Komposer Budaya Artistik “Segenggam Perkasa” Rus pasca-reformasi. Sekelompok besar - lima orang pemberani Vladimir Vasilievich Stasov

ANGGARAN KOTA

LEMBAGA PENDIDIKAN

PENDIDIKAN TAMBAHAN
RUMAH KREATIVITAS ANAK "Ramah"

KOTA KABUPATEN KOTA UFA

REPUBLIK BASHKORTOSTAN.

Rencana - catatan pelajaran

Persemakmuran Komposer Rusia " Kelompok yang perkasa».

M. P. Mussorgsky “Gambar di Pameran.”

Guru pendidikan tambahan

UFA 2016

Topik: Persemakmuran Komposer Rusia - “Segenggam Perkasa”.

M.P.Mussorgsky ruang piano"Gambar dari Pameran."

Asosiasi "Permainan Pelangi"

Tahun studi: 1-4 tahun studi

Guru pendidikan tambahan:

Ponomareva Natalya Alexandrovna

Tempat: DDT “Druzhny”

Target: Perkenalkan anak pada contoh terbaik Budaya musik Rusia.

Tugas:

Pendidikan:

Berkenalan dengan komposer-komposer besar abad kesembilan belas dari persatuan kreatif “The Mighty Handful”;

Kenalan dengan karya M.P. Mussorgsky “Gambar di Pameran”;

Belajarlah untuk mengekspresikan pikiran Anda.

Pendidikan:

Mengembangkan kemampuan membedakan sifat kiasan musik;

Mengembangkan telinga untuk musik dan memori;

Pendidik:

Menanamkan minat pada musik klasik;

Menumbuhkan rasa bangga terhadap musik Rusia.

Peralatan:

Piano, kaset audio, komputer, proyektor multimedia.

Hasil yang diharapkan

Tahu:

Persatuan Komposer Rusia "Segenggam Perkasa";

Rangkaian piano “Gambar di Pameran” oleh M.P. Mussorgsky.

Mampu:

Mampu berbicara tentang komponis Rusia abad ke-19;

Pelajari bagian-bagian rangkaian piano “Pictures at an Exhibition.”

Bentuk organisasi kerja: kelompok

Bentuk-bentuk pengorganisasian pekerjaan seorang guru: organisasi, pengajaran, pengembangan.

Kemajuan pelajaran.

1.Bagian organisasi.

Drama “Walk” dari suite piano “Pictures at an Exhibition” sedang dimainkan

M.P.Mussorgsky.

Guru: Selamat siang, anak-anak terkasih, para tamu dan orang tua terkasih!

Hari ini kita akan berbicara tentang komposer besar Rusia abad ke-19, dan tentang karya luar biasa M.P. Mussorgsky "Gambar di Pameran". Dan apa topik pelajaran kita?

Jawaban yang diprediksi oleh anak-anak.

(slide dengan gambar komposer Rusia “The Mighty Handful”)

2. Bagian utama

Pada pertengahan abad kesembilan belas, ia diciptakan persatuan kreatif Komposer Rusia "The Mighty Handful". Kelompok komposer ini termasuk: Mily Alekseevich Balakirev, Modest Petrovich Mussorgsky, Alexander Porfirievich Borodin, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov dan Caesar Antonovich Cui. Seringkali "Mighty Handful" disebut "Sekolah Musik Rusia Baru", serta "Lingkaran Balakirev", dinamai menurut nama pemimpinnya M.A. Balakirev.

Sejarah terciptanya lingkaran Balakirev adalah sebagai berikut: pada tahun 1855, M.A. Balakirev datang ke St. Petersburg dari Kazan. Bocah delapan belas tahun itu sangat berbakat dalam musik. Dia tampil dengan sukses besar panggung konser sebagai seorang pianis dan menarik perhatian publik. Di salah satu konser universitas, Balakirev bertemu Cesar Antonovich Cui, yang saat itu sedang belajar di Akademi Teknik Militer. Cui sangat menyukai musik. Dengan pandangannya yang baru dan berani tentang musik, Balakirev memikat Cui dan membangkitkan minat seriusnya pada seni. Di bawah arahan Balakirev, Cui menulis scherzo untuk piano empat tangan, opera " Tahanan Kaukasia" Komposer berikutnya yang bergabung dengan grup ini adalah Petrovich Mussorgsky yang Sederhana. Pada saat dia bergabung dengan lingkaran Balakirev, dia adalah seorang petugas penjaga. N.A. Rimsky-Korsakov dan A.P. Borodin bergabung dengan lingkaran Balakirev. Jika Rimsky-Korsakov adalah anggota lingkaran yang sangat muda, yang pandangan dan bakat musiknya baru saja mulai ditentukan, maka Borodin saat ini sudah menjadi anggota lingkaran tersebut. pria dewasa, seorang ahli kimia yang luar biasa. Bahkan selama masa kuliahnya di Akademi Bedah Medis Borodin, bermain cello, ia sering berpartisipasi dalam ansambel pecinta musik. Sebelum bertemu Balakirev, Borodin sendiri menulis beberapa karya kamar. Dengan demikian, lingkaran Balakirev terbentuk. Banyak penghargaan atas pendidikan dan pengembangan para pesertanya selama periode itu adalah milik M.A. Balakirev. Dia adalah pemimpin, penyelenggara dan guru mereka. Saat ini, masing-masing dari mereka telah menciptakan banyak karya independen yang besar. Maka Mussorgsky menulis lukisan simfoni “Night on Bald Mountain” dan edisi pertama “Boris Godunov”. Rimsky-Korsakov – karya simfoni"Antar", "Sadko" dan opera "Wanita Pskov". Balakirev menyusun karya utamanya: puisi simfoni“Di Republik Ceko”, pembukaan “1000 Tahun”, fantasi piano brilian “Islamey”, “Overture tentang Tiga Tema Rusia”, musik untuk tragedi Shakespeare “King Lear”. Borodin menciptakan simfoni pertama. Cui lulus dari opera "Ratcliffe". Masing-masing komposer yang merupakan bagian dari “Mighty Handful” mewakili individualitas kreatif yang cemerlang. Namun, orisinalitas sejarah “Mighty Handful” terletak pada kenyataan bahwa ini bukan hanya sekelompok musisi yang bersahabat satu sama lain, tetapi tim kreatif seniman-seniman maju pada masanya. Garis terdepan dalam tema karya-karya “kuchkists” ditempati oleh kehidupan dan kepentingan rakyat Rusia. Komposer merekam, mempelajari dan mengembangkan sampel cerita rakyat. Mereka dengan berani menggunakannya lagu rakyat baik dalam karya simfoni maupun opera. Dengan menciptakan karya seni untuk masyarakat, berbicara dalam bahasa yang dapat dimengerti dan dekat dengan mereka, para komposer menjadikan musiknya dapat diakses oleh lapisan pendengar seluas-luasnya. Pengaruh teater Eropa Barat di Rusia dijamin oleh semua hak istimewa negara. Mengatasi hambatan dalam promosi musik “nasional” dan serangan dari para kritikus, para komposer “Mighty Handful” dengan keras kepala melanjutkan upaya mereka mengembangkan seni asli mereka. Pertemuan kalangan Balakirev selalu berlangsung dalam suasana kreatif yang sangat meriah.

menit pendidikan jasmani

Latihan untuk tangan dan jari.

3. Bagian praktis.

Hari ini kita akan berkenalan dengan salah satu komposer terhebat Rusia, Modest Petrovich Mussorgsky dan suite-nya “Pictures at an Exhibition”.

Sederhana lahir pada 21 Maret 1839 di sebuah perkebunan di wilayah Pskov. Ibunya bertanggung jawab atas pendidikan musik putranya mulai dari usia enam tahun. Dan pada usia 10 tahun dia masuk Sekolah Peter dan Paul di St. Tiga tahun kemudian dia dipindahkan ke School of Guards Ensigns. Saat itu, Modest menggabungkan studinya di Sekolah dengan belajar bersama pianis Gerke.

Dia mulai mengarang sejak dini dan segera menyadari bahwa dia harus mengabdikan hidupnya untuk musik. Tanpa berpikir dua kali, dia, yang sudah menjadi perwira di Resimen Preobrazhensky, memutuskan untuk pensiun. Meskipun masih muda (18 tahun), Mussorgsky menunjukkan minat yang sangat beragam: ia belajar musik, sejarah, sastra, filsafat.

Gambar dari pameran - salah satunya karya terbaik dalam bahasa Rusia musik piano. Bentuknya adalah suite yang terdiri dari sepuluh buah, yang masing-masing mencerminkan isi salah satu lukisan karya seniman Viktor Aleksandrovich Hartmann. Bagi Petrovich Mussorgsky yang Sederhana, dia adalah teman yang sangat dekat, sehingga kematian mendadak Hartmann di usia muda (baru 39 tahun!) benar-benar mengejutkan sang komposer. Setahun setelah itu peristiwa tragis Pameran lukisan karya Victor Hartmann diadakan untuk menghormati ingatannya. Namun monumen terbaik Artis tersebut menerima siklus piano yang ditulis oleh temannya. Ide penciptaannya datang ke Mussorgsky saat mengunjungi sebuah pameran. Beberapa lukisan bahkan hampir tidak bisa disebut lukisan. Ini lebih merupakan sketsa, sketsa, terkadang hanya garis besar saja kostum teater. Keseluruhan siklus terdiri dari sepuluh lakon (gambar) yang dihubungkan oleh satu motif utama yang disebut “Berjalan”. Ini adalah Mussorgsky sendiri, yang berjalan di sekitar ruang pameran dan dari waktu ke waktu berhenti di depan lukisan lain yang menarik minatnya.

Suite ini terdiri dari 10 buah, yang prototipenya merupakan berbagai karya Hartmann: cat airnya (“Catacombs”), gambar (“The Hut on Chicken Legs”), proyek arsitektur(“Gerbang Pahlawan”), sketsa mainan (“Gnome”), dan kostum untuk pertunjukan balet (“Balet Anak Ayam yang Belum Menetas”), dan terakhir potret indah (“Dua Yahudi – kaya dan miskin”) dan sketsa genre (“Taman Tuileries”).

Tema pendahuluannya luas, dalam semangat rakyat Rusia.

Suara Pendahuluan.

Gambar pertama “Gnome” adalah sketsa yang fantastis. Sosok kurcaci yang kikuk dan bengkok menjadi hidup dalam musik. Gambar dongeng penghuni pedalaman gunung.

Drama "Gnome" sedang dimainkan.

Apa karakter musiknya?

Jawaban yang diprediksi oleh anak-anak.

Gambar berikutnya berjudul “Taman Tuileries”. Lukisan Hartmann menunjukkan sketsa indah gang Taman Tuileries dengan kerumunan anak-anak dan pengasuh anak yang beraneka ragam. Dalam musiknya Anda dapat mendengar keriuhan keributan kekanak-kanakan yang nakal (“pertengkaran anak-anak setelah pertandingan”) dan percakapan ramah para pengasuh (di episode tengah).

Kedengarannya seperti "Taman Tuileries".

Dan inilah kejutannya lagi – scherzino (lelucon) ajaib “Balet Anak Ayam yang Belum Menetas”.

Kecemerlangan kecerdasan dan penguasaan visualisasi dipadukan dalam alunan musik menawan dari miniatur “balet”.

Kedengarannya seperti "Balet Anak Ayam yang Belum Menetas".

Di depan kami terpampang gambar “Pasar Limoges”, memperlihatkan hiruk pikuk alun-alun pasar, kerumunan penggosip Limoges asyik membicarakan berita kota.

Drama “Pasar Limoges” sedang diputar

Seperti apa suara lagu ini?

Jawaban yang diprediksi oleh anak-anak.

Gambar berikut membawa imajinasi komposer ke dalamnya dunia ajaib dongeng Rusia. “Hut on Chicken Legs” - dalam cat air Hartmann - bingkai elegan untuk jam perunggu. Dalam persepsi Mussorgsky, ada gambaran Baba Yaga yang fantastis. Dia adalah pahlawan wanita karya musik. Scherzo Rusia yang luar biasa dalam semangat rakyat, dengan indah mereproduksi ketukan marah dari "tulang kaki" dan pelarian gagah seorang penyihir jahat dalam lesung dengan sapu, dan misteri hutan lebat yang gelap

Drama “Pondok di Kaki Ayam” sedang diputar.

Dan sekarang saya sarankan Anda memainkan permainan: dari halaman “Gambar di Pameran”, cobalah menebak karya musiknya.

Fragmen drama dimainkan dan anak-anak menebaknya.

M. P. Mussorgsky adalah salah satu yang paling menonjol komposer abad ke-19 abad.

Menjadi penulis opera, roman, dan karya paduan suara, yang terutama merupakan komposer vokal, Mussorgsky memilih kata tersebut sebagai pembawa makna utama. Energi kreatif seorang komposer brilian yang menggabungkan musik dan kata-kata menciptakan seni.

Karya Mussorgsky bukanlah “komposisi vokal”, melainkan narasi yang ditulis dari hati dan jiwa sang komposer. Sangat tulus, penuh kasih sayang, mereka menceritakan tentang kehidupan masyarakat, individu dan takdir.

Warisan kreatif Mussorgsky luar biasa besar dan beragam. Dia menulis 5 opera, loop vokal, gambar siphonic “Night on Bald Mountain”, rangkaian piano “Pictures at an Exhibition”, roman dan lagu.

M. P. Mussorgsky adalah salah satunya pencipta terhebat seni musik, yang menciptakan karya musik dengan kekuatan dan keindahan yang luar biasa. Musiknya yang terkenal di dunia adalah kebanggaan nasional rakyat Rusia.

3.Bagian terakhir

Guru: Pelajaran kita telah berakhir. Apakah Anda menyukai pelajarannya? Hal baru apa yang Anda pelajari?

Jawaban yang diprediksi oleh anak-anak.

Guru berbicara secara individu tentang setiap anak dan mencatat aktivitasnya di kelas.

Untuk menggunakan pratinjau presentasi, buatlah akun sendiri ( akun) Google dan masuk: https://accounts.google.com

Keterangan slide:

“Segenggam Perkasa” atau Lingkaran Balakirev Balakirev M.A.

Sejarah penciptaan. “The Mighty Handful” adalah nama yang diterima secara umum untuk sekelompok komposer, yang meliputi: Mily Alekseevich Balakirev (1837-1910), Modest Petrovich Mussorgsky (1839-1881), Alexander Porfirievich Borodin (1833-1887), Nikolai Andreevich Rimsky- Korsakov (1844-1908 ) dan Caesar Antonovich Cui (1835-1918).

Seringkali "Mighty Handful" disebut "Sekolah Musik Rusia Baru", serta "Lingkaran Balakirev", dinamai menurut nama pemimpinnya M.A. Balakirev. Di luar negeri, kelompok musisi ini disebut “The Five” berdasarkan jumlah perwakilan utamanya. Para komposer “Mighty Handful” memasuki arena kreatif selama periode kebangkitan sosial yang sangat besar di tahun 60an abad ke-19.

Mily Alekseevich Balakirev (1837-1910) penyelenggara dan inspirator “Mighty Handful”. Karya utama: “Cantata in Memory of Glinka”, 2 simfoni, pembukaan, suite, karya paduan suara, roman.

Vladimir Vasilyevich Stasov adalah tokoh paling menarik dalam sejarah seni Rusia. Seorang kritikus, kritikus seni, sejarawan dan arkeolog, Stasov, bertindak sebagai kritikus musik, adalah teman dekat semua komposer Rusia. Dia terhubung oleh persahabatan terdekat dengan semua artis besar Rusia, dan muncul di media untuk mempromosikan artis-artis mereka lukisan terbaik dan juga merupakan penasihat dan asisten terbaik mereka.

Pada tahun 1856, di salah satu konser universitas, Balakirev bertemu dengan Cesar Antonovich Cui, yang pada waktu itu sedang belajar di Akademi Teknik Militer dan berspesialisasi dalam pembangunan benteng militer. Cui sangat menyukai musik. Di awal masa mudanya ia bahkan belajar dengan komposer Polandia Moniuszko. Dengan pandangannya yang baru dan berani tentang musik, Balakirev memikat Cui dan membangkitkan minat seriusnya pada seni. Di bawah kepemimpinan Balakirev, Cui menulis pada tahun 1857 sebuah scherzo untuk piano empat tangan, opera "Prisoner of the Kaukasus", dan pada tahun 1859 - opera komik satu babak "The Son of a Mandarin".

Caesar Antonovich Cui (1835-1908) Insinyur militer. Karya utama: opera: "Prisoner of the Kaukasus", "William Ratcliffe", "Saracen", "Pesta di Saat Wabah", lebih dari 300 roman.

Komposer berikutnya yang bergabung dengan grup Balakirev – Stasov – Cui adalah Modest Petrovich Mussorgsky. Pada saat dia bergabung dengan lingkaran Balakirev, dia adalah seorang petugas penjaga. Dia mulai mengarang sejak dini dan segera menyadari bahwa dia harus mengabdikan hidupnya untuk musik. Tanpa berpikir dua kali, dia, yang sudah menjadi perwira di Resimen Preobrazhensky, memutuskan untuk pensiun. Meskipun masih muda (18 tahun), Mussorgsky menunjukkan minat yang sangat beragam: ia belajar musik, sejarah, sastra, filsafat.

Petrovich Mussorgsky yang Sederhana (1839-1881) Lulus dari sekolah panji penjaga, dari tahun 1858 sebagai pegawai negeri, pada saat yang sama mengerjakan karya musiknya. Karya utama: Opera: "Salambo", "Pernikahan", "Boris Godunov", "Khovanshchina", "Sorochinskaya Fair", berfungsi untuk orkestra, lagu, roman, aransemen lagu rakyat Rusia.

Pada tahun 1862, N.A. Rimsky-Korsakov dan A.P. Borodin bergabung dengan lingkaran Balakirev. Jika Rimsky-Korsakov adalah anggota yang sangat muda dari sebuah lingkaran yang pandangan dan bakat musiknya baru mulai ditentukan, maka Borodin pada saat ini sudah menjadi pria dewasa, ahli kimia yang luar biasa, bersahabat dengan raksasa sains Rusia seperti Mendeleev, Sechenov , Kovalevsky , Botkin.

A.P.Borodin (1834-1887) menganggap kimia sebagai profesinya. Pada tahun 1877 ia menerima gelar akademisi. Karya utama: opera: "Pangeran Igor", "Bogatyrs", opera-balet "Mlada", tiga simfoni, potongan piano, roman, ansambel instrumental kamar. Hubungan erat dengan cerita rakyat Rusia.

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (1844-1908) Bertugas di Angkatan Laut dan terlibat dalam aktivitas kreatif. Dia menulis simfoni pertamanya pada usia 19 tahun. Karya utama: opera "The Snow Maiden". "Sadko", "Golden Cockerel", tiga simfoni, lagu, paduan suara dan ruang berfungsi. Semua kreativitas dipenuhi dengan “semangat Rusia”.

Pembentukan dan pengembangan pandangan “kuchkists”. Banyak penghargaan atas pendidikan dan pengembangan para pesertanya selama periode itu adalah milik M.A. Balakirev. Dia adalah pemimpin, penyelenggara dan guru mereka. Metode Balakirev dalam mengajar murid-muridnya orisinal. Ia langsung meminta untuk mengarang simfoni, tawaran, scherzos, kutipan opera, dll, lalu memeriksa dan menganalisis secara ketat apa yang telah dilakukan. Balakirev berhasil memberi kesan kepada rekan-rekan di lingkarannya tentang perlunya pendidikan mandiri yang ekstensif. Selain Balakirev, V.V. Stasov juga memainkan peran besar dalam memimpin komposer muda. Partisipasi Stasov dalam kegiatan kelompok bervariasi. Stasov sering menyarankan plot untuk karya dan membantu dalam pengembangannya dan dalam diskusi komprehensif tentang karya yang sudah dibuat.

Masing-masing komposer yang merupakan bagian dari “Mighty Handful” mewakili individualitas kreatif yang cerdas dan berharga belajar mandiri. Namun, orisinalitas historis dari “Mighty Handful” terletak pada kenyataan bahwa ini bukan hanya sekelompok musisi yang ramah satu sama lain, tetapi sebuah tim kreatif, komunitas pejuang seniman-seniman maju pada masanya, yang disatukan oleh ideologis. kesatuan dan sikap artistik yang sama. Dalam hal ini, The Mighty Handful adalah fenomena khas pada masanya. Komunitas, lingkaran, dan kemitraan kreatif serupa diciptakan di berbagai bidang seni. . Dalam seni lukis adalah “Art Artel”, yang kemudian meletakkan dasar bagi “peredvizhniki”, dalam sastra adalah sekelompok peserta majalah “Sovremennik”.

Orang Rusia dalam karya komposer. Garis terdepan dalam tema karya-karya “kuchkists” ditempati oleh kehidupan dan kepentingan rakyat Rusia. Sebagian besar komposer “Mighty Handful” secara sistematis mencatat, mempelajari dan mengembangkan sampel cerita rakyat. Komposer dengan berani menggunakan lagu-lagu daerah baik dalam karya simfoni maupun opera (“The Tsar’s Bride”, “The Snow Maiden”, “Khovanshchina”, “Boris Godunov”). Mengatasi hambatan dalam promosi musik “nasional” dan serangan dari para kritikus, para komposer “Mighty Handful” dengan keras kepala melanjutkan pekerjaan mereka dalam mengembangkan seni asli mereka dan, seperti yang kemudian ditulis Stasov, “kemitraan Balakirev memenangkan hati publik dan musisi. . Ia menabur benih baru yang subur, yang segera menghasilkan panen yang mewah dan bermanfaat.”

Publik dan “Segenggam Perkasa”. Para komposer "Mighty Handful" melakukan pekerjaan pendidikan publik yang besar. Manifestasi publik pertama dari aktivitas lingkaran Balakirev adalah pembukaan Free pada tahun 1862 sekolah musik. Penyelenggara utamanya adalah M.I. Balakirev dan ketua paduan suara G.Ya. Tujuan utama sekolah musik gratis adalah untuk menyebarkan pengetahuan musik kepada masyarakat luas. Pada akhir tahun 70-an dan awal tahun 80-an, karya para komposer “Mighty Handful” mendapatkan ketenaran dan pengakuan luas tidak hanya di dalam negeri, tetapi juga di luar negeri.

Runtuhnya Lima. The "Mighty Handful" ada sebagai satu tim kreatif hingga pertengahan tahun 70an. Saat ini, dalam surat dan memoar para peserta dan teman dekatnya, semakin banyak ditemukan alasan dan pernyataan tentang alasan terjadinya hal tersebut. disintegrasi bertahap. Borodin paling dekat dengan kebenaran. Dalam sebuah surat kepada penyanyi L.I. Karmalina pada tahun 1876, ia menulis: “...Seiring dengan berkembangnya aktivitas, individualitas mulai diutamakan di atas sekolah, di atas apa yang diwarisi seseorang dari orang lain. ...Akhirnya, pada hal yang sama, masuk era yang berbeda perkembangan, dalam waktu yang berbeda, pandangan dan selera pada perubahan tertentu. Semua ini sepenuhnya alami.” Pemimpin pertama dari “Mighty Handful” yang meninggal adalah Mussorgsky. Dia meninggal pada tahun 1881. Beberapa tahun terakhir Kehidupan Mussorgsky sangat sulit. Pada tahun 1887 A.P. Borodin meninggal. Dengan kematian Borodin, jalur para komposer "Mighty Handful" yang masih hidup akhirnya menyimpang. Balakirev, menarik diri, benar-benar menjauh dari Rimsky-Korsakov, Cui telah lama tertinggal dari orang-orang sezamannya yang brilian. Stasov sendiri tetap menjalin hubungan yang sama dengan ketiganya.

Berdasarkan tradisi besar “Mighty Handful,” Rimsky-Korsakov membesarkan seluruh generasi musisi. Diantaranya adalah: seniman yang luar biasa, seperti Glazunov, Lyadov, Arensky, Lysenko, Expiarov, Ippolitov-Ivanov, Steinberg, Myaskovsky dan banyak lainnya. Mereka membawa tradisi-tradisi ini hidup dan aktif hingga saat ini. Glazunov, Lyadov, Rimsky-Korsakov

Pengaruh kreativitas para “kuchkists” terhadap seni musik dunia. Karya para komposer “Mighty Handful” adalah contoh seni musik tertinggi; pada saat yang sama, ini dapat diakses, mahal dan dapat dimengerti oleh kalangan pendengar yang luas. Inilah nilai abadinya yang luar biasa. Musik yang diciptakan oleh kelompok kecil namun kuat ini adalah contoh yang baik dalam melayani masyarakat dengan karya seninya, contoh persahabatan kreatif yang tulus, contoh karya seni yang heroik.

"Malam di Gunung Botak"

Opera "Boris Godunov"

MA. Balakirev

Ts.A. Cui

Komunitas tersebut meliputi:

N.A. Rimsky-Korsakov

AP Borodino

anggota parlemen Mussorgsky

Vladimir Vasilievich Stasov

inspirator ideologis
lingkaran konsultan
kritikus seni
penulis
arsiparis

Nama

muncul untuk pertama kalinya di artikel Stasova" Konser Slavia Balakirev" (1867): “Betapa banyaknya puisi, perasaan, bakat dan keterampilan yang dimiliki si kecil, tapi sudah menjadi sekelompok musisi Rusia yang hebat.” Nama “Sekolah Musik Rusia Baru” dikemukakan oleh anggota lingkaran itu sendiri, yang menganggap diri mereka pewaris Mikhail Glinka dan mereka melihat tujuan mereka dalam perwujudan ide nasional Rusia dalam musik.

Miliy Alekseevich Balakirev

(1836 -1910) seorang musisi muda, berbakat, terpelajar, seorang pianis yang hebat, seorang komposer yang hebat - dia menikmati otoritas yang sangat besar di antara rekan-rekannya. Dia membimbing mereka sepanjang jalur pengembangan musik nasional Rusia dan membantu mereka menguasai dasar-dasar teknik komposisi.

Monumen M. Balakirev di Nizhny Novgorod

Dia adalah seorang mahasiswa sukarelawan di Fakultas Matematika Universitas Kazan. Petersburg, Balakirev bertemu dengan Glinka, yang meyakinkannya komposer muda mengabdikan dirinya untuk menggubah musik dalam semangat kebangsaan. Pendidikan musik yang serius Balakirev berutang terutama pada dirinya sendiri. Pada tahun 1855, ia pertama kali tampil di hadapan publik St. Petersburg sebagai pianis virtuoso.

Mikhail Ivanovich Glinka

(1804-1857)

Para komposer "Mighty Handful" menganggap diri mereka pewaris M.I. Glinka dan melihat tujuan mereka dalam pengembangan bahasa Rusia musik nasional.

Dengan cinta dan perhatian, komposer muda mengumpulkan dan mempelajari lagu-lagu rakyat Rusia dan menggunakannya dalam karya mereka.

Alexander Porfirievich Borodin

(1833 -1887)

Kimiawan dan komposer Rusia.
dia menciptakan lebih dari 40 karya ilmiah dalam kimia.
Karya musik terkenal oleh A.P. Borodin: opera "Pangeran Igor", simfoni No. 2 "Bogatyrskaya", karya instrumental, roman .

Petrovich Mussorgsky yang sederhana

Cui dan Dargomyzhsky

memberi Mussorgsky ide untuk opera “Pernikahan”. Mussorgsky menyerahkan kepada Rimsky-Korsakov rencana untuk film musikal “Sadko”

Nikolai Andreevich Rimsky - Korsakov

(1844 - 1908) dia disebut komposer - pendongeng.

berulang kali datang membantu Borodin saat mengerjakan opera "Pangeran Igor". Setelah kematian teman-temannya, Rimsky-Korsakov melakukan pekerjaan besar dalam menyelesaikan atau mengatur opera Mussorgsky Khovanshchina, Boris Godunov, The Marriage, dan opera Borodin Prince Igor.

Kaisar Antonovich Cui

Bakat lebih liris daripada dramatis. Seorang melodis yang tiada habisnya, seorang harmonis yang inventif hingga ke titik kecanggihannya; kurang bervariasi dalam ritme, menguasai sarana orkestra modern. Musiknya, meskipun memiliki ciri-ciri keanggunan dan kejelasan gaya Prancis, ketulusan Slavia, pelarian pemikiran dan kedalaman perasaan, dengan sedikit pengecualian, tidak memiliki karakter khusus Rusia.

Awalnya, lingkaran tersebut termasuk Balakirev dan Stasov, yang gemar membaca Belinsky, Dobrolyubov, Herzen, dan Chernyshevsky. Dengan ide-idenya, mereka menginspirasi komposer muda Cui, dan kemudian Mussorgsky bergabung dengan mereka, yang meninggalkan pangkat perwira di Resimen Preobrazhensky untuk belajar musik.

Pada tahun 1862, N.A. Rimsky-Korsakov dan A.P. Borodin bergabung dengan lingkaran Balakirev. Jika Rimsky-Korsakov adalah anggota yang sangat muda dari sebuah lingkaran yang pandangan dan bakat musiknya baru mulai ditentukan, maka Borodin pada saat ini sudah menjadi pria dewasa, ahli kimia yang luar biasa, bersahabat dengan raksasa sains Rusia seperti Mendeleev, Sechenov , Kovalevsky , Botkin.

K.E.Makovsky. Karikatur Kelompok Perkasa

(pastel

pensil, 1871).

Dari kiri ke kanan digambarkan: Ts. A. Cui dalam bentuk rubah yang mengibaskan ekornya, M. A. Balakirev dalam bentuk beruang, V. V. Stasov (di bahu kanannya dalam bentuk Mephistopheles sang pematung M. M. Antokolsky, di atas terompet dalam bentuk monyet V. A. Hartman), N. A. Rimsky-Korsakov (dalam bentuk kepiting) dengan saudara perempuan Purgold (dalam bentuk anjing peliharaan), M. P. Mussorgsky (dalam bentuk ayam jantan); A. P. Borodin digambarkan di belakang Rimsky-Korsakov, dan A. N. Serov melemparkan Perun yang marah dari awan di kanan atas.

Pada tahun 70-an abad ke-19, “Mighty Handful” tidak lagi ada sebagai kelompok yang kohesif.

Kegiatan “Mighty Handful” menjadi sebuah era yang sedang berkembang

Seni musik Rusia dan dunia.

Geser 1

Presentasi dilakukan oleh Lyudmila Alekseevna Korotenko, guru musik di Sekolah Menengah Institusi Pendidikan Kota No. 6 di Balashov wilayah Saratov dinamai menurut I.V. "Segenggam Perkasa"

Geser 2

“The Mighty Handful” Pada tahun 1859 di St. Petersburg, dan setahun kemudian di Moskow, Masyarakat Musik Rusia dibentuk, yang tujuannya adalah membuat seni dapat diakses oleh semua orang. jangkauan luas pecinta musik. Musik kamar dan simfoni melampaui batas-batas salon aristokrat dan ruang pengadilan, tempat musik itu sebelumnya dibunyikan, dan menjadi milik kalangan pendengar yang demokratis.

Geser 3

Khususnya peran penting memainkan konser di "Sekolah Musik Gratis", yang didirikan oleh musisi terkemuka M.A. Balakirev. Pada tahun enam puluhan, sekelompok pemain muda bersatu di sekelilingnya.

Geser 4

Komunitas tersebut antara lain: M.A. Balakirev, A.P. Borodin, M.P. Mussorgsky, N.A. Rimsky-Korsakov, Ts.A. Cui

Geser 5

Vladimir Vasilievich Stasov (1824 -1906) adalah seorang kritikus musik dan seni Rusia, mungkin yang paling dihormati di antara orang-orang sezamannya. Kritikus seni terkenal V.V. Stasov menginspirasi mereka untuk menciptakan kanvas musik yang layak Rusia yang hebat. Dia menyebut kelompok ini “The Mighty Bunch.” “Betapa banyaknya puisi, perasaan, bakat, dan keterampilan yang ada pada sekelompok kecil musisi Rusia yang sudah perkasa…” – Stasov menulis dalam artikelnya setelah salah satu konser yang diadakan oleh Balakirev.

Geser 6

Mily Alekseevich Balakirev (1836 -1910) - yang saat itu adalah seorang musisi muda, sangat berbakat, terpelajar, seorang pianis yang hebat, seorang komposer yang hebat - menikmati otoritas yang sangat besar di antara rekan-rekannya. Dia membimbing mereka sepanjang jalur pengembangan musik nasional Rusia dan membantu mereka menguasai dasar-dasar teknik komposisi.

Geser 7

Para komposer "Mighty Handful" menganggap diri mereka sebagai pewaris M.I. Glinka dan melihat tujuan mereka dalam pengembangan musik nasional Rusia. Dengan cinta dan perhatian, komposer muda mengumpulkan dan mempelajari lagu-lagu rakyat Rusia dan menggunakannya dalam karya mereka. Mikhail Ivanovich Glinka (1804-1857)

Geser 8

Alexander Porfirievich Borodin (1833 -1887) - ahli kimia dan komposer Rusia. Ia menciptakan lebih dari 40 karya ilmiah di bidang kimia. Karya musik terkenal oleh A.P. Borodin: opera "Pangeran Igor", simfoni No. 2 "Bogatyrskaya", karya instrumental, roman.

Geser 9

Petrovich Mussorgsky yang Sederhana (1839-1881) - Komposer Rusia, anggota "Mighty Handful". Karya utamanya adalah opera “Boris Godunov”, “Khovanshchina”, dan suite “Pictures at an Exhibition”.

Geser 10

Nikolai Andreevich Rimsky - Korsakov (1844 - 1908) Komposer, guru, konduktor Rusia, tokoh masyarakat, kritikus musik; anggota dari "Segenggam Perkasa". N.A. Rimsky-Korsakov disebut sebagai komposer-pendongeng. Karyanya antara lain 15 opera, 3 simfoni, karya simfoni, konser instrumental, kantata, musik instrumental kamar, vokal dan musik sakral.

Geser 11

Caesar Antonovich Cui (1835 - 1918) - Komposer dan kritikus musik Rusia, anggota "Mighty Handful", insinyur jenderal. Warisan kreatif komposer cukup luas: 14 opera, termasuk “The Son of a Mandarin” (1859), “William Ratcliffe” (berdasarkan Heinrich Heine, 1869), “Angelo” (berdasarkan plot Victor Hugo, 1875) , “Saracen” (berdasarkan plot Alexandre Dumas sang Ayah, 1898), " Putri Kapten"(berdasarkan A.S. Pushkin, 1909), 4 opera anak-anak; bekerja untuk orkestra, kamar ansambel instrumental, piano, biola, cello, paduan suara, ansambel vokal, roman (lebih dari 250), dibedakan berdasarkan ekspresi liris, keanggunan, dan kehalusan pembacaan vokal. Yang populer di antaranya adalah “The Burnt Letter”, “The Tsarskoe Selo Patung” (kata-kata oleh A. S. Pushkin), “Aeolian Harps” (kata-kata oleh A. N. Maykov), dll.

Geser 12

Sebagian besar komposer “Mighty Handful” secara sistematis merekam, mempelajari, dan mengembangkan sampel bahasa Rusia cerita rakyat musik. Komposer dengan berani menggunakan lagu-lagu daerah baik dalam karya simfoni maupun opera, termasuk "The Tsar's Bride", "The Snow Maiden" (N.A. Rimsky-Korsakov), "Khovanshchina", "Boris Godunov" (M.P. Mussorgsky). Awalnya, lingkaran tersebut termasuk Balakirev dan Stasov, yang gemar membaca Belinsky, Dobrolyubov, Herzen, dan Chernyshevsky. Dengan ide-idenya, mereka menginspirasi komposer muda Cui, dan kemudian Mussorgsky bergabung dengan mereka, yang meninggalkan pangkat perwira di Resimen Preobrazhensky untuk belajar musik. Pada tahun 1862, N.A. Rimsky-Korsakov dan A.P. Borodin bergabung dengan lingkaran Balakirev. Jika Rimsky-Korsakov adalah anggota yang sangat muda dari sebuah lingkaran yang pandangan dan bakat musiknya baru mulai ditentukan, maka Borodin pada saat ini sudah menjadi pria dewasa, ahli kimia yang luar biasa, bersahabat dengan raksasa sains Rusia seperti Mendeleev, Sechenov , Kovalevsky , Botkin. Pada tahun 70-an abad ke-19, “Mighty Handful” tidak lagi ada sebagai kelompok yang kohesif. Kegiatan “Mighty Handful” menjadi era perkembangan seni musik Rusia dan dunia.

1 slide

“The Mighty Handful” - lima pelaut pemberani, militer, ahli kimia, dan insinyur. Dan hanya satu yang merupakan musisi profesional. Bersama-sama - “Segenggam Perkasa”. Rimsky-Korsakov, Mussorgsky, Borodin, Cui dan Balakirev. Komposer, terima kasih kepada siapa pada abad ke-19. Di Rusia, sekolah musik nasionalnya sendiri muncul - dan menyatakan dirinya ke seluruh dunia.

2 geser

Mereka sendiri menyebut diri mereka “lingkaran Balakirev”. Dan dalam cerita dengan tangan ringan kritikus hebat Vladimir Vasilyevich Stasov masuk sebagai "sekelompok kecil musisi Rusia yang sudah perkasa", dengan kata lain - "Segenggam Perkasa". Lima pria pemberani yang memperjuangkan hak musik Rusia untuk hidup dan menang dalam pertarungan ini: Mily Alekseevich Balakirev, Alexander Porfirievich Borodin, Petrovich Mussorgsky yang Sederhana, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov, Caesar Antonovich Curie...

3 geser

Mily Balakirev Bakat pertunjukan pendiri lingkaran, Mily Balakirev, terwujud dalam usia dini. Sebuah keluarga yang tinggal di Nizhny Novgorod memutuskan bahwa bocah itu pasti akan menjadi seorang pianis dan musisi. Segera seorang dermawan ditemukan - industrialis lokal A. Ulybyshev, yang memiliki dua minat - musik dan mengoleksi buku. Dia memelihara orkestra rumahnya sendiri, dan perpustakaan menempati beberapa ruangan di rumahnya. Balakirev muda menghabiskan waktu berjam-jam membaca buku-buku Ulybyshev. Saya membaca semuanya - mulai dari sastra klasik dunia hingga buku-buku khusus dalam teori musik. Jadi saya mendapatkan yang sangat bagus pendidikan musik. Dan sampai tahun 1862 tidak ada satu pun institusi musik di Rusia! Dan dia melakukan latihan pertamanya pada usia 18 tahun - di konser Paskah Orkestra Ulybyshev.

4 geser

Pada pertengahan tahun 50an. Musisi berusia 19 tahun itu memutuskan untuk menaklukkan ibu kota. Konser pertamanya di St. Petersburg menarik perhatian publik yang sangat besar. Namanya menjadi terkenal sebagai pianis virtuoso yang modis (yang juga menampilkan musik komposisi sendiri) saling berlomba-lomba mengundang Anda ke acara sosial.

5 geser

Namun tak lama kemudian Balakirev meninggalkan karier seorang pemain yang tampaknya menguntungkan. Dia punya tujuan berbeda! Mengikuti Glinka, dia ingin berkembang tradisi nasional dalam musik, menjadi musisi-pendidik. Pidato panas dari Mily Alekseevich, yang luar biasa bakat musik dan kecintaannya pada seni nasional memberikan efek menghipnotis orang-orang di sekitarnya: “... pesona pribadinya sangat luar biasa. Muda, dengan mata yang indah, mengharukan, berapi-api, dengan janggut yang indah, berbicara dengan tegas, berwibawa dan langsung, setiap menit siap untuk improvisasi indah di piano, mengingat setiap irama, langsung menghafal komposisi yang dimainkan untuknya… ”(dari memoar Rimsky-Korsakov). Lingkaran anak muda dengan cepat terbentuk di sekitar Balakirev, dan awalnya seorang insinyur militer muda menonjol Kaisar Cui.

6 geser

Caesar Cui Sebenarnya Caesar Antonovich Cui dua tahun lebih tua dari Balakirev. Dan pada tahun 1856, ketika musisi muda Begitu dia menaklukkan ibu kota, dia sudah lulus dari Akademi Teknik terkemuka. Cui fasih dalam musik, memainkan biola dan piano, dan bahkan mencoba menulis sendiri. Di kampung halamannya di Vilna, komposer terkenal Polandia Stanislaw Moniuszko berlatih harmoni dengannya.

7 geser

Namun untuk saat ini, insinyur Cui tidak terlalu mementingkan hobinya - musik. Balakirev meyakinkan Cui untuk serius bermusik dan menjadi guru, kritikus, dan asistennya. Namun, meski mendapat pengakuan sebagai komposer, Cui tidak melepaskan aktivitas utamanya: setelah lulus dari akademi, ia tetap mengajar fortifikasi di sana. Dan pada tahun 1878 diangkat sebagai profesor dan menduduki departemen secara bersamaan di tiga akademi militer: Staf Umum, Teknik dan Artileri. Berikut adalah judul-judul karya paling terkenal dari komposer Rusia yang luar biasa: “Buku teks singkat tentang benteng lapangan”, “Serangan dan pertahanan benteng modern”, “Peran benteng jangka panjang dalam pertahanan negara”. Lebih dari satu generasi insinyur militer Rusia belajar dari mereka! Dan bagaimana caranya komposer Cui juga sangat produktif: opera, suite, tarantella (diaransemen dengan cemerlang oleh F. Liszt untuk piano), karya untuk piano, biola dan cello dan, tentu saja, roman (di antara penulis favoritnya adalah Pushkin, Nekrasov, A.K. Tolstoy). Tapi tetap saja, Cui paling dikenal oleh orang-orang sezamannya sebagai kritikus musik.

8 geser

Sifat artikelnya yang agresif, kecemerlangan sastranya, keanggunan gaya yang sama seperti dalam musik, menjadikan Cui salah satu penulis paling berwibawa dan berbahaya bagi musuh-musuhnya. Mereka mendengarkan pendapatnya, mereka takut dengan ulasannya. Mereka percaya padanya. Membela pekerjaan rekan-rekannya di “Mighty Handful,” Cui tidak meninggalkan kebutuhan bisnis yang terlewat dari lawan-lawannya. Namun kengerian apa yang dialami teman-temannya ketika Cui, dengan kekuatan yang sama, dengan kecerdasan yang sama, menyerang si jenius, karya inovatif saudaranya M. Mussorgsky - opera "Boris Godunov", yang didedikasikan untuk rekan-rekan lingkarannya! Mussorgsky tidak memaafkan Cui atas “Pisau di Belakang” ini sampai akhir hayatnya. Belakangan, penyair Alexei Apukhtin menulis sebuah epigram: Tapi siapakah Caesar ini, Cui ini? Dia menjadi seorang feuilletonist, Dia melontarkan artikel-artikel yang mengancam untuk menyenangkan siswa sekolah menengah. Dia, seperti Ratcliffe, menimbulkan rasa takut, Beethoven bukan apa-apa baginya, dan bahkan Bach yang sudah tua pun bersalah di hadapannya.

Geser 9

Mussorgsky yang Sederhana Dan semuanya dimulai dengan indah - Mussorgsky menjadi peserta tetap ketiga dalam malam musik Balakirev. Ini terjadi pada tahun 1857, ketika masa depan komposer jenius Saya baru berusia 17 tahun. Tanah airnya adalah desa Karevo di wilayah Pskov. Hutan belantara Rusia, tempat “roh” itu sendiri kehidupan rakyat", seperti yang dikatakan Modest Petrovich, tetap utuh. Eksperimen musik pertama Mussorgsky berlangsung di rumah di bawah bimbingan ibunya. Keturunan kuno berusia sepuluh tahun keluarga bangsawan dibawa ke St. Petersburg, ke School of Guards Ensigns.

10 geser

Belajar di sekolah memberikan kesan yang kuat pada Modest sehingga karya musik pertamanya, polka untuk piano, diberi nama “Ensign”. Setelah lulus dari sekolah, Mussorgsky terdaftar di Resimen Pengawal Preobrazhensky. Tampaknya masa depan sudah ditentukan sebelumnya, namun pemuda itu jelas terbebani oleh rutinitas militer. Dia tidak hanya memainkan piano dengan cemerlang, tetapi juga berimprovisasi dengan bebas, banyak membaca, memiliki pengetahuan yang sangat baik tentang filsafat dan sejarah, memiliki watak yang santai dan ceria, mudah bergaul, dan tertarik pada orang lain. Perkenalan dengan Balakirev dan Cui ternyata sangat menentukan; dia dengan senang hati menolaknya dinas militer atas nama seni. Mussorgsky sedang bersiap untuk menulis drama musikal yang hebat. Mengunjungi Balakirev setiap hari, komposer muda ini mendiskusikan rencana dengannya, belajar instrumentasi dan komposisi darinya, dan menghabiskan banyak waktu di depan piano. Persis seperti inilah yang dilihat oleh taruna muda Nikolai Rimsky-Korsakov terhadap mantan panji.

11 geser

Nikolai Rimsky-Korsakov Rimsky-Korsakov berasal dari keluarga bangsawan kuno. Lahir di kota kuno Tikhvin, provinsi Novgorod. Di sini mereka menyukai liburan, menjalankan adat istiadat secara religius - mereka mengucapkan selamat tinggal pada musim dingin dengan nyanyian dan tarian, membakar patung Maslenitsa, menyambut musim semi dengan karangan bunga dan tarian melingkar, api unggun dinyalakan pada malam Ivan Kupala, dan pernikahan dirayakan setelah panen. bulir. Saya telah mengamati semua ini lebih dari sekali Nick kecil, berjalan bersama ibu atau pamannya di pinggiran kota. Kembali di malam hari, kami duduk untuk minum teh dengan selai.

12 geser

Kemudian sang ibu menemani sang paman yang gemar menyanyi. Komik folk “Sharlatarla from Partala” digantikan dengan kalimat sedih “Bukan tidur yang mengganggu kepala kecilku.” Segera Nika, yang memiliki nada sempurna dan ingatan musik yang luar biasa, sudah bangga bahwa dia sendiri bisa bermain bersama pamannya... Namun pada usia 12 tahun, kehidupan tenang Tikhvin berakhir. Bocah itu dikirim ke St. Petersburg, ke Korps Angkatan Laut. Nika tidak suka di sana. Satu-satunya penghiburan, keselamatan dari kehidupan sehari-hari yang membosankan adalah perjalanan hari Minggu ke opera. Yang paling mengejutkannya adalah orkestra simfoninya, yang masing-masing instrumennya seolah menjalani kehidupannya sendiri suara sendiri. Dan saling terkait, suara-suara yang berbeda ini menciptakan keajaiban musik yang luar biasa... Sang kakak mengajak anak lelaki dewasa itu berenang di musim panas - praktik terbaik untuk perwira angkatan laut masa depan.

Geser 13

Namun ini perjalanan singkat Ini hampir menjadi tragis. Nika terjatuh ke laut, terjatuh dari tali tiang mizzen. Setengah mati, dia ditarik keluar dari air. Rimsky-Korsakov kemudian mengatakan bahwa saat itulah dia menyadari bahwa dinas angkatan laut bukan untuknya. Selama 2 tahun terakhir studinya, dia telah mengambil pelajaran musik dan mencoba menenangkan diri. Dan akhirnya, berkat guru musiknya, Canilla Italia, pengagum berat Glinka, berakhir di rumah Balakirev... Komposer sangat menyukai drama siswa tersebut sehingga dia segera mulai meyakinkan pemuda menyerahkan segalanya dan menganggap serius musik. Bingung, Rimsky-Korsakov menghabiskan sisa malam itu dalam kabut: "Saya segera terjun ke dunia baru yang tidak dikenal, menemukan diri saya di antara musisi sejati dan berbakat, yang sudah sering saya dengar sebelumnya ..." Nikolai menjadi orang biasa di malam Balakirev. Dia dengan cepat berteman dengan Mussorgsky dan Curie. Didorong oleh teman-teman baru, Rimsky-Korsakov mulai menggubah sebuah simfoni. Namun sayang, ia tidak sempat menyelesaikannya sebelum ujian akhir dan pelayaran selanjutnya yang wajib bagi lulusan Korps Angkatan Laut. Nika belum siap menyerahkan segalanya demi musik. Dan clipper Almaz, bagian dari skuadron Laksamana Muda Lesovsky, menjadi rumahnya tahun depan.

Geser 14

Dan mentornya Balakirev masih mendesaknya untuk menyelesaikan simfoni tersebut, mengeluh tentang jarangnya surat dari pelaut pemberani, menggambarkan peristiwa tersebut kehidupan musik ibu kota. Seorang perwira muda yang berjiwa muda di Sankt Peterburg yang jauh, dia sama sekali tidak tertarik dengan misi politik rahasia yang digunakan skuadron untuk pindah ke New York... Dan ini bukanlah perjalanan yang menghibur: di Amerika puncak perang antara Selatan dan Utara. Simpati Rusia ada di pihak “orang utara”. Misi tempur skuadron adalah untuk melindungi pantai dari serangan armada "selatan" dan untuk mengintimidasi kapal-kapal Perancis dan Inggris yang bersimpati dengan Konfederasi... Dan Rimsky-Korsakov bergegas ke St. Petersburg. Di salah satu konser Sekolah Musik Gratis (didirikan oleh Balakirev sebagai lawan dari Konservatorium resmi), simfoni akhirnya selesai dipentaskan. Keberhasilannya melebihi semua harapan dan menginspirasi penulis dan rekan-rekannya! Lingkaran Balakirev menjadi fenomena paling cemerlang dalam kehidupan musik Rusia. Pada saat ini, anggota kelima dari “Mighty Handful”, warga St. Petersburg Alexander Borodin, bergabung dengan empat anggota yang sudah mapan.

15 geser

Alexander Borodin adalah ayah Sasha Pangeran Georgia Luka Gedianov, dan ibunya adalah seorang borjuis St. Petersburg Avdotya Antonovna. Anak laki-laki itu menerima nama belakang dan patronimiknya dari salah satu budak ayahnya. Namun penampilan dan temperamennya menunjukkan bahwa dia adalah pewaris keluarga pangeran Georgia. Rupanya, hal ini menjelaskan pilihan profesi, karena kimia adalah salah satu dari sedikit ilmu di mana segala sesuatu mendidih, terbakar, dan meledak secara legal, demi kepentingannya. Sasha ternyata adalah anak multi-talenta - sejak usia 8 tahun ia memainkan seruling, piano, dan cello, dan sejak usia 9 tahun ia mulai menggubah musik.

16 geser

Setelah lulus dengan cemerlang dari Akademi Medis-Bedah, Borodin pergi ke Heidelberg untuk magang selama 3 tahun. Saat ini dia sudah menjadi penulis beberapa roman dan drama instrumental. Namun sains bagi calon akademisi, kepala laboratorium kimia Akademi Medis-Bedah, tanpa syarat tetap berada di urutan pertama. Hal ini terjadi sampai dia kembali ke Sankt Peterburg pada tahun 1862. Setelah bertemu Balakirev dan datang ke malam musiknya, Borodin bertemu M. Mussorgsky di sana. Dia sudah mengenalnya sejak lama, dari rumah sakit darat militer, tempat dia magang selama studinya (dan petugas surat perintah Mussorgsky yang berusia 17 tahun bertugas di sana)... Suasana di rumah Balakirev kreatif dan santai. Borodin dengan senang hati duduk di depan piano dan menampilkan komposisinya. Balakirev senang: dia berhasil menemukan bakat luar biasa lainnya.

Geser 17

Sudah tiba waktu yang tepat. Pertemuan di rumah Balakirev di Nevsky Prospekt menjadi semakin ramai. Mereka menarik generasi muda berbakat seperti magnet. Ketenaran lingkaran ini telah lama melintasi perbatasan St. Petersburg; orang-orang datang ke sini khusus untuk mendengarkan musik sungguhan, untuk berbicara tentang cara perkembangan seni Rusia, tentang nasib negara. The "Mighty Five" bekerja tanpa kenal lelah: semua orang kewalahan ide-ide kreatif, pemikiran apa pun diambil dengan cepat, diungkapkan, diisi dengan konten baru... Mereka muda, efisien dan sangat berbakat. Anggota lingkaran sekarang bertemu hampir setiap hari: baik pada “Rabu” Balakirev, atau pada “Kamis” Cui (pada tahun 1858 Cui menikah dengan murid komposer Dargomyzhsky, pianis Maria Bamberg, dan mulai tinggal di rumahnya sendiri), kemudian di rumah Lyudmila Ivanovna Shestakova, saudara perempuan bungsu Glinka, terkadang pada hari Minggu di rumah Stasov, terkadang di malam musik di Dargomyzhsky. Suasananya hampir seperti kekeluargaan: duduk di meja, tamu dan tuan rumah mengobrol, minum teh dengan bagel dan selai. Jajanan dan port selalu disiapkan untuk para bujangan. Pemain berganti piano - sketsa karya baru, kutipan dari opera, karya piano, roman, dan lagu daerah dimainkan.

18 geser

Di suatu malam, Rimsky-Korsakov bertemu dengan pianis menawan Nadezhda Purgold. Jalan-jalan romantis yang panjang di sekitar dachanya di Pargolovo, bacaan bersama dan pemutaran karya musik... Nikolai Andreevich memahami: gadis ini adalah takdirnya, inilah waktunya untuk melamarnya.

Geser 19

Tapi... pertama-tama kita harus menyelesaikan opera "Wanita Pskov". Mussorgsky secara aktif membantunya dalam hal ini, sekaligus mengerjakan edisi kedua Boris Godunov. Sebuah tandem musik yang unik telah muncul. Agar tidak bertemu satu sama lain beberapa kali sehari, Mussorgsky dan Rimsky-Korsakov bahkan memutuskan untuk tinggal bersama, menyewa apartemen di Jalan Panteleimonovskaya. “Kehidupan kami bersama Mussorgsky, saya yakin, adalah satu-satunya contoh dua komposer yang hidup bersama,” kenang Rimsky-Korsakov kemudian. “Kami berdua bekerja keras, terus-menerus bertukar pikiran dan niat.” Borodin, sementara itu, tidak ketinggalan dari rekan-rekannya; atas saran Balakirev dan Stasov, ia menyusun sebuah opera berdasarkan plot “The Tale of Igor’s Campaign.” Pada saat yang sama, Borodin mencurahkan sebagian besar waktunya untuk bekerja di Akademi Medis-Bedah, karena sejak tahun 1864. dia adalah seorang profesor. Cui sedang menyelesaikan opera “William Ratcliffe” dan akan menulis opera “Angelo” berdasarkan plot Victor Hugo. Seperti Borodin, ia menggabungkan kreativitas musik dengan pengajaran di Akademi Teknik. Selain itu, ia menulis artikel polemik untuk St. Petersburg Vedomosti. Pemimpin lingkaran, bapak pendiri Balakirev, menjadi semakin terkenal sebagai konduktor. Gaya memimpinnya, menurut Dargomyzhsky, dibedakan oleh “semangatnya yang membara”.

20 geser

Dan Richard Wagner yang hebat, yang hadir di salah satu penampilannya, berbicara dengan antusias tentang Balakirev, mengatakan bahwa dia melihat saingan masa depannya dalam diri konduktor Rusia. Pada tahun 1867 Balakirev diundang ke Praha untuk memimpin produksi opera Glinka "Ruslan dan Lyudmila". Senang, ia menulis ke St. Petersburg: "Ruslan" akhirnya menaklukkan publik Ceko. Antusiasme penerimaannya tidak berkurang hingga saat ini, meski saya sudah membawanya sebanyak 3 kali…” Pawai kemenangan musik Rusia di seluruh dunia yang ia prediksi telah dimulai… Kesuksesan Balakirev di Praha menempatkannya pada a setara dengan konduktor Rusia terbaik saat itu. Oleh karena itu, ketika Anton Rubinstein berangkat bekerja di luar negeri, Balakirev-lah yang diundang untuk mengambil posisi kosong sebagai kepala konduktor Masyarakat Musik Kekaisaran Rusia. Ini berarti bahwa “sekolah Rusia baru” akhirnya meraih kemenangan dalam perang bertahun-tahun melawan aliran resmi konservatif dalam musik Rusia. Selama 2 tahun berikutnya, komposer terus bersemangat mempromosikan karya-karya terbaik, dari sudut pandangnya musik modern. Ia juga tidak melupakan gagasan favoritnya - Sekolah Musik Gratis.

21 slide

Namun, posisi Balakirev yang tidak kenal kompromi membuat banyak orang kesal. Dan sekarang seluruh kampanye menentangnya sedang berlangsung di media. “Segelintir orang yang perkasa” kembali dimarahi dan dituduh melakukan segala dosa berat. Tapi yang terpenting, semuanya jatuh ke tangan penciptanya - bahkan Stasov tidak mampu melindungi temannya Balakirev. Pada musim semi tahun 1869 Miliya Alekseevich dikeluarkan dari memimpin konser masyarakat. Bangga, bangga Balakirev sangat khawatir tentang apa yang terjadi. Benar, masih ada Sekolah Musik Gratis, masih ada siswa yang setia, berkreasi. Hanya sekolah yang ada dengan sumbangan swasta, dan setelah skandal dengan Masyarakat Musik pendanaan berkurang tajam. Balakirev mencoba menginvestasikan uangnya, tapi kemudian ayahnya meninggal, dan dia harus merawat adik perempuannya. Anggota orkestra dan guru tidak punya apa-apa untuk membayar gaji mereka. Pada tahun 1874 Balakirev menolak posisi direktur Sekolah gratis. Entah bagaimana, hubungan Balakirev dengan hewan peliharaannya, anggota “Mighty Handful,” juga berubah dengan sendirinya. Mereka semakin jarang bertemu, masing-masing memiliki kehidupannya sendiri, pekerjaannya sendiri, Balakirev tidak lagi memiliki kuasa atas pikiran dan perasaannya.

22 geser

Dibentuk sebagai mandiri kepribadian kreatif, komposer tidak lagi membutuhkan pengawasan terus-menerus. Tidak, mereka tidak meninggalkan cita-cita mereka sebelumnya dan memperlakukan Balakirev dengan sangat hormat, tapi kemudian semua orang ingin menempuh jalannya sendiri. Borodin membicarakannya seperti ini: “sementara kita semua berada dalam posisi telur di bawah ayam (yang terakhir berarti Balakirev), kita semua kurang lebih sama. Begitu telur menetas, bulu anak ayam tumbuh. Bulu setiap orang keluar... berbeda; dan ketika sayapnya tumbuh, semua orang terbang kemanapun dia ditarik... Kurangnya kesamaan arah, cita-cita, selera, sifat kreativitas... menurut saya, adalah sisi yang baik dan sama sekali tidak menyedihkan. .” Namun Balakirev yang terluka tidak bisa menerima hilangnya pengaruhnya terhadap murid-muridnya baru-baru ini. Dia menganggap ini sebagai pengkhianatan. Baginya, segala sesuatu yang dia dedikasikan dalam hidupnya ternyata tidak diklaim - pada akhirnya dia dibuang begitu saja seperti barang lama yang tidak perlu! Depresi berat terjadi, dan pikiran untuk bunuh diri muncul. Terkejut dengan keadaan pria yang tadinya kuat secara mental dan tak kenal lelah ini, teman-temannya mendesaknya untuk kembali berkreasi, bermusik, ke aktivitas giatnya yang dulu. Sebagai tanggapan, Balakirev bertugas sebagai pejabat kecil di Departemen Toko Warsawa kereta api, menjadi orang yang tidak ramah dan sangat religius.

Geser 23

Dia menghindari mantan kenalan musiknya, dan bahkan percakapan apa pun tentang topik ini. Balakirev kembali ke kreativitas musik hanya 10 tahun kemudian: ia kembali menjadi direktur Sekolah Musik Gratis dan bahkan menjabat sebagai direktur Kapel Bernyanyi Pengadilan. Dia bekerja keras dan membuahkan hasil, tetapi menjalani kehidupan terpencil. Nasib Mussorgsky, yang paling berbakat dan orisinal, menurut Stasov, dari lima komposer hebat, sangatlah tragis. Di balik topeng keriangan dan kecerobohan, tersembunyi jiwa yang kesepian dan rentan kekanak-kanakan. Dia merasa hebat di antara teman-temannya. Namun Rimsky-Korsakov menikah dan menetap secara terpisah, Cui dan Borodin semakin banyak yang pindah dan menjalani kehidupan mereka sendiri. Dan Balakirev yang depresi sangat tidak cocok untuk peran sebagai pengasuh anak. Setelah “segelintir perkasa” runtuh, Mussorgsky merasa kesepian; dia pasti membutuhkan seseorang untuk menjaganya. Dan di sini di awal tahun 70an. teman dekatnya, seniman dan arsitek Hartmann meninggal (“gambar dari pameran”, salah satunya karya terbaik Mussorgsky, - penghargaan untuk mengenang artis ini). Bagaimanapun juga, Anda harus mencari nafkah. Apalagi pihak manajemen Teater kekaisaran tidak menerima "Boris Godunov" untuk produksi, membutuhkan perubahan... Mussorgsky juga menderita penyakit abadi Rusia - keinginan berlebihan akan alkohol. Dia mampu melawan kecanduan ini jika ada orang di dekatnya yang mengawasinya...

24 geser

Pertemuan dengan penyair muda Pangeran Arseny Golenishchev-Kutuzov mengisi kehidupan Mussorgsky dengan makna baru. Mussorgsky menciptakan, dan Golenishchev-Kutuzov memastikan bahwa komposer selalu sarapan, makan siang, dan makan malam. Dan juga memecahkan masalah sehari-hari lainnya untuknya. Bukan kebetulan karya vokal 70-an ditulis oleh Mussorgsky dengan kata-kata Golenishchev-Kutuzov. Tapi kemudian Arseny menikah dan Modest ditinggal sendirian lagi. Yah, mungkin Stasov... Dia juga peduli dengan kesehatan dan kondisi mental Mussorgsky, yang tentangnya sang komposer menulis dengan gembira: “Tidak ada yang menghangatkan saya lebih panas dari Anda... tidak ada yang menunjukkan jalannya lebih jelas... Tidak ada yang melihat lebih baik darimu ke mana aku pergi, penggalian macam apa yang aku lakukan... Kamu mencintaiku - kamu tahu itu, aku mencintaimu - itulah yang aku rasakan..." Tapi masalahnya adalah Mussorgsky membutuhkan perhatian setiap hari, dan bahkan Stasov tidak dapat memberikan ini... Masyarakat St. Petersburg sebagian besar tidak menerima kreasi inovatif Mussorgsky, dia "bodoh" terhadapnya, dan musiknya adalah "hiruk-pikuk dan aib". Meskipun semua orang kesal, Mussorgsky terus menulis, meskipun sekarang perlahan, dengan interupsi. Sejak tahun 1872 Dan sampai kematiannya pada tahun 1881. dia sedang mengerjakan drama musikal terkenal "Khovanshchina". Dia didukung penuh oleh Stasov dan teman-teman lamanya.

25 geser

Ketika Mussorgsky sekali lagi kehilangan pekerjaannya dan diusir dari apartemen karena tidak dibayar, mereka memutuskan untuk "menyumbang" dan membayarnya sesuatu seperti pensiun, dengan syarat dia pasti akan membuat musik untuk "Khovanshchina". Setelah menerima uang, Mussorgsky yang lembek dan berpakaian sembarangan menghabiskan sebagian besar waktunya berkeliling kota untuk mencari minuman keras murah "Khovanshchina" karya Mussorgsky tidak pernah selesai, pekerjaan besar menyelesaikan opera dan menertibkan semua manuskrip yang tersisa. almarhum diambil alih oleh Rimsky-Korsakov... Mussorgsky, seorang komposer inovatif, mendahului zamannya dan mempengaruhi perkembangan komposer hebat: Debussy, Ravel, Prokofiev, Stravinsky. Kebetulan seiring berjalannya waktu, Rimsky-Korsakov menjadi pemimpin informal dari “Mighty Handful.” Kembali pada tahun 1871 Komposer menerima tawaran dari direktorat Konservatorium St. Petersburg untuk menggantikan kepala kelas komposisi praktis, instrumentasi, dan orkestra. Setelah ragu-ragu, dia setuju. Untungnya, karena dia ternyata adalah guru yang hebat. Kelasnya mudah dan santai, menarik lebih banyak siswa setiap tahunnya. Bukan kebetulan bahwa beberapa saat kemudian ia juga mengambil posisi kosong sebagai direktur Sekolah Musik Gratis. Dari Nikolai Andreevich-lah komposer masa depan belajar - Glazunov, Myaskovsky, Stravinsky...

26 geser

Geser 27

Dari teman-teman lama, hubungan hangat telah dipertahankan dengan Borodin dan Stasov... Rimsky-Korsakov tanpa pamrih mengerjakan karya-karya yang belum selesai dari peserta lain di lingkaran Balakirev. Seperti Khovanshchina karya Mussorgsky, opera Pangeran Igor karya Borodin (yang membutuhkan waktu 18 tahun untuk ditulis) juga masih belum selesai. Pada tahun 1887 Borodin meninggal secara tak terduga serangan jantung- tepat di karnaval Maslenitsa. Rimsky-Korsakov menyelesaikan "Pangeran Igor" bersama dengan Glazunov. Pertunjukan opera pertama berlangsung di panggung Mariinsky pada tahun 1890. Ini membangkitkan kegembiraan di kalangan publik dan kritikus musik dan menjadi salah satu opera Rusia paling terkenal di dunia... “Khovanshchina” juga dipentaskan untuk pertama kalinya dalam edisi Rimsky-Korsakov. Dia juga membuat adaptasi dari “Boris Godunov”, dan juga menyiapkan musik “The Mighty Handful” untuk diterbitkan. Orisinalitasnya begitu jelas sehingga kritikus musik Eropa dengan gembira berbicara tentang munculnya gerakan baru, kuat, dan mandiri di budaya dunia... Kebanyakan dari mereka tidak menyangka bahwa pencipta gerakan ini adalah seorang musisi otodidak, seorang pelaut , seorang insinyur, seorang ahli kimia dan seorang militer...

28 geser

Geser 29

“Hanya dalam 50-60 tahun, Rusia telah mencapai prestasi di bidang musik seperti yang dilakukan negara lain dalam 300 atau 400 tahun - Rusia telah mengejar dan melampaui negara lain. Dan ini adalah keajaiban yang luar biasa dan keajaiban yang luar biasa…” Vladimir Stasov, kritikus musik dan seni abad ke-19.