ความสมจริงของรัสเซียในฐานะขบวนการวรรณกรรม ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการเกิดขึ้นของสัจนิยมเชิงวิพากษ์ในยุโรป
ความสมจริง (วรรณกรรม)
ความสมจริงในวรรณคดี - การพรรณนาความเป็นจริงตามความเป็นจริง
ในทุกงาน เบลล์เล็ตเตอร์เราแยกแยะองค์ประกอบที่จำเป็นสองประการ: วัตถุประสงค์ - การทำซ้ำปรากฏการณ์ที่มอบให้นอกเหนือจากศิลปิน และอัตนัย - สิ่งที่ศิลปินใส่เข้าไปในงานด้วยตัวเขาเอง มุ่งเน้นไปที่การประเมินเปรียบเทียบของทั้งสององค์ประกอบทฤษฎีใน ยุคที่แตกต่างกันให้ มูลค่าที่สูงขึ้นอันแรกแล้วอันอื่น (เกี่ยวข้องกับหลักสูตรการพัฒนาศิลปะและกับสถานการณ์อื่น ๆ )
ดังนั้นจึงมีสองทิศทางที่ขัดแย้งกันในทางทฤษฎี หนึ่ง - ความสมจริง- กำหนดให้งานศิลปะสร้างความเป็นจริงขึ้นมาใหม่อย่างซื่อสัตย์ อื่น - ความเพ้อฝัน- เห็นจุดประสงค์ของศิลปะในการ “เติมเต็มความเป็นจริง” ในการสร้างรูปแบบใหม่ๆ นอกจากนี้ จุดเริ่มต้นยังไม่ใช่ข้อเท็จจริงที่มีอยู่มากนักเท่ากับแนวคิดในอุดมคติ
คำศัพท์นี้ซึ่งยืมมาจากปรัชญาบางครั้งก็แนะนำ งานศิลปะช่วงเวลาที่ไม่สวยงาม: ความสมจริงถูกกล่าวหาอย่างผิดๆ ว่าขาดอุดมคตินิยมทางศีลธรรม ในการใช้งานทั่วไป คำว่า "ความสมจริง" หมายถึงการคัดลอกรายละเอียดทุกประการ โดยส่วนใหญ่เป็นรายละเอียดภายนอก ความไม่สอดคล้องกันของมุมมองนี้ ข้อสรุปโดยธรรมชาติซึ่งชอบโปรโตคอลมากกว่านวนิยายและภาพถ่ายมากกว่าภาพวาด เป็นสิ่งที่ชัดเจนโดยสิ้นเชิง ข้อพิสูจน์ที่เพียงพอคือความรู้สึกทางสุนทรีย์ของเรา ซึ่งไม่ลังเลใจแม้แต่นาทีเดียวระหว่างนั้น รูปขี้ผึ้งสร้างสรรค์เฉดสีแห่งชีวิตที่ดีที่สุด และรูปปั้นหินอ่อนสีขาวแห่งความตาย มันจะไร้จุดหมายและไร้จุดหมายที่จะสร้างโลกอื่นที่เหมือนกันกับโลกที่มีอยู่โดยสิ้นเชิง
สำเนา นอกโลกในตัวมันเอง แม้แต่ทฤษฎีที่สมจริงที่สุดก็ไม่เคยดูเหมือนจะเป็นเป้าหมายของศิลปะ การสร้างความเป็นจริงขึ้นมาใหม่อย่างเที่ยงตรงนั้นเป็นเพียงการรับประกันความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ของศิลปินเท่านั้น ในทางทฤษฎี ความสมจริงนั้นตรงกันข้ามกับอุดมคตินิยม แต่ในทางปฏิบัตินั้นตรงกันข้ามกับกิจวัตร ประเพณี หลักการทางวิชาการ การเลียนแบบคลาสสิกแบบบังคับ - กล่าวอีกนัยหนึ่งคือความตาย ความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระ- ศิลปะเริ่มต้นด้วยการสืบพันธุ์ของธรรมชาติอย่างแท้จริง แต่เมื่อยกตัวอย่างการคิดทางศิลปะที่เป็นที่นิยม ความคิดสร้างสรรค์มือสองก็ปรากฏขึ้น ทำงานตามเทมเพลต
นี่เป็นปรากฏการณ์ทั่วไปของโรงเรียน ไม่ว่าจะปรากฏภายใต้แบนเนอร์ใดเป็นครั้งแรกก็ตาม เกือบทุกโรงเรียนอ้างสิทธิ์ในคำศัพท์ใหม่อย่างแม่นยำในด้านการสืบพันธุ์ตามความเป็นจริง - และแต่ละโรงเรียนก็มีสิทธิ์ของตนเอง และแต่ละโรงเรียนก็ถูกปฏิเสธและแทนที่ด้วยคำถัดไปในนามของหลักการแห่งความจริงเดียวกัน สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาวรรณกรรมฝรั่งเศส ซึ่งล้วนเป็นชุดความสำเร็จของสัจนิยมที่แท้จริงอย่างต่อเนื่อง ความปรารถนาในความจริงทางศิลปะเป็นรากฐานของการเคลื่อนไหวแบบเดียวกับที่กลายเป็นสัญลักษณ์ของศิลปะที่ไม่จริงซึ่งต่อมาได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของศิลปะที่ไม่จริงซึ่งกลายมาเป็นสัญลักษณ์ในประเพณีและหลักการ
นี่ไม่ใช่แค่แนวโรแมนติกเท่านั้นที่ถูกโจมตีอย่างกระตือรือร้นในนามของความจริงโดยหลักคำสอนของธรรมชาตินิยมสมัยใหม่ ละครคลาสสิกก็เช่นกัน ก็เพียงพอแล้วที่จะระลึกว่าความสามัคคีทั้งสามอันน่ายกย่องไม่ได้ถูกนำมาใช้จากการเลียนแบบอริสโตเติลอย่างทาส แต่เพียงเพราะพวกเขากำหนดความเป็นไปได้ของภาพลวงตาบนเวทีเท่านั้น “การสถาปนาเอกภาพคือชัยชนะของสัจนิยม กฎเกณฑ์เหล่านี้ซึ่งกลายเป็นสาเหตุของความไม่สอดคล้องกันมากมายในช่วงการตกต่ำ โรงละครคลาสสิก, ปรากฏที่จุดเริ่มต้น เงื่อนไขที่จำเป็นความแท้จริงของเวที ในกฎของอริสโตเติล ลัทธิเหตุผลนิยมในยุคกลางพบหนทางที่จะขจัดร่องรอยสุดท้ายของจินตนาการยุคกลางที่ไร้เดียงสาออกไปจากที่เกิดเหตุ” (แลนสัน).
ความสมจริงภายในอันล้ำลึก โศกนาฏกรรมคลาสสิกชาวฝรั่งเศสเสื่อมถอยลงในการให้เหตุผลของนักทฤษฎีและในงานของผู้ลอกเลียนแบบไปสู่แผนการที่ตายแล้ว การกดขี่ที่ถูกขับออกไปโดยวรรณกรรมมีเพียงใน ต้น XIXศตวรรษ. จากมุมมองที่กว้าง ทุกการเคลื่อนไหวที่ก้าวหน้าอย่างแท้จริงในสาขาศิลปะคือการเคลื่อนไหวไปสู่ความสมจริง ในเรื่องนี้ กระแสใหม่ๆ ที่ดูเหมือนจะเป็นการตอบสนองต่อความสมจริงก็ไม่มีข้อยกเว้น ในความเป็นจริงพวกเขาเป็นเพียงการตอบสนองต่อความเชื่อทางศิลปะที่เป็นกิจวัตรและบังคับซึ่งเป็นปฏิกิริยาต่อต้านความสมจริงตามชื่อซึ่งหยุดการค้นหาและสร้างสรรค์งานศิลปะเกี่ยวกับความจริงของชีวิต เมื่อสัญลักษณ์โคลงสั้น ๆ พยายามถ่ายทอดอารมณ์ของกวีให้ผู้อ่านทราบด้วยวิธีการใหม่ เมื่อนักอุดมคตินิยมใหม่ฟื้นคืนชีพด้วยเทคนิคดั้งเดิมแบบเก่า ภาพศิลปะพวกเขาวาดภาพเก๋ไก๋นั่นคือราวกับว่าจงใจเบี่ยงเบนไปจากความเป็นจริงพวกเขาพยายามเพื่อสิ่งเดียวกันซึ่งเป็นเป้าหมายของศิลปะใด ๆ แม้แต่ศิลปะแนวธรรมชาตินิยม: การสืบพันธุ์อย่างสร้างสรรค์ของชีวิต ไม่มีงานศิลปะอย่างแท้จริง - ตั้งแต่ซิมโฟนีไปจนถึงอาหรับ จาก Iliad ไปจนถึง Whispers หายใจขี้อาย” - ซึ่งเมื่อมองลึกลงไปแล้ว จะไม่กลายเป็นภาพที่แท้จริงของจิตวิญญาณของผู้สร้าง "มุมหนึ่งของชีวิตผ่านปริซึมแห่งอารมณ์"
ดังนั้นจึงแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะพูดถึงประวัติศาสตร์แห่งความสมจริง: มันเกิดขึ้นพร้อมกับประวัติศาสตร์แห่งศิลปะ มีเพียงสิ่งเดียวเท่านั้นที่สามารถอธิบายลักษณะได้ แต่ละช่วงเวลา ชีวิตทางประวัติศาสตร์ศิลปะเมื่อพวกเขายืนกรานเป็นพิเศษในการพรรณนาถึงชีวิตตามความเป็นจริงโดยเห็นว่าส่วนใหญ่เป็นการหลุดพ้นจากการประชุมของโรงเรียนในความสามารถในการจับภาพและความกล้าหาญในการพรรณนารายละเอียดที่ผ่านไปอย่างไร้ร่องรอยสำหรับศิลปินคนก่อนหรือทำให้เขาหวาดกลัวด้วยความไม่สอดคล้องกับหลักปฏิบัติ นั่นคือความโรแมนติกเช่นนั้น รูปแบบที่ทันสมัยสัจนิยม - ลัทธิธรรมชาตินิยม วรรณกรรมเกี่ยวกับสัจนิยมมักโต้แย้งกันเป็นส่วนใหญ่เกี่ยวกับรูปแบบสมัยใหม่ งานเขียนทางประวัติศาสตร์(David, Sauvageot, Lenoir) ต้องทนทุกข์ทรมานจากความคลุมเครือของหัวข้อการวิจัย นอกจากผลงานที่ระบุไว้ในบทความ Naturalism แล้ว
นักเขียนชาวรัสเซียที่ใช้ความสมจริง
แน่นอนก่อนอื่นคือ F. M. Dostoevsky และ L. N. Tolstoy ตัวอย่างที่โดดเด่นของวรรณกรรมในทิศทางนี้คือผลงานของพุชกินตอนปลาย (ถือว่าเป็นผู้ก่อตั้งความสมจริงในวรรณคดีรัสเซียอย่างถูกต้อง) - ละครประวัติศาสตร์เรื่อง "Boris Godunov" เรื่องราว " ลูกสาวกัปตัน", "Dubrovsky", "Belkin's Tales", นวนิยายของ Mikhail Yuryevich Lermontov "ฮีโร่ในยุคของเรา" รวมถึงบทกวี "Dead Souls" ของ Nikolai Vasilyevich Gogol
การกำเนิดของความสมจริง
มีเวอร์ชันที่ความสมจริงเกิดขึ้น สมัยโบราณในสมัยคนโบราณ ความสมจริงมีหลายประเภท:
- "ความสมจริงโบราณ"
- "ความสมจริงแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา"
- "ความสมจริงของศตวรรษที่ 18-19"
ดูสิ่งนี้ด้วย
หมายเหตุ
ลิงค์
- เอ.เอ. กอร์นเฟลด์// พจนานุกรมสารานุกรมของ Brockhaus และ Efron: จำนวน 86 เล่ม (82 เล่มและอีก 4 เล่มเพิ่มเติม) - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก. , พ.ศ. 2433-2450.
มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010.
ดูว่า "ความสมจริง (วรรณกรรม)" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:
คำนี้มีความหมายอื่น ดูที่ สัจนิยมเชิงวิพากษ์ สัจนิยมเชิงวิพากษ์ในการวิจารณ์วรรณกรรมของลัทธิมาร์กซิสต์คือการกำหนดวิธีทางศิลปะที่อยู่นำหน้าลัทธิสัจนิยมสังคมนิยม ถือเป็นวรรณกรรม... ...วิกิพีเดีย
คำนี้มีความหมายอื่น ดูความสมจริง เอดูอาร์ด มาเน็ต. "อาหารเช้าในเวิร์คช็อป" (2411) ความสมจริง ตำแหน่งที่สวยงามกับ... วิกิพีเดีย
วิกิพจนานุกรมมีบทความเรื่อง "ความสมจริง" ความสมจริง (ภาษาฝรั่งเศส réalisme จากภาษาละตินตอนปลาย... Wikipedia
ฉัน. ตัวละครทั่วไปความสมจริง ครั้งที่สอง ขั้นตอนของความสมจริง ก. ความสมจริงในวรรณคดีของสังคมยุคก่อนทุนนิยม บี. ความสมจริงของชนชั้นกลางในโลกตะวันตก V. Bourgeois - ความสมจริงอันสูงส่งในรัสเซีย D. ความสมจริงคือการปฏิวัติประชาธิปไตย ง. กรรมาชีพสมจริง.... ... สารานุกรมวรรณกรรม
ความสมจริงในวรรณคดีและศิลปะ การสะท้อนความเป็นจริงตามความเป็นจริงโดยใช้วิธีการเฉพาะที่มีอยู่ในประเภทใดประเภทหนึ่ง ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ- ในระหว่าง การพัฒนาทางประวัติศาสตร์ศิลปะของอาร์มีรูปแบบเฉพาะ... ... ใหญ่ สารานุกรมโซเวียต
- (จาก Late Lat. วัสดุ realis, ของจริง) ในงานศิลปะ, การสะท้อนความเป็นจริงตามความเป็นจริงโดยมีวัตถุประสงค์เฉพาะโดยวิธีเฉพาะที่มีอยู่ในความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะประเภทใดประเภทหนึ่ง ในระหว่างการพัฒนาศิลปะ ความสมจริง... ... สารานุกรมศิลปะ
วรรณคดีฟินแลนด์เป็นคำที่มักหมายถึงวาจา ประเพณีพื้นบ้านฟินแลนด์ รวมทั้ง บทกวีพื้นบ้านตลอดจนวรรณกรรมที่เขียนและตีพิมพ์ในประเทศฟินแลนด์ จนถึงกลางศตวรรษที่ 19 ภาษาหลักของวรรณคดีฟินแลนด์คือ... ... Wikipedia
วรรณกรรม สหภาพโซเวียตเป็นวรรณกรรมต่อเนื่อง จักรวรรดิรัสเซีย- นอกเหนือจากภาษารัสเซียแล้ว วรรณกรรมของชนชาติอื่น ๆ ของสาธารณรัฐสหภาพในทุกภาษาของสหภาพโซเวียตยังรวมถึงวรรณกรรมในภาษารัสเซียด้วย โซเวียต... ... วิกิพีเดีย
ความสมจริงเป็นกระแสในวรรณคดีและศิลปะที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อสร้างความเป็นจริงตามลักษณะทั่วไปอย่างซื่อสัตย์ การครอบงำของความสมจริงเป็นไปตามยุคของยวนใจและนำหน้าสัญลักษณ์นิยม
1. หัวใจสำคัญของงานของนักสัจนิยมคือความเป็นจริงเชิงวัตถุวิสัย ในการหักเหของมันผ่านโลกทัศน์ของศิลปะ 2. ผู้เขียนกำหนดให้วัตถุในชีวิตมีการประมวลผลทางปรัชญา 3. อุดมคติก็คือความจริงนั่นเอง สิ่งที่สวยงามคือชีวิตนั่นเอง 4. นักสัจนิยมไปสู่การสังเคราะห์ผ่านการวิเคราะห์
5. หลักการทั่วไป: ฮีโร่ทั่วไป, เวลาที่เจาะจง, สถานการณ์ทั่วไป
6. การระบุความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผล 7. หลักการของลัทธิประวัติศาสตร์นิยม นักสัจนิยมหันไปหาปัญหาในปัจจุบัน ปัจจุบันคือการบรรจบกันของอดีตและอนาคต 8. หลักการประชาธิปไตยและมนุษยนิยม 9. หลักการของความเป็นกลางของเรื่อง 10. ประเด็นทางสังคมการเมืองและปรัชญามีอิทธิพลเหนือกว่า
11. จิตวิทยา
12. .. การพัฒนาบทกวีค่อนข้างสงบลง 13. นวนิยายเรื่องนี้เป็นแนวนำ
13. ความน่าสมเพชที่วิพากษ์วิจารณ์สังคมที่เพิ่มขึ้นเป็นหนึ่งในคุณสมบัติหลักของความสมจริงของรัสเซีย - ตัวอย่างเช่น "The Inspector General", "Dead Souls" โดย N.V. โกกอล
14. คุณลักษณะหลักของความสมจริงในฐานะวิธีการสร้างสรรค์คือความสนใจที่เพิ่มขึ้นในด้านสังคมของความเป็นจริง
15. ภาพของงานที่เหมือนจริงสะท้อนถึงกฎแห่งการดำรงอยู่ทั่วไป ไม่ใช่ผู้คนที่มีชีวิต ภาพใดๆ ก็ตามที่ถักทอจากลักษณะทั่วไปที่ปรากฏในสถานการณ์ทั่วไป นี่คือความขัดแย้งของศิลปะ รูปภาพไม่สามารถสัมพันธ์กับบุคคลที่มีชีวิตได้ แต่จะสมบูรณ์กว่าบุคคลใดบุคคลหนึ่ง - ดังนั้นความเป็นกลางของความสมจริง
16. “ศิลปินไม่ควรตัดสินตัวละครและสิ่งที่พวกเขาพูด แต่เป็นเพียงพยานที่เป็นกลางเท่านั้น
นักเขียนที่มีความสมจริง
สาย A. S. Pushkin เป็นผู้ก่อตั้งความสมจริงในวรรณคดีรัสเซีย (ละครประวัติศาสตร์ "Boris Godunov", เรื่องราว "The Captain's Daughter", "Dubrovsky", "Belkin's Tales", นวนิยายในกลอน "Eugene Onegin" ย้อนกลับไปในยุค 1820 - คริสต์ทศวรรษ 1830)
M. Yu. Lermontov (“ ฮีโร่แห่งยุคของเรา”)
N.V. Gogol (“Dead Souls”, “ผู้ตรวจราชการ”)
I. A. Goncharov (“ Oblomov”)
A. S. Griboedov (“ วิบัติจากปัญญา”)
A. I. Herzen (“ ใครจะตำหนิ?”)
N. G. Chernyshevsky (“ จะทำอย่างไร?”)
F. M. Dostoevsky (“ คนจน”, “ White Nights”, “ อับอายขายหน้าและดูถูก”, “ อาชญากรรมและการลงโทษ”, “ ปีศาจ”)
L. N. Tolstoy (“สงครามและสันติภาพ”, “Anna Karenina”, “การฟื้นคืนชีพ”)
I. S. Turgenev (“ Rudin”, “ The Noble Nest”, “ Asya”, “ Spring Waters”, “ Fathers and Sons”, “ New”, “ On the Eve”, “ Mu-mu”)
A. P. Chekhov (“ The Cherry Orchard”, “ Three Sisters”, “ Student”, “ Chameleon”, “ The Seagull”, “ Man in a Case”
ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 การก่อตัวของวรรณกรรมสมจริงของรัสเซียได้เกิดขึ้นซึ่งถูกสร้างขึ้นโดยมีฉากหลังของสถานการณ์ทางสังคมและการเมืองที่ตึงเครียดซึ่งพัฒนาขึ้นในรัสเซียในช่วงรัชสมัยของนิโคลัสที่ 1 วิกฤตของระบบทาสคือ การผลิตเบียร์มีความขัดแย้งที่รุนแรงระหว่างเจ้าหน้าที่และ คนทั่วไป- มีความจำเป็นเร่งด่วนในการสร้างวรรณกรรมที่สมจริงซึ่งตอบสนองต่อสถานการณ์ทางสังคมและการเมืองในประเทศอย่างรุนแรง
นักเขียนหันไปหาปัญหาทางสังคมและการเมืองของความเป็นจริงของรัสเซีย ประเภทของนวนิยายแนวสมจริงกำลังพัฒนา ผลงานของเขาถูกสร้างขึ้นโดย I.S. ตูร์เกเนฟ, F.M. ดอสโตเยฟสกี, แอล.เอ็น. ตอลสตอย, ไอ.เอ. กอนชารอฟ. เป็นที่น่าสังเกตว่าผลงานบทกวีของ Nekrasov ซึ่งเป็นคนแรกที่แนะนำประเด็นทางสังคมเข้าสู่บทกวี บทกวีของเขาเรื่อง "Who Lives Well in Rus'?" เป็นที่รู้จัก เช่นเดียวกับบทกวีหลายบทที่สะท้อนถึงชีวิตที่ยากลำบากและสิ้นหวังของผู้คน
ปลายศตวรรษที่ 19 ประเพณีที่สมจริงเริ่มจางหายไป มันถูกแทนที่ด้วยสิ่งที่เรียกว่าวรรณกรรมเสื่อมโทรม - ความสมจริงกลายเป็นวิธีการรับรู้ถึงความเป็นจริงทางศิลปะในระดับหนึ่ง ในยุค 40 "โรงเรียนธรรมชาติ" เกิดขึ้น - งานของโกกอลเขาเป็นผู้ริเริ่มที่ยิ่งใหญ่โดยค้นพบว่าแม้แต่เหตุการณ์ที่ไม่มีนัยสำคัญเช่นการได้มาซึ่งเสื้อคลุมโดยเจ้าหน้าที่ผู้เยาว์ก็สามารถกลายเป็นเหตุการณ์สำคัญสำหรับการทำความเข้าใจมากที่สุด ประเด็นสำคัญของการดำรงอยู่ของมนุษย์ “โรงเรียนธรรมชาติ” กลายเป็นชั้นต้น
การพัฒนาความสมจริงในวรรณคดีรัสเซีย
หัวข้อ: ชีวิต ประเพณี ตัวละคร เหตุการณ์จากชีวิตของชนชั้นล่างกลายเป็นเป้าหมายของการศึกษาโดย "นักธรรมชาติวิทยา" ประเภทชั้นนำคือ "เรียงความทางสรีรวิทยา" ซึ่งมีพื้นฐานมาจาก "ภาพถ่าย" ที่แม่นยำของชีวิตในชั้นเรียนต่างๆ ในวรรณคดี”โรงเรียนธรรมชาติ
“ตำแหน่งในชั้นเรียนของฮีโร่ ความผูกพันทางอาชีพของเขา และหน้าที่ทางสังคมที่เขาแสดงมีชัยเหนือตัวละครแต่ละตัวของเขา
ผู้ที่เข้าร่วม "โรงเรียนธรรมชาติ" ได้แก่ Nekrasov, Grigorovich, Saltykov-Shchedrin, Goncharov, Panaev, Druzhinin และคนอื่น ๆ
งานในการแสดงและสำรวจชีวิตตามความเป็นจริงนั้นสันนิษฐานว่ามีความสมจริงด้วยเทคนิคมากมายในการพรรณนาความเป็นจริงซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียจึงมีความหลากหลายทั้งในรูปแบบและเนื้อหา ความสมจริงเป็นวิธีการพรรณนาความเป็นจริงในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ได้รับชื่อแล้วความสมจริงเชิงวิพากษ์
เพราะงานหลักของเขาคือการวิพากษ์วิจารณ์ความเป็นจริงซึ่งเป็นคำถามเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับสังคม. สังคมมีอิทธิพลต่อชะตากรรมของฮีโร่มากน้อยเพียงใด? ใครจะตำหนิคนที่ไม่มีความสุข? จะทำอย่างไรเพื่อเปลี่ยนแปลงบุคคลและโลก? - นี่เป็นคำถามหลักของวรรณกรรมโดยทั่วไปเกี่ยวกับวรรณกรรมรัสเซียในยุคที่สองครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19
จิตวิทยา - การกำหนดลักษณะของฮีโร่ผ่านการวิเคราะห์โลกภายในของเขาการพิจารณากระบวนการทางจิตวิทยาที่ทำให้การตระหนักรู้ในตนเองของบุคคลเกิดขึ้นและแสดงทัศนคติของเขาต่อโลก - ได้กลายเป็นวิธีการชั้นนำของวรรณคดีรัสเซียนับตั้งแต่ก่อตั้ง สไตล์ที่สมจริงในนั้น
หนึ่งในคุณสมบัติที่โดดเด่นของผลงานของ Turgenev ในยุค 50 คือการปรากฏตัวของฮีโร่ที่รวบรวมแนวคิดเรื่องความสามัคคีของอุดมการณ์และจิตวิทยา
ความสมจริงของครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 มาถึงจุดสูงสุดอย่างแม่นยำในวรรณคดีรัสเซียโดยเฉพาะในงานของ L.N. Tolstoy และ F.M. ดอสโตเยฟสกีซึ่งกลายเป็น ปลายสิบเก้าศตวรรษในฐานะบุคคลสำคัญของกระบวนการวรรณกรรมโลก พวกเขาอุดมสมบูรณ์ วรรณกรรมโลกหลักการใหม่ในการสร้างนวนิยายสังคมและจิตวิทยา ประเด็นปรัชญาและศีลธรรม วิธีใหม่ในการเปิดเผยจิตใจมนุษย์ในชั้นลึก
Turgenev ให้เครดิตในการสร้างนักอุดมการณ์ประเภทวรรณกรรม - วีรบุรุษซึ่งมีแนวทางบุคลิกภาพและลักษณะเฉพาะของโลกภายในของพวกเขาเชื่อมโยงโดยตรงกับการประเมินโลกทัศน์ของผู้เขียนและความหมายทางสังคมและประวัติศาสตร์ของแนวคิดทางปรัชญาของพวกเขา การผสมผสานด้านจิตวิทยา ประวัติศาสตร์ ประเภท และอุดมการณ์ในวีรบุรุษของ Turgenev นั้นสมบูรณ์มากจนชื่อของพวกเขากลายเป็นคำนามทั่วไปสำหรับขั้นตอนหนึ่งในการพัฒนาความคิดทางสังคม ประเภททางสังคมบางประเภทที่เป็นตัวแทนของชนชั้นในสถานะทางประวัติศาสตร์ และ การแต่งหน้าทางจิตวิทยาของแต่ละบุคคล (Rudin, Bazarov, Kirsanov , Mr. N. จากเรื่อง "Asya" - "ชายชาวรัสเซียในการนัดพบ")
วีรบุรุษของ Dostoevsky อยู่ในความเมตตาของความคิด เช่นเดียวกับทาส พวกเขาติดตามเธอเพื่อแสดงออกถึงการพัฒนาตนเองของเธอ เมื่อ "ยอมรับ" ระบบบางอย่างเข้าไปในจิตวิญญาณของพวกเขา พวกเขาเชื่อฟังกฎแห่งตรรกะของมัน ผ่านขั้นตอนที่จำเป็นทั้งหมดของการเติบโตของระบบด้วยมัน และแบกแอกแห่งการกลับชาติมาเกิดของมัน ดังนั้น Raskolnikov ซึ่งมีแนวคิดเกิดขึ้นจากการปฏิเสธความอยุติธรรมทางสังคมและความปรารถนาอันแรงกล้าในความดีโดยผ่านขั้นตอนเชิงตรรกะทั้งหมดพร้อมกับแนวคิดที่เข้าครอบครองความเป็นอยู่ทั้งหมดของเขายอมรับการฆาตกรรมและพิสูจน์ให้เห็นถึงการกดขี่ของบุคลิกภาพที่เข้มแข็งเหนือ มวลชนไร้เสียง ในการสะท้อนความเห็นคนเดียวอย่างโดดเดี่ยว Raskolnikov "เสริมความแข็งแกร่ง" ในความคิดของเขาตกอยู่ใต้อำนาจของมันหลงทางในวงจรอุบาทว์ที่เป็นลางไม่ดีจากนั้นเมื่อเสร็จสิ้น "ประสบการณ์" และความทุกข์ทรมานจากความพ่ายแพ้ภายในแล้วก็เริ่มแสวงหาบทสนทนาอย่างไข้ ความเป็นไปได้ของ ร่วมกันประเมินผลการทดลอง
ใน Tolstoy ระบบความคิดที่พระเอกพัฒนาและพัฒนาในช่วงชีวิตของเขาเป็นรูปแบบหนึ่งของการสื่อสารกับสิ่งแวดล้อมและได้มาจากตัวละครของเขาจากลักษณะทางจิตวิทยาและศีลธรรมของบุคลิกภาพของเขา
อาจเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่านักสัจนิยมชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ทั้งสามคนในช่วงกลางศตวรรษ - ทูร์เกเนฟ, ตอลสตอยและดอสโตเยฟสกี - พรรณนาถึงชีวิตทางจิตและอุดมการณ์ของบุคคลในฐานะปรากฏการณ์ทางสังคมและท้ายที่สุดสันนิษฐานว่าการติดต่อบังคับระหว่างผู้คนโดยที่การพัฒนาจิตสำนึกไม่ได้เกิดขึ้น เป็นไปไม่ได้.
แต่ละ ทิศทางวรรณกรรมโดดเด่นด้วยลักษณะเฉพาะของตัวเองด้วยการจดจำและแยกแยะเป็นสายพันธุ์ที่แยกจากกัน สิ่งนี้เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 เมื่อมีการเปลี่ยนแปลงบางอย่างเกิดขึ้นในโลกแห่งการเขียน ผู้คนเริ่มเข้าใจความเป็นจริงในรูปแบบใหม่ โดยมองจากมุมมองที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ประการแรกลักษณะเฉพาะของวรรณคดีศตวรรษที่ 19 คือตอนนี้นักเขียนเริ่มหยิบยกแนวคิดที่เป็นพื้นฐานของทิศทางของความสมจริง
ความสมจริงคืออะไร
ความสมจริงปรากฏในวรรณคดีรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 เมื่อมีการปฏิวัติที่รุนแรงเกิดขึ้นในโลกนี้ ผู้เขียนตระหนักว่ากระแสนิยมก่อนหน้านี้ เช่น แนวโรแมนติก ไม่เป็นไปตามความคาดหวังของประชากร เนื่องจากการตัดสินของพวกเขาขาดสามัญสำนึก ตอนนี้พวกเขาพยายามพรรณนาถึงหน้านวนิยายและ ผลงานโคลงสั้น ๆความจริงที่ครอบงำอยู่รอบ ๆ โดยไม่มีการพูดเกินจริงใด ๆ ความคิดของพวกเขาตอนนี้มีลักษณะที่สมจริงที่สุด ซึ่งไม่เพียงมีอยู่ในวรรณคดีรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวรรณกรรมต่างประเทศมานานกว่าหนึ่งทศวรรษด้วย
คุณสมบัติหลักของความสมจริง
ความสมจริงมีลักษณะเฉพาะด้วยคุณสมบัติดังต่อไปนี้:
- การพรรณนาถึงโลกตามที่เป็นอยู่ เป็นจริง และเป็นธรรมชาติ
- ศูนย์กลางของนวนิยายคือตัวแทนทั่วไปของสังคมที่มีปัญหาและความสนใจทั่วไป
- การเกิดขึ้นของวิธีใหม่ในการทำความเข้าใจความเป็นจริงโดยรอบ - ผ่านตัวละครและสถานการณ์ที่สมจริง
วรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19 เป็นตัวแทนอย่างมาก สนใจมากสำหรับนักวิทยาศาสตร์เพราะด้วยความช่วยเหลือของการวิเคราะห์ผลงานพวกเขาสามารถเข้าใจกระบวนการในวรรณคดีที่มีอยู่ในสมัยนั้นและยังให้พื้นฐานทางวิทยาศาสตร์อีกด้วย
การเกิดขึ้นของยุคแห่งความสมจริง
ความสมจริงถูกสร้างขึ้นครั้งแรกเป็นรูปแบบพิเศษสำหรับการแสดงกระบวนการแห่งความเป็นจริง สิ่งนี้เกิดขึ้นในสมัยที่การเคลื่อนไหวเช่นยุคเรอเนซองส์ครอบงำทั้งวรรณกรรมและภาพวาด ในช่วงการตรัสรู้ ได้มีการวางแนวความคิดในลักษณะที่สำคัญ และก่อตัวขึ้นอย่างสมบูรณ์เมื่อต้นศตวรรษที่ 19 นักวิชาการด้านวรรณกรรมตั้งชื่อนักเขียนชาวรัสเซียสองคนที่ได้รับการยอมรับมายาวนานว่าเป็นผู้ก่อตั้งความสมจริง เหล่านี้คือพุชกินและโกกอล ขอบคุณพวกเขา ทิศทางนี้เป็นที่เข้าใจ ได้รับเหตุผลทางทฤษฎี และมีการเผยแพร่อย่างมีนัยสำคัญในประเทศ ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา วรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ได้รับการพัฒนาอย่างมาก
ในวรรณคดีตอนนี้ไม่มีความรู้สึกประเสริฐที่มีทิศทางของแนวโรแมนติก ตอนนี้ผู้คนกังวลเกี่ยวกับปัญหาในชีวิตประจำวัน แนวทางแก้ไข รวมถึงความรู้สึกของตัวละครหลักที่ครอบงำพวกเขาในสถานการณ์ที่กำหนด คุณสมบัติของวรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 19 เป็นที่สนใจของตัวแทนการเคลื่อนไหวของความสมจริง ลักษณะส่วนบุคคลลักษณะของแต่ละคนเพื่อประกอบการพิจารณาในสถานการณ์ชีวิตที่กำหนด ตามกฎแล้วสิ่งนี้แสดงออกในการปะทะกันระหว่างบุคคลกับสังคมเมื่อบุคคลไม่สามารถยอมรับและไม่ยอมรับกฎและหลักการที่ผู้อื่นอาศัยอยู่ บางครั้งตรงกลางงานก็มีคนอยู่ด้วย ความขัดแย้งภายในซึ่งเขากำลังพยายามรับมือกับตัวเอง ความขัดแย้งดังกล่าวเรียกว่าความขัดแย้งทางบุคลิกภาพเมื่อบุคคลเข้าใจว่าต่อจากนี้ไปเขาไม่สามารถดำเนินชีวิตเหมือนเมื่อก่อนได้ว่าเขาต้องทำอะไรบางอย่างเพื่อให้ได้ความสุขและความสุข
ในบรรดาตัวแทนที่สำคัญที่สุดของการเคลื่อนไหวของความสมจริงค่ะ วรรณคดีรัสเซียเป็นที่น่าสังเกตว่า Pushkin, Gogol, Dostoevsky คลาสสิกระดับโลกทำให้เรามีนักเขียนแนวสัจนิยมเช่น Flaubert, Dickens และแม้แต่ Balzac
» » ความสมจริงและคุณลักษณะของวรรณกรรมศตวรรษที่ 19
ความสมจริง (จากภาษาลาตินปลาย realalis - จริง) - วิธีการทางศิลปะในศิลปะและวรรณกรรม ประวัติศาสตร์แห่งความสมจริงในวรรณคดีโลกมีมากมายผิดปกติ ความคิดของเขาเปลี่ยนไปในแต่ละช่วง การพัฒนาทางศิลปะสะท้อนให้เห็นถึงความปรารถนาอันแรงกล้าของศิลปินในการพรรณนาความเป็นจริงตามความเป็นจริง
ภาพประกอบโดย V. Milashevsky สำหรับนวนิยายโดย Charles Dickens “ บันทึกมรณกรรมพิควิคคลับ.
ภาพประกอบโดย O. Vereisky สำหรับนวนิยายโดย L. N. Tolstoy “ แอนนา คาเรนินา».
ภาพประกอบโดย D. Shmarinov สำหรับนวนิยายเรื่อง Crime and Punishment ของ F. M. Dostoevsky
ภาพประกอบโดย V. Serov สำหรับเรื่องราวของ M. Gorky เรื่อง "Foma Gordeev"
ภาพประกอบโดย B. Zaborov สำหรับนวนิยายโดย M. Andersen-Nexo “Ditte - Child of Man”
อย่างไรก็ตาม แนวคิดเรื่องความจริง ความจริง เป็นหนึ่งในสิ่งที่ยากที่สุดในสุนทรียศาสตร์ ตัวอย่างเช่น นักทฤษฎี คลาสสิคแบบฝรั่งเศส N. Boileau เรียกร้องให้ได้รับคำแนะนำจากความจริงและ "เลียนแบบธรรมชาติ" แต่วี. ฮูโกผู้โรแมนติก ผู้เป็นศัตรูกับลัทธิคลาสสิกอย่างกระตือรือร้น กระตุ้นให้ “ปรึกษาเฉพาะธรรมชาติ ความจริง และแรงบันดาลใจของคุณ ซึ่งก็คือความจริงและธรรมชาติด้วย” ดังนั้นทั้งสองจึงปกป้อง "ความจริง" และ "ธรรมชาติ"
การเลือกปรากฏการณ์ชีวิต, การประเมิน, ความสามารถในการนำเสนอสิ่งเหล่านั้นว่ามีความสำคัญ, ลักษณะเฉพาะ, โดยทั่วไป - ทั้งหมดนี้เชื่อมโยงกับมุมมองของศิลปินเกี่ยวกับชีวิตและในทางกลับกันก็ขึ้นอยู่กับโลกทัศน์ของเขาในความสามารถในการเข้าใจ ความเคลื่อนไหวขั้นสูงแห่งยุค ความปรารถนาที่จะเป็นกลางมักบีบให้ศิลปินต้องพรรณนาถึงความสมดุลที่แท้จริงของอำนาจในสังคม แม้จะตรงกันข้ามกับความเชื่อมั่นทางการเมืองของเขาเองก็ตาม
ลักษณะเฉพาะของความสมจริงขึ้นอยู่กับเงื่อนไขทางประวัติศาสตร์ที่งานศิลปะพัฒนาขึ้น สถานการณ์ทางประวัติศาสตร์ของประเทศยังกำหนดการพัฒนาที่ไม่สม่ำเสมอของความสมจริงด้วย ประเทศต่างๆ.
ความสมจริงไม่ใช่สิ่งที่มอบให้และไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ในคราวเดียว ในประวัติศาสตร์วรรณกรรมโลกสามารถสรุปการพัฒนาประเภทหลัก ๆ ได้หลายประเภท
ไม่มีความเห็นพ้องต้องกันในทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับ ช่วงเริ่มต้นความสมจริง นักประวัติศาสตร์ศิลป์หลายคนเชื่อว่าสิ่งนี้อยู่ในยุคสมัยที่ห่างไกลมาก: พวกเขาพูดถึงความสมจริง ภาพวาดหินคนดึกดำบรรพ์เกี่ยวกับความสมจริง ประติมากรรมโบราณ- ในประวัติศาสตร์วรรณกรรมโลก มีคุณลักษณะหลายประการของความสมจริงอยู่ในผลงานของ โลกโบราณและ ยุคกลางตอนต้น(วี มหากาพย์พื้นบ้านตัวอย่างเช่นในมหากาพย์รัสเซียในพงศาวดาร) อย่างไรก็ตามการก่อตัวของความสมจริงเช่น ระบบศิลปะในวรรณคดียุโรปเป็นเรื่องปกติที่จะเชื่อมโยงกับยุคเรอเนซองส์ (เรอเนซองส์) ซึ่งเป็นการปฏิวัติที่ก้าวหน้าที่สุด ความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับชีวิตโดยบุคคลที่ปฏิเสธคำเทศนาในคริสตจักรเรื่องการเชื่อฟังอย่างทาสสะท้อนให้เห็นในเนื้อเพลงของ F. Petrarch นวนิยายของ F. Rabelais และ M. Cervantes ในโศกนาฏกรรมและคอเมดีของ W. Shakespeare หลังจากหลายศตวรรษของคริสตจักรในยุคกลางเทศนาว่ามนุษย์เป็น "ภาชนะแห่งความบาป" และเรียกร้องความอ่อนน้อมถ่อมตน วรรณกรรมและศิลปะยุคเรอเนซองส์ได้เชิดชูมนุษย์ในฐานะสิ่งมีชีวิตสูงสุดในธรรมชาติ โดยแสวงหาที่จะเปิดเผยความงามของรูปลักษณ์ภายนอกของเขา ตลอดจนความมั่งคั่งของจิตวิญญาณและจิตใจของเขา . ความสมจริงของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโดดเด่นด้วยขนาดของภาพ (ดอน กิโฮเต้, แฮมเล็ต, คิงเลียร์), บทกวีของบุคลิกภาพของมนุษย์, ความสามารถในการรู้สึกที่ยอดเยี่ยม (เช่นในโรมิโอและจูเลียต) และในเวลาเดียวกันความเข้มสูงของ ความขัดแย้งอันน่าสลดใจเมื่อเกิดการปะทะกันของบุคลิกภาพกับพลังเฉื่อยที่ต่อต้านมัน .
ขั้นต่อไปในการพัฒนาความสมจริงคือขั้นการศึกษา (ดูการตรัสรู้) เมื่อวรรณกรรม (ในโลกตะวันตก) กลายเป็นเครื่องมือในการเตรียมการโดยตรงสำหรับการปฏิวัติประชาธิปไตยกระฎุมพี ในบรรดานักการศึกษามีผู้สนับสนุนลัทธิคลาสสิคนิยมงานของพวกเขาได้รับอิทธิพลจากวิธีการและรูปแบบอื่น แต่ในศตวรรษที่ 18 พัฒนา (ในยุโรป) และที่เรียกว่า ความสมจริงทางการศึกษาซึ่งมีนักทฤษฎีคือ D. Diderot ในฝรั่งเศส และ G. Lessing ในเยอรมนี ภาษาอังกฤษได้รับความสำคัญไปทั่วโลก นวนิยายที่สมจริงผู้ก่อตั้งคือ D. Defoe ผู้แต่ง Robinson Crusoe (1719) ในวรรณคดีเรื่องการตรัสรู้วีรบุรุษประชาธิปไตยปรากฏตัวขึ้น (Figaro ในไตรภาคของ P. Beaumarchais, Louise Miller ในโศกนาฏกรรม "Cunning and Love" โดย I. F. Schiller, รูปภาพของชาวนาใน A. N. Radishchev) ผู้ตรัสรู้ปรากฏการณ์ทั้งหลาย ชีวิตสาธารณะและการกระทำของประชาชนได้รับการประเมินว่าสมเหตุสมผลหรือไม่สมเหตุสมผล (และพวกเขาเห็นว่าไม่สมเหตุสมผลในคำสั่งศักดินาและประเพณีเก่า ๆ ทั้งหมด) พวกเขาดำเนินการต่อจากสิ่งนี้ด้วยการพรรณนาถึงลักษณะของมนุษย์ ประการแรก ฮีโร่เชิงบวกของพวกเขาคือศูนย์รวมของเหตุผล ฮีโร่เชิงลบคือการเบี่ยงเบนไปจากบรรทัดฐาน ผลผลิตของเหตุผล ความป่าเถื่อนในสมัยก่อน
ความสมจริงแห่งการรู้แจ้งมักได้รับอนุญาตสำหรับการประชุมทั่วไป ดังนั้น สถานการณ์ในนวนิยายและละครจึงไม่จำเป็นต้องเป็นแบบอย่างเสมอไป สิ่งเหล่านี้อาจมีเงื่อนไข เช่น ในการทดลอง: "สมมติว่าบุคคลหนึ่งพบว่าตัวเองอยู่บนเกาะร้าง..." ในเวลาเดียวกัน เดโฟบรรยายถึงพฤติกรรมของโรบินสันที่ไม่เป็นไปตามความเป็นจริง (ต้นแบบของฮีโร่ของเขาดูดุร้ายถึงกับสูญเสียคำพูดที่ชัดเจน) แต่ในขณะที่เขาต้องการนำเสนอบุคคลที่ติดอาวุธด้วยความแข็งแกร่งทางร่างกายและจิตใจอย่างเต็มที่ วีรบุรุษ ผู้ชนะพลังแห่งธรรมชาติ เฟาสต์ใน I. V. Goethe ซึ่งแสดงให้เห็นในการต่อสู้เพื่อสร้างอุดมการณ์อันสูงส่งก็เป็นเรื่องปกติเช่นกัน คุณสมบัติของการประชุมที่มีชื่อเสียงยังทำให้ภาพยนตร์ตลกของ D. I. Fonvizin เรื่อง The Minor แตกต่างออกไป
ความสมจริงรูปแบบใหม่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 นี่คือความสมจริงเชิงวิพากษ์ มันแตกต่างอย่างมากจากทั้งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและการตรัสรู้ ความเจริญรุ่งเรืองในตะวันตกมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ Stendhal และ O. Balzac ในฝรั่งเศส, C. Dickens, W. Thackeray ในอังกฤษ, ในรัสเซีย - A. S. Pushkin, N. V. Gogol, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, A.P. Chekhov
ความสมจริงเชิงวิพากษ์แสดงให้เห็นความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับในรูปแบบใหม่ สิ่งแวดล้อม- ลักษณะนิสัยของมนุษย์ถูกเปิดเผยโดยมีความเชื่อมโยงตามธรรมชาติกับสถานการณ์ทางสังคม เรื่องของความลึก การวิเคราะห์ทางสังคมโลกภายในของมนุษย์ได้กลายเป็น สัจนิยมเชิงวิพากษ์วิจารณ์ ดังนั้น กลายเป็นจิตวิทยาไปพร้อมๆ กัน ในการเตรียมคุณภาพแห่งความสมจริงนี้ บทบาทใหญ่รับบทโดยแนวโรแมนติกซึ่งพยายามเจาะลึกความลับของมนุษย์ "ฉัน"
เจาะลึกความรู้เกี่ยวกับชีวิตและทำให้ภาพของโลกซับซ้อนขึ้นในความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ของศตวรรษที่ 19 อย่างไรก็ตาม ไม่ได้หมายถึงความเหนือกว่าโดยเด็ดขาด ขั้นตอนก่อนหน้าสำหรับการพัฒนางานศิลปะไม่เพียงแต่ถูกทำเครื่องหมายด้วยผลกำไรเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสูญเสียด้วย
ขนาดของภาพในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาก็หายไป ลักษณะที่น่าสมเพชของการยืนยันของผู้รู้แจ้งซึ่งเป็นศรัทธาในแง่ดีของพวกเขาในชัยชนะแห่งความดีเหนือความชั่วยังคงเป็นเอกลักษณ์
การเพิ่มขึ้นของขบวนการแรงงานในประเทศตะวันตก การก่อตัวในยุค 40 ศตวรรษที่สิบเก้า ลัทธิมาร์กซิสม์ไม่เพียงแต่มีอิทธิพลต่อวรรณกรรมเกี่ยวกับสัจนิยมเชิงวิพากษ์เท่านั้น แต่ยังก่อให้เกิดการทดลองทางศิลปะครั้งแรกในการพรรณนาความเป็นจริงจากมุมมองของชนชั้นกรรมาชีพที่ปฏิวัติอีกด้วย ในความสมจริงของนักเขียนเช่น G. Weert, W. Morris และผู้เขียน “The International” E. Pothier คุณลักษณะใหม่ๆ ได้รับการสรุปไว้ซึ่งคาดการณ์การค้นพบทางศิลปะของสัจนิยมสังคมนิยม
ใน รัสเซีย XIXศตวรรษเป็นช่วงเวลาแห่งความเข้มแข็งและขอบเขตของการพัฒนาความสมจริงเป็นพิเศษ ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษ ความสำเร็จทางศิลปะของความสมจริงซึ่งนำวรรณกรรมรัสเซียสู่เวทีระดับนานาชาติ ได้รับการยอมรับไปทั่วโลก
ความสมบูรณ์และความหลากหลายของความสมจริงของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ให้เราพูดถึงรูปแบบต่างๆของมัน
การก่อตัวของมันเกี่ยวข้องกับชื่อของ A. S. Pushkin ซึ่งนำวรรณกรรมรัสเซียมา เส้นทางกว้างภาพ “ชะตากรรมของประชาชน ชะตากรรมของมนุษย์” ในสภาวะของการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียอย่างรวดเร็ว ดูเหมือนว่าพุชกินจะไล่ตามทันกับความล่าช้าก่อนหน้านี้ โดยปูทางใหม่ในเกือบทุกประเภท และด้วยความเป็นสากลและการมองโลกในแง่ดีของเขา ทำให้เขากลายเป็นผู้คล้ายกับยักษ์ใหญ่แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา งานของพุชกินวางรากฐานของความสมจริงเชิงวิพากษ์ซึ่งพัฒนาขึ้นในผลงานของ N.V. Gogol และหลังจากนั้นเขาในโรงเรียนธรรมชาติที่เรียกว่า
การแสดงในยุค 60 พรรคเดโมแครตปฏิวัตินำโดย N. G. Chernyshevsky มอบคุณสมบัติใหม่ให้กับความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ของรัสเซีย (ลักษณะการปฏิวัติของการวิจารณ์ รูปภาพของผู้คนใหม่ๆ)
สถานที่พิเศษในประวัติศาสตร์แห่งความสมจริงของรัสเซียเป็นของ L. N. Tolstoy และ F. M. Dostoevsky ต้องขอบคุณพวกเขาที่ได้รับนวนิยายสมจริงของรัสเซีย ความสำคัญระดับโลก- ความเชี่ยวชาญทางจิตวิทยาและความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับ "วิภาษวิธีแห่งจิตวิญญาณ" เปิดทางให้กับการค้นหาทางศิลปะของนักเขียนแห่งศตวรรษที่ 20 ความสมจริงในศตวรรษที่ 20 ทั่วโลกมีรอยประทับของการค้นพบสุนทรียศาสตร์ของ L. N. Tolstoy และ F. M. Dostoevsky
การเติบโตของขบวนการปลดปล่อยรัสเซียซึ่งในช่วงปลายศตวรรษได้ย้ายศูนย์กลางของการต่อสู้ปฏิวัติโลกจากตะวันตกไปยังรัสเซียนำไปสู่ความจริงที่ว่างานของนักสัจนิยมชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่กลายเป็นดังที่ V. I. Lenin พูดเกี่ยวกับ L. N. Tolstoy , “กระจกแห่งการปฏิวัติรัสเซีย” ตามวัตถุประสงค์ของคุณ เนื้อหาทางประวัติศาสตร์แม้จะมีความแตกต่างในตำแหน่งทางอุดมการณ์ก็ตาม
ขอบเขตความคิดสร้างสรรค์ของรัสเซีย ความสมจริงทางสังคมสะท้อนให้เห็นในความมีชีวิตชีวาของประเภทโดยเฉพาะอย่างยิ่งในสาขานวนิยาย: ปรัชญาและประวัติศาสตร์ (L. N. Tolstoy), นักข่าวปฏิวัติ (N. G. Chernyshevsky), ทุกวัน (I. A. Goncharov), เสียดสี (M. E. Saltykov-Shchedrin ), จิตวิทยา (F. M. Dostoevsky , แอล. เอ็น. ตอลสตอย). ในตอนท้ายของศตวรรษ A.P. Chekhov กลายเป็นผู้ริเริ่มประเภทเรื่องราวที่สมจริงและ "ละครโคลงสั้น ๆ"
สิ่งสำคัญคือต้องเน้นย้ำว่าภาษารัสเซีย ความสมจริง XIXวี. ไม่ได้พัฒนาแยกจากกระบวนการประวัติศาสตร์และวรรณกรรมของโลก นี่เป็นจุดเริ่มต้นของยุคที่ K. Marx และ F. Engels กล่าวว่า "ผลของกิจกรรมทางจิตวิญญาณ แต่ละประเทศกลายเป็นทรัพย์สินส่วนรวม"
F. M. Dostoevsky กล่าวถึงคุณลักษณะอย่างหนึ่งของวรรณกรรมรัสเซียว่า "ความสามารถในการเป็นสากล มนุษยชาติทั้งมวล และการตอบสนองทุกด้าน" ที่นี่ เรากำลังพูดถึงไม่ได้เกี่ยวกับอิทธิพลของตะวันตกมากนัก แต่เกี่ยวกับการพัฒนาแบบอินทรีย์ที่สอดคล้องกับ วัฒนธรรมยุโรปประเพณีเก่าแก่หลายศตวรรษ
ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 การปรากฏตัวของบทละครของ M. Gorky "The Bourgeois", "At the Demise" และโดยเฉพาะอย่างยิ่งนวนิยาย "Mother" (และทางตะวันตก - นวนิยาย "Pelle the Conqueror" โดย M. Andersen-Nexo) เป็นพยานถึงการก่อตัวของสังคมนิยม ความสมจริง ในยุค 20 วรรณกรรมโซเวียตประกาศตัวเองด้วยความสำเร็จครั้งใหญ่และในช่วงต้นทศวรรษที่ 30 ในประเทศทุนนิยมหลายประเทศ มีวรรณกรรมเกี่ยวกับชนชั้นกรรมาชีพปฏิวัติเกิดขึ้น วรรณกรรมเกี่ยวกับสัจนิยมสังคมนิยมกำลังกลายเป็นปัจจัยสำคัญในโลก การพัฒนาวรรณกรรม- ควรสังเกตว่าวรรณกรรมโซเวียตโดยรวมยังคงมีความเชื่อมโยงกับประสบการณ์ทางศิลปะของศตวรรษที่ 19 มากกว่าวรรณกรรมในโลกตะวันตก (รวมถึงวรรณกรรมสังคมนิยมด้วย)
จุดเริ่มต้นของวิกฤตทั่วไปของระบบทุนนิยม สงครามโลกครั้งที่สอง การเร่งกระบวนการปฏิวัติทั่วโลกภายใต้อิทธิพล การปฏิวัติเดือนตุลาคมและการดำรงอยู่ของสหภาพโซเวียตและหลังปี 1945 การก่อตัวของระบบสังคมนิยมโลก - ทั้งหมดนี้ส่งผลต่อชะตากรรมของสัจนิยม
ความสมจริงเชิงวิพากษ์ซึ่งพัฒนาอย่างต่อเนื่องในวรรณคดีรัสเซียจนถึงการปฏิวัติเดือนตุลาคม (I.A. Bunin, A.I. Kuprin) และในโลกตะวันตกในศตวรรษที่ 20 ได้รับ การพัฒนาต่อไปในขณะที่มีการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ ในความสมจริงเชิงวิพากษ์ของศตวรรษที่ 20 ในโลกตะวันตก อิทธิพลที่หลากหลายสามารถหลอมรวมและตัดกันได้อย่างอิสระมากขึ้น รวมถึงลักษณะบางอย่างของการเคลื่อนไหวที่ไม่สมจริงของศตวรรษที่ 20 (สัญลักษณ์นิยม อิมเพรสชั่นนิสต์ การแสดงออก) ซึ่งแน่นอนว่าไม่ได้ยกเว้นการต่อสู้ระหว่างนักสัจนิยมกับสุนทรียภาพที่ไม่สมจริง
ตั้งแต่ประมาณอายุ 20 ในวรรณคดีตะวันตก มีแนวโน้มไปสู่จิตวิทยาเชิงลึก การถ่ายทอด "กระแสแห่งจิตสำนึก" นวนิยายทางปัญญาที่เรียกว่า T. Mann เกิดขึ้น; ข้อความย่อยมีความสำคัญเป็นพิเศษ เช่น ใน E. Hemingway สิ่งนี้มุ่งเน้นไปที่บุคคลและของเขา โลกฝ่ายวิญญาณในความสมจริงแบบวิพากษ์วิจารณ์ของตะวันตกทำให้ความกว้างของมหากาพย์อ่อนแอลงอย่างมาก ขนาดมหากาพย์ในศตวรรษที่ 20 เป็นข้อดีของนักเขียนลัทธิสัจนิยมสังคมนิยม (“ The Life of Klim Samgin” โดย M. Gorky, “ ดอน เงียบๆ"M. A. Sholokhov, "เดินผ่านความทรมาน" โดย A. N. Tolstoy, "The Dead Remain Young" โดย A. Zegers)
ต่างจากนักสัจนิยมแห่งศตวรรษที่ 19 นักเขียนแห่งศตวรรษที่ 20 บ่อยครั้งที่พวกเขาหันไปใช้จินตนาการ (A. France, K. Chapek) ไปสู่การประชุม (เช่น B. Brecht) การสร้างนวนิยายอุปมาและละครอุปมา (ดูอุปมา) ในขณะเดียวกันในความสมจริงของศตวรรษที่ 20 เอกสาร ความจริง ชัยชนะ ผลงานสารคดีปรากฏในประเทศต่างๆ ภายใต้กรอบของทั้งความสมจริงเชิงวิพากษ์และความสมจริงแบบสังคมนิยม
ดังนั้นในขณะที่ยังมีสารคดีอยู่ หนังสืออัตชีวประวัติของ E. Hemingway, S. O'Casey, I. Becher หนังสือคลาสสิกเกี่ยวกับสัจนิยมสังคมนิยมเช่น "Report with a Noose around the Neck" โดย Yu. โดย A. A. Fadeeva
ในวรรณคดีและศิลปะ - การสะท้อนความเป็นจริงตามความเป็นจริงโดยใช้วิธีการเฉพาะที่มีอยู่ในความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะประเภทใดประเภทหนึ่งโดยเฉพาะ ในรัสเซีย - ลักษณะวิธีการทางศิลปะของความคิดสร้างสรรค์ของ: นักเขียน - A. S. Pushkin, Ya. V. Gogol, Ya. A. Nekrasov, L. Ya. Tolstoy, A. Ya. Ostrovsky, F. M. Dostoevsky, A. P Chekhov, A. M. กอร์กีและคนอื่น ๆ ; นักแต่งเพลง - M. P. Mussorgsky, A. P. Borodin, P. I. Tchaikovsky และบางส่วน Ya. A. Rimsky-Korsakov, ศิลปิน - A. G. Venetsianov, P. A. Fedotov, I. E. Repin, V. . A. Serov และ Wanderers, ประติมากร A. S. Golubkina; ในโรงละคร - M. S. Shchepkina, M. Ya. Ermolova, K. S. Stanislavsky
คำจำกัดความที่ยอดเยี่ยม
ความสมจริง
lat สาย ความเป็นจริง – จริง, จริง), วิธีการทางศิลปะ, หลักการสร้างสรรค์ซึ่งเป็นการพรรณนาถึงชีวิตผ่านการจำแนกและสร้างภาพที่สอดคล้องกับแก่นแท้ของชีวิต วรรณกรรมเพื่อความสมจริงเป็นหนทางในการทำความเข้าใจมนุษย์และโลก ดังนั้นจึงพยายามดิ้นรนเพื่อให้ครอบคลุมชีวิตในวงกว้าง ครอบคลุมทุกด้านโดยไม่มีข้อจำกัด มุ่งเน้นไปที่ปฏิสัมพันธ์ของบุคคลและสภาพแวดล้อมทางสังคมอิทธิพลของสภาพทางสังคมที่มีต่อการก่อตัวของบุคลิกภาพ
หมวดหมู่ "ความสมจริง" ใน ในความหมายกว้างๆกำหนดความสัมพันธ์ของวรรณกรรมกับความเป็นจริงโดยทั่วไป โดยไม่คำนึงถึงความเคลื่อนไหวหรือทิศทางในวรรณกรรมที่ผู้เขียนให้มา งานใดๆ ก็ตามสะท้อนความเป็นจริงในระดับหนึ่ง แต่ในบางช่วงของการพัฒนาวรรณกรรมก็เน้นไปที่แบบแผนทางศิลปะ ตัวอย่างเช่นคลาสสิกนิยมเรียกร้อง "ความสามัคคีของสถานที่" ของละคร (การกระทำควรจะเกิดขึ้นในที่เดียว) ซึ่งทำให้งานห่างไกลจากความจริงของชีวิต แต่ความต้องการของความเหมือนชีวิตไม่ได้หมายถึงการปฏิเสธวิธีการ การประชุมทางศิลปะ- ศิลปะของนักเขียนอยู่ที่ความสามารถในการมุ่งความสนใจไปที่ความเป็นจริง โดยวาดภาพวีรบุรุษที่อาจไม่มีอยู่จริง แต่ที่ซึ่งคนจริงเช่นพวกเขาได้เป็นตัวเป็นตน
ความสมจริงในความหมายแคบกลายเป็นการเคลื่อนไหวในศตวรรษที่ 19 จำเป็นต้องแยกแยะความสมจริงเป็นวิธีการจากความสมจริงเป็นทิศทาง: เราสามารถพูดถึงความสมจริงของโฮเมอร์ ดับเบิลยู เชกสเปียร์ ฯลฯ ในลักษณะที่สะท้อนความเป็นจริงในงานของพวกเขา
คำถามเกี่ยวกับการเกิดขึ้นของสัจนิยมได้รับการแก้ไขโดยนักวิจัยด้วยวิธีต่างๆ: มองเห็นรากเหง้าของมันได้ วรรณกรรมโบราณในยุคเรอเนซองส์และการตรัสรู้ ตามมุมมองที่พบบ่อยที่สุด ความสมจริงเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1830 บรรพบุรุษที่มาก่อนนั้นถือเป็นแนวโรแมนติกซึ่งมีคุณลักษณะหลักคือการพรรณนาถึงตัวละครที่โดดเด่นในสถานการณ์พิเศษโดยให้ความสนใจเป็นพิเศษกับความซับซ้อนและ บุคลิกภาพที่ขัดแย้งด้วยความปรารถนาอันแรงกล้าที่สังคมรอบตัวเธอไม่เข้าใจ - ที่เรียกว่า ฮีโร่โรแมนติก- นี่เป็นก้าวไปข้างหน้าเมื่อเปรียบเทียบกับแบบแผนของการวาดภาพผู้คนในรูปแบบคลาสสิกและความรู้สึกอ่อนไหว - การเคลื่อนไหวที่นำหน้าแนวโรแมนติก ความสมจริงไม่ได้ปฏิเสธ แต่พัฒนาความสำเร็จของแนวโรแมนติก ระหว่างแนวโรแมนติกกับความสมจริงในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เป็นการยากที่จะวาดเส้นให้ชัดเจน ผลงานใช้ทั้งเทคนิคการแสดงภาพโรแมนติกและสมจริง: “ หนังชากรีน» O. de Balzac นวนิยายของ Stendhal, V. Hugo และ Charles Dickens, “A Hero of Our Time” โดย M. Yu. แต่ทัศนคติทางศิลปะหลักของความสมจริงนั้นต่างจากแนวโรแมนติกนิยมคือการจำแนกประเภทภาพลักษณ์” อักขระทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป” (เอฟ. เองเกลส์) การติดตั้งนี้ถือว่าฮีโร่มุ่งความสนใจไปที่คุณสมบัติของยุคนั้นและสิ่งนั้นในตัวเอง กลุ่มสังคมซึ่งเขาเป็นเจ้าของ ตัวอย่างเช่นตัวละครชื่อเรื่องของนวนิยายเรื่อง "Oblomov" ของ I. A. Goncharov คือ ตัวแทนที่สดใสขุนนางที่กำลังจะตาย คุณสมบัติลักษณะซึ่งเรียกว่าความเกียจคร้าน ไม่สามารถตัดสินใจได้ กลัวสิ่งใหม่ๆ
ในไม่ช้าความสมจริงก็สลายไปพร้อมกับประเพณีโรแมนติกซึ่งรวมอยู่ในผลงานของ G. Flaubert และ W. Thackeray ในวรรณคดีรัสเซีย ขั้นตอนนี้เกี่ยวข้องกับชื่อของ A. S. Pushkin, I. A. Goncharov, I. S. Turgenev, N. A. Nekrasov, A. N. Ostrovsky ฯลฯ ขั้นตอนนี้มักเรียกว่าความสมจริงเชิงวิพากษ์ - ตาม M Gorky (เราไม่ควรลืมว่า Gorky สำหรับการเมือง เหตุผล ต้องการเน้นย้ำถึงการกล่าวหาของวรรณกรรมในอดีตซึ่งตรงกันข้ามกับแนวโน้มที่ยืนยัน วรรณกรรมสังคมนิยม- คุณลักษณะหลักของความสมจริงเชิงวิพากษ์คือภาพ ปรากฏการณ์เชิงลบชีวิตชาวรัสเซียเห็นจุดเริ่มต้นของประเพณีนี้ใน” จิตวิญญาณที่ตายแล้ว" และ "ผู้ตรวจราชการ" โดย N.V. Gogol ในงานของโรงเรียนธรรมชาติ ผู้เขียนแก้ปัญหาด้วยวิธีต่างๆ ไม่มีในผลงานของโกกอล ฮีโร่เชิงบวก: ผู้เขียนแสดงให้เห็น "เมืองที่รวมกัน" ("ผู้ตรวจราชการ") "ประเทศที่รวมกัน" ("Dead Souls") ผสมผสานความชั่วร้ายทั้งหมดของชีวิตชาวรัสเซีย ดังนั้นใน "Dead Souls" ฮีโร่แต่ละคนจึงมีลักษณะเชิงลบบางประการ: Manilov - การฝันกลางวันและความเป็นไปไม่ได้ที่จะทำให้ความฝันเป็นจริง; Sobakevich - ความไตร่ตรองและความเชื่องช้า ฯลฯ อย่างไรก็ตามความน่าสมเพชเชิงลบในงานส่วนใหญ่ไม่ได้ไม่มีจุดเริ่มต้นที่ยืนยัน ดังนั้น เอ็มม่า นางเอกนิยายเรื่อง “มาดามโบวารี่” ของ จี.โฟลเบิร์ต ที่มีการจัดจิตที่ละเอียดอ่อน ร่ำรวย โลกภายในและความสามารถในการรู้สึกได้เต็มตาและเต็มตานั้นแตกต่างกับนายโบวารีชายผู้คิดอย่างมีรูปแบบ อื่น คุณสมบัติที่สำคัญความสมจริงเชิงวิพากษ์ - ให้ความสนใจ สภาพแวดล้อมทางสังคมซึ่งกำหนดลักษณะของตัวละคร ตัวอย่างเช่นในบทกวีของ N. A. Nekrasov“ Who Lives Well in Rus'” พฤติกรรมของชาวนาเชิงบวกและ ลักษณะเชิงลบ(ความอดทน ความเมตตา ความเอื้ออาทรในด้านหนึ่ง และการรับใช้ ความโหดร้าย ความโง่เขลา อีกด้านหนึ่ง) อธิบายได้จากสภาพชีวิตของพวกเขาและโดยเฉพาะอย่างยิ่งจากการเปลี่ยนแปลงทางสังคมในช่วงการปฏิรูปความเป็นทาสในปี 1861 ได้รับการเสนอชื่อโดย V.G. Belinsky ในการพัฒนาทฤษฎีของโรงเรียนธรรมชาติ N. G. Chernyshevsky, N. A. Dobrolyubov, A. F. Pisemsky และคนอื่น ๆ ยังได้เน้นย้ำถึงเกณฑ์ของประโยชน์ทางสังคมของงานอิทธิพลที่มีต่อจิตใจและผลที่ตามมาที่เป็นไปได้ของการอ่าน (มันคุ้มค่าที่จะนึกถึงความสำเร็จอย่างมหัศจรรย์ของนวนิยายที่ค่อนข้างอ่อนแอของ Chernyshevsky“ คืออะไร เสร็จแล้วเหรอ?” ใครตอบคำถามมากมายจากคนรุ่นราวคราวเดียวกัน)
ระยะที่สมบูรณ์ของการพัฒนาความสมจริงนั้นเกี่ยวข้องกับงานของนักเขียนในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 โดยเฉพาะ F. M. Dostoevsky และ L. N. Tolstoy ใน วรรณคดียุโรปในเวลานี้ ยุคสมัยใหม่เริ่มต้นขึ้น และหลักการของความสมจริงถูกนำมาใช้เป็นหลักในลัทธิธรรมชาตินิยม ความสมจริงของรัสเซียทำให้วรรณกรรมโลกสมบูรณ์ขึ้นด้วยหลักการของนวนิยายทางสังคมและจิตวิทยา การค้นพบ F. M. Dostoevsky ได้รับการยอมรับว่าเป็นพฤกษ์ - ความสามารถในการผสมผสานในงาน จุดต่างๆดู โดยไม่ทำให้สิ่งใดเด่นขึ้น การผสมผสานระหว่างเสียงของตัวละครและผู้แต่ง การผสมผสาน ความขัดแย้ง และข้อตกลงทำให้สถาปัตยกรรมของงานเข้าใกล้ความเป็นจริงมากขึ้น โดยที่ซึ่งไม่มีความเห็นพ้องต้องกันและความจริงประการสุดท้ายประการหนึ่ง แนวโน้มพื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์ของ L. N. Tolstoy คือการพรรณนาถึงการพัฒนาบุคลิกภาพของมนุษย์ "วิภาษวิธีแห่งจิตวิญญาณ" (N. G. Chernyshevsky) ผสมผสานกับความกว้างใหญ่ของการพรรณนาถึงชีวิต ดังนั้นการเปลี่ยนแปลงบุคลิกภาพของหนึ่งในตัวละครหลักของ "สงครามและสันติภาพ" Pierre Bezukhov จึงเกิดขึ้นท่ามกลางการเปลี่ยนแปลงในชีวิตของคนทั้งประเทศและหนึ่งในจุดเปลี่ยนในโลกทัศน์ของเขาคือ การต่อสู้ของโบโรดิโน, ช่วงเวลาสำคัญในประวัติศาสตร์สงครามรักชาติปี 1812
ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 ความสมจริงอยู่ในภาวะวิกฤต นอกจากนี้ยังเห็นได้ชัดเจนในละครของ A.P. Chekhov ซึ่งแนวโน้มหลักคือการแสดงไม่ใช่ช่วงเวลาสำคัญในชีวิตของผู้คน แต่เป็นการเปลี่ยนแปลงในชีวิตของพวกเขาในช่วงเวลาที่ธรรมดาที่สุดไม่แตกต่างจากคนอื่น ๆ - ที่เรียกว่า "กระแสใต้น้ำ" (ในละครยุโรปแนวโน้มเหล่านี้ปรากฏในบทละครของ A. Strindberg, G. Ibsen, M. Maeterlinck) แนวโน้มเด่นในวรรณคดีต้นศตวรรษที่ 20 สัญลักษณ์กลายเป็น (V. Ya. Bryusov, A. Bely, A. A. Blok) หลังการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2460 ได้รวมเข้ากับแนวคิดทั่วไปในการสร้างรัฐใหม่ สมาคมนักเขียนจำนวนมากได้เกิดขึ้น โดยมีหน้าที่ถ่ายโอนประเภทของลัทธิมาร์กซิสม์ไปเป็นวรรณกรรมโดยกลไก สิ่งนี้นำไปสู่การรับรู้ถึงขั้นตอนสำคัญใหม่ในการพัฒนาความสมจริงในศตวรรษที่ 20 (เป็นหลักใน วรรณกรรมโซเวียต) สัจนิยมสังคมนิยมซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อพรรณนาถึงการพัฒนาของมนุษย์และสังคมซึ่งมีความหมายในจิตวิญญาณของอุดมการณ์สังคมนิยม อุดมคติของลัทธิสังคมนิยมก่อให้เกิดความก้าวหน้าอย่างต่อเนื่อง โดยกำหนดคุณค่าของบุคคลโดยผลประโยชน์ที่เขานำมาสู่สังคม และมุ่งเน้นไปที่ความเท่าเทียมกันของทุกคน คำว่า "สัจนิยมสังคมนิยม" ได้รับการแก้ไขในการประชุม All-Union Congress ครั้งที่ 1 นักเขียนชาวโซเวียตในปี 1934 นวนิยายเรื่อง "Mother" โดย M. Gorky และ "How the Steel Was Tempered" โดย N. A. Ostrovsky ถูกเรียกว่าตัวอย่างของสัจนิยมสังคมนิยม; คุณลักษณะของมันถูกระบุในผลงานของ M. A. Sholokhov, A. N. Tolstoy ในถ้อยคำของ V. V. Mayakovsky, I. Ilf และ E. Petrov, J. Hasek แรงจูงใจหลักของงานสัจนิยมสังคมนิยมถือเป็นการพัฒนาบุคลิกภาพของนักสู้มนุษย์การพัฒนาตนเองและการเอาชนะความยากลำบาก ในช่วงทศวรรษที่ 1930-40 ในที่สุดลัทธิสัจนิยมสังคมนิยมก็ได้รับคุณสมบัติที่ดันทุรัง: แนวโน้มดูเหมือนจะปรุงแต่งความเป็นจริง ความขัดแย้งของ "ความดีกับดีที่สุด" ได้รับการยอมรับว่าเป็นปัญหาหลัก ตัวละคร "เทียม" ที่ไม่น่าเชื่อถือทางจิตใจเริ่มปรากฏขึ้น การพัฒนาความสมจริง (โดยไม่คำนึงถึงอุดมการณ์สังคมนิยม) มอบให้โดยมหาสงครามแห่งความรักชาติ (A. T. Tvardovsky, K. M. Simonov, V. S. Grossman, B. L. Vasiliev) ตั้งแต่ปี 1960 วรรณกรรมในสหภาพโซเวียตเริ่มถอยห่างจากสัจนิยมสังคมนิยมแม้ว่านักเขียนหลายคนจะยึดติดกับหลักการของสัจนิยมคลาสสิกก็ตาม
คำจำกัดความที่ยอดเยี่ยม
คำจำกัดความที่ไม่สมบูรณ์ ↓