Ako organizovať divadelný krúžok v škole. Divadelný klub pre dospelých


Úvod

Ako rozvíjať reč a myslenie žiakov? Ako sa naučiť porozumieť tajomstvám slova? Ako sa naučiť chápať svet, kultivovať vnímavosť, súcit, lásku ku všetkému živému?

Najkratšia cesta k emocionálnemu oslobodeniu, odstráneniu stiesnenosti, zábran, učeniu sa precítiť slovo a umeleckej predstavivosti je cesta cez hru, písanie a fantazírovanie. Toto všetko môžu poskytnúť divadelné aktivity.

V zostavenom programe krúžku „Tvorivá dielňa“. detské divadlo sa považuje nielen za prostriedok na dosiahnutie určitého umeleckého výsledku, t.j. vytvorenie predstavenia. Je veľmi dôležité, aby divadelné hodiny aktivizovali myslenie študentov a kognitívny záujem, prebudená fantázia a predstavivosť, láska k rodné slovo, učil súcitu a empatii.

Krúžok „Kreatívna dielňa“ je úplne iná forma organizácie vzdelávacie aktivityštudentov ako vyučovacia hodina. Žiak nedostáva hotové vedomosti, získava ich, sám si ich buduje.

V kruhu je pozornosť detí nasmerovaná na úlohy: prostredníctvom prostredia, logickej štruktúry hodín vedúci poskytuje vedenie nezávislým kognitívna aktivitaštudentov. Sami si zvolia požadované tempo, prostriedky a spôsoby plnenia úlohy, striedajú dvojice, jednotlivé a skupinová práca. Atmosféra dôvery, spolupráce medzi žiakmi a vedúcim, zmysluplná práca s didaktický materiál, apelovať na osobná skúsenosťžiakov, prepojenie s inými druhmi umenia - prispieva k rozvoju individuality žiaka.

Vysvetľujúca poznámka

Program krúžku „Tvorivá dielňa“ je určený pre dvojročné vyučovanie s deťmi rôzneho veku: juniorské, stredné, seniorské triedy.

Workshop je technológia, ktorá vyžaduje, aby sa vedúci posunul do pozície partnerstva so študentmi, nenásilia, bezcennosti a uprednostnenia procesu pred výsledkom. Táto technológia je zameraná na „ponorenie“ účastníkov kruhu do procesu hľadania, poznávania a sebapoznania.

Divadelný klub„Kreatívna dielňa“ má svoje vlastné princípy, svoj vlastný algoritmus práce. Motivačná etapa hodín sa odráža v prezentácii induktora – stimulátora kognitívnej činnosti. Induktor - objekt, stimulátor kognitívnej činnosti - pomáha žiakom prelomiť skúsenosť, cez bariéru ich vedomostí, presvedčení, ktoré mu ukazujú len realitu, ktorá im zodpovedá, a všetko ostatné robí neviditeľným. Získať prehľad, vidieť, hádať a potom zorganizovať vyhľadávanie je požadovaný reťazec akcií, do ktorého vedúci zapojí študenta tým, že vymyslí induktora. Motiváciu zvyšuje aj reklama - prezentácia nápadov, plánov, výsledkov práce, kruhové sedenie vždy končí zamyslením sa v rovine myslenia, rozborom vašej cesty, pocitov, dojmov.

Triedy v kruhu „Creative Workshop“ sa vedú podľa programu, ktorý obsahuje niekoľko sekcií.

Časť „Kultúra a techniky reči“ spája hry a cvičenia zamerané na rozvoj dýchania a slobody rečového aparátu, správnu artikuláciu, jasnú dikciu, logiku a pravopis. Časť obsahuje hry so slovami, ktoré rozvíjajú súvislú obraznú reč, schopnosť skladať poviedky a rozprávky a vyberať jednoduché riekanky.

Časť „Rytmoplastika“ obsahuje komplexné rytmické, hudobné, plastické hry a cvičenia určené na rozvoj motorických schopností dieťaťa, plastickú expresivitu pohybov tela a zníženie následkov výchovného preťaženia.

Časť „Divadelná hra“ umožňuje dieťaťu nie tak získať odborné zručnosti, ale skôr rozvoj jeho herného správania, estetického cítenia a schopnosti komunikovať s rovesníkmi a dospelými v rôznych životných situáciách.

Časť „Etika a etiketa“ obsahuje úvahy univerzálne ľudské hodnoty s úlohou študentov hľadať vlastné zmysly a hodnoty v živote, učiť kultúru komunikácie, normy slušného správania (etiketa), pestovať estetické potreby (byť zdatným čitateľom, divákom divadla), individuálnu diagnostiku morálny vývojštudenta a jeho prípadná úprava.

Rozvrh tried klubu je založený na dvoch triedach týždenne. Vzdelávací proces je postavená v súlade s vekom, psychickými možnosťami a danosťami detí, stovka predpokladá možnú úpravu času a režimu vyučovania.

Účel programu: harmonický rozvoj osobnosti dieťaťa prostredníctvom estetickej výchovy; jeho umelecký vývoj tvorivé schopnosti; morálna formácia.

Cieľ možno dosiahnuť riešením niekoľkých problémov:

V dôsledku zvládnutia programu divadelný klubŠtudenti „tvorivej dielne“ získajú celý rad vedomostí a získajú určité zručnosti. Do konca druhého roka by mali:

  • Vedieť správne odhadnúť dôsledky ľudská aktivita a ich vlastné činy;
  • Dosiahnuť stav hereckej slobody, vedieť prežiť konkrétnu literárnu zápletku metódou náčrtu, improvizovať v pomerne krátkom čase;
  • Pestujte v sebe také vlastnosti, ako je schopnosť reagovať, empatia, túžba pomáhať, sebaúcta, sebadôvera;
  • Ovládajte komunikačné zručnosti, rýchlo sa prispôsobte, cíťte sa pohodlne v akomkoľvek prostredí.

Významným bodom pri práci s detským združením je výchovná práca. Hlavnou časťou tejto práce je vytvorenie a posilnenie tímu. Toto je uľahčené tým všeobecné triedy, študijné stretnutia herectvo, javisková reč, javiskový pohyb, správna aplikácia mejkapu, príprava a konanie generálnych sviatkov a predstavení.

Vzťahy v tíme sú veľmi dôležité. Tímová práca prispieva nielen ku komplexnému estetický vývoj, ale aj formovanie morálnych vlastností detí, učí normám slušného správania. Jednou z úloh učiteľa je vytvoriť príjemnú mikroklímu. Priateľský tvorivý tím nielen pomáha deťom obohatiť sa vedomosťami a zručnosťami, ale zároveň sa cítiť ako jeden celok.

Chvála učiteľa za samostatné riešenie problému, neustále úlohy, rozhovory, ako aj pomoc mladším súdruhom dodávajú sebavedomie a pocit zadosťučinenia. Je dôležité, aby starší účastníci cítili zodpovednosť za seba a za mladších a aby mladší rešpektovali svojich starších, vnímali ich ako ochrancov a pomocníkov pri svojich aktivitách.

Veľký význam sa prikladá hrám v triedach. V hre často vznikajú dosť ťažké situácie, ktoré si od detí vyžadujú morálne rozhodnutia a činy. Každý je povinný dodržiavať pravidlá hry a deti cítia, že víťazstvo je iné ako víťazstvo. Vzájomné urážanie, hrubosť a nečestnosť sú v hre zakázané. Vždy si cenia vzájomnú pomoc, láskavosť, čestnosť, podporu, pozornosť a citlivosť. Vzdelávacia hodnota hry je ťažké preceňovať. Ďalšou funkciou hry je fyzický rozvoj, pri hre sa zdokonaľujú motorické zručnosti.

Je mimoriadne dôležité zaobchádzať so staršími študentmi – tínedžermi opatrne, keďže práve pre nich má skupina osobitnú hodnotu a osobný význam. Rôzne vnímanie malá skupina adolescenti sú spájaní so spokojnosťou so svojimi vzťahmi s ostatnými členmi skupiny, s takou črtou adolescencie, akou je prevaha emocionálno-vôľovej stránky vzťahov a nepresné uvedomovanie si vzťahov a nedostatočné povedomie o vzťahoch so skupinovými kolegami. Vedúci, berúc do úvahy túto vlastnosť, musí rozdeliť zodpovednosti, úlohy a úlohy takým spôsobom, aby sa zvýšil status člena skupiny a vzťahy medzi organizátorom (vodcom), aktivistami, účinkujúcimi, jednotlivými chlapmi („rebelmi“ - podľa G. Furmanova) sú uspokojené, t.j. všetci boli „vtiahnutí“ do spoločnej veci. Efektívnosť tried študentov sa vytvára prostredníctvom využívania vzájomného hodnotenia, vytváraním zdravej súťaživosti, ako aj výchovou k osobnej zodpovednosti dieťaťa.

Učebné osnovy na dva roky

Výchovno-tematický plán na dva roky

Téma lekcie

Počet hodín

Termíny

Vzdelávací a tematický plán pre 1. ročník štúdia
Ja pol roka

Úvodný rozhovor. Zoznámenie sa s kruhovým plánom. Voľby aktívneho krúžku

Kultúra a technika reči

Hry na rozvoj pozornosti („Mená“, „Farby“, „Farby“, „Záhradník a kvety“, „Aibolit“, „Právnici“, „Hluchý a nemý“, „Echo“, „Nezmysel alebo nezmysel“).

Vydanie novín „Slovo v divadle...“

Rytmoplastika

Psychofyzická príprava, príprava na skice. Rozvoj koordinácie. Zlepšenie držania tela a chôdze.

Precvičovanie scénického náčrtu „Odvolanie“ („Zoznámenie“, „Prianie“, „Zrkadlo“).

Divadelná hra

Oboznámenie sa so štruktúrou divadla, jeho hlavnými profesiami: herec, režisér, scenárista, výtvarník, maskér. Cvičenie scénického náčrtu „Tieto divadelné profesie...“

Technika líčenia. Hygiena make-upu a technické prostriedky v líčení. Techniky aplikácie všeobecného tónu.

Zoznámenie sa so scenárom rozprávky vo veršoch (na základe rozprávky „Dvanásť mesiacov“).

Rozdelenie rolí s prihliadnutím na želania mladých umelcov a súlad každého z nich so zvolenou úlohou (vonkajšie charakteristiky, dikcia atď.). Expresívne čítanie rozprávky založené na rolách.

Diskusia o navrhovaných okolnostiach, charakteristikách správania každej postavy na javisku. Diskusia o kulisách, kostýmoch, scénických efektoch, hudobnom sprievode. Pomoc „umelcom“ pri príprave náčrtov jednoduchých scén a kostýmov.

Precvičovanie rolí v udalostiach 1 a 2. (Práca na výrazoch tváre počas dialógu, logický stres, vytváranie scenérií)

Precvičovanie rolí v udalostiach 3, 4, 5, 6, 7. (Práca na výrazoch tváre počas dialógu, logický stres, vytváranie scenérií)

Precvičovanie rolí v 8,9,10,11 javoch. (Práca na výrazoch tváre počas dialógu, logický stres, vytváranie scenérií)

Výber hudobného sprievodu pre scenár rozprávky. Skúška.

Skúška šiat v kostýmoch. S dekoráciami, hudbou atď.

Vystúpenie pred žiakmi školy a rodičmi

Analýza prípadu zo strany organizátorov (nedostatky, čo je potrebné predvídať) a účastníkov (bolo zaujímavé pracovať na predstavení, bolo to potrebné, čo budeme robiť ďalej - kolektívne plánovanie ďalšieho prípadu).

Etika a etiketa

Prepojenie medzi etikou a spoločnej kultúry osoba. (Úcta človeka k človeku, k prírode, k zemi, k vlasti, k detstvu, k starobe, k matke, k chlebu, k poznaniu; k tomu, čo nepoznáš, sebaúcta).

Poskladajte príbeh „Človek je najvyššia hodnota“ na základe fotografií svojich blízkych. („Na svete nie sú žiadni nezaujímaví ľudia“)

Nácvik scénického náčrtu „Divadlo začína vešiakom a etiketa „čarovnými“ slovami. (Etiketa).

Zlé návyky. (Etiketa)

Vydanie novín „Etiketa v otázkach a odpovediach“. (Kvety, vysoká spoločnosť)

II polroka

Kultúra a technika reči

Hry a cvičenia zamerané na rozvoj dýchania a slobody rečového aparátu

Hry na rozvoj jazykového odhadu („Rým“, „Znova hľadám začiatok“, „Sazač“, „Hľadám druhú polovicu“, „Kreatívny prístup“, „Pri prvom písmene“, „Literárne domino alebo domino z výroky“, „Z niekoľkých - jeden »

Večer „Vedomosti sú sila“

Rytmoplastika

Nezmyselný náčrt (navliecť ihlu, zbaliť veci do kufra, nastrúhať ceruzku čepeľou atď.)

Scéna "Socha". Scény vo dvojiciach: „Reklama“, „Kontroverzia“. Scény v skupinách: „Veľmi veľký obraz“, „ Abstraktná maľba“, „zátišie“, „Krajina“.

Javiskové náčrty. Hlučné aranžmány na základe textov, rozdelenie do skupín, zostavovanie scénických skíc.

Tréning rytmických pohybov. Cvičenie s loptičkami.

Divadelná hra

Verbálny vplyv na podtext. Reč a telo (utváranie predstavy o zložení práce tela a reči; podtext sa odhaľuje plasticitou).

Rozvoj pozorovacích schopností. (Na základe svojich pozorovaní ukážte náčrt. Pochopte a reprodukujte charakter človeka, jeho postoj k svetu okolo neho).

Rozvoj predstavivosti a schopnosti pracovať v ostrej kresbe („v maske“).

Práca na orgánoch artikulácie, dikcie a oboznámenie sa s normami ortoepie. (Opakovanie písmen, striedanie znelých a spoluhlások, kombinácia so samohláskami; práca na prísloviach a jazykolamoch).

Práca na obrázku. Analýza výrazov tváre. Účesy a parochne.

Predstavujeme scenár rozprávky „Ako Ivan blázon prekabátil diabla“.

Rozdelenie rolí s prihliadnutím na želania mladých umelcov a súlad každého z nich so zvolenou úlohou (vonkajšie charakteristiky, pantomíma atď.). nácvik jednotlivých scénok.

Špecifikovanie navrhovaných okolností, charakteristiky správania každej postavy na javisku. Diskusia o kulisách, kostýmoch, hudobnom sprievode.

Nácvik pantomimických pohybov. Výroba plagátov.

Príhovor pred študentmi rozšírenej dennej skupiny.

Analýza prejavu. (Pozvaní sú pedagógovia skupiny predĺženého dňa).

Etika a etiketa

Koncept taktu. Zlaté pravidlo morálky znie: „Rob iným tak, ako chceš, aby oni robili tebe. (Práca na texte básne N. Gumileva „Šiesty zmysel“)

Rozvoj témy taktu. (Nácvik scénických náčrtov „Autobus“, „Kritika“, „Spor“)

Kultúra reči ako dôležitá súčasť obrazu človeka, súčasť jeho šarmu.

Normy komunikácie a správania. (Vytváranie scénických náčrtov)

Vydanie novín „Etiketa v otázkach a odpovediach“. (V reštaurácii, v kaviarni. Pozvánka. Domov, rodina)

Divadelná hra

Ukážte scénickú skicu „Dialóg – onomatopoje a „rozhovor“ zvierat. (Kura - kohút, prasa-krava, lev-baran, pes - mačka, dve opice, veľký pes - malý pes)

Hra s prvkami kostýmu. (Prehrajte ten alebo ten obrázok, ktorý sa objaví pri prijímaní atribútov: „motýľ“ a uterák, opasok a čiapka atď.). Zvládnutie javiskového priestoru.

Krylovova kreativita, čítanie bájky „Vlk a baránok“. Zoznámenie sa so scenárom paródie Krylovovej bájky „Vlk a jahňa“.

Rozdelenie rolí s prihliadnutím na želania študentov. Diskusia o kostýmoch, kulisách. Výroba zvieracích masiek.

Cvičenie rolí. Práca na mimike počas dialógu, logický stres

generálka

Výkon. (tvorivá správa na rodičovskej schôdzi alebo prezentácia mimoškolskej družine).

Analýza prípadov. ( Pozitívne stránky, negatívny).

Analýza prác za rok.

Vzdelávací a tematický plán pre 2. ročník štúdia
Ja pol roka

Úvodný rozhovor. Zoznámenie sa s kruhovým plánom. Voľby aktívneho krúžku. Produkcia „Kútu divadelnej skupiny „Tvorivá dielňa“

Kultúra a technika reči

Práca na cvičeniach zameraných na rozvoj dýchania a slobody rečového aparátu, správnu artikuláciu.

Hry na rozvoj jasnej dikcie, logiky reči a pravopisu.

Hry so slovami, ktoré rozvíjajú súvislú obraznú reč. („Titulný príbeh alebo báseň“, „Ako vyzerá plán?“, „Prečo je hymna Ázia a nie hymna Afrika?“, „Absurdné divadlo“, „Rozptyl!“, „Obvinenie a ospravedlnenie “).

Kompilácia krátky príbeh"Mnoho tvárí slov"

Vydanie novín „Hry vedú odborníci“. (diskusia, výber materiálu, rozdelenie zodpovednosti).

Rytmoplastika

Test pantomímy.

Tréning rytmických pohybov.

Pantomíma načrtáva „Jeden robí, druhý bráni.“ („Pohyb v obraze“, „Čakanie“, „Dialóg“).

Zlepšenie držania tela a chôdze.

Pantomimická skica „Galéria obrázkov“. Nakreslenie pantomimickej skice „Maľba ožíva“.

Divadelná hra

Význam detailov v umení.

Zvládnutie navrhovaných okolností, etapové úlohy „Pravda vášní, vierohodnosť pocitov za navrhovaných okolností...“ (A.S. Pushkin).

Základ herecká kreativita- akcia. "Hlavná vec nie je v samotnej akcii, ale v prirodzenom vytváraní nutkania k nej." (K.S. Stanislavskij)

  • Scény pre predstavivosť.
  • Zobrazovanie rôznych zvukov a ruchov, „ilustrovanie“ čítania pasáží textu.
  • Štúdia o stave očakávania v danej situácii (5 osôb súčasne).

Komunikácia ako proces dávania a prijímania pocitov a myšlienok dvoch alebo viacerých osôb. Organizácia štúdií na vyhodnotenie rôznych situácií.

Pracujte na cvičeniach, ktoré rozvíjajú hrudný rezonátor („Parná lokomotíva“). (Jazykovačky, príslovia).

Technika líčenia. šerosvit.

O tvare a proporciách tela a tváre. Začervenať sa. Očné linky. Make-up mladej bacuľatej a mladej chudej tváre.

Analýza výrazov vašej tváre.

Dramatizácia na motívy populárnych výrazov z bájok I.A. Krylovej. Javiskové náčrty.

Čítanie a diskusia o dramatizácii založenej na rozprávke Sergeja Mikhalkova „Ako medveď našiel fajku“. Diskusia o hre, jej témach, nápadoch, možných princípoch tvorby. Rozdelenie rolí.

Cvičenie rolí. Práca na mimike počas dialógu, logický stres. Výroba masiek a dekorácií.

Generálka. Scénický dizajn.

Premiéra. (Pred študentmi základných tried)

Analýza prejavu.

Diskusia na tému "Drogy". Výber materiálov, rozdelenie zodpovednosti. Vydanie novín „Heron - Smoker“ o nebezpečenstvách fajčenia.

Náčrty pre pohyb charakteristický pre daný obrázok (7-8 osôb súčasne).

Čítanie básne určitým spôsobom. Javiskový obraz"Chôdza".

II polroka

Etika a etiketa

(Etiketa). Kultúra reči ako dôležitá súčasť obrazu človeka, súčasť jeho šarmu. Etiketa reči. Výber slovnej zásoby, intonácie, reči, rečové chyby, mäkkosť a tvrdosť reči. Príprava a prezentácia scénických náčrtov.

(Etiketa). Normy komunikácie a správania: správanie na ulici, v doprave; telefonický rozhovor; správanie v predajni. Príklady študentov. Javiskové náčrty.

Pamäť človeka, rodiny, ľudí. Bez pamäti niet svedomia. Kreatívna práca"svätá spomienka" Analýza tvorivých prác.

Vydanie novín „Etiketa v otázkach a odpovediach“. (Diskusia, zbieranie materiálu, rozdelenie zodpovednosti).

Divadelná hra

Náčrt ako hlavný prostriedok výchovy herca. Náčrt je „prostriedkom na zapamätanie si života“ (K.S. Stanislavskij). Obraz podľa šumu.

Neobjektívna štúdia kontrastov (2 osoby, javisko je rozdelené prepážkou). Náčrty „Breaking Camera“, „Sound Nursery Rhymes“, „Telefonovanie s neviditeľným protivníkom“ (1 osoba).

Pracujte na cvičeniach, ktoré rozvíjajú silu a let rečového hlasu.

Práca na obrázku. Rozprávkové líčenie.

Zoznámenie sa so scenárom detské vystúpenie„Ekológia a ochrana životné prostredie" (Diskusia o hre, jej námet, myšlienky, možné princípy inscenácie)

Rozdelenie rolí zohľadňuje želania študentov a súlad každého z nich so zvolenou rolou (externé údaje, dikcia atď.). Expresívne čítanie rozprávky podľa rolí.

Diskusia o navrhovaných okolnostiach, charakteristikách správania každej postavy na javisku. Diskusia o kulisách, kostýmoch, hudobnom sprievode. Nácvik jednotlivých epizód.

Nácvik jednotlivých epizód. Výroba masiek.

Nácvik jednotlivých epizód. Výroba dekorácií.

Výber hudobného sprievodu pre scenár.

Priebežná skúška. (Identifikácia tých miest, ktoré si vyžadujú zlepšenie).

Skúška šiat v kostýmoch, s dekoráciami, s hudobným sprievodom.

Premiéra predstavenia.

Analýza prejavu.

Kultúra a technika reči

Hravé slovné hádanky na rozvoj pozornosti a expanzie slovná zásoba.

Rozhovor „Som v pokoji... mier je vo mne...“ (Priateľstvo). Riešenie situácií.

Hádanky - metagramy a hádanky - logogrify. „Zákerný“ kvíz o slovách (Cit pre slová a schopnosť myslieť mimo rámca).

Konverzácia "Nádej". Esej je argument založený na vybranom prísloví.

Testovanie „vlastností emócií“. Testovacia analýza.

Vydanie novín „Vytvoriť, vymyslieť, vyskúšať!“ (Diskusia, zbieranie materiálu, rozdelenie zodpovednosti).

Rytmoplastika

Pantomimický náčrt - tieň

Koordinácia pohybov (10 osôb). Napodobňovanie správania zvierat (5 osôb). Pozorovacia štúdia.

Etika a etiketa

Okrúhly stôl „ABC komunikácie“

Tvorba scénických náčrtov. („V taxíku“, „Na ulici, v doprave, vo výťahu“, „Vo vozni“, „Na dovolenke“, „Odvolanie“, „Pozdrav“)

Psychologický autoportrét. (Vypracovanie podrobnej psychologickej sebacharakteristiky).

Analýza prác za rok

Bibliografia

  1. Učiteľský program dodatočné vzdelanie: Od vývoja po implementáciu / komp. N.K. Bespyatova – M.: Irispress, 2003. – 176 s. – (Metodika).
  2. Škola tvorivosti: Autorské programy pre estetickú výchovu detí prostriedkami divadla - M.: VTsKhT, 1998 - 139 s.
  3. Pirogová L.I. Zbierka slovné hry v ruskom jazyku a literatúre: Príjemné s užitočným. – M.: School Press, 2003. – 144.
  4. Skorkina N.M. Neštandardné formy mimoškolských aktivít. – Volgograd: učiteľ – AST, 2002. – 72 s.
  5. Mimoškolské aktivity: intelektuálne maratóny v škole. 5-11 stupňov / auto. – komp. A.N. Pavlov. - M.: vyd. NTSENAS, 2004. – 200 s.
  6. Ľvova S.i. Hodiny literatúry. 5-9 ročník: Príručka pre učiteľov. - M.: Drop, 1996 – 416 s.

Divadelný klub je skvelý nápad pre školu alebo akúkoľvek inú vzdelávaciu inštitúciu. Takéto aktivity prispievajú všeobecný rozvoj osobu a tiež vám umožňuje vyťažiť maximum zo svojho

Zvláštnosti

Postupnosť, všestrannosť a kreativita majú ďaleko úplný zoznam vlastnosti, ktoré má divadelný krúžok v škole. Program je zameraný na diverzifikovaný rozvoj osobnosti detí, ich individuality a jedinečnosti. Plán kruhu je zostavený s prihliadnutím psychologické vlastnosti rozvoj školákov v rôznych vekových skupinách.

Program tradične zabezpečuje používanie hier a divadelné formyčinnosti, ktoré sú zamerané na používanie rôznych typov detská kreativita. Divadelný krúžok v škole má ešte jednu vlastnosť. Dôležitý tu nie je konečný výsledok, teda samotné vystúpenie, ale proces prípravy – nácviky, momenty preplnenia a zážitku. Vyvíjajú sa v procese práce na konkrétnej úlohe a imidži. osobné kvality deti, ich symbolické myslenie, emócie a tiež asimilácia konkrétnych rolí sociálneho charakteru.

Úlohy

Neodmysliteľnou súčasťou charakteristiky divadelného krúžku na škole sú určité ciele a hypotézy. Program je zostavený s ohľadom na nasledujúce úlohy:

  • Úvod do pojmu divadlo, ako aj jeho rôznych typov.
  • Ovládanie rôznych druhov kreativity. Celý proces prebieha v etapách.
  • Zlepšenie umeleckých zručností.
  • Modelovanie behaviorálnych situácií v rámci stanovenej úlohy.

Vďaka tomu je krúžok zameraný na dva aspekty naraz: vzdelávací a vzdelávací. Prvá zahŕňa plnenie úloh zameraných na rozvoj inteligencie, emócií a rôznych detí. Druhý aspekt je zodpovedný za rozvoj umenia a špecifických zručností na scéne.

Spôsoby práce s deťmi

Divadelný krúžok je súbor rôznych aktivít zameraných na dosiahnutie určitých cieľov. Proces sa vykonáva v niekoľkých smeroch:

  • Divadelná hra. Učí dieťa orientovať sa v danom priestore, samostatne budovať dialógy na konkrétne témy, rozvíjať pozornosť, pamäť a všeobecný záujem o umenie.
  • Rytmoplastika. Obsahuje hry a cvičenia rytmických, poetických a hudobný charakter. Tento smer zabezpečuje deťom prirodzenú potrebu pohybu.
  • Technika a kultúra reči. Obsahuje odlišné typyčinnosti, ktoré vám umožnia rozvíjať dýchanie a otvárať sa pridané vlastnosti rečový aparát. Na tento účel sú piesne, jazykolamy, inú úroveň intonácia atď.
  • Základné divadelná kultúra. Deti majú možnosť oboznámiť sa so základnými pojmami a pojmami divadelného umenia. Získavajú vedomosti o základoch herectva, ako aj osvojujú si pravidlá diváckej kultúry.
  • Oboznámenie sa s konkrétnymi hrami, príbehmi, rozprávkami atď. To vám umožňuje nielen rozvíjať zručnosti v hraní s imaginárnymi predmetmi, ale prispieva aj k všeobecnému intelektuálny rozvoj dieťa.

Komplexnosť a súčasné využitie týchto priestorov je nepopierateľnou výhodou, ktorú divadelný súbor má. Veľkú úlohu tu zohráva plánovanie. dôležitá úloha, pretože od toho bude závisieť účinnosť celého procesu.

Plánovacie úlohy

Na zabezpečenie maximálnej účinnosti je potrebné venovať osobitnú pozornosť postupu prípravy. Plán divadelného klubu počíta s riešením nasledujúcich úloh:

  • Rozvíjanie citlivosti.
  • Zlepšenie pamäti, pozorovania, pozornosti, myslenia a rýchlosti reakcie.
  • Rozvíjať väčšiu nezávislosť.
  • Zlepšenie prirodzeného tvorivosť konkrétne dieťa.
  • Rozvíjanie schopnosti ovládať svoje telo.
  • Typ aktivácie.
  • Rozšírenie všeobecné vedomosti deti.
  • Výučba prirodzenosti na javisku.
  • Posilnenie chápania divadla, jeho druhov a pod.
  • Rozšírenie slovnej zásoby dieťaťa.
  • Zlepšenie myologickej a dialogickej reči.

Okrem toho divadelný krúžok pomáha pestovať aj úctu k práci, formovanie predstáv o čestnosti, spravodlivosti, láskavosti atď.

Zručnosti a schopnosti dieťaťa

V procese nácviku a divadelných hier si deti rozvíjajú tieto zručnosti:

  • Byť schopný pohybovať sa v danom rytme, ako aj dobrovoľne stláčať alebo uvoľňovať určité svalové skupiny.
  • Vedieť improvizovať v každej situácii.
  • Dobre ovládať svoj rečový aparát.
  • Rýchlo vytvorte monológ alebo dialóg s partnerom.
  • Byť schopný vytvoriť špecifický obrázok alebo postavu.

Okrem toho sa deti učia pracovať vo dvojiciach a tímoch, ako aj riešiť rôzne konfliktné situácie.

Čo ovplyvňuje výber divadelného súboru?

Ak chcete dosiahnuť maximálne výsledky pre svoje dieťa, musíte si vybrať divadelnú skupinu s prihliadnutím na tieto faktory:

  • Skúsenosti učiteľov. Každému dieťaťu môžu pomôcť len ľudia skúsení učitelia s primeraným vzdelaním.
  • Objavnosť a ľudský prístup k inscenáciám. Počas hry by sa dieťa malo cítiť pohodlne a bezpečne.
  • Trvanie školenia. Výsledok procesu priamo závisí od toho, koľko času je pridelené na prípravu a skúšky. Optimálne je vykonávať prácu trikrát týždenne.
  • Dôležitý je aj vhodný rozvrh. Vyučovanie sa musí konať v výhodné miesta a malé skupiny. To vám umožní venovať maximálne množstvo času každému dieťaťu.

Divadelný klub - skvelá možnosť na mimoškolské aktivity. Recenzie tvrdia, že takéto aktivity rozvíjajú osobnosť dieťaťa, umožňujú mu vyskúšať si nezvyčajné úlohy a dávajú mu nové zručnosti. Nácviky a príprava na vystúpenia učia deti komunikácii, schopnosti pracovať v skupinách a dvojiciach, improvizovať a byť prirodzený v každej situácii.

V našej dobe byť populárny herec módne a prestížne. Nie je to však jediný dôvod, prečo sa nimi deti snažia stať. Ich duša je vďaka veku otvorená všetkému novému, flexibilná a poddajná. Divadlo pre deti je hra, v ktorej si môžu vyskúšať nové úlohy a realizovať svoj sen stať sa niekým iným aspoň na javisku. Preto sú veľmi obľúbené v školách a v veľké mestá Deti a tínedžeri majú možnosť navštevovať hodiny herectva, zdokonaľovať sa a získavať nové poznatky.

Prečo je to užitočné

V procese výcviku sa deti učia nielen hrať, ale získavajú zručnosti potrebné pre herca. Skúsení učitelia vám pomôžu otvoriť sa, prestať byť obmedzovaní, pod tlakom a prekonať hanblivosť. Pre deti je to povinný rozvoj reči, schopnosť obmedziť emócie, koordinovať pohyby a rozvíjať komunikačné schopnosti. Pestrý repertoár rozvíja inteligenciu a rozširuje obzory dieťaťa.

Herectvo či divadlo napomáhajú harmonickému rozvoju ich osobnosti. Herecké zručnosti pre deti učia skúsení učitelia. Počas procesu učenia sa využívajú rôzne cvičenia, počas ktorých sa dieťa učí nielen predvádzať, ale získava aj zručnosti v interakcii s ostatnými postavami na javisku. Táto skúsenosť bude potrebná aj v skutočný život keď musíte komunikovať s inými ľuďmi. Herecké schopnosti budú užitočné aj pre tie deti, ktoré sa neplánujú stať umelcami, ale navštevujú hodiny, aby si rozvinuli rečnícke schopnosti a prestali sa báť verejnosti.

Pre koho je vhodný?

Talent sa prebúdza v každom dieťati individuálne. Niekto s MATERSKÁ ŠKOLA rád vystupuje na verejnosti a zúčastňuje sa inscenácií hudobný režisér. Iní dospievajú neskôr, vidia skúsenosti svojich kamarátov alebo premýšľajú budúce povolanie. Existujú však hodiny herectva, ktoré môžu absolvovať deti v akomkoľvek veku. Rodičia by mali podporovať takéto záujmy svojho dieťaťa. Takéto aktivity sú predsa zábavné, zaujímavé a jednoducho skvelé. Keďže herecké kurzy sú veľmi žiadané, v Moskve je niekoľko miest, ktoré učia deti.

Škola "KinoRebenok"

Tu sa deti učia byť uvoľnené a sebavedomé. Škola má svoju hereckú základňu, do ktorej dieťa po absolvovaní tohto kurzu automaticky nastupuje. Po absolvovaní školenia sa deti neboja kamery, úspešne sa zúčastňujú kastingov a získavajú úlohy v televíznych seriáloch, filmoch alebo reklamách. pod vedením hercov so špecializovaným vzdelaním a skúsenosťami s televíznym natáčaním. Medzi nimi je hostiteľ programu „Jump-Skok Team“ na kanáli Karusel a Sergei Druzyak, ktorý je známy deťom Kalyak-Malyak z toho istého televízneho kanála. Program lekcie zahŕňa herectvo, vokály a rozvoj reči. Okrem toho sa deťom ukáže, ako pracovať so scenárom. Naučia sa, akú dramaturgiu, kresbu rolí, emocionálny stav hrdinovia, ako pracujú filmový set. Okrem toho slávni filmári vedú majstrovské kurzy na filmovej škole. Herecké zručnosti pre deti sa tu môžu učiť podľa individuálneho programu.

Divadelné štúdio pre deti "Reflection"

Nedáva si globálne ciele. Na svoje hodiny pozýva deti práve preto, aby zlepšila komunikačné a sebaprezentačné schopnosti, odhaľovanie tvorivý potenciál dieťa. Štúdiový program pozostáva z troch etáp. Najprv sa deti učia hereckým zručnostiam. Po dokončení prvého ohlasovacie koncerty. V druhej fáze začína vývoj dialógov, scénických prestávok a akcií. Na treťom sú deti pozvané, aby sa zoznámili s dielami dramatikov a básnikov. Na javisku ich učia improvizovať a pracovať s predmetmi. Vďaka tomu sa deti zúčastňujú plnohodnotného predstavenia. Ďalšie štúdium pokračuje literárne žánre. Prechod všetkými fázami znamená, že herectvo bolo úplne zvládnuté a ponúka ďalšie možnosti tried.

Profesionálne detské štúdio "Actor"

Program pozostáva zo základných a doplnkové triedy. Školenia sú vedené v nasledujúcich oblastiach: herectvo, scénické pohyby a reč, metódy castingu, spev a tance, školenia v technike filmového herectva. Okrem toho sa študujú teórie kina a divadla, práca novinára a hlasové herectvo. Praktické kurzy sú vedené s režisérmi, maskérmi a majstrovskými kurzami slávnych hercov. Deti v rámci celkového rozvoja navštevujú múzeá a divadlá.

Divadelné štúdio "GlazAlmaz"

Proces učenia prebieha v skupinách rozdelených podľa veku detí od 5 do 18 rokov. Program zahŕňa herectvo, inscenačné skeče a improvizáciu. Okrem toho hodiny choreografie a hudby. Herecké schopnosti, ktoré tu nadobudnú, znamenajú pre deti možnosť zúčastniť sa predstavení, ako aj rôznych verejných podujatí a koncertov v Moskve.

Vyššia škola herectva "Galatea"

Študovať tu môžu deti aj dospelí. V závislosti od veku je ponúkaný aj tréningový program. Škôlka pozostáva z troch etáp. Prvá fáza zahŕňa zvládnutie plastickej chirurgie, správne dýchanie, artikulácia. Deti sa zoznamujú s profesionálne koncepty. Novinkou je pre nich možnosť využiť svoje emócie a pocity na vytvorenie hereckého náčrtu. Táto etapa trvá jeden rok. Na konci tohto obdobia si deti už osvojili herecké umenie a odhalili svoj talent. Druhý rok je začiatkom druhej etapy prípravy. Tu sa kladie dôraz na inscenáciu profesionálny výkon. Za týmto účelom deti hlbšie pochopia, ako hrať na javisku a osvoja si improvizačné schopnosti. Na konci tretej etapy sú schopní samostatne pracovať na úlohe a s textom a sú schopní vystupovať na rôznych scénach.

Ak nie je možné vziať dieťa na špeciálne kurzy herectva, môžete jeho zručnosti zdokonaliť doma. Podporte jeho túžbu divadelné aktivity, divadelné hry, aspoň pre rodinných príslušníkov. To bude mať nepochybne pozitívny vplyv na komunikačné a rečnícke vlastnosti dieťaťa, pomôže to komunikovať v tíme a nebude sa hanbiť hovoriť na verejnosti.

  • 1998 - 2002 S vyznamenaním absolvoval RATI-GITIS (Ruská akadémia divadelných umení) - odbor réžia, Workshop cteného umelca Ruskej federácie, profesor M. V. Skandarov. a profesor Golomazov S.A. špecialita: herec činoherné divadlo a kino.
  • 2002 - 2005 Postgraduálne štúdium na RATI-GITIS, špecializácia: Herecké zručnosti.
  • 2005 - 2007 Inštitút pre kandidáta umenia na RATI-GITIS v špecializácii: Herecké zručnosti.
  • 2013 Vstúpil a absolvoval Medzinárodnú letnú filmovú akadémiu Nikitu Mikhalkova.

Divadelný zážitok:

  • 2002 – 2012 Divadlo "Satyricon" pod vedením ľudového umelca Ruska Konstantina Raikina.
  • 2010 – súčasnosť. "Theater of Taste" pod vedením Jurija Makeeva.

Vyučovacie skúsenosti:

RATI-GITIS:

  • 2003 – 2007 Asistentka v herectve na Workshope cteného umelca Ruskej federácie, profesora M. V. Skandarova. herecké oddelenie.
  • Záverečná práca: Diplomová inscenácia „Škola matiek“ na motívy rovnomennej hry P.K. de C. Marivaux.

  • 2007 – 2011 Učiteľ hereckých zručností v dielni cteného umelca Ruskej federácie, profesor M. V. Skandarov. herecké oddelenie.
  • Záverečná práca: Absolventské predstavenie „Bachelorette Party“ na motívy románu Laury Cunningham „Beautiful Bodies“ (dramatizácia, špeciálna výprava, kostýmy, make-up, hudobná úprava a produkcia A. Ohanyana).

  • 2011 – súčasnosť. Starší učiteľ hereckých zručností v dielni cteného umelca Ruskej federácie, profesor M. V. Skandarov. herecké oddelenie.
  • Záverečná práca: Diplomová inscenácia „Filistínska svadba“ na motívy rovnomennej hry B. Brechta.

  • 2014 – súčasnosť. Starší učiteľ hereckých zručností na Workshope ľudového umelca Ruskej federácie, profesor S.I. Yashina.
  • 2014 (október – november) Master class pre študentov London College of Arts “East 15 Acting School” (UK) ako súčasť International vzdelávací program RUTI-GITIS.
  • Záverečné dielo: Skladba podľa hry A.P. Čechovov „Bezotcov“.

  • 2017 (január) „Vaše vlastné psy hryzú, neobťažujte niekoho iného“ - komédia (druhá časť trilógie o Balzaminovi) A.N. Ostrovského - absolventské predstavenie študentov Workshopu ľudového umelca Ruska, profesora S.I. Yashina, herecké oddelenie RUTI-GITIS, vzdelávací a divadelný komplex GITIS.

DIVADELNÉ ŠTÚDIO LISSE:

  • 2008 – súčasnosť. Učiteľ herectva a javiskovej reči:
  • Junior skupina - príprava na vstup na divadelné školy a univerzity (próza, bájky, básne, monológy)

    Seniorská skupina - cvičenia na komunikáciu, dôveru, emancipáciu, odhalenie, interakciu; budovanie tímu

    Každoročné záverečné premietania a skúšobné hodiny náčrtov, pozorovaní a úryvkov. Režijné práce:

  • 2010 Predstavenie „Faryatyev's Fantasies“ podľa rovnomennej hry A. Sokolovej.
  • 2014 Performance „The Cherry Orchard“ od A.P. Čechov.
  • Výkon v roku 2015 Mŕtve duše» N.V. Gogoľ.
  • Výrobné stredisko "CAMPION"

  • 2009 – 2011 Učiteľ herectva a javiskovej reči.
  • Producentské centrum "HOLIDAYS"

  • 2012 – súčasnosť. Učiteľ herectva a javiskovej reči.
  • 2014 august. „Titanic“ - jazzovo-dramatické predstavenie (založené na rovnomennom filme) - záverečné dielo.
  • 2015 august. „Zázrak! - "Čajka"!" - dramatické predstavenie (založené na hre A.P. Čechova „Čajka“ a biografii Valentiny Karavaevovej) – záverečná práca.
  • 2016 január. Zimná rozprávka"Kai a Gerda" od motívy G-H. Anderson" Snehová kráľovná“ – záverečná práca.
  • 2016 august. „Dost.Quest“ - dramatické predstavenie (založené na románe „Idiot“ od F.M. Dostojevského, príbehy „Yushka“ od A. Platonova, „Dostojevskij výlet“ od V. Sorokina) - záverečné dielo.
  • 2016 august. „Spievanie v daždi“ - muzikál (založený na rovnomennom filme) - záverečné dielo.
  • 2016 august. „Lidochka a Lyubochka“ - dramatické predstavenie (na základe básní A. Barto) - záverečná práca.
  • januára 2017. „12 mesiacov“ - dramatické predstavenie (na motívy rozprávky S. Marshaka) - záverečná práca.
  • Televízna a rozhlasová spoločnosť "GLAS"

  • 2012 – 2013 Učiteľ javiskovej reči.
  • Škola herectva a javiskovej reči "BENEFIT"

  • 2015 – súčasnosť. Učiteľ herectva.
  • novembra 2015. Literárna skladba „Ruská poézia 20. storočia“ - záverečná práca.

Účasť na súťažiach a festivaloch

  • 2001 apríl. VII Divadelný festival "Mladé hviezdy" (Iževsk, Udmurtská republika) - víťaz ceny za úlohu Triletského v hre "Bezotcov" od A.P. Čechova v réžii Sergeja Golomazova.
  • 2002 marec. Každoročná študentská čitateľská súťaž „Stránky obľúbených diel“ (Moskva) – druhé miesto za predstavenie príbehu „Champagne“ od A.P. Čechov, režisér, pedagóg javiskovej reči Ľudový umelec RF Antonina Kuznecovová.
  • júna 2002. Medzinárodný festival divadelné školy(Varšava, Poľská republika) - víťaz ceny za úlohu Triletského v hre "Bez otca" od A.P. Čechova v réžii Sergeja Golomazova - najlepší herec vo vedľajšej úlohe.
  • Október 2007. festival" Zlatá maska v Lotyšsku" (Riga, Lotyšská republika) - účastník, predstavenie " Richard III„W. Shakespeare v réžii Jurija Butusova, rola primátora Londýna.
  • marec 2011. VI International Youth Theatre Forum "M.art.contact" (Mogilev, Bieloruská republika) - účastník hry "Ruiny" od Yu.Klavdieva, réžia Kirill Vytoptov, hlavná úloha Irakli Neverin.
  • 2012 máj. Medzinárodný XXI divadelný festival"Kontakt" (Torun, Poľská republika) - účastník hry "Ruiny" od Yu. Klavdieva, réžia Kirill Vytoptov, hlavná úloha Irakli Neverin.
  • 2013 apríl. Festival mládeže "Budúcnosť" divadelné Rusko"(Jaroslavl) - účastník, predstavenie "Komedianti. Dráma“ od Ruggera Leoncavalla, naštudoval Leonid Lavrovsky-Garcia, choreograf - Národný umelec ZSSR, profesor Lavrovsky M.L., hlavná úloha Sanio.
  • Február 2014. X Medzinárodný divadelný festival „Päť večerov“ pomenovaný po. Alexandra Volodina (Petrohrad) - účastníčka hry "Ruiny" od Yu.Klavdieva, réžia Kirill Vytoptov, hlavná úloha Irakli Neverin.
  • novembra 2014. Festival "Moscow Roadside" STD RF (Moskva) - cena pre najlepšieho herca vo vedľajšej úlohe, úloha kapitána v hre "Woyzeck" od G. Buchnera, réžia Maria Pavlovskaya.
  • júla 2015. Medzinárodný festival umenia „Záhrada géniov“ Museum-Estate of L.N. Tolstoj" Yasnaya Polyana" (Región Tula) - účastník hry "Princezná Marya" podľa románu L.N. Tolstého "Vojna a mier" v réžii Sergeja Poselského, úloha princa Vasilija Kuragina.
  • Október 2015. XIII medzinárodná súťaž samostatná študentská práca na tému „Bájky Jeana de La Fontaina“, XIII. Medzinárodné workshopy riaditeľa na divadelný ústav pomenovaná po Borisovi Shchukinovi (Moskva) - Hlavná cena za najlepšieho herca a Hlavná cena za najlepšiu réžiu (režisérka Kristina Rabotenko) bájka "Muž stredného veku a jeho dvaja milenci"

Cieľ: oboznamovanie žiakov s divadelným umením, obohacovanie duchovných potrieb dieťaťa, rozvíjanie jeho tvorivej činnosti.

Úlohy:

  • prebudiť estetické cítenie a kreativitu;
  • ovládať potrebné zručnosti hernej techniky;
  • rozvíjať schopnosť zostať na javisku a vyvolať v publiku pocit, že žije
  • emocionálna reakcia;
  • rozvíjať prirodzené schopnosti detí: predstavivosť,
  • predstavivosť, pozornosť, kontakt.

Stručný popis kurzu

Pri nácviku javiskového pohybu sa veľká pozornosť venuje plastickosti a výraznosti pohybov.

Práca krúžku zahŕňa spoznávanie základov herectva, sledovanie televíznych hier, chodenie do divadla, inscenovanie minihier.

Štruktúra programu pozostáva z úvodu a troch hlavných sekcií vrátane problematiky techniky na organizovanie a inscenovanie mini predstavení.

Klubové kurzy sa konajú 5 hodín týždenne (170 hodín je potrebné stráviť počas roka). seniorská skupina a 4 hodiny týždenne pre mladšiu skupinu (140 hodín)

Stiahnuť ▼:


Náhľad:

Vysvetľujúca poznámka

Herecký krúžok "Kreativita"

Cieľ: oboznamovanie žiakov s divadelným umením, obohacovanie duchovných potrieb dieťaťa, rozvíjanie jeho tvorivej činnosti.

Úlohy:

  • prebudiť estetické cítenie a kreativitu;
  • ovládať potrebné zručnosti hernej techniky;
  • rozvíjať schopnosť zostať na javisku a vyvolať v publiku pocit, že žije
  • emocionálna reakcia;
  • rozvíjať prirodzené schopnosti detí: predstavivosť,
  • predstavivosť, pozornosť, kontakt.

Stručný popis kurzu

Pri nácviku javiskového pohybu sa veľká pozornosť venuje plastickosti a výraznosti pohybov.

Práca krúžku zahŕňa spoznávanie základov herectva, sledovanie televíznych hier, chodenie do divadla, inscenovanie minihier.

Štruktúra programu pozostáva z úvodu a troch hlavných sekcií vrátane problematiky techniky na organizovanie a inscenovanie mini predstavení.

Klubové kurzy sa konajú 5 hodín týždenne (170 hodín musí stráviť počas roka) pre seniorskú skupinu a 4 hodiny týždenne pre juniorskú skupinu (140 hodín).

Program je určený na 1 rok štúdia

Formulár na sledovanie činnosti krúžku – nahlasovanie koncertov

Osobnosť moderného dieťaťa sa rozvíja v atmosfére tvorivej tvorby, preto je dôležité rôznorodé využitie divadelnej tvorivosti školákmi.

Prevádzka hereckého krúžku „Kreativita“ na strednej škole môže efektívne ovplyvňovať vzdelávací proces, pretože Nastáva tímová jednota, rozširuje sa kultúrny rozsah žiakov a učiteľov a zlepšuje sa kultúra správania. Oboznámenie sa s pozíciou herca-tvorcu hromadí ich emocionálne, intelektuálne, morálne a pracovné skúsenosti a rozvíja ich.

Herecká tvorivosť nielenže aktivuje záujem žiaka o divadelné umenie a umenie všeobecne, ale rozvíja fantáziu, predstavivosť, pamäť, pozornosť a iné vlastnosti, vychováva a zlepšuje psychickú atmosféru v kolektíve. Klubové aktivity učia žiakov navzájom komunikovať, zdieľať myšlienky, zručnosti a vedomosti. Metódy, formy a obsah divadelných cvičení súčasne realizujú tri ciele: ponoria deti do ich prirodzeného prvku hry, rozvíjajú psychologické štruktúry (pozornosť, myslenie, vôľu, pamäť) a dávajú školskému dňu vlastnosti zaujímavej a zábavnej práce, ktorá sú pre deti príťažlivé.

Mladí umelci s pomocou učiteľa pracujú na svojich rolách, so slovom, jeho výslovnosťou a zvukom, čistotou intonácie, jasnou artikuláciou, mimikou, presnosťou rytmického vzoru, nájdi potrebné farby a výrazové prostriedky odhaliť umelecký obraz. Voľba roly prebieha po vzájomnej dohode učiteľa a žiakov.

Aktivity krúžku pomáhajú odhaliť a aktivizovať jedinečnosť, originalitu a samostatnosť každého dieťaťa. Tejto úlohe odhaliť „ja“ osobnosti študenta slúžia úlohy na výkon hry, kde môžu byť rôzne varianty prevedenie a každé dieťa môže ponúknuť svoju vlastnú verziu v súlade s jeho chápaním a predstavivosťou.

Vzdelávací odbor a predmet štúdia

Herecký krúžok je domovom, kde sa nájde miesto a aktivita pre každé dieťa a tínedžera. Divadlo je na jednej strane univerzálne umenie, kde konečný výsledok, dielo, vzniká prostredníctvom diel rôznych umelcov: dramatikov, hercov, režisérov, skladateľov, maliarov. Na druhej strane len spoločným úsilím ľudí rôzne profesie, ich kolektívna práca môže oživiť zázrak divadelného predstavenia. Nie náhodou je záujem detí aj dospelých o divadelnú aj krúžkovú činnosť taký veľký. Nielen sledovanie vystúpení v profesionálne divadlo, ale aj túžbu zhmotniť na javisku obraz iného človeka, do divadelná scéna, podieľať sa na tvorbe predstavenia - túžbu dotknúť sa sveta divadla pozná snáď každý.

Tento program zahŕňa program"herectvo"

  • Novosť, aktuálnosť, pedagogická realizovateľnosť kurzu

Pri tvorbe tohto programu boli zohľadnené skúsenosti podobných vzdelávacích spolkov a divadelných klubov. Vychádza zo systému výučby herectva na vysokých divadelných vzdelávacích inštitúciách, ktorého základy položil K. S. Stanislavskij a rozvíjali jeho študenti a nasledovníci. Súčasťou programu sú aj prvky moderné techniky a školenia aplikované v rôznych krajinách.

Z hereckých skupín len stredná kladie deťom a pedagógom čisto herecké úlohy, teda tvorbu a distribúciu predstavení, účasť na koncertných programoch určených pre divákov. Prvý stupeň krúžku – juniorská skupina – uvádza dieťa do sveta divadla, zoznamuje ho s jeho tradíciami, históriou a životom.

  • Ciele a zámery doplnkového vzdelávacieho programu

Cieľ – Uviesť dieťa do sveta umenia prostredníctvom divadelných aktivít.

Hlavnou úlohou krúžku je socializácia a osobnostný rast každého dieťaťa. Viac konkrétne úlohy formulované každou vekovou skupinou.

  • Vek detí zapojených do programu

Tento program je určený pre deti vo veku od 6 do 14 rokov a je určený pre dvoch vekových skupín, v každej skupine môže dieťa študovať jeden rok.

  • Junior - deti 6-11 rokov (1-5 ročníkov strednej školy);
  • Stredné – deti 12 – 17 rokov (6. – 11. ročník)

Napriek tomu, že každá skupina má svoje úlohy a oblasti činnosti, k vzájomnej komunikácii medzi skupinami dochádza tak pri každodenných činnostiach, ako aj pri spoločnej práci.

Hlavným smerom práce krúžku je, že hodiny herectva sú počas roka rozložené nerovnomerne, to znamená, že v určitých časových obdobiach sa skupiny venujú iba tréningom, alebo tieto hodiny kombinujú s nácvikom, prípadne sa celý čas venuje nácvikom divadelného predstavenia. alebo koncert.

  • Perspektívy rozvoja krúžku

Herecký kruh je „živý“ organizmus, ktorý sa neustále vyvíja a hľadá. V budúcnosti by bolo žiaduce zaviesť vokálnu výučbu a hlbšie štúdium dejín divadla.

Okrem toho je v budúcnosti možné na základe divadelného krúžku vytvoriť ochotnícke divadlo, ktorého súbor by boli absolventi krúžku.

JUNIOR SKUPINA

  • pomoc dieťaťu v procese sebapoznania a sebarozvoja, aktivácia jeho kognitívnych záujmov;

Vzdelávacie:

  • Vychovať kultúrneho diváka, ktorý divadlu rozumie a má ho rád.
  • Adaptácia dieťaťa v kolektíve.

Vzdelávacie:

  • Rozvoj osobných a tvorivých schopností detí;
  • Odstránenie vnútorných svoriek;

Vzdelávacie:

  • Uviesť deti do sveta divadelného umenia.

STREDNÁ SKUPINA

Hlavné ciele práce s deťmi v tejto skupine sú nasledovné:

V tejto fáze sú hlavné úlohy:

Vzdelávacie:

  • Rozvoj tvorivých schopností detí;
  • Odstránenie vnútorných svoriek.

Vzdelávacie:

  • Oboznámenie sa s hlavnými zložkami hereckej profesie.

Vzdelávacie:

  • pestovanie kultúry komunikácie v tíme, pozorný a zodpovedný prístup k práci;
  • Pestovanie diváckej kultúry.
  • Metódy práce a vyučovacej činnosti

Triedy sú založené na princípoch prípravy hercov na divadelných univerzitách, ale všetky sú prispôsobené na použitie pri práci s deťmi a dospievajúcimi: maximálne množstvo času je vyčlenené na praktické hodiny, to znamená, že zvládnutie materiálu prebieha v proces riešenia vzrušujúcich tvorivých problémov študentmi.

  • Stručný popis tém vyučovacích hodín;

Na prvom stupni sa deťom ponúkajú disciplíny v týchto oblastiach:

  • Úvod do sveta javiska (tréningy).
  • Účasť na predstaveniach;
  • dejiny divadla;
  • Rozvoj tvorivých schopností (rozvojové aktivity).
  • Divadelná hra;
  • Plastové;
  • Scénický prejav.
  • Očakávaný výsledok a mechanizmus hodnotenia získaných vedomostí.

Hlavným ukazovateľom je osobnostný rast každého jednotlivého člena skupiny, ktorý sa prejavuje prostredníctvom pozorovaní učiteľov pracujúcich s deťmi, ako aj premena skupiny na jeden tím schopný spolupráce a spoločnej tvorivosti.

Úspechy, ktoré dosiahli žiaci na vyučovacích hodinách v rozvojových odboroch, predvádzajú pedagógom, rodičom a ostatným žiakom školy na koncertoch a podujatiach.

Na konci školenia by deti mali mať tieto vedomosti, zručnosti a schopnosti:

Vedomosti:

  • Poznať pravidlá správania sa diváka, etiketu v divadle pred, počas a po predstavení;
  • Rozlišovať druhy a žánre divadelného umenia (opera, balet, dráma; komédia, tragédia atď.);
  • Poznať základnú štruktúru divadla, jeho vznik;
  • Poznať hlavné typy divadelných bábok.

Zručnosti:

  • Byť schopný sústrediť sa dlhú dobu (20-40 minút) na sledovanie divadelnej hry, koncertu, počúvania hudby atď.;
  • Byť schopný vytvoriť súvislý príbeh o svojich dojmoch z toho, čo ste videli, porovnať s predchádzajúcimi dojmami;
  • Vedieť urobiť rozcvičku, pripraviť telo na prácu pod vedením učiteľa;
  • Vedieť vykonávať artikulačné a dychové cvičenia pod vedením učiteľa.

Zručnosti:

  • Vykonávať herecké tréningové cvičenia na pozornosť, pamäť a predstavivosť v prítomnosti cudzinca;

. Metodická podpora

  • Formy a režim tried

Vyučovanie prebieha 5x týždenne po 3-4 hodiny (v závislosti od priemerného veku skupiny). V mladšej skupine by nemalo študovať viac ako 10 ľudí, pretože to umožňuje učiteľovi venovať dostatočnú pozornosť každému dieťaťu, čo je potrebné najmä v mladší vek. IN stredná skupina môže ubytovať až 15 osôb: tento počet detí je optimálny tak na vedenie tried, ako aj na organizovanie predstavení a koncertov.

  • Očakávané výsledky

Komplex disciplín zaradených do tohto združenia je zostavený tak, aby pripravil dieťa na plnohodnotné vystúpenie v hre alebo koncerte. Okrem toho sa zameriava na rozvoj osobná charakteristika dieťa, jeho tvorivé schopnosti.

  • Zhrnutie formulárov

Výsledky dosiahnuté žiakmi v triede preukazujú tak na koncertoch a podujatiach, ako aj v procese práce v združení „Herecké zručnosti“, teda pri tvorbe a realizácii predstavenia.

  • Materiálno-technické vybavenie.

Pre plnohodnotné hodiny a aktivity krúžku potrebujete:

  1. hala - divadelná alebo montážna, vybavená javiskovým priestorom, sedadlami pre divákov a tiež vybavená špeciálnym divadelným osvetlením a zariadením na reprodukciu zvuku - na predstavenia, skúšky, všeobecné klubové akcie a kurzy.
  2. Triedna miestnosť- priestranná, dobre vetraná trieda s voľným stredom a minimálnym množstvom nábytku, ktorý sa používa na určený účel, ako pracovné plochy a ako priečky.
  3. Šatňa – miestnosť na prebaľovanie a prípravu na vyučovanie.
  4. Oddelenie dekorácií a kostýmov– miestnosť na odkladanie kostýmov, rekvizít a iného majetku klubu.

Informačná podpora programu

  • Zoznam literatúry pre učiteľov a študentov
  1. K.S. Stanislavsky „Práca herca na sebe“
  2. K.S. Stanislavsky „Práca herca na úlohe“
  3. B.E.Zahava „Schopnosť herca a režiséra“
  4. M.A. Čechov „O technike herca“
  5. V.K.Lvova, N.K.Shikhmatov „Javiskové náčrty“
  6. P, M, Ershov „Réžia ako praktická psychológia“
  7. P, M, Ershov „Technológie hereckého umenia“
  8. V.I Nemirovič-Danchenko „O práci herca“
  9. V.O. Toporkov „O technike herca“
  10. N.A. Akimov „Divadelné dedičstvo“
  11. B. Golubovský „Plasticita v umení herca“
  12. I. Kokh „Základy javiskového pohybu“
  13. V.I. Gugova „Javisková reč“
  14. V.N. Berezkin „Dejiny scénografie“
  15. So. "Meyerhold a umelci"
  16. J. Svoboda „Tajomstvo divadelného priestoru“
  17. So. "Javisková technika"
  18. S.V. Mertsalova „História kostýmu“

Tematický pracovný plán pre krúžok

dátum

Predmet

Počet hodín

4.09

Inštrukcia TB. Herec - čo to znamená?!

Práca so scenárom „The Beslan Tragedy“

8.09

Scenár „Beslanská tragédia“

Kreatívna interakcia s partnermi na pódiu. Školenie

11.09

Práca so scenárom. Rozhovor na pódiu. Scéna „Tlačová konferencia“.

22.09

Hráme skeč „Na trhu s oblečením“.

25.09

29.09

Základy herectva.

2.10

6.10

Gesto, mimika, pohyb.

Pracujte na scenári „Rus', Craft!“

9.10

Lekcia herectva na rozvoj pamäti. Pracujte na scenári „Rus', Craft!“

13.10

Praktická lekcia o rozvoji pozornosti.

16.10

Predstavenie "Ruské remeslá"

20.10

Práca na technikách reči.

Štúdium básní „Ninochka“

23.10

Práca na technikách reči.

Štúdium básní „List synovi“ od R. Kiplinga

27.10

Práca na technikách reči.

Štúdium básní „Vstupenka do baletu“ od A. Barto

30.10

Rozdelenie rolí. Čítanie podľa rolí.

3.11.

E. Uspensky „O dievčati Vere a opici Anfisa“

6.11

10.11

Príprava návrhu predstavenia.

13.11

Skúška.

"Môj, drahý Rus" narodeniny S. Yesenina

17.11

Organizácia účastníkov, divákov a hostí premiéry. "Môj, drahý Rus" narodeniny S. Yesenina

20.11

Príprava plagátov.

"Môj, drahý Rus" narodeniny S. Yesenina

24.11

Vydanie hry. Premiéra.

"Môj, drahý Rus" narodeniny S. Yesenina

27.11

Analýza premiéry.

1.12

Tvorivá akcia v podmienkach scénickej fikcie.

4.12

"Novoročná cesta okolo sveta"

8.12

Kreatívna interakcia s partnerom.

"Novoročná cesta okolo sveta"

11.12

Nezmyselný každodenný náčrt.

"Novoročná cesta okolo sveta"

15.12

Náčrty pre pohyb.

"Novoročná cesta okolo sveta"

18.12

Štúdia o stave očakávania v danej situácii. "Novoročná cesta okolo sveta"

22.12

Neobjektívna štúdia kontrastov.

"Novoročná cesta okolo sveta"

25.12

Premiéra. Predstavenie „Novoročná cesta okolo sveta“

5.01

Komunikačné technológie v procese ľudskej interakcie. Novoročné koledy

8.01

Komunikačné technológie v procese ľudskej interakcie. Štúdium vianočných kolied

12.01

Dialóg. Štúdium vianočných kolied

15.01

Predstavenie „Vianočné koledy. Epiphany zábava"

19.01

Intonácia, nálada, charakter

22.01

Obraz hrdinu. Charakter a výber akcií.

26.01

Napodobňovanie správania zvierat.

29.01

Plastická improvizácia na cestách v danom obraze.

2.02

Hra s prvkami kostýmu.

5.02

Príprava na literatúru hudobná kompozícia"Pod pokojnou modrou oblohou"

9.02

Účelové konanie a navrhované okolnosti.

12.02

Výber diela a práca na ňom.

16.02

Práca na technikách reči.

Literárna a hudobná kompozícia.

19.02

Scenár folklórny sviatok"Z Navruzu do Maslenice"

26.02

Rozdelenie rolí. Čítanie podľa roly

1.03

Nácviky techniky reči.

4.03

Nácviky pohybových techník.

7.03

Expresivita nehovoriaceho ľudského správania

11.03

Nácviky pohybových techník.

15.03

Príprava plagátov.

18.03

Vydanie hry. Premiéra.

22.03

Analýza premiéry.

25.03

Súťaže „Míma“ a „Chôdza“.

29.03

Expresivita nehovoriaceho ľudského správania.

1.04

Uvádzame hru „Nemý film“.

5.04

Výber diela a práca na ňom.

8.04

Rozdelenie rolí.

12.04

Skúšobné kurzy tvárových a javiskových pohybov.

15.04

Divadelná inscenácia 71 rokov víťazstva v 2. svetovej vojne

19.04

Analýza divadelného programu. 71 rokov víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne

22.04

Návšteva divadla. 71 rokov víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne

26.04

Diskusia k predstaveniu. 71 rokov víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne

29.04

Situačná masová scéna „Na stanici“.

71 rokov víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne

3.05

Kreatívna interakcia s partnerom. Cvičenie „Stretnutie na stanici“. 71 rokov víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne

6.05

Premiéra hry venovanej Veľkej vojne

10.05

13.05

Príprava na prázdniny" Posledný hovor“, „Prvý certifikát“

17.05

Príprava na prázdniny „Posledný hovor“, „Prvý certifikát“

20.05

Príprava na prázdniny „Posledný hovor“, „Prvý certifikát“

24.05

Skúška šiat na prázdniny

27.05

Záverečná lekcia. Zhrnutie