Literárna situácia konca 19. a začiatku 20. storočia. Ruská literatúra konca XIX - začiatku XX storočia


Ekonomické a politické otrasy na konci 19. a začiatku 20. storočia (vznik buržoázie, zrušenie poddanstva) prispeli k vzniku nových literárnych hnutí Realizmus nahrádza proletárska literatúra a modernizmus (moderný). zobrazí sa.

Modernizmus zahŕňa: symbolizmus, akmeizmus a futurizmus.

Symbolizmus

Symbolizmus je prvé najväčšie hnutie, ktoré vzniklo v Rusku. Začali to Dmitrij Merezhkovsky a Valery Bryusov. Predstavitelia tohto hnutia kládli vo svojej práci ústredný význam symbolu.

V roku 1812 vyšla prvá zbierka básní ruských symbolistov.

Potom vyšla druhá zbierka a tretia. Predpokladalo sa, že v týchto zbierkach boli publikovaní rôzni básnici. Čoskoro sa však ukázalo, že autorom všetkých básní v týchto zbierkach bol ctižiadostivý básnik Valery Bryusov, ktorý básne podpísal rôznymi pseudonymami. Jeho trik bol úspešný a pozornosť bola venovaná symbolistom. A čoskoro sa začali objavovať noví symbolistickí autori.

Symbolisti sa delia na:

Mladí symbolisti - Vyacheslav Ivanov, Andrei Bely, Alexander Blok.

starší symbolisti - Valery Bryusov, Soloviev, Balmont, Zinaida Gippius, Fyodor Sologub.

Kázali umenie pre umenie. Vznikli však medzi nimi spory. Starší obhajovali prioritu náboženských a filozofických rešerší a mladí symbolisti boli považovaní za dekodentov.

Dekódovanie (v preklade z francúzštiny - úpadok) - v literatúre ide o krízový typ vedomia, ktorý sa prejavuje pocitom zúfalstva a bezmocnosti. Preto majú predstavitelia tohto hnutia veľa skľúčenosti a smútku.

Akmeizmus – vznikol v roku 1910 a je geneticky spojený so symbolikou. Predstaviteľmi tohto hnutia sú: Vjačeslav Ivanov, Sergej Gorodetskij, Nikolaj Gumelev, Alexej Tolstoj. Čoskoro sa zjednotili v kruhu „Workshop of Poets“, ku ktorému sa pripojili Anna Akhmatova, Zinkeyvich, Mindelspam. Acmeisti, na rozdiel od symbolistov, presadzovali ukazovanie hodnôt života, opúšťajúc necudnú túžbu symbolistov poznať nepoznateľné. Zmyslom poézie je podľa Acmeists umelecké skúmanie rozmanitého sveta okolo nás.

Futurizmus

Futurizmus (budúcnosť) – medzinárodný literárny fenomén. Najextrémnejší estetický radikalizmus, ktorý vznikol v Taliansku a takmer okamžite vznikol v Rusku po vydaní futuristickej spoločnosti „Tank of Judges“. Futuristickí autori boli: Dmitrij Burliuk, Khlebnikov, Kamensky, Mayakovsky. Futuristi boli rozdelení do troch skupín:

ego-futuristi - Igor Ignatiev, Olympov, Gnedov atď.

Kubánski futuristi - Ivnev, Chrisanthus.

centrifúga - Boris Pasternak, Bobrov, Ageev, Bolshakov atď.

Predstavitelia futurizmu volali po odrezaní všetkého starého a vytvorení novej literatúry, ktorá by mohla zmeniť svet.

Futuristi povedali:

"Z výšin mrakodrapov sa pozeráme na ich bezvýznamnosť"

Takto hovorili o Gorkom, Gumilyovovi a Blokovi.

Efektívna príprava na jednotnú štátnu skúšku (všetky predmety) -

Dejiny zahraničnej literatúry koniec XIX– začiatok 20. storočia Žuk Maxim Ivanovič

Špecifiká literárneho procesu konca 19. – začiatku 20. storočia

Všetka zložitosť a nejednotnosť historického a kultúrneho vývoja na prelome storočí sa odrazila v umení tejto doby a najmä v literatúre. Je ich viacero špecifické vlastnosti, charakterizujúce literárny proces konca XIX - začiatku XX storočia.

Literárna panoráma prelomu storočí sa vyznačuje svojou výnimočnosťou bohatstvo, jas, umelecká a estetická inovácia. Rozvíjajú sa také literárne smery a smery ako realizmus, naturalizmus, symbolizmus, estetizmus A novoromantizmu. Vznik veľkého množstva nových trendov a metód v umení bol dôsledkom zmien ľudského vedomia na prelome storočí. Ako viete, umenie je jedným zo spôsobov, ako vysvetliť svet. V turbulentnej dobe konca 20. a začiatku 20. storočia umelci, spisovatelia a básnici vyvíjajú nové spôsoby a techniky zobrazovania ľudí a sveta, aby mohli opísať a interpretovať rýchlo sa meniacu realitu.

Témy a problémy slovesné umenie sa rozširujú vďaka objavom uskutočneným v r rôznych oblastiach vedomosti(C. Darwin, C. Bernard, W. James). Filozofické a sociálne koncepty sveta a človeka (O. Comte, I. Taine, G. Spencer, A. Schopenhauer, F. Nietzsche) mnohí spisovatelia aktívne preniesli do oblasti literatúry a určovali ich svetonázor a poetiku.

Literatúra na prelome storočí žánrovo obohatený. Veľkú rozmanitosť foriem možno pozorovať na poli románu, ktorý reprezentovala široká škála žánrových variet: vedecko-fantastická (G. Wells), sociálno-psychologická (G. de Maupassant, súdruh Dreiser, D. Galsworthy), filozofický (A. France, O . Wilde), sociálno-utopický (G. Wells, D. London). Oživuje sa obľuba poviedkového žánru (G. de Maupassant, R. Kipling, T. Mann, D. London, O. Henry, A.P. Čechov), stúpa dráma (G. Ibsen, B. Shaw, G. Hauptmann, A. Strindberg, M. Maeterlinck, A. P. Čechov, M. Gorkij).

Vznik epického románu svedčí o nových trendoch v románovom žánri. Túžba spisovateľov pochopiť zložité duchovné a sociálne procesy svojej doby prispela k vytvoreniu dulógií, trilógií, tetralógií, viaczväzkových eposov („Rougon-Macquart“, „Tri mestá“ a „Štyri evanjeliá“ od E. Zola, dilógia o opátovi Jerome Coignardovi a „Moderné dejiny“ od A ., „Trilógia túžby“ od súdruha Dreisera, cyklus o Forsytových od D. Galsworthyho).

Základná vlastnosť literárny vývin sa stala éra prelomu storočia interakcia národných literatúr. IN posledná tretina V XIX storočí vznikol dialóg medzi ruskou a západoeurópskou literatúrou: dielo l.n. Tolstoj, I.S. Turgeneva, F.M. Dostojevskij, A.P. Čechov, M. Gorkij mali plodný vplyv na takých zahraničných umelcov ako G. de Maupassant, D. Galsworthy, K. Hamsun, súdruh Dreiser a mnohí iní. Problematika, estetika a univerzálny pátos ruskej literatúry sa na prelome storočí ukázali byť aktuálne aj pre západnú spoločnosť. Nie náhodou sa v tomto období prehĺbili a rozšírili priame kontakty medzi ruskými a zahraničnými spisovateľmi: osobné stretnutia, korešpondencia.

Ruskí prozaici, básnici a dramatici zase s veľkou pozornosťou sledovali európsku a americkú literatúru a osvojili si tvorivé skúsenosti zahraničných spisovateľov. Ako viete, A.P. Čechov sa opieral o úspechy G. Ibsena a G. Hauptmanna a vo svojich románových prózach - o G. de Maupassanta. O vplyve francúzskej symbolistickej poézie na tvorbu ruských symbolistických básnikov (K. Balmont, V. Brjusov, A. Blok) niet pochýb.

Ďalšou dôležitou súčasťou literárneho procesu z prelomu storočia je zapojenie spisovateľov do udalostí spoločensko-politického života. V tomto smere je dôležitá účasť E. Zolu a A. France na Dreyfusovej afére, protest M. Twaina proti španielsko-americkej vojne, podpora R. Kiplinga Anglo-búrskej vojne a protivojnový postoj B. Shawa v r. vzťah k prvej svetovej vojne sú orientačné.

Jedinečná vlastnosť tohto literárnej éry rovná sa vnímanie existencie v paradoxoch,čo sa obzvlášť zreteľne prejavilo v dielach O. Wildea, B. Shawa, M. Twaina. Paradox sa stal nielen obľúbeným umeleckým nástrojom spisovateľov, ale aj prvkom ich svetonázoru. Paradox má schopnosť reflektovať zložitosť a nejednoznačnosť sveta, a tak sa nie náhodou stal na prelome storočí takým vyhľadávaným prvkom umeleckého diela. Príklad paradoxného vnímania reality môžeme vidieť v mnohých hrách B. Shawa („Domy vdovca“, „Povolanie pani Warrenovej“ atď.), V poviedkach M. Twaina („Ako som bol zvolený za guvernéra“ , "The Clock" atď.) a aforizmy O. Wildea.

Spisovatelia rozšíriť rozsah toho, čo je zobrazené v umeleckom diele. V prvom rade ide o prírodovedeckých spisovateľov (J. a E. de Goncourt, E. Zola). Prechádzajú k zobrazovaniu života nižších vrstiev spoločnosti (prostitútky, žobráci, trampi, zločinci, alkoholici), k opisu fyziologických stránok ľudského života. Okrem prírodovedcov oblasť zobrazovaného rozširujú symbolistickí básnici (P. Verlaine, A. Rimbaud, S. Mallarmé), ktorí sa usilovali o vyjadrenie lyrické dielo nevysloviteľný obsah existencie.

Dôležitou črtou literatúry tohto obdobia je prechod od objektívneho obrazu reality k subjektívnemu. Pre tvorbu mnohých spisovateľov tejto doby (G. James, J. Conrad, J.-C. Huysmans, R. M. Rilke, zosnulý G. de Maupassant) nie je prvoradá rekreácia objektívnej reality, ale zobrazenie subjektívneho vnímania sveta človekom.

Je dôležité poznamenať, že záujem o subjektívnu oblasť bol prvýkrát identifikovaný v takom smere maľby na konci 19. impresionizmus, ktorá mala veľký vplyv na tvorbu mnohých spisovateľov a básnikov prelomu storočí (napr. E. Zola, G. de Maupassant, P. Verlaine, S. Mallarmé, O. Wilde atď.).

impresionizmus(z francúzštiny dojem– dojem) – smer v umení toho druhého tretiny XIX- začiatok 20. storočia, založený na túžbe umelca sprostredkovať svoje subjektívne dojmy, zobraziť realitu v jej nekonečnej pohyblivosti, premenlivosti a zachytiť bohatstvo nuáns. Najväčšími impresionistickými umelcami boli Ed. Manet, C. Monet, E. Degas, O. Renoir, A. Sisley, P. Cezanne, C. Pissaro a ďalší.

Impresionistickí umelci sa snažili nie na zobrazenie predmetu, ale na vyjadrenie vášho dojmu z predmetu, tie. vyjadruje subjektívne vnímanie reality. Majstri tohto pohybu sa snažili nezaujato a čo najprirodzenejšie a najčerstvejšie zachytiť prchavý dojem rýchlo plynúceho, neustále sa meniaceho života. Námety obrazov boli pre umelcov druhoradé, preberali ich z každodenného života, ktorý dobre poznali: mestské ulice, remeselníci pri práci, vidiecke krajiny, známe a známe budovy atď. Impresionisti odmietli kánony krásy, ktoré veľmi zaťažovali akademickú maľbu a vytvorili si svoje vlastné.

Najdôležitejším literárnym a kultúrnym konceptom éry prelomu storočí je dekadenciu(neskorá lat. dekadentia- úpadok) je všeobecný názov pre krízové, pesimistické, dekadentné nálady a deštruktívne tendencie v umení a kultúre. Dekadencia nepredstavuje konkrétny smer, pohyb alebo štýl, je to všeobecný depresívny stav kultúry, je to duch doby vyjadrený v umení.

Medzi dekadentné črty patrí: pesimizmus, odmietanie reality, kult zmyslových pôžitkov, strata morálnych hodnôt, estetizácia extrémneho individualizmu, neobmedzená osobná sloboda, strach zo života, zvýšený záujem o procesy umierania, rozkladu, poetizácie utrpenia a smrti. Dôležitým znakom dekadencie je nerozlišovanie alebo zamieňanie takých kategórií ako krásne a škaredé, rozkoš a bolesť, morálka a nemorálnosť, umenie a život.

V najvýraznejšej podobe možno motívy dekadencie v umení konca 19. a začiatku 20. storočia vidieť v románe J.-C. Huysmansa „Naopak“ (1883), v hre O. Wilda „. Salome“ (1893) a grafiku O. Beardsleyho. Tvorba D.G. sa vyznačuje istými črtami dekadencie. Rossetti, P. Verlaine, A. Rimbaud, S. Mallarmé, M. Maeterlinck a ďalší.

Menný zoznam ukazuje, že mentalita dekadencie ovplyvnila tvorbu významnej časti umelcov na prelome 19. a 20. storočia, vrátane mnohých významných majstrov umenia, ktorých tvorbu ako celok nemožno redukovať na dekadenciu. Dekadentné tendencie sa odhaľujú v prechodných obdobiach, keď jedna ideológia, ktorá vyčerpala svoje historické možnosti, je nahradená inou. Zastaraný typ myslenia už nezodpovedá požiadavkám reality a ten druhý sa ešte nesformoval natoľko, aby uspokojoval sociálne a intelektuálne potreby. To vyvoláva pocity úzkosti, neistoty a sklamania. tak to bolo počas úpadku Rímskej ríše, v Taliansku koncom 16. storočia a v európskych krajinách v r. prelom 19. storočia a XX storočia.

Zdrojom krízovej mentality inteligencie na prelome storočí bol zmätok mnohých umelcov pred ostrými rozpormi doby, pred prudko a paradoxne sa rozvíjajúcou civilizáciou, ktorá bola v medzipolohe medzi minulosťou a budúcnosťou, a pred vznikom epochy. medzi odchádzajúcim 19. storočím a budúcim 20. storočím.

Na záver prehľadu špecifických čŕt literatúry na prelome storočí treba poznamenať, že rôznorodosť literárnych smerov, žánrov, foriem, štýlov, rozširovanie tém, problémov a okruhov zobrazovaného, ​​inovatívne zmeny v poetike. - to všetko bolo dôsledkom zložitej paradoxnej povahy doby. Experimentovanie v nových oblastiach umeleckých techník a metódy, rozvíjajúce tradičné, umenie konca 19. – začiatku 20. storočia sa snažilo vysvetliť rýchlo sa meniaci život, vybrať najvhodnejšie slová a formy pre dynamickú realitu.

Z knihy Teória literatúry autora Khalizev Valentin Evgenievich

§ 6. Základné pojmy a pojmy teórie literárneho procesu V porovnávacom historickom štúdiu literatúry sa terminologické otázky ukazujú ako veľmi vážne a ťažko riešiteľné. Tradične identifikované medzinárodné literárne komunity (barok, klasicizmus,

Z knihy Myšlienka vyzbrojená rýmami [Poetická antológia o dejinách ruského verša] autora Kholshevnikov Vladislav Evgenievich

Verš zo začiatku 20. storočia Metrika, rytmus. Hlavnými úspechmi tejto doby boli nové metre (dolník, tactovik, akcentovaný verš) a nové, nezvyčajné veľkosti starých. Začnime tými poslednými V prvom rade sú to extra dlhé veľkosti pre K. D. Balmonta, V. Ya Bryusova a po nich pre mnohých: 8-, 10-, dokonca

Z knihy Masová literatúra 20. storočia [ tréningový manuál] autora Černyak Maria Alexandrovna

„Literatúra stredu“ v kontexte moderného literárneho procesu Moderná literatúra je heterogénny priestor, ktorý je súčasťou „mozaikovej“ kultúry, zloženej z mnohých susediacich, ale nie „tvoriacich štruktúr, fragmentov, kde neexistuje

Z knihy západoeurópska literatúra XX storočie: učebnica autora Shervashidze Vera Vakhtangovna

AVANTGARDA ZAČIATOKU XX. STOROČIA Avantgardné hnutia a školy začiatku 20. storočia sa deklarovali ako extrémna negácia predchádzajúcej kultúrnej tradície. Spoločná kvalita, ktorá spája rôzne prúdy(fauvizmus, kubizmus, futurizmus, expresionizmus a surrealizmus), došlo k pochopeniu

Z knihy Dejiny zahraničnej literatúry konca XIX - začiatku XX storočia autora Žuk Maxim Ivanovič

Hlavné trendy vo vývoji historicko-literárneho procesu koncom 19. – začiatkom 20.

Z knihy Vzájomné vzťahy ruských a zahraničných literatúr v r školský kurz autora Lekomtseva Nadezhda Vitalievna

Z knihy Technológie a metódy vyučovania literatúry autora Filologický kolektív autorov --

2 Dialektická jednota svetového literárneho procesu ako základ identifikácie medziliterárnych vzťahov Identifikácia interetnických väzieb a prepojené štúdium domácich a zahraničných klasikov v procese školstvo literatúru založenú na

Z knihy Nemecká literatúra: učebnica autora Glazková Tatyana Yurievna

3.1. Podstata a zložky školského procesu literárna výchova Nové pojmy: vzdelávací proces, literárnovedný proces, zložky literárnovýchovného procesu, estetická zložka, existenčná zložka, komunikatívna

Z knihy „Úkryt premyslených dryád“ [Puškinove statky a parky] autora Egorova Elena Nikolaevna

3.2. Učiteľ a žiaci ako subjekty procesu literárnej výchovy Úspešnosť procesu modernej literárnej výchovy nie je možná bez revízie tradičného vzdelávacieho procesu: jeho obsahu, foriem, vyučovacích metód, organizačných techník

Z knihy Záhady tvorivosti Bulata Okudžavu: očami pozorného čitateľa autora Šragovici Jevgenij Borisovič

3.4. Čítanie ako podstatnú zložku proces literárnej výchovy UŽITOČNÝ CITÁT „Čítať beletristické dielo je náročné tvorivý proces, ktorý je fúziou obrazov objektívnej reality, zobrazenej, chápanej a hodnotenej spisovateľom, a

Z knihy autora

4. KAPITOLA Organizácia procesu literárnej výchovy Kľúčové slová: organizačná forma vzdelávania, mimoškolské aktivity, klasifikácia hodín, netradičná hodina, štruktúra hodiny, samostatná činnosť. UŽITOČNÝ CITÁT “Organizačná forma školenia -

Z knihy autora

4.1. Formy organizácie procesu literárnej výchovy Hlavné formy organizácie procesu literárnej výchovy školákov sú: vyučovacia hodina; samostatná činnosť žiakov; mimoškolské aktivity Úspešná realizácia literárneho procesu

Puškinove statky a parky vo veršoch ruských básnikov z konca 18. - začiatku 20. storočia Antológia Nádherné statky a parky, v ktorých žil a pracoval veľký Puškin, lákajú každým rokom viac a viac pútnikov, ktorí chcú nielen vidieť pamiatky a zistiť, čo -

Z knihy autora

Za čo a ku komu sa Kudžava modlil v básňach a piesňach z konca päťdesiatych a začiatku šesťdesiatych rokov Hoci mnohé z Okudžavových výtvorov sa zrodili v čase, keď sa slovo „Boh“ v umeleckých dielach v jeho spisoch čo najviac vyhýbalo? ,

„Celé Grécko a Rím sa živili iba literatúrou: v našom zmysle neexistovali žiadne školy! A ako rástli. Literatúra je totiž jedinou školou ľudu a môže byť jedinou a dostatočnou školou...“ V. Rozanov.

D. S. Lichačev „Ruská literatúra... bola vždy svedomím ľudu. Jej miesto v verejný život Krajina bola vždy čestná a vplyvná. Vychovávala ľudí a usilovala sa o spravodlivú rekonštrukciu života.“ D. Lichačev.

Ivan Bunin Slovo Hroby, múmie a kosti mlčia, Len slovu je daný život: Z dávnej tmy, na svetovom cintoríne, len písmená znejú. A iný majetok nemáme! Vedieť chrániť, aspoň podľa svojich možností, v dňoch hnevu a utrpenia, Náš nesmrteľný dar - reč.

Všeobecné charakteristikyéry Prvá otázka, ktorá sa vynára pri riešení témy „Ruská literatúra 20. storočia“, je odkedy počítať 20. storočie. Podľa kalendára z rokov 1900 - 1901. ? Je však zrejmé, že čisto chronologická hranica, hoci sama o sebe významná, nedáva takmer nič v zmysle vymedzovania epoch. Prvým míľnikom nového storočia je revolúcia z roku 1905. Revolúcia však prešla a nastal pokoj - až do prvej svetovej vojny. Achmatovová si tento čas pripomenula v „Básni bez hrdinu“: A pozdĺž legendárneho nábrežia bez kalendára sa blížilo skutočné dvadsiate storočie...

Na prelome epoch sa svetonázor človeka, ktorý pochopil, že predchádzajúca éra nenávratne preč, zmenil. Sociálno-ekonomické a všeobecné kultúrne vyhliadky Ruska sa začali posudzovať úplne inak. Novú éru definovali súčasníci ako „hraničnú“. Predchádzajúce formy života, práce a spoločensko-politického usporiadania sa stali históriou. Zavedený, predtým zdanlivo nemenný systém duchovných hodnôt bol radikálne revidovaný. Nie je prekvapujúce, že okraj éry symbolizovalo slovo „kríza“. Toto „módne“ slovo brázdilo stránky publicistických a literárno-kritických článkov spolu s podobnými slovami „oživenie“, „bod obratu“, „križovatka“ atď. Innokenty Annensky

Beletria tiež nestál bokom od verejných vášní. Jej spoločenská angažovanosť sa zreteľne prejavila v charakteristických názvoch jej diel – „Off the Road“, „At the Turning“ od V. Veresaeva, „Úpadok starého storočia“ od A. Amfiteatrova, „At the Last Line“ od M. Artsybašev. Na druhej strane najviac tvorivá elita pociťovala svoju éru ako čas bezprecedentných úspechov, kde sa dávala literatúra významné miesto v histórii krajiny. Kreativita akoby ustúpila do pozadia a ustúpila ideologickej a verejné postavenie autora, jeho konexie a účasť na Michail Artsebashev

Koniec XIX storočia odhalili najhlbšie krízové ​​javy v ekonomike Ruská ríša. Reforma z roku 1861 v žiadnom prípade nerozhodla o osude roľníkov, ktorí snívali o „zeme a slobode“. Táto situácia viedla v Rusku k vzniku nového revolučného učenia – marxizmu, ktorý sa opieral o rast priemyselnej výroby a novú pokrokovú triedu – proletariát. V politike to znamenalo prechod k organizovanému boju zjednotených más, výsledkom ktorého malo byť násilné zvrhnutie štátneho zriadenia a nastolenie diktatúry proletariátu. Niekdajšie metódy populistických pedagógov a populistických teroristov sa konečne stali minulosťou. Marxizmus ponúkal radikálne odlišnú vedeckú metódu, dôkladne teoreticky rozvinutú. Kapitálom a inými dielami Karla Marxa sa stali nie náhodou referenčné knihy pre mnohých mladých ľudí, ktorí sa vo svojich myšlienkach snažili vybudovať ideálne „Kráľovstvo spravodlivosti“.

Na prelome 19. a 20. storočia sa do filozofie marxizmu premieta myšlienka rebelujúceho muža, demiurga schopného premeniť éru a zmeniť chod dejín. Najzreteľnejšie sa to prejavuje v diele Maxima Gorkého a jeho nasledovníkov, ktorí vytrvalo privádzali do popredia Muža s veľké písmená, vlastník zeme, nebojácny revolucionár, ktorý napáda nielen sociálnu nespravodlivosť, ale aj samotného Stvoriteľa. Rebelskí hrdinovia spisovateľových románov, príbehov a hier („Foma Gordeev“, „Filistines“, „Matka“) absolútne a neodvolateľne odmietajú kresťanský humanizmus Dostojevského a Tolstého o utrpení a očiste ním. Gorkij tomu veril revolučná činnosť v mene reorganizácie sveta pretvára a obohacuje vnútorný svet osoba. Ilustrácia k románu M. Gorkého "Foma Gordeev" Artists Kukryniksy. 1948 -1949

Ďalšia skupina kultúrnych osobností pestovala myšlienku duchovnej revolúcie. Dôvodom bol atentát na Alexandra II. 1. marca 1881 a porážka revolúcie v roku 1905. Filozofi a umelci volali po vnútornej dokonalosti človeka. V národných charakteristikách ruského ľudu hľadali spôsoby, ako prekonať krízu pozitivizmu, ktorého filozofia sa rozšírila na začiatku 20. storočia. Vo svojom úsilí sa snažili nájsť nové cesty rozvoja, ktoré by mohli premeniť nielen Európu, ale celý svet. Zároveň došlo k neuveriteľnému, nezvyčajne jasnému vzostupu ruského náboženského a filozofického myslenia. V roku 1909 skupina filozofov a náboženských publicistov vrátane N. Berďajeva, S. Bulgakova a iných vydala filozofickú a publicistickú zbierku „Míľniky“, ktorej úloha v intelektuálnych dejinách Ruska 20. storočia je neoceniteľná. „Vekhi“ sa nám aj dnes zdajú ako poslané z budúcnosti,“ presne toto o nich povie ďalší veľký mysliteľ a hľadač pravdy Alexander Solženicyn. „Vekhi“ odhalilo nebezpečenstvo bezmyšlienkového dodržiavania akýchkoľvek teoretických princípov a odhalilo morálnu neprípustnosť viery v univerzálny význam sociálne ideály. Na druhej strane kritizovali prirodzenú slabosť revolučnej cesty a zdôrazňovali jej nebezpečenstvo pre ruský ľud. Oveľa horšie však dopadla slepota spoločnosti. Nikolaj Alexandrovič Berďajev

Prvá svetová vojna sa ukázala byť pre krajinu katastrofou, ktorá ju posunula smerom k nevyhnutnej revolúcii. Február 1917 a následná anarchia viedli k októbrovej revolúcii. Rusko vďaka tomu získalo úplne inú tvár. Počas konca 19. a začiatku 20. storočia boli hlavným pozadím literárneho vývoja tragické sociálne rozpory, ako aj dvojkombinácia ťažkej ekonomickej modernizácie a revolučného hnutia. Zmeny vo vede nastali rýchlym tempom, zmenili sa filozofické predstavy o svete a človeku a rýchlo sa rozvíjali umenia blízke literatúre. Vedecké a filozofické názory v určitých etapách kultúrnych dejín radikálne ovplyvňujú tvorcov slov, ktorí sa vo svojich dielach snažili reflektovať paradoxy doby.

Kríza historických ideí sa prejavila v strate univerzálneho referenčného bodu, jedného alebo druhého ideologického základu. Nie nadarmo vyslovil veľký nemecký filozof a filológ F. Nietzsche svoju kľúčovú frázu: „Boh je mŕtvy“. Hovorí o zániku silnej ideologickej opory, naznačuje nástup éry relativizmu, keď kríza viery v jednotu svetového poriadku vrcholí. Táto kríza veľmi prispela k hľadaniu ruského filozofického myslenia, ktoré v tej dobe zažívalo nebývalý rozkvet. V. Solovjov, L. Šestov, N. Berďajev, S. Bulgakov, V. Rozanov a mnohí ďalší filozofi mali silný vplyv na vývoj rôznych sfér ruskej kultúry. Niektorí sa prejavili aj v literárnej tvorbe. Dôležité v ruskej filozofii tej doby bolo odvolávanie sa na epistemologické a etické otázky. Mnohí myslitelia zamerali svoju pozornosť na duchovný svet osobnosť, interpretovanie života v kategóriách blízkych literatúre ako život a osud, svedomie a láska, vhľad a klam. Spoločne viedli človeka k pochopeniu rôznorodosti reálnej, praktickej a vnútornej, duchovnej skúsenosti

Obraz umeleckých hnutí a trendov sa dramaticky zmenil. Niekdajší plynulý prechod z jednej etapy do druhej, keď v určitej etape literatúry dominoval jeden smer, upadol do zabudnutia. Teraz súčasne existovali rôzne estetické systémy. Realizmus a modernizmus, najväčšie literárne hnutia, sa vyvíjali paralelne. Ale zároveň bol realizmus komplexným komplexom niekoľkých „realizmov“. Modernizmus sa na druhej strane vyznačoval extrémnou vnútornou nestabilitou: rôzne hnutia a zoskupenia sa neustále transformovali, vznikali a rozpadali, zjednocovali a diferencovali. Literatúra sa takpovediac „zbavila peňazí“. Preto je vo vzťahu k umeniu začiatku 20. storočia klasifikácia javov na základe „smerov a trendov“ zjavne podmienená, neabsolútna.

Špecifikom kultúry prelomu storočia je aktívna interakcia rôzne druhy umenie. V tejto dobe prekvitá múzických umení. Otvorenie umeleckého divadla v Moskve v roku 1898 bolo udalosťou veľkého kultúrneho významu. 14. októbra 1898 sa na javisku divadla Ermitáž uskutočnilo prvé predstavenie hry A. K. Tolstého „Cár Fjodor Ioanovič“. V roku 1902 bola na náklady najväčšieho ruského filantropa S. T. Morozova postavená známa budova Moskovského umeleckého divadla (architekt F. O. Shekhtel). Pôvodom nového divadla boli K. S. Stanislavskij a V. I. Nemirovič. Dančenko. Stanislavskij vo svojom príhovore k súboru pri otvorení divadla zdôraznil najmä potrebu demokratizácie divadla, jeho priblíženia k životu Skutočný zrod Umeleckého divadla, skutočne nového divadla, sa odohral počas inscenácie Čechov „Čajka“ v decembri 1898, ktorá je odvtedy emblémom divadla. Moderná dramaturgiaČechov a Gorkij tvorili základ jeho repertoáru v prvých rokoch jeho existencie. Rozvinuli sa princípy divadelného umenia Umelecké divadlo a boli súčasťou všeobecného boja za nový realizmus, mali veľký vplyv na divadelný život Rusko ako celok.

Koncom 19. a začiatkom 20. storočia sa ruská literatúra stala esteticky mnohovrstevnou realizmus na prelome storočí zostal rozsiahlym a vplyvným literárnym hnutím. Tolstoj a Čechov teda žili a pracovali v tejto dobe. Najjasnejšie talenty medzi novými realistami patrili spisovateľom, ktorí sa zjednotili v moskovskom kruhu „Sreda“ v 90. rokoch 19. storočia, a začiatkom 19. storočia, ktorí tvorili okruh pravidelných autorov vydavateľstva „Znanie“, skutočným vodcom bol M. Gorkij. V priebehu rokov do nej patrili L. Andreev, I. Bunin, V. Veresaev, N. Garin-Michajlovskij, A. Kuprin, I. Shmelev a ďalší spisovatelia. Významný vplyv tejto skupiny spisovateľov bol vysvetlený skutočnosťou, že najplnšie zdedila tradície ruského literárneho dedičstva 19. storočia. Skúsenosti A. Čechova sa ukázali byť obzvlášť dôležité pre ďalšiu generáciu realistov. A.P. Čechov. Jalta. 1903

Námety a hrdinovia realistickej literatúry Tematický záber diel realistov na prelome storočí je na rozdiel od ich predchodcov nepochybne širší. Pre väčšinu spisovateľov v tejto dobe je tematická stálosť netypická. Rýchle zmeny v Rusku ich prinútili pristupovať k témam inak, napádať dovtedy vyhradené vrstvy tém. Typológia postáv bola tiež výrazne aktualizovaná v realizme. Navonok sa spisovatelia riadili tradíciou: v ich dielach bolo možné nájsť ľahko rozpoznateľné typy“ malý muž„alebo intelektuál, ktorý zažil duchovnú drámu.Postavy sa zbavili sociologickej priemernosti a stali sa rôznorodejšími v psychologické vlastnosti a postoj. „Rozmanitosť duše“ ruskej osoby je stálym motívom v próze I. Bunina. Bol jedným z prvých v realizme, ktorý vo svojich dielach použil cudzí materiál ("Bratia", "Chang's Dreams", "The Mister from San Francisco"). To isté sa stalo charakteristickým pre M. Gorkého, E. Zamyatina a ďalších. Dielo A. I. Kuprina (1870 -1938) je neobyčajne široké v rozmanitosti tém a ľudských charakterov. Hrdinami jeho príbehov sú vojaci, rybári, špióni, nakladači, zlodeji koní, provinční hudobníci, herci, cirkusanti, telegrafisti.

Žánre a štýlové vlastnosti realistická próza Výrazne aktualizovaná začiatkom 20. stor žánrový systém a štýl realistickej prózy. Najmobilnejšie príbehy a eseje obsadili v tejto dobe hlavné miesto v hierarchii žánrov. Román sa prakticky vytratil zo žánrového repertoáru realizmu, ustúpil príbehu. Počnúc tvorbou A. Čechova citeľne vzrástol význam formálnej organizácie textu v realistickej próze. Niektoré techniky a prvky formy dostali väčšiu samostatnosť vo výtvarnej štruktúre diela. Napríklad sa používal variabilnejšie umelecký detail. Zároveň dej čoraz viac strácal na význame ako hlavný kompozičný prostriedok a začal hrať vedľajšiu úlohu. V období rokov 1890 až 1917 tri literárne hnutia- symbolizmus, akmeizmus a futurizmus, ktoré tvorili základ modernizmu as literárny smer

Modernizmus v umeleckej kultúre prelomu storočí bol zložitým fenoménom. V rámci nej možno rozlíšiť viaceré hnutia, ktoré sa líšia estetikou a programovým nastavením (symbolizmus, akmeizmus, futurizmus, egofuturizmus, kubizmus, suprematizmus atď.). Ale vo všeobecnosti, filozoficky estetické princípy modernistické umenie najmä proti realizmu realistické umenieХХ storočie Umenie moderny v jeho Literárny proces prelomu storočí v hodnote je umelecký a morálny však do značnej miery určoval všeobecný, pre väčšinu významných umelcov túžba po našich najbohatších kultúrne dedičstvo a predovšetkým sloboda od estetickej normativity, prekonávanie nie je stelesnením. obsahuje v sebe striebro ruskej kultúry. iba literárne známky predchádzajúcej doby, ale aj nových umeleckých kánonov, ktoré sa rozvíjali v ich bezprostrednom literárnom prostredí. Literárna škola(flow) a tvorivá individualita sú dve kľúčové kategórie literárneho procesu začiatku 20. storočia. Pre pochopenie diela konkrétneho autora je nevyhnutné poznať bezprostredný estetický kontext – kontext literárneho smeru alebo skupiny.

Literárny proces na prelome storočí bol do značnej miery determinovaný spoločnou túžbou väčšiny významných umelcov po oslobodení sa od estetickej normativity, prekonať nielen literárne klišé predchádzajúcej éry, ale aj nové umelecké kánony, ktoré vznikajú v r. ich bezprostredné literárne prostredie. Literárna škola (súčasná) a tvorivá individualita sú dve kľúčové kategórie literárneho procesu začiatku 20. storočia. Pre pochopenie diela konkrétneho autora je nevyhnutné poznať bezprostredný estetický kontext – kontext literárneho smeru alebo skupiny.

Snímka 2

Chronologické ohraničenie je z rokov 1900 – 1901, ale nedáva takmer nič v zmysle vymedzovania epoch. Prvým míľnikom nového storočia je revolúcia z roku 1905. Revolúcia prešla, nastal pokoj - až do prvej svetovej vojny. Achmatovová si na tento čas v „Básni bez hrdinu“ zaspomínala: A popri legendárnom nábreží sa blížilo skutočné dvadsiate storočie, nie kalendárne... Od akej chvíle máme počítať 20. storočie?

Snímka 3

Na prelome epoch sa svetonázor človeka, ktorý pochopil, že predchádzajúca éra nenávratne preč, zmenil. Sociálno-ekonomické a všeobecné kultúrne vyhliadky Ruska sa začali posudzovať úplne inak. Novú éru definovali súčasníci ako „hraničnú“. Všeobecné charakteristiky doby

Snímka 4

Všeobecné charakteristiky doby

Predchádzajúce formy života, práce a spoločensko-politického usporiadania sa stali históriou. Zavedený, predtým zdanlivo nemenný systém duchovných hodnôt bol radikálne revidovaný. Nie je prekvapujúce, že okraj éry symbolizovalo slovo „kríza“. Toto „módne“ slovo brázdilo stránky publicistických a literárno-kritických článkov spolu s podobnými slovami „oživenie“, „bod obratu“, „križovatka“ atď.

Snímka 5

KRÍZA???

Ak existujú myšlienky času, potom existujú aj formy času V.G

Snímka 6

Koniec 19. storočia odhalil najhlbšie krízové ​​javy v ekonomike Ruskej ríše

Reforma z roku 1861 v žiadnom prípade nerozhodla o osude roľníkov, ktorí snívali o „zeme a slobode“. Táto situácia viedla v Rusku k vzniku nového revolučného učenia – marxizmu, ktorý sa opieral o rast priemyselnej výroby a novú pokrokovú triedu – proletariát.

V politike to znamenalo prechod k organizovanému boju zjednotených más, výsledkom ktorého malo byť násilné zvrhnutie štátneho zriadenia a nastolenie diktatúry proletariátu. Niekdajšie metódy populistických pedagógov a populistických teroristov sa konečne stali minulosťou.

Snímka 7

Prvá svetová vojna sa ukázala byť pre krajinu katastrofou, ktorá ju posunula smerom k nevyhnutnej revolúcii. Február 1917 a následná anarchia viedli k októbrovej revolúcii. Rusko vďaka tomu získalo úplne inú tvár. Počas konca 19. a začiatku 20. storočia boli hlavným pozadím literárneho vývoja tragické sociálne rozpory, ako aj dvojkombinácia ťažkej ekonomickej modernizácie a revolučného hnutia.

Snímka 8

Zmeny vo všetkom

Zmeny vo vede nastali rýchlym tempom, zmenili sa filozofické predstavy o svete a človeku a rýchlo sa rozvíjali umenia blízke literatúre. Vedecké a filozofické názory v určitých etapách kultúrnych dejín radikálne ovplyvňujú tvorcov slov, ktorí sa vo svojich dielach snažili reflektovať paradoxy doby.

Snímka 9

Prečo a ako sa literatúra mení?

Literárni vedci odpovedajú na túto otázku zo súčasnosti, analyzujúc minulosť. Spisovatelia, píšuci v prítomnosti, aj keď opisujú minulosť, snažia sa pochopiť a ukázať budúcnosť vynárajúcu sa v prítomnosti.

Snímka 10

XVIII storočia Nová ruská literatúra sa zrodila v 18. storočí a na svojich stránkach stelesňovala individuálneho, živého človeka. Osoba sa stávaústredná postava

spoločenský život a literatúra začína jeho hlboké štúdium

Snímka 11

19. storočia Spisovatelia 19. storočia stelesňovali vnútorný svet človeka na pozadí skutočné maľby život, a historický čas

bol nevyhnutným základom pre vytvorenie umeleckého obrazu. Diela zobrazujú „históriu duše“ človeka, jeho vývoj v čase. Hlavná téma storočia: HRDINA A ČAS alebo ČLOVEK A SPOLOČNOSŤ

Snímka 12

Spisovateľ, pokiaľ nie je Vlna a oceán nie je Rusko, nemôže byť pobúrený, keď sú živly pobúrené. Spisovateľ, aj keď je nervom veľkého ľudu, si nemôže pomôcť, ale zasiahne ho, keď je zasiahnutá sloboda. Ya.P.Polonsky

Snímka 13

Historické premeny (vojny, revolúcie) nemohli neovplyvňovať umenie. Pri hľadaní východísk z krízy začali spisovatelia hľadať zvláštnych ľudí a zobraziť ich na stránkach svojich kníh. Tie, ktoré dokážu zabrániť tomu, aby sa krajina zosunula do priepasti.

Snímka 14

„Básnik v Rusku je viac ako básnik“ (E. Jevtušenko)

Keď umelci akceptujú revolúciu ako spôsob reorganizácie života, novej éry, as ním aj nové umelecké myslenie, objavujú sa nové literárne manifesty, ktoré spája nihilizmus – absolútne popretie minulosti.

Snímka 15

Čas sa zastavil. Je to možné pre človeka v takejto dobe?

Musíme bojovať, bojovať, vytvárať nové umenie, reorganizovať život. Nový „obraz sveta“ obetuje detaily. Preto vznikajú lakonické formy, ktoré dokážu odhaliť hlbokú podstatu javu. Osobnosť človeka je zobrazená v dramatickej kolízii s celým nepriateľským svetom, ktorý jej odporuje

Snímka 16

Človek – ako stred literárneho vesmíru ustupuje živlom

Prvky a evolúcia sú nezlučiteľné, skutočný človek už neexistuje, pretože... neexistuje historický čas, ale je tu absolútny (estetický) čas. Miesto ľudskej duše zaujíma spoločenská funkcia.

Snímka 17

Proletárski básnici

Statočne, súdruhovia, držte sa! Posilnejúc ducha v boji, vydláždime si cestu do kráľovstva slobody svojimi prsiami! L. Radin Sme kováči, a náš duch je mladý, Kujeme kľúče ku šťastiu!... Vzostup vyššie, ťažké kladivo, Klepni silnejšie na oceľovú hruď! F.Shkulev

Snímka 18

Človek-Boh v dielach modernistických básnikov

Duch bez krídel, zavalený zemou, na seba zabudnutý a zabudnutý boh... Len jeden sen a opäť inšpirovaný sa rútiš hore od márnych starostí V. Solovjev

Obdobie v dejinách ruskej literatúry, ktoré sa začalo v 90. rokoch. minulého storočia a skončilo sa v októbri 1917, dostala od literárnych vedcov rôzne názvy: „najnovšia ruská literatúra“, „Ruská literatúra 20. storočia“, „Ruská literatúra konca 19. – začiatku 20. storočia“. Ale bez ohľadu na to, ako sa literatúra tohto obdobia nazýva, je zrejmé, že nešlo len o pokračovanie literatúry 19. storočia, ale znamenalo osobitné obdobie, ba celú éru literárneho vývinu, vyžadujúcu špeciálne štúdium.

Ako by sa mala hodnotiť táto literatúra? Aké sú jeho hlavné črty, jeho hlavné hybné sily? Tieto otázky dostávali a stále dostávajú zďaleka rovnaké odpovede, čo niekedy spôsobuje búrlivé diskusie. Nemohlo to byť inak: hoci sledované obdobie zahŕňa iba dvadsaťpäť rokov, je nezvyčajne zložité a rozporuplné. Predovšetkým samotný historický proces, ktorý určoval vývoj všetkých foriem duchovného života vrátane literatúry, bol zložitý a protirečivý. Na jednej strane Rusko začiatkom storočia vstúpilo do éry imperializmu, do poslednej etapy kapitalistickej spoločnosti. Ruský kapitalizmus, ktorý v 90. rokoch sotva dokázal prežiť. rýchly ekonomický rozbeh sa takmer okamžite ocitla v štádiu rozkladu a ruská buržoázia, prejavujúca úplnú neschopnosť hrať revolučnú úlohu, vstúpila do sprisahania s cárizmom a všetkými reakčnými silami. Na druhej strane v 90. rokoch. začala sa nová, proletárska etapa oslobodzovacieho boja v Rusku, kam sa presunulo centrum celého svetového revolučného hnutia, začala sa éra troch revolúcií a podľa úžasného ruského básnika A. A. Bloka sa zblížili

Neslýchané zmeny, bezprecedentné rebélie...

Literárni vedci, ktorí vychádzali len z faktu vstupu Ruska do éry imperializmu, sa domnievali, že aj v literatúre sa stali rozhodujúcimi dezintegračnými procesmi, a to rozpadom najvyspelejšieho smeru literatúry 19. kritický realizmus. Zdalo sa im to hlavnú úlohu V literatúre sa začali prejavovať antirealistické hnutia, ktoré niektorí definujú ako „dekadenciu“ (čo znamená „úpadok“), iní ako „modernizmus“ (čo znamená „najnovší, súčasné umenie"). Literárni kritici, ktorí mali širšie a hlbšie chápanie reality, zdôrazňovali vedúcu úlohu proletárskej literatúry a na jej základe vznikol nový, socialistický realizmus. Ale víťazstvo nového realizmu neznamenalo smrť starého, kritického realizmu. Nový realizmus ten starý neodhodil ani „nevybuchol“, ale pomohol mu ako jeho spojencovi prekonať tlak dekadencie a zachovať si význam ako hovorca myšlienok a citov širokých demokratických vrstiev.

Keď uvažujeme o osude kritického realizmu na konci 19. - začiatku 20. storočia, musíme si uvedomiť, že stále žili a pracovali takí veľkí predstavitelia ako L. N. Tolstoj a A. P. Čechov. Ich práca v tomto období prežila významné zmeny, odrážajúce nové historickej éry. V.I. Lenin myslel hlavne najnovšie diela L. N. Tolstého, najmä román „Vzkriesenie“, keď Tolstého nazval „zrkadlom ruskej revolúcie“ - zrkadlom nálady širokých roľníckych más. Čo sa týka A.P. Čechova, bolo to v 90. rokoch. urobil tie umelecké objavy, ktoré ho spolu s Tolstým postavili na čelo ruskej a svetovej literatúry. Pokračovalo sa vo vytváraní nových umeleckých hodnôt a takí realistickí spisovatelia staršej generácie ako V. G. Korolenko, D. N. Mamin-Sibiryak a ďalší a koncom 80. - začiatkom 90. rokov. realistická literatúra doplnený o novú generáciu významných literárnych umelcov - V.V., Serafimovič, M.Gorkij, A.I. Všetci títo spisovatelia sa hrali so svojimi pravdivými dielami plnými sympatií k utláčaným veľkú rolu v duchovnej príprave prvej ruskej revolúcie v rokoch 1905-1907. Pravda, po porážke revolúcie, v temnom období reakcie, niektorí z nich zažili obdobie váhania alebo sa dokonca úplne vzdialili z pokrokového literárneho tábora. V 10. rokoch, v období nového revolučného rozmachu, však niektorí z nich vytvorili nové talentované umelecké diela. Okrem toho prišli do literatúry vynikajúci realistickí spisovatelia ďalšej generácie - A. N. Tolstoj, S. N. Sergeev-Tsensky, M. M. Prishvin a ďalší. Nie nadarmo mal jeden z článkov o literatúre, ktorý sa objavil v roku 1914 na stránkach boľševickej Pravdy, významný názov: „Oživenie realizmu“.

Najdôležitejšia črta ruskej literatúry začiatku 20. storočia. došlo k pôrodu socialistický realizmus, ktorej zakladateľom bol Maxim Gorkij, ktorý mal obrovský vplyv na vývoj celej svetovej literatúry. Už v tvorbe spisovateľa 90. rokov, ktorá odrážala silnejúci protest mladého ruského proletariátu, bolo veľa originality. V ňom, pri všetkej jeho hlbokej realizme, zneli romantické tóny, vyjadrujúce sen o budúcej slobode a oslavujúce „šialenstvo odvážnych“.

Na začiatku 20. stor. Gorky v hrách „Filistíni“ a „Nepriatelia“, v románe „Matka“ a ďalších dielach prvýkrát ukázal proletárskych revolucionárov ako predstaviteľov triedy, ktorá nielen trpí, ale aj zápasí, uvedomujúc si svoj účel - oslobodenie celý ľud pred vykorisťovaním a útlakom.

Socialistický realizmus vytvoril nové príležitosti na zobrazenie všetkých aspektov reality. Gorkij vo svojom brilantné diela„V hlbinách“, cyklus „Naprieč Ruskom“, autobiografická trilógia a ďalší, ako aj A. S. Serafimovič a Demyan Bedny, ktorí ho nasledovali cestou socialistického realizmu, ukázali život s nemenej nebojácnou pravdovravnosťou ako ich veľkí predchodcovia v r. XIX literatúra storočia, nemilosrdne odhaľujúcich utláčateľov ľudu. Ale zároveň odrážali život v jeho revolučnom vývoji a verili v triumf socialistických ideálov. Zobrazovali človeka nielen ako obeť života, ale aj ako tvorcu dejín. Toto bolo vyjadrené v známych Gorkého výrokoch: „Človek je pravda!“, „Človek-storočie!.. To znie... hrdo!“, „Všetko v človeku je pre človeka všetkým“ („V hlbinách“), „ Vynikajúca pozícia - byť mužom na zemi“ („Narodenie človeka“). Ak by bolo potrebné stručne odpovedať na otázku „Čo bolo najdôležitejšie v práci M. Gorkého?“ a na ďalšiu otázku: „Ktorá stránka Gorkého odkazu sa dnes stala obzvlášť dôležitou vo svetle hlavných úloh našich dní?“, potom by odpoveď na obe tieto otázky bola rovnaká: hymnus na človeka.

Spolu s realizmom existovali modernistické hnutia ako symbolizmus, akmeizmus a futurizmus. Obhajovali „absolútnu slobodu“ umeleckej tvorivosti, ale v skutočnosti to znamenalo túžbu dostať sa preč politický boj. Medzi modernistami bolo veľa talentovaných umelcov, ktorí nezapadali do rámca ich hnutí a niekedy sa s nimi úplne rozišli.

Zložitosť historický proces, závažnosť sociálnych rozporov, striedanie období revolučného vzostupu s obdobiami reakcie - to všetko ovplyvnilo osudy spisovateľov rôznymi spôsobmi. Niektorí významní realistickí spisovatelia sa odklonili k dekadencii, ako sa to stalo napríklad L. N. Andreevovi. A najväčší básnici symbolizmu v. Do revolúcie prišli Y. Bryusov a A. A. Blok. Blok vytvoril jedno z prvých vynikajúcich diel sovietskej éry- báseň „Dvanásť“. V. V. Majakovskij, ktorý bol od začiatku stiesnený v rámci individualistickej rebélie a formálnych experimentov futuristov, už v predoktóbrových rokoch vytvoril živé antikapitalistické a antimilitaristické diela.

Rozvoj svetovej literatúry dnes zachováva rovnováhu síl, ktorá sa prvýkrát objavila v ruskej literatúre koncom 19. a začiatkom 20. storočia: vzťah medzi socialistickým realizmom, kritickým realizmom a modernizmom. Toto jediné dáva veľkú hodnotu skúsenosti s ruskou predoktóbrovou literatúrou.

Táto skúsenosť je cenná aj preto, že v predoktóbrových rokoch dostávala pokročilá literatúra teoretické, estetický program v prejavoch M. Gorkého a marxistických kritikov G. V. Plechanova, V. V. Vorovského, A. V. Lunačarského a ďalších. Skvelá hodnota V. I. Lenin mal prejavy: jeho články o L. N. Tolstom a A. I. Herzenovi, ktoré odhalili trvalý význam tradícií klasickej literatúry; jeho hodnotenia diela M. Gorkého, ktoré osvetlili zrod nového, proletárskeho, socialistickej literatúry; článok „Stranícke organizácie a stranícka literatúra“ (1905), ktorý na rozdiel od princípu pomyselnej „absolútnej slobody“ tvorivosti presadzoval princíp straníckej literatúry – otvorené spojenie literatúry s vyspelou triedou a vyspelými ideálmi ako napr. jedinou skutočnou podmienkou jej skutočnej slobody.