Sergej Vasilievič Gerasimov. Zbierka diel Gerasimova môže vypovedať o umelcovom všestrannom záujme o svet okolo neho, o sprostredkovaní dramatických aj harmonických stránok života.


Životopis

Vynikajúci výtvarník, maliar, grafik, ilustrátor, pedagóg. Predstaviteľ ruského impresionizmu. Napísal žánrové maľby, portréty, zátišia, ale umelcovou obľúbenou nepochybne bola krajina. Ľudový umelec ZSSR. Riadny člen Akadémie umení ZSSR.

Študoval na Strednej umelecko-priemyselnej škole Stroganov u K. A. Korovina, potom u neho na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry. Člen združení „Moskovský salón“ (1911 – 1920), „Svet umenia“ (1920), „Makovets“ (1921 – 1922), OMH (1926 – 1929), AHR (1930 – 1932). Laureát Leninovu cenu(1966) za sériu obrazov „Ruská zem“. Vytvoril množstvo štandardných obrazov socialistického realizmu, ktoré boli zaradené do zlatého fondu maľby Sovietske obdobie: „Vojak v prvej línii“, 1926, Tretiakovská galéria; „Prísaha sibírskych partizánov“, 1933, Ruské múzeum; „Kolektívne farmárske prázdniny“, 1937, Treťjakovská galéria; "Matka partizána", 1943-1950, Treťjakovská galéria.

Ukázal sa ako talentovaný a skúsený učiteľ(vyučuje sa od roku 1912, v r umelecká škola na typopolitografii I.D. Sytina a potom na Vkhutemas - Vyššie umelecké a technické dielne a ďalších inštitútoch), ako aj šikovný a citlivý správca, ktorý sa v polovici minulého storočia etabloval ako dôsledný a opatrný, no vytrvalý obranca. slobodné názory v kreativite (za čo bol v roku 1948 prepustený z funkcie riaditeľa Moskovského štátneho inštitútu umenia pomenovaného po V. I. Surikovovi). Z jeho dielne vyšli desiatky najviac slávnych maliarov, tvoriaci farbu ruské umenie. Medzi nimi sú riadni členovia Ruská akadémia umenie, ľudoví a ctení umelci Ruska, laureáti štátnej ceny - G. M. Korzhev, P. P. Ossovsky, A. P. Tkachev, S. P. Tkachev, M. V. Sorokin, Yu P. Kugach a mnoho ďalších. Zastával tiež posty riaditeľa Moskovskej vyššej umelecko-priemyselnej školy (predtým Stroganovova škola; 1950–1964) a prvého tajomníka predstavenstva Zväzu umelcov ZSSR (1958–1964). V Mozhaisku, vlasti umelca, je po ňom pomenovaná detská umelecká škola.

Osobné výstavy umelca sa opakovane konali v Moskve, Leningrade, Rige, Bukurešti, Varšave, Prahe a Bratislave. Diela S. V. Gerasimova sú uložené v Štátnej Treťjakovskej galérii, Štátnom ruskom múzeu, Puškinovom štátnom múzeu výtvarných umení, Pamätné múzeum umelec v štáte Mozhaisk literárne múzeum v Moskve, Inštitút ruštiny realistické umenie(IRRI), Štátne múzeum Ruské umenie v Kyjeve a v mnohých ďalších múzeách.

Nadaný maliar a grafik, majster knižnej ilustrácie, rodený učiteľ S. V. Gerasimov úspešne realizoval svoj talent vo všetkých týchto oblastiach tvorivosti.

Umelecké vzdelanie získal na Zväze umelcov a umelcov Zväzu umelcov (1901-07), potom na Moskovskej škole maliarstva a maliarstva (1907-12), kde študoval u K. A. Korovina a S. V. Ivanova. Gerasimov v mladosti uprednostňoval akvarel a práve v tejto jemnej technike vyvinul znamenitú farebnú schému charakteristickú pre jeho diela so strieborno-perleťovými odtieňmi voľných, ľahkých ťahov.

Popri portrétoch a krajinkách sa často obracal k motívom ľudový život umelca sem však nepritiahli rozprávačské alebo etnografické detaily, ale samotné prvky vidieckeho a provinčného mestského života („Na vozíku“, 1906; „Mozhaisk Rows“, 1908; „Svadby v krčme“, 1909 ).

V kresbách, litografiách, rytinách začiatku 20. rokov 20. storočia. (séria "Muži") umelec hľadal akútnejšie, dramaticky intenzívnejšie vyjadrenie roľníckych postáv. Tieto rešerše čiastočne pokračovali v maľbe: „Vojak v prvej línii“ (1926), „Hlídka na kolektívnej farme“ (1933). Gerasimov je od prírody textár, vynikajúci krajinár.

Jeho najvyššie úspechy sú v malých celoplošných náčrtoch ruskej prírody. Sú pozoruhodní svojou poéziou, jemným zmyslom pre život, harmóniou a sviežosťou farieb („Winter“, 1939; „The Ice Has Gone“, 1945; „ Jarné ráno", 1953; séria "Možajské krajiny", 50. roky 20. storočia atď.). Medzitým sa podľa oficiálnej hierarchie žánrov prijatej v jeho dobe obraz s podrobným a ideovo konzistentným dejom považoval za plnohodnotné maliarske dielo. takéto obrazy boli do istej miery úspešné iba pre Gerasimova, keď v nich mohol sprostredkovať lyrický stav, zjednocujúcu poéziu prírodné prostredie: "Na Volchov. Rybári" (1928-30), "Kolektívne farmárske prázdniny" (1937).
Pokusy sprostredkovať dramatické situácie sa ukázali ako málo presvedčivé („Prísaha sibírskych partizánov“, 1933; „Matka partizána“, 1947). Medzi grafické práce Umelcove najznámejšie ilustrácie boli k básni N. A. Nekrasova „Kto žije dobre v Rusku“ (1933-36) a k románu M. Gorkého „Vec Artamonov“ (1939-54; Gerasimov za ne získal zlatú medailu Svetová výstava 1958 v Bruseli).

Od mladosti a po celú dobu kreatívna cesta Gerasimov bol zanietený pre učiteľstvo: na umeleckej škole pri tlačiarni Partnerstva I. D. Sytina (1912-14), v r. Verejná škola tlačiarenská činnosť na Ľudovom komisariáte pre vzdelávanie (1918-23), vo Vkhutemas - Vkhutein (1920-29), Moskovskom polygrafickom inštitúte (1930-36), MGHI (1937-50), MVHPU (1950-64). V roku 1956 bol vyznamenaný akademický titul Doktor dejín umenia.

Ľudový umelec ZSSR. Riadny člen Akadémie umení ZSSR. Laureát Štátna cena ZSSR. Laureát Leninovej ceny.

V roku 1907 absolvoval Strednú umelecko-priemyselnú školu Stroganov, kde bol jeho učiteľom K.A. Korovin a v roku 1911 sa stal absolventom Moskovskej školy maľby, sochárstva a architektúry, kde okrem K.A. Korovin pokračoval legendárnym V.A. Serov a A.E. Arkhipov.

V roku 1914 bol Gerasimov poslaný na front, kde zostal ako obyčajný vojak až do roku 1917. Umelcove diela „Roľník“ (1918), „Na Volchove. Rybári“ (1931), „Prísaha partizánov“ (1933), „Kolektívna farmárska dovolenka“ (1937), „Matka partizána“ (1943), „Kutuzov pri Borodine“ (1952), ktoré boli zaradené do zl. fond sovietskeho umenia.

Osobné výstavy Sergeja Gerasimova sa konali v Moskve, Leningrade, Rige, Bukurešti, Varšave, Prahe a Bratislave.

Umelcove diela sú uložené v štáte Tretiakovská galéria, Štátne ruské múzeum, Puškinovo múzeum im. A.S. Puškin. Vo vlasti Sergeja Gerasimova v Mozhaisku bolo otvorené múzeum pomenované po ňom.

Gerasimov Sergej Vasilievič

Nadaný maliar a grafik, majster knižnej ilustrácie, rodený učiteľ S. V. Gerasimov úspešne realizoval svoj talent vo všetkých týchto oblastiach tvorivosti.

Dievča v modrej bunde

Zima

Umelecké vzdelanie získal v Zväze umelcov a umelcov Zväzu umelcov (1901-07), potom na Moskovskej škole maľby a maľby (1907-12), kde študoval u K.A. Korovina a S.V.

Kutuzov na poli Borodino.

V.I. Lenin na druhom zjazde sovietov medzi
roľníckych delegátov.

V mladosti Gerasimov uprednostňoval akvarel a práve v tejto jemnej technike vyvinul znamenitú farebnú schému charakteristickú pre jeho diela so striebristo-perleťovými odtieňmi voľných, svetlých ťahov.

Panoráma mesta.

Skorá jar

Popri portrétoch a krajinkách sa často obracal k motívom ľudového života, ale umelca sem nelákali rozprávačské či etnografické detaily, ale samotné prvky vidieckeho a provinčného mestského života („Na vozíku“, 1906; Mozhaisk Rows“, 1908 „Svadby v krčme“, 1909).

Zlatá jeseň

Za moc Sovietov.

V kresbách, litografiách, rytinách začiatku 20. rokov 20. storočia. (séria "Muži") umelec hľadal akútnejšie, dramaticky intenzívnejšie vyjadrenie roľníckych postáv.

Ilustrácia k románu A.M. Gorkého Prípad Artamonov

Kolektívna farmárska dovolenka

Tieto rešerše čiastočne pokračovali v maľbe: „Vojak v prvej línii“ (1926), „Hlídka kolektívnej farmy“ (1933). Gerasimov je od prírody textár, vynikajúci krajinár.

Orgován v kvete

Počas volieb

Jeho najvyššie úspechy sú v malých celoplošných náčrtoch ruskej prírody. Vyznačujú sa poéziou, jemným zmyslom pre život, harmóniou a sviežosťou farieb („Zima“, 1939; „Ľad je preč“, 1945; „Jarné ráno“, 1953; séria „Možajské krajiny“, 50. roky 20. storočia atď. ). Medzitým, podľa oficiálnej hierarchie žánrov prijatej v jeho dobe, bol obraz s podrobným a ideologicky konzistentným dejom považovaný za plnohodnotné maliarske dielo.

Krava na lúke

Matka partizána

Takéto obrazy však boli pre Gerasimova do určitej miery úspešné iba vtedy, keď v nich mohol sprostredkovať lyrický stav, ktorý spája poéziu prírodného prostredia: „Na volkhovských rybároch“ (1928-30), „Kolektívna farma“ (1937). ).

Zima

Začiatok jari.

Pokusy sprostredkovať dramatické situácie sa ukázali ako málo presvedčivé („Prísaha sibírskych partizánov“, 1933; „Matka partizána“, 1947). Z umelcovej grafiky sú najznámejšie ilustrácie k básni N. A. Nekrasova „Kto v Rusku žije dobre“ (1933 – 36) a k románu M. Gorkého „Prípad Artamonov“ (1939 – 54, za ktoré bol Gerasimov ocenený zlatá medaila na Svetovej výstave 1958 v Bruseli).

Opäť je tu jar

Jarné ráno.

Gerasimov bol od mladosti a počas celej svojej kariéry zanietený učiteľstvom: na umeleckej škole v tlačiarni Partnerstva I. D. Sytina (1912-14), na Štátnej polygrafickej škole pri Ľudovom komisariáte školstva (1918- 23), vo Vkhutemas - Vkhutein (1920 - 29), Moskovskom polygrafickom inštitúte (1930 - 36), MGHI (1937 - 50), MVHPU (1950 - 64). V roku 1956 mu bol udelený akademický titul doktor dejín umenia.

Prísaha sibírskych partizánov.

Kostol príhovoru na Nerl.

Krajina s vežou. Začiatok jari.

Nebol súkromným umelcom, žil len vo svete svojich obrazov a aktívne sa podieľal na živote svojej krajiny. S. V. Gerasimov na dlhú dobu viedol Zväz umelcov ZSSR, čo znamená, že sa podieľal na vedúcej úlohe Komunistická strana v oblasti výtvarného umenia. Spomína sa na neho ako na schopného správcu s povesťou umierneného liberála a bol opatrným a schopným učiteľom, ktorý za sebou zanechal veľa študentov. No jeho hlavným odkazom sú maľby, akvarely a grafiky, poznačené pečaťou obrovského talentu a citlivej duše.

Malá vlasť

V roku 1885 sa Sergej Vasiljevič Gerasimov v Mozhaisku pri Moskve narodil v chudobnej rodine. Životopis umelca hovorí, že jeho život bol s týmito miestami spojený veľmi dlho. Následne, keď už zastával zodpovedné pozície v Moskve, prišiel do svojho domu Mozhaisk, kde bola malá dielňa, a využil každú príležitosť na maľovanie a snažil sa vyjadriť temnú krásu okolia v krajine.

Syn remeselníckeho garbiara sa mu podarilo získať vynikajúce vzdelanie, vyštudoval dvoch popredných metropolitov umeleckých škôl: Stroganov umenie a priemysel a škola maliarstva, sochárstva a architektúry. Mal šťastie aj na svojich učiteľov, medzi ktorými bol aj Sergej Ivanov. Okrem virtuóznej maliarskej techniky práce olejové farby, Sergei Vasilyevich zvládol akvarely, litografiu, lept a iné typy grafiky, čo rozšírilo jeho tvorivé schopnosti.

Hľadajte štýl

Októbrovú revolúciu pozdravil ako dokonalý majster. S. V. Gerasimov bol známy dielami vytvorenými v r rôzne materiály a v rôznych žánroch: „Na vozíku“ (1906), „Svadby v krčme“ (1909), „Portrét I. D. Sytina“ (1912), „Na severe“ (1913). Vtedajšie žánrové výjavy, portréty a najmä krajinky sú naplnené jemným poetickým cítením, vyjadreným voľným obrazovým spôsobom blízkym impresionizmu.

Hľadanie nových foriem v maľbe, ktoré znamenalo začiatok 20. storočia, nemohlo obísť mladého, ale veľmi vzdelaného Gerasimova. Následne umelec prešiel obdobím fascinácie Cezannom a ranými kubistami („Predný vojak“ (1926)). Boli časy, keď sa mu primitivisti zdali blízki. Ale názor veľké číslo Kritici, ktorí klasifikujú Gerasimova ako jedného z vynikajúcich majstrov ruského impresionizmu, sa zdajú byť najoprávnenejšie. Dokonca aj jeho mechanické pripisovanie zakladateľom maľby je viac spojené s jeho vysoká pozícia v oficiálnej hierarchii.

Nové časy

Po dlhej prestávke spôsobenej prvou svetovou vojnou a ťažkosťami revolučných čias sa S. V. Gerasimov zapojil do aktívneho umeleckého života mladej krajiny. Podieľa sa na práci takých tvorivé združenia, ako „Makovets“, „Spoločnosť moskovských umelcov“ a Združenie umelcov revolučného Ruska (AHRR), ktoré sa stalo predchodcom Zväzu umelcov ZSSR.

Snaží sa osvojiť si žáner revolučnej propagandy: „Prísaha sibírskych partizánov“ (1933), „V. I. Lenin na 2. zjazde sovietov medzi roľníckymi delegátmi“ (1931), „Kolektívne farmárske prázdniny“ (1937). S. V. Gerasimov úspešne pracoval v žánri ilustrácie, vytváral grafické listy pre „Prípad Artamonov“, „ Kapitánova dcéra“, k Nekrasovovi, Tolstému, Ostrovského drám, k ďalším klasickým a súčasným knihám. Jeho akvarely, v ktorých sa odzrkadľovali techniky práce s impastom a olejovými farbami, boli mnohými domácimi i zahraničnými znalcami uznávané ako inovatívne. Ale mojím obľúbeným žánrom zostala krajina.

Speváčka strednej kapely

Umelec veľa cestoval. Sergei Vasilievich Gerasimov, ktorého biografia obsahuje informácie o turné európske krajiny, zanechal sériu virtuóznych skíc z prírody vyrobených v Taliansku, Francúzsku a na Kaukaze. Počas Veľkej Vlastenecká vojna bol evakuovaný do Stredná Ázia. Tam sa na jeho obrazoch „usadil“ jeden horúci orientálna príchuť, S svetlé farby a oslepujúce svetlo. Ale bol región, kam ho to vždy ťahalo, kam sa vždy vracal – Moskovský región, jeho rodný Mozhaisk.

V malých náčrtoch zobrazujúcich okolie jeho rodného mesta a v prepracovanejších plátnach je majstrovský talent obzvlášť harmonický. Sergej Gerasimov je ruský umelec, ktorý pokračoval v tradíciách Levitana, Vasilieva, Kuindzhi. Hlavná vec v ňom krajinomaľby- „Zima“ (1939), „Priehrada“ (1929), „Jarná povodeň“ (1935), séria pohľadov na Mozhaisk (1940-1950) a mnoho ďalších - úžasný emocionálny obsah, harmónia a sviežosť farieb, virtuózny obraz zručnosť.

1943, „Matka partizána“

Jeho tvorba je skutočne mnohostranná. Umelec Sergej Gerasimov, majster jemných poetických nuancií, vytvoril počas vojnových rokov plátno, ktoré sa stalo symbolom sily ľudí, ktorá sa prejavila v konfrontácii s hrozivým a krutým nepriateľom.

Obraz staršej roľníčky, ktorej syna odvezú na popravu, rozpráva príbeh o duchovnej sile, ktorá sa pre útočníkov stala neprekonateľnou bariérou. Tento obraz hovoril zahraničným divákom viac o ruskom charaktere ako zväzky ideologicky konzistentnej literatúry. Veľa vysvetlila a povedala o dôvodoch neporaziteľnosti našich ľudí. Čo podnietilo Gerasimova namaľovať tento obraz? Vidieť tu iba túžbu splniť ideologické kritériá je nesprávne. „Matka partizána“ je dielom skutočne ruského umelca, ktorého duša je neoddeliteľná od ľudí, od krajiny a prírody, ktoré ho vychovali.

Sergey Stručný životopis

Čas a miesto narodenia - 14. september 1885, Mozhaisk.
1901-1907 - študoval v Stroganovke.
1907-1912 - študoval na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry.
1912-1914 - účasť na výstavách, vyučovanie na ZUŠ v tlačiarni I. D. Sytinu.
V roku 1914 bol povolaný do vojenská služba.
1917 - návrat do Moskvy, účasť v tvorivých umeleckých združeniach.
Vyučovacia činnosť: Štátna polygrafická škola pri Ľudovom komisariáte školstva (1918-1923), Vyššie umelecké a technické dielne (1920-1929), Moskovský polygrafický inštitút (1930-1936), Ústav pomenovaný po. Surikov (1937-1950), Moskovská štátna akadémia umenia a priemyslu pomenovaná po S. G. Stroganovovi (1950-1954).
1958-1964 - prvý tajomník predstavenstva Zväzu umelcov ZSSR.
Zomrel 20.4.1964.

Gerasimov Sergej Vasilievič

Sergej Gerasimov

(1885 - 1964)

Nadaný maliar a grafik, majster knižnej ilustrácie, rodený učiteľ S. V. Gerasimov úspešne realizoval svoj talent vo všetkých týchto oblastiach tvorivosti.

Umelecké vzdelanie získal na Zväze umelcov a umelcov Zväzu umelcov (1901-07), potom na Moskovskej škole maliarstva a maliarstva (1907-12), kde študoval u K. A. Korovina a S. V. Ivanova. Gerasimov v mladosti uprednostňoval akvarel a práve v tejto jemnej technike vyvinul znamenitú farebnú schému charakteristickú pre jeho diela so strieborno-perleťovými odtieňmi voľných, ľahkých ťahov.

Popri portrétoch a krajinkách sa často obracal k motívom ľudového života, ale umelca sem nelákali rozprávačské či etnografické detaily, ale samotné prvky vidieckeho a provinčného mestského života („Na vozíku“, 1906; Mozhaisk Rows“, 1908 „Svadby v krčme“, 1909).

V kresbách, litografiách, rytinách začiatku 20. rokov 20. storočia. (séria "Muži") umelec hľadal akútnejšie, dramaticky intenzívnejšie vyjadrenie roľníckych postáv. Tieto rešerše čiastočne pokračovali v maľbe: „Vojak v prvej línii“ (1926), „Hlídka na kolektívnej farme“ (1933). Gerasimov je od prírody textár, vynikajúci krajinár.

Jeho najvyššie úspechy sú v malých celoplošných náčrtoch ruskej prírody. Vyznačujú sa poéziou, jemným zmyslom pre život, harmóniou a sviežosťou farieb („Zima“, 1939; „Ľad je preč“, 1945; „Jarné ráno“, 1953; séria „Možajské krajiny“, 50. roky 20. storočia atď. ). Medzitým, podľa oficiálnej hierarchie žánrov prijatej v jeho dobe, bol obraz s podrobným a ideologicky konzistentným dejom považovaný za plnohodnotné maliarske dielo. Takéto obrazy však boli pre Gerasimova do určitej miery úspešné iba vtedy, keď v nich mohol sprostredkovať lyrický stav, ktorý spája poéziu prírodného prostredia: „Na volkhovských rybároch“ (1928-30), „Kolektívna farma“ (1937). ).

Pokusy sprostredkovať dramatické situácie sa ukázali ako málo presvedčivé („Prísaha sibírskych partizánov“, 1933; „Matka partizána“, 1947). Z umelcovej grafiky sú najznámejšie ilustrácie k básni N. A. Nekrasova „Kto v Rusku žije dobre“ (1933 – 36) a k románu M. Gorkého „Prípad Artamonov“ (1939 – 54, za ktoré bol Gerasimov ocenený zlatá medaila na Svetovej výstave 1958 v Bruseli).

Gerasimov bol od mladosti a počas celej svojej kariéry zanietený učiteľstvom: na umeleckej škole v tlačiarni Partnerstva I. D. Sytina (1912-14), na Štátnej polygrafickej škole pri Ľudovom komisariáte školstva (1918- 23), vo Vkhutemas - Vkhutein (1920 - 29), Moskovskom polygrafickom inštitúte (1930 - 36), MGHI (1937 - 50), MVHPU (1950 - 64). V roku 1956 mu bol udelený akademický titul doktor dejín umenia.

_______________________

Sediaci v strede: S.V. Gerasimov a V.A. 30. roky 20. storočia

Slávny Sovietsky umelec Sergej Vasilievič Gerasimov sa narodil 26. septembra 1885 v Možajsku. Jeho otec bol garbiar, no zaujímal sa o umenie a povzbudzoval deti k maľovaniu.

Gerasimov, ktorý sa už stal ctihodným umelcom, napísal o svojich detských rokoch: „Akokoľvek sa to môže zdať zvláštne, pamätám si, že medzi potrebami, starosťami a problémami v rodine bola určitá atmosféra záujmu o umenie; Zrejme to pochádzalo od jeho otca, dobre sčítaného muža, hoci sa so šestnástkou učil len tri-štyri mesiace. Niva bola zapísaná v rodine na jeseň neodišla od stola a zimné večery. Všetci sedeli za veľkou lampou, niektorí pracovali, niektorí pripravovali hodiny, niektorí kreslili. Všetci, boli sme štyria bratia, sme kreslili. Modrá ceruzka a niektoré akvarely v drevených škatuliach neboli takmer nikdy preložené.“

Už ako dieťa sa Sergej Gerasimov rozhodol, že sa určite stane umelcom. Cesta k uskutočneniu svojho sna sa pre neho začala v pätnástom roku života, keď prišiel do Moskvy a vstúpil do Stroganovovej školy na dekoratívne oddelenie. Usilovne študoval a už v roku 1905 začal svoje ešte študentsko-naivné práce vystavovať na miestnych výstavách. Po absolvovaní Stroganova v roku 1907 okamžite vstúpil Moskovská škola maliarstvo, sochárstvo a architektúra.

Budúci umelec mal šťastie na učiteľov a mentorov. Študoval u úžasných maliarov K.A. Korovina, S.V. Ivanová, V.A. Serov a A.E. Arkhipova. V roku 1911, po získaní titulu umelca prvého stupňa po ukončení vysokej školy, sa Sergej Gerasimov nadšene venoval svojej obľúbenej zábave. Okrem maľovania skúša aj učiteľstvo, vyučuje na umeleckej škole v tlačiarni I.D. Sytin.

Keď si našetril nejaké peniaze, vydal sa cestovať po krajine a snažil sa lepšie pochopiť a cítiť život. obyčajných ľudí aby z neho urobil hrdinu svojich obrazov. Neskôr na toto obdobie svojho života spomínal: „Pre viac široké oboznámenie so životom ruského roľníka som niekoľkokrát cestoval do Novgorodu, Pskova, Rostova, Suzdalu, Vladimíra a do dedín provincií Vologda a Archangeľsk.“ Výsledkom ciest boli obrazy „Traja roľníci“, „Obed“, „Opalovači“, množstvo štúdií a náčrtov, na základe ktorých umelec plánoval namaľovať niekoľko ďalších plátien. ale kreatívne plány musela byť odložená na neurčito, začala sa prvá svetová vojna.

V roku 1914 bol Sergej Gerasimov odvedený do armády a poslaný na front. Obyčajný vojak nemal čas na albumy a skicáre, prebiehala ťažká vojna, keď po prudkých útokoch nasledovali ťažké ústupy. V roku 1917, keď sa fronty začali rozpadať, umelec sa vrátil do Moskvy a okamžite sa ponoril do umeleckého života. Teraz ho od štetcov a farieb odtrhli len starosti s každodenným chlebom, keďže uživiť sa maľovaním bolo vtedy takmer nemožné. Gerasimov písal slogany a plagáty, navrhoval zhromaždenia a verejné podujatia. A „pre dušu“ maľoval malé obrazy, krajinky a portréty.

Gerasimovove diela sa začínajú objavovať na výstavách. Spolu so svojimi kreatívnymi kolegami hľadá nové cesty v umení, zúčastňuje sa umeleckých združení „Moskovský salón“, „World of Art“, „Makovets“, ale neponáhľa sa vzdať realistickej maľby. Pre divákov predstavuje maľby a portréty, ktoré sú dejovo jednoduché a odrážajú život. Obyčajní ľudia, s ich ťažkými každodenná práca a vzácne sviatky: „Roľník“, „Pri stole“, „Roľnícka žena s kohútom“, „Predný vojak“, „Dedinská rada“, „Na Volchove. Rybári."

Umelec sa zaujíma nielen o maľbu, ale skúša aj kreslenie, rytie, litografiu. Rovnako ako v predvojnovom období naďalej vyučuje a vedie kurzy na Štátnej polygrafickej škole v Prvej modelárskej tlačiarni a Vkhutemas. V roku 1931 získal titul profesora. Jeho veľké plátna, ideologicky v súlade s duchom doby, sa objavujú na výstavách: „Prísaha sibírskych partizánov“, „V.I. Lenina na Druhom zjazde sovietov medzi roľníckymi delegátmi“, „Kolektívne farmárske prázdniny“. Udalosť v umelecký život tieto diela nie, bolo cítiť, že boli vytvorené bez inšpirácie. Takéto plátna si však zrejme nemohol pomôcť, keďže sa už začiatkom 30. rokov pevne zaradil do okruhu majstrov uprednostňovaných úradmi, od ktorých sa očakávali práve takéto socialistické realistické diela.

Snáď jediné dielo, ktoré divákov skutočne šokovalo, bol obraz „Matka partizána“ namaľovaný počas vojny. Na plátne zväčšenie Zobrazené sú len dve postavy: ruská sedliacka, ktorej syna vedú na popravu, a esesák, ktorý nedokáže zlomiť ducha jednoduchej ruskej ženy. V roku 1958 bol obraz spolu s niekoľkými ďalšími dielami Gerasimova vystavený na Medzinárodnej výstave v Bruseli, kde bol umelec ocenený zlatou medailou.

Stalo sa, že Gerasimovove epické plátna nejako zakryli jeho krajiny a odsunuli ich do pozadia. Bol však uznávaným krajinárom, subtílnym lyrikom, ktorý rozumel a vedel odrážať diskrétnu krásu na plátne rodná krajina. Ale to, čo sa od akademika maľby, cteného umelca RSFSR a potom ľudového umelca ZSSR očakávalo, boli práve pompézne diela oslavujúce úspechy socialistickej výstavby, boli to práve tie, o ktorých kritici písali s náležitým nadšením, a boli to ich reprodukcie ktoré boli publikované v rôznych publikáciách.

Čas dal všetko na svoje miesto. Od veľké plátna, ak si pamätajú, a celkom zaslúžene, iba „Matka partizána“, ale Gerasimovove krajiny sa tešia neustálej popularite. Mimochodom, jeho tvoriví kolegovia vždy zaznamenali poéziu majstrových krajín. Takže, umelec P.D. Korin o Gerasimovovi napísal: „Sergej Vasilievič bol veľmi národný, veľmi ruský umelec. Vyrastal medzi poliami a lesmi Mozhaisk, staroveké mesto, kde neďaleko leží hrdé a svetlé pole Borodino. Už od detstva mu učarovala pôvodná príroda - prvá zeleň na lúkach, jarné záplavy, čierne bezlisté duby, potôčik, ktorý si razil cestu pomedzi odnože. Nezabúdajte, aký jasný, radostný, život potvrdzujúci hymnus krásy pôvodná príroda bola tam vŕba Sergeja Gerasimova, ktorá kvitla v šedý deň pod jarnou oblohou. Len umelec-básnik mohol vidieť a cítiť poéziu prebúdzajúcej sa zeme.“

O čom presne krajinomaľba jeho duša leží, sám majster priznal: „Naozaj milujem krajiny a maľujem ich pri každej príležitosti.“ Mimochodom, úrady boli nútené uznať Gerasimova ako majstra krajiny. V roku 1966 (posmrtne) získal Leninovu cenu za sériu obrazov „Ruská krajina“, ktorá obsahovala 8 plátien. Medzi nimi je len jedna, „Za moc Sovietov“, hrdinsko-epického charakteru, ostatné sú všetky krajiny: „Skorá jar“, „Posledný sneh“, „Letný deň“, „Povodeň“, „Mozhaisk“. . Večer“, „Krajina s riekou“, „Sneh sa roztopil“.

Za zmienku stojí najmä v práci majstra knižná grafika. Sergej Vasilievich Gerasimov vytvoril ilustrácie pre mnohé diela domáci spisovatelia, vrátane A.S. Pushkina (Kapitánova dcéra) N.A. Nekrasová (komu sa dobre žije v Rusku), A.N. Ostrovskij (Búrka), M. Gorkij (Prípad Artamonov). Umelec vo svojich akvareloch jemne sprostredkúva ducha minulých čias, akoby bol sám svedkom týchto udalostí. Jeho diela sú právom považované za majstrovské diela knižnej ilustrácie.

Sergej Vasilievič Gerasimov zomrel 20. apríla 1964. Ale jeho študenti a jeho obrazy zostali. Záujem o majstrovské dielo neklesá, naďalej sa vydávajú albumy s reprodukciami jeho obrazov a konajú sa osobné výstavy. Jeho plátna zdobia najväčšie múzeá A umelecké galérie Rusko. V jeho domovine v Mozhaisku vzniklo umelcovo múzeum, ktoré je vždy plné návštevníkov.

Vladimír Rogoza
Online časopis otázok a odpovedí "ShkolaZhizni.ru"

_________________________

Sergej Vasilievič Gerasimov(z knihy A. BEREZINA „Voronovo. Galéria umenia" 1978)

Riadny člen Akadémie umení ZSSR, ľudový umelec ZSSR, laureát Leninovej ceny S.V. Gerasimov (1885-1964) sa narodil v Mozhaisku v Moskovskej oblasti.

„Študoval som,“ napísal umelec vo svojej autobiografickej eseji, „na vidieckej a mestskej škole. Vo veku pätnástich rokov prišiel do Moskvy a vstúpil do školy Stroganov. Tu, v súvislosti s kurzom ruskej literatúry, čítaním ruských eposov, som cítil, že zo všetkého najviac milujem ruské umenie a ruskej histórii. Zaujal ma Vasnetsov a Nesterov. Stroganovskú školu si pamätám veľmi dobre. Učili tam S.V.Ivanov, K.A.Koovi, A.M.Korin a ďalší.“

V roku 1907 Gerasimov absolvoval dekoratívne oddelenie Strednej umeleckej a priemyselnej školy Stroganov a vstúpil na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry, kde študoval až do roku 1911.

Gerasimov najprv vystupoval s dielami maľovanými akvarelom. „Najskôr a ešte dlho potom,“ spomínal ďalej umelec, „pracoval som hlavne v mikrofarbách. Portrét muža na výstave 1911-1912 bola tiež vykonaná touto technikou. Olejomaľba Nebolo mi to dané hneď, ale ako výsledok veľkého úsilia." Rerasimovove kavarelové maľby však vynikajú aj bohatosťou farieb, precíznosťou kresby a kontrastnými obrazovými vzťahmi. Jeho rané akvarely obsahovali veľa žánrové scény, v ktorej je zobrazená celá galéria ľudských postáv. Nasýtené zvučnými farbami, neočakávanými koloristickými nálezmi, tieto rané práce Gerasimov uchvacuje svojou vysokou zručnosťou.

Gerasimovova kreativita sa vyznačuje šírkou a rozmanitosťou. Veľký majster tematickej maľby a portrétu bol vynikajúcim sovietskym krajinárom. Gerasimovove krajiny sa vždy vyznačujú svojou výškou umelecká zásluha, sýtosť farieb a veľká lyrická úprimnosť. Ďalší úžasný sovietsky umelec P.D. Korin krásne hovoril o umení Sergeja Vasilyeviča: „Sergej Vasilyevič bol veľmi národný, veľmi ruský umelec. Vyrastal medzi poliami a lesmi Mozhaisk, starobylého mesta, kde neďaleko leží hrdý a svetlý kraj Borodino.

Už od detstva mu učarovala pôvodná príroda - prvá zeleň na lúkach, jarné záplavy, čierne bezlisté duby, potôčik, ktorý si razil cestu pomedzi odnože. Nezabudnite, aký jasný, radostný, život potvrdzujúci hymnus na kúzlo pôvodnej prírody bola vŕba Sergeja Gerasimova, ktorá kvitla v sivý deň na jarnej oblohe. Iba chodec-básnik mohol vidieť a cítiť poéziu prebúdzajúcej sa zeme.“ S.V. Gerasimov maľoval všetky ročné obdobia, ale predovšetkým miloval skorú jar, tu sa jeho dar ako vynikajúceho kolorista prejavil obzvlášť brilantne. S.V. Gerasimov bol vynikajúci ilustrátor kníh. Jeho kresby k Puškinovej „Kapitánovej dcére“, k Nekrasovovej básni „Komu sa v Rusku dobre žije“, k Gorkého „Prípad Artamonov“ a k Ostrovského „Búrka“ boli zaradené do zlatého fondu sovietskej grafiky.

Rozmanitosť Gerasimovových tvorivých záujmov je obzvlášť jasná, keď sa zoznámite s jeho tematickými kompozíciami. Toto vynikajúci umelecžil v záujme svojej krajiny, snažil sa držať krok s dobou, chcel, aby jeho umenie slúžilo ľudu. Táto túžba sa u neho prejavila už od prvých dní po víťazstve Veľkej októbrovej revolúcie. Gerasimov prijal s otvorenou dušou Sovietska moc a hneď sa pustili do práce potrebnej pre novú dobu. V prvých mesiacoch po októbri sa aktívne zapájal do práce na oddelení výtvarného umeniaĽudový komisár pre vzdelávanie, v organizácii výtvarná výchova a v dizajne revolučných slávností.

Veľký sviatok – 7. novembra 1918 – sa niesol v nezvyčajne slávnostnej atmosfére. „Októbrové dni prvého výročia boli jedným z najnešťastnejšie dni v Iľjičovom živote,“ pripomenula N.K. IN slávnostná výzdoba ulice, námestia a domy sa zúčastnili tí najlepší umelecké sily krajiny: B. Kustodiev, S. Gerasimov, N. Kasatkin, E. Čeptsov, I. Brodskij a mnohí ďalší. S.V. Gerasimov namaľoval obrovský panel „Majster krajiny“, zobrazujúci roľníka s červeným praporom v rukách. Panel bol umiestnený na fasáde budovy bývalého mestského zastupiteľstva (teraz sídli centrálne múzeum ich. Lenin).

V prvej porevolučnej dekáde vytvoril Gerasimov sériu kompozícií, v ktorých ukazuje svoje súčasné obrazy ladiace s hrdinským duchom doby. „Pri stole“, „Traja roľníci“, „Sedliak v klobúku“, „Sedliacka žena s kohútom“, „Predvojak“, „Rybári na Volchove“ a ďalšie diela rovnakého charakteru vzbudili veľký záujem. začiatky nového života na dedine, nové chápanie ich obrazu sedliaka.

V roku 1933 Gerasimov vystavil obraz „Prísaha sibírskych partizánov“ a portrét „Collective Farm Watchman“. Obe tieto diela vyniesli umelca do popredia najlepších majstrov Sovietska maľba. "Prísaha sibírskych raptisanov" - vynikajúca práca stelesňujúci hrdinského ducha Sovietsky ľud, ktorý sa objavil v rokoch občianska vojna. S akým presvedčením a majestátnou vážnosťou vyslovuje svoje rozlúčkový prejav veliteľ oddielu pri hrobe mŕtveho vojaka! Akí nadšení a prísni sú v tejto tragickej chvíli partizáni, ktorí sa rozhodli do poslednej kvapky krvi bojovať za nastolenie nových, komunistických ideálov!

„Prísaha sibírskych partizánov“ je právom považovaná za najlepší historický a revolučný obraz Gerasimova. Sám umelec viac ako raz povedal, že jeho hlavné kreatívna úloha vidí v ňom tvorbu obrazov so zložitou kompozičnou a figuratívnou štruktúrou. Významnými dielami boli aj obrazy „V.I. Lenin na 2. zjazde sovietov medzi roľníckymi delegátmi“ (1935-1936), „Dovolenka na kolektívnej farme“ (1937), „Za moc Sovietov“ (1957)…

S.V. Gerasimov je brilantný majster svetlej, slnečnej maľby. V jeho „Festivale kolektívnych fariem“ je skutočne veľa svetla, vzdušného priestoru, pocit veľkej radosti štátny sviatok„Je pozoruhodné, že všetko tematické maľby Gerasimov, rovnako ako väčšina jeho portrétov, zobrazuje roľníkov. Ikona ruskej dediny zasvätila svoje umenie kráse muža roľníckej práce. IN ťažké roky Počas vlasteneckej vojny vytvoril S.V Gerasimov svoj významný obraz „Matka partizána“ (1943).

Na plátne sú dve protichodné postavy, dve protichodné ideologické sily: staršia ruská roľníčka a esesák. Žena-matka je zosobnením odvážnych a slobodu milujúcich ľudí. Veľká expresivita pri otváraní psychický stav obrázok dáva tento obrázok na rovnakú úroveň najlepšie stvorenia moderná maľba.

Umelec intenzívne a in povojnové roky. Objavila sa séria krajiniek, jemných v maľbe a lyrickej nálady: „Posledný sneh“ (1954), „Prvá zeleň“ (1954), „Lilacs in Bloom“ (1955), „Krajina s riekou“ (1959 ) a mnoho ďalších obrazov. S.V Gerasimov viedol veľkú verejnosť a pedagogickej práci, bol v iný čas profesor vyšších umení vzdelávacie inštitúcie Moskva, predseda predstavenstva Moskovskej organizácie umelcov, prvý tajomník predstavenstva Zväzu umelcov ZSSR. V roku 1963 bol poslancom Najvyššieho sovietu RSFSR. „Sergej Vasiljevič Gerasimov,“ povedala o ňom ľudová umelkyňa ZSSR E.F. Belašova, „toto je koruna nášho umenia, toto je naša tvorivý život, našej energie, našej zodpovednosti voči ľuďom a voči sebe samým.“

V roku 1966 (posmrtne) bol S.V. Gerasimov ocenený čestný titul laureát Leninovej ceny za sériu obrazov „Ruská krajina“, ktorá zahŕňala tieto diela: „Skorá jar“ (1952), „Posledný sneh“ (1954), „Za sovietsku moc“ (1957), „Deň Letnitov“ (1957), „Povodeň“ (1957), „Možajsk. Večer“ (1959), „Krajina s riekou“ (1959), „Sneh odišiel“ (1963).

Z rukopisu:

Norimberg, Amshey Markovich (1887-1979). Odessa-Paríž-Moskva. Spomienky umelca.
Gerasimov
Raz, v rozhovore s Konchalovským, keď bol na rováši a jasne a ostro hovoril o umelcoch, som sa ho opýtal:
— Pyotr Petrovič, čo si myslíš o Sergejovi Gerasimovovi?
Povedal:
- Dobre. Umelec je talentovaný. Ale podľa mňa často spadá pod vplyv iných.
- Kto nebol ovplyvnený inými? Pamätajte na Poussinovu frázu: „Nikdy som nikoho a nič nezanedbával...“ Spomeňte si na Edouarda Maneta a Clauda Moneta, Surikova.
"Vidíte," odpovedal Končalovskij, "je tu vplyv, ktorý má vyučovací význam, a vplyv, ktorý vedie k eklektizmu, k epigonizmu."
— Aký je podľa vás vplyv na prácu Sergeja Gerasimova?
Po premýšľaní Konchalovský pevne odpovedal:
- Učiteľský.

Rovnako ako Končalovskij, aj Sergej Gerasimov bol v mladosti výrazne ovplyvnený svojím učiteľom Korovinom a sníval o oslobodení sa od tohto vplyvu. V desiatych rokoch nášho storočia bola Korovinova sláva veľmi veľká. Bol prvým umelcom, ktorý predstavil ruskému publiku techniku ​​impresionizmu. Svetlé, husté a zvučné farby, temperamentne nahodené na plátno, pôsobili ako nevídaný jav. Prirodzene, mnohí ctižiadostiví umelci, vrátane Konchalovského a Gerasimova, mali radi Korovinove obrazy.

Cesta za učiteľkou sa však ukázala ako pomalá. Nie všetkým študentom bol blízky dekoratívny a bravúrny štýl, ktorým sa Korovin vyznačoval. Sergej Gerasimov sníval o prísnom maľovanie na stojane a nové výrazové prostriedky.

Predstavujeme mu zbierku Shchukin, kde sa nachádzali obrazy slávnych impresionistov, ovplyvnilo ho silný dojem. Obľúbil si najmä Sisley s jeho lyrickými krajinami. V tomto Angličanovi narodenom vo Francúzsku cítil Sergej Gerasimov veľa blízkosti a príbuzenstva. Rovnaký sklon k poézii a jemným, harmonickým farebným vzťahom možno pozorovať aj v jeho vlastných dielach.

Akvarelové sfarbenie v Sisleyho maľbách priťahovalo najmä Sergeja Gerasimova. Sám celý život pracoval v akvareloch. Miloval ju a ako nikto z nás ju nevedel ovládať. Po štúdiu impresionistickej techniky Sergej Gerasimov tvrdo pracoval na jej zvládnutí a vytvorení vlastného štýlu.

V jeho dielach z 30. rokov sa objavujú črty zrelého majstrovstva. Korovinove obratné ťahy štetcom a zjednodušené farebné vzťahy miznú a chuť sa zvyšuje. A najcennejšie je, že v týchto veciach už vidíme jeho osobnú, rodenú poéziu.

Sergej Gerasimov v tejto dobe vytvára množstvo zaujímavých kompozičných obrazov a veľké série nádherné krajiny.

Po Levitanovi maľovalo ruskú prírodu veľa talentovaných krajinárov: Krymov, Perepletchikov, Yuon, Žukovskij, Rylov. Ale nikto z nich to nedokázal podať tak inšpiratívne, expresívne a tak poeticky. Ich tvorba nemala vždy zmysel pre modernosť. Podcenili inovatívne, impresionistické techniky a zdalo sa, že zaostávajú za modernou dobou.

Sergej Gerasimov sa nebál vplyvu impresionizmu a študoval diela Moneta a Sisleyho bez predsudkov.

Gerasimov je impresionista, „ale iba s ruskou dušou“.

Sergej Gerasimov miloval severnú ruskú krajinu s tichými riekami, vzdialenými modrými lesmi a trochou chladu modrá obloha. Túto krajinu dobre poznal a vedel ju maľovať bez použitia prírody naspamäť. V Gerasimovovom dome visel nádherný portrét profesora Yezerského, ktorý namaľoval Surikov. Sergej Vasilievič mi to ukázal a povedal:

- Pozrite sa, ako je namaľovaný portrét. Vážim si to ako relikviu. Vždy sa od Surikova učím písať! Toto je môj stály učiteľ a poradca. Venujte pozornosť - aká sila je cítiť vo všetkom! Mužská ruka!

Pri starostlivom skúmaní Gerasimovových obrazov a portrétov na výstavách som si vždy spomenul na tento brilantný Surikovov portrét vzácnej expresivity a krásy, ktorý umelca tak často a rád inšpiroval.