Obrázky súvisiace s Vianocami. Západoeurópski umelci stredoveku a renesancie

Narodenie v umení

Len ťažko si možno predstaviť udalosť, ktorá by mohla slúžiť ako bohatší zdroj umeleckej inšpirácie, ako udalosť Narodenia Krista, uskutočnenie tajomstva vtelenia Nekonečného Boha so zázračnými okolnosťami, ktoré ho sprevádzali. Od najstarších čias až po dnešok prebúdza v obyčajných ľuďoch najjasnejšie, najviac dobré pocity, a v ľuďoch umenia - potreba vytvárať, tvoriť, šíriť v čase a priestore radosť z príchodu Pána Ježiša Krista do nášho sveta.

Ani jeden druh umenia – jemné a nereprezentatívne, statické a dynamické – to skutočne neignoroval rozhodujúci moment v dejinách ľudstva. Dávame do pozornosti najvýznamnejšie výtvory svetovej kultúry oslavujúce Narodenie Krista.

Maľovanie

Azda nikde nám téma Narodenia Krista nepriniesla také bohaté ovocie ako v maliarstve. Od čias prvých kresťanov a jaskynných malieb katakomb až po maľby modernistov našli umelci vo Vianociach nevyčerpateľný zdroj inšpirácie.

Spomedzi pamiatok kresťanského staroveku objavených v rímskych katakombách púta zvláštnu pozornosť freska na jednej z vnútorných stien štvorcového arkozólia v takzvanej katakombe Priscilla. Táto freska (dielo z konca 1. storočia) je najstaršou kresťanskou ikonou, svedčiacou o tom, ako sa prví kresťania snažili vizuálne vyjadriť najväčšiu, základnú pravdu kresťanstva – pravdu o vtelení.

Matka Božia je tu zobrazená ako mladá žena s klasicky pravidelnými črtami tváre a miernym, trochu zádumčivým pohľadom. Na hlave má závoj a Jej odev je obyčajná rímska tunika s krátkym rukávom, cez ktorú je prehodené pálium. Ona sediaca v pokojnej póze, s materinskou nehou a opatrnosťou, zdvihne z kolien a priloží si na hruď vyzlečené Bábätko, ktorého tvár je otočená späť k divákovi. Trochu nabok je stále viditeľná postava muža v odeve antického filozofa; Tento muž zrejme drží v ľavej ruke zvitok a pravou ukazuje na hviezdu nad Matkou Božou a Dieťaťom.

Neskôr stredovekí umelci pridali k zobrazeniu Narodenia malú rozmanitosť. Hlavné pocity, ktoré sa snažili sprostredkovať, boli jasot a radosť. Na ich obrazoch sa vždy stretávame s radujúcou sa Matkou Božou, sediacou pri zavinutých a ležiacich v jasliach Božieho dieťaťa, vážnymi, v myšlienkach ponorenými do spravodlivého Jozefa, pastiermi s výrazom prekvapenej úcty na tvári a nad. - anjeli spievajú svoj slávnostný hymnus: "Sláva Bohu na výsostiach a pokoj na zemi a dobrá vôľa medzi ľuďmi."

Výtvarné spracovanie legendy o narodení Krista v tomto tóne pokračovalo takmer bez zmien až do 14. storočia. Najväčší záujem medzi obrazmi tejto doby patrí obraz od Orcagnu, ktorý je reprodukciou evanjeliového príbehu pre tých, ktorí nevedeli čítať, a obraz od Giotta, na ktorom sa objavujú znaky naturalizmu, teda túžby vniesť do tohto príbehu. črty čisto ľudských podmienok života.

Najpozoruhodnejšia séria umelecké práce na tému Vianoce začína obrazom Piera della Francesca - predstaviteľa ranej renesancie. Obraz od tohto autora, teraz v Británii Národná galéria, plný originality a šarmu. Novonarodený Kristus leží na vankúši medzi kvetmi. Pri Jeho nohách, skláňajúc sa v modlitbe, stojí Najsvätejšia Bohorodička v božskej jednoduchosti. Za ňou sedí na sedle spravodlivý Jozef a za ním stoja pastieri, z ktorých jeden ukazuje do neba.

Renesancia dala svetu veľa krásnych obrazov venovaných Vianociam. Medzi nimi je „Klaňanie troch kráľov“ od Lenarda da Vinciho; obrazy Sandra Botticelliho, florentského umelca a hlboko veriaceho kresťana, ktorý pôsobil vo všetkých veľkých kostoloch Florencie a v r. Sixtínska kaplnka Vatikán; „Narodenie Krista“ od Lorenza di Crediho, v ktorého obraze je všetko ponorené do jasného a pokojného ticha; "Narodenie Krista" od maliara Tintoretta Benátska škola, neskorá renesancia; dielo umelca nemecká škola Albrecht Durer a mnohí ďalší.

Ak európska umelecká tradícia dávala svetu svoje majstrovské diela na vianočnú tematiku najmä v období renesancie, tak ruské maliarstvo aktívne čerpalo inšpiráciu z tohto zdroja v 19. storočí. Medzi najviac slávnych umelcov ktorí sa tejto téme vo svojej práci venovali, možno menovať Alexandra Ivanova, autora celosvetovej slávny obraz„Zjavenie Krista ľuďom“, Ilya Repin („Narodenie Krista“, 1890), Viktor Vasnetsov a Michail Nesterov, diela Grigorija Gagarina a mnoho ďalších.

Vo všeobecnosti je ťažké vymenovať aspoň jedného umelca, ktorý by sa vo svojej tvorbe tak či onak nedotkol témy Vianoc. Rôzny stupňom duchovného obsahu a hĺbkou prieniku do najvyššieho, posvätný význam Narodenie Krista, tieto obrazy naďalej zostávajú majstrovskými dielami svetovej kultúry.

Hudba

Hovorí o hudobné stelesnenie Vianočnú tému si musíme v prvom rade pripomenúť celý trend, ktorý vytvoril hudobné umenie v tejto oblasti, - vianočné oratórium.

Oratórium je žáner neliturgickej sakrálnej hudby, ktorý sa vyvinul v Ríme v období protireformácie do polovice 17. storočia. Diela Giacoma Carissimiho sa považujú za prvé klasické príklady tohto žánru. Zo stredu XVII storočia Keď sa obchodná opera stala hlavnou formou kultúrnej zábavy, oratóriá sa hrali predovšetkým v pôst. Operné domy v celej Európe boli v tomto období zatvorené a milenci operné umenie neostávalo nič iné, len si užívať (a učiť sa) oratóriá, ktoré sa v 17. – 1. polovici 18. storočia často nazývali „duchovné opery“. V tom čase nebola zápletka Narodenia Krista v oratóriách nezvyčajná, ale nie častejšie ako množstvo iných. Jedným z prvých, ktorí sa naňho obrátili, bol Marc Antoine Charpentier, Francúz a žiak J. Carissimiho.

V oratóriách neexistuje prísny kánon; XVII-XVIII storočia existovali viac-menej ustálené národné a konfesionálne tradície diel oratoriálneho žánru. Tak sa medzi katolíkmi oratóriá písali na libreto a hrali mimo bohoslužby.

V luteránskej tradícii zazneli počas bohoslužieb diela oratoriálneho charakteru, ktoré boli buď celé napísané na biblický text – ako v „Dejinách narodenia“ od Heinricha Schütza, vytvorenej v polovici 17. storočia (1664). , alebo boli založené na ňom - ​​ako v slávnom „Vianočnom oratóriu“ od Johanna Sebastiana Bacha, čo je v skutočnosti cyklus cirkevných kantát, ktoré sa hrali počas celého vianočného obdobia (1734).

Kvantitatívne aj duchovne, umelecké vzťahyŽáner oratória prekvital v 17. – 18. storočí. Nádherné vianočné skladby sa zároveň objavujú aj v iných žánroch: inštrumentálne koncerty(najznámejšie z nich od Arcangela Corelliho), úpravy pre nástroje francúzskych tradičných vianočných piesní - noels.

Nasledujúce storočia sú výrazne nižšie ako vzory predchádzajúcich storočí. Autori ako Schütz, Bach, Handel vniesli do svojich duchovných diel teologicky overenú a ľudsky zažitú myšlienku, a to vo všetkých svojich tie najjemnejšie nuansy zachytené pomocou hudobného jazyka svojej doby. Skladateľom nasledujúcich období sa možno nepodarilo niečo porovnateľné.

Medzi dielami skladateľov 20. storočia možno zaznamenať organový cyklus Oliviera Messiaena „Narodenie Pána“ (1935), ktorý obsahuje 9 skladieb („meditácie*-“), najmä na tradičné vianočné témy („Naše Pani a dieťa, „Pastieri“, „Anjeli“, „Mágovia“). Z ruských skladateľov treba spomenúť Nikolaja Andrejeviča Rimského-Korsakova, jedného z prvých, ktorý premenil ruský vianočný folklór na klasické hudobné dielo, a jeho operu „Noc pred Vianocami“ (1895). Z našich súčasníkov je najznámejším pokračovateľom tradície vianočného oratória metropolita Hilarion (Alfeev).

Literatúra

Vianočná tématika zaujíma dôležité miesto v ruskej i zahraničnej literatúre. Existuje dokonca aj špeciálny žáner vianočných alebo vianočných príbehov. Jeho tradícia pramení v stredovekých mysterióznych hrách, ktorých téma a štýl boli striktne určené sférou ich existencie – karnevalovým náboženským predstavením. Trojúrovňová konštrukcia priestoru (peklo - zem - nebo) a všeobecná atmosféra zázračná zmena sveta alebo hrdina prechádzajúci v priebehu príbehu všetkými tromi etapami vesmíru. Tradičný vianočný príbeh má jasný a radostný koniec, v ktorom dobro vždy víťazí.

Charles Dickens je právom považovaný za zakladateľa tohto žánru literatúry. Akousi hymnou na Vianoce sú jeho „Vianočné príbehy“ - v roku 1843 vyšla „Vianočná koleda“, po ktorej nasledovali „Zvony“, „Cvrček na sporáku“, „Boj o život“, „Posadnutý“. V týchto dielach sú hlavnými témami detstvo a pamäť, autor hovorí o láske k človeku a hodnote ľudskej duše.

Tradícia Charlesa Dickensa bola prijatá európskou aj ruskou literatúrou a prijatá ďalší vývoj. Pozoruhodný príklad žánru v európska literatúra Všeobecne sa uznáva, že „The Little Match Girl“ od G.-H. Andersena, ako aj jeho rozprávky „Smrek“, „Vianočná lampáš“, „Snehová kráľovná“.

Jeden z najznámejších a najpopulárnejších zahraničné diela o Vianociach je aj rozprávka od E.T.A. Hoffmann "Luskáčik a myšací kráľ". Medzi nami menej známy, no nie menej zaujímavá práca na Vianoce - rozprávka bratov Grimmovcov „Máriino dieťa“. Táto rozprávka rozpráva príbeh dievčaťa, ktoré jej nebohý otec daroval Panne Márii. Ako sa to v rozprávkach často stáva, Panna Mária jej dala kľúče od 13 dverí, ale len 12 sa dalo otvoriť, dievča otvorilo 13, ale všetko skončilo tak dobre, ako sa dalo, vďaka hrdinkinmu pokániu.

V ruštine literárnej tradície vianočný príbeh bol rýchlo prijatý a čiastočne premyslený, našťastie už bola takto pripravená pôda Gogoľove dielo ako „Noc pred Vianocami“. V Rusku na rozdiel od dickenovskej tradície vznikali realistickejšie diela, ktoré spájali evanjeliové motívy s posilnenou sociálnou zložkou. Vo vianočnom príbehu ruskej literatúry nie sú nezvyčajné tragické a zároveň hlboko kresťanské konce. Medzi najvýznamnejšie diela ruských spisovateľov napísané v žánri vianočných príbehov patrí „Chlapec pri Kristovom vianočnom strome“ od F.M. Dostojevskij, cyklus Vianočné príbehy N.S. Leskovej, Vianočné príbehy od A.P. Čechov (napríklad „Chlapci“, „Vanka“), príbehy A.I. Kuprina (" Úžasný lekár", "Kužeľ", "Úbohý princ"). Určitú ontológiu ruských sviatkov vrátane Vianoc možno nájsť v príbehu Ivana Shmeleva „Leto Pána“ v jeho dvoch kapitolách – „Vianoce“ a „Vianoce“. Počas sovietskeho obdobia sa tradícia vianočného príbehu stratila a nahradila ho Novoročné príbehy(A. Gaidar „Čuk a Gek“, M. Zoshchenko „Yelka“ atď.).

Kinematografia a animácia

S vynálezom kinematografie na konci 19. storočia si kinematografické umenie získalo veľkú obľubu. Napriek relatívne mladému veku dala táto umelecká forma svetu aj vianočné majstrovské diela. Z klasikov vianočných filmov treba v prvom rade menovať Franka Capru s filmom It's a Wonderful Life (1946). Hlavnou postavou filmu je George Bailey, majiteľ malej banky, ktorý celý svoj život zasvätil ľuďom – obyvateľom svojho rodného mesta, svojej rodine. Proti nemu stojí sebecký a krutý bankár, ktorý sa snaží podmaniť si celé mesto. Keď Georgea takmer doženie k samovražde, na pomoc mu príde anjel, ktorý mu ukáže, čo by sa stalo s mestom a jeho obyvateľmi, keby tam nebol George Bailey. Výsledkom je, že hlavný hrdina sa vracia k svojej rodine a pred bankrotom ho zachráni množstvo obyvateľov, ktorým kedysi pomohol.

Ďalším skvelým vianočným filmom je Miracle on 34th Street (1947) od Les Mae fi lda. So svojou úlohou sa úspešne vyrovná okoloidúci starý muž, ktorý je celkom náhodou pozvaný, aby nahradil Site-Clausa v jednom z veľkých obchodov. Čoskoro sa však dostane do konfliktu s majiteľom obchodu: starý pán nechce deťom predávať zatuchnuté hračky. V priebehu všetkých zvratov sa ukazuje, že starý muž naozaj dokáže zázraky, a to pomáha Susan, jeho veľmi skeptickej mladej známej, opäť veriť na zázraky.

IN posledné roky Na plátnach venovaných Vianociam vychádza veľké množstvo domácich filmov. Najdojímavejšie z nich rozprávajú o nešťastných osamelých ľuďoch, ktorým sa na Vianoce alebo Silvestra stane zázrak: konečne k nim príde láska. Toto je dej filmu „Poď ma vidieť“ (2000) Olega Yankovského a Michaila Agranoviča. Ďalšou verziou novoročného a vianočného sprisahania je premena banditu na dobrého človeka. Premenu nešťastného zlodeja Berezkina na záchrancu môžeme pozorovať vo filme Tigrana Keosayana „Poor Sasha“.

Medzi najpozoruhodnejšie animované vianočné diela by sme si mali všimnúť karikatúru z roku 2009 „A Christmas Carol“ založenú na diele Charlesa Dickensa „A Christmas Carol“. Toto poučný príbeh o starom a zatrpknutom lakomcovi Scroogeovi, ktorý okrem peňazí pohŕda všetkým, vrátane priateľstva, lásky a vianočných sviatkov. Počas jednej vianočnej noci podstúpi rôzne skúšky, v dôsledku ktorých sa duchovne a mravne znovuzrodí.

Zhrnutie prehľadu najvýznamnejších javov v odbore rôzne druhy umenia, môžeme s poľutovaním konštatovať, že hlboký význam sviatku Narodenia Krista sa v priebehu storočí postupne vytrácal a bol nahradený najprv morálnym zázrakom ľudskej premeny a potom jednoducho zázrakom - splnením drahocenného sna alebo neočakávaným pomoc v ťažkej situácii. Avšak aj tieto plody umenia, ktoré sú veľmi vzdialené od pravého kresťanstva, sú schopné prebudiť dobré a svetlé city v srdci moderného skostnateného človeka.

Veselé Vianoce!

Materiály použité pri príprave článku
knihy od A. Mityakina,
rozhovor s R. Nasonovom
a ďalšie internetové zdroje.
Autor - M. Safyanova

Vznik obrazov konkrétneho sviatku je zvyčajne spojený so vznikom stabilnej tradície osláv. V ranej Cirkvi sa konala slávnosť Zjavenia Pána (Epiphany), venovaná dvom udalostiam súčasne: vteleniu a krstu. Táto spojená slávnosť vznikla najneskôr v 3. storočí. V 6. storočí, najskôr v rímskej cirkvi a ku koncu storočia na východe, sa Narodenie Krista odlíšilo od slávenia Zjavenia Pána na samostatnú samostatnú slávnosť. Prvé obrazy Vianoc, ktoré sa k nám dostali, pochádzajú zo 6. storočia.

Zdroje ikonografie boli: Svätá Biblia(Mat.:1-2; Lukáš:2) a ústna tradícia, zaznamenané v takých apokryfoch, ako je Jakubovo protoevanjelium (kap. 17-23) a pseudo-Matúšovo evanjelium kap. 13-14).

Vtelenie Spasiteľa bolo opísané v r výtvarného umenia pomocou dvoch hlavných zápletiek: samotné „Vianoce“ a „Klaňanie troch kráľov“. Každý z týchto predmetov má svoju ikonografiu. Staroveké obrazy Betlehemy sú vyrobené reliéfnou technikou na kamenných sarkofágoch.

Usporiadanie týchto scén je zvyčajne veľmi lakonické: v strede sú jasle s dieťaťom, vedľa nich Panna Mária sedí na kameni alebo v prútenom kresle, na oblohe - Betlehemská hviezda. Pri jasliach je zobrazený somár a vôl, o ktorých prítomnosti v brlohu hovorí Tradícia. Vôl tlmočníci chápu ako symbol zákonitého židovského národa a osla ako symbol pohanov, ktorí nepoznajú pravého Boha. Niekedy je súčasťou kompozície obraz pastiera, ktorý sa prišiel pokloniť Kristovi.

Pri tvorbe ikonografie Klaňanie troch kráľov umelci využili už existujúcu staroveké umenie zápletka uctievania porazených barbarov cisárovi. Tam, kde mala plocha predĺžený horizontálny formát (na sarkofágoch, pyxidách), sa scéna odvíjala ako procesia troch kráľov k sediacej Panne Márii držiacej Dieťa v náručí. Za Pannou Máriou mohol byť zobrazený Jozef Snúbenec. Kompozícia bola niekedy doplnená obrázkami vola, osla a tiav.

Ak povrch umožňoval centrickú, symetrickú kompozíciu (príklad: ampulky z Monzy), potom bol čelný obraz Panny Márie s dieťaťom umiestnený do stredu a skupiny mudrcov a pastierov boli umiestnené po oboch stranách trónu. Príchod troch kráľov chronologicky nastal o niečo neskôr ako uctievanie pastierov, ale v kresťanskom umení bola kombinácia týchto udalostí povolená. Hlavnou vecou pre umelca bol vždy výraz hlboký významčo sa dialo, takže niektoré formálne detaily nemusia byť zdôraznené alebo dokonca ignorované. V tejto verzii ikonografie je hlavnou témou Vtelenie Boha a jeho uctievanie stvoreným svetom v osobe múdrych mágov a jednoduchých pastierov.

Na mozaike oblúka Baziliky Santa Maria Maggiore, v strede kompozície, sedí na bohato zdobenom tróne iba Dieťa a vpravo a vľavo je umiestnená Matka Božia, spravodlivý Jozef a Mudrci. o ňom. Pri zobrazovaní mágov sa vždy dodržiava určitý historizmus: pochádzali z východu, teda odniekiaľ z Perzie, preto sú oblečení na antický svet nezvyčajne – v nohaviciach a charakteristických frýgskych čiapkach.

V 6. storočí sa Panna Mária začala zobrazovať nie pri jasliach, ale ležať na lôžku. Táto črta mohla vzniknúť v dôsledku polemiky s monofyzitmi, ktorí tvrdili, že v Kristovi je len jedna prirodzenosť – Božská. Cirkev odmietajúc tento heretický omyl obhajovala dogmu dvoch prirodzeností v Kristovi: Božskej a ľudskej. V ikonografickej schéme si našlo cestu vyvrátenie monofyzitizmu alegorický výraz. Kristus sa rodí v tele úplne reálnym spôsobom, Jeho ľudská prirodzenosť je skutočná, preto Božia Matka odpočíva po pôrode, ktorý síce neporušil panenstvo, ale stále bol pôrodom, a nie prízračným, nereálnym javom.

Už v ranokresťanských pamiatkach sa objavuje obraz „ženy“ – jednej z pôrodných asistentiek, ktoré prišli k jasličkám po narodení Krista. Diela z obdobia strednej byzantskej doby zobrazujú obe pôrodné asistentky umývajúce Dieťa. Táto tak trochu „každodenná“ scéna – umývanie sa – nie je opísaná ani v evanjeliu, ani v apokryfoch. Jeho zaradenie do kompozície opäť zdôraznilo autentickosť ľudskej podstaty Spasiteľa a realitu Vianoc – po pôrode treba každé dieťa umyť.

Prvým maliarskym pomníkom znázorňujúcim Narodenie Krista je výjav namaľovaný na vrchnáku relikviára z kaplnky Sancta Sanctorum. Štýlové znaky maľby naznačujú, že relikviár pochádza z východných provincií ríše, zo Sýrie či Palestíny. Umelec zobrazil betlehem ako jaskyňu, pretože mal dobrú predstavu o tom, ako by v Judei vyzeral prístrešok pre hospodárske zvieratá. Západní umelci zobrazovali to, čo videli vo svojich krajinách - baldachýn pokrytý slamou alebo dlaždicami.

Oproti Matke Božej sedí Jozef Snúbenec na kameni a rukou si podopiera sklonenú hlavu v „póze melanchólie“. Vyzerá zamyslene, akoby oddelene; uvažuje o nepochopiteľnosti tajomstva vtelenia. Na druhej strane táto póza zdôrazňuje nezapojenie spravodlivého Jozefa do tohto narodenia. Na niektorých byzantských a ruských ikonách je zasnúbený dokonca zobrazený sediac chrbtom k jaskyni. Toto kompozičné riešenie znemožňuje pochopiť, čo sa deje ako akási sentimentálna rodinná scéna. Pred nami je práve Vtelenie Boha, zrodenie v tele Večného Boha z Svätá Panna a akékoľvek detaily spojené s témou rodiny sú úplne nevhodné. Vyvinuté v západná Európa obrázok" Svätá rodina„so svojím zjavným rodinným pátosom bolo pre východné kresťanské umenie neprijateľné.

IN byzantské umenie malý kopec s jaskyňou sa postupne mení na mohutnú horu, na kulisu ktorej sa dajú umiestniť všetky epizódy: samotný betlehem s Pannou a Dieťaťom v jasliach, nad ktorými sa skláňa vôl a oslík, anjelský evanjelium pastierom, anjeli chváliaci Boha, uctievanie troch kráľov (alebo troch mágov cválajúcich na koni), umývanie Čadu pôrodnými asistentkami a namysleného Jozefa. Niektoré ikony zobrazujú menšie scény: Mudrci pred Herodesom, zjavenie Jozefovi, útek do Egypta, masaker nemluvniat.

Motív hory je veľmi vydareným kompozičným nálezom. Zobrazovanie Horská krajina, umelec automaticky dostáva vysoký horizont a podľa toho aj veľa priestoru na umiestnenie všetkých postáv. Dokonca zostalo prázdne miesto, zaplnené pastoračné motívy: pastier hrajúci na flaute, kŕdeľ pri napájadle. Hora nám umožňuje vyhnúť sa nežiaducemu obrazu hĺbky priestoru a perspektívnej konštrukcie ikony.

Na druhej strane, s obrazom obrovskej hory sú všetky scény zjednotené v jedinom priestore a dokonca aj v nejakom jedinom čase. Časový rozdiel prezentovaných pozemkov je vyrovnaný. Všetko sa deje v prítomnosti, dnes, „tu a teraz“, ako o tom hovorí kondák sviatku: „Dnes Panna rodí Najpodstatnejšieho a Zem prináša brloh Neprístupnému: anjeli s pastieri chvália, vlci putujú s hviezdou: pre nás sa narodil Od mladosti večný Bože.“

Ikona. VII – IX storočia Kláštor svätej Kataríny, Sinaj

Ikona. VIII – IX storočia Byzancia

Ikona. Koniec 11. – začiatok 12. storočia. Konštantínopol. Kláštor svätej Kataríny, Sinaj

Rembrandt Harmens van Rijn. Gravírovanie. 1654

Sám Boh prišiel do sveta ľudí v ľudskej podobe, do sveta zmrzačeného hriechom, aby na seba vzal všetko zlo sveta a porazil ho. Neprišiel v plameňoch slávy, ale ako maličké bezmocné Bábätko, narodené na chudobnom mieste, nikomu neznáme. slávna rodina. Vo všetkých storočiach kresťanských dejín tento fakt rezonoval v kresťanskom srdci s takou silou, že Narodenie Krista sa stalo jedným z obľúbených námetov umelcov. Už v prvých ranokresťanských umeleckých pamiatkach možno nájsť obrazy Narodenia Pána.

Skúsme sa spoločne vydať na malú cestu do sveta farieb a línií, pomocou ktorých starí majstri sprostredkovali súčasnému človeku krásu a radosť z Narodenia Krista.

Umenie prvých kresťanov

Počas prvých troch storočí kresťanskej histórie (I-III storočia nášho letopočtu) neexistoval samostatný sviatok Vianoc.

Súviselo to so sviatkom Zjavenia Pána pod rovnomenným názvom Zjavenie Pána – Boží príchod do sveta ľudí. Až v 4. storočí, keď rímsky cisár Konštantín Veľký
umožnil kresťanom otvorene vyznávať svoju vieru a kresťania vyšli z katakomb, vianočné sviatky sa stali samostatnou svetlou udalosťou každoročného liturgického a kalendárneho kruhu. Postupne sa začala rozvíjať tradícia písania zápletky Narodenia. .

Narodenie. Stará ruská ikona z 15. storočia.
Byzantské a ruské ikony Narodenia KristaPrví kresťania znázorňovali Narodenie Krista veľmi jednoducho, ako ho zvyčajne kreslia deti – jasle s Bábätkom, Pannou Máriou a spravodlivým Jozefom skláňajúcim sa nad nimi, vedľa vola a osla. Niekedy (oveľa menej často) boli zobrazovaní pastieri a mudrci. Archeológovia nachádzajú práve takéto obrazy Narodeniajedlo na starorímskych kresťanských sarkofágoch, na fľašiach na lampový olej. S objavením sa prvých ikon (najstaršie známe ikony pochádzajú zo 6. storočia nášho letopočtu) sa sformovala ikonografia Narodenia Krista, ktorá zostane prakticky nezmenená až do 21. storočia.

Ikonomaľba má svoje špeciálne kánony na zobrazenie posvätnej histórie. Ikonopisec si nedáva za úlohu nakresliť ilustráciu k vianočnému rozprávaniu Evanjelia podľa Matúša a Evanjelia podľa Lukáša. Na Narodenie Krista sa pozerá z pohľadu večnosti, kde je všetko iné, nie také ako na zemi.

Preto napríklad neprekvapuje, že ikona Narodenia zobrazuje niekoľko udalostí, ktoré sa odohrali v r iný čas- zjavenie sa hviezdy, samé Vianoce, zjavenie sa anjelov pastierom, sprievod mudrcov. Ak by toto všetko zobrazoval svetský umelec, nepochybne by divákom ponúkol sériu obrazov na tému Vianoc, kde by všetko zobrazoval postupne. To sa mimochodom stalo počas renesancie (XV-XVI storočia). A maliar ikon spája všetko do jednej ikony, pretože vo večnosti neexistuje „kedy“ a „vtedy“, ale iba „dnes“, teda „teraz a navždy“.

V dejinách ľudstva, v čase, sa Narodenie Krista odohralo iba raz. Ale pre Cirkev, ktorá každý rok znova a znova vstupuje do priestoru Vianoc, nie je táto udalosť spravodlivá historický fakt, ktorý rozdeľuje čas na „pred Narodením Krista“ a „po“. Toto je udalosť stretnutia Boha a človeka, času a Večnosti. Toto nie je „raz“, ale „navždy“.

V priestore ikony aj „radosť z veľkosti“ z narodenia Spasiteľa sveta, ktorú anjeli zvestovali pastierom, vyzerá úplne inak ako radosť v bežnom, každodennom zmysle. Zdá sa, že ikona ponúka iné chápanie sviatku - nie bohatý stôl, nie svetlé oblečenie, nie piesne a tance, ale ticho, pokoj a vďačnosť. Ticho a pokoj postáv Matky a zavinutého Bábätka, tichých ovečiek pri nohách pastierov hľadiacich na oblohu. Toto je radosť, ktorú prežívame vo vnútri, v srdci.

Klasické byzantské ikonografické zobrazenie Narodenia Krista zahŕňa tri vizuálne plány (úrovne) – vrch, „nebo“, stred, „spojenie neba a zeme“ a spodok, „zem“.

Staré ruské ikony takmer vždy nadväzujú na byzantskú tradíciu. Až v 17. storočí sa objavili ikony, ktorých zloženie veľmi pripomína Západoeurópske maliarstvo. Na ikonách tejto doby sa okrem skutočného zápletky Narodenia objavuje zápletka úteku do Egypta a bitia nemluvniat na príkaz kráľa Herodesa.

Obloha, hviezda, hory

Čo a čo je najdôležitejšie, prečo umiestňuje majster do každej vrstvy obrazu?

V hornej časti je ikona zvyčajne zobrazená otvorené nebo a žiariaca hviezda. Lúč hviezdy sa dotýka vrcholu hory, vo vnútri ktorej sa nachádza jaskyňa - „brloh“. Hviezda a jaskyňa sú akousi konkrétnou ilustráciou evanjeliového príbehu o Vianociach, no otvorené nebo a vrchol hory sú už naplnené symbolickým významom. Často sa môžete stretnúť s výrazom: „Vianoce sú raj na zemi“. Je dosť možné, že maliar ikon na to myslí pri zobrazovaní otvoreného neba.

Od Vianoc sa nebo stalo človeku otvoreným, ak chce, môže ísť smerom k Bohu. Pretože Kristus, ktorý prijal podobu ľudského dieťaťa, trpel a zomrel na kríži a potom vzkriesil, uzdravil človeka z hriechu. A cesta do neba je otvorená. Len človek to musí prejsť sám, vyšplhať sa hore.

Vyjasňuje sa tak symbolický význam hory – hory sú tu zobrazené nielen ako odraz skutočnej hornatej krajiny Svätej zeme, ale aj ako obraz pohybu ľudskej duše nahor, k Bohu, cez prekonávanie prekážky predchádzajúceho, hriešneho života. Anjeli na stranách vrchu sú tiež z neba, vrch svet, kde žije Boh. Navyše, obloha nie je myslená ako astronomický, prírodno-vedecký koncept, nie ako niečo, čo pokrýva Zem, ale ako niečo, čo označuje neobmedzenosť a čistotu.

Jaskyňa, somár, vôl, jasle

Vo vnútri jaskyne zvyčajne zobrazujú Pannu Máriu ležiacu na lôžku, ktorá je zobrazená väčšia ako ostatní účastníci akcie, a maličkého zavinutého Krista, okolo ktorého hlavy svieti svätožiara v tvare kríža (svätožiara, v ktorej je vpísaný kríž je povinným atribútom obrazu Spasiteľa, ktorý naznačuje jeho utrpenie na kríži).

Je zaujímavé, že Matka Božia sa väčšinou nepozerá na Dieťa, ale pozerá na nás. To často spôsobuje zmätok. Ako to, že Matka nepozerá na Syna? Ale to sa robí celkom zámerne, aby sa ukázalo, že Dieťa nepatrí Matke, On prišiel na svet, aby ho zachránil.

Pri drevených jasliach sú zvyčajne vyobrazení vôl a osol (niekedy aj kôň a krava). Tento detail nie je len náznakom, že Vianoce sa konali v maštali, ale aj ilustráciou ku knihe proroka Izaiáša, ktorý predpovedal narodenie Krista z Panny mnoho tisíc rokov pred samotnou udalosťou: "Vôl pozná svojho majiteľa a osol jasle svojho pána..."(Izaiáš 1:3). Niektorí bádatelia sa navyše domnievajú, že vôl a osol sú obrazmi dvoch svetov – izraelského a pohanského, pre spásu ktorých prišiel na svet Pán.

Dôležité je dbať aj na tvar jaslí, ktorý je podobný tvaru hrobu – Kristus sa narodil na svet, aby preň zomrel a vstal.

Pastieri a mudrci

Pastieri a mudrci sú často zobrazovaní po oboch stranách Panny Márie, ich postavy sú oveľa menšie ako postava Panny Márie. V osobe jednoduchých negramotných, ale veriacich pastierov a v osobe pohanských múdrych mužov a žien sa Pán zjavil celému svetu. A teraz si každý človek môže nájsť svoju vlastnú cestu k Bohu – aj nie veľmi vzdelaný, ale láskavý a čestný človek, aj moderný intelektuál, ktorého srdce je často nakazené aroganciou a aroganciou.

Spravodlivý Jozef

Na nižšom poschodí ikony zvyčajne zobrazujú Jozefa sediaceho v zamyslení s pastierom stojacim pred ním a dve ženy umývajúce novorodenca.

Scéna s pastierom sa zvyčajne vysvetľuje takto - zlý duch sužuje Jozefovu dušu pochybnosťami: ako sa mohlo stať narodenie? Mnohí výskumníci sa však zhodujú, že toto je s najväčšou pravdepodobnosťou pastier z apokryfných príbehov o narodení, ku ktorému sa Jozef obrátil pri hľadaní úkrytu a ohňa pre dieťa. V ikonografii a maľbe sa najčastejšie používa apokryfné „Proto-Evanjelium Jakuba“, ktoré rozpráva o detských rokoch Spasiteľa a detstve Matky Božej.

Umývanie dieťaťa

Scéna umývania Dieťaťa, o ktorej Matúš ani Lukáš nič nehovoria, je tiež prevzatá z Jakubovho protoevanjelia. Na jednej strane ide o čisto každodenný detail spojený s narodením dieťaťa. V staroveku a stredoveku bolo zvykom umývať novorodenca, ako je to teraz. Preto písmo a džbán s vodou.

Existuje však aj druhé vysvetlenie. Apokryfy vnášajú do príbehu o narodení Boha čisto ľudské prvky, každodenné detaily. Proto-evanjelium Jakuba hovorí o tom, ako Jozef nechal Matku Božiu samú v jaskyni a išiel hľadať pôrodnú asistentku, ktorá by pomohla donosiť dieťa. Pôrodná asistentka Salome pochybovala, že Panna môže porodiť a chcela sa o tom presvedčiť na vlastné oči. V texte sa stalo toto:

„A len čo Salome natiahla prst, skríkla a povedala: „Beda mojej nevere, pretože som sa odvážila pokúšať Boha. A teraz je moja ruka odňatá, akoby v ohni...“ A vtedy sa pred ňou zjavil Pánov anjel a povedal jej: „Salome, Salome, Pán ťa vypočul, zdvihni ruku k Dieťaťu a drž Ho a príde pre teba uzdravenie a radosť." A Salome prišla a vzala Dieťa so slovami: „Budem sa mu klaňať, lebo sa narodilo veľký kráľ Izrael. A Salome bola okamžite uzdravená...“

Môžeme sa pokúsiť ponúknuť inú jednoduchú interpretáciu scény umývania Dieťaťa. Písmo zobrazené na ikone je ľahko rozpoznateľné ako písmo, ktorým sa deti v kostole zvyčajne krstia, čím sa uvádzajú do života s Bohom.

Západoeurópski umelci stredoveku a renesancie

Diela európskych umelcov raného (V-XI storočia) a zrelého stredoveku (XI-XIII storočia) v zásade opakujú byzantskú ikonopiseckú tradíciu. Pridáva sa len niekoľko detailov, ktoré nemožno nájsť v byzantských a staroruských ikonách.

Charakteristickou črtou európskeho kresťanského maliarstva je túžba nie tak inšpirovať človeka, aby pohol dušu nahor, k Bohu, ale „zniesť“ Boha z neba na zem, sprístupniť ho človeku, premiešať posvätnú históriu a každodenný život. ľudskú históriu, rozpúšťanie jedného do druhého.

Sčítanie ľudu v Betleheme

Jedným z detailov udalosti Narodenia Krista, ktorý nie je v ikonografii, ale je na maľbe, je obraz sčítania obyvateľstva, ktorého príbehom sa začína vianočná kapitola Evanjelia podľa Lukáša: "V tých dňoch prišiel príkaz od cisára Augusta vykonať sčítanie celej zeme..."(Lukáš 2:1).

Úžasný majster Severná renesancia Tejto téme sa venoval Pieter Bruegel starší (16. storočie). slávny obraz"Sčítanie ľudu v Betleheme." To, čo sa však divákom nezdá, nie je hornatá Svätá zem, ale zasnežené Holandsko. Umelec prenáša gospelové udalosti do svojho súčasného sveta. V severnej Európe je na Vianoce vždy sneh, a tak spravodlivý Jozef a Panna Mária blúdia snehom.

To, že ide o Svätú rodinu (ako sa v Európe v 14. – 17. storočí hovorilo), možno uhádnuť len pri pohľade na osla, na ktorom sedí Panna Mária, a pílu na ramene tesára Jozefa. . Obrovské masy ľudí, medzi ktorými sa stratila skromná Svätá rodina, predstavujú zástupy ľudí, ktorí prišli na sčítanie. Ale nič iné nám nehovorí, že sa chystá veľká udalosť Vianoc. Holandskí roľníci sú zaneprázdnení domácimi prácami, deti šantia na ľade.

Len vianočný veniec pribitý nad dverami domu a pečené prasiatko naznačovali vianočné sviatky. Ale to opäť nie sú evanjeliové detaily, ale realita každodenného života v Holandsku v období renesancie.

Jaskyňa, dom, hotel

Často na európskych maľbách na tému Narodenia Krista namiesto jaskyne môžete vidieť schátraný, takmer zničený dom.

Na jednej strane takýto dom symbolizoval skutočnosť, že Kristus sa narodil v chudobe a temnote a na druhej strane starý, schátraný dom znamenal Starý testament, ktoré s príchodom Krista na svet nahradili prikázania Nového zákona.

Niektorí výskumníci vidia na tomto obrázku domu obraz hotela, aký bol bežný na východe. Bol to karavanserai, chatrč s tromi stenami, štvrtá strana domu bola otvorená do ulice. Tu, na dvore, oddelenom od domu niekoľkými schodmi, sa pasie dobytok. Všetko, čo sa deje v takomto dome, je viditeľné pre oči cudzinca.

Je dosť možné, že práve v jednom z týchto hotelov nesmela Svätá rodina prenocovať. A umiestnením takéhoto domu-hotela na svoje plátno, európskych umelcovčím sa zdôrazňuje Kristova púť v tomto svete a jeho otvorenosť voči všetkým a všetkému.

Dieťa Kristus

Na byzantských a staroruských ikonách je Dieťa Kristus často zobrazované bez veku, alebo naopak, ako malý dospelý, aby sa zdôraznila večnosť Boha a Jeho zrelosť vo vzťahu k ľuďom.

IN Európske maliarstvo Existujú dva bežné typy obrazov Bábätka – buď krehké a tenké telíčko novorodenca s neúmernými časťami tela a veľkou hlavičkou, ako je to u skutočných novorodencov, alebo v podobe dobre nakŕmených šestorákov. -mesačné bábätko, prípadne aj ročné dieťa. Možno je táto konkrétnosť, telesnosť v zobrazení Krista aj určitou poctou Európanov za ich túžbu spojiť posvätné a každodenné svetské dejiny?

Okolo hlavy Božieho Dieťaťa na väčšine európskych obrazov nie je svätožiara v tvare kríža a na niektorých nie je ani obyčajná svätožiara - symbol svätosti.

Zaujímavý ťah našiel slávny Holandský maliar Rembrandt Harmens van Rijn zo 17. storočia - zobrazuje hlbokú tmu vianočnej noci a na rozdiel od tmy maľuje jasnú žiaru tváre dieťaťa. Svetlo pochádza od neho samého a nie zo svätožiary namaľovanej nad hlavou. Takže Rembrandt pomocou jasných detailov vyjadruje myšlienku, že sám Boh je zdrojom svetla, dobra, lásky, svätosti.

Anjeli, pastieri

Západoeurópski umelci často zobrazovali anjelov nad dieťaťom nie ako duchovné bytosti, ale ako telo veselých a šťastných hudobníkov, len s krídlami na chrbte.

Motív hry Ježiška na flaute alebo lutnách pochádza z r ľudová tradícia katolícky stredovekej Európe hrať na Vianoce pred obrazom Dieťaťa Krista na fajke. Je zaujímavé, že poznámky, ktoré anjeli držia v rukách, obsahujú skutočné hudobné kúsky ktoré možno vykonať. Niektoré z nich sú dokonca pre viacero nástrojov a hlasov. Anjeli európskych umelcov (napríklad na obraze Roberta Campina) navyše držia v rukách stuhy so slovami vianočných kolied.

Pastieri sú často zobrazovaní s píšťalami a gajdami, čo môže súvisieť nielen s ich pastierskou prácou, ale aj so stredovekým zvykom hry na flautu pre Ježiška.

Magi

Európski umelci zvyčajne zobrazovali troch múdrych mužov podľa počtu troch ľudských vekov (mladosť, zrelosť, staroba), aby zdôraznili, že v každom veku človek potrebuje Boha.

Kristus Dieťa sa hrá s darmi, dotýka sa šiat a vlasov mágov a oni k Nemu vyťahujú ruky. Boh sa ponáhľa k ľuďom v reakcii na ich pohyb smerom k Nemu.

Už v ére zrelého stredoveku sa pohanskí astrológovia kúzelníci zmenili na troch kráľov, ktorí pochádzali z troch krajín východu (medzi týmito krajinami sa najčastejšie spomína Arábia, Perzia a Etiópia). Každý kráľ má svoje meno - Caspar, Melchior, Baltazár. Každý priniesol narodenému Kristovi svoj vlastný dar – zlato (zdôrazňujúce kráľovskú dôstojnosť Krista), kadidlo (ktoré sa používa pri bohoslužbách) a myrhu (na východe sa používa na namáčanie mŕtveho tela). Dary mudrcov symbolizovali dvojitú povahu Krista – Božskú nesmrteľnosť a ľudskú smrteľnosť.

V katolíckej Európe stále existuje sviatok Troch kráľov, ktorý milujú najmä nemecké a francúzske deti. V tento deň (6. januára) dostávajú dary a nosia zlaté papierové koruny, na ktorých sú vyobrazení králi mágov.

Počas renesancie mali mudrci veľkolepý sprievod - ťavy a kone naložené darmi, početné služobníctvo, ako napríklad na obraze „Klaňanie troch kráľov“ od Giotta. Možno to boli renesanční umelci, ktorí vniesli do povedomia Európanov toto chápanie vianočných sviatkov, ktoré sú im veľmi blízke modernému človeku- hojnosť, ba až prepych všetkých možných prejavov hmotného sveta ako hlavný atribút oslavy. Nie sú odtiaľto korene tradície bohatého sviatočného jedla, brilantných outfitov, budúcich sviežo vyzdobených vianočných stromčekov, plesov a ohňostrojov?

Umelci túto družinu čoraz viac zväčšovali, často vypĺňala celé pole obrazu, takže Kristus Dieťa a Panna Mária boli sotva viditeľné. Postupne sa to isté stalo v každodenný život. Realitu Vianoc, ich absolútny význam pre človeka európskej kresťanskej civilizácie, zakrýval ruch metropoly. A pre mnohých sú vianočné dni už len zámienkou zúčastniť sa predsviatočného predaja. Alebo len dlhá dovolenka uprostred zimy.

Renesanční umelci, objavujúci nové technické možnosti olejomaľba, zvládol obrázok reálny svet v každom detaile. Obrazy na tému Vianoc odhaľujú nielen pracne nakreslené záhyby odevov podľa vtedajšej módy bohatých talianskych či holandských obchodných miest, ale aj portrétne črty konkrétnych ľudí– samotní umelci alebo ich dobrodinci.

Možno však nejde len o snahu o realizmus. Predsa len, človek renesancie ešte neodmietol Krista a vo všeobecnosti jeho život plynul v súlade s kresťanskou tradíciou, napriek tomu, že to bolo v r. XV-XVI storočia Zrodil sa európsky racionalizmus. Možno takto vyjadrili hnutie svojej duše renesanční majstri, ktorí chceli spolu s mudrcami uctievať aj Krista?

Ale uplynie len dvesto alebo tristo rokov a racionalizmus sa zmení na obyčajný ateizmus, ktorý dá základ našej postkresťanskej ére, kde sa viera a nevera stali osobnou záležitosťou individuálna osoba. A čoraz viac sviatočne oblečený dav zakrýva novorodenca...

Publikácie v sekcii Múzeá

Téma Narodenia Krista v západnej náboženskej maľbe je jednou z najpopulárnejších. Tu je desať majstrovských diel, ktoré dnes možno vidieť v ruských múzeách.

Hugo van der Goes. Klaňanie troch kráľov

XV storočia, Ermitáž

Na centrálnych dverách triptychu je zobrazená scéna troch východných mudrcov uctievajúcich novonarodené dieťa. V pozadí sú „Klaňanie pastierov“ a „Cesta troch kráľov“. Na ľavých dverách je napísaná epizóda s obriezkou Krista a na pravých „Masaker nevinných“.

Hugo van der Goes. Klaňanie troch kráľov. XV storočia, Ermitáž

Pseudo Pier Francesco Fiorentino. Klaňanie sa Madone a Dieťaťu Kristovi. 2. polovica 15. storočia, Puškinovo múzeum

Pseudo Pier Francesco Fiorentino. Klaňanie sa Madone a Dieťaťu Kristovi

2. polovica 15. storočia, Puškinovo múzeum

Spolu s Božou Matkou uctieva novonarodené Dieťa staršie dieťa – Ján Krstiteľ, podľa západných legiend – jeho bratranec. Za Jánovým ramenom môžete vidieť drevorubačskú sekeru zabodnutú do pňa – pripomienku, že tomuto svätcovi budú sťať hlavu.

Filippin Lippi. Klaňanie sa Kristovmu Dieťaťu

okolo roku 1480, Ermitáž

Jeden z prvých talianskych umelcov, ktorý použil krajinu, ktorá ladila s náladou postáv. Madona a anjeli letiaci z neba uctievajú Dieťa na trávniku obsypanom kvetmi, ktorý je obohnaný plotom a symbolizuje raj – veď rajská záhrada musí mať plot!

Filippin Lippi. Klaňanie sa Dieťaťu Kristovi. Okolo roku 1480 Ermitáž

Ján Jost Kalkar (nasledovník). Vianoce (Svätá noc). Okolo roku 1520 Puškinovo múzeum

Ján Jost Kalkar (nasledovník). Vianoce“ (Svätá noc)

okolo 1520, Puškinovo múzeum)

Udalosti na obrázku sa odohrávajú neskoro v noci. Teplé svetlo, osvetľujúce Madonu a anjelov, nepochádza z nejakého umelého zdroja tepla, ale zo samotného tela Dieťaťa. Anjeli vľavo hore spievajú a v rukách držia noty.

Pieter Bruegel mladší. "Klaňanie troch kráľov"

2. polovica 16. storočia, Ermitáž

Kópia obrazu veľkého Pietera Bruegela staršieho, starostlivo vykonaná jeho synom. Výjav evanjelia v ľavom dolnom rohu je ťažké nájsť. Plátno je venované najmä zimnej každodennosti v Holandsku – na ľade je napríklad vyobrazená vodná diera, odkiaľ mešťania čerpajú vodu.

Pieter Bruegel mladší. Klaňanie troch kráľov. 2. polovica 16. storočia, Ermitáž

Rembrandt van Rijn. Svätá rodina. 1645, Ermitáž

Rembrandt van Rijn. Svätá rodina

1645, Ermitáž

Mária s dieťaťom a manželom sú už doma v Nazarete. Je to zrejmé z toho, že v pozadí, v tieni, je napísaný tesár svätý Jozef - stojí pri svojom pracovnom stole, prísne jarmo. Jeden z anjelov zostupujúcich z neba je v póze na ukrižovaní, aby divákovi pripomenul, ako sa táto rodinná idylka skončí.

Paolo Veronese. Klaňanie troch kráľov

70. roky 16. storočia, Ermitáž

Taliansky umelec používa novozákonnú zápletku na zobrazenie pompéznosti a luxusu: drahé látky, perie, závesy, starožitná architektúra. Vedľa kravy a somára - skutočných majstrov o jasliach, kde sa narodil Ježiš, sú napísané ťavy, na ktorých mudrci prišli. Náhubky nevyzerajú ako skutočné: autor nepísal zo života.

Paolo Veronese. Klaňanie troch kráľov. 70. roky 16. storočia, Ermitáž

Matthias Stomer. Uctievanie dieťaťa. 2. štvrtina 17. storočia, Štátne múzeum umenia Saratov pomenované po A.N. Radishcheva

Matthias Stomer. Uctievanie dieťaťa

2. štvrtina 17. storočia, Štátne múzeum umenia Saratov pomenované po A.N. Radishcheva

Ak chcel umelec zobraziť prepych a bohatstvo, vybral si námet Klaňania troch kráľov, no ak mal rád žánrové výjavy, sedliacky realizmus a kontrastné efekty svetla a tieňa, namaľoval epizódu Klaňania sa pastierov. . V rukách postáv na obrázku sú mocní pastierski gauneri.

Rutilio Manetti. Klaňanie troch kráľov

začiatkom 20. rokov 17. storočia, Múzeum výtvarného umenia v Jekaterinburgu)

Biblia nehovorí, koľko mudrcov prišlo do Betlehema pokloniť sa Kristovi. Preto napríklad arménska a sýrska cirkev verí, že ich bolo 12 a v katolicizme sú tradične tri. Predstavujú tri etapy ľudského veku, preto obrazy zvyčajne zobrazujú starého muža, zrelého muža a mladého muža.

Rutilio Manetti „Klaňanie troch kráľov“ (začiatok 20. rokov 17. storočia, Múzeum výtvarného umenia v Jekaterinburgu)

Bartolome Esteban Murillo „Uctievanie pastierov“ (1646-1650, Ermitáž)

Bartolome Esteban Murillo. Uctievanie pastierov

1646–1650, Ermitáž

Jedna z legiend hovorí, že pastieri, ktorým anjel zvestoval narodenie Mesiáša, strážili nie obyčajné stádo, ale zvieratá, ktoré boli určené na obetovanie v jeruzalemskom chráme. Podľa teologických výkladov títo jednoduchí ľudia symbolizujú budúcich duchovných pastierov a sú prvými evanjelistmi.

Kým tam boli, prišiel čas, aby Ona porodila; a porodila svojho prvorodeného Syna, zavinula Ho do plienok a uložila do jaslí, lebo v hostinci nebolo pre nich miesta. (Lukáš 2:6–7). Až do začiatku 5. storočia sa Vianoce slávili súčasne ako sviatok Zjavenia Pána. Preto sa v obraze miešali námety samotného narodenia a následných epizód, ktoré sa, prísne vzaté, týkajú skôr Zjavenia Pána – uctievania troch kráľov (kráľov), uctievania pastierov, ktoré nie vždy obsahujú obraz priamo narodenie Krista.

Jozefov sen.
Alexander Andrejevič Ivanov. 50. roky 19. storočia
Papier, akvarel, talianska ceruzka.
Moskva. Štátna Treťjakovská galéria

Narodenie.
Gagarin Grigorij Grigorievič

Klaňanie troch kráľov.
Gagarin Grigorij Grigorievič

Narodenie Krista (klaňanie sa pastierov).
Šebjev Vasilij Kozmič. 1847 Olej na plátne. Rozmer 233 x 139,5 cm.
Obrázok pre kostol Zvestovania Pluku konskej stráže v Petrohrade

Narodenie.
Repin Iľja Efimovič. 1890 Olej na plátne. 73 x 53,3.

Zjavenie sa anjela, ktorý pastierom zvestuje narodenie Krista. Skica.
Ivanov Alexander Andrejevič. 50. roky 19. storočia.
Hnedý papier, akvarel, biela, talianska ceruzka. 26,4 x 39,7
Štátna Treťjakovská galéria, Moskva

Doxológia pastierov.
Ivanov Alexander Andrejevič. 1850

Zjavenie sa anjela pastierom.
Petrovský Peter Stepanovič (1814-1842). 1839 Olej na plátne. 213 x 161.
Združenie múzeí Čerepovec

Za tento obraz dostal mladý umelec, študent Karla Bryullova, v roku 1839 prvú veľkú zlatú medailu Akadémie umení. Plátno bolo v Múzeu cisárskej akadémie umení až do jeho zatvorenia, potom bolo prevezené do Múzea miestnej tradície v Čerepovci.

Narodenie.
Vasnetsov Viktor Michajlovič. 1885-1896
Nástenné maľby Vladimirskej katedrály v Kyjeve

Narodenie.
Vishnyakov Ivan Yakovlevich a ďalší, 1755
Z katedrály Najsvätejšej Trojice-Petrovského.
Štátne ruské múzeum, Petrohrad

Vianoce.
Borovikovský Vladimír Lukič. 1790 Olej na plátne.
Regionálne Tver Galéria umenia

Narodenie.
Borovikovský Vladimír Lukič. Plátno, olej
Historické, architektonické a umelecké múzeum "Nový Jeruzalem"

Narodenie.
M.V. Nesterov. 1890-1891 Papier na kartóne, kvaš, zlato. 41 x 31.
Náčrt maľby oltárnej steny južnej lode na chóre Vladimírskej katedrály
Štátna Treťjakovská galéria
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15006

Narodenie.
Náčrt maľby oltárnej steny južnej kaplnky na chóre Vladimírskej katedrály.
Nesterov Michail Vasilievič. 1890–1891 Papier na kartóne, kvaš, zlato. 41 x 31,8
Štátna Treťjakovská galéria
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=14959

Narodenie.
M. V. Nesterov. 1890

Kľačiaca postava mladého muža s palicou v ruke. Ruka drží palicu. Ruka zdvihnutá k ústam.
M.V. Nesterov. Etude. 1890-1891 Papier na kartóne, grafitová ceruzka, talianska ceruzka, drevené uhlie. 49 x 41.
Prípravné štúdie k postave jedného z pastierov kompozície „Narodenie Krista“ (južný oltár je pripojený ku chóru Katedrály sv. Vladimíra v Kyjeve)
Kyjev štátne múzeum ruské umenie
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=4661

Vianoce (Klaňajte sa kráľom).
M.V. Nesterov. 1903
Fragment maľby severnej steny kostola v mene blahoslaveného kniežaťa Alexandra Nevského
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15189

Vianoce (Klaňajte sa kráľom).
M.V. Nesterov. 1899-1900 Papier na kartóne, grafitová ceruzka, kvaš, akvarel, bronz, hliník. 31 x 49.
Náčrt maľby severnej steny kostola v mene blahoslaveného kniežaťa Alexandra Nevského.
Štátne ruské múzeum
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15177

Magi. Skica
Ryabushkin Andrey Petrovič. Papier, akvarel
Štátne múzeum umenia Kostroma

Narodenie nášho Pána Ježiša Krista.
Lebedev Klavdiy Vasilievich (1852-1816)

Anjelská chvála v momente narodenia Spasiteľa.
Lebedev Klavdiy Vasilievich (1852-1816)

Narodenie.
Lebedev Klavdiy Vasilievich (1852-1816). Grafické umenie.

Klaňanie troch kráľov.
Klavdiy Vasilievich Lebedev,
Cirkevný a archeologický úrad MDA

Klaňanie troch kráľov.
Valerián Otmar. 1897 Olej na plátne, 71x66.
Originálna mozaika pre kostol Spasiteľa na preliatej krvi

Zjavenie sa anjela pastierom. Narodenie. Sviečkové.

Narodenie.
Mozaika podľa predlohy I. F. Porfirova
Kostol vzkriesenia Krista (Spasiteľa na preliatej krvi), Petrohrad

Vianoce a iné posvätné scény zo života Ježiša Krista a Matky Božej.
I. Bilibin.
Náčrt fresky pre južnú stenu kostola Nanebovzatia Panny Márie v Olšanoch

Magi (mudrci).
Pavel Nikolajevič Filonov. 1914 Akvarel, hnedý tuš, tuš, pero, štetec na papieri. Rozmery 37 x 39,2 cm.
Štátne ruské múzeum, Petrohrad
Oľgina galéria

Klaňanie troch kráľov.
Pavel Nikolajevič Filonov. 1913 Drevo, ceruzka, kvaš. 45,7 x 34,9.
Súkromná zbierka
Spočiatku bolo dielo vo vlastníctve umelcovej sestry Evdokie Glebovej.
17. októbra 1990 bol predaný anonymnej osobe na aukcii Sotheby's,
potom 29. novembra 2006 bol opäť predaný v Christie’s za 1,5 milióna dolárov.
Aukčný dom Christie's

Klaňanie troch kráľov.
Pavel Nikolajevič Filonov. 1913. Papier, gvaš (tempera?), 35,5x45,5.
Súkromná zbierka, Švajčiarsko
Publikácia Tretiakovská galéria, 2006
http://www.tg-m.ru/articles/06/04/042–049.pdf

Zdrojové stránky pre reprodukcie: