Gogol memulai karir kreatifnya sebagai seorang romantis. Namun, dia segera berbalik realisme kritis, membuka babak baru di dalamnya. Sebagai seniman realis, Gogol berkembang di bawah pengaruh yang menguntungkan Pushkin. Namun dia bukanlah peniru sederhana dari pendiri sastra Rusia baru.

Orisinalitas Gogol adalah bahwa ia adalah orang pertama yang memberikan gambaran luas tentang birokrasi pemilik tanah distrik Rusia dan “ orang kecil", seorang warga sudut St. Petersburg.

Gogol adalah seorang satiris brilian yang mengecam “vulgaritas seorang pria vulgar” dan secara ekstrim mengungkap kontradiksi sosial dari realitas Rusia kontemporer.

Orientasi sosial Gogol ini juga tercermin dalam komposisi karyanya. Plot dan konflik plot di dalamnya bukanlah cinta dan keadaan keluarga, dan acara kepentingan publik. Pada saat yang sama, plot Gogol hanya berfungsi sebagai dalih untuk penggambaran kehidupan sehari-hari secara luas dan pengungkapan tipe karakter.

Wawasan mendalam tentang esensi fenomena sosio-ekonomi utama kehidupan kontemporer memungkinkan Gogol melakukannya artis jenius kata-kata, untuk menggambar gambaran kekuatan generalisasi yang sangat besar.

Nama Khlestakov, Manilov, Korobochka, Nozdryov, Sobakevich dan lainnya menjadi nama rumah tangga. Bahkan karakter kecil yang digambarkan oleh Gogol di halaman karyanya (misalnya, dalam "Jiwa Mati"): Pelageya, gadis budak Korobochka, atau Ivan Antonovich, "moncong kendi", memiliki kekuatan generalisasi dan kekhasan yang besar. Gogol menekankan satu atau dua ciri terpentingnya dalam karakter sang pahlawan. Seringkali dia membesar-besarkannya, sehingga membuat gambarnya menjadi lebih hidup dan menonjol.

Tujuan dari penggambaran karakter yang cerah dan menyindir disebabkan oleh pemilihan banyak detail yang cermat oleh Gogol dan sikap berlebihan yang tajam. Misalnya, potret para pahlawan “Jiwa Mati” dibuat. Detail-detail di Gogol ini sebagian besar bersifat sehari-hari: barang-barang, pakaian, rumah sang pahlawan.

Jika kisah-kisah romantis Gogol memuat pemandangan alam yang sangat indah, sehingga memberikan nada semangat tertentu pada karya tersebut, maka dalam karya-karya realistiknya, khususnya dalam Dead Souls, lanskap merupakan salah satu sarana untuk menggambarkan tipe dan ciri-ciri para pahlawan.

Pokok bahasan, orientasi sosial dan liputan ideologi fenomena kehidupan dan karakter masyarakat menentukan orisinalitas pidato sastra Gogol.

Dua dunia yang digambarkan oleh Gogol - kolektif rakyat dan "yang ada" - menentukan ciri-ciri utama pidato penulis: pidatonya terkadang antusias, dipenuhi lirik, ketika ia berbicara tentang rakyat, tentang tanah air (dalam "Malam" , dalam "Taras Bulba", di penyimpangan liris“Dead Souls”), kemudian menjadi dekat dengan percakapan langsung (in lukisan sehari-hari dan adegan "Malam" atau ketika cerita tentang birokrasi dan pemilik tanah Rusia diceritakan).

Orisinalitas bahasa Gogol terletak pada penggunaan bahasa umum, dialektisme, dan Ukrainaisme yang lebih luas dibandingkan dengan pendahulunya dan orang-orang sezamannya. Gogol menyukai dan memiliki kepekaan yang tajam terhadap pidato rakyat dan dengan terampil menggunakan semua coraknya untuk mencirikan pahlawan dan fenomenanya. kehidupan publik.

1) struktur periodik sebuah frasa, ketika banyak kalimat digabungkan menjadi satu kesatuan (“Taras melihat betapa samar-samar barisan Cossack dan betapa putus asa, tidak senonoh bagi yang berani, mulai diam-diam memeluk kepala Cossack, tetapi diam: dia ingin untuk memberikan waktu untuk segalanya, agar mereka terbiasa dengan kesedihan yang disebabkan oleh perpisahan dengan rekan-rekannya, dan sementara itu dalam keheningan dia bersiap untuk membangunkan mereka semua sekaligus dan tiba-tiba, berteriak seperti Cossack, sehingga lagi dan dengan kekuatan yang lebih besar dari sebelumnya, keceriaan akan kembali ke jiwa setiap orang, yang hanya mampu dilakukan oleh ras Slavia, yang lebar, bagi orang lain, seperti laut bagi sungai yang dangkal");

2) pengenalan dialog liris dan monolog (misalnya, percakapan antara Levko dan Ganna di bab pertama "May Night", monolog - seruan kepada Cossack dari Koshevoy, Taras Bulba, Bovdyug di "Taras Bulba");

3) banyaknya tanda seru dan kalimat interogatif(misalnya, dalam deskripsi Malam Ukraina dalam "Malam Mei");

4) julukan emosional yang menyampaikan kekuatan inspirasi pengarang, lahir dari rasa cinta alam asli(deskripsi hari di " Pameran Sorochinsky") atau ke kelompok rakyat ("Taras Bulba").

Gogol menggunakan percakapan sehari-hari dengan cara yang berbeda. DI DALAM karya awal(dalam “Malam”) pembawanya adalah narator. Penulis memasukkan ke dalam mulutnya baik kata-kata sehari-hari (kata-kata dan frasa sehari-hari), maupun seruan kepada pendengar yang memiliki sifat akrab dan baik hati, ciri khas lingkungan ini: “Demi Tuhan, saya sudah bosan bercerita! Apa yang kamu pikirkan

Karakter seseorang, status sosialnya, profesinya - semua ini terungkap dengan sangat jelas dan akurat dalam pidato karakter Gogol.

Kekuatan Gogol sebagai stylist terletak pada humornya. Humor Gogol - "tertawa sambil menangis" - ditentukan oleh kontradiksi realitas Rusia pada masanya, terutama oleh kontradiksi antara rakyat dan esensi anti-rakyat dari negara bangsawan. Dalam artikelnya tentang “Jiwa Mati,” Belinsky menunjukkan bahwa humor Gogol “berlawanan dengan cita-cita

hidup dengan kenyataan hidup." Ia menulis: “Humor adalah senjata paling ampuh dari semangat negasi, menghancurkan yang lama dan mempersiapkan yang baru.”

Bahasa Gogol, prinsip stilistikanya, miliknya cara yang menyindir memiliki pengaruh yang tidak dapat disangkal pada perkembangan bahasa sastra dan seni Rusia sejak pertengahan tahun 30-an. Berkat kejeniusan Gogol, gaya bicara sehari-hari terbebas dari "pembatasan konvensional dan perangko sastra", menekankan Vinogradov.

Bahasa Gogol yang luar biasa dan alami serta humornya mempunyai efek yang memabukkan, kata Vinogradov. Benar-benar muncul di Rus' bahasa baru, dibedakan berdasarkan kesederhanaan dan keakuratannya, kekuatan dan kedekatannya dengan alam; kiasan yang ditemukan oleh Gogol dengan cepat digunakan secara umum, lanjut Vinogradov. Penulis hebat memperkaya bahasa Rusia dengan unit fraseologis dan kata-kata baru yang berasal dari nama pahlawan Gogol.

Vinogradov mengklaim bahwa Gogol melihat tujuan utamanya dalam “mendekatkan bahasa fiksi dengan pidato sehari-hari masyarakat yang hidup dan akurat."

Satu dari ciri ciri Gaya Gogol adalah kemampuan Gogol untuk dengan terampil memadukan pidato Rusia dan Ukraina, Gaya tinggi dan jargon, ulama, pemilik tanah, berburu, pesuruh, perjudian, borjuis, bahasa pekerja dapur dan pengrajin, menyelingi arkaisme dan neologisme dalam tuturan tokoh maupun tuturan pengarang.

Vinogradov mencatat bahwa genre itu sendiri prosa awal Gogol mengikuti gaya aliran Karamzin dan dibedakan oleh gaya naratifnya yang tinggi, serius, dan menyedihkan. Gogol, yang memahami nilai cerita rakyat Ukraina, sangat ingin menjadi “penulis rakyat sejati” dan mencoba melibatkan berbagai pidato rakyat lisan dalam sistem narasi sastra dan seni Rusia.

Penulis menghubungkan keaslian realitas yang disampaikannya dengan tingkat kemahiran kelas, kedudukan, dan gaya profesional bahasa dan dialek yang terakhir. Akibatnya, bahasa naratif Gogol memperoleh beberapa bidang stilistika dan linguistik dan menjadi sangat heterogen. pidato sastra gogol

Realitas Rusia disampaikan melalui lingkungan linguistik yang sesuai. Pada saat yang sama, semua corak semantik dan ekspresif bahasa bisnis resmi yang ada terungkap, yang, ketika secara ironis menggambarkan ketidaksesuaian antara semantik konvensional bahasa klerikal sosial dan esensi fenomena yang sebenarnya, tampak cukup tajam.

Gaya bahasa sehari-hari Gogol terjalin dengan gaya klerikal dan bisnis. V. Vinogradov menemukan bahwa Gogol berusaha memperkenalkan bahasa daerah ke dalam bahasa sastra lapisan yang berbeda masyarakat (bangsawan kecil dan menengah, intelektual perkotaan dan birokrat) dan dengan mencampurkannya dengan bahasa sastra dan buku, temukan bahasa sastra Rusia yang baru.

Sebagai bahasa resmi bisnis dalam karya-karya Gogol, Vinogradov menunjuk pada jalinan pidato klerikal dan birokrasi sehari-hari. Dalam “Notes of a Madman” dan “The Nose,” Gogol lebih banyak menggunakan gaya bisnis klerikal dan pidato resmi sehari-hari daripada gaya bahasa sehari-hari lainnya.

Bahasa bisnis resmi menyatukan berbagai dialek dan gaya Gogol, yang secara bersamaan berupaya mengungkap dan menghapus semua bentuk ekspresi munafik dan salah yang tidak perlu. Terkadang Gogol, untuk menunjukkan konvensionalitas suatu konsep, menggunakan deskripsi ironis tentang konten yang dimasukkan masyarakat ke dalam kata tertentu. Misalnya: “Singkatnya, mereka disebut bahagia”; “Tidak ada apa pun di alun-alun terpencil atau, seperti yang kita katakan, alun-alun yang indah ini.”

Gogol percaya bahwa bahasa sastra dan buku kelas atas sangat dipengaruhi oleh pinjaman dari bahasa asing, bahasa “asing”, yang tidak mungkin ditemukan. kata-kata asing, yang bisa menggambarkan kehidupan Rusia dengan akurasi yang sama seperti kata-kata Rusia; akibatnya, beberapa kata asing digunakan dalam arti yang menyimpang, beberapa diberi arti yang berbeda, sementara beberapa kata asli Rusia menghilang dari penggunaan tanpa dapat ditarik kembali.

Vinogradov menunjukkan bahwa Gogol, yang menghubungkan erat bahasa narasi sekuler dengan bahasa salon Rusia-Prancis yang di-Eropakan, tidak hanya menyangkal dan memparodikannya, tetapi juga secara terbuka menentang gaya narasinya dengan norma-norma linguistik yang sesuai dengan bahasa wanita salon. Selain itu, Gogol juga bergelut dengan bahasa romantisme campuran setengah Prancis dan setengah populer Rusia. Gogol mengontraskan gaya romantis dengan gaya realistik, reflektif realitas lebih lengkap dan dapat dipercaya. Menurut Vinogradov, Gogol menunjukkan konfrontasi antara gaya bahasa romantis dan kehidupan sehari-hari, yang hanya bisa digambarkan oleh bahasa naturalistik. “Campuran antara bahasa kutu buku yang khusyuk dengan bahasa sehari-hari, dengan bahasa daerah terbentuk. Bentuk sintaksis dari gaya romantis sebelumnya dipertahankan, tetapi ungkapan dan struktur simbol serta perbandingannya sangat menyimpang dari semantik romantis.” Gaya narasi romantis tidak sepenuhnya hilang dari bahasa Gogol; ia bercampur dengan sistem semantik baru.

Adapun bahasa ilmiah nasional - bahasa yang menurut Gogol dimaksudkan untuk bersifat universal, demokratis nasional, tanpa batasan kelas, penulis, seperti dicatat Vinogradov, menentang penyalahgunaan. bahasa filosofis. Gogol melihat kekhasan bahasa ilmiah Rusia dalam kecukupan, keakuratan, singkatnya dan objektivitasnya, tanpa adanya kebutuhan untuk membumbuinya. Gogol melihat pentingnya dan kekuatan bahasa ilmiah Rusia dalam keunikan sifat bahasa Rusia, tulis Vinogradov, penulis percaya bahwa tidak ada bahasa yang mirip dengan bahasa Rusia. Gogol melihat sumber bahasa ilmiah Rusia dalam bahasa Slavonik Gereja, bahasa petani, dan bahasa puisi rakyat.

Gogol berusaha memasukkan ke dalam bahasanya pidato profesional tidak hanya kaum bangsawan, tetapi juga kelas borjuis. Sangat mementingkan bahasa petani, Gogol mengisi kembali bahasanya kamus, mencatat nama, terminologi dan fraseologi aksesoris dan bagian dari kostum petani, peralatan dan peralatan rumah tangga dari gubuk petani, pertanian subur, binatu, peternakan lebah, kehutanan dan berkebun, menenun, memancing, obat tradisional, yaitu segala sesuatu yang berhubungan dengan bahasa petani dan dialeknya. Bahasa kerajinan dan spesialisasi teknis juga menarik bagi penulis, catat Vinogradov, begitu pula bahasa kehidupan mulia, hobi, dan hiburan. Perburuan, perjudian, dialek dan jargon militer menarik perhatian yang cermat gogol.

Gogol secara khusus mengamati bahasa administratif, gaya dan retorikanya, tegas Vinogradov.

Dalam pidato lisan, Gogol terutama tertarik pada kosa kata, fraseologi, dan sintaksis bahasa daerah petani bangsawan, bahasa lisan kaum intelektual perkotaan, dan bahasa birokrasi, kata Vinogradov.

Menurut V. Vinogradov, ketertarikan Gogol pada bahasa profesional dan dialek pedagang merupakan ciri khasnya.

Gogol berusaha menemukan cara untuk mereformasi hubungan antara bahasa sastra pada zamannya dan bahasa profesional gereja. Dia masuk ke dalam pidato sastra simbol dan fraseologi gereja, catat Vinogradov. Gogol percaya bahwa memasukkan unsur-unsur bahasa gereja ke dalam bahasa sastra akan menghidupkan bahasa bisnis dan birokrasi yang keras dan menipu. .

kata apapun semua kata bersama-sama

Kata apa saja - mencari karya yang judulnya mengandung kata apapun dari permintaan (direkomendasikan).

Semua kata-kata bersama-sama- mencari karya yang judulnya mengandung semua kata bersama-sama dari permintaan (pencarian "ketat").

Permintaan pencarian harus minimum dari 4 huruf.

Dalam permintaan tidak dibutuhkan tulis jenis pekerjaan (“abstrak”, “tugas kuliah”, “diploma”, dll).

!!! Untuk analisis database yang lebih lengkap dan akurat, kami menyarankan pencarian menggunakan simbol “*”.

Misalnya, Anda perlu mencari pekerjaan dengan topik:
"Prinsip dasar pengelolaan keuangan suatu perusahaan."

Dalam hal ini, permintaan pencarian terlihat seperti ini:
dasar* prinsip* keuangan* manajemen* perusahaan*

literatur

abstrak

Fitur narasi dalam cerita N.V. Gogol "The Overcoat"

FITUR CERITA DALAM CERITA N.V GOGOL
"MANTEL"
DAFTAR ISI
PENDAHULUAN 3
1. Referensi sejarah 4
2. Ciri-ciri pengungkapan ide cerita5
3. Ciri-ciri narasi 6
4. Gambaran “orang penting” dalam cerita 9
KESIMPULAN 12
REFERENSI 13
PERKENALAN
Di antara tokoh-tokoh budaya Rusia dan dunia yang luar biasa, tempat terhormat adalah milik Nikolai Vasilyevich Gogol. Seorang ahli kata puitis yang brilian, ia menciptakan karya-karya hebat yang memikat dengan kedalaman dan kebenaran gambarnya, kekuatan generalisasi kreatif kehidupan, dan kesempurnaan artistik.
Diketahui bahwa karya-karya penulis besar, dari segi kedalaman isi dan makna, gambar artistik melampaui waktu historis ketika mereka muncul. Terbesar kreasi artistik hidup selama berabad-abad dan ribuan tahun, membangkitkan minat banyak generasi pembaca, memberi mereka kenikmatan estetika. Hal ini terjadi karena generalisasi yang kreatif seniman yang luar biasa kata-kata menerangi masalah universal manusia, membantu orang-orang yang berbeda periode sejarah memahami banyak fenomena kehidupan yang sangat berbeda.
Setiap era baru menilai penulis dengan caranya sendiri, memandang orang-orang yang dekat dengannya dalam karyanya. prinsip artistik. Keberadaan sejarah fenomena sastra sangat kompleks. Di sini, periode-periode ketertarikan yang meluas terhadap seorang penulis dan karya-karyanya sering kali diikuti oleh dekade-dekade bahkan berabad-abad menurun atau memudarnya minat terhadap karya-karya tersebut. Dengan semua itu, seiring berjalannya waktu terjadi proses pengungkapan potensi seni karya klasik secara bertahap. Dalam munculnya potensi tersebut, peran yang menentukan adalah bakat, individualitas seniman, dan hubungannya dengan kenyataan. Oleh karena itu memperjelas tempat pengarang dalam gerak kehidupan, dalam perkembangan masyarakat dan sastra sangat penting tidak hanya untuk memahami orisinalitasnya, tetapi juga untuk memperjelas nasib karyanya. Mengabaikan pendekatan historis terhadap warisan seni menimbulkan subjektivisme, segala macam penilaian dan “konsep” yang sewenang-wenang.
1. Latar belakang sejarah
Gagasan tentang "Mantel" pertama kali muncul di benak Gogol pada tahun 1834 di bawah kesan anekdot ulama tentang seorang pejabat miskin yang, dengan usaha yang luar biasa, mewujudkan impian lamanya untuk membeli senapan berburu dan kehilangan senapan ini. pada perburuan pertamanya. Semua orang menertawakan lelucon itu, kata P.V. Annenkov dalam memoarnya. Namun di Gogol, cerita ini menimbulkan reaksi yang sangat berbeda. Dia mendengarkannya dan menundukkan kepalanya sambil berpikir. Anekdot ini meresap jauh ke dalam jiwa penulisnya, dan menjadi pendorong terciptanya salah satu karya terbaik Gogol.
Pengerjaan "The Overcoat" dimulai pada tahun 1839 di luar negeri dan kira-kira selesai pada musim semi tahun 1841. Cerita ini awalnya berjudul "Kisah Seorang Pejabat Mencuri Mantel".
"Mantel" menempati tempat spesial dalam siklus cerita St. Petersburg. Kisah seorang pejabat malang yang dirundung kemiskinan, populer di tahun 30-an, diwujudkan oleh Gogol dalam sebuah karya seni yang disebut Herzen “kolosal”.
Dengan ceritanya, Gogol pertama-tama menjauhkan diri dari pengembangan plot tentang seorang pejabat miskin, ciri khas penulis reaksioner tahun 30-an, yang menjadi sasaran ejekan dan ejekan vulgar. Pidato polemik tersebut ditunjukkan oleh Gogol dengan cukup jelas: Bashmachkin “adalah apa yang disebut sebagai penasihat tituler abadi, yang, seperti Anda tahu, berbagai penulis telah bekerja keras dan mempertajam kecerdasan mereka, memiliki kebiasaan terpuji dalam bersandar pada mereka yang tidak bisa menggigit. ”
2. Ciri-ciri pengungkapan ide cerita
"The Overcoat", seperti cerita Gogol lainnya pria yang terhina, merupakan kelanjutan dari "The Station Agent" karya Pushkin. Berdasarkan pengalaman kreatif Pushkin, Gogol menciptakan generalisasi artistik yang sangat orisinal dalam cerita-ceritanya di St. Petersburg. Sorotan Penulis" Kepala stasiun"adalah penggambaran bentrokan tajam antara pria "kecil" dan bangsawan, orang kuat di dunia ini, bentrokan yang mengakibatkan runtuhnya kebahagiaan sang pahlawan. Gogol secara lebih luas mencerminkan kesenjangan sosial masyarakat “kecil”, tidak hanya menunjukkan ketidakberdayaan mereka, tetapi juga perjuangan keras untuk kehidupan sehari-hari. Penggambaran nasib hidup para pahlawan Gogol menyatu erat dengan pengungkapan penindasan sosial yang terus-menerus, yang membuat orang “kecil” menderita, tanpa ampun menjelekkannya, menghapus individualitas manusia yang hidup.
Drama mendalam yang mewarnai “The Overcoat” terungkap, di satu sisi, dalam penggambaran kehidupan sehari-hari. dan-di sisi lain-dalam menunjukkan "kejutan" sang pahlawan. Perkembangan alur dalam cerita terutama didasarkan pada konflik internal tersebut. “Beginilah yang terjadi kehidupan yang damai seorang pria yang, dengan gaji empat ratus, tahu bagaimana merasa puas dengan nasibnya, dan mungkin akan hidup sampai usia lanjut, jika saja berbagai bencana tidak tersebar di sepanjang jalan kehidupan, tidak hanya tituler. , tapi bahkan rahasia, nyata, pengadilan dan segala macam penasihat.” Kisah tentang perolehan mantel adalah kehidupan sehari-hari yang terungkap dalam ketegangan dramatisnya. Sebuah fenomena biasa dan biasa muncul dalam bentuk “bencana”; , seolah-olah dalam fokus, memusatkan refleksi dari aspek-aspek esensial dari realitas.
Ketegangan dan drama bentrokan ini membuat akhir cerita menjadi organik, di mana penulis memperkenalkan fantasi. Fiksi dalam "The Overcoat" merupakan elemen penting dalam mengungkap ide pokok cerita.
3. Ciri-ciri narasi
"The Overcoat" adalah salah satu karya di mana penulis menggunakan teknik narasi atas nama narator. Namun narator dalam “The Overcoat” sama sekali tidak seperti Rudy Panka, yang membawa serta cara narasi yang khusus dan diungkapkan dengan tajam; Dia juga tidak terlihat seperti narator dari cerita tentang pertengkaran, yang dibedakan dari “karakteristiknya” yang cemerlang. Dalam "The Overcoat" narator tidak ditonjolkan, namun pada saat yang sama gambaran ini sangat terasa dalam cerita. “Sayangnya, kami tidak dapat mengatakan di mana tepatnya pejabat yang mengundang kami tinggal; ingatan kami mulai melemah, dan segala sesuatu yang ada di St. Petersburg, semua jalan dan rumah, telah menyatu dan bercampur aduk di kepala kami sehingga sangat sulit untuk mendapatkan sesuatu yang layak dari sana". Meski tetap mempertahankan ciri-ciri kesederhanaan eksternal, narator dalam “The Overcoat” jauh dari “spontanitas” narator yang tergabung dalam dunia patriarki.
"The Overcoat" sama sekali tidak ditulis dengan teknik skaz; namun, di beberapa tempat, Gogol secara halus mencatatnya fitur bahasa narator: “... Akaki Akakievich lahir di malam hari, jika masih ingat, pada tanggal 23 Maret... Ibu masih terbaring di tempat tidur di seberang pintu, dan tangan kanan berdirilah ayah baptis, seorang pria luar biasa, Ivan Ivanovich Eroshkin, yang menjabat sebagai kepala Senat, dan ayah baptis, istri seorang perwira triwulanan, seorang wanita dengan kebajikan yang langka, Arina Semyonovna Belobryushkova"; "dalam keadaan seperti itu, Petrovich biasanya sangat rela mengalah dan menyetujui, bahkan setiap kali dia membungkuk dan berterima kasih. Namun kemudian, sang istri datang sambil menangis karena suaminya mabuk dan karena itu mengambilnya dengan harga murah; tapi terkadang kamu menambahkan satu kopek, dan itu ada di dalam tas.”
Gambaran narator membawa simpati yang diungkapkan dengan jelas kepada orang-orang bodoh, kepada orang biasa. Bersamaan dengan itu, penulis, dalam episode-episode narasi tertentu, mengungkapkan secara langsung dan langsung sikapnya terhadap pahlawan karya tersebut. Hal ini menentukan alur cerita yang liris dan menyedihkan, yang terungkap baik dalam kata-kata tentang “ketidakmanusiawian” yang kejam, dan dalam refleksi sehubungan dengan kematian Akaki Akakievich (“makhluk itu menghilang dan bersembunyi”).
Dalam menciptakan "The Overcoat", Gogol mengandalkan pencapaian kreatifnya yang luar biasa dalam penggunaan kekayaan bahasa daerah. Berbeda dengan sejumlah karyanya yang lain, penulis dalam cerita ini hampir tidak beralih ke gambaran yang indah dan konkrit tentang kehidupan sehari-hari, “lingkungan” sang pahlawan, yang memungkinkan untuk menguraikan dengan jelas penampilan psikologisnya. Tugas kreatif paling penting yang ditetapkan Gogol untuk dirinya sendiri dalam The Overcoat adalah, pertama-tama, menunjukkan dengan jelas dunia mikroskopis pahlawan yang dipermalukan, dan kemudian mengkarakterisasi hubungan orang yang depresi dengan orang-orang di sekitarnya. dunia sosial. Menerapkan hal ini secara konsisten tugas kreatif, Gogol mencapai konsentrasi ekspresi verbal yang luar biasa, keakuratan kata artistik yang luar biasa. “Di sana, dalam penyalinan ini, dia melihat keberagaman dan keberagamannya dunia yang bagus. Kegembiraan terlihat di wajahnya;
Dia punya beberapa surat favorit, yang kalau dia sampai ke saya, dia bukan dirinya sendiri: dia tertawa, dan mengedipkan mata, dan membantu dengan bibirnya, sehingga di wajahnya, seolah-olah, orang bisa membaca setiap huruf yang ditulis penanya."
Kekayaan dan keakuratan metafora Gogol merupakan ciri integral dari deskripsi tindakan pahlawan dan peristiwa dalam hidupnya. “Akaky Akakievich mulai merasakan selama beberapa waktu bahwa dia merasakan sakit yang sangat parah di punggung dan bahunya, meskipun dia berusaha berlari melintasi ruang hukum secepat mungkin di dalam mantelnya Setelah memeriksanya dengan cermat di rumah, ia menemukan bahwa di dua atau tiga tempat, yaitu di punggung dan di bahu, benda itu menjadi seperti sabit.” Sebuah kata yang tepat ditemukan, sebuah metafora ekspresif sering kali tampaknya merangkum keseluruhan episode naratif. “Dia kembali ke rumah dalam suasana hati yang paling bahagia, melepas mantelnya dan menggantungnya dengan hati-hati di dinding, sekali lagi mengagumi kain dan lapisannya, dan kemudian dengan sengaja mengeluarkan, sebagai perbandingan, tudung lamanya, yang telah benar-benar hancur melihatnya dan bahkan tertawa sendiri: perbedaannya sangat jauh! Dan untuk waktu yang lama setelah makan malam, dia terus menyeringai ketika situasi di mana tudung itu berada muncul di benaknya.”
Mengkarakterisasi tempat nyata pahlawan dalam kehidupan bermasyarakat, sikapnya terhadap kenyataan, penulis banyak menggunakan teknik perbandingan internal, yang menjadi prinsip pengorganisasian dalam konstruksi kalimat itu sendiri, dalam pemilihannya komposisi leksikal. “Jika mereka memberinya imbalan yang sebanding dengan semangatnya, dia, yang membuatnya takjub, mungkin akan menjadi anggota dewan negara bagian; punggung bawahnya.”
Perbandingan internal di pidato naratif"Mantel" sangat beragam; mereka dibangun di atas perpaduan antara yang imajiner dan yang nyata, yang luhur dan yang biasa-biasa saja. “Api terkadang muncul di matanya, pikiran yang paling berani dan berani bahkan terlintas di kepalanya: haruskah dia menaruh marten di kerahnya.” Atau: “Berkat bantuan yang murah hati dari iklim St. Petersburg, penyakit ini menyebar lebih cepat dari yang diperkirakan, dan ketika dokter muncul, dia, setelah merasakan denyut nadinya, tidak dapat menemukan apa pun untuk dilakukan kecuali meresepkan tapal, hanya sehingga pasien tidak akan ditinggalkan tanpa bantuan medis yang bermanfaat
Penggunaan perbandingan internal dalam struktur kalimat atau keseluruhan kelompok kalimat sering kali dikombinasikan dengan penekanan, “mempermainkan” satu kata yang ditekankan. “Jika Akakiy Akakievich melihat sesuatu, dia melihat garis-garis tulisan tangannya yang bersih dan rata tertulis di segala hal, dan hanya jika, entah dari mana, moncong kuda diletakkan di bahunya dan meniupkan seluruh angin ke pipinya dengan lubang hidungnya, lalu dia hanya menyadari bahwa dia tidak berada di tengah barisan, melainkan di tengah jalan."
4. Gambaran “orang penting” dalam cerita
Gogol dengan cemerlang menggunakan “permainan” kata-kata untuk secara ekspresif mencirikan pahlawan, fenomena sosial, dan realitas. Dalam pengertian ini, pengungkapan berbagai corak semantik kata “penting” yang muncul dalam deskripsi “orang penting” sangatlah menarik. “Perlu kamu ketahui bahwa baru-baru ini ada satu orang penting yang menjadi orang penting, dan sampai saat itu dia hanyalah orang yang tidak berarti. Namun, tempatnya sampai sekarang pun dianggap tidak signifikan dibandingkan dengan orang lain, bahkan lebih signifikan. Namun akan selalu ada sekelompok orang yang menganggap apa yang tidak penting di mata orang lain sudah berarti. Namun, ia mencoba untuk meningkatkan signifikansinya dengan banyak cara lain.” Perbandingan “penting” dengan “tidak signifikan” dalam berbagai hubungan memberikan karakter yang ironis pada cerita tentang orang berpangkat tinggi.
Untuk tujuan satir, Gogol dengan keahliannya menggabungkan makna semantik kata-kata yang tampaknya saling eksklusif dan mencapai efek yang luar biasa. “Polisi memerintahkan untuk menangkap orang yang meninggal itu, bagaimanapun caranya, hidup atau mati, dan menghukumnya, sebagai contoh bagi orang lain, dengan cara yang paling brutal“Rumusan konstan dari para fanatik ketertiban tentang penangkapan dan hukuman orang yang bersalah muncul di sini dalam absurditasnya yang lucu.
Citra “orang penting” menunjukkan kekejaman perwakilan pemerintah dan hukum. Menggambarkan penghinaan yang dialami Akaki Akakievich di departemennya, Gogol menunjukkan “betapa banyak ketidakmanusiawian yang ada dalam diri seseorang, betapa kekasaran yang tersembunyi dalam sekularisme yang halus dan terpelajar.”
Gogol menciptakan tipe orang yang digeneralisasikan secara satir - perwakilan dari kekuatan birokrasi Rusia. Jabatannya tidak penting, hanya bos pada umumnya. Cara Bashmachkin berperilaku sama dengan perilaku semua “orang penting”.
Adegan di rumah sang jenderal adalah puncak ideologis dari cerita tersebut. Di sini tragedi sosial “pria kecil” dalam kondisi Rusia yang otokratis ditampilkan dengan paling kuat.
Ciri khasnya adalah Gogol bahkan tidak memberi nama pada pahlawannya ini. Berbeda dengan Bashmachkin dan Petrovich, “orang penting” digambarkan dalam warna-warna satir: “Teknik dan kebiasaan orang penting itu solid dan agung, tetapi tidak bersuku banyak. ” biasanya dia berkata dan pada kata terakhir dia biasanya menatap tajam ke wajah orang yang dia ajak bicara... Percakapannya yang biasa dengan orang-orang di bawahnya tegas dan terdiri dari hampir tiga kalimat: “Beraninya kamu? Tahukah kamu dengan siapa kamu berbicara? kamu mengerti siapa yang berdiri di depanmu?”
Dalam hubungannya dengan “inferior”, dalam praktik sosialnya, “orang penting” mengungkapkan “norma” yang berlaku; kualitas pribadinya tidak berperan apa pun dalam hal ini peran penting. "Dia sedang mandi orang yang baik hati, baik dalam bergaul dengan rekan-rekannya, suka membantu...", "tetapi begitu dia kebetulan berada dalam masyarakat di mana terdapat orang-orang yang setidaknya satu peringkat lebih rendah darinya, di sanalah dia benar-benar lepas kendali."
Personifikasi kekuatan yang kasar dan kejam, "orang penting" hanya peduli pada "fondasi" yang tidak dapat diganggu gugat, bahwa tidak ada sedikit pun pemikiran bebas. Permohonan Bashmachkin kepada “orang penting” untuk meminta bantuan memicu kemarahan orang berpangkat tinggi. Ketika Bashmachkin dengan takut-takut berkomentar: "...Saya berani menyusahkan Yang Mulia karena sekretarisnya... adalah orang-orang yang tidak dapat diandalkan..." - badai kemarahan menimpanya. “Apa, apa, apa?” ​​kata seseorang yang penting. “Dari mana kamu mendapatkan semangat seperti itu? Dari mana kamu mendapatkan pemikiran seperti itu? Kerusuhan macam apa yang menyebar di kalangan anak muda terhadap atasan dan atasan mereka!”
Sangat kesan yang kuat Dampak omelan terhadap Bashmachkin ini menyebabkan kepuasan penuh dari “orang penting”. Dia dimabukkan oleh pemikiran “bahwa perkataannya bahkan dapat menghilangkan perasaan seseorang.”
Adegan yang menggambarkan “orang penting” memperluas dan menggeneralisasi dampak tatanan sosial, yang telah menentukan jalan hidup Akaki Akakievich dan menyebabkan kematiannya. Salah satu edisi “The Overcoat” memuat baris-baris berikut: “Namun, kami mengabaikannya sepenuhnya alasan utama dari semua kemalangan, yaitu orang penting." Tidak ada keraguan bahwa bagian ini telah dimodifikasi oleh penulis di bawah tekanan persyaratan sensor; dalam teks cetak, ia memperoleh edisi yang berbeda. "Tetapi kami, bagaimanapun, sepenuhnya meninggalkan satu orang penting , yang, pada kenyataannya, bukanlah alasan untuk arahan yang fantastis, namun, kisah yang sepenuhnya nyata."
Pertemuan Bashmachkin dengan "orang penting" ditampilkan dalam "The Overcoat" sebagai bentrokan bukan dengan orang jahat, tetapi dengan tatanan "biasa", dengan praktik terus-menerus dari "mereka yang berkuasa". Bashmachkin tidak menderita karena ketidakmanusiawian individu, tetapi karena kurangnya hak di mana dia ditempatkan status sosial. Menggambarkan seorang pria “kecil” dalam “The Overcoat,” Gogol bertindak sebagai seorang humanis yang hebat. Humanismenya tidak abstrak dan kontemplatif, namun efektif, karakter sosial. Penulis membela hak-hak orang-orang yang dirampas haknya dalam masyarakat. Kata-kata “Saya saudaramu” mencerminkan gagasan keadilan sosial dan kesetaraan sosial.
Akaki Akakievich digambarkan sebagai seorang pria yang dengan patuh memikul salib berat hidupnya, tanpa meninggikan suara protesnya terhadap kekejaman masyarakat. Bashmachkin adalah korban yang tidak menyadari tragedi situasinya dan tidak memikirkan kemungkinan kehidupan lain. Dalam edisi asli epilog cerita, penulis dengan getir mencatat ketundukan Bashmachkin pada nasib dan kepasrahan. “Makhluk itu menghilang dan bersembunyi, tidak dilindungi oleh siapapun dan tidak disayangi oleh siapapun, tidak menarik bagi siapapun, bahkan tidak mengalihkan pandangan pengamat alam pada dirinya sendiri dan hanya dengan patuh menderita ejekan ulama dan tidak pernah menggumamkan nasibnya secara keseluruhan. hidup dan tidak mengetahui “Apakah ada nasib yang lebih baik di dunia?”
“Kerendahan hati” pahlawan “The Overcoat” sama sekali tidak berarti rekonsiliasi Gogol dengan kenyataan. Dengan menampilkan sang pahlawan sebagai korban masyarakat yang tidak mengeluh, penulis mengungkapkan protesnya yang berani terhadap tatanan sosial.
KESIMPULAN
Berdasarkan prinsip realisme dan humanisme demokratis, karya seni Gogol memiliki pengaruh yang sangat besar terhadap perkembangan kesadaran diri masyarakat dan budaya spiritual di Rusia dan negara lain. Karyanya merupakan faktor efektif yang signifikan dalam pertumbuhan pemikiran sosial maju
Aktivitas sastra Gogol diwarnai oleh kontradiksi ideologis dan kreatif, yang terutama kuat pada periode terakhir hidupnya. Kontradiksi-kontradiksi ini sering digunakan dan digunakan di zaman kita untuk menafsirkan kehidupan Gogol dan jalur sastranya warisan seni dalam semangat konservatisme langsung. Namun penafsiran seperti ini bertentangan dengan kebenaran. Aliran utama aktivitas kreatif Sumber Gogol bukanlah pandangan-pandangan salah yang tercermin dalam karya-karyanya, melainkan gagasan-gagasan progresif dan pembebasan yang begitu jelas diungkapkan di dalamnya. Bukan prasangka dan kesalahpahaman yang menentukan isi dan esensinya makhluk kreatif penulis, dan kebenaran hidup mereka yang mendalam, penemuan artistik luar biasa yang dibuat olehnya.
Karya-karya realistis Gogol memberikan kontribusi besar bagi perbendaharaan sastra Rusia dan dunia. Generalisasi artistik yang diciptakan oleh penulis telah menjadi milik seluruh umat manusia progresif dan membangkitkan minat pembaca yang paling besar kebangsaan yang berbeda. Gogol dengan berani menegaskan hal baru prinsip kreatif, yang memiliki pengaruh luas pada sastra, menerima pengaruhnya pengembangan lebih lanjut dalam karya penulis dan penulis Rusia terkemuka dari negara lain.
BIBLIOGRAFI
1. Mashinsky S. Dunia artistik Gogol. M.: "Pencerahan", 1971
2.N.V. Gogol: Sejarah dan modernitas: Untuk peringatan 175 tahun kelahirannya / Komp. V.V. Kozhinov, E.I. Osetrov, P.G. Palamarchuk. - M.: Burung hantu. Rusia, 1985.
3. Khrapchenko M.B. Nikolai Gogol. Jalur sastra. Kehebatan penulis. - M.Sovremennik, 1984.

Karya di halaman ini disajikan untuk Anda review dalam bentuk teks (disingkat). Untuk menerima karya yang telah selesai sepenuhnya dalam format Word, dengan semua catatan kaki, tabel, gambar, grafik, aplikasi, dll., cukup UNDUH saja.

Pada awal aktivitas kreatifnya, penulis terkenal Nikolai Vasilyevich Gogol mengukuhkan dirinya sebagai penulis yang mendukung aliran romantisme. Namun, realisme kritis segera menggantikan romantisme dalam karya-karya Gogol.

Ciri-ciri kreativitas Gogol

Karya Nikolai Vasilyevich Gogol sangat dipengaruhi oleh Alexander Pushkin. Namun, jangan berasumsi bahwa Gogol adalah peniru Alexander Sergeevich.

Dia membawa ke dalam karya-karyanya karisma sastra yang sulit dipahami yang menjadikannya benar-benar unik. Keunikan bahasa Gogol terletak pada penulis inilah yang untuk pertama kalinya dalam sejarah sastra Rusia mampu menggambarkan seluruh aspek kehidupan birokrasi pemilik tanah Rusia dan “pria kecil” yang tinggal di dalamnya. .

Berkat yang luar biasa bakat sastra, Gogol berhasil mengungkap seluruh esensi realitas Rusia saat itu. Orientasi sosial dapat ditelusuri dalam semua karyanya.

Pahlawan karya Gogol

Membaca karya-karya Gogol, kita melihat bahwa sebagian besar pahlawannya adalah tipikal - penulis secara khusus berfokus pada satu sifat karakter, sering kali melebih-lebihkannya untuk menekankan kelebihan atau kekurangan sang pahlawan sebanyak mungkin.

Ini adalah pertama kalinya perangkat sastra seperti itu digunakan dalam sastra Rusia.

Orisinalitas bahasa Gogol

Nikolai Vasilyevich Gogol tidak takut menggunakan ekspresi umum dalam karyanya, yang merupakan ciri khas penduduk pedalaman Kekaisaran Rusia.

Membaca “Malam Sebelum Natal” kita pasti memperhatikan banyak kata-kata kuno dalam bahasa Ukraina, kebanyakan yang sudah tidak lagi digunakan dalam percakapan modern. Berkat ini, penulis sepertinya membawa kita ke desa asli Ukraina, di mana kita bisa mengenal kehidupan, adat istiadat, dan moral masyarakat biasa.

Karya-karya Gogol juga menampilkan perangkat sastra berikut:

1. Satu kalimat terdiri dari banyak kalimat sederhana, beberapa di antaranya tidak selalu terhubung maknanya. Teknik ini terutama terlihat jelas pada karya “Taras Bulba” dan “May Night or the Drowned Woman”.

2. Hadirnya dialog liris dan monolog dalam karya. Berkat monolog liris, penulis mengungkapkan kepada pembaca esensi batin para pahlawan sastranya.

3. Banyaknya kata dan kalimat yang meningkatkan emosi.

Lukisan verbal Gogol mempromosikan kewaskitaan artistik, mengungkapkan penampilan batin seseorang dan mengubahnya. Tentu saja, kata tersebut memiliki “kejelasan yang tidak lengkap” (menurut A.F. Losev), tetapi kata tersebut mengungkapkan apa yang tersembunyi dalam representasi tersebut. Segala sesuatu yang tidak berharga dan remeh ditampilkan oleh N.V. Gogol “secara lahiriah” dan “merasa” dalam kelengkapan dan kesatuan. Mari kita perhatikan bahwa hanya pembacaan kontemplatif dan kreatif yang mengungkapkan pentingnya “hal-hal kecil” dan “kolektivitas” dalam karya-karya N.V. gogol. SEBAGAI. Pushkin sangat memperhatikan fitur inovatif gaya N.V. Gogol - humor, puisi, lirik, dan perumpamaan. N.V. Gogol “tertangkap oleh kekuatan kata-kata”; dia menunjukkan keahlian khusus dalam apa yang disebut “akurasi”. Kiasan gaya Gogol adalah yang paling penting prinsip estetika, tidak didasarkan pada sintesis seni sederhana (puisi dan lukisan); itu juga merupakan gaya khusus, bahasa unik yang mengandung butiran keindahan. Akar bahasa Gogol ada pada “kontemplasi”, atau lebih tepatnya, pada dua ciri “visi” yang berlawanan. Andrei Bely memperhatikan bahwa N.V. Gogol tidak memiliki penglihatan yang “normal”: matanya terbuka lebar, melebar, atau menyipit, menyempit.”

“Gambar Gogol, nama-nama tipe Gogol, ekspresi Gogol sudah masuk bahasa umum. Dari mereka dihasilkan kata-kata baru, misalnya, Manilovisme, Nozdrevisme, gaya compang-camping, gaya peluit anjing dan seterusnya. [...]

Tidak ada yang lain penulis klasik tidak menciptakan sejumlah jenis seperti Gogol yang akan memasuki penggunaan sastra dan sehari-hari sebagai kata benda umum.

Semasa hidupnya, Belinsky menyebut Gogol “ penyair jenius dan penulis pertama Rusia modern." Gogol meletakkan dasar bagi penggunaan bahasa rakyat dalam sastra Rusia dan refleksi perasaan seluruh rakyat. Berkat kejeniusan Gogol, gaya bicara sehari-hari terbebas dari “kendala konvensional dan klise sastra. Bahasa yang benar-benar baru muncul di Rus, dibedakan oleh kesederhanaan dan keakuratannya, kekuatan dan kedekatannya dengan alam; kiasan yang ditemukan oleh Gogol dengan cepat digunakan secara umum. Penulis hebat memperkaya bahasa Rusia dengan unit fraseologis dan kata-kata baru. Gogol melihat tujuan utamanya dalam “membawa bahasa fiksi lebih dekat dengan percakapan sehari-hari masyarakat yang hidup dan tepat”

Salah satu ciri khas gaya Gogol, yang ditunjukkan A. Bely, adalah kemampuan Gogol dalam memadukan pidato Rusia dan Ukraina dengan terampil, gaya dan jargon tinggi, ulama, pemilik tanah, berburu, antek, penjudi, borjuis, bahasa pekerja dapur dan perajin, menyelingi arkaisme dan neologisme dalam tuturan tokoh dan tuturan pengarang. Vinogradov mencatat bahwa genre prosa awal Gogol mengikuti gaya aliran Karamzin dan dibedakan oleh gaya naratif yang tinggi, serius, dan menyedihkan. Gogol, yang memahami nilai cerita rakyat Ukraina, sangat ingin menjadi “penulis rakyat sejati” dan mencoba melibatkan berbagai pidato rakyat lisan dalam sistem narasi sastra dan seni Rusia. Penulis menghubungkan keaslian realitas yang disampaikannya dengan tingkat kemahiran kelas, kedudukan, dan gaya profesional bahasa dan dialek yang terakhir. Akibatnya, bahasa narasi Gogol memperoleh beberapa bidang gaya dan linguistik dan menjadi sangat heterogen. Vinogradov mencatat bahwa dalam edisi awal Dead Souls, penggunaan kosakata dan fraseologi klerikal oleh Gogol lebih luas, lebih bebas, dan lebih alami. Dengan sentuhan ironi, Gogol menggunakan ungkapan-ungkapan klerikal dan birokrasi-resmi ketika menggambarkan situasi “non-resmi” sehari-hari dan kehidupan para pejabat. Gaya bahasa sehari-hari Gogol terjalin dengan gaya klerikal dan bisnis. Gogol berusaha memperkenalkan ke dalam bahasa sastra bahasa daerah dari berbagai lapisan masyarakat (bangsawan kecil dan menengah, intelektual perkotaan, dan birokrat) dan, dengan mencampurkannya dengan bahasa sastra dan buku, untuk menemukan bahasa sastra Rusia yang baru. Dalam “Notes of a Madman” dan “The Nose,” Gogol lebih banyak menggunakan gaya bisnis klerikal dan pidato resmi sehari-hari daripada gaya bahasa sehari-hari lainnya. Kadang-kadang Gogol menggunakan deskripsi ironis tentang konten yang dimasukkan masyarakat ke dalam satu kata atau lainnya. Misalnya: “Singkatnya, mereka disebut bahagia”; “Tidak ada apa pun di alun-alun terpencil atau, seperti yang kita katakan, alun-alun yang indah ini.”

Gogol percaya bahwa bahasa sastra dan buku kelas atas sangat dipengaruhi oleh pinjaman dari bahasa asing, bahasa “asing”; akibatnya, beberapa kata asing digunakan dalam arti yang menyimpang, beberapa diberi arti yang berbeda, sementara beberapa kata asli Rusia menghilang dari penggunaan tanpa dapat ditarik kembali.

Gogol, yang menghubungkan erat bahasa naratif sekuler dengan bahasa salon Rusia-Prancis yang di-Eropakan, tidak hanya menyangkal dan memparodikannya, tetapi juga secara terbuka membandingkan gaya naratifnya dengan norma-norma linguistik yang sesuai dengan bahasa wanita salon. Selain itu, Gogol juga bergelut dengan bahasa romantisme campuran setengah Prancis dan setengah populer Rusia. Gogol mengontraskan gaya romantis dengan gaya realistis, yang mencerminkan kenyataan secara lebih lengkap dan dapat dipercaya.

Mengenai bahasa ilmiah nasional, Gogol melihat kekhasan bahasa ilmiah Rusia pada kecukupan, keakuratan, singkatnya dan objektivitasnya, tidak perlu dibumbui. Gogol melihat sumber bahasa ilmiah Rusia dalam bahasa Slavonik Gereja, bahasa petani, dan bahasa puisi rakyat.

Gogol berusaha memasukkan ke dalam bahasanya pidato profesional tidak hanya kaum bangsawan, tetapi juga kelas borjuis. Sangat mementingkan bahasa petani, Gogol mengisi kembali kosa katanya dengan menuliskan nama, terminologi dan ungkapan aksesoris dan bagian dari kostum petani, peralatan dan peralatan rumah tangga dari gubuk petani, tanah subur, binatu, peternakan lebah, kehutanan dan berkebun, menenun, memancing, pengobatan tradisional, dll. ada segala sesuatu yang berhubungan dengan bahasa petani dan dialeknya. Bahasa kerajinan dan spesialisasi teknis juga menarik bagi penulis, begitu pula bahasa kehidupan mulia, hobi dan hiburan. Berburu, perjudian, dialek dan jargon militer menarik perhatian Gogol.

Gogol berusaha menemukan cara untuk mereformasi hubungan antara bahasa sastra pada zamannya dan bahasa profesional gereja. Dia memperkenalkan simbol dan fraseologi gereja ke dalam pidato sastra,

Sudah di cerita pertamanya, Gogol, menggunakan bahasa Ukraina tradisi sastra, menggambarkan orang-orang melalui suasana realistis bahasa rakyat, ritual Ukraina, kepercayaan, dongeng, peribahasa dan lagu,

Gogol mengkontraskan tidak hanya bahasa Panich yang rumit dan dihias secara artifisial, jauh dari pidato rakyat lisan yang hidup, dengan bahasa sehari-hari Foma Grigorievich yang sederhana dan dapat dipahami, tetapi juga gambaran mereka dikontraskan satu sama lain.

ketika membandingkan dua edisi “Malam”, perubahan cepat dalam gaya Gogol menuju penggunaan keragaman ekspresif kehidupan pidato sehari-hari. Dalam edisi kedua, Gogol menghilangkan kosa kata dan unit fraseologis buku dan sastra yang standar dan seragam atau menggantinya dengan ekspresi dinamis yang sinonim, lebih ekspresif, dan dinamis dari pidato lisan yang hidup.

Prinsip animasi metaforis memainkan peran penting bagi Gogol.

Penulis "The Overcoat" dekat dengan lingkungan tempat pahlawannya tinggal, tulis Gukovsky, dia memahami kekhawatiran dan masalah, mimpi dan kenyataan hidup Akakiy Akakievich, dia berbicara tentang segala hal bukan dari desas-desus, tetapi sebagai seorang kenalan yang tahu baik kerabat Akakiy Akakievich maupun pejabatnya. narator berbagi dengan pembaca gambaran rinci tentang kebiasaan dan momen individu dalam kehidupan para pahlawan dan kerabat mereka, sehingga bertindak sebagai mahatahu.

Penulis menggabungkan “kisah komik murni yang dibangun di atas permainan bahasa, permainan kata-kata, dan kekejangan lidah yang disengaja” dengan deskripsi yang luhur, sangat menyedihkan dari sudut pandang retoris, ketika yang sedang kita bicarakan bukan tentang konsep dan fenomena yang sangat luhur, melainkan tentang sesuatu yang sehari-hari dan kecil.

“Saya tidak pernah menciptakan apa pun dalam imajinasi saya dan tidak memiliki properti ini. Satu-satunya hal yang berhasil bagi saya adalah apa yang saya ambil dari kenyataan, dari apa yang saya ketahui. Saya tidak pernah melukis potret dalam arti salinan sederhana. Saya membuat potret, tapi saya membuatnya karena pertimbangan, bukan imajinasi.”

Poin penting dalam penghancuran bentuk-bentuk sintaksis buku di Gogol dikaitkan dengan metode memasukkan ke dalam pidato penulis secara langsung, "ucapan asing", dengan rasionya yang terus berfluktuasi. Penulis memasukkan “ucapan orang lain” ke dalam narasi penulis, sering kali bertentangan dengan sudut pandang penulis, tanpa peringatan atau keberatan apa pun. Hal ini menyebabkan perpindahan komik pada bidang semantik yang berbeda, “lompatan” ekspresi yang tajam, perubahan nada naratif, dan pada saat yang sama hubungan ini berfungsi sebagai sarana bagi Gogol untuk menciptakan pengulangan komik.

Teks Gogol dicirikan oleh suasana hal-hal kecil, sebagai contoh deskripsi reaksi Bashmachkin terhadap pernyataan Petrovich yang sangat tenang tentang biaya pembuatan mantel baru: “Seratus lima puluh rubel untuk sebuah mantel!” seru Akaki Akakievich yang malang, sambil mengatupkan tangannya dan berteriak, mungkin untuk pertama kali dalam hidupnya, karena dia selalu dibedakan oleh suaranya yang tenang.

Gogol sering menggambarkan detail narasi dengan sangat rinci, sementara penulis menunjukkan redundansi kualitas apa pun melalui redundansi ekspresi tata bahasa dari kualitas ini, misalnya, suara dokter tidak keras atau pelan, tetapi sangat mengharukan. dan magnetis (Hidung).

dalam “The Overcoat” terdapat deskripsi yang lebih rinci, spesifik, substantif tentang objek, benda, orang, dll. dibandingkan dengan karya Gogol lainnya. Penulis memberikan gambaran rinci tentang sang pahlawan, pakaiannya, dan bahkan makanannya.

Gogol memadukan bahasa Ukraina dengan berbagai dialek dan gaya bahasa Rusia. Apalagi gayanya bahasa Ukraina secara langsung bergantung pada karakter tokoh dalam karya tersebut. Gogol menggabungkan bahasa sehari-hari Ukraina dengan bahasa Rusia melalui bahasa sehari-hari “kepanikan kacang” dari “Malam di Peternakan dekat Dikanka”.

Perlu Anda ketahui bahwa Akaki Akakievich sebagian besar mengekspresikan dirinya dalam kata depan, kata keterangan, dan terakhir, partikel yang sama sekali tidak ada artinya.” (Mantel); “masih… ada sesuatu seperti itu… sesuatu seperti itu di sana…” (Jiwa Mati).

Keaslian bahasa Gogol terletak pada kenyataan bahwa ia sengaja menggunakan tautologi, sinonim sintaksis, kata-kata yang tidak biasa dan frasa, perpindahan dan alogisme metaforis dan metonimik. Penulis menumpuk kata kerja dan kata benda, mencantumkan hal-hal dan objek yang sama sekali tidak cocok dalam satu baris, dan bahkan menggunakan ekspresi yang tidak akurat secara tata bahasa.

Banyak ciri bahasa Gogol yang menjelaskan fakta bahwa bahasa penulis secara sederhana dan alami memasuki bahasa sastra dan bahasa Rusia sehari-hari.

Informasi terkait.