Proyek sarana ekspresi musik. Presentasi dengan topik "Sarana ekspresi musik"

Kandungan ideologis dan emosional karya musik seorang komposer disampaikan melalui sarana ekspresi musik: melodi, tempo, ritme, harmoni. Kombinasi dari semua sarana ini menciptakan gambaran musik yang digunakan koreografer.

Tugas utama – kesatuan gambaran yang terdengar dan terlihat.

Melodi(dari bahasa Yunani nyanyian, melodi) adalah ekspresi pemikiran musik yang monofonik, merupakan dasar musik dan terutama mengungkapkan maksud penciptanya. Ini adalah rangkaian suara musik monofonik yang memiliki rasio tinggi tertentu dan memiliki tempo dan ritme tertentu.

Melodi itu sendiri bersifat independen, tidak seperti cara berekspresi lainnya, dan mampu mewujudkannya pemikiran tertentu dan emosi, menyampaikan suasana hati. Melodi selalu membawa dirinya sendiri gambar artistik. Melodi memiliki hukumnya sendiri, yang utama adalah gelombang; garis melodi memiliki tikungan naik dan turun. Perpaduan gerak melodi ke atas, ke bawah, dan pada tempat disebut pola melodi.

Jenis pola melodi yang penting

1. Gerakan menaik dalam melodi, yaitu. transisi ke suara yang lebih tinggi.

2. Gerakan menurun dalam melodi, yaitu. transisi ke suara yang lebih rendah.

3. Pergerakan melodi yang seperti gelombang, mis. urutan transisi naik dan turun.

Setiap melodi ada dalam waktu, ia bertahan dengan sifat musik yang temporal dan berkaitan erat dengannya. Salah satu cara berekspresinya yang paling menonjol adalah TEMP.

Laju– ini adalah kecepatan pertunjukan musik. Tempo ditunjukkan di awal lagu.

Terminologi dasar:

Adagio – perlahan

Andante – sedang

Allegro - cepat

Untuk ekspresi yang lebih besar dari sebuah karya musik, temponya dipercepat atau diperlambat secara bertahap.

Ashelerando - akselerasi

Ritardando – melambat

Tempo sangat menentukan mood musik. Langkah lambat mengekspresikan keadaan damai, keheningan, kontemplasi. Tempo rata-rata cukup netral dan ditemukan dalam musik suasana hati yang berbeda. Kecepatan cepat ditemukan ketika menyampaikan aspirasi gerakan yang terus menerus; dapat mengekspresikan perasaan energi yang meluap-luap, kegembiraan, dan suasana pesta yang cerah. Atau bisa juga mengekspresikan drama.

Kecepatan musik suatu karya tidak dapat diubah secara sembarangan.

Dari manakah pengertian tempo dalam sebuah melodi berasal?

Untuk merasakan tempo, tidak semua suara itu penting, tetapi hanya sebagian saja yang lebih kuat dan lebih berat. Biasanya, dalam sebuah melodi, aksen muncul secara berkala pada suara individu, dan di antara suara tersebut, suara berikutnya, lebih lemah.

Perasaan tempo bergantung pada berapa lama waktu berlalu antara bunyi beraksen yang berdekatan, mis. berapa lama waktu yang dibutuhkan sebuah irama dalam musik? Tempo suatu musik diukur dengan jumlah ketukan per satuan waktu (misalnya per menit). Wina Waltz - 60 denyut per menit.

Organisasi dalam musik didasarkan pada pergantian aksen tertentu, ketukan yang ditekankan, ini adalah organisasi musik berirama meteran (meter - ukuran) - ini adalah pergantian ketukan kuat dan lemah dalam satu bar, seragam. Penunjukan digital meteran disebut ukuran dan ditempatkan di awal notasi musik. Angka atas (atau angka pertama) menunjukkan jumlah ketukan dalam suatu birama, angka bawah atau kedua menunjukkan durasi ketukan dalam birama tertentu. Ukurannya adalah dua ketukan (genap) bergantian satu ketukan dan satu tanpa tekanan; tiga ketukan (ganjil) bergantian satu ketukan bertekanan dan dua ketukan tanpa tekanan. Dan juga dari kombinasi ukuran sederhana terbentuk ukuran kompleks, misalnya empat lobus (lobus kuat, lemah, relatif kuat dan lemah).

Bunyi yang diberi tekanan (stressed beat) bersama dengan ketukan berikutnya, tanpa tekanan, terbentuk kebijaksanaan– ini adalah lamanya waktu dari satu ketukan kuat ke ketukan kuat lainnya. Dalam lembaran musik, ukuran diidentifikasi satu sama lain dengan garis vertikal.

Irama- salah satu sarana ekspresif utama musik. Ini adalah kombinasi berurutan dari suara musik dengan durasi yang bervariasi, mis. perbandingan bunyi panjang dan pendek.

Tidak banyak ukuran 2\4 yang relatif satu sama lain; 3\4; 4\4; 6\8.

Dan rasio durasi musik tidak terhitung banyaknya; bunyi ditulis dengan tanda (yaitu, nada-nada yang memiliki durasi bunyi berbeda). Untuk menunjukkan durasi bunyi, tongkat, batang, dan ekor ditambahkan ke dalam lingkaran.

Seluruh catatan " 1dan2dan3dan4dan»

Setengah " 1i2i»

Seperempat " 1i»

Kedelapan" Dan»

Keenambelas pada " Dan" - dua pukulan

Pergantian bunyi dengan durasi yang berbeda membentuk pola ritmis melodi. Itu sudah bisa menjadi ciri beberapa genre musik.

Nuansa dinamis- Ini adalah perubahan volume suara selama pertunjukan musik.

Nuansa dinamis sangat penting untuk menyampaikan gambaran dalam musik (misalnya, lagu pengantar tidur dibawakan dengan tenang, isi musik tersebut bertentangan dengan suara keras, dan suara tenang bertentangan dengan pawai perayaan).

Nuansa dinamis diasosiasikan dengan pola melodi; oleh karena itu, gerakan melodi ke atas disertai dengan intensifikasi bunyi, dan gerakan ke bawah disertai dengan melemahnya. Tergantung pada dinamisme corak karya musik, gerakannya bisa kuat dan energik atau lembut dan lembut, dengan aksen tajam atau terus menerus atau halus.

Nuansa musik yang dinamis antara lain:

1. perubahan kekuatan bunyi

2. memperlambat atau mempercepat langkah secara bertahap

3. suara melodi yang halus atau terputus-putus

Nuansa yang terdaftar ditunjukkan dengan istilah Italia:

keahlian - keras

Piano - tenang

Crescendo – keuntungan

Diminuendo – melemah

Ada juga konsep seperti itu: Musik “mayor” itu khusyuk, meriah, gembira, ceria atau tenang. Musik “Minor” itu dramatis dan menyedihkan.

Musik dan tari

1.Musik mempunyai organisasi metrik, hal ini juga memungkinkan untuk mengorganisasikan suatu karya koreografi ke dalam segmen-segmen koreografi tertentu.

2.Musik membawa citra yang dapat kita ungkapkan melalui koreografi.

3. Sebuah karya musik mempunyai dramaturgi tersendiri. Koreografinya mengikuti dan dipandu oleh dramaturgi musikal.

4.Musik menentukan genre suatu karya koreografi, bahasanya, bentuknya.

Berdasarkan organisasi musik metro-ritmik warna nasional(orisinalitas sesuatu).

Tempo masuk karya koreografi mengikuti tempo musik, tetapi mungkin tidak bersamaan. Hal ini diperlukan untuk mencapai gambaran maksud yang terlihat dan terdengar dari komposer dan koreografer, kombinasi kata dan tindakan.

Hubungan antara musik dan tari.

1. Menari di sekitar musik adalah ketika musik memiliki kontennya sendiri dan koreografinya sendiri. Penggunaan materi musik yang salah.

2. Menari mengikuti musik. Musiknya sederhana dalam dramaturgi, dan koreografinya berkualitas. Koreografi lebih tinggi dari musik.

3. Menari mengikuti musik. Musiknya bermakna, tetapi koreografinya buruk. Musik lebih unggul daripada koreografi.

4. Menari mengikuti musik adalah ketika isi dan kualitas musik sesuai dengan isi dan kualitas koreografinya. Upayakan hal ini dengan lembut.

Korkodinova Daria Aleksandrovna
Judul pekerjaan: guru disiplin musik dan teori
Institusi pendidikan: MAUDO "Sekolah Seni Anak No.3"
Lokalitas: Okrug Otonomi Khanty-Mansiysk - Yugra, Nizhnevartovsk
Nama bahan: Ringkasan pelajaran
Subjek:"Sarana ekspresi musik"
Tanggal penerbitan: 05.10.2018
Bab: pendidikan tambahan

Lembaga pendidikan tambahan otonom kota

Sekolah Seni Anak No. 3 di Nizhnevartovsk

Catatan pelajaran tentang “Mendengarkan Musik” kelas 1.

Topik: Sarana ekspresi musik.

Diselesaikan oleh: guru disiplin musik dan teori

Korkodinova Daria Aleksandrovna.

Nizhnevartovsk 2018

Tujuan pelajaran: Pembentukan dan asimilasi pengetahuan baru.

Tujuan pelajaran:

Pendidikan: 1. Mengenalkan anak pada berbagai alat musik

ekspresi

2. Kemampuan membedakan sarana ekspresi musik

3. Menerapkan ilmu yang diperoleh di kelas lain (paduan suara,

solfeggio, istimewa alat)

Pendidikan: 1. Pembentukan keterampilan mendengarkan musik

2. Pembentukan keterampilan menganalisis karya musik (in

menurut usia)

3. Pendidikan perasaan estetis dan emosional.

Pendidikan: 1.Perkembangan persepsi emosional.

2. Perkembangan imajinasi, ingatan, pemikiran.

3. Perkembangan perhatian pendengaran dan memori musik.

Rencana pelajaran.

Momen organisasi

Penjelasan materi baru

Pekerjaan rumah

Kemajuan pelajaran

Momen organisasi.

Halo teman-teman, hari ini kami akan memperkenalkan Anda pada musik

lebih detail. Tahukah Anda apa yang membantu musik menjadi begitu indah dan

berbeda? Tahukah anda apa itu ekspresi musik?

Mari kita cari tahu!

Penjelasan materi baru.

Musik, menurut filsuf Yunani kuno Plato, memberi kehidupan dan

menyenangkan untuk segala sesuatu yang ada di dunia adalah perwujudannya

segala sesuatu yang indah dan agung yang ada di muka bumi.

Saat Anda dan saya mendengarkan musik, pertama-tama kita merasakan kesamaannya

karakter atau suasana hati. Tapi bagaimana cara penularannya? (jawaban

Menggunakan sarana ekspresi musik. Ini kecil

Asisten musik, ada banyak, dan berbeda-beda. Ayo pergi bersama mereka

Mari berkenalan.

Melodi adalah sesuatu yang tanpanya musik tidak akan ada. Ini yang utama

pikir, inti dari musik. Melodinya bisa berbeda: jika kita bisa menyanyikannya,

lalu dia vokal. Mari kita coba menyanyikan lagu "Dua Angsa Ceria".

Apakah itu berhasil? (Ya). Jadi melodi di lagu ini vokal, ayo kita lakukan

Jenis melodi lainnya adalah kebalikan dari melodi vokal. Jika

Jika melodinya sulit atau tidak mungkin dinyanyikan, maka melodi seperti itu disebut

instrumental. Mari kita dengarkan musiknya sekarang

karya berjudul "Baba Yaga" oleh komposer Lyadov dan

Mari kita coba menyanyikan sebuah melodi. Jadi bagaimana? Apakah itu berhasil? (Tidak) Jadi ini melodi

Instrumental. (tuliskan)

Ada jenis melodi lain yang disebut cantilena. Ini sangat panjang

melodi yang bebas dan indah. Sebuah contoh yang mencolok melodi seperti itu

Lagu-lagu rakyat Rusia. (Dengarkan r.n.p. “Menurut fajar, fajar”)

Dan jenis melodi yang terakhir sangat tidak biasa. Ini disebut resitatif. Ini

bernyanyi, yang dekat dengan pidato lisan. (Kami mendengarkan Rimsky -

Korsakovo “Recitative of Martha”) (rekaman)

Melodi selalu dikaitkan dengan sarana ekspresi lain, tanpa

yang tidak bisa ada adalah RHYTHM. Irama adalah pergantian

dengan durasi yang berbeda-beda (saya tunjukkan dengan bertepuk tangan). Dialah yang punya

kemampuan untuk mempengaruhi karakter musik. Misalnya saja jika musik

liris dan merdu, maka ritmenya genap, tenang, dan jika bersemangat maka

ritmenya terputus-putus dan terkadang spasmodik. (tuliskan)

LAD juga penting dalam musik - inilah yang memberi suasana hati (ceria atau

sedih). Modusnya mayor dan minor. (Menunjuk ke

instrumen). Mari kita tulis dan menggambar sedikit. Skala kecil

kita akan menggambarnya seperti awan, dan kunci utama seperti matahari yang cerah.

Yang tak kalah penting adalah TEMPO dalam musik. Tempo adalah kecepatan musik

bekerja. Bisa cepat (allegro), sedang (andante) dan

lambat (adagio). (tuliskan)

Sarana ekspresi musik lainnya adalah KAYU. Timbre adalah

warna suara. Karena warna suaranya kita bisa membedakan suara seorang ibu

akan mengucapkan kata "musik" dan kita akan mendengarkan untuk melihat apakah timbre suara kita berbeda

atau tidak. (kami berbicara) Apakah berbeda? (jawaban anak-anak) Tentu saja ya, karena

Daftar – promosi. Registernya bisa tinggi, sedang dan rendah.

(menunjuk ke piano). Misalnya saya ingin menggambar tikus

pada piano, dalam register apa saya harus melakukan ini? (tinggi).

Benar, bagaimana jika saya ingin menunjukkan beruang besar? (dalam rendah).

Tentu saja benar. Dalam register manakah kucing mengeong? (rata-rata).

Ayo bermain? Saya akan memainkan melodi dalam register yang berbeda, dan Anda akan memainkannya

Tebak hewan mana yang berbicara sekarang. (mainkan lalu rekam

Ini adalah sarana utama berekspresi, tetapi ada juga sarana tambahan,

Yang membuat musik lebih ekspresif dan mempesona. Ini fakturnya -

struktur “kain” suara. Misalnya, jika sebuah karya musik

hanya terdiri dari satu melodi, maka tekstur seperti itu disebut

homofonik, dan jika ada beberapa melodi seperti itu, dan melodinya setara satu sama lain,

maka tekstur seperti itu disebut polifonik. Ini bukan satu-satunya tipe

masih banyak lagi teksturnya, tetapi saya akan menceritakannya kepada Anda selanjutnya

Ada juga sentuhan – cara suara dihasilkan dan dinamika – kekuatan

suara. Tahukah anda darimana nama alat musik kami berasal?

"piano"? Ini terdiri dari dua kata "forte" - keras dan "piano" - tenang.

Baiklah teman-teman, beri tahu saya cara menerjemahkan piano? (Dengan keras dan pelan).

Ini adalah bagaimana nama instrumen favorit kami diterjemahkan.

Intinya

Berkat perpaduan semua sarana musik di atas

ekspresi dan musik yang indah muncul.

Mari kita sekarang mencoba mendengarkan semua cara ini

Karya Tchaikovsky "Boneka Baru".

Tulis di buku catatan Anda semua sarana ekspresi musik

kolom, dengarkan bagiannya dan pilih opsi yang tepat

masing-masing dana tersebut. (mendengarkan dan menganalisis)

Sekarang mari kita simpulkan dan pecahkan teka-teki silang musikal!

Pekerjaan rumah

Dengarkan karya Anda dalam spesialisasi Anda dan cobalah

menganalisisnya sendiri. Dan ini membawa pelajaran kita

akhir, semoga sukses, selamat tinggal!

Geser 2

SARANA EKSPRESI MUSIK (SME) – INILAH YANG DENGAN BANTUAN KOMPOSER MENCIPTAKAN KARYA MUSIK DAN MENGEKSPRESIKAN PIKIRANNYA

Geser 3

SARANA DASAR EKSPRESI MUSIK

1. MELODI
2. Irama
3. KECEPATAN
4. NADA
5. DINAMIKA
6. LAD
7. DAFTAR
8. GENRE, JENIS
9. STROKE
10. BENTUK

Geser 4

Geser 5

melodi "Pagi" dari suite "Peer Gynt"

Matahari terbit dan cahayanya tidak terbang, kapan

ro - ya tentang - bermimpi - dan kamu - tro - datang.

Geser 6

RHYTHM – (dari bahasa Yunani “ALIRAN TERUKUR”) SUARA PANJANG DAN PENDEK YANG BERGANTI

Geser 7

Ada banyak sekali tempo musik, begitu pula ritmenya, ada yang lambat, sedang, dan cepat

Lambat:adagio
Rata-rata: moderato
Cepat: allegro

TEMPO – (dari bahasa Latin “TIME”) KECEPATAN SUATU KARYA MUSIK

Geser 8

Karya yang sama yang dimainkan dengan instrumen berbeda akan terdengar berbeda.

Geser 9

Kenali instrumen dari timbre-nya

Geser 10

Untuk menampilkan sebuah karya musik secara gamblang, ada 2 jenis dinamika utama (f иp) dan 2 jenis dinamika tambahan (cresиdimin)

DINAMIKA

DINAMIKA – (dari bahasa Yunani “POWER”) VOLUME DALAM MUSIK

Geser 11

Nuansa dinamis
f (keahlian) - KERAS
r (piano) - TENANG

JENIS DINAMIKA UTAMA

Geser 12

Nuansa dinamis

CRESCENDO (cres) - PENGUATAN
DIMINUENDO (dimin) - LEMAH

DINAMIKA TAMBAHAN

Geser 13

LAD
UTAMA (dur) – CAHAYA, SENANG, CERAH
KECIL (moll) – SAD, SAD
Kata "LAD" adalah bahasa Slavia. Orang Slavia kuno menyebut Lada sebagai dewi perdamaian, keindahan, dan cinta berambut emas.

ADA DUA MODE UTAMA:

Geser 14

DAFTAR – SUARA TINGGI, MENENGAH ATAU RENDAH

Geser 15

Geser 16

STROKE – TEKNIK PERFORMA MUSIK ADA DUA TEKNIK UTAMA PERFORMA MUSIK :

LEGATO (legato) - TERHUBUNG
STACCATO (staccato) - tiba-tiba

Geser 17

Geser 18

LEGATO
STACCATO

Geser 19

BENTUK – KONSTRUKSI KARYA MUSIK

Geser 20

Bentuk karya musik yang paling sederhana:

I – FORMULIR PRIBADI
II – FORMULIR PRIBADI
III – FORMULIR PRIBADI
RONDO
VARIASI

Geser 22

II – formulir pribadi

Paling sering, bentuk ini disebut “lagu”, karena Dalam skema inilah sebagian besar lagu ditulis (chorus-chorus). Bagian-bagian karyanya diungkapkan dengan jelas dan berbeda satu sama lain.

Geser 23

III – formulir pribadi

Bentuk karya ini paling sering digunakan oleh komposer dalam karya musik besar. Ini juga memiliki 2 tema, tetapi membentuk pola “engah”.

1 melodi (A)

2 melodi (B)

(A-B-A) atau (A-B-C)

3 melodi (C)

Geser 24

Rondo – diterjemahkan dari bahasa Italia sebagai “gerakan dalam lingkaran.” Bentuk musik ini muncul sejak lama dan pertama kali digunakan dalam puisi. Lambat laun mulai digunakan dalam musik. Dalam sebuah rondo, melodi utama dapat diulang berkali-kali, tetapi melodi yang sangat berbeda disisipkan di antara pengulangannya.

Melodi utama (menahan diri)

Lagu tambahan (episode)

Geser 25

Variasi

Variasi – perubahan. Yang paling orisinal dan bentuk yang tidak biasa musik. Dalam bentuk ini juga hanya ada 1 melodi yang terus berubah.

Lihat semua slide

Dunia musik kaya dan beragam. Untuk melihat keindahan dunia ini, Anda perlu belajar memahami musik, mempelajari bahasa musik dan memahaminya sarana ekspresi musik.

Ketika kita mendengarkan musik yang menyentuh senar jiwa kita, kita tidak menganalisanya, tidak memecahnya menjadi komponen-komponen tersendiri. Kami mendengarkan, berempati, bersukacita atau sedih. Bagi kami, musik adalah satu kesatuan. Namun agar lebih memahami karya tersebut, hendaknya kita mempunyai pemahaman tentang unsur musik dan unsur-unsurnya sarana ekspresif musik.

Suara musik

Suara musik, tidak seperti suara bising, memiliki nada dan durasi, dinamika, dan timbre tertentu. KE suara musik Konsep meteran dan ritme, harmoni dan register, mode, tempo dan ukuran dapat diterapkan. Semua elemen ini merupakan sarana ekspresi musik.

Elemen ekspresi musik

Melodi

Kadang-kadang kita mendapati diri kita berpikir bahwa sebuah lagu obsesif sedang diputar di kepala kita, atau kita sedang menyenandungkan lagu yang kita sukai. Dalam kasus ini kedengarannya melodi- pemikiran musik monofonik diungkapkan. Melodi yang dibunyikan tanpa iringan dapat berupa karya mandiri, misalnya lagu daerah. Dan sifat lagu-lagu ini bermacam-macam - dari sedih, sedih, sedih hingga ceria, berani. Melodi adalah dasarnya seni musik, di dalamnya, sebagaimana telah disebutkan, pemikiran musik diungkapkan.

Melody memiliki hukum strukturnya sendiri. Melodi terdiri dari suara-suara individual, tetapi ada hubungan antara suara-suara ini. Suara dapat memiliki ketinggian yang berbeda - rendah, sedang, tinggi. Mereka bisa panjang atau pendek. Jika melodi didasarkan pada bunyi yang panjang dan berkelanjutan, maka melodi tersebut terdengar santai dan naratif. Jika melodi terdiri dari bunyi-bunyi pendek, maka akan berubah menjadi kanvas yang bergerak, cepat, dan berenda.

Nak

Ada suara yang stabil dan tidak stabil. Suara mantap terdengar jelas, suara suportif, dan suara tidak stabil terdengar ngotot. Menghentikan melodi pada suara yang tidak stabil memerlukan kelanjutan dan transisi ke suara yang stabil. Atau seperti kata pepatah: suara yang tidak stabil cenderung berubah menjadi suara yang stabil. Hubungan antara suara yang tidak stabil dan stabil adalah dasar dari pidato musik. Perbandingan bentuk bunyi yang tidak stabil dan stabil Oke. Mode menentukan urutan, sistem, dan mengubah rangkaian suara menjadi melodi yang bermakna.

Ada banyak mode dalam musik, yang paling umum adalah mode mayor dan minor. Sifat melodi bergantung pada fretnya. Jika melodinya dalam kunci mayor maka ceria dan ceria, tetapi jika melodinya dalam kunci minor terdengar sedih dan sedih. Melodinya bisa merdu, atau bisa juga deklamasi, mirip dengan ucapan manusia - resitatif.

Register

Menurut sifat bunyinya, bunyi dibagi menjadi register - atas, tengah, bawah.

Suara register tengah lembut dan bertubuh penuh. Suara rendah itu gelap, menggelegar. Suara tinggi ringan dan nyaring. Dengan bantuan suara bernada tinggi, Anda dapat menggambarkan kicauan burung, tetesan air, fajar. Misalnya, dalam lagu Glinka “The Lark”, melodi dengan durasi pendek dan dekorasi kecil dibunyikan dengan nada tinggi piano. Melodi ini menyerupai suara burung.

Dengan bantuan suara rendah kita dapat menggambarkan beruang di ladang raspberry, petir. Mussorgsky, misalnya, dengan sangat realistis menggambarkan gerobak yang berat dalam drama “Cattle” dari “Pictures at an Exhibition.”

Irama

Melodi dicirikan oleh keteraturan tidak hanya dalam nada, tetapi juga dalam waktu. Perbandingan bunyi dengan durasinya disebut irama. Dalam melodi kita mendengar suara panjang dan pendek bergantian. Suara halus dengan kecepatan tenang - melodinya halus, tidak tergesa-gesa. Berbagai durasi - pergantian suara panjang dan pendek - melodinya fleksibel dan aneh.

Seluruh hidup kita tunduk pada ritme: jantung kita berdetak secara ritmis, pernapasan kita berirama. Musim bergantian secara ritmis, siang dan malam bergantian. Langkah berirama dan suara roda. Jarum jam bergerak secara merata dan bingkai film berkedip.

Pergerakan Bumi menentukan ritme seluruh hidup kita: ada 24 jam dalam sehari - selama waktu ini Bumi berputar pada porosnya. Dan Bumi melakukan satu revolusi mengelilingi Matahari dalam setahun.

Ada ritme dalam musik juga. Irama adalah elemen musik yang penting. Berdasarkan ritme kita dapat membedakan antara waltz, polka, dan march. Iramanya bisa sangat beragam karena pergantian durasi - panjang atau pendek.

Meter

Dengan semua variasi ritme, suara individu dalam melodi bersifat perkusi, lebih berat, dan muncul secara berkala. Dalam waltz, misalnya, kita mendengar pergantian - satu, dua, tiga. Dan secara visual kami merasakan pergantian pasangan yang berputar dalam tarian tersebut. Dan ketika kita bergerak mengikuti suara pawai, kita merasakan pergantian yang seragam - satu, dua, satu, dua.

Pergantian ketukan kuat dan lemah (bertekanan dan lebih ringan tanpa tekanan) disebut meter. Dalam waltz kita mendengar pergantian tiga langkah ketukan - kuat, lemah, lemah - satu, dua, tiga. Ketukan adalah kecepatan berhitung, ini adalah langkah ketukan yang seragam, terutama dinyatakan dalam durasi seperempat.

Di awal potongan ditunjukkan ukuran potongan, misalnya dua perempat, tiga perempat, empat perempat. Jika ukurannya tiga perempat, maka ini berarti tiga ketukan akan terus diulang dalam pekerjaan: yang pertama kuat, diberi tekanan, yang kedua dan ketiga lemah, tanpa tekanan. Dan setiap langkah ketukan akan sama dengan seperempat durasinya. Dan pada tempo berapa langkah-langkahnya akan bergerak - komposer menunjukkan di awal karya - perlahan, cepat, tenang, sedang.

Hari ini kita berbicara tentang sarana ekspresi musik - melodi, mode, register, ritme, dan meteran. mari kita selesaikan sarana musik ekspresif: tempo, harmoni, nuansa, guratan, timbre dan bentuk.

Sampai jumpa!

Hormat kami, Irina Anishchenko

SARANA EKSPRESI MUSIK

Musik adalah bahasa suara. Elemen lain-lain bahasa musik(tinggi, bujur, volume, warna suara, dll.) membantu komposer mengekspresikan suasana hati yang berbeda dan menciptakan gambaran musik yang berbeda. Unsur-unsur bahasa musik ini disebut juga sarana ekspresi musik. Totalnya ada 10:

daftar 6. meter

timbre fret ke-7

tempo 8. harmoni

dinamika 9. tekstur

ritme 10. melodi

1. DAFTAR

Mereka membedakan antara register tinggi (suara ringan, lapang, transparan),

2. NADA

Timbre adalah pewarnaan khusus bunyi, sifat bunyi berbagai suara atau alat musik. Suara orang dan alat musik mempunyai warna yang berbeda-beda

Kedengarannya. Timbre satu instrumen transparan, instrumen lainnya hangat dan lembut, dan timbre ketiga cerah dan tajam.

Mezzo-soprano

^ Paduan Suara - tim besar penyanyi (minimal 12 orang), mirip dengan orkestra dalam musik instrumental.

Jenis paduan suara:

maskulin (timbre padat dan cerah),

perempuan (timbre hangat dan transparan),

campuran (timbre terdengar penuh, kaya, cerah),

paduan suara anak-anak (ringan, timbre ringan).

Kelompok instrumen orkestra simfoni.

Instrumen-instrumen dalam orkestra didistribusikan di antara keluarga mereka - para musisi menyebutnya kelompok orkestra. Ada empat di antaranya di orkestra:

Instrumen senar

Alat musik tiup kayu

Instrumen kuningan
^ Instrumen perkusi
Biola

Tanduk Perancis

Selo

Bass ganda

Lonceng, dll.

Tempo adalah kecepatan gerak musik selama pertunjukan.

Metronom adalah alat untuk menghitung durasi pada kecepatan yang diinginkan (misalnya, 108 not seperempat per menit). Menunjukkan kepada pemain tempo yang tepat dari lagu tersebut. Diciptakan oleh mekanik Austria Maelzel.

Grup tempo utama:

Langkah lambat

Mereka mengekspresikan kedamaian, pengekangan, refleksi, rasa sakit dalam musik.

Kecepatan SEDANG

Berhubungan dengan gerakan santai dan aktivitas sedang.

3.
^Langkah cepat
Mewakili kegembiraan, kegembiraan, energi, keceriaan, humor.

Jenis tempo dasar:

Langkah lambat

Kecepatan SEDANG
^Langkah cepat
Largo - secara luas

Andantino - sedikit lebih cepat dari Andanto

Allegro - cepat

Lento - berlarut-larut

Adagio - perlahan

Sedang - sedang

Vivace - hidup

Kuburan - keras

Presto - sangat cepat

Andante - agak lambat, tenang

Allegretto - sedikit lebih lambat dari Allegro

Prestissimo - sangat cepat

Perubahan tempo pada lagu:

^ Tempo melambat secara bertahap (biasanya di akhir lagu, perasaan tenang)
Percepatan tempo secara bertahap (biasanya di bagian tengah pekerjaan, meningkatkan kegembiraan)

^ Ritenuto - menahan Accelerando - mempercepat
Ritardando - tertinggal

Animando - mendapatkan inspirasi

Allargando - berkembang

Stringendo - mempercepat, bergegas

Kembali ke tempo semula – tempo, Tempo primo

Mengklarifikasi konsep:

Piu - lebih lanjut

meno - kurang

non troppo - tidak terlalu banyak

molto assai - sangat, sangat

subito - tiba-tiba, tanpa diduga

poco - sedikit

poco a poco - sedikit demi sedikit, sedikit demi sedikit

4. DINAMIKA

Dinamika adalah derajat kenyaringan suatu karya musik.

Dinamika yang teredam dikaitkan dengan suasana hati yang tenang, cerah, atau sangat sedih.

Dinamika yang kuat mengekspresikan gambar yang energik, aktif, atau intens.

Sebutan dasar nuansa dinamis:

Pianisimo piano

sangat tenang

tidak terlalu tenang

tidak terlalu keras

keras

sangat keras

kekuatan yang kuat

sangat keras

Simbol untuk mengubah intensitas suara:

Crescendo - crescendo. - penguatan

Sforzando - sforc., sfc., sf. - tiba-tiba meningkat

Subito forte - sub.f. - tiba-tiba keras

Diminuendo - redup. - Mengurangi, melemahkan suara

Penurunan - penurunan. - melemah

Smorzando - asap. - beku

Morendo - morendo - beku

Peningkatan dinamika dikaitkan dengan peningkatan ketegangan, persiapan

K u l m i n a t s i. Klimaks dinamis merupakan puncak peningkatan dinamika, titik ketegangan tertinggi dalam karya.

Melemahnya dinamika tersebut menimbulkan perasaan rileks dan tenang.

Irama adalah rangkaian bunyi yang durasinya sama atau berbeda.

Suara-suara dengan durasi yang berbeda-beda digabungkan menjadi kelompok-kelompok ritmis, yang membentuk pola ritmis karya tersebut.

^ Jenis pola ritme:

Pengulangan durasi yang sama dalam karya bertempo lambat atau sedang menciptakan gambaran yang tenang dan seimbang.

Dalam karya bertempo cepat - etudes, toccatas, preludes - pengulangan durasi yang sama (sering ditemukan durasi keenam belas) memberikan musik karakter yang energik dan aktif.

Lebih sering ada kelompok ritmis yang disatukan oleh nada-nada dengan durasi berbeda. Mereka membentuk berbagai pola ritme.

Angka ritmis berikut ini kurang umum:

Irama titik-titik (ciri khas berbaris, menari) - mempertajam dan mengaktifkan gerakan.

Sinkopasi adalah perpindahan penekanan dari ketukan yang kuat ke ketukan yang lemah. Sinkopasi menciptakan efek kejutan.

Triplet - pembagian durasi menjadi tiga bagian yang sama. Kembar tiga memberikan kemudahan bergerak.

Ostinato adalah pengulangan berulang-ulang dari satu figur berirama.

Meteran adalah pergantian seragam dari ketukan yang kuat dan lemah (denyut).

Dalam notasi musik, meteran dinyatakan dalam ukuran (angka atas dari ukuran menunjukkan berapa banyak ketukan dalam sebuah bar, dan bagian bawah - berapa panjang pecahan meter dalam ukuran tertentu dinyatakan), dan ukuran (jadi t adalah lamanya waktu dari satu ketukan kuat ke ketukan berikutnya dengan kekuatan yang sama), dipisahkan satu sama lain oleh garis batang.

^ Tipe dasar meteran:

Meteran yang ketat

ketukan kuat dan lemah bergantian

rata

meteran gratis

aksen didistribusikan secara tidak merata, di musik modern ukurannya mungkin tidak dicantumkan atau mungkin tidak ada pembagian menjadi ukuran

^ Meteran ganda - satu ketukan kuat dan satu ketukan lemah (/-) misalnya polka atau march.

Triple meter - satu ketukan kuat dan dua ketukan lemah (/--), misalnya waltz.

Polimetri merupakan gabungan meteran bipartit dan tripartit secara simultan.

Pengukur variabel - berubah sepanjang pekerjaan.

Tergantung pada jumlah pecahan kuat, meter adalah:

Sederhana - hanya memiliki satu ketukan yang kuat (bipartit, misalnya 24 atau tripartit, misalnya 34 atau 38).

Kompleks - gabungan meter identik sederhana (hanya bipartit, misalnya 44 = 24 + 24 atau hanya tiga bagian, misalnya 68 = 38 + 38).

Campuran - kombinasi meter dari jenis yang berbeda (bipartit dan tripartit) (misalnya, 54 = 24 + 34, atau 34 + 24, atau 74 = 24 + 24 +34, dst.).

Bahasa puisi juga diatur secara metrik. Gabungan suku kata kuat dan lemah dalam meteran puisi disebut st opa.

Kaki puitis:

^ D di kaki lobar y x

Kaki tiga lobus

Trochee (/-)
iambik (-/)
Daktil (/ - -)

^ Kabut badai

tidak, itu merayap.

E-loch-ka lahir di hutan

Bolehkah aku mendengar suaramu?

berdering dan mesum

Ciri ciri metroritmik dari beberapa tarian:

Polka - 24, grup ritmis dengan nada keenam belas.

Waltz - 34, iringan dengan penekanan pada ketukan pertama.

Maret - 44, ritme titik-titik.

Tugas dan pertanyaan:

1. Temukan dan tuliskan contoh kaki puisi dari puisi!

Iambik: Trochee: Daktil:

2. Jenis meteran apa dan teknik metrik khusus apa yang digunakan komposer Latvia Romuald Kalsons saat mengolah lagu rakyat Latvia “Ar meitām dancot gāju”?

..................................................................................................................................................

^ R.Kalsons. Pengolahan lat. kata keterangan lagu “Ar meitām dancot gāju”

3. Bagilah yang berikut ini contoh lembaran musik untuk mengukur 24 dan 34, lalu mainkan atau nyanyikan:

4. Lengkapi teks tersebut!

Lagu pengantar tidur biasanya dinyanyikan dengan tempo ................................... dan ....... .. ........................... dinamika, dan pawai - dalam............. .. .................. kecepatan dan............. .......... ................. dinamika. Pengecualiannya adalah pawai pemakaman, yang temponya selalu .................................. ............ .., dan dinamika -........................ .....

5. Kata-kata apa yang diucapkan dalam bahasa Rusia dengan akhiran berikut:

..........................jo, ........................... che, . ...................... Shendo?

Memikirkan:

jika non troppo = tidak terlalu banyak, maka Allegro non troppo = .................................... .

jika marcia (baca: mars) = mars, maka Marciale = ............................... . ........................

jika assai = sangat, maka Lento assai =.................................. ............................................... ......... ....

7. Obat penenang disebut obat penenang, apa yang dimaksud dengan Tranquillo? ................................................. ...... .....

8. Brio adalah nama suatu produk pembersih, apa maksudnya Con brio? ................................................. ...... .........

9. Apa yang dimaksud dengan Tempo di marcia, Tempo di valse, Tempa di polca?

.................................................................................................................................................................

10. Apa yang dimaksud dengan Brillante, Grazioso, Energico?....................................... ............. ...............

....................................................................................................................................................................

11. Dengan menggunakan kamus istilah musik, terjemahkan kata-kata dalam cerita kecil ini dari bahasa Italia!

Jeda sebelum pelajaran matematika akan segera berakhir. Kelas molto agitato. Pada awalnya

piano, lalu poco a poco crescendo suara siswa terdengar. Maestro matematika baru

energico e risoluto memberi tahu salah satu teman sekelas kami apa yang menanti kami sekarang

tes pikolo. Jadi subito!

“Saya bahkan tidak membuka libretto saya kemarin,” kata siswa kami yang luar biasa.

“Yah, tugasnya bukan troppo pesante,” teman sekelasnya meyakinkannya.

“Omong kosong,” grazioso e scherzoso primadona kelas kami berkicau. “Aku akan tersenyum padanya begitu manis sehingga dia bahkan melupakan ujiannya!”

"Yah, bagus sekali!" furioso e feroce dicetak oleh ketua kelas. “Guru tidak punya hak seperti itu

kontrol subito! Ayo pergi! Prima volta, - biayanya! Ya - Vivo, Presto, akselerasi..."

Ah, sudah terlambat! Fermata! Sudah alla marcia langkah festivo milik kita masuk

maestro. “Tolong, tutti di beberapa tempat,” suaranya terdengar deciso e marcato. Dan sebuah pelajaran

dimulai... Oh, mama mia, dengan ujian...

Lad adalah sistem suara, berbeda ketinggian dan tertarik satu sama lain.

Tonik adalah suara stabil utama dari tangga nada, yang disukai semua tangga nada lainnya. Suara stabil dari mode tersebut membentuk triad tonik - akord stabil utama dari mode tersebut.

^ Gamma adalah bunyi tangga nada yang disusun secara progresif - menaik atau menurun - dari tonik dalam satu oktaf.

Kuncinya adalah mode dengan tonik tertentu.

Fret dapat terdiri dari sejumlah suara yang berbeda:

trichord - mode yang terdiri dari tiga suara.

tetrachord - mode yang terdiri dari empat suara.

skala pentatonik - skala yang terdiri dari lima suara.

mode tujuh langkah (mode mayor, minor, kuno).

Mode utama:

^ Mode tanpa seminada

Fret tujuh langkah

Mode dengan dua atau lebih seminada berturut-turut

Trichord adalah tangga nada pada rentang keempat, yang terdiri dari nada kedua mayor dan nada ketiga minor.

Tangga nada pentatonik adalah tangga nada yang terdiri dari lima bunyi yang disusun dalam detik mayor dan sepertiga minor. Nama lain untuk skala ini adalah “skala Cina”, karena sering ditemukan dalam musik oriental).

Nada utuh, atau fret tambahan, adalah fret yang terdiri dari 6 suara, yang masing-masing berjarak satu (keseluruhan) nada dari tetangganya. Mereka tidak menciptakan gravitasi timbal balik dan karenanya menghasilkan kesan yang aneh dan fantastis. Dalam musik Rusia, M.I. Glinka dalam opera “Ruslan dan Lyudmila” untuk mencirikan Chernomor. Oleh karena itu nama lain untuk mode ini – “skala Chernomor”.

Mayor adalah mode yang suara berkelanjutannya membentuk triad mayor. Fretnya memiliki warna yang ringan dan menyenangkan.

^ Minor adalah mode yang suara stabilnya membentuk triad minor. Fretnya gelap, warnanya sedih.

Mode variabel (mode di mana terdapat dua triad stabil):

Paralel (mis.

C mayor – A minor)

Nama yang sama (mis.

Mode G mayor - G minor).

Mode kuno - mirip dengan mode mayor atau minor modern, tetapi berbeda dalam langkah-langkah individualnya -

Mixolydian, Lydian, Frigia, Dorian)

Mode kromatik adalah mode di mana, bersama dengan langkah-langkah utama, ada langkah-langkah yang dinaikkan atau diturunkan setengah nada (ditemukan dalam musik abad ke-20).

8. HARMONI

Diterjemahkan dari bahasa Yunani, harmonia berarti harmoni.

^ Harmoni adalah perpaduan bunyi-bunyian menjadi berbagai konsonan (akord) dan urutannya.

Elemen utama harmoni adalah akord - kombinasi simultan dari tiga atau lebih suara dengan nada berbeda.

Jenis akord:

^ Berdasarkan jumlah suara:

Menurut struktur interval:

Triad adalah akord yang terdiri dari tiga suara. Jenis triad: mayor, minor, diperkecil, ditambah.

Akord ketujuh – akord dari

empat suara, dll.

Akord struktur kedua (cluster)

Akord struktur tertian (triad, akord ketujuh)

Akord keempat (akord keempat)

Akord struktur kelima (akord kelima).

DI DALAM musik klasik harmoninya merdu (berdasarkan konsonan), akord dari struktur tertian terutama digunakan.

Dalam musik modern, harmoni dapat terdengar tajam (konsonan tajam seperti itu disebut disonansi), bisa sangat kompleks, konsonan yang tidak biasa banyak digunakan - kombinasi simultan dari detik, keempat, kelima, dan interval lainnya.

Tugas!

Tandatangani akord ini!

2. Oleh tanda-tanda kunci Tentukan kunci yang mungkin dan, berdasarkan contoh takaran pertama, tuliskan kedua triad (mayor dan minor paralel)!

3. Temukan di lembaran musik (misalnya, di buku teks solfeggio) dan tuliskan contoh lembaran musik dalam mode yang berbeda:

DI DALAM skala besar:

Dalam mode kecil:

4. Tentukan nada suara dan jenis mode!

5. Tentukan nada suara melodi-melodi tersebut (tulis dalam bingkai), tuliskan bunyi-bunyi stabil dalam tanda kurung, tandai di mana terdapat a) gerakan progresif sepanjang bunyi, b) gerakan sepanjang bunyi stabil, c) menyanyikan langkah-langkah stabil!

6. Mainkan dan nyanyikan lagu rakyat Latvia kuno dan tulis apa nama modenya!

7. Tuliskan tangga nada melodi ini! Tandai derajat yang membedakan mode ini

(Mixolydian) dari G mayor alami!

9. FAKTUR

Tekstur adalah gudang, suatu jenis penyajian suatu karya musik (Latin fakturo - pengolahan).

Unsur utama tekstur: melodi, iringan (accompaniment), bass (suara rendah), suara tengah.

Melodi satu suara apa pun (solo atau serempak), misalnya lagu daerah.
Polifoni Homofoni
Jenis musik polifonik, di mana satu suara menjadi suara utama (melodi), dan sisanya (pengiring) mengiringinya. Salah satu jenis tekstur homofonik adalah struktur akord musik, di mana melodi dipadukan secara ritmis dengan iringan.

Polifoni (Yunani poli-banyak, suara telepon) adalah kombinasi simultan dari beberapa suara independen (melodi).
^ Jenis utama polifoni
Item imitasi - (Latin Imitatio - imitasi) pengulangan dengan suara lain atau dengan instrumen lain dari melodi (tema) yang baru saja didengar.

Misalnya kanon, fugue, atau penemuan

Item kontras - membunyikan berbagai jenis melodi secara bersamaan. Misalnya, pada Abad Pertengahan mereka menggabungkan tiga melodi berbeda teks yang berbeda.
^ Jenis tekstur utama:

Bentuk-bentuk polifoni tiruan:

kanon - bentuk musik, di mana semua suara menampilkan melodi yang sama, masuk secara bergantian.

Fughetta (fughetta Italia - fugue kecil) - fugue sederhana yang lebih kecil untuk organ atau piano

^ Soal dan tugas!

1. Pelajari contoh musik berikut dan tentukan jenis teksturnya - tuliskan huruf jawaban yang benar di dalam kotak: A - melodi dengan iringan, B - tekstur polifonik, atau C - tekstur akord!

A) Mainkan lagu terkenal ini dengan iringan, dengarkan baik-baik harmoninya, lalu temukan dan perbaiki harmoni yang salah!

........ ......... ............. .... ........ ............. ..... .... .......

b) Tentukan fungsi akord pada pengiring (T, S atau D), tandatangani dan pelajari melodi dengan pengiring dalam empat berbagai jenis tekstur!

Robert Schumann

Siklus piano “Album untuk Remaja”

^ KERUGIAN PERTAMA

1. a) Dengarkan baik-baik lagu tersebut dan jelaskan sifat musiknya! ...................................

................................................................................................................................................

b) Jelaskan macam-macam unsur bahasa musik:

Nak - ................................................. ..... ........................................ ........... ........................

Tempo - ................................. ........... ............................................ ..... ..................

Dinamika - ................................................ ................................................ .......... ............

Harmoni (konsonansi atau disonansi) - ........................................... .... ................

Faktur - ................................................ ..... ........................................ .......... .............

^ Pengendara BERANI

Dengarkan lagunya dan jelaskan karakter musiknya! ................................................. ................

.............................................................................................................................................................

Drama ini memiliki tiga bagian (A B A). Dengarkan dan tentukan mode apa

a) di awal permainan (di bagian pertama A) – .................................. .... ...................................

B) di tengah lakon (C) .................................. ........ ...........................

B) pada bagian akhir (A) .................................. ........... ........................

Apa lagi yang berubah di bagian tengah drama? ................................................. ...... .........

Pilih dan lingkari jawaban yang benar untuk pertanyaan “Tekstur apa yang digunakan komposer dalam karya ini?”

A) tekstur polifonik,

B) tekstur akord,

B) melodi dengan iringan.

Dengarkan musik dan bermimpi! Jelaskan mimpimu!

............................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................

Pelajari tema drama itu dengan sepenuh hati!

10. MELODI

Melodi adalah pemikiran musik yang diungkapkan dalam satu suara. Diterjemahkan dari bahasa Yunani artinya “bernyanyi, lagu.”

Melodi adalah dasar musik, “jiwa musik”, sarana ekspresi musik yang paling penting.

Elemen melodi:

Garis melodi (atau pola melodi). Ini adalah komponen utama melodi. Pengulangan satu bunyi tidak dapat dianggap sebagai melodi; ia terbentuk dari bunyi-bunyi yang nadanya berbeda.

Rentang (volume melodi)

Intonasi (urutan bunyi khusus)

Ciri-ciri melodi lainnya adalah elemen independen dari bahasa musik: ritme, meteran, mode, harmoni, dinamika, dll.

Jenis-jenis baris melodi:

Garis melodi yang meningkat

Menimbulkan kesan meninggi, ketegangan meningkat.

Garis melodi menurun

Menimbulkan kesan penurunan, pelepasan ketegangan – pelepasan.

Garis melodi seperti gelombang

Pergerakan satu arah tidak berlangsung lama. Biasanya terjadi perubahan arah pergerakan. Pola melodi seperti gelombang terbentuk.

Garis melodi yang halus (bergerak rendah).

Khas untuk musik vokal. Hal ini didasarkan pada intonasi kedua. Dengan langkah cepat, hal ini menciptakan kesan fluiditas dan peningkatan energi; lambat - perasaan terkekang, sedih.

Melompati garis melodi

Karakteristik untuk musik instrumental. Lompatan adalah perkembangan melodi dalam interval yang luas. Lompatan menaik memberikan karakter gelisah pada melodi. Gerakan halus selanjutnya mengisi lompatan menimbulkan kesan tenang.

Jenis-jenis baris melodi utama ini biasanya saling menggantikan sehingga membentuk melodi yang beragam.

D i a z o n, mis. volume melodi juga sangat penting untuk ekspresi melodi:

Melodi dengan rentang yang sempit (tidak melebihi seperempat) seimbang dan terkendali.

Melodi dengan jangkauan luas - emosional, intens.

Puncak melodi adalah bunyi tertinggi suatu melodi. Ada tiga jenis:

Puncaknya adalah klimaks

Intinya, momen ketegangan tertinggi dalam perkembangan melodi. Klimaks biasanya diikuti dengan melemahnya ketegangan, penurunan, yang dinyatakan dalam arah gerak melodi ke bawah.

Yang paling atas adalah sumbernya

Melodi dimulai dengan suara tertinggi. Melodi yang intens secara bertahap menjadi lebih tenang.

Atas - cakrawala

Melodi diakhiri dengan suara berkelanjutan tertinggi. Melodi seperti itu seolah meleleh, larut di udara.

Intonasi dalam melodi.

Intonasi nafas (interval detik yang menurun) memberikan melodi karakter yang sedih dan sedih.

Intonasi pertanyaan (lompatan meninggi).

Intonasi seruan kemeriahan (keempat yang dipertahankan atau pergerakan melodi sepanjang bunyi triad) memberikan energi, aktivitas, dan semangat pada melodi.

Intonasi sexta liris (biasanya lompatan dari derajat V ke III) memberikan keluasan melodi, kemerduan bunyi (keenam mayor dalam mayor) atau karakter sedih dan pedih (keenam kecil dalam minor) .

Ekspresi melodi sangat berkaitan dengan mode dan harmoni.

Modal dasar melodi:

Melodi di mayor D terdengar ringan.

Melodi di Minor terdengar sedih.

Melodi dalam mode lama terdengar tidak biasa - kuno.

Melodi pentatonik terdengar tenang dan sering dikaitkan dengan gambaran alam.

Fret dengan detik yang bertambah memberikan melodi cita rasa oriental.

Dasar harmonik melodi:

Mengulangi melodi dengan harmoni baru dapat mengubah suasana hati.

Ketergantungan pada suara triad tonik menekankan stabilitas dan stabilitas melodi.

Penggunaan interval disonan menambah ketegangan pada melodi.

Melodi yang terbentuk dari bunyi akord mempunyai karakter yang terkendali dan seimbang.

Melodi terbentuk dari suara non-akor- suara yang bukan bagian dari akord. Suara-suara ini membentuk gerakan progresif seperti tangga nada, memberikan karakter vokal dan merdu pada melodi.

Cara utama menghasilkan suara melodi adalah dengan pukulan:

Legato (terhubung) menjadikan melodi merdu, ekspresif, dan halus.

2. Non legato (tidak koheren) menjadikan melodi tenang dan terkendali.
^ 3. Staccato (singkatnya) membuat melodinya nakal dan lucu.

Tentukan jenis baris melodi pada melodi tersebut!

Temukan, tekankan karakteristik intonasi dalam melodi ini dan tanda tangani namanya!

A) ................................................ ...........................

Allegretto L.van Beethoven. simfoni ke-6. Bagian 5 topik

b) ................................... ......... ^ F . malam hari

V) ................................................. ......... W.A. Mozart. Requiem. Lacrimosa

P.I.Tchaikovsky (1840-1893)

Siklus piano “Musim”

Juni (Barcarolle)

Barcarolle (dari kata Italia barca - perahu) adalah lagu tukang perahu.

Temukan dan identifikasi dari contoh musik

Penunjukan tempo - ........................................... .... .....

Ukuran -................................................ ...

Nada suara - ................................................ ........

Nuansa dinamis - ........................................

Dengarkan dramanya dan jawab pertanyaannya!

A) hanya di bagian atas

B) di bagian atas dan tengah

.........................................................................................................................................................

Tekankan tiga elemen bahasa musik yang, menurut Anda, paling membantu menciptakan mood musik: ukuran, mode, register, timbre, tempo, dinamika, tekstur!

Jelaskan unsur-unsur yang dipilih! ................................................. ...... ...........................

...........................................................................................................................................................

Pelajari melodi pembuka drama tersebut! Selesaikan tugasnya!

Kisaran melodi ini adalah dari suara............ hingga suara.................

Di baris melodi melodi ini (pilih jawaban yang benar!)

A) hanya gerakan progresif dalam satu arah

B) banyak lompatan

B) gerakan seperti gelombang

Oktober (Lagu Musim Gugur)

Jelaskan suasana umum musik tersebut! ................................................. ...... ....................

..........................................................................................................................................................

Tandai intonasi paling khas dalam melodi!

A) intonasi keriuhan

B) intonasi desahan

C) tidak ada intonasi yang khas

Elemen bahasa musik apa yang menurut Anda paling membantu menciptakan mood dalam musik? Jelaskan mereka! ................................................. ...... ...

Mempelajari topik awal diputar!

Tentukan jangkauan melodi ini! ................................................. ......................................................

Garis melodi melodi ini (periksa jawaban yang benar!)

A) menetap, mulus, tidak ada lompatan lebar di dalamnya,

B) terjadi gerakan progresif ke bawah, yang bergantian dengan lompatan,

B) tidak seimbang, rusak.

Gambarlah gambar garis melodi dan tandai dengan sesuatu warna cerah klimaks!

Tanda tangani nama instrumen dalam bahasa Rusia!

Kelompok alat musik

Grup dawai -

Inti dari orkestra simfoni terdiri dari empat instrumen membungkuk ukuran yang berbeda, tetapi dengan desain serupa. Masing-masing mempunyai empat senar.

Biola merupakan instrumen tertinggi dan paling virtuoso di kelompoknya. Muncul di Italia pada abad ke-16, menggantikan biola. Keluarga terkenal pembuat biola Italia dari kota Cremona adalah Stradivarius, Amati dan Guarneri.

Biola sedikit lebih besar dari biola, memiliki timbre yang kurang terang dan terdengar sedikit lebih rendah. Baru pada abad ke-19 mulai digunakan sebagai instrumen solo.

Cello adalah instrumen ukuran besar, yang dimainkan sambil duduk, dipegang di antara kedua lutut, sambil bertumpu pada puncak menara logam khusus. Suara cellonya kental dan merdu. Mengingatkan saya pada timbre suara manusia. Oleh karena itu, cello sering kali bertugas menampilkan melodi melodi yang luas, meskipun terdengar virtuoso.

Bass ganda adalah yang paling banyak instrumen rendah, terdengar membosankan satu oktaf lebih rendah dari cello dan dua kali ukurannya. Double bass dimainkan sambil berdiri atau duduk di bangku tinggi khusus.

Kelompok musik tiup kayu meliputi:

Seruling adalah instrumen yang paling tinggi dan lincah di antara instrumen-instrumen ini. Dia bisa naik ke daftar “burung” tertinggi. Terkadang komposer menggambarkan kicauan burung dengan seruling. Seruling Piccolo - seruling jenis tinggi]

Oboe juga merupakan instrumen tinggi dengan timbre “nasal” yang unik. Melodi yang lambat dan merdu terdengar sangat indah di dalamnya, tetapi dalam bagian yang cepat tidak dapat mengimbangi seruling. Timbre obo agak mirip dengan timbre zurna, alat musik tiup oriental. Terkadang komposer menggunakan obo untuk meniru musik oriental.

^ Cor anglais - rendah, alto obo

Klarinet adalah instrumen register alto. Dia memiliki “karakter”: dia bisa menjadi lembut dan “beludru”, dan terkadang dia tiba-tiba menangis keras. Dia juga bisa memainkan bagian-bagian yang cepat, mereka “bergumam” bersamanya. "Mumur" ini sering digunakan dalam "gambar" musik "laut" dan "sungai".

Ada juga klarinet piccolo - klarinet jenis tinggi dan

klarinet bass - jenis klarinet rendah

Bassoon adalah instrumen terendah dan paling “kikuk” di keluarga ini. Seperti obo, dia pandai menyanyikan melodi yang indah, tetapi hanya dengan suara “laki-laki” dan hanya di tengah jangkauannya. Semakin tinggi dia mendaki, suaranya menjadi semakin serak dan “mengacak-acak”. Dan pada bass yang dalam, ia memperoleh kekuatan, tetapi kehilangan keindahan dan terdengar lucu. Bassoon juga digunakan dalam kesedihan musik lambat, dan dalam lelucon musik yang lucu.

Kontrabassoon adalah instrumen terendah dalam kelompok ini.

Saksofon - desainnya mirip dengan klarinet, tetapi terbuat dari logam. Dirancang pada abad ke-19 oleh master Perancis Sax. Tersedia dalam berbagai ukuran mulai dari soprano tinggi hingga bass rendah. Itu dibedakan oleh timbre tertentu - merdu, penuh. Terutama digunakan dalam musik jazz.

Kelompok kuningan:

Tanduk Perancis - berasal dari tanduk berburu. Untuk suara yang lebih keras, mereka mulai memanjangkannya, dan untuk kenyamanan saat bermain, mereka mulai memutarnya secara bertahap, jumlah putarannya bertambah - begitulah munculnya klakson. Instrumen yang sangat penting dalam orkestra. Suara klakson yang lembut dan mulia dapat menyampaikan suasana hati yang berbeda. Klakson sering kali digunakan untuk episode solo.

Terompet adalah instrumen tertinggi di kelompoknya. Ia memiliki timbre yang cerah, nyaring, dan cemerlang. Seringkali solo. Terompet masuk dalam orkestra simfoni pada abad ke-18.

Trombone telah dikenal sejak abad ke-16, namun baru masuk ke dalam orkestra pada abad ke-18. Ini memiliki tabung melengkung tipis yang dapat ditarik - slide - yang dengannya nada suara diubah. Timbrenya terang - terang dan maskulin pada nada tinggi, dan gelap, bahkan tidak menyenangkan pada nada rendah. Secara teknis merupakan instrumen yang sangat mobile, efek glissando (geser) khususnya tidak mungkin dilakukan pada instrumen lain mana pun. alat musik tiup, dicapai dengan pergerakan adegan yang mulus.

Tuba merupakan instrumen terbesar dan terendah dalam kelompok kuningan. Memainkan peran bass – dasar dari keseluruhan suara orkestra. Timbrenya sangat besar dan keras. Kemerduannya bisa sangat kuat dan mengancam.

Grup perkusi:

Tanpa nada tertentu:

Dengan nada tertentu:

drum besar

snare drum

lonceng

gambang

segi tiga

telepon getar

kastenyet

tom-tom, dll.

lonceng, dll.

Di antara instrumen perkusi, timpani mendominasi. Seperti terompet dalam keluarga alat musik tiup, timpani adalah yang tertua dalam keluarga perkusi. Berbeda dengan drum dan simbal, mereka mempunyai nada tertentu. Kulit yang direntangkan di atas kuali disetel ke nada tertentu. Orkestra menggunakan beberapa timpani, disetel dengan cara berbeda. Paling sering tiga. Timpani hanya digunakan sesekali, di tempat khusus - sangat keras atau berwarna-warni. Dan selama jeda, pemain timpani dapat mengatur ulang instrumennya secara perlahan.

Dalam kebanyakan simfoni klasik, kelompok perkusi terbatas pada timpani. Drum lain terkadang diperkenalkan untuk tujuan khusus. Misalnya, dalam Simfoni Militer Haydn, drum dan simbal meniru band militer. Namun sudah pada abad ke-19, drum orkestra militer - drum besar dan kecil, simbal, rebana (rebana), segitiga - menjadi anggota tetap orkestra simfoni. Mereka juga disatukan dengan tom-tom besar - piringan perunggu besar yang digantung pada bingkai dan dipukul dengan palu yang dilapisi kain kempa. Ini semua adalah instrumen tanpa nada tertentu.

Banyak instrumen perkusi, yang sudah lama dikenal musik rakyat negara yang berbeda dan benua, menjadi bagian dari orkestra simfoni abad ke-20. Ini termasuk alat musik Spanyol, maracas Amerika Latin, tom-tom Afrika dan banyak lainnya. Dalam beberapa musik simfoni modern, grup perkusi adalah yang paling banyak jumlahnya.

Selain timpani, orkestra terkadang menyertakan instrumen perkusi lain dengan nada tertentu. Misalnya saja lonceng orkestra yang bentuknya seperti glockenspiel anak-anak. Hanya bel yang memainkan semua suara skala kromatik, dan rekamannya disusun dalam dua baris - seperti tuts piano putih dan hitam. Dan ada juga lonceng berbentuk tabung besar. Tabung logam yang sama digantung pada bingkai logam panjang yang berbeda. Jika Anda memukul tabung seperti itu dengan palu, akan terdengar bunyi dering tebal, sangat mirip dengan bel. Setiap tabung memiliki ketinggiannya sendiri, sehingga Anda dapat mengetuk melodi pada lonceng tersebut. Gong, berbeda dengan tam-tam, juga menghasilkan suara dengan nada tertentu. Pada abad ke-20, instrumen berikut ditambahkan:

Gambang - terdiri dari balok kayu dengan ukuran berbeda, yang membentuk skala beberapa oktaf. Ini dimainkan dengan dua palu kecil. Timbre-nya tajam – kering dan berbunyi klik.

Vibraphone - dibuat seperti gambang, tetapi dengan pelat logam bukan kayu dan memiliki tabung resonator yang digantung di bawah. Sifat suaranya yang bergetar (berosilasi) dicapai dengan motor listrik. Diciptakan pada abad ke-20 di Amerika.

Marimba adalah jenis gambang tingkat rendah. Marimba berasal dari Afrika. Hanya saja di sana tidak ada logamnya