Za tisícročia kultúrneho rozvoja ich ľudstvo vytvorilo nespočetné množstvo literárnych diel, medzi ktorými môžeme rozlíšiť niektoré základné typy, podobné spôsobom a formou odrážania predstáv človeka o svete okolo neho. Ide o tri typy (alebo typy) literatúry: epos, dráma, lyrika.

Čím sa jednotlivé druhy literatúry líšia?

Epos ako druh literatúry

Epické(epos - grécky, rozprávanie, dej) je zobrazenie udalostí, javov, procesov mimo autora. Epické diela odrážajú objektívny priebeh života, ľudská existencia všeobecne. Autori epických diel rôznymi umeleckými prostriedkami vyjadrujú svoje chápanie historických, spoločensko-politických, morálnych, psychologických a mnohých iných problémov, ktoré žijú ľudská spoločnosť vo všeobecnosti a každého jej predstaviteľa osobitne. Epické diela majú výrazný vizuálny potenciál, čím pomáhajú čitateľovi pochopiť svet okolo seba a pochopiť hlboké problémy ľudskej existencie.

Dráma ako žáner literatúry

charakterizovaný rozhovorom o kráse, hlásaním ideálov ľudského života. Texty môžu obsahovať satiru a grotesku, ale väčšina lyrických básní stále patrí do inej oblasti.(dráma - grécka, akčná, performance) je druh literatúry, hlavnou črtoučo je scénická kvalita diel. Hrá, t.j. dramatické diela vznikajú špeciálne pre divadlo, pre inscenáciu na javisku, čo samozrejme nevylučuje ich existenciu v podobe samostatnej literárne texty určené na čítanie. Podobne ako epos, aj dráma reprodukuje vzťahy medzi ľuďmi, ich činy a konflikty, ktoré medzi nimi vznikajú. Ale na rozdiel od eposu, ktorý má naratívny charakter, má dráma dialogickú formu.

S tým súvisí črty dramatických diel :

2) text hry tvoria rozhovory medzi postavami: ich monológy (reč jednej postavy), dialógy (rozhovor dvoch postáv), polylógy (súčasná výmena poznámok viacerých účastníkov akcie). Preto rečová charakteristika sa ukazuje ako jeden z najdôležitejších prostriedkov na vytvorenie nezabudnuteľnej postavy pre hrdinu;

3) akcia hry sa spravidla vyvíja pomerne dynamicky, intenzívne, spravidla sú na ňu pridelené 2-3 hodiny scénického času.

Texty ako druh literatúry

Texty piesní(lýra - gréčtina, hudobný nástroj, za sprievodu ktorého sa hrali básnické diela a piesne) sa vyznačuje osobitným typom konštrukcie umeleckého obrazu - ide o obrazový zážitok, v ktorom sa prejavuje individuálny emocionálny a duchovný zážitok autora. je stelesnený. Texty možno nazvať najzáhadnejším typom literatúry, pretože sú určené vnútornému svetu človeka, jeho subjektívnym pocitom, predstavám a predstavám. Inými slovami, lyrické dielo slúži predovšetkým na individuálne sebavyjadrenie autora. Natíska sa otázka: prečo čitatelia, t.j. iní ľudia sa obracajú na takéto diela? Ide o to, že textár, hovoriaci vo svojom mene a o sebe, zázračne stelesňuje univerzálne ľudské emócie, nápady, nádeje a čím významnejšia je osobnosť autora, tým dôležitejšia je pre čitateľa jeho individuálna skúsenosť.

Každý druh literatúry má aj svoj vlastný systém žánrov.

Žáner(žáner – francúzsky rod, druh) – historicky ustálený typ literárneho diela, ktoré má podobnú typologické znaky. Názvy žánrov pomáhajú čitateľovi orientovať sa v obrovskom mori literatúry: niektorí ľudia milujú detektívne príbehy, iní uprednostňujú fantáziu a ďalší sú fanúšikom memoárov.

Ako určiť Do akého žánru patrí konkrétne dielo? Najčastejšie nám v tom pomáhajú samotní autori, ktorí svoju tvorbu nazývajú románom, príbehom, básňou atď. Niektoré autorské definície sa nám však zdajú nečakané: pripomeňme si, že A.P. Čechov zdôraznil, že „Višňový sad“ je komédia a vôbec nie dráma, ale A.I. Solženicyn považoval Jeden deň v živote Ivana Denisoviča za príbeh, nie za novelu. Niektorí literárni vedci nazývajú ruskú literatúru zbierkou žánrových paradoxov: román vo veršoch „Eugene Onegin“, prozaická báseň „Mŕtve duše“, satirická kronika „História mesta“. O knihe „Vojna a mier“ od L. N. bolo veľa kontroverzií. Tolstoj. Samotný spisovateľ povedal len o tom, čím jeho kniha nie je: „Čo je Vojna a mier? Toto nie je román, tým menej báseň, tým menej historická kronika. „Vojna a mier“ je to, čo autor chcel a mohol vyjadriť vo forme, v akej to bolo vyjadrené. A až v 20. storočí sa literárni vedci dohodli, že zavolajú brilantná tvorba L.N. Tolstého epický román.

Každý literárny žáner má množstvo stabilných charakteristík, ktorých znalosť nám umožňuje zaradiť konkrétne dielo do tej či onej skupiny. Žánre sa vyvíjajú, menia, odumierajú a rodia sa napríklad doslova pred našimi očami, vznikol nový žáner blogu (web loq) - osobný online denník.

Už niekoľko storočí však existujú stabilné (nazývané aj kanonické) žánre.

Literatúra literárnych diel – pozri tabuľku 1).

Tabuľka 1.

Žánre literárnych diel

Epické žánre literatúry

Epické žánre sa vyznačujú predovšetkým objemom, na základe čoho sú rozdelené na malé (; esej, príbeh, poviedka, rozprávka, podobenstvo ), priemer ( príbeh ), veľký ( román, epický román ).

Esej- malý náčrt zo života, žáner je opisný aj výpravný. Mnohé eseje vznikajú na dokumentárnom základe, často sa spájajú do cyklov: klasickým príkladom je „; Sentimentálna cesta vo Francúzsku a Taliansku“ (1768) od anglického spisovateľa Laurence Sterna, v ruskej literatúre – to je „Cesta z Petrohradu do Moskvy“ (1790) od A. Radiščeva, „Frigata Pallada“ (1858) od I. Gončarova“ "Taliansko" (1922) B Zaitseva a kol.

Príbeh- malý naratívny žáner, ktorý zvyčajne zobrazuje jednu epizódu, príhodu, ľudský charakter alebo dôležitú príhodu v živote hrdinu, ktorá ovplyvnila jeho ďalší osud („Po plese“ od L. Tolstého). Príbehy vznikajú tak na dokumentárnom, často autobiografickom základe („Matryonin dvor“ od A. Solženicyna), ako aj prostredníctvom čistej fikcie („Džentlmen zo San Francisca“ od I. Bunina).

Intonácia a obsah príbehov môžu byť veľmi odlišné – od komických, kurióznych (prvé príbehy A. P. Čechova) až po hlboko tragické („“ Kolymské príbehy"V. Šalamov). Príbehy, podobne ako eseje, sa často spájajú do cyklov („Zápisky lovca“ od I. Turgeneva).

Novella(novella talianske novinky) sa v mnohom podobá poviedke a považuje sa za jej rozmanitosť, ale vyznačuje sa osobitnou dynamikou rozprávania, ostrou a často nečakané obraty vo vývoji udalostí. Často sa rozprávanie v poviedke začína koncom a je postavené podľa zákona inverzie, t.j. v opačnom poradí, keď rozuzlenie predchádza hlavným udalostiam („Strašná pomsta“ od N. Gogola). Túto vlastnosť výstavby novely si neskôr prepožičiava aj detektívny žáner.

Slovo „novela“ má ďalší význam, ktorý budúci právnici potrebujú vedieť. IN Staroveký Rím Výraz „novellae leges“ (nové zákony) sa používal na označenie zákonov zavedených po oficiálnej kodifikácii práva (po vydaní zákonníka Theodosia II. v roku 438). Novely Justiniána a jeho nástupcov vydané po druhom vydaní Justiniánskeho kódexu sa neskôr stali súčasťou zákonníka rímskych zákonov (Corpus iuris civillis). V modernej dobe je román zákon predložený parlamentu (inými slovami, návrh zákona).

Rozprávka- najstarší z malých epických žánrov, jeden z hlavných v ústnej tvorivosti každého človeka. Ide o malé dielo magického, dobrodružného či každodenného charakteru, kde je jednoznačne zdôraznená fikcia. Ďalšou dôležitou črtou ľudovej rozprávky je jej poučnosť: „Rozprávka je lož, ale je v nej náznak, ponaučenie pre dobrých ľudí“. Ľudové rozprávky sa zvyčajne delia na rozprávky („Príbeh žabej princeznej“), každodenné rozprávky („Kaša zo sekery“) a rozprávky o zvieratách („Zayushkina chata“).

S rozvojom písanej literatúry vznikajú literárne rozprávky, ktoré využívajú tradičné motívy a symbolické možnosti ľudová rozprávka. Dánsky spisovateľ Hans Christian Andersen (1805-1875) je právom považovaný za klasika žánru literárnych rozprávok so svojimi nádhernými „Malá morská víla“, „Princezná a hrášok“, „Snehová kráľovná“, „Stála plechovka; Vojak, „Tieň“, „Palček“ milujú mnohé generácie čitateľov, veľmi mladí aj celkom zrelý vek. A to zďaleka nie je náhoda, pretože Andersenove rozprávky sú nielen neobyčajnými a niekedy zvláštnymi dobrodružstvami hrdinov, ale obsahujú hlboké filozofické a morálny význam, uzavreté v krásnych symbolických obrázkoch.

Z európskych literárne rozprávky XX storočia sa stalo klasikou“ Malý princ"(1942) francúzsky spisovateľ Antoine de Saint-Exupéry. A slávne „Kroniky Narnie“ (1950 - 1956) od anglického spisovateľa Cl. Lewis a „Pán prsteňov“ (1954-1955), tiež od Angličana J. R. Tolkiena, sú napísané v žánri fantasy, ktorý možno nazvať modernou premenou prastarej ľudovej rozprávky.

V ruskej literatúre zostávajú rozprávky A.S. samozrejme neprekonané. Puškin: "Ach mŕtva princezná a siedmi hrdinovia“, „O rybárovi a rybe“, „O cárovi Saltánovi...“, „O zlatom kohútovi“, „O kňazovi a jeho robotníkovi Baldovi“. Vynikajúci rozprávač bol P. Ershov, autor knihy „Kôň hrbatý“. E. Schwartz v 20. storočí vytvára formu rozprávkových hier, jednu z nich „Medveď“ (iný názov je „Obyčajný zázrak“) mnohí poznajú vďaka nádhernému filmu režiséra M. Zacharova.

Podobenstvo- tiež veľmi starodávny ľudový žáner, ale na rozdiel od rozprávok, podobenstvá obsahovali písomné pamiatky: Talmud, Bibliu, Korán, pamätník sýrskej literatúry „Učenie Akahary“. Podobenstvo je dielo poučného, ​​symbolického charakteru, vyznačujúce sa vznešenosťou a vážnosťou obsahu. Staroveké podobenstvá majú spravidla malý objem, neobsahujú podrobný popis udalostí alebo psychologických charakteristík postavy hrdinu.

Účelom podobenstva je budovanie alebo, ako sa raz povedalo, vyučovanie múdrosti. V európskej kultúre sú najznámejšie podobenstvá z evanjelií: o márnotratnom synovi, o boháčovi a Lazarovi, o nespravodlivom sudcovi, o bláznivom boháčovi a iné. Kristus sa k svojim učeníkom často prihováral alegoricky, a ak nepochopili význam podobenstva, vysvetlil ho.

Mnohí spisovatelia sa prikláňali k žánru podobenstiev, nie vždy, samozrejme, s vysokým náboženským významom, ale skôr sa snažili alegorickou formou vyjadriť akési moralistické poučenie, ako napríklad L. Tolstoj vo svojom neskorá kreativita. Noste to. V. Rasputin – Rozlúčka s Materou“ možno nazvať aj rozšíreným podobenstvom, v ktorom spisovateľ s úzkosťou a smútkom hovorí o zničení „ekológie svedomia“ človeka. Mnohí kritici tiež považujú príbeh E. Hemingwaya „Starec a more“ za súčasť tradície literárnych podobenstiev. Podobenskú formu používa vo svojich románoch a príbehoch aj slávny súčasný brazílsky spisovateľ Paulo Coelho (román „Alchymista“).

Rozprávka- stredný literárny žáner, hojne zastúpený vo svetovej literatúre. Príbeh zobrazuje niekoľko dôležité epizódy z hrdinovho života je spravidla jedna dejová línia a nie veľké množstvo herci. Príbehy sa vyznačujú veľkou psychologickou intenzitou, autor sa zameriava na zážitky a zmeny nálad postáv. Veľmi často je hlavnou témou príbehu láska hlavného hrdinu, napríklad „Biele noci“ od F. Dostojevského, „Asya“ od I. Turgeneva, „Mityova láska“ od I. Bunina. Príbehy možno spájať aj do cyklov, najmä tých, ktoré sú napísané na autobiografickom materiáli: „Detstvo“, „Dospievanie“, „Mládež“ od L. Tolstého, „Detstvo“, „V ľuďoch“, „Moje univerzity“ od A. Gorkého. Intonácie a témy príbehov sú mimoriadne rôznorodé: tragické, riešiace akútne sociálne a morálne problémy („Všetko plynie“ od V. Grossmana, „Dom na nábreží“ od Yu. Trifonova), romantické, hrdinské („Taras Bulba“ od N. Gogol), filozofické , podobenstvá („Jama“ od A. Platonova), zlomyseľné, komické („Tri v člne, nepočítajúc psa“ od anglického spisovateľa Jeroma K. Jeroma).

Román(pôvodne gotap francúzsky, v neskorom stredoveku akékoľvek dielo napísané v románskom jazyku, na rozdiel od tých, ktoré sú napísané v latinčine) je veľké epické dielo, v ktorom sa rozprávanie zameriava na osud jednotlivca. Román je najkomplexnejší epický žáner, ktorý sa vyznačuje neuveriteľným množstvom tém a zápletiek: láska, historické, detektívne, psychologické, fantasy, historické, autobiografické, sociálne, filozofické, satirické atď. Všetky tieto formy a typy románu spája jeho ústredná myšlienka - myšlienka osobnosti, ľudskej individuality.

Román sa nazýva epos súkromia, pretože zobrazuje rozmanité súvislosti medzi svetom a človekom, spoločnosťou a jednotlivcom. Obklopenie človeka realita je v románe prezentovaná v rôznych kontextoch: historickom, politickom, sociálnom, kultúrnom, národnom atď. Autora románu zaujíma, ako prostredie ovplyvňuje charakter človeka, ako sa formuje, ako sa vyvíja jeho život, či sa mu podarilo nájsť svoj cieľ a realizovať sa.

Mnohí pripisujú pôvod žánru antike, napríklad Longova Dafnis a Chloé, Apuleiov Zlatý zadok či rytierska romanca Tristan a Izolda.

V dielach klasikov svetovej literatúry je román zastúpený mnohými majstrovskými dielami:

Tabuľka 2 Príklady klasický román zahraniční a ruskí spisovatelia (XIX, XX storočia)

Slávne ruské romány spisovateľov 19. storočia V .:

V 20. storočí ruskí spisovatelia rozvíjajú a zdokonaľujú tradície svojich veľkých predchodcov a vytvárajú nemenej úžasné romány:

Samozrejme, žiadny z takýchto výčtov si nemôže nárokovať úplnosť a vyčerpávajúcu objektivitu, to platí najmä pre modernej prózy. IN v tomto prípade pomenovaný najviac slávnych diel, ktorý oslavoval literatúru krajiny aj meno spisovateľa.

Epický román. V dávnych dobách existovali formy hrdinský epos: folklórne ságy, runy, eposy, piesne. Sú to indická „Ramayana“ a „Mahabharata“, anglosaská „Beowulf“, francúzska „Song of Roland“, nemecká „Pieseň o Nibelungoch“ atď. idealizovanú, často hyperbolickú formu. Neskoršie epické básne „Ilias“ a „Odysea“ od Homera, „Shah-name“ od Ferdowsiho, pričom si zachovali mytologický charakter raného eposu, mali však výrazné spojenie s skutočný príbeh a tému tkania ľudský osud a život ľudí sa v nich stáva jednou z hlavných vecí. Skúsenosti staroveku budú žiadané v 19.-20. storočí, keď sa spisovatelia budú snažiť pochopiť dramatický vzťah medzi dobou a individuálnou osobnosťou a hovoriť o skúškach, ktorým je vystavená morálka a niekedy aj ľudská psychika. v čase najväčších historických zvratov. Spomeňme si na výroky F. Tyutcheva: „Blahoslavený, kto navštívil tento svet v jeho osudných chvíľach.“ Básnikova romantická formula v skutočnosti znamenala zničenie všetkých známych foriem života, tragické straty a nesplnené sny.

Komplexná forma epického románu umožňuje spisovateľom umelecky preskúmať tieto problémy v celej ich úplnosti a nejednotnosti.

Keď hovoríme o žánri epického románu, samozrejme, okamžite si spomenieme na „Vojnu a mier“ od L. Tolstého. Ďalšie príklady možno uviesť: „Quiet Don“ od M. Sholokhova, „Life and Fate“ od V. Grossmana, „The Forsyte Saga“ od anglického spisovateľa Galsworthyho; K tomuto žánru možno oprávnene zaradiť aj knihu americkej spisovateľky Margaret Mitchell „Gone with the Wind“.

Už samotný názov žánru naznačuje syntézu, spojenie dvoch hlavných princípov v ňom: románu a epiky, t.j. súvisiace s témou života jednotlivca a témou dejín ľudu. Inými slovami, epický román rozpráva o osudoch hrdinov (spravidla samotní hrdinovia a ich osudy sú fiktívne, vymyslené autorom) na pozadí epochálnych historických udalostí a v úzkej súvislosti s nimi. Takže vo „Vojne a mieri“ - to sú osudy jednotlivých rodín (Rostov, Bolkonsky), milovaných hrdinov (princ Andrej, Pierre Bezukhov, Nataša a princezná Marya) v zlomovom bode pre Rusko a celú Európu. historické obdobie začiatkom XIX storočia, vlastenecká vojna z roku 1812. V Šolochovovej knihe udalosti prvej svetovej vojny, dve revolúcie a krvavá občianska vojna tragicky vtrhnú do života kozáckej farmy, rodiny Melekhov a do osudu hlavných postáv: Grigorija, Aksinyi, Natálie. V. Grossman hovorí o Veľkom Vlastenecká vojna a jeho hlavná udalosť - Bitka pri Stalingrade, o tragédii holokaustu. „Život a osud“ sa tiež prelínajú historické a rodinná téma: autor sleduje históriu Shaposhnikovovcov a snaží sa pochopiť, prečo sa osudy členov tejto rodiny vyvíjali tak odlišne. Galsworthy opisuje život rodiny Forsyte počas celej legendy viktoriánskej éry v Anglicku. Margaret Mitchell je ústrednou udalosťou v dejinách USA, občianska vojna medzi Severom a Juhom, ktorá dramaticky zmenila životy mnohých rodín a osudy najslávnejšej hrdinky americkej literatúry - Scarlett O'Hara.

Dramatické žánre literatúry

Tragédia(tragodia grécka kozia pieseň) - dramatický žáner, ktorý vznikol v starovekom Grécku. Vznik antického divadla a tragédie je spojený s uctievaním kultu boha plodnosti a vína Dionýza. Venovalo sa mu množstvo sviatkov, počas ktorých sa hrali rituálne magické hry s múmi a satyrmi, ktorých si starí Gréci predstavovali ako dvojnohé kozy. Predpokladá sa, že práve tento vzhľad satyrov spievajúcich hymny na slávu Dionýza dal tomuto vážnemu žánru také zvláštne meno. Divadelné predstavenie v starovekom Grécku dostalo magický náboženský význam a divadlá postavené vo forme veľkých arén pod holým nebom sa vždy nachádzali v samom centre miest a boli jedným z hlavných verejných miest. Diváci tu niekedy trávili celý deň: jedli, pili, nahlas vyjadrovali svoj súhlas alebo nesúhlas s predstaveným. Rozkvet starogrécka tragédia spojené s menami troch veľkých tragédií: toto je Aischylus (525-456 pred n. l.) - autor tragédií „Spútaný Prometheus“, „Oresteia“ atď.; Sophocles (496-406 pred Kristom) - autor kníh „Kráľ Oidipus“, „Antigona“ atď .; a Euripides (480-406 pred n. l.) – tvorca „Medea“, „Troyanok“ atď. Ich výtvory zostanú príkladmi žánru po stáročia, budeme sa ich snažiť napodobniť, no zostanú neprekonané. Niektoré z nich („Antigona“, „Medea“) sú inscenované dodnes.

Aké sú hlavné črty tragédie? Hlavným je prítomnosť neriešiteľného globálneho konfliktu: v antickej tragédii je to konfrontácia medzi osudom, osudom na jednej strane a človekom, jeho vôľou, slobodnou voľbou, na strane druhej. Pri tragédiách viac neskoršie éry tento konflikt nadobudol morálny a filozofický charakter ako konfrontácia dobra a zla, lojality a zrady, lásky a nenávisti. Má absolútny charakter, hrdinovia, ktorí stelesňujú protichodné sily, nie sú pripravení na zmierenie alebo kompromis, a preto koniec tragédie často zahŕňa veľa smrti. Takto sa stavajú tragédie veľkých anglický dramatik William Shakespeare (1564-1616), spomeňme si na najznámejšie z nich: „Hamlet“, „Rómeo a Júlia“, „Othello“, „Kráľ Lear“, „Macbeth“, „Julius Caesar“ atď.

V tragédiách francúzskych dramatikov 17. storočia Corneilla („Horace“, „Polyeuctus“) a Racine („Andromache“, „Britannicus“) tento konflikt dostal inú interpretáciu – ako konflikt povinnosti a citu, racionálneho a emocionálneho v duše hlavných postáv, t.j. získal psychologický výklad.

Najznámejšia v ruskej literatúre je romantická tragédia „Boris Godunov“ od A.S. Puškin, vytvorený na historickom materiáli. V jednom zo svojich najlepších diel básnik ostro nastolil problém „skutočných problémov“ moskovského štátu – reťazovú reakciu podvodov a „strašných zverstiev“, na ktoré sú ľudia pripravení v záujme moci. Ďalším problémom je prístup ľudí ku všetkému, čo sa v krajine deje. Obraz „tichých“ ľudí vo finále „Borisa Godunova“ je symbolický, dodnes pokračujú diskusie o tom, čo tým chcel Puškin povedať. Napísané po tragédii rovnomenná opera M. P. Musorgského, ktorý sa stal majstrovským dielom ruskej opernej klasiky.

Komédia(grécky komos - veselý dav, oda - pieseň) - žáner, ktorý vznikol v starovekom Grécku o niečo neskôr ako tragédia (5. storočie pred Kristom). Najslávnejším komikom tej doby bol Aristofanes („Oblaky“, „Žaby“ atď.).

V komédii za pomoci satiry a humoru, t.j. komické, morálne neresti sú zosmiešňované: pokrytectvo, hlúposť, chamtivosť, závisť, zbabelosť, samoľúbosť. Komédie sú spravidla aktuálne, t.j. adresované sociálne otázky, odhaľujúce nedostatky vlády. Existujú sitcomy a komédie s postavami. V prvej sú dôležité prefíkané intrigy, reťaz udalostí (Shakespearova Komédia omylov), v druhej postavy hrdinov, ich absurdnosť, jednostrannosť, ako v komédiách D. Fonvizina Menší; , „Obchodník v šľachte“, „Tartuffe“, napísal klasický žáner, francúzsky komik 17. storočia Jean Baptiste Moliere. V ruskej dráme satirická komédia s jej ostrosťou spoločenská kritika, ako napríklad „Generálny inšpektor“ od N. Gogoľa, „Karmínový ostrov“ od M. Bulgakova. A. Ostrovsky vytvoril veľa nádherných komédií („Vlci a ovce“, „Les“, „Šialené peniaze“ atď.).

Žáner komédie má u verejnosti vždy úspech, možno preto, že potvrdzuje triumf spravodlivosti: vo finále musí byť neresť určite potrestaná a cnosť musí zvíťaziť.

dráma- pomerne „mladý“ žáner, ktorý sa v Nemecku objavil v 18. storočí ako lesdrama (nemecky) – hra na čítanie. Dráma je adresovaná každodenný životčlovek a spoločnosť, každodenný život, rodinné vzťahy. Dráma sa zaujíma predovšetkým o vnútorný svet človeka, je zo všetkých dramatických žánrov najpsychologickejšia. Zároveň je to aj najliterárnejší zo scénických žánrov, napríklad hry A. Čechova sú vo veľkej miere vnímané skôr ako texty na čítanie, než ako divadelné predstavenia.

Lyrické žánre literatúry

Rozdelenie na žánre v textoch nie je absolútne, pretože rozdiely medzi žánrami sú v tomto prípade podmienené a nie také zrejmé ako v epike a dráme. Častejšie rozlišujeme lyrické diela podľa ich tematických znakov: krajinná, ľúbostná, filozofická, priateľská, intímna lyrika a pod. Môžeme však vymenovať niektoré žánre, ktoré majú výrazné individuálne charakteristiky: elégia, sonet, epigram, epištola, epitaf.

Elégia(elegos grécka žalostná pieseň) - báseň stredná dĺžka spravidla mravného, ​​filozofického, milostného, ​​konfesionálneho obsahu.

Žáner vznikol v antike a za jeho hlavný znak sa považovalo elegické distich, t.j. rozdelenie básne na dvojveršia, napr.

Nastala vytúžená chvíľa: moja dlhoročná práca sa skončila Prečo ma tajne znepokojuje tento nepochopiteľný smútok?

A. Puškin

V poézii 19. – 20. storočia už členenie na kuplety nie je takou prísnou požiadavkou, teraz sú významnejšie sémantické znaky, ktoré sa spájajú so vznikom žánru. Obsahovo sa elégia vracia do podoby antických pohrebných „nárekov“, v ktorých si pri smútku za zosnulým zároveň pripomínali jeho mimoriadne prednosti. Tento pôvod predurčil hlavnú črtu elégie – spojenie smútku s vierou, ľútosti s nádejou, prijatie existencie cez smútok. Lyrický hrdina elégie si uvedomuje nedokonalosť sveta a ľudí, vlastnú hriešnosť a slabosť, no život neodmieta, ale prijíma ho v celej jeho tragickej kráse. Pozoruhodný príklad- „Elegy“ od A.S. Puškin:

Bláznivé roky vyblednutej zábavy

Je to pre mňa ťažké, ako nejasná kocovina.

Ale ako víno – smútok minulých dní

V mojej duši, čím som starší, tým je silnejšia.

Moja cesta je smutná. Sľubuje mi prácu a smútok

Prichádzajúce nepokojné more.

Ale ja nechcem, ó, priatelia, zomrieť;

Chcem žiť tak, aby som mohol myslieť a trpieť;

A viem, že budem mať radosť

Medzi smútkami, starosťami a starosťami:

Niekedy sa znova opijem harmóniou,

Budem prelievať slzy nad fikciou,

A možno – pri mojom smutnom západe slnka

Láska sa mihne s úsmevom na rozlúčku.

Sonet(sonetto talianska pieseň) - takzvaný „tvrdý“ poetickú formu, ktorá má prísne stavebné pravidlá. Sonet má 14 riadkov, rozdelených na dve štvorveršia a dve tercety. V štvorveršiach sa opakujú len dve riekanky, v terzetách dve alebo tri. Aj spôsoby rýmovania mali svoje požiadavky, ktoré sa však líšili.

Rodiskom sonetu je Taliansko, tento žáner je zastúpený aj v anglickej a francúzskej poézii. Taliansky básnik Petrarcha zo 14. storočia je považovaný za hlavného predstaviteľa tohto žánru. Všetky svoje sonety venoval svojej milovanej Donne Laure.

V ruskej literatúre zostali neprekonané aj sonety A.S. Puškina;

Epigram(epigramma grécky, nápis) - krátka posmešná báseň, zvyčajne adresovaná konkrétnej osobe. Mnoho básnikov píše epigramy, čím sa niekedy zvyšuje počet ich nepriateľov a dokonca aj nepriateľov. Epigram o grófovi Voroncovovi sa ukázal ako zlý pre A.S. Puškina nenávisťou tohto šľachtica a nakoniec vyhostenie z Odesy do Michajlovska:

Popu, môj pane, polovičný obchodník,

Napoly mudrc, napoly ignorant,

Polodarebák, ale je tu nádej

Čo bude konečne kompletné.

Posmešné básne môžu byť venované nielen konkrétnej osobe, ale aj všeobecnému adresátovi, ako napríklad v epigrame A. Akhmatovovej:

Mohol by Biche, ako Dante, tvoriť?

Išla sa Laura pochváliť teplom lásky?

Naučil som ženy hovoriť...

Ale, Bože, ako ich umlčať!

Sú dokonca známe prípady akéhosi súboja epigramov. Keď známy ruský právnik A.F. Kony bol vymenovaný do Senátu, jeho nepriatelia šírili proti nemu zlý epigram:

Caligula priviedol svojho koňa do Senátu,

Stojí, odetá do zamatu aj do zlata.

Ale poviem, máme rovnakú svojvôľu:

V novinách som čítal, že Kony je v Senáte.

Ku ktorému A.F. Kone, ktoré sa vyznačujú mimoriadnosťou literárny talent, odpovedal:

(epitafia grécky, náhrobok) - báseň na rozlúčku so zosnulým, určená na náhrobok. Spočiatku sa toto slovo používalo v doslovnom zmysle, ale neskôr sa to stalo viac prenesený význam. Napríklad I. Bunin má lyrickú miniatúru v próze „Epitaf“, venovanú rozlúčke s ruským panstvom, ktoré bolo spisovateľovi drahé, ale navždy minulosťou. Postupne sa epitaf mení na venovaciu báseň, báseň na rozlúčku („Veniec mŕtvemu“ od A. Achmatovej). Azda najznámejšou básňou tohto druhu v ruskej poézii je „Smrť básnika“ od M. Lermontova. Ďalším príkladom je „Epitaf“ od M. Lermontova, venovaný pamiatke Dmitrija Venevitinova, básnika a filozofa, ktorý zomrel vo veku 22 rokov.

Všetky literárne diela, v závislosti od vlastností rozprávania a postavenia autora vo vzťahu k zobrazenému, sú rozdelené do rodov. A každý z nich je zase rozdelený do žánrov.

V literárnej kritike sa rozlišujú nasledujúce hlavné eposy, texty a dráma a v niektorých prípadoch sa k nim pridávajú podrobnejšie neskôr v článku.

Epic je spôsob, ako vidieť udalosti zvonku

Kedysi Aristoteles tvrdil, že príbeh možno vyrozprávať buď o niečom oddelenom od seba (epos), alebo priamo od seba (texty), alebo vložiť príbeh do úst hrdinov (dráma). A aj keď, samozrejme, túto definíciu je veľmi obmedzená, pomáha do istej miery pochopiť základné princípy delenia druhov

Hlavné tri typy literatúry sa spravidla začínajú uvádzať eposom, ktorý je objektívne znázorneným priebehom udalostí, ktoré sa vyskytujú nezávisle od autora. V takýchto dielach väčšinou vystupuje ako vonkajší pozorovateľ a predavač. Aj v prípade rozprávania v prvej osobe autor zastáva pozíciu, vo vzťahu ku ktorej sú prenášané udalosti minulosťou – zachováva si tak takzvaný „epický odstup“.

Tempo epického rozprávania je vždy pokojné a odmerané, pretože epos má tendenciu byť dôkladný. To, mimochodom, často narúša produkciu slávnych románov na javisku, pretože úplné dodržiavanie textu robí predstavenie neprimerane naťahovaným.

Medzi hlavné epické žánre patria romány, poviedky a eseje. Epos môže zahŕňať aj folklórne diela- rozprávky, povesti, eposy príp

Prečítajte si viac o hlavných epických žánroch

Hlavné typy beletrie, ako už bolo spomenuté, sú rozdelené do žánrov a najväčším z epických diel je epický román. Zvyčajne pokrýva určité historické obdobie a zahŕňa veľké množstvo dejových línií, ktoré sa navzájom pretínajú (L. N. Tolstoj „Vojna a mier“ alebo M. A. Sholokhov „Tichý Don“).

Po ňom z hľadiska dĺžky nasleduje román. Tento žáner zahŕňa aj veľké množstvo hrdinov a dejových línií. Aj keď napríklad moderné detektívne romány majú často len jednu takúto líniu.

V literatúre je obrovské množstvo modifikácie menovaného žánru – rodinný, spoločenský, ženský, sci-fi, fantasy, detektívny román a pod.

O malých žánroch epiky

Hlavné typy literatúry predpokladajú prítomnosť malých epických žánrov. Patrí medzi ne príbeh (ide skôr o stredometrážny žáner), ktorý sa spravidla sústreďuje na jeden osud alebo jednu udalosť.

Príbeh, ktorý je mimochodom považovaný za mladý epický žáner (začal sa formovať až začiatkom 19. storočia), je rozprávaním o nejakej epizóde zo života hrdinu. Moderná poviedka je formou veľmi blízka poviedke.

V modernej literatúre je zvykom hovoriť samostatne o eseji. Rozprávanie v ňom na rozdiel od príbehu či novely vychádza z dokumentárnych faktov. Je pravda, že medzi všetkými menovanými žánrami existuje veľa medziformov.

Rozprávky - príbehy o fiktívnych postáv s povinnou účasťou magických síl. Moderná rozprávka už nie je podobná folklóru, pretože je užšie spojená so všeobecnými literárnymi trendmi a trendmi.

TO epický druh Zahrňte aj v súčasnosti obľúbené žánre fejtónov, anekdot, podobenstiev a esejí.

Lyrické žánre

Jeden z troch hlavných druhov literatúry – lyrika – sa od ostatných odlišuje subjektivitou a zdôrazneným záujmom o autorský svet. Vyznačuje sa tiež zvýšenou emocionalitou, túžbou odrážať nie udalosti, ale osobný postoj k nim. Na základe povahy týchto emócií môžeme rozlíšiť niekoľko lyrických (slávnostná báseň niečo chváliaca), elégie (lyrická úvaha o pominuteľnosti života) a satiry (obviňujúce, nahnevané dielo).

Ale novodobí básnici, ako sami hovoria, píšu poéziu – teda diela, ktoré je ťažké alebo jednoducho nemožné striktne priradiť k nejakému žánru.

O dráme vnútri aj vonku

G. Hegel, snažiac sa prehĺbiť rozdelenie na hlavné druhy literatúry navrhované Aristotelom, vysvetlil, že základom drámy je syntéza lyriky a epiky. Veď dráma je z jeho pohľadu konfliktom založeným na individuálnych ašpiráciách, ktorý je prezentovaný ako objektívne prebiehajúca udalosť.

A hlavným rozlišovacím znakom drámy je jej zameranie nie na rozprávanie príbehu, ale na zobrazenie (priame zobrazenie) konkrétnej situácie. Autorský princíp v nej prakticky absentuje a ak je v epickom dialógu len jedným z prostriedkov odhalenia charakteru hrdinu, tak v činohre je dialóg často jediným spôsobom, ako ho charakterizovať.

Táto zmena dôrazu vedie k radikálnym zmenám v štruktúre diela. Reč hrdinov sa tak stáva hutnejšou, vyhrotenejšou a akcentovanejšou ako v epose, pretože práve tá vytvára potrebné dramatické napätie. Veľkú úlohu zohráva aj úzke prepojenie tohto žánru s divadlom – dráma je vždy veľkolepá, čo, mimochodom, prísne reguluje jej veľkosť.

Ale interpretovať drámu len ako text pre inscenáciu je krajne nesprávne. Tento žáner si zachováva svoj vplyv na čitateľa aj bez toho, aby sa realizoval na javisku a popri tom divadelnom má aj literárny život.

Dramatické žánre

Hlavné typy literatúry, ako vidíte, majú svoje vlastné žánre. Dráma nebola v tomto zmysle výnimkou. Najvýraznejšie a historicky najvýznamnejšie medzi dramatickými žánrami boli vždy tragédia a komédia.

Tragédia je zobrazením nezmieriteľného konfliktu, ktorý má väčšinou nevyhnutne fatálny charakter a najčastejšie končí smrťou hrdinu.

Komédiu charakterizuje vtipný, komický prístup k zobrazeniu reality a špecifického konfliktu. IN tento žáner nikdy nie je nezlučiteľná a spravidla je úspešne vyriešená. Rozlišuje sa komédia postáv a komédia situácií, ktorá vychádza zo zdroja komiksu. V prvom prípade ide o absurdné postavy hrdinov a v druhom o situácie, v ktorých sa nachádzajú. Často sú tieto typy komédií syntetizované.

K žánrovým úpravám moderná komédia Patrí sem fraška – vypointované, premyslené komické predstavenie – a vaudeville, ktorý má nenáročný vtipný dej.

Dráma je tiež dramatický žáner

Medzi hlavné druhy literatúry patrí dráma nielen ako rod, ale aj ako žáner. Rozšíril sa v 18. a 19. storočí a postupne nahradil tragédiu. Dráma sa vyznačuje akútnym konfliktom, ktorý však nie je taký globálny a nie taký nevyhnutný ako v prípade tragédie.

V centre tejto práce sú problémy vo vzťahoch. konkrétna osoba a spoločnosti. Dej drámy je spravidla veľmi realistický - vďaka tomu sa stal popredným žánrom v divadelnom repertoári, ktorý konkuruje komédii, ktorá je v našej dobe veľmi populárna.

Dráma má mnoho druhov: psychologická, filozofická, sociálna, historická, milostná atď.

Čo sú to lyricko-epické žánre

IN náučnej literatúry pojem žáner sa interpretuje ako príslušnosť k jednej alebo druhej skupine literárnych diel, ktoré sú spojené spoločnými vlastnosťami. Žánre, ako už bolo spomenuté, sa tvoria v rámci rodu a stávajú sa akoby skutočným stelesnením generických charakteristík.

Ale je možná aj existencia syntetických, intermediárnych žánrov, v ktorých sa dajú kombinovať dva alebo aj tri hlavné typy literatúry a jej typy. Mimochodom, väčšina týchto „prepletení“ vzniká medzi lyrikou a epikou, čo niektorým bádateľom umožňuje pridať k existujúcim druhom (štvrtý) ďalší - lyricko-epický. Niektorí výskumníci zahŕňajú básne (básnické diela s lyrickým alebo rozprávačským dejom rozvíjajúcim sa na historickom pozadí), ako aj balady (pôvodné príbehy vo veršoch).

Zrátané a podčiarknuté

Samozrejme, každý literárny kritik, ako aj človek, ktorý sa jednoducho zaujíma o čítanie, povie, že rozdelenie na hlavné rody a je veľmi zložitá záležitosť a odsúdená na nepresnosť. veľa umelecké diela kombinujú hlavné črty rôznych žánrov a dokonca aj rodov. A úlohou čitateľa nie je jasne ich klasifikovať, ale vedieť určiť vzťah medzi princípmi každého druhu.

Žáner totiž v skutočnosti nie je samotné dielo, ale iba princíp jeho tvorby. To znamená, že ak má autor v úmysle napísať román, existuje len žáner, u ktorého sa v tvorivom procese zrodu môžu jeho hlavné črty značne deformovať a hranice jeho druhov sa môžu rozširovať, ako vo svojej dobe. stalo sa to napríklad pri Puškinovom „Eugene Oneginovi“. Skutočná kreativita nepozná hraníc.

Rody a žánre

Epické - (z gréčtiny epos - slovo, rozprávanie, príbeh) - jeden z troch hlavných typov literatúry, na rozdiel od lyriky drámy, zvýraznenie objektívny obraz reality, autorský opis udalostí odohrávajúcich sa v priestore a čase, rozprávanie o rôznych životných javoch, ľuďoch, ich osudoch, postavách, činoch a pod. Osobitnú úlohu v dielach epických žánrov zohráva nositeľ rozprávania (autor-rozprávač alebo rozprávač), ktorý podáva správy o udalostiach, ich vývoji, postavách, ich životoch, pričom sa oddeľuje od zobrazovaného. V závislosti od časového rozpätia udalostí sa rozlišujú hlavné žánre eposu - epos, román, epická báseň alebo epická báseň; médium - príbeh a malé - príbeh, poviedka, esej. Do epického rodu patria aj niektoré ústne žánre. ľudové umenie: rozprávka, epos, bájka.

Román - ( z francúzštiny rímska – pôvodne: dielo napísané v jednom z románskych (t. j. moderných, živých) jazykov, na rozdiel od latinského) - žáner eposu: veľké epické dielo, v ktorom je komplexne vykreslený život ľudí v určitom časovom období alebo počas celého ľudského života. Charakteristické vlastnosti románu: multilineárny dej, zachytávajúci osudy množstva postáv; prítomnosť systému ekvivalentných znakov; pokrývajúci široké spektrum životných javov, inscenovanie soc významné problémy; významné trvanie účinku.

Poviedka je malý epický žáner: krátke prozaické dielo, ktoré spravidla zobrazuje jednu alebo viac udalostí v živote hrdinu. Okruh postáv v príbehu je obmedzený, popisovaná akcia je časovo krátka. Niekedy môže mať dielo tohto žánru rozprávača. Majstrami v rozprávaní príbehov boli A.P. Čechov, V.V. Nabokov, A.P. Platonov, K.G. Paustovský, O.P. Kazakov, V.M. Shukshin.

Príbeh je stredný (medzi poviedkou a románom) epický žáner, ktorý predstavuje množstvo epizód zo života hrdinu (hrdinov). Podľa objemu príbehu viac príbehu a zobrazuje realitu širšie, kreslí reťaz epizód, ktoré tvoria určité obdobie v živote hlavnej postavy, obsahuje viac udalostí a postáv, na rozdiel od románu je však spravidla jedna dejová línia.

Epos je najväčšia žánrová forma eposu. Epos sa vyznačuje:

1. Široké pokrytie javov reality, zobrazenie života ľudí v historicky významnom, zlomovom období

2. Objavujú sa globálne problémy univerzálneho významu

3. Národný obsah

4. Viaceré dejové línie

5. Veľmi často – opierajúc sa o históriu a folklór

Cestovanie je literárny žáner založený na opise hrdinovho putovania. Môžu to byť informácie o krajinách a národoch, ktoré cestovateľ videl vo forme cestovných denníkov, poznámok, esejí atď.

Epištolárny žáner je žáner literárnej tvorby charakterizovaný formou osobných listov.

Spoveď je literárny žáner, ktorý môže byť epický alebo lyrický Jedna zo siedmich kresťanských sviatostí, medzi ktoré patrí aj krst, sväté prijímanie, birmovanie, manželstvo atď. Spoveď vyžadovala od človeka úplnú úprimnosť, túžbu zbaviť sa hriechov a pokánie. . Po preniknutí do umelca. V literatúre nadobudla spoveď didaktickú konotáciu, stala sa akýmsi aktom verejného pokánia (napr. u J. J. Rousseaua, N. V. Gogola, L. N. Tolstého). Ale zároveň bola spoveď aj prostriedkom mravného sebapotvrdenia jednotlivca. Poéziu ako žáner lyrickej poézie rozvinuli romantici. Spoveď je obdobou denníka, ale na rozdiel od neho nie je pripojená ku k.-l. miesto a čas.

Texty piesní - jeden z troch hlavných druhov literatúry, vyzdvihujúci subjektívny obraz skutočnosti: jednotlivé stavy, myšlienky, pocity, dojmy autora, spôsobené určitými okolnosťami, dojmy. V lyrike sa život odráža v zážitkoch básnika (alebo lyrického hrdinu): nerozpráva sa o ňom, ale vytvára sa obraz-zážitok. Najdôležitejšou vlastnosťou textov je schopnosť preniesť jednotlivca (pocit, stav) ako univerzálneho. Charakteristické črty textov: básnická forma, rytmus, nedostatok deja, malý rozmer.

Elégia - lyrický žáner: báseň meditatívneho obsahu (z latinského meditatio - hĺbková úvaha) alebo emocionálneho obsahu, sprostredkúvajúca hlboko osobné, intímne zážitky človeka, spravidla presiaknuté náladami smútku a ľahkého smútku. Najčastejšie písané v prvej osobe. Najčastejšími témami elégie sú kontemplácia prírody, sprevádzaná filozofickými myšlienkami, láska, zvyčajne neopätovaná, život a smrť atď. Tento žáner, ktorý vznikol v antike, sa tešil najväčšej obľube v poézii sentimentalizmu a romantizmu, tzv. elégie V.A. Žukovskij, K.N. Batyushkova, A.A. Pushkina, E.A. Baratynsky, N.M. Yazykova.

Správa - poetický žáner: básnický list, dielo napísané vo forme výzvy na niekoho a obsahujúce výzvy, žiadosti, priania atď. („Čaadajevovi“, „Správa cenzorovi“ od A.S. Puškina; „Posolstvo proletárskym básnikom“ od V.V. Majakovskij). Existujú lyrické, priateľské, satirické, publicistické atď.

Jedzte lyricko-epické žánre na priesečníku lyriky a epiky. Z textov majú subjektívny začiatok, jasne vyjadrenú autorskú emóciu, z eposu majú zápletku, rozprávanie o udalostiach. Lyricko-epické žánre inklinujú k poetickej forme. Väčším lyrickoepickým žánrom je báseň, menším balada.

Báseň - lyricko-epický žáner: veľké alebo stredne veľké básnické dielo (básnický príbeh, román vo veršoch), ktorého hlavnými črtami sú prítomnosť deja (ako v epose) a obraz lyrického hrdinu (ako v lyrike)

Balada je žáner lyricko-epickej poézie: výpravná pieseň alebo báseň relatívne malého objemu, s dynamickým vývojom deja, ktorého základom je mimoriadna príhoda. V balade je často prvok tajomného, ​​fantastického, nevysvetliteľného, ​​nevysloveného, ​​ba až tragicky neriešiteľného. Podľa pôvodu sú balady spojené s legendami, ľudové legendy, spájajú vlastnosti príbehu a piesne. Balady sú jedným z hlavných žánrov v poézii sentimentalizmu a romantizmu. Napríklad: balady od V.A. Žukovskij, M.Yu. Lermontov.

dráma - jeden z troch hlavných typov literatúry, odrážajúci život v činoch odohrávajúcich sa v súčasnosti. Ide o diela určené na inscenáciu. Dramatický žáner zahŕňa tragédie, komédie, vlastné drámy, melodrámy a vaudeville.

Tragédia - ( z gréčtiny tragodia - kozia pieseň< греч. tragos - козел и ode - песнь ) je jedným z hlavných žánrov drámy: hra, ktorá zobrazuje mimoriadne akútne, často neriešiteľné rozpory v živote. Dej tragédie je založený na nezmieriteľnom konflikte hrdinu, silnej osobnosti, s nadosobnými silami (osud, štát, živly a pod.) alebo so sebou samým. V tomto boji hrdina spravidla zomrie, ale vyhrá morálne víťazstvo. Účelom tragédie je spôsobiť v divákovi šok tým, čo vidí, čo následne vyvoláva smútok a súcit v ich srdciach: stav mysle vedie ku katarzii – očiste šokom.

Komédia - ( z gréčtiny z komos - veselý dav, sprievod na dionýzskych festivaloch a odie - pieseň) je jedným z popredných žánrov drámy: dielo založené na výsmechu sociálnej a ľudskej nedokonalosti.

Dráma je (v užšom zmysle) jedným z popredných žánrov drámy; literárne dielo napísané formou dialógu medzi postavami. Určené na vystúpenie na pódiu. Zamerané na veľkolepú expresivitu. Vzťahy medzi ľuďmi a konflikty, ktoré medzi nimi vznikajú, sa odhaľujú konaním hrdinov a sú stelesnené formou monológu a dialógu. Na rozdiel od tragédie sa dráma nekončí katarziou.