Koľko strún majú husle a ako je nástroj konštruovaný? Strunové hudobné nástroje Strunové alebo sláčikové husle.

Rodičia, ktorí plánujú dať svoje dieťa do hudobnej školy, ako aj všetci milovníci umenia musia vedieť, že nástroje, na ktoré hrajú, sú rozdelené do niekoľkých typov. Elektrické zariadenia, ako napríklad syntetizátor, stoja oddelene. Dychové nástroje znejú kmitaním vzduchu v dutej trubici. Pri hre na klaviatúru je potrebné aktivovať kladivo, ktoré udrie na strunu. To sa zvyčajne vykonáva pomocou tlaku prstov.

Husle a ich varianty

Existujú dva typy sláčikových nástrojov:

sklonil sa;
ošklbaný

Medzi milovníkmi hudby sú veľmi obľúbené. Sláčikové nástroje často hrajú hlavné melódie v orchestrálnych skladbách a symfóniách. Svoj moderný vzhľad nadobudli pomerne neskoro. Husle nahradili starodávne violy až v 17. storočí. Zvyšok sláčikových strún vznikol ešte neskôr. Okrem klasických huslí existujú aj iné odrody tohto nástroja. Napríklad barokový. Často sa na ňom hrajú Bachove diela. Nechýbajú ani národné indické husle. Hrá na ňom ľudová hudba. Vo folklóre mnohých etnických skupín existuje znejúci predmet podobný husliam.

Hlavná skupina symfonického orchestra

Sláčikové nástroje sú veľmi obľúbené po celom svete. Ich mená sú:

husle;
alt;
violončelo;
kontrabas

Tieto nástroje tvoria sláčikovú sekciu symfonického orchestra. Najobľúbenejšie z nich sú husle. Práve ona priťahuje veľa detí, ktoré sa chcú učiť hudbu. Je to logické, pretože v orchestri je viac huslí ako iných nástrojov. Preto umenie potrebuje špecialistov vhodného profilu.

Paralelne vznikali sláčikové nástroje, ktorých názvy sú tu uvedené. Rozvíjali sa dvoma smermi.

Vzhľad a fyzikálne a akustické vlastnosti.
Hudobné schopnosti: melodický alebo basový prejav, technická obratnosť.

Antonio Stradivari

V oboch prípadoch husle predbehli svojich „kolegov“. Rozkvetom tohto nástroja bolo 17. a 18. storočie. Práve v tom čase pôsobil veľký majster Antonio Stradivari. Bol žiakom Nicola Amatiho. Keď sa Stradivari začal učiť túto profesiu, tvar a komponenty huslí už boli formované. Bola tiež stanovená veľkosť nástroja, vhodná pre hudobníka. Stradivarius prispel k rozvoju umenia. Zameral sa na materiál, z ktorého je telo vyrobené, a zloženie, ktoré ho pokrýva. Majster vyrábal hudobné nástroje ručne. Husle boli v tom čase exkluzívnym artiklom. Hrali na nej iba dvorní hudobníci. Často robili individuálne objednávky. Stradivari poznal požiadavky a preferencie všetkých popredných huslistov. Majster venoval veľkú pozornosť materiálu, z ktorého nástroj vyrobil. Často používal použité drevo. Existuje legenda, že Stradivari pri chôdzi klepal palicou na ploty. Ak sa mu zvuk páčil, potom študenti na príkaz signora Antonia vylomili vhodné dosky.

Tajomstvo majstra

Strunové nástroje sú potiahnuté špeciálnym lakom. Stradivari vyvinul špeciálnu kompozíciu, ktorú držal v tajnosti. Bál sa konkurentov. Vedci zistili, že majster natieral telo olejom na základovanie drevených dosiek, ktorý používali vtedajší maliari. Stradivari do kompozície pridal aj rôzne prírodné farbivá. Dodali nástroju nielen originálnu farbu, ale aj krásny zvuk. Dnes sú husle potiahnuté alkoholovými lakmi.

Sláčikové nástroje sa vyvíjali veľmi intenzívne. V 17. a 18. storočí pôsobili na šľachtických dvoroch virtuózni huslisti. Zložili hudbu pre svoj nástroj. Takýmto virtuózom bol Antonio Vivaldi. Husle sa vyvinuli ako sólový nástroj. Získala nevídané technické možnosti. Husle dokázali hrať krásne melódie, brilantné pasáže a dokonca aj viachlasé akordy.

Zvukové vlastnosti

Sláčikové nástroje sa často používali v orchestrálnych dielach. Skladatelia používali takú vlastnosť huslí, ako je kontinuita zvuku. Plynulý prechod medzi notami je možný pohybom sláčika po strunách. Zvuk huslí na rozdiel od zvuku klavíra nezmizne. Dá sa zosilniť alebo zoslabiť úpravou tlaku luku. Preto boli struny určené na hranie dlho znejúcich melódií pri rôznych úrovniach hlasitosti.

Hudobné nástroje tejto skupiny majú približne rovnaké vlastnosti. Viola, violončelo a kontrabas sú veľmi podobné husliam. Líšia sa veľkosťou, farbou a registrom.

Viola je väčšia ako husle. Hrá sa sláčikom, pričom nástroj sa pritláča bradou k ramenu. Pretože struny violy sú hrubšie ako struny huslí, má iný rozsah. Nástroj je schopný nízkych zvukov. Často hrá sprievodné melódie a sprievodné tóny. Veľká veľkosť zasahuje do pohyblivosti violy. Nezvláda rýchle virtuózne pasáže.

Luk obri

Hudba pod prúdom

Harrison bol virtuóz na elektrickú gitaru. Tento nástroj nemá duté teleso rezonátora. Vibrácie kovových strún sa premieňajú na elektrický prúd, ktorý sa následne premieňa na zvukové vlny vnímané uchom. Umelec môže zmeniť farbu svojho nástroja pomocou špeciálnych zariadení.

Existuje ďalší typ elektrickej gitary, ktorá je veľmi populárna. Znie výlučne v nízkom rozsahu. Toto je basgitara. Má štyri hrubé struny. Funkciou nástroja v súbore je podpora silnej basovej podpory.

Všeobecne sa uznáva, že prvý strunový nástroj vynašiel indický (podľa inej verzie cejlónsky) kráľ Ravana, ktorý žil asi pred päťtisíc rokmi. Pravdepodobne preto sa vzdialený predok huslí nazýval ravanastron. Pozostával z prázdneho valca vyrobeného z morušového dreva, ktorého jedna strana bola pokrytá kožou veľkého boa constrictor. Tetivy boli vyrobené z gazelích čriev a luk, zakrivený do oblúka, bol vyrobený z bambusového dreva. Ravanastron sa dodnes zachoval medzi potulnými budhistickými mníchmi.

Na profesionálnej scéne sa husle objavili koncom 15. storočia a ich „vynálezcom“ bol Talian z Bologne Gaspar Duifopruggar. Najstaršie husle, ktoré vyrobil v roku 1510 pre kráľa Františka I., sú uložené v holandskej zbierke v Aachene (Holandsko). Za svoj súčasný vzhľad a samozrejme zvuk vďačia husle talianskym výrobcom huslí Amati, Stradivari a Guarneri. Vysoko cenené sú aj husle od Maginiho. Ich husle vyrobené z dobre vysušených a nalakovaných javorových a smrekových plátov spievali krajšie ako tie najkrajšie hlasy. Na nástrojoch vyrobených týmito majstrami dodnes hrajú najlepší huslisti sveta. Stradivarius navrhol husle, ktoré sú stále neprekonané, s bohatým zafarbením a výnimočným „rozsahom“ - schopnosťou naplniť obrovské sály zvukom. Vo vnútri tela mal zlomy a nepravidelnosti, vďaka čomu bol zvuk obohatený o veľké množstvo vysokých podtónov.

Husle sú najvyšším timbrovým nástrojom rodiny sláčikov. Skladá sa z dvoch hlavných častí - tela a krku, medzi ktorými sú natiahnuté štyri oceľové struny. Hlavnou výhodou huslí je melodickosť zafarbenia. Dá sa s ním hrať ako lyrické melódie, tak aj oslnivo rýchle pasáže. Husle sú najbežnejším sólovým nástrojom v orchestri.

Taliansky virtuóz a skladateľ Niccolo Paganini výrazne rozšíril možnosti huslí. Následne sa objavilo mnoho ďalších huslistov, no nikto ho nedokázal prekonať. Nádherné diela pre husle vytvorili Vivaldi, Bach, Mozart, Beethoven, Brahms, Čajkovskij a ďalší.

Oistrakh, alebo, ako sa mu hovorilo, „kráľ Dávid“, je považovaný za vynikajúceho ruského huslistu.

Existuje nástroj, ktorý vyzerá veľmi podobne ako husle, ale je o niečo väčší. Toto je alt.

TAJOMSTVO

Vyrezávané v lese, hladko vytesané,

Spev a spev, ako sa tomu hovorí?

Sláčikové sláčikové nástroje sú skupinou hudobných nástrojov s produkciou zvuku realizovanou najmä v procese držania sláčika pozdĺž natiahnutých strún. Existuje veľké množstvo ľudových sláčikových nástrojov. V modernej akademickej hudbe sa používajú štyri strunové nástroje: Husle, viola, violončelo, kontrabas. Rozsah celej sláčikovej skupiny pokrýva takmer sedem oktáv od C kontraoktávy po C kvintu. Luky sa formovali a zdokonaľovali okolo konca 17. storočia, len luk v modernej podobe sa objavil koncom 18. storočia. Napriek timbrovým rozdielom medzi jednotlivými nástrojmi skupiny znejú ako celok homogénne. Vysvetľuje to jednota dizajnu a všeobecný princíp tvorby zvuku. Zdrojom zvuku pre všetky nástroje sú struny, produkcia zvuku sa robí sláčikom (arco) alebo prstami (pizzicato). husle- sláčikový sláčikový hudobný nástroj s vysokým registrom. Je ľudového pôvodu, moderný vzhľad nadobudol v 16. storočí, rozšírený bol v 17. storočí. Má štyri struny ladené v kvintách: g, d1,a1,e² (malá oktáva G, D, A prvej oktávy, E druhej oktávy), rozsah od g (malá oktáva G) po a4 (A štvrtej oktáva) a vyššie. Husľový timbre je v spodnom registri hustý, v strede jemný a v hornom brilantný. Štruktúra huslí. Husle sa skladajú z dvoch hlavných častí: tela a krku, pozdĺž ktorých sú natiahnuté struny. Telo huslí má oválny tvar so zaoblenými drážkami po stranách tvoriacich „pás“. Zaoblenosť vonkajších kontúr a pásových línií zaisťuje pohodlnú hru, najmä vo vysokých registroch. Spodná a horná rovina tela - paluba - sú navzájom spojené pásmi dreva - škrupiny. Spodná rezonančná doska alebo „spodok“, horná rezonančná doska alebo „veko“, mušle, prístrojová doska, krk alebo koncovka, slučka, gombík, stojan. Grif. Krk huslí je dlhý blok z masívneho tvrdého dreva (eben alebo palisander). V priebehu času sa povrch hmatníka buď opotrebuje, alebo sa stane nerovným. Spodná časť krku je prilepená ku krku, ktorý prechádza do hlavy, pozostávajúcej z ladiacej skrinky a zvitku. Horná matica je ebenová platňa umiestnená medzi krkom a hlavou so štrbinami pre struny. Drážky v matici sú pretreté grafitovým mazivom alebo grafitom (grafitová ceruzka), aby sa znížilo trenie na strunách a predĺžila sa ich životnosť. Otvory v matici rozmiestňujú struny v rovnakej vzdialenosti od seba. Krk je polkruhová časť, ktorú si umelec pri hraní zakrýva rukou. Krk a matica sú pripevnené k hornej časti krku. Struny. Struny prechádzajú od krku, cez kobylku, cez povrch krku a cez maticu až po kolíky, ktoré sú okolo nich navinuté v hlave. Husle majú štyri struny:

prvý ("piaty")- horný, ladený na E druhej oktávy. Kovová pevná E struna má zvonenie, lesklá timbre.

druhý- naladený na A prvej oktávy. Žila (črevná alebo vyrobená zo špeciálnej zliatiny) pevná „la“ má mäkkú, matnú timbre.

tretí- naladený na D prvej oktávy. Žila (črevné alebo umelé vlákno) „re“, prepletená hliníkovou niťou, má mäkkú, matnú timbre.

štvrtý („basa“)- nižší, ladený do G malej oktávy. Žila (črevné alebo umelé vlákno) „soľ“, prepletená striebornou niťou, drsná a hustá timbre. Poklona- Drevená palica, ktorá ide do hlavy na jednej strane, s blokom pripevneným na druhej strane. Vlasy chvosta (umelé alebo prírodné) sú natiahnuté medzi hlavou a blokom. Konské vlásie, obzvlášť husté, majú veľké šupiny, medzi ktorými je trecia kolofónia, ktorá priaznivo pôsobí na zvuk. Podbradník. Navrhnuté pre pohodlie pri hraní ako hudobník. Bočné, stredné a ich medziľahlé polohy sa vyberajú na základe ergonomických preferencií huslistu. Most. Je tiež navrhnutý pre pohodlie hudobníkovho hrania. Pripevňuje sa na zadnú časť huslí a je určený na pripevnenie na rameno hráča. Skladá sa zo stojana (rovného alebo zakriveného, tvrdého alebo potiahnutého mäkkou tkaninou, drevom, kovom alebo uhlíkom) a zapínaním na každej strane. V kovovej konštrukcii je často ukrytá potrebná elektronika, ako napríklad zosilňovač mikrofónu. Hlavné značky moderných mostov sú WOLF, KUN atď. Šnúrky sú stlačenéštyri prsty ľavej ruky k hmatníku (okrem palca). Tetivy sa naťahujú lukom držaným v pravej ruke hráča. Pri stlačení prstom sa dĺžka vibračnej oblasti struny zmenšuje, čím sa frekvencia zvyšuje, to znamená, že sa získa vyšší zvuk. Struny, ktoré nie sú stlačené prstom, sa nazývajú otvorené a pri označení prstokladu sú označené nulou.

Dotýkaním sa struny takmer bez tlaku v určitých miestach sa získajú harmonické. Niektoré harmonické zvuky presahujú štandardný rozsah huslí. Umiestnenie prstov ľavej ruky sa nazýva prstoklad (od slova prstoklad). Ukazovák sa nazýva prvý, prostredník je druhý, prstenník je tretí a malíček je štvrtý. Pozícia je prstoklad štyroch susedných prstov, vzdialených od seba jeden tón alebo poltón. Každý reťazec môže mať sedem alebo viac pozícií. Čím vyššia pozícia, tým ťažšie je hrať čisto. Na každej strune, s výnimkou kvint, idú hlavne len po piatu pozíciu vrátane; ale na piatej alebo prvej strune a niekedy aj na druhej sa používajú vyššie polohy - až do dvanástej. Alto(anglická a talianska viola, francúzsky alt, nem. Bratsche) alebo husľová viola - sláčikový sláčikový hudobný nástroj rovnakej štruktúry ako husle, ale rozmerovo o niečo väčší, preto znie v nižšom registri. Struny violy sú ladené o kvintu pod strunami huslí a o oktávu nad strunami violončela - c, g, d1, a1 (C, G malej oktávy, D, A prvej oktávy). Najbežnejší rozsah je od c (až po malú oktávu) po e3 (mi tretej oktávy, v sólových dielach možno použiť vyššie zvuky); Noty sú písané altovými a husľovými kľúčmi. Techniky hry na violu: Techniky hry na viole sú mierne odlišné od techniky hry na husle, čo sa týka zvukovej produkcie a techniky, ale samotná technika hry je trochu obmedzenejšia kvôli väčším rozmerom a v dôsledku toho je potrebné väčšie natiahnutie hry. prsty ľavej ruky. Tón violy― menej jasné ako husle, ale hrubé, matné, zamatové v dolnom registri, trochu nosové v hornom registri. Takáto farba violy je dôsledkom skutočnosti, že rozmery jej tela („rezonátorová skrinka“) nezodpovedajú jej ladeniu: s optimálnou dĺžkou 46–47 centimetrov (takéto violy vyrábali starí majstri taliančiny školy), moderný nástroj má dĺžku 38 až 43 centimetrov [zdroj nie je uvedený 592 dní]. Väčšie violy, blížiace sa klasickým, hrajú najmä sólisti so silnejšími rukami a vyvinutejšou technikou. Cello(tal. violoncello, skrátene violončelo, nem. Violoncello, francúzsky violoncelle, angl. cello) - sláčikový sláčikový hudobný nástroj basového a tenorového registra, známy od prvej polovice 16. storočia, rovnakej stavby ako husle alebo viola, ale výrazne väčšie veľkosti. Violončelo má široké výrazové schopnosti a starostlivo vyvinutú techniku hry, používa sa ako sólový, ansámblový aj orchestrálny nástroj. Technika hry na violončelo. Princípy hry a úderov pri hraní na violončelo sú rovnaké ako na husliach, avšak vzhľadom na väčšiu veľkosť nástroja a inú polohu hráča je technika hry na violončelo komplikovanejšia. Používajú sa harmoniky, pizzicato, palcová stávka a iné herné techniky. Zvuk violončela je šťavnatý, melodický a intenzívny, mierne stlačený v hornom registri na spodných strunách. Štruktúra strún pre violončelo: C, G, d, a (C, G veľkej oktávy, D, A malej oktávy), teda oktáva pod altom. Vďaka vyvinutej technike hry na strune je rozsah violončela veľmi široký - od C (po veľkú oktávu) až po A4 (A štvrtej oktávy) a vyššie. Noty sú napísané v basových, tenorových a výškových kľúčoch podľa ich skutočného zvuku. Kontrabas(taliansky kontrabas alebo basso, francúzsky kontrabas, nemecky Kontrabas, anglický kontrabas) - najväčší veľkosťou (asi dva metre na výšku) a najnižší zvuk zo široko používaných sláčikových hudobných nástrojov, ktorý kombinuje vlastnosti husľových rodín a rodiny viol. Má štyri struny ladené v kvartách: E1, A1, D, G (E, A kontraoktáva, D, G veľká oktáva), rozsah od E1 (E kontraoktáva) po g1 (G prvá oktáva) a vyššie. Technika hry na kontrabas. Kontrabas sa hrá v stoji (zvyčajne sólistami) alebo v sede na vysokej stoličke (hlavne v orchestri), pričom nástroj je umiestnený pred sebou. Výška nástroja sa nastavuje podľa dĺžky veže. Technika hry na kontrabase a údery sú rovnaké ako pri husliach, avšak vzhľadom na ich veľké rozmery a menej pohodlnú polohu sláčika (na váhu) je technika hry na kontrabase výrazne obmedzená: veľké naťahovanie prstov a časté zmeny polôh sťažujú vykonávanie rýchlych pasáží a skokov, gama. Pizzicato znie dobre na kontrabase. Prakticky Rozsah použitého kontrabasu je pomerne malý: od E1 (E kontraoktáva) po H1 (B prvá oktáva). V sólových virtuóznych skladbách možno použiť aj vyššie zvuky. Noty pre kontrabas sú napísané basom, tenorom a menej často husľovým kľúčom o oktávu vyššie ako skutočný zvuk. Hlavná oblasť aplikácie kontrabasu - symfonický orchester, v ktorom hrá skupina kontrabasov najdôležitejšiu úlohu ako basový základ. Kontrabas sa tiež niekedy používa v komorných súboroch, ako aj v jazze a príbuzných žánroch. V rockabilly a psychobilly sa namiesto basgitary používa kontrabas a takmer vždy hrá slap - kontrabas vďaka „cvakaniu“ dopĺňa rytmickú sekciu a v skupinách bez bubeníka ju úspešne nahrádza. Kontrabas má husté, nízke a veľmi šťavnaté timbre. Pretože nízke frekvencie prechádzajú na relatívne krátku vzdialenosť, kontrabas sa ako sólový nástroj používa len zriedka. Napriek tomu je veľa kontrabasových virtuózov, ktorí ovládajú techniku jeho hry a odhaľujú jeho bohaté výrazové schopnosti. Na sólové vystúpenia sa často používajú staré majstrovské nástroje so zamatovým jemným zvukom.

V sláčikových hudobných nástrojoch sa zvuky vytvárajú trením vlasov sláčika o struny; V tomto smere sú ich zvukové charakteristiky výrazne odlišné od drnkacích nástrojov.

Sláčikové nástroje sa vyznačujú vysokou kvalitou zvuku a nekonečnými možnosťami v oblasti techniky prednesu, a preto vedú v rôznych orchestroch a zoskupeniach a sú široko používané pre sólové vystúpenia.

Do tejto podskupiny nástrojov patria husle, violy, violončelo, kontrabasy, ako aj množstvo národných nástrojov 1 (gruzínsky chianuri, uzbecký gidzhak, azerbajdžanský kemancha atď.).

husle medzi sláčikovými nástrojmi je najvyšším registrovým nástrojom. Zvuk huslí v hornom registri je ľahký, striebristý, v strede - jemný, jemný, melodický a v dolnom registri - napätý, hustý.

Husle sú ladené v kvintách. Rozsah huslí je 3 3/4 oktávy, od G malej oktávy po E štvrtej oktávy.

Vyrábajú sólové husle veľkosti 4/4; tréning, veľkosť 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8. Edukačné husle majú na rozdiel od sólových o niečo horšiu povrchovú úpravu a nižšiu kvalitu zvuku. Na druhej strane sa vzdelávacie husle v závislosti od kvality zvuku a vonkajšej úpravy delia na vzdelávacie husle triedy 1 a 2. Husle triedy 2 sa od huslí triedy 1 líšia horšou kvalitou zvuku a vonkajšou úpravou.

Alto o niečo väčšie ako husle. V hornom registri znie napäto a drsne; v strednom registri je zvuk nudný (nosový), melodický, v dolnom registri znie alt husto, akosi drsne.

Struny violy sú ladené v kvintách. Rozsah - 3 oktávy, od noty po malú oktávu po notu po tretiu oktávu.

Violy sa delia na sólové (veľkosť 4/4) a vzdelávacie violy 1. a 2. ročníka (veľkosť 4/4).

Cello Takmer trojnásobok veľkosti huslí v plnej veľkosti sa hrá v sede. Náradie sa po vložení dorazu položí na podlahu.

Zvuk horného registra nástroja je ľahký, otvorený a hrudníkový. V strednom registri to znie melodicky a husto. Spodný register znie naplno, husto, husto. Niekedy sa zvuk violončela prirovnáva k zvuku ľudského hlasu.

Violončelo je ladené v kvintách, oktáva pod altom. Rozsah violončela je 31/3 oktávy - od C cez veľkú oktávu po E druhej oktávy.

Violončelá sa delia na sólové a študijné:

♦ sólo (veľkosť 4/4) sú vyrobené podľa jedného zo vzorov Stradivarius sú určené na sólové, ansámblové a orchestrálne prevedenie hudobných diel;

♦ vzdelávacie violončelá 1 (veľkosť 4/4) a 2 tried (veľkosť 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8) sa líšia kvalitou zvuku a podaním. Určené na výučbu hudby pre študentov rôzneho veku.

Kontrabas- najväčší z rodiny sláčikových nástrojov; sú takmer 31/2 krát dlhšie ako husle v plnej veľkosti. Kontrabas sa hrá v stoji, umiestnený na podlahe rovnako ako violončelo. Kontrabas si vo svojej podobe zachoval črty antických viol.

Kontrabas je najnižšie znejúci nástroj z rodiny sláčikov. Jeho zvuk v strednom registri je hustý a celkom jemný. Vrchné tóny znejú tekuto, ostro a intenzívne. Spodný register znie veľmi husto a husto. Na rozdiel od iných strunových nástrojov je kontrabas zabudovaný v kvartách a znie o oktávu pod jotou. Rozsah kontrabasu je 21/2, oktávy - od E kontraoktávy po B-be-mol malú oktávu.

Kontrabasy sa delia na: sólové (veľkosť 4/4); vzdelávací stupeň 1 (veľkosť 4/4); vzdelávacie 2 triedy (veľkosť 2/4, 3/4, 4/4).

Vyrábajú sa aj päťstrunové sólové kontrabasy (veľkosť 4/4), od nôt cez kontraoktávu až po noty do druhej oktávy.

Vo svojom dizajne sú husle, viola, violončelo a kontrabas rovnakého typu. Rozdiel medzi nimi je najmä vo veľkosti a štruktúre. Preto tento článok popisuje dizajn iba jedného sláčikového nástroja – huslí.

Hlavné konštrukčné prvky huslí sú: telo, krk s krkom, hlava, koncovka, stojan, kolíkový box, struny.

Telo v tvare osmičky zosilňuje zvukové vibrácie strún. Pozostáva z hornej a dolnej paluby (14, 17), ktoré sú najdôležitejšími rezonančnými časťami huslí, a mušlí (18). Horná paluba je najhrubšia v strede, smerom k okrajom sa postupne zmenšuje. V priereze majú paluby tvar malého oblúka. Vrchná rezonančná doska má dva rezonátorové otvory v tvare latinského písmena „f“, odtiaľ pochádza aj ich názov – f-diery. Paluby sú spojené mušľami.

Plášte nástrojov pozostávajú zo šiestich častí a sú pripevnené k šiestim stĺpikom tela (16, 19). K hornej časti tela je pripevnený krk (20), na ktorom je namontovaný krk (10). Krk slúži na stláčanie strún počas výkonu, má po dĺžke kónický tvar a na konci mierne zakrivenie. Pokračovaním krku a jeho koncom je hlava (3), ktorá má schránku na kolíky (12) s bočnými otvormi na spevnenie kolíkov. Zvlnenie (11) je koniec škatule s kolíkmi a má odlišný tvar (často tvarovaný).

Kolíčky majú tvar kužeľovitých tyčí s hlavičkou a slúžia na napínanie a ladenie strún. Matica (13) v hornej časti krku obmedzuje znejúcu časť strún a má zakrivenie krku.

Koncovka (6) je určená na zaistenie spodných koncov strún. Na tento účel má vo svojej širokej časti zodpovedajúce otvory.

Stojan (15) podopiera struny v požadovanej výške od hmatníka, obmedzuje dĺžku zvuku strún a prenáša vibrácie strún na ozvučnice.

Všetky sláčikové nástroje majú štyri struny (len kontrabas môže mať päť strún).

Na produkciu zvuku sa používajú sláčiky, ktoré sa líšia veľkosťou a tvarom.

Luk pozostáva z jazýčka (2) s hlavicou na hornom konci, bloku napínacej skrutky (5) a vlasu (6). Mašlička, na ktorú sa ťahajú rovnomerne rozložené vlasy, je mierne zahnutá. Na konci má hlavu (1) a pruží v opačnom smere ako vlasy. Na upevnenie vlasov sa používa blok a na druhom konci mašle sú vlasy zaistené na konci palice v hlave. Blok sa pohybuje po jazýčku otáčaním skrutky (4), umiestnenej na konci jazýčka, a dodáva vlasom potrebné napätie.

Luky sa delia na sólo a edukačné luky 1. a 2. triedy.

Náhradné diely a príslušenstvo pre sláčikové nástroje

Náhradné diely a príslušenstvo pre sláčikové nástroje sú: koncovky a hmatníky, stojany, kolíky z moreného tvrdého dreva alebo plastu; tlmiče vyrobené z plastu alebo dreva; stroje na nastavovanie napätia mosadzných strún; Plastové podbradníky na husle a violu; struny; gombíky; puzdrá a kryty.

Husle sú sláčikový hudobný nástroj s vysokým registrom. Svoj moderný vzhľad nadobudol v 16. storočí a rozšíril sa v 17. storočí. Má štyri struny ladené v kvintách: g, d1,a1,e2 („G“ malej oktávy, „D“, „A“ prvej oktávy, „E“ druhej oktávy), rozsah od g („“ G“ malej oktávy) až a4 („A“ štvrtej oktávy) a vyššie. Husľový timbre je v spodnom registri hustý, v strede jemný a v hornom brilantný.

Husle sa skladajú z dvoch hlavných častí: tela a krku, pozdĺž ktorých sú natiahnuté struny.

Rám

Telo huslí má špecifický okrúhly tvar so zaoblenými drážkami po stranách, ktoré tvoria „pás“. Zaoblenosť vonkajších kontúr a pásových línií zaisťuje pohodlnú hru, najmä vo vysokých polohách. Spodná a horná rovina tela - paluby - navzájom spojené pásmi dreva - škrupiny . Majú konvexný tvar a tvoria „oblúky“. Geometria klenieb, ako aj ich hrúbka a jej rozmiestnenie do istej miery určujú silu a farbu zvuku. Umiestnené vo vnútri puzdra miláčik , komunikujúce vibrácie z tácky - cez horná paluba — spodná paluba . Bez nej stráca husľový timbre svoju živosť a plnosť.

Spodná paluba vyrobené z masívneho javorového dreva (iné tvrdé dreviny), alebo z dvoch symetrických polovíc.

Vrchná paluba vyrobené z rezonančného smreka.

Má dva rezonátorové otvory - f-diery (tvarom pripomínajú latinské písmeno f).

Do stredu horná paluba odpočíva stojan , na ktoré sa spoliehajú struny , pripojený k chvost (pod krkom) .

Postavte sa pôsobí ako opora strún zo strany tela a prenáša z nich vibrácie na ozvučnice, priamo na horné a cez ozvučnicu na spodné. Preto poloha kobylky ovplyvňuje zafarbenie nástroja. Experimentálne sa zistilo, že aj malý posun stojana vedie k výraznej zmene ladenia nástroja v dôsledku zmeny dĺžky menzúry a k miernej zmene zafarbenia - pri pohybe ku krku je zvuk matnejší, zatiaľ čo odtiaľ je svetlejšie. Stojan zdvíha struny nad hornou rezonančnou doskou do rôznych výšok, aby sa na každej z nich dalo hrať sláčikom, rozmiestňuje ich vo väčšej vzdialenosti od seba po oblúku s väčším polomerom ako orech, takže pri hre na jednej navliekanie luku nezachytáva susedné.

Mušle Kombinujú spodnú a hornú ozvučnicu a tvoria bočnú plochu tela huslí. Ich výška určuje hlasitosť a zafarbenie huslí a zásadne ovplyvňuje kvalitu zvuku: čím vyššie mušle, tým matnejší a mäkší zvuk, čím nižšie mušle, tým prenikavejšie a transparentnejšie vrchné tóny. Mušle, rovnako ako ozvučné dosky, sú vyrobené z javorového dreva.

miláčik - okrúhla rozpera zo smrekového dreva, ktorá mechanicky spája rezonančné dosky a prenáša napätie strún a vysokofrekvenčné vibrácie na spodnú rezonančnú dosku. Jeho ideálne umiestnenie sa určuje spravidla experimentálne, koniec tlmivky sa nachádza pod pätkou stojana na strane E struny, prípadne vedľa nej. Choker môže prestavovať iba majster, pretože jeho najmenší pohyb výrazne ovplyvňuje zvuk nástroja.

(tu môžete vidieť miláčika vo vnútri huslí cez otvor v f-diere)

Pod krkom , alebo koncovka , slúži na upevňovacie šnúrky. Predtým vyrobené z tvrdého ebenu alebo mahagónu (zvyčajne ebenu alebo palisandru). V súčasnosti sa často vyrába z plastov alebo ľahkých zliatin. Na jednej strane krku je pútko, na druhej štyri otvory s štrbinami na pripevnenie šnúrok. Koniec struny s gombíkom sa navlečie do okrúhleho otvoru, potom sa vtlačí do štrbiny potiahnutím struny smerom k hmatníku. V súčasnosti sa často inštalujú do otvorov krku pákovo-skrutkové stroje , čím je nastavenie oveľa jednoduchšie.

Tlačidlo — hlavička dreveného kolíka, zasunutá do otvoru v tele, ktorý sa nachádza na strane oproti hmatníku, slúži na upevnenie pod krkom. Klin sa úplne a tesne zasunie do kužeľového otvoru, ktorý mu zodpovedá veľkosťou a tvarom, inak je možné prasknutie zátky a plášťa. Zaťaženie tlačidla je veľmi vysoké, cca 24 kg.

Vulture

Husľový krk - dlhá doska z masívneho tvrdého dreva (čierny eben alebo palisander), v priereze zakrivená tak, aby pri hre na jednu strunu sláčik nezachytával susedné struny. Spodná časť krku je prilepená krčka maternice , ktorý ide do hlavu , pozostávajúce z tuning box A curl .

Prahová hodnota - ebenová platnička umiestnená medzi hmatníkom a hlavou, so štrbinami pre struny. Štrbiny v matici rozdeľujú struny rovnomerne od seba a poskytujú vôľu medzi strunami a hmatníkom.

Krk - polkruhová časť, ktorú si interpret pri hre zakrýva rukou, stavebne spája telo huslí, krk a hlavu. Krk s maticou je pripevnený ku krku zhora.

Takto vzniká zvuk z huslí

Krabička na kolíky - časť krku, v ktorej je vpredu vytvorená štrbina, na oboch stranách sú vložené dva páry kolíky , pomocou ktorej sa vyrába ladenie strún . Kolíky sú kužeľovité tyče. Tyč sa zasunie do kónického otvoru v kolíkovej schránke a prispôsobí sa mu - nedodržanie tejto podmienky môže viesť k deštrukcii konštrukcie. Pre pevnejšie alebo plynulejšie otáčanie sú kolíky pri otáčaní mierne stlačené alebo vytiahnuté z krabice a pre hladké otáčanie musia byť namazané lapovacou pastou. Kolíky by nemali príliš vyčnievať z krabice na kolíky. Štipce sú zvyčajne vyrobené z ebenu a často sú zdobené perleťovou alebo kovovou (striebornou, zlatou) intarziou.

Curl vždy slúžil ako niečo ako značka – dôkaz vkusu a zručnosti tvorcu. Niektorí majstri nahradili kučeru sochou, akou je viola – napríklad vyrezávaná hlava leva, ako to urobil Giovanni Paolo Magini (1580 – 1632). Majstri 19. storočia, ktorí predlžovali krk starých huslí, sa snažili zachovať hlavu a zvitok ako privilegovaný „rodný list“.

Jacob Steiner (asi 1617 - 1683) bol prvým známym rakúskym výrobcom huslí.

Hrať na husle s lukom , ktorý je založený na drevená palica , prechádzajúci z jednej strany na hlavu , na druhej strane je pripojený blokovať . Medzi hlavou a blokom je napätie vlasy do chvosta . Vlasy majú keratínové šupinky, medzi ktorými sa pri trení nasiakne (nasiakne) kolofónia , umožňuje vlasom zachytiť strunu a produkovať zvuk.

Hlava luku (hore) a topánka (dole)

O tom, ako správne používať sláčik, držať husle, produkovať zvuk atď. niekedy inokedy. A teraz si stačí oddýchnuť a počúvať, ako znie husle))