Odoslanie vašej dobrej práce do databázy znalostí je jednoduché. Použite nižšie uvedený formulár

Študenti, postgraduálni študenti, mladí vedci, ktorí využívajú vedomostnú základňu pri štúdiu a práci, vám budú veľmi vďační.

Uverejnené na http://www.allbest.ru/

• Úvod
• Záver

Úvod

Téma pocitov je v umení, hudbe a literatúre večná. Vo všetkých dobách a časoch sa tomuto pocitu venovalo mnoho rôznych tvorivých diel, ktoré sa stali nenapodobiteľnými majstrovskými dielami. Táto téma je aj dnes veľmi aktuálna. Téma lásky je obzvlášť aktuálna v literárnych dielach. Láska je predsa ten najčistejší a najkrajší cit, ktorý ospevovali spisovatelia už od pradávna.

Lyrická stránka diel je prvá vec, ktorá upúta pozornosť väčšiny čitateľov. Práve téma lásky inšpiruje, inšpiruje a vyvoláva množstvo emócií, ktoré sú niekedy veľmi protichodné. Všetci veľkí básnici a spisovatelia, bez ohľadu na štýl písania, tému alebo životné obdobie, venovali mnohé zo svojich diel dámam svojich sŕdc. Prispeli svojimi emóciami a skúsenosťami, svojimi postrehmi a skúsenosťami z minulosti. Lyrické diela sú vždy plné nehy a krásy, jasných epitet a fantastických metafor. Hrdinovia diel vykonávajú činy pre svojich blízkych, riskujú, bojujú a snívajú. A niekedy sa pri sledovaní takýchto postáv stanete preniknutými rovnakými zážitkami a pocitmi ako literárni hrdinovia.

1. Téma lásky v dielach zahraničných spisovateľov

V stredoveku zahraničnej literatúry Obľúbená bola rytierska romanca. Rytierska romanca - ako jeden z hlavných žánrov stredoveká literatúra, vzniká vo feudálnom prostredí v období vzniku a rozvoja rytierstva, prvýkrát vo Francúzsku v polovici 12. storočia. Diela tohto žánru sú plné prvkov hrdinský epos, bezhraničná odvaha, noblesa a odvaha hlavných hrdinov. Rytieri často zachádzali do veľkých dĺžok nie kvôli svojej rodine alebo vazalskej povinnosti, ale v mene svojej vlastnej slávy a oslávenia dámy svojho srdca. Fantastické dobrodružné motívy a množstvo exotických opisov robia rytiersku romancu čiastočne podobnú rozprávke, literatúre východu a predkresťanskej mytológii severnej a strednej Európy. Vznik a vývoj rytierskej romance výrazne ovplyvnilo dielo starovekých spisovateľov, najmä Ovídia, ako aj reinterpretované príbehy starých Keltov a Germánov.

Uvažujme o črtách tohto žánru na príklade diela francúzskeho filológa-stredoveka, spisovateľa Josepha Bediera, „Román o Tristanovi a Izolde“. Všimnime si, že v tomto diele je veľa prvkov cudzích tradičným rytierskym romancom. Napríklad vzájomné pocity Tristana a Izoldy sú bez dvornosti. IN rytierska romantika toho obdobia rytier zašiel veľmi ďaleko kvôli láske ku Krásnej Pani, ktorá bola pre neho živým fyzickým stelesnením Madony. Preto sa rytier a tá istá Pani museli platonicky milovať a jej manžel (zvyčajne kráľ) si túto lásku uvedomoval. Tristan a Izolda, jeho milovaní, sú vo svetle kresťanskej morálky, nielen stredovekej, hriešnici. Ide im len o jedno – utajiť svoj vzťah pred ostatnými a akýmkoľvek spôsobom predlžovať svoju zločineckú vášeň. Toto je úloha Tristanovho hrdinského skoku, jeho neustálej „pretvárky“, Isoldinej nejednoznačnej prísahy na „Božom súde“, jej krutosti voči Brangienovi, ktorého chce Isolde zničiť, pretože vie príliš veľa atď. Tristana a Izoldu premôže silná túžba byť spolu, popierajú pozemské aj božské zákony, navyše odsudzujú na znesvätenie nielen vlastnú česť, ale aj česť kráľa Marka. Ale Tristanov strýko je jedným z najušľachtilejších hrdinov, ktorý ľudsky odpúšťa to, čo musí potrestať ako kráľ. Miluje svoju ženu a synovca, vie o ich podvode, ale to vôbec neprezrádza jeho slabosť, ale veľkosť jeho obrazu. Jednou z najpoetickejších scén románu je epizóda v lese Morois, kde kráľ Marek našiel spať Tristana a Izoldu, a keď videl medzi nimi obnažený meč, ochotne im odpustil (v keltských ságach oddeľoval obnažený meč telá hrdinov predtým, ako sa stali milencami, v románe ide o podvod).

Do istej miery je možné hrdinov ospravedlniť, dokázať, že za svoju náhle vzplanutú vášeň vôbec nemôžu, zamilovali sa nie preto, že by ho, povedzme, priťahovali Isoldine „blond vlasy“ a ona bola priťahuje Tristanova „odvaha“, ale pretože hrdinovia omylom vypili milostný nápoj, určený na úplne inú príležitosť, milostná vášeň je v románe vykreslená ako výsledok akcie. temná sila, ktorý preniká do svetlého sveta spoločenského svetového poriadku a hrozí, že ho zničí do základov. Tento stret dvoch nezlučiteľných princípov už obsahuje možnosť tragického konfliktu, vďaka čomu je „Romanca o Tristanovi a Izolde“ v zásade predsúdnym dielom v tom zmysle, že dvorná láska môže byť dramatická, ako si želáte, ale vždy je to radosť. Láska Tristana a Izoldy im naopak neprináša nič iné ako utrpenie.

„Chodili oddelene, ale trpeli ešte viac“, keď boli spolu. „Isolda sa stala kráľovnou a žije v smútku,“ píše francúzsky učenec Bedier, ktorý v devätnástom storočí román prerozprával v próze, „Isolda má vášnivú, nežnú lásku a Tristan je s ňou, kedykoľvek chce, vo dne aj v noci. Aj na potulkách morským lesom, kde boli milenci šťastnejší ako v luxusnom zámku Tintagel, ich šťastie otrávili ťažké myšlienky.

Svoje myšlienky o láske dokázali vo svojich dielach zachytiť aj mnohí ďalší spisovatelia. Napríklad William Shakespeare dal svetu celý rad svojich diel, ktoré inšpirujú k hrdinstvu a riskovaniu v mene lásky. Jeho „Sonety“ sú plné nežnosti, luxusných epitet a metafor. Zjednocujúca črta umeleckých postupov Shakespearovej poézie sa právom nazýva harmónia. Dojem harmónie vychádza zo všetkých Shakespearových básnických diel.

Výrazové prostriedky Shakespearovej poézie sú neskutočne rozmanité. Veľa zdedili z celej európskej a anglickej poetickej tradície, no priniesli veľa úplne nových vecí. Shakespeare prejavuje svoju originalitu aj v rozmanitosti nových obrazov, ktoré vniesol do poézie, a v novosti jeho interpretácie tradičné príbehy. Vo svojich dielach používal obvyklé pre renesančnú poéziu poetické symboly. Už v tom čase tam bol značný počet známych poetické prostriedky. Shakespeare porovnáva mladosť s jarou alebo východom slnka, krásu s krásou kvetov, vädnutie človeka s jeseňou, starobu so zimou. Opis krásy žien si zaslúži osobitnú pozornosť. „Belosť mramoru“, „neha ľalie“ atď. tieto slová obsahujú bezhraničný obdiv ženská krása, sú naplnené nekonečnou láskou a vášňou.

Nepochybne najlepším stelesnením lásky v diele možno nazvať hru „Rómeo a Júlia“. Láska v hre víťazí. Stretnutie Rómea a Júlie ich oboch premení. Žijú jeden pre druhého: "Romeo: Moje nebo je tam, kde je Júlia." Rómea inšpiruje nie mdlý smútok, ale živá vášeň: „Celý deň ma nejaký duch nesie vysoko nad zem v radostných snoch.“ Láska zmenila ich vnútorný svet a ovplyvnila ich vzťahy s ľuďmi. Pocity Rómea a Júlie sú ťažko skúšané. Napriek nenávisti medzi rodinami si vyberajú bezhraničnú lásku, splynú v jedinom impulze, no v každom z nich je zachovaná individualita. Tragická smrť hre len pridáva na osobitej nálade. Toto dielo je príkladom skvelého citu aj napriek nízkemu veku hlavných hrdinov.

2. Téma lásky v dielach ruských básnikov a spisovateľov

Táto téma sa odráža v literatúre ruských spisovateľov a básnikov všetkých čias. Už viac ako 100 rokov sa ľudia obracajú k poézii Alexandra Sergejeviča Puškina a nachádzajú v nej odraz svojich pocitov, emócií a skúseností. Meno tohto veľkého básnika je spojené s tirádami básní o láske a priateľstve, s konceptom cti a vlasti, objavujú sa obrazy Onegina a Tatyany, Mashy a Grineva. Aj ten najprísnejší čitateľ dokáže v jeho dielach objaviť niečo jemu blízke, pretože sú veľmi mnohostranné. Puškin bol muž, ktorý vášnivo reagoval na všetko živé, veľký básnik, tvorca ruského slova, muž vysokých a ušľachtilých vlastností. V rozmanitosti lyrických tém, ktoré prenikajú do Puškinových básní, má téma lásky také významné miesto, že básnika možno nazvať oslavovateľom tohto veľkého ušľachtilého citu. V celej svetovej literatúre nenájdete výraznejší príklad zvláštnej vášne pre tento konkrétny aspekt ľudských vzťahov. Je zrejmé, že pôvod tohto pocitu spočíva v samotnej povahe básnika, citlivého, schopného odhaliť v každom človeku tie najlepšie vlastnosti jeho duše. V roku 1818 sa básnik na jednej z večerí stretol s 19-ročnou Annou Petrovna Kernovou. Puškin obdivoval jej žiarivú krásu a mladosť. Po rokoch sa Pushkin opäť stretol s Kernom, rovnako očarujúcim ako predtým. Puškin jej dal novo vytlačenú kapitolu Eugena Onegina a medzi strany vložil básne napísané špeciálne pre ňu, na počesť jej krásy a mladosti. Básne venované Anne Petrovna „Pamätám si nádherný okamih“ - slávnu hymnu na vysoký a jasný pocit. Ide o jeden z vrcholov Puškinových textov. Básne uchvacujú nielen čistotou a vášňou pocitov, ktoré sú v nich stelesnené, ale aj svojou harmóniou. Láska k básnikovi je zdrojom života a radosti, báseň „Miloval som ťa“ je majstrovským dielom ruskej poézie. Na základe jeho básní bolo napísaných viac ako dvadsať romancí. A nech plynie čas, meno Puškina bude vždy žiť v našej pamäti a prebudí v nás tie najlepšie pocity.

S menom Lermontov sa otvára nová éra ruskej literatúry. Lermontovove ideály sú neobmedzené; túži nie po jednoduchom zlepšení života, ale po získaní úplnej blaženosti, po zmene nedokonalostí ľudskej povahy, po absolútnom vyriešení všetkých rozporov života. Večný život- básnik nesúhlasí s ničím menším. Láska v Lermontovových dielach však nesie tragickú stopu. To bolo ovplyvnené jeho jedinou, neopätovanou láskou k svojej priateľke z mladosti, Varenke Lopukhine. Lásku považuje za nemožnú a obklopuje sa mučeníckou aurou, stavia sa mimo sveta a života. Lermontov je smutný zo svojho strateného šťastia „Moja duša musí žiť v pozemskom zajatí, možno nikdy neuvidím tvoj pohľad, tvoj sladký pohľad, taký nežný pre druhých.

Lermontov zdôrazňuje svoj odstup od všetkého svetského: "Bez ohľadu na to, čo je pozemské, ale nestanem sa otrokom." Lermontov chápe lásku ako niečo večné, básnik nenachádza útechu v rutine, prchavých vášňach, a ak sa občas nechá strhnúť a ustúpi, jeho repliky nie sú plodom chorej fantázie, ale len chvíľkovou slabosťou. "Pri nohách iných som nezabudol na pohľad tvojich očí, miloval som druhých, len som trpel láskou predchádzajúcich dní."

človek, pozemská láska sa zdá byť pre básnika prekážkou na ceste k najvyššie ideály. V básni „Neponížim sa pred tebou“ píše, že inšpirácia je pre neho cennejšia ako zbytočné rýchle vášne, ktoré môžu vrhnúť ľudská duša do priepasti. Láska v textoch Lermontova je osudná. Píše: „Inšpirácia ma zachránila pred malichernými márnosťami, ale v samotnom šťastí nie je spása z mojej duše. V Lermontovových básňach je láska vysoký, poetický, jasný cit, ale vždy neopätovaný alebo stratený. V básni "Valerik" milostná časť, ktorá sa neskôr stala romantikou, vyjadruje trpký pocit straty kontaktu s milovanou osobou. „Je šialené čakať na lásku v neprítomnosti, v našom veku sú všetky pocity len dočasné, ale pamätám si ťa,“ píše básnik. Téma zrady milovanej osoby, ktorá nie je hodná veľkých citov alebo neobstála v skúške času, sa stáva tradičnou v Lermontovových literárnych dielach súvisiacich s jeho osobnou skúsenosťou.

Rozpor medzi snom a skutočnosťou preniká do tohto nádherného pocitu; láska neprináša Lermontovovi radosť, dostáva len utrpenie a smútok: "Som smutný, pretože ťa milujem." Básnika trápia myšlienky o zmysle života. Je smutný z pominuteľnosti života a chce za krátky čas, ktorý mu je na zemi pridelený, stihnúť čo najviac. V jeho poetických úvahách je mu život nenávistný, no hrozná je aj smrť.

Vzhľadom na tému lásky v dielach ruských spisovateľov nemožno oceniť Buninov príspevok k poézii tejto témy. Téma lásky zaberá v Buninovej tvorbe snáď hlavné miesto. V tejto téme má spisovateľ príležitosť dať do súladu to, čo sa deje v duši človeka, s javmi vonkajší život, s požiadavkami spoločnosti, ktorá je založená na vzťahu nákupu a predaja a v ktorej niekedy vládnu divoké a temné pudy. Bunin bol jedným z prvých v ruskej literatúre, ktorý sa vo svojich dielach venoval nielen duchovnej, ale aj fyzickej stránke lásky, pričom sa s mimoriadnym taktom dotýkal najintímnejších, skrytých stránok medziľudských vzťahov. Bunin bol prvý, kto sa odvážil povedať, že to nie je potrebné telesná vášeň nasleduje duchovný impulz, ktorý sa deje v živote a naopak (ako sa to stalo s hrdinami príbehu „Sunstroke“). A čo dejové ťahy bez ohľadu na to, čo si spisovateľ vyberie, v jeho dielach je vždy láska veľká radosť a veľké sklamanie, hlboká a neriešiteľná záhada, v živote človeka je jar aj jeseň.

IN rôzne obdobia Bunin vo svojej práci hovorí o láske s rôznym stupňom úprimnosti. V jeho rané práce hrdinovia sú otvorení, mladí a prirodzení. V dielach ako „V auguste“, „Na jeseň“, „Dawn All Night“ sú všetky udalosti mimoriadne jednoduché, krátke a významné. Pocity postáv sú ambivalentné, zafarbené v poltónoch. A hoci Bunin hovorí o ľuďoch, ktorí sú nám cudzí vzhľadom, spôsobom života, vzťahmi, okamžite spoznávame a novým spôsobom si uvedomujeme vlastné pocity šťastia, očakávania hlbokých duchovných zmien. Zbližovanie Buninových hrdinov málokedy dosiahne harmóniu, akonáhle sa objaví, najčastejšie zanikne. Ale v ich dušiach horí smäd po láske. Smutnú rozlúčku s mojím milovaným dotvárajú zasnené sny („V auguste“): „Skrze slzy som hľadel do diaľky a niekde som sníval o dusných južných mestách, modrom stepnom večeri a obraze nejakej ženy, ktorá splynula s dievča, ktoré som miloval...“ Dátum je nezabudnuteľný, pretože svedčí o dotyku skutočného pocitu: „Neviem, či bola lepšia ako ostatní, ktorých som miloval, ale v tú noc bola neporovnateľná“ („Na jeseň“). A v príbehu „Dawn All Night“ hovorí Bunin o predtuche lásky, o nežnosti, ktorú je mladé dievča pripravené dať svojmu budúcemu milencovi. Zároveň je bežné, že sa mládež nielen nechá uniesť, ale rýchlo sa aj sklame. Buninove diela nám ukazujú túto bolestivú priepasť medzi snami a realitou pre mnohých. „Po noci v záhrade, plnej slávičích píšťaliek a jarného strachu, mladá Tata zrazu cez spánok počuje, ako jej snúbenec strieľa na kavky, a uvedomí si, že tohto hrubého a obyčajného, ​​prízemného muža vôbec nemiluje. .“

Väčšina rané príbehy Bunin rozpráva o túžbe po kráse a čistote - to zostáva hlavným duchovným impulzom jeho postáv. V 20. rokoch Bunin písal o láske, akoby cez prizmu minulých spomienok, nahliadajúc do minulého Ruska a tých ľudí, ktorí už neexistujú. Presne tak vnímame príbeh „Mitya’s Love“ (1924). V tomto príbehu spisovateľ dôsledne ukazuje duchovná formácia hrdina, vedie ho z lásky do záhuby. V príbehu sú pocity a život úzko prepojené. Zdá sa, že Mityova láska ku Katyi, jeho nádeje, žiarlivosť a nejasné predtuchy sú zahalené zvláštnym smútkom. Katya, snívajúca o umeleckej kariére, sa nechala chytiť do falošného života hlavného mesta a podviedla Mityu. Jeho trápenie, z ktorého ho nedokázalo zachrániť ani spojenie s inou ženou, krásnou, no prízemnou Alenkou, doviedlo Mityu k samovražde. Mityova neistota, otvorenosť, nepripravenosť čeliť krutej realite a neschopnosť trpieť nás nútia viac cítiť nevyhnutnosť a neprijateľnosť toho, čo sa stalo.

V počte Buninove príbehy láska je opísaná milostný trojuholník: manžel - manželka - milenec ("Ida", "Kaukaz", "Najkrajšie slnko"). V týchto príbehoch vládne atmosféra nedotknuteľnosti zavedeného poriadku. Ukazuje sa, že manželstvo je neprekonateľnou prekážkou dosiahnutia šťastia. A často to, čo je jednému dané, je druhému nemilosrdne odobraté. V príbehu „Kaukaz“ žena odchádza so svojím milencom, s istotou vie, že od odchodu vlaku sa pre jej manžela začnú hodiny zúfalstva, že to nevydrží a ponáhľa sa za ňou. Skutočne ju hľadá a keď ju nenájde, háda o zrade a zastrelí sa. Už tu sa objavuje motív lásky ako „úpalu slnka“, ktorý sa stal osobitou, zvonivou nôtou cyklu „Temné uličky“.

Spomienky na mladosť a vlasť približujú cyklus príbehov „Temné uličky“ próze 20. – 30. rokov. Tieto príbehy sú rozprávané v minulom čase. Autor akoby sa snažil preniknúť do hlbín podvedomého sveta svojich postáv. Vo väčšine príbehov autor opisuje telesné rozkoše, krásne a poetické, zrodené zo skutočnej vášne. Aj keď sa prvý zmyselný impulz zdá ľahkomyseľný, ako v príbehu „Sunstroke“, stále vedie k nežnosti a zabudnutiu na seba a potom k skutočnej láske. Presne to sa stáva hrdinom príbehov.“ Vizitky", "Temné uličky", "Neskorá hodina", "Tanya", "Rus", "V známej ulici". Spisovateľ píše o obyčajných osamelých ľuďoch a ich životoch. Preto minulosť naplnená rannými, silnými pocitmi , pôsobí miestami skutočne zlatisto, splýva so zvukmi, vôňami, farbami prírody, ako keby príroda sama viedla k duchovnému a fyzickému zblíženiu. milujúci priateľ priateľ ľudí. A samotná príroda ich vedie k nevyhnutnému oddeleniu a niekedy k smrti.

Zručnosť opisu každodenných detailov, ako aj zmyselný opis lásky sú vlastné všetkým príbehom v cykle, ale príbeh napísaný v roku 1944 “ Čistý pondelok„Nie je to len príbeh veľké tajomstvo láska a tajomnosť ženská duša, ale nejaký druh kryptogramu. Príliš veľa v psychologickej línii príbehu a v jeho krajine a každodenných detailoch pôsobí ako zašifrované odhalenie. Presnosť a množstvo detailov nie sú len znakmi doby, nielen navždy stratenou nostalgiou za Moskvou, ale kontrastom medzi Východom a Západom v duši a výzore hrdinky, odchádzajúcej z lásky a života do kláštora.

3. Téma lásky v literárnych dielach 20. storočia

Téma lásky je aktuálna aj v 20. storočí, v ére globálnych katastrof, politickej krízy, keď sa ľudstvo snaží preformovať svoj postoj k univerzálne hodnoty. Spisovatelia 20. storočia často vykresľujú lásku ako poslednú zostávajúcu morálnu kategóriu vtedy zničeného sveta. V románoch spisovateľov „stratenej generácie“ (vrátane Remarqua a Hemingwaya) sú tieto pocity nevyhnutným stimulom, pre ktorý sa hrdina snaží prežiť a žiť ďalej. „Lost Generation“ – generácia ľudí, ktorí prežili prvú svetovú vojnu a zostali duchovne zdevastovaní.

Títo ľudia odmietajú akékoľvek ideologické dogmy a jednoducho hľadajú zmysel života medziľudské vzťahy. Pocit súdruhovho ramena, ktorý takmer splynul s pudom sebazáchovy, vedie duševne osamelých hrdinov Remarqueovho románu Na západnom fronte ticho. Určuje tiež vzťahy, ktoré vznikajú medzi hrdinami románu „Traja kamaráti“.

Hemingwayov hrdina v románe „Rozlúčka so zbranami“ sa vzdal vojenskej služby, čo sa zvyčajne nazýva morálna povinnosť človeka, zriekol sa kvôli vzťahu so svojou milovanou a jeho pozícia sa čitateľovi zdá veľmi presvedčivá. Človek 20. storočia je neustále konfrontovaný s možnosťou konca sveta, s očakávaním vlastnej smrti alebo smrť milovanej osoby. Catherine, hrdinka románu A Farewell to Arms, zomiera rovnako ako Pat v Remarqueovom románe Traja kamaráti. Hrdina stráca pocit nevyhnutnosti, zmysel života. Na konci oboch diel sa hrdina pozrie na mŕtve telo, ktoré už prestalo byť telom ženy, ktorú miluje. Román je naplnený podvedomými myšlienkami autora o záhade pôvodu lásky, o jej duchovnom základe. Jednou z hlavných čŕt literatúry 20. storočia je jej nerozbitné puto s javmi verejný život. Autorove úvahy o existencii takých pojmov ako láska a priateľstvo sa objavujú na pozadí vtedajších spoločensko-politických problémov a v podstate sú neoddeliteľné od úvah o osude ľudstva 20. storočia.

V dielach Françoise Saganovej téma priateľstva a lásky zvyčajne zostáva v rámci osobného života človeka. Spisovateľ často zobrazuje život parížskych bohémov; Väčšina jej hrdinov patrí jej.F. Sagan napísala svoj prvý román v roku 1953 a vtedy to bolo vnímané ako úplné morálne zlyhanie. V Saganovom umeleckom svete nie je miesto pre silnú a skutočne silnú ľudskú príťažlivosť: tento pocit musí zomrieť hneď, ako sa narodí. Nahrádza ho niečo iné – pocit sklamania a smútku.

spisovateľka milostnej literatúry

Záver

Láska je vysoký, čistý, krásny pocit, ktorý ľudia spievali od pradávna vo všetkých jazykoch sveta. O láske písali už predtým, píšu teraz a budú písať aj v budúcnosti. Bez ohľadu na to, aká odlišná je láska, tento pocit je stále úžasný. Preto toľko píšu o láske, píšu básne a spievajú o láske v piesňach. Tvorcov nádherných diel možno vymenovať donekonečna, keďže každý z nás, či už je to spisovateľ alebo obyčajný človek, aspoň raz v živote zažil tento pocit. Bez lásky nebude život na zemi. A pri čítaní sa stretávame s niečím vznešeným, čo nám pomáha uvažovať o svete z duchovnej stránky. Veď s každým hrdinom spolu prežívame jeho lásku.

Niekedy sa zdá, že o láske sa vo svetovej literatúre popísalo všetko. Ale láska má tisíce odtieňov a každý z jej prejavov má svoju vlastnú svätosť, svoj vlastný smútok, svoj vlastný zlom a svoju vlastnú vôňu.

Zoznam použitých zdrojov

1. Anikst A.A. Shakespearove diela. M.: Alegória, 2009 - 350 s.

2. Bunin, I.A. Zhromaždené diela v 4 zväzkoch. T.4/ I.A. Bunin. - M.: Pravda, 1988. - 558 s.

3. Volkov, A.V. Próza Ivana Bunina / A.V. Volkov. - M.: Moskva. pracovník, 2008. - 548 s.

4. Občiansky Z.T. "Od Shakespeara po Shawa"; anglickí spisovatelia XVI-XX storočia Moskva, Vzdelávanie, 2011

5. Nikulin L.V. Kuprin // Nikulin L.V. Čechov. Bunin. Kuprin: Literárne portréty. - M.: 1999 - S.265 - 325.

6. Petrovský M. Slovník literárnych termínov. V 2 zväzkoch. M.: Alegória, 2010

7. Smirnov A.A. "Shakespeare". Leningrad, umenie, 2006

8. Teff N.A. Nostalgia: Príbehy; Spomienky. - L.: Beletria, 2011. - S.267 - 446.

9. Šugajev V.M. Zážitky čitateľa / V.M. Šugajev. - M.: Sovremennik, 2010. - 319 s.

Uverejnené na Allbest.ru

Podobné dokumenty

Miesto témy lásky vo svetovej a ruskej literatúre, osobitosti chápania tohto pocitu rôznymi autormi. Vlastnosti zobrazenia témy lásky v Kuprinových dielach, význam tejto témy v jeho tvorbe. Radostné a tragická láska v príbehu "Shulamith".

abstrakt, pridaný 15.06.2011


Téma lásky je ústrednou témou v tvorbe S.A. Yesenina. Recenzie o Yeseninovi od spisovateľov, kritikov, súčasníkov. Básnikove rané texty, mladícka láska, príbehy lásky k ženám. Význam milostné texty vytvárať pocit lásky v našej dobe.

abstrakt, pridaný 07.03.2009


Stelesnenie a pochopenie témy „tábora“ v dielach spisovateľov a básnikov dvadsiateho storočia, ktorých osud bol spojený so Stalinovými tábormi. Opis systému Gulag v dielach spisovateľov Y. Dombrovského, N. Zabolotského, A. Solženicyna, V. Šalamova.

abstrakt, pridaný 18.07.2014


Téma lásky v dielach Vladimíra Mayakovského. Opis hĺbky lásky, veľkosti utrpenia v jeho lyrických dielach. Autor s obdivom skúma špecifiká štýlu, hyperbolizmu a gracióznosti textov V. Majakovského.

esej, pridaná 06.03.2008


Katastrofa, spolužitie lásky a smrti v dielach ruských spisovateľov I.A. Bunin a A.I. Kuprina. Analýza ťažkostí, ktoré milenci prekonávajú na ceste za svojím šťastím. Tento vysoký pocit je výsledkom úprimnosti, sebaobetovania a boja.

esej, pridané 29.10.2015


Tajomné podceňovanie v Hemingwayových dielach, jeho postoj k postavám, techniky, ktoré používa. Vlastnosti odhalenia témy lásky v Hemingwayových dielach, jej úloha v životoch hrdinov. Miesto vojny v Hemingwayovom živote a téma vojny v jeho dielach.

abstrakt, pridaný 18.11.2010


Téma lásky vo svetovej literatúre. Kuprin je spevák vznešenej lásky. Téma lásky v príbehu A. I. Kuprina „Granátový náramok“. Mnoho tvárí románu "Majster a Margarita". Téma lásky v románe M. A. Bulgakova „Majster a Margarita“. Dva obrazy smrti milencov.

abstrakt, pridaný 09.08.2008


M.Yu Lermontov je zložitý fenomén v dejinách literárneho života v Rusku, črty jeho diela: poetická tradícia, odraz Puškinových textov. Téma lásky v básňach básnika úloha ideálu a pamäti v chápaní lásky; básne N.F.I.

kurzová práca, pridané 25.07.2012


Charakteristika zaujímavosti, tragiky, bohatosti a detailov ľudského života ako črty tvorivosti a diel I.A. Bunina. Analýza špecifík odhaľovania témy lásky v príbehoch Ivana Alekseeviča Bunina ako stáleho a hlavná téma tvorivosť.

prezentácia, pridané 16.09.2011


Zobrazenie cesty v dielach starovekej ruskej literatúry. Odraz obrazu cesty v Radishchevovej knihe "Cesta z Petrohradu do Moskvy", Gogolova báseň " Mŕtve duše“, Lermontovov román „Hrdina našej doby“, lyrické básne A.S. Puškina a N.A. Nekrasova.

Existujúce modely lásky v psychológii sa výrazne líšia ešte v jednom, hodnotiacom parametri.

K modelom prvej skupiny možno zaradiť napríklad teóriu L. Kaslera. Verí, že existujú tri dôvody, pre ktoré sa jeden človek zamiluje do druhého. Zamilovaný človek je voči predmetu svojej lásky mimoriadne ambivalentný. Zároveň k nemu prežíva pozitívne pocity, napríklad vďačnosť ako zdroj životne dôležitých výhod (predovšetkým psychologických), aj negatívne – nenávidí ho ako niekoho, kto má nad ním moc a môže posilňovanie kedykoľvek zastaviť. Naozaj slobodný človek, podľa L. Kaslera ide o človeka, ktorý neprežíva lásku.

Všeobecnej logike takéhoto pesimistického pohľadu zodpovedajú aj niektoré empirické údaje naznačujúce konzervativizmus medziľudskej príťažlivosti (jej výskyt v súlade s princípom podobnosti a pod.).

Ako sa však už ukázalo, v niektorých situáciách môže príťažlivosť zohrávať nielen konzervatívnu, ale aj konštruktívnu úlohu, ktorá pomáha rozširovať vedomosti človeka o svete. To naznačuje, že najvyššiu formu medziľudskej príťažlivosti, lásku, možno opísať v optimistickejšom duchu. Príkladom je teória A. Maslowa. Lásku duševne zdravého človeka charakterizuje podľa A. Maslowa predovšetkým zmiernenie úzkosti, pocit úplnej istoty a psychickej pohody. Nemá to nič spoločné s počiatočnou nevraživosťou medzi pohlaviami (Maslow to vo všeobecnosti považuje za falošné). Svoj model postavil na empirickom materiáli - analýze vzťahov niekoľkých desiatok ľudí vybraných podľa kritéria blízkosti k úrovni sebaaktualizácie. Zjavné a zámerné porušenie reprezentatívnosti je tu odôvodnené skutočnosťou, že úlohou autora bolo popísať nie štatistickú normu, ale normu možností.

Láska v opise A. Maslowa sa výrazne líši od tých javov, ktoré pozorujú iní výskumníci s rovnakým názvom. Spokojnosť s psychickou a sexuálnou stránkou vzťahov medzi členmi páru teda z jeho pohľadu a podľa jeho údajov rokmi neklesá ako zvyčajne, ale stúpa. Vo všeobecnosti platí, že predĺženie času, počas ktorého sa partneri poznajú, je spojené s nárastom spokojnosti. Partneri zažívajú neustály a rastúci záujem jeden o druhého, záujem o veci toho druhého atď. Veľmi dobre sa poznajú, v ich vzťahu prakticky nie sú žiadne prvky skreslenia vnímania charakteristické pre romantickú lásku. Podarí sa im skĺbiť triezve hodnotenie druhého, uvedomenie si jeho nedostatkov s úplným prijatím toho, kým je, čo je hlavný faktor poskytujúci psychickú pohodu. Často sa milovali a v čase vyšetrenia sa ocitli v láske. Nie sú hanbliví za svoje pocity, no zároveň slovo láska používajú na opis vzťahov pomerne zriedka (zrejme je to spôsobené vysokými kritériami v medziľudských vzťahoch). Sexuálne vzťahy poskytujú subjektom A. Maslowa veľmi veľké uspokojenie a vždy sú spojené s blízkym emocionálnym kontaktom. Pri absencii psychologickej intimity nevstupujú do sexuálnych vzťahov. Je zaujímavé, že aj keď sex hrá veľkú rolu vo vzťahoch párov, ktoré skúmal A. Maslow, ľahko zažívajú frustráciu zo sexuálnej potreby. Vzťahy týchto ľudí sú skutočne rovnocenné, nemajú žiadne rozdelenie na mužov a ženy. ženské roly, neexistujú dvojité štandardy ani iné predsudky. Zostávajú si navzájom verní, čo sa prejavuje tak v každodennom živote, napríklad pri absencii cudzoložstva, ako aj v obdobiach ťažkostí a chorôb. Podľa A. Maslowa sa choroba jedného stáva chorobou oboch.

Situácia, ktorú opisuje A. Maslow, môže byť ilustráciou jednej dôležitej črty lásky, ktorá by v ideálnom prípade mala byť v milostnom vzťahu vždy prítomná. Stabilná dlhodobá láska je totiž vždy láskou aj napriek nedostatkom, nedokonalostiam partnera, akoby im napriek. Dlhodobá a úzka komunikácia nedáva človeku príležitosť nevidieť negatívne vlastnosti partnera - podľa bežnej logiky, ktorá vyvodzuje lásku a sympatie z prítomnosti mimoriadnych zásluh v objekte, to znemožňuje lásku. Schopnosť akceptovať druhých, charakteristická pre duševne zdravých ľudí, im umožňuje zachovať si pocit lásky, napriek tomu, že si navzájom uvedomujú svoje objektívne nedokonalosti.

Kapitola z knihy V.M. Rosin "LÁSKA A SEXUALITA V KULTÚRE, RODINE A NÁHĽOCH NA SEXUÁLNU VÝCHOVU." Kniha je v našom „Láska, rodina, sex a o...“.

Nie je to tak dávno, čo som si znovu prečítal „Doktor Živago“ od B. Pasternaka a premýšľal som o tom. Dúfam, že si každý pamätá, že v románe sú dve hlavné ženské postavy – Tony, doktorova manželka, a Larisa. A tu je to zaujímavé: Tonyho imidž je podozrivo pozitívny skrz naskrz. Tonya nezištne a beznádejne miluje svojho manžela, je pripravená, rešpektujúc jeho vznešené city, dokonca ustúpiť a vydať ho Larise. Jej osud je tragický. Okolnosti revolučnej doby ju a jej rodinu prinútia opustiť Rusko a odlúčiť sa od manžela. Živagov postoj k Tonye nie je láska. Povinnosť, svedomie, rešpekt, ľútosť – všetko, len nie láska. A Tonya sama to chápe. Niekto by sa mohol opýtať, prečo nemilovať Tonyu? Ak sa riadite rozumom, mali by ste ju milovať, je taká pozitívna. Ale Živago miluje - vášnivo, hlboko, priamo - Larisu. Larisa je podľa vlastných slov „zlomená, s trhlinou na celý život“; je duchovne zotročená Komarovským a odchádza s ním v tragickej chvíli do Živaga. Medzitým sú najlepšie stránky románu venované Larise, jej obraz je namaľovaný v tých najjemnejších farbách, s veľkým citom a taktom: nie je to pozemská žena, ale ideál, krása a láska sama, ako ich pochopil básnik. , žijúci v alarmujúcej a tragickej dobe. Spomeňte si na myšlienky o tom, ako Laru zajal Živago:

Ach, ako ju miloval! Aká bola dobrá! Presne tak, ako vždy myslel a sníval, presne tak, ako to potreboval! Ale s čím, na ktorú stranu? Niečo, čo by sa dalo pomenovať a zdôrazniť v analýze. Oh nie, oh nie! Ale s tou neporovnateľne jednoduchou a rýchlou líniou, ktorou to všetko jedným ťahom obišiel Stvoriteľ zhora nadol a v tomto božskom obryse to odovzdal do náručia svojej duše, ako je okúpané dieťa zabalené do tesne prekrytá plachta.

Larisine vzájomné pocity nie sú o nič menej hlboké a krásne. Dar z lásky je ako každý iný dar. Môže byť veľký, ale bez požehnania sa neprejaví. A určite nás naučili bozkávať sa v nebi a potom sme boli poslaní ako deti žiť v rovnakom čase, aby sme na sebe navzájom vyskúšali túto schopnosť. Akási koruna kompatibility, žiadne strany, žiadne stupne, ani vysoké ani nízke, rovnocennosť celej bytosti, všetko prináša radosť, všetko sa stalo dušou.

Aj tu je však niečo zvláštne. Larisa začína život stratou panenstva ako študentka strednej školy; žije s Komarovským a lichotí jej, že pekný, prešedivený muž, starý na otca, ktorému tlieskajú na stretnutiach a píšu o ňom noviny, míňa na ňu peniaze a čas, nazýva ju božstvom, berie ju do divadiel. a koncertoch a ako sa hovorí, „duševne rozvíja“. Potom nájde silu opustiť Komarovského. O pár rokov neskôr ho zastrelí... Konečne úplná sloboda. Larisa sa vydáva za Pašu. Študuje, pracuje, ide na front, pracuje v nemocnici. Stretnutie so Živagom. Larisa sa do neho zamilovala, no rozídu sa. Prebieha občianska vojna. Larisa pracuje ako učiteľka, pomáha ľuďom, mnohých zachraňuje... A je tu ďalšie stretnutie so Živagom. Otvárajú sa jeden druhému. Ich spoločný život je tragický (hrozba zatknutia) a krásny. Ale objaví sa Komarovsky a odvedie Larisu preč - očividne podvodom, využívajúc nebezpečenstvo visiace nad Živagom a jeho zmätok, ale stále s jej súhlasom.

Ako možno vysvetliť, prečo Živago miluje Larisu a nemiluje svoju tak pozitívnu manželku Tonyu a prečo Larisa, žena krásnej duše, bystrej mysle, milujúca Živaga, opäť odchádza ku Komarovskému a dokonca s ním nejaký čas žije? Čitateľ môže povedať, že je to každodenná záležitosť. Prečo nemilujeme ženu, je vždy jasné, ale nikdy nie je jasné, prečo ju milujeme. Pokiaľ ide o Larisu, sám Živago jej raz povedal s odkazom na Komarovského: „Poznáš sa tak dobre? Ľudská prirodzenosť, najmä ženská, je taká temná a rozporuplná. V určitom kúte svojho znechutenia sa mu možno podriaďujete viac ako komukoľvek inému, koho milujete z vlastnej vôle, bez nátlaku.“

A stále zostávajú otázky. Opozíciu medzi Tonyou a Larisou možno pochopiť, keď si spomenieme, koľko spisovateľov minulého storočia riešilo otázku rodinnej a romantickej lásky. Vezmime si napríklad „Eugena Onegina“ alebo „Dubrovského“. Puškin verí: láska je jedna vec, ale manželstvo a rodina druhá. Romantická láska, láska-vášeň, láska-príťažlivosť, zbožštenie milovaného sa nezhodovali s predstavami o manželských vzťahoch. Za manželskými vzťahmi boli duchovné a náboženské princípy a za romantickou láskou - impulz, tvorivá extáza, génius, príroda. Spoločný názor na nezlučiteľnosť lásky a manželstva, ktorý si získal osobitnú popularitu v predvečer New Age, píše R. Shapinskaya, v ére formovania nového postoja k moci - legitimizácie, formuloval M. Montaigne: "Úspešné manželstvo, ak vôbec existuje, odmieta lásku a všetko s ňou spojené: snaží sa to kompenzovať priateľstvom." Zákon sociality preformuluje kresťanskú formulu, keď nahradí duchovné kategórie (láska, milosrdenstvo atď.) ekonomickými kategóriami (spoľahlivosť, sila, podpora). Dôvodom nemožnosti udržať si lásku v manželstve je podľa S. de Beauvoir to, že manželský partner stráca svoju erotickú príťažlivosť. V manželstve je „pasca“ – „hoci predpokladom socializuje erotiku, podarí sa mu ju iba zabiť“. A o niečo vyššie, Shapinskaya poznamenáva: „V tradičnej ruskej kultúre je „manželstvo z lásky“ stelesnené iba v romantickom diskurze alebo „škandalóznych“ príbehoch (pokiaľ, samozrejme, nepočítate romantizované „dohodnuté“ manželstvá). Manželstvo z lásky, ktoré nezískalo súhlas „starších“, mohlo priniesť len nešťastie.

A.I. Goncharov v románe „Priepa“ rieši dilemu lásky a manželstva rovnakým spôsobom ako Alexander Sergejevič a Stendhal v „Červenej a čiernej“ a Tolstoj v „Anna Karenina“. Tolstoy napísal, že často premýšľal o tom, že sa zaľúbi a nevedel pre to nájsť miesto ani zmysel. A toto miesto a význam sú veľmi jasné a jednoznačné: uľahčiť boj žiadostivosti s cudnosťou. Veľký spisovateľ tvrdil, že svadbe by malo predchádzať manželstvo u mladých mužov, ktorí nedokážu odolať úplnej cudnosti. Tu prichádza láska. Keď to prenikne do života ľudí po svadbe, je to nevhodné a hnusné.

Títo spisovatelia sa vychovali v rôzne strany romantická láska a manželské vzťahy tvrdili, že sú nezlučiteľné. Pre posledné uvedené boli použité úplne iné slová: manžel, priateľ, manžel, manželka, súdruhovia (podľa životná cesta), atď. Ak sa náhodou prechádzate uličkami kláštora Donskoy v Moskve, venujte pozornosť epitafom na náhrobkoch z 18. a 19. storočia. Nápisy ako: „Mojej žene a priateľovi“ sú bežné, ale pamätám si aj tento úžasný epitaf:

Nežná manželka a skutočná priateľka,
Matka, ktorá zasvätila svoj život svojim deťom,
Opustil svetlo v kvitnúcich rokoch,
Smúti jej manžel a sedem detí.

Je zrejmé, že Boris Pasternak vychádza z rovnakých modelov lásky a manželstva: miluje Živaga Larisu, ale ľutuje a považuje Tonyu za svoju manželku. Preto on a Larisa nemajú šťastie, ale iba slasť a utrpenie, náhody a bolesť.

Takže v ruskej a nielen ruskej literatúre 19. storočia sa vyvinul model, ktorý oddeľoval romantickú lásku od manželstva. Pravda, už v polovici tohto storočia sa začal takpovediac formovať ďalší model, civilný sobáš. Čo je pre ňu charakteristické? Oslabenie náboženského princípu, úcty k osobnosti manželov, predstáv o spolupráci a emancipácii. Rozčarovaný z ideálov romantickej lásky, N.P. Ogarev píše svojej budúcej, druhej manželke Natalie Tučkovej: „Myslím, že jediná žena, s ktorou by som mohol žiť pod jednou strechou, si ty, pretože rešpektujeme slobodu iných ľudí, rešpektujeme akýkoľvek rozumný egoizmus a vôbec nie túto nepríjemnú malichernosť zaťažujúcu človeka starosťami a jeho následnou pripútanosťou, ktorá sa snaží zmocniť sa celého jeho bytia, bez akejkoľvek úcty k ľudskej osobe.“ Natalie Tuchkova úplne zdieľala Ogarevove názory, ale vieme, ako to všetko skončilo: po siedmich rokoch života s Ogarevom v úplnej dohode a porozumení sa zamilovala do Herzena a odišla k nemu.

Ogarevova tretia manželka Mary (predtým Londýnčanka ľahkej cnosti), s ktorou žil 18 rokov v mieri a harmónii až do svojej smrti, nerozumela ani rusky, tým menej jeho poézii resp. politická činnosť. Ale ona ho milovala, zbožňovala, vytvorila mu na to všetky podmienky normálny život a práca, t.j. bola to len manželka. „Mary Sutherlandová,“ píše Lydia Lebedinskaya v príbehu o Ogarevovi, zbožňovala ho bez toho, aby mu rozumela. A po rokoch si Ogarev začal myslieť, že je to asi prirodzené, ak áno, a už sa nesnažil nič vysvetľovať. Mary to však nepotrebovala. Všetko, čo jej manžel urobil, jej bolo zjavne prezentované v aure nemennej spravodlivosti a správnosti.“

Nie je to zvláštny vývoj: počnúc romantickou láskou, príťažlivosťou srdca, vášňou, Ogarev prichádza k myšlienke podriadiť lásku rozumu, aby sa nakoniec upokojil v takmer pohanskom chápaní lásky. Samozrejme, v živote sa môže stať čokoľvek, ale je nepravdepodobné, že by Natalie opustila svojho manžela, ak by manželstvo chápala rovnako ako Tatyana Larina.

Milujem ťa (prečo klamať?), Ale som daný niekomu inému; Budem mu navždy verný.

Hodnotový model občianskeho sobáša sa v 19. storočí rozvíja v dvoch smeroch: k buržoáznemu ideálu rodiny a k revolučno-demokratickému. Prvý ideál nachádza svoje vyjadrenie v americkom modeli cyklického manželstva (T. Dreiser, R. Kent, E. Hemingway), druhý - v modeli komunistického manželstva. V oboch prípadoch sa predpokladá láska (blízka romantickej) a práve na jej základe je postavená rodina. Dreiserov hrdina, finančník Frank Cowperwood, ako si pamätáte, zakaždým vášnivo a hlboko miluje svoju ďalšiu vyvolenú. Opustí jednu rodinu a vytvorí novú; zanechaná rodina dostane určitý príspevok. Manželka v americkom manželskom modeli nielen vedie domácnosť, dom a vychováva deti, ale je aj milovanou ženou. Má práva aj nezávislosť. No ak sa láska skončí alebo sa pretrhne zmluvný vzťah, manželstvo sa rozpadne.

V komunistickom modeli manželstva sú na mieste právnych a ekonomických vzťahov spolupráca, vedomie, morálka, morálka. Nedosiahnuteľným príkladom je v tomto smere rodinný život K. Marxa: vášnivý, romantická láska Jenny von Westphalen, ktorá sa nesie celým jej životom, veľká rodina, vzájomná pomoc a spolupráca manželov, jednota názorov a ideálov. Tento model predpokladá, že rodina je postavená nielen na láske, ale aj na uvedomelých humanistických až komunistických princípoch. Ďalšou otázkou je, do akej miery by sa dal takýto model manželstva realizovať v praxi. Našim rodičom sa to občas podarilo, no dnes sa im to darí len výnimočne. Je jasné, že komunistický model manželstva umožňuje rozvod a založenie novej rodiny.

Téma lásky v ruskej literatúre je jednou z hlavných. Básnik či prozaik odhaľuje svojmu čitateľovi túžby duše, zážitky, utrpenie. A vždy bola žiadaná. V skutočnosti možno nerozumiete téme autorovho postoja vlastnú kreativitu, aspekty filozofickej prózy, ale slová lásky sa v literatúre vyslovujú tak zreteľne, že sa dajú použiť v rôznych životných situáciách. V ktorých dielach sa najvýraznejšie odráža téma lásky? Aké sú charakteristické črty autorského vnímania tohto pocitu? Náš článok vám o tom povie.

Miesto lásky v ruskej literatúre

Láska v fikcia vždy existoval. Ak hovoríme o domáce práce, potom Peter a Fevronia z Muromu z rovnomenného príbehu od Ermolai-Erasma, týkajúceho sa staroveká ruská literatúra. Pamätajme, že iné témy, okrem kresťanských, boli vtedy tabu. Táto forma umenia bola prísne náboženská.

Téma lásky v ruskej literatúre vznikla v 18. storočí. Impulzom k jeho rozvoju boli Trediakovského preklady diel zahraničných autorov, pretože v Európe už zo všetkých síl písali o úžasnom pocite lásky a vzťahu muža a ženy. Ďalej boli Lomonosov, Deržavin, Žukovskij, Karamzin.

Téma lásky v dielach ruskej literatúry dosiahla svoj osobitný vrchol v 19. storočí. Táto éra dala svetu Puškina, Lermontova, Tolstého, Turgeneva a mnoho ďalších osobností. Každý spisovateľ mal svoj vlastný, rýdzo osobný postoj k téme lásky, ktorý možno čítať cez riadky jeho tvorby.

Puškinove milostné texty: inovácia génia

Téma lásky v ruskej literatúre 19. storočia dosiahla zvláštne výšky v dielach A. Puškina. Jeho texty oslavujúce tento jasný pocit sú bohaté, mnohostranné a obsahujú celý rad funkcií. Poďme si ich roztriediť.

Láska ako odraz osobných kvalít v "Eugene Onegin"

„Eugene Onegin“ je dielo, kde téma lásky v ruskej literatúre znie obzvlášť expresívne. Ukazuje nielen pocit, ale jeho vývoj počas života. Okrem toho sa prostredníctvom lásky odhaľujú hlavné obrazy románu.

V centre príbehu je hrdina, ktorého meno je v názve. Čitateľa počas celého románu núti trápiť sa otázkou: je Eugen schopný lásky? Vychovaný v duchu morálky vysokej spoločnosti metropolitnej spoločnosti, vo svojich citoch mu chýba úprimnosť. V „duchovnej slepej uličke“ sa stretáva s Tatyanou Larinou, ktorá na rozdiel od neho vie úprimne a nezištne milovať.

Tatiana píše Oneginovi milostný list, je dotknutý činom tohto dievčaťa, ale nie viac. Sklamaná Larina súhlasí s tým, že sa vydá za nemilovaného a odchádza do Petrohradu.

Posledné stretnutie Onegina a Tatyany sa uskutoční po niekoľkých rokoch. Eugene vyzná mladej žene lásku, no ona ho odmietne. Žena priznáva, že stále miluje, ale je viazaná záväzkami manželstva.

teda hlavná postava Puškinov román prepadne skúške s láskou, zľakol sa všepohlcujúceho citu a odmietol ho. Zjavenie prišlo príliš neskoro.

Lyubov Lermontova - nedosiahnuteľný ideál

Láska k žene bola pre M. Lermontova iná. Pre neho je to pocit, ktorý človeka úplne pohltí, je to sila, ktorú nič neporazí. Podľa Lermontova je láska niečo, čo človeka určite utrpí: „Každý plakal, kto miloval.“

Tieto texty sú neoddeliteľne spojené so ženami v živote samotného básnika. Katerina Sushkova je dievča, do ktorého sa Lermontov zamiloval vo veku 16 rokov. Básne, ktoré sú jej venované, sú emotívne, hovoria o neopätovaných citoch, túžbe nájsť si nielen ženu, ale aj priateľa.

Natalya Ivanova, ďalšia žena v Lermontovovom živote, opätovala jeho city. Na jednej strane je v básňach tohto obdobia viac šťastia, ale aj tu sú tóny klamu. Natalya v mnohých ohľadoch nerozumie hlbokej duchovnej organizácii básnika. Zmeny nastali aj v témach takýchto diel: teraz sú zamerané na city a vášne.

Vzťah k Láske sa tu prejavuje úplne inak, preniká tu celá príroda, ba aj vlasť.

Láska sa stáva modlitbou v básňach venovaných Márii Shcherbatovej. Boli napísané len 3 diela, no každé z nich je majstrovským dielom, hymnou lásky. Podľa Lermontova našiel práve tú ženu, ktorá mu úplne rozumie. Láska v týchto básňach je rozporuplná: dokáže liečiť, ale aj zraňovať, popravovať a privádzať späť k životu.

Ťažká cesta k šťastiu hrdinov Tolstého Vojny a mieru

Vzhľadom na to, ako je láska prezentovaná v beletrii, treba venovať pozornosť dielu L. Tolstého. Jeho epos „Vojna a mier“ je dielom, kde sa láska tak či onak dotkla každého z hrdinov. Koniec koncov, „rodinná myšlienka“, ktorá zaujíma ústredné miesto v románe, je neoddeliteľne spojená s láskou.

Každý z obrazov si prejde náročnou cestou, no nakoniec nájde rodinné šťastie. Existujú výnimky: Tolstoj dáva akési znamienko rovnosti medzi schopnosťou človeka nezištne milovať a jeho morálnou čistotou. Ale túto vlastnosť treba dosiahnuť aj sériou utrpenia a omylov, ktoré v konečnom dôsledku očistia dušu a urobia ju kryštalickou, schopnou lásky.

Pripomeňme si ťažkú ​​cestu k šťastiu Andreja Bolkonského. Uchvátený krásou Lisy sa s ňou ožení, ale rýchlo stráca záujem a je z manželstva rozčarovaný. Chápe, že si vybral prázdnu a rozmaznanú manželku. Nasleduje vojna a dub je symbolom duchovného rozkvetu a života. Láska k Natashe Rostovej dala princovi Bolkonskému závan čerstvého vzduchu.

Test lásky v dielach I. S. Turgeneva

Obrazy lásky v literatúre 19. storočia sú aj hrdinami Turgeneva. Autor každého z nich prechádza skúškou tohto pocitu.

Jediný, kto ňou prechádza, je Arkadij Bazarov z Otcov a synov. Možno aj preto je ideálnym Turgenevovým hrdinom.

Pre nihilistu, ktorý všetko okolo seba popiera, Bazarov lásku nazýva „nezmysel“ pre neho je to len choroba, z ktorej sa dá vyliečiť. Keď sa však stretol s Annou Odintsovou a zamiloval sa do nej, zmenil nielen svoj postoj k tomuto pocitu, ale aj svoj svetonázor ako celok.

Bazarov vyznáva lásku Anne Sergejevne, ale tá ho odmieta. Dievča nie je pripravené na vážny vzťah, nemôže sa zaprieť kvôli inému, dokonca aj milovanému. Tu zlyhá v Turgenevovom teste. A Bazarov je víťaz, stal sa hrdinom, ktorého spisovateľ hľadal pre seba v „Noble Nest“, „Rudin“, „Ace“ a ďalších dielach.

"Majster a Margarita" - mystický milostný príbeh

Téma lásky v ruskej literatúre 20. storočia rastie a rozvíja sa, silnie. Tejto téme sa nevyhol ani jeden spisovateľ či básnik tejto doby. Áno, mohlo by sa to pretaviť napríklad do lásky k ľuďom (spomeňte si na Gorkého Danka) alebo k vlasti (to je možno, najviac kreativita Majakovského alebo diela vojnových rokov). Ale existuje výnimočná literatúra o láske: toto sú srdečné básne S. Yesenina, básnikov Strieborný vek. Ak hovoríme o próze, je to predovšetkým „Majster a Margarita“ od M. Bulgakova.

Láska, ktorá medzi hrdinami vzniká, je náhla, „vyskočí“ z ničoho nič. Majster upozorňuje na Margaritine oči, také smutné a osamelé.

Milenci nezažívajú všeobjímajúcu vášeň, skôr naopak, je to tiché, pokojné, domáce šťastie.

V najkritickejšom momente však len láska pomôže Margarite zachrániť Majstra a ich city, aj keď nie v ľudskom svete.

Yesenin milostný text

Témou lásky v ruskej literatúre 20. storočia je aj poézia. Uvažujme v tomto duchu o práci S. Yesenina. Básnik nerozlučne spojil tento svetlý cit s prírodou, jeho láska je mimoriadne cudná a silne spätá s biografiou samotného básnika. Pozoruhodný príklad- báseň „Zelený účes“. Všetky črty L. Kashiny, ktoré sú Yeseninovi drahé (dielo je jej venované), sú tu prezentované prostredníctvom krásy ruskej brezy: útlej postavy, spletených konárov.

„Moskovská krčma“ nám odhaľuje úplne inú lásku, teraz je to „infekcia“ a „mor“. Takéto obrazy sú spojené predovšetkým s emocionálnymi zážitkami básnika, ktorý sa cíti zbytočný.

Uzdravenie prichádza v sérii „Láska tyrana“. Vinníkom je A. Miklaševskaja, ktorá vyliečila Yesenina z múk. Opäť veril, že existuje skutočná láska, inšpirujúca a oživujúca.

Yesenin vo svojich posledných básňach odsudzuje klamstvo a neúprimnosť žien, verí, že tento pocit by mal byť hlboko úprimný a život potvrdzujúci, ktorý dáva človeku pôdu pod nohami. Taká je napríklad báseň „Padá lístie, padá lístie...“.

o láske

Téma lásky v ruskej literatúre strieborného veku je dielom nielen S. Yesenina, ale aj A. Achmatovovej, M. Cvetajevovej, A. Bloka, O. Mandelštama a mnohých ďalších. Všetky majú jedno spoločné a utrpenie a šťastie sú hlavnými spoločníkmi múz básnikov a poetiek.

Príkladom lásky v ruskej literatúre 20. storočia sú veľká A. Achmatova a M. Cvetajevová. Tá druhá je „chvejúca sa laň“, zmyselná, zraniteľná. Láska k nej je zmyslom života, čo ju núti nielen tvoriť, ale aj existovať na tomto svete. „Páči sa mi, že so mnou nie si chorý“ je jej majstrovské dielo plné jasného smútku a rozporov. A o tom je Cvetajevová. Báseň „Včera som sa ti pozrel do očí“ je presiaknutá rovnakou oduševnenou lyrikou. Toto je možno akási hymna pre všetky ženy, ktoré sa odmilujú: "Môj drahý, čo som ti urobil?"

Úplne inú tému lásky v ruskej literatúre zobrazuje A. Achmatova. Toto je intenzita všetkých ľudských pocitov a myšlienok. Samotná Akhmatova dala tomuto pocitu definíciu - „piata sezóna“. Ale keby tam nebol, ďalšie štyri by nebolo vidieť. Láska poetky je hlasná, všepotvrdzujúca, vracajúca sa k prirodzeným princípom.

TYPY LÁSKY V FIKCI

Cieľ: Ukážte všestrannosť a nezmernosť lásky vo všetkých jej formách a prejavoch; ukáž to rôzne druhy láska sa nachádza v literatúre.

Úlohy: 1) Naučiť rozlišovať druhy lásky, ľahko ich nájsť v texte;

2) Rozvíjať zmysel pre krásu, tvorivé myslenie;

3) Pestuj si lásku k literatúre, rodičom a ľuďom okolo. Rozvíjajte pochopenie „pravej“ lásky.

Vybavenie: prezentácia, multimediálny projektor, počítač.

Forma prace: rozhovor

Postup prác

"Keď dvaja robia to isté, neskončia s tou istou vecou."
Terence

"Láska nemôže vládnuť ľuďom, ale môže ich zmeniť"

Goethe

Láska vo svojich rôznych prejavoch bola najčastejšou témou umeleckých diel v celej histórii ľudstva. Pokúsme sa ilustrovať typy lásky na príklade pre každého známych osobností a literárnych hrdinov.

Video 1. Druhy lásky. (1:23)

LOVE-EROS.

Eros (staroveká gréčtina ἔρως) - to je spontánna, nadšená láska, fyzická a duchovná vášeň. Je to vášeň viac pre seba ako pre druhého, zameranú na objekt lásky „zdola nahor“ a nenechávajúci priestor pre súcit alebo povýšenia. Jej spiritualita je dosť povrchná a iluzórna.

Shakespearov Rómeo a Júlia je láska a vášeň.

Je to romantický pocit, ktorý môže horieť dlho a jasne, ale môže zmiznúť bez stopy po jednom drsnom slove alebo šokujúcom čine. Niektorí sú schopní zažiť tento pocit raz za celý život, niektorí - niekoľkokrát. Ale vždy sa to deje spontánne, strhne sa ako hurikán a omámi človeka. V tejto láske nie je žiadna dráma, je to ako sviatok, ktorý sa očakáva s radosťou a rozlúči sa bez výčitiek. Táto láska nemôže existovať dlho bez reciprocity, dáva toľko, koľko berie. Túži po plnosti citov a kombinácii príťažlivosti mysle, duše a tela, no bez erotickej harmónie pre ňu môže všetko ostatné stratiť zmysel.

Láska Aksinya a Grigory Melekhov v Sholokhovovom románe „Tichý Don“ bola vášnivá a zmyselná. Prudko horelo, zjemnilo Gregoryho drsný charakter a uvoľnilo zdržanlivú vášeň jeho povahy. Ale nebyť nehody, ktorá prerušila ich lásku, je nepravdepodobné, že by tento romantický pocit vydržal.

Keď poznáte typ vzťahu tohto páru, a to je vzťah „Superego“, môžete sa pokúsiť modelovať ich ďalší vývoj. Na jednej strane mohlo nastať milostné nasýtenie, na druhej emočné prepätie a v dôsledku toho vzájomné ochladenie, ktoré je pre túto lásku veľmi deštruktívne.

E. Asadov ukázal, k čomu môžu viesť činy eros love. Poďme počúvať báseň "Lyalka".

Ach, čo spôsobila závisť!

Zabil, zbláznil ma,

Dievčatám priniesla utrpenie!

Tu, počúvajte, je tu jeden skutočný príbeh.

No, kde začať? To je snáď ono!

Do triedy vstúpilo dievča - začiatočníčka.

Hnedé vlasy boli hladko učesané,

Úsmev mi nikdy nezmizol z tváre.

Všetci chalani sa samozrejme postavili

A riaditeľ prerušil hodinu.

Správa sa okamžite rozšírila po celej škole.

Ó, krása, aký anjel!

A musím sa vám priznať, dievčatá

Takú som ešte nevidel.

Modré oči zažmurkali

Akoby sa v nich objavila jar.

Celá škola sa do dievčaťa zamilovala.

Nebola hrdá na svoju krásu.

Volala sa Lyalka, volali ju len bábika.

Seryozhka bol náčelník v triede.

Bol známy aj svojou krásou,

A dievčatá sa k nemu len prilepili,

Len myslel na niekoho iného.

Dievčatá to všetko pochopili.

Rozhodol som sa pomstiť sám

A hneď po škole

Na chlapov sa mihlo ohováranie.

Lyalka! Lyalka! Lebo nevieš

Čo o vás hovoria.

A iba jeden neveril Seryozhovi.

Zrazu sa postavil a zakričal: „Ticho.

Koniec koncov, toto všetko nie je pravda, nie je to pravda!

Niekto si z nej urobil zlý vtip!

Pravdu sa aj tak dozviem

A potom nečakaj žiadne milosrdenstvo!"

A tu je, nič nevie,

Pokojne vošla do triedy.

Ako vždy, vaša tvár sa usmieva

A v lícach hrá rumenec.

Zrazu sa k nej Seryozha rýchlo priblíži

A on jej vážne hovorí:

„Počúvaj, Lyalka, len sa nesmej.

Je to správne? Prečítajte si poznámku."

Bolo jej to potom jedno?

Oči prebehli po hárku papiera.

Usmiala sa naňho

Ale zrazu zavrela oči:

„Ľudia! Ľudia! Prečo si taký prísny?

Ľudia! Ľudia! Prečo to robíš?"

A vyrútila sa z triedy,

Zablikalo cez školské dvere.

Škola, dvor, cesta, auto...

Ale ona nič nevidí.

Slzy! Všetko je pokryté slzami. Zrútiť sa!

Vedľa nej je on, Seryozhka.

Bežala po ceste.

Brzdy zrazu zapískali.

Lyalka ležala pod kolesami,

Od bolesti zatváram oči.

„Lyalka, Lyalka, Lyalka.

Počuješ, neopováž sa, počkaj!"

Z atamanových očí tečú slzy.

Srdce! Srdce bije v horúcej hrudi,

Ale Lyalka leží nehybne

A mihalnice sa zlepili do krvi.

A dievča počuje len jednu vec:

"Lyalka, počuješ, neopováž sa, počkaj!"

A na poslednú chvíľu v živote

Zrazu silno povedala:

"Milujem len teba samého."

Lyalka ležala na ceste.

Vedľa nej ležal ataman,

A ľudia stáli okolo nich.

Všetci to pochopili bez slov.

Kto v tejto básni ukázal love-eros? (Dievča, ktoré žiarlilo)

LÁSKA-MANIA.

Eros hraničí s láskou. Pocit je slepý, romantický, veľmi emotívny, zotročujúci milenca aj toho, ku ktorému je nasmerovaný. Spôsobuje väčšinu tragédií.

„Mánia“ (z gréckeho „mánia“ je bolestivá vášeň) je posadnutosť láskou, ktorej základom je vášeň a žiarlivosť. Starí Gréci nazývali mániu „šialenstvom bohov“.

Taká je láska Anny Kareninovej a Vronského. Ich búrlivé, všetko pohlcujúce a dramatické city, ktoré si navzájom prejavovali a pre ktoré sa obetovali, neobstáli v skúške času. Vronského a Annu napokon omrzeli búrlivé emócie, ktoré ich oboch spočiatku tak priťahovali svojou vysokou intenzitou. Počas rozchodu Anna stratila oveľa viac ako Vronskij, pretože nasadila všetko: rodinu, dieťa, postavenie v spoločnosti. Keď Anna Karenina stratila všetko a nedostala na oplátku nič okrem kolapsu ilúzií, spáchala samovraždu. Láska si ju podmanila a zničila.

Presne rovnaký výsledok postihol aj hrdinu slávny príbeh Kuprin „Granátový náramok“, patriaci k rovnakému typu osobnosti, ktorý tiež kvôli svojej láske nasadil všetko, sa dokonca dopustil trestného činu - sprenevery verejných peňazí, aby obdaroval ženu, ktorú miloval. Bez reciprocity z jej strany pre neho život stratil zmysel a rozhodol sa spáchať samovraždu.

V dôsledku takejto nadhodnotovej lásky zomreli Shakespearovi hrdinovia Rómeo a Júlia. Milostná mánia častejšie využíva tento výsledok v kombinácii s idealistickým agapé.

Pozrime sa, aký by mal byť postoj chlapa k dievčaťu.

Video 2. Udrite ju. (3:20)

LÁSKA-FÍLIA.

Philia (staroveká gréčtina φιλία) - láska-priateľstvo, pokojnejší pocit. Ide o hlbokú duchovnú blízkosť, ktorá je postavená na spoločnom záujme alebo službe spoločný cieľ. Je určená sociálnymi väzbami a osobným výberom. Bola to philia v Platónovom učení o láske, ktorá bola povýšená na najvyššiu úroveň.

napr.Antoine de Saint Exupery "Malý princ" je priateľstvo Malý princ a Líška, priateľstvo Malého princa a ruže. Tolstého lev a pes. Boli takí veľkí priatelia, že lev sa nevedel vyrovnať so stratou priateľky.Venovali sa úplne jeden druhému a našli v sebe všetko, čo potrebovali ku šťastiu. Ich vzťah bol plný rešpektu a neustáleho záujmu jeden o druhého.

Pre mňa je skutočným príkladom priateľstva veľkolepá štvorka A. Dumas. Athos, Porthos, Aramis a D'Artagnan. Príklad skutočných mužov, pripravených nielen zachrániť si životy, ale aj brániť česť ženy.

Pozrite si ďalší príklad priateľstva:

Video 3. Dobrá návratnosť. (2:31)

LOVE-STORGE.

Je to láska plná jemnosti a taktu, náchylná na stálosť a kompromisy, aby sa zachovala harmónia vo vzťahu. Ideálna forma rodinnej lásky, založená na schopnosti zachovať pokoj po dlhú dobu priateľské vzťahy, plná nehy a jednoduchej, hlboko ľudskej lásky k partnerovi, plná sympatií a blahosklonnosti k nedostatkom. Táto láska je oslobodzujúca, keď každý môže byť sám sebou, dušou aj telom; keď milujú človeka jednoducho preto, aký je. Jediné, čo neodpúšťa, je hrubosť, sebectvo, pretvárka a neúprimnosť, ktoré sú v rozpore s jej samotnou podstatou. Najcennejšia je na nej vzájomná pozornosť aj v maličkostiach.

Storge (staroveká gréčtina στοργή) - láska-neha, rodinná láska, plný jemnej pozornosti k vašej milovanej. Nežná rodinná láska sa rokmi mení na zvykovú. Puškin o tom napísal: „Zvyk nám bol daný zhora, je náhradou za šťastie.

Najvýraznejším literárnym príkladom lásky ako zvyku je „ Majitelia pôdy starého sveta» Gogoľ. Tento príbeh, ktorý považujem za Gogoľov najlepší, je jednoducho stelesnením nesmrteľnej Puškinovej frázy. Starosvetskí vlastníci pôdy - Pulcheria Ivanovna a Afanasy Ivanovič. Našli svoje šťastie, pretože obaja spĺňali vysoké morálne požiadavky lásky - Storge: vernosť, takt, vzájomná starostlivosť, zdvorilosť. Ich vzťah je jednoduchý a prirodzený, bez prvkov hry a pátosu, ktoré sú manželom Manilovcom vlastné.

Love-Storge Natashy Rostovej je živo zobrazený v románe L. Tolstého „Vojna a mier“. V tomto príklade hovoríme o dvojitej láske. Autorita Natashe (pravdepodobne typ Politika) a majetnícka stránka jej lásky sa prejavili v nezištnej láske k manželovi, ktorý sa úplne podriadil jej mäkkej sile. Pierreovu lásku dopĺňa jeho vznešená obetavosť a vďačnosť za stabilitu rodinného šťastia.

Tento typ lásky sa vyskytuje nielen medzi manželom a manželkou, ale aj medzi rodičmi a deťmi. Vo videu uvidíme prejav presne tejto lásky:

Video 4. Najlepší syn. (3:26)

LOVE-AGAPE.

Agape (staroveká gréčtina ἀγάπη) -duchovná láska. Je plná obety a sebazaprenia. Toto je láska k druhému a pre druhého. Najvznešenejší, najkrajší, duchovný, idealistický cit, pre ktorý sa nebojí času ani vzdialenosti. Zmyselná stránka života môže byť obetovaná vzdialenému ideálu. Aj keď sú ľudia spolu, najdôležitejšia je pre nich duchovná blízkosť, poetický súlad myšlienok a pocitov. Spoločnosť aktivít a koníčkov zároveň nie je taká dôležitá ako podobnosť v názoroch na život. Táto láska je trpezlivá; je schopná dlho čakať na reciprocitu a veriť v ňu aj s minimálnymi šancami.

Rusi literárne hrdinky veľmi často uviaznu v Agape. A ruským mužom sa veľmi páči, keď sú nezištne milovaní. Svetové náboženstvá nazývajú túto lásku najvyšším z ľudských pozemských citov. Ježiš prirodzene miluje všetkých ľudí láskou agapé.

Groteskný obraz tejto lásky vytvoril N. Gogol v románe „Mŕtve duše“ - to sú Manilovci. Všetky svoje diplomatické schopnosti a obetavosť lásky Agape sústredili jeden na druhého. Ich vzájomný idealizmus a schopnosť stavať vzdušné zámky ich nezmenili ani v starobe.

V básni „Mŕtve duše“ je statkár Manilov príkladným rodinným mužom a milujúci otec. Je šťastne ženatý a svoju manželku nadovšetko miluje. Manilov je tiež otcom dvoch malých detí. Vo všeobecnosti v rodine Manilovcov vládne dojemná atmosféra lásky a nehy.

Charakteristiky rodiny Manilovcov, ako aj opis jeho manželky a detí:

Členmi rodiny Manilovcov sú: jeho manželka Elizaveta („Lisanka“), najstarší syn, najmladší syn. Za člena rodiny možno považovať aj domáceho učiteľa Manilovcov, ktorý vyučuje ich dvoch synov.

Manilov a jeho manželka majú veľmi vrúcny a nežný vzťah, napriek tomu, že sú manželmi už 8 rokov. Manilova manželka je príjemná, pohostinná a vzdelaná žena. Bohužiaľ, Manilova manželka sa nestará o farmu a roľníkov, ale nikto v dome sa na to nesťažuje. „Lisanka“ je taká vznešená, že sa nezaujíma o pozemské záležitosti.

takže, popis ponuky Manilovova manželka v "Mŕtve duše":

„... Dovoľte mi predstaviť vám moju manželku [...] Miláčik!...“

„... Lizanka...“ „... Nevyzerala zle, bola oblečená podľa svojich predstáv. Svetlá kapucňa z hodvábnej látky jej dobre sedela; Jej útla drobná ručička v rýchlosti niečo hodila na stôl a zvierala cambrickú vreckovku s vyšívanými rohmi. [...] Manilova prehovorila, dokonca aj trochu šuškala...“ „... Jeho manželka... však boli medzi sebou úplne spokojní. Napriek tomu, že už ubehlo viac ako osem rokov ich manželstva, každý z nich tomu druhému priniesol buď kúsok jablka, alebo cukrík, alebo oriešok a hovorili dojemne nežným hlasom, vyjadrujúcim dokonalú lásku [...] Prekvapenia boli pripravené k narodeninám: čo Nejaké korálkové puzdro na špáradlo. A dosť často, keď sedeli na pohovke, zrazu [...] na seba zapôsobili takým mdlým a dlhým bozkom [...] Jedným slovom, boli, ako sa hovorí, šťastní...“ „.. prečo je v špajzi celkom prázdno? [...] Ale to všetko sú nízke veci a Manilova bola vychovaná dobre...“ (Manilova manželka nerobila domáce práce) „... Hosteska sa veľmi často obrátila na Čičikova so slovami: „Nemáš zjedz čokoľvek, zobral si veľmi málo...“ (o pohostinnosti Manilovovej manželky)

Ako už bolo spomenuté, svetové náboženstvá pripisujú Agape lásku Boha.

Boh miluje bez akýchkoľvek podmienok alebo „ak“. Toto je láska Agape (ἀγάπη). Biblia hovorí, že Boh je láska: Milovaný! milujme sa navzájom, lebo láska je z Boha a každý, kto miluje, narodil sa z Boha a pozná Boha. Kto nemiluje, nepoznal Boha, pretožeBoh je láska . Božia láska k nám sa prejavila v tom, že Boh poslal svojho jednorodeného Syna na svet, aby sme skrze Neho mohli prijať život. Toto je láska, že my sme nemilovali Boha, ale On miloval nás a poslal svojho Syna, aby bol zmiernou obetou za naše hriechy. Milovaný! ak nás Boh tak veľmi miloval, potom by sme sa mali milovať navzájom. Boha nikto nikdy nevidel. Ak sa milujeme, potom Boh prebýva v nás a Jeho láska je v nás dokonalá.(1Ján 4:7-12).

Apoštol Pavol v prvom liste Korinťanom v trinástej kapitole odhaľuje vlastnosti Božej lásky:Láska je zhovievavá, milosrdná, nezávidí, láska nie je arogantná, nie je pyšná, nie je drzá, nehľadá si svoje, nie je podráždená, nemyslí na zlo, neteší sa z neprávosti, ale raduje sa s pravda; všetko prikrýva, všetkému verí, všetko dúfa, všetko vydrží. Láska nikdy nesklame.

Agapé láska je ochotná obetovať všetko pre dobro druhého. Upozorňujeme, že toto nie je sebecká obeť vlastná milostnej mánii! Toto je absolútne úprimná láska, z hĺbky môjho srdca. Pozrite si video:

Video 5. Tyrkysové korálky. (2:36)

ZÁVER:

Existuje mnoho druhov lásky, ktoré sa dajú rozlíšiť. Ale najdôležitejším typom, v ktorom láska prináša šťastie, je láska Agape. Prajem vám všetkým, aby vo vašich srdciach horela skutočná, úprimná Láska, ktorá sa prejaví vo všetkých oblastiach vášho života: rodina, priatelia, osobné vzťahy.

Venujte pozornosť slovám poučenia a povzbudenia, ktoré zostali v Biblii, stáročnej knihe Múdrosti:

12. Toto je moje prikázanie, aby ste sa milovali navzájom, ako som ja miloval vás.

13. Nikto nemá väčšiu lásku ako ten, kto položí život za svojich priateľov.

14. Ste moji priatelia, ak robíte, čo vám prikazujem.

(Sväté evanjelium podľa Jána 15:12-14)

17. Toto vám prikazujem, aby ste sa milovali navzájom.

(Sväté evanjelium podľa Jána 15:17)

A samozrejme z literatúry: Video 6. Láska a zbabelosť (2:47)

Eduard ASADOV - LÁSKA A ZBABENOSŤ

Prečo je láska tak často krehká?

Nepodobnosť postáv? Niečí úzkosť?

Nie je možné presne vymenovať všetky dôvody,

Ale hlavná vec je možno zbabelosť.

Áno, áno, nie nesúlad, nie nedostatok vášne,

Totiž, hlavnou príčinou je zbabelosť.

Ona je tá istá moja

Čo najčastejšie podkopáva šťastie.

Nie je pravda, že niekedy aj my sami

Nepoznáme kvality našej duše.

Prečo by sme mali klamať sami seba?

V podstate vieme oboje,

Keď sme zlí a keď sme dobrí.

Zatiaľ čo človek nepozná šoky,

Nezáleží na tom - dobré alebo zlé,

V živote si väčšinou dovolí

Byť tým, kým je. Sám od seba.

Ale prišla hodina - muž sa zamiluje

Nie, nie, v žiadnom prípade neodmietne.

Je šťastný. Vášnivo sa chce páčiť.

Pozor, tu sa to objavuje

Zbabelosť je tichý nepriateľ s dvoma tvárami.

Strach, strach o výsledok lásky

A ako keby ste sa pokúšali obliecť,

Snaží sa skryť svoje nedostatky,

Svoje nedostatky sa snaží skryť.

Aby som chcel byť najlepší, prvý,

Ak chcete nejako „doladiť“ svoju postavu,

Lakomí sa na čas stanú štedrí,

Tí, čo sú neverní, sú hneď strašne verní.

A klamári sa postavia za pravdu.

Snažím sa, aby hviezda žiarila jasnejšie,

Zaľúbenci akoby stáli na špičkách

A zdá sa, že sa stali krajšími a lepšími.

"Miluješ?" -"Určite!"

"A ty ja?" - "Áno!"

To je všetko. Teraz sú manželia.

Ako dlho dokážeš stáť na špičkách?!

Tu sa láme ticho...

Teraz, keď sa dni stali rodinou,

Nemá zmysel hrať sa na nejakú schovávačku.

A nedostatky vyjdú najavo ako diabli,

No a kde presne boli?

Oh, keby som len mohol milovať bez toho, aby som niečo skrýval,

Ostať sám sebou celý život,

Potom by ste nemuseli so smútkom hovoriť:

"Ani som si nemyslel, že si taký!"

"Ani som nevedel, že si taký!"

A možno šťastie príde naplno,

Nie je potrebné zdvojnásobiť svoju dušu.

Veď v láske je asi potrebná odvaha

Nie menej ako vo vesmíre alebo v boji!

NAVYŠE:

LÁSKA JE PRAGMA.

Bežne sa tomu hovorí racionálna láska. Toto je logická forma lásky, ktorá nemôže vzniknúť spontánne, byť príliš zmyselná alebo duchovná. Navyše, ak to odporuje zdravému rozumu a nesie v sebe deštruktívne sklony, človek sa z toho rýchlo spamätá. Ten, kto prejavuje Pragmatickú lásku, spravidla nemá sklon dlho spomínať, trápiť sa a analyzovať svoje zlyhanie. Čo nie je racionálne, je zavrhnuté.

Pierre Bezukhov vo svojom prvom manželstve s krásnou Helen Kuraginou, ktorý sa z jej strany nestretol s reciprocitou, rýchlo stratil záujem a ľahko ju vytlačil zo srdca. Vyhýbal sa klebetám ​​v spoločnosti a dlho udržiaval vzhľad tohto manželstva bez toho, aby sa ho snažil rozpustiť. Zároveň dal manželke voľnosť pri výbere aktivít a zábavy. Pierre sa zároveň nebál jej zrady. Akoby pre neho neexistovala.

Láska-Pragma nie je nevyhnutne manželstvom z rozumu, najmä materiálneho. Je to len voľba, alebo presnejšie, schopnosť vychádzať s partnerom, ktorý spĺňa nie abstraktné, ale úplne každodenné požiadavky normálneho života. rodinný život- pokojný a dobre naladený v každodennom živote. V opačnom prípade nastáva sklamanie a ochladenie. Človek s touto formou lásky potrebuje stálosť vo vzťahoch a stabilitu. Vhodný partner sa stáva jeho obľúbenou akvizíciou, o ktorú sa stará ako správny majiteľ.

Taká je láska Nikolaja Rostova z L.N. Tolstého. Dobre ju vykreslil a Somerset Maugham v románe „Divadlo“ na príklade duálneho páru - herečky Julie a jej manžela a režiséra - Michaela. Julia milovala Michaela pokojnou rodinnou láskou – Storge a Michael jej odpovedal triezvou, racionálnou láskou – Pragma. Navzájom videli svoje nedostatky a správali sa k nim povýšenecky. Ani menšie záľuby na strane neovplyvnili silu ich zväzku. Keď sa Julia do Toma veľmi zaľúbila, mala taktné možnosti pred manželom to skryť a netraumatizovať ho. Búrka prešla bez toho, aby ovplyvnila ich rodinnú pohodu.

LOVE-ANALYTIC.

Najchladnejší a najnáročnejší typ lásky. Po začiatku, ktorý je sprevádzaný emóciami, ako každá vášeň či láska, prichádza obdobie chladnej analýzy, v dôsledku ktorej môžu vyblednúť mnohé z partnerových cností, ktoré živili city na začiatku lásky. Tí, ktorí majú Analytskú formu lásky, majú tendenciu v prvom období zamilovanosti obdarovať svojho partnera žiadúcimi, no často iluzórnymi cnosťami, ktorých absencia pri bližšom skúmaní môže tento pocit schladiť.

Takáto forma lásky môže niekedy klásť na partnera veľmi jedinečné nároky. Milovaný človek „by mal“ toľko, a ešte viac „nemal by“, že časom môže byť veľmi ťažké nebyť v ňom sklamaný. Manželstvo sa dá zachrániť, ak je založené na zmysle pre povinnosť, ale vzťah môže byť veľmi cool.

Ide o emocionálne najviac nezávislú formu lásky, ktorá netoleruje kompromisy vo vzťahoch. Je pre ňu ťažké niečo vnucovať alebo ju v niečom obmedzovať. Človek s touto formou vzťahu trvá na tom, aby boli rešpektované jeho požiadavky, no sám nie vždy dokáže zohľadniť požiadavky svojho partnera. Je to cit z mysle, nie zo srdca, takže mu často chýba súcit, pokiaľ nie je obmäkčený dodatočnou formou lásky, ktorá si robí vlastné úpravy.

Takto miloval princ Bolkonsky svoju dcéru Maryu. Venoval veľa času každodenným lekciám s ňou, snažil sa rozvíjať jej schopnosti a inteligenciu, ale vôbec sa nestaral o zariaďovanie osobný život dcéry. Cieľom jej života bolo neustále sebavzdelávanie, plnenie otcových požiadaviek a bezhraničná láska ako odpoveď na jeho chlad. Nechápal, že kvôli tomu môže trpieť. Princ Bolkonsky mal náladu na menej zraniteľného, ​​optimistickejšieho a sebavedomejšieho partnera. Takouto osobou bola pre neho francúzska guvernantka Amelia. Jej neustála veselosť a zhovorčivosť zjemňovali jeho prísnu povahu. Zaujal najmä tým, že nebola dotyková. Dcéra má naopak formu lásky - Storge, absolútne protikladnú k láske - Analita; potrebovala starostlivejšieho partnera. Aj preto bol vzťah otca a dcéry taký dramatický.

Čo sa stane, ak sa dvaja ľudia so vzťahom Analyt do seba zamilujú? Dobre to ukázal I. Turgenev v románe „Otcovia a synovia“ na príklade vzťahu Jevgenija Bazarova a Olgy Odintsovej. Tento vzťah pripomínal známu rozprávku o žeriavovi a volavke. Vzájomný rešpekt a obdiv tu a tam vystriedal zmätok, pretože partnerka nepodporovala iniciatívu pri vyjadrovaní pocitov. Ich vzťahu chýbala vrúcnosť, jednoduchosť a schopnosť robiť kompromisy.

Každý z nich videl v tom druhom príťažlivý obraz partnera rovnakej inteligencie, ale odpudzovala ich vzájomná nezávislosť. Obaja potrebovali partnera schopného roztopiť ľady ich racionálnych citov svojou silnou emocionálnou expanziou a zároveň schopného urobiť veľa ústupkov pre zachovanie vzťahu. Človek s formou milostnej mánie je toho schopný.

Ich intelektuálny súboj ukázal, že ich vzájomné nároky nebudú splnené, a tak bolo lepšie neriskovať zblíženie. Ako prvý ukázal svoju pripravenosť na kompromis, pretože veril, že žena je slabšie stvorenie, a preto sa mu skôr či neskôr podvolí, ale Odintsova jeho návrh odmietla, aby si zachovala slobodu. Pochopila, že medzi nimi bude dlhý boj, ktorý sa ničomu neskončí, keďže ona nie je tá žena, ktorá sa dokáže podriadiť. Rozišli sa a bolo to to najlepšie, čo mohli urobiť.

O žiarlivosti (voči Erosovi)

5. miesto. Žiarlivosť nie je o nič menšia silný pocit než láska. Vo svojej podstate je deštruktívna a spôsobuje, že človek trpí, keď sleduje, ako je objekt adorácie šťastný a vyrovnaný v spoločnosti toho, koho skutočne miluje. Pochopenie žiarlivosti je pomerne zložitý proces, pretože tento pocit človeka natoľko pohltí, že mu nedáva možnosť triezvo posúdiť aktuálnu situáciu. Keď žiarli, mnohí zažívajú lásku, ktorá hraničí s nenávisťou, ako priznal Fjodor Tyutchev vo svojej básni „Ach, nevyrušuj ma...“. Zatiaľ čo si autor vyhradzuje právo na osobné šťastie pre svoju vyvolenú, medzitým poznamenáva, že sú obaja zamilovaní. Ale pocity toho, komu sú tieto riadky určené, sú skutočne čisté a vznešené. Žiarlivec spolu s láskou prijíma horkosť straty, mrzutosť na seba a trápnosť, že svojím sebectvom ničí obraz, ktorý si vytvoril v duši svojej milovanej.

*** F. Tyutchev

Ach, neobťažuj ma spravodlivou výčitkou!

Verte mi, z nás dvoch je tá vaša závideniahodná časť:

Ty miluješ úprimne a vášnivo a ja -

Pozerám sa na teba so žiarlivou mrzutosťou.

A, úbohý čarodejník, pred magickým svetom,

Stvorený mnou sám, bez viery stojím -

A sám seba, červenám sa, spoznávam

Tvoja živá duša je idol bez života.

4. miesto. Žiarlivosť, hraničiaca so stratou rozumu, je ďalším aspektom tohto zložitého a mnohostranného pocitu, ktorý sa snažil slovami opísať ruský básnik Nikolaj Nekrasov. Jeho báseň „Žiarlivosť“ je plná bolesti a bezmocnosti pred útokom zákerného nepriateľa, ktorý môže otráviť pokojnú existenciu každého človeka. Stačí, aby sa v duši niekoho, kto je zamilovaný ako každý iný, zakorenilo len malé semienko žiarlivosti. svet okolo nás stráca svoju krásu a príťažlivosť, city a túžby otupí a srdce naplní chladný hnev, ktorý je pripravený vyliať sa pri každej príležitosti a spôsobiť bolesť iným.

„Žiarlivosť“ N. Nekrasov

Sú chvíle tvrdohlavých myšlienok,

Deštruktívne a zhubné,

Pochmúrny, násilný, pekelne čierny,

Tieto - nebezpečné ako mor -

Márnotratníci nešťastia,

Predzvesť zla, zlodej šťastia

A hasiace prístroje!...

Tu v šialenstve lúpeže

Vlámali sa do hrude, zúrivo zavýjali, -

Všetko je hore nohami! A celé peklo

Kde pred hodinou

Svetlý, dúhový diamant

Tvoja pochodeň – tvoja myseľ – horela!

Kde je dobro, láska a pokoj

Mali sme poriadnu hostinu!

Toto peklo... V ktorom z pozemských tvorov,

Zo stepí a neplodných polí,

Z týchto zúfalých krajín,

Plná chladu a snehu -

Z ľadového hrebeňa Kamčatky

Na brehy dobrej vlasti, -

V kom to nasilu nevrelo?

Kto je jeho - vášne stiahnuté,

Bohatý na bezcitnosť -

Neodvažuješ sa ctiť?...

Toto peklo... je plné žiarlivosti

Do duše smrteľníka. rozložiť

Pre neho široká cesta

Do ľudskej hrude...

Prichádza s ohňom a nárazom,

Je láskyplne sarkastický,

Všetko má iný, krvavý lesk

Zavalí vás a premení vás

Pokoj do väzenia, radosť do múk,

Šťastie - do smútku, zábava - do nudy,

Život je na cintoríne, slzy sú v krvi,

Do jedu a nenávisti - láska!

Plný ohnivých pocitov,

Plač a chradnutie,

Osoba žije

V tej hroznej chvíli celé storočie!

Korunovaný tŕňmi, nie myrtou,

Modlí sa za smrť – smrť by bola nebo!

Ale zúfalstvo s alkoholom

Lebka je naplnená až prekypujúca...

Raj pre jeho utrápenú dušu -

Zničiť a prekliať

A dýky v celom vesmíre

Nestačí nakŕmiť hnev!!

3. miesto. Pokus o potlačenie tohto pocitu, ktorý nepozná zľutovanie, urobil básnik Eduard Asadov vo svojej básni „Žiarlivosť“ a snažil sa vysvetliť, že fyzická porážka úspešnejšieho súpera nedokáže problém vyriešiť. Navyše nie je možné vrátiť priazeň svojho milovaného pomocou pästí. Ostáva už len úprimne priznať si porážku a zmieriť sa s tým, že osud dopadol presne takto a inak.

„Žiarlivosť“ E. Asadov

Pletené obočie, s pevnými krokmi

Dnes večer pod jeho nohami

Sneh vŕzga rozhodne a tvrdo.

Pred hodinou, v priestrannej hale klubu,

Pestrofarebný vír víril a zúril,

Srdce spievalo, trúby duneli -

Mládežnícky ples bol v plnom prúde.

Pred hodinou si myslel, že sa rozptýli

Podozrivý horký dym,

Pred hodinou veril, že vlastní

Stále tvoj poklad.

Ale keď som videl svoju milovanú

S tým istým dlhým chlapom v čiapke,

V srdci sa miešali zlé hady,

Pozeral, mlčal a nenávidel.

Podesta schodiska je prázdna

Videl, ako objíma svoju priateľku,

Tak sa priblížili k sebe,

Bozkávali sa raz, dvakrát...

Nie, nebude to pre nich márne!

Bol odmietnutý, no nevzdal sa.

Všetko im to zhrnie.

Nemal boxovať?

Pretože tvrdými krokmi

Chlapík ide blízko križovatky.

A niet divu pod jeho nohami

Sneh vŕzga tak tvrdo a tak tvrdo.

Prečo len pripravovať pomstu?

A rolovať uzlíky na lícnych kostiach?

Ak srdce zlyhá,

Pomôžu tu päste?!

2. miesto. Pokora v takýchto veciach je však charakteristická skôr pre ženy, ktoré dokážu tento nevábny pocit šikovnejšie zamaskovať pod rúškom ľahostajnosti a irónie. Ženská žiarlivosť je však zákernejšia a vynaliezavejšia a ňou vedené zástupkyne nežného pohlavia sú niekedy schopné spôsobiť svojim milencom hlboké citové rany. Dôkazom toho je báseň Marina Tsvetaeva „Pokus o žiarlivosť“, ktorá je plná sarkazmu a túžby ponížiť osobu, ktorej je určená.

„Pokus o žiarlivosť“ od M. Cvetajevovej

Ako sa vám žije s niekým iným, -

Jednoduchšie, však? - Úder vesla! -

Pobrežie

Vybledne čoskoro spomienka?

O mne, plávajúci ostrov

(Cez oblohu - nie cez vody)!

Duše, duše! - byť tvojimi sestrami,

Nie milenci - vy!

Ako sa vám žije s prestojmi?

Žena? Bez božstiev?

Cisárovná z trónu

Po zvrhnutí (zostúpení z neho),

Aký je tvoj život - si zaneprázdnený -

krčíš sa? Vstávanie - ako?

S povinnosťou nesmrteľnej sprostosti

Ako to zvládaš, chudák?

"Kŕče a prerušenia -

Dosť! Prenajmem si dom pre seba."

Ako sa vám žije s niekým -

Môjmu vyvolenému!

Charakternejšie a jedlejšie -

Jedlo? Ak sa nudíš, neobviňuj ma...

Ako sa vám žije so svojou podobizňou -

Tebe, ktorý si pošliapal Sinaj!

Ako sa ti žije s cudzincom?

Odtiaľto? Edge-on - Lyuba?

Hanba Zeusových opratí

Nešľahá vás to po čele?

Ako sa máš - si zdravý

Možno? Spievané - ako?

S vredom nesmrteľného svedomia

Ako to zvládaš, chudák?

Ako sa vám žije s produktom?

trh? Je quitrent v pohode?

Po mramoroch z Carrary

Ako sa vám žije s prachom?

Omietka? (Vytesané z bloku

Boh je úplne zlomený!)

Ako sa vám žije so stotisíc -

Vám, ktorí poznáte Lilith!

Novinka na trhu

Si sýty? Vychladol som na čarodejníkov,

Ako sa vám žije s pozemským

Žena, bez šestín

Pocity?..

No za hlavou: si šťastný?

nie? V diere bez hĺbky -

Ako sa máš, drahá? Je to ťažšie?

Je to rovnaké ako u mňa s ostatnými?

1. miesto. Medzitým ženská žiarlivosť najčastejšie vyústi do sofistikovanej a zákernej pomsty. Básnička Mirra Lokhvitskaya vo svojej básni „Žiarlivosť“ priznáva, že je pripravená vydržať všetky pekelné muky, len aby si užila pomstu a spôsobila nemenej krutú bolesť osobe, ktorú miluje a ktorá ju jednoducho zradila, pošliapala jej city a nádeje. Nemali by ste však počítať s tým, že pomsta vám pomôže zbaviť sa žiarlivosti, pretože len čas lieči takéto duševné rany.

"Žiarlivosť" M. Lokhvitskaya

Tam, kde sa svieža tráva zdala byť rozdrvená,

Našiel som kúsok ružovej stuhy.

A v radostnom kráľovstve lúčov a vôní

Ozval sa povzdych – depresívny, ale hlboký.

Náhodou zachytená šípková ihla,

Medzi púčikmi túžiacimi po kvitnutí,

Nešťastný kúsok, vyriešená záhada,

Priniesol si mi bolestnú správu.

Zachovám ťa, svedka podvodu,

V srdci plnom horkosti a zla,

Aby sa jeho rana nikdy nezahojila,

Nech je moja pomsta hodná!