STRÁNKA \* MERGEFORMAT 20

Federálna agentúra pre železničnú dopravu

Sibírska štátna dopravná univerzita

Katedra filozofie a kulturológie

Ruský folklór: pôvod a miesto v ruskej kultúre

Abstraktné

V odbore "kulturológia"

Dozorca

profesor

Bystrová A.N.

__________

Vyvinutý spoločnosťou

Študent gr. D-112

Kráľ Y.I.

__________

2012

Úvod

Naši predkovia, neznalí písma a kníh, neboli odrezaní od predchádzajúcich generácií. Obyčajní Rusi, ktorým už dávno spievali piesne, rozprávali rozprávky a vymýšľali hádanky, nemohli nie čítať alebo písať. Ale ich verbálna tvorivosť nezabudol, nestratil sa. Starostlivo sa odovzdávalo z úst do úst, z rodičov na deti. Folklór sa objavil dávno pred literatúrou a vznikal na základe živého hovoreného jazyka, čo bez intonácií reči a gest nejde.

Ľudové piesne, rozprávky, príslovia, hádanky nás tešia jednoduchosťou svojich slov, nakazia nás svojou radosťou a vzrušujú hĺbkou svojich myšlienok.

Naše ľudové piesne sú poetické a krásne: oduševnené a nežné uspávanky, ktorými ženy uspávajú svoje deti; vtipné, komické piesne.

Hlboký význam Plné prísloví a výrokov ruského ľudu.

Ľudové hádanky sú vtipné a rozmanité: o prírode, o dome, o ľuďoch, o zvieratách, o predmetoch, ktoré obklopujú človeka, jedným slovom o všetkom, čo vidíme, počujeme, vieme.

Dokonalosť v používaní vizuálne umenie folklórne diela vďačia za tvorivú prácu stoviek ľudí.

Cieľom tejto práce je zhodnotiť a prezentovať názory historikov a kultúrnych vedcov na pôvod a miesto ruského folklóru v ruskej kultúre na príkladerituálny hudobno-poetický folklór.

1. Pojem folklór

Slovo folklór v doslovný preklad v angličtine to znamená ľudová múdrosť.

Folklór je poézia tvorená ľudom a existujúca medzi masami, v ktorej odzrkadľuje svoje pracovné aktivity, spoločenský a každodenný život, poznanie života, prírody, kultov a presvedčení. Folklór stelesňuje názory, ideály a túžby ľudí, ich poetickú fantáziu, najbohatší svet myšlienok, pocitov, skúseností, protest proti vykorisťovaniu a útlaku, sny o spravodlivosti a šťastí. Ide o ústnu, verbálnu umeleckú tvorivosť, ktorá vznikla v procese formovania ľudskej reči 1 .

M. Gorkij povedal: "... Začiatok umenia slova je vo folklóre."Kde to povedal, pri akej príležitosti?V predtriednej spoločnosti je folklór úzko spätý s inými druhmi ľudskej činnosti, odrážajúc základy jeho vedomostí a náboženských a mytologických predstáv. V procese rozvoja spoločnosti vznikali rôzne druhy a formy ústnej verbálnej tvorivosti.Koho sú tieto frázy? Ty si ich nenapísal!

Niektoré žánre a druhy folklóru prežili dlhú životnosť. Ich originalitu možno vysledovať len na základe nepriamych dôkazov: na textoch neskoršej doby, ktoré si zachovali archaické črty obsahu a poetickej štruktúry, a na etnografických informáciách o národoch v predtriednych štádiách historického vývoja. Odkiaľ je text?

Až od 18. storočia a neskôr sú známe autentické texty ľudovej poézie. Zo 17. storočia sa zachovalo len veľmi málo záznamov.

Otázka pôvodu mnohých diel ľudovej poézie je oveľa zložitejšia ako pri literárnych dielach. Neznáme je nielen meno a životopis autora – tvorcu toho či onoho textu, ale neznáme bolo aj sociálne prostredie, v ktorom bola rozprávka, epos, pieseň, čas a miesto ich vzniku. Autorov ideový plán možno posúdiť iba z dochovaného textu, ktorý bol často spísaný až o mnoho rokov neskôr. Dôležitou okolnosťou zabezpečujúcou rozvoj ľudovej poézie v minulosti bola podľa N. G. Černyševského absencia „ostých rozdielov v duševnom živote ľudu“.Odkiaľ pochádzajú tieto slová? A prečo nie je Chernyshevsky na zozname referencií?

„Duševné a morálny život“, – zdôrazňuje, – je rovnaký pre všetkých členov takého ľudu – preto sú básnické diela vytvorené vzrušením takého života rovnako blízke a zrozumiteľné, rovnako sladké a súvisiace so všetkými členmi ľudu. "Kam to „ukazuje“ a na koho presne?V takýchto historických podmienkach sa objavili diela, ktoré vytvorili „celý ľud ako jedna morálna osoba“. Odkiaľ je citát? Vďaka tomu je ľudová poézia presiaknutá kolektívnym princípom. Je prítomný pri vzniku a vnímaní novovzniknutých diel poslucháčmi, v ich následnej existencii a spracovaní. Koho je to text?

Kolektívnosť sa prejavuje nielen navonok, ale aj vnútorne – v samotnom ľudovom poetickom systéme, v povahe zovšeobecňovania skutočnosti, v obrazoch a pod.. V portrétnych charakteristikách hrdinov, v jednotlivých situáciách a obrazoch. folklórne diela Existuje len málo individuálnych charakteristík, ktoré zaujímajú také významné miesto v beletrii. Koho je to text?

Dielo spravidla v momente vzniku zažíva obdobie mimoriadnej obľuby a tvorivého rozkvetu. Ale príde čas, keď sa začne deformovať, ničiť a zabúdať. Koho je to text?

Nová doba si vyžaduje nové piesne. Obrazy ľudových hrdinov vyjadrujú najlepšie črty ruskej národnej povahy: obsah folklórnych diel odráža najtypickejšie okolnosti ľudový život. Predrevolučná ľudová poézia zároveň nemohla nereflektovať historické obmedzenia a rozpory roľníckej ideológie. V ústnom podaní sa texty ľudovej poézie mohli výrazne zmeniť. Po dosiahnutí úplnej ideovej a umeleckej úplnosti sa však diela často zachovali na dlhú dobu takmer nezmenené ako poetické dedičstvo minulosti, ako kultúrne bohatstvo trvalej hodnoty. 2 Prečo je to len prepísané?

2. Špecifiká folklóru

Folklór má svoje umelecké zákonitosti. Ústna forma tvorby, šírenia a existencie diel, ktoré hlavnou črtou, z čoho pramení špecifickosť folklóru, spôsobuje jeho odlišnosť od literatúry.

2.1. Tradičnosť

Folklórna masová tvorivosť. Literárne diela majú autora, folklórne diela sú anonymné, ich autorom je ľud. V literatúre sú spisovatelia a čitatelia, vo folklóre účinkujúci a poslucháči.

Ústne diela vznikali podľa už známych predlôh, dokonca zahŕňali aj priame výpožičky. V štýle reči, ktorý používali konštantné epitetá, symboly, prirovnania a iné tradičné poetické prostriedky. Diela so zápletkou sa vyznačovali súborom typických naratívnych prvkov a ich obvyklou kompozičnou kombináciou. V obrazoch folklórnych postáv prevládalo aj typické nad individuálnym. Tradícia si vyžadovala ideové zameranie diel: učili dobru a obsahovali pravidlá ľudského správania v živote. Koho je to text?

Všeobecná vec vo folklóre je hlavná vec. Rozprávkári (interpreti rozprávok), speváci (interpreti piesní), rozprávkári (interpreti eposov), voplenitsy (interpreti nárekov) sa snažili predovšetkým sprostredkovať poslucháčom to, čo bolo v súlade s tradíciou. Opakovateľnosť ústneho textu umožňovala jeho zmeny, a to umožnilo individuálnemu talentovanému jedincovi prejaviť sa. Uskutočnil sa viacnásobný tvorivý akt, spolutvorba, ktorej účastníkom mohol byť ktorýkoľvek zástupca ľudu. Koho je to text?

Rozvoj folklóru uľahčili najtalentovanejší ľudia obdarení umeleckou pamäťou a tvorivými darmi. Okolie ich dobre poznalo a oceňovalo (spomeňte si na príbeh I. S. Turgeneva „The Singers“).Kto by si mal pamätať? To je asi to, čo mi navrhuješ... Ďakujem, bez takejto rady sa zaobídem.

Spoločným fondom bola ústna umelecká tradícia. Každý si mohol vybrať sám, čo potreboval.Je to trh alebo obchod?

V lete 1902 M. Gorkij pozoroval v Arzamas, ako dve ženy – slúžka a kuchárka – zložili pieseň (príbeh „Ako skladali pieseň“).

„Bolo to pred večerom v tichej ulici Arzamas na lavičke pri bráne domu, v ktorom som býval. Mesto som driemal v horúcom tichu júnového každodenného života, keď som sedel pri okne moje ruky počúvali, ako moja kuchárka, štíhla, škrtila Ustinya, potichu sa rozprávala so slúžkou<...>Zrazu Ustinya chytro, ale obchodne povie: „Dobre, Mangutka, daj mi radu...“ „Čo je toto?“ „Poďme dokopy pieseň...“ A Ustinya si hlučne povzdychne a začne rýchlo spievať:

"Ó, áno, za bieleho dňa, na jasnom slnku,

Za jasnej noci, počas mesiaca...“

Slúžka váhavo cítiac melódiu nesmelo spieva tichým hlasom:

"Bojím sa, mladé dievča..."

A Ustinya s istotou a veľmi, dojemne dotiahne melódiu do konca:

"Srdce ma vždy bolí..."

Skončila a hneď veselo, trocha chvastúňovo prehovorila: „Tak sa začalo, ja ťa, moja milá, naučím, ako niť niť...“ Po pauze, ako ak počúvala žalostné stonanie žiab, lenivé zvonenie zvonov, zase sa obratne hrala so slovami a zvukmi:

"Ach, nie, víchrice sú v zime silné."

Žiadne veselé potoky na jar...“

Slúžka, ktorá sa k nej priblížila, teraz odvážnejšie, tenkým, trasúcim sa hlasom pokračuje:

„Neinformujú zo svojej rodnej strany

Potešujúca správa pre moje srdce...“

„Tak tu máš! povedala Ustinya a udrela si ruku na koleno. A bol som mladší, skladal som ešte lepšie pesničky! Niekedy ma moji priatelia otravovali: "Ustyusha, nauč ma pieseň!" Ej, a ja sa utopím!... No, čo bude ďalej? "Neviem," povedala slúžka, otvorila oči a usmiala sa.<...>„Skřivan spieva nad poliami.

Rozkvitli nevädze na poliach,“ zamyslene spieva Ustinya, skladajúc si ruky na prsiach, hľadiac na oblohu a slúžka hladko a smelo ozvena: „Kiežby som sa mohla pozerať na svoje rodné polia!“ A Ustinya šikovne podopierajúc vysoký, kolísavý hlas ukradol zamatové oduševnené slová: „Kiežby som sa mohol prejsť so svojím drahým priateľom po lesoch!“

Keď dospievajú, dlho mlčia..., potom žena potichu, zamyslene povie: „Zložili tú pesničku predsa len zle?Čo tu robia prepísané časti Gorkého príbehu? Tento text mi je známy aj bez študentských esejí. Čo tu však robí, je úplne nejasné.

Nie všetko novovytvorené sa zachovalo v orálnej histórii. Opakovane sa opakujúce rozprávky, piesne, eposy, príslovia a iné diela sa odovzdávali „z úst do úst, z generácie na generáciu“. Na tejto ceste stratili to, čo nieslo pečať individuality, no zároveň identifikovali a prehĺbili to, čo mohlo uspokojiť každého. To nové sa rodilo len na tradičnom základe a muselo tradíciu nielen kopírovať, ale ju dopĺňať. Koho je to text?

Folklór sa objavil vo svojich regionálnych modifikáciách: folklór stredného Ruska, ruského severu, folklór Sibíri, donský folklór atď. Lokálne špecifiká však mali vždy podriadené postavenie vo vzťahu k celoruským vlastnostiam folklóru.

Vo folklóre neustále prebiehal tvorivý proces, ktorý podporoval a rozvíjal umeleckú tradíciu. Koho je to text?

S príchodom písanej literatúry sa s ňou začal ovplyvňovať folklór. Postupne sa čoraz viac zvyšoval vplyv literatúry na folklór.

Ústna tvorivosť ľudí stelesňuje jeho psychológiu (mentalitu, rozpoloženie duše). Ruský folklór úzko súvisí s folklórom slovanských národov. Koho je to text?

Národný je súčasťou univerzálneho. Medzi národmi vznikali folklórne kontakty. Ruský folklór interagoval s folklórom susedných národov: región Volga, Sibír, Stredná Ázia, pobaltské štáty, Kaukaz atď. Koho je to text?

2.2. Synkretizmus

Umelecký princíp vo folklóre hneď nezvíťazil. IN starovekej spoločnosti slovo splynulo s presvedčením a každodennými potrebami ľudí a jeho poetický význam, ak existoval, sa neuskutočnil. Koho je to text?

Zvyškové formy tohto stavu sa zachovali v rituáloch, sprisahaniach a iných žánroch neskorého folklóru. Napríklad okrúhla tanečná hra je komplex viacerých umeleckých zložiek: slová, hudba, mimika, gestá, tanec. Všetky môžu existovať len spolu, ako prvky celého okrúhleho tanca. Táto vlastnosť sa zvyčajne označuje slovom „synkretizmus“ (z gréckeho synkretismos „spojenie“).

Postupom času sa synkretizmus historicky vytratil. Rôzne druhy umenia prekonali stav primitívnej nedeliteľnosti a vynikli samostatne. Ich neskoršie zlúčeniny sa začali objavovať vo folklórnej syntéze 3 . Prečo to tu existuje vo forme primitívne skopírovanej z diela niekoho iného?

2.3. Variabilita

Ústna forma asimilácie a odovzdávania diel ich otvárala zmenám. Neexistovali dve úplne identické predstavenia toho istého diela, a to ani vtedy, keď bol iba jeden interpret. Ústne diela mali pohyblivý, variantný charakter,

Variant (z lat. variantis „meniaci sa“) každé jedno uvedenie folklórneho diela, ako aj jeho ustálený text.

Keďže folklórne dielo existovalo vo forme viacerých predstavení, existovalo v celku svojich variantov. Každá verzia sa líšila od ostatných rozprávaných alebo spievaných rôzne časy, na rôznych miestach, v rôznych prostrediach, rôznymi interpretmi alebo jedným (opakovane). Koho je to text?

Ústna ľudová tradícia sa snažila zachovať a ochrániť pred zabudnutím to najcennejšie. Tradícia udržala zmeny v texte v rámci svojich hraníc. Pre varianty folklórneho diela je dôležité, čo je spoločné a opakované, druhoradé je, čím sa navzájom líšia.

Obráťme sa na varianty hádanky o oblohe a hviezdach. Boli zaznamenané v rôznych provinciách - Moskva, Archangelsk, Nižný Novgorod, Novgorod, Pskov, Vologda, Samara atď. (pozri v ČítačkeKto by sa mal ísť pozrieť na niečo v čítačke? Komu je toto označenie určené?).

Umeleckým základom hádanky je metafora: niečo sa rozpadlo a nedá sa poskladať. Metafora je flexibilná. Z možností sa dozvieme, čo presne by sa mohlo rozpadnúť. Ako sa ukázalo, hrach (bodky), korálky, koberec, loď, katedrála boli rozptýlené. Zvyčajne sa zaznamenáva, kde sa to stalo: pri našich bránach, na rohožiach, vo všetkých mestách, na všetkých predmestiach, v machoch, v moriach, na dvanástich stranách. V jednej z možností sa objaví naratívna preambula vysvetľujúca okolnosti toho, čo sa stalo:

Išlo dievča z Petrohradu,

Nosil džbán s korálkami:

Rozhádzala to<...>

Nakoniec sú vymenovaní tí, ktorí nemôžu pozbierať, čo sa rozsypalo: kráľ, kráľovná, červená panna, biela ryba (symbol nevesty), úradníci (správcovia dumy), kňazi, striebrotepci, kniežatá, bystrí muži , gramotní ľudia, my blázni. Zmienka o Serebrenikovovi naznačuje skryté porovnanie: peniaze a mince sú rozptýlené. Biela ryba hovorí o interakcii so svadobnou poéziou. V jednej z možností je nemožnosť zozbierať to, čo bolo rozptýlené, zdôraznené paradoxne pomocou výroku:

Boh jediný sa zhromaždí

Dá to do krabice.

Boh sa podobá šetrnému sedliakovi s krabicou, ktorý neznáša straty a neporiadok. Keďže iba Boh môže zhromaždiť to, čo bolo rozptýlené, to znamená, že nikto iný to nemôže. V inej verzii sú pomenované nástroje (metla, lopata), ktoré v tejto situácii nepomôžu. Takže v hádanke oblohy a hviezd sú stabilné a premenlivé prvky. Funkcia (rozptyl) a jeho dôsledok (nemožnosť montáže) sú stabilné. Všetky ostatné prvky sú variabilné. Niektoré z premenných prvkov sú povinné (čo bolo rozptýlené; miesto, kde to bolo rozptýlené; tí, ktorí nemôžu pozbierať rozptýlené). Spolu s tým sporadicky vznikali voliteľné premenné prvky (za akých okolností sa niečo rozpadlo, čím sa to nedalo zozbierať).

Napriek sile a sile tradície by variácia mohla zájsť ešte dosť ďaleko a vyjadriť nejakú novú tvorivú tendenciu. Potom sa zrodila nová verzia folklórneho diela.

Verzia (z latinského versare „upraviť“) skupina možností, ktoré poskytujú kvalitatívne odlišnú interpretáciu diela.

Napríklad medzi variantmi hádanky, ktoré sme zvažovali, je toto:

Bol napísaný list

Na modrom zamate,

A nečítajte tento list

Ani kňazi, ani úradníci,

Nie múdri chlapci.

Toto je už nová verzia, pretože stabilný prvok hádanky (rozhádzanú nemožno zbierať) nadobudol iný vzhľad (napísané sa nedá čítať).Od ktorého autora boli tieto argumenty a príklady ukradnuté?

Ako vidíte, rozdiely medzi verziami sú hlbšie a výraznejšie ako rozdiely medzi variantmi. Možnosti sú zoskupené do verzií podľa stupňa podobnosti a rozsahu rozdielov,

Variabilita spôsobu existencie folklórnej tradície. Predstavu o ústnom diele je možné vytvoriť len pri zohľadnení čo najväčšieho počtu jeho variantov. Treba ich posudzovať nie izolovane, ale vo vzájomnom porovnaní. Koho je to text?

V ústnej tradícii nie sú a nemôžu byť „správne“ alebo „nesprávne“ vo svojej podstate sa objavujú možnosti vysokej aj nízkej umeleckej kvality, rozšírené alebo komprimované atď dejiny folklóru, procesy jeho vývoja. Koho je to text?

Pri nahrávaní folklórneho diela, ak ide o vedecké účely, treba dodržiavať určité požiadavky. Zberateľ je povinný presne reprodukovať text interpreta a záznam, ktorý urobil, musí mať takzvaný „pas“ (označenie, kto, kde, kedy a od koho túto verziu nahral). Iba v tomto prípade si verzia diela nájde svoje miesto v priestore a čase a bude užitočná pre štúdium folklóru. Koho je to text?

2.4. Improvizácia

Variabilita folklóru sa dala prakticky dosiahnuť improvizáciou.

Improvizácia (z lat. improviso „nepredvídané, náhle“) tvorba textu folklórneho diela alebo jeho jednotlivých častí počas procesu inscenácie.

Medzi aktmi vystúpenia bolo folklórne dielo uložené v pamäti. Počas hlasovania sa zdalo, že text sa zakaždým rodí odznova. Interpret improvizoval. Spoliehal sa na vedomosti básnický jazyk folklórne, výberové konfekcie umelecké zložky, vytvorili ich kombinácie. Bez improvizácie by nebolo možné používať rečové „prázdne miesta“ a používať ústne poetické techniky. Koho je to text?

Improvizácia neodporovala tradícii, naopak, existovala práve preto, že existovali isté pravidlá, umelecký kánon.

Ústna práca dodržiavali zákony svojho žánru. Žáner umožňoval tú či onú pohyblivosť textu a stanovoval hranice fluktuácie.

IN rôzne žánre improvizácia sa prejavila s väčšou či menšou silou. Sú žánre zamerané na improvizáciu (lamentácie, uspávanky), aj také, ktorých texty boli jednorazové (férové ​​výkriky obchodníkov). Naproti tomu sú žánre určené na presné zapamätanie, teda akoby nepripúšťali improvizáciu (napríklad konšpirácie).

Improvizácia niesla kreatívny impulz a generovala novosť. Vyjadrila dynamiku folklórneho procesu 4 . Prečo, ako tomu rozumiem, a všade inde sa navrhuje primitívne prepisovanie textov iných ľudí?

3 . Žánre folklóru

Žánre vo folklóre sa líšia aj spôsobom prednesu (sólo, zbor, zbor a sólista) a rôznymi kombináciami textu s melódiou, intonáciou, pohybmi (spev, spev a tanec, rozprávanie, herectvo).

So zmenami v spoločenskom živote spoločnosti vznikli v ruskom folklóre nové žánre: piesne vojakov, furmanov, bárky. Rozmach priemyslu a miest dal vzniknúť romancom, vtipom, robotníckemu, školskému a študentskému folklóru. Koho je to text?

Vo folklóre sú produktívne žánre, v hĺbke ktorých sa môžu objaviť nové diela. Teraz sú to drobnosti, výroky, mestské piesne, vtipy a mnoho druhov detského folklóru. Sú žánre, ktoré sú neproduktívne, no naďalej existujú. Neobjavujú sa teda žiadne nové ľudové rozprávky, ale stále sa rozprávajú staré. Spieva sa aj veľa starých piesní. No eposy a historické piesne už naživo prakticky nepočuť. Koho je to text?

Po tisíce rokov bol folklór jedinou formou poetickej tvorivosti medzi všetkými národmi. Folklór každého národa je jedinečný, rovnako ako jeho história, zvyky a kultúra. Eposy a drobnosti sú teda vlastné iba ruskému folklóru, dumy v ukrajinčine atď. Niektoré žánre (nielen historické piesne) odrážajú históriu daného ľudu. Zloženie a forma rituálnych piesní je rôzna, pričom ich možno načasovať tak, aby sa zhodovali s obdobiami poľnohospodárskeho, pastierskeho, poľovníckeho alebo rybárskeho kalendára; môže vstúpiť do rôznych vzťahov s rituálmi kresťanské, moslimské, budhistické alebo iné náboženstvá.

Koho je to text?

Folklór neskorej doby je najdôležitejším zdrojom pre štúdium psychológie, svetonázoru a estetiky konkrétneho ľudu.

4. Rituálny folklór ako najmasovejší žáner folklóru Najrozsiahlejšou oblasťou ľudovej hudobnej tvorivosti starovekej Rusi je rituálny folklór, ktorý svedčí o vysokej umelecký talent

ruský ľud. Rituál bol normatívny, prísne regulovaný náboženský akt, ktorý podliehal kánonu, ktorý sa vyvíjal v priebehu storočí. Narodil sa v hĺbke pohanského obrazu sveta, zbožšťovania prírodných živlov. Za najstaršie sa považujú kalendárne rituálne piesne. Ich obsah je spojený s predstavami o kolobehu prírody a poľnohospodárskom kalendári. Tieto piesne odrážajú rôzne etapy života roľníkov.

Boli súčasťou zimných, jarných a letných rituálov, ktoré korešpondujú s prelomovými obdobiami pri striedaní ročných období. Pri vykonávaní rituálu ľudia verili, že ich kúzla počujú mocní bohovia, sily Slnka, Vody a Matky Zeme a pošlú im dobrú úrodu, potomstvo dobytka a pohodlný život.. Jeden z najstarších žánrov okrúhlych tanečných piesní

Tancovalo sa v kruhoch takmer celý rok – na Vianoce, na Maslenicu, po Veľkej noci. Bežné boli okrúhle tance-hry a okrúhle tance-procesie. Spočiatku boli okrúhle tanečné piesne súčasťou poľnohospodárskych rituálov, ale v priebehu storočí sa stali nezávislými, hoci v mnohých z nich sa zachovali obrazy práce kormidla:

Ach, či Lado, siali, siali!

A budeme len šliapať, šliapať!

Oh, Did Lado, poďme to pošliapať.

Tanečné piesne, ktoré sa zachovali dodnes, sprevádzali mužské a ženské tance. Muži symbolizovali silu a obratnosť, ženy - nehu, plasticitu, majestátnosť. Po mnoho storočí si tanečné melódie „Ach ty, baldachýn, môj baldachýn“, „Kamarinskaya“, „Barynya“, „Mám to vo svojej malej záhrade“ a iné, zachovali svoju popularitu.

V predvečer Vianoc a Troch kráľov vystriedal guľaté tance a guľaté tance spev podjedlových piesní - prichádzal tajomný čas Vianočné veštenie. Jednou z najstarších piesní pod chlebom je „Bread Glory“, ktorá opakovane priťahuje pozornosť ruských skladateľov:

A Túto pieseň spievame nášmu chlebu, Slávo!

Chlieb jeme a chlebu vzdávame česť, Sláva!

V priebehu storočí sa hudobný epos začína dopĺňať o nové témy a obrazy. Rodia sa epické eposy, ktoré rozprávajú o boji proti Horde, o cestovaní do vzdialených krajín, o vzniku kozákov a ľudových povstaniach.

Ľudová pamäť po stáročia zachovala mnoho krásnych starodávnych piesní. IN XVIII storočia, v období formovania profesionálnych svetských žánrov (opera, inštrumentálnej hudby) ľudové umenie sa po prvýkrát stáva predmetom štúdia a tvorivej realizácie. Výchovný postoj k folklóru názorne vyjadril pozoruhodný spisovateľ, humanista A.N Radiščev, v úprimných vetách svojej „Cesty z Petrohradu do Moskvy“: „Kto pozná hlasy ruských ľudových piesní, priznáva, že je v nich niečo. znamená duchovný smútok... V nich nájdete formovanie duše nášho ľudu.“ IN XIX V. Hodnotenie folklóru ako „výchovy duše“ ruského ľudu sa stalo základom estetiky skladateľská škola od Glinku po Rimského-Korsakova a ľudová pieseň samotná je jedným zo zdrojov formovania národného hudobného myslenia. 5

Záver

Úloha folklóru bola obzvlášť silná v období prevahy mýtopoetického vedomia. S príchodom písania sa paralelne s fikciou vyvinulo mnoho druhov folklóru, ktoré s ním interagovali, ovplyvňovali ho a iné formy. umeleckej tvorivosti ovplyvňovať a zažívať opačný efekt. Ľudové hudobné umenie vzniklo dávno pred vznikom profesionálnej hudby v pravoslávnej cirkvi. Folklór zohrával oveľa dôležitejšiu úlohu v spoločenskom živote starovekej Rusi. veľkú rolu ako v nasledujúcich časoch. Najrozsiahlejšou oblasťou ľudovej hudobnej tvorivosti starovekého Ruska je rituálny folklór, ktorý svedčí o vysokom umeleckom talente ruského ľudu. Rituál bol normatívnym, prísne regulovaným náboženským konaním, podliehal kánonu, ktorý sa vyvíjal v priebehu storočí. Zrodil sa v hĺbke pohanského obrazu sveta, zbožšťovania prírodných prvkov.

V tradičnej ľudovej kultúre Rusov neexistuje zovšeobecňujúci pojem zodpovedajúci významom západoeurópskemu pojmu „hudba“. Používa sa však aj toto slovo samotné, no najčastejšie sa ním myslí hudobný nástroj, najlepšie kupovaný, napríklad harmonika alebo balalajka.

Ešte na začiatku 20. storočia tvorili dramatické hry a predstavenia organickú súčasť sviatočného ľudového života, či už to boli dedinské posedenia, cirkevné školy, kasárne a jarmočné stánky. V neskorších dobách túto skúsenosť obohacovali výpožičky z odbornej i populárnej literatúry a demokratického divadla.

K vzniku najznámejších ľudových hier došlo v období spoločenských a kultúrnych premien v Rusku na konci 18. storočia. Odvtedy sa objavovali a šírili populárne tlače a obrázky, ktoré boli aktuálnymi „novinami“ pre ľudí, informáciami a zdrojmi vedomostí. Predajcovia populárnych výtlačkov ofeni prenikli do najodľahlejších kútov Ruska. Populárne výtlačky, predávané na všetkých jarmokoch od 19. storočia, boli nevyhnutnou ozdobou sedliacka chata. Na mestských a neskôr vidieckych jarmokoch vznikali kolotoče a búdky, na ktorých javisku sa hrali predstavenia na rozprávkovú a národnohistorickú tematiku, ktoré postupne nahradili skoršie preložené hry.

Špecifiká žánru zakaždým určovali a obmedzovali výber repertoáru, umeleckých prostriedkov a metód prednesu. Osobitosť mestského veľkolepého folklóru čiastočne pomáha pochopiť rozšírené využitie ľudových komikov v predstaveniach. Doslova prenikajú slovesným tkanivom a do značnej miery určujú vonkajšiu formu a obsah myšlienok.

Zoznam použitej literatúry

1. Bachtin M.M. Ľudové umenie a kultúra stredoveku. M.: Yurayt 2001. 326 s.
2. Velichkina O.V. Hudba v ruských ľudových svadbách. M.: Eksmo 2003. 219 s.
3. Vertko K.A. Ruské ľudové hudobné nástroje..-M. : Unipress 2004. 176 s.
4. Gusev V.E. Rituály a rituálny folklór.-M. :Phoenix 2003. 236
5. Propp V.Ya Folklore.-M. : Yurayt 2000. -221 s.

1 Propp V.Ya Folklore.-M. : Yurayt 2000. с.21

2 Propp V.Ya Folklore.-M. : Yurayt 2000. с.43

3 Velichkina O.V. Hudba v ruských ľudových svadbách. M.: Eksmo 2003. s.50

4 Velichkina O.V. Hudba v ruských ľudových svadbách. M.: Eksmo 2003. s.69

5 Propp V.Ya Folklore.-M. : Yurayt 2000. с.190.

Obsah článku

FOLKLÓR. Termín „folklór“ (v preklade „ľudová múdrosť“) prvýkrát zaviedol anglický vedec W.J. Toms v roku 1846. Pod týmto pojmom sa najskôr skrývala celá duchovná (viera, tance, hudba, drevorezba atď.), niekedy aj materiálna (bytová, odevná) kultúra ľudí. V modernej vede neexistuje jednota vo výklade pojmu „folklór“. Niekedy sa používa v pôvodnom význame: neoddeliteľná súčasť ľudového života, úzko spätá s jeho ostatnými prvkami. Od začiatku 20. stor. výraz sa používa aj v užšom, konkrétnejšom význame: slovesné ľudové umenie.

Najstaršie druhy slovesného umenia vznikli v procese formovania ľudskej reči v období horného paleolitu. Verbálna tvorivosť bola v staroveku úzko spätá s ľudskou pracovnou činnosťou a odrážala náboženské, mýtické, historické predstavy, ako aj začiatky vedeckého poznania. Rituálne akcie, prostredníctvom ktorých sa primitívny človek snažil ovplyvniť prírodné sily, osud, boli sprevádzané slovami: boli vyslovené kúzla a sprisahania, prírodným silám boli adresované rôzne požiadavky alebo hrozby. Umenie slova bolo úzko späté s inými druhmi primitívneho umenia – hudbou, tancom, dekoratívnym umením. Vo vede sa to nazýva " primitívny synkretizmus„V ľudovej slovesnosti sú jeho stopy stále viditeľné.

Ruský vedec A.N. Veselovskij veril, že pôvod poézie je v ľudovom rituáli. Primitívna poézia bola podľa jeho koncepcie pôvodne zborová pieseň sprevádzaná tancom a pantomímou. Úloha slova bola spočiatku bezvýznamná a úplne podriadená rytmu a mimike. Text sa improvizoval podľa predstavenia, až kým nenadobudol tradičný charakter.

Ako ľudstvo hromadilo čoraz významnejšie životné skúsenosti, ktoré bolo potrebné odovzdať nasledujúcim generáciám, narastala úloha verbálnej informácie. Vyčlenenie slovesnej tvorivosti do samostatnej umeleckej formy je najdôležitejším krokom v praveku folklóru.

Folklór bol slovesným umením, organicky neodmysliteľným život ľudí. Rôzne účely diel dali vzniknúť žánrom, s ich rôzne témy, obrázky, štýl. V staroveku mala väčšina národov kmeňové legendy, pracovné a rituálne piesne, mytologické príbehy a sprisahania. Rozhodujúcou udalosťou, ktorá vydláždila hranicu medzi mytológiou a vlastným folklórom, bolo objavenie sa rozprávky, ktorej zápletky boli vnímané ako fikcia.

V starovekej a stredovekej spoločnosti sa formoval hrdinský epos (írske ságy, Kirgiz Manas , ruské eposy atď.). Vznikli aj legendy a piesne odrážajúce náboženské presvedčenie (napríklad ruské duchovné básne). Neskôr sa objavili historické piesne, zobrazujúce skutočné historické udalosti a hrdinov, ako zostali v pamäti ľudí. Ak rituálne texty (obrady sprevádzajúce kalendárne a poľnohospodárske cykly, rodinné rituály spojené s narodením, svadbou, smrťou) vznikli v r. staroveku, potom sa nerituálne texty so záujmom o bežného človeka objavili oveľa neskôr. Postupom času sa však stiera hranica medzi rituálnou a nerituálnou poéziou. Na svadbe sa teda spievajú piesne a zároveň sa niektoré svadobné piesne stávajú súčasťou nerituálneho repertoáru.

Žánre vo folklóre sa líšia aj spôsobom prednesu (sólo, zbor, zbor a sólista) a rôznymi kombináciami textu s melódiou, intonáciou, pohybmi (spev, spev a tanec, rozprávanie, herectvo atď.)

So zmenami v spoločenskom živote spoločnosti vznikli v ruskom folklóre nové žánre: piesne vojakov, furmanov, bárky. Rozmach priemyslu a miest dal vzniknúť romancom, vtipom, robotníckemu, školskému a študentskému folklóru.

Vo folklóre sú produktívne žánre, v hĺbke ktorých sa môžu objaviť nové diela. Teraz sú to drobnosti, výroky, mestské piesne, vtipy a mnoho druhov detského folklóru. Sú žánre, ktoré sú neproduktívne, no naďalej existujú. Neobjavujú sa teda žiadne nové ľudové rozprávky, ale stále sa rozprávajú staré. Spieva sa aj veľa starých piesní. No eposy a historické piesne už naživo prakticky nepočuť.

Folklórna veda - folkloristika - zaraďuje všetky diela ľudovej slovesnej tvorivosti, vrátane literárnych, do jedného z troch rodov: epického, lyrického a dramatického.

Po tisíce rokov bol folklór jedinou formou poetickej tvorivosti medzi všetkými národmi. Ale s príchodom písania po mnoho storočí, až do obdobia neskorého feudalizmu, bola ústna poetická tvorivosť rozšírená nielen medzi pracujúcim ľudom, ale aj medzi horné vrstvy spoločnosť: šľachta, duchovenstvo. Dielo, ktoré vzniklo v určitom sociálnom prostredí, sa môže stať národným majetkom.

Kolektívny autor.

Folklór je kolektívne umenie. Každý kus orálu ľudové umenie nevyjadruje len myšlienky a pocity určitých skupín, ale je aj kolektívne vytváraný a šírený. Kolektívnosť tvorivého procesu vo folklóre však neznamená, že jednotlivci nehrali žiadnu rolu. Talentovaní majstri nielen zdokonaľovali alebo prispôsobovali existujúce texty novým podmienkam, ale niekedy vytvárali aj piesne, piesne a rozprávky, ktoré sa v súlade so zákonitosťami ústneho ľudového umenia šírili bez mena autora. So spoločenskou deľbou práce vznikli jedinečné profesie súvisiace s tvorbou a výkonom poetických a hudobných diel(staroveké grécke rapsody, ruskí guslári, ukrajinskí kobzari, kirgizskí akyni, azerbajdžanskí ašugovia, francúzskych šansoniérov atď.).

V ruskom folklóre v 18.–19. storočí. nedošlo k rozvinutej profesionalizácii spevákov. Rozprávkári, speváci, rozprávači ostali roľníkmi a remeselníkmi. Rozšírené boli niektoré žánre ľudovej poézie. Účinkovanie iných si vyžadovalo určitú prípravu, špeciálny hudobný či herecký dar.

Folklór každého národa je jedinečný, rovnako ako jeho história, zvyky a kultúra. Eposy a ditties sú teda vlastné iba ruskému folklóru, dumám - v ukrajinčine atď. Niektoré žánre (nielen historické piesne) odrážajú históriu daného ľudu. Zloženie a forma rituálnych piesní sú rôzne, môžu sa časovo zhodovať s obdobiami poľnohospodárskeho, pastierskeho, poľovníckeho alebo rybárskeho kalendára a vstúpiť do rôznych vzťahov s rituálmi kresťanských, moslimských, budhistických alebo iných náboženstiev. Napríklad balada medzi Škótmi nadobudla jasné žánrové rozdiely, zatiaľ čo u Rusov má blízko k lyrickej alebo historickej piesni. Medzi niektorými národmi (napríklad Srbmi) sú poetické rituálne náreky bežné, medzi inými (vrátane Ukrajincov) existovali vo forme jednoduchých prozaických výkrikov. Každý národ má svoj vlastný arzenál metafor, epitet, prirovnaní. Ruské príslovie „Ticho je zlato“ teda zodpovedá japonskému „Ticho sú kvety“.

Napriek jasnému národnému sfarbeniu folklórnych textov sú mnohé motívy, obrázky a dokonca aj zápletky medzi rôznymi národmi podobné. Porovnávacia štúdia zápletiek európskeho folklóru teda vedcov priviedla k záveru, že asi dve tretiny zápletiek rozprávok každého národa majú paralely v rozprávkach iných národností. Veselovský nazval takéto zápletky „putovaním“, čím vytvoril „teóriu zápletiek“, ktorú marxistická literárna kritika opakovane kritizovala.

Pre národy so spoločnou historickou minulosťou a hovoriacimi príbuznými jazykmi (napríklad indoeurópska skupina) možno takéto podobnosti vysvetliť spoločný pôvod. Táto podobnosť je genetická. Podobné črty vo folklóre národov patriacich k rôznym jazykové rodiny, ale už dlho sú vo vzájomnom kontakte (napríklad Rusi a Fíni) sa vysvetľujú požičiavaním. Ale aj vo folklóre národov žijúcich ďalej rôznych kontinentoch a asi nikdy nekomunikované, sú tam podobné témy, zápletky, postavy. Jedna ruská rozprávka teda rozpráva o šikovnom chudobnom mužovi, ktorého pre všetky svoje triky dali do vreca a má sa utopiť, ale on, keď oklamal pána alebo kňaza (hovoria, obrovské školy krásnych koní pásť sa pod vodou), strčí ho do vreca namiesto seba. Rovnaký dej možno nájsť v rozprávkach moslimských národov (príbehy o Haju Nasreddinovi), medzi obyvateľmi Guiney a medzi obyvateľmi ostrova Maurícius. Tieto diela vznikli samostatne. Táto podobnosť sa nazýva typologická. V rovnakom štádiu vývoja sa rozvíjajú podobné presvedčenia a rituály, formy rodinného a spoločenského života. A preto sa ideály aj konflikty zhodujú - konfrontácia medzi chudobou a bohatstvom, inteligenciou a hlúposťou, tvrdou prácou a lenivosťou atď.

Slovo z úst.

Folklór je uložený v pamäti ľudu a reprodukovaný ústne. Autor literárneho textu nemusí priamo komunikovať s čitateľom, ale za prítomnosti poslucháčov sa predvádza folklórne dielo.

Aj ten istý rozprávač, dobrovoľne či nedobrovoľne, každým predstavením niečo mení. Okrem toho ďalší interpret sprostredkuje obsah inak. A tisíckami pier prechádzajú rozprávky, piesne, eposy atď. Poslucháči nielen určitým spôsobom ovplyvňujú interpreta (vo vede sa to nazýva spätná väzba), ale niekedy sa sami zapoja do predstavenia. Preto má každý kus ústneho ľudového umenia mnoho variantov. Napríklad v jednej verzii rozprávky Žabia princezná Princ poslúchne svojho otca a bez ďalších diskusií sa so žabou ožení. A v inom ju chce opustiť. V rôznych rozprávkach žaba pomáha snúbencom splniť kráľovské úlohy, ktoré tiež nie sú všade rovnaké. Vynikajúce možnosti majú aj také žánre ako epos, piesne, ditties, kde je dôležitý obmedzujúci prvok – rytmus, melódia. Tu je napríklad pieseň nahraná v 19. storočí. v provincii Archangeľsk:

Milý slávik,

Môžete lietať všade:

Leť do šťastných krajín,

Leťte do slávneho mesta Jaroslavľ...

Približne v tých istých rokoch na Sibíri spievali na rovnakú melódiu:

Si môj malý miláčik,

Môžete lietať všade

Letieť do cudzích krajín,

Do slávneho mesta Jeruslan...

Nielen na rôzne územia, ale aj v rôznych historické éry tá istá pieseň by sa mohla hrať vo variáciách. Piesne o Ivanovi Hroznom boli teda prerobené na piesne o Petrovi I.

Aby si ľudia zapamätali a prerozprávali alebo zaspievali nejaké dielo (niekedy dosť objemné), ľudia vyvinuli techniky, ktoré boli vybrúsené po stáročia. Vytvárajú osobitný štýl, ktorý odlišuje folklór od literárne texty. Mnohé folklórne žánre majú spoločný pôvod. Takže ľudový rozprávač vopred vedel, ako začať príbeh - V nejakom kráľovstve, v nejakom štáte... alebo Kedysi dávno…. Epos často začínal slovami Ako v slávnom meste Kyjev…. V niektorých žánroch sa opakujú aj konce. Napríklad eposy často končia takto: Tu spievajú jeho slávu…. Rozprávka sa takmer vždy končí svadbou a hostinou porekadlom Bol som tam, pil som med a pivo, tieklo mi po fúzoch, ale nedostalo sa mi to do úst, alebo A začali žiť a žiť a robiť dobré veci.

Vo folklóre nájdeme aj iné, najrozmanitejšie opakovania. Jednotlivé slová sa môžu opakovať: Za domom, za kamenným, // Za záhradou, zelenou záhradou alebo začiatkom riadkov: Za úsvitu svitalo, // Za úsvitu bolo ráno.

Opakujú sa celé riadky a niekedy aj niekoľko riadkov:

Chôdza pozdĺž Dona, chôdza pozdĺž Dona,

Po Donu kráča mladý kozák,

A dievča plače a dievča plače,

A dievča plače nad rýchlou riekou,

A panna plače nad rýchlou riekou.

V dielach ústneho ľudového umenia sa opakujú nielen slová a frázy, ale aj celé epizódy. Eposy, rozprávky a piesne sú postavené na trojnásobnom opakovaní rovnakých epizód. Takže, keď Kaliki (potulní speváci) uzdravia Ilyu Murometsa, dajú mu trikrát vypiť „medový nápoj“: po prvýkrát cíti nedostatok sily, po druhom - prebytok a až po vypití tretieho. čas dostane toľko sily, koľko potrebuje.

Vo všetkých žánroch folklóru sú takzvané bežné, čiže typické pasáže. V rozprávkach - rýchly pohyb koňa: Kôň beží - zem sa chveje. „Zdvorilosť“ (slušnosť, dobré správanie) epického hrdinu je vždy vyjadrená vzorcom: Písomne ​​položil kríž, ale naučeným spôsobom sa poklonil. Existujú vzorce krásy - Nemôžem to povedať ani v rozprávke, ani to opísať perom. Vzorce príkazov sa opakujú: Stoj predo mnou ako list pred trávou!

Opakujú sa definície, takzvané konštantné epitetá, ktoré sú neoddeliteľne spojené s definovaným slovom. Takže v ruskom folklóre je pole vždy čisté, mesiac je jasný, panna je červená (krasna) atď.

S počúvaním s porozumením pomáhajú aj iné umelecké techniky. Napríklad takzvaná technika postupného zužovania obrázkov. Tu je začiatok ľudovej piesne:

Bolo to nádherné mesto v Cherkassku,

Boli tam postavené nové kamenné stany,

V stanoch sú stoly celé dubové,

Za stolom sedí mladá vdova.

Hrdina môže vyniknúť aj prostredníctvom kontrastu. Na hostine u princa Vladimíra:

A ako tu všetci sedia, pijú, jedia a chvália sa,

Ale len jeden sedí, nepije, neje, neje…

V rozprávke sú dvaja bratia inteligentní a tretí ( hlavná postava, víťaz) je zatiaľ blázon.

Určité folklórne postavy majú stabilné vlastnosti. Takže líška je vždy prefíkaná, zajac zbabelý a vlk zlý. V ľudovej poézii sú určité symboly: slávik - radosť, šťastie; kukučka - smútok, problémy atď.

Podľa výskumníkov tvorí dvadsať až osemdesiat percent textu hotový materiál, ktorý sa netreba učiť naspamäť.

Folklór, literatúra, veda.

Literatúra sa objavila oveľa neskôr ako folklór a vždy v tej či onej miere využívala svoje skúsenosti: témy, žánre, techniky – rôzne v rôznych obdobiach. Áno, príbehy antickej literatúry spoliehať sa na mýty. V európskej a ruskej literatúre sa objavujú autorské rozprávky, piesne, balady. Spisovný jazyk neustále obohacuje folklór. V dielach ústneho ľudového umenia je skutočne veľa starých a dialektových slov. Pomocou ľúbivých prípon a voľne používaných predpôn vznikajú nové expresívne slová. Dievča je smutné: Ste moji rodičia, moji ničitelia, moji zabijaci.…. Chlap sa sťažuje: Ty, moje milé chladné koleso, si mi zatočil hlavou!. Postupne niektoré slová vstupujú do hovorového, a potom spisovnej reči. Nie je náhoda, že Puškin naliehal: „Prečítajte si ľudové rozprávky, mladí spisovatelia, aby ste videli vlastnosti ruského jazyka.

V dielach o ľude a pre ľud sa vo veľkej miere využívali najmä folklórne techniky. Napríklad v Nekrasovovej básni Kto môže žiť dobre v Rusku?? – početné a rôznorodé opakovania (situácií, fráz, slov); zdrobnené prípony.

Literárne diela zároveň prenikli do folklóru a ovplyvnili jeho vývoj. Ako diela ústneho ľudového umenia (bez mena autora a v rôznych verziách), rubai Háfiza a Omara Khayyama, niektoré ruské príbehy 17. Väzeň A Čierny šál Puškin, začiatok Korobeinikov Nekrašová ( Oh, krabica je plná, plná, // Existujú aj chintz a brokát.// Zľutuj sa, srdiečko moje, //Dobre urobené rameno...) a oveľa viac. Vrátane začiatku Ershovovej rozprávky Malý hrbatý kôň, ktorý sa stal pôvodom mnohých ľudových rozprávok:

Za horami, za lesmi,

Za šírym morom

Proti nebu na zemi

V dedine žil starý muž.

Básnik M. Isakovsky a skladateľ M. Blanter napísali pieseň Kaťuša(Rozkvitli jablone a hrušky...). Ľudia to spievali a objavilo sa asi sto rôznych Kaťušov. Takže počas Veľkej Vlastenecká vojna spieval: Jablone a hrušky tu nekvitnú... Nacisti pálili jablone a hrušky…. Dievča Kaťuša sa v jednej piesni stalo zdravotnou sestrou, v druhej partizánkou a v tretej operátorkou komunikácie.

Koncom 40. rokov 20. storočia traja študenti - A. Okhrimenko, S. Christie a V. Shreiberg - zložili komickú pieseň:

V starej a šľachtickej rodine

Lev Nikolajevič Tolstoj žil

Nejedol ryby ani mäso,

Prechádzal som sa uličkami bosý.

V tom čase nebolo možné vytlačiť takéto básne a distribuovali sa ústne. Začalo sa vytvárať stále viac nových verzií tejto piesne:

Veľký sovietsky spisovateľ

Lev Nikolajevič Tolstoj,

Nejedol ryby ani mäso

Prechádzal som sa uličkami bosý.

Pod vplyvom literatúry sa vo folklóre objavil rým (rýmujú sa všetky ditty, v neskorších ľudových piesňach je rým), delenie na strofy. Pod priamym vplyvom romantickej poézie (), najmä balady, vznikla nový žáner mestská romantika.

Ústnej ľudovej poézii sa venujú nielen literárni vedci, ale aj historici, etnografi, kultúrni odborníci. Pre dávne, predgramotné časy je folklór často jediným prameňom, ktorý sprostredkoval isté informácie až do súčasnosti (v zastretej podobe). Takže v rozprávke dostane ženích ženu za nejaké zásluhy a činy a najčastejšie sa ožení nie v kráľovstve, kde sa narodil, ale v tom, odkiaľ pochádza jeho budúca manželka. Tento detail rozprávky, ktorá sa narodila v dávnych dobách, naznačuje, že v tých dňoch bola manželka vzatá (alebo unesená) z inej rodiny. Rozprávka obsahuje aj ozveny dávneho iniciačného obradu – zasväcovania chlapcov do mužov. Tento rituál sa zvyčajne konal v lese, v „pánskom“ dome. V rozprávkach sa často spomína dom v lese, v ktorom žijú muži.

Folklór neskorej doby je najdôležitejším zdrojom pre štúdium psychológie, svetonázoru a estetiky konkrétneho ľudu.

V Rusku koncom 20. – začiatkom 21. storočia. Vzrástol záujem o folklór 20. storočia, o tie jeho aspekty, ktoré ešte nedávno zostali mimo hraníc oficiálnej vedy (politické vtipy, niektoré kiksy, gulagský folklór). Bez štúdia tohto folklóru bude predstava o živote ľudí v ére totality nevyhnutne neúplná a skreslená.

Ľudmila Polikovskaja

Odoslanie vašej dobrej práce do databázy znalostí je jednoduché. Použite nižšie uvedený formulár

dobrá práca na stránku">

Študenti, postgraduálni študenti, mladí vedci, ktorí pri štúdiu a práci využívajú vedomostnú základňu, vám budú veľmi vďační.

Uverejnené na http://www.allbest.ru/

Úvod

1. Dejiny folklóru

2. Podstata a pojem pojmu „folklór“

3. Špecifiká folklóru

4. Relevantnosť štúdia folklóru

Referencie

Úvod

Folklór – ľudová múdrosť. Folkloristika je náuka o folklóre. Folklór spája rôzne druhy umenia (hudbu, pohanské a kresťanské rituály a tradície). Jadrom folklóru je slovo. Folklór je fenomén, nie umenie, spája umenie. A predovšetkým ide o syntetický jav. V čase formovania folklóru treba pripisovať synkretizmus (vzájomný; prienik; jednota; súdržnosť.) Jeden z najdôležitejšie vlastnosti folklór - ústny charakter jeho existencie. Žáner folklóru vymiera, keď sa jeho tvorba prestáva dávať z úst do úst. Variabilita je vo folkloristike široko rozvinutá (každý, kto počuje informáciu, ju sprostredkuje po svojom). Tradícia vo folklóre sú pravidlá, rámce, ktoré treba dodržiavať. Kontaminácia je spojenie viacerých parciel do jednej. Folklór odráža postavenie ľudí, ich vzdelanie, morálku a svetonázor.

1. Dejiny folklóru

Hovorené slovo, starodávne príbehy odovzdávané z generácie na generáciu, z úst do úst, boli začiatkom, z ktorého v priebehu tisícročí vyrástli ľudové rozprávky o Bohoch, rozprávky a príbehy a potom história, veda a literatúra.

Ľudia niesli toto hovorené slovo, rytmy spevov z pralesa po stáročia a usadili sa po celej zemi, a vytvárajúc tú či onú kultúru v každom kúte, umiestnili slovo a rytmus ako základ svojej ústnej a hudobnej tvorivosti. .

„Ruský ľud vytvoril obrovskú ústnu literatúru: múdre príslovia a prefíkané hádanky, vtipné a smutné rituálne piesne, slávnostné eposy – hovorené spevom, za zvuku strún – o slávnych činoch hrdinov, obrancov ľudu. zem - hrdinské, magické, každodenné a smiešne rozprávky.

Je márne si myslieť, že táto literatúra bola len plodom ľudového oddychu. Bola dôstojnosťou a inteligenciou ľudí. Upevnila ho a posilnila morálny charakter, bola jeho historická pamäť, sviatočný odev jeho duše a naplnený hlbokým obsahom celý jeho meraný život, plynúci podľa zvykov a rituálov spojených s jeho prácou, povahou a úctou k jeho otcom a starým otcom.“ „Ruský folklór“ / Edited od V.P. Anikina; - M.: Khud.

Termín „folklór“ zaviedol do vedy anglický vedec William Toms v roku 1846. Tento výraz je akceptovaný v medzinárodnej vede a v preklade znamená múdrosť ľudí. Je ťažké poskytnúť stručnú definíciu takéhoto pojmu. Folklór je život človeka, jeho história, jeho postupný vývoj. Folklór nie je niečo vymyslené zhora, vytvárajú ho ľudia v procese života a pre úžitok.

2. Esencia a koncepttermín" folklór"

Folklór je ľudové umenie, najčastejšie ústne; umelecká kolektívna tvorivá činnosť ľudu, odrážajúca jeho život, názory, ideály, princípy. Folklór zahŕňa diela, ktoré sprostredkúvajú základné, najdôležitejšie myšlienky ľudí o hlavných hodnotách života: práca, rodina, láska, spoločenská povinnosť, vlasť. Naše deti sú na týchto dielach stále vychovávané. Znalosť folklóru môže človeku poskytnúť vedomosti o ruskom ľude a v konečnom dôsledku o sebe.

Folklór je umelecké ľudové umenie, umelecká tvorivá činnosť pracujúceho ľudu; poézia, hudba, divadlo, tanec, architektúra, výtvarné a dekoratívne umenie vytvorené ľuďmi a existujúce medzi masami úžitkového umenia. V kolektívnej umeleckej tvorivosti ľudia premietajú svoje pracovné aktivity, spoločenský a každodenný život, poznanie života a prírody, kulty a presvedčenia. folklórny etnografický rituál

Folklór, ktorý sa formoval v priebehu sociálnej pracovnej praxe, stelesňuje názory, ideály a túžby ľudí, ich poetickú fantáziu, najbohatší svet myšlienok, pocitov, skúseností, protest proti vykorisťovaniu a útlaku, sny o spravodlivosti a šťastí.

Folklór je národný, to je jeho dôstojnosť. Každý národ má tradície, zvyky a symboly uctievania. Národ si svoje kultúrne výdobytky váži a odovzdáva si ich z úst do úst ako to najcennejšie. "Každý národnej kultúry má svoje duchovné objavy a objavy, svoje drámy a tragédie, svoje videnie sveta... Budúcnosť každého národa je spojená s národnou kultúrou, ktorá je preňho garantom života. Táto myšlienka má svoju imanentnú logiku: práve ona kladie duchovný a intelektuálny potenciál národa, posilňuje duchovné zdravie ľudí, vytvára ho. morálny ideál". Arnoldov L.I. Národné kultúry: moderná vízia. M: IPK, 1992. S. 5.

Folklór je historická kategória. V dielach ľudového umenia žijú hrdinovia, ktorí sa preslávili víťazstvami vo vojnách a nevídanými objavmi. Piesne a eposy predstavujú dávne udalosti, príslovia a porekadlá zrodené na mieste pôrodu, nielen slová. Každá generácia prijíma svoje kultúrne dary a nesie ich ďalej. I.V. Malygina verí, že kultúrne dedičstvo je veľmi dôležitou, veľmi významnou súčasťou každej národnej kultúry, nie je však vždy plne realizované a pochopené, ak sa naň pozerá iba z hľadiska modernosti. Preto, aby sme pochopili pôvodný obraz sveta konkrétneho človeka, je potrebné rozšíriť časový rámec kultúrneho výskumu. Národnú kultúru autor zaraďuje medzi historickú vedu.

Ľudové umenie je prirodzený proces. Ľudia a umelecké diela sú neoddeliteľnou súčasťou.

Folklór tvorí dlhý reťazec jeho tvorby. Diela sa odovzdávali z úst do úst, z generácie na generáciu, upravovali sa a získavali nové formy existencie, no ľudia si ich zachovali a preniesli do súčasnosti. Diela ľudového umenia nemajú ani autorstvo, ani žiadnu príslušnosť, sú neoceniteľným majetkom každého národa. Folklórne diela nie sú výtvormi jednotlivcov, ale výsledkom individuálnej a masovej tvorivosti, dialekticky prepojené. Sú odrazom skutočnej reality vo vedomí más, výsledkom spracovania tejto reality v ľudovej fantázii, a preto nám umožňujú hľadať vyjadrenie ľudových ideálov, túžob, nálad, pocitov vo folklóre.

Mnoho spisovateľov, filozofov a mysliteľov sa zaoberalo riešením záhady autorstva folklórnych diel. Pútavý proces večného života niektorých diel nás prinútil zamyslieť sa nad jeho začiatkom.

Veda je hotová rozdielne názory o počiatkoch ľudového umenia. Mnohí vedci sa snažia pochopiť fenomén existencie ľudu tradičnej kultúry. Problém národnej dedičnosti, vyjadrený v systéme žánrov a v realizácii diachronologického prenosu bohatstva národného folklóru z generácie na generáciu, znepokojuje mnohých etnografov z pohľadu historického a genetického stromu národa.

Folkloristika

Folklórna veda – folkloristika – je úplne samostatná, živá a zaujímavá veda, úzko súvisiaca s ďalšou jemu blízkou – etnografiou. Etnografia sa zaoberá opisom a štúdiom života rôznych národov, ich hospodárstva, remesiel, umeleckých remesiel, domácich nástrojov a predmetov domáce potreby, oblečenie a zbrane, viery, rituály a hry. Spôsob života každého človeka sa vyvíja inak a jeho historický život sa vyvíja inak v rôznych materiálnych a sociálnych podmienkach. A folklór, odrážajúci život ľudí v rôznych prejavoch, každý národ má svoje vlastné charakteristiky. „Skutočnú históriu pracujúceho ľudu nemožno poznať bez poznania ústneho ľudového umenia“ „Kniha o ruskom folklóre“ / N. Kolpakova; - L.: Manuál pre študentov stredná škola, 1948. - s. 11.

Folklór študuje komplex slovesných, slovesno-hudobných, hudobno-choreografických, herných a dramatických druhov ľudového umenia. Jeho základným objektom je ruský folklór, folklór národov Ruska a zahraničia.

o teória, história, textová kritika folklóru;

o jeho klasifikáciu a systematizáciu;

o otázky jeho zberu a archivácie;

o štúdium interakcie medzi folklórom a profesionálnym umením;

o metodológia folklórneho výskumu;

o dejiny zberateľstva a štúdia folklóru.

Pre folkloristiku je dôležité rozvíjať už zabehnuté odvetvia a vytvárať nové. Filologická folkloristika študuje tradičnú duchovnú kultúru ľudu v jej jazykovom prejave.

O folklóre slovami skvelých ľudí.

"Folklór (anglický folk-lor) - ľudová múdrosť, ľudové poznanie, diela ľudovej poézie a hudby. Folkloristika je veda o ľudovej poetickej tvorivosti (folklóre). „Presne, stručne, lakonicky B.A. Vvedenskij, slávny sovietsky a ruský vedec v oblasti rádiofyziky, definuje rozsiahly pojem folklór.

A.S. Kargin, zástupca riaditeľa Vedecko-výskumného kultúrneho ústavu Ministerstva kultúry Ruskej federácie a Ruskej akadémie vied, uvádza túto definíciu: „Folklór je najdôležitejší prvok, ktorý tvorí dejiny kultúry, jej protagonista, reflektujúce na jednej strane zásadné udalosti v živote ľudu a štátu, na druhej určité cykly ľudského života, časy rokov, pracovné aktivity. Folklór je zároveň samostatnou formou duchovnej praxe. rozvíja sa podľa vlastných zákonitostí a má svoje možnosti a prostriedky ovplyvňovať dejiny človeka, jeho myslenie a činy.“ Kargin L.S. Ľudová umelecká kultúra: Priebeh prednášok. M., 1997. S. 182.

L.L. Kupriyanova akademička a vedecká tajomníčka Republikánskej akadémie ďalšieho vzdelávania, ktorá charakterizuje fenomén „folklóru“, ho nazýva „úložisko múdrosti a vitality ľudí“.

L.V. Shamina, doktorka pedagogických vied, ctená umelkyňa Ruskej federácie, profesorka Ruskej hudobnej akadémie Gnessin, nazýva folklór súborom žánrov ľudového umenia, ktoré spája funkčnosť, poetické črty, pôvod a historický osud.

M.S. Kolesov, ktorý sa domnieva, že „folklór je osobitná sféra neprofesionálnej duchovnej kultúry spoločnosti, ktorá: obsahovo vyjadruje svetonázor a psychológiu más vo forme má za svoj spoločenský nos ľud ako spoločenstvo; priami výrobcovia hmotných statkov plní estetickú aj praktickú funkciu“.

3. Špecifické črty folklóru

Podľa D.S. Lichačev, postoj k minulosti tvorí svoj vlastný národný obraz. Každý človek je nositeľom minulosti a nositeľom národného charakteru, je súčasťou spoločnosti a jej histórie. Tým, že v sebe nezachová spomienku na minulosť, ničí časť svojej osobnosti a odrezaním sa od svojich národných, rodinných a osobných koreňov sa odsudzuje na predčasné vyschnutie.

Každý národ má svoje vlastné charakteristiky vývoja a existencie. Ale tieto vlastnosti ovplyvňujú aj niektoré faktory – geografická poloha, klimatické podmienky, historické pozadie. Každý národ si nájde svoje formy sebavyjadrenia s určitou myšlienkou a významom.

Špecifické vlastnosti ľudovej kultúry ovplyvňujú nielen celú históriu krajiny, ale aj každého jednotlivca. Človek nemôže žiť izolovane od svojich koreňov, rastie a absorbuje kultúru svojich predkov. Preto je často a rýchlo možné určiť, akej národnosti je človek a posúdiť jeho genetické vlastnosti. „Každá historická kultúra vnucuje jednotlivcovi určité trvalé črty a keďže poznáme jej všeobecný charakter, môžeme pod ňou uhádnuť jednotlivé živé tváre, aj keď sme ich vôbec nevideli, rovnako ako naopak, keď vidíme podobné tváre, dokáže pochopiť všeobecný význam kultúry, ktorá sa z nejakého dôvodu stala nejasnou alebo sa na ňu zabudlo.“ Rožanov V.V. Náboženstvo a kultúra. M: Pravda, 1990. S. 82.

Kultúra je základom rozvoja jednotlivca a spoločnosti ako celku. Kultúra jednotlivého národa je špecifická, a preto sú všetky národy také odlišné, ale zmysel, myšlienka vysoko morálneho, umeleckého videnia sveta spája každého. Kultúra je napriek neustálym intelektuálnym zmenám základným základom spoločenského rozvoja, jedným z produktívnych prostriedkov formovania a stávania sa človekom.

Kultúry sú špecifické, ale medzi národmi neustále dochádza k interakcii rôznych krajinách spája kreativitu. Kultúra jedného ľudu nemôže žiť oddelene, rovnako ako človek nemôže existovať mimo tohto procesu. Pre každú z nich je potrebný komplexný akt spájania a spolužitia kultúr rôznych národov. Vďaka tejto náročnej akcii sa obohacuje kultúra jednotlivých ľudí. Hranice a možnosti vzájomného poznania sa rozširujú. V procese sa objaví spoločné črty a rozdiely sa akceptujú.

Pre všetky druhy folklóru je charakteristické, že tvorcovia diela sú súčasne jeho interpretmi a predstavenie môže byť zasa vytváraním variantov obohacujúcich tradíciu; Dôležitý je aj úzky kontakt interpretov s ľuďmi vnímajúcimi umenie, ktorí sami môžu vystupovať ako účastníci tvorivého procesu.

Medzi hlavné črty folklóru patrí dlho zachovaná nedeliteľnosť a vysoko umelecká jednota jeho druhov: poézia, hudba, tanec, divadlo a dekoratívne umenie spojené v ľudových rituálnych akciách; v ľudovom dome tvorili architektúra, rezbárstvo, maliarstvo, keramika, výšivky neoddeliteľný celok; ľudová poézia úzko súvisí s hudbou a jej rytmicitou, muzikálnosťou a povahou prevedenia väčšiny diel, kým hudobné žánre sa zvyčajne spájajú s poéziou, robotníckymi hnutiami a tancami. Diela a zručnosti folklóru sa priamo odovzdávajú z generácie na generáciu.

Funkcie folklóru

Folklór prispieva k prehlbovaniu vedomostí o ľudovej duchovnej kultúre v jej minulosti i súčasnosti. Folklór vám predstaví život, tradície a zvyky vaše a „susedov“.

S pomocou folklóru sa uskutočňuje asimilácia morálnych a behaviorálnych kultúrnych noriem a hodnôt zakotvených v kultúre národa. Morálne a behaviorálne normy a hodnoty sú vyjadrené v systéme obrazov. Odhalením charakterov rozprávkových postáv, ponorením sa do podstaty ich činov, študent pochopí, čo je dobré a čo zlé, a tak ľahko určí, čo má a nemá rád, a pochopí populárne predstavy o ľudskej kráse. Múdre ľudové príslovia a porekadlá informujú o normách správania.

Pomocou folklóru je možné vypestovať si rešpekt ku kultúre vlastného etnika, ako aj tolerantný postoj k iným etnickým kultúram. Štúdiom folklóru si dieťa uvedomuje, že ľud je tvorcom, tvorcom kultúrne dedičstvo byť obdivovaný a na čo hrdý. Folklór - stáročia ľudská práca, zachovávajúc históriu etnika.

Folklór prispieva k rozvoju estetického vkusu. Dieťa cíti krásu ľudového myslenia, má potrebu komunikovať s ľuďmi. Snaží sa pochopiť, aké prostriedky ľudia využívajú vo svojej kreativite, a snaží sa ich uplatniť v budúcnosti.

Funkcie folklóru ako celku a jeho jednotlivých žánrov sa nemohli zmeniť v závislosti od všeobecných zmien v štruktúre celej duchovnej kultúry, od typu vzťahu medzi folklórom a relatívne povedané „nefolklórnymi“ formami a typmi. duchovnej kultúry.

Pri bližšom skúmaní sa ukazuje, že estetická funkcia mnohých folklórnych žánrov nie je jediná, nie dominantná. Vo svojej viac-menej čistej forme vznikla pomerne neskoro. Vznikol však neskoro aj vo sfére profesionálna kultúra. V dejinách ruskej literárnej prózy tak vzniklo to, čo by sa dalo nazvať fikciou, pre ktorú sa dominantnou stala estetická funkcia, až v 17. storočí.

Klasifikácia folklóru.

Rôzne experimenty v triedení folklóru sa robili už koncom minulého storočia a priamo súviseli s diskusiami o rozsahu pojmu „folklór“. Odrážajú však odlišné metodologické princípy rôznymi smermi vo vede. Bez toho, aby som predstieral, že ide o úplný prehľad všeobecných klasifikácií, zastavím sa pri niektorých z nich, ktoré sú zásadne zaujímavé (špeciálne klasifikácie jednotlivých druhov folklóru budú uvedené nižšie, ako bude prezentácia pokračovať).

Prirodzene, tí početní folkloristi, ktorí považujú folklór za súbor rôznych typov ľudovej kultúry, riešia problém klasifikácie ako zoskupenia týchto typov. J. L. Gomm tak zjednotil všetky produkty ľudovej tradície do dvoch hlavných skupín: jednu tvorili mýty, rozprávky, legendy, druhú - zvyky, obrady, úkony a povery (alebo inak povedané zvyky, obrady, úkony). 1 Rozvinutejšiu klasifikáciu navrhol Sh.S. Ben. Všetky druhy folklóru spojila do troch hlavných skupín s nasledujúcimi členeniami.

I. Viery a činy týkajúce sa: zeme a neba; rastlinný svet; zvierací svet; ľudská existencia; veci vyrobené človekom; duša a na druhý svet; nadľudská bytosť (bohovia, božstvá atď.); znamenia a predpovede; umenie mágie; choroby a uzdravenie.

II. Colníctvo: sociálne a politické inštitúcie; rituály individuálneho života; povolania a výroba; kalendárne sviatky; hry, tanec, šport a zábava.

III. Próza, spev a porekadlá: príbehy vnímané ako pravdivé, t. j. mýty, legendy, hrdinské rozprávky atď.; príbehy na zábavu (rozprávky vo všetkých ich variantoch); piesne a balady; príslovia a porekadlá; príslovia a riekanky; miestne porekadlá.

Sentiv rozdelil folklór do troch veľkých úsekov života „ľudových vrstiev“: A) „hmotný život“, B) „duševný život“ a C) „spoločenský život“. Do prvej skupiny zaradil všetky druhy ľudovej hmotnej kultúry a rôzne formy výrobnej činnosti más. V druhej skupine - ľudový jazyk, ľudová znalosť, ľudová filozofia, magické rituály, náboženské presvedčenie a predsudky más, ľudová estetika s nasledovným členením: 1) ľudové umenie - grafika, výzdoba domácich potrieb, odevov, príbytkov; ľudová obraznosť; zvukové umenie – spev a inštrumentálna hudba; 2) ľudová slovesnosť – hádanky, tance, piesne a balady; rozprávky, bájky a ľudové divadlo; ľudové knihy; rytmus jazyka a spevu. Do tretej skupiny patria rodinné vzťahy, rôzne združenia, zväzy a spoločnosti, v ktorých „ obyčajných ľudí" - až po amatérske športové, poľovnícke, spevácke a pod. spolky, ako aj rôzne robotnícke organizácie, odbory a pod.

Americký folklorista R.S. Boggs, ktorý do oblasti folklóru zahrnul iba slovesnú tvorivosť, v 40. rokoch navrhol obmedziť delenie folklóru na tri veľké skupiny: A) literárny folklór, B) jazykový folklór a C) vedecký folklór (systém predstáv a presvedčení más, ich predsudkov a pod.). Ďalší americký folklorista A. Taylor, ktorý folklór chápe širšie, rozlišuje jeho okruhy – „folklór fyzických predmetov“, či rôzne druhy ľudovej hmotnej kultúry, „folklór gest a hier“, „folklór myšlienok“ a napokon ,“ ústny folklór“, alebo „folklór slov“.

Žánre folklóru.

Všetky folklórne žánre sa zvyčajne zoskupujú, podobne ako v literatúre, do troch skupín alebo troch typov: dramatický, prozaický a piesňový. Akýkoľvek folklór má pôvod v malých žánroch, medzi ktoré patria hádanky, príslovia a porekadlá.

Príslovie sa chápe ako výstižné obrazné príslovie poučného charakteru, typizujúce najrôznejšie životné javy a majúce formu ucelenej vety.

Príslovia uspokojovali mnohé z duchovných potrieb pracujúcich: kognitívno-intelektuálne (výchovné), výrobné, estetické, mravné atď. Príslovia nie sú antikou, nie minulosťou, ale živým hlasom ľudu: ľud si v pamäti uchováva len to, čo potrebujú dnešok a budú potrebovať aj zajtrajšok. Keď príslovie hovorí o minulosti, hodnotí sa z hľadiska prítomnosti a budúcnosti - je odsúdené alebo schválené v závislosti od toho, do akej miery minulosť, vyjadrená v aforizme, zodpovedá ideálom, očakávaniam a ašpiráciám ľudí. . Príslovie vytvára celý ľud, preto vyjadruje kolektívny názor ľudí. Obsahuje populárne hodnotenie života, pozorovania mysle ľudí. Úspešný aforizmus vytvorený individuálnou mysľou sa nestane populárnym príslovím, ak nevyjadruje názor väčšiny. Ľudové príslovia majú formu priaznivú na zapamätanie, čo umocňuje ich význam ako etnopedagogického nástroja. Príslovia zostávajú pevne v pamäti. Ich zapamätanie uľahčuje hra slov, rôzne súzvuky, riekanky, rytmy, niekedy veľmi zručné. Konečným cieľom prísloví bolo vždy vzdelanie, od pradávna pôsobili ako pedagogické nástroje. Na jednej strane obsahujú pedagogickú myšlienku, na druhej strane majú výchovný vplyv a nesú výchovné funkcie: vypovedajú o prostriedkoch, metódach výchovný vplyv, zodpovedajúce predstavám ľudí, dávajú charakterologické hodnotenia osobnosti - pozitívne a negatívne, ktoré, definujúce tak či onak ciele formovania osobnosti, obsahujú výzvu na výchovu, sebavýchovu a prevýchovu, odsudzujú dospelých, ktorí zanedbávať svoje posvätné povinnosti – pedagogické a pod.

Príslovia obsahujú veľa materiálu praktického charakteru: každodenné rady, priania v práci, pozdravy atď.

Najbežnejšou formou prísloví sú pokyny. Z pedagogického hľadiska sú zaujímavé pokyny troch kategórií: pokyny poučujúce deti a mládež o dobrých mravoch vrátane pravidiel dobré mravy; učenie vyzývajúce dospelých k slušnému správaniu a napokon pokyny osobitného druhu, obsahujúce pedagogické rady, uvádzajúce výsledky vzdelávania, ktoré je akýmsi zovšeobecnením pedagogických skúseností. Obsahujú množstvo vzdelávacieho materiálu o otázkach výchovy. Pozitívne a negatívne osobnostné vlastnosti sú podľa prísloví prezentované ako ciele výchovy a prevýchovy, čo znamená každé možné zlepšenie správania a charakteru ľudí. Zároveň je pozoruhodné, že všetky národy uznávajú nekonečnosť ľudskej dokonalosti. Každý človek, bez ohľadu na to, aký je dokonalý, môže postúpiť na ďalšiu úroveň dokonalosti. Tento krok vedie nielen človeka, ale aj ľudstvo k pokroku. Mnohé príslovia sú motivované a odôvodnené volania po sebazdokonaľovaní.

Literárna encyklopédia opisuje hádanku ako „zložitý poetický opis predmetu alebo javu, ktorý testuje vynaliezavosť hádača“. Definície hádanky sú založené na rovnakých vlastnostiach:

Opis je často orámovaný vo forme opytovacej vety;

Opis je lakonický a záhada má rytmus.

Záhada teda je stručný popis objekt alebo jav, často v poetickej forme, obsahujúci zložitú úlohu vo forme explicitnej (priamej) alebo naznačenej (skrytej) otázky.

Hádanky sú navrhnuté tak, aby rozvíjali myslenie detí, naučili ich analyzovať predmety a javy z rôznych oblastí okolitej reality; Okrem toho prítomnosť veľkého množstva hádaniek o tom istom fenoméne umožnila poskytnúť komplexný opis predmetu (javu). Ale význam hádaniek v duševnej výchove sa zďaleka neobmedzuje len na rozvoj myslenia, obohacujú aj myseľ o informácie o prírode a poznatky z rôznych oblastí ľudského života. Použitie hádaniek v duševnej výchove je cenné, pretože súhrn informácií o prírode a ľudská spoločnosť získané dieťaťom v procese aktívnej duševnej činnosti.

Hádanky prispievajú k rozvoju pamäti dieťaťa, nápaditému mysleniu a rýchlosti mentálnych reakcií.

Hádanka učí dieťa porovnávať znaky rôzne položky, nachádza v nich spoločné črty a tým rozvíja svoju schopnosť triediť predmety a zbavovať sa ich nedôležitých čŕt. Inými slovami, pomocou hádanky základy teoretického kreatívne myslenie.

Hádanka rozvíja pozorovacie schopnosti dieťaťa. Čím je dieťa pozornejšie, tým lepšie a rýchlejšie rieši hádanky. Osobitné miesto v procese výchovy detí zaujíma diagnostická funkcia hádanky: umožňuje učiteľovi bez špeciálnych testov alebo dotazníkov identifikovať stupeň pozorovania, inteligencie, duševného rozvoja, ako aj úroveň tvorivosti. myslieť na dieťa.

Príslovie - od najjednoduchších poetické dielaČo je bájka alebo príslovie, môže vyniknúť a nezávisle sa premeniť na živú reč, prvky, v ktorých sa zhusťuje ich obsah; nejde o abstraktný vzorec myšlienky diela, ale o jej obrazný náznak, prevzatý z diela samotného a slúžiaci ako jeho náhrada (napríklad „prasa pod dubom“ alebo „pes v jasle“ alebo „perie špinavú bielizeň na verejnosti“)

Porekadlo na rozdiel od príslovia neobsahuje všeobecný poučný význam.

Príslovia a výroky sú porovnávacie alebo alegorické výroky a obsahujú svetskú múdrosť ľudí. Z týchto dvoch výhonkov, metafor (v hádankách) a obrazných prirovnaní (v porekadlách), vyrastá ľudová poézia.

Piesňové žánre folklóru reprezentujú epické piesne a balady, rituálne a lyrické piesne, piesne, pracovné piesne a improvizácie. K pesničkovému žánru sa pripájajú aj lamentácie.

Piesne odrážajú odveké očakávania, túžby a najvnútornejšie sny ľudí. Piesne sú jedinečné svojím hudobným a poetickým podaním myšlienky – etickej, estetickej, pedagogickej. Krása a dobro sa v piesni objavujú v jednote. Dobrí ľudia, chválení ľuďmi, sú nielen láskaví, ale aj krásni. Ľudové piesne absorbovali najvyššie národné hodnoty, zamerané len na dobro, na ľudské šťastie.

Piesne - viac zložitý tvarľudová poézia než hádanky a príslovia. Hlavným účelom piesní je vštepiť lásku ku kráse, rozvíjať estetické názory a vkus. Pieseň sa vyznačuje vysokou poetizáciou všetkých stránok ľudového života, vrátane výchovy mladej generácie. Pedagogická hodnota piesne je v tom, že sa vyučoval krásny spev a ten zasa kráse a dobru. Pieseň sprevádzala všetky udalosti života ľudí – prácu, sviatky, hry, pohreby atď. Celý život ľudí prešiel v piesni, ktorá najlepším možným spôsobom vyjadril etickú a estetickú podstatu jednotlivca. Plný piesňový cyklus- Toto je život človeka od narodenia po smrť. Piesne sa spievajú bábätku v kolíske, ktoré sa ešte nenaučilo rozumieť, starčekovi v truhle, ktorý prestal cítiť a rozumieť. Vedci dokázali prospešnú úlohu jemnej piesne v duševný vývoj dieťa v maternici. Uspávanky bábätko nielen uspávajú, ale ho aj hladkajú, upokojujú a prinášajú radosť. Niektoré kategórie skladieb sú zamerané na konkrétne vekové skupiny, aj keď, samozrejme, väčšinu skladieb nemožno ostro odlíšiť a rozdeliť podľa veku. Niektoré piesne pre dospelých spievajú malé deti so zvláštnym nadšením. Preto sa môžeme baviť len o prevažujúcom prevedení určitých skladieb v danom veku.

Pozoruhodnými prostriedkami výchovného vplyvu sú paličky a riekanky. V nich rastúce dieťa zaberá celú pozornosť dospelého. Pestushki dostali svoje meno od slova pestovať - ​​opatrovať, nosiť na rukách. Sú to krátke poetické refrény, ktoré sprevádzajú pohyby dieťaťa počas výchovy.

Pelienky majú zmysel len vtedy, keď sú sprevádzané hmatovým zariadením – ľahkým telesným dotykom. Jemná masáž, sprevádzaná veselou, jednoduchou pesničkou s jasnou výslovnosťou poetických línií, naladí dieťa na veselú, veselú náladu. Pestushki zohľadňuje všetky hlavné aspekty fyzického vývoja dieťaťa. Keď začne nachádzať nohy, povie sa mu jedna vec; dieťa, ktoré robí prvé kroky, sa učí stáť pevnejšie na nohách a súčasne hovoria aj iné paličky.

Pestushki sa postupne menia na detské riekanky, ktoré sprevádzajú hry dieťaťa s prstami, rukami a nohami. V týchto hrách je často pedagogický prvok - poučenie o pracovitosti, láskavosti a priateľskosti.

Pieseň je komplexná forma ľudovej poézie. Hlavnou náplňou piesní je estetická výchova. Ale smerujú k realizácii iných aspektov formovania osobnosti, t.j. sú komplexným prostriedkom na ovplyvňovanie jednotlivca.

Piesne odhaľujú vonkajšiu a vnútornú krásu človeka, zmysel krásy v živote; sú jedným z najlepšie prostriedky rozvoj estetického vkusu u mladej generácie. Krásne melódie umocňujú estetický dojem poetických slov piesní. Vplyv ľudových piesní na roľnícku mládež bol vždy obrovský a ich význam sa nikdy neobmedzoval len na krásu verša a melódie ( vonkajšia krása krása formy). Krása myšlienok a krása obsahu patria tiež medzi silné stránky ľudových piesní.

A samotné slová piesní, podmienky a charakter ich vystúpenia prispievajú k upevňovaniu zdravia a rozvoju tvrdej práce. Piesne ospevujú zdravie, tomu sa hovorí šťastie, najvyššie dobro. Ľudia vždy verili, že piesne rozvíjajú hlas, rozširujú a posilňujú pľúca: „Ak chcete spievať nahlas, musíte mať silné pľúca“, „Zvučná pieseň rozširuje hrudník.“

Význam piesní v pracovnej výchove detí a mládeže je neoceniteľný. Ako už bolo spomenuté, piesne sprevádzali a podnecovali pracovný proces, prispievali ku koordinácii a zjednocovaniu pracovného úsilia robotníkov.

Rozprávky sú dôležitým výchovným prostriedkom, ktorý ľudia vyvíjali a testovali po stáročia. Život a ľudovýchovné postupy presvedčivo preukázali pedagogickú hodnotu rozprávok. Deti a rozprávky sú neoddeliteľné, sú stvorené jeden pre druhého, a preto znalosť rozprávok svojho ľudu musí byť súčasťou vzdelávania a výchovy každého dieťaťa.

Najcharakteristickejšími črtami rozprávok sú národnosť, optimizmus, fascinujúci dej, obraznosť a zábava a napokon didaktika.

Materiálom pre ľudové rozprávky bol život ľudu: jeho boj o šťastie, povery, zvyky a okolitá príroda. Vo viere ľudí bolo veľa povier a temnoty. Toto je temné a reakčné – dôsledok ťažkej historickej minulosti pracujúceho ľudu. Väčšina rozprávok odráža najlepšie vlastnosti ľudí: pracovitosť, talent, vernosť v boji a práci, bezhraničnú oddanosť ľudu a vlasti. Stelesnenie pozitívnych vlastností ľudí v rozprávkach urobilo z rozprávok účinný prostriedok prenosu týchto vlastností z generácie na generáciu. Práve preto, že rozprávky odrážajú život ľudí, ich najlepšie črty a pestujú tieto črty u mladšej generácie, národnosť sa ukazuje ako jedna z najdôležitejšie vlastnosti rozprávky

Mnohé ľudové rozprávky vzbudzujú dôveru vo víťazstvo pravdy, vo víťazstvo dobra nad zlom. Vo všetkých rozprávkach je spravidla utrpenie kladný hrdina a jeho priatelia sú prechodní, dočasní, radosť zvyčajne prichádza po nich a táto radosť je výsledkom boja, výsledkom spoločného úsilia. Deti obľubujú najmä optimizmus rozprávok a umocňujú vzdelávaciu hodnotuľudovopedagogické prostriedky.

Fascinácia deja, obraznosť a zábava robia z rozprávok veľmi účinný pedagogický nástroj.

Obrazovosť- dôležitá vlastnosť rozprávok, ktorá uľahčuje ich vnímanie deťom, ktoré ešte nie sú schopné abstraktného myslenia. Hrdina zvyčajne veľmi jasne a zreteľne ukazuje tie hlavné charakterové črty, ktoré ho približujú národný charakterľudia: odvaha, pracovitosť, dôvtip atď. Tieto črty sa odhaľujú tak v udalostiach, ako aj prostredníctvom rôznych umeleckých prostriedkov, ako je hyperbolizácia. Črta tvrdej práce v dôsledku hyperbolizácie teda dosahuje maximálnu jasnosť a konvexnosť obrazu (za jednu noc postavte palác, most z domu hrdinu do kráľovského paláca, za jednu noc zasiate ľan, vypestujte, spracujte, spriadať, tkať, šiť a obliekať ľudí, siať pšenicu, pestovať, žať, mlátiť, mlátiť, piecť a kŕmiť ľudí atď.). To isté by sa malo povedať o takých vlastnostiach ako fyzická sila, odvaha, smelosť atď.

Snímka je doplnená vtipnosť rozprávky Múdry učiteľ-ľud si dal obzvlášť záležať na tom, aby rozprávky boli zaujímavé a zábavné. Ľudová rozprávka obsahuje nielen svetlé a živé obrazy, ale aj jemný a veselý humor. Všetky národy majú rozprávky, ktorých zvláštnym účelom je pobaviť poslucháča.

Didaktika je jednou z najdôležitejších vlastností rozprávok. Rozprávky všetkých národov sveta sú vždy poučné a poučné. Práve s ohľadom na ich náučný charakter, ich didaktickosť, napísal A.S. Puškin na konci svojho „Príbehu zlatého kohútika“:

Rozprávka je lož, ale je v nej náznak!

Lekcia pre dobrých ľudí.

Vďaka vyššie uvedeným vlastnostiam sú rozprávky všetkých národov účinným prostriedkom vzdelávania. Rozprávky sú pokladom pedagogické myšlienky, brilantné príklady ľudového pedagogického génia.

Ľudové divadlo, existujúce vo formách organicky súvisiacich s ústnym ľudovým umením, vzniklo v dávnych dobách: hry sprevádzajúce poľovnícke a poľnohospodárske sviatky obsahovali prvky transformácie. Teatralizácia akcie bola prítomná v kalendári a rodinné rituály(Vianočné obliekanie, svadba atď.).

V ľudovom divadle sa rozlišuje živé divadlo a bábkové divadlo. Ruské divadlo Petruška malo blízko k ukrajinskému betlehemu a bieloruskej batleyke.

Najcharakteristickejšou črtou ľudového divadla (ako vo všeobecnosti ľudové umenie) je otvorená konvencia kostýmov a rekvizít, pohybov a gest; Herci počas predstavení priamo komunikovali s verejnosťou, ktorá mohla dávať podnety, zasahovať do deja, režírovať ho, niekedy sa ho aj zúčastniť (spievať spolu so zborom účinkujúcich, stvárňovať vedľajšie postavy v davových scénach).

Ľudové divadlo spravidla nemalo javisko ani výzdobu. Hlavný záujem sa v ňom sústreďuje nie na hĺbku odhaľovania charakterov postáv, ale na tragickosť či komickosť situácií a situácií.

Ľudové divadlo približuje malým divákom slovesný folklór, rozvíja pamäť a nápadité myslenie. Komické postavy si robia srandu z nerestí ľudí, dramatické postavy učia empatii. Účasťou na jeho jednoduchých vystúpeniach sa dieťa učí správne a krásne hovoriť, prednášať pred publikom a prekonávať hanblivosť.

Ľudový tanec je jedným z najstarších druhov ľudového umenia. Tanec bol súčasťou ľudových vystúpení na festivaloch a jarmokoch. Vzhľad kruhových tancov a iných rituálnych tancov je spojený s ľudovými rituálmi. Postupným odklonom od rituálnych akcií boli okrúhle tance naplnené novým obsahom, ktorý vyjadroval nové črty každodenného života.

Národy zaoberajúce sa lovom a chovom zvierat odzrkadľovali svoje pozorovania sveta zvierat vo svojom tanci. Povaha a zvyky zvierat, vtákov a domácich zvierat boli prenesené obrazne a expresívne: jakutský tanec medveďa, ruského žeriava, gandera atď. Objavili sa tance na tému vidieckej práce: lotyšský tanec žencov, Huculský tanec drevorubačov, estónsky tanec obuvníkov, bieloruská lyanka, moldavské poame (hrozno). Ľudový tanec často odráža vojenského ducha, odvahu, hrdinstvo a reprodukuje bojové scény (gruzínske khorumi, berikaoba, kozácke tance atď.). V ľudovom tanečnom umení zaujíma veľké miesto téma lásky: tance vyjadrujúce ušľachtilosť citov, úctivý postoj k žene (gruzínske kartuli, ruský Baynov square dance).

Tanec vám umožňuje rozvíjať plasticitu, špeciálnu koordináciu pohybov, techniky spájania pohybu s hudbou. Deti sa učia rytmicky pohybovať, komunikovať medzi sebou v pohybe (okrúhly tanec, prúd).

Ľudové umenie a remeslá zvečňujú obrovskú, večne živú dušu ľudí, ich bohaté praktické skúsenosti a estetický vkus. V Bielorusku sa najviac rozvinulo umelecké spracovanie dreva, hrnčiarstvo, tkáčstvo, maliarstvo, tkanie a vyšívanie.

V určitých črtách ľudového umenia možno vysledovať normy práce a života, kultúru a presvedčenie. Najčastejším prvkom je ornament zrodený v staroveku, ktorý pomáha dosiahnuť organickú jednotu kompozície a je hlboko prepojený s technikou prevedenia, cítením námetu, plastickou formou a prirodzenou krásou materiálu. Ľudoví remeselníci boli od pradávna vysoko cenení. Tajomstvá ich remesla sa dedili z generácie na generáciu, z otca na syna, spájali v sebe múdrosť a skúsenosti minulosti a objavy súčasnosti. Deti s ranom veku zapojil do práce a pomáhal rodičom. Spoločná práca pomáha deťom lepšie zvládnuť remeslo, učiť sa zo skúseností mentora (rodičov) a podnecuje tvrdú prácu.

4. Relevantnosť štúdia folklóru

Pozornosť k folklóru, dávnym vrstvám kultúry, tradíciám vôbec, ako nevyčerpateľnému zdroju výchovy a rozvoja človeka, pôsobí v posledných rokoch najmä v sociálno-pedagogickom prostredí. Je to spôsobené funkčnými charakteristikami folklórnych žánrov, hlbokou duchovnosťou a múdrosťou ľudového umenia a kontinuitou procesu odovzdávania národnej kultúry z generácie na generáciu.

Začiatkom nového storočia vzrástol záujem o národnú kultúru, etnické procesy, tradičnú umeleckú tvorivosť a folklór. Vedci zaznamenávajú osobitný rast historického a národného sebauvedomenia každého národa, čo vysvetľujú sociálno-psychologické a politické dôvody.

Zachovanie a rozvoj národnej kultúry, vlastných koreňov je najdôležitejšou úlohou, ktorá si vyžaduje starostlivý prístup k historickým a kultúrnym pamiatkam, k tradičnému ľudovému umeniu. Oživenie folklóru, ľudových zvykov, obradov a sviatkov, tradičného umenia a remesiel a výtvarného umenia je aktuálny problém modernosť. Folklór, jeho žánre, prostriedky a metódy najplnšie vypĺňajú celkový obraz života ľudí, poskytujú živý obraz o živote ľudí, ich morálke a spiritualite. Folklór odhaľuje dušu ľudu, jeho cnosti a vlastnosti. Z vedeckého hľadiska je folklór fenomén, ktorý si zaslúži osobitné štúdium a starostlivé hodnotenie.

Referencie

1. Adonyeva S.B. Pragmatika moderného folklóru. - SPb.: Petrohrad. štátu Univerzita, 2000.

2. Gusev V.E. Folklór: (História termínu a jeho moderné významy) // SE. - 1966. - N 2.

3. Kagarov E.G. Čo je folklór // Umelecký folklór. T. 4/5. - M., 1929.

4. Putilov B.N. Folklór a ľudová kultúra. - Petrohrad, 1994.

5. Rusin M.Yu. Folklór: Tradície a modernosť. - Kyjev, 1991.

Uverejnené na Allbest.ru

...

Podobné dokumenty

Vymedzenie podstaty detského folklóru, jeho umeleckých čŕt a úlohy vo výchove mladej generácie. História zbierania a štúdia folklórnej tvorby pre deti, ich klasifikácia. Hlavné žánre herného a faktografického folklóru.

kurzová práca, pridané 19.02.2014


Charakteristika znakov obrazu ikony vo folklóre a literatúre starovekého Ruska. Štúdium moskovského obdobia. Epos. Pár slov o Igorovom pluku. Hadí zápas Juraja vo svetle folklóru. História vzniku kroniky „Príbeh minulých rokov“.

kurzová práca, pridané 12.7.2012


História vzniku ľudových remesiel. Charakteristika ruských umeleckých lakov. Maľba od majstrov Fedoskino. Vlastnosti remesiel veľkých Ustyug a Solvychegodsk. Zásady umeleckého spracovania dreva. História sklárskych remesiel.

abstrakt, pridaný 26.05.2015


Ústna tvorivosť a jej miesto a úloha v kultúrnom živote kirgizského ľudu. Kreativita akynov-improvizátorov. Ovládanie výrečnosti a alegórie. Vývoj v histórii kirgizského folklóru eposu "Manas". Najznámejšie manaschi. Prvý známy Jomokchu.

abstrakt, pridaný 10.09.2012


Špecifiká a základné vlastnosti folklóru. Systematickosť folklóru ako umeleckej tvorivosti. Žánrová skladba folklóru. Systém fikcie a reprodukcia systému skutočného sveta. Rozprávky, pesničky, eposy, pouličné predstavenie.

abstrakt, pridaný 20.07.2013


Pojem a podstata, obsah fenoménu folklóru, jeho výchovný význam a hlavné funkcie. Charakteristika hlavných žánrov folklóru, vzdelávací potenciál každého z nich. Vlastnosti praktickej aplikácie základných folklórnych žánrov vo výchove a vzdelávaní.

kurzová práca, pridané 3.12.2011


Etnografia je spoločenská veda. Počiatky ruskej etnografie. Vývoj a formovanie ruskej etnografie. Ruská etnografia v súčasnosti. Hlavným smerom etnografie v poreformnej dobe je štúdium sociálneho a rodinného života.

abstrakt, pridaný 25.08.2010


Zberatelia a výskumníci folklóru už dlho venovali pozornosť „složiteľnosti“ ruských prísloví. Štúdia I. I. Voznesenského je venovaná špecificky úvahám o básnickej podobe prísloví a žánrom im blízkym.

abstrakt, pridaný 06.05.2005


Charakteristika fenoménu ľudových umeleckých remesiel, ich miesto v etnokultúrnych praktikách Tuvy. Rozbor špecifík ich výskytu, existencie a podmienok vývoja. Charakteristické črty tradičných remesiel. Kreativita tuvanských majstrov.

práca, pridané 24.06.2015


Historické pomery formovanie ľudových umeleckých remesiel ruského obyvateľstva Južný Ural. Rezanie kameňa, odlievanie, hrnčiarske a hlinené hračky. Drevorezba, drevený riad, vretenové výrobky. Zlatoústna rytina na oceli.

Úvod

Diela vytvorené ľuďmi pred niekoľkými storočiami sprostredkúvajú múdrosť, talent a vhľad samotných ľudí. Rozprávky, príslovia, príslovia - všetky tieto prostriedky literárna expresívnosť, ktoré ľudia vytvorili v priebehu storočí, nie sú len zaujímavé diela, na ktorú môžete stráviť viac ako jednu hodinu, ale je aj morálnym zdrojom ľudí.

V prvej časti mojej práce sa budem zaoberať žánrami folklóru, ako aj jeho podtypmi. Druhá časť práce obsahuje materiál o obrazoch zlých duchov v národnom folklóre rôznych národov. Tretia časť mojej práce zahŕňa porovnávanie podobných obrazov zlých duchov.

Táto práca je venovaná štúdiu charakteristík národného folklóru a bude skúmať aj niektoré z najznámejších obrazov zlých duchov. Na príklade niektorých folklórnych hrdinov, ktorých som si vybral, sa pokúsim pouvažovať o ceste rozvoja literatúry a zameriam sa aj na to, v čo ľudia verili a čo uctievali. Vo svojej práci sa venujem problému záujmov modernej spoločnosti k ľudovému umeniu, ako aj k významu ľudového umenia v modernej literatúre.

Túto tému som si vybral, pretože je celkom zaujímavá a poučná, čo sa mi na tejto téme zdalo tiež veľmi zaujímavé, že budem pracovať hlavne s ľudovými rozprávkami a práca s textom, najmä s rozprávkami, je vždy fascinujúci a zábavný proces. Tiež som považoval za veľmi zaujímavé, že teraz ľudia prakticky nevenujú pozornosť obrazom zlých duchov v literatúre.

Táto téma je v našej dobe dosť aktuálna. Veď v v poslednej dobe Záujem o nereálne a fiktívne sa v našej dobe rýchlo odsúva do úzadia. Čítajú sa málokedy, iba ak deťom, a na hlboký podtext obsahu sa myslí len málokedy.

Hypotézou mojej práce je, že ľudia sa začali „sťahovať“ od rozprávok, a teda aj od hrdinov, ktorí sú v nich prítomní.

Vo svojej práci som si stanovil tento cieľ: zovšeobecnenie a porovnanie obrazov zlých duchov v národnom folklóre.

V tomto ohľade sú ciele abstraktu:

Zvážte a zhrňte materiál o význame a charakteristikách ústneho ľudového umenia.

Študujte obrazy zlých duchov v slovanskom, ruskom a lotyšskom folklóre

Urobte prieskum na tému: „Ktorých hrdinov národného folklóru poznáte?

Čo je to folklór?

Folklór (anglicky folklore - ľudová múdrosť) je označenie pre umeleckú činnosť más, prípadne ústne ľudové umenie, ktoré vzniklo v predliterárnom období. Tento termín prvýkrát zaviedol do vedeckého používania anglický archeológ W.J. Toms v roku 1846. A bol chápaný široko ako súhrn duchovnej a materiálnej kultúry ľudí, ich zvykov, viery, rituálov a rôznych foriem umenia. Postupom času sa obsah pojmu zužoval. Existuje viacero pohľadov, ktoré interpretujú folklór ako ľudovú umeleckú kultúru, ako ústnu poéziu a ako súbor slovesných, hudobných, herných druhov ľudového umenia. Pri všetkej rozmanitosti regionálnych a miestnych foriem má folklór spoločné znaky, akými sú anonymita, kolektívna tvorivosť, tradicionalizmus, úzke prepojenie s prácou, každodenným životom, odovzdávanie diel z generácie na generáciu v ústnom podaní. Kolektívny život určoval vzhľad medzi rôznymi národmi rovnakého typu žánrov, zápletiek, prostriedkov umeleckého vyjadrenia ako hyperbola, paralelizmus, rôzne typy opakovaní, konštantné a zložité epitetony a prirovnania. Úloha folklóru bola obzvlášť silná v období prevahy mýtopoetického vedomia. S príchodom písma sa paralelne s fikciou rozvíjali mnohé druhy folklóru, ktoré s ňou interagovali, ovplyvňovali ju a iné formy umeleckej tvorivosti a zažívali opačný efekt. Nevyčerpateľný zdroj ruskej hudobnej originality (najstaršie druhy folklóru) V spoločenskom živote starovekej Rusi hral folklór oveľa väčšiu úlohu ako v nasledujúcich dobách. Na rozdiel od stredovekej Európe Staroveká Rus nemala svetské profesionálne umenie. V jej hudobnej kultúre sa rozvíjali iba dve hlavné oblasti - chrámový spev a ľudové umenie ústnej tradície, vrátane rôznych, vrátane „poloprofesionálnych“ žánrov (umenie rozprávačov, šašov a pod.). V čase ruskej ortodoxnej hymnografie (1) mal folklór stáročnú históriu, ustálený systém žánrov a prostriedkov hudobného vyjadrenia.

Folklór je ľudové umenie, ktoré vzniklo v staroveku - historický základ celej svetovej umeleckej kultúry, prameň národných umeleckých tradícií a predstaviteľ národného sebauvedomenia. Niektorí bádatelia k ľudovému umeniu zaraďujú aj všetky druhy neprofesionálnej výtvarnej tvorby (amatérske umenie vrátane ľudového divadla). Presná definícia pojmu „folklór“ je náročná, keďže táto forma ľudového umenia nie je nemenná a skostnatená. Folklór je neustále v procese vývoja a evolúcie: skladby možno hrať za sprievodu moderných hudobných nástrojov na moderné témy, nové rozprávky môžu byť venované moderným fenoménom, ľudová hudba môže byť ovplyvnená rockovou hudbou a moderná hudba samotná môže obsahujú prvky folklóru, ľudového výtvarného a úžitkového umenia môžu byť ovplyvnené počítačovou grafikou a pod.

Folklór sa delí na dve skupiny -- rituál A nerituálne. Rituálny folklór zahŕňa: kalendárny folklór (koledy, maslenické piesne, pehy), rodinný folklór (rodinné príbehy, uspávanky, svadobné piesne, náreky), príležitostný folklór (kúzla, spevy, počítanie riekaniek). Nerituálny folklór je rozdelený do štyroch skupín: folklórna dráma, poézia, próza a folklór rečových situácií. Folklórna dráma zahŕňa: petržlenové divadlo, jasličkovú drámu, náboženskú drámu.

Folklórna poézia zahŕňa: epické, historická pieseň, duchovný verš, lyrická pieseň, balada, krutá romantika, ditty, detské poetické piesne (básnické paródie), sadistické riekanky. Folklórna próza sa opäť delí na dve skupiny: rozprávkovú a nerozprávkovú. Rozprávková próza zahŕňa: rozprávku (ktorá zasa prichádza v štyroch typoch: rozprávka, rozprávka o zvieratkách, každodenná rozprávka, kumulatívna rozprávka) a anekdota. Nerozprávková próza zahŕňa: tradíciu, legendu, rozprávku, mytologický príbeh, príbeh o sne. Folklór rečových situácií zahŕňa: príslovia, porekadlá, priania, kliatby, prezývky, upútavky, dialógové graffiti, hádanky, jazykolamy a niektoré ďalšie. Existujú aj písané formy folklóru, ako sú reťazové listy, graffiti, albumy (napríklad spevníky).

Literatúra je umenie slova. Existuje však aj iný druh slovesného umenia - ústne ľudové umenie (ústna slovesnosť, ústna literatúra), alebo folklór. Folklór má špecifické črty, ktoré beletria nemá.

Medzinárodný termín „folklór“ sa objavil v Anglicku v polovici 19. storočia. Pochádza z angličtiny. ľudová náuka („ľudové poznanie“, „ľudová múdrosť“) a označuje ľudovú duchovnú kultúru v rôznych stupňoch jej typov.

Folklór je predmetom štúdia rôzne vedy. Ľudovú hudbu študujú muzikológovia, ľudové tance choreografia, rituály a iné veľkolepé formy ľudového umenia divadelní odborníci, ľudové dekoratívne a úžitkové umenie historici umenia. K folklóru sa obracajú jazykovedci, historici, psychológovia, sociológovia a ďalší vedci. Každá veda vidí vo folklóre to, čo ju zaujíma. Zvlášť významná je úloha etnológie (z gréckeho ethnos: „ľudia“ + logos: „slovo, učenie“), vedy, ktorá venuje veľkú pozornosť životu ľudí.

Pre filológov je folklór dôležitý ako umenie slova. Filologická folkloristika študuje súhrn orálu umelecké diela rôzne žánre vytvorené mnohými generáciami ľudí.

Ľudová slovesná tvorivosť sa uchovávala v pamäti ľudí v procese komunikácie, diela prechádzali z jedného na druhého a nezapisovali sa. Z tohto dôvodu sa folkloristi musia venovať takzvanej „práci v teréne“ – chodiť na folklórne výpravy, aby identifikovali účinkujúcich a zapísali z nich folklór. Zaznamenané texty ústnej ľudovej tvorby (ale aj fotografie, magnetofónové nahrávky, denníkové zápisky zberateľov a pod.) sú uložené vo folklórnych archívoch. Archívne materiály je možné publikovať napríklad vo forme folklórnych zborníkov.

Keď sa folklorista venuje teoretickému štúdiu folklóru, využíva publikované aj archívne nahrávky ľudovej tvorby.

Folklór má svoje umelecké zákonitosti. Ústna forma tvorby, šírenia a existencie diel je hlavnou črtou, ktorá dáva vznik špecifickosti folklóru a spôsobuje jeho odlišnosť od literatúry.

Folklór je masová tvorivosť. Literárne diela majú autora, folklórne diela sú anonymné, ich autorom je ľud. V literatúre sú spisovatelia a čitatelia, vo folklóre účinkujúci a poslucháči.

Ústne diela vznikali podľa už známych predlôh, dokonca zahŕňali aj priame výpožičky. Štýl reči používal konštantné epitetá, symboly, prirovnania a iné tradičné poetické prostriedky. Diela so zápletkou sa vyznačovali súborom typických naratívnych prvkov a ich obvyklou kompozičnou kombináciou. V obrazoch folklórnych postáv prevládalo aj typické nad individuálnym. Tradícia si vyžadovala ideové zameranie diel: učili dobru a obsahovali pravidlá ľudského správania v živote.

Všeobecná vec vo folklóre je hlavná vec. Rozprávkári (interpreti rozprávok), speváci (interpreti piesní), rozprávkári (interpreti eposov), voplenitsy (interpreti nárekov) sa snažili predovšetkým sprostredkovať poslucháčom to, čo bolo v súlade s tradíciou. Opakovateľnosť ústneho textu umožňovala jeho zmeny, a to umožnilo individuálnemu talentovanému jedincovi prejaviť sa. Uskutočnil sa viacnásobný tvorivý akt, spolutvorba, ktorej účastníkom mohol byť ktorýkoľvek zástupca ľudu.

Rozvoj folklóru uľahčili najtalentovanejší ľudia obdarení umeleckou pamäťou a tvorivými darmi. Okolie ich dobre poznalo a oceňovalo (spomeňte si na príbeh I. S. Turgeneva „The Singers“).

Spoločným fondom bola ústna umelecká tradícia. Každý si mohol vybrať sám, čo potreboval.

V lete 1902 M. Gorkij pozoroval v Arzamas, ako dve ženy – slúžka a kuchárka – zložili pieseň (príbeh „Ako skladali pieseň“).

„Bolo to pred večerom v tichej ulici Arzamas na lavičke pri bráne domu, v ktorom som býval. Mesto som driemal v horúcom tichu júnového každodenného života, keď som sedel pri okne moje ruky počúvali, ako moja kuchárka, štíhla, škrtila Ustinya, potichu sa rozprávala so slúžkou<...>Zrazu Ustinya hovorí inteligentne, ale vecne: "Dobre, Mangutka, povedz mi..." - "Čo je to?" - "Poďme dohromady pieseň..." A Ustinya si hlučne povzdychne a začne rýchlo spievať:

"Ó, áno, za bieleho dňa, na jasnom slnku,

Za jasnej noci, počas mesiaca...“

Slúžka váhavo cítiac melódiu nesmelo spieva tichým hlasom:

"Bojím sa, mladé dievča..."

A Ustinya s istotou a veľmi, dojemne dotiahne melódiu do konca:

"Srdce ma vždy bolí..."

Skončila a hneď veselo, trocha chvastúňovo prehovorila: „Tak sa začalo, ja ťa, moja milá, naučím, ako niť niť...“ Po pauze, ako ak počúvala žalostné stonanie žiab, lenivé zvonenie zvonov, zase sa obratne hrala so slovami a zvukmi:

„Ach, nie, víchrice sú v zime kruté

Žiadne veselé potoky na jar...“

Slúžka, ktorá sa k nej priblížila, teraz odvážnejšie, tenkým, trasúcim sa hlasom pokračuje:

„Neinformujú zo svojej rodnej strany

Potešujúca správa pre moje srdce...“

„Tak tu máš! - povedala Ustinya a udrela si ruku na koleno. - A keď som bol mladší, skladal som ešte lepšie pesničky! Niekedy ma moji priatelia otravovali: "Ustyusha, nauč ma pieseň!" Ej, a ja sa utopím!... No, čo bude ďalej? "Neviem," povedala slúžka, otvorila oči a usmiala sa.<...>„Skřivan spieva nad poliami.

Odkvitli nevädze na poliach,“ zamyslene spieva Ustinya, založiac si ruky na prsiach, hľadiac na oblohu a slúžka hladko a smelo ozýva:

"Rád by som sa pozrel na svoje rodné polia!"

A Ustinya, zručne udržiavajúc vysoký, kolísavý hlas, šíri oduševnené slová ako zamat:

Chcel by som sa prejsť s mojím drahým priateľom po lesoch!”

Keď dospievajú, dlho mlčia..., potom žena potichu, zamyslene povie: „Zložili tú pesničku predsa len zle?

Nie všetko novovytvorené sa zachovalo v orálnej histórii. Opakovane sa opakujúce rozprávky, piesne, eposy, príslovia a iné diela sa odovzdávali z úst do úst, z generácie na generáciu.“ Na tejto ceste stratili to, čo nieslo punc individuality, no zároveň identifikovali a prehĺbili to, čo mohlo uspokojiť. nové sa zrodilo len na tradičnom základe a muselo tradíciu nielen kopírovať, ale ju dopĺňať.

Folklór sa objavil vo svojich regionálnych modifikáciách: folklór stredného Ruska, ruského severu, folklór Sibíri, donský folklór atď. Lokálne špecifiká však mali vždy podriadené postavenie vo vzťahu k celoruským vlastnostiam folklóru.

Vo folklóre neustále prebiehal tvorivý proces, ktorý podporoval a rozvíjal umeleckú tradíciu.

S príchodom písanej literatúry sa s ňou začal ovplyvňovať folklór. Postupne sa čoraz viac zvyšoval vplyv literatúry na folklór.

Ústna tvorivosť ľudí stelesňuje jeho psychológiu (mentalitu, rozpoloženie duše). Ruský folklór úzko súvisí s folklórom slovanských národov.

Národné je súčasťou univerzálneho. Medzi národmi vznikali folklórne kontakty. Ruský folklór interagoval s folklórom susedných národov - regiónu Volga, Sibíri, Strednej Ázie, pobaltských štátov, Kaukazu atď.

Zueva T.V., Kirdan B.P. Ruský folklór - M., 2002