Dyumina Natalya Vladimirovna
ครูสอนดนตรีประเภทแรก

รูปแบบเกมแนะนำเด็ก
สู่ศิลปะดนตรีหรือความคิดสร้างสรรค์

ดนตรีก็เหมือนกับศิลปะรูปแบบอื่นๆ คือรูปแบบเฉพาะทางศิลปะที่สะท้อนความเป็นจริง ดนตรีสามารถส่งผลดีต่อความรู้สึกและเจตจำนงของผู้คนได้อย่างลึกซึ้งและหลากหลาย โดยอิทธิพลต่อความรู้สึกและความตั้งใจของผู้คน กิจกรรมทางสังคมมีอิทธิพลต่อการสร้างบุคลิกภาพ
วัฒนธรรมทางดนตรีของบุคคลเป็นกระบวนการของบุคคลที่ค้นพบคุณค่าของงานศิลปะสำหรับตัวเขาเองระดับการรับรู้และความเชี่ยวชาญของพวกเขา
ดนตรีทำให้เกิดความสุขและความสุขทางจิตวิญญาณในผู้คน หากปราศจากความสุขและความเพลิดเพลินจากการทำงาน วิทยาศาสตร์ และศิลปะ ชีวิตของเขาก็จะกลายเป็นความยากจนและไร้ความหมาย ดนตรีสามารถสงบและปลอบโยนผู้คน บรรเทาความเครียดทางจิต ช่วยเอาชนะความเครียด และกลายเป็นหนึ่งในแหล่งที่มาของสุขภาพของมนุษย์และเป็นวิธีการป้องกันในการรักษาอาการป่วยทางจิต
ผลกระทบของบทบาททางการศึกษาของดนตรี ตลอดจนทิศทางและธรรมชาติของผลกระทบทางสังคม ดูเหมือนจะเป็นเกณฑ์ที่สำคัญที่สุดสำหรับเราที่กำหนดความสำคัญทางสังคมของดนตรีและตำแหน่งของดนตรีในระบบคุณค่าทางจิตวิญญาณและวัฒนธรรม
วัยเด็กก็คือ โลกพิเศษซึ่งคงอยู่ในจิตวิญญาณของบุคคลไปตลอดชีวิตถ้าความสุขและความสุขของการเป็นตัวเองครอบงำอยู่ในตัวเขา โลกแห่งจินตนาการและการประดิษฐ์ในเด็กมีความเกี่ยวข้องกับการเล่น ตลอดประวัติศาสตร์นะเด็กๆ ชาติต่างๆเล่นและเล่นเลียนแบบผู้ใหญ่ตระหนักถึงความปรารถนาและความต้องการที่สร้างสรรค์ของพวกเขา
ตามที่นักจิตวิทยา G.S. Tarasov กล่าวว่าการเล่นคือแรงจูงใจที่เป็นธรรมชาติทางอารมณ์ การมุ่งมั่นเพื่อเป้าหมาย การประเมินผลลัพธ์ของกิจกรรม และการเรียนรู้สิ่งใหม่ๆ บุคลิกภาพของเด็กก็เกิดในนั้น
เกมเป็นเครื่องมือทางจิตวิทยาและการสอนที่ดีที่สุดที่ช่วยให้คุณมีอิทธิพลต่อพัฒนาการของเด็ก สิ่งนี้ได้รับการยืนยันโดย D.B. Elkonin: “...เกมมีอิทธิพลต่อการก่อตัวของกระบวนการพื้นฐานทั้งหมดตั้งแต่ระดับพื้นฐานที่สุดไปจนถึงระดับที่ซับซ้อนที่สุด”
เกมคือกิจกรรมประเภทหนึ่งในสถานการณ์ที่มีเงื่อนไขซึ่งมุ่งเป้าไปที่การสร้างและหลอมรวมประสบการณ์ทางสังคม การเล่นของเด็กเป็นกิจกรรมประเภทหนึ่งของเด็กซึ่งประกอบด้วยการทำซ้ำการกระทำของผู้ใหญ่และความสัมพันธ์ระหว่างพวกเขา โดยมุ่งเป้าไปที่การปฐมนิเทศและความเข้าใจในวัตถุประสงค์และความเป็นจริงทางสังคม ซึ่งเป็นหนึ่งในวิธีการทางร่างกาย จิตใจ และ การศึกษาคุณธรรมเด็ก.
เมื่อเรียนหลักสูตร "ดนตรี" ตามข้อกำหนดของมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางในห้องเรียน ฉันมอบหมายบทบาทสำคัญให้กับวิธีการเล่นดนตรี ท้ายที่สุดแล้วมันช่วยปลูกฝังความสนใจและความรักในศิลปะดนตรีความรู้สึกทางศีลธรรมและสุนทรียภาพและการเคารพประเพณีของวัฒนธรรมดนตรีของประเทศต่าง ๆ ได้อย่างมีประสิทธิภาพ การเล่นดนตรีในห้องเรียนเป็นการนำนักเรียนมารวมกัน จัดระเบียบ และปลูกฝังความสนใจในดนตรี เธอสอนให้คุณคิด วิเคราะห์ และติดตามสิ่งที่มีประโยชน์อย่างรวดเร็ว
การเล่นในบทเรียนดนตรีมีลักษณะเป็นพัฒนาการโดยธรรมชาติ และมุ่งเน้นไปที่การเรียนรู้ทักษะด้านการเคลื่อนไหวและสติปัญญา ความสามารถทางประสาทสัมผัส การพัฒนาทักษะการทำงานร่วมกัน และการโต้ตอบอย่างมีประสิทธิภาพตามความสนใจทางปัญญา
ผลกระทบของเกมสามารถพิจารณาได้สามด้าน
ด้านแรกคือทางสรีรวิทยาที่เกี่ยวข้องกับการวิจัยของ V. M. Bekhterev, I. M. Dogel, I. M. Sechenov ซึ่งเผยให้เห็นอิทธิพลเชิงบวกของดนตรีต่อระบบต่างๆของมนุษย์ ความสัมพันธ์ระหว่างดนตรีกับการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะจะเพิ่มพลังโดยรวม ควบคุมการทำงานของระบบหัวใจและหลอดเลือด ระบบทางเดินหายใจ และกล้ามเนื้อและกระดูก และก่อให้เกิดการทำงานทางจิตตามอำเภอใจ
ด้านที่สองคือด้านจิตวิทยา ดนตรีส่งผลต่อขอบเขตทางอารมณ์และส่วนตัวของเด็ก แก้ไขความผิดปกติทางสติปัญญา จิตใจ และการสื่อสาร
ด้านที่สามคือการสอน ผ่านทางดนตรี เด็กจะพัฒนาความสามารถในการรับรู้ความเป็นจริงในเชิงสุนทรีย์และได้รับประสบการณ์ทางสังคมสำหรับกิจกรรมที่สร้างสรรค์และสร้างสรรค์
ในการเล่นดนตรี เด็กจะเชี่ยวชาญวิธีการแสดงออกทางดนตรี ธรรมชาติของดนตรีและคำพูดได้ง่ายขึ้น - จังหวะ ไดนามิก ระดับเสียง ดนตรีช่วยสร้างการติดต่อระหว่างเด็กและผู้ใหญ่ ระหว่างเพื่อนเมื่อเล่นเกม ด้วยการสร้างข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับอิทธิพลในการสอนเพิ่มเติม ดนตรีจะดึงความสนใจจากการได้ยินของเด็ก ๆ ไปสู่การปฏิบัติตามเงื่อนไขและกฎเกณฑ์ของเกม ความปรารถนา แรงกระตุ้น ความรู้สึกสนุกสนาน การฟื้นฟู จิตวิญญาณสูงกระตุ้นเด็กในการเล่น ช่วยสร้างบรรยากาศพิเศษที่จะช่วยหลีกเลี่ยงความเข้าใจผิดและการไม่เห็นด้วย จะไม่ลบล้างความปรารถนาตามธรรมชาติของเด็กในการถามคำถาม จะช่วยให้รู้สึกถึงความรู้สึก มีความสุขในกระบวนการสร้างสรรค์ จะสอนให้เข้าใจ และเคารพความคิดเห็นของผู้อื่น แสดงความรู้สึกอย่างเปิดเผย ไม่กลัวที่จะแสดงความเป็นตัวตนของตนเอง ชื่นชมบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ในตนเอง
เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของเกมดนตรี:
ดนตรีกระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์และการเคลื่อนไหว เกมช่วยให้เด็กฟังเพลงอย่างระมัดระวังและมีสติ ในเกม นักเรียนทำภารกิจต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับกระบวนการรับรู้และแยกแยะธรรมชาติของดนตรี วิธีการแสดงออกของแต่ละบุคคล และกระตุ้นความรู้สึก จินตนาการ และการคิด

ด้วยเหตุนี้ เกมดนตรีจึงมีภารกิจดังต่อไปนี้:

1. การแก้ไข:
พัฒนาการของการได้ยิน การมองเห็น การรับรู้สัมผัส กล้ามเนื้อใบหน้า ระบบทางเดินหายใจ, อุปกรณ์ที่เปล่งออกมา, คุณสมบัติของเสียง (ระดับเสียง, จังหวะ, ไดนามิก, จังหวะ), การประสานงานของการเคลื่อนไหว;
การก่อตัวของวิธีแสดงออก: น้ำเสียง การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง การเคลื่อนไหว
2. สุขภาพ:
การพัฒนาทักษะยนต์: ทั่วไป, ละเอียด, ข้อต่อ;
ปรับปรุงความสามารถในการบรรเทาความเครียดทางอารมณ์และร่างกาย เสริมสร้าง "ความรู้สึกของกล้ามเนื้อ";
การพัฒนาความเร็วของปฏิกิริยาของมอเตอร์
3. ทางการศึกษา:
การฝึกทักษะการพูดและการร้องเพลง
การพัฒนาความสามารถด้านดนตรี ความคิดสร้างสรรค์ การสื่อสาร
การก่อตัวของทักษะทางจิตและการกระทำ
4. ทางการศึกษา:
การศึกษาวัฒนธรรมดนตรีและการพูดทั่วไป
การก่อตัวของการรับรู้สุนทรียภาพของโลกโดยรอบ รสนิยมทางศิลปะ
การพัฒนาทรงกลมทางอารมณ์
5. พัฒนาการ:
การพัฒนากิจกรรมการเรียนรู้
การรักษาผลประโยชน์ที่ยั่งยืน
เสริมสร้างการควบคุมและการควบคุมตนเอง
การพัฒนาความสนใจ ความจำ การคิด จินตนาการ

ในระหว่างการแข่งขัน นักเรียนควร:
1. ไตร่ตรองผลงานที่คุ้นเคย แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับแนวคิดหลัก วิธีการ รูปแบบของการดำเนินการ
2. แยกแยะระหว่างแนวเพลงร้องและดนตรีบรรเลงที่เรียบง่ายและซับซ้อน
3. มีส่วนร่วมในกิจกรรมรวมและการแสดง /ร้องเพลง, น้ำเสียงพลาสติก, การแสดงด้นสด/.
4. พัฒนาทักษะและความสามารถในการศึกษาด้วยตนเองด้านดนตรี
5. แสดงความริเริ่มสร้างสรรค์โดยมีส่วนร่วมในชีวิตทางดนตรีและสุนทรียศาสตร์ของชั้นเรียนและโรงเรียน เกมดนตรีที่หลากหลาย
ในบรรดาเกมดนตรี N.A. Metlov แยกแยะเกมที่มีการร้องเพลงซึ่งพัฒนาการได้ยินเสียงความสามารถในการถ่ายทอดทำนองได้อย่างถูกต้องรวมถึงเกมเทพนิยาย
N.A. Vetlugin ระหว่าง การวิจัยทางวิทยาศาสตร์ในด้านการพัฒนาความสามารถทางประสาทสัมผัสทางดนตรีพบว่าบทบาทหลักของเกมการสอนทางดนตรีเป็นพื้นฐานสำหรับการรับรู้ทางประสาทสัมผัสของดนตรี
E. Raevskaya, S. Rudneva, G. Soboleva, Z. Ushakova เปลี่ยนความคิดของเกมการพัฒนาระเบียบวิธีของเกมมีวัตถุประสงค์เพื่อการพัฒนาที่ครอบคลุมของละครเพลงสำหรับเด็ก ได้แก่ การพัฒนาอารมณ์ความรู้สึกของจังหวะ , ความรู้สึก รูปแบบดนตรีการรับรู้จินตนาการ
อี.ดี. Makshantseva เสนอเกมดนตรีประเภทอื่น - เกมสนุก ๆ
L.N. Komissarova พัฒนาระบบสำหรับการใช้เครื่องช่วยการมองเห็นเมื่อจัดและดำเนินเกมการสอน
A.D. Voinovich แสดงความสำคัญของเกมการร้องเมื่อทำงานกับความบริสุทธิ์ของน้ำเสียงด้วยองค์ประกอบของการสอน
เกมละคร เกมละคร เกมพื้นบ้าน, เกมธุรกิจนอกจากนี้ยังใช้อย่างแข็งขันในโรงเรียนมัธยม: ในบทเรียนดนตรี กิจกรรมนอกหลักสูตร และในงานราชทัณฑ์กับเด็ก ๆ
การเล่นดนตรีช่วยให้เด็กๆ มีความสุขในการเปลี่ยนแปลงอย่างสร้างสรรค์และแสดงออกผ่านกิจกรรมภาคปฏิบัติที่หลากหลาย
การทำให้เด็กๆ มีความสุขและเพลิดเพลินจากประสบการณ์ทางดนตรีถือเป็นงานที่สำคัญและมีคุณค่าสำหรับครูไม่น้อยไปกว่าการสอนให้พวกเขามีความรู้และทักษะทางดนตรีที่เฉพาะเจาะจง
การเล่นในบทเรียนดนตรีเปลี่ยนจากรูปแบบความบันเทิงภายนอกเป็นรูปแบบที่ช่วยให้เด็กได้แสดงออกอย่างสร้างสรรค์
แม็กซิมิเลียน โวโลชิน: “ศิลปะมีค่าตราบเท่าที่มันเป็นเกมเท่านั้น ศิลปินและนักดนตรีเป็นเพียงเด็กที่ไม่ลืมวิธีการเล่น อัจฉริยะคือผู้ที่ล้มเหลวในการเติบโต”
ในกิจกรรมการสอนของฉัน ในบทเรียนดนตรีเกือบทุกบทเรียน ฉันใช้รูปแบบเกมของบทเรียนซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถทางดนตรีของนักเรียน กระตุ้นให้พวกเขาพยายาม การคิดแบบเชื่อมโยง- ในระหว่างการเล่น เด็กๆ จะได้รับความสนุกสนาน จินตนาการ และการจัดระเบียบตนเอง พวกเขารู้สึกผ่อนคลาย สบายใจ อยู่ในการค้นหา เคลื่อนไหวอยู่เสมอ โดยที่ความคิดและความคิดสร้างสรรค์กระตือรือร้นอยู่เสมอ อย่างไรก็ตามฉันจำ A.S. Makarenko ได้เสมอซึ่งพูดมากกว่าหนึ่งครั้ง: เกมนี้เป็นหนึ่งในนั้น รากฐานที่มีความหมายการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก จะต้องนำมารวมไว้อย่างต่อเนื่อง กระบวนการสอนในชั้นเรียนและในกิจกรรมนอกหลักสูตร
ในช่วงเวลาที่ฉันทำงานที่โรงเรียน ฉันมีความเชื่อมั่นอย่างลึกซึ้งว่าเกมนี้เป็นห้องทดลองที่สร้างสรรค์ในวัยเด็ก สายรุ้งนั้น กลิ่นหอมของชีวิตเด็ก ทำให้เกิดความคิดสร้างสรรค์ในการเติบโตขึ้นมา การที่เด็กแสดงตัวเองในการเล่นตั้งแต่วัยเด็กคือวิธีที่แกนกลางที่แข็งแรงของเขาจะถูกสร้างขึ้น กิจกรรมสร้างสรรค์รากฐานทางศีลธรรมของชีวิตผู้ใหญ่ หากเด็ก "คาย" อาการของตนเอง "ประสบการณ์" ภาพทางดนตรี ความสามารถทางปัญญา การสังเกต สติปัญญา และความอยากรู้อยากเห็นจะพัฒนาขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจ

ในบทเรียนดนตรีชั้นประถมศึกษาปีที่ 5-9 ฉันใช้เกมดนตรีและงานสร้างสรรค์ต่อไปนี้:
เกม "สมาคม"
ทางเลือกที่ 1: ในโรงเรียนมัธยม ผมใช้เทคนิคนี้ หลังจากฟังและวิเคราะห์แล้ว ชิ้นส่วนของเพลงนักเรียนจะต้องตั้งชื่อคำที่เกี่ยวข้องกันที่เกี่ยวข้องกับงานและคำที่มีชื่ออยู่แล้วโดยไม่ต้องพูดซ้ำกัน เด็กจะบันทึกตัวเลือกคำตอบทั้งหมดไว้ในสมุดงาน ตามแนวคิดที่ระบุไว้ เสนอให้เขียนเรียงความขนาดเล็ก ตัวอย่างเช่น:
บทเพลงโซนาตาที่น่าสมเพชของเบโธเฟน - โศกนาฏกรรม - ดราม่า - ตื่นเต้น - พายุ - ใจร้อน - น่าหลงใหล - กล้าหาญ - ชัยชนะ - ความยินดี...
ตัวเลือกที่ 2: คิดและจดความเชื่อมโยงอย่างน้อย 20 คำสำหรับคำหรือแนวคิดเฉพาะ ตัวอย่างเช่น ละครเพลง - ดนตรี บทสนทนา การเต้นรำ ละคร ตลก ละครเวที อเมริกา มหาวิหารน็อทร์-ดามแห่งปารีส ฯลฯ ในบทเรียนของฉัน ข้อสอบนี้ทำหน้าที่เป็นแบบทดสอบควบคุมในหัวข้อที่ครอบคลุม
เกม – การเดินทาง “กลับสู่อนาคต”
การเดินทางในเครื่องย้อนเวลา
ทำความรู้จักกับดนตรีและเครื่องดนตรีในอดีต
เกม "คาร์นิวัล"
ตัวเลือกที่ 1: พยายามควบคุมจังหวะของละตินอเมริกา สำหรับเกมนี้คุณจะต้องมีเครื่องมือใหม่และคุณจะต้องสร้างมันขึ้นมาเอง Chokalo - กระป๋องเครื่องดื่มอัดลมธรรมดาบรรจุด้วยวัตถุขนาดเล็กจำนวนมาก เช่น ข้าว ทราย หรือก้อนกรวดขนาดเล็ก และปิดรูด้วยเทปและเทปกาว Guiro - ในอเมริกาทำจากฟักทองแห้ง ที่บ้านกระป๋องจะเต็มไปด้วยถั่วแห้งหรือหลุมมะกอกแห้งและปิดรูด้วยเทป ในการทำมาราคัส ให้ใช้ภาชนะใส่ไข่ช็อกโกแลตซึ่งเต็มไปด้วยวัสดุแห้งและวางลงบนตัวปากกา ตอนนี้เราต้องการทำนองใดๆ ในจังหวะของ samba, rumba, tango หรือ bossa nova เกมดังกล่าวประกอบด้วยการฝึกฝนมาก่อนหน้านี้และพยายามผสมผสานเข้ากับเสียงเพลงหรือการเรียบเรียงที่เตรียมไว้ล่วงหน้า
ตัวเลือกที่ 2: ค้นหาตัวเองบนดาวเคราะห์ที่ยังไม่มีใครสำรวจในจักรวาลของมนุษย์ต่างดาว ประดิษฐ์เครื่องดนตรีของมนุษย์ต่างดาว และฟังเพลงของพวกเขา ตั้งชื่อเครื่องดนตรีเหล่านี้ (คิดดูว่าเสียงและวิธีวาดเครื่องดนตรีเหล่านี้เป็นอย่างไร หรือประดิษฐ์จากเศษวัสดุ (เช่น จากตะปูที่แขวนไว้บนลวดหรือจากแก้ว เป็นต้น)
เกม "ดนตรีฟุตบอล"
เกมนี้เล่นตามกฎของฟุตบอล ชั้นเรียนแบ่งออกเป็นสองทีม คำถามหรืองาน - ขว้างลูกบอล คำตอบที่ไม่ถูกต้องหรืองานที่ทำไม่ถูกต้องถือเป็นเป้าหมาย (ความพ่ายแพ้) ผู้ชนะจะถูกกำหนดตามจำนวนประตูและเขาได้รับคะแนนสำหรับงานของเขาในบทเรียน กรรมการจับตาดูเกมนี้อย่างใกล้ชิด คำถามและงานสร้างสรรค์ทั้งหมดเกี่ยวข้องกับหัวข้อที่ครอบคลุมในบทเรียนดนตรี
เกมเส้นทาง “รีบไปตามถนน”
เคลื่อนที่ไปตามแผนที่พิเศษผ่านแต่ละสถานี (เมือง) เพื่อตอบทุกคำถามและทำภารกิจดนตรีที่เตรียมไว้ให้สำเร็จ รวบรวมตัวอักษรทั้งหมด (ในแต่ละเมือง จะได้รับจดหมายหนึ่งฉบับสำหรับคำตอบที่ถูกต้อง) และเปิดเผยความลับต่อไปของดนตรี . เกมนี้เล่นโดยมีจุดประสงค์เพื่อเสริมเนื้อหาที่ครอบคลุมและแนะนำคำศัพท์หรือแนวคิดทางดนตรีใหม่ซึ่งรวมอยู่ในแผนที่การเดินทาง (พจนานุกรมเพลง)
เกมเล่นตามบทบาท “ศาลกำลังจะยืนขึ้น”
เกมนี้สามารถเล่นได้ในหัวข้อที่เลือกไว้ล่วงหน้า (เช่น "ดนตรีคลาสสิกจำเป็นหรือไม่" "ดนตรีคลาสสิกและร็อคสมัยใหม่" เป็นต้น) เกมดังกล่าวเกี่ยวข้องกับการปกป้องตำแหน่งที่เลือกและการวิจัยภายใต้กรอบกฎของศาล .
เกม "ด้นสด"
รูปแบบเกมนี้ใช้การด้นสดแบบพลาสติก เสียงร้อง และวรรณกรรม ชั้นเรียนแบ่งออกเป็น 3 กลุ่ม ด้วยฮีโร่วรรณกรรมที่นำเสนอ กลุ่มที่ 1 เขียนเรียงความสั้น ๆ - กลุ่มเล็ก กลุ่มที่ 2 พากย์เสียงพวกเขาหรือแสดงภาพพวกเขาโดยใช้เครื่องดนตรี กลุ่มที่ 3 ถ่ายทอดภาพลักษณ์ของฮีโร่แต่ละคนในการแสดงด้นสดแบบพลาสติก ทัศนคติเชิงสุนทรีย์ต่อความเป็นจริงทางดนตรีและเสียงกำลังก่อตัวขึ้น: เสียงดนตรี– ดนตรี ภาพทางการจุติเป็นมนุษย์
เกม "ดนตรีบนน้ำ"

หนึ่งในตัวเลือกสำหรับเกมเข้าจังหวะคือเกมที่เตรียมเด็กให้จดจำท่วงทำนองง่ายๆ นอกจากนี้ยังต้องมีการเตรียมการบางอย่าง คุณต้องใช้แก้วหลายใบ (5-7) แก้ว โดยควรเป็นแบบเดียวกันและไม่มีผนังหนาเกินไป เติมน้ำแล้วใช้แท่งโลหะทุบกระจกแล้วตรวจดูว่าแก้วแต่ละใบมีเสียงต่างกันอย่างไร แม้ว่าจะไม่ไพเราะและกลมกลืนเกินไป แต่สิ่งสำคัญคือเสียงสามารถแยกแยะได้ด้วยหูอย่างชัดเจน ขั้นแรกให้พยายามทำซ้ำจังหวะที่กำหนดให้แม่นยำที่สุดเท่าที่จะทำได้ ในขณะที่ทำนองยังไม่ใช่สิ่งสำคัญสำหรับคุณ คุณสามารถยกตัวอย่างรูปแบบจังหวะใดก็ได้ เราจึงได้เรียนรู้ที่จะจับและจดจำจังหวะ ตอนนี้เรามาลองเริ่มแก้ไขปัญหาที่ซับซ้อนกว่านี้: เกมที่พัฒนาขึ้น หูสำหรับฟังเพลงและความทรงจำ
หน้าที่ของผู้เล่นในกรณีนี้คือต้องจำไม่ใช่แค่เสียงต่ำเท่านั้น แต่ยังรวมถึงระดับเสียงของแว่นตาแต่ละอันด้วย จะดีกว่าถ้าก่อนเริ่มเกมพวกเขาจะเรียงกันเป็นแถวเมื่อความสูงเพิ่มขึ้นเพื่อที่ด้านซ้ายของนักแสดงจะมีเสียงต่ำและทางด้านขวา - เสียงสูง
เกม "เดา"

ในการเล่นเกมนี้คุณจะต้องมีเครื่องดนตรีจริง แน่นอนว่าถ้าเป็นเปียโนจริงจะดีกว่า นั่นคือ ผู้เล่นจำเป็นต้องมีเครื่องดนตรีที่ใครก็ตามที่เล่นสามารถสร้างเสียงที่ง่ายที่สุดได้ ตอนนี้คุณต้องเลือกผู้นำ คนที่รู้อย่างน้อยว่าปุ่มต่างๆ วางอยู่บนคีย์บอร์ดอย่างไร (คุณไม่จำเป็นต้องรู้ชื่อของพวกเขา) ผู้นำคนนี้จะต้องสามารถจดจำระดับเสียงและระดับเสียงได้แม่นยำ คีย์ที่จะสร้างเสียงนี้ ผู้เข้าร่วมคนอื่น ๆ ในเกมหันหลังกลับและผู้นำเสนอกดปุ่มใดปุ่มหนึ่ง จากนั้นเขาก็เลือกผู้ชายคนหนึ่งและเชิญเขาให้เดาว่าเขากดคีย์ไหน
ยิ่งไปกว่านั้น หากใช้เปียโนจริง หมายความว่าเนื่องจากคีย์บอร์ดของมันยาว จึงจำเป็นต้องจัดสรรคีย์ส่วนเล็กๆ (ภายในอ็อกเทฟ) เพื่อให้ผู้เล่นมือใหม่เดาได้ง่ายขึ้น เมื่อใช้วิธี "กระตุ้น" ผู้เดาจะต้องเลือกทางเลือกเดียว ผู้เข้าร่วมเกมที่เหลือสามารถแสดงความเห็นด้วยหรือไม่เห็นด้วยได้ หากผู้นำตระหนักถึงความถูกต้องของตัวเลือก เกมจะส่งต่อไปยังผู้เข้าร่วมรายนี้
งานสร้างสรรค์ “การระดมความคิด” ฉันมักจะใช้เทคนิคนี้ในการเรียนดนตรี ภารกิจที่ได้รับ: เขียนประโยคที่มีความหมายซึ่งรวมถึง 3 คำพูดที่ได้รับ- ตัวอย่างเช่น:
ก) ดนตรี วรรณกรรม ผู้แต่ง (ผู้แต่งแต่งเพลงจากงานวรรณกรรม)
b) Glinka, โรแมนติก, อิตาลี (ขณะเดินทางไปอิตาลี Glinka เขียนโรแมนติกเรื่อง "Venice Night");
c) ชุด, บาค, การเต้นรำ (J.S. Bach เขียนห้องสวีทหลายชุดซึ่งประกอบด้วยการเต้นรำโบราณ)
งานสร้างสรรค์ "Sinquain" เด็ก ๆ จะได้รับคำที่พวกเขาต้องเลือกคำคุณศัพท์สองคำ กริยาสามคำ คำที่เชื่อมโยงสี่คำ และในตอนท้ายคำทั่วไปหนึ่งคำ ไม่ควรกล่าวคำซ้ำ และคำที่มีรากเดียวกันไม่สามารถนำมาใช้ได้ ตัวอย่างเช่น:
ก) โมสาร์ท – สดใส รื่นเริง – แต่งเพลง สร้างสรรค์ และสร้างแรงบันดาลใจ – เราชอบดนตรีของเขา – คลาสสิค
b) วงออเคสตรา - ซิมโฟนี, ห้อง - ละคร, ทัวร์, การแสดง - เครื่องดนตรีสี่กลุ่ม - รวม;
c) สไตล์บาโรก – สง่างาม เสแสร้ง – น่าหลงใหล สร้างแรงบันดาลใจ น่าหลงใหล – หอยมุก รูปร่างไม่สม่ำเสมอ- สไตล์.
บทเรียนทั่วไปจะให้ความสำคัญอย่างยิ่งเมื่อสิ้นสุดแต่ละไตรมาส ในบทเรียนเหล่านี้ ปริศนาอักษรไขว้สามารถใช้เป็นรูปแบบการเล่นและเป็นงานสร้างสรรค์ได้
การนำเสนอ ตั้งแต่ปีนี้เป็นต้นไป ฉันใช้การนำเสนอเป็นกิจกรรมที่สร้างสรรค์ นี่อาจเป็นงานขั้นสูงสำหรับหัวข้อใหม่หรือในทางกลับกัน การบ้านเป็นภาพรวมของความประทับใจทางดนตรีของนักเรียนมัธยมปลาย ฉันแนะนำเด็กๆ จัดทำแผนร่วมกับพวกเขาตามที่พวกเขานำเสนอ การนำเสนอสามารถใช้เป็นส่วนหนึ่งของเกม “วันแห่งการศึกษา”
คุณสามารถเขียนได้มากมายและพูดคุยเกี่ยวกับเกมดนตรี สิ่งสำคัญคือหากไม่มีพวกเขามันเป็นไปไม่ได้เลยที่จะดึงดูดเด็ก ๆ ในโลกแห่งศิลปะเข้าสู่โลกแห่งความงามระหว่างเรียนดนตรี

การได้ยิน

พัฒนาความสนใจและความรักในดนตรีและการตอบสนองทางดนตรีต่อไป

เพื่อสร้างวัฒนธรรมทางดนตรีบนพื้นฐานของความคุ้นเคยกับดนตรีคลาสสิก พื้นบ้าน และ ดนตรีสมัยใหม่- ด้วยโครงสร้างของงานดนตรี 2 และ 3 ส่วนพร้อมการสร้างเพลง แนะนำผู้แต่งต่อไป

ส่งเสริมวัฒนธรรมพฤติกรรมเมื่อเยี่ยมชมคอนเสิร์ตฮอลล์และโรงละคร (ห้ามส่งเสียงดัง ห้ามรบกวนผู้ชมคนอื่นๆ ที่กำลังเพลิดเพลินกับดนตรีหรือชมการแสดง)

แนะนำแนวเพลงต่อไป (มีนาคม เต้นรำ เพลง)

พัฒนา ความทรงจำทางดนตรีผ่านการจดจำทำนองโดย แยกชิ้นส่วนผลงาน (คำนำ บทสรุป วลีดนตรี)

ปรับปรุงทักษะในการแยกแยะเสียงในระดับเสียงภายในห้าส่วน เสียงของเครื่องดนตรี (คีย์บอร์ด เครื่องเพอร์คัชชันและเครื่องสาย: เปียโน ไวโอลิน เชลโล บาลาไลก้า)

เพื่อพัฒนาทักษะการร้องเพลง ความสามารถในการร้องเพลงด้วยเสียงเบา ๆ ในช่วงตั้งแต่ “D” ของอ็อกเทฟแรกถึง “C” ของอ็อกเทฟที่สอง หายใจเข้าก่อนเริ่มเพลง ระหว่าง วลีดนตรีออกเสียงคำได้ชัดเจน เริ่มและจบเพลงได้ทันเวลา ถ่ายทอดลักษณะของทำนองตามอารมณ์ ร้องพอประมาณ เสียงดังและเงียบ

ส่งเสริมการพัฒนาทักษะ ร้องเพลงเดี่ยวมีและไม่มีดนตรีประกอบ

ส่งเสริมการสำแดงความเป็นอิสระ การแสดงเพลงที่สร้างสรรค์ในลักษณะที่แตกต่าง

พัฒนาเพลงและรสนิยมทางดนตรี

ความคิดสร้างสรรค์เพลง

พัฒนาทักษะในการด้นสดทำนองในข้อความที่กำหนดโดยแต่งทำนองที่มีลักษณะแตกต่าง: เพลงกล่อมเด็กที่อ่อนโยน การเดินขบวนที่กระปรี้กระเปร่าหรือร่าเริง เพลงวอลทซ์ที่นุ่มนวล เพลงเต้นรำที่ร่าเริง

การเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะ

พัฒนาความรู้สึกของจังหวะความสามารถในการถ่ายทอดลักษณะของดนตรีผ่านการเคลื่อนไหวเนื้อหาทางอารมณ์และเป็นรูปเป็นร่าง ความสามารถในการนำทางในอวกาศได้อย่างอิสระ ทำการเปลี่ยนแปลง npocTeniririe เคลื่อนที่อย่างอิสระจากปานกลางไปเร็วหรือ ก้าวช้า,เปลี่ยนการเคลื่อนไหวตามวลีดนตรี

เพื่อส่งเสริมการพัฒนาทักษะในการแสดงท่าเต้น (กระโดดสลับขาไปข้างหน้า ก้าวข้างด้วยการหมอบ ก้าวไปข้างหน้า หมุนตัว นั่งยองโดยยกขาไปข้างหน้า)

แนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักการเต้นรำแบบรัสเซีย การเต้นรำ และการเต้นรำของชาติอื่น ๆ

พัฒนาทักษะการแสดงละครเพลงต่อไป ความสามารถในการพรรณนาถึงสัตว์และนกที่สวยงาม (ม้า แพะ สุนัขจิ้งจอก หมี กระต่าย นกกระเรียน นกกา ฯลฯ) ในสถานการณ์ต่างๆ ในเกม

พัฒนาการเต้นและความคิดสร้างสรรค์ในการเล่นเกม

พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ในการเต้น เพื่อพัฒนาความสามารถในการประดิษฐ์การเคลื่อนไหวสำหรับการเต้นรำ การเต้นรำ การแต่งเพลง การเต้นรำแสดงความเป็นอิสระในการสร้างสรรค์

ปรับปรุงความสามารถในการคิดการเคลื่อนไหวที่สะท้อนเนื้อหาของเพลงอย่างอิสระ

ส่งเสริมให้พวกเขาแสดงเนื้อหาของเพลงและการเต้นรำรอบ

เกมสำหรับเด็ก เครื่องดนตรี

พัฒนาความสามารถในการแสดงท่วงทำนองง่าย ๆ บนเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก เพลงที่คุ้นเคยเป็นรายบุคคลและเป็นกลุ่มเล็ก โดยยังคงรักษาไดนามิกและจังหวะโดยรวมไว้

พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ ส่งเสริมให้เด็กๆ ดำเนินการอย่างอิสระ

ละครเพลงโดยประมาณ

การได้ยิน

"มีนาคม" ดนตรี ดี. โชสตาโควิช; “เพลงกล่อมเด็ก” “กายกับหีบเพลง” ดนตรี กรัม Sviridova; เพลง "ใบไม้ร่วง" ต. Popatenko, เนื้อเพลง. อี. Avdienko; “มีนาคม” จากโอเปร่า “รักสามส้ม” ดนตรี ส. โปรโคเฟียฟ; "ฤดูหนาว" ดนตรี ป . ไชคอฟสกี, เนื้อเพลง. อ. เพลชชีวา; "ฤดูใบไม้ร่วง

เพลง" (จากวงจร "ฤดูกาล" ป . ไชคอฟสกี้) "ลาย", ดนตรี. D. Lvov-Kompaneyts, เนื้อเพลง 3. เปโตรวา; เพลง "วันหยุดของแม่" E. Tilicheeva เนื้อเพลง ล. รูมาร์ชุก; “ รัสเซียของฉัน” ดนตรี G. Struve, เนื้อเพลง. เอ็น. โซโลวีว่า; “ ใครเป็นคนคิดเพลงนี้” ดนตรี D. Lvov-Kompaneyts, เนื้อเพลง แอล. ดีโมวา; "ลายเด็ก" ดนตรี ม. กลินกา; "ซานตาคลอส" ชูซ N. Eliseeva เนื้อเพลง 3. อเล็กซานโดรวา. - สวดมนต์ตอนเช้า", "In the Church" (จาก "Children's Album" โดย P. Tchaikovsky); "ดนตรี" ดนตรี กรัม. สทรูฟ; "สนุกสนาน" ดนตรี ม. กลินกา; "มอด" ดนตรี ส.ไมกาพารา; ดนตรี "ระบำนก" เพลงกล่อมเด็ก เอ็น. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ; ตอนจบของเปียโนคอนแชร์โต้หมายเลข 5 (เศษ) โดย L. Beethoven “ Anxious Minute” (จากอัลบั้ม “ Spillkins” โดย S. Maykapar); "การกลับใจ", "เช้า", "เย็น" (จากคอลเลคชัน "ดนตรีสำหรับเด็ก" โดย S. Prokofiev); “การสูญเสียครั้งแรก” (จาก “อัลบั้มสำหรับเยาวชน”) โดย อาร์. ชูมันน์; Piano Sonata Eleventh, การเคลื่อนไหวที่ 1 (ชิ้นส่วน), โหมโรงใน A Major, Op. 28, หมายเลข 7 เอฟ. โชแปง.

ร้องเพลง

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการได้ยินและเสียง"กระต่าย", เพลง. V. Karaseva เนื้อเพลง เอ็น. เฟรงเคิล; “ เราเย็บรองเท้าบูทให้แมวในวันหยุด” เพลงสำหรับเด็ก "อีกา", รัสเซีย โฆษณา เพลงการเรียบเรียง อี. ทิลิชีวา; "อันเดรย์กระจอก" รัสเซีย โฆษณา เพลง, อาร์. ยู สโลโนวา; "จิงเกิลเบลล์", "หีบเพลง", ดนตรี อี. ทิลิชีวา; "การนับ" เพลง I. อาร์ซีวา; เพลง "Snow-Pearls" M. Parkha-ladze เนื้อเพลง ม. Plyatskovsky; “ นกฟินช์ใช้เวลาช่วงฤดูหนาวที่ไหน” ดนตรี E. Zaritskaya เนื้อเพลง ล.

กุกลิน่า. "รถจักรไอน้ำ", "Petrushka", ดนตรี V. Karaseva เนื้อเพลง เอ็น. เฟรงเคิล; “กลอง, ดนตรี. E. Tilicheeva เนื้อเพลง เอ็น. เนย์เดโนวา; “คลาวด์” ชื่อเล่น; "เพลงกล่อมเด็ก", ดนตรี. E. Tilicheeva เนื้อเพลง เอ็น. เนย์เดโนวา; มาตุภูมิ โฆษณา เพลงและบทสวด

เพลง."รถเครน" ดนตรี A. Livshits เนื้อเพลง ม. พอซนันสกายา; “ แขกมาหาเรา” เพลง หนึ่ง. อเล็กซานโดรวา, เนื้อเพลง. เอ็ม. อีเวนเซ่น; “การเต้นรำรอบสวน” ดนตรี B. Mozhzhevelova เนื้อเพลง เอ็น. พาสโซวา; "บลูเลื่อน" ดนตรี M. Jordansky เนื้อเพลง ม. โคลโควา; "ห่านห่าน" เพลง หนึ่ง. อเล็กซานโดรวา, เนื้อเพลง. ก. บอยโก; "ปลา" ดนตรี M. Kraseva เนื้อเพลง เอ็ม. โคลโควา. "ไก่" ดนตรี. E. Tilicheeva เนื้อเพลง ม. โดลิโนวา; "เบิร์ช" ดนตรี E. Tilicheeva เนื้อเพลง ป. โวรอนโก; "ลิลลี่แห่งหุบเขา" ดนตรี M. Kraseva เนื้อเพลง เอ็น. เฟรงเคิล; "เพลงฤดูใบไม้ผลิ" ดนตรี. A. Filippenko เนื้อเพลง จี บอยโก้; “ยัป-ยัป”, ดนตรี. ใน Gerchik เนื้อเพลง Y. Razumovsky, "บ้านนก", ดนตรี ยู. สโลโนวา, เนื้อเพลง. อ. Vysotskaya; "ถั่ว" ดนตรี. V. Karaseva เนื้อเพลง เอ็น. เฟรงเคิล; "ห่าน" เพลง A. Filippenko เนื้อเพลง ต. โวลจิน่า.

ความคิดสร้างสรรค์เพลง

“เพลงกล่อมเด็ก”, รัสเซีย. โฆษณา เพลง; "มีนาคม" ดนตรี ม. คราเซวา; “ดิลี-ดิลี! บอม! บอม!” ภาษายูเครน โฆษณา เพลงเนื้อเพลง E. Makshantseva; “ มากับเพลง”; เพลงกล่อมเด็ก ทีเซอร์ เพลงนับจำนวน และเพลงรัสเซียอื่นๆ

โฆษณา ร้องเพลง

การเคลื่อนไหวจังหวะดนตรี

แบบฝึกหัด"ลิตเติ้ลมาร์ช" เพลง ต. โลโมวอย; "ฤดูใบไม้ผลิ" ดนตรี อี. กเนสซินา (“อีทูดี้”); เพลง "ก้าวแล้ววิ่ง" เอ็น. นาเดเนนโก; “มือเรียบเนียน” ดนตรี. R. Gliere (“Waltz”, แฟรกเมนต์); เพลง "ใครกระโดดได้ดีกว่า" T. Lomova: “เรียนเต้นเป็นภาษารัสเซีย!”, ดนตรี L. Vishkareva (การเปลี่ยนแปลงของทำนองเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย "จากใต้ต้นโอ๊กจากใต้ต้นเอล์ม"); "โรซินกิ", ดนตรี. ส.ไมกาพารา; "คูน้ำ", รัสเซีย. โฆษณา เมโลดี้, อาร์. อาร์. รุสตาโมวา.

แบบฝึกหัดกับวัตถุ"เพลงวอลทซ์", ดนตรี. อ. ดโวรัก; “ออกกำลังกายด้วยริบบิ้น” ภาษายูเครน โฆษณา เมโลดี้, อาร์. อาร์. รุสตาโมวา; "กาวอตต์", ดนตรี. เอฟ. กอสเซค; เพลง "ส่งผ้าเช็ดหน้า" ต. โลโมวอย; “ออกกำลังกายด้วยลูกบอล” ดนตรี. ต.โลโมวอย; "เพลงวอลทซ์", ดนตรี. เอฟ. เบิร์กมุลเลอร์.

สเก็ตช์“Silent Dance” (ธีมจากหลากหลายรูปแบบ) ดนตรี ว. วชิรโมสาร์ท; "ลาย" ภาษาเยอรมัน โฆษณา เต้นรำ; “ นอนหลับและเต้นรำ” (“ เล่นกับตุ๊กตา”) ดนตรี ต. โลโมวอย; "อ้าว!" (“ Game in the Forest” ดนตรีโดย T. Lomova)

การเต้นรำและการเต้นรำ"คู่รักที่เป็นมิตร" เพลง I. สเตราส์ (“ ลาย”); - เต้นคู่", ดนตรี หนึ่ง. อเล็กซานโดรวา (“ลาย”); “คำเชิญ”, รัสเซีย. โฆษณา ทำนอง "เลน", arr. เอ็ม. เราช์แวร์เกอร์; "เต้นรำแสนสนุก" ดนตรี V. Zolotareva; "กระจกเงา", "โอ้ กระโดดของฉัน, กระโดด", รัสเซีย โฆษณา ท่วงทำนอง; "การเต้นรำแบบวงกลม" รัสเซีย โฆษณา ทำนอง, arr., S. Razorenova; "การเต้นรำแบบรัสเซีย", ภาษารัสเซีย โฆษณา ทำนอง (“ไม่ว่าจะในสวนหรือในสวนผัก”); “Quadrille ด้วยช้อน”, รัสเซีย โฆษณา เมโลดี้, อาร์. อี. ทูมันยัน; การเต้นรำของเด็กผู้ชาย "Chebotukha" รัสเซีย โฆษณา ทำนอง

ลักษณะการเต้นรำ“ Matryoshka” ดนตรี บี. โมโครโซวา; "เชโบตูคา", รัสเซีย โฆษณา ทำนองการเรียบเรียง V. Zolotareva; เพลง "การเต้นรำของลูกปัด" ต. โลโมวอย; “การเต้นรำของผักชีฝรั่ง”, ภาษาโครเอเชีย, นาร์. ทำนอง; "Flappers", ดนตรี. เอ็น. คีเซล-แวตเตอร์; เพลง "การเต้นรำของ Snow Maiden และ Snowflakes" อาร์ กลีเอรา; "การเต้นรำของคนแคระ" ดนตรี

เอฟ. เชอร์เชล; "การเต้นรำของตัวตลก" ดนตรี เอ็น. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ; "การเต้นรำของคณะละครสัตว์ม้า" ดนตรี ม. คราเซวา; ดนตรี "การเต้นรำของหมีน้อย" ม. คราเซวา; "การประชุมในป่า" เพลง อี. ทิลิชีวา.

การเต้นรำรอบ“ แขกมาหาเรา” เพลง หนึ่ง. อเล็กซานโดรวา, เนื้อเพลง. เอ็ม, อีเวนเซ่น; “เก็บเกี่ยว” ดนตรี. A. Filippenko เนื้อเพลง อ. โวลจิน่า; "การเต้นรำรอบปีใหม่" ดนตรี เอส. ไชดาร์; "การเต้นรำรอบปีใหม่" ดนตรี ต. โปปาเทนโก; เพลง "ปีใหม่กำลังจะมาถึงเรา" V. Gerchik, เนื้อเพลง. 3. เปโตรวา; ดนตรี "ระบำดอกไม้กลม". ยู สโลโนวา; “ แฟนของเราเป็นยังไงบ้าง”, “ฉันเดินไปตามเถาวัลย์”, “และฉันอยู่ในทุ่งหญ้า”, “เชอร์โนเซมเอิร์ธลิ่ง”, รัสเซีย โฆษณา เพลง, อาร์. V. Agaronnikova; “โอ้ใช่ต้นเบิร์ช” ดนตรี ต. Popatenko, เนื้อเพลง. จ. อากัดชาโนวา; “ใกล้แม่น้ำ ใกล้สะพาน”; “หญิงสาวไปเล่นน้ำ” รัสเซีย โฆษณา เพลง, อาร์. วี, อากาฟอนนิโควา.

เกมดนตรี

เกมส์. “กับดัก” ดนตรี เจ. ไฮเดิน; “เราจะไม่ปล่อยให้คุณออกไป” เพลง ต. โลโมวอย; “ฉลาด!” ดนตรี. เอ็น. ลาดูคินา; “ เกมกับแทมบูรีน” ดนตรี ม. คราเซวา; “มองหาของเล่น” “จงฉลาด” เป็นภาษารัสเซีย โฆษณา เมโลดี้, อาร์. V. Agafonnikova; เพลง "นักบินในสนามบิน" เอ็ม. เราช์แวร์เกอร์; “หาคู่ให้เจอ”, ลัตเวีย. ทำนองการเรียบเรียง ต. โปปาเทนโก; "เกมกับกระดิ่ง" ดนตรี ส. รชาฟสคอย; ล็อตและหนู" ดนตรี ต. โลโมวอย; "เขย่าแล้วมีเสียง", เพลง. ต. วิลโคไรสกายา; ดูแลห่วง” ดนตรี V. Vitlina; “ ค้นหาของเล่น”, ลัตเวีย. โฆษณา เพลง, อาร์. ฟรีด้า.

เกมส์กับ ร้องเพลง"หมวก", "โอ้กระต่ายน้อยใน Senechka", "อีกา", นาร์รัสเซีย เพลง; "Zainka", รัสเซีย โฆษณา เพลง, อาร์. เอ็น. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ; “เหมือนน้ำแข็งบางๆ” เป็นภาษารัสเซีย โฆษณา เพลงการเรียบเรียง ก. แผลเป็น; "อีกา", รัสเซีย ทำนองเพลงพื้นบ้าน, ar. อี. ทิลิชีวา; "สองบ่น" รัสเซีย โฆษณา ทำนองการเรียบเรียง V. Agafonnikova; เพลง "แมววาสก้า" G. Lobachev เนื้อเพลง เอ็น. เฟรงเคิล; "เม่น" ดนตรี อ. อเวรีนา; “การเต้นรำรอบในป่า” ดนตรี. ม. Iordansky; เพลง "เม่นและหนู" M. Kraseva เนื้อเพลง ม. โคลโควา; "ดอกไม้" ดนตรี N. Bakhutova คำพื้นบ้าน

ทางดนตรี เกมการสอน

การพัฒนาการได้ยินในระดับเสียงสูงต่ำ“Musical Lotto”, “ขั้นตอน”, “ลูกๆ ของฉันอยู่ที่ไหน”, “แม่และเด็ก”

การพัฒนาความรู้สึกของจังหวะ“ระบุตามจังหวะ”, “ลายเส้นเป็นจังหวะ”, “เรียนรู้การเต้นรำ”, “ค้นหา”

การพัฒนาการได้ยินของเสียงต่ำ“ ฉันเล่นอะไรได้บ้าง”, “ ปริศนาดนตรี, "บ้านดนตรี".

พัฒนาการของการได้ยินแบบไดโทนิก“ดื่มสุราอย่างเงียบๆ”, “กริ่งกริ่ง”

การพัฒนาการรับรู้ทางดนตรีและความจำทางดนตรี“ระวัง”, “บูราจิโน่”, “ ร้านดนตรี", "ฤดูกาล", "เพลงของเรา"

การแสดงละครและ การแสดงดนตรี

“ แขกมาหาเรา” เพลง หนึ่ง. อเล็กซานโดรวา; “ เหมือนพวกเราที่ประตู” รัสเซีย โฆษณา เมโลดี้, อาร์. วี, อากาฟอนนิโควา; “ คุณไปอยู่ที่ไหน Ivanushka?” รัสเซีย โฆษณา ทำนอง, arr., M. Jordansky; “ My Favorite Doll” ผู้แต่ง T. Koreeva; “ Polyanka” (เกมดนตรีเทพนิยาย) ดนตรีโดย T. วิลโกไรสกายา

พัฒนาการเต้นและความคิดสร้างสรรค์ในการเล่นเกม

“แมวกับแพะ” “ฉันจะรดน้ำ ฉันจะรดน้ำหัวหอม” ดนตรี อี. ทิลิชีวา; เพลงวอลทซ์แห่งแมว V. Zolotareva; เต้นฟรีกับเพลงเต้นรำในการบันทึกเสียง “เผาไหม้ เผาไหม้ให้ชัดเจน!” รัสเซีย โฆษณา เมโลดี้, อาร์. อาร์. รุสตาโมวา; “ และฉันอยู่ในทุ่งหญ้า” รัสเซีย โฆษณา เมโลดี้, อาร์. ต. สมีร์โนวา.

การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก

"The Blue Sky", "Brave Pilot", ดนตรี E. Tilicheeva เนื้อเพลง ม. โดลิโนวา; "ดอนดอน", รัสเซีย. โฆษณา เพลง, arr., R, Rustamova; “เผาไหม้ เผาไหม้ให้ชัดเจน!” รัสเซีย โฆษณา ทำนอง; "คนเลี้ยงแกะ" เช็ก โฆษณา เมโลดี้, อาร์. ไอ. เบอร์โควิช; "กระทง" รัสเซีย โฆษณา เพลง, อาร์. ม. คราเซวา; "ดู" เพลง กับ.

โวลเฟนโซห์น; “มีแกะดำตัวหนึ่งอาศัยอยู่กับยายของเรา” รัสเซีย โฆษณา เพลงการ์ตูนarr. วี. อากาฟอนนิโควา

ผลลัพธ์ขั้นกลางที่วางแผนไว้ของการดำเนินโครงการ

ผลลัพธ์ขั้นกลางของการเรียนรู้โปรแกรมได้รับการกำหนดขึ้นตามข้อกำหนดของรัฐบาลกลาง (FGT) ผ่านการเปิดเผยพลวัตของการก่อตัวของคุณสมบัติเชิงบูรณาการของนักเรียนในแต่ละช่วงอายุของการเรียนรู้โปรแกรมในทุกด้านของการพัฒนาเด็ก

เมื่ออายุได้หกขวบ เมื่อสำเร็จการศึกษาตามโครงการแล้ว การพัฒนาคุณภาพเชิงบูรณาการของเด็กในระดับต่อไปก็บรรลุผลสำเร็จ

คุณภาพเชิงบูรณาการ“การพัฒนาทางร่างกาย

เชี่ยวชาญทักษะวัฒนธรรมและสุขอนามัยขั้นพื้นฐาน”

พารามิเตอร์สัดส่วนร่างกาย (ส่วนสูง น้ำหนัก) เป็นเรื่องปกติ เชี่ยวชาญการเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานตามอายุ แสดงความสนใจในการเข้าร่วมเกมกลางแจ้งและการออกกำลังกาย

แสดงความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในเกมที่มีองค์ประกอบของการแข่งขันในการแข่งขันวิ่งผลัด

ใช้อุปกรณ์พลศึกษานอกห้องเรียน (ในเวลาว่าง)

สามารถปฏิบัติตามขั้นตอนสุขอนามัยที่เหมาะสมกับวัยได้อย่างอิสระ

ปฏิบัติตามกฎพื้นฐานของพฤติกรรมขณะรับประทานอาหารและซักผ้า

มี การแสดงเบื้องต้นเกี่ยวกับคุณค่าของสุขภาพ, ประโยชน์ของการชุบแข็ง, ความจำเป็นในการปฏิบัติตามกฎสุขอนามัย วีชีวิตประจำวัน ย่อมรู้ถึงประโยชน์ ออกกำลังกายตอนเช้า, การออกกำลังกาย

มีความเข้าใจพื้นฐานเกี่ยวกับวิถีชีวิตที่มีสุขภาพดีและการพึ่งพาสุขภาพจากโภชนาการที่เหมาะสม

เริ่มแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการดูแลสุขภาพของเขา

คุณภาพเชิงบูรณาการ “อยากรู้อยากเห็น กระตือรือร้น”

ใช้แหล่งข้อมูลต่าง ๆ ที่ช่วยในการเสริมคุณค่า> เกมลูกสุนัข (ภาพยนตร์ วรรณกรรม ทัศนศึกษา ฯลฯ)

แสดงความสนใจอย่างต่อเนื่องในกิจกรรมสำหรับเด็กประเภทต่างๆ: การออกแบบ ทัศนศิลป์, เกม.

แสดงความอยากรู้อยากเห็น ความสนใจในการวิจัย การทดลอง และกิจกรรมโครงการ

คุณภาพเชิงบูรณาการ “ตอบสนองทางอารมณ์”

ไวต่ออารมณ์ต่อประสบการณ์ของผู้ใหญ่ที่ใกล้ชิด เด็ก ตัวละครในเทพนิยายและเรื่องราว การ์ตูนและภาพยนตร์ การแสดงหุ่นกระบอก

แสดงทัศนคติทางอารมณ์ต่อ งานวรรณกรรมเป็นการแสดงออกถึงทัศนคติของเขาต่อการกระทำเฉพาะของตัวละครในวรรณกรรม

เข้าใจถึงแรงจูงใจที่ซ่อนอยู่ในพฤติกรรมของตัวละครในงาน

แสดงความไวต่อ การแสดงออกทางศิลปะรู้สึกถึงจังหวะและทำนองของข้อความบทกวี

แสดงความรู้สึกสุนทรีย์ อารมณ์ รสนิยมเชิงสุนทรียภาพ การรับรู้เชิงสุนทรียศาสตร์ ความสนใจในศิลปะ

คุณภาพเชิงบูรณาการ “เข้าใจวิธีการสื่อสารและวิธีการโต้ตอบกับผู้ใหญ่และเพื่อนร่วมงาน”

กระจายบทบาทก่อนเริ่มเกมและสร้างพฤติกรรมโดยยึดมั่นในบทบาทนั้น การโต้ตอบของเกมจะมาพร้อมกับคำพูดที่สอดคล้องกับทั้งเนื้อหาและน้ำเสียงกับบทบาทที่รับ

คำพูดกลายเป็นวิธีหลักในการสื่อสาร คำพูดที่มาพร้อมกับความสัมพันธ์ที่แท้จริงของเด็กแตกต่างจากคำพูดเล่นตามบทบาท

สามารถเขียนเรื่องราวต้นฉบับและเปิดเผยตามลำดับและเล่าให้เพื่อนฝูงและผู้ใหญ่ฟังได้

ใช้ทุกส่วนของคำพูด มีส่วนร่วมในการสร้างคำ ใช้คำพ้องความหมายและคำตรงข้าม

รู้วิธีแบ่งปันความประทับใจต่างๆกับครูและเด็กคนอื่นๆ หมายถึง แหล่งที่มาของข้อมูลที่ได้รับ (รายการทีวี เรื่องราว ที่รัก,เยี่ยมชมนิทรรศการ, การแสดงของเด็กฯลฯ)

แสดงความสามารถในการสนทนา แสดงมุมมอง ข้อตกลง หรือไม่เห็นด้วยกับคำตอบของเพื่อน

คุณภาพเชิงบูรณาการ “สามารถจัดการพฤติกรรมของตนเองและวางแผนการกระทำของตนตามแนวคิดคุณค่าหลัก ปฏิบัติตามบรรทัดฐานและกฎเกณฑ์พื้นฐานที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป”

แสดงให้เห็นถึงความสามารถในการทำงานร่วมกันและเจรจากับเพื่อนว่าใครจะทำงานส่วนไหนของงาน

เมื่อกระจายบทบาทในเกม หากเกิดความขัดแย้งที่เกี่ยวข้องกับพฤติกรรมตามบทบาท ให้ตัดสินใจ ปัญหาความขัดแย้งและแก้ไขข้อขัดแย้งด้วยความช่วยเหลือของคำพูด: โน้มน้าว พิสูจน์ อธิบาย

เขาเข้าใจว่าเขาต้องดูแลน้อง ช่วยเหลือ ปกป้องพวกเขา ใครอ่อนแอกว่า?

สามารถประเมินการกระทำและการกระทำของเพื่อนได้อย่างอิสระหรือด้วยความช่วยเหลือเล็กน้อยจากผู้ใหญ่

ปฏิบัติตามบรรทัดฐานพื้นฐานของพฤติกรรมที่ยอมรับโดยทั่วไปในโรงเรียนอนุบาลและบนท้องถนน

ในชีวิตประจำวัน ผู้ใหญ่ใช้คำที่ “สุภาพ” เพียงอย่างเดียวโดยไม่ต้องชักชวนจากผู้อื่น

คุณภาพเชิงบูรณาการ “สามารถแก้ปัญหาทางปัญญาและงานส่วนตัว (ปัญหา) ให้เหมาะสมกับวัย”

มีทักษะการดูแลตนเองขั้นพื้นฐาน

ปรับทิศทางตัวเองในพื้นที่โดยรอบ เข้าใจความหมายของความสัมพันธ์เชิงพื้นที่ (บน - ล่าง ด้านหน้า - หลัง ซ้าย - ขวา ระหว่าง ถัดไป ใกล้ ใกล้ ฯลฯ )

สามารถเรียงลำดับเหตุการณ์ต่างๆ ได้ เช่น อะไรเกิดขึ้นก่อนหน้า (ก่อน) อะไรทีหลัง (จากนั้น) กำหนดว่าวันนี้เป็นวันอะไร เมื่อวานเป็นเช่นไร พรุ่งนี้จะเป็นเช่นไร

สามารถออกแบบตามแผนของตนเองได้

สามารถใช้ภาพแผนผังง่ายๆ แก้ปัญหาง่ายๆ สร้างตามแผนภาพ แก้ปัญหาเขาวงกต

แสดงถึงความคาดหมายเป็นรูปเป็นร่าง จากการจัดเรียงเชิงพื้นที่ของวัตถุ มันสามารถบอกได้ว่าจะเกิดอะไรขึ้นอันเป็นผลมาจากปฏิสัมพันธ์ของพวกมัน

สามารถให้เหตุผลและให้คำอธิบายเชิงสาเหตุอย่างเพียงพอ หากความสัมพันธ์ที่วิเคราะห์นั้นไม่เกินขีดจำกัดของประสบการณ์การมองเห็นของเขา

สามารถสร้างเทพนิยายสั้น ๆ ในหัวข้อที่กำหนดได้อย่างอิสระ

สามารถค้นหากิจกรรมที่น่าสนใจให้กับตัวเองได้อย่างอิสระ

คุณภาพเชิงบูรณาการ “มีแนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับตนเอง ครอบครัว สังคม รัฐ โลก และธรรมชาติ”

รู้และระบุชื่อและนามสกุล ชื่อและนามสกุลของพ่อแม่ เขารู้ว่าพ่อแม่ของเขาทำงานที่ไหนและงานของพวกเขามีความสำคัญต่อสังคมเพียงใด

รู้วันหยุดของครอบครัว มีความรับผิดชอบที่บ้านอย่างต่อเนื่อง

เขาสามารถพูดคุยเกี่ยวกับบ้านเกิดของเขา (เมือง หมู่บ้าน) ตั้งชื่อถนนที่เขาอาศัยอยู่

รู้ว่า สหพันธรัฐรัสเซีย(รัสเซีย) เป็นประเทศข้ามชาติขนาดใหญ่ ว่ามอสโกเป็นเมืองหลวงของมาตุภูมิของเรา มีความคิดเรื่องธงชาติ แขนเสื้อ และทำนองเพลงสรรเสริญพระบารมี

มีไอเดียเกี่ยวกับ กองทัพรัสเซียเกี่ยวกับปีแห่งสงครามเกี่ยวกับวันแห่งชัยชนะ

คุณภาพเชิงบูรณาการ “เข้าใจข้อกำหนดเบื้องต้นสากลของกิจกรรมการศึกษา”

มีทักษะในการจัดพฤติกรรมมา โรงเรียนอนุบาลที่บ้านบนถนน สามารถยอมรับงานท่องจำ จดจำคำสั่งของผู้ใหญ่ และสามารถเรียนรู้บทกวีสั้น ๆ ได้

สามารถเล่าซ้ำได้อย่างต่อเนื่องสม่ำเสมอและแสดงออก นิทานเล็ก ๆ, เรื่องราว

สามารถรักษาเงื่อนไขง่ายๆ ไว้ในหน่วยความจำเมื่อดำเนินการใดๆ

สามารถออกฤทธิ์อย่างมีสมาธิได้นาน 15-25 นาที แสดงความรับผิดชอบในการปฏิบัติงานที่ได้รับมอบหมาย แสดงความปรารถนาที่จะเอาใจผู้ใหญ่ด้วยการทำความดี

คุณภาพเชิงบูรณาการ “เชี่ยวชาญ” ทักษะที่จำเป็นและทักษะ”

เด็กได้พัฒนาทักษะและความสามารถที่จำเป็นในการปฏิบัติ ประเภทต่างๆกิจกรรมสำหรับเด็ก

พื้นที่การศึกษา"สุขภาพ"

สามารถแต่งกายและเปลื้องผ้าได้รวดเร็ว เรียบร้อย และเก็บตู้เสื้อผ้าให้เป็นระเบียบ

มีทักษะด้านความเรียบร้อย (สังเกตเห็นความผิดปกติในเสื้อผ้า กำจัดมันได้ด้วยความช่วยเหลือเล็กน้อยจากผู้ใหญ่)

ทักษะสุขอนามัยส่วนบุคคลขั้นพื้นฐานได้รับการพัฒนา (แปรงฟันอย่างอิสระ ล้างมือก่อนรับประทานอาหาร ปิดปากและจมูกด้วยกระดาษทิชชูเมื่อไอและจาม)

มีทักษะพฤติกรรมที่ง่ายที่สุดขณะรับประทานอาหาร ใช้ส้อมและมีด

มีความเข้าใจเบื้องต้นเกี่ยวกับส่วนประกอบต่างๆ (ส่วนประกอบที่สำคัญ) ภาพลักษณ์ที่ดีต่อสุขภาพชีวิต (โภชนาการที่เหมาะสม การเคลื่อนไหว การนอนหลับ) และปัจจัยที่ทำลายสุขภาพ

รู้ถึงความสำคัญของการออกกำลังกายตอนเช้าทุกวัน ทำให้ร่างกายแข็งแรง และรักษากิจวัตรประจำวันเพื่อสุขภาพของมนุษย์

สาขาการศึกษา "พลศึกษา"

สามารถเดินและวิ่งได้สะดวก เป็นจังหวะ รักษาท่าทาง ทิศทาง และจังหวะให้ถูกต้อง

สามารถปีนกำแพงยิมนาสติกได้ (สูง 2.5 ม.) โดยมีการเปลี่ยนแปลงจังหวะ

สามารถกระโดดบนพื้นผิวที่อ่อนนุ่ม (สูง 20 ซม.) กระโดดไปยังจุดที่กำหนดจากความสูง 30 ซม. กระโดดไกลจากสถานที่ (อย่างน้อย 80 ซม.) จากการวิ่ง (อย่างน้อย 100 ซม.) กระโดดสูงจาก วิ่ง (อย่างน้อย 40 ซม. ) กระโดดข้ามเชือกสั้นและยาว

สามารถขว้างสิ่งของด้วยมือขวาและซ้ายได้ในระยะ 5-9 ม. ที่เป้าหมายแนวตั้งและแนวนอนจากระยะ 3-4 ม. รวมวงสวิงกับการขว้างโยนลูกบอลขึ้นไปบนพื้นแล้วจับมัน ด้วยมือข้างเดียวตีลูกบอลให้ตรงจุดอย่างน้อย 10 ครั้งขณะเดิน (ระยะ 6 ม.) เป็นเจ้าของโรงเรียนสอนบอล

ทำแบบฝึกหัดสมดุลแบบคงที่และไดนามิก

สามารถสร้างคอลัมน์สามหรือสี่คอลัมน์ได้ จัดตำแหน่ง, เปิดในคอลัมน์, เส้น; เลี้ยวขวา ซ้าย รอบ

เล่นสกี ขั้นตอนการเลื่อนในระยะทางประมาณ 2 กม. ดูแลสกี

รู้วิธีขี่สกู๊ตเตอร์

เข้าร่วมการออกกำลังกายที่มีองค์ประกอบของเกมกีฬา: gorodki, แบดมินตัน, ฟุตบอล, ฮ็อกกี้

สามารถว่ายน้ำได้ (สมัครใจ)

สาขาการศึกษา "การขัดเกลาทางสังคม"

ตกลงกับพันธมิตรว่าจะเล่นอะไรใครจะเป็นใครในเกม ปฏิบัติตามกฎของเกม

สามารถพัฒนาเนื้อหาของเกมได้ตามจำนวนเด็กที่เล่น

ในเกมการสอน เขาประเมินความสามารถของเขาและยอมรับการสูญเสียโดยไม่ขุ่นเคือง

อธิบายกฎของเกมให้เพื่อนฟัง

หลังจากชมการแสดงแล้วสามารถประเมินการแสดงของนักแสดงวิธีการที่ใช้ได้ การแสดงออกทางศิลปะและองค์ประกอบ การตกแต่งโปรดักชั่น

มีบทบาทหลายอย่างในประสบการณ์สร้างสรรค์ของเขาเล่นในการแสดงในโรงเรียนอนุบาลและ โฮมเธียเตอร์- รู้วิธีการออกแบบการแสดงโดยใช้วัสดุที่หลากหลาย (คุณสมบัติ วัสดุชั่วคราว งานฝีมือ)

สาขาการศึกษา "แรงงาน"

แต่งตัวและเปลื้องผ้าโดยอิสระ ตากเสื้อผ้าที่เปียก และดูแลรองเท้า

ปฏิบัติหน้าที่ผู้ดูแลห้องอาหารและจัดโต๊ะให้ถูกต้อง

รักษาความสงบเรียบร้อยในกลุ่มและในพื้นที่โรงเรียนอนุบาล

ทำหน้าที่ดูแลสัตว์และพืชในมุมหนึ่งของธรรมชาติ

สาขาการศึกษา "ความปลอดภัย"

ปฏิบัติตามกฎพื้นฐานของพฤติกรรมการจัดระเบียบในโรงเรียนอนุบาล

ปฏิบัติตามกฎพื้นฐานของพฤติกรรมบนท้องถนนและในการขนส่ง กฎจราจรขั้นพื้นฐาน

แยกแยะและตั้งชื่อการขนส่งประเภทพิเศษ (“รถพยาบาล”, “ดับเพลิง”, “ตำรวจ”) อธิบายวัตถุประสงค์

เข้าใจความหมายของสัญญาณไฟจราจร รู้จักและตั้งชื่อ ป้ายถนน“ทางม้าลาย”, “เด็ก”, “จุดจอดขนส่งสาธารณะ”, “ทางข้ามคนเดินใต้ดิน”, “สถานีช่วยเหลือทางการแพทย์”

แยกความแตกต่างระหว่างถนน ทางเท้า ทางม้าลายใต้ดิน และทางม้าลาย

รู้และปฏิบัติตามกฎพื้นฐานของพฤติกรรมในธรรมชาติ (วิธีการโต้ตอบกับพืชและสัตว์อย่างปลอดภัย การเคารพสิ่งแวดล้อม)

พื้นที่การศึกษา "ความรู้ความเข้าใจ"

กิจกรรมที่มีประสิทธิผล (สร้างสรรค์)สามารถวิเคราะห์โครงสร้างของอาคารได้

สามารถวางแผนขั้นตอนการสร้างอาคารของตนเองและหาแนวทางแก้ไขที่สร้างสรรค์ได้

สร้างอาคารตามแบบ

สามารถทำงานร่วมกันได้

การพัฒนาแนวคิดทางคณิตศาสตร์เบื้องต้นนับ (นับ) ภายใน 10

ใช้เลขคาร์ดินัลและเลขลำดับอย่างถูกต้อง (ภายใน 10) ตอบคำถาม: "กี่ตัว", "อันไหน"

ปรับกลุ่มวัตถุที่ไม่เท่ากันให้เท่ากันในสองวิธี (การลบและเพิ่มหนึ่งรายการ)

เปรียบเทียบวัตถุด้วยตา (ตามความยาว ความกว้าง ความสูง ความหนา) ตรวจสอบความถูกต้องของคำจำกัดความโดยการซ้อนทับหรือแอปพลิเคชัน

วางวัตถุที่มีขนาดต่างๆ (สูงสุด 7-10) ตามลำดับจากน้อยไปหามากตามความยาว ความกว้าง ความสูง ความหนา

เป็นการแสดงออกถึงตำแหน่งของวัตถุที่เกี่ยวข้องกับ ถึงตัวคุณเอง วัตถุอื่นๆ

รู้บ้าง คุณสมบัติลักษณะคนรู้จัก รูปทรงเรขาคณิต(จำนวนมุม, ด้าน; ความเท่าเทียมกัน, อสมการของด้าน)

โทรเช้าวัน ตอนเย็น,กลางคืน; มีความคิดเกี่ยวกับส่วนที่เปลี่ยนแปลงไปของวัน

ตั้งชื่อวันปัจจุบันของสัปดาห์

การก่อตัวของภาพองค์รวมของโลกแยกแยะและตั้งชื่อประเภทของการขนส่ง วัตถุที่ช่วยอำนวยความสะดวกในการทำงานของมนุษย์ในชีวิตประจำวัน

จำแนกวัตถุ กำหนดวัสดุที่ใช้ทำวัตถุเหล่านั้น

รู้ชื่อบ้านเกิด (หมู่บ้าน) ประเทศ และเมืองหลวงของเขา

ตั้งชื่อฤดูกาลและบันทึกคุณลักษณะต่างๆ

รู้เรื่องปฏิสัมพันธ์ของมนุษย์กับธรรมชาติค่ะ เวลาที่ต่างกันปี.

รู้ถึงความสำคัญของแสงแดด อากาศ และน้ำต่อมนุษย์ สัตว์ และพืช

ปฏิบัติต่อธรรมชาติด้วยความเอาใจใส่

สาขาการศึกษา "การสื่อสาร"

สามารถมีส่วนร่วมในการสนทนา

สามารถประเมินคำตอบหรือคำพูดของเพื่อนร่วมงานได้อย่างมีเหตุผลและเป็นมิตร

สร้างเรื่องราวตามภาพโครงเรื่องชุดภาพ เล่างานวรรณกรรมสั้น ๆ อย่างต่อเนื่องโดยไม่มีการละเว้นอย่างมีนัยสำคัญ

กำหนดตำแหน่งของเสียงในคำ

สามารถเลือกคำคุณศัพท์ได้หลายคำสำหรับคำนาม แทนที่คำด้วยคำอื่นที่มีความหมายคล้ายกัน

สาขาการศึกษา "การอ่านนิยาย"

รู้บทกวีของโปรแกรม 2-3 บท (หากจำเป็นให้เตือนเด็ก

บรรทัดแรก) นับ 2-3 คำคล้องจอง 2-3 ปริศนา ตั้งชื่อประเภทของงาน

แต่งนิทานสั้น ๆ อ่านบทกวีตามบทบาท โทรหาคนที่คุณรัก

นักเขียนเด็ก นิทานและเรื่องราวที่ชื่นชอบ

สาขาการศึกษา "ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ"

แยกความแตกต่างระหว่างผลงานวิจิตรศิลป์ (ภาพวาด หนังสือกราฟิก ศิลปะการตกแต่งพื้นบ้าน ประติมากรรม)

เน้นการแสดงออกในงานศิลปะประเภทต่างๆ (รูปแบบ สี กลิ่น รส องค์ประกอบ)

รู้คุณสมบัติของวัสดุภาพ

การวาดภาพ.สร้างภาพของวัตถุ (จากธรรมชาติ จากความคิด) ภาพเรื่องราว

ใช้โซลูชันการจัดองค์ประกอบภาพและวัสดุด้านภาพที่หลากหลาย

การใช้งาน สีต่างๆและเฉดสีเพื่อสร้างภาพที่สื่ออารมณ์

แสดงลวดลายตามศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือปี

การสร้างแบบจำลองพวกเขาปั้นวัตถุ รูปร่างที่แตกต่างกันโดยใช้เทคนิคและวิธีการที่ได้เรียนรู้

สร้างองค์ประกอบพล็อตเล็กๆ น้อยๆ ถ่ายทอดสัดส่วน ท่าทาง และการเคลื่อนไหวของตัวเลข

สร้างภาพจากของเล่นพื้นบ้าน

แอปพลิเคชัน.พรรณนาถึงวัตถุและสร้างองค์ประกอบพล็อตเรื่องอย่างง่ายโดยใช้เทคนิคการตัดและการฉีกกระดาษที่หลากหลาย

สาขาการศึกษา "ดนตรี"

แยกแยะระหว่างประเภทของผลงานดนตรี (มีนาคม, เต้นรำ, เพลง); เสียงเครื่องดนตรี (เปียโน ไวโอลิน)

แยกแยะระหว่างเสียงสูงและเสียงต่ำ (ภายในห้า)

ร้องเพลงได้ไม่มีความตึงเครียด นุ่มนวล ด้วยเสียงที่ฟังง่าย ออกเสียงคำได้ชัดเจน เริ่มและจบเพลงได้ทันเวลา ร้องเพลงพร้อมกับเครื่องดนตรี

สามารถเคลื่อนไหวเป็นจังหวะตามตัวละครและไดนามิกของเพลง

รู้วิธีการเต้นรำ (สลับการขว้างขาไปข้างหน้าในการกระโดด, นั่งยองๆ ครึ่งหนึ่งโดยวางเท้าบนส้นเท้า, เหยียบเท้าทั้งหมดเข้าที่, ก้าวไปข้างหน้าและเป็นวงกลม)

สร้างเนื้อหาเพลงและการเต้นรำแบบอิสระอย่างอิสระ กระทำโดยไม่เลียนแบบเด็กคนอื่น

สามารถเล่นเมทัลโลโฟนได้ทีละเพลงและกับเด็กกลุ่มเล็กๆ

เตรียมการ:

ถึงกลุ่มโรงเรียน (อายุ 6 ถึง 7 ปี)

การแนะนำเด็กให้รู้จักกับดนตรีจะทำให้เด็กได้รู้จักกับโลกแห่งประสบการณ์ที่น่าตื่นเต้นและสนุกสนาน และเปิดทางให้เขาได้ใช้ชีวิตอย่างมีสุนทรีย์ภายใต้กรอบที่เข้าถึงได้ตามวัยของเขา เพื่อเปิดประตูสู่โลกนี้ให้กับเด็ก ๆ จำเป็นต้องพัฒนาความสามารถในตัวเขาที่ทำให้เขาสามารถแสดงออกได้สำเร็จ กิจกรรมดนตรี- ประการแรก จำเป็นต้องปลูกฝังหูทางดนตรีและการตอบสนองทางอารมณ์ในเด็ก ซึ่งเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดสองประการของการแสดงดนตรี ภายนอกเป็นไปไม่ได้ที่จะแนะนำเด็กให้รู้จักสิ่งนี้ โลกมหัศจรรย์การพัฒนาบุคลิกภาพแบบองค์รวมก็เป็นไปไม่ได้เช่นกัน

ตัวบ่งชี้ที่สำคัญที่สุดของการแสดงดนตรีคือการตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรี ความสามารถทางประสาทสัมผัสที่ง่ายที่สุดในด้านนี้เป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาความสามารถพื้นฐานที่ซับซ้อนมากขึ้น: การได้ยินในระดับเสียงและความรู้สึกของจังหวะ ความสามารถที่ซับซ้อนนี้แสดงออกมาในการรับรู้ดนตรีในการเป็นตัวแทนทางการได้ยิน การแสดง และความคิดสร้างสรรค์

คำถามเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างวัตถุดนตรีและประธาน-เด็กนั้นซับซ้อนและเป็นที่ถกเถียงกัน ดนตรีแสดงเนื้อหาและรูปแบบที่เป็นเอกภาพเสมอ การเปลี่ยนแปลงของเสียงทำให้เกิดประสบการณ์ใหม่แก่ผู้ฟัง มันถูกสร้างขึ้นจากการรับรู้ภาพดนตรีที่แสดงออกมาด้วยการผสมผสานวิธีการแสดงออกที่เป็นเอกลักษณ์ บางส่วนมีความเด่นชัดและโดดเด่นกว่า แต่พวกเขามักจะอยู่ในการผสมผสานที่กลมกลืนและหลากหลายมักจะทำหน้าที่อย่างแม่นยำในความซับซ้อนของพวกเขา

หากเป็นไปได้ที่จะแปลเนื้อหาของงานดนตรีเป็นภาษาของคำอย่างถูกต้องเพื่ออธิบายความหมายของแต่ละเสียงด้วยคำพูดบางทีความต้องการดนตรีเช่นนั้นก็จะหายไป ความเฉพาะเจาะจงของดนตรีอยู่ที่ภาษาของดนตรีคือภาษาของภาพดนตรีที่ไม่ได้ถ่ายทอดแนวคิด สาเหตุ และผลที่ตามมาของปรากฏการณ์ใดๆ ได้อย่างแม่นยำ ดนตรีสื่อและกระตุ้นความรู้สึกและประสบการณ์ดังกล่าวซึ่งบางครั้งไม่พบการแสดงออกทางวาจาที่ละเอียดและครบถ้วน

เนื้อหาหลักของงานดนตรีซึ่งเป็นแนวคิดหลักที่เผยแผ่ไปตามกาลเวลาสามารถเข้าใจและอธิบายได้ แต่เนื่องจากเนื้อหานี้ถูกเปิดเผยโดยเฉพาะ หมายถึงดนตรี(ทำนอง, ความสามัคคี, จังหวะ, โหมด, จังหวะ ฯลฯ ) จากนั้นเพื่อให้เข้าใจคุณจะต้องมีความคิดเกี่ยวกับความหมายที่แสดงออกของวิธีการเหล่านี้ทั้งหมด ดังนั้นการทำความเข้าใจงานดนตรีจึงถือว่าการรับรู้ถึงแนวคิดหลัก ลักษณะนิสัย อารมณ์ ซึ่งถ่ายทอดโดยวิธีการแสดงออกทางดนตรีโดยเฉพาะ

การพัฒนาการรับรู้สุนทรียภาพทางดนตรีต้องใช้ระบบและความสม่ำเสมอที่แน่นอน ในส่วนของเด็กก่อนวัยเรียน การรับรู้ทางดนตรีเป็นไปได้โดยการเลือกผลงานที่เหมาะสม พวกเขาได้รับการสอนทักษะที่เรียบง่ายที่สุดซึ่งเป็นรากฐานแรกของวัฒนธรรมการฟัง ได้แก่ ความสามารถในการฟังจนจบ ติดตามพัฒนาการ จดจำและจดจำมัน แยกแยะแนวคิดหลักและลักษณะนิสัย และวิธีการทางดนตรีที่โดดเด่นที่สุด การแสดงออก.

ในการแสดงของเด็กๆ สถานที่พิเศษร้องเพลง การร้องเพลงเป็นศิลปะดนตรีประเภทหนึ่งที่เรียกได้ว่าแพร่หลายและเข้าถึงได้มากที่สุด ผลกระทบทางการศึกษานั้นยอดเยี่ยมมากเนื่องจากความสามัคคีของดนตรีและคำในเพลงและเนื่องจากธรรมชาติของเสียงร้องเพลงที่เป็นธรรมชาติซึ่งกระตุ้นอารมณ์ที่รุนแรง การร้องเพลงเป็นศิลปะดนตรีประเภทหลัก ซึ่งมีการสอนอย่างต่อเนื่องในสถานรับเลี้ยงเด็ก โรงเรียนอนุบาล โรงเรียน และกลุ่มสมัครเล่นและวิชาชีพต่างๆ สำหรับผู้ใหญ่ ในทุกขั้นตอนของการศึกษา เด็ก ๆ จะได้รับการสอนให้มีการสร้างเสียงที่ถูกต้อง การออกเสียงที่ชัดเจน การร้องเพลงที่สะอาด (การปรับเสียง) และความสามัคคีของเสียง ในเวลาที่เท่ากัน ความแข็งแกร่ง ตัวละคร (วงดนตรี) สร้างลมหายใจร้องเพลง การฝึกฝนทักษะเหล่านี้เป็นเส้นทางสู่การแสดงการแสดงออกสู่การก่อตัวของการได้ยินและเสียง พัฒนาการของการได้ยินอันไพเราะเกิดขึ้นอย่างเข้มข้นโดยเฉพาะในบริบทของการเรียนรู้การร้องเพลง การพัฒนาทางดนตรีจะเปิดใช้งานหากมีปฏิสัมพันธ์ที่จำเป็นระหว่างการได้ยินและ เสียงร้องเพลง- การได้ยินจะควบคุมคุณภาพของการร้องเพลง และการเปล่งเสียงต้องใช้สมาธิในการฟัง การร้องเพลงถือเป็นกิจกรรมชั้นนำอย่างหนึ่งของเด็ก ซึ่งช่วยรับประกันพัฒนาการทางดนตรีที่หลากหลายของเขา

แนวคิดหลักของวิธีการเล่นเครื่องดนตรีคือความใกล้ชิดกับชีวิตของเด็ก การเล่นเครื่องดนตรีควรเกิดขึ้นในชีวิตประจำวันของเด็กและควบคู่ไปกับการเล่นอย่างอิสระของเขา เสียงเครื่องดนตรีมีความเกี่ยวข้องกับปรากฏการณ์ในชีวิต ดังนั้นเกมจึงมีลักษณะที่สร้างสรรค์และด้นสด ภายใต้เงื่อนไขเหล่านี้ การพัฒนาทางดนตรีจะเกิดขึ้นอย่างเข้มข้นและเกิดผล เด็ก ๆ จะคุ้นเคยกับเครื่องดนตรี พวกเขาพยายามเลือกทำนองด้วยตัวเอง และหาวิธีเล่น

เครื่องดนตรีไม่ควรถูกมองว่าเป็นความบันเทิงผ่านเครื่องประดับเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่เด็ก ๆ จัดการ แต่เป็นวิธีการพัฒนาความสามารถในการแสดงออกซึ่งเป็นแง่มุมที่สำคัญที่สุดของบุคลิกภาพของพวกเขา

ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีของเด็กไม่เพียงเกิดขึ้นจากการร้องเพลงเท่านั้น การเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะเป็นปัจจัยสำคัญสำหรับการพัฒนาและพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก เพลง เกมดนตรี การเต้นรำ จำเป็นต้องมีการแสดง มีการแสดงดนตรีทุกประเภท คุณสมบัติทั่วไป- การแสดงจะต้องแสดงเนื้อหาทางดนตรีและสุนทรียศาสตร์ที่ถ่ายทอดออกมาในผลงานเสมอ ไม่ว่าจะเป็นเพลง การเต้นรำ การเต้นรำรอบ หรือการแสดงละคร ทั้งกิจกรรม - ดนตรีและการเคลื่อนไหว - เปิดเผยตามเวลา

กระบวนการสร้างสรรค์ดนตรีและจังหวะของเด็กสามารถนำเสนอในรูปแบบต่อไปนี้: ดนตรี - ประสบการณ์ - การสร้างภาพลักษณ์ทางดนตรีและความสนุกสนาน

คุณลักษณะเฉพาะของภาพเกมดนตรีคือธรรมชาติที่สังเคราะห์ขึ้นมา เด็กใช้คอมเพล็กซ์ วิธีการทางศิลปะจากสาขาดนตรี วรรณกรรม การละคร การออกแบบท่าเต้น ความสนใจของพวกเขาถูกดึงดูดโดยโครงเรื่องวรรณกรรมและลักษณะเฉพาะของตัวละคร แต่การทดสอบภาคปฏิบัติครั้งแรกของการดำเนินการตามแผนแสดงให้เห็นว่าเด็ก ๆ รู้สึกถึงพลังแห่งดนตรีที่แสดงออกและจัดระเบียบได้อย่างสมบูรณ์แบบ การละเมิดความสัมพันธ์ใกล้ชิดระหว่างดนตรีและการเคลื่อนไหวทำให้เกิดความไม่พอใจ

ความคิดสร้างสรรค์เป็นพื้นฐานของทุกชีวิต คนทันสมัย- ศิลปะโดยเฉพาะดนตรีมีโอกาสที่ดีสำหรับ การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์คนรุ่นใหม่

การศึกษาด้านดนตรีของเด็กเริ่มต้นด้วยการได้รับประสบการณ์ ส่วนประกอบที่กำลังฟังเพลงและแต่งเพลงอยู่ ความสามารถในการสร้างสรรค์เรียกว่าความสามารถในการแสดงออก นี่เป็นความสามารถโดยกำเนิดที่สามารถพัฒนาได้ในภายหลัง ความคิดสร้างสรรค์ส่งเสริมให้เด็กๆ เพลิดเพลินกับอิสระและการค้นพบ การผจญภัย และการแสดงออกที่ไม่เหมือนใคร กิจกรรมทางดนตรีสามารถสร้างสรรค์ได้หากคุณมีส่วนร่วมอย่างแข็งขัน เช่น แต่งเพลง ตีความ เรียบเรียงจังหวะและเพลง กิจกรรมจะมีความคิดสร้างสรรค์หากสร้างสิ่งที่ไม่เคยมีมาก่อนสำหรับเด็กและกลุ่มเด็ก หรือหากสร้างความสัมพันธ์ใหม่ในเนื้อหาที่คุ้นเคย

ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กถือเป็นกิจกรรมทางศิลปะที่เป็นอิสระ P. P. Blonsky เชื่อว่าการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์เกี่ยวข้องกับการก่อตัวของความคิดสร้างสรรค์หรือการพัฒนาการรับรู้และรสนิยมทางศิลปะ เขาเขียนว่าการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียภาพประการแรกคือการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์เกี่ยวกับสุนทรียภาพ “...เด็กทุกคนอาจเป็นผู้สร้างคุณค่าทุกประเภท รวมถึงคุณค่าทางสุนทรีย์ ด้วยการสร้างบ้าน เขาแสดงให้เห็นถึงความคิดสร้างสรรค์ทางสถาปัตยกรรม การแกะสลัก และการวาดภาพ - ประติมากรและจิตรกร ในที่สุดเขาก็ถูกดึงดูดอย่างมากต่อการเต้นรำ การร้องเพลง การเต้นรำ และการแสดงละคร…”

การส่งผลงานที่ดีของคุณไปยังฐานความรู้เป็นเรื่องง่าย ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

งานที่ดีไปที่ไซต์">

นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงาน จะรู้สึกขอบคุณเป็นอย่างยิ่ง

โพสต์เมื่อ http://www.allbest.ru/

การแนะนำ

ไชคอฟสกี นัทแคร็กเกอร์ นักแต่งเพลง

การผสมผสานที่ลงตัวระหว่างการพัฒนาจิตใจและร่างกาย ความบริสุทธิ์ทางศีลธรรม และทัศนคติด้านสุนทรียภาพต่อชีวิตและศิลปะ - เงื่อนไขที่จำเป็นการก่อตัวของบุคลิกภาพแบบองค์รวม การบรรลุเป้าหมายอันสูงส่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกอย่างมากจาก องค์กรที่เหมาะสมการศึกษาด้านดนตรีของเด็ก

อิทธิพลของดนตรีในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กนั้นยิ่งใหญ่มาก เช่นเดียวกับศิลปะอื่นๆ ดนตรีสามารถมีอิทธิพลต่อพัฒนาการของเด็กอย่างครอบคลุม กระตุ้นประสบการณ์ทางศีลธรรมและสุนทรียศาสตร์ นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงของสภาพแวดล้อม และการคิดอย่างกระตือรือร้น นอกจากนิยาย ละคร และวิจิตรศิลป์แล้ว ที่นี่ยังมีบทบาททางสังคมที่สำคัญอีกด้วย

วัยเด็กก่อนวัยเรียนเป็นเวลาสำหรับการแนะนำเด็กให้เข้าสู่โลกแห่งความงามอย่างเหมาะสมที่สุด

เด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่ารู้อยู่แล้วว่าดนตรีเขียนโดยผู้แต่งตามความรู้และความประทับใจที่ได้รับมาก่อนหน้านี้ พวกเขาไม่เพียงแต่สามารถตอบคำถามเท่านั้น แต่ยังแสดงลักษณะเฉพาะของเพลงและทำความเข้าใจได้อย่างอิสระอีกด้วย วิธีการแสดงออกสัมผัสอารมณ์หลากหลายที่ถ่ายทอดผ่านดนตรี แสดงทัศนคติของคุณต่อเพลง บทละคร และคุณลักษณะเฉพาะของเพลง

ในวัยนี้ เด็กๆ จะพัฒนาความสนใจในความรู้ทางดนตรี และความปรารถนาที่จะแสดงเพลง การเต้นรำ และแสดงความคิดสร้างสรรค์ที่ชัดเจนยิ่งขึ้น เด็กๆ จะกระตุ้นความชอบของตนเองและแสดงความสนใจในการแสดงด้นสดและการเขียนมากขึ้น การสร้างบุคลิกภาพของเด็กจากศิลปะดนตรียังคงเป็นหัวใจหลักของการศึกษาด้านดนตรี

วัตถุประสงค์ของงานนี้: เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับศิลปะดนตรีเลือกเพลงและจัดบทเรียนกับเด็กวัยก่อนเรียนระดับสูง

1. ทางเลือกดนตรีทำงานสำหรับบทสนทนา

"เดอะนัทแคร็กเกอร์" - Op. 71 บัลเล่ต์โดย Pyotr Ilyich Tchaikovsky ในสององก์สำหรับบทโดย Marius Petipa ที่สร้างจากเทพนิยายเรื่อง "The Nutcracker and the Mouse King" โดย Ernest Hoffmann

Nutcracker เป็นเพื่อนที่ดีและคนรู้จักเก่าที่มาเยี่ยมเรามากกว่าหนึ่งครั้งและจะมาอีกหลายครั้ง... และทุกคนก็รู้จักฮีโร่ของตัวเอง ผู้ชมแต่ละคนก็มี Nutcracker ของตัวเอง มีคนจำและรักฮีโร่ตัวนี้จากเทพนิยายชื่อเดียวกันโดย Ernst Hoffmann ใครบางคนเคยเห็นครั้งหนึ่งจะจำการ์ตูนที่ยอดเยี่ยมตลอดไปและใครบางคนก็ชื่นชอบบัลเล่ต์ "The Nutcracker" อย่างสุดใจซึ่งพวกเขาเข้าร่วมครั้งแรกในฐานะ เด็กกับพ่อแม่ และตอนนี้เขามาดู “The Nutcracker” กับลูกๆ ของเขา นี่คือเทพนิยายที่มีดนตรีไพเราะโดย Pyotr Ilyich Tchaikovsky นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่

ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง Nutcracker คุ้นเคยกับประชากรโลกทุกคนมาตั้งแต่เด็ก ยิ่งไปกว่านั้นเขายังเป็นสัญลักษณ์ของเวทมนตร์ปีใหม่และการผจญภัยลึกลับที่มาพร้อมกับมัน และไม่เพียงเพราะเทพนิยาย Nutcracker เกิดขึ้นในคริสต์มาสเท่านั้น แต่ตัวเรื่องเองยังเต็มไปด้วยการเปลี่ยนแปลงที่น่าอัศจรรย์และการกระทำมหัศจรรย์

บัลเล่ต์ "The Nutcracker" แสดงครั้งแรกในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2435 การแสดง “The Nutcracker” ชนะใจผู้ชมทันที ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมามันก็กลายเป็นประเพณีที่ดีในการจัดการแสดงบัลเล่ต์ Nutcracker ก่อนปีใหม่ ทั้งเด็กและผู้ใหญ่สนุกสนานกับการแสดงนี้ - หลังจากนั้นทุกคนก็ชอบเทพนิยายที่มีมนต์ขลังที่เล่าในวันคริสต์มาสโดยไม่มีข้อยกเว้น สำหรับเราแต่ละคนตั้งแต่วัยเด็กมีบางสิ่งที่ใกล้ชิดและรักกันมากในคำนี้ เพื่อเพิ่มทักษะการฟังเพลงให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น เราจะแนะนำเด็กๆ ให้รู้จัก กลุ่มเตรียมการด้วยผลงานของ Pyotr Ilyich Tchaikovsky จากบัลเล่ต์เรื่อง The Nutcracker โน้ตเพลงสำหรับบัลเล่ต์ "The Nutcracker" นำเสนอในภาคผนวก

1. เกี่ยวกับชีวิตและผลงานของ Pyotr Ilyich Tchaikovsky

P.I. Tchaikovsky (7 พฤษภาคม พ.ศ. 2383 - 6 พฤศจิกายน พ.ศ. 2436) - นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้เก่งกาจความภาคภูมิใจของวัฒนธรรมดนตรีรัสเซีย

เกิดในหมู่บ้านชนชั้นแรงงาน Votkinsk ในครอบครัวของหัวหน้าเขตเหมืองแร่ Kama-Votkinsk, Ilya Petrovich ไชคอฟสกีใช้เวลาในวัยเด็กเพียงแปดปีใน Votkinsk ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา แต่ความทรงจำในช่วงเวลานี้ยังคงอยู่ในจิตวิญญาณของนักแต่งเพลงเสมอ ในครอบครัวพ่อแม่พวกเขาชอบดนตรี แม่ร้องเพลงและเล่นเปียโนได้ดี และจัดกิจกรรมต่างๆ ในบ้าน ดนตรียามเย็น- เขาเป็นหนี้การแสดงดนตรีที่ทรงพลังที่สุดกับดินแดน Votkinsk “ สำหรับองค์ประกอบรัสเซียในดนตรีของฉันโดยทั่วไปนี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าฉันเติบโตมาในถิ่นทุรกันดารตั้งแต่วัยเด็กฉันตื้นตันใจกับความงามที่อธิบายไม่ได้ของลักษณะเฉพาะของดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย” กล่าว ปีเตอร์ อิลิช.

ไชคอฟสกีแสดงพรสวรรค์ด้านดนตรีของเขาตั้งแต่เนิ่นๆ เมื่ออายุได้ห้าขวบเขาเริ่มเล่นเปียโน และสามปีต่อมาเขาก็อ่านโน้ตและจดบันทึกความประทับใจทางดนตรีของเขา ในปี พ.ศ. 2393-2402 ตามคำร้องขอของพ่อแม่ของเขา ไชคอฟสกีศึกษาที่คณะนิติศาสตร์ หลังจากนั้นเขาได้รับมอบหมายให้รับราชการในกระทรวงยุติธรรม ในปี พ.ศ. 2398-2401 เขาได้เรียนเปียโนจากนักเปียโนชื่อดัง R. Kündinger ซึ่งในขณะนั้นมีความคิดเห็นต่ำเกี่ยวกับความสามารถของนักแต่งเพลงในอนาคต เฉพาะในปี พ.ศ. 2404 ไชคอฟสกีเริ่มศึกษาดนตรีอย่างจริงจังที่สาขาเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กของ Russian Musical Society ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2405 เขาได้เป็นนักเรียนที่ St. Petersburg Conservatory ซึ่งเปลี่ยนจากชั้นเรียนดนตรีซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยมในปี พ.ศ. 2408 ในชั้นเรียนของ A.G. Rubinstein และ N.I. Zaremba ซึ่งชื่นชมความสามารถของนักเรียนอย่างสูง ในเวลาเดียวกันมีการเขียนผลงานสำคัญชิ้นแรกสำหรับวงซิมโฟนีออร์เคสตรา: การทาบทาม "พายุฝนฟ้าคะนอง" และการทาบทามใน F เมเจอร์ "การเต้นรำลักษณะเฉพาะ" ซึ่งเป็นบทเพลงสำหรับศิลปินเดี่ยวนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราในบทกวีของชิลเลอร์ "To Joy" ( งานวิทยานิพนธ์) งานห้อง หลังจากออกจากราชการในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2406 เขาเริ่มหาเลี้ยงชีพด้วยการสอนบทเรียน

ผู้เขียนผลงานมากกว่า 80 ชิ้น รวมไปถึง โอเปร่าสิบเรื่องและบัลเล่ต์สามเรื่อง คอนแชร์โตและผลงานอื่นๆ ของเขาสำหรับเปียโน ซิมโฟนีเจ็ด ชุดสี่ชุด โปรแกรมดนตรีไพเราะ บัลเล่ต์ " ทะเลสาบสวอน", "เจ้าหญิงนิทรา", "เดอะนัทแคร็กเกอร์" เป็นตัวแทนของคุณูปการอันทรงคุณค่าอย่างยิ่งต่อวัฒนธรรมดนตรีโลก นอกจากดนตรีสำหรับผู้ใหญ่แล้ว เขายังเขียนผลงานดนตรีที่ยอดเยี่ยมสำหรับเด็กและเยาวชนอีกมากมาย

นักแต่งเพลงชอบท่องเที่ยวเยี่ยมชม ประเทศต่างๆและถ่ายทอดความประทับใจทางดนตรี เขาไม่เพียงแต่เป็นนักแต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้ควบคุมวงออเคสตราอีกด้วย และยังสอนที่ Moscow Conservatory อีกด้วย สำหรับผลงานอันยอดเยี่ยมของนักแต่งเพลงในการพัฒนาศิลปะดนตรีรัสเซีย เรือนกระจกแห่งรัฐมอสโกจึงได้รับการตั้งชื่อตามเขา

มีห้องแสดงคอนเสิร์ตในมอสโกซึ่งตั้งชื่อตามเขา การแข่งขัน International Pyotr Ilyich Tchaikovsky จัดขึ้นที่กรุงมอสโกทุก ๆ สี่ปี นักดนตรีทุกคนในโลกมุ่งมั่นที่จะมีส่วนร่วม

และตอนนี้เราจะมาทำความรู้จักกับผลงานของเขา - "The Nutcracker"

ในบัลเล่ต์ของไชคอฟสกีเรื่อง "The Nutcracker" มีการผสมผสานระหว่างการแสดงออกและภาพ การแสดงละคร และจิตวิทยาที่ลึกซึ้งที่สุดอย่างเป็นธรรมชาติอย่างน่าประหลาดใจ ฉากการเติบโตของต้นคริสต์มาสในองก์ที่ 1 มาพร้อมกับดนตรีในระดับไพเราะอย่างแท้จริง - ในตอนแรกน่าตกใจน่ากลัวน่ากลัวพรรณนาถึงความพลุกพล่านของหนูและนิมิตยามค่ำคืนที่แปลกประหลาดมันค่อยๆขยายออกเบ่งบานพร้อมกับท่วงทำนองที่สวยงามไม่รู้จบ ดนตรีประกอบทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในฉากต่อๆ ไปอย่างแนบเนียน เสียงตะโกนของทหารยาม เสียงตีกลอง การทหาร ของเล่น การแสดงประโคม เสียงร้องของหนู ความตึงเครียดในการต่อสู้ และการเปลี่ยนแปลงอันมหัศจรรย์ของ Nutcracker เพลงวอลทซ์แห่งเกล็ดหิมะสื่อถึงความรู้สึกหนาวเย็นการเล่นของแสงจันทร์และในเวลาเดียวกันกับความรู้สึกที่ขัดแย้งกันของนางเอกที่พบว่าตัวเองอยู่ในโลกมหัศจรรย์ลึกลับ การเบี่ยงเบนของ Act II รวมถึง การเต้นรำต่างๆ: การเต้นรำของช็อคโกแลต (ภาษาสเปนที่ยอดเยี่ยม), กาแฟ (ตะวันออกที่ละเอียดอ่อนและอ่อนล้า), ชา (ลักษณะที่สดใส, เต็มไปด้วยเอฟเฟกต์การ์ตูนจีน) รวมถึงการแสดงสดใน จิตวิญญาณพื้นบ้าน, ทรีปัครัสเซีย; การเต้นรำของคนเลี้ยงแกะที่มีสไตล์อย่างสง่างาม การเต้นรำการ์ตูนของ Mother Zhigon โดยมีเด็ก ๆ คลานออกมาจากใต้กระโปรงของเธอ จุดสุดยอดของความหลากหลายคือเพลง Waltz of the Flowers อันโด่งดัง พร้อมด้วยท่วงทำนองที่หลากหลาย การพัฒนาแบบซิมโฟนิก เอิกเกริก และความเคร่งขรึม การเต้นรำของ Sugar Plum Fairy งดงามและละเอียดอ่อนอย่างน่าอัศจรรย์ สุดยอดโคลงสั้น ๆ ของบัลเล่ต์ทั้งหมดคืออาดาจิโอ (ในการผลิตดั้งเดิม - Sugar Plum Fairy และ Prince ตอนนี้ - Clara และ Nutcracker)

2. บันทึกบทเรียน กับเด็กวัยก่อนเรียนระดับสูง

เป้า:การกระตุ้นและพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนในกระบวนการรับรู้ผลงานดนตรี

งาน:

1) แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับดนตรีของ Pyotr Ilyich Tchaikovsky จากบัลเล่ต์ "The Nutcracker"

2) ทำความคุ้นเคยกับแนวบัลเล่ต์ผ่านการทำความรู้จักกับ วัฒนธรรมดนตรีพี.ไอ. ไชคอฟสกี

3) ส่งเสริมความรักในเสียงดนตรี

4) ขยายขอบเขตอันไกลโพ้น ปลูกฝังรสนิยมทางดนตรีและสุนทรียภาพ

คำศัพท์งาน:นักแต่งเพลง, บัลเล่ต์, ผู้ฟัง, นักแสดง, เพลงวอลทซ์, แนวเพลง

ดนตรีวัสดุจากบัลเล่ต์ "The Nutcracker": ชิ้นส่วนของบัลเล่ต์ "March", "Waltz of the Flowers", "Dance of the Sugar Plum Fairy"

อุปกรณ์:ภาพเหมือนของ P.I. Tchaikovsky; ภาพประกอบบัลเล่ต์ เครื่องดนตรี (ไวโอลิน, ฟลุต, กระดิ่ง); ศูนย์ดนตรี, เครื่องเล่นดีวีดี, คอมพิวเตอร์, โปรเจ็กเตอร์มัลติมีเดีย, หน้าจอ, ดอกไม้ประดิษฐ์สำหรับเพลงวอลทซ์; โปสเตอร์ A4 พร้อมชื่อเครื่องดนตรีและผลงานดนตรี (ไวโอลิน, ฟลุต, ระฆัง, "เพลงวอลทซ์แห่งดอกไม้", "การเต้นรำของนางฟ้าพลัมน้ำตาล", "เดือนมีนาคม"); สมุดสเก็ตช์ภาพ, สีน้ำ, แปรงสำหรับทาสี

การตระเตรียมเหตุการณ์ต่างๆรวมถึงสิ่งต่อไปนี้:

1) การพัฒนารากฐานของจิตสำนึกทางดนตรีและสุนทรียภาพในชั้นเรียนก่อนหน้า

2) การก่อตัวของแนวคิดเกี่ยวกับพื้นฐานเชิงเปรียบเทียบของผลงานดนตรี

3) การพัฒนาแนวคิดเกี่ยวกับแนวเพลงหลักและประเภทของดนตรี

4) เด็ก ๆ เรียนรู้การเล่น "มีนาคม" ด้วยเครื่องดนตรีที่มีเสียงดัง

เคลื่อนไหวชั้นเรียน:

บนผนังกลาง แนวตั้งขนาดใหญ่พี.ไอ. ไชคอฟสกี

ดนตรีครู:ดังนั้นวันนี้เราจะไปกันที่ โลกมหัศจรรย์ดนตรี! มาทำความคุ้นเคยกับดนตรีของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Pyotr Ilyich Tchaikovsky พวกใครคือ P.I. Tchaikovsky?

คำตอบของเด็ก.

ดนตรีครู:ขวา. มารำลึกถึง P.I. Tchaikovsky กันเถอะ นี่คือนักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่โดดเด่นซึ่งเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก เขาเกิดที่เทือกเขาอูราลในเมือง Votkinsk เมื่อวันที่ 25 เมษายน พ.ศ. 2383 พ่อแม่ของเขาชอบดนตรีมาก แม่ของเธอเล่นเปียโนและร้องเพลง มีออร์แกนกลอยู่ในบ้าน ต่อมาเมื่อย้ายไปมอสโคว์เขาแต่งดนตรีและศึกษา งานสอน: สอนนักเปียโนและนักแต่งเพลงในอนาคต เพลงของเขาเป็นที่พอใจและน่าตื่นเต้น แต่ก็จริงใจและเป็นความจริงเสมอ

P.I. Tchaikovsky เขียนไว้มากมาย ผลงานที่ยอดเยี่ยม- เหล่านี้คือโอเปร่า: "Mazepa", "Eugene Onegin", "The Queen of Spades"; งานไพเราะ- บัลเล่ต์ "Swan Lake", "เจ้าหญิงนิทรา", "The Nutcracker" และอีกมากมาย

คำว่า "บัลเล่ต์" มาจากภาษาละติน "การเต้นรำ" เมื่อนักเต้นบัลเล่ต์เล่าให้ผู้ชมฟังเกี่ยวกับเหตุการณ์และความสัมพันธ์ทั้งหมดของตัวละครที่มีร่วมกันผ่านการเต้นรำ

คำตอบของเด็ก. เป็นไปได้ไหมที่จะเต้นรำในเทพนิยาย?

ดนตรีครู:เต้นได้ยังไง? คุณรู้ไหมว่ามีการแสดงบัลเล่ต์ที่ยอดเยี่ยมกี่เรื่องตามเทพนิยาย: "The Nutcracker", "The Sleeping Beauty", "The Little Humpbacked Horse" คุณไม่สามารถแสดงรายการทั้งหมดได้ นักเต้นสามารถถ่ายทอดความรู้สึกที่หลากหลายผ่านการเคลื่อนไหว และผู้ชมก็มีความสุขและเศร้ากับตัวละครราวกับว่าพวกเขาได้ยินพวกเขาพูด

แต่ก่อนจะฟังเพลงนี้ช่วยบอกฉันหน่อยเพื่อนๆ ว่าฟังเพลงยังไงดี?

คำตอบของเด็ก: คุณต้องตั้งใจฟังอย่างเงียบๆ คุณสามารถหลับตาแล้วจินตนาการภาพที่งานนี้สื่อถึง

ดนตรีครู:คุณทุกคนคงชอบเทพนิยาย โดยเฉพาะถ้าเหตุการณ์ที่พวกเขาพูดถึงเกิดขึ้น วันส่งท้ายปีเก่า- หนึ่งในนั้น นิทานปีใหม่"เดอะนัทแคร็กเกอร์และราชาหนู" แต่งขึ้น นักเขียนชาวเยอรมันเอิร์นส์ ฮอฟมันน์. และนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย Pyotr Ilyich Tchaikovsky เขียนเพลงจากเทพนิยายนี้และผลลัพธ์ที่ได้คือบัลเล่ต์ที่ยอดเยี่ยม "The Nutcracker" และด้วยข้อความที่ตัดตอนมาจากบัลเล่ต์นี้ที่เราจะได้รู้จักคุณในวันนี้

ครูสอนดนตรีเล่านิทานด้วยดนตรีประกอบอันเงียบสงบ

นี่คือเทพนิยายเกี่ยวกับ การผจญภัยที่น่าตื่นตาตื่นใจสาวๆมารี. กิจกรรมของบัลเล่ต์มหัศจรรย์นี้จัดขึ้นในวันส่งท้ายปีเก่า ในบัลเล่ต์ ฮีโร่จะถูกแบ่งออกเป็นเรื่องจริงและตัวละคร Masha พี่ชายของเธอ พ่อแม่ แขกที่ได้รับเชิญมาในวันหยุด นักมายากลเฒ่า - ทั้งหมดนี้เป็นตัวละครที่แท้จริงในบัลเล่ต์

นาฬิกาในห้องนั่งเล่นตีเก้าครั้ง นกฮูกตัวใหญ่บนนาฬิกาเงยหน้าขึ้นและกระพือปีก ดูเหมือนทุกอย่างจะพร้อมแล้ว วันหยุดสามารถเริ่มต้นได้ - เข้ามาสิเด็ก ๆ ! - ที่ปรึกษาของพระเจ้าเปิดประตูให้กว้าง ฝูงเด็กที่มีเสียงดังเข้ามาในห้อง และ... ตัวแข็งที่ธรณีประตูด้วยความประหลาดใจและดีใจ

กลางห้องมีต้นคริสต์มาสที่สวยงามส่องประกายด้วยแสงไฟ ถั่วหวาน แอปเปิ้ล และลูกกวาดสีสันสดใสเติบโตบนกิ่งก้านของมัน ลูกบอลสีทองและสีเงินเรืองแสง hussar อันงดงามและม้าสีขาวเหมือนหิมะพร้อมที่จะพุ่งเข้าโจมตีทุกเมื่อ และตุ๊กตาที่สง่างามก็เฝ้าดูพวกเขาด้วยสายตาชื่นชม

จากนั้นก็มีการเดินขบวนเกิดขึ้น และเจ้าของบ้านก็เริ่มแจกของขวัญ

เกล็ดหิมะกำลังบินออกไปนอกหน้าต่าง แต่ห้องที่เด็ก ๆ รวมตัวกันนั้นอบอุ่นและสบาย ทุกคนเดินขบวนและเต้นรำไปรอบๆ ต้นคริสต์มาสที่ตกแต่งอย่างมีความสุข

การได้ยิน “มีนาคม” ดังขึ้น

ฟังให้ดีแล้วคุณจะสามารถรู้ได้ว่าเมื่อใดที่เด็กผู้ชายเดินขบวนรอบต้นไม้และเมื่อใดที่เด็กผู้หญิงกำลังเต้นรำ ดนตรีของเด็กผู้ชายเขียนขึ้นด้วยจังหวะของการเดินขบวนที่แท้จริง แม้จะดูเด็กๆ ก็ตาม และเพลงของสาวๆ ก็ไพเราะและรวดเร็วยิ่งขึ้น

ดนตรีครู:ตอนนี้เราได้ฟังการเดินขบวนจากบัลเล่ต์ The Nutcracker แล้ว คุณชอบงานชิ้นนี้หรือไม่? คุณจินตนาการถึงการฟังเพลงนี้ได้อย่างไร?

การสนทนากับเด็กตามสิ่งที่พวกเขาฟัง เมื่อฟังอีกครั้งภาพประกอบเป็นท่าเต้น

แขกลึกลับปรากฏตัวในห้องโถง - นี่คือช่างซ่อมนาฬิกา Drosselmeir พ่อทูนหัวของ Marie และ Franz น้องชายของเธอ เขาถือของเล่นอยู่ในมือและในหมู่พวกเขามีตุ๊กตาตลกที่สามารถทุบถั่วได้ - นี่คือแคร็กเกอร์ มารีชอบของเล่นใหม่เป็นพิเศษ! มารีมีความสุขแค่ไหน! ท้ายที่สุดแล้ว ลูกบอล ดอกไม้ และดนตรี - ทุกอย่างเพื่อเธอ และที่สำคัญที่สุดคืออยู่ข้างๆเธอ เพื่อนแท้แคร็กเกอร์

ค่ำคืนแห่งเทศกาลสิ้นสุดลง แขกกำลังจะออกไป มารีวางแคร็กเกอร์ที่หักเข้านอนแล้วจากไปอย่างเศร้าใจ แต่เธอนอนไม่หลับ... เธอเดินไปที่ร้านนัทแคร็กเกอร์อย่างเงียบๆ สำหรับมารีดูเหมือนว่าต้นไม้เริ่มเติบโต และตุ๊กตาและของเล่นก็มีชีวิตขึ้นมา

ดนตรีครู: P. Tchaikovsky เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ในสมุดบันทึกของเขา:“ ต้นคริสต์มาสเริ่มเติบโต ดนตรีดำเนินไปอย่างไม่มีที่สิ้นสุดสำหรับบาร์ 48 แห่ง” - เช่นนี้ ศัพท์ดนตรีซึ่งหมายถึงการขยายเสียง มาฟังกันว่าด้วยความช่วยเหลือของวงออเคสตราต่อหน้าต่อตาต้นคริสต์มาสบ้านหลังเล็ก ๆ กลายเป็นต้นใหญ่ขนาดมหึมาได้อย่างไร

ฟังข้อความที่ตัดตอนมาจากบัลเล่ต์ “The Nutcracker” ที่แสดงภาพการเคลื่อนไหวของการเติบโตของต้นคริสต์มาส

และตอนนี้เมื่อต้นไม้ใหญ่ขึ้น จู่ๆ พวกหนูก็คลานออกมาจากรอยแตกทั้งหมด กองทัพหนูผู้ชั่วร้ายทำลายล้างทหารขนมปังขิง และสงครามที่แท้จริงเกิดขึ้นระหว่างพวกเขากับตุ๊กตาที่ได้รับคำสั่งจากนัทแคร็กเกอร์ การต่อสู้ดำเนินไปเป็นเวลานาน Masha ไม่รู้ว่าจะช่วยได้อย่างไร แต่เมื่อถึงจุดหนึ่งเธอก็ถอดรองเท้าออกจากเท้าแล้วโยนมันใส่ราชาหนู เสียงดนตรีหยุดลง Nutcracker กลายเป็นเจ้าชาย ซึ่งขอบคุณ Marie และเชิญชวนให้เธอติดตามเขาไปยังแดนสวรรค์ ดาวน์โหลดแล้วจะต้องผ่านป่ามหัศจรรย์ฤดูหนาว เรากำลังฟังส่วนนี้เรียกว่า "Waltz of Snow Flakes"

การได้ยิน "เพลงวอลทซ์ของเกล็ดหิมะ"

ดนตรีครู:บอกฉันหน่อยสิว่ามันเป็นเพลงประเภทไหน?

คำตอบของเด็ก.

ดนตรีครู: (นิทานมาพร้อมกับภูมิหลังทางดนตรีอันเงียบสงบ)

นี่เราอยู่. Konfetenburg เป็นเมืองที่ร่าเริงและมีเสียงดัง ประตูเมืองนี้ทำมาจากมาการอง และบริเวณใกล้เคียงมีสวนผลไม้หวาน ต้นไม้ทุกต้นทำจากผลไม้หวาน วันหยุดเริ่มต้นขึ้น กาแฟ ชา อมยิ้ม คนเลี้ยงแกะ และดอกไม้ ทุกคนต่างเต้นรำกัน นักแต่งเพลง P. Tchaikovsky แต่งเพลงของตัวเองให้กับผู้อยู่อาศัยใน Confetenburg ทุกคน ตัวอย่างเช่นสำหรับช็อคโกแลต - "การเต้นรำแบบสเปน" สำหรับชาที่ปรากฏในประเทศจีน - "การเต้นรำแบบจีน"

นายหญิงแห่งวังน้ำตาลในเทพนิยายก็มีการเต้นรำของตัวเองเช่นกัน ชื่อของเธอคือ นางฟ้าชูการ์พลัม การเต้นรำของ Sugar Plum Fairy โดดเด่นด้วยเสียงที่ผิดปกติของวงออเคสตรา เมื่อนักแต่งเพลง P. Chakovsky อยู่ในฝรั่งเศส เขาได้ยินเครื่องดนตรีแปลก ๆ ที่เรียกว่าเซเลสต้าซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่เล่นโดยการกดปุ่มและมีเสียงต่ำสีเงินที่เย็นชาและโปร่งใส โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับบทบาทของ Sugar Plum Fairy เครื่องดนตรีดังกล่าวถูกนำไปยังรัสเซียตามคำร้องขอของ P.I. เมื่อเซเลสต้าดังขึ้นในเพลงของ Sugar Plum Fairy ดูเหมือนว่าเราจะได้ยินเสียงระฆังอันไพเราะ เสียงน้ำพุเครื่องดื่มรสหวานที่ล้นหลาม แสงแวววาวของลูกกวาดหลากสี และความแวววาวของเครื่องประดับ เธอลึกลับและสวยงาม นี่ ฟังนะ...

การได้ยิน "การเต้นรำของนางฟ้า Sugar Plum"

ดนตรีครู:คุณชอบชิ้นนี้หรือไม่? คุณจินตนาการถึงอะไร?

คำตอบของเด็ก.

เอฟจากทางวัฒนธรรมแค่นาทีเดียว

มีเสียงเคาะประตู

ดนตรีครู: เฮ้พวก ใครมาเคาะประตูบ้านเรา?

ขลุ่ยปรากฏขึ้น

ดูสิพวก เครื่องดนตรีนี้เรียกว่า - ขลุ่ย- ฟังดูเหมือน... เราแขวนจารึก "ฟลุต" ไว้บนกระดาน

ครูสอนดนตรีเล่นโน้ตสองสามตัวบนฟลุตแล้วแสดงให้เด็กๆ ดู

มีเสียงเคาะประตู

ดนตรีครู:อ๊ากกก มีคนมาเคาะอีกแล้ว...ใครได้บ้าง??!?...

ไวโอลินปรากฏขึ้น

ดู. เครื่องดนตรีนี้เรียกว่า - ไวโอลิน- เราแขวนคำจารึกว่า "ไวโอลิน" ไว้บนกระดาน

ลองฟังดูว่ามันฟังดูแตกต่างขนาดไหน

ครูสอนดนตรีสาธิตไวโอลินให้เด็กๆ ฟัง จากนั้นเล่นวลีสองสามวลี เช่น "หมี" และ "นก"

เสียงเพลง "เพลงวอลทซ์แห่งดอกไม้" เด็กๆ วาดภาพดนตรีตามที่จินตนาการ ภาพวาดที่ดีที่สุดถูกโพสต์ไว้บนกระดาน

เมื่อสิ้นสุดบทเรียน จะมีการฟังท่อนนี้อีกครั้ง

ภาพวาดทั้งหมดถูกโพสต์บนกระดาน พูดคุยกัน

ดนตรีครู: วันนี้เราเจอผลงานของนักแต่งเพลงคนไหน? คุณฟังข้อความที่ตัดตอนมาจากงานใด คุณชอบอะไรมากที่สุดเกี่ยวกับบทเรียน?

คำตอบของเด็ก.

ดนตรีครู:ดังนั้นพวกคุณ วันนี้เราได้ทำความคุ้นเคยกับผลงานของนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม P.I. Tchaikovsky แล้วตอนนี้คุณจะนำภาพวาดและออกจากห้องโถงไปที่ "เดือนมีนาคม" ฉันหวังว่าคุณจะชอบผลงานของเขาและสนใจงานของนักแต่งเพลงและความปรารถนาที่จะรู้จักดนตรีของเขาให้ดีขึ้น

ขอบคุณทุกคน. ลาก่อน.

ข้อสรุป

ดังนั้นวัตถุประสงค์หลักของการจัดงานครั้งนี้จึงบรรลุผลสำเร็จ:

1) การศึกษา: แนะนำให้เด็กรู้จักกับโลกแห่งศิลปะผ่านความคิดสร้างสรรค์ จินตนาการ และประสบการณ์การเล่น การพัฒนาการแสดงออกส่วนบุคคลและความเป็นปัจเจกบุคคลในตัวเด็ก

2) งานด้านการศึกษา: การศึกษารสนิยมทางดนตรีและสุนทรียภาพ สอนให้เด็กมีปฏิสัมพันธ์กันพัฒนาทักษะการสื่อสาร

3) งานพัฒนา: การพัฒนาความสามารถในการสร้างการเปรียบเทียบเชิงเชื่อมโยงระหว่างภาพของความเป็นจริงและเสียง, พลาสติก, ภาพศิลปะที่บันทึกในงานศิลปะ; การพัฒนาความรู้สึกของจังหวะและมิเตอร์

งานข้างต้นในชั้นเรียนได้รับการแก้ไขในความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนและใกล้ชิดเนื่องจากบทเรียนมีโครงเรื่อง - โครงเรื่องจุดไคลแม็กซ์และข้อไขเค้าความเรื่อง

เมื่อวางแผนบทเรียนนี้ เราพยายามคำนึงถึงคุณลักษณะและความสามารถของเด็ก: เพื่อแสดงวัฒนธรรมการฟังเพลงและ คำอธิบายเป็นรูปเป็นร่าง, การนำเสนอ, การเดาภาพ; ความสามารถและความปรารถนาที่จะเต้นท่าเต้นเป็นดนตรี ความรักของเด็กในการเล่น

งานเตรียมการต่อไปนี้ได้ดำเนินการกับเด็ก ๆ :

- เลือกวัสดุวิธีการและคู่มือและมุม "My Tchaikovsky" ได้รับการออกแบบ

- เลือกสื่อการสอนสำหรับการดูร่วมกับเด็ก ๆ : อัลบั้ม "The Childhood of P.I. Tchaikovsky", อัลบั้มเฉพาะเรื่อง "Through the Pages of the Composer's Works";

- มีการผลิตเนื้อหาเกม: เกมการสอน "ผลงานของ Tchaikovsky - "The Nutcracker", "The Seasons", "Children's Album" (รูปภาพตัดออก) เกมเหล่านี้จะช่วยให้เด็กๆ รวบรวมความรู้ที่ได้รับจากกิจกรรมที่จัดขึ้นอย่างสนุกสนาน

การฟังเพลงและการวิเคราะห์ภาพดนตรีด้วยคำพูดช่วยให้เด็กๆ เรียนรู้ที่จะระบุและแยกแยะเสียงดนตรี

การรวมการวาดภาพขั้นพื้นฐานไว้ในบทเรียนทำให้เป็นที่น่าจดจำและการเปลี่ยนแปลงกิจกรรมเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับเด็ก เนื่องจากตามกฎแล้วเด็ก ๆ ยังไม่มีความอดทนที่จำเป็น

ชั้นเรียนจัดขึ้นในห้องดนตรีในตอนเช้าพร้อมกับเด็ก ๆ จากกลุ่มเตรียมการ บทเรียนนี้มีเด็กเข้าร่วม 10 คน ครู และผู้อำนวยการด้านดนตรี ห้องดนตรีได้รับการสนับสนุนด้านดนตรีและเทคนิคที่จำเป็นทั้งหมด - เครื่องดนตรี (clavinova, เปียโน), ศูนย์ดนตรี, หน้าจอมัลติมีเดีย, คอมพิวเตอร์, กระจกบานใหญ่ที่เด็ก ๆ มองเห็นตัวเองและควบคุมการเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะของพวกเขา ในการจัดการเรียน ห้องดนตรีแบ่งออกเป็นโซน:

- พื้นที่สำหรับการฟัง - การรับรู้เพลงและชมวิดีโอ

- พื้นที่สำหรับออกกำลังกายและเล่นเกมทางดนตรีและการเคลื่อนไหว

-โซนสำหรับการวาดภาพ

การแบ่งเขตนี้ช่วยให้เด็กๆ ย้ายจากกิจกรรมหนึ่งไปยังอีกกิจกรรมหนึ่งได้อย่างต่อเนื่อง

คุ้มค่ามากสำหรับการแก้ปัญหา การพัฒนาด้านสุนทรียศาสตร์เด็ก ๆ จะได้รับมอบหมายให้คัดเลือกละคร เกณฑ์หลักสำหรับความสำคัญของงานใด ๆ คือเนื้อหาที่เด็กสามารถเข้าถึงได้ ความเข้มแข็งของผลกระทบทางอารมณ์ของผลงานที่แสดงนั้นส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับวิธีที่เราสามารถนำเสนอมัน สิ่งที่เราพูดเกี่ยวกับมัน วิธีที่เราดึงความสนใจของเด็กๆ เพื่อให้ผลงานเข้าถึงใจพวกเขาและกระตุ้นความสนใจ

ในบทเรียนนี้ มีการใช้ดนตรีจากบัลเล่ต์ "The Nutcracker" ของ P.I. Tchaikovsky คุณภาพของโฟโนแกรมและการสืบพันธุ์อยู่ในระดับสูง และสอดคล้องกับวัตถุประสงค์ของโครงการและระดับพัฒนาการของเด็ก

เด็ก ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับชีวิตและผลงานของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ P.I. Tchaikovsky กับผลงานหลักของเขากับวีรบุรุษของผลงานเหล่านี้ วัสดุความบันเทิงการใช้เทคโนโลยีสารสนเทศ การสื่อสาร และมัลติมีเดีย ตลอดจนผ่านทาง ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ(การวาดภาพ). นอกจากนี้ครูสอนดนตรียังแสดงผลงานที่ยอดเยี่ยมของไชคอฟสกีบนเปียโนอีกด้วย

หลักการต่อไปนี้ถูกนำมาใช้ในชั้นเรียน:

หลักการพัฒนาอย่างครอบคลุม การสื่อสารกับศิลปะแห่งดนตรีเป็นปัจจัยด้านการศึกษาและการพัฒนาที่ทรงพลัง และในกระบวนการเรียนรู้ สิ่งสำคัญคือต้องเลือกละครเพลงที่มีความหมายและมีศิลปะสูง ซึ่งยกระดับจิตวิญญาณและเสริมสร้างนักเรียนแต่ละคน และยิ่งเขาฟังเพลงดีๆ มากเท่าไร เขาก็ยิ่งสามารถขีดเส้นแบ่งระหว่างการแสดงระดับปานกลางกับงานศิลปะระดับสูงได้ชัดเจนยิ่งขึ้นเท่านั้น

หลักการตั้งแต่การเล่นไปจนถึงการมีสติเกี่ยวข้องกับการสร้างแบบจำลองสถานการณ์ในเกมและผ่านการเล่นเพื่อสร้างทัศนคติที่มีสติต่อกิจกรรมทางดนตรี การเรียนรู้ความรู้ ทักษะ และความสามารถ หน้าที่ของครูคือการสอนให้เด็กวิเคราะห์ผลงานดนตรีอย่างมีสติ ควบคุมเสียง การเชื่อมโยงการเล่นในวงดนตรี และพิจารณาข้อดีและข้อเสีย

หลักการของความเป็นระบบและความสม่ำเสมอนั้นแสดงออกมาในความซับซ้อนที่ค่อยเป็นค่อยไปของละคร มีการทำงานเบื้องต้นมากมายเพื่อพัฒนาการรับรู้ (การฟัง) ของดนตรี และขณะนี้เด็กๆ สามารถวิเคราะห์ที่ซับซ้อนมากขึ้นได้ เนื้อหาเป็นรูปเป็นร่างผลงานดนตรี

ใช้วิธีการและเทคนิคต่อไปนี้:

วิธีการอธิบายและแสดงภาพประกอบเกี่ยวข้องกับการอธิบายและแสดงผลงานดนตรีร่วมกับภาพประกอบทางศิลปะหรือภาพกราฟิก

เทคนิคการฟังการสาธิตของครูและการวิเคราะห์สิ่งที่ได้ยิน การแสดงผลงานของครูกระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์ในเด็ก พวกเขาสามารถอธิบายดนตรีโดยรวมได้ (สดใส เยี่ยมยอด และน่ารัก)

เทคนิคการประดิษฐ์โครงเรื่องและสร้างสถานการณ์ในเกม การใช้เทคนิคนี้ การแสดงของงานร้องหรือเครื่องดนตรีใดๆ จะกลายเป็นการแสดงเล็กๆ และประเด็นสำคัญที่นี่คือการตอบสนองทางอารมณ์และการแสดงที่แสดงออก โดยมีองค์ประกอบของการแสดงละครโดยเฉพาะ ระยะแรกการฝึกอบรม; - เทคนิคการฟังเพลงอย่างกระตือรือร้น

บทเรียนนี้จัดทำขึ้นเพื่อให้ประเภทของกิจกรรม (แอคทีฟและพาสซีฟ) เข้ามาแทนที่กัน เพื่อให้เด็กๆ มีประสิทธิภาพและความสนใจในทุกชั้นเรียน ดังนั้นการฟังเพลงจึงถูกแทนที่ด้วยการเล่นและการวาดภาพ เมื่อเตรียมและจัดชั้นเรียน ครูสอนดนตรีและครูก็ทำงานอย่างใกล้ชิด มีปฏิสัมพันธ์กัน ส่งผลให้ชั้นเรียนร่ำรวย ประเภทต่างๆกิจกรรม. พวกเขาไม่เพียงทำหน้าที่เป็นที่ปรึกษาเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้เข้าร่วมโดยตรงด้วย พวกเขาร้องเพลงร่วมกับเด็ก ๆ ด้วยเช่นกัน ยิมนาสติกแบบข้อต่อเล่นสื่อสารกับเด็ก ๆ ในรูปแบบประชาธิปไตย สิ่งนี้ทำให้เด็กๆ รู้สึกเท่าเทียมกับผู้ใหญ่และเป็นผู้เขียนร่วมเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น

ผลลัพธ์สุดท้ายคือความรู้ที่เด็กก่อนวัยเรียนแสดงออกมาระหว่างการสนทนา:

- ความสามารถในการแสดงความคิดเห็น วิเคราะห์ และตอบสนองต่อสิ่งที่เกิดขึ้นได้อย่างรวดเร็ว

- การได้มาซึ่งทักษะการสื่อสารทางสังคมกับผู้ใหญ่

แต่สิ่งสำคัญคือการเกิดขึ้นของความสนใจในการฟังเพลงและความคิดริเริ่มของเด็ก ๆ ความปรารถนาอิสระที่จะฟังเพลงชิ้นหนึ่ง เด็กแสดงความสนใจต่อสิ่งที่เห็นและได้ยิน แสดงความคิดเห็น ปฏิกิริยาทางอารมณ์เป็นบวก พวกเขาได้รับโอกาสในการเลือก - แต่ละคนคิดอย่างอิสระผ่านภาพลักษณ์ทางศิลปะของดนตรีที่เขาได้ยินและแสดงตามความชอบส่วนตัวของเขา

ฉันเชื่อว่าด้วยความร่วมมือกับครู เราสามารถบรรลุเป้าหมายของเราได้ กิจกรรมดังกล่าวมีผลดีต่อการพัฒนาความสามารถทางดนตรีและศิลปะของเด็กก่อนวัยเรียน

ดังนั้นกิจกรรมที่มีจุดมุ่งหมายและเป็นระบบการพัฒนาบทเรียนนี้ทำให้สามารถตระหนักถึงความเป็นไปได้ของการศึกษาด้านดนตรีในเด็กก่อนวัยเรียนได้อย่างมีประสิทธิภาพ การดำเนินโครงการนี้แสดงให้เห็นถึงความสำคัญของความคิดริเริ่มและทิศทางที่สร้างสรรค์ของครูและเด็กๆ

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

1. โกโกเบริดเซ เอ.จี. ทฤษฎีและวิธีการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน: หนังสือเรียน คู่มือ / A.G. Gogoberidze, V.A. - อ.: ศูนย์สำนักพิมพ์ "Academy", 2548 - 320 น.

2.Zatsepina M.B. การศึกษาด้านดนตรีในโรงเรียนอนุบาล โปรแกรมและ คำแนะนำด้านระเบียบวิธี/ เอ็ม.บี.ซัตเซปิน่า. - อ.: โมไซกา-ซินเตซ, 2549. - 96 น.

3.ดนตรีเล่นสำหรับเด็กและผู้ใหญ่/ต่ำกว่า เอ็ด ยู.วี. บารัคติน่า. - โนโวซีบีสค์: สำนักพิมพ์ Okarina, 2548 - 86 หน้า

4. พอซนานสกี้ เอ.เอ็น. ปีเตอร์ ไชคอฟสกี: ชีวประวัติ ใน 2 ฉบับ / A.N. พอซนันสกี้ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: Vita-Nova, 2552 - 1232 น.

5. ราดีโนวา โอ.พี. ผลงานทางดนตรีชิ้นเอก โปรแกรมของผู้เขียน การพัฒนาทางดนตรีเด็กก่อนวัยเรียน / O. P. Radynova - อ.: Academy, 2541. - 240 น.

แอปพลิเคชัน

มีนาคม (ข้อความที่ตัดตอนมา)

โพสต์บน Allbest.ru

เอกสารที่คล้ายกัน

ทำความรู้จักกับผลงานของ P.I. ไชคอฟสกี้เข้าแล้ว ชั้นเรียนจูเนียร์ดีเอ็มเอสเอช. ชีวประวัติของนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ การวิเคราะห์เบื้องต้นเกี่ยวกับผลงานดนตรีของเขา ศึกษาการสร้างดนตรี วิเคราะห์บทเพลงของโรมิโอและจูเลียต แนวคิดการทำงานของซอฟต์แวร์

ทดสอบเพิ่มเมื่อ 14/09/2554


ประสบการณ์ในการพัฒนาการรับรู้ ดนตรีคลาสสิกสำหรับเด็กปีที่ 5 ของชีวิตระหว่างบทเรียนเกี่ยวกับการสังเคราะห์ศิลปะที่โรงเรียนศิลปะเด็กหมายเลข 4 ใน Biysk การก่อตัวของอารมณ์ปลุกความสัมพันธ์เมื่อฟังผลงานจาก "อัลบั้มเด็ก" โดย P.I. ไชคอฟสกี้.

บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 10/05/2013


ลักษณะทางจิตวิทยาและการสอนที่สนใจในศิลปะดนตรี การใช้ความเป็นไปได้ของการเชื่อมต่อแบบสหวิทยาการในการพัฒนาความสนใจ เด็กนักเรียนระดับต้นสำหรับบทเรียนดนตรี การปฏิบัติงานในการพัฒนาความสนใจของเด็กนักเรียนรุ่นเยาว์ในเรื่องดังกล่าว

งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 14/08/2013


ดำเนินบทเรียนกับเด็กก่อนวัยเรียนโดยใช้ผลงานดนตรีของ P.I. ไชคอฟสกี "เพลงวอลทซ์แห่งดอกไม้" แนะนำให้รู้จักกับความงามของธรรมชาติและศิลปะ พัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์ การก่อตัวของความสามารถในการรับรู้ชิ้นดนตรี

ทดสอบเพิ่มเมื่อ 25/09/2014


เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของการศึกษาดนตรีในโรงเรียนอนุบาล วิธีการ การฝึกดนตรี- อิทธิพลของดนตรีต่อพัฒนาการของเด็ก กระบวนการสร้างการนำเสนอทางดนตรีและการได้ยิน การฝึกเต้นเป็นสิ่งสำคัญของชั้นเรียนการเคลื่อนไหวทางดนตรี

ทดสอบเพิ่มเมื่อ 11/19/2015


ลักษณะอายุพัฒนาการทางดนตรีของเด็กวัยต้นและก่อนวัยเรียน บทบาทของการฟังเพลงใน การพัฒนาที่ครอบคลุมเด็ก ๆ การวิเคราะห์รายการเพลงหมวดการฟังเพลงแยกตามกลุ่มอายุและความเป็นอิสระของกิจกรรมของนักเรียน

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 27/05/2555


สถาบันวัฒนธรรมสำหรับเด็กเป็นสถาบันทางสังคม หน้าที่และกิจกรรมหลักของสถาบันวัฒนธรรมเด็ก พัฒนาการของเด็ก ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีในสตูดิโอดนตรีบรรเลง คุณสมบัติระเบียบวิธีของกิจกรรมโครงการ

วิทยานิพนธ์เพิ่มเมื่อ 10/02/2013


ภารกิจหลักของการศึกษาด้านดนตรีของเด็ก องค์กรการทำงานด้านการศึกษาดนตรีในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน การวางแผนและการบัญชีงานด้านการศึกษาด้านดนตรีและพัฒนาการของเด็ก ความสัมพันธ์ระหว่างพัฒนาการทางดนตรีกับการศึกษา

บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 12/04/2010


การก่อตัว บุคลิกภาพที่สร้างสรรค์เด็กหมายถึง กิจกรรมการแสดงละคร- บทบาทและความเฉพาะเจาะจงของกิจกรรมการแสดงละครในกระบวนการพัฒนาดนตรีของเด็ก วิเคราะห์รายการรวมกิจกรรมการแสดงละครและการศึกษาด้านดนตรี

งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 11/15/2010


พัฒนาการทางดนตรีและความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก สาระสำคัญของการจัดกิจกรรมสร้างสรรค์ในบทเรียนดนตรี การวิเคราะห์ปริมาณและคุณภาพของงานสร้างสรรค์ในตำราดนตรีสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 ชุดงานสร้างสรรค์ "คาไลโดสโคป" ที่จัดระบบ