Vasily Vereshchagin saat lulus dari Korps Kadet Angkatan Laut

Pada tahun 1860, lulusan terbaik Korps Angkatan Laut, yang diramalkan karir cemerlang, mengajukan pengunduran dirinya. Bertentangan dengan keinginan orang tua dan opini publik Vasily Vereshchagin yang berusia tujuh belas tahun lebih menyukai kerja keras seorang pelukis daripada dinas angkatan laut yang bergengsi. Namun setelah berpisah dengan tentara, ia tetap setia pada tema militer dalam karyanya.

Mausoleum Taj Mahal di Agra

Vasily Vasilyevich Vereshchagin mengabdikan seluruh hidupnya untuk menggambarkan perang. Dia adalah pelukis pertempuran pertama yang melihat di dalamnya bukan aksi heroik, bukan kemenangan para komandan, tapi darah, kesedihan dan tragedi terbesar. Dengan seluruh karyanya, Vereshchagin yakin bahwa dalam perang “untuk setiap jam kejayaan ada tiga puluh, empat puluh dan, mungkin, lebih banyak lagi jam lebih segala macam penderitaan dan siksaan.”

Penunggang Kuda di Jaipur.1880

Lukisan sang master membuat penonton menangis dan ngeri, mengutuk pembantaian berdarah dan penggagasnya. Setiap pamerannya adalah sebuah acara. DI DALAM akhir XIX abad ia menjadi pelukis Rusia paling terkenal di Eropa dan Amerika.

Tenda Kyrgyzstan di Sungai Chu. 1869-1870

Pemburu kaya Kirgistan dengan elang. 1871

Bagian dalam yurt Kyrgyzstan yang kaya. 1869-1870

Kapel Kalmyk.1870

Mausoleum Taj Mahal.1870

Pendeta Parsi (penyembah api).

Kuil Budha di Darjeeling. Sikkim. 1874

Unta di halaman karavanserai.1870

Biara Hemis di Ladakh.1875

Tiga dewa utama di kuil Buddha.1875

Dua orang Yahudi.1884

Mausoleum Shah-i-Zinda di Samarkand.1870

Keluarga suci.1884

Di pegunungan Alatau.1870

Masjid Mutiara di Agra

Baniya (pedagang).

Rajnagar. Tanggul marmer dihiasi relief di sebuah danau di Udaipur.1874

Sore di danau. Salah satu paviliun di Tanggul Marmer di Rajnagar (Kerajaan Udaipur). 1874

Gerbang Tamerlane.1871

Kalmyk Lama.1870

Delhi Lama.1875

Gerobak di Delhi.1875

Ruang tahta Mughal di Delhi.1875

Pasar

Arab di atas unta.1870

Darwis dalam pakaian pesta.1870

Pertengkaran dalam perjalanan ke pasar

Kesuksesannya bukan suatu kebetulan. Vereshchagin menerima barang bagus pendidikan seni: menghadiri kelas di Sekolah Menggambar Masyarakat untuk Dorongan Seniman, belajar selama tiga tahun di Akademi Seni, mengasah keterampilannya di Paris di Studio seni rupa J.Jerome.

Di India. Salju Himalaya

Dari Paris sang seniman dua kali pada tahun 1863-1865. bepergian ke Kaukasus. Hasil perjalanannya adalah serangkaian gambar bule, yang dipamerkannya di Akademi Seni pada tahun 1867.

Prajurit Bukhara.1873

Gletser di jalan dari Kashmir ke Ladakh. Sketsa.1875

Sejak 1867, sang seniman telah berkeliling Asia Tengah. Dia tertarik pada monumen budaya kuno, adat istiadat dan moral masyarakat adat, cara hidup mereka yang unik. Dengan pecahnya perang melawan emir Bukhara, Vereshchagin bersama tentara Rusia, berpartisipasi sebagai seniman dalam kampanye Asia Tengah.

Jalan utama di Samarkand dari ketinggian benteng di pagi hari. 1869-1870

Dia berusaha untuk menangkap di atas kertas semua fitur perang yang sulit dan tidak biasa bagi tentara Rusia ini. Namun situasinya berkembang sedemikian rupa sehingga dia juga harus angkat senjata.

Lama dari apa yang disebut “Sekte Merah” dengan jubah lengkap.1875

Dipromosikan menjadi panji, Vereshchagin membedakan dirinya dalam banyak pertempuran; atas kepahlawanannya ia dianugerahi Ordo St. George, gelar ke-4 - penghargaan militer paling terhormat. Ngomong-ngomong, dia adalah satu-satunya artis terkenal Rusia yang dianugerahi pesanan ini.

Mausoleum Gur-Emir. Samarkand

Migrasi Kirghiz.1870

Politisi di toko opium

Pemakan opium.1867

Di pintu masjid.1873

Kuda poni Himalaya.1875

Di akhir permusuhan, Vereshchagin, yang kewalahan dengan kesan, berangkat ke Munich dan selama tiga tahun melukis serangkaian lukisan yang disebut "Turkestan". Lukisan-lukisan yang ditampilkan di pameran tersebut mengejutkan penonton dan membawa ketenaran luas bagi sang seniman. Di kanvas “The Mortally Wounded”, “Attacked by Surprise”, “The Forgotten Soldier”, “The Winners”, orang awam melihat perang tanpa hiasan untuk pertama kalinya.

Madrasah Shir-Dor di Lapangan Registan di Samarkand.1870

Pintu Timur (Tamerlane) 1872

Penjualan seorang anak budak

Kesan istimewa dan tak terhapuskan dibuat pada setiap orang oleh lukisan “The Apotheosis of War,” yang melengkapi seri ini. Di latar depan, dengan latar belakang lanskap gurun dengan reruntuhan rumah dan pohon yang terbakar, piramida tengkorak manusia dan sekawanan burung gagak.

Afghanistan.1868

Artis mendasarkan plotnya fakta sejarah- tanda-tanda mengerikan seperti itu ditinggalkan oleh penakluk kejam Tamerlane dalam perjalanannya. Seri lukisan Turkestan diakuisisi oleh P.M. Tretyakov untuk galerinya, yang merupakan bukti kesuksesan dan pengakuan sang seniman.

Pemandangan Kremlin Moskow dari Jembatan Batu Besar

Keahlian Vereshchagin mulai disebut mencolok. Bagi banyak orang, pekerjaan sang guru bagaikan sebuah tantangan, seperti sebuah serangan terhadap hak mereka untuk mengorbankan nyawa orang lain tanpa ragu-ragu. Field Marshal Moltke melarang personel militer Jerman mengunjungi pamerannya, dan Kardinal Ganglbauer ditahan di Wina prosesi keagamaan, untuk “membersihkan” mereka yang melihat lukisan “penghujatan” tersebut.

Bazar Bawah di Nizhny Novgorod. Kremlin. Gereja Yohanes Pembaptis.

Di Rusia, sikap terhadap lukisan Vereshchagin juga tidak ambigu. Masyarakat awam dan kaum intelektual progresif menerimanya dengan gembira. “Saat Anda melihat raksasa ini, segala sesuatu di sekitar Anda tampak begitu kecil, tidak berarti,” kata Repin tentang Vereshchagin. Elit penguasa menerima karya seniman dengan sikap bermusuhan. Alexander II menyebutnya "nihilis", dan penganiayaan dimulai di kalangan pers "sayap kanan". Dibawa ke gangguan saraf sang seniman menghancurkan tiga kanvas: "Mereka Masuk", "Dikelilingi - Dikejar", "Prajurit yang Terlupakan". Dan hanya intervensi tegas dari seniman Peredvizhniki dan tokoh seni terkemuka yang dapat mendukung sang master.

Dua fakir.1876

Pengangkutan orang kaya ke Delhi

Fakir.1876

Dengan tegas menolak gelar profesor yang ditawarkan oleh Akademi Seni, Vereshchagin berangkat ke India dan Tibet pada tahun 1874. Hasil dari perjalanan ini adalah “Seri Lukisan India” yang besar.

Lama Buddha.1875

Semasa hidupnya, sang seniman menciptakan beberapa seri lukisan besar lagi. Tetapi kepentingan terbesar mewakili dua - Balkan dan berdedikasi Perang Patriotik 1812.

Jalur Barskoon

Di pegunungan Alatau

Prajurit penunggang kuda di Jaipur.1881

Sang seniman ingin melihat segala sesuatu dengan matanya sendiri, merasakan penderitaan tidak manusiawi yang dialami para prajurit untuk meraih kemenangan. Selama perang Rusia-Turki, ia menyeberangi Sungai Donau dengan pasukan, pergi bersama para pelaut untuk meledakkan monitor Turki, di detasemen Jenderal Skobelev melakukan penyeberangan musim dingin melalui Balkan, membeku di parit es di Shipka, dan berpartisipasi dalam penyerangan terhadap Plevna.

Tanjung dekat Sevastopol.1897

Desa Italia di tepi pantai.

Hari Tritunggal. Desa Kolomenskoe.

Hasil dari apa yang dialami dan dilihatnya adalah rangkaian 25 lukisan dan 50 sketsa yang sebagian di antaranya dimasukkan oleh seniman. hidup sendiri, sakit jiwa. “Saya menyimpan apa yang saya tulis terlalu dekat dengan hati saya,” akunya, “Saya benar-benar menangisi kesedihan setiap orang yang terluka dan terbunuh.”

Gereja abad ke-17 di Yaroslavl

Ikon St. Nicholas dari hulu Sungai Pinega. 1894

Pemandangan interior Gereja St. Yohanes Penginjil di Ishna dekat Rostov-Yaroslavsky.1888

Napoleon I di Rusia.Di Katedral Assumption.1890

Sejak lama sang seniman memendam ide melukis siklus besar lukisan yang didedikasikan untuk Perang Patriotik tahun 1812, yang saya pelajari bahan arsip, mengunjungi lokasi pertempuran. “Saya mempunyai satu tujuan,” tulisnya, “untuk menunjukkan dalam lukisan tahun kedua belas semangat nasional yang besar dari rakyat Rusia, dedikasi dan kepahlawanan mereka…”

Setelah badai petir

Bagi banyak dari kita, dengan lukisan Vereshchagin dan puisi Lermontov “Borodino” pengetahuan tentang peristiwa tragis dan besar dalam kehidupan Rusia ini dimulai.

Jalan di Rostov

Gambar dari seri “Akhir Pertempuran Borodino” ini sering diterbitkan dalam artikel-artikel yang ditujukan untuk Perang tahun 1812 tanpa berpikir bahwa gambar itu menggambarkan cuirassier Prancis yang gembira dalam posisi Rusia yang dipenuhi mayat.

Pada jalan raya. Mundur, penerbangan.1890

Artis ini sering bepergian sepanjang hidupnya. Pada tahun 1884, ia mengunjungi Suriah dan Palestina dan melukis sejumlah lukisan berdasarkan subjek Perjanjian Baru. Pada tahun 1890 ia melakukan perjalanan ke utara Rusia, Kaukasus dan Krimea. Dia mengunjungi Amerika dua kali, di mana pamerannya sukses digelar. Pada tahun 1901-1902 melakukan jangka panjang pelayaran laut, mengunjungi Kepulauan Filipina dan Kuba, dan pada tahun 1903 - Jepang.

Kuil Shinto di Nikko.1904

Jepang.1903

Sepanjang hidupnya, Vereshchagin percaya bahwa seorang pelukis pertempuran tidak memiliki hak “untuk menulis tentang perang, melihat pertempuran dari jarak yang indah, dan bahwa Anda perlu merasakan dan melakukan semuanya sendiri, berpartisipasi dalam serangan, penyerangan, kemenangan, kekalahan. , mengalami kelaparan, kedinginan, penyakit, luka dan jangan takut untuk mengorbankan darahmu.”

Candi Brahmana di Adelnur.1876

Di pegunungan Alatau.

Dan bahkan dalam kematian dia berbagi nasib dengan para pahlawannya. Vasily Vasilyevich meninggal pada tanggal 31 Maret 1904 di dekat Port Arthur dalam ledakan kapal perang Petropavlovsk, yang bertabrakan dengan ranjau Jepang.

Merayakan.1872

Penyerahan piala.1872

Karavan yak sarat dengan garam

Turkmenistan.1868

Menyerang secara tiba-tiba.1871

Di tembok benteng. Biarkan mereka masuk.1871

Anggota Parlemen – Menyerah! - Keluar!

Setelah kegagalan.1868

Melihat keluar.1873

Dua elang. Bashi-bazouki.1878

Setelah beruntung.1868

Biarkan aku datang.1895

Tembak.1890

Tinggi Kapal

Jalan tawanan perang

Parit salju (posisi Rusia di Shipka Pass) 1881

Skobelev dekat Shipka

Sebelum serangan itu. Dekat Plevna.1881

Terluka parah.1873

Napoleon di Dataran Tinggi Borodino.1897

Layanan peringatan

Prajurit yang Terlupakan.1880

Raksasa.1880

Di Moskow yang ditaklukkan.1898

Pendewaan perang. Didedikasikan untuk semua penakluk besar, masa lalu, sekarang dan masa depan.

Vasily Vasilyevich Vereshchagin (1842-1904) - Pelukis dan penulis Rusia, salah satu pelukis pertempuran paling terkenal.

Vasily Vasilyevich Vereshchagin lahir pada 14 Oktober (26), 1842 di Cherepovets (sekarang wilayah Vologda) dalam keluarga pemimpin bangsawan setempat. Dia memiliki tiga saudara laki-laki. Semuanya ditugaskan ke lembaga pendidikan militer. Yang lebih muda, Sergei (1845-1878) dan Alexander (1850-1909), menjadi militer profesional; tertua, Nikolai (1839-1907) - tokoh masyarakat.

Vasily, pada usia sembilan tahun, memasuki korps kadet angkatan laut. Setelah lulus dari institusi ini, setelah masa pengabdian yang singkat, taruna yang baru dipromosikan pensiun dan memasuki Akademi Seni St. Petersburg, di mana ia belajar dari tahun 1860 hingga 1863 dengan A. T. Markov, F. A. Moller dan A. E. Beideman. Meninggalkan Akademi, dia pergi ke Kaukasus, di mana dia tinggal selama sekitar satu tahun. Kemudian dia pergi ke Paris, dimana dia belajar dan bekerja di bawah bimbingan Jerome (1864-1865)

Pada bulan Maret 1865, Vereshchagin kembali ke Kaukasus dan terus melukis dari alam.

Pada musim gugur tahun 1865, Vereshchagin mengunjungi St. Petersburg dan kemudian kembali ke Paris untuk melanjutkan studinya. Dia menghabiskan musim dingin tahun 1865-1866 belajar di Akademi Paris. Pada musim semi tahun 1866, sang seniman kembali ke tanah airnya, menyelesaikan pelatihan resminya.

Pada tahun 1867, ia dengan senang hati menerima undangan Gubernur Jenderal Turkestan, Jenderal K. P. Kaufman, untuk menjadi seniman bersamanya. Tiba di Samarkand setelah direbut oleh pasukan Rusia pada tanggal 2 Mei 1868, Vereshchagin menerima baptisan api, setelah bertahan bersama segelintir tentara Rusia dari pengepungan besar-besaran kota ini oleh penduduk pemberontak setempat. Peran Vereshchagin yang luar biasa dalam pertahanan ini membuatnya mendapatkan Ordo St. George, kelas 4 (14 Agustus 1868), yang ia kenakan dengan bangga, meskipun ia umumnya menolak penghargaan apa pun:

Pada awal tahun 1869, dengan bantuan Kaufman, ia menyelenggarakan “pameran Turkestan” di ibu kota, di mana ia mendemonstrasikan karya-karyanya yang ditulis di Tashkent, Samarkand dan Bukhara, di stepa Kazakh dan kota Turkestan. Setelah pameran berakhir, Vereshchagin kembali melakukan perjalanan ke wilayah Turkestan, tetapi melalui Siberia.

Kali ini sang seniman melakukan perjalanan melalui Semirechye dan Tiongkok Barat. Di antara karya Vereshchagin yang didedikasikan untuk Semirechye dan Kyrgyzstan adalah pemburu Kyrgyzstan yang kaya dengan elang, pemandangan pegunungan dekat desa Lepsinskaya, lembah Sungai Chu, Danau Issyk-Kul, puncak bersalju di punggung bukit Kyrgyzstan, Naryn di Tien Shan. Vereshchagin membuat lima sketsa di pegunungan dekat Issyk-Kul, yang paling cemerlang adalah “Barskaun Passage”. Dia membuat sketsa di Ngarai Boom, mengunjungi Danau Alakol, dan mendaki dataran tinggi pegunungan Alatau.

Saat itu, di Tiongkok Barat, pasukan Bogdykhan sedang menenangkan Dungan (Muslim Tiongkok), yang telah mengibarkan panji pemberontakan di provinsi Shaanxi tujuh tahun sebelumnya. Beberapa saat kemudian, pemberontakan Dungan melanda wilayah Kuldzha. Di jalan New Kuldzha (Hui-Yuan-Cheng) dan Chuguchak terdapat tumpukan abu dan tumpukan tulang manusia. Vereshchagin melukis reruntuhan kota-kota setempat dengan kepahitan. Lukisan terkenal “The Apotheosis of War” diciptakan berdasarkan kesan kisah bagaimana lalim Kashgar, Valikhan Tore, mengeksekusi seorang musafir Eropa dan memerintahkan kepalanya untuk ditempatkan di atas piramida yang terbuat dari tengkorak orang lain. orang yang dieksekusi.

DI DALAM secara artistik Kesan Vereshchagin dari partisipasi pribadinya dalam pertahanan ini dan operasi militer lainnya selama penaklukan Turkestan, serta dari perjalanan keduanya ke sana pada tahun 1869, memberinya bahan untuk hal tersebut. lukisan cerah, seperti “Biarkan mereka masuk”, “Masuk”, “Dikelilingi”, “Kejar”, ​​“Diserang secara tiba-tiba”, dll., yang termasuk dalam “seri Turkestan” besar, yang dibuat oleh seniman di Munich pada tahun 1871- 1874 dan sukses besar di Eropa dan Rusia.

Pada tahun 1871, Vereshchagin pindah ke Munich dan mulai mengerjakan lukisan berdasarkan subjek oriental. Pada saat yang sama, hal itu dimulai hidup bersama dengan istri pertamanya Elizaveta Fischer (karena sikap skeptis Vereshchagin terhadap ritual gereja, mereka baru menikah pada tahun 1883 di Vologda).

Ini adalah bagian dari artikel Wikipedia yang digunakan di bawah lisensi CC-BY-SA. Teks lengkap artikel di sini →

Vasily Vasilyevich Vereshchagin menonjol di antara seniman Rusia pada paruh kedua abad ke-19 karena nasib dan aktivitasnya yang tidak biasa. Anda melihat lukisannya, dan sepertinya Anda sedang dalam perjalanan yang mengasyikkan dan belajar banyak hal baru dan menarik. Hal ini pernah terjadi sebelumnya di pameran Vereshchagin, di mana sang seniman tidak hanya memamerkan lukisan yang dibawa dari perjalanan ke luar negeri dan wilayah asing di Rusia, tetapi juga koleksi pakaian, senjata, barang-barang rumah tangga, dan yang terkaya. seni rakyat. Seorang pengunjung pamerannya sepertinya mendapati dirinya berada di Turkestan yang sampai sekarang tidak dikenal. Lantainya ditutupi karpet Turkestan, barang-barang rumah tangga diletakkan di sepanjang dinding, senjata ada di dinding, dan lukisan serta sketsa menggambarkan sifat negara, masyarakatnya, arsitektur, pemandangan kehidupan sehari-hari, yang mengungkapkan adat istiadat dan moral, sejarah masa lalu dan masa kini wilayah ini.

V.V. Vereshchagin lahir dan menghabiskan masa kecilnya di kota kecil Cherepovets. Ayahnya meramalkan karier angkatan laut untuk putranya dan mengirimnya untuk belajar di Korps Angkatan Laut St. Petersburg. Tetapi Vereshchagin muda ilmu kelautan hanya menarik sedikit perhatian. Setelah lulus dari korps angkatan laut, ia pensiun, memutuskan hubungan dengan dinas angkatan laut. Semua milikmu waktu luang Vereshchagin memberi pada seni. Dia pertama kali memasuki sekolah menggambar Masyarakat untuk Dorongan Seni, dan kemudian, pada tahun 1860, ke Akademi Petersburg seni, tempat dia belajar selama beberapa tahun. Namun, dia tidak lulus dari Akademi. Seni akademis yang meniru tidak disukainya. Vereshchagin menyelesaikan pendidikan seninya di Paris. Namun, dia menginginkan sesuatu yang baru, tidak biasa, dan pada kesempatan pertama dia melakukan perjalanan ke Kaukasus, di mana dia mulai melukis “dalam kebebasan.”

Selanjutnya, sepanjang hidupnya Vereshchagin mengikuti aturan - tidak duduk diam, tetapi terus-menerus mengenal kehidupan sudut yang berbeda dunia, cari tema baru dan gambar baru. Dia mengunjungi India, bepergian ke Amerika, Kuba, Filipina dan Jepang.

Stok besar kesan hidup menjadi dasar kreativitas Vereshchagin yang beragam dan komprehensif. Dia melukis potret, pemandangan alam, benda mati, dan yang terpenting, dia menjadi ahli lukisan pertempuran yang brilian. Dalam genre lukisan ini, Vereshchagin membuat revolusi sejati. Dibuat sebelum dia lukisan pertempuran diciptakan untuk menghiasi ruang tamu yang kaya dan mewakili pertempuran spektakuler yang memuliakan para komandan dan menyatakan perang sebagai epik heroik.

Vereshchagin adalah orang pertama di antara pelukis pertempuran yang menunjukkan bahwa perang, pertama-tama, adalah luka parah, kedinginan, kelaparan, keputusasaan yang kejam, dan kematian. Sang seniman menunjukkan dalam karyanya esensi perang yang kejam, yang ia saksikan sendiri. Dia tidak ada bandingannya dalam seni Rusia dalam hal kekuatan citranya. kebenaran yang mengerikan perang dan semangat yang dia gunakan untuk membantahnya.

Vereshchagin membuat lukisan pertempuran tidak hanya realistis, tetapi juga isinya benar-benar baru. Dia menunjukkan pahlawan utama perang bukan para komandan dan jenderal, tetapi prajurit biasa, kehidupan mereka, dan sering kali tidak menggambarkan pertempuran itu sendiri, tetapi sebelum atau sesudah pertempuran.

Setelah menghabiskan seluruh hidupnya bepergian, berdiri selama 12-14 jam di depan kuda-kuda, Vereshchagin meninggal dengan kuas di tangannya, membuat sketsa dari kehidupan di lokasi permusuhan. Segera setelah Perang Rusia-Jepang pecah pada tahun 1904, artis berusia enam puluh dua tahun itu berangkat ke Timur Jauh. Di sini dia menulis di kapal perang Petropavlovsk, yang diledakkan oleh ranjau Jepang. Maka, di tempat kerja, kehidupan seorang seniman yang luar biasa berakhir.

Pemandangan kehidupan sehari-hari yang penuh warna dan romantis yang diamati Vereshchagin di Turkestan, bersama dengan pemandangan lainnya yang menunjukkan kemiskinan dan kurangnya hak-hak masyarakat miskin.

Sejarah masa lalu yang megah tidak bisa tidak menarik minat Vereshchagin.

Yang sangat menarik adalah seragam prajurit India dan jubah karpet mewah di atas kuda.

Dalam lukisan Vereshchagin, masa lalu India yang agung menjadi hidup: kuil kuno, istana mewah, makam megah.

Terpesona oleh mausoleum Taj Mahal yang indah, yang dibangun oleh Mogul Agung Shah Jehan di makam istri tercintanya, Vereshchagin menciptakan kanvas berwarna-warni yang menakjubkan. Struktur ajaibnya yang indah selaras dalam gambar dengan alam selatan yang tak kalah indahnya. “Tidak ada apa pun di Eropa yang bisa melampaui Taj, tempat yang memberikan ketenangan,” tulis Vereshchagin, penuh kekaguman.

Adegan sebelum penyerangan penuh dengan antisipasi yang lesu dan kewaspadaan yang tegang. Sebuah detasemen besar tentara Rusia membeku di tembok benteng besar yang berdinding batu. Barisan pertama berjongkok di lubang di dinding, menyiapkan senjata, mengharapkan serangan. Petugas itu, diam-diam bergerak menuju celah, memberi isyarat tangan untuk tetap diam. Para prajurit diam, genderang tidak bersuara, pohon-pohon ringan dengan sarang burung tidak bergerak. Keheningan menguasai benteng, tetapi keheningan itu menipu, tegang, siap untuk berperang setiap menit. Ketegangan terasa di dinding yang gelap, di tengah kelompok tentara yang terang benderang, dalam pose tak bergerak, di mata mereka yang menatap wajah kematian. Semua kesederhanaan pria Rusia dan kebesaran jiwanya, bukan keberanian yang mencolok, tetapi keberanian sejati, diungkapkan kepada Vereshchagin tepat pada saat bahaya maut, kelambanan yang lesu, dan antisipasi yang menegangkan. Kepahlawanan sederhana dan ketabahan tentara Rusia merupakan konten utama gambar tersebut. Yang penting bukanlah bagaimana orang berperang, tapi bagaimana mereka berperilaku dalam perang, bagaimana mereka mengekspresikan diri mereka cobaan berat, sisi jiwa mereka yang mana yang terungkap.

Ini adalah gambaran kematian yang mengerikan, yang merupakan kecaman keras terhadap perang dan peringatan keras.

Lukisan yang menggambarkan tumpukan tengkorak manusia di gurun pasir yang hangus itu didasarkan pada fakta sejarah yang nyata. “Timur atau Tamerlane, yang membanjiri seluruh Asia dan sebagian Eropa dengan darah dan sekarang dianggap sebagai orang suci yang agung di antara semua umat Islam di Asia Tengah, membangun monumen serupa tentang kebesarannya di mana-mana.”

Kengerian ditimbulkan oleh piramida tengkorak fantastis yang diputihkan oleh matahari dan angin. Ini semua yang tersisa dari orang-orang yang pernah tinggal di sini dan dikalahkan serta dihancurkan oleh perang. Yang tersisa dari kota yang terletak di sini hanyalah reruntuhan; pepohonan layu karena panas tanpa bantuan tangan manusia. Di sana, di mana kehidupan pernah berkembang, muncullah gurun mati. Hanya gagak hitam, tamu kematian yang suram, yang berputar-putar di atas tengkorak, mencari makanan. Kosong dan mati tempat perang terjadi. Dan piramida tengkorak yang mengerikan - dengan celah hitam rongga mata yang mati, dengan seringai mulut yang menakutkan - menonjol di bawah langit yang tenang dan damai. simbol yang mengerikan perang yang membawa kehancuran, kehancuran, kematian.

Dibuat selama Perang berdarah Perancis-Prusia, ini gambaran sejarah menjadi selaras dengan suasana hati di masa-masa sulitnya. Dia mengingatkan orang-orang akan banyaknya bencana yang diakibatkan oleh perang. Vereshchagin menulis prasasti untuk judul lukisan itu: “Didedikasikan untuk semua penakluk besar, masa lalu, sekarang dan masa depan.”

Film ini didasarkan pada adegan yang dilihat Vereshchagin selama perang. Halaman benteng Samarkand digambarkan. Dalam kabut yang gerah terlihat sosok tentara dengan senapan diarahkan ke dinding. Hidup terus berlanjut dengan caranya sendiri, dan tak satu pun dari mereka yang menjaga benteng mengetahui apakah peluru nyasar dari musuh akan mengenainya atau meleset. Tapi kemudian kematian tiba-tiba menimpa prajurit itu. Semenit yang lalu, sama seperti rekan-rekannya, dia berdiri dengan senapan di siap, tapi sekarang, dengan kejang-kejang memegangi sisi tubuhnya, karena ketakutan dan putus asa, dia mulai berlari. Larinya yang tidak menentu, siluet sudut tajam dari sosoknya, kemiringan tubuh yang jatuh, dan bayangan gelap kecil di kakinya dengan meyakinkan menunjukkan bahwa ia dijatuhi hukuman mati. Lebih banyak lagi yang akan berlalu semenit kemudian, dan dia akan jatuh ke tanah di samping tubuh tak bernyawa lainnya.

Dan lagi-lagi di dalam benteng semuanya akan berjalan seperti semula, lagi-lagi mereka yang terkepung di dalam benteng akan berjaga-jaga, dan siapa tahu, mungkin lagi-lagi peluru musuh yang terarah akan tiba-tiba membunuh salah satu dari mereka. Refleksi pahit mengenai ketidakberartian para korban dan keniscayaan mereka meresap dalam gambaran ini.

Menangkap. Perbudakan dan perampokan di India menyebabkan sang seniman merasa sangat marah, yang memaksanya untuk melukis gambar ini.

Di depan kita ada gambaran eksekusi yang tidak menyenangkan - ditembak dari meriam. Bumi yang hangus terik matahari, langit tak berawan. Di latar depan adalah seorang lelaki tua jangkung berjanggut putih yang diikat pada senjata. Kepalanya terlempar ke belakang, bibirnya yang mati setengah terbuka, kakinya yang melemah mulai melemah. Penderitaan mental dan kengerian melemahkannya. Bagi lelaki tua ini, dan bagi semua orang yang berdiri sejajar dengannya, itu tidak menakutkan kematian fisik, tapi sebuah kemarahan tubuh manusia, yang akan terkoyak oleh peluru meriam. Ini adalah sebuah gambar kebenaran yang brutal, ini adalah dakwaan berat terhadap rezim kriminal kolonial.

Dengan dimulainya perang Rusia-Turki, Vereshchagin pergi ke medan perang. Dia mengambil bagian dalam semua pertempuran yang menentukan, melakukan serangan terkenal di Plevna, melakukan penyeberangan musim dingin melalui Balkan, dan mengambil bagian dalam pertempuran Sheinovo, yang menentukan hasil perang.

Ribuan nyawa hilang oleh perwira Tsar dalam perang ini. Hutan persilangan yang terus menerus membentang melintasi medan pertempuran yang kalah. Penyerangan terhadap Plevna, yang tidak dipersiapkan oleh komando dan dilakukan hanya untuk menghormati ulang tahun Tsar, merupakan kegagalan besar. Serangan ini menyebabkan kematian manusia yang tak terhitung jumlahnya, dilakukan di depan raja, yang dengan tenang menyaksikan semua ini dari apa yang disebut gunung “makanan ringan”, di mana pada saat itu dia sedang berpesta dengan pengiringnya. “Saya tidak bisa mengungkapkan betapa parahnya kesan itu,” tulis Vereshchagin, “ini adalah kumpulan salib yang terus menerus... Tumpukan pecahan granat dan tulang tentara, yang terlupakan saat penguburan, tergeletak di mana-mana tulang manusia atau potongan besi cor, tapi masih ada gabus dan pecahan botol sampanye berserakan..."

Pada tanggal 26 Oktober (14 Oktober, gaya lama), 1842, Vasily Vasilyevich Vereshchagin, pelukis pertempuran, lahir.

Pelukis pertempuran Rusia Vasily Vasilyevich Vereshchagin lahir pada tanggal 26 Oktober (14 Oktober, gaya lama) 1842 di Cherepovets, provinsi Novgorod (sekarang wilayah Vologda) dalam keluarga seorang pemilik tanah.

Ia belajar di Korps Pemuda Alexander di Tsarskoe Selo. Pada tahun 1853 ia memasuki Korps Kadet Angkatan Laut di St. Petersburg, dan lulus pertama dalam hal poin pada tahun 1860.

Pada tahun 1858 ia mulai belajar di sekolah menggambar Masyarakat St. Petersburg untuk Dorongan Seniman. Setelah lulus dari korps kadet, ia meninggalkan karirnya sebagai perwira angkatan laut dan masuk ke Akademi Seni Kekaisaran.

Pada tahun 1863 ia meninggalkan Akademi (ia terdaftar di sana hingga tahun 1865) dan pergi ke Kaukasus untuk “belajar mata pelajaran menarik dalam kebebasan dan ruang terbuka”. Yang pertama pekerjaan mandiri ada gambar yang menggambarkan tipe rakyat, adegan sehari-hari dan lanskap Kaukasus.

Pada tahun 1864, Vereshchagin tiba di Paris dan masuk Akademi Seni Rupa (Ecole des Beaux Arts) di studio seniman Jean Leon Gerome. Pada bulan Maret 1865, seniman muda ini kembali ke Kaukasus, di mana selama enam bulan ia berkeliling banyak daerah, menunjukkan minat khusus pada peristiwa-peristiwa kehidupan masyarakat.

Gambar-gambar yang dilukis oleh Vereshchagin di Kaukasus kemudian diterbitkan di majalah Prancis Le Tour de Monde dan di Russian World Traveler.

Pada tahun 1865-1867 ia melanjutkan studinya di bengkel Jerome di Paris. Pada tahun 1866, lukisan Vereshchagin dipamerkan di Paris Salon.

Pada tahun 1867, Vereshchagin ditugaskan untuk bertugas dengan pangkat panji di bawah perintah Gubernur Jenderal Turkestan dan Komandan Distrik Militer Turkestan, Jenderal Konstantin Kaufman. Dia mengambil bagian dalam pertahanan Samarkand yang terkepung, terluka dan menerima Ordo St. George, gelar ke-4.

Sekembalinya dari Turkestan, Vereshchagin menetap di Munich, di mana, berdasarkan sketsa dan koleksi yang dibawa dari Asia, ia terus mengerjakan subjek Turkestan. Dalam bentuk akhirnya, seri Turkestan mencakup 13 lukisan, 81 sketsa, dan 133 gambar - dalam komposisi ini ditampilkan pada pameran pribadi pertama Vereshchagin di London pada tahun 1873, dan kemudian pada tahun 1874 di St. Petersburg dan Moskow.

Tempat utama di antara lukisan Turkestan dengan subjek militer adalah milik serangkaian tujuh kanvas yang dimilikinya nama umum"Orang Barbar". Ini termasuk lukisan “The Apotheosis of War” (1871), “Attack by kejutan” (1871), “Dikelilingi - dikejar...” (1872), “Mempersembahkan piala” (1872), “Triumphing” (1872). “Mereka memandang keluar” (1873) dan “Di makam orang suci mereka berterima kasih kepada Yang Mahakuasa” (1873).

Seri Turkestan diakuisisi oleh Pavel Tretyakov seharga sembilan puluh dua ribu rubel perak, sementara Vereshchagin menetapkan kondisi yang sangat diperlukan untuk perolehan koleksi secara keseluruhan.

Pada bulan April 1874, sang seniman berangkat ke India. Perjalanan India berlangsung dua tahun. Vereshchagin tinggal di Bombay, Agra, Delhi, Jaipur, pada akhir tahun 1874 ia melakukan perjalanan tiga bulan ke Himalaya Timur, ke kerajaan pegunungan Sikkim, dan segera setelah kembali, pada bulan April 1875, ia melakukan perjalanan panjang yang baru. perjalanan ke daerah yang berbatasan dengan Tibet, Kashmir dan Ladakh. Sekitar seratus lima puluh penelitian dilakukan di India. Beberapa yang terbaik termasuk “Kuil Buddha di Darjeeling” (1874-1875), “Gletser di Jalan dari Kashmir ke Ladakh” (1875), “Mausoleum Taj Mahal” (1874-1876).

Selama Perang Rusia-Turki (1877-1878), Vereshchagin berada di tentara aktif, berpartisipasi dalam permusuhan di Plevna, di Shipka Pass, dan di Adrianople. Dia terluka parah.

Pada tahun 80-an, Vereshchagin, kembali ke Paris, mengerjakan lukisan dari seri Balkan. Seri Balkan mencakup sekitar tiga puluh lukisan; serial ini terdiri dari kelompok-kelompok terpisah yang berkaitan dengan episode utama perang. Beberapa lukisan didedikasikan untuk penyerangan ketiga di Plevna: “Alexander II dekat Plevna pada 30 Agustus 1877”, “Sebelum penyerangan. Dekat Plevna”, “Serangan” (belum selesai), “Setelah penyerangan di stasiun ganti di dekat Plevna”. , "Rumah Sakit Turki". Dua kanvas - "Pemenang" dan "Korban. Dirge" - terinspirasi oleh pertempuran berdarah di dekat Telish. Sepuluh lukisan mencerminkan periode musim dingin perang yang berakhir dengan kemenangan di Shipka; lukisan yang paling populer adalah “Shipka Sheinovo. Skobelev dekat Shipka” dan triptych “Semuanya tenang di Shipka”.

Untuk pertama kalinya, lukisan seniman Balkan (bersama dengan seri India) dipamerkan di London dan Paris pada tahun 1879, dan kemudian sepanjang tahun 1881-1891 di banyak kota di Eropa dan Amerika. Di Rusia, seri ini dipamerkan dua kali: pada tahun 1880 di St. Petersburg dan pada tahun 1883 di Moskow dan St. Petersburg (dengan tambahan tiga lukisan “Plevna”, selesai pada tahun 1881).

Dengan caraku sendiri makna batin Berdekatan dengan seri Balkan adalah "Trilogi Eksekusi" - sebuah siklus tiga lukisan yang dibuat pada pertengahan tahun 1880-an. Lukisan-lukisan tersebut menggambarkan adegan eksekusi di waktu yang berbeda pada negara yang berbeda: “Penyaliban Romawi”, “Penindasan Pemberontakan India oleh Inggris” dan “Eksekusi Konspirator di Rusia”.

Pada tahun 1884, Vereshchagin pergi ke Palestina, di mana ia menulis sekitar lima puluh sketsa, sebagian besar pemandangan alam, monumen. sejarah alkitabiah. Vereshchagin melukis tipe dan pemandangan lokal kehidupan sehari-hari: orang Arab, Yahudi yang berdoa di Tembok Barat, pertapa yang datang ke Palestina dari mana saja, termasuk dari Rusia. Seri Palestina meliputi lukisan “Keluarga Suci”, “Kebangkitan”, “Nubuat” dan lain-lain. Kembali ke Eropa, pada tahun 1885-1888 ia memamerkan lukisan Palestina bertema Perjanjian Baru di Wina, Berlin, Leipzig dan New York.

Pada tahun 1887, Vereshchagin mulai mengerjakan seri "1812" (selesai pada tahun 1900). Sang seniman sendiri membaginya menjadi dua bagian. Tujuh belas lukisan, disatukan dengan judul "Napoleon I di Rusia", mewakili episode utama kampanye Rusia, mulai dari Pertempuran Borodino, invasi Moskow dan berakhir dengan kematian " Tentara Hebat"di salju Rusia. Tiga lukisan didedikasikan untuk perang gerilya, membentuk bagian “Partisan Lama”. Dalam serial Napoleon, Vereshchagin muncul dalam banyak hal dalam kapasitas baru untuk dirinya sendiri, tidak hanya sebagai pelukis pertempuran, tetapi juga sebagai sejarawan. Dia memberikan lebih banyak perhatian daripada sebelumnya pada tugas psikologis potret.

Serial "Napoleon I di Rusia" pertama kali ditampilkan di Moskow dan St. Petersburg pada tahun 1895-1896. Setelah negosiasi bertahun-tahun, serial tersebut dibeli pada tahun 1902 oleh pemerintah dan dipindahkan ke Museum Rusia di St. Petersburg (sekarang disimpan di Museum Sejarah di Moskow).

Pada tahun 1891, Vereshchagin menetap di Moskow, pada awal tahun 1890-an ia mengunjungi tempat asalnya, dan pada musim panas tahun 1894 ia dan keluarganya melakukan perjalanan dengan tongkang di sepanjang Dvina Utara, ke Laut Putih dan Solovki. Perjalanan tersebut menghasilkan lebih dari lima puluh sketsa indah dan dua karya sastra, salah satunya adalah “Ilustrasi otobiografi beberapa orang Rusia yang biasa-biasa saja”.

Seri lukisan terakhir sang seniman didedikasikan untuk Perang Spanyol-Amerika tahun 1898-1899 di Kepulauan Filipina dan Kuba. Sebagai seorang penulis, Vereshchagin dikenal dengan memoarnya “Catatan, Sketsa dan Memoar”, “Perjalanan ke Himalaya”. Di majalah "Artis" Vereshchagin menerbitkan sebuah artikel pada tahun 1890 berjudul "Realisme", di mana ia bertindak sebagai pembela realisme dalam seni yang gigih.

Vereshchagin meninggal pada masa Rusia perang Jepang, 31 Maret (13 April), 1904, saat ledakan kapal perang Petropavlovsk di Port Arthur (sekarang Lushun, Cina).

Vasily Vereshchagin adalah seorang profesor di Imperial Academy of Arts (sejak 1874), tetapi menolak gelar tersebut, karena yakin akan bahayanya “semua pangkat dan perbedaan dalam seni.”

Menikah dua kali. Pada tahun 1871 ia menikah dengan Elisabeth Maria Fischer (menikah dengan Elizaveta Vereshchagina). Pernikahan itu bubar pada tahun 1890. Istri kedua artis itu adalah Lydia Andreevskaya.

DI DALAM kampung halaman artis, Cherepovets, ada museum rumah Vereshchagin.

Materi disusun berdasarkan informasi dari sumber terbuka

Vasily Vereshchagin - terkenal artis dalam negeri. Ia menjadi paling terkenal dalam genre lukisan pertempuran. Dia juga seorang penulis.

Biografi artis

Vasily Vereshchagin lahir di wilayah Vologda pada tahun 1842. Ia dilahirkan di kota kecil Cherepovets. Ayahnya adalah pemimpin bangsawan setempat. Keluarga itu dianggap cukup besar. Vereshchagin memiliki tiga saudara laki-laki. Kepala keluarga mengirim mereka semua ke sekolah militer.

Hasilnya, dua orang menjadi militer profesional, dan Nikolai yang tertua menjadi tokoh masyarakat.

Vasily Vereshchagin yang berusia 9 tahun memasuki korps kadet angkatan laut. Namun, dinas militer tidak pernah membuatnya tertarik; karir kreatif. Segera setelah dia lulus dari korps kadet, dia pergi ke Akademi Seni di St. Petersburg. Di sana ia belajar dari tahun 1860 hingga 1863. Setelah itu dia mengunjungi Kaukasus dan Paris, dimana-mana meningkatkan kemahirannya sebagai pelukis.

Pada tahun 1865, Vasily Vasilyevich Vereshchagin kembali dari Prancis ke Kaukasus dan mulai melukis dari alam. Namun ia secara resmi menyelesaikan studinya hanya pada tahun 1866, setelah menyelesaikan kursus paralel di St. Petersburg dan lagi di Prancis.

Artis di Turkestan

Yang pertama dari yang baru tempat resmi karya menjadi seniman di bawah gubernur jenderal Turkestan. Saat itu, posisi ini ditempati oleh jenderal militer terkenal Kaufmag. Oleh karena itu, Vasily Vereshchagin dengan senang hati menerima undangan ini.

Dia mulai tinggal di Samarkand. Pada tahun 1868, untuk pertama kali dalam hidupnya, ia mengalami baptisan api, ketika, bersama dengan sekelompok kecil tentara Rusia, ia bertahan dari pengepungan kota melawan pemberontakan penduduk setempat. Vereshchagin Vasily Vasilyevich membuktikan dirinya sedemikian rupa selama mempertahankan benteng sehingga komando memberinya Ordo St. George, gelar ke-4. Ia memakai penghargaan ini dengan bangga, meskipun ia sendiri telah menyangkal penghargaan apapun sepanjang hidupnya.

Pada tahun 1869, ketika pertempuran mereda, Vereshchagin mengorganisir salah satu kota pertama dalam sejarah di Samarkand. pameran seni. Di hari pembukaan dia mendemonstrasikannya karya sendiri, yang dia ciptakan saat dia berada di Tashkent, Bukhara, Turkestan, dan stepa Kazakh yang luas.

Bepergian di sekitar Semirechye

Setelah bekerja di Turkestan, sang artis melakukan perjalanan ke Semirechye. Ini sekarang merupakan wilayah di Asia Tengah, sebagian besar berada di wilayah Kazakhstan. Artis Vasily Vereshchagin juga mengunjungi Tiongkok Barat.

Dari perjalanan ini dia membawa kembali banyak hal karya yang menarik. Misalnya, “Pemburu Kirgistan yang kaya dengan elang”, pemandangan sungai dan gunung yang ia temui dalam perjalanannya.

Pada saat yang sama, Tiongkok bagian barat sangat gelisah. Muslim Tionghoa menetap di tempat-tempat ini dan memberontak di satu provinsi tertentu, di mana mereka telah mempertahankan garis tersebut selama 7 tahun.

Seiring berjalannya waktu, percikan pemberontakan menyebar ke provinsi-provinsi tetangga. Mayat dan tumpukan tulang manusia mulai bermunculan di jalanan kota. Menurut penulis biografi dan peneliti karya sang seniman, peristiwa inilah yang menjadi alasan lukisan “The Apotheosis of War.”

"Pendewaan Perang"

Gambar ini adalah yang paling banyak karya terkenal, yang diciptakan oleh seniman Vasily Vereshchagin. Lukisan sang master masih menghiasi dinding banyak orang hingga saat ini. galeri seni dan hari pembukaan. Tapi semua orang mungkin hanya tahu satu karyanya - "The Apotheosis of War".

Kanvas ini dilukis dengan minyak pada tahun 1871. Pada saat dia selesai bekerja, dia berusia 29 tahun. Awalnya, lukisan tersebut memiliki judul yang sedikit berbeda. Misalnya, opsi “Kemenangan Tamerlane” telah dipertimbangkan. Akibatnya, sang seniman meninggalkannya, dan salah satu bank dalam negeri dalam periklanan di awal tahun 90an secara aktif menggunakan citra seorang komandan militer tangguh yang mengucapkan selamat tinggal pada setiap batu yang dilempar oleh tentaranya sebelum berperang.

Namun gambarannya tidak spesifik konteks sejarah. Didedikasikan untuk Tamerlane legenda lama. Diduga, dua wanita mendekatinya. Mereka mengeluhkan pesta pora dan kemabukan pasangannya. Tamerlane memerintahkan masing-masing dari 200.000 tentara untuk memenggal kepala orang jahat dan membawanya kepadanya. Hasilnya, tujuh piramida kepala muncul. Setuju, itu mengingatkan saya pada sesuatu lukisan terkenal Vereshchagin.

Partisipasi dalam operasi militer

Vereshchagin berulang kali menyampaikan kesannya berpartisipasi dalam permusuhan ke dalam kanvas, banyak di antaranya menjadi terkenal. Awalnya, mereka dikaitkan dengan penaklukan Turkestan, serta melakukan perjalanan ke sana pada tahun 1869. Setelah perjalanan ini, lukisan “Diserang Kejutan”, “Biarkan Mereka Masuk”, “Masuk”, “Pengejaran” muncul. Semuanya termasuk dalam "Seri Turkestan".

Bekerja pada mata pelajaran oriental

Pada awal tahun 70-an abad ke-19, Vasily Vasilyevich Vereshchagin, yang lukisannya terkenal di kalangan penggemarnya, pindah ke Munich dan mulai mengerjakan subjek oriental.

Pada tahun 1873 ia mengadakan pameran tunggal di London. Itu terjadi di Crystal Palace. Enam bulan kemudian karya-karya itu dipamerkan di St. Petersburg. Karya-karya ini menimbulkan ketidaksenangan yang tajam di kalangan patriotik dalam negeri. Vereshchagin dicurigai bersimpati pada musuh dan perasaan anti-patriotik. Kaisar Alexander II secara pribadi tetap tidak puas.

Meskipun demikian, Akademi Seni menganugerahkan gelar profesor kepada masternya. Vereshchagin menolaknya. Karena disalahpahami di tanah kelahirannya, dia berangkat ke Tibet, tempat dia menghabiskan dua tahun. Baru setelah itu sang master kembali ke Paris.

Pada tahun 1877, sang seniman mengetahui tentang awal perang Rusia-Turki. Segera menuju lokasi tentara aktif. Dia termasuk di antara ajudan panglima tertinggi di arah Danube. Vereshchagin secara pribadi mengambil bagian dalam beberapa pertempuran.

Luka

Pada tahun 1877, Vasily Vereshchagin, yang biografinya terkait erat dengan perang dan seni, terluka parah. Seniman tersebut berakhir sebagai pengamat di kapal perusak Shutka, yang memasang ranjau di sungai Donau.

Kapal perusak terlibat dalam pertempuran dengan kapal uap Turki. Selama penembakan, peluru nyasar mengenai paha Vereshchagin. Cederanya ternyata sangat serius. Selain itu, pada awalnya artis tersebut diperlakukan salah. Karena itu, ia mengalami peradangan dan gangren. Lukanya harus segera dibuka. Baru setelah itu dia mulai pulih.

Pada tahun 1882, Vasily Vereshchagin, yang lukisannya dihadiri mayoritas Pameran Rusia, melanjutkan perjalanan ke India lagi. Bepergian melalui Palestina dan Suriah, di mana dia menciptakan banyak hal cerita Injil. Ia menciptakan lukisannya berdasarkan berbagai perjalanannya. Pada tahun-tahun berikutnya, ia mengunjungi Dvina Utara, Laut Putih, dan pergi ke biara Solovetsky, tempat para tetua tinggal selama bertahun-tahun.

Pada tahun 1901, Vasily Vereshchagin melakukan perjalanan jauh bersama keluarganya. Ia membawa lukisan dari Kepulauan Filipina, Kuba, Amerika bahkan Jepang.

Dengan dimulainya Perang Rusia-Jepang, Vereshchagin kembali maju ke depan. Perang ini ternyata berakibat fatal baginya. Pada bulan April 1904, bersama dengan Laksamana Sergei Makarov, pelukis pertempuran berpartisipasi dalam patroli eksternal Port Arthur di kapal perang Petropavlovsk. Kapal itu meledak di ranjau, paling Para kru, termasuk Vereshchagin, meninggal secara tragis.

Kehidupan pribadi

Vereshchagin menikah dua kali. Dia pertama kali menikah pada tahun 1871. Istrinya adalah Elizabeth Maria Fisher, yang di Rusia menerima nama Elizaveta Kondratyevna Vereshchagina. Mereka memiliki seorang putri, Claudia.

Untuk kedua kalinya, Vereshchagin menikah dengan Lydia Vasilievna Andreevskaya, yang 23 tahun lebih muda darinya. Mereka memiliki empat anak. Tiga putri dan putra Vasily.

Patut dicatat tentang miliknya lukisan terkenal“The Apotheosis of War” Vereshchagin mengatakan bahwa sebenarnya itu adalah benda mati. Menjelaskan genre lukisannya, sang seniman mencatat bahwa, selain burung gagak, segala sesuatu dalam lukisan itu adalah benda mati. Jadi, jika diterjemahkan secara harfiah dari bahasa Prancis, sebutan “alam mati” sangat cocok untuk kanvas yang tidak biasa ini.

Terlepas dari kenyataan bahwa panggilan utama Vereshchagin adalah melukis lukisan pertempuran, dia pernah berseru bahwa dia tidak akan pernah melukis kanvas serupa lagi. Menurutnya, segala sesuatu yang terjadi di sekitarnya ia anggap terlalu dekat dengan hatinya. Menurut pengakuan Vereshchagin sendiri, dia benar-benar meneriakkan kesedihan setiap prajurit dan perwira yang terbunuh dan terluka. Sang seniman kesulitan mengerjakan setiap kanvasnya.

Melakukan perjalanan ke India, dia membuat semacam rekor. Lukisannya "Masuknya Pangeran Wales ke Jaipur", yang selesai dibangun pada tahun 1876, ternyata merupakan lukisan cat minyak terbesar yang dilestarikan di India. DI DALAM saat ini terletak di kota Kolkata.

Lain fakta menarik: artis Vereshchagin digambarkan perangko Bulgaria, dirilis pada tahun 1978.