Techniky, ktoré autor používa pri opise predmetu. Archív značiek: Umelecké techniky
Ako viete, slovo je základnou jednotkou každého jazyka a zároveň aj najdôležitejšou zakladajúci prvok jeho umelecké prostriedky. Správne používanie slovnej zásoby do značnej miery určuje expresívnosť reči.
Slovo je v kontexte zvláštnym svetom, zrkadlom autorovho vnímania a postoja k realite. Má svoju metaforickú presnosť, svoje zvláštne pravdy, nazývané umelecké zjavenia, funkcie slovnej zásoby závisia od kontextu.
Individuálne vnímanie sveta okolo nás sa v takomto texte premieta pomocou metaforických výpovedí. Umenie je predsa predovšetkým sebavyjadrenie jednotlivca. Literárna látka je utkaná z metafor, ktoré vytvárajú vzrušujúci a emocionálne pôsobiaci obraz konkrétneho umeleckého diela. V slovách sa objavujú ďalšie významy, špeciálne štylistické zafarbenie, vytvárajúce jedinečný svet, ktorý sami objavujeme pri čítaní textu.
Nielen v literárnom, ale aj v ústnom podaní využívame bez rozmýšľania rôzne techniky umelecký prejav dodať mu emocionalitu, presvedčivosť a obraznosť. Poďme zistiť, aké umelecké techniky existujú v ruskom jazyku.
K vytvoreniu expresivity prispieva najmä používanie metafor, začnime teda nimi.
Metafora
Nemožno si predstaviť umelecké techniky v literatúre bez toho, aby sme spomenuli to najdôležitejšie z nich – spôsob vytvárania jazykového obrazu sveta na základe významov už existujúcich v samotnom jazyku.
Typy metafor možno rozlíšiť takto:
- Skamenelé, opotrebované, suché alebo historické (prova člna, očko ihly).
- Frazeologizmy sú stabilné obrazné kombinácie slov, ktoré sú emocionálne, metaforické, reprodukovateľné v pamäti mnohých rodených hovorcov, expresívne (smrteľný úchop, začarovaný kruh atď.).
- Jediná metafora (napr. srdce bezdomovca).
- Rozložené (srdce - „porcelánový zvon v žltej Číne“ - Nikolay Gumilyov).
- Tradične poetické (ráno života, oheň lásky).
- Individuálne autorské (chodník).
Okrem toho môže byť metaforou súčasne alegória, personifikácia, hyperbola, perifráza, meióza, litoty a iné trópy.
Samotné slovo „metafora“ znamená v preklade z gréčtiny „prenos“. IN v tomto prípade máme do činenia s prenosom mena z jedného objektu na druhý. Aby to bolo možné, musia mať určite nejakú podobnosť, musia spolu nejakým spôsobom susediť. Metafora je slovo alebo výraz používaný v prenesenom význame kvôli podobnosti dvoch javov alebo predmetov nejakým spôsobom.
Výsledkom tohto prenosu je vytvorenie obrazu. Preto je metafora jedným z najvýraznejších prostriedkov expresivity umeleckej, poetickej reči. Absencia tohto trópu však neznamená nedostatok expresivity diela.
Metafora môže byť jednoduchá alebo rozsiahla. V dvadsiatom storočí ožíva v poézii používanie rozšírených a výrazne sa mení povaha jednoduchých.
Metonymia
Metonymia je druh metafory. V preklade z gréčtiny toto slovo znamená „premenovanie“, to znamená, že ide o prenos názvu jedného objektu na druhý. Metonymia je nahradenie určitého slova iným na základe existujúcej spojitosti dvoch pojmov, predmetov atď. Ide o vloženie obrazného slova do priameho významu. Napríklad: „Zjedol som dva taniere.“ Miešanie významov a ich prenos je možný, pretože objekty sú susediace a súvislosť môže byť v čase, priestore atď.
Synekdocha
Synekdocha je druh metonymie. V preklade z gréčtiny toto slovo znamená „korelácia“. K tomuto prenosu významu dochádza, keď sa namiesto väčšieho volá menšie alebo naopak; namiesto časti - celku a naopak. Napríklad: "Podľa správ z Moskvy."
Epiteton
Nie je možné si predstaviť umelecké techniky v literatúre, ktorých zoznam teraz zostavujeme, bez epiteta. Ide o figúru, tróp, obraznú definíciu, frázu alebo slovo označujúce osobu, jav, predmet alebo činnosť so subjektívnym
V preklade z gréčtiny tento výraz znamená „pripojená, aplikácia“, to znamená, že v našom prípade je jedno slovo pripojené k inému.
Epiteton sa od jednoduchej definície líši svojou umeleckou expresivitou.
Konštantné epitetá sa vo folklóre používajú ako typizačný prostriedok a tiež ako jeden z najdôležitejších prostriedkov umeleckého vyjadrenia. V užšom zmysle slova k trópom patria iba tie, ktorých funkciou sú slová v prenesenom význame, na rozdiel od takzvaných exaktných epitet, ktoré sú vyjadrené slovami v doslovnom význame (červené bobule, krásne kvety). Obrazné vznikajú vtedy, keď sa slová používajú v prenesenom zmysle. Takéto epitetá sa zvyčajne nazývajú metaforické. Základom tohto trópu môže byť aj metonymický prenos mena.
Oxymoron je typ epiteta, takzvané kontrastné epitetá, ktoré tvoria kombinácie s definovanými podstatnými menami slov, ktoré majú opačný význam (nenávistná láska, radostný smútok).
Porovnanie
Prirovnanie je tróp, v ktorom je jeden objekt charakterizovaný porovnaním s iným. To znamená, že ide o porovnanie rôznych objektov podľa podobnosti, ktoré môžu byť zrejmé aj neočakávané, vzdialené. Zvyčajne sa vyjadruje pomocou určitých slov: „presne“, „akoby“, „podobný“, „akoby“. Porovnania môžu mať aj formu inštrumentálneho prípadu.
Personifikácia
Pri opise výtvarných techník v literatúre je potrebné spomenúť personifikáciu. Ide o typ metafory, ktorá predstavuje priraďovanie vlastností živých bytostí predmetom neživej prírody. Často sa vytvára odkazom na také prírodné javy ako vedomé živé bytosti. Personifikácia je aj prenos vlastností človeka na zvieratá.
Hyperbola a litoty
Všimnime si také techniky umeleckého vyjadrenia v literatúre ako hyperbola a litotes.
Hyperbola (v preklade „zveličovanie“) je jedným z výrazových prostriedkov reči, čo je figúra s významom zveličovania diskutovaného.
Litota (v preklade „jednoduchosť“) je opakom hyperboly – prílišného podceňovania toho, o čom sa diskutuje (chlapec veľkosti prsta, muž veľkosti nechtu).
Sarkazmus, irónia a humor
Pokračujeme v opise umeleckých techník v literatúre. Náš zoznam doplní sarkazmus, irónia a humor.
- Sarkazmus znamená v gréčtine „trhanie mäsa“. Toto je zlá irónia, štipľavý výsmech, štipľavá poznámka. Pri použití sarkazmu vytvára komický efekt, existuje však jasné ideologické a emocionálne hodnotenie.
- Irónia v preklade znamená „predstieranie“, „výsmech“. Nastáva vtedy, keď sa jedna vec povie slovami, ale myslí sa niečo úplne iné, naopak.
- Humor je jedným z lexikálnych prostriedkov expresivity, v preklade znamená „nálada“, „dispozícia“. Niekedy môžu byť celé diela napísané v komickom, alegorickom duchu, v ktorom je cítiť posmešný, dobromyseľný postoj k niečomu. Napríklad príbeh „Chameleon“ od A.P. Čechova, ako aj mnohé bájky od I.A.
Druhy umeleckých techník v literatúre nekončia. Do pozornosti vám dávame nasledovné.
Groteskné
Medzi najvýznamnejšie výtvarné techniky v literatúre patrí groteska. Slovo „groteska“ znamená „zložitý“, „bizarný“. Táto výtvarná technika predstavuje narušenie proporcií javov, predmetov, udalostí zobrazených v diele. Je široko používaný v dielach napríklad M. E. Saltykova-Shchedrina („Golovlevovci“, „História mesta“, rozprávky). Ide o výtvarnú techniku založenú na zveličovaní. Jeho stupeň je však oveľa väčší ako pri hyperbole.
Sarkazmus, irónia, humor a groteska sú obľúbené umelecké techniky v literatúre. Príkladom prvých troch sú príbehy A.P. Čechova a N.N. Tvorba J. Swifta je groteskná (napr. Gulliverove cesty).
Akú umeleckú techniku používa autor (Saltykov-Shchedrin) na vytvorenie obrazu Judáša v románe „Lord Golovlevs“? Samozrejme, že je to groteska. V básňach V. Majakovského je prítomná irónia a sarkazmus. Diela Zoshchenka, Shukshina a Kozmu Prutkova sú plné humoru. Tieto umelecké techniky v literatúre, ktorých príklady sme práve uviedli, ako vidíte, veľmi často používajú ruskí spisovatelia.
Pun
Slovná hračka je rečový útvar, ktorý predstavuje nedobrovoľnú alebo zámernú nejednoznačnosť, ktorá vzniká pri použití v kontexte dvoch alebo viacerých významov slova alebo keď je ich zvuk podobný. Jeho odrodami sú paronomázia, falošná etymologizácia, zeugma a konkretizácia.
V slovných hračkách je slovná hračka založená na vtipoch, ktoré z nich vznikajú. Tieto umelecké techniky v literatúre možno nájsť v dielach V. Majakovského, Omara Khayyama, Kozmu Prutkova, A. P. Čechova.
Reč - čo to je?
Samotné slovo „postava“ je preložené z latinčiny ako „vzhľad, obrys, obraz“. Toto slovo má mnoho významov. Čo tento pojem znamená vo vzťahu k umelecký prejav? súvisiace s číslami: otázky, odvolania.
Čo je to "trop"?
"Ako sa volá umelecká technika, ktorá používa slovo v prenesenom zmysle?" - pýtate sa. Termín „trop“ kombinuje rôzne techniky: epiteton, metaforu, metonymiu, porovnávanie, synekdochu, litoty, hyperbolu, personifikáciu a iné. V preklade slovo „trope“ znamená „obrat“. Spisovná reč sa líši od bežnej reči tým, že používa špeciálne obraty fráz, ktoré reč skrášľujú a robia ju výraznejšou. Rôzne štýly používajú rôzne výrazové prostriedky. Najdôležitejšou vecou v koncepte „expresivity“ pre umeleckú reč je schopnosť textu alebo umeleckého diela pôsobiť esteticky, emocionálne na čitateľa, vytvárať poetické obrazy a živé obrazy.
Všetci žijeme vo svete zvukov. Niektoré v nás vyvolávajú pozitívne emócie, iné naopak vzrušujú, alarmujú, vyvolávajú úzkosť, upokojujú či navodzujú spánok. Spôsobujú rôzne zvuky rôzne obrázky. Pomocou ich kombinácie môžete človeka emocionálne ovplyvniť. Pri čítaní diel literatúry a ruského ľudového umenia vnímame ich zvuk obzvlášť ostro.
Základné techniky vytvárania zvukovej expresivity
- Aliterácia je opakovanie podobných alebo rovnakých spoluhlások.
- Asonancia je zámerné harmonické opakovanie samohlások.
Aliterácia a asonancia sa v dielach často používajú súčasne. Tieto techniky sú zamerané na vyvolanie rôznych asociácií v čitateľovi.
Technika záznamu zvuku v beletrii
Zvukový záznam je umelecká technika, ktorá spočíva v použití určitých zvukov v určitom poradí na vytvorenie určitého obrazu, to znamená výber slov, ktoré napodobňujú zvuky. skutočný svet. Táto technika sa v beletrii používa v poézii aj próze.
Typy záznamu zvuku:
- Asonance znamená vo francúzštine „súzvuk“. Asonancia je opakovanie rovnakých alebo podobných samohlások v texte na vytvorenie špecifického zvukový obraz. Podporuje expresívnosť reči, používajú ju básnici v rytme a rýmoch básní.
- Aliterácia - od Táto technika je opakovaním spoluhlások v literárnom texte na vytvorenie nejakého zvukového obrazu, aby bola poetická reč výraznejšia.
- Onomatopoja je prenos sluchových dojmov zvláštnymi slovami pripomínajúcimi zvuky javov v okolitom svete.
Tieto umelecké postupy v poézii sú veľmi bežné, bez nich by básnická reč nebola taká melodická.
Poetické prostriedky sú dôležitou súčasťou krásnej, bohatej básne. Poetické postupy výrazne napomáhajú k tomu, aby báseň bola zaujímavá a pestrá. Je veľmi užitočné vedieť čo poetické prostriedky autor používa.
Poetické zariadenia
Epiteton
Epiteton v poézii sa zvyčajne používa na zdôraznenie jednej z vlastností opísaného objektu, procesu alebo akcie.
Tento termín má grécky pôvod a doslova znamená „pripútaný“. Epiteton je vo svojom jadre definíciou objektu, akcie, procesu, udalosti atď., vyjadrenej v umelecká forma. Z gramatického hľadiska je epiteton najčastejšie prídavné meno, ale ako prídavné meno možno použiť aj iné slovné druhy, ako sú číslovky, podstatné mená a dokonca aj slovesá. Podľa lokalizácie sa epitetá delia na predložkové, postpozičné a dislokačné.
Porovnania
Porovnávanie je jednou z výrazových techník, pri ktorej sa pri použití odhalia určité vlastnosti, ktoré sú pre objekt alebo proces najcharakteristickejšie, prostredníctvom podobných vlastností iného objektu alebo procesu.
Trasy
Doslova slovo „trope“ znamená „obrat“ v preklade z gréčtiny. Preklad však, hoci odráža podstatu tohto pojmu, nedokáže odhaliť jeho význam ani približne. Tróp je výraz alebo slovo, ktoré autor použil obrazne, alegoricky. Vďaka použitiu trópov dáva autor popisovaný predmet alebo proces živá charakteristika, čo v čitateľovi vyvoláva určité asociácie a v dôsledku toho aj vyhrotenejšiu emocionálnu reakciu.
Trópy sa zvyčajne delia na niekoľko typov v závislosti od konkrétnej sémantickej konotácie, na ktorú sa slovo alebo výraz použil v prenesenom zmysle: metafora, alegória, personifikácia, metonymia, synekdocha, hyperbola, irónia.
Metafora
Metafora - vyjadrovacie prostriedky, jeden z najbežnejších trópov, keď sa na základe podobnosti tej či onej charakteristiky dvoch rôznych predmetov priraďuje vlastnosť inherentná jednému predmetu druhému. Autori pri použití metafory na zvýraznenie tej či onej vlastnosti neživého predmetu najčastejšie používajú slová, ktorých priamy význam slúži na opísanie čŕt živých predmetov a naopak, odhaľujúc vlastnosti živého predmetu, používajú slová, ktorých použitie je typické pre popis neživých predmetov.
Personifikácia
Personifikácia je výrazová technika, pri ktorej autor dôsledne prenáša viaceré znaky živých predmetov na neživý predmet. Tieto znaky sa vyberajú podľa rovnakého princípu ako pri použití metafory. Čitateľ má v konečnom dôsledku zvláštne vnímanie opísaného predmetu, v ktorom má neživý predmet podobu určitej živej bytosti alebo je obdarený vlastnosťami, ktoré sú živým bytostiam vlastné.
Metonymia
Pri použití metonymie autor nahrádza jeden pojem druhým na základe podobnosti medzi nimi. Významovo blízke sú v tomto prípade príčina a následok, materiál a vec z neho vyrobená, čin a nástroj. Na identifikáciu diela sa často používa meno jeho autora alebo meno vlastníka.
Synekdocha
Druh tropu, ktorého použitie je spojené so zmenami kvantitatívnych vzťahov medzi predmetmi alebo predmetmi. Namiesto jednotného čísla sa teda často používa množné číslo alebo naopak časť namiesto celku. Okrem toho pri použití synekdochy môže byť rod označený názvom druhu. Tento výrazový prostriedok je v poézii menej bežný ako napríklad metafora.
Antonomasia
Antonomázia je výrazový prostriedok, v ktorom autor namiesto bežného podstatného mena používa vlastné meno, napríklad na základe prítomnosti obzvlášť výraznej charakterovej vlastnosti v citovanej postave.
Irónia
Irónia je silný výrazový prostriedok, ktorý má nádych výsmechu, niekedy mierneho výsmechu. Pri použití irónie autor používa slová s opačným významom, aby čitateľ sám hádal o skutočných vlastnostiach opisovaného predmetu, predmetu alebo konania.
Zisk alebo Gradácia
Pri použití tohto výrazového prostriedku autor kladie tézy, argumenty, myšlienky a pod. ako sa zvyšuje ich dôležitosť alebo presvedčivosť. Takáto konzistentná prezentácia umožňuje výrazne zvýšiť význam myšlienky vyjadrenej básnikom.
Kontrast alebo protiklad
Kontrast je výrazový prostriedok, ktorý umožňuje zapôsobiť na čitateľa obzvlášť silným dojmom, sprostredkovať mu silné vzrušenie autora v dôsledku rýchlej zmeny pojmov opačného významu použitých v texte básne. Taktiež protichodné emócie, pocity a skúsenosti autora alebo jeho hrdinu môžu byť použité ako objekt opozície.
Predvolené
Autor štandardne zámerne alebo nedobrovoľne vynecháva niektoré pojmy a niekedy aj celé frázy a vety. Prezentácia myšlienok v texte sa v tomto prípade ukazuje ako trochu mätúca a menej konzistentná, čo len zdôrazňuje osobitnú emocionalitu textu.
Výkričník
Výkrik sa môže objaviť kdekoľvek v básnickom diele, ale spravidla ním autori intonačne zvýraznia obzvlášť emotívne momenty verša. Autor zároveň upriamuje pozornosť čitateľa na moment, ktorý ho obzvlášť vzrušil, rozpráva mu svoje zážitky a pocity.
Inverzia
Aby som dal jazyk literárne dielo Pre väčšiu expresivitu sa používajú špeciálne prostriedky básnickej syntaxe, nazývané figúry básnickej reči. Okrem opakovania, anafory, epifory, antitézy, rečníckej otázky a rečníckeho apelu je v próze a najmä vo veršovaní celkom bežná inverzia (lat. inversio - preskupenie).
Použitie tohto štylistického prostriedku je založené na nezvyčajnom poradí slov vo vete, čo dáva fráze výraznejší nádych. Tradičná konštrukcia vety vyžaduje nasledujúcu postupnosť: predmet, prísudok a atribút stojaci pred určeným slovom: „Vietor poháňa sivé oblaky“. Tento slovosled je však charakteristický vo väčšej miere pre prozaické texty a v básnických dielach je často potrebné intonačné zdôraznenie slova.
Klasické príklady inverzie možno nájsť v Lermontovovej poézii: „Osamelá plachta zbelie / V hmle modrého mora...“. Iný veľký ruský básnik Puškin považoval inverziu za jednu z hlavných postáv básnickej reči a básnik často používal nielen kontaktnú, ale aj vzdialenú inverziu, keď sa pri preskupovaní slov medzi ne vklinili iné slová: „Starý muž poslušný samému Perúnovi...“.
Inverzia v básnických textoch plní akcentovú alebo sémantickú funkciu, rytmotvornú funkciu na budovanie básnického textu, ako aj funkciu vytvárania verbálno-figuratívneho obrazu. IN prozaické diela inverzia slúži na umiestnenie logických dôrazov, vyjadrenie postoja autora k postavám a vyjadrenie ich emocionálneho stavu.
Aliterácia
Aliterácia sa vzťahuje na špeciálne literárne zariadenie pozostávajúce z opakovania jedného alebo viacerých zvukov. V tomto prípade má veľký význam vysoká frekvencia týchto zvukov v relatívne malej oblasti reči. Napríklad: „Kde háj chŕli, tam chŕli zbrane.“ Ak sa však opakujú celé slová alebo tvary slov, spravidla nejde o aliteráciu. Aliterácia sa vyznačuje nepravidelným opakovaním zvukov a práve to je hlavnou črtou tohto literárneho zariadenia. Technika aliterácie sa zvyčajne používa v poézii, ale v niektorých prípadoch možno aliteráciu nájsť aj v próze. Takže napríklad V. Nabokov vo svojich dielach veľmi často používa techniku aliterácie.
Aliterácia sa od rýmu líši predovšetkým tým, že opakujúce sa zvuky nie sú sústredené na začiatku a na konci riadku, ale sú absolútne odvodené, aj keď s vysokou frekvenciou. Druhým rozdielom je skutočnosť, že spoluhlásky sú spravidla aliterované.
Medzi hlavné funkcie literárneho prostriedku aliterácie patrí onomatopoja a podriadenie sémantiky slov asociáciám, ktoré v ľuďoch vyvolávajú zvuky.
Asonancia
Asonancia sa chápe ako špeciálny literárny prostriedok spočívajúci v opakovaní samohlások v určitej výpovedi. Toto je hlavný rozdiel medzi asonanciou a aliteráciou, kde sa spoluhlásky opakujú. Existujú dve mierne odlišné použitia asonančnej techniky. Po prvé, asonancia sa používa ako originálny nástroj, ktorý dáva umeleckému textu, najmä básnickému, osobitnú príchuť.
napr.
„Uši máme navrchu hlavy,
O niečo ráno sa rozsvietili zbrane
A lesy sú modré vrcholy -
Francúzi sú priamo tam.“ (M.Yu. Lermontov)
Po druhé, asonancia sa pomerne často používa na vytvorenie nepresného rýmu. Napríklad „mesto kladiva“, „neporovnateľná princezná“.
V stredoveku bola asonancia jednou z najčastejšie používaných metód rýmovanej poézie. Avšak v modernej poézie, a v poézii minulého storočia možno celkom ľahko nájsť množstvo príkladov použitia literárneho prostriedku asonancie. Jedným z učebnicových príkladov použitia rýmu aj asonancie v jednom štvorverší je úryvok z básnickej tvorby V. Majakovského:
"Nepremením sa na Tolstého, ale na tučného -
Jem, píšem, som blázon z tepla.
Kto ešte nefilozofoval nad morom?
Voda."
Anafora
Anafora sa tradične chápe ako literárny prostriedok, akým je jednota velenia. V tomto prípade najčastejšie hovoríme o opakovaní na začiatku vety, riadku alebo odseku slov a slovných spojení. Napríklad: „Vietry nefúkali nadarmo, búrka neprišla nadarmo“. Okrem toho je možné pomocou anafory vyjadriť identitu určitých predmetov alebo prítomnosť určitých predmetov a rôznych alebo rovnakých vlastností. Napríklad: "Idem do hotela, počujem tam rozhovor." Vidíme teda, že anafora v ruskom jazyku je jedným z hlavných literárnych prostriedkov, ktoré slúžia na prepojenie textu. Rozlišujú sa tieto typy anafory: zvuková anafora, morfémová anafora, lexikálna anafora, syntaktická anafora, strofická anafora, rýmová anafora a stroficko-syntaktická anafora. Pomerne často anafora ako literárny prostriedok tvorí symbiózu s takým literárnym prostriedkom, akým je gradácia, teda nárast emocionálnej povahy slová v texte.
Napríklad: „Dobytok zomrie, priateľ zomrie, človek zomrie“.
UMELECKÝ TALENT ľudská schopnosť, prejavujúca sa v umeleckej tvorivosti, spoločensky determinovaná jedinečná jednota citových a intelektuálne vlastnosti Umelecký talent umelca sa líši od génia (pozri Umelecký génius), čo otvára nové smery v umení. Umelecký talent určuje povahu a možnosti kreativity, druh umenia (alebo niekoľko druhov umenia), ktoré si umelec vyberie, rozsah záujmov a aspekty umelcovho vzťahu k realite. Zároveň je umelecký talent umelca nemysliteľný bez individuálnej metódy a štýlu ako stabilných princípov umeleckého stvárnenia predstáv a plánov. Individualita umelca sa prejavuje nielen v samotnom diele, ale existuje aj ako predpoklad pre vznik tohto diela. Umelecký talent umelca sa môže realizovať v špecifických spoločensko-ekonomických a politických podmienkach. Určité epochy v dejinách ľudskej spoločnosti vytvárajú najpriaznivejšie podmienky pre rozvoj a realizáciu umeleckého talentu (klasická antika, renesancia, moslimská renesancia na východe).
Uznanie určujúcej dôležitosti spoločensko-ekonomických a politických pomerov, ako aj duchovnej atmosféry pri realizácii umeleckého talentu vôbec neznamená ich absolutizáciu. Umelec nie je len produktom doby, ale aj jej tvorcom. Podstatnou vlastnosťou vedomia je nielen odraz, ale aj premena reality. Pre realizáciu umeleckého talentu majú veľký význam subjektívne aspekty schopnosti pracovať, schopnosť umelca zmobilizovať všetky svoje emocionálne, intelektuálne a vôľové sily.
PLOT(francúzsky sujet predmet) spôsob umeleckého chápania, organizácie podujatí (t. j. umelecká premena deja). Špecifickosť konkrétnej zápletky sa jasne prejavuje nielen pri porovnaní so skutočným životným príbehom, ktorý slúžil ako jej základ, ale aj pri porovnávaní opisov. ľudský život v dokumente a beletrii, memoároch a románoch. Rozlišovanie medzi základom udalosti a jej umeleckou reprodukciou sa datuje od Aristotela, ale koncepčné rozlišovanie medzi pojmami sa začalo až v 20. storočí. V Rusku je slovo „zápletka“ už dlho synonymom slova „téma“ (v teórii maľby a sochárstva sa stále často používa v tomto význame).
Vo vzťahu k literatúre koncom minulého storočia začal znamenať systém udalostí, alebo podľa definície A. N. Veselovského súhrn motívov (t. j. to, čo sa v inej terminologickej tradícii zvyčajne nazýva dej). Vedci ruskej „formálnej školy“ navrhli považovať zápletku za spracovanie, ktoré dáva formu primárnemu materiálu - zápletke (alebo, ako to bolo formulované v r. neskoršie práce V. B. Shklovského, zápletka je spôsob umeleckého chápania skutočnosti).
Najbežnejším spôsobom transformácie zápletky je zničenie nedotknuteľnosti časového radu, preusporiadanie udalostí, paralelný vývoj akcie. Zložitejšou technikou je použitie nelineárnych spojení medzi epizódami. Toto je „rým“, asociatívny zoznam situácií, postáv, sled epizód. Text môže byť založený na kolízii rôznych uhlov pohľadu, porovnaní vzájomne sa vylučujúcich možností vývoja rozprávania (román A. Murdocha „Čierny princ“, film A. Kayata „Manželský život“ atď.). Ústredná téma sa môže rozvíjať súčasne na viacerých úrovniach (sociálna, rodinná, náboženská, umelecká) vo vizuálnej, farebnej a zvukovej oblasti.
Niektorí vedci sa domnievajú, že motivácie, systém vnútorných súvislostí diela a spôsoby rozprávania nepatria do oblasti zápletky, ale do kompozície v užšom zmysle slova. Dej je považovaný za reťaz zobrazených pohybov, gest duchovných impulzov, hovorených alebo „myšlienkových“ slov. V jednote so zápletkou formalizuje vzťahy a rozpory postáv medzi sebou a okolnosťami, teda konflikt diela. V modernistickom umení je tendencia k bezzápletkovosti (abstraktné umenie v maľbe, bezzápletkový balet, atonálna hudba atď.).
Dej je dôležitý v literatúre a umení. Systém dejových súvislostí odhaľuje konflikty a akčné postavy, ktoré odrážajú veľké problémy doby.
METÓDY ESTETICKEJ ANALÝZY (z gr. methodos - cesta výskumu, teórie, vyučovania) - konkretizácia základných princípov materialistickej dialektiky vo vzťahu k skúmaniu podstaty umeleckej tvorivosti, estetickej a umeleckej kultúry, rôznych foriem estetického rozvoja skutočnosti.
Hlavným princípom pre analýzu rôznych oblastí estetického skúmania reality je princíp historizmu, ktorý sa najviac rozvinul v oblasti umenia. Zahŕňa tak štúdium umenia v súvislosti s jeho podmienením samotnou realitou, porovnávanie umeleckých javov s mimoumeleckými, identifikáciu sociálnych charakteristík, ktoré určujú vývoj umenia, ako aj odhaľovanie systémovo-štrukturálnych formácií v samotnom umení. o samostatnej logike umeleckej tvorivosti.
Popri filozofickej a estetickej metodológii, ktorá má určitý kategorický aparát, moderná estetika využíva aj rôzne techniky, analytické prístupy špeciálnych vied, ktoré majú pomocnú hodnotu najmä pri skúmaní formalizovaných úrovní umeleckej tvorivosti. Apel na jednotlivé metódy a nástroje jednotlivých vied (sémiotika, štrukturálno-funkčná analýza, sociologické, psychologické, informačné prístupy, matematické modelovanie a pod.) zodpovedá povahe moderného vedeckého poznania, ale tieto metódy nie sú totožné s vedeckou metodológiou umeleckého výskumu, nie sú „analógom objektu“ (F. Engels) a nemôžu sa považovať za filozofickú a estetickú metódu adekvátnu povahe estetického vývoja reality.
KONCEPTUÁLNE UMENIE jeden z typov umeleckého avantgardizmu 70. rokov. Spája sa s treťou etapou vývoja avantgardy, tzv. neoavantgardizmus.
Podporovatelia konceptuálne umenie Popierajú potrebu vytvárať umelecké obrazy (napr. v maľbe by ich mali nahradiť nápisy neistého obsahu) a funkcie umenia vidia v aktivácii procesu čisto intelektuálnej spolutvorby využívaním pojmov.
Produkty konceptuálneho umenia sú považované za absolútne nereprodukované, nereprodukujú s.-l. vlastnosti reálnych predmetov, ktoré sú výsledkom mentálnej interpretácie. Na filozofické zdôvodnenie konceptuálneho umenia sa využíva eklektická zmes myšlienok vypožičaných z filozofie Kanta, Wittgensteina, sociológie poznania atď. Ako fenomén krízovej sociokultúrnej situácie sa nové hnutie spája s malichernosťou -buržoázny anarchizmus a individualizmus vo sfére duchovného života spoločnosti.
KONŠTRUKTIVIZMUS (z latinského konstruktio - konštrukcia, konštrukcia) - formalistický trend v sovietskom umení 20-tych rokov, ktorý navrhol program reštrukturalizácie celej umeleckej kultúry spoločnosti a umenia so zameraním nie na obraznosť, ale na funkčnú, konštruktívnu účelnosť foriem. .
Konštruktivizmus sa rozšíril v sovietskej architektúre 20-30-tych rokov, ako aj v iných formách umenia (kino, divadlo, literatúra). Takmer súčasne so sovietskym konštruktivizmom sa konštruktivistické hnutie tzv. Neoplasticizmus vznikol v Holandsku a podobné trendy sa udiali aj v nemeckom Bauhause. Pre mnohých umelcov bol konštruktivizmus len štádiom ich tvorivosti.
Konštruktivizmus charakterizuje absolutizácia úlohy vedy a estetizácia techniky, presvedčenie, že veda a technika sú jediným prostriedkom riešenia spoločenských a kultúrnych problémov.
Konštruktivistický koncept prešiel vo svojom vývoji niekoľkými etapami. Konštruktivisti mali spoločné: chápanie umeleckého diela ako hmotnej konštrukcie vytvorenej umelcom; boj o nové formy umelecké dielo a túžbu zvládnuť estetické možnosti dizajnu. Konštruktivizmus v záverečnej fáze svojej existencie vstúpil do obdobia kanonizácie svojich charakteristických formálnych a estetických techník. V dôsledku toho sa absolutizovali estetické možnosti technických štruktúr, ktorých objavenie bolo nepochybnou zásluhou „priekopníkov dizajnu“. Konštruktivisti nebrali do úvahy fakt, že závislosť formy od dizajnu je sprostredkovaná súborom kultúrnych a historických faktov. Ich program „spoločenskej užitočnosti umenia“ sa tak stal programom jeho deštrukcie, redukcie estetického objektu na materiálno-fyzikálny základ, na čistú formu-tvorivosť. Vytratila sa kognitívna, ideová a estetická stránka umenia, jeho národná špecifickosť a obraznosť ako celok, čo viedlo k nezmyselnosti umenia.
Pokusy o identifikáciu zákonitostí upravujúcich formu materiálu a analýza jeho kombinatorických znakov (V. Tatlin, K. Malevich) zároveň prispeli k rozvoju nových prístupov k materiálnej a technologickej stránke kreativity.
ZLOŽENIE(lat. compositio usporiadanie, kompozícia, sčítanie) - spôsob konštrukcie umeleckého diela, princíp spájania podobných a heterogénnych komponentov a častí, konzistentných navzájom aj s celkom. Zloženie je určené metódami formovania a osobitosťami vnímania charakteristickými pre určitý druh a žáner umenia, zákonmi budovania umeleckého modelu (pozri) v kanonizovaných typoch kultúry (napríklad folklór, staroegyptské umenie, orientálne umenie). , Západoeurópsky stredovek atď.), ako aj individuálna originalita umelca, jedinečný obsah umeleckého diela v nekanonizovaných typoch kultúry (európske umenie novej a súčasnej doby, baroko, romantizmus, realizmus atď.).
Kompozícia diela nachádza svoje stelesnenie a je determinovaná umeleckým vývojom témy, morálnym a estetickým hodnotením autora. Je to podľa S. Ejzenštejna obnažený nerv autorovho zámeru, myslenia a ideológie. Kompozícia nepriamo (v hudbe) alebo priamejšie (vo výtvarnom umení) koreluje so zákonitosťami životného procesu, s objektívnym a duchovným svetom, ktorý sa odráža v umeleckom diele. Vykonáva prechod umelecký obsah a jej vnútorné vzťahy do vzťahu formy a usporiadanosť formy do usporiadanosti obsahu. Na rozlíšenie medzi zákonitosťami konštrukcie týchto sfér umenia sa niekedy používajú dva pojmy: architektonika (vzťah zložiek obsahu) a kompozícia (princípy konštrukcie formy). Existuje aj iný typ diferenciácie: všeobecná forma štruktúry a vzťah veľkých častí diela sa nazýva architektonika (napríklad strofa v poetickom texte) a vzťah zlomkovitejších zložiek sa nazýva kompozícia (napr. , usporiadanie básnických línií a samotný rečový materiál). Je potrebné vziať do úvahy, že v teórii architektúry a organizácie predmetného prostredia sa používa ďalšia dvojica korelujúcich pojmov: dizajn (jednota materiálových zložiek formy dosiahnutá identifikáciou ich funkcií) a kompozícia (umelecké dotvorenie a dôraz na konštruktívne a funkčné ašpirácie, berúc do úvahy vlastnosti vizuálne vnímanie a umelecká expresivita, dekoratívnosť a celistvosť formy).
Pojem kompozície treba odlíšiť od toho, ktorý sa rozšíril v 60. a 70. rokoch. koncepcia štruktúry umeleckého diela ako stabilného, opakujúceho sa princípu, kompozičnej normy určitého typu, druhu, žánru, štýlu a pohybu v umení. Na rozdiel od štruktúry je kompozícia jednotou, fúziou a bojom normatívno-typologických a individuálne jedinečných tendencií pri výstavbe umeleckého diela. Miera normatívnosti a individuálnej originality, jedinečnosť kompozície je rôzna v rôznych druhoch umenia (porov. európsky klasicizmus a „nezábranný“ romantizmus), v určitých žánroch toho istého druhu umenia (kompozičná normativita v tragédii je vyjadrená jasnejšie ako v dráme a v sonete je nezmerne vyššie ako v lyrickom posolstve). Kompozičné prostriedky v jednotlivých druhoch a žánroch umenia sú špecifické, ale zároveň nepochybne existuje ich vzájomné ovplyvňovanie: divadlo si osvojilo pyramidálnu a diagonálnu kompozíciu výtvarných umení, námetovo-tematická maľba zase kulisovú výstavbu. javisko. Rôzne druhy umenia, priamo i nepriamo, vedome i nevedome, absorbovali kompozičné princípy hudobné konštrukcie(napr. sonátovú formu) a plastické vzťahy (pozri).
V umení 20. storočia. nastáva komplikácia kompozičné štruktúry v dôsledku zvýšeného začlenenia asociatívnych väzieb, spomienok, snov, prostredníctvom časových zmien a priestorových posunov. Kompozícia sa tiež stáva zložitejšou v procese zbližovania tradičného a „technického“ umenia. Extrémne formy modernizmu túto tendenciu absolutizujú a dávajú jej iracionálno-absurdný význam („nový román“, absurdné divadlá, surrealizmus atď.).
Vo všeobecnosti kompozícia v umení vyjadruje umeleckú myšlienku a organizuje estetické vnímanie tak, že prechádza od jednej zložky diela k druhej, od časti k celku.
INTÚCIA umelecká (z lat. intuitio – kontemplácia) – najdôležitejší prvok kreatívne myslenie, ovplyvňujúce takéto aspekty umenia
činnosť a umelecké vedomie, ako je tvorivosť, vnímanie, pravda. Vo veľmi celkový pohľad Keď je intuícia v umení a vede uznávaná ako rovnako dôležitá, nie je to nič iné ako špeciálne rozlišovanie pravdy, ktoré sa zaobíde bez spoliehania sa na racionálne formy poznania spojené s tým či oným typom logického dôkazu.
Najdôležitejšia je umelecká intuícia v kreativite. To je zrejmé najmä v počiatočnej fáze tvorivý proces, tzv " problematická situácia" To, že výsledok kreativity musí byť originálny, núti tvorivého človeka už v ranom štádiu tvorivosti hľadať riešenie, s akým sa doteraz nestretlo. Ide o radikálnu revíziu ustálených pojmov, mentálnych vzorcov, predstáv o človeku, priestore a čase. Intuitívne poznanie ako nové poznanie zvyčajne existuje vo forme neočakávaného odhadu, symbolického diagramu, v ktorom sú obrysy budúceho diela iba tušené. Ako však mnohí umelci priznávajú, tento druh náhľadu tvorí základ celého tvorivého procesu.
Estetické a najmä umelecké vnímanie zahŕňajú aj prvky umeleckej intuície. Nielen vytváranie umeleckého obrazu tvorcom umenia, ale aj vnímanie umelecký obrazčitateľa, diváka, poslucháča sa spája istá nálada pre vnímanie umeleckej hodnoty, ktorá je skrytá pred povrchným pozorovaním. V tomto prípade sa umelecká intuícia stáva prostriedkom, ktorým vnímateľ preniká do oblasti umeleckého významu. Umelecká intuícia navyše zabezpečuje akt spoluvytvárania vnímajúceho umeleckého diela a jeho tvorcu.
Doteraz sa mnohé z fungovania intuitívneho mechanizmu javia ako záhadné a spôsobujú veľké ťažkosti pri jeho štúdiu. Niekedy sa na tomto základe umelecká intuícia pripisuje sfére mystiky a stotožňuje sa s jednou z foriem iracionalizmu v estetike. Avšak skúsenosť mnohých brilantní umelci naznačuje, že vďaka umeleckej intuícii je možné vytvárať diela, ktoré hlboko a pravdivo odrážajú realitu. Ak sa umelec vo svojej tvorbe neodchyľuje od princípov realizmu, potom umeleckú intuíciu, ktorú aktívne využíva, možno považovať za mimoriadne účinný prostriedok poznania, ktorý neodporuje kritériám pravdivosti a objektivity.
INTRIGÁCIA(z latinského intricare - zmiasť) - umelecká technika používaná na vytvorenie deja a zápletky v rôznych žánroch beletrie, kina, divadelné umenie(mätúce a nečakané zvraty deja, prelínanie a strety záujmov zobrazených postáv). Myšlienku o dôležitosti vnesenia intríg do vývoja deja znázorneného v dramatickom diele prvýkrát vyjadril Aristoteles: „Najdôležitejšia vec, ktorou tragédia uchváti dušu, je podstata deja – peripetie a uznanie.
Intrigy dodávajú rozvíjajúcej sa akcii napätý a vzrušujúci charakter. S jeho pomocou sa dosahuje prenos zložitých a konfliktných (pozri) vzťahov medzi ľuďmi v ich súkromnom a spoločenskom živote. Technika intríg je zvyčajne široko používaná v dielach dobrodružného žánru. To však využívajú aj klasickí spisovatelia v iných žánroch, ako je zrejmé z tvorivé dedičstvo veľkí realistickí spisovatelia – Puškin, Lermontov, Dostojevskij, L. Tolstoj a iní Často sú intrigy len prostriedkom vonkajšej zábavy. To je typické pre buržoázne, čisto komerčné umenie, určené pre zlý filistínsky vkus. Opačnou tendenciou meštianskeho umenia je túžba po bezdejovosti, keď sa intrigy ako umelecký prostriedok vytrácajú.
ANTITÉZIA(grécka antitéza - opozícia) - štylistická postava kontrastu, spôsob organizácie umeleckej aj neumeleckej reči, ktorý je založený na používaní slov s opačným významom (antonymá).
Antitéza ako postava opozície v systéme rétorických figúr je známa už od antiky. Pre Aristotela je teda antitéza istým „spôsobom prezentácie“ myslenia, prostriedkom na vytvorenie špeciálneho – „opačného“ – obdobia.
V umeleckej reči má antitéza zvláštne vlastnosti: stáva sa prvkom umeleckého systému a slúži ako prostriedok na vytváranie umeleckého obrazu. Preto sa antitéza nazýva opakom nielen slov, ale aj obrazov umeleckého diela.
Ako postava opozície môže byť antitéza vyjadrená absolútnymi aj kontextovými antonymami.
A svetlý dom je alarmujúci
Zostal som sám s temnotou,
Nemožné bolo možné
Ale možný bol len sen.
(A. Blok)
ALEGÓRIA(gr. alegoria - alegoria) jedna z alegorických výtvarných techník, ktorej významom je, že sa v umeleckom diele objavuje abstraktná myšlienka alebo jav reality vo forme konkrétneho obrazu.
Alegória je svojou povahou dvojdielna.
Na jednej strane ide o pojem alebo jav (prefíkanosť, múdrosť, dobro, príroda, leto atď.), na druhej strane konkrétny predmet, obraz života, ilustrujúci abstraktné myslenie, vďaka čomu je vizuálny. Tento obraz života však sám osebe zohráva iba služobnú úlohu - ilustruje, zdobí myšlienku, a preto je zbavený „akejkoľvek určitej individuality“ (Hegel), v dôsledku čoho môže byť myšlienka vyjadrená celým radom. „obrázkových ilustrácií“ (A.F. Losev).
Spojenie oboch plánov alegórie však nie je ľubovoľné, vychádza z toho, že všeobecné existuje a prejavuje sa len v konkrétnom individuálnom objekte, ktorého vlastnosti a funkcie slúžia ako prostriedok tvorby alegórie. Ako príklad možno uviesť alegórie „Plodnosť“ od V. Mukhina alebo „Holubica“ od Picassa – alegória sveta.
Myšlienka niekedy existuje nielen ako alegorický plán alegórie, ale je vyjadrená priamo (napríklad vo forme bájky „morálka“). Alegória je v tejto podobe charakteristická najmä pre umelecké diela, ktoré sledujú mravné a didaktické ciele.
TRAILY A ŠTÝLOVÉ POSTAVY.
TRAILS(grécky tropos - obrat, obrat reči) - slová alebo čísla reči v obrazovom, alegorickom význame. Cesty sú dôležitým prvkom umeleckého myslenia. Druhy trópov: metafora, metonymia, synekdocha, hyperbola, litoty atď.
ŠTÝLOVÉ POSTAVY- rečové útvary používané na zvýšenie expresivity výpovede: anafora, epifora, elipsa, antitéza, rovnobežnosť, gradácia, inverzia atď.
HYPERBOLA (Grécka hyperbola - preháňanie) - typ trópu založený na preháňaní („rieky krvi“, „more smiechu“). Autor pomocou hyperboly umocňuje želaný dojem alebo zdôrazňuje to, čo ospevuje a čo zosmiešňuje. Hyperbola nastáva už v staroveký epos medzi rôznymi národmi, najmä v ruských eposoch.
V ruskej litere N.V. Gogoľ, Saltykov-Shchedrin a najmä
V. Majakovskij („Ja“, „Napoleon“, „150 000 000“). V básnickej reči sa často prelína hyperbolas inými umeleckými prostriedkami (metafory, personifikácia, prirovnania a pod.). Naproti - litotes.
LITOTA (grécky litotes - jednoduchosť) - tróp opak hyperboly; obrazný výraz, slovný obrat, ktorý obsahuje umelecké podhodnotenie veľkosti, sily alebo významu zobrazeného predmetu alebo javu. Litotes sa nachádza v ľudových rozprávkach: „chlapec veľký ako prst“, „chata na kuracích stehnách“, „malý muž veľký ako necht“.
Druhý názov pre litotes je meióza. Opakom litotov je hyperbola.
N. Gogoľ sa často obracal k litotom:
"Tak malé ústa, že v nich nemôžu chýbať viac ako dva kusy" N. Gogoľ
METAFORA(grécka metafora - prenos) - tróp, skrytý obrazné porovnanie, prenášanie vlastností jedného predmetu alebo javu na iný na základe spoločných charakteristík („práca je v plnom prúde“, „les rúk“, „temná osobnosť“, „kamenné srdce“...). V metafore, na rozdiel od
pri porovnaní, slová „ako“, „akoby“, „akoby“ sú vynechané, ale sú implikované.
Devätnáste storočie, železo,
Naozaj krutý vek!
Pri tebe do tmy noci, bez hviezd
Neopatrný opustený muž!
A. Blok
Metafory sa tvoria podľa princípu personifikácie („vodné toky“), reifikácie („oceľové nervy“), abstrakcie („pole činnosti“) atď. Ako metafora môžu pôsobiť rôzne slovné druhy: sloveso, podstatné meno, prídavné meno. Metafora dáva reči výnimočnú expresivitu:
V každom karafiáte je voňavý orgován,
Včela sa plazí spevom...
Vystúpili ste pod modrú klenbu
Nad blúdiacim davom oblakov...
A. Fet
Metafora je nediferencovaným prirovnaním, v ktorom sú však obaja členovia ľahko viditeľní:
So zväzkom vašich ovsených vlasov
Zostal si so mnou navždy...
Psovi sa prevrátili oči
Zlaté hviezdy na snehu...
S. Yesenin
Okrem verbálnej metafory sú v umeleckej tvorivosti rozšírené metaforické obrazy alebo rozšírené metafory:
Ach, krík mojej hlavy vyschol,
Bol som vtiahnutý do zajatia piesne,
Som odsúdený na tvrdú prácu citov
Obracanie mlynského kameňa básní.
S. Yesenin
Niekedy celé dielo predstavuje široký, rozšírený metaforický obraz.
METONYMIA(grécky metonymia - premenovanie) - tróp; nahradenie jedného slova alebo výrazu iným na základe podobného významu; používanie výrazov v prenesenom význame ("penové sklo" - znamená víno v pohári; "les je hlučný" - znamená stromy; atď.).
Divadlo je už plné, lóže sa lesknú;
Stánky a stoličky, všetko vrie...
A.S. Puškin
V metonymii sa jav alebo predmet označuje pomocou iných slov a pojmov. Zároveň sú zachované znaky alebo súvislosti, ktoré tieto javy spájajú; Keď teda V. Majakovskij hovorí o „oceľovom rečníkovi driemajúcom v puzdre“, čitateľ na tomto obrázku ľahko spozná metonymický obraz revolvera. Toto je rozdiel medzi metonymiou a metaforou. Myšlienka pojmu v metonymii je daná pomocou nepriamych znakov alebo sekundárnych významov, ale práve to zvyšuje poetickú expresivitu reči:
Na bohatú hostinu si viedol meče;
Všetko padalo s hlukom pred vami;
Európa umierala; ťažký spánok
Vznášala sa nad jej hlavou...
A. Puškin
Kedy je breh pekla
Bude mi trvať navždy
Keď zaspí navždy
Pierko, moja radosť...
A. Puškin
PERIFRÁZA (grécka perifráza - kruhový objazd, alegória) - jeden z trópov, v ktorom je názov objektu, osoby, javu nahradený označením jeho znakov, spravidla najcharakteristickejších, čím sa zvyšuje obraznosť reči. („kráľ vtákov“ namiesto „orla“, „kráľ zvierat“ - namiesto „lev“)
PERSONALIZÁCIA(prosopopoeia, personifikácia) – druh metafory; prenášanie vlastností živých predmetov na neživé (duša spieva, rieka hrá...).
Moje zvončeky
Stepné kvety!
Prečo sa na mňa pozeráš?
Tmavomodrá?
A o čom voláš?
V jeden veselý májový deň,
Medzi nepokosenou trávou
Potriasť hlavou?
A.K. Tolstého
SYNECDOCHE (grécka synekdocha - korelácia)- jeden z trópov, druh metonymie, spočívajúci v prenášaní významu z jedného predmetu na druhý na základe kvantitatívneho vzťahu medzi nimi. Synekdocha je výrazový prostriedok typizácie. Najbežnejšie typy synekdochy:
1) Časť javu sa nazýva v zmysle celku:
A pri dverách -
hrachové kabáty,
kabáty,
kabátiky z ovčej kože...
V. Majakovskij
2) Celok v zmysle časti - Vasilij Terkin v pästnom súboji s fašistom hovorí:
Oh, tu si! Bojovať s prilbou?
No nie sú to zlá banda!
3) Jednotné číslo vo význame všeobecného a dokonca univerzálneho:
Tam muž stoná z otroctva a reťazí...
M. Lermontov
A hrdý vnuk Slovanov a Fín...
A. Puškin
4) Nahradenie čísla množinou:
Milióny z vás. Sme tma, tma a tma.
A. Blok
5) Nahradenie všeobecného konceptu špecifickým:
Porazili sme sa centami. Veľmi dobré!
V. Majakovskij
6) Nahradenie konkrétneho konceptu všeobecným:
"No tak si sadni, miláčik!"
V. Majakovskij
POROVNANIE – slovo alebo výraz obsahujúci pripodobnenie jedného objektu k druhému, jednej situácie k druhej. („Silný ako lev“, „povedal, keď strihal“...). Búrka pokrýva oblohu temnotou,
Zvírené snehové víry;
Ako bude zviera zavýjať,
Potom bude plakať ako dieťa...
A.S. Puškin
"Ako step spálená ohňom, Gregoryho život sa stal čiernym" (M. Sholokhov). Predstava temnoty a šera stepi vyvoláva v čitateľovi melanchóliu a bolestivý pocit, ktorý zodpovedá Gregorovmu stavu. Dochádza k prenosu jedného z významov pojmu - „spálená step“ na iný - vnútorný stav charakter. Niekedy, aby porovnal niektoré javy alebo koncepty, umelec sa uchýli k podrobným porovnaniam:
Smutný je pohľad na step, kde niet prekážok,
Znepokojuje iba striebornú perovú trávu,
Lietajúci aquilon blúdi
A voľne ženie prach pred sebou;
A kde všade naokolo, bez ohľadu na to, ako ostražito sa pozeráte,
Stretne sa s pohľadom dvoch alebo troch brezových stromov,
Ktoré sú pod modrastým oparom
Večer v prázdnej diaľke sčernejú.
Takže život je nudný, keď nie je žiadny boj,
Prenikajúci do minulosti, prezieravý
Je málo vecí, ktoré v ňom môžeme robiť, v najlepších rokoch života
Tá dušu nepobaví.
Musím konať, robím to každý deň
Chcel by som ho urobiť nesmrteľným, ako tieň
Veľký hrdina a rozumiem
Nemôžem, čo to znamená odpočívať.
M. Lermontov
S. Lermontov tu pomocou detailne sprostredkúva celý rad lyrických zážitkov a úvah.
Porovnania sa zvyčajne spájajú spojkami „ako“, „akoby“, „akoby“, „presne“ atď. Možné sú aj nejednotné prirovnania:
"Mám jemné kučery - česaný ľan" N. Nekrasov. Tu je spojka vynechaná. Ale niekedy to nie je určené:
„Ráno poprava, obvyklá hostina pre ľudí“ A. Puškin.
Niektoré formy porovnania sú konštruované opisne, a preto nie sú spojené spojkami:
A ona sa objaví
Pri dverách alebo pri okne
Skorá hviezda je jasnejšia,
Ranné ruže sú čerstvé.
A. Puškin
Je roztomilá - poviem medzi nami -
Búrka dvorných rytierov,
A možno s južnými hviezdami
Porovnaj, najmä v poézii,
Jej čerkeské oči.
A. Puškin
Špeciálnym typom porovnávania je takzvaný negatívny:
Červené slnko nesvieti na oblohe,
Modré oblaky ho neobdivujú:
Potom pri jedle sedí v zlatej korune
Sedí impozantný cár Ivan Vasilievič.
M. Lermontov
V tomto paralelnom zobrazení dvoch javov je forma negácie ako metóda porovnávania, tak aj metóda prenosu významov.
Špeciálny prípad predstavujú inštrumentálne formy prípadu použité v porovnaní:
Je čas, kráska, zobuď sa!
Otvor zavreté oči,
Smerom k severnej Aurore
Buďte hviezdou severu.
A. Puškin
Nevznášam sa - sedím ako orol.
A. Puškin
Porovnania sa často nachádzajú vo formulári akuzatív s predložkou "pod":
"Sergej Platonovič... sedel s Atepinom v jedálni, pokrytej drahými dubovými tapetami..."
M. Sholokhov.
OBRÁZOK -zovšeobecnená umelecká reflexia reality, odetá do podoby konkrétneho individuálneho javu. Básnici myslia v obrazoch.
Nie je to vietor, ktorý zúri nad lesom,
Z hôr nepotekali potoky,
Moroz - veliteľ hliadky
Prechádza okolo svojho majetku.
N.A. Nekrasov
ALEGÓRIA(grécky alegoria - alegória) - konkrétny obraz predmetu alebo javu reality, nahrádzajúci abstraktný pojem alebo myšlienku. Zelená ratolesť v rukách človeka je oddávna alegorickým obrazom sveta, kladivo je alegóriou práce atď.
Pôvod mnohých alegorických obrazov treba hľadať v kultúrnych tradíciách kmeňov, národov, národov: nachádzajú sa na zástavách, erboch, emblémoch a nadobúdajú stabilný charakter.
Mnohé alegorické obrazy siahajú do gréckej a rímskej mytológie. Obraz ženy so zaviazanými očami s váhami v rukách - bohyne Themis - je teda alegóriou spravodlivosti, obraz hada a misky je alegóriou medicíny.
Alegória ako prostriedok na zvýšenie poetickej expresivity je široko používaná v beletrii. Je založená na zbližovaní javov podľa korelácie ich podstatných aspektov, kvalít či funkcií a patrí do skupiny metaforických trópov.
Na rozdiel od metafory je v alegórii obrazný význam vyjadrený frázou, celou myšlienkou alebo dokonca malým dielom (bájka, podobenstvo).
GROTESKA (francúzska groteska - rozmarná, komická) - obraz ľudí a javov vo fantastickej, škaredo-komickej podobe, založený na ostrých kontrastoch a zveličovaní.
Rozzúrený sa rútim na stretnutie ako lavína,
Na ceste chrliť divoké kliatby.
A vidím: polovica ľudí sedí.
Ó diabolstvo! Kde je druhá polovica?
V. Majakovskij
IRÓNIA (grécky eironeia – pretvárka) – vyjadrenie výsmechu alebo klamstva prostredníctvom alegórie. Slovo alebo výrok nadobúda význam v kontexte reči, ktorý je opačný k doslovnému významu alebo ho popiera, čím ho spochybňuje.
Sluha mocných pánov,
S akou ušľachtilou odvahou
Hrom svojou slobodou slova
Všetci tí, čo majú zakryté ústa.
F.I. Tyutchev
SARKAZMUS (gr. sarkazo, lit. - trhanie mäsa) - pohŕdavý, žieravý výsmech; najvyšší stupeň irónia.
ASSONANCE (Francúzska asonancia - súzvuk alebo odpoveď) - opakovanie homogénnych samohlások v riadku, strofe alebo fráze.
Ó jar bez konca a bez okraja -
Nekonečný a nekonečný sen!
A. Blok
ALITERÁCIA (ZVUKY)(lat. ad - to, with a littera - písmeno) - opakovanie homogénnych spoluhlások, ktoré dodáva veršu osobitnú intonačnú expresivitu.
Večer. Prímorské. Vzdychy vetra.
Majestátny výkrik vĺn.
Blíži sa búrka. Narazí na breh
Čierna loď mimo očarovania...
K. Balmont
ALÚZIA (z lat. allusio - vtip, narážka) - štylistická figúrka, náznak cez podobne znejúce slovo alebo zmienka o známom skutočný fakt, historickej udalosti, literárne dielo („sláva Herostratova“).
ANAFORA(grécka anafora - vykonávanie) - opakovanie počiatočných slov, riadku, strofy alebo frázy.
Aj ty si nešťastný
Ste tiež hojní
Si urazený
Si všemohúci
Matka Rus!…
N.A. Nekrasov
ANTITÉZIA (grécky protiklad - protirečenie, opozícia) - ostro vyjadrený protiklad pojmov alebo javov.
Ty si bohatý, ja som veľmi chudobný;
Vy ste prozaik, ja som básnik;
Červenáš sa ako mak,
Som ako smrť, chudá a bledá.
A.S. Puškin
Aj ty si nešťastný
Ste tiež hojní
Si mocný
Ty si tiež bezmocný...
N. Nekrasov
Prešlo sa tak málo ciest, urobilo sa toľko chýb...
S. Yesenin.
Antitéza zvyšuje emocionálne zafarbenie reči a zdôrazňuje pomocou nej vyjadrenú myšlienku. Niekedy je celé dielo postavené na princípe protikladu
APOCOPE(grécky apokope - odseknutie) - umelé skrátenie slova bez straty významu.
...Keď zrazu vyšiel z lesa
Medveď na nich otvoril ústa...
A.N. Krylov
Štekanie, smiech, spev, pískanie a tlieskanie,
Ľudská fáma a konský vrchol!
A.S. Puškin
ASYNDETON (asyndeton) - veta s absenciou spojok medzi homogénnymi slovami alebo časťami celku. Postava, ktorá dáva reči dynamiku a bohatosť.
Noc, ulica, lampáš, lekáreň,
Nezmyselné a slabé svetlo.
Žiť aspoň ďalšie štvrťstoročie -
Všetko bude takto. Neexistuje žiadny výsledok.
A. Blok
MULTI-UNION(polysyndetón) - nadmerné opakovanie spojok, vytvárajúce dodatočné intonačné zafarbenie. Opačný údaj jenezjednotenie
Spomalenie reči pomocou nútených prestávok, polyunion zdôrazňuje jednotlivé slová a zvyšuje ich výraznosť:
A vlny sa hromadia a ponáhľajú sa späť,
A opäť prídu a narazia na breh...
M. Lermontov
A je to nudné a smutné a nie je komu podať ruku...
M.Yu Lermontov
GRADOVANIE- z lat. gradatio – gradualizmus) je štylistická figúra, v ktorej sú definície zoskupené v určitom poradí – čím sa zvyšuje alebo znižuje ich emocionálny a sémantický význam. Gradácia zvyšuje emocionálny zvuk verša:
Neľutujem, nevolám, neplačem,
Všetko prejde ako dym z bielych jabloní.
S. Yesenin
INVERZIA(lat. inversio - preskupenie) - štylistická postava pozostávajúca z porušenia všeobecne akceptovanej gramatickej postupnosti reči; preskupenie častí frázy jej dodáva jedinečný expresívny tón.
Legendy hlbokého staroveku
A.S. Puškin
Šípom míňa vrátnika
Vyletel po mramorových schodoch
A. Puškin
OXYMORON(grécky oxymoron - vtipný-hlúpy) - kombinácia kontrastných slov s opačným významom (živá mŕtvola, obrovský trpaslík, teplo chladných čísel).
PARALELIZMUS(z gréckeho parallelos - kráčať vedľa) - rovnaké alebo podobné usporiadanie rečových prvkov v susedných častiach textu, vytvárajúce jednotný básnický obraz.
Vlny špliechajú v modrom mori.
Na modrej oblohe svietia hviezdy.
A. S. Puškin
Vaša myseľ je hlboká ako more.
Tvoj duch je vysoký ako hory.
V. Brjusov
Paralelnosť je charakteristická najmä pre diela ústneho ľudového umenia (eposy, piesne, písomky, príslovia) a literárne diela, ktoré sú im svojimi umeleckými črtami blízke („Pieseň o kupcovi Kalašnikovovi“ od M. Yu. Lermontova, „Komu sa v Rusku dobre žije“ '“ od N. A. Nekrasova, „Vasily Terkin“ od A. T., Tvardovského).
Paralelizmus môže mať obsahovo širší tematický charakter, napríklad v básni M. Yu Lermontova „Nebeské oblaky sú večnými tulákmi“.
Paralelizmus môže byť buď verbálny alebo obrazový, alebo rytmický alebo kompozičný.
PARCELLATION- výrazová syntaktická technika intonačného členenia vety na samostatné úseky, graficky zvýraznené ako samostatné vety. ("A znova. Gulliver. Stojaci. Hrbenie." P. G. Antokolskij. "Aké zdvorilé! Milé! Sladké! Jednoduché!" Griboedov. "Mitrofanov sa uškrnul, zamiešal kávu. Prižmúril oči."
N. Ilyina. „Čoskoro sa pohádal s dievčaťom. A preto." G. Uspensky.)
TRANSFER (francúzsky enjambement – prešľapovanie) – rozpor medzi syntaktickým delením reči a delením na poéziu. Pri prenose je syntaktická pauza vo verši alebo hemistichu silnejšia ako na konci.
Peter vychádza. Jeho oči
Svietia. Jeho tvár je hrozná.
Pohyby sú rýchle. Je krásny
Je ako božia búrka.
A. S. Puškin
RÝMOVAŤ(grécky „rytmos“ - harmónia, proporcionalita) - rozmanitosť epifora ; zhoda koncov poetických línií, vytvárajúca pocit ich jednoty a príbuznosti. Rhyme zdôrazňuje hranicu medzi veršmi a spája verše do strof.
ELIPSIS (grécky elleipsis - vypustenie, vynechanie) - figúra básnickej syntaxe založená na vynechaní jedného z členov vety, ľahko obnoviteľná vo význame (najčastejšie predikát). Tým sa dosahuje dynamika a stručnosť reči a sprostredkúva sa napätá zmena konania. Elipsa je jedným z typov predvolených nastavení. V umeleckej reči vyjadruje vzrušenie rečníka alebo napätie z akcie:
Sadli sme si do popola, mestá do prachu,
K mečom patria kosáky a pluhy.
Žánre (druhy) literatúry
Balada
Lyricko-epické básnické dielo s jasne vyjadreným dejom historického alebo každodenného charakteru.
Komédia
Druh dramatického diela. Zobrazuje všetko škaredé a absurdné, vtipné aj absurdné, zosmiešňuje neresti spoločnosti.
Lyrická báseň
Typ fikcie, ktorá emocionálne a poeticky vyjadruje autorove pocity.
Zvláštnosti: poetická forma, rytmus, nedostatok deja, malý rozmer.
Melodráma
Typ drámy, v ktorej sú postavy ostro rozdelené na pozitívne a negatívne.
Novela
Rozprávanie prozaický žáner, ktorý sa vyznačuje stručnosťou, ostrým dejom, neutrálnym štýlom podania, nedostatkom psychologizmu a nečakaným rozuzlením. Niekedy sa používa ako synonymum pre príbeh, niekedy sa nazýva typ príbehu.
Básnické alebo hudobno-poetické dielo vyznačujúce sa vážnosťou a vznešenosťou. Slávne ódy:
Lomonosov: „Óda na zajatie Khotina, „Óda v deň vstupu Jej veličenstva cisárovnej Alžbety Petrovny na celoruský trón“.
Derzhavin: „Felitsa“, „Vládcom a sudcom“, „Šľachtic“, „Boh“, „Vízia Murzy“, „O smrti princa Meshcherského“, „Vodopád“.
Esej
Najspoľahlivejší typ rozprávania, epická literatúra, zobrazujúci fakty zo skutočného života.
Pieseň alebo spev
Väčšina starodávny vzhľad lyrická poézia. Báseň pozostávajúca z niekoľkých veršov a refrénu. Piesne sa delia na ľudové, hrdinské, historické, lyrické atď.
Rozprávka
Epický žáner medzi poviedkou a románom, ktorý predstavuje množstvo epizód zo života hrdinu (hrdinov). Príbeh má väčší rozsah ako poviedka a zobrazuje realitu širšie, zobrazuje reťaz epizód, ktoré tvoria určité obdobie v živote hlavnej postavy. Obsahuje viac udalostí a postáv ako poviedka. Ale na rozdiel od románu má príbeh zvyčajne jednu dejovú líniu.
Báseň
Typ lyricko-epického diela, poetické dejové rozprávanie.
Hrať
Všeobecný názov pre dramatické diela (tragédia, komédia, dráma, vaudeville). Napísané autorom pre predstavenie na javisku.
Príbeh
Malý epický žáner: próza malého objemu, ktorá spravidla zobrazuje jednu alebo viac udalostí v živote hrdinu. Okruh postáv v príbehu je obmedzený, popisovaná akcia je časovo krátka. Niekedy môže mať dielo tohto žánru rozprávača. Majstrami príbehu boli A.P.Čechov, V.V.Nabokov, A.P.Platonov, K.G.Paustovskij, O.P.Kazakov, V.M.
Román
Veľký epické dielo, ktorá komplexne zobrazuje životy ľudí v určitom časovom období alebo v priebehu celého ľudského života.
Charakteristické vlastnosti román:
Multilineárnosť deja, pokrývajúci osudy množstva postáv;
Prítomnosť systému ekvivalentných znakov;
Pokrytie širokého spektra životných javov, inscenovanie spoločensky významné problémy;
Významné trvanie akcie.
Príklady románov: „Idiot“ od F. M. Dostojevského, „Otcovia a synovia“ od I.S.
Tragédia
Druh dramatického diela vypovedajúceho o nešťastnom osude hlavnej postavy, často odsúdenej na smrť.
Epické
Väčšina hlavný žáner epická literatúra, rozsiahle rozprávanie vo veršoch alebo próze o vynikajúcich národnohistorických udalostiach.
K dispozícii sú:
1. staroveké folklórne eposy rôznych národov – diela s mytologickými alebo historickými námetmi, rozprávajúce o hrdinskom boji ľudu s prírodnými silami, cudzími útočníkmi, čarodejníckymi silami atď.
2. román (alebo séria románov) zobrazujúci veľké historické obdobie alebo významnú, osudovú udalosť v živote národa (vojna, revolúcia a pod.).
Epos sa vyznačuje:
- široké geografické pokrytie,
- odrazom života a každodenného života všetkých vrstiev spoločnosti,
- národnosť obsahu.
Príklady eposov: „Vojna a mier“ od L. N. Tolstého, „Tichý Don“ od M.A. Sholokhova, „Živí a mŕtvi“ od K.M.
Všeobecným základom hnutia je spontánny pocit „nevyhnutnosti kolapsu starých vecí“ (Majakovskij) a túžba predvídať a realizovať prostredníctvom umenia prichádzajúcu „svetovú revolúciu“ a zrod „nového ľudstva“.
Hlavné znaky: 1. Rozchod s tradičnou kultúrou, potvrdenie estetiky modernej mestskej civilizácie s jej dynamikou, neosobnosťou a nemorálnosťou.
Alegória je vyjadrením abstraktných pojmov prostredníctvom konkrétnych umeleckých obrazov.
Príklady alegórií:
Hlúpi a tvrdohlaví sa často nazývajú somár, zbabelec - Zajac, prefíkaný - Líška.
Aliterácia (písanie zvuku)
Aliterácia (zvukové písanie) je opakovanie rovnakých alebo homogénnych spoluhlások vo verši, čo mu dáva osobitnú zvukovú expresivitu (vo veršovaní). V tomto prípade má veľký význam vysoká frekvencia týchto zvukov v relatívne malej oblasti reči.
Ak sa však opakujú celé slová alebo tvary slov, spravidla nehovoríme o aliterácii. Aliterácia sa vyznačuje nepravidelným opakovaním zvukov a práve to je hlavnou črtou tohto literárneho zariadenia.
Aliterácia sa od rýmu líši predovšetkým tým, že opakujúce sa zvuky nie sú sústredené na začiatku a na konci riadku, ale sú absolútne odvodené, aj keď s vysokou frekvenciou. Druhým rozdielom je skutočnosť, že spoluhlásky sú spravidla aliterované. Medzi hlavné funkcie literárneho prostriedku aliterácie patrí onomatopoja a podriadenie sémantiky slov asociáciám, ktoré v ľuďoch vyvolávajú zvuky.
Príklady aliterácie:
"Kde háj, tam chŕlia zbrane."
„Asi sto rokov
rásť
starobu nepotrebujeme.
Rok čo rok
rásť
naša sila.
chvála,
kladivo a verš,
krajina mladosti“.
(V.V. Majakovskij)
Anafora
Opakovanie slov, fráz alebo kombinácií zvukov na začiatku vety, riadku alebo odseku.
Napríklad:
« Nie nadarmo fúkali vetry,
Nie nadarmo bola búrka"
(S. Yesenin).
Čierna hľadieť na dievča
Čierna kôň s hrivou!
(M. Lermontov)
Pomerne často anafora ako literárny prostriedok tvorí symbiózu s takým literárnym prostriedkom, akým je gradácia, teda zvyšovanie emocionálneho charakteru slov v texte.
Napríklad:
"Zomrie dobytok, umiera priateľ, zomrie aj človek."
Protiklad (opozícia)
Antitéza (alebo opozícia) je porovnanie slov alebo fráz, ktoré sa výrazne líšia alebo majú opačný význam.
Antitéza umožňuje urobiť na čitateľa obzvlášť silný dojem, sprostredkovať mu silné vzrušenie autora v dôsledku rýchlej zmeny pojmov opačných významov použitých v texte básne. Taktiež protichodné emócie, pocity a skúsenosti autora alebo jeho hrdinu môžu byť použité ako objekt opozície.
Príklady protikladov:
prisahám najprv v deň stvorenia na to prisahám posledný popoludní (M. Lermontov).
Kto bol nič, stane sa všetci.
Antonomasia
Antonomasia je výrazový prostriedok, v ktorom autor používa vlastné meno namiesto bežného podstatného mena pre obrazové odhalenie charakter postavy.
Príklady antonomázie:
Je to Othello (namiesto „Je veľmi žiarlivý“)
Lakomý človek sa často nazýva Plyushkin, prázdny snílek - Manilov, človek s nadmernými ambíciami - Napoleon atď.
Apostrof, adresa
Asonancia
Asonancia je špeciálne literárne zariadenie, ktoré pozostáva z opakovania samohlások v konkrétnom vyhlásení. Toto je hlavný rozdiel medzi asonanciou a aliteráciou, kde sa spoluhlásky opakujú. Existujú dve mierne odlišné použitia asonancie.
1) Asonancia sa používa ako originálny nástroj, ktorý dodáva umeleckému textu, najmä poetickému, osobitú príchuť. Napríklad:
Uši máme navrchu hlavy,
O niečo ráno sa rozsvietili zbrane
A lesy sú modré vrcholy -
Francúzi sú práve tam.
(M.Yu. Lermontov)
2) Asonancia sa široko používa na vytvorenie nepresného rýmu. Napríklad „mesto kladiva“, „neporovnateľná princezná“.
Jedným z učebnicových príkladov použitia rýmu aj asonancie v jednom štvorverší je úryvok z básnickej tvorby V. Majakovského:
Nezmením sa na Tolstého, ale na tučného muža -
Jem, píšem, som blázon z tepla.
Kto ešte nefilozofoval nad morom?
Voda.
Výkričník
Výkrik sa môže objaviť kdekoľvek v básnickom diele, ale spravidla ním autori intonačne zvýraznia obzvlášť emotívne momenty verša. Autor zároveň upriamuje pozornosť čitateľa na moment, ktorý ho obzvlášť vzrušil, rozpráva mu svoje zážitky a pocity.
Hyperbola
Hyperbola je obrazné vyjadrenie obsahujúce prehnané zveličovanie veľkosti, sily alebo významu akéhokoľvek predmetu alebo javu.
Príklad hyperboly:
Niektoré domy sú dlhé ako hviezdy, iné ako mesiac; baobaby do neba (Majakovskij).
Inverzia
Z lat. inversio - permutácia.
Zmena tradičného poradia slov vo vete, aby fráza dostala výraznejší odtieň, intonačné zvýraznenie slova.
Príklady inverzie:
Osamelá plachta je biela
V modrej morskej hmle... (M.Yu. Lermontov)
Tradičný poriadok si vyžaduje inú štruktúru: Osamelá plachta je biela v modrej hmle mora. Ale toto už nebude Lermontov ani jeho veľký výtvor.
Iný veľký ruský básnik Puškin považoval inverziu za jednu z hlavných postáv básnickej reči a básnik často používal nielen kontaktnú, ale aj vzdialenú inverziu, keď sa pri preskupovaní slov medzi ne vklinili iné slová: „Starý muž poslušný samému Perúnovi...“.
Inverzia v básnických textoch plní akcentovú alebo sémantickú funkciu, rytmotvornú funkciu na budovanie básnického textu, ako aj funkciu vytvárania verbálno-figuratívneho obrazu. V prozaických dielach inverzia slúži na kladenie logických dôrazov, na vyjadrenie postoja autora k postavám a na vyjadrenie ich emocionálneho stavu.
Irónia
Irónia je silný výrazový prostriedok, ktorý má nádych výsmechu, niekedy mierneho výsmechu. Pri použití irónie autor používa slová s opačným významom, aby čitateľ sám hádal o skutočných vlastnostiach opisovaného predmetu, predmetu alebo konania.
Pun
Hra so slovami. Vtipný výraz, vtip založený na použití slov, ktoré znejú podobne, ale majú odlišný význam resp rôzne významy jedno slovo.
Príklady slovných hračiek v literatúre:
Rok pre vás na tri kliknutia na čele,
Dajte mi varené jedlo špalda.
(A.S. Puškin)
A predtým mi slúžil báseň,
Pretrhnutá šnúrka, báseň.
(D.D. Minaev)
Jar privedie každého do šialenstva. Ľad - a to rozbehla sa.
(E. Meek)
Litotes
Opak hyperboly, obrazové vyjadrenie obsahujúce prehnané podceňovanie veľkosti, sily alebo významu akéhokoľvek predmetu alebo javu.
Príklad litotov:
Koňa vedie za uzdu sedliak vo veľkých čižmách, krátkom ovčom kožuchu a veľkých palčiakoch... a on sám z nechtíka! (Nekrasov)
Metafora
Metafora je použitie slov a výrazov v prenesenom zmysle na základe nejakej analógie, podobnosti, prirovnania. Metafora je založená na podobnosti alebo podobnosti.
Prenos vlastností jedného objektu alebo javu na iný na základe ich podobnosti.
Príklady metafor:
more problémy.
Oči horia.
Vriaca túžba.
poludnie horelo.
Metonymia
Príklady metonymie:
Všetky vlajky nás navštívi.
(tu vlajky nahrádzajú krajiny).
Mám tri taniere jedol.
(tu tanier nahrádza jedlo).
Adresa, apostrof
Oxymoron
Zámerná kombinácia protichodných konceptov.
Pozri, ona je zábavné byť smutný
Takéto elegantne nahá
(A. Achmatova)
Personifikácia
Personifikácia je prenos ľudských pocitov, myšlienok a reči na neživé predmety a javy, ako aj na zvieratá.
Tieto znaky sa vyberajú podľa rovnakého princípu ako pri použití metafory. Čitateľ má v konečnom dôsledku zvláštne vnímanie opísaného predmetu, v ktorom má neživý predmet podobu určitej živej bytosti alebo je obdarený vlastnosťami, ktoré sú živým bytostiam vlastné.
Príklady odcudzenia identity:
Čo, hustý les,
Zamyslený,
Smútok tmavé
Hmlisté?
(A.V. Koltsov)
Pozor na vietor
Od brány vyšiel,
Zaklopal cez okno,
Ran na streche...
(M.V.Isakovsky)
Parcelácia
Parcelácia je syntaktická technika, pri ktorej je veta intonačne rozdelená na nezávislé segmenty a zvýraznená písomne ako samostatné vety.
Príklad balíka:
"Išiel tiež. Do obchodu. Kúpte si cigarety“ (Shukshin).
Perifráza
Parafráza je výraz, ktorý vyjadruje význam iného výrazu alebo slova v opisnej forme.
Príklady parafrázy:
Kráľ zvierat(namiesto lev)
Matka ruských riek(namiesto Volga)
Pleonazmus
Výrečnosť, používanie logicky nepotrebných slov.
Príklady pleonazmu v každodennom živote:
V máji mesiac(stačí povedať: v máji).
Miestne aborigén (stačí povedať: domorodec).
Biela albín (stačí povedať: albín).
Bol som tam osobne(stačí povedať: Bol som tam).
V literatúre sa pleonazmus často používa ako štylistický prostriedok, výrazový prostriedok.
Napríklad:
Smútok a melanchólia.
More-oceán.
psychológia
Hĺbkové zobrazenie duševných a emocionálnych zážitkov hrdinu.
zdržať sa
Opakovaný verš alebo skupina veršov na konci verša piesne. Keď sa refrén rozšíri na celú strofu, zvyčajne sa nazýva refrén.
Rečnícka otázka
Veta vo forme otázky, na ktorú sa neočakáva odpoveď.
Príklad:
Alebo je pre nás nové hádať sa s Európou?
Alebo je Rus nezvyknutý na víťazstvá?
(A.S. Puškin)
Rétorický apel
Apel adresovaný abstraktnému pojmu, neživému predmetu, neprítomnej osobe. Spôsob, ako zvýšiť expresívnosť reči, vyjadriť postoj k určitej osobe alebo predmetu.
Príklad:
Rus! kam ideš
(N.V. Gogoľ)
Porovnania
Porovnávanie je jednou z výrazových techník, pri ktorej sa pri použití odhalia určité vlastnosti, ktoré sú pre objekt alebo proces najcharakteristickejšie, prostredníctvom podobných vlastností iného objektu alebo procesu. V tomto prípade je taká analógia nakreslená tak, že objekt, ktorého vlastnosti sú použité v porovnaní, je lepšie známy ako objekt opísaný autorom. Neživé predmety sa spravidla porovnávajú so živými a abstraktné alebo duchovné s materiálom.
Príklad porovnania:
potom môj život spieval - zavýjal -
Buzzed - ako jesenný príboj –
A plakala sama pre seba.
(M. Cvetajevová)
Symbol
Symbol- predmet alebo slovo, ktoré konvenčne vyjadruje podstatu javu.
Symbol obsahuje prenesený význam a týmto spôsobom má blízko k metafore. Táto blízkosť je však relatívna. Symbol obsahuje isté tajomstvo, náznak, ktorý umožňuje len hádať, čo je myslené, čo chcel básnik povedať. Interpretácia symbolu nie je možná ani tak rozumom, ako skôr intuíciou a citom. Obrazy vytvorené autormi symbolistov majú svoje vlastné charakteristiky, majú dvojrozmernú štruktúru. V popredí - určitý jav a skutočné detaily, v druhej (skrytej) rovine - vnútorný svet lyrický hrdina, jeho vízie, spomienky, obrazy zrodené z jeho fantázie.
Príklady symbolov:
úsvit, ráno - symboly mladosti, začiatok života;
noc je symbolom smrti, konca života;
sneh je symbolom chladu, chladu, odcudzenia.
Synekdocha
Nahradenie názvu objektu alebo javu názvom časti tohto objektu alebo javu. Stručne povedané, nahradenie názvu celku názvom časti tohto celku.
Príklady synekdochy:
Natívne ohnisko (namiesto „domov“).
Pláva plachtiť (namiesto „plachetnice sa plaví“).
„...a bolo počuť až do svitania,
ako sa tešil Francúz..." (Lermontov)
(tu „francúzsky“ namiesto „francúzski vojaci“).
Tautológia
Inými slovami opakovanie toho, čo už bolo povedané, čo znamená, že neobsahuje nové informácie.
Príklady:
Automobilové pneumatiky sú pneumatiky pre auto.
Zjednotili sme sa ako jeden celok.
Trope
Tróp je výraz alebo slovo, ktoré autor použil v prenesenom, alegorickom zmysle. Vďaka použitiu trópov dáva autor opisovanému objektu alebo procesu živú charakteristiku, ktorá v čitateľovi vyvoláva určité asociácie a v dôsledku toho aj vyhrotenejšiu emocionálnu reakciu.
Typy tratí:
metafora, alegória, personifikácia, metonymia, synekdocha, hyperbola, irónia.
Predvolené
Ticho je štylistické zariadenie, v ktorom vyjadrenie myšlienky zostáva nedokončené, je obmedzené na náznak a reč, ktorá sa začala, je prerušená v očakávaní čitateľovho odhadu; Zdá sa, že rečník oznamuje, že nebude hovoriť o veciach, ktoré si nevyžadujú podrobné alebo dodatočné vysvetlenie. Často je štylistický efekt ticha taký, že nečakane prerušovanú reč dopĺňa expresívne gesto.
Predvolené príklady:
Táto bájka by sa dala vysvetliť viac -
Áno, aby som nedráždil husi...
zisk (gradácia)
Gradácia (alebo zisk) je séria homogénne slová alebo výrazy (obrazy, prirovnania, metafory a pod.), ktoré sústavne zintenzívňujú, zvyšujú alebo naopak znižujú sémantický alebo emocionálny význam prenášaných pocitov, vyjadrenej myšlienky alebo opisovanej udalosti.
Príklad vzostupnej gradácie:
nie prepáč nie volám nie ja plačem...
(S. Yesenin)
V sladko hmlistej starostlivosti
Ani hodinu, ani deň, nie rok odíde.
(E. Baratynsky)
Príklad zostupnej gradácie:
Sľubuje mu polovicu sveta a Francúzsko len pre seba.
Eufemizmus
Neutrálne slovo alebo výraz, ktorý sa v rozhovore používa na nahradenie iných výrazov, ktoré sa v danom prípade považujú za neslušné alebo nevhodné.
Príklady:
Idem si prepudrovať nos (namiesto toho, aby som išiel na záchod).
Požiadali ho, aby opustil reštauráciu (namiesto toho ho vyhodili).
Epiteton
Obrazná definícia objektu, akcie, procesu, udalosti. Epiteton je prirovnanie. Z gramatického hľadiska je epiteton najčastejšie prídavné meno. Môžu sa však použiť aj iné slovné druhy, napríklad číslovky, podstatné mená alebo slovesá.
Príklady epitet:
zamat koža, kryštál zvonenie
Epifora
Opakovanie toho istého slova na konci susedných úsekov reči. Opak anafory, v ktorej sa slová opakujú na začiatku vety, riadku alebo odseku.
Príklad:
„Hrebenatka, všetky hrebenatky: plášť z hrebenatky, na rukávoch hrebenatky, Epolety z hrebenatky..." (N.V.Gogoľ).
| Poetické metro Poetické metro je určitý poriadok, v ktorom sú prízvučné a neprízvučné slabiky umiestnené v nohe. Príklad Stopa je jednotka dĺžky verša; opakovaná kombinácia prízvučných a neprízvučných slabík; skupina slabík, z ktorých jedna je zdôraznená. : Búrka zahalí oblohu tmou 1) Tu je po prízvučnej slabike jedna neprízvučná slabika - spolu dve slabiky. To znamená, že ide o dvojslabičný meter. Po prízvučnej slabike môžu nasledovať dve neprízvučné slabiky – vtedy ide o trojslabičný meter. 2) V rade sú štyri skupiny prízvučných-neprízvučných slabík. To znamená, že má štyri nohy. VEĽKOSŤ JEDNOZYLAČNÝ Brachycolon je jednoklíčnolistový poetický meter. Inými slovami, verš pozostávajúci iba z prízvučných slabík. Príklad brachykolónu: Čelo – Krieda. Bel Coffin. Pop spieval. Môj strýko najčestnejších pravidiel, __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ Keď bol vážne chorý, __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / Rešpekt sa prinútil __ ∩ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ A nič lepšie ma nenapadlo. __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / (A.S. Puškin) Príklad jambického pentametra (pri pseudoprízvučných slabikách sú zvýraznené veľkými písmenami): Sme oblečení, aby sme spolu viedli mesto, __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ Ale zdá sa, že sa nemáme o koho starať... __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ (A.S. Puškin) TROJslabičné metre daktylčina Trojslabičná poetická noha s prízvukom na prvej slabike. Príklad Hlavné veľkosti: - 2 stopy (v 18. storočí) - 4 stopy (z 19. storočia) - 3 stopy (z 19. storočia) Príklad: Nebeské oblaky, veční tuláci! ∩́ __ __ /∩́ __ __ / ∩ __ __ / ∩ __ __ / Azúrová step, perlová reťaz... ∩ __ __ / ∩ __ __ / ∩ __ ___ / ∩ (M.Yu .Lermontov) Amphibrachium Trojslabičná poetická noha s prízvukom na druhej slabike. Hlavné veľkosti: - 4 stopy (začiatok 19. storočia) - 3 stopy (od polovice 19. storočia): Nie je to vietor, čo zúri nad lesom, __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / Nie sú to potoky, ktoré tečú z hôr - __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩ ́ / Mrazivý vojvod na hliadke __ ∩́__ / __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / Chodí okolo svojho majetku. __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩́ / (N.A.Nekrasov) Anapest Trojslabičná poetická noha s prízvukom na poslednej slabike. Hlavné veľkosti: - 4 stopy (od polovice 19. storočia) - 3 stopy (od polovice 19. storočia) Príklad 3-stopového anapesta: Ach, jar bez konca a bez okraja - __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ Bez konca a bez okraja sen! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / Poznávam ťa, život! akceptujem! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ A pozdravujem ťa zvonením štítu! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / (A. Blok) Ako si zapamätať vlastnosti dvojslabičných a trojslabičných metrov? Pamätáte si, že ste použili túto frázu: Dombai kráča! Pani, zamknite večer bránu! (Dombay nie je len hora; v preklade z niektorých kaukazských jazykov to znamená „lev“). Teraz prejdime na trojslabičné nohy. Slovo LADY je tvorené z prvých písmen mien trojslabičných nôh: D – daktyl AM– amfibrachium A |
– anapest
A v rovnakom poradí sa s týmito písmenami zaobchádza nasledujúce slová
ponúka:
Môžete si to predstaviť aj takto:
Zápletka. Prvky sprisahania- úvodná, začiatočná časť zápletky, predchádzajúca zápletke. Na rozdiel od zápletky neovplyvňuje priebeh nasledujúcich udalostí v diele, ale načrtáva východiskovú situáciu (čas a miesto konania, kompozícia, vzťahy postáv) a pripravuje vnímanie čitateľa.
Začiatok- udalosť, od ktorej sa začína vývoj konania v diele. Najčastejšie je konflikt načrtnutý na začiatku.
Climax- moment najvyššieho napätia dejovej akcie, v ktorom konflikt dosiahne kritický bod vo svojom vývoji. Vrcholom môže byť rozhodujúca zrážka medzi hrdinami, zvrat v ich osude alebo situácia, ktorá čo najúplnejšie odkryje ich charaktery a najmä jasne odhalí konfliktnú situáciu.
Rozuzlenie – záverečná scéna; postavenie postáv, ktoré sa v diele vyvinulo v dôsledku vývoja udalostí v ňom zobrazených.
Prvky drámy
Remarque
Vysvetlenie podané autorom v dramatické dielo, pričom opisuje, ako si predstavuje vzhľad, vek, správanie, pocity, gestá, intonácie postáv a situáciu na javisku. Pokyny sú pokyny pre účinkujúcich a režiséra inscenujúceho hru, vysvetlenie pre čitateľov.
Replika
Výrok je fráza, ktorú postava povie ako odpoveď na slová inej postavy.
Dialóg
Komunikácia, rozhovor, vyjadrenia dvoch alebo viacerých postáv, ktorých poznámky postupne nasledujú a majú význam činov.
Monológ
Reč postavy adresovaná sebe alebo iným, ale na rozdiel od dialógu nezávisí od ich poznámok. Spôsob, ako odhaliť stav mysle postavu, ukázať svoj charakter, oboznámiť diváka s okolnosťami deja, ktoré neboli na javisku stelesnené.
Súvisiace informácie.