Čo patrí do folklórnych žánrov. Hlavné žánre ruského folklóru
Druhy malých žánrov folklóru
uspávanka- jeden z najstarších žánrov folklóru, o čom svedčí aj to, že si zachováva prvky šarmu. Ľudia verili, že človeka obklopujú tajomné nepriateľské sily, a ak dieťa vo sne vidí niečo zlé a strašidelné, v skutočnosti sa to už nestane. Preto v uspávanke nájdete „malého sivého vlka“ a ďalšie desivé postavy. Neskôr uspávanky stratili svoje magické prvky a nadobudli význam dobrých prianí do budúcnosti. Takže uspávanka je pieseň, ktorá sa používa na uspávanie dieťaťa. Keďže pieseň sprevádzalo odmerané pohupovanie dieťaťa, rytmus je v nej veľmi dôležitý.
Pestushka - krátky poetický spev pestúrok a matiek, ktoré vychovávajú dieťa. Palička sprevádza činnosti dieťaťa, ktoré vykonáva na samom začiatku svojho života. Napríklad, keď sa dieťa prebudí, matka ho pohladí a pohladí a povie:
Nosidlá, nosidlá,
Cez tučné dievča
A v rukách závoja,
A v ústach sa hovorí,
A v hlave je dôvod.
Keď sa dieťa začne učiť chodiť, hovoria:
Veľké nohy
Išiel po ceste:
Hore, hore, hore,
Vrch, vrch, vrch.
Malé nohy
Beh po ceste:
Hore, hore, hore, hore,
Top, top, top, top!
Detská riekanka - prvok pedagogiky, pesničková veta, ktorá sprevádza hru s prstami, rukami a nohami dieťaťa. Riekanky, podobne ako otravné, sprevádzajú vývoj detí. Malé riekanky a pesničky vám to umožňujúherná formapovzbudzujte dieťa k činnosti a súčasne vykonávajte masáž, fyzické cvičenia a stimulujte motorické reflexy. Tento žáner detského folklóru poskytuje podnety na rozohranie zápletky pomocou prstov (prstové hry alebo Ladushki), rúk a výrazov tváre. Riekanky pomáhajú vštepovať dieťaťu hygienu a poriadok, rozvíjať jemné motorické zručnosti a emocionálnu sféru .
Príklady: "straka"
Možnosť 1.
Straka-Crow (Prejdenie prstom po dlani)
uvarila som kašu,
Skočil som na prah,
Volaní hostia.
Neboli tam žiadni hostia
Nejedol kašu
Všetka moja kaša
Straka vrana
Dal som to deťom.
(krúti prsty)
Dal som tento
Dal som tento
Dal som tento
Dal som tento
Ale nedala to na toto:
- Prečo ste nerúbali drevo?
- Prečo si nepriniesol vodu?
Možnosť 2. (funkcie v karikatúre " Myšia pesnička»):
Straka vrana
Varená kaša
Bábätká boli kŕmené:
Dal som tento
Dal som tento
Dal som tento
Ale na toto som to nedal
"dobre" (tlieskajte rukami po prízvukovaných slabikách)
Dobre, dobre, kde si bol? Od babičky!
Čo si jedol? Kaša!
čo si pil? Braška! (možnosti: vypitý jogurt, Kyslé mlieko. Mňam jogurt, Sladká kaša, Dobrá babička!)
Maslová kaša!
Braška zlatko!
(Babička je milá!)
Pili sme, jedli, wow...
Shuuu!!! (Domov) Poďme lietať!
Sedeli na hlavách! (spieval "Ladushki")
Sadli sme si a sadli,
Potom sme leteli domov!!!
vtip
vtip (z bayat, to znamená rozprávať) - poetický krátky zábavný príbeh, ktorý matka rozpráva svojmu dieťaťu, napríklad:
Sova, sova, sova,
Veľká hlava,
Sedela na kolíku,
Pozrel som sa na stranu,
Otočil hlavu.
hovory - jeden z druhov zaklínačských piesní pohanského pôvodu. Odrážajú záujmy a predstavy roľníkov o hospodárstve a rodine. Napríklad kúzlo bohatej úrody prechádza všetkými piesňami kalendára; Deti i dospelí žiadali pre seba zdravie, šťastie a bohatstvo.
Volania sú apelom na slnko, dúhu, dážď a iné prírodné javy, ako aj na zvieratá a najmä často na vtáky, ktoré boli považované za predzvesť jari. Okrem toho boli prírodné sily uctievané ako živé: žiadajú jar, želajú si jej skorý príchod a sťažujú sa na zimu.
Larks, Larks!
Príďte nás navštíviť
Prines nám teplé leto,
Odneste nám studenú zimu.
Sme unavení zo studenej zimy,
Omrzli mi ruky aj nohy.
Počítacia kniha - malá riekanka, pomocou ktorej určujú, kto riadi hru. Počítací stôl je prvkom hry, ktorý pomáha dosiahnuť dohodu a rešpektovanie prijatých pravidiel. Rytmus je veľmi dôležitý pri organizovaní počítacej riekanky.
Aty-baty, vojaci kráčali,
Aty-baty, na trh.
Atty-batty, čo si kúpil?
Aty-baty, samovar.
Koľko to stojí?
Aty-baty, tri ruble
Aty-baty, aký je?
Aty-baty, zlaté.
Aty-baty, vojaci kráčali,
Aty-baty, na trh.
Atty-batty, čo si kúpil?
Aty-baty, samovar.
Koľko to stojí?
Aty-baty, tri ruble.
Aty-baty, kto ide von?
Aty-baty, to som ja!
Patter - fráza postavená na kombinácii zvukov, ktorá sťažuje rýchlu výslovnosť slov. Prekrúcačky jazyka sa tiež nazývajú „čisté prekrúcačky“, pretože prispievajú k rozvoju reči dieťaťa. Jazykolamy môžu byť rýmované aj nerýmované.
Gréci išli cez rieku.
Vidí Gréka: v rieke je rakovina,
Strčil Grékovu ruku do rieky -
Rakovina za ruku Gréka - DAC!
Býk má matnú peru, býk má matnú peru.
Dupot kopýt posiela prach poletujúci po poli.
Tajomstvo , podobne ako príslovie, je stručná obrazná definícia predmetu alebo javu, no na rozdiel od príslovia túto definíciu podáva v alegorickej, zámerne nejasnej forme. Spravidla je v hádanke jeden objekt opísaný cez druhý na základe podobných znakov: „Hruška visí - nemôžete ju jesť“ (lampa). Hádanka môže byť aj jednoduchým opisom predmetu, napríklad: „Dva konce, dva krúžky a v strede klinec“ (nožnice). Dôležitosť hádaniek nemožno preceňovať. Je to ľudová zábava a zároveň skúška vynaliezavosti a inteligencie. Hádanky rozvíjajú detskú vynaliezavosť a predstavivosť.
Úlohu hádaniek a vtipov zohrali aj prevrátené bájky, ktoré sa pre dospelých javia ako absurdity, no pre deti vtipné príbehy o tom, čo sa nedeje, napr.
Kvôli lesu, kvôli horám
Prichádza starý otec Egor
Je na vozíku,
Na vŕzgajúcom koni,
Opásaný sekerou,
Opasok je zastrčený v páse,
Čižmy na orbu,
Zipun na bosých nohách.
Ústne ľudové umenie (folklór) existovalo už v predgramotnej dobe. Ústne sa prenášali ľudové diela (hádanky, jazykolamy, bájky a pod.). Zapamätali si ich podľa sluchu. To prispelo k vzniku rôznych verzií toho istého folklórneho diela.
Ústne ľudové umenie je odrazom života, spôsobu života a viery starých ľudí. Diela ľudového umenia sprevádzajú človeka od narodenia. Prispievajú k formovaniu a rozvoju dieťaťa.
Podľa štádia vývoja sa folklór zvyčajne delí na raný tradičný folklór,klasický folklór A neskorý tradičný folklór. Každá skupina patrí do osobitných žánrov, typických pre danú etapu vývoja ľudového umenia.
Raný tradičný folklór
1. Pracovné piesne.
Tieto piesne sú známe u všetkých národov, ktoré sa hrávali pri pracovných procesoch (pri dvíhaní ťažkých predmetov, oraní poľa, ručnom mletí obilia.) Takéto piesne sa dali hrať aj pri samostatnej práci, ale dôležité boli najmä pri spoločnej práci, od r obsahovali príkazy na simultánnu činnosť Ich hlavným prvkom bol rytmus, ktorý organizoval pracovný proces.
2. Veštenie a konšpirácie.
Veštenie je prostriedkom na spoznávanie budúcnosti. Na rozpoznanie budúcnosti sa človek musel obrátiť na zlých duchov, takže veštenie bolo vnímané ako hriešna a nebezpečná činnosť „iný svet“, ako aj čas dňa, kedy bol tento kontakt najpravdepodobnejší, veštenie bolo založené na technike interpretácie „znamení“: náhodne počuté slová, odrazy vo vode, správanie zvierat atď. Na získanie týchto „znamení“ boli podniknuté kroky, pri ktorých sa používali predmety, zvieratá a rastliny. Niekedy boli akcie sprevádzané verbálnymi vzorcami.
Klasický folklór
1. Rituály a rituálny folklór
Rituálny folklór pozostával zo žánrov slovesných, hudobných, dramatických, herných a choreografických Rituály mali rituálny a magický význam a obsahovali pravidlá ľudského správania v každodennom živote a práci. Zvyčajne sa delia na pracovné a rodinné
1.1 Pracovné obrady: kalendárne obrady
Pozorovania starých Slovanov na slnovrat a s ním spojené zmeny v prírode sa vyvinuli do systému mytologických presvedčení a praktických pracovných zručností, posilnených o rituály, znamenia a príslovia.
Postupne sa z rituálov vytvoril ročný cyklus a najvýznamnejšie sviatky sa časovo zhodovali so zimným a letným slnovratom.
1.2. Rodinné rituály
Na rozdiel od kalendárnych rituálov je hrdinom rodinných rituálov skutočná osoba. Rituály sprevádzali mnohé udalosti v jeho živote, z ktorých najdôležitejšie boli narodenie, svadba a smrť.
Svadobný obrad bol najrozvinutejší, mal svoje charakteristiky a zákony, svoju mytológiu a svoju poéziu.
1.3. Náreky
Ide o starodávny žáner folklóru, ktorý je geneticky spojený s pohrebnými obradmi. Predmetom nárekového obrazu je životná tragédia, preto je v nich silne vyjadrený lyrický princíp, slabo vyjadrená melódia a v obsahu textu možno nájsť množstvo zvolacio-pytovacích konštrukcií, synonymické opakovania, jednotu začiatku, atď.
2. Malé žánre folklóru. Príslovia.
Medzi malé folklórne žánre patria diela, ktoré sa žánrovo líšia, ale majú spoločný vonkajší znak – malý objem.
Drobné žánre folklórnej prózy alebo príslovia sú veľmi rôznorodé: príslovia, porekadlá, znamenia, hádanky, vtipy, príslovia, jazykolamy, slovné hry, priania, kliatby atď.
4. Nerozprávková próza
Nerozprávková próza má inú modalitu ako rozprávky: jej diela sú obmedzené na skutočný čas, skutočný terén, skutočné osoby. Nerozprávkovú prózu charakterizuje neodlíšenie sa od prúdu každodennej reči a absencia osobitných žánrových a štýlových kánonov. V najvšeobecnejšom zmysle možno povedať, že jej diela sa vyznačujú štýlovou formou epického rozprávania o autentickosti. Najstabilnejšou zložkou je postava, okolo ktorej sa spája všetok ostatný materiál.
Dôležitou črtou nerozprávkovej prózy je dej. Zápletky majú zvyčajne embryonálny tvar (jednomotívový), ale dajú sa sprostredkovať stručne a podrobne.
Do nerozprávkovej prózy patria tieto žánre: rozprávky, povesti a démonologické príbehy.
Byliny sú epické piesne, v ktorých sa spievajú hrdinské udalosti alebo jednotlivé epizódy dávnej ruskej histórie.
Ako v rozprávkach, aj v eposoch sa objavujú mytologické obrazy nepriateľov, postavy sa reinkarnujú a hrdinom pomáhajú zvieratá.
Eposy majú hrdinský alebo románový charakter: myšlienka hrdinských eposov je oslavou jednoty a nezávislosti ruskej krajiny v románových eposoch bola oslavovaná manželská vernosť, skutočné priateľstvo, osobné neresti (vychvaľovanie, arogancia) boli odsúdení.
6. Historické piesne
Historické piesne sú ľudové epické, lyrickoepické a lyrické piesne, ktorých obsah je venovaný konkrétnym udalostiam a skutočným osobám ruských dejín a vyjadruje národné záujmy a ideály ľudu.
7. Balady
Ľudové balady sú lyricko-epické piesne o tragickej udalosti. Balady sa vyznačujú osobnou, rodinnou a každodennou tematikou. V centre balád sú morálne problémy: láska a nenávisť, lojalita a zrada, zločin a pokánie.
8. Duchovné básne
Duchovné básne sú piesne s náboženským obsahom.
Hlavnou črtou duchovných veršov je kontrast medzi všetkým kresťanským a svetským.
Duchovné básne sú heterogénne. V ústnej existencii sa stretávali s eposmi, historickými piesňami, baladami, lyrickými piesňami a nárekmi.
9. Lyrické nerituálne piesne
V ľudových textoch je slovo a melódia neoddeliteľné. Hlavným účelom piesní je odhaliť svetonázor ľudí priamym vyjadrením ich pocitov, myšlienok a nálad.
Tieto piesne vyjadrovali charakteristické skúsenosti ruského človeka v rôznych životných situáciách.
10. Folklórne divadlo.
Folklórne divadlo je tradičnou dramatickou tvorivosťou ľudu.
Špecifickými črtami ľudového divadla je absencia javiska, oddelenie účinkujúcich a divákov, akcia ako forma reflexie reality, premena interpreta na iný objektivizovaný obraz, estetická orientácia predstavenia.
Hry boli často distribuované v písanej forme a vopred nacvičované, čo nevylučovalo improvizáciu.
Folklórne divadlo zahŕňa: búdky, putovné obrazové divadlo (rayok), ľudové bábkové divadlo a ľudové drámy.
11. Detský folklór.
Detský folklór je špecifická oblasť ústnej umeleckej tvorivosti, ktorá má na rozdiel od folklóru dospelých svoju poetiku, svoje formy existencie a svojich rečníkov.
Spoločným, druhovým znakom detského folklóru je súvzťažnosť umeleckého textu s hrou.
Diela detského folklóru predvádzajú dospelí pre deti (materský folklór) a deti samotné (vlastne detský folklór)
Neskorý tradičný folklór
Neskorý tradičný folklór je súborom diel rôznych žánrov a rôznych smerov, ktoré vznikli v roľníckom, mestskom, vojakom, robotníckom a inom prostredí od začiatku rozvoja priemyslu, rastu miest a rozpadu feudálneho vidieka.
1. Ditties
Chastushka je krátka rýmovaná ľudová pieseň, ktorá sa spieva rýchlym tempom na špecifickú melódiu.
Témy kúskov sú rôzne. Väčšina z nich sa venuje láske a rodinnej tematike. Ale často odrážajú moderný život ľudí, zmeny, ktoré sa dejú v krajine, a obsahujú ostré politické náznaky. Ditty sa vyznačuje vtipným prístupom k postavám, iróniou a miestami ostrou satirou.
2. Folklór robotníkov
Robotnícky folklór je ústna ľudová tvorba, ktorá vznikla v pracovnom prostredí alebo ním asimilovala a spracovala natoľko, že začala odrážať duchovné potreby tohto konkrétneho prostredia.
Na rozdiel od ditties sa robotnícky folklór nepremenil na národný, celoruský fenomén. Jeho charakteristickou črtou je lokalita, izolovanosť v rámci konkrétneho priemyselného územia. Napríklad robotníci v továrňach, továrňach a baniach v Petrozavodsku, Donbase, Urale, Altaji a na Sibíri nepoznali o sebe takmer žiadne ústne diela.
V robotníckom folklóre prevládali piesňové žánre. Piesne zobrazovali ťažké pracovné a životné podmienky jednoduchého robotníka, ktoré boli v kontraste s nečinným životom utláčateľov - majiteľov podnikov a dozorcov.
Vo forme sú piesne monológy-sťažnosti.
3. Folklór obdobia Veľkej vlasteneckej vojny.
Folklór obdobia Veľkej vlasteneckej vojny pozostáva z diel rôznych žánrov: piesne, próza, aforizmus. Vytvorili ich účastníci udalostí a bitiek, robotníci tovární, kolchozových polí, partizáni atď.
Tieto diela odrážajú život a boj národov ZSSR, hrdinstvo obrancov krajiny, vieru vo víťazstvo, radosť z víťazstva, vernosť v láske a milostné zrady.
Každá skúšobná otázka môže mať viacero odpovedí od rôznych autorov. Odpoveď môže obsahovať text, vzorce, obrázky. Autor skúšky alebo autor odpovede na skúšku môže otázku vymazať alebo upraviť.
Folklór je druh kolektívnej verbálnej činnosti, ktorá sa uskutočňuje predovšetkým ústne. Hlavnými kategóriami folklóru sú kolektívnosť, tradičnosť, formulovanosť, variabilita, prítomnosť interpreta a synkretizmus. Folklór sa delí na dve skupiny – rituálne a nerituálne. Rituálny folklór zahŕňa: kalendárny folklór (koledy, masleničské piesne, kamienky), rodinný folklór (rodinné príbehy, uspávanky, svadobné piesne, náreky), príležitostný (kúzla, spevy, počítanie riekaniek). Nerituálny folklór je rozdelený do štyroch skupín: folklórna dráma, poézia, próza a folklór rečových situácií. Folklórna dráma zahŕňa: petržlenové divadlo, jasličkovú drámu a náboženskú drámu. Folklórna poézia zahŕňa: epickú, historickú pieseň, duchovný verš, lyrickú pieseň, baladu, krutú romancu, dilety, detské poetické piesne (básnické paródie), sadistické riekanky. Folklórna próza sa opäť delí na dve skupiny: rozprávkovú a nerozprávkovú. Rozprávková próza obsahuje: rozprávku (ktorá je zasa v štyroch typoch: rozprávka, rozprávka o zvieratkách, každodenná rozprávka, kumulatívna rozprávka) a anekdota. Nerozprávková próza zahŕňa: tradíciu, legendu, rozprávku, mytologický príbeh, príbeh o sne. Folklór rečových situácií zahŕňa: príslovia, príslovia, priania, kliatby, prezývky, hádanky, hádanky, rýchle rozhovory a niektoré ďalšie.
Anekdota je jedným zo žánrov folklóru: krátky ústny príbeh s vtipným a nečakaným koncom. Vtipy možno právom nazvať obľúbeným žánrom našej doby. V slovanskom folklóre bol obľúbenou postavou muž hrajúci žarty na spoluobčanov.
Rozprávka je tradične mužský ústny príbeh hravej povahy, ktorý predstiera pravosť; odkazuje na malé folklórne formy. Medzi obľúbené bicykle patria poľovnícke, rybárske, námorné, banícke, divadelné a vodičské bicykle.
Balada (baladická pieseň, baladický verš) je jedným zo žánrov ruského folklóru, ktorý vznikol z ľudovej piesne s tragickým obsahom. Najdôležitejšími charakteristikami baladických piesní sú epickosť, rodinné a každodenné témy a psychologická dráma. Baladické piesne sa vyznačujú predpovedaným smrteľným výsledkom, uznaním tragického a jediným konfliktom. Spravidla sú v nich antagonistické postavy: torpédoborec a obeť. Balady majú mnoho čŕt, ktoré ich približujú k iným piesňovým žánrom, bohatým na fantastické a magické motívy spoločné pre ľudovú epiku. Pojem „balada“ je vo folklóre relatívne nový. Navrhol P.V. Kireevského v 19. storočí, zakorenila sa až o storočie neskôr. Samotný ľud, ktorý predvádzal baladické piesne, ich nerozlišoval od ostatných. Príkladom klasickej balady je lyricko-epická pieseň „Vasily a Sofia“. Celý obsah je večná zápletka o milencoch, ktorých vzájomný cit je taký silný, že víťazí nad smrťou. Milenci sú zničení Vasilyho žiarlivou a zlou matkou. Zápletky mnohých baladických piesní sú založené na vzťahu medzi dievčaťom a dobrým chlapom („Dmitrij a Domna“, „Dievča otrávilo mladého muža“).
Epos je dielo piesňovej povahy, pieseň-báseň. Vyznačuje sa veľkosťou obsahu, veľkoleposťou, monumentálnosťou obrazov a hrdinským pátosom. Skutočným historickým základom eposov je Rus X-XI storočí. Známych je asi sto epických príbehov. Ruské a západoeurópske eposy majú spoločné zápletky (epickí hrdinovia bojujú s nepriateľmi a cudzincami), ale v ruských eposoch nie je žiadna predstava o náboženských vojnách; Ani lojalita k vodcovi, ani krvavá pomsta sa nestávajú určujúcimi témami ruského eposu. V ruských epických tradíciách - oslobodenie, ochrana, oslava ruskej zeme a jej ľudí. K objavu ruského eposu došlo pomerne nedávno, po vydaní zbierok Kirsha Danilova v roku 1804, vrátane 60 folklórnych diel. Následne bola zbierka eposov doplnená o nálezy P.N. Rybnikov a A.F. Hilferding. Ruský epos odlišuje vzácne spojenie múdrosti a etiky. Každý epos, okrem hlavnej myšlienky úprimnej služby vlasti, obsahuje úvahy o bolestivom morálnom a psychologickom hľadaní hlavných postáv. Ilya Muromets sa teda ocitá v situácii ťažkej voľby: vydať sa alebo zomrieť.
Bylichka (byvalshchina) je mytologický príbeh založený na udalostiach, ktoré sa údajne odohrali v skutočnom živote. Spoľahlivosť a faktografiu týchto príbehov potvrdzujú konkrétne mená; presné zemepisné názvy miesta konania. Svet rozprávok je jednoduchý a známy. Hlavný rozdiel medzi rozprávkou a rozprávkou spočíva v postoji poslucháčov a rozprávača k rozprávanému príbehu. Ak počúvajú rozprávku, uvedomujúc si, že je to fikcia, potom počúvajú rozprávku, ako keby to bola pravda.
Detský folklór je zovšeobecnený názov pre malé žánre, ktoré komponujú a predvádzajú ako deti samotné, tak aj pre ne. Medzi žánre detského folklóru patria pesničky a básničky, ktoré sprevádzajú život dieťaťa od kolísky až po dospievanie: prehadzovačky, spevy, upútavky, uspávanky, psie piesne, porekadlá, riekanky, riekanky na počítanie.
Nudná rozprávka (od otravovať - nudiť) je špecifický žáner folklórnych rozprávaní, nekonečných rozprávok, v ktorých sa odohráva rovnaký cyklus udalostí. Často sú prezentované v poetickej forme
Duchovné básne sú piesne náboženského obsahu, ktoré vznikli ako poetické prepisy ľudí základov kresťanskej doktríny. Populárne názvy duchovných básní: starožitnosti, žalmy, básne. Charakteristickým znakom duchovných básní je protiklad rehoľných voči svetskému. Jedna z najstarších duchovných básní „Adamov nárek“ bola známa už v 12. storočí. Masové šírenie duchovných básní sa začalo okolo 15. storočia.
Dožinková pieseň je typom jesenných piesní kalendárno-rituálnej poézie. Jesenná rituálna poézia nedosiahla taký vývoj ako letná poézia, oslavujúca šikovné ženy – „vinšové dcéry“, „prepeličie nevesty“, ktoré vyšli skoro na polia a zbierali úrodu, „aby niečo bolo. vyrábať dobré prípravky z.“
Hádanka je druh ústneho ľudového umenia, zložitý, alegorický opis predmetu alebo javu, ktorý sa ponúka ako test inteligencie alebo cvičenie (pre deti) na rozvoj logického myslenia. Hádanka patrí k tým starodávnym druhom ľudového umenia, ktoré v priebehu storočí postupne strácajú svoj pôvodný význam a stávajú sa kvalitatívne odlišným fenoménom. Hádanka, ktorá vznikla na základe tajného jazyka klanu, sa kedysi používala pri vojenských a veľvyslaneckých rokovaniach, vyjadrovala zákazy rodinného života a slúžila ako poetický prostriedok na odovzdávanie múdrosti.
Sprisahanie je lingvistický vzorec, ktorý má podľa všeobecného presvedčenia zázračnú moc. V dávnych dobách boli sprisahania široko používané v lekárskej praxi (liečba slovami, modlitba). Pripisovala sa im schopnosť navodiť želaný stav človeka (navodiť zdravý spánok, krotiť hnev nahnevanej matky, udržať niekoho bez ujmy na vojne, rozvíjať sympatie k niekomu, niečomu atď.) alebo sila akcie. narodenie: „rásť, repka, sladká, pestovať, repka, silná,“ získať dobrú úrodu.
Kalendárno-rituálne piesne (koledy, piesne Podblyudnye, piesne Maslenitsa, Vesnyanka, trinity-semitské piesne, okrúhle tance, Kupala, Zhniv-nye) - piesne, ktorých predstavenie bolo načasované na presne stanovené kalendárne dátumy. Najvýznamnejšie rituály a piesne letného obdobia, ktoré sa začalo slnovratom (Peter-turn) 12. júna (25. júna), sú spojené s rôznymi stavmi prírody. Kalendárno-rituálna poézia obsahuje cenné etnografické a historické informácie: opis sedliackeho života, morálky, zvykov, pozorovania prírody a dokonca aj prvky svetonázoru.
Legenda je jedným zo žánrov folklóru, rozprávanie o nádhernom, fantastickom, čo určuje jeho štruktúru a systém obrazov. Jedným zo spôsobov vzniku legendy je premena legendy. Ústne príbehy o historických postavách alebo udalostiach, ktorým sa pripisuje absolútna autentickosť (legendy o založení Kyjeva), sa často nazývajú legendy. V týchto prípadoch možno slovo „legenda“ nahradiť slovom „tradícia“. Rozprávač, ktorý uvádza fakty, ich dopĺňa o tie, ktoré vytvoril vlastnou fantáziou, alebo ich spája s jemu známymi fiktívnymi motívmi. Reálny základ zároveň často ustupuje do pozadia. Podľa témy sú legendy rozdelené na historické (o Stepanovi Razinovi), náboženské (o Ježišovi Kristovi a jeho apoštoloch, o svätých, o diablových machináciách), toponymické (o Bajkale), démonologické (o hadovi, zlých duchoch, diabloch). , atď .), každodenné (o hriešnikoch).
Malé žánre je názov, ktorý spája skupinu ruských folklórnych žánrov rôzneho charakteru a pôvodu, extrémne malých rozmerov (niekedy dvoma slovami: Prosťáček Phil), čo je ich hlavná hodnota. Patria sem vtipy, hádanky, príslovia a anekdoty. Malé žánre nielen zdobia a oživujú ostatné texty, sú veľmi dobre prispôsobené samostatnému životu. Na rozdiel od epického eposu sa na malé žánre nezabúda, sú rovnako aktuálne ako pred tisíckami rokov.
Bájky sú diela komickej poézie, malé pesničky postavené na princípe spájania úplne absurdných udalostí: Hrom sa valil po oblohe: Komár spadol zo stromu. Práve bájky jasne demonštrujú druhú, desivú stránku vtipu. Reťaz skreslených udalostí, ktoré na prvý pohľad pôsobia vtipne, postupne vytvára jeden obraz „posunutého“, „prevráteného“ sveta. Bájky nie sú o nič menej filozofické ako eposy. Rovnako ako globálna metafora smiechu sú aj spôsobom chápania života: v jasnej jednoduchosti nám ukazujú univerzálne prepojenie protikladných, „nesprávnych“ javov reality. V stredovekej Rusi bolo predstavenie bájok určite neoddeliteľnou súčasťou „repertoáru“ šašov.
Ľudové piesne sú skutočnou umeleckou encyklopédiou života ruského ľudu. Dnes je pieseň, najbohatšia vrstva ruského folklóru, opísaná neúplne a rozporuplne. Žánrové členenie piesní na historické a baladické, zbojnícke a vojakové, lyrické a okrúhle je dosť ľubovoľné. Všetky sú ukážkami najkvalitnejšej lyriky a všetky sú bez výnimky historické. Atraktívne s čistotou a úprimnosťou, piesne hlboko odhaľujú charakter ruského človeka, ktorý si cení svoju vlasť; ktorý sa nikdy neunaví obdivovať svoju rodnú zem; a svojim deťom.
Príslovie je rozšírený výraz, ktorý obrazne definuje akýkoľvek životný jav alebo ho hodnotí: Palacinka nie je klin, brucho vám nerozdelí. Kde je smútok pre múdrych a radosť pre blázna.
Príslovie je krátke, výstižné, ustálené príslovie v každodennom živote. V porovnaní s príslovím – vtipnou charakteristikou danej osobe, predmetu alebo javu a zdobiacou reč, má príslovie úplný, hlboký význam a obsahuje múdre zovšeobecnenie. Príslovie je podľa definície ľudí „kvetina“, príslovie je „bobule“. Životnú skúsenosť ľudu zachytávajú príslovia: Ľudia sa hádajú, ale guvernéri sa živia. Zlodej v hodnote 100 dolárov je obesený, zlodej v hodnote 500 dolárov je ocenený. Ľudia sú ako v oblaku: v búrke všetko vyjde.
Slávny ruský vedec a básnik M. V. ako prvý zbieral a zapisoval príslovia. Lomonosov. Následne boli publikované zbierky obsahujúce 4-9 tisíc prísloví: „Zbierka starých ruských prísloví“ (Moskovská univerzita, 4291 prísloví), „Kompletná zbierka ruských prísloví a prísloví“ (Ts.M. Knyazhevich, 5365 prísloví), „Ruské ľudové príslovia a podobenstvá“ (I.M. Snegirev, 9623 prísloví a výrokov), v slávnej zbierke V.I. Dalových "Príslovia ruského ľudu" je ich viac ako 30 tisíc.
Tradícia je umelecký a výpravný žáner folklóru s prvkami beletrie. Dej legendy je zvyčajne založený na skutočnej udalosti. Pozoruhodným príkladom ústneho rozprávania tohto typu sú legendy o synovi tulského kováča Demida Antufieva, Nikitovi Demidovovi, zakladateľovi najväčších tovární na Urale v prvých desaťročiach 18. storočia.
Rozprávka je ústny ľudový príbeh, ktorý rozpráva o minulosti bez fikcie: kozácke a sibírske rozprávky, „pracovné“ prózy zlatokopov, remeselníkov, baníkov atď. Rozprávky sa svojím štýlom a štruktúrou rozprávania podobajú tradíciám a legendám.
Rozprávka je jedným z hlavných prozaických folklórnych žánrov umeleckého a fantastického charakteru.
Pre starovekého človeka medzi ním a svetom zvierat nebola žiadna priepasť. Na zvieratá sa pozerá predovšetkým ako na bytosti jemu rovné nielen fyzicky, ale aj sociálne. Pre človeka je svet okolo neho osídlený jednoducho rôznymi kmeňmi s rovnakou sociálnou štruktúrou ako má on a postoj k týmto kmeňom je buď mierumilovný alebo nepriateľský, podľa toho, ako sa k nemu prejavuje postoj samotných zvierat. A naši predkovia prijímali výnimočné inštinkty zvierat ako prejavy vyššej mysle, pričom niektoré považovali nielen za seberovných, ale aj nad seba samých. Rozprávky o zvieratách organicky spájajú iné predmety (každodenné a magické) a niekedy je úplne nemožné nakresliť hranicu medzi žánrami. Mýtopoetické predstavy o prírode, vyjadrujúce určité poznanie sveta pomocou obrazov zvierat a vtákov, sa v rozprávkach prelínajú so živými pozorovaniami zvykov zvierat, ukazujú postupne narastajúceho ducha súťaživosti medzi človekom a zvieraťom, obhajujúc svoje práva na život, boj o korisť a územie. Každodenné rozprávky a rozprávky o zvieratách sa vyznačujú mimoriadnym optimizmom a jemným humorom, ktorý preniká do rozprávania. Keď sa človek stal silnejším a sebavedomejším, folklórne obrazy zvierat získali iné, „miernejšie“ sfarbenie: vlk sa z darebáka zmenil jednoducho na blázna („zbitý neporazený má šťastie“), impozantný medveď, totemové zviera, stalo sa obdareným dobrou povahou: Mashenka nariadil vziať starým ľuďom nejaké dary - a on ich niesol.
Iné rozprávky, každodenné (novelistické), sa vyznačujú konfrontáciou medzi spoločenskými hrdinami: muž (jeho syn alebo dcéra) súperí v inteligencii a inteligencii s obchodníkmi, kňazmi a dokonca aj so samotným cárom. Veľká pozornosť sa venuje rodinným konfliktom s nevernou, zhovorčivou alebo „živou“ manželkou, s mladším bratom (synom), ktorý je hlupák, ktorý má napriek svojej prirodzenej hlúposti vždy šťastie („šťastím je hlupák“). Antropomorfizmus ruskej prírody vo folklórnych dielach sa týka nielen Matky surovej Zeme, ale aj stromov, predovšetkým duba a brezy, schopných rozprávať, radiť a predpovedať ďalší vývoj udalostí. Stromy v rozprávkach sú vernými priateľmi a pomocníkmi človeka, poskytujú úkryt pred nepriateľmi, dávajú magické predmety, odhaľujú poklady a tajomstvá, odmeňujú hrdinov za ich prácu a trpezlivosť. Rozprávky teda odrážajú život a predstavy rôznych kmeňových obyvateľov (územia, ktoré sa neskôr stalo ruským) v štádiu vzniku a kolapsu primitívneho komunálneho systému. Rozprávky o zvieratách a legendy spojené s vierou v duchov prírody a rastlín, ako aj rituálne piesne a detský folklór sú charakteristické pre totemické spoločnosti, prirodzené pre túto etapu pohanských ľudských vzťahov so svetom.
Skomoroshins sú rozmanité piesne zlomyseľného umenia skomorokhs: šašo oldies (eposy - paródie), parodické balady, piesne-romány komického obsahu, bájky majú jednu spoločnú vec - smiech len obsahový prvok, potom pre bifľošov slúži ako organizujúci umelecký princíp.
Jazykové prekrúcačky sú komiksový žáner ľudového umenia, klasifikovaný ako malý, fráza postavená na kombinácii zvukov, ktoré sťažujú rýchle vyslovovanie slov. Jazykolamy používali ľud ako učebnú pomôcku pri formovaní detskej reči, jej rozvíjaní a následnom formovaní, ako aj na zábavné účely.
Chatushka (z častého) je krátka, zvyčajne rýmovaná pieseň s humorným alebo satirickým obsahom. Dirty sa hrajú vo veselom, nadšenom tempe za sprievodu akordeónu.
2. Kalendárno-rituálna poézia
Vesnyanka je pieseň volajúca po jari a teple. Ves-nyanki zneli v ruských dedinách po piesňach Maslenica. Pripomenuli, že čas poľných prác sa blíži, vtáky lietajú a „prinášajú jar“. Hlavné dátumy cvakania jari: 4. marec - deň Gerasima Rookera (prichádzajú veže); 9. marec je dňom štyridsiatich mučeníkov (lieta štyridsať a štyridsať vtákov); 25. marec - 7. apríl podľa nového štýlu - Zvestovanie (deň, kedy sú vtáky vypúšťané z klietok do voľnej prírody).
Žatva je typ jesenných piesní v kalendárno-rituálnej poézii. Jesenná rituálna poézia sa nerozvinula tak ako letná. Známe sú len strniskové piesne, plné vďačnosti a oslavujúce šikovné ženy – „vinšové dcéry“, „prepeličie nevesty“, ktoré „skoro“ vyšli na polia a zbierali úrodu, „aby bola, prečo dobre makaj, dobre"
Herná pieseň je typ jarno-letných piesní v kalendárovo-rituálnej ľudovej poézii. Už v názvoch tohto typu pesničiek sa odráža veselá nálada, spôsobená nástupom dlho očakávaného tepla, nádeje na štedrú úrodu (zasej do špiny, budeš princ!), príležitosť vziať vyzliecť ťažké oblečenie, predviesť sa a bližšie sa pozrieť na budúcu nevestu alebo ženícha. Herné piesne hovorili o siatí a pestovaní budúcej plodiny, hlavnou témou tu bolo slnko - zdroj a pokračovanie života, svetlo a teplo, téma obilnín a iných rastlín, herné piesne sa nazývali: „Poppy“, „ Hrášok“, „Kapusta“, „Ľan“, „Kurka“, „Proso“. Herné piesne možno rozdeliť nasledovne: - okrúhle tance, keď sa zhromaždení pohybovali v kruhu alebo v tom istom kruhu zobrazovali rôzne scény, ktoré poskytuje obsah piesne („Na poli bola breza“); - pesničkové hry účastníkov zoradených v dvoch radoch oproti sebe („A zasiali sme proso“); - „ghúlske“ piesne, keď sa hráči pri skladbe sledujú okolo chaty, prepletajú si ruky, obchádzajú čiaru, „krútia sa“ do klbka („vrkoč, prútený plot“, „kučera, kapusta“) . V hernej poézii sa zachovali ozveny starovekej mágie a stopy dávnych foriem manželstva.
Pieseň Kolyadovaya (kolyadka) je typom zimných (novoročných) piesní v kalendárno-rituálnej poézii. Nástup Nového roka sa ľudovo spájal s nárastom dňa „kuracím krokom“ po zimnom slnovrate 22. decembra. Toto pozorovanie vytvorilo základ populárnych predstáv o hranici, ktorá oddeľuje koniec starého roka od začiatku nového. Príchod nového roka oslávili zavolaním Kolyada a Avsen. Slovo „kolyada“ sa vracia k latinskému názvu prvého dňa v mesiaci – calendae (porovnaj kalendár). V Rusi bolo koledovanie jedným z hlavných rituálov vykonávaných na Silvestra. Sprevádzalo ho kolo susedov a piesne kolied (Avsen), medzi ktorými môžeme vyzdvihnúť piesne oslavné a piesne prosby:
Kupalské piesne - cyklus piesní na sviatok Ivana Kupalu (v noci zo 6. na 7. júla - podľa nového štýlu). Obsahovali prvky prastarých magických formuliek zameraných na ochranu úrody pred machináciami zlých duchov a na to, aby sa obilie štedro produkovalo.
Pieseň Maslenica je pozvánkou do širokého a veľkorysého roja Maslenice (niekedy sa jej hovorí Avdotya Izotyevna).
Podludnye piesne - piesne vykonávané počas hry, ktoré sprevádzali veštenie. Každý hráč vložil do misky svoj vlastný predmet (prsteň), potom sa pod miskou spievali piesne. Hostiteľ bez toho, aby sa obzrel, vytiahol z misky prvý prsteň, na ktorý narazil. Obsah piesne súvisel s osobou, ktorej bol vytiahnutý prsteň. Pieseň pod misky obsahovala alegóriu, podľa ktorej sa posudzovala budúcnosť.
Trojičná-semitská pieseň je typ letných piesní v kalendárno-rituálnej poézii. Najvýznamnejšie skupiny rituálov a piesní letného obdobia, ktoré sa začalo letným slnovratom (Peter-turn) - 12. (25. júna), sú spojené s rôznymi stavmi slnka a sveta rastlín. Letné (semitské) rituály, neskôr spojené s kresťanskou Trojicou, sa inak nazývajú zelený vianočný čas. V trojično-semitských piesňach má ústredné miesto breza - kultový strom Slovanov, strom predkov, symbol tepla a života.
Piesne nákladných lodí sú piesne nákladných lodí a nákladných lodí. Člnkári vznikli v Rusku koncom 16. - začiatkom 17. storočia, keď sa štát zaujímal najmä o rozvoj vodných obchodných vzťahov a postoj k utečeným roľníkom či regrútom najatým ako člnkári bol najmiernejší. Ľudia chodili do nákladných lodí tak z rodinných ťažkostí, ako aj z krutosti nevoľníctva. Obyčajne išli na lodiach po prúde a vracali sa, ťahali lode naložené tovarom, navyše boli nakladačmi aj nosičmi;
Historické piesne sú piesne, ktorých pôvod je spojený s konkrétnou historickou udalosťou alebo osobou. Jednotlivé nuansy udalosti („Som z rieky Kama, syn Stenky Razinovej“) alebo charakterizačné detaily umeleckého a poetického portrétu historickej postavy môžu byť fiktívne, prikrášlené alebo prevrátené, niekedy vytvárajúc obraz. skreslený až do jeho opaku -falošnosť. Na rozdiel od eposov s nezmenenou etickou štruktúrou historické piesne, pri rovnakom informačnom obsahu, už nemajú prísne kompozičné pravidlá a podliehajú zákonitostiam iných žánrov. Postupom času sa epos z rozvíjajúceho sa nového žánru vytráca. Piesne XVII-XVIII storočia. stávajú sa rôznorodejšími a nadobúdajú sociálne konotácie. Hrdinami nových piesní sú skutočné postavy - Stepan Razin, Emelyan Pugachev, Ivan Hrozný, Ermak. Historické piesne majú napriek zdanlivej jednoduchosti široký folklórny kontext, folklórna symbolika tu aktívne „pracuje“: smrť je vnímaná ako prechod cez rieku, hrdinovia sú prirovnávaní k orlom a sokolom, symbolické obrazy stromov – brezy, dubu – sú široko rozšírené; použitý, horský popol atď.
Lyrické piesne sú piesne, ktoré odrážajú svet osobných pocitov. Lyrická pieseň pomáhala ľudu prežiť v každej situácii, absorbovala smútok a bolesť zo strát, urážok a sklamaní a bola jediným prostriedkom na zachovanie vlastnej dôstojnosti v stave poníženia a bezmocnosti. „Pieseň je priateľ, vtip je sestra,“ hovorí ruské príslovie. Cez duchovný smútok, smutný „smútok“ lyrickej piesne jasne vystupuje veľkosť a morálna krása ľudu.
Tanečné (komiksové) piesne – názov tejto skupiny skladieb hovorí sám za seba. Dobrá, veselá nálada nie je cudzia ani ruskému pesničkárstvu, v ktorom nachádza miesto smiech, vtip, posmech. Mnoho ruských tanečníkov vstúpilo do zlatej pokladnice svetovej kultúry: „Kalinka“ je známa takmer v každej krajine. Piesne „Mesiac svieti“, „Si môj baldachýn, môj baldachýn“, „Na poli bola breza“ sú všeobecne známe.
Zbojnícke piesne – piesne zbojnícke alebo o zbojníkoch. Zbojnícka (a väzenská) pieseň ako žáner sa formovala počas roľníckych povstaní, masových útekov roľníkov a vojakov z krutého núteného života (XVII-XVIII storočia). Hlavnou témou zbojníckych a väzenských piesní je sen o triumfe spravodlivosti. Hrdinovia zbojníckych piesní sú odvážni, statoční „dobrí ľudia“ s vlastným kódexom cti, túžbou pochopiť, čo sa deje („dum think“), a odvážnou pripravenosťou prijať všetky peripetie osudu.
Svadobné piesne sú piesne, ktoré sprevádzali všetky svadobné udalosti od dohadzovania až po „kniežací stôl“, t. j. slávnostný stôl v dome ženícha: sprisahanie, rozlúčka so slobodou, svadba, príchod a odchod svadobného vlaku do kostola. . Nevesta a ženích, manželský pár v lyrických piesňach symbolizujú nerozluční Utushka a Drake alebo labuť a labuť, obzvlášť milovaní v Rusku. Kačica a labuť sú symboly večnej ženskosti, z ktorých každá odráža zložité peripetie ženského údelu. Ruská svadba je zložitý komplex takmer divadelných rituálnych akcií, vrátane mnohých piesní: viet, zväčšenín, dialógových piesní a nárekov a vlnenia. 1. Svadobné rozsudky vyslovovali väčšinou mládenci, ktorí na svadbe zohrali najdôležitejšiu úlohu: bol jej „riaditeľom“ a ochrancom svadobčanov pred zlými silami. Niekedy vety vyslovoval dohadzovač, dohadzovač alebo rodičia. Keď ženích oslovil jedného z účastníkov rituálu, vytvorili sa dialógové piesne, ktoré dodali svadobnému obradu charakter predstavenia, ktorého sa zúčastnil takmer každý. Po vynesení rozsudku dali rodičia na tácku chlieb a soľ, občas aj peniaze; potom hostia obetovali. Dialógové piesne boli na svadbách mimoriadne obľúbené. Typickým príkladom dievčenských piesní (uvedených na rozlúčke so slobodou) je rozhovor dcéry s mamou. Veľkosti sú piesňové chvály nevesty a ženícha, pôvodne spojené so zaklínačskou mágiou: blaho a šťastie nevesty a ženícha sa zdali skutočné, takmer tu. V neskorších formách bola zaklínacia mágia vznešenosti nahradená vyjadrením ideálneho typu mravného správania, krásy a blahobytu.
Lamentácie sú lyrické piesne, ktoré priamo vyjadrujú pocity a myšlienky nevesty, priateľiek a účastníkov svadby. Pôvodne funkciu náreku určoval rituál, kde nevesta prezentovala svoj odchod z domu ako nechcený, ako čin vykonaný proti jej vôli, aby sa vyhla pomste patrónov kozuba. Nedá sa však povedať, že plač nevesty bol vždy neúprimný. Koriálne piesne sú vtipné piesne, často paródie na veľkosť. Funkcia vyčítacích piesní je zábavná, sú podfarbené humorom. Boli vykonané po dokončení všetkých hlavných akcií svadobného obradu.
Piesne vojakov (ich názov hovorí sám za seba) sa začali formovať po dekréte Petra I. o verbovaní (1699). Služba na dobu neurčitú, ustanovená dekrétom, navždy oddelila vojaka od rodiny, od jeho domova. Piesne vojakov a regrútov sú presiaknuté záhubou („veľké protivenstvá – služba panovníkovi“), opisujú ťažké chvíle rozlúčky s príbuznými („Z tvojich mladých očí sa valia slzy ako rieka tečie“), kasárne útrapy. život („Aký deň – vtedy sa nám, vojačikov, ani noc neupokojí: Prichádza tmavá noc – byť na stráži, prichádza Biely deň – stáť v radoch“) a často neodvratná smrť v boji.
Medzi piesňami vojakov a regrútov vystupujú ako osobitná skupina náreky.
Piesne okrúhleho tanca sú hrané piesne, ktorých názov siaha až k názvu starovekého slnečného slovanského božstva Khors (porov. dobro, kaštiele, horo-vod). Zhromaždení sa pohybovali v kruhu, znázorňujúc pohyb svietidla po oblohe, čím oslavovali, volali a upokojovali slnko, ktoré bolo tak potrebné pre úrodu. V tom istom kruhu boli zobrazené rôzne scény zahrnuté v obsahu piesne. Najpopulárnejšie okrúhle tanečné piesne dosiahli našu dobu: „Na poli bola breza“, „Chodím pozdĺž okrúhleho tanca“, „Pozdĺž rieky a pozdĺž rieky, pozdĺž a pozdĺž Kazanky“ atď.
Furmanské piesne – piesne furmanov alebo o furmanoch. Život furmanov, ktorých hlavným zamestnaním boli „jamové preteky“, sa výrazne líšil od života roľníkov. Boli oslobodení od daní, no ich situácia bola aj tak mimoriadne ťažká. „Sluhujúci“ často neplatili cestovné, a keď furmani odmietli prepraviť zadarmo, boli bití alebo dokonca spútaní. Furmani, ktorí sa pokúsili vrátiť späť do dediny, boli násilne vrátení na základňu. Ich piesne hovoria o pochmúrnom osude. V furmanských piesňach sú bežné najmä motívy o láske k „červenej panne“, ktorá „mrazila srdce“ a o smrti kočiša v stepi v cudzine.
4. Detský folklór
Ukážka je posmešný vtip rýmovaného charakteru zameraný na demoralizáciu nepriateľa:
Žrebovanie je jedným z najbežnejších žánrov detského folklóru. Rovnako ako počítanie riekaniek, žrebovania sú navrhnuté tak, aby rozdeľovali herné úlohy. Dieťa si vyberie jednu vec, dostane hráča do svojho tímu, alebo niečo iné.
Zaklichka je detská pieseň adresovaná slnku, dúhe, dažďu, vtákom.
Uspávanky sú najstaršie lyrické piesne, ktoré sprevádzajú kinetózu dieťaťa. Uspávanková pieseň sa vyznačuje mimoriadnou nežnosťou, pravidelnosťou a pokojom.
Pestushka je pieseň alebo riekanka, ktorá sprevádza prvé vedomé pohyby dieťaťa.
Riekanka je krátka pesnička, ktorá sprevádza prvé hry dieťaťa s prstami, rukami a nohami, napríklad „Straka belasá“, keď je každý detský prst kŕmený kašou, ale malíček nedostane nič. pretože je príliš malý a nič nevyriešil. „Ladushki“ zostal od staroveku najobľúbenejšou detskou riekankou.
Počítací stôl je rýmovaná básnička, pomocou ktorej si hrajúce deti rozdeľujú úlohy a určujú poradie začiatku hry.
Ústne ľudové umenie je najbohatším dedičstvom každej krajiny. Folklór existoval ešte pred príchodom písaného jazyka, nie je to literatúra, ale majstrovské dielo ústnej slovesnosti. Rody folklórnej tvorivosti sa formovali v predliterárnom období umenia na základe obradových a rituálnych úkonov. Prvé pokusy o pochopenie literárnych rodov sa datujú do obdobia antiky.
Druhy folklórnej tvorivosti
Folklór je zastúpený tromi rodmi:
1. Epická literatúra. Tento rod je zastúpený v próze a poézii. Ruské folklórne žánre epického druhu zastupujú eposy, historické piesne, rozprávky, rozprávky, legendy, podobenstvá, bájky, príslovia a porekadlá.
2. Lyrická literatúra. Všetky lyrické diela vychádzajú z myšlienok a skúseností lyrického hrdinu. Príklady folklórnych žánrov lyrického smeru sú zastúpené rituálmi, uspávankami, ľúbostnými piesňami, kúskami, bayat, haivka, veľkonočné a kupalské piesne. Okrem toho existuje samostatný blok - „Folklórne texty“, ktorý zahŕňa literárne piesne a romance.
3. Dramatická literatúra. Ide o typ literatúry, ktorý kombinuje epické a lyrické spôsoby zobrazovania. Základom dramatického diela je konflikt, ktorého obsah odhaľuje herecký prejav hercov. Dramatické diela majú dynamický dej. Folklórne žánre dramatického charakteru reprezentujú rodinné obradové piesne, kalendárové piesne a ľudové drámy.
Jednotlivé diela môžu obsahovať črty lyrickej a epickej literatúry, preto sa rozlišuje zmiešaný žáner - lyricko-epický, ktorý sa zase delí na:
Pracuje s hrdinskými postavami, lyricko-epickým obsahom (epos, duma, historická pieseň).
Nehrdinské diela (balada, kronikársky spev).
Nechýba ani folklór pre deti (uspávanka, riekanka, pohoda, pestúška, rozprávka).
Žánre folklóru
Folklórne žánre ľudového umenia sú zastúpené v dvoch smeroch:
1. Rituálne diela UNT.
Vykonávané počas rituálov:
Kalendár (koledy, aktivity Maslenitsa, pehy, piesne Trojice);
Rodina a domácnosť (narodenie dieťaťa, svadobné oslavy, oslava štátnych sviatkov);
Príležitostné práce – prichádzali v podobe kúziel, počítania riekaniek, spevov.
2. Nerituálne diela UNT.
Táto časť obsahuje niekoľko podskupín:
Dráma (folklór) - betlehemy, náboženské diela, divadlo "Petrushki".
Poézia (folklór) - eposy, lyrické, historické a duchovné piesne, balady, hlášky.
Próza (folklór) sa zasa delí na rozprávkovú a nerozprávkovú. Prvá obsahuje rozprávky o mágii, zvieratách, každodenné a kumulatívne rozprávky a druhá je spojená so slávnymi hrdinami a hrdinami Ruska, ktorí bojovali s čarodejnicami (Baba Yaga) a inými démonologickými bytosťami. V nerozprávkovej próze sú zahrnuté aj rozprávky, legendy a mytologické príbehy.
Rečový folklór reprezentujú príslovia, porekadlá, spevy, hádanky, jazykolamy.
Folklórne žánre majú svoj vlastný individuálny dej a význam.
Obrazy vojenských bitiek, hrdinských činov a ľudových hrdinov sledujeme v eposoch, živé udalosti z minulosti, každodenného života a spomienky na hrdinov z minulosti nájdeme v historických piesňach.
Príbehy o činoch hrdinov Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich sú epické. Folklórny žáner rozprávky rozpráva o činoch Ivana Tsareviča, Ivana blázna, Vasilisy Krásnej a Baby Yagy. Rodinné piesne vždy reprezentujú postavy ako svokra, manželka, manžel.
Literatúra a folklór
Folklór sa od literatúry líši jedinečným systémom konštruovania diel. Jeho charakteristickým rozdielom od literatúry je, že žánre folklórnej tvorby majú predchodcov, začiatky, výroky, retardácie a trojicu. Významnými rozdielmi v štýlových kompozíciách bude aj použitie epiteta, tautológie, paralelizmu, hyperboly, synekdochy.
Tak ako v ústnom ľudovom umení (ONT), aj v literatúre sú folklórne žánre zastúpené tromi rodmi. Toto je epické, lyrické, dráma.
Charakteristické črty literatúry a CNT
Veľké literárne diela reprezentované románmi, poviedkami, novelami sú písané pokojnými, odmeranými tónmi. To umožňuje čitateľovi bez prerušenia procesu čítania analyzovať zápletku a vyvodiť vhodné závery. Folklór obsahuje príslovie, začiatok, príslovie a refrén. Technika tautológie je základným princípom rozprávania. Veľmi obľúbené sú aj hyperbola, preháňanie, synekdocha a paralelizmus. Takéto figuratívne akcie nie sú povolené v literatúre na celom svete.
Malé folklórne žánre ako samostatný blok tvorby CNT
Tento systém zahŕňa najmä diela pre deti. Aktuálnosť týchto žánrov zostáva dodnes, pretože každý človek sa s touto literatúrou zoznámi ešte skôr, ako začne rozprávať.
Uspávanka sa stala jedným z prvých folklórnych diel. Prítomnosť čiastočných sprisahaní a amuletov je priamym dôkazom tejto skutočnosti. Mnohí verili, že okolo človeka pôsobia sily iného sveta, ak dieťa vo sne uvidí niečo zlé, v skutočnosti sa to už nikdy nestane. Pravdepodobne preto je uspávanka o „malom sivom tope“ populárna aj dnes.
Ďalším žánrom je detská riekanka. Aby sme pochopili, čo presne takéto diela sú, môžeme to prirovnať k vetnej piesni alebo piesni so simultánnymi akciami. Tento žáner podporuje rozvoj jemných motorických schopností a emocionálneho zdravia u dieťaťa; za kľúčový bod sa považujú scény s hrou prstov „Straka-Crow“, „Ladushki“.
Všetky vyššie uvedené malé folklórne žánre sú potrebné pre každého človeka. Deti sa vďaka nim prvýkrát učia, čo je dobré a čo zlé, učia sa poriadku a hygiene.
Folklór národností
Zaujímavosťou je, že rôzne národnosti majú vo svojej kultúre, tradíciách a zvykoch spoločné styčné body vo folklóre. Existujú takzvané univerzálne túžby, vďaka ktorým sa objavujú piesne, rituály, legendy a podobenstvá. Mnohé národy usporadúvajú oslavy a spevy, aby získali bohatú úrodu.
Z uvedeného je zrejmé, že rôzne národy sú si často blízke v mnohých oblastiach života a folklór spája zvyky a tradície do jednej štruktúry ľudového umenia.
Literárni vedci identifikujú určité odrody alebo druhy ľudového umenia. Folklór sa delí podľa rôznych kritérií, najčastejšie sa však rozlišujú tieto druhové skupiny:
Pracovné piesne
Ide o druh piesňového žánru, ktorého hlavnou črtou je povinný sprievod pracovnej činnosti. Tento druh folklóru je metódou organizácie kolektívneho, spoločného pracovného procesu. Jeho účelom je udávať rytmus pomocou jednoduchého motívu a slov.
Kalendárny folklór
Základom formácie boli rituálne tradície kalendárneho roka. Životný štýl roľníka, ktorý pracuje „na zemi“, do značnej miery závisel od poveternostných podmienok. To viedlo k veľkému množstvu rôznych rituálov určených na prilákanie šťastia, prosperity, dobrej úrody atď. Najznámejšími a najvýznamnejšími sviatkami boli Vianoce, Maslenica, Veľká noc, Epifánia a Trojica. Každý sviatok nevyhnutne sprevádzali piesne, spevy, kúzla a špeciálne rituály.
Svadobné ľudové umenie
Svadobný folklór zahŕňa predovšetkým piesne, ktoré sa spievali v troch hlavných rituáloch: dohadzovanie, rozlúčka medzi rodičmi a nevestou a na hlavný sviatok.
Nerituálny folklór
Patria sem všetky druhy malých žánrov ústneho ľudového umenia (ditty, zapevka atď.). Ale tento prístup je nejednoznačný. Napríklad niektoré odrody sú klasifikované ako detské ľudové umenie: otravy, uspávanky, hádanky, detské riekanky, upútavky atď.
Ústna próza
Zahŕňa také odrody ruského ľudového umenia, ako sú tradície, legendy, byvalshchina - krátke prerozprávanie skutočných udalostí, ktorých zvláštnosťou je, že rozprávač nebol svedkom toho, čo sa stalo.
Epická pieseň (hrdinská)
Toto je veľmi starodávna forma ústneho ľudového umenia, ktorá vo forme piesne rozpráva o niektorých udalostiach, ktoré sa stali dávno. Epos je starodávna pieseň, ktorú treba rozprávať slávnostne a pomaly.
Umelecká tvorivosť
Tento blok zahŕňa epické a piesňové žánre vytvorené v štýle ľudovej a umeleckej tvorivosti. Najznámejšia z nich je rozprávka.
Folklórne divadlo
Vystúpenia na uliciach boli medzi obyvateľstvom starej Rusi veľmi obľúbené. Betlehem je druh dramatického diela určený na predstavenia v pouličnom bábkovom divadle. Rayok je typ obrazovej prezentácie, ktorá bola vykonaná pomocou zariadenia v tvare krabice so striedajúcimi sa ilustráciami. Predstavenie sprevádzali ústne anamnézy.
Je teda vidieť, aká rozmanitá je ľudová umelecká kultúra, ktorá zahŕňa rôzne druhy (od ľudových piesní po ľudové divadlo), ako aj žánrov (od piesní a piesní až po povesti, eposy, rozprávky atď.).
Formy ľudového umenia boli zároveň vždy navzájom prepojené: piesne sprevádzali tance a okrúhle tance, výtvarné umenie odrážalo myslenie a svetonázor ľudí.