Kata “Monumen” berasal dari kata “ingatan”. Paling sering, monumen adalah bangunan atau patung yang dibangun untuk menghormati dan kemuliaan seseorang. Misalnya, banyak monumen Alexander Sergeevich Pushkin dibuat. Untuk mengabadikan kenangan akan penyair besar itu, para pengagumnya yang bersyukur mendirikan monumen untuknya. Monumen di tempat penyair tinggal dan menulis karyanya sangat kami sayangi. Mereka melestarikan kenangan tinggal penyair di tempat-tempat ini. Candi-candi kuno dan bangunan-bangunan kuno pada umumnya disebut monumen arsitektur, karena juga melestarikan memori sejarah pribumi selama berabad-abad yang lalu.

Agar beberapa karya diakui monumen sastra, waktu harus berlalu. Seorang penulis Rusia kuno yang menyusun kronik, cerita, atau biografi orang-orang kudus mungkin tidak menyangka bahwa ia sedang menciptakan monumen. Namun lama kelamaan, keturunannya menilai karya tersebut sebagai sebuah monumen jika mereka melihat di dalamnya sesuatu yang luar biasa atau ciri khas zaman di mana karya tersebut diciptakan.

Apa nilai monumen sastra, arsitektur dan monumen budaya secara umum? Monumen ini adalah saksi zamannya.

Ke nomor tersebut monumen yang luar biasa sastra Rusia kuno termasuk “The Tale of Bygone Years” oleh Nestor the Chronicler, “The Tale of Boris and Gleb”, “The Tale of Igor’s Host”, “The Life of Sergius of Radonezh”, “ Cerita kronik tentang Pertempuran Kulikovo" dan lain-lain karya heroik Rus Kuno'. Salah satu monumen sastra Rusia kuno yang paling luar biasa adalah “Ajaran Vladimir Monomakh kepada Anak-anaknya”, yang diambil dari Laurentian Chronicle. Semua monumen sastra Rusia kuno ini tidak bisa tidak dikagumi oleh mereka yang belajar sejarah asli dan sastra Rusia. Kami juga akan berpaling kepada mereka, karena mereka semua memberi kami kesaksian hidup tentang masa lalu Tanah Air kami.

Sastra adalah bagian dari realitas; ia menempati tempat tertentu dalam sejarah masyarakat dan memenuhi tanggung jawab sosial yang sangat besar. Pada periode abad ke-9 - awal abad ke-13. melayani tujuan unifikasi, mengungkapkan kesadaran persatuan nasional. Dia adalah penjaga sejarah dan legenda, dan yang terakhir ini adalah semacam sarana untuk mengembangkan ruang, menandai kesucian atau pentingnya suatu tempat tertentu: saluran, gundukan tanah, desa, dll. Secara historis, legenda menyampaikan kedalaman sejarah kepada masyarakat. negara, mereka adalah “dimensi keempat” di mana seluruh tanah Rusia yang luas dapat dilihat dan dilihat. Peran yang sama dimainkan oleh kronik dan kehidupan orang-orang kudus, cerita sejarah dan cerita tentang pendirian biara. Semua sastra Rusia dibedakan oleh historisisme yang mendalam. Sastra adalah salah satu cara untuk menguasai dunia sekitar.

Apa yang diajarkan sastra Rusia kuno? Unsur sekuler dalam sastra Rusia kuno sangat patriotik. Dia mengajar cinta aktif ke tanah air, membina kewarganegaraan, dan berupaya memperbaiki kekurangan-kekurangan masyarakat.

Intinya, semua monumen sastra Rusia kuno, berkat mereka topik sejarah jauh lebih erat hubungannya dibandingkan saat ini. Mereka dapat disusun dalam urutan kronologis, tetapi secara keseluruhan menyajikan satu cerita: Rusia dan dunia. Sastra kuno berdasarkan sifat keberadaan dan penciptaannya, itu lebih merupakan milik cerita rakyat daripada kreativitas pribadi zaman modern. Karya tersebut, setelah diciptakan oleh pengarangnya, kemudian diubah oleh juru tulis dalam berbagai penulisan ulang, diubah, memperoleh warna ideologis yang berbeda di lingkungan yang berbeda, ditambah, memperoleh episode baru, dll.: oleh karena itu, hampir setiap karya yang datang kepada kita dalam beberapa salinannya kita kenal dalam berbagai edisi, jenis dan edisi.

Karya-karya Rusia pertama penuh dengan kekaguman terhadap kebijaksanaan alam semesta, tetapi kebijaksanaan yang tidak tertutup dalam dirinya sendiri, tetapi melayani manusia. Seiring dengan persepsi antroposentris terhadap alam semesta, hubungan antara seniman dan objek seni pun berubah. Dan sikap baru ini membawa seseorang menjauh dari apa yang diakui secara kanonik oleh gereja.

Daya tarik seni bagi penciptanya dan bagi semua orang telah menjadi pembentuk gaya yang dominan dalam segala hal seni monumental dan semua literatur dari periode pra-Mongol. Dari sinilah asal mula kualitas segala bentuk seni dan sastra yang mengesankan, khidmat, dan seremonial pada masa ini.

Gaya sastra seluruh periode pra-Mongol dapat diartikan sebagai gaya historisisme monumental. Orang-orang pada masa ini berusaha untuk melihat segala sesuatu yang signifikan dalam isinya, kuat dalam bentuknya. Gaya historisisme monumental dicirikan oleh keinginan untuk melihat apa yang digambarkan seolah-olah dari jarak yang sangat jauh – spasial, temporal (historis), jarak hierarkis. Ini adalah gaya di mana segala sesuatu yang terindah tampak besar, monumental, megah. Yang aneh “ penglihatan panorama" Penulis sejarah melihat tanah Rusia seolah-olah dari luar ketinggian tinggi. Dia berjuang untuk narasi tentang seluruh tanah Rusia, dengan segera dan mudah berpindah dari suatu peristiwa di satu kerajaan ke peristiwa di kerajaan lain - di ujung lain tanah Rusia. Hal ini terjadi bukan hanya karena penulis sejarah menggabungkan berbagai sumber asal geografis, tetapi juga karena cerita yang “luas” itulah yang sesuai dengan ide estetika pada masanya Adrianova-Peretz V.P. Sastra dan cerita rakyat Rusia kuno: (Menuju rumusan masalah). -- Hal.5--16.

Keinginan untuk menghubungkan berbagai titik geografis dalam narasi seseorang juga menjadi ciri karya Vladimir Monomakh – terutama biografinya.

Merupakan ciri khas para penulis abad ke-9 - ke-13. mereka menganggap kemenangan atas musuh sebagai perolehan “ruang”, dan kekalahan sebagai hilangnya ruang, kemalangan sebagai “kerumunan”, Jalan hidup, jika dipenuhi dengan kebutuhan dan kesedihan, pertama-tama, itu adalah “jalan yang lurus”.

Penulis Rusia Kuno tampaknya berusaha menandai lebih banyak tempat berbeda dengan peristiwa yang terjadi di dalamnya. peristiwa bersejarah. Tanah itu suci baginya, disucikan oleh peristiwa-peristiwa bersejarah ini. Dia menandai tempat di Volga di mana kuda Boris tersandung di lapangan dan kakinya patah, dan Smyadyn, tempat Gleb menerima berita kematian ayahnya. dan Vyshgorod, tempat saudara-saudaranya dimakamkan, dll. Penulis tampaknya terburu-buru untuk menghubungkan lebih banyak tempat, jalur, sungai, dan kota yang berbeda dengan kenangan Boris dan Gleb. Hal ini sangat penting sehubungan dengan fakta bahwa kultus Boris dan Gleb secara langsung melayani gagasan kesatuan tanah Rusia, secara langsung menekankan kesatuan keluarga pangeran, perlunya cinta persaudaraan, dan subordinasi yang ketat terhadap negara. pangeran yang lebih muda kepada yang lebih tua.

Penulis memastikan bahwa semua karakter berperilaku pantas dan mereka mengucapkan semua kata-kata yang diperlukan. “The Tale of Boris and Gleb” dilengkapi dengan pidato dari awal hingga akhir karakter, seolah-olah secara seremonial mengomentari apa yang sedang terjadi.

Dan ciri lain dari bentukan estetika adalah karakter ansambelnya.

Seni abad pertengahan merupakan seni yang sistematik, sistematik dan terpadu. Itu menyatukan dunia yang terlihat dan tak terlihat, diciptakan oleh manusia dengan seluruh kosmos. Karya-karya sastra pada periode ini bukanlah dunia kecil yang berdiri sendiri atau terisolasi. Masing-masing dari mereka tampaknya tertarik pada tetangganya, yang sudah ada sebelumnya. Setiap karya baru, pertama-tama, merupakan tambahan terhadap karya-karya yang sudah ada, tetapi merupakan tambahan bukan dalam bentuk, tetapi dalam tema, dalam alur. Setiap karya baru, pertama-tama, merupakan tambahan terhadap karya yang sudah ada, tetapi merupakan tambahan bukan dalam bentuk, tetapi dalam tema, dalam plot Adrianova-Peretz V.P. Tugas utama mempelajari sastra Rusia kuno dalam penelitian hal.5--14.

DI DALAM abad XI-XII lepas landas pengembangan budaya Kievan Rus. Pusat kebudayaan ada kota-kota besar, banyak di antaranya menjadi penting pusat-pusat Eropa: Novgorod, Kiev, Galich.

Penggalian yang dilakukan oleh para arkeolog menunjukkan adanya budaya tinggi penduduk kota, banyak di antaranya melek huruf. Hal ini dibuktikan dengan masih adanya surat promes, petisi, surat perintah urusan ekonomi, pemberitahuan kedatangan, surat-surat yang ditulis di atas kulit kayu birch, serta yang disimpan di kota yang berbeda prasasti pada benda-benda, dinding gereja. Sekolah diselenggarakan di kota-kota untuk mengajarkan literasi. Sekolah untuk anak laki-laki pertama muncul pada abad ke-10, dan pada abad ke-11 sekolah untuk anak perempuan dibuka di Kyiv.

Diketahui secara pasti bahwa bahkan sebelum agama Kristen diadopsi, Rus Kuno sudah mengenal tulisan. Yang pertama menghubungi kami buku tulisan tangan adalah karya seni sejati. Buku-buku itu ditulis dengan sangat baik bahan mahal- perkamen yang terbuat dari kulit domba, anak sapi atau kambing. Mereka dihiasi dengan miniatur berwarna yang sangat indah.

Sebagian besar buku yang sampai kepada kita pada periode ini berisi konten keagamaan. Jadi, dari 130 buku yang masih ada, 80 berisi dasar-dasar doktrin dan moralitas Kristen. Namun, saat ini juga ada literatur keagamaan untuk membaca. Kumpulan cerita yang terpelihara dengan baik tentang hewan, pohon, dan batu yang nyata dan legendaris adalah “The Physiologist.” Kumpulan ini terdiri dari beberapa cerita, di akhir setiap cerita terdapat sedikit tafsir tentang apa yang digambarkan dalam semangat agama Kristen. Jadi, misalnya, sifat alami burung pelatuk dalam memahat pohon dikaitkan dengan iblis, yang terus-menerus mencari kelemahan seseorang.

Monumen literatur gereja yang luar biasa seperti “Khotbah tentang Hukum dan Kasih Karunia” oleh Metropolitan Hilarion dan khotbah Cyril dari Turov berasal dari periode waktu yang sama. Ada juga buku-buku agama yang menafsirkan hal-hal terkenal secara tidak konvensional cerita-cerita alkitabiah. Buku-buku seperti itu disebut apokrifa. Nama itu berasal kata Yunani"tersembunyi" Yang paling populer adalah "Perjalanan Perawan Maria Melalui Siksaan" apokrif.

Kehidupan orang-orang kudus diciptakan dalam jumlah besar, yang menggambarkan secara rinci kehidupan, aktivitas, dan eksploitasi orang-orang yang dikanonisasi oleh gereja. Plot kehidupannya bisa saja menarik, seperti misalnya “Kehidupan Alexei, Manusia Tuhan”.

Monumen sastra tanah Vladimir-Suzdal juga dikenal. Diantaranya adalah "Firman" ("Doa") karya Daniil Zatochnik.

Pada abad ke-11, karya pertama yang bersifat sejarah (dokumenter) muncul. Kronik tertua yang bertahan hingga hari ini, Tale of Bygone Years, berasal dari periode waktu ini. Dokumen ini memungkinkan kita untuk menilai tidak hanya situasi politik pada waktu itu, tetapi juga kehidupan dan adat istiadat orang Rusia kuno.

DI DALAM kota-kota besar Kronik terperinci disimpan di mana peristiwa-peristiwa yang terjadi dicatat. Kronik tersebut berisi salinan dokumen asli dari arsip pangeran, deskripsi rinci pertempuran, laporan tentang negosiasi diplomatik. Namun, kita tidak dapat berbicara tentang objektivitas kronik-kronik ini, karena penyusunnya sebagian besar adalah anak-anak pada masanya, yang mencoba membenarkan tindakan pangeran mereka dan merendahkan lawan-lawannya.

Monumen sastra Rusia kuno yang luar biasa adalah “Instruksi” oleh Vladimir Monomakh. Buku itu ditujukan untuk anak-anak pangeran dan berisi instruksi tentang bagaimana pangeran muda, anak-anak pejuang, harus bersikap. Ia memerintahkan baik miliknya sendiri maupun orang asing untuk tidak menyinggung perasaan penduduk desa, selalu membantu mereka yang meminta, memberi makan tamu, tidak melewati seseorang tanpa menyapa, merawat orang sakit dan lemah.

Dan yang terakhir, yang paling banyak monumen penting sastra Rusia kuno - "Kisah Kampanye Igor". Pekerjaan ini didasarkan pada kampanye yang dilakukan oleh Pangeran Igor Svyatoslavich melawan Polovtsians. Sayangnya, satu-satunya manuskrip Lay yang masih ada terbakar saat terjadi kebakaran di Moskow pada tahun 1812.

Puisi Sastra Rusia Kuno Likhachev Dmitry Sergeevich

MENGAPA MEMELAJARI PUISI SASTRA RUSIA KUNO? BUKAN KESIMPULAN

MENGAPA MEMELAJARI PUISI SASTRA RUSIA KUNO? BUKAN KESIMPULAN

Mungkin pertanyaan mengapa perlu mempelajari puisi sastra Rusia kuno, yang begitu jauh dari modernitas, seharusnya diajukan di awal buku, dan bukan di akhir buku. Namun faktanya di awal buku jawabannya akan terlalu panjang... Selain itu, hal ini membawa kita pada pertanyaan lain yang jauh lebih kompleks dan bertanggung jawab - tentang makna perkembangan estetika budaya masa lalu secara umum.

Studi estetika monumen seni kuno(termasuk sastra) menurut saya sangat penting dan relevan. Kita harus menempatkan monumen budaya masa lalu untuk melayani masa depan. Nilai-nilai masa lalu harus menjadi partisipan aktif dalam kehidupan masa kini, kawan seperjuangan kita. Isu penafsiran budaya dan peradaban individu kini menarik perhatian para sejarawan dan filsuf, sejarawan seni, dan sarjana sastra di seluruh dunia.

Namun pertama-tama, mari kita bahas beberapa ciri perkembangan budaya.

Sejarah kebudayaan secara umum sangat menonjol perkembangan sejarah kemanusiaan. Ini merupakan benang merah khusus dalam rangkaian banyak rangkaian sejarah dunia. Berbeda dengan gerakan umum sejarah “sipil”, proses sejarah kebudayaan bukan hanya proses perubahan, tetapi juga proses pelestarian masa lalu, proses penemuan hal-hal baru dalam yang lama, akumulasi nilai-nilai budaya. Karya budaya terbaik, dan khususnya, karya terbaik sastra terus berpartisipasi dalam kehidupan umat manusia. Para penulis masa lalu, sejauh mereka terus dibaca dan terus memberikan pengaruh, adalah orang-orang sezaman dengan kita. Dan kita membutuhkan lebih banyak lagi orang-orang sezaman kita ini. Dalam karya-karya humanistik, yang manusiawi dalam arti tertinggi, budaya tidak menganalisis penuaan.

Kesinambungan nilai-nilai budaya – mereka properti yang paling penting. “Sejarah tidak lain,” tulis F. Engels, “sebagai rangkaian generasi individu yang berurutan, yang masing-masing menggunakan bahan, modal, tenaga produktif yang ditransfer kepadanya oleh semua generasi sebelumnya…” Ketika pengetahuan sejarah kita berkembang dan semakin dalam, serta kemampuan kita untuk mengapresiasi budaya masa lalu, umat manusia memperoleh kesempatan untuk mengandalkan seluruh warisan budaya. F. Engels menulis bahwa tanpa berkembangnya budaya dalam masyarakat pemilik budak, “seluruh perekonomian, politik dan perkembangan intelektual... ". Semua bentuk kesadaran masyarakat, pada akhirnya ditentukan oleh bahan dasar kebudayaan, pada saat yang sama secara langsung bergantung pada materi mental yang dikumpulkan oleh generasi-generasi sebelumnya, dan pada pengaruh timbal balik dari budaya-budaya yang berbeda satu sama lain.

(1) Marx K., Engels F. Soch. Ed. ke-2. T.3.hal.44-45.

(2) Engels F. Anti-Dühring // Ibid. T.20.hlm.185-186.

Oleh karena itu kajian objektif terhadap sejarah sastra, seni lukis, arsitektur, dan musik sama pentingnya dengan pelestarian monumen budaya itu sendiri. Pada saat yang sama, kita tidak boleh menderita miopia dalam pemilihan monumen budaya yang “hidup”. Memperluas wawasan kita, dan khususnya estetika, merupakan tugas besar para sejarawan budaya dari berbagai spesialisasi. Semakin cerdas seseorang, semakin besar pula kecerdasannya. Semakin ia mampu memahami dan mengasimilasi, maka semakin luas pula wawasan dan kemampuannya dalam memahami dan menerima nilai-nilai budaya – masa lalu dan masa kini. Semakin tidak luas cakrawala budaya seseorang, semakin tidak toleran ia terhadap segala sesuatu yang baru dan “terlalu lama”, semakin ia bergantung pada gagasan-gagasannya yang biasa, semakin miring, sempit, dan curiga ia. Salah satu bukti kemajuan kebudayaan yang paling penting adalah berkembangnya pemahaman tentang nilai-nilai budaya masa lalu dan budaya bangsa lain, kemampuan melestarikan, mengakumulasi, dan mempersepsikannya. nilai estetika. Seluruh sejarah pembangunan budaya manusia ada sejarah tidak hanya penciptaan yang baru, tetapi juga penemuan nilai-nilai budaya lama. Dan perkembangan pemahaman budaya lain ini sampai batas tertentu menyatu dengan sejarah humanisme. Inilah pengembangan toleransi di dalamnya dengan cara yang baik kata ini, kedamaian, rasa hormat terhadap manusia, terhadap orang lain.

Izinkan saya mengingatkan Anda tentang beberapa fakta. Abad Pertengahan tidak memiliki pemahaman akan sejarah; mereka tidak memahami zaman kuno atau memahaminya hanya dalam aspeknya sendiri. Jika Abad Pertengahan beralih ke sejarah, mereka mendandaninya dengan pakaian kontemporer mereka sendiri. Kehebatan Renaisans dikaitkan dengan penemuan nilai budaya kuno, pertama-tama - nilai estetikanya. Penemuan yang baru dalam yang lama mengiringi kemajuan dan perkembangan humanisme. Pencipta nilai sejati selalu bersikap adil terhadap pendahulunya. Salah satu tokoh revivalis patung Italia dan reformisnya, Nicolo Pisano, jatuh cinta pada zaman kuno. Kepekaan terhadap pencapaian artistik para pendahulunya menjadi ciri Giotto, yang namanya dikaitkan dengan revolusi inovatif terbesar dalam seni lukis pada abad ke-13-14. Diketahui selanjutnya, pada abad ke-18, terjadi perluasan pemahaman estetika seni kuno, terkait dengan aktivitas Winckelmann dan Lessing, tidak hanya mengarah pada pengumpulan dan pelestarian monumen kuno, tetapi juga pada revolusi seni kontemporer dan perkembangan baru humanisme dan toleransi.

Pergerakan kebudayaan dunia menuju perluasan pemahaman secara bertahap terhadap budaya masa lalu dan budaya asing guna memperkaya budaya masa kini tidaklah seragam dan mudah. Ia menemui perlawanan dan sering kali mundur. Kekristenan mula-mula membenci zaman kuno. Patung antik terkait dengan paganisme. Hal ini mengingatkan kita pada penyembahan berhala dan pemujaan amoral yang dilakukan kaisar Romawi. Umat ​​​​Kristen mula-mula, menyimpan rasa takut akan takhayul dewa-dewa kafir, menghancurkan patung-patung kuno, membenarkan kebiadaban mereka dengan fakta bahwa pria dan wanita tua terus memujanya. Patung berkuda Marcus Aurelius bertahan hanya karena disalahartikan sebagai patung kaisar suci Kristen Konstantinus Agung. Berapa banyak gol yang dimiliki pemain terbaik? patung antik Karena alasan-alasan “ideologis” inilah betapa banyak karya sastra yang hilang dan tidak dapat diperbaiki lagi. Agama baru, menggantikan agama lama, selalu menunjukkan intoleransi ekstrim terhadap monumen kebudayaan lama dan melakukan aktivitas destruktif. Gerakan ikonoklastik yang berkembang dalam agama Kristen kuno juga menghancurkan ribuan mahakarya seni lukis Bizantium kuno.

Di Roma, di Capitol, tempat kuil marmer Jupiter dan Juno berada, sebuah tambang dibangun pada Abad Pertengahan, dan hanya Raphael yang hebat, seorang seniman inovatif, menjadi orang pertama yang melakukan penggalian di sana. Tentara salib, yang membayangkan diri mereka sebagai pembaharu kehidupan yang radikal, menghancurkan mausoleum Halicarnassus dan membangun sebuah kastil dari batu-batunya untuk memperbudak negara yang ditaklukkan.

Dalam sejarah kebudayaan dunia, pencapaian kebudayaan abad ke-19 sangatlah signifikan. Penemuan kekayaan kehidupan spiritual di masa lalu adalah salah satu pencapaian terbesar dari seluruh kebudayaan dunia (penghargaan besar untuk ini, khususnya, milik Hegel). Terbentuknya pembangunan bersama seluruh umat manusia, kesetaraan budaya masa lalu - semua ini adalah pencapaian abad ke-19, bukti historisisme yang mendalam. Abad ke-19 menggantikan gagasan tentang keunggulan budaya Eropa dibandingkan budaya lainnya. Tentu saja pada abad ke-19. masih banyak yang belum jelas, ada pergulatan internal berbagai titik pandangan, dan historisisme abad ke-19. memenangkan tidak hanya kemenangan, tetapi di abad ke-20. Bahkan ada kemungkinan kebangkitan misantropi dan munculnya fasisme.

Ilmu kemanusiaan sekarang semakin bertambah nilai yang lebih tinggi dalam perkembangan kebudayaan dunia.

Sudah menjadi hal yang lumrah untuk mengatakan hal itu di abad ke-20. jarak telah berkurang karena perkembangan teknologi. Namun tidak dapat disangkal jika kita mengatakan bahwa hal-hal tersebut semakin berkurang antar manusia, negara, budaya, dan era berkat perkembangan ilmu kemanusiaan. Inilah sebabnya mengapa humaniora menjadi kekuatan moral yang penting dalam pembangunan umat manusia.

Kita tahu bagaimana umat manusia menderita karena keinginan kaum fasis untuk memusnahkan budaya asing, karena keengganan mereka untuk mengakui bahwa budaya tersebut mempunyai nilai. Penghancuran monumen budaya peradaban non-Eropa mencapai kekuatan yang mengerikan di era kolonialisme. Sejarah kebudayaan dunia, bahkan dalam perwujudannya yang paling lahiriah, telah dihancurkan oleh sistem kolonialisme. “Lingkungan Eropa” di Hong Kong dan kota-kota lain tidak ada hubungannya dengan sejarah negara mereka. Ini adalah badan-badan asing, yang mencerminkan keengganan para pembangunnya untuk mempertimbangkan budaya masyarakat, sejarah mereka dan membuktikan keinginan untuk menegaskan superioritas negara yang berkuasa atas yang tertindas - untuk mendirikan apa yang disebut sebagai “internasional” Amerika. gaya atas semua keragaman lokal gaya arsitektur dan tradisi budaya.

Sekarang ilmu pengetahuan dunia menghadapi tugas besar - untuk mempelajari, memahami dan melestarikan monumen budaya masyarakat Afrika dan Asia, untuk memperkenalkan budaya mereka ke dalam budaya modernitas.

(1) Hal ini dinyatakan dengan baik dalam artikel yang sangat bagus oleh N. I. Conrad “Catatan tentang Makna Sejarah” // Buletin Sejarah Kebudayaan Dunia. 1961, No. 2. Lihat: Sama. Barat dan Timur. M., 1966.

Tugas yang sama juga dihadapi oleh sejarah budaya masa lalu negara kita sendiri.

Bagaimana dengan penelitiannya? warisan budaya Rusia dalam tujuh atau delapan abad pertama keberadaannya? Kemampuan untuk mengapresiasi dan memahami monumen masa lalu Rusia datang sangat terlambat. Dalam “Notes on Moscow Landmarks”, tidak lain adalah Karamzin, yang berbicara tentang desa Kolomenskoe, bahkan tidak menyebut Gereja Kenaikan yang kini terkenal di dunia. Dia tidak memahami nilai estetika Katedral St. Basil dan dengan acuh tak acuh mencatat penghancuran monumen kuno Moskow. V. I. Grigorovich pada tahun 1826 dalam artikelnya “Tentang Keadaan Seni di Rusia” menulis: “Biarlah mereka yang berburu barang antik setuju dengan pujian yang diberikan kepada beberapa Rublev ... dan pelukis lain yang hidup jauh sebelum pemerintahan Peter: I tidak terlalu percaya pada pujian ini… seni diperkenalkan ke Rusia oleh Peter yang Agung.” Abad ke-19 tidak mengenal lukisan Rus Kuno. Para seniman Rus Kuno disebut “bogomaz”. Baru pada awal abad ke-20, terutama berkat aktivitas I. Grabar dan rombongan, nilai seni Rusia kuno, yang kini diakui secara internasional dan memberikan pengaruh yang bermanfaat dan inovatif pada seni banyak seniman di seluruh dunia. Sekarang reproduksi ikon Rublev dijual Eropa Barat di samping reproduksi karya Raphael. Edisi yang didedikasikan untuk mahakarya seni lukis dunia dibuka dengan reproduksi “Trinitas” karya Rublev.

Namun, setelah mengenali ikon dan sebagian arsitektur Rus Kuno, dunia barat belum menemukan hal lain dalam budaya Rus Kuno. Oleh karena itu, budaya Rus Kuno hanya direpresentasikan dalam bentuk seni “diam”, dan disebut sebagai budaya “keheningan intelektual”.

(1) Bunga utara tahun 1826. Sankt Peterburg, 1826. hlm.9-11.

(2) Lihat tentang ini di artikel Prof. James Billington “Gambar Moskow” (Slavic Review. 1962, no. 3). Kebudayaan Rus Kuno, kata J. Billington, tidak dilanjutkan dalam kebudayaan Rusia baru dan ternyata asing dan tidak dapat dipahami di Rusia pasca-Petrine berikutnya, yang, khususnya, menjelaskan pengabaian di mana monumen budayanya berada.

Oleh karena itu jelas terungkapnya nilai estetika monumen seni lisan Rus Kuno, sebuah seni yang sama sekali tidak dapat dianggap “diam”, adalah tugas yang sangat penting. Upaya mengungkap nilai estetika sastra Rusia kuno dilakukan oleh F. I. Buslaev, A. S. Orlov, N. K. Gudziy, V. P. Adrianova-Peretz, I. P. Eremin, yang berkontribusi kontribusi yang sangat besar dalam memahami sastra Rusia kuno sebagai seni. Namun masih banyak yang harus dilakukan dalam mempelajari puisinya.

Kajian ini harus diawali dengan penemuan orisinalitas estetisnya. Kita harus mulai dengan apa yang membedakan sastra Rusia kuno dari sastra modern. Pertama-tama kita perlu memikirkan perbedaan-perbedaannya, tetapi kajian ilmiah harus didasarkan pada keyakinan akan dapat diketahuinya nilai-nilai budaya masa lalu, pada keyakinan akan kemungkinan perkembangan estetisnya. Dalam perkembangan estetika sastra Rusia kuno ini, tentu saja studi tentang puisi harus memainkan peran utama, tetapi tidak boleh dibatasi hanya pada hal itu. Analisis artistik mau tidak mau melibatkan analisis terhadap seluruh aspek sastra: totalitas aspirasinya, hubungannya dengan kenyataan. Setiap karya yang diambil dari lingkungan bersejarahnya akan kehilangan nilai estetisnya, seperti halnya batu bata yang diambil dari bangunan seorang arsitek besar. Sebuah monumen masa lalu, agar benar-benar dipahami esensi seninya, harus dijelaskan secara detail; semua sisinya yang tampaknya “non-artistik”. Analisis estetika monumen sastra masa lalu harus didasarkan pada komentar nyata yang sangat besar. Perlu diketahui zaman, biografi para penulis, seni pada masa itu, hukum-hukum proses sejarah-sastra, bahasa sastra dalam hubungannya dengan non-sastra, dsb, dsb. Oleh karena itu, kajian puisi harus didasarkan pada kajian proses sejarah-sastra dengan segala kompleksitasnya dan dalam segala keberagaman hubungannya dengan realitas. Seorang spesialis puisi sastra Rusia kuno pada saat yang sama harus menjadi sejarawan sastra, ahli teks dan warisan manuskrip secara umum.

Menembus kesadaran estetis zaman lain dan bangsa lain, pertama-tama kita harus mengkaji perbedaan-perbedaan mereka satu sama lain dan perbedaannya dengan kesadaran estetis kita, dari kesadaran estetis zaman modern. Pertama-tama kita harus mempelajari kekhasan dan keunikan, “individualitas” masyarakat dan masa lalu. Justru dalam keragaman kesadaran estetika itulah mereka sangat instruktif, kekayaannya dan jaminan kemungkinan penggunaannya dalam kehidupan modern. kreativitas seni. Mendekati seni lama dan seni negara lain hanya dari sudut pandang norma estetika modern, hanya melihat apa yang dekat dengan diri kita sendiri, berarti sangat memiskinkan warisan estetika.

Pikiran manusia mempunyai kemampuan luar biasa untuk menembus dan memahami pikiran orang lain, terlepas dari segala perbedaan mereka. Selain itu, kesadaran juga mengenali apa yang bukan kesadaran, yang sifatnya berbeda. Oleh karena itu, keunikannya bukannya tidak dapat dipahami. Dalam penetrasi ke dalam kesadaran orang lain ini terdapat pengayaan si mengetahui, pergerakannya ke depan, pertumbuhan, perkembangan. Semakin kesadaran manusia menguasai kebudayaan lain, semakin kaya kebudayaan tersebut, semakin fleksibel dan semakin efektif kebudayaan tersebut.

Namun kemampuan memahami milik orang lain bukanlah penerimaan sembarangan terhadap alien ini. Pemilihan yang terbaik senantiasa mengiringi perluasan pemahaman budaya lain. Terlepas dari semua perbedaan antara kesadaran estetis, ada kesamaan di antara keduanya yang memungkinkan evaluasi dan penggunaannya. Namun penemuan kesamaan ini hanya mungkin melalui penetapan awal perbedaan-perbedaan.

Saat ini, studi tentang sastra Rusia kuno menjadi semakin diperlukan. Kami secara bertahap mulai menyadari bahwa ada solusi untuk banyak masalah dalam sejarah sastra Rusia periode klasik tidak mungkin tanpa melibatkan sejarah sastra Rusia kuno.

Reformasi Peter menandai transisi dari yang lama ke yang baru, dan bukan terobosan, munculnya kualitas-kualitas baru di bawah pengaruh tren yang tersembunyi pada periode sebelumnya - ini jelas, sama jelasnya dengan perkembangan sastra Rusia dari masa ke masa. abad ke-10. dan sampai hari ini ia mewakili satu kesatuan, tidak peduli perubahan apa pun yang mungkin terjadi di sepanjang jalur perkembangan ini. Kita dapat memahami dan menghargai pentingnya sastra zaman kita hanya dalam skala perkembangan sastra Rusia selama ribuan tahun. Tak satu pun pertanyaan yang diajukan dalam buku ini dapat dianggap terselesaikan secara pasti. Tujuan buku ini adalah menguraikan jalan-jalan kajian, dan bukan menutupnya pada gerak pemikiran ilmiah. Semakin banyak kontroversi yang dihasilkan buku ini, semakin baik. Namun tidak ada alasan untuk meragukan perlunya perdebatan, sama seperti tidak ada alasan untuk meragukan bahwa studi tentang zaman kuno harus dilakukan demi kepentingan modernitas. 1979

Dari buku Kitab Adat istiadat Jepang oleh Kim E G

Alih-alih Kesimpulan Jika pembaca sudah sampai pada halaman terakhir catatan saya tentang kehidupan Jepang, dulu dan sekarang, maka dia tidak terlalu bosan. Artinya usaha saya tidak sia-sia. Tapi saya melihat kebingungan pembaca yang sah: apakah penulis membicarakannya

Dari buku Parabola Desain pengarang Konchalovsky Andrey Sergeevich

Daripada membuat kesimpulan Kadang-kadang saya ingin membuat ulang film-film saya sebelumnya. Jika saya mengarahkan "Paman Vanya" sekarang, saya akan memutuskan segalanya secara berbeda. Saya akan melihat segala sesuatu dengan mata yang sangat berbeda, saya akan membuat komedi. Saya akan menunjukkan Paman Vanya sebagai orang yang tidak ada habisnya, luar biasa, dan Dokter

Dari buku Jalan dan Wajah. Tentang sastra Rusia abad ke-20 pengarang Chagin Aleksey Ivanovich

BUKAN KESIMPULAN S. Karlinsky, yang karyanya telah kami bahas lebih dari satu kali, mencatat, membandingkan karya B. Poplavsky dan N. Zabolotsky: “Cerah dan unik pekerjaan awal kedua penyair ini juga bersaksi tentang satu hal lagi: pembagian sastra Rusia menjadi sastra Soviet

Dari buku Dari sejarah bercak tinta [Pengamatan Filologis] pengarang Bogdanov Konstantin Anatolyevich

Alih-alih sebuah kesimpulan, observasi filologis - tidak seperti observasi dan kesimpulan dalam ilmu eksakta dan ilmu alam - paling banter dapat dianggap cukup untuk menciptakan, mengoreksi, atau mendukung gagasan yang ada tentang bukti spekulatif.

Dari buku Puisi Sastra Rusia Kuno pengarang Likhachev Dmitry Sergeevich

BATAS PENDAHULUAN SASTRA RUSIA LAMA Kekhususan artistik Sastra Rusia kuno semakin menarik perhatian para sarjana sastra abad pertengahan. Hal ini dapat dimengerti: tanpa mengidentifikasi semuanya secara lengkap fitur artistik Sastra Rusia abad XI-XVII.

Dari buku Legenda Kebun dan Taman St. Petersburg pengarang Sindalovsky Naum Alexandrovich

Dari buku “The Crash of Idols,” atau Mengatasi Godaan pengarang Kantor Vladimir Karlovich

Alih-alih sebuah kesimpulan

Dari buku Pohon Natal Rusia: Sejarah, Mitologi, Sastra pengarang Dushechkina Elena Vladimirovna

Alih-alih sebuah kesimpulan, pertemuan milenium baru... Ujung-ujung anak panah menyatu, dahan pohon cemara mengeluarkan bunga api. V. Popova Pada abad ke-20, pohon Natal dengan penuh kemenangan melewati dua perang dunia, memainkan peran “pohon Natal di parit” yang sangat berarti bagi para prajurit. Dia hampir mati di “era kehebatan”

Dari buku IN SEARCH OF PERSONALITY: pengalaman klasik Rusia pengarang Kantor Vladimir Karlovich

BUKAN KESIMPULAN MASALAH KESADARAN DIRI BUDAYA RUSIA, sebagai penutup, saya ingin membahas masalah hubungan antara Rusia dan Eropa, atau lebih tepatnya, pemikiran Rusia dan Eropa Barat. Masalah ini, menurut saya, tidak hanya menjadi pusat pemikiran

Dari buku Mereka mengatakan bahwa mereka pernah ke sini... Selebriti di Chelyabinsk pengarang Dewa Ekaterina Vladimirovna

Dari buku Tibet: Cahaya Kekosongan pengarang Molodtsova Elena Nikolaevna

Dari buku Sumeria. Babel. Asyur: 5000 tahun sejarah pengarang Gulyaev Valery Ivanovich

Dari buku Praktik keagamaan V Rusia modern pengarang Tim penulis

Dari buku Gambar Aula Musik dalam Novel Neo-Victoria pengarang Povalyaeva Natalya

Alih-alih sebuah kesimpulan, Hidupku seperti ruang musik, Di mana, dalam impotensi kemarahan, Dirantai oleh pesona pada kiosku, Aku melihat diriku di atas panggung Menari untuk menghibur ruang musik. Arthur Symons, Dalam Kios Puisi "Di Kios" oleh salah satu perwakilan paling cerdas puisi dekaden Inggris Arthur Symons, menurut saya, tersampaikan dengan sangat baik

Dari buku Cerita Rakyat Politik Rusia. Penelitian dan publikasi pengarang Panchenko Alexander

Alih-alih mengambil kesimpulan Selama pengerjaan artikel ini berlangsung, banyak hal menarik yang terjadi pada banyak pahlawannya. Mantan Walikota Moskow Yu.M.Luzhkov setelah pengunduran dirinya sebagian besar menghabiskan waktu bersama keluarganya di Inggris, dan pada musim gugur 2011 ia terpaksa datang secara khusus

Dari buku Lomonosov dalam budaya Rusia pengarang Ivinsky Dmitry Pavlovich

Kata “Monumen” berasal dari kata “ingatan”. Paling sering, monumen adalah bangunan atau patung yang dibangun untuk menghormati dan kemuliaan seseorang. Misalnya, banyak monumen Alexander Sergeevich Pushkin dibuat. Untuk mengabadikan kenangan akan penyair besar itu, para pengagumnya yang bersyukur mendirikan monumen untuknya. Monumen di tempat penyair tinggal dan menulis karyanya sangat kami sayangi. Mereka melestarikan kenangan tinggal penyair di tempat-tempat ini. Candi-candi kuno dan bangunan-bangunan kuno pada umumnya disebut monumen arsitektur, karena juga melestarikan memori sejarah pribumi selama berabad-abad yang lalu. www.tracetransport.ru

Agar sebuah karya bisa diakui sebagai monumen sastra, waktu harus berlalu. Seorang penulis Rusia kuno yang menyusun kronik, cerita, atau biografi orang-orang kudus mungkin tidak menyangka bahwa ia sedang menciptakan monumen. Namun lama kelamaan, keturunannya menilai karya tersebut sebagai sebuah monumen jika mereka melihat di dalamnya sesuatu yang luar biasa atau ciri khas zaman di mana karya tersebut diciptakan.

Apa nilai monumen sastra, arsitektur dan monumen budaya secara umum? Monumen ini adalah saksi zamannya.

Di antara monumen sastra Rusia kuno yang luar biasa adalah “The Tale of Bygone Years” oleh Nestor the Chronicler, “The Tale of Boris and Gleb”, “The Tale of Igor's Host”, “The Life of Sergius of Radonezh”, “The Chronicle Kisah Pertempuran Kulikovo” dan karya heroik Rus Kuno lainnya. Salah satu monumen sastra Rusia kuno yang paling luar biasa adalah “Ajaran Vladimir Monomakh kepada anak-anaknya”, yang diambil dari Laurentian Chronicle. Mereka yang mempelajari sejarah asli dan sastra Rusia pasti akan beralih ke semua monumen sastra Rusia kuno ini. Kami juga akan berpaling kepada mereka, karena mereka semua memberi kami kesaksian hidup tentang masa lalu Tanah Air kami.

Sastra adalah bagian dari realitas; ia menempati tempat tertentu dalam sejarah masyarakat dan memenuhi tanggung jawab sosial yang sangat besar. Pada periode abad ke-9 - awal abad ke-13. melayani tujuan unifikasi, mengungkapkan kesadaran persatuan nasional. Dia adalah penjaga sejarah dan legenda, dan yang terakhir ini adalah semacam sarana untuk menjelajahi ruang angkasa, menandai kesucian atau pentingnya suatu tempat tertentu: saluran, gundukan tanah, desa, dll. Secara historis, legenda menyampaikan kedalaman sejarah kepada masyarakat. negara, mereka adalah “dimensi keempat” di mana seluruh tanah Rusia yang luas dapat dilihat dan dilihat. Peran yang sama dimainkan oleh kronik dan kehidupan orang-orang kudus, cerita sejarah dan cerita tentang pendirian biara. Semua sastra Rusia dibedakan oleh historisisme yang mendalam. Sastra adalah salah satu cara untuk menguasai dunia sekitar.

Apa yang diajarkan sastra Rusia kuno? Unsur sekuler dalam sastra Rusia kuno sangat patriotik. Ia mengajarkan cinta aktif terhadap tanah air, memupuk kewarganegaraan, dan berupaya memperbaiki kekurangan masyarakat.

Intinya, semua monumen sastra Rusia kuno, karena tema sejarahnya, berhubungan lebih erat satu sama lain dibandingkan saat ini. Mereka dapat disusun dalam urutan kronologis, tetapi secara keseluruhan menyajikan satu cerita: Rusia dan dunia. Sastra kuno, berdasarkan hakikat keberadaan dan penciptaannya, lebih dekat dengan cerita rakyat daripada kreativitas pribadi zaman modern. Karya tersebut, setelah diciptakan oleh pengarangnya, kemudian diubah oleh juru tulis dalam berbagai penulisan ulang, diubah, memperoleh warna ideologis yang berbeda di lingkungan yang berbeda, ditambah, memperoleh episode baru, dll.: oleh karena itu, hampir setiap karya yang datang kepada kita dalam beberapa salinannya kita kenal dalam berbagai edisi, jenis dan edisi.

Karya-karya Rusia pertama penuh dengan kekaguman terhadap kebijaksanaan alam semesta, tetapi kebijaksanaan yang tidak tertutup dalam dirinya sendiri, tetapi melayani manusia. Seiring dengan persepsi antroposentris terhadap alam semesta, hubungan antara seniman dan objek seni pun berubah. Dan sikap baru ini membawa seseorang menjauh dari apa yang diakui secara kanonik oleh gereja.

Daya tarik seni bagi penciptanya dan bagi semua orang menjadi pembentuk gaya yang dominan dari semua seni monumental dan semua sastra pada periode pra-Mongol. Dari sinilah asal mula kualitas segala bentuk seni dan sastra yang mengesankan, khidmat, dan seremonial pada masa ini.

"Kehidupan Pangeran Alexander Nevsky." Potret seorang pangeran
Di antara monumen Rusia Utara yang terkait dengan invasi Tatar adalah “Firman Penghancuran Tanah Rusia”. Firman mencantumkan alam dan kekayaan materi, yang sebelum invasi, “tanah Rusia yang terang benderang dan penuh hiasan” berlimpah: banyak danau, sungai dan sumur, gunung terjal, burung...

"Pengembara Terpesona" dan "Pengembara Terinspirasi". "Pengembara yang Tidak Bahagia" oleh Pushkin
Jalan tak berujung, dan di jalan ini ada manusia, pengembara dan pengembara abadi. Karakter dan mentalitas Rusia mendorong pencarian kebenaran, keadilan, dan kebahagiaan tanpa akhir. Ide ini ditegaskan dalam karya-karya klasik seperti "The Gypsies", "Eugene Onegin" oleh A. S. Pushkin, "The Sealed Angel", "The Cathedral People", "The Enchanted Wanderer" ...

Hasil tindakan
Dan, akhirnya, demi dua setan dari kekekalan turun ke bumi pada waktu yang berbeda. Sekali lagi, hasil dari tindakan mereka tidak sama. Woland, seperti yang diharapkan sejak awal, mencapai apa yang diinginkannya. Empat hari sudah cukup baginya untuk menjelajahi dunia Moskow yang baru dan memahami bahwa orang-orang tidak berubah sama sekali, “...mereka adalah orang-orang seperti manusia, mereka mencintai...