Životopis T. Ševčenka v ruštine. Vo veľkej rodine
Malý Taras sa narodil v roku 1814 v dedine Morintsi v regióne Čerkasy. Otec - Grigory Ivanovič Shevchenko bol roľnícky roľník. Taras má ešte šesť detí, dve dcéry a dve dcéry.
Skaly Ševčenkovho detstva prešli v miestnej dedine a v dedine Kyrylivka, ako Volodiv, generálporučík Vasyl Engelhardt.
Už pred maľbou a poéziou prejavil záujem a bohatstvo. V osemčlennej armáde vstúpil do služby u miestneho úradníka - učiteľa Pavla Rubana, a potom sa naučil čítať a písať.
V puberte je vzatý do panošovho sluhu, najprv ako kuchár, neskôr ako kozák. Našťastie pre Tarasa objavila Engelhardt vášeň pre maľovanie. Prostredníctvom šľachetnej matky dvorného umelca tiež statkár poslal mladého Ševčenka do jeho učňovskej doby. Vikladach Shevchenko, na protyaz 1,5 roka neskôr, maliar portrétov Jan Rustem, vikladach Vilnius University.
Yunist 
Pred rokmi, v roku 1831, sa generálporučík Engelhardt presťahoval do Petrohradu a Ševčenkova cesta pokračovala. V Petrohrade sa Taras stal cechmajstrom oddelenia strapkania - V. Shiryaev. Zavdyaki Shiryaev, mladý umelec, maľoval Ermitáž a maľoval sochy v letnej záhrade. V letnej záhrade sa Ševčenko zoznámil s Ivanom Sošenkom a namaľoval jednu zo sôch.
Predstavili Tarasovi svojho nového známeho Brjulova a Žukovského, ktorí zohrali významnú úlohu v Ševčenkovom exile. Skutočne to bola príčina samotného nadania tohto nevoľníckeho chlapca.
Ševčenkovi to bolo jasné, keď mal 24 rokov. Majitelia Žukovského a Bryulova, ktorí usporiadali výhodnú aukciu, vyzbierali sumu 2,5 tisíc rubľov. Za tieto malé peniaze prišiel veľký básnik.
Ihneď po prepustení zo zajatia odišiel Taras Ševčenko do Akadémie záhad. Tam, keď pokračoval v maľovaní, začal vytvárať rôzne druhy písania. Tesne pred začiatkom hodiny bola videná prvá zbierka vrcholov - „Kobzar“.
V roku 1844, po dokončení svojich začiatkov, sa Mayday list obrátil na Ukrajinu. Na Ukrajine boli tí, ktorí prišli do Kyjeva, pridelení, aby pracovali v včasnej komisii na preskúmanie starých aktív, na inštaláciu umelca.
Okolo tej hodiny sa Ševčenko zoznámil s Kostomarovom, čo ovplyvnilo formovanie jeho politických názorov.
Zaslannya
V roku 1846, po vstupe do bratstva Cyrila a Metoda, napísal Ševčenko revolučnú zbierku „3 roky“. Za samotnú top zbernú cenu, . Po rokoch bol poslaný do vyhnanstva slúžiť v pevnosti Orska, kde slúžil ako vojak. Obmedzme dekrét Mikoliho Peršoja, Tarasovi Ševčenkovi zablokovali písanie a maľovanie. Ona, po dekréte, spieva stále rovnako, tajne píše virshiv a maľuje.
Takže v roku 1848 bol Ševčenko zaradený do expedície na preskúmanie Aralského jazera ako umelec. Vznikli tam akvarelové krajinky a portréty.
Aj na jednej výprave – v pohorí Karatau napísal Tarsus tucet ruských príbehov (Peru Ševčenko je ruská princezná, Varnak a iné) a vytvoril tucet obrazov.
Ďalší život
V roku 1957 sa život Tarasa Ševčenka odvrátil od exilu. Je toho veľa a je tu veľa hovorov pre grófa Tolstého a jeho oddiel. Zatiaľ čo tí, ktorí boli neustále na Ukrajine, boli opustení, Taras Shevchenko prišiel na Ukrajinu v roku 1859. Potom sa cez neustály dozor polície otočí do Petrohradu.
V tom momente zlyhali priania speváčkinho zdravia a na 47. deň už bol národ vážne chorý.
Smrť
10. februára 1861 stratila Ukrajina jedno zo svojich najtalentovanejších blues. K smrti Tarasa Ševčenka došlo v Petrohrade, ďaleko od rodnej krajiny. Pohokhanovy bu na smolenskom sklade. V tom roku, ako nám bolo prikázané v prikázaní, bol popol Ševčenka prevezený na Ukrajinu, do Tarasovej hory. Tam, ako sa pýtal, spieva: "Bolo to vidieť, bolo to skoro, ako keby to hučalo."
Taras Ševčenko nás počas svojho krátkeho života pripravil o veľký úpadok literatúry, umeleckú mystiku vo svete a jednoducho neoceniteľný prínos pre rozvoj ukrajinskej kultúry.
Peru Taras Grigorovič Ševčenko si ľahol:
- jesť,
- baladi,
- povedz,
- zbierka vrcholov,
- a viac ako 1000 obrazov.
Shavčenkovo dielo bolo preložené veľkému množstvu ľudí po celom svete, takže si ho nenechajte ujsť. "Študujte, čítajte, učte sa od iných a nebojujte so svojimi."
55. T.G. Shevchenko: život a práca.
Detstvo a mladosť
Taras Grigorievich Shevchenko sa narodil v dedine Morintsy, okres Zvenigorod, provincia Kyjev, v rodine poddanského roľníka, statkára P. V. Engelhardta. O dva roky neskôr sa Tarasovi rodičia presťahovali do dediny Kirillovka, kde strávil celé svoje detstvo. Jeho matka zomrela v roku 1823; v tom istom roku sa otec druhýkrát oženil s vdovou, ktorá mala tri deti. S Tarasom sa správala tvrdo. Až do veku 9 rokov bol Ševčenko v starostlivosti prírody a čiastočne aj svojej staršej sestry Jekateriny, milého a jemného dievčaťa. Čoskoro sa vydala. V roku 1825, keď mal Ševčenko 12 rokov, zomrel jeho otec. Odteraz začína ťažšia časť dieťa ulice, najprv od učiteľa šestonedelia, potom od susedných maliarov. Svojho času bol Ševčenko pastierom oviec, potom slúžil ako vodič miestneho farára. V škole učiteľa šestonedelia sa Ščenko naučil čítať a písať a od maliarov sa zoznámil so základnými technikami kreslenia. V šestnástom roku svojho života v roku 1829 sa stal jedným zo sluhov veľkostatkára Engelhardta, najskôr ako kuchár, potom ako kozák. Vášeň pre maľovanie ho neopustila.
Počas pobytu vo Vilne dala Engelhardt Ševčenkovi školenie učiteľovi na Vilnskej univerzite, portrétistovi Janovi Rustemovi.
umelecké práce
Petrohradská kritika, ba ani Belinskij nechápali a odsudzovali ukrajinskú národnú literatúru vo všeobecnosti (najmä Ševčenka), pričom v jeho poézii videli úzky provincionalizmus; ale Malá Rus rýchlo ocenila Ševčenka, čo sa prejavilo Ševčenkovým srdečným privítaním počas jeho ciest v rokoch 1845-1847. v provinciách Černigov a Kyjev. Počas Ševčenkovho pobytu v Kyjeve v roku 1846 sa zblížil s N. I. Kostomarovom. V tom istom roku sa Ševčenko stal fanúšikom Cyrilometodského spolku, ktorý sa vtedy formoval v Kyjeve v zložení mladí ľudia , zaujímajúci sa o rozvoj slovanských národov, najmä ukrajinských.Účastníci tohto kruhu, vrátane 10 ľudí, boli zatknutí a obvinení z načrtnutia
Pevnosť Orsk, kde Ševčenko prvýkrát skončil, bola smutným a opusteným vnútrozemím. „Je zriedkavé,“ napísal Ševčenko, „človek sa môže stretnúť s takouto bezcharakternou oblasťou. Ploché a ploché. Miesto je smutné, monotónne, chudé rieky Ural a Or, holé sivé hory a nekonečná kirgizská step...“ „Všetky moje predchádzajúce utrpenia,“ hovorí Ševčenko v ďalšom liste z roku 1847, „v porovnaní s tými súčasnými boli detinské. slzy. Je to trpké, neznesiteľne horké." Pre Ševčenka bol zákaz písať a kresliť veľmi bolestivý; Deprimoval ho najmä prísny zákaz kreslenia. Keďže Ševčenko osobne Gogola nepoznal, rozhodol sa mu napísať „právom maloruského virsheplathu“ v nádeji Gogolových ukrajinských sympatií. Ševčenko poslal Žukovskému dojímavý list, v ktorom žiadal len jednu láskavosť – právo maľovať.
V tomto zmysle pracovali pre Ševčenka gróf Gudovič a gróf A. Tolstoj; ale ukázalo sa, že pomôcť Ševčenkovi je nemožné.
Prvé tri roky môjho pobytu v „smradľavých kasárňach“ boli veľmi bolestivé; potom prišli rôzne úľavy, najmä vďaka láskavosti veliteľa Uskova a jeho manželky, ktorí Ševčenka veľmi milovali pre jeho jemný charakter a náklonnosť k ich deťom. Keďže Ševčenko nevedel kresliť, dal sa na sochárstvo a skúsil fotografovanie, ktoré však bolo v tom čase veľmi drahé. V Novopetrovskoye Shevchenko napísal niekoľko príbehov v ruštine - „Princezná“, „Umelec“, „Dvojčatá“, ktoré obsahovali mnoho autobiografických detailov (neskôr ich uverejnila „Kievskaya Starina“).
Petrohradské obdobie
Ševčenkovo prepustenie sa uskutočnilo v roku 1857 vďaka vytrvalým petíciám za neho grófa F. P. Tolstého a jeho manželky grófky A. I. Tolstého. S dlhými zastávkami v Astrachane a Nižnom Novgorode sa Ševčenko vrátil po Volge do Petrohradu a tu sa na slobode oddával poézii a umeniu. Ťažké roky exilu, u Novopetrovského zakorenený alkoholizmus, viedol k rýchlemu oslabeniu zdravia a talentu.
Pokus o usporiadanie rodinného domu (herečka Piunova, roľníčky Kharita a Lukerya) nebol úspešný. Ševčenka, ktorý žil od marca 1858 do júna 1859 v Petrohrade, priateľsky prijal do rodiny podpredsedu Akadémie umení grófa F. P. Tolstého.
V roku 1859 navštívil Ševčenko svoju vlasť. Potom dostal nápad kúpiť si panstvo nad Dneprom. V blízkosti Kanevu bolo vybrané krásne miesto. Ševčenko ho ťažko získal, no usadiť sa tu nemusel: tu ho pochovali a toto miesto sa stalo pútnickým miestom pre všetkých obdivovateľov jeho pamiatky. Rozptyľovaný početnými literárnymi a umelecké datovanie
Ševčenko v posledných rokoch málo písal a maľoval. Ševčenko takmer všetok svoj čas, bez večerí a večerov, venoval gravírovaniu, ktoré ho v tom čase veľmi zaujímalo.
Krátko pred svojou smrťou sa Ševčenko ujal úlohy zostaviť školské učebnice pre ľudí v ukrajinčine.
Fotografie z otvorených zdrojov Od narodenia Veľkého Kobzara Uplynulo 204 rokov
. Počas tejto doby bola osobnosť Tarasa Grigoroviča Ševčenka opakovane študovaná, prehodnocovaná a hodnotená rôznymi biografmi a historikmi. Jeho historický portrét bol doplnený o nové údaje, ktoré si často protirečili (sám Ševčenko bol dosť kontroverzná osobnosť ), jeho literárny portrét
bol dopĺňaný stále novými a novými dielami. Po všetkých tých rokoch o Ševčenkovi: od biografie k tomu, čo básnik miloval od pitia a varenia. O tvorcovi Ševčenka naučili sme sa o nič menej: napríklad, že bol zasnúbený nielen literárna tvorivosť, ale tiež rád kreslil obrázky.
204 rokov po narodení Tarasa Ševčenka a jeho diela sa stali súčasťou modernej Ukrajinský ľud . Mnohé z jeho citátov sa stali populárnymi. Mnohé z jeho diel sa čítajú znova a znova, ľudia v nich stále hľadajú a nachádzajú nový skrytý a zjavný význam.
Preto je v roku 2018 ťažké povedať nahlas, že Taras Ševčenko zomrel. Je nažive. On a jeho slová sú súčasťou modernej Ukrajiny.
V tomto texte sa pokúsime dať dokopy aspoň časť toho, čo je o tejto osobe známe. Aby som sa pokúsil odpovedať na troch, podľa nášho názoru, kľúčové problémy: "Aký bol Taras Ševčenko?", "Aký je Taras Ševčenko?", "Aký bude Taras Ševčenko?"
Aký bol Taras Ševčenko?
Krátko pred svojou smrťou sa Ševčenko ujal úlohy zostaviť školské učebnice pre ľudí v ukrajinčine.
Narodil sa Taras Ševčenko v obci Morintsy(dnes Čerkaská oblasť) vo veľkej rodine Grigorija Ivanoviča Ševčenka, poddaného roľníckeho statkára Pavel Engelhardt.
Otec prehovoril o svojom kreatívnom synovi takto: " No bude lepšie,pretože je veľmi ľadový".
Taras sa stal predčasne sirotou. Jeho matka zomrela, keď mal 9 rokov, jeho otec, keď mal Taras 12 rokov.
V škole učiteľa šestonedelia on naučili čítať a písať, od maliarov - zvládnuté zručnosti kreslenia.
Keď Taras dovŕšil 16, sa stal jedným zo služobníkov statkára Engelhardta. Najprv v úlohe kuchára, potom ako „kozáckého“ sluhu (inými slovami človeka „kam vás pošlú“).
Engelhardt všimol si Tarasove schopnosti ku kresleniu a rok a pol ho školil u učiteľa na Vilnskej univerzite Jana Rustema. Neskôr, keď sa Taras presťahoval s Engelhardtovou družinou do Petrohradu, študoval u Vasilija Shiryaeva.
Vďaka tomu sa Taras stretol s mnohými z petrohradskej elity. A tento istý beau monde sa rozhodol vykúpiť Ševčenka z nevoľníkov.
Umelec Karl Bryullov namaľoval portrét básnika Žukovského. Tento portrét sa predal za 2500 rubľov, celá suma išla na výkupné.
Karl Bryullov Fotografie z otvorených zdrojov
Taras Ševčenko sa stal voľným 22. apríla 1838. Ten istý rok vstúpil na Akadémiu umení.
V roku 1840 Prvý "Kobzar" bol prepustený. Obdobie od roku 1840 do roku 1846 sa stal najlepším v diele Tarasa Ševčenka.
V roku 1842 Vyšlo najväčšie Ševčenkovo dielo, ktoré sa volalo „Haydamaky“.
V prvej polovici 40. rokov 19. storočia Boli prepustené „Katerina“, „Naimichka“, „Kaukaz“ a niekoľko ďalších hlavné diela. V roku 1845 objavilo sa slávne „Prikázanie“.
V roku 1846Ševčenko je už v Kyjeve. Tu sa zbližuje s historikom a publicistom Nikolajom Kostomarovom a stretáva sa s členmi Cyrila a Metoda.
Členovia tejto spoločnosti následne boli zatknutí a obvinený z vytvorenia politickej organizácie.
Dôsledok nemohol dokázaťŠevčenkovu účasť na aktivitách Cyrila a Metoda, ale uznali vinným „za svoje individuálne činy“.
Koncom mája 1847 33-ročný Ševčenko zaradený do vojenskej služby v regióne Orenburg. Pod najprísnejším dohľadom a so zákazom písania a kreslenia.
V roku 1857 vďaka vytrvalým petíciám vplyvných priateľov Ševčenka prepustili. Vrátil sa do Petrohradu, kde ho prijali do rodiny grófa Tolstého.
Taras Grigorievič zaujímal sa o poéziu a umenie, pokúsil sa založiť si rodinu, no dlho to nevydržalo.
Zomrel v Petrohrade 10. marca 1861 z vodnatieľky. Kobzar bol pochovaný na Chernecha Mountain neďaleko Kanev (Čerkasy región).
Aký je Taras Ševčenko?
Krátko pred svojou smrťou sa Ševčenko ujal úlohy zostaviť školské učebnice pre ľudí v ukrajinčine.
Slová, citáty, diela Kobzara - časť modernej Ukrajiny. Umelci modernizujú portréty Tarasa Ševčenka, vedcov a spisovateľov, ako aj školákov rôzneho veku, pokračovať v štúdiu jeho odkazu.
Krátko pred svojou smrťou sa Ševčenko ujal úlohy zostaviť školské učebnice pre ľudí v ukrajinčine.
Portréty Ševčenka možno nájsť na ulici aj v mnohých domácnostiach.
"Ikony revolúcie".
"Kobzar"– povinná súčasť mnohých knižníc Ukrajincov aj obyvateľov iných krajín sveta.
Krátko pred svojou smrťou sa Ševčenko ujal úlohy zostaviť školské učebnice pre ľudí v ukrajinčine.
Obrazy Tarasa Ševčenka je menej známou, no rovnako populárnou súčasťou jeho pozostalosti. Rovnako ako rytiny, tak aj prózy.
Sen babičky a vnučky Fotografie z otvorených zdrojov
Kobzarova mnohostranná kreativita– niečo, čo o 204 rokov neskôr vzbudzuje záujem a chuť študovať.
Aký bude Taras Ševčenko?
Krátko pred svojou smrťou sa Ševčenko ujal úlohy zostaviť školské učebnice pre ľudí v ukrajinčine.
Tak to bude. Moderný Kobzar z minulosti, čo bude vyvolávať neustále diskusie, diskusie a jednoducho upútať pozornosť. A kreativita, a jeho život, a vplyv na život ukrajinského národa. O niekoľko sto rokov neskôr.
Zaujímavosti
- Taras Ševčenko zanechal svoju stopu vo vesmíre. V rokoch 1973-1975 Automatická stanica „Mariner 10“ prvýkrát odfotila Merkúr blízky dosah. Na planéte boli objavené krátery rôznych veľkostí.
Krátko pred svojou smrťou sa Ševčenko ujal úlohy zostaviť školské učebnice pre ľudí v ukrajinčine.
Boli pomenované podľa umelcov, hudobníkov, spisovateľov a básnikov. Jeden z 300 kráterov Merkúru dostal meno Taras Grigorievich Shevchenko. Priemer krátera Shevchenko je 137 kilometrov.
- Každý pozná najobľúbenejší obraz Kobzara medzi umelcami. Historici však tvrdia, že žijúci v Petrohrade Ševčenko bol fashionista a trochu inak oblečený.
- Taras Ševčenko rád pil. Aspoň to tvrdili jeho súčasníci. Napríklad Nikolaj Kostomarov. Je to on, kto hovorí o obľúbenom nápoji Ševčenka - čaj s rumom:
"Nikdy som ho nevidel opitého, ale všimol som si len, že keď mu podávali čaj, nalial si takú masu rumu, že nikto iný by, zdalo sa, nedokázal postaviť na nohy."
- Tarasa Grigorieviča po jeho smrti pochovali v Petrohrade. A až po niekoľkých mesiacoch on znovu pochovaný na Chernecha Mountain neďaleko Kanev.
- Mnoho básní od Ševčenka sa stali piesňami. „Ruč a Stogne, Dneper je široký,“ spievalo veľa ľudí, však? :)
Shevchenko (Taras Grigorievich) - slávny Ukrajinský básnik. Narodený 25. februára 1814 v obci Morintsy, okres Zvenigorod, provincia Kyjev, v rodine poddaného roľníka, statkára Engelhardta.
Po 2 rokoch sa rodičia Sh. presťahovali do dediny Kirilovka, kde strávil celé svoje detstvo. Jeho matka zomrela v roku 1823; v tom istom roku sa otec druhýkrát oženil s vdovou, ktorá mala tri deti. S Tarasom sa správala tvrdo. Až do veku 9 rokov bol Sh v starostlivosti prírody a čiastočne aj svojej staršej sestry Catherine, milého a jemného dievčaťa. Čoskoro sa vydala. V roku 1825, keď mal Sh 12 rokov, zomrel jeho otec. Od tejto chvíle sa začína ťažký, kočovný život dieťaťa ulice, najprv s učiteľom-sexmanom, potom so susednými maliarmi. Kedysi bol Sh pastierom oviec, potom slúžil ako vodič miestneho farára. V škole učiteľa šestonedelia sa Š. naučil čítať a písať a od maliarov sa zoznámil so základnými technikami kreslenia. Vo svojich 16. rokoch, v roku 1829, sa stal jedným zo služobníkov statkára Engelhardta, najprv ako kuchár, potom ako kozák. Vášeň pre maľovanie ho neopustila. Statkár ho vyučil najskôr k varšavskému maliarovi, potom do Petrohradu k majstrovi Širyajevovi za maliara. Cez prázdniny mladý muž navštívil Ermitáž, kreslil sochy v letnej záhrade, kde sa stretol so svojím krajanom, umelcom I.M. Soshenko, ktorý po konzultácii s maloruským spisovateľom Grebenkom predstavil Sh. Títo známi, najmä ten posledný, mali v Sh. živote veľký význam, najmä v otázke jeho vyslobodenia zo zajatia. Zhukovsky dostal veľkú pomoc od grófky Yu.E. Baranova, stojaci v tesnej blízkosti dvora. Prvý pokus presvedčiť Engelhardta, aby v mene ľudstva prepustil Sh. Bryullov išiel vyjednávať s Engelhardtom, ale všetko, čo od neho dostal, bolo presvedčenie, „že toto je najviac veľké prasa v koži Toržkova" a požiadal Sošenka, aby navštívil tohto „obojživelníka" a dohodol sa na výkupnej cene. Sošenko zveril túto delikátnu záležitosť profesorovi Venetsianovovi ako autoritatívnejšej osobe. Sh. bol potešený a utešený starostlivosťou vysoko osvietených a humánnych predstaviteľov Ruské umenie a literatúra, ale občas ho premohla skľúčenosť, ba až zúfalstvo, keď sa dozvedel, že záležitosť jeho oslobodenia sa stretla s tvrdohlavosťou majiteľa pôdy, prišiel jedného dňa k Sošenkovi a preklial jeho trpkým osudom sa vyhrážal, že Engelhardtovi splatí a v tomto rozpoložení odišiel domov do svojej špinavej práce na povalu Sošenko sa podľa princeznej Repniny veľmi bál o svojho krajana a očakával veľké problémy, keď sa Žukovskij dozvedel o jeho hroznom duševnom stave. mladý muž, blízko k samovražde, mu napísal na kúsok papiera upokojujúci odkaz. Sh si nechal túto poznámku vo vrecku, ako svätyňu, a ukázal ju princeznej v roku 1848. „Po predchádzajúcej dohode s mojím vlastníkom pôdy,“ povedal Sh vo svojej autobiografii, „Žukovskij požiadal Bryullova, aby namaľoval jeho portrét hrať ho v súkromnej lotérii Veľký Bryullov okamžite súhlasil a Žukovskij s pomocou grófa Vielgorského zariadil lotériu za 2 500 rubľov a za túto cenu bola moja sloboda kúpená, 22. apríla 1838.“ Na znak osobitnej úcty a hlbokej vďaky Žukovskému mu Sh venoval jedno zo svojich najväčších diel: „Katerina“. Po prepustení sa Sh stal podľa vlastných slov jedným z Bryullovových obľúbených študentov a kamarátov a stal sa blízkymi priateľmi s umelcom Sternbergom, Bryullovovým obľúbeným študentom. Roky 1840 - 1847 boli najlepšie v Shovom živote V tomto období prekvital jeho poetický talent. V roku 1840 vyšla malá zbierka jeho básní pod názvom „Kobzar“; v roku 1842 vyšlo „Haydamaky“ - jeho najväčšie dielo. V roku 1843 získal titul Sh slobodný umelec; v tom istom roku sa Sh., cestujúci po Malom Rusku, stretol s princeznou V.N. Repnina, milá a inteligentná žena, ktorá sa neskôr, počas Sh. exilu, na ňom najvrelejšie podieľala. V prvej polovici štyridsiatych rokov 19. storočia vyšli „Perebendya“, „Topolya“, „Katerina“, „Naimichka“, „Khustochka“ - hlavné umelecké diela. Petrohradská kritika a ani Belinskij nechápali a odsudzovali maloruskú literatúru vo všeobecnosti, Š. - najmä vidiac v poézii úzky provincionalizmus; ale Malá Rus rýchlo ocenila Sh., ktorá vyrástla
dostal počas svojich ciest v rokoch 1845 - 1847 srdečné privítanie. v provinciách Černigov a Kyjev. „Dovoľte mi byť sedliackym básnikom,“ napísal Sh k recenziám kritikov, „len básnik je viac než čokoľvek iné a zbytočné. Počas Sh. pobytu v Kyjeve v roku 1846 došlo k jeho zblíženiu s N.I. Kostomarov. V tom istom roku vstúpil Sh. Účastníci tohto kruhu, vrátane 10 ľudí, boli zatknutí, obvinení z formovania politickej spoločnosti a utrpeli rôzne tresty, a Sh trpel najviac zo všetkého za svoje nezákonné básne: bol vyhostený ako vojak do regiónu Orenburg so zákazom o písaní a kreslení. Pevnosť Orsk, kde Sh prvýkrát skončil, bola smutným a opusteným vnútrozemím. "Je to vzácne," napísal Sh., "možno naraziť na takú bezcharakternú oblasť. Plochá a rovinatá lokalita je smutná, jednotvárna, chudé rieky Ural a Or, holé sivé hory a nekonečná kirgizská step... moje predchádzajúce utrpenia,“ hovorí Š. v inom liste z roku 1847. Pre Sh. bol zákaz písať a kresliť veľmi bolestivý; Deprimoval ho najmä prísny zákaz kreslenia. Sh, ktorý Gogola osobne nepoznal, rozhodol sa mu napísať „právom maloruského virsheplathu“ v nádeji Gogolových ukrajinských sympatií. "Teraz, ako keď niekto padá do priepasti, som pripravený chytiť sa všetkého - beznádej je taká hrozná, že s ňou môže bojovať iba kresťanská filozofia." Sh. poslal Žukovskému dojímavý list so žiadosťou o jedinú láskavosť - právo kresliť. V tomto zmysle gróf Gudovič a gróf A. Tolstoj pracovali pre Sh.; ale ukázalo sa, že je nemožné pomôcť Sh. Sh. sa so žiadosťou obrátil aj na vedúceho III. oddelenia generála Dubbelta, ktorý napísal, že jeho štetec nikdy nezhrešil a nikdy nezhreší v politickom zmysle, ale nič nepomohlo; zákaz kreslenia bol zrušený až po jeho prepustení. Účasť na výprave za štúdiom Aralského jazera v rokoch 1848 a 1849 mu poskytla určitú útechu; Vďaka humánnemu postoju k exilu generála Obručeva a najmä poručíka Butakova bolo Sh. Ale táto zhovievavosť sa čoskoro stala známou v Petrohrade; Obruchev a Butakov boli pokarhaní a Sh bol deportovaný do nového opusteného slumu, Novopetrovskoye, s opakovaným zákazom kreslenia. V exile sa Sh stal blízkym priateľom s niektorými vzdelanými Poliakmi z exilu - Sierakowski, Zaleski, Zhelikhovsky (Antony Sowa), čo v ňom pomohlo posilniť myšlienku „zlúčenia bratov toho istého kmeňa“. V Novopetrovskom Sh sa zdržiaval od 17. októbra 1850 do 2. augusta 1857, teda až do oslobodenia. Prvé tri roky môjho pobytu v „smradľavých kasárňach“ boli veľmi bolestivé; potom prišli rôzne úľavy, najmä vďaka láskavosti veliteľa Uskova a jeho manželky, ktorí mali Sh veľmi radi pre jeho jemný charakter a náklonnosť k ich deťom. Keďže Sh nevedel kresliť, dal sa na modelovanie a skúsil fotografovanie, ktoré však bolo v tom čase veľmi drahé. V Novopetrovskom napísal Sh niekoľko príbehov v ruštine - „Princezná“, „Umelec“, „Dvojčatá“, ktoré obsahovali mnoho autobiografických podrobností (neskôr publikované „Kyiv Starina“). K prepusteniu Sh. došlo v roku 1857 vďaka vytrvalým petíciám grófa F.P. Tolstoj a jeho manželka grófka A.I. Tolstého. S dlhými zastávkami v Astrachane a Nižnom Novgorode sa Sh vrátil po Volge do Petrohradu a tu sa v slobode oddával poézii a umeniu. Ťažké roky exilu v dôsledku zakoreneného alkoholizmu u Novopetrovského viedli k rýchlemu oslabeniu zdravia a talentu. Pokus zariadiť mu rodinný dom (herečka Riunova, roľníčka Kharita a Lukerya) bol neúspešný. Počas pobytu v Petrohrade (od 27. marca 1858 do júla 1859) bol Sh priateľsky prijatý do rodiny podpredsedu Akadémie umení grófa F.P. Tolstého. Sh. život tejto doby je dobre známy z jeho "
Denník", podrobne opísaný jeho životopiscami modernej doby (hlavne Konissským). V roku 1859 Sh. navštívil svoju vlasť. Potom dostal nápad kúpiť si panstvo nad Dneprom. Vybrali ho pekné miesto neďaleko Kaneva. Sh. tvrdo pracoval na jeho získaní, no usadiť sa tu nemusel: tu bol pochovaný a toto miesto sa stalo pútnickým miestom pre všetkých obdivovateľov jeho pamiatky. Rozptyľovaný mnohými literárnymi a umeleckými známymi, Sh v posledných rokoch málo písal a málo kreslil. Sh. takmer všetok svoj čas, bez večerí a večerov, venoval gravírovaniu, o ktoré sa potom veľmi zaujímal. Krátko pred svojou smrťou sa Š. ujal úlohy zostaviť školské učebnice pre ľud v maloruskom jazyku. Sh. zomrel 26. februára 1861. Pohrebné reči vyšli v Osnovej, 1861 (marec). Sh. má dvojaký význam, ako spisovateľ a ako umelec. Jeho romány a poviedky v ruštine sú dosť slabé umelecky. Celá Sh. literárna sila spočíva v jeho „Kobzarovi“. Pokiaľ ide o vonkajší objem, „Kobzar“ nie je veľký, ale z hľadiska vnútorného obsahu je to komplexná a bohatá pamiatka: toto je maloruský jazyk vo svojom historický vývoj, nevoľníctvo a vojak v celej svojej tvrdosti a spolu s nevyblednutými spomienkami na kozácku slobodu. Sú tu úžasné kombinácie vplyvov: na jednej strane ukrajinský filozof Skovoroda a ľudoví kobzari, na druhej Mitskevič, Žukovskij, Puškin a Lermontov. „Kobzar“ odrážal kyjevské svätyne, záporožský stepný život, idylku Malého Rusa roľnícky život- vo všeobecnosti historicky vyvinutá ľudová mentalita, so zvláštnymi odtieňmi krásy, namyslenosti a smútku. Svojím najbližším zdrojom a hlavným nástrojom – ľudovou poéziou, Sh je úzko spätý s kozáckou epopejí, so starou ukrajinskou a čiastočne poľskou kultúrou a podľa niektorých obrazov je dokonca v spojení s duchovným a morálnym svetom „Rozprávky“. Igorovej kampane“. Hlavnou ťažkosťou pri štúdiu Sh. poézie je, že je dôkladne presiaknutá národnosťou; Je mimoriadne ťažké, takmer nemožné určiť, kde končí maloruská ľudová poézia a kde sa začína Shova osobná tvorivosť literárnych prameňov, ktorú Sh. niekedy úspešne, inokedy neúspešne. Takýmto zdrojom bola poézia Mickiewicza (pozri článok pána Kolessu v „Notes of the Shevchenko Partnership“) a čiastočne N. Markeviča (pozri článok pána Studinského v 24. čísle „Zori“, 1896 ). Sh. miloval Puškina, poznal mnohé jeho básne naspamäť – a napriek tomu je ťažké určiť Pushkinov vplyv na Sh. poéziu mimo ukrajinských vrstiev. Vplyv „The Robber Brothers“ na Vernaka, vplyv „Egyptian Nights“, „The Flying Ridge of Clouds is Thnning“ je badateľný. Existuje ďalšia prekážka vedecká analýza Sh - umelecká integrita, jednoduchosť a úprimnosť jeho básní. Jeho básne sa ťažko chladne a sucho rozoberajú. Na určenie názorov Sh. na úlohy a ciele poetickú tvorivosť, musíte venovať pozornosť nielen tým priznaniam, ktoré sú v „Moja Orysa, Nivo“, „Nekričím na Boha“, „Za mojimi myšlienkami“; Musíme sem zahrnúť aj miesta, kde sa hovorí o šťastí, ako ho chápe básnik, o sláve. Zvlášť dôležité v zmysle poetických vyznaní sú všetky tie miesta, kde sa hovorí o kobzarovi, prorokovi a myšlienkach ako o milovaných deťoch. Vo väčšine prípadov básnik pod pojmom kobzar myslí seba; preto do všetkých náčrtov kobzara vniesol veľa lyrického cítenia. Historický obraz ľudový spevák sa páčilo básnikovi, v ktorého živote a morálnom charaktere bolo naozaj veľa kobzarov. Sh. hovoril o kobzarovi veľmi často; Prorok sa nachádza pomerne menej často. S básňami o prorokovi úzko súvisí malá, ale silná báseň o apoštolovi pravdy. V zobrazení proroka, najmä v básni „Takmer spravodlivé deti“, je viditeľný vplyv Lermontova. Národnosť Sh., podobne ako u iných vynikajúcich básnikov, pozostáva z dvoch súvisiacich prvkov – vonkajšej národnosti, výpožičiek, napodobenín a vnútornej národnosti, duševne dedičnej. Definovanie vonkajších, vypožičaných prvkov nie je ťažké; dosť na to
zoznámiť sa s etnografiou a nájsť priame zdroje v ľudových rozprávkach, poverách, piesňach, obradoch. Definícia vnútorného psychologického ľudové prvky veľmi ťažké a úplne nemožné. Sh. má tieto aj ďalšie prvky. Sh.ova duša je natoľko presýtená národnosťou, že každý, aj cudzí, prevzatý motív dostáva v jeho poézii ukrajinské národné zafarbenie. Medzi vonkajšie, prevzaté a viac-menej prepracované ľudové básnické motívy patria: 1) Maloruské ľudové piesne, niekedy celé citované, niekedy skrátené alebo pozmenené, niekedy len spomenuté. Takže v „Perebend“ Sh spomína slávne myšlienky a piesne - o Chaly, Gorlytsya, Hrytsya, Serbyn, Shinkarka, o topoli na okraji cesty, o zrúcanine Sicha, „vesnyanka“, „u chlapa“. . Pieseň „Pugach“ sa spomína ako pieseň Chumatsky v „Kateryn“, „Petrus“ a „Gryts“ – v „Chernyts Maryana“; „Ach, žiadny hluk, kaluž“ sa spomína dvakrát - v „Perebend“ a „Pred Osnovyanenkou“. V "Haydamaky" a v "Slave" je myšlienka na búrku na Čiernom mori, v miernom pozmenení. Svadobné piesne boli zahrnuté v "Haydamaki". V celom „Kobzare“ sú roztrúsené ozveny, imitácie a úpravy ľudu lyrické piesne . 2) Povesti, tradície, rozprávky a príslovia sú v porovnaní s pesničkami menej bežné. Začiatok básne „Pri Božích dverách ležal sokol“ je prevzatý z legiend o Kristovom chodení. Príbeh je prevzatý z legiend, že „kňazi kedysi nechodili, ale jazdili na ľuďoch“. Príslovie „skoč nepriateľa, yak pan je rovnaký“ - v „Perebend“. Niekoľko prísloví v okolí v "Katerina". V „Haydamakoch“ je roztrúsených veľa ľudových prísloví a porekadiel. 3) Ľudové povery a zvyky sa vyskytujú vo veľkom množstve. Sú to povery o spánkovej tráve, mnohé svadobné zvyky - výmena chleba, darovanie uterákov, pečenie bochníka, zvyk sadiť stromčeky nad hroby, povery o bosorkách, morských pannách atď. 4) Množstvo umeleckých obrazov je prevzatých z ľudových poézia, napríklad obraz smrti s kosou v rukách, zosobnenie moru. Najmä ľudové obrazy doli a non-dolya sa často stretávajú. 5) Napokon v „Kobzarovi“ je veľa prevzatých ľudovo-poetických prirovnaní a symbolov, napríklad skloňovanie platanu - beda dreva, úroda - bitka (ako v „Slovo a Igorovom ťažení“ a v r. dumas), zarastanie ciest - symbol neprítomnosti drahého, kalina - dievča. Ľudová pieseň sa často vyskytuje v „Kobzarovi“, pretože mala veľký význam pre udržanie ducha básnika v najsmutnejších hodinách jeho života. Národnosť Sh je ďalej určená jeho svetonázorom, jeho obľúbenými názormi na vonkajšiu prírodu a spoločnosť a vo vzťahu k spoločnosti sa rozlišuje historický prvok - jeho minulosť a každodenný prvok - modernosť. Vonkajšia povaha je zobrazená originálnym spôsobom so zvláštnou ukrajinskou chuťou. Slnko nocuje za morom, vykúka spoza šera, ako ženích na jar pozerá na zem. Mesiac je okrúhly, s bledou tvárou, kráča po oblohe, pozerá sa na „nekonečné more“ alebo „vychádza so sestrou na úsvit“. Všetky tieto obrazy dýchajú umeleckým a mýtickým svetonázorom, ktorý pripomína dávne poetické predstavy o manželských vzťahoch nebeských telies. Sh. vietor sa objavuje v podobe mocného tvora, ktorý sa zúčastňuje života na Ukrajine: buď sa v noci potichu rozpráva s ostrica, alebo kráča po šírej stepi a rozpráva sa s kopcami, alebo začína násilnú reč s morom sám. Jedným z najdôležitejších a základných motívov poézie Sh. je Dneper. Historické spomienky a láska k vlasti boli v mysli básnika spojené s Dneprom. V „Kobzare“ je Dneper symbolom a znakom všetkého charakteristicky maloruského, ako Vater Rhein v nemeckej poézii alebo Volga vo veľkoruských piesňach a legendách. "Neexistuje žiadny iný Dneper," povedal Sh v odkaze svojim mŕtvym, živým a nenarodeným krajanom. Básnik spájal ideál šťastného života ľudí, tichého a spokojného, s Dneprom. Dneper je široký, oblúkový, silný, ako more; vlievajú sa do neho všetky rieky a všetky ich vody nesie do mora; pri mori sa dozvedá o kozáckej hore; reve, stoná, hovorí potichu, dáva odpovede; Myšlienky, sláva a zdieľanie pochádzajú z celého Dnepra. Na strmom brehu sú pereje, mohyly, vidiecky kostol; je tu sústredených množstvo historických spomienok
spomína, pretože Dneper je „starý“. Ďalším veľmi častým motívom v Sh. poézii je Ukrajina, ktorá sa spomína niekedy okrajovo, ale vždy láskavo, niekedy s prírodno-fyzikálnym alebo historickým náčrtom. Opis prírody Ukrajiny zahŕňa striedanie polí a lesov, lesov, malých záhrad a širokých stepí. Zo zásadnej psychologickej lásky k vlasti vzišli všetky sympatické opisy maloruskej flóry a fauny - topoľ, tulipán, ľalia, kráľovná kvet, roštovec, žeruch a najmä kalina a slávik. Zblíženie slávika s kalinou v básni „Na pamiatku Kotlyarevského“ je postavené na ich zblížení v r. ľudové piesne. Historické motívy sú veľmi rôznorodé: hetmanát, kozáci, záporožské zbrane, zajatci, obrazy smutnej pustatiny, historické cesty, kozácke hroby, útlak uniatmi, historické oblasti - Chigirin, Trachtemirov, historické postavy - Bogdan Khmelnitsky, Doroshenko, Semyon Paliy, Pidkova , Gamalia, Gonta , Zaliznyak, Golovaty, Dmitrij Rostovský. Na pomedzí histórie a moderny je motív o Čumakoch. Počas Sh. boli mory ešte čisto každodenným javom; to bolo neskôr zabité železnice. V "Kobzar" sa Čumaci objavujú pomerne často a najčastejšie hovoria o chorobe a smrti Čumakov. Za priaznivých okolností prinášajú Chumaky bohaté dary, ale niekedy sa vracajú iba s „batozhki“. Vo všeobecnosti sú mory opísané v duchu ľudové piesne, a na niektorých miestach pod ich priamym vplyvom, čo možno jasne objasniť zodpovedajúcimi paralelami zo zbierok Rudčenka, Čubinského a iných, je vojenčina úzko spätá so šľachtou a teraz sa v jeho zobrazení do značnej miery javí. byť archaickým javom: páni sa stále menia na vojakov, dlhá služba; v porovnaní s tým najkompletnejší a najsympatickejší obraz vojaka je v „Prázdno“ a v „No, myslel som, slová“. Sh. poézia je veľmi bohatá na náboženské a mravné motívy. Celým „Kobzarom“ preniká vrúcny náboženský cit a bázeň pred Bohom. Zbožný básnik sa v posolstve žijúcim i neurodzeným krajanom ozbrojuje proti ateizmu a neveru vysvetľuje jednostranným vplyvom nemeckej vedy. Ako veľmi nábožensky založený človek, Sh. vrelé výrazy hovorí o sile modlitby, o kyjevských svätyniach, o zázračnom obraze Svätá Matka Božia, o modlivke, neustále predkladá kresťanské zásady dobra, najmä odpúšťanie nepriateľom. Básnikovo srdce je naplnené pokorou a nádejou. To všetko ho zachránilo pred pesimizmom a zúfalstvom, len občas, pod vplyvom jeho ťažkých podmienok osobný život a život jeho vlasti, prenikajúci do poézie Sh. V úzkom spojení so základným náboženským a morálnym rozpoložením básnika sú motívy o bohatstve a chudobe, o zmysle práce. Básnik je v rozpakoch z majetkovej nerovnosti ľudí, ich núdze a je v rozpakoch aj z toho, že bohatstvo nezabezpečí šťastie. Jeho zásada je „učte sa od iných a nebojujte so svojimi“. Básnikovi však bola úplne cudzia myšlienka hľadať pravdu a slúžiť jej bez ohľadu na akékoľvek tradície. Sh. na niektorých miestach prejavuje úzke národné chápanie vedy, inde stotožnenie vedy s morálkou a neúspešnú iróniu na „gramotných a duchovných“. Politické motívy Sh. poézie, teraz z väčšej časti zastaraný, známy zo zahraničných vydaní „Kobzara“ (najlepšie vydanie Ogonovského). Jeho slavjanofilstvu v Kobzare je venovaných veľa strán. Patrí sem aj báseň „Slovanom“, uverejnená v októbrovej knihe „Kyjevský starovek“ z roku 1897. Sem-tam sú roztrúsené etnografické motívy – o Poliakoch, Židoch, Cigánoch, Kirgizoch. IN špeciálne skupiny Možno rozlíšiť ako autobiografické motívy, napríklad hodnotné posolstvo v tomto smere Kozačkovskému, tak motívy o jednotlivých spisovateľoch, napríklad o Skovorodovi, Kotlyarevskom, Šafárikovi, Markovi-Vovchkovi. Všetky uvedené motívy Sh. poézie, s výnimkou dvoch alebo troch (Dneper, Ukrajina, kozáci), ustupujú pred hlavnými motívmi rodiny a príbuzenstva. rodina - skutočná podstata celý "Kobzar"; a keďže základom rodiny sú žena a deti, napĺňajú všetky najlepšie diela básnika. P.I. Zhitetsky v „Myšlienkách o malých ruských myšlienkach“ hovorí, že v dielach Malej ruštiny
V poézii, školskej i ľudovej, ľudová etika vychádza najmä z rodinnej morálky, založenej na cite pre príbuzenstvo; v ľudovej poézii sa pravda nazýva matkou pravdy a matka sa nazýva pravdou virna a na obraz matky sa vytvára veľká mravná sila, ako sila lásky. Všetky tieto úsudky sú celkom aplikovateľné na Sh. poéziu, ktorá z hľadiska rozvoja rodinných a príbuzenských ideálov bezprostredne susedí s ľudovou poéziou. Veľmi sympaticky je vykreslená aréna rozvoja rodinných a príbuzenských princípov - dedina. Ako v ľudovej poézii, Sh sa obyčajne rýmuje dedina slovom veselo. Ideálom básnika bolo, že „púšť bude naplnená radosťou dediny“. Sú tam „chudobné dediny“ a „dedina nejako vyhorela“ – všetko od vrchnosti. Chata, Shov obľúbený motív, sa čoraz častejšie spomína a na niektorých miestach aj podrobnejšie opisuje. Väčšinou sa chata iba spomína, zvyčajne s prívlastkom „biely“: „Bilenki chatrče sú mov dits v otlčených košeliach. “, “katyna, inak panna, stojí na prygori.” V nešťastných rodinách je dom „prázdny, hnijúci“, komory sú nenaolejované a ten bastard je neumytý. Najlepšie popisy chatrče - v básni "Khatyna" a "Vechir". Porovnania a obrazy sú jedinečné: spálená chata je unavené srdce, chata je slovanská, chata je hrob. Mládež a mladé leto sú zobrazené v duchu ľudovej slovesnosti, miestami ako napodobňovanie a opakovanie. Panna vystupuje v mnohých básňach; najčastejšie opis dievčenskej krásy, lásky, úžasu. Postoj básnika k dievčaťu je hlboko humánny. Jeden z najlepšie básne Sh. V tejto súvislosti bolo „A stať sa malým zvieraťom“ napísané pod vplyvom slávnej Lermontovovej „Modlitby“. S pocitom úprimného smútku básnik zobrazuje pád dievčaťa. Vo večerných večierkoch "Chernitsya Maryana" a "Nazar Stodolya" sú opísané sprisahanie, bochník, zábava, manželstvo nerovnaké v rokoch, manželstvo nerovnaké vo veku. sociálny status. Treba vstúpiť rodinný život zaznamenané na mnohých miestach v Kobzare. V Sh. poézii zohrávajú mimoriadne významnú úlohu deti. V ruskej literatúre nie je ani jeden spisovateľ, ktorý by venoval toľko priestoru deťom. Dôvodom boli básnikove silné osobné dojmy z ťažkého detstva a láska k deťom, potvrdená okrem „Kobzara“ aj mnohými životopisnými údajmi, najmä charakteristickými spomienkami pani Krapivinovej. Nemanželské deti alebo baistruky sa nachádzajú na mnohých stránkach Kobzaru ako temná škvrna poddanského života. Rodinné vzťahy sú vyjadrené v zobrazení matky vo všeobecnosti, vzťahu medzi matkou a synom a vzťahu medzi matkou a dcérou. Mnohé ľudové básnické prvky sú roztrúsené všade, sčasti ako výsledok priameho preberania z ľudovej poézie, sčasti ako pozorovanie živej reality. Vzťah otca k synovi v "The Centurion" je postavený na trochu exkluzívnom motíve lásky k tej istej žene. Jedným z najobľúbenejších motívov Sh. je obálka. Sh mal predchodcu, ktorý sa zaoberal týmto motívom - G.F. Kvitka. V ľudovej poézii sa obal nájde málokedy, len sem-tam v piesňach a potom väčšinou len zbežne a opisne. Za dôkladné štúdium si zaslúži uznanie Sh sociálne pomery, z ktorých vznikli za poddanských pomerov prikrývky a zásluha ich stvárnenia je nielen umelecká, ale aj humánna. Básnik neľutoval tmavé farby pri opise mizerného podielu krytiny miestami nie bez väčších preháňaní. V skutočnosti sa „zakrytie“ dievčaťu uvoľnilo ľahšie, so značnou zhovievavosťou verejný názor(o krytinách ako každodennom jave pozri Fon-Nosovu poznámku v „Kyjevskej antike“, 1882, III, 427 - 429). Veľkým sympatiám sa tešili aj žoldnieri Sh. Celá báseň najlepšia práca Sh., je venovaná najatej žene a získala tento titul. Ak by Sh nenapísal jediný riadok okrem „Naimychky“, táto báseň by ho postavila na čelo maloruskej literatúry a postavila by sa na roveň najvýznamnejších slovanských humanitných básnikov. Kým ľudová poézia starobu ignoruje, Sh. Toto je pekný obraz starého otca, ktorý spomína na svoju mladosť, starého otca v rodinnom prostredí so svojimi vnúčatami, starým kobzarom Perebendim. Obraz smrti v básni „Nad poľom Ide“ a v „Otrok
"V podobe senníka je tradičný obraz, úzko spätý s básnickými a umeleckými dielami, juhoruskými aj západoeurópskymi. Táto báseň sa napriek tomu vyznačuje vysoko originálnym, čisto ukrajinským charakterom, ako príkladná národná adaptácia širokého medzinárodného kultúrneho motívu Štúdium Sh. ako maliara sa javí ako náročná úloha pre roztrúsenú povahu a nízku dostupnosť jeho diel, ktoré boli na výstavách zaradené len náhodne a vo veľmi malom počte. Kresby sú uložené v Černigove v Taranovského múzeu. Je publikovaných len veľmi málo štúdií a opisov (Šugurova, Rusova, Gorlenka, Kuzmina, Grinčenko); ešte v decembri 1900 sa pán Kuzmin, nie bezdôvodne, sťažoval, že „o Š. ako umelcovi nie je takmer nič.“ Názory na Sh. ako kresliara sa výrazne líšia hovorí, že „Ševčenkovi možno právom pripísať slávu azda prvého ruského leptača v modernom zmysle slova“. Ešte skôr videl Soshenko v Sh. Pán Rusov vyzerá inak (v "Kyjevskej antike", 1894). Podľa jeho názoru bol Sh v maľbe iba „fotografom okolitej prírody, na ktorú nemal srdce, a pri tvorbe žánru neprekročil hranice študentských testov, vtipov, náčrtov, v ktorých so všetkou túžbou. nájsť nejaké umelecký nápad, nevieme to zachytiť, kompozícia kresieb je taká neurčitá.“ Kuzminová aj Rusov rozoznávajú v Sh. obraze nejednotnosť jeho poetických námetov, no kým pán Rusov v tom vidí chybu, p. Naopak, Kuzmin vidí dôstojnosť Na určenie významu Sh. ako maliara a rytca je potrebné hodnotiť jeho diela ako celok a z rôznych historických hľadísk, bez toho, aby sme ich prispôsobovali jednej alebo druhej obľúbenej požiadavke. Sh umelecké hnutia. Každý, kto sa chce dôkladne zoznámiť s Bryullovovou školou a zistiť jeho vplyv, nájde odpoveď v Shových kresbách a maľbách. Každý, kto chce študovať Rembrandtov vplyv v Rusku, nemôže ignorovať Sh. poskytovalo mu to útechu v trpkých chvíľach jeho života. Pre jeho biografiu majú značný význam kresby Sh. Sú tam kresby prevzaté priamo z každodenného života okolo básnika s chronologickými dátumami. Kresby rozdelené podľa rokov (čo už čiastočne urobil pán Grinchank v 2. zväzku katalógu Tarnovského múzea) spolu načrtávajú umelecký vkus a ašpirácie Sh. Okrem autobiografického významu majú kresby Sh. aj historický význam. Raz básnik v mene Kyjevskej archeologickej komisie skopíroval maloruské staroveké pamiatky v Pereyaslavl, Subbotov, Gustyn, Pochaev, Verbki, Poltava. Tu sú kresby Kotlyarevského domu, ruiny kláštora Gustynsky pred opravou, pohrebisko Kurbského atď. V súčasnosti majú mnohé žánrové kresby historickú hodnotu. Taká je napríklad postava "B" staré časy"(v zbierke S.S. Botkina v Petrohrade). Kresba zobrazuje trest so spitzrutens, smutná „zelená ulica". Odsúdený si zhodil košeľu, pri nohách mu ležia ťažké železné okovy Pred ním sa rozprestiera dlhý rad jeho nedobrovoľných katov Neďaleko na vrchu je obrys pevnosti. Jedného dňa. na konci svojho života vybral Sh túto kresbu z albumu a vysvetlil svojmu študentovi Sukhanovovi, že bol dojatý k slzám, a ponáhľal sa ho utešiť a povedal, že toto brutálne mučenie sa skončilo . Historický význam má teraz domácu kresbu svojej doby s názvom „Súdruhovia“, zobrazujúcu väzenskú celu s dvoma spútanými väzňami a železná reťaz prechádza z ruky jedného väzňa na nohu druhého - prepošta
podobná ilustrácia ku knihe od A.F. Kone o doktorovi Haasem. Celé väzenské prostredie je vykreslené príznačne. Kresby Sh. majú aj druhú stránku, veľmi zaujímavú - etnografickú. Ak analyzujete početné Sh. kresby na folklórne účely, dostanete cennú etnografickú zbierku. Na zoznámenie sa s budovami môže byť užitočná starobylá budova v ukrajinskej dedine, komora v Potoku alebo otcovská chata; zoznámiť sa s kostýmami - jarmok, dievča prezerajúce uterák, žena v namitke vychádzajúca z koliby, „kolo kaše“ (štyria roľníci jedia kašu z kotlíka pod vŕbou), „čarodejník“ v kroji typickom pre sedliakov z Kyjevskej gubernie, „staršina "v zaujímavom momente, keď nevesta dáva uteráky a mnoho iného. Pre maloruský žáner starých čias sú zaujímavé kresby Čumakov na ceste medzi mohylami , bandura hráč, kráľovnin starý otec, včelár, volostný dvor („súd rady“) s titulkom: „otaman zhromažďuje masy do dediny, kola scho trapyttsa nečakane, na poradu a dvor, komunita, ktorá sa radovala a dobre slúžila, sa rozchádza, pije podľa charci atď. Na týchto kresbách je Sh. Početné kresby stredoázijskej prírody - to púštne, stepné prostredie, medzi ktorými bol Sh nútený ťahať svoj život, majú obmedzený miestny význam: chudobná príroda, pieskové duny, skalnaté brehy riek, riedke kríky, skupiny vojakov a Tatárov s ťavami, mohamedánske cintoríny. Kresby tohto druhu, zachované vo významnom množstve a väčšinou nádherne prevedené, môžu slúžiť ako dobrá ilustrácia niektorých Sh.ových smutných básní z prvých bolestných rokov jeho exilu. Je veľmi málo obrazov od Sh. Sh sa len občas uchýlil ku kefke. Podľa podrobného katalógu pána Grinchanka obsahuje Tarnovského bohatá zbierka v Černigove (viac ako 300) iba štyri olejomaľby od Sh – „Katerina“, „Hlava mladého muža“, „Portrét princeznej Repniny“ a „Kochubey“. G. Gorlenko v „Kyjevskej antike“ z roku 1888 poukazuje na ďalšie tri olejomaľby od Sh - včelára, portrét Mayevskej a vlastný portrét. V Charkove, v súkromnom múzeu B.G. Filonov, sa pripisuje štetcom Sh. veľký obraz"Spasiteľ", dva arshiny vysoké a jeden a pol široké. Práca je čistá, farby svieže a dokonale zachované, no štýl je čisto akademický. Kristus je zobrazený od pása nahor, z profilu, s pohľadom obráteným k nebu. V Múzeu umenia a starožitností Charkovskej univerzity je malý obraz od Sh., namaľovaný na plátne olejovými farbami, s nápisom bielou farbou: „Ta mute girshe, takže nikto, ako mladý burlatsi“. Na obraze je zobrazený v polovičnej dĺžke starší malý Rus s malými fúzikmi, bez brady a bokombradov. Úsmev na tvári nekorešponduje s nápisom. Pozadie obrázku je takmer úplne čierne. Vplyv Rembrandta, do ktorého sa Sh čoskoro zamiloval, je badateľný. Podľa V.V. Tarnovskij, Š. na Akadémii sa nazýval ruský Rembrandt, podľa vtedy existujúceho zvyku dávať najnadanejším študentom mená ich obľúbených umelcov-modelov, s ktorých štýlom sa diela týchto študentov najviac podobali. Lepty Sh. prezrádzajú charakterové rysy diela veľkého Holanďana: rovnaké nepravidelné ťahy, pretínajúce sa v širokej škále smerov - dlhé, časté - pre pozadie a tmavé miesta, malé, na svetlých miestach sa takmer lámu na bodky a každý bod, každé najmenšie zvlnenie je organicky potrebné, potom ako charakteristický detail zobrazeného predmetu, potom na umocnenie čisto svetelného efektu. IN V poslednej dobe Sh. kresby náhodne skončili na výstave Gogol-Žukov v Moskve v roku 1902 a na výstave XII. archeologického kongresu v Charkove v roku 1902, ale tu sa stratili v množstve iných predmetov. V Charkove boli vystavené dve rytiny od Sh z roku 1844 - „Dvor Rady“ a „Darčeky v Chigirine“, obe zo zbierky profesora M.M. Kovalevského v Dvurečnom Kute, okres Charkov. V tlači opakovane zaznelo želanie (napr. pán Gorlenok v „Kyjevskej antike“ v roku 1888), aby všetky Sh.ove kresby a maľby boli reprodukované a publikované vo forme zbierky, čo by bolo veľmi užitočné.
ako pre dejiny ruského umenia, tak aj pre biografiu Sh. Literatúra o Sh. Všetko, čo bolo publikované pred rokom 1884, je uvedené v „Indicator of the New ukrajinská literatúra„Komarov (1883) a v „Esejách o dejinách ukrajinčiny literatúre 19. storočia storočia“ od profesora Petrova, 1884. O Š. (Kostomarov, Čužbinskij, Čaly, Bang, Turgenev atď.) bolo publikovaných mnoho memoárov, mnoho životopisov (najlepšie sú M.K. Chaly, 1882, a A. Ya. Konisssky, 1898 ), mnoho populárnych brožúr (najlepšie sú Maslov a Vetrinský), mnoho kritických analýz jednotlivé práce(napríklad Franco o „Perebendovi“, Kokorudzy o „Správe“). Februárová kniha „Kyjevské starožitnosti“ každý rok prináša výskum a materiály o Sh., niekedy nové a zaujímavé. V Ľvove dlhé roky pôsobí vedecká spoločnosť pomenovaná po Sh., v ktorej publikáciách sú cenné štúdie o Sh., napr. štúdia pána Kolessu o vplyve Mickiewicza na Sh periodík O Sh. je roztrúsených veľa článkov, niekedy originálnych, napr. Studinského článok o vzťahu Sh. k N. Markevičovi v „Zore“ z roku 1896. Článkom o Š. dáva priestor historické aj publicistické publikácie. ; Tak boli v „Bulletine of Europe“ uverejnené Jungove spomienky, v „Ruskej antike“ – listy Žukovského grófke Baranovej týkajúce sa výkupu Sh zo zajatia, v „Týždni“ 1874 (č. 37) – článok o Sh ., okrem prednášok profesora O.F. Miller o histórii najnovšia literatúra. V najlepšom všeobecné kurzy(napríklad „Eseje“ profesora N.I. Petrova) Veľa priestoru sa venuje Sh. Rôzne provinčné noviny a literárne zbierky obsahujú články o Sh., niekedy nie bez zaujímavosti, napríklad Konissského článok o mori v Shových básňach, v č. 30 z roku 1895 ukončenej odoskej edície „Po mori a po zemi“ ľudové legendy alebo mýty o Sh v „Charkov Gazette“ 1894, číslo 62 atď. Kompletné vydania"Kobzar" - zahraničný (najlepší - Ľvov, v 2 zväzkoch, editoval Ogonovsky). V Rusku sú všetky vydania „Kobzara“ skrátené a vynechávajú drsné politické básne. História publikácií "Kobzar" naznačuje jeho extrémne rýchle rozšírenie moderné časy, v závislosti od vývoja vzdelania. Prvé vydanie (Martos) vyšlo v roku 1840. O štyri roky neskôr vyšlo 2. vydanie „Kobzar“, ktoré už obsahovalo „Haydamaky“. Tretie vydanie vyšlo v roku 1860 po návrate básnika z exilu. Objavil sa vďaka finančnej podpore známeho výrobcu cukru z Kyjevskej provincie Platona Simirenka. Táto publikácia narazila na veľmi silné prekážky cenzúry v Petrohrade a len vďaka príhovoru ministra verejného školstva Kovalevského uzrela svetlo sveta. V roku 1867 sa objavuje „Chigirinský torbanista - spevák“ (4. vydanie „Kobzar“). V tom istom roku Kozhanchikov publikoval diela Sh. v dvoch zväzkoch obsahujúcich 184 hier. O dva roky neskôr vyšlo 6. vydanie Sh. Odvtedy 14 rokov (1869 - 1883) nevychádzali Sh. krátky čas(1876 - 1881) štyri vydania v Prahe a Ľvove. 7. vydanie (1884) Sh. „Kobzara“ vyšlo v Petrohrade. Odvtedy „Kobzar“ prešiel viac ako 7 vydaniami vo veľkom počte kópií (jedno vydanie napríklad 60 tisíc, ďalšie 20 tisíc atď.). Z jednotlivých diel Sh. vyšla vo veľkom náklade Naimichka (50 tisíc výtlačkov) (Charkov, 1892).
Národný hrdina Ukrajiny. Nepoznať jeho životopis je hanba pre každého sebarešpektujúceho Ukrajinca.
Básnik sa narodil 9. marca (25. februára) 1814. Miestom jeho narodenia bola dedina Morintsy (v tom čase Kyjev). Nanešťastie pre Tarasa sa narodil do poddanskej rodiny, ktorej vlastníkom pôdy bol Engelhardt. Po 2 rokoch života v Morintsy sa rodina Tarasa Grigorievicha presťahovala do dediny. Kirilovka, kde prežil celé svoje ťažké detstvo. „Ťažký“, pretože jeho matka zomrela v roku 1823, keď mal Taras Ševčenko iba 9 rokov. Po jej smrti sa jej otec druhýkrát oženil a jeho vyvolenou bola vdova, ktorá mala tri deti. Nie je prekvapujúce, že nemala rada Tarasa Ševčenka a správala sa k nemu tvrdo a niekedy kruto. Jediný, kto sa k Tarasovi správal s pochopením a súcitom, bola jeho sestra Ekaterina. Keď sa však vydala, jej podpora skončila. V roku 1825 zomrel jeho otec a Ševčenko mal práve 12 rokov. Dospelý život sa začal, nespravodlivý a krutý...
Taras Ševčenko od narodenia rád písal a kreslil. Ako dieťa sa často skrýval v burine a písal básne alebo kreslil na malý papierik. Napriek tomu, že zostal sirotou, Taras Grigorievich sa pokúsil nájsť učiteľov pre seba. A našiel som to. Jeho prvým učiteľom bol šesťdesiatnik, ktorý rád pil, a preto Tarasa neraz zbičoval zlá nálada. Napriek takýmto štúdiám sa Ševčenko stále dokázal naučiť čítať a písať. Jeho druhými učiteľmi boli susední maliari, no Tarasa Ševčenka dokázali naučiť len základné techniky kreslenia. Po nich sa Ševčenko stal pastierom oviec, ale dlho tam nevydržal, pretože keď dovŕšil 16 rokov (v roku 1829), vzali ho do Engelhardtovej sluhy (najskôr ako kuchár, potom ako kozák).
Vášeň pre maľovanie nezmizla, ale naopak rástla každou minútou. Za túto vášeň dostal Shevchenko „na krk“ viac ako raz od svojho majiteľa. Engelhardt, unavený z bitia Tarasa a všímajúc si jeho talent na kreslenie, ho poslal študovať k majstrovi maľby Shiryaevovi. Práve tam sa Ševčenkovi podarilo (keď sa šťastie usmialo) skopírovať sochy v Letnej záhrade a navštíviť Ermitáž. Jedného dňa, pri skicovaní ďalšej sochy, sa Taras Ševčenko stretol s I.M. Sošenková. Tento známy zohral obrovskú úlohu v biografii Tarasa Ševčenka. Koniec koncov, práve vďaka Sošenkovi sa stretol s Venetsianovcami, Bryullovmi a Žukovskými. Títo ľudia kúpili Ševčenka od veľkostatkára Engelhardta. V tom čase to bol majetok. A aby to získal, Bryullov namaľoval portrét Žukovského. S pomocou grófa Vielgorského bola zorganizovaná súkromná aukcia, na ktorej sa tento portrét predal za 2500 rubľov. Práve za túto cenu bol 22. apríla 1838 prepustený Taras Grigorievich Shevchenko.
Myslím si, že je samozrejmé, že Shevchenkove pocity vďačnosti boli nekonečné. Žukovskému dokonca venoval jedno zo svojich najslávnejších diel, „Katerinu“, 1840 - 1847 - rozkvet práce Tarasa Ševčenka. Práve v tejto dobe také skvelé diela ako „Haidamaki“ (najviac veľká práca), „Perebednya“, „Topolya“, „Katerina“, „Naimichka“, „Chustochka“. Prirodzene, všetky boli odsúdené kritikou, pretože boli napísané v ukrajinčine.
V roku 1846 básnik prichádza na Ukrajinu do Kyjeva, kde sa zblíži s N.I. Kostomarov, ktorý ho presadil do Cyrilometodského spolku. Nanešťastie pre Ševčenka boli členovia tejto spoločnosti zatknutí a obvinení z politickej zrady, za čo boli potrestaní odlišné typy tresty. Najviac kvôli svojim básňam trpel Taras Grigorievič – poslali ho do vyhnanstva do pevnosti Orsk. Najhoršie na tom nebolo to, že bol zbavený slobody, ale to, že bol zbavený možnosti písať a kresliť a nepomohli mu žiadne petície jeho priateľov. Malou spásou sa preňho stala výprava k Aralskému jazeru v rokoch 1848-1849. Vďaka normálnemu postoju poručíka Butakova mohol Taras Ševčenko načrtnúť pobrežné krajiny.
Šťastie však netrvalo dlho, čoskoro sa vláda dozvedela o priaznivom postoji k Tarasovi Ševčenkovi, v dôsledku čoho bol Ševčenko poslaný do nového exilu v Novopetrovskoye, poručík bol pokarhaný. Taras Grigorievič bol od 17. októbra 1850 v Novopetrovskom. do 2. augusta 1857 Pobyt v tomto exile bol veľmi bolestivý (najmä spočiatku). Kvôli neschopnosti kresliť začal Shevchenko skúšať sochárstvo a fotografovanie, ale v tom čase to bolo drahé povolanie. Preto sa vzdal tohto povolania a opäť sa chopil pera a napísal niekoľko ruských príbehov - „Princezná“, „Umelec“, „Dvojčatá“. V týchto dielach Taras Shevchenko napísal veľa autobiografických informácií.
IN 1857 Ševčenka s podlomeným zdravím prepustili. Od roku 1858 do roku 1859 Taras Ševčenko žil s F.P. Tolstoy V roku 1859 odišiel Taras Grigorievich Shevchenko do svojej vlasti. Okamžite dostal nápad kúpiť dom nad riekou Dneper, ale 10. marca (26. februára) 1861 to, žiaľ, nebolo možné. zomrel. Bol pochovaný podľa svojho „príkazu“ nad Dneprom. Po svojej smrti po sebe zanechal poklad pre ukrajinský národ – „Kobzar“.