เครื่องดนตรีจีนโบราณ. ดนตรีจีน-พื้นบ้านและสมัยใหม่รวมทั้งดนตรีเพื่อสุขภาพ

ตามแหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์ ในสมัยโบราณมีเครื่องดนตรีประมาณพันชิ้น ซึ่งประมาณครึ่งหนึ่งรอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้ ที่เก่าแก่ที่สุดมีอายุย้อนกลับไปกว่า 8,000 ปี

เครื่องดนตรีจีนโบราณมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการเกิดขึ้นของดนตรีในประเทศจีน พวกเขาเป็นสัญลักษณ์ของวัฒนธรรมจีน และในสมัยโบราณยังเป็นตัวบ่งชี้ระดับผลผลิตอีกด้วย

นักวิจัยโบราณแบ่งเครื่องดนตรีทั้งหมดออกเป็นแปดประเภทหรือ "แปดเสียง" ตามวัสดุที่นำมาเป็นพื้นฐานในการผลิตเครื่องดนตรีเฉพาะ ได้แก่ โลหะ หิน เครื่องสาย ไม้ไผ่ มะระแห้งและกลวง ดินเหนียว หนังและไม้

โลหะ:หมายถึงเครื่องดนตรีที่ทำจากโลหะ เช่น ฆ้องและกลองทองสัมฤทธิ์

หิน:เครื่องดนตรีที่ทำจากหิน เช่น คาริลและแผ่นหิน (ระฆังชนิดหนึ่ง)

สตริง:เครื่องดนตรีที่มีสายที่ใช้เล่นโดยตรงโดยใช้นิ้วหรือปลอกนิ้วพิเศษ ได้แก่ ปิ๊ก - ดอกดาวเรืองขนาดเล็กวางบนนิ้วของผู้แสดงหรือด้วยคันธนู เช่น ไวโอลินจีน พิณแนวนอน 25 สาย และเครื่องดนตรีที่มีจำนวนมาก ของสายเหมือนพิณ

ไม้ไผ่:เครื่องดนตรีส่วนใหญ่ได้แก่ ขลุ่ย ทำจากก้านไม้ไผ่ เช่น ขลุ่ยไม้ไผ่ 8 รู

เครื่องมือฟักทอง:เครื่องมือลมที่ใช้ภาชนะที่ทำจากมะระแห้งและกลวงเป็นเครื่องสะท้อนเสียง ซึ่งรวมถึงเซิงและหยูด้วย

ดินเหนียว:เครื่องดนตรีที่ทำจากดินเหนียว เช่น ซุน ซึ่งเป็นเครื่องเป่าลมรูปทรงไข่ขนาดเท่ากำปั้นที่มีรูหกรูหรือน้อยกว่า และฟู ซึ่งเป็นเครื่องเพอร์คัชชันดินเหนียว

หนัง:เครื่องมือที่มีเมมเบรนสะท้อนเสียงทำจากหนังสัตว์สีแทน ตัวอย่างเช่น กลองและทอมทอม

ทำด้วยไม้:เครื่องดนตรีที่ทำมาจากไม้เป็นหลัก ในจำนวนนี้ ที่พบบ่อยที่สุดคือ muyu - "ปลาไม้" (ท่อนไม้กลวงที่ใช้ตีจังหวะ) และระนาด

ซุน (埙 Xun)

เจิ้ง (筝 เจิ้ง)

ตามแหล่งโบราณสถาน เจิ้งเหอเดิมมีเพียงห้าสายและทำจากไม้ไผ่ ภายใต้ราชวงศ์ฉิน จำนวนสายเพิ่มขึ้นเป็นสิบสาย และใช้ไม้แทนไม้ไผ่ หลังจากการล่มสลายของราชวงศ์ถัง (ค.ศ. 618 - 907) เจิ้งก็กลายเป็นเครื่องดนตรี 13 สาย โดยสายถูกดึงไปเหนือเครื่องสะท้อนเสียงไม้รูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า ในปัจจุบัน คุณยังสามารถเพลิดเพลินกับโทนเสียงที่ไพเราะของเจิ้ง 13, 14 หรือ 16 สาย ซึ่งยังคงใช้กันอย่างแพร่หลายในประเทศจีน ทั้งเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีและการแสดงเดี่ยว

กู่ฉิน (古琴 กู่ฉิน)

กู่ฉินมีลักษณะลำตัวไม้แคบและยาว โดยมีรอยกลม 13 จุดบนพื้นผิว ออกแบบมาเพื่อระบุตำแหน่งของเสียงหวือหวาหรือตำแหน่งที่ควรวางนิ้วเมื่อเล่น โดยทั่วไปแล้ว เสียงสูงของกู่ฉินนั้นชัดเจนและไพเราะ โน๊ตกลางนั้นแข็งแกร่งและโดดเด่น ส่วนโน๊ตต่ำนั้นนุ่มนวลและละเอียดอ่อน พร้อมเสียงหวือหวาที่ชัดเจนและน่าหลงใหล

เสียงของคีย์บน “กู่ฉิน” นั้นชัดเจน ดัง และไพเราะน่าฟัง เสียงในโทนกลางจะดัง ในขณะที่เสียงในโทนเสียงล่างจะนุ่มนวลและนุ่มนวล ความงดงามของเสียง “กู่ฉิน” อยู่ที่น้ำเสียงที่เปลี่ยนแปลงได้ ใช้ทั้งเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวและวงดนตรีและใช้ร่วมกับการร้องเพลง ปัจจุบันมีเทคนิคการเล่นกู่ฉินมากกว่า 200 แบบ

โซนะ (唢呐 ซูโอนะ)

เครื่องดนตรีนี้ให้เสียงที่ดังและเข้าใจง่าย เหมาะสำหรับการแสดงดนตรีที่มีชีวิตชีวาและน่าทึ่งอย่างน่าอัศจรรย์ และมักเป็นเครื่องดนตรีชั้นนำในวงออร์เคสตร้าทองเหลืองและโอเปร่า เสียงดังทำให้แยกแยะได้ง่ายจากเครื่องดนตรีอื่นๆ เขายังสามารถกำหนดจังหวะและเลียนแบบเสียงร้องของนกและเสียงร้องของแมลงได้อีกด้วย โซนาถือเป็นเครื่องดนตรีที่ขาดไม่ได้สำหรับการเฉลิมฉลองและเทศกาลพื้นบ้าน

เชง (笙 เชง)

Sheng โดดเด่นด้วยการแสดงออกที่สดใสและความสง่างามที่น่าทึ่งในการเปลี่ยนโน้ต ด้วยเสียงที่ชัดเจนและดังในคีย์บน และคีย์กลางและคีย์ล่างที่นุ่มนวล เป็นส่วนสำคัญของคอนเสิร์ตพื้นบ้านสำหรับเครื่องลมและเครื่องเคาะจังหวะ

เซียวและตี๋ (箫 เซียว, 笛 ตี่)

เซียว - ขลุ่ยไม้ไผ่แนวตั้ง, ขลุ่ยไม้ไผ่แนวนอน - เครื่องมือลมแบบดั้งเดิมของจีน

ประวัติศาสตร์ของ "xiao" ย้อนกลับไปประมาณ 3,000 ปี เมื่อ "di" ปรากฏในประเทศจีนในศตวรรษที่ 2 ก่อนคริสต์ศักราช โดยมาถึงที่นั่นจากเอเชียกลาง ในรูปแบบดั้งเดิม เซียวมีลักษณะคล้ายท่อซึ่งประกอบด้วยท่อไม้ไผ่ 16 ท่อ ทุกวันนี้ เซียวมักพบอยู่ในรูปของขลุ่ยเดี่ยว และเนื่องจากการทำขลุ่ยนั้นค่อนข้างง่าย จึงเป็นที่นิยมในหมู่ประชาชน ไปป์ที่เก่าแก่ที่สุดสองท่อ มีอายุตั้งแต่สมัยรัฐสงคราม (475 - 221 ปีก่อนคริสตกาล) ถูกค้นพบในการฝังศพของกษัตริย์เซิง ในเทศมณฑลซุยเซียน มณฑลหูเป่ย เมื่อปี 1978 แต่ละท่อประกอบด้วยท่อไม้ไผ่ที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้เป็นอย่างดี 13 ท่อ เชื่อมต่อกันแบบจากมากไปน้อย เรียงลำดับความยาว เสียงที่นุ่มนวลและสง่างามของเซียวเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการแสดงเดี่ยว เช่นเดียวกับการเล่นเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีเพื่อแสดงความรู้สึกลึกล้ำในทำนองที่ยาว อ่อนโยน และซาบซึ้ง

ปิปา (琵琶 ปิปา)

ปี่ปาหรือที่รู้จักกันในสมัยโบราณว่า "ปี่ปาคอโค้ง" เป็นเครื่องดนตรีพื้นฐานที่ดึงออกมาซึ่งยืมมาจากเมโสโปเตเมียในช่วงปลายยุคฮั่นตะวันออก (ค.ศ. 25 - 220) และนำส่งผ่านซินเจียงและกานซูภายในประเทศภายในศตวรรษที่ 4 . ในสมัยราชวงศ์สุยและราชวงศ์ถัง (ค.ศ. 581 - 907) ปี่ผากลายเป็นเครื่องดนตรีหลัก ละครเพลงเกือบทั้งหมดในยุคถัง (618 - 907) แสดงบนปี่ผา เครื่องดนตรีอเนกประสงค์สำหรับการเล่นเดี่ยว วงดนตรี (ตั้งแต่สองเครื่องดนตรีขึ้นไป) และดนตรีประกอบ พิพามีชื่อเสียงในด้านการแสดงออกที่สดใสและความสามารถในการให้เสียงที่เปี่ยมด้วยพลังอันน่าหลงใหลและกล้าหาญ ในขณะเดียวกันก็มีความละเอียดอ่อนและสง่างามอย่างไม่อาจคาดเดาได้ ใช้สำหรับการแสดงเดี่ยวและในวงออเคสตรา

และเครื่องดนตรีในสมัยราชวงศ์ซ่ง (ค.ศ. 960-1279) และราชวงศ์หยวน (ค.ศ. 1279-1368)

ดนตรีบรรเลงพื้นบ้านของจีนมีประวัติศาสตร์อันเก่าแก่ ตั้งแต่สมัยโบราณ ดนตรีบรรเลงเป็นที่ได้ยินกันอย่างแพร่หลายในช่วงวันหยุด พิธีแต่งงานและงานศพ ในงานฉลองวัด พิธีศาล และงานเฉลิมฉลอง เธอได้รับการพัฒนาในด้านการเต้นรำ ศิลปะการร้อง แนวเพลงพื้นบ้านและการร้องเพลง ในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาดนตรีบรรเลง การใช้เครื่องดนตรีชุดต่างๆ การเรียบเรียงและรูปแบบการแสดงที่แตกต่างกันมีส่วนทำให้เกิดการแสดงประเภทต่างๆ: การแสดงเดี่ยว วงดนตรี วงดนตรีออเคสตรา และการแสดงโดยรวมของวงดนตรีพื้นบ้าน ดนตรีบรรเลงพื้นบ้านซึ่งปัจจุบันแพร่หลายในภูมิภาคต่างๆ ของจีน มีการพัฒนามานานหลายศตวรรษภายใต้อิทธิพลของลักษณะเฉพาะของภูมิภาคและประเพณีท้องถิ่น ดังนั้นจึงมีลักษณะเฉพาะของภูมิภาคที่มีสีสัน นอกจากนี้ ในช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ที่ต่างกัน เนื้อหาดนตรีเดียวกันก็สามารถแสดงแตกต่างกันได้ และมีความเป็นไปได้ทั้งหมดสำหรับสิ่งนี้ - วงออเคสตราจีนดั้งเดิมมีเครื่องดนตรีประมาณ 100 ชนิด กลุ่มที่ใหญ่ที่สุดประมาณ 30 ประเภทเป็นแบบสาย (ดึงและโค้งคำนับ) ในบรรดาเครื่องดนตรีที่ดึงออกมานั้นส่วนใหญ่จะใช้เป็นหลัก เซ, ฉินและ ปิปา(พิณ 4 สาย). ในบรรดาคำนับ (ชื่อทั่วไปของกลุ่มนี้คือ เอ็กซ์ซี) เป็นเรื่องธรรมดาที่สุด เอ้อหู, กำลังแห้ง, บานหู, จินหูฯลฯ เป็นที่นิยมมากที่สุด เอ้อหู- เครื่องดนตรี 2 สาย ถูกใช้เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวและออร์เคสตราโดยมืออาชีพและมือสมัครเล่น. กลุ่มลม ได้แก่ เสี่ยว(ขลุ่ยยาว) และ ปายเซียว(ขลุ่ยหลายลำกล้อง) ซึ่งประกอบด้วยท่อไม้ไผ่หลายท่อที่มีความยาวต่างกันและทำให้ได้ขนาดไดโทนิกที่หลากหลายมาก จิและ ดิ- ขลุ่ยขวาง โซน่า- เครื่องดนตรีที่มีกกคู่ (โอโบแบบง่ายชนิดหนึ่ง) ในบรรดาเครื่องมือลมกก - เซิงซึ่งเป็นเครื่องมือที่มีต้นกำเนิดมาแต่โบราณกาล กับ เซิงมีตำนานและความเชื่อมากมายที่เกี่ยวข้องกับเสียงนี้ ถือว่าคล้ายกับเสียงของนกฟีนิกซ์ที่น่าอัศจรรย์ ท่ามกลางกลอง - เหยากู่(สกุลแทมบูรีน) บางู(กลองสแนร์ด้านเดียว) โบจง(ระฆังชนิดหนึ่งห้อยอยู่บนคาน) เปียนจง(ชุด จูนอฟ- ระฆังที่สร้างระดับกิริยาบางอย่าง) (ดู)

ตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบัน มีการสร้างสรรค์ผลงานดนตรีเดี่ยวมากมาย อย่างไรก็ตาม ในอดีตไม่มีเส้นแบ่งที่เข้มงวดระหว่างงานเดี่ยวและวงดนตรีสำหรับเครื่องดนตรีพื้นบ้าน กล่าวอีกนัยหนึ่งอนุญาตให้แสดงทั้งเดี่ยวและวงดนตรีที่มีองค์ประกอบดนตรีเดียวกันได้ ดนตรีทั้งมวลบรรเลงโดยเสียงตั้งแต่ 2 เสียงขึ้นไป โดยแต่ละเสียงบรรเลงโดยนักดนตรีที่แยกจากกัน

การเรียบเรียงเครื่องดนตรีพื้นบ้านแบ่งตามประเพณีออกเป็นสองประเภท - 单曲 ดันคู"เพลง" และ 套曲 เทาคู"วงจรเพลง" เพลงเป็นทำนองมาตรฐานที่แยกจากกัน และวงจรของเพลงคือท่วงทำนองมาตรฐานหลายเพลงหรือเป็นการผสมผสานระหว่างข้อความที่ตัดตอนมาจากการเรียบเรียงหลายเพลงที่แยกกัน การเรียบเรียงเครื่องดนตรีแบบดั้งเดิมมีธีม บางครั้งธีมจะระบุเนื้อหาของการเรียบเรียง และในกรณีอื่นๆ ธีมจะไม่เกี่ยวข้องโดยตรงกับเนื้อหาของทำนอง

ดนตรีบรรเลงพื้นบ้านแบ่งตามประเพณีตามประเภทของเครื่องดนตรีพื้นฐานที่ใช้ในการแสดงเป็นดนตรีเครื่องสายและดนตรีลม ( ซือจู เยว่丝竹乐) ดนตรีเครื่องสาย ( เซียนโช่เยว่弦索乐) เครื่องเคาะจังหวะและดนตรีลม ( ฉุยดา เยว่吹打乐) และดนตรีเพอร์คัสชั่น ( โลกู่ เยว่锣鼓乐).

ดนตรีเครื่องสายเป็นรูปแบบหนึ่งของการแสดงดนตรีบรรเลงพื้นบ้านแบบวงดนตรี ซึ่งประกอบขึ้นจากเครื่องสายหลักและเครื่องลม 1-2 เครื่อง มักจะอยู่รวมกันอย่างใกล้ชิดกับเครื่องลม เครื่องสาย และเครื่องเพอร์คัชชันอื่นๆ อีกจำนวนหนึ่ง ดนตรีเครื่องสายและลมมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการแสดงออกที่ละเอียดอ่อน ความนุ่มนวล ความเบา และทำนอง

ในดนตรีเครื่องสาย บทบาทหลักคือเครื่องสาย มีความโดดเด่นด้วยความซับซ้อน ความสง่างาม และเหมาะสมกับประสิทธิภาพของห้องเพาะเลี้ยงมากกว่า

ดนตรีเครื่องเพอร์คัชชันและดนตรีลมเป็นรูปแบบหนึ่งของการแสดงดนตรีบรรเลงพื้นบ้านแบบวงดนตรี โดยใช้เครื่องสายและเครื่องเพอร์คัชชัน (หรือเฉพาะลม) พร้อมกัน ดนตรีประเภทนี้เหมาะสำหรับการแสดงกลางแจ้งและถ่ายทอดจิตวิญญาณแห่งการเฉลิมฉลอง ชัยชนะ และเหตุการณ์สำคัญได้อย่างสมบูรณ์แบบ

ดนตรีเพอร์คัสชั่นล้วนๆ มีสี จังหวะที่หลากหลาย เหมาะสำหรับการถ่ายทอดอารมณ์ที่รุนแรงและรุนแรง และมักเล่นในที่โล่ง

แม้ว่าเครื่องดนตรีในยุคถัง (618-907) และยุคห้าราชวงศ์ (907-960) ยังคงใช้ในยุคซ่งและหยวน ในด้านหนึ่ง การปรับปรุงเครื่องดนตรีเก่ายังคงดำเนินต่อไป และอีกด้านหนึ่ง มีอันใหม่มากมายปรากฏขึ้น นอกจากนี้ ยังมีการเขียนผลงานดนตรีสำหรับเครื่องดนตรีเก่าๆ เช่น ลูต เป็นต้น ปิปา- เครื่องดนตรีเครื่องสายที่ดึงออกมา (ดู) คราวนี้เฟรตก็หักไปแล้ว ( ปิง品) ทั้งเพื่อความสะดวกในการแสดงและเพื่อการขยายและเพิ่มคุณค่าช่วงเสียงของเครื่องดนตรีโบราณนี้ด้วยสีสันใหม่ ในช่วงรัชสมัยของราชวงศ์หยวน ตรงกันข้ามกับความคิดเห็นที่ได้รับความนิยมเกี่ยวกับอิทธิพลทำลายล้างของชาวมองโกลทั้งต่อจีนโดยรวมและต่อวัฒนธรรมจีนที่เกิดขึ้นในศตวรรษก่อน ผลงานดนตรีบรรเลงใหม่สำหรับการแสดงเดี่ยวยังคงถูกสร้างขึ้นต่อไป เช่น มีการสร้างละครชื่อดังขึ้นมาเพื่อ ปิปา: ไห่ชิง ออน เทียนเอ๋อ海青拿天鹅 (“ไห่ชิงชนะหงส์”) ละครเรื่องนี้บรรยายว่า Haiqing นกอินทรีทองคำผู้กล้าหาญต่อสู้กับหงส์บนท้องฟ้าและเอาชนะมันได้อย่างไร ดนตรีชิ้นนี้สะท้อนถึงตอนสำคัญของชีวิตของผู้คนทางตอนเหนือของจีนในสมัยโบราณซึ่งการล่าสัตว์เป็นแหล่งที่มาหลักของการยังชีพ ตั้งแต่สมัยนั้นเป็นต้นมา ผลงานชิ้นนี้ได้รับความรักอย่างอบอุ่นจากคนจีนทั่วไป และเมื่อผ่านยุคสมัยหมิง (ค.ศ. 1368-1644) และยุคชิง (ค.ศ. 1644-1911) ต่อมาก็มาถึงปัจจุบัน

ถึงยุคราชวงศ์มองโกลหยวนแล้วเนื้อหาในส่วนนี้จะย้อนกลับไป หลี่เยว่จือ(“หมายเหตุเกี่ยวกับดนตรีพิธีกรรม”) การเรียบเรียง หยวนชิ("ประวัติศาสตร์ราชวงศ์หยวน") การกล่าวถึงเครื่องดนตรีโค้งคำนับครั้งแรกเรียกว่า หูชิน胡琴 (ความหมาย. เอ้อหู - บน.): “สร้างดนตรีดั่งไฟ เครื่องดนตรีมีหัวมังกร มีสายสองสาย คันธนูโค้ง สายและขนของคันธนูทำจากหางม้า” (7, หน้า 96) ต่อมาในสมัยหมิง เจ้าหน้าที่คนหนึ่งชื่อหยูจื่อ (尤子) ได้สร้างสรรค์ภาพวาดชื่อ “งานเลี้ยงฤดูใบไม้ร่วงในห้องโถงยูนิคอร์น” ​​ซึ่งแสดงถึง หูชินมีหัวมังกร มีสายสองเส้นทำจากหางม้า และมีรูปร่างคล้ายกับสมัยใหม่มาก เอ้อหู(ซม. ). ในเวลาต่อมา เนื่องจากการมีอยู่ของภาพวาดชิ้นเดียวนี้ ผู้คนจึงได้เรียนรู้ว่าภาพก่อนหน้านั้นเป็นอย่างไร เอ้อหูยุคหยวน.

ความจริงก็คือในยุคหมิงขนบธรรมเนียมและศีลธรรมทั้งหมดของราชวงศ์หยวนเสื้อผ้าทรงผมเคราของคนป่าเถื่อนชาวต่างชาติถูกข่มเหงถูกห้ามห้ามทุกอย่างถูกทำลาย มันเป็นเรื่องธรรมชาตินั่นเอง หูชินเนื่องจากเป็นเครื่องดนตรีของชาวต่างชาติชาวมองโกเลียจึงถูกลืมเลือนจึงเลิกเล่นจนกระทั่งสมัยราชวงศ์ชิง จักรพรรดิเฉียนหลง (พ.ศ. 2279 - 2338) เมื่อ หูชินกลายเป็นสมาชิกของวง Peking Opera orchestra กลายเป็นเครื่องดนตรีที่ขาดไม่ได้และเป็นที่ชื่นชอบในดนตรีในวังโดยที่ไม่มีเขาเหมือนไม่ได้มีส่วนร่วม ปิปาเพลงพื้นบ้านและละครเป็นสิ่งที่คิดไม่ถึง

และทุกวันนี้ เอ้อหู- หนึ่งในเครื่องดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในประเทศจีน ใช้สำหรับเล่นเดี่ยว วงดนตรี วงออร์เคสตราธรรมดา สำหรับการบรรเลงละครเพลงและวงออเคสตร้าโอเปร่า เอ้อหูไม่เพียงแต่เป็นเครื่องดนตรีระดับมืออาชีพเท่านั้น แต่ยังได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางในหมู่มือสมัครเล่นในกลุ่มประชากรในเมืองและในชนบทที่หลากหลาย

เป็นที่น่าสังเกตอีกครั้งว่าเครื่องดนตรีที่มีอยู่แล้วในราชวงศ์ก่อน ๆ ไม่เพียง แต่รอดชีวิตมาได้ในช่วงราชวงศ์ซ่งและหยวนเท่านั้น แต่ยังขยายขอบเขตของมันอย่างมีนัยสำคัญอีกด้วย เครื่องดนตรีดังกล่าว เช่น ตี筚篥 หรือ 觱篥 (เขาไม้ไผ่) ดากู大鼓 (กลองใหญ่มีขา) ชังกู杖鼓 (กลองหนังที่มีลำตัวผูก), คาสทาเนต ไพบาล拍板, ขลุ่ยขวาง ดิ笛, เครื่องสาย ปิปา琵琶. เครื่องสาย เจิ้ง 筝, ฟานเซียง方响 (เครื่องเพอร์คัชชัน - โครงมีแผ่นทองแดงแขวนอยู่) อวัยวะริมฝีปาก เซิง笙, ขลุ่ยหลายลำกล้อง ปายเซียว排箫, ขลุ่ย เสี่ยว箫และท่อ กวน管 พิณโบราณ จ้วงเซียน阮咸, เจ็ดสาย ฉิน - ชีเซียนฉิน七弦琴 เครื่องดนตรีประเภทโค้งสองสาย จี๋ซิน嵇琴 ฯลฯ จากความหลากหลายทั้งหมดนี้ ในสมัยซ่ง โรงเรียนดนตรีในราชสำนักครอบครองสถานที่สำคัญเป็นพิเศษ ตี, ดากู, ชังกู, ไพบาล, ดิ, ปิปา, ฟานเซียงและ เจิ้ง.

เครื่องมือ ชังกูมีอยู่แล้วในสมัยถัง เปรียบเสมือน “ถัง (ถัง) เคลือบด้วยวานิช ตีทั้งสองด้าน” เป็นอีกชื่อหนึ่งของกลองสองหน้า เจียกู่羯鼓 (อาจจะยืมมาจากประชาชน เจี๋ย, ตรี จังหวัด ชานซี) ในยุคซ่ง ชังกูมี “หัวกว้างเอวบาง” “ตีด้วยมือซ้ายและตีด้วยไม้ทางด้านขวา” ในช่วงเวลาเพลง ชังกูมันถูกใช้ไม่เพียงแต่สำหรับการแสดงโดยรวมเท่านั้น แต่ยังใช้สำหรับการแสดงเดี่ยวด้วย หรือยกตัวอย่างเครื่องดนตรีประเภทลม เซิง- ในสมัยซ่ง มีสามประเภทที่พบบ่อย: ยู่เฉิง 竽笙, เฉาเซิง巢笙และเรียบง่าย เซิง- ขณะนั้นพวกเขาทั้งหมดมี 19 กก - ฮวน簧. ในยุคซ่ง ในพื้นที่ของมณฑลเสฉวนสมัยใหม่ มีอีกหนึ่งสายพันธุ์ปรากฏขึ้น - ฮวงเฉิง风笙, 36-กก (ดู)

อีกตัวอย่างหนึ่ง: ในช่วง Tang มีเครื่องสายอยู่แล้ว หยาเจิง轧筝. ในยุคซ่งเขาได้เปลี่ยนชื่อเป็น ยาชิน轧琴, เมื่อเล่นมัน “...พวกเขาใช้กระดานไม้ไผ่ที่มีรูปร่างโค้ง (คล้ายกับด้านขวาของอักษรอียิปต์โบราณ 轧. - บน.) โดยมีปลายอ่อน (润) และ “เอี๊ยด” (轧) ตามแนวสาย” (ดู) นี่คือเครื่องสายประเภทหนึ่ง ซึ่งมีสายแบบ "ถู" หรือ "ตี" (擦) และยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ ต่อมาถูกเปลี่ยนเป็นคันธนู (มีสายธนูแบบขนม้า) ซึ่งเคลื่อนไปตามสาย สตริง เจิ้ง(ซม. ).

ชื่อของเครื่องดนตรีใหม่ๆ เริ่มปรากฏในแหล่งต่างๆ ตัวอย่างเช่น, จี๋ซิน嵇琴 เป็นหนึ่งในเครื่องสายแบบโค้งคำนับ ประกอบด้วยสาย 2 สาย คันธนูถูกกดระหว่างสายและเล่นดนตรี จี๋ซินเป็นบรรพบุรุษของตระกูลเครื่องดนตรี หูชิน- ก็ยังมีชื่อ ซีชิน- เป็นที่นิยมอยู่แล้วในสมัยซ่งเหนือ (ค.ศ.960 - 1127) มีเรื่องราวเกี่ยวกับเครื่องดนตรีชิ้นนี้ วันหนึ่งมีงานเลี้ยงอาหารค่ำ (งานเลี้ยง) ในวัง ครูสอนดนตรีของโรงเรียนศาล Xu Yan 徐衍 บรรเลงเพลง จี้ชิงแต่ในระหว่างการแสดงของเขา สายหนึ่งบนเครื่องดนตรีขาดอย่างไม่เหมาะสมโดยสิ้นเชิง นักดนตรีชั้นสูง Xu Yan ไม่ได้หยุดดนตรีเพื่อเปลี่ยนสาย แต่ยังคงเล่นบนสายที่เหลือเพียงเส้นเดียวและจบการแสดงของเขา

เครื่องดนตรี เช่น เครื่องดนตรีดีดสามสาย ซานเซียน三弦 ยืนด้วยฆ้อง 13 อัน ยูนาโอะ 云璈, บ้านพัก火不思 หรือ ฮันบัส浑不似 - พิณมองโกเลียสี่สายเช่นกัน ซิงหลงเซิง兴隆笙 ("ทำให้พองได้ เซิง") - เครื่องดนตรีกก ไปป์ที่มีเครื่องสูบลม - ทั้งหมดนี้ก็ปรากฏในช่วงสมัยซ่งและหยวนด้วย ยูนาโอะเรียกอีกอย่างว่า ยูนาโอโล云璈锣, นี่คือชุดฆ้องทองแดง (ทองแดง) ขนาดเล็ก สร้างขึ้นตามลำดับและแขวนไว้บนชั้นไม้ (กรอบ, ขาตั้ง) รถเมล์, หรือ ฮันบัส, อีกด้วย ฮับ胡拨四 เป็นเครื่องดนตรีที่ดึงมาจากดินแดนตะวันตก มีสาย 4 สาย คอยาว และมีหมุดอยู่ที่ด้านหนึ่งของคอ

ซิงหลงเซิง- นี่เป็นรูปแบบแรกของออร์แกนตะวันตก (เช่น เครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าคีย์บอร์ด) ถูกนำไปยังประเทศจีนในรัชสมัยของเพลงปลาย (1260 - 1264) จากเอเชียกลาง (เป็นการถวายให้กับชนกลุ่มน้อยมุสลิมในปัจจุบัน ฮุ่ยราชสำนักหยวน เมื่อราชวงศ์หยวนยังไม่มีอำนาจในประเทศจีน ดู) ถูกใช้ในพระราชวังในช่วงงานเลี้ยง มีบันทึกเรื่องนี้อยู่ใน หยวนชิ(“ประวัติศาสตร์ราชวงศ์หยวน”) ในเวลานั้นชาวอาหรับมีความรู้ค่อนข้างมากเกี่ยวกับอากาศและแรงดันไฮดรอลิกและนำหลักการเหล่านี้ไปใช้กับการสร้างอวัยวะ ในยุคกลางพวกเขานำออร์แกนนี้ไปยังยุโรป และบนพื้นฐานของออร์แกนนี้ที่ชาวอาหรับนำไปยังยุโรปจึงมีการสร้างออร์แกนคีย์บอร์ดสมัยใหม่ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นบิดาแห่งดนตรีฮาร์มอนิกของยุโรป ในประเทศจีนในขณะนั้นยังไม่มีความรู้ทางวิทยาศาสตร์ดังกล่าวและหลังจากนั้น ซิงหลงเซิงถูกนำเข้าสู่ประเทศจีน และใช้ในศาลในขอบเขตที่จำกัดเท่านั้น และแม้ว่าในช่วงปี 1314 ถึง 1321 มีการสร้างพระราชวัง 10 ประเภทตามพื้นฐาน เสิน (เซิงที่ห่างไกล殿庭笙) หลังจากนั้นก็ไม่สังเกตเห็นความคืบหน้าในการพัฒนาเครื่องดนตรีประเภทนี้และในตอนท้ายของเงินหยวนพวกเขาก็หายไปจากพระราชวังอิมพีเรียลโดยสิ้นเชิง (ดู) เราไม่พบภาพของเครื่องดนตรีนี้ แต่ใน หยวนชิมีคำอธิบายโดยย่อว่า: “ ซิงหลงเซิงเครื่องดนตรีสำหรับเล่นดนตรีในงานเลี้ยงอาหารค่ำ ทำด้วยไม้มหิลา ( จะจ้าง楠木) มีรูปร่างเหมือนหนังสือที่เปิดอยู่ [มุมฉาก] พื้นผิวเรียบ ขอบชี้ไปด้านบน…” บนพื้นผิวเรียบนี้ เหมือนบนหน้าจอที่หันหน้าไปทางหอประชุม รูปภาพต่างๆ ถูกตัดออกไป ออก: พิกุล, ไก่ฟ้า, ไผ่, เมฆ, พระพักตร์อัศจรรย์ (宝相); ผนังด้านหลังแบ่งเป็น 3 ส่วน ส่วนที่ 3 ตรงกลางว่างเหมือนความกลวงของน้ำเต้าที่นำมาทำ เซิง- นอกจากนี้ยังมีกระบอกไม้ไผ่เรียงตามแนวตั้งขนาดต่างๆ ด้านล่างมีที่ให้นักดนตรีนั่ง มีคนสามคนมีส่วนร่วมในการแสดงดนตรี คนหนึ่งทำงานเป็นเครื่องเป่าลม อีกคนเล่นดนตรีบนคีย์โดยตรง และคนที่สามขยับวาล์ว เช่นเดียวกับออร์แกนสมัยใหม่ ผู้ชมกำลังฟังเพลงมองไปที่หน้าจอและภาพที่แกะสลักไว้ (ดู)

ในสมัยเพลงใต้ (ค.ศ. 1127 - 1279) ในซ่องหรือบ่อนการพนัน ( วาซี กูลัน瓦子勾栏) มีการเปิดเพลงอย่างนุ่มนวล ( ซีเยว่细乐) การแสดงเป่าขลุ่ยเป็นกลุ่ม เสี่ยว箫และท่อ กวน管. อวัยวะริมฝีปาก เชน 笙, จี้ชิง, ฟานเซียน方响 และเครื่องดนตรีอื่นๆ บางครั้งมีการแสดงดนตรีที่ "บริสุทธิ์และโปร่งใส" (清乐) ร่วมกัน เชน, ขลุ่ยขวาง ดิ笛, เขาไม้ไผ่ ตี筚篥 (หรือ 觱篥) ฟานเซียน,กลองเล็ก เสี่ยวตี้กู小提鼓, คาสทาเนต ไพบาล拍板 และเครื่องดนตรีอื่นๆ บางครั้งก็มีการนำเครื่องดนตรีไปหนึ่งหรือสองชิ้นเช่น จี๋ซินและ เสี่ยว(หรือ กวน) และบรรเลงจังหวะคู่พร้อมกับเล่นพิณโบราณ จ้วงเซียน阮咸 มีการแสดงดนตรี “เครื่องดนตรีขนาดเล็ก” ( เสี่ยวหยูฉี小乐器) ฯลฯ บางครั้งก็ใช้คาสทาเน็ตด้วย ไพบาล, กลอง กูและขลุ่ย ดิและสำหรับเครื่องดนตรีเหล่านี้ซึ่งเครื่องดนตรีหลักคือเครื่องเพอร์คัชชันนักเล่าเรื่องบนท้องถนนในเมืองก็แสดงเรื่องราวและสถานที่สำคัญของเรื่องถูกเน้นด้วยเสียงของคาสทาเน็ต กลุ่มศิลปินดังกล่าวมักประกอบด้วยสามถึงห้าคน (ดู)

วงออเคสตราในพระราชวังเล่นโดยนักดนตรีในราชสำนักเป็นหลัก เช่นเดียวกับนักดนตรีทางทหาร (ตั้งแคมป์) มีค่อนข้างมากจึงมีเครื่องดนตรีหลายประเภท ตัวอย่างเช่น ในเพลงภาคเหนือ นักดนตรีในราชสำนักใช้เครื่องมือต่อไปนี้: เขาไม้ไผ่ ตี, ขลุ่ย ลันดิ龙笛. อวัยวะริมฝีปาก เซิง, ท่อ เสี่ยว, ขลุ่ยโอคาริน่า ซุน(หรือ ซวน) ขลุ่ยไม้ไผ่ไขว้มี 7-8 รู จิ篪, เครื่องสาย ปิปา, พิณ คุนโฮว, เครื่องเพอร์คัชชัน ฟานเซียง, คาสทาเน็ต ไพบาล, กลองหนังพร้อมตัวร้อยสายใหม่ ชังกู,กลองใหญ่มีขา ดากู, ดรัมสองด้าน เจียกู่รวม 13 ชนิด; ในหมู่พวกเขาวงออเคสตรารวมนักดนตรี 50 คนด้วย ปิปา, นักดนตรี 10 คน พร้อมด้วย ไพบาล, นักดนตรี 200 คน พร้อมด้วย ชังกู- ดังนั้นวงออเคสตราทั้งหมดจึงมีนักดนตรีและเครื่องดนตรีจำนวนมาก (ดู)

โดยสรุป เราสามารถพูดได้ว่าการพัฒนาดนตรีและเครื่องดนตรีในประเทศจีนในสมัยซ่งและหยวนนั้นมีความกระตือรือร้นและมีผลอย่างมาก และกลายเป็นส่วนสำคัญต่อวัฒนธรรมดนตรีไม่เพียงแต่ในจีนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคลังดนตรีโลกด้วย วัฒนธรรมโดยรวม ไม่ต้องสงสัยเลยว่าหัวข้อนี้ต้องมีการวิจัยโดยละเอียดเพิ่มเติม

วรรณกรรม
1. Ageeva N.Y.เกี่ยวกับต้นกำเนิดจากต่างประเทศของเครื่องดนตรีเครื่องสายบางชนิดของจีน // วัสดุของ XXXVIII Scientific การประชุม สังคมและรัฐในประเทศจีน ม., 2551.
2. อเลนเดอร์ ไอ.ซี.เครื่องดนตรีของจีน ม., 2501.
3. พจนานุกรมภาษาจีน-รัสเซียขนาดใหญ่ เอ็ด พวกเขา. โอชานินา- ม., 2526-2527. ต.1-4.
4. สารานุกรมดนตรี (ฉบับอิเล็กทรอนิกส์) หมวด “ดนตรีจีน” ผู้เขียน วิโนกราโดวา ที.ไอ., Zhelohovtsev A.N.ม., 2549.
5. Zhongguo divan pu (สายเลือดจักรพรรดิจีน) เทียนจิน, 2546.
6. Zhongguo yinyue tongshi jianbian (ประวัติโดยย่อของดนตรีจีน) จี่หนาน, 1999.
7. Zhongguo Yinyue Qidian (พจนานุกรมดนตรีจีน) ปักกิ่ง, 1984.
8. Zhongguo yinyue shi (ประวัติศาสตร์ดนตรีจีน) เอ็ด ฉินซู- ปักกิ่ง, 2544.
9. Yuan shi (ประวัติศาสตร์ราชวงศ์หยวน) (ฉบับอิเล็กทรอนิกส์)

ศิลปะ. มหาชน:สังคมและรัฐในประเทศจีน: การประชุมทางวิทยาศาสตร์ XXXIX / สถาบันการศึกษาตะวันออก RAS - ม.: ตกลง lit., 2009. - 502 หน้า - บันทึกทางวิทยาศาสตร์ของแผนกจีนของสถาบันการศึกษาตะวันออกของ Russian Academy of Sciences ฉบับที่ 1. หน้า 390-396.

ดนตรีจีนดั้งเดิมมีลักษณะเฉพาะคือเสียงร้องที่ดังกระด้าง และในวงดนตรี เนื่องจากความเข้ากันได้ของเสียงหวือหวาได้ไม่ดี เอฟเฟกต์นี้จึงมักจะรุนแรงยิ่งขึ้นไปอีก เห็นได้ชัดว่าเป็นเสียงเหล่านี้ที่ชาวจีนพบว่าน่าพอใจ หากคุณฟังงิ้วจีน คุณจะประทับใจกับช่องว่างระหว่างรสนิยมของผู้รักดนตรียุโรปและเอเชีย

นอกจากนี้ หนึ่งในเทคนิคที่ใช้กันทั่วไปในการเล่นเครื่องดนตรีจีนแบบดั้งเดิมคือเสียงสั่น ซึ่งช่วยเพิ่มความคมชัดของเสียงโดยการเล่นเสียงสองเสียงที่อยู่ติดกันซ้ำ (วินาทีคือช่วงเวลาที่ไม่สอดคล้องกันมาก) และในการเคลื่อนที่ของฟลุต ชาวจีนได้ทำรูพิเศษซึ่งทำให้เสียงมีเสียงดังมากขึ้น

บางทีอาจเป็นเพราะเสียงดนตรีที่ทำให้ดนตรีจีนดูตีโพยตีพายและเจ็บปวดมาก

กู่เจิง

กู่เจิงเป็นเครื่องสายที่ดึงออกมา ซึ่งเป็นญาติของพิณ โดยทั่วไปกู่เจิงจะมีสายประมาณ 18 ถึง 25 เส้น ซึ่งแต่เดิมทำจากผ้าไหม แต่ปัจจุบันมักทำจากโลหะ อาจเป็นไปได้ว่าก่อนที่เสียงต่ำของกู่เจิงจะเบาลงมาก สิ่งที่น่าสนใจคืออานบนกู่เจิงสามารถเคลื่อนย้ายได้โดยการเปลี่ยนการปรับแต่งเครื่องดนตรี

ชีเซียนซินหรือกู่ฉินเป็นเครื่องดนตรีที่มีเสียงและโครงสร้างคล้ายกัน แต่มีสายเจ็ดสาย ลักษณะการเล่นกู่ฉินนั้นแตกต่างจากกู่เจิงตรงที่มีกลิสซันโดมากมาย
นี่เป็นเครื่องดนตรีโบราณมาก - ขงจื๊อเล่นเมื่อสองพันครึ่งที่แล้ว เครื่องดนตรีนี้ได้รับการปรับเสียงต่ำมาก - นี่คือดับเบิ้ลเบสจากเครื่องดนตรีจีน กู่ฉินมีระบบการจดบันทึกเป็นของตัวเอง ดังนั้นดนตรีที่เก่าแก่มากสำหรับเครื่องดนตรีนี้จึงได้รับการอนุรักษ์ไว้ ท่าทางของนักแสดงเป็นส่วนหนึ่งของงานดนตรีซึ่งอธิบายไว้ในบันทึกย่อ แต่ละชิ้นมีความหมายทางดนตรีเป็นพิเศษ ซึ่งมักเกี่ยวข้องกับธรรมชาติ และมักมีบทกวีประกอบด้วย

ปิปา

เครื่องสายที่ดึงออกมาอีกชนิดหนึ่งคือ ปิปา ซึ่งมีรูปร่างคล้ายพิต ปี่ปามีเพียงสี่สายเท่านั้น เชื่อกันว่าปี่พาเดินทางมายังประเทศจีนจากเอเชียกลาง

เอ้อหู

Erhu เป็นเครื่องดนตรีประเภทโค้งคำนับ นี่อาจเป็นเครื่องดนตรีจีนโบราณที่ได้รับความนิยมมากที่สุด เอ้อหูมีสายโลหะเพียงสองเส้น คันชักจะติดอยู่ระหว่างสาย ทำให้เกิดเป็นหนึ่งเดียวกับเอ้อหู เสียงร้องของเอ้อหูนั้นนุ่มนวลคล้ายกับไวโอลิน

เซิง

เชง (sheng) เป็นเครื่องดนตรีประเภทลมที่มีเสียงคล้ายกับแบนดาเนียน ประกอบด้วยไม้ไผ่หรือท่อกกสามสิบหก (สามอ็อกเทฟ) "เติบโต" จากขาตั้งที่มีกระบอกเสียง เสียงร้องของเซิงเข้ากันได้ดีมากกับเสียงของเครื่องดนตรีจีนโบราณอื่นๆ ซึ่งไม่สามารถพูดถึงเครื่องดนตรีอื่นๆ ได้

ดิ

Di (dizi) เป็นขลุ่ยขวางที่มีหกรู เครื่องดนตรีนี้มีคุณสมบัติที่น่าสนใจ - ถัดจากรูฉีดอากาศมีอีกอันหนึ่งปิดด้วยแผ่นไม้ไผ่บาง ๆ ซึ่งทำให้เครื่องดนตรีมีเสียงสั่นเล็กน้อย

คนตะวันออกเรียกดนตรีว่าเสียงรบกวน

แบร์ลิออซ.

ฉันเรียนที่โรงเรียนดนตรีในรัสเซียมา 8 ปีแล้วและความรักในเครื่องดนตรีของฉันไม่เคยทิ้งฉันไป เครื่องดนตรีจีนมีความหลากหลายและมีเสียงที่น่าสนใจมาก ขั้นแรก เริ่มต้นด้วยการชมวง Chinese Symphony Orchestra เล่นเพลง "Roar" ของ Katy Perry เธอ (เคธี่) หลั่งน้ำตาออกมา

ตอนนี้เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับเครื่องมือได้

เครื่องดนตรีจีนแบ่งได้เป็นเครื่องสาย เครื่องลม เครื่องดีดและเครื่องเพอร์คัชชัน

เอ้อหู
เริ่มจากสตริงกันก่อน ส่วนใหญ่จะมี 2-4 สาย ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ erhu, zhonghu, jinghu, banhu, gaohu, matouqin (ไวโอลินมองโกเลีย) และ dahu เครื่องดนตรีประเภทลมที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ เอ้อหู ซึ่งมีสายเพียง 2 สาย คุณสามารถได้ยินเสียงเอ้อหูตามท้องถนน คนขอทานตามท้องถนนมักจะเล่นเครื่องดนตรีนี้

เซิง
เครื่องดนตรีประเภทลมส่วนใหญ่ทำจากไม้ไผ่ ที่นิยมมากที่สุด: di, sona, guanzi, sheng, hulus, xiao และ xun คุณสามารถเดินเล่นที่นี่ได้จริงๆ ตัวอย่างเช่น เซิงเป็นเครื่องดนตรีที่น่าสนใจมากซึ่งมีท่อไม้ไผ่และกก 36 อัน ซึ่งเข้ากันได้ดีมากกับเครื่องดนตรีอื่นๆ หนึ่งในที่เก่าแก่ที่สุดคือ xun ซึ่งเป็นนกหวีดดินเหนียวที่หาซื้อได้ตามร้านขายของที่ระลึกหลายแห่ง โซนาสามารถเลียนแบบนกได้ และเครื่องดนตรีดังกล่าวได้รับความนิยมในศตวรรษที่ 16 ขลุ่ยดิดึงดูดความสนใจเนื่องจากเสียงที่ไพเราะและมีเพียง 6 รูเท่านั้น เซียวและตี้เป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุด ซึ่งปรากฏเมื่อ 3,000 ปีก่อน

กู่เจิง
บางทีเครื่องดนตรีจีนที่ดึงออกมาอาจมีชื่อเสียงที่สุด ปิปา, ซานเซียน, จวน, หยูฉิน, ดมบรา, กู่ฉิน, กู่เจิง, คุนโหว, จู้ เครื่องดนตรีที่ฉันชอบ - กู่ฉิน - มี 7 สาย กู่ฉินมีระบบโน้ตดนตรีของตัวเอง ดังนั้นจึงมีการเก็บรักษาผลงานดนตรีจำนวนมากไว้ ฉันยังลองเล่นด้วยซ้ำ ไม่ยาก แค่ต้องฝึกฝนเหมือนอย่างอื่น เครื่องดนตรี แต่มันง่ายกว่าเปียโนแน่นอน กู่เจิงมีลักษณะคล้ายกับกู่ชิงเล็กน้อย แต่มีสาย 18 ถึง 20 สาย

และในที่สุดก็ ปิปา- เครื่องดนตรีคล้ายพิตที่มีเพียง 4 สาย - เครื่องดนตรีที่ยืมมาจากเมโสโปเตเมีย ได้รับความนิยมอย่างมากในราชวงศ์ฮั่นตะวันออก

และกลอง - dagu, paigu, shougu, tungu, bo, muyu, yunlo, xiangjiaogu โดยปกติจะทำจากทองแดง ไม้ หรือหนัง

เครื่องดนตรีจีนทั้งหมดยังสอดคล้องกับฤดูกาลและทิศทางที่สำคัญ:

กลอง- ฤดูหนาว กลองยังประกาศเริ่มสงครามด้วย

ฤดูใบไม้ผลิ– เครื่องมือทั้งหมดทำจากไม้ไผ่

ฤดูร้อน– เครื่องดนตรีที่มีสายไหม

ฤดูใบไม้ร่วง- เครื่องมือที่ทำจากโลหะ

เครื่องดนตรีจีนมีความเป็นอิสระอย่างมาก ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมคนจีนถึงรักโซโล แม้ว่าแน่นอนว่าจะมีออเคสตร้าอยู่ก็ตาม อย่างไรก็ตาม การโซโลได้รับความนิยมมากกว่า แต่ก็ไม่น่าแปลกใจ เสียงเครื่องดนตรีจีนจะแหลมเล็กน้อย ดังนั้นการรวมกันของทั้งสองจึงไม่ได้ฟังดูไพเราะเสมอไป มีลักษณะเป็นเสียงร้องที่รุนแรง โดยเฉพาะในโอเปร่า

เครื่องดนตรีจำนวนมากมีต้นกำเนิดจากต่างประเทศ ที่เก่าแก่ที่สุดมีอายุย้อนกลับไป 8,000 ปี จากแหล่งข้อมูลต่างๆ เคยมีตราสารประมาณ 1,000 รายการ แต่น่าเสียดายที่มีเพียงครึ่งเดียวเท่านั้นที่มาถึงเรา

เครื่องดนตรีจีนโบราณเข้ากันได้ดีกับการต่อสู้ ในภาพยนตร์จีนชื่อดังหลายเรื่อง ตัวละครหลักต่อสู้เพื่อเสียงกู่เจิงหรือกู่ชิง เช่น ในภาพยนตร์เรื่อง “Showdown in Kung Fu Style”

เครื่องดนตรีจีนมีหลายฟังก์ชัน - ทำหน้าที่เป็นเครื่องมือแรงงาน เครื่องดนตรี และแม้กระทั่งวิธีการส่งข้อมูล (เช่น ฆ้องหรือกลอง) ในวัฒนธรรมจีน ดนตรีถือเป็นสถานที่สำคัญมาโดยตลอด ตั้งแต่สมัยฮั่น ดนตรีมีความเจริญรุ่งเรืองเนื่องจากกลายเป็นส่วนอย่างเป็นทางการของพิธีขงจื๊อ

ฉันอยากจะบอกว่าเครื่องดนตรีแบ่งออกเป็น 8 ประเภท:

โลหะ หิน เชือก ไม้ไผ่ มะระ ดินเหนียว เครื่องหนัง และไม้

เหล่านี้เป็นเครื่องดนตรีจีนโบราณ

(จริงๆแล้วยังมีอีกหลายพันธุ์)

ภาพประกอบร่วมสมัยโดยศิลปิน Van Kunde แสดงให้เห็นว่าเครื่องดนตรีเหล่านี้ถูกนำมาใช้อย่างไร

เอ้อหู (二胡, èrhú) เป็นไวโอลินสองสาย อาจมีเสียงที่แสดงออกได้ดีที่สุดในบรรดาเครื่องสายแบบโค้งคำนับ เอ้อหูเล่นทั้งเดี่ยวและวงดนตรี เป็นเครื่องสายที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในกลุ่มชาติพันธุ์ต่างๆ ในประเทศจีน เมื่อเล่นเอ้อหู มีการใช้เทคนิคการโค้งคำนับและนิ้วที่ซับซ้อนหลายอย่าง ไวโอลินเอ้อหูมักทำหน้าที่เป็นเครื่องดนตรีชั้นนำในวงออเคสตราของเครื่องดนตรีประจำชาติจีนโบราณ และในการแสดงดนตรีเครื่องสายและลม

คำว่า "เอ้อหู" ประกอบด้วยอักขระสำหรับ "สอง" และ "คนป่าเถื่อน" เนื่องจากเครื่องดนตรีสองสายนี้เข้ามายังประเทศจีนเมื่อประมาณ 1,000 ปีที่แล้ว ต้องขอบคุณชนเผ่าเร่ร่อนทางตอนเหนือ

Erhus สมัยใหม่ทำจากไม้อันมีค่า ตัวสะท้อนเสียงถูกหุ้มด้วยหนังงูเหลือม คันธนูทำจากไม้ไผ่ซึ่งมีเชือกผูกผมม้าไว้ ในระหว่างการเล่น นักดนตรีจะดึงสายธนูด้วยนิ้วมือขวา และตัวคันธนูก็ถูกตรึงไว้ระหว่างสายสองสาย จนกลายเป็นเอ้อหูเป็นอันเดียว

ปี่ผา (琵琶, ปี่ปา) เป็นเครื่องดนตรีดีดแบบ 4 สาย ซึ่งบางครั้งเรียกอีกอย่างว่า พิณของจีน เครื่องดนตรีจีนชนิดหนึ่งที่พบมากที่สุดและมีชื่อเสียง ปี่ปามีการเล่นในประเทศจีนมานานกว่า 1,500 ปี บรรพบุรุษของปี่ปาซึ่งมีบ้านเกิดอยู่ที่บริเวณระหว่างแม่น้ำไทกริสและยูเฟรติส (ภูมิภาคพระจันทร์เสี้ยวอันอุดมสมบูรณ์) ในตะวันออกกลาง ได้เดินทางมายังประเทศจีนตามเส้นทางสายไหมโบราณใน ศตวรรษที่ 4 n. จ. ตามเนื้อผ้า Pipa ใช้สำหรับการเล่นเดี่ยวเป็นหลัก มักใช้ในวงดนตรีพื้นบ้าน มักใช้ในจีนตะวันออกเฉียงใต้ หรือใช้ร่วมกับนักเล่าเรื่อง

ชื่อ "pipa" มีความเกี่ยวข้องกับวิธีการเล่นเครื่องดนตรี "pi" หมายถึงการเลื่อนนิ้วลงไปตามสาย และ "pa" หมายถึงการเลื่อนนิ้วกลับขึ้น เสียงนั้นเกิดจากปิ๊ก แต่บางครั้งก็เกิดจากเล็บมือด้วยซึ่งมีรูปทรงพิเศษ

เครื่องดนตรีเอเชียตะวันออกที่คล้ายกันหลายชิ้นได้มาจากปี่ปา: บิวะของญี่ปุ่น เวียดนาม đàn tỳ bà และบิป้าของเกาหลี

______________________________________________________

เยว่ฉิน (月琴, yuèqín หรือ "พิณพระจันทร์") หรือ zhuan (阮) เป็นพิณประเภทหนึ่งที่มีตัวสะท้อนเสียงทรงกลม จูวนมี 4 สายและคอสั้นพร้อมเฟรต (ปกติ 24) นอกจากนี้ยังมี เครื่องดนตรีที่มีลำตัวแปดเหลี่ยมนั้นเล่นโดยใช้ปิ๊กซึ่งมีเสียงที่ไพเราะชวนให้นึกถึงกีตาร์คลาสสิกและใช้สำหรับเล่นเดี่ยวและในวงออเคสตรา

ในสมัยโบราณ Zhuuan ถูกเรียกว่า "pipa" หรือ "qin pipa" (เช่น pipa ของราชวงศ์ Qin) อย่างไรก็ตาม หลังจากที่บรรพบุรุษของชาวปิปาสมัยใหม่เดินทางมายังประเทศจีนตามเส้นทางสายไหมในสมัยราชวงศ์ถัง (ประมาณคริสตศตวรรษที่ 5) เครื่องดนตรีชนิดใหม่นี้จึงได้ตั้งชื่อ "ปี่ป้า" และพิณที่มีคอสั้นและลำตัวกลม เริ่มถูกเรียกว่า " zhuan" - ตั้งชื่อตามนักดนตรีที่เล่นมัน Ruan Xian (คริสต์ศตวรรษที่ 3) Ruan Xian เป็นหนึ่งในเจ็ดนักวิชาการผู้ยิ่งใหญ่ที่รู้จักกันในชื่อ "ปราชญ์ทั้งเจ็ดแห่งป่าไผ่"

เซียว (箫, xiāo) เป็นขลุ่ยแนวตั้ง มักทำจากไม้ไผ่ เครื่องดนตรีโบราณนี้ดูเหมือนจะสืบเชื้อสายมาจากขลุ่ยของชาว Qiang ที่เกี่ยวข้องกับทิเบตทางตะวันตกเฉียงใต้ของจีน แนวคิดเกี่ยวกับขลุ่ยนี้มอบให้โดยรูปแกะสลักเซรามิกที่ฝังศพในสมัยราชวงศ์ฮั่น (202 ปีก่อนคริสตกาล - ค.ศ. 220) เครื่องดนตรีนี้โบราณยิ่งกว่าขลุ่ยดิเสียอีก

ขลุ่ยเซียวมีเสียงที่ชัดเจนเหมาะสำหรับการเล่นท่วงทำนองที่ไพเราะสบายหู มักใช้ในการแสดงเดี่ยว วงดนตรี และการแสดงงิ้วแบบจีนโบราณ

______________________________________________________

XUANGU - กลองแขวน

______________________________________________________

Paixiāo (排箫, páixiāo) เป็นขลุ่ยกระทะประเภทหนึ่ง เมื่อเวลาผ่านไป เครื่องดนตรีก็หายไปจากการใช้ดนตรี การฟื้นฟูเริ่มขึ้นในศตวรรษที่ 20 Paixiao ทำหน้าที่เป็นต้นแบบสำหรับการพัฒนาเครื่องดนตรีประเภทนี้ในรุ่นต่อๆ ไป

______________________________________________________

ซูโอนาโอโบของจีน (唢呐, suǒnà) ​​หรือที่รู้จักในชื่อ ลาปา (喇叭, lǎbā) หรือไฮดิ (海笛, hǎidí) มีเสียงดังและแหลม และมักใช้ในวงดนตรีจีน เป็นเครื่องดนตรีสำคัญในดนตรีพื้นบ้านทางตอนเหนือของจีน โดยเฉพาะในมณฑลซานตงและเหอหนาน Suona มักใช้ในงานแต่งงานและขบวนแห่ศพ

______________________________________________________

พิณคุนโหว (箜篌, kōnghóu) เป็นอีกหนึ่งเครื่องสายที่ดึงออกมาซึ่งเดินทางมายังประเทศจีนตามเส้นทางสายไหมจากเอเชียตะวันตก

พิณคุนโหวมักพบบนจิตรกรรมฝาผนังถ้ำพุทธต่างๆ ในยุคถัง ซึ่งบ่งบอกถึงการใช้เครื่องดนตรีนี้อย่างแพร่หลายในช่วงเวลานั้น

มันหายไปในสมัยราชวงศ์หมิง แต่ในศตวรรษที่ 20 เธอฟื้นขึ้นมาแล้ว Kunhou เป็นที่รู้จักเฉพาะจากจิตรกรรมฝาผนังในถ้ำของชาวพุทธ รูปแกะสลักพิธีกรรม และการแกะสลักบนหินและงานก่ออิฐ จากนั้นในปี 1996 มีการค้นพบพิณคุนโหวรูปโค้งครบชุด 2 ตัวและชิ้นส่วนอีกจำนวนหนึ่งถูกค้นพบในสุสานแห่งหนึ่งในเขตเชโม (เขตปกครองตนเองซินเจียงอุยกูร์) อย่างไรก็ตาม เครื่องดนตรีเวอร์ชันใหม่นี้มีลักษณะคล้ายกับพิณคอนเสิร์ตของตะวันตกมากกว่าคุนโหวโบราณ

______________________________________________________

กู่เจิง (古箏, gǔzhēng) หรือเจิ้ง (箏, "gu" 古 แปลว่า "โบราณ") เป็นพิณของจีนที่มีสายหลวมสามารถเคลื่อนย้ายได้และมีสาย 18 สายขึ้นไป (เจิ้งสมัยใหม่มักมี 21 สาย) เจิ้งเป็นบรรพบุรุษของพิณในเอเชียหลายสายพันธุ์: โคโตะญี่ปุ่น, คายากึมเกาหลี, เวียดนาม đàn tranh

แม้ว่าชื่อดั้งเดิมของภาพวาดนี้คือ "เจิ้ง" แต่ภาพที่ปรากฎในที่นี้ยังคงเป็นกู่ฉิน (古琴) ซึ่งเป็นพิณเจ็ดสายของจีน กู่เจิ้งและกู่เจิงมีรูปร่างคล้ายกัน แต่แยกแยะได้ง่าย แม้ว่ากู่เจิงจะมีที่รองรับใต้สายแต่ละเส้น เช่นเดียวกับโคโตะของญี่ปุ่น แต่กู่ฉินไม่มีที่รองรับ

ตั้งแต่สมัยโบราณ กู่ฉินเป็นเครื่องมือที่นักวิทยาศาสตร์และนักคิดชื่นชอบ ถือเป็นเครื่องมือที่ประณีตและซับซ้อน และมีความเกี่ยวข้องกับขงจื๊อ เขายังได้รับการขนานนามว่าเป็น "บิดาแห่งดนตรีจีน" และ "เครื่องดนตรีแห่งปราชญ์"

ก่อนหน้านี้เครื่องดนตรีนี้เรียกง่ายๆว่า "ฉิน" แต่เมื่อถึงศตวรรษที่ 20 คำนี้เริ่มหมายถึงเครื่องดนตรีทุกประเภท: หยางฉิน คล้ายกับขิม เครื่องดนตรีเครื่องสายตระกูล huqin เปียโนตะวันตก ฯลฯ จากนั้นคำนำหน้า "gu" (古) เช่น "โบราณและถูกเพิ่มเข้าไปในชื่อ บางครั้งคุณอาจพบชื่อ "qixiaqin" ได้เช่นกัน เช่น "เครื่องดนตรีเจ็ดสาย"

_______________________________________________________

Dizi (笛子, dízi) เป็นขลุ่ยขวางของจีน เรียกอีกอย่างว่า ดิ (笛) หรือ เฮนดี (橫笛) ขลุ่ยดิเป็นเครื่องดนตรีจีนชนิดหนึ่งที่พบได้บ่อยที่สุด และสามารถพบได้ในวงดนตรีพื้นบ้าน วงออร์เคสตราสมัยใหม่ และงิ้วจีน เชื่อกันว่า dizi เดินทางมายังจีนจากทิเบตในสมัยราชวงศ์ฮั่น Dizi ได้รับความนิยมในประเทศจีนมาโดยตลอด ซึ่งก็ไม่น่าแปลกใจเพราะ... ทำง่ายและพกพาสะดวก

ปัจจุบัน เครื่องดนตรีนี้มักทำจากไม้ไผ่สีดำคุณภาพสูง โดยมีรูเป่า 1 รู เมมเบรน 1 รู และรูเล่น 6 รูที่ตัดตามความยาวทั้งหมด ทางภาคเหนือ ตี๋ทำจากไม้ไผ่สีดำ (สีม่วง) ทางใต้ในซูโจวและหางโจว ทำจากไม้ไผ่สีขาว โดยทั่วไปแล้ว Southern di จะบางมาก เบาและมีเสียงเงียบ อย่างไรก็ตาม มันจะถูกต้องมากกว่าถ้าจะเรียก di "เมมเบรนฟลุต" เนื่องจากลักษณะของเสียงต่ำที่มีเสียงดังนั้นเกิดจากการสั่นของเมมเบรนกระดาษบางๆ ซึ่งปิดผนึกรูเสียงพิเศษบนตัวขลุ่ย