Semua jenis cerita rakyat dalam sastra. Kesenian rakyat lisan merupakan sumber kearifan kuno


(Ketika saya melaporkan ini dan bagian dari tes saya terhadap hadiah magistrale, saya ingin menyalin tes sebelum saya mengutip font dan autore (Margherita Sanguineti). Grazie.)

Genre cerita rakyat juga berbeda dalam cara pertunjukannya dan dalam perbedaan kombinasi teks dengan melodi, intonasi, dan gerakan (menyanyi, menyanyi dan menari, mendongeng, akting, dll.).

Dengan perubahan menjadi kehidupan sosial masyarakat, genre baru juga muncul dalam cerita rakyat Rusia: lagu tentara, kusir, pengangkut tongkang. Pertumbuhan industri dan kota memunculkan roman, lelucon, cerita rakyat pekerja, sekolah dan pelajar.

Ada genre dalam cerita rakyat produktif, di dalamnya mungkin muncul karya-karya baru. Nah ini lagu pendek, ucapan, lagu kota, lelucon, banyak jenisnya cerita rakyat anak-anak. Ada genre tidak produktif, tapi tetap eksis. Dengan demikian, tidak ada cerita rakyat baru yang muncul, melainkan cerita-cerita lama yang masih diceritakan. Banyak juga lagu-lagu lawas yang dinyanyikan. Namun lagu epos dan sejarah praktis tidak lagi didengarkan secara langsung.

Tergantung pada tahap perkembangannya, cerita rakyat biasanya dibagi menjadi tradisional awal cerita rakyat, klasik cerita rakyat dan terlambat tradisional cerita rakyat. Setiap kelompok termasuk dalam genre khusus yang khas untuk tahap perkembangan seni rakyat tertentu.

Cerita rakyat tradisional awal

1. Lagu buruh.

Lagu-lagu ini dikenal di kalangan semua bangsa, yang dibawakan selama proses kerja (saat mengangkat benda berat, membajak ladang, menggiling biji-bijian secara manual, dll).

Lagu-lagu seperti itu dapat dibawakan saat bekerja sendiri, tetapi lagu tersebut sangat penting saat bekerja bersama, karena berisi perintah untuk tindakan secara bersamaan.

Elemen utamanya adalah ritme, yang mengatur proses persalinan.

2. Menceritakan keberuntungan dan konspirasi.

Meramal adalah sarana untuk mengenali masa depan. Untuk mengenali masa depan, seseorang harus berpaling ke roh jahat Oleh karena itu, meramal dianggap sebagai kegiatan yang berdosa dan berbahaya.

Untuk meramal, dipilih tempat-tempat yang, menurut masyarakat, memungkinkan untuk melakukan kontak dengan penghuni "dunia lain", serta waktu di mana kontak ini paling mungkin terjadi.

Peramalan didasarkan pada teknik menafsirkan “tanda-tanda”: ​​kata-kata yang didengar secara acak, pantulan di air, perilaku binatang, dll. Untuk memperoleh “tanda-tanda” tersebut, dilakukan tindakan yang menggunakan benda, hewan, dan tumbuhan. Terkadang tindakan disertai dengan rumusan verbal.

Cerita rakyat klasik

1. Ritual dan cerita rakyat ritual

Cerita rakyat ritual terdiri dari genre verbal, musikal, dramatis, permainan dan koreografi.

Upacara tersebut memiliki ritual- makna magis, berisi kaidah-kaidah tingkah laku manusia dalam kehidupan dan pekerjaan sehari-hari. Mereka biasanya terbagi menjadi pekerjaan dan keluarga.

1.1 Ritus buruh: ritus kalender

Pengamatan orang Slavia kuno tentang titik balik matahari dan perubahan alam yang terkait dengannya berkembang menjadi sistem kepercayaan mitologis dan keterampilan kerja praktis, yang diperkuat oleh ritual, tanda, dan peribahasa.

Lambat laun ritual-ritual itu terbentuk siklus tahunan, Dan hari libur paling penting waktunya bertepatan dengan titik balik matahari musim dingin dan musim panas.

Ada ritual musim dingin, musim semi, musim panas dan musim gugur.

1.2. Ritual keluarga

Berbeda dengan ritual kalender, pahlawan ritual keluarga adalah orang sungguhan. Ritual mengiringi banyak peristiwa dalam hidupnya, di antaranya yang terpenting adalah kelahiran, pernikahan, dan kematian.

Upacara pernikahan adalah yang paling berkembang; memiliki ciri dan hukumnya sendiri, mitologinya sendiri, dan puisinya sendiri.

1.3. Ratapan

Ini genre kuno cerita rakyat, secara genetis terkait dengan upacara pemakaman. Objek gambar ratapan adalah tragis dalam kehidupan, oleh karena itu prinsip liris diekspresikan dengan kuat di dalamnya, melodi diekspresikan dengan lemah dan dalam isi teks banyak ditemukan konstruksi seru-interogatif, pengulangan sinonim, kesatuan awal, dll.

2. Genre cerita rakyat kecil. Amsal.

Genre cerita rakyat kecil mencakup karya-karya yang berbeda genre, tetapi memiliki ciri eksternal yang sama - volume kecil.

Genre kecil prosa cerita rakyat, atau peribahasa, sangat beragam: peribahasa, ucapan, tanda, teka-teki, lelucon, peribahasa, twister lidah, permainan kata-kata, harapan baik, kutukan, dll.

3. Dongeng(lihat § 2.)

3.1. Dongeng Hewan

3.2. Dongeng

3.3. Cerita sehari-hari

3.3.1. Cerita anekdot

3.3.2. Cerita pendek

4. Prosa non-peri

Prosa non-dongeng mempunyai modalitas yang berbeda dengan dongeng: karya-karyanya terbatas pada waktu nyata, medan nyata, orang-orang nyata. Prosa nondongeng dicirikan oleh tidak dapat dibedakannya aliran tuturan sehari-hari dan tidak adanya kanon genre dan gaya khusus. Dalam pengertian yang paling umum, kita dapat mengatakan bahwa karya-karyanya bercirikan bentuk stilistika narasi epik tentang yang otentik.

Komponen yang paling stabil adalah karakter, yang menjadi tempat seluruh materi lainnya bersatu.

Ciri penting prosa non-dongeng adalah alur ceritanya. Biasanya alur-alurnya mempunyai bentuk embrio (motif tunggal), namun dapat disampaikan secara ringkas dan rinci.

Karya prosa nondongeng mampu terkontaminasi.

Genre berikut ini termasuk dalam prosa non-dongeng: dongeng, legenda, dan cerita demonologis.

5. epik

Epik adalah lagu-lagu epik, di mana peristiwa heroik atau episode individu dari sejarah Rusia kuno dimuliakan.

Seperti di dongeng, gambaran mitologis musuh muncul dalam epos, karakter bereinkarnasi, dan hewan membantu para pahlawan.

Epik mempunyai karakter heroik atau novelistik: ide epos heroik- pemuliaan persatuan dan kemerdekaan tanah Rusia, dalam epos novel, kesetiaan perkawinan dan persahabatan sejati dimuliakan, sifat buruk pribadi (bual, kesombongan) dikutuk.

6. Lagu sejarah

Lagu-lagu sejarah adalah lagu-lagu epik cerita rakyat, epik liris, dan liris, yang isinya didedikasikan untuk peristiwa-peristiwa tertentu dan orang-orang nyata dalam sejarah dan ekspresi Rusia. kepentingan nasional dan cita-cita masyarakat.

7. balada

Balada rakyat adalah lagu liris-epik tentang peristiwa tragis. Balada dicirikan oleh tema pribadi, keluarga, dan sehari-hari. Di tengah balada adalah masalah moral: cinta dan kebencian, kesetiaan dan pengkhianatan, kejahatan dan pertobatan.

8. Puisi Rohani

Puisi spiritual adalah lagu yang mengandung muatan religi.

Ciri utama ayat-ayat rohani adalah kontras antara segala sesuatu yang bersifat Kristen dan duniawi.

Puisi spiritual bersifat heterogen. Dalam kehidupan lisan mereka berinteraksi dengan epos, lagu sejarah, balada, lagu liris, dan ratapan.

9. Lagu liris non-ritual

Dalam lirik folk, kata dan melodi tidak dapat dipisahkan. Tujuan utama lagu adalah untuk mengungkap pandangan dunia masyarakat melalui ekspresi langsung perasaan, pikiran, dan suasana hati mereka.

Lagu-lagu ini mengungkapkan pengalaman khas masyarakat Rusia dalam situasi kehidupan yang berbeda.

10. Teater cerita rakyat.

Teater cerita rakyat – tradisional kreativitas dramatis rakyat.

Ciri khusus teater rakyat adalah tidak adanya panggung, pemisahan pemain dan penonton, aksi sebagai bentuk refleksi realitas, transformasi pemain menjadi gambaran objektif lainnya, orientasi estetika presentasi.

Drama sering kali dibagikan dalam bentuk tertulis dan dilatih sebelumnya, tidak terkecuali improvisasi.

Teater cerita rakyat meliputi: bilik, teater gambar keliling (rayok), teater boneka rakyat, dan drama rakyat.

11. Cerita rakyat anak-anak.

Cerita rakyat anak merupakan suatu bidang lisan tertentu kreativitas seni, yang, berbeda dengan cerita rakyat orang dewasa, memiliki puisinya sendiri, bentuk keberadaannya sendiri, dan pembawaannya sendiri.

Ciri umum dan umum cerita rakyat anak-anak adalah korelasi teks sastra dengan permainan.

Karya cerita rakyat anak dibawakan oleh orang dewasa untuk anak (cerita rakyat ibu) dan oleh anak itu sendiri (sebenarnya cerita rakyat anak)

Cerita rakyat tradisional akhir

Cerita rakyat tradisional akhir adalah kumpulan karya-karya dari genre yang berbeda dan arah yang berbeda, yang diciptakan di lingkungan petani, perkotaan, tentara, pekerja dan lainnya sejak awal perkembangan industri, pertumbuhan kota, dan runtuhnya pedesaan feodal.

Cerita rakyat tradisional akhir ditandai dengan jumlah karya yang lebih sedikit dan umumnya kurang tinggi tingkat artistik dibandingkan dengan cerita rakyat klasik.

1. lagu pendek

Lagu pendek adalah sajak pendek lagu rakyat, yang dilakukan di langkah cepat ke nada tertentu.

Tema lagu pendeknya bermacam-macam. Kebanyakan dari mereka dikhususkan untuk tema cinta dan keluarga. Namun sering kali hal tersebut mencerminkan kehidupan masyarakat modern, perubahan yang terjadi di negara tersebut, dan mengandung isyarat politik yang tajam. Lagu pendek ini bercirikan sikap humoris terhadap tokohnya, ironi, dan terkadang sindiran tajam.

2. Cerita rakyat pekerja

Cerita rakyat pekerja – lisan karya rakyat, yang diciptakan di lingkungan kerja atau diasimilasi olehnya dan diproses sedemikian rupa sehingga mulai mencerminkan kebutuhan spiritual lingkungan khusus tersebut.

Berbeda dengan lagu pendek, cerita rakyat buruh tidak berubah menjadi fenomena nasional yang seluruhnya bersifat Rusia. Miliknya fitur karakteristik– lokalitas, isolasi dalam wilayah industri tertentu. Misalnya, para pekerja di pabrik, pabrik, dan pertambangan di Petrozavodsk, Donbass, Ural, Altai, dan Siberia hampir tidak tahu apa-apa. karya lisan satu sama lain.

Genre lagu mendominasi cerita rakyat pekerja. Lagu-lagu tersebut menggambarkan kondisi kerja dan kehidupan yang sulit dari seorang pekerja sederhana, yang kontras dengan kehidupan menganggur para penindas - pemilik bisnis dan pengawas.

Secara bentuk, lagu-lagunya bersifat monolog-keluhan.

3. Cerita rakyat dari periode Perang Patriotik Hebat.

Cerita rakyat periode Perang Patriotik Hebat terdiri dari karya-karya dari berbagai genre: lagu, prosa, kata-kata mutiara. Mereka diciptakan oleh para peserta dalam berbagai peristiwa dan pertempuran, pekerja pabrik, ladang pertanian kolektif, partisan, dll.

Karya-karya ini mencerminkan kehidupan dan perjuangan rakyat Uni Soviet, kepahlawanan para pembela negara, keyakinan akan kemenangan, kegembiraan kemenangan, kesetiaan dalam cinta dan pengkhianatan cinta.

Dalam pekerjaan kami, kami akan membahas lebih detail tentang cerita rakyat genre klasik dongeng

Halo, para pembaca situs blog yang budiman. Sastra modern mempunyai permulaan dan salah satu pelopornya adalah genre rakyat.

Bahkan sebelum ditemukannya percetakan, karya seni rakyat disebarkan dari mulut ke mulut.

Mari kita lihat hari ini apa saja cerita rakyat yang ada pemahaman modern, apa fungsinya, siapa yang mempelajarinya dan bagaimana, berdasarkan ciri-ciri apa karya cerita rakyat dapat dibedakan dan, tentu saja, mari kita lihat contoh karya-karya tersebut dalam kreativitas Rusia.

Cerita rakyat adalah genetika kita

Istilah “cerita rakyat” (dari cerita rakyat Inggris “kebijaksanaan rakyat”) muncul di Eropa pada pergantian abad ke-18-19. Di Rusia, ini mulai digunakan secara aktif pada tahun 30-an abad ke-19.

Dia menggeneralisasi gagasan tentang karya sastra dan musik (lagu, tarian) yang diciptakan oleh sekelompok penulis yang tidak dikenal dari masyarakat selama beberapa puluh (atau ratusan) tahun di masa lalu sejarah yang jauh.

Hingga abad ke-20, cerita rakyat disebut juga karya kreativitas dekoratif, terapan, dan arsitektur.

Sederhananya, cerita rakyat bersifat lisan seni rakyat. Saat ini, konsep tersebut aktif digunakan dalam pengertian musik dan sastra.

Kami tertarik pada yang terakhir, dan penting untuk dicatat bahwa ini adalah sumber pertama munculnya fiksi. Sumber kedua adalah literatur spiritual yang dibuat sedemikian rupa pusat kebudayaan, seperti halnya biara, memengaruhi pandangan dunia masyarakat dengan prinsip moral yang kokoh.

Cerita rakyat membuka pintu air percakapan sehari-hari, sumber gambaran verbal dan fantasi dongeng.

Genre cerita rakyat

Karya seni rakyat lisan biasanya dibagi menjadi tiga varietas:

  1. Liris;
  2. Epik;
  3. Dramatis.

Seperti dalam fiksi, epos diwakili oleh genre tradisional untuk setiap genre. Lagu liris mengungkapkan topik tersembunyi kehidupan rakyat.

Jenis-jenis berikut ini dibedakan:

  1. historis;
  2. Cinta;
  3. pernikahan;
  4. pemakaman;
  5. tenaga kerja;
  6. jalan (pengemudi);
  7. perampok;
  8. komik.

Genre epik- , dongeng, dongeng, kisah nyata, fabel, bylichka, byvalshchina.

Genre kecil cerita rakyat - pepatah, pepatah, twister lidah, teka-teki, lelucon - juga merupakan elemen epik.

Untuk menampilkan karya dramatik cerita rakyat, Anda perlu melihat teater pekan raya rakyat "rajek". Teks untuknya ditulis dalam ayat khusus - raeshnik. Misteri Natal, komedi lucu, kartun, sketsa sehari-hari - semua ini adalah drama rakyat.

Ciri-ciri karya cerita rakyat

Setelah membaca definisinya dengan cermat, kita dapat mengidentifikasi beberapa ciri penting cerita rakyat:

itu genetika kita. Jika suatu bangsa menghilang dari muka bumi, budayanya dapat “disatukan” dengan bantuan dongeng, legenda, peribahasa, dan lagu.

cerita rakyat Rusia

Karya-karya cerita rakyat sastra Rusia dipelajari dari tahap pertama sekolah. Ini adalah orang Rusia cerita rakyat, peribahasa, teka-teki. Anak-anak yang lebih besar berkenalan dengan epos tentang pahlawan Rusia.

Di sekolah menengah sekolah sedang dipelajari sumber cerita rakyat bekerja sastra klasik: cerita dan puisi oleh A.S. Pushkin, M. Yu. Tanpa mengetahui cerita rakyat dan karakter, yang dalam arti tertentu telah menjadi alfabet pencitraan nasional, tidak dapat sepenuhnya memahami keberagaman dunia kebudayaan nasional.

Banyak orang mengira bahwa selain “Ayam Ryaba”, “Kolobok”, dan “Lobak”, tidak ada lagi yang bisa diceritakan orang Rusia. Ini salah. Buka kumpulan dongeng - dijamin bacaannya seru!

Di saat melankolis liris, buka-buka koleksinya lagu daerah, atau lebih baik lagi, dengarkan mereka iringan musik. Apa yang dinyanyikan di dalamnya menyangkut semua orang, menyentuh senar paling rahasia, menimbulkan senyuman dan air mata. Ini milik kita terdengar hidup, milik kita, siapa tahu segala sesuatu di dunia ini bisa diulang.

Apa yang dimaksud dengan karya cerita rakyat

Kesenian rakyat selalu fungsional, tidak muncul begitu saja dan selalu mempunyai tujuan yang jelas. Para ilmuwan menyarankan berbagi karya cerita rakyat untuk tipe berikut:

  1. Upacara;
  2. Non-ritual.

Tipe pertama menggambarkan pengulangan tindakan ritual dan peristiwa kehidupan yang penting bagi banyak generasi. Upacara cerita rakyat dibagi menjadi keluarga dan kalender. Yang pertama menyangkut pencapaian. kehidupan keluarga: perjodohan dan pernikahan, kelahiran anak, kematian kerabat. Hal ini secara luas diwakili oleh lagu pernikahan dan pemakaman, ratapan, dan mantra.

Layak secara terpisah cerita rakyat anak-anak dengan lagu pengantar tidurnya, lagu anak-anak, petes.

Non-ritual cerita rakyat dikaitkan dengan lingkaran kalender kehidupan petani: pergantian musim dan aktivitas ekonomi pekerja keras-petani. Setiap peristiwa dalam siklus disertai dengan lagu-lagu khusus: lagu-lagu Natal, nyanyian, bau, dll.

Genre non-ritual meliputi epos, dongeng, lagu pendek, teka-teki, peribahasa, dan ucapan.

Mempelajari cerita rakyat

Anda lihat betapa pentingnya cerita rakyat! Oleh karena itu perlu dibentuk suatu disiplin ilmu tersendiri untuk mempelajarinya. Itu disebut folkloristik. Selain etnografi, ilmu ini juga mengeksplorasi kehidupan masyarakat awam.

Para etnografer terlibat dalam mendeskripsikan tempat tinggal, pakaian, piring, makanan, ritual, dan penemuan objek budaya material, A cerita rakyat lakukan hal yang sama ketika mempelajari ekspresi artistik.

Tujuannya adalah menelusuri bagaimana jenis dan genre kreativitas seni berubah, bagaimana subjek dan motif baru muncul, sosial dan apa fenomena psikologis menemukan refleksi dalam karya-karya tertentu.

Ilmuwan dalam negeri terkemuka I. M. Snegirev, I. P. Sakharov, F. I. Buslavev, A. N. Veselovsky, P. N. Rybnikov, V. Ya. Propp dan banyak lainnya menjadi kolektor pertama karya cerita rakyat.

Di bawah kepemimpinan redaksi mereka, kumpulan peribahasa dan dongeng diterbitkan, yang direkam oleh mereka dalam ekspedisi keliling negeri. Dengan memperoleh contoh-contoh kesenian rakyat kuno, para ahli cerita rakyat memberi pembaca dunia yang kaya akan masa lalu kita.

Semoga beruntung untukmu! Sampai jumpa lagi di halaman situs blog

Anda dapat menonton lebih banyak video dengan mengunjungi
");">

Anda mungkin tertarik

Apa itu dongeng Apa itu genre sastra - genre karya apa saja yang ada? Apa itu lirik Apa itu fiksi penggemar - apakah itu memanjakan atau merupakan fenomena modern? Apa itu mitos dan mitologi Apa itu plot dan apa bedanya dengan plot?
Oxymoron - apa itu, contoh dalam bahasa Rusia, serta tekanan dan perbedaan yang benar dari oxymoron (atau axemoron)

Cerita rakyat sebagai jenis seni khusus merupakan komponen fiksi yang unik secara kualitatif. Ia mengintegrasikan kebudayaan suatu masyarakat dari etnis tertentu pada tahapan khusus dalam sejarah perkembangan masyarakat.

Cerita rakyat bersifat ambigu: ia mengungkapkan kearifan rakyat yang tak terbatas serta konservatisme dan kelembaman rakyat. Bagaimanapun, cerita rakyat melambangkan kekuatan spiritual tertinggi masyarakat dan mencerminkan unsur kesadaran seni nasional.

Istilah “folklore” sendiri (dari bahasa Inggris folklore – folk wise) merupakan sebutan umum untuk kesenian rakyat dalam terminologi ilmiah internasional. Istilah ini pertama kali diciptakan pada tahun 1846 oleh arkeolog Inggris W. J. Thomson. Sebagai resmi konsep ilmiah pertama kali diadopsi oleh English Folklore Society, yang didirikan pada tahun 1878. Pada tahun 1800-1990, istilah ini mulai digunakan secara ilmiah di banyak negara di dunia.

Cerita Rakyat (cerita rakyat Inggris - "kebijaksanaan rakyat") - seni rakyat, paling sering lisan; kolektif seni aktivitas kreatif orang-orang, yang mencerminkan kehidupan, pandangan, cita-cita mereka; diciptakan oleh masyarakat dan ada di dalamnya rakyat puisi (legenda, lagu, lagu pendek, anekdot, dongeng, epos), musik rakyat(lagu, lagu dan drama instrumental), teater (drama, drama satir, teater boneka), tari, arsitektur, seni rupa dan dekoratif.

Cerita rakyat adalah suatu kreativitas yang tidak memerlukan bahan dan sarana perwujudannya desain artistik adalah pria itu sendiri. Cerita rakyat memiliki orientasi didaktik yang jelas. Sebagian besar diciptakan khusus untuk anak-anak dan ditentukan oleh kepedulian nasional yang besar terhadap kaum muda - masa depan mereka. “Cerita Rakyat” melayani anak sejak lahirnya.

Puisi rakyat mengungkapkan hubungan dan pola kehidupan yang paling esensial, mengesampingkan yang individual dan khusus. Cerita rakyat memberi mereka konsep paling penting dan sederhana tentang kehidupan dan manusia. Ini mencerminkan apa yang umumnya menarik dan penting, apa yang mempengaruhi setiap orang: pekerjaan manusia, hubungannya dengan alam, kehidupan dalam tim.

Pentingnya cerita rakyat sebagai bagian penting dalam pendidikan dan pembangunan di dunia modern diketahui secara umum dan diterima secara umum. Cerita rakyat selalu peka terhadap kebutuhan masyarakat, menjadi cerminan pikiran kolektif dan akumulasi pengalaman hidup.

Ciri-ciri utama dan sifat-sifat cerita rakyat:

1. Bifungsionalitas. Setiap karya cerita rakyat merupakan bagian organik dari kehidupan manusia dan ditentukan oleh tujuan praktisnya. Ini terfokus pada momen tertentu dalam kehidupan masyarakat. Misalnya, lagu pengantar tidur - dinyanyikan untuk menenangkan dan menidurkan anak. Ketika anak tertidur, lagunya berhenti - tidak diperlukan lagi. Ini adalah bagaimana fungsi estetika, spiritual dan praktis dari lagu pengantar tidur diwujudkan. Segala sesuatu saling berhubungan dalam suatu karya; keindahan tidak lepas dari manfaat, manfaat dari keindahan.



2. Polielemen. Cerita rakyat bersifat multi-elemen, karena keragaman internalnya dan banyak hubungan yang bersifat artistik, budaya-historis, dan sosio-kultural terlihat jelas.

Tidak semua karya cerita rakyat memuat semua unsur seni dan figuratif. Ada juga genre yang jumlah minimumnya. Pementasan suatu karya cerita rakyat merupakan keutuhan suatu perbuatan kreatif. Di antara sekian banyak unsur seni dan figuratif cerita rakyat, yang utama adalah ekspresi verbal, musik, tari, dan wajah. Polielementitas muncul pada suatu peristiwa, misalnya “Bakar, bakar dengan jelas agar tidak padam!” atau saat mempelajari tarian bundar - permainan "Boyars", di mana gerakan dilakukan baris demi baris. Dalam game ini semua elemen artistik dan figuratif utama berinteraksi. Verbal dan musikal diwujudkan dalam musikal - genre puisi lagu-lagu yang dibawakan bersamaan dengan suatu gerak koreografi (unsur tari). Hal ini mengungkapkan sifat polielemen cerita rakyat, sintesis aslinya, yang disebut sinkretisme. Sinkretisme mencirikan hubungan, keutuhan komponen internal dan sifat-sifat cerita rakyat.

3.Kolektivitas. Tidak adanya penulis. Kolektivitas diwujudkan baik dalam proses penciptaan sebuah karya maupun dalam sifat isinya, yang selalu mencerminkan psikologi orang banyak secara objektif. Menanyakan siapa pencipta lagu daerah sama seperti menanyakan siapa pencipta bahasa yang kita gunakan. Kolektivitas ditentukan dalam pementasan karya cerita rakyat. Beberapa komponen bentuknya, misalnya paduan suara, memerlukan penyertaan wajib semua peserta aksi dalam pertunjukan.



4. Buta huruf. Kelisanan penyampaian materi cerita rakyat diwujudkan dalam bentuk penyampaian informasi cerita rakyat yang tidak tertulis. Gambaran dan keterampilan artistik ditransfer dari pemain, artis, ke pendengar dan penonton, dari master ke siswa. Cerita rakyat adalah kreativitas lisan. Itu hanya hidup dalam ingatan orang-orang dan disampaikan dalam pertunjukan langsung “dari mulut ke mulut.” Gambaran dan keterampilan artistik ditransfer dari pemain, artis, ke pendengar dan penonton, dari master ke siswa.

5.Tradisionalitas. Beragamnya perwujudan kreatif dalam cerita rakyat hanya secara lahiriah terkesan spontan. Seiring berjalannya waktu, cita-cita objektif kreativitas terbentuk. Cita-cita ini menjadi standar praktis dan estetika, yang penyimpangannya tidak pantas.

6.Variabilitas. Jaringan variasi merupakan salah satu rangsangan gerak yang terus-menerus, “nafas” sebuah karya cerita rakyat, dan setiap karya cerita rakyat selalu seperti versi tersendiri. Teks cerita rakyat tersebut ternyata belum selesai, terbuka untuk setiap pelaku berikutnya. Misalnya, dalam permainan tari melingkar “Boyars”, anak-anak bergerak “baris demi baris”, dan langkahnya mungkin berbeda. Di beberapa tempat ini adalah langkah biasa dengan aksen pada suku kata terakhir dari suatu baris, di tempat lain ini adalah langkah dengan cap pada dua suku kata terakhir, di tempat lain ini adalah langkah variabel. Penting untuk menyampaikan gagasan bahwa dalam sebuah karya cerita rakyat kreasi – pertunjukan dan pertunjukan – kreasi hidup berdampingan. Variabilitas dapat dianggap sebagai perubahan karya seni, keunikannya selama pertunjukan atau bentuk reproduksi lainnya. Setiap penulis atau pemain melengkapi gambar atau karya tradisional dengan bacaan atau visinya sendiri.

7. Improvisasi merupakan ciri kreativitas cerita rakyat. Setiap pementasan baru suatu karya diperkaya dengan unsur-unsur baru (tekstual, metodologis, ritmis, dinamis, harmonis). Yang dibawakan oleh pemain tersebut. Setiap pemain terus berkontribusi karya terkenal materi Anda sendiri, yang berkontribusi pada pengembangan dan perubahan pekerjaan yang konstan, di mana standar mengkristal gambar artistik. Dengan demikian, pertunjukan cerita rakyat merupakan hasil kreativitas kolektif selama bertahun-tahun.

Dalam sastra modern, penafsiran luas tentang cerita rakyat sebagai seperangkat tradisi, adat istiadat, pandangan, kepercayaan, dan seni rakyat tersebar luas.

Secara khusus, penulis cerita rakyat terkenal V.E. Gusev dalam bukunya “Aesthetics of Folklore” menganggap konsep ini sebagai refleksi artistik dari realitas, yang diwujudkan dalam bentuk verbal, musikal, koreografi dan dramatis dari seni rakyat kolektif, mengekspresikan pandangan dunia massa pekerja dan terkait erat dengan kehidupan dan kehidupan sehari-hari. . Cerita rakyat adalah seni sintetik yang kompleks. Karya-karyanya kerap memadukan unsur-unsur berbagai jenis seni - verbal, musikal, teater. Ini dipelajari oleh berbagai ilmu - sejarah, psikologi, sosiologi, etnografi. Hal ini terkait erat dengan kehidupan dan ritual masyarakat. Bukan suatu kebetulan bahwa para ilmuwan Rusia pertama mendekati cerita rakyat secara luas, tidak hanya mencatat karya seni lisan, tetapi juga mencatat berbagai detail etnografi dan realitas kehidupan petani.

Untuk aspek utama konten budaya rakyat dapat dikaitkan dengan: pandangan dunia masyarakat, pengalaman rakyat, perumahan, kostum, aktivitas kerja, waktu luang, kerajinan tangan, hubungan keluarga, hari raya dan ritual rakyat, pengetahuan dan keterampilan, kreativitas seni. Perlu dicatat bahwa, seperti fenomena sosial lainnya, budaya rakyat memiliki ciri-ciri khusus, di antaranya yang harus kita soroti: hubungan yang tidak dapat dipisahkan dengan alam, dengan lingkungan; keterbukaan, sifat pendidikan budaya rakyat Rusia, kemampuan untuk berhubungan dengan budaya orang lain, dialogis, orisinalitas, integritas, situasionalitas, adanya muatan emosional yang ditargetkan, pelestarian unsur-unsur budaya pagan dan Ortodoks.

Tradisi dan cerita rakyat merupakan kekayaan yang dikembangkan secara turun-temurun dan diwariskan dalam bentuk emosional dan kiasan pengalaman sejarah, warisan budaya. Dalam aktivitas sadar budaya dan kreatif masyarakat luas, tradisi rakyat, cerita rakyat, dan modernitas artistik bergabung menjadi satu saluran.

Fungsi utama cerita rakyat antara lain religi - mitologis, seremonial, ritual, artistik - estetika, pedagogis, komunikatif - informasional, sosial - psikologis.

Cerita rakyat sangat beragam. Ada cerita rakyat tradisional, modern, petani dan perkotaan.

Cerita rakyat tradisional adalah bentuk dan mekanismenya budaya seni, yang dilestarikan, dicatat dan diwariskan dari generasi ke generasi. Mereka menangkap nilai-nilai estetika universal yang mempertahankan signifikansinya di luar perubahan sosial historis tertentu.

Cerita rakyat tradisional dibagi menjadi dua kelompok – ritual dan non-ritual.

Cerita rakyat ritual meliputi:

· cerita rakyat kalender (lagu-lagu Natal, lagu Maslenitsa, bintik-bintik);

· cerita rakyat keluarga (pernikahan, kehamilan, upacara pemakaman, lagu pengantar tidur, dll.),

· cerita rakyat sesekali (mantra, nyanyian, mantra).

Cerita rakyat non-ritual dibagi menjadi empat kelompok:

· cerita rakyat situasi bicara(peribahasa, ucapan, teka-teki, permainan asah, nama panggilan, makian);

Puisi (lagu pendek, lagu);

· Drama cerita rakyat (Teater Petrushka, drama Kandang Natal);

· prosa.

Puisi cerita rakyat meliputi: epik, lagu sejarah, syair rohani, lirik lagu, balada, romansa yang kejam, lagu pendek, lagu puisi anak (parodi puisi), pantun sadis. Prosa cerita rakyat kembali dibagi menjadi dua kelompok: dongeng dan nondongeng. Prosa dongeng meliputi: dongeng (yang terbagi dalam empat jenis: dongeng, dongeng tentang binatang, dongeng sehari-hari, dongeng kumulatif) dan anekdot. Prosa nondongeng meliputi: tradisi, legenda, dongeng, cerita mitologi, cerita tentang mimpi. Situasi tutur cerita rakyat antara lain: peribahasa, ucapan, ucapan selamat, makian, nama panggilan, permainan asah, grafiti dialog, teka-teki, twister lidah dan lain-lain. Ada juga cerita rakyat dalam bentuk tertulis, seperti surat berantai, grafiti, album (misalnya buku lagu).

Cerita rakyat ritual adalah genre cerita rakyat yang dibawakan sebagai bagian dari berbagai ritual. Menurut saya, definisi ritual yang paling berhasil diberikan oleh D.M. Ugrinovich: “Ritusnya adalah cara tertentu transmisi ide-ide, norma-norma perilaku, nilai-nilai dan perasaan tertentu kepada generasi baru. Ritual ini dibedakan dari metode transmisi lainnya berdasarkan sifat simbolisnya. Inilah kekhususannya. Tindakan ritual selalu berperan sebagai simbol yang mewujudkan sesuatu yang tertentu ide-ide sosial, representasi, gambaran, dan membangkitkan perasaan yang sesuai.” Karya cerita rakyat kalender didedikasikan untuk hari libur rakyat tahunan yang bersifat pertanian.

Ritual kalender diiringi dengan lagu-lagu khusus: lagu-lagu Natal, lagu Maslenitsa, vesnyanka, lagu Semit, dll.

Vesnyanka (panggilan musim semi) adalah lagu ritual yang bersifat mantra yang mengiringi ritual Slavia memanggil musim semi.

Lagu-lagu Natal adalah lagu Tahun Baru. Mereka dipentaskan selama Natal (dari 24 Desember hingga 6 Januari), ketika lagu Natal sedang berlangsung. Caroling - berjalan di sekitar halaman sambil menyanyikan lagu-lagu Natal. Untuk lagu-lagu ini, para penyanyi diberi hadiah - suguhan meriah. Arti utama dari lagu Natal adalah pemuliaan. Lagu-lagu Natal memberikan gambaran ideal tentang rumah orang yang dirayakan. Ternyata di hadapan kita bukanlah gubuk petani biasa, melainkan sebuah menara, yang di sekelilingnya “berdiri sebuah tyn besi”, “di setiap benang sari ada mahkota”, dan di setiap mahkota “mahkota emas”. Orang-orang yang tinggal di dalamnya cocok dengan menara ini. Gambaran kekayaan bukanlah kenyataan, tetapi sebuah harapan: lagu-lagu Natal, sampai batas tertentu, berfungsi sebagai mantra sihir.

Maslenitsa adalah siklus hari raya rakyat yang telah dilestarikan oleh bangsa Slavia sejak zaman pagan. Ritual ini dikaitkan dengan perpisahan musim dingin dan penyambutan musim semi, yang berlangsung selama seminggu penuh. Perayaan tersebut dilaksanakan dengan jadwal yang ketat, yang tercermin dari nama hari-hari dalam minggu Maslenitsa: Senin - "pertemuan", Selasa - "menggoda", Rabu - "makanan", Kamis - "pesta pora", Jumat - “malam ibu mertua”, Sabtu - “pertemuan ibu mertua” ", kebangkitan - "melihat pergi", akhir dari kesenangan Maslenitsa.

Hanya sedikit lagu Maslenitsa yang telah hadir. Menurut tema dan tujuannya, mereka dibagi menjadi dua kelompok: satu dikaitkan dengan ritual pertemuan, yang lain dengan ritual perpisahan (“pemakaman”) Maslenitsa. Lagu-lagu grup pertama dibedakan oleh karakternya yang besar dan ceria. Ini, pertama-tama, adalah lagu agung untuk menghormati Maslenitsa. Lagu-lagu pengiring perpisahan Maslenitsa menggunakan nada minor. “Pemakaman” Maslenitsa berarti perpisahan pada musim dingin dan mantra menyambut datangnya musim semi.

Ritual keluarga dan rumah tangga ditentukan oleh siklus kehidupan manusia. Mereka dibagi menjadi bersalin, pernikahan, rekrutmen dan pemakaman.

Ritual bersalin berusaha melindungi bayi baru lahir dari permusuhan kekuatan mistis, dan juga mengasumsikan kesejahteraan bayi dalam hidup. Ritual mandi bayi baru lahir dilakukan, dan kesehatan dimanjakan dengan berbagai kalimat.

Upacara pernikahan. Ini adalah semacam pertunjukan rakyat, di mana semua peran ditulis dan bahkan ada sutradara - mak comblang atau mak comblang. Skala dan signifikansi khusus dari ritual ini harus menunjukkan pentingnya peristiwa tersebut, mencerminkan makna perubahan yang sedang berlangsung dalam kehidupan seseorang.

Ritual tersebut mendidik perilaku calon pengantin dalam kehidupan pernikahannya kelak dan mendidik seluruh peserta ritual. Ini menunjukkan sifat patriarki dalam kehidupan keluarga, cara hidupnya.

Upacara pemakaman. Selama pemakaman, berbagai ritual dilakukan yang diiringi dengan ratapan pemakaman khusus. Ratapan pemakaman benar-benar mencerminkan kehidupan, kesadaran sehari-hari petani, cinta untuk almarhum dan ketakutan akan masa depan, situasi tragis keluarga dalam kondisi yang keras.

Cerita rakyat sesekali (dari bahasa Latin sesekali - acak) - tidak sesuai dengan penggunaan yang diterima secara umum, dan bersifat individual.

Salah satu jenis cerita rakyat sesekali adalah konspirasi.

KONSPIRASI - formula verbal mantra puitis rakyat yang dikaitkan dengan kekuatan magis.

PANGGILAN - seruan kepada matahari dan fenomena alam lainnya, serta kepada hewan dan terutama burung, yang dianggap sebagai pertanda musim semi. Selain itu, kekuatan alam dipuja sebagai makhluk hidup: mereka meminta musim semi, mengharapkan musim semi tiba dengan cepat, dan mengeluh tentang musim dingin.

COUNTERS adalah salah satu jenis kreativitas anak, teks puisi kecil dengan struktur rima-ritme yang jelas dalam bentuk humor.

Genre cerita rakyat non-ritual berkembang di bawah pengaruh sinkretisme.

Ini mencakup cerita rakyat tentang situasi bicara: peribahasa, dongeng, tanda dan ucapan. Mereka berisi penilaian seseorang tentang cara hidup, tentang pekerjaan, tentang yang lebih tinggi kekuatan alam, pernyataan tentang urusan manusia. Ini adalah bidang penilaian dan penilaian moral yang luas, cara hidup, cara membesarkan anak, cara menghormati leluhur, pemikiran tentang perlunya mengikuti sila dan teladan, ini adalah aturan perilaku sehari-hari. Singkatnya, fungsinya mencakup hampir semua bidang pandangan dunia.

RIDDLE - bekerja dengan makna tersembunyi. Mereka mengandung penemuan yang kaya, kecerdasan, puisi, dan struktur kiasan dari pidato sehari-hari. Orang-orang itu sendiri dengan tepat mendefinisikan teka-teki itu: “Tanpa wajah dalam topeng.” Objek yang tersembunyi, "wajah", tersembunyi di bawah "topeng" - sebuah alegori atau kiasan, pidato yang berputar-putar, sebuah sunat. Teka-teki apa pun yang bisa Anda buat untuk menguji perhatian, kecerdikan, dan kecerdasan Anda. Ada yang terdiri dari pertanyaan sederhana, ada pula yang mirip teka-teki. Teka-teki mudah dipecahkan oleh mereka yang memiliki pemahaman yang baik tentang objek dan fenomena yang dimaksud, dan juga tahu bagaimana menyelesaikannya dengan kata-kata. makna tersembunyi. Jika seorang anak memperhatikan dunia sekitarnya dengan penuh perhatian, dengan mata yang tajam, memperhatikan keindahan dan kekayaannya, maka setiap pertanyaan rumit dan alegori apa pun dalam teka-teki itu akan terpecahkan.

PESAN - sebagai genre, tidak seperti teka-teki, bukanlah sebuah alegori. Di dalamnya suatu tindakan atau perbuatan tertentu diberi makna yang lebih luas. Dalam bentuknya, teka-teki rakyat mirip dengan peribahasa: ucapan yang terukur dan koheren, penggunaan sajak dan konsonan kata yang sama seringnya. Namun peribahasa dan teka-teki berbeda karena teka-teki perlu ditebak, dan peribahasa adalah pelajaran.

Berbeda dengan peribahasa, peribahasa bukanlah penilaian yang lengkap. Ini adalah ungkapan kiasan yang digunakan dalam arti luas.

Ucapan, seperti peribahasa, tetap menjadi genre cerita rakyat yang hidup: ucapan selalu ditemukan dalam percakapan kita sehari-hari. Peribahasa tersebut mengandung definisi lucu yang luas tentang penduduk suatu daerah, kota, yang tinggal di dekat atau di suatu tempat yang jauh.

Puisi cerita rakyat adalah epik, lagu sejarah, syair spiritual, lagu liris, balada, roman kejam, lagu pendek, dan lagu puisi anak-anak.

EPIC adalah lagu epik rakyat, karakteristik genre tradisi Rusia. Epos semacam itu dikenal sebagai "Sadko", "Ilya Muromets dan Nightingale the Robber", "Volga dan Mikula Selyaninovich" dan lainnya. Istilah "epik" mulai digunakan secara ilmiah pada tahun 40-an abad ke-19. cerita rakyat I.P. Plot epik ini didasarkan pada peristiwa heroik tertentu, atau episode luar biasa dalam sejarah Rusia (karenanya nama populer epos - “pria tua”, “wanita tua”, menyiratkan bahwa tindakan tersebut terjadi di masa lalu).

LAGU RAKYAT komposisinya sangat beragam. Selain lagu-lagu yang menjadi bagian dari kalender, upacara pernikahan dan pemakaman. Ini adalah tarian melingkar. Lagu permainan dan tarian. Kelompok besar lagu - lagu liris non-ritual (cinta, keluarga, Cossack, tentara, kusir, bandit dan lain-lain).

Genre khusus kreativitas lagu – lagu sejarah. Lagu-lagu tersebut menceritakan tentang peristiwa terkenal dalam sejarah Rusia. Pahlawan lagu sejarah- kepribadian nyata.

Lagu tari bundar, seperti halnya lagu ritual, memiliki makna magis. Tarian bundar dan lagu permainan menggambarkan adegan dari upacara pernikahan dan kehidupan keluarga.

LAGU LIRIS adalah lagu daerah yang mengungkapkan perasaan dan suasana hati pribadi penyanyinya. Lagu liris memiliki keunikan baik isi maupun bentuk artistiknya. Orisinalitasnya ditentukan oleh sifat genre dan kondisi spesifik asal usul serta perkembangannya. Di sini kita berurusan dengan liris puisi, berbeda dengan epik dalam prinsip mencerminkan kenyataan. N.A. Dobrolyubov menulis bahwa lagu-lagu liris rakyat “mengekspresikan perasaan batin yang gembira dengan fenomena kehidupan biasa", dan N.A. Radishchev melihat di dalamnya cerminan jiwa masyarakat, kesedihan spiritual.

Lagu liris adalah contoh nyata kreativitas seni masyarakat. Mereka memperkenalkan bahasa dan pola artistik khusus ke dalam budaya nasional puisi tinggi, mencerminkan keindahan spiritual, cita-cita dan aspirasi masyarakat, landasan moral kehidupan petani.

CHASTUSHKA adalah salah satu genre cerita rakyat termuda. Ini adalah teks puisi kecil dari ayat-ayat berima. Lagu pendek pertama adalah kutipan dari lagu-lagu besar. Chatushka adalah genre komik. Ini berisi pemikiran yang tajam, pengamatan yang tepat. Topiknya sangat beragam. Lagu-lagu pendek tersebut sering kali mengejek apa yang tampak liar, tidak masuk akal, dan menjijikkan.

CERITA RAKYAT ANAK biasa disebut baik karya yang dibawakan oleh orang dewasa untuk anak-anak maupun karya yang diciptakan oleh anak itu sendiri. Cerita rakyat anak-anak meliputi lagu pengantar tidur, lagu pengantar tidur, lagu anak-anak, twister lidah dan nyanyian, permainan asah, pantun berhitung, omong kosong, dll. Cerita rakyat anak-anak modern telah diperkaya dengan genre-genre baru. Ini adalah cerita horor, puisi dan lagu nakal (adaptasi lucu dari lagu dan puisi terkenal), lelucon.

Ada perbedaan hubungan antara cerita rakyat dan sastra. Pertama-tama, sastra menelusuri asal-usulnya dari cerita rakyat. Genre utama drama yang berkembang di Yunani Kuno - tragedi dan komedi - kembali ke ritual keagamaan. Romansa ksatria abad pertengahan, menceritakan tentang perjalanan melalui negeri imajiner, pertarungan dengan monster, dan cinta para pejuang pemberani, didasarkan pada motif dongeng. Karya sastra liris bersumber dari lagu liris daerah. Genre narasi kecil penuh aksi - cerita pendek - kembali ke cerita rakyat.

Seringkali penulis dengan sengaja berpaling ke sana tradisi cerita rakyat. Ketertarikan terhadap seni rakyat lisan dan kecintaan terhadap cerita rakyat muncul pada era pra-romantis dan romantis.

Kisah A.S. Pushkin kembali ke plot dongeng Rusia. Imitasi lagu sejarah rakyat Rusia - “Lagu tentang Tsar Ivan Vasilyevich…” oleh M.Yu. Fitur gaya N.A.Nekrasov menciptakan kembali lagu-lagu daerah dalam puisinya tentang masa sulit para petani.

Cerita rakyat tidak hanya mempengaruhi karya sastra, tetapi juga mengalami dampak sebaliknya. Banyak puisi asli menjadi lagu daerah. Paling contoh terkenal- puisi oleh I.Z.

Drama cerita rakyat. Ini termasuk: Teater Peterseli, drama religi, drama adegan kelahiran Yesus.

VERTEP DRAMA mendapatkan namanya dari Kandang Natal - sebuah teater boneka portabel berbentuk kotak kayu dua lantai, yang arsitekturnya menyerupai panggung untuk menampilkan misteri abad pertengahan. Pada gilirannya, nama yang berasal dari alur lakon utama, di mana aksi berkembang di dalam gua - Kandang Natal. Teater jenis ini tersebar luas di Eropa Barat, dan datang ke Rusia dengan dalang keliling dari Ukraina dan Belarus. Repertoarnya terdiri dari lakon bertema religi dan adegan satir - selingan yang bersifat improvisasi. Drama yang paling populer adalah "Raja Herodes".

PETRUSHKA THEATER – teater boneka sarung tangan. Tokoh utama lakon tersebut adalah Petrushka yang ceria dengan hidung besar, dagu menonjol, topi di kepalanya, dengan partisipasi sejumlah adegan yang dimainkan dengan berbagai karakter. Jumlah karakternya mencapai lima puluh, yaitu karakter seperti tentara, pria, gipsi, pengantin, dokter dan lain-lain. Pertunjukan tersebut menggunakan teknik tuturan komik rakyat, dialog yang hidup dengan permainan kata dan kontras, dengan unsur memuji diri sendiri, menggunakan aksi dan gerak tubuh.

Teater Petrushki diciptakan tidak hanya di bawah pengaruh tradisi boneka Rusia, Slavia, dan Eropa Barat. Dia adalah sejenis orang budaya teater, bagian dari (cerita rakyat spektakuler) yang sangat berkembang di Rusia. Oleh karena itu, ia memiliki banyak kesamaan dengan drama rakyat, dengan pertunjukan para pembuat lelucon, dengan keputusan pengiring pria di pesta pernikahan, dengan cetakan populer yang lucu, dengan lelucon para raeshnik, dll.

Suasana perkotaan yang istimewa alun-alun yang meriah menjelaskan, misalnya, keakraban Petrushka, keriangannya yang tak terkendali, dan sikapnya yang tidak pandang bulu dalam menjadi sasaran cemoohan dan rasa malu. Lagi pula, Petrushka tidak hanya mengalahkan musuh kelas, tetapi semua orang secara berturut-turut - mulai dari tunangannya sendiri hingga polisi, sering kali memukulinya tanpa alasan (seorang blackamoor, wanita pengemis tua, badut Jerman, dll.), pada akhirnya dia juga tertabrak: anjing itu tanpa ampun menarik-narik hidungnya. Dalang, seperti peserta lain dalam fair, square fun, tertarik dengan kesempatan untuk mengejek, memparodikan, memukul, dan semakin banyak, lebih keras, lebih tak terduga, lebih tajam, lebih baik. Unsur-unsur protes sosial dan sindiran sangat berhasil dan alami ditumpangkan pada dasar tawa kuno ini.

Seperti semua hiburan cerita rakyat, “Petrushka” penuh dengan kata-kata kotor dan kutukan. Makna asli dari unsur-unsur tersebut telah dipelajari dengan cukup lengkap, dan seberapa dalam unsur-unsur tersebut merasuk ke dalam budaya tawa rakyat dan di mana letak makian, kata-kata kotor dan merendahkan, sikap sinis yang ada di dalamnya, sepenuhnya ditunjukkan oleh M.M. Bakhtin.

Pertunjukan ditampilkan beberapa kali sehari dalam kondisi berbeda (di pameran, di depan stan, di jalan kota, di pinggiran kota). Peterseli "Berjalan" adalah boneka yang paling umum digunakan.

Untuk teater rakyat keliling, dibuat khusus layar cahaya, boneka, miniatur belakang panggung, dan tirai. Petrushka berlari mengelilingi panggung, gerak tubuh dan gerakannya menciptakan kesan seperti orang hidup.

Efek komik Episode-episode tersebut dicapai dengan menggunakan teknik-teknik khas budaya tawa rakyat: perkelahian, pemukulan, kata-kata kotor, ketulian imajiner pasangan, gerakan dan gerak tubuh yang lucu, peniruan, pemakaman yang lucu, dll.

Ada pendapat yang bertentangan tentang alasan popularitas teater yang luar biasa: aktualitas, orientasi satir dan sosial, karakter komik, lakon sederhana yang dapat dipahami oleh semua lapisan masyarakat, pesona tokoh utama, improvisasi akting, kebebasan memilih. dari segi bahan, lidah wayang yang tajam.

Peterseli adalah hari raya rakyat yang menyenangkan.

Peterseli adalah wujud optimisme rakyat, ejekan orang miskin terhadap orang berkuasa dan kaya.

Prosa cerita rakyat. Dibagi menjadi dua kelompok: dongeng (dongeng, anekdot) dan nondongeng (legenda, tradisi, dongeng).

KISAH - yang paling genre terkenal cerita rakyat Ini adalah jenis prosa cerita rakyat, ciri khas yang merupakan fiksi. Plot, peristiwa dan karakter dalam dongeng adalah fiktif. Pembaca karya cerita rakyat modern juga menemukan fiksi dalam genre seni rakyat lisan lainnya. Pendongeng dan pendengar rakyat percaya pada kebenaran dongeng (namanya berasal dari kata "byl" - "kebenaran"); kata “epik” diciptakan oleh para folklorist; Epos populer disebut “masa lalu”. Para petani Rusia yang menceritakan dan mendengarkan epos, percaya pada kebenarannya, percaya bahwa peristiwa yang digambarkan di dalamnya terjadi dahulu kala - pada masa itu. pahlawan perkasa dan ular yang bernapas api. Mereka tidak mempercayai dongeng, mengetahui bahwa mereka menceritakan tentang sesuatu yang tidak terjadi, tidak terjadi dan tidak mungkin terjadi.

Merupakan kebiasaan untuk membedakan empat jenis dongeng: magis, sehari-hari (atau dikenal sebagai novelistik), kumulatif (atau dikenal sebagai “seperti rantai”) dan dongeng tentang binatang.

CERITA AJAIB berbeda dengan dongeng lain dalam alurnya yang rumit dan detail, yang terdiri dari sejumlah motif yang tidak berubah yang selalu mengikuti satu sama lain dalam urutan tertentu. Ini adalah makhluk fantastis (misalnya, Koschey the Immortal atau Baba Yaga), dan karakter animasi mirip manusia yang menunjukkan musim dingin (Morozko), dan benda-benda indah (taplak meja rakitan sendiri, sepatu bot berjalan, karpet terbang, dll.) .

Dongeng melestarikan ingatan akan ide dan ritual yang ada pada zaman dahulu. Mereka mencerminkan hubungan kuno antara orang-orang dalam sebuah keluarga atau klan.

CERITA SEHARI-HARI menceritakan tentang manusia, tentang kehidupan keluarga mereka, tentang hubungan antara pemilik dan buruh tani, pria dan petani, petani dan pendeta, prajurit dan pendeta. Orang biasa - buruh tani, petani, tentara yang kembali dari dinas - selalu lebih cerdas daripada pendeta atau pemilik tanah, yang berkat kelicikannya, ia mengambil uang, barang, dan terkadang istrinya. Biasanya alur cerita dongeng sehari-hari berpusat pada kejadian tak terduga, titik balik tak terduga yang terjadi karena kelicikan sang pahlawan.

Cerita sehari-hari seringkali bersifat satir. Mereka mengolok-olok keserakahan dan kebodohan penguasa. Mereka tidak membicarakan hal-hal indah dan perjalanan ke kerajaan yang jauh, tetapi membicarakan hal-hal dari kehidupan sehari-hari petani. Tapi dongeng sehari-hari tidak lebih bisa dipercaya daripada dongeng ajaib. Oleh karena itu, gambaran tindakan liar, amoral, dan mengerikan dalam dongeng sehari-hari tidak menimbulkan rasa jijik atau marah, melainkan tawa ceria. Bagaimanapun, ini bukanlah kehidupan, tapi dongeng.

Dongeng sehari-hari merupakan genre yang jauh lebih muda dibandingkan jenis dongeng lainnya. Dalam cerita rakyat modern, pewaris genre ini adalah anekdot (dari gr.anekdotos - “tidak diterbitkan”

CERITA KUMULATIF dibangun berdasarkan pengulangan tindakan atau peristiwa yang sama secara berulang-ulang. Dalam dongeng kumulatif (dari bahasa Latin Cumulatio - akumulasi), beberapa prinsip plot dibedakan: akumulasi karakter untuk mencapai tujuan yang diperlukan; setumpuk tindakan yang berakhir dengan bencana; rangkaian tubuh manusia atau hewan; eskalasi episode, menyebabkan pengalaman karakter yang tidak dapat dibenarkan.

Akumulasi pahlawan yang membantu dalam beberapa tindakan penting terlihat jelas dalam dongeng “Lobak”.

Cerita kumulatif- jenis dongeng yang sangat kuno. Mereka belum cukup dipelajari.

CERITA TENTANG HEWAN melestarikan ingatan akan ide-ide kuno, yang menurutnya manusia adalah keturunan nenek moyang - hewan. Hewan dalam dongeng ini berperilaku seperti manusia. Hewan yang licik dan licik menipu orang lain - yang mudah tertipu dan bodoh, dan tipu daya ini tidak pernah dikutuk. Plot dongeng tentang binatang mengingatkan pada cerita mitologi tentang pahlawan - bajingan dan tipu daya mereka.

Prosa non-dongeng adalah cerita dan kejadian dari kehidupan yang menceritakan tentang pertemuan seseorang dengan karakter demonologi Rusia - penyihir, penyihir, putri duyung, dll. Ini juga termasuk cerita tentang orang suci, tempat suci, dan mukjizat - tentang komunikasi seseorang yang memiliki menerima iman Kristen dengan kekuatan tingkat yang lebih tinggi.

BYLICHKA adalah genre cerita rakyat, cerita tentang peristiwa ajaib yang konon terjadi dalam kenyataan - terutama tentang pertemuan dengan makhluk halus, “ roh jahat» .

LEGENDA (dari bahasa Latin legenda “reading”, “readable”) adalah salah satu jenis cerita rakyat prosa nondongeng. Legenda tertulis tentang beberapa peristiwa sejarah atau kepribadian. Legenda adalah perkiraan sinonim untuk konsep mitos; sebuah kisah epik tentang apa yang terjadi pada zaman dahulu kala; tokoh utama cerita biasanya adalah pahlawan dalam arti sebenarnya, seringkali dewa dan orang lain terlibat langsung dalam peristiwa tersebut kekuatan supranatural. Peristiwa dalam legenda sering kali dilebih-lebihkan, dan banyak ditambahkan fiksi. Oleh karena itu, para ilmuwan tidak menganggap legenda sebagai bukti sejarah yang sepenuhnya dapat diandalkan, namun tanpa menyangkal bahwa sebagian besar legenda didasarkan pada legenda tersebut peristiwa nyata. DI DALAM secara kiasan legenda mengacu pada peristiwa masa lalu, ditutupi dengan kemuliaan dan kekaguman, digambarkan dalam dongeng, cerita, dll. Biasanya, legenda tersebut mengandung pathos keagamaan atau sosial tambahan.

Legenda berisi kenangan akan peristiwa zaman dahulu, penjelasan tentang suatu fenomena, nama atau adat istiadat.

Kata-kata Odoevsky V.F. orang Rusia yang luar biasa, pemikir, musisi: “Kita tidak boleh lupa bahwa dari kehidupan yang tidak wajar, yaitu kehidupan di mana kebutuhan manusia tidak terpenuhi, keadaan yang menyakitkan terjadi... dengan cara yang sama, kebodohan dapat muncul dari kelambanan berpikir.. ., otot menjadi lumpuh karena keadaan saraf yang tidak normal, - dengan cara yang sama, kurangnya pemikiran mendistorsi perasaan artistik, dan kurangnya pemikiran perasaan artistik melumpuhkan pikiran." Di Odoevsky V.F. anda dapat menemukan pemikiran tentang pendidikan estetika anak berdasarkan cerita rakyat, sesuai dengan apa yang ingin kami wujudkan saat ini di lapangan. pendidikan anak-anak dan pendidikan: “...dalam bidang aktivitas spiritual manusia saya akan membatasi diri pada pernyataan berikut: jiwa mengekspresikan dirinya baik melalui gerakan tubuh, bentuk, warna, atau melalui rangkaian suara yang membentuk nyanyian atau memainkan alat musik ”

Bekerja. Karya-karya rakyat semacam itu memasuki kehidupan seseorang sejak dini, jauh sebelum menguasai tuturan.

YouTube ensiklopedis

    1 / 3

    ✪ Sastra 5 (Arkhangelsky A.N.) - Pertemuan dengan cerita rakyat: genre kecil.

    ✪ Teka-teki - genre kecil seni rakyat lisan

    ✪ Sastra 5 (Arkhangelsky A.N.) - Bertemu dengan cerita rakyat. Cerita rakyat adalah penolong dalam permainan

    Subtitle

Jenis-jenis cerita rakyat genre kecil

Lagu pengantar tidur

Lagu pengantar tidur- salah satu genre cerita rakyat tertua, terbukti dengan tetap mempertahankan unsur pesona-pesonanya. Orang-orang percaya bahwa seseorang dikelilingi oleh kekuatan musuh yang misterius, dan jika seorang anak melihat sesuatu yang buruk dan menakutkan dalam mimpi, maka pada kenyataannya hal itu tidak akan terjadi lagi. Itulah sebabnya Anda dapat menemukan “serigala abu-abu kecil” dan karakter menakutkan lainnya dalam lagu pengantar tidur. Belakangan, lagu pengantar tidur kehilangan unsur magisnya dan memperoleh makna harapan baik untuk masa depan. Jadi, lagu pengantar tidur adalah lagu yang digunakan untuk menidurkan anak hingga tertidur. Karena lagu tersebut diiringi dengan goyangan anak yang terukur, maka ritme sangat penting di dalamnya.

Pesushka

Pesushka(dari kata mengasuh, yaitu mengasuh, mempelai pria) - nyanyian puitis singkat dari para pengasuh dan ibu, yang dengannya mereka mengiringi tindakan seorang anak yang ia lakukan di awal kehidupannya. Misalnya, ketika anak bangun tidur, ibu membelai dan membelainya sambil berkata:

Tandu, tandu,
Di seberang gadis gemuk
Dan di tanganku aku mengambil sesuatu,
Dan di mulut ada pembicaraan,
Dan di kepala ada alasan.

Ketika seorang anak mulai belajar berjalan, mereka berkata:

Kaki besar
Berjalan di sepanjang jalan:
Atas, atas, atas,
Atas, atas, atas.
Kaki kecil
Berlari di sepanjang jalan:
Atas, atas, atas, atas,
Atas, atas, atas, atas!

Sajak anak-anak

Sajak anak-anak- unsur pedagogi, kalimat lagu yang mengiringi permainan jari, lengan, dan kaki anak. Lagu anak-anak, seperti lagu anak-anak, mengiringi tumbuh kembang anak. Sajak dan lagu kecil memungkinkan Anda mendorong anak untuk melakukan tindakan dengan cara yang menyenangkan, sekaligus melakukan pijatan, latihan fisik, merangsang refleks motorik. Genre cerita rakyat anak-anak ini memberikan insentif untuk memainkan alur cerita dengan jari ( permainan jari atau Ladushki), tangan, ekspresi wajah. Lagu anak-anak membantu menanamkan pada anak keterampilan kebersihan, ketertiban, dan mengembangkan keterampilan motorik halus dan lingkungan emosional.

Contoh

candaan

candaan(dari mengoceh, yaitu menceritakan) - puisi pendek cerita lucu yang diceritakan seorang ibu kepada anaknya, misalnya:

Burung hantu, burung hantu, burung hantu,
Kepala besar
Dia sedang duduk di tiang,
Aku melihat ke samping,
Memalingkan kepalanya.

Amsal dan ucapan

Mereka mengajarkan sesuatu.

  • Jalan itu sendok untuk makan malam.
  • Kalau takut serigala, jangan masuk hutan.
  • Seorang nelayan melihat seorang nelayan dari jauh.
  • Anda bahkan tidak bisa mengeluarkan ikan dari kolam tanpa kesulitan.
  • Ketakutan memiliki mata yang besar.
  • Mata takut, tapi tangan berbuat.
  • Air tidak mengalir di bawah batu yang tergeletak.
  • Tidak perlu ada harta jika sudah ada keharmonisan dalam keluarga.
  • Tidak punya 100 rubel, tapi punya 100 teman.
  • Seorang teman lama lebih baik daripada dua teman baru.
  • Seorang teman yang membutuhkan memang benar-benar seorang teman.
  • Jika saya tahu di mana Anda akan jatuh, saya akan meletakkan sedotan.
  • Anda membuat tempat tidur empuk, tetapi tidur nyenyak.
  • Tanah Air adalah ibumu, ketahuilah bagaimana membelanya.
  • Tujuh jangan menunggu satu.
  • Jika Anda mengejar dua kelinci, Anda juga tidak akan menangkapnya.
  • Lebahnya kecil, tapi bisa juga.
  • Roti adalah kepala dari segalanya.
  • Tandang itu bagus, tapi kandang lebih baik.
  • Kaki serigala memberinya makan.
  • Pekerjaan tuan itu menakutkan.

Pertandingan

Ada lagu khusus untuk permainan tersebut. Permainan bisa berupa:

  • berciuman. Biasanya, permainan ini dimainkan di pesta dan kumpul-kumpul (biasanya diakhiri dengan ciuman antara pria dan wanita muda);
  • upacara. Permainan seperti itu merupakan ciri dari semacam ritual, hari raya. Misalnya perayaan Maslenitsa (kegembiraan khas: pelepasan hadiah dari atas tiang, tarik tambang, perlombaan ketangkasan, kekuatan);
  • musiman. Terutama umum di kalangan anak-anak, terutama di waktu musim dingin. Kami memainkan apa yang disebut "Penghangat": pemimpin menunjukkan beberapa gerakan, dan semua orang mengulanginya. Atau “kerah” dan “aliran” tradisional.

Contoh permainan ciuman:

Itik jantan

Drake mengejar bebek,
Pemuda itu sedang mengemudikan belerang,
Pulanglah, Ducky,
Pulanglah, Gray,
Bebek mempunyai tujuh orang anak,
Dan Drake kedelapan,
Dan yang kesembilan,
Cium aku sekali!

Dalam permainan ini, "Bebek" berdiri di tengah lingkaran, dan "Ikan jantan" di luar, dan bermain seperti permainan "kucing dan tikus". Pada saat yang sama, mereka yang berdiri dalam tarian bundar berusaha untuk tidak membiarkan “drake” masuk ke dalam lingkaran.

Panggilan

Panggilan- salah satu jenis lagu doa yang berasal dari pagan. Mereka mencerminkan kepentingan dan gagasan petani tentang ekonomi dan keluarga. Misalnya, mantra panen yang melimpah mengalir di semua lagu kalender; Bagi dirinya sendiri, anak-anak dan orang dewasa meminta kesehatan, kebahagiaan, dan kekayaan.

Panggilan adalah seruan kepada matahari, pelangi, hujan, dan fenomena alam lainnya, serta kepada hewan dan terutama burung, yang dianggap sebagai pertanda musim semi. Selain itu, kekuatan alam dipuja sebagai makhluk hidup: mereka meminta musim semi, mengharapkan musim semi tiba dengan cepat, dan mengeluh tentang musim dingin.

Lark, larks!
Datang dan kunjungi kami
Bawakan kami musim panas yang hangat,
Singkirkan musim dingin yang dingin dari kami.
Kita musim dingin yang dingin bosan
Tangan dan kakiku membeku.

Menghitung buku

Menghitung buku- pantun pendek, berupa undian untuk menentukan siapa yang memimpin permainan. Meja hitung adalah elemen permainan yang membantu membangun kesepakatan dan menghormati aturan yang diterima. Irama sangat penting dalam menyusun sajak berhitung. Dia melihat seorang Yunani: ada kanker di sungai,
Dia memasukkan tangan orang Yunani itu ke sungai -
Kanker oleh tangan orang Yunani - DAC!

Banteng berbibir tumpul, banteng berbibir tumpul, bibir banteng putih kusam.

Dari derap kaki kuda, debu beterbangan melintasi lapangan.

Misteri

Misteri, seperti peribahasa, adalah definisi kiasan singkat tentang suatu objek atau fenomena, tetapi tidak seperti peribahasa, peribahasa memberikan definisi ini dalam bentuk alegoris yang sengaja tidak jelas. Biasanya, dalam teka-teki, satu objek dijelaskan melalui objek lain berdasarkan fitur serupa: "Pirnya tergantung - Anda tidak bisa memakannya" (lampu). Teka-teki juga dapat berupa gambaran sederhana suatu benda, misalnya: “Dua ujung, dua cincin, dan paku di tengahnya” (gunting). Ini dan hiburan rakyat, dan ujian kecerdikan dan kecerdikan.

Peran teka-teki dan lelucon juga dimainkan oleh dongeng terbalik, yang bagi orang dewasa tampak absurd, tetapi bagi anak-anak - cerita lucu tentang apa yang tidak terjadi, misalnya:

Karena hutan, karena pegunungan
Kakek Yegor akan datang.
Dia ada di kereta,
Di atas kuda yang berderit,
Diikat dengan kapak,
Ikat pinggang dimasukkan ke dalam ikat pinggang,
Sepatu bot terbuka lebar
Zipun dengan kaki telanjang.

Sejarah umum

Kesenian rakyat lisan (folklore) sudah ada bahkan pada zaman pra-aksara. Karya cerita rakyat (teka-teki, twister lidah, fabel, dll) disebarkan secara lisan. Mereka menghafalkannya dengan telinga. Hal ini berkontribusi pada munculnya versi berbeda dari karya cerita rakyat yang sama.

Kesenian rakyat lisan merupakan cerminan kehidupan, cara hidup, dan kepercayaan masyarakat zaman dahulu. Karya seni rakyat menemani seseorang sejak lahir. Mereka berkontribusi terhadap pembentukan dan perkembangan anak.

Cerita rakyat adalah kesenian rakyat lisan. Dongeng, peribahasa, dan ucapan mencerminkan kebijaksanaan masyarakat, pengalaman yang terakumulasi selama berabad-abad, gagasan tentang struktur dunia, dan pengalaman praktis para petani. Karya cerita rakyat masih populer, Anda sering bisa melihat tarian rakyat dan mendengarkan lagu. Anak-anak senang membaca cerita rakyat Rusia. Sayangnya, di abad ke-21 ini tidak semua genre cerita rakyat dikenal, banyak yang terlupakan sama sekali.

1) Masalah. Dahulu di Rus banyak terdapat genre cerita rakyat kecil atau anak-anak. Hanya teka-teki, peribahasa, ucapan, dan twister lidah yang bertahan hingga hari ini. Genre cerita rakyat kecil apa lagi yang ada? Mari kita coba menjawab pertanyaan ini.

2) Tujuan. Temukan contoh berbagai genre cerita rakyat kecil

3)Tugas:

Tanyakan kepada teman sekelasmu genre cerita rakyat apa yang mereka ketahui, tuliskan contohnya.

Temukan contoh dalam literatur.

Temukan definisi masing-masing genre.

4) Metode: survei, observasi, pencarian.

Objek kajiannya adalah genre cerita rakyat Rusia.

Subyek kajiannya adalah genre-genre kecil cerita rakyat.

GENRE KECIL CERITA RAKYAT

Genre cerita rakyat kecil- ini adalah karya cerita rakyat kecil. Dalam beberapa karya ada definisinya cerita rakyat anak-anak, karena karya rakyat seperti itu memasuki kehidupan seseorang sejak dini, jauh sebelum menguasai tuturan.

Jenis-jenis cerita rakyat genre kecil

Lagu pengantar tidur- salah satu genre cerita rakyat tertua, terbukti dengan tetap mempertahankan unsur pesona-pesonanya. Orang-orang percaya bahwa seseorang dikelilingi oleh kekuatan musuh yang misterius, dan jika seorang anak melihat sesuatu yang buruk dan menakutkan dalam mimpi, maka pada kenyataannya hal itu tidak akan terjadi lagi. Itulah sebabnya dalam lagu pengantar tidur Anda dapat menemukan "serigala kecil" dan karakter menakutkan lainnya. Belakangan, lagu pengantar tidur kehilangan unsur magisnya dan memperoleh makna harapan baik untuk masa depan. Jadi, lagu pengantar tidur adalah lagu yang digunakan untuk menidurkan anak hingga tertidur. Karena lagu tersebut diiringi dengan goyangan anak yang terukur, maka ritme sangat penting di dalamnya.

Pesushka(dari kata mengasuh, yaitu mengasuh, mempelai pria) - nyanyian puitis singkat dari para pengasuh dan ibu, yang dengannya mereka mengiringi tindakan seorang anak yang ia lakukan di awal kehidupannya. Misalnya, ketika anak bangun tidur, ibu membelai dan membelainya sambil berkata:

Tandu, tandu,
Di seberang gadis gemuk
Dan di tangan tabir,
Dan di mulut ada pembicaraan,
Dan di kepala ada alasan.

Ketika seorang anak mulai belajar berjalan, mereka berkata:

Kaki besar
Berjalan di sepanjang jalan:
Atas, atas, atas,
Atas, atas, atas.
Kaki kecil
Berlari di sepanjang jalan:
Atas, atas, atas, atas,
Atas, atas, atas, atas!

Sajak anak-anak- unsur pedagogi, kalimat lagu yang mengiringi permainan jari, lengan, dan kaki anak. Lagu anak-anak, seperti lagu anak-anak, mengiringi tumbuh kembang anak. Sajak dan lagu kecil memungkinkan Anda mendorong anak untuk melakukan tindakan dengan cara yang menyenangkan, sekaligus melakukan pijatan, latihan fisik, dan merangsang refleks motorik. Genre cerita rakyat anak-anak ini memberikan insentif untuk memainkan alur cerita dengan menggunakan jari (permainan jari atau Ladushki), tangan, dan ekspresi wajah. Lagu anak-anak membantu menanamkan pada anak keterampilan kebersihan, ketertiban, dan mengembangkan keterampilan motorik halus dan lingkungan emosional.

Contoh

"murai"

burung murai gagak, (menjalankan jari di atas telapak tangan)
burung murai gagak,
Saya memberikannya kepada anak-anak.
(melentingkan jari)
Berikan yang ini
Berikan yang ini
Berikan yang ini
Berikan yang ini
Tapi dia tidak menyerah pada hal ini:
- Kenapa kamu tidak menebang kayu?
- Kenapa kamu tidak membawa air?

"murai"(opsi yang ditampilkan dalam kartun “Lagu Tikus”):

Gagak Murai
Bubur yang dimasak,
Dia memberi makan bayi-bayi itu:
Berikan yang ini
Berikan yang ini
Berikan yang ini
Tapi dia tidak menyerah pada hal ini.

"Oke" (bertepuk tangan pada suku kata yang ditekankan)

Oke, oke, dari mana saja kamu? Di rumah nenek!
Apa yang kamu makan? Bubur!
Apa yang kamu minum? Hancurkan!
Bubur mentega!
Tumbuk manis!
(Nenek baik!)
Kami minum, makan, sh-u-u-u...
Shuuu!!! (Rumah) Ayo terbang!
Mereka duduk di atas kepala mereka! (“Ladushki” bernyanyi)
Kami duduk dan duduk,
Kami terbang (Rumah)!!!

candaan(dari bayat, yaitu menceritakan) - cerita puitis, pendek, lucu yang diceritakan seorang ibu kepada anaknya, misalnya:

Burung hantu, burung hantu, burung hantu,
Kepala besar
Dia sedang duduk di tiang,
Aku melihat ke samping,
Memalingkan kepalanya.

Amsal mengajarkan sesuatu.

Jalan itu sendok untuk makan malam.
Kalau takut serigala, jangan masuk hutan.
Seorang nelayan melihat seorang nelayan dari jauh.
Anda bahkan tidak bisa mengeluarkan ikan dari kolam tanpa kesulitan.
Ketakutan memiliki mata yang besar.
Mata takut, tapi tangan berbuat.
Air tidak mengalir di bawah batu yang tergeletak.
Tidak perlu ada harta jika sudah ada keharmonisan dalam keluarga.
Tidak punya 100 rubel, tapi punya 100 teman.
Seorang teman lama lebih baik daripada dua teman baru.
Seorang teman yang membutuhkan memang benar-benar seorang teman.
Jika saya tahu di mana Anda akan jatuh, saya akan meletakkan sedotan.
Anda membuat tempat tidur empuk, tetapi tidur nyenyak.
Tanah Air adalah ibumu, ketahuilah bagaimana membelanya.
Tujuh jangan menunggu satu.
Jika Anda mengejar dua kelinci, Anda juga tidak akan menangkapnya.
Lebahnya kecil, tapi bisa juga.
Roti adalah kepala dari segalanya.
Tandang itu bagus, tapi kandang lebih baik.

Pertandingan

Ada lagu khusus untuk permainan tersebut. Permainan bisa berupa:

    berciuman. Biasanya, permainan ini dimainkan di pesta dan kumpul-kumpul (biasanya diakhiri dengan ciuman antara pria dan wanita muda);

    upacara. Permainan seperti itu merupakan ciri dari semacam ritual, hari raya. Misalnya perayaan Maslenitsa (kegembiraan khas: pelepasan hadiah dari atas tiang, tarik tambang, perlombaan ketangkasan, kekuatan);

    musiman. Sangat umum terjadi pada anak-anak, terutama di musim dingin. Kami memainkan apa yang disebut "Penghangat": pemimpin menunjukkan beberapa gerakan, dan semua orang mengulanginya. Atau “kerah” dan “aliran” tradisional.

Contoh permainan ciuman:

Drake mengejar bebek,
Pemuda itu sedang mengemudikan belerang,
Pulanglah, Ducky,
Pulanglah, Gray,
Bebek mempunyai tujuh orang anak,
Dan Drake kedelapan,
Dan yang kesembilan,
Cium aku sekali!

Dalam permainan ini, "Bebek" berdiri di tengah lingkaran, dan "Ikan jantan" di luar, dan bermain seperti permainan "kucing dan tikus". Pada saat yang sama, mereka yang berdiri dalam tarian bundar berusaha untuk tidak membiarkan “drake” masuk ke dalam lingkaran.

Panggilan- salah satu jenis lagu doa yang berasal dari pagan. Mereka mencerminkan kepentingan dan gagasan petani tentang ekonomi dan keluarga. Misalnya, mantra panen yang melimpah mengalir di semua lagu kalender; Bagi dirinya sendiri, anak-anak dan orang dewasa meminta kesehatan, kebahagiaan, dan kekayaan.

Panggilan adalah seruan kepada matahari, pelangi, hujan, dan fenomena alam lainnya, serta kepada hewan dan terutama burung, yang dianggap sebagai pertanda musim semi. Selain itu, kekuatan alam dipuja sebagai makhluk hidup: mereka meminta musim semi, mengharapkan musim semi tiba dengan cepat, dan mengeluh tentang musim dingin.

Lark, larks!
Datang dan kunjungi kami
Bawakan kami musim panas yang hangat,
Singkirkan musim dingin yang dingin dari kami.
Kami bosan dengan musim dingin yang dingin,
Tangan dan kakiku membeku.

Menghitung buku- pantun pendek, berupa undian untuk menentukan siapa yang memimpin permainan. Meja hitung adalah elemen permainan yang membantu membangun kesepakatan dan menghormati aturan yang diterima. Irama sangat penting dalam menyusun sajak berhitung.

Aty-baty, para prajurit sedang berjalan,
Aty-baty, ke pasar.
Atty-batty, apa yang kamu beli?
Aty-baty, samovar.
Harganya berapa?
Aty-baty, tiga rubel
Aty-baty, seperti apa dia?
Aty-baty, emas.
Aty-baty, para prajurit sedang berjalan,
Aty-baty, ke pasar.
Atty-batty, apa yang kamu beli?
Aty-baty, samovar.
Harganya berapa?
Aty-baty, tiga rubel.
Aty-baty, siapa yang keluar?
Aty-baty, ini aku!

Rintik- frasa yang dibangun di atas kombinasi bunyi yang menyulitkan pengucapan kata dengan cepat. Twister lidah juga disebut “twister murni” karena berkontribusi dan dapat digunakan untuk mengembangkan diksi. Twister lidah bisa berima dan tidak berima.

Orang Yunani itu sedang mengemudi melintasi sungai.
Dia melihat seorang Yunani: ada kanker di sungai,
Dia memasukkan tangan orang Yunani itu ke sungai -
Kanker di tangan orang Yunani - DAC!

Banteng berbibir tumpul, banteng berbibir tumpul, bibir banteng putih kusam.

Dari derap kaki kuda, debu beterbangan melintasi lapangan.

Misteri, seperti peribahasa, adalah definisi kiasan singkat tentang suatu objek atau fenomena, tetapi tidak seperti peribahasa, peribahasa memberikan definisi ini dalam bentuk alegoris yang sengaja tidak jelas. Biasanya, dalam teka-teki, satu objek dijelaskan melalui objek lain berdasarkan fitur serupa: "Pirnya tergantung - Anda tidak bisa memakannya" (lampu). Teka-teki juga dapat berupa gambaran sederhana suatu benda, misalnya: “Dua ujung, dua cincin, dan paku di tengahnya” (gunting). Ini adalah hiburan rakyat dan ujian kecerdikan dan kecerdasan.

Peran teka-teki dan lelucon juga dimainkan oleh dongeng terbalik, yang bagi orang dewasa tampak absurd, tetapi bagi anak-anak - cerita lucu tentang apa yang tidak terjadi, misalnya:

Dari balik hutan, dari balik pegunungan, Kakek Egor datang. Dia berada di kereta abu-abu, di atas kuda yang berderit, diikat dengan kapak, ikat pinggang dimasukkan ke dalam ikat pinggangnya, sepatu bot terbuka lebar, zipun di kaki telanjangnya.

KESIMPULAN

Kesenian rakyat lisan (folklore) sudah ada bahkan pada zaman pra-aksara. Karya cerita rakyat (teka-teki, twister lidah, fabel, dll) disebarkan secara lisan. Mereka menghafalkannya dengan telinga. Hal ini berkontribusi pada munculnya versi berbeda dari karya cerita rakyat yang sama.

Kesenian rakyat lisan merupakan cerminan kehidupan, cara hidup, dan kepercayaan masyarakat zaman dahulu. Karya seni rakyat menemani seseorang sejak lahir. Mereka berkontribusi terhadap pembentukan dan perkembangan anak.

    Hipotesis kami terbukti; dengan bantuan survei dan observasi, kami menemukan bahwa tidak banyak cerita rakyat anak-anak yang tersisa hingga saat ini, namun sebenarnya ada banyak genre.