อิกอร์ มาซาเยฟ. ประวัติโดยละเอียดของกลุ่มไทม์แมชชีน

วงดนตรีซึ่งถูกกำหนดให้ลงไปในประวัติศาสตร์ในชื่อ "ไทม์แมชชีน" ไม่เคยถูกเรียกอะไรเลยมาก่อนและประกอบด้วยกีตาร์ 2 ตัว (Andrei Makarevich และ Mikhail Yashin) และเด็กผู้หญิงสองคน (Larisa Kashperko และ Nina Baranova) ที่ร้องเพลงเป็นภาษาอังกฤษ

ทุกอย่างเริ่มต้นจริงๆ ในปี 1968 เมื่อ Andrei Makarevich ฟังเพลงเดอะบีเทิลส์เป็นครั้งแรก จากนั้นเด็กใหม่สองคนก็มาที่ชั้นเรียน: Yura Borzov และ Igor Mazaev ซึ่งเข้าร่วมกลุ่ม The Kids ที่เพิ่งก่อตั้งใหม่ องค์ประกอบแรกของกลุ่ม "The Kids" มีดังนี้: Andrei Makarevich, Igor Mazaev, Yuri Borzov, Alexander Ivanov และ Pavel Ruben อีกคนหนึ่งคือ Sergei Kavagoe เพื่อนสมัยเด็กของ Borzov ซึ่งยืนกรานว่าเด็กผู้หญิงที่ร้องเพลงถูกไล่ออก หลังจากนั้นไม่นานอัลบั้มแรกของกลุ่ม "Time Machine" (เดิมวางแผนว่า "Time Machines" เช่นในรูปพหูพจน์) ก็ถูกบันทึก อัลบั้มประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษสิบเอ็ดเพลง เทคนิคการบันทึกไม่ซับซ้อน - มีเครื่องบันทึกเทปพร้อมไมโครโฟนอยู่ตรงกลางห้องและด้านหน้าเป็นสมาชิกของกลุ่ม อนิจจา บันทึกในตำนานนี้สูญหายไปแล้ว

1971 Alexander Kutikov ปรากฏตัวในกลุ่มซึ่งนำจิตวิญญาณของร็อกแอนด์โรลไร้เมฆมาสู่ทีม ภายใต้อิทธิพลของเขา เพลงของกลุ่มก็เต็มไปด้วยเพลงที่สนุกสนาน "ผู้ขายแห่งความสุข" "ทหาร" ฯลฯ ในเวลาเดียวกัน คอนเสิร์ตแรกของ "Time Machine" เกิดขึ้นบนเวทีของ Energetik Palace of Culture ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของร็อคมอสโก

1972 ปัญหาแรกเริ่มต้นขึ้น Igor Mazaev ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ และในไม่ช้า Yura Borzov ซึ่งเป็นมือกลองในกลุ่มก็จากไป Kutikov ผู้มีความยืดหยุ่นนำ Max Kapitanovsky เข้าร่วมกลุ่ม แต่ไม่นานเขาก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพเช่นกัน จากนั้น Sergei Kavagoe ก็นั่งลงที่กลอง ต่อมา Igor Saulsky เข้าร่วมกลุ่มซึ่งออกจากกลุ่มและกลับมาหลายครั้ง

อีกครั้ง มันเป็นไปไม่ได้เลยที่จะระบุได้อย่างแน่ชัดว่าเขาอยู่ในรายชื่อผู้เล่นตัวจริงเมื่อใดและเมื่อใดที่เขาไม่ได้อยู่ใน

1973 ความขัดแย้งเล็กๆ น้อยๆ เกิดขึ้นเป็นระยะๆ ระหว่างคาวาโกเอะและคูติคอฟ ในท้ายที่สุดสิ่งนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าในฤดูใบไม้ผลิ Kutikov ออกจากกลุ่ม Leap Summer

1974 เซอร์เก คาวาโกเอะ นำอิกอร์ เดกเตียรุก มาร่วมทีม ซึ่งอยู่ในรายชื่อผู้เล่นตัวจริงประมาณ 6 เดือน และดูเหมือนว่าจะออกจากทีมอาร์เซนอล Kutikov กลับมาจาก Leap Summer และบางครั้งกลุ่มก็เล่นดังนี้: Makarevich - Kutikov - Kavagoe - Alexey Romanov สิ่งนี้กินเวลาจนถึงฤดูร้อนปี 2518

1975 Romanov ออกจากกลุ่มและในช่วงฤดูร้อน Kutikov ก็จากไปโดยไม่คาดคิดและไม่ใช่แค่ที่ใดก็ได้ แต่ไปยัง Tula State Philharmonic ในเวลาเดียวกัน Evgeny Margulis ก็ปรากฏตัวในกลุ่มและอีกไม่นานนักไวโอลิน Kolya Larin

ดีที่สุดของวัน

1976 "Time Machine" ได้รับเชิญไปที่ทาลลินน์ในเทศกาล "Tallinn Youth Songs-76" ซึ่งพวกเขาแสดงได้อย่างยอดเยี่ยม และเป็นที่ที่พวกเขาได้พบกับ Boris Grebenshchikov และกลุ่ม Aquarium เป็นครั้งแรก ซึ่งในเวลานั้นเป็นวงอะคูสติกที่น่ารัก Grebenshchikov เชิญพวกเขาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก คอนเสิร์ตของพวกเขาได้รับความนิยมอย่างมาก นักไวโอลิน Kolya Larin ไม่ได้อยู่ในรายชื่ออีกต่อไปและใครบางคน Seryozha Ostashev เข้ามาแทนที่เขาซึ่งอยู่ได้ไม่นานเช่นกัน ในเวลาเดียวกัน Yura Ilyichenko นักร้องนำวง "Myths" ก็เข้าร่วมกลุ่มด้วย

1977 Ilyichenko คิดถึงบ้านเกิดและออกเดินทางสู่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และ “ไทม์แมชชีน” ก็อยู่กับพวกเขาทั้งสามในช่วงเวลาสั้นๆ จากนั้น Andrey ก็เกิดขึ้นเพื่อแนะนำผู้เล่นทองเหลืองให้เข้าร่วมกลุ่ม ดังนั้นส่วนทองเหลืองจึงปรากฏในกลุ่ม: Evgeny Legusov และ Sergey Velitsky

1978 กำลังแทนที่องค์ประกอบ Sergei Kuzminok เข้าร่วมทีมแทน Velitsky ในปีเดียวกันนั้น มีการบันทึกเสียงในสตูดิโอครั้งแรกของ "Time Machine" Kutikov ซึ่งตอนนั้นเล่นใน Leap Summer ได้งานที่สตูดิโอสุนทรพจน์ด้านการศึกษาของ GITIS เพื่อใช้สตูดิโอตามวัตถุประสงค์ที่ตั้งใจไว้ Andrei Makarevich หันมาหาเขา Kutikov สัญญาว่าจะจัดการทุกอย่าง และไม่กี่วันต่อมาการบันทึกเสียงก็เริ่มต้นขึ้น ซึ่งเป็นที่รู้จักสำหรับเราในชื่อ "มันนานมาแล้ว..." ใช้เวลาหนึ่งสัปดาห์เต็ม และรวมเพลง "Time Machine" เกือบทั้งหมด (ในขณะนั้น) ยกเว้นเพลงแรกๆ การบันทึกเสียงทำได้ดีมากและภายในหนึ่งเดือนก็ได้ยินไปทุกที่ น่าเสียดายที่ต้นฉบับสูญหายไปและสิ่งที่เรากำลังฟังในวันนี้คือสำเนาที่บังเอิญไปอยู่ในครอบครองของคนรู้จักคนหนึ่งของ Andrei ในฤดูใบไม้ร่วง Mashina Vremeni แยกทางกับไปป์และซินธิไซเซอร์ในบุคคลของ Sasha Voronov เข้าร่วมกลุ่มแม้ว่าจะไม่นานก็ตาม

1979 กลุ่มกำลังจะแตกสลาย Sergei Kavagoe และ Evgeniy Margulis ออกเดินทางเพื่อ "Resurrection" ในเวลาเดียวกัน Kutikov ก็กลับมาที่กลุ่มโดยพา Efremov ไปด้วยและอีกไม่นาน Petya Podgorodetsky ก็เข้าร่วมกลุ่ม “ Time Machine” เริ่มซ้อมกับผู้เล่นตัวจริงใหม่และเพลงของกลุ่มก็เต็มไปด้วยสิ่งต่าง ๆ เช่น “Candle”, “คุณอยากจะเซอร์ไพรส์ใคร”, “Crystal City”, “Turn” ในปีเดียวกันนั้น "Time Machine" ได้กลายเป็นกลุ่มหนึ่งของ Moscow Touring Comedy Theatre ที่ Rosconcert

1980 "ไทม์แมชชีน" ได้รับความนิยมอย่างมาก และชื่อบนโปสเตอร์โรงละครก็รับประกันได้ว่าตั๋วจะขายหมด โปสเตอร์ของโรงละครมีลักษณะดังนี้: ด้านบนใหญ่มาก - "Time Machine Ensemble" จากนั้นมีขนาดเล็กจนอ่านไม่ออก - "ในการแสดงของโรงละครมอสโกคอมเมดี้เรื่อง "The Merry Wives of Windsor" ที่สร้างจากบทละครของ W. Shakespeare " ปัญหาเดียวคือผู้ชม เมื่อไปที่ป้าย "ไทม์แมชชีน" พวกเขาสามารถมองเห็นกลุ่มโปรดของพวกเขาซึ่งร้องเพลงที่ไม่รู้จักโดยสิ้นเชิงซึ่งเกือบจะเข้าใจเสียงได้ นี่ไม่ใช่สิ่งที่ผู้ชมอย่างแน่นอน คาดว่าจะได้เห็น แต่นี่เป็นเรื่องที่น่ากังวลเล็กน้อยสำหรับฝ่ายบริหารของโรงละครซึ่งได้รับผลกำไรมหาศาลมาเป็นเวลานานแล้ว Rosconcert ก็ตัดสินใจว่าจะใช้ "Machine" ให้คุ้มค่าที่สุด จากการออดิชั่นที่ประสบความสำเร็จ “Machine of Time” กลายเป็นวงดนตรีร็อคอิสระมืออาชีพ ขณะเดียวกัน เทศกาลอันโด่งดัง “Spring Rhythms” ก็จัดขึ้นที่เมืองทบิลิซี 80” “Time Machine” ครองอันดับหนึ่งร่วมกับกลุ่ม “Magnetic Band”

1981 ขบวนพาเหรดยอดนิยมปรากฏในหนังสือพิมพ์ Moskovsky Komsomolets และเพลง "Turn" ได้รับการประกาศให้เป็นเพลงแห่งปี เธอครองอันดับหนึ่งนานถึง 18 เดือน ตลอดเวลาที่ผ่านมากลุ่มไม่มีสิทธิ์แสดงในคอนเสิร์ตเพราะว่า มันไม่ได้กรอก และไม่ได้กรอกเพราะ Rosconcert ไม่ได้ส่งไปที่ LIT เนื่องจากมีข้อสงสัยว่าในใจจะเป็นอย่างไร ความจริงที่ว่า "Turn" เล่นทางวิทยุมอสโกห้าครั้งต่อวันไม่ได้รบกวนใครเลย

1982 หนังสือพิมพ์ Komsomolskaya Pravda โจมตีกลุ่มนี้ด้วยบทความ “สตูว์นกสีฟ้า” ในการตอบสนองบรรณาธิการเต็มไปด้วยจดหมายจำนวนมากภายใต้คำขวัญทั่วไปว่า "Hands off" Mashina " หนังสือพิมพ์ที่ไม่คาดหวังว่าจะมีการปฏิเสธเช่นนี้ต้องลดทุกอย่างลงเป็นการทะเลาะวิวาทแบบไม่มีฟัน - เรื่องนี้พวกเขากล่าวว่ายังเด็ก และความคิดเห็นอาจแตกต่างกัน “ นกสตูว์สีน้ำเงิน” ใกล้เคียงกับการแบ่งกลุ่มอีกครั้ง Petya Podgorodetsky จากไป หลังจากนั้นไม่นาน Sergei Ryzhenko ก็เสนอตัวเองและอีกไม่นาน Alexander Zaitsev ก็เข้าร่วมกลุ่มผู้เล่นตัวจริง

1983 Sergei Ryzhenko ที่ต้องเล่นเป็นตัวประกอบ ลาออกและ "Time Machine" ยังคงอยู่กับสมาชิกสี่คน

โดยทั่วไปแล้วคราวนี้ Andrei Makarveich มีลักษณะเป็นช่วงเวลาแห่งความสงบ แม้ว่าการจะบอกว่ากลุ่มไม่ได้ทำอะไรเลยก็คงเป็นเรื่องไม่จริง บางทีอาจเป็นช่วงประมาณนี้เองที่เริ่มเป็นรูปเป็นร่าง ในฐานะทีมงานมืออาชีพที่ยั่งยืน

1985 อัลบั้มแม่เหล็ก "Fish in a Jar" (มินิอัลบั้ม) ได้รับการบันทึกแล้วกลุ่มกำลังทำงานในการบันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Speed" (ผบ. D. Svetozarov)

ในปีเดียวกันนั้น "MV" เข้าร่วมในโครงการวัฒนธรรมของเทศกาลเยาวชนและนักเรียนโลก XII ที่กรุงมอสโก

อัลบั้มแม่เหล็กชุดที่สองของเพลงอะคูสติกของ Andrei Makarevich ได้รับการบันทึกแล้ว

กลุ่มนี้มีส่วนร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Start Over" (ผบ. A. Stefanovich) ประเด็นหนึ่งที่ทำให้กระจ่าง: แท้จริงแล้วกลุ่มนี้ไม่ใช่แค่ Andrei Makarevich เท่านั้นที่แสดงในภาพยนตร์เรื่องนี้ แม้ว่า. แน่นอนว่า AM มีบทบาทหลัก

ภาพยนตร์เรื่อง "Start Over" ออกฉายบนจอกว้าง กำลังเตรียมโปรแกรมคอนเสิร์ตใหม่ "Rivers and Bridges" เกือบจะพร้อมกันในการบันทึกอัลบั้มคู่ "Rivers and Bridges" ที่ บริษัท Melodiya ในปีเดียวกันนั้น การเปลี่ยนแปลงเชิงบวกเกี่ยวกับ "MV" ทางโทรทัศน์เริ่มขึ้น กลุ่มมีส่วนร่วมในรายการโทรทัศน์ "Jolly Guys", "Song-86" และ "What, Where, When?" (แสดง: "อุทิศให้กับวัว", "เพลงที่ไม่มีอยู่จริง" และ "ดนตรีในหิมะ") กลุ่มนี้ยังมีส่วนร่วมในเทศกาลดนตรียอดนิยม Rock Panorama-86 (มอสโก) หลังจากนั้น ในช่วงเวลานั้นแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "Rock Panorama-86" เปิดตัวพร้อมกับเพลง "Music under the Snow", "In Good Hour" ("Melody") ในแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์อีกแผ่นหนึ่ง "สวัสดีปีใหม่!" เพลง "Fish in a Jar" ("Melody") จะปรากฏขึ้น ร่วมถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง “I Return Your Portrait” และในที่สุดแผ่นดิสก์ที่มีสองเพลง "Fish in a Jar" และ "Two White Snows" (Yu. Saulsky, I. Zavalnyuk) ก็ได้รับการปล่อยตัว เพลงสุดท้ายถูกนำเข้าสู่ละครด้วยความเห็นอกเห็นใจซึ่งกันและกันระหว่างนักดนตรีเท่านั้น ของ “MV” และ Yuri Saulsky (อย่างที่ทราบกันดีว่าช่วยกลุ่มในช่วงปีที่ “ยากลำบาก”)

1987 กลุ่มมีส่วนร่วมในเพลง "Blue Light -87" ปีใหม่และรายการโทรทัศน์ "Morning Mail" พร้อมเพลง "Where will be a new day" "MV" ได้รับเชิญให้เข้าร่วมรายการโทรทัศน์ "Musical Ring" อีกครั้ง (Leningrad TV ผู้นำเสนอ T. Maksimova) ซึ่งเธอเล่นได้อย่างยอดเยี่ยม จากนั้นรายการนี้ออกอากาศทางสถานีโทรทัศน์กลาง คอนเสิร์ตจะจัดขึ้นที่ศูนย์วัฒนธรรมแห่งรัฐ Druzhba ร่วมกับกลุ่ม "ความลับ" ซึ่งแสดงทางโทรทัศน์กลาง ความสนใจ! ในปีนี้ บริษัท Melodiya กำลังเปิดตัวแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์แผ่นแรกของกลุ่ม Time Machine "In Good Hour" ข้อเสียเปรียบที่สำคัญของแผ่นดิสก์นี้คือ น่าแปลกที่มันถูกสร้างขึ้นโดยไม่มีนักดนตรีมีส่วนร่วมโดยตรง และสำหรับสิ่งนี้ เหตุผลที่ถือว่าไม่เพียงพอสำหรับชื่อใหญ่อย่าง Disc One แต่จากมุมมองของ discographic มันก็เป็นเช่นนั้น ต่อจากนี้ อัลบั้มคู่ "Rivers and Bridges" ("Melody") ซึ่งนักดนตรีได้ประมวลผลและบันทึกโดยสมบูรณ์แล้วได้รับการปล่อยตัว ซึ่งเป็นผลงานเพลงที่ได้รับคำสั่งที่สมบูรณ์ ระหว่างทางเพื่อรำลึกถึงภาพยนตร์เรื่อง "Soul" เพลง "The Path", "Bonfire" จะถูกบันทึกไว้ในซีดี EP "Bonfire" ร่วมกับ S. Rotaru, (“Melody”)

1988 “ MV” สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมโทรทัศน์อีกครั้งด้วยการมีส่วนร่วมในเพลง “Blue Light -88” (เพลง “Weathervane”) ปีใหม่ งานกำลังดำเนินการบันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง “Without a Uniform” และ “Bards” แผ่นดิสก์ย้อนยุค "สิบปีต่อมา" ("เมโลดี้") เปิดตัวแล้ว วงกำลังเตรียมโปรแกรมคอนเสิร์ตใหม่ "In the Circle of Light" ซึ่งเปิดตัวในช่วงฤดูร้อนที่ Rossiya State Central Concert Hall ในขณะเดียวกันก็มีการบันทึกดิสก์ขนาดใหญ่ของโปรแกรมนี้ด้วย เทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "Rivers and Bridges" กำลังวางจำหน่ายบน Melodiya ที่นั่นบน "Melody" ดิสก์ขนาดยักษ์ "Musical Teletype-3" กำลังถูกปล่อยออกมาซึ่งรวมถึงเพลง "MV" "เธอเดินผ่านชีวิตหัวเราะ" เทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "กลุ่มร็อค "Time Machine" (ร่วมกับกลุ่ม Secret)" ได้แก่ Turning, Our House, You or Me และคนอื่นๆ

ทัวร์ต่างประเทศเริ่มแล้ว ในปีนี้ บัลแกเรีย แคนาดา สหรัฐอเมริกา สเปน และกรีซ

สถานีวิทยุ "Yunost" (รายการ "โลกแห่งงานอดิเรก" ซึ่งจัดโดย T. Bodrova) ออกอากาศรายการวิทยุสองรายการเกี่ยวกับงานของ "Machine"

1989 แผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "In the Circle of Light" ("Melody") ออกทัวร์ต่างประเทศในแอฟริกาประเทศอังกฤษ

ปีนี้ยังโดดเด่นด้วยคอนเสิร์ตครบรอบ 6 ชั่วโมงที่อุทิศให้กับการครบรอบ 20 ปีของกลุ่ม (สนามกีฬาขนาดเล็กของสนามกีฬา Luzhniki มอสโก) และในการบันทึกซิงเกิล "Melody" ยังคงดำเนินต่อไปเช่น: "Heroes of Yesterday" และ "Let me Dream" (เพลงโดย A. Kutikov, เนื้อเพลงโดย M. Pushkina, การแสดงโดย A. Kutikov) - สถานีวิทยุยักษ์ใหญ่แห่งแผ่นดิสก์ Yunost Hit Parade Alexander Gradsky" สถานีวิทยุดิสก์ยักษ์ใหญ่ Yunost ขบวนพาเหรดยอดฮิตของ Alexander Gradsky ในปีนี้อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของ Andrei Makarevich ซึ่งเป็นแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "Songs with Guitar" ได้รับการบันทึกและเผยแพร่

1990 กลายเป็นประเพณีที่ดีที่จะมีส่วนร่วมในแสงสีฟ้าปีใหม่ ตอนนี้แสง -90 (เพลง "ปีใหม่") ปีนี้ทำเครื่องหมายด้วยการกลับมาของ Evgeny Margulis และ Peter Podgorodetsky สู่กลุ่ม การทำงานที่ Synthetic Records บนแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ “Slow Good Music” กำลังดำเนินไปอย่างเต็มกำลัง บริษัท Melodiya เปิดตัวเทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "Andrei Makarevich เพลงพร้อมกีตาร์" และ Senitez เปิดตัว "In the Circle of Light"

นอกจากกิจกรรมทางดนตรีแล้ว ยังมีการจัดนิทรรศการ "Graphics of Andrei Makarevich" และภาพยนตร์เรื่อง "Rock and Fortune 20 ปีแห่ง Time Machine" (ผบ. N. Orlov) กำลังจะเปิดตัว

1991 "MV" เข้าร่วมในเทศกาลนานาชาติ "Musicians of the World for Children of Chernobyl" (มินสค์) เช่นเดียวกับในการดำเนินการเพื่อการกุศลแห่งความเป็นปึกแผ่นด้วยโปรแกรม "Vzglyad" (USZ Druzhba ความคิดริเริ่มของ Andrey Makarevich) ช่วงเวลาทางการเมือง: สุนทรพจน์ของ Andrei Makarevich ที่เครื่องกีดขวางเมื่อวันที่ 19-22 สิงหาคมต่อหน้าผู้พิทักษ์ทำเนียบขาวในช่วงสมัยรัฐประหาร ช่วงเวลาแห่งดนตรี: เปิดตัวอัลบั้มคู่และเทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "The Time Machine is 20 years old!" ("Melody") การเปิดตัวแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์และซีดี "Slow Good Music" การบันทึกและการเปิดตัวแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ของ Andrei Makarevich "At the Pawnshop" ("Synthetic Records") การนำเสนอที่ State Central Conservatory แห่งรัสเซีย

นิทรรศการผลงานกราฟิกของ Andrei Makarevich จัดขึ้นที่อิตาลี

1992 การมีส่วนร่วมของ Andrei Makarevich ในการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Crazy Love" ในบทบาทของ Doctor Barkov (ผบ. A. Kvirikashvili) หนังสือของ Andrei Makarevich "ทุกสิ่งง่ายมาก" (เรื่องราวจากชีวิตของกลุ่ม Time Machine) คือ เผยแพร่ที่สตูดิโอ Synthetic Records บันทึกแผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "Freelance Commander of the Earth"

พ.ศ. 2536 ตามปกติ - การมีส่วนร่วมในแสงสีฟ้าปีใหม่ -93 ("เพลงคริสต์มาส") อัลบั้มคู่ "Time Machine. It Was So Long Ago" วางจำหน่ายใน "Synthetic Records" (บันทึกเมื่อ พ.ศ. 2521) แผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "Freelance Commander of the Earth" แผ่นย้อนยุค "Time Machine เพลงที่ดีที่สุด พ.ศ. 2522-2528" (2 แผ่น) คอมแพคดิสก์ (CD) "Freelance Commander of the Earth" และ "The ดีที่สุด" กำลังจะถูกปล่อยออกมา ". บริษัท "Russian Disk" กำลังเปิดตัวเทปคาสเซ็ตขนาดกะทัดรัด "Slow Good Music" และในปีนี้ Andrei Makarevich มีอายุครบ 40 ปี! ในโอกาสนี้ มีการจัดการแสดงเพื่อประโยชน์อันยอดเยี่ยมที่ Rossiya State Central Concert Hall ซึ่งเป็นคอนเสิร์ตที่มีนักดนตรีและเพื่อนที่ดีของ A.M.

1994 ปีนี้เริ่มต้นด้วยการมีส่วนร่วมใน New Year's Blue Light -94 (เพลง "This Eternal Blues") การนำเสนอแผ่นดิสก์ "ผู้บัญชาการอิสระแห่งโลก" จัดขึ้นที่คอนเสิร์ตเดี่ยวของ Moscow Youth Palace ของ Andrei Makarevich (k/t "ตุลาคม", ห้องโถงใหญ่ของหมู่บ้านโอลิมปิก) นอกจากนี้ อัลบั้มเดี่ยวของ A.M. กำลังจะถูกปล่อยออกมาด้วย “ฉันกำลังวาดรูปคุณ” อดีตมือกลองของกลุ่มและวิศวกรเสียง Maxim Kapitanovsky เขียนหนังสือ "ทุกอย่างยากมาก" ปีนี้ "Time Machine" มีอายุครบ 25 ปี! ซึ่งโดดเด่นด้วยคอนเสิร์ตเฉลิมฉลองอันยิ่งใหญ่ที่จัตุรัสแดงในกรุงมอสโก

พ.ศ. 2538 แผ่นดิสก์“ Whom Did You Want to Surprise” เปิดตัว - คอลเลกชันเพลงที่รู้จักกันดีมาเป็นเวลานาน

1996 การเปิดตัวอัลบั้ม "Cardboard Wings of Love" ในเดือนธันวาคม คอนเสิร์ตร่วมของ Andrei Makarevich และ Boris Grebenshchikov จัดขึ้นที่ Rossiya State Central Concert Hall + แผ่นดิสก์ "Twenty Years later"

1997 การเปิดตัวแผ่นดิสก์ "Breaking Away" การนำเสนออัลบั้มเกิดขึ้นที่ Gorbunov House of Culture

พ.ศ. 2541 ในเดือนพฤษภาคม การนำเสนอแผ่นดิสก์เดี่ยว "Women's Album" ของ Andrei Makarevich จัดขึ้นที่ Oktyabr Concert Hall ในเดือนธันวาคม งานแถลงข่าวจัดขึ้นที่ Rhythm Blues Cafe ซึ่งมีการประกาศการเริ่มต้นของการทัวร์รอบโลกเพื่อฉลองครบรอบ 30 ปีของกลุ่มอย่างเป็นทางการ ในงานแถลงข่าวเดียวกัน ได้มีการประกาศการปรากฏตัวของ "นาฬิกาและป้าย" ที่ใกล้จะเกิดขึ้น

29 มกราคม 2542 คอนเสิร์ตครั้งแรกของการทัวร์ครบรอบ - คอนเสิร์ตในเทลอาวีฟ ประเทศอิสราเอล 27 มิถุนายน วันเกิดอย่างเป็นทางการของ "ไทม์แมชชีน" 30 ปี กลุ่มร็อคได้รับรางวัล "สำหรับการบริการเพื่อการพัฒนาศิลปะดนตรี" โดยประธานาธิบดีบอริส เยลต์ซิน ด้วยเครื่องอิสริยาภรณ์เกียรติยศ พิธีมอบรางวัลจัดขึ้นในวันที่ 24 มิถุนายน โดยมีการถ่ายทอดสดทางทีวี ในเดือนพฤศจิกายน TSUM จัดงานแถลงข่าว "MV" เพื่อเปิดตัวอัลบั้ม "Clocks and Signs" เมื่อวันที่ 8 ธันวาคม คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายที่ยิ่งใหญ่ของการทัวร์ครบรอบ 30 ปีของ "MV" จัดขึ้นที่ Olimpiysky Sports Complex ในมอสโก หลังคอนเสิร์ต ในวันรุ่งขึ้นมีการเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบของกลุ่ม: ผู้เล่นคีย์บอร์ด Pyotr Podgorodetsky ถูกไล่ออก และ Andrei Derzhavin เข้ามาแทนที่

ปี 2543 ในเดือนมกราคม คอนเสิร์ตครั้งแรกของกลุ่มจัดขึ้นที่หมู่บ้านโอลิมปิกในมอสโก โดยมีนักเล่นคีย์บอร์ดคนใหม่คือ Andrei Derzhavin อดีตนักดนตรีป๊อปที่เคยช่วย Kutikov ในการบันทึกเพลง "Dancing on the Roof" (1989) และ Margulis ใน "7+1" (1997)

ในเดือนกุมภาพันธ์ เริ่มทัวร์ร่วมกับกลุ่ม "การฟื้นคืนชีพ" เรียกว่า "50 ต่อสอง" จัดขึ้นที่กรุงมอสโกในเดือนมีนาคม และยังคงเป็น “50 สำหรับสองคนตามคำขอของผู้ฟัง” ในหลายเมืองในรัสเซียและต่างประเทศ วันที่ 17 มิถุนายน “Time Machine” จะแสดงในเทศกาลร็อค “Wings” ในเมือง Tushino

เมื่อวันที่ 2 กันยายนที่นิวยอร์ก Andrei Makarevich เข้าร่วมการวิ่งร็อคมาราธอน 7 ชั่วโมง นอกจากเขาแล้ว ยังมีสิ่งต่อไปนี้อีกด้วย: การฟื้นคืนชีพ, Chaif, G. Sukachev และคนอื่น ๆ ตั้งแต่เดือนสิงหาคม Makarevich ได้ทำงานร่วมกับ Arthur Pilyavin หัวหน้ากลุ่ม Kvartal ในโครงการ "Time for Rent"

ในช่วงกลางเดือนตุลาคม แม็กซี่ซิงเกิลของ Andrei Makarevich และ Arthur Pilyavin ได้รับการปล่อยตัวพร้อมเพลงเก่าสามเพลงจาก "Time Machine"

เมื่อวันที่ 9 ธันวาคม คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของ MV และการฟื้นคืนชีพทัวร์ "50 ปีสำหรับสองคน" จัดขึ้นที่ Moscow Central Concert Hall เวอร์ชันโทรทัศน์ถูกตัดทอนเล็กน้อยแสดงในช่อง TVC ในการออกอากาศปีใหม่ของช่อง TV-6 มีการเปิดตัวรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์เรื่อง "Showcase" ซึ่งมีการแสดงเพลงของ Andrei Makarevich พร้อมด้วย "Kvartal"

ปี 2544. เมื่อวันที่ 27 กุมภาพันธ์ มีการนำเสนอโครงการ Time Machine Web ใหม่ "Strange Mechanics" มีการระบุว่าเว็บไซต์อย่างเป็นทางการใหม่นี้จะเป็นสถานที่เดียวที่สามารถรับข้อมูลที่เชื่อถือได้และทันสมัยเกี่ยวกับวงและนักดนตรี

เมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม มีการจำหน่ายอัลบั้มคอนเสิร์ตคู่ซึ่งมีการบันทึกเพลงระหว่างทัวร์ร่วมกับกลุ่ม Resurrection

เมื่อวันที่ 1 สิงหาคม ซิงเกิล “Stars Don’t Take the Subway” ถูกปล่อยออกมาพร้อมเพลงสี่เพลงจากอัลบั้ม “The Place Where the Light” is

สำนักพิมพ์ "Zakharov" ตีพิมพ์หนังสือ "The Sheep Himself" ของ Andrei Makarevich ซึ่งประกอบด้วยสามส่วน: "The Sheep Himself" ประวัติศาสตร์ที่ตีพิมพ์ก่อนหน้านี้ของกลุ่ม "ทุกอย่างเรียบง่ายมาก" และส่วนสุดท้าย "บ้าน"

เมื่อวันที่ 31 ตุลาคม อัลบั้ม “The Place Where the Light” เปิดตัว ซึ่งได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชน การเปิดเผยมากมายและเสียงที่ยอดเยี่ยมได้ทำหน้าที่ของพวกเขา จากการสำรวจผู้ฟังพบว่าผู้เล่นคีย์บอร์ดคนใหม่ A. Derzhavin บนแผ่นดิสก์นี้เข้ากับเสียงของกลุ่มได้

2545 เมื่อวันที่ 9 พฤษภาคม A. Makarevich แสดงที่จัตุรัสแดงในคอนเสิร์ตวันแห่งชัยชนะโดยแสดง "The Bonfire" และ "There is More to Life than Death" ด้วยกีตาร์

ในเดือนตุลาคม Sintez Records ออกอัลบั้มรวมสองอัลบั้ม "The Best" โดย A. Kutikov และ E. Margulis ซึ่งประกอบด้วยเพลงที่พวกเขาแสดงโดยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม ตลอดปี 2545 กลุ่มได้แสดงคอนเสิร์ตในคลับมอสโกในหมู่บ้านโอลิมปิกโดยไม่ลืมทัวร์ถนน

เมื่อวันที่ 29 ตุลาคม A. Makarevich พร้อมคอนเสิร์ตที่โรงละคร Moscow Operetta นำเสนออัลบั้มเดี่ยวชุดใหม่ของเขา "Etc" ต่อสาธารณะซึ่งบันทึกร่วมกับนักดนตรีของ "Creole Tango Orchestra" ที่สร้างขึ้นใหม่

ตั้งแต่เดือนธันวาคม "MV" ได้แสดงในรายการ "Simply a Machine" ซึ่งตามที่ระบุไว้ประกอบด้วยเพลงที่ดีที่สุดในรอบ 33 ปีของการดำรงอยู่ของกลุ่ม

เมื่อวันที่ 19 มีนาคม คอนเสิร์ตครั้งแรก "Russian Rock in Classic" จัดขึ้นที่พระราชวังเครมลินซึ่งมีการแสดงธีม MV "You or I" โดยวงดุริยางค์ซิมโฟนี

พ.ศ. 2546 ในเดือนพฤษภาคมช่อง Kultura TV ได้ฉายภาพยนตร์ที่อุทิศให้กับวันครบรอบ 80 ปีของนักแต่งเพลง Isaac Schwartz ซึ่ง Makarevich บันทึกเพลง "The Cavalry Guard's Age is Not Long" จากบทกวีของ B. Okudzhava

เมื่อวันที่ 15 ตุลาคม Andrei Makarevich นำเสนอบนเวทีของ Moscow Art Theatre ในรายการ "A Subtle Scar on My Favorite Butt" พร้อมเพลงของ Mark Freidkin และการมีส่วนร่วมของ Max Leonidov, Evgeny Margulis, Alena Sviridova, Tatyana Lazareva และ Creole Tango วงออเคสตรา ในวันเดียวกันนั้น อัลบั้มชื่อเดียวกันก็วางจำหน่าย

เมื่อวันที่ 5 ธันวาคม "Sintez Records" เนื่องในวันครบรอบ AM เปิดตัวแผ่นดิสก์ของขวัญ "Favorites of Andrei Makarevich" บนซีดี 6 แผ่นพร้อมโบนัส: เพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ "ฉันมีแนวโน้มที่จะเปลี่ยนสถานที่มาตั้งแต่เด็ก" และ "มันอยู่ในซ่อง ของซานฟรานซิสโก" (ก่อนหน้านี้บันทึกไว้ในโรงภาพยนตร์และอัลบั้ม "Pioneer Criminal Songs") รวมถึงเพลงหลายเพลงที่มอบให้กับเพื่อน ๆ

11 ธันวาคม 2546 - วันครบรอบ 50 ปีของ Andrei Makarevich มีการจัดคอนเสิร์ตวันหยุดสำหรับฮีโร่ประจำวันและเพื่อน ๆ ของเขาที่ Rossiya State Concert Hall

2547 ครบรอบปี.

วันที่ 30 พฤษภาคม “Time Machine” ฉลองครบรอบ 35 ปีที่จัตุรัสแดง คอนเสิร์ตนี้เป็นส่วนหนึ่งของแคมเปญ “อนาคตไร้โรคเอดส์” "Time Machine" ร่วมเคลื่อนไหวเพื่อต่อสู้กับโรคเอดส์ ร่วมกับ Elton John นักดนตรีจาก Queen, Mstislav Rastropovich และ Galina Vishnevskaya โครงการนี้ดำเนินต่อไปในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเมืองสำคัญอื่นๆ ของประเทศ

เมื่อวันที่ 5 กรกฎาคม Channel One ฉายรอบปฐมทัศน์เรื่องนักสืบ "Dancer" ซึ่งถ่ายทำเมื่อปีที่แล้วโดย Dmitry Svetozarov Andrei Makarevich และ Andrei Derzhavin มีส่วนร่วมในการสร้างเพลงประกอบสำหรับ "Dancer" A. Makarevich ไม่เพียง แต่เป็นนักแต่งเพลงและกวีเท่านั้น แต่ยังเป็นโปรดิวเซอร์ทั่วไปและผู้ริเริ่มการถ่ายทำอีกด้วย

ฤดูใบไม้ร่วงนี้ มีเหตุการณ์สำคัญเกิดขึ้นอีกสองเหตุการณ์ การเปิดตัวกวีนิพนธ์ "Time Machine" ซึ่งประกอบด้วยอัลบั้ม 19 อัลบั้มของกลุ่มตลอด 35 ปี คอลเลกชันดีวีดีวิดีโอ 22 รายการ และของที่ระลึกดีๆ มากมายสำหรับแฟน ๆ ผลงานของนักดนตรี (ยอดจำหน่าย 1,200 ชุด)

และเมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน พ.ศ. 2547 อัลบั้มใหม่ "Mechanically" ได้รับการปล่อยตัว (เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของกลุ่มที่มีการประกาศการแข่งขันเพื่อชิงชื่ออัลบั้มที่ดีที่สุดในหมู่แฟน ๆ )

ทหารม้า ชีวิตไม่ได้ยืนยาว
วาเลรี่ 29.10.2006 09:16:36

น่าสนใจและให้ความรู้ แต่มีแมลงที่ทำให้เจ็บตา บทกวีของบูลัต โอคุดชาววา เรียกว่า “ทหารม้าอายุไม่ยาว” ไม่ใช่ “ทหารม้าอายุไม่นาน” ดังในข้อความนี้ ซึ่งทำให้ความหมายเปลี่ยนไปอย่างมาก ไม่อย่างนั้นฉันก็ชอบมัน ฉันได้เรียนรู้บางอย่างที่ตัวเองไม่รู้เกี่ยวกับกลุ่ม "ไทม์แมชชีน" ขออภัยในความพิถีพิถัน แต่ฉันเพิ่งเห็นอย่างอื่น ในหน้านี้ในบรรทัด "กลับไปที่หน้า Time Machine..." มีการพิมพ์ผิดในคำที่สอง

วงดนตรีร็อคในประเทศก่อตั้งในปี พ.ศ. 2512 อันเดรย์ มาคาเรวิชและ เซอร์เกย์ คาวาโกเอและเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้ง "Russian rock"

ประมาณหนึ่งปีก่อนการปรากฏตัวของกลุ่มตำนานในปัจจุบัน " เครื่องย้อนเวลา" ในปี 1968 นักเรียนของโรงเรียนมอสโกหมายเลข 19 ได้จัดวงดนตรีชื่อ เด็กๆซึ่งรวมถึง อันเดรย์ มาคาเรวิช , อิกอร์ มาซาเยฟ, ยูริ บอร์ซอฟ, เซอร์เก คาวาโก, อเล็กซานเดอร์ อิวานอฟและ พาเวล รูเบน- ในช่วงเริ่มต้นของการดำรงอยู่ของวงดนตรี ก็มีศิลปินเดี่ยวสองคนด้วย - ลาริซา แคชเปอร์โกและ นีน่า บาราโนวา- เด็ก ๆ ได้แสดงในงานปาร์ตี้ของโรงเรียนโดยร้องเพลงของกลุ่มอังกฤษและอเมริกันที่มีชื่อเสียง

ในปี พ.ศ. 2512 ได้มีการจัดตั้งกลุ่มผลิตภัณฑ์ใหม่ชุดแรก " เครื่องย้อนเวลา"(เดิมทีพวกเขาต้องการเรียกกลุ่มนี้ว่า “ไทม์แมชชีน”) ทีมงานบันทึกอัลบั้มแม่เหล็กชุดแรกที่มีเพลงภาษาอังกฤษ 11 เพลง การบันทึกนี้จัดทำขึ้นด้วยเครื่องบันทึกเทปทั่วไปโดยมีไมโครโฟนยืนอยู่กลางห้อง

จนถึงกลางทศวรรษที่ 70 องค์ประกอบของกลุ่มมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา ยกเว้นทั้งสามคน อันเดรย์ มาคาเรวิช(กีตาร์, ร้องนำ), เซอร์เกย์ คาวาโกเอ(กลอง) และ อเล็กซานเดอร์ คูติคอฟ(บาส-กีต้าร์).

ในปี พ.ศ. 2514” เครื่องย้อนเวลา“จัดคอนเสิร์ตครั้งแรกใน “แหล่งกำเนิดของร็อคมอสโก” – ดีซี "เอเนอร์เจติค"

ความร่วมมือเชิงสร้างสรรค์เริ่มขึ้นในปี 1972 "ไทม์แมชชีน"กับวงดนตรีชื่อดัง "ปีที่ดีที่สุด"ซึ่งกินเวลานานหลายเดือน หลังจากนั้นอดีตมือกลองของวง “ ปีที่ดีที่สุด” ยูริโฟคินเล่นได้สักพัก "เครื่องย้อนเวลา"- ในปีเดียวกันนั้นพวกเขาก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ อิกอร์ มาซาเยฟมือกลองก็ออกจากวงด้วย ยูริ บอร์ซอฟ- มาถึงทีม. แม็กซ์ คาปิทานอฟสกี้แต่ไม่นานเขาก็ถูกส่งไปรับใช้บ้านเกิดด้วย เซอร์เกย์ คาวาโกเอนั่งลงที่กลองเอง ต่อมาปรากฏอยู่ในกลุ่ม อิกอร์ ซอลสกี้จากทีม "ปีที่ดีที่สุด".

ในปี พ.ศ. 2516 จาก "ไทม์แมชชีน"ถึงกลุ่ม "ก้าวกระโดดฤดูร้อน"ออกจาก อเล็กซานเดอร์ คูติคอฟ- ในปีเดียวกันนั้นบริษัทแผ่นเสียง "เมโลดี้"เผยแพร่บันทึก มิทรี ลินนิคร่วมกับ "เครื่องย้อนเวลา"- นี่เป็นการกล่าวถึงกลุ่มอย่างเป็นทางการครั้งแรก

การถ่ายทำครั้งแรกเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2517 "ไทม์แมชชีน"ในตอนหนึ่งของภาพยนตร์ “อาฟอนยา” (จอร์จี ดาเนเลีย)- กลุ่มจะได้รับค่าธรรมเนียมแรก 600 รูเบิลซึ่งใช้ในการซื้อเครื่องบันทึกเทปสำหรับบันทึกเพลง สมาชิกใหม่ปรากฏตัวอีกครั้งในกลุ่มผู้เล่นตัวจริง - มือกีตาร์ อิกอร์ เดตยายุก.

ในปี 1975 เขาได้เข้าร่วมกลุ่ม เยฟเกนี่ มาร์กูลิสผู้ที่เล่นเบสและเขียนบทให้ "ไทม์แมชชีน"เพลงที่มีกลิ่นอายของบลูส์

ในปี 1976 เกิดขึ้นครั้งแรกในเทศกาลเอสโตเนีย “เพลงเยาวชนทาลลินน์ – 76”, "เครื่องย้อนเวลา"ได้รับความนิยมไปทั่วประเทศ นี่คือที่ที่คุณได้ทำความคุ้นเคยกับกลุ่ม " พิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำ"และ บอริส เกรเบนชิคอฟใครเชิญ "รถ"ในทัวร์ใน เลนินกราด- คอนเสิร์ตได้รับความนิยมอย่างมาก การแสดงครั้งที่สองใน ทาลลินน์ในปี พ.ศ. 2520 ก็ไม่ประสบความสำเร็จอีกต่อไป

นักร้องเดี่ยวคนใหม่จากกลุ่มเลนินกราดปรากฏตัวในกลุ่ม “ ตำนาน” ยูริ Ilyichenkoรวมทั้งทองเหลือง เยฟเจนีย์ เลกูซอฟและ เซอร์เกย์ เวลิตสกี้ซึ่งเขาเข้ามาแทนที่ในปี พ.ศ. 2521 เซอร์เกย์ คุซมิน็อค.

ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2521 "เครื่องย้อนเวลา"เข้ามามีส่วนในการ สเวียร์ดลอฟสค์ในงานเทศกาล "ฤดูใบไม้ผลิ UPI"และยังได้บันทึกสตูดิโออัลบั้มชุดแรกของเธอด้วย "มันผ่านมานานแล้ว..."- งานนี้เกิดขึ้นกึ่งใต้ดินในสตูดิโอสุนทรพจน์ GITIS- อัลบั้มประกอบด้วยเพลงที่กลุ่มแสดงซ้ำในคอนเสิร์ต มีการเล่นบันทึกเสียงทั่วประเทศและทำให้วงได้รับความนิยมอย่างมาก

ในปี 1978 กลุ่มนี้จวนจะล่มสลายเนื่องจากความขัดแย้งร้ายแรงระหว่าง มาคาเรวิชและ คาวาโกเอะ. เซอร์เกย์ คาวาโกเอและ เยฟเกนี่ มาร์กูลิสไปที่ "วันอาทิตย์",และกลับคืนสู่ทีม คูติคอฟ- ต่อมาก็เข้าร่วมกลุ่ม ปีเตอร์ พอดโกโรเดตสกี้- ไลน์อัพใหม่ "ไทม์แมชชีน"ผลิตเพลงเช่น "เทียน", “คริสตัลซิตี้”, "เปลี่ยน"ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตระดับชาติอย่างแท้จริง

ในปี 1979 "เครื่องย้อนเวลา"ได้ทำสัญญากับ รอสคอนเสิร์ตและกลายเป็นส่วนหนึ่งของคณะละครที่ออกทัวร์ และต่อมาก็ออกทัวร์เป็นกลุ่มอิสระ

ภายในปี 1980 "เครื่องย้อนเวลา"วงร็อคยอดนิยมอยู่แล้ว . ถึงกระนั้น เพลงบางเพลงยังคงถูกห้ามไม่ให้แสดงเนื่องจากไม่ถูกต้องทางการเมือง ปีนี้ "เครื่องย้อนเวลา"สร้างความฮือฮาให้กับการแสดงของเขา ทบิลิซีเทศกาลร็อค ทิ้งไว้ข้างหลัง "พิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำ"และ " ที่ชื่นชอบ"- กลุ่มออกจากใต้ดินและกลายเป็นสหภาพทั้งหมด ฮิต "ไทม์แมชชีน"ได้ยินทางวิทยุและโทรทัศน์ วงดนตรีได้รับข้อเสนอให้บันทึกเพลงประกอบภาพยนตร์ "วิญญาณ".

ในปี 1982 ในระหว่างการรณรงค์ต่อต้านวงดนตรีสมัครเล่นในหนังสือพิมพ์ "ทีวีเอ็นซี"มีบทความปรากฏขึ้น “สตูว์นกสีฟ้า”วิพากษ์วิจารณ์ความคิดสร้างสรรค์อย่างรุนแรง "ไทม์แมชชีน"ซึ่งกองบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์เต็มไปด้วยจดหมายจากแฟน ๆ ที่ไม่พอใจ ในช่วงเวลานี้กลุ่มจะออกไป พอดโกโรเดตสกี้และรวมอยู่ในองค์ประกอบด้วย เซอร์เกย์ ไรเซนโกและ อเล็กซานเดอร์ ไซเซฟ.

1983 – ช่วงเวลาแห่งการกล่อมสร้างสรรค์ชั่วคราว "ไทม์แมชชีน".

คอนเสิร์ตจนถึงปี 1985 "ไทม์แมชชีน"ในมอสโก มันถูกแบน จริงๆ แล้วไม่ได้ฉายทางโทรทัศน์ ไม่มีอัลบั้มอย่างเป็นทางการแม้แต่อัลบั้มเดียวที่ออก อย่างไรก็ตามเพลงของวงก็ได้รับความนิยมอย่างมาก เผยแพร่ในบันทึกแม่เหล็ก อีกด้วย "เครื่องย้อนเวลา"แสดงเพลงสำหรับซีรีย์อนิเมชั่นเรื่อง Monkeys บันทึกเพลงประกอบภาพยนตร์ "ความเร็ว", “ความลึกลับของนกดำ”

ในปี พ.ศ. 2530 อัลบั้มอย่างเป็นทางการชุดแรกได้รับการปล่อยตัว "ไทม์แมชชีน"มีสิทธิ์ "สวัสดีตอนเช้า." อันเดรย์ มาคาเรวิชนำแสดงในภาพยนตร์อัตชีวประวัติเสมือนจริง "เริ่มจากจุดเริ่มต้น"- กลุ่มมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในรายการโทรทัศน์เพลงต่างๆ: “คนร่าเริง”, “ซอง-86”, “วงแหวนดนตรี”

อัลบั้มที่ออกในปี 1988 "แม่น้ำและสะพาน"และ "สิบปีต่อมา."วงไปทัวร์ต่างประเทศครั้งแรก ( บัลแกเรีย, แคนาดา, สหรัฐอเมริกา, สเปน, กรีซ).

ในปี 1989” เครื่องย้อนเวลา"พร้อมแสดงคอนเสิร์ตครั้งยิ่งใหญ่ใน ลุจนิกิเพื่ออุทิศให้กับการครบรอบ 20 ปีของกลุ่ม สมาชิกทั้งในอดีตและปัจจุบันของกลุ่มได้แสดงในคอนเสิร์ต ปี 89 ยังมีการออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขาอีกด้วย Andrey Makarevich "เพลงกับกีตาร์"

ในปี 1990 "รถ"ดำเนินการ "ปีใหม่เพลง" ใน "แสงสีฟ้า"กลับมาที่กลุ่ม มาร์กูลิสและพอดโกโรเดตสกี้ "เครื่องย้อนเวลา"กำลังบันทึกอัลบั้ม "ในวงกลมแห่งแสง"ในสตูดิโอ "บันทึกการสังเคราะห์".

ในปีพ.ศ. 2534 หลังจากสิ้นสุดกิจกรรม รอสคอนเสิร์ต, "เครื่องย้อนเวลา"กลายเป็นทีมอิสระ สมาชิกกลุ่มทั้งหมดมีส่วนร่วมในการป้องกัน บ้านสีขาวระหว่างการพัต

ในช่วงทศวรรษที่ 90 วงออกอัลบั้ม 7 อัลบั้ม ได้แก่ "ผู้บัญชาการอิสระแห่งโลก", "แตกสลาย", "ปีกกระดาษแข็งแห่งความรัก"การตีเช่นนี้ปรากฏขึ้น “วันหนึ่งโลกจะโค้งงออยู่ใต้เรา”ที่กำลังถ่ายทำคลิปวิดีโออยู่

ในช่วงเวลานี้ ทางวงได้ฉลองครบรอบ 2 ปี คือ ครบรอบ 25 ปี (พ.ศ. 2537) โดยมีการแสดงคอนเสิร์ตครั้งยิ่งใหญ่ที่ จัตุรัสแดงต่อหน้าผู้ชม 300,000 คน เช่นเดียวกับการครบรอบ 30 ปี (พ.ศ. 2542) - คอนเสิร์ตจัดขึ้นที่ เอสซี "โอลิมปิก".

ในปี 1999 ผู้เล่นคีย์บอร์ดถูกไล่ออกจากกลุ่ม ปีเตอร์ พอดโกโรเดตสกี้และนักร้องได้รับเชิญให้มาทำหน้าที่แทน อันเดรย์ เดอร์ชาวิน.

ในปี 2000 เริ่มทัวร์ร่วมกับกลุ่ม "วันอาทิตย์",ชื่อ "50 ปีสำหรับสองคน"- ตั้งแต่ปีเดียวกัน "เครื่องย้อนเวลา"กลายเป็นผู้มีส่วนร่วมประจำในเทศกาลร็อคประจำปี "ปีก".

ตั้งแต่ปี 2544 "เครื่องย้อนเวลา–ศตวรรษที่ 21"ได้รับการจดทะเบียนเป็นบริษัทร่วมทุนแบบเปิด และชื่อกลุ่มกลายเป็นเครื่องหมายการค้า อัลบั้มที่ออกระหว่างปี 2547 ถึง 2552 "กลไก", "ไทม์แมชชีน"(สตูดิโอ" ถนนแอบบีย์").

ในปี 2009 โอ เดอ ทอยเล็ตต์ได้รับการปล่อยตัว "เครื่องย้อนเวลา"นำเสนอโดยกลุ่มในนิทรรศการ อินเตอร์ชาร์ม 2009- วงดนตรีฉลองครบรอบ 40 ปี ด้วยการทัวร์ 40 เมือง ปิดท้ายด้วยคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายใน เอสซี "โอลิมปิก"

ปี 2010 มีการแสดงตามงานเทศกาลต่างๆ "หินเหนือแม่น้ำโวลก้า"และ "การบุกรุก".

สมาชิกกลุ่มปัจจุบัน:

อันเดรย์ มาคาเรวิช– นักร้องหลัก กีตาร์ นักแต่งเพลง (ตั้งแต่ปี 1969)
อเล็กซานเดอร์ คูติคอฟ– กีตาร์เบส, กีตาร์, ร้องนำ, นักแต่งเพลง (พ.ศ. 2514–2518, ตั้งแต่ พ.ศ. 2522)
เยฟเกนี่ มาร์กูลิส– กีตาร์, กีตาร์เบส, ร้องนำ, นักแต่งเพลง (พ.ศ. 2518–2522, ตั้งแต่ พ.ศ. 2532)
วาเลรี เอฟเรมอฟ– กลอง, เครื่องเพอร์คัชชัน (ตั้งแต่ปี 1979)
อันเดรย์ เดอร์ชาวิน– คีย์บอร์ด, ร้องนำ, นักแต่งเพลง (ตั้งแต่ปี 2000)

รายชื่อจานเสียง

สตูดิโออัลบั้ม:

2550 – ไทม์แมชชีน
2004 – อัตโนมัติ
พ.ศ. 2544 – สถานที่ที่มีแสงสว่าง
2542 – นาฬิกาและป้ายต่างๆ
1997 – แตกสลาย
2539 – ปีกกระดาษแข็งแห่งความรัก
พ.ศ. 2536 – ผู้บัญชาการโลกอิสระ
1992 – มันนานมาแล้ว... (บันทึกในปี 1978)
2534 – เพลงช้าดี
1989 – ในวงกลมแห่งแสง
2530 – แม่น้ำและสะพาน

อัลบั้มแสดงสด:

2010 – วันที่ 14810
2548 – เครมลินร็อคส์!
2544 – ไทม์แมชชีนและการฟื้นคืนชีพ 50 สำหรับสอง
2000 – XXX ปีแห่งไทม์แมชชีน
พ.ศ. 2543 (ค.ศ. 2000) – เจ้าชายน้อย (บันทึกเมื่อ พ.ศ. 2522-2523)
1994 – ถอดปลั๊ก
1991 – ไทม์แมชชีน – XX!

คอลเลกชัน:

2010 – ตัวพิมพ์ดีด
2552 – ห้ามจอดรถ
2549 – ไทม์แมชชีน ส่วนที่ 1
2547 – ยังไม่เผยแพร่ ส่วนที่ 2
พ.ศ. 2544 – เพลงที่ดีที่สุด พ.ศ. 2532–2543
1998 – ดีที่สุด (ภาคผนวกสำหรับนิตยสารสเตอริโอและวิดีโอ)
1996 – ยังไม่เผยแพร่
1996 – เมก้ามิกซ์
1996 – คุณอยากเซอร์ไพรส์ใคร?
พ.ศ. 2536 – เพลงที่ดีที่สุด พ.ศ. 2522–2528
พ.ศ. 2530 – สิบปีให้หลัง
2529 – ช่วงเวลาที่ดี

บันทึกและผลงานที่โดดเด่นอื่นๆ:

2550 – Old Days (รวบรวมเพลงหายาก พ.ศ. 2516-2548)
พ.ศ. 2548 – บันทึกเสียงทางโทรทัศน์ (บันทึกเมื่อ พ.ศ. 2518)
1999 – ยังไม่เผยแพร่ ส่วนที่ 2
1997 – เทิร์น (บันทึกเสียงปี 1980)
2528 – ปลาในขวดโหล
1984 – คนแปลกหน้าท่ามกลางคนแปลกหน้า
พ.ศ. 2525 – วิ่งเป็นวงกลม
พ.ศ. 2525 (ค.ศ. 1982) – คอนเสิร์ตล้มเหลว
1982 – นักล่าโชคลาภ
พ.ศ. 2524 (ค.ศ. 1981) – มอสโก – เลนินกราด
1979 – ไทม์แมชชีน – 79
พ.ศ. 2521 – วันเกิด

ผลงาน:

บ้านแห่งดวงอาทิตย์ (2010)
คนขี้แพ้
วันเลือกตั้ง (2550)
ฝันร้ายก่อนวันคริสต์มาส (2549) – การ์ตูนพากย์
นักเต้น (2004)
โจรในกฎหมาย (1988)
กัปตันของผู้แสวงบุญ (1986)
บาร์เทนเดอร์จาก The Golden Anchor (1986)
เริ่มต้นใหม่ (1986)
ความก้าวหน้า (1986)
ความลึกลับของนกแบล็กเบิร์ด (1983)
ความเร็ว ผบ. ด. สเวโตซารอฟ (1983)
ลิง – ซีรีส์แอนิเมชัน (1983)
โซล (1981)
หกตัวอักษรในจังหวะ (1976)
อาฟอนยา (1975)

“ ทุกอย่างเริ่มต้นเมื่อวันที่ 11 ธันวาคม พ.ศ. 2496 เมื่อเด็กชายคนหนึ่งเกิดมาในครอบครัวของสถาปนิก Vadim Makarevich ซึ่งมีชื่อว่า Andrei

พวกเขามักจะเล่นดนตรีที่บ้าน จริงอยู่ที่แม่ของ Andrei ซึ่งสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีไม่ค่อยได้นั่งเล่นเครื่องดนตรีเลย - การดูแลครอบครัวรวมกับอาชีพแพทย์ไม่ได้ละทิ้งเวลาว่างเลย พ่อของฉันไม่ได้รับการศึกษาด้านดนตรีใด ๆ แต่เขาเล่นเปียโนได้อย่างสวยงามโดยเลือกเพลงที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงรวมทั้งดนตรีแจ๊สและคลาสสิก (แม้แต่เพลงที่ซับซ้อนทางเทคนิค รัชมานินอฟ- ไม่น่าแปลกใจเลยที่เด็กชายใช้เวลาทดลองดนตรีครั้งแรกบนคีย์บอร์ดเปียโน การแต่งเพลงเปิดตัวอาจเรียกว่า "พายุฝนฟ้าคะนอง" โดยที่ "สายฟ้า" แสดงบนโน้ตสูงและ "ฟ้าร้อง" บนเบส ผมลองเลือกทำนองมาบ้าง ผมชอบเพลงจากหนังเรื่อง The Last Inch มาก จนผมขอร้องให้พ่อสอนผมเล่นด้วย แต่ความสัมพันธ์กับครูสอนเปียโนไม่ได้ผล เธอเรียกร้องให้ Andrei เป็นเพื่อนกับโน้ตและสำหรับเขาโน้ตนั้นทำให้เกิดความรังเกียจอย่างต่อเนื่อง ในไม่ช้าครูก็ละทิ้งชั้นเรียน และเด็กชายก็ถูกส่งไปโรงเรียนดนตรีของรัฐ อย่างไรก็ตาม แม้จะอยู่ที่นั่นเขาก็อยู่ได้ไม่เกินสองปี และนี่คือจุดสิ้นสุดของการเล่นดนตรีขั้นแรก

เมื่ออยู่เกรด 7 แล้ว Slava Motovilov เพื่อนของ Andrei ใช้คอร์ดเพียงสามคอร์ดเล่นเพลงให้เขาฟัง วิซอตสกี้บนกีตาร์เจ็ดสาย Andrey เรียนรู้คอร์ดข้างต้นทันที และ... ไม่นาน (ในปี 1968) วงดนตรีชุดแรกก็ปรากฏตัวขึ้น เพื่อแนะนำ ให้ใช้คำพูดจากหนังสือของพระเอกในเรื่องของเรา: “มันเป็นวงดนตรีที่แปลก เด็กผู้หญิงสองคน (ประวัติศาสตร์สงวนชื่อไว้: Larisa Kashperko และ Nina Baranova) ฉันและ Misha Yashin "เล่น" เพลงท่องเที่ยวบางเพลง วิซโบรา- ปกติ Misha จะพาพวกเขามา ฉันไม่รู้เกี่ยวกับเพลงพวกนั้นด้วยซ้ำ…”

ที่โรงเรียนหมายเลข 19 ที่ Andrei ศึกษาอยู่ มีเด็กอีกกลุ่มที่อายุมากกว่าหนึ่งปี มันเป็นวงดนตรีจริงๆ - กีตาร์ไฟฟ้าและกลองสามตัว - และพวกเขาก็เล่นได้ดีกว่า วันหนึ่ง กลุ่มแอตแลนตาซึ่งนำโดย Alik Sikorsky มาร่วมงานปาร์ตี้ส่งท้ายปีเก่า พวกเขามีอุปกรณ์ที่ทรงพลังเป็นของตัวเอง และความประทับใจในการแสดงของพวกเขาก็ชัดเจนมาก ยิ่งไปกว่านั้น ในระหว่างช่วงพักการแสดง ชาว Atlanteans อนุญาตให้พวกเขาเล่นเครื่องดนตรีของพวกเขาได้ และ Sikorsky เองก็เล่นกีตาร์เบสไปด้วย ในหนังสือของเขาเรื่อง "ทุกอย่างเรียบง่ายมาก" (สำนักพิมพ์วิทยุและการสื่อสาร, 1991) คำพูดที่เรามักจะใช้ อันเดรย์ มาคาเรวิชระบุว่า: “ฉันคิดว่าเราเล่นได้แย่มาก เพื่อนร่วมชั้นของเรามองมาที่เราอย่างเห็นอกเห็นใจ แต่มีการเลือกชีวิตแล้ว... โชคชะตาขึ้นอยู่กับสิ่งเล็กน้อยโดยทั่วไปมากน้อยเพียงใด อาลิคไม่ยอมให้พวกเราเล่นหรอก...”

วันหนึ่ง Andrei กลับจากโรงเรียนในช่วงเวลาที่พ่อของเขากำลังคัดลอกอัลบั้ม Beatles "Hard day's night" ที่นำมาจากเพื่อนบ้านลงในเครื่องบันทึกเทป วัยรุ่นคนนี้เคยได้ยินเพลงบีเทิลส์ชิ้นเล็กๆ มาก่อน แต่คราวนี้ความรู้สึกแตกต่างออกไป “มีความรู้สึกว่าทุกชาติที่แล้วฉันเอาสำลีอุดหูอยู่ แล้วจู่ๆ ก็ถอดสำลีออก”- กระบวนการทางสรีรวิทยาที่เกิดขึ้นกับ Andrei นั้นเป็นที่เข้าใจของผู้รักดนตรีทุกคนที่อาศัยอยู่ในขณะนั้น “เพลงใหม่” มีชีวิตชีวา เปลี่ยนแนวทางและแนวคิดตามปกติ เปิดโลกอีกใบที่สดใสและมีสีสัน เพลงของเดอะบีเทิลส์ถูกฟังตลอดทั้งวันทั้งคืน เพลงถูก "ถ่ายทำ" อย่างละเอียดและเรียนรู้อย่างคลั่งไคล้ กลุ่มเพื่อนชาว Beatlemaniac ปรากฏตัวขึ้น

นักเรียนใหม่สองคนที่เพิ่งปรากฏตัวในชั้นเรียนเข้ากันได้ดี: Yura Borzov และ Igor Mazaev ในตอนแรกพวกเขาแต่ละคนมีความสามารถทางดนตรี และความรักอันยิ่งใหญ่ต่อดนตรีของเดอะบีเทิลส์และความปรารถนาที่จะเล่นสิ่งที่คล้ายกันได้ช่วยเพิ่มศักยภาพในการสร้างสรรค์โดยรวมของพวกเขาอย่างมาก

ความคิดในการสร้างกลุ่มอยู่ในอากาศและในไม่ช้ากลุ่มก็ปรากฏตัวขึ้นซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นกลุ่มแรกที่มีอายุสั้นของกลุ่มในตำนานในเวลาต่อมา: Andrey Makarevich - กีตาร์, นักร้อง; Alexander Ivanov - กีตาร์จังหวะ; พาเวล รูเบน - กีตาร์เบส; Igor Mazaev - เปียโน; ยูริ บอร์ซอฟ - กลอง ละครประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษสิบสองเพลง (เช่นเดอะบีเทิลส์!) แต่งโดยอันเดรย์ และกลุ่มนี้ถูกเรียกว่า “มาชิน” สเวลา." ใช่ใช่ "เครื่องจักร" อย่างแน่นอนและสิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยข้อเท็จจริงที่ว่าพหูพจน์ในชื่อนั้นเป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป "ประตู", "โรลลิ่งสโตนส์" และแน่นอน "บีเทิลส์", "สลาฟ", "ฟอลคอน" "ตัวตลก"- ลำดับชื่อทั้งสองด้านของม่านเหล็กสามารถดำเนินต่อไปได้ไม่รู้จบ การต่อสู้เพื่อพหูพจน์ดำเนินต่อไปจนถึงปี 1973 เมื่อแฟนๆ ของวงที่ไม่ต้องการที่จะยอมรับมัน ได้รับชัยชนะอย่างไม่มีเงื่อนไข...

เครื่องดนตรีสมควรได้รับคำอธิบายแยกต่างหาก เมื่อถึงเวลานั้น Andrei สามารถ "โปรโมต" พ่อแม่ของเขาด้วยกีตาร์สามสิบห้ารูเบิล "ผลิตในสหภาพโซเวียต" ("ผลิตในสหภาพโซเวียต") บทบาทของเบสเล่นด้วยเครื่องดนตรีที่คล้ายกันกับเชลโลสี่ตัว เครื่องสาย แต่สถานการณ์กับกลองนั้นแย่กว่ามาก กลองและฉิ่งรุ่นบุกเบิกจากหมวกไม่เป็นที่พอใจอีกต่อไป และสถานการณ์อาจสิ้นหวัง เมื่อจู่ๆ เราก็ได้รู้ว่าหัวหน้าโรงงานของโรงเรียนมีชุดกลองที่เลิกใช้งานแล้วซึ่งกำลังรวบรวมฝุ่น แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะรู้สึกได้ถึงชัยชนะสำหรับ "ช่างเครื่อง" ที่จะถือกลองเข้าไปในอาคารเรียนด้วยมือของพวกเขาเอง และเมื่อในคอนเสิร์ตครั้งแรกของกลุ่ม ผู้ดูแลโรงเรียนทำท่ากวาดตามองมอบวิทยากรจากการติดตั้งฟิล์ม KINAP ของโรงเรียน ความสนุกสนานก็ไม่มีขีดจำกัด ดูเหมือนว่าเสียงอันทรงพลัง (ประมาณสามสิบวัตต์) กระทบฉันที่ด้านหลังราวกับผลักดันฉันไปสู่ชัยชนะในอนาคต

ในการแสดงครั้งแรกนี้ Yura Borzov เชิญเพื่อนของเขา Sergei Kawagoe ซึ่งเรียนที่โรงเรียนหมายเลข 20 ใกล้จัตุรัส Smolenskaya ในหมู่พวกเขาเองพวกเขาเรียกเขาว่าญี่ปุ่นแม้ว่าเขาจะเป็นเพียงลูกครึ่งญี่ปุ่นก็ตาม พ่อของเขาไปเยี่ยมบ้านเกิดของเขาซึ่งเป็นดินแดนแห่งอาทิตย์อุทัยซึ่งเป็นผลมาจากการที่ลูกชายของเขาได้รับเครื่องดนตรีอันเป็นเอกลักษณ์ ชาวญี่ปุ่นชอบคอนเสิร์ตนี้ และอีกสองสามวันต่อมาเขาก็แวะมาที่ Andrey ซึ่งถือกีตาร์ไฟฟ้าญี่ปุ่น 2 ตัวและกีตาร์คอมโบ 1 ตัว (เครื่องขยายเสียงและลำโพงรวมอยู่ในตัวเครื่องเดียว) วัยรุ่นพึมพำกันจนถึงคืน และเช้าวันรุ่งขึ้นกลุ่มก็เริ่มซ้อมกับผู้เล่นตัวจริงใหม่ - กับคาวาโกเอะที่ยังไม่ได้เล่นอะไรเลย อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าญาติชาวญี่ปุ่นก็ส่งออร์แกนไฟฟ้าจริงพร้อมวิทยากรให้ Sergei และเหตุการณ์นี้นำไปสู่การกลับชาติมาเกิดของ Kawagoe ในฐานะนักเล่นคีย์บอร์ด

ในเวลาต่อมา วงได้บันทึกอัลบั้มแรกของพวกเขา Time Machines ซึ่งประกอบด้วยเพลงที่แต่งเป็นภาษาอังกฤษสิบเอ็ดเพลงและบันทึกเสียงที่บ้านโดยใช้เครื่องบันทึกเทปในครัวเรือน ความหลงใหลในผลงานของสมาชิกวงเดอะบีเทิลส์ได้กำหนดจุดมุ่งหมายไว้ล่วงหน้า: การบันทึกเสียงที่ทำด้วยมือสะท้อนถึงโครงสร้างของ Sgt. Pepper ของเดอะบีเทิลส์ แน่นอนว่านี่ยังคงเป็นเกมกลุ่ม ดังนั้นนักสะสมจึงไม่น่าจะมองหาของหายากนี้: ภาพยนตร์ "โชคดี" สูญหายไป แต่เกมก็คือเกม และสำหรับการแสดงที่โรงเรียนหมายเลข 4 “ไทม์แมชชีน” จะได้รับค่าธรรมเนียมแรกเป็นจำนวน 40 รูเบิลซึ่งเกือบจะทำให้เกิดการทะเลาะกัน - นักอุดมคติ มาคาเรวิชเชื่อว่า “การรับเงินเพื่องานศิลปะเป็นเรื่องน่าละอาย” มีเพียงการโต้แย้งของสหายเกี่ยวกับความจำเป็นในการซื้ออุปกรณ์เท่านั้นที่สามารถสั่นคลอนตำแหน่งของเขาได้และเงินก็ย้ายไปที่ "คลังพรรค"

Troegubov V., Time Machine, ในวันเสาร์: Legends of Russian Rock, M., “Lean”, 1999, p. 34-37.

วงดนตรี Mashina Vremeni ได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้ก่อตั้งร็อครัสเซียคลาสสิกและได้มีส่วนสนับสนุนอันล้ำค่าให้กับวัฒนธรรมดนตรีของรัสเซีย “ ช่างเครื่อง” ไม่เพียงเป็นคนแรกที่แต่งและแสดงเพลงร็อคในภาษารัสเซีย (วันเกิดอย่างเป็นทางการของกลุ่มคือปี 1969) แต่ยังเติมเต็มด้วยความหมายที่ลึกซึ้งด้วยเหตุนี้จึงบังคับให้ผู้ชมคิดถึงปัญหาสากลที่สำคัญ เป็นเวลากว่าครึ่งศตวรรษที่ผลงานของ "The Time Machine" ไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องและเป็นมาตรฐานของสไตล์ดนตรีและความเป็นมืออาชีพสำหรับแฟน ๆ หลายล้านคนและเพื่อนร่วมงานจำนวนมาก

ประวัติความเป็นมาของการก่อตั้งกลุ่ม

เด็กนักเรียนชาวมอสโก Andrei Makarevich เริ่มสนใจดนตรีตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่นและเมื่ออายุได้ 15 ปีเขาได้ก่อตั้งวงดนตรีชุดแรก "The Kids" ซึ่งนอกเหนือจากเขาแล้วยังรวมถึง Misha Yashin, Larisa Kashperko และ Nina Baranova ในตอนแรกพวกเขาร้องเพลงเป็นภาษาอังกฤษโดยแสดงเพลงฮิตจากนักแสดงชาวตะวันตกยอดนิยมในการแสดงมือสมัครเล่นและดิสโก้ของโรงเรียน

ในปี 1968 อังเดรได้ยินเดอะบีเทิลส์เป็นครั้งแรกซึ่งงานของเขาเปลี่ยนจิตสำนึกของเขาไปโดยสิ้นเชิง ตัวอย่างของ Fab Four รวมถึงการแสดงร่วมกันในคอนเสิร์ตของโรงเรียนกับ VIA Atlanta เป็นแรงบันดาลใจให้ Makarevich รุ่นเยาว์สร้าง Time Machines วงร็อค โดยการเปรียบเทียบกับ The Beatles ไม่มีสถานที่สำหรับเด็กผู้หญิงอีกต่อไป: Andrei ร้องเพลงและเล่นกีตาร์ Pasha Rubin และ Igor Mazaev กลายเป็นผู้เล่นเบส Yura Borzov นั่งบนกลอง Sasha Ivanov เล่นกีตาร์จังหวะคีย์คือ มอบหมายให้ Seryozha Kawagoe พ่อแม่ของฝ่ายหลังทำงานที่สถานทูต อาศัยและทำงานในญี่ปุ่นมาเป็นเวลานานและได้รับเครื่องดนตรีคุณภาพสูงซึ่งปรับปรุงคุณภาพเสียงของกลุ่มที่จัดตั้งขึ้นใหม่

ในตอนแรกสมาชิกในกลุ่มมักเกิดความขัดแย้งเกี่ยวกับเนื้อหาทางดนตรี: มาคาเรวิชยืนกรานในละครต้นฉบับส่วนคนอื่น ๆ พยายามเลียนแบบเดอะบีเทิลส์ ด้วยเหตุนี้จึงมีการแบ่งกลุ่มกันด้วยซ้ำและ Mazaev, Borzov และ Kawagoe ได้พยายามสร้างทีมของตัวเองซึ่งไม่ประสบความสำเร็จ Time Machines กลับมารวมตัวกันอีกครั้ง และในไม่ช้า อัลบั้มแรกซึ่งประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษสิบเอ็ดเพลง ก็ถูกบันทึกลงในเครื่องบันทึกเทปที่บ้าน น่าเสียดายที่เนื้อหานี้ไม่รอดมาได้ซึ่ง Makarevich ไม่เสียใจเลยเรียกมันว่า "มหึมา"

ตอนนี้พวกเขาเรียนจบแล้วและกำลังคิดที่จะเรียนต่อ ไม่ใช่ทุกคนที่สามารถรวมการเรียนในมหาวิทยาลัยเข้ากับดนตรีได้และ Rubin และ Ivanov ก็ออกจากกลุ่ม Makarevich และ Borzov เข้าไปในสถาบันสถาปัตยกรรมของเมืองหลวงซึ่งพวกเขาได้พบกับ Alexei Romanov และ Alexander Kutikov พวกเขาเริ่มแสดงร่วมกันในวงดนตรีร็อคของสถาบันและจัดคอนเสิร์ตที่ Energetik Palace of Culture

ในไม่ช้า Kutikov ก็เข้ามาแทนที่ Mazaev ซึ่งเข้าไปในกองทัพและ Maxim Kapitanovsky ก็เข้ามาแทนที่มือกลอง หนึ่งปีต่อมาเขาก็ไปรับราชการในกองทัพด้วย และคาวาโกเอะเองก็นั่งลงที่กลอง

ขั้นตอนหลักของความคิดสร้างสรรค์

ทั้งสามคนนี้ยังคงเป็นส่วนหลักของกลุ่มจนถึงกลางทศวรรษที่ 70 ซึ่งในเวลานั้นได้เปลี่ยนชื่อเป็น "Time Machine" แล้วและด้วยการมีส่วนร่วมของทั้งสามราศีในการบันทึกอัลบั้มถึงกับปรากฏตัวที่ เมโลดิยา สตูดิโอ.

แต่ Rosconcert และ Union of Composers เพิกเฉยต่อการปรากฏตัวของกลุ่มแปลก ๆ ที่โดดเด่นจากแนวคิดทั่วไปของเวทีโซเวียตและสร้างอุปสรรคทุกประเภทให้กับนักดนตรีรุ่นเยาว์ ไม่ใช่ทุกอย่างในกลุ่มจะเป็นไปอย่างราบรื่นเช่นกันและในปี 1974 เนื่องจากไม่เห็นด้วยกับคาวาโกเอะ Kutikov จึงจากไป เขาถูกแทนที่โดย Evgeniy Margulis นักดนตรีอเนกประสงค์ที่มีเสียง "บลูส์"

ในปีเดียวกันนั้น "คนขับรถ" ได้รับเชิญให้ร่วมแสดงในภาพยนตร์เรื่อง "Afonya" ของ Georgy Danelia และแม้ว่าตอนที่การมีส่วนร่วมของพวกเขาจะถูกตัดออกไปในเวอร์ชันสุดท้าย แต่เพลง "You or I" ก็ยังคงอยู่ในภาพยนตร์และ ชื่อกลุ่มยังคงอยู่ในเครดิต

ในปี 1975 “Time Machine” ได้รับเชิญให้ออกรายการโทรทัศน์เพื่อบันทึกรายการ “Music Kiosk” รายการนี้ไม่เคยออกอากาศ แต่มีเพลงใหม่ 7 เพลงที่บันทึกในสตูดิโอมืออาชีพและแพร่กระจายไปทั่วประเทศอย่างรวดเร็ว เมื่อในปี 1976 กลุ่มได้รับเชิญให้ไปแสดงในเทศกาลดนตรีในทาลลินน์ เพลงของพวกเขาเป็นที่รู้จักของสาธารณชนอยู่แล้ว ซึ่งทักทาย "Time Machine" อย่างอบอุ่น ทีมชนะรางวัลหลักและได้พบกับนักดนตรีที่มีความสามารถมากมาย รวมถึง Boris Grebenshchikov เขาช่วยจัดทัวร์ "ช่างเครื่อง" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก

ไทม์แมชชีน - หุ่นเชิด (การแสดงปี 1977)

แต่อย่างไรก็ตาม เจ้าหน้าที่ "วัฒนธรรม" ยังคงเพิกเฉยต่อความนิยมที่เพิ่มขึ้นของพวกเขา ดังนั้นกิจกรรมการท่องเที่ยวของกลุ่มจึงเกิดขึ้นใน "โหมดใต้ดิน" มาคาเรวิชกังวลเกี่ยวกับสถานการณ์นี้และเขาพยายามทุกวิถีทางเพื่อให้สถานะอย่างเป็นทางการของทีม อังเดรยังคิดรายการวรรณกรรมและดนตรีเรื่อง "เจ้าชายน้อย" ซึ่งเขาพยายามเข้าสู่ Rosconcert เป็นเวลาหลายปีไม่สำเร็จ

สมาชิกกลุ่มที่เหลือค่อนข้างพอใจกับสถานการณ์ที่ "ผิดกฎหมาย" ซึ่งไม่ส่งผลกระทบต่อรายได้จากการเดินทาง แต่อย่างใดความขัดแย้งจึงเริ่มขึ้นอีกครั้งในหมู่นักดนตรี ในปี 1979 Kawagoe และ Margulis ย้ายไปที่ "วันอาทิตย์" Kutikov กลับมาที่กลุ่มและหลังจากนั้นไม่นาน Pyotr Podgoretsky ก็เข้าร่วมทีม

ในปีเดียวกันนั้น "ไทม์แมชชีน" ได้รับโอกาสในการแสดงจาก Rosconcert โดยเข้าร่วมคณะละครมอสโกคอมเมดี้ นักดนตรีเริ่มสร้างรายการคอนเสิร์ตใหม่ทันทีและไม่กี่เดือนต่อมาพวกเขาก็ประกาศตัวเองดัง ๆ ในเทศกาลดนตรีอันทรงเกียรติในทบิลิซี นับตั้งแต่วินาทีนี้เป็นต้นมา การก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดของละครเพลง Olympus อย่างรวดเร็วก็ได้เริ่มต้นขึ้น

ไทม์แมชชีน - ฉันรู้เท่านั้น (1985)

เพลงฮิตของพวกเขาเล่นบนสถานีวิทยุ เทปคาสเซ็ตเต็มแผงบันทึก และหลังจากเข้าร่วมในภาพยนตร์เรื่อง "Soul" สมาชิกวงก็เริ่มถูกหยุดบนถนน แต่ถึงกระนั้นในปี 1982 งานของ "Time Machine" ก็ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจากเจ้าหน้าที่ (“... กลุ่มร็อคประกาศความไม่แยแสและความสิ้นหวังจากเวทีและเพิ่มบันทึกของคำประกาศที่น่าสงสัยเหล่านี้” นักวิจารณ์พรรคเขียน) และมีเพียงคลื่นความโกรธของผู้คนและจดหมายจากแฟน ๆ หลายพันฉบับเท่านั้นที่บังคับให้ผู้ปฏิบัติงานล่าถอย

"ในสวนพฤกษศาสตร์ Nikitsky" คลิปแรกของ “ไทม์แมชชีน”

สถานการณ์สองอย่างนี้ยังคงมีอยู่จนถึงกลางทศวรรษ 1980 กลุ่มนี้ออกทัวร์ทั่วประเทศและแสดงเพลงที่แต่งเองอย่างอิสระ ในเวลาเดียวกันเธอถูกแบนจากการแสดงอย่างเป็นทางการในมอสโกรายการโทรทัศน์ส่วนใหญ่ที่มีนักดนตรีมีส่วนร่วมจบลงด้วยการ "อยู่บนชั้นวาง" และจนถึงปี 1986 ไม่มีการตีพิมพ์สตูดิโออัลบั้มมืออาชีพแม้แต่รายการเดียว

ด้วยจุดเริ่มต้นของ Perestroika สถานการณ์ก็เปลี่ยนไปอย่างรุนแรง ทีมงานได้เข้าร่วมเทศกาลเยาวชนและนักศึกษาและได้ออกทัวร์ต่างประเทศเป็นครั้งแรก ความตื่นเต้นในคอนเสิร์ตของพวกเขาเทียบได้กับจุดสูงสุดของ Beatlemania เมื่อแฟน ๆ พร้อมที่จะหลั่งน้ำตาจากความรู้สึกที่ล้นเหลือของไอดอลของพวกเขา ในตอนท้ายของปี 1986 อัลบั้มอย่างเป็นทางการชุดแรกของกลุ่ม "In Good Hour" (การรวบรวมเพลงที่ดีที่สุด) ได้รับการปล่อยตัว และอีกหนึ่งปีต่อมาสตูดิโออัลบั้มชุดแรก "Rivers and Bridges" ได้รับการปล่อยตัว นักดนตรีกลายเป็นแขกรับเชิญทางโทรทัศน์บ่อยครั้ง ไม่ใช่รายการเพลงและความบันเทิงยอดนิยมในยุคนั้นที่จะทำได้หากไม่มีพวกเขา

“ Time Machine” เฉลิมฉลองครบรอบ 20 ปีด้วยคอนเสิร์ตขนาดใหญ่ใน Luzhniki ซึ่งมีนักดนตรีที่สนิทสนมและอดีตสมาชิกของกลุ่มแสดง วันครบรอบสี่ศตวรรษถัดไปของ "ช่างเครื่อง" ได้รับการเฉลิมฉลองในใจกลางเมืองหลวงที่จัตุรัสแดง ในคอนเสิร์ตมีวงดนตรีร็อครัสเซียที่ดีที่สุดและมีผู้คนประมาณ 350,000 คนมารวมตัวกันเพื่อฟังนักดนตรี

หลังจากปี 1991 มาคาเรวิชเริ่มมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชีวิตสาธารณะของประเทศโดยแสดงตำแหน่งพลเมืองของเขาอย่างเปิดเผย กลุ่มนี้ออกมาสนับสนุนบอริส เยลต์ซินบนเครื่องกีดขวางของทำเนียบขาว และในปี 1996 พวกเขาสนับสนุนบอริส นิโคลาเยวิชในการเลือกตั้งประธานาธิบดีครั้งต่อไป

Time Machine - เพื่อนของฉันเล่นเพลงบลูส์ได้ดีกว่าใครๆ

ในคอนเสิร์ตครบรอบปีที่ Olimpiyskiy ซึ่งอุทิศให้กับการครบรอบสามสิบปีของกลุ่มมีนักการเมืองหลายคนเข้าร่วม หนึ่งในนั้นคือ Anatoly Chubais, Boris Nemtsov และ Vladimir Putin จากนั้นยังอยู่ในตำแหน่งนายกรัฐมนตรี ทันทีหลังจากการแสดงขนาดใหญ่นี้ Pyotr Podgorodetsky ถูกไล่ออกเนื่องจากการติดโคเคนมากเกินไป ต่อมาเขาได้เขียนหนังสือเรื่องอื้อฉาวเรื่อง “A Machine with Jews” ซึ่งเขาพูดถึงอดีตเพื่อนร่วมวงอย่างไร้ความกรุณา

คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายที่ Podgoretsky เข้าร่วมคือการแสดงในปี 1999 ซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบ 30 ปีของกลุ่ม ในปี 2000 มีการเผยแพร่ดีวีดีคอนเสิร์ตที่บันทึกในการแสดงนี้ นักดนตรีแสดงเพลงฮิต 36 เพลง

ไทม์แมชชีน - สถานที่ที่แสงอยู่ (2544)

ในช่วงปี 2000 วงได้สร้างความยินดีให้กับแฟนๆ ด้วยความคิดสร้างสรรค์ใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง ในปี 2544 อัลบั้มทดลอง "The Place Where the Light" วางจำหน่ายซึ่งมีมือคีย์บอร์ดและผู้เรียบเรียง Andrei Derzhavin ซึ่งมาแทนที่ Podgoretsky เปิดตัว นอกจากนี้เขายังเขียนเนื้อเพลงสำหรับเพลง Wings and Sky แม้ว่าเขาจะยอมรับในภายหลังว่าเพลงค่อนข้างอ่อนแอก็ตาม โดยทั่วไปแล้วอัลบั้มนี้กลายเป็นเรื่องผิดปกติสำหรับงานของกลุ่ม: ผู้ฟังได้รับการปฏิบัติต่อคุณภาพเสียงใหม่เอี่ยมและมีศิลปินเดี่ยวจำนวนมาก

สตูดิโออัลบั้มครบรอบ 10 ปีของ "Time Machine" ชื่อ "Mechanically" (คิดค้นโดย Elina Sokolova วัย 26 ปีผู้ชนะการแข่งขันตั้งชื่อที่ประกาศโดยกลุ่ม) เปิดตัวในปี 2547

นักดนตรีบันทึกอัลบั้มถัดไปของพวกเขา Time Machine ที่ Abbey Road Studios ในลอนดอน พนักงานในสตูดิโอต้องการส่งผลงานให้กับผู้จัดงาน Grammy Awards (ในหมวดเพลงต่างประเทศ) แต่ต้องใช้เงินลงทุนมหาศาลจากกลุ่มเอง และเป็นไปไม่ได้เลยที่จะสร้างรายได้หลายแสนดอลลาร์จากการขายแผ่นดิสก์ในรัสเซีย

อัลบั้มถัดไป “Do Not Park Cars” (2009) นอกเหนือจากเพลงใหม่ของกลุ่มแล้ว ยังรวมเพลงคัฟเวอร์เพลงฮิตเก่าๆ ของศิลปินคนอื่นๆ จาก “Time Machines” โดยไม่คาดคิดอีกด้วย Sergei Chigrakov จาก "Chizh" ร้องเพลง "Crossroads", Alexey Kortnev ร้องเพลง "คุณมีอะไร", Boris Grebenshchikov - "ฉันเป็นงู" และ "Apocrypha", Pyotr Mamonov - "Leisure Boogie" ฯลฯ

รายชื่อจานเสียง

แม่น้ำและสะพาน (1987)
ในวงกลมแห่งแสง (1988)
เพลงช้าดี (1991)
นานมาแล้ว...1978 (1992)
ผู้บัญชาการอิสระของโลก เอล โมคัมโบ บลูส์ (1993)
ปีกกระดาษแข็งแห่งความรัก (1996)
แตกหัก (1997)
นาฬิกาและป้าย (1999)
สถานที่ที่แสงอยู่ (2544)
กลไก (2004)
ไทม์แมชชีน (2550)
ห้ามจอดรถ (2552)
คุณ (2016)

กลุ่มไทม์แมชชีนตอนนี้

เมื่อเร็ว ๆ นี้ "Time Machine" ได้ลดจำนวนการแสดงลงอย่างมากและไม่ได้ทำให้แฟน ๆ เสียเปรียบกับคอนเสิร์ตบ่อยครั้ง บางทีนี่อาจเป็นเพราะ Margulis ออกจากกลุ่มและแถลงการณ์ทางการเมืองของหัวหน้ากลุ่มซึ่งทำให้แฟน ๆ หลายคนของกลุ่มผิดหวัง ดังนั้นในปี 2014 Makarevich ผู้ต่อต้านการทหารประณามการผนวกไครเมียเข้ากับรัสเซีย เข้าร่วมการชุมนุมต่อต้านรัฐบาลของพรรคเดโมแครต "ริบบิ้นสีขาว" ซ้ำแล้วซ้ำอีก และพูดคุยกับเจ้าหน้าที่ทหารยูเครนใน Slavyansk ความแตกต่างในมุมมองทางการเมืองยังอธิบายถึงการออกจากกลุ่มอย่างกะทันหันของ Andrei Derzhavin ซึ่งถูกทางการยูเครนสั่งห้ามไม่ให้เข้าประเทศก่อนทัวร์ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2560

ไทม์แมชชีน – หนู (2012)

ในด้านความคิดสร้างสรรค์ อัลบั้มสุดท้ายของวง “You” เปิดตัวในปี 2559 สมาชิกใหม่ของกลุ่ม Igor Khomich มือกีตาร์มีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้ม

มันมักจะเกิดขึ้นที่ชื่อของนักแสดงหรือวงดนตรีกลายเป็นสัญลักษณ์ของยุคสมัยที่พวกเขาอาศัยอยู่สำหรับผู้คนหลายล้านคน - มันถูกถักทออย่างใกล้ชิดในความทรงจำส่วนตัวของพวกเขาจนกลายเป็นส่วนสำคัญของพวกเขา สำหรับชาวรัสเซียในปัจจุบันจำนวนมาก และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่อายุยังน้อยในช่วงอายุเจ็ดสิบและแปดสิบ แน่นอนว่านี่คือกลุ่ม "ไทม์แมชชีน" องค์ประกอบภาพถ่ายและคำอธิบายเส้นทางสร้างสรรค์ของกลุ่มตำนานจะเป็นหัวข้อของบทความของเรา

ทุกอย่างเริ่มต้นอย่างไร

ทุกอย่างเริ่มต้นในปี 1968 เมื่อนักเรียนจากโรงเรียนมอสโกหมายเลข 19 ก่อตั้งวงดนตรีร็อคชื่อ The Kids คนเฒ่าในปัจจุบันจำได้ดีว่าในสมัยนั้นหาโรงเรียนที่ไม่มีวงดนตรีและเครื่องดนตรีเป็นของตัวเองหาได้ยาก แฟชั่นนี้เป็นเครื่องบรรณาการให้กับความหลงใหลในเพลงของไอดอลตะวันตกอย่างเดอะบีเทิลส์และผู้ที่อาศัยอยู่ในละครเพลงโอลิมปัส

จากภาษาอังกฤษชื่อกลุ่มสามารถแปลได้หลายวิธี - "เด็ก ๆ " "ผู้ชาย" และแม้แต่ "เด็ก ๆ " ดังนั้นนักแสดงชุดแรกของ "พวกแพะ" ได้แก่ Andrei Makarevich เพื่อนของเขา Mikhail Yashin และนักร้องสาวสองคน - Larisa Kashpero และ Nina Baranova วงได้แสดงละครภาษาอังกฤษในงานปาร์ตี้ของโรงเรียนและคอนเสิร์ตสมัครเล่นโดยไม่ประสบความสำเร็จมากนัก โดยเลียนแบบไอดอลของพวกเขา มองไปข้างหน้าอาจกล่าวได้ว่าองค์ประกอบของกลุ่ม “ไทม์แมชชีน” จะมีการเปลี่ยนแปลงหลายครั้งในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

ชื่อกลุ่มเวอร์ชั่นภาษาอังกฤษ

โชคชะตาเปิดโอกาสให้พวกเขาในปีเดียวกันนั้นเองที่ VIA Atlanta มืออาชีพแสดงที่โรงเรียนของพวกเขา และผู้กำกับ A. Sikorsky สื่อสารกับนักดนตรีรุ่นเยาว์ด้วยเงื่อนไขที่เท่าเทียมกันและแม้แต่เล่นดนตรีกับพวกเขาในช่วงพักด้วย ค่ำคืนนี้ช่วยให้หนุ่ม ๆ เชื่อมั่นในตัวเอง ปีหน้าพวกเขาได้สร้างทีมใหม่ซึ่งรวมถึงเพื่อนจากโรงเรียนใกล้เคียงหมายเลข 20 - แฟน ๆ ของเดอะบีเทิลส์ก็ชอบพวกเขาเหมือนกัน การเดินทางได้เริ่มต้นขึ้น

ชื่อของกลุ่มถูกนำมาใช้ในกรณีแรกในภาษาอังกฤษ - Time Machines ซึ่งเป็นต้นแบบของ "Time Machine" ในอนาคต แต่เป็นพหูพจน์ นักแสดงชุดแรกของ “Time Machine” เป็นนักแสดงชายล้วนๆ รวมไปถึง: Andrei Makarevich (กีตาร์, นักร้อง) - เขาจะเป็นสมาชิกคงที่ของวงดนตรีที่ตามมาทั้งหมด, Igor Mazaev (กีตาร์เบส), (กีตาร์จังหวะ), Sergei Kawagoe (คีย์บอร์ด), Pavel Rubin (กีตาร์เบส) และมือกลอง Yuri Borzov . องค์ประกอบในอนาคตของ "The Time Machine" จะถูกสร้างขึ้นจากพวกเขาเป็นหลัก

สถาปนิกที่ล้มเหลว

นอกจากนี้ในปี พ.ศ. 2512 ก็มีการบันทึกเพลง Time Machines เป็นครั้งแรก โดยส่วนใหญ่แสดงเพลงที่ประกอบด้วยเพลงฮิตในเวอร์ชันคัฟเวอร์ของกลุ่มชาวอเมริกันและอังกฤษ เสริมด้วยการเรียบเรียงภาษาอังกฤษที่แต่งขึ้นเอง หลังจากนั้นไม่นานเขาก็เริ่มเขียนเนื้อเพลงเป็นภาษารัสเซีย ไม่ต้องสงสัยเลยว่าในช่วงเวลานี้นักดนตรีได้รับอิทธิพลจากขบวนการฮิปปี้ซึ่งเป็นที่นิยมในหมู่เยาวชนตะวันตกและโซเวียต สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในเพลงและไลฟ์สไตล์ทั้งหมดของพวกเขา

อายุเจ็ดสิบเริ่มต้นสำหรับสมาชิกสองคนของกลุ่ม Andrei Makarevich และ Yuri Borzov โดยมีเหตุการณ์สำคัญ - พวกเขาเข้าสู่สถาบันสถาปัตยกรรมมอสโกซึ่งเมื่อเรียนรู้ความลับของสถาปัตยกรรมแล้วพวกเขาจึงเรียนดนตรีต่อไป ที่นั่นพวกเขายังได้พบกับ Alexei Romanov ซึ่งกำลังจะเข้าร่วม Time Machine ในไม่ช้าและหลังจากนั้นไม่นานกับ A. Kutikov ซึ่งในปี 1971 ได้รับเชิญให้เข้าร่วมกลุ่มเพื่อแทนที่ I. Mazaev ซึ่งไปเข้ากองทัพ

การปรากฏตัวอย่างเป็นทางการของชื่อกลุ่ม

ในช่วงต้นทศวรรษที่เจ็ดสิบ ทีมยังคงเป็นมือสมัครเล่นและองค์ประกอบก็เปลี่ยนไปหลายครั้ง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Time Machines ประสบความสำเร็จในการแสดงบีทคลับจากนั้นก่อตั้งขึ้นในมอสโกภายใต้การอุปถัมภ์ของคณะกรรมการเมือง Komsomol เป็นเรื่องที่น่าแปลกใจที่เมื่อปีก่อนพวกเขาไม่ได้รับการยอมรับเนื่องจากมี "ระดับผลงานต่ำ" อย่างไรก็ตาม ในช่วงเริ่มต้นอาชีพของพวกเขา The Beatles ถูกปฏิเสธการบันทึกเพลงด้วยเหตุผลเดียวกัน

ภาษารัสเซียและชื่อที่คุ้นเคยของกลุ่มปรากฏอย่างเป็นทางการครั้งแรกในปี 1973 และถูกกำหนดให้อยู่ในกลุ่มตลอดไป จนถึงปี 1975 เขาต้องผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบากด้วยการแสดงบนฟลอร์เต้นรำและคอนเสิร์ตแบบสุ่ม ในช่วงเวลานี้ องค์ประกอบของ "ไทม์แมชชีน" มีการเปลี่ยนแปลงหลายครั้ง นักดนตรีสิบห้าคนสามารถอยู่ในกลุ่มนี้ได้ ปัญหาก็เกิดขึ้นในชีวิตของหัวหน้ากลุ่ม A. Makarevich เนื่องจากขัดแย้งกับความเป็นผู้นำของสถาบันสถาปัตยกรรม เขาจึงถูกไล่ออกโดยใช้ข้ออ้างที่เป็นทางการ

การรับรู้ถึงความเป็นมืออาชีพ

ความนิยมของกลุ่มนี้เติบโตอย่างรวดเร็วเมื่อหลังจากพบกับ Boris Grebenshchikov ในเทศกาลทาลลินน์ในปี 1976 ก็มีโอกาสได้ทัวร์เลนินกราดบ่อยๆ ในเมืองบนเนวาเธอประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง จุดเริ่มต้นของการทดลองด้วยเสียงเกิดขึ้นในช่วงเวลาเดียวกันนี้ องค์ประกอบของ "ไทม์แมชชีน" ในปี 1977 ได้รับการเติมเต็มด้วยการเพิ่มนักเป่าแซ็กโซโฟน E. Legusov และนักเป่าแตร S. Velitsky สิ่งนี้ทำให้เพลงที่พวกเขาแสดงมีอารมณ์ความรู้สึกแบบใหม่

ในปี 1980 ในที่สุดก็กลายเป็นวงดนตรีมืออาชีพ วงนี้ได้รับสถานะอย่างเป็นทางการที่ Rosconcert O. Melik-Pashayev ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ และ A. Makarevich ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการด้านดนตรี ในปีนี้ "Time Machine" คาดว่าจะประสบความสำเร็จอย่างมากในงานเทศกาลที่เมืองทบิลิซีซึ่งได้รับรางวัลใหญ่และต้องขอบคุณอัลบั้มแรกที่ Melodiya ออกวางจำหน่าย

ความคิดสร้างสรรค์ในการดำเนินชีวิตนอกกรอบอุดมการณ์

บรรดาผู้ที่ใช้ชีวิตวัยเยาว์ภายใต้ลัทธิสังคมนิยมจำได้ว่าอุดมการณ์ของสหภาพโซเวียตที่หลอกลวงและหน้าซื่อใจคดในสาระสำคัญเติมเต็มชีวิตทุกด้านและศิลปะมวลชนก็อิดโรยภายใต้การควบคุมที่เข้มงวดเป็นพิเศษ เพื่อให้ผู้ชมดูรายการใหม่ได้ ต้องได้รับการอนุมัติจากหน่วยงานและสภาศิลปะต่างๆ ซึ่งชะตากรรมของรายการจะถูกตัดสินโดยผู้ที่ไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับศิลปะ และคำนึงถึงการปฏิบัติตามข้อกำหนดของสายปาร์ตี้ในปัจจุบันเท่านั้น

ความสำเร็จของ "Time Machine" ในเทศกาลทบิลิซีไม่ได้อธิบายจากคุณธรรมทางศิลปะของการแสดงเท่านั้น นี่เป็นครั้งแรกที่นักดนตรีปรากฏตัวบนเวทีอย่างเป็นทางการของสหภาพโซเวียตซึ่งโดดเด่นอย่างมากจากมวลชนที่ไร้รูปร่าง แต่มีอุดมการณ์ที่สอดคล้องกัน ไม่น่าแปลกใจที่ผู้จัดคอนเสิร์ตซึ่งรู้สึกท้อแท้กับความสำเร็จอันน่าอัศจรรย์ของพวกเขาได้ใช้มาตรการเพื่อให้แน่ใจว่านักดนตรีที่ชนะจะออกจากเทศกาลก่อนที่จะสิ้นสุด

ชัยชนะในเมืองบนเนวา

ในช่วงทศวรรษที่แปดสิบความนิยมของกลุ่มในมอสโกและเลนินกราดถึงสัดส่วนที่ไม่เคยมีมาก่อน ตามที่ผู้เห็นเหตุการณ์ระบุว่าความตื่นเต้นในทัวร์คอนเสิร์ตของพวกเขาเทียบได้กับความบ้าคลั่งในยุคบีทเทิลมาเนียเท่านั้น Sports Palace ซึ่งเป็นสถานที่จัดการแสดงถูกโจมตีโดยวัยรุ่นหลายพันคน และนักดนตรีที่ส่งของถูกบังคับให้หันไปหลบเลี่ยงเพื่อช่วยนักแสดง "Time Machine" จากฝูงชนที่กระตือรือร้น ปี 1980 เป็นจุดเริ่มต้นของการเพิ่มขึ้นอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน

ผลลัพธ์ของการเดินทางยี่สิบปี

ในช่วงต้นยุค 90 ถึงเวลาสรุปผลลัพธ์แรกแล้ว ไม่มีการเซ็นเซอร์ทางอุดมการณ์อีกต่อไปและ Andrei Makarevich ออกหนังสือของเขาเรื่อง "Everything is very simple" ซึ่งเขาพูดถึงทุกสิ่งที่กลุ่มต้องอดทนตลอดยี่สิบปีที่ผ่านมา “ไทม์แมชชีน” ยังคงเป็นวงดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในประเทศ เธอเข้าร่วมงานเทศกาลต่างๆ มากมาย และมักจะเดินทางร่วมกับโปรแกรมทัวร์ต่างๆ เนื่องจากเปเรสทรอยกาเปิดโอกาสให้เดินทางไปต่างประเทศอย่างอิสระ ภูมิศาสตร์ของการเดินทางของพวกเขาจึงขยายตัวอย่างมาก รวมถึงหลายประเทศทั่วโลก

ในเวลานี้องค์ประกอบของ "Time Machine" ซึ่งส่วนใหญ่สร้างไว้แล้วและผ่านการทดสอบตามเวลานั้นได้รับการเติมเต็มเป็นระยะด้วยนักดนตรีที่ได้รับเชิญรวมถึง Pavel Rubin, Alik Mazaev และชื่ออื่น ๆ อีกจำนวนหนึ่งที่แฟนเพลงร็อครู้จักกันดี ในยุค 90 ไม่ใช่รายการปีใหม่แม้แต่รายการเดียวและไม่มีเทศกาลใดที่เห็นได้ชัดเจนเกิดขึ้นได้หากปราศจากการมีส่วนร่วมของ Andrei Makarevich และทีมของเขา

ชีวิตของกลุ่มในยุคที่ยากลำบาก

วงเฉลิมฉลองครบรอบ 25 ปีในปี 1994 ด้วยคอนเสิร์ตใหญ่ที่จัตุรัสแดง ซึ่งมีวงดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของประเทศหลายวงขึ้นแสดงบนเวทีร่วมกับพวกเขา ตำแหน่งอย่างเป็นทางการของพวกเขาได้รับความเข้มแข็งมากขึ้นจากการสนับสนุนที่พวกเขามอบให้บอริส เยลต์ซินโดยการเข้าร่วมในการรณรงค์ "โหวตหรือแพ้" ในปี 1996 ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของการรณรงค์หาเสียงเลือกตั้งของเขา

ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 องค์ประกอบของกลุ่ม Time Machine ได้รับการเติมเต็มด้วยผู้เล่นคีย์บอร์ด Andrei Derzhavin ขั้นต่อไปเริ่มต้นในประวัติศาสตร์ของพวกเขาซึ่งรวมถึงงานมากมายที่เกี่ยวข้องกับการค้นหาเสียงรูปแบบใหม่และการใช้เอฟเฟกต์เสียงต่างๆ ในเวลาเดียวกันกลุ่มไม่หยุดแสดงคอนเสิร์ตและออกแผ่นดิสก์ทั้งในสตูดิโอรัสเซียและต่างประเทศ โดยเฉพาะอย่างยิ่งอัลบั้มของพวกเขาออกโดย บริษัท Sintez Records ชื่อดังของอังกฤษซึ่งมีชื่อเสียงในด้านการผลิตแผ่นเสียงของ Beatles

เหตุการณ์ในทศวรรษที่ผ่านมา

Makarevich เริ่มต้นทศวรรษที่สองของศตวรรษที่ 21 ด้วยการเปิดตัวหนังสือเล่มใหม่สามเล่มของเขา ซึ่งได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วในหมู่ผู้รักดนตรีทุกวัย ในปี 2012 ภาพยนตร์ที่อุทิศให้กับพวกเขาซึ่งกำกับโดย M. Kapitanovsky ได้รับการปล่อยตัว มันถูกเรียกว่า "The Taimashin: The Birth of an Epoch" - นี่เป็นการกล่าวซ้ำตามตัวอักษรว่า "Time Machine" ถูกกำหนดไว้ในปี 1983 ในบัญชีดำของกลุ่มดนตรีที่ไม่น่าเชื่อถือในอุดมคติ

องค์ประกอบของกลุ่มมีการเปลี่ยนแปลงหลายครั้งตลอดประวัติศาสตร์ของการดำรงอยู่ ปี 2012 ก็ไม่มีข้อยกเว้น เมื่อปลายเดือนมิถุนายน E. Margulis จากไปโดยเลือกที่จะพัฒนาโครงการของเขาเอง ในไม่ช้า Igor Khomich ก็เข้ามาแทนที่เขาซึ่งเคยร่วมงานกับกลุ่ม Kalinov Most มาก่อน ในปี 2014 คอนเสิร์ตการกุศลฉลองครบรอบจัดขึ้นอย่างประสบความสำเร็จที่ไซต์หน้าศูนย์กีฬา Luzhniki ซึ่งมีกลุ่ม "Time Machine" แสดงด้วย รายชื่อศิลปินในปี 2014 ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง และในวันครบรอบ 45 ปี ทีมงานก็ได้แสดงเพลงฮิตที่ได้รับความนิยมมากที่สุด

ความกังวลของวันของเรา

เมื่อต้นเดือนกุมภาพันธ์ 2558 แฟน ๆ ของกลุ่มต่างตื่นตระหนกกับข้อมูลที่ปรากฏในสื่อเกี่ยวกับข้อกล่าวหาแตกแยกภายในกลุ่มที่เกี่ยวข้องกับตำแหน่งต่าง ๆ ของสมาชิกเกี่ยวกับเหตุการณ์ในยูเครน ข้อมูลนี้ดูเหมือนค่อนข้างเป็นไปได้ เนื่องจากเมื่อเร็วๆ นี้ ประเด็นทางการเมืองได้กลายเป็นหัวข้อสนทนาที่น่าตื่นเต้นสำหรับหลาย ๆ คน โชคดีที่สิ่งนี้ถูกโต้แย้งในไม่ช้า

ในที่สุดเรามาตั้งชื่อองค์ประกอบของกลุ่ม "Time Machine" ในปี 2558 ซึ่งยังคงไม่เปลี่ยนแปลงจนถึงทุกวันนี้: Andrey Makarevich (กีตาร์, นักร้อง), (นักร้อง, กีตาร์เบส), Valery Efimov (กลอง) และ Andrey Derzhavin (คีย์บอร์ด, เสียงร้องสนับสนุน)