Čierny štvorec rok písania. Koľko stojí obraz Čierne námestie od Malevicha?
Obraz "Čierne námestie" od Kazimíra Maleviča (1879-1935) je jedným z naj slávnych diel umenie minulého storočia. Písal sa rok 1915 a stal sa zlomovým bodom vo vývoji ruskej avantgardy. Autor obrazu je považovaný za tvorcu nového smeru v maľbe - suprematizmu, ktorý sa stal skutočnou výzvou pre všetko, čo prišlo v r. výtvarného umenia.
Obraz, ktorý priťahuje pozornosť
Napriek svojej zjavnej jednoduchosti obraz „Čierne námestie“ vždy priťahuje veľa pozornosti a zaberá špeciálne miesto vo výstavnom priestore. Malevich napísal, že suprematizmus možno rozdeliť do troch etáp v súlade s jeho tromi štvorcami - čiernym, červeným a bielym. Najpozoruhodnejší z týchto troch bol obraz "Čierne námestie". Písalo sa úhľadne, jedným čiernym tónom, bez ťahov a pruhov.
Malevichova filozofia vychádzala zo všetkého, čo sa v literatúre a umení toho obdobia nahromadilo, a zároveň išla proti tomu, čo skúšal predtým. Výsledkom toho bol vznik nového obrazového náboženstva, v ktorom sa východiskový bod, nula, odrážal na číselníku. Vznikol celý koncept – od kubizmu až po suprematizmus.
Odvážna výzva
Obraz „Čierne námestie“ svojou drsnou jednoduchosťou a otvorenou výzvou pre iné vizuálne formy spôsobil v umeleckom svete skutočnú búrku. Čistota a jasnosť tvorby Kazimira Maleviča sa stala revolučným novým spôsobom vnímania a zasiala zmätok v radoch inteligencie, ktorá sa držala tradičného spôsobu myslenia. Bol to pokus o nastolenie nového svetového poriadku, ktorý sa sám nastavuje komplexné úlohy prekódovať svet a začať komunikovať v dovtedy neznámom kozmickom jazyku. Malevich sa neskôr dokonca nazýval prezidentom vesmíru.
Jasný zmysel pre priestor
Autorove suprematistické obrazy stelesňujú jasný zmysel pre priestor. Husté miestne farby medzi sebou bojujú v stave úplnej plastickej harmónie. Biele pozadie je vždy čisté a neriedené a neobjektívne maľby na ňom zobrazené sú plné cudnosti a ľahkosti. Absencia ťažkých rámov umocňuje pocit ľahkosti a letu v priestore.
Malevichov obraz „Čierne námestie“ bol kľúčovým momentom jeho maľby a stal sa predmetom nekonečných rozhovorov a debát. Umelcovi študenti a podobne zmýšľajúci ľudia prijali jeho odhalenie s potešením a porozumením a čoskoro sami začali vytvárať diela odrážajúce ohromujúci vplyv majstra. Malevichov obraz „Čierny štvorec“ na bielom pozadí sa stal symbolom, hlavným prvkom v systéme suprematizmu, krokom k novému umeniu.
Autor o svojej práci
Malevich povedal, že v roku 1913 sa v zúfalom pokuse oslobodiť umenie od balastu objektivity uchýlil do štvorcovej podoby a ukázal obraz, ktorý pozostával len z čierneho štvorca na bielom plátne. Kritici a verejnosť si len povzdychli, lebo všetko, čo mali radi, sa strácalo, cítili sa ako na púšti... Pred nimi bol len čierny štvorec na bielom pozadí!
Malevich lamentoval, že námestie sa ukázalo ako nepochopiteľné a nebezpečné pre kritikov a verejnosť... Ale toto očakával: kontúry objektívneho sveta mizli stále viac a viac, a tak ďalej, krok za krokom, až napokon svet a všetko, čo milovali a žili, stratili zo zreteľa. Ale púšť je naplnená duchom zaujatého pocitu, ktorý preniká všetkým. Blažený pocit oslobodenia sa od zaujatosti prilákal umelca späť do púšte, kde okrem pocitu nie je nič skutočné... Takže cit sa stal hlavnou vecou v jeho živote.
Čierny štvorec je pocit
Nie je to len prázdny štvorec, je to podľa autora skôr pocit zaujatosti. Suprematizmus je znovuobjavenie čisté umenie, ktorý sa stal časom nápadným hromadením vecí. Ale povaha a zmysel umeleckej tvorivosti byť naďalej nepochopený, pretože cit je napokon vždy a všade jediným zdrojom všetkého stvorenia. Emócie, ktoré v človeku vzplanú silnejšie ako človek sám.
Obrazy Kazimira Malevicha: "Čierne námestie"
Kritici dostali tituly ako „Mŕtve námestie“ a „Void“. Pre Malevicha však tento štvorec symbolizuje cit a úplnú prázdnotu predstavuje biele pole okolo postavy. Autor sa nesústredí konkrétny predmet a obracia sa k čistote matematickej geometrie.
„Čierne námestie“ však nie je také jednoduché, ako sa zdá. Aj pri akceptovaní umenia nultého stupňa sa Malevich snaží o intenzívne vnímanie kresby, ktorú možno čítať dvoma spôsobmi, buď je to čierny štvorec na bielom pozadí, alebo je to čierna diera obklopená bielym okrajom. Každý objekt má statickú fasádu a vnútornú dynamiku. Toto je popis obrazu „Čierne námestie“.
Revolučný symbol a dynamický suprematizmus
Čo je teda suprematizmus? Koncept vytvorený Malevichom odráža predovšetkým nadradenosť farieb v maľbe. Umelec vzal geometrické tvary, obmedzenú paletu a vytvoril osobitný dôraz na maľované formy, ktoré existujú na plátne čistej forme, bez scén, krajiny a ľudí.
Obraz „Čierny štvorec“ od Malevicha (foto je možné vidieť v článku) nie je prvým v novom hnutí, tu bol vybraný úplne iný typ objektu ako predtým. Napriek ubezpečeniu autora, že ide o prvý suprematistický obraz, takzvaná čistá nula, čistý začiatok, moderná veda A röntgenových lúčov môže vniesť svetlo do tohto temného príbehu.
História obrazu "Čierne námestie"
Bolo to uprostred prvej svetovej vojny, po revolúcii v roku 1905, v čase pretrvávajúcich nepokojov. Len pár rokov po namaľovaní obrazu, v roku 1917, vypuklo boľševické povstanie a Veľká októbrová revolúcia.
Obraz "Čierny štvorec" (fotku je možné vidieť neskôr v článku) sa objavil v čase, keď ruská spoločnosť, hoci poznal kubizmus a futuristické diela, s dielami ako je toto sa nestretol. Bolo ťažké predstaviť si Malevičovu umeleckú revolúciu oddelene od sociálnej revolúcie, ktorá v tom čase prebiehala v spoločnosti. Umelec nemal v úmysle zobraziť žiadnu konkrétnu a skutočnú vec - bol to znak New Age.
Na výstave futuristickej maľby
Keď Malevich predstavil svoj čierny štvorec na výstave futuristických malieb, ktorá sa konala v Petrohrade v decembri 1915, mal záujem demonštrovať suprematizmus a svoju novú myšlienku. Dielo bolo umiestnené vysoko na stene v rohu miestnosti, kde Malevičov Čierny štvorec znamenal viac ako len obraz. Toto bolo najposvätnejšie miesto, kde bola zavesená pravoslávna ikona v tradičnom ruskom dome, ľudia v Petrohrade neboli výnimkou. Malevich chcel dať svojej práci osobitosť duchovný význam, urobte z neho centrum výstavy a najdôležitejší znak vášho nového štýlu.
V jeho ďalšie aktivity umelec sa viackrát vrátil k figuratívnej maľbe, mnohé svoje diela podpísal malým čiernym štvorčekom. Na jeho pohrebe držali smútoční hostia vlajky zdobené týmto symbolom. Jedna z vlajok bola pripevnená v suprematistickom štýle k rakve zosnulého. Jeho pomník neďaleko jeho strateného pohrebiska zobrazuje čierny štvorec.
Čierny štvorec sa stal nielen vizitka jeho tvorcu, ale aj ikonu umenia dvadsiateho storočia.
Zvláštny obraz
Od napísania diela ubehlo už viac ako storočie, no ľuďom to stále pripadá trochu zvláštne. Aký je význam obrazu "Čierne námestie"? Niektorí to vidia ako okno do noci resp posmrtný život, iní vidia len čiernu postavu na bielom plátne. Malevich mal v úmysle navždy zmeniť myšlienku maľby, predstaviť realitu v zaujímavejšom svetle, urobiť niečo jednoduché a nevkusné, no zároveň revolučné. Legendárne dielo, ktorá znamenala začiatok nefiguratívneho umenia, bola prvýkrát vystavená 7. decembra 1915.
Kde je dnes obraz „Čierne námestie“? Bolo ich niekoľko, prvé dielo (1913) a tretie (1923) sú uložené v Treťjakovskej galérii v Moskve a druhé (1923) v Ruskom múzeu v Petrohrade.
Všetko tajné sa stáva jasným
Prečo je dielo, ktoré napísal Kazimir Malevič – „Čierne námestie“ – také tajomné? Niektorým sa zdá význam obrazu nekonečne hlboký, zatiaľ čo iní ho vôbec nevidia. Ukazuje sa, že pod slávnym majstrovským dielom sú skryté dva celé obrázky. V novembri 2015 sa zistilo, že pod čiernym štvorcom sa skrýva nielen jeden, ako sa predtým myslelo, ale dva celé farebné maľby.
Vedci rozlúštili nápis, o ktorom sa predpokladá, že ho zanechal Kazimir Malevič. Boli tieto slová: „Bitka čiernych v tmavá jaskyňa"Prekvapivo, ale je to pravda, obraz s rovnakým názvom už namaľoval francúzsky umelec Alphonse Allais (1854-1905). Je pravdepodobné, že Malevich namaľoval svoj výtvor na iné obrazy, ale "Čierne námestie" bolo skôr manifest než obraz, preto všetko s ním spojené vyzerá ako jedno veľké a temné tajomstvo.
Kazimir Malevič: Muž, ktorý oslobodil maľbu
Slávny umelec sa narodil na Ukrajine, no mal poľský pôvod. Ako tínedžer sa naučil kresliť a skúšal metódy ľudového umenia. V roku 1907 sa presťahoval do trvalé miesto bydlisko v Moskve. Študoval realizmus, impresionizmus a symbolizmus, postupne sa ponoril do dejín umenia.
Pre jeho rozvoj boli dôležité dve zbierky západného umenia. Diela Moneta, Gauguina, Cézanna, Matissa a Picassa ho ďalej inšpirovali v jeho úsilí o avantgardný štýl, zvlášť ho priťahoval kubizmus a futurizmus. Potom nasledovalo obdobie izolácie, ktoré mu dal Prvý svetovej vojne. Práve vtedy, odrezaný od vonkajšieho podráždenia, mohol urobiť veľký krok, ktorý vyústil do vzniku nového smeru – suprematizmu.
Nové chápanie empirickej reality
Jeho vlastné kompozície majú komplexný teoretický základ, a preto s takou ľahkosťou používa taký odvážny abstraktný jazyk.
Umelcova tvorba bola pre jeho literárne záujmy často spájaná s mystikou. Jeho knihy sa často nosili filozofický charakter. Fascinovali ho predstavy o štvrtej dimenzii. Jeho vnímanie umenia však rozhodujúcim spôsobom ovplyvnili názory ruského formalistu Romana Jakobsona a básnické novoty Kruchenycha a Chlebnikova. S týmito básnikmi zdieľal svoju túžbu explodovať konvenčnú logiku, aby dospel k novému chápaniu empirickej reality.
Bol tiež zaviazaný svojim umeleckým kolegom Natalyi Gončarovej a Michailovi Larionovovi, ktorí v ňom vzbudili vášeň pre ľudové umenie a vzbudil záujem o silu ikon. Ako umelec, učiteľ a revolucionár sa Malevich snažil prevrátiť storočia maľby zakorenené v renesančných ideáloch. Toto umenie, povedal, bolo jednoducho estetické, na rozdiel od suprematizmu. Tvrdí sa, že autor čierneho štvorca zašiel ďalej ako Picasso alebo Matisse.
Kazimir Malevič bol zakladateľom umeleckej a filozofickej školy suprematizmu. Jeho predstavy o forme a význame v umení predstavujú teoretické základy neobjektívne alebo abstraktné umenie. Malevich pracoval v rôzne štýly, ale jeho najdôležitejšie a slávnych diel zameraný na štúdium čistých geometrických tvarov (štvorcov, trojuholníkov a kruhov) a ich vzájomného vzťahu v obrazovom priestore.
"Čierne námestie" - ikona ruskej avantgardy
Suprematizmus bol jedným z najvplyvnejších hnutí v r abstraktné umenie XX storočia. Vyznačoval sa jednoduchými geometrickými tvarmi: priamka, obdĺžnik, kruh, štvorec na svetlom pozadí znamenali nekonečnosť priestoru. Myšlienky suprematizmu boli úspešne stelesnené v architektúre, scénografii, grafike a priemyselný dizajn. Na rozdiel od mnohých iných "...izmov", pre ktoré boli názvy vynájdené kritikmi umenia, vďačí suprematizmus za svoj zrod, existenciu, vývoj, teoretické opodstatnenie, propagáciu masám a dokonca aj špekulatívne kozmické vyhliadky len jednej osobe - Kažimírovi. Severinovič Malevič.
Suprematizmus je umenie, ktoré sa snaží oslobodiť od prírodných foriem v smere geometrickej abstrakcie. Zrod „Čierneho námestia“ nebol aktom racionálneho vedomia ani výsledkom starostlivo naplánovanej stratégie – jeho podoba bola nečakaná a mystická aj pre samotného umelca. Ako si spomína jeden z jeho študentov, odkedy namaľoval obraz, celý týždeň nemohol jesť ani spať.
takto jednoduchý obrázok dieťa by to mohlo napísať, hoci deti by nemali trpezlivosť vyplniť takú veľkú plochu jednou farbou. Túto prácu by mohol robiť každý kresliar, ale kresliaci nemajú záujem o jednoduché geometrické tvary. Podobný obraz by mohol urobiť aj duševne chorý človek, no ak by to urobil, je nepravdepodobné, že by mal najmenšiu šancu dostať sa na výstavu a byť v správnom čase a na správnom mieste. Bol to Malevich, ktorý sa stal autorom „Čierneho námestia“, jedného z najznámejších, najzáhadnejších a najstrašidelnejších umeleckých diel na svete.
Pred sto rokmi tieto dve slová nadobudli význam, ktorý prenasleduje veľa ľudí.
Pre každého zahraničného milovníka umenia je obraz „Čierne námestie“ najznámejším ruským umeleckým dielom, symbolom myšlienky, ktorá aj v rýchlom 20. storočí dávno predbehla svoju dobu.
Umelec Age of Cataclysms
Kazimir Severinovič Malevich žil životom, ktorý sa najmenej podobá osudu šikovného umeleckého šarlatána, ktorý si stanovil za cieľ zbohatnúť predajom nezrozumiteľných teórií, ktorých symbolom je mnoho „odborníkov“ Malevichov obraz „Čierne námestie“. Narodil sa v roku 1879 v Kyjeve veľká rodina vedúci výroby v cukrovare. Túžba kresliť bola s detstva, ale nízky príjem neumožňoval systematické prijímanie výtvarná výchova, nútený začať skoro pracovný život ako navrhovateľ.
V Kursku, kam sa presťahovala rodina Malevichovcov, zorganizoval kruh milovníkov maľby a začal sa pripravovať na vstup Moskovská škola maliarstvo, sochárstvo a architektúra, ktoré sa neúspešne pokúšal zapísať v roku 1905 - chýbalo mu formálne vzdelanie. Hoci bol Kažimír už rodinným príslušníkom, presťahoval sa do Moskvy, študoval na súkromnej škole F. I. Rerberga, absolventa Cisárskej akadémie umení a aktívne sa zapájal do činnosti umeleckých spolkov, niekedy aj tých najradikálnejších, ako napr. Jack of Diamonds", "Oslí chvost", "Modrý jazdec" atď.
Čas vyhľadávania
Nová doba zrušila staré hodnoty. Stratil sa zmysel obrazovej funkcie obrazové umenie, fotografia a vznikajúca kinematografia začali dokumentovať dobu a nútili umelcov experimentovať s formou. Sociálne a ekonomické revolúcie známe témy sa stali irelevantnými a aktívne ovplyvňovali hľadanie nového obsahu v obrazoch.
Malevich žil v hlbinách umelecký život, bol ovplyvnený najpokročilejšími trendmi: maľoval impresionistické krajiny, podieľal sa na šokujúcich akciách futuristov (napríklad kráčal po Kuzneckom moste s drevenými lyžicami v gombíkových dierkach), maľoval obrazy v štýle kubizmu, rozvíjal svoj vlastný štýl - „abstrusný realizmus“, navrhol publikácie najavantgardnejších básnikov ako A. Kruchenykh a Velimir Khlebnikov. Spolu s Majakovským vydal „Dnešnú populárnu tlač“, ktorá odrážala udalosti vypuknutia prvej svetovej vojny.
"Víťazstvo nad slnkom"
Ešte v roku 1913 sa odohrali udalosti, ktoré do značnej miery určili tvorivý osud Malevič. V Petrohrade sa konal „Prvý celoruský kongres futuristov“, na ktorom sa zúčastnili traja ľudia: vynálezca nového jazyka – „zaumi“ – Alexey Kruchenykh, zástanca hudobnej disonancie Michail Matyushin a aktívny odporca figurálna maľba Kazimír Malevič. Výsledkom tejto inšpiratívnej práce boli dve predstavenia opery „Víťazstvo nad slnkom“, ktorá sa zapísala do dejín avantgardného umenia. Odtiaľ pochádza Malevichov obraz „Čierne námestie“ - podobný motív sa objavil v podobe kulisy v kulisách 1. dejstva opery.
Hlavnou témou opery bol zrod novej, strojovej budúcnosti, ktorá môže vzniknúť len úplným zničením starého sveta. Túto tému stelesnili neprofesionálni herci vo fantastických kostýmoch podľa Malevichových náčrtov, ktorí vyslovili nejasné, no expresívne „zaum“, pohybujúce sa pomedzi úžasné scenérie až po ostré atonálne zvuky extrahované z predstavení skončili škandálom, t. j. cieľ bol dosiahnutý.
Výstava "0,10"
Súčasníci si všimli Malevičovu schopnosť zjednotiť okolo seba umelcov a vytvárať zjednocujúce nápady. Ale aj pre jeho rovnako zmýšľajúcich ľudí tam bol úplné prekvapenie výstava 39 obrazov pripravená na výstavu, ktorá sa otvorila 19. decembra 1915 v galérii N. Dobychina v Petrohrade. Názov „Nula, desať“ znamenal nulové objektové formy na obrazoch a desať účastníkov výstavy (hoci ich bolo 14). Práve tam sa prvýkrát objavil obraz „Čierny štvorec“ - fotografia ho zachytila v „červenom rohu“, kde sa zvyčajne nachádzali ikony.
Sám umelec večer pred vernisážou zavesil obrazy, napísal plagáty a podpisy a pripravil manifest „Od kubizmu k suprematizmu. Nový obrazový realizmus.“ Tak sa stal hlavou nového umelecké hnutie, ktorej symbolom bol obraz „Čierne námestie“. Výstava bola označená ako „Posledný futurista“, ale jeho kolegovia nesúhlasili s jej definíciou ako prechodu k suprematizmu, keďže Malevich navrhoval príliš radikálne myšlienky.
Suprematizmus
Názov pochádza z latinského supremus – najvyšší – a poľského supremacja – nadradenosť, nadradenosť. V teoretickom vývoji nového štýlu Malevich hovoril o dominancii neobjektivity ako určujúcej kvality skutočného výtvarného umenia. Maľba oslobodená od figuratívnosti sa stáva aktom čistej tvorby, podobnej božskej, a obraz „Čierny štvorec“ má v tomto zmysle kvalitu prvej bunky, primárneho prvku nového sveta.
Ďalší význam termínu Malevich pochádza z nanajvýš dôležité za stvorený nová realita Hlavnými nástrojmi, ktoré používa, sú farba, čiara, jednoduchý geometrický tvar. Úplne prvé suprematistické motívy, vrátane obrazu „Čierne námestie“ od Kazimira Malevicha, mali osobitnú expresivitu založenú na lakonických kompozíciách vo farbe, ktoré neboli skreslené lineárnymi a letecký pohľad, objemová simulácia atď. B ďalší rozvoj základné princípy mali formu ovplyvňovania rôzne žánre- kompozície ľudských postáv sa stali suprematistickými, objavili sa dokonca aj trojrozmerné prvky - „architektóny“, ktoré sa stali vyjadrením Malevichových názorov na
Základ nového sveta vytvorené umelcom mal jeden hlavný výraz - „Čierne námestie“. Význam obrázku bol určený významom atómu, z ktorého je displej zostavený existujúci svet, a nová, iná realita a všestrannosť tohto sveta dodali „Čiernemu námestiu“ nejednoznačnosť. čo má na sebe?
Apoteóza nezmyselnosti
Umelec hlásajúc nezávislosť skutočne čistého umenia od funkcie dokumentácie okolitej reality nevyhnutne prichádza k strate akejkoľvek figuratívnosti, prípadne k hľadaniu východiskovej formy, ktorú nemožno rozdeliť na jednotlivé prvky. Toto je primárny prvok, ktorý Malevich našiel - „Čierne námestie“. Význam obrázka je, že dojem, ktorý vyvoláva, nezávisí od toho sémantický obsah, z asociácií s objektovým svetom, z konkrétnych odkazov a narážok. Úloha stanovená majstrom nie je jednoduchá, vyžaduje si účasť diváka, jeho napätie duševnú silu, prítomnosť nejakej batožiny. A najčastejšie nedáva jednoznačné odpovede, ale iba naznačuje nový spôsob prijímanie dojmov z existencie, ale nie je toto cieľom umenia?
Farba je základom novej maľby
Celé meno samého seba slávny obraz majster to označil takto: „Čierny suprematistický štvorec na bielom pozadí“. Pre umelca a filozofa tu bolo dôležité každé slovo, pretože primát farby, jej primát spočíva v základe suprematizmu. Môžete nájsť popis obrazu „Čierny štvorec“ od Malevicha, kde sa farba farby nanesenej na plátno javí ako zložitá zmes rôznych odtieňov, medzi ktorými nie je jednoznačná čierna a biely rám sa nazýva lesk svetlých krémových odtieňov.
Zdá sa, že to pánovi dávalo zmysel, keď podnikol ďalšie kroky – in slávny seriál„biele na bielom“, kedy je expresivita maľby založená na najjemnejších farebných vzťahoch medzi rovinami. Obraz „Čierny štvorec“ je deklaráciou dominantnej farby, najvýznamnejšej, významnej a kontrastnej. Hoci porozumenie ako výsledok miešania všetkých primárne farby(teplý a studený, spektrálny a komplementárny), posilňuje význam tohto vyhlásenia.
Energia a svetlo
Nie nadarmo sa prvá zmienka o čiernom štvorci našla v Malevichovej práci na dizajne futuristickej opery „Víťazstvo nad slnkom“. Popis obrazu „Čierny štvorec“, vysvetlenie biele pozadie, na ktorom je umiestnená nepriehľadná hustá figúra, ako svetlo žiariace spoza blížiacej sa opony, sa nachádza v samotnom umelcovi aj v publiku a je obzvlášť organická v kontexte udalostí odohrávajúcich sa v opere.
Je úžasné, ako sa Malevichovi podarilo predpovedať malebné smery, ktoré sa stali relevantnými o pol storočia neskôr. Ad Reinhardt a Sol LeWitt nepochybne nasledovali cestu naznačenú Čiernym štvorcom. V Markovi Rothkovi energia farby a vibrácie lakonickej formy nadobúda kozmické rozmery a prostriedky na vyjadrenie tejto energie sú takmer doslova podobné suprematistom.
Nie je známe, aká dôležitá bola pre Maleviča ručná forma, mierna nerovnobežnosť strán štvorca, pulzovanie pozadia a blikanie čiernej farby, ale niečo vás núti pozrieť sa na tento obrázok zblízka a s každú minútu sa mystické žiarenie z neho stáva zreteľnejším.
Kríza ideí, koniec umenia?
Triviálne privlastňovanie umelecký génius prorocké vlastnosti, no v prípade Maleviča je dar predvídavosti zrejmý. Apokalyptické motívy, ktoré Malevič obdaril „Čiernym námestím“, boli zrejmé aj súčasníkom. Zmysel obrazu chápali ako slepú uličku, kam smerovalo umenie a najmä maliarstvo a rozvoj sociálneho myslenia.
Obvyklá funkcia výtvarného umenia bola vyhlásená za zastaranú a námestie bolo vnímané ako logický výsledok kreatívne vyhľadávanie formalistov. Nie nadarmo existuje legenda, že Picasso, keď videl „Čierne námestie“, stratil záujem o kubizmus - nebolo kam sa pohnúť ďalej... To, čo sa už stalo, nepridalo na optimizme vojnového času a jasná predtucha budúcich revolučných prevratov.
A predsa, z vrcholu minulosti, v sloganoch, ktoré hlása Malevich, počuť volanie po hľadaní nových ciest a popieranie starých metód zobrazovania meniaceho sa sveta sa nezdá dominantné. Toto sa potvrdilo ďalšiu kreativitu majstra a jeho žiakov, vitalitu jeho myšlienok.
Referenčný bod
Malevichovo plátno stále vzrušuje hutných komentátorov, ktorí sú nadšení z mena umelca a sumy zaplatenej za pôvodný obraz - „kriticov“, ktorí majú infantilný panenský intelekt. Sú presvedčení o nulovom význame takéhoto umenia. pohlcovanie svetelnej hmoty pravdy umeleckých hodnôt, vidia aj vysoko vzdelaní strážcovia duchovných tradícií a morálnych noriem.
Meno Malevich je známe každému budúcemu umelcovi, dizajnérovi alebo architektovi na celom svete moderných majstrov. Napríklad autorka ultramoderných foriem v budovách a ľudskom okolí - Zaha Hadid - zdôrazňuje najmä vplyv myšlienok ruskej umelkyne na celú jej tvorbu.
Čo je potrebné na maľovanie obrazu „Čierny štvorec“
Môžete žiť celý svoj život bez toho, aby ste premýšľali o dobre živom a pohodlnom živote a pozerať sa na svet inak ako ostatní. hádajte sa s priateľmi a nepriateľmi, vzdelávajte študentov, snažte sa vás presvedčiť, že máte pravdu štátnej moci a skončiť v chudobe a vyhnanstve, zomrieť na bolestivú chorobu v ešte nie starobe a obrátiť sa vlastný pohreb do akcie avantgardného umenia.
Ale prečo veci komplikovať? Plátno, trocha farby a minimum maliarskych zručností - majstrovské dielo svetového významu je pripravené. A ešte lepšie - počítač grafický editor a kvalitná tlačiareň - je hladšia, správnejšia, krajšia... A najdôležitejšie je nevyvíjať zbytočné duševné úsilie, pretože všetko je také jednoduché...
Je to najzáhadnejšie a dokonca škandalózne v ruskej maľbe. Mnohí sú otvorene rozhorčení nad skutočnosťou, že taký zdanlivo nezmyselný obraz, na ktorom je nakreslený obyčajný čierny štvorec, sa považuje za skutočné majstrovské dielo ruskej a svetovej maľby. Aký je jeho význam? Prečo sa mu venuje toľko pozornosti? Odpoveď na túto otázku je v jednoduchými slovami, bez aplikácie veľké množstvo odborné podmienky, budeme sa snažiť poskytnúť ďalej.
Jednoducho povedané o význame „Čierneho námestia“
Presný názov obrazu je „Čierne námestie suprematistov“. Autor: Kazimir Severinovič Malevič (1879-1935). Obraz bol namaľovaný v roku 1915. Olej na plátne. Rozmery: 79,5 × 79,5 cm Nachádza sa v Štátnej Treťjakovskej galérii v Moskve.
Tajomstvo popularity „Čierneho námestia“ je v tom, že je vrcholom neobjektívneho umenia. Dejiny maľby sa vyznačujú nielen tým, že sa umelci snažili vo svojich obrazoch sprostredkovať presnejšie a výraznejšie svet okolo nás. Umelci prikladali nemenej význam významu svojich obrazov. V renesancii sa teda objavila symbolika, keď obrazy začali zobrazovať veci, ktoré ich už mierne oddeľovali od reality a poukazovali na určitý význam, filozofiu, rôzne koncepty. Táto stránka maľby, ktorú spája oddelenie maľby od reality a jej prepojenie s vnútorný svetčlovek a jeho abstraktné myslenie sa vždy vyvíjalo a rozvíja aj v našej dobe. Niektorí umelci používali vo svojich obrazoch iba detaily, zatiaľ čo iní začali vytvárať celé smery. Jedným z prvých takýchto prejavov vo výtvarnom umení je napríklad aj impresionizmus, ktorý vtedajšia spoločnosť prijala s nevraživosťou, no rýchlo sa ho chopili iní umelci, ktorí v takomto obraze videli zvláštnu filozofickú krásu. Patrí sem aj expresionizmus, kubizmus, modernizmus a iné hnutia. Nakoniec boli ašpirácie umelcov zamerané na jeden „bod“ - dosiahnutie maximálnej izolácie od skutočného sveta.
Spočiatku sa zdalo, že kubisti dosiahli maximálnu izoláciu. Ich diela sú však rovnaké postavy a skutočné predmety, zobrazené iba pomocou geometrických útvarov. Potom sa zdalo, že abstrakcionisti dosiahli vrchol avantgardného maliarstva, ale aj tu sa často zobrazujú skutočné predmety, ich obrazy či náznak ich prítomnosti. Po experimentoch stoviek a možno tisícok umelcov dosiahol vrchol umenia Kazimir Malevič, ktorý svojím „Čiernym námestím“ ukončil preteky neobjektivity a izolácie od prirodzenosti!
Kazimir Malevich sa stal vynálezcom špeciálneho pohybu v maľbe, ktorý nazval suprematizmus. Tento smer sa stal maximálne neobjektívnym, nezávislým od všetkého, čo človeka obklopuje, a čo najviac odlišným od všetkého, čo kedy umelci vytvorili. Suprematizmus spočíva v tom, že neexistujú žiadne postavy, žiadne skutočné predmety, žiadne rozpoznateľné formy, dokonca ani hore-dole, vľavo-vpravo. Suprematistické maľby pozostávajú z geometrických objektov, ktoré nič nevyjadrujú a rôznych farebných variácií. „Čierny štvorec“ sa stal skutočným „symbolom“ tohto smeru v maľbe, vyjadrujúc, čo znamená maximálne oddelenie od reality, maximálna medzera s klasickou „starou“ maľbou. Nie je možné vytvoriť neobjektívnejší obraz ako „Čierny štvorec“. To je maximum, v ktorom sa rozvíja maľba v tomto smere. Z tohto dôvodu je obraz „Čierne námestie“ ikonický a taký dôležitý pre svetové maliarske umenie.
Ak sa čo i len trochu zaujímate o svet maľby alebo výtvarného umenia, určite ste už počuli o Malevichovom čiernom námestí. Každý ako jeden je zmätený tým, aký priemerný môže byť súčasné umenie, vraj umelci maľujú, čo sa im páči, a zároveň sa stávajú populárnymi a bohatými. Toto nie je úplne správna myšlienka umenia, rád by som túto tému rozvinul a povedal vám históriu a dokonca aj pozadie maľby « .
Citáty od Malevicha o « Čierne námestie »
Ak ľudstvo namaľovalo obraz Božského na svoj vlastný obraz, potom je možno Čierny štvorec obrazom Boha ako bytosti jeho dokonalosti.
Čo mal umelec na mysli, keď povedal tieto slová? Pokúsme sa o tom spoločne zistiť, ale okamžite môžeme povedať, že v tomto obrázku je jasný zmysel.
Za zváženie stojí fakt, že tento obraz stratí všetku svoju hodnotu, ak z neho odstránite históriu a obrovskú symboliku prepletenú s manifestom, ktorým je nabitý. Začnime teda úplne od začiatku, kto nakreslil čierny štvorec?
Kažimír Severinovič Malevič
Malevich na pozadí jeho diel
Umelec sa narodil v Kyjeve v r Poľská rodina, študoval kreslenie na Kyjevskej škole kreslenia u akademika Nikolaja Pymonenka. Po nejakom čase sa presťahoval do Moskvy, aby pokračoval v štúdiu maľby vysokej úrovni. Ale aj vtedy v prvé roky, snažil sa vkladať nápady do svojich obrazov a hlboký význam. V ich rané práce zmiešané štýly ako kubizmus, futurizmus a expresionizmus.
Myšlienka vytvorenia čierneho štvorca
Malevich veľa experimentoval a dostal sa do bodu, kedy si začal alogizmus vykladať po svojom (aby poprel logiku a zaužívanú postupnosť). To znamená, že nepoprel, že v jeho dielach je ťažké nájsť ozveny logiky, ale aj absencia logiky má zákon, vďaka ktorému môže zmysluplne absentovať. Ak pochopíte princípy práce alogizmu, ako to nazýval aj „abštruózny realizmus“, tak diela budú vnímané v úplne novom tóne a v zmysle vyššieho poriadku. Suprematizmus je pohľad umelca na predmety zvonku a pravidelné formy na ktoré sme zvyknutí už vôbec nie sú zvyknutí. Základ suprematizmu zahŕňa tri hlavné formy - kruh, kríž a náš obľúbený štvorec.
Čierny štvorec na mieste ikony v rohu. Výstava 0.10
Význam čierneho štvorca
O čom je čierny štvorec a čo chcel Malevich odkázať divákovi? Týmto obrazom umelec podľa svojho skromného názoru otvoril novú dimenziu maľby. Kde nie sú známe formy, zlatý rez, farebné kombinácie a iné aspekty tradičné maľovanie. Všetky pravidlá a základy umenia tých rokov porušil jeden odvážny, ideologický, originálny umelec. Bol to čierny štvorec, ktorý znamenal definitívny rozchod s akademizmom a nahradil ikonu. Zhruba povedané, ide o niečo na úrovni matice s jej sci-fi návrhmi. Umelec nám hovorí svoju predstavu, že všetko nie je vôbec tak, ako sme si predstavovali. Tento obrázok je symbolom, po akceptovaní by ho mal poznať každý nový jazyk vo výtvarnom umení. Po namaľovaní tohto obrazu bol umelec podľa jeho slov v poriadnom šoku a dlho nemohol jesť ani spať. Podľa myšlienky výstavy sa chystal všetko znížiť na nulu a potom dokonca ísť trochu negatívne a uspel. Nula v názve symbolizuje formu a desať - absolútny význam a počet účastníkov, ktorí mali vystavovať svoje suprematistické diela.
To je celý príbeh
Príbeh sa ukázal byť krátky, pretože o čiernom štvorci je viac otázok ako odpovedí. Technicky je práca vykonaná jednoducho a banálne, ale jej myšlienka sa zmestí do dvoch viet. Nemá zmysel volať presné dátumy alebo zaujímavé fakty- mnohé z nich sú vymyslené alebo veľmi nepresné. Ale je tu jeden zaujímavý detail, ktorú jednoducho nemožno ignorovať. Umelec datoval všetko do roku 1913 dôležité udalosti zo života a mojich obrazov. Práve v tomto roku prišiel so suprematizmom, takže fyzický a skutočný dátum vzniku čierneho štvorca ho vôbec netrápil. Ale ak veríte umeleckým kritikom a historikom, potom to bolo skutočne nakreslené v roku 1915.
Nie prvý "Hčierny štvorec »
Nečudujte sa, Malevich nebol priekopníkom; najoriginálnejší bol Angličan Robert Fludd, ktorý vytvoril obraz „Veľká tma“ v roku 1617.
Po ňom vytvorilo svoje majstrovské diela množstvo rôznych umelcov:
- "Pohľad na La Hogue (Nočný efekt)" 1843;
- "Dejiny súmraku Ruska" 1854
Potom vzniknú dva vtipné skeče:
- "Nočný boj černochov v suteréne" 1882;
- "Bitka černochov v jaskyni v hlbokej noci" 1893
A až o 22 rokov neskôr sa na výstave obrazov „0,10“ uskutočnila prezentácia obrazu « Námestie čiernych suprematistov"! Bol prezentovaný ako súčasť triptychu, ktorý obsahoval aj „Čierny kruh“ a „Čierny kríž“. Ako vidíte, Malevichov štvorec je úplne zrozumiteľný a obyčajný obraz, ak sa naň pozriete zo správneho uhla. Raz sa mi stala vtipná príhoda: raz si u mňa chceli objednať kópiu obrazu, no žena nevedela samotnú podstatu a zámer čierneho štvorca. Potom, čo som jej to povedal, bola trochu sklamaná a zmenila názor na takýto pochybný nákup. Z umeleckého hľadiska je čierny štvorec len tmavou postavou na plátne.
Náklady na Čierne námestie
Napodiv je to veľmi častá a triviálna otázka. Odpoveď na ňu je veľmi jednoduchá – Čierne námestie nemá cenu, teda je na nezaplatenie. Ešte v roku 2002 ho kúpil jeden z najbohatších ľudí v Rusku Tretiakovská galéria, za symbolickú sumu jeden milión dolárov. IN momentálne, nikto ho nebude môcť dostať do svojich súkromná zbierka, nie za žiadne peniaze. Čierne námestie je na zozname tých majstrovských diel, ktoré by mali patriť len múzeám a verejnosti.
Obraz bol súčasťou triptychu
Obraz bol súčasťou triptychu, ktorý obsahoval aj „Čierny kruh“ a „Čierny kríž“. Na výstave boli ďalšie diela autora (asi tri desiatky), ale, samozrejme, všetky sa stratili na pozadí „Čierneho námestia“: škandalózne plátno viselo na najvýznamnejšom mieste - podľa princípu „červený“ roh, kde boli v chatkách umiestnené ikony. Prirodzene, mnohí vnímali obraz ako výzvu pravosláviu a protikresťanské gesto.
Vzniku „Čierneho námestia“ predchádzalo obdobie experimentov a hľadaní
Vzniku „Čierneho námestia“ predchádzalo obdobie experimentov a hľadaní. Ruská avantgarda bola roztrhnutá mnohými novými umeleckých smerov. Malevich pracoval súčasne v kubizme, futurizme a „abštruovanom realizme“, až kým nedosiahol suprematizmus. Metódou toho druhého bolo pozerať sa na Zem zvonku. Preto v suprematistických obrazoch, ako v kozmického priestoru myšlienka „hore“ a „dole“, „vľavo“ a „vpravo“ zmizne a vzniká nezávislý svet, ktorý je rovnocenný s univerzálnou svetovou harmóniou.
Obraz čierneho štvorca ako symbol sa prvýkrát objavil v Matyushinovej opere
Obraz čierneho štvorca ako symbol sa prvýkrát objavil v Matyushinovej opere „Víťazstvo nad slnkom“, pre ktorú Malevich vytvoril náčrty scenérie a kostýmov. Potom obraz znamenal plastické vyjadrenie víťazstva aktívnej ľudskej tvorivosti nad pasívnou formou prírody: namiesto slnečného kruhu sa objavil čierny štvorec.
Scéna z inscenácie „Víťazstvo nad slnkom“ - rekonštrukcia v podaní divadla Stas Namin
Neskôr, na výstave „0.10“ v Art Bureau N. E. Dobychina, použil Malevich obraz čierneho štvorca na vytvorenie maľby. Umelci dostali možnosť vystavovať mnohé diela. Malevičov priateľ Ivan Puni mu napísal: „Teraz musím veľa písať. Miestnosť je veľmi veľká a ak my, 10 ľudí, namaľujeme 25 obrazov, tak to bude možné.“ Malevich podpísal 39 plátien, ktoré zaberali samostatnú miestnosť.
Samozrejme, ako sa často stáva, okrem oficiálnej verzie vytvorenia obrázka existujú aj príbehy. Malevich teda údajne nestihol dokončiť obraz na výstavu, a preto ho unáhlene zakryl namaľovaním čierneho štvorca. V tom okamihu prišiel do štúdia jeden z jeho priateľov a keď videl obraz, zakričal: "Brilantné!" Či je to pravda alebo nie, sa už nikdy nedozvieme.
Mimochodom, nedávny výskum špecialistov z Treťjakovskej galérie naznačuje, že pod čiernym štvorcom sa nachádzajú farebné komplexy navzájom prepojené. geometrické tvary. Po röntgenovej snímke maľby experti videli aj Malevičove odtlačky prstov na plátne (čo je prirodzené) a tri slová, z ktorých dve boli pracovníkmi múzea prečítané ako „Bitka černochov...“, tretie je ťažko rozoznať. Táto fráza odkazuje na slávnu monochromatickú maľbu Alphonse Allaisa „Bitka černochov v jaskyni v hlbokej noci“ vytvorenú v roku 1882, dielo, ktoré Malevich nikdy nevidel.
Čo bolo objavené pod"Hčierny štvorec«
Malevich urobil niekoľko kópií „Čierneho námestia“
Následne Malevich urobil niekoľko kópií „Čierneho námestia“. Teraz sú okrem originálu z roku 1915 známe ďalšie tri varianty, ktoré sa líšia dizajnom, textúrou a farbou. Prvá kópia bola vyrobená v roku 1923 pre Benátske bienále (teraz je uložená v Ruskom múzeu), druhá - v roku 1929 pre Malevičovu osobnú výstavu v Treťjakovskej galérii.
Hrdinom sa stala tretia možnosť tajomný príbeh. Pravdepodobne sa písal rok 1932, no vtedy sa o tom nevedelo. Informácie o obraze sa prvýkrát objavili v roku 1993, keď osoba, ktorej meno zostáva neznáme, priniesla obraz do pobočky Inkombank v Samare ako záruku za pôžičku. Následne si majiteľ plátno neuplatnil a stalo sa majetkom banky. Po páde Inkombank v roku 1998 sa Malevichov obraz stal hlavným aktívom pri vyrovnaní s veriteľmi. Po dohode s ruskou vládou bolo „Čierne námestie“ vyradené z verejnej dražby, získal ho Vladimír Potanin a prešlo do Ermitáže.
Mimochodom, existujú ešte dva základné suprematistické štvorce - červený a biely. Umelec uviedol: „Suprematistické tri štvorce sú ustanovením určitých svetonázorov a budovaním sveta... čierna ako znak ekonomiky, červená ako signál revolúcie a biela ako čistá akcia.“
"Červené námestie"
Malevičov pohreb v roku 1935 bol predstavením
Malevičov pohreb v roku 1935 bol akýmsi predstavením. Na civilnom spomienkovom obrade v Leningrade visel na hlave rakvy „Čierny štvorec“; Na veku rakvy bol zo strany hlavy namaľovaný „Čierny štvorec“. Počas pohrebného sprievodu pozdĺž Nevského prospektu bol suprematistický sarkofág nainštalovaný na otvorenej plošine nákladného auta s čiernym štvorcom na kapote. Na vozni vlaku prepravujúceho Malevičovu rakvu do Moskvy bol na bielom pozadí namaľovaný čierny štvorec. Na civilnom spomienkovom obrade v kláštore Donskoy v Moskve bolo „Čierne námestie“ umiestnené na pódiu medzi kvetmi.
Malevichova dcéra Una a vdova Natalya Andreevna pri hrobe umelca v Nemchinovke
Malevich odkázal pochovať svoj popol obklopený prírodou, na otvorenom priestranstve. Suprematistická rakva bola poslaná vlakom do Moskvy, kde bol Malevič spopolnený. Jeho popol bol pochovaný na poli pri obci Nemchinovka. Namiesto pomníka bola osadená biela drevená kocka s čiernym štvorcom. Do Veľkého Vlastenecká vojna hrob zmizol a teraz je na tomto mieste postavený obytný komplex.