Teater Drama Bolshoi. Deskripsi singkat Teater Drama Bolshoi Teater Drama Bolshoi Tovstonogov


Bagi warga Sankt Peterburg modern, Teater Drama Bolshoi tampaknya menjadi bagian integral kota, sebuah bangunan yang seusia dengan Teater Alexandrinsky. Namun, usia bangunannya sedikit lebih dari seratus tahun, dan sejarah Teater Drama Bolshoi bahkan belum ada satu abad pun: ulang tahun keseratusnya akan dirayakan pada tahun 2019. Georgy Tovstonogov-lah yang berjasa mengintegrasikan BDT ke dalam sistem nilai budaya kota yang setara dengan Hermitage. Kami akan mengadakan program pendidikan singkat tentang sejarah teater - dari awal hingga era Master.

Teater Suvorin

Pada tahun 1862, pasar Apraksin buatan rumah yang kacau, yang digabungkan dari halaman Shchukin dan Apraksin, terbakar. Kebakaran tersebut menghanguskan seluruh bangunan sementara dan sebagian bangunan permanen. Pangeran Anton Apraksin, yang kerugiannya mencapai jutaan rubel, mulai menempati wilayahnya lagi. Anton Stepanovich adalah seorang pria dengan banyak bakat dan minat: dia terbang dengan balon, memainkan musik dan menekan pemberontakan, tidak membanggakan kekayaan, dan tidak menyisihkan uang untuk amal dan seni. Atas perintahnya, arsitek Ludwig Frantsevich Fonton mendesain ulang tidak hanya gedung Apraksin Dvor, tetapi juga gedung teater yang kita kenal.

Teater Apraksin secara teknis dianggap sebagai salah satu panggung swasta terbaik di St. Petersburg, tetapi untuk waktu yang lama teater ini tidak memiliki rombongan sendiri: Pangeran Apraksin menyewakan tempat itu kepada Direktorat Teater Kekaisaran, dan mereka menggunakan gedung itu sebagai panggung kecil di Teater Alexandrinsky.

Pada tahun 1895, penyewa tetap berubah dan Teater Apraksin menjadi teater Masyarakat Sastra dan Seni atau, sebagaimana mereka juga menyebut diri mereka, lingkaran sastra dan seni, di mana salah satu pendiri utamanya adalah Alexei Suvorin, Pyotr Gnedich, dan Pangeran Pavel Obolensky .

Suvorin adalah seorang jurnalis, penulis dan kritikus teater, lahir di Voronezh, dan datang ke ibu kota pada tahun 1863, di mana, dengan status sebagai penulis yang menjanjikan, ia mendapat pekerjaan di St. Di sana ia bekerja sebagai seorang feuilletonis pedas dengan nama samaran “Orang Asing”. Ketika seluruh staf redaksi dipecat sekaligus pada tahun 1874, beredar rumor bahwa alasan utamanya adalah Orang Asing. Pada saat itu, Suvorin sudah memiliki hobi baru - penerbitan buku dan surat kabar: dialah yang menerbitkan "Halaman Kuning" pertama kota itu - direktori alamat "Seluruh Petersburg". Diyakini bahwa Suvorin berkontribusi pada kesuksesan Chekhov dengan menerbitkan dramawan hebat itu di halaman terbitannya “New Time”.

Pyotr Gnedich, meskipun aktif dalam bidang sastra dan jurnalistik sebelum Teater Suvorin, kemudian mendapat pengakuan, pada tahun 1900 menjadi manajer rombongan Teater Alexandrinsky. Adapun Pavel Obolensky, sang pangeran tidak bercita-cita menjadi penulis naskah - ia tertarik dengan panggung. Alexandrinka, tempat ia bermain sejak tahun 1890, jelas tidak cukup baginya.

Teater di Fontanka, 65 dalam bahasa sehari-hari disebut Suvorinsky; setelah kematian Suvorin sendiri, nama ini menjadi resmi, serta Maly - dalam kaitannya dengan Alexandrinka. Teater Maly-Bolshoi pada waktu itu berhasil menampilkan drama-drama segar dan menyenangkan penonton bangsawan. Secara umum, Teater Suvorinsky adalah institusi yang modis dan sering dikunjungi. Pada pergantian abad, Suvorin menjadi satu-satunya pemimpin Teater Maly. Setelah kematian jurnalis tersebut pada tahun 1912, putranya mendukung teater masyarakat sastra dan seni selama beberapa tahun lagi, dan pada tahun 1917 kaum revolusioner mengambil teater tersebut dari keluarga Suvorin. Pada awalnya - hanya agar hal itu tidak terjadi. Tiga tahun kemudian, rombongan tunawisma di Teater Drama Bolshoi dipindahkan ke Fontanka.

Teater Gorky

Sebenarnya, peringatan seratus tahun BDT St. Petersburg harus dirayakan di tengah-tengah Piala Dunia di Rusia - pada bulan Agustus 2018: pada bulan Agustus 1918 aktris Teater Seni Moskow dan komisaris teater dan hiburan dari Teater Seni Moskow Persatuan Komune Wilayah Utara, Maria Fedorovna Andreeva, menandatangani dekrit tentang penciptaan "teater tragedi, drama romantis, dan komedi tinggi" di Petrograd. Posisi Andreeva dan kata-kata dalam dekrit tersebut terdengar cukup lucu di zaman kita, namun kaum Bolshevik menanggapi masalah ini dengan serius.

Teater ini didirikan atas inisiatif dan di bawah kendali ketat Maxim Gorky. Desain pertunjukan dilakukan oleh seniman Alexander Benois, namun ia bekerja paruh waktu, menggabungkan pengerjaan set dan kostum dengan manajemen galeri seni Hermitage. Pada tahun 1926, Benoit meninggalkan Rusia sepenuhnya untuk perjalanan bisnis, dan ia memutuskan untuk tidak kembali. Rombongan ini dibentuk oleh seniman operet terkenal Nikolai Monakhov - hingga kematiannya pada tahun 1936, ia dimasukkan dalam komposisinya dan tampil di atas panggung. Bersama dengannya, aktor Alexandrinka Yuri Yuryev dan Vladimir Maksimov, yang sebelumnya pernah bertugas di Teater Maly, ditunjuk untuk peran kehormatan pertama. Yuriev juga membawa tim Teater Tragedinya ke BDT.

Kami juga memutuskan direktur utama: Andrey Lavrentyev, murid Nemirovich-Danchenko. Itu adalah penampilan "Don Carlos" berdasarkan drama Schiller pada tanggal 15 Februari 1919 yang menjadi penampilan pertama rombongan BDT di atas panggung - namun, tidak sendirian, tetapi di Aula Besar Konservatorium. Pada bulan April tahun yang sama, Alexander Blok menjadi ketua dewan kesenian BDT. Tahun berikutnya, Teater Bolshoi telah menggantikan Teater Maly - di mana lokasinya hingga hari ini. Berbeda dengan Teater Suvorinsky - canggih, aristokrat, dan avant-garde, Teater Drama Bolshoi memperjuangkan kesedihan revolusi dan plot heroik, yang, bagaimanapun, tidak ditemukan tanpa adanya penulis naskah drama Soviet. Oleh karena itu, selama tahun-tahun pertama Teater Drama Bolshoi mereka mementaskan “Macbeth” dan “The Servant of Two Masters” dengan semangat heroik.

Teater banyak orang

Dua musim di teater berlangsung dengan luar biasa, dan kemudian tiba waktunya untuk melepaskan ketegangan: Gorky dan Andreeva meninggalkan Uni Soviet, Blok meninggalkan dunia ini, Lavrentiev mengambil cuti panjang selama dua tahun. Selama masa ini, pertama Nikolai Petrov dan kemudian Konstantin Khokhlov mencoba sendiri sebagai direktur artistik, yang masih harus kembali ke BDT bertahun-tahun kemudian, sehingga, setelah bekerja selama setahun, ia akan menyerahkan kursi tersebut kepada Georgy Tovtonogov. . Namun ini sudah merupakan masa krisis, dan pada tahun dua puluhan BDT terkenal dan menunggang kuda: kembalinya Lavrentiev membawa stabilitas, dan pada saat yang sama Adrian Piotrovsky, seorang filolog dan penerjemah penulis kuno, mulai mengelola bagian sastra dari teater. Berkat yang terakhir inilah BDT mulai mementaskan drama oleh penulis drama muda Soviet (dan tidak hanya). Pada tahun 1928, Piotrovsky meninggalkan teater untuk posisi direktur artistik pabrik Sovkino - Lenfilm saat ini.

Setahun kemudian, Lavrentiev menyerahkan posisi direktur utama kepada murid Meyerhold, Konstantin Tverskoy, sambil tetap berada di teater sebagai aktor. Tverskoy dengan senang hati mempelajari drama modern, yang dasarnya disiapkan oleh Piotrovsky. Selama enam tahun berikutnya di BDT, jika mereka mementaskan karya klasik, mereka melakukannya, berjuang untuk mendapatkan bacaan yang orisinal. Siswa Meyerhold lainnya, Vladimir Lyutse, bekerja berdampingan dengan Tversky. Di Teater Apraksin, suara-suara muda mulai berbicara lagi, gaya dan selera muncul: Lyutse dan Tverskoy membangun teater modern di atas abu revolusi yang mendingin. Namun pada tahun 1935, Konstantin Tverskoy diusir dari St. Petersburg sehubungan dengan pembunuhan Kirov, dan dua tahun kemudian dia ditembak di Saratov.

Alexei Dikiy bisa saja menjadi direktur utama yang cerdas, tetapi dia bekerja di BDT hanya selama satu musim (1936-1937), setelah itu dia ditangkap dan dijatuhi hukuman lima tahun penjara karena kegiatan kontra-revolusioner. Setelah pembebasannya, Dikiy tidak kembali ke Leningrad. Mengikuti dia, direktur utamanya adalah Boris Babochkin, Lev Rudnik, Natalya Rashevskaya, Ivan Efremov dan, terakhir, Konstantin Khokhlov. Teater sedang sekarat karena pertengkaran internalnya sendiri, teater berhutang segalanya kepada semua orang, dan penonton sepenuhnya dilewati oleh Pesta Besar. BDT tidak membutuhkan seorang direktur, melainkan seorang pemimpin.

Pada tahun 1956, delegasi Kongres CPSU ke-20 disuguhkan drama “Tragedi Optimis” di Teater Leningrad Pushkin. Beberapa bulan kemudian, direktur produksi, seorang lelaki tua, direktur utama teater Lenin Komsomol, putra musuh rakyat, Tovstonogov, diminta untuk secara harfiah “menyelamatkan teater proletar pertama” dengan cara apa pun yang diperlukan. . Pada 13 Februari 1956 ia mulai menjabat. Dan setelah beberapa waktu, BDT menjadi seperti yang kita kenal. Setidaknya, seperti yang mereka ketahui sebelum tahun 2013.

Pada tahun 1956, Georgy Tovstonogov diangkat sebagai direktur utama dan direktur artistik teater. Di bawahnya, BDT menjadi teater sutradara penulis, yang dikenal di seluruh dunia, dan panggung dramatis terbaik di Uni Soviet. Dalam pertunjukan Tovstonogov dimainkan oleh Tatyana Doronina dan Sergei Yursky, Innokenty Smoktunovsky dan Zinaida Sharko, Evgeny Lebedev dan Valentina Kovel, Oleg Basilashvili dan Svetlana Kryuchkova, Vladislav Strzhelchik, Pavel Luspekayev, Oleg Borisov, Nikolai Trofimov, Efim Kopelyan, Kirill Lavrov dan banyak lagi aktor hebat lainnya. Pada tahun-tahun itu teater banyak melakukan tur. Dalam situasi konfrontasi antara dua sistem politik, rezim “Tirai Besi”, BDT merupakan penghubung budaya antara Timur dan Barat. Setelah kematian Tovstonogov pada tahun 1989, Artis Rakyat Uni Soviet Kirill Lavrov mengambil alih arahan artistik, diikuti oleh sutradara Temur Chkheidze. Sejak 1992, teater tersebut mulai menggunakan nama Georgy Alexandrovich Tovstonogov.

Pada tahun 2013, sutradara Andrei Moguchiy, salah satu pemimpin teater avant-garde, menjadi direktur artistik BDT. Di bawah kepemimpinan Moguchy, BDT mendapatkan kembali pengakuan dari publik dan kritikus dan menjadi salah satu pembuat berita teater utama di negara tersebut. Pada bulan Desember 2015, teater ini dianugerahi penghargaan oleh para ahli dari Asosiasi Kritikus Teater Rusia “Untuk membangun strategi artistik baru untuk Teater Drama Bolshoi.”

Kredo kreatif BDT adalah dialog terbuka tentang topik-topik yang relevan dengan masyarakat modern. Setiap pertunjukan, setiap proyek BDT baru menjawab permasalahan seseorang pada masanya.

Produksi Teater Drama Bolshoi melibatkan seniman dari semua generasi rombongan - mulai dari aktor yang sangat muda dari kelompok peserta pelatihan hingga master panggung terkemuka, seperti Artis Rakyat Uni Soviet Alisa Freindlikh, Artis Rakyat Rusia dan Ukraina Valery Ivchenko, Artis Rakyat dari Rusia Svetlana Kryuchkova, Irute Vengalite, Marina Ignatova, Elena Popova, Artis Rakyat Rusia Gennady Bogachev, Valery Degtyar, Artis Terhormat Rusia Anatoly Petrov, Vasily Reutov, Andrey Sharkov, Artis Terhormat Rusia Maria Lavrova, dan lainnya. Setiap musim, pertunjukan BDT menjadi peraih penghargaan teater utama negara, termasuk penghargaan teater nasional "Topeng Emas".

Sejak tahun 2013, di BDT dinamai G.A. Tovstonogov ada program pendidikan berskala besar “Era Pencerahan”. Ini adalah ceramah, konser, pameran, meja bundar yang didedikasikan untuk isu-isu kreatif terkini, pertemuan dengan orang-orang yang menciptakan teater modern, serta tamasya di sekitar museum dan di belakang layar teater, program orisinal yang didedikasikan untuk sejarah BDT. Arah penting dari "Era Pencerahan" adalah "Laboratorium Pedagogis BDT" - sutradara, aktor, kritikus teater, dan guru melatih guru sekolah menengah dan taman kanak-kanak di St. Petersburg untuk memperkenalkan bahasa teater modern dan teknik panggung ke dalam program pendidikan sekolah .

Pada tahun 2015, BDT menjadi teater drama perbendaharaan Rusia pertama yang secara permanen memasukkan drama inklusif “The Language of Birds” dalam posternya, yang dibuat bekerja sama dengan Pusat Kreativitas, Pendidikan dan Habilitasi Sosial untuk orang dewasa dengan autisme “Anton Is Near” . Bersama aktor profesional, penyandang gangguan spektrum autisme juga berperan dalam pertunjukan ini.

Di Teater Drama Bolshoi dinamai G.A. Tovstonogov tiga adegan. Panggung Utama (750 kursi) dan Panggung Kecil (120 kursi) terletak di sebuah bangunan bersejarah di Tanggul 65 Fontanka, didirikan pada tahun 1878 oleh arsitek Ludwig Fontana yang ditugaskan oleh Count Anton Apraksin. Tahap kedua Teater Drama Bolshoi (300 kursi) terletak di Alun-Alun Teater Lama, 13, di gedung Teater Kamennoostrovsky, teater kayu tertua yang masih ada di Rusia, dibangun oleh arsitek Smaragd Shustov atas perintah Kaisar Nicholas I pada tahun 1827. Setiap musim, ketiga tempat ini menyelenggarakan setidaknya 5 pemutaran perdana dan lebih dari 350 pertunjukan.

Teater Drama Tovstonogov dibuka pada Februari 1919. Repertoarnya saat ini sebagian besar mencakup karya-karya klasik. Kebanyakan di antaranya adalah produksi dengan interpretasi yang unik.

Cerita

Pertunjukan pertama teater ini adalah tragedi F. Schiller "Don Carlos".

Awalnya, BDT berlokasi di gedung konservatori. Pada tahun 1920 mendapat gedung baru yang masih berada sampai sekarang. Foto BDT Tovstonogov disajikan dalam artikel ini.

Nama depan teater tersebut adalah “Special Drama Troupe”. Pembentukan rombongan ini dilakukan oleh aktor terkenal N.F. Monakhov. Direktur artistik pertama BDT adalah A.A. Memblokir. Inspirasi ideologisnya adalah M. Gorky. Repertoar pada masa itu meliputi karya-karya V. Hugo, F. Schiller, W. Shakespeare, dan lain-lain.

Tahun dua puluhan abad ke-20 merupakan tahun yang sulit bagi teater. Era sedang berubah. M. Gorky meninggalkan negara itu. AA meninggal Memblokir. Direktur utama A.N. meninggalkan teater. Lavrentyev dan artis Orang-orang baru datang menggantikan mereka, tetapi tidak bertahan lama.

Kontribusi besar terhadap perkembangan BDT diberikan oleh sutradara K.K., yang datang pada tahun 1929. Tverskoy - murid V.E. Meyerhold. Ia bertugas di teater hingga tahun 1934. Berkat dia, repertoar BDT mencakup pertunjukan berdasarkan lakon karya penulis drama kontemporer saat itu.

Georgy Aleksandrovich Tovstonogov datang ke teater pada tahun 1956. Dia sudah menjadi pemimpin kesebelas berturut-turut. Dengan kedatangannya, era baru dimulai. Dialah yang menciptakan teater, yang selama beberapa dekade telah menjadi salah satu pemimpin. Georgy Alexandrovich membentuk rombongan unik, yang menjadi yang terbaik di negeri ini. Ini termasuk aktor-aktor seperti T.V. Doronina, O.V. Basilashvili, S.Yu. Yursky, L.I. Malevannaya, A.B. Freundlikh, I.M. Smoktunovsky, V.I. Strzhelchik, L.I. Makarova, O.I. Borisov, E.Z. Kopelyan, P.B. Luspekayev, N.N. Usatova dan lainnya. Banyak dari seniman ini masih bertugas di Teater Drama Tovstonogov Bolshoi.

Pada tahun 1964 teater mendapat gelar Akademik.

Pada tahun 1989, Georgy Alexandrovich Tovstonogov meninggal. Peristiwa tragis ini sungguh mengejutkan. Hampir segera setelah kematian sang jenius, tempatnya diambil alih oleh Artis Rakyat Uni Soviet Kirill Lavrov. Dia dipilih melalui pemungutan suara tim. Kirill Yuryevich mengerahkan seluruh kemauan, jiwa, otoritas dan tenaganya untuk melestarikan apa yang telah ditetapkan oleh G.A. Tovstonogov. Ia mengundang sutradara berbakat untuk berkolaborasi. Produksi pertama yang dibuat setelah kematian Georgy Alexandrovich adalah drama “Cunning and Love” oleh F. Schiller.

Pada tahun 1992, BDT dinamai G.A. Tovstonogov.

Pada tahun 2007, T.N. terpilih untuk posisi direktur artistik. Chkheidze.

Sejak 2013, direktur artistiknya adalah A.A. Kuat.

Pertunjukan

BDT Tovstonogov menawarkan repertoar berikut kepada pemirsanya:

  • “Man” (catatan seorang psikolog yang selamat dari kamp konsentrasi);
  • "Perang dan Perdamaian Tolstoy";
  • "Metode Gronholm";
  • "Mimpi Paman";
  • "Dibaptis dengan Salib";
  • “Teater dari Dalam” (produksi interaktif);
  • "Ukur demi ukur";
  • "Mary Stuart";
  • “The Soldier and the Devil” (drama musikal);
  • "Apa yang harus dilakukan?";
  • “Tiga teks tentang perang”;
  • "Orang Cacat Inishmaan";
  • "Kuartet";
  • “Dari kehidupan wayang”;
  • "Ketenangan";
  • "Saat Aku Kecil Lagi";
  • "Musim Panas Satu Tahun";
  • "Pemilik Penginapan";
  • "Pemain";
  • "Waktu Wanita";
  • “Mimpi Zholdak: pencuri perasaan”;
  • "Rumah Bernarda Alba";
  • "Vassa Zheleznova";
  • "Nyonya dengan seekor anjing";
  • "Alice";
  • "Sisi Kehidupan yang Terlihat";
  • "Erendira";
  • "Mabuk."

Tayang perdana musim 2015-2016.

Teater Drama Tovstonogov telah menyiapkan beberapa pemutaran perdana musim ini. Ini adalah Perang dan Damai karya Tolstoy, Dibaptis dengan Salib dan Penjudi. Ketiga produksi tersebut unik dan orisinal dalam penafsirannya.

"Perang dan Perdamaian Tolstoy" bukanlah versi panggung biasa dari sebuah karya. Drama tersebut merupakan panduan bagi novel. Ini adalah semacam perjalanan melalui beberapa bab. Pertunjukan tersebut memberikan kesempatan kepada penonton untuk melihat novel dengan cara baru dan menjauh dari persepsi yang berkembang selama masa sekolah mereka. Sutradara dan aktor akan mencoba mematahkan stereotip. Peran pemandu dimainkan oleh Alisa Freindlich.

Drama “The Player” adalah interpretasi bebas dari novel karya F.M. Dostoevsky. Ini adalah fantasi sutradara. Beberapa peran dimainkan dalam pertunjukan ini. Produksinya penuh dengan koreografi dan nomor musik. Temperamen artistik Svetlana Kryuchkova sangat mirip dengan novel, itulah sebabnya diputuskan untuk mempercayakannya dengan beberapa peran sekaligus.

“Dibaptis dengan salib” - begitulah sebutan para tahanan penjara lintas. Mereka adalah orang-orang yang sangat berbeda. Menantu pencuri, tahanan politik dan anak-anaknya yang berada di penjara anak atau di tempat penampungan. Pertunjukan ini didasarkan pada buku karya Eduard Kochergin, seorang seniman di Teater Drama Bolshoi. Ini adalah karya otobiografi. Eduard Stepanovich berbicara tentang masa kecilnya. Dia adalah putra “musuh rakyat” dan menghabiskan beberapa tahun di pusat penahanan anak-anak NKVD.

Rombongan

Para aktor Teater Drama Bolshoi terkenal dengan eksentrisitas, orisinalitas, bakat dan profesionalisme mereka. Tovstonogov. Daftar artis:

  • N. Usatova;
  • G.Bogachev;
  • D. Vorobyov;
  • A.Freundlich;
  • E.Yarem;
  • O. Basilashvili;
  • G.Stil;
  • S.Kryuchkova;
  • N.Alexandrova;
  • T. Bedova;
  • V.Reutov;
  • I.Botvin;
  • M.Ignatova;
  • Z.Sharko;
  • M.Sandler;
  • A.Petrovskaya;
  • E.Shvareva;
  • V.Degtyar;
  • M.Adashevskaya;
  • R.Barabanov;
  • M.Starykh;
  • I.Patrakova;
  • S.Stukalov;
  • A.Schwartz;
  • L.Sapozhnikova;
  • S.Mendelson;
  • K.Razumovsky;
  • I. Vengalite dan banyak lainnya.

Nina Usatova

Banyak aktor Teater Drama Bolshoi dinamai menurut namanya. Tovstonogov dikenal khalayak luas karena berbagai perannya dalam film. Salah satu aktris tersebut adalah Nina Nikolaevna Usatova yang luar biasa. Dia lulus dari Sekolah Teater Shchukin yang legendaris. Dia mulai bekerja di BDT pada tahun 1989. Nina Nikolaevna adalah pemenang berbagai penghargaan teater, ia dianugerahi medali, termasuk "Untuk Pelayanan kepada Tanah Air", dan dianugerahi gelar Artis Rakyat Rusia.

N. Usatova membintangi film dan serial TV berikut:

  • "Prestasi Odessa";
  • "Jendela ke Paris";
  • "Penembak Api";
  • "Muslim";
  • Berikutnya;
  • "Balada Sang Pembom";
  • “Musim panas yang dingin tahun '53...”;
  • “Lihat Paris dan Mati”;
  • “Kasus Jiwa-Jiwa Mati”;
  • “Quadrille (menari dengan pertukaran pasangan)”;
  • 2 berikutnya;
  • "Kasihan Nastya";
  • "Tuan dan Margarita";
  • 3 berikutnya;
  • “Fitur kebijakan nasional”;
  • "Ibu dan Anak Perempuan";
  • "Kapal Janda"
  • "Legenda No. 17";
  • “Furtseva. Legenda Catherine".

Dan banyak film lain yang dirilis dengan partisipasinya.

Direktur artistik

Tovstonogov mengambil posisi direktur artistik BDT pada tahun 2013. Ia lahir di Leningrad pada tanggal 23 November 1961. Pada tahun 1984, ia lulus dari Fakultas Teknik Radio Institut Instrumentasi Penerbangan Leningrad. 5 tahun kemudian, ada departemen akting dan penyutradaraan di Institut Kebudayaan. Pada tahun 1990, Andrei mendirikan grup independennya sendiri, bernama Teater Formal, yang memenangkan Grand Prix di festival di Edinburgh dan Beograd. Dari tahun 2003 hingga 2014 A. Moguchiy menjadi direktur produksi

Dimana lokasinya dan bagaimana menuju ke sana

Di tengah bagian bersejarah St. Petersburg adalah bangunan utama Teater Drama Tovstonogov. Alamatnya di tanggul Sungai Fontanka, No.65. Cara paling nyaman untuk mencapai teater adalah dengan metro. Stasiun terdekat adalah Sadovaya dan Spasskaya.

Teater Drama Bolshoi Akademik Negara Rusia (BDT) adalah salah satu teater Soviet pertama. Awalan “dinamai menurut G.A. Tovstonogov” yang ia terima untuk menghormati pemimpinnya - sutradara terkenal Georgy Tovstonogov.

Teater Nama Besar

Sebelumnya, teater ini menggunakan nama M. Gorky dan disebut Teater Drama Akademik Bolshoi Leningrad. Sebenarnya, berkat Maxim Gorky, teater ini diselenggarakan pada tahun 1919; Basis rombongannya terdiri dari seniman Teater Drama Seni, yang dibuat setahun sebelumnya. Pada tahun 1920, teater ini menerima sebuah gedung di Fontanka, dan tetap berada di sana hingga hari ini. Fakta menarik: pertunjukan pertama teater - "Don Carlos" berdasarkan drama Schiller - berlangsung selama lima jam penuh; pemutaran perdana berlangsung di musim dingin, pada pertengahan Februari, dalam cuaca beku, dan gedung tidak dipanaskan - tetapi penonton rela menghabiskan sepanjang malam di aula. Apa yang terjadi di atas panggung sungguh seru! Dan ini tidak mengherankan. Memang, sepanjang keberadaannya, karisma Teater Drama Bolshoi didasarkan pada energi cemerlang dari tokoh-tokoh budaya Rusia yang luar biasa. Banyak nama besar yang dikaitkan dengan teater ini. Pada tahun 1919, penyair Alexander Blok diangkat sebagai ketua dewan artistik. Maxim Gorky terus mengambil bagian paling bersemangat dalam nasib teater. Platform budaya ini dimaksudkan untuk menjadi sumber kesedihan heroik, ideologi revolusioner, nafsu agung yang tidak terbatas pada nasib satu orang, tetapi menangkap nasib banyak orang. Pada tahun-tahun itu, repertoar Teater Drama Bolshoi didasarkan pada program revolusioner. Ini terdiri dari karya-karya drama dunia yang berhubungan dengan sentimen heroik: tragedi Shakespeare, drama Hugo, drama oleh Merezhkovsky dan Bryusov. Namun nasib teater ternyata bisa berubah. Karena berbagai alasan - politik atau pribadi - sutradara berbakat tidak bertahan lama di sana, tim dibiarkan tanpa pemimpin untuk waktu yang lama, tanpa tangan yang kuat, teater secara bertahap kehilangan popularitas... Dan baru pada tahun 1956 era baru dimulai: sutradara yang luar biasa dan sukses Georgy bergabung dengan tim Tovstonogov, sangat menuntut kualitas akting, menetapkan standar tertinggi dalam karyanya. Selama lebih dari 30 tahun, nasib teater telah ditentukan: popularitas dan kecintaan penonton kembali padanya.

Menurut kriteria kualitas panggung yang paling ketat

Kriteria terpenting untuk keterampilan seorang aktor dalam teater adalah tingkat intelektual dan kemampuannya berimprovisasi. Hal inilah yang menjadikan rombongan Drama Bolshoi salah satu grup teater terkuat di dunia selama beberapa dekade. “Dilatih” oleh sutradara ketat Tovstonogov, para aktor mewariskan kepada generasi baru tradisi menuntut diri sendiri dan akting cerdas yang sempurna. Pada tahun 90-an, setelah kematian sutradara utama, teater kembali “dalam pencarian”; teater tersebut untuk sementara dipimpin oleh Kirill Lavrov, yang kemudian mengalihkan kepemimpinannya kepada sutradara Temur Chkheidze. Perubahan mempengaruhi Teater Drama Bolshoi pada tahun 2011-2014: seperti banyak teater lain saat ini, teater ini mengalami restorasi teknis. Kritikus, dan banyak penonton, khawatir bahwa setelah rekonstruksi teater tidak lagi sama - ideologi dan filosofinya akan berubah... Namun pertunjukan pertama - "Alice" berdasarkan karya L. Carroll dengan Alice Freundlich di peran utama - menjadi pemilik penghargaan teater tertinggi. Penghargaan "Golden Sofit" St. Petersburg dalam kategori "Penampilan Terbaik" dan "Aktris Terbaik". Tidak mungkin membeli tiket ke Teater Drama Bolshoi pada hari pertunjukan - lagi pula, ini adalah salah satu tempat panggung paling populer, pusat sejarah dan budaya, yang Anda persiapkan terlebih dahulu...

Teater Drama Bolshoi diselenggarakan atas inisiatif penulis Maxim Gorky, aktris dan komisaris teater dan pertunjukan Maria Andreeva dan penyair Alexander Blok pada tahun 1918. Estetika dan gaya khusus BDT dibentuk di bawah pengaruh arsitek Vladimir Shchuko dan seniman dari asosiasi Dunia Seni Alexander Benois, Mstislav Dobuzhinsky, Boris Kustodiev - perancang set teater pertama. Kebijakan repertoar ditentukan oleh direktur artistik pertama, Alexander Blok: “Teater Drama Bolshoi, menurut desainnya, adalah teater drama tingkat tinggi: tragedi tinggi dan komedi tinggi.” Gagasan para pendiri BDT diwujudkan dalam karya Andrei Lavrentyev, Boris Babochkin, Grigory Kozintsev, Georgy Tovstonogov - sutradara luar biasa yang bekerja di teater selama bertahun-tahun. BDT menjadi panggung paling terkenal di Uni Soviet di bawah kepemimpinan Georgy Tovstonogov, yang merupakan direktur utama teater tersebut dari tahun 1956 hingga 1989.
Pada tahun 2013, sutradara Andrei Moguchiy, salah satu pemimpin teater avant-garde modern, menjadi direktur artistik BDT. Sejarah baru teater dimulai, tidak hanya diisi dengan pertunjukan, tetapi juga dengan proyek-proyek penting secara sosial. Mempertahankan kredonya selama satu abad, Teater Drama Bolshoi melakukan dialog terbuka tentang topik-topik yang menjadi perhatian masyarakat modern dan mengangkat permasalahan masyarakat pada masanya. Setiap musim, pertunjukan BDT menjadi peraih penghargaan teater utama negara, termasuk penghargaan teater nasional "Topeng Emas".
Di Teater Drama Bolshoi dinamai G.A. Tovstonogov tiga adegan. Panggung utama (750 kursi) dan Panggung Kecil (120 kursi) terletak di sebuah bangunan bersejarah di tanggul Fontanka, 65. Panggung kedua Teater Drama Bolshoi (300 kursi) terletak di Alun-alun Teater Lama, 13, di gedung Teater Kamennoostrovsky. Setiap musim di ketiga tempat ini setidaknya ada 5 pemutaran perdana dan lebih dari 350 pertunjukan, proyek sosial dan pendidikan dilaksanakan, pameran, meja bundar, konser dan ceramah oleh tokoh-tokoh seni kontemporer terkemuka diadakan.



@ 2024 nobelbar.ru - Sepatu, pakaian, gaya, aksesoris, manikur, gaya rambut