„Zoznámenie detí s hudobným umením prostredníctvom integrácie rôznych druhov hudobných a umeleckých aktivít s využitím IKT“ Bocharnikov. Uvedené úlohy v triede boli riešené v zložitom a úzkom vzťahu, vzhľadom na to, že
Najdôležitejším ukazovateľom muzikálnosti je emocionálna odozva na hudbu. Najjednoduchšie zmyslové schopnosti v tejto oblasti sú základom pre rozvoj zložitejších základných: výškový sluch a zmysel pre rytmus. Tento komplex schopností sa prejavuje vo vnímaní hudby v sluchových reprezentáciách, výkone a kreativite.
Otázka vzťahu medzi objektom – hudbou a subjektom – dieťaťom je zložitá a kontroverzná. Hudba vždy pôsobí v jednote obsahu a formy. Zmena zvuku spôsobí v poslucháčovi nový zážitok; vzniká ako výsledok vnímania hudobné obrazy, vyjadrené jedinečnými kombináciami výrazových prostriedkov. Niektoré z nich sú výraznejšie a dominantnejšie. Ale vždy v harmonických a rozmanitých kombináciách pôsobia presne vo svojom komplexe.
Kiežby sa obsah dal presne preložiť do slov hudobné dielo, na vysvetlenie významu každej hlásky slovami by snáď nebolo treba hudby ako takej. Špecifickosť hudby spočíva v tom, že jej jazyk je jazykom hudobných obrazov, ktoré nesprostredkujú presné pojmy, príčiny a dôsledky výskytu akéhokoľvek javu. Hudba sprostredkúva a vyvoláva také pocity a zážitky, ktoré niekedy nenachádzajú svoj plný, detailný verbálny prejav.
Hlavný obsah hudobného diela, jeho hlavná myšlienka, ktorá sa v priebehu času odvíja, sa dá pochopiť a vysvetliť. Ale keďže tento obsah je odhalený špecifickými hudobnými prostriedkami (melódia, harmónia, rytmus, režim, tempo atď.), potom na jeho pochopenie je potrebné mať predstavu o výrazovom význame všetkých týchto prostriedkov. Pochopenie hudobného diela teda predpokladá uvedomenie si jeho hlavnej myšlienky, charakteru, nálady, sprostredkovanej špecifickými prostriedkami hudobnej expresivity.
Rozvoj estetického vnímania hudby si vyžaduje určitý systém a dôslednosť. Vo vzťahu k deťom predškolského veku je vnímanie hudby možné výberom vhodných diel. Učia sa najjednoduchším zručnostiam, ktoré položia prvé základy kultúry počúvania: schopnosť vypočuť si skladbu až do konca, sledovať jej vývoj, zapamätať si ju a rozpoznať, rozlíšiť jej hlavnú myšlienku a charakter a najvýraznejšie hudobné prostriedky. výraz.
V detskom predstavení špeciálne miesto venuje sa spevu. Spev patrí k tomu druhu hudobného umenia, ktoré možno nazvať najrozšírenejším a najdostupnejším. Jeho výchovný vplyv je veľmi veľký vďaka jednote hudby a slova v piesni a kvôli samotnej podstate prirodzeného zvuku spevu, ktorý vyvoláva silné emócie. Spev je hlavným druhom hudobného umenia, ktorý sa dôsledne vyučuje v jasliach, škôlkach, školách a rôznych amatérskych a profesionálnych krúžkoch pre dospelých. V ktoromkoľvek stupni vzdelávania sa deti učia správnej tvorbe zvuku, jasnej výslovnosti, čistému, harmonickému spevu (ladenie) a jednote zvuku, ktorá je rovnaká v čase, sile, charaktere (súbor); tvoria spev dýchanie. Zvládnutie týchto zručností je cestou k výrazovým výkonom, k formovaniu sluchu a hlasu. K rozvoju melodického sluchu dochádza obzvlášť intenzívne v rámci učenia sa spevu. Hudobný vývoj sa aktivuje, ak sa vytvorí požadovaná interakcia medzi sluchom a spevom. Sluch kontroluje kvalitu spevu a vokalizácia vyžaduje cvičenie v sluchovej pozornosti. Spev zaberá jedno z popredných miest v činnosti dieťaťa a zabezpečuje jeho všestranný hudobný rozvoj.
Hlavnou myšlienkou spôsobu hry na hudobné nástroje je blízkosť k životu detí. Hra na nástroje by mala vzniknúť v každodennom živote dieťaťa a sprevádzať jeho voľnú hru. Zvuk nástrojov je spojený so životnými javmi, preto hra nadobúda kreatívny, improvizačný charakter. Za týchto podmienok dochádza k intenzívnemu a plodnému rozvoju muzikality. Deti si zvykajú na nástroje, skúšajú si samy vybrať melódiu, nájsť spôsob hry.
Hudobný nástroj by sa nemal vnímať ako zábava prostredníctvom drobností, s ktorými deti manipulujú, ale ako prostriedok na rozvíjanie ich schopnosti vyjadrovať sa, najpodstatnejšie aspekty ich osobnosti.
Hudobná tvorivosť detí sa formuje nielen v speve. Hudobné a rytmické pohyby sú úrodnou pôdou pre formovanie a rozvoj detskej kreativity. Pieseň, hudobná hra, tanec si vyžadujú svoje prevedenie. Všetky druhy hudobného predstavenia majú spoločnú črtu - predstavenie musí vždy vyjadrovať hudobný a estetický obsah, ktorý je v dielach sprostredkovaný, či už ide o pieseň alebo tanec, okrúhly tanec alebo dramatizáciu. Obe činnosti – hudba aj pohyb – sa odvíjajú v čase.
Proces hudobnej a rytmickej tvorivosti detí možno schematicky predstaviť v podobe: hudba - zážitok - tvorba hudobného a hravého obrazu.
Charakteristickým znakom hudobno-herného obrazu je jeho syntetický charakter. Deti využívajú komplex výtvarných prostriedkov z oblasti hudby, literatúry, drámy, choreografie. Ich pozornosť priťahuje literárny dej, charakteristické znaky postavy. Ale už prvé praktické testy realizácie plánu ukazujú, že deti dokonale cítia výrazovú, organizačnú silu hudby. Porušenie úzkeho vzťahu medzi hudbou a pohybom v nich vyvoláva nespokojnosť.
Kreativita je základom celého života moderného človeka. Umenie, najmä hudba, ponúka veľké príležitosti kreatívny rozvoj mladšia generácia.
Hudobné vzdelávanie detí začína získavaním skúseností, komponentov ktoré počúvajú hudbu a tvoria ju. Tvorivá schopnosť sa nazýva schopnosť sebavyjadrenia; Ide o vrodenú schopnosť, ktorá sa môže rozvíjať neskôr. Kreativita povzbudzuje deti, aby si užívali slobodu a objavovanie, dobrodružstvo a originálny prejav. Hudobné aktivity môžu byť kreatívne, ak sa na nich aktívne zúčastňujete: dramatizujte piesne, interpretujte ich, komponujte rytmy a piesne. Aktivita je tvorivá, ak vytvára niečo, čo pre dieťa a pre skupinu detí predtým neexistovalo, alebo ak vytvára nové vzťahy v známom materiáli.
Detská tvorivosť je chápaná ako samostatná umelecká činnosť. P. P. Blonsky verí, že estetická výchova zahŕňa buď formovanie kreativity, alebo rozvoj vnímania a umeleckého vkusu. Píše, že estetická výchova je v prvom rade rozvojom estetickej tvorivosti; „...každé dieťa je potenciálne tvorcom najrôznejších hodnôt, vrátane estetických: stavaním domov prejavuje svoju architektonickú kreativitu, sochárstvo a kresbu – sochár a maliar; nakoniec ho to silne ťahá k okrúhlemu tancu, piesňam, tancom a dramatizácii...“
zdroj http://buslik.net/
Sluch
Naďalej oboznamovať deti s hudobnou kultúrou a pestovať umelecký a estetický vkus.
Obohaťte detské hudobné zážitky, vyvolajte jas emocionálna odozva pri vnímaní hudby iného charakteru.
Zaviesť základné hudobné koncepty: hudobný obraz, výrazové prostriedky, hudobných žánrov(balet, opera); profesie (klavirista, dirigent, skladateľ, spevák, baletka a balerína, výtvarník a pod.).
Pokračujte v rozvíjaní zručností vnímania zvukov vo výške tónu v rámci piatej tretiny. Obohacujte detské dojmy, formujte hudobný vkus, rozvíjajte hudobná pamäť. Podporovať rozvoj myslenia, predstavivosti, pamäti, sluchu.
Predstaviť základné hudobné pojmy (tempo, rytmus); žánre (opera, koncert, symfonický koncert), dielo skladateľov a hudobníkov.
Zoznámte deti s melódiou štátnej hymny Ruskej federácie.
Posilniť praktické zručnosti vo výrazovom prevedení piesní v rozsahu od do prvá oktáva C re druhá oktáva. Naučte sa vziať dych a zadržať ho až do konca frázy; venovať pozornosť artikulácii (dikcii),
Posilniť schopnosť spievať samostatne, individuálne a kolektívne, s hudobným sprievodom aj bez neho.
Kreativita piesne
Rozvíjať schopnosť samostatne vymýšľať melódie pomocou ruských ľudových piesní ako modelu; improvizovať melódie na vlastnú päsť danú tému s modelom alebo bez neho, s použitím známych piesní, hudobných skladieb a tancov.
Hudobné a rytmické pohyby
Podporovať ďalší rozvoj tanečno-pohybových zručností, schopnosť výrazovo a rytmicky sa pohybovať v súlade s rôznorodým charakterom hudby, sprostredkovať emocionálny a obrazný obsah v tanci.
Zaviesť národné tance (ruské, bieloruské, ukrajinské atď.).
Rozvíjajte tanec herná kreativita; rozvíjať umelecké schopnosti rôzne obrázky pri inscenovaní piesní a divadelných predstavení.
Hudobné a herné tanečná kreativita
Podporovať rozvoj tvorivá činnosť deti v prístupných typoch hudobných interpretačných činností (hranie v orchestri, spev, tanečné pohyby atď.).
Zlepšiť schopnosť improvizovať na hudbu vhodného charakteru (lyžiar, korčuliar, jazdec na koni, rybár; prefíkaná mačka ; nahnevaná koza atď.).
Posilniť schopnosť vymýšľať pohyby, ktoré odrážajú obsah piesne; pôsobiť expresívne s imaginárnymi predmetmi.
Rozvíjajte nezávislosť pri hľadaní spôsobu, ako sprostredkovať hudobné obrazy v pohyboch.
Rozvíjať hudobné schopnosti; podporovať aktivitu a nezávislosť.
Hra na detské hudobné nástroje
Uviesť hudobné diela v podaní rôznych nástrojov a v orchestrálnych úpravách.
Zlepšiť zručnosti v hre na metalofónoch, píšťalách, bicích a elektronických hudobných nástrojoch, ruských ľudových hudobných nástrojoch: hrkálky, hrkálky, trojuholníky; schopnosť vykonávať hudobné diela v orchestri v súbore.
Príkladné hudobný repertoár
Sluch
"Detská polka", hudba. M. Glinka; "Marec", hudba. S. Prokofiev; "Uspávanka", hudba. W. Mozart; "Choroba bábiky", "Pohreb bábiky", " Nová bábika", "Kamarinskaya", hudba. P. Čajkovskij; "Jeseň", hudba. An. Alexandrova, text. M. Požárová; "Veselý roľník", hudba. R. Schumann; „Jeseň“ (z cyklu „Ročné obdobia“ od A. Vivaldiho); „Október“ (z cyklu „Ročné obdobia“ P. Čajkovského); diela z albumu „Beads“ od A. Grechaninova; „More“, „Veverička“, hudba. N. Rimsky-Korsakov (z opery „Rozprávka o cárovi Saltanovi“); „Tabakový valčík“, hudba. A. Dargomyžskij; „Talianska polka“, hudba. S. Rachmaninov; „Sabre Dance“, hudba. A. Chačaturjan; „Prišla zima“, „Trojka“, hudba. G. Šviridová; „Valčík“, „Gavota“, „Poľka“. "Tanec", hudba. D. Šostakovič; "Kavaléria", hudba. D. Kabalevskij: „Zima“ z cyklu „Ročné obdobia“ od A. Vivaldiho; „V jaskyni horský kráľ"(suita z hudby k dráme G. Ibsena "Peer Gynt"), "Procesia trpaslíkov", op. 54 E. Grieg; "Song of the Lark", hudba. P. Čajkovskij; "Dance of the Birds", hudba. N. Rimsky-Korsakov (z opery „Snehulienka“); "Úsvit na rieke Moskva", hudba. M. Musorgskij (úvod k opere „Khovanshchina“); „Smutná pieseň“, „Starodávny tanec“, „Jar a jeseň“, hudba. G. Šviridová; „Jar“ z cyklu „Ročné obdobia“ od A. Vivaldiho; Organová toccata d mol od J. S. Bacha. „Na harmonike“ z albumu „Korálky“ od A. Grechaninova a ďalšie diela z detských albumov klavírne skladby(podľa výberu hudobného riaditeľa); "Minuet" od detský album“Spillkins” od S. Maykapar: “Harmanček Rus”, “Nezábudlivý Gzhel”, “Pipe and Horn”, “Palekh” a “Our Khokhloma”, hudba. Y. Chichkova (zbierka „Harmančeková Rus“); „Leto“ z cyklu „Ročné obdobia“ od A. Vivaldiho.
Môžu byť uvedené aj iné diela ruských a západoeurópskych skladateľov (podľa výberu hudobného riaditeľa).
Cvičenie na rozvoj sluchu a hlasu."Líška kráčala lesom", Rus. adv. pieseň; „Jingle Bells“, „Náš dom“, „Fipe“, „Cuckoo“, hudba. E. Tilicheeva, texty piesní. M. Dolinová; "Zajačik sa prechádza po záhrade", Rus. adv. melódie; „Spánok, bábiky“, „Do školy“, hudba. E. Tilicheeva, texty piesní. M. Dolinová; "Vlk a deti", Estónsko. adv. pieseň; "Zajačik", "Petržlen", hudba. V. Karaseva; "Potrubie". "Kôň", hudba. E. Tilicheeva, texty piesní. N. Naydenová; "Do školy", hudba. E. Tilicheva, texty piesní. M. Dolinová; „Mačka-mačka“, „Uspávanka“, „Hrach“, hudba. V. Karaseva; "Swing", hudba. E. Tilicheeva, texty piesní. M. Dolinová; "A som na lúke", Rus. adv. melódie; „Skok-skok, skok“, rusky. adv. pieseň; "Zelinová záhrada", hudba. B. Karaseva; „Valčík“, „Nezmysel“, „Balalajka“, hudba. E. Tilicheeva, texty piesní. N. Naydenová.
Piesne."Pád listov"; hudba T. Popatenko, texty piesní. E. Avdienko; "Ahoj, moja vlasť!", hudba. Yu Chichkova, texty. K. Ibryaeva; „Moje Rusko“, hudba. G. Struve; „Je nám teplo v každom mraze“, hudba. M. Partskhaladze; „Žiariavy odlietajú“, hudba. V. Kikto; „Na dvore bude šmykľavka“, hudba. T. Popatenko, texty piesní. E. Avdienko; "Zimná pieseň", hudba. M. Kraseva, texty piesní. S. Vyšeslavceva; "vianočný stromček", hudba. E. Tilicheeva, texty piesní. E, Shmanova; „Prichádza k nám Nový rok“, hudba V. Gerchik, texty piesní. 3. Petrová; " Mamin sviatok“, hudba Yu Guryeva, texty. S. Vigdorová; „Najlepšie“, hudba. V. Ivanniková, texty piesní. O. Fadeeva; „Stromy spia na okraji“, hudba. M. Jordansky, texty piesní. I. Cheriitskaya; „V našej záhrade je dobre“, hudba. V. Gerchik, texty piesní. A. Mimozemšťan; "Je dobré, že sneh začal padať," hudba. A. Ostrovský; " Novoročný okrúhly tanec“, hudba T. Popatenko; "Je to Deň matiek", hudba. Yu Tugarinová; "Novoročný okrúhly tanec", hudba. S. Schneider; „Pieseň o babičke“, „Brat vojak“, hudba. M. Partskhaladze; „Prišla jar“, hudba. 3. Levina, texty piesní. L. Nekrašová; "Vesnyanka", ukrajinčina. adv. pieseň, arr. G. Lobacheva; „Stromy spia na okraji“, hudba. M. Jordansky, texty piesní. I. Chernitskaya; „Na poli bola breza“, Rus. adv. pieseň, arr. N. Rimskij-Korsakov; „Chcem študovať“, hudba. A. Dolukhanyan, texty piesní. Z. Petrová; "Zbohom, škôlka", hudba. Yu Slonova, texty. V. Malková; "Teraz sme študenti," hudba. G. Struve; "Victory Holiday", hudba. M. Partskhaladze; "Lekcia", hudba. T. Popatenko. "Letné kvety", hudba. E. Tilicheeva, texty piesní. L. Nekrašová; "Ako išli naše priateľky", Rus. adv. pieseň; „O koze“, hudba. G. Struve; „Na moste“, hudba. A. Filippenko; „Pieseň o Moskve“, hudba. G. Šviridová; „Kto vymyslel pieseň“, hudba. D. Spoločník Leo.
Kreativita piesne
"Na jeseň", hudba. G. Singer; „Veselá pieseň“, hudba. G. Struve, texty piesní. V. Viktorová; „Smutná pieseň“, hudba. G. Struve; "Tanec", hudba. T. Lomovoy; "Na jar", hudba. G. Singer; „Tichá pieseň“, „Hlasná pieseň“, hudba. G. Struve; „Pomalá pieseň“, „Rýchla pieseň“, hudba. G. Struve.
Hudobné a rytmické pohyb
Cvičenia."Marec", hudba. I. Kiško; kráčanie veselým a pokojným krokom do „marca“, hudba. M. Robert; „Beh“, „Farebné vlajky“, hudba. E. Tilicheva; „Kto lepšie skáče?“, „Beh“, hudba. T. Lomovoy; „Dievčatá a chlapci kráčajú, hudba. V. Zolotareva; „Zdvihnite a prekrížte vlajky“ („Etude“, hudba K. Guritta). „Kto lepšie skáče?“, „Beh“, hudba. T. Lomovoy; "Statočný jazdec", hudba. R. Schumann; "Swing of arms", poľština. adv. melódia, arr. V. Ivanníková; „Cvičenie so stuhami“, hudba. W. Mozart; „Dupajme a krútime sa“ „Ach, ulica, ulica je široká“, rusky. adv. melódia, arr. T. Lomovoy; „Opláchnite vreckovky“: „Ach, lúčna kačica“, rusky. adv. melódia, arr. T. Lomovoy; „Cvičenie s kvetmi“, hudba. T. Lomovoy; "Cvičenie s vlajkami", nemčina. adv. tanečná melódia; „Cvičenie s kockami“, hudba. S. Sosnina; "Rattles", hudba. T. Vilkoreiskaya; „Cvičenie s loptičkami“, „Švihadlo“, hudba. A. Petrová; „Cvičenie so stuhou“ (švédska ľudová melódia, úprava L. Vishkarev); „Cvičenie s páskou“ („Hra“, hudba I. Kishko).
Náčrty.„Budeme tancovať“ („Jahňacie“, ruská ľudová melódia); „Rain“ („Dážď“, hudba N. Lyubarsky); „Kone“ („Tanec“, hudba od Daronda); „Urazená“, hudba. M. Stepanenko; „Medvede tancujú“, hudba. M. Kraseva. Ukázať smer („March“, hudba D. Kabalevského); každý pár tancuje vlastným spôsobom („Ach, ty, breza“, ruská ľudová melódia); „Skokan“, „Tvrdohlavý“, hudba. G. Šviridová; "Žaby a bociany", hudba. V. Vitlina; "Tanec motýľov", hudba. E. Tilicheeva.
Tanec a tanec."Párový tanec", Karelian. adv. melódia; „Tanec s klasmi“, hudba. I. Dunaevsky (z filmu „Kubánsky kozáci“); „Kruhový cval“, maďarsky. adv. melódia; "Jar", hudba. Y. Chichkova („Poľka“); " Párový tanec“, lotyšský, nar. melódia; "Zábavný tanec", hudba. V. Zolotareva; "Polka", hudba. V. Kosenko. "Valčík", hudba. E. Makarova; "Polka", hudba. P. Čajkovskij; "Minuet", hudba. S. Maikapara; "Valčík", hudba. G. Bachman; "Apple", hudba. E Gliere (z baletu „Červený mak“); "Tachanka", hudba. K. Listová. "Mazurka", hudba. G. Venyavsky; "Podpätky", rusky. adv. melódia, arr. E. Adler: „Spinning Spinning“, rusky. adv. melódia, arr. T. Lomovoy; „Ruský tanec s lyžičkami“, „A ja som na lúke“, „Polyanka“, ruština. adv. melódie; "Dievčatá siali ľan", rusky. adv. piesne; "Sudaruška", rusky. nar, melódia, arr. Yu Slonova; "Štvorkolka s lyžičkami", rusky. adv. melódia, arr. E, Tumanyan. "Tanec", hudba. T. Lomovoy; "Už ťahám kolíky", Rus, Nar. pieseň, arr. E. Tilicheeva; "Tachanka", hudba. K. Listová; "Valčík", hudba. F. Schubert; "Odišla mladá", "Povedz to všetkým, Nadyusha", "Dievčatá zasiali ľan", rusky, Nar. piesne; "Sudaruška", rusky. adv. melódia, arr. Yu Slonova; "Barynya", rusky. adv. pieseň, arr. V. Kikto; "Pôjdem." Mám ísť von, Rus. adv. melódia.
Charakteristické tance.„Petržlenový tanec“, hudba. A. Dargomyzhsky („Valčík“); "Tanec snehových vločiek", hudba. A. Žilina; „Výstup k tancu medvedíkov“, hudba. M. Kraseva; "Matryoshka", hudba. Yu Slonova, texty. L. Nekrašová; "Veselý slon", hudba. V. Komárová.
Okrúhle tance."Pôjdem k rieke?" Rus. nar, pieseň, arr. V. Ivanníková; „Na hore je kalina“, Rus. adv. melódia, arr. A. Novíková; " Zimná dovolenka“, hudba M. Starokadomský; "Na Silvestra", hudba. E. Zaritskaya: „Nový rok k nám prichádza“, hudba. V. Gerchik, texty piesní. 3. Petrová; „Na poli bola breza“, Rus. adv. pieseň, arr. N. Rimskij-Korsakov; „Je to v záhrade? v záhrade“, rusky. adv. melódia, arr. I. Arseeva.
Hudobné hry
Hry.„Vezmi vlajku“, „Nájdi si partnera“, maďarčina. adv. melódie; „Zajace a líška“, „Mačka a myši“, hudba. T. Lomovoy; "Kto je rýchlejší?", hudba. M. Schwartz; „Hra s hrkálkami“, hudba. F. Schubert "Ecosseuse"; „Trappers and Beasts“, hudba. E. Tilicheeva; „Výlet“, „Prechádzka“, hudba. M. Kuse (pre hru „Vlak“); "Pastier a kozliatka", rusky. adv. pieseň, arr. V. Trutovský.
Hry so spevom."Pleten", rusky. adv. melódia „Dievčatá siali“, arr. A. Knshko;„Rozpoznať podľa hlasu“, hudba. V. Rebiková („Hra“); „Teremok“, „Blizzard“, „Ach, vstal som skoro“, rusky. adv. piesne; "Pozri", hudba. T. Lomovoy; „Ako tenký ľad“, Rus. adv. pieseň. "Dievčatá siali", arr. I. Kiško; "Shadow-Shadow", hudba. V. Kalinníková; "Chodím s loachom", Rus. adv. pieseň, arr. A. Grechaninová; "Zemelgoshka-chernozem", rusky. adv. pieseň; "Savka a Grishka", bieloruský, Nar. pieseň; „Ako na malom moste“, „Ako naši pri bráne“, „Kamarinskaya“, arr. A. Bykanová; "Zajačik", "Medve-dgoshka", ruština. adv. piesne, arr. M. Kraseva; "žeriav", ukrajinský. adv. pieseň; "Hra s vlajkami", hudba. Yu.
Hudobné a didaktické hry
Rozvoj výškového sluchu.„Tri prasiatka“, „Mysli, hádaj“, „Sú rôzne zvuky“, „Vtipná petržlenová vňať“.
Rozvoj zmyslu pre rytmus.„Prechádzka v parku“, „Dokončiť úlohu“, „Identifikovať podľa rytmu“.
Vývoj zafarbenia sluchu.„Hádaj, na čo hrám“, „Príbeh hudobného nástroja“, „Hudobný dom“.
Rozvoj diatonického sluchu.„Hlasno – potichu prepitné“, “ Rolničky, hľadaj."
Rozvoj vnímania hudby.„Na lúke“, „Pieseň – tanec – marec“, „Ročné obdobia“, „Naše obľúbené diela“.
Rozvoj hudobnej pamäte.„Pomenujte skladateľa“, „Uhádnite skladbu“, „Opakujte melódiu“, „Rozpoznajte dielo“.
Dramatizácie a hudobné vystúpenia
"Ako naši pri bráne", Rus. adv. melódia, arr. V. Agafonniková; „Ako na tenkom ľade“, Rus. adv. pieseň; "Na zelenej lúke", rusky. adv. melódia; "Zainka, poď von", Rus. adv. pieseň, aranžmán E. Tilicheeva; "Vezmeme si komára", "Chodím s loachom", Rus. adv. piesne, arr. V. Agafonníková; „Novoročný ples“, „V tieni priateľských múz“, „Popoluška“, autor. T. Koreneva. „Mucha Tsokotuha“ (operná hra podľa rozprávky K. Čukovského), hudba. M. Kraseva.
Rozvoj tanečnej a hernej kreativity
"Polka", hudba. Yu. „Tanec medveďa a mláďat“ („Medveď“, hudba G. Galinina); "Už ťahám kolíky", Rus. adv. pieseň, arr. E. Tilicheva; "Idem po ulici", Rus. adv. pieseň, arr. A. B. Dubuk; „Zimná dovolenka“, hudba. M. Starokadomský; "Valčík", hudba. E. Makarova; "Tachanka", hudba. K. Listová; "Dvaja kohúti", hudba. S. Razorenová; „Bábiky vyšli tancovať“, hudba. V. Vitlina; "Poľka", Latv. adv. melódia, arr. A. Žilinský; "Ruský tanec", ruština. adv. pieseň, arr. K. Volková; “Lion Cub Lost”, hudba, V. Enke, text. V. Lapina; "Black Panther", hudba. V. Enke, texty piesní. K. Raikine; "Waltz of the Cockerels", hudba. I. Sgriboga.
Hra na detské hudobné nástroje
„Jingle Bells“, „Do školy“ a „Akordeón“, hudba E. Tilicheeva, text. M. Dolinová; "Andrey vrabec", rusky. adv. pieseň, arr. E. Tilicheeva; "Náš orchester", hudba. E. Tilicheeva, texty piesní. Yu Ostrovský; „Lotyšská polka“, arr. M. Rauchwerger; „Na zelenej lúke“, „V záhrade, v zeleninovej záhrade“, „Straka-straka“, ruština. adv. melódie; „Veverička“ (úryvok z opery „Rozprávka o cárovi Saltanovi“, hudba N. Rimského-Korsakova); "Havran", rusky. adv. vtip, arr. E. Tilicheeva; "Išiel som do kopca", "Na poli bola breza", Rus. adv. piesne; "Ach, obruč sa zlomila," ukrajinský. adv. melódia, arr. I. Berkovich; "Hostia k nám prišli," hudba. An. Alexandrova; "Valčík", hudba. E. Tilicheeva; „V našom orchestri“, hudba. T. Popatenko.
Plánované priebežné výsledky implementácie programu
Plánované priebežné výsledky zvládnutia programu v prípravnej skupine do školy sa zhodujú s konečnými výsledkami zvládnutia programu, preto sú uvedené v samostatnej časti, ktorá dopĺňa podstatnú časť programu.
Dyumina Natalya Vladimirovna
učiteľ hudby prvej kategórie
Herné formy začlenenie detí
na hudobné umenie alebo kreativitu
Hudba, podobne ako iné formy umenia, je konkrétnu formu umelecká reflexia reality. Hlbokým a rôznorodým ovplyvňovaním citov a vôle ľudí môže mať hudba na nich blahodarný vplyv spoločenských aktivít ovplyvňujú formovanie osobnosti.
Hudobná kultúra človeka je proces človeka, ktorý pre seba objavuje hodnoty umeleckých diel, úroveň ich vnímania a ovládania.
Hudba vyvoláva v ľuďoch duchovné potešenie a potešenie. Bez potešenia a pôžitku, ktoré človeku poskytuje práca, veda a umenie, sa jeho život ukazuje ako ochudobnený a nezmyselný. Hudba dokáže človeka upokojiť a utešiť, zmierniť psychický stres, pomáha prekonávať stres, stáva sa jedným zo zdrojov ľudského zdravia a preventívnym prostriedkom pri liečbe duševných chorôb.
Pôsobenie výchovnej úlohy hudby, ako aj smer a charakter jej spoločenského pôsobenia sa nám javia ako najdôležitejšie kritériá, ktoré určujú spoločenský význam hudby a jej miesto v systéme duchovných a kultúrnych hodnôt.
Detstvo je špeciálny svet, ktorý zostáva v duši človeka po celý život, ak v ňom vládne šťastie a radosť z toho, že je sám sebou. Svet fantázie a invencie sa u detí spája s hrou. Vo všetkom historické časy deti rôzne národy hrať a hrať, napodobňovať dospelých, realizovať ich túžby a tvorivé potreby.
Hra je podľa psychológa G.S.Tarasova emocionálna spontánnosť motívov, snaha o cieľ, hodnotenie výsledkov činností a učenie sa novým veciam. V ňom sa rodí osobnosť dieťaťa.
Hra je optimálny psychologický a pedagogický nástroj, ktorý vám umožňuje ovplyvňovať vývoj detí. Potvrdzuje to D.B Elkonin: „...hra ovplyvňuje formovanie všetkých základných procesov, od najzákladnejších až po najzložitejšie.“
Hra je typ aktivity v podmienených situáciách zameraný na obnovenie a asimiláciu sociálnych skúseností. Detská hra je druh detskej činnosti spočívajúci v reprodukovaní konania dospelých a vzťahov medzi nimi, zameraný na orientáciu a pochopenie objektívnej a sociálnej reality, jeden z prostriedkov telesnej, duševnej a mravnej výchovy detí.
Pri štúdiu kurzu „Hudba“ v súlade s požiadavkami federálneho štátneho vzdelávacieho štandardu v triede pripisujem významnú úlohu metóde hudobná hra. Koniec koncov, plodne pomáha pestovať záujem a lásku k umeniu hudby, morálne a estetické cítenie a úctu k tradíciám hudobnej kultúry rôznych národov. Hudobná hra v triede spája žiakov, organizuje ich a vzbudzuje záujem o hudbu. Učí vás myslieť, analyzovať a byť na rýchlej ceste k užitočným veciam.
Hra na hodine hudobnej výchovy má vývinový charakter a je zameraná na osvojenie si motorických a intelektových schopností, zmyslových schopností, rozvoj kooperačných schopností, efektívna interakcia na základe kognitívne záujmy.
Vplyv hry možno posudzovať v troch aspektoch.
Prvý aspekt je fyziologický, spojený so štúdiami V. M. Bekhtereva, I. M. Dogela, I. M. Sechenova, ktoré odhalili pozitívny vplyv hudby na rôznych ľudských systémoch. Vzťah hudby a rytmických pohybov zvyšuje celkovú vitalitu, reguluje činnosť srdcovo-cievneho, dýchacieho, pohybového aparátu a utvára svojvôľu duševných funkcií.
Druhý aspekt je psychologický. Hudba ovplyvňuje emocionálne a osobné sfére dieťaťa, vykonáva nápravu kognitívnych, psychických a komunikačných porúch.
Tretí aspekt je pedagogický. Prostredníctvom hudby si dieťa rozvíja schopnosť estetického vnímania reality a získava sociálne skúsenosti pre tvorivé, konštruktívne aktivity.
V hudobnej hre si deti ľahšie osvojujú hudobno-výrazové prostriedky, povahu hudby a reči – rytmus, dynamiku, výšku. Hudba pomáha nadviazať kontakt medzi deťmi a dospelými, medzi rovesníkmi pri hraní hier. Vytváraním predpokladov pre ďalšie pedagogické vplyvy hudba usmerňuje sluchovú pozornosť detí k plneniu podmienok a pravidiel hry. Túžba, impulzy, pocit radosti, oživenie, povznesená nálada aktivizujú dieťa v hre, pomáhajú vytvárať osobitnú atmosféru, ktorá pomôže vyhnúť sa nedorozumeniu a nesúhlasu, neprehluší prirodzenú túžbu dieťaťa klásť otázky, pomôže cítiť zmysel radosti z tvorivého procesu, naučí chápať a rešpektovať názory druhých, otvorene vyjadrovať svoje pocity, nebojí sa prejaviť svoju individualitu a oceniť tvorivú osobnosť v sebe.
Ciele a ciele hudobnej hry:
Hudba vyvoláva emocionálnu a motorickú odozvu, hra pomáha dieťaťu počúvať hudbu pozorne a vedome. Žiak v hre plní rôzne úlohy súvisiace s procesom poznávania a rozlišovania charakteru hudby, jednotlivca výrazové prostriedky, aktivuje city, predstavivosť, myslenie.
V súlade s tým majú hudobné hry tieto úlohy:
1. Oprava:
rozvoj sluchového, zrakového, hmatového vnímania, svalov tváre, dýchacieho systému, artikulačný aparát, vlastnosti hlasu (výška, farba, dynamika, rytmus), koordinácia pohybov;
tvorba výrazových prostriedkov: intonácia, mimika, gestá, pohyby.
2. Wellness:
rozvoj motoriky: všeobecné, jemné, artikulačné;
zlepšenie schopnosti zmierniť emocionálny a fyzický stres, posilniť „svalový zmysel“;
rozvoj rýchlosti motorickej reakcie.
3. Vzdelávacie:
výcvik v oblasti reči a spevu;
rozvoj hudobných, tvorivých, komunikačných schopností;
formovanie mentálnych zručností a činností.
4. Vzdelávacie:
vzdelávanie všeobecnej hudobnej a rečovej kultúry;
formovanie estetického vnímania okolitého sveta; umelecký vkus
rozvoj emocionálnej sféry.
5. Vývojové:
rozvoj kognitívnej činnosti;
udržiavanie trvalo udržateľného záujmu;
posilnenie sebaregulácie a kontroly;
rozvoj pozornosti, pamäti, myslenia, predstavivosti.
Počas hry by žiaci mali:
1. Premýšľať o známych dielach, vyjadrovať úsudky o hlavnej myšlienke, prostriedkoch, formách jej realizácie.
2. Rozlišujte jednoduché a komplexné žánre vokálna a inštrumentálna hudba.
3. Zapájať sa do kolektívnych a interpretačných aktivít /spev, plastická intonácia, improvizácia/.
4. Rozvíjať zručnosti a schopnosti v hudobnom sebavýchove.
5. Prejaviť tvorivú iniciatívu účasťou na hudobnom a estetickom živote triedy a školy. Rôzne hudobné hry
Spomedzi hudobných hier N.A. Metlov vyčlenil hry so spevom, ktoré rozvíjajú sluch, hlas, schopnosť správne sprostredkovať melódiu, ako aj rozprávkové hry.
N.A. Vetlugin počas vedecký výskum v oblasti rozvoja hudobno-zmyslových schopností ukázali primárnu úlohu hudobno-didaktických hier ako základu pre zmyslové vnímanie hudby.
E. Raevskaya, S. Rudneva, G. Soboleva, Z. Ushakova zmenili myšlienku hry, ich metodický vývoj hier bol zameraný na komplexný rozvoj hudobnosť detí, a to: rozvoj emocionality, zmyslu pre rytmus, cit hudobná forma, vnímanie, predstavivosť.
E.D. Makshantseva navrhla iný typ hudobných hier - zábavné hry.
L.N. Komissarova vyvinula systém používania názorných pomôcok pri organizovaní a vedení didaktických hier.
Dôležitosť vokálnych hier pri práci na čistote intonácie s prvkami didaktiky ukázal A.D.Voinovich.
Dramatizačné hry, divadelné hry, ľudové hry, obchodné hry sa aktívne využívajú aj v stredná škola: na hodinách hudobnej výchovy, mimoškolské aktivity, v nápravnej práci s deťmi.
Hudobná hra dáva deťom radosť z tvorivej transformácie a sebavyjadrenia prostredníctvom rôznych praktických aktivít.
Prinášať deťom radosť a potešenie z hudobných zážitkov je pre učiteľa nemenej dôležitá a ušľachtilá úloha, ako naučiť ich akékoľvek špecifické hudobné znalosti a zručnosti.
Hra na hodine hudobnej výchovy sa mení z externej formy zábavy na formu, ktorá poskytuje kreatívny prejav dieťa.
Maximilian Voloshin: „Umenie je vzácne len do tej miery, do akej je to hra. Umelci a hudobníci sú len deti, ktoré nezabudli hrať. Géniovia sú tí, ktorí nedokázali rásť.“
V jeho pedagogickú činnosť Takmer na každej hodine hudobnej výchovy využívam herné formy hodiny, ktoré prispievajú k rozvoju hudobných schopností žiakov a podnecujú ich k úsiliu o asociatívne myslenie. Počas hry deti dostávajú impulz potešenia, predstavivosti a sebaorganizácie. Cítia sa uvoľnene, pohodlne, stále hľadajú, sú v pohybe, kde myslenie a kreativita sú vždy aktívne. Mimochodom, vždy si pamätám A.S. Makarenka, ktorý viackrát povedal: hra je jedným z významných základov rozvoja osobnosti dieťaťa. Neustále ho treba zaraďovať do pedagogického procesu na vyučovacích hodinách i do mimoškolských aktivít.
Počas môjho pôsobenia v škole som dospel k hlbokému presvedčeniu: hra je tvorivé laboratórium detstva, tá dúha, tá vôňa života dieťaťa, ktorá dáva tvorivosť dospievania. Ako sa dieťa od detstva prejavuje hrou, tak sa v ňom vytvorí zdravé jadro tvorivej činnosti, morálne zásady dospelý život. Ak dieťa „vypľuje“ svoj stav, mimovoľne „zažíva“ hudobné obrazy, kognitívne schopnosti, pozorovanie, inteligenciu a zvedavosť.
Na hodinách hudobnej výchovy v 5. – 9. ročníku používam tieto hudobné hry a tvorivé úlohy:
Hra "Asociácia"
1. možnosť: Na strednej škole používam túto techniku nasledovne: po vypočutí a rozbore hudobnej skladby musia žiaci v reťazci, bez vzájomného opakovania, pomenovať priraďovacie slová súvisiace s dielom a s už vymenovanými slovami. Všetky možnosti odpovedí dieťa zaznamenáva pracovný zošit. Na základe uvedených pojmov sa navrhuje napísať miniesej. Napríklad:
Beethovenova patetická sonáta - tragická - dramatická - vzrušená - búrlivá - impulzívna - strhujúca - hrdinská - víťazstvo - radosť...
Možnosť 2: Vymyslite a napíšte aspoň 20 slov asociácií pre konkrétny výraz alebo pojem. Napríklad: Muzikál – hudba, dialóg, tanec, dráma, komédia, divadlo, Amerika, Notre Dame de Paris atď. Na mojich hodinách slúži ako kontrolný test na preberanú tému.
Hra – cesta „Späť do budúcnosti“
Cestovanie v stroji času
Spoznávanie hudby a hudobných nástrojov minulosti.
Hra "Karneval"
Možnosť 1: Pokus o zvládnutie rytmov Latinskej Ameriky. Pre túto hru budete potrebovať nové nástroje a budete si ich musieť vyrobiť sami. Čokalo - jednoduché môže zo sýteného nápoja sa naplní malými sypkými predmetmi, ako je ryža, piesok alebo malé kamienky a otvor sa zalepí páskou a lepiacou páskou. Guiro – v Amerike sa vyrába zo sušenej tekvice. Doma sa plechovka naplní sušeným hráškom alebo sušenými olivovými kôstkami a otvor sa zalepí páskou. Na výrobu maracas použite nádobu na čokoládové vajíčka, ktorú naplníte suchým materiálom a umiestnite na telo pera. Teraz potrebujeme akúkoľvek melódiu v rytme samby, rumby, tanga či bossa novy. Hra spočíva v tom, že ste predtým cvičili a snažili sa zapadnúť do zvuku vopred pripravenej piesne alebo kompozície.
Možnosť 2: Ocitnite sa na nepreskúmanej planéte v mimozemskom vesmíre, vymyslite hudobné nástroje mimozemšťanov a vypočujte si ich hudbu. Pomenujte tieto nástroje (vymyslite, ako znejú a nakreslite ich, alebo ich vyrobte z odpadových materiálov (napríklad z klincov zavesených na drôte alebo z pohárov atď.)
Hra "Hudobný futbal"
Hrá sa podľa pravidiel futbalu. Trieda je rozdelená do dvoch tímov. Otázka alebo úloha - hádzanie lopty. Nesprávna odpoveď alebo nesprávne splnená úloha je gól (porážka) Na základe počtu gólov je určený víťaz a je mu udelená známka za prácu na hodine. Zápas pozorne sleduje hlavný rozhodca. Všetky otázky a tvorivé úlohy súvisia s témami preberanými na hodinách hudobnej výchovy.
Hra na cestu „Ponáhľaj sa na cestu“
Pohyb po špeciálnej mape po jednotlivých stanovištiach (Mestá) s cieľom odpovedať na všetky otázky a splniť vopred pripravené hudobné úlohy, pozbierať všetky písmenká (v každom meste je za správnu odpoveď uvedené jedno písmeno) a odhaliť ďalšie tajomstvo hudby . Hra sa hrá s cieľom posilniť preberaný materiál a zaviesť nové. hudobný termín alebo koncept, ktorý je zahrnutý v cestovnej mape (hudobnom slovníku)
RPG „Súd prichádza, aby vstal“
Hru je možné hrať na vopred vybranú tému (napríklad „Je vážna hudba potrebná?“) Klasická hudba a moderný rock“ atď.) V hre sa zvolené pozície obhajujú a skúmajú v rámci súdneho poriadku.
Hra "Improvizácia"
Táto forma hry využíva plastické, vokálne a literárne improvizácie. Trieda je rozdelená do 3 skupín. S navrhovaným literárnych hrdinov 1 skupina skladá krátka esej- miniatúra, skupina 2 ich vokálne nahovorí alebo stvárni pomocou hudobných nástrojov, skupina 3 sprostredkuje obraz každej postavy v plastickej improvizácii. Formuje sa estetický postoj k hudobnej a zvukovej realite: hudobný zvuk– hudobný image-way jeho inkarnácia.
Hra "HUDBA NA VODE"
Jednou z možností rytmických hier je hra, ktorá pripraví deti na zapamätanie si jednoduchých melódií. Vyžaduje si to aj určitú prípravu. Musíte si vziať niekoľko (5-7) pohárov, najlepšie identických a s nie príliš hrubými stenami. Naplňte ich vodou a udierajte do pohára kovovou tyčou a skontrolujte, aký zvuk majú „znieť“ každý pohár. Aj keď to nie je príliš melodické a harmonické, hlavné je, že zvuky sú jasne rozlíšiteľné sluchom. Na začiatok sa snažte čo najpresnejšie zopakovať daný rytmus, pričom melódia pre vás ešte nie je hlavná. Môžete si vziať akékoľvek príklady rytmických vzorov. Takže sme sa naučili chytiť a zapamätať si rytmus. Teraz skúsme začať riešiť viac náročná úloha: pre hry, ktoré rozvíjajú hudobný sluch a pamäť.
Úlohou hráčov je v tomto prípade zapamätať si nielen zafarbenie, ale aj výšku tónu každého z pohárov. Je lepšie, ak sa pred začiatkom hry pri zvyšovaní výšky zoradia do radu tak, že nízke sú naľavo od účinkujúceho a vysoké napravo.
hra "GUESS"
Na hranie tejto hry budete potrebovať skutočný hudobný nástroj. Samozrejme, je lepšie, ak je to skutočný klavír. To znamená, že hráči potrebujú nástroj, na ktorom môže ktokoľvek hrajúci reprodukovať ten najjednoduchší zvuk. Teraz si musíte vybrať vodcu, niekoho, kto aspoň trochu vie, ako sa klávesy nachádzajú na klávesnici (nemusíte poznať ich mená, tento vodca si musí vedieť zapamätať výšku zvuku a presne tú). kľúč, ktorý vytvorí tento zvuk. Všetci ostatní účastníci hry sa odvrátia a moderátor stlačí jednu z klávesov, potom vyberie jedného z chlapcov a vyzve ho, aby uhádol, ktorú klávesu stlačil.
Navyše, ak sa používa skutočný klavír, znamená to, že keďže jeho klaviatúra je dlhá, je potrebné prideliť malú časť kláves (v rámci oktávy), aby sa uľahčilo uhádnutie pre začínajúceho hráča. Pomocou metódy „poke“ sa hádajúci musí rozhodnúť pre jednu možnosť. Ostatní účastníci hry môžu vyjadriť svoj súhlas alebo nesúhlas. Ak prednášajúci uzná správnosť výberu, hra prechádza na tohto účastníka.
Kreatívna úloha „Brainstorming“ Túto techniku často používam na hodinách hudobnej výchovy. Úloha je zadaná: zostaviť zmysluplnú vetu, ktorá obsahuje 3 dané slová. Napríklad:
a) hudba, literatúra, skladateľ (Skladateľ skladá hudbu podľa literárneho diela);
b) Glinka, romantika, Taliansko (Počas cestovania po Taliansku napísala Glinka romancu „Benátska noc“);
c) suita, Bach, tanec (J.S. Bach napísal mnoho suít pozostávajúcich zo starých tancov).
Tvorivá úloha „Sinquain“ Deti dostanú slovo, ku ktorému si musia vybrať dve prídavné mená, tri slovesá, štyri spojené slová a na záver jedno zovšeobecňujúce slovo. Slová by sa nemali opakovať a nemožno použiť slová s rovnakým koreňom. Napríklad:
a) Mozart – slnečný, slávnostný – skladá, tvorí, inšpiruje – milujeme jeho hudbu – klasika;
b) orchester - symfónia, komora - hry, zájazdy, účinkuje - štyri skupiny hudobných nástrojov - kolektív;
c) baroková – elegantná, honosná – uchvacuje, inšpiruje, fascinuje – perleť nepravidelný tvar- štýl.
Veľký význam sa venuje všeobecným lekciám na konci každého štvrťroka. V týchto lekciách sa dajú využiť aj krížovky – ako forma hry a tvorivá úloha.
Prezentácie. Od tohto roku používam prezentácie ako kreatívna úloha. Môže to byť úloha vpred nová téma alebo naopak domáce úlohy ako zovšeobecnenie hudobných dojmov stredoškolákov. Vediem deti, vytváram s nimi plán, podľa ktorého robia prezentácie. Prezentácie môžu byť použité ako súčasť hry „Day of the Understudy“
Môžete veľa písať a hovoriť o hudobných hrách. Hlavná vec je, že bez nich nie je možné zaujať deti vo svete umenia, do sveta krásy na hodine hudobnej výchovy.
Aktivácia tvorivého potenciálu detí predškolského veku prostredníctvom úvodu do hudobného umenia v kontexte federálneho štátneho vzdelávacieho štandardu pre vzdelávanie
Kremer Oľga Vladimirovna,
hudobný riaditeľ predškolskej vzdelávacej inštitúcie MB " MATERSKÁ ŠKOLAč. 37"
Novokuzneck
V súlade s federálnym štátnym vzdelávacím štandardom predškolská výchova hudobná činnosť - ide o formu činnosti dieťaťa, ktorá mu dáva možnosť vybrať si polohy, ktoré sú mu najbližšie a najúspešnejšie v realizácii: poslucháč, interpret, spisovateľ.
Umelecký a estetický rozvoj predpokladá
1. Rozvoj predpokladov pre hodnotovo-sémantické vnímanie a chápanie umeleckých diel (slovné, hudobné, vizuálne), prírodného sveta.
2. Formovanie estetického postoja k okolitému svetu.
3. Formácia elementárne myšlienky o druhoch umenia; vnímanie hudby, fikcia, folklór.
4. Podnecovanie empatie k postavám umeleckých diel.
5. Realizácia samostatných tvorivých činností detí (vizuálne, konštruktívne - modelárske, hudobné a pod.)
Kreativita pokrýva široké spektrum ľudskej činnosti: veda, umenie, všetky vynálezy ľudskej civilizácie a samotné formy ľudského života sú vytvárané tvorivosťou. Priamo v hudobnej činnosti sa to deje prostredníctvom
Vnímanie hudby.
Výkon (spev, inštrumentálne):
hranie na detských hudobných nástrojoch.
Tvorba (spev, inštrumentálne):
hudobné a rytmické pohyby;
Hudobné a herné aktivity;
hranie na hudobných nástrojoch
IN rôzne formy vzdelávacie aktivity
Tabuľka 1 „Hudobná aktivita“
| Formy vzdelávacích aktivít |
||
| Priama výchovná činnosť | Režimové momenty | Samostatná činnosť deti |
| Počúvanie hudby; experimentovanie so zvukmi; hudobná a didaktická hra; hlukový orchester; učenie sa hudobných hier a tancov; spoločné spievanie; improvizácia;
integračný rozhovor; integračné aktivity; spoločné a individuálne hudobné vystúpenie; hudobné cvičenie; | Počúvanie hudby, ktorá sprevádza rutinné chvíle; hudobná vonkajšia hra pri chôdzi; integračné aktivity; koncert-improvizácia na prechádzke | Hudobné aktivity iniciované dieťaťom |
V predškolskej pedagogike sa rozlišujú vývinové podmienky detská kreativita:
Skorý štart, skoré zasvätenie tvorivá činnosť.
Vytvorenie pocitu vonkajšej istoty dospelými pre dieťa, keď vie, že jeho tvorivé prejavy nebudú od dospelých negatívne hodnotené.
Formovať u dieťaťa pocit vnútornej istoty, uvoľnenia a slobody prostredníctvom podpory dospelých pre jeho tvorivé úsilie.
Údržba emocionálny stav v procese tvorivej činnosti, demonštrovať dieťaťu pozitívny postoj k nemu a jeho činnostiam: usmievať sa, tlieskať, prejavovať záujem o tvár.
Vytvorenie situácie úspechu pre dieťa.
Absencia vonkajšieho nátlaku alebo prísnej regulácie činností.
Obohatenie predmetovo-priestorového prostredia na realizáciu tvorivej činnosti dieťaťa.
Obohatené prostredie predpokladá jednotu sociálnych a objektívnych prostriedkov na zabezpečenie rôznorodých aktivít dieťaťa.
Kreatívna osobnosť sám učiteľ. Len kreatívny človek, ktorý myslí mimo rámca, môže vychovať kreatívneho človeka.
Zapojenie detí do hudobnej tvorivosti si vyžaduje špeciálne pedagogické úsilie. V prvom rade si učiteľ potrebuje prakticky osvojiť model osobnostne orientovanej interakcie s deťmi. Až v situácii spoliehania sa na princípy humanistickej pedagogiky nadobudnú detské hrové aktivity svoj skutočný význam: budú deťom prinášať radosť a potešenie a vedú k emancipácii. tvorivé sily a k sebavyjadreniu, obohatí ich
Metodika organizácie tvorivej činnosti by mala byť založená na týchto zásadách:
sloboda prejavu, keď dospelý pomáha dieťaťu pri organizovaní tvorivých aktivít, nevnucuje mu tému, dáva mu slobodu vyjadriť svoje vlastné „ja“: „Rob ako chceš, ako chceš“.
pri organizovaní hudobných aktivít je potrebné dať dieťaťu možnosť prejaviť sa všade tam, kde môže prejaviť svoje „ja“;
priťahuje každé jedno dieťa: neexistujú netalentované deti, každý má svoje sklony, schopnosti, každý môže seba a svoju aktivitu niekde prejaviť. osobná skúsenosť v komunikácii s hudbou.
V mojom odborné činnostiŠiroko používam transformačné hry
Transformačné hry pomáhajú deťom ovládať svaly svojho tela, dobrovoľne ich napínať a uvoľňovať. To isté platí pre oddelené časti telo, nohy, ruky vrátane rúk. Hudobný sprievod sa vyberá podľa obsahu hier.
| cvičenia | poznámka |
|
| "Drevené a handrové bábiky" | Pri zobrazovaní akcií a gest drevené bábiky Svaly nôh, tela a rúk sa napínajú. Pohyby sú ostré pri otáčaní doprava a doľava, krk, ruky a ramená zostávajú nehybné. „Bábika“ pohybuje nohami bez ohýbania kolien. Napodobňovanie handrové bábiky, je potrebné uvoľniť nadmerné napätie v ramenách a tele, ruky pasívne „visia“. Telo sa otočí najskôr doprava, potom doľava, pričom ruky sa obopínajú okolo tela, hlava sa otáča, hoci chodidlá zostávajú na mieste. | Hudba je energická, s jasným rytmom, staccato. Hudba je pokojná, legato. |
| "Poškriabané labky" | Postupné narovnávanie a ohýbanie prstov) Paže sú ohnuté v lakťoch, ruky sú zovreté v päste a zdvihnuté. Postupne, s námahou, sa všetky prsty narovnajú a roztiahnu do strán, pokiaľ je to možné („mačka uvoľní pazúry“). Potom, bez zastavenia, sú prsty zovreté v päsť („mačka skryla svoje pazúry“). Pohyb sa niekoľkokrát nepretržite a plynulo opakuje s veľkou amplitúdou. | Neskôr by cvičenie malo zahŕňať pohyb celej paže: niekedy ju ohýbať v lakti, niekedy ju narovnávať. |
| "Vrabce a žeriavy." | Pod rýchla hudba deti veselo skáču ako vrabce. Keď sa tempo spomalí, prejdú na mäkký krok a potom na signál od dospelého stlačia nohu, držia ju rukami zozadu a zamrznú ako „žeriavy“, stoja v rovnakej polohe - kto trvá dlhšie? | |
| "mlyn" | (kruhové pohyby rúk) Deti opisujú veľké kruhy rukami. Pohyby sa vykonávajú nepretržite, niekoľkokrát za sebou, celkom rýchle tempo(ruky lietajú, ako keby neboli vaše vlastné). | Je potrebné zabezpečiť, aby v ramenách nedochádzalo k pnutiam, ktoré narúšajú správny krúživý pohyb a spôsobujú hranatosť. |
| "lokomotívy" | (kruhový pohyb ramien) Paže sú ohnuté v lakťoch, prsty sú zovreté v päsť. Nepretržitý, nenútený krúživý pohyb ramien hore – dozadu – dole – dopredu. Lakte sa nevzďaľujú od tela. Amplitúda pohybu vo všetkých smeroch by mala byť maximálna pri pohybe ramien dozadu, napätie sa zvyšuje, lakte sa približujú, hlava sa opiera; | Cvičenie sa vykonáva niekoľkokrát za sebou bez zastavenia. |
Na príklade organizovania hier s deťmi – plastických improvizácií na hudbu hodnotím muzikálnosť – schopnosť vnímať a sprostredkovať v pohybe obraz a základné výrazové prostriedky, meniť pohyby v súlade s frázami, tempom a rytmom. Hodnotí sa súlad prevedenia pohybov s hudbou (v procese samostatného predvedenia - bez predvedenia učiteľa). Pre každý vek sa určujú iné kritériá v súlade s priemernými vekovými ukazovateľmi vývoja dieťaťa so zameraním na rozsah zručností odhalených v úlohách.
Hodnotenie je založené na 5 bodový systém.
Na hodnotenie detí vo veku 4 rokov:
5 bodov – schopnosť preniesť charakter melódie, začať samostatne
a dokončite pohyb spolu s hudbou, zmeňte pohyby na
každá časť hudby
4 – 2 body – vyjadrené v pohyboch všeobecný charakter hudba, tempo,
začiatok a koniec hudobnej skladby sa nezhodujú
0 – 1 bod – pohyby neodrážajú povahu hudby a nezhodujú sa s ňou
tempom, rytmom a tiež so začiatkom a koncom diela.
Na hodnotenie detí vo veku 7 rokov:
5 bodov – pohyby vyjadrujú hudobný obraz a zhodujú sa s jemným
nuansy, frázy,
4 – 2 body – vyjadrujú len všeobecný charakter, tempo a metrový rytmus,
0 – 1 bod – pohyby nezodpovedajú tempu alebo rytmu hudby,
zameraný len na začiatok a koniec zvuku, ako aj
na náklady a predvádzanie dospelej osoby.
Proces začleňovania dieťaťa do hudobnej hry buduje učiteľ v určitom algoritme. Pozrime sa na hlavné fázy tohto procesu
Prvá etapa
Prvá etapa - učiteľ ukazuje možnosti plastických stvárnení hudby, vlastné tvorivé modelovanie obrazov hudobného diela. Učiteľ potrebuje ovládať svoje telo a vedieť deťom ukázať súvislosť medzi telesnou plasticitou a hudobným zvukom. Učiteľka deťom ukazuje, ako dokáže ľudské telo reagovať na najmenšie zmeny hudobný tok. Pre učiteľa je dôležité rozvíjať túto špecifickú kvalitu pohybov spojenú s plastickým modelovaním hudobných obrazov. Na skĺbenie jednotlivých motoricko-výrazových schopností so zručnosťou hudobno-plastického pohybu je potrebný istý čas na sebaprípravu.
Druhá etapa
Druhá etapa - deti opakujúce pohyby po učiteľke. Na hodine s deťmi nie je rozdelenie na prvý a druhý stupeň. Učiteľ vystupuje v improvizačnej hre ako vedúci a deti ho súčasne sledujú a kopírujú jeho pohyby. Učiteľ musí plne kontrolovať svoje činy a nenápadne, pomocou herných techník, korigovať činy detí. Učiteľ si zároveň musí uvedomiť, že v hre sa od neho vyžaduje čo najpresnejšie a najvýraznejšie modelovanie hudby.
Pedagogická náprava v rámci hudobnej hry sa venuje najmä základom. Učiteľ musí v prvom rade nabádať deti, aby pohybom zaplnili celý priestor miestnosti, v ktorej prebieha hodina. Je dôležité, aby celý herný priestor dieťa ovládalo, aby sa v ňom vedelo orientovať a nebálo sa robiť rôzne pohyby. Podobné cvičenia s deťmi sa môžu vykonávať ako hudobné prestávky v triedach (akékoľvek, nie nevyhnutne hudobné), v súlade s miestom hry v dennom režime dieťaťa môže byť hudba energická, veselá alebo naopak upokojujúca a relaxačná.
Tretia etapa
Po splnení úloh prvej a druhej etapy môžete prejsť do tretej etapy, t.j. priamo na hry - plastické improvizácie samotné deti.
V tejto fáze je potrebné zaviesť ďalšie pravidlá.
1. Každý môže byť lídrom keď je na rade.
„Rad“ sa dá ľahko zorganizovať tak, že má tvar kruhu: deti stoja v kruhu a odovzdávajú si rolu vedúceho okolo kruhu (podľa dohody proti smeru hodinových ručičiek alebo v smere hodinových ručičiek). Keď deti zvládnu tvar všeobecného kruhu, môžete prejsť na niekoľko malých kruhov, štvorcov, trojuholníkov, pohybovať sa s hadom, hrať sa vo dvojiciach atď.
2. Akékoľvek akcie navrhnuté predkladateľom musia byť prijaté bez diskusie. a byť presne zopakované každým.
Aj keď je dieťa zmätené a len stojí alebo označuje čas, hra by sa nemala zastaviť. Všetci ostatní môžu tiež stáť a označovať čas po vodcovi. Učiteľ, ktorý sa hry zúčastňuje na rovnocennom základe so všetkými ostatnými, musí v tomto prípade prevziať úlohu „dirigenta“ a pomôcť dieťaťu dôstojne sa dostať zo súčasnej situácie.
3. Každý môže zostať hostiteľom, ako dlho chce. Dieťa môže svoju rolu vodcu preniesť na ďalšieho, kedykoľvek chce alebo keď sa mu minie fantázia.
Neskôr sa niektoré deti s rolou vodcu stotožnia natoľko, že sa zdráhajú dať ju inému. V takýchto prípadoch musí učiteľ zmeniť pravidlo: vedúci sa menia pre každú hudobnú frázu, verš alebo časť hudobného diela.
Hudobné umenie má nepochybný vplyv na osobnosť dieťaťa už v r predškolskom veku, v jeho tvorivý proces prispieva k hromadeniu hudobného tezauru. Prostredníctvom oboznámenia sa s hudobným umením sa človek stáva aktívnejší. tvorivosť vývoj intelektuálnych a zmyslových princípov prebieha a čím skôr budú tieto zložky stanovené, tým aktívnejšie bude ich prejav v spájaní sa. umeleckých hodnôt svetovej kultúry.
Literatúra
Artemyeva, T.I. Metodologický aspekt problému schopností. – M.: Nauka, 1977.
2. Vetlugina N. A., Hudobný rozvoj dieťaťa, M., 2005.
3. Vygotsky L. S., Predstavivosť a kreativita v detstve, 2. vydanie, M., 2001.
4. Guseva E.P.. Levochkina I.A.. Pečenkov V.V.. Tichomirova I.V. Emocionálne aspekty muzikálnosti. Umelecký typčloveka (komplexné štúdie). M., 1994,
5. Kabalevsky D. B. Ako povedať deťom o hudbe? M..2005