Tradičné príbehy. Typy pozemkov

Udalosti, ktoré tvoria dej, spolu súvisia rôznymi spôsobmi. V niektorých prípadoch sú medzi sebou len v dočasnom spojení (B stalo po A). V iných prípadoch sú medzi udalosťami okrem dočasných aj vzťahy príčina-následok (B došlo v dôsledku toho A).Áno, vo fráze Zomrel kráľ a zomrela kráľovná spojenia prvého typu sú znovu vytvorené. Vo fráze Kráľ zomrel a kráľovná zomrela od žiaľu Máme pred sebou spojenie druhého typu.

Podľa toho existujú dva typy pozemkov. Zápletky s prevahou čisto časových súvislostí medzi udalosťami sú kronikou. Zápletky s prevahou vzťahov príčiny a následku medzi udalosťami sa nazývajú zápletky jednej akcie alebo sústredné 1.

Aristoteles hovoril o týchto dvoch typoch sprisahaní. Poznamenal, že po prvé existujú „epizodické zápletky“, ktoré pozostávajú z udalostí navzájom oddelených, a po druhé, zápletky založené na akcii

1 Tu navrhovaná terminológia nie je všeobecne akceptovaná. Príslušné typy pozemkov sa tiež nazývajú „odstredivé“ a „dostredivé“ (pozri: Kožinov V.V. Zápletka, zápletka, kompozícia).

jednotný a celistvý (pojem „zápletka“ sa tu vzťahuje na to, čo nazývame zápletka).

Každý z týchto dvoch typov organizácie práce má osobitosť umelecké možnosti. Chronickosť deja je predovšetkým prostriedkom na obnovenie reality v rozmanitosti a bohatosti jej prejavov. Chronické fabulovanie umožňuje autorovi ovládať život v priestore a čase s maximálnou slobodou 1 . Preto je široko používaný v epických dielach veľký tvar. Princíp kroniky prevláda v príbehoch, románoch a básňach ako „Gargantua a Pantagruel“ od Rabelaisa, „Don Quijote“ od Cervantesa, „Don Juan“ od Byrona, „Vasily Terkin“ od Tvardovského.

Kronikárske príbehy plnia rôzne umelecké funkcie. Po prvé, môžu odhaliť rozhodné, proaktívne činy hrdinov a najrôznejšie ich dobrodružstvá. Takéto príbehy sa nazývajú dobrodružné. Najcharakteristickejšie sú pre predrealistické etapy vývoja literatúry (od Homérovej „Odysey“ po Lesageove „Histórie Gillesa Blasa“). Takéto diela spravidla obsahujú veľa konfliktov v živote postáv, jeden alebo druhý rozpor sa striedavo vynára, zintenzívňuje a nejako sa rieši.

Po druhé, spravodajské týždenníky môžu zobrazovať vývoj osobnosti človeka. Zdá sa, že takéto scény sa navonok nepozerajú súvisiace udalosti a skutočnosti, ktoré majú pre hlavnú postavu určitý svetonázorový význam. Pri počiatkoch tejto formy -“ Božská komédia„Dante, akási kronika cesty hrdinu do posmrtného života a jeho intenzívnych myšlienok o svetovom poriadku. Literatúru posledných dvoch storočí (najmä román výchovy) charakterizuje predovšetkým kronika duchovný rozvoj hrdinov, ich vznikajúce sebauvedomenie. Príkladom toho sú Goetheho „Roky štúdie Wilhelma Meistera“; v ruskej literatúre - „Detské roky vnuka Bagrova“ od S. Aksakova, autobiografické trilógie L. Tolstoj a M. Gorkij, „Ako sa temperovala oceľ“ od N. Ostrovského.

"V kronikárskych príbehoch sú udalosti zvyčajne prezentované v ich chronologickej postupnosti. Ale deje sa to aj inak. V "Kto žije dobre v Rusku" je teda veľa "odkazov" od čitateľa na minulosť hrdinov (príbehy o osudoch Matryony Timofejevnej a Savelyho).

Po tretie, v literatúra XIX-XX storočia sprisahanie kroniky slúži na zvládnutie spoločensko-politických antagonizmov a každodenného spôsobu života určitých vrstiev spoločnosti („Cesta z Petrohradu do Moskvy“ od Radiščeva, „Dejiny mesta“ od Saltykova-Ščedrina, „Prípad Artamonov“ od Gorkého).

Od kroniky dobrodružstiev a dobrodružstiev až po kroniku zobrazovania procesov vnútorný život hrdinov a spoločenský život - to je jeden z trendov vo vývoji dejovej kompozície.

Za posledné jeden a pol až dve storočia sa kronikárstvo obohatilo a podmanilo si nové žánre. Stále prevládal v epických dielach veľkého formátu, začal sa zavádzať do malých epických foriem (veľa príbehov z Turgenevových Zápiskov lovca, krátkych čechovských príbehov ako „V rodnom kúte“) a v r. dramatické pohlavie literatúra: Čechov a následne Gorkij a Brecht vo svojich hrách zanedbali tradičnú „jednotu konania“ v dráme.

Sústrednosť zápletky, teda identifikácia príčinno-následkových vzťahov medzi zobrazenými udalosťami, otvára umelcovým slovám nové perspektívy. Jednota akcie umožňuje starostlivo preskúmať akúkoľvek konfliktnú situáciu. Sústredné zápletky navyše podnecujú kompozičnú úplnosť diela oveľa viac ako kroniky. To je pravdepodobne dôvod, prečo teoretici uprednostňovali jednotlivé akčné zápletky. Aristoteles mal teda negatívny postoj k „epizodickým zápletkám“ a postavil ich do protikladu so zápletkami („fabulami“), kde sú udalosti prepojené, ako dokonalejšej formy. Veril, že v tragédii a epose by mal existovať obraz „jedného a navyše integrálneho konania a časti udalostí by mali byť zložené tak, že keď sa niektorá časť zmení alebo odoberie, celok sa zmení a uvedie do pohybu“. (20, 66). Aristoteles nazval integrálnym konaním to, čo má svoj vlastný začiatok a svoj koniec. Hovorili sme teda o sústrednej dejovej štruktúre. A následne tento typ zápletky považovali teoretici za najlepší, ak nie jediný možný. Klasicista Boileau teda považoval básnikovo sústredenie na jeden uzol udalostí za najdôležitejšiu výhodu diela:

Zápletku nemôžete preťažiť udalosťami: Keď Homér spieval Achillov hnev, tento hnev ho naplnil skvelá báseň. Niekedy prebytok len ochudobňuje tému (34, 87).

Dráma mala až do 19. storočia koncentrickú dejovú štruktúru. vládol takmer neohrozene. Jednota dramatická akcia Aristoteles, teoretici klasicizmu, Lessing, Diderot, Hegel, Puškin a Belinskij to považovali za potrebné. „Musí sa dodržiavať jednota konania,“ tvrdil Puškin.

Epické diela malá forma(najmä poviedky) tiež tiahnu k zápletkám s jediným centrom udalostí. Sústredný princíp je prítomný aj v eposoch, románoch, veľkých príbehoch: v „Tristan a Izolda“, „Júlia alebo Nová Heloise“ od Rousseaua, „Eugene Onegin“ od Puškina, „Červený a čierny“ od Stendhala, „Zločin a Trest“ od Dostojevského, vo väčšine diel od Turgeneva, „Zničenie“ od Fadeeva, príbehy od V. Rasputina.

Chronické a koncentrické princípy dejovej kompozície často koexistujú: spisovatelia ustupujú od hlavnej línie akcie a udalosti s ňou súvisiace zobrazujú len nepriamo. V románe L. Tolstého „Vzkriesenie“ teda existuje jediný uzol konfliktných vzťahov medzi hlavnými postavami - Kaťušou Maslovou a Dmitrijom Nekhlyudovom. Román zároveň vzdáva hold kronikárskemu princípu, vďaka ktorému sa o skúšok a prostredie vysokej spoločnosti a vysokopostaveného Petrohradu a sveta exilových revolucionárov a života roľníkov.

Vzťahy medzi koncentrickým a kronikárskym princípom sú obzvlášť zložité v multilineárnych grafoch, kde možno súčasne sledovať niekoľko „uzlov“ udalostí. Takými sú „Vojna a mier“ od L. Tolstého, „Sága Forsyte“ od Galsworthyho, „Tri sestry“ od Čechova, „Na zániku“ od Gorkého.

Tri typy pozemku:

1. Sústredné– všetky udalosti sa odvíjajú okolo jedného konfliktu, všetko podlieha vzťahom príčina-následok. (F.M. Dostojevskij „Zločin a trest“)
2. Kronika- zápletka s prevládajúcim časovým vzťahom medzi udalosťami. (L.N. Tolstoy „Detstvo. Dospievanie. Mládež“)
3. Viacriadkový– má niekoľko línií udalostí, ktoré sa z času na čas navzájom pretínajú. (M.A. Bulgakov „Majster a Margarita“)

Komponenty grafu:

1) Expozícia- prvok zápletky, ktorý zobrazuje život postavy pred vypuknutím a vývojom konfliktu alebo načrtáva kultúrne, historické alebo sociálno-psychologické skutočnosti a tiež poskytuje informácie o mieste a čase nadchádzajúcej akcie. Najčastejšie sa uvádza na začiatku diela a vyjadruje sa buď slovami autora (epické diela), alebo zámerne informatívnymi dialógmi postáv (dráma). Existuje takzvaná „oneskorená expozícia“ (detektív) Nezamieňať s príbehom zo zákulisia– zobrazenie hrdinovho detstva a pod.

2) Začiatok- udalosti, ktoré narúšajú rovnováhu východiskovej situácie, odhaľujú v nej rozpory, ktoré vyvolávajú konflikt a uvádzajú do pohybu dejovú akciu. Môže byť pripravený a motivovaný v expozícii diela, ale môže byť aj náhly, čo dodáva dejovej akcii nedokončenosť a dojemnosť.

3) Konflikt– princíp rozporu, kolízie. Spoločné v celom diele. Kolízia- konkrétne stretnutie, ktoré sa stáva obsahom konkrétnej scény, epizódy, činu. Konflikt môže vzniknúť z mnohých kolízií. Môže sa v priebehu príbehu vyvíjať.

4) peripetia- prudký dejový zvrat spôsobený neočakávanými okolnosťami. Náhla zmena v osude hrdinu, rýchly prechod z jednej situácie do druhej (od šťastia k smrteľnému nebezpečenstvu, od neistoty k poznaniu). Dáva deju pútavosť a zábavu, typickú pre diela s výraznými intrigami.

5) Intrigy– špeciálna konštrukcia zápletky pri prekonávaní postáv rôzne druhy prekážky a konfliktné situácie. Ide o sled zvratov, nečakaných udalostí, nezvyčajných situácií a okolností, ktoré narúšajú odmeraný tok akcie a dodávajú deju dynamiku, pútavosť a zábavu. Rozvoj intríg vždy sprevádza stret záujmov, neprehľadné vzťahy medzi postavami, hra náhody a všemožné nedorozumenia. Quid za quo. Neoddeliteľná vlastnosť mnohých žánrov a žánrových odrôd (poviedka, situačná komédia, melodráma, detektívka, dobrodružný román).

6) Climax- moment najvyššieho napätia dejovej akcie, po ktorom sa plynule posúva k rozuzleniu. Môže ísť o rozhodujúci stret, zlom v osude alebo udalosť, ktorá najplnšie odhalí charaktery postáv a konfliktnú situáciu. Charakteristické pre diela s koncentrickým dejom.

7) Rozuzlenie– riešenie konfliktov, výsledok udalostí v práci. Dané na konci, keď hrajú vonkajšie udalosti dôležitú úlohu, možno presunúť do stredu alebo na začiatok príbehu. Môže byť tragická alebo prosperujúca, neočakávaná alebo motivovaná celým priebehom rozprávania, hodnoverná alebo zámerne konvenčná alebo umelá a môže byť prezentovaná s otvoreným koncom.

14. Motív: pôvod a význam pojmu. Typológia motívov.

Motív– minimálna zmysluplná zložka literárne dielo, prijaté verbálne a obrazové stelesnenie v texte, opakované buď v rôznych dielach, alebo v rámci diela spisovateľa, alebo v kontexte žánrová tradícia alebo literárny smer, alebo v mierke národnej literárnej tradície.

Bájka– súbor koherentných a dynamických motívov.

Existujú motívy:

1) Dostupné– možno ľahko odstrániť z kontextu bez jeho poškodenia.

2) Dynamický– zmeniť situáciu (vzťahy príčina-následok, je na nich postavená zápletka)

3) Statické– nemeniť situáciu (možno na nich postaviť pozemok)

4) Poslovia- ak sa odstránia, naruší sa vzťah príčiny a následku v diele.

Motivácia- systém techník, ktorý umožňuje zdôvodniť zavádzanie jednotlivých motívov a komplexov.

1) Kompozičné

2) Realistické

3) Umelecké

Leitmotív– vedúci, opakujúci sa motív.

15. Psychológia a jeho druhy. Psychologická analýza. Vnútorný monológ, „prúd vedomia“.

psychológia– systém techník a prostriedkov zameraných na odhaľovanie vnútorný svet charakter.

Vnútorný psychologizmus :

1) vnútorný monológ - priame zaznamenávanie a reprodukcia myšlienok hrdinu, viac-menej napodobňujúce skutočné psychologické vzorce vnútornej reči.

2) prúd vedomia– spôsob rozprávania, ktorý napodobňuje prácu ľudského vedomia a podvedomia; registrácia heterogénnych vzhľadov psychiky;

3) analýza a introspekcia- technika, pri ktorej sa zložité emocionálne zážitky rozkladajú na prvky a tým sa vysvetľujú čitateľovi.

Nepriamy psychologizmus- prenos vnútorného sveta hrdinu cez vonkajšie znaky: správanie, reč, portrét, sen (podvedomé obrazy), mimika, oblečenie, detaily krajiny.

Celkom:

Uhol pohľadu - kompozičné zariadenie, organizovanie rozprávania a určovanie pozície subjektu v priestore vo vzťahu k objektom obrazu, subjektu hodnotenia a adresátovi prejavu. Konzistentný prehľad a plynulý uhol pohľadu.

Defamiliarizácia(predstavil Shklovsky) – umelecký princíp obrazy akejkoľvek akcie alebo objektu, ktoré sú po prvý raz videné, ako vypadnuté zo svojho obvyklého kontextu alebo prezentované v novej perspektíve.

Túto tému som už nastolil na inej stránke - tam to nevzbudilo záujem. Možno rovnaký obrázok bude aj tu. Zrazu však vznikne konštruktívny rozhovor...

Na začiatok uvediem stručný popis.

Pozemok je sústredný (centripetálny)

typ zápletky rozlišovaný na základe princípu vývoja akcie, prepojenia epizód a charakteristiky začiatku a rozuzlenia. V S.k. Vzťah príčiny a následku medzi epizódami je jasne viditeľný, začiatok a koniec sú ľahko rozlíšiteľné. Ak je dej zároveň multilineárny, potom je medzi dejovými líniami jasne viditeľný aj vzťah príčiny a následku, čo motivuje aj k zaradeniu novej línie do diela.

Dej je kronický (odstredivý)

zápletka bez jasne vymedzenej zápletky, s prevahou dočasných motivácií vo vývoji akcie. Ale v S.kh. môžu byť zahrnuté epizódy, niekedy dosť rozsiahle, v ktorých sú udalosti spojené vzťahom príčiny a následku, t.j. v S.kh. Často sú zahrnuté rôzne sústredné pozemky. V kontraste so sústredným dejom.

Zásady spojenia udalostí v kroniky A sústredné Zápletky sa výrazne líšia, preto sa líšia aj ich schopnosti v zobrazovaní reality, konania a správania ľudí. Kritériom na rozlíšenie týchto typov zápletiek je povaha spojenia medzi udalosťami.

IN kroniky V zápletkách je spojenie medzi udalosťami dočasné, to znamená, že udalosti sa navzájom nahrádzajú v čase, nasledujú jedna za druhou. „Vzorec“ pozemkov tohto typu môže byť reprezentovaný takto:

a, potom b, potom c... potom x (alebo: a + b + c +... + x),

kde a, b, c, x sú udalosti, ktoré tvoria kronikársky príbeh.

Akcia v kroniky zápletky sa nevyznačujú celistvosťou, prísnou logickou motiváciou: napokon v zápletkách kroniky sa neodohráva žiadny ústredný konflikt. Predstavujú prehľad udalostí a faktov, ktoré spolu nemusia navonok súvisieť. Jediné, čo tieto udalosti spája, je, že sa všetky zoraďujú do jedného reťazca z pohľadu ich prechodu v čase. Kronika zápletky sú multikonfliktné: konflikty vznikajú a zanikajú, niektoré konflikty nahrádzajú iné.

Aby sa zdôraznil princíp kroniky usporiadania udalostí v dielach, spisovatelia ich často nazývali „príbehy“, „kroniky“ alebo - v súlade so starou ruštinou literárnej tradície- „príbehy“.

IN sústredné Zápletkám dominujú vzťahy príčiny a následku medzi udalosťami, to znamená, že každá udalosť je príčinou nasledujúcej a následkom predchádzajúcej. Tieto príbehy sa líšia od kroniky jednota akcie: autor skúma akúkoľvek konfliktnú situáciu. Všetky udalosti v zápletke sa zdajú byť stiahnuté do jedného uzla, v súlade s logikou hlavného konfliktu.

„Vzorec“ tohto typu grafu môže byť reprezentovaný takto:

a, teda b, teda c... teda x

(a -> b -> c ->… -> x),

kde a, b, c, x sú udalosti, ktoré tvoria sústredné zápletka.

Všetky časti práce vychádzajú z jasne vyjadrených konfliktov. Chronologické súvislosti medzi nimi však môžu byť narušené. IN sústredné V zápletke sa do popredia dostáva jedna životná situácia, dielo je postavené na jednej dejovej línii.

A teraz otázky:

Čo je podľa vás na tej či onej zápletke neprijateľné?

Ktorý sa na čo hodí lepšie?

Prečo v sci-fi/fantasy prevládajú diela s koncentrickým dejom, zatiaľ čo kritici a autori zabúdajú na typ kroniky?

Aké sú výhody a nevýhody jednotlivých typov?

Vo všeobecnosti navrhujem diskutovať o tejto téme.

V závislosti od charakteru súvislostí medzi udalosťami existujú dva typy zápletiek. Zápletky s prevahou čisto časových súvislostí medzi udalosťami sú kronikou. Používajú sa v epických dielach veľkého tvaru (Don Quijote). Môžu zobrazovať dobrodružstvá hrdinov („Odyssey“), zobrazovať vývoj osobnosti človeka („Detské roky Bagrova vnuka“ od S. Aksakova). Príbeh kroniky pozostáva z epizód. Zápletky s prevahou vzťahov príčin a následkov medzi udalosťami sa nazývajú zápletky jednej akcie alebo sústredné. Sústredné zápletky sú často postavené na takom klasicistickom princípe, akým je jednota akcie. Pripomeňme, že v Griboyedovovej „Beda z vtipu“ budú jednotou akcie udalosti spojené s príchodom Chatského do Famusovovho domu. Pomocou sústredného pozemku jeden konfliktná situácia. V dráme dominoval tento typ dejovej štruktúry až do 19. storočia a v epických dielach malej formy sa používa dodnes. Jeden uzol udalostí sa najčastejšie rozväzuje v novelách a poviedkach Puškina, Čechova, Poea a Maupassanta. Chronické a koncentrické princípy sa vzájomne ovplyvňujú v zápletkách multilineárnych románov, kde sa súčasne objavuje niekoľko uzlov udalostí („Vojna a mier“ od L. Tolstého, „Bratia Karamazovci“ od F. Dostojevského). Prirodzene, kronikárske príbehy často obsahujú sústredné mikrozápletky.

Existujú zápletky, ktoré sa líšia intenzitou akcie. Grafy naplnené udalosťami sa nazývajú dynamické. Tieto udalosti majú dôležitý význam a rozuzlenie spravidla nesie obrovskú zmysluplnú záťaž. Tento typ zápletky je typický pre Puškinove „Belkinove príbehy“ a Dostojevského „Hazardér“. A naopak, zápletky oslabené opismi a vloženými štruktúrami sú adynamické. Vývoj akcie v nich sa nesnaží o rozuzlenie a samotné udalosti neobsahujú žiadny osobitný záujem. Adynamické grafy v " Mŕtve duše"Gogoľ, "Môj život" od Čechova.

3. Kompozícia pozemku.

Dej je dynamickou stránkou umeleckej formy, zahŕňa pohyb a vývoj. Motorom zápletky je najčastejšie konflikt, výtvarne výrazný rozpor. Termín pochádza z lat. konfliktus - kolízia. Konflikt je akútny stret postáv a okolností, názorov a životných princípov, ktorý tvorí základ konania; konfrontácia, rozpor, stret medzi hrdinami, skupinami hrdinov, hrdinom a spoločnosťou, či vnútorný boj hrdinu so sebou samým. Povaha zrážky môže byť rôzna: je to rozpor povinnosti a sklonu, hodnotenia a síl. Konflikt je jednou z tých kategórií, ktoré prenikajú do štruktúry celého umeleckého diela.

Ak vezmeme do úvahy hru A. S. Griboedova „Beda je vtip“, je ľahké vidieť, že vývoj akcie tu jasne závisí od konfliktu, ktorý sa skrýva vo Famusovovom dome a spočíva v tom, že Sophia je zamilovaná do Molchalina a skrýva ho pred ocko. Chatsky, zamilovaný do Sophie, po príchode do Moskvy si všimne jej odpor k sebe a snaží sa pochopiť dôvod, dohliada na všetkých prítomných v dome. Sophia je z toho nešťastná a brániac sa, urobí na plese poznámku o jeho šialenstve. Hostia, ktorí s ním nesympatizujú, radi túto verziu prevezmú, pretože v Chatskom vidia človeka s názormi a zásadami odlišnými od ich, a potom sa veľmi jasne ukáže, že to nie je len rodinný konflikt(Sophiina tajná láska k Molchalinovi, Molchalinova skutočná ľahostajnosť k Sophii, Famusovova neznalosť toho, čo sa deje v dome), ale aj konflikt medzi Chatským a spoločnosťou. Výsledok akcie (rozuzlenie) nie je určený ani tak vzťahom Chatského so spoločnosťou, ale vzťahom Sophie, Molchalina a Lizy, keď sa dozvedeli, o ktorých Famusov ovláda ich osud, a Chatsky opúšťa svoj domov.

V drvivej väčšine prípadov si spisovateľ konflikty nevymýšľa. Čerpá ich z primárnej reality a prenáša zo samotného života do sféry tém, problémov a pátosu.

Možno identifikovať niekoľko typov konfliktov, ktoré sú jadrom dramatických a epické diela. Často sa stretávame s morálnymi a filozofickými konfliktmi: konfrontácia medzi postavami, človekom a osudom („Odysea“), životom a smrťou („Smrť Ivana Iľjiča“), pýchou a pokorou („Zločin a trest“), géniom a darebáctvom ( "Mozart a Salieri"). Sociálne konflikty spočívajú v protiklade ašpirácií, vášní a predstáv postavy k spôsobu života okolo nej („“ Lakomý rytier“, „Búrka“). Treťou skupinou konfliktov sú vnútorné, čiže psychologické konflikty, ktoré sú spojené s rozpormi v charaktere jednej postavy a nestávajú sa majetkom vonkajšieho sveta; toto je duševné trápenie hrdinov „Dámy so psom“, toto je dualita Eugena Onegina. Keď sa všetky tieto konflikty spoja do jedného celku, hovoria o ich kontaminácii. To sa vo väčšej miere dosahuje v románoch („Hrdinovia našej doby“) a eposoch („Vojna a mier“). Konflikt môže byť lokálny alebo neriešiteľný (tragický), zjavný alebo skrytý, vonkajší (priame strety pozícií a postáv) alebo vnútorný (v duši hrdinu). B. Esin tiež identifikuje skupinu troch typov konfliktov, ale nazýva ich odlišne: konflikt medzi jednotlivými postavami a skupinami postáv; konfrontácia hrdinu a spôsobu života, jednotlivca a prostredia; vnútorný konflikt, psychologický, kedy hovoríme o o rozpore v samotnom hrdinovi. V. Kozhinov o tom napísal takmer to isté: „TO . (z lat. collisio - kolízia) - konfrontácia, rozpor medzi postavami, alebo medzi postavami a okolnosťami, alebo v rámci charakteru, v pozadí pôsobenia lit. funguje 5 . K. nehovorí vždy jasne a otvorene; Pre niektoré žánre, najmä idylické, nie je K. typický: majú len to, čo Hegel nazýval „situáciou“<...>V epose, dráme, románe alebo poviedke K. zvyčajne tvorí jadro témy a K. rozuzlenie sa javí ako určujúci moment umelca. nápady...“ „Umelec. K. je stret a rozpor medzi integrálnymi ľudskými indivíduami.“ "TO. je akýmsi zdrojom energie lit. produkciu, pretože určuje jej činnosť.“ „V priebehu pôsobenia sa môže zhoršiť alebo naopak oslabiť; nakoniec sa konflikt vyrieši tak či onak."

Vývoj K. uvádza do pohybu dejovú akciu.

Dej naznačuje štádiá konania, štádiá existencie konfliktu.

Ideálny, čiže úplný model zápletky literárneho diela môže obsahovať tieto fragmenty, epizódy, väzby: prológ, výklad, zápletka, vývoj deja, peripetie, vyvrcholenie, rozuzlenie, epilóg. V tomto zozname sú tri povinné prvky: zápletka, vývoj akcie a vyvrcholenie. Voliteľné - zvyšok, to znamená, že nie všetky existujúce prvky musia byť v práci. Komponenty grafu sa môžu objaviť v rôznych sekvenciách.

Prológ(gr. prológ - predslov) je úvodom do hlavných dejových akcií. Môže to dať hlavnú príčinu udalostí: spor o šťastie ľudí v „Kto žije dobre v Rusku“. Objasňuje autorove zámery a zobrazuje udalosti predchádzajúce hlavnej akcii. Tieto udalosti môžu ovplyvniť organizáciu umeleckého priestoru – miesta pôsobenia.

Expozícia je vysvetlením, zobrazením života postáv v období pred identifikáciou konfliktu. Napríklad život mladého Onegina. Môže obsahovať biografické fakty a motivovať k následným činnostiam. Expozícia môže nastaviť konvencie času a priestoru a zobraziť udalosti predchádzajúce zápletke.

Začiatok– ide o detekciu konfliktov.

Vývoj akcie je skupina udalostí potrebných na to, aby konflikt nastal. Predstavuje zvraty, ktoré eskalujú konflikt.

Nečakané okolnosti, ktoré skomplikujú konflikt, sú tzv zákruty a zákruty.

Climax - (z latinského culmen - vrchol ) - moment najvyššieho napätia konania, maximálneho prehĺbenia rozporov; vrchol konfliktu; TO. najplnšie odhaľuje hlavný problém diela a charaktery postáv; po ňom účinok slabne. Často predchádza rozuzleniu. V práci s mnohými dejových línií je možné mať nie jeden, ale niekoľko TO.

Rozuzlenie- ide o riešenie konfliktu v diele, dotvára beh udalostí v akčných dielach, napríklad v poviedkach. Ukončenie prác však často neobsahuje vyriešenie konfliktu. Navyše v záveroch mnohých diel zostávajú ostré rozpory medzi postavami. Toto sa deje v „Beda od vtipu“ aj v „Eugene Onegin“: Puškin opúšťa Eugena v „nevhodnom momente pre neho“. V „Boris Godunov“ a „Dáma so psom“ nie sú žiadne uznesenia. Závery týchto diel sú otvorené. V Puškinovej tragédii a Čechovovom príbehu napriek všetkej nedokončenosti deja obsahujú posledné scény emotívne konce a vrcholy.

Epilóg(gr. epilogos - doslov) je posledná epizóda, ktorá zvyčajne nasleduje po rozuzlení. V tejto časti diela sa stručne priblíži osud hrdinov. Epilóg zobrazuje konečné dôsledky, ktoré vyplývajú zo zobrazených udalostí. Toto je záver, v ktorom môže autor formálne dokončiť príbeh, určiť osud hrdinov a zhrnúť svoj filozofický, historický koncept („Vojna a mier“). Epilóg sa objaví, keď samotné rozuzlenie nestačí. Alebo v prípade, keď je po dokončení hlavných dejových udalostí potrebné vyjadriť iný uhol pohľadu („Piková dáma“), vyvolať v čitateľovi pocit o konečnom vyústení zobrazovaného života postavy.

Udalosti súvisiace s riešením jedného konfliktu jednej skupiny postáv tvoria dej. Ak teda existujú rôzne dejové línie, môže dôjsť k niekoľkým vyvrcholeniam. Vo filme „Zločin a trest“ ide o vraždu záložne, ale je to aj rozhovor Raskolnikova so Sonyou Marmeladovou.

Je zvykom rozlišovať koncentrický dej a kronikársky dej. Táto klasifikácia je založená na rozdiele v súvislostiach medzi udalosťami. Ak sa v kronikárskom príbehu venuje hlavná pozornosť času a jeho plynutiu, tak v sústredný pozemok dôraz sa kladie na duševné faktory. Preto sa autori ság a kroník väčšinou zaoberajú prvou zápletkou, kým druhú uprednostňujú spisovatelia sci-fi, prozaici a iní, pre ktorých chronológia udalostí nemá zásadný význam.

V sústrednej zápletke je všetko jednoduché a jasné: autor skúma iba jeden konflikt a prvky kompozície sa dajú ľahko identifikovať a pomenovať, keďže prichádzajú jeden za druhým. Tu budú mať všetky epizódy vzťah príčiny a následku a celý text bude preniknutý jasnou logikou: žiadny chaos, žiadne kompozičné porušenia. Aj keď je do práce zapojených niekoľko dejových línií, všetky udalosti budú prepojené podľa princípu článkov v jednom reťazci. S chronologickým dejom je všetko trochu iné: tu môžu byť vzťahy príčiny a následku narušené alebo úplne chýbajúce. Navyše niektoré prvky kompozície možno jednoducho neexistujú.

V slove „sprisahanie“ (od fr. sujet) označuje reťazec udalostí znovu vytvorených v literárnom diele, t.j. život postáv v jeho časopriestorových premenách, v meniacich sa pozíciách a okolnostiach. Udalosti zobrazované spisovateľmi tvoria (spolu s postavami) základ objektívny svet funguje. Dej je organizačným princípom dramatického, epického a lyricko-epického žánru. Významný môže byť aj v lyrickom žánri literatúry (aj keď tu je spravidla málo detailný a mimoriadne kompaktný): „Pamätám si úžasný moment...“ Puškin, „Úvahy pri hlavnom vchode“ od Nekrasova, báseň V. Chodaseviča „2. november“.

Chápanie zápletky ako súboru udalostí znovu vytvorených v diele siaha až do ruštiny literárna kritika XIX V. (dielo A.N. Veselovského „Poetika zápletiek“). Ale v dvadsiatych rokoch minulého storočia V. B. Shklovsky a ďalší predstavitelia formálnej školy dramaticky zmenili obvyklú terminológiu. B.V. Tomashevsky napísal: „Súbor udalostí v ich vzájomnom vnútornom prepojení<...>nazvime to zápletka ( lat. legenda, mýtus, bájka. - V.H.) <...>Umelecky vybudované rozloženie udalostí v diele sa nazýva dej“ 1 . Avšak v moderná literárna kritika Prevládajúci význam pojmu „parcela“ pochádza z 19. storočia.

Udalosti, ktoré tvoria dej, sa rôznym spôsobom spájajú so skutočnosťami, ktoré predchádzajú vzhľadu diela. Spisovatelia dlhé stáročia brali námety najmä z mytológie, historických legiend a literatúry minulých období a zároveň ich nejakým spôsobom spracovávali, upravovali a dopĺňali. Väčšina Shakespearových hier je založená na známych zápletkách stredoveká literatúra. Tradičné zápletky (v neposlednom rade antické) hojne využívali klasicistickí divadelníci. O veľkú rolu zápletky Goethe povedal: „Radím<...>preberať už spracované témy. Koľkokrát bola napríklad zobrazená Ifigénia – a predsa sú všetky Ifigénie iné, pretože každý vidí a zobrazuje veci<...>vlastným spôsobom“ 2.

V 19.–20. stor. udalosti zobrazované spisovateľmi sa začali zakladať na skutočnostiach, v blízkosti spisovateľa, čisto moderná. Dostojevského blízky záujem o novinové kroniky je významný. IN literárna tvorivosť odteraz sa široko využíva autorova biografická skúsenosť a jeho priame pozorovania prostredia. Zároveň majú svoje prototypy nielen jednotlivé postavy, ale aj zápletky samotných diel („Vzkriesenie“ od L.N. Tolstého, „Prípad korneta Elagina“ od I.A. Bunina). V dejovej štruktúre je to jasne cítiť autobiografický začiatok(S.T. Aksakov, L.N. Tolstoj, I.S. Šmelev). Súčasne s energiou pozorovania a introspekcie sa aktivuje individuálna dejová fikcia. Rozširujú sa zápletky, ktoré sú výplodom autorovej fantázie („Gulliverove cesty“ od J. Swifta, „Nos“ od N.V. Gogolu, „Kholstomer“ od L.N. Tolstého, v našom storočí – diela F. Kafku).

Udalosti, ktoré tvoria dej, spolu súvisia rôznymi spôsobmi. V niektorých prípadoch vystupuje do popredia jedna životná situácia a dielo je postavené na jednej línii udalostí. Toto je väčšina malých eposov, a čo je najdôležitejšie - dramatické žánre, ktoré sa vyznačujú jednotou konania. Predmety jediná akcia(je správne ich zavolať sústredné, alebo dostredivý) bol preferovaný tak v antike, ako aj v estetike klasicizmu. Aristoteles teda veril, že tragédia a epos by mali zobrazovať „jedinú a navyše integrálnu akciu a časti udalostí by mali byť zložené tak, že keď sa niektorá časť zmení alebo sa odoberie, celok sa zmení a uvedie do pohybu“ 3 .

Zároveň sú zápletky, kde sú udalosti rozptýlené a „ rovnaké práva„Odvíjajú sa od seba nezávislé komplexy udalostí, ktoré majú svoje „začiatky“ a „konce“. Ide v Aristotelovej terminológii o epizodické zápletky. Udalosti tu nemajú vzájomný vzťah príčina-následok a korelujú medzi sebou len v čase, ako je to napríklad v Homerovej „Odysei“, Cervantesovom „Don Quijote“ a Byronovom „Donovi“. Juan.” Je správne nazývať takéto príbehy kronika. Sú tiež zásadne odlišné od jednotlivých akčných zápletiek. viacriadkový zápletky, v ktorých sa súčasne odohráva niekoľko línií udalostí súvisiacich s osudom, paralelne jedna s druhou rôzne osoby a kontaktovať len príležitostne a externe. Toto je organizácia sprisahania „Anna Karenina“ od L.N. Tolstého a „Tri sestry“ od A.P. Čechov. Kronikové a multilineárne príbehy zobrazujú udalosti panorámy, zatiaľ čo zápletky jedinej akcie obnovujú jednotlivé udalosti uzly. Panoramatické scény možno definovať ako odstredivé, alebo kumulatívne(od lat. cumulatio – nárast, akumulácia).

Ako súčasť literárneho diela plní dej podstatné funkcie. Po prvé, séria udalostí (najmä tie, ktoré tvoria jedinú akciu) má konštruktívny význam: držia spolu, akoby stmelovali to, čo je zobrazené. Po druhé, dej je nevyhnutný pre reprodukciu postáv, pre objavovanie ich charakterov. Literárni hrdinovia sú nepredstaviteľné mimo ich ponorenia do jednej alebo druhej série udalostí. Udalosti vytvárajú akési „pole akcie“ pre postavy, ktoré im umožňujú odhaliť sa čitateľovi rôznymi spôsobmi a naplno vo svojich emocionálnych a mentálnych reakciách na to, čo sa deje, a čo je najdôležitejšie, vo svojom správaní a činoch. Forma sprisahania je obzvlášť priaznivý pre jasné, detailné oživenie silnej vôle a účinného princípu v človeku. Hrdinským osobnostiam je venovaných množstvo diel s bohatým sledom podujatí (spomeňte si na Homérovu „Iliadu“ či Gogoľovu „Taras Bulbu“). Akčné diela sú spravidla tie, v ktorých strede je hrdina so sklonom k ​​dobrodružstvu (veľa renesančných poviedok v duchu „Dekameronu“ od G. Boccaccia, pikareskné romány, komédia P. Beaumarchaisa, kde Figaro účinkuje bravúrne).

A napokon, po tretie, zápletky odhaľujú a priamo obnovujú životné rozpory. Bez nejakého toho konfliktu a životov postáv (dlhodobých či krátkodobých) si len ťažko predstaviť dostatočne vyjadrenú zápletku. Postavy zapojené do diania sú spravidla vzrušené, napäté, cítia sa s niečím nespokojné, túžia niečo získať, dosiahnuť alebo zachovať niečo dôležité, trpia porážkami alebo víťaziami. Inými slovami, dej nie je pokojný, tak či onak zapojený do toho, čo sa nazýva dramatický. Aj v dielach idylicky „znejúcich“ je rovnováha v životoch hrdinov narušená (Longov román „Daphnis a Chloe“).

extra dejové prvky- zásuvný modul (cm). epizódy, príbehy a lyrické (autorské) odbočky (pozri. odbočka) v epickom alebo dramatické dielo, ktoré nie sú zahrnuté v dejovej akcii, ktorej hlavnou funkciou je rozšíriť rozsah zobrazovaného, ​​dať autorovi príležitosť vyjadriť svoje myšlienky a pocity o rôznych javoch života, ktoré priamo nesúvisia s dejom V. e. - autorské odbočky v "Eugene Onegin" od A.S. Pushkin alebo „Mŕtve duše“ od N.V. Gogol.V.e. v rozprávke - príslovie, v epose - refrén.

13. Zápletka a kompozícia. Prvky kompozície. Typy kompozičné súvislosti.
Zápletka- sled udalostí (sled scén, úkonov) odohrávajúcich sa v umelecké dielo(na divadelnej scéne) a postavené pre čitateľa (diváka, hráča) podľa určitých pravidiel predvádzania. Zápletka je základom formy diela. Podľa Ozhegovovho slovníka zápletka- ide o postupnosť a súvislosť opisu udalostí v literárnom alebo javiskovom diele; v práci výtvarného umenia- predmet obrazu.
Kompozícia je vzťah častí diela v určitom systéme a postupnosti. Zároveň je kompozícia harmonická, celý systém vrátane rôznymi spôsobmi a formu literárneho a umeleckého zobrazenia a určuje obsah diela.
Prvky kompozície
Prológ je úvodná časť diela. Ona zastupuje zhrnutie udalosti, ktoré predchádzali tým, ktoré sú opísané na stránkach knihy.
Expozícia sa v niečom podobá prológu, ak však prológ nemá osobitný vplyv na vývoj deja diela, tak expozícia priamo uvádza čitateľa do atmosféry príbehu. Opisuje čas a miesto konania, ústredné postavy a ich vzťahoch. Expozícia môže byť buď na začiatku (priama expozícia) alebo v strede záberu (oneskorená expozícia).
S logicky jasnou kompozíciou nasleduje po expozícii zápletka – udalosť, ktorá začína akciu a vyvoláva vývoj konfliktu. Po zápletke už tradične nasleduje vývoj akcie, pozostávajúci zo série epizód, v ktorých sa postavy snažia vyriešiť konflikt, no ten sa len stupňuje. Postupne sa vývoj akcie blíži k svojmu najvyšší bodčo sa nazýva vyvrcholenie. Vyvrcholením je rozhodujúca konfrontácia medzi postavami alebo bod obratu v ich osude. Potom nasleduje rozuzlenie. Riešenie je koniec akcie alebo aspoň konfliktu. Rozuzlenie sa spravidla vyskytuje na konci diela, ale niekedy sa objaví na začiatku.
Práca sa často končí epilógom. Toto je posledná časť, ktorá zvyčajne rozpráva udalosti. Toto sú epilógy v románoch I.S. Turgeneva, F.M. Dostojevskij, L.N. Tolstoj.
1. Vonkajšie (architektonika). Medzi jeho hlavné súčasti patrí členenie textu na odseky a kapitoly, prológ a epilóg, rôzne prílohy a komentáre, dedikácie a epigrafy, autorské odbočky a vložené fragmenty. Jedným slovom všetko, čo graficky vyniká a čo možno ľahko vidieť otvorením knihy.
2. Vnútorné zloženie(rozprávanie) kladie dôraz na obsah práce: organizácia rečové situácie, výstavba deja, systém obrazov a jednotlivých obrazov, silné textové polohy (leitmotív, opakujúce sa situácie, záver a pod.), hlavné kompozičné techniky. Pozrime sa na to posledné podrobnejšie.
14. Konflikt ako základ zápletky. Typy konfliktov.
Konflikt- špecificky umelecká forma odrážania rozporov v životoch ľudí, ktorá v umení reprodukuje akútny stret protichodných ľudských činov, názorov, pocitov, túžob, vášní.
Špecifický obsah konflikt je boj medzi krásnym, vznešeným a škaredým, základom.
Konflikt v literatúre je základ umelecká forma práce, rozvoj jej zápletky. Konflikt a jeho rozlíšenie závisí od koncepcie diela.
Najčastejšie sa vyčleňujú len tie hlavné: milostné, filozofické, psychologické, sociálne, symbolické, vojenské a náboženské.

15. Téma, myšlienka, problém v umeleckom diele.
Téma (zo starovekej gréčtiny - „to, čo je dané, je základ“) je koncept, ktorý naznačuje, ktorej strane života autor vo svojej práci venuje pozornosť, teda predmetu obrazu. Problémom nie je nominácia nejakého fenoménu života, ale formulácia rozporu s týmto fenoménom života. Nápad- (od Grécke slovo- čo je viditeľné) - hlavná myšlienka literárne dielo, tendencia autora odkrývať tému, odpoveď na otázky položené v texte – inými slovami, na čo bolo dielo napísané.

16. Lyrika ako druh literatúry. Predmet a obsah textov.
Texty piesní- ide o jeden z hlavných druhov literatúry, reflektujúci život prostredníctvom zobrazenia jednotlivých stavov, myšlienok, pocitov, dojmov a skúseností človeka spôsobených určitými okolnosťami.
Texty ako literárny žáner je v protiklade k epike a dráme, preto by sa pri jej analýze mala v najvyššej miere brať do úvahy generická špecifickosť. Ak sa reprodukuje epika a dráma ľudská existencia, objektívna stránka života, potom texty sú ľudské vedomie a podvedomie, subjektívny moment. Epos a dráma zobrazujú, texty vyjadrujú. Dalo by sa dokonca povedať, že lyrika patrí do úplne inej skupiny umení ako epika a dráma – nie figurálna, ale expresívna.
V textoch sú hlavné emocionálne nabité opisy a úvahy. Reprodukcia vzťahov medzi ľuďmi a ich konaním tu nehrá veľkú úlohu, najčastejšie úplne chýba. Lyrické výpovede nie sú sprevádzané obrazmi žiadnych udalostí. Kde, kedy, za akých okolností básnik hovoril, na koho sa obrátil - to všetko je buď jasné z jeho slov, alebo sa ukáže ako úplne nedôležité.
Predmetom textov je vnútorný (subjektívny) svet básnika, jeho osobné pocity spôsobené nejakým predmetom alebo javom.
Obsahom lyrického diela nemôže byť rozvíjanie objektívneho konania v jeho vzájomných vzťahoch, rozširujúcich sa do plnosti sveta. Obsahom je tu individuálny subjekt a tým aj izolácia situácie a predmetov, ako aj spôsob, akým sa vo všeobecnosti s takýmto obsahom privádza duša so svojím subjektívnym úsudkom, jej radosti, úžas, bolesť a pocit. vedomie.

17. Lyrický obraz. Lyrický subjekt.
Lyrický hrdina- toto je obraz toho hrdinu v lyrické dielo, ktorej skúsenosti, myšlienky a pocity sa v nej odrážajú. V žiadnom prípade nie je totožná s obrazom autora, hoci odráža jeho osobné skúsenosti spojené s určitými udalosťami v jeho živote, s jeho postojom k prírode, spoločenských aktivít, ľudia. Jedinečnosť básnikovho svetonázoru, jeho záujmy a charakterové vlastnosti nachádzajú náležité vyjadrenie vo forme a štýle jeho diel. Lyrický hrdina odráža isté charakteristické znakyľudí svojej doby, svojej triedy, ktorí mali obrovský vplyv na formáciu duchovný svetčitateľ.
Lyrický subjekt je akýkoľvek prejav autorovho „ja“ v básni, miera prítomnosti autora v nej, v skutočnosti pohľad na svet okolo nás samotného básnika, jeho hodnotový systém odrážajúci sa v jazyku a obrazoch. Napríklad vo Fetových textoch osobnosť („ja“) existuje „ako hranol vedomia autora, v ktorom sa lámu témy lásky a prírody, ale neexistuje ako samostatná téma“.
Niekedy si básnik vyberie model takzvanej „rolovej vzdialenosti“, potom hovorí o špecifických textoch rolí – rozprávaní v prvej osobe, ktoré čitateľ vníma ako neidentické s autorom. V R. l. básnikovi sa podarí „náhle cítiť niekoho iného ako svoje“ (A.A. Fet). Postava postavy lyrická postava sa objavuje v tomto druhu poetické diela vďaka mimotextovým faktorom (napríklad znalosť básnikovho životopisu alebo pochopenie, že to, čo je zobrazené, sa nemôže odohrať v skutočnosti. Lyrické „ja“ je konvenčná postava, ktorej autor zveruje rozprávanie, zvyčajne príznačné pre danú epocha alebo žáner: pastier v pastierskej poézii, mŕtvy muž v epitafe, tulák alebo väzeň v romantických textoch, často je príbeh rozprávaný z perspektívy ženy.

18. Estetická funkcia výrazové prostriedky umelecký prejav v textoch.
Prostriedky umeleckého vyjadrenia sú rozmanité a početné. Sú to trópy: prirovnania, personifikácia, alegória, metafora, metonymia, synekdocha atď.

Trope(zo starogréčtiny τρόπος - obrat) - v umeleckom diele slová a výrazy používané v r. prenesený význam aby sa zlepšila obraznosť jazyka, umelecká expresivita reč.

Hlavné typy tratí:

· Metafora(zo starogréčtiny μεταφορά - „prenos“, „obrazový význam“) - tróp, slovo alebo výraz používaný v prenesenom význame, ktorý je založený na nepomenovanom porovnaní predmetu s iným na základe ich spoločný znak. („Príroda nám tu predurčila otvoriť okno do Európy“). Akákoľvek časť reči s obrazným významom.

· Metonymia(staroveká gréčtina μετονυμία - „premenovanie“, z μετά - „hore“ a ὄνομα/ὄνυμα - „meno“) - typ trópu, fráza, v ktorej je jedno slovo nahradené iným, označujúce objekt (fenomén) nachádzajúci sa v jednom alebo iná (priestorová, časová a pod.) súvislosť s podmetom, ktorá sa označuje nahradeným slovom. Náhradné slovo sa používa v prenesenom význame. Metonymiu treba odlíšiť od metafory, s ktorou sa často zamieňa, pričom metonymia je založená na nahradení slova „súvislosťou“ (časť namiesto celku alebo naopak, zástupca namiesto triedy alebo naopak, nádoba namiesto obsahu alebo naopak, atď.) a metafora - „podľa podobnosti“. Špeciálnym prípadom metonymie je synekdocha. („Všetky vlajky nás navštívia“, kde vlajky nahrádzajú krajiny.)

· Epiteton(zo starogréčtiny ἐπίθετον - „pripojený“) - definícia slova, ktorá ovplyvňuje jeho expresivitu. Vyjadruje sa najmä prídavným menom, ale aj príslovkou („milovať vrúcne“), podstatným menom („zábavný hluk“) a číslovkou („druhý život“).

Epiteton je slovo alebo celý výraz, ktorý svojou štruktúrou a osobitnou funkciou v texte nadobúda nejaký nový význam alebo sémantickú konotáciu, pomáha slovu (výrazu) získať farbu a sýtosť. Používa sa v poézii (častejšie) aj v próze („plaché dýchanie“; „veľkolepé znamenie“).

· Synekdocha(starogr. συνεκδοχή) - tróp, druh metonymie založený na prenášaní významu z jedného javu na druhý na základe kvantitatívneho vzťahu medzi nimi. („Všetko spí – človek, zviera a vták“; „Všetci sa pozeráme na Napoleonov“; „Na streche pre moju rodinu“; „Posaď sa, svietidlo“; „Hlavne ušetri cent. ”)

· Hyperbola(zo starogréčtiny ὑπερβολή „prechod; prebytok, prebytok; preháňanie“) - štylistická postava zjavné a zámerné zveličovanie, aby sa zvýšila expresivita a zdôraznila sa vyslovená myšlienka. („Už som to povedal tisíckrát“; „Máme dosť jedla na šesť mesiacov.“)

· Litotes- obrazný výraz, ktorý zmenšuje veľkosť, silu alebo význam toho, čo sa opisuje. Litotes sa nazýva inverzná hyperbola. („Váš Pomeranian, milý Pomeranian, nie je väčší ako náprstok“).

· Porovnanie- tróp, v ktorom sa jeden predmet alebo jav porovnáva s iným podľa nejakej pre ne spoločnej vlastnosti. Účelom porovnávania je identifikovať nové vlastnosti v predmete porovnávania, ktoré sú dôležité pre predmet výpovede. („Človek je hlúpy ako prasa, ale prefíkaný ako diabol“; „Môj dom je moja pevnosť“; „Chodí ako gogol“; „Pokus nie je mučenie.“)

· V štylistike a poetike, parafráza (parafráza, perifráza; zo starej gréčtiny περίφρασις – „opisný výraz“, „alegória“: περί – „okolo“, „okolo“ a φράσις – „výrok“) je tróp, ktorý opisne vyjadruje jeden pojem pomocou viacerých.

Perifráza je nepriama zmienka o objekte skôr opisom ako pomenovaním. („Nočné svietidlo“ = „mesiac“; „Milujem ťa, Petrovo stvorenie!“ = „Milujem ťa, Petrohrad!“).

· Alegória (alegória)- konvenčné znázornenie abstraktných predstáv (pojmov) prostredníctvom konkrétnosti umelecký obraz alebo dialóg.

· Personifikácia(personifikácia, prosopopoeia) - tróp, priraďovanie vlastností animovať predmety neživý. Veľmi často sa personifikácia používa pri zobrazovaní prírody, ktorá je obdarená určitými ľudskými vlastnosťami.

· Irónia(zo starogréčtiny εἰρωνεία - „predstieranie“) - tróp, v ktorom skutočný význam skryté alebo v rozpore s (v kontraste s) explicitným významom. Irónia vytvára pocit, že predmetom diskusie nie je to, čo sa zdá. ("Kde môžeme my blázni piť čaj?")

· Sarkazmus(grécky σαρκασμός, z σαρκάζω, doslova „trhať [mäso]“) - jeden z typov satirickej expozície, žieravého výsmechu, najvyšší stupeň irónia, založená nielen na zvýraznenom kontraste implikovaného a vyjadreného, ​​ale aj na bezprostrednom zámernom odhalení implikovaného.