Moskovský štátny hudobný inštitút pomenovaný po. A

Skladateľ, kritik, publicista, muzikológ, hudobná osobnosť, režisér, pedagóg.

Absolvent Štátneho hudobno-pedagogického inštitútu pomenovaného po. Gnesins (1976, trieda kompozície A.I. Chačaturjana).

Vyučoval hudobno-teoretické disciplíny v hudobno-výchovných inštitúciách v Soči. V rokoch 2002-2003 umelecký riaditeľ Filharmónie v Soči. Autorské koncerty sa konali v Moskve (1985, 2009 dvakrát), Berlíne (1987-1989), Krasnodar, Soči. Natočené v r dokumentárny film„Patetická symfónia“ (kanál ARTE, 2006, Francúzsko - Nemecko, autor I. Pasternak).

Člen Zväzu skladateľov Ruska (1977).

Ctihodný umelec Kubanu (2015).
Laureát ceny Zväzu ruských skladateľov pomenovaný po. D.D. Šostakovič (1985).
Víťaz ceny pomenovanej po. vychovávateľ Kubana K. Rossinského (1996).
„Person of the Year“ (1995, Cambridge, Veľká Británia) - ako zakladateľ a riaditeľ festivalu Soči Music Exhibitions (Soči, 1992-1999).

Hlavné diela P.S. Biela

Nad jamou (tri úryvky od Andreja Platonova). Kantáta v troch častiach pre hlas s orkom. (klavír 1972, orchester 1974).
Súmrak. Komorná kantáta pre spev, flautu a violončelo, umenie. Ivan Bunin (1973).
Komorný koncert pre flautu, violu a sláčikový orchester. (1974).
Pokuty. Pre symfóniu ork. (1976, rev. 2012).
1952 v Soči. Sláčikové kvarteto (2008 –2015).

Publikované diela

1. Suita [pre husle a klavír]. – M.: Sov. skladateľ, 1980. 64 s.
2. Tri árie. Pre violu a f.-p. // Prehrá sa Sovietski skladatelia pre violu a fortepiano. Vol. 4. – M.: Sov. skladateľ, 1984. S. 28.
3. Malá komorná kantáta. Pre spev, violu a klavír, sv. François Coppet a Charles Baudelaire v prel. I. Bunin a I. Annensky // Pracuje pre hlas a komorný súbor. Vol. 3. – M.: Sov. skladateľ, 1985. S. 149.
4. Štyri bagatele. Štyri pomalý valčík. Humoristický. Novelletta. Sonati-ny. Pre f.-p. – M.: Skladateľ. 2009. 40 s.
5. Romance, elégie, monológy: Pre hlas a klavír. / Doslov auto – M.: Muzika, 1995. 100 s.
6. House of Reckless Spenders: duet pre violončelo a klavír. – M.: Skladateľ, 2009. 32 s.

Diskografia

1. Malá komorná kantáta. Štyri bagatele. Štyri pomalé valčíky. Humoristický. španielčina Margarita Miroshnikovová (soprán), Michail Tolpygo (alt), Alexander Malter (p.-p.), Alexander Filenko (p.-p.). Nahrávka 1986 Melodiya Company C 10 28543 000 (vinyl).
2. Romance, elégie, monológy. Suita pre husle a klavír španielčina Valentina Sharonova (soprán), Anatoly Sheludyakov (ph.-p.). Grigory Feigin (husle), Rimma Bobritskaya (klavír). Nahrávky z rokov 1982 a 1996. Štúdio Sojuz (CD).
3. „House of Reckless Spenders“ pre violončelo a klavír. Sonáta č.1 pre husle a klavír Novela pre f.-s. Suita pre husle a klavír španielčina Alexander Rudin (violončelo), Alexander Trostyansky (husle), Anatolij Sheludyakov (klavír). GCMMC pomenované po. M.I. Glinka (CD).
4. Štyri pomalé valčíky. španielčina Tatyana Sergeeva (ph.-p.). Nahrané v roku 2009 Artclassics, ART-175.

Články, rozhovory, recenzie

Bely P.S. Poznámky namiesto slov - slová namiesto poznámok: [ plné stretnutie eseje, rozhovory, recenzie, rozhovory, prednášky P.S. Biela]. V 2 zväzkoch - M.: OGI, 2017.
T. 1. O klasike. – 476 s. T. 2. O súčasníkoch. – 412 s.

Hlavné publikácie o tvorivá činnosť P.S. Biela

1. Azilova N. Na programe sú diela sovietskych skladateľov // Muzikál. života. 1985. Číslo 15. S. 9.
2. Aratov M. Na zázname sú známe mená // Černomor. kúpeľné stredisko. 1990. 11. marec.
3. Vishnyakov Yu Úspechy, problémy, názory // Sov. hudba. 1979. Číslo 4. S. 23-24.
4. Blokhina N. Chačaturjanov študent // Komsomolets Kuban. 1980. 13. sept.
5. Bezhin L. Autenticita kreativity // Černomor. kúpeľné stredisko. 1981. 8. september
6. Kolesnikov A. Harmónia jednoduchosti // Komsomolets Kuban. 1981. 23. sept.
7. Korev Yu P.S. [k čl. P. Bely „Viac ako recenzia. Noty skladateľa"]// Sov. hudba. 1982. č. 10. S. 70-71.
8. Kopylova T. “A zlatý hlas píšťaly zasahuje každé srdce...” // Sov. hudba. 1983. Číslo 9. S. 29.
9. Ignatieva M. Soči Strada. Poznámky k prvému festivalu sovietskej hudby v letovisku // Sov. kultúry. 1984. 26. jún. S. 5.
10. Bezhin L. A slovo znelo ako hudba // Černomor. kúpeľné stredisko. 1984. 3. júla.
11. Blokhina N. Svet vysokých myšlienok a pocitov // Černomor. kúpeľné stredisko. 1984. 17. okt.
12. Ignatieva M. Poézia a jednoduchosť // Muzikál. života. 1985. Číslo 3. S. 17.
13. Zacharčenko V. Čas dospelosti. Dotyky k portrétu skladateľa Pyotra Belyho // Komsomolets Kuban. 1986. 5. august.
14. Korev Yu Naše dlhy... // Sov. hudba. 1990. Číslo 11.
15. Korev Yu Nekapitálové cesty... Druhá esej // Muzikál. akadémie. 1998. č. 3-4. Kniha druhý. S. 188.
16. Kolesnikov A. Cesta Petra Bieleho // Muzikál. života. 2011. Číslo 4.
17. Korev Yu Vernosť piesni a sebe // Muzikál. akadémie. 2004. Číslo 4. S. 91.
18. Ruský skladateľ Peter Bely: booklet; komp. Yu.A. Firetag. – Soči – Moskva, 2009.
19. Faertag Yu. Cesta Petra Bieleho. – M.: Skladateľ. 2010. 408 s.
20. Prečo je hudba Petra Belyho tichá? // Správy zo Soči. 2010. 13. nov.
21. Korabelnikova L. Liberation of style // Culture. 2011. 14. júla.
22. Faertag Yu Poznámky a slová // Bely P.S. Poznámky namiesto slov - slová namiesto poznámok. T. 1. – M.: OGI, 2017. S. 7.
23. Faertag Yu O filozofických zónach a filozofických poznámkach Petra Belyho // Bely P.S. Poznámky namiesto slov - slová namiesto poznámok. T. 2. – M.: OGI, 2017. S. 335.

V cudzích jazykoch

24. Girard Anthony (Francúzsko). Festival „Musique du 21 siècle“ de Sotchi ou L’indestructible spiritualitè russe // Lettres musicales. 1993. Číslo 140.
25. Robinson Harlow (USA). Festival v Soči skúma „veľké klamstvo“ // Moderné jazyky. 1999. január/február.

: 55°47′37,3″ n. w. / 37°29′09,8″ vých. d. 55,793694° N. w. 55.793694 , 37.486056

37,486056° E. d.(G) Moskovský štátny inštitút hudby pomenovaný po Alfredovi Schnittkem (MGIM pomenovaný po A. G. Schnittke). - viacúrovňový vzdelávací komplex, ktorý vykonáva vzdelávaciu činnosť podľa doplnkových, stredoškolských, vyšších a postgraduálnych programov odborné vzdelanie Plodná činnosť všetky hlavné pracovné väzby – vzdelávacie, vedecké a koncertné – zabezpečuje skutočná konštelácia talentovaných pedagógov v osobe

slávnych postáv

vzdelanie a kultúra. Práve tie urobili z ústavu to, čím je dnes – dynamicky sa rozvíjajúci, s jedinečným vzhľadom, vlastnými prioritami a bohatou históriou.

Príbeh Moskovský štátny inštitút hudby pomenovaný po A.G. Schnittke je dnes viacúrovňovým vzdelávacím komplexom, ktorý vykonáva vzdelávacie aktivity v rámci programov doplnkového, stredného, vyššieho a postgraduálneho odborného vzdelávania. O plodnú činnosť všetkých hlavných častí diela – vzdelávacej, vedeckej a koncertnej – sa stará skutočná plejáda talentovaných pedagógov v podobe známych osobností vzdelávania a kultúry. Práve tie urobili z ústavu to, čím je dnes – dynamicky sa rozvíjajúci, s jedinečným vzhľadom, vlastnými prioritami a bohatou históriou. A začalo to začiatkom minulého storočia. Oficiálny dátum otvorenia 1. ľudovej hudobnej školy na univerzite. A.L. Šanyavskij sa považuje za 28. (15.) mája 1918. Veľkou mierou k jeho organizácii prispeli Nadežda Jakovlevna Brjusová (sestra básnika V. Ja. Brjusova) a Boleslav Leopoldovič Javorskij. Škola otvorila základné, doplnkové a špeciálne kurzy všeobecne hudobná výchova, ako aj ruské oddelenie ľudové nástroje bol A.G. Kokorina.

V roku 1921 sa škola oddelila od univerzity a do roku 1923 sa volala Ľudová hudobná škola Krasnopresnenského okresu. V roku 1923 bolo na škole otvorené spevácke oddelenie spolu s inštruktorsko-pedagogickým a detským oddelením. Významné miesto sa venoval aj vzdelávaniu personálu v oblasti zborového dirigovania.

V rokoch 1923 až 1925 sa škola volala Hudobná škola Krasnaya Presnya. V roku 1924 bola otvorená trieda hry domra pre dospelých, ktorá školila učiteľov a vedúcich orchestrov domra (učiteľ - Konstantin Alekseev). Škola sa stáva prvou vzdelávacou inštitúciou v Rusku, kde výučba hry na ľudové nástroje prebieha na profesionálnej báze.

V roku 1926 dostala vzdelávacia inštitúcia názov Vysoká škola hudobných inštruktorov pomenovaná po. "Krasnaja Presnya" V roku 1927 sa stal riaditeľom technickej školy V.A.

V roku 1929 bola k technickej škole pripojená technická škola pomenovaná po N.A. Rimsky-Korsakov a vzdelávacia inštitúcia sa zmenila na Štátnu hudobnú školu pomenovanú po ňom. Októbrová revolúcia. Od tých čias technická škola zahŕňala odbory: zborový, klavírny, ľudový, sláčikové a dychové nástroje, vokálny, teoretický, ako aj národopisný a detský odbor. hudobné vzdelanie. V roku 1936 bol S.N Abakumov, absolvent zborového oddelenia Moskovského konzervatória, vymenovaný za riaditeľa technickej školy.

Na začiatku Veľkej vlasteneckej vojny bolo veľa učiteľov a študentov školy mobilizovaných do armády. Na škole vznikli tri frontové brigády, ktoré počas vojnových rokov odohrali vyše tisíc koncertov na frontoch, v nemocniciach a oslobodených mestách.

V roku 1942 sa vzdelávacia inštitúcia dostala pod jurisdikciu oddelenia kultúry výkonného výboru mesta Moskva a dostala nový názov: Hudobná škola pomenovaná po októbrovej revolúcii. Škola si ponecháva všetky odbory okrem národopisu. Režisérom sa stáva I.P. Po vojne v roku 1946 bol za riaditeľa školy vymenovaný B.A.

V období rokov 1946 – 1949 boli súčasťou školy ľudový, dirigentský a zborový, vokálny odbor, dychová trieda a bicie nástroje, oddelenie pre zdravotne postihnutých.

V roku 1949 bol za riaditeľa školy vymenovaný A.N Lachinov. V období rokov 1949 – 1968 fungovali na škole len dva odbory – ľudový a zborový. V tom čase študoval v rokoch 1949 až 1953 na zborovom oddelení vynikajúci skladateľ modernosť A.G. Schnittke, ktorého meno ústav nesie.

V roku 1968 bol za riaditeľa školy vymenovaný E.G Mukhin, ktorý viedol vzdelávaciu inštitúciu do roku 1982. V tejto dobe sú teoretické, vokálne, popové katedry a katedra hudobná komédia.

V roku 1982 bol A.A Burmistrov vymenovaný za riaditeľa školy. V tom istom roku bol odbor hudobnej komédie a odbor varieté presunutý do hudobnej školy pomenovanej po. Gnesins.

V roku 1983 bolo otvorené oddelenie dychových a bicích nástrojov. Dočasne bol uzavretý príjem na teoretický odbor, ktorý v roku 1990 obnovil prácu. V roku 1989 bol za riaditeľa školy zvolený V.I.

V roku 1992 bola škola reorganizovaná na Moskovskú vyššiu hudobnú školu (vysokú školu). V tom istom roku sa po nich pomenovaná Detská hudobná škola č. 22 stala stavebnou jednotkou kolégia. Yu.A.Shaporina. Za riaditeľa školy bol vymenovaný G.V.Kanayan.

V roku 1993 bola vzdelávacia inštitúcia reorganizovaná na Moskovský štát hudobná vysoká škola(Univerzita). Bolo otvorené oddelenie špeciálneho klavíra. S príchodom univerzitnej úrovne vznikol trojstupňový systém priebežných odborné vzdelávanie: škola – vysoká škola – univerzita.

V roku 1996 bola vzdelávacia inštitúcia premenovaná na Moskovský štátny inštitút hudby (MGIM). V roku 1997 bola otvorená Katedra nástrojov sláčikového orchestra.

V roku 1998 bola daná do prevádzky nová akademická budova so skúšobňami, internátom a jedálňou.

V roku 1998 vzniklo Schnittkeho centrum.

V roku 1999 bol ústav dekrétom moskovskej vlády pomenovaný po A.G. Schnittke. V inštitúte bolo otvorené prvé múzeum Alfreda Schnittkeho na svete.

V roku 2005 bol ustanovený názov vzdelávacej inštitúcie: Štát vzdelávacej inštitúcie vyššie odborné vzdelanie "Moskovský štátny hudobný inštitút pomenovaný po A.G. Schnittke."

V roku 2006 bol za rektora inštitútu zvolený A.L. Degtyarev.

V roku 2007 pomenoval MGIM po. Licenciu na dirigovanie dostal A. Schnittke vzdelávacie aktivity v odbore prípravy „diplomovaný špecialista“ a v vzdelávací program postgraduálne odborné vzdelávanie (postgraduálne štúdium) v špecializácii 13.00.02 (teória a metódy vyučovania a výchovy (hudba)).

Štruktúra ústavu

rektorátu
úrad
vzdelávacie oddelenie
prípravné oddelenie
sektor priemyselnej praxe
výskumné oddelenie
"Schnittke Center"
pedagogicko-metodické pracovisko
študentské centrum kreativity
oddelenie informácií a technickej podpory
knižnica
redakčné a vydavateľské oddelenie
HR oddelenie
účtovníctvo
Katedra prevádzky akademických budov
internát

Ústav zamestnáva:

Škola pomenovaná po Yu.A. Shaporina.
Vysoká škola MGIM pomenovaná po A.G. Schnittke.
MGIM pomenovaný po A.G. Schnittke
Postgraduálne štúdium.

Ústav dnes

Vzdelávacie aktivity

Katedra ľudových nástrojov /KNI/

Súčasťou katedry ľudových nástrojov sú sekcie a predmetové komisie pre sláčikové ľudové nástroje, ako aj gombíkový akordeón a akordeón.

Medzi prvých učiteľov oddelenia ľudových nástrojov patrili slávni umelci D.P. Aleksandrov a G.G. Michajlov v dvadsiatych rokoch, vynikajúci hráč na balalajku, dirigent, ctený umelec RSFSR N.P.
IN rôzne roky Pracovníci katedry boli: Ctihodný umelec RSFSR, organizátor prvého orchestra domra v Moskve P.N. Alekseev, ako aj K.S. Ruský ľudový orchester Októbrovej revolúcie; autor „Školy hry na trojstrunovej Domre“, prvý učiteľ trojstrunovej domry na škole A.Ya. jeho žiaci - A.N. Lachinov a S.N. vynikajúci virtuózny interpret na trojstrunovej domre, ľudový umelec Ruskej federácie A.A. hráči na balalajke: Ctihodný umelec RSFSR B.A. Romanov, M.V. Vladimirov, Ctihodný umelec RSFSR, Ľudový umelec RSFSR, A.S medzinárodných súťaží V.I.Rozanov, ctený umelec RSFSR M.G.Filin, ľudový umelec ZSSR P.I.Necheporenko.

Medzi absolventmi sú Ľudový umelec ZSSR, umelecký vedúci a šéfdirigent Akademický orchester Ruské ľudové nástroje Všeruskej štátnej televíznej a rozhlasovej spoločnosti N.N. Nekrasov, ľudový umelec Ruskej federácie A. V. Zozulya, ctený umelec Ruskej federácie, gitarista, skladateľ, dirigent a pedagóg A.M -Kramskoy, gitarista a skladateľ V.A. Ditel, laureát celoruských a medzinárodných súťaží E.R. Shabalin a mnoho ďalších.

Naučiť sa hrať na gombíkovej harmonike sa začalo aj v čase Hudobnej vysokej školy pomenovanej po ňom. "Krasnaja Presnya" Úžasní učitelia S.P. Belikov, A.A. Otdelyonov, V.Ya Pereselentsev, V.I Rozanov, P.N. Ústav je právom hrdý na prvého domáceho laureáta medzinárodnej súťaže A. Rezčikova, dirigentov A. Lazareva a V. Fedoseeva, skladateľa V. Temnova.

Účinkujúca elita akordeónového umenia bola v priebehu rokov dekorovaná menami absolventov školy B. Tichonova a V. Galkina, S. Slepokurova a Yu. Obrovský príspevok V.D Nakapkin prispel k posilneniu profesionálneho základu triedy gombíkových akordeónov. Svetlou stránkou v histórii vzdelávacej inštitúcie bolo vytvorenie orchestra timbre harmonics pod vedením V.G. Profesor A.I. Ledenev významne prispel k rozvoju špecializácie. V 90. rokoch ich pozvali na oddelenie gombíkovej harmoniky a akordeónu slávnych hudobníkov: Ľudový umelec Ruskej federácie, profesor F.R Lips, ľudový umelec Ruskej federácie, profesor V.A. Semenov, ctený umelec Ruskej federácie, profesor Yu.A.

V súčasnosti katedru vedie ctený umelec Ruskej federácie, ctený pracovník Ruskej federácie, profesor V.B.

Vedúci oddelenia:
Boldyrev Vladimír Borisovič

Predsedovia predmetových komisií:
Boldyrev Vladimír Borisovič
Ledenev Andrej Ivanovič

Zloženie oddelenia:
Lyubov Viktorovna Baskakova – docentka (trieda akordeónu); Belov Rudolf Vasilievich – profesor, ctený umelec Ruskej federácie (trieda domra); Bobysheva Valentina Antonovna – docentka (trieda akordeónu); Boldyrev Vladimir Borisovič – profesor, ctený umelec Ruska, ctený umelec Ruska (trieda balalajky); Vostrelov Jurij Alekseevič – profesor, ctený umelec Ruskej federácie (trieda akordeónu); Michail Anatoljevič Gorobcov – profesor, ľudový umelec Ruskej federácie (trieda alt domra); Elovnikova Galina Georgievna – učiteľka (trieda domra); Zhuk Lyubov Yakovlevna – profesor, ctený umelec Ruskej federácie (trieda gusli); Nikolay Andreevich Komolyatov – profesor, ctený umelec Ruskej federácie (gitarová trieda); Kuznetsov Vadim Aleksandrovich – docent, laureát celoruských a medzinárodných súťaží (gitarová trieda); Lachinová Tatyana Surenovna – učiteľka (súborová trieda); Ledenev Andrey Ivanovič – docent, riadny člen Medzinárodnej akadémie informatizácie (trieda akordeónu); Lips Friedrich Robertovich - profesor, ľudový umelec Ruskej federácie (trieda akordeónu); Lukashchuk Arkady Anatolyevich – docent, ctený umelec Ruskej federácie (trieda akordeónu); Lukin Sergey Fedorovič - profesor, ľudový umelec Ruskej federácie (trieda domra); Nedosekin Vyacheslav Aleksandrovich – starší učiteľ (trieda akordeónu); Om Galina Moksanovna – docentka, ctená pracovníčka kultúry Ruskej federácie (trieda domra); Osokin Sergey Viktorovič – učiteľ (trieda akordeónu); Purits Natalya Vasilievna – učiteľka (cvičná trieda); Semenov Vyacheslav Anatolyevich - profesor, ľudový umelec Ruskej federácie (trieda akordeónu); Sudarikov Alexander Fedorovič – učiteľ (akordeónová trieda); Surkova Evgenia Klavdievna – docentka (trieda domra); Evgeniy Robertovich Shabalin – starší učiteľ, laureát celoruských a medzinárodných súťaží (trieda balalajky).

Orchestrálne oddelenie sláčikové nástroje/KOSI/
Katedra orchestrálnych sláčikových nástrojov patrí medzi najmladšie. Jeho otvorenie po dlhšej prestávke sa uskutočnilo v roku 1997. A počiatky učenia sa hry na sláčikové nástroje ležia vo vzdialených 20. rokoch minulého storočia, v čase Štátnej akadémie hudobného vzdelávania pomenovanej po nej. Októbrová revolúcia: vtedy na odd sláčikové nástroje pôsobili huslista V.A Revich a violista N.B. symfonický orchester v rôzne časy Riadili to pedagógovia Moskovského konzervatória N.P Anosov, K.S. Smirnov, Yu.N.

Po otvorení v roku 1997 na katedre pôsobili hudobníci z moskovských orchestrov L.Ya Kaplan a A.A. Zemlyanoy. V súčasnosti na katedre pracujú: Ľudový umelec Ruskej federácie, profesor V.A. Pikaizen, Ľudový umelec Ruskej federácie, profesor R.I.Gabdullin, docent V.I. Rudenko a mnoho ďalších známych hudobníkov. Veľké vzdelávacie a koncertné dielo diriguje symfonický orchester, ktorý riadi slávny dirigent S.I. Kazyulin.

V rokoch viedli katedru: ctený umelec Ruskej federácie profesor M.A.Kuritsky (1997-1998), ocenený umelec Ruskej federácie profesor L.B Evgrafov (1998-2001), sólistka orchestra Veľkého divadla D.O (2001-2003).

Od roku 2003 vedie katedru ctený umelec Ruskej federácie, profesor I.I.

Boguslavskij Igor Isaakovič

Zloženie katedry: Boguslavskij Igor Isaakovich - ctený umelec Ruska, profesor, akademik Medzinárodnej akadémie informatizácie pri OSN (violová trieda); Evgrafov Lev Borisovič – ctený umelec Ruska, profesor (trieda violončelo); Viktor Aleksandrovich Pikaizen – ľudový umelec Ruska, profesor (husľová trieda); Gabdullin Rustem Iskanderovich - ľudový umelec Ruska, profesor (kontrabasová trieda);

Kuritsky Michail Lazarevich – ctený umelec Ruska, profesor (trieda violončela a kvarteta); Igolinsky Vladislav Grigorievich – ctený umelec Ruska, profesor (husľová trieda); Rudenko Vladimir Ivanovič – docent (trieda metodiky a hudobného prejavu); Kalashkova Dagmara Oyarovna – docentka (husľová trieda); Podgornaya Lyudmila Vasilievna – docentka (trieda harfy); Mamonova Oksana Gennadievna – učiteľka (husľová trieda).

Katedra dychových a bicích nástrojov /KDI/

História odboru orchestrálnych dychových a bicích nástrojov je úzko spätá s skoré obdobie vytvorenie vzdelávacej inštitúcie. V roku 1929 na Štátnej vysokej škole hudobných inštruktorov pomenovanej po. Počas októbrovej revolúcie (ako sa vtedy vzdelávacia inštitúcia volala) boli otvorené triedy dychových a bicích nástrojov. Prvými učiteľmi boli slávni hudobníci M.I. Tabakov, V.N. Soloduev, A.A.

Medzi absolventov katedry predvojnového obdobia, ktorí zanechali výraznú stopu v dejinách národného interpretačného umenia hry na dychové nástroje, patrí Ľudový umelec ZSSR, hornista B.V. Poleh, na dlhú dobu pôsobil ako sólista Veľkého divadla.

Počas Veľkej Vlastenecká vojna Odchodom väčšiny žiakov na front zanikol výcvik v hre na dychové nástroje a bol obnovený až v roku 1983 z iniciatívy zástupcu riaditeľa školy. Októbrová revolúcia I.A.

Transformáciou školy Októbrovej revolúcie na Moskovskú štátnu hudobnú školu (HIU) v roku 1993 bola založená Katedra dychových a bicích nástrojov. Študenti absolvujú prax v kolektívnej hre na dychové a bicie nástroje v dychovej hudbe, ktorú vedie ctený pracovník kultúry Ruskej federácie docent A.M. Absolventi katedry pracujú v najlepších orchestroch a vzdelávacích inštitúciách v Rusku. Na katedre pôsobia slávni hudobníci: ctený umelec Ruskej federácie, profesor I.F. Pushechnikov, ľudový umelec Ruskej federácie, profesor I.P. Mozgovenko, vážený umelec Ruskej federácie, ocenený umelec Ruskej federácie Yu.S kultúry Ruskej federácie M.A. Izmalkov a ďalší.

Katedru od jej založenia vedie ctený pracovník kultúry Ruskej federácie profesor V.I. Degtyareva.

Vedúci katedry a predseda predmetovej komisie:
Degtyareva Valentina Ivanovna

Zloženie oddelenia:
Belenov Leonty Dmitrievich - docent, kandidát na dejiny umenia (trieda lesného rohu); Vorontsov Jurij Sergejevič - profesor, ctený umelec Ruska, ctený umelec Ruska (trieda saxofónu); Gorbenko Vasily Alekseevich - učiteľ, ctený umelec Ruska (trieda tuby); Degtyarev Alexander Leontievich - profesor, ctený pracovník kultúry Ruska, kandidát pedagogické vedy(trieda súboru); Degtyareva Valentina Ivanovna - profesorka, ctená pracovníčka kultúry Ruska (trieda flauty); Izmalkov Michail Akimovič - učiteľ, ctený pracovník kultúry Ruska (trombónová trieda); Kapustin Alexander Grigorievich - učiteľ, (trieda fagot); Lyudmila Ilyinichna Krasilnikova - docentka, ctená pracovníčka kultúry R.F. (trieda bicích nástrojov); Krichevsky Vladimir Borisovich - docent, ctený pracovník kultúry Ruska, kandidát pedagogických vied (trieda trúbky); Lebedev Viktor Afanasyevich - učiteľ (trombónová trieda); Maslov Razmik Avraamovich - profesor, doktor dejín umenia (trieda klarinetu); Mozgovenko Ivan Panteleevič, profesor, ľudový umelec Ruska (trieda klarinetu); Anatolij Michajlovič Pautov - docent, kandidát dejín umenia, ctený pracovník kultúry R.F. (trieda potrubia); Prokopov Vyacheslav Michajlovič - profesor, ctený umelec Ruska (trieda trúbky); Pushechnikov Ivan Fedorovič - profesor, ctený umelec Ruska (hobojová trieda).

Katedra špeciálneho klavíra /KSF/
Katedra špeciálneho klavíra (KSF) Moskovská štátna univerzita štátny ústav Hudba pomenovaná po A.G. Schnittke bola založená v roku 1993. Dynamicky sa rozvíjajúca katedra s vysoko profesionálnym pedagogickým zborom dokázala za posledné roky dosiahnuť významné výsledky.

Mnohí študenti katedry sa stali laureátmi medzinárodných súťaží a pedagógovia sú stálymi členmi poroty prestížnych medzinárodných a krajské súťaže, vedecké a praktické konferencie, účastníci majstrovských kurzov v Rusku av zahraničí.

Počas obdobia existencie katedry viedli: D.G.Galynin (1992-1995), A.V.Mozdykov (1995-1998), O.Ch.Musorin (1998-2002), G.V.Dzyubenko (2002-2003) , B.A (2003), N. A. Gorlinskaya (2003-2004).

Od roku 2005 vedie katedru ctený kultúrny pracovník Kirgizskej republiky profesor V.B.

Vedúca oddelenia: Vera Borisovna Nosina

Predseda predmetovej komisie: Mozdykov Alexander Viktorovič

Zloženie katedry: Olga Aleksandrovna Aleshina – učiteľka, ctená pracovníčka kultúry Moskovskej oblasti (trieda korepetítora); Bagratova Elena Budimirovna – staršia učiteľka (trieda korepetítora); Brodskaya Elena Mikhailovna – učiteľka (pedagogická prax); Vjačeslav Vjačeslavovič Yesakov – starší pedagóg (vedúci sekcie komorných súborov); Kotlyarevsky Igor Leonidovič – profesor, ctený umelec Ruska (trieda korepetítora); Kuznecov Vladimir Igorevič – učiteľ, laureát medzinárodnej súťaže ( špeciálny klavír, klavírny súbor); Kuritsky Michail Lazarevich – profesor, ctený umelec Ruska ( komorný súbor); Leonova Ludmila Nikolaevna – učiteľka (pedagogická prax); Masychev Sergey Vasilievich – učiteľ (špeciálny klavír, dejiny klavírneho umenia); Mozdykov Alexander Viktorovič – vedúci predmetovej komisie kolégia, docent, kandidát pedagogických vied (špeciálny klavír); Musorin Oleg Charovich – docent, sólista Mosconcertu (špeciálny klavír, komorný súbor); Nosina Vera Borisovna – profesorka, ctená pracovníčka kultúry Kirgizska (špeciálny klavír); Petrenko Tatyana Ivanovna – docentka (metodika); Stupakova Olga Yakovlevna – učiteľka, ctená pracovníčka kultúry Ruskej federácie (špeciálny klavír, klavírny súbor); Tsypin Gennadij Moiseevič – profesor, doktor vied, vážený pracovník stredná škola(klavír múzických umení a pedagogika (XX. storočie), základy výskumnej práce v tejto oblasti hudobná kultúra a pedagogika); Shirinskaya Galina Sergeevna – profesorka, ctená umelkyňa Ruska (komorný súbor); Yushina Yulia Natanovna – učiteľka (špeciálny klavír, klavírny súbor).

Viktor Sergejevič Smirnov bol umeleckým riaditeľom a šéfdirigentom v rokoch 1954 až 1960. V. S. Smirnov odvážne propaguje nové diela, úspešne realizuje zmysluplný muzikál dramatických skladieb. V roku 1947 sa pod vedením V. S. Smirnova uskutočnila premiéra epickej opery „Dobrynya Nikitich“ od A. T. Grechaninova v koncertnom prevedení za účasti sólistov - vokalistov Veľkého divadla A. I. Baturina, A. K. Turchina, E. I. Antonova . Je zaujímavé, že Grechaninov v zahraničí počúval operu v rozhlase a prostredníctvom svojho príbuzného požiadal o vyjadrenie veľkej vďaky orchestru a jeho vedúcemu: „Posielam úprimnú hlbokú vďaku V.S. Dobrynya Nikitich“ od jeho úžasného ľudového orchestra Je mi veľmi ľúto, že som 1. júna nebol na premiére a nepočul som srdečné pozdravy a poďakovanie všetkým umelcom, spevákom a spevákom orchestra A. Grechaninovovi, New York. , 12. júna 1947“. K podobným inscenáciám patrí aj „Snehulienka“ na hudbu P. I. Čajkovského. Hudobne bola úspešne implementovaná - literárna kompozícia na hudbu A. Kholminova pre drámu M. Yu Lermontova „Pieseň obchodníka Kalašnikova“.

15. januára 1955 o hod Koncertná sála ich. P.I. Čajkovskij uskutočnil koncert venovaný 35. výročiu Štátneho ruského ľudového orchestra pomenovaného po. N. P. Osipová. Jubilejný koncert pozvali dirigovať: Ľudový umelec RSFSR, profesor A. V. Gauk, ctený umelec RSFSR, profesor N. P. Anosov, ctený umelec RSFSR P. I. Alekseev, ktorý spolu s šéfdirigentom V. S. Smirnovom dirigoval V.D. Celý program viedli P.V. Kulikov a S.M. Sólistami boli: Ľudový umelec ZSSR A. Pirogov, hráč na balalajke P. Necheporenko, hráč na dom A. Alexandrov, guslári V. Beljajevskij, V. Gorodovskaja, O. Nikitina. Na programe boli diela Andrejeva, Ippolitova-Ivanova, Čajkovského, Rimského-Korsakova, Kulikova, Budaškina, rus. ľudové piesne. Je potešujúce, že sa objavili aj ich vlastní orchestrálni skladatelia: Vladimír Ditel (usporiadaný od R.N.P. „Peddlers“) a Vera Gorodovskaya.

Po smrti N. P. Osipova viedol orchester jeho brat - Dmitrij Petrovič Osipov, ocenený umelec RSFSR, laureát. Štátna cena ZSSR. Deväť rokov viedol tím, nielen pokračoval, ale aj prehlboval hlavné smery jeho činnosti. Pod vedením D.P. Osipova začal orchester cestovať do zahraničia a vystupoval s poprednými sólistami. D. P. Osipov venoval veľkú pozornosť vzkrieseniu nezaslúžene zabudnutých Rusov ľudové piesne, ktoré naspievali v nádherných orchestráciách takí majstri ako V. Barsová, A. Pirogov, I. Kozlovský, S. Lemešev, M. Maksáková, L. Ruslanova...

V rokoch 1960 až 1962 pôsobil ako dirigent orchestra Vitaly Dmitrievich Gnutov. Hudobník veľkého tvorivého rozsahu (absolvoval Vyššia škola vojenských kapelníkov a fakulty operného a symfonického dirigovania Moskovského konzervatória), sa prejavil nielen ako širokospektrálny dirigent, ale aj zaujímavý dirigent a korepetítor. Intenzívne tvorivá práca priniesol výsledky - mladý dirigent získal medzi svojimi kolegami autoritu a pritiahol pozornosť verejnosti. Jeho herecké umenie sa vyznačuje vysokou kultúrou, silnou vôľou a schopnosťou odhaliť umelecký dizajn skladateľ, citlivosť na špecifiká ľudového orchestra, ktoré sa ukázali byť tak blízke povahe jeho talentu. V. Gnutov sa neustále stará o rozširovanie a obohacovanie repertoáru. Pod jeho vedením orchester po prvý raz uviedol mnohé diela P. Kulikova, A. Mosolova, A. Muravleva, A. Kholminova, N. Čajkina a autorské večery D. Šostakoviča, T. Khrennikova, A. Chačaturjana, S. Tulikov sa uskutočnilo. Orchester pod vedením V. D. Gnutova pripravil celú sériu koncertné programy s poprednými spevákmi krajiny. V. D. Gnutov vlastní obrovské množstvoúpravy pre orchester ľudových piesní. V. Gnutov je úzko spätý aj s amatérskymi umeleckými súbormi, ktoré poskytuje kreatívna pomoc jednotlivé skupiny, diriguje ich, podieľa sa na príprave sviatkov a festivalov...

28. (15. mája) 1918 v Moskve, na Krasnaja Presnya, na Univerzite. A.L. Shanyavsky bol otvorený 1. ľudová hudobná škola. Po sérii reorganizácií sa v roku 1929 pretransformovala na Moskovská regionálna inštruktorsko-pedagogická hudobná škola pomenovaná po. Októbrová revolúcia(od roku 1942 - Hudobno-pedagogická vysoká škola pomenovaná po. Októbrová revolúcia), na základe ktorej vznikla v 90. rokoch 20. storočia Moskovský štátny inštitút hudby. V roku 1999 bol ústav pomenovaný po svojom vynikajúcom absolventovi - skladateľovi Alfred Garrievich Schnittke. Od roku 2006 je rektorom ústavu profesor, ctený pracovník kultúry Ruskej federácie, kandidát pedagogických vied Alexander Leontievič Degtyarev.

K organizácii 1. ľudovej hudobnej školy veľkou mierou prispeli študenti moskovského konzervatória Nadežda Jakovlevna Bryusová(sestra básnika V. Ya. Bryusova) a jeden z najväčších teoretických hudobníkov, klavirista a skladateľ Boleslav Leopoldovič Javorskij. Sprístupniť hudbu širokým masám a pripravovať inštruktorov a učiteľov všeobecnej hudobnej výchovy – to boli úlohy, ktoré si vytýčili učitelia novej vzdelávacej inštitúcie. Škola vytvorila základné, doplnkové a špeciálne kurzy všeobecnej hudobnej výchovy, vrátane mnohých predmetov, ako napríklad „počúvanie hudby“, „hudobná teória“, „dejiny hudby“, „ zborový spev“, a už v roku 1921 bola otvorená Katedra ruských ľudových nástrojov. Škola sa stáva prvou vzdelávacou inštitúciou v Rusku, kde výučba hry na ľudové nástroje prebieha na profesionálnej báze.

V týchto rokoch vyučovali na oddelení ľudových nástrojov známi interpreti: domrist D. P. Alexandrov, mandolinista G. G. Michajlov, vedúci Prvej symfonický orchester harmonisti“ (1926) L. M. Banovič. Orchester Domra ( štvorstrunové) na čele Petra Nikolajeviča Alekseeva.

O jednom z reportážnych koncertov Školy napísal denník Pravda takto: „Ochester domra pod vedením súdruha Alekseeva vyniká z programu vystúpení pre dospelých najmä dobre zvoleným repertoárom, disciplínou a precíznym formulovaním predstavenia. (N.K. Večer hudobnej školy, Pravda, 1926, 8. júna). Koncom 20-tych - začiatkom 30-tych rokov začala hudobná škola pedagogickú činnosť zborový a orchestrálny dirigent, domrist, skladateľ Konstantin Silverstovič Alekseev, ktorý predtým pôsobil ako dirigent v orchestri organizovanom jedným z tvorcov štvorstrunovej domry G. P. Lyubimovom. Dlhé roky K. S. Alekseev viedol študentský orchester domra-balalaika, vyučoval domru, dirigovanie a inštrumentáciu, bol vedúcim katedry. Vlastní niekoľko príručiek o inštrumentácii pre orchester ruských ľudových nástrojov. V ťažkých podmienkach 20. rokov bez akýchkoľvek metodické príručky, učitelia Ľudová škola položil základy učenia sa hry na ľudové nástroje u nás, formoval literatúru spracovaním ľudových piesní a úprav klasickej hudby, ako aj diela súčasných skladateľov.

Učiť sa hrať gombíkové akordeóny začala v Narodnaya hudobná škola späť v polovici 20. rokov. Prvými učiteľmi boli A. F. Danilov, V. I. Kosyrev, B. S. Rožkov. Pri formovaní vyučovacích metód dôležitú úlohu hrali hudobníci, ktorí svoju učiteľskú dráhu začali v predvojnových a prvých rokoch povojnové desaťročie. toto: P. N. Shashkin, V. O. Khvedchenya, I. M. Jegorov, G. T. Tyškevič, N. K. Otdelenov, S. P. Velikov, A. A. Surkov. Absolvent školy, ctený pracovník kultúry Ruskej federácie, výrazne prispel k posilneniu odbornej základne triedy gombíkovej harmoniky. V. D. Nakapkin, dlhé roky šéfoval sekcii gombíkových akordeónov. Medzi triednych učiteľov na harmonike, ktorí na škole pôsobia už niekoľko desaťročí, patria: M. A. Pankin, ctení kultúrni pracovníci Ruska: A. T. Gatsenko, N. S. Kanajev, A. A. Nabatov, V. Ja. Žiaci školy v triede gombíkovej harmoniky sú: Ľudový umelec Ruska A. N. Lazarev, slávni interpreti, učitelia, skladatelia - B. E. Tichonov, V. N. Motov, L. V. Gavrilov, S. S. Konyajev, V. I. Temnov; V. I. Gorlinského, ktorý v rokoch 1989 až 2005 stál na čele školy a potom MGIM. Absolventi školy patria medzi prvých domácich laureátov medzinárodných súťaží A. Rezchikov, V. Galkin, S. Slepokurov.

Zakladateľ gitarovú triedu(od roku 1930) sa stal autorom prvej „Školy hry na nástroji“ v ZSSR. šesťstrunová gitara" V roku 1936 bola Hudobná vysoká škola pomenovaná po. Októbrovú revolúciu navštívil vynikajúci španielsky gitarista Andres Segovia, ktorého predstavili najlepším žiakom Agafoshinovej triedy, ktorý sa neskôr stal známym interpretom, dirigentom, pedagógom a autorom. hudobných diel A učebné pomôcky pre gitaru (od roku 1959 - ctený umelec Ruska) a Dmitrij Čelnokov. Medzi absolventmi hudobnej školy (školy) v triede gitary: skladateľ V. A. Ditel, bystrý učiteľ-gitarista G. I. Yemanov(obaja študenti Agafoshinu), laureát medzinárodnej súťaže N. A. Koškin, jeden z najhranejších a najpublikovanejších gitarových skladateľov na svete a ctený umelec Ruska A. P. Martynov(obaja sú trieda Emanov). N. A. Koshkin, ktorý na škole učil v 80. rokoch, zasa vychovával laureátov medzinárodných súťaží E. Yu Finkelshteina A K. A. Gitman, ako aj pedagóg odboru dirigovanie a riaditeľ komorný orchester MGIM im. A.G. Schnittke A. S. Reina.

Trieda Balalajky bola otvorená na technickej škole. Októbrová revolúcia v roku 1930. Viedol ju vynikajúci virtuózny interpret, ktorý sa ako sólista zúčastnil na koncertoch Veľkého ruského orchestra V.V. Nikolaj Petrovič Osipov. Podľa spomienok jedného zo študentov školy S.N. Lachinova boli na Osipovových triedach často prítomní študenti z rôznych tried, ktorí ho pozorne sledovali zaujímavá práca so študentom. Ako muž vysokej kultúry vedel Nikolaj Petrovič nájsť individuálny prístup každému z mladých hudobníkov dával rady týkajúce sa čítania literatúry a iných otázok. V roku 1940 N.P. Osipov odišiel pedagogickej práci, nástup do funkcie umelecký riaditeľ a šéfdirigent Štátneho ruského ľudového orchestra; v tom istom roku získal titul ctený umelec RSFSR. Najlepší študenti N.P. Osipova ocenení umelci Ruska B. A. Romanov A M. G. Filin dôstojne pokračovali v práci svojho učiteľa a stali sa sólistami a korepetítormi dvoch popredných ľudové orchestre krajiny, - Štátny orchester (od roku 1946 - pomenovaný po N. P. Osipovovi) a Všezväzový rozhlasový orchester a Centrálna televízia. V roku 1949 sa B. A. Romanov vrátil do rodnej hudobnej školy ako učiteľ. Po viac ako 20 rokoch vychoval mnoho úžasných hudobníkov, vrátane Ľudový umelec Rusko, laureát medzinárodných súťaží A. V. Tichonova.

Medzi ďalšími absolventmi školy v triede balalajky, ktorí sa neskôr stali jej učiteľmi, je vynikajúci interpret, sólista orchestra ľudových nástrojov choreografického súboru „Berezka“ L. V. Vladimirov a jeho žiaka, cteného umelca Ruska, ľudového umelca Ruska, ktorý dlhé roky stál na čele súboru Beryozka a súboru piesní a tancov pomenovaného po ňom. V. S. Lokteva, A. S. Ilyin. V 50. rokoch prišiel do školy známy hráč na balalajku, autor aranžmánov a úprav pre balalajku. V. E. Avksentiev, ktorý začal svoje účinkovanie a hudobné a spoločenské aktivity ešte v predrevolučných rokoch. Na škole pomenovanej po Učil aj o októbrovej revolúcii vynikajúci hudobník, jeden zo zakladateľov moderná škola hra na balalajke, ľudový umelec ZSSR P. I. Necheporenko. Svetlou stránkou v histórii katedry bola pedagogická činnosť cteného pracovníka kultúry Ruskej federácie Yu P. Mardasova, ktorý na škole zorganizoval v 80. rokoch populárny súbor ruských ľudových nástrojov. Spomedzi študentov školy špecializujúcich sa na balalajku treba menovať Ľudového umelca ZSSR, umeleckého riaditeľa a šéfdirigenta Všeruskej štátnej televíznej a rozhlasovej spoločnosti N. N. Nekrasova, ľudového umelca Ruska, umeleckého riaditeľa orchestra Russian Patterns. V. A. Zozuľa, laureát medzinárodných súťaží V. P. Mineeva, slávny hudobník-teoretik, profesor na MGIM. A.G. Schnittke Yu. N. Bychkova.

V roku 1936 bola otvorená hudobná škola trieda trojstrunovej domry. Na vedenie tejto triedy bol pozvaný koncertný majster Štátneho orchestra ruských ľudových nástrojov. A. Ja Alexandrov, ktorý rok predtým absolvoval technickú školu s kvalifikáciou inštruktor-učiteľ a interpret hry na ľudové nástroje. môj vyučovacej činnosti začínal ako mandolinista (Aleksandrov ovládal mandolínu pod vedením G. Michajlova). Postupom času sa A. Ya Alexandrov stal slávnym umelcom, učiteľom-metodológom, ktorý vytvoril „Školu hry na trojstrunovú Domra“ (1972), ako aj množstvo antológií a zbierok vzdelávacích a vzdelávacích programov. koncertný repertoár pre tento nástroj. A. Ya Aleksandrov navštevoval technickú školu nie dlhšie ako tri roky. Medzi jeho prvých žiakov patrili bratia A. N. a S. N. Lachinov kto hral významnú úlohu pri vývoji vyučovacích metód hry na 3-strunovej domre (výborne ovládali aj mandolínu). Dlhé roky budú učiť na hudobnej škole pomenovanej po ňom. Októbrová revolúcia vytvorila trojstrunovú domru (Suren Nikolaevich - tiež 4-strunová), vychovala mnoho úžasných umelcov a učiteľov. V roku 1949 bol vymenovaný za riaditeľa hudobná škola ich. Októbrovej revolúcie a zostal ňou až do roku 1968. Všetky sily venoval svojej obľúbenej tvorbe, bol neúnavným propagátorom domry, balalajky a gombíkovej harmoniky. A. N. Lachinov viedol veľkú komunitná práca ako člen a predseda poroty rôznych súťaží, ako aj organizátor grandióznych jubilejné koncerty. Ako prvý pripravil do tlače a vydal zozbierané diela V. V. Andreeva, ktoré spracoval a usporiadal N. P. Osipov, hráč na akordeóne I. Ya Panitskog Fr. K tvorivým dielam A. Lachinova patria početné zborníky a zbierky k uvedeným nástrojom, články venované známym ľudovým hudobníkom. V roku 1966 získal A. N. Lachinov čestný titul ctený umelec RSFSR.

Medzi učiteľmi školy v triede trojstrunovej domra je vynikajúci súčasný umelec, skladateľ, ľudový umelec Ruskej federácie. A. A. Tsygankov. Medzi absolventmi možno zaznamenať učiteľa školy v dirigentskej triede M. S. Kolčev(študent D. P. Alexandrova), kandidát pedagogických vied M. V. Butnev, ktorý na škole a MGIM pôsobil 30 rokov (žiačka A. N. Lachinovej). Medzi študentmi školy: Ctihodný umelec Ruskej federácie, profesor Ruskej hudobnej akadémie. Gnessiny V. S. Chunin(študent D. P. Alexandrova), ctený umelec Ruska O. I. Zaitseva(žiačka S. N. Lachinovej), laureátka celoruských a medzinárodných súťaží I. A. Glybina(študentka Tsygankovej).

Koncom 80-tych - začiatkom 90-tych rokov vznikla škola trieda krúžkovaných gusli. Jeho zakladateľom je ctený umelec Ruska, profesor L. Ya, ktorá svoj život zasvätila oživeniu tohto staroveký nástroj. Ona je autorkou učebných osnov a metodické príručky, učebnice „Umenie hry na Gusli“ a „Umenie hry na viacstrunových bezhrdlových nástrojoch“; prvý účinkujúci z mnohých pôvodné diela pre gusli napísané v spolupráci s ňou alebo z jej iniciatívy domácimi skladateľmi. Medzi prvými absolventmi L.Ya. Žuk – N. Djačenko, M. Rožnová, Y. Tulskaja, M. Beljajevová, L. Muravyová.

V roku 1993 v súvislosti s vytvorením vysokej školy na základe školy, Katedra ľudových nástrojov bol premenený na Katedra gombíkovej harmoniky a Katedra sláčikových ľudových nástrojov . V súčasnosti sú obe oddelenia združené do Katedra ľudových nástrojov, ktorá zahŕňa Predmetová komisia sláčikových ľudových nástrojov, na čele ktorej stojí profesor, laureát celoruských a medzinárodných súťaží V. A. Kuznecov(gitarová trieda), ako aj Predmetová komisia gombíkového akordeónu a akordeónu, jej riaditeľom je profesor, ctený pracovník kultúry Ruskej federácie, riadny člen Medzinárodnej akadémie informatizácie A. I. Ledenev(trieda bayan-akordeón). Vedúcim katedry je profesor, ctený umelec Ruskej federácie, ctený umelec Ruska, rytier Rádu priateľstva, slávny interpret a učiteľ-metodológ (trieda balalajky).

Na oddelení pracuje: trieda gombíkovej harmoniky - F. R. Lips, Ľudový umelec Ruskej federácie, profesor V. A. Semenov Yu A. Vostryolov, ctený umelec Ruskej federácie, profesor A. A. Lukaščuk, ctený pracovník kultúry Ruskej federácie A. F. Sudarikov, laureát medzinárodných súťaží, docent V. A. Nedosekin, učiteľ N. V. Purits; akordeónová trieda - Ctihodný pracovník kultúry Ruskej federácie, docent V. A. Bobysheva, docent L. V. Baškaková S. V. Osokin; trojstrunová trieda domra –Ľudový umelec Ruskej federácie, profesor S. F. Lukin, ctený umelec Ruskej federácie, profesor R. F. Belov, ctený pracovník kultúry Ruskej federácie, docent G. M. Ohm, laureát celoruských a medzinárodných súťaží K. B. Sharabidze, učitelia G. G. Elovníková A E. K. Surková; trieda alt domra –Ľudový umelec Ruskej federácie, profesor M. A. Gorobcov; trieda balalajky - laureát celoruských a medzinárodných súťaží, docent E. R. Shabalin; kurz gitary - Ctihodný umelec Ruskej federácie, profesor N. A. Komolyatov, trieda gusli - Ctihodný umelec Ruskej federácie, profesor L. Ya; trieda súboru - učiteľov T. S. Lachinová A Yu. V. Savelyeva.

Veteráni katedry A.F. Sudarikov a G.G. Elovnikova sú absolventmi Hudobnej akadémie pomenovanej po. Októbrová revolúcia (Elovniková - triedy D. P. Alexandrova, Sudarikov – trieda V. Ya Pereselentseva). Elovnikovej študent M.A. Gorobtsov sa stal zakladateľom triedy alt domra na katedre (od roku 1993). Ďalší absolvent školy, A.I V. Ya Pereselentsev a V. D. Nakapkina), za 21 rokov práce na katedre a potom na katedre ľudových nástrojov vychoval celú plejádu laureátov celoruských a medzinárodných súťaží, medzi nimi aj mladého pedagóga katedry, talentovaný interpret Sergej Osokin. Všeobecne známy hráč na balalajke Evgeny Shabalin získal odborné vzdelanie od V.B. Absolventi MGIM sú Yu V. Savelyeva ( triedy R.V), K. B. Sharabidze ( triedy S. F. Lukina). Šéfka súboru Serenáda T. S. Lachinová vyštudovala teoretický odbor Hudobnej akadémie pomenovanej po ňom. Októbrová revolúcia.

Učitelia katedry neustále vedú majstrovské kurzy v Moskve a ďalších mestách Ruska, zúčastňujú sa vedeckých a metodických konferencií, venovaný problémom pedagogika a performance, sú autormi rôznych hier a úprav pre ľudové nástroje, zostavovateľmi a editormi zborníkov, zborníkov, učebné pomôcky; mať publikácie v periodikách a vedeckých publikáciách; Neustále sa podieľať na aktualizácii školiacich programov. Mnohí učitelia absolvovali turné v Rusku a zahraničí, majú štúdiové zvukové nahrávky a nahrávky v rozhlasovej zbierke. Viacerí pedagógovia sú stále aktívni v koncertnej činnosti. Medzi najnovšie publikácie, vydanej priamo v MGIM, je potrebné poznamenať 4 čísla „Národníckej knižnice“ (2010-2011), v ktorých boli skladby pre balalajku a klavír V. Panina, diela pre balalajku a iné nástroje (4. číslo, zostavil E. šabalín); originálne úpravy pre súbor ľudových nástrojov „Jazz Impromptu“ jeho vedúceho, pedagóga teoretického oddelenia inštitútu A. V. Pchelintseva (súbor pôsobil v KNI v rokoch 1992 až 2007). Autorom projektu je V.B Boldyrev, vlastní aj generálnu redakciu tejto publikácie.

Okrem toho špeciality a rad nosných disciplín, ako napr súbor, korepetítor, história účinkovania, vyučovacie metódy, pedagogická prax,Študenti KNI majú možnosť voliteľne študovať tieto predmety: skladba, aranžmán a improvizácia, tvorba hlasu.

Na základe Katedry ľudových nástrojov existujú Vysokoškolský orchester ruských ľudových nástrojov , ruský ľudový orchester "Moskva" a orchester "Viva, akordeón" .

Hlava Orchester ruských ľudových nástrojov Vysoká škola od roku 2011 je absolventkou KNI MGIM. A.G. Schnittke (trieda E. R. Shabalina), laureát celoruských a medzinárodných súťaží I. Reibarch.

orchester "Moskva" vznikla v roku 1996. Jeho tvorcom je ctený umelec Ruska, profesor, vedúci katedry orchestrálne dirigovanie Igor Jurijevič Gromov. Súbor je právom považovaný za jeden z popredných ľudových orchestrov v Rusku. Orchester sa festivalu zúčastňuje neustále modernej hudby„Moskovská jeseň“ je prvým interpretom množstva diel ruských skladateľov.

V roku 2011 riaditeľ orchestra "Moskva" sa stáva laureátom celoruských a medzinárodných súťaží I. A. Mokero V. Dirigentské vzdelanie získal na Katedre orchestrálneho dirigovania MGIM. A.G. Schnittkeho (trieda I. Yu. Gromova) a na Moskovskom konzervatóriu (trieda ľudového umelca Ruska, profesora G. N. Roždestvenského);
V súčasnosti postgraduálny študent na Moskovskej štátnej univerzite.

orchester "Viva, akordeón!" bola vytvorená v roku 1987. Všetky tieto roky bol jej stálym vodcom Valentina Antonovna Bobysheva. Orchester je laureátom mnohých medzinárodných súťaží a festivalov, víťazom Zlatého diplomu vo video súťaži Hudobná zlatá trofej(New York, 2008).

Okrem malých homogénnych a zmiešané súbory Na katedre boli vytvorené tieto tímy:

Laureáti a víťazi diplomov z mnohých celoruských a medzinárodných súťaží a festivalov, vrátane medzinárodných súťaží v Belgicku, Taliansku, medzinárodný festival„Konštelácia majstrov“ 2005 a 2007, súbory "Ruská trieda" A "Intrada" , ktoré sú založené na trojstrunových domrach (vodcom a zakladateľom je G. M. Ohm); laureát medzinárodného festivalu charitatívna nadácia V. Spivakov súbor "Moskva stretáva priateľov". "rus" (zakladateľ – M.V. Butneva, riaditeľ – Yu. V. Savelyeva); Laureát Sh Celoruský festival-súťaž„Strážcovia ruského dedičstva“, medzinárodný festival „Constellation of Masters“ (2009 a 2011) súbor neapolských nástrojov "Serenáda" , ktorej základ tvoria mandolíny (zakladateľ - S. N. Lachinov, vedúci - T. S. Lachinova).

Študenti vysokej školy a univerzity MGIM pomenovaní po. A.G. Schnittke neustále získava ocenenia na celoruských a medzinárodných súťažiach, vrátane celoruskej súťaže interpretov ľudových nástrojov, Celoruské súťaže « Znelé struny Rusko“ a „Domrists of the 21st Century“, medzinárodná súťaž pomenovaná po. M. F. Rozhkova, Medzinárodná akordeónová súťaž v Klingenthale (Nemecko), medzinárodné súťaže „TabulaRasa“, „Northern Cup“, „Belogorye Cup“, „World Cup“, „World Trophy“.

V roku 2000 absolventi Vysokej školy KNI MGIM pomenovaní po. A.G. Hráč na oceľovú harmoniku Schnittke Aidar Gainullin(trieda A. Ledeneva) a gitarista Artem Dervoed(trieda N. Komolyatova). V súčasnosti títo fenomenální hudobníci získali svetová sláva. A. Dervoed - laureát dvadsať prestížnych medzinárodných súťaží, A. Gainullin je laureátom osemnásť medzinárodných súťaží a víťaz niekoľkých filmových cien za filmovú hudbu.

Medzi laureátmi posledné roky: hráči balalajky - D. Kalinin, D. Pavlov, A. Žukov, P. Terebilenko, I. Vinogradov, I. Badjan, A. Popov, S. Akimov, D. Byčkov, R. Sychev, R. Chochryakov, M. Barsukov, A. pypin; domrists - A. Ščeglina, D. Bražnikov, A. Markov, E. Pripusková, G. Burov, E. Batyukevič, A. Rubina, M. Žuková, E. Ponomarková, E. Romanitsa, I. Kolosová, O. Gorlová, I. Isakov; domristov-violistov- Y. Neverová, N. Sviridová, K. Salishcheva; gitaristi - D. Zagumennikov, B. Fokeev, K. Orlov, T. Kasatkina, E. Stanilovskaya, K. Yugai, I. Alexandrova, E. Fomenko, gitarista a skladateľ V. Gorlinsky; guslars - E. Martyanova, A. Belikova, A. Starshinova, A. Starchak; akordeonistov A akordeonistov- A. Lukovskij, I. Purits, P. Zyabko, A. Salachov, E. Akhanov, A. Kriklivy, N. Bolotin, A. Shkinderová, I. Savina, A. Skipin.

Moskovský štátny hudobný inštitút pomenovaný po. A.G. Schnittke je jedným zo zakladateľov 1. otvorenej moskovskej súťaže interpretov ľudových nástrojov žiaci detskej hudobnej školy a stredoškolské vzdelávacie inštitúcie (domra, balalaika). Súťaž sa konala v decembri 2010 v budove MGIM za aktívnej účasti KNI.

Katedra ľudových nástrojov MGIM pomenovaná po. A.G. Schnittke je ešte dosť mladá, no vyvinula sa na základe vzdelávacej inštitúcie, kde, ako už bolo spomenuté, sa u nás po prvý raz učenie hry na ľudové nástroje dostalo na profesionálny základ. Dynamický rozvoj katedry bude nepochybne poznačený novými úspechmi a tvorivými počinmi.

Pripravený materiál
T. S. Lachinová