ภาพรวมโดยย่อของวรรณกรรมศตวรรษที่ 19 ลักษณะทั่วไปของวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19

เนื่องจากมีโปรแกรมหลากหลายโดยเฉพาะโรงเรียนที่มีการศึกษาวรรณกรรมเชิงลึก ยิม และสถานศึกษา รายละเอียดด้านมนุษยธรรมบ่งบอกถึงอาการแทรกซ้อน การศึกษาวรรณกรรมเด็กนักเรียนที่เพิ่มทิศทางทางวิทยาศาสตร์และเชิงทฤษฎีให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นการทำความเข้าใจกระบวนการวรรณกรรมของรัสเซียจะได้รับบทบาทพิเศษ กลางวันที่ 19ศตวรรษ.

ในโรงเรียนมัธยมศึกษาประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียและคุณลักษณะของกระบวนการวรรณกรรม: โลกศิลปะวรรณกรรมในยุค 40-50 ของศตวรรษที่ 19 การพัฒนาวรรณคดีรัสเซียในยุค 40-70 ปัญหาของการก่อตั้งรัสเซีย การวิจารณ์วรรณกรรมการวางแนวทางอุดมการณ์และสุนทรียภาพที่แตกต่างกัน การก่อตัวของทิศทาง กลุ่มสร้างสรรค์นักเขียน ( โรงเรียนวรรณกรรม- ปัญหาเกี่ยวกับสัญชาติของวรรณคดีตลอดจนประเภทของความสมจริงและความคิดริเริ่มส่วนบุคคลของนักเขียน (“ โลกศิลปะของนักเขียน”) 1.

การพิจารณากระบวนการวรรณกรรมในยุค 60 ถือว่ามีความคุ้นเคยกับงานของนักเขียนประชาธิปไตย: N.V. อุสเพนสกี้ เวอร์จิเนีย Sleptsova, F.M. Reshetnikova, A.I. เลวิโตวา. นักเรียนควรมีความคิดที่ดีว่ารูปภาพ ชีวิตชาวบ้านไม่เพียงแต่ถูกทำซ้ำโดย N.A. Nekrasov ในบทกวีของเขา "ใครอยู่ได้ดีในมาตุภูมิ" ( งานโปรแกรม) แต่ยังรวมถึงนักเขียนคนอื่นๆ ในยุคนั้นด้วย ภาพใหญ่ชีวิตของผู้คน แก่นเรื่องชาวนามีความโดดเด่นในวรรณคดีในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ซึ่งเป็นสัญญาณบ่งบอกถึงยุคสมัย

คู่มือนี้ชี้แจงถึงต้นกำเนิดของร้อยแก้วประชาธิปไตยในความสมจริงของรัสเซียในการพัฒนาแก่นเรื่องของชาวนาและดังนั้นจึงดึงความสนใจไปที่บทบาทของโรงเรียนธรรมชาติและตัวแทน นอกจากนักเขียนที่นักเรียนรู้จักแล้ว - I.S. Turgeneva, A.N. ออสตรอฟสกี้, N.A. เนกราโซวา, ไอ.เอ. Goncharov ดูเหมือนว่าจำเป็นต้องหันไปหางานของ V.I. ดาเลีย ดี.วี. Grigorovich, A.F. Pisemsky, P.I. Melnikov-Pechersky ซึ่งผลงานของเขาทำให้สามารถเข้าใจได้หลายแง่มุม ชีวิตชาวนารัสเซีย สังเกตบทบาทของ A.N. ออสตรอฟสกี้ค่ะ กระบวนการทั่วไปการศึกษาระดับชาติเพื่อเน้นความสนใจพื้นบ้านของนักเขียนบทละคร นักเขียนเช่น P.I. ควรรวมอยู่ในการศึกษาวรรณกรรมของเด็กนักเรียนด้วย ยาคุชคิน, S.V. มักซิมอฟ, F.D. Nefedov - นักสะสม, นักพื้นบ้าน, นักชาติพันธุ์วิทยา - ซึ่งมีผลงานซึ่งมีพื้นฐานมาจาก วัฒนธรรมพื้นบ้าน, แทน ปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใครในวรรณคดีรัสเซียและมีส่วนสำคัญต่อการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ของเด็กนักเรียนความคุ้นเคยกับความคิดริเริ่มของแก่นแท้ทางจิตวิญญาณของผู้คนพร้อมต้นกำเนิดของคุณค่าความงามทางศีลธรรม

คู่มือนี้จะกล่าวถึงข้อกำหนดต่างๆ หลักสูตรของโรงเรียนคุณสมบัติของกระบวนการวรรณกรรมรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 นำเสนอร้อยแก้วประชาธิปไตย แยกงานกันวีเอ Sleptsova, F.M. Reshetnikova, N.V. อุสเพนสกี้, G.I. อุสเพนสกี้, A.I. เลวิโตวา, S.V. Maksimova, P.I. Yakushkin มีการชี้แจงคุณสมบัติของร้อยแก้วประชาธิปไตยและความคิดริเริ่ม คู่มือนี้ดึงความสนใจเป็นครั้งแรกไปที่การวางแนวคติชนและชาติพันธุ์วิทยาของร้อยแก้วประชาธิปไตยในยุคหกสิบ เป็นลักษณะเฉพาะของกระบวนการวรรณกรรมรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 50-60 ของศตวรรษที่ 19 และลักษณะของร้อยแก้วประชาธิปไตยเป็น ปรากฏการณ์ทางศิลปะจะได้รับ ประวัติหลักสูตรโดยนักเขียน วิเคราะห์ผลงาน คำถามทดสอบและงานมอบหมาย รายการวรรณกรรมที่แนะนำสำหรับการอ่านและการศึกษาอิสระ

จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 19 เป็นช่วงเวลาพิเศษสำหรับวรรณคดีรัสเซีย ใน ร้านวรรณกรรมในหน้านิตยสารก็มีการทะเลาะกันระหว่างผู้สนับสนุนต่างๆ แนวโน้มวรรณกรรม: ลัทธิคลาสสิกและอารมณ์อ่อนไหว แนวโน้มการศึกษา และความโรแมนติกที่กำลังเกิดขึ้น

ในช่วงปีแรกของศตวรรษที่ 19 ตำแหน่งที่โดดเด่นในวรรณคดีรัสเซียถูกครอบครองโดย อารมณ์อ่อนไหวเชื่อมโยงกับชื่อของ Karamzin และผู้ติดตามของเขาอย่างแยกไม่ออก และในปี 1803 หนังสือชื่อ "การสนทนาเกี่ยวกับพยางค์เก่าและใหม่ของภาษารัสเซีย" ได้รับการตีพิมพ์โดยผู้เขียนซึ่ง A. S. Shishkov วิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงต่อ "พยางค์ใหม่" ของผู้มีอารมณ์อ่อนไหว ผู้ติดตามการปฏิรูป Karamzin ภาษาวรรณกรรมพวกเขาตำหนินักคลาสสิกอย่าง Shishkov การโต้เถียงระยะยาวเริ่มต้นขึ้นซึ่งกองกำลังทางวรรณกรรมทั้งหมดในยุคนั้นมีส่วนเกี่ยวข้องในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่น

เหตุใดจึงมีความขัดแย้งในเรื่องพิเศษ คำถามวรรณกรรมซื้อสิ่งนี้ ความสำคัญทางสังคม- ก่อนอื่นเพราะเบื้องหลังการอภิปรายเกี่ยวกับพยางค์นั้นมีปัญหาระดับโลกมากขึ้น: จะพรรณนาถึงบุคคลในยุคปัจจุบันได้อย่างไรใครควรเป็นบวกและใคร - ฮีโร่เชิงลบอะไรคืออิสรภาพ และอะไรคือความรักชาติ ท้ายที่สุดสิ่งเหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงคำพูด แต่เป็นความเข้าใจเกี่ยวกับชีวิตและด้วยเหตุนี้จึงสะท้อนออกมาในวรรณคดี

คลาสสิคโดยมีหลักการและกฎเกณฑ์ที่ชัดเจนมากเข้ามา กระบวนการวรรณกรรมเช่น คุณสมบัติที่สำคัญที่สุดวีรบุรุษในฐานะเกียรติยศ ศักดิ์ศรี ความรักชาติ โดยไม่ทำให้พื้นที่และเวลาพร่ามัว จึงนำฮีโร่เข้าใกล้ความเป็นจริงมากขึ้น พวกเขาแสดงให้เห็นด้วย “ภาษาที่เป็นจริง” โดยถ่ายทอดเนื้อหาที่ดีเลิศของพลเมือง คุณลักษณะเหล่านี้จะยังคงอยู่ในวรรณกรรมของศตวรรษที่ 19 แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่าลัทธิคลาสสิกจะออกจากเวทีไปแล้วก็ตาม ชีวิตวรรณกรรม- เมื่อคุณอ่าน "วิบัติจากปัญญา" โดย A. S. Griboyedov โปรดดูด้วยตัวคุณเอง

ใกล้ชิดกับนักคลาสสิก นักการศึกษาซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่าธีมทางการเมืองและปรัชญาเป็นผู้นำส่วนใหญ่มักหันไปใช้ประเภทบทกวี แต่ภายใต้ปากกาของพวกเขา บทกวีจากแนวคลาสสิกกลายเป็นบทกวี เพราะงานที่สำคัญที่สุดของนักกวีและนักการศึกษาคือการแสดงของเขา ตำแหน่งทางแพ่งเพื่อแสดงความรู้สึกที่ครอบงำเขา ในศตวรรษที่ 19 บทกวีของ Romantic Decembrists จะเชื่อมโยงกับแนวคิดด้านการศึกษาอย่างแยกไม่ออก

ดูเหมือนจะมีความสัมพันธ์บางอย่างระหว่างผู้รู้แจ้งและผู้รับรู้ความรู้สึก อย่างไรก็ตามนี่ไม่ใช่กรณี นักตรัสรู้ยังตำหนิผู้อ่อนไหวในเรื่อง "การแกล้งทำเป็นอ่อนไหว" "ความเห็นอกเห็นใจที่ผิด" "การถอนหายใจด้วยความรัก" "เสียงอุทานอย่างเร่าร้อน" เช่นเดียวกับนักคลาสสิก

พวกอ่อนไหวแม้จะมีความเศร้าโศกและความอ่อนไหวมากเกินไป (จากมุมมองสมัยใหม่) พวกเขาแสดงความสนใจอย่างจริงใจในบุคลิกภาพและอุปนิสัยของบุคคล พวกเขาเริ่มสนใจคนธรรมดาๆ ธรรมดาๆ ของเขา โลกภายใน- ปรากฏขึ้น ฮีโร่ใหม่ — คนจริงน่าสนใจสำหรับผู้อื่น และกับเขาไปที่หน้า งานศิลปะธรรมดาชีวิตประจำวันก็มา Karamzin เป็นคนแรกที่พยายามเปิดเผยหัวข้อนี้ นวนิยายของเขาเรื่อง "A Knight of Our Time" เปิดแกลเลอรีของวีรบุรุษดังกล่าว

เนื้อเพลงโรแมนติก- เหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นเนื้อเพลงของอารมณ์ คนโรแมนติกปฏิเสธชีวิตประจำวันที่หยาบคาย พวกเขาสนใจธรรมชาติทางจิตใจและอารมณ์ของแต่ละบุคคล ความทะเยอทะยานที่มีต่อความไม่มีที่สิ้นสุดอันลึกลับของอุดมคติที่คลุมเครือ นวัตกรรมแห่งความโรแมนติกใน ความรู้ทางศิลปะความจริงประกอบด้วยการโต้เถียงกับแนวคิดพื้นฐานของสุนทรียศาสตร์แห่งการตรัสรู้ การยืนยันว่าศิลปะเป็นการเลียนแบบธรรมชาติ The Romantics ปกป้องวิทยานิพนธ์เกี่ยวกับบทบาทการเปลี่ยนแปลงของศิลปะ กวีโรแมนติกคิดว่าตัวเองเป็นผู้สร้างที่สร้างตัวเขาเอง โลกใหม่เพราะวิถีชีวิตแบบเก่าไม่เหมาะกับเขา ความเป็นจริงซึ่งเต็มไปด้วยความขัดแย้งที่ไม่ละลายน้ำนั้นเต็มไปด้วยความโรแมนติก การวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรง- โลกแห่งความไม่สงบทางอารมณ์ถูกมองโดยกวีว่าลึกลับและลึกลับ แสดงความฝันเกี่ยวกับอุดมคติแห่งความงาม เกี่ยวกับความสามัคคีทางศีลธรรมและจริยธรรม

ในรัสเซีย แนวโรแมนติกมีความเด่นชัด เอกลักษณ์ประจำชาติ- จำบทกวีและบทกวีโรแมนติกของ A. S. Pushkin และ M. Yu. งานยุคแรกเอ็น.วี. โกกอล

ยวนใจในรัสเซียไม่ใช่แค่เรื่องใหม่เท่านั้น การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม- นักเขียนแนวโรแมนติกไม่เพียงแต่สร้างผลงานเท่านั้น แต่ยังเป็น “ผู้สร้าง” ชีวประวัติของตัวเองซึ่งจะกลายเป็นของพวกเขาในที่สุด" เรื่องราวทางศีลธรรม“ในอนาคตความคิดของ การเชื่อมต่อที่ไม่แตกหักศิลปะและการศึกษาด้วยตนเอง วิถีชีวิตของศิลปิน และผลงานของเขา โกกอลจะไตร่ตรองเรื่องนี้ในหน้าเรื่องราวโรแมนติกของเขาเรื่อง "Portrait"

คุณจะเห็นว่าสไตล์และมุมมองที่เชื่อมโยงกันอย่างประณีตเพียงใด สื่อศิลปะ, แนวคิดเชิงปรัชญาและชีวิต...

อันเป็นผลมาจากปฏิสัมพันธ์ของพื้นที่เหล่านี้ทั้งหมดในรัสเซียก ความสมจริงยังไง ระดับใหม่ความรู้ของมนุษย์และชีวิตของเขาในวรรณคดี A. S. Pushkin ถือเป็นผู้ก่อตั้งเทรนด์นี้อย่างถูกต้อง อาจกล่าวได้ว่าต้นศตวรรษที่ 19 เป็นยุคแห่งการกำเนิดและการก่อตัวของสองผู้นำ วิธีการทางวรรณกรรม: โรแมนติกและความสมจริง

วรรณกรรมในยุคนี้มีคุณลักษณะอีกอย่างหนึ่ง นี่คือความโดดเด่นอย่างไม่มีเงื่อนไขของบทกวีมากกว่าร้อยแก้ว

พุชกินในขณะที่ยังคงอยู่ กวีหนุ่มชื่นชมบทกวีของคนหนึ่ง ชายหนุ่มและแสดงให้เพื่อนและอาจารย์ของเขา K.N. Batyushkov เขาอ่านและส่งต้นฉบับให้พุชกินโดยตั้งข้อสังเกตอย่างไม่แยแส: "ใครไม่เขียนบทกวีที่ราบรื่นตอนนี้!"

เรื่องนี้พูดได้มากมาย ความสามารถในการเขียนบทกวีจึงเป็นส่วนที่จำเป็น วัฒนธรรมอันสูงส่ง- และเมื่อเทียบกับพื้นหลังนี้ การปรากฏตัวของพุชกินไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ แต่เป็นการเตรียมโดยนายพล ระดับสูงวัฒนธรรมรวมทั้งบทกวี

พุชกินมีบรรพบุรุษที่เตรียมบทกวีของเขาและกวีร่วมสมัย - เพื่อนและคู่แข่ง ทั้งหมดนี้เป็นตัวแทนของยุคทองของกวีนิพนธ์รัสเซีย หรือที่เรียกว่าช่วงทศวรรษที่ 10-30 ของศตวรรษที่ 19 พุชกิน- จุดเริ่มต้น รอบตัวเขาเราแยกแยะกวีชาวรัสเซียสามชั่วอายุคน - แก่กว่า, กลาง (ซึ่ง Alexander Sergeevich เองก็เป็นเจ้าของ) และรุ่นน้อง การแบ่งส่วนนี้มีเงื่อนไข และแน่นอนว่าทำให้ภาพจริงง่ายขึ้น

เริ่มจากรุ่นพี่กันก่อน อีวาน อันดรีวิช ครีลอฟ(พ.ศ. 2312-2387) เป็นของศตวรรษที่ 18 โดยการเกิดและการเลี้ยงดู อย่างไรก็ตามเขาเริ่มเขียนนิทานที่ทำให้เขาโด่งดังในศตวรรษที่ 19 เท่านั้นและแม้ว่าพรสวรรค์ของเขาจะแสดงออกมาเฉพาะในประเภทนี้เท่านั้น Krylov ก็กลายเป็นผู้ประกาศบทกวีบทใหม่ซึ่งผู้อ่านสามารถเข้าถึงได้ด้วยภาษาซึ่งเปิดโลกให้ เขา ภูมิปัญญาชาวบ้าน- I. A. Krylov ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของสัจนิยมรัสเซีย

มันควรจะสังเกต ปัญหาหลักกวีนิพนธ์ตลอดเวลา และในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ก็เป็นปัญหาด้านภาษาเช่นกัน เนื้อหาของกวีนิพนธ์ไม่เปลี่ยนแปลง แต่รูปแบบ... การปฏิวัติและการปฏิรูปกวีนิพนธ์เป็นเรื่องทางภาษาเสมอ "การปฏิวัติ" ดังกล่าวเกิดขึ้นในงานของครูกวีของพุชกิน - V. A. Zhukovsky และ K. N. Batyushkov
ด้วยผลงาน วาซิลี อันดรีวิช จูคอฟสกี้(พ.ศ. 2326-2395) คุณได้พบกันแล้ว คุณอาจจำเพลง "The Tale of Tsar Berendey..." ซึ่งเป็นเพลงบัลลาด "Svetlana" ของเขาได้ แต่บางทีคุณอาจไม่รู้ว่าผลงานกวีนิพนธ์ต่างประเทศหลายชิ้นที่คุณอ่านได้รับการแปลโดยผู้แต่งบทเพลงนี้ Zhukovsky เป็นนักแปลที่ยอดเยี่ยม เขาคุ้นเคยกับข้อความที่เขาแปลมากจนผลลัพธ์เป็น งานต้นฉบับ- สิ่งนี้เกิดขึ้นกับเพลงบัลลาดหลายเพลงที่เขาแปล แต่อย่างไรก็ตามของเราเอง ความคิดสร้างสรรค์บทกวีกวีมีความสำคัญอย่างยิ่งในวรรณคดีรัสเซีย เขาละทิ้งภาษากวีนิพนธ์แห่งศตวรรษที่ 18 ที่ครุ่นคิด ล้าสมัย และโอ่อ่า พาผู้อ่านเข้าสู่โลกแห่งประสบการณ์ทางอารมณ์ และสร้าง ภาพใหม่กวีผู้มีความรู้สึกเฉียบแหลมในความงดงามของธรรมชาติ เศร้าโศก มีแนวโน้มที่จะเศร้าโศก และไตร่ตรองถึงความไม่ยั่งยืนของชีวิตมนุษย์

Zhukovsky เป็นผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกของรัสเซียซึ่งเป็นหนึ่งในผู้สร้างสิ่งที่เรียกว่า "บทกวีแสง" “ ง่าย” ไม่ใช่ในความหมายของไร้สาระ แต่ตรงกันข้ามกับบทกวีเคร่งขรึมก่อนหน้านี้ที่สร้างขึ้นราวกับห้องโถงในพระราชวัง แนวเพลงโปรดของ Zhukovsky คือความสง่างามและบทเพลงที่ส่งถึงกลุ่มเพื่อนสนิทซึ่งสร้างขึ้นในความเงียบและสันโดษ เนื้อหาของพวกเขาเป็นความฝันและความทรงจำส่วนตัวอย่างลึกซึ้ง แทนที่จะเป็นฟ้าร้องโอ่อ่า - ความไพเราะ เสียงดนตรีกลอนที่แสดงออกถึงความรู้สึกของกวีมีพลังมากกว่าคำพูดที่เขียน ไม่น่าแปลกใจที่พุชกินในบทกวีชื่อดังของเขา“ ฉันจำได้ ช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยม... " ใช้ภาพที่สร้างโดย Zhukovsky - "อัจฉริยะแห่งความงามอันบริสุทธิ์"

กวีอีกคนหนึ่งในยุคทองแห่งกวีนิพนธ์รุ่นเก่า - คอนสแตนติน นิโคลาวิช บาตีชคอฟ(พ.ศ. 2330-2398) แนวเพลงโปรดของเขาคือข้อความที่เป็นมิตรที่เฉลิมฉลองความสุขที่เรียบง่ายของชีวิต

พุชกินให้ความสำคัญกับเนื้อเพลงของตำนานอย่างมาก เดนิส วาซิลีวิช ดาวีดอฟ(พ.ศ. 2327-2382) - ฮีโร่ สงครามรักชาติพ.ศ. 2355 ผู้จัดงาน การปลดพรรคพวก- บทกวีของผู้เขียนคนนี้เชิดชูความโรแมนติกของชีวิตทหารและชีวิตเสือ ไม่คิดว่าตัวเองเป็นกวีที่แท้จริง Davydov ละเลยแบบแผนบทกวีและจากนี้บทกวีของเขาได้ประโยชน์เฉพาะในความมีชีวิตชีวาและความเป็นธรรมชาติเท่านั้น

สำหรับคนรุ่นกลาง Pushkin ให้ความสำคัญกับมันเหนือคนรุ่นอื่น เยฟเจนี อับราโมวิช บาราตินสกี(โบราตินสกี) (1800-1844) เขาเรียกงานของเขาว่า "บทกวีแห่งความคิด" นี่คือบทกวีเชิงปรัชญา ฮีโร่ของบทกวีของ Baratynsky ผิดหวังในชีวิตมองเห็นห่วงโซ่แห่งความทุกข์ทรมานที่ไร้ความหมายและแม้แต่ความรักก็ไม่กลายเป็นความรอด

เพื่อน Lyceum ของพุชกิน เดลวิกได้รับความนิยมจากเพลง "ในจิตวิญญาณของรัสเซีย" (เพลงโรแมนติกของเขา "The Nightingale" กับเพลงของ A. Alyabyev เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง) ภาษามีชื่อเสียงจากภาพลักษณ์ที่เขาสร้างขึ้นจากนักเรียนคนหนึ่ง - เพื่อนที่ร่าเริงและนักคิดอิสระซึ่งเป็นคนพเนจรชาวรัสเซีย วยาเซมสกี้มีถ้อยคำประชดอย่างไร้ความปราณีที่แทรกซึมอยู่ในบทกวีของเขา ซึ่งมีเนื้อหาธรรมดาๆ และในขณะเดียวกันก็อยู่ในความคิดที่ลึกซึ้ง

ในเวลาเดียวกันประเพณีบทกวีรัสเซียอีกประการหนึ่งยังคงมีและพัฒนาต่อไป - ทางแพ่ง มันเชื่อมโยงกับชื่อ คอนดราตี เฟโดโรวิช ไรเลฟ (1795—1826), อเล็กซานเดอร์ อเล็กซานโดรวิช เบสตูเชฟ (1797—1837), วิลเฮล์ม คาร์โลวิช คูเชลเบกเกอร์(ปีแห่งชีวิต - พ.ศ. 2340-2389) และกวีอื่น ๆ อีกมากมาย พวกเขาเห็นในบทกวีเป็นวิธีการต่อสู้เพื่อเสรีภาพทางการเมืองและในกวี - ไม่ใช่ "สัตว์เลี้ยงของแรงบันดาลใจ" ซึ่งเป็น "ลูกชายแห่งความเกียจคร้าน" โดยหลีกเลี่ยง ชีวิตสาธารณะแต่เป็นพลเมืองที่เคร่งครัดเรียกร้องให้ต่อสู้เพื่ออุดมการณ์อันสดใสแห่งความยุติธรรม

คำพูดของกวีเหล่านี้ไม่ได้แตกต่างจากการกระทำของพวกเขา แต่พวกเขาล้วนมีส่วนร่วมในการจลาจล จัตุรัสวุฒิสภาในปี 1825 ถูกตัดสินลงโทษ (และ Ryleev ถูกประหารชีวิต) ใน "คดีวันที่ 14 ธันวาคม" “ชะตากรรมของกวีทุกเผ่าขมขื่น โชคชะตาจะประหารรัสเซียอย่างยากลำบากที่สุด…” - นี่คือวิธีที่ V. K. Kuchelbecker เริ่มบทกวีของเขา นี่เป็นครั้งสุดท้ายที่เขาเขียนด้วยมือของเขาเอง: หลายปีในคุกทำให้เขามองไม่เห็น

ในขณะเดียวกันก็มีกวีรุ่นใหม่เกิดขึ้น บทกวีบทแรกเขียนโดยเยาวชน เลอร์มอนตอฟ- สังคมแห่งหนึ่งเกิดขึ้นในมอสโก คนฉลาด- ผู้ชื่นชอบปรัชญาที่ตีความปรัชญาเยอรมันในลักษณะรัสเซีย คนเหล่านี้คือผู้ก่อตั้งลัทธิสลาฟฟิลิสม์ในอนาคต สเตฟาน เปโตรวิช เชวีเรฟ (1806—1861), อเล็กเซย์ สเตปาโนวิช โคมยาคอฟ(พ.ศ. 2347-2403) และอื่น ๆ กวีที่มีพรสวรรค์มากที่สุดในแวดวงนี้คือผู้ที่เสียชีวิตก่อนกำหนด มิทรี วลาดีมีโรวิช เวเนวิตินอฟ(1805—1827).

และอีกหนึ่งปรากฏการณ์ที่น่าสนใจในช่วงนี้ กวีหลายคนที่เราตั้งชื่อได้หันมาสนใจประเพณีบทกวีพื้นบ้านไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง คติชน- แต่เนื่องจากพวกเขาเป็นขุนนาง ผลงานของพวกเขา "ในจิตวิญญาณของรัสเซีย" จึงถูกมองว่าเป็นงานที่มีสไตล์ซึ่งเป็นสิ่งที่รองเมื่อเปรียบเทียบกับแนวหลักของบทกวีของพวกเขา และในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 กวีคนหนึ่งปรากฏตัวซึ่งเป็นตัวแทนของประชาชนทั้งโดยกำเนิดและโดยจิตวิญญาณของงานของเขา นี้ อเล็กเซย์ วาซิลีวิช โคลต์ซอฟ(1809-1842) เขาพูดด้วยเสียงของชาวนารัสเซีย และไม่มีของเทียม ไม่มีเกมในนี้ มันเป็นของเขา เสียงของตัวเองทันใดนั้นก็โดดเด่นจากคณะนักร้องประสานเสียงบทกวีพื้นบ้านรัสเซียที่ไม่ระบุชื่อ
วรรณกรรมรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 มีความหลากหลายมาก

ศตวรรษที่สิบเก้า เรียกอย่างถูกต้องว่า "ยุคทอง" ของวรรณคดีรัสเซีย ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษ วรรณกรรมได้ก้าวไปข้างหน้าอย่างยิ่งใหญ่ ใน ต้น XIXวี. ยวนใจเข้ามาแทนที่ความคลาสสิกและความรู้สึกอ่อนไหว ในวรรณคดีสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในผลงานของกวี V. A. Zhukovsky (พ.ศ. 2326-2395) เช่นเดียวกับในบทกวียุคแรกของ A. S. Pushkin (พ.ศ. 2342-2380) ความโรแมนติกในผลงานของพวกเขาหันไปหา เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์, ตำนาน, บทกวีพื้นบ้านปากเปล่า.

เมื่อเข้าสู่ช่วงอายุ 20-30 ปี ทิศทางใหม่เริ่มพัฒนา - ความสมจริง ผลงานสมจริงชิ้นแรก ๆ คือภาพยนตร์ตลกเรื่อง Woe from Wit โดย A. S. Griboyedov (1795-1829) แต่เป็นผู้ก่อตั้งความสมจริงอย่างแท้จริงค่ะ วรรณคดีรัสเซียควรพิจารณา A.S. Pushkin เขาเป็นผู้ก่อตั้งภาษาวรรณกรรมรัสเซียด้วย ผู้เขียน บทกวีและ epigrams กัดกร่อน นวนิยายในกลอน "Eugene Onegin" บทกวี " นักขี่ม้าสีบรอนซ์, "บอริส โกดูนอฟ", " ลูกสาวกัปตัน"ฯลฯ A.S. Pushkin ไม่เพียงแสดงตัวเองว่าเป็น กวีผู้ยิ่งใหญ่แต่ก็สามารถเข้าใจแก่นแท้ได้ ปรากฏการณ์ที่สำคัญที่สุดประวัติศาสตร์และความเป็นจริงของรัสเซีย แสดงให้เห็นโดยเขาในความหลากหลาย ความซับซ้อน และความไม่สอดคล้องกัน ความสมจริงมีอยู่ในนวนิยายของ M. Yu. Lermontov (1814-1841) เรื่อง "A Hero of Our Time" N.V. Gogol (1809-1852) พัฒนาขึ้น ความสมจริงเชิงวิพากษ์โดยมีจุดประสงค์เพื่อค้นพบความหยาบคายของชีวิตเช่นกัน การวิจารณ์ทางสังคม(“สารวัตร”, “ วิญญาณที่ตายแล้ว- โกกอลเจาะลึกหัวข้อนี้” ชายร่างเล็ก"("The Overcoat") เปิดตัวในวรรณคดีรัสเซียโดย A. S. Pushkin ("The Station Master")

ในยุค 40 กำลังก่อตั้งโรงเรียนนักเขียนแนวสัจนิยม (“ โรงเรียนธรรมชาติ") ซึ่งรวบรวม V. G. Belinsky (1811-1848) นักสัจนิยมพยายามที่จะพรรณนาตามความเป็นจริง ชีวิตประจำวัน- พวกเขาบรรยายรายละเอียดในชีวิตประจำวัน ลักษณะเฉพาะของคำพูด ประสบการณ์ทางอารมณ์ของชาวนา ชาวเมือง และข้าราชการผู้เยาว์ แผนที่ของกรุงมอสโกและพื้นที่โดยรอบในสมัยนั้นได้รวมวัตถุหลายพันชิ้นที่นักเขียนใช้เป็นฉากในงานของพวกเขา ถึง ผลงานที่ดีที่สุดในช่วงเวลานั้น ได้แก่ "Poor People" โดย F. M. Dostoevsky (1821-1881), "Notes of a Hunter" โดย I. S. Turgenev (1818-1883), "The Thieving Magpie" โดย A. I. Herzen (1812-1870), " เรื่องราวธรรมดาๆ"I. A. Goncharova (2355-2434)

ในช่วงทศวรรษที่ 1850-1870 คำพังเพย ล้อเลียน และบทกวีที่ลงนามโดย Kozma Prutkov เริ่มปรากฏให้เห็น Kozma Prutkov เป็นภาพลักษณ์ทั่วไปของข้าราชการในยุคนิโคลัสซึ่งถือว่าตัวเองเป็นแบบอย่างของภูมิปัญญา คำพังเพยของ Kozma Prutkov เป็นการเสียดสีที่คมชัดเกี่ยวกับระบบราชการ, ความโง่เขลา, การเคารพยศ, ความหยาบคายและอาชีพ

รอบการปฏิรูปชาวนา พ.ศ. 2404 อุดมการณ์ การเมือง และ การต่อสู้ทางวรรณกรรม- ที่รุนแรงที่สุดของ " ผู้ขอร้องของประชาชน"- นักปฏิวัติพรรคเดโมแครตซึ่งผู้นำคือ N. G. Chernyshevsky (พ.ศ. 2371-2432) และมีกระบอกเสียงหลักคือนิตยสาร Sovremennik ถึงกับเรียกร้องให้ "Rus to the axe" ในบรรยากาศของการต่อสู้ที่เข้มข้นเช่นนี้ ผลงานวรรณกรรมรัสเซียชิ้นเอกดังกล่าวถูกสร้างขึ้นในชื่อ "Who Lives Well in Rus" โดย N. A. Nekrasov (1821-1877), "The Past and Thoughts" โดย A. I. Herzen, "Crime and Punishment" โดย F. M. Dostoevsky , “ Fathers and Sons” โดย I. S. Turgenev, “ The Thunderstorm” โดย A. N. Ostrovsky (1823-1886), “ จะทำอย่างไร?” N. G. Chernyshevsky, “ Oblomov” โดย I. A. Goncharov, “ War and Peace” โดย L. N. Tolstoy (1828-1910), “ Lord Golovlevs” โดย M. E. Saltykov-Shchedrin (1826-1889) ในสิ่งเหล่านี้ใน ในทุกแง่มุมคำ, ผลงานคลาสสิกและซีรีส์นี้สามารถดำเนินต่อไปได้อย่างมีนัยสำคัญโดยแสดงจิตวิญญาณของพลเมืองระดับสูงและความลึกของการพรรณนาถึงชีวิตที่มีอยู่ในวรรณคดีรัสเซียอย่างชัดเจนที่สุด ที่เด่น ประเภทวรรณกรรมมีความสัมพันธ์กัน

ใน ทศวรรษที่ผ่านมาศตวรรษที่สิบเก้า พรสวรรค์ของ A. P. Chekhov (2403-2447), V. G. Korolenko (2396-2464), V. M. Garshin (2398-2431) ปรากฏขึ้น ในงานของพวกเขา พวกเขาสามารถแสดงให้เห็นว่าความไม่พอใจต่อความเป็นจริงแบบเผด็จการกำลังเกิดขึ้นทั่วประเทศ การประท้วงนั้นกำลังก่อตัวขึ้นแม้แต่ในจิตวิญญาณของคน "ตัวเล็ก" ที่ถูกกดขี่และต่ำต้อยที่สุด ความปรารถนาได้รับความหมายระดับโลก วีรบุรุษของเชคอฟความรู้สึกที่เป็นลักษณะเฉพาะของความแปลกประหลาดและความไร้เหตุผลของชีวิต V. M. Garshin กำลังวางแผนที่จะเอาชนะแนวโน้มที่เป็นธรรมชาติและพยายามที่จะรวมหลักการที่โรแมนติกและสมจริงไว้ในร้อยแก้วที่เป็นโคลงสั้น ๆ

ในช่วงทศวรรษที่ 1890 วรรณกรรม "เก่า" ตามคำพูดของกวี Z. N. Gippius "อยู่ที่จุดสิ้นสุด"; ยุคเงิน"(ยุคสมัยใหม่)

ศตวรรษที่ 19 เป็นยุคทองของวรรณคดีรัสเซีย ในช่วงเวลานี้กาแล็กซีแห่งอัจฉริยะแห่งศิลปะการพูดกวีและนักเขียนร้อยแก้วถือกำเนิดขึ้นซึ่งกำหนดทักษะการสร้างสรรค์ที่ไม่มีใครเทียบได้ การพัฒนาต่อไปไม่เพียงแต่วรรณกรรมรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวรรณกรรมต่างประเทศด้วย

ทอละเอียด ความสมจริงทางสังคมและความคลาสสิคในวรรณคดีสอดคล้องกับแนวคิดและหลักปฏิบัติของชาติในยุคนั้นอย่างแน่นอน ในศตวรรษที่ 19 ปัญหาสังคมที่รุนแรงเช่นความจำเป็นในการเปลี่ยนลำดับความสำคัญการปฏิเสธหลักการที่ล้าสมัยและการเผชิญหน้าระหว่างสังคมและบุคคลเริ่มเกิดขึ้นเป็นครั้งแรก

ตัวแทนที่สำคัญที่สุดของคลาสสิกรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19

คำว่าอัจฉริยะเช่น A.A. Bestuzhev-Marlinsky และ A.S. Griboedov ในงานของพวกเขาแสดงให้เห็นการดูถูกอย่างเปิดเผย ชั้นบนสังคมเพราะความเห็นแก่ตัว ความไร้สาระ ความหน้าซื่อใจคด และการผิดศีลธรรม วีเอ ตรงกันข้ามกับผลงานของเขา Zhukovsky ได้นำความฝันและความโรแมนติกที่จริงใจมาสู่วรรณคดีรัสเซีย เขาพยายามในบทกวีของเขาที่จะหลีกหนีจากชีวิตประจำวันสีเทาและน่าเบื่อเพื่อแสดงโลกอันประเสริฐที่ล้อมรอบมนุษย์ในทุกสีสัน การพูดภาษารัสเซีย วรรณกรรมคลาสสิกไม่อาจพลาดที่จะพูดถึงอัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่ A.S. พุชกิน - กวีและบิดาแห่งภาษาวรรณกรรมรัสเซีย ผลงานของนักเขียนคนนี้ทำให้เกิดการปฏิวัติอย่างแท้จริงในโลก ศิลปะวรรณกรรม- บทกวีของพุชกินเรื่อง " ราชินีแห่งจอบ" และนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" กลายเป็นการนำเสนอโวหารที่นักเขียนในประเทศและทั่วโลกใช้ซ้ำหลายครั้ง

เหนือสิ่งอื่นใดวรรณกรรมของศตวรรษที่ 19 ก็มีแนวคิดทางปรัชญาที่โดดเด่นเช่นกัน เปิดเผยได้ชัดเจนที่สุดในผลงานของ M.Yu. เลอร์มอนตอฟ. ทั้งหมดของฉัน กิจกรรมสร้างสรรค์ผู้เขียนชื่นชมขบวนการ Decembrist และปกป้องเสรีภาพและสิทธิมนุษยชน บทกวีของเขาเต็มไปด้วยการวิพากษ์วิจารณ์อำนาจของจักรวรรดิและการเรียกร้องฝ่ายค้าน เอ.พี. “สว่างไสว” วงการละคร เชคอฟ นักเขียนบทละครและนักเขียนใช้ถ้อยคำเสียดสีที่ละเอียดอ่อนแต่ "เต็มไปด้วยหนาม" เยาะเย้ย ความชั่วร้ายของมนุษย์และดูหมิ่นความชั่วร้ายของผู้แทนขุนนางชั้นสูง ตั้งแต่เกิดจนถึงปัจจุบัน บทละครของเขาไม่เคยสูญเสียความเกี่ยวข้องและยังคงแสดงบนเวทีโรงละครทั่วโลกต่อไป เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึง L.N. ตอลสตอย, A.I. คูปรีนา, N.V. โกกอล ฯลฯ

ภาพกลุ่มนักเขียนชาวรัสเซีย - สมาชิกของคณะบรรณาธิการของนิตยสาร Sovremennik». Ivan Turgenev, Ivan Goncharov, Leo Tolstoy, Dmitry Grigorovich, Alexander Druzhinin, Alexander Ostrovsky

คุณสมบัติของวรรณคดีรัสเซีย

ในศตวรรษที่ 19 รัสเซีย วรรณกรรมที่เหมือนจริงพบความสูงเป็นประวัติการณ์ ความสมบูรณ์แบบทางศิลปะ- หลักของมัน คุณสมบัติที่โดดเด่นมีความคิดริเริ่ม ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ในวรรณคดีรัสเซียผ่านไปพร้อมกับแนวคิดเรื่องการทำให้เป็นประชาธิปไตยอย่างเด็ดขาด การสร้างงานศิลปะและอยู่ภายใต้สัญญาณของความตึงเครียด การต่อสู้ทางอุดมการณ์- เหนือสิ่งอื่นใด สิ่งที่น่าสมเพชเปลี่ยนไปในช่วงเวลานี้ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะอันเป็นผลมาจากการที่นักเขียนชาวรัสเซียต้องเผชิญกับความต้องการ ความเข้าใจทางศิลปะองค์ประกอบของการดำรงอยู่ที่รวดเร็วและเคลื่อนที่ผิดปกติ ในสถานการณ์เช่นนี้การสังเคราะห์วรรณกรรมเกิดขึ้นในช่วงเวลาชีวิตและอวกาศที่แคบกว่ามาก: ความจำเป็นในการแปลและความเชี่ยวชาญบางอย่างถูกกำหนดไว้ เงื่อนไขพิเศษโลกลักษณะของยุคครึ่งหลังของศตวรรษที่สิบเก้า