Alekseev Fedor Jakovlevič. Umelec Alekseev

»Alekseev Fedor Jakovlevič

Kreativita a biografia - Alekseev Fedor Yakovlevich

Alekseev Fedor Yakovlevich (1753/1755-1824) - ruský maliar, jeden zo zakladateľov národnej mestskej krajiny. Narodený v Petrohrade. Syn strážnika Akadémie vied. Alekseevov veľký talent sa prejavil už v ranom detstve. V rokoch 1766-73. študoval na Akadémii umení, najskôr v triede „maľovanie kvetov a ovocia“ a až potom v triede krajinárstva, čo oveľa viac zodpovedalo jeho sklonom. V roku 1773 dostal za jednu zo svojich krajiniek zlatú medailu, ktorá mu dala právo cestovať do Talianska. Počas troch rokov v Benátkach umelec pracoval na divadelných scenériách a maľoval krajiny („Nábrežie Schiavoni v Benátkach“, 1775). Po návrate do Petrohradu pracoval Alekseev ako dekoratér na divadelnej škole (1779-1786), ale toto povolanie ho nezaujímalo. Všetok svoj voľný čas venuje kopírovaniu diel G. A. Canaletta, B. Bellotta, C. J. Berne v Ermitáži. Tieto kópie priniesli maliarovi úspech, vďaka čomu mohol opustiť prácu dekoratéra a venovať sa krajinomaľbe. Umelec píše akvarelové náčrty zo života a používa ich na vytváranie pohľadov na mestá. Jedným z jeho najznámejších diel je „Pohľad na nábrežie paláca z pevnosti Petra a Pavla“ (1794, Treťjakovská galéria, Moskva). Zrkadlový povrch Nevy, obalený žulou; lode plávajúce na rieke; majestátne budovy na opačnom brehu, odrážajúce sa v zrkadle vody; vysoká obloha s ľahkými snehobielymi mrakmi - všetko dodáva krajine majestátny a monumentálny vzhľad. A zároveň je to živý a emotívny obraz krásneho severského mesta, jedinečného svojou osobitosťou. Alekseevove krajiny stelesňovali poéziu každodenného mestského života, jeho skutočné a ideálne črty. Za dielo „Pohľad na nábrežie paláca z Petropavlovskej pevnosti“ získal maliar titul akademik.

V roku 1795 ho akadémia poslala „fotiť“ na Krym (Bakhchisarai), Nikolaev a Cherson. Akvarelové náčrty sa tam stali základom pre veľké obrazy. Počas rok a pol služobnej cesty do Moskvy a po provinciách (1800-01) vytvoril na základe mnohých akvarelových náčrtov množstvo veľkých plátien („Pohľad na Červené námestie“, „Pohľad na vojenskú nemocnicu“, „ Kremeľ pri Kamennom moste, „Iveron Gate“ atď.). Od roku 1812 umelec zobrazoval iba Petrohrad. V roku 1800 na príkaz Pavla I. umelec namaľoval pohľady na Moskvu. Aleksejevove panorámy mesta predstavujú malebnú krásu starovekého ruského mesta (Prehliadka v moskovskom Kremli. Katedrálne námestie, cca 1800, Štátne historické múzeum, Moskva). Umelec zostal v Moskve asi rok. V tom čase namaľoval množstvo akvarelov a obrazov zobrazujúcich ulice Moskvy a jej okolia, kláštory a kostoly. Tieto diela, spracované s takmer dokumentárnou precíznosťou, priniesli majstrovi mimoriadnu popularitu, čo viedlo k objednávkam od ruskej šľachty. Medzi zákazníkmi boli členovia kráľovskej rodiny.

Od roku 1803 až do konca svojho života vyučoval Alekseev „perspektívnu“ maľbu (krajinu) na Akadémii umení ako člen jej rady. Napriek ťažkej chorobe pracoval až do konca svojich dní. V jednom zo svojich posledných diel emotívne a autenticky zobrazil potopu v Petrohrade 7. novembra 1824. Od roku 1802 sa opäť priklonil k téme Petrohradu. Umelec maľuje majestátnu a krásnu architektúru mesta, široké rozlohy Nevy, ale teraz sa v jeho krajinách čoraz viac priestoru dáva človeku. Maľba tohto obdobia sa vyznačuje jasnejším vzorom, teplými odtieňmi farby a hustou textúrou („Pohľad na kose Vasilyevského ostrova z pevnosti Petra a Pavla“, 1810).

Postupom času záujem o starnúceho krajinára zo strany jeho súčasníkov opadol. Zabudnutý umelec zomrel v chudobe. Alekseevove diela nie sú len estetickými objavmi „priekopníka“ ruského žánru mestskej krajiny v maľbe, ale aj najcennejšími historickými dokumentmi. Slávni ruskí maliari S. Shchedrin a M. Vorobyov boli žiakmi vynikajúceho majstra.

Náš obchod je ideálny pre tých klientov, ktorí si myslia.

Pred povodňou v roku 1824. „Ruský Canaletto“, uznávaný počas svojho života akademikmi a znalcami umenia, Fjodor Alekseev zaujíma osobitné miesto v dejinách maľby 18. storočia ako jeden zo zakladateľov národnej školy mestskej krajiny.

Fedor Alekseev. Benátky. Pohľad na nábrežie Schiavoni (fragment). 1775. Národné múzeum umenia Bieloruskej republiky, Minsk, Bielorusko

Fedor Alekseev. Vnútorný výhľad do dvora so záhradou. Loggia v Benátkach (fragment). 1776. Štátne ruské múzeum, Petrohrad

Fedor Alekseev. Pohľad na Palácové nábrežie z Petropavlovskej pevnosti (fragment). 1810. Štátne ruské múzeum, Petrohrad

Fjodor Alekseev sa narodil v roku 1753 v Petrohrade a pochádzal z detí vojakov. Tak sa v 18. storočí nazývala špeciálna triedna skupina. Presný dátum narodenia umelca a podrobné informácie o jeho rodičoch sa nezachovali. Je známe len to, že otec budúceho umelca, Jakov Alekseev, po odchode zo služby pracoval ako strážca na Akadémii vied.

Ako dieťa chodil budúci umelec do posádkovej školy. Usilovne študoval, obľuboval najmä kreslenie a geometriu. Otec sníval o tom, že syna zapíše na Akadémiu umení – v 18. storočí mnohí jej študenti pochádzali z radov obyčajných ľudí a nižších vrstiev. V roku 1766 bol mladší Alekseev prijatý na Imperiálnu akadémiu umení rovno do tretej triedy.

Profesor a riaditeľ Akadémie umení, maliar Anton Losenko, si všimol, že chlapec je dobrý v kreslení zložitých postáv a architektonických štruktúr. Losenko previedol Alekseeva z triedy ornamentálneho sochárstva Louisa Rollanda do triedy maľby, ktorú viedli Heinrich Fondermint a Antonio Perezinotti. Počas vyučovania študenti študovali princípy práce s architektonickou a krajinnou krajinou. Mladý muž sa ukázal ako usilovný študent: v roku 1773 dostal malú zlatú medailu za jedno zo svojich vzdelávacích krajinárskych diel. Toto ocenenie udelilo v tabuľke hodností titul triedneho umelca 2. stupňa a občiansku hodnosť 12. ročníka.

V tom istom roku ho akademici, ktorí si všimli Alekseevov talent, poslali do Benátok "Väčšie zlepšenie v maľbe je sľubné." Akadémia potrebovala divadelných umelcov a táto zručnosť sa najlepšie učila v Taliansku.

Nasledujúce štyri roky strávil Alekseev v Benátkach. Práca v dielňach jeho mentorov – divadelných dekoratérov Giuseppe Morettiho a Pietra Gasparriho – pre neho nebola až taká zaujímavá. Mal rád modernú taliansku maľbu – študoval panorámy miest slávnych umelcov Giovanniho Canaletta a Bernarda Bellotta. Zaujímal sa aj o dejiny umenia: na mladého muža zapôsobili najmä obrazy maliara Paola Veroneseho zo 16. storočia, ktoré nadšene opísal vo svojom denníku:

Toto je najkrajší a najharmonickejší vynález, aký môžete vidieť. Architektúra na tomto obrázku je umiestnená v takom spravodlivom bode, že medzi toľkými ľuďmi je možné vidieť všetko bez najmenšieho zmätku...

Fjodor Alekseev o maľbe Paola Veroneseho „Manželstvo v Káne Galilejskej“

Fjodor Alekseev, inšpirovaný dielami talianskych umelcov, tvrdo pracoval na svojich prvých mestských krajinkách: „Benátky. Pohľad na nábrežie Schiavoni“, „Vnútorný pohľad do dvora so záhradou. Loggia v Benátkach."

Po návrate do svojej domoviny, Petrohradu, v mene Akadémie umení navrhol Alekseev scény pre cisárske divadlá. Maliarovi sa táto práca nepáčila, a tak všetok svoj voľný čas venoval svojej obľúbenej tvorbe – krajinám. Rovnako ako ostatní absolventi akadémie si zarábal vytváraním kópií slávnych obrazov západoeurópskych umelcov. Dokonca aj cisárovná Katarína II ocenila umelcovu zručnosť a pozvala ho, aby pracoval v Ermitáži, aby vytvoril kópie majstrovských diel múzea. Najčastejšie to boli krajiny slávneho talianskeho maliara Canaletta a čoskoro dostal Fjodor Alekseev prezývku „ruský Canaletto“.

V roku 1786 Alekseev konečne opustil svoju prácu ako divadelný dekoratér a začal vytvárať originálne krajiny. O osem rokov neskôr získal titul akademik za obraz „Pohľad na nábrežie paláca z Petropavlovskej pevnosti“.

„...našiel som toľko krásnych predmetov na obrazy“: pohľady na Petrohrad, Moskvu a juh

Fedor Alekseev. Červené námestie v Moskve (fragment). 1801. Štátna Treťjakovská galéria, Moskva

Fedor Alekseev. Pohľad na mesto Nikolaev (fragment). 1799. Štátna Treťjakovská galéria, Moskva

Fedor Alekseev. Námestie v Chersone (fragment). 1796. Štátna Treťjakovská galéria, Moskva

V 90. rokoch 18. storočia sa Fjodor Alekseev v mene Kataríny II. vybral na juh Ruskej ríše, aby maľoval krajiny miest, ktoré cisárovná navštívila počas svojej cesty na Krym v roku 1787. Dva roky žil na juhu. Tam Alekseev vytvoril veľa akvarelových náčrtov a náčrtov, ktoré použil už v Petrohrade na vytvorenie plnohodnotných obrazov - „Pohľad na mesto Nikolaev“, „Námestie v Chersone“ a ďalšie diela.

Obraz ["Pohľad na mesto Bachčisarai"] je živý - je tam všetko, správne zachytený moment v prírode aj pohyb; ale nepribližujte sa k obrázku - kúzlo zmizne.

Pyotr Petrov, umelecký kritik a historik, 60. roky 19. storočia

Kritici často vyčítali Alekseevovi, že je príliš monumentálny. Všimli si, že umelec v maľbe využíva princípy dekoratívneho umenia – veľa dbá na tvar predmetov. To sa prejavilo najmä v kompozícii: vždy sa snažil sprostredkovať všetky detaily architektonických štruktúr s maximálnou presnosťou. Alekseev sa však niekedy vzdialil od reality a doplnil mestskú krajinu o nedokončené alebo nikdy neexistujúce budovy - v tomto sa opieral o obrazovú tradíciu 18. Takmer všetky umelcove obrazy patria do žánru veduta, ktorý bol v tom čase v Benátkach veľmi populárny - detailné zobrazenie mestskej krajiny.

Alekseev miloval Petrohrad a často maľoval jeho názory. Jeho obrazy pripomínali obrazy talianskych majstrov. Vzal podobnú farebnú schému, väčšinou svetlé tóny, a dosiahol efekt „priehľadnosti“ - zdalo sa, že umelec používal akvarel a nie olej.

V roku 1800 Fjodor Alekseev sledoval, ako bola dokončená výstavba Michajlovského hradu a rezidencie Pavla I. Čoskoro sa objavil jeho „Pohľad na Michajlovský hrad a Constable Square v Petrohrade“. Cisárovi sa obraz tak páčil, že Alekseev zaň dostal hodnosť kolegiálneho posudzovateľa. Čoskoro bol umelec v mene panovníka poverený vytvorením série mestských scenérií Moskvy.

Cisár chcel na obrazoch vidieť časy Moskovskej Rusi. Okrem toho členovia Akadémie umení inštruovali Alekseeva „zachytiť z prírody a sprostredkovať v maľbách a kresbách všetky oblasti, ktoré sú pozoruhodné z hľadiska historického a archeologického.“ Umelec sa pustil do práce s nadšením. Veľa času musel stráviť v archívoch, aby študoval staré plány mesta. Alekseev pristupoval k objednávke zodpovedne - vrcholom jeho kreativity sa stala mestská krajina Moskvy. Malé akvarelové skice a monumentálne maľby tvorili celý cyklus. Potom dostával rozkazy od najvýznamnejších ľudí.

Namaľoval prvé diela moskovského cyklu zo života, medzi nimi aj obraz „Červené námestie s Chrámom Vasilija Blaženého“. Umelec sa však neobmedzil len na zobrazenie Červeného námestia. V októbri 1800 napísal grófovi Alexandrovi Stroganovovi, prezidentovi Akadémie umení: „Podľa uváženia Moskvy som našiel toľko krásnych predmetov na obrazy, že som na rozpakoch, akým typom začať: muselo sa rozhodnúť a už som začal s prvým náčrtom námestia s bazilikou sv. cirkvi a využije zimu na maľovanie obrazu.“

V priebehu budúceho roka Fjodor Alekseev a jeho študenti - Alexander Kunavin a Illarion Moshkov - vytvorili sériu moskovskej krajiny. Tieto maľby zobrazujú slávne architektonické štruktúry, z ktorých mnohé sa už stratili - kostoly a kláštory, majetky a rezidencie. Medzi najvýznamnejšie diela tohto obdobia patrí „Pohľad na kostol sv. Mikuláša Veľkého kríža na Iljinke“, „Pohľad na námestie Strastnaja v Moskve“, „Panoramatický pohľad na dedinu Kolomenskoje“ a ďalšie. V roku 1801 umelec osobne predstavil najslávnejšie z týchto diel cisárovi Alexandrovi I. - obraz „Červené námestie v Moskve“.

Fedor Alekseev. Pohľad na Ivanovské (Carskaya) námestie (fragment). 10. roky 19. storočia. Štátne výskumné múzeum architektúry pomenované po A.V. Shchuseva, Moskva

Fedor Alekseev. Pohľad na Vzkriesenie a Nikolského brány a Neglinnyj most z Tverskej ulice v Moskve (fragment). 1811. Štátna Treťjakovská galéria, Moskva

Fedor Alekseev. Námestie vo vnútri moskovského Kremľa (fragment). 10. roky 19. storočia. Múzejná rezervácia "Carskoe Selo", Puškin, Petrohrad

V roku 1802 sa Fjodor Alekseev vrátil z Moskvy do Petrohradu, ale ešte niekoľko rokov tvoril moskovskú mestskú krajinu - „Námestie vo vnútri moskovského Kremľa“, „Pohľad na vzkriesenie a Nikolského brány a most Neglinny z Tverskej ulice v Moskve “, „Pohľad na Ivanovské (Carské) námestie“. Názory na „prvý trón“ priniesli Alekseevovi slávu doma aj v zahraničí. Z jeho diel študovali mladí umelci a maliarovi boli neustále objednávané kópie jeho najznámejších obrazov. Diela umelca ocenili aj na Akadémii - Fjodor Alekseev bol pozvaný vyučovať a dostal aj príležitosť vyučovať triedu „perspektívnej maľby“, kde učil študentov základom práce s krajinou. Neskôr bol umelec ocenený titulom poradca.

Alekseevove názory zvýšili záujem o vzhľad starých ruských miest a architektonických pamiatok ruského staroveku. Objavili nový typ krajiny, diktovaný záujmom o ruskú históriu a staroveké pamiatky.

Alexey Fedorov-Davydov, umelecký kritik, výskumník diela Fedora Alekseeva

V 10. rokoch 19. storočia Alekseev opäť začal vytvárať krajiny Petrohradu: „Pohľad na Vasilievsky ostrov z Petropavlovskej pevnosti“, „Pohľad na anglické nábrežie“. Jedna verzia obrazu „Pohľad na nábrežie admirality a paláca z I. kadetského zboru“ bola dlho v zbierke spisovateľa Pavla Svininu.

Je ťažké dať prednosť tomuto obrázku [“Pohľad na nábrežie admirality a paláca z prvého kadetského zboru”]: všetko v ňom je tak správne a prirodzené, všetko je dotknuté takým majstrovským štetcom, že sa všade objavuje hluk a pohyb, v samotnej prírode.

Pavel Svinin, spisovateľ

V nedávnych prácach, ako poznamenávajú historici umenia, sa Fjodor Alekseev začal vzďaľovať od školy Canaletto a akademizmu. Svojim obrazom dodal miernu nedbalosť a znamenitú dekoratívnosť.

Keď je Alekseev iba Canaletto, je zaujímavý a vy ho úprimne obdivujete; keď sa stane sám sebou - Fjodorom Aleksejevom, okamžite sa premení na najvýznamnejšiu osobnosť ruského umenia, na umelca, ktorý mal obrovský vplyv na ruskú krajinu prvej polovice 19. storočia.

Igor Grabar, výtvarný kritik, maliar a reštaurátor

Fjodor Alekseev pracoval až do posledných rokov svojho života na Akadémii umení a zároveň pokračoval v maľovaní. 19. novembra 1824 postihla Petrohrad najničivejšia povodeň v celej histórii mesta a Alekseev sa ho rozhodol dobyť. Niekoľko dní po svojom poslednom náčrte, 23. novembra 1824, umelec zomrel. Mal 71 rokov. Maliara pochovali na smolenskom pravoslávnom cintoríne v Petrohrade.

Fedor Alekseev. Pohľad na nábrežie admirality a paláca z prvého zboru kadetov (fragment). 10. roky 19. storočia. Štátne ruské múzeum, Petrohrad

Fedor Alekseev. Petrohradská povodeň z roku 1824 na námestí pri Veľkom divadle (fragment). 1824. Štátne ruské múzeum, Petrohrad

Fedor Alekseev. Pohľad na Promenade des Anglais (fragment). 10. roky 19. storočia. Štátne ruské múzeum, Petrohrad

1. Fjodor Alekseev sedem rokov vytváral kulisy pre divadlá v Petrohrade. Žiadne z jeho divadelných diel sa nezachovalo. Javiskové dekorácie boli v 18. storočí v Rusku veľmi žiadané: mnohokrát sa prerábali a prevážali z divadla do divadla a schátrané boli odpísané alebo zničené. Zachoval sa len malý náčrt vnútornej výzdoby fantastického chrámu - obraz „V chráme“ s nápisom „1820“. Výskumníci sa domnievajú, že dátum diela bol stanovený oveľa neskôr, ako bol vytvorený. „V chráme“ sa príliš líši od zvyšku umeleckého dedičstva Fjodora Alekseeva a podľa všetkého patrí k jeho raným dielam.

2. Začiatkom 20. storočia sa ruským zberateľom dostala do vlastníctva pohľadnica s vyobrazením povodne v Petrohrade v roku 1824. Bolo to podpísané „Alekseev“. Do roku 1907 sa verilo, že ho namaľoval umelec Alexander Alekseev, žiak Alexeja Venetsianova. Umelecký kritik Igor Grabar to poprel. Všimol si, že Alexander Alekseev mal v roku 1824 iba 13 rokov a obraz namaľoval zrelý autor. „Je ťažké priznať, že to bol on [Alexander Alekseev], kto bol autorom obrazu; Medzitým sa v zoznamoch umeleckých diel paláca Tsarskoye Selo, odkiaľ obraz pochádza, uvádzalo, že jeho autorom je Alekseev. Povodeň, ako viete, sa stala 7. novembra, [Fyodor] Alekseev zomrel 11. novembra. Obraz, očividne namaľovaný v jednom alebo dvoch sedeniach, by tak mohol byť posledným dielom neúnavného umelca, zhotoveným už beztak umdlenou rukou.“, - napísal Grabar v eseji o Fjodorovi Aleksejevovi.

Alekseev Fedor Jakovlevič je slávny ruský krajinár 18. storočia. Stal sa jedným z prvých majstrov perspektívnej maľby a výrazne prispel k rozvoju krajiny v ruskom umení.

Fjodor Jakovlevič sa narodil v roku 1753 v chudobnej rodine strážnika. Vo veku 11 rokov vstúpil na cisársku akadémiu umení. Študoval ornamentálne sochárstvo u Louisa Rollanda, zátišie u Heinricha Fonderminteho, krajinomaľbu u Antonia Perezinottiho. Štúdium ukončil v roku 1773 vysvedčením I. stupňa a bol ocenený striebornou a zlatou medailou.

Po absolvovaní akadémie získal Fjodor Alekseev za svoj akademický úspech právo na stáž v zahraničí. Odišiel do Benátok, kde vyštudoval remeslo divadelného dekoratéra. Akadémia na tom trvala, keďže v tom čase v Rusku neboli žiadni divadelní umelci. Učiteľmi mladého muža boli Gaspari a Moretti. Alekseev nebol najusilovnejším študentom, neustále dostával sťažnosti na Akadémiu umení na svoje frivolné správanie. Mladík sa však včas spamätal a o dôchodok ho nezobrali, dokonca si výlet o rok predĺžil.

Počas stáže sa Alekseev zoznámil s vedutou, žánrom maľby, ktorý detailne zobrazuje mestskú krajinu. Veduta bola veľmi populárna v Benátkach 18. storočia. V Taliansku študovala mladá umelkyňa tvorivosť, A. Canale, D. Piranesi.

Po návrate do Alekseeva vstúpil do služby v dielni cisárskych divadiel. To však nebolo hlavným cieľom umelca. Sníval o maľovaní krajiny, čomu sa venoval vo voľnom čase. Alekseev išiel a skopíroval diela Verneta, Belotta. Kópie boli také dobré, že sama Catherine II dala príkazy mladému umelcovi. Fjodor Jakovlevič mohol konečne opustiť svoju prácu dekoratéra a venovať sa výlučne maľbe.

Kreslí pohľady na Petrohrad – Petropavlovskú pevnosť a Palácové nábrežie. Mesto v Alekseevových dielach vyzerá fotograficky presne napísané, slávnostné a majestátne. V roku 1794 získal umelec titul akademika pre tieto krajiny. V roku 1795 dostal Alekseev po slávnostnej ceste Kataríny II do Tauridy služobnú cestu na Krym a Ukrajinu. Maľuje pohľady na Cherson, Nikolaev, Bachchisarai.

V roku 1800 v mene Pavla I. odcestoval Alekseev a dvaja študenti do. V priebehu roka a pol namaľoval niekoľko obrazov a množstvo akvarelov. Umelec zobrazil moskovský Kremeľ, Červené námestie, mestské kostoly a ulice s úžasnou autentickosťou. Jeho „moskovský seriál“ bol taký úspech, že šľachtici a múzeá začali zadávať objednávky pre Alekseeva.

Od roku 1803 pôsobí Fjodor Jakovlevič ako učiteľ perspektívnej maľby na Akadémii umení. Umelec pokračuje v maľovaní pohľadov na Petrohrad. Teraz venuje väčšiu pozornosť mestskému životu obyčajných ľudí a zobrazuje ľudí na pozadí slávnostných klasických budov hlavného mesta. Farebnosť diel sa stala teplejšou, grafika získala „hustotu“ a tvary sa stali zreteľnejšími. Alekseev zobrazoval pohľady na Promenade des Anglais, Admiralitu, Kazanskú katedrálu a Vasilievsky ostrov.

Ako starý muž bol umelec často chorý a trpel paralýzou, ale pokračoval v maľovaní. F.Ya. Alekseev zomrel 11. novembra 1824. Jeho posledným dielom bol vraj náčrt povodne v Petrohrade. Akadémia umení vyčlenila prostriedky na umelcov pohreb a benefity pre jeho veľkú rodinu.

Alekseev výrazne prispel k rozvoju ruskej krajinomaľby. Umelec nám zanechal pohľady na Moskvu, Petrohrad a ďalšie ruské mestá, podané s úžasnou presnosťou a zmyslom pre detail. Pri pohľade na jeho obrazy je zaujímavé porovnať, ako mestá vyzerali vtedy a čo sa s nimi deje teraz. Aleksejevove diela sú uložené v

Alekseev Fedor YakovlevichFedor Yakovlevich Alekseev je úžasný maliar, zakladateľ ruskej krajinomaľby, najmä mestskej krajiny.

Umelec sa narodil v roku 1753 (presný dátum jeho narodenia nie je známy) a bol synom strážcu Akadémie vied. V rokoch 1766 až 1973 študoval na Akadémii umení v triede „maľovanie kvetov a ovocia“ a potom prešiel na krajinársky odbor. V roku 1773, keď dostal zlatú medailu za programovú prácu, bol poslaný do Benátok, kde tri roky študoval maľbu pre divadelné návrhy, hoci ich nemal rád.

Alekseevova vášeň pre fantastické rytiny Piranesi nebola schválená orgánmi Akadémie umení, takže po návrate domov dostal suché, zdržanlivé prijatie. Neboli mu ponúknuté žiadne programy na získanie akademického titulu. Naopak, bol jednoducho nútený prijať miesto divadelného dekoratéra, v ktorom pôsobil v rokoch 1779 až 1786. Alekseevovi sa podarilo opustiť svoju nemilovanú prácu vďaka vynikajúcemu kopírovaniu krajiniek od J. Berneta, G. Roberta a B. Belotta zo zbierky Ermitáž. Jeho kópie, zručne reprodukujúce malebnú atmosféru originálov, získali neuveriteľný úspech. Vďaka týmto dielam získal umelec Fedor Yakovlevich Alekseev príležitosť maľovať originálne krajiny.

Pohľad na moskovský Kremeľ z Kamenného mosta

Umelec vo svojich krajinách vytvára dokonalý, vznešený a zároveň veľmi živý obraz majestátneho, veľkého a vo svojej prepracovanosti neporovnateľného mesta. Idealita v jeho dielach je úzko spätá s realitou a je s ňou v úplnom súlade.

Katedrálne námestie moskovského Kremľa

V roku 1794 priniesli obrazy Fjodora Jakovleviča Alekseeva svojmu tvorcovi titul akademika maľby.



O rok neskôr bol umelec poslaný na Krym a Novorossiya, aby zachytil miesta, ktoré navštívila cisárovná Katarína II v roku 1787.



Umelec vytvára nádherné krajiny Bakhchisaray, Cherson, Nikolaev.



V roku 1800 vytvoril Alekseev na pokyn cisára Pavla I. množstvo moskovských krajín.



Umelec sa hlboko zaujímal o starodávnu ruskú architektúru a z Moskvy si po viac ako ročnom pobyte priniesol nielen sériu obrazov, ale aj množstvo akvarelových diel s pohľadmi na moskovské predmestia, kláštory, ulice a hlavne rôzne pohľady na Kremľa.



Tieto diela urobili veľký dojem na množstvo vplyvných ľudí a predstaviteľov cisárskeho domu, ktorí sa stali Alekseevovými zákazníkmi.

"Boyarské ihrisko alebo veranda a kostol Spasiteľa za zlatou mrežou v moskovskom Kremli"

O niečo neskôr sa umelec vracia vo svojej tvorbe k milovanej téme Petrohradu.



Téma jeho diel sa však teraz zmenila - umelec sa začal viac zaujímať o obyčajných ľudí: ich svet a život na pozadí luxusu palácov a majestátnej Nevy.



Hlavnými postavami v popredí obrazov boli obyvatelia mesta so svojimi každodennými starosťami.



Obrazy majú teraz väčší objem a jasnosť a ich sfarbenie je oveľa teplejšie.

Alekseev Fedor Jakovlevič (1753-1824). Ruský umelec Alekseev Fjodor Jakovlevič Alekseev Fjodor Jakovlevič bol prvým ruským umelcom, ktorý sa stal známym ako majster maľby, talentovane a realisticky zobrazoval mestskú krajinu. Narodil sa a vyrastal v chudobnej rodine strážnika Akadémie vied. V roku 1766 otec požiadal o prijatie svojho syna na Akadémiu umení, po čom v roku 1773 dostal Fjodor malú zlatú medailu za majstrovsky vykonanú programovú krajinu. Pre preukázaný úspech bol poslaný zdokonaliť sa v umeleckých schopnostiach do Benátok, kde študoval u takých slávnych majstrov ako D. Moretti a P. Gaspari, a neskôr sa začal zaujímať o mestskú krajinu Benátok. Toto povolanie nebolo schválené Akadémiou umení, v dôsledku čoho Alekseev po návrate do svojej vlasti nezískal žiadny program na nomináciu na akademický titul, ale bol poslaný ako scénograf do divadelnej školy.

Pri tejto nemilovanej práci zároveň vytvára veľmi talentované kópie obrazov známych maliarov mestskej krajiny A. Canalea, B. Bellotta, G. Roberta a J. Berneta, ktoré mu priniesli veľkú slávu. To dalo Fjodorovi Aleksejevovi príležitosť konečne opustiť svoju prácu dekoratéra a pracovať priamo na mestskej krajine. Za úspešne vytvorené obrazy s krajinkami Petrohradu bol Alekseev nakoniec ocenený Akadémiou umení titulom akademik.

Najlepšie diela Fedora Alekseeva

Pohľad na Michajlovský hrad v Petrohrade z Fontanky

Michajlovský hrad Petrohrad

Potom bol poslaný na juh Ruska, kde zostal dva roky a napísal také slávne diela ako „Pohľad na mesto Nikolaev“, „Pohľad na mesto Bakhchisarai“ a ďalšie.

Pohľad na mesto Nikolaev

Neskôr v mene cisára Pavla I. Fiodor Alekseev odišiel do Moskvy a vytvoril tam množstvo známych diel, po ktorých sa vrátil do Petrohradu a pokračoval tam vo svojej práci až do konca svojich dní.

Bojarské námestie v moskovskom Kremli

Pohľad na Chrám Vasilija Blaženého z Moskvoretskej ulice

Iluminácia na Katedrálnom námestí na počesť korunovácie cisára Alexandra I.

Červené námestie v Moskve

Charakteristickým rysom umelca Fjodora Alekseeva je, že v 18. storočí sa nenachádza veľa diel zobrazujúcich krajinu Moskvy a Petrohradu.

Panoramatický výhľad na Tsaritsyno

Námestie pred katedrálou Nanebovzatia Panny Márie v moskovskom Kremli

Katedrálne námestie v moskovskom Kremli

Trojica-Sergius Lavra

V roku 1802 začal Fjodor Jakovlevič Alekseev vyučovať na Akadémii umení. V tom čase boli jeho študentmi S.F. Shchedrin a M.N. Vorobyov, ktorí sa neskôr stali slávnymi umelcami.

Žiaľ, Fedor Jakovlevič Alekseev zomrel ako chudobný a bol pochovaný na Smolenskom pravoslávnom cintoríne v Petrohrade. Pravda, Akadémia umení vyčlenila nejaké prostriedky na pohreb talentovaného maliara a na pomoc veľkej rodine.