Charakteristika hrdinu hry Višňový sad Lopakhin je stručná. Lopakhin - „jemná, jemná duša“ alebo „dravé zviera“? (podľa hry A

„Višňový sad“ je považovaný za príklad dramatickej klasiky. Jeho vznik sprevádzal prelom v ruskom divadle a ruskej literatúre. Ide o lyrickú komédiu so smutnou príchuťou charakteristickou pre Čechovove diela.

História stvorenia

Literárni vedci sa domnievajú, že hra je autobiografická. Dej diela je vybudovaný okolo skrachovanej šľachtickej rodiny nútenej predať rodinný majetok. Čechov sa náhodou ocitol v podobnej situácii, takže skúsenosti svojich hrdinov poznal na vlastnej koži. Psychický stav každej postavy bol spisovateľovi známy, pretože človek čelil potrebe opustiť svoj domov. Rozprávanie je preniknuté jemným psychologizmom.

Inovácia hry spočívala v tom, že jej postavy neboli rozdelené na kladné a záporné postavy, nie na hlavné a vedľajšie. Išlo o ľudí minulosti, prítomnosti a budúcnosti, ktorých spisovateľ klasifikoval podľa ich svetonázoru. Lopakhin bol predstaviteľom súčasnosti, aj keď niekedy existuje pocit, že by si mohol nárokovať aj pozíciu muža budúcnosti.

Práce na diele prebiehali v rokoch 1901 až 1903. Čechov bol vážne chorý, ale hru dokončil a v roku 1904 sa na javisku Moskovského umeleckého divadla konala premiéra divadelnej inscenácie založenej na novom sprisahaní.

"čerešňový sad"

Životopis a osud Ermolai Alekseevich Lopakhin je úzko spojený so životom rodiny Ranevskaya. Hrdinov otec bol nevolníkom otca Ranevskaja a žil v malom obchode. Mladá dáma prejavila súcit s mladíkom, ktorý bol neustále bombardovaný jeho otcom, a on o tom hovorí a spomína na príbeh života v nevoľníctve. Postoj Ranevskej vzrušil vedomie Ermolai Lopakhina. Páčilo sa mu pohladenie atraktívneho dievčaťa, no pochopil, že medzi nimi je priepasť založená na otroctve. Dokonca aj význam hrdinovho priezviska a mena naznačuje, že je určený pre úplne inú spoločnosť.

Lopakhin zbohatol tým, že sa stal obchodníkom a dokázal zmeniť svoj osud. Spravil sa a napriek nedostatku riadneho vzdelania sa zaradil medzi ľudí, na ktorých je neskutočne hrdý. Aj keď priznáva, že knihy sú pre neho prázdne a jeho rukopis nikdy nenadobudol noblesný vzhľad. Bývalý nevoľník dosiahol všetko tvrdou prácou; Lopakhin sa celý čas ponáhľa, pozerá na hodinky a čaká na nové stretnutie. Na rozdiel od rodiny Ranevskej vie, ako spravovať svoj vlastný čas a financie.

Lopakhin viac ako raz začína rozhovor o čerešňovom sade a ponúka pomoc. Ľahko sa rozlúči s peniazmi požičiavaním peňazí, ale v prípade predaja majetku ide o niečo iné: Lopakhin miluje Ranevskú. Pôsobí vznešene, ponúka odkúpenie záhrady a prenajímanie ako letné chaty, hoci si ju pokojne mohol kúpiť pre vlastnú potrebu.

Lopakhin demonštruje obchodné vlastnosti, ktoré sú pre bývalého nevoľníka prekvapujúce. Je praktický a vypočítavý, no svoje nadanie nevyužíva proti svojim blízkym. Niektoré postavy zároveň dávajú nelichotivý opis hrdinu a veria, že Lopakhin sa usiluje o ziskový obchod.

Počas akcie sa rozhovor opakovane objavuje o Lopakhinovom manželstve s Varou. Ermolai sa neožení s dievčaťom nie kvôli nedostatku vena, ale kvôli otázke vyrúbania záhrady. Varya vidí v ženíchovi iba obchodníka, pre ktorého môže byť svadba výhodná. Nesúvislé dialógy medzi postavami dávajú jasne najavo, že medzi nimi neexistuje vzájomné porozumenie. Láska k Ranevskej, ktorá sa zahrieva v srdci Lopakhina, mu neumožňuje premýšľať o iných ženách. Hrdina navrhuje Varyu výlučne na žiadosť svojej milovanej.

Ilustrácia ku knihe "Višňový sad"

V hre každá postava spolu s Višňovým sadom niečo stratí. Lopakhin stráca vieru v lásku a uvedomuje si, že v Ranevskej vnímaní mu bol navždy priradený obraz jednoduchého človeka. Po kúpe Ranevskej záhrady v aukcii on, zástupca budúcnosti, majiteľ panstva, kde slúžila jeho rodina, upadá do eufórie. Keď však získal záhradu, nedosiahol splnenie sna, ktorý zostal nedosiahnuteľný. Ranevskaya opúšťa Rusko a odchádza do Paríža a Lopakhin zostane sám s panstvom, kde strávil svoju mladosť.

Na konci hry Ermolai Alekseevich hovorí o svojom nepríjemnom živote. Je mu zrejmé, že všetko, o čo sa snažil, sa ukázalo byť prázdne. Uvedomuje si, koľko ľudí v jeho krajine bezcieľne existuje a nechápu, pre čo žijú.

Ešte z filmu "Višňový sad"

Postoj autora k Lopakhinovi nie je taký negatívny ako u ostatných postáv hry. Čechov považuje Lopakhina za „klutz“ a ospravedlňuje hrdinu nedostatkom vzdelania a výchovy. Mnohé z Lopakhinových činov naznačujú, že napriek svojmu obchodnému talentu sa tento muž nevyznačuje jednoduchou predvídavosťou. Mešká na vlak na stretnutie s Ranevskou. Aby jej pomohol z problémov, kúpi záhradu. Rozhodne sa požiadať Varyu o ruku a okamžite na to zabudne.

Obraz Lopakhina bol v posledných desaťročiach neuveriteľne dôležitý. Toto je „hrdina našej doby“, ktorý šikovne buduje podnikanie, ale v duši je bezcitný. Človek neschopný vnímať a myslieť výlučne na vlastnú sebarealizáciu prostredníctvom materiálneho bohatstva. Ermolai Lopakhin predstavuje svojim popisom antiportrét Čechova. Citlivý spisovateľ, ktorého diela sú plné filozofického významu a tragédie, je úplným opakom syna nevoľníkov, ktorý sa prepracoval medzi ľudí.

Filmové adaptácie

Prvú filmovú adaptáciu hry ruského dramatika Čechova natočil v roku 1936 v Japonsku režisér Morato Makoto. Postavy boli modernizované, aby zodpovedali súčasným japonským obrazom. V roku 1959 režisér Daniel Petri nakrútil film „Višňový sad“, v ktorom Martin Hirte hral rolu Lopakhina. V produkcii Jana Bulla z roku 1973 chýbal obraz Lopakhina a v sovietskom filmovom spracovaní z roku 1976 sa Jurij Kayurov objavil ako obchodník v teleplay Leonida Kheifetza.

Vysotsky hrá v hre „Čerešňový sad“

Richard Eid v roku 1981 režíroval Billa Patersona v úlohe Lopakhina a hral Ermolaia v sovietskom filme Igora Ilyinského z roku 1983. Anna Chernakova, ktorá o 10 rokov neskôr režírovala film „Čerešňový sad“, pozvala Lopakhina, aby hral túto úlohu. Obraz obchodníka v televíznom filme Sergeja Ovcharova v roku 2008 šiel do. Najznámejším predstaviteľom tejto úlohy na divadelnej scéne bol.

Citácie

Lopakhin je krásny tým, že nezabúda na svoje miesto. Ako každý človek, ktorý nevidel prosperujúci život, je hrdý na to, čo sa mu podarilo dosiahnuť bez protekcie a pomoci. Pre neho je hlavným vyjadrením úspechu materiálne bohatstvo:

"Môj otec, pravda, bol muž, ale tu som v bielej veste a žltých topánkach."

Ilustrácia k hre „Višňový sad“

Hrdina chápe, aké cenné by bolo vzdelanie, ktoré nedostal, v jeho súčasnej situácii. Tiež cíti, že mu chýba schopnosť porozumieť svetu, do ktorého sa tak veľmi túži dostať a kde chce byť prijatý ako „jeden zo svojich vlastných“:

„Môj otec bol chlap, idiot, ničomu nerozumel, neučil ma, len ma bil, keď bol opitý, a to bolo všetko palicou. V podstate som rovnako hlupák a idiot. Nič som neštudoval, môj rukopis je zlý, píšem tak, že sa za mňa ľudia hanbia ako sviňa.“

Lopakhinovým hlavným úspechom je, že dokáže pochopiť: život, o ktorý sa snaží, je bezcenný. Peniaze mu neprinášajú potešenie. Vlastníctvo čerešňového sadu mu umožňuje pochopiť, že jeho sny sa ukázali ako prázdne, potešenie z ich plnenia je pochybné. Práca sa stáva hlavným životným krédom hrdinu:

„Keď pracujem dlho, neúnavne, moje myšlienky sú ľahšie a zdá sa, že aj ja viem, prečo existujem. A koľko ľudí, brat, je v Rusku, ktorí existujú, pretože nikto nevie prečo.

Lopakhin, ako sa uvádza v poznámke autora na začiatku hry, je obchodník. Jeho otec bol nevolníkom Ranevského otca a starého otca a obchodoval v obchode v dedine. Teraz Lopakhin zbohatol, ale s iróniou o sebe hovorí, že zostáva „mužom, mužom“: „Môj otec bol muž, idiot, ničomu nerozumel, neučil ma, iba mlátil ma, keď bol opitý... V podstate som len taký hlupák a idiot. Nič som neštudoval, môj rukopis je zlý, píšem tak, že sa za mňa ľudia hanbia ako sviňa.“

Lopakhin úprimne chce pomôcť Ranevskej a ponúka rozdelenie záhrady na pozemky a ich prenájom. Sám cíti svoju obrovskú silu, ktorá si vyžaduje uplatnenie a uvoľnenie. Nakoniec si kúpi čerešňový sad a táto minúta sa stane okamihom jeho najvyššieho triumfu: stane sa majiteľom panstva, kde jeho „otec a starý otec boli otrokmi, kde ich ani nepustili do kuchyne“. Čím ďalej, tým viac si osvojuje zvyk „mávať rukami“: „Za všetko môžem zaplatiť!“ – je opojený vedomím svojej sily, šťastia a moci svojich peňazí. Triumf a súcit s Ranevským konfliktom v ňom vo chvíli jeho najvyššieho triumfu.

Čechov zdôraznil, že Lopakhinova úloha je ústredná, že „ak zlyhá, zlyhá celá hra“, „Lopakhin, pravda, je obchodník, ale v každom zmysle slušný človek, musí sa správať celkom slušne, inteligentne, ticho, bez trikov" Čechov zároveň varoval pred zjednodušeným, malicherným chápaním tohto obrazu. Je to úspešný podnikateľ, no s dušou umelca. Keď hovorí o Rusku, znie to ako vyznanie lásky. Jeho slová pripomínajú Gogoľove lyrické odbočky v Mŕtvych dušiach. Najúprimnejšie slová o čerešňovom sade v hre patria Lopakhinovi: „statok, ktorý na svete nie je krajší“.

Na obraz tohto hrdinu, obchodníka a zároveň umelca srdcom, Čechov predstavil črty charakteristické pre niektorých ruských podnikateľov začiatku dvadsiateho storočia, ktorí zanechali stopu v ruskej kultúre - Savva Morozov, Treťjakov, Ščukin, vydavateľ Sytin .

Konečné hodnotenie, ktoré Petya Trofimov dáva svojmu zdanlivému antagonistovi, je významné: „Napokon ťa stále milujem. Máš tenké jemné prsty, ako umelec, máš tenkú, jemnú dušu...“ O skutočnom podnikateľovi, o Savvovi Morozovovi povedal M. Gorkij podobné nadšené slová: „A keď vidím Morozova v zákulisí divadlo, v prachu a chvejúc sa pre úspech hry - som pripravený odpustiť mu všetky jeho továrne, ktoré však nepotrebuje, milujem ho, lebo nezištne miluje umenie, čo takmer cítim v jeho roľník, obchodník, zámožná duša.

Lopakhin nenavrhuje zničiť záhradu, navrhuje ju prestavať, rozdeliť na letné chaty, sprístupniť verejnosti za primeraný poplatok, „demokraticky“. Na konci hry sa však hrdina, ktorý dosiahol úspech, neukáže ako víťazný víťaz (a starí majitelia záhrady - nielen ako porazení, to znamená obete na nejakom bojisku - nedošlo k žiadnej „bitke“, ale len niečo absurdné, pomaly každodenné, určite nie „hrdinské“). Intuitívne cíti iluzórnosť a relatívnosť svojho víťazstva: „Ach, keby toto všetko pominulo, keby sa náš trápny, nešťastný život čoskoro zmenil.“ A jeho slová o „nepríjemnom, nešťastnom živote“, o ktorom „viete, že prechádza“, sú podporované jeho osudom: iba on dokáže oceniť, čo je čerešňový sad, a sám ho ničí vlastnými rukami. Z nejakého dôvodu sú jeho osobné dobré vlastnosti a dobré úmysly absurdne v rozpore s realitou. A dôvody nevie pochopiť ani on sám, ani jeho okolie.

A Lopakhinovi nebolo poskytnuté osobné šťastie. Jeho vzťah s Varyou má za následok, že jeho činy sú pre ňu a ostatných nepochopiteľné; Okrem toho má Lopakhin zvláštny cit pre Lyubov Andreevnu. So zvláštnou nádejou očakáva príchod Ranevskej: „Spozná ma? Nevideli sme sa päť rokov."

V slávnej scéne neúspešného vysvetlenia medzi Lopakhinom a Varyou v poslednom dejstve sa postavy rozprávajú o počasí, o rozbitom teplomere – a o tom najdôležitejšom v tej chvíli ani slovo. Prečo sa vysvetlenie nekonalo, prečo sa nekonala láska? Počas celej hry sa o Varyinom manželstve hovorí ako o takmer rozhodnutej záležitosti, a predsa... Zrejme nejde o to, že Lopakhin je obchodník neschopný prejaviť city. Varya vysvetľuje ich vzťah k sebe presne v tomto duchu: „Má toho veľa, nemá na mňa čas,“ „Buď mlčí, alebo žartuje. Chápem, bohatne, je zaneprázdnený podnikaním, nemá na mňa čas.“ Varya sa však pravdepodobne nezhoduje s Lopakhinom: je to človek so širokým zmýšľaním, muž veľkého rozsahu, podnikateľ a zároveň v srdci umelec. Jej svet je limitovaný upratovaním, ekonomikou, kľúčmi na opasku... Varya je navyše bezdomovkyňa, ktorá nemá práva ani na zničené panstvo. Napriek všetkej jemnosti Lopakhinovej duše mu chýba ľudskosť a takt, aby vniesli do ich vzťahu jasno.

Dialóg postáv v druhom dejstve na textovej úrovni nič neobjasňuje vo vzťahu medzi Lopakhinom a Varyou, no na podtextovej úrovni sa ukazuje, že postavy sú nekonečne vzdialené. Lopakhin sa už rozhodol, že nebude s Varyou (tu Lopakhin je provinčný Hamlet, ktorý sa sám rozhodol pre otázku „byť alebo nebyť“): „Okhmelia, choď do kláštora... Okhmelia, ó nymfa, pamätaj ja vo vašich modlitbách!"

Čo oddeľuje Lopakhina a Varyu? Možno ich vzťah do značnej miery určuje motív čerešňového sadu, jeho osud a postoj postáv hry k nemu? Varya (spolu s Firsom) sa úprimne obáva o osud čerešňového sadu a panstva. Lopakhin odsúdil čerešňový sad na výrub. "V tomto zmysle Varya nemôže spojiť svoj život s Lopakhinovým životom, a to nielen z "psychologických" dôvodov predpísaných v hre, ale aj z dôvodov ontologických: smrť čerešňového sadu medzi ne prichádza doslova a nie metaforicky." Nie je náhoda, že keď sa Varya dozvie o predaji záhrady, ako je uvedené v Čechovovej poznámke, „zoberie kľúče z opasku, hodí ich na podlahu doprostred obývačky a odíde“.

Zdá sa však, že je tu ešte jeden dôvod, ktorý nie je v hre sformulovaný (ako veľa vecí - niekedy to najdôležitejšie u Čechova) a leží v oblasti psychologického podvedomia - Lyubov Andreevna Ranevskaya.

Hra načrtáva ďalšiu líniu, prenikavo nežnú a nepolapiteľnú, načrtnutú s výnimočným čechovským taktom a psychologickou jemnosťou: líniu Lopakhina a Ranevskej. Skúsme sformulovať jeho význam tak, ako sa nám javí.

Raz v detstve, ešte ako „chlapec“, s krvavým nosom z otcovej päste, Ranevskaja vzala Lopakhina do umývadla vo svojej izbe a povedala: „Neplač, malý muž, pred svadbou sa uzdraví. Navyše, na rozdiel od päste jej otca, sympatie Ranevskej bola vnímaná ako prejav nežnosti a samotnej ženskosti. V skutočnosti Lyubov Andreevna urobila to, čo mala urobiť jej matka, a nie je zapletená do skutočnosti, že tento podivný obchodník má „jemnú, jemnú dušu“? Lopakhin uchovával túto nádhernú víziu, túto lásku a vďačnosť vo svojej duši. Spomeňme si na jeho slová v prvom dejstve adresované Lyubovovi Andreevne: „Môj otec bol nevoľníkom tvojho starého otca a otca, ale ty si v skutočnosti pre mňa raz urobil toľko, že som na všetko zabudol a milujem ťa ako svojho vlastného. ... viac ako moje vlastné." Toto je, samozrejme, „vyznanie“ dlhoročnej lásky, prvej lásky – nežnej, romantickej, lásky – synovskej vďačnosti, mladistvo žiarivej lásky k krásnej vízii, ktorá sa k ničomu nezaväzuje a nič na oplátku nevyžaduje. Azda len jedno: aby sa tento romantický obraz vrytý do duše mladého muža vstupujúceho do sveta nejako nezničil. Nemyslím si, že toto Lopakhinovo priznanie malo iný význam ako ten ideálny, ako je táto epizóda niekedy vnímaná.

Ale raz zažité je neodvolateľné a tento „drahý“ Lopakhin nebol vypočutý, nebol pochopený (nepočuli alebo nechceli počuť). Pravdepodobne bol tento moment pre neho psychologicky zlomový, stal sa jeho rozlúčkou s minulosťou, zúčtovaním s minulosťou. Aj pre neho sa začínal nový život. Teraz sa však stal triezvejším.

Táto pamätná epizóda z mladosti sa však týka aj línie Lopakhin-Varya. Romantický obraz Ranevskej z jej najlepších čias - čias jej mladosti - sa stal ideálnym štandardom, ktorý bez toho, aby si to uvedomil, Lopakhin hľadal. A tu je Varya, dobré dievča, praktické, ale... Svedčiace je napríklad Lopakhinova reakcia v druhom dejstve na slová Ranevskej (!), ktorá ho priamo žiada, aby Varyu požiadal o ruku. Potom Lopakhin podráždene hovoril o tom, aké to bolo predtým dobré, keď sa muži dali biť, a začal Petyu netaktne dráždiť. To všetko je výsledkom poklesu jeho nálady spôsobeného nepochopením jeho stavu. Do krásneho, ideálneho obrazu jeho mladistvej vízie sa vniesla nota ostro disonantná so všetkým svojim harmonickým zvukom.

Spomedzi monológov postáv v „Višňovom sade“ o neúspešnom živote môže Lopakhinov nevyslovený pocit znieť ako jedna z najpálčivejších poznámok hry, presne takto hrali Lopakhinovi najlepší interpreti tejto úlohy v posledných rokoch , V.V. Vysockij a A.A. Mironov.

LOPAKHIN

LOPAKHIN je hrdinom komédie A. P. Čechova „Višňový sad“ (1903).

Na rozdiel od iných postáv komédie, ktorých „perspektíva pocitov“ smeruje do minulosti (Ranevskaja, Gaev, Firs) alebo do budúcnosti (Trofimov, Anya), L. je úplne v „prítomnosti“, prechodnej, nestabilnej dobe, otvorenom v oboch smeroch „dočasné reťaze“ (Čechov). "Boor," Gaev ho jednoznačne potvrdzuje. Podľa Trofimova má L. „jemnú, jemnú dušu“ a „prsty ako umelec“. Obaja majú pravdu. A v tejto správnosti oboch je „psychologický paradox“ obrazu L.

„Muž ako muž“ – napriek hodinkám, „bielej veste“ a „žltým čižmám“, napriek všetkému bohatstvu – L. pracuje ako muž: vstáva „o piatej ráno“ a pracuje "od rána do večera." Má neustálu obchodnú horúčku: „musíme sa ponáhľať“, „je čas“, „čas nečaká“, „nie je čas na rozhovory“. V poslednom dejstve, po kúpe čerešňového sadu, sa jeho obchodné vzrušenie zmení na akúsi nervóznu podnikateľskú horúčku. Už sa neponáhľa len k ostatným: „Ponáhľaj sa“, „Je čas ísť“, „Poďte von, páni...“.

L. minulosť („Môj otec bol chlap, idiot, ničomu nerozumel, neučil ma, len ma bil, keď bol opitý, a to bolo všetko palicou“). do súčasnosti a ozýva sa v nej: hlúpymi slovami („Ochmeliya...“, „do dnešného dňa“); nevhodné vtipy; „zlý rukopis“, za ktorý sa „ľudia hanbia“; zaspávanie nad knihou, v ktorej „ničomu som nerozumel“; podanie ruky s lokajom a pod.

L. ochotne požičiava peniaze, pričom je v tomto zmysle „atypickým“ obchodníkom. „Jednoducho“ ich zo srdca ponúka Peťovi Trofimovovi na ceste. Na Gaevovcoch mu úprimne záleží a ponúka im „projekt“ na ich záchranu pred skazou: rozdeliť čerešňový sad a pozemok pozdĺž rieky na letné chaty a potom ich prenajať ako letné chaty. No práve v tomto bode sa začína neriešiteľný dramatický konflikt: vo vzťahu „záchrancu“ L. a „zachránených“ vlastníkov panstva.

V konflikte nejde o triedny antagonizmus, ekonomické záujmy alebo nepriateľské osobnosti. Konflikt sa nachádza v úplne inej oblasti: v jemnej, takmer nerozoznateľnej sfére „kultúry pocitov“. V scéne príchodu Ranevskej vidí L. svoju jasnú radosť zo stretnutia s domovom, detstvom, minulosťou; pozoruje Gaevovu emóciu a Firsovo vzrušenie. Ale nie je schopný zdieľať túto radosť, toto vzrušenie, toto „chladenie“ pocitov a nálad – nie je schopný sympatizovať. Chcel by povedať „niečo veľmi príjemné, veselé“, ale zaplaví ho iná radosť a iné vzrušenie: vie, ako ich môže zachrániť pred skazou. Ponáhľa sa zverejniť svoj „projekt“ a narazí na Gaevove rozhorčené „Nezmysly“ a Ranevskej zahanbené slová: „Môj drahý, prepáč, ničomu nerozumieš. Keď hovorí slová o potrebe „upratať“, „vyčistiť“, „zbúrať“, „vyrúbať“, ani nechápe, aký emocionálny šok to uvrhne na majiteľov rodinného sídla, s ktorým je spojený celý ich život. . Táto línia sa ukazuje ako nepriechodná pre obe strany dramatického konfliktu.

Čím aktívnejšie sa L. domáha súhlasu so zbúraním starého domu a výrubom čerešňového sadu, tým hlbšia je priepasť nedorozumenia. S postupom akcie rastie aj emocionálne napätie tejto konfrontácie, ktorej jedným pólom je Lopakhinovo „Buď sa rozplačem, alebo budem kričať, alebo omdliem. Nemôžem! Ty si ma mučil! - a na druhej strane je pocit Ranevskej: "Ak naozaj potrebujete predať, predajte ma spolu so záhradou." L. nedokáže pochopiť, že pre Ranevskú jednoduché „áno“ znamená úplné sebazničenie a sebazničenie jednotlivca. Pre neho je táto otázka „úplne prázdna“.

Chudoba emocionálneho „spektra“, mentálna „farebná slepota“, hluchota k rozlišovaniu odtieňov pocitov znemožňujú L. blízky, srdečný kontakt s Ranevskou, ktorú „miluje ako svoju vlastnú, viac ako svoju vlastnú“. V L. narastá akési nejasné vedomie jeho deprivácie, ťažký zmätok pred životom. Snaží sa nedávať týmto myšlienkam voľný priechod a „upcháva“ ich tvrdou prácou: „Keď pracujem dlho, neúnavne, myšlienky sú ľahšie a zdá sa, že aj ja viem, prečo existujem.“ V hodinách nespavosti je schopný rozsiahlych zovšeobecnení: „Pane, dal si nám obrovské lesy, rozsiahle polia, najhlbšie obzory a keď žijeme tu, my sami by sme mali byť skutočne obri.“ Ale v živote to vedie k „maniu rukami“ a Ranevskej odmeranej poznámke: „Potrebovali ste obrov... Sú dobrí len v rozprávkach, strašia útoky.“ Vo svete vznešenej kultúry je L. drsná drsnosť a vyhranenosť citov nevhodná. Ľahostajný ku kráse a poézii čerešňového sadu má L. svoje predstavy o kráse: „Na jar som zasial tisíc dessiatín maku a teraz som zarobil štyridsaťtisíc čistého. A keď mi rozkvitol mak, aký to bol obraz!“

S najväčšou otvorenosťou prerazila L. melancholická vnútorná sila v scéne návratu z aukcie. Opitá odvaha monológu - s dupaním nôh, so smiechom a slzami - vyjadrovala „jemnú a jemnú“ dušu „boora“. Nech je to „nejako náhodou“ (K.S. Stanislavsky), „takmer nedobrovoľne“, „nečakane pre seba“, ale stále kúpil majetok Ranevskaja. Urobil všetko pre to, aby zachránil majiteľov čerešňového sadu, ale nemal duševný takt, aby ho nevyrúbal pred bývalými majiteľmi: ponáhľal sa vyčistiť „minulosť“ z lokality do „budúcnosti. “

Prvým predstaviteľom role L. bol L.M. Leonidov (1904). Ďalšími účinkujúcimi sú B.G Dobronravov (1934), V.S.

N.A. Shalimova

Literárni hrdinovia. - Akademik. 2009 .

Pozrite sa, čo je „LOPAKHIN“ v iných slovníkoch:

Lopakhin- Lop ahin a (dosl. postava; obchodník) ... ruský pravopisný slovník

Člen korešpondent Ruskej akadémie lekárskych vied (1988); narodený 11. februára 1941; pracuje v Ruskom centre pre drogovú expertízu ruského ministerstva zdravotníctva a medicínskeho priemyslu; oblasť vedeckej činnosti: farmakológia... Veľká životopisná encyklopédia

Višňový sad Žáner: lyrická tragikomédia

Čerešňový sad Čerešňový sad Žáner: Komédia

Tento výraz má iné významy, pozri Bojovali za vlasť. Bojovali za svoju vlasť... Wikipedia

- (1938 1980), ruský básnik, herec, autor a interpret piesní. Tragicky spovedné básne, romantické lyrické, komické a satirické piesne, balady (zbierky: „Nerv“, 1981; „Ja sa, samozrejme, vrátim...“, 1988). V písaní piesní...... encyklopedický slovník