Prosa majalah Sovremennik dan novel realistis Rusia pertengahan abad ke-19. Rusia pasca-reformasi dan novel Rusia pada paruh kedua abad ke-19 (sekarang

Abad sebelumnya menjadi tahapan menarik dalam perkembangan sejarah manusia. Munculnya teknologi baru, keyakinan akan kemajuan, penyebaran ide-ide pencerahan, perkembangan hubungan sosial baru, munculnya kelas borjuis baru, yang menjadi dominan di banyak negara Eropa - semua ini tercermin dalam seni. Sastra abad ke-19 mencerminkan semua titik balik perkembangan masyarakat. Semua kejutan dan penemuan tercermin di halaman novel karya penulis terkenal. Sastra abad ke-19– beragam, bervariasi dan sangat menarik.

Sastra abad ke-19 sebagai indikator kesadaran sosial

Abad ini dimulai dalam suasana Revolusi Besar Perancis, yang ide-idenya menguasai seluruh Eropa, Amerika, dan Rusia. Di bawah pengaruh peristiwa-peristiwa ini, buku-buku terbesar abad ke-19 muncul, daftarnya dapat Anda temukan di bagian ini. Di Inggris Raya, dengan berkuasanya Ratu Victoria, era stabilitas baru dimulai, yang dibarengi dengan pertumbuhan nasional, perkembangan industri dan seni. Kedamaian masyarakat menghasilkan buku-buku terbaik abad ke-19, yang ditulis dalam setiap genre. Sebaliknya di Prancis, banyak terjadi kerusuhan revolusioner yang disertai dengan perubahan sistem politik dan perkembangan pemikiran sosial. Tentu saja, hal ini juga mempengaruhi buku-buku abad ke-19. zaman sastra berakhir dengan era dekadensi, ditandai dengan suasana suram dan mistis serta gaya hidup bohemian para perwakilan seni. Dengan demikian, sastra abad ke-19 menghadirkan karya-karya yang perlu dibaca setiap orang.

Buku abad ke-19 di situs KnigoPoisk

Jika Anda tertarik dengan sastra abad ke-19, daftar situs KnigoPoisk akan membantu Anda menemukan novel yang menarik. Peringkat tersebut didasarkan pada ulasan pengunjung sumber daya kami. “Buku Abad ke-19” adalah daftar yang tidak akan membuat siapa pun acuh tak acuh.

1. “Anna Karenina” oleh Leo Tolstoy

Sebuah novel tentang cinta tragis seorang wanita yang sudah menikah Anna Karenina dan seorang perwira brilian Vronsky dengan latar belakang kebahagiaan kehidupan keluarga bangsawan Konstantin Levin dan Kitty Shcherbatskaya. Gambaran skala besar tentang moral dan kehidupan lingkungan bangsawan St. Petersburg dan Moskow pada paruh kedua abad ke-19, menggabungkan refleksi filosofis dari alter ego penulis Levin dengan sketsa psikologis tingkat lanjut dalam sastra Rusia, serta adegan dari kehidupan petani.

2. “Nyonya Bovary” oleh Gustave Flaubert

Tokoh utama novel ini adalah Emma Bovary, seorang istri dokter yang hidup di luar kemampuannya dan memulai perselingkuhan dengan harapan bisa lepas dari kekosongan dan kehidupan biasa di provinsi. Walaupun alur cerita novel ini cukup sederhana dan bahkan dangkal, namun nilai sebenarnya dari novel ini terletak pada detail dan bentuk penyajian alurnya. Flaubert sebagai penulis dikenal karena keinginannya untuk menyempurnakan setiap karyanya, selalu berusaha menemukan kata-kata yang tepat.

3. “Perang dan Damai” oleh Leo Tolstoy

Novel epik karya Leo Nikolaevich Tolstoy, menggambarkan masyarakat Rusia pada era perang melawan Napoleon pada tahun 1805-1812.

4. “Petualangan Huckleberry Finn” Mark Twain

Huckleberry Finn, yang melarikan diri dari ayahnya yang kejam, dan seorang pria kulit hitam yang melarikan diri, Jim, pergi arung jeram menyusuri Sungai Mississippi. Setelah beberapa waktu, mereka bergabung dengan Duke dan King yang nakal, yang akhirnya menjual Jim sebagai budak. Huck dan Tom Sawyer, yang bergabung dengannya, mengatur pembebasan tahanan. Namun demikian, Huck membebaskan Jim dari penawanan dengan sungguh-sungguh, dan Tom melakukannya hanya karena kepentingan - dia tahu bahwa majikan Jim telah memberinya kebebasan.

5. Cerita oleh A.P. Chekhov

Selama 25 tahun berkreasi, Chekhov menciptakan sekitar 900 karya berbeda (cerita lucu pendek, cerita serius, drama), banyak di antaranya menjadi karya klasik sastra dunia. Perhatian khusus diberikan pada "The Steppe", "A Boring Story", "Duel", "Ward No. 6", "The Story of an Unknown Man", "Men" (1897), "The Man in a Case" (1898), “Di Jurang”, “Anak-anak”, “Drama Perburuan”; dari drama: "Ivanov", "The Seagull", "Paman Vanya", "Three Sisters", "The Cherry Orchard".

6. "Middlemarch" oleh George Eliot

Middlemarch adalah nama kota provinsi di dalam dan sekitar tempat novel tersebut berlangsung. Banyak karakter menghuni halaman-halamannya, dan nasib mereka terjalin oleh kehendak penulis: ini adalah Casaubon dan Dorothea Brooke yang fanatik dan bertele-tele, dokter dan ilmuwan berbakat Lydgate dan Rosamond Vincey borjuis, bankir Bulstrode yang fanatik dan munafik, Pastor Fairbrother , Will Ladislav yang berbakat tapi miskin dan banyak lagi lainnya. Pernikahan yang gagal dan perkawinan yang bahagia, pengayaan yang meragukan dan keributan mengenai warisan, ambisi politik dan intrik ambisius. Middlemarch adalah kota di mana banyak sifat buruk dan kebajikan manusia diwujudkan.

7. "Moby Dick" oleh Herman Melville

Moby Dick karya Herman Melville dianggap sebagai novel Amerika terhebat abad ke-19. Inti dari karya unik ini, yang ditulis bertentangan dengan hukum genre, adalah pengejaran Paus Putih. Plot menawan, gambar laut epik, deskripsi karakter manusia yang cerdas di kombinasi yang harmonis dengan generalisasi filosofis yang paling universal menjadikan buku ini benar-benar mahakarya sastra dunia.

8. Harapan Besar oleh Charles Dickens

“Novel “Great Expectations” - salah satu karya terakhir Dickens, mutiara karyanya - menceritakan kisah hidup Philip Pirrip muda, yang dijuluki Pip di masa kecil. Impian Pip tentang karier, cinta, dan kemakmuran di "dunia tuan-tuan" hancur dalam sekejap, segera setelah dia mengetahui rahasia mengerikan dari pelindungnya yang tidak dikenal, yang sedang dikejar oleh polisi. Uang, yang berlumuran darah dan ditandai dengan segel kejahatan, menurut keyakinan Pip, tidak bisa mendatangkan kebahagiaan. Dan apakah kebahagiaan ini? Dan kemana impian dan harapan besarnya akan membawa sang pahlawan?

9. “Kejahatan dan Hukuman” Fyodor Dostoevsky

Plotnya berkisar pada karakter utama, Rodion Raskolnikov, yang di kepalanya teori kejahatan semakin matang. Raskolnikov sendiri sangat miskin; dia tidak hanya mampu membiayai studinya di universitas, tetapi juga untuk akomodasinya sendiri. Ibu dan saudara perempuannya juga miskin; dia segera mengetahui bahwa saudara perempuannya (Dunya Raskolnikova) siap menikah dengan pria yang tidak dia cintai demi uang untuk membantu keluarganya. Ini adalah pukulan terakhir, dan Raskolnikov melakukan pembunuhan yang disengaja terhadap pegadaian tua dan pembunuhan paksa terhadap saudara perempuannya, seorang saksi. Tapi Raskolnikov tidak bisa menggunakan barang curian itu, dia menyembunyikannya. Mulai saat ini, kehidupan penjahat yang mengerikan dimulai.

Putri seorang pemilik tanah kaya dan pemimpi besar, Emma mencoba mendiversifikasi waktu luangnya dengan mengatur kehidupan pribadi orang lain. Yakin bahwa dia tidak akan pernah menikah, dia bertindak sebagai mak comblang untuk teman-teman dan kenalannya, tapi hidup memberinya kejutan demi kejutan.

ABAD XIX

Novel Rusia abad ke-19.

Genre novel di Rusia mengalami perkembangan terbesarnya pada abad ke-19, ketika jenis-jenis novel yang paling setara mencapai kematangan: sosial, politik, sejarah, filosofis, psikologis, cinta, keluarga, petualangan, dan fantasi. Menguasai prestasi genre lain, novel realistis abad ke-19. mencakup secara luas berbagai bidang kehidupan, secara kritis mengungkap masalah-masalah sosial, mendalami dunia batin para tokoh. Novel psikologis berhasil berkembang (“Kejahatan dan Hukuman” oleh F. Dostoevsky, “Anna Karenina” oleh L. Tolstoy) dan pada saat yang sama epos kolosal diciptakan (“Perang dan Damai” oleh L. Tolstoy).

Ciri khas seni realistik Rusia novel XIX V.:

Ketertarikan pada modernitas, keinginan untuk menciptakannya kembali karena objektivitas, keandalan, akurasi;

Merinci kehidupan sehari-hari, lingkungan sekitar, lingkungan sosial;

Menampilkan kehidupan dengan menggunakan karakter yang khas dan keadaan yang khas;

Analisis sosial;

“pengembangan diri” para pahlawan, yang tindakannya tidak acak, tetapi ditentukan oleh karakter dan keadaan;

Historisisme, prinsip-prinsip yang diterapkan oleh kaum romantisme di masa lalu, dan oleh kaum realis bahkan hingga saat ini.

Kontribusi besar terhadap perkembangan genre novel dalam sastra Rusia abad ke-19. dibuat oleh O. Pushkin (“Eugene Onegin”), M. Lermontov (“Pahlawan Zaman Kita”), I. Turgenev dan M. Saltykov-Shchedrin menciptakan contoh-contoh bagus dari novel sosial (dan I. Goncharov - sehari-hari), yang berkaitan erat terhadap masalah-masalah sosial yang ada saat ini. L. Tolstoy, F. Dostoevsky dan penulis realis Rusia lainnya menjadi ahli analisis psikologis; mereka merefleksikan dalam karya-karya mereka pencarian spiritual yang intens dari orang-orang sezaman mereka. Realisme Rusia pada pertengahan abad ke-19, tanpa kehilangan ketajaman sosialnya, beralih ke pertanyaan filosofis dan mengedepankan masalah abadi keberadaan manusia.

Judul-judul beberapa novel dapat memberi tahu pembaca betapa berbedanya “realitas Rusia” bagi mereka. “Ayah dan Anak”, “Kejahatan dan Hukuman”, “Perang dan Damai” adalah judul-judul yang mengandung konflik, dan konflik-konflik ini sejenis. Dalam satu kasus, terjadi benturan generasi, yang di belakangnya timbul perbedaan historis dalam aspirasi dan keyakinan. Di sisi lain, perjuangan secara tragis ditransfer ke dalam jiwa manusia. Yang ketiga, unsur-unsur kehidupan yang dahsyat bertabrakan dan tidak melibatkan satu individu saja, melainkan seluruh bangsa.

Novel Rusia memainkan peran khusus dalam proses pembentukan dan pengembangan genre ini dalam sastra dunia paruh kedua abad ke-19, terutama novel L. Tolstoy (“War and Peace,” “Anna Karenina,” “Resurrection ”) dan F. Dostoevsky (“ Kejahatan dan Hukuman”, “Si Idiot”, “The Brothers Karamazov”, dll.). Dalam karya para penulis luar biasa ini, salah satu kualitas penentu novel mencapai puncaknya - kemampuannya, melalui psikologi mendalam, untuk mewujudkan makna universal dalam takdir pribadi dan pengalaman pribadi para pahlawan.

Sambil tetap setia pada tradisi novel Rusia awal karya A. Pushkin dan M. Lermontov, novel Rusia tahun 60an diperkaya dengan fitur-fitur baru dalam karya setiap seniman terkemuka: fitur epik - dalam L. Tolstoy; dengan cakupan filosofis dan psikologis yang besar - dalam diri F. Dostoevsky, yang para pahlawannya hidup dalam korelasi langsung dengan seluruh dunia, dengan masa lalu dan masa depan umat manusia.

Manusia dan dunia dalam penggambaran Tolstoy dan Dostoevsky berada dalam interaksi yang hidup dan konstan. Penting bagi para pencari pahlawan untuk memahami rahasia kepribadian manusia, dasar alam semesta. Tolstoy dan Dostoevsky berusaha untuk mengidentifikasi hukum umum yang mengatur kehidupan pribadi dan publik masyarakat, dan beralih ke masalah moral yang terungkap melalui hubungan para karakter. Monolog internal menyampaikan pengalaman tokoh atas perbuatannya sendiri dan perbuatan orang lain, sehingga mengungkap maksud tersembunyi dan rahasia jiwa tokoh.

Orang-orang sezaman dan pengikut L. Tolstoy terkejut dan senang dengan bentuk novel “War and Peace” yang tidak biasa: cakupan epik yang luas, analisis mendalam tentang nasib individu, karakter, dan hubungan manusia. Saat menciptakan Iliad zaman modern, Tolstoy tidak meniru pengalaman orang Yunani kuno, yang dalam epiknya kehidupan seseorang larut dalam arus peristiwa eksternal. Pembaca terkesima dengan kecemerlangan karakter novel Tolstoy dan kekayaan prinsip penggambarannya. Kekuatan narasi epik Tolstoy terletak pada kenyataan bahwa ia memperluas cakupannya, memasukkan tema massa ke dalam aliran sejarah dan menunjukkan peran mereka yang menentukan.

Dalam novelnya, F. Dostoevsky (seperti V. Shakespeare dalam tragedi) beralih ke penggambaran fakta kehidupan yang dalam titik balik mengungkapkan ketegangan emosional tertinggi sang pahlawan - ledakan disiapkan baik oleh karakter orang tersebut maupun secara kebetulan kondisi sosial. Untuk pertama kalinya, karya penulis menceritakan tentang seseorang yang tidak diperhatikan, ditolak oleh masyarakat, sebagai individu yang memiliki fenomena abadi yang membuat zaman.

Dapat dikatakan bahwa L. Tolstoy dan F. Dostoevsky memiliki tempat khusus dalam sejarah realisme Rusia. Berkat mereka, novel realistis Rusia memperoleh signifikansi global. penguasaan psikologis dan wawasan mereka terhadap “dialektika jiwa” membuka jalan bagi pencarian artistik para penulis abad ke-20. Novel karya Tolstoy dan Dostoevsky memiliki pengaruh besar terhadap perkembangan genre lebih lanjut dalam sastra dunia. Novelis terkemuka abad ke-20 - T. Mann, A. France, G. Rolland, K. Hamsun, J. Galsworthy, W. Faulkner, E. Hemingway, dan lainnya - ternyata adalah pengikut langsung Tolstoy dan Dostoevsky.

Artikel ini dikhususkan untuk analisis novel sejarah Rusia dalam konteks kesadaran budaya. Penulis menyoroti novel sejarah sebagai fenomena khusus yang mencerminkan perkembangan pemikiran budaya dan sejarah Rusia pada abad ke-19. Dari sudut pandang pengarang, novel sejarah muncul dan terbentuk dalam suasana pencarian romantisme, atas dasar ketertarikan romantis terhadap sejarah nasional masa lalu. Bagi kaum romantisme, penggabungan sejarah dengan fiksi puitis sebagai sarana komunikasi artistik seolah menjadi kunci kebenaran sejati.

Menganalisis karya-karya sejarah utama, penulis mencatat bahwa perkembangan di kalangan novelis gagasan tentang batas-batas aksiologis cita-cita, pemahaman tentang ketidaksesuaian cita-cita ini dengan doktrin-doktrin sosio-politik dan filosofis-historis yang sudah mengakar dalam Kesadaran kolektif, namun tidak dapat dipertahankan dan sudah ketinggalan zaman, menentukan arah alternatif niat para penulis yang berbeda dalam mencari awal yang positif dalam kehidupan berbangsa. Terlepas dari semua perbedaan dalam posisi masing-masing perwakilan arah yang berbeda dipersatukan oleh keinginan untuk mengungkapkan kekuatan pendorong, makna dan tujuan sejarah dalam kategori baik dan jahat, partikular dan universal, predestinasi dan kebebasan manusia dalam sejarah. Kesadaran artistik pada sepertiga terakhir abad ini (seperti halnya dekade-dekade sebelumnya) mengantisipasi keinginan ini dan mempersiapkan kesimpulan historiosofis berikutnya.

Selama penelitian, disimpulkan bahwa sepanjang abad ke-19 dalam sastra Rusia terjadi perkembangan pesat genre novel sejarah, yang muncul pada pergantian abad. Diperbarui dalam konteks proses identifikasi diri nasional secara umum dan mencerminkan kekhasan kesadaran sejarah sosial dan historiosofi ilmiah dalam negeri, novel sejarah bergerak terutama dalam dua arah: penulis secara aktif terus mengembangkan ide-ide etis dan estetika asing dan dalam negeri. para pendahulu, atau, secara aktif terlibat dalam pengembangan pemikiran sejarah dan secara radikal memikirkan kembali teknik-teknik yang sudah mapan, mereka menciptakan kreasi orisinal, sekaligus membentuk tren baru dalam pengembangan penceritaan sejarah. Hal ini memungkinkan untuk mengidentifikasi beberapa pola umum fungsi genre dalam sistem artistik novel Rusia.

Kata dan frasa kunci: novel sejarah, sastra Rusia, Sun. Soloviev, kesadaran artistik.

Anotasi

Artikel ini dikhususkan untuk analisis novel histeris Rusia dalam konteks kesadaran budaya. Penulis mendefinisikan novel sejarah sebagai fenomena spesifik yang mencerminkan perkembangan pemikiran budaya-sejarah Rusia pada abad kesembilan belas. Dari sudut pandang penulis, novel sejarah muncul dan berkembang dalam suasana pencarian romantis, dilatarbelakangi oleh romantisme. minat terhadap sejarah nasional masa lalu. Bagi kaum romantisme, perpaduan sejarah dengan fiksi puitis sebagai sarana komunikasi artistik yang asli tampaknya merupakan kunci kebenaran.

Menganalisis karya-karya sejarah utama, penulis mencatat bahwa perkembangan ide-ide novelis tentang batas-batas aksiologis cita-cita, pemahaman tentang ketidaksesuaian cita-cita ini sudah tertanam dalam kesadaran kolektif, tetapi sudah tidak dapat dipertahankan dan usang secara sosio-politik dan filosofis-historis. Doktrin-doktrin yang ditentukan sebaliknya, merupakan alternatif arah niat para penulis untuk mencari awal yang positif dalam kehidupan berbangsa. Dengan segala perbedaan perspektif individu dari arah yang berbeda mempunyai kesamaan keinginan untuk mengungkap kekuatan pendorong, makna dan tujuan sejarah dalam kategori baik dan jahat, privat dan universal, predestinasi dan kebebasan manusia dalam sejarah. Kesadaran artistik pada sepertiga terakhir abad ini (dan juga pada dekade sebelumnya) telah mengantisipasi keinginan ini dan dengan demikian mempersiapkan kesimpulan-kesimpulan selanjutnya.

Penelitian yang dilakukan menyimpulkan bahwa sepanjang abad ke-19 dalam sastra Rusia terjadi perkembangan pesat genre novel sejarah yang muncul pada pergantian abad. Diperbarui dalam konteks proses universalitas identitas nasional dan mencerminkan kekhasan kesadaran sosial-historis dan filsafat sejarah ilmiah nasional, novel sejarah bergerak terutama ke dua arah: penulis atau secara aktif terus mengembangkan ide-ide etis dan estetika asing. dan para pendahulu dalam negeri, atau, secara aktif terlibat dalam proses pengembangan pemikiran sejarah dan secara radikal memikirkan kembali teknik-teknik yang sudah dikembangkan, menciptakan ciptaan asli, membentuk tren baru dalam pengembangan narasi sejarah. Hal ini memungkinkan untuk mengungkapkan beberapa keteraturan umum dari fungsi genre dalam sistem artistik romansa Rusia.

Kata dan frasa kunci: sebuah novel sejarah, sastra Rusia, V. Soloviev, kesadaran artistik.

Tentang publikasi

Novel sejarah Rusia abad ke-19 dalam konteks kesadaran budaya

Novel sejarah Rusia abad kesembilan belas dalam konteks kesadaran budaya

Novel sejarah dalam pengertian modern muncul di Eropa Barat pada akhir abad ke-18 – awal abad ke-19, ketika kesadaran sejarah mulai berperan sebagai salah satu faktor terpenting dalam budaya pandangan dunia, dan peristiwa sejarah serta partisipasi. individu di dalamnya menjadi objek refleksi artistik yang penting. Saat itulah novel sejarah sebagai sebuah genre menjadi dominan dalam fiksi dan memperoleh bentuk sastranya sendiri, hal ini disebabkan oleh situasi ketika “dunia budaya dan sejarah yang secara kualitatif baru pada abad ke-19, yang secara signifikan memperluas ruang peradabannya, memberi memunculkan sejumlah paradigma baru pemikiran historiosofis, yang terutama diwujudkan dalam sastra - novel sejarah, puisi sejarah, drama sejarah, eksperimen dalam filsafat sastra dan seni."

Namun sebelum kita berbicara tentang novel sejarah sebagai genre tertentu dalam sastra dengan keunikannya tanda-tanda tertentu, perlu dicatat bahwa baik isi maupun bentuknya selama beberapa dekade tidak memberikan dasar yang tidak dapat disangkal untuk membedakannya sebagai jenis genus epik yang independen, yang berkembang menurut hukum imanennya sendiri.

Dengan demikian, dalam novel-novel sejarah yang diciptakan pada pergantian abad 18-19, sejarah hanya berperan sebagai latar belakang berkembangnya alur-alur petualangan, cinta, membangun, didaktik, dan lainnya. Dalam novel-novel ini, “tidak ada karakter manusia yang hidup sebagai eksponen dari era sejarah tertentu; nasib para pahlawan berkembang secara terpisah dan independen dari nasib sejarah.”

Namun keberhasilan perkembangan prosa naratif sejak pertengahan tahun 20-an abad ke-19 memungkinkan munculnya novel sejarah yang lebih maju, karena saat ini, untuk pertama kalinya, “fondasi dari hal itu historisisme artistik, yang, mulai tahun 1830-an, menjadi salah satu elemen penting dalam narasi apa pun tidak hanya tentang sejarah masa lalu, tetapi juga tentang masa kini.” Hal ini mengacu pada prinsip pemahaman realitas, yang maknanya adalah bahwa semua realitas pada hakikatnya dipersepsikan sebagai sejarah. Sifat historisisme ini diproyeksikan ke dalam sastra, di mana novelisme jenis baru mulai terbentuk, yang berkembang sepanjang abad ke-19.

Paruh pertama abad ke-19 ditandai dengan munculnya karya-karya W. Scott, V. Hugo, A. Vigny dan penulis-penulis lain yang beralih ke penggambaran masa lalu, yang menimbulkan respon masyarakat luas, namun salah satu yang pertama benar-benar bersejarah. karya, menurut sebagian besar peneliti, adalah novel “Martyrs” (1809) - ditulis oleh F.R. Chateaubriand.

Penting untuk dicatat bahwa dalam sastra berbahasa Inggris novel sejarah diciptakan, dalam berbagai bentuk genre yang prinsip-prinsip dokumenter dan artistiknya berkorelasi secara kompleks, serta prinsip-prinsip berbeda dalam mereproduksi realitas dan manusia. Hal ini menyebabkan munculnya berbagai bentuk genre: epik sejarah nasional, novel perjalanan sejarah, novel sejarah religi, novel sejarah-petualangan, novel penelitian sejarah, novel sejarah yang mendidik-didaktik, novel sejarah cinta petualangan dan lain-lain, yang tersebar luas. di sebagian besar literatur Eropa. Tradisi genre yang terbentuk dalam novelisme sejarah Eropa dikembangkan pada Prosa naratif sejarah Rusia.

Menganalisis asal usul dan evolusi genre novel sejarah Rusia, kami akan mengikuti pandangan A.N. Veselovsky, yang percaya bahwa sejarah sastra bukan hanya sejarah “jenderal”, yaitu. karya teratas dan penulis yang brilian, tetapi juga “keseluruhan dari keinginan artistik banyak penulis.” Tinjauan kami tidak menyajikan banyak karya klasik dan sejarah yang diakui secara umum, tetapi teks-teks yang kurang diketahui dan dilupakan karena berbagai alasan, yang memungkinkan kita menemukan pola-pola dasar yang muncul dalam fiksi dan sastra. sastra massal, dan melihat konteks sastra holistik pada zamannya. Konteks ini ternyata menjadi fondasi di mana sifat genre dan nilai artistiknya yang terisolasi, namun unik, dibangun, fenomena klasik Rusia, yang diwakili oleh karya-karya A.S. Pushkina, N.V. Gogol, L.N. tebal.

Berdasarkan tujuan penelitian kami, karya-karya yang disajikan dengan topik sejarah akan dipertimbangkan melalui prisma konsep "kepribadian - sejarah", yang pada akhir abad ke-19 banyak ide dan teori yang berbeda dari spektrum yang sangat luas. terbentuk. Dalam sistem model konseptual yang diajukan oleh para ahli teori, ada dua model mendasar yang harus disorot. Salah satunya, yang disebut. teori “pahlawan dan kerumunan”, berangkat dari fakta bahwa pencipta sejarah hanya dapat berupa individu-individu penting, “pahlawan” yang mengubah jalannya sejarah ke arah yang mereka butuhkan, dan masyarakat adalah “kerumunan” yang tidak terorganisir dan tidak terorganisir. , dipimpin ke arah yang benar dengan mengambil tanggung jawab historis individu. Kedua, tindakan banyak orang, yang bersatu, pada akhirnya menentukan gerak sejarah yang terkoordinasi sebagai proses sejarah yang alamiah. Masalah “kepribadian dan sejarah” dan “kekuasaan dan rakyat” yang terkait erat, yang menjadi objek refleksi artistik para penulis Rusia, memunculkan novel-novel sejarah yang beragam, kompleks dan kontradiktif. Objek perhatian kami adalah masalah yang lebih spesifik - “perempuan dan kekuasaan”, oleh karena itu kami memberikan perhatian utama pada karya-karya yang menggambarkan penguasa perempuan.

Kepentingan umum masyarakat terpelajar Rusia terhadap masa lalu nasional Rusia muncul pada pertengahan abad ke-18. Karya M.V. Lomonosov, V.N. Tatishcheva, M.M. Shcherbatova, I.N. Boltin meletakkan dasar-dasar historiografi Rusia. Revolusi Besar Perancis, Perang Napoleon dan peristiwa besar lainnya di era perubahan haluan berkontribusi pada kebangkitan kesadaran nasional rakyat Rusia. Proses identifikasi diri nasional mengaktualisasikan kepentingan masyarakat terhadap sejarah masa lalu, yang dapat menjelaskan hakikat identitas Rusia.

Dengan demikian, ledakan minat terhadap narasi sejarah dalam sastra Rusia pada awal abad ke-19 dipicu oleh beberapa faktor:

1. pembentukan genre novel sejarah di Barat, terutama kemunculan karya-karya W. Scott dan penetrasi novel sejarah Barat ke Rusia;
2. situasi yang muncul pada pergantian abad: proses identifikasi diri bangsa dan kepentingan terhadap keadaan pembentukan karakter bangsa, yang memaksa kita beralih ke masa lalu nasional;
3. perkembangan ilmu sejarah dalam negeri.

Munculnya minat terhadap sejarah nasional sebagian besar terkait dengan Perang Patriotik tahun 1812, pidato Desembris dan penerbitan “Sejarah Negara Rusia” oleh N.M. Karamzin. Sifat umum karya sejarah Karamzin membuktikan perlunya mensistematisasikan refleksi historiosofis dari era perubahan haluan. Tidak mengherankan jika transformasi perilaku verbal dan ritual seseorang dalam situasi sejarah menjadi genre novel sejarah sebagai bentuk sastra khusus dimulai dalam sastra Rusia pada abad ke-18 dan mencapai kesempurnaannya pada abad ke-19. Pada saat ini, situasi kehidupan yang kompleks, yang tunduk pada gagasan utama - memahami nasib sejarah Rusia, diakui sebagai tema yang menjadi fitur utama genre. Tren ini diwujudkan dalam berbagai bentuk dan modifikasi genre, yang keseimbangannya ditentukan oleh kriteria etika dan estetika yang terbentuk saat ini dalam kesadaran budaya.

Sejarah tidak hanya menjadi bahan kajian, tetapi juga sumber inspirasi puisi, yang diwujudkan dalam berbagai bentuk genre-generik fiksi tahun 20-an dan 30-an abad ke-19. Novel sejarah Rusia sendiri terbentuk sedikit lebih lambat dibandingkan di Inggris, Prancis dan Jerman, dimana pada tahun 20-an tahun XIX berabad-abad, karya-karya seperti itu sudah tersebar luas. Di Rusia, karya naratif sejarah pertama diterbitkan pada tahun 1829, dan novel sejarah mulai diterbitkan secara luas mulai tahun 1831, meskipun upaya orisinal pertama untuk menulis “narasi” sejarah Rusia adalah karya N.M. Karamzin (1766-1826) “Natalia, putri boyar"(1792), "Martha the Posadnitsa, atau Penaklukan Novagorod" (1802). Kisah-kisah ini muncul sebagai hasil sastra kajian sejarah N.M. Karamzin, dan merekalah yang mengungkapkan zaman kuno Rusia kepada pembaca dan merupakan langkah pertama dalam pengembangan artistik materi sejarah.

Itu adalah N.M. Karamzin adalah salah satu sastrawan Rusia pertama yang mengaktualisasikan masalah “perempuan dan kekuasaan”. Ia memberikan penghormatan kepada karakter kepribadian asli Marfa Boretskaya dari cerita “Marfa the Posadnitsa, atau Penaklukan Novgorod,” yang berupaya mempertahankan kemerdekaan Republik Novgorod. Martha yakin bahwa “seorang istri yang lemah dapat menjadi kuat melalui cinta saja, tetapi, dengan merasakan inspirasi surgawi di dalam hatinya, dia dapat melampaui suami terhebat dalam kemurahan hati dan berkata kepada takdir: “Aku tidak takut padamu!” . Gambar Martha “warga Novgorod”, pembela kebebasan, adalah salah satu gambar wanita heroik pertama dalam literatur kita.

Genre sejarah pada saat ini menjadi sangat signifikan, yang sebagian besar disebabkan oleh keadaan kesadaran masyarakat, yang, dalam mencari pedoman aksiologis baru, beralih ke sejarah. Namun jika pada abad ke-18 genre pathos berkaitan langsung dengan tema dan ditentukan hierarkinya sistem genre, kemudian pada novel-novel awal abad ke-19 ketergantungan genre pada tema melemah. Dalam pergerakan sastra saat ini, terdapat kecenderungan yang jelas terhadap perubahan orientasi sosio-filosofis, religius-etika, dan artistik terkait dengan pencarian intensif “semangat sejarah”, yang tercermin dalam ciri-ciri utama dekade pertama. abad ini - penolakan terhadap prioritas ideologis dan artistik sebelumnya dan penciptaan sistem estetika etika baru. Namun, proses ini berkembang secara kompleks dan ambigu, karena “fenomena budaya Rusia pada periode ini adalah bahwa proses pembentukan historiosofi nasional dan pembentukan prinsip-prinsip dasar historisisme dilakukan dan memperoleh ciri-ciri khas yang tidak ada dalam ilmu pengetahuan. kesadaran, tetapi di kedalaman sastra - sastra inilah yang menghasilkan atau mengungkapkan kecenderungan-kecenderungan dasar yang terakumulasi dalam bidang kebudayaan, dan baru kemudian ditentukan dalam bidang metodologi ilmu sejarah.”

Sentimen kalangan tertinggi masyarakat Rusia pada periode setelah Perang Patriotik tahun 1812, yang berimplikasi pada mistisisme dan okultisme, tercermin dalam plot sejumlah narasi sejarah (A.A. Bestuzhev-Marlinsky, M.N. Zagoskin, O.M. Somov, V. K. Kuchelbecker dan lain-lain). Dalam karya-karya para penulis ini, permasalahan historisisme seni diwujudkan atas dasar ideologi baru, yang mau tidak mau mengarah pada penilaian ulang prinsip-prinsip estetika dan membawa perubahan di bidang genre seni. Masalah “kepribadian dan sejarah”, “kepribadian dan kekuasaan”, “kekuasaan dan moralitas”, “moralitas sejarah” dan lain-lain diselesaikan dalam novel sejarah sesuai dengan kesadaran estetika baru pada zamannya, metode penggambaran dan penilaian kepribadian. berkorelasi dengan kompleksnya proses kehidupan berbangsa. Pemikiran artistik dan estetis ternyata terkait erat dengan pemikiran historiosofis dan etis, dengan pencarian model konseptual baru dari perkembangan proses sejarah, di mana genre memperoleh status konten yang dominan. Pada saat yang sama, “seni tampaknya beralih dari propaganda gagasan sipil dan politik ke dalam bidang masalah etika dan filosofis. Namun etika berubah menjadi kewarganegaraan; gambaran nyata tentang kehidupan sehari-hari mengungkapkan kontradiksinya. Bahkan sejarah dan para pahlawannya dinilai dari sudut pandang moral, dan hal ini secara tak terduga mengungkapkan ciri-ciri baru dalam peristiwa sejarah, menunjukkan kebangsaan atau anti-nasionalitas, anti-humanisme seorang negarawan, pemimpin militer, penguasa.”

Sistem nilai-nilai moral, makna absolut, universal, dan sejarah spesifiknya, signifikansi nasional diuji pada peristiwa-peristiwa sejarah dan tokoh-tokoh dalam novel-novel V.T. Narezhny (1780-1825), di mana hubungan antara individu dan alam semesta terwujud dengan paling jelas.

Pada tahun 1798, cerita pendek Narezhny bertema sejarah "Rogvold" diterbitkan, dalam kumpulan cerita "Slavensky Evenings" (1809), novel "Bursak" (1824), "Garkusha, the Little Russian Robber" (belum selesai, tidak diterbitkan pada abad ke-19) penulis mengacu pada berbagai era sejarah. Dalam “Malam Slovenia”, yang didedikasikan untuk pangeran Rusia pertama, V.T. Narezhny dibuat gambar puitis kuno Dunia Slavia dan mengisinya dengan gambaran ideal negarawan, nyata dan fiksi. Pembaca dan kritikus mencoba menemukan tanda-tanda keaslian dalam novel-novel Narezhny yang bertema sejarah, namun kisah hantu dan dongeng di sini adalah topeng utopia yang fantastis. Dalam memahami historisisme sastra V.T. Narezhny mengikuti jalur meminjam materi dari sumber sejarah. Namun, paling sering penulis hanya menggunakan nama sejarah suku Slavia, mitologi pagan, dan situasi nyata individu, praktis tanpa menciptakan kembali gambaran sejarah era, dan menggunakannya untuk mengembangkan plot cerita fiksi yang berfungsi untuk mewujudkan ide-ide politik penulis.

Perlu dicatat bahwa kisah-kisah sejarah V.A., dalam gaya sentimental dan retoris, muncul selama tahun-tahun ini. Zhukovsky “Maryina Roshcha” dan K.N. Batyushkov “Predslava dan Dobrynya”, di mana unsur fantasi menjadi faktor utama dalam penguasaan artistik penulisnya dan “sedikit bersejarah, seperti cerita N.M. Karamzin".

A A. Bestuzhev (Marlinsky) (1797-1837) dimulai sebagai peniru N.M. Karamzin dan V.Scott. Dalam cerita sejarah “Roman and Olga, the Tale of 1396” (1823), “The Revel Tournament” (1825), “The Traitor” (1825) dan lain-lain, kekaguman terhadap eksotisme sejarah, kesatria dan kehidupan Rusia kuno Ciri khas romantisme awal dipadukan dengan upaya berpikir dalam bentuk prosa historis, dengan ketertarikan pada budaya nasional lain dan perkembangannya dari waktu ke waktu. Dibandingkan dengan N.M. Karamzin, A.A. Bestuzhev lebih akurat dan spesifik dalam penyajiannya tentang fakta sejarah, dalam uraiannya tentang adat istiadat dan situasi eksternal. Daya tarik penulis terhadap lagu daerah, dongeng, dan peribahasa sebagai sumber sarana artistik dan stilistika untuk menciptakan kembali sejarah nasional masa lalu merupakan hal yang inovatif pada masa itu. A.A Bestuzhev mendefinisikan makna genre cerita sejarahnya sebagai "pintu menuju rumah besar sebuah novel yang lengkap".

Kelebihan utama A.A. Bestuzhev adalah pengembangan puisi novel sejarah Rusia; ia mengusulkan prinsip-prinsip dasar penataan narasi sejarah dan sejumlah skema plot, yang, setelahnya, dikembangkan dengan sangat aktif dan efektif oleh penulis Rusia lainnya. Namun, “historisisme cerita Bestuzhev masih sangat kondisional. Reproduksi artistik suatu peristiwa sejarah didasarkan pada interpretasi yang telah ditentukan sebelumnya, dan bukan pada studi tentang sebab-sebab sejarah yang sebenarnya." Merefleksikan pertanyaan tentang pentingnya kepribadian dalam sejarah, penulis sangat mementingkan hal itu, menunjukkan perwakilan kekuasaan yang kuat, berani, sering kali kejam dan memberontak yang memainkan peran penting dalam peristiwa yang digambarkan (misalnya, pahlawan cerita). “Kastil Wenden” oleh Winno von Rohrbach).

Pada tahun 1819 (awal novel pertama kali diterbitkan pada tahun 1816) sebuah karya sejarah dan romantis karya F.N. Glinka (1786-1880) “Zinovy ​​​​Bogdan Khmelnitsky, atau Rusia Kecil yang Dibebaskan.” Menggambarkan jalan hidup Hetman Khmelnitsky dari Ukraina, penulis memperkenalkan tema Ukraina ke dalam sastra Rusia, menggunakan materi yang ia refleksikan tentang peran individu dalam sejarah. Novel ini dengan jelas mewujudkan gagasan tentang dunia yang tidak dapat dipisahkan, di mana alam, sejarah, dan kenegaraan merupakan satu kesatuan yang tidak dapat dipisahkan.

A.O. mencoba menunjukkan zaman melalui signifikansi individu dalam perkembangan proses sejarah. Kornilovich (1800-1834) dalam cerita “Pagi lebih bijaksana dari pada malam hari” (1820), “Doa kepada Tuhan, pelayanan kepada Tsar tidak hilang” (1825), “Tatyana Boltova” (1828), novel “ Andrei yang Tanpa Nama” (1832). Perlu dicatat bahwa, di satu sisi, di sini untuk pertama kalinya kepribadian dan kehidupan tokoh utama diberi garis besar sejarah yang sangat nyata, di sisi lain, ciri-ciri psikologis khas pahlawan romantis terwujud dalam penampilannya.

Menurut penulis, pendidikan masyarakat, pembangunan ekonomi negara Rusia hanya diwajibkan pada aktivitas penguasa. Perwujudan citra "penguasa yang tercerahkan" bagi Kornilovich adalah Peter I, yang muncul dalam kedok heroik, yang berkontribusi pada penampilan yang luar biasa Kaisar Rusia. Penggambaran Peter ini sepenuhnya sesuai dengan konsep romantis tentang kepribadian yang luar biasa dan sepenuhnya konsisten dengan pandangan penulis tentang peran Peter dalam sejarah Rusia. Kornilovich juga menemukan ciri-ciri kedaulatan ideal dalam diri Ivan the Terrible, Boris Godunov, Mikhail Fedorovich, Alexei Mikhailovich.

Pada tahun 20-an dan 30-an abad ke-19, genre sejarah dalam sastra Rusia menjadi fakta sastra dan kemudian mencapai puncaknya pada karya klasik A.S. Pushkina, N.V. Gogol dan penulis fiksi M.N. Zagoskina dan I.I. Lazhechnikova. Novel-novel terbaik dari para penulis ini ditulis dalam tradisi novel sejarah Eropa, yang berkembang di bawah pengaruh W. Scott, A. Vigny, V. Hugo, tetapi pengalaman para penulis Rusia abad ke-18 – awal abad ke-19 tidak benar-benar terlupakan.

Tradisi sastra ini sepenuhnya diwujudkan dalam karya-karya M.N. Zagoskin (1789-1852), yang menganggap “asimilasi cara W. Scott ternyata hanya sebuah deklarasi sederhana, namun kenyataannya pengarangnya mengikuti pola narasi “historis” yang lebih mendasar, memadukan kecenderungan yang sangat heterogen dalam karyanya.” Novel sejarah klasik Rusia pertama "Yuri Miloslavsky, atau Rusia pada tahun 1612" (1829), serta karya sejarah lainnya - "Kuburan Askold" (1833), "Kuzma Roshchin" (1836), "The Tempter" (1838) , "Tosca" di Tanah Air" (1839), "Kuzma Petrovich Miroshev" (1844), "Bryn Forest" (1845), "Rusia di awal abad ke-17" (1848) - memperkenalkan arah gaya baru ke dalam bahasa Rusia prosa sejarah: awal dramatis dari novel. Pada saat yang sama, M.N. Zagoskin memahami keseriusan tugas yang diberikan padanya.

M N. Zagoskin dalam karya-karyanya berhasil menyampaikan secara spesifik apa yang dideskripsikan zaman sejarah, tunjukkan ciri-ciri utamanya, gambarkan kehidupan sehari-hari dan kehidupan sehari-hari. Ini adalah langkah penting menuju penciptaan novel sejarah Rusia, yang pada tahun 20-an abad ke-19 dibuat semacam fondasi yang diperlukan untuk pembangunan bangunan monumental prosa sejarah Rusia.

"Yuri Miloslavsky" N.M. Zagoskina menjadi pertanda banyak novel sejarah Rusia: setelah dia muncul “Dmitry the Pretender” (1830), “Mazeppa” (1834) oleh F.V. Bulgarin, “Sumpah di Makam Suci” (1832) N.A. Polevoy, “Novik Terakhir” (1833) oleh I.I. Lazhechnikova dan lain-lain. Masing-masing penulis menawarkan interpretasi mereka sendiri tentang pola perkembangan proses sejarah dan peran individu dalam sejarah dan membentuk puisi narasi sejarah mereka sendiri, di mana, bagaimanapun, beberapa tren umum dapat dideteksi.

Oleh karena itu, karya sejarah menjadi sangat populer aku. Lazhechnikova(1790-1869) “Rumah Es” (1835), “Basurman” (1838), “Oprichnik” (1843), “Novik Terakhir, atau Penaklukan Livonia pada masa pemerintahan Peter Agung” (1831-1833) , dll.

Dalam novel “The Ice House”, nasib para pahlawan sepenuhnya tunduk pada proses sejarah yang terjadi di negara tersebut, seperti halnya dalam “Basurman”, di mana penulis menggambarkan era pembentukan negara Rusia bersatu di bawah Ivan. III, dan masa sulit ini menentukan nasib tokoh utama. Peristiwa-peristiwa penting dalam era sejarah mana pun, dalam pandangan Lazhechnikov, bisa jadi penting bagi perkembangan negara, namun tragis bagi nasib seseorang. Dalam hal ini, N.N. Petrunina mencatat bahwa “Lazhechnikov menolak gagasan Rus Moskow pra-Petrine sebagai kerajaan “kebaikan” patriarki yang indah, tetapi “... dia juga menentang pendahulu Westernisme liberal, sejarawan “skeptis” yang melihat di Abad Pertengahan Rusia hanya stagnasi, obskurantisme, imobilitas sejarah".

Novel sejarah F.V. orang Bulgaria(1789-1859) secara genetis kembali ke jenis novel petualangan Eropa Barat. Bulgarin menjadi penulis novel Rusia bertipe baru, “Walter Scott”, yang sukses besar (“Ivan Ivanovich Vyzhigin”, 1829, “Dmitry the Pretender”, 1830). Yang kurang dikenal adalah karya sejarah F.V. “The Fall of Wenden” (1827), “Esterka” (1828), “Mazeppa” (1834) karya Bulgarin, yang sangat indikatif sebagai salah satu momen dalam perkembangan narasi petualangan sejarah Rusia.

Dalam novel lain “Dmitry the Pretender” oleh F.V. Bulgarin berdebat dengan A.S. Pushkin, menciptakan citra negatif Boris Godunov, yang melakukan pembunuhan berbahaya terhadap Dmitry, mengikuti prinsip dan kecenderungan kejamnya. Dengan demikian, interpretasi tokoh sejarah dan model konseptual sejarah yang menjadi dasar karya-karya A.S. Pushkin dan F.V. Bulgarin, secara diametris bertentangan dan mencerminkan berbagai proses yang terjadi dalam kesadaran sejarah dan estetika Rusia pada paruh pertama abad ke-19.

Peru V.K. Kuchelbecker(1797-1846) memiliki karya-karya seperti “The Russian Decameron of 1831” (1836), “The Last Column” (1837), serta cerita “Estonia” “Ado” (1824), yang mencerminkan pandangan sejarah Desembris, di mana “plot cinta hanya menghidupkan kembali ide-ide politik dan sipil yang lebih penting bagi penulisnya” yang mempengaruhi proses sejarah.

Kuchelbecker sangat mementingkan peran individu dalam sejarah, mencoba dalam karyanya untuk menunjukkan pengaruh negatif terhadap perkembangan masyarakat dari tokoh-tokoh sejarah yang haus kekuasaan dan egois dari pengertian Byronic, yang menempatkan keinginan mereka di atas kepentingan publik (“Izhorsky ” (1826), “Agasver” (1846)). Berbeda dengan kepribadian seperti itu, Kuchelbecker menciptakan citra positif seorang warga negara, pejuang keadilan sosial dan kebahagiaan rakyat (“The Last Column” (1837)).

Selama tahun-tahun ini, novel sejarah memperoleh makna pendidikan yang tidak diragukan lagi, menggantikan banyak pembaca karya-karya sejarah yang hilang yang memungkinkan mereka belajar tentang moral, adat istiadat, kehidupan pribadi, etnografi dan keadaan sehari-hari dari realitas nasional, karakteristik psikologis dan moral orang-orang Rusia dari berbagai negara. era sejarah. Karya-karya tersebut membantu pembaca “memuaskan dahaga mereka” akan pengetahuan sejarah R.M. Zotova(1795-1871) - “Peringatan kedua puluh lima Eropa pada masa pemerintahan Alexander I”, “Napoleon di pulau St. Helena”, “Dua bersaudara, atau Moskow pada tahun 1812” (1850), “Leonid, atau Beberapa Ciri dari Kehidupan Napoleon I” (1832), “Niklas si Cakar Beruang”, “Topi Si Bodoh” (1831), “Bola Meriam Borodino dan Penyeberangan Berezina” (1844) “ Biksu Misterius” (1871). Dalam novel “Biksu Misterius”, yang menarik bagi kami adalah penyebutan Putri Sofya Alekseevna Romanova, salah satu wanita terkemuka pada masanya. Penulis melukiskan gambaran seorang penguasa yang kuat, licik, dan kejam yang mencoba memanfaatkan kesempatan tersebut melalui pengkhianatan dan konspirasi.

Perwakilan lain dari fiksi tahun 30an dan 40an. Abad XIX adalah K.P. Masala(1802-1861). Penulis ini mendapatkan ketenaran pada awal tahun 1830-an, ketika novel dan cerita sejarahnya mulai bermunculan, khususnya, “Streltsy” (1832), “Rusia Icarus”, “Black Box” (1833), “Biron’s Regency” (1834), “Pengepungan Uglich” (1841). Kritik mencatat bahwa K.P. Masalsky tahu bagaimana menarik minat pembaca dengan plot petualangan yang dibangun dengan cerdik. Namun sang novelis gagal menghubungkan kehidupan pribadi tokoh utama novel “Streltsy” Burmistrov dengan pergerakan sejarah yang kuat. Benar, di halaman terakhir karya tersebut, sosok Peter I tampil sebagai penguasa yang bijaksana dan adil yang membantu sang pahlawan menyelesaikan segala masalahnya.

Dalam novelnya yang lain, “The Regency of Biron,” Masalsky menunjukkan pengaruh proses sejarah yang sedang berlangsung terhadap nasib para pahlawannya dengan lebih berhasil. Untuk melakukan ini, ia memilih peristiwa-peristiwa yang terkait dengan kudeta tahun 1740 sebagai alur cerita utama; di sini nasib para pahlawan sepenuhnya bergantung pada momen bersejarah yang penting ini.

Perlu dicatat bahwa V.A. Nedzvetsky menyebut novel R.M. Zotova dan K.P. Masalsky “kerajinan Rusia” dan mengklaim bahwa mereka “mencemarkan bentuk novel sejarah.” Kritikus menempatkan novel ini di antara karya-karya yang sama yang memiliki sedikit nilai artistik. A.Andreeva"Dovmont, Pangeran Pskov" (1835), V.Ertel“Harald dan Elizabeth, atau Zaman Ivan yang Mengerikan” (1831), dll. Tugas kami tidak mencakup analisis kelebihan dan kekurangan artistik karya-karya ini; kami menyajikannya sebagai konfirmasi tesis tentang keragaman bentuk novel sejarah Rusia.

Perlu diingat bahwa novel sejarah muncul dan terbentuk dalam suasana pencarian romantisme, atas dasar ketertarikan romantis terhadap sejarah nasional masa lalu. Bagi kaum romantisme, penggabungan sejarah dengan fiksi puitis sebagai sarana komunikasi artistik seolah menjadi kunci kebenaran sejati. A A. Bestuzhev melihat dalam imajinasi kreatif penulis “sarana utama pengetahuan artistik sejarah masa lalu." Posisi ini menjadi dasar teori romantis-idealistis tentang penetrasi intuitif ke dalam sejarah. Kritik romantis menganggap cerita rakyat sebagai sumber terpenting dan elemen penting dalam novel sejarah era Rus Kuno. Namun sejarah dan fiksi dalam arti romantis terkoyak, dan moral, kehidupan sehari-hari, fakta sejarah ada dengan sendirinya, tanpa ada hubungannya dengan dunia batin manusia. Penyimpangan dari gagasan romantisme dan pembentukan prinsip-prinsip realistis dalam prosa sejarah dikaitkan dengan karya-karya penulis tahun 40-an abad ke-19: N.A. Polevoy, A.F. Veltman dan lainnya.

Di antara novel-novel sejarah masa ini, pertama-tama kami perhatikan karya-karya sejarawan, jurnalis, dan penulis N.A. Bidang(1796-1846), khususnya, novel sejarahnya yang paling terkenal “Sumpah di Makam Suci” (1832), serta cerita dan cerita pendek “ Cerita Natal"(1826), "Kisah Simeon, Pangeran Suzdal" (1828), "Kastil Krakow" (1829), "Kisah Prajurit Rusia" (1834), "John Tzimiskes" (1841), "Pesta Svyatoslav Igorevich, Pangeran Kyiv" (1843), dll. Karya penulis tentang topik sejarah, dibandingkan dengan prosa Karamzin dan Bestuzhev, jauh lebih jenuh dengan konten sejarah nyata dan lebih erat kaitannya dengan peristiwa aktual sejarah Rusia.

Dalam karya seninya N.A. Polevoy mengembangkan konsep sejarah tentang peran penting “prinsip nasional” dalam sejarah, yang ia buktikan dalam enam jilid penelitian sejarah“Sejarah Rakyat Rusia” (1829-1833). Penulis mengembangkan pandangannya dalam polemik dengan warisan N.M. Karamzin yang meyakini bahwa sejarah Rusia adalah sejarah para penguasanya.

Setara dengan prosa sejarah N.A. Karya-karya Field sangat berharga A.F. Veltman(1800-1870), yang meletakkan dasar novel sejarah Rusia dengan “moralitas tinggi dan alur cerita yang tajam”, menimbulkan pertanyaan tentang peran individu dalam sejarah dan pengaruh zaman dan sistem sosial terhadap pembentukannya. individualitas manusia. Novelnya “Koshchei the Immortal” (1833) dipuji oleh orang-orang sezamannya sebagai mahakarya prosa sejarah Rusia. Karya Veltman lainnya juga populer: “The Leluhur Kalimeros”, “Svetoslavich, Hewan Peliharaan Musuh. Keajaiban zaman Matahari Merah Vladimir" (1835), "Alexander Philippovich dari Makedonia" (1836), "Raina, Putri Bulgaria" (1843). Romanam A.F. Veltman dicirikan oleh cita rasa cerita rakyat-historis dari narasinya dan nilai artistik yang tinggi, yang memungkinkan pembaca dan kritikus untuk membedakannya dari kumpulan penulis fiksi, menempatkannya setara dengan M.N. Zagoskin, A.A Bestuzhev, I.I. Lazhechnikov, melihatnya sebagai prosa sejarah klasik Rusia.

Karya sejarah N.V. Dalang(1809-1868) “Sersan Ivan Ivanovich Ivanov, atau Semua pada saat yang sama” (1841), cerita dan cerita yang didedikasikan untuk era Peter I, “Dua Ivan, dua Stepanych dan dua Kostylkov” (1844), “John III , Pengumpul Tanah Rusia” (1868) dan lainnya menunjukkan arah lain dalam perkembangan narasi sejarah Rusia.

N.V. Dalang mengembangkan arah petualangan cinta dalam kerangka novel sejarah, mengantisipasi dalam pencariannya novelisme A. Dumas. Pencarian sastranya juga mengarah pada penciptaan novel bergenre sejarah-biografi, yang memungkinkannya mewujudkan ide-idenya tentang peran individu dalam sejarah, yang menurutnya individu-individu kuat yang mampu mempengaruhi orang lain menjadi pusatnya. peristiwa sejarah.

Bentuk genre baru dari novel sejarah sedang dibuat dan G.F. Kvitka(1778-1843) (nama samaran - Grytsko Osnovyanenko). Esai sejarah dan etnografinya “Holovaty” (1839), “Panna Sotnikovna”, “Diplomat Ukraina” (1841), “1812 di provinsi”, “Tales of Garkush” (1842), “Kisah Rusia Kecil yang diceritakan oleh Grytskaya Osnovyanenko” (1834-1837), “Pan Khalyavsky” (1840) memiliki pengaruh kuat pada sastra Ukraina berikutnya karena memberikan dorongan pada pengembangan bentuk genre baru - esai sejarah dan sehari-hari artistik dan jurnalistik serta novel sejarah dan sehari-hari. Namun, karya-karyanya bercirikan penekanan pada didaktisisme dan dakwah kerendahan hati Kristiani, yang tentunya mereduksi peran individu dalam gerakan sejarah.

Secara umum novel sejarah tahun 40-an menurut S.M. Petrov, mewakili sastra epigonik yang meniru. Pada saat ini, terjadi perubahan prioritas etika dan estetika dalam sastra Rusia, tradisi yang sudah mapan dipatahkan, dan terciptalah tradisi baru. Aliran alam mempunyai pengaruh yang besar dalam proses ini. Oleh karena itu, pada tahun 1851 I.S. Turgenev, yang menulis sendiri kisah sejarah dan sehari-hari “Tiga Potret” (1846), di mana ia mengikuti tradisi “Putri Kapten” oleh A.S. Pushkin, dalam review novel sejarah E.Wisata"The Niece" mencatat penurunan genre novel sejarah.

Pada pertengahan abad ke-19, pemahaman tentang esensi nasional dan spiritual, tempat dan perannya di dunia telah terbentuk dalam kesadaran budaya masyarakat Rusia. Pilihan refleksi filosofis mengenai proses sejarah, historisitas keberadaan individu manusia dan bentuk-bentuk jalannya, yang dikemukakan oleh berbagai sejarawan dan filsuf, diuji pada model artistik yang diciptakan oleh penulis fiksi abad pertengahan. Termasuk dalam wacana historiosofis dan budaya, novelisme sejarah Rusia tidak hanya mencerminkan perselisihan sejarah dan filosofis pada masanya, tetapi juga seringkali memajukan pemikiran sosial dan filosofis, memprovokasi, membentuk dan membenturkan berbagai arah dan tren (Barat dan Slavofil, konservatif-protektif dan liberal, materialistis dan religius-metafisik, dll).

Ini adalah hasil dari reformasi politik internal, yang mengawali diskusi tentang jalur perkembangan Rusia, tempatnya di dunia dan dalam sejarah. Meningkatnya minat masyarakat terhadap sejarah nasional masa lalu terjadi pada tahun 1860-an, menandai babak baru dalam perkembangan tema sejarah dalam sastra. Hal ini pertama-tama mempengaruhi perkembangan drama sejarah, tetapi tren baru juga terbentuk dalam prosa naratif tentang topik sejarah.

Sebuah novel sejarah diterbitkan pada tahun 1862 AK. tebal(1817-1875) “Pangeran Perak” (1861) dari era Ivan the Terrible, yang digagas penulis pada tahun 40-an. Novel ini, di satu sisi, mengikuti tren Barat (Saint-Mars karya de Vigny), di sisi lain melanjutkan tren yang muncul dalam novel sejarah A.A. Bestuzheva, M.N. Zagoskina dan I.I. Lazhechnikov, secara kritis menafsirkan praktik kekuasaan otokratis absolut. Penulis menggambarkan Ivan the Terrible sebagai seorang tiran kejam yang berdampak buruk pada pembentukan karakter nasional Rusia. Jadi, menurut A.K. Tolstoy, seseorang dalam sejarah, terutama seorang raja absolut, diberkahi dengan pengaruh yang sangat besar terhadap peristiwa-peristiwa terkini. Bukan orang-orang Rusia yang menciptakan Ivan yang Mengerikan yang pengkhianat, tetapi Tsar sendiri yang kejam yang memupuk sifat-sifat negatif pada rakyatnya.

Cari prinsip pemahaman baru realitas sejarah sebagian besar dikoreksi oleh pengaruh skema historiosofis dan konstruksi konseptual Barat, di mana akal memainkan peran dominan, yang semakin menyebar dan mapan dalam ilmu sejarah Rusia. Mengingat sejarah sebagai ekspresi terkonsentrasi dari hubungan ekonomi, para filsuf dan sejarawan sangat mementingkan sejarah dalam mempercepat jalannya proses sejarah.

Pada sepertiga terakhir abad ini, pandangan materialistis meluas ke bidang antropologi sosio-filosofis, filsafat, sejarah dan etika. Mengikuti L. Feuerbach, yang menyatakan bahwa manusia adalah “satu-satunya subjek filsafat yang universal dan tertinggi”, N.G. Chernyshevsky menyatakan bahwa “dasar dari segala sesuatu yang kita bicarakan tentang beberapa sektor sosial kehidupan<…>, harus berfungsi sebagai konsep umum tentang sifat manusia, motif dan aktivitas yang terdapat di dalamnya, serta kebutuhannya.” Semua ini secara bertahap mengarah pada revaluasi moralitas utilitarian dalam kaitannya dengan sejarah: pada tahun 60an, moralisme nihilistik dan utopis memperoleh posisi utama (A.I. Herzen, D.I. Pisarev, N.A. Dobrolyubov, N.G. Chernyshevsky, P.N. Tkachev), dan kemudian moralisme sosial populisme (P.L. Lavrov, N.K. Mikhailovsky), yang dilengkapi pada tahun 70-80an oleh N.V. Shelgunov dan V.I. Taneev.

Gagasan tentang minat pribadi terhadap moralitas, tentang manfaat sosial sebagai kriteria kebajikan, tentang manusia sebagai produk lingkungan dan keadaan (Helvetius) diadopsi dan dikerjakan ulang secara kreatif oleh para pemikir Rusia dalam kaitannya dengan sejarah. Jadi, PL. Lavrov dalam “Historical Letters” berpendapat bahwa seseorang secara sadar atau tidak sadar menerapkan kriteria moral yang tampaknya tidak bersyarat di seluruh sejarah. Cita-cita moral sejarah, dari sudut pandang Lavrov, adalah satu-satunya faktor yang mampu memberikan makna dan perspektif sejarah, karena seluruh sejarah adalah perwujudan cita-cita keadilan.

Berdasarkan hal tersebut, novel sejarah klasik sastra Rusia paruh kedua abad ke-19 beralih ke masa lalu untuk memahami masa kini dan memahami cara perkembangan masa depan. Masa kini, sebagai sesuatu yang sangat negatif, sepertinya disingkirkan konteks sejarah, sebuah jembatan terbentuk antara masa lalu dan masa depan. Bagi sebagian besar novelis, sejarah masa lalu tampil sebagai sesuatu yang lebih menarik daripada masa kini, sehingga diidealkan dan diromantisasi sebagai jaminan masa depan yang layak, yang sering dipuitiskan dalam karya-karya tersebut. Oleh karena itu, salah satu tugas etika dan estetika utama sebuah karya sejarah adalah kebutuhan untuk menciptakan bentuk genre baru yang mampu secara artistik mewujudkan prospek perkembangan Rusia.

Sebagai contoh, kita dapat mengutip novel “The Pugachevites” (1874), “On Moscow” (“Petroleum on Moscow”) (1880), “The Breadth and the Range” (1885), “The Krutoyarskaya Princess” (1893) ), “Aksi Petersburg” (1880), “Kerusuhan Pernikahan”, “Vladimir Monomakhs” EA. Saliasa de Tournemira(1842-1908), dll.

Salias de Tournemire mengambil tema untuk novelnya terutama dari “zaman kejayaan” Catherine II. Novel “Pugachev’s Men”, ketika penulis dengan hati-hati mengumpulkan bahan-bahan di arsip dan melakukan perjalanan ke tempat-tempat aksi Pugachev, sukses besar di kalangan pembaca. Namun, para kritikus, yang menunjuk pada kecerahan dan warna-warni bahasanya, pada keberhasilan penggambaran beberapa kepribadian kecil dan aspek karakteristik era Catherine, mencela penulis karena meniru berlebihan “War and Peace” oleh L.N. tebal. EA. Salias percaya bahwa kepribadian tidak memainkan peran besar dalam sejarah, karena proses sejarah adalah mekanisme khusus yang tersembunyi, aliran hubungan sebab-akibat (“Di Moskow”).

Pada tahun 70an - 90an abad ke 19, novel dikenal luas GP Danilevsky(1829-1890) “Potemkin di Danube” (1876), “Mirovich” (1879), “Ke India di bawah Peter” (1880), “Putri Tarakanova” (1883), “Moskow yang Terbakar” (1885), “Hitam Tahun” "(1888). Sebagian besar novel sejarah karya G.P. Danilevsky didedikasikan untuk era Catherine II. Mereka dibedakan oleh keinginan mereka untuk menampilkan peristiwa yang penting, gambaran yang hidup, dan penggambaran zaman yang realistis, karena penulisnya adalah seorang ahli hebat di abad ke-18 tidak hanya dari buku, tetapi juga dari legenda keluarga yang masih hidup.

Oleh karena itu, novel “Burnt Moscow” berisi banyak episode dan gambar yang “mengungkapkan hubungan sastra dengan Perang dan Damai karya Tolstoy”. Pengaruh nyata karya Tolstoy pada novel Danilevsky dimanifestasikan tidak hanya dalam kemiripan eksternal beberapa karakter dan situasi, tetapi juga dalam daya tarik khas penulis terhadap konsep Tolstoy yang menafsirkan perang sebagai bencana nasional, dalam penggambaran perlawanan rakyat, dan dalam kaitannya dengan kepribadian Napoleon. Namun, menilai kepribadian Napoleon dari sudut pandang moral dan menghilangkan prasangka mitos kebesaran sejarahnya, Danilevsky pada saat yang sama menganggapnya sebagai satu-satunya penyebab perang, yang mencerminkan kontradiksi penulis dalam memahami peran individu dalam sejarah.

Salah satu penulis paling produktif di akhir abad ke-19 adalah D.L. Mordovtsev(1830-1905) (“Bayangan Herodes” (“Idealis dan Realis”) (1876), “Perpecahan Besar” (1878), “False Dmitry” (1879), “Tsar dan Hetman” (1880), “ Pembantaian Mamaev” (1881), “Tuan Veliky Novgorod” (1882), “Tahun Kedua Belas” (1880), “Ratu yang Bertembok” (1884), “Tukang Kayu Berdaulat” (1895), dll. ).
Dalam novel D.L. Plot Mordovtsev sering kali didasarkan pada peristiwa sejarah penting, yang berulang kali dibahas oleh para penulis tahun 20-an dan 30-an abad ke-19: perjuangan kaum Novgorodian untuk kebebasan mereka, konfrontasi antara kaum skismatis dan gereja resmi, Perang Patriotik tahun 1812, dll. Dalam karya-karyanya, Mordovtsev, dengan mengandalkan fakta sejarah, mencoba memahami dalam bentuk artistik hukum dan perubahan proses sejarah. Penulis mencoba untuk tidak memasukkan karakter ke dalam skema sederhana dari intrik yang sudah ada sebelumnya - paling sering cinta, tetapi untuk memahami mereka sebagaimana adanya atau bisa jadi, tetapi dia tidak pernah mampu mencapai historisisme sejati. Menurut para peneliti modern, dasar dari metode kreatif Mordovtsev adalah "... jalinan kenangan dari literatur sekuler dan spiritual", yang menjadi "... dasar dari novel kuasi-historis."

Hampir semuanya berfungsi E.P. Karnovich(1823(?)-1885): “Ksatria Malta di Rusia” (1878), “Pada Tinggi dan Bawah: Tsarevna Sofya Alekseevna” (1879), “Cinta dan Mahkota” (1879), “Anak-Anak yang Memproklamirkan Diri” (1880), “Court Lace” (1885), “Maleruption” (1887), “Trouble in St. Petersburg” (1887), di mana penulis merujuk pada peristiwa abad 17-18, menunjukkan tren yang berbeda, yang terdiri dari keterlibatan teliti semua bahan sejarah penting dan sekunder dan pelestarian yang cermat tidak hanya fakta sejarah, tetapi bahkan replika peserta asli dalam peristiwa tersebut. Oleh karena itu, narasi sejarahnya lebih mirip dengan karya sejarawan profesional daripada karya fiksi, dan dapat dijadikan sumber terpercaya untuk mencirikan suatu zaman sejarah tertentu.

A.F. Pisemsky(1820-1881) pada periode akhir karyanya (70-80an abad ke-19) beralih ke novelisme sejarah, yang berkembang sejalan dengan arah spiritual dan moral sastra Rusia yang mapan. Dalam salah satu novel utamanya (“Masons” (1880)), penulis berusaha menggambarkan perkembangan spiritual dan moral manusia bergantung pada peristiwa sejarah. Mengidentifikasi historiosofi Pisemsky secara umum dan menentukan sikapnya terhadap peran individu dalam sejarah pada khususnya tampaknya sulit bagi kita, karena penulisnya tidak pernah memiliki pandangan dunia yang jelas.

Novel sejarah P.V. Polezhaeva(1827-1894) “Tahta dan biara. Novel sejarah dalam 2 bagian dari kronik Rusia tahun 1682-1689.” (1878), "Biron dan Volynsky" (atau "150 tahun yang lalu"), "Perselingkuhan Lopukhin", "Bantuan dan Aib", "Tsarevich Alexei Petrovich" (1885) dan lainnya, berdasarkan sumber langka, dokumen, karya ilmiah , memecahkan masalah menceritakan seobjektif dan sepopuler mungkin tentang tokoh-tokoh terkemuka dalam sejarah negara Rusia, mengungkap tragedi nasib mereka, dan menunjukkan pengaruh lingkungan dan keadaan terhadap tindakan mereka. Memprovokasi minat pada momen-momen yang tidak diketahui dalam sejarah Rusia, mempopulerkan tokoh-tokoh sejarah dalam orisinalitas politik dan psikologis mereka, keinginan untuk membuat pembaca berpikir tentang siapa dan apa yang menentukan hasil sejarah - semua ini sesuai dengan tugas yang ditetapkan untuk narasi sejarah ilustratif.

V.V. Krestovsky(1840-1895) dalam karya sejarahnya berpedoman pada gagasan patriotik tentang peran sejarah rakyat Rusia. Oleh karena itu, materi yang dikumpulkan selama persiapan “Sejarah Resimen Ulan Penjaga Kehidupan Yang Mulia” (1876) digunakan dalam cerita sejarah dan esai “Kakek” (1876), “Ulans of Tsarevich Constantine” (1875). Esai tentang Perang Rusia-Turki, yang diterbitkan di majalah “Utusan Rusia”, dimasukkan dalam buku “Dua Puluh Bulan di Tentara Aktif (1877-1878)” (1879). Krestovsky, tentu saja, sependapat dengan F.M. Dostoevsky, yang menulis bahwa orang Rusia pertama-tama harus belajar menghormati rakyat dan kebangsaannya, baru kemudian orang lain akan memperlakukan kita dengan hormat.

Penulis fiksi dan dramawan hal. Sukhonin(1821-1884) (nama samaran A. Shardin), penulis sejumlah novel sejarah (“Keluarga pangeran Zatsepin atau perjuangan permulaan” (1880), “Putri Vladimirskaya (tarakanova), atau ibu kota Zatsepin” ( 1881), “Pada pergantian” (1882 ), “Pada pergantian dua abad” (1883)) dan cerita tentang subjek sejarah (“Fedor Vasilyevich” (1856), “Ratu yang Gagal” (1884), koleksi “ Cerita sejarah"(1884), dll.) adalah salah satu dari sedikit orang yang memikirkan tentang peran perempuan dalam sejarah. Dalam novel “At the Turn of Two Centuries,” penulis menyajikan gambaran yang jelas tentang Permaisuri Catherine II. Namun, situasi gender memudar ke latar belakang, tunduk pada gagasan kontradiksi yang tidak terpecahkan antara masyarakat dan pihak berwenang. Sukhonin, dalam bentuk yang ironis, berbicara tentang pemerintahan ratu yang mulia, di mana semua kelas, kecuali kaum tani, memiliki kehidupan yang baik. “Inilah para petani… Ya, mereka adalah budak, orang-orang keji, apakah pantas membicarakan mereka?” .

Kecenderungan lain yang sangat mencolok adalah kelanjutan dan perkembangan cerita petualangan berbasis sejarah dan budaya nasional dalam semangat A. Dumas, misalnya pada karya-karya M.N. Volkonsky dan N.E. Heinze.

M N. Volkonsky(1860-1917) adalah penulis novel bertema sejarah: “The Maltese Chain” (1891), “The Duke's Brother” (1895), “The Empress's Ring” (1896), “Seek and You Will Find” (1904 ), "Rahasia Duke" (1912), "Pangeran Nikita Fedorovich" (1914) dan lainnya, yang masih baru untuk sastra Rusia, contoh genre petualangan sejarah. Dalam novelnya, penulis membela gagasan monarki, percaya bahwa otokrasi adalah bentuk pemerintahan ideal bagi Rusia. Kepribadian raja menempati tempat sentral di hampir semua karya M.N. Volkonsky (“Cincin Permaisuri”, “Pangeran Nikita Fedorovich”, dll.), namun, ia sering menggunakan citra “pria kecil”, yang, karena keadaan sejarah, memperoleh makna penting dalam kehidupan orang-orang sezamannya (“Saudara Adipati”, “Rantai Malta” ", "Rahasia Adipati").

Selama hidupku yang singkat NE. Heinz(1852-1913) menerbitkan lebih dari empat puluh novel dan cerita, di antaranya novel sejarah menempati tempat penting. Setelah kesuksesan novel sejarah pertamanya “Malyuta Skuratov” (1891), Heinze menampilkan gambaran yang tidak biasa dari pemimpin militer A.A. Arakcheev sebagai orang yang menderita dan tidak bahagia. Melanjutkan tradisi sastra realistik Rusia dalam gambar konflik sosial, NE. Penggambaran kepribadian Heinze difokuskan pada estetika romantisme paruh pertama abad ke-19, yang membawa orang bebas melampaui batas-batas sosial. Relativitas historisisme penulis diwujudkan dalam kenyataan bahwa novel “The Prince of Taurida” (1895), “The Crowned Knight” (1895), “Generalissimo Suvorov” (1896), “The Judgment Days of Veliky Novgorod” ( 1897), dan “The Freemen of Novgorod” diterbitkan dalam cetakan besar (1895), “Ermak Timofeevich” (1900), dll. secara kondisional dapat disebut historis hanya karena penyebutan tokoh dan peristiwa sejarah di dalamnya.

Dalam fiksi sejarah saat ini, arah baru sedang terbentuk - prosa sejarah militer. Salah satu karya fiksi besar pertama tentang pertahanan heroik Sevastopol adalah novel sejarah MM. Filippova(1858-1903) “Besieged Sevastopol”, diterbitkan pada tahun 1888-1889. L.N. Tolstoy, yang merupakan salah satu peserta Perang Krimea, menganggap buku ini sebagai salah satu bukti artistik berharga pada zaman itu: “... Saya membaca novel... "Bieged Sevastopol" dan kagum dengan kekayaan detail sejarah. Seseorang yang membaca novel ini akan menerima pemahaman yang jelas dan lengkap tidak hanya tentang Pengepungan Sevastopol, tetapi juga tentang keseluruhan perang dan penyebabnya…”

Pada tahun 80-an ia memantapkan dirinya sebagai novelis sejarah Vsevolod Sergeevich Soloviev(1849-1903). Kesuksesan menghampiri penulis setelah terbitnya novel sejarah pertama “Princess of Ostrog” (1876), kemudian hampir setiap tahun penulis menyajikan karya sejarah baru kepada pembaca dan kritikus: “The Young Emperor” (1877), “Captain of the Perusahaan Grenadier” (1878), “The Tsar Maiden” (1878), “Kasimov's Bride” (1879), “The Tsar's Embassy” (1890), “The Princess's Groom” (1893), dll., dan “tahun 80-an abad ke-19 menjadi puncak kejayaan Vs. Solovyov sebagai seorang penulis, namanya bergemuruh di seluruh Rusia, ia dibaca di salon-salon masyarakat kelas atas, di kalangan intelektual, dan masyarakat pembaca yang lebih sederhana mengenalnya. Penulis mencapai tujuan yang dia perjuangkan dengan keras kepala dan gigih: dia membuat sejarah Rusia di dalamnya bentuk artistik milik rakyat."

Kronologi novel Solovyov mencakup terutama dua abad sejarah Rusia - XVII dan XVIII. Berbagi penilaian beberapa sejarawan - perwakilan dari "sekolah negeri", yang percaya bahwa nasib negara ditentukan oleh negarawan hebat, Vs. Solovyov dalam novelnya memberikan perhatian utama kepada pembicara prinsip negara. Ia juga menyinggung aspek gender dalam masalah kekuasaan, yang tercermin dalam beberapa karya penulisnya.

Bersama dengan para penulis yang telah disebutkan, O. Somov, G. Samarov, A. Ladinsky, P.N. Petrov, V.A. Ushakov, N.F. Pavlov, V.Ya. Ivchenko (Svetlov), N.I. Merder (Severin), I.T. Kalashnikov, B.M. Fedorov dan penulis lain, yang karyanya juga menemukan pembaca dan penikmatnya di abad ke-19. Kami tidak menetapkan tujuan skala besar - untuk meliput karya semua penulis ini dalam ulasan singkat kami, tetapi kami mencatat bahwa mereka juga memberikan kontribusi tertentu terhadap pengembangan dan pembentukan genre novel sejarah dalam sastra Rusia. abad ke-19.

Tinjauan analitis terhadap novel-novel sejarah Rusia abad ke-19 mengungkapkan bahwa konsep-konsep sejarah dari dekade yang berbeda menemukan realisasinya di dalamnya. Keragaman yang menakjubkan dari tren, tren, dan aliran ilmiah-sejarah, di mana gagasan konservatif-protektif, liberal, materialistis, dan gagasan lain tentang hukum proses sejarah diwujudkan, telah memunculkan historiosofi artistik khusus, yang tercermin dalam keragaman genre narasi sejarah.

Sejarawan besar Rusia N.I. Kostomarov, S.M. Soloviev, V.O. Klyuchevsky, seperti para ideolog populisme P.L. Lavrov, N.I. Kareev, memandu perkembangan pemikiran historiosofis pemahaman materialistis pola sejarah yang menyebabkan munculnya novel sejarah satu arah.

Gagasan tentang batas-batas aksiologis cita-cita, pemahaman tentang ketidaksesuaian cita-cita ini dengan doktrin-doktrin sosio-politik dan filosofis-historis yang sudah mengakar dalam kesadaran kolektif, tetapi tidak dapat dipertahankan dan sudah ketinggalan zaman, menentukan arah alternatif yang berbeda. niat penulis dalam perjalanan mencari awal yang positif dalam kehidupan berbangsa.

Terlepas dari semua perbedaan posisi individu, perwakilan dari berbagai arah disatukan oleh keinginan untuk mengungkapkan kekuatan pendorong, makna dan tujuan sejarah dalam kategori baik dan jahat, khusus dan universal, takdir dan kebebasan manusia dalam sejarah. Kesadaran artistik pada sepertiga terakhir abad ini (seperti halnya dekade-dekade sebelumnya) mengantisipasi keinginan ini dan mempersiapkan kesimpulan historiosofis berikutnya.

Dengan demikian, sepanjang abad ke-19 dalam sastra Rusia terjadi perkembangan pesat genre novel sejarah yang muncul pada pergantian abad. Diperbarui dalam konteks proses identifikasi diri nasional secara umum dan mencerminkan kekhasan kesadaran sejarah sosial dan historiosofi ilmiah dalam negeri, novel sejarah bergerak terutama dalam dua arah: penulis secara aktif terus mengembangkan ide-ide etis dan estetika asing dan dalam negeri. para pendahulu, atau, secara aktif terlibat dalam pengembangan pemikiran sejarah dan secara radikal memikirkan kembali teknik-teknik yang sudah mapan, mereka menciptakan kreasi orisinal, sekaligus membentuk tren baru dalam pengembangan penceritaan sejarah. Hal ini memungkinkan untuk mengidentifikasi beberapa pola umum fungsi genre yang diteliti dalam sistem artistik novel Rusia.

Daftar Pustaka/Sastra Spisok

Dalam bahasa Rusia

1. Belyaev Yu. Favorit membaca Rusia // Evgeniy Salias. Karya: Dalam 2 volume / Lanjutan. seni., komp. dan berkomentar. Yu.Belyaeva. – M., 1991. – T. 1. Prosa sejarah.
2. Bestuzhev-Marlinsky A.A. Karya : Dalam 2 jilid - M., 1958. - T. 2.
3. Veselovsky A.N. Puisi sejarah. – M., 1989.
4. Dudina T.P. Dramaturgi sejarah Rusia abad ke-19 (Aspek etis-aksiologis): Monograf. – Yelets, 2006.
5. Karamzin N.M. Martha the Posadnitsa, atau penaklukan Novagorod // Karamzin N.M. Karya terpilih: Dalam 2 jilid - M. - L., 1964.
6. Koroleva N.V., Rak V.D. Kepribadian dan posisi sastra Kuchelbecker // V.K. Kuchelbecker. Perjalanan. Buku harian. Artikel. – L., 1979.
7. Mashinsky S.I. Dunia seni Gogol. – M., 1979.
8. Nedzvetsky V.A. Sejarah novel Rusia abad ke-19: bentuk non-klasik: kursus kuliah. – M., 2011.
9. Ogryzkov K. Salias Evgeniy Andreevich // Ensiklopedia Lipetsk: Dalam 3 volume - Lipetsk, 2001. - T. 3.
10. Esai tentang sejarah Rusia kritik teater. – L., 1975-1979. - Buku 1.
11. Plekhanov S.N. Pisemsky (ZhZL). – M., 1986.
12. Pereverzev V.F. Cikal bakal Dostoevsky // Pereverzev V.F. Asal usul novel realistis Rusia. – M., 1965.
13. Petrov S.M. Novel sejarah Rusia abad ke-19. – M., 1964.
14. Petrunina N.N. Novel karya I.I. Lazhechnikova // Lazhechnikov I.I. Karya : Dalam 2 jilid - M., 1987. - T. 1.
15. Rebeccachini D. Novel sejarah Rusia tahun 30-an. Abad XIX // Tinjauan sastra baru. – 1998. – Nomor 34.
16. Rosen A.E. Catatan Desembris // Dan saya memikirkan aspirasi yang tinggi... / Komp. N.A. Arzumanova; catatan I.A. Mironova. – M., 1980.
17. Sakharov A.N. Kisah sejarah Vsevolod Solovyov // Pertanyaan sejarah. – 2003. – Nomor 9. – Hal.74-107.
18. Stepanov N.L. Prosa tahun dua puluhan dan tiga puluhan // Sejarah sastra Rusia: Dalam 10 volume / Akademi Ilmu Pengetahuan Uni Soviet. Institut Rusia literatur. - M. - L., 1941-1956. – T.VI. Sastra tahun 1820-1830an. 1953.
19. Sorochan A.Yu. “Novel kuasi-historis” dalam sastra Rusia abad ke-19: D.L. Mordovtsev: Monograf. – TVER, 2007.
20. Tolstoy L.N. Koleksi karya: Dalam 22 volume - M., 1984. - T. 20.
21. Turgenev I.S. Karya lengkap : Dalam 12 jilid - M., 1956. - T. 11.
22. Feuerbach L. Karya filsafat terpilih: Dalam 2 jilid - M., 1955. - T. 1.
23. Shardin A. (P.P. Sukhonin) Bajingan Polandia, atau pada pergantian abad // Petualang: Dari era pemerintahan Catherine yang Agung. – M., 1995.
24. Shcheblykin I.P. Tradisi awal prosa sejarah Rusia // Pertanyaan sastra abad ke-18. Catatan ilmiah. Ser. Filologi. – Penza, 1972. – T.123.
25. Chernyshevsky N.G. Kritik Sastra // Karya Lengkap: Dalam 15 jilid - M., 1947. - T. 1.

Bahasa inggris

1. Belyaev Yu. Lyubimec chitayushchej Rossii // Evgenij Salias. Sochineniya: V 2 t. /Vst. st., sost. saya berkomentar. kamu. Belyaeva. – M., 1991. – T. 1. Proza Sejarah.
2. Bestuzhev-Marlinskij A.A. Sochineniya: V 2 t. – M., 1958. – T.2.
3. Veselovskij A.N. Puisi Istoricheskaya. – M., 1989.
4. Dudina T.P. Dramaturgiya istoricheskaya Rusia abad XIX (aspek EHtiko-aksiologicheskij): Monografiya. – Pilihan raya, 2006.
5. Karamzin N.M. Marfa-posadnica, ili pokorenie Novagoroda // Karamzin N.M. Izbrannye proizvedeniya: V 2 t. – M. – L., 1964.
6. Koroleva N.V., Rak V.D. Lichnost' dan sastra poziciya Kyuhel'bekera // V.K. Kyuhel'beker. Putesestvie. Dnevnik. Stat'i. – L., 1979.
7. Mashinskij S.I. Hudozhestvennyj mir Gogolya. – M., 1979.
8. Nedzveckij V.A. Istoriya russkogo romana abad XIX: neklassicheskie formy: kurs lekcij. – M., 2011.
9. Ogryzkov K. Salias Evgenij Andreevich // Lipeckaya ehnciklopediya: V 3 t. – Lipeck, 2001. – T.3.
10. Ocherki sejarahi russkoj teatral'noj kritiki. – L., 1975-1979. – Buku. 1.
11. Plekhanov S.N. Pisemskij (ZHZL). – M., 1986.
12. Pereverzev V.F. Predtecha Dostoevskogo // Pereverzev V.F. U istokov russkogo realistikheskogo romana. – M., 1965.
13. Petrov S.M. Sejarah Rusia abad XIX roman. – M., 1964.
14. Petrunina N.N. Romani I.I. Lazhechnikova // Lazhechnikov I.I. Sochineniya: V 2 t. – M., 1987. – T.1.
15. Rebekkini D. Istoricheskie romany Rusia 30-jam gg. HIH veka // Sastra barunoe obozrenie. – 1998. – Nomor 34.
16. Rozen A.E. Zapiski dekabrista // Aku bodoh vysokoe stremlen'e... / Sost. N.A. Arzumanova; primech. I.A. Mironovoj. – M., 1980.
17. Sakharov A.N. Kisah Istoricheskaya Vsevoloda Solov'eva // Voprosy istorii. – 2003. – Nomor 9. – S.74-107.
18. Stepanov N.L. Proza dvadcatyh-tridcatyh godov // Sastra Istoriya russkoj: V 10 t. / SEBUAH SSSR. Sastra In-t russkoj. – M. – L., 1941-1956. – TVVI. Sastra 1820-1830-h Godov. 1953.
19. Sorochan A.YU. “Kvaziistoricheskij roman” v sastra russkoj abad XIX: D.L. Mordovcev: Monografiya. – Tver', 2007.
20. Tolstoj L.N. Sobranie sochinenij: V 22 t. – M., 1984. – T.20.
21. Turgenev I.S. Sobranie sochinenij lengkap: V 12 t. – M., 1956. – T.11.
22. Fejerbah L. Izbrannye filosofskie proizvedeniya: V 2 t. – M., 1955. – T.1.
23. SHardin A. (P.P. Suhonin) Pol'skij prohodimec, ili na rubezhe stealtij // Avantyuristy: Iz ehpohi cartvovaniya Ekateriny Velikoj. – M., 1995.
24. SHCHeblykin I.P. Rannie tradicii russkoj istoricheskoj prozy // Pertanyaan sastra abad XVIII. Uchenye zapiski. Ser. Filologiya. – Penza, 1972. – T.123.
25. CHernyshevskij N.G. Literaturnaya kritika // Sobranie sochinenij lengkap: V 15 t. – M., 1947. – T.1.

RUSIA PASCA REFORMASI DAN NOVEL RUSIA PARUH KEDUA ABAD KE-19 (N.I. Prutskov)

Pencapaian novel Rusia pada paruh pertama abad ke-19 sebagian besar telah menentukan nasib sejarah serta prinsip ideologis dan artistik novel tersebut pada dekade pasca-reformasi. Hubungan terdalam dengan gerakan pembebasan, pemikiran historisisme, aspirasi progresif para pahlawan dan cita-cita, minat khusus pada seseorang yang tidak mementingkan kesuksesan pribadi, tetapi dengan pencarian tujuan dan kesadaran akan kewajibannya terhadap masyarakat dan rakyat - ini adalah tren signifikan yang ditentukan dalam novel Pushkin dan Lermontov, Gogol dan Herzen, Turgenev dan Goncharov. Kontinuitas dan kesinambungan dalam pencarian ideologis dan sosial terungkap dengan jelas dalam perubahan konsisten para pahlawan novel Rusia.

Pushkin dan Lermontov, Gogol dan Herzen, Turgenev dan Goncharov menciptakan novel sosio-psikologis Rusia di masa pra-reformasi. Sistem ideologis dan artistiknya tidak sesuai dengan kerangka novel Eropa Barat yang biasa. Perkembangan novel asing terutama terkait dengan realitas dan ide-ide yang muncul sebagai akibat dari revolusi borjuis. Yang terakhir ini menentukan kebangkitan besar novel Eropa Barat pada abad ke-19. Tetapi pada pertengahan abad ini, para pemikir terkemuka umat manusia (di antara mereka banyak penulis dan pemikir Rusia) mulai menyadari bahwa ide-ide revolusi borjuis telah kehabisan tenaga, terlebih lagi, mereka telah menjadi vulgar, merosot, dan realitas sosial yang ada telah habis. tidak sesuai dengan cita-cita persaudaraan, kesetaraan dan kebebasan yang dicanangkan oleh revolusi. Dan kesadaran tersebut tercermin gambaran nyata kehidupan, di mana proletariat sudah mulai bertindak, senjata teoretisnya, Marxisme, sedang ditempa. Namun para penulis Barat pada pertengahan abad ke-19 belum dapat memahami misi sejarah proletariat yang menginspirasi dan kebenaran ajaran sosialisme ilmiah; pemahaman seperti itu akan muncul jauh kemudian, pada akhir abad ini, khususnya pada abad ke-20.

Oleh karena itu, di negara-negara kapitalis Barat, muncullah sensasi akut krisis, runtuhnya cita-cita humanistik revolusioner di masa lalu dan dalam satu atau lain cara berhubungan dengan cita-cita tersebut seni tinggi. Di sisi lain, sebagai reaksi terhadap semua proses ini, tren “baru” dalam sosiologi dan filsafat mulai bermunculan (terutama setelah kekalahan revolusi tahun 1848), yang menyimpang dari ajaran para pencerahan besar, kaum sosialis utopis. Tren serupa muncul dalam seni, dan tren tersebut menunjukkan penyimpangan dari tradisi kaum realis besar.

Flaubert, misalnya, memahami dengan jelas awal mula proses kemunduran realisme Eropa Barat; ia sangat merasakan tragedi seniman di dunia borjuis, berbicara tentang putusnya ia dengan kenyataan, tentang hilangnya “benang penuntun”, tentangnya. kemunduran kreativitas menjadi keterampilan canggih demi penguasaan. Dalam sepucuk surat kepada Louis Bouillet tertanggal 4 Juni 1850, Flaubert dengan getir mengakui bahwa para novelis Eropa tidak mempunyai pijakan, bahwa tanah berguncang di bawah kaki mereka. Dalam sastra Eropa, menurutnya, ada bakat dan pengalaman penguasaan yang kaya telah terakumulasi. “Orkestra kami,” tulis Flaubert, “kompleks, paletnya kaya, sarananya beragam. Kita mungkin lebih memahami segala macam trik dan ikatan dibandingkan sebelumnya. Tidak, itulah yang kami lewatkan—permulaan batin, esensi, gagasan utama plotnya.”

Indikasi untuk memahami kesulitan yang menimpa seniman dalam masyarakat borjuis Eropa Barat adalah jalan seorang penulis yang sensitif secara sosial seperti Zola. Dia terus-menerus berusaha tidak hanya untuk memahami esensi era kontemporernya, yang ditandai dengan perjuangan antara proletariat dan borjuasi, tetapi juga untuk mengungkapkan simpati yang mendalam kepada kelas pekerja (“Germinal”) dunia modal dan tenaga kerja, tidak pernah mampu memahami seluruh kompleksitas kontradiksi sosial. Dia mendapati dirinya bergantung pada segala macam ajaran dan teori borjuis.

Sastra Rusia dan genre utamanya - novel sosio-psikologis - berkembang dalam kondisi sejarah yang berbeda, memiliki landasan yang berbeda, dan oleh karena itu, di era Pushkin, Lermontov, dan Gogol, mereka memperoleh kualitas yang menarik perhatian khusus banyak perwakilan. budaya asing. Penulis Prancis Xavier Marmier, pada tahun 1861, dalam artikel tentang Pushkin dan Lermontov, mencatat kekuatan realisme yang menarik dari para penulis Rusia dan menyarankan bahwa orang-orang Rusia memiliki semua kualitas yang diperlukan untuk berkembang, lebih cepat dari siapa pun, realisme dalam sastra itu. akan menjadi dasar seni modern. Hubungan yang tak terpisahkan antara karya Pushkin, Lermontov dan Gogol dengan kehidupan masyarakat, kombinasi inspirasi yang benar-benar puitis (“mimpi tak berwujud”) dengan pemikiran yang sadar, dengan kebenaran (“realitas yang sadar”), konkrit dan objektivitas artistik pemikiran dan kesederhanaan luar biasa dalam implementasi rencana - inilah ciri-ciri ciptaan para pendiri realisme Rusia dan novel Rusia yang dicatat oleh banyak penulis asing.

Novel Rusia paruh kedua abad ke-19 mencerminkan realitas borjuis yang muncul di Rusia. Namun, hal tersebut terjadi karena keunikan nasional dari perkembangan Rusia jenis khusus. Tentu saja, pengaruhnya terhadap perkembangan novel Rusia membuahkan hasil yang sangat unik. Diketahui bahwa kaum borjuis Rusia dan kaum bangsawan kapitalis tidak mampu sepenuhnya melaksanakan pekerjaan transformasi borjuis di Rusia. Mereka tidak melangkah lebih jauh dari sekedar reformasi borjuis-liberal yang sangat sedikit yang dilakukan dari atas dan memastikan perkembangan kapitalisme di sepanjang jalur pemilik tanah dan anti-demokrasi. Hal ini segera mengungkap keburukan perkembangan kapitalisme Rusia dan kemelaratan liberalisme Rusia.

Persoalan petani dan persoalan reformasi demokrasi tidak terselesaikan dengan reformasi liberal pada tahun 60an. Oleh karena itu, kekuatan anti-liberal lainnya berkembang pesat. Perjuangan revolusioner-tani dan nasional untuk transformasi Rusia mengguncang seluruh Rusia pasca-reformasi, menangkap novel-novel klasik Rusia, dan di antara mereka adalah mereka yang, secara subyektif, dalam keyakinan mereka, jauh dari ide-ide kaum borjuis. revolusi petani. Hal ini mengilhami ide-ide tersebut ke dalam novel realistis Rusia, memunculkan jenis pemikiran artistik ini, dan menentukan cara-cara menggambarkan kehidupan masyarakat yang secara organik melekat dalam realisme Rusia, novel Rusia sebagai ekspresi identitas nasional mereka.

Setelah tahun 1861 dan hingga tahun 1904, persiapan yang sulit namun mantap untuk revolusi borjuis-demokratis sedang dilakukan di Rusia. Nasib sastra realistik Rusia pada umumnya, dan nasib novel Rusia pada khususnya, terutama terkait dengan proses ini. Hubungan organik novel Rusia dengan gerakan pembebasan revolusioner, dengan perjuangan politik, dengan pencarian ideologis, sosio-filosofis, dan estetika, yang muncul dengan sekuat tenaga pada paruh kedua abad ke-19, juga diakui oleh kalangan maju masyarakat asing, perwakilan sastra asing, dan pemikiran sosial.

Pada tahun 1859–1861, situasi revolusioner muncul di Rusia, yang menentukan kebangkitan demokrasi pertama di negara tersebut. Dalam nasib novel Rusia, serta sastra pada umumnya, situasi revolusioner pertama dan kemajuan umum dalam perkembangan sosial-ekonomi Rusia sangatlah penting. Pada tahun 60an novel dan cerita tentang “orang baru” dan, berbeda dengan mereka, fiksi anti-nihilistik muncul; novel rakyat sedang dibentuk, novel epik dan novel sosialis utopis sedang dibuat, prosa asli para penulis demokratis sedang berkembang.

Peka terhadap segala sesuatu yang baru dan baru muncul, Turgenev adalah salah satu orang pertama yang merasakan perubahan nasib novel Rusia, memahami kemungkinan-kemungkinan baru dan konflik-konflik baru; dia menyadari bahwa zaman Onegin dan Pechorin, Beltov dan Rudin telah berlalu dan era rakyat jelata telah tiba - era Insarov dan Bazarov, orang-orang yang mempunyai tujuan dan perjuangan sosial. Novel Turgenev "Ayah dan Anak", "Asap" dan "Novel" dianggap di Eropa Barat dan Amerika sebagai komentar artistik hingga peristiwa revolusioner Rusia pada tahun 60-70an. Turgenev memainkan peran luar biasa dalam mendapatkan otoritas dunia atas sastra Rusia. Hal ini difasilitasi oleh kekuatan realisme Turgenev dalam reproduksi artistik dan penilaian realitas, banyaknya terjemahan karyanya dan hubungan pribadi penulis yang luas dengan tokoh sastra terbesar di Eropa Barat.

Di luar negeri, Turgenev disebut sebagai pembela hak-hak rakyatnya yang paling manusiawi dan seorang penulis inovatif yang membuka jalan baru dalam perkembangan sastra dan seni umat manusia. Maupassant, dalam artikelnya tentang Turgenev (1883), dengan sangat akurat menggambarkan salah satu ciri utama novel Turgenev. Terdiri dari kenyataan bahwa novelis Rusia membuang bentuk-bentuk novel lama, yang menjadi ciri khas prosa asing, dengan alur aksi di balik layar, dengan segala macam kombinasi dramatis, dan menciptakan novel tanpa intrik buatan, tanpa sastra. kejadian, bebas dari klise dan kesewenang-wenangan pengarang dalam mengkonstruksi alur, dalam menangani tokoh dan peristiwa. Pemikiran Maupassant tentang perlunya estetika baru dalam novel menggemakan penilaian Flaubert tentang tidak adanya titik tumpu dalam sastra kontemporer dan dominasi seni intrik formal di dalamnya. Kedua penulis sedang mencari cara untuk meningkatkan seni novel. Para novelis Rusia menunjukkan jalan menuju hal ini. Mereka menciptakan sebuah novel yang bercirikan ciri-ciri yang menegaskan estetika “norma kehidupan sehari-hari”. Menolak metode membangun plot yang menghibur, spektakuler, dan sewenang-wenang, mereka terutama memikirkan penggambaran realitas yang sebenarnya, signifikansi sosial dari jenis dan peristiwa yang digambarkan. Turgenev-lah, yang mengandalkan pengalaman Pushkin dan Lermontov, yang menciptakan novel cerah tentang seseorang yang minatnya ditujukan untuk menemukan cara pelayanan publik. Pahlawan Turgenev ditempatkan dalam kondisi peristiwa sosial-politik besar, dalam kondisi titik balik nasib tanah airnya.

Dengan caranya sendiri, L. N. Tolstoy menyadari krisis masyarakat Rusia dan perjalanan sejarahnya. Yang menjadi pusat perhatiannya adalah para pahlawan yang ketika dihadapkan pada kehidupan masyarakat, mulai menyadari kepalsuan keberadaan pemilik tanah. Mereka mengalami krisis spiritual yang mendalam, melakukan perjuangan yang terus-menerus dan menyakitkan dengan diri mereka sendiri, menjangkau masyarakat, mencoba menemukan bahasa yang sama dengan mereka. Tolstoy bermimpi menciptakan sebuah “novel konseptual” yang dapat menangkap esensi pemikirannya tentang apa yang terjadi dalam realitas Rusia. “Gagasan utama novel ini,” katanya, “harusnya adalah ketidakmungkinan kehidupan yang layak bagi seorang pemilik tanah terpelajar di abad kita dengan perbudakan. Semua kemalangannya harus diungkapkan dan cara untuk memperbaikinya harus ditunjukkan.”

Jika Tolstoy siap menjawab pertanyaannya secara positif - bukankah kehidupan petani lebih baik daripada kehidupan kaum bangsawan - maka F. M. Dostoevsky dalam “Catatan dari Rumah Orang Mati” (1860–1862) mengakui bahwa banyak narapidana yang melakukan kejahatan sambil membela diri dari penindasnya, adalah orang-orang yang paling berbakat dan berkuasa.

Novel-novel pasca-reformasi menjadi lebih populer dalam arti bahwa pencarian ideologis banyak novelis terkemuka, serta kehidupan spiritual para pahlawan yang mereka ciptakan, terkait erat dengan pemikiran tentang masyarakat dan sering kali berlangsung dalam kondisi. hubungan langsung dengan rakyat. Runtuhnya fondasi kehidupan lama dan pencarian bentuk-bentuk barunya merupakan elemen khas dari plot banyak novel paruh kedua abad ke-19, dimulai dengan novel karya demokrat revolusioner - sosialis Chernyshevsky dan diakhiri dengan karya-karyanya. dari Ertel. Dengan kekuatan realistis yang menakjubkan dan kedalaman kejeniusan, kesadaran akan perlunya pembaruan radikal dalam kehidupan dan manusia diungkapkan dalam novel Tolstoy dan Dostoevsky, dalam prosa Shchedrin.

Tolstoy memperkaya novel Rusia dan dunia penelitian artistik“dialektika jiwa” dan mengungkap hubungan antara dialektika dunia spiritual sang pahlawan dan proses kehidupan terdalam di Rusia pasca-reformasi. Turgenev berkontribusi besar terhadap penyebaran popularitas Tolstoy di luar negeri. Dia mengatur malam yang didedikasikan untuk Tolstoy di Paris, memberikan laporan tentang Perang dan Perdamaian, dan mengirimkan novel Tolstoy ke Flaubert, Taine, dan Abou. Penulis Fathers and Sons memahami perbedaan novel Tolstoy dengan gaya dominan novelis Prancis, namun yakin bahwa orang Prancis harus memahami kekuatan dan keindahan novel War and Peace.

Pada tahun 80-an dan 90-an, nama Tolstoy mendapatkan ketenaran di seluruh dunia. Isi dan bentuk novel Tolstoy memberikan kesan yang sangat besar di seluruh dunia. Kritikus terkenal Denmark Georg Brandes pada tahun 1908, dalam sebuah surat kepada editor V.M. Sobolevsky dari Vedomosti Rusia, mengungkapkan kekagumannya atas kekuatan dan vitalitas deskripsi dalam karya-karya Tolstoy yang luar biasa. Brandes menekankan kedalaman luar biasa dari “Tuan dan Pekerja” karya Tolstoy, dan dia senang dengan novel “Kebangkitan”.

Sehubungan dengan karyanya tentang Perang dan Damai, Tolstoy menjadi sadar akan karakter inovatif, identitas nasional, dan fitur genre novel Rusia. Dia berbicara tentang kepergian novel Rusia, dimulai dengan Pushkin, dari teknik novel Eropa Barat. Perwakilan sastra asing juga menulis tentang hal ini. Romain Rolland terpesona tidak hanya oleh kekuatan individualisasi Tolstoy dalam galeri potret Perang dan Damai. Ia juga menarik perhatian pada konsep baru novel Tolstoy. Penulis Rusia berpindah dari novel tentang nasib pribadi para pahlawan ke novel tentang tentara dan masyarakat, tentang banyak orang dan era sejarah. Romain Rolland menyebut Perang dan Perdamaian sebagai Iliad terbaru, dan semua kritikus Eropa Barat melihat novel ini sebagai kebangkitan epik yang megah.

Prosa M. E. Saltykov - Shchedrin dicirikan oleh orisinalitas. Inovasinya menjawab kebutuhan hidup Rusia pasca-reformasi; hal ini mencerminkan keinginan para satiris besar untuk menciptakan sejenis prosa artistik yang akan menjadi faktor kuat dalam perjuangan mengubah realitas dan berfungsi untuk mempersiapkan “tanah masa depan. ” Cukuplah membandingkan karya Shchedrin dengan karya satiris Eropa Barat terkemuka abad ke-19 seperti Dickens dan Thackeray untuk diyakinkan bahwa penyangkalan yang kejam dan kejelasan aspirasi politik, kebenaran dan kebangsaan, kejenuhan dengan cita-cita kemanusiaan dan demokrasi yang maju , kematangan pemikiran filosofis dan ekspresi artistik dan jurnalistik memberi Shchedrin dalam sastra dunia salah satu tempat terhormat di antara seniman - inovator paling terkemuka.

Realisme Shchedrin dengan paling jelas dan kuat mengungkapkan ciri-ciri yang, pada tingkat tertentu, melekat dalam novel Rusia secara umum dan perannya terutama meningkat dalam kondisi pasca-reformasi. Keterkaitan langsung antara prosa dan isu-isu sosial-politik yang paling mendesak (dari sudut pandang kepentingan masyarakat) pada masanya adalah salah satu cirinya. Shchedrin percaya bahwa novel tersebut dimaksudkan untuk menggambarkan secara langsung kehidupan masyarakat. Shchedrin mencari sumber utama kejahatan bukan pada manusia, tetapi pada tatanan sosial, dalam sistem kehidupan politik. Hal ini menentukan ciri-ciri novel Shchedrin, ciri-ciri genrenya. Shchedrin, yang mengembangkan warisan Gogol, memperluas batas-batas novel sedemikian rupa sehingga subjek utamanya adalah keseluruhan kehidupan Rusia, Rusia secara keseluruhan. Hal ini dibuktikan dengan novel - ulasan "The Tashkent Gentlemen", dan novel sejarah - kronik "The History of a City", dan novel sosio-psikologis yang sebenarnya dengan bentuk tradisionalnya "The Golovlev Gentlemen". Dalam analisisnya tentang psikologi manusia, Shchedrin merambah ke landasan sosial dan politik kehidupan.

Shchedrin memperkaya sarana fiksi dengan memperkenalkan jurnalisme ilmiah, filosofis, dan politik ke dalamnya. Kecenderungan ini telah terungkap dalam sejarah novel Rusia, tetapi dikembangkan dan disetujui dengan cemerlang hanya dalam karya Shchedrin. Dia menciptakan prosa artistik jenis baru, novel jenis baru. Shchedrin dengan cemerlang menggunakan keragaman bentuk artistik dan jurnalistik untuk mengungkap realitas secara beragam.

Perkembangan sastra asing sangat dipengaruhi oleh novel-novel Dostoevsky. Ia memperkaya genre novel psikologis dalam sastra dunia dengan seni analisis artistik yang sangat kompleks dan mendalam. dunia batin orang. Penyair terkemuka Belgia Emile Verhaerne, yang dipengaruhi oleh Dostoevsky, menyampaikan kepada Bryusov ulasannya tentang pencipta “Orang Miskin”. Menurut Verhaeren, Dostoevsky mengeksplorasi karakter secara mendalam, hingga sifat samar dan kacau yang melekat pada setiap orang; analisisnya sempurna, tetapi pada saat yang sama dia tidak tetap menjadi pengamat yang dingin - dia tahu bagaimana menjadi malaikat dan algojo pada saat yang bersamaan. Inilah sebabnya mengapa Dostoevsky tampak bagi Verhaeren sebagai penulis yang benar-benar luar biasa.

Penulis dan kritikus asing tidak selalu memahami bahwa awal yang kacau, membingungkan, kontradiktif, dan kelam dalam dunia spiritual para pahlawan Dostoevsky pada akhirnya dihasilkan bukan oleh temperamen manusia dan bukan oleh karakteristik nasional dari “jiwa Rusia yang irasional”, tetapi oleh sosial. kondisi Rusia pasca-reformasi. Namun yang penting adalah banyak pengagum asing Dostoevsky menaruh perhatian pada humanismenya, pemberontakannya melawan dunia borjuis. Dalam pencarian para pahlawan Dostoevsky yang cemas dan menyakitkan, seringkali berakhir secara tragis, pembaca asing merasakan kekuatan yang memberontak dan sekaligus humanistik. Kekuatan ini berfungsi untuk melawan sistem kehidupan yang menyebabkan jutaan orang menderita dan mati.

Jika Tolstoy mengungkapkan “dialektika jiwa” dalam hubungan yang erat dengan dialektika kehidupan dan melukiskan gambaran kehancuran besar kesadaran dan hubungan sosial yang membawa Rusia menuju revolusi, maka Dostoevsky, dengan caranya sendiri, juga sampai pada gagasan tersebut. perlunya perubahan mendasar dalam kehidupan, karakter manusia. Dia memahami esensi buruk manusia masa kini, yang dirusak oleh perbudakan dan predasi kapitalis, oleh perjuangan tak terkendali untuk mendapatkan kekuasaan satu orang atas orang lain. Penulis terus-menerus mencari peluang untuk kebangkitan kepribadian manusia; dia percaya pada manusia, pada nasib cerah tanah airnya, meskipun dia tidak dapat memahami jalan sebenarnya. Novel-novel Dostoevsky dan novelis Rusia terkemuka lainnya di era pasca-reformasi adalah bukti nyata krisis kehidupan Rusia yang paling dalam dan semakin parah setelah tahun 1861, ketidakstabilan dan kekacauannya. Namun pada saat yang sama, hal tersebut juga mencerminkan perkembangan progresif masyarakat Rusia, yang berpuncak pada revolusi sosialis.

Era transisi, ketika “penghancuran yang cepat, sulit, dan tajam dari semua “fondasi” lama Rusia lama” terjadi dan Rusia borjuis baru, yang asing, asing, tidak dapat dipahami, dan menakutkan bagi massa luas, mulai terbentuk, dikedepankan. prinsip-prinsip realistis baru, bentuk asli novel, pahlawan barunya, karakteristik situasi dan konflik, keadaan khas pada saat itu. “Pusaran air sosial yang semakin kompleks kehidupan politik“membentuk pemikiran artistik jenis baru, menyebabkan perubahan serius dalam bentuk genre cerita dan novel, esai dan cerita pendek. Runtuhnya dengan cepat bentuk-bentuk lama dari seluruh struktur kehidupan dan jiwa, munculnya yang baru di dunia spiritual dan hubungan masyarakat memperkaya realitas, memperluas arena realisme, membangkitkan kekuatan-kekuatan baru dalam masyarakat dan manusia, menciptakan landasan bagi pengembangan lebih lanjut dunia moral individualitas, bagi perwujudan “esensi kemanusiaannya”. Semua ini memberikan tuntutan yang sangat sulit pada keterampilan novelis. Perlu adanya novel jenis baru tentang modernitas, tentang perubahan zaman dan budaya, novel yang menyampaikan drama transisi terkini dalam sejarah Rusia. Proses dramatisasi struktur novel dan cerita, tokoh-tokohnya, juga merambah ke dalam karya-karya seniman yang citra kreatifnya terbentuk sempurna pada dekade-dekade pra-reformasi (“Cliff” oleh Goncharov, “Smoke” dan “New” oleh Turgenev, dll.). Meningkatnya kecepatan dan intensitas proses yang terjadi dalam kehidupan dan kesadaran masyarakat dengan kuat mengendalikan alur novel dan menciptakan kembali seluruh sistem artistiknya. Plot novel ini menyerap masalah dan konflik, situasi dan proses paling signifikan pada zamannya. Pergerakan dari bawah dan krisis di atas; “orang baru” dan Rusia lama; berbagai manifestasi “tanda-tanda zaman” dalam kehidupan publik dan pencarian ideologis; meruntuhkan bentuk-bentuk, norma-norma kehidupan dan pemikiran yang sudah ketinggalan zaman; sejarah terbentuknya kepribadian masyarakat; kebangkitan massa di bawah pengaruh keadaan baru dalam kehidupan mereka; perubahan dan perjuangan berbagai cara dan generasi; hubungan antara kaum plebeian dan kaum bangsawan; pencarian tokoh terkemuka dari rakyat jelata dan bangsawan untuk mendapatkan kesempatan lebih dekat dengan rakyat; upaya menyakitkan untuk meminjam “iman” dari seorang petani - ini adalah yang paling khas elemen plot novel progresif paruh kedua abad ke-19.

Basis plot banyak novel pasca reformasi adalah reproduksi kisah kebangkitan kesadaran diri individu. V.I.Lenin mengatakan bahwa kehancuran perbudakan dan penggantiannya dengan perbudakan, seluruh “proses ekonomi ini tercermin dalam bidang sosial dengan “kebangkitan umum dalam pengertian individu”, perpindahan kelas pemilik tanah dari “masyarakat” oleh rakyat jelata, perang sastra yang panas melawan batasan-batasan individu pada abad pertengahan yang tidak masuk akal, dan lain-lain.” Dalam kondisi seperti ini, muncullah seorang pahlawan pencarian yang penuh gairah, seorang pahlawan yang keluar dari lingkungan asalnya, seorang pahlawan - seorang Protestan dari rakyat dan seorang pahlawan - seorang revolusioner, pembawa cita-cita sosialis.

Reproduksi era baru dalam kehidupan Rusia, sejarah kebangkitan dan kebangkitan rasa kepribadian, kesadaran diri sosial, penemuan dan penjelasan sumber proses ini, jalannya dan hasilnya memerlukan sistem baru, puisi baru. novel dan cerita, cara-cara baru dalam tipifikasi dan individualisasi. Dalam prosa paruh kedua abad ke-19, peran pengarang semakin meningkat, yang kini kerap berperan sebagai pendongeng atau komentator, penafsir dan guru kehidupan, mengenalkan pembaca pada proses berpikirnya. Upaya para novelis semakin terfokus pada pengungkapan psikologi sosial yang sangat kontroversial. Dalam penafsiran keadaan, hubungan sosial, sosial ekonomi dikedepankan. Dalam hal ini, alur memperoleh peranan yang semakin penting sebagai sarana penyampaian keseluruhan cara hidup, bentuk-bentuknya, dan perubahan dua zaman di dalamnya. Struktur novel Rusia paruh pertama abad ke-19 sering dikaitkan dengan sejarah pribadi sang protagonis. Dalam alur novel saat itu, mereka memainkan peran penting hubungan cinta; dalam novel ini, biasanya, digambarkan lingkaran orang-orang yang relatif kecil, dihubungkan oleh ikatan hubungan keluarga, persahabatan, hidup bersama di sarang bangsawan, dll. Perhatian khusus diberikan pada psikologi individu, pada karakter utama, yang merupakan pusat novel. Dalam semua ini, tentu saja, sesuatu yang umum dalam kehidupan seluruh negara, dalam hubungan sosialnya, sampai tingkat tertentu bersinar. Namun, biasanya, yang terakhir bukanlah subjek langsung novel tersebut. Di ruang tamu Lasunskaya (“Rudin” karya Turgenev), kehidupan desa benteng belum terlalu terasa. Belakangan, konsep novel berubah drastis. Ke dunia ruang keluarga, ke sarang keluarga dan lingkaran persahabatan kehidupan masyarakat masuk dengan kuat dan terus-menerus, yang menciptakan kembali sistem novel, memperkenalkan visi baru tentang dunia, dan membuka subjek penggambaran baru.

Dalam "Smoke" dan "Novi", dibandingkan dengan "Rudin" dan "The Noble Nest", Turgenev hanya memperkaya struktur novelnya, tetapi tidak membuat yang baru. Hal yang sama harus dikatakan tentang “Tebing” Goncharov. Namun betapa pentingnya pembaruan sistem percintaan ini! Hal ini secara gamblang mengungkap kecenderungan-kecenderungan yang menjadi ciri khas era pasca reformasi, memperluas cakupan narasi itu sendiri. Pisemsky dan Dostoevsky menguraikan lebih dalam puisi-puisi mereka dalam novel tersebut.

Reshetnikov, Gl. Uspensky, Pomyalovsky, Sleptsov, Kushchevsky, dan penulis fiksi demokratis lainnya terkadang memulai dari “prinsip nepotisme” dalam struktur cerita dan novel mereka, seperti Shchedrin dan Tolstoy. Menurut prinsip ini, dalam sistem realistik para penulis ini, ia memperoleh makna baru sehubungan dengan pergerakan mereka melampaui batas-batas kehidupan pribadi menuju kehidupan kerja yang lebih besar, sehubungan dengan invasi terhadap proses-proses umum yang menjadi ciri pergerakan kehidupan. , ide dan jiwa dari yang lama ke yang baru.

Sepintas, plot novel Sleptsov “Hard Time” tampak tradisional: orang yang maju, seorang revolusioner membangkitkan kesadaran seorang wanita, membebaskannya dari ilusi dan menyebabkan perpecahan dengan keluarganya, dengan seluruh lingkungan di mana dia tinggal. . Namun bukan cinta yang menjadi kekuatan yang menginspirasi Maria Nikolaevna untuk mencari cara hidup baru. Oleh karena itu, alur novel tidak terbatas pada lingkaran sempit keluarga, hubungan pribadi, atau penggambaran kelebihan dan kekurangan pribadi tertentu. Sebagai seorang novelis, Sleptsov dikaitkan dengan tradisi Turgenev (“Rudin”, terutama “On the Eve”), tetapi pada saat yang sama, seolah-olah berbeda dengan tradisi tersebut, ia menciptakan konsep artistiknya sendiri tentang kehidupan dan karakter. Konflik utama novel “Hard Time” tidak terbatas pada lingkup saja hubungan keluarga Ryazanov, Shchetinin dan Maria Nikolaevna. Ryazanov yang revolusioner, di satu sisi, tampaknya memperkenalkan Maria Nikolaevna ke dunia kehidupan petani, dan di sisi lain, dia membuka kedok sikap Shchetinin yang terlalu egois dan sebagai pemilik tanah terhadap para petani. "Pencerahan" Maria Nikolaevna muncul dan berkembang bukan di bawah pengaruh perasaan cinta, tetapi terutama di bawah pengaruh aliran kehidupan masyarakat yang sebenarnya. Bergantung pada hal ini, kehidupan spiritual Maria Nikolaevna berkembang, sejarah hubungannya dengan suaminya, dengan Ryazanov, dan dengan para petani.

Dalam bentuk yang berbeda dan materi yang berbeda, Reshetnikov juga menerapkan prinsip yang sama dalam mengkonstruksi sebuah novel. Meskipun tidak selalu terampil, ia melampaui kehidupan pribadi individu dan keluarga kehidupan yang hebat orang yang bekerja. Penulis menciptakan sebuah “novel rakyat” di mana tipikal utamanya adalah para pekerja, “lingkungan yang menderita”. Reshetnikov adalah orang pertama yang membuktikan, seperti dicatat N. Shchedrin, bahwa kehidupan bersama menyediakan bahan yang cukup untuk sebuah novel. Kemunculan novel semacam itu tidak hanya ditentukan oleh realitas itu sendiri, kondisi kehidupan masyarakat pasca reformasi, kebangkitannya, tetapi juga dipersiapkan oleh tradisi gerakan Gogol. Bagi Reshetnikov, pengalaman Grigorovich, penulis novel dari kehidupan rakyat (di antaranya terutama “Displacers”, serta “Nelayan”) adalah penting. Namun, struktur artistik novel Reshetnikov, orientasi ideologisnya, seluruh suasana puitisnya sangat berbeda dari sistem ideologis dan artistik Grigorovich. Komposisi novel Reshetnikov “Di mana yang lebih baik?” dengan jelas menyampaikan proses kebangkitan perasaan martabat manusia di antara para pahlawan dari masyarakat di bawah pengaruh seluruh rangkaian keadaan kehidupan mereka.

Para novelis pasca-reformasi tertarik pada novel problematis, novel pencarian sosial dan moral; mereka tertarik pada pahlawan yang, dalam pemikiran, perasaan, dan tindakannya, melampaui lingkup hubungan pribadi dan keluarga dunia besar kehidupan seluruh negara, masyarakatnya, pencarian ideologi, sosial dan etikanya. Para pahlawan ini terinspirasi oleh ide-ide untuk melayani rakyat, kebaikan bersama, menyelamatkan tanah air dan seluruh umat manusia, mereka mencari cara untuk mengubah kehidupan dan memperbaiki manusia. Dalam novel “War and Peace,” Tolstoy dengan cemerlang menggabungkan menjadi satu kesatuan, dalam skala seluruh era sejarah, hubungan pribadi, keluarga, kelas dan kelas para pahlawannya serta kehidupan bernegara, bangsa, dan tentara.

Kehidupan batin para pahlawannya, cita-cita dan cita-citanya dibentuk dan dikembangkan atas dasar hubungannya dengan kehidupan seluruh negeri. Pencarian dan pemikiran para pahlawan ini memperoleh karakter dan makna nasional. Dan inilah sifat epik mereka. Posisi penulis juga merupakan ciri khasnya. Ia mendefinisikan dan menimbang nilai para pahlawannya dari sudut pandang kemampuannya untuk bergerak dalam pikiran, aspirasi dan tindakannya dari ranah privat, individu, egois ke ranah umum, ke ranah kebaikan bersama. dan kebahagiaan. Semua ini menentukan orisinalitas genre yang luar biasa dari karya Tolstoy. “Perang dan Damai” adalah epik kepahlawanan nasional, yang menciptakan kembali prestasi rakyat Rusia di salah satu era paling dramatis dalam sejarah Rusia. Pada saat yang sama, “War and Peace” adalah novel sosio-psikologis, sejarah dan filosofis yang realistis. Itu bereproduksi konflik sosial dan pencarian spiritual yang melekat pada masa pra-reformasi, namun sepenuhnya dijiwai dengan semangat modernitas. Mereka menunjukkan kedudukan pengarang sebagai partisipan dalam sastra gerakan sosial 60an. Epik Tolstoy hanya dapat muncul dalam kondisi kehancuran sistem sosial kehidupan Rusia yang dahsyat dan mendalam, di bawah pengaruh gerakan massa tani dan pencarian ideologis tahun 60an.

Tampaknya dalam novel "Anna Karenina" Tolstoy menjauh dari penaklukannya sendiri yang ia capai dalam "Perang dan Damai" - Dasar untuk kesimpulan seperti itu diberikan oleh novelis itu sendiri, yang menunjukkan hal itu dalam novel tentang Perang Patriotik dia disibukkan oleh pemikiran orang-orang, dan dalam novel tentang Anna Karenina - oleh pemikiran keluarga. Namun, novel keluarga Tolstoy memiliki kualitas yang menunjukkan perkembangan lebih lanjut dari sistem realistis setelah Perang dan Damai. Para peneliti telah menemukan bahwa masalah orang-orang di Anna Karenina memainkan peran yang sangat besar, namun terungkap terutama melalui spiritual dan pencarian moral pahlawan. Dan di situlah letak makna yang mendalam. Sang seniman beralih dari novel tentang masa lalu ke novel tentang realitas masa kini. Kenyataan ini memberi Tolstoy cara baru untuk menggambarkan dunia batin sang pahlawan - dalam pencariannya akan hubungan terbatas dengan kehidupan masyarakat. Oleh karena itu, dalam novel “Anna Karenina”, tepatnya di bagian akhir, ia mampu mengambil langkah maju yang besar dalam memahami realitas, yang merupakan awal dari titik balik yang menentukan dalam kehidupan penulis dan posisi kreatifnya, dalam seluruh pandangan dunianya. .

Kerangka tradisional penuh kasih - romansa keluarga pindah terpisah di Anna Karenina. Tolstoy tampaknya secara artifisial menambahkan kisah intim Anna Karenina dengan kisah Konstantin Levin yang sama sekali berbeda. Namun pada kenyataannya, konstruksi novel seperti itu wajar dan perlu. Hal ini tidak melanggar integritasnya, secara signifikan meningkatkan skala realitas yang direproduksi di dalamnya, dan menjadikan pencarian moral Levin bergantung pada kehidupan petani. Dan drama intim Anna sendiri dalam novel tersebut memperoleh makna sosial dan, dari sudut pandang semangat zaman, tidak asing dengan sejarah pencarian kehidupan Levin “untuk jiwa, sebenarnya, menurut Tuhan. .” Dari sudut pandang ini, struktur novel secara keseluruhan terwujud, makna organik, “internal”, seperti yang dikatakan Tolstoy, dan bukan kesatuan plot dua di dalamnya yang terungkap. alur cerita, nasib dua karakter utamanya.

Para novelis terkemuka pada paruh kedua abad ke-19 mengenali dan mereproduksi secara artistik bentuk-bentuk dan proses-proses baru pasca-reformasi, yang memanfaatkan kehidupan. Bahkan Goncharov, semangat paling stabil dan pantang menyerah saat ini, di The Precipice terpaksa menyimpang secara signifikan dari puisi-puisinya yang sudah mapan dalam novel (berdasarkan penggambaran kehidupan pra-reformasi) dan memperluas cakupan kehidupan, dengan menggunakan cara-cara. alur dan komposisi untuk menyampaikan krisis yang lama dan munculnya yang baru. Dan struktur novel Turgenev, dimulai dengan “ Sarang yang mulia", memperoleh fitur-fitur baru. Kerangka novel Turgenev berkembang, plotnya mulai mencakup gambaran luas tentang kehidupan rakyat dan pemilik tanah, gerakan sosial, perjuangan ideologis dan politik.

F. M. Dostoevsky, dan kemudian Gl. Uspensky merasakan dengan sangat akut, sampai pada titik kesakitan yang tragis, fermentasi dan kekacauan dalam kesadaran dan kehidupan orang-orang di masa transisi. Merupakan ciri khas bahwa pada tahun 60an pemikiran artistik Ch. Uspensky diwujudkan terutama dalam bentuk genre novel, cerita pendek, dan esai yang biasa. “Kehancuran” dirasakan oleh penulis dalam proses penciptaannya sebagai sebuah novel. Sejak tahun 70-an, penulis “Sick Conscience” sangat menyadari ketidakmungkinan untuk terus bekerja dengan cara yang sama. Ia dengan tegas menolak genre tradisional yang kini memalukan baginya. Penulis mencari bentuk-bentuk artistik yang, menurut pendapatnya, dapat menyampaikan dengan sangat tajam perasaan semakin mengkhawatirkannya ketidakstabilan dan ketidakkonsistenan kehidupan Rusia di masa transisi, yang akan memungkinkan bentuk hidup untuk merespons topik hari ini. dihasilkan saat ini, dan pada saat yang sama memberikan Seandainya saja dia memiliki kebebasan untuk mengekspresikan kegelisahan dan penderitaannya sendiri terhadap posisi dan nasib rakyat Rusia.

Era ketidakstabilan yang mengkhawatirkan, penuh drama dan tragedi nasib rakyat dan kaum intelektual, “membunuh” kemampuan Uspensky dalam menciptakan novel, mempertajam seluruh pemikiran artistiknya hingga ekstrem, dan menentukan nada “pribadi” yang heboh. karya-karyanya. Pada saat yang sama, kita tidak boleh lupa bahwa kesan akut dari realitas “terbalik” terjadi begitu saja. Seluruh jiwa seniman, dengan kepekaannya yang tinggi dan sarafnya yang terbuka, “terbuka” terhadap realitas dramatis yang menyiksa jiwa ini. Dengan struktur mental seperti itu, mustahil untuk membuat novel, mencapai seni, tetap berada pada posisi berpikir organik dan berkreasi dalam kerangka bentuk genre yang sudah dikenal. Uspensky, seperti Shchedrin, dengan berani mematahkan bentuk-bentuk ini. Dostoevsky, berdasarkan sifat organisasi mentalnya, dekat dengan Gl. Uspensky. Dia merasakan pembusukan dan degradasi yang lama dan dengan cerdik menebak munculnya kekuatan-kekuatan baru dalam masyarakat borjuis, yang kekuatan destruktifnya anti-manusia menentukan nasib tragis manusia. Namun hal ini tidak membuat Dostoevsky meninggalkan novel dan ceritanya. “Semangat zaman baru” diwujudkan dalam bentuk-bentuk ini. Namun, logika artistik batin mereka memperoleh ciri-ciri baru. Semua ciri novel Dostoevsky, tidak terkecuali gaya, nada dan bentuk narasinya, mengandung cap era pasca reformasi. Struktur novelnya berubah drastis setelah titik balik spiritual yang dialaminya pada tahun 1863–1864. Dalam plot novel Dostoevsky gelombang lebar"walaupun hari ini", "momen saat ini" - kekuatan uang, permainan nafsu tidak sehat yang dibangkitkan oleh zaman baru, kronik pengadilan, pengadilan politik - mengalir masuk. Dostoevsky menggabungkan reproduksi detail sehari-hari yang “rendah”, “kotor” dengan perumusan pertanyaan filosofis dan etis besar pada masanya. Kronik masa lalu menyatu dengan masa kini dalam "Demons" dan "The Brothers Karamazov". Pasang surut, pemberontakan dan kerendahan hati, kejahatan dan pertobatan, keindahan dan keburukan, harmoni dan kekacauan - semua hal yang berlawanan ini digabungkan dalam Dostoevsky dan merupakan ekspresi unik dari kehidupan yang kacau dan tidak teratur. Dostoevsky kagum dengan reproduksinya atas beragam manifestasi mendalam kehidupan dan semangat manusia pada masa transisi. Keinginan akan sintesis umum masalah, bentuk realitas yang direproduksi, dan bentuk penceritaan menjadi ciri inovasi novel-novelnya. Dalam generalisasi artistik dan filosofis dari fakta kehidupan, ia terkadang diangkat menjadi simbol romantis (“Legenda Penyelidik Agung”).

Dostoevsky dengan tajam membandingkan jenis novelnya dengan novel Turgenev dan Goncharov, dan terutama Tolstoy. Untuk mengkarakterisasi berbagai tren realisme paruh kedua abad ke-19, polemik antara Dostoevsky dan Goncharov bersifat indikatif. Alasan kontroversi ini adalah surat Goncharov kepada Dostoevsky tertanggal 11 Februari 1874. Di dalamnya, penulis “Oblomov” berpendapat bahwa apa yang muncul bukanlah suatu tipe, karena yang terakhir “terdiri dari pengulangan atau lapisan fenomena dan orang yang panjang dan banyak.” Goncharov percaya bahwa kreativitas seorang “seniman objektif” “hanya dapat muncul... ketika kehidupan sudah mapan; itu tidak cocok dengan kehidupan baru yang sedang muncul.” Dua tahun kemudian, dalam artikel “Maksud, Tujuan dan Ide Novel “The Precipice” (1876), Goncharov kembali ke pertanyaan tentang bentuk kehidupan yang layak untuk dilukiskan seni. “Seni yang serius dan ketat,” katanya, “tidak dapat menggambarkan kekacauan, pembusukan... Sebuah karya seni sejati hanya dapat menggambarkan kehidupan yang mapan dalam beberapa jenis gambar, dalam fisiognomi, sehingga orang-orang itu sendiri terulang dalam berbagai jenis di bawah pengaruhnya. prinsip-prinsip, tatanan, pendidikan tertentu, sehingga muncul suatu gambaran permanen dan pasti dari suatu bentuk kehidupan dan agar orang-orang dalam bentuk ini muncul dalam banyak jenis atau contoh... Orang-orang tua, seperti tatanan lama, menjalani waktunya, jalan baru belum ditetapkan... Seni tidak ada yang bisa dihentikan untuk saat ini"

Dostoevsky menolak pendirian Goncharov bahwa seni sejati tidak dapat menghadapi realitas modern yang tidak stabil. Surat tanggapan Dostoevsky terhadap surat Goncharov tertanggal 11 Februari 1874 tidak ada lagi. Namun dalam “Diary of a Writer” (Januari 1877), serta dalam novel “Teenager” (“Conclusion”), Dostoevsky berdebat dengan Goncharov tentang masalah bentuk realitas kontemporer dan kemungkinan reproduksinya di novelnya. “Jika dalam kekacauan ini,” tulisnya, “di mana kehidupan sosial telah lama ada, dan khususnya sekarang, masih ada, dan masih mustahil untuk menemukan hukum normal dan benang penuntun, bahkan mungkin dalam proporsi Shakespeare bagi seorang seniman, maka setidaknya siapa yang akan menerangi setidaknya sebagian dari kekacauan ini, bahkan tanpa memimpikan benang penuntun? Hal utama adalah seolah-olah tidak ada yang peduli sama sekali, bahwa ini masih terlalu dini untuk artis terhebat kita. Tentu saja, kita mempunyai kehidupan yang sedang membusuk... Namun, tentu saja, ada kehidupan yang mulai terbentuk kembali, dengan prinsip-prinsip baru. Siapa yang akan memperhatikannya dan siapa yang akan menunjukkannya? Siapa yang dapat mendefinisikan dan mengungkapkan sedikit saja hukum penguraian dan penciptaan baru?

Penulis “The Teenager” menganggap dirinya seorang seniman yang menangkap proses penguraian yang lama dan penciptaan yang baru. Ia membandingkan dirinya dengan para penulis yang mereproduksi bentuk-bentuk lengkap dan tipe-tipe realitas yang mapan dan yang, atas dasar ini, menciptakan karya-karya yang bercirikan kelengkapan dan integritas. Penulis seperti itu, menurut Dostoevsky, tidak dapat menggambarkan modernitas tanpa stabilitas dan kepenuhan ekspresi. Mereka tanpa sadar harus beralih ke jenis kreativitas historis dan di masa lalu mencari “detail yang menyenangkan dan memuaskan”, “tipe yang indah”, dan menciptakan gambar yang “lengkap secara artistik”. Dostoevsky mencemooh para penulis seperti itu. Dia siap memasukkan semua orang sezamannya yang luar biasa, terutama Tolstoy, di antara mereka. Ada banyak subjektifitas dalam penilaian Dostoevsky terhadap karya orang-orang sezamannya. Tolstoy sudah masuk tahun sebelum reformasi Modernitas, era disrupsi dan fermentasi, telah mengambil alih kekuasaan. Imajinasi kreatifnya terutama dikejutkan oleh seorang tokoh yang terus-menerus mencari kebenaran dan kebenaran, dalam keadaan krisis spiritual dan titik balik, putus dengan lingkungannya, dengan lingkungan kehidupan yang biasa. Dan Tolstoy, di bawah pengaruh kehidupan dan pencariannya sendiri, harus membawa pahlawan kesayangannya dari para bangsawan semakin dekat dengan rakyat. Dalam novel terakhir Tolstoy, “Resurrection,” Nekhlyudov menjadi pemberontak di kelasnya. Sang novelis mengenalkannya pada “Rusia yang bersalah” di mana ia menemukan dengan kekuatan yang begitu menakjubkan nasib tragis rakyat pekerja. Dan di lingkungan orang-orang yang ditolak inilah Tolstoy kini menemukan pahlawan sejatinya. Katyusha Maslova-nya, berbagai jenis revolusioner - pahlawan yang benar-benar baru dari rakyat.

Dostoevsky, seperti Shchedrin, mengakui dirinya sebagai seniman “masa sulit”. “Pekerjaan ini,” katanya, “tanpa pamrih dan tanpa bentuk yang indah. Dan jenis-jenis ini (yang dihasilkan oleh “kekacauan dan kekacauan” yang dialami - Red.) ... masih merupakan hal yang aktual, dan oleh karena itu tidak dapat diselesaikan secara artistik. Kesalahan penting mungkin terjadi, berlebihan dan kelalaian mungkin terjadi. Bagaimanapun, akan ada terlalu banyak dugaan yang terlibat. Namun apa yang harus dilakukan seorang penulis yang tidak ingin menulis hanya dalam satu genre sejarah dan terobsesi dengan kerinduan terhadap genre masa kini? Menebak dan… membuat kesalahan.” Inilah Dostoevsky - seorang novelis. Dengan keseluruhan gaya novelnya, ia menyampaikan dinamika, detak denyut kehidupan kontemporernya yang “berbalik” dan “menyesuaikan diri”. Dan seperti Tolstoy, tetapi dengan caranya sendiri, dia berhasil mencapai hal ini, menembus ke kedalaman jiwa manusia. Dalam hal ini, komposisi novel Dostoevsky sudah bersifat indikatif. Sejarah pembentukan karakter, reproduksi berbagai keadaan pembentukan ini, yang menjadi ciri khas novel Goncharov dan Tolstoy - semua ini tidak secara langsung dimasukkan dalam plot novelnya, tetapi mendahuluinya, diturunkan ke prasejarah . Hal utama dalam plotnya adalah konflik dan bencana terakhir yang dramatis dan tragis, peristiwa dan nafsu, benturan ide dan konsekuensi dari semua ini. Dostoevsky, yang berurusan dengan drama jiwa pahlawannya yang mencari dan menderita, memecahkan reproduksi realitas yang epik dengan cara yang dramatis. Drama tidak hanya melekat dalam struktur komposisi novel Dostoevsky. Ia juga mereproduksi karakter melalui cara dramatis.

Terkait dengan hal ini adalah peran besar dalam novel-novel Dostoevsky mengenai ucapan batin para karakter, catatan dan pengakuan mereka, serta dialog dan diskusi. Drama peristiwa dan kehidupan batin para tokohnya merupakan bentuk ekspresi yang melekat dalam novel-novel Dostoevsky tentang detak jantung realitas kontemporer yang intens.

Pada dekade-dekade pasca reformasi, tidak hanya terjadi pembongkaran sistem lama secara cepat. Di pusaran air ini, Rusia baru lahir, kontradiksi perkembangan borjuis, yang terkait dengan sisa-sisa perbudakan, menjadi semakin akut. Tak satu pun dari masalah-masalah mendesak yang terselesaikan, dan oleh karena itu “mata air kehidupan bawah tanah” melanjutkan pekerjaan besar mereka.

Pada tahun 1879–1881, situasi revolusioner kedua muncul di Rusia; hal ini menentukan kebangkitan demokrasi baru di negara tersebut, yang, seperti pada tahun 1859–1861, tidak menghasilkan perjuangan revolusioner massal dan digantikan oleh reaksi bertahun-tahun. 1881 - akhir masa keemasan populisme revolusioner Rusia, awal degenerasinya menjadi liberalisme borjuis kecil-kulak. Kaum populis “tidak dan tidak dapat mencapai” tujuan langsung mereka – “kebangkitan revolusi rakyat,” seperti yang ditunjukkan oleh V.I.

Kemenangan tatanan borjuis, kekalahan kekuatan revolusioner di negara tersebut dan reaksi yang merajalela setelah tahun 1881 memunculkan sentimen serupa dalam masyarakat Rusia. Sentimen ini merambah ke jurnalisme, sastra, dan novel Rusia. Keberangkatan yang tegas dari warisan revolusioner tahun 60an dan 70an, keinginan sadar untuk memfitnah atau memvulgarisasi warisan ini, menentangnya dengan teori “perbuatan kecil”, melupakan politik dan mengabaikan isu-isu topikal kehidupan masyarakat - inilah tren utama dalam suasana hati sebagian masyarakat terpelajar Rusia yang memutuskan untuk “lebih bijaksana” dan menyatu dengan kondisi kehidupan baru. “Dia menjadi lebih bijaksana” - begitulah Boborykin menyebut kisahnya pada tahun 1890, dan dalam novel “To Work!” dia berusaha untuk menghilangkan prasangka penulis Rusia - seorang demokrat, pengabdiannya kepada petani Rusia.

Pemusnahan kepercayaan mereka terhadap sosialisme, petani dan seni bela diri oleh mantan demokrat, penurunan umum dalam tingkat ideologis sastra, serta dangkalnya dunia spiritual kaum intelektual, meluasnya penyebaran sentimen filistin - semua gelombang berlumpur ini menangkap Boborykin dan Zasodimsky, Potapenko dan Bazhin. Ini juga melahirkan seluruh galaksi penulis fiksi baru, tipikal “tahun delapan puluhan” - Lugovoy, Barantsevich, dan lainnya. Karya para penulis prosa ini secara kuantitatif sangat melimpah, menaungi novel klasik, yang perwakilan terbesarnya (Turgenev, Dostoevsky). , Goncharov) telah menyelesaikan jalur kreatif Anda.

Untuk memahami kondisi khusus dari periode sulit dalam sejarah novel Rusia ini, kita harus mengingat karakteristik yang diberikan V. I. Lenin pada era reaksioner dalam sejarah Rusia ini. “Lagi pula, di Rusia,” tulisnya, “tidak ada era yang dapat dikatakan sedemikian rupa: “pergantian pemikiran dan akal telah tiba,” seperti era Alexander III! …Pada era inilah pemikiran revolusioner Rusia bekerja paling intensif, menciptakan fondasi pandangan dunia sosial demokrat.” Dan sangat penting bahwa pada era inilah raksasa realisme Rusia dan dunia, L. Tolstoy, menciptakan novel “Kebangkitan”, yang konsep ideologis dan artistiknya merupakan kunci untuk memahami nasib baru novel Rusia. di titik balik kehidupan Rusia. Tokoh utama novel ini, Nekhlyudov, termasuk dalam jajaran pahlawan “pencarian” Tolstoy sebelumnya. Dan dalam pengertian ini, “Kebangkitan” dikaitkan dengan masa lalu, dengan tahapan yang dilalui pengarang dalam visi dunia. Namun, cara mengungkap citra Nekhlyudov berubah secara signifikan. Seperti yang ditulis dengan tepat oleh B. Bursov, Nekhlyudov “tidak terlalu sibuk dengan apa yang terjadi pada dirinya sendiri, tetapi dengan apa yang terjadi pada orang lain.” Dan yang terakhir ini sangat penting, karena mengarahkan sang pahlawan pada pengakuan akan kekuatan obyektif segala sesuatu, terlepas dari keinginan dan kemauannya. Kecenderungan ini muncul dalam sastra tidak hanya dalam novel, tetapi juga dalam genre prosa lainnya, mempersiapkan masa depan novel Rusia yang berkembang dalam kondisi dan landasan baru. Dalam hal ini, peran Chekhov sangat luar biasa, meskipun ia tidak menulis novel, melainkan cerita pendek, novel, dan cerita pendek. Dalam genre-genre ini, ia meliput masalah-masalah yang bersifat “subjek” pada novel klasik Rusia, dan strukturnya sering kali memiliki ciri-ciri novel mini.

Penyair Rusia paruh kedua abad ke-19 dalam biografi dan kritik Dari buku Dunia budaya seni. abad XX Literatur penulis Olesina E

Penyair Rusia paruh kedua abad ke-19 dalam biografi dan

Dari buku Pemikiran Bersenjata Sajak [Antologi puitis tentang sejarah syair Rusia] pengarang Kholshevnikov Vladislav Evgenievich

Penyair Rusia paruh kedua abad ke-19 dalam seni Berbicara tentang bahasa Rusia seni abad ke-19 abad ini, para ahli sering menyebutnya sebagai sastra-sentris. Memang, sastra Rusia sangat menentukan tema dan isu, dinamika umum perkembangan musik dan musik

Dari buku Sejarah Novel Rusia. Jilid 2 pengarang

Tradisi Pushkin dalam puisi Rusia paruh kedua abad ke-19 1. Pushkin sebagai pahlawan sastra Rusia. Puisi tentang Pushkin oleh orang-orang sezamannya: Delvig, Kuchelbecker, Yazykov, Glinka. Pushkin adalah penyair Rusia yang “ideal” di benak para pengikut penyairnya: Maikov, Pleshcheeva,

Dari buku Sejarah Novel Rusia. Jilid 1 pengarang Tim penulis Filologi --

Puisi Rusia paruh kedua abad ke-20 dalam Kesulitan Pemahaman Sejarah puisi Rusia abad ke-20. belum ditulis, meskipun banyak yang telah dilakukan mengenai pendekatan untuk memecahkan masalah penting ini. Paruh pertengahan dan kedua abad ini khususnya “tidak beruntung”, yang, jika kalah dibandingkan awal abad ini,

Dari buku Sastra Asing Abad ke-20. Manual pendidikan dan metodologi pengarang Gil Olga Lvovna

Ayat Metrik paruh kedua abad ke-19. Prestasi utama periode ini di bidang metrik adalah meluasnya penggunaan meteran 3 suku kata (III, 19, 24, 26, 36, 38, 51, 52, 55, 56, 60, dst.) dan sajak daktil. Jika sebelumnya 3 suku kata hanya digunakan dalam genre kecil, maka Nekrasov dan lainnya

Dari buku Sastra berbahasa Jerman: panduan pelatihan pengarang Glazkova Tatyana Yurievna

BAB XI. NOVEL POPULER (N.I. Prutskov) 1 Novel populis diciptakan oleh para penulis profesional, serta praktisi gerakan populis, peserta “pergi ke rakyat” dan perjuangan Kehendak Rakyat. Dua tipe utama muncul dalam prosa populis

Dari buku Litra pengarang Kiselev Alexander

BAB III. NOVEL RUSIA KUARTAL PERTAMA ABAD KE-19. DARI CERITA SENTIMENTAL KE NOVEL (E.N. Kupiyanova - §§ 1–6, L.N. Nazarova - §§ 7–9) 1Perkembangan pemikiran sastra dan sosial Rusia dari Pencerahan abad ke-18 hingga Desembrisme, dari kultus perasaan sentimental hingga

Dari buku History of St. Petersburg dalam tradisi dan legenda pengarang Sindalovsky Naum Alexandrovich

BAB III. NOVEL RUSIA TAHUN 40-50-an (N.I. Prutskov) 1Evolusi novel Rusia tahun 40-50-an tidak terlepas dari perkembangan genre prosa lainnya, khususnya cerita. Cerita dan novel di era ini semakin dekat, saling berubah, saling memperkaya dan berkembang

Dari buku penulis

Sastra asing paruh kedua abad ke-20 Maksud dan tujuan mata kuliah Tujuan mata kuliah ini adalah untuk mengembangkan pemahaman mahasiswa tentang sastra abad ke-20. sebagai fenomena budaya dan sejarah, tentang hubungan mendalam antara postmodernisme dan modernisme, tentang kekhasan neorealisme, tentang ciri-ciri massa

Dari buku penulis

Sastra paruh kedua abad ke-20 Sastra Jerman Pembagian Jerman dan terbentuknya Republik Federal Jerman dan GDR pada tahun 1949 menyebabkan adanya dua sastra yang berbeda. Perbedaan dalam bidang kebijakan budaya segera muncul, termasuk terkait dengan kembalinya para emigran.

Dari buku penulis

Sastra Austria pada pertengahan dan paruh kedua abad ke-20 Seperti sebelumnya, pada periode ini sastra Austria menyerap dan mencerminkan tren utama sastra negara-negara Eropa Barat lainnya. Dengan demikian, karya Hermann Broch (1886–1951) setara dengan karya D.

Dari buku penulis

Sastra Swiss pada paruh kedua abad ke-20 Salah satu penulis Swiss paling terkenal pada periode ini adalah Friedrich Dürrenmatt (1921–1990) - penulis prosa, dramawan, penulis cerita detektif psikologis. Menulis drama, termasuk untuk acara radio, dia

Dari buku penulis

Sastra Rusia paruh kedua abad ke-19, atau Novel dalam Bahasa Rusia Pada paruh kedua abad ke-19, “spesialisasi” utama didirikan dalam sastra: prosa, puisi, drama, kritik. Setelah bertahun-tahun dominasi puisi, prosa menjadi yang utama. Dan yang terbesar

Dari buku penulis

Sankt Peterburg pada paruh kedua abad ke-19 SALAH SATU peristiwa PALING PENTING dalam kehidupan ekonomi, ekonomi, dan politik Rusia pada pertengahan abad ke-19 adalah pembangunan jalur kereta api antara Sankt Peterburg dan Moskow. Jalan itu dalam arti kata yang sebenarnya lurus, atau