Úvod……………………………………………………………………………………….
1. Psychologické zákonitosti raného záujmu detí o folklórnu tvorbu....................................... .............................................
1.1 Folklórne žánre. História pôvodu. Rozmanitosť slovesného folklóru …………………………………………………………...
1. 2. Didaktické zásady a techniky zoznamovania detí s folklórom………………………………………………………………………………………….
2. Interakcia medzi detským ruským folklórom a beletriou................................................ ......................................
Záver ………………………………………………………………….
Zoznam referencií ................................................ ......................................

Úvod

Slovo "folklór" v doslovný preklad z angličtiny znamená ľudová múdrosť. Folklór je niečo, čo vytvorili ľudia a existuje omši ach poézia, v ktorej odráža svoje pracovná činnosť, spoločenský a každodenný život, poznanie života, prírody, kultov a presvedčení. Folklór stelesňuje názory, ideály a túžby ľudí, ich poetickú fantáziu, najbohatší svet myšlienok, pocitov, skúseností, protest proti vykorisťovaniu a útlaku, sny o spravodlivosti a šťastí. Toto je ústne, verbálne umeleckej tvorivosti, ktoré vznikli v procese formovania ľudskej reči. M. Gorkij povedal: "... Začiatok umenia slova je vo folklóre."

V procese rozvoja spoločnosti vznikla rôzne druhy a formy orálnej verbálnej tvorivosti. Otázka pôvodu mnohých diel ľudovej poézie je oveľa zložitejšia ako pri literárnych dielach. Neznáme je nielen meno a životopis autora – tvorcu konkrétneho textu, ale aj sociálne prostredie, v ktorom rozprávka, epos, pieseň, čas a miesto ich zloženia. O ideologický plán autora možno usúdiť len z dochovaného textu, ktorý bol často zapísaný až o mnoho rokov neskôr.

Dôležitou okolnosťou zabezpečujúcou rozvoj ľudovej poézie v minulosti bola absencia „ostrých rozdielov v duševného životaľudia." V takýchto historických podmienkach sa objavili diela, ktoré vytvorili „celý ľud ako jedna morálna osoba“. Vďaka tomuto ľudová poézia preniká kolektívnym princípom.

Vyjadrujú sa obrazy ľudových hrdinov najlepšie vlastnosti ruský národný charakter; obsah folklórnych diel odráža najtypickejšie okolnosti ľudový život. Zároveň ľudový poetickú tvorivosť predrevolučný nemohol nereflektovať historické obmedzenia a rozpory roľníckej ideológie. V ústnom podaní sa texty ľudovej poézie mohli výrazne zmeniť. Po dosiahnutí úplnej ideovej a umeleckej úplnosti sa však diela často zachovali na dlhú dobu takmer nezmenené ako poetické dedičstvo minulosti, ako kultúrne bohatstvo trvalej hodnoty.

V chronologickom období od najstarších čias až po súčasnosť zaujíma folklór medzipostavenie a je spojovacím článkom v r. kultúrny priestor storočia.

Detský folklór vzniká pod vplyvom mnohých faktorov. Medzi ne patrí vplyv rôznych sociálnych a vekových skupín, ich folklór; populárna kultúra; aktuálne nápady a oveľa viac.

Detská kreativita je založená na napodobňovaní, ktoré je dôležitým faktorom rozvoja dieťaťa, najmä jeho umelecké schopnosti. Úlohou učiteľa, spoliehajúc sa na sklon detí k napodobňovaniu, je vštepovať im zručnosti a schopnosti, bez ktorých je tvorivá činnosť nemožná, pestovať v nich samostatnosť, aktivitu pri uplatňovaní týchto vedomostí a zručností, formovať kritické myslenie a sústredenie. V predškolskom veku sa kladú základy tvorivej činnosti dieťaťa, ktoré sa prejavuje v rozvoji schopnosti počať a realizovať ju, v schopnosti spájať svoje vedomosti a nápady, v úprimnom odovzdávaní svojich pocitov.

Psychologické zákonitosti raného záujmu detí o folklórnu tvorbu

Psychológovia a učitelia (A. N. Leontyev, A. M. Fonarev, S. L. Novoselova, N. M. Aksarina, V. V. Gerbova, L. N. Pavlova) poznamenávajú, že znalosť zákonov rozvoja emocionálneho a duševného života starostlivosti o dieťa vám umožňuje kompetentne budovať interakciu s dieťaťom a, preto mu doprajte radosť z bytia a poznávania sveta. Základ je položený v ranom veku kognitívna aktivita, čo zabezpečí ďalšie pochopenie tajomstiev prírody a veľkosti ľudského ducha.

Podľa vedcov má raný vek zvláštnu prospešnú vnímavosť. Dieťa intenzívne rozvíja vizuálno-obrazové myslenie a predstavivosť, rozvíja reč, duševného života obohatený o skúsenosť vzniká schopnosť vnímať svet a konať podľa predstáv. Vznik niektorých zovšeobecnených poznatkov o predmetoch a javoch je dôležitou etapou pri oboznamovaní sa so svetom okolo nás prostredníctvom ľudovej tvorby.

V posledných rokoch spolu s hľadaním moderných modelov výchovy narastá záujem o folklór a oživujú sa najlepšie príklady ľudovej pedagogiky. Folklór je jedným z jeho účinných a pulzujúcich prostriedkov, plných obrovských didaktických možností. Oboznamovanie sa s ľudovou tvorbou obohacuje cítenie a reč detí, formuje ich vzťah k okolitému svetu, zohráva neoceniteľnú úlohu pri všestrannom rozvoji.

Zaujímavá štúdia L. N. Pavlovej, ktorá ukazuje najmä úlohu a miesto folklóru v modernej pedagogike. raného detstva. Je potrebné poznamenať, že folklór je účinnou metódou humanizácie vzdelávania od prvých rokov života dieťaťa, pretože obsahuje mnoho etáp pedagogického vplyvu na deti, berúc do úvahy ich vekové schopnosti.

Cieľavedomé a systematické využívanie folklórnych diel v materskej škole umožní položiť základy psychofyzickej pohody dieťaťa, ktorá určuje úspešnosť jeho celkového rozvoja v predškolskom období detstva.

Prvé zoznámenie dieťaťa s ľudovou poéziou sa začína malým folklórne formy: paličky, detské riekanky, vtipy, riekanky na počítanie, porekadlá, jazykolamy, bájne piesne. A hoci sa skladajú z niekoľkých línií, obsahovo nenáročné a formou jednoduché, skrývajú v sebe značné žánrové bohatstvo.

Detský folklór je rozsiahlou oblasťou ústnej ľudovej poézie. Toto celý svet- svetlý, radostný, naplnený vitalita a krásu. So svetom dospelých susedí, ale nepodlieha mu a žije podľa vlastných zákonov v súlade so svojimi znalosťami prírody a medziľudské vzťahy. Deti so živým záujmom nahliadajú do života dospelých a ochotne si požičiavajú svoje skúsenosti, ale upravujú a vystrihujú to, čo nadobudli. Myšlienky detí sú spojené s konkrétnymi obrazmi – to je kľúč k tajomstvám detskej výtvarnej tvorivosti.

Folklór pre deti vytvorený dospelými zahŕňa uspávanky, škôlky, riekanky, vtipy a rozprávky. Toto je oblasť ľudové umenie predstavuje jeden z prostriedkov ľudovej pedagogiky. G.S. Vinogradov napísal: „Ľudia mali a majú známe predstavy, názory na život, na výchovu a vzdelávanie nastupujúcich nových generácií, ciele a ciele ich výchovy a vzdelávania, prostriedky a spôsoby ovplyvňovania mladých generácií sú známe ich súhrnom a; vzájomná závislosť dáva to, čo by sa malo nazývať ľudová pedagogika“.

Poézia výchovnej, materinskej poézie sa otvára uspávankami, ktorých účelom je utíšiť a uspať dieťa. Keď dieťa začne rozumieť reči a rozpoznáva blízkych, zabaví sa na pesničkách a krátke riekanky- paličky. Ich účelom je vyvolať v dieťati radostné, veselé emócie. Po nich nasledujú riekanky – riekanky a básničky na prvé hry s prstami, rukami, nohami. Neskôr prichádzajú na rad vtipy, pesničky a básničky, zaujímavé predovšetkým svojim zábavným obsahom, až potom rozprávky.

Obsah drobné práceľudová poézia je mnohostranná. V riekankách a pesničkách ožívajú prírodné javy („Prišla noc, tma priniesla“, „Vedro slnka“, „Zahrialo teliatka, jahniatka a aj malé deti“, dúhový oblúk „vysoko a tesne“ sa objavila na oblohe), hrajú zvieratá (kisonka -murysonka, sliepka - tetrov lieskový, straka - belasá a mnohé iné postavy). Ich opis je nielen poetický, ale aj obrazný: sliepka – tetrov lieskový – ide do rieky po vodu – napájať kuriatka; Kitty - Murysonka ide do mlyna piecť perník; straka - varí kašu s bielou stranou - kŕmi deti; mačka ide do Torzhok a kúpi si koláč; zajačik zametá gorenku atď. Postavy sú pracovité, láskavé a starostlivé: pes nešteká, aby nevystrašil deti, a mačka hojdá kolísku, uspáva bábätko atď.

Ústne ľudové umenie obsahuje nevyčerpateľné príležitosti na prebudenie kognitívnej aktivity dieťaťa, samostatnosť, jasnú individualitu a na rozvoj rečových schopností. Preto je potrebné ho čo najširšie využívať pri výchove detí.

Učiteľ by mal vedieť, že malé deti majú jedinečné vlastnosti všeobecný rozvoj a zohľadniť to pri organizovaní a zavádzaní metód oboznamovania sa s ľudovou poéziou. Folklórne a hrové aktivity s deťmi sú špecifickou činnosťou a vyžadujú si odborné vedomosti a zručnosti v oblasti ľudového umenia. Učiteľ sa musí naučiť ovládať umeleckými prostriedkami(spievať, tancovať, hrať ľudové nástroje), len tak bude môcť do svojich tried vniesť prvky umelosti a osobitosti v podaní ľudovej tvorby. Potom sa hodiny folklóru a hier konať nebudú tradičnou formou, ale aká jasná komunikácia s deťmi. Pri predvádzaní ľudového diela musí učiteľ dbať na to, aby deti pochopili významový obsah, vďaky emocionálne sfarbenie reč, zmena farby hlasu. Ustanovuje sa tak verbálna interakcia s dieťaťom, rozvíja sa imaginatívne vnímanie a vizuálno-figuratívne myslenie.

Jednoduchosť a melodickosť zvuku detských riekaniek pomáha deťom zapamätať si ich. Do svojich hier začínajú zavádzať ľudové riekanky – pri kŕmení bábiky alebo pri ukladaní do postieľky. Detské riekanky sú veľmi dôležité pre vštepovanie priateľskosti, dobrej vôle a zmyslu pre empatiu u detí. Ak jedno z detí v skupine plače, ostatné sa ich pokúsia upokojiť a povedia: „Neplač, neplač, kúpim si kalach.

Pedagógovia môžu deťom dobre známe riekanky zaviesť do hier a zábavy, aby im poskytli príležitosť predviesť rečovú aktivitu. Napríklad v zábavnej hre „Moja dcéra“ deti počujú už známe „Bay-bayushki-bayu“, „Katya, malá Katya“.

V zábavnom programe „Sunny, pozrite sa cez okno“:

Slnko, slniečko,

Pozrite sa cez okno.

Deti na vás čakajú

Mladíci čakajú.

Dážď, dážď,

Nalejte to naplno,

Namočte malé deti.

V riekankách, v ktorých sú zvukomalebné hlasy zvierat a konkrétne sú opísané ich zvyky, deti chápu láskavý, humánny postoj ku všetkému živému:

Kohútik, kohútik,

zlatý hrebeň,

Prečo vstávaš tak skoro?

Nenechávate deti spať?

Naše kačice ráno:

Kvákať, kvákať, kvákať.

Naše husi pri rybníku:

Ha-ha! Ha-ha! Ha-ha! Naše kurčatá cez okno:

Co-co, co-co, co-co.

Na dube,

Sedia tu dve hrdličky.

Ich krky sú modré

Majú zlaté pierka.

V ranom veku je veľmi dôležité urýchliť „narodenie“ prvých vedomých slov dieťaťa. Malé formy folklóru, v ktorých sa pozornosť upriamuje na predmety, zvieratá a ľudí, pomôžu rozšíriť slovnú zásobu. Zvuk, rytmus, melodickosť a zábavnosť detských riekaniek priťahuje deti, núti ich opakovať a pamätať si, čo zase prispieva k rozvoju hovorenej reči.

Chcel by som poznamenať osobitnú úlohu rodiny pri zoznamovaní detí s ľudovým poetickým slovom. V prvých rokoch života je dieťa takmer vždy obklopené ľuďmi, ktorí sú mu najbližší a iba rodina je schopná rozvíjať jeho sebecké city, záujem a lásku k bohatstvu a kráse všetkého, čo ho obklopuje. ľudové umenie. Preto je potrebné využívať možnosti rodiny čo najširšie a najrozmanitejšie. Ak svojmu dieťaťu jednoducho pohmkáte uspávanku alebo ho pohladíte, poviete detskú riekanku či vtip, ľudové umenie už pozná, a tak mu sprostredkujete kúsok svojej inšpirácie.

Takže rané obdobie života dieťaťa do značnej miery závisí od dospelých, ktorí dieťa vychovávajú. Je úžasné, ak rodičia a vychovávatelia naplnia život dieťaťa svetlom láskavosti a náklonnosti, ak dokážu obohatiť prostredie, v ktorom vyrastá a kvitne, všetkými farbami.

Folklórne žánre. História pôvodu. Rozmanitosť slovesného folklóru

Ľudová poézia je masová slovesná umelecká tvorivosť konkrétneho ľudu; súhrn jeho druhov a foriem je folklór. Verbálna umelecká tvorivosť vznikla v procese formovania ľudskej reči. V predtriednej spoločnosti je úzko spätý s inými druhmi ľudskej činnosti, odrážajúc začiatky jeho poznania a náboženských a mytologických predstáv. V procese sociálnej diferenciácie spoločnosti vznikali rôzne druhy a formy ústnej verbálnej tvorivosti, vyjadrujúce záujmy rôznych spoločností, skupín a vrstiev. Najdôležitejšia úloha V jeho rozvoji zohrala úlohu kreativita pracujúcich más. S príchodom písma vznikla literatúra, historicky spojená s ústnym folklórom.

Bohatstvo žánrov

Žánre slovesného folklóru zažívajú v procese existencie „produktívne“ a „neproduktívne“ obdobia („veky“) svojej histórie (vznik, distribúcia, vstup do masového repertoáru, starnutie, zánik), čo je v konečnom dôsledku spojené so spoločenskými a každodenné kultúrne zmeny v spoločnosti. Stabilitu existencie folklórnych textov v ľudovom živote vysvetľuje nielen ich umelecká hodnota, ale aj pomalosť zmien životného štýlu, svetonázoru a vkusu ich hlavných tvorcov a strážcov – roľníkov. Texty folklórnych diel rôznych žánrov sú premenlivé (aj keď v rôznej miere). Tradičnosť má však vo všeobecnosti vo folklóre nezmerne väčšiu silu ako v profesionálnom literárna tvorivosť.

Bohatosť žánrov, tém, obrazov, poetiky slovesného folklóru je spôsobená rozmanitosťou jeho spoločenských a každodenných funkcií, ako aj spôsobov prednesu (sólo, zbor, zbor a sólista), kombinácie textu s melódiou, intonáciou, pohybmi. (spev, spev a tanec, rozprávanie, hranie, dialóg atď.). V priebehu histórie prešli niektoré žánre výraznými zmenami, zanikli a objavili sa nové. IN starovekého obdobia Väčšina národov mala kmeňové tradície, pracovné a rituálne piesne a sprisahania. Neskôr sa objavili magické, každodenné rozprávky, rozprávky o zvieratách a predštátne (archaické) formy eposu. Počas formovania štátnosti vznikol klasický hrdinský epos, potom vznikli historické piesne a balady. Dokonca aj neskôr, nerituálne lyrická pieseň, romantika, ditty a iné drobné lyrické žánre a napokon robotnícky folklór (revolučné piesne, ústne historky a pod.).

Napriek jasnému národnému sfarbeniu diel verbálneho folklóru rôznych národov sú mnohé motívy, obrázky a dokonca aj zápletky v nich podobné. Napríklad asi dve tretiny zápletiek rozprávok európskych národov majú paralely v rozprávkach iných národov, čo je spôsobené buď vývojom z jedného zdroja, alebo kultúrnou interakciou, alebo vznikom podobných javov založených na všeobecných vzorcov sociálneho vývoja.

Texty piesní

Ľudová lyrická pieseň sa výrazne odlišuje od iných žánrov a druhov folklóru. Jeho zloženie je rozmanitejšie ako hrdinské eposy, rozprávky a iné žánre. Piesne nevznikli ani zďaleka v rovnakom čase. Zakaždým zložil svoje vlastné piesne. Životnosť každého žánru piesne tiež nie je rovnaká.

Detské piesne sú zložitým komplexom: sú to piesne dospelých, zložené špeciálne pre deti (uspávanky, riekanky a pestušky); a piesne, ktoré postupne prešli z repertoáru dospelých do repertoáru detí (koledy, jarné piesne, spevy, piesne z hier); a piesne, ktoré zložili samotné deti. Medzi detskú poéziu patria aj vtipy, počítacie riekanky, upútavky, jazykolamy, hádanky, rozprávky.

V útlom detstve mamičky a babičky uspávajú svoje deti láskavými uspávankami, zabávajú ich riekankami a riekankami, hrajú sa s prstami, rukami, nohami a hompáľajú ich na kolenách alebo v náručí. Známe: „Vrana straka varila kašu...“; „Dobre, dobre! kde si bol? - U babky...

Ľudové piesne, riekanky a paličky sú tiež výborným rečovým materiálom, ktorý možno použiť na hodinách o rozvoji reči pre deti predškolského veku. Takže pri formovaní gramatickej štruktúry reči, výučbe detí pri tvorbe príbuzných slov, je možné použiť.

Pestushki sú piesne a riekanky, ktoré sprevádzajú prvé vedomé pohyby dieťaťa. Napríklad:

„Ach, on spieva, on spieva

Slávik!

Oh, spieva, spieva

Mladý;

mladý,

pekná,

Pekná."

Riekanky - piesne a riekanky pre prvé hry dieťaťa s prstami, rukami a nohami. Napríklad:

„Nosidlá, nosidlá!

Rotok - hovorcovia,

Ruky sa chytajú,

Nohy sú chodci."

Volá - detská pieseň apeluje na slnko, dúhu, dážď, vtáky:

Jar je červená! S čím si prišiel?

Na dvojnožke, na bráne,

Na zväzku ovsených vločiek,

Na ražnom klase.

Vety sú verbálne adresy niekomu. Napríklad v kúpeľoch hovoria:

Z Gogoľa - vody,

Od bábätka - chudosť!

Odíďte, všetci.

Skutočných detských hier bolo veľa. Pozorovaním života dospelých deti často napodobňovali kalendár a rodinné rituály pri hraní príslušných skladieb.

Rozprávka ako folklórny žáner

Zo všetkých folklórnych žánrov je rozprávka najštruktúrovanejšia a viac podlieha určitým zákonitostiam ako všetky ostatné žánre.

Slovo „rozprávka“ sa prvýkrát objavilo v 17. storočí ako termín označujúci tie typy ústnej prózy, ktoré sa vyznačujú predovšetkým poetickou fikciou. Do polovice devätnásteho storočia boli rozprávky vnímané ako „len zábavné“, hodné nižších vrstiev alebo detí, preto sa rozprávky vydávané v tomto období pre širokú verejnosť často prerábali a prepisovali podľa vkusu vydavateľov. Približne v rovnakom čase medzi ruskými literárnymi vedcami vzrástol záujem o autentické ruské rozprávky – ako diela, ktoré by sa mohli stať základom pre štúdium tzv. „skutočný“ ruský ľud, jeho poetická tvorivosť, a teda schopný prispieť k formovaniu ruskej literárnej kritiky.

Myšlienka v rozprávke je veľmi jednoduchá: ak chceš šťastie, nauč sa byť chytrý.

Rozprávky sú akýmsi morálnym kódexom ľudí, ich hrdinstvo je, hoci imaginárne, príkladom skutočného ľudského správania. Rozprávky vyjadrujú radostné prijatie existencie – údel čestného človeka, ktorý sa vie postaviť za svoju dôstojnosť.

Rozprávky teda učia deti nepodliehať zlému zaobchádzaniu, nevzdávať sa, keď nastanú problémy, ale statočne bojovať s problémami a poraziť ich.

Rozprávkový fond je pestrý. Tu sú rozprávky, ktoré sú obsahovo a formálne mimoriadne jednoduché („Sliepka Ryaba“, „Turka“) a rozprávky s ostrým, vzrušujúcim dejom („Mačka, kohút a líška“, „Husi a labute“ ).

V mnohých rozprávkach púta pozornosť detí prírodné javy, k vlastnostiam vzhľadu vtákov, zvierat a hmyzu. Takéto rozprávky nás zvyknú na imaginatívne vnímanie bohatstva a rozmanitosti okolitého sveta a podnecujú záujem oň.

Je dôležité, aby dieťa nielen počúvalo túto alebo tú rozprávku, ale aj pochopilo jej myšlienku a premýšľalo o detailoch toho, čo sa deje.

Úplnosť vnímania rozprávky do značnej miery závisí aj od toho, ako sa číta, aký hlboký je prienik rozprávača do textu, ako expresívne sprostredkúva obrazy postáv, sprostredkúva morálnu orientáciu, závažnosť situácií a jeho postoje. na udalosti. Deti citlivo reagujú na intonáciu, mimiku a gestá. Dieťa sa mentálne zúčastňuje všetkých zvratov a zvratov rozprávky, hlboko prežíva pocity, ktoré vzrušujú jeho postavy.

Zdá sa, že táto vnútorná aktivita – „život s hrdinom“ – pozdvihne všetku duševnú silu dieťaťa nová úroveň, umožňuje intuitívne, s citmi poznať to, čo ešte nedokáže rozumom pochopiť.

Priniesť náladu vynaliezavosti, hravú zábavu a občas aj trochu rozmaznávania – to je priorita folklórnych hodín.

Preto môžeme povedať: úplné zvládnutie metodiky folklórnych hodín je vrcholom pedagogickej zručnosti. Nie náhodou sa mnohí pedagógovia „objavujú“ na hodinách folklóru. Oslobodenie, možnosť realizovať sa v práci, zameranie sa na individuálny rukopis – efektívna implementácia princípov demokratického učenia.

Zvyčajne fikcia Kyjevská Rus prezentované v zborníkoch tzv stará ruština, ale pretože hovoríme o o dielach 9. storočia. a neskoršie, toto je, prísne vzaté, stredoveká literatúra. Skutočná antika zahŕňa rozprávky, ktoré sú ako fragmenty mýtov a piesní, ale eposy, o ktorých sa predpokladá, že vznikli v 9. – 10. storočí, sú dielami stredoveku.

Fikciu možno rozdeliť na ústne, alebo folklór (Anglický folklór, lit. - ľudová múdrosť, ľudová znalosť), a napísané. Folklór sa objavil pred písaním, ale písanie, keď vzniklo, nepreniklo okamžite do hĺbky ľudského života, ale postupne a po celú dobu existoval folklór spolu s písomnou literatúrou. Folklór sa delí na tri veľké skupiny, majúci svoj vlastný žáner a štylistické črty: 1) rozprávky, 2) piesne, 3) eposy, syntetizuje verbálne a hudobné princípy. Samostatne, môžeme hovoriť o malé formy folklóru – príslovia, porekadlá, hádanky, sprisahania atď. Keďže rozprávky a piesne vznikali ešte pred epikou, môžeme podľa toho rozlíšiť dve hlavné etapy vo vývoji folklóru. Rozprávky patria k detstvu ľudí a čítajú sa najmenším, piesne - mládeži a zrelé roky. Eposy stelesňujú historickú pamäť ľudí.

Ako napísal A. N. Tolstoj, ústna „literatúra bola dôstojnosťou a mysľou ľudu, utvrdzovala a upevňovala jeho mravný charakter, bola jeho historickou pamäťou, sviatočným odevom jeho duše a napĺňala hlbokým obsahom celý jeho meraný život, plynúci podľa vedomia. zvyky a rituály spojené s jeho prácou, povahou a úctou k otcom a starým otcom.“

Folklór a ľudové umenie ako celok je podľa najväčšieho ruského vedca A. N. Veselovského synkretický fenomén, v ktorom sa spája poézia, hudba, rituál a do istej miery aj prvky ľudový život. Zároveň sa v rámci špecifických druhov umenia izolujú a posudzujú oddelene slovesné, hudobné a rituálne zložky ľudového umenia. V tomto odseku si povieme najmä o slovesných zložkách ľudovej slovesnosti.

Rozprávky

Každý si pamätá slová A.S. Puškina: „Aká rozkoš sú tieto rozprávky! Rozprávky, ktoré mu v detstve rozprávala Puškinova opatrovateľka Arina Rodionovna, sa považujú za jeden z predpokladov jeho tvorby, a tak sa niť rozprávok tiahne až do „zlatého veku“ ruskej kultúry. "Rozprávka bude čoskoro vyrozprávaná, ale skutok sa čoskoro neuskutoční." Rozprávka je kontrastovaná so skutočnou akciou a samotný obsah rozprávky je výrazne odlišný od skutočnosti. Môžu za to mytologické základy rozprávok, ktoré postupne, ako mytológia strácala svoje vedúce postavenie v kultúre, vystriedali skutočné udalosti, čím sa z rozprávky stal príbeh.

Osobitný rytmus majú rozprávky, ktorých kľúčovými momentmi sú opakovania. Väčšinou sú tri – magické číslo, ale môže ich byť aj viac. Takže v "Turnip" je päť upravených opakovaní - podľa počtu hrdinov. Rozprávky vyjadrujú hlboké vlastnosti národného charakteru. V tom istom „Turnip“ sa spoločná vec uskutočňuje spoločným konaním všetkých, a nielen ľudí, ale aj domácich, a tiež nie celkom domácich zvierat - psa Zhuchka a myši.

Dajú sa z vymyslených rozprávok, ktoré slúžia na zábavu detí, vyvodzovať vážne závery? Vzhľadom na súčasný frivolný postoj k rozprávkam je takáto otázka celkom rozumná. Ak ale rozprávky vnímame ako pozostatky mýtov, ktoré sa k nám dostali a ktoré kedysi určovali postoj k životu našich vzdialených predkov, bude mať takýto prístup opodstatnenie. A. S. Puškin napísal: „Rozprávka je lož, je v nej náznak! Dobrí kamaráti lekcia“ ( druh v zmysle premyslený, pozorný, uvážlivý).

Rozprávky dopĺňajú aj ďalšie druhy folklóru, ktoré poznáme v mladosti:

• – uspávanky;
• - pestushki (piesne a rýmy, ktoré sprevádzajú prvé vedomé pohyby dieťaťa, napríklad „natiahnutie“);
• – riekanky (piesne a riekanky pre prvé hry dieťaťa s prstami, rukami a nohami, napríklad „dobre-ok!“);
• – kúzla (detská pieseň apeluje na slnko, dúhu, dážď, vtáky, napr. „dážď, dážď, viac“);
• – vety (slovné adresy slimákov, chrobákov a iných zvierat, napr. „lienka, čierna hlava“);
• – vtipy („Don-don-don! Dom mačky začal horieť“);
• – bájky („Klope, hrká na ulici, Tomáš jazdí na kura“);
• – počítanie riekaniek („Aty-Bati – vojaci pochodovali“);
• - hry;
• - jazykolamy;
• – hádanky;
• - veštenie.

Detské hry boli sprevádzané poetickými textami, napríklad tí, ktorí sa hrali s horákmi, spievali: „Páľte, horte jasne, aby nezhaslo.“ Z detských hier prišli populárne slová. Takže v hre „Smoking Room“ si hráči navzájom odovzdali tlejúcu triesku a ten, kto ju prestal fajčiť, musí vykonať nejaký poriadok. Počas prenosu si pochodne navzájom spievali: „Nažive, nažive, fajčiareň“. Odtiaľ pochádza výraz „fajčiarska miestnosť stále žije“. Každý si pamätá jazykolam: "Na dvore je tráva, na tráve je drevo na kúrenie." Hádanky tiež priniesli okrídlené slová. Najmä z hádanky „Leží v jasliach, neje sa a nedáva iným“ sa získal aforizmus „pes v jasliach“. Z hádanky „V močiari plače, ale nevychádza z močiara“ - príslovie „Každý pieskomil chváli svoj močiar“.

Z hádanky „To nie je more, ale je rozbúrené“ sa tiahne vlákno až po „pole starostí“.

Od detstva poznáme odpoveď na niektoré hádanky ako „Zima a leto v rovnakej farbe“. Iné sú pre nás ťažké aj teraz, ešte ťažšie je pre nás nájsť na ne odpoveď ako pre našich predkov. napr. moderný človek, ďaleko od poľnohospodárskej výroby, je nepravdepodobné, že by uhádol odpoveď na hádanku: „Režú ma, zväzujú, nemilosrdne ma bijú, prejdem ohňom a vodou a môj koniec je nôž a zuby; “ - chlieb, ktorý je nám taký známy. Teraz je tiež ťažké uhádnuť, že odpoveď na hádanku: „Bili ma, bodali ma, prevracali ma, rezali ma všetko znášam a plačem so všetkým dobrým“ - Zem. Táto hádanka obsahuje vnútorný rozpor poľnohospodárstva ako hlavného výrobného spôsobu stredovekého človeka: zdrojom úrody je pôda, no na jej získanie je potrebné pôdu ovplyvniť jej obrábaním. Niektoré hádanky priamo súvisia s mytológiou. Napríklad odpoveď na hádanku „Čo žije bez smútku? - „biely horľavý kameň“ („otec všetkých kameňov“).

Záznamy folklóru v období staroveká ruská literatúra(XI-- 391 XVII storočia). Ako bolo povedané v predchádzajúcej kapitole, ruská literatúra hojne využíva folklór už v raných štádiách jeho formovania a vývoja. Rôzne žánre folklóru (tradície, povesti, piesne, rozprávky, príslovia a porekadlá) sú zahrnuté v kronika"Príbeh minulých rokov" ( začiatkom XII storočia), v „Príbeh o Igorovom ťažení“ (koniec 12. storočia), „Zadonščina“ (koniec 14. storočia), „Príbeh o Petrovi a Fevronii“ (15. storočie), „Príbeh o nešťastí“ ( XVII c.) a iné pamiatky staroruskej literatúry.

Je možné, že niektoré folklórne diela, predtým, ako sa dostali do literatúry, boli najprv spísané. Napríklad vedci sa domnievajú, že „Zadonshchina“ a „Príbeh Petra a Fevronie“ boli vytvorené na základe zaznamenaných folklórnych legiend a príbehov. V rukopisoch 16. storočia. Vedci objavili záznamy o rozprávkach. Od 17. storočia Mená zberateľov ruského folklóru sa dostali až k nám. Napríklad je známe, že pre anglického cestovateľa Richarda Jamesa v rokoch 1619-1620. V regióne Arkhangelsk boli zaznamenané historické piesne o udalostiach z obdobia „problémov“. Ďalší anglický cestovateľ Collins napísal v rokoch 1660 až 1669 dve rozprávky o Ivanovi Hroznom. V roku 1681 ľud lyrické piesne zaznamenal P. A. Kvashnin-Samarin.

V 17. storočí boli zaznamenané diela takmer všetkých žánrov ruského folklóru. Napríklad rozprávky „O Ivanovi Ponomarevičovi“, „O princeznej a Ivashke bielej košeli“ atď., Eposy o Ilya Muromets, Michail Potyk a Stavr Godinovič, veľa legiend, piesní, prísloví a prísloví.

Do 17. storočia Tradícia zostavovania ručne písaných folklórnych zbierok je vzostupná. V tomto čase bolo medzi ľudom veľa ručne písaných spevníkov, ktoré okrem literárnych básní s duchovným obsahom obsahovali aj ľudové piesne. Od 17. storočia Ručne písaná zbierka „Rozprávky alebo obľúbené príslovia v abecede“ sa dostala k nám. Zbierka obsahovala asi 2800 prísloví.

Zber, štúdium a vydávanie ľudovej slovesnosti v 18. storočí. Tradícia zostavovania ručne písaných folklórnych zbierok pokračuje aj v 18. storočí. Existuje najmä veľa ručne písaných spevníkov, ktoré obsahujú literárne a ľudové piesne. 18. storočie znamená začiatok rozvoja folkloristického myslenia v Rusku. Vedecký záujem o folklór v prvej polovici 18. storočia. spojené s menami V. N. Tatiščeva, V. K. Trediakovského a M. V. Lomonosova.

V.N. Tatishchev (1686-1750) sa pri práci na „Ruskej histórii...“ obrátil na štúdium folklóru. Ako historický prameň čerpá z folklóru. Tatishchev študuje folklór z kroník a v reálnom živote. Tatiščev charakterizujúc starodávnu ruskú históriu, dotýka sa eposov o Iľjovi Murometovi, Aljošovi Popovičovi, slávikovi Zbojníkovi a vojvodovi Stepanovičovi. Zaujímal sa aj o iné žánre folklóru. Tatiščev napríklad zostavil malú zbierku prísloví.

Na rozdiel od historika V. N. Tatishcheva mal básnik V. K. Trediakovsky (1703-1768) skôr filologický ako historický záujem o folklór. Trediakovský študuje folklór ako zdroj básnickej frazeológie a národný metrický systém. V praxi ruskej literatúry pred Trediakovského reformou sa používala slabičná verzia. Po preštudovaní čŕt ruskej ľudovej versifikácie navrhol Trediakovskij vo svojom pojednaní „Nová a stručná metóda skladania ruských básní“ (1735) systém sylabonických veršov, ktorý neskôr používala celá ruská literárna poézia. Zaujímavé sú individuálne poznámky Trediakovského o zvláštnostiach jazyka ruskej ľudovej poézie. Najmä si všíma neustále folklórne prívlastky „pevný luk“, „biely stan“ atď.

Viac vyššiu hodnotu v štúdiu ruskej ľudovej poézie sú diela a jednotlivé výroky M. V. Lomonosova (1711-- 1765). Lomonosov, ktorý vyrastal na severe, dobre poznal všetky žánre ruského folklóru (rozprávky, eposy, piesne, príslovia a príslovia). Folklór študuje aj z kroník a ručne písaných zbierok. Lomonosov vo svojich dielach hovorí o folklóre ako o cennom zdroji informácií v pohanských rituáloch, hovorí o dirigovaní kalendárne sviatky. Po Trediakovskom študuje Lomonosov ľudovú versifikáciu a vo svojom diele „List o pravidlách ruskej poézie“ (1739) ďalej rozvíja teóriu slabiko-tonickej verzie. Lomonosov študuje jazyk ľudovej poézie, aby pochopil národné charakteristiky ruský jazyk. Vo svojich dielach „Rétorika“ (1748) a „Ruská gramatika“ (1757) používa ľudové príslovia a príslovia. Vo svojich prácach o dejinách Ruska používa Lomonosov folklór ako historický prameň.

V polovici 18. stor. S. P. Krasheninnikov sa zaoberá zbieraním folklóru na historické a etnografické účely. V roku 1756 vyšiel prvý zväzok jeho diela „Popis krajiny Kamčatka“, ktorý hovorí o rituáloch Kamchadalov a obsahuje množstvo ľudových piesní. A.P. Sumarokov reagoval na knihu S.P. Krasheninnikova „Popis krajiny Kamčatka“ recenziou, ktorá vyjadrila jeho názory na ľudovú poéziu. Sumarokov hodnotí folklór Kamčadalov hlavne z estetické polohy. Pátos Sumarokovovej recenzie je zápasom o jednoduchosť a prirodzenosť v poézii.

Práca na zbieraní ruského folklóru sa zintenzívňuje v r posledná tretina XVIII storočia Ak sa skoršie folklórne záznamy sústreďovali do ručne písaných zbierok, teraz sú rovnako ako literárne diela publikované. Prvýkrát boli ukážky ruského folklóru uverejnené v knihe N. G. Kurganova „Pismovnik“ (1796). V prílohách „Pismovníka“ bolo uverejnených viac ako 900 prísloví, asi 20 piesní, niekoľko rozprávok a anekdot.

V budúcnosti sú samostatné zbierky venované rôznym žánrom ruského folklóru. Takže, M.D. Chulkov v rokoch 1770 až 1774 publikoval „Zbierku rôznych piesní“ v štyroch častiach, N. I. Novikov v rokoch 1780-1781. vydáva v šiestich častiach „Nová a úplná zbierka ruských piesní“, V.F. Trutovský za obdobie rokov 1776 až 1795 publikuje v štyroch častiach „Zbierku ruských jednoduchých piesní s notami“. Koncom 18. stor. Vychádzajú aj menej významné spevníky:

„Nový ruský spevník“ (časti 1-3,

1790--1791), „Vybraný spevník“ (1792),

„Ruská Erata“ od M. Popova (1792), „Vreckový spevník“ od I. I. Dmitrieva (1796) atď.

Najväčšiu hodnotu má pre nás zbierka N. Ľvova --I. Pracha „Zbierka ruských ľudových piesní s ich hlasmi...“ (1790). Ide o jedinú zbierku z 18. storočia, v ktorej sú ľudové piesne publikované v pôvodnej podobe, bez redakčných úprav. V období od roku 1780 do roku 1783 vyšla zbierka V. A. Levshina „Ruské rozprávky“ v 10 častiach. Prezentuje sa tu literárna a ľudová tvorba v spracovaní. Okrem rozprávok magického hrdinského charakteru obsahuje zbierka aj každodenné rozprávky, v ktorých prevládajú satirické prvky. Ľudové rozprávky v spracovanej podobe vychádzajú aj v zbierkach 394 „Liek na zamyslenie“ (1786), „Ruské rozprávky zozbierané Pyotrom Timofejevom“ (1787), „ Sedliacke rozprávky"(1793), v zbierke V. Berezaiského "Anekdoty starých Poshekhonianov" (1798) atď.

Objavujú sa zbierky prísloví. A. A. Barsov teda v roku 1770 publikoval „Zbierku 4291 starých prísloví“. N.I. Novikov znovu vydal túto zbierku v roku 1787. O dva roky skôr básnik I. F. Bogdanovich vydal zbierku „Ruské príslovia“, v ktorej bol folklórny materiál vyberaný neobjektívne a podrobený významnému literárnemu spracovaniu.

Druhá zásluha ruských osvietencov polovice XVIII V. (N.G. Kurganova, M.D. Chulkova, V.A. Levshina, N.I. Novikova a i.) v tom, že dokázali správne posúdiť význam ruského folklóru vo vývoji národnej literatúry, a odviedli skvelú publikačnú prácu (avšak v upravenej podobe) ľudové piesne, rozprávky, príslovia a porekadlá. Vo svojej literárnej tvorbe využívali na zobrazovanie folklór ľudové zvyky a morálky.

V osobe A. N. Radiščeva (1749--1802) ruská výchovná myšlienka 18. storočia. dostáva svoj najvyšší rozvoj, stúpa k skutočne demokratickému, revolučnému povedomiu.

Radiščovove revolučné presvedčenia určili osobitnú povahu jeho používania folklóru, zásadne nového chápania ľudového umenia. Radishchev prvýkrát hovorí o folklóre ako o predstaviteľovi svetonázoru ľudí. V ľudových piesňach videl Radishchev „formovanie duše nášho ľudu“. Podľa Radishcheva odrážali nielen každodennú stránku života, ale aj sociálne ideályľudí. Slúžia na pochopenie ruského národného charakteru. V „Cesta z Petrohradu do Moskvy“ (1790) čerpá Radishchev z ľudového umenia ako z materiálu, ktorý odhaľuje skutočnú dušu utláčaného ľudu, jeho bolestnú situáciu v nevoľníctve. Na tieto účely v kapitole „Gorodnya“ cituje náreky matky a nevesty za regrúta. Pripomeňme, že ide o prvú publikáciu (hoci literárneho spracovania) ľudových nárekov.

A.N. Radishchev používa folklór ako prostriedok na dosiahnutie nielen národnosti, ale aj skutočného realizmu a hlbokého psychologizmu. V kapitole „Meď“ na pozadí veselej okrúhlej tanečnej piesne „Na poli bola breza“ Radishchev, naopak, hlboko pravdivo, s veľkou psychologickou silou, zobrazuje obraz predaja nevoľníkov. . Problém, ktorý ako prvý predniesol Radishchev, má nemalý význam pre literatúru aj folklór. ľudový spevák. Obraz ľudového speváka nakreslil Radishchev v kapitole „Klin“ knihy „Cesty z Petrohradu do Moskvy“. Spev starého slepého speváka v podaní Radiščeva je skutočným umením, ktoré „preniká do sŕdc poslucháčov“. Potom sa Radishchev opäť obrátil k téme ľudových spevákov vo svojej básni „Piesne spievané na súťažiach na počesť starých ľudí slovanské božstvá(1800-1802). Ľudoví speváci a básnici tu vystupujú ako duchovní vodcovia ľudu. Je zvláštne, že Radishchevove „Piesne...“ majú vo svojej poetickej podobe a štýle niektoré črty „Príbehu Igorovej kampane“, ktorú Radishchev, podobne ako mnohí jeho súčasníci, nepovažoval za literárnu, ale za folklórnu pamiatku.

Z toho, čo bolo povedané, je zrejmé, že 18. storočie predstavuje významnú etapu v prehistórii ruskej folkloristiky ako vedy. V tejto dobe sa zbiera a vydáva významný folklórny materiál a správne sa hodnotí jeho význam ako fenoménu národnej kultúry. Radiščev vyjadruje najcennejšiu myšlienku o 396 ľudových piesňach ako výraze duše ľudu.

Zároveň si treba uvedomiť, že v 18. stor. Ruská folkloristika sa ešte nesformovala ako veda. Folklór ešte nebol uznaný ako samostatný objekt výskumu, nie je ešte jednoznačne oddelený od literatúry. Vo väčšine zbierok sú folklórne diela umiestnené spolu s literárnymi dielami. Ľudová tvorba vychádza v literárnych úpravách. V tomto čase ešte neboli vyvinuté špecificky folkloristické výskumné metódy a techniky.

Ľudové umenie.

Každý kus ústneho ľudového umenia vyjadruje nielen myšlienky a pocity konkrétnych skupín, ale je aj kolektívne vytvorený a šírený. Kolektívnosť tvorivého procesu vo folklóre však neznamená, že jednotlivci nehrali žiadnu rolu. Talentovaní majstri nielen zdokonaľovali alebo prispôsobovali existujúce texty novým podmienkam, ale niekedy tvorili aj piesne, piesne, rozprávky, ktoré sa v súlade so zákonitosťami ústneho ľudového umenia šírili bez mena autora. So spoločenskou deľbou práce vznikli jedinečné profesie súvisiace s tvorbou a výkonom poetických a hudobných diel(starogrécke rapsódy, ruskí guslári, ukrajinskí kobzari, kirgizskí akyni, azerbajdžanskí ašugovia, francúzski šansoniéri atď.).

V ruskom folklóre v 18.-19. nedošlo k rozvinutej profesionalizácii spevákov. Rozprávkári, speváci, rozprávači ostali roľníkmi a remeselníkmi. Rozšírené boli niektoré žánre ľudovej poézie. Účinkovanie iných si vyžadovalo určitú prípravu, špeciálny hudobný či herecký dar.

Folklór každého národa je jedinečný, rovnako ako jeho história, zvyky a kultúra. Eposy a ditties sú teda vlastné iba ruskému folklóru, dumám - v ukrajinčine atď. Niektoré žánre (nielen historické piesne) odrážajú históriu daného ľudu. Zloženie a forma rituálnych piesní sú rôzne, môžu sa časovo zhodovať s obdobiami poľnohospodárskeho, pastierskeho, poľovníckeho alebo rybárskeho kalendára a vstúpiť do rôznych vzťahov s rituálmi kresťanských, moslimských, budhistických alebo iných náboženstiev. Napríklad balada u Škótov nadobudla zreteľné žánrové rozdiely, kým u Rusov má blízko k lyrickej, resp. historická pieseň. Medzi niektorými národmi (napríklad Srbmi) boli poetické rituálne náreky bežné, zatiaľ čo iné (vrátane Ukrajincov) existovali vo forme jednoduchých prozaických výkrikov. Každý národ má svoj vlastný arzenál metafor, epitet, prirovnaní. Ruské príslovie „Ticho je zlato“ teda zodpovedá japonskému „Ticho sú kvety“.

Napriek jasnému národnému sfarbeniu folklórnych textov sú mnohé motívy, obrázky a dokonca aj zápletky medzi rôznymi národmi podobné. Porovnávacia štúdia zápletiek európskeho folklóru teda vedcov priviedla k záveru, že asi dve tretiny zápletiek rozprávok každého národa majú paralely v rozprávkach iných národností. Veselovský nazval takéto príbehy „blúdivými“ a vytvoril „teóriu“. túlavé príbehy“, ktorý bol opakovane kritizovaný marxistickou literárnou kritikou.

Pre národy so spoločnou historickou minulosťou a hovoriacimi príbuznými jazykmi (napríklad indoeurópska skupina) možno takéto podobnosti vysvetliť spoločný pôvod. Táto podobnosť je genetická. Podobné črty vo folklóre národov patriacich do rôznych jazykových rodín, ktoré sú však medzi sebou už dlhší čas v kontakte (napríklad Rusi a Fíni), sa vysvetľujú požičaním. Ale aj vo folklóre národov žijúcich na rôznych kontinentoch a pravdepodobne nikdy nekomunikujúcich sú podobné témy, zápletky a postavy. Jedna ruská rozprávka teda rozpráva o šikovnom chudobnom mužovi, ktorého pre všetky svoje triky dali do vreca a má sa utopiť, ale on, keď oklamal pána alebo kňaza (hovoria, obrovské školy krásnych koní pásť sa pod vodou), strčí ho do vreca namiesto seba. Rovnaký dej možno nájsť v rozprávkach moslimských národov (príbehy o Haju Nasreddinovi), medzi obyvateľmi Guiney a medzi obyvateľmi ostrova Maurícius. Tieto diela vznikli samostatne. Táto podobnosť sa nazýva typologická. V rovnakom štádiu vývoja, podobné presvedčenia a rituály, formy rodiny a verejný život. A preto sa ideály aj konflikty zhodujú - konfrontácia medzi chudobou a bohatstvom, inteligenciou a hlúposťou, tvrdou prácou a lenivosťou atď.

Slovo z úst.

Folklór je uložený v pamäti ľudu a reprodukovaný ústne. Autor literárneho textu nemusí priamo komunikovať s čitateľom, ale za prítomnosti poslucháčov sa predvádza folklórne dielo.

Aj ten istý rozprávač, dobrovoľne či nedobrovoľne, každým predstavením niečo mení. Okrem toho ďalší interpret sprostredkuje obsah inak. A tisíckami pier prechádzajú rozprávky, piesne, eposy atď. Poslucháči nielenže určitým spôsobom ovplyvňujú interpreta (vo vede sa to nazýva spätná väzba), ale niekedy sa sami zapoja do predstavenia. Preto má každý kus ústneho ľudového umenia mnoho variantov. Napríklad v jednej verzii rozprávky Žabia princezná princ poslúchne otca a bez diskusie sa so žabou ožení. A v inom ju chce opustiť. V rôznych rozprávkach žaba pomáha snúbencom splniť kráľovské úlohy, ktoré tiež nie sú všade rovnaké. Výborné možnosti majú aj také žánre ako eposy, piesne, ditties, kde je dôležitý obmedzujúci prvok – rytmus, melódia. Tu je napríklad pieseň nahraná v 19. storočí. v provincii Archangeľsk:

Milý slávik,

Môžete lietať všade:

Leť do šťastných krajín,

Leťte do slávneho mesta Jaroslavľ...

Približne v tých istých rokoch na Sibíri spievali na rovnakú melódiu:

Si môj malý miláčik,

Môžete lietať všade

Letieť do cudzích krajín,

Do slávneho mesta Jeruslan...

Nielen na rôznych územiach, ale aj v rôznych historických epochách sa tá istá pieseň mohla hrať vo variáciách. Piesne o Ivanovi Hroznom boli teda prerobené na piesne o Petrovi I.

Aby si ľudia zapamätali a prerozprávali alebo zaspievali nejaké dielo (niekedy dosť objemné), ľudia vyvinuli techniky, ktoré boli vybrúsené po stáročia. Vytvárajú osobitný štýl, ktorý odlišuje folklór od literárne texty. V mnohých folklórne žánre existuje spoločný pôvod. Ľudový rozprávač teda vopred vedel, ako začať rozprávku - V istom kráľovstve, v istom štáte... alebo Bol raz... Epos často začínal slovami Ako v slávnom meste Kyjev... V niektorých žánroch sa opakujú aj konce. Napríklad eposy sa často končia takto: Tu spievajú jeho slávu... Rozprávka sa takmer vždy končí svadbou a hostinou s porekadlom Bol som tam, med a pivo som pil, tieklo mi po fúzoch, ale do úst sa nedostalo, alebo A začali žiť a žiť a robiť dobré veci.

Vo folklóre nájdeme aj iné, najrozmanitejšie opakovania. Jednotlivé slová sa môžu opakovať: Za domom, za kamenným, // Za záhradou, za zelenou záhradou alebo na začiatku riadkov: Za úsvitu svitalo, // Za úsvitu bolo ráno.

Opakujú sa celé riadky a niekedy aj niekoľko riadkov:

Chôdza pozdĺž Dona, chôdza pozdĺž Dona,

Po Donu kráča mladý kozák,

Po Donu kráča mladý kozák,

A dievča plače a dievča plače,

A dievča plače nad rýchlou riekou,

A panna plače nad rýchlou riekou.

V dielach ústneho ľudového umenia sa opakujú nielen slová a frázy, ale aj celé epizódy. Eposy, rozprávky a piesne sú postavené na trojnásobnom opakovaní rovnakých epizód. Takže, keď Kaliki (potulní speváci) vyliečia Ilyu z Muromets, dajú mu trikrát vypiť „medový nápoj“: po prvýkrát pociťuje nedostatok sily, po druhom - prebytok a až po vypití tretieho. čas dostane toľko sily, koľko potrebuje.

Vo všetkých žánroch folklóru sú takzvané bežné, čiže typické pasáže. V rozprávkach - rýchly pohyb koňa: Kôň beží - zem sa chveje. "Zdvorilosť" (slušnosť, dobré spôsoby) epický hrdina sa vždy vyjadruje formulou: Písomne ​​položil kríž, ale naučeným spôsobom sa sklonil. Existujú vzorce krásy - Ani jedno sa nedá povedať v rozprávke, ani opísať perom. Opakujú sa príkazové vzorce: Stoj predo mnou ako list pred trávou!

Opakujú sa definície, tzv konštantné epitetá, ktoré sú nerozlučne spojené s definovaným slovom. Takže v ruskom folklóre je pole vždy čisté, mesiac je jasný, panna je červená (krasna) atď.

S počúvaním s porozumením pomáhajú aj iné umelecké techniky. Napríklad takzvaná technika postupného zužovania obrázkov. Tu je začiatok ľudovej piesne:

Bolo to nádherné mesto v Cherkassku,

Boli tam postavené nové kamenné stany,

V stanoch sú stoly všetky dubové,

Za stolom sedí mladá vdova.

Hrdina môže vyniknúť aj prostredníctvom kontrastu. Na hostine u princa Vladimíra:

A ako tu všetci sedia, pijú, jedia a chvália sa,

Ale len jeden sedí, nepije, neje, neje...

V rozprávke sú dvaja bratia inteligentní a tretí ( hlavná postava, víťaz) je zatiaľ blázon.

Viac ako isté folklórne postavy stabilné kvality sú pevné. Takže líška je vždy prefíkaná, zajac zbabelý a vlk zlý. V ľudovej poézii sú určité symboly: slávik - radosť, šťastie; kukučka - smútok, problémy atď.

Podľa výskumníkov tvorí dvadsať až osemdesiat percent textu hotový materiál, ktorý sa netreba učiť naspamäť.

Folklór, literatúra, veda.

Literatúra sa objavila oveľa neskôr ako folklór a vždy v tej či onej miere využívala svoje skúsenosti: témy, žánre, techniky – vynikajúce v rôznych epoch. Zápletky starovekej literatúry sú teda založené na mýtoch. V európskej a ruskej literatúre sa objavujú autorské rozprávky, piesne, balady. Spisovný jazyk neustále obohacuje folklór. V dielach ústneho ľudového umenia je skutočne veľa starých a nárečové slová. Pomocou ľúbivých prípon a voľne používaných predpôn vznikajú nové expresívne slová. Dievča je smutné: Ste moji rodičia, moji ničitelia, moji zabijaci... Chlapík sa sťažuje: Ty, môj milý prívlačiar, ty si cool koleso, vykrútil si mi hlavu. Postupne niektoré slová vstupujú do hovorového, a potom spisovnej reči. Nie je náhoda, že Puškin naliehal: „Prečítajte si ľudové rozprávky, mladí spisovatelia, aby ste videli vlastnosti ruského jazyka.

V dielach o ľuďoch a pre ľudí sa vo veľkej miere využívali najmä folklórne techniky. Napríklad v Nekrasovovej básni Komu sa v Rusku dobre žije? - početné a rozmanité opakovania (situácií, fráz, slov); zdrobnené prípony.

Literárne diela zároveň prenikli do folklóru a ovplyvnili jeho vývoj. Ako diela ústneho ľudového umenia (bez mena autora a v rôznych verziách) rubai Hafiza a Omara Khayyama, niektoré ruské príbehy zo 17. storočia, Väzeň a čierny šál Puškina, začiatok Korobeinikova Nekrasova ( Ach, škatuľa je plná, plná, // Sú tam aj kaliky) boli rozdané a brokát // Zľutuj sa, srdiečko moje, // Pekné pliecko...) a mnoho iného. Vrátane začiatku Ershovovej rozprávky Malý hrbatý kôň, ktorý sa stal pôvodom mnohých ľudových rozprávok:

Za horami, za lesmi,

Za šírym morom

Proti nebu na zemi

V dedine žil starý muž.

Básnik M. Isakovskij a skladateľ M. Blanter napísali pieseň Kaťuša (Jablone a hrušky rozkvitli...). Ľudia to spievali a objavilo sa asi sto rôznych Kaťušov. Takže počas Veľkej vlasteneckej vojny sa spievalo: Jablone a hrušky tu nekvitnú..., Nacisti pálili jablone a hrušky... Dievča Kaťuša sa v jednej skladbe stalo zdravotnou sestrou, v druhej partizánkou a v tretej operátorkou komunikácie.

Koncom 40. rokov 20. storočia traja študenti - A. Okhrimenko, S. Christie a V. Shreiberg - zložili komickú pieseň:

V starej a šľachtickej rodine

Lev Nikolajevič Tolstoj žil

Nejedol ryby ani mäso,

Prechádzal som sa uličkami bosý.

V tom čase nebolo možné takéto básne vytlačiť a distribuovali sa ústne. Začalo sa vytvárať stále viac nových verzií tejto piesne:

Veľký sovietsky spisovateľ

Lev Nikolajevič Tolstoj,

Nejedol ryby ani mäso

Prechádzal som sa uličkami bosý.

Pod vplyvom literatúry sa vo folklóre objavil rým (rýmujú sa všetky ditty, v neskorších ľudových piesňach je rým), delenie na strofy. Pod priamym vplyvom romantickej poézie (pozri aj ROMANTIZMUS) vznikli najmä balady nový žáner mestská romantika.

Ústnej ľudovej poézii sa venujú nielen literárni vedci, ale aj historici, etnografi, kultúrni odborníci. Pre dávne, predgramotné časy je folklór často jediným prameňom, ktorý sprostredkoval isté informácie až do súčasnosti (v zastretej podobe). Takže v rozprávke dostane ženích ženu za nejaké zásluhy a činy a najčastejšie sa ožení nie v kráľovstve, kde sa narodil, ale v tom, odkiaľ pochádza jeho budúca manželka. Tento detail rozprávky, ktorá sa narodila v dávnych dobách, naznačuje, že v tých dňoch bola manželka vzatá (alebo unesená) z inej rodiny. Dostupné v rozprávka a ozveny starodávneho iniciačného obradu – zasväcovania chlapcov do mužov. Tento rituál sa zvyčajne konal v lese, v „pánskom“ dome. V rozprávkach sa často spomína dom v lese, v ktorom žijú muži.

Folklór neskorej doby je najdôležitejším zdrojom pre štúdium psychológie, svetonázoru a estetiky konkrétneho ľudu.

V Rusku na konci 20. - začiatku 21. storočia. Vzrástol záujem o folklór 20. storočia, o tie jeho aspekty, ktoré ešte nedávno zostali mimo hraníc oficiálnej vedy (politické vtipy, niektoré kiksy, gulagský folklór). Bez štúdia tohto folklóru bude predstava o živote ľudí v ére totality nevyhnutne neúplná a skreslená.

Úvod

Folklór – ľudová múdrosť. Folkloristika je náuka o folklóre. Folklórna kombinácia rôzne typy umenie (hudba, pohanské a kresťanské rituály a tradície). Jadrom folklóru je slovo. Folklór je fenomén, nie umenie, spája umenie. A predovšetkým ide o syntetický jav. V čase formovania folklóru treba pripisovať synkretizmus (vzájomne; prienik; jednota; súdržnosť.) Jednou z najdôležitejších vlastností folklóru je ústnosť jeho existencie. Žáner folklóru vymiera, keď sa jeho tvorba prestáva dávať z úst do úst. Variabilita je vo folkloristike široko rozvinutá (každý, kto počuje informáciu, ju sprostredkuje po svojom). Tradícia vo folklóre sú pravidlá, rámce, ktoré treba dodržiavať. Kontaminácia je zlúčenie viacerých parciel do jednej. Folklór odráža obľúbená pozícia, vzdelanie, morálka, svetonázor.

Dejiny folklóru

Hovorené slovo, starodávne príbehy odovzdávané z generácie na generáciu, z úst do úst, boli začiatkom, z ktorého vyrastali tisíce rokov. ľudové rozprávky o Bohoch, rozprávkach a príbehoch a potom o histórii, vede a literatúre.

Ľudia niesli toto hovorené slovo, rytmy spevov z pralesa po stáročia a usadili sa po celej zemi, a vytvárajúc tú či onú kultúru v každom kúte, umiestnili slovo a rytmus ako základ svojej ústnej a hudobnej tvorivosti. .

„Ruský ľud vytvoril obrovskú ústnu literatúru: múdre príslovia a prefíkané hádanky, vtipné a smutné rituálne piesne, slávnostné eposy - hovorené v speve, za zvuku strún - o slávnych skutkoch hrdinov, obrancov ľudovej krajiny - hrdinské, magické, každodenné a smiešne príbehy.

Je márne si myslieť, že táto literatúra bola len plodom ľudového oddychu. Bola dôstojnosťou a inteligenciou ľudí. Upevnila a upevnila jeho morálny charakter, bola jeho historickou pamäťou, sviatočným odevom jeho duše a naplnila hlbokým obsahom celý jeho odmeraný život, plynúci podľa zvykov a rituálov spojených s jeho prácou, povahou a úctou jeho otcov a starých otcov. "Ruský folklór" / Editoval V.P. Anikin; - M.: Lit., 1985. - s.

Termín „folklór“ zaviedol do vedy anglický vedec William Toms v roku 1846. Tento výraz je akceptovaný v medzinárodnej vede a v preklade znamená múdrosť ľudí. Je ťažké dať krátka definícia takýto koncept. Folklór je život človeka, jeho história, jeho postupný vývoj. Folklór nie je niečo vymyslené zhora, vytvárajú ho ľudia v procese života a pre úžitok.