Naskah anak-anak “Dunia Ajaib Teater. Kompetisi kreatif jarak jauh "kota master"


Paspor proyek " dunia sihir teater"

Jenis proyek: mendidik, kreatif

Tanggal: September – Mei 2018-2019 tahun akademik(jangka panjang)

Peserta proyek: Guru, anak-anak dan orang tua kelompok persiapan TK MBDOU TsRR No.16.

Relevansi: Sayangnya di Akhir-akhir ini Kasus cacat bicara pada anak prasekolah semakin sering terjadi. Salah satu cara untuk memperbaiki cacat bicara pada anak adalah pertunjukan teater. Ini membantu mengembangkan dan merangsang perkembangan semua komponen ucapan yang koheren.

Target: Mengembangkan aktivitas bicara anak-anak prasekolah melalui kegiatan teater.

Tugas:

Perkenalkan anak pada budaya teater;

Memperkenalkan berbagai jenis teater (boneka, opera, balet, dll), profesi teater;

Ciptakan kondisi untuk kegiatan teater bersama antara anak-anak dan orang dewasa;

Kembangkan pernapasan bicara, diksi, artikulasi yang benar, latih pengucapan suara yang jelas, isi kembali kamus, belajar membangun dialog, menggunakan intonasi.

Tahap pertama

Definisi masalah

Memilih sekelompok peserta

Definisi tenggat waktu

Pengembangan pencapaian tujuan

Membahas rencana tersebut dengan orang tua

Menyusun rencana sirkuit

Perencanaan

Menyusun rencana untuk bekerja dengan anak-anak dan orang tua

Pertunjukan: kolaborasi pada proyek (anak-anak, guru, orang tua)

September

Interaksi dengan anak-anak

Menonton dan mendiskusikan video “Perjalanan ke Teater. Teater musikal. Bagian 1

Opera "Kisah Kai dan Gerda" (kutipan)

Balet “Tarian Angsa Kecil” (kutipan)

Permainan teater “Perselisihan Sayuran” oleh T.V. Lisina halaman 45

Bantuan pembelian kostum untuk kegiatan teater

Oktober

Interaksi dengan anak-anak

Menonton dan berdiskusi video “Apa saja jenis teater yang ada? Perjalanan ke teater. Bagian 2"

Teater boneka “Kucing, Ayam, dan Rubah” (kutipan)

Kutipan dari drama “Cinderella”

Teater Kucing Kuklachev

Pengulangan permainan “Sengketa Sayur”

Game teater "Seryozha and Match" oleh T.V. Lisina halaman 15

Interaksi dengan keluarga murid

Memo “Cara menentukan bakat seni anak”

November

Interaksi dengan anak-anak

Menonton dan mendiskusikan video “Perjalanan ke Teater. Komedi, tragedi dan melodrama. Bagian 3"

Permainan "Teater Suasana Hati"

Permainan dialog “Mengomentari aksi” oleh I. Agapov hal.79

- Teater “Berjalan”.

Interaksi dengan keluarga murid

Konsultasi " Teater rumah sebagai sarana membentuk hubungan dalam keluarga”

Desember

Interaksi dengan anak-anak

Menonton dan mendiskusikan video “Perjalanan ke Teater. Chevostik mempelajari struktur teater dari dalam. Bagian 4"

Situasi permainan “Aku akan membawamu ke teater” (aturan perilaku di teater)

Memanggungkan " Tahun Baru saatnya bertemu” E.A. Antipina halaman 100

Teater meja

Interaksi dengan keluarga murid

Pertemuan orang tua“Peran kegiatan teater dalam perkembangan bicara anak”

Kuesioner tentang topik tersebut

Januari

Interaksi dengan anak-anak

Menonton dan mendiskusikan video “Perjalanan ke Teater. Apa yang terjadi di balik layar. Bagian 5"

Game “Jenis Teater” (temukan pasangan)

Permainan teater “In Winter” oleh T.V. Lisina hal.96

Teater dalam cakram

Interaksi dengan keluarga murid

Folder “Kegiatan teater anak-anak prasekolah”

Februari

Interaksi dengan anak-anak

Menonton dan mendiskusikan video “Perjalanan ke Teater. Aktor profesi. Bagian 6"

Permainan "Coba lagi!"

Pelatihan permainan jari “Prajurit” E.A. Antipin halaman 18

Wayang golek

Interaksi dengan keluarga murid

Folder – gerakan “Mengapa seorang anak membutuhkan teater boneka”

Berbaris

Interaksi dengan anak-anak

Menonton dan mendiskusikan video “Perjalanan ke Teater. Di balik layar. Bagian 7"

D/permainan “Teater Lotto”

Dramatisasi “Musim semi telah tiba” oleh E.A. Antipina halaman 101

Teater di atas kain flanel dari dongeng favorit Anda

Interaksi dengan keluarga murid

Laporan foto “Aktor muda”

April

Interaksi dengan anak-anak

Menonton dan mendiskusikan video “Perjalanan ke Teater. Atribut. Bagian 8"

Permainan "Profesi Teater"

Adegan mini “Pussy” oleh T.V. Lisina halaman 57

Teater Jari

Interaksi dengan keluarga murid

Konsultasi “Teater dan Anak”

Mungkin

Interaksi dengan anak-anak

Memerankan dongeng yang familiar

Pengulangan materi yang dibahas

Interaksi dengan keluarga murid

Presentasi proyek

Literatur:

Agapova I.A., Dovydova., M.A. Permainan terbaik dan bersenang-senang dengan kata-kata. – M.: LLC IKTC “Lada”, 2008. – 224 hal.;

Antipina E.A., Kegiatan teater di TK: Permainan, latihan, skenario. edisi ke-2, direvisi. – M: TC Sfera, 2009. – 128 hal.;

Sumber internet.

Permainan bertema outdoor untuk anak prasekolah / Comp. TELEVISI. Lisina, G.V. Morozova. – M: TC Sfera, 2015. – 128 hal.;

Hasil yang diharapkan:

1. Anak-anak prasekolah dan orang tuanya tertarik pada seni teater;

2. Mengetahui jenis-jenis teater profesi teater;

3. Berpartisipasi dengan penuh minat produksi teater, tonton pertunjukan;

4. Mereka tahu bagaimana membangun dialog dan menyampaikan emosi dengan menggunakan intonasi.

Orang-orang mengambil tempat duduk mereka di auditorium. Mulai saat ini perjalanan mereka memasuki dunia Teater dimulai, perkenalan mereka dengan akting. Permainan dan kompetisi diadakan untuk mengembangkan keterampilan ini. Para pemenang lomba menampilkan penampilan di penghujung acara.

Target:

Perkembangan minat kognitif terhadap dunia teater.

Dekorasi:

Panggungnya sudah dihias balon, bunga kertas. Anda dapat mengadakan pameran “Teater melalui mata anak-anak”. Ada tirai di atas panggung. Presenter berada di depan tirai sebelum pertunjukan.

Atribut:

  • Tiket yang menunjukkan baris dan tempat duduk;
  • topeng teater;
  • Chamomile dengan kelopak - deskripsi suasana hati;
  • Kartu - twister lidah;
  • Kartu dengan nama benda untuk pantomim;
  • Kostum dan pemandangan untuk lakon "Turnip".

Peran:

  • Pembawa acara

Kemajuan acara

Sebelum memasuki aula, anak-anak menerima tiket yang menunjukkan barisan dan tempat duduk. Anak-anak mengambil tempat duduk (belum tentu sesuai dengan yang tertera pada tiket).

Pembawa acara: Teman-teman, halo! Apa kabarmu? Baik atau buruk? Jika Anda melakukannya dengan baik, bertepuk tangan! Betapa menakjubkan! Bagaimana suasana hatimu? Kalau bagus, injak! Punyaku juga bagus! Dan semua itu karena hari ini perjalanan nyata menanti kita. Namun keadaan kita saat ini sungguh mengejutkan!

Nomor tarian "Kejutan".

Pembawa acara: Teman-teman, kami telah menyiapkan kejutan nyata untuk Anda hari ini! Ini adalah perjalanan menuju dunia teater yang ajaib! Ingin pergi ke belakang layar? Kalau begitu silakan! Tapi... dimana tiketmu? Tunjukkan padaku!

Anak-anak mengangkat tiketnya dan menunjukkannya kepada presenter.

Pembawa acara: Sekarang periksa apakah Anda berada di tempat Anda.

Para lelaki memeriksa baris dan tempat yang tertera pada tiket dengan tempat mereka duduk. Mereka sampai pada kesimpulan bahwa mereka berada di tempat yang salah.

Pembawa acara: Oh tidak, tidak, tidak! Situasi ini perlu segera diperbaiki! Dekati panggung. Sekarang temukan tempatmu dan ambillah.

Diiringi musik, anak-anak mencari kursi yang tertera di tiket mereka.

Pembawa acara: Aktor dan aktris, pemutaran perdana, jeda, poster pertunjukan di teater dan, tentu saja, full house - semua ini bisa disebut dalam satu kata - seni teater. Tahukah kamu namanya inspirasi Yunani pelindung seni ini? Namanya Melpomene!

Melpomene keluar dan membaca monolog. Lalu dia membungkuk dan pergi.

Pembawa acara: Teman-teman, teater dimulai dari mana? Itu benar, keluar dari gantungan. Tapi kami telah melewatinya dengan selamat dan menemukan diri kami di auditorium. Kita sudah mengambil tempat masing-masing, sekarang saatnya kita pergi ke negeri dongeng! Jadi hari ini kita akan melakukan perjalanan ke tanah ajaib, yang nama besar"Teater". Shakespeare juga mengatakan bahwa dunia kita adalah teater, dan kita adalah aktor yang memainkan berbagai peran. Jadi hari ini saya mengundang semua orang untuk memutuskan peran mereka, dan topeng yang tidak biasa akan membantu kita dalam hal ini.

Dia mengeluarkan topeng teater, setengahnya menggambarkan suasana hati yang sedih, yang lainnya - kegembiraan.

Pembawa acara: Lihat betapa tidak biasa topengnya. Teman-teman, menurut Anda mengapa dia menjadi simbol seni teater?

Anak-anak menjawab bahwa seorang aktor harus bisa berperan apapun suasana hatinya, dia harus bisa bertransformasi.

Pembawa acara: Katakan padaku, apa perbedaan mood topeng ini?

Separuhnya sedih, separuhnya lagi gembira.

Pembawa acara: Ini yang pertama permainan aktor. Anda perlu menentukan mood musik dan menyampaikannya dengan ekspresi wajah Anda.

Permainan “Keterampilan Akting” diadakan.

Orang-orang mendengarkan kutipannya karya klasik menyampaikan suasana hati yang berbeda, ekspresi wajah mereka menggambarkan sifat musik. Sedih - sudut mulut diturunkan, ceria - terangkat. Anda bisa menggunakan mata dan alis Anda.

Pembawa acara: Anda adalah aktor yang luar biasa! Semuanya berjalan baik untuk Anda. Nah, sekarang mari kita lakukan casting untuk aktor terbaik. Saya mengundang mereka yang tertarik ke panggung!

Permainan "Teater Daisy" sedang dimainkan.

Anak-anak perlu mengucapkan kalimat yang sama: “Saya suka pergi ke sekolah,” tetapi dengan suasana hati yang berbeda. Mereka mencabut kelopaknya dan menentukan sifat ungkapan yang diucapkan: ceria, sedih, netral, bijaksana, agresif. Pemenang dipilih berdasarkan reaksi penonton – siapa yang bertepuk tangan lebih keras. Dia mendapat peran sebagai kakek dalam drama tersebut dan pergi ke belakang panggung untuk bersiap, sisanya kembali ke tempat duduk mereka.

Pembawa acara: Aktor tersebut tidak hanya harus mampu mengubah dirinya sendiri, tetapi juga berbicara dengan lantang dan jelas sehingga penonton dapat mendengarnya bahkan dari barisan belakang! Teman-teman, bisakah kamu berbicara dengan keras? Saya mengundang suara-suara keras ke atas panggung!

Pembawa acara: Sekarang mari kita berkenalan dengan konsep "Intermission". Teman-teman, tahukah kamu apa ini? Disebut istirahat untuk aktor dan penonton. Saat ini mereka bisa istirahat. Saya sarankan mengadakan waktu fisik!

Pembawa acara: Sekarang setelah Anda istirahat, Anda dapat melanjutkan persiapan pertunjukan. Seorang aktor harus mampu bertransformasi menjadi karakternya. Mari kita lihat apakah Anda bisa bertransformasi! Siapa yang ingin mencoba seni magis?

Kompetisi “Paduan Suara Hewan” diadakan.

Mereka yang berminat dibagi menjadi tiga kelompok: anjing, kucing, tikus. Mereka berbaris dengan kacau. Pembawa acara menyanyikan satu baris dari lagu terkenal, para peserta terus bernyanyi secara bergiliran dalam bahasa “mereka”. Misalnya presenter menyanyikan “Ada belalang duduk di rerumputan”, anjing harus menggonggong pada baris kedua, kucing harus mengeong pada baris ketiga, dan tikus harus mencicit. Siapa pun yang kehilangan ritme, bernyanyi dalam bahasa yang bukan bahasa “mereka”, tersingkir dari permainan. Ketiga pemenang membagikan peran Bug, Kucing dan Tikus di antara mereka sendiri.

Pembawa acara: Aktris utama di teater - prima. Dia memiliki yang paling banyak peran penting dalam drama itu, dia memiliki lebih banyak penggemar, dia dicintai dan dihormati. Jadi sekarang kita akan memilih aktornya Pemeran utama dalam drama itu. Saya bertanya kepada mereka yang ingin naik ke atas panggung!

Kompetisi "Pantomim" .

Peserta menerima kartu dengan nama peralatan makan. Tugas mereka adalah menampilkan objek tanpa kata-kata agar penonton menebak-nebak apa yang ditampilkan. Jika penonton tidak dapat menebak item tersebut, peserta tersingkir dari permainan. Peserta yang tersisa melanjutkan ke casting tahap kedua - mereka menampilkan sayuran dalam pantomim, dan pada tahap ketiga mereka menampilkan binatang. Kompetisi berlanjut hingga diketahui pemenang yang akan berperan sebagai Turnip. Dia pergi ke belakang panggung.

Pembawa acara: Nah, sementara aktor kita bersiap-siap, saya sarankan Anda menggunakan otak Anda!

Pembawa acara: Para aktor bersiap-siap. Apakah penonton sudah siap? Kemudian saya meminta Anda untuk duduk dengan tenang, mendengarkan dengan seksama, dan bereaksi dengan penuh semangat di akhir pertunjukan! Perhatian, dongeng dimulai!

Demonstrasi dongeng “Lobak”. Setelah pertunjukan berakhir, para aktor membungkuk dan penonton bertepuk tangan.

Anggaran kota lembaga pendidikan pendidikan tambahan untuk anak “Rumah kreativitas anak-anak dinamai Claudia Ivanovna Nazarova" Entitas kota"Distrik Ostrovsky"

"Sihir

dunia teater"

RINGKASAN PELAJARAN PENDAHULUAN

Disusun oleh:

guru pendidikan tambahan

Storozhko Valentina Vyacheslavovna

Ostrov, 2016

Bab program pendidikan: « Pelajaran pengantar».

Topik pelajaran: "Dunia Ajaib Teater"

Target: pembentukan minat kreativitas teater

Tujuan pendidikan:

Untuk mengenalkan anak-anak dengan dasar-dasar akting, untuk menentukan kualitas utama yang diperlukan seorang aktor (ucapan, plastisitas, berpikir kreatif);

Tugas perkembangan:

Mengembangkan kemampuan kreatif anak;

Mengembangkan keterampilan akting awal;

Tugas pendidikan:

Menumbuhkan sikap kreatif positif peserta kelas terhadap kegiatan teater.

Usia peserta: 7-10 tahun.

Membentuk: permainan aktivitas.

Jenis pelajaran: digabungkan.

Teknik: percakapan, permainan, latihan, kerja praktek, diskusi, menyimpulkan.

Struktur pelajaran

    Tahap organisasi.

- Kenalan. Pengantar topik pelajaran.

- Game kencan “Bola Salju”.

    Bagian utama

    Pidato yang indah.

Latihan pernapasan;

Latihan artikulasi;

3. Gerakan panggung.

Latihan penghapusan ketegangan otot;

- Latihan orientasi dalam ruang;

4. Keterampilan akting.

Latihan untuk mengembangkan perhatian;

Latihan untuk mengembangkan imajinasi dan fantasi;

Improvisasi teater. Pertunjukan dadakan.

    Tahap terakhir.

- Cerminan. Meringkas.

Catatan pelajaran

    Tahap organisasi

Hallo teman-teman. Nama saya Valentina Vyacheslavovna, saya seorang guru pendidikan tambahan di Rumah Kreativitas Anak. Hari ini saya mengundang Anda untuk pergi bersama saya dalam perjalanan yang mengasyikkan ke salah satu dunia magis. Dan apa nama dunia ajaib ini, Anda akan mengetahuinya ketika Anda menebak teka-teki dan membuat kata dari huruf pertama teka-teki tersebut:

Penulis menulis drama itu

Dia memberikannya ke teater.

Aktor akan mendapatkan perannya,

Akan mementaskan drama... (sutradara)

Untuk menyentuh hati sanubari pemirsa,

Aktor itu bahkan harus bernyanyi,

Dia adalah seorang Atlantis dalam kreativitasnya,

Hal utama dalam diri seorang aktor adalah... (bakat)

Bel berbunyi, aksi selesai

Dan itu dimulai... (istirahat)

Semua anak bermimpi bermain di dalamnya,

Dan semua orang di dunia mengenalnya

Film berita favorit kami.

Dan itu disebut... (“Yeralash”)

Ada seluruh kelas di pertunjukan itu,

Aksinya akan dimulai sekarang.

Agar panggilan balik itu tidak mengganggu kita

Semua orang dimatikan... (telepon)

Dari huruf awal kata teka-teki terbentuklah kata “THEATRE”.

Jadi dunia magis yang akan kita datangi hari ini disebut THEATER. Namun sebelum Anda dan saya memulai perjalanan, mari kita berdiri membentuk lingkaran dan saling mengenal. Dan kami akan melakukan ini dengan bantuan permainan "Bola Salju".

Ingat bagaimana kita menggulung bola salju di musim dingin. Kami mengambil segumpal kecil salju, dan dengan menggelindingkan bola salju di atas salju, kami memperbesar ukurannya. Masing-masing dari Anda memiliki nama. (sapa anak yang berdiri di sebelah kiri) Siapa namamu? (anak menyebutkan namanya). Bayangkan Anda adalah bola salju kecil. (sapa anak-anak lain) Dan kalian adalah salju yang akan menempel pada “bola salju” kami. Sekarang si "bola salju" akan memilih siapa yang akan dia tuju terlebih dahulu. Mendekati orang yang dipilih, "bola salju" akan menyebutkan namanya dan memegang tangan orang yang dipilih, dan dia akan menyebutkan namanya sebagai tanggapan. Kemudian si “bola salju” memilih orang berikutnya yang menempel padanya dan keduanya mendekati peserta ketiga dan menyebutkan namanya, pertama bola salju, lalu peserta kedua. Peserta ketiga menyebutkan namanya dan menggandeng tangan peserta kedua. Kemudian semua tindakan diulangi sampai Anda semua berada dalam satu "bola salju" besar.

Game kencan "Bola Salju"

II. Bagian utama

1. Percakapan tentang seni teater.

Nah, ini dia. Mari beralih ke topik pelajaran kita: “Dunia Ajaib Teater”. Hari ini kami akan mencoba untuk bergabung dengan seni teater dan mencoba diri kami sendiri sebagai aktor. Untuk memulai, tolong jawab saya beberapa pertanyaan.

Apa yang kita sebut teater?

Mengapa orang pergi ke teater?

Apakah Anda suka menonton pertunjukan teater?

Tanpa siapa teater tidak bisa ada?

Siapa yang ingin menjadi aktor muda?

Teman-teman, tahukah kalian bahwa di kota kita di Rumah Kreativitas Anak terdapat beberapa kelompok teater anak yang di dalamnya kalian juga bisa, jika mau, mempelajari seni akting. Tiap kelompok punya namanya masing-masing, anak-anak kelompok teater yang saya jalankan disebut “Mask”. Dan hari ini saya mengundang Anda untuk merasa seperti siswa sekolah aktor muda kami dan di akhir pelajaran untuk melakukan pertunjukan dadakan. Apa kamu setuju?

Menurut Anda, kualitas apa yang harus dimiliki seorang aktor sejati? (jawaban anak-anak)

  1. Pidato yang indah.
Untuk menjadi aktor yang baik Di kelas, kami belajar berbicara dengan baik dan jelas - ini disebut pidato panggung.

Pertama, kita belajar bernapas dengan benar. Dan latihan khusus membantu kami dalam hal ini.


Latihan pernapasan

    Latihan "Mari kita hangatkan tangan kita."

Letakkan telapak tangan Anda di depan bibir dan dengan mulut terbuka lebar, keluarkan udara secara perlahan ke telapak tangan Anda.

    Latihan "Lilin".

Meletakkan jari telunjuk sebelum bibir. Kita menghirup lebih banyak udara dengan hidung, berhenti bernapas, lalu mengeluarkan udara dari mulut dalam aliran tipis agar “nyala lilin” tidak berkibar.

    Latihan "Penembak jitu".

Sama seperti “lilin”, namun kita menghembuskan udara secara bersamaan dan maksimal waktu yang singkat.

    Latihan "Lilin Keras Kepala".

Sama seperti “sniper”, namun kita menghembuskan udara dalam beberapa tahap tanpa tambahan asupan udara.

    Latihan "Pompa dan bola".

Sekarang Anda berpasangan. Salah satu dari Anda adalah “pompa”, yang lain adalah “bola”. Pertama, “bola” dikempiskan, yaitu Anda berjongkok di lantai dalam posisi santai. "Pompa" dengan suara " hal"dan membungkuk di pinggang sampai sudut kanan"memompa" "bola". Setiap pelurusan adalah tarikan napas, setiap pembengkokan adalah pernafasan. "Bola" itu secara bertahap "mengembang". Dalam hal ini, udara diambil sebagian. Saat “bola” dipompa, “pompa” mencabut “sumbat”, dan “bola” mengeluarkan suara "ssst" mengempis. Pernafasan membutuhkan waktu lama.

Sekarang Anda akan berganti peran dan mengulangi latihan ini.

Kita juga belajar berbicara dengan benar; ini memerlukan latihan lain, misalnya: Artikulasi

    Latihan "Wajah".

Kami meningkatkan alis kanan. Kami menurunkannya. Kami meningkatkan alis kiri. Kami menurunkannya. Naikkan dan turunkan kedua alis. Tanpa membuka bibir, gerakkan rahang bawah ke atas, bawah, kanan, kiri. Mari kita kembangkan lubang hidung kita. Mari kita gerakkan telinga kita. Kami menggambar wajahnya. Kami tersenyum. Tanpa membuka gigi, angkat bibir atas dan turunkan. Kami melakukan hal yang sama dengan bibir bawah. Dan sekarang kita membuat wajah, “siapa yang lebih lucu” atau “siapa yang lebih menakutkan.”

    Latihan "Segitiga".

Dengan artikulasi yang sangat tepat, kami mengucapkan vokal dengan urutan sebagai berikut: “A – O – U – E – Y – I.” Kedua kalinya kami mencoba memastikan bahwa suara merambat sejauh mungkin.

Mari kita mempersulitnya. Tambahkan konsonan “B”. " DI DALAM ". " G ".

Untuk melatih diksi kita menggunakan peribahasa, twister lidah, dan puisi.

Mari kita coba mengingat dan mengucapkan, misalnya twister lidah ini:

DARI DEBU KUKU YANG TERBANG DI LAPANGAN

Sekarang mari kita coba mengucapkannya dengan cara yang berbeda pewarnaan emosional:

Dengan marah, dengan kebencian;

Dengan perasaan gembira;

Dengan kesal;

Dengan penuh pertimbangan;

Dengan perasaan bersalah;

Melamun.

    Gerakan panggung.

Bagus sekali, untuk menjadi aktor sejati kita juga belajar bergerak dengan indah - ini yang disebut gerakan panggung.

Latihan untuk meredakan ketegangan otot “Ketidakseimbangan”

Masing-masing dari kita adalah satu kesatuan, dimana kepala, leher, lengan, kaki, badan mematuhi perintah otak dan bekerja secara seimbang.

Namun sekarang kita akan mencoba merasakan dan bekerja dengan setiap bagian tubuh kita secara terpisah, seolah-olah organ kita tidak bergantung satu sama lain. Seolah-olah magnet yang menahan segala sesuatu di sekitarnya telah dimatikan. Hanya kepala yang bergerak, badan tetap di tempatnya. Leher. Bahu kanan. Bahu kiri. Kini hanya badannya saja, sedangkan kepala dan kakinya tidak bergerak. Kasingnya tertutup, terbuka (diafragma terbuka). Hanya jari tangan kiri, hanya tangan, hanya siku. Tubuh bagian bawah, yang lainnya tidak bergerak. Lutut kanan, lutut kiri, kedua lutut. Bagian tubuh bergerak dengan sendirinya, tidak bergantung pada bagian tubuh lainnya.

Latihan orientasi dalam ruang “Molekul dan atom”

Peserta menggambarkan gerak Brown molekul. Atas perintah guru: “Molekul-2, molekul-3, dst.”, peserta dibagi menjadi kelompok (atom) yang terdiri dari 2, 3, dst. Jika seseorang tidak memiliki cukup ruang dalam atom selama beberapa detik, mereka duduk di kursi. Begitu perintah berbunyi: “Molekulnya bebas”, anak-anak mulai bergerak lagi. Begitu ada 2 peserta dalam satu tim, permainan dihentikan.

    Keterampilan akting.

Di kelas kami, kami juga belajar menjadi menarik bagi penonton - ini disebut akting. Dan untuk meningkatkan kemampuan akting Anda, Anda perlu mengembangkan imajinasi, fantasi, perhatian, dan ingatan Anda.

Latihan untuk mengembangkan perhatian “Apakah Anda mengalami boom-boom-boom?” .

Salah satu dari kalian sekarang akan keluar dari pintu, dia akan menjadi pengemudi. Selebihnya kita akan membuat permohonan, misalnya pakaian yang sebagian dari kalian punya, sebagian lagi tidak. Setelah pengemudi kembali ke kamar, dia akan menanyakan satu pertanyaan kepada Anda masing-masing: “Apakah Anda memiliki boom-boom-boom?” Jika Anda memiliki barang ini hari ini, Anda menjawab: “Ya.” Jika Anda tidak memiliki barang ini hari ini, Anda menjawab: “Tidak.” Pengemudi harus menebak pakaian apa yang sudah kita tebak.

Latihan untuk mengembangkan imajinasi dan fantasi

Bayangkan Anda adalah sejenisnya karakter dongeng, dan cobalah memainkan pahlawan Anda ini untuk kami tanpa kata-kata, sehingga kami tahu siapa yang Anda inginkan.

Improvisasi teater

Hari ini kita menyinggung aktivitas seorang aktor yang dia lalui untuk naik panggung ke hadapan penonton. Itu hanya sedikit persiapan. Namun hal ini juga memungkinkan kita memasuki dunia magis teater sebagai aktor. Saya sarankan Anda memainkan pertunjukan singkat di mana Anda dapat menerapkan pengetahuan yang Anda peroleh hari ini, dan tentu saja, tambahkan kreativitas dan imajinasi Anda untuk memainkan peran yang menjadi tanggung jawab Anda.

Sekarang, dengan menggunakan metode undian, kami akan membagikan peran dalam pertunjukan dadakan kami. Ada kartu dengan gambar di atas meja. Pilih satu kartu, gambarnya akan memberitahu Anda siapa pahlawan Anda. Karakter: anak kucing, matahari, 2 burung murai, selembar kertas, ayam jago, 2-3 ekor ayam, anak anjing, kuda, kereta, kupu-kupu, angin.

Pementasan kami bersifat dadakan, yaitu dilakukan langsung tanpa latihan, cukup mendengarkan teks alur yang akan saya bacakan untuk anda, dan ikuti tindakan sesuai teks.

Pertunjukan dadakan “Kitten”.

Hari ini KITTEN meninggalkan rumah untuk pertama kalinya. Saat itu pagi musim panas yang hangat, MATAHARI bersinar terang, menyebarkan sinarnya ke segala arah. DAPUR duduk di tengah halaman dan mulai menyipitkan mata ke arah MATAHARI. Tiba-tiba perhatiannya tertuju pada dua ekor burung murai yang terbang masuk dan hinggap di pagar. KITTEN mulai perlahan merayap mendekati burung-burung itu. Burung murai, tidak memperhatikan anak kucing itu, berkicau tanpa henti. KITTEN melompat tinggi, tetapi meleset, dan MAGTY terbang menjauh. Itu tidak berhasil. KITTEN mulai melihat-lihat untuk mencari petualangan baru. ANGIN sepoi-sepoi bertiup dan meniup KERTAS ke tanah. KERTAS itu berdesir keras. KITTEN menangkapnya, mencakarnya sedikit, menggigitnya dan, karena tidak menemukan sesuatu yang menarik dalam dirinya, melepaskannya. KERTAS itu terbang menjauh, didorong oleh BREED.
Dan kemudian DAPUR melihat ROOSTER. Mengangkat kakinya tinggi-tinggi, ROOSTER berjalan penting melewati halaman. Kemudian dia berhenti, mengepakkan sayapnya dan menyanyikan lagunya yang nyaring. AYAM bergegas menuju ROOSTER dari semua sisi. Tanpa berpikir dua kali, KITTEN bergegas masuk ke dalam kawanan dan meraih salah satu ekor AYAM. Namun AYAM itu mematuk DAPUR dengan begitu menyakitkan hingga ia menjerit-jerit menyayat hati dan lari ke samping.
Pada saat itu, KUDA dengan kereta berhenti di dekat rumah, KUDA berdiri dengan tenang dan mengunyah jerami yang ditinggalkan pemiliknya. DAPUR merangkak naik dan memutuskan untuk melihat kuda itu lebih dekat, tetapi KUDA itu mendengus begitu keras padanya sehingga dia bergegas secepat yang dia bisa untuk bersembunyi di balik KERANJANG. Setelah duduk beberapa saat di belakang KERANJANG, KITTEN melihat KUPU-KUPU yang terbang ke halaman dan beterbangan dari satu bunga ke bunga lainnya. KITTEN mencoba menyelinap ke arahnya beberapa kali, tetapi pada saat yang paling menentukan, KUPU-KUPU terbang ke bunga lain.

ANJING tetangga memergoki KITTEN melakukan hal ini sambil berlari melewati pagar. ANJING itu berhenti dan, sambil terjatuh dengan kaki depannya, menggonggong dengan keras ke arah DAPUR, lalu bergegas ke halaman dan mencoba menggigitnya. Sebagai tanggapan, DAPUR itu mendesis keras, melepaskan cakarnya dan memukul hidung ANJING itu. ANJING itu lari sambil merengek dengan menyedihkan.

KITTEN merasa seperti pemenang. Dia mulai menjilati luka akibat ayam tersebut. Kemudian DAPUR menggaruk bagian belakang telinganya dengan kaki belakangnya, merentangkan tubuhnya di samping gerobak setinggi mungkin dan tertidur. Kita tidak tahu apa yang dia impikan, tapi entah kenapa DAPUR itu terus menggerakkan kakinya dan menggerakkan kumisnya saat dia tidur. Beginilah perkenalan pertama KITTEN dengan jalanan berakhir.

    Tahap terakhir.

Cerminan

Menurut tradisi teater, di akhir setiap pertunjukan, latihan, atau pelajaran, para aktor saling memberikan tepuk tangan. Kekuatan tepuk tangan merupakan penilaian terhadap karya setiap peserta karya. Silakan menilai bagaimana pelajaran kami berjalan. Evaluasilah pekerjaan rekan-rekanmu. Evaluasi kontribusi Anda terhadap pekerjaan Anda.

Meringkas .

Hari ini kami mengunjungi dunia magis teater. Pastinya Anda masing-masing akan pergi ke dunia ini lebih dari satu kali sebagai penonton. Namun hanya mereka yang menjalani pelatihan di sekolah aktor muda yang bisa menjadi salah satu penyihir dunia ini. Angkat tangan, berapa banyak dari Anda yang ingin mencoba seni pertunjukan? Terimakasih untuk semua! Sampai Lain waktu!

"DUNIA TEATER YANG AJAIB"

Program untuk mengatur kegiatan teater dengan anak-anak yang lebih besar usia prasekolah

1. Catatan penjelasan

Masa kecil adalah kegembiraan, permainan, menyatu dengan alam. Teater adalah negeri ajaib di mana seorang anak bergembira sambil bermain, dan dalam permainan ia belajar tentang dunia.

Tujuan program- pengembangan kreativitas panggung pada anak usia prasekolah senior melalui permainan teatrikal dan permainan pertunjukan.

Sifat sintetik dari semua permainan teater dan, khususnya, permainan pertunjukan (pertunjukan) memungkinkan penyelesaian banyak masalah pendidikan dengan sukses. tugas lembaga prasekolah: untuk mengembangkan cita rasa seni, kemampuan kreatif, untuk membentuk minat yang stabil pada seni teater, yang di masa depan menciptakan kebutuhan anak untuk beralih ke teater sebagai sumber empati emosional dan partisipasi kreatif.

Teater di taman kanak-kanak akan mengajarkan anak untuk melihat keindahan dalam kehidupan dan manusia; akan melahirkan keinginan dalam dirinya untuk menghadirkan keindahan dan kebaikan dalam kehidupan.

Dalam pertunjukan teater, permainan dengan bantuan tersebut sarana ekspresif bagaimana intonasi, ekspresi wajah, gerak tubuh, dan gaya berjalan dimainkan dalam karya sastra tertentu. Anak-anak tidak hanya mengenal isinya, menciptakan kembali gambar-gambar tertentu, tetapi juga belajar merasakan peristiwa secara mendalam, hubungan antara para pahlawan karya ini.

Permainan teatrikal berkontribusi pada pengembangan fantasi, imajinasi, memori anak, dan semua jenis kreativitas anak (pidato artistik, permainan musik, tari, panggung).

Untuk mengatasi permasalahan tersebut maka diperlukan adanya institusi anak-anak seorang guru yang tidak hanya melakukan permainan dan kegiatan teater khusus bersama anak-anak, tetapi juga mengoreksi tindakan semua guru yang menyelesaikan semua masalah, sesuai dengan program dasarnya, termasuk kegiatan teater. Guru teater anak-anak harus membantu pendidik mengubah pendekatan tradisional dalam mengatur kegiatan teater, melibatkan mereka dalam partisipasi aktif dalam mengerjakan permainan teater (bahkan berpartisipasi di dalamnya sebagai “aktor”). Tujuannya bukan untuk membatasi dirinya pada penulisan skenario, penyutradaraan, dan produksi dengan “aktor cilik”, tetapi sepanjang hidupnya taman kanak-kanak, melalui segala jenis kegiatan anak, memecahkan masalah yang bertujuan untuk mengembangkan kreativitas pada anak.

Pengerjaan drama - analisis isi karya, pembagian peran, latihan permainan, sketsa yang berkontribusi pada pengembangan praktis dan emosional tindakan dalam plot dan, akhirnya, pementasan pekerjaan pada keseluruhan pertunjukan - dilakukan secara khusus kelas, minimal seminggu sekali selama 30-40 menit. Kelas-kelas ini dapat diadakan pada pagi dan sore hari. Namun pekerjaan tersebut tidak boleh dilakukan secara terpisah dari kegiatan pendidikan yang dilakukan oleh pendidik kelompok, sutradara musik, guru seni.

Pada musikal Di kelas, anak-anak belajar mendengar keadaan emosi yang berbeda dalam musik dan menyampaikannya melalui gerakan, gerak tubuh, dan ekspresi wajah. Mereka mendengarkan musik untuk pertunjukan berikutnya, mencatat kontennya yang bervariasi, dll.

Tentang pidato Di kelas, anak-anak mengembangkan diksi yang jelas dan jelas, pekerjaan sedang dilakukan artikulasi dengan bantuan twister lidah, twister lidah, sajak anak-anak, dll.; anak-anak berkenalan dengan sebuah karya sastra untuk pertunjukan.

Di kelas pada seni visual mengenal reproduksi lukisan, ilustrasi yang mirip dengan isi lakon, belajar menggambar dengan berbagai bahan berdasarkan alur dongeng atau karakter individualnya.

Anak-anak bermain "teater". Mereka berperan baik sebagai aktor atau penonton, pengendali, pengambil tiket, petugas aula, pemandu wisata ruang pameran. Mereka menggambar poster dan kartu undangan pertunjukan, serta mempersiapkan pameran karya mereka.

DI DALAM studio teater di bawah bimbingan seorang spesialis, latihan pidato dilakukan, berbagai sketsa dimainkan untuk mempelajari cara menyampaikan perasaan yang berbeda. Bisa jadi jujur pekerjaan latihan selama produksi drama teater berikutnya, pertunjukan. Dalam hal ini, disarankan untuk menggunakan teknik seperti memerankan satu plot (atau adegan individu) dengan bantuan berbagai permainan teater (permainan papan, permainan bangku, boneka bibabo, dll.).

Misalnya, pekerjaan sedang dilakukan pada dongeng musikal “Rumah Kucing” (musik oleh V. Zolotarev): beberapa anak memerankan adegan berikutnya menggunakan boneka bibabo di layar; yang lain memerankan permainan yang sama dalam bentuk teater meja; yang lain lagi mendramatisir.

Pada hari-hari pementasan dijadwalkan, peran dibagikan kepada semua anak dalam kelompok: siapa yang akan mengantarkan kartu undangan kepada penonton anak-anak (dalam kelompok yang diundang) dan orang dewasa (pegawai lembaga), siapa yang akan mengambil bagian dalam mendekorasi pameran di lobi teater anak-anak, siapa yang akan menggantung poster, siapa yang akan membantu menyiapkan ruang seni (kostum, perlengkapan), dll. - ini dilakukan di pagi hari. Setelah tidur siang, aksi permainan berlanjut: sekarang kita membutuhkan pengontrol, pemandu wisata, petugas di aula, panggung, atau kafe; para artis berganti pakaian di ruang kostum... Pada jam yang ditentukan, para tamu datang (anak-anak dari kelompok lain dan orang dewasa). Pertunjukan dimulai. Disarankan untuk melibatkan sebanyak mungkin anak di dalamnya. Hal ini dapat dicapai dengan mengganti artis cilik dalam setiap aksi dan mengikutsertakan orang dewasa dalam aksi.

Pertunjukan besar ( dongeng musikal, opera anak-anak, koreografi pertunjukan) tidak boleh lebih dari dua atau tiga. Namun sepanjang tahun, berkat kerja sistematis, dimungkinkan untuk menggunakan sejumlah besar permainan teater lainnya (permainan papan, bangku, dramatisasi). Mereka dapat diperkenalkan ke dalam kehidupan anak-anak sebagai hiburan yang spektakuler, sebagai sebuah fragmen konser meriah atau pertunjukan siang.

Apa harus tahu anak 5-7 bertahun-tahun HAI teater

Teater adalah dunia yang istimewa, indah, dan ajaib. Segala sesuatu yang tidak biasa di dunia ini. Alih-alih alam yang hidup - pemandangan yang digambar oleh seniman, berbagai pahlawan(karakter), tindakan diciptakan oleh penulis naskah dan dimainkan oleh para aktor.

Teater dapat membawa penontonnya ke masa lalu, masa depan, dan dongeng. Di panggung teater mereka tidak hanya bisa berbicara

14 orang, tetapi juga hewan dan burung. Seniman adalah pesulap utama teater. Mereka berbeda sarana panggung berbicara tentang peristiwa dan pengalaman orang.

Selain seniman, banyak orang yang bekerja dalam pementasan lakon: sutradara, komposer, artis, penata rias, sutradara tari, pemimpin paduan suara, dll.

Penonton yang datang ke teater berperilaku khusus: mereka berbicara dengan tenang di lobi, berjalan dengan tenang, melihat pameran, potret para aktor; di dalam auditorium mereka mendengarkan dan mengamati dengan seksama karya para seniman, serta tidak mengganggu orang lain untuk mengikuti aksi pertunjukan. Tidak hanya berbicara tidak senonoh, tetapi juga mengunyah, berdesir dengan bungkus permen, dll.

Sebelum pertunjukan dimulai, Anda tidak hanya perlu mengetahui namanya, tetapi juga mengetahui isi (programnya), dan menemukan foto-foto para seniman peserta pertunjukan di foyer.

Anda bisa bermain teater sendiri. Untuk melakukan ini, Anda perlu menentukan jenis teater favorit Anda, menguraikan plot dan memerankannya.

Pengetahuan tentang seni teater, munculnya minat yang berkelanjutan terhadapnya, dan keterampilan panggung tidak lahir secara tiba-tiba. Hanya sistem kerja sesuai dengan prinsip "dari yang sederhana ke yang kompleks", mulai dari usia prasekolah awal, serta penggunaan seluruh sarana dan metode kegiatan teater dan bermain yang kompleks yang akan membantu menyelesaikan tugas dengan sukses.

Tugas Oleh secara teatrikal - aktivitas bermain

Untuk anak usia 5-6 tahun

Teater ABC

Beri tahu anak-anak bahwa teater adalah dunia magis yang istimewa. Pesulap utama di teater adalah seniman. Dengan menggunakan sarana khusus, mereka dapat memberi tahu kami tentang hal tersebut berbagai acara, tentang pengalaman orang. Sarana utama ekspresi artistik: intonasi, ekspresi wajah, gerak tubuh. Bioskop berbeda: di gedung Opera para seniman bernyanyi, di teater balet - semua pikiran dan perasaan karakter disampaikan melalui gerakan mereka, di teater drama mereka berbicara, di teater boneka - semua tindakan dan percakapan dilakukan dengan bantuan boneka. Makan jenis khusus teater - anak-anak. Ini menjadi tuan rumah pertunjukan untuk anak-anak.

Banyak orang bekerja di teater. Selain seniman, seniman, komposer, penulis (drama), penata rias, dll.

Permainan teater boneka

Mengenalkan anak pada teknik dalang wayang “tangan hidup”, bibabo, teater jari, teater gambar di tangan.

Latih pernapasan bicara anak, capai diksi yang jelas, kemampuan mengubah tempo, kekuatan suara, kerjakan ekspresi intonasi bicara.

Permainan Dramatisasi

Terus mendidik anak untuk secara mandiri memilih cara menyampaikan gambar, menyampaikan dialog, dan tindakan tokoh, meningkatkan keterampilan pertunjukan anak, merangsang keinginan anak untuk mengubah tindakan, dan memperkenalkan dialognya sendiri.

Pertunjukan permainan

Mendorong anak untuk menunjukkan kemandirian dalam memilih cara ekspresif saat menciptakan gambar karakter, mengajari mereka merasakan pasangannya, dan berusaha bermain bersamanya.

Dorong anak untuk membiasakan diri dengan gambar, terus memperbaikinya, temukan cara ekspresif yang paling jelas untuk perwujudannya.

Perluas jangkauan genre pertunjukan, tawarkan kepada anak-anak pilihan seperti: pertunjukan berdasarkan seni dan pidato, pertunjukan opera, pertunjukan cerita rakyat berdasarkan ritual. Kembangkan keinginan untuk membawa kegembiraan kepada orang lain melalui permainan Anda.

Untuk anak usia 6-7 tahun

Teater ABC

Memperdalam pengetahuan anak tentang teater sebagai salah satu bentuk seni. Untuk membentuk minat berkelanjutan terhadap seni teater, setiap anak perlu beralih ke teater sebagai sumber kegembiraan khusus, pengalaman emosional, dan partisipasi kreatif.

Melalui teater, ajarkan seorang anak untuk melihat keindahan dalam hidup dan manusia, untuk menanamkan dalam dirinya keinginan untuk mewujudkan keindahan dan kebaikan ke dalam kehidupan.

Anak itu harus tahu itu dunia yang indah semuanya tidak biasa di teater. Seniman berbicara tentang peristiwa dan pengalaman orang-orang dengan cara yang berbeda. Memperjelas informasi tentang sarana dasar berekspresi. Untuk memperjelas gagasan anak-anak tentang ciri-ciri berbagai teater: opera, balet, Teater Drama, teater lelucon rakyat, teater boneka, teater anak-anak.

Perkenalkan teater di kota Anda (yang paling terkenal). Memperluas jangkauan informasi tentang mereka yang bekerja di teater (sutradara, pengarah tari, pemimpin paduan suara, penata rias, dll).

Memperkuat keterampilan berperilaku saat menonton pertunjukan; secara umum memperjelas pengetahuan tentang aturan perilaku saat mengunjungi teater.

Sebelum pertunjukan dimulai, perlu tidak hanya mengetahui namanya, tetapi juga mengenal isinya.

Di foyer, lihat pameran foto pertunjukan ini (foto para aktor dan adegan pertunjukan).

Tentukan jenis genre favorit Anda, buat garis besar plot favorit Anda dan perankan (seperti opera, balet, pertunjukan dramatis atau boneka).

Merangsang keaktifan anak dalam menyelenggarakan kegiatan teater mandiri.

Permainan teater boneka

Memantapkan keterampilan dalang berbagai teater boneka (bibabo, gapit, jari, wayang, dengan “tangan hidup”, meja, bayangan, dll).

Perkenalkan jenis teater baru: lantai (boneka manusia, kerucut); tebu

Ciptakan minat yang berkelanjutan terhadap teater boneka, keinginan untuk mengontrol boneka dari berbagai sistem.

Mengarahkan anak pada kemampuan menunjukkan kemandirian dalam memilih opsi pementasan dongeng (jenis teater, solo atau kolektif eksekusi dengan iringan musik dan tanpa itu).

Permainan Dramatisasi

Meningkatkan kemampuan improvisasi anak, mengembangkan inisiatif dan kemandirian dalam menciptakan gambar berbagai karakter.

Dorong anak untuk berkreasi dan bertindak sendiri cerita-cerita kecil, adegan.

Pertunjukan permainan

Tempatkan anak dalam situasi pencarian dalam memilih cara ekspresif untuk menyampaikan suatu gambar, mengembangkan kemampuan bebas memilih gerak, tindakan, gerak tubuh, ekspresi wajah, intonasi, dan menyampaikan gambar permainan. Secara umum, mengembangkan kreativitas panggung.

Berkontribusi pada perluasan jangkauan persepsi emosional terhadap ekspresi berbagai emosi (kegembiraan, kesedihan, keterkejutan, ketakutan, dll).

Memasuki tipe baru pertunjukan-pertunjukan: pertunjukan pantomim, pertunjukan ritmeoplastik, pertunjukan cerita rakyat berdasarkan ritual, pertunjukan balet atau pertunjukan berdasarkan koreografi.

Untuk mengembangkan kemampuan anak dalam mengekspresikan emosi dasar dan merespons emosi orang lain dengan tepat.

Ditampilkan di bawah kurikulum- ini adalah varian dari pendekatan holistik untuk memecahkan masalah melalui semua tipe utama anak-anak aktivitas seni dalam bekerja dengan anak-anak usia prasekolah senior.

Saya ingin menarik perhatian para praktisi bahwa repertoar yang diusulkan untuk pertunjukan anak-anak bersifat indikatif dan oleh karena itu dapat diganti. Tetapi semua pekerjaan dibangun menurut skema ini, berdasarkan tugas yang diberikan.

tugas program

Permainan teater

Drama teater - secara historis fenomena sosial, mandiri Jenis aktivitas, ciri khas manusia.

Tugas. Ajari anak untuk bernavigasi di ruang angkasa, ditempatkan secara merata di sekitar lokasi, untuk membangun dialog dengan pasangannya topik yang diberikan; mengembangkan kemampuan untuk secara sukarela menegangkan dan mengendurkan kelompok otot individu; ingat kata-kata tokoh drama; mengembangkan visual, perhatian pendengaran, memori, observasi, berpikir kreatif, fantasi, imajinasi, serta minat terhadap seni pertunjukan. Latih pengucapan kata-kata yang jelas, latih diksi. Menumbuhkan kualitas moral dan etika, budaya perilaku dalam teater dan kehidupan, niat baik, kontak dengan teman sebaya, dan kecintaan pada cerita rakyat.

Budaya dan teknik berbicara

Bagian ini menggabungkan permainan dan latihan yang bertujuan untuk mengembangkan pernapasan dan kebebasan alat bicara.

Tugas. Mengembangkan pernapasan bicara dan artikulasi yang benar, diksi yang jelas, intonasi yang bervariasi, logika bicara; mengembangkan pidato kiasan yang koheren, imajinasi kreatif, kemampuan mengarang cerita pendek dan dongeng, pilih sajak yang paling sederhana. Belajar mengucapkan twister lidah dan puisi, latih pengucapan konsonan yang jelas di akhir kata. Belajar menggunakan intonasi yang mengungkapkan perasaan dasar. Isi kembali kosakata anak Anda.

Dasar-dasar budaya teater

Bagian ini dimaksudkan untuk memberikan kondisi bagi anak-anak prasekolah untuk memperoleh pengetahuan dan konsep dasar, serta terminologi profesional seni teater. Bagian ini mencakup topik utama berikut: ciri-ciri seni teater; jenis seni teater, dasar-dasarnya akting. Budaya penonton.

Tugas. Perkenalkan anak pada terminologi teater; dengan jenis utama seni teater; menumbuhkan budaya perilaku dalam teater.

Kerjakan dramanya

Tugas. Belajar membuat sketsa berdasarkan dongeng dan fabel; mengembangkan keterampilan dalam bekerja dengan objek imajiner; belajar menemukan kata kunci dalam setiap frasa dan kalimat dan menyorotnya dengan suara Anda; mengembangkan kemampuan menggunakan intonasi yang mengungkapkan berbagai keadaan emosional(sedih, senang, marah, mengejutkan, mengagumi, menyedihkan, menghina, mengutuk, misterius, dll); mengisi kembali kosa kata, pidato kiasan.

Tugas Pemrograman Umum

Bentuk dan aktifkan minat kognitif anak-anak.

Meringankan rasa sesak dan kaku.

Kembangkan perhatian visual dan pendengaran, memori, observasi, akal, fantasi, imajinasi, pemikiran imajinatif.

Kembangkan telinga untuk musik.

Kembangkan kemampuan untuk mengoordinasikan tindakan Anda dengan anak-anak lain.

Kembangkan kemampuan untuk berkomunikasi dengan orang-orang dalam situasi yang berbeda.

Mengembangkan minat dalam seni pertunjukan.

Kembangkan kemampuan untuk percaya pada situasi imajiner apa pun (transformasi dan transformasi).

Mengembangkan keterampilan dalam bekerja dengan objek imajiner.

Belajar menulis sketsa berdasarkan dongeng.

Belajar mengimprovisasi permainan dramatisasi berdasarkan dongeng yang sudah dikenal.

Kembangkan rasa ritme dan koordinasi gerakan.

Kembangkan ekspresi plastis dan musikalitas.

Mengembangkan kemampuan motorik, ketangkasan, mobilitas.

Belajar membuat gambar makhluk hidup menggunakan gerakan plastik ekspresif.

Kembangkan kemampuan untuk menggunakan berbagai gerakan.

Kembangkan pernapasan bicara dan artikulasi yang benar.

Kembangkan diksi dengan membaca twister lidah dan puisi.

Latih pengucapan konsonan yang jelas di akhir kata.

Isi kembali kosakata Anda.

Belajar membangun dialog.

Belajar menggunakan intonasi yang mengungkapkan perasaan dasar.

Memperkenalkan terminologi teater dan jenis seni teater.

Perkenalkan pencipta drama tersebut.

Kenali perangkatnya auditorium dan adegan.

Menumbuhkan budaya perilaku dalam teater.

2. Isi utama

Struktur perencanaan instruksional

Jenis kegiatan anak

Tugas

Formulir

September

Bulan organisasi. Persiapan lingkungan pengembangan subjek.

Oktober

Aktivitas seni dan pidato

Memperkenalkan plot baru untuk anak-anak karya sastra. Mempromosikan pengembangan alat artikulatoris, mengembangkan diksi, mencapai variasi intonasi, memperjelas pengetahuan anak tentang ciri-ciri dan kebiasaan hewan

Membaca karya sastra baru

Pelajaran untuk semua anak

Kegiatan teater dan permainan

Bicara tentang ciri-ciri seni jenis ini, tentang jenis-jenis teater, tentang tokoh-tokoh utama teater. Mengenal tokoh-tokoh suatu karya sastra, beserta ciri-cirinya

Memerankan dialog individu dengan menggunakan topi dan topeng serta teater jari

Bekerja dengan subkelompok kecil anak-anak

Kegiatan musik

Memperkaya ide anak secara emosional tentang alam (hewan, burung) melalui gambar musik

Mendengarkan musik untuk karya yang dipilih

Pelajaran dengan seluruh kelompok

Kegiatan kreatif (menari, musik dan permainan)

Ajari anak untuk secara mandiri memilih gerakan dan metode tindakan untuk menyampaikan suatu gambar. Melatih anak dalam kemampuan menyampaikan perasaan yang berbeda-beda. Belajar menggunakan ekspresi wajah dan gerak tubuh. Memperkenalkan penampilan pahlawan, peristiwa sepanjang tahun ketika itu terjadi

Sketsa untuk menyampaikan ciri-ciri musikal dan figuratif hewan dan burung Sketsa untuk menyampaikan berbagai perasaan

(lihat buku karya M. Chistyakova “Psychogymnastics”)

Dengan subkelompok kecil dan individu

Belajar menyampaikan ciri-ciri burung, binatang, ciri-ciri warnanya melalui kegiatan praktis

Gunakan ilustrasi dan reproduksi lukisan yang mendekati isi alur.

Dengan seluruh kelompok anak-anak

November

Mengembangkan memori anak-anak. Belajar menceritakan kembali sebuah karya sastra, pertama dengan kata-kata Anda sendiri, dan kemudian mengikuti teksnya. Lanjutkan mengerjakan artikulasi dan diksi

Mempelajari teks untuk sebuah karya sastra.

Subkelompok dan secara individu

Kegiatan teater dan bermain (kelas dengan guru spesialis seni teater)

Memperkenalkan anak pada unsur akting membantu penyihir teater utama berbicara tentang peristiwa, menyampaikan pengalaman karakter, perasaan mereka. Mengajarkan anak menceritakan kembali dongeng berdasarkan peran (episode individu), mengubah intonasi dan ekspresi wajah sesuai dengan peristiwa dan pengalaman tokoh

Bicara tentang ciri-ciri gerak tubuh, ekspresi wajah, intonasi. Tampilkan gambar yang berbeda menggunakan contoh Anda. Anak-anak memerankan dialog dan adegan individu

Dengan subkelompok, menggunakan semua jenis permainan teatrikal untuk memerankan adegan yang sama

Kegiatan musik

Mengajarkan anak bernyanyi dengan intonasi yang murni, ekspresif, sesuai dengan sifat lagu dan kekhususan gambar.

Mempelajari lagu untuk sebuah karya sastra

Dengan seluruh kelompok

Aktivitas kreatif

Melatih anak dalam memilih gerakan secara mandiri untuk menyampaikan gambar permainan, menggunakan ekspresi wajah dan gerak tubuh

Tarian improvisasi berbagai karakter

Dengan kelompok dan individu

Aktivitas visual

Mempersiapkan anak agar mampu menggambar sesuai rencana kreatif, mencerminkan kesannya terhadap sebuah karya sastra

Menggambar dengan berbagai bahan sesuai dengan alur atau karakter individu

Frontal

Desember

Aktivitas seni dan pidato

Untuk mengkonsolidasikan pengetahuan anak tentang teks karakter. Belajar menyampaikan bagian dialogis teks secara ekspresif dan penuh emosi

Menceritakan kembali plot berdasarkan peran oleh anak-anak

Frontal dengan cara yang menyenangkan

Kegiatan teater dan permainan (kelas seni teater)

Ajari anak-anak konstruksi komposisi adegan Kembangkan kemampuan kreatif anak saat membuat gambar untuk dongeng

Mengerjakan produksi drama yang lengkap

Secara frontal dan dalam subkelompok

Aktivitas kreatif

Untuk mencapai kemandirian, inisiatif dalam memilih cara menyampaikan citra, kealamian, kemudahan dan kesenian dalam aksi teatrikal

tugas kreatif untuk tari dan musik serta kreativitas permainan yang bersifat improvisasi

Subkelompok dan secara individu

Kegiatan musik

Kembangkan empati emosional yang aktif gambar musik dalam melakukan aktivitas

Lanjutkan mempelajari lagu, tarian, permainan musik untuk pertunjukan

Dengan seluruh kelompok, subkelompok, secara individu

Aktivitas visual

Memperkuat keterampilan menggambar anak berbagai bahan pola dekoratif

Produksi poster, kartu undangan. Bersama orang dewasa, siapkan pemandangan untuk pertunjukan, atribut individu, topeng

Kerja kolektif dan individu

Memanggungkan penampilan musik berdasarkan karya sastra yang dipilih

untuk anak TK dan orang tua.

Struktur karya serupa untuk produksi teater karya sastra berikutnya pada periode Januari hingga Mei.