Čo sa nazýva ornament. Stužkový ornament, história pôvodu, štýly, vlastnosti, typy

§1. Vznik ornamentu. Základné pojmy.

Ornament je veľmi starý typ DPI. Jazyk každého ornamentu je spojený s históriou a kultúrou ľudí. Tvorcovia ozdôb sa vždy obracali k prírode, využívajúc to, čo videli. Ornament je hudba. Riadky jeho riadkov sú ako melódia nejakej večnej piesne pred vesmírom.

Ornament je súčasťou nášho duchovného života, vyjadruje ľudskú potrebu krásy. Ornamentálne umenie, ktoré vo svojich rytmoch vyjadrilo emocionálny postoj k životu, sa môže stať akýmsi odtlačkom psychologického zloženia ľudí určitej doby, národa alebo sociálnej vrstvy. Každá národnosť si zachovala vo svojom ornamente to najcharakteristickejšie, najbližšie národný charakter, estetický vkus, koncepty krásy. Ľudoví remeselníci vytvárali vzory vyznačujúce sa širokou škálou individuálnych motívov, ktoré spájali skutočné pozorovania okolitej prírody s famózne výkony.

Základné pojmy:

· Ornament (vzor)– postupné opakovanie jednotlivých grafických motívov alebo ich skupiny.

· Raport– opakovanie časti ornamentu (skupiny prvkov) bez akejkoľvek zmeny lineárnych rozmerov a tvarov.

· Ozdoba môže byť vzťah A bez vzťahu.

Ornament, ktorý je jedným z najstarších typov DPI, si zachoval nielen tradície, ale aj hlbokú symboliku ornamentálnych motívov, kompozičný dizajn a farebnú schému. Štúdiom ornamentu ktoréhokoľvek národa sa môžete hlbšie dozvedieť o jeho histórii, tradíciách a svetonázore.

Hlavné prostriedky expresivity ornamentu:

• Rytmus–rytmické striedanie podobných alebo kontrastných prvkov.
• Kreatívna kombinácia jednotlivých komponentov je tzv zloženie a pozostáva zo striedania jednotlivých figúrok a ich radov umiestnených horizontálne, vertikálne a diagonálne.
• Hrá veľmi dôležitú úlohu vo všetkých typoch kreativity - sfarbenie harmonická kombinácia farieb a ich odtieňov.

Klasifikácia ozdôb.

Typ ozdoby – klasifikácia ozdôb podľa dizajnových prvkov (pruh, rozeta, sieťovina);

Typ ozdoby - prúžok. Ornament umiestnený vertikálne, horizontálne alebo po obvode vo forme pruhu alebo stuhy. Ozdoba v pruhu sa tiež nazýva: stuha, girlanda, vlys.

Typ ozdoby je rozeta. Rozeta (od slova „ruža“ - centrálne symetrický alebo zrkadlovo symetrický ornament.

Typ ozdoby je sieťovaný. Opakovanie sieťovaného ornamentu môže byť buď pásik alebo rozeta, keď sa mnohokrát opakujú, úplne vyplnia rovinu, akoby boli pokryté sieťkou.

Typ ozdoby : klasifikácia ornamentov podľa znakov vizuálnych motívov (geometrické. Kvetinové...).

Geometrický ornament. Základom geometrických vzorov sú také figuratívne motívy ako geometrické obrazce a telesá (čiary, cik-caky, bodky, štvorce, kruhy, hviezdy...).

Kvetinový ornament. Základom kvetinového ornamentu sú figuratívne motívy floristických námetov (kvety, listy, výhonky, puky, stromy atď.).

Zoomorfný ornament.„Zoo“ je zviera, „morf“ je forma. Zoomorfný ornament vychádza z figurálnych motívov z ríše fauny (zvieratá, vtáky, hmyz, fantastické zvery atď.).

Antropomorfný (humanoidný) ornament.„Anthropos“ znamená človek, „morf“ znamená formu. Antropomorfný ornament je založený na obrazoch ľudských postáv, humanoidných bohov, anjelov a masiek.

Fontový (kaligrafický) ornament. Ornament písma je založený na vizuálnych motívoch spojených s písmenami, písmom, kaligrafiou - ruským a arabským písmom, iniciálami, iniciálkami, hieroglyfmi atď.

Heraldický (symbolický) ornament.

Heraldický ornament vychádza z motívov spojených s vyobrazením erbov, emblémov, znakov a symbolov.

Podpísať(v umení, dizajne) - vizuálna časť loga, spravidla aj vrátane názvu (písomného - abecedného alebo hieroglyfického - časť, často aj umelecky stvárnená) značkového produktu, služby, organizácie, udalosti alebo osoby.

http://ru.wikipedia.org/wiki/Sign

Symbol v umení je charakteristická umelecký obraz z hľadiska jej zmysluplnosti, jej vyjadrenia určitej umeleckej myšlienky. Na rozdiel od alegórie je význam symbolu neoddeliteľný od jeho obrazovej štruktúry a vyznačuje sa nevyčerpateľnou nejednoznačnosťou jeho obsahu.

http://ru.wikipedia.org/wiki/Symbol

Erb (poľská bylina z nem. Erbe - dedičstvo) je emblém, rozlišovací znak odovzdávaný dedením, ktorý zobrazuje predmety symbolizujúce vlastníka erbu (osobu, triedu, rod, mesto, krajinu a pod.). Heraldika sa zaoberá štúdiom erbov.

http://ru.wikipedia.org/wiki/Erb

Pletená ozdoba alebo „prútené výrobky“.

Základ prúteného ornamentu (vrkoča) vždy obsahuje figuratívne motívy tkania, bez ohľadu na to, aké prvky sú v ornamente zahrnuté (kvetinové, zoomorfné atď.).

Praktická práca č. 1:

Vlhší ornament (s prvkami zoomorfného a antropomorfného) - „teratologický štýl.

Historické informácie(pozrite sa):

Prútené vzory v ruských knihách sa objavili s príchodom kníh z Bulharska. Zahŕňa pevne prepletené postroje alebo opasky. Zložité tkanie povrazového vzhľadu, viazané na mnohých miestach na uzly. Takto sa v podstate kreslili čelenky: kruhy sa opakujú a spájajú vzorovanou ligotavou a uzlami, iniciály sú viacfarebné.

Pletená ozdoba „balkánskeho typu“. Ide o prelínanie kruhov, osmičiek, obdĺžnikov a štvorcov. Prísna symetria. „Balkánsky ornament“ sa na Rusko dostal v 15. storočí, keď Turci bojovali o Balkánsky polostrov. Veľa umelcov a pisárov odišlo na Rus. Do konca storočia vyvinuli moskovské dvorné dielne verziu luxusného „balkánskeho“ ornamentu s viacfarebnými farbami. A veľa zlata. V knižnom ornamente 13.–14. stor. objavil sa „monštruózny“ štýl. Grécke slovo Teratos je monštrum. Tesné prepletanie stužiek zakončených hadími hlavami. Nohy, jazyky, hlavy, chvosty a krídla zvierat sú zapletené do stužkových väzieb. Podobný ornament je známy u balkánskych Slovanov, v Škandinávii, Írsku a na mnohých dielach románskeho slohu z r. rôznych oblastiach Európe. Základom tejto štýlovej jednoty je spoločný pôvod zvieracích ozdôb východoeurópskych nomádov z obdobia sťahovania národov. Toto umenie vzniklo v kontexte veľkých hnutí, keď významnú úlohu svoju úlohu zohrali kontakty medzi európskymi barbarmi a nomádmi euroázijských stepí.

Najpopulárnejší obraz v starovekom ruskom úžitkovom umení šelma. IN v niektorých prípadoch môžeme hovoriť o určitej túžbe sprostredkovať obraz leva, ktorý sa často spomína v starých ruských písomných prameňoch - statočné a silné zviera, kráľ zvierat. Dôležitú úlohu V staroveké ruské umenie hrať obrázky skutočných a fantastických zvierat. Zdobili kostoly miest Vladimir a Suzdal, ako aj šperky: náramky a obruče. Používa sa v knižnom remesle, počnúc Ostromirským evanjeliom.

Smernice:

• Vytvorte kópiu teratologického ornamentu a vyberte si vzorku podľa vlastného výberu (internet, knihy, albumy, karty).
• Veľkosť listu A4, celkové rozmery ozdoby nie viac ako 150x220mm.
• Technika – achromatická grafika.

Ornament (lat. ogpatepSht - dekorácia, outfit) je vzor postavený na rytmickom striedaní a organizovanom usporiadaní geometrických a figuratívnych prvkov. Ornament slúži ako dekorácia pre budovy, stavby, predmety (riad, nábytok, zbrane, látky, nástroje a pod.) patriace do oblasti dekoratívneho a dekoratívneho umenia. Ornament má široké využitie aj v knižnej a priemyselnej grafike.

Charakteristickým znakom ornamentu je jeho neoddeliteľné spojenie s materiálom, účelom predmetu a tvarom povrchu, ktorý organizuje. Všeobecné štýlové princípy umenia ornamentu súvisia aj s vlastnosťami a tradíciami vizuálnej kultúry každého národa a majú určitú stálosť v celom historické obdobie a majú výrazný národný charakter.

Pôvod ozdoby siaha do r do najstarších období histórie. Podobný vzorec sa nachádza v

Ryža. 5.21. Neolitické ozdoby

Ryža. 5.22. Slnečné znaky: a - v diagramoch; b - v ozdobách

období paleolitu a v období neolitu sa stáva rozmanitejším a začína zaujímať dominantné postavenie ako prvok výzdoby (obr. 5.21).

Človek našiel množstvo príkladov opakovania rôznych prvkov v prírode: vo farbe zvierat, v operení vtákov, v štruktúre rastlín, v behu. morské vlny atď. Motívy požičané z životné prostredie, menil, nadobúdal ornamentálne a expresívne formy.

Motív je hlavným prvkom okrasná kompozícia, ktorá sa môže mnohokrát opakovať. Motív môže byť jednoduchý, pozostávajúci z jedného prvku, alebo zložitý, pozostávajúci z viacerých prvkov plasticky spojených do jedného celku.

Na dlhú dobu ozdoba mala význam talizmanu a mala ochranný charakter. V dávnych dobách ľudia, ktorí zdobili domáce potreby, oblečenie a domy ozdobami, verili, že chránia pred problémami a prinášajú prosperitu a šťastie.

Uctievaním a zbožňovaním prírodných síl človek našiel ich symbolický odraz v ornamente. Napríklad s

Ryža. 5.24. Symboly vody, rastlín a zeme v staroveku Slovanské ozdoby

Ryža. 5.23. Svastika ako ornamentálny motív

slnko spájalo kruhy, rozety, kosoštvorce, štvorce, kríže a špirály (obr. 5.22). Kríž umiestnený v kruhu symbolizoval pohyb slnka po oblohe. Svastika tiež znamenala pohyb slnka. Jeho konce môžu byť ohnuté v jednom alebo druhom smere. Toto

Ryža. 5.25. "hadie" vzory

záviselo od toho, ktoré slnko bolo zobrazené: ráno alebo večer. Tento znak sa nachádza v starovekých ozdobách Kréty, Indie, Iránu a európskych ozdobách (obr. 5.23).

Symboly pre zem boli rovné vodorovné čiary a symboly pre vodu boli vlnovky. Vlnovky, umiestnený zvisle alebo šikmo, symbolizoval dážď (obr. 5.24). Vo vzoroch národov pobaltských krajín bol symbolom dažďa obraz hada (obr. 5.25).

Symboly zobrazujúce ženskú postavu slúžili ako označenie zeme a plodnosti. V slovanskom panteóne bohov bola Makosh (Mo-kosh, Mokosha) veľmi uctievaná - bohyňa plodnosti, vody, patrónky ženská práca. Vo vzoroch vyšívania a tkania bola často zobrazovaná obklopená koňmi, symbolmi reprodukcie (obr. 5.26). Obraz ženskej postavy ako symbolu plodnosti je typický pre ornamenty poľnohospodárskych národov. Medzi pastierskymi kmeňmi sú častejšie zobrazované domáce zvieratá a voľne žijúcich zvierat. Napríklad v kazašských a kirgizských ozdobách

Ryža. 5.26. Bohyňa Makosh. Kresba z ruskej výšivky

Ryža. 5.27. Ozdoby: a - kazašské; 5 národov severu

existujú premenené obrazy baraních rohov (obr. 5.27, a), medzi národmi Severu - jeleňových parohov (obr. 5.27, b).

Ako vidíte, ornament úzko súvisí s ľudové umenie. Ľudia sa v nej snažili vyjadriť svoje chápanie prírody, sveta, života, krásy a šťastia.

Časom sa na magický význam ornamentálnych motívov zabudlo, no vďaka svojej dekoratívnosti naďalej žijú. Určité prvky ornamentov sa zachovali po stáročia.

Téma ornamentu je teda úzko spätá s jeho kultúrnym pozadím a ornamentika sa v ňom celkom plne odráža umelecký štýl svojho času.

V starovekom Egypte obrazový obsah umenie bolo určené predovšetkým vplyvom náboženstva a zbožštením faraóna. Odtiaľ pochádza prísna kanonickosť foriem, symbolika, jasná architektonika, monumentálnosť, prísnosť a vznešenosť.

Základom egyptského ornamentu sú štylizované prírodné motívy: lotosový kvet, listy papyrusu, slnko v podobe okrúhleho kotúča, sfingy, levy, hady atď. Ornamenty sa vyznačujú prísnym grafickým jazykom

Ryža. 5.28. Ozdoby starovekého Egypta

a minimum farby: červená, žltá, modrá, ktorá následne ustupuje zelenej (obr. 5.28).

Úplne iné trendy charakterizujú ornament Staroveké Grécko, ktorej umenie je plné života potvrdzujúcej sily. Gréci sa snažili nájsť racionálne základy krásy, ktorú chápali ako stelesnenie prísneho poriadku a proporcionality. Grécka ornamentika sa vyznačuje kombináciami horizontálnych a vertikálnych línií s rastlinnými motívmi. Ornament sa vyznačuje pravidelnými a prísnymi symetrickými formami (obr. 5.29). Podľa archeológov Gréci milovali viacfarebnosť.

čl Staroveký Rím do značnej miery zdedil črty gréckeho umenia, najmä v ornamentike. Rimania však rovnaké motívy interpretovali odlišne. Kvetinové motívy sú votkané do bujných girland, postavy ľudí a zvierat sú doplnené vojenskými symbolmi. Rímske ozdoby sa vyznačujú nádherou, pompéznosťou a určitou objemnosťou.

Ryža. 5.29. Ozdoby starovekého Grécka

Ryža. 5.30. Stredoveké ozdoby

Ryža. 5.31. Renesančné ozdoby

Ryža. 5.32. Ozdoba v barokovom štýle

Ryža. 5.33. Ozdoba v rokokovom štýle

V období stredoveku sa ozdoby vyznačovali fantastickými a rozprávkovými vzormi na rastlinné a zvieracie motívy. Stredoveký ornament je symbolický. Prírodné motívy sú interpretované konvenčne a štylizované. Jednoduché priamočiare geometrické tvary sa menia na tkané krivočiare (obr. 5.30). Prostredníctvom rozvinutých dekoratívnych a ornamentálnych prostriedkov sa nepriamo preniesli do stredoveku. vnútorný svet, stav a skúsenosti človeka, čo v antickom umení nebolo.

V období renesancie sa sformovala sekulárna humanistická kultúra, potvrdzujúca hodnotu ľudskej osoby. V tomto období sa umenie snaží o jasnosť a harmóniu. Ornamenty hojne využívajú motívy akantu a dubu, viniča, tulipánu, umiestnené na pozadí rastlinných kučier a vzorov (obr. 5.31). Okrem toho boli zvieratá a vtáky často zobrazované v kombinácii s nahým ľudským telom.

Ornament barokového štýlu je založený na intenzívnych kontrastoch, ostro kontrastujúcich pozemské a nebeské, skutočné a fantastické, ako je to v prípade celého barokového umenia. Baroková výzdoba sa vyznačuje rozmanitosťou a výraznosťou foriem, nádherou, nádherou a slávnosťou. Vyznačuje sa tiež dekoratívnosťou a dynamikou, prevahou krivočiarych foriem a asymetriou (obr. 5.32).

Začiatkom 18. stor. Barokový štýl sa mení na rokokový. Ornament získava ľahkosť, vzdušnosť, pohyblivosť a malebnosť. Vyznačuje sa prelamovanými, zakrivenými, krivočiarymi formami, nedostatkom jasnej konštruktívnosti (obľúbeným motívom je škrupina) (obr. 5.33).

V období klasicizmu koncom 18. stor. dochádza k revízii ideálov antickej estetiky. Ornament opäť získava statickosť a vyváženosť, jasnosť a presnosť. Pozostáva hlavne z priamych čiar, štvorcov, obdĺžnikov, kruhov a oválov a stáva sa obmedzenou farbou (obr. 5.34).

IN začiatkom XIX V. dominancia klasicizmu končí empírovým slohom (z francúzskeho empire - empire), ktorý čerpá svoje umeleckých ideálov z umenia gréckeho archaického a cisárskeho Ríma. Výzdoba v empírovom štýle sa vyznačuje prísnosťou, schematizmom, prísnosťou, vážnosťou a okázalosťou a vojenským brnením a vavrínové vence. Typické farebné kombinácie: šarlátová s čiernou, zelená s červenou, modrá s jasnožltou, biela so zlatou.

Ornament každého obdobia teda odhaľuje spojenie s duchovným životom spoločnosti, architektúrou, dekoratívnym umením a odráža estetiku doby.

Spoznávanie umenia ornamentu zahŕňa štúdium ornamentálnych motívov a kompozičné schémy konštrukcia ozdôb.

Podľa charakteru použitých motívov sa rozlišujú nasledovné typy ornamentov.

Ryža. 5.34. Ozdoba klasickej éry

Geometrické vzory predstavujú pravidelné geometrické prvky: rovné a zakrivené čiary, štvorce, obdĺžniky, trojuholníky, kruhy, ovály atď. Mnoho motívov získaných z geometrických prvkov v rôznych kombináciách má svoje vlastné mená: hviezdy, rozety, kríže, cikcaky, vrkoče, meandre atď. (obr. 5.35).

Kvetinový ornament je jedným z najbežnejších ozdôb po geometrickom. Jeho motívom sú štylizované obrazy rastlín a ich častí: listy, kvety, plody, stonky atď. Kvetinový ornament má veľký potenciál z hľadiska interpretácie prírodných foriem, ktoré sú nielen štylizované, ale môžu pôsobiť aj realisticky a trojrozmerne (obr. 5.36).

Zoomorfný ornament zobrazuje štylizované postavy alebo časti postáv skutočných a fantastických zvierat a vtákov (obr. 5.37).

Ornitomorfný ornament je špeciálnym prípadom zoomorfného ornamentu. Jeho motívom sú obrazy vtákov a časti ich postáv. Tento ornament je obľúbený medzi mnohými národmi a často má hlboký náboženský a symbolický význam (obr. 5.38).

Antropomorfný ornament je kompozícia zložená z obrazov muža a ženy ľudské postavy alebo jednotlivé prvky ľudské telo(obr. 5.39).

Ryža. 5.36. Kvetinové ozdoby

Ryža. 5.37. Zoomorfný ornament

Ryža. 5.39. Antropomorfný ornament

Ryža. 5.41. Kaligrafický ornament

Ryža. 5.38. Ornitomorfný ornament

Ryža. 5.40. Teratologické ozdoby

Ryža. 5.42. Schémy na vytváranie stužkových ozdôb

Teratologický ornament je

najzáhadnejší a zaujímavý žáner ozdoba. Jeho motívom sú postavy vytvorené ľudskou fantáziou. Tieto fantastické stvorenia môžu mať súčasne vlastnosti rôznych zvierat alebo zvieraťa a človeka. Napríklad morské panny sú rybie ženy, kentaury sú kone s ľudským trupom, sirény sú vtáky so ženskou hlavou atď. Motívy teratologických ornamentov sú znázornené na obr. 5.40.

Kaligrafický ornament je tvorený jednotlivými písmenami alebo textovými prvkami, ktoré sú výrazné svojím plastickým prevedením a rytmom. Umenie kaligrafie sa najviac rozvinulo v krajinách ako Čína, Japonsko a mnohé ďalšie arabských krajinách, V v určitom zmysle nahradiť výtvarné umenie. Veľmi často sa kaligrafické motívy objavujú v zložitej kombinácii s geometrickými a kvetinovými prvkami (obr. 5.41).

Ryža. 5.43. Typy centrických ozdôb

Heraldický ornament je ornament, v ktorom sú ako motívy použité znaky, emblémy, erby a prvky vojenskej techniky - štíty, zbrane, vlajky.

Astrálny ornament obsahuje motívy hviezd, oblakov, slnka a mesiaca.

Krajina ornament - obrázok dekoratívne recyklovaný prírodné krajiny. Najmä často on

Ryža. 5.44. Druhy sieťovaných ozdôb

bol a v súčasnosti sa používa na textil v Japonsku a Číne.

Kombinovaný ornament obsahuje rôzne kombinácie vyššie uvedených motívov a je najrozšírenejším typom ornamentálnej kompozície. Ornament je najviac usporiadaný typ kompozičnej štruktúry. Podriaďuje sa zákonom harmónie a proporcií a možno v nej pozorovať všetky druhy symetrie.

Organizačným princípom každej ornamentálnej kompozície je rytmus. Môže sa zvyšovať alebo znižovať. Rytmické opakovanie motívov v ornamente, ich sklonov, priestorových obratov, medzier medzi nimi a iných prvkov je najdôležitejšou charakteristikou ornamentu.

Opakujúci sa motív ornamentálneho vzoru sa nazýva rapport (z francúzskeho rapport - návrat). Opakujúci sa vzťah vertikálne a horizontálne vytvára opakovaciu mriežku.

Na základe tvaru kompozičných schém možno rozlíšiť nasledujúce typy ozdôb.

Ozdoba zo stuhy je ozdoba, v ktorej sa vzťah mnohokrát opakuje a rozvíja sa jedným smerom. Navyše, motívy v ozdobe stuhy môžu byť umiestnené v priamke, takáto ozdoba sa nazýva pruhovaná. V niektorých prípadoch sa vzťah opakuje pozdĺž zakriveného obrysu, ktorý sa nazýva hranica. V architektúre, dekoratívnom a úžitkovom umení a kostýmovej tvorbe majú stuhové ornamenty (vlys, obruba, obruba) najčastejšie horizontálnu polohu. Jeho zloženie vychádza z rôzne typy symetria. Na obr. Na obrázku 5.42 sú znázornené schémy konštrukcie stuhových ozdôb, znázorňujúce sedem spôsobov zostavenia vzoru podľa zákonov symetrie. Takéto kompozičné štruktúry môže byť oveľa viac vďaka variabilite prvkov.

Uzavretý ornament je ornament, v ktorom sú ornamentálne motívy umiestnené v kruhu, štvorci, obdĺžniku, trojuholníku a pod. stredová os, sa nazýva centrický. Motívy v takomto ornamente sú umiestnené od stredu pozdĺž lúčov, vypĺňajú celú plochu ohraničenú kruhom a keď sa os otáča, sú úplne zarovnané. Väčšina typický príklad takouto ozdobou je rozeta, alebo rozeta, ktorá si najväčšiu obľubu získala v gotickom umení (obr. 5.43).

Sieťovaný ornament je ornament, v ktorom opakujúce sa spojenie vypĺňa celý dekoratívny povrch a rozvíja sa v dvoch smeroch: horizontálne a vertikálne. Bunka takejto opakujúcej sa mriežky môže mať rôzne tvary: štvorec, obdĺžnik, pravidelný trojuholník, kosoštvorec, rovnobežník atď. Tento typ ornamentu sa často používa v architektúre pri zdobení stien, podláh a stropov; v obleku, v látkach (obr. 5.44). Sieťové vzory sa často nazývajú rapportové kompozície.

5. Uveďte príklady použitia stuhy, sieťky a uzavretých vzorov. Vysvetlite súvislosť medzi ozdobou a tvarom a účelom výrobku.

6. Uveďte príklady a rozoberte povahu ornamentálnych motívov a ornamentálneho dizajnu odevu v národné kroje rôzne národy.

§ 7. Použitie prírodných foriem v ornamentálnej kompozícii

Rozmanitosť je živá a neživej prírode je nevyčerpateľným zdrojom inšpirácie pre tvorivý človek. Len v kontakte s prírodou človek zažije jej krásu, harmóniu a dokonalosť.

Ozdobné kompozície sa spravidla vytvárajú na základe transformácie prírodných foriem.

Transformácia – zmena, premena, do v tomto prípade dekoratívne spracovanie prírodných foriem, zovšeobecnenie a zvýraznenie podstatných znakov predmetu pomocou určitých techník.

Techniky dekoratívneho spracovania môžu zahŕňať: postupné zovšeobecňovanie formy, pridávanie detailov, zmena obrysu, nasýtenie formy ornamentami, premena objemovej formy na plochú, zjednodušenie alebo skomplikovanie jej dizajnu, zvýraznenie siluety, nahradenie skutočnej farby , rôzne farebná schéma jeden motív atď.

IN dekoratívne umenie v procese pretvárania formy sa umelec pri zachovaní jej plastickej expresivity snaží zvýrazniť hlavné, najtypickejšie, upúšťa od vedľajších detailov.

Transformácii prírodných foriem by mali predchádzať náčrty z prírody. Na základe skutočných obrazov umelec vytvára dekoratívne na základe tvorivej fantázie.

Úloha umelca sa nikdy neobmedzuje na jednoduchú dekoráciu. Každá dekoratívna kompozícia by mala zdôrazniť a odhaliť tvar a účel zdobeného predmetu. Jej štýl, lineárne a farebné riešenia sú založené na kreatívnom prehodnotení prírody.

Transformácia rastlinných foriem do ornamentálnych motívov

Bohatosť rastlinného sveta v jeho tvaroch a farebných kombináciách viedla k tomu, že rastlinné motívy už dlho zaujímajú dominantné postavenie v ornamentike.

Flora prevažne rytmické a ornamentálne. Dá sa to vidieť pri pohľade na usporiadanie listov na konári, žily na liste, okvetné lístky kvetov, kôru stromov atď. Zároveň je dôležité vidieť, čo je na plastickej podobe sledovaného motívu najcharakteristickejšie a uvedomiť si prirodzené prepojenie prvkov prírodného vzoru. Na obr. 5.45 ukazuje náčrty rastlín, ktoré, hoci vyjadrujú svoj obraz, nie sú absolútnou kópiou. Pri tvorbe týchto kresieb umelec sleduje rytmické striedanie prvkov (konáre, kvety, listy), pričom sa snaží identifikovať to najdôležitejšie a charakteristické.

Ak chcete premeniť prírodnú formu na ornamentálny motív, musíte najprv nájsť predmet, ktorý presvedčí svojou výtvarnou expresivitou. Pri zovšeobecňovaní formy však nie je vždy potrebné opustiť malé detaily, pretože môžu dodať forme väčšiu dekoratívnosť a výraznosť.

Náčrty zo života pomáhajú identifikovať plastické črty prírodných foriem. Je vhodné urobiť sériu náčrtov z jedného objektu z rôznych uhlov pohľadu a z rôznych uhlov s dôrazom na expresívne aspekty objektu. Tieto náčrty sú základom pre dekoratívne spracovanie prírodných foriem.

Vidieť a rozpoznať ornament v akomkoľvek prírodnom motíve, vedieť odhaliť a zobraziť rytmickú organizáciu prvkov motívu, expresívne interpretovať ich formu - to všetko predstavuje nevyhnutné požiadavky na umelca pri vytváraní ornamentálneho obrazu.

Ryža. 5.45. Životné náčrty rastlín

V procese dekoratívneho spracovania rastlinnej formy veľkú roluÚlohu zohrávajú také prostriedky umeleckého vyjadrenia ako čiara, bodka, bodka a farba. Grafické prostriedky môžu napovedať a v niektorých prípadoch aj predurčovať charakter premeny rastlinných motívov.

Ryža. 5.47. Bodové riešenie motívov

V dekoratívnej práci patrí osobitná úloha lineárna kresba, pretože línia najakútnejšie vyjadruje všetky nuansy plastickej formy, znaky prechodov jedného prvku do druhého, rytmický pohyb týchto prvkov. Určitá šetrnosť lineárneho grafického jazyka však môže viesť k suchosti až schematizmu v náčrtoch. Preto je veľmi dôležité študovať prírodu a najprv sa zamerať na náčrty v plnom rozsahu, ktoré pomáhajú lepšie študovať plastické vlastnosti formy.

Ryža. 5.46. Lineárne riešenie motívov

Ryža. 5.48. Nasturtium. Riešenie čiara-bod

Pri lineárnej interpretácii modelu sa rozlišujú tri riešenia:

1) použitie tenkých čiar rovnakej hrúbky (na zdobenie malých motívov);

2) použitie hrubých čiar rovnakej hrúbky (ak je potrebné kresbe dodať aktivitu, napätie, monumentálnosť);

3) použitie čiar rôznej hrúbky. Toto dizajnové riešenie má skvelé vizuálne a výrazové možnosti, ale je to dosť ťažké. Aby sa dosiahla celistvosť, čiary rovnakej hrúbky sa musia zjednotiť a vytvoriť na výkrese vlastný vzor, ​​ktorý musí odolávať vzoru čiar rôznej hrúbky. Presnejšie by malo ísť o skladbu čiar rôznej hrúbky (obr. 5.46).

Bodová interpretácia motívov prispieva k maximálnej siluetovej generalizácii foriem. Môže to byť čierna silueta na bielom pozadí alebo biela silueta na čiernom pozadí. Umelecký jazyk miesta sú prísne a vyhradené. Škvrna však môže odhaliť aj nekonečné množstvo stavov (obr. 5.47).

Najpoužívanejšia je lineárno-bodová interpretácia rastlinných motívov (obr. 5.48). V tomto prípade je veľmi dôležité organizovať harmonická kompozíciaškvrny a čiary. Škvrny musia byť štruktúrované do jedného vzoru, ktorý je zaujímavý sám o sebe z hľadiska rytmu a siluety. Je však potrebné aj ornamentálne a logicky prepojiť línie s rytmicky roztrúsenými škvrnami, aby oboje po spojení vytváralo celistvý grafický obraz. Za zmienku stojí, že moridlo je možné použiť ako podšívku na lineárne riešenie motívu.

Ryža. 5.49. Transformácia rastlinného motívu. Študijná práca

Na obr. Obrázok 5.49 ukazuje príklady práce na transformácii rastlinnej formy pomocou lineárnych, bodových a lineárnych bodových riešení.

Vzhľadom na znaky premeny rastlinných foriem na ornamentálne motívy je potrebné poznamenať, že aj farba a chuť prírodných motívov podlieha umeleckej transformácii a niekedy aj radikálnemu prehodnoteniu. V okrasnej kompozícii nemožno vždy použiť prirodzenú farbu rastliny. Rastlinný motív je možné riešiť v konvenčnej farbe, vopred vybranej farbe, v kombinácii príbuzných alebo príbuzných kontrastných farieb. Možné je aj úplné odmietnutie skutočnej farby. Práve v tomto prípade získava dekoratívnu konvenciu.

Transformácia zvieracích foriem do ornamentálnych motívov

Kreslenie zvierat zo života a proces premeny ich foriem má svoje vlastné charakteristiky. Spolu s náčrtmi zo života je podstatným faktorom osvojenie si zručností práce s pamäťou a z predstavivosti. Formulár nemusíte kopírovať, ale preštudujte si ho a zapamätajte si ho charakteristické znaky, aby sa neskôr dali zhrnúť naspamäť. Príkladom sú náčrty vtákov uvedené na obr. 5,50, ktoré sa vyrábajú linkou.

Ryža. 5,50. Náčrty vtákov z pamäti a fantázie

Ryža. 5.52. Príklady premeny tvaru mačacieho tela na dekoratívny motív.

Študijná práca

Predmetom plastických reinterpretácií zvieracích motívov môže byť nielen postava zvieraťa, ale aj pestrá textúra obalu. Musíte sa naučiť identifikovať ornamentálnu štruktúru povrchu skúmaného objektu, cítiť ju aj tam, kde sa nejaví príliš zreteľne.

Na rozdiel od výtvarného umenia, v dekoratívnom a úžitkovom umení dochádza k identifikácii typického iným spôsobom. Znaky konkrétneho individuálneho obrazu v ornamentike niekedy strácajú svoj význam, stávajú sa nadbytočnými. Vták alebo zviera určitého druhu sa teda môže zmeniť na vtáka alebo zviera vo všeobecnosti.

V procese dekoratívnej práce nadobúda prírodná forma konvenčný dekoratívny význam; to je často spojené s porušením proporcií (je dôležité jasne pochopiť, prečo je toto porušenie povolené). Významnú úlohu Pri premene prírodných foriem zohráva úlohu figuratívny princíp. V dôsledku toho motív zvieracieho sveta niekedy nadobúda črty rozprávkovosti a fantázie (obr. 5.51).

Spôsoby premeny živočíšnych foriem sú rovnaké ako u rastlinných foriem - ide o výber najdôležitejších charakteristík, zveličovanie jednotlivých prvkov a odmietnutie drobných, dosiahnutie jednoty ornamentálnej štruktúry s plastickou formou objektu a harmonizácia vonkajších a vnútorných ornamentálnych štruktúr objektu. V procese premeny zvieracích foriem sa využívajú aj také výrazové prostriedky ako čiara a škvrna (obr. 5.52).

Proces transformácie prírodných foriem teda možno rozdeliť do dvoch etáp. V prvej fáze vznikajú celoplošné skice, ktoré vyjadrujú precíznym, výstižným grafickým jazykom najcharakteristickejšie črty prírodnej formy a jej textúrovanej ornamentiky. Druhá etapa je priamo tvorivý proces. Umelec používa ako primárny zdroj skutočný objekt, fantazírovanie, premieňa na obraz vybudovaný podľa zákonov harmónie ornamentálneho umenia.

Spôsoby a princípy transformácie prírodných foriem, o ktorých sa hovorí v tomto odseku, nám umožňujú dospieť k záveru, že dôležitým a možno hlavným bodom v procese transformácie je vytvorenie expresívny obraz, transformáciu reality s cieľom identifikovať jej nové estetické kvality.

Je ľudskou prirodzenosťou oceňovať krásu a on sa vždy snažil vniesť ju do svojho života. Ak to chcete urobiť, použite jednoduchý každodenné predmety aplikovali sa opakujúce sa bodky a čiary a potom zložitejšie vzory a ornamenty. Od staroveku až po súčasnosť prešlo mnoho storočí, no aj dnes nás vzory s opakujúcim sa rytmom obklopujú a zdobia náš domov a oblečenie. Čo sú vzory a ornamenty, v čom sa podobajú a aké sú medzi nimi rozdiely? Na všetky tieto otázky sa pokúsime odpovedať.

Vzor - čo to je?

Okamžite treba poznamenať, že slovo „vzor“ sa objavilo v ruskom jazyku oveľa skôr ako „ornament“ požičaný z latinčiny. A v snahe zdôrazniť dekoratívnu funkciu sa vzor nazýval „dekorácia“. Čo je teda vzor?

Toto je kresba, v ktorej sa farby, čiary a tiene prelínajú a vytvárajú obraz. Nielen ľudia ho dokážu vytvoriť: príroda ukazuje svoje schopnosti každý deň, len si spomeňte na tie úžasné na oknách.

Môžeme teda odpovedať na otázku, čo je to vzor: ktorého časti môžu byť usporiadané ľubovoľne. Akonáhle sú prvky vzoru usporiadané a systematizované, objaví sa ornament.

Ornament

Pojem „ornament“, ktorý pôvodne znamenal dekoráciu, vstúpil do ruského jazyka a získal trochu iný význam. Ornament sa dnes chápe ako vzor vybudovaný z opakujúcich sa motívov alebo prvkov rytmicky sa striedajúcich v určitom poradí. Ornamenty a vzory sa používajú na zdobenie rôznych predmetov a odevov, výzdobu interiéru a exteriéru rôznych budov a dokonca aj ľudského tela v podobe tetovania.

Prečo sú potrebné?

Po stáročia ľudstvo vytváralo a používalo vzory a ozdoby nielen na ich zdobenie každodenný život. V mnohých kultúrach po celom svete sa verí, že špeciálne dekoratívne obrázky aplikované na oblečenie alebo domov môžu človeka chrániť pred rôznymi negatívnych dopadov a priniesť mu šťastie. V minulosti, podľa toho, aké vzory, vzory alebo ozdoby zdobili odev človeka, bolo možné získať informácie o jeho rodinný stav, spoločenské postavenie a profesií. V modernom európskom svete nie sú naplnené takým hlbokým informačným obsahom a často jednoducho nevieme, čo je vzor alebo ornament, akú sémantickú záťaž nesú. V niektorých východných krajinách Napríklad v Indii alebo Thajsku nesú ozdoby v kombinácii s farbou oblečenia veľké množstvo informácií o človeku, jeho sociálnom postavení a rodine a vzory, napríklad v umení mehendi, môžu zmeniť osud človeka.

Klasifikácia podľa motívu

Všetky ozdoby vytvorené ľudstvom v priebehu storočí možno rozdeliť do samostatných skupín podľa hlavného motívu, ktorý sa v nich používa:

1. Geometrické, zložené z abstraktných tvarov ako sú body a rôzne druhy línie a geometrické tvary rôznej zložitosti.
2. Kvetinová, ktorá využíva štylizované obrázky listov, kvetov a plodov v rôznych kombináciách.
3. Zvieracie alebo zoomorfné, v ktorých zobrazujú štylizované alebo dokonca fantastické vtáky a zvieratá.
4. Antropomorfné, používajte obrázky postáv alebo častí tiel ľudí oboch pohlaví.

Všetky tieto typy je možné navzájom kombinovať v rôznych kombináciách, napríklad geometrické tvary a kvetinové motívy, ako v arabeskách.

Klasifikácia podľa formy konštrukcie

Rozlišujú sa tieto typy ozdôb:

• Stuha, vytvorená opakovaním jedného alebo viacerých prvkov v páse.
• Kontinuálny (sieťovina) je vytvorený pre roviny, ktoré teoreticky nemajú žiadne obmedzenia, napríklad pre tkaniny. Opakovanie jeho prvkov je možné donekonečna.
• Centrické alebo kompozične uzavreté, používané na dekoráciu rôzne položky, usporiadaním opakujúcich sa prvkov okolo spoločného stredu, ktorý ich spája.

Ornamenty a vzory majú dlhú históriu, no dodnes sa aktívne používajú na zdobenie odevov, ľudských obydlí a okolitého prostredia.

Štátna rozpočtová vzdelávacia inštitúcia

základné odborné vzdelanie

Profesionálne lýceum č. 24, Sibay

Metodický rozvoj vyučovacej hodiny v disciplíne

„Základy vedy o kompozícii a farbách“

na tému: « Ornament. Druhy ozdôb"

Vypracoval: majster výcviku I kvalifikačná kategória

G.K. Zainulina

VYSVETLIVKA

Moderná svetová kultúra je vlastníkom obrovského dedičstva v oblasti všetkých druhov výtvarného umenia. Pri štúdiu najväčších pamiatok architektúry, maliarstva, sochárstva a dekoratívneho a úžitkového umenia nemožno ignorovať ďalšiu oblasť umeleckej tvorivosti. Hovoríme o ornamente. Ornament (lat. Ornamentum - výzdoba) pomocou úlohy konkrétneho predmetu nemôže existovať oddelene mimo konkrétneho umeleckého diela, má aplikované funkcie. Umelecké dielo je samotný predmet zdobený ornamentami.

Po dôkladnom preštudovaní úlohy a funkcie ornamentu je zrejmé, že jeho význam v systéme výrazových prostriedkov umeleckého diela je oveľa väčší ako funkcia dekoratívna a neobmedzuje sa len na jeho aplikovaný charakter. Na rozdiel od farby, textúry, plasticity, ktorá nemôže existovať mimo určitého predmetu bez toho, aby stratila svoju obraznosť, ornament si ju môže zachovať aj vo fragmentoch alebo pri prekreslení. Množstvo ornamentálnych motívov sa navyše vyznačuje stálosťou, ktorá umožňuje použiť určitý motív dlhodobo a na rôznych predmetoch, v rôznych materiáloch, bez toho, aby mu ubrala logika jeho ornamentálnej formy.

Ornament – ​​časť materiálnej kultúry spoločnosti. Starostlivé štúdium a zvládnutie bohatého dedičstva tejto zložky svetovej umeleckej kultúry prispieva k rozvoju umeleckého vkusu, formovaniu myšlienok v oblasti kultúrnych dejín a robí vnútorný svet významnejším. Kreatívny rozvoj dekoratívneho a ornamentálneho umenia predchádzajúcich období obohacuje prax moderných umelcov a architektov.

Téma lekcie. Ornament. Druhy ozdôb.

Ciele lekcie. 1. Oboznámenie žiakov s ornamentom a jeho druhmi. Povedz

o štruktúre ozdôb, o rozmanitosti a jednote ozdôb

motívy krajín a národov.

2. Formovanie zručností a vedomostí. Rozvíjať analytické schopnosti

pracovať, nadväzovať spojenia a vzťahy. Rozvíjať zručnosti

plánovať svoje aktivity, pamäť žiakov.

3. Pestujte si prívetivosť a priateľskosť. Vytvorte správu

údernosť, zodpovednosť a odhodlanie.

Typ lekcie. Lekcia o komunikácii nového materiálu.

Vzdelávacia a metodická podpora a technická podpora. Učebnica N.M. Sokolnikova „Výtvarné umenie“, „Základy kompozície“, ilustrácie, reprodukcie veľkých umelcov.

Pokrok v lekcii

1. Organizačný moment.

a) kontrola dochádzky žiakov podľa časopisu;

b) kontrola vzhľadu;

c) kontrola dostupnosti vzdelávacích potrieb.

2. Kontrola domácich úloh.

Frontálny prieskum:

a) Čo je koloristika (veda o farbách)?

b) Povedzte nám o histórii vývoja vedy o farbách.

c) Ako prispel Leonardo da Vinci do histórie vývoja farieb?

d) Povedzte nám o myšlienke Leonarda da Vinciho o šesťfarebnej farebnej schéme.

e) Ako prispeli k histórii vývoja vedy o farbách Newton, Roger de Pille, M.V. Lomonosov a Runge?

3. Komunikácia nového materiálu.

Ornament je vzor postavený na rytmickom striedaní a organizovanom usporiadaní prvkov.

Pojem „ornament“ súvisí so slovom „dekorácia“. Podľa charakteru motívov sa rozlišujú tieto typy ozdôb: geometrické, kvetinové, zoomorfné, antropomorfné a kombinované.

Rytmus v ornamente je striedanie prvkov vzoru v určitú postupnosť.

Vzor môže byť plochý alebo objemný. Plochý vzor vzniká úplným alebo čiastočným prekrytím jedného tvaru na druhý vzájomným prienikom týchto tvarov.

Plochý vzor sa môže opakovať mnohokrát. Toto opakovanie sa nazýva motív, alebo vzťah.

Najbežnejšie ozdoby sú stuhové, sieťované a kompozične uzavreté.

Pásový (pásikový) vzor je vytvorený z rovnakých, opakujúcich sa alebo striedajúcich sa prvkov umiestnených pozdĺž krivky alebo priamky.

Opakujúce sa prvky rovnakej veľkosti vytvárajú monotónnosť a jednotnosť rytmu, striedanie prvkov dáva vznik „živšej“ kompozícii so stúpajúcim a vlnovitým rytmom.

Striedajúce sa alebo opakujúce sa prvky môžu mať rôznu veľkosť, to znamená, že sú postavené na kontraste tvarov (veľký, stredný, malý) s ich rôznymi pohybmi. Kontrast pomáha identifikovať obrazové charakteristiky použitých foriem.

Kontrast sa môže prejaviť aj rozložením čiernych a bielych škvŕn tónu, kedy sú niektoré miesta zosilnené a iné oslabené.

Princíp svetelného kontrastu je veľmi dôležitý, čo sa prejavuje v tom, že akákoľvek farba na svetle stmavne a na tme sa rozjasní. Tento jav sa v rôznej miere vzťahuje na achromatické (čiernobiele) aj chromatické farby.

Vzor pásky môže byť vo forme vodorovného, ​​zvislého alebo nakloneného pásu. Tento typ ornamentu sa vyznačuje otvorenosťou, to znamená dôležitosťou jeho pokračovania. Dôsledne sledujme, ako je vytvorený pruhovaný vzor, ​​umiestnený vertikálne, horizontálne alebo vo forme nakloneného pruhu. Nakreslíme prúžok na požadovanú šírku ornamentu, rozdelíme ho na štvorce a obdĺžniky a nakreslíme do nich osi symetrie. Potom umiestnime predštylizované formy, prevzaté napríklad z náčrtov rastlín, na rovinu, pričom sa budú striedať prvky ornamentu.

Potom uvidíme, či sme spokojní s tým, čo sa stalo. Ak nie, pridajte menšie alebo stredne veľké formy (podľa trojzložkového princípu týchto foriem).

Pri dokončovaní kompozície je potrebné určiť, kde budú najtmavšie a najsvetlejšie škvrny, ako sa budú opakovať v rovine, kde sa budú nachádzať sivé škvrny a či budú dopĺňať tmavé alebo svetlé prvky ornamentu.

Základom sieťovaného ornamentu je bunka, do ktorej je vpísaný ornamentálny motív - rapport. Veľkosť buniek sa môže líšiť.

Pre látky sú typické skôr sieťované vzory. Bunka sa môže opakovať mnohokrát. Sieťový vzor je konštruovaný podobne ako pásikový vzor. Hlavnou úlohou pri jeho konštrukcii je správne aplikovať osi symetrie.

Symetria v umení je presný vzor usporiadania predmetov alebo častí umeleckého celku.

História pôvodu

Ornament(lat. ornemantum - dekorácia) - vzor založený na opakovaní a striedaní jeho základných prvkov; určené na zdobenie rôznych predmetov. Ornament je jedným z najstarších typov ľudskej vizuálnej činnosti, ktorý v dávnej minulosti niesol symbolický a magický význam a symboliku. V tých dňoch, keď ľudia prešli na sedavý životný štýl a začali vyrábať nástroje a domáce potreby. Túžba ozdobiť svoj domov je spoločná pre ľudí akejkoľvek doby. A predsa v starovekom úžitkovom umení prevládal magický prvok nad estetickým, ktorý pôsobil ako talizman proti živlom a zlým silám. Úplne prvá ozdoba zrejme zdobila nádobu z hliny, keď bol vynález hrnčiarskeho kruhu ešte ďaleko. A takáto ozdoba pozostávala zo série jednoduchých zárezov vytvorených na krku približne prstom rovnakú vzdialenosť od seba... prirodzene, tieto priehlbiny nemohli urobiť plavidlo pohodlnejšie na používanie. Urobili ju však zaujímavejšou (príjemnou pre oči) a hlavne ju „chránili“ pred prenikaním zlých duchov cez krk. To isté platí pre zdobenie oblečenia. Magické znaky na ňom chránili ľudské telo pred zlými silami. Preto nie je prekvapujúce, že vzory kúziel boli umiestnené na golieri, rukávoch a leme. Vznik ornamentu siaha stáročia do minulosti a po prvýkrát boli jeho stopy zaznamenané v paleolite (15-10 tisíc rokov pred Kristom). V neolitickej kultúre ornament už dosiahol širokú škálu foriem a začal dominovať. Ornament časom stráca svoje dominantné postavenie a kognitívny význam, pričom si však zachováva dôležitú organizačnú a dekoratívnu úlohu v systéme plastickej tvorivosti. Každá doba, štýl a postupne vznikajúca národná kultúra si vyvinula svoj vlastný systém; preto je ornament spoľahlivým znakom, že diela patria určitej dobe, ľuďom alebo krajine. Účel ornamentu bol určený - ozdobiť. Ornament dosahuje zvláštny vývoj tam, kde prevládajú konvenčné formy odrážania reality: na starovekom východe, v predkolumbovskej Amerike, v ázijských kultúrach staroveku a stredoveku, v európskom stredoveku. V ľudovom umení sa od staroveku vyvinuli stabilné princípy a formy ornamentu, ktoré do značnej miery určujú národné umelecké tradície. Napríklad v Indii sa zachovalo staroveké umenie rangoli (alpona) - ozdobný dizajn - modlitba.

Druhy a typy ozdôb

Existujú štyri typy ozdôb:

Geometrický ornament. Geometrický vzor pozostáva z bodiek, čiar a geometrických tvarov.

Kvetinový ornament. Kvetinový ornament tvoria štylizované listy, kvety, plody, konáre atď.

Zoomorfný ornament. Zoomorfný ornament zahŕňa štylizované obrázky skutočných alebo fantastických zvierat.

Antropomorfný ornament. Antropomorfný ornament využíva ako motívy mužské a ženské štylizované postavy alebo jednotlivé časti ľudského tela.

Typy:

Ornament v páse s lineárnym vertikálnym alebo horizontálnym striedaním motívu (stuha). To zahŕňa vlysy, okraje, rámy, okraje atď.

Uzavretá ozdoba. Je usporiadaný do obdĺžnika, štvorca alebo kruhu (rozeta). Motív v ňom buď nemá opakovanie, alebo sa opakuje s rotáciou po rovine (tzv. rotačná symetria).

TO geometrický zahŕňajú ornamenty, ktorých motívy pozostávajú z rôznych geometrických tvarov, línií a ich kombinácií.
Geometrické tvary v prírode neexistujú. Geometrická správnosť je výdobytkom ľudskej mysle, metódou abstrakcie. Akékoľvek geometricky správne formy vyzerajú mechanicky, mŕtvo. Základným základom takmer každej geometrickej formy je skutočne existujúca forma, zovšeobecnená a zjednodušená na maximum. Jedným z hlavných spôsobov vytvárania geometrického ornamentu je postupné zjednodušovanie a schematizácia (štylizácia) motívov, ktoré boli pôvodne figuratívneho charakteru.
Prvky geometrických vzorov: čiary - rovné, zlomené, zakrivené; geometrické tvary - trojuholníky, štvorce, obdĺžniky, kruhy, elipsy, ako aj zložité tvary získané z kombinácií jednoduchých tvarov.

Dobre je ornament, ktorého motívy reprodukujú konkrétne predmety a formy reálneho sveta – rastliny (kvetinový ornament), zvieratá (zoomorfné motívy), človeka (antropomorfné motívy) atď. Reálne motívy prírody v ornamente sú výrazne spracované a nie reprodukované ako v maľbe či grafike. V ornamentike si prírodné formy vyžadujú tú či onú mieru zjednodušenia, štylizácie, typizácie a v konečnom dôsledku aj geometrizácie. Pravdepodobne je to spôsobené opakovaným opakovaním ornamentálneho motívu.

Príroda a svet okolo nás sú srdcom ornamentálneho umenia. V tvorivom procese navrhovania ornamentu treba odhodiť nedôležité detaily a detaily predmetov a ponechať len všeobecné, najcharakteristickejšie a najvýraznejšie črty. Napríklad kvet harmančeka alebo slnečnice môže vyzerať zjednodušene v ozdobe.
Prírodná forma sa silou predstavivosti premieňa pomocou konvenčných foriem, línií, škvŕn na niečo úplne nové. Existujúca forma je zjednodušená na extrémne zovšeobecnenú, známu geometrickú formu. To umožňuje mnohokrát opakovať tvar ornamentu. To, čo prirodzená forma pri zjednodušovaní a zovšeobecňovaní stratila, sa do nej vracia využívaním výtvarných ornamentálnych prostriedkov: rytmické obraty, rôzne mierky, plochosť obrazu, koloristické riešenia foriem v ornamente.

Ako dochádza k premene prírodných foriem na ornamentálne motívy? Najprv sa vytvorí náčrt zo života, ktorý čo najpresnejšie vyjadruje podobnosti a detaily (fáza „fotografie“). Význam transformácie je prechod od náčrtu ku konvenčnej forme. Ide o druhú etapu – premenu, štylizáciu motívu. Štylizácia v ornamente je teda umením premeny. Z jedného náčrtu môžete získať rôzne ozdobné riešenia.

Spôsob formovania ornamentu a výber ornamentálnych foriem sú spravidla v súlade so schopnosťami vizuálneho média.

Zákonitosti kompozičných konštrukcií

KONCEPCIA OZNAČENIA OZDOBENIA

Zloženie(z lat. composito) - kompozícia, usporiadanie, konštrukcia; štruktúra umeleckého diela, určená jeho obsahom, povahou a účelom.
Vytvoriť kompozíciu zo zvyškov látok znamená zvoliť si ornamentálnu a farebnú tému, dizajn, zápletku, určiť celkové a vnútorné rozmery diela, ako aj vzájomnú polohu jeho častí.
Ornamentálna kompozícia- to je kompozícia, konštrukcia, štruktúra vzoru.
Prvky ornamentálnej kompozície a zároveň jej výrazové prostriedky zahŕňajú: bod, bod, čiara, farba, textúra. Tieto prvky (prostriedky) kompozície sa v diele pretavujú do ornamentálnych motívov.
Keď už hovoríme o vzoroch okrasných kompozícií, v prvom rade musíme hovoriť o proporciách. Proporcie určujú ďalšie vzorce budovania ornamentálnych kompozícií (rozumej rytmus, plasticita, symetria a asymetria, statika a dynamika.

RYTMUS A PLAST

Rytmus v ornamentálnej kompozícii sa nazýva vzor striedania a opakovania motívov, figúr a intervalov medzi nimi. Rytmus je hlavným organizačným princípom každej okrasnej kompozície. Najdôležitejšou charakteristikou ornamentu je rytmické opakovanie motívov a prvkov týchto motívov, ich sklony a natočenia, povrchy škvŕn motívov a intervaly medzi nimi.
Rytmická organizácia- ide o vzájomnú polohu motívov v kompozičnej rovine. Rytmus organizuje akýsi pohyb v ornamente: prechody od malého k veľkému, od jednoduchého k zložitému, od svetla k tme alebo opakovanie rovnakých tvarov v rovnakých alebo rôznych intervaloch. Rytmus môže byť:

1) metrický (uniformný);

2) nerovnomerné.

V závislosti od rytmu sa vzor stáva statickým alebo dynamickým.
Rytmická štruktúra určuje rytmus motívov vo vertikálnych a horizontálnych radoch, počet motívov, plastickú charakteristiku formy motívov, znaky usporiadania motívov v relácii.
Motív- súčasť ornamentu, jeho hlavný tvoriaci prvok.
Ornamentálne kompozície, v ktorých sa motív v pravidelných intervaloch opakuje, sa nazývajú rapport.

Raport- minimálna a tvarovo jednoduchá plocha, ktorú zaberá motív a medzera k susednému motívu.

Pravidelné opakovanie vzťahu vertikálne a horizontálne tvorí mriežku vzťahu. Vzťahy sú priľahlé k sebe, bez toho, aby sa navzájom prekrývali a nezanechávali žiadne medzery.

V závislosti od tvaru povrchu, ktorý zdobia, sú ozdoby: monorapport alebo uzavreté; lineárny záznam alebo páska; mesh-rapport alebo mesh.

Monoportrétne ozdoby predstavujú konečné postavy (napríklad erb, znak atď.).

V lineárnych ornamentoch sa motív (report) opakuje pozdĺž jednej priamky. Vzor pásky je vzor, ​​ktorého prvky vytvárajú rytmickú sekvenciu, ktorá zapadá do obojsmernej pásky.

Sieťovina ozdoby majú dve prenosové osi - horizontálnu a vertikálnu. Retikulárny vzor je vzor, ​​ktorého prvky sú umiestnené pozdĺž mnohých osí prenosu a vytvárajú pohyb vo všetkých smeroch. Najjednoduchším sieťovým ornamentom je mriežka rovnobežníkov.

V zložitých ornamentoch je vždy možné identifikovať mriežku, ktorej uzly tvoria určitý systém ornamentálnych bodov. Raporty zložitého tvaru sú konštruované nasledovne. V jednom z opakovaní obdĺžnikovej mriežky sú prerušované alebo zakrivené čiary nakreslené zvonka na pravú a hornú stranu a rovnaké čiary sú nakreslené vľavo a dole, ale vo vnútri bunky. Takto sa získa komplexná štruktúra, ktorej plocha sa rovná obdĺžniku.

Tieto figúrky vypĺňajú plochu ornamentu bez medzier.
Kompozícia sieťovaného ornamentu je založená na piatich systémoch (mriežkach): štvorcový, obdĺžnikový, pravidelný trojuholníkový, kosoštvorcový a šikmý rovnobežník.

Ak chcete určiť typ mriežky, musíte sa pripojiť opakovane

okrasné prvky.

Rytmický rad predpokladá prítomnosť aspoň troch alebo štyroch ozdobných prvkov, pretože príliš krátky rad nemôže splniť

organizačná úloha v kompozícii.

Novosť kompozície ornamentu, ako poznamenal známy odborník v oblasti teórie ornamentu na tkanine V. M. Shugaev, sa neprejavuje v nových motívoch, ale najmä v nových rytmických štruktúrach, nových kombináciách ornamentálnych prvkov. Rytmus v zložení ornamentu má teda osobitný význam. Rytmus spolu s farbou je základom pre emocionálnu expresivitu ornamentu.
Plastové v ornamentálnom umení je zvyčajné nazývať plynulé, plynulé prechody z jedného tvarového prvku do druhého. Ak sú počas rytmických pohybov prvky v určitej vzdialenosti od seba, potom sa pri plastickom pohybe spájajú.

V závislosti od emocionálneho vplyvu sa ozdobné formy konvenčne delia na ťažké a ľahké. Medzi ťažké tvary patrí štvorec, kocka, kruh, guľa, medzi ľahké tvary patrí čiara, obdĺžnik, elipsa.

SYMMETRY

Symetria- to je vlastnosť figúry (alebo ornamentálneho motívu) prekrývať sa tak, že všetky body zaujmú svoju pôvodnú polohu. Asymetria je absencia alebo porušenie symetrie.
Vo výtvarnom umení je symetria jedným z prostriedkov konštrukcie umeleckej formy. Symetria je zvyčajne prítomná v akejkoľvek ornamentálnej kompozícii, je jednou z foriem prejavu rytmického princípu v ornamente.
Základné prvky symetrie: rovina súmernosti, os súmernosti, os translácie, rovina posuvného odrazu.
Rovina symetrie - pomyselná rovina, ktorá rozdeľuje postavu na dve zrkadlovo rovnaké časti

- postavy s jednou rovinou symetrie,

Postava s dvoma rovinami symetrie,

- so štyrmi rovinami súmernosti.

4. Pravidlá konštrukcie ornamentu.

Ukázanie a vysvetlenie konštrukcie ozdôb:

a) páska;

b) pletivo.

5. Konsolidácia študovaného materiálu.

1. Frontálny prieskum:

Aký je účel ornamentu?

Aké druhy ozdôb v závislosti od štruktúry poznáte?

Aké druhy ozdôb v závislosti od prevládajúcich motívov v nich poznáte?

Nájdite znaky ozdôb od rôznych národov sveta s rovnakými motívmi.

Aké druhy ozdôb poznáte?

Čo je to ornament? Čo je umenie zdobenia?

Čo je rytmus v ornamente? Čo je to vzťah?

Čo sa v umení nazýva symetria?

Čo je rovina symetrie?

2. Vykonávanie cvičení:

a) konštrukcia ozdoby zo stuhy;

b) konštrukcia sieťového ornamentu.

6. Zhrnutie.

7. Domáce úlohy.

Vymyslite si vlastné vzory v kruhu, štvorci a prúžku pomocou geometrických tvarov alebo vegetácie.