Umenie, ktoré odráža. Druhy umenia a ich klasifikácia


Na základe tvorivej reprodukcie okolitého sveta v umeleckých obrazoch. Okrem toho v širšom zmysle môže umenie znamenať najvyššiu úroveň zručností v akejkoľvek oblasti činnosti, dokonca aj priamo nesúvisiacej s kreativitou (napríklad vo varení, stavebníctve, bojových umeniach, športe atď.).

Objekt(alebo predmet) umenie je svet vo všeobecnosti a človek zvlášť, a forma existencie je v dôsledku toho umeleckým dielom tvorivá činnosť. Umelecké dielo - najvyššia forma výsledok kreativity.

Účely umenia:

  • rozdeľovanie duchovných výhod;
  • sebavyjadrenie autora.

Funkcie umenia.

  1. Kognitívne. Umenie pôsobí ako zdroj informácií o svete alebo človeku.
  2. Vzdelávacie. Umenie ovplyvňuje morálne a ideologický vývoj individuálne.
  3. Estetické. Odráža duchovnú potrebu človeka po harmónii a kráse. Tvorí pojem krásy.
  4. Hedonistický. Blízka k estetickej funkcii, ale netvorí pojem estetiky, ale poskytuje možnosť estetického potešenia.
  5. Prognostický. Funkcia pokusu predpovedať budúcnosť.
  6. Kompenzačné. Slúži na obnovenie psychickej rovnováhy; často používané psychológmi a psychoterapeutmi (fanúšikovia programu „Dom-2“ jeho sledovaním kompenzujú nedostatok vlastného osobný život a emócie; aj keď by som túto reláciu nezaradil medzi umenie).
  7. Sociálne. Môže jednoducho zabezpečiť komunikáciu medzi ľuďmi (komunikatívna), alebo môže po niečom vyzývať (propaganda).
  8. Zábavné(napríklad populárna kultúra).

Druhy umenia.

Druhy umenia sú rôzne - všetko závisí od toho, podľa akého kritéria ich klasifikovať. Všeobecne uznávaná klasifikácia zvažuje tri druhy umenia.

  1. výtvarného umenia:
    • statické (sochárske, maliarske, fotografické, dekoratívne atď.);
    • dynamické (napríklad nemé filmy, pantomíma).
  1. Expresívne umenie(alebo nefiguratívne):
    • statické (architektúra a literatúra);
    • dynamický (hudba, tanečné umenie, choreografia).
  2. Veľkolepé umenie(divadlo, kino, opera, cirkus).

Podľa stupňa aplikácie v každodenný život umenie môže byť:

  • aplikované (dekoratívne a aplikované);
  • pôvabná (hudba).

Podľa času stvorenia:

  • tradičné (sochárstvo, literatúra);
  • nové (kino, televízia, fotografia).

Podľa časopriestorového vzťahu:

  • priestorová (architektúra);
  • dočasné (hudba);
  • časopriestorové (kino, divadlo).

Podľa počtu použitých komponentov:

  • jednoduché (hudba, sochárstvo);
  • komplexný (aj syntetický: kino, divadlo).

Existuje mnoho klasifikácií a definícia a úloha umenia je stále dôvodom na neustále diskusie a diskusie. Hlavná vec je iná. Umenie môže ničiť ľudskú psychiku alebo liečiť, kaziť alebo vychovávať, utláčať alebo dať impulz rozvoju. Úloha ľudská spoločnosť- rozvíjať a podporovať práve „ľahké“ druhy umenia.

Medzi všetkými druhmi umenia je zvykom klásť na prvé miesto fikcia, aj keď možno jediným dôvodom je to, že je to oveľa viac široké publikum ako diela iných druhov umenia.

Beletria - umelecká forma, v ktorej nosič materiálu obraznosť je bežný alebo každodenný jazyk. Podobne ako iné formy umenia, aj literatúra reprodukuje alebo zobrazuje predmety a situácie. Ale keďže na to používa jazyk, na rozdiel od toho výtvarného umenia vo vlastnom zmysle slova (maľba, sochárstvo a pod.) a od syntetické umenia (divadlo, kino, televízia atď.) používa „nehmotné“ obrazy (G. Lessing), ktoré nemajú priamu vizuálnu jasnosť a autentickosť: slovo nemá znaky vizuálnej podobnosti s tým, čo znamená. Nehmotnosť obrazov určuje niektoré obmedzenia literatúry, ale zároveň slová, ktoré autor použil, umožňujú kompaktne a rýchlo pochopiť skutočnosť v celej rozmanitosti jej prejavov, pochopiteľnú nielen citom, ale aj intelektom. . Spisovateľ dokáže človeka predstaviť ako mysliacu a hovoriacu bytosť, priblížiť literárny text s novinárskymi či filozofickými.

Hudba - druh umenia, v ktorom sa pomocou zvukov tvoria umelecké obrazy. Hudba sa vyznačuje obzvlášť aktívnym a priamym vplyvom na vnútorný svet človeka. Zvuky ako základ hudobnej obraznosti a expresivity nemajú sémantickú špecifickosť slov a nereprodukujú sa viditeľné obrázky svet, ako to robí obrazový obraz. Zvuky však majú intonačný charakter, ktorý vyjadruje stáročnú rečovú skúsenosť, skúsenosť s rytmickými pohybmi, stelesnená najmä v divadle, tanci atď. Takéto zložky tiež dávajú hudbe výraznosť hudobná kompozícia ako melódia, harmónia, rytmus, kompozícia, polyfónia, textúra atď. Existencia hudobné dielo neoddeliteľné od jeho výkonu: bez interpreta je také dielo spravodlivé notový zápis. Hudba sa môže hrať pomocou prostriedkov: existuje vokálna, inštrumentálna, vokálno-inštrumentálna hudba. Hudba existuje v rôzne typy a žánrov. Existujú symfonické, operné a komorná hudba; ale je tu aj hudba piesní, tanca, symfónie, sonáty, suity, hrdinskej či komickej opery atď. Umelecké obrazy hudby sú vysoko zovšeobecnené. Zároveň sa však vyznačujú obrovskou emocionálnou silou, schopnou integrálne vyjadrovať ľudskú existenciu. Hudba dokáže vyjadriť tie najjemnejšie odtiene ľudské pocity a ovplyvňujú hlbokú psychológiu človeka.

Maľovanie – druh výtvarného umenia, ktorého originalita spočíva vo vytváraní umeleckých obrazov pomocou farieb nanášaných na akýkoľvek tvrdý povrch (podklad). Maľba vizuálne reprodukuje koloristickú bohatosť reality, jej priestorovosť a objektivitu a stelesňuje širokú škálu predstáv o živote ľudí, spoločnosti a prírody. V závislosti od materiálov, ktoré umelec použil na vytvorenie maľovanie(olej, lepidlo, vosk a pod.), existujú také druhy maľby ako napr olejomaľba, tempera, maľba na omietku (freska), enkaustika (vosková maľba na dosku) atď. rôzne žánre obrazy: krajina, portrét, zátišie, maľovanie histórie, každodenný žáner Existujú aj rôzne druhy maľby: stojanová maľba, alebo maľba, ikonomaľba, panoráma a diaráma, monumentálna a dekoratívna maľba, dekoratívna maľba atď. . Ak však v maľbe nastal pokrok, nespočíval v rastúcej schopnosti maliara kopírovať to, čo „naozaj je“, ale v schopnosti vytvárať dojem, že vidíme predmet, ktorý zobrazuje. Ani tie najdôveryhodnejšie obrázky nemožno nazvať jednoducho kópiami. Typický príklad Ako referencia môžu slúžiť dve Picassove kresby: „Sliepka s kurčatami“ (1941) a „Kohút“ (1938). Prvý z nich ukazuje veľmi realistický obraz sliepky skláňajúcej sa nad svojimi kurčatami; druhá zobrazuje vojnového kohúta. Ak sa v prvom prípade Picasso jasne snažil vyjadriť úzkosť sliepky a jej starostlivosť o malé kuriatka, v druhom prípade ho to najmenej znepokojovalo. vonkajšia podobnosť vyobrazený kohút s jeho prototypom (ak vôbec nejaký existoval); umelec sa snažil vyjadriť predovšetkým agresivitu, aroganciu a tvrdohlavosť kohúta.

Filmové umenie - pohľad umeleckej tvorivosti, zaradený do systému syntetických umení v 20. storočí.

V 20. rokoch V minulom storočí sa skončilo obdobie nemej kinematografie, boli objavené a realizované rozmanité možnosti vyjadrenia umeleckých myšlienok na plátne a bol aktualizovaný celý žánrový systém kinematografie. Jeho syntetická povaha sa prejavuje v tom, že vytvára syntézu rôzne umenia: literatúra, maľba, hudba, divadlo.

architektúra – druh umenia, ktorého úlohou je vytvárať štruktúry, ktoré zodpovedajú úžitkovým a duchovným potrebám ľudí, samozrejme, vrátane ich estetických potrieb. Ako oblasť umenia sa architektúra objavuje v kultúrach Mezopotámie a Egypta. Ako pôvodné umenie sa vyvinulo do 5. storočia. BC V staroveké Grécko. Až do polovice 19 V. v syntéze s maľbou, sochou, dekoratívne umenie architektúra určila štýl. Romantika, gotika, renesancia, klasicizmus sú predovšetkým charakteristikami architektúry určitých období minulých období. S koniec XIX V. architektúra dáva vedúce postavenie pri formovaní dominantného umeleckého štýlu maľbe a sochárstvu. Modernizmus, konštruktivizmus, postmodernizmus sú v prvom rade určité maliarstvo a sochárstvo a až potom – architektúra.

Sochárstvo - druh výtvarného umenia, ktorého špecifickosť je v objemovej realizácii umelecká forma vo vesmíre. Socha predstavuje predovšetkým podoby ľudí, menej často zvierat, ešte menej často krajinu či zátišie. Existujú dva hlavné typy sôch: okrúhla socha (socha, skupina, trup, busta) je navrhnutá tak, aby sa na ňu dalo pozerať z mnohých uhlov; reliéfna plastika predstavuje obraz v rovine vnímaný ako pozadie.

Existujú aj iné druhy umenia: choreografia, divadlo, fotografia, cirkus, pop art, umenie a remeslá atď.

Pojem „umenie“ pozná každý. Obklopuje nás po celý život. Umenie zohráva veľkú úlohu vo vývoji ľudstva. Objavil sa dávno pred vznikom písania. Z nášho článku sa môžete dozvedieť o úlohe a úlohách.

čo je umenie? Všeobecné informácie

Pojem „umenie“ je dosť mnohostranný. Zvyčajne sa vzťahuje na priemysel ľudská činnosť, ktorá dokáže uspokojiť jednu duchovnú potrebu, a to lásku ku kráse. Umenie je špeciálna forma povedomia verejnosti. Toto predstavuje umelecká reflexia ľudský život. Vďaka nej môžete zistiť, ako ľudia žili v inom časovom období.

Prvým autorom, ktorý odhalil pojem „umenie“, bol Charles Bateau. Vytvoril celé pojednanie, do ktorého zaradil toto odvetvie ľudskej činnosti. Jeho kniha" Výtvarné umenie Kniha „Reduced to One Principle“ vyšla v roku 1746. Charles Bateau verí, že ich možno definovať podľa niekoľkých kritérií. Autor si je istý, že umenie prináša potešenie a má tiež duchovný, nie fyzický charakter.

Pojem „umenie“ zahŕňa maľbu, hudbu, poéziu, architektúru a mnohé ďalšie, s ktorými sa stretávame každý deň. Akýkoľvek druh umeleckej činnosti sa v určitom líši pozitívne vlastnosti. Každá sféra umenia má osobitný spôsob reprodukcie reality a umelecké úlohy. Všetky druhy umeleckej činnosti sa delia na druhy a žánre.
Umenie sa zvyčajne delí do troch skupín:

  • tonikum (hudba a poézia);
  • figuratívne (architektúra, maliarstvo a sochárstvo);
  • zmiešané (choreografia, herectvo, oratórium a iné).

Existujú rôzne druhy umenia:

  • priestorový, v ktorom sa vďaka konštrukcii odhaľuje viditeľný obraz(sochárstvo, architektúra);
  • dočasný, v ktorom nadobúda význam skladba odohrávajúca sa v reálnom čase (poézia, hudba);
  • časopriestorové - veľkolepé umenie ( cirkusové predstavenie, kino, choreografia).

Grafika

Grafika je druh, ktorý zahŕňa kreslenie a tlačená grafika obrázky (rytina, minotopia atď.). Jeho výrazovými prostriedkami sú obrys, ťah, pozadie a bod. Je známe, že toto je najviac populárny vzhľad výtvarného umenia. Obsahom a formou má grafika veľa spoločného s maľbou.

Gravírovanie je typ grafiky, v ktorej je kresba tlačeným odtlačkom. Nanáša sa špeciálnym rytcom. Rytina môže byť vyobrazená na kove, dreve a linoleu.

Ďalším obľúbeným druhom grafiky je špeciálna metóda plošnej tlače, pri ktorej povrch kameňa slúži ako tlačová platňa. Tento typ bol vynájdený v roku 1798. Obrázok sa aplikuje na kameň pomocou špeciálneho atramentu alebo ceruzky.

Umenie grafiky je najstaršie zo všetkých existujúcich. Prvé obrázky existujú z neolitu a doba bronzová. Naši predkovia škrabali vzory na steny jaskýň a skaly. Po určitom čase boli obrázky aplikované na zbrane a domáce potreby. Keď sa objavilo písanie, grafika bola použitá pri navrhovaní listov, kníh a listín.

Metódy kopírovania návrhov boli dlhé roky neznáme. Preto boli všetky obrázky vytvorené v jednej kópii. Nie je žiadnym tajomstvom, že dnes grafické kresbyžiadané medzi zberateľmi.

V polovici 20. storočia začali špecialisti vyvíjať techniky čiernobielej grafiky. Bolo vytvorených viac ako 20 možností grafických textúr. Boli vydané školiace príručky. Dnes grafika trvá popredné miesto v umení.

Bento

Bento je nezvyčajné umenie pre deti aj dospelých. Nie je žiadnym tajomstvom, že mnohí rodičia nevedia, ako naučiť svoje dieťa zdravo sa stravovať. Dnes je na pultoch obchodov veľký výber nezdravých až nebezpečných potravín. Môže prísť na záchranu nový vzhľad umenie - bento. Objavil sa v Číne. Týmto pojmom Číňania označujú jedlo, ktoré balia do špeciálnych krabíc a berú si so sebou do školy alebo do práce. Bento je umelecké dielo, ktoré môžete jesť. Talentované gazdinky a kuchári vytvárajú figúrky a malé obrazy z jedla. Hlavným rozdielom medzi takýmto jedlom je rovnováha a prítomnosť veľkého množstva vitamínov. Číňania vytvárajú jedlé umelecké diela len zo zdravých potravín.

Bento je umenie pre deti aj dospelých, vďaka ktorému bude dieťa s radosťou jesť zdravé jedlá. U nás ešte nie je taká populárna, no už je známych viacero majstrov, ktorí túto techniku ​​zvládli.

Vplyv umenia na vedomie a život dieťaťa. Ako vysvetliť dieťaťu moderné umelecké diela?

Umelecké hry dôležitú úlohu v živote dieťaťa a rozvoji jeho osobnosti. Dnes by mal mať absolútne každý človek aspoň základné vedomosti o tejto alebo tej oblasti činnosti. Spoločnosť sa rýchlo rozvíja, a preto musí byť každá osobnosť mnohostranná. Mnohí moderní rodičia sa snažia čo najskôr vštepiť svojmu dieťaťu lásku k umeniu. Na tento účel sa vyvinulo veľké množstvo výchovných metód, ktoré možno použiť od prvých mesiacov života dieťaťa.

Dieťa v škole chápe druhy umenia. Rodičia, učitelia a vychovávatelia zvyčajne venujú veľkú pozornosť písaniu, čítaniu, počítaniu a iným predmetom, za ktoré je zodpovedná ľavá hemisféra mozgu. Ak chcete rozvíjať právo, budete sa musieť venovať hudbe, tancu a iným druhom umenia. Je dôležité rozvíjať obe hemisféry mozgu, aby ste sa neskôr stali plne formovanou osobnosťou.

Vďaka zvládnutiu umenia u dieťaťa:

  • formuje sa osobnosť;
  • zvyšuje sa úroveň intelektuálneho potenciálu;
  • formujú sa morálne usmernenia;
  • rozvíja sa schopnosť tvorivého myslenia;
  • objavuje sa sebadôvera a zvyšuje sa sebadôvera;
  • rozvíja sa pamäť a pozornosť;
  • rozširujú sa obzory.

Aby sa dieťa zoznámilo s umením, je dôležité v prvom rade zorganizovať priestor, v ktorom budú uložené všetky materiály potrebné na tvorivú činnosť. Budete musieť mať doma niekoľko kníh o umení. S raného detstva dieťa si ich musí prečítať. Je dôležité diskutovať o všetkom, čo ste sa naučili. Aby ste sa zoznámili s umením, budete musieť s dieťaťom aspoň raz mesačne navštíviť múzeá, galérie, divadlá a výstavy. V žiadnom prípade by ste nemali vyhadzovať kresby, aplikácie a remeslá vytvorené deťmi. Vďaka nim môžete vidieť kreatívny rast dieťa. Je tiež dôležité, aby ste ho čo najskôr zapísali do tematického krúžku, aktivít, v ktorých sa mu bude páčiť.

Niektoré diela moderného umenia spôsobujú zmätok nielen u detí, ale aj u dospelých. Nie je nezvyčajné, že jedno alebo druhé dieťa nerozumie architektúre, ktorú navrhli modernisti. Je dôležité vysvetliť žiakovi, že každé umelecké dielo je dôležitou etapou vo vývoji ľudstva.

Deti vyvolávajú veľa otázok abstraktné maľby. Existuje značné množstvo špeciálnych publikácií, vďaka ktorým môžu rodičia svojmu dieťaťu ukázať, aké ťažké je takéto umelecké dielo vytvoriť. Jedným z nich je „Kandinský sám sebe“.

Deti sa často zaujímajú o to, či je možné porovnávať moderné a primitívne umenie. To a ešte oveľa viac sa dozviete v našom článku.

Výtvarné umenie. História jeho vývoja v Rusku

Je známe veľké množstvo rôzne druhy umenia Každý z nich má svoje vlastné vlastnosti a výhody. Takmer každý vie, čo je výtvarné umenie. Deti sa s ňou zoznamujú už v ranom veku.

Ide o druh umeleckej činnosti, vďaka ktorej môže majster pomocou špeciálnych prostriedkov reprodukovať svet okolo nás. Jeho dejiny v Rusku sú rozdelené do dvoch období, ktorých hranicu poznačili Petrove reformy. B bolo úzko spojené s uctievaním ikon. Ikony mali svoju zvláštnosť umelecký štýl. Účelom takýchto umeleckých diel je ukázať modlitebnú vyrovnanosť a pokoj v komunikácii s Bohom. To je presne to, čo vysvetľuje prítomnosť niektorých ikon umeleckými prostriedkami. Postupom času majstri zvládli a otvorili sa školy maľby ikon. Väčšina slávne dielo Uvažuje sa o „Trojici“ od A. Rubleva. Ikony z 15. a 16. storočia sa vyznačujú harmóniou farieb.

V 17. storočí boli populárne ikony „písma Fryazh“. Vyznačujú sa prvkami Západoeurópske maliarstvo, menovite olejové farby, zdanie čiernobielej modelácie, presné zobrazenie ľudí a prírody. Záujem o ikonu ako umelecké dielo vznikol až v 19. storočí.

Staré ruské sochárstvo existovalo vo forme kamenných a drevorezieb. Najčastejšie majstri zobrazovali obrazy svätých. Osobitná pozornosť bola venovaná tvári. V 18. a 19. storočí boli žiadaní sochári a maliari z iných krajín. Po nejakom čase sa domáci majstri stali populárnymi.

V 18. storočí sa stala najpopulárnejšou Vyznačuje sa prísnosťou dizajnu, konvenciou farieb a použitím výjavov z Biblie a mytológie. Postupne tak vzniklo národné umenie.

V rokoch 1860-1880 sa otvorili prvé galérie a domáci majstri sa preslávili po celom svete. Postupne vznikajú nové smery. Každý z nich vzal dôležité miesto pri formovaní kultúrneho dedičstva. V 18. a 19. storočí ľudstvo nielen vedelo, čo je výtvarné umenie, ale ho aj aktívne využívalo.

Témy skúmané v umení

Prekvapivo, všetky témy a problémy, ktoré majstri odhaľujú vo svojich umeleckých dielach, sú aktuálne už mnoho storočí. Starí Rimania tvrdili, že umenie je na rozdiel od ľudského života večné. To nie je náhoda. Osvetlené témy v umení sociálne problémy, ktoré sa dnes často vyskytujú. Preto majú pre ľudstvo veľkú hodnotu. Majstri vo svojich dielach často odhaľujú tému lásky, prírody a priateľstva.

Postupom času sa trendy v umení menia a objavujú sa noví majstri, ale témy a obrázky zostávajú nezmenené. Preto je každá práca relevantná po mnoho rokov.

Umenie a jeho úloha

Úloha umenia v živote spoločnosti je neoceniteľná. Vychádza z umeleckej a obraznej reflexie skutočnosti. Umenie formuje duchovný vzhľad ľudí, ich pocity, myšlienky a svetonázor. Obrazná rekreácia reality vytvára našu osobnosť. Umenie vám pomáha rozvíjať sa a zlepšovať sa. A tiež spoznávať svet okolo seba a seba.

Umenie je kultúrne dedičstvo. Vďaka umeleckým dielam môžete zistiť, ako sa žilo v tej či onej dobe. IN v poslednej dobe Obľúbené sú najmä rôzne výtvarné techniky. Prostredníctvom umenia sa môžete naučiť ovládať sa. Vytvorením umeleckého objektu môžete zabudnúť na problémy a zbaviť sa depresie.

Umenie a jeho úlohy

Maxim Gorkij veril, že úlohy umenia spočívajú v morálnom a estetickom hodnotení všetkých významných javov. Spisovateľ povedal, že vďaka tomu sa môžete naučiť porozumieť sebe, bojovať proti vulgárnosti, vedieť porozumieť ľuďom a nájsť v nich niečo dobré. Dnes sú známe tri funkcie umeleckej činnosti. Cieľom umenia je výskum, žurnalistika a vzdelávanie. Majstri veria, že funkciou umeleckej činnosti je prinášať krásu do duší a sŕdc ľudí. Nikolaj Vasilievič Gogoľ tvrdil, že úlohou umenia je zobrazovať realitu.

Moderné a primitívne umenie

Mnoho ľudí sa zaujíma o, Na prvý pohľad je to nemožné. Nie je to však pravda. Ak umenie vnímame ako spôsob osobného vyjadrenia, tak moderné aj primitívne sú na jednej rovine. Ich porovnaním môžete pochopiť, ako sa zmenilo vnímanie človeka.

Ľudské myslenie sa stalo abstraktnejším. To naznačuje aktívny rozvoj inteligencie. Človek časom zmenil svoje priority a dnes vníma život inak ako jeho primitívni predkovia. Predtým sa majstri zaujímali o vzhľad objektu a jeho tvar, ale teraz hlavnú úlohu Emócie sú v dielach ústredné. Toto rozlíšenie existuje od konca 19. storočia.

Poďme si to zhrnúť

Dôležité s ranom veku rozvíjať nielen ľavicu, ale aj pravá hemisféra mozog Aby ste to dosiahli, musíte trénovať umenie. Je obzvlášť dôležité venovať náležitú pozornosť kreatívny rozvoj dieťa. Dôrazne odporúčame robiť to od prvých rokov jeho života. Nie každý rozumie úlohe, úlohám a druhom umenia. Stručne popísané informácie v našom článku vám umožňujú získať základné vedomosti o rôznych umeleckých odborochčinnosti.

DRUHY UMENIA sú skutočné formy umeleckej a tvorivej činnosti, líšia sa predovšetkým spôsobom materiálneho stvárnenia umelca. obsah (slovný pre literatúru, zvuk pre hudbu, objemovo-plastický pre sochárstvo atď.). Za týmito vonkajšie rozdiely sú skryté hlbšie vnútorné podstatné rozdiely, čo v konečnom dôsledku určuje potrebu jedinečného, ​​t. j. v každom V. prostriedky na zhmotnenie jeho osobitného obsahu. O špecifickom charaktere umelca. informácie obsiahnuté v každom z V. a svedčí skutočnosť, že obsah inscenácie. jeden V. a. nemožno primerane sprostredkovať v jazyku iných V. a. Byť vedou o najvšeobecnejších zákonoch umenia. ľudské skúmanie sveta, z hľadiska štúdia V. a. navrhnutý tak, aby preskúmal zákony pôsobiace vo všetkých V. a., zároveň ukázal, ako sa v každom z nich lámu. Od 18. stor. estetické myslenie sa snaží pochopiť tie princípy, ktoré určujú špecifické rozdelenie umeleckej a tvorivej činnosti, snažiac sa považovať umenie za systém typov, a nie za súbor náhodne formovaných a mechanicky koexistujúcich foriem tvorivosti. Tento problém stále nemožno považovať za vyriešené. Nie sú úplne definované ani morfologické kritériá, ktoré by umožnili na jednej strane rozlíšiť V. a. z odrôd toho či onoho druhu, z rodov a žánrov umenia (napríklad maľba z monumentálnej maľby), a na druhej strane zdôvodniť oprávnenosť takých estetické koncepty, ako rodiny, triedy pohľadávok, fixujúce spojenie V. a. do viac či menej širokých skupín. V priebehu vývoja svetového umenia. systém kultúry V. a. prešiel neustálymi zmenami, vyjadrenými v diferenciácii antických. synkretických umení a pri formovaní syntetických umení, pri zrode nových V. a. pod vplyvom vedecko-technický pokrok, pri nerovnomernom vývoji rôznych V. a. Absolutizácia toho či onoho historicky špecifického typu vzťahu medzi V. a. viedlo v predmarxistickej estetike k tomu, že raz jeden, raz druhý V. a. bol vyhlásený za vyšší a „dokonalejší“ ako ostatné. Hegel sa ako prvý pokúsil uvažovať o probléme historicky a dialekticky. Nedokázal však prekonať metafyzicko-hierarchickú koncepciu vzťahu V. a. Vplyv tohto konceptu je cítiť dodnes (napríklad v predstave, že literatúra má širší, priestrannejší a bohatší obsah ako iná literatúra). Keďže kvalitatívna originalita obsahu každého V. a. moderné marxista estetická teória dochádza k uznaniu ich základnej rovnocennosti a rovnakej nevyhnutnosti v socialistickej umeleckej kultúre, určenej na prekonanie nevyhnutného nerovnomerného vývoja V. a.

Estetika: Slovník. - M.: Politizdat. Pod všeobecným vyd. A. A. Beljajevová. 1989 .

Pozrite sa, čo sú „TYPY UMENIA“ v iných slovníkoch:

    TYPY UMENIA - určitými spôsobmi umelecké stelesnenie životná náplň v umeleckých dielach, vyznačujúcich sa špecifickým vizuálom výrazové prostriedky a techniky. Rozmanitosť sveta nemožno odhaliť pomocou jedného typu... Eurázijská múdrosť od A po Z. Výkladový slovník

    Druhy umenia- Podstatné mená ARCHITECT/RA, urbanizmus, architektúra. Umenie navrhovať a stavať budovy, rozvoj miest. KINO/, kinemato/graph, kinematogra/fiya, kinoisku/sstvo, screen/n, zastar. kino/, zastarané...... Slovník ruských synoným

    mimojazykové umenia- Hudba, maľba, grafika, sochárstvo, tanec atď... Slovník lingvistické termíny T.V. Žriebätko

    Výtvarné umenie- tiež priestorové umenie, pojem, ktorý spája druhy umenia, ktorých diela existujú v priestore bez toho, aby sa časom menili alebo vyvíjali. Výtvarné diela sú objektívneho charakteru a sú vykonávané... ... Encyklopédia umenia

    Výtvarné umenie- aj priestorové umenie, pojem, ktorý zjednocuje druhy umenia (Viď umenie), ktorých diela existujú v priestore, bez zmeny alebo vývoja v čase a sú vnímané zrakom. Diela I. majú námet... Veľká sovietska encyklopédia

    Šport- Hlavný článok: Druh športu Druh športu je súbor druhov športových súťaží, združených na základe podobnosti pravidiel, jedna športová federácia atď. Obsah 1 Typy hieršport 1.1 ... Wikipedia

    Typy vnímania- Tento článok by mal byť wikiifikovaný. Naformátujte ho podľa pravidiel formátovania článku. Základné typy a vlastnosti vnímania Vnímanie ako priamy odraz sveta je klasifikované z rôznych dôvodov. Tradične je ich päť... ... Wikipedia

    TYPY VEDOMOSTÍ- Toto špecifické formy získavanie nových vedomostí Rozlišujú sa tieto typy vedomostí: 1) bežné vedomosti - prijímanie základných informácií o prírode, človeku a spoločnosti v procese bežného každodenného života); 2) umelecký...... Filozofia vedy a techniky: Tematický slovník

    plastické umenie- druhy umenia, ktorých diela existujú v priestore, bez zmeny alebo vývoja v čase a sú vnímané zrakom. Tiež nazývaný priestorové umenie. Výtvarné umenie sa delí na výtvarného umenia… … Encyklopedický slovník

    Priestorové umenie- konvenčný názov pre výtvarné umenie, teda druhy umenia, v ktorých umelecké obrazy existujú v priestore, ale nevyvíjajú sa v čase, na rozdiel od dočasného (literatúra, hudba) a priestorovo časového (všetky... ... Encyklopédia umenia

knihy

  • čl. Druhy umenia. 8. trieda. Učebnica. Vertikálne. Federálny štátny vzdelávací štandard, Danilova Galina Ivanovna. Učebnica pokračuje v autorskej línii G.I.Danilovej o umení. Predstavuje rôzne druhy umenia a ich vzájomné pôsobenie. Obsahuje veľké množstvo ilustračného materiálu, ktorý poskytuje…

ÚVOD

Jednou z hlavných úloh našej spoločnosti, pred ktorou stojí moderný vzdelávací systém, je formovanie osobnej kultúry. Aktuálnosť tejto úlohy súvisí s revíziou systému života a umeleckých a estetických hodnôt. Formovanie kultúry mladej generácie je nemožné bez toho, aby sme sa obrátili na umelecké hodnoty, ktoré spoločnosť nahromadila počas svojej existencie. Potreba študovať základy dejín umenia sa tak stáva zrejmou.

Aby sme čo najlepšie pochopili umenie určitej doby, je potrebné orientovať sa v umeleckohistorickej terminológii. Poznať a pochopiť podstatu každej umeleckej formy. Len ak človek ovláda kategoricko-pojmový systém, dokáže najplnšie pochopiť estetickú hodnotu umeleckých pamiatok.

KLASIFIKÁCIA UMELECKÝCH DRUHOV

Umenie (tvorivá reflexia, reprodukcia reality v umeleckých obrazoch.) existuje a rozvíja sa ako systém vzájomne prepojených typov, ktorých rôznorodosť je spôsobená všestrannosťou samotného reálneho sveta, odrážajúceho sa v procese umeleckej tvorivosti.

Druhy umenia sú historicky ustálené formy tvorivej činnosti, ktoré majú schopnosť umelecky realizovať obsah života a líšia sa metódami jeho materiálneho stvárnenia (slová v literatúre, zvuk v hudbe, plastické a koloristické materiály vo výtvarnom umení atď.). ).

V modernej umenovednej literatúre sa vyvinula určitá schéma a systém klasifikácie umení, hoci stále neexistuje jediný a všetky sú relatívne. Najbežnejšou schémou je rozdelenie do troch skupín.

Prvá zahŕňa priestorové alebo plastické umenie. Pre túto skupinu umení je priestorová konštrukcia v opise nevyhnutná umelecký obraz- Výtvarné umenie, dekoratívne a úžitkové umenie, architektúra, fotografia.

Do druhej skupiny patria dočasné alebo dynamické druhy umenia. Kľúčový význam v nich nadobúda skladba odvíjajúca sa v čase - Hudba, Literatúra.
Tretiu skupinu predstavujú časopriestorové typy, ktoré sa nazývajú aj syntetické resp múzických umení- Choreografia, Literatúra, Divadelné umenie, Kinematografia.

Existencia rôzne druhy umenie je spôsobené tým, že žiadne z nich nemôže vlastnými prostriedkami podať umelecký, komplexný obraz sveta. Takýto obraz môže vytvoriť len celá umelecká kultúra ľudstva ako celok, pozostávajúca z jednotlivých druhov umenia.

CHARAKTERISTIKA DRUHOV UMENÍ

ARCHITEKTÚRA

Architektúra (grécky "architekton" - "majster, staviteľ") - monumentálny pohľad umenie, ktorého účelom je vytvárať stavby a stavby potrebné pre život a činnosť ľudstva, uspokojujúce úžitkové a duchovné potreby ľudí.

Formuláre architektonických štruktúr závisí od geografických a klimatických podmienok, od charakteru krajiny, intenzity slnečného žiarenia, seizmickej bezpečnosti a pod.

Architektúra je viac spätá s rozvojom výrobných síl a rozvojom techniky ako iné umenia. Architektúru možno kombinovať s monumentálnou maľbou, sochárstvom, dekoratívnym a iným druhom umenia. Základom architektonickej kompozície je objemovo-priestorová štruktúra, organický vzťah prvkov budovy alebo súboru budov. Mierka štruktúry do značnej miery určuje povahu umeleckého obrazu, jeho monumentálnosť či intimitu.

Architektúra priamo nereprodukuje realitu, nie je obrazová, ale má expresívnu povahu.

VÝTVARNÉ UMENIE

Výtvarné umenie je skupina druhov umeleckej tvorivosti, ktoré reprodukujú vizuálne vnímanú realitu. Umelecké diela majú objektívnu podobu, ktorá sa nemení v čase a priestore. Medzi výtvarné umenie patrí: maľba, grafika, sochárstvo.

GRAFIKA

Grafika (v preklade z gréčtiny - „píšem, kreslím“) sú predovšetkým kresby a umelecké tlačené diela (rytina, litografia). Je založená na možnosti vytvorenia expresívneho umeleckého tvaru pomocou línií, ťahov a škvŕn rôznych farieb nanesených na povrch listu.

Maľbe predchádzala grafika. Najprv sa človek naučil zachytávať obrysy a plastické formy predmetov, potom rozlišovať a reprodukovať ich farby a odtiene. Ovládanie farieb bolo historický proces: nie všetky farby boli zvládnuté naraz.

Špecifikom grafiky sú lineárne vzťahy. Reprodukovaním tvarov predmetov sprostredkúva ich osvetlenie, pomer svetla a tieňa atď. Maľba farebne zachytáva skutočné vzťahy farieb sveta a prostredníctvom farby vyjadruje podstatu predmetov, ich estetickú hodnotu, overuje ich spoločenský účel, ich korešpondencia alebo rozpor s prostredím .

Prebieha historický vývoj Farba začala prenikať do kresieb a tlačenej grafiky a v súčasnosti medzi grafiku patria kresby farebnou kriedou - pastely a farebné rytiny a maľba vodovými farbami - vodové farby a gvaše. V rôznej literatúre o dejinách umenia existujú rôzne pohľady na grafiku. V niektorých zdrojoch: grafika je typ maľby, zatiaľ čo v iných je to samostatný podtyp výtvarného umenia.

MAĽOVANIE

Maľba je plošné výtvarné umenie, ktorého špecifikom je reprezentovať pomocou farieb nanášaných na plochu obraz skutočného sveta, pretvorený tvorivou fantáziou umelca.

Maľba sa delí na:

Monumental - freska (z tal. Fresco) - maľba na mokrú omietku farbami riedenými vodou a mozaika (z francúzskeho mosaiqe) obraz z farebných kamienkov, smalt (Smalt - farebné priehľadné sklo.), keramické obklady.

Stojan (od slova "stroj") - plátno, ktoré je vytvorené na stojane.

Maliarstvo je zastúpené rôznymi žánrami (Žáner (francúzsky žáner, z lat. genus, genitív generis - rod, druh) je umelecké, historicky ustálené vnútorné členenie vo všetkých druhoch umenia.):

Portrét je hlavnou úlohou sprostredkovania myšlienky vzhľadčloveka, odhaliť vnútorný svet človeka, zdôrazniť jeho individualitu, psychologický a emocionálny obraz.

Krajina - reprodukuje okolitý svet v celej rozmanitosti jeho foriem. Obraz prímorskej krajiny je definovaný pojmom marineizmus.

Zátišie - zobrazenie predmetov pre domácnosť, náradie, kvety, ovocie. Pomáha pochopiť svetonázor a spôsob života určitej doby.

Historický žáner – vypovedá o historicky dôležité bodyživota spoločnosti.

Každodenný žáner – odráža každodenný život ľudí, charakter, zvyky, tradície konkrétneho etnika.

Ikonografia (v preklade z gréčtiny ako „modlitebný obraz“) je hlavným cieľom naviesť človeka na cestu premeny.

Animalizmus je obraz zvieraťa ako hlavnej postavy umeleckého diela.

V 20. storočí povaha maľby sa mení pod vplyvom technologického pokroku (vzhľad foto a video zariadení), čo vedie k vzniku nových foriem umenia - Multimediálneho umenia.

SOCHA

Socha je priestorové výtvarné umenie, ktoré skúma svet v plastických obrazoch.

Hlavnými materiálmi používanými v sochárstve sú kameň, bronz, mramor a drevo. Zapnuté moderná scéna rozvoj spoločnosti, technologický pokrok, rozšíril sa počet materiálov používaných na tvorbu sochy: oceľ, plast, betón a iné.

Existujú dva hlavné typy sôch: trojrozmerné (kruhové) a reliéfne:

Vysoký reliéf - vysoký reliéf,

Basreliéf - nízky reliéf,

Protireliéf - zadlabací reliéf.

Podľa definície môže byť socha monumentálna, dekoratívna alebo stojanová.

Monumentálne – používa sa na výzdobu mestských ulíc a námestí, označenie historicky významných miest, udalostí a pod. Monumentálna socha zahŕňa:

pamiatky,

pamiatky,

Pamätníci.

Stojan - určený na kontrolu z blízkej vzdialenosti a určený na dekoráciu vnútorných priestorov.

Dekoratívne - používa sa na ozdobenie každodenného života (drobné plastové predmety).

DEKORATÍVNE A ÚŽITOVNÉ UMENIE.

Dekoratívne a úžitkové umenie je druh tvorivej činnosti na vytváranie domácich potrieb určených na uspokojenie úžitkových a umeleckých a estetických potrieb ľudí.

Dekoratívne a úžitkové umenie zahŕňa výrobky vyrobené z rôznych materiálov a s použitím rôznych technológií. Materiál pre položku DPI môže byť kov, drevo, hlina, kameň, kosť. Technické a umelecké metódy výroby výrobkov sú veľmi rôznorodé: rezbárstvo, vyšívanie, maľovanie, razenie atď. Hlavnou charakteristickou črtou predmetu DPI je dekoratívnosť, ktorá spočíva v obraznosti a túžbe zdobiť, robiť to lepšie, krajšie.

Dekoratívne a úžitkové umenie má národný charakter. Keďže vychádza zo zvykov, zvykov a presvedčení určitej etnickej skupiny, je blízka ich spôsobu života.

Dôležitou súčasťou dekoratívneho a úžitkového umenia sú ľudové umelecké remeslá - forma organizovania umeleckej práce založená na kolektívnej tvorivosti, rozvíjajúca miestne kultúrne tradície a zameraná na predaj remeselných výrobkov.

kľúč kreatívny nápad tradičné remeslá - potvrdenie jednoty prírodného a ľudského sveta.

Hlavné ľudové remeslá Ruska sú:

Drevorezba - Bogorodskaya, Abramtsevo-Kudrinskaya;

Maľba dreva - Khokhloma, Gorodetskaya, Polkhov-Maidanskaya, Mezenskaya;

Dekorácia výrobkov z brezovej kôry - razenie na brezovú kôru, maľovanie;

Umelecké spracovanie kameňa - spracovanie tvrdých a mäkkých kameňov;

Vyrezávanie kostí - Kholmogorskaya, Tobolskaya. Chotkovskaja

Miniatúrna maľba na papier-mâché - miniatúra Fedoskino, miniatúra Palekh, miniatúra Mstera, miniatúra Kholuy

Umelecké spracovanie kovov - Veliky Ustyug niello strieborná, Rostovský email, Zhostovo maľovanie na kov;

Ľudová keramika - keramika Gzhel, keramika Skopin, hračka Dymkovo, hračka Kargopol;

Výroba čipiek - Vologdská čipka, Mikhailovskoe čipka,

Maľovanie na látky - Pavlovské šatky a šály

Výšivka - Vladimír, Farebná väzba, Zlatá výšivka.

LITERATÚRA

Literatúra je druh umenia, v ktorom je materiálnym nosičom obraznosti slovo.

Do oblasti literatúry patria prírodné a spoločenské javy, rôzne sociálne kataklizmy, duchovný život jednotlivca a jeho pocity. Literatúra vo svojich rôznych žánroch zahŕňa tento materiál buď prostredníctvom dramatickej rekonštrukcie akcie, alebo prostredníctvom epického rozprávania udalostí, alebo prostredníctvom lyrického sebaodhalenia. vnútorný svet osoba.

Literatúra sa delí na:

Umelecké

Vzdelávacie

Historický

Vedecký

Informácie

Hlavné žánre literatúry sú:

- texty piesní- jeden z troch hlavných typov beletrie, odráža život zobrazením rôznych ľudských skúseností, rysom textov je poetická forma.

- Dráma- jeden z troch hlavných typov beletrie, dejové dielo napísané hovorovou formou a bez autorovho prejavu.

- Epické- naratívna literatúra, jeden z troch hlavných typov beletrie, zahŕňa:

- Epické - hlavná práca epický žáner.

- Novela- naratívna próza (oveľa menej často - poetický) žáner literatúry, predstavujúci malú naračnú formu.

- Rozprávka(príbeh) - literárny žáner, ktorý sa vyznačuje menej výrazným objemom, menším počtom postáv, životným obsahom a šírkou

- Príbeh- epické dielo malého rozsahu, ktoré sa od poviedky líši väčšou rozšírenosťou a svojvoľnosťou kompozície.

- Román- veľké výpravné dielo v próze, niekedy vo veršoch.

- Balada- lyricko-epické básnické dielo dejové, písané v strofách.

- Báseň- dejovo orientované literárne dielo lyricko-epického charakteru vo veršoch.

Špecifickosť literatúry je historický fenomén, všetky prvky a zložky literárneho diela a literárneho procesu, všetky znaky literatúry sa neustále menia. Literatúra je živý, mobilný ideologický a umelecký systém, ktorý je citlivý na zmeny v živote. Predchodcom literatúry je ústne ľudové umenie.

HUDOBNÉ UMENIE

Hudba – (z gréc. musike – lit. – umenie múz), druh umenia, v ktorom sú prostriedkom stelesňovania umeleckých obrazov určitým spôsobom organizované hudobné zvuky. Hlavnými prvkami a výrazovými prostriedkami hudby sú mod, rytmus, meter, tempo, dynamika hlasitosti, timbre, melódia, harmónia, polyfónia, inštrumentácia. Hudba je zaznamenaná v hudobnom zápise a realizovaná v procese predstavenia.

Akceptuje sa delenie hudby na svetskú a sakrálnu. Hlavnou oblasťou sakrálnej hudby je kultová hudba. S európskou kultovou hudbou (zvyčajne nazývanou cirkevnou hudbou) je spojený vývoj európ hudobná teória notový záznam, hudobná pedagogika. Podľa interpretačných prostriedkov sa hudba delí na vokálnu (spevácku), inštrumentálnu a vokálno-inštrumentálnu. Hudba sa často kombinuje s choreografiou, divadelným umením a kinom. Rozlišuje sa jednohlasá hudba (monódia) a polyfónia (homofónia, polyfónia). Hudba sa delí na:

Podľa druhu a druhu - divadelné (opera a pod.), symfonické, komorné a pod.;

Žánre - pieseň, chorál, tanec, pochod, symfónia, suita, sonáta atď.

Hudobné diela sa vyznačujú určitými, relatívne stabilnými typickými štruktúrami. Hudba využíva zvukové obrazy ako prostriedok na stelesnenie reality a ľudských pocitov.

Hudba v zvukové obrázky vo všeobecnosti vyjadruje podstatné procesy života. Emocionálny zážitok a pocitovo zafarbená myšlienka vyjadrená zvukmi špeciálny druh, ktoré vychádzajú z intonácií ľudskej reči – taká je povaha hudobného obrazu.

CHOREOGRAFIA

Choreografia (gr. Choreia - tanec + grafo - písanie) je umelecká forma, ktorej materiálom sú pohyby a pózy ľudské telo, poeticky zmysluplná, organizovaná v čase a priestore, tvoriaca umelecký systém.

Tanec spolupôsobí s hudbou a spolu s ňou vytvára hudobný a choreografický obraz. V tomto spojení každá zložka závisí od druhej: hudba diktuje tancu svoje vlastné vzory a zároveň je tancom ovplyvnená. V niektorých prípadoch sa tanec môže vykonávať aj bez hudby – sprevádzaný tlieskaním, klopkaním podpätkov atď.

Počiatky tanca boli: napodobňovanie pracovných procesov; rituálne oslavy a obrady, ktorých plastická stránka mala určitú reguláciu a sémantiku; tanec, ktorý spontánne v pohyboch vyjadruje vyvrcholenie emocionálneho stavu človeka.

Tanec bol vždy, v každej dobe, spojený so životom a každodenným životom ľudí. Preto každý tanec zodpovedá charakteru, duchu ľudí, v ktorých vznikol.

DIVADELNÉ UMENIE

Divadlo je umelecká forma, ktorá umelecky skúma svet prostredníctvom dramatickej akcie v podaní tvorivého tímu.

Základom divadla je dramaturgia. Syntetická povaha divadelného umenia určuje jeho kolektívnu povahu: predstavenie spája tvorivé úsilie dramatika, režiséra, umelca, skladateľa, choreografa a herca.

Divadelné inscenácie sú rozdelené do žánrov:

- dráma;

- Tragédia;

- komédia;

- muzikál atď.

Divadelné umenie siaha až do staroveku. Jeho najdôležitejšie prvky existovali už v primitívnych rituáloch, v totemických tancoch, v kopírovaní zvykov zvierat atď.

FOTOART.

Fotografia (gr. Phos (fotky) svetlo + grafo píšem) je umenie, ktoré na rovine, cez čiary a tiene, tým najdokonalejším spôsobom a bez možnosti chyby reprodukuje obrys a tvar predmetu, ktorý sprostredkúva.

Špecifikom fotografického umenia je organická interakcia tvorivých a technologických procesov v ňom. Fotografické umenie sa rozvíjalo ďalej prelom XIX-XX storočia ako výsledok vzájomného pôsobenia umeleckého myslenia a pokroku fotografickej vedy a techniky. Jeho vznik historicky pripravil rozvoj maliarstva, ktoré sa zameriavalo na zrkadlovo presný obraz viditeľný svet a na dosiahnutie tohto cieľa využili objavy geometrickej optiky (perspektíva) a optických prístrojov (camera obscura).

Špecifikom fotografického umenia je, že poskytuje vizuálny obraz dokumentárneho významu.

Fotografia poskytuje umelecky expresívny obraz, ktorý spoľahlivo zachytáva podstatný moment reality v zmrazenom obraze.

Životné fakty vo fotografii sa takmer bez dodatočného spracovania prenášajú zo sféry reality do umeleckej sféry.

FILMOVÉ UMENIE

Kino je umenie reprodukovať pohyblivé obrazy zachytené na filme na plátne, čím vzniká dojem živej reality. Filmový vynález 20. storočia. Jeho podobu predurčili výdobytky vedy a techniky v oblasti optiky, elektrotechniky a fotografického inžinierstva, chémie atď.

Kino sprostredkúva dynamiku doby; Kinematografia, ktorá pracuje s časom ako výrazovým prostriedkom, dokáže sprostredkovať sled rôznych udalostí v ich vnútornej logike.

Kino je syntetické umenie, zahŕňa organické prvky, akými sú literatúra (scenár, piesne), maľba (karikatúra, scenéria v celovečerný film), divadelné umenie (herectvo), hudba, ktorá slúži ako prostriedok na doplnenie vizuálneho obrazu.

Kinematografiu možno rozdeliť na vedecko-dokumentárnu a hranú.

Filmové žánre sú tiež definované:

tragédia,

fantázia,

komédia,

Historické atď.

ZÁVER

Kultúra zohráva osobitnú úlohu pri zdokonaľovaní osobnosti, pri formovaní jej individuálneho obrazu sveta, pretože zhromažďuje všetky emocionálne, morálne a hodnotiace skúsenosti ľudstva.

Problém umeleckej a estetickej výchovy pri formovaní hodnotových orientácií mladej generácie sa stal predmetom pozornosti sociológov, filozofov, kultúrnych teoretikov a kritikov umenia. Tento vzdelávací a referenčný manuál je malým doplnkom k obrovskej vrstve vzdelávací materiál týkajúci sa oblasti umenia. Autor vyjadruje nádej, že poslúži ako dobrá pomôcka pre študentov, študentov a všetkých, ktorým na umení záleží.