Pengenalan seni musik di TK. Presentasi dengan topik: Presentasi "Memperkenalkan anak pada seni musik melalui integrasi berbagai jenis kegiatan musik dan seni dengan memanfaatkan TIK"


Rencana

  1. Analisis situasi.
  2. Masalah.
  3. Hasil yang direncanakan.
  4. Sistem kerja.
  5. Alat diagnostik.
  6. Kondisi yang memberikan hasil.
  7. Daftar sumber yang digunakan.
  8. Aplikasi.

Analisis situasi.

Transformasi global sedang terjadi saat ini di semua bidang kehidupan sosial, termasuk di bidang pendidikan. Peran sistem pendidikan rakyat adalah salah satu isu pedagogi yang paling penting. Warisan setiap bangsa mengandung gagasan dan pengalaman pendidikan yang berharga. Pelestarian dan pengembangan tradisi setiap bangsa penting bagi kita negara multinasional. Pengantar tradisi rakyat menyediakan spiritual dan perkembangan moral kepribadian.

Bagaimana orang-orang hidup? Bagaimana Anda bekerja dan bagaimana Anda beristirahat? Apa yang membuat mereka bahagia dan apa yang membuat mereka khawatir? Tradisi dan adat istiadat apa yang mereka patuhi? Bagaimana Anda mendekorasi rumah Anda? Bagaimana caramu berpakaian? Permainan apa yang dimiliki anak-anak? Hari libur apa? Menjawab pertanyaan-pertanyaan ini dan pertanyaan serupa berarti memulihkan hubungan waktu, mengembalikan nilai-nilai yang hilang. Untuk melakukan ini, kita perlu beralih ke sumber budaya rakyat Rusia, sejarah Rus, dan berhubungan dengannya seni rakyat dan bagian dari jiwa anak, awal yang memunculkan kepribadian. Untuk menanamkan pada anak-anak kebanggaan terhadap bangsanya, memelihara minat terhadap sejarah dan budayanya, membantu mereka mengetahui dan menghormati masa lalunya, asal usulnya, sejarah dan budaya masyarakatnya, proyek “Pengembangan aktivitas musik dan seni melalui sosialisasi dengan tradisi masyarakat Rusia” telah diciptakan. Proyek ini mempromosikan pengembangan kemampuan kognitif anak-anak, pembentukan moralitas yang tinggi, menumbuhkan rasa cinta terhadap Tanah Air, rasa hormat terhadap leluhur, minat terhadap budaya asli Rusia, melalui pengembangan kegiatan musik dan seni di taman kanak-kanak(menurut konten bidang pendidikan FGT "Musik").

Masalah.

Kebudayaan rakyat merupakan salah satu sarana moral, kognitif dan perkembangan estetika anak-anak. Saat ini, karena berbagai alasan, sebagian besar warisan spiritual dan benda-benda material budaya rakyat telah hilang. Dibuat situasi kritis, di mana kita dapat, setelah beberapa waktu, menghilangkan modern dan generasi berikutnya warisan paling berharga dari masyarakat daerah budaya seni dan dengan demikian sepenuhnya menghancurkan hubungan spiritual orang-orang sezaman dengan tradisi budaya dan pengalaman kreatif generasi masa lalu.

Oleh karena itu, masalah pelestarian budaya rakyat tradisional menjadi penting dan penyelesaian masalah tersebut harus dimulai sejak usia prasekolah. Sudah di taman kanak-kanak perlu mengenalkan masyarakat pada budaya rakyat, karena itu masuk usia prasekolah Pembentukan dan pengembangan kepribadian anak sedang berlangsung, dan tradisi rakyat mendidik warga negara Rusia di masa depan.

Rusia kaya akan tradisi, adat istiadat, dan hari raya rakyatnya. Salah satu hari libur ini adalah Yang Hebat festival rakyat di penghujung musim dingin, “Maslenitsa” dan partisipasi langsung dalam hari raya meninggalkan pemahaman yang lebih lengkap dan mendalam tentangnya. Memungkinkan anak memahami kedalaman, keluasan dan makna yang mendalam liburan ceria dan sedikit sedih ini. Oleh karena itu muncullah ide untuk mengadakan perayaan hari raya Maslenitsa dengan bantuan para guru, orang tua dan anak-anak.

Tujuan proyek: Pembentukan gagasan tentang tradisi rakyat pada anak usia prasekolah senior (hari raya Maslenitsa).

Tujuan proyek:

bersifat mendidik: membentuk gagasan tentang apa itu “tradisi”. Untuk memperkenalkan tradisi masyarakat Rusia;

berkembang: mempromosikan pengembangan minat terhadap sejarah dan tradisi dalam kehidupan masyarakat; mengembangkan aktivitas pencarian dan aktivitas kreatif; mengembangkan keterampilan komunikasi;

pemeliharaan: untuk menumbuhkan kompetensi etnokultural anak prasekolah.

Target audiens proyek:

Sutradara musik;

Guru sekolah menengah, atas, kelompok persiapan;

Orang tua, anak-anak berusia 5 hingga 7 tahun.

Jenis proyek:

dengan metode: kreatif;

berdasarkan jumlah peserta: antarkelompok

berdasarkan durasi: pendek.

Hasil yang direncanakan.

Untuk setiap tugas kegiatan musik dan seni, direncanakan untuk mencapai hasil berikut pada anak-anak:

- pembentukan gagasan tentang apa itu “tradisi”, pengenalan dengan tradisi masyarakat Rusia;

Mengembangkan minat terhadap sejarah dan tradisi dalam kehidupan masyarakat; pengembangan kegiatan pencarian, aktivitas kreatif; keterampilan komunikasi;

- pendidikan kompetensi etnokultural anak prasekolah.

Sistem kerja.

Pekerjaan memperkenalkan anak-anak pada budaya rakyat Rusia dilaksanakan melalui bidang pendidikan “Musik” sesuai dengan “Program pendidikan dan pelatihan di taman kanak-kanak” yang diedit oleh M. A. Vasilyeva, V. V. Gerbova, T. S. Komarova. Selain itu, saya menggunakan berbagai teknologi oleh O.L. Knyazeva “Memperkenalkan anak-anak pada asal usul budaya rakyat Rusia”, teknologi “Bermain musik dasar dengan anak-anak prasekolah” oleh T. Tyutyunnikov, teknologi oleh M.V. Khazova "Gorenka", secara musikal - perkembangan sastra majalah "Palet Musik", " Liburan cerita rakyat» G.Naumenko.

Sekelompok kreatif guru taman kanak-kanak telah mengembangkan rencana jangka panjang untuk membiasakan anak-anak usia prasekolah senior dengan cerita rakyat hari raya ritual Rusia. Untuk Anda kerja praktek ke arah ini, saya menggunakan:

Lingkungan perkembangan di TK;

Berbagai jenis cerita rakyat;

Alhasil, saya menghabiskan liburan.

Sebagai hasil dari upaya mengatasi masalah ini, rekomendasi metodologis dikembangkan untuk mengatur dan mengadakan festival rakyat di taman kanak-kanak.

Tahapan proyek

tahapan proyek

kegiatan guru

kegiatan anak-anak.

persiapan - tahap organisasi

1. terbentuknya masalah: apa itu tradisi. darimana tradisi itu berasal, bagaimana dan dari apa terbentuknya.

1. masuk ke dalam masalah.

2. kegiatan pencarian tentang tradisi hari raya Maslenitsa di keluarga anda.

panggung utama.

pelaksanaan proyek:

akumulasi pengetahuan;

tahap praktis.

1. perencanaan kegiatan bersama.

2. pengorganisasian kegiatan, bantuan dalam menyelesaikan tugas yang diberikan.

1. pengumpulan informasi.

pertanyaan: “Bagaimana Maslenitsa dirayakan di Rus'? Apa arti dari simbol - “Maslenitsa”.

1. bantuan praktis dalam mensistematisasikan informasi yang diterima.

2. pelaksanaan proyek.

1.membuat museum mini secara berkelompok dengan pilihan barang-barang rumah tangga, kostum, ilustrasi, dll. 2. penyusunan dan pembuatan kalender Maslenitsa.

terakhir

1. persiapan dan penyelenggaraan pertunjukan teater “Maslenitsa Luas”.

1. pertunjukan teater "Maslenitsa Luas" -

2. tamasya ke museum mini “Izba Rusia”

4. pameran karya anak

Eksekusi proyek

Bagian program

Bentuk dan cara kerja

Acara

Perkembangan bicara, keakraban dengan fiksi

Studi pedagogi dan fiksi, Sumber internet.

Pembiasaan dengan peribahasa dan ucapan tentang Maslenitsa.

Membaca fiksi: kisah K.D. Ushinsky “Kenakalan Wanita Tua-Musim Dingin” G. Skrebitsky “Empat Musim”; Cerita rakyat Rusia "Gadis Salju"; Cerita rakyat Rusia “Tentang Filya”

Kompetisi peribahasa dan ucapan, teka-teki

Desain album “Amsal dan Ucapan”; “Lagu sajak” tentang Maslenitsa.

Perkembangan kognitif

Mempelajari tradisi perayaan Maslenitsa.

Studi tentang dekorasi rakyat seni terapan.

Percakapan tentang Maslenitsa, kostum rakyat, tempat tinggal, barang-barang rumah tangga.

NOD “Maslenitsa yang terhormat adalah tamu tahunan kami”

Aktivitas bermain

Permainan peran dan didaktik

Produksi atribut untuk permainan, bantuan dalam organisasinya

Kegiatan teater

Teatrikalisasi cerita rakyat, pantun, fabel, puisi merupakan hasil kreativitas bersama anak, guru, dan orang tua siswa.

Pertunjukan teater "Maslenitsa Luas".

Kegiatan musik

Mempelajari lagu daerah, menari.

Pekan perayaan Maslenitsa.

Belajar permainan musik daerah, tari, tari melingkar.

Budaya fisik

Studi tentang permainan rakyat.

Rusia permainan rakyat, seru.

Aktivitas produktif, menggambar

Kajian kerajinan rakyat tradisional, cara dan teknik produksinya.

Pameran kreativitas anak-anak;

Karya bengkel kreatif (gambar, kerajinan tangan).

Bekerja dengan orang tua

Partisipasi dalam produksi folder pindahan " Maslenitsa lebar»

Partisipasi dalam produksi atribut dan dekorasi untuk liburan (orkestra kebisingan, kostum)

Partisipasi dalam pertunjukan teater.

Pameran karya kreatif.

Pesta teh dengan pancake “Malam yang manis”

Keterlibatan dalam

pertunjukan teater "Maslenitsa Luas"

Hubungan dengan masyarakat

Interaksi dengan perpustakaan anak cabang No.13,

Bersama mahasiswa Sf SSEU

Tamasya ke museum mini "Izba Rusia".

Pertunjukan dalam pertunjukan teater “Maslenitsa Luas”

Produk yang Dituju:

Untuk anak-anak: pembuatan museum mini "Izba Rusia" dalam kelompok .

Pameran kegiatan anak-anak selama pelaksanaan proyek.

Acara terakhir “Maslenitsa Luas”

Untuk guru: pengembangan rekomendasi metodologis untuk menyelenggarakan hari libur nasional di lembaga pendidikan prasekolah;

siaran pekerjaan proyek di stand untuk orang tua di taman kanak-kanak.

Alat diagnostik.

Hasil utama secara musikal – perkembangan artistik dan pendidikan siswa dinilai dalam kerangka prosedur pemantauan, yang metode utamanya adalah:

Pengawasan terhadap anak;
- percakapan individu (dengan anak-anak, orang tua);

Mempertanyakan,

Berbagai alat tes,

Penilaian evaluasi diri anak-anak.

Diagnostik memungkinkan kami menentukan yang terbaik arah penting dalam upaya menciptakan kondisi untuk pengenalan dan pengenalan anak-anak dengan budaya rakyat tradisional.
Untuk tujuan ini beberapa komponen struktural, yang tujuannya adalah:

  • Menentukan tingkat pembentukan gagasan anak tentang tradisi rakyat;
  • Menunjukkan minat terhadap budaya dan tradisi masyarakat Anda;
  • Pengalaman pendidikan keluarga, tradisi dan adat istiadat dalam keluarga.

Kondisi yang memberikan hasil

Untuk memperkenalkan anak-anak prasekolah yang lebih tua pada tradisi rakyat Rusia, kondisi tertentu telah diciptakan di lembaga pendidikan prasekolah:

Logistik penyediaan proyek:

  • Museum mini "Izba Rusia".
  • Sudut multifungsi “Mumming Corner”, “Privacy Corner”.
  • Ruang dongeng, tempat berbagai jenis teater berada.
  • Perpustakaan audio dengan rekaman lagu dan melodi daerah, dongeng.
  • Karya seni dekoratif dan terapan, lukisan dan benda pilihan kehidupan rakyat dengan berbagai jenis lukisan.
  • Telah disusun rencana penyelenggaraan dan penyelenggaraan hari libur nasional dan hari libur dalam kalender nasional.
  • Perpustakaan yang dipilih dengan lisan seni rakyat, kecil genre cerita rakyat fiksi rakyat Rusia dan negara yang berbeda perdamaian.
  • Indeks kartu permainan rakyat telah dibuat, mainan rakyat dan boneka nasional.
  • Ringkasan kegiatan bersama dengan anak telah disusun.

Komposisi personel:

Pendidikan dan metodologis penyediaan proyek:

“Memperkenalkan anak-anak pada asal usul budaya rakyat Rusia” O.A. Knyazeva, M.D. Makhaneva. " Ensiklopedia lengkap kehidupan rakyat Rusia" I. Pankeev, "Kami tinggal di Rusia" N.G. Zelenova, L.E. Osipova (untuk kelompok senior dan persiapan), “Heritage” oleh E.V. Solovyova, L.I. Tsarenko, "Warisan" M.Yu. Novitskaya, EOR (presentasi, kartun).

Daftar sumber yang digunakan

  1. "Sepanjang tahun." Kalender pertanian Rusia. Moskow, ed. Pravda, 1991.
  2. "Cerita rakyat Rusia". Moskow, “Fiksi”, 1986.
  3. Aksenova Z.F. Liburan olahraga di taman kanak-kanak: Panduan pekerja lembaga prasekolah. -M.: TC Sfera, 2003.
  4. Baturina G.I., Kuzina T.F. Pedagogi rakyat dalam proses pendidikan modern – M.: “School Press” 2003.
  5. Bondarenko Z.O. “Liburan Kristen Rus'" rakyat Rusia kalender ortodoks: Ref. ed. Kaliningrad: Buku. Penerbitan, 1993.
  6. Vasilyeva M.A., Gerbova V.V., Komarova T.S. " Rekomendasi metodis pada Program Pendidikan dan Pelatihan di Taman Kanak-Kanak”;
  7. Vasilyeva M.A., Gerbova V.V., Komarova T.S. “Program pendidikan dan pelatihan di TK”;
  8. Veraksa N.E., Komarova T.S., Antonova A.V., dll. Sejak lahir hingga sekolah.
  9. Daimedina I.P. Ayo bermain, anak-anak M., Pencerahan, 1992
  10. Zatsepina M.B. “Pendidikan musik di TK”;
  11. Keneman A.V., Osokina T.I. Permainan luar ruangan anak-anak Uni Soviet: Panduan untuk guru taman kanak-kanak. -M.: Pendidikan, 1988.
  12. Melnikova L. I., Zimina A. N. Cerita rakyat musik anak-anak di lembaga pendidikan prasekolah Gnom-Press LLC, 2000.
  13. Pavlova P.A., Gorbunova I.V. “Tumbuhlah dengan sehat, sayang!” Program kesehatan anak usia dini M., 2006
  14. Penzulaeva L.I. Permainan outdoor dan latihan bermain untuk anak usia 5-7 tahun.-M.: Humanit. pusat penerbitan VLADOS, 2001.
  15. Koleksi diedit oleh V. Dahl dalam 2 jilid. "Amsal Rakyat Rusia". Moskow, “Fiksi”, 1984.
  16. Tikhonova M.V., Smirnova N.S. Pondok merah St.Petersburg “Pers Masa Kecil” 2000
  17. Ensiklopedia liburan. Penulis-kompiler N.V. Chudakova. Moskow, Rumah Penerbitan AST-LTD, 1998.

Aplikasi

Lampiran 1.

Rencanakan acara Pekan Maslenitsa untuk usia prasekolah senior

Senin – Rapat

Bekerja di aula musik

Bekerja sambil berjalan

Kerja kelompok

Interaksi dengan orang tua

Presentasi elektronik “Maslenitsa Luas” - mengenalkan anak pada makna dan adat istiadat hari raya

Pembelajaran nyanyian Maslenitsa (kelompok persiapan senior);

Tarian bundar “Maslenitsa akan datang” rn. melodi (mayor, gr. persiapan).

Pertemuan khusyuk Maslenitsa;

Permainan luar ruang rakyat: “Malechina-Kalechina”, “Korsel”, “Fajar”;

Persaingan untuk mendapatkan figur salju terbaik

Teater Boneka “Komedi Peterseli”;

Teka-teki tentang musim semi dan musim dingin

percakapan “Liburan macam apa Maslenitsa itu?”

Review album “Maslenitsa”

Ucapan tentang Maslenitsa

Menghafal puisi “Maslenitsa”

Membuat map bergerak dengan tema “Maslenitsa Luas”

Pojok resepsi “Maslenitsa Praskovejka”

Selasa – Menggoda

Bekerja di ruang musik

Bekerja sambil berjalan

Kerja kelompok

Interaksi dengan orang tua

Mempelajari lagu “Sekarang musim dingin telah berlalu” r.n. melodi; - Kompetisi lagu pendek “Seperti selama minggu minyak”;

Permainan dansa bundar “Dan aku berjalan di padang rumput”, “Kelinci, menari”

Hal naik eretan. –

Hiburan rekreasi olahraga “Maslenitsa akan datang, pancake dan madu akan datang”

Mempelajari peribahasa dan ucapan tentang Maslenitsa.

Percakapan “Cara merayakan Maslenitsa”

Mempelajari nyanyian Maslenitsa

Membuat boneka binatang Maslenitsa dari jerami bersama anak-anak

Membuat atribut untuk hari raya (pembuat kebisingan, kerincingan, gemerisik, tepik, peluit)

Rabu itu enak

Bekerja di ruang musik

Bekerja sambil berjalan

Kerja kelompok

Interaksi dengan orang tua

Pengulangan lagu “Bagaimana musim dingin dan musim semi bertemu”

Permainan tari bundar “Bayangan, bayangan, bayangan” r. melodi.

Lomba menggambar salju.

Permainan – kompetisi “Bola Rumit”, “Orang Licik”;

Mengenal Simbolisme Pancake.

Kegiatan produktif “Rumah kami kaya akan kegembiraan” (membuat boneka biji-bijian bersama anak-anak)

Mempelajari puisi “Tentang Maslenitsa”

Mendengarkan lagu “Seperti Minggu Maslyanskaya”

Malam yang manis, pesta teh dengan pancake.

Kamis – Razgulyay

Bekerja di ruang musik

Bekerja sambil berjalan

Kerja kelompok

Interaksi dengan orang tua

Permainan rakyat luar ruangan “Bakar, Bakar, Bersihkan”, “Pot”;

Mempelajari sajak anak-anak, ucapan, dongeng;

Dramatisasi “How a Man Sold a Cow” oleh S. Mikhalkov.

Menyanyikan lagu-lagu rakyat Rusia.

Permainan rakyat Rusia “Pembakar”, “Siapa yang lebih cepat dengan sapu”, “Dua embun beku”;

Berseluncur di seluncuran es.

Permainan estafet “Tarik Tarik Tambang”

"Jarak Tembak Salju"

"Siapa yang Lebih Cepat di Sapu"

Pameran gambar “Winter Revelry”;

Pembuatan atribut dekorasi hari raya (art-decorating pancake).

Mendengarkan lagu “Lagu untuk Pancake”

Produksi atribut dan kerajinan untuk desain ruang dan area musik.

Jumat – Perpisahan dengan Maslenitsa

Bekerja di ruang musik

Bekerja sambil berjalan

Kerja kelompok

Interaksi dengan orang tua

Pertunjukan teater "Maslenitsa Luas"

Pertunjukan teater "Maslenitsa Luas" di jalan.

Kartun "Maslenitsa".

Percakapan: “Apa yang telah kita pelajari tentang Maslenitsa”;

Acara meriah dengan partisipasi orang tua: “Maslenitsa Luas!”

Lampiran 2

Kartu diagnostik

Pendidikan musik.

Dapat berperan sebagai tokoh, menyampaikan watak dan tingkah lakunya dengan menggunakan sarana ekspresi dasar;

Pengetahuan tentang berbagai karakter musik;

Pengetahuan tentang kekhasan tarian Rusia;

Kemampuan menampilkan gerakan tari khas tarian Rusia;

Kemampuan mendramatisasi (dalam tarian bundar, tarian, tarian);

Kemampuan memunculkan gerakan-gerakan yang mencerminkan isi lagu;

Kemampuan menciptakan gerakan, elemen gerakan tari yang menjadi ciri khas tarian Rusia;

Kemampuan memainkan alat musik rakyat Rusia, mengetahui dan menamainya.

Pengetahuan dan kemampuan memainkan permainan rakyat Rusia.

Tingkat tinggi

tingkat menengah

tingkat rendah

Level tinggi - 3 poin.

Level rata-rata - 2 poin.

Level rendah - 1 poin.

Memperkenalkan anak pada musik memperkenalkan anak pada dunia pengalaman yang mengasyikkan dan menyenangkan serta membuka jalan baginya untuk menguasai kehidupan secara estetis dalam kerangka yang dapat diakses oleh usianya. Untuk membuka pintu ke dunia ini bagi seorang anak, perlu dikembangkan kemampuannya yang memungkinkan dia berhasil mengekspresikan dirinya aktivitas musik. Pertama-tama kita harus mendidik anak telinga untuk musik dan daya tanggap emosional - dua komponen penting musikalitas. Di luar mereka, tidak mungkin mengenalkan anak pada hal ini dunia yang indah, pengembangan kepribadian secara holistik juga tidak mungkin dilakukan.

Indikator musikalitas yang paling penting adalah respons emosional terhadap musik. Kemampuan sensorik paling sederhana di bidang ini adalah dasar untuk pengembangan kemampuan dasar yang lebih kompleks: pendengaran nada dan rasa ritme. Kompleks kemampuan ini diwujudkan dalam persepsi musik dalam representasi pendengaran, pertunjukan dan kreativitas.

Pertanyaan tentang hubungan antara objek-musik dan subjek-anak adalah pertanyaan yang kompleks dan kontroversial. Musik selalu tampil dalam kesatuan isi dan bentuknya. Perubahan suara menimbulkan pengalaman baru pada pendengarnya; itu tercipta sebagai hasil persepsi gambar musik, diungkapkan dengan kombinasi alat ekspresi yang unik. Beberapa di antaranya lebih menonjol dan dominan. Tetapi mereka, yang selalu berada dalam kombinasi yang harmonis dan bervariasi, bertindak tepat dalam kompleksnya.

Andai saja isinya dapat diterjemahkan secara akurat ke dalam kata-kata sepotong musik, untuk menjelaskan dengan kata-kata arti dari setiap suara, mungkin musik seperti itu tidak diperlukan. Kekhasan musik terletak pada bahasanya yang merupakan bahasa gambaran musik yang tidak menyampaikan konsep, sebab dan akibat yang tepat dari terjadinya suatu fenomena. Musik menyampaikan dan membangkitkan perasaan dan pengalaman yang terkadang tidak menemukan ekspresi verbal yang lengkap dan rinci.

Isi pokok suatu karya musik, gagasan pokoknya yang berkembang seiring berjalannya waktu, dapat dipahami dan dijelaskan. Tapi sejak itu konten ini mengungkapkan secara spesifik sarana musik(melodi, harmoni, ritme, mode, tempo, dll), maka untuk memahaminya perlu memiliki gambaran tentang makna ekspresif dari semua sarana tersebut. Dengan demikian, pemahaman sebuah karya musik mengandaikan kesadaran akan gagasan pokok, watak, suasana hati, yang disampaikan melalui sarana ekspresi musik tertentu.

Perkembangan persepsi estetika musik memerlukan sistem dan konsistensi tertentu. Sehubungan dengan anak-anak prasekolah, persepsi musik dimungkinkan melalui pemilihan karya yang sesuai. Mereka diajari keterampilan paling sederhana yang menjadi fondasi pertama budaya mendengarkan: kemampuan mendengarkan suatu karya sampai akhir, mengikuti perkembangannya, mengingat dan mengenalinya, membedakan ide pokok dan karakternya, serta sarana musik yang paling mencolok. ekspresi.

Dalam pertunjukan anak-anak tempat khusus mulai bernyanyi. Nyanyian termasuk dalam jenis seni musik yang bisa disebut paling luas dan mudah diakses. Dampak pendidikannya sangat besar karena kesatuan musik dan kata-kata dalam lagu serta karena sifat suara nyanyian yang alami, yang membangkitkan emosi yang kuat. Bernyanyi adalah jenis seni musik utama, yang secara konsisten diajarkan di taman kanak-kanak, taman kanak-kanak, sekolah dan berbagai kelompok amatir dan profesional untuk orang dewasa. Pada setiap jenjang pendidikan, anak diajarkan pembentukan bunyi yang benar, pengucapan yang jelas, nyanyian yang bersih, harmonis (tuning) dan kesatuan bunyi, seimbang dalam waktu, kekuatan, watak (ensemble); membentuk pernapasan bernyanyi. Menguasai keterampilan ini adalah caranya pertunjukan ekspresif, untuk pembentukan pendengaran dan suara. Perkembangan pendengaran melodi terjadi terutama secara intensif dalam konteks pembelajaran menyanyi. Perkembangan musik diaktifkan jika interaksi yang diperlukan antara pendengaran dan suara nyanyian terjalin. Pendengaran mengontrol kualitas nyanyian, dan vokalisasi memerlukan latihan perhatian pendengaran. Bernyanyi menempati salah satu tempat terdepan dalam aktivitas anak, memastikan perkembangan musiknya yang serba guna.

Gagasan pokok metode memainkan alat musik adalah kedekatannya dengan kehidupan anak. Bermain alat musik hendaknya muncul dalam kehidupan sehari-hari seorang anak dan menemani permainan bebasnya. Bunyi instrumen diasosiasikan dengan fenomena kehidupan, sehingga permainan ini bersifat kreatif dan improvisasi. Dalam kondisi seperti ini, perkembangan musikalitas terjadi secara intensif dan bermanfaat. Anak-anak terbiasa dengan instrumennya, mereka mencoba memilih melodi sendiri, dan menemukan cara untuk memainkannya.

Alat musik hendaknya tidak dilihat sebagai hiburan melalui pernak-pernik yang dimanipulasi oleh anak-anak, tetapi sebagai sarana untuk mengembangkan kemampuannya dalam mengekspresikan diri, yang merupakan aspek terpenting dari kepribadiannya.

Anak-anak kreativitas musik terbentuk tidak hanya dalam nyanyian. Gerakan musik dan ritme merupakan lahan subur bagi pembentukan dan pengembangan kreativitas anak. Sebuah lagu, permainan musik, tarian membutuhkan pelaksanaannya. Semua jenis pertunjukan musik memiliki fitur umum- Pertunjukan harus selalu mengungkapkan isi musik dan estetika yang disampaikan dalam karya, baik itu lagu atau tarian, tarian bundar atau dramatisasi. Baik aktivitas – musik dan gerakan – terungkap dalam waktu.

Proses kreativitas musik dan ritme anak dapat disajikan secara skematis dalam bentuk berikut: musik - pengalaman - penciptaan gambar musik dan permainan.

Ciri khas gambar permainan musik adalah sifat sintetiknya. Anak-anak menggunakan sarana artistik yang kompleks dari bidang musik, sastra, drama, dan koreografi. Mendapat perhatian mereka alur sastra, ciri ciri karakter. Tetapi tes praktis pertama dari implementasi rencana tersebut menunjukkan bahwa anak-anak dengan sempurna merasakan kekuatan musik yang ekspresif dan terorganisir. Pelanggaran terhadap eratnya hubungan antara musik dan gerak menimbulkan ketidakpuasan dalam diri mereka.

Kreativitas adalah dasar dari semua kehidupan manusia modern. Seni, khususnya musik, mengandung peluang besar untuk pengembangan kreatif generasi muda.

Pendidikan musik anak dimulai dengan perolehan pengalaman, komponen yang mendengarkan musik dan menggubahnya. Kemampuan kreatif disebut kemampuan ekspresi diri; Ini adalah kemampuan bawaan yang bisa dikembangkan nantinya. Kreativitas mengarahkan anak-anak pada kebebasan dan penemuan, petualangan dan ekspresi asli. Kegiatan bermusik dapat menjadi kreatif jika Anda berpartisipasi aktif di dalamnya: mendramatisir lagu, menafsirkannya, mengarang ritme dan lagu. Suatu kegiatan dikatakan kreatif jika menghasilkan sesuatu yang sebelumnya tidak ada bagi anak dan kelompok anak atau jika kegiatan tersebut menjalin hubungan baru dalam materi yang sudah dikenal.

Kreativitas anak dipahami sebagai kemandirian aktivitas seni. P. P. Blonsky percaya akan hal itu pendidikan estetika melibatkan pembentukan kreativitas, atau pengembangan persepsi dan cita rasa artistik. Ia menulis bahwa pendidikan estetika, pertama-tama, adalah pengembangan kreativitas estetika; “...setiap anak berpotensi menjadi pencipta segala macam nilai, termasuk nilai estetika: dengan membangun rumah, ia menunjukkan kreativitas arsitekturalnya, seni pahat dan gambar - seorang pematung dan pelukis; akhirnya, dia sangat tertarik pada tarian bulat, nyanyian, tarian, dan dramatisasi…”

sumber http://buslik.net/

Memperkenalkan anak pada musik memperkenalkan anak pada dunia pengalaman yang mengasyikkan dan menyenangkan serta membuka jalan baginya untuk menguasai kehidupan secara estetis dalam kerangka yang dapat diakses oleh usianya. Untuk membuka pintu dunia ini bagi seorang anak, perlu dikembangkan kemampuannya yang memungkinkannya berhasil mengekspresikan dirinya dalam aktivitas musik. Pertama-tama, penting untuk menumbuhkan telinga musik dan respons emosional pada seorang anak - dua komponen musikalitas yang paling penting. Tanpa mereka, tidak mungkin memperkenalkan seorang anak pada dunia yang indah ini, dan perkembangan individu yang holistik tidak mungkin dilakukan.

Indikator musikalitas yang paling penting adalah respons emosional terhadap musik. Kemampuan sensorik paling sederhana di bidang ini adalah dasar untuk pengembangan kemampuan dasar yang lebih kompleks: pendengaran nada dan rasa ritme. Kompleks kemampuan ini diwujudkan dalam persepsi musik dalam representasi pendengaran, pertunjukan dan kreativitas.

Pertanyaan tentang hubungan antara objek-musik dan subjek-anak adalah pertanyaan yang kompleks dan kontroversial. Musik selalu tampil dalam kesatuan isi dan bentuknya. Perubahan suara menimbulkan pengalaman baru pada pendengarnya; itu tercipta sebagai hasil persepsi gambar musik yang diekspresikan melalui kombinasi sarana ekspresi yang unik. Beberapa di antaranya lebih menonjol dan dominan. Tetapi mereka, yang selalu berada dalam kombinasi yang harmonis dan bervariasi, bertindak tepat dalam kompleksnya.

Jika dimungkinkan untuk secara akurat menerjemahkan isi sebuah karya musik ke dalam bahasa kata-kata, untuk menjelaskan dengan kata-kata arti dari setiap suara, mungkin kebutuhan akan musik seperti itu akan hilang. Kekhasan musik terletak pada bahasanya yang merupakan bahasa gambaran musik yang tidak menyampaikan konsep, sebab dan akibat yang tepat dari terjadinya suatu fenomena. Musik menyampaikan dan membangkitkan perasaan dan pengalaman yang terkadang tidak menemukan ekspresi verbal yang lengkap dan rinci.

Isi pokok suatu karya musik, gagasan pokoknya yang berkembang seiring berjalannya waktu, dapat dipahami dan dijelaskan. Namun karena kandungan ini diungkapkan melalui sarana musik tertentu (melodi, harmoni, ritme, mode, tempo, dll), maka untuk memahaminya perlu adanya gambaran tentang makna ekspresif dari semua sarana tersebut. Dengan demikian, pemahaman sebuah karya musik mengandaikan kesadaran akan gagasan pokok, watak, suasana hati, yang disampaikan melalui sarana ekspresi musik tertentu.

Perkembangan persepsi estetika musik memerlukan sistem dan konsistensi tertentu. Sehubungan dengan anak-anak prasekolah, persepsi musik dimungkinkan melalui pemilihan karya yang sesuai. Mereka diajari keterampilan paling sederhana yang menjadi fondasi pertama budaya mendengarkan: kemampuan mendengarkan suatu karya sampai akhir, mengikuti perkembangannya, mengingat dan mengenalinya, membedakan ide pokok dan karakternya, serta sarana musik yang paling mencolok. ekspresi.

Bernyanyi menempati tempat khusus dalam penampilan anak-anak. Nyanyian termasuk dalam jenis seni musik yang bisa disebut paling luas dan mudah diakses. Dampak pendidikannya sangat besar karena kesatuan musik dan kata-kata dalam lagu serta karena sifat suara nyanyian yang alami, yang membangkitkan emosi yang kuat. Bernyanyi adalah jenis seni musik utama, yang secara konsisten diajarkan di taman kanak-kanak, taman kanak-kanak, sekolah dan berbagai kelompok amatir dan profesional untuk orang dewasa. Pada setiap jenjang pendidikan, anak diajarkan pembentukan bunyi yang benar, pengucapan yang jelas, nyanyian yang bersih, harmonis (tuning) dan kesatuan bunyi, seimbang dalam waktu, kekuatan, watak (ensemble); membentuk pernapasan bernyanyi. Menguasai keterampilan ini adalah jalan menuju pertunjukan ekspresif, menuju pembentukan pendengaran dan suara. Perkembangan pendengaran melodi terjadi terutama secara intensif dalam konteks pembelajaran menyanyi. Perkembangan musik diaktifkan jika interaksi yang diperlukan antara pendengaran dan suara nyanyian terjalin. Pendengaran mengontrol kualitas nyanyian, dan vokalisasi memerlukan latihan perhatian pendengaran. Bernyanyi menempati salah satu tempat terdepan dalam aktivitas anak, memastikan perkembangan musiknya yang serba guna.

Gagasan pokok metode memainkan alat musik adalah kedekatannya dengan kehidupan anak. Bermain alat musik hendaknya muncul dalam kehidupan sehari-hari seorang anak dan menemani permainan bebasnya. Bunyi instrumen diasosiasikan dengan fenomena kehidupan, sehingga permainan ini bersifat kreatif dan improvisasi. Dalam kondisi seperti ini, perkembangan musikalitas terjadi secara intensif dan bermanfaat. Anak-anak terbiasa dengan instrumennya, mereka mencoba memilih melodi sendiri, dan menemukan cara untuk memainkannya.

Alat musik hendaknya tidak dilihat sebagai hiburan melalui pernak-pernik yang dimanipulasi oleh anak-anak, tetapi sebagai sarana untuk mengembangkan kemampuannya dalam mengekspresikan diri, yang merupakan aspek terpenting dari kepribadiannya.

Kreativitas bermusik anak tidak hanya terbentuk dalam nyanyian. Gerakan musik dan ritme merupakan lahan subur bagi pembentukan dan pengembangan kreativitas anak. Sebuah lagu, permainan musik, tarian membutuhkan pelaksanaannya. Semua jenis pertunjukan musik mempunyai ciri yang sama – pertunjukan harus selalu mengungkapkan isi musik dan estetika yang disampaikan dalam karya, baik itu lagu atau tarian, tarian bundar atau dramatisasi. Baik aktivitas – musik dan gerakan – terungkap dalam waktu.

Proses kreativitas musik dan ritme anak dapat disajikan secara skematis dalam bentuk berikut: musik - pengalaman - penciptaan gambar musik dan permainan.

Ciri khas gambar permainan musik adalah sifat sintetiknya. Anak-anak menggunakan sarana artistik yang kompleks dari bidang musik, sastra, drama, dan koreografi. Perhatian mereka tertuju pada alur sastra dan ciri-ciri karakternya. Tetapi tes praktis pertama dari implementasi rencana tersebut menunjukkan bahwa anak-anak dengan sempurna merasakan kekuatan musik yang ekspresif dan terorganisir. Pelanggaran terhadap eratnya hubungan antara musik dan gerak menimbulkan ketidakpuasan dalam diri mereka.

Kreativitas mendasari seluruh kehidupan manusia modern. Seni, khususnya musik, mengandung peluang besar bagi pengembangan kreatif generasi muda.

Pendidikan musik anak dimulai dengan perolehan pengalaman, yang komponennya adalah mendengarkan musik dan menggubahnya. Kemampuan kreatif disebut kemampuan ekspresi diri; Ini adalah kemampuan bawaan yang bisa dikembangkan nantinya. Kreativitas mendorong anak-anak untuk menikmati kebebasan dan penemuan, petualangan dan ekspresi orisinal. Kegiatan bermusik dapat menjadi kreatif jika Anda berpartisipasi aktif di dalamnya: mendramatisir lagu, menafsirkannya, mengarang ritme dan lagu. Suatu kegiatan dikatakan kreatif jika menghasilkan sesuatu yang sebelumnya tidak ada bagi anak dan kelompok anak atau jika kegiatan tersebut menjalin hubungan baru dalam materi yang sudah dikenal.

Kreativitas anak dipahami sebagai kegiatan seni yang mandiri. P. P. Blonsky percaya bahwa pendidikan estetika melibatkan pembentukan kreativitas atau pengembangan persepsi dan cita rasa artistik. Ia menulis bahwa pendidikan estetika, pertama-tama, adalah pengembangan kreativitas estetika; “...setiap anak berpotensi menjadi pencipta segala macam nilai, termasuk nilai estetika: dengan membangun rumah, ia menunjukkan kreativitas arsitekturalnya, seni pahat dan gambar - seorang pematung dan pelukis; akhirnya, dia sangat tertarik pada tarian bulat, nyanyian, tarian, dan dramatisasi…”

Pengaktifan potensi kreatif anak-anak prasekolah melalui pengenalan dengan seni musik dalam konteks Standar Pendidikan Negara Federal

Kremer Olga Vladimirovna,

direktur musik lembaga pendidikan prasekolah MB “TK No. 37”

Novokuznetsk

Sesuai dengan Standar Pendidikan Negara Federal pendidikan prasekolah aktivitas musik - Merupakan salah satu bentuk aktivitas anak yang memberinya kesempatan untuk memilih posisi yang paling dekat dan paling berhasil dalam pelaksanaannya: pendengar, pemain, penulis.

Perkembangan artistik dan estetika mengandaikan

1. Pengembangan prasyarat persepsi dan pemahaman nilai-semantik karya seni (verbal, musik, visual), alam.

2. Pembentukan sikap estetis terhadap dunia sekitar.

3. Formasi ide dasar tentang jenis seni; persepsi musik, fiksi, cerita rakyat.

4. Merangsang empati terhadap tokoh dalam karya seni.

5. Terlaksananya kegiatan kreatif mandiri anak (visual, konstruktif - modeling, musikal, dll)

Kreativitas mencakup spektrum yang luas aktivitas manusia: ilmu pengetahuan, seni, segala penemuan peradaban manusia, dan segala bentuk kehidupan manusia diciptakan oleh kreativitas. Secara langsung dalam aktivitas musik hal ini terjadi melalui

Persepsi musik.

Pertunjukan (vokal, instrumental):

  • memainkan alat musik anak-anak.

Penciptaan (vokal, instrumental):

  • gerakan musik dan ritmis;

    aktivitas musik dan permainan;

    memainkan alat musik

Dalam berbagai bentuk kegiatan pendidikan

Tabel 1 “Aktivitas musik”

Bentuk kegiatan pendidikan

Kegiatan pendidikan langsung

Momen rezim

Aktivitas mandiri anak-anak

Mendengarkan musik;

    bereksperimen dengan suara;

    musikal permainan didaktik;

    orkestra kebisingan;

    mempelajari permainan musik dan tarian;

    bernyanyi bersama;

    improvisasi;

    percakapan integratif;

    kegiatan integratif;

    pertunjukan musik bersama dan individu;

    latihan musik;

  • nyanyian;

    etude tari plastik motorik;

    tugas kreatif;

    konser improvisasi;

  • musikal permainan cerita

    Mendengarkan musik yang mengiringi momen rutin;

    permainan musik luar ruangan sambil berjalan;

    kegiatan integratif;

    improvisasi konser sambil jalan-jalan

    Kegiatan musik yang diprakarsai oleh anak

Dalam pedagogi prasekolah, kondisi untuk pengembangan kreativitas anak dibedakan:

    Mulai lebih awal, perkenalan awal aktivitas kreatif.

    Penciptaan rasa aman eksternal oleh orang dewasa bagi seorang anak ketika ia mengetahui bahwa manifestasi kreatifnya tidak akan mendapat penilaian negatif dari orang dewasa.

    Membentuk rasa aman, santai, dan kebebasan internal pada anak melalui dukungan orang dewasa atas usaha kreatifnya.

    Mempertahankan keadaan emosional dalam proses aktivitas kreatif, menunjukkan kepada anak sikap positif terhadapnya dan aktivitasnya: tersenyum, bertepuk tangan, menunjukkan ketertarikan.

    Menciptakan situasi sukses bagi anak.

    Tidak adanya paksaan eksternal atau pengaturan aktivitas yang ketat.

    Pengayaan lingkungan subjek-spasial untuk terselenggaranya aktivitas kreatif anak.

Lingkungan yang diperkaya mengandaikan kesatuan sarana sosial dan objektif yang menjamin beragam aktivitas anak.

    Kepribadian kreatif guru itu sendiri. Hanya orang kreatif yang berpikir out of the box yang bisa membesarkan orang kreatif.

Melibatkan anak dalam kreativitas musik memerlukan upaya pedagogi khusus. Pertama-tama, guru perlu menguasai secara praktis model interaksi yang berorientasi pada kepribadian dengan anak. Hanya dalam situasi yang mengandalkan prinsip-prinsip pedagogi humanistik, aktivitas bermain anak-anak akan memperoleh makna sebenarnya: akan membawa kegembiraan dan kesenangan bagi anak-anak, mengarah pada emansipasi kekuatan kreatif dan ekspresi diri, serta memperkaya mereka.

Metodologi penyelenggaraan kegiatan kreatif harus didasarkan pada prinsip-prinsip berikut:

    kebebasan berekspresi, ketika orang dewasa membantu seorang anak dalam mengatur kegiatan kreatif, tidak memaksakan suatu topik padanya, memberinya kebebasan untuk mengekspresikan “aku” miliknya: “Lakukan sesukamu, sesukamu.”

    dalam menyelenggarakan kegiatan bermusik, perlu diberikan kesempatan kepada anak untuk mengekspresikan dirinya dimanapun ia dapat mengekspresikan “aku”-nya;

    menarik setiap anak: tidak ada anak yang tidak berbakat, setiap orang memiliki kecenderungan, kemampuannya masing-masing, setiap orang dapat menunjukkan dirinya dan aktivitasnya di suatu tempat. pengalaman pribadi dengan musik.

Di saya aktivitas profesional Saya banyak menggunakan game transformasi

Permainan transformasi membantu anak mengontrol otot-otot tubuhnya, secara sukarela menegangkan dan mengendurkannya. Hal yang sama berlaku untuk masing-masing bagian tubuh, kaki, lengan, termasuk tangan. Iringan musik dipilih sesuai dengan konten permainan.

latihan

catatan

"Boneka kayu dan kain"

    Saat menggambarkan tindakan dan gerak tubuh boneka kayu Otot-otot kaki, badan, dan lengan tegang. Gerakannya tajam; saat berbelok ke kanan dan kiri, leher, lengan, dan bahu tetap tidak bergerak. “Boneka” itu menggerakkan kakinya tanpa menekuk lututnya.

Meniru boneka kain, perlu untuk meredakan ketegangan berlebih pada bahu dan tubuh, lengan “menggantung” secara pasif. Badan mula-mula menoleh ke kanan, lalu ke kiri, sedangkan lengan melingkari badan, kepala menoleh, meski kaki tetap di tempatnya.

Musiknya energik, dengan ritme yang jelas, staccato.

Musiknya tenang, legato.

"Cakar yang Menggaruk"

Pelurusan dan pembengkokan jari secara bertahap)

Lengan ditekuk di siku, tangan dikepalkan dan diangkat. Secara bertahap, dengan susah payah, semua jari diluruskan dan direntangkan sejauh mungkin ke samping (“kucing melepaskan cakarnya”). Kemudian, tanpa henti, jari-jarinya mengepal (“kucing menyembunyikan cakarnya”). Gerakan tersebut diulangi beberapa kali tanpa henti dan lancar, dengan amplitudo yang besar.

Nantinya, latihannya harus mencakup gerakan seluruh lengan: terkadang menekuk siku, terkadang meluruskannya.

"Burung pipit dan bangau."

Di bawah musik cepat anak-anak melompat riang seperti burung pipit. Ketika langkahnya melambat, mereka beralih ke langkah lembut, dan kemudian, atas sinyal dari orang dewasa, mereka menekan kaki mereka, memegangnya dengan tangan dari belakang dan membeku, seperti "bangau", berdiri di posisi yang sama - siapa membutuhkan waktu lebih lama?

"Pabrik"

(gerakan tangan melingkar)

Anak-anak menggambarkan lingkaran besar dengan tangan mereka. Gerakan-gerakan tersebut dilakukan terus menerus, beberapa kali berturut-turut, cukup langkah cepat(tangan terangkat seolah-olah itu bukan milikmu).

Penting untuk memastikan bahwa tidak ada ketegangan pada bahu yang mengganggu gerakan melingkar yang benar dan menyebabkan sudut.

"Lokomotif"

(gerakan melingkar bahu)

Lengan ditekuk di siku, jari-jari dikepalkan. Gerakan bahu melingkar santai dan terus menerus ke atas - ke belakang - ke bawah - ke depan. Siku tidak menjauh dari badan.

Amplitudo gerakan ke segala arah harus maksimal; saat menggerakkan bahu ke belakang, ketegangan meningkat, siku mendekat, kepala bersandar ke belakang.

Latihan ini dilakukan beberapa kali berturut-turut tanpa henti.

Dengan menggunakan contoh pengorganisasian permainan dengan anak-anak - improvisasi plastik pada musik, saya menilai musikalitas - kemampuan untuk memahami dan menyampaikan gambar dan sarana ekspresi dasar dalam gerakan, mengubah gerakan sesuai dengan frasa, tempo dan ritme. Kesesuaian pelaksanaan gerakan dengan musik dinilai (dalam proses pertunjukan mandiri - tanpa demonstrasi guru). Untuk setiap usia, kriteria yang berbeda ditentukan sesuai dengan indikator usia rata-rata perkembangan anak, dengan fokus pada ruang lingkup keterampilan yang diungkapkan dalam tugas.

Peringkat didasarkan pada 5 sistem poin.

Untuk menilai anak usia 4 tahun:

5 poin – kemampuan menyampaikan karakter melodi, mulailah secara mandiri

dan selesaikan gerakan beserta musiknya, ubah gerakan menjadi

setiap bagian dari musik

4 – 2 poin – dinyatakan dalam gerakan karakter umum musik, tempo,

awal dan akhir sebuah karya musik tidak bersamaan

0 – 1 poin – gerakan tidak mencerminkan sifat musik dan tidak sesuai

tempo, ritme, serta awal dan akhir karya.

Untuk menilai anak usia 7 tahun:

5 poin – gerakan mengekspresikan gambaran musik dan bertepatan dengan halus

nuansa, frasa,

4 – 2 poin – hanya menyampaikan karakter umum, tempo dan ritme meteran,

0 – 1 poin – gerakan tidak sesuai dengan tempo atau ritme musik,

hanya fokus pada awal dan akhir suara, serta

dengan biaya dan menunjukkan orang dewasa.

Proses mengikutsertakan anak dalam musikal kreativitas permainan dibangun oleh guru dalam algoritma tertentu. Mari kita pertimbangkan tahapan utama dari proses ini

Tahap pertama

Tahap pertama – demonstrasi oleh guru tentang pilihan perwujudan plastik musik, pemodelan kreatifnya sendiri dari gambar-gambar sebuah karya musik. Guru perlu mengendalikan tubuhnya dan mampu menunjukkan kepada anak hubungan antara plastisitas tubuh dan suara musik. Guru menunjukkan kepada anak-anak betapa responsifnya tubuh manusia terhadap perubahan sekecil apa pun aliran musik. Penting bagi seorang guru untuk mengembangkan kualitas gerakan khusus yang terkait dengan pemodelan plastik gambar musik. Diperlukan waktu untuk persiapan diri guna memadukan kemampuan ekspresi motorik individu dengan keterampilan gerak musikal-plastik.

Tahap kedua

Tahap kedua – anak-anak mengulangi gerakan setelah guru. Dalam pembelajaran dengan anak tidak ada pembagian tahap pertama dan kedua. Guru berperan sebagai pemimpin dalam permainan improvisasi, dan anak-anak sekaligus memperhatikan dan meniru gerakannya. Guru perlu mengontrol sepenuhnya tindakannya dan secara diam-diam, dengan menggunakan teknik permainan, mengoreksi tindakan anak. Pada saat yang sama, guru harus menyadari bahwa dalam permainan ia dituntut untuk memodelkan musik seakurat dan ekspresif mungkin.

Koreksi pedagogis dalam kerangka permainan musik, ini terutama berkaitan dengan dasar-dasarnya. Pertama-tama, guru perlu mendorong anak untuk mengisi seluruh ruangan tempat berlangsungnya pembelajaran dengan gerakan. Seluruh ruang bermain harus dikuasai oleh anak agar ia dapat menavigasinya dan tidak takut untuk melakukan berbagai gerakan. Latihan serupa dengan anak-anak dapat dilakukan sebagai jeda musik di kelas (apa saja, tidak harus musikal), sesuai dengan tempat bermain dalam rutinitas sehari-hari anak, musik dapat bersifat energik, ceria, atau sebaliknya, menenangkan dan membuat rileks.

Tahap ketiga

Ketika tugas tahap pertama dan kedua selesai, Anda dapat melanjutkan ke tahap ketiga, yaitu. langsung ke permainan - improvisasi plastik anak-anak itu sendiri.

Pada tahap ini perlu dilakukan pengenalan tambahan aturan.

1. Siapa pun bisa menjadi pemimpin ketika tiba gilirannya.

“Antrian” mudah diatur dengan membentuk lingkaran: anak-anak berdiri melingkar dan berperan sebagai pemimpin di sekeliling lingkaran (berlawanan arah jarum jam atau searah jarum jam, sesuai kesepakatan). Saat anak menguasai bentuknya lingkaran umum, Anda dapat melanjutkan ke beberapa lingkaran kecil, kotak, segitiga, bergerak dengan ular, bermain berpasangan, dll.

2. Setiap tindakan yang diusulkan oleh presenter harus diterima tanpa diskusi. dan diulangi persis oleh semua orang.

Sekalipun anak kebingungan dan hanya berdiri atau menandai waktu, permainan tidak boleh berhenti. Semua orang juga dapat berdiri dan menandai waktu setelah pemimpin. Guru, yang mengikuti permainan atas dasar kesetaraan dengan orang lain, dalam hal ini harus mengambil peran sebagai “konduktor” dan membantu anak keluar dari situasi saat ini dengan bermartabat.

3. Semua orang bisa tetap menjadi tuan rumah selama mereka mau. Anak dapat meneruskan perannya sebagai pemimpin kepada anak berikutnya kapan pun ia mau atau ketika imajinasinya habis.

Belakangan, beberapa anak menjadi begitu nyaman dengan peran pemimpin sehingga mereka enggan memberikan peran tersebut kepada orang lain. Dalam kasus seperti itu, guru harus mengubah aturan: presenter berganti untuk setiap orang frase musik, syair atau bagian dari sebuah karya musik.

Seni musik tidak diragukan lagi memiliki dampak pada kepribadian anak di usia prasekolah proses kreatif berkontribusi pada akumulasi tesaurus musik. Melalui pembiasaan dengan seni musik, potensi kreatif seseorang diaktifkan, prinsip-prinsip intelektual dan sensorik berkembang, dan semakin dini komponen-komponen ini diletakkan, semakin aktif manifestasinya dalam pembiasaan dengan musik. nilai seni budaya dunia.

Literatur

  1. Artemyeva, T.I. Aspek metodologis masalah kemampuan. – M.: Nauka, 1977.

2. Vetlugina N.A., Perkembangan musik anak, M., 2005.

3. Vygotsky L.S., Imajinasi dan kreativitas dalam masa kecil, edisi ke-2, M., 2001

4. Guseva E.P.. Levochkina I.A.. Pechenkov V.V.. Tikhomirova I.V. Aspek emosional musikalitas. Tipe artistik manusia (studi komprehensif). M., 1994,

5. Kabalevsky D. B. Bagaimana cara memberi tahu anak-anak tentang musik? M..2005

Departemen Pendidikan Administrasi Kota Novocherkassk
prasekolah anggaran kota lembaga pendidikan
TK Perkembangan Umum No.12

Mengenalkan anak pada seni musik melalui integrasi berbagai jenis kegiatan musik dan seni menggunakan TIK

Disiapkan oleh:

Bocharnikova S.V.

Direktur musik MBDOU No.12

2013

Ide saya adalah menghidupkan kembali aktivitas musik bersama anak-anak, memberikan kesempatan untuk menampilkan segala arahnya dengan lebih berwarna dan jelas.

Oleh karena itu, saya merumuskan ide pedagogi saya sebagai berikut: « Mengenalkan anak pada seni musik melalui integrasi berbagai jenis kegiatan musik dan seni dengan menggunakan teknologi informasi dan komunikasi.”

Menerapkan apa yang saya tetapkan target:

Saya menyoroti penggunaan TIK sebagai sarana utama mengenalkan anak pada seni musik sejumlah tugas:

  • meningkatkan kesiapan motivasi anak-anak untuk kegiatan musik dan seni, secara harmonis menggabungkan sarana pendidikan tradisional dengan penggunaan TIK;
  • memanfaatkan integrasi bidang pendidikan berdasarkan kegiatan musik dan seni dengan menggunakan ICT;
  • memindahkan penekanan persepsi musik dari representasi verbal hingga gambar visual.

Dalam Persyaratan Negara Federal yang diterbitkan atas perintah Kementerian Pendidikan dan Ilmu Pengetahuan Federasi Rusia tanggal 23 November 2009 No. 655prinsip integrasidikemukakan sebagai salah satu prinsip dasar.

Oleh karena itu, dalam kegiatan saya, saya mengandalkan integrasi bidang pendidikan yang disoroti dalam Order 655, dengan fokus pada bidang pendidikan “Musik” dan “Kreativitas Artistik”.

pengembangan kegiatan musik dan seni;
pengenalan seni musik.

Inti dari idenya: penggunaan teknologi Informasi untuk meningkatkan motivasi pada anak di perkembangan musik dan membawa sejumlah dampak positif:
. memudahkan secara psikologis proses asimilasi materi oleh anak;
.
membangkitkan minat pada subjek pengetahuan;
· memperluas wawasan umum anak;
· Tingkat penggunaan alat bantu visual di kelas meningkat.

Kebaruan ide:
Penggunaan teknologi informasi memungkinkan untuk secara signifikan memperkaya dan memperbarui secara kualitatif proses integrasi aktivitas musik dan seni, serta meningkatkan efisiensinya. Cakupan manifestasi kemampuan kreatif anak semakin luas.

Apa relevansinya pemanfaatan TIK di bidang pendidikan “Musik”:

Ada perkembangan semua jenis persepsi (visual, auditori, sensorik); motivasi positif belajar siswa ditingkatkan;

insentif tambahan diciptakan bagi anak-anak untuk mempelajari materi baru, memfasilitasi persepsinya, dan aktivitas kognitif dan bicara diaktifkan.

Manfaatnya terlihat kegiatan musik menggunakan TIK:

  • Penggunaan animasi dan momen kejutan membuat proses kognitif menarik dan ekspresif;
  • Anak mendapat persetujuan tidak hanya dari guru, tetapi juga dari komputer berupa gambar – jawaban, hadiah, disertai desain suara(misalnya, saat melakukan tugas berirama dalam permainan “Mendandani pohon Natal”, Sinterklas menunjukkan isyarat setuju)
  • Kombinasi harmonis antara cara-cara tradisional dengan penggunaan presentasi dapat meningkatkan motivasi anak-anak di kelas secara signifikan (misalnya: karya anak terbaik ada di TV)

Penggunaan TIKmendorong pengembangan kualitas integratif: komunikasi, kemampuan mengatur tingkah laku, kemampuan memecahkan masalah intelektual dan pribadi. Dalam hal ini kualitas integratif, sebagai "Penasaran, aktif"Kegiatan musik dengan menggunakan TIK membangkitkan aktivitas dan minat yang lebih besar di kalangan anak-anak.

Dalam "Responsif Secara Emosional" - tingkat respons emosional dan manifestasi emosional eksternal meningkat.

"Kerasukan keterampilan yang diperlukan, keterampilan" - kinerja dan keterampilan kreatif meningkat, minat meningkat

Apa fungsi komputer pada aktivitas pedagogis direktur musik?

Komputer adalah

Bantuan visual

Alat untuk menyiapkan teks, materi musik, dan menyimpannya.

Alat persiapan pidato.

Sumber informasi (pendidikan, musik).

Untuk mencapai tujuan dan sasaran yang telah ditetapkan, saya sebagai seorang pengarah musik menggunakan berbagai perangkat TIK pendidikan, baik dalam persiapan pembelajaran musik, maupun selama pembelajaran (saat menjelaskan materi baru, mempelajari lagu, tarian, pengulangan, untuk mengkonsolidasikan pengetahuan yang diperoleh) , dan selama hiburan dan hari libur, semuanyajenis kegiatan musik:

  • Persepsi emosional terhadap musik oleh anak-anak
  • Nyanyian
  • Perkembangan pendengaran dan suara (permainan musik dan didaktik)
  • Memainkan alat musik anak
  • Gerakan musik dan ritmis

Untuk persepsi emosionalmusik: Saya menggunakan teknik seperti menggabungkan musik dengan efek animasi, yang berkontribusi pada persepsi yang lebih emosional terhadap karya musik oleh anak-anak.

Ilustrasi multimedia membantu menentukan karakter karya musik.

Latar belakang animasi menciptakan emosi sikap positif pada anak-anak.

Untuk perkembangan pendengaran ritmisSaya menggunakan gambar sebagai pengganti ikon (durasi empat kali lipat adalah gambar besar, durasi kedelapan adalah gambar kecil), yang membuat anak-anak lebih tertarik.

Untuk perkembangan pendengaran nadaSaya menggunakan gambar-gambar sebagai ganti catatan, yang juga menarik perhatian anak-anak dan mengaktifkan kreativitas mereka.

Untuk mengembangkan pendengaran ritmis, mengandalkan alat bantu visual mendorong perkembangan imajinasi dan imajinasi.

DI DALAM memainkan alat musik anak-anakPresentasi dan skor video yang digunakan memberikan kesempatan kepada anak untuk menunjukkan kemampuan kreatifnya.

Penggunaan TIK secara signifikan memperluas jangkauan konseptual tema musik, membuat suara tertentu dari alat musik dapat diakses dan dipahami oleh anak-anak.

Pada berkenalan dengan karya komposer, penggunaan program komputer memungkinkananak-anak mendengar kinerja profesional murni karya klasik, bandingkan apa yang Anda dengar dan lihat.

Pemanfaatan TIK menjadikan materi musik dapat diakses oleh persepsi tidak hanya melalui penganalisis pendengaran, tetapi juga melalui penganalisis visual dan kinestetik. Oleh karena itu, saya mempraktikkan gagasan individualisasi pendidikan anak.

Hal ini dapat dilihat pada contoh kisah simfoni“Peter and the Wolf”, di mana anak-anak, menggunakan tingkat pengetahuan dasar masing-masing, memperoleh pengetahuan tentang alat musik dan fitur suara dari masing-masing alat tersebut.

Untuk pelatihan gerakan musikal dan ritmis dan menari Saya menawarkan manual komputer - tabel mnemonik, yang dengannya anak-anak dapat melakukan berbagai formasi atau mempelajari elemen tarian. Dan yang menarik, anak-anak melihat kreativitasnya dari layar.

Ke arah seperti nyanyian , Saya menawarkan ilustrasi video kepada anak-anak dengan elemen animasi untuk latihan pengembangan suara, jangkauan nyanyian, konsep suara panjang dan pendek (“Tangga”, “Merry Droplets”, “Snowflake”, “Where the Bee Flies”, dll. ). Hal ini membuat anak semakin tertarik dan tertarik untuk bernyanyi.

Mempelajari lagu dengan anak-anak menggunakan mnemonik membantu mereka menghafal teks lebih cepat ( Ilmu tentang cara menghafal (dari bahasa Yunani mnemonikon - seni menghafal).Suatu sistem teknik khusus yang berfungsi untuk memudahkan menghafal, melestarikan dan mereproduksi informasi):misalnya, “Sun” dengan musik. Dan selanjutnya. A. Yaranova.

Dengan menggunakan penyertaan video dan berbagai tugas kreatif dalam struktur pelajaran, saya berkontribusi pada pengembangan kreativitas anak-anak (dengan mempertimbangkan persyaratan SanPin: menonton video tidak lebih dari 5-7 menit).

Penggunaan alat teknologi informasi:

  • menjadi dasar pembentukan cita rasa musik, pengembangan potensi kreatif anak, dan keselarasan perkembangan kepribadian secara keseluruhan.
  • memungkinkan saya membuat proses pembelajaran dan perkembangan anak cukup efektif: jangkauan, variabilitas, dan pilihan (alat bantu) diperluas.
  • Penyampaian materi dalam bentuk presentasi multimedia mengurangi waktu pelatihan dan membebaskan sumber daya kesehatan anak-anak.

Oleh karena itu, dengan mempertimbangkan tingkat pemikiran visual-figuratif anak-anak prasekolah, TIK memungkinkan saya untuk mendukung dan mengaktifkan perhatian mereka. Interaktivitas sumber daya ini memungkinkan anak untuk “mengelola” situasi dan “mempengaruhinya”.

Berdasarkan hasil pekerjaan sayadengan penggunaan TIK, tingkat persepsi emosional anak terhadap musik, musik-ritmis dan gerakan tari, musik dasar memainkan alat musik anak, bernyanyi.

Dan sebagai hasilnya - peningkatan daya ingat pada anak, perkembangan pemikiran, imajinasi, perhatian, rasa ingin tahu.

Jadi, penggunaan alat teknologi informasi yang saya lakukan telah membuat proses belajar dan tumbuh kembang anak menjadi cukup efektif dan membuka peluang baru. pendidikan musik tidak hanya untuk anak itu sendiri, tetapi juga untuk saya.

Saya telah meningkatkan informasi dan kompetensi profesional saya.

Pemanfaatan TIK dalam pendidikan musik anak prasekolah hanyalah sarana untuk mencapai maksud dan tujuan yang telah ditetapkan guru.

Pada saat yang sama, tentu saja, kita tidak boleh lupa: dalam hal pendidikan musik, peran terpenting tetap pada peran direktur musik, yang tidak dapat digantikan oleh komputer mana pun!

Literatur:

Sumber daya internet:

Petelina N.V. “Penggunaan teknologi informasi dan komunikasi dalam pembelajaran musik di sekolah dasar.

Afanasyeva O.V. “Penggunaan TIK dalam proses pendidikan”

Belyakov E.V. “Konsep TIK dan perannya dalam proses pendidikan”

Kruglova L. “Teknologi informasi sebagai bagian dari lingkungan budaya dan informasi anak-anak prasekolah.”

Pratinjau:

Untuk menggunakan pratinjau presentasi, buatlah akun sendiri ( akun) Google dan masuk: https://accounts.google.com


Keterangan slide:

“Memperkenalkan anak pada seni musik melalui integrasi berbagai jenis kegiatan musik dan seni dengan menggunakan ICT” Bocharnikova S.V. Direktur Musik MBDOU d/s No. 12 dari Departemen Pendidikan Novocherkassk Administrasi kota Novocherkassk lembaga pendidikan prasekolah anggaran kota taman kanak-kanak perkembangan umum No.

Ide pedagogis saya: Ide saya adalah menghidupkan kembali kegiatan musik bersama anak-anak, memberikan kesempatan untuk menyajikan segala arahnya dengan lebih berwarna dan jelas. Bunyinya seperti ini: “Memperkenalkan anak pada seni musik melalui integrasi berbagai jenis kegiatan musik dan seni dengan menggunakan ICT.” Tujuan: memanfaatkan TIK sebagai sarana utama mengenalkan anak pada seni musik.

Tugas utamanya adalah:

Validitas gagasan penggunaan TIK Dalam Persyaratan Negara Federal yang diterbitkan atas perintah Kementerian Pendidikan dan Ilmu Pengetahuan Federasi Rusia tanggal 23 November 2009 No. 655, prinsip integrasi dikemukakan sebagai salah satu prinsip integrasi. prinsip-prinsip mendasar. Isi bidang pendidikan "Musik" ditujukan untuk mencapai tujuan mengembangkan musikalitas anak-anak, kemampuan memahami musik secara emosional melalui penyelesaian tugas-tugas berikut: pengembangan kegiatan musik dan seni; pengenalan seni musik. Inti gagasannya: pemanfaatan teknologi informasi meningkatkan motivasi belajar anak dan menimbulkan beberapa akibat positif: . memudahkan secara psikologis proses asimilasi materi oleh anak; . membangkitkan minat pada subjek pengetahuan; · memperluas wawasan umum anak; · tingkat penggunaan alat bantu visual di kelas meningkat; Ide baru: Penggunaan teknologi informasi memungkinkan untuk memperkaya secara signifikan, memperbarui proses integrasi secara kualitatif, dan meningkatkan efisiensinya. Cakupan manifestasi kemampuan kreatif anak semakin luas.

Relevansi ide pedagogis 1 2 3 4 Saat menggunakan TIK, semua jenis persepsi (visual, auditori, sensorik) berkembang.Motivasi positif untuk belajar siswa meningkat.Insentif tambahan diciptakan bagi anak-anak untuk mempelajari materi baru dan memfasilitasi persepsinya diaktifkan.

Manfaat kegiatan musik menggunakan TIK

Penggunaan TIK mendorong pengembangan kualitas integratif: komunikasi, kemampuan mengelola perilaku, kemampuan memecahkan masalah intelektual dan pribadi TIK

Alat untuk mempersiapkan pidato Alat untuk menyiapkan teks, materi musik, penyimpanannya Fungsi komputer dalam kegiatan pedagogi direktur musik Sumber pendidikan, informasi musik Bantuan visual

Penggunaan TIK menurut jenis kegiatan Persepsi emosional anak terhadap musik Permainan musik dan didaktik Gerakan musik dan ritme Bernyanyi Memainkan alat musik anak Kemungkinan penggunaan TIK dalam pendidikan musik anak prasekolah.

Menggabungkan musik dengan efek animasi menjadi lebih baik persepsi emosional musik oleh anak-anak

Ilustrasi multimedia membantu menentukan karakter karya musik

Latar belakang animasi menciptakan suasana hati emosional yang positif

Untuk mengembangkan pendengaran berirama, saya menggunakan gambar alih-alih ikon (durasi empat kali lipat adalah gambar besar, seperdelapan adalah gambar kecil)), yang berkontribusi pada minat yang lebih besar pada anak-anak. Model pengembangan pendengaran ritmis. Tugas: Menepuk rumus ritme atau memainkannya pada alat musik anak

Saat memainkan alat musik anak, presentasi dan partitur video memberikan kesempatan untuk menunjukkan kreativitas. Penggunaan TIK secara signifikan memperluas jangkauan konseptual topik musik dan membuat suara spesifik alat musik dapat diakses dan dipahami oleh anak-anak.

Ketika mengenal karya-karya komposer, penggunaan program komputer memungkinkan anak-anak mendengarkan pertunjukan profesional murni dari karya klasik dan membandingkan apa yang mereka dengar dan lihat. Meneliti potret multimedia Mendengarkan karya komposer Menonton ilustrasi video karya Mussorgsky M.P. Prokofiev S.S.

Pemanfaatan TIK membuat materi musik dapat diakses oleh persepsi tidak hanya melalui alat analisa pendengaran, tetapi juga melalui alat visual dan kinestetik. Oleh karena itu, saya mempraktikkan gagasan individualisasi pendidikan anak. Hal ini dapat dilihat pada contoh dongeng simfoni “Peter and the Wolf”, di mana anak-anak, dengan menggunakan tingkat pengetahuan dasar masing-masing, memperoleh pengetahuan tentang alat musik dan fitur suara masing-masing alat tersebut. Klarinet Biola Tanduk Timpani Cello

Dalam penguasaan gerak musik dan ritme saya menggunakan: Skema gerak tari Foto, video penampilan anak-anak

Dalam arah seperti menyanyi, saya menawarkan video kepada anak-anak - ilustrasi dengan elemen animasi untuk latihan pengembangan suara, jangkauan nyanyian, konsep suara panjang dan pendek. (“Tangga”, “Merry Droplets”, “Snowflake”, “Where the Bee Flies”, dll.) Hal ini membuat anak semakin tertarik dan tertarik untuk bernyanyi. "Kepingan Salju" - menggambar dengan suara Anda, bernyanyi bersama dengan gerakan kepingan salju "Tangga Musik" Untuk mengembangkan jangkauan nyanyian Anda.

Dengan memasukkan video dan tugas kreatif ke dalam struktur pelajaran, saya berkontribusi pada pengembangan kreativitas anak (dengan mempertimbangkan persyaratan SanPin: menonton video tidak lebih dari 5-7 menit) 1. Salam musik 2. Menonton video 3. Jawaban pertanyaan 4. tugas kreatif(menggambarkan tetesan air hujan pada alat musik, gemerisik dedaunan, dll.), permainan didaktik (“Yang ganjil keempat”, mencari alat musik tambahan, melengkapi gambar alat musik tersebut, dll.) 5. Permainan musik, bermain di orkestra alat musik anak-anak

Penggunaan alat teknologi informasi: Jadi, dengan mempertimbangkan tingkat pemikiran visual-figuratif anak-anak prasekolah, TIK memungkinkan saya untuk mendukung dan mengaktifkan perhatian mereka. Interaktivitas sumber daya ini memungkinkan anak untuk “mengelola” situasi dan “mempengaruhinya”.

Dinamika perkembangan kemampuan musik Alat diagnostik: K.V. Tarasova 2010-2011 2009-2010

Pemanfaatan TIK dalam pendidikan musik anak prasekolah hanyalah sarana untuk mencapai maksud dan tujuan yang telah ditetapkan guru. Peran utama dalam pendidikan musik akan selalu berada di tangan direktur musik!

Sumber informasi: http://www.musical-sad.ru Gambar latar belakang: http://images.yandex.ru/ Foto: dari arsip S.V.

Terima kasih atas perhatian Anda!