รูปแบบของขบวนการวรรณกรรมหลัก ความเคลื่อนไหวและกระแสวรรณกรรม


วรรณคดีที่ไม่เหมือนใคร กิจกรรมสร้างสรรค์มนุษย์เชื่อมโยงกับสังคมและ ชีวิตทางประวัติศาสตร์ผู้คนเป็นแหล่งภาพสะท้อนที่สดใสและจินตนาการ นิยายพัฒนาไปพร้อมกับสังคมในลำดับประวัติศาสตร์ที่แน่นอนและกล่าวได้ว่าเป็นตัวอย่างโดยตรง การพัฒนาทางศิลปะอารยธรรม. แต่ละยุคประวัติศาสตร์มีลักษณะเฉพาะด้วยอารมณ์ มุมมอง ทัศนคติ และโลกทัศน์บางอย่าง ซึ่งปรากฏออกมาในงานวรรณกรรมอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

โลกทัศน์ทั่วไปที่ได้รับการสนับสนุนจากส่วนรวม หลักการทางศิลปะการสร้างสรรค์งานวรรณกรรมโดยนักเขียนแต่ละกลุ่มก่อให้เกิดกระแสวรรณกรรมต่างๆ เป็นเรื่องที่ควรกล่าวว่าการจำแนกและการระบุแนวโน้มดังกล่าวในประวัติศาสตร์วรรณกรรมนั้นมีเงื่อนไขมาก นักเขียนที่สร้างผลงานในยุคประวัติศาสตร์ต่างๆ ไม่ได้สงสัยด้วยซ้ำว่านักวิชาการด้านวรรณกรรมจะจัดประเภทผลงานเหล่านี้ว่าเป็นของขบวนการวรรณกรรมใดๆ ตลอดหลายปีที่ผ่านมา อย่างไรก็ตาม เพื่อความสะดวกในการวิเคราะห์ทางประวัติศาสตร์ในการวิจารณ์วรรณกรรม การจำแนกประเภทนี้จึงมีความจำเป็น ช่วยให้เข้าใจกระบวนการที่ซับซ้อนของการพัฒนาวรรณกรรมและศิลปะได้ชัดเจนและมีโครงสร้างมากขึ้น

แนวโน้มวรรณกรรมหลัก

แต่ละคนมีลักษณะเฉพาะด้วยการมีอยู่ของตัวเลข นักเขียนชื่อดังซึ่งรวมเข้าด้วยกันด้วยแนวคิดทางอุดมการณ์และสุนทรียศาสตร์ที่ชัดเจนที่กำหนดไว้ในงานทางทฤษฎีและมุมมองทั่วไปของหลักการของการสร้างสรรค์งานศิลปะหรือวิธีการทางศิลปะซึ่งในทางกลับกันจะได้รับประวัติศาสตร์และ ลักษณะทางสังคมอยู่ในทิศทางใดทิศทางหนึ่ง

ในประวัติศาสตร์วรรณกรรม เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะแนวโน้มวรรณกรรมหลักดังต่อไปนี้:

ลัทธิคลาสสิก มันถูกสร้างขึ้นเป็น สไตล์ศิลปะและโลกทัศน์ไป ศตวรรษที่ 17- มันขึ้นอยู่กับความหลงใหล ศิลปะโบราณซึ่งถือเป็นแบบอย่าง ในความพยายามที่จะบรรลุความเรียบง่ายของความสมบูรณ์แบบ เช่นเดียวกับแบบจำลองในสมัยโบราณ นักคลาสสิกได้พัฒนาหลักการทางศิลปะที่เข้มงวด เช่น ความสามัคคีของเวลา สถานที่ และการกระทำในละคร ซึ่งจะต้องปฏิบัติตามอย่างเคร่งครัด งานวรรณกรรมได้รับการประดิษฐ์ขึ้นอย่างเน้นย้ำ มีการจัดระเบียบอย่างสมเหตุสมผลและมีเหตุผล สร้างขึ้นอย่างมีเหตุผล

ทุกประเภทถูกแบ่งออกเป็นชั้นสูง (โศกนาฏกรรม, บทกวี, มหากาพย์) ซึ่งเชิดชูเหตุการณ์ที่กล้าหาญและหัวข้อในตำนานและภาพต่ำ ชีวิตประจำวันคนชั้นล่าง (ตลก เสียดสี นิทาน) นักคลาสสิกชื่นชอบละครและสร้างสรรค์ผลงานมากมายโดยเฉพาะ เวทีละครไม่เพียงแต่ใช้คำพูดเพื่อแสดงความคิดเท่านั้น แต่ยังใช้อีกด้วย ภาพที่เห็นการวางโครงเรื่อง การแสดงออกทางสีหน้าและท่าทาง ทัศนียภาพ และการแต่งกาย ทั้งศตวรรษที่สิบเจ็ดและต้นศตวรรษที่สิบแปดผ่านไปภายใต้ร่มเงาของลัทธิคลาสสิกซึ่งถูกแทนที่ด้วยทิศทางอื่นหลังจากพลังทำลายล้างของฝรั่งเศส

ยวนใจเป็นแนวคิดที่ครอบคลุมซึ่งแสดงออกอย่างทรงพลังไม่เพียง แต่ในวรรณคดีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพวาดปรัชญาและดนตรีด้วยและในแต่ละประเทศในยุโรปก็มีของตัวเอง คุณสมบัติเฉพาะ- นักเขียนแนวโรแมนติกรวมตัวกันด้วยมุมมองส่วนตัวเกี่ยวกับความเป็นจริงและความไม่พอใจกับความเป็นจริงโดยรอบ ซึ่งบังคับให้พวกเขาสร้างภาพต่างๆ ของโลกที่นำไปสู่ความเป็นจริง วีรบุรุษแห่งงานโรแมนติกมีบุคลิกที่ทรงพลังและพิเศษ เป็นกบฏที่ท้าทายความไม่สมบูรณ์ของโลก ความชั่วร้ายสากล และตายในการต่อสู้เพื่อความสุขและความสามัคคีสากล วีรบุรุษที่ไม่ธรรมดาและสถานการณ์ชีวิตที่ไม่ธรรมดา โลกมหัศจรรย์และประสบการณ์อันลึกซึ้งที่ไม่สมจริง นักเขียนที่ถ่ายทอดด้วยความช่วยเหลือของภาษาบางภาษา ผลงานของพวกเขาช่างสะเทือนอารมณ์และประเสริฐมาก

ความสมจริง ความน่าสมเพชและความอิ่มเอมใจของแนวโรแมนติกถูกแทนที่ ทิศทางนี้หลักการสำคัญคือการพรรณนาถึงชีวิตในการสำแดงทางโลกทั้งหมดซึ่งเป็นวีรบุรุษทั่วไปที่แท้จริงในสถานการณ์ทั่วไปที่แท้จริง ตามที่นักเขียนแนวสัจนิยมกล่าวไว้ว่าวรรณกรรมควรจะกลายเป็นตำราแห่งชีวิตดังนั้นวีรบุรุษจึงถูกพรรณนาในทุกแง่มุมของการแสดงออกถึงบุคลิกภาพ - สังคม, จิตวิทยา, ประวัติศาสตร์ แหล่งที่มาหลักที่มีอิทธิพลต่อบุคคลซึ่งกำหนดลักษณะนิสัยและโลกทัศน์ของเขาคือ สิ่งแวดล้อมสถานการณ์ในชีวิตจริงที่เหล่าฮีโร่เกิดความขัดแย้งอย่างต่อเนื่องเนื่องจากความขัดแย้งที่ลึกซึ้ง ชีวิตและภาพลักษณ์ได้รับการพัฒนาซึ่งแสดงแนวโน้มบางอย่าง

แนวโน้มวรรณกรรมสะท้อนถึงพารามิเตอร์และคุณลักษณะทั่วไปที่สุด ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะในระดับหนึ่ง ช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์การพัฒนาสังคม ในทางกลับกัน การเคลื่อนไหวหลายอย่างสามารถแยกแยะได้ไม่ว่าในทิศทางใดก็ตาม ซึ่งนำเสนอโดยนักเขียนที่มีทัศนคติทางอุดมการณ์และศิลปะที่คล้ายคลึงกัน มุมมองทางศีลธรรมและจริยธรรม ตลอดจนเทคนิคทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์ ดังนั้นภายในกรอบของยวนใจจึงมีการเคลื่อนไหวเช่นยวนใจพลเรือน นักเขียนแนวสัจนิยมก็สมัครพรรคพวกเช่นกัน แนวโน้มต่างๆ- ในสัจนิยมของรัสเซีย เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะความแตกต่างระหว่างการเคลื่อนไหวทางปรัชญาและสังคมวิทยา

ความเคลื่อนไหวและแนวโน้มวรรณกรรม - การจำแนกประเภทที่สร้างขึ้นภายในกรอบของ ทฤษฎีวรรณกรรม- มันขึ้นอยู่กับปรัชญา การเมือง และ มุมมองที่สวยงามยุคสมัยและรุ่นของผู้คนในระดับหนึ่ง เวทีประวัติศาสตร์การพัฒนาสังคม อย่างไรก็ตาม เทรนด์วรรณกรรมสามารถก้าวไปไกลกว่าเทรนด์เดียวได้ ยุคประวัติศาสตร์จึงมักถูกระบุด้วย วิธีการทางศิลปะเป็นเรื่องธรรมดาสำหรับกลุ่มนักเขียนที่อาศัยอยู่ เวลาที่ต่างกันแต่แสดงหลักจิตวิญญาณและจริยธรรมที่คล้ายคลึงกัน

(สัญลักษณ์ - จากสัญลักษณ์กรีก - เครื่องหมายธรรมดา)
  1. สถานกลางได้รับสัญลักษณ์*
  2. ความปรารถนาในอุดมคติที่สูงกว่ามีชัย
  3. ภาพบทกวีมีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงแก่นแท้ของปรากฏการณ์
  4. ภาพสะท้อนลักษณะเฉพาะของโลกในสองระนาบ: จริงและลึกลับ
  5. ความซับซ้อนและดนตรีของบทกลอน
ผู้ก่อตั้งคือ D. S. Merezhkovsky ซึ่งในปี พ.ศ. 2435 ได้บรรยายเรื่อง "สาเหตุของการเสื่อมถอยและแนวโน้มใหม่ในวรรณคดีรัสเซียสมัยใหม่" (บทความที่ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2436) Symbolists แบ่งออกเป็นรุ่นเก่า ((V. Bryusov, K. Balmont , D. Merezhkovsky, 3. Gippius, F. Sologub เปิดตัวในปี 1890) และน้อง (A. Blok, A. Bely, Vyach. Ivanov และคนอื่น ๆ เปิดตัวในปี 1900)
  • ความเฉียบแหลม

    (จากภาษากรีก “acme” - จุดสูงสุด)การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมของ Acmeism เกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1910 และมีความเชื่อมโยงทางพันธุกรรมกับสัญลักษณ์ (N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam, M. Zenkevich และ V. Narbut.) รูปแบบนี้ได้รับอิทธิพลจากบทความของ M. Kuzmin เรื่อง "On Beautiful Clarity" ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1910 ใน บทความโปรแกรมพ.ศ. 2456 “ มรดกแห่งความเฉียบแหลมและสัญลักษณ์” N. Gumilyov เรียกว่าสัญลักษณ์” พ่อที่คู่ควร“แต่เน้นย้ำว่าคนรุ่นใหม่ได้พัฒนา “ทัศนคติต่อชีวิตที่แน่วแน่และชัดเจน”
    1. เน้นความคลาสสิค บทกวี XIXศตวรรษ
    2. การรับเป็นบุตรบุญธรรม โลกทางโลกในความหลากหลายเป็นรูปธรรมที่มองเห็นได้
    3. ความเที่ยงธรรมและความคมชัดของภาพ ความแม่นยำของรายละเอียด
    4. ในจังหวะ Acmeists ใช้ dolnik (Dolnik เป็นการละเมิดประเพณี
    5. การสลับพยางค์เน้นและไม่เน้นเสียงเป็นประจำ เส้นตรงกับจำนวนการเน้น แต่พยางค์ที่เน้นและไม่เน้นนั้นอยู่ในบรรทัดอย่างอิสระ) ซึ่งทำให้บทกวีใกล้ชิดกับสิ่งมีชีวิตมากขึ้น คำพูดภาษาพูด
  • ลัทธิแห่งอนาคต

    ลัทธิแห่งอนาคต - จาก lat อนาคต, อนาคต.ในทางพันธุศาสตร์ ลัทธิอนาคตนิยมทางวรรณกรรมมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับกลุ่มศิลปินแนวหน้าในช่วงปี 1910 โดยหลักๆ แล้วเกี่ยวข้องกับกลุ่มต่างๆ “ แจ็ค ออฟ ไดมอนด์, "หางลา", "สหพันธ์เยาวชน" ในปี 1909 ในอิตาลี กวี F. Marinetti ตีพิมพ์บทความเรื่อง "Manifesto of Futurism" ในปี 1912 แถลงการณ์ "การตบต่อหน้ารสนิยมสาธารณะ" ถูกสร้างขึ้นโดยนักอนาคตนิยมชาวรัสเซีย: V. Mayakovsky, A. Kruchenykh, V. Khlebnikov: "พุชกินเข้าใจยากกว่าอักษรอียิปต์โบราณ" ลัทธิแห่งอนาคตเริ่มสลายตัวไปแล้วในปี พ.ศ. 2458-2459
    1. การกบฏโลกทัศน์แบบอนาธิปไตย
    2. การปฏิเสธประเพณีวัฒนธรรม
    3. การทดลองด้านจังหวะและสัมผัส การจัดเรียงบทและบทประโยคเป็นรูปเป็นร่าง
    4. การสร้างคำที่ใช้งานอยู่
  • จินตนาการ

    จาก lat. อิมาโกะ - รูปภาพขบวนการวรรณกรรมในบทกวีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20 ซึ่งตัวแทนระบุว่าจุดประสงค์ของความคิดสร้างสรรค์คือการสร้างภาพลักษณ์ พื้นฐาน วิธีการแสดงออกนักจินตนาการ - อุปมาซึ่งมักเป็นโซ่เปรียบเทียบที่เปรียบเทียบองค์ประกอบต่าง ๆ ของภาพสองภาพ - ตรงและเป็นรูปเป็นร่าง ลัทธิจินตนาการเกิดขึ้นในปี 1918 เมื่อมีการก่อตั้ง "Order of Imagists" ขึ้นในกรุงมอสโก ผู้สร้าง "Order" คือ Anatoly Mariengof, Vadim Shershenevich และ Sergei Yesenin ซึ่งก่อนหน้านี้เคยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มกวีชาวนาใหม่
  • ตัวเลือกที่ 1

    ก. ลัทธิคลาสสิก

    ข. ความรู้สึกอ่อนไหว

    ข. ยวนใจ

    ช. ความสมจริง

    1. ภาพสะท้อนความคิดเรื่องความสามัคคี ความเป็นระเบียบเรียบร้อยของโลก ความศรัทธาในจิตใจมนุษย์

    2. มีการต่อต้าน ความเป็นจริงและความฝัน

    3. ต่อต้านนามธรรมและเหตุผลของผลงานแนวคลาสสิค มันสะท้อนถึงความปรารถนาที่จะพรรณนาถึงจิตวิทยาของมนุษย์

    4. ตัวละครหลักโดดเดี่ยวและไม่มีใครเข้าใจ ต่อต้านสังคม

    5. การกระทำและการกระทำของฮีโร่ถูกกำหนดจากมุมมองของความรู้สึก ความอ่อนไหวของฮีโร่นั้นเกินจริง

    6. เนื้อเรื่องและองค์ประกอบอยู่ภายใต้กฎที่ยอมรับ ( กฎสามข้อความสามัคคี: สถานที่ของเวลา, การกระทำ)

    7. การแสดงตัวละครทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป

    8. แนวเพลงหลัก - ตลก, บทกวี

    9. อุดมคติของวิถีชีวิตหมู่บ้านฮีโร่คือคนธรรมดา

    10. ชื่อของทิศทางในการแปลหมายถึง "วัสดุ, ของจริง"

    11. แทนที่ความคลาสสิก

    12. การวางแนวโยธา (การศึกษา) ของงาน

    13. ม.ย. เลอร์มอนตอฟ "มตซีรี"

    14. ก.ร. เดอร์ชาวิน โอเด “เฟลิตซา”

    15. เอ็น.วี. โกกอล” จิตวิญญาณที่ตายแล้ว»

    16. วี.เอ. จูคอฟสกี้ "สเวตลานา"

    17. เอ็ม.วี. โลโมโนซอฟ

    18. น.ม. คารัมซิน

    19. ดี.ไอ. ฟอนวิซิน

    20. แอล.เอ็น. ตอลสตอย

    ทดสอบในหัวข้อ “ทิศทางวรรณกรรม”

    ตัวเลือกที่ 2

    เมื่อตอบคำถามทดสอบให้ระบุเฉพาะตัวอักษรที่ตรงกับทิศทางวรรณกรรม

    ก. ลัทธิคลาสสิก

    ข. ความรู้สึกอ่อนไหว

    ข. ยวนใจ

    ช. ความสมจริง

    I. ลักษณะขบวนการวรรณกรรมใดที่สอดคล้องกับ?

    1. การกระทำและการกระทำของฮีโร่ถูกกำหนดจากมุมมองของเหตุผล

    2. อุดมคติของโลกธรรมชาติ (ภูมิทัศน์พิเศษ)

    3. ฮีโร่ที่ยอดเยี่ยมจะกระทำการในสถานการณ์พิเศษ

    4. แนวเพลงหลัก - elegy, ballad

    5. ฮีโร่เป็นรายบุคคลและในขณะเดียวกันก็รวบรวมลักษณะทั่วไปไว้

    6. ชื่อทิศทางในการแปลหมายถึง "แบบอย่าง"

    7. ตัวแทนของชนชั้นล่างมีโลกแห่งจิตวิญญาณอันอุดมสมบูรณ์

    8. เข้ามาแทนที่ความโรแมนติกและดำรงอยู่จนถึงทุกวันนี้

    9. การแสดงภาพเหตุการณ์ ทิวทัศน์ ผู้คนที่แปลกใหม่และแปลกใหม่

    10. แบ่งฮีโร่ตลกออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบ

    11. ผลงานแสดงความสนใจเป็นพิเศษต่อความเป็นจริงโดยรอบ โลกในอุดมคติขัดแย้งกับความเป็นจริง

    12. ฮีโร่ถูกตัดสินจากวิธีที่เขาสามารถแสดงความรู้สึก ไม่ใช่จากผลประโยชน์ที่เขามอบให้กับรัฐ

    ครั้งที่สอง งานนี้เป็นของขบวนการวรรณกรรมใด?

    13. วี.เอ. Zhukovsky Elegy "ทะเล"

    14. ม.ย. Lermontov "วีรบุรุษแห่งยุคของเรา"

    15. เอ็ม.วี. Lomonosov “ บทกวีในวันที่ Elizabeth Petrovna ขึ้นครองบัลลังก์”

    16. เอ.เอส. พุชกิน "ยูจีน โอเนจิน"

    สาม. งานของนักเขียนอยู่ในขบวนการวรรณกรรมใด

    17. ก.ร. เดอร์ชาวิน

    18. เอ.พี. เชคอฟ

    19. เอ็ม.วี. โลโมโนซอฟ

    20. น.ม. คารัมซิน

    ตัวเลือกที่ 1

    ตัวเลือกที่ 2

    เกณฑ์การประเมิน

    "5" - 18-20 คะแนน (ตอบถูก 90%)

    "4" - 14-17 คะแนน (ตอบถูก 70%-89%)

    "3" - 10-13 คะแนน (ตอบถูก 50%-69%)

    "2" - 0-9 คะแนน (คำตอบที่ถูกต้องน้อยกว่า 49%)

    1. ทิศทางวรรณกรรมมักถูกระบุด้วยวิธีการทางศิลปะ กำหนดชุดหลักการพื้นฐานทางจิตวิญญาณและสุนทรียศาสตร์ของนักเขียนหลายคน ตลอดจนกลุ่มและโรงเรียนจำนวนหนึ่ง ทัศนคติเชิงโปรแกรมและสุนทรียศาสตร์ และวิธีการที่ใช้ ในการต่อสู้และการเปลี่ยนแปลงทิศทางมีการแสดงแบบแผนอย่างชัดเจนที่สุด กระบวนการวรรณกรรม- เป็นเรื่องปกติที่จะต้องแยกแยะแนวโน้มวรรณกรรมดังต่อไปนี้:

      ก) ลัทธิคลาสสิก
      b) ความรู้สึกอ่อนไหว
      ค) ลัทธิธรรมชาตินิยม
      ง) ยวนใจ
      ง) การแสดงสัญลักษณ์
      ฉ) ความสมจริง

    2. ขบวนการวรรณกรรม - มักระบุถึงกลุ่มวรรณกรรมและโรงเรียน หมายถึงการสะสม บุคลิกที่สร้างสรรค์ซึ่งโดดเด่นด้วยความใกล้ชิดทางอุดมการณ์และศิลปะและความสามัคคีทางโปรแกรมและสุนทรียภาพ มิฉะนั้น, การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม- นี่คือความหลากหลาย (ราวกับว่าเป็นคลาสย่อย) ของขบวนการวรรณกรรม ตัวอย่างเช่นในความสัมพันธ์กับลัทธิยวนใจของรัสเซียพวกเขาพูดถึงการเคลื่อนไหว "เชิงปรัชญา" "จิตวิทยา" และ "พลเรือน" ในสัจนิยมของรัสเซีย บางคนแยกแยะแนวโน้ม "จิตวิทยา" และ "สังคมวิทยา"

    ลัทธิคลาสสิก

    รูปแบบศิลปะและทิศทางใน วรรณคดียุโรปและศิลปะสมัยต้นศตวรรษที่ 17 ศตวรรษที่สิบเก้า ชื่อนี้ได้มาจากภาษาละติน "classicus" - แบบอย่าง

    คุณสมบัติของความคลาสสิค:

    1. อุทธรณ์ไปยังภาพและแบบฟอร์ม วรรณกรรมโบราณและศิลปะในฐานะมาตรฐานความงามในอุดมคติ โดยหยิบยกหลักการ "การเลียนแบบธรรมชาติ" ขึ้นมาบนพื้นฐานนี้ ซึ่งแสดงถึงการยึดมั่นอย่างเข้มงวดต่อกฎเกณฑ์ที่ไม่เปลี่ยนแปลงซึ่งดึงมาจากสุนทรียศาสตร์โบราณโบราณ (เช่น ในบุคคลของอริสโตเติล ฮอเรซ)
    2. สุนทรียภาพขึ้นอยู่กับหลักการของเหตุผลนิยม (จากภาษาละติน "อัตราส่วน" - เหตุผล) ซึ่งยืนยันมุมมองของ ชิ้นงานศิลปะในฐานะสิ่งสร้างประดิษฐ์ - สร้างขึ้นอย่างมีสติ จัดระเบียบอย่างชาญฉลาด สร้างขึ้นอย่างมีเหตุผล
    3. รูปภาพในแนวคลาสสิกถูกลิดรอน ลักษณะส่วนบุคคลเนื่องจากมีวัตถุประสงค์หลักเพื่อจับภาพลักษณะเฉพาะที่มั่นคง ทั่วไป และยั่งยืน ซึ่งทำหน้าที่เป็นศูนย์รวมของพลังทางสังคมหรือจิตวิญญาณ
    4. หน้าที่ทางสังคมและการศึกษาของศิลปะ การศึกษาบุคลิกภาพที่กลมกลืนกัน
    5. มีการสร้างลำดับชั้นที่เข้มงวดของประเภทซึ่งแบ่งออกเป็น "สูง" (โศกนาฏกรรม, มหากาพย์, บทกวี; ทรงกลมของพวกเขาคือ ชีวิตสาธารณะ, เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์, ตำนาน, วีรบุรุษของพวกเขา - พระมหากษัตริย์, นายพล, ตัวละครในตำนาน, นักพรตทางศาสนา) และ "ต่ำ" (ตลก, เสียดสี, นิทานที่บรรยายภาพส่วนตัว ชีวิตประจำวันคนชนชั้นกลาง) แต่ละประเภทมีขอบเขตที่เข้มงวดและมีลักษณะที่เป็นทางการอย่างชัดเจน ไม่อนุญาตให้มีการผสมผสานระหว่างความประเสริฐและพื้นฐาน โศกนาฏกรรมและการ์ตูน ความกล้าหาญและสามัญ ประเภทชั้นนำคือโศกนาฏกรรม
    6. ละครคลาสสิกอนุมัติหลักการที่เรียกว่า "ความสามัคคีของสถานที่ เวลา และการกระทำ" ซึ่งหมายความว่า การแสดงละครควรเกิดขึ้นในที่เดียว ระยะเวลาของการแสดงควรจำกัดอยู่เพียงระยะเวลาของการแสดง (อาจเป็นไปได้ มากกว่านั้น แต่เวลาสูงสุดที่ควรเล่าบทละครคือหนึ่งวัน) ความสามัคคีของการกระทำบอกเป็นนัยว่าบทละครควรสะท้อนถึงการวางอุบายกลางจุดเดียว ไม่ถูกขัดจังหวะด้วยการกระทำข้างเคียง

    ลัทธิคลาสสิกเกิดขึ้นและพัฒนาในฝรั่งเศสพร้อมกับการก่อตั้งลัทธิสมบูรณาญาสิทธิราชย์ (ลัทธิคลาสสิกที่มีแนวคิดเรื่อง "ความเป็นแบบอย่าง" ลำดับชั้นที่เข้มงวดของประเภท ฯลฯ โดยทั่วไปมักเกี่ยวข้องกับลัทธิสมบูรณาญาสิทธิราชย์และความเจริญรุ่งเรืองของมลรัฐ - P. Corneille, J. Racine, J . Lafontaine, J. B. Moliere ฯลฯ เข้าสู่ช่วงตกต่ำแล้ว ปลาย XVIIศตวรรษ ลัทธิคลาสสิกได้รับการฟื้นฟูในช่วงการตรัสรู้ - วอลแตร์, เอ็ม. เชเนียร์ และคนอื่น ๆ การปฏิวัติฝรั่งเศสด้วยการล่มสลายของแนวความคิดเชิงเหตุผล ความคลาสสิคเสื่อมลง รูปแบบที่โดดเด่น ศิลปะยุโรปกลายเป็นความโรแมนติก

    ความคลาสสิกในรัสเซีย:

    ลัทธิคลาสสิกของรัสเซียเกิดขึ้นในไตรมาสที่สองของศตวรรษที่ 18 ในผลงานของผู้ก่อตั้งวรรณกรรมรัสเซียใหม่ - A. D. Kantemir, V. K. Trediakovsky และ M. V. Lomonosov ในยุคของลัทธิคลาสสิก วรรณคดีรัสเซียเชี่ยวชาญประเภทและรูปแบบรูปแบบที่พัฒนาขึ้นในตะวันตกและเข้าร่วมกับกลุ่มชาวยุโรป การพัฒนาวรรณกรรมพร้อมทั้งรักษาเอกลักษณ์ประจำชาติเอาไว้ ลักษณะเฉพาะลัทธิคลาสสิกของรัสเซีย:

    ก)การวางแนวเหน็บแนม - สถานที่สำคัญครอบครองประเภทเช่นเสียดสีนิทานตลกจ่าหน้าถึงปรากฏการณ์เฉพาะของชีวิตรัสเซียโดยตรง
    ข)ความโดดเด่นของธีมประวัติศาสตร์ระดับชาติเหนือเรื่องโบราณ (โศกนาฏกรรมของ A. P. Sumarokov, Ya. B. Knyazhnin ฯลฯ );
    วี) ระดับสูงการพัฒนาประเภทบทกวี (โดย M. V. Lomonosov และ G. R. Derzhavin);
    ช)ความน่าสมเพชความรักชาติทั่วไปของลัทธิคลาสสิครัสเซีย

    ในตอนท้ายของ XVIII - จุดเริ่มต้น ลัทธิคลาสสิกของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ได้รับอิทธิพลจากแนวคิดที่มีอารมณ์อ่อนไหวและก่อนโรแมนติก ซึ่งสะท้อนให้เห็นในบทกวีของ G. R. Derzhavin โศกนาฏกรรมของ V. A. Ozerov และ เนื้อเพลงพลเรือนกวีผู้หลอกลวง

    ความรู้สึกอ่อนไหว

    Sentimentalism (จากภาษาอังกฤษอ่อนไหว - "อ่อนไหว") เป็นการเคลื่อนไหวในวรรณคดียุโรปและ ศิลปะ XVIIIศตวรรษ. มันถูกเตรียมไว้โดยวิกฤติของการตรัสรู้เหตุผลนิยมและเป็นขั้นตอนสุดท้ายของการตรัสรู้ ตามลำดับเวลา ส่วนใหญ่นำหน้าแนวโรแมนติก โดยถ่ายทอดคุณลักษณะหลายประการของมัน

    สัญญาณหลักของความรู้สึกอ่อนไหว:

    1. ความรู้สึกอ่อนไหวยังคงยึดมั่นในอุดมคติของบุคลิกภาพเชิงบรรทัดฐาน
    2. ตรงกันข้ามกับลัทธิคลาสสิกที่มีความน่าสมเพชทางการศึกษา โดยประกาศว่าความรู้สึกครอบงำ "ธรรมชาติของมนุษย์" ไม่ใช่เหตุผล
    3. สภาพการก่อตัว บุคลิกภาพในอุดมคติไม่ได้คำนึงถึง "การปรับโครงสร้างโลกใหม่อย่างสมเหตุสมผล" แต่เป็นการปลดปล่อยและปรับปรุง "ความรู้สึกตามธรรมชาติ"
    4. วีรบุรุษแห่งวรรณกรรมซาบซึ้งมีความเป็นรายบุคคลมากขึ้น: โดยกำเนิด (หรือความเชื่อมั่น) เขาเป็นพรรคเดโมแครตร่ำรวย โลกฝ่ายวิญญาณสามัญชนเป็นหนึ่งในชัยชนะของความรู้สึกอ่อนไหว
    5. อย่างไรก็ตาม ไม่เหมือนกับลัทธิโรแมนติกนิยม (ก่อนโรแมนติกนิยม) "ความไร้เหตุผล" นั้นต่างจากลัทธิอารมณ์อ่อนไหว เขารับรู้ถึงความไม่สอดคล้องกันของอารมณ์และความหุนหันพลันแล่นของแรงกระตุ้นทางจิตที่สามารถเข้าถึงได้โดยการตีความที่มีเหตุผล

    ความรู้สึกอ่อนไหวมีการแสดงออกที่สมบูรณ์แบบที่สุดในอังกฤษโดยที่อุดมการณ์ของฐานันดรที่สามก่อตัวขึ้นก่อน - ผลงานของ J. Thomson, O. Goldsmith, J. Crabb, S. Richardson, JI สเติร์น.

    ความรู้สึกอ่อนไหวในรัสเซีย:

    ในรัสเซียตัวแทนของความรู้สึกอ่อนไหวคือ: M. N. Muravyov, N. M. Karamzin (ผลงานที่โด่งดังที่สุด - "Poor Liza"), I. I. Dmitriev, V. V. Kapnist, N. A. Lvov, หนุ่ม V. A. Zhukovsky

    ลักษณะเฉพาะของอารมณ์อ่อนไหวของรัสเซีย:

    ก) แนวโน้มเชิงเหตุผลนิยมแสดงออกมาค่อนข้างชัดเจน
    b) ทัศนคติการสอน (ศีลธรรม) นั้นแข็งแกร่ง
    ค) แนวโน้มการศึกษา
    ง) การปรับปรุง ภาษาวรรณกรรมนักอารมณ์อ่อนไหวชาวรัสเซียหันไปใช้บรรทัดฐานทางภาษาและแนะนำภาษาพูด

    ประเภทที่ชื่นชอบของผู้มีอารมณ์อ่อนไหวคือความสง่างาม, จดหมายฝาก, นวนิยายจดหมายเหตุ (นวนิยายเป็นตัวอักษร) บันทึกการเดินทางไดอารี่และร้อยแก้วประเภทอื่น ๆ ที่มีลวดลายการสารภาพมีอำนาจเหนือกว่า

    ยวนใจ

    หนึ่งในจุดหมายปลายทางที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปและ วรรณคดีอเมริกันปลาย XVIII-หนึ่ง ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ ซึ่งได้รับความสำคัญและเผยแพร่ไปทั่วโลก ในศตวรรษที่ 18 ทุกสิ่งที่น่าอัศจรรย์ แปลก แปลก ซึ่งพบได้ในหนังสือเท่านั้นและไม่ใช่ในความเป็นจริง เรียกว่าโรแมนติก ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18 และ 19 “ ยวนใจ” เริ่มถูกเรียกว่าขบวนการวรรณกรรมใหม่

    คุณสมบัติหลักของแนวโรแมนติก:

    1. การวางแนวต่อต้านการตรัสรู้ (เช่น ต่อต้านอุดมการณ์ของการตรัสรู้) ซึ่งแสดงออกมาในลัทธิอารมณ์อ่อนไหวและก่อนโรแมนติกนิยม และถึงจุดสูงสุดในลัทธิโรแมนติก จุดสูงสุด- ข้อกำหนดเบื้องต้นทางสังคมและอุดมการณ์ - ความผิดหวังในผลลัพธ์ของการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่และผลของอารยธรรมโดยทั่วไป การประท้วงต่อต้านความหยาบคาย กิจวัตรประจำวัน และความน่าเบื่อหน่ายของชีวิตชนชั้นกลาง ความเป็นจริงของประวัติศาสตร์กลายเป็นสิ่งที่อยู่นอกเหนือการควบคุมของ "เหตุผล" ที่ไร้เหตุผล เต็มไปด้วยความลับและเหตุการณ์ที่ไม่คาดฝัน และระเบียบโลกสมัยใหม่กลับกลายเป็นศัตรูต่อธรรมชาติของมนุษย์และเสรีภาพส่วนบุคคลของเขา
    2. การวางแนวในแง่ร้ายโดยทั่วไปคือแนวคิดของ "การมองโลกในแง่ร้ายในจักรวาล", "ความโศกเศร้าของโลก" (วีรบุรุษในผลงานของ F. Chateaubriand, A. Musset, J. Byron, A. Vigny ฯลฯ ) หัวข้อ "โกหกในความชั่วร้าย" โลกที่น่ากลัว“สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนเป็นพิเศษใน “ดราม่าออฟร็อค” หรือ “โศกนาฏกรรมของร็อค” (G. Kleist, J. Byron, E. T. A. Hoffmann, E. Poe)
    3. ความเชื่อในอำนาจทุกอย่างของจิตวิญญาณมนุษย์ในความสามารถในการต่ออายุตัวเอง The Romantics ค้นพบความซับซ้อนที่ไม่ธรรมดา ความลึกซึ้งภายใน บุคลิกลักษณะของมนุษย์- สำหรับพวกเขา คนๆ หนึ่งคือจักรวาลเล็กๆ หรือจักรวาลเล็กๆ ดังนั้นการบรรลุหลักการส่วนบุคคลอันสมบูรณ์ ปรัชญาของปัจเจกนิยม อยู่ตรงกลาง งานโรแมนติกมีบุคลิกภาพที่เข้มแข็งและโดดเด่นที่ต่อต้านสังคม กฎหมายหรือมาตรฐานทางศีลธรรมอยู่เสมอ
    4. “โลกคู่” คือ การแบ่งโลกออกเป็นความจริงและอุดมคติซึ่งขัดแย้งกัน ข้อมูลเชิงลึกทางจิตวิญญาณ แรงบันดาลใจ ซึ่งขึ้นอยู่กับฮีโร่โรแมนติกนั้นไม่มีอะไรมากไปกว่าการเจาะเข้าไปในโลกในอุดมคตินี้ (ตัวอย่างเช่น ผลงานของ Hoffmann โดยเฉพาะอย่างยิ่งใน: "The Golden Pot", "The Nutcracker", "Little Tsakhes, ชื่อเล่น ซินโนเบอร์”) ความโรแมนติกตรงข้ามกับ "การเลียนแบบธรรมชาติ" ของนักคลาสสิก กิจกรรมสร้างสรรค์ศิลปินที่มีสิทธิ์ในการเปลี่ยนแปลง โลกแห่งความจริง: ศิลปินสร้างสรรค์โลกพิเศษของตัวเองให้สวยงามและสมจริงมากยิ่งขึ้น
    5. “สีท้องถิ่น” สังคมที่ต่อต้านบุคคลรู้สึกถึงความใกล้ชิดทางจิตวิญญาณกับธรรมชาติองค์ประกอบต่างๆ นี่คือเหตุผลว่าทำไมคู่รักจึงมักใช้ประเทศที่แปลกใหม่และธรรมชาติ (ตะวันออก) เป็นฉากในการดำเนินการ ธรรมชาติป่าที่แปลกใหม่นั้นค่อนข้างสอดคล้องกับจิตวิญญาณกับบุคลิกที่โรแมนติกที่มุ่งมั่นเกินขอบเขตของชีวิตประจำวัน ความโรแมนติกเป็นสิ่งแรกที่ต้องใส่ใจอย่างใกล้ชิด มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ผู้คน วัฒนธรรมประจำชาติ และ คุณสมบัติทางประวัติศาสตร์- ตามปรัชญาของความโรแมนติก ความหลากหลายในระดับชาติและวัฒนธรรมเป็นส่วนหนึ่งของการรวมเป็นหนึ่งเดียวขนาดใหญ่ - "จักรวาล" สิ่งนี้ตระหนักได้อย่างชัดเจนในการพัฒนาประเภทนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ (ผู้แต่งเช่น W. Scott, F. Cooper, V. Hugo)

    The Romantics ซึ่งยึดถือเสรีภาพในการสร้างสรรค์ของศิลปินโดยสมบูรณ์ ได้ปฏิเสธกฎระเบียบที่มีเหตุผลในงานศิลปะ ซึ่งไม่ได้ขัดขวางไม่ให้พวกเขาประกาศหลักการโรแมนติกของตนเอง

    แนวเพลงที่พัฒนาขึ้น: เรื่องราวที่ยอดเยี่ยม, นวนิยายอิงประวัติศาสตร์บทกวีมหากาพย์ผู้แต่งบทเพลงถึงความเบ่งบานที่ไม่ธรรมดา

    ประเทศคลาสสิกแห่งยวนใจ ได้แก่ เยอรมนี อังกฤษ ฝรั่งเศส

    ตั้งแต่ทศวรรษที่ 1840 แนวโรแมนติกเป็นหลัก ประเทศในยุโรปด้อยกว่า ตำแหน่งผู้นำ ความสมจริงเชิงวิพากษ์และจางหายไปในเบื้องหลัง

    ยวนใจในรัสเซีย:

    ต้นกำเนิดของแนวโรแมนติกในรัสเซียมีความเกี่ยวข้องกับบรรยากาศทางสังคมและอุดมการณ์ของชีวิตชาวรัสเซีย - การเพิ่มขึ้นทั่วประเทศหลังสงครามปี 1812 ทั้งหมดนี้ไม่เพียงกำหนดรูปแบบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงลักษณะพิเศษของแนวโรแมนติกของกวี Decembrist (เช่น K. F. Ryleev, V. K. Kuchelbecker, A. I. Odoevsky) ซึ่งงานของเขาได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดเรื่องการรับราชการซึ่งตื้นตันใจกับ ความน่าสมเพชของความรักอิสรภาพและการต่อสู้

    ลักษณะเฉพาะของแนวโรแมนติกในรัสเซีย:

    ก)การเร่งพัฒนาวรรณกรรมในรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 นำไปสู่ ​​"ความเร่งรีบ" และการรวมกันของขั้นตอนต่าง ๆ ซึ่งในประเทศอื่น ๆ มีประสบการณ์เป็นขั้นตอน ในลัทธิยวนใจของรัสเซียแนวโน้มก่อนโรแมนติกนั้นเกี่ยวพันกับแนวโน้มของลัทธิคลาสสิคและการตรัสรู้: ความสงสัยเกี่ยวกับบทบาทที่มีอำนาจทุกอย่างของเหตุผลลัทธิของความอ่อนไหวธรรมชาติความเศร้าโศกที่สง่างามถูกรวมเข้ากับการเรียงลำดับสไตล์และประเภทแบบคลาสสิกการสอนระดับปานกลาง ( การสั่งสอน) และการต่อสู้กับคำเปรียบเทียบที่มากเกินไปเพื่อประโยชน์ของ "ความแม่นยำของฮาร์มอนิก" (นิพจน์ A. S. Pushkin)

    ข)การวางแนวทางสังคมที่เด่นชัดยิ่งขึ้นของลัทธิยวนใจรัสเซีย ตัวอย่างเช่นบทกวีของ Decembrists ผลงานของ M. Yu.

    ในแนวโรแมนติกของรัสเซียแนวเพลงเช่นความสง่างามและไอดีลได้รับการพัฒนาเป็นพิเศษ การพัฒนาเพลงบัลลาด (เช่นในงานของ V. A. Zhukovsky) มีความสำคัญมากสำหรับการตัดสินใจด้วยตนเองของแนวโรแมนติกของรัสเซีย รูปทรงของแนวโรแมนติกของรัสเซียถูกกำหนดไว้อย่างชัดเจนที่สุดด้วยการเกิดขึ้นของประเภทของบทกวีบทกวีมหากาพย์ (บทกวีทางใต้ของ A. S. Pushkin ผลงานของ I. I. Kozlov, K. F. Ryleev, M. Yu. Lermontov ฯลฯ ) นวนิยายอิงประวัติศาสตร์กำลังพัฒนาในรูปแบบมหากาพย์ขนาดใหญ่ (M. N. Zagoskin, I. I. Lazhechnikov) วิธีพิเศษการสร้างรูปแบบมหากาพย์ขนาดใหญ่ - cyclization นั่นคือการรวมผลงานที่ดูเหมือนจะเป็นอิสระ (และตีพิมพ์บางส่วนแยกกัน) (“ Double or My Evenings in Little Russia” โดย A. Pogorelsky, “ Evenings on a Farm near Dikanka” โดย N. V. Gogol , “ฮีโร่แห่งยุคของเรา” M. Yu. Lermontov, “Russian Nights” โดย V.F. Odoevsky)

    ลัทธิธรรมชาตินิยม

    Naturalism (จากภาษาละติน natura - "ธรรมชาติ") เป็นขบวนการวรรณกรรมที่พัฒนาขึ้นมา สามครั้งสุดท้ายศตวรรษที่ XIX ในยุโรปและสหรัฐอเมริกา

    ลักษณะของธรรมชาตินิยม:

    1. ความปรารถนาในการพรรณนาความเป็นจริงและลักษณะนิสัยของมนุษย์อย่างเที่ยงธรรม แม่นยำ และไม่แยแส ซึ่งกำหนดโดยธรรมชาติและสภาพแวดล้อมทางสรีรวิทยา เข้าใจว่าเป็นสภาพแวดล้อมในชีวิตประจำวันและทางวัตถุในเบื้องต้น แต่ไม่รวมปัจจัยทางสังคมและประวัติศาสตร์ ภารกิจหลักของนักธรรมชาติวิทยาคือการศึกษาสังคมที่มีความครบถ้วนเช่นเดียวกับที่นักวิทยาศาสตร์ธรรมชาติศึกษาธรรมชาติ
    2. งานศิลปะถือเป็น "เอกสารของมนุษย์" และเกณฑ์ความงามหลักคือความสมบูรณ์ของการกระทำทางปัญญาที่ดำเนินการในนั้น
    3. นักธรรมชาติวิทยาปฏิเสธที่จะยึดถือศีลธรรม โดยเชื่อว่าความเป็นจริงที่บรรยายด้วยความเป็นกลางทางวิทยาศาสตร์นั้นค่อนข้างแสดงออกในตัวเอง พวกเขาเชื่อว่าวรรณกรรม เช่นเดียวกับวิทยาศาสตร์ ไม่มีสิทธิ์ในการเลือกเนื้อหา ไม่มีโครงเรื่องที่ไม่เหมาะสมหรือหัวข้อที่ไม่คู่ควรสำหรับนักเขียน ดังนั้นความไร้เหตุผลและความเฉยเมยทางสังคมจึงมักเกิดขึ้นในงานของนักธรรมชาติวิทยา

    ลัทธินิยมนิยมได้รับการพัฒนาโดยเฉพาะในฝรั่งเศส ตัวอย่างเช่น ลัทธินิยมนิยมรวมถึงงานของนักเขียนเช่น G. Flaubert, พี่น้อง E. และ J. Goncourt, E. Zola (ผู้พัฒนาทฤษฎีลัทธินิยมนิยม)

    ในรัสเซีย ลัทธิธรรมชาติยังไม่แพร่หลาย แต่มีบทบาทบางอย่างเท่านั้น ชั้นต้นการพัฒนาความสมจริงของรัสเซีย แนวโน้มตามธรรมชาติสามารถติดตามได้ในหมู่นักเขียนที่เรียกว่า " โรงเรียนธรรมชาติ"(ดูด้านล่าง) - V. I. Dal, I. I. Panaev และคนอื่น ๆ

    ความสมจริง

    ความสมจริง (จากภาษาลาตินตอนปลาย - วัตถุ, ของจริง) - วรรณกรรมและศิลปะ ทิศทาง XIX-XXศตวรรษ มีต้นกำเนิดในยุคเรอเนซองส์ (ที่เรียกว่า "สัจนิยมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา") หรือในยุคตรัสรู้ (“ ความสมจริงทางการศึกษา- คุณลักษณะของความสมจริงนั้นถูกบันทึกไว้ในนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมโบราณในสมัยโบราณและยุคกลาง

    คุณสมบัติหลักของความสมจริง:

    1. ศิลปินพรรณนาชีวิตด้วยภาพที่สอดคล้องกับแก่นแท้ของปรากฏการณ์แห่งชีวิตนั่นเอง
    2. วรรณคดีในความเป็นจริงเป็นหนทางแห่งความรู้ของบุคคลเกี่ยวกับตนเองและโลกรอบตัวเขา
    3. การรับรู้ถึงความเป็นจริงเกิดขึ้นด้วยความช่วยเหลือของภาพที่สร้างขึ้นโดยการพิมพ์ข้อเท็จจริงของความเป็นจริง (“ อักขระทั่วไปในบรรยากาศทั่วไป") การพิมพ์ตัวอักษรตามความเป็นจริงนั้นดำเนินการผ่าน "ความจริงของรายละเอียด" ใน "ลักษณะเฉพาะ" ของเงื่อนไขการดำรงอยู่ของตัวละคร
    4. ศิลปะที่สมจริงเป็นศิลปะที่ยืนยันชีวิต แม้ว่าจะมีการแก้ปัญหาความขัดแย้งอย่างน่าเศร้าก็ตาม พื้นฐานทางปรัชญาสำหรับสิ่งนี้คือลัทธินอสติซึม ความเชื่อในความรู้และการสะท้อนโลกรอบข้างอย่างเหมาะสม ในทางตรงกันข้ามกับลัทธิจินตนิยม
    5. ศิลปะสมจริงมีลักษณะเฉพาะคือความปรารถนาที่จะพิจารณาความเป็นจริงในการพัฒนา ความสามารถในการตรวจจับและจับภาพการเกิดขึ้นและการพัฒนารูปแบบใหม่ของชีวิตและ ความสัมพันธ์ทางสังคมประเภทจิตวิทยาและสังคมใหม่

    ความสมจริงในฐานะขบวนการวรรณกรรมเกิดขึ้นในยุค 30 ปีที่ XIXศตวรรษ. บรรพบุรุษของความสมจริงในวรรณคดียุโรปคือแนวโรแมนติก หลังจากทำให้สิ่งผิดปกติกลายเป็นเรื่องของภาพ สร้างโลกแห่งจินตนาการในสถานการณ์พิเศษและความหลงใหลที่พิเศษ เขา (ลัทธิโรแมนติก) ในเวลาเดียวกันก็แสดงให้เห็นถึงบุคลิกภาพที่เข้มข้นยิ่งขึ้นในด้านจิตใจและอารมณ์ ซับซ้อนและขัดแย้งกันมากกว่าที่มีอยู่ในลัทธิคลาสสิก ความรู้สึกอ่อนไหวและการเคลื่อนไหวอื่น ๆ ของยุคก่อน ดังนั้นความสมจริงจึงไม่ได้พัฒนาในฐานะศัตรูของลัทธิจินตนิยม แต่เป็นพันธมิตรในการต่อสู้กับอุดมคติ ประชาสัมพันธ์เพื่อความริเริ่มทางประวัติศาสตร์ของชาติ ภาพศิลปะ(สีของสถานที่และเวลา) ไม่ใช่เรื่องง่ายเสมอไปที่จะวาดขอบเขตที่ชัดเจนระหว่างแนวโรแมนติกและความสมจริงของครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ในผลงานของนักเขียนหลายคนคุณสมบัติที่โรแมนติกและสมจริงผสมผสานกัน - ตัวอย่างเช่นผลงานของ O. Balzac, Stendhal, V. Hugo และชาร์ลส ดิคเกนส์ส่วนหนึ่ง ในวรรณคดีรัสเซียสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนเป็นพิเศษในผลงานของ A. S. Pushkin และ M. Yu. Lermontov (บทกวีทางใต้ของ Pushkin และ "ฮีโร่แห่งกาลเวลาของเรา" โดย Lermontov)

    ในรัสเซียซึ่งมีรากฐานของความสมจริงอยู่แล้วในช่วงทศวรรษที่ 1820-30 วางโดยผลงานของ A. S. Pushkin (“ Eugene Onegin”, “ Boris Godunov”, “ ลูกสาวกัปตัน” เนื้อเพลงช่วงท้าย) เช่นเดียวกับนักเขียนคนอื่น ๆ (“ Woe from Wit” โดย A. S. Griboyedov, นิทานโดย I. A. Krylov) ขั้นตอนนี้เกี่ยวข้องกับชื่อของ I. A. Goncharov, I. S. Turgenev, N. A. Nekrasov, A. N. Ostrovsky และอื่น ๆ ความสมจริงของศตวรรษที่ 19 มักเรียกว่า "วิพากษ์วิจารณ์" เนื่องจากหลักการที่กำหนดในนั้นถือเป็นหลักการวิจารณ์สังคมอย่างแม่นยำ ความน่าสมเพชที่วิพากษ์วิจารณ์สังคมที่เพิ่มขึ้นเป็นหนึ่งในสาเหตุหลัก คุณสมบัติที่โดดเด่นความสมจริงของรัสเซีย - ตัวอย่างเช่น "ผู้ตรวจราชการ", "Dead Souls" โดย N.V. Gogol กิจกรรมของนักเขียนของ "โรงเรียนธรรมชาติ" ความสมจริงของครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 มาถึงจุดสูงสุดอย่างแม่นยำในวรรณคดีรัสเซียโดยเฉพาะในผลงานของ L. N. Tolstoy และ F. M. Dostoevsky ซึ่งกลายเป็น บุคคลสำคัญกระบวนการวรรณกรรมโลก พวกเขาอุดมสมบูรณ์ วรรณกรรมโลกหลักการใหม่ในการสร้างนวนิยายทางสังคมและจิตวิทยา ประเด็นทางปรัชญาและศีลธรรม วิธีใหม่ในการเปิดเผยจิตใจมนุษย์ในชั้นลึก

    ผลงานของแต่ละยุคสมัยมีความคล้ายคลึงกันที่เป็นเอกลักษณ์ในโครงสร้างเชิงเปรียบเทียบและเชิงสาระสำคัญการทำซ้ำ การเคลื่อนไหวของพล็อตความสามัคคีของการคิดทางศิลปะและความคล้ายคลึงกันของมุมมองทางอุดมการณ์ จากที่นี่กระแสวรรณกรรมหลักก็ก่อตัวขึ้น

    ลัทธิคลาสสิก

    ชื่อนี้มาจากคำว่า "แบบอย่าง" แปลจากภาษาละติน ในฐานะที่เป็นรูปแบบศิลปะและการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม ปรากฏในยุโรปในศตวรรษที่ 17 และหมดสิ้นไปในต้นศตวรรษที่ 19 กระแสวรรณกรรมไม่มีช่องทางใดที่กว้างไปกว่านี้ ลักษณะเฉพาะ:

    1. ดึงดูดความโบราณ - ทั้งในรูปแบบและภาพ - เป็นมาตรฐานด้านสุนทรียภาพ

    2. ศีลที่เข้มงวดความสามัคคีตรรกะ: การขัดขืนไม่ได้ของโครงสร้างเช่นเดียวกับจักรวาล

    3. เหตุผลนิยมโดยไม่มีสัญญาณและลักษณะส่วนบุคคลเฉพาะนิรันดร์และไม่สั่นคลอนในด้านการมองเห็น

    4. ลำดับชั้น: ประเภทสูงและต่ำ (โศกนาฏกรรมและตลก)

    5. ความสามัคคีของสถานที่ เวลา และการกระทำ ไม่มีเส้นข้างมารบกวน

    ตัวแทนที่โดดเด่น ได้แก่ Corneille, Lafontaine, Racine

    ยวนใจ

    กระแสวรรณกรรมมักจะเติบโตจากกันและกัน หรือมีกระแสใหม่ๆ เข้ามาจากการประท้วง ประการที่สองเป็นลักษณะของการเกิดขึ้นของแนวโรแมนติกในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 ซึ่งเป็นหนึ่งในการเคลื่อนไหวที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์วรรณกรรม ยวนใจเกิดขึ้นในยุโรปและอเมริกาเกือบจะพร้อมกัน ลักษณะเด่น: ประท้วงต่อต้านความหยาบคายของชีวิตชนชั้นกลาง สำหรับบทกวีในชีวิตประจำวัน และต่อต้านความน่าเบื่อหน่าย ความผิดหวังในผลแห่งอารยธรรม และความโศกเศร้าของโลก การเผชิญหน้าระหว่างบุคคลกับสังคมปัจเจกนิยม การแยกโลกแห่งความเป็นจริงและโลกแห่งอุดมคติ การต่อต้าน ฮีโร่โรแมนติกมีจิตวิญญาณสูง ได้รับแรงบันดาลใจและส่องสว่างจากความปรารถนาในอุดมคติ ปรากฏการณ์ใหม่ปรากฏในวรรณคดี: สีสันในท้องถิ่น เทพนิยาย ตำนาน ความเชื่อที่เจริญรุ่งเรือง และองค์ประกอบของธรรมชาติได้รับการเชิดชู การกระทำมักเกิดขึ้นในสถานที่ที่แปลกตาที่สุด ตัวแทน: Byron, Keats, Schiller, Dumas the Father, Hugo, Lermontov และ Gogol บางส่วน

    ความรู้สึกอ่อนไหว

    แปล - "ตระการตา" การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมประกอบด้วยการเคลื่อนไหวที่เห็นได้ชัดเจนไม่มากก็น้อย อารมณ์ความรู้สึกเป็นการเคลื่อนไหวที่สอดคล้องกับก่อนโรแมนติก มีอยู่ในยุโรปและอเมริกาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 และสิ้นสุดในกลางศตวรรษที่ 19 ไม่ใช่เหตุผล แต่เป็นความรู้สึกที่ยกย่องความรู้สึกอ่อนไหว โดยไม่ตระหนักถึงเหตุผลนิยมใดๆ แม้แต่ประเภทการตรัสรู้ โดดเด่นด้วยความรู้สึกเป็นธรรมชาติและเป็นประชาธิปไตย เป็นครั้งแรกที่มีผู้สนใจ โลกภายใน คนธรรมดา- ซึ่งแตกต่างจากลัทธิยวนใจความรู้สึกอ่อนไหวปฏิเสธความไร้เหตุผลไม่มีความไม่สอดคล้องกันความหุนหันพลันแล่นความหุนหันพลันแล่นซึ่งไม่สามารถเข้าถึงการตีความที่มีเหตุผล มันแข็งแกร่งในรัสเซียและค่อนข้างแตกต่างจากตะวันตก: ยังคงแสดงเหตุผลค่อนข้างชัดเจน, มีแนวโน้มทางศีลธรรมและการศึกษา, ภาษารัสเซียได้รับการปรับปรุงและเพิ่มคุณค่าผ่านการใช้ภาษาท้องถิ่น แนวที่ชอบ: จดหมาย, นวนิยายเขียนจดหมาย, ไดอารี่ - ทุกสิ่งที่ช่วยสารภาพ ตัวแทน: Rousseau, Goethe รุ่นเยาว์, Karamzin

    ลัทธิธรรมชาตินิยม

    ขบวนการวรรณกรรมที่มีอยู่ในยุโรปและ อเมริกาเหนือในช่วงสามสุดท้ายของศตวรรษที่สิบเก้า พวกเขายังรวมเอาลัทธิธรรมชาตินิยมไว้ในกระแสหลักด้วย ลักษณะ: ความเที่ยงธรรม การแสดงรายละเอียดที่แม่นยำ และความเป็นจริงของตัวละครมนุษย์ ความรู้ทางศิลปะและวิทยาศาสตร์ไม่ได้แยกออกจากกันในแนวทาง ข้อความวรรณกรรมในฐานะเอกสารของมนุษย์: การดำเนินการตามการกระทำของความรู้ความเข้าใจ ความเป็นจริง - ครูที่ดีและหากไม่มีคุณธรรมแล้ว สำหรับนักเขียนก็ไม่สามารถมีได้ เรื่องราวที่ไม่ดีและพวกนั้น ดังนั้นในงานของนักธรรมชาติวิทยาจึงมีข้อบกพร่องทางวรรณกรรมค่อนข้างมาก เช่น การขาดโครงเรื่องและการไม่แยแสต่อผลประโยชน์สาธารณะ ตัวแทน: Zola, Maupassant, Daudet, Dreiser, Norris, London, จากรัสเซีย - Boborykin, ใน ผลงานแต่ละชิ้น- คูปริน, บูนิน, เวเรเซฟ

    ความสมจริง

    นิรันดร์ เกิดเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 เขายังมีชีวิตอยู่จนถึงทุกวันนี้ ในลำดับความสำคัญ: ความจริงของชีวิตเป็นความจริงของวรรณกรรม รูปภาพสอดคล้องกับแก่นแท้ของปรากฏการณ์วรรณกรรมซึ่งเป็นวิธีการทำความเข้าใจทั้งตนเองและโลกรอบตัวเรา การพิมพ์ตัวอักษรด้วยความใส่ใจในรายละเอียด จุดเริ่มต้นที่ยืนยันชีวิต ความเป็นจริงในการพัฒนาปรากฏการณ์ใหม่ ความสัมพันธ์ ประเภทจิตวิทยา- ตัวแทน: บัลซัค, สเตนดาล, ทเวน, ดิคเกนส์ เกือบทุกคนเป็นชาวรัสเซีย: Pushkin, Dostoevsky, Chekhov, Tolstoy, Shukshin และอื่นๆ

    การเคลื่อนไหวและแนวโน้มทางวรรณกรรมไม่ได้กล่าวถึงในบทความ แต่มีตัวแทนที่ดี: สัญลักษณ์ - Verlaine, Rimbaud, Mallarmé, Rilke, Bryusov, Blok, Vyach อีวานอฟ; Acmeism - Gumilyov, Gorodetsky, Mandelstam, Akhmatova, G. Ivanov; ลัทธิแห่งอนาคต - Mayakovsky, Khlebnikov, Burliuk, Severyanin, Shershenevich, Pasternak, Aseev; จินตนาการ - Yesenin, Klyuev