Konsultasi menggambar dengan topik: Konsultasi untuk pendidik “Teknik menggambar non-tradisional di TK dan perannya dalam perkembangan anak prasekolah. Konsultasi untuk pendidik “Penggunaan teknik menggambar nontradisional sebagai pengenalan

Lokakarya untuk pendidik “Penggunaan teknik menggambar non-tradisional dengan anak-anak prasekolah”

Relevansi lokakarya:

Di kelas menggambar, masalah dipecahkan pengembangan yang komprehensif anak-anak, yang diperlukan untuk keberhasilan pembelajaran di sekolah.

Sedang berlangsung seni rupa operasi mental (analisis, sintesis, perbandingan, dll), keterampilan kerja tim, dan kemampuan mengoordinasikan tindakan seseorang dengan tindakan teman sebaya terbentuk.

Target:

Untuk memperkenalkan guru pada penggunaan teknik menggambar non-tradisional di kelas seni untuk anak-anak prasekolah.

Pembentukan kemampuan seni dan kreatif pada anak prasekolah melalui tugas kreatif menggunakan yang menarik dan tidak biasa seni rupa, materi yang tidak diketahui.

Tugas:

1.Memperkenalkan guru pada berbagai hal teknik menggambar,

2. Mengembangkan minat terhadap berbagai cara non-tradisional dalam menggambarkan objek di atas kertas, karton, kain, dll,

3. Untuk mendorong pengembangan minat terhadap kegiatan seni dan estetika,

4.Mengembangkan kreativitas dan eksperimen, menumbuhkan rasa keindahan.

Rekan-rekan yang terhormat! Saya senang menyambut Anda di lokakarya “Menggunakan teknik menggambar non-tradisional dengan anak-anak prasekolah”

Peristiwa apa pun ibarat apel di pohon, Anda mengharapkan satu hal dan mendapatkan sesuatu yang lain. Saya sarankan Anda mengambil apel kertas hijau dan menulis apa yang Anda harapkan dari seminar hari ini.

Anak-anak dari awal usia dini mencoba mencerminkan kesan mereka terhadap dunia di sekitar mereka seni rupa.

Pekerjaan saya adalah menggunakan teknik melukis yang tidak konvensional. Menggambar dengan cara yang tidak konvensional, aktivitas menyenangkan dan memukau yang mengejutkan dan menyenangkan anak-anak. Peran penting Lingkungan berkembang berperan dalam tumbuh kembang seorang anak. Oleh karena itu, dalam pengorganisasian lingkungan pengembangan mata pelajaran, saya memperhitungkan bahwa isinya bersifat perkembangan, dan bertujuan untuk mengembangkan kreativitas setiap anak sesuai dengan gambar non-tradisionalnya -

kemampuan individu, dapat diakses dan sesuai karakteristik usia anak-anak. Ada begitu banyak hal menarik yang tidak perlu di rumah ( sikat gigi, sisir, karet busa, gabus, busa polistiren, gulungan benang, lilin, dll.). Kami berjalan-jalan, melihat lebih dekat, dan melihat betapa banyak hal menarik yang ada: batang, kerucut, daun, kerikil, bibit tanaman, bulu dandelion, thistle, poplar. Semua barang ini memperkaya sudut kegiatan produktif. Bahan yang tidak biasa Dan teknik asli menarik perhatian anak-anak karena kata "Tidak" tidak ada di sini, Anda dapat menggambar dengan apa pun yang Anda inginkan dan sesuka Anda, dan Anda bahkan dapat membuat sendiri teknik yang tidak biasa. Anak-anak merasakan emosi positif yang tak terlupakan, dan dari emosi seseorang dapat menilai suasana hati anak, apa yang membuatnya bahagia, apa yang membuatnya sedih.

Menyelenggarakan kelas dengan menggunakan teknik non-tradisional

Membantu menghilangkan ketakutan anak;

Mengembangkan rasa percaya diri;

Mengembangkan pemikiran spasial;

Mengajarkan anak untuk bebas mengungkapkan idenya;

Mendorong anak untuk pencarian kreatif dan keputusan;

Mengajari anak bekerja dengan berbagai bahan;

Mengembangkan rasa komposisi, ritme, warna, persepsi warna; rasa tekstur dan volume;

Mengembangkan keterampilan motorik halus tangan;

Mengembangkan kreativitas, imajinasi dan kemewahan.

Saat bekerja, anak mendapat kenikmatan estetis.

Setelah menganalisa gambar anak prasekolah, saya sampai pada kesimpulan bahwa keterampilan menggambar perlu difasilitasi, karena tidak semua orang dewasa dapat menggambarkan suatu benda. Hal ini dapat sangat meningkatkan minat anak-anak prasekolah dalam menggambar. Ada banyak teknik gambar yang tidak biasa, keanehannya terletak pada kenyataan bahwa mereka memungkinkan anak-anak untuk mencapai prestasi dengan cepat hasil yang diinginkan.

Partisipasi dalam asosiasi metodologi kota " Artis muda”, mendorong saya untuk berpikir: “Bukankah saya harus mencoba mempraktikkan teknik menggambar non-tradisional di kelas menggambar?”

Dibuat rencana jangka panjang bekerja untuk masing-masing kelompok umur, menulis catatan pelajaran untuk anak-anak dari berbagai usia prasekolah. Dan saya memilih topik untuk pendidikan mandiri “Teknik menggambar non-tradisional di taman kanak-kanak».

Keberhasilan pengajaran teknik non-tradisional sangat bergantung pada metode dan teknik apa yang digunakan guru untuk menyampaikan konten tertentu kepada anak dan mengembangkan pengetahuan, keterampilan, dan kemampuannya.

Setelah mengenal literatur metodologis dari berbagai penulis, seperti manual oleh A.V. Nikitina “Teknik menggambar non-tradisional di TK”, I.A. Lykova - “ Panduan metodis untuk spesialis prasekolah lembaga pendidikan", T.N. Doronova - “Alam, seni, dan aktivitas visual anak-anak” oleh R.G. Kazakova “Aktivitas visual di taman kanak-kanak” saya temukan banyak ide-ide menarik dan menetapkan sendiri tugas-tugas berikut:

Untuk mengembangkan keterampilan menggambar teknik pada anak.

Perkenalkan anak pada berbagai teknik menggambar non-tradisional.

Belajar membuat gambar unik Anda sendiri menggunakan gambar non-tradisional berbagai teknik menggambar.

Untuk memperkenalkan anak-anak prasekolah pada gambar yang tidak biasa.

Hasil diagnosa menunjukkan bahwa tingkat penguasaan program yang tinggi pada bagian “Anak-anak di Dunia” fiksi seni rupa" meningkat sebesar 25%.

Pengalaman telah menunjukkan penguasaan itu teknologi yang tidak konvensional gambar membawa kegembiraan sejati bagi anak-anak prasekolah jika dibuat dengan mempertimbangkan aktivitas dan usia anak secara spesifik. Mereka senang menggambar pola yang berbeda tanpa mengalami kesulitan apa pun. Anak-anak dengan berani menghadapinya bahan seni, anak-anak tidak takut dengan keberagaman dan sudut pandangnya pilihan mandiri. Mereka sangat senang dalam proses melakukannya. Anak siap mengulangi tindakan ini atau itu berkali-kali. Dan semakin baik gerakannya, semakin senang mereka mengulanginya, seolah-olah menunjukkan keberhasilan mereka, dan bersukacita, menarik perhatian orang dewasa terhadap pencapaian mereka.

Saat bekerja, saya menemui masalah: anak-anak takut menggambar, karena menurut mereka, mereka tidak tahu caranya, dan mereka tidak akan berhasil.

Hal ini terutama terlihat pada kelompok menengah, dimana keterampilan seni rupa anak masih kurang berkembang dan gerakan pembentukan bentuk belum cukup terbentuk. Anak-anak kurang percaya diri, imajinasi, dan kemandirian. Sebuah insentif untuk mendorong anak-anak agar aktif, untuk membuat mereka percaya bahwa mereka bisa dengan mudah menjadi seniman cilik dan menciptakan keajaiban di atas kertas. Dan saya berhasil menemukan apa yang saya butuhkan. Saya memanfaatkan pengalaman rekan-rekan saya dalam mengajar anak menggambar. Dan kemudian dia mengerjakannya ulang dan membuat penyesuaiannya sendiri.

Ada banyak teknik menggambar non-tradisional; keunikannya terletak pada kenyataan bahwa teknik tersebut memungkinkan anak-anak dengan cepat mencapai hasil yang diinginkan. Misalnya, anak mana yang tidak tertarik menggambar dengan jarinya, membuat gambar dengan telapak tangannya sendiri, mencoret-coret kertas, dan mendapatkan gambar yang lucu. Anak senang cepat mencapai hasil dalam pekerjaannya.

Dengan anak-anak usia prasekolah dasar dianjurkan untuk menggunakan:

lukisan jari;

dicap dengan stempel kentang;

lukisan telapak tangan.

Anak-anak usia prasekolah menengah dapat diperkenalkan dengan teknik yang lebih kompleks:

aduk dengan sikat keras setengah kering.

pencetakan busa;

pencetakan gabus;

krayon lilin + cat air

lilin + cat air;

cetakan daun;

gambar telapak tangan;

menggambar dengan kapas;

tali ajaib.

Dan di usia prasekolah yang lebih tua, anak-anak dapat menguasai metode dan teknik yang lebih sulit:

lukisan pasir;

menggambar dengan gelembung sabun;

menggambar dengan kertas kusut;

blotografi dengan tabung;

monotipe lanskap;

pencetakan stensil;

monotipe subjek;

blotografi biasa;

plastisinografi.

Masing-masing teknik ini merupakan permainan kecil. Penggunaannya memungkinkan anak merasa lebih santai, lebih berani, lebih spontan, mengembangkan imajinasi, dan memberikan kebebasan penuh untuk berekspresi.

Sekarang kami akan bermain denganmu. Inilah pekerjaannya yang telah selesai dalam berbagai cara. Pilih yang favorit Anda dan beri tahu kami apa yang Anda ketahui tentang teknik menggambar ini. Jika Anda menyukai karya ini, tetapi Anda tidak tahu apa-apa tentangnya, saya akan menambahkan lebih banyak lagi.

Contoh teknik.

Lukisan jari.

Usia: dari dua tahun.

Sarana ekspresi: titik, titik, garis pendek, warna.

Bahan: mangkuk dengan guas, kertas tebal warna apa saja, seprai kecil, serbet.

Cara memperoleh gambar: anak mencelupkan jarinya ke dalam guas dan membubuhkan titik-titik di atas kertas. Setiap jari mendapat cat warna yang berbeda. Setelah bekerja, bersihkan jari Anda dengan serbet, lalu guasnya mudah dibersihkan.

Gambar telapak tangan.

Usia: dari dua tahun.

Sarana ekspresi: titik, warna, siluet fantastis.

Bahan: piring lebar dengan guas, kuas, kertas tebal warna apa saja, lembaran format besar, serbet.

Cara memperoleh gambar: seorang anak mencelupkan telapak tangannya (seluruh kuas) ke dalam guas atau mengecatnya dengan kuas (sejak usia lima tahun) dan membuat cetakan di atas kertas. Mereka menggambar dengan tangan kanan dan kiri, dicat dengan warna berbeda. Setelah bekerja, bersihkan tangan Anda dengan serbet, lalu guasnya mudah dibersihkan.

Cetak dengan gabus.

Usia: dari tiga tahun.

Bahan: mangkok atau kotak plastik berisi bantalan stempel yang terbuat dari karet busa tipis yang diresapi guas, kertas tebal berbagai warna dan ukuran, stempel gabus.

Cara memperoleh gambar: anak menempelkan gabus pada bantalan stempel yang diberi cat dan membuat cetakan di atas kertas. Untuk mendapatkan warna yang berbeda, mangkuk dan sumbatnya diganti.

Jejak busa.

Usia: dari empat tahun.

Sarana ekspresi: noda, tekstur, warna.

Bahan: mangkok atau kotak plastik berisi bantalan stempel yang terbuat dari karet busa tipis yang diresapi guas, kertas tebal berbagai warna dan ukuran, potongan karet busa.

Cara memperoleh gambar: anak menempelkan karet busa pada bantalan stempel yang diberi cat dan memberi kesan pada kertas. Untuk mengubah warnanya, gunakan mangkuk lain dan karet busa.

Cetak dengan kertas kusut.

Usia: dari empat tahun.

Sarana ekspresi: noda, tekstur, warna.

Bahan: piring atau kotak plastik berisi bantalan stempel yang terbuat dari karet busa tipis yang diresapi guas, kertas tebal berbagai warna dan ukuran, kertas kusut.

Cara memperoleh gambar: seorang anak menempelkan kertas kusut ke atas bantalan stempel yang diberi cat dan memberi kesan pada kertas tersebut. Untuk mendapatkan warna yang berbeda, ganti piring dan kertas kusutnya.

Krayon lilin + cat air.

Usia: dari empat tahun.

Bahan: krayon lilin, kertas putih tebal, cat air, kuas.

Cara memperoleh gambar: anak menggambar krayon lilin di atas kertas putih. Kemudian dia mengecat lembaran itu dengan cat air dalam satu warna atau lebih. Gambar kapur tetap tidak dicat.

Lilin + cat air

Usia: dari empat tahun.

Sarana ekspresi: warna, garis, titik, tekstur.

Bahan: lilin, kertas tebal, cat air, kuas.

Cara memperoleh gambar: seorang anak menggambar di atas kertas dengan lilin. Kemudian dia mengecat lembaran itu dengan cat air dalam satu warna atau lebih. Pola candle tetap putih.

Spidol + cat air.

Usia: dari lima tahun.

Sarana ekspresi: warna, garis, titik, tekstur.

Bahan: spidol, kertas tebal, cat air, kuas.

Cara memperoleh gambar: anak menggambar dengan spidol di atas kertas. Kemudian dia mengecat lembaran itu dengan cat air dalam beberapa warna. Cat air dapat menyatu membentuk transisi yang indah.

Monotipe subjek.

Usia: dari lima tahun.

Sarana ekspresi: titik, warna, simetri.

Bahan: kertas tebal warna apa saja, kuas, guas atau cat air.

Cara memperoleh gambar: anak melipat selembar kertas menjadi dua dan pada separuhnya menggambar separuh objek yang digambarkan (benda dipilih simetris). Setelah mengecat setiap bagian benda dalam keadaan cat masih basah, lembaran tersebut dilipat lagi menjadi dua untuk dijadikan cetakan. Gambar tersebut kemudian dapat dihias dengan juga melipat lembarannya setelah menggambar beberapa hiasan.

Blotografi normal.

Usia: dari lima tahun.

Bahan: kertas, tinta atau guas yang diencerkan tipis dalam mangkuk, sendok plastik.

Cara memperoleh gambar: anak mengambil guas dengan sendok plastik dan menuangkannya ke atas kertas. Hasilnya adalah bintik-bintik secara acak. Kemudian lembaran tersebut ditutup dengan lembaran lain dan ditekan (Anda dapat membengkokkan lembaran asli menjadi dua, meneteskan tinta ke satu bagian, dan menutupinya dengan bagian lainnya). Selanjutnya, lembar atas dihilangkan, gambar diperiksa: ditentukan seperti apa tampilannya. Detail yang hilang telah selesai.

Blotografi dengan tabung.

Usia: dari lima tahun.

Sarana ekspresi: noda.

Bahan: kertas, tinta atau guas yang diencerkan tipis dalam mangkuk, sendok plastik, sedotan (sedotan minuman).

Cara memperoleh gambar: anak mengambil cat dengan sendok plastik, menuangkannya ke atas lembaran, membuat titik kecil (tetesan). Kemudian tiup noda tersebut dari sebuah tabung agar ujungnya tidak menyentuh noda atau kertas. Jika perlu, prosedur ini diulangi. Detail yang hilang telah selesai.

Blotografi dengan utas.

Usia: dari lima tahun.

Sarana ekspresi: noda.

Bahan: kertas, tinta atau guas yang diencerkan tipis dalam mangkuk, sendok plastik, benang dengan ketebalan sedang.

Cara memperoleh gambar: anak mencelupkan benang ke dalam cat dan memerasnya. Kemudian dia meletakkan gambar dari seutas benang di selembar kertas, membiarkan salah satu ujungnya bebas. Setelah itu, lembaran lain diletakkan di atasnya, ditekan, dipegang dengan tangan Anda, dan ditarik ujungnya. Detail yang hilang telah selesai.

Semprot

Usia: dari lima tahun.

Sarana ekspresi: titik, tekstur.

Bahan: kertas, guas, sikat keras, karton tebal atau plastik (5x5 cm).

Cara memperoleh gambar: anak mengambil cat pada kuas dan memukulkan kuas pada karton, yang dipegangnya di atas kertas. Cat memercik ke kertas.

Cetakan daun.

Usia: dari lima tahun. Sarana ekspresi: tekstur, warna.

Bahan: kertas, daun berbagai pohon (sebaiknya tumbang), guas, kuas.

Cara memperoleh gambar: anak melapisi sepotong kayu dengan cat berbagai warna, kemudian menempelkannya pada kertas dengan sisi yang dicat untuk mendapatkan cetakan. Setiap kali daun baru diambil. Tangkai daunnya bisa dicat dengan kuas.

Menggores

Usia: dari enam tahun.

Bahan: kertas tebal yang sudah disiapkan (lilin, guas atau tinta), benda tajam - pengikis, kosongkan pena gel dengan melepas bola bulu, pisau, jarum rajut, garpu plastik, tusuk gigi

Cara memperoleh gambar: gambar ditonjolkan dengan cara menggoreskan pena atau alat tajam pada kertas atau karton berisi tinta (agar tidak buram perlu ditambahkan sedikit deterjen atau sampo, beberapa tetes saja).

Kami biasanya mengambil kertas tebal dan mengarsirnya dengan lapisan tebal krayon lilin berwarna. Anda bisa mengambil karton warna-warni dengan pola beraneka ragam yang sudah jadi, lalu Anda bisa membatasi diri pada yang biasa lilin lilin. Kemudian, dengan menggunakan kuas atau spons lebar, oleskan selapis maskara pada permukaannya (guas menjadi kotor setelah dikeringkan). Saat sudah kering, gores desainnya dengan benda tajam. Pola guratan tipis berwarna putih atau berwarna terbentuk pada latar belakang hitam.

Monotipe lanskap.

Usia: dari enam tahun.

Sarana ekspresi: titik, nada, simetri vertikal, gambar ruang dalam suatu komposisi.

Bahan: kertas, kuas, guas atau cat air, spons basah, ubin.

Cara memperoleh gambar: anak melipat lembaran menjadi dua. Pada separuh lembaran digambar pemandangan, pada separuh lainnya dipantulkan danau atau sungai (jejak). Lanskap dilakukan dengan cepat agar cat tidak sempat mengering. Separuh lembar yang akan dicetak diseka dengan spons basah. Gambar aslinya, setelah dibuat cetakannya, dimeriahkan dengan cat agar lebih berbeda dengan cetakannya. Untuk monotype Anda juga bisa menggunakan selembar kertas dan ubin. Gambar diaplikasikan pada yang terakhir dengan cat, kemudian ditutup dengan selembar kertas basah. Pemandangannya menjadi buram.

Menusuk dengan sikat setengah kering yang keras.

Sarana ekspresi: tekstur warna, warna. Bahan: kuas keras, guas, kertas dengan warna dan format apa pun, atau potongan siluet binatang berbulu atau berduri. Cara memperoleh gambar: anak mencelupkan kuas ke dalam guas dan memukul kertas dengan kertas itu sambil memegangnya secara vertikal. Saat bekerja, sikat tidak jatuh ke dalam air. Dengan cara ini, seluruh lembar, kerangka atau templat terisi. Hasilnya adalah tiruan tekstur permukaan yang halus atau berduri.

Menggulung kertas.

Sarana ekspresi: tekstur, volume.

Bahan: serbet atau kertas dua sisi berwarna, lem PVA dituangkan ke dalam piring, kertas tebal atau karton berwarna untuk alasnya.

Cara memperoleh gambar: anak meremas kertas di tangannya hingga menjadi lunak. Lalu dia menggulungnya menjadi bola. Ukurannya bisa berbeda: dari kecil (berry) hingga besar (awan, gumpalan untuk manusia salju). Setelah itu, bola kertas dicelupkan ke dalam lem dan direkatkan ke alasnya.

Metode Nitografi.

Metode ini ada terutama untuk anak perempuan. Namun bukan berarti tidak cocok untuk anak-anak dengan jenis kelamin berbeda. Dan itu terdiri dari yang berikut ini. Pertama, layar berukuran 25x25 cm dibuat dari karton, baik kertas beludru maupun kain flanel polos direkatkan pada karton tersebut. Alangkah baiknya jika menyiapkan tas lucu dengan satu set benang wol atau setengah wol untuk layarnya berbagai warna. Metode ini didasarkan pada ciri-ciri berikut: benang dengan persentase wol tertentu tertarik pada kertas flanel atau beludru. Anda hanya perlu melampirkannya gerakan ringan jari telunjuk. Dari utas seperti itu Anda bisa memasak cerita menarik. Imajinasi dan indera perasa berkembang. Anak perempuan khususnya belajar memilih warna dengan terampil. Beberapa warna benang cocok dengan kain flanel terang, dan warna yang sangat berbeda cocok dengan kain flanel gelap. Maka dimulailah jalan bertahap menuju kerajinan wanita, kerajinan tangan yang sangat diperlukan bagi mereka.

Aktivitas visual yang menggunakan bahan dan teknik non-tradisional berkontribusi pada perkembangan anak dalam:

Keterampilan motorik halus tangan dan persepsi sentuhan;

Orientasi spasial pada selembar kertas, mata dan persepsi visual;

Perhatian dan ketekunan;

Keterampilan dan kemampuan halus, observasi, persepsi estetika, daya tanggap emosional;

Selain itu, dalam proses kegiatan ini, anak prasekolah mengembangkan keterampilan pengendalian dan pengendalian diri.

Ciri membangun kelas kegiatan seni dengan menggunakan teknik non-tradisional adalah penggunaan kompleks senam jari dan pijatan, langsung dengan bahan-bahan non-tradisional yang digunakan anak-anak untuk menggambar.

Jika seminar kita hari ini bermanfaat bagi Anda, ambillah apel merah; jika harapan Anda tidak terpenuhi, ambillah apel kuning.

Konsultasi untuk pendidik

“Teknik menggambar non-tradisional di taman kanak-kanak dan perannya dalam perkembangan anak prasekolah”

Savenko Maria Sergeevna

Masa kanak-kanak merupakan masa yang sangat penting dalam kehidupan anak. Pada usia inilah setiap anak menjadi penjelajah kecil, menemukan hal-hal asing dan mengejutkan dengan kegembiraan dan kejutan. dunia di sekitar kita. Semakin beragam aktivitas anak, maka semakin berhasil diversifikasi perkembangan anak, potensi potensi dan perwujudan kreativitasnya yang pertama terwujud. Itulah sebabnya salah satu jenis pekerjaan yang paling dekat dan mudah diakses dengan anak-anak adalah aktivitas visual, yang menciptakan kondisi untuk melibatkan anak dalam kreativitasnya sendiri, yang dalam prosesnya terciptalah sesuatu yang indah dan tidak biasa. Hal ini perlu diajarkan selangkah demi selangkah, dari yang sederhana hingga yang rumit. Dan misi ini dipercayakan kepada pendidik yang mempunyai pengalaman hidup dan pengetahuan khusus.

Seni visual membawa banyak kegembiraan bagi anak-anak. Kebutuhan menggambar melekat pada mereka pada tingkat genetik: dengan menyalin dunia di sekitar mereka, mereka mempelajarinya. Awalnya, semua seni anak tidak terbatas pada apa yang digambar dan tentang apa, tetapi anak-anak modern memiliki fantasi dan imajinasi yang lebih dari cukup. Tugas guru adalah mengajar anak menggunakan metode penggambaran non-tradisional.

Penggunaan teknik menggambar non-tradisional membantu memperkaya pengetahuan dan gagasan anak tentang benda dan kegunaannya, bahan, sifat-sifatnya, dan cara penerapannya. Anak-anak diajari menggambar tidak hanya dengan cat, pensil, spidol, tetapi juga dengan busa sabun berwarna, lilin, dan diperlihatkan cara menggunakan lem untuk menggambar, dll. Anak-anak mengenal berbagai metode mewarnai kertas, termasuk pasta berwarna, metode penyemprotan cat, dan belajar bahwa mereka tidak hanya dapat menggambar di atas kertas, tetapi juga di atas kaca khusus. Mereka mencoba menggambar dengan telapak tangan, jari tangan, kepalan tangan, ujung telapak tangan, dan membuat gambar dengan menggunakan cara improvisasi (benang, tali, tabung berlubang) dan bahan alami (daun pohon). Di kelas yang menggunakan teknik pencitraan non-tradisional, anak-anak prasekolah diberi kesempatan. Melalui kontak langsung jari dengan cat, anak mempelajari sifat-sifatnya (ketebalan, kekerasan, kekentalan), dan saat menambahkan jumlah yang berbeda Air dalam cat air menghasilkan corak warna yang berbeda-beda. Dengan demikian, sensitivitas sentuhan dan diskriminasi warna berkembang. Segala sesuatu yang tidak biasa menarik perhatian anak-anak dan membuat mereka bertanya-tanya. Anak-anak mengembangkan selera untuk mempelajari hal-hal baru, penelitian, dan eksperimen. Anak-anak mulai bertanya kepada guru, kepada satu sama lain, kepada mereka kosakata. Seperti diketahui, anak-anak seringkali meniru model yang ditawarkan kepadanya. Teknik gambar non-tradisional memungkinkan Anda untuk menghindari hal ini, karena guru, bukannya sampel jadi hanya menunjukkan metode bekerja dengan bahan dan alat non-tradisional. Hal ini memberikan dorongan bagi pembangunan

imajinasi, kreativitas, perwujudan kemandirian, inisiatif, ekspresi individualitas. Menerapkan dan menggabungkan cara yang berbeda gambar dalam satu gambar, anak-anak prasekolah belajar berpikir, memutuskan secara mandiri teknik mana yang akan digunakan agar gambar ini atau itu menjadi yang paling ekspresif. Kemudian mereka menganalisis hasilnya, membandingkan karyanya, belajar berekspresi pendapat sendiri, mereka mempunyai keinginan lain kali untuk membuat gambarnya lebih menarik dan berbeda dari yang lain. Teknik gambar non-tradisional memerlukan kepatuhan terhadap urutan tindakan yang dilakukan. Dengan demikian, anak belajar merencanakan proses menggambar. Bekerja dengan teknik menggambar non-tradisional merangsang motivasi positif pada anak, membangkitkan suasana hati yang gembira, dan menghilangkan rasa takut terhadap proses menggambar. Banyak jenis gambar non-tradisional yang membantu meningkatkan tingkat perkembangan koordinasi tangan-mata (misalnya menggambar di atas kaca, melukis kain, menggambar dengan kapur di atas kertas beludru, dll.). Koreksi keterampilan motorik halus jari difasilitasi, misalnya, dengan teknik pencitraan yang tidak konvensional seperti menggambar dengan tangan. Teknik ini dan teknik lainnya memerlukan ketelitian dan kecepatan gerakan (Anda perlu melakukan tindakan selanjutnya sebelum cat mengering), kemampuan menentukan dengan benar gaya tekanan pada bahan atau alat (agar kertas tidak sobek, krayon tidak pecah), kesabaran, ketelitian, perhatian (jika tidak, hasilnya mungkin tidak tercapai). Menggambar menggunakan teknik gambar non-tradisional tidak melelahkan anak-anak prasekolah, mereka tetap sangat aktif dan efisien sepanjang waktu yang diberikan untuk menyelesaikan tugas. Teknik non-tradisional memungkinkan guru untuk menerapkannya pendekatan individu terhadap anak, dengan memperhatikan keinginan dan minatnya. Menggambar dengan beberapa tangan, sebagai bentuk kreativitas kolektif, menyatukan anak-anak. Mereka mengembangkan keterampilan komunikasi dan mengembangkan hubungan yang hangat secara emosional dengan teman sebaya. Anak-anak dengan mudah mempelajari standar moral dan aturan perilaku.

Dengan demikian, penggunaan teknik pencitraan non-tradisional berkontribusi perkembangan intelektual anak, koreksi proses mental dan lingkungan pribadi anak prasekolah.

Dengan anak-anak yang lebih kecil Anak-anak usia prasekolah disarankan untuk menggunakan:

Lukisan jari;

Cetak dengan stempel yang terbuat dari kentang, wortel, busa polistiren;

Menggambar dengan telapak tangan.

Anak-anak sekolah menengah Anak-anak prasekolah dapat diperkenalkan dengan teknik yang lebih kompleks:

Menusuk dengan sikat setengah kering yang keras.

Pencetakan karet busa;

Mencetak dengan gabus;

Krayon lilin + guas

Lilin + cat air;

Cetakan daun;

gambar telapak tangan;

Menggambar dengan kapas;

tali ajaib;

Monotipe subjek

Di senior Pada usia prasekolah, anak-anak dapat menguasai metode dan teknik yang lebih sulit:

Menggambar dengan garam, pasir, semolina;

Menggambar dengan gelembung sabun;

Menggambar dengan kertas kusut;

Blotografi dengan tabung;

Monotipe lanskap;

Sablon;

Blotografi normal;

Plastisinografi

Menggores.

Berperan penting dalam tumbuh kembang seorang anakmengembangkan lingkungan kreatif,yang seharusnya merangsang anak untuk aktif.

Saat mengatur lingkungan kreatif pengembangan subjek dalam kegiatan visual, perlu mempertimbangkan kebutuhan anak. Dan kebutuhan mereka adalah agar mereka dapat secara bebas, mandiri dan mudah menggunakan cara-cara tradisional dan non-tradisional materi visual dalam suatu kelompok perlu juga memperhatikan karakteristik individu, tingkat pengetahuan, keterampilan dan kemampuan menggambar, serta usia anak prasekolah.

Tugas pojok kreativitas: mengembangkan minat dan keinginan anak untuk terlibat dalam seni rupa; konsolidasi keterampilan menggambar, modeling, applique; memperluas pemahaman tentang warna, sifat dan kualitas berbagai bahan; pengembangan keterampilan motorik jari, imajinasi kreatif, imajinasi kreatif.

Setelah memperoleh pengalaman yang sesuai dalam menggambar dengan teknik non-tradisional, dan dengan demikian mengatasi rasa takut akan kegagalan, anak selanjutnya akan menikmati pekerjaan tersebut dan dengan bebas melanjutkan untuk menguasai lebih banyak teknik baru dalam menggambar.

Ada seorang seniman dan penyair dalam diri kita masing-masing, tetapi kita bahkan tidak mengetahuinya, atau lebih tepatnya, kita telah melupakannya. Ingatlah perumpamaan tentang “talenta yang terpendam”. Namun memang banyak yang “mengubur” bakatnya di dalam tanah, tidak mampu menampakkan dirinya. Beginilah cara “bakat-bakat yang belum dimanfaatkan” berjalan di jalanan dan hidup kehidupan sehari-hari. Hanya saja tidak ada yang memperhatikan kecenderungan dan kemampuan di masa kecil. Anda perlu mengingat aturan sederhana - tidak ada anak yang tidak berbakat, yang ada adalah anak yang belum ditemukan. Dan kita, orang dewasa, harus membantu mengungkapkan bakat-bakat ini!
Seperti yang dikatakan V.A Sukhomlinsky: “Asal usul kemampuan dan bakat anak-anak ada di ujung jari mereka. Dari jari-jari, secara kiasan, muncullah aliran-aliran benang terbaik, yang diberi makan oleh sumber pemikiran kreatif. Dengan kata lain, semakin banyak keterampilan yang dimiliki seorang anak, semakin pintar pula anak tersebut.”

Pratinjau:

Teknik menggambar yang tidak konvensional sebagai salah satu caranya

pengembangan keterampilan motorik halus pada anak prasekolah.

Disiapkan oleh guru kelompok menengah

Savenko Maria Sergeevna

Kreativitas seni merupakan salah satu kegiatan yang menarik dan mengasyikkan bagi anak prasekolah. Dalam proses kegiatan produktif, minat dan berbagai jenis seni pada umumnya. Kegiatan menggambar, membuat model, dan mendesain adalah beberapa kesenangan terbesar bagi seorang anak. Mereka membawa banyak kegembiraan bagi anak-anak. Saat menggambar, seorang anak tidak hanya mencerminkan apa yang dilihatnya di sekitarnya, tetapi juga menunjukkan imajinasinya sendiri. Kita tidak boleh lupa bahwa emosi positif menjadi dasar kesehatan mental dan kesejahteraan anak. Dan karena aktivitas visual adalah sumbernya suasana hati yang baik, minat anak terhadap kreativitas harus didukung dan dikembangkan. Dalam aktivitas visual terjadi perkembangan kognitif yang intensif.

Berapa banyak hal menakjubkan dan luar biasa yang bisa dibawanya? gambar anak-anak. A. Sukhomlinsky menulis: “Asal usul kemampuan dan bakat anak-anak ada di ujung jari mereka.” Artinya apa bayi yang lebih besar tahu caranya, ingin dan berusaha melakukan sesuatu dengan tangannya, semakin pintar dan inventif dia. Lagi pula, di ujung jari Anda terdapat “sumber” pemikiran kreatif yang tiada habisnya yang “memberi makan” otak anak. Tingkat perkembangan keterampilan motorik tangan menentukan tingkat persiapan tangan anak prasekolah untuk menulis, dan juga tingkat keberhasilan akademik anak di sekolah dasar.

Masa kanak-kanak prasekolah merupakan masa yang sangat singkat dalam kehidupan seseorang, hanya tujuh tahun pertama. Tapi mereka sangat penting. Pada masa ini, perkembangan lebih pesat dan pesat dari sebelumnya. Keterampilan motorik halus tangan anak meningkat secara khusus. Pergerakan jari dan tangan memiliki efek perkembangan yang khusus. Berdasarkan pengalaman luas para guru dan ilmuwan yang menangani anak-anak, dapat diketahui suatu pola: jika perkembangan gerakan jari sesuai dengan usia, maka perkembangan bicara berada dalam batas normal; jika perkembangan gerakan jari tertinggal, maka perkembangan bicara pun terhambat.

DI DALAM beberapa tahun terakhir banyak literatur metodologis telah muncul tentang perkembangannya kreativitas anak-anak dan mengajarkan teknik menggambar kepada anak, namun penguasaan teknik menggambar pada anak tetap relevan. Anak-anak dengan keterampilan motorik manual yang kurang berkembang dengan canggung memegang sendok atau pensil, tidak dapat mengencangkan kancing, atau mengikat tali sepatu. Mungkin sulit bagi mereka untuk mengumpulkan bagian-bagian yang tersebar dari set konstruksi, mengerjakan teka-teki, menghitung tongkat, dan mosaik. Seiring berjalannya waktu, gerakan tangan ternyata tidak mencukupi untuk penguasaan menulis sehingga mengakibatkan kesulitan sekolah. Oleh karena itu penting bagi dokter spesialis dan orang tua untuk memantau tingkat perkembangan keterampilan motorik kasar dan halus.

Menggambar dengan pensil dan cat mengharuskan anak prasekolah untuk melakukannya tingkat tinggi kepemilikan peralatan, keterampilan yang dikembangkan, pengetahuan tentang teknik kerja. Namun, meskipun telah dilakukan upaya, gambarnya mungkin menjadi tidak menarik; di sinilah teknik menggambar yang tidak konvensional bisa membantu. Kurangnya pengembangan keterampilan dan kemampuan grafis menghalangi anak-anak untuk mengekspresikan rencana mereka dalam gambar, menggambarkan objek dunia objektif secara memadai, dan mempersulit perkembangan kognisi dan persepsi estetika. Hal ini menyebabkan monotonnya cara penggambaran objek, adanya gambar-gambar (templat) yang “dipelajari”, yang diulang-ulang dari gambar ke gambar dengan sedikit perubahan dan penambahan. Teknologi non-tradisional tidak memungkinkan penyalinan sampel, yang memberikan dorongan lebih besar pada pengembangan imajinasi, kreativitas, kemandirian, inisiatif, dan perwujudan individualitas. Anak mendapat kesempatan untuk mencerminkan kesannya terhadap dunia di sekitarnya, menyampaikan gambaran imajinasinya, menerjemahkannya ke dalam bentuk nyata dengan menggunakan berbagai bahan.

Target arah ini: pengembangan menyeluruh keterampilan motorik halus pada anak prasekolah dengan menggunakan teknik menggambar non-tradisional.

Tugas perkembangan seni dan kreatif anak:

Mengembangkan keterampilan grapho-motorik sehingga kuas memperoleh mobilitas yang baik, kelenturan, kekakuan gerakan hilang, tekanan pada pensil dan kuas berubah - untuk penguasaan keterampilan menulis yang terbaik;

Mengembangkan memori, perhatian, imajinasi kreatif, berpikir, berbicara, mata, minat kognitif;

Mengembangkan minat anak terhadap seni rupa di kelas dan kegiatan mandiri;

Mendorong anak untuk mau berbagi kesan terhadap hasil yang diperoleh, menceritakan dan menjelaskan;

Organisasi kegiatan pendidikan Oleh kreativitas seni penggunaan teknik menggambar non-tradisional berkontribusi pada pengembangan:

keterampilan motorik halus jari, yang memiliki efek positif pada perkembangan zona bicara di korteks serebral;

keterampilan dan kemampuan visual, observasi, persepsi estetika, daya tanggap emosional;

proses mental (imajinasi, persepsi, perhatian, memori visual, berpikir);

sensualitas sentuhan (dengan kontak langsung jari dengan berbagai cara aktivitas seni anak-anak mempelajari sifat-sifatnya, kemungkinan penerapannya, dll.);

orientasi spasial pada selembar kertas, persepsi mata dan visual;

kegiatan orientasi dan penelitian anak prasekolah - anak diberi kesempatan bereksperimen (mencampur cat dengan busa sabun, menempel, mengoleskan guas atau cat air pada bahan alami dll.);

Dalam proses kegiatan ini, anak prasekolah mengembangkan keterampilan pengendalian dan pengendalian diri.

Dan meskipun terlalu dini untuk menarik kesimpulan, saya ingin mencatat bahwa penggunaan bahan dan teknik non-tradisional berkontribusi pada pengembangan tidak hanya keterampilan motorik halus dan persepsi sentuhan pada anak, tetapi juga orientasi spasial pada selembar kertas. , persepsi mata dan visual, perhatian dan ketekunan, keterampilan dan kemampuan visual, observasi, persepsi estetika, daya tanggap emosional, membantu mengajari Anda berpikir dengan berani dan bebas.

Saya ingin mengakhiri konsultasi saya dengan kata-kata M. Shklyarova: “Teknik menggambar yang tidak konvensional akan membantu anak-anak merasa bebas, membantu mereka membebaskan diri, melihat dan menyampaikan di atas kertas apa yang jauh lebih sulit dilakukan dengan menggunakan metode konvensional. Dan yang paling penting, teknik yang tidak konvensional gambar memberi anak kesempatan untuk terkejut dan menikmati dunia.”

Untuk memperkenalkan guru pada penggunaan teknik menggambar non-tradisional di kelas seni untuk anak-anak prasekolah.
Pembentukan kemampuan artistik dan kreatif pada anak prasekolah melalui tugas-tugas kreatif dengan menggunakan teknik visual yang menarik dan tidak biasa serta materi yang tidak diketahui dalam karyanya.

Unduh:

Pratinjau:

Kelas master untuk guru

"Teknik menggambar yang tidak biasa"

“Semakin banyak keterampilan yang dimiliki seorang anak, semakin pintar pula anak tersebut.”

Target:

Untuk memperkenalkan guru pada penggunaan teknik menggambar non-tradisional di kelas seni untuk anak-anak prasekolah.

Pembentukan kemampuan artistik dan kreatif pada anak prasekolah melalui tugas-tugas kreatif dengan menggunakan teknik visual yang menarik dan tidak biasa serta materi yang tidak diketahui dalam karyanya.

Tugas:

Memperkenalkan teknik yang berbeda menggambar; mengajarkan cara menggabungkan beberapa metode yang tidak konvensional dalam menggambar.

Mengembangkan minat pada berbagai cara non-tradisional dalam menggambarkan objek di atas kertas; meningkatkan tingkat keterampilan guru.

Untuk mempromosikan pengembangan minat dalam kegiatan artistik dan estetika.

Metode dan teknik: reproduktif, praktis.

Peralatan: meja, kursi guru, tisu basah, kotak tisu bekas, bahan untuk kegiatan praktis– guas berbagai warna, lembar album kertas, karton, papan model. selotip,cat air, toples air, kuas cat. Cling film, lilin, garam, kapas, wadah bahan bekas.

Pekerjaan awal: pengolahan literatur khusus tentang topik ini. Persiapan peralatan, pembuatan presentasi komputer.

Desain pameran gambar anak dengan teknik melukis nontradisional.

Kata pembuka

Relevansi topik kelas master yang dipilih:

Kelas menggambar memecahkan masalah perkembangan menyeluruh anak-anak, yang diperlukan untuk keberhasilan pembelajaran di sekolah.

Dalam proses kerja, anak mengembangkan operasi mental, keterampilan kerja tim, dan kemampuan mengoordinasikan tindakannya dengan tindakan teman sebayanya.

Sejak usia dini, anak-anak mencoba mencerminkan kesan mereka terhadap dunia sekitar dalam seni visual. Pengamatan terhadap efektivitas menggambar di taman kanak-kanak mengarah pada kesimpulan tentang perlunya menggunakan teknik non-tradisional yang akan menciptakan situasi sukses bagi siswa dan membentuk motivasi yang stabil untuk menggambar.

Menggambar dengan cara yang tidak biasa adalah kegiatan yang menyenangkan dan mempesona yang mengejutkan dan menyenangkan anak-anak. Ada banyak teknik menggambar non-tradisional; keunikannya terletak pada kenyataan bahwa teknik tersebut memungkinkan anak-anak dengan cepat mencapai hasil yang diinginkan. Misalnya, anak mana yang tidak tertarik menggambar dengan jarinya, membuat gambar dengan telapak tangannya sendiri, mencoret-coret kertas, dan mendapatkan gambar yang lucu. Anak senang cepat mencapai hasil dalam pekerjaannya.

Lingkungan berkembang memegang peranan penting dalam tumbuh kembang seorang anak. Oleh karena itu, dalam menata lingkungan pengembangan mata pelajaran perlu diperhatikan bahwa muatannya bersifat perkembangan dan ditujukan untuk mengembangkan kreativitas setiap anak sesuai dengan kemampuan individunya, mudah diakses dan sesuai dengan karakteristik usia anak. . Di rumah, kita masing-masing memiliki barang-barang yang tidak perlu (sikat gigi, sisir, karet busa, gabus, busa polistiren, gulungan benang, lilin, dll.). Berjalan di sepanjang jalan atau di hutan Anda dapat menemukan banyak hal menarik: batang, kerucut, daun, kerikil, bibit tanaman, bulu dandelion, thistle, poplar. Dengan semua barang tersebut dimungkinkan untuk memperkaya sudut kegiatan produktif. Bahan yang tidak biasa dan teknik orisinal menarik perhatian anak-anak karena Anda dapat menggambar dengan apa pun yang Anda inginkan dan sesuai keinginan, dan Anda bahkan dapat menemukan teknik Anda sendiri yang tidak biasa. Anak-anak merasakan emosi positif yang tak terlupakan, dan dari emosi seseorang dapat menilai suasana hati anak, apa yang membuatnya bahagia, apa yang membuatnya sedih.

Menggunakan teknik non-tradisional:

Membantu meredakan ketakutan anak.

Mengembangkan kepercayaan diri.

Mengembangkan pemikiran spasial.

Mengajarkan anak untuk bebas mengungkapkan idenya.

Mendorong anak-anak untuk melakukan pencarian dan solusi kreatif.

Mengajarkan anak untuk bekerja dengan berbagai bahan.

Mengembangkan rasa persepsi warna, rasa tekstur dan volume.

Mengembangkan keterampilan motorik halus tangan.

Mengembangkan kreativitas, imajinasi dan kemewahan.

Saat bekerja, anak mendapat kenikmatan estetis.

Izinkan saya bercerita sedikit tentang mereka.

Dengan anak-anak usia prasekolah dasar dianjurkan untuk menggunakan:

Lukisan jari;

Cetak dengan stempel yang terbuat dari kentang, wortel, busa polistiren;

Menggambar dengan telapak tangan.

menggambar di selembar kertas basah

Anak-anak usia prasekolah menengah dapat diperkenalkan dengan teknik yang lebih kompleks:

Menusuk dengan sikat setengah kering yang keras.

Pencetakan karet busa;

Mencetak dengan gabus;

Krayon lilin + guas

Lilin + cat air;

Cetakan daun;

gambar telapak tangan;

Menggambar dengan kapas;

tali ajaib;

Monotipe subjek.

Pada usia prasekolah yang lebih tua, anak-anak dapat menguasai metode dan teknik yang lebih sulit:

Menggambar dengan garam, pasir, semolina;

Menggambar dengan gelembung sabun;

Menggambar dengan kertas kusut;

Blotografi dengan tabung;

Monotipe lanskap;

Sablon;

Blotografi normal;

Plastisinografi

Menggores.

Bagian praktis

Guru yang terkasih! Dan sekarang saya ingin memberikan kelas master kecil tentang teknik menggambar yang tidak konvensional. Hari ini saya akan menunjukkan cara menggunakan teknik menggambar campuran non-tradisional dengan anak-anak dalam satu karya.

Cat air - hal yang cair dan nakal. Kami akan menggunakan properti yang tidak selalu nyaman ini dengan tepat, menciptakan "mahakarya" terutama yang "basah". (Beruang di atas gumpalan es yang terapung, Rumah di jalan kami, hutan birch).

Saya terkejut saat mengetahui bahwa selotip itu terkelupas dari kertas beberapa kali, yang berarti kami menggunakannya sebagai dasar stensil. Anda dapat merobeknya menjadi potongan-potongan yang tidak rata dengan tangan Anda dan menggambar hutan.Semuanya menjadi bagus komposisi geometris. Anda bahkan dapat memotong sesuatu yang lebih detail pada ketebalan selotip, misalnya rumah. Hal utama adalah bahwa stensil ini tidak perlu diamankan dan dipegang tambahan, dan kemungkinan cat masuk ke bawahnya tidak tinggi jika ujung-ujungnya dihaluskan dengan baik.Selain itu, saya sangat menyarankan untuk mengamankan lembaran dengan selotip di sekelilingnya sebelum mulai menggambar. Dengan cara ini dia tidak “berlari” melintasi meja, dan gambarnya langsung muncul dalam bingkai yang rapi.

Tahap selanjutnya adalah cling film.

Tahukah kamu kalau film juga bisa menggambar? Cukup dengan meletakkannya di atas cat air basah dan memindahkannya. Hasilnya adalah kristal es atau abstraksi lainnya.

Tahap selanjutnya adalah garam pada cat air basah.

Dengan menaburkan garam pada lembaran dicat yang masih basah, Anda dapat memperoleh efek menarik. Saat kering, garam berbutir sedang meninggalkan “kepingan salju” dengan latar belakang biru. Pada latar belakang hijau Anda akan mendapatkan dedaunan tembus cahaya. Garam ekstra halus hampir mengering sepenuhnya. Dengan cara ini Anda dapat menambahkan tekstur pada jalan, batu, atau membuat galaksi.

Guas.

Teknik pertama kita adalah monotipe.

Monotipe (dari mono... dan Yunani - jejak) - pemandangan grafis tercetak. Teknik monotipe melibatkan pengaplikasian cat dengan tangan pada permukaan yang sangat halus. Cetakan yang diperoleh di atas kertas selalu unik dan unik.

Tahapan kerja:

Pada permukaan yang halus, misalnya papan model atau ubin, kita menggambar lanskap. Misalnya saja mataharilangit dan tempat terbuka. Anda harus menggambar dengan sangat cepat agar cat tidak mengering, jika tidak, cetakan tidak akan berfungsi. Kemudian letakkan selembar kertas di atasnya dan tekan dengan baik. Anda dan saya akan mendapatkan cetakannya. Tapi Anda bisa bereksperimen dan mendapatkan cetakan yang berbeda. Jari telunjuk Kami memegang sudut atas lembaran dengan satu tangan, dan dengan tangan lainnya kami mulai mengangkat lembaran kertas secara bertahapdari sisi bawah yang berlawanan. Sinar yang disebut diperoleh.

Tahap kita selanjutnya adalah teknik rmenggambar menggunakan karton (tepi karton).

Dengan menggunakan tumpukan, kami mengumpulkan cat dan mengaplikasikannya ke bagian bawah lembaran. Dengan menggunakan karton (tepi karton) kita akan menggambar rumah. Detail kecil menggambar dengan kapas. Ini adalah atap rumah, jendela, antena.

Tahap kita selanjutnya adalah menggambar dengan garpu.

Kami mengambil cat dengan garpu dan mengoleskannya ke selembar kertas. Dengan gerakan tangan yang cepat kita mulai membuat cetakan. Dengan menggunakan garpu, Anda bisa menggambar pagar, dedaunan di pepohonan.

Dan sekarang survei kecil.

Manakah dari metode yang disajikan yang paling menarik minat Anda? Mengapa?

Di mana Anda bisa menggunakannya?

Metode apa yang tidak disajikan yang ingin Anda kenali?

Terima kasih atas jawabannya!

Rekan-rekan yang terhormat, terima kasih atas minat dan partisipasi aktif Anda dalam kelas master, untuk lukisan yang indah. Terima kasih atas perhatian Anda.

Tahap terakhir.

1. Inisiasi guru menjadi seniman yang melukis dengan teknik nontradisional (pemberian medali komik).

2. Memo untuk seluruh peserta kelas master.

Ada seorang seniman dan penyair yang hidup dalam diri kita masing-masing, tetapi kita bahkan tidak mengetahuinya, atau lebih tepatnya, kita telah melupakannya. Ingatlah perumpamaan tentang “talenta yang terpendam”. Namun memang banyak yang “mengubur” bakatnya di dalam tanah, tidak mampu menampakkan dirinya. Beginilah cara “bakat yang belum ditemukan” berjalan di jalanan dan menjalani kehidupan sehari-hari. Hanya saja tidak ada yang memperhatikan kecenderungan dan kemampuan di masa kecil. Anda perlu mengingat aturan sederhana - tidak ada anak yang tidak berbakat, yang ada adalah anak yang belum ditemukan. Dan kita, orang dewasa, harus membantu mengungkapkan bakat-bakat ini!

Seperti yang dikatakan V.A Sukhomlinsky: “Asal usul kemampuan dan bakat anak-anak ada di ujung jari mereka. Dari jari-jari, secara kiasan, muncullah aliran-aliran benang terbaik, yang diberi makan oleh sumber pemikiran kreatif. Dengan kata lain, semakin banyak keterampilan yang dimiliki seorang anak, semakin pintar pula anak tersebut.”

Selamat tinggal!

Literatur:

Davydova G.N. “Teknik menggambar non-tradisional di TK” - M. 2007.

Komarova T.S. Aktivitas visual: Mengajarkan keterampilan dan kemampuan teknis kepada anak-anak. / Pendidikan prasekolah, 1991, №2.

Komarova T.S. Variasi sebanyak mungkin. /Pendidikan prasekolah, 1991, No.9.

Nikitina A.V. Teknik menggambar yang tidak konvensional di TK. /Manual untuk pendidik dan orang tua yang berminat/. – Sankt Peterburg: KARO, 2008.

Utrobina K.K., Utrobin G.F. Menggambar yang menyenangkan menggunakan metode menyodok dengan anak usia 3-7 tahun dari serial: Menggambar dan belajar tentang dunia sekitar kita - M., 2007.

Menggambar dengan anak-anak prasekolah. Teknik menggambar non-tradisional / ed. Kazakova R.G./-M., 2005.

"Perumpamaan tentang Bakat yang Terkubur di Dalam Tanah"

Perumpamaan ini dijelaskan dalam Injil Matius pasal 25. Pada saat-saat itu yang sedang kita bicarakan, talenta adalah koin perak Romawi. Kata ini punya asal Yunani: itu melambangkan koin dengan denominasi tinggi.

“...Seseorang yang pergi ke negeri lain, memanggil budak-budaknya dan mempercayakan hartanya kepada mereka. Dan yang satu diberikannya lima talenta, yang lain dua, yang lain satu, masing-masing menurut kesanggupannya; dan segera berangkat. Orang yang menerima lima talenta itu pergi dan mempekerjakannya, lalu memperoleh lima talenta lagi; dengan cara yang persis sama, orang yang menerima dua talenta memperoleh dua talenta lainnya; Siapa yang menerima satu talenta, pergi dan menguburkannya di dalam tanah dan menyembunyikan uang tuannya.

Setelah sekian lama, tuan dari budak-budak itu datang dan meminta pertanggungjawaban dari mereka. Lalu datanglah orang yang menerima lima talenta itu dan membawa lima talenta lagi, lalu berkata: “Tuan! kamu memberiku lima talenta; Inilah lima talenta lainnya yang saya peroleh dari mereka.”

Majikannya berkata kepadanya: “Bagus sekali, hamba yang baik dan setia! Kamu telah setia dalam hal-hal kecil, Aku akan memberi kamu banyak hal; masuklah ke dalam kegembiraan tuanmu." Dan orang yang menerima dua talenta itu juga datang dan berkata: “Tuan! kamu memberiku dua talenta; lihatlah, aku memperoleh dua talenta yang lain bersama mereka.” Majikannya berkata kepadanya: “Bagus sekali, hamba yang baik dan setia! Kamu telah setia dalam hal-hal kecil, Aku akan memberi kamu banyak hal; masuklah ke dalam kegembiraan tuanmu."

Orang yang menerima satu talenta datang dan berkata: “Tuan! Aku tahu kepadamu bahwa kamu adalah orang yang kejam, menuai di tempat di mana kamu tidak menabur dan memungut di tempat di mana kamu tidak menabur; Dan karena takut, kamu pergi dan menyembunyikan bakatmu di dalam tanah; ini milikmu." Majikannya menjawab, “Hai hamba yang jahat dan malas! Engkau tahu bahwa aku menuai di tempat aku tidak menabur, dan memungut di tempat aku tidak menabur; oleh karena itu, kamu seharusnya membawa perakku kepada para pedagang, dan ketika aku datang aku akan menerima milikku dengan keuntungan; Maka ambillah talenta itu darinya dan berikan kepada orang yang mempunyai sepuluh talenta, karena siapa pun yang mempunyainya akan diberi lebih banyak dan dia akan mendapatnya dengan berlimpah, dan dari orang yang tidak mempunyai, apa pun yang dimilikinya pun akan menjadi miliknya. dibawa pergi. tetapi lemparkan budak yang tidak berguna itu ke dalam kegelapan yang paling gelap: akan ada tangisan dan kertak gigi.”

Moralitas : setiap bakat memerlukan pengembangan dan investasi kerja yang konstan.

Materi di halaman akan terus diperbarui!

Kita semua tahu bahwa bayi belajar tentang dunia melalui sensasi. Panel berwarna seperti itu akan memikat seorang anak dan menyenangkannya dengan transformasi yang muncul dari sentuhan dengan tangannya sendiri!
Bahan:
- cat
- karton putih atau kanvas di atas karton
- film

Menggambar dengan cara yang tidak biasa sangat mengasyikkan bagi anak-anak. Ini tidak biasa, menarik dan membuka seluruh bidang eksperimen. Selain itu, kelas dengan menggunakan teknik menggambar nontradisional membantu menghilangkan rasa takut anak, mengembangkan keterampilan motorik halus, memperkuat kepercayaan diri, mengembangkan spasial dan pemikiran imajinatif, yang mendorong anak untuk bebas mengungkapkan idenya, mencari cara-cara kreatif keputusannya. Anak belajar bekerja dengan bahan dengan berbagai tekstur dan volume, memiliki kesempatan berfantasi dan menunjukkan kemandirian.
Di bawah ini adalah teknik sederhana yang mudah diakses dan menarik bagi anak-anak usia prasekolah dan sekolah dasar.

Permainan "Ikon" atau "Gambar" hampir mirip dengan Pablo Picasso.

Teknik "Pointillisme"
(Prancis Pointillisme, secara harfiah berarti "titik", titik Prancis - titik) adalah sebuah gerakan dalam seni rupa, yang pendirinya dianggap sebagai seniman neo-impresionis Prancis Georges Seurat. Lukisan yang dilukis Seurat menggunakan titik-titik kecil berwarna-warni, bukan sapuan kuas biasa dan area yang dicat padat. Dia mencari berbagai corak, menempatkan titik-titik warna murni berdekatan satu sama lain. Yang paling banyak lukisan terkenal Seurat disebut "Sunday Walk di Pulau La Grande Jatte."
Biasanya, ketika anak diminta menggambar dengan teknik pointillism, yang digunakan adalah kapas sebagai pengganti kuas. Kami ingin mengajak Anda mencoba melukis dengan lelehan pensil lilin.

Teknik "Gores".

Latar belakang berwarna diterapkan pada selembar kertas. Saat cat mengering, lembaran tersebut harus digosok dengan lilin atau lilin. Tuangkan maskara ke dalam sampo atau sabun cair. Tutupi seluruh lembaran dengan campuran ini. Setelah lembaran mengering, Anda perlu menggores desainnya dengan tongkat runcing. Bisa berupa ruang, pepohonan, vas bunga, secara umum, apa pun yang disarankan oleh imajinasi Anda.

Teknik "Busa Oron".

Tambahkan sampo atau sabun ke dalam air, peras spons di dalamnya hingga membentuk busa yang kental, kumpulkan busa pada kaca dengan spons, tambahkan cat, dan letakkan selembar kertas di atasnya. Ratakan dan angkat. Latar belakang sudah siap. Contoh tema: “Mengunjungi Putri Duyung Kecil”, “Keajaiban Alam”, “Tempat yang dingin atau panas”.

Teknik fotokopi

(Menggambar dengan pensil lilin, pastel minyak, lilin.)
Sebuah gambar diaplikasikan pada kertas dengan lilin dan krayon lilin. Kemudian seluruh lembar diisi dengan cat air.

Teknik "Menggambar dengan telapak tangan dan jari"

Alih-alih kuas - telapak tangan dan jari. Celupkan tangan Anda ke dalam cat, biarkan menetes, dan letakkan telapak tangan Anda di atas selembar kertas. Dengan menggunakan jari Anda, gambar titik dan garis pada cetakan yang dihasilkan - di setiap jari - pola dengan warna berbeda. Untuk membuat desain miniatur, akan lebih mudah menggunakan kuas tipis. Bidang imajinasi tidak terbatas!

Teknik "Diatipia dan Monotipia"

Diatypia - menggunakan kain lap, oleskan sedikit cat pada permukaan karton yang halus. Letakkan selembar kertas di atasnya dan gambarlah sesuatu dengan pensil atau tongkat saja. Pada sisi yang ditekan pada karton diperoleh cetakan.

Monotype - teteskan cat dengan warna berbeda ke satu sisi lembaran. Lipat lembaran menjadi dua, ratakan dengan tangan Anda, dan buka lipatannya. Contoh tema: “Katak”, “Bunga”, “Seperti pohon birch yang terlihat di cermin”, “Di negeri kupu-kupu yang indah”.

Teknik "Lukisan Mosaik"

Oleskan ke kertas dengan pensil sederhana gambar suatu objek. Bagilah gambar menjadi beberapa bagian. Isi setiap bagian gambar dengan pensil warna, spidol atau cat, pilih warna yang serasi dan selaras dengan indah; pikirkan tentang warna latar belakang.

Teknik "Lukisan plastisin"

Buatlah sketsa pensil pada karton tebal lukisan masa depan. Benda-benda “dicat” dengan plastisin - diolesi menjadi potongan-potongan kecil.

Teknik "Semprot".

Letakkan sedikit cat di ujung sikat gigi atau kuas, miringkan kuas di atas lembaran dan
jalankan tongkat di atas tumpukan. Percikan akan menyebar ke seluruh lembaran. Semprotan dapat digunakan sebagai efek tambahan gambar yang sudah dibuat, atau dengan melapiskan siluet tertentu yang dipotong dari kertas. Penyemprotan bertahap seperti yang ditunjukkan di bawah ini menghasilkan efek yang menarik volume.

Teknik "Mencetak dengan daun musim gugur"

Misalnya, tutupi daun maple yang jatuh dengan cat guas menggunakan gerakan kuas lembut dan letakkan di atas selembar kertas yang sudah disiapkan, dicat dengan sisi menghadap ke bawah. Letakkan kertas di atasnya dan tekan dengan tangan Anda.

Teknik "Menggambar dengan kertas kusut"

Remukkan selembar kertas tipis dan celupkan ke dalam cat, lalu letakkan gumpalan tersebut di atas selembar kertas tebal di tempat tertentu - di mana Anda ingin menggambarkan renda awan, mahkota yang subur pohon musim gugur atau kembang api, semuanya tergantung ide Anda saja.

Teknik "Tekstur kristal".

Benang sepanjang 25 cm diwarnai dengan berbagai warna. Susunlah dengan cara apa pun pada selembar kertas. Tarik ujung benang keluar. Letakkan selembar kertas lain di atasnya dan ratakan dengan telapak tangan Anda. Tarik semua benang satu per satu dan lepaskan lembaran atas.

Teknik "Menggambar melalui kain kasa basah"

Kasa yang dibasahi ditempatkan pada selembar kertas dan gambar diaplikasikan menggunakan guas. Saat cat sudah agak kering, lepaskan kain kasa. Detail dilengkapi dengan kuas tipis (gambar binatang berbulu, pemandangan indah, dll.)

Favzana Ayupova

Sejak 2009, saya mengepalai “Sekolah Guru Muda”. Dalam publikasi saya sebelumnya ada bahan ajar"Sekolah". Staf pengajar di institusi kami berubah dan diperbarui setiap tahun. Konsep “Guru Muda” tentu saja relatif. Kelas-kelas sekolah juga diikuti oleh mereka yang usianya tidak terlalu muda, namun karena satu dan lain hal, sudah lama tidak bekerja di Taman Kanak-kanak, terputus pengalaman mengajarnya, atau berasal dari daerah lain. Hari ini saya mempersembahkan kepada Anda kelas master “Keajaiban Gambar Tidak Konvensional”, yang kami persiapkan dan lakukan bersama guru seni Svetlana Anatolyevna Vorobyova.

Target: menunjukkan kepada guru keefektifan penggunaan teknik menggambar non-tradisional untuk mengembangkan imajinasi dan aktivitas kreatif anak-anak. Memperkenalkan guru pada berbagai teknik menggambar nonstandar.

Rencana kelas master

1. Pidato pembukaan sutradara tentang pentingnya teknik menggambar non-tradisional - F. F. Ayupova

2. Komentar singkat guru seni S. A. Voroeva berdasarkan slide presentasi “Keajaiban Gambar Tidak Konvensional.”

3. Demonstrasi teknik “grattage” dan “monotype”. Pekerjaan mandiri pendidik untuk menguasai teknik ini.

4. Pemilihan teknik untuk mengkonsolidasikan bagian teoritis.

1. Seni rupa adalah salah satu yang paling banyak spesies yang menarik kegiatan anak-anak. Hal ini memungkinkan anak untuk mengekspresikan sikapnya terhadap dunia di sekitarnya dalam gambar dan gambar nilai yang besar untuk perkembangan anak secara menyeluruh, membantu mengungkap dan memperkaya kemampuan kreatifnya.

Dalam beberapa tahun terakhir, isi dan tugas seni rupa telah berubah. Jika beberapa tahun yang lalu anak-anak ditempatkan dalam kerangka meniru suatu model, memperlihatkan urutan dan teknik menggambar, diajarkan menggambarkan objek-objek dunia nyata, kini menggunakan program-program baru yang inovatif dan teknologi pendidikan, kami mencoba, tanpa memaksakan sudut pandang kami pada anak-anak, untuk mewujudkan sudut pandang kami kreativitas. Hal ini memerlukan kepemimpinan yang terampil dan fokus pengembangan kreatif anak-anak. Nilai yang luar biasa dalam pengungkapan potensi kreatif anak-anak memiliki gambar yang tidak biasa. Menurut Anda apa arti kata tidak konvensional?

Tidak konvensional - menurut " Kamus penjelasan"T.F. Efremova. 2000 -

Bukan berdasarkan tradisi. Terjadi bukan karena tradisi yang sudah mapan, tidak diatur menurut adat yang sudah mapan. Ditandai dengan orisinalitas.

Tidak berpegang teguh pada tradisi. Oleh karena itu, gambar yang tidak biasa -

seni menggambarkan tanpa didasarkan pada tradisi.

Ada banyak teknik menggambar non-tradisional; orisinalitas dan keunikannya terletak pada kenyataan bahwa teknik tersebut memungkinkan anak-anak dengan cepat mencapai hasil yang diinginkan. Misalnya, anak kecil selalu tertarik menggambar dengan jari dan telapak tangan, mencoret-coret kertas putih dan mendapatkan gambar-gambar lucu serta bertanya-tanya seperti apa bentuknya? Artinya, dengan cara ini anak mencapai hasil yang cepat.

Aktivitas visual yang menggunakan bahan dan teknik non-tradisional berkontribusi pada perkembangan anak dalam:

keterampilan motorik halus tangan;

orientasi spasial dan persepsi visual;

keterampilan dan kemampuan visual, observasi, persepsi estetika, respon emosional,

kemampuan untuk menemukan cara baru untuk penggambaran artistik;

kemampuan menyampaikan perasaan dalam suatu karya dengan menggunakan berbagai cara ekspresi.

Selain itu, dalam proses kegiatan ini, anak prasekolah mengembangkan imajinasi kreatif.

Proses kreatif adalah keajaiban yang nyata. Dengan membuat gambar uniknya sendiri, anak mulai merasakan nikmatnya berkreasi dan percaya bahwa kesalahan hanyalah langkah untuk mencapai suatu tujuan, bukan hambatan. Sebaiknya tanamkan pada anak: “Dalam kreativitas tidak ada cara yang benar, tidak ada cara yang salah, yang ada hanyalah cara Anda sendiri.”

2. Teknik menggambar non-tradisional apa yang dapat digunakan saat bekerja dengan anak-anak prasekolah?

1. Gambar jari dan telapak tangan. Anak mencelupkan jari atau telapak tangannya ke dalam cat atau mengoleskan cat dengan kuas dan meninggalkan gambar pada lembaran. Warna berbeda dapat digunakan, tergantung desainnya. Setelah cat mengering, kami menambahkan detail pada gambar.

2. Menggambar dengan kapas.

Di palet, encerkan warna cat yang diinginkan dengan air. Basahi tongkat dengan cat. Untuk warna berbeda, Anda dapat menggunakan satu batang dengan ujung berbeda. Gunakan kapas untuk menyentuh selembar kertas. Sebuah lingkaran genap tetap berada di atas kertas. Anda dapat menggambar bunga, dedaunan, hujan, salju, dll.

3. Metode "menyodok".(melukis dengan kuas keras semi-kering)

Pada sikat yang kering dan keras, ambil sedikit guas. warna yang diinginkan dan, sambil memegang kuas secara vertikal, buatlah “tusukan” di atasnya. Dengan menggunakan teknik ini, Anda dapat menggambar bulu binatang (ini memberi kesan halus atau berduri), mahkota pohon, bunga di padang rumput, pepohonan yang tertutup salju dengan latar belakang berwarna.

4. Semprot

Kami mengencerkan sedikit guas dengan air, meletakkan stensil di selembar kertas dan mulai memercikkannya. Semprotkan dengan sikat gigi dan selembar karton kecil. Agar tidak terlalu kotor, kami menggunakan botol semprot. Lepaskan stensil dengan hati-hati dan lihat cetakan yang jelas.

5. "Kertas Kusut"

Kita remukkan selembar kertas, celupkan ke dalam cat, lalu aplikasikan desainnya menggunakan celupan. (Awan, tumpukan salju, kelopak bunga). Untuk mendapatkan pola yang lebih ekspresif, Anda bisa menggunakan corak berbeda dengan warna yang sama.

6.Menggambar dengan cat air pada krayon lilin

Pertama kita menggambar dengan krayon lilin di atas kertas putih, lalu kita mengecat semuanya dengan cat air. Gambar yang digambar dengan krayon warna-warni tetap tidak dicat.

7. Mencetak dengan daun. Untuk mencetak satu lembar, Anda bisa menggunakan tinta apa saja. Oleskan cat pada daun kering di sisi yang berurat. Cat lembarannya dan tekan lembaran itu dengan hati-hati ke atas kertas. Di akhir pekerjaan, gambarkan detail yang hilang dengan kuas.

8. Blotografi dan menggambar melalui tabung

Setelah cat terkumpul pada kuas, jatuhkan dari ketinggian tertentu ke tengah lembaran, lalu miringkan kertas ke dalam sisi yang berbeda atau tiup melalui tabung koktail ke tetesan yang dihasilkan, tanpa menyentuh ujung tabung ke cat. Fantasi kemudian akan memberi tahu Anda seperti apa noda yang dihasilkan.

9. Jenis yg satu saja. Diterjemahkan dari bahasa Yunani, monotype berarti satu cetakan. Desainnya diaplikasikan terlebih dahulu pada permukaan yang rata dan halus, kemudian dicetak pada permukaan lain. Permukaan yang diaplikasikan cat untuk membuat cetakan dapat berupa: kertas lanskap, karton, kaca, pelat logam, dll.

Monotipe dapat bersifat spesifik subjek (ini adalah objek simetris). Pertama, lipat selembar kertas menjadi dua dan gambar separuh objek yang digambarkan, dan selagi cat masih basah, lipat menjadi dua untuk mendapatkan cetakan (badut, pohon, kupu-kupu).

Monotipe lanskap lebih kompleks; dengan bantuannya Anda bisa mendapatkan pantulan pepohonan di sungai.

10. Menggores- cara membuat gambar dengan cara menggores kertas atau karton yang diisi tinta atau guas dengan alat tajam. Nama lain dari teknik ini adalah waxografi. Pertama, kita mengecat lembaran tersebut dengan krayon lilin (tanpa celah, Anda bisa menggunakan satu warna atau beberapa warna. Kemudian kita mengecat lembaran tersebut dengan guas hitam. Setelah kering, Anda bisa mengaplikasikan desain dengan ujung tongkat yang tajam.

Tidak semua teknik diketahui oleh para pendidik muda. Teknik seperti menggaruk dan monotipe jarang digunakan. Svetlana Anatolyevna mendemonstrasikan kepada guru cara memperoleh gambar menggunakan teknik ini. Selanjutnya, para pendidik muda berkesempatan mempraktekkan pengembangan bagian teoritis. Ternyata menarik dan mengasyikkan.