Literárne smery a metódy. Literárne smery (teoretický materiál) Hlavné znaky literárnych smerov klasicizmus romantizmus realizmus
Veľkého divadla vo Varšave.
klasicizmus(fr. klasicizmu, z lat. classicus- vzorný) - umelecký štýl a estetický smer v európskom umení 17.-19.
Klasicizmus vychádza z myšlienok racionalizmu, ktoré sa formovali súčasne s rovnakými myšlienkami vo filozofii Descarta. Umelecké dielo by z hľadiska klasicizmu malo byť postavené na základe prísnych kánonov, čím sa odhalí harmónia a logika samotného vesmíru. Zaujímavosťou klasicizmu je len to večné, nemenné – v každom fenoméne sa snaží rozpoznať len podstatné, typologické črty, odvrhuje náhodné individuálne charakteristiky. Estetika klasicizmu pripisuje veľký význam spoločenskej a výchovnej funkcii umenia. Klasicizmus preberá mnohé pravidlá a kánony z antického umenia (Aristoteles, Horaceus).
Klasicizmus nastoľuje prísnu hierarchiu žánrov, ktoré sa delia na vysoké (óda, tragédia, epos) a nízke (komédia, satira, bájka). Každý žáner má prísne definované vlastnosti, ktorých miešanie nie je povolené.
Ako sa formoval istý smer vo Francúzsku, v 17. storočí. Francúzsky klasicizmus potvrdil osobnosť človeka ako najvyššiu hodnotu existencie, oslobodil ho od náboženského a cirkevného vplyvu. Ruský klasicizmus nielenže prevzal západoeurópsku teóriu, ale obohatil ju aj o národné charakteristiky.
Maľovanie
Nicolas Poussin. "Tanec na hudbu času" (1636).
Záujem o umenie starovekého Grécka a Ríma sa objavil už v renesancii, ktorá sa po storočiach stredoveku zmenila na formy, motívy a predmety staroveku. Najväčší teoretik renesancie, Leon Batista Alberti, ešte v 15. storočí. vyjadril myšlienky, ktoré predznamenali určité princípy klasicizmu a plne sa prejavili v Raffaelovej freske „Aténska škola“ (1511).
Systematizácia a konsolidácia úspechov veľkých umelcov renesancie, najmä florentských na čele s Raphaelom a jeho žiakom Giuliom Romanom, tvorili program bolonskej školy konca 16. storočia, ktorej najtypickejšími predstaviteľmi boli Carracciovci. bratia. Vo svojej vplyvnej Akadémii umení Bolognese kázali, že cesta k vrcholom umenia vedie cez starostlivé štúdium dedičstva Raphaela a Michelangela, napodobňovanie ich majstrovstva v línii a kompozícii.
Začiatkom 17. storočia prúdili mladí cudzinci do Ríma, aby sa zoznámili s dedičstvom staroveku a renesancie. Najvýraznejšie miesto medzi nimi zaujal Francúz Nicolas Poussin vo svojich maľbách najmä na námety antiky a mytológie, ktorý poskytol neprekonateľné príklady geometricky presnej kompozície a premyslených vzťahov medzi farebnými skupinami. Ďalší Francúz Claude Lorrain vo svojich antických krajinkách okolia „večného mesta“ usporiadal obrazy prírody tak, že ich zosúladil so svetlom zapadajúceho slnka a predstavil zvláštne architektonické výjavy.
Jacques-Louis David. "Prísaha Horatii" (1784).
Poussinov chladne racionálny normativizmus získal súhlas versaillského dvora a pokračovali v ňom dvorní umelci ako Le Brun, ktorý v klasicistickom maliarstve videl ideálny umelecký jazyk na vychvaľovanie absolutistického štátu „kráľa slnka“. Hoci súkromní klienti uprednostňovali rôzne varianty baroka a rokoka, francúzska monarchia držala nad vodou klasicizmus financovaním akademických inštitúcií ako École des Beaux-Arts. Rímska cena poskytla najtalentovanejším študentom možnosť navštíviť Rím, aby sa priamo zoznámili s veľkými dielami staroveku.
Objav „pravej“ starodávnej maľby pri vykopávkach Pompejí, zbožštenie staroveku nemeckým umeleckým kritikom Winckelmannom a kult Rafaela, ktorý hlásal pohľadovo blízky umelec Mengs, vdýchli nový dych klasicizmu v r. druhá polovica 18. storočia (v západnej literatúre sa táto etapa nazýva neoklasicizmus). Najväčším predstaviteľom „nového klasicizmu“ bol Jacques-Louis David; jeho mimoriadne lakonický a dramatický umelecký jazyk slúžil s rovnakým úspechom pri presadzovaní ideálov Francúzskej revolúcie („Smrť Marata“) a Prvej ríše („Zasvätenie cisára Napoleona I.“).
V 19. storočí vstúpilo klasicistické maliarstvo do obdobia krízy a stalo sa silou brzdiacou rozvoj umenia nielen vo Francúzsku, ale aj v iných krajinách. V Davidovej umeleckej línii úspešne pokračoval Ingres, ktorý sa pri zachovaní jazyka klasicizmu vo svojich dielach často obracal k romantickým námetom s orientálnou príchuťou („turecké kúpele“); jeho portrétne práce sa vyznačujú jemnou idealizáciou predlohy. Aj umelci v iných krajinách (ako napríklad Karl Bryullov) naplnili diela klasickej formy duchom bezohľadného romantizmu; táto kombinácia sa nazývala akademizmus. Ako jeho liaheň slúžili početné umelecké akadémie. V polovici 19. storočia sa mladá generácia, inklinujúca k realizmu, reprezentovaná vo Francúzsku Courbetovým kruhom a v Rusku Wanderers, búrila proti konzervativizmu akademického establishmentu.
Sochárstvo
Antonio Canova. Cupid a Psyché(1787-1793, Paríž, Louvre)
Impulzom pre rozvoj klasicistického sochárstva boli v polovici 18. storočia Winckelmannove spisy a archeologické vykopávky antických miest, ktoré rozšírili vedomosti súčasníkov o antickom sochárstve. Vo Francúzsku takí sochári ako Pigalle a Houdon kolísali na hranici baroka a klasicizmu. Klasicizmus dosiahol najvyššie stelesnenie v oblasti plastiky v hrdinských a idylických dielach Antonia Canovu, ktorý čerpal inšpiráciu najmä zo sôch helenistickej éry (Praxiteles). V Rusku Fedot Shubin, Michail Kozlovský, Boris Orlovský a Ivan Martos inklinovali k estetike klasicizmu.
Verejné pamiatky, ktoré sa rozšírili v ére klasicizmu, poskytli sochárom príležitosť idealizovať vojenskú odvahu a múdrosť štátnikov. Vernosť starovekej predlohe vyžadovala, aby sochári zobrazovali modely nahé, čo bolo v rozpore s prijatými morálnymi normami. Na vyriešenie tohto rozporu boli moderné postavy spočiatku zobrazované klasicistickými sochármi v podobe nahých antických bohov: Suvorov ako Mars a Polina Borghese ako Venuša. Za Napoleona sa problém vyriešil prechodom k zobrazovaniu moderných postáv v antických tógach (ide o postavy Kutuzova a Barclaya de Tollyho pred Kazanskou katedrálou).
Bertel Thorvaldsen. "Ganymede kŕmenie Zeusovho orla" (1817).
Súkromní zákazníci z obdobia klasicizmu uprednostňovali zvečnenie svojich mien na náhrobných kameňoch. Popularitu tejto sochárskej formy uľahčilo usporiadanie verejných cintorínov v hlavných mestách Európy. V súlade s klasicistickým ideálom sú postavy na náhrobných kameňoch zvyčajne v stave hlbokého odpočinku. Soche klasicizmu sú vo všeobecnosti cudzie náhle pohyby a vonkajšie prejavy emócií, ako je hnev.
Neskorý empírový klasicizmus, reprezentovaný predovšetkým plodným dánskym sochárom Thorvaldsenom, je presiaknutý suchým pátosom. Cení sa najmä čistota línií, zdržanlivosť v gestách a nezaujaté prejavy. Pri výbere vzorov sa dôraz presúva z helenizmu do archaického obdobia. Do módy prichádzajú náboženské obrazy, ktoré v Thorvaldsenovom podaní pôsobia na diváka trochu mrazivo. Náhrobná plastika neskorého klasicizmu často nesie mierny nádych sentimentality.
Architektúra
Príkladom britského palladianizmu je londýnsky kaštieľ Osterley Park (architekt Robert Adam).
Charles Cameron. Projekt dokončenia zelenej jedálne Katarínskeho paláca v adamskom štýle.
Hlavnou črtou architektúry klasicizmu bola príťažlivosť k formám starovekej architektúry ako štandardu harmónie, jednoduchosti, prísnosti, logickej jasnosti a monumentality. Architektúra klasicizmu ako celku sa vyznačuje pravidelnosťou usporiadania a jasnosťou objemovej formy. Základom architektonického jazyka klasicizmu bol poriadok, v proporciách a formách blízkych antike. Klasicizmus charakterizujú symetrické osové kompozície, zdržanlivosť dekoratívnej výzdoby a pravidelný systém urbanizmu.
Architektonický jazyk klasicizmu sformuloval na konci renesancie veľký benátsky majster Palladio a jeho nasledovník Scamozzi. Benátčania absolutizovali princípy starovekej chrámovej architektúry do takej miery, že ich uplatnili aj pri stavbe takých súkromných sídiel, ako je Villa Capra. Inigo Jones priniesol palladianizmus na sever do Anglicka, kde miestni palladiánski architekti nasledovali palladovské princípy s rôznou mierou vernosti až do polovice 18. storočia.
Andrea Palladio. Villa Rotonda neďaleko Vicenzy
V tom čase sa medzi intelektuálmi kontinentálnej Európy začala hromadiť sýtosť „šľahačkou“ neskorého baroka a rokoka. Barok, zrodený od rímskych architektov Berniniho a Borrominiho, sa preriedil na rokoko, prevažne komorný štýl s dôrazom na interiérovú výzdobu a dekoratívne umenie. Táto estetika bola málo užitočná na riešenie veľkých urbanistických problémov. Už za Ľudovíta XV. (1715-74) boli v Paríži postavené mestské súbory v „starorímskom“ štýle, ako napríklad Place de la Concorde (architekt Jacques-Ange Gabriel) a kostol Saint-Sulpice, a za Ľudovíta XVI. (1774-92) sa podobný „ušľachtilý lakonizmus“ už stáva hlavným architektonickým smerom.
Najvýznamnejšie interiéry v klasicistickom štýle navrhol Škót Robert Adam, ktorý sa do vlasti vrátil z Ríma v roku 1758. Veľký dojem naňho zapôsobil ako archeologický výskum talianskych vedcov, tak aj architektonické fantázie Piranesi. Klasicizmus bol v Adamovej interpretácii štýlom, ktorý v prepracovanosti svojich interiérov sotva zaostával za rokokom, čím si získal obľubu nielen medzi demokraticky zmýšľajúcimi kruhmi spoločnosti, ale aj medzi aristokraciou. Rovnako ako jeho francúzski kolegovia, aj Adam hlásal úplné odmietnutie detailov zbavených konštruktívnej funkcie.
Fragment ideálneho mesta Arc-et-Senan (architekt Ledoux).
Francúz Jacques-Germain Soufflot pri stavbe kostola Sainte-Geneviève v Paríži preukázal schopnosť klasicizmu organizovať rozsiahle mestské priestory. Mohutná vznešenosť jeho návrhov predznamenala megalomániu napoleonského empírového štýlu a neskorého klasicizmu. V Rusku sa Baženov pohol rovnakým smerom ako Soufflot. Francúzi Claude-Nicolas Ledoux a Etienne-Louis Boullé zašli ešte ďalej smerom k rozvoju radikálneho vizionárskeho štýlu s dôrazom na abstraktnú geometrizáciu foriem. V revolučnom Francúzsku bol asketický občiansky pátos ich projektov málo žiadaný; Ledouxovu inováciu naplno ocenili až modernisti 20. storočia.
Architekti napoleonského Francúzska čerpali inšpiráciu z majestátnych obrazov vojenskej slávy, ktoré po sebe zanechal cisársky Rím, ako napríklad víťazný oblúk Septimia Severa a Trajánov stĺp. Na príkaz Napoleona boli tieto obrazy prenesené do Paríža v podobe víťazného oblúka Carrousel a stĺpu Vendôme. Vo vzťahu k pamiatkam vojenskej veľkosti z obdobia napoleonských vojen sa používa termín „cisársky štýl“ - empírový štýl. V Rusku sa Carl Rossi, Andrei Voronikhin a Andreyan Zakharov ukázali ako vynikajúci majstri empírového štýlu. V Británii empírovému štýlu zodpovedá tzv. „Regentský štýl“ (najväčším predstaviteľom je John Nash).
Valhalla je opakovaním Aténskeho Parthenónu od bavorského architekta Lea von Klenze.
Estetika klasicizmu uprednostňovala veľké urbanistické projekty a viedla k zefektívneniu urbanistického rozvoja v meradle celých miest. V Rusku boli takmer všetky provinčné a mnohé okresné mestá preplánované v súlade s princípmi klasicistického racionalizmu. Mestá ako Petrohrad, Helsinki, Varšava, Dublin, Edinburgh a mnohé ďalšie sa zmenili na skutočné skanzeny klasicizmu. Jediný architektonický jazyk, ktorý sa datuje od Palladia, dominoval v celom priestore od Minusinska po Philadelphiu. Bežný vývoj prebiehal v súlade s albumami štandardných projektov.
V období po napoleonských vojnách musel klasicizmus koexistovať s romanticky zafarbeným eklekticizmom, najmä s návratom záujmu o stredovek a módu architektonickej neogotiky. V súvislosti s Champollionovými objavmi získavajú na obľube egyptské motívy. Záujem o starovekú rímsku architektúru je nahradený úctou ku všetkému starovekému gréckemu („novogréckemu“), čo bolo obzvlášť výrazné v Nemecku a USA. Nemeckí architekti Leo von Klenze a Karl Friedrich Schinkel vybudovali Mníchov a Berlín s grandióznym múzeom a ďalšími verejnými budovami v duchu Parthenonu. Vo Francúzsku je čistota klasicizmu riedená voľnými výpožičkami z architektonického repertoáru renesancie a baroka.
Umelci:
Romantizmus
Ideologický a umelecký smer v európskej a americkej duchovnej kultúre. 18 - 1. poschodie. 19. storočia Ako štýl kreativity a myslenia zostáva jedným z hlavných estetických a ideových modelov 20. storočia.
Pôvod. axiológia
Romantizmus sa objavil v 90. rokoch 18. storočia. najprv v Nemecku a potom sa rozšírila do celého západoeurópskeho kultúrneho regiónu. Jeho ideovým základom bola kríza racionalizmu osvietenstva, umelecké hľadanie preromantických hnutí (sentimentalizmus, „sturmerizmus“), Veľká francúzska revolúcia a nemecká klasická filozofia. Romantizmus je estetická revolúcia, ktorá namiesto vedy a rozumu (najvyššia kultúrna autorita osvietenstva) kladie umeleckú tvorivosť jednotlivca, ktorá sa stáva vzorom, „paradigmou“ pre všetky druhy kultúrnej činnosti. Hlavným znakom romantizmu ako hnutia je túžba postaviť do protikladu meštiansky, „filistinský“ svet rozumu, práva, individualizmu, utilitarizmu, atomizácie spoločnosti, naivnej viery v lineárny pokrok s novým systémom hodnôt: kultom tvorivosti, nadradenosť imaginácie nad rozumom, kritika logických, estetických a morálnych abstrakcií, volanie po emancipácii ľudských osobných síl, nasledovanie prírody, mýtu, symbolu, túžba po syntéze a objavenie vzťahu všetkého so všetkým. Navyše axiológia romantizmu pomerne rýchlo presahuje rámec umenia a začína určovať štýl filozofie, správania, oblečenia, ako aj iné aspekty života.
Paradoxy romantizmu
Paradoxne, romantizmus spájal kult osobnej jedinečnosti jednotlivca s gravitáciou k neosobnému, elementárnemu a kolektívnemu; zvýšená odrazivosť kreativity - s objavovaním sveta nevedomia; hra, chápaná ako najvyšší zmysel tvorivosti, s výzvami na zavedenie estetiky do „seriózneho“ života; individuálna vzbura - s rozpustením v ľudovej, kmeňovej, národnej. Táto počiatočná dualita romantizmu sa odráža v jeho teórii irónie, ktorá povyšuje na princíp rozpor medzi podmienenými ašpiráciami a hodnotami s bezpodmienečným absolútnym cieľom. Medzi hlavné znaky romantického štýlu patrí prvok hry, ktorý rozpúšťal estetický rámec klasicizmu; zvýšená pozornosť ku všetkému pôvodnému a neštandardnému (a špeciálne nedostalo miesto v univerzálnom, ako to urobil barokový štýl alebo preromantizmus, ale prevrátila sa samotná hierarchia všeobecného a individuálneho); záujem o mýtus a dokonca chápanie mýtu ako ideálu romantickej tvorivosti; symbolický výklad sveta; túžba po čo najväčšom rozšírení arzenálu žánrov; spoliehanie sa na folklór, uprednostňovanie obrazu pred konceptom, ašpirácia pred majetkom, dynamika pred statikou; experimenty v syntetickom zjednocovaní umení; estetická interpretácia náboženstva, idealizácia minulosti a archaických kultúr, často vyúsťujúca do sociálneho protestu; estetizácia života, morálky, politiky.
Poézia ako kameň mudrcov
V polemikách s osvietenstvom romantizmus formuluje program prehodnotenia a reformy filozofie v prospech umeleckej intuície, v ktorej má spočiatku veľmi blízko k ranej fáze nemeckej klasickej filozofie (porov. tézy „Prvého programu r. Systém nemeckého idealizmu“ - náčrt patriaci Schellingovi alebo Hegelovi: „Najvyšší čin rozumu je estetickým činom, už nebude existovať žiadna filozofia, táto mytológia musí byť mytológiou rozumu." Filozofia pre Novalisa a F. Schlegela, hlavných teoretikov nemeckého romantizmu, je druhom intelektuálnej mágie, pomocou ktorej génius, sprostredkujúci prírodu a ducha, vytvára z nesúrodých javov organický celok. Takto obnovené absolútno romantiky sa však interpretuje nie ako jednoznačný jednotný systém, ale ako neustále sa reprodukujúci proces tvorivosti, v ktorom sa jednota chaosu a priestoru zakaždým dosahuje nepredvídateľne novým vzorcom. Dôraz na hravú jednotu protikladov v absolútnom a neodcudziteľnosť subjektu od ním zostrojeného obrazu univerza robí z romantikov spoluautorov dialektickej metódy vytvorenej nemeckým transcendentalizmom. Za typ dialektiky možno považovať aj romantickú „iróniu“ s jej metódou „obracania naruby“ akejkoľvek pozitivity a princípom popierania nárokov akéhokoľvek konečného javu na univerzálny význam. Z rovnakého postoja vyplýva uprednostňovanie romantizmu pred fragmentáciou a „sokratizmus“ ako metódy filozofovania, čo v konečnom dôsledku (spolu s kritikou autonómie rozumu) viedlo k vyčleneniu romantizmu z nemeckej klasickej filozofie a umožnilo Hegelovi definovať romantizmus ako sebapotvrdenie subjektivity: „pravým obsahom romantiky je absolútny vnútorný život a zodpovedajúcou formou je duchovná subjektivita, ktorá chápe svoju nezávislosť a slobodu“.
Nový pohľad na vnútorný svet
Odmietnutie osvietenskej axiómy racionality ako podstaty ľudskej prirodzenosti viedlo romantizmus k novému chápaniu človeka: bola spochybnená atómová integrita „ja“, zrejmá z minulých období, svet individuálneho a kolektívneho nevedomia. bol objavený konflikt vnútorného sveta s vlastnou „prirodzenosťou“ človeka. Disharmóniu osobnosti a jej odcudzené objektivizácie bohato tematizovali najmä symboly romantickej literatúry (dvojník, tieň, guľomet, bábika a napokon slávny Frankenstein, vytvorený imagináciou M. Shelleyho).
Pochopenie minulých období
Pri hľadaní kultúrnych spojencov sa romantické myslenie obracia k antike a podáva svoj antiklasický výklad ako éra tragickej krásy, obetavého hrdinstva a magického chápania prírody, éra Orfea a Dionýza. V tomto ohľade romantizmus bezprostredne predchádzal revolúcii v chápaní helénskeho ducha, ktorú uskutočnil Nietzsche. Stredovek možno vnímať aj ako kongeniálnu, „romantickú“ kultúru par excellence (Novalis), ale vo všeobecnosti kresťanskú éru (vrátane. modernita) bola chápaná ako tragický rozkol medzi ideálom a realitou, neschopnosť harmonicky sa zladiť s konečným svetom tohto sveta. S touto intuíciou je úzko spojená romantická skúsenosť zla ako nevyhnutnej univerzálnej sily: na jednej strane tu romantizmus videl hĺbku problému, od ktorého sa osvietenstvo spravidla jednoducho odvrátilo, na druhej strane romantizmus, svojou poetizáciou všetkých vecí čiastočne stráca etickú imunitu osvietenstva voči zlu. Ten vysvetľuje nejednoznačnú úlohu romantizmu pri vzniku totalitnej mytológie 20. storočia.
Vplyv na vedu
Romantická prírodná filozofia, ktorá aktualizovala renesančnú myšlienku človeka ako mikrokozmu a vniesla do nej myšlienku podobnosti medzi nevedomou tvorivosťou prírody a vedomou tvorivosťou umelca, zohrala určitú úlohu pri formovaní prírodných vied. v 19. storočí. (priamo aj prostredníctvom vedcov – prívržencov raného Schellinga – ako Carus, Oken, Steffens). Aj humanitné vedy dostávajú z romantizmu (z hermeneutiky Schleiermachera, filozofie jazyka Novalisa a F. Schlegela) impulz významný pre históriu, kulturológiu a lingvistiku.
Romantizmus a náboženstvo
V náboženskom myslení možno romantizmus rozdeliť do dvoch smerov. Jednu inicioval Schleiermacher (Prejavy o náboženstve, 1799) svojím chápaním náboženstva ako vnútornej, panteisticky zafarbenej skúsenosti „závislosti od nekonečna“. Výrazne ovplyvnila formovanie protestantskej liberálnej teológie. Druhú predstavuje všeobecná tendencia neskorého romantizmu k ortodoxnému katolicizmu a obnove stredovekých kultúrnych základov a hodnôt. (Pozri prácu Novalisa, programovú pre tento trend, „Kresťanstvo alebo Európa“, 1799.).
Etapy
Historickými etapami vo vývoji romantizmu bol zrod v rokoch 1798-1801. jenský okruh (A. Schlegel, F. Schlegel, Novalis, Tieck, neskôr Schleiermacher a Schelling), v ktorého lone sa formulovali základné filozofické a estetické princípy romantizmu; vznik heidelberskej a švábskej školy literárneho romantizmu po roku 1805; vydanie knihy J. de Staela „O Nemecku“ (1810), ktorou sa začala európska sláva romantizmu; rozsiahle rozšírenie romantizmu v rámci západnej kultúry v rokoch 1820-30; krízová stratifikácia romantického hnutia v 40., 50. rokoch 19. storočia. do frakcií a ich fúzie s konzervatívnymi aj radikálnymi prúdmi „protimeštianskeho“ európskeho myslenia.
Romantickí filozofi
Filozofický vplyv romantizmu je badateľný predovšetkým v takom duševnom hnutí, akým je „filozofia života“. Dielo Schopenhauera, Hölderlina, Kierkegaarda, Carlyla, teoretika Wagnera a Nietzscheho možno považovať za ojedinelé odvetvie romantizmu. Historiozofia Baadera, stavby „ľubomudrov“ a slavjanofilov v Rusku, filozofický a politický konzervativizmus J. de Maistre a Bonalda vo Francúzsku boli tiež živené sentimentmi a intuíciou romantizmu. Filozofovanie neskorých symbolistov malo novoromantickú povahu. 19-žob. 20. storočia K romantizmu má blízko aj interpretácia slobody a kreativity v existencializme Najvýznamnejší predstavitelia romantizmu v umení Vo výtvarnom umení sa romantizmus najvýraznejšie prejavil v maľbe a grafike, menej zreteľne v sochárstve a architektúre (napríklad falošná gotika). . Väčšina národných škôl romantizmu vo výtvarnom umení vznikla v boji proti oficiálnemu akademickému klasicizmu. Romantizmus v hudbe sa rozvinul v 20. rokoch. 19. storočia pod vplyvom literatúry romantizmu a rozvíjal sa v úzkom spojení s ňou, s literatúrou vôbec (apel na syntetické žánre, predovšetkým operu a pieseň, inštrumentálne miniatúry a hudobné programovanie Hlavnými predstaviteľmi romantizmu v literatúre sú Novalis, Jean Paul). , E. T. A. Hoffman, W. Wordsworth, W. Scott, J. Byron, P. B. Shelley, V. Hugo, A. Lamartine, A. Mickiewicz, E. Poe, G. Melville, M. Yu Lermontov, V. F. Odoevsky; v hudbe - F. Schubert, K. M. Weber, R. Wagner, G. Berlioz, N. Paganini, F. Liszt, F. Chopin; vo výtvarnom umení - maliari E. Delacroix, T. Gericault, F. O. Runge, K. D. Friedrich, J. Constable, W. Turner, v Rusku - O. A. Kiprensky, A. O. Orlovský.
Predtým, ako budete hovoriť o konkrétnych, musíte sa najprv dozvedieť o literárnych trendoch. Predstavujú historické stelesnenie umeleckého poznania a reprodukcie sveta, prejavujúceho sa v ideologickej a estetickej komunite skupiny spisovateľov.
V dejinách literatúry sa rozlišuje klasicizmus, sentimentalizmus, romantizmus, realizmus, modernizmus a postmodernizmus.
Literárny smer je osobitou syntézou spôsobu chápania reality prostredníctvom umenia a individuálneho štýlu tvorcu. Každé literárne hnutie zahŕňa zbierku diel, ktoré majú spoločné črty. V rámci literárneho obdobia sa môže objaviť viacero literárnych smerov, napríklad v dobe osvietenstva – klasicizmus a sentimentalizmus, ale aj rokoko. Názov dominantného hnutia sa často stáva názvom celého obdobia v literatúre a jeho časový rámec môže presiahnuť jasné hranice. Literárne hnutia môžu tvoriť hnutia alebo školy.
Periodizácia hlavných literárnych trendov:
- klasicizmus (XVIII – začiatok XIX storočia);
- sentimentalizmus (2. polovica 18. – začiatok 19. storočia);
- romantizmus (2. polovica 18. – začiatok 20. storočia);
- realizmus (2. polovica 19. storočia);
- modernizmus (koniec 19. – 20. storočia): impresionizmus, symbolizmus, futurizmus, akmeizmus, expresionizmus, surrealizmus, existencializmus atď.;
- postmodernizmus (od 80. rokov 20. storočia).
| Literárne smery | Hlavné črty literárneho hnutia | Predstavitelia literatúry |
| klasicizmus | Sprievodca estetikou antického umenia. Potvrdzuje sa nepopierateľná priorita rozumu pred citmi. Autori hlásajú princíp racionalizmu: umenie má byť rozumné a logicky overené. Pominuteľné je odmietanie, zdôrazňujú sa podstatné vlastnosti vecí. Civilné témy v diele sú formované v prísnych tvorivých normách podľa kanonického vzoru. | G. Derzhavin, M. Lomonosov, V. Trediakovsky, I. Krylov, D. Fonvizin |
| Sentimentalizmus | Namiesto prísnosti klasicizmu sa tu oslavuje cit ako podstatný znak ľudskej povahy. Hrdina (niekedy hrdinka) sa nebojí precítiť a odkryť čitateľovi svoj emocionálny svet, ktorý je rôznorodý a premenlivý. Uznáva sa, že bez ohľadu na jeho triedu má každý bohatý vnútorný svet. | Ya. M. Karamzin, mladý V.A. Žukovského |
| Romantizmus | Prevláda technika romantických dvojsvetov. Autor vytvára konflikt kontrastu ideálu hrdinu s jeho prostredím. Nezlučiteľnosť tohto ideálu a reality sa prejavuje v odchode do sveta tradícií a legiend, snov, fantázií a exotických krajín. Osobnosť sa týka romantikov vo svetle svojej osamelosti a sklamania. Hrdina neopúšťa pochopenie tragédie života, zároveň vyjadruje vzburu ducha. | A. S. Puškin. M. Yu Lermontov, V.A. Žukovskij, F.I. Tyutchev, M. Gorkij, |
| Dôraz na literatúru ako prostriedok na pochopenie sveta. Zvyšuje sa jeho schopnosť objektívne odrážať realitu. Predmetom umeleckého skúmania je vzťah medzi charakterom a okolnosťami, autori ukazujú formovanie charakteru pod vplyvom prostredia. Schopnosť bojovať a brániť právo na sebaurčenie vôľou však nie je zrušená. Realita sa ukazuje v neustálom vývoji, predstavuje typické v jedinečnom a individuálnom stelesnení. | I. S. Turgenev, L. N. Tolstoj, N. A. Nekrasov, F. M. Dostojevskij, I. A. Bunin, A. I. Kuprin |
|
| Kritický realizmus | Pobočka počas celého 19. storočia. Nesie hlavné znaky realizmu, no vyznačuje sa hlbším, vždy kritickým, až sarkastickým autorským pohľadom. | N. V. Gogoľ, M. E. Saltykov-Shchedrin |
| modernizmus | Spája mnohé hnutia a školy s rôznymi estetickými koncepciami. Jedno spoločné je odmietanie realizmu a striktné prepojenie medzi postavami a okolnosťami. V popredí stojí sebahodnota jednotlivca a jeho sebestačnosť. Príčiny a následky unavujú a sú zvrhnuté ako zbytočné. | |
| Symbolizmus | Prvé významné modernistické hnutie. Počiatky hnutia sú v romantizme s jeho dualitou. Symbolisti, ktorí odmietli pochopiť svet, ho konštruujú. Osobitný dôraz na podvedomú kontempláciu, znalosť tajomstva obsiahnutého v symboloch. | V. Brjusov, D. Merežkovskij, 3. Gippius, F. Sologub, A. Blok, V. Ivanov, L. Andreev, A. Bely, |
| Reakcia na nedokonalosť symboliky, jej pretrvávajúca myšlienka vnímania reality ako paródie na vyššie bytosti. Acmeisti ovládajú rozmanitý vonkajší svet a kultúru vyhlasujú za najvyššiu hodnotu. Poézia sa vyznačuje štýlovou vyváženosťou, čistotou obrazov, precíznou kompozíciou a detailmi. | N. Gumilev, A. Achmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam |
|
| Futurizmus | Hlavnou črtou tohto avantgardného hnutia je zvrhnutie tradícií minulosti, zničenie starej estetiky a vytvorenie nového umenia budúcnosti. Autori verili v princíp „posunu“, ktorý sa odráža v lexikálnej a syntaktickej obnove básnického jazyka: vulgarizmy, neologizmy. Oxymorons... | V. Chlebnikov, I. Severjanin, V. Majakovskij, |
| Postmodernizmus | Estetický a ideologický pluralizmus dal vzniknúť antihierarchickému textu, ktorý popiera ideologickú integritu a hovorí o nemožnosti osvojiť si realitu pomocou jedinej metódy či jazyka. Spisovatelia zdôrazňujú umelosť svojich diel a neboja sa kombinovať štýly rôznych trendov, žánrov a období. | A. Bitov, D. A. Prigov, Sasha Sokolov, V. Pelevin, V. Erofeev |
Okrem týchto hlavných oblastí sa často rozlišujú tieto:
- Impresionizmus (posledná tretina 19. storočia - začiatok 20. storočia) s túžbou sprostredkovať prvý prchavý dojem upriamuje pozornosť na vzburu citov a emócií. Kompozícia diela je jednoznačne fragmentárna. Pozornosť nie je zameraná na všeobecnú, ale na konkrétnu a individuálnu. Guy de Maupassant a M. Proust sú dôstojnými predstaviteľmi tohto trendu.
- Expresionizmus (1910–1920) spája kritický pátos a hrôzu z krutého obrazu existencie. Smrť človeka a ľudstva, príťažlivosť k abstrakcii a groteska sú črtami niektorých diel L. N. Andreeva a F. K. Sologuba.
- Existencializmus (polovica 20. storočia) dáva pocit kolapsu všetkých hodnôt. Tragédia ľudskej existencie je neprekonateľná. J. P. Sartre a A. Camus videli v známej spoločnosti osamelého človeka.
Hlavné literárne smery Klasicizmus Sentimentalizmus Romantizmus Realizmus Znaky literárneho smeru Zjednotiť spisovateľov určitej historickej éry Predstavovať osobitný typ hrdinu Vyjadriť určitý svetonázor Vyberte si charakteristické témy a zápletky Pracovať v určitých žánroch Vyniknúť vďaka štýlu umeleckého prejavu Predložiť určité životných a estetických ideálov
Klasicizmus 17. – začiatok 19. storočia. Ruský klasicizmus je národno-vlastenecká téma spojená s premenami Petra 1. Charakteristické črty - Porušenie životnej pravdy: utopizmus, idealizácia, abstrakcia v obraze - pritiahnuté za vlasy, útržkovité postavy - Povzbudzujúci charakter diela, prísny rozdelenie hrdinov na pozitívnych a negatívnych - používanie jazyka, ktorý je pre obyčajných ľudí slabo zrozumiteľný - celonárodná, občianska orientácia - Stanovenie hierarchie žánrov: „vysoký“ (ódy, tragédie), „stredný“ (elégia, historické diela, priateľské listy), „nízke“ (komédie, satiry, bájky, epigramy) - Pravidlo „troch jednotiek“: čas, miesto a akcia (všetky udalosti sa odohrávajú za 24 hodín, na jednom mieste a okolo jedného príbehu)
Predstavitelia klasicizmu Ruská literatúra: M. Lomonosov („Óda v deň nástupu cisárovnej Alžbety Petrovny na trón, 1747“) G. Derzhavin (óda „Felitsa“) A. Sumarokov (tragédie) D. Fonvizin (komédie „ Brigádny generál, „Malý“ ) Západoeurópska literatúra: P. Corneille, Voltaire, Moliere, J. Lefontaine
Sentimentalizmus 2. polovica 18. – začiatok 19. storočia. Charakteristické črty - Odhalenie ľudskej psychológie - Cit sa vyhlasuje za najvyššiu hodnotu - Záujem o obyčajného človeka, o svet jeho pocitov, o prírodu, v každodennom živote - Idealizácia reality, subjektívny obraz sveta - Idey mravov rovnosť ľudí, organické spojenie s prírodou - Dielo je často písané od 1. tváre, čo mu dodáva lyriku a poéziu
Romantizmus Smer odzrkadľujúci umelcovu túžbu po kontraste reality a snov. Charakteristické črty - nevšednosť, exotika v zobrazovaní udalostí, krajiny, ľudí - snívanie, idealizácia reality, kult slobody - snaha o ideál, dokonalosť - silná, svetlá, vznešená. obraz romantického hrdinu - obraz hrdinu za výnimočných okolností (v tragickom súboji s osudom) - Kontrast v zmesi vysokého a nízkeho, tragického a komického, obyčajného a nezvyčajného
Predstavitelia romantizmu Ruská literatúra - V. Žukovskij (balady Ľudmila, Svetlana, "Lesný cár" - K. Ryleev (básne) - A. Puškin (Básne "Kaukazský väzeň", "Cigáni", "Bachčisarajská fontána") - M Lermontov (báseň „Mtsyri“) - N. Gogol (príbeh „Večery na farme pri Dikanke“) - - M. Gorkij (príbeh „Stará žena Izergil“, „Pieseň sokola“, „Pieseň petrela“ - Západoeurópska literatúra - D Byron, I. W. Goethe, Schiller, Hoffmann, P. Merimee, V. Hugo, W. Scott
Realizmus Hnutie v umení a literatúre 19. a 20. storočia, ktoré je založené na úplnom, pravdivom a spoľahlivom zobrazení života. Charakteristické znaky - Základom je konflikt: hrdina - spoločnosť - typické literárne postavy - Typické postupy pri zobrazovaní reality (portrét, krajina, interiér) - Zobrazenie určitej historickej epochy, skutočných udalostí - Zobrazenie udalostí a hrdinov vo vývoji - Všetky postavy nie sú zobrazené abstraktne a v interakcii s vonkajším svetom
Predstavitelia realizmu - A. Griboedov (komédia „Beda vtipu“) - A. Puškin („Malé tragédie“, „Eugene Onegin“) - M. Lermontov (román „Hrdina našej doby“) - N. Gogol (báseň „Mŕtve duše“) - I. Turgenev (romány „Otcovia a synovia“, „V predvečer“, „Rudin“ atď.) - L. Tolstoj („Po plese“, „Vzkriesenie“, „Vojna a mier“, „Príbehy Sevastopolu“, atď.) - F .
LITERÁRNE TRENDY klasicizmus sentimentalizmus romantizmus realizmus Bogacheva Galina Gennadievna, SOŠ č. 21, Vladimír
Literárna réžia spája spisovateľov tej istej historickej epochy, ktorých spája spoločné chápanie životných hodnôt a estetických ideálov, vytvára si vlastný typ hrdinu, má charakteristické zápletky, vlastný štýl reči a obľúbené žánre a má niečo spoločné. s inými druhmi umenia. klasicizmus sentimentalizmus romantizmus realizmus Koniec šou
PREDSTAVITELIA SMEROV V LITERATÚRE klasicizmus realizmus G. R. Deržavin M. V. Lomonosov D. I. Fonvizin Moliere N. Boileau F. M. Dostojevskij A. N. Ostrovskij L. N. Tolstoj N. V. Gogoľ A. S. Puškin I. S. N. Turgenišev romantismus V. A. Žukovskij M. Yu
Klasicizmus V Rusku Schválenie 18. storočia absolútnej monarchie, koniec 17. - začiatok 19. storočia Peter I. Elizaveta Katarína II Petrovna Pochopenie v Rusku výsledkom revolúcií, opozičný Realizmus, hľadanie skutočného vznešeného a od 30. rokov r. 19. storočie, zmiešano-demokratické spôsoby znovuvytvárania kultúr reality HISTORICKÉ VEKY Ľud. V Rusku oslobodzovacie sentimentalistické vojny v Európe a Amerike. 1773 - 1775 - Pugačevova rebélia 2. polovica 18. storočia - Buržoázia - nová a jej potlačenie začiatok 19. storočia spoločenská sila 14. december 1825 - V Rusku povstanie Vlastenecká vojna 1812 Veľká Francúzka - v Senáte vojnový hrdina Ľudia sú pravý štvorcový romantizmus, revolúcia je zotročená a nemá žiadne práva. Pocit sklamania a XVIII - začiatok XIX - neskoré sklamanie storočia nespokojnosti s jeho výsledkami v ruskej spoločnosti.
Potvrdené životné hodnoty Classicism Classicus (lat.) - príkladné Ш nadradenosť štátnych záujmov pred osobnými; Ш kult morálnej povinnosti; Ш kult rozumu, racionalizmus Sentimentalizmus Sentimental (anglicky) - citlivý Ш primát citu, nie rozumu; Najvyššou hodnotou je človek, nie štát; Ш príroda je mierou všetkých hodnôt; Ш myšlienka morálnej rovnosti ľudí Realizmus Realis (lat.) – materiálny, skutočný Ш túžba porozumieť človeku a svetu; Ш objavovanie zákonitostí ľudskej existencie a spoločnosti Romantizmus Romantique (francúzsky) – tajomný, neskutočný Ш odmietnutie nedostatku spirituality skutočného života; únik z existujúcej reality a hľadanie ideálu mimo nej; Ш potvrdenie vnútornej hodnoty duchovného a tvorivého života jednotlivca, pozornosť k vnútornému svetu človeka; Ш sloboda
Klasicizmus Realizmus Striktné dodržiavanie pravidla „troch jednotiek“, rozumné pravidlá, Jednoduchosť, harmónia, v dramaturgii: večné zákony, logika (1. dom) miesto kompozície vytvorené na základe štúdia času (1 deň) diela najlepšie príklady konania (1 konflikt) antickej literatúry Vernosť realite , Psychológia; Zobrazenie života Princíp prenesenia vysokej národnosti historizmu do jeho rozvoja umenie podstaty života, význam ideí Estetický ideál Úprimnosť, jednoduchosť, Prirodzenosť, oddanosť „prírode“, poézia, organické spojenie dojemnosť, neha a smútok s prírodou Sentimentalizmus Príroda ako výraz Sloboda, sila, Zobrazenie nezdolnosti, spontánny začiatok vytúženého - búrlivého impulzu života, sloboda sveta snov Romantizmus
C L A S S I C I Z M S E N T I M E N T A L I Z M 1. Jasné rozdelenie hrdinov na kladných (vyberá v prospech rozumu) a záporákov 2. Hlavnými hrdinami sú králi, generáli, štátnici postavy Mitrofan 3. Identifikácia jedného a Prostakovove hlavné črty z komédie v postave hrdinu D. I. Fonvizina (bakomár, chvastúň, blázon) „Podrastený“ 1. Rozdelenie hrdinov na pozitívnych (prostý občan obdarený bohatým duchovným svetom) a negatívnych (tvrdý predstaviteľ autorít) 2. Hlavná postava dielom je O. A. Kiprensky. obyčajný človek. Chudák Liza 1827 REALIZM Typizácia postáv (splynutie typického a individuálneho). Nové typy hrdinov: typ „malého muža“ (Vyrin, Bashmachkin, Marmeladov, Devushkin); typ „nadbytočnej osoby“ (Onegin, Kukryniksy. Oblomov); Pečorin, P. Sokolov. Ilustrácia typu hrdina Ilustrácia k románu „nové“ k románu A. S. Puškina k príbehu „Plášť“ a deti“ od I. S. Turgeneva. Bazarov) (nihilista „Otcovia N. V. Gogola „Eugene Onegin“ Exkluzivita romantického hrdinu: M 1. Silná osobnosť, muž s vysokou vášňou, žijúci s túžbou po slobode N 2. Vnútorná dualita T 3. Osamelosť I 4. Tragický osud Z 5. Hľadanie ideálu Démon M. Vrubel a sny M 6. Stelesnenie vzbury romantika K. Bryullova L. Pasternak Veštkyňa Svetlana TIP G E R O Y.
Klasicizmus Výjavy z dávnych a ruských dejín. Hrdinské osudy. Súboj vášne a povinnosti. A. P. Losenko. Hektorova rozlúčka s Andromache, 1773 Sentimentalizmus Jednotlivé situácie každodenného života. Dni práce v lone prírody. Zobrazenie sedliackeho života (často v pastierskych farbách). A. G. Venetsianov. Na ornej pôde. PRÍBEHY jarného realizmu Podrobné a objektívne pretvorené obrazy národného života. Zobrazuje vzťah medzi človekom a prostredím. Ľudský charakter sa prejavuje vo vzťahu k sociálnym okolnostiam. I. E. Repin. Nákladné člny na Volge I. Shishkin. Sosnovy Bor Romantizmus Konflikt medzi hrdinom a spoločnosťou. Súboj medzi osobnosťou a osudom. Hrdinove činy za nezvyčajných, výnimočných okolností: exotické krajiny, necivilizované národy, iný svet K. Bryullova. Posledným je I. Aivazovský. Dúhový deň Pompeje
KLASICIZMUS REALIZMUS Vysoká: óda, epická báseň, tragédia Poviedka, esej, novela, román Stredná: vedecká poézia, báseň, dráma, epický román, elégia, sonet, posolstvo epická báseň, epický cyklus (Cieľom je ucelený obraz sveta ) Nízke : komédia, bájka, epigram, satira ŽÁNRE Rodinný román, denník, spoveď, listy, cestopisné zápisky, memoáre, elégia, posolstvo, citlivý príbeh (písaný v 1. osobe) SENTIMENTALIZMUS Román, príbeh, román v listoch, elégia, idylka , romantická báseň, myšlienka, balada (Cieľom je sebaodhalenie vnútorného sveta jednotlivca, príbeh o individuálnom osude) ROMANTIZMUS
Malebný portrét V. A. Žukovského romantizmus D. Levitsky. Kataríny II klasicizmu V. Borovikovského. Sentimentalizmus Kataríny II. I. Repin. Portrét realizmu A. Rubinsteina
HISTORICKÁ DOBA Klasicizmus koniec XVII - začiatok XIX storočia Vznik absolútnej monarchie V Rusku XVIII. storočie Peter I. Alžbeta Katarína II.
Potvrdené životné hodnoty Classicism Classicus (lat.) - príkladné Ш nadradenosť štátnych záujmov pred osobnými; Ш kult morálnej povinnosti; Kult rozumu, racionalizmus
Klasicizmus Prísne dodržiavanie rozumných pravidiel, večné zákony vytvorené na základe štúdia najlepších príkladov antickej literatúry Jednoduchosť, harmónia, konzistentnosť kompozície diela Estetický ideál Pravidlo „troch jednotiek“ v dramaturgii: miesto (1 dom ) čas (1 deň) akcia (1 konflikt)
PREDSTAVITELIA KLASICIZMU V LITERATÚRE N. Boileau D. I. Fonvizin Moliere M. V. Lomonosov G. R. Derzhavin
TYP HRDINU D. Levický. Catherine II C L A S S I C I Z M 1. Jasné rozdelenie hrdinov na kladných (vyberá v prospech rozumu) a záporákov 2. Hlavnými hrdinami sú králi, generáli, štátnici 3. Identifikácia jednej vedúcej črty v charaktere hrdinu (chudák , chvastúň, blázon) Mitrofan a Prostaková z komédie D. I. Fonvizina „Milý“
ROZPRÁVKY Klasicizmus Príbehy z dávnych a ruských dejín. Hrdinské osudy. Súboj vášne a povinnosti. A. P. Losenko. Hektorova rozlúčka s Andromache, 1773
ŽÁNRE KLASICIZMUS Vysoká: óda, epická báseň, tragédia Stredná: vedecká poézia, elégia, sonet, epištola Nízka: komédia, bájka, epigram, satira
HISTORICKÁ DOBA Sentimentalizmus druhá polovica 18. - začiatok 19. storočia Ľudové oslobodzovacie vojny v Európe a Amerike. Buržoázia je novou spoločenskou silou v Rusku 1773 - 1775 - Pugačevova rebélia a jej potlačenie
Potvrdené životné hodnoty Sentimentalizmus Sentimental (anglicky) - citlivý Ш prvenstvo citu, nie rozumu; Najvyššou hodnotou je človek, nie štát; Ш príroda je mierou všetkých hodnôt; Ш idea morálnej rovnosti ľudí V. Borovikovský. Katarína II
Sentimentalizmus Prirodzenosť, oddanosť „prírode“, organické spojenie s prírodou Estetický ideál Úprimnosť, jednoduchosť, poézia, dojemnosť, neha a smútok
TYP HRDINOV S E N T M E N T A L I S M 1. Rozdelenie hrdinov na kladných (prostý občan obdarený bohatým duchovným svetom) a záporákov (tvrdý predstaviteľ autorít) 2. Hlavnou postavou diela je obyčajný človek O. A. Kiprensky. Chudák Lisa 1827
ROZPRÁVKY Sentimentalizmus A. G. Venetsianov. Na ornej pôde. Jar Jednotlivé situácie každodenného života. Dni práce v lone prírody. Zobrazenie sedliackeho života (často v pastierskych farbách).
ŽÁNRE Rodinný román, denník, spoveď, listy, cestopisné zápisky, memoáre, elégia, posolstvo, citlivý príbeh (písaný v 1. osobe) SENTIMENTALIZMUS
HISTORICKÁ ÉRA Romantizmus koniec XVIII - začiatok XIX storočia V Rusku Vlastenecká vojna v roku 1812 Ľudia - skutoční hrdinovia vojny - sú zotročení a bez práv. Pocit sklamania a nespokojnosti v ruskej spoločnosti. Veľká francúzska revolúcia a sklamanie z jej výsledkov 14.12.1825 - povstanie na Senátnom námestí
Potvrdené životné hodnoty Byron V. A. Žukovskij K. F. Ryleev Romantizmus Romantique (francúzsky) - tajomné, neskutočné Sh odmietnutie nedostatku spirituality skutočného života M. Yu Lermontov; únik z existujúcej reality a hľadanie ideálu mimo nej; Ш potvrdenie vnútornej hodnoty duchovného a tvorivého života jednotlivca, pozornosť k vnútornému svetu človeka; Ш sloboda
Romantizmus Obraz vytúženého - vysnívaný svet Sloboda, sila, nezdolnosť, búrlivý impulz Estetický ideál Príroda ako výraz spontánneho začiatku života, sloboda
T I P M. Vrubel. Démon G E R O Y L. Pasternák. Confession of Mtsyri Exkluzivita K. Bryullova. Veštkyňa Svetlana Exkluzivita P O romantickom hrdinovi: M 1. Silná osobnosť, človek A vysokej vášne, žijúci s túžbou po slobode N 2. Vnútorná dualita T 3. Samota I 4. Tragický osud H 5. Hľadanie ideálu a sen M 6. Stelesnenie romantickej vzbury proti realite
ROZPRÁVKY Romantizmus K. Bryullov. Posledný deň Pompejí I. Aivazovského. Rainbow Konflikt medzi hrdinom a spoločnosťou. Súboj medzi osobnosťou a osudom. Hrdinove činy za nezvyčajných, výnimočných okolností: exotické krajiny, necivilizované národy, iný svet
ŽÁNRE Román, príbeh, román v listoch, elégia, idyla, romantická báseň, myšlienka, balada (Cieľom je sebaodhalenie vnútorného sveta jednotlivca, príbeh o individuálnom osude) ROMANTIZMUS
HISTORICKÁ ÉRA Realizmus od 30. rokov 19. storočia V Rusku, konfrontácia medzi vznešenou a zmiešanou demokratickou kultúrou Pochopenie výsledkov revolúcií, hľadanie skutočných spôsobov, ako znovu vytvoriť realitu
Potvrdené životné hodnoty Realizmus Realis (lat.) - materiálny, skutočný A. S. Puškin L. N. Tolstoj A. N. Ostrovskij F. M. Dostojevskij Ш túžba porozumieť človeku a svetu; Ш objavenie zákonov existencie človeka a spoločnosti I. S. Turgenev N. V. Gogoľ
Realizmus Princíp národnosti Vernosť skutočnosti, prenášanie podstaty života, význam myšlienok Princíp historizmu Zobrazenie života v jeho vývoji Psychológia; vysoké umenie
REALIZM Typizácia znakov (kombinácia typických a individuálnych). Nové typy hrdinov: typ „malého muža“ (Vyrin, Bashmachkin, Marmeladov, Devushkin); typ „nadbytočnej osoby“ (Onegin, Pečorin, Oblomov); typ „nového“ hrdinu (nihilista Bazarov) Ilustrácia k románu I. S. Turgeneva „Otcovia a synovia“ TIP G E R O Y Kukryniksy. Ilustrácia k príbehu „The Overcoat“ od N. V. Gogola P. Sokolova. Ilustrácia k románu A. S. Puškina „Eugene Onegin“
Realizmus Podrobné a objektívne pretvorené obrazy národného života. Zobrazuje vzťah medzi človekom a prostredím. Ľudský charakter sa prejavuje vo vzťahu k sociálnym okolnostiam. ROZPRÁVKY I. E. Repin. Nákladné člny na Volge I. Shishkin. Sosnový Bor
ŽÁNRE REALIZMUS Poviedka, esej, novela, román, báseň, dráma, epický román, epická báseň, epický cyklus (Cieľom je komplexné zobrazenie sveta)
Video tutoriál 2: Literárne smery
prednáška: Historický a literárny proces
klasicizmus
klasicizmus- hlavný umelecký smer európskeho umenia 17. a začiatku 19. storočia.
Toto literárne hnutie sa sformovalo vo Francúzsku (koniec 17. storočia)
Hlavné témy: občianske, vlastenecké motívy
Známky | Cieľ | Charakteristika | Zástupcovia smeru v Rusku |
1. Pestuje tému morálnej povinnosti, vlastenectva, „vysokého“ občianstva 2. Hlása prevahu štátnych záujmov nad súkromnými problémami. | Tvorba diel na základe antického umenia | 1.
Čistota žánru (vysoké žánre vylučujú využitie každodenných situácií, hrdinov; pre nízke žánre sú neprijateľné vznešené, tragické motívy); 2. Čistota jazyka (vysoký žáner používa vysokú, vznešenú slovnú zásobu, nízky žáner používa hovorový jazyk) 3. Jasné rozdelenie hrdinov na negatívnych a pozitívnych; 4. Prísne dodržiavanie pravidla „jednoty 3“ - miesto, čas, akcia. | Poetické výtvory M. Lomonosov, V. Trediakovský, A. Kantemir, V. princezná, A. Sumaroková. |
Sentimentalizmus
Na mieste klasicizmu v druhej polovici 18. storočia. prišiel sentimentalizmus (anglicky: „sensitive“, francúzsky: „feeling“). Hlavnou témou umenia boli ľudské pocity, emócie a skúsenosti.
Sentimentalizmus- prvenstvo citov nad rozumom.
Sentimentalisti hlásali harmonické spojenie prírody a človeka za hlavné kritérium hodnoty.
Sentimentalizmus je v Rusku reprezentovaný dielami:
N.M. Karamzina,
I. I. Dmitrieva,
V.A. Žukovského (rané dielo).
Koncom 18. stor. V Nemecku vzniklo nové literárne hnutie – romantizmus. K vzniku nového trendu prispelo niekoľko okolností:
Kríza osvietenstva
Revolučné udalosti vo Francúzsku
Klasická nemecká filozofia
Umelecké hľadanie sentimentalizmu
Hrdina romantických diel je stelesnením vzbury proti realite okolitej reality.
Predstavitelia hnutia romantického umenia v Rusku:
Žukovskij V.A.
Batyushkov K.N.
Yazykov N.M.
Pushkin A.S. (ranné práce)
Lermontov M.Yu.
Tyutchev F.I. (filozofické texty)
Realizmus je pravdivým odrazom reality.
Princípy realizmu:
- objektívna reflexia aspektov života v kombinácii s ideálom autora
- reprodukcia typických znakov za typických okolností
- životná autenticita obrazu využívajúca konvenčné formy umeleckej fantázie (mýtus, symbol) grotesky.
modernizmus
Globálna kríza buržoáznej kultúry, ktorá sa sformovala počas prechodu z 19. storočia na 20. storočie, podnietila vznik nového umeleckého hnutia nazývaného „modernizmus“. Nový trend hlásal úplný rozchod s realistickými tradíciami v kreativite.
Ak sa v európskom modernizme prejavilo asi tucet novovytvorených hnutí, potom ruská verzia nového literárneho hnutia pozostáva iba z „troch pilierov“:
symbolika
akmeizmus
futurizmus
Názov smeru | Charakteristiky, znaky | Predstavitelia ruskej literatúry |
| Symbolizmus(grécky „konvenčný znak“) (1870-1910) | Hlavné miesto v kreativite patrí symbolu 1. Odraz sveta v skutočných a mystických rovinách.2. Hľadanie „nehynúcej krásy“, túžba spoznať „ideálnu podstatu sveta“ 3. Svet je známy prostredníctvom intuície 4. Podhodnotenie, náznaky, tajné znaky, zvláštna muzikálnosť verša 5. Vlastná tvorba mýtov 6. Uprednostňovanie lyrických žánrov | „Starší“ symbolisti, ktorí stáli pri zrode nového smeru, boli D. Merežkovskij (zakladateľ), Z. Gippius, V. Brjusov, K. Balmont. Neskôr sa k smeru pridali „mladší“ pokračovatelia: Vjačeslav Ivanov, A. Blok, A. Bely |
| akmeizmus(grécky „acme“ – najvyšší bod) (1910) | 1.
Úplná apolitickosť, úplná ľahostajnosť k naliehavým problémom okolitej reality. 2. Oslobodenie od symbolických ideálov a obrazov, od vznešenej, polysémantickej premyslenosti textov, prílišnej metaforickosti – jasnosti, vyhranenosti básnických obrazov, jasnosti, presnosti verša. 3. Návrat poézie do reálneho, materiálneho sveta a subjektu | V raných obdobiach tvorivosti A. Achmatova, tiež O. Mandelstama, N. Gumilev, M. Kuzminová, S. Gorodetsky. |
| Futurizmus(v latinčine znamená „budúcnosť“) (1910 - 1912 - v Rusku) | 1.
Popieranie tradičnej kultúry, sen o vzniku super umenia s cieľom zmeniť svet s jeho pomocou. 2. Tvorba slov, obnova básnického jazyka, hľadanie nových výrazových foriem, nových rýmov. Gravitácia smerom k hovorovej reči. 3. Špeciálny spôsob čítania poézie - recitácia. 4. Využívanie najnovších poznatkov vedy a techniky 5. „Urbanizácia“ jazyka, slovo je istá konštrukcia, materiál na tvorbu slov 6. Šokujúce, umelo vytvárajúce atmosféru literárneho škandálu | V. Chlebnikov (rané básne), D. Burliuk, I. Severyanin, V. Majakovskij |
| Postmodernizmus(koniec 20. – začiatok 21. storočia) | 1.
Strata ideálov viedla k zničeniu holistického vnímania reality, vznikla fragmentácia vedomia a mozaikovité vnímanie sveta. 2. Autor uprednostňuje čo najjednoduchšiu reflexiu okolitého sveta. 3. Literatúra nehľadá spôsoby, ako pochopiť svet – všetko je vnímané tak, ako to existuje tu a teraz. 4. Hlavným princípom je oxymoron (špeciálne štylistické zariadenie, ktoré kombinuje nekompatibilné veci a koncepty). 5. Autority nie sú uznávané a existuje jasná tendencia k parodickému štýlu prezentácie. 6. Text je bizarnou zmesou rôznych žánrov a období. | V. Erofejev S. Dovlatov V. Pietsukh T. Tolstaya V. Pelevin V. Aksjonov V. Pelevin a kol. |