Stručný prehľad literatúry 19. storočia. Všeobecná charakteristika ruskej literatúry 19. storočia

Vzhľadom na dostupnosť rôznych programov najmä pre školy s hĺbkovým štúdiom literatúry, gymnáziá a lýceá humanitárny profil, čo naznačuje komplikáciu literárna výchovaškoláci, prehlbovanie ich vedeckých a teoretických orientácií, pochopenie ruského literárneho procesu nadobúda osobitnú úlohu polovice 19 storočí.

Na strednej škole sa študujú dejiny ruskej literatúry a črty literárneho procesu: umelecký svet literatúra 40. – 50. rokov 19. storočia; rozvoj ruskej literatúry 40-70-tych rokov; problém formovania ruštiny literárna kritika odlišné ideologické a estetické zameranie; tvorba smerov, tvorivé skupiny spisovatelia ( literárnych škôl); problém národnosti literatúry, ako aj typológie realizmu a individuálnej originality spisovateľa („umelecký svet spisovateľa“) 1.

Úvaha o literárnom procese 60. rokov predpokladá oboznámenie sa s tvorbou demokratických spisovateľov: N.V. Uspensky, V.A. Sleptsová, F.M. Rešetniková, A.I. Levitovej. Študenti by mali mať dobrú predstavu, že obrázky ľudový život sú reprodukované nielen spoločnosťou N.A. Nekrasov vo svojej básni „Kto žije dobre v Rusku“ ( programová práca), ale aj inými tvorcami tej doby veľký obrazživot ľudí. V literatúre v týchto rokoch dominovala sedliacka tématika, čo je akýmsi znakom doby.

Príručka objasňuje pôvod demokratickej prózy v ruskom realizme pri rozvíjaní tematiky roľníctva, a preto upozorňuje na úlohu prírodnej školy a jej predstaviteľov. Okrem študentom známych spisovateľov – I.S. Turgeneva, A.N. Ostrovský, N.A. Nekrašová, I.A. Goncharova, zdá sa, že je potrebné obrátiť sa na prácu V.I. Dalia, D.V. Grigorovič, A.F. Písemský, P.I. Melnikov-Pechersky, ktorého diela umožňujú pochopiť mnohé aspekty roľnícky život Rusko, všimnite si úlohu A.N. Ostrovského v všeobecný proces národopis, zdôrazniť ľudové záujmy dramatika. Do literárnej výchovy školákov treba zaradiť aj spisovateľov ako P.I. Yakushkin, S.V. Maksimov, F.D. Nefedov – zberatelia, folkloristi, etnografi – ktorých diela, vychádza ľudovej kultúry, prítomný jedinečný fenomén v ruskej literatúre a významne prispievajú k estetickej výchove školákov, k ich oboznámeniu sa s originalitou duchovnej podstaty ľudu, s pôvodom morálnych estetických hodnôt.

Manuál rieši požiadavky školské osnovyčrty ruského literárneho procesu polovice 19. storočia, prezentovaná demokratická próza jednotlivé práce V.A. Sleptsová, F.M. Reshetniková, N.V. Uspensky, G.I. Uspensky, A.I. Levitová, S.V. Maksimová, P.I. Jakushkin, objasňujú sa črty demokratickej prózy a jej originalita. Príručka po prvý raz upozorňuje na folklórnu a etnografickú orientáciu demokratickej prózy šesťdesiatych rokov. Charakterizuje špecifiká ruského literárneho procesu 50-60-tych rokov 19. storočia a znaky demokratickej prózy ako napr. umelecký fenomén, sú dané životopis od spisovateľov, analýzy ich diel, Kontrolné otázky a zadania, zoznam odporúčanej literatúry na samostatné čítanie a štúdium.

Začiatok 19. storočia bol pre ruskú literatúru jedinečným obdobím. IN literárne salóny, na stránkach časopisov prebiehal boj medzi priaznivcami rôznych literárne smery: klasicizmus a sentimentalizmus, výchovné smery a nastupujúci romantizmus.

V prvých rokoch 19. storočia dominantné postavenie v ruskej literatúre zaujímal o sentimentalizmu, nerozlučne spätý s menami Karamzina a jeho nasledovníkov. A v roku 1803 bola vydaná kniha s názvom „Diskusie o starej a novej slabike ruského jazyka“, ktorej autor A. S. Shishkov veľmi ostro kritizoval „novú slabiku“ sentimentalistov. Stúpenci Karamzinovej reformy spisovný jazyk Klasicistovi Šiškovovi dávajú ostrú výčitku. Začína sa dlhodobá polemika, do ktorej boli v tej či onej miere zapojené všetky vtedajšie literárne sily.

Prečo je spor o špeciálne literárna otázka kúpil toto spoločenský význam? V prvom rade preto, lebo za diskusiami o slabike sa skrývali globálnejšie problémy: ako vykresliť človeka modernej doby, kto by mal byť pozitívny a kto - negatívny hrdina, čo je sloboda a čo je vlastenectvo. Veď to nie sú len slová – to je chápanie života, a teda jeho odraz v literatúre.

klasicistov s ich veľmi jasnými zásadami a pravidlami literárny proces taký najdôležitejšie vlastnosti hrdina, ako česť, dôstojnosť, vlastenectvo, bez rozmazania priestoru a času, čím sa hrdina približuje k realite. Ukázali to „pravdivým jazykom“, pričom sprostredkovali vznešený občiansky obsah. Tieto črty zostanú v literatúre 19. storočia aj napriek tomu, že samotný klasicizmus opustí javisko literárny život. Keď si prečítate „Beda z vtipu“ od A. S. Gribojedova, presvedčte sa sami.

Blízko klasicistom pedagógovia, pre ktoré nepochybne viedli politické a filozofické témy, sa najčastejšie obracal k žánru ódy. No pod ich perom sa óda z klasického žánru zmenila na lyrickú. Pretože najdôležitejšou úlohou básnika – pedagóga je ukázať svoje civilná pozícia, aby vyjadril pocity, ktoré sa ho zmocňujú. V 19. storočí bola poézia romantických dekabristov neoddeliteľne spojená s výchovnými myšlienkami.

Zdalo sa, že medzi osvietencami a sentimentalistami existuje určitá príbuznosť. Nebolo to však tak. Osvietenci tiež vyčítajú sentimentalistom „predstieranú citlivosť“, „falošný súcit“, „láskyplné vzdychy“, „vášnivé výkriky“, ako to robili klasici.

Sentimentalisti Napriek nadmernej (z moderného hľadiska) melanchólii a citlivosti prejavujú úprimný záujem o osobnosť človeka, jeho charakter. Začnú sa zaujímať o obyčajného, ​​jednoduchého človeka, jeho vnútorný svet. Zobrazí sa nový hrdina — skutočný muž, zaujímavé pre ostatných. A s ním na stránky umelecké práce prichádza obyčajný, každodenný život. Práve Karamzin sa ako prvý pokúša odhaliť túto tému. Jeho román „Rytier našej doby“ otvára galériu takýchto hrdinov.

Romantické texty- Ide najmä o texty nálad. Romantici popierajú vulgárnu každodennosť, zaujíma ich mentálna a emocionálna podstata jednotlivca, jeho ašpirácia k tajomnej nekonečnosti nejasného ideálu. Inovácia romantikov v umelecké znalosti realita spočívala v polemike so základnými myšlienkami osvietenskej estetiky, tvrdením, že umenie je napodobňovaním prírody. Romantici obhajovali tézu o transformačnej úlohe umenia. Romantický básnik si o sebe myslí, že je tvorcom tvoriacim svoje vlastné Nový svet, lebo starý spôsob života mu nevyhovuje. Realita plná neriešiteľných rozporov bola podrobená romantikom ostrá kritika. Svet citového nepokoja vnímajú básnici ako záhadný a tajomný, vyjadrujúci sen o ideáli krásy, o morálnej a etickej harmónii.

V Rusku sa výrazne prejavuje romantizmus Národná identita. Spomeňte si na romantické básne a básne A. S. Puškina a M. Yu Lermontova, rané práce N.V. Gogoľ.

Romantizmus v Rusku nie je len nový literárne hnutie. Romantickí spisovatelia nielen vytvárajú diela, sú „tvorcami“ vlastný životopis ktorý sa nakoniec stane ich“ morálny príbeh". V budúcnosti myšlienka nerozbitné spojenie umenie a sebavzdelávanie, životný štýl umelca a jeho tvorba. Gogol o tom bude uvažovať na stránkach svojho romantického príbehu „Portrét“.

Vidíte, aké zložito sú prepojené štýly a pohľady, umelecké médiá, filozofické myšlienky a život...

Výsledkom interakcie všetkých týchto oblastí je a realizmus Ako nová úroveň poznanie človeka a jeho života v literatúre. A. S. Pushkin je právom považovaný za zakladateľa tohto trendu. Dá sa povedať, že začiatok 19. storočia bol obdobím zrodu a formovania dvoch popredných literárne metódy: romantizmus a realizmus.

Literatúra tohto obdobia mala ešte jednu črtu. Ide o bezvýhradnú prevahu poézie nad prózou.

Akosi Puškin, kým ešte mladý básnik, obdivoval básne jedného mladý muž a ukázal ich svojmu priateľovi a učiteľovi K.N. Prečítal a vrátil rukopis Puškinovi a ľahostajne poznamenal: „Kto teraz nepíše hladkú poéziu!

Tento príbeh hovorí veľa. Schopnosť písať poéziu bola vtedy nevyhnutnou súčasťou ušľachtilá kultúra. A na tomto pozadí nebol Pushkinov vzhľad náhodný, pripravil ho generál vysoký stupeň kultúry, vrátane poetickej.

Puškin mal predchodcov, ktorí pripravovali jeho poéziu, a súčasných básnikov – priateľov a rivalov. Všetky predstavovali zlatý vek ruskej poézie – takzvané 10. – 30. roky 19. storočia. Puškin- štartovací bod. Okolo neho rozlišujeme tri generácie ruských básnikov – staršiu, strednú (ku ktorej patril aj sám Alexander Sergejevič) a mladšiu. Toto rozdelenie je podmienené a samozrejme zjednodušuje skutočný obraz.

Začnime staršou generáciou. Ivan Andrejevič Krylov(1769-1844) rodom a výchovou patril do 18. storočia. Bájky, ktoré ho preslávili, však začal písať až v 19. storočí, a hoci sa jeho talent prejavil len v tomto žánri, Krylov sa stal hlásateľom novej poézie, prístupnej čitateľovi jazykom, ktorá otvorila svet ho ľudová múdrosť. I. A. Krylov stál pri počiatkoch ruského realizmu.

Treba poznamenať hlavný problém poézia v každej dobe, aj na začiatku 19. storočia, je problémom jazyka. Obsah poézie je nezmenený, ale forma... Revolúcie a reformy v poézii sú vždy jazykové. Takáto „revolúcia“ nastala v práci Pushkinových poetických učiteľov - V. A. Zhukovského a K. N. Batyushkova.
S dielami Vasilij Andrejevič Žukovskij(1783-1852) ste sa už stretli. Pravdepodobne si pamätáte jeho „Rozprávku o cárovi Berendeym...“, baladu „Svetlana“, ale možno neviete, že mnohé diela zahraničnej poézie, ktoré čítate, preložil práve tento textár. Žukovskij je skvelý prekladateľ. Na text, ktorý prekladal, si zvykol natoľko, že výsledok bol pôvodné dielo. To sa stalo s mnohými baladami, ktoré preložil. Avšak naše vlastné poetickú tvorivosť básnik mal veľký význam v ruskej literatúre. Opustil ťažkopádny, zastaraný, pompézny jazyk poézie 18. storočia, ponoril čitateľa do sveta citových zážitkov a vytvoril nový obrázok básnik s bystrým zmyslom pre krásu prírody, melancholický, náchylný k nežnému smútku a úvahám o pominuteľnosti ľudského života.

Žukovskij je zakladateľom ruského romantizmu, jedným z tvorcov takzvanej „ľahkej poézie“. „Easy“ nie v zmysle frivolnej, ale na rozdiel od predchádzajúcej, slávnostnej poézie, stvorenej akoby pre palácové sály. Žukovského obľúbené žánre sú elégia a pieseň, adresované úzkemu okruhu priateľov, vytvorené v tichu a samote. Ich obsahom sú hlboko osobné sny a spomienky. Namiesto pompézneho hromu - melodickosť, hudobný zvuk verš, ktorý vyjadruje básnikove pocity silnejšie ako písané slová. Niet divu, že Puškin vo svojej slávnej básni „Pamätám si úžasný moment..." použil obraz vytvorený Žukovským - "génius čistej krásy."

Ďalší básnik staršej generácie zlatého veku poézie - Konstantin Nikolajevič Batyushkov(1787-1855). Jeho obľúbeným žánrom je priateľská správa, ktorá oslavuje jednoduché radosti života.

Puškin si vysoko cenil texty legendy Denis Vasilievič Davydov(1784-1839) - hrdina Vlastenecká vojna 1812, organizátor partizánske oddiely. Básne tohto autora ospevujú romantiku vojenského života a husárskeho života. Davydov, ktorý sa nepovažoval za skutočného básnika, opovrhoval básnickými konvenciami, a preto jeho básne získali na živosti a spontánnosti.

Čo sa týka strednej generácie, Puškin si ju vážil nad ostatnými Jevgenij Abramovič Baratynskij(Boratýnsky) (1800-1844). Svoje dielo nazval „poézia myšlienok“. Toto je filozofická lyrika. Hrdina Baratynského básní je sklamaný zo života, vidí v ňom reťaz bezvýznamného utrpenia a ani láska sa nestane spásou.

Lyceum priateľ Pushkin Delvig získal popularitu piesňami „v ruskom duchu“ (známa je jeho romanca „The Nightingale“ na hudbu A. Alyabyeva). Jazyky sa preslávil imidžom, ktorý si vytvoril o študentovi – veselom chlapíkovi a voľnomyšlienkárovi, akýmsi ruským tulákom. Vjazemskij disponoval nemilosrdnou iróniou, ktorá prenikala do jeho tematicky všedných a zároveň myšlienkovo ​​všedných básní.

Zároveň naďalej existovala a rozvíjala sa ďalšia tradícia ruskej poézie - občianska. Súviselo to s menami Kondraty Fedorovič Ryleev (1795—1826), Alexander Alexandrovič Bestužev (1797—1837), Wilhelm Karlovich Kuchelbecker(roky života - 1797-1846) a mnohí ďalší básnici. V poézii videli prostriedok boja za politickú slobodu a v básnikovi nie „maznáčika múz“, „syna lenivosti“, vyhýbajúceho sa verejný život, ale prísny občan volajúci po boji za svetlé ideály spravodlivosti.

Slová týchto básnikov sa nerozchádzali s ich činmi: všetci boli účastníkmi povstania v r Senátne námestie v roku 1825 odsúdený (a Ryleev popravený) v „prípade zo 14. decembra“. „Horký je údel básnikov všetkých kmeňov; Osud popraví Rusko najťažšie zo všetkých...“ – takto začal svoju báseň V. K. Kuchelbecker. Bol posledný, ktorý napísal vlastnou rukou: roky vo väzení ho pripravili o zrak.

Medzitým sa objavila nová generácia básnikov. Prvé básne písali mladí Lermontov. V Moskve vznikla spoločnosť múdri muži- milovníci filozofie, ktorí vykladali nemeckú filozofiu na ruský spôsob. To boli budúci zakladatelia slavjanofilstva Stepan Petrovič Ševyrev (1806—1861), Alexej Stepanovič Chomjakov(1804-1860) a ďalší. Najnadanejším básnikom tohto kruhu bol ten, ktorý zomrel skôr Dmitrij Vladimirovič Venevitinov(1805—1827).

A ešte jeden zaujímavý fenomén tohto obdobia. Mnohí z nami menovaných básnikov sa tak či onak obrátili k ľudovým básnickým tradíciám, k folklór. Ale keďže boli šľachtici, ich diela „v ruskom duchu“ boli stále vnímané ako štylizácia, ako niečo druhoradé v porovnaní s hlavnou líniou ich poézie. A v 30. rokoch 19. storočia sa objavil básnik, ktorý bol pôvodom aj duchom svojej tvorby predstaviteľom ľudu. Toto Alexej Vasilievič Kolcov(1809-1842). Hovoril hlasom ruského sedliaka a nebola v tom žiadna umelosť, žiadna hra, bolo to jeho vlastný hlas, zrazu vystupujúci z bezmenného zboru ruskej ľudovej poézie.
Ruská literatúra prvej polovice 19. storočia bola taká mnohostranná.

XIX storočia právom nazývaný „zlatý vek“ ruskej literatúry. Už v prvej polovici storočia urobila literatúra obrovský krok vpred. IN začiatkom XIX V. Romantizmus vystriedal klasicizmus a sentimentalizmus. V literatúre sa to najvýraznejšie prejavilo v tvorbe básnika V. A. Žukovského (1783 – 1852), ako aj v raných básňach A. S. Puškina (1799 – 1837). Romantici sa vo svojich dielach obrátili k historické udalosti, legendy, ústna ľudová poézia.

Na prelome 20.-30. Začína sa rozvíjať nový smer – realizmus. Jedným z prvých realistických diel bola komédia „Beda z Wit“ od A. S. Griboedova (1795-1829). Ale skutočný zakladateľ realizmu v ruská literatúra Treba zvážiť A. S. Puškina, bol tiež zakladateľom ruského spisovného jazyka. Autor lyrické básne a žieravé epigramy, román vo verši „Eugene Onegin“, básne „ Bronzový jazdec", "Boris Godunov", " Kapitánova dcéra„atď., A.S. Puškin sa ukázal nielen ako veľký básnik, ale podarilo sa pochopiť aj podstatu najdôležitejšie javy Ruská história a realita, ktorú zobrazuje v celej svojej rozmanitosti, zložitosti a nejednotnosti. Realizmus je do značnej miery vlastný románu M. Yu Lermontova (1814-1841) „Hrdina našej doby“. Vyvinul sa N. V. Gogol (1809-1852). kritický realizmus, ktorej zmyslom bolo objavovanie vulgarizmov života, ako aj spoločenská kritika(„Inšpektor“, „ Mŕtve duše"). Gogol prehĺbil tému „ mužíček"("The Overcoat"), ktorý do ruskej literatúry uviedol A. S. Pushkin ("The Station Master").

V 40-tych rokoch formuje sa škola realistických spisovateľov („ prírodná škola“), ktorý sa zhromaždil okolo V. G. Belinského (1811-1848). Realisti sa snažili zobrazovať pravdivo každodenný život. Opisovali detaily každodenného života, zvláštnosti reči a citové zážitky roľníkov, mešťanov a menších úradníkov. Mapa Moskvy a okolia v tých časoch už obsahovala tisíce predmetov, ktoré spisovatelia používali ako zázemie vo svojich dielach. TO najlepšie diela z tej doby patria „Chudáci“ od F. M. Dostojevského (1821-1881), „Zápisky lovca“ od I. S. Turgeneva (1818-1883), „Zlodejská straka“ od A. I. Herzena (1812-1870), „ Obyčajný príbeh„I. A. Gončarová (1812-1891).

V rokoch 1850-1870. začali vznikať aforizmy, paródie a básne podpísané Kozmom Prutkovom. Kozma Prutkov je zovšeobecnený obraz úradníka-byrokrata mikulášskej éry, ktorý sa považuje za vzor múdrosti. Aforizmy Kozmu Prutkova sú ostrou satirou na byrokraciu, hlúposť, úctu k hodnosti, vulgárnosť a karierizmus.

Okolo roľníckej reformy z roku 1861 ideologická, politická a literárny boj. Najradikálnejší z " ľudových príhovorcov"- revoluční demokrati, ktorých vodcom bol N. G. Černyševskij (1828-1889) a ktorých hlavným hlásnym hovorcom bol časopis Sovremennik, dokonca volali po "Rusovi na sekeru." V tejto atmosfére intenzívneho boja vznikajú majstrovské diela ruskej literatúry ako „Kto žije dobre v Rusku“ od N. A. Nekrasova (1821-1877), „Minulosť a myšlienky“ od A. I. Herzena, „Zločin a trest“ od F. M. Dostojevského. , „Otcovia a synovia“ od I. S. Turgeneva, „Búrka“ od A. N. Ostrovského (1823-1886), „Čo robiť?“ N. G. Chernyshevsky, „Oblomov“ od I. A. Gončarova, „Vojna a mier“ od L. N. Tolstého (1828-1910), „Lord Golovlevs“ od M. E. Saltykova-Shchedrina (1826-1889). V týchto, v v každom zmysle slová, klasické diela, a v tejto sérii možno výrazne pokračovať, sa najjasnejšie prejavuje vysoký občiansky duch a hĺbka zobrazenia života, ktorá je vlastná ruskej literatúre. Dominantný literárny žáner došlo k afére.

IN posledné desaťročia XIX storočia Objavili sa talenty A.P. Čechova (1860-1904), V.G Korolenka (1853-1921), V.M. Garshina (1855-1888). Vo svojich dielach dokázali ukázať, že nespokojnosť s autokratickou realitou sa stáva celonárodnou, že protesty sa rodia aj v dušiach tých najutláčanejších a ponížených „malých“ ľudí. Túžba nadobudla globálny význam Čechovovi hrdinovia, ich charakteristický pocit cudzosti a nerozumnosti života. V. M. Garshin už plánuje prekonať naturalistické tendencie a pokúsiť sa spojiť romantický a realistický princíp v lyrizovanej próze.

V 90. rokoch 19. storočia. „stará“ literatúra, slovami poetky Z. N. Gippius, „bola na konci“ bola nahradená literatúrou „; strieborný vek“ (moderná doba).

Devätnáste storočie je zlatým vekom ruskej literatúry. V tomto období sa zrodila celá plejáda géniov umenia reči, básnikov a prozaikov, ktorých neprekonateľná tvorivá zručnosť predurčila ďalší vývoj nielen ruskej, ale aj zahraničnej literatúry.

Jemná väzba sociálny realizmus a klasicizmus v literatúre absolútne zodpovedal vtedajším národným predstavám a kánonom. V 19. storočí sa prvýkrát začali objavovať také akútne spoločenské problémy, ako je potreba zmeny priorít, odmietanie zastaraných princípov a konfrontácia medzi spoločnosťou a jednotlivcom.

Najvýznamnejší predstavitelia ruskej klasiky 19. storočia

Slovní géniovia ako A.A. Bestuzhev-Marlinsky a A.S. Griboedov vo svojich dielach otvorene demonštrovali pohŕdanie horné vrstvy spoločnosti pre ich sebectvo, márnivosť, pokrytectvo a nemorálnosť. V.A. Žukovskij, naopak, svojimi dielami vniesol do ruskej literatúry snovosť a úprimnú romantiku. Vo svojich básňach sa snažil vymaniť sa zo šedej a nudnej každodennosti, aby vo všetkých farbách ukázal vznešený svet, ktorý človeka obklopuje. Keď už hovoríme o ruštine literárnych klasikov, nemožno nespomenúť veľkého génia A.S. Puškin - básnik a otec ruského literárneho jazyka. Diela tohto spisovateľa urobili vo svete skutočnú revolúciu literárne umenie. Puškinova poézia, príbeh “ Piková dáma“ a román „Eugene Onegin“ sa stal štylistickou prezentáciou, ktorú opakovane používali mnohí domáci a svetoví spisovatelia.

Literatúru devätnásteho storočia okrem iného charakterizovali aj filozofické koncepcie. Najjasnejšie sú odhalené v dielach M.Yu. Lermontov. Všetko moje tvorivá činnosť autor obdivoval dekabristické hnutia a obhajoval slobody a ľudské práva. Jeho básne sú presiaknuté kritikou cisárskej moci a opozičných výziev. A.P. „zasvietila“ v oblasti drámy. Čechov. Dramatik a spisovateľ zosmiešnil pomocou jemnej, ale „pichľavej“ satiry ľudské zlozvyky a vyjadril pohŕdanie neresťami predstaviteľov šľachtickej šľachty. Jeho hry od jeho narodenia dodnes nestratili na aktuálnosti a naďalej sa uvádzajú na scéne divadiel po celom svete. Nemožno nespomenúť ani skvelého L.N. Tolstoj, A.I. Kuprina, N.V. Gogoľ atď.

Skupinový portrét ruských spisovateľov - členov redakčnej rady časopisu Sovremennik». Ivan Turgenev, Ivan Gončarov, Lev Tolstoj, Dmitrij Grigorovič, Alexander Družinin, Alexander Ostrovskij.

Vlastnosti ruskej literatúry

V devätnástom storočí ruština realistická literatúra našli bezprecedentnú výšku umeleckej dokonalosti. Jeho hlavné charakteristický znak bola tam originalita. Druhá polovica 19. storočia v ruskej literatúre prešla myšlienkou rozhodujúcej demokratizácie umeleckej tvorby a v znamení napätia ideologický boj. Okrem iného sa v tomto časovom rámci zmenil pátos umeleckej tvorivosti, v dôsledku čoho bol ruský spisovateľ postavený pred potrebu umelecké chápanie nezvyčajne mobilný a rýchly prvok existencie. V takejto situácii vznikala literárna syntéza v oveľa úzkych časových a priestorových obdobiach života: diktovala sa potreba určitej lokalizácie a špecializácie. zvláštny stav svet, charakteristický pre éru druhej polovice devätnásteho storočia.