Kebudayaan peradaban Yunani kuno secara singkat. Pengaruh terhadap budaya Eropa


Kebudayaan Yunani Kuno


Perkenalan

Dunia kuno. Era ketika kota-kota, negara-negara pertama dan seluruh peradaban diciptakan, yang masih dipelajari. Banyak rahasia dunia kuno yang masih menjadi misteri yang harus diungkap oleh para ilmuwan.

Sejarah peradaban Aegea berakhir dengan kedatangan suku-suku Yunani di utara - Dorian, yang, dibandingkan dengan suku Akhaia, berada pada tingkat perkembangan yang lebih rendah. Menjarah dan membakar kota-kota Akhaia yang kaya, mereka mengusir bangsa Akhaia ke pulau-pulau di Laut Aegea, Asia Kecil, dan pulau Siprus. Sejak sekitar abad ke-11. SM. Periode bermasalah dimulai dalam sejarah Yunani Kuno, masa kemunduran budaya material. Itu berlangsung selama beberapa dekade sampai suku-suku Yunani mereka yang menyebut diri mereka Hellenes tidak akan menciptakan budaya khas mereka sendiri, yang akan mengantarkan periode berikutnya dalam sejarah Yunani.

Teluk terjal di Laut Aegea berkontribusi pada perkembangan navigasi. Tanah pegunungan Yunani sulit untuk bertani. Tetapi orang Yunani mengolah kebun anggur, kebun zaitun, dan ladang biji-bijian, yang menghasilkan bahan makanan utama: anggur, minyak zaitun, dan roti. Banyaknya pegunungan berhutan merupakan tempat yang sangat baik untuk berburu rusa, babi hutan, dan singa. Di kaki bukit, para penggembala menggembalakan kambing dan domba. Gunung tertinggi dan paling suci adalah Olympus. Di Olympus, di ketinggian setinggi langit, menurut orang Yunani kuno, hiduplah dewa-dewa cantik yang mirip manusia.

Ilmuwan Yunani mencapai prestasi luar biasa dan tidak berhenti di situ. Mereka berusaha berbuat lebih banyak lagi, membuka lahan baru. Di Yunani ilmu eksakta seperti geometri dan aljabar muncul. Ada legenda tentang kekuatan tentara Yunani; mereka adalah pejuang tak kenal takut yang tidak melakukan upaya apa pun dalam pertempuran.

Anda juga tidak bisa mengabaikannya jumlah yang banyak mitos, legenda dan cerita peninggalan peradaban kuno ini, misalnya legenda 12 karya Hercules (atau Hercules), atau perjalanan para organaut demi Bulu Emas.

Hingga saat ini, para sejarawan dan ilmuwan modern menunjukkan minat yang sangat besar terhadap sejarah negara ini.

Tujuan utama dari pekerjaan ini adalah:

1. Jelajahi Yunani Kuno sebagai negara dengan budaya yang unik.

2. Pertimbangkan kegiatan tokoh-tokoh terkemuka Yunani dan tunjukkan pengaruhnya terhadap proses budaya dan sejarah negara.


1. Mitologi dan agama

Budaya Yunani kuno bersifat sekuler. Namun berkat mitologi dan agama yang kaya, penuh warna dan beragam, kita dapat memahami landasan ideologis Hellenes.

Pusat alam semesta orang Yunani kuno adalah manusia. Karya seni Yunani memukau dengan harmoni dan kesempurnaannya. Konsep utama seni menjadi kesempurnaan internal dan eksternal. Segala sesuatu dalam kehidupan orang Yunani kuno sebanding dengan manusia. Oleh karena itu, alam, hewan, tumbuhan, dan dewa memperoleh wujud manusia dalam mitologi Yunani kuno.

Dewa-dewa Yunani kuno mirip dengan manusia dalam segala hal, hanya saja lebih cantik dan abadi. Itulah sebabnya orang-orang yang digambarkan oleh seniman Yunani kuno itu cantik dan seperti dewa.

Jajaran dewa-dewa Yunani sangat besar. Ada tiga generasi dewa. Nenek moyang semua dewa adalah Gaia (Bumi) dan Uranus (Langit) yang muncul dari Kekacauan abadi. Anak-anak titan mereka (dewa perkasa kekuatan alam liar) adalah generasi kedua. Di antara mereka, Cronus dan Rhea adalah orang tua dari dewa generasi ketiga - Olympian, yang mengambil alih kekuasaan dari para raksasa dan menegakkan ketertiban dan hukum di dunia.

Masing-masing bangsa kuno memiliki gagasannya sendiri tentang struktur dunia, yang tercermin dalam mitologi dan agama.

Suku Hellene percaya bahwa Bumi dikelilingi oleh Samudra Dunia. Benda-benda langit bergerak di atas Bumi; bulan, matahari, bintang-bintang yang muncul dari Samudra Dunia dan jatuh ke dalamnya.

Di tepi barat bumi, kubah surgawi ditopang di bahu Atlas yang perkasa. Putrinya, Hesperides, tinggal di sini, menjaga apel emas awet muda. Di sini, di barat, menurut orang Yunani kuno, terdapat Pulau Yang Diberkati (Champs Elysees) - surga bagi orang Yunani yang berbudi luhur yang menerima keabadian dari para dewa. Dan di utara hiduplah suku Hyperborean - favorit para dewa.

Dewa Yunani yang paling kuat adalah dua belas dewa Olympia. Dalam jajaran dewa yang terbentuk, setiap dewa memiliki hak dan tanggung jawabnya masing-masing.

Dewa Yunani:

ZEUS adalah raja Olympus, dewa guntur dan kilat, penguasa keluarga dewa dan manusia Olympia. Simbol Zeus: kilat, elang, dan pohon ek.

POSEIDON – penguasa laut, “pengocok bumi”, saudara Zeus yang perkasa. Di tangannya ada trisula. Simbol Poseidon: trisula, lumba-lumba dan kuda.

HADES adalah penguasa suram dunia bawah tanah orang mati, saudara laki-laki Zeus dan Poseidon.

Dia memiliki helm ajaib yang membuatnya tidak terlihat.

HERA - istri dan saudara perempuan Zeus, pelindung pernikahan dan kesetiaan dalam pernikahan yang bertangan lily dan bermata rambut. Simbol Hera: delima dan merak.

HESTIA - dewi perapian.

DEMETER – dewi kesuburan dan pertanian. Simbol Demeter: jelai atau kuping gandum.

APHRODITE – dewi cinta dan kecantikan. Simbol Aphrodite: mawar, merpati, burung pipit, lumba-lumba dan domba jantan.

ATHENA adalah dewi kebijaksanaan dan perang yang adil. Simbol Athena: burung hantu dan pohon zaitun.

APOLLO – dewa cahaya dan puisi. Simbol Apollo: angsa, serigala, salam, cithara dan busur.

ARTEMIS – dewi perburuan dan bulan. Simbol Artemis: pohon cemara, rusa betina dan anjing.

HERMES - utusan para dewa.

DIONYSUS adalah dewa pemeliharaan anggur dan pembuatan anggur. Simbol Dionysus: cangkir dan thyrsus.

ARES adalah dewa perang. Simbol Ares: obor yang menyala, tombak, anjing, dan elang.

HEPHAESTUS - dewa api dan pandai besi.

HEBE – dewi masa muda.

AMPHITRIT – dewi laut.

PERSEPHONE – dewi kerajaan orang mati.

2. Sastra

Mitologi memainkan peran penting dalam perkembangan zaman kuno Sastra Yunani, dan terutama dalam lahirnya puisi epik.

Pakar hebat dalam mitologi Yunani adalah penyair dan petani Geopsis serta penyanyi buta Homer. Himne dan puisi mereka bagi kita menjadi sumber utama pengetahuan tentang zaman ini. Mereka membukakan kepada kita dunia para dewa Yunani.

HESIOD hidup pada akhir abad ke-8 – awal abad ke-7 SM. di Boeotia. Sebagai seorang petani kecil, dia terlibat dalam kerja paksa sebagai petani dan belajar seni membacakan puisi-puisi epik di hari libur. Ia tidak berimprovisasi dengan lagu, melainkan menggabungkan kutipan teks yang dipelajari dari rekaman.

Dalam puisi "Theogony" ("asal usul para dewa"), Hesiod berbicara tentang permulaan dunia dan kelahiran para dewa, tentang perjuangan para dewa dengan para Titan.

Puisi Hesiod "Pekerjaan dan Hari" ditulis dalam bentuk instruksi dan kata-kata perpisahan yang ditujukan kepada saudara Persus. Mereka mengungkapkan nilai-nilai moral utama, yang dapat dianggap sebagai kredo utama kehidupan Hesiod.

Penyair Yunani kuno yang brilian, HOMER, lahir di salah satu kota Ionia di Asia Kecil. Ia hidup pada abad ke-8 SM, dan hampir tidak ada informasi tentang kehidupannya. Orang buta yang cemerlang ini adalah salah satu penyanyi keliling yang, berpindah dari kota ke kota dengan harpa di tangannya, bernyanyi tentang zaman kuno, dewa, pahlawan, perang.

Sejak zaman Renaisans hingga akhir abad ke-19, Homer dianggap sebagai orang fiktif dan keberadaannya baru diyakini nyata setelah penemuan Schliemann dan Evans. Namun pada zaman dahulu, dilihat dari pernyataan Herodotus, historisitas kepribadian Homer tidak diragukan lagi.

Setelah mengarang banyak himne untuk para dewa, Homer “menciptakan” dewa-dewa Yunani. Dia bahkan dikritik sikap tidak sopan kepada makhluk surgawi.

Hampir tidak ada yang diketahui tentang kehidupan Homer: di kota mana ia dilahirkan, bagaimana ia tinggal, di mana ia dimakamkan. Kepribadiannya dapat dinilai dari potret pahatan seorang lelaki tua buta dan dua orang karya-karya brilian sastra Yunani kuno yang didedikasikan untuk epos Akhaia tentang kampanye melawan Troy atau Ilion. Ini adalah puisi "Iliad" dan "Odyssey".

Yunani kuno adalah tempat lahirnya dongeng, yang berkembang menjadi genre independen di sini. Fabel adalah cerita pendek, sering kali puitis di mana hewan berbicara dan bertindak seperti manusia dan diakhiri dengan moral, mengajarkan kita tentang pikiran - akal.

Seorang penulis fabel terkenal di Yunani Kuno adalah EZOP, yang namanya juga dikenal dengan nama Homer. Kita hampir tidak tahu apa-apa tentang kehidupan Aesop. Untuk pertama kalinya, sejarawan Herodotus secara singkat menulis tentang dia sebagai orang yang bersejarah dan cukup terkenal. Berdasarkan tulisan Herodotus, kita hanya dapat mengatakan bahwa Aesop adalah seorang fabulist, tinggal di pulau Samos sekitar tahun 560 SM, adalah budak dari Iadmon tertentu dan dibunuh karena sesuatu di Delphi.

Novel “Biografi Aesop” ditulis tentang kehidupan Aesop. Buku tentang Xanth sang filsuf, budaknya, atau The Adventures of Aesop" adalah salah satu dari sedikit buku yang masih bertahan" buku rakyat»Sastra Yunani. Fabel Aesop, seperti puisi Homer, telah bertahan selama berabad-abad. Penyair dan penulis negara lain menerjemahkannya ke dalam bahasa mereka.

3. Arsitektur

Arsitektur Yunani, yang masih takjub dengan keagungan bentuknya, dibedakan oleh kesederhanaannya dari sudut pandang konstruktif. Sudah di periode kuno, para ahli Hellenic mengembangkan sistem hubungan rasional yang dipikirkan dengan matang antara kolom dan langit-langit yang terletak di atasnya. Esensinya terletak pada desain artistik struktur tiang tiang, yang terdiri dari dua bagian: penahan beban dan penyangga. Tumbukan gaya-gaya yang berlawanan ini, yang terkonsentrasi pada tumpuan vertikal dan balok melintang, dibawa ke dalam keadaan keseimbangan harmonis.

Sistem yang integral dan bermakna secara artistik untuk mengidentifikasi desain suatu struktur disebut ORDER.

Dalam tatanan kuno itulah esensi dasar seni kuno tercermin - fokusnya pada manusia. Ini muncul bahkan dalam permulaan yang obyektif seperti matematika.

Ordo utama Yunani: Doric, Ionic dan Corinthian tidak segera terbentuk. Pada akhir abad ke-7. SM. Doric muncul, segera Ionic, pada akhir abad ke-5 – awal abad ke-4. SM, ordo Korintus muncul. Orde pertama berkembang terutama di Peloponnese dan di kota Magna Graecia, yang kedua - terutama di pantai Asia Kecil, yang disebut Ionia.

Urutan Dorik

Tatanan Doric dibedakan oleh keagungan maskulinnya, kesederhanaannya yang tegas, kesungguhan yang monumental, kekuatan dan pengekangan yang besar dalam penggunaan dekorasi. Kolom tatanan Doric tidak memiliki dasar. Batang kolom berdiri tepat di anak tangga paling atas. Sekitar 1/3 tingginya, batang kolom mengalami pembengkakan. Ibukota Doric, terdiri dari lempengan persegi dengan tepi lurus dan bantalan bundar dengan profil melengkung cembung, sangat sederhana dan konstruktif. Entablature Doric selalu terdiri dari tiga elemen: architrave, frieze, dan cornice. Arsipnya berupa balok halus yang ditopang oleh ibu kota kolom. Di atas architrave terdapat dekorasi yang terdiri dari triglif dan metope. Triglif direpresentasikan sebagai dasar ujung balok melintang, dan metop sering kali berupa lempengan relief yang menutupi celah di antara triglif. Cornice yang terletak di atas dekorasi dengan bagian mahkotanya menonjol kuat ke depan, menggantung di atas elemen bawah entablature. Dinding segitiga antara cornice horizontal dan dua tepi miring lereng atap disebut pedimen. Permukaannya dihiasi dengan relief, prototipe tatanan Doric dan Ionic pada bangunan kayu. Sebuah acroteria ditempatkan di atap di sudut atap pelana.

Urutan ionik

Tatanan Ionic berbeda dari Tatanan Doric dalam hal proporsi yang ringan, kehalusan bentuk, dan penggunaan dekorasi yang luas. Ahli teori arsitektur Romawi, Vitruvius, melihat tatanan Ionic sebagai tiruan kecantikan wanita yang halus dan berornamen, berbeda dengan tatanan Doric, yang meniru kecantikan pria.

Kolom Ionic yang lebih ramping memiliki dasar yang diprofilkan dengan anggun di bagian dasar dan lebih meruncing di bagian atas dibandingkan Doric. Seruling yang lebih dalam dipisahkan oleh jalan sempit, dan ibu kotanya memiliki dua gulungan yang anggun. Arsip tatanan ionik terdiri dari tiga garis horizontal yang sedikit menjorok satu sama lain. Alih-alih dekorasi dengan triglif, bangunan ionik memiliki dekorasi tanaman yang berkesinambungan, sering kali timbul relief.

Tatanan Korintus

Ordo Korintus, yang mirip dengan ordo Ionic, baru muncul pada paruh kedua abad ke-5. SM. Ordo Korintus berkembang dari Ionic. Orang Yunani tidak sering menggunakan tatanan Korintus. Akhirnya terbentuk hanya pada periode Romawi berikutnya. Berbeda dengan Ionic pada proporsi kolom yang lebih memanjang dan ibu kota yang kompleks, dihiasi ornamen berupa daun ankaf.

Asal usul tatanan Yunani kuno

Berasal dari struktur tiang dan balok kayu, yang menurut data arkeologi, pada saat tatanan itu dibuat, berperan penting di antara elemen bangunan yang terbuat dari kayu, batu bata lumpur atau tanah liat. Hal ini terlihat jelas dari gambar prototipe ordo Doric dan Ionic pada bangunan kayu. Misalnya, triglif melambangkan ujung balok lantai kayu, dan metope melambangkan lempengan yang menutupi ruang di antara triglif.

4. Kuil kuno

Tatanan arsitektur yang diciptakan oleh orang Yunani kuno berdasarkan struktur tiang dan balok menjadi dasar candi-candi kuno.

Menurut orang Hellenes, para dewa tidak hanya bisa berada dalam unsur alam, tetapi juga memilih tempat terindah di bumi. Oleh karena itu, di era Homer, para dewa disembah di hutan suci, gua, tempat altar didirikan untuk mempersembahkan korban. Belakangan, di zaman kuno, ketika patung dewa muncul, muncul penilaian bahwa patung-patung ini, seperti halnya manusia, membutuhkan tempat tinggal. Bagaimanapun, para dewa Yunani itu seperti manusia. Beginilah penampakan kuil - tempat tinggal, atau rumah, dewa, yang di dalamnya terdapat patungnya.

“Kediaman para dewa” pertama, yang praktis tidak dilestarikan, berukuran sederhana dan dibangun dari kayu dan batu bata lumpur di atas fondasi batu. Dari abad ke-7 SM. Batu mulai digunakan untuk membangun candi.

Mereka mendirikan candi di tempat-tempat terindah dan menonjol, selalu menghubungkannya dengan alam sekitar. Bagaimanapun, para dewa adalah manusia dengan penampilan cantik dan sosok sempurna, dan rumah mereka harus indah dan proporsional dengan sosok manusia.

Dalam kehidupan orang Yunani kuno, kuil sangatlah penting. Itu bukan hanya pusat pemujaan terhadap dewa, tetapi juga gudang suci, mesin kasir, bank, arsip kota, dan tempat perlindungan. Oleh karena itu, candi merupakan bangunan umum terpenting dan didirikan oleh seluruh kota.

Kuil Yunani tidak begitu terisolasi dan dibangun dengan mempertimbangkan persepsi luar. Yang terakhir berkumpul di depan candi, pintu masuknya terletak di timur.

Struktur perencanaan candi didasarkan pada bangunan tempat tinggal tipe megaron, yang perapiannya digantikan oleh patung dewa. Awalnya, ini adalah bangunan sederhana yang memiliki denah persegi panjang memanjang dengan atap pelana dan ruang interior kecil. Ruang interior terdiri dari bagian tengah, atau tempat suci, tempat patung dewa berdiri, dan bagian depan - serambi. Terkadang di sisi barat candi terdapat ruangan untuk menyimpan hadiah.

Bagian dalam candi besar memiliki tiga lorong. Sosok dewa ditempatkan di tengah tengah.

Tergantung pada letak tiang-tiangnya, candi dibagi menjadi beberapa jenis berikut:

1. "Kuil di Semut" adalah sebuah bangunan persegi panjang kecil, pintu masuknya dibingkai oleh tonjolan dinding memanjang - antas, di antaranya terdapat satu atau dua kolom.

2. Jika tiang-tiangnya terletak di depan salah satu fasad, maka candi yang demikian disebut prostyle.

3. Jika tiang-tiangnya terletak di depan dua ujung fasad yang berlawanan, maka candi seperti itu disebut amphiprostyle.

4. Jika barisan tiang mengelilingi bangunan berbentuk persegi panjang di sekelilingnya, maka candi tersebut disebut peripterus. Ini adalah tipe klasik yang paling umum kuil Yunani. Pada peripter, jumlah kolom pada fasad samping sama dengan dua kali jumlah kolom pada fasad utama ditambah satu kolom.

5. Candi dengan dua baris kolom disebut diptera.

6. Ada juga candi bundar - monopter, yang terdiri dari satu barisan tiang, ditutupi dengan atap berbentuk kerucut.

Kuil Yunani tidak monokromatik, tetapi dicat menurut sistem tertentu. Kolom dan arsitektur tetap ringan, triglif ditutupi dengan cat biru, metope dan bidang pedimen dicat merah, di mana dekorasi pahatan terlihat jelas. Hitam, kuning, coklat tua, dan emas menonjolkan dekorasi arsitektur yang lebih kecil. Catnya berasal dari tumbuhan dan mineral.

Kuil kuno, pertama-tama, adalah keseluruhan yang bening secara plastik. Tidak ada ruang internal yang besar - arsitekturnya plastik dan sejelas gambar patung antik. candi masih merupakan tempat tinggal Tuhan yang dirasakan secara sangat realistis dalam bentuk patung. Prosesi perayaan datang ke hunian ini, festival itu sendiri berlangsung di sekitarnya, tampilan plastik luarnya tidak kalah penting, tetapi bahkan lebih penting daripada ruang internalnya. Harmoni dan kejernihan hubungannya tampak dalam kesatuan utuh dengan kejernihan sensual yang jernih dan konkrit dari gambar-gambar pahatan yang menghiasinya.

Khas untuk abad ke-6 hingga ke-5. SM. kuil itu peripterus, mis. sebuah candi yang berbentuk persegi panjang memanjang, dikelilingi di semua sisi oleh barisan tiang. Seluruh struktur ditempatkan di atas dasar batu - stylobate. Ini secara struktural dan visual mendukung entablature yang dibedah secara horizontal dan berat dengan ritme konstruktifnya yang diekspresikan dengan jelas.

Contoh paling mencolok dari kuil Doric, yang proporsinya klasik, adalah Kuil Zeus di Olympia, yang dibangun oleh Libo. Kuil Poseidon yang paling terpelihara adalah di Paestum, dibangun pada waktu yang sama dan juga merupakan contoh yang sangat baik dari gaya Doric.

Keterkaitan dengan arsitektur sekitar dan lingkungan alam merupakan ciri khas sebuah candi kuno.

Candi kuno muncul sebagai ciptaan manusia, dibangun menurut hukum estetikanya, yang membedakan candi dari bentuk alam. Keprimitifan teknologi kuno dapat menjelaskan fakta bahwa selama pembangunan candi mereka menghindarinya karya-karya besar dengan meratakan, menimbun kembali, dll., dan tidak adanya kota-kota besar dapat menjelaskan fakta bahwa setiap bangunan berhubungan langsung dengan lanskap.

5. Akropolis Athena

Kuil setiap kota adalah Acropolis - kota atas, yang berfungsi sebagai benteng dan awalnya hanya mencakup istana raja, dan kemudian mulai memainkan peran sebagai pusat keagamaan dan budaya kota.

Salah satu pencapaian tertinggi pada zaman dahulu arsitektur Yunani adalah kompleks Acropolis di Athena, yang dipugar oleh orang Yunani setelah pengusiran Persia pada abad ke-5. SM. Masa ini disebut “zaman keemasan” Athena dan zaman Pericles. Berkembangnya pusat utama kebudayaan Yunani, Athena, dikaitkan dengan nama Pericles. Di Athena pertumbuhan ekonomi yang pesat dimulai, perkembangan kerajinan, budaya, perdagangan, dan demokrasi diperkuat. Hasil dan simbol kebangkitan ini adalah kompleks Acropolis yang baru dibuat. Penciptanya adalah arsitek yang bekerja di bawah arahan artistik pematung Phidias.

Acropolis di Athena adalah batu alam yang menjulang 150 meter di atas permukaan laut. Acropolis adalah pusat komposisi kota, terletak di kaki. Tidak ada simetri dalam tata letak Acropolis.

Struktur utama seluruh kompleks adalah Doric Parthenon, kuil Virgo Athena. Parthenon dilihat dari suatu sudut, sehingga fasad utama dan sampingnya terlihat. Itu kaya dihiasi dengan patung dan relief.

Acropolis adalah tempat perlindungan, benteng, dan pusat sosial bagi Athena. Perayaan paling megah berlangsung di Acropolis Athena.

Arsitek dan seniman Yunani terhebat pada masa itu berpartisipasi dalam pembuatan Acropolis di Athena: Iktinus, Callicrates, Mnesicles, Callimachus dan banyak lainnya. Phidias mengawasi pembangunan seluruh ansambel dan menciptakan patung terpentingnya.

Bangunan utama Acropolis adalah kuil dewi Athena Perawan Parthenon, dibangun oleh arsitek Ictinus dan Callicrates pada tahun 447 - 438. SM. Rupanya, para arsitek kuno memperhitungkan keseimbangan volume arsitektur asimetris dan menempatkan Parthenon tidak tepat di seberang Propylaea, tetapi di selatan. Oleh karena itu, fasad Parthenon dilihat bukan dari fasad, melainkan dari sudut, sehingga sisi barat daya dan utara terlihat. Proporsi candi yang sempurna, proporsionalitas sempurna seluruh bagiannya menimbulkan kesan keindahan yang tiada cela. Menurut denahnya, Parthenon merupakan peripter Doric berukuran 70 x 30 m, dikelilingi oleh empat puluh enam kolom.

Di dalam, bangunan itu dibagi oleh tembok menjadi dua bagian yang tidak sama. Di sel utama aktif alas tinggi berdiri patung Athena Parthenos yang terkenal, dibuat oleh Phidias dari emas dan gading. Di kepala Athena ada helm bergambar sphinx dan kuda bersayap, di dadanya ada pelindung dengan topeng Gorgon Medusa, di kaki dewi pematung meletakkan ular suci besar, di tangan kanannya sang dewi memegang dewi Nike bersayap dua meter, dan dengan tangan kirinya dia memegang perisai.

6. Teater

Yunani kuno bukan hanya tempat kelahiran demokrasi, tetapi juga teater Eropa. Teater Yunani kuno, yang menarik ribuan penonton, dianggap sebagai “sekolah untuk orang dewasa”, sekolah kewarganegaraan, keberanian, kebijaksanaan, dan memainkan peran besar dalam kehidupan orang Yunani. Setiap warga negara kebijakan wajib menghadiri pertunjukan teater. Bukan tanpa alasan Pericles mengeluarkan undang-undang tentang bantuan keuangan kepada warga miskin untuk menghadiri teater.

Seni spektakuler ini dipersembahkan oleh “dewa anggur” Dionysus. Asal usul abad ke-6 dikaitkan dengan perayaan keagamaan untuk menghormati dewa musim semi, matahari, dan bumi yang menghasilkan buah, santo pelindung para pembuat anggur. SM. teater

Dua kali setahun, orang-orang Yunani kuno menyelenggarakan "gairah Dionysus" untuk menghormati dewa anggur - festival yang membebaskan seseorang dari kekhawatiran duniawi dan menyamakan semua orang. Di Athena, pertunjukan ini berkembang menjadi acara yang lebih meriah, yang dirayakan pada musim semi selama lima hari dan disebut Dionysia Agung, atau Kota. Pada tahun 534 SM, tiran Peisistratus menjadikan kultus Dionysus sebagai kultus negara, yang membuatnya mendapatkan cinta dan rasa hormat dari masyarakat.

Pertunjukan teater diselenggarakan oleh perwakilan pemerintah kota. Dia menunjuk warga kaya sebagai pelindung seni, yang membiayai produksi drama. Pertunjukan teater berlangsung selama beberapa hari dari pagi hingga gelap, dan penonton sempat menyaksikan tiga atau empat pertunjukan. Untuk bertahan dalam pertunjukan yang begitu lama, penonton membawa makanan, minuman, dan bantal dari rumah ke bangku batu agar lebih nyaman untuk duduk.

Bahkan di masa Dionysia pedesaan, para petani mengenakan kulit kambing dan topeng, meniru para satir.

Jadi, dari lagu paduan suara para sahabat Dionysus yang berkaki kambing, genre utama seni teater Yunani muncul: tragedi dan komedi. Kata "tragedi" secara harfiah berarti "kicau kambing". Komedi lahir dari nyanyian ceria penduduk desa, yang prosesi pada Dionysia Pedesaan disebut komos. Belakangan, jenis drama Yunani ketiga muncul - "drama satir".

Tragedi, yang biasanya menampilkan dewa dan pahlawan dari mitos, mengangkat isu-isu abadi seperti kehormatan dan keberanian. Biasanya karakter komedi orang biasa, yang kesalahannya diejek dengan lelucon, lelucon yang lucu dan kasar. Dalam drama satir, tema tragis dan pahlawan tragis digambarkan secara lucu, dan bagian refrainnya didandani sebagai satir, yang mewakili setengah manusia - setengah binatang.

Teater ini terdiri dari tiga bagian utama: teater, orkestra, dan skene.

Theatron adalah bangku penonton yang dibangun di lereng bukit dan mampu menampung ribuan orang. Mereka dibagi berdasarkan bagian menjadi beberapa sektor. Pada “tiket masuk” - token yang terbuat dari timah atau tanah liat yang dipanggang - sebuah surat menunjukkan sektor tertentu di mana ia diizinkan menempati tempat mana pun. Orang-orang terkenal menempati kursi batu khusus di barisan depan.

Bagian lain dari teater, orkestra, adalah platform bundar tempat para aktor dan paduan suara tampil. Di tengah orkestra ada sebuah altar. Paduan suara memasuki orkestra melalui lorong samping. Akustik teater sangat bagus sehingga kata-kata yang diucapkan dalam bisikan di orkestra dapat terdengar dari bangku terjauh di teater.

Di tepi orkestra, di seberang kursi penonton, sebuah skene didirikan - sebuah bangunan kecil tempat pemandangan dipasang. Awalnya, skene berperan sebagai tenda tempat para aktor berganti pakaian. Namun kemudian mulai memainkan peran sebagai latar belakang arsitektur dan dekoratif. Dari ketiga unsur teater, skene lah yang paling banyak mengalami perubahan.

Dekorasi skena bervariasi tergantung jenis permainannya. Untuk merepresentasikan tragedi tersebut, diperlukan elemen setting istana: kolom, pedimen, patung. dalam komedi, karakter tampil di lingkungan yang lebih sederhana, dan setnya menggambarkan rumah-rumah pribadi dengan balkon dan jendela yang menghadap ke area sekitarnya. Drama Satyr membutuhkan pemandangan yang menggambarkan pemandangan alam: hutan, gunung, gua.

Aeschylus, Sophocles, Euripides dan Aristophanes membawa ketenaran dunia pada seni teater Yunani. Pengaruh mereka selanjutnya sastra dunia sangat besar. Penyair, penulis naskah drama, musisi, seniman dari segala era berpaling kepada mereka karya abadi. Kreativitas mereka memainkan peran besar dalam pendidikan banyak generasi.

AESCHYLUS (525 - 456 SM) lahir di Elnvsina, dekat Athena, dalam keluarga bangsawan. Dia adalah pemenang kompetisi dramatis sebanyak 13 kali. Dramanya mendapat hak untuk mengulang produksi. Aeschylus memperkenalkan aktor kedua ke dalam tragedi tersebut dan mengalihkan perhatian dari bagian refrain ke dialog para aktor, sehingga menambah jumlah dialog dan karakter. Ia memperkenalkan kostum mewah, topeng, kontur dan perangkat panggung. Dari delapan puluh drama yang ditulisnya, hanya tujuh tragedi yang sampai kepada kita: “The Petitioners,” “The Persias,” “Seven Against Thebes,” “Prometheus Bound,” “Agamemnon,” “Choephori,” dan “Eumenides.”

SOPHOCLES (496 - 406 SM) - sezaman dan teman Pericles, lahir di pinggiran Athena dalam keluarga kaya. Masa kejayaan karyanya terjadi pada saat pertumbuhan budaya dan ekonomi tertinggi di Athena. Pada tahun 468 SM. dalam kompetisi penyair tragis, ia berani mengalahkan Aeschylus yang agung. Dia memperkenalkan aktor ketiga dan mengurangi ukuran bagian paduan suara. Sophocles menulis sekitar 123 drama. Tragedinya yang paling terkenal adalah “King Epis” dan “Antigone”.

EURIPIDES (c. 484 – 405 SM) – tuan ketiga tragedi Yunani kuno, lahir dari keluarga kaya dan bangsawan di pulau Salamis. Dia memenangkan empat kemenangan di kompetisi tragedi itu, dan kemenangan kelima diberikan kepadanya secara anumerta. Dia menulis 92 karya. Tragedi terbaik yang masih bertahan adalah Medea.

ARISTOPHANES (445 - 385 SM) - "bapak komedi", tinggal di Athena dan menjadi terkenal karena komedi-komedinya yang luar biasa yang mengolok-olok sisi buruk kehidupan manusia. Dari 40 komedi yang ditulis, 11 telah sampai kepada kita: "Acharnians", "Horsemen", "Clouds", "Wasps", "Peace", "Birds", "Lysistrata", "Women at the Thesmophoria", "Frogs", “Perempuan” di Majelis Rakyat" dan "Kekayaan". Komedi jenaka Aristophanes, menyentuh isu-isu paling penting tentang perang dan perdamaian, politisi yang tidak jujur, dan ketidaksetaraan, memurnikan dan mendidik masyarakat Athena dengan tawa.

7. Patung

Tempat khusus di kuno budaya Yunani Patung adalah seni pahat dan seni plastik, yang dijiwai dengan kekaguman terhadap keindahan fisik dan struktur bijaksana manusia. Menurut orang dahulu, Athena mempunyai lebih banyak patung daripada jumlah penduduknya. Patung itu menghiasi kuil para dewa dan rumah manusia, mengabadikan ingatan manusia dan menandai kuburan. Selain patung dewa tradisional, patung pemenang Olimpiade dan warga negara yang terhormat. topik utama kuno patung Yunani– orang yang luar biasa, kuat, dan harmonis.

Bahan favorit pematung Yunani kuno adalah batu dan perunggu, terkadang teknik campuran digunakan, dan patung batu yang sudah jadi dilukis. Pakaiannya diwarnai dengan warna-warna cerah, dan rambutnya berwarna keemasan. Mata patung terbuat dari batu berwarna, kaca atau gading. Sayangnya, hampir tidak ada patung Yunani yang bertahan. Entah pecahan dan pecahan, atau salinan Romawi, telah sampai kepada kita.

Contoh pertama patung Yunani muncul pada PERIODE ARCHAIC (abad VII – VI SM).

Ini adalah patung kuno pria muda telanjang dan ramping serta patung gadis yang terbungkus. Belum terbebas dari kekuatan batu, gerakan mereka tertahan: lengan mereka ditekan erat ke tubuh, dan penekanan ditempatkan pada dua kaki. Patung-patung ini menciptakan gambaran umum tentang orang “kuno”, selalu muda dan tenang, dengan apa yang disebut senyuman “kuno” dengan sudut bibir sedikit terangkat.

DALAM PERIODE KLASIK (abad ke-5 hingga ke-4 SM), keindahan klasik dari pahlawan ideal dihargai dalam seni pahat. Pada saat ini, gunakan teknik counterpost dalam seni pahat - membungkuk sumbu vertikal tubuh.

Prestasi tertinggi seni pahat Yunani abad V–IV. SM. dikaitkan dengan nama Myron, Polykleitos dan Phidias.

MIRON (500 – 440 SM). Patung-patung atletnya dibedakan oleh perhatian komposisi, dinamika, dan gerakan bebas. Salinan Romawi dari patung perunggu Myron "Discobolus" menunjukkan gerakan cepat. Tugas yang sama ditetapkan oleh pematung di kelompok perunggu "Athena dan Marsyas", yang berdiri di Acropolis Athena.

POLYCLETOUS (sekitar 480 - akhir abad ke-5 SM) - Pematung Agros, yang lebih muda sezaman dengan Phidias, adalah “pencipta nilai-nilai plastik yang murni formal”. Polycletus menentukan proporsi sosok manusia berdasarkan tinggi badannya. Misalnya, tinggi kepala seperdelapan, kaki seperenam, wajah dan tangan sepersepuluh. Ide-ide ini secara praktis diwujudkan dalam patung “Doriphoros”, “Diadumen”, “Wounded Amazon”.

PHIDIA (awal abad ke-5 SM - sekitar 432 - 431 SM) - mendapatkan ketenaran sebagai guru terhebat. Dia adalah ahli patung relief dan lingkaran. Ini yang paling banyak karya terkenal- ini adalah relief Parthenon di Athena dan Kuil Zeus di Olympia, patung Athena Parthenos yang terbuat dari emas dan gading di atas alas kayu dan Athena Promachos yang terbuat dari perunggu. Namun karya Phidias yang paling terkenal adalah patung raksasa Zeus di Olympia. Karya-karyanya menarik orang-orang dengan kekuatan epik dan humanisme yang meneguhkan kehidupan. Di dalamnya, dengan ekspresi yang luar biasa, gagasan yang menjadi ciri zamannya tentang kehebatan manusia - warga negara, yang di dalamnya keindahan fisik tubuh dan kemurnian moral serta keberanian dipadukan secara terbatas, terdengar.

ERA HELLENISME (abad IV–I SM) dikaitkan dengan nama panglima besar Alexander Agung, yang semboyannya adalah: “Setiap orang barbar harus menjadi seperti Hellene.”

Kebudayaan Helenistik melanjutkan tradisi Yunani. Kota-kota baru dibangun sesuai dengan rencana yang dikembangkan pada abad ke-5. SM. Hippodamus dari Miletus dengan jalan lurus lebar berpotongan tegak lurus. Kota ini dibagi menjadi empat bagian oleh dua jalan raya.

Arsitektur dan patung pada periode ini dibedakan berdasarkan dimensinya yang megah. Ansambel arsitektur pulau Rhodes mencakup sekitar 100 patung berukuran kolosal. Yang paling terkenal adalah patung perunggu dewa matahari Helios, yang dibuat oleh murid Lysippos, Chares. Colossus of Rhodes juga dianggap sebagai salah satu keajaiban Dunia Kuno.

Altar Zeus, yang dibangun di akropolis Pergamus, ibu kota negara Helenistik kecil di Asia Kecil, juga tertarik pada kemegahan.

Patung periode Helenistik juga mencerminkan tren baru pada zaman tersebut: minat pada subjek yang tajam dan dramatis, keingintahuan terhadap detail sehari-hari, dan keragaman kehidupan sehari-hari. Jika para pematung zaman klasik menggambarkan manusia pada masa kejayaannya, maka pada zaman Helenistik tema-tema usia tua dan masa kanak-kanak, kesedihan bahkan kematian mulai bermunculan. Hal ini terlihat pada patung “Laocoon” karya Agesander, Polydorus Athenodorus, “Fist Fighter”, “The Dying Gaul”.

Karya agung Hellenisme termasuk salah satu monumen patung kuno yang paling menonjol, dibuat pada tahun 1 SM. Ini adalah patung marmer “Venus de Milo” dari dewi cinta Aphrodite, yang dibedakan oleh kemanusiaan, kehangatan, kesempurnaan dan kepada siapa banyak karya dipersembahkan. Penulisnya dianggap Agesander dari Antiokhia.

8. Lukisan

Lukisan Hellas kuno sama indah dan meneguhkan kehidupan seperti arsitektur dan patung, yang perkembangannya dapat dinilai dari gambar-gambar dekorasi vas yang diturunkan kepada kita dari abad ke-11 hingga ke-10. SM.

Jika pada awal karya gerabah dapat dirasakan kesinambungan tradisi keramik Mycenaean, maka sudah pada abad ke 9-8. SM. Dalam lukisan vas, gaya geometris berkembang, satu-satunya dekorasi yang merupakan ornamen pola geometris linier - tanda-tanda dalam bentuk kotak, segitiga, dan lingkaran konsentris pada bejana sederhana, ketat, monumental: amphoras, kawah. Orang yang dicintai muncul ornamen Yunani– berliku – pola berupa garis kontinu putus-putus tegak lurus. Pola geometrisnya tersusun dalam garis-garis horizontal dan ternyata memiliki makna magis yang tersembunyi. Kemudian, pada abad ke-7. SM, pola abstrak meliputi gambar-gambar hewan dan manusia yang konvensional, datar, dan bergaya, yang menjadi karakter dalam berbagai adegan dengan komposisi yang ketat dan bijaksana.

Pada akhir abad ke-7. - awal abad ke-6 SM. Vas Yunani kuno mulai dihias dengan pola yang berfokus pada seni Timur Kuno. Gaya ini disebut “orientalisasi” atau “karpet”, bila seluruh bidang kapal ditutupi dengan ornamen. Gambar adegan plot-naratif dan binatang fantastis muncul. Pusat lukisan karpet vas bergaya oriental adalah Rhodes dan Korintus.

Pada awal abad ke-6. SM. vas monumental yang berfungsi sebagai batu nisan diganti dengan keramik yang lebih kecil. Pada masa ini telah terbentuk jenis bejana tertentu yang bentuk dan ukurannya ditentukan oleh kesatuan keindahan dan kepraktisan.

Oleh karena itu, amphora berleher sempit dan memanjang dengan dua pegangan yang mudah dibawa dimaksudkan untuk menyimpan minyak zaitun atau anggur. Pelika juga berfungsi untuk menyimpan anggur dan minyak.

Hydria yang memiliki alas stabil dan tiga pegangan dimaksudkan untuk membawa dan menuangkan air.

Kadang-kadang campuran anggur dan air dituangkan dari kawah ke dalam kendi yang disebut oinochoe, atau olpa, dan kemudian dituangkan ke dalam gelas.

Mereka meminum anggur dari kylik, yang memiliki batang tipis dan mudah digenggam serta dua pegangan. Skyphos juga digunakan untuk minum. Pegangannya besar sehingga orang yang bersandar pada kotak dapat dengan mudah memegangnya.

Mereka mengambil anggur dari kawah dengan kiaf yang memiliki pegangan tinggi yang anggun.

Lekythos kecil juga memiliki satu pegangan, tempat menyimpan dupa dan perhiasan, dan kotak perlengkapan mandi wanita disebut pyxida.

Seni tembikar, yang menciptakan benda-benda artistik dari tanah liat, atau keramik, sangat dihargai di Yunani Kuno, dan pembuat tembikar serta pelukis vas dihormati dan dihormati. Hal ini dibuktikan dengan tanda tangan penulis pada vas tersebut. Dan nama salah satu kawasan Athena - Keramik - berubah menjadi nama produk yang terbuat dari tanah liat yang dipanggang.

Pada paruh kedua abad ke-6. SM. Pusat lukisan vas berpindah ke Athena, di mana bejana bergaya figur hitam sangat populer. Komposisi multi-angka Gaya ini mewakili pemandangan dari kehidupan para dewa, pahlawan, dan manusia biasa. Lukisan figur hitam bersifat dekoratif dan mirip siluet. Pertama, sang seniman menggores garis luar gambar tersebut, lalu mengisinya dengan pernis hitam. Gambar hitam yang tampak “negatif” tampak menonjol sempurna dengan latar belakang tanah liat berwarna kuning, oranye, dan merah muda. Di Athena ada banyak lokakarya dengan pengrajin berbakat. Salah satunya, Exekius, adalah penulis vas terkenal: sebuah amphora yang menggambarkan Achilus dan Ajax bermain dadu; kylix dari Vulci dengan gambar Dionysus di dalam perahu dan lain-lain. Vas "François" dianggap sebagai mahakarya keramik bergambar hitam, yang menggambarkan adegan mitologis dengan lima ikat pinggang: prosesi khidmat para dewa hingga pernikahan Raja Peleus dan bidadari laut Thetis, pertempuran, kematian Achilus, perburuan babi hutan.

Sekitar tahun 530 SM Para ahli Athena menciptakan gaya lukisan keramik figur merah yang lebih maju, yang segera menggantikan teknik figur hitam. Sosok-sosok berwarna tanah liat terang yang tidak dicat tampak menonjol secara efektif dengan latar belakang hitam bejana yang dipernis. Detailnya tidak lagi tergores, melainkan digambar dengan garis hitam tipis. Teknik ini memungkinkan untuk lebih leluasa menggambarkan sosok manusia dan hewan, untuk membangun belokan yang sulit dan sudut, menambah jumlah subjek dalam lukisan vas. Ahli terbaik dari teknik ini adalah Euphronius, Euthymides, Brig dan Duris.

9. Musik dan puisi lirik

Sayangnya, kita tidak tahu seperti apa bunyinya musik Yunani kuno. Namun berkat seni rupa yaitu patung dan gambar pada vas, kita bisa membayangkan seperti apa alat musik pada zaman Yunani Kuno.

LYRE mungkin merupakan instrumen yang paling disukai orang Yunani kuno. Saat ini citranya dianggap sebagai lambang musik. Menurut legenda, kecapi ditemukan oleh dewa Hermes. Alat musik petik ini dibuatnya dari cangkang dan tanduk kura-kura, tujuh urat, dan kulit sapi curian. Apollo memberi Hermes lima puluh ekor sapi dengan harga kecapi, yang dia curi dari Apollo dengan licik.

KIFARA - instrumen yang dipetik ini adalah versi kecapi yang lebih kompleks. Cithara biasanya dimainkan oleh para virtuoso di kompetisi dan festival musik. Awalnya cithara memiliki empat senar, kemudian jumlah senar mencapai tujuh, dan kemudian menjadi delapan belas.

HARP juga termasuk instrumen petik yang dikenal pada zaman dahulu.

AULOS, atau DOUBLE FIPE, adalah alat musik tiup kuno dengan buluh ganda. Avlos terdiri dari dua pipa terpisah dengan corong buluh. Para musisi memainkan dua pipa sekaligus.

SVIRINGA, atau seruling, adalah alat musik tiup seperti seruling berlaras tunggal atau berlaras ganda. Dalam literatur, seruling Pan berlaras banyak sering disebut pipa. Terdiri dari sekumpulan tabung, salah satu ujungnya ditutup dan panjangnya berbeda-beda, terbuat dari batang alang-alang, alang-alang atau bambu. Setiap tabung hanya mengeluarkan satu suara, yang tinggi nadanya bergantung pada panjang dan diameternya.

TYMPAN adalah instrumen perkusi.

Musik Yunani kuno erat kaitannya dengan sastra, khususnya puisi lirik.

Puisi liris, yang menggantikan epik agung, mengungkapkan dunia individu seseorang. Puisi, seperti musik, adalah alat pendidikan yang penting.

Di Yunani kuno, puisi dibacakan dengan nyanyian yang diiringi iringan musik kecapi atau seruling. Kata “lirik” berasal dari nama alat musik favorit orang Yunani – kecapi.

Sejak abad ke-7. SM. Dalam puisi lirik Yunani ada genre: lagu (melika), iambik, paduan suara, elegi. Dan meskipun puisi lirik Yunani hampir hilang seluruhnya, sejak dahulu kala nama Archilochus, Sappho, Alcaeus, Anacreon, Pindar telah sampai kepada kita, yang menyanyikan cinta dan persahabatan, keberanian dan patriotisme, kebijaksanaan dan kemuliaan.

Tempat lahirnya lirik melic adalah pulau Lesbos dengan kota utama Mytilene. Studio musik dan puisi muncul di sini, tempat orang-orang datang untuk belajar dari kota-kota lain di Yunani. Salah satu sanggar ini dipimpin oleh penyair wanita cantik dan berbakat, Sappho (abad VII–VI SM), yang dikelilingi oleh para siswa yang antusias dan pengagum bakatnya.

Alcaeus (abad VII–VI SM) – sezaman dengan Sappho, juga berasal dari Lesbos. Ia juga menulis dalam genre meliki, mengagungkan piala pesta dan cinta tanah air. Perjuangan politik kerap menyita pikiran penyair yang diusir dari Lesbos bersamaan dengan Sappho.

Penyair yang menulis dalam genre meliki, Anacreon (559 – 478 SM), mempunyai pengaruh yang sangat besar terhadap lirik dunia. Dia dianggap sebagai penyanyi cinta sensual, kesenangan tanpa beban, kegembiraan hidup dan, pada saat yang sama, mendesah kelemahan hidup.

Perwakilan dari lirik paduan suara adalah penyair Alcman (pertengahan abad ke-7 SM). Sparta menjadi rumah keduanya. Alkman adalah kepala sekolah menyanyi untuk anak perempuan, dan karyanya didasarkan pada puisi untuk nyanyian paduan suara - yang disebut parfeneys, atau parthenii.

Genre lirik dan ode paduan suara yang khusyuk diwakili oleh Pindar (521 – 441 SM). Miliknya karya liris bervariasi, namun hanya 45 himne pujian untuk menghormati para pemenang kompetisi berkuda yang telah sampai kepada kita secara keseluruhan.

E abad ke-7 SM. iambik menjadi genre lirik yang umum. Meteran syair yang energik ini, yang memungkinkan untuk mengekspresikan pemikiran yang tenang dan terkadang mengejek, selanjutnya akan menjadi meteran favorit puisi Rusia. Archilochus (abad ke-7 SM), lahir di pulau Paros, dianggap sebagai bapak puisi iambik. Puisi-puisinya asing dengan kelembutan dan pesona, tetapi di dalamnya orang dapat merasakan ketulusan, keteguhan jiwa, dan pengakuan yang tenang akan kekuatan keadaan. Archilochus juga menulis elegi.

Elegi dibawakan dengan seruling sejak abad ke-6. SM. Namun genre ini menjadi sangat disukai selama era Helenistik. Irama yang tenang dan bahasa elegi yang sederhana memungkinkan Anda mengekspresikan pemikiran, penalaran, dan moral yang serius. Legislator terkenal Athena Solon (awal abad ke-6 SM) dan penyair skeptis Theognis, yang tidak puas dengan dunia, menulis dalam genre ini (abad ke-6 SM).

Dari segi kesederhanaan dan keringkasan bahasanya, ia mirip dengan elegi dan epigram - puisi pendek yang berkaitan dengan seseorang, keadaan atau benda. Di antara epigram ada yang pemakaman, filosofis, dan erotis. Epigram ditulis oleh penyair pedesaan Theocritus (lahir pada abad ke-3 SM), filsuf idealis Plato (427 - 347 SM), penyair dan ilmuwan Callimachus (310 - 240 SM).

Kesimpulan

Saya memilih topik ini karena saya sangat ingin mengetahui budaya seperti apa yang ada di negara bagian ini. Saya membaca mitos dan legenda Yunani kuno, dan saya sangat menyukainya, terutama deskripsi kuil, rumah, dan bangunan lainnya. Saya juga membaca tentang tokoh-tokoh terkenal di negara bagian ini. Dan saya benar-benar ingin tahu seperti apa orang-orang dulu, bagaimana mereka berpakaian, seperti apa rupa mereka, bagaimana mereka hidup dan seperti apa rupa dewa-dewa mereka.

Orang-orang Yunani kuno adalah orang-orang yang ceria dan penuh semangat. Mereka bekerja sangat keras untuk kepentingan negara mereka. Mereka adalah patriot negaranya, hal ini dibuktikan dengan banyaknya lagu dan lagu patriotik yang ditulis. Selain itu, orang Yunani adalah orang yang sangat bijaksana, karena mereka tertarik pada segala hal, mereka terus memikirkan apa itu langit, dari mana asalnya, mengapa waktu tidak mungkin dihentikan, dan sebagainya. Mereka ingin tahu segalanya. Mereka bahkan menciptakan budaya mereka sendiri. Tidak ada analogi dari budaya ini di mana pun di dunia. Ada banyak orang berbakat di Yunani Kuno. Ada yang bisa menulis puisi, ode, himne, epigram, ada yang bisa membuat patung, ada yang bisa menggambar candi, ada yang bisa memainkan alat musik. Di Yunani banyak sekali orang-orang yang tercatat dalam sejarah, misalnya: Phidias, Homer, Aesop, Sappho, dll. Mereka membangun rumah dan kuil dengan sangat baik. Mereka membuat patung dan keramik yang sangat indah. Orang Yunani kuno adalah pejuang yang sangat pemberani. Mereka membela negaranya, berdiri sampai mati, hal ini ditegaskan oleh puisi “Iliad” yang ditulis oleh Homer.

Yunani adalah negara yang tidak memiliki analogi, tidak pernah ada dan tidak akan pernah ada.


Bibliografi

1. SAYA. Vachyants. Seni Dunia. M.: Iris-press, 2004.

2.LD. Lyubimov. Seni Dunia Kuno. M.: Pendidikan, 1980.

3. N.A. Dmitrieva. Cerita pendek seni M.: Pendidikan, 1986.

4.N.V. Miretskaya, E.V. Miretskaya. Pelajaran dari budaya kuno. Obninsk: Judul, 1996.

5. hal. Gnedich. Sejarah Dunia seni M.: Sovremennik, 1996.


Perkenalan

1. Sejarah Kebudayaan Yunani Kuno

1.1 Periodisasi dan deskripsi singkat tentang tahapan kebudayaan Yunani kuno

1.2 Mitologi sebagai sumber dan landasan kebudayaan kuno

1.3 Polis kuno dan perannya dalam budaya Yunani Kuno

1.4 Seni Yunani Kuno

2. Teori kebudayaan Yunani kuno

2.1 Kesadaran Kebudayaan oleh Para Pemikir Yunani Kuno (Plato, Aristoteles)

2.2 Doktrin Paideia

Kesimpulan

Daftar literatur bekas

Aplikasi


Perkenalan


Sejarah Yunani Kuno merupakan salah satu komponen sejarah dunia kuno yang mempelajari negara masyarakat kelas dan negara-negara yang muncul dan berkembang di negara-negara Timur Kuno dan Mediterania. Sejarah Yunani Kuno mempelajari kemunculan, perkembangan dan kejatuhan struktur sosial dan pemerintahan yang terbentuk di wilayah Semenanjung Balkan dan di wilayah Aegea, di Italia Selatan, di pulau itu. Sisilia dan wilayah Laut Hitam. Ini dimulai pada pergantian milenium ke 3-2 SM. e. - sejak kemunculan yang pertama entitas negara di pulau Kreta, dan berakhir pada abad ke-2-1. SM SM, ketika negara-negara Yunani dan Helenistik di Mediterania Timur direbut oleh Roma dan dimasukkan ke dalam kekuasaan Mediterania Romawi.

Selama periode sejarah dua ribu tahun, orang Yunani kuno menciptakan sistem ekonomi rasional berdasarkan penggunaan tenaga kerja dan sumber daya alam secara ekonomis, struktur sosial sipil, organisasi polis dengan struktur republik, dan budaya tinggi yang memiliki a dampak yang sangat besar terhadap perkembangan kebudayaan Romawi dan dunia. Prestasi peradaban Yunani kuno ini memperkaya proses sejarah dunia dan menjadi landasan bagi perkembangan selanjutnya masyarakat Mediterania pada era pemerintahan Romawi.

Segala sesuatu yang sampai kepada kita dari Yunani Kuno, dan ini adalah materi yang luas yang mencakup sumber-sumber tertulis, penggalian arkeologi, dan karya-karya para pemikir Yunani, menjadi standar dalam perkembangan ilmu pengetahuan dunia. Sejarah Yunani Kuno selalu menarik perhatian para ilmuwan dan pemikir terkemuka


1. Sejarah Kebudayaan Yunani Kuno


1 Periodisasi dan uraian singkat tahapan kebudayaan Yunani kuno


Seni kuno adalah seni zaman kuno. Ini mengacu pada seni Yunani Kuno dan negara-negara (masyarakat) di dunia kuno, yang budayanya berkembang di bawah pengaruh Yunani kuno. tradisi budaya. Ini adalah seni negara-negara Helenistik, Roma dan Etruria.

Jaman dahulu adalah semacam periode sejarah yang ideal. Kemudian ilmu pengetahuan dan seni, negara dan kehidupan publik.

Seni Yunani Kuno menandai salah satu puncak tertinggi dalam perkembangan budaya umat manusia. Dalam kreativitas mereka, orang Yunani menggunakan pengalaman budaya seni yang lebih kuno, dan terutama seni Aegea. Sejarah seni Yunani kuno dimulai setelah jatuhnya Mycenae dan migrasi Dorian dan mencakup abad 11-1. SM e. Dalam proses sejarah dan artistik ini, biasanya dibedakan 4 tahap, yang sesuai dengan periode utama perkembangan sosial Yunani Kuno:

abad ke-8 SM e. - Periode Homer;

abad ke-6 SM e. - kuno;

di - 3 kuartal pertama abad ke-4 SM. e. - klasik;

seperempat abad ke-4 - abad ke-1 SM e. - Helenisme.

Area penyebaran seni Yunani kuno jauh melampaui batasnya Yunani modern, meliputi Thrace di Balkan, sebagian besar Asia Kecil, banyak pulau dan pesisir Lunit di Mediterania dan Laut Hitam, tempat koloni Yunani berada. Setelah kampanye Alexander Agung, budaya seni Yunani menyebar ke seluruh Timur Tengah.


1.2 Mitologi sebagai sumber dan landasan kebudayaan kuno


Pentingnya mitologi Yunani kuno bagi perkembangan budaya tidak dapat ditaksir terlalu tinggi. Yunani kuno disebut sebagai tempat lahirnya semua budaya Eropa. Dan oleh karena itu, studi tentang mitologi Yunani kuno memperoleh arti khusus - ini adalah studi tentang asal-usul, terutama asal-usul budaya Eropa, tetapi juga jelas bahwa hal itu memiliki pengaruh yang sangat besar terhadap seluruh budaya dunia. Mitos Yunani kuno tidak hanya disebarluaskan, tetapi juga harus dipahami dan dipelajari secara mendalam. Kita tidak bisa melebih-lebihkan mereka nilai estetika: Tidak ada satu pun jenis seni tersisa yang tidak memiliki tema berdasarkan mitologi kuno - tema tersebut ditemukan dalam patung, lukisan, musik, puisi, prosa, dll.

Untuk pemahaman yang paling lengkap tentang pentingnya mitologi Yunani kuno dalam kebudayaan dunia, perlu ditelusuri secara umum pentingnya mitos dalam kebudayaan.

Mitos bukanlah dongeng, melainkan cara menjelaskan dunia. Mitologi adalah bentuk utama pandangan dunia masyarakat pada tahap perkembangan paling kuno. Mitologi didasarkan pada personifikasi kekuatan alam (alam mendominasi, lebih kuat dari manusia). Mitologi sebagai cara berpikir dan berperilaku yang dominan lenyap ketika manusia menciptakan sarana dominasi yang nyata atas kekuatan alam. Kehancuran mitologi menunjukkan perubahan mendasar dalam posisi manusia di dunia.

Namun dari mitologilah pengetahuan ilmiah, agama, dan seluruh budaya secara keseluruhan tumbuh. Mitologi Yunani kuno menjadi dasar bagi seluruh kebudayaan kuno, yang kemudian, seperti telah kami katakan, seluruh kebudayaan Eropa tumbuh.

Yunani Kuno adalah nama yang diberikan pada mitologi peradaban yang berkembang dari abad ke-6. SM e. di wilayah Yunani modern. Dasar dari mitologi Yunani kuno adalah politeisme, yaitu politeisme. Selain itu, para dewa Yunani kuno diberkahi dengan ciri-ciri antropomorfik (yaitu manusia). Ide-ide konkret umumnya lebih unggul daripada ide-ide abstrak, seperti halnya dalam istilah kuantitatif, dewa dan dewi humanoid, pahlawan dan pahlawan wanita menang atas dewa-dewa yang memiliki makna abstrak (yang, pada gilirannya, menerima ciri-ciri antropomorfik).


3 Polis kuno dan perannya dalam budaya Yunani Kuno


Arti kebudayaan kuno. Peradaban kuno yang muncul pada awal milenium 1 SM. e. pertama di wilayah Balkan Yunani, pulau-pulau di Laut Aegea dan pantai Asia Kecil ,dihuni oleh orang Yunani, memainkan peran luar biasa dalam sejarah kebudayaan Eropa. Itu ada sampai pertengahan milenium ke-14 M, yaitu lebih dari 15 abad, dan selama puncak perkembangannya mencakup wilayah yang luas di sekitar cekungan Mediterania - dari Kepulauan Inggris hingga Transcaucasia dan Mesopotamia dan dari Rhine dan Danube hingga Sahara.

Kebudayaan kuno tersebar luas pada zaman Yunani Kuno dan Roma kuno, membentuk dasar kehidupan spiritual masyarakat Eropa modern, dan kami masih menikmati sarinya dan mengagumi mahakarya yang diciptakan selama periode ini yang tidak dapat kami ulangi atau lampaui dalam situasi sejarah baru. Ini melampaui semua budaya yang ada sebelumnya dalam hal mencapai kelengkapan dan kelengkapan pembangunan yang luar biasa. Dalam setiap bentuk seni, kreativitas sastra, dan sains, diciptakan model-model standar yang diikuti dan ditiru di semua era berikutnya.

Di Yunani kuno, untuk pertama kalinya dalam sejarah umat manusia, sebuah republik demokratis muncul - bentuk tertinggi struktur negara. Bersamaan dengan itu, muncullah institusi kewarganegaraan dengan lengkapnya hak dan tanggung jawab yang meluas kepada warga negara kuno yang hidup dalam suatu komunitas – negara (polis).

Lain ciri khas peradaban kuno adalah orientasi budaya bukan terhadap orang-orang yang berkuasa, kaum bangsawan yang dekat dengan mereka ,seperti yang diamati dalam budaya sebelumnya ,tetapi pada warga negara bebas biasa. Akibatnya, budaya memuliakan dan mengagungkan warga negara kuno, yang memiliki hak dan status yang setara di antara yang sederajat, dan mengangkat kualitas sipil tersebut ke dalam perisai. ,seperti kepahlawanan, pengorbanan diri, kecantikan rohani dan jasmani.

Budaya kuno dipenuhi dengan suara humanistik ,dan pada jaman dahulu sistem pertama terbentuk nilai-nilai kemanusiaan universal,berhubungan langsung dengan warga negara dan kolektif sipil .yang dia masuki.

Gagasan tentang kebahagiaan menempati tempat sentral dalam pedoman nilai setiap orang. Di sinilah perbedaan antara sistem nilai humanistik kuno dan sistem nilai Timur kuno terlihat paling jelas. Warga negara yang bebas menemukan kebahagiaan hanya dalam melayani komunitas asalnya, menerima rasa hormat, kehormatan dan kemuliaan sebagai balasannya, yang tidak dapat diberikan oleh kekayaan sebesar apa pun.

Sistem nilai ini muncul sebagai hasil interaksi sejumlah faktor. Berikut pengaruh peradaban Kreta-Mycenaean yang berusia ribuan tahun sebelumnya, dan peralihan pada awal milenium 1 - SM. e. hingga penggunaan besi, yang meningkatkan kemampuan individu manusia. Itu juga unik struktur pemerintahan- kebijakan (komunitas sipil), yang jumlahnya beberapa ratus di dunia Yunani. Bentuk kepemilikan ganda kuno juga memainkan peran besar, yang secara organik menggabungkan kepemilikan pribadi, yang memberikan inisiatif kepada seseorang, dan kepemilikan negara, yang memberinya stabilitas dan perlindungan sosial. Berkat ini, fondasi keharmonisan antara individu dan masyarakat telah diletakkan

Dominasi politik atas ekonomi juga memainkan peran khusus. Hampir seluruh pendapatan yang diterima dihabiskan oleh kolektif sipil untuk rekreasi dan pengembangan budaya, dan dialihkan ke bidang non-produktif.

Berkat pengaruh semua faktor tersebut, situasi unik muncul di Yunani kuno pada era klasik (abad V-IV SM). Untuk satu-satunya kali dalam seluruh sejarah perkembangan masyarakat manusia, keselarasan sementara manusia muncul dengan tiga bidang utama keberadaannya: dengan alam sekitar, dengan kolektif sipil, dan dengan lingkungan budaya.


4 Seni Yunani Kuno


Sastra Yunani awal, seperti masyarakat lainnya, kembali ke tradisi kuno kreativitas cerita rakyat, yang meliputi dongeng, fabel, mitos dan lagu. Dengan berubahnya kondisi sosial, dimulailah perkembangan pesat puisi epik rakyat yang mengagungkan perbuatan nenek moyang dan pahlawan masing-masing suku. Pada pertengahan milenium ke-2, tradisi epik Yunani menjadi lebih kompleks, dan penyair-pendongeng profesional, aeds, muncul di masyarakat. Dalam karya mereka sudah pada abad 17-12. cerita tentang peristiwa sejarah terpenting yang terjadi pada masa mereka menempati tempat yang menonjol. Arah ini membuktikan minat orang-orang Hellenes terhadap sejarah mereka, yang kemudian berhasil melestarikan kekayaan tradisi legendaris mereka dalam bentuk lisan selama hampir seribu tahun sebelum dituliskan pada abad ke-9-8.

Pertunjukan teater di Yunani Kuno, menurut adat, berlangsung pada hari raya Dionysius Agung. Paduan suara ini terletak di platform bundar - "orkestra" ("platform menari"). Para aktor bermain di sana. Untuk menonjol dari paduan suara, aktor tersebut mengenakan sepatu di tempat tinggi - buskins. Pada awalnya, semua peran dalam drama tersebut dimainkan oleh satu aktor. Aeschylus memperkenalkan karakter kedua, membuat aksinya dinamis; memperkenalkan pemandangan, topeng, buskin, mesin terbang dan gemuruh. Sophocles memperkenalkan karakter ketiga. Namun ketiga aktor tersebut juga harus memainkan banyak peran, bertransformasi menjadi orang yang berbeda. Di belakang orkestra terdapat bangunan kayu kecil - sebuah "skena" ("tenda"), tempat para aktor bersiap untuk tampil dalam peran baru. Transformasinya sederhana: para aktor mengganti topeng yang mereka kenakan. Topeng itu terbuat dari tanah liat. Setiap karakter dan suasana hati tertentu memiliki topeng “sendiri”. Jadi, kekuatan dan kesehatan diwakili oleh warna gelap pada wajah topeng, penyakit - kuning, kelicikan - merah, dan kemarahan - merah tua. Dahi yang mulus menunjukkan suasana hati yang ceria, sedangkan dahi yang curam menunjukkan suasana hati yang suram. Ekspresifitas topeng diperlukan untuk kejelasan; selain itu, topeng juga berfungsi sebagai corong yang memperkuat suara aktor. Pertunjukan teater dimulai pada pagi hari dan berakhir saat matahari terbenam. Di hari yang sama mereka menggelar tragedi, drama, dan komedi. Pertunjukan teater sangat disukai oleh orang-orang Hellenes. Persoalan sosial, etika, politik, persoalan pendidikan, penggambaran karakter kepahlawanan yang mendalam, tema kesadaran kewarganegaraan menjadi landasan yang meneguhkan kehidupan. teater Yunani kuno.

Tingkat kreativitas puitis orang-orang Yunani awal dibuktikan dengan puisi epik "Iliad" dan "Odyssey" - monumen sastra dunia yang luar biasa. Kedua puisi tersebut termasuk dalam lingkaran narasi sejarah tentang kampanye pasukan Akhaia setelah tahun 1240. SM. ke kerajaan Troya.

Selain fiksi, tradisi lisan orang Yunani pada masa yang diteliti juga memuat sejumlah besar legenda sejarah, silsilah, dan mitologi. Mereka dikenal luas dalam transmisi lisan hingga abad ke 7-6, ketika mereka dimasukkan dalam literatur tertulis yang menyebar pada saat itu.

budaya Yunani kuno Paideia


2. Teori kebudayaan Yunani kuno


1 Kesadaran Kebudayaan oleh Para Pemikir Yunani Kuno (Plato, Aristoteles)


Bagi pendidikan, ajaran yang mencakup aspek ontologis, epistemologis, aksiologis, dan praksiologis menjadi relevan.

Aspek-aspek inilah yang mengaktualisasikan ruang budaya dan pendidikan dalam kontekspaideia Yunani kuno dan mendekatkan gagasan pendidikan kaum sofis dengan gagasan pendidikan Plato dan Aristoteles; pengorganisasian mandiri ruang pendidikan, di mana pandangan pedagogi kaum sofis dan pandangan ontologis Plato menemukan titik temu.

Dalam ajaran tersebut terdapat dua orientasi nilai pendidikan yang bersaing memperebutkan pengaruh, yang satu bertumpu pada paradigma rasionalitas instrumental-teknis, dimana seseorang merupakan sarana untuk mencapai tujuan rasional, yang kedua bertumpu pada paradigma humanisme, yang di dalamnya individu dan kepentingannya dianggap sebagai nilai tertinggi.

Kedua orientasi ini berasal dari Yunani Kuno, yang mengembangkan dan menafsirkan baik gagasan pendidikan kaum Sofis, yang ditujukan pada perlunya mendidik orang yang “mampu” dan “kuat”, maupun gagasan pendidikan Socrates, Plato dan Aristoteles, yang menjadi dasarnya. adalah cita-cita kalokagathia, pengetahuan diri dan peningkatan diri individu.

Cita-cita budaya dan pendidikan diungkapkan baik dalam aliran sofistik maupun dalam gagasan Socrates, Plato, Aristoteles yang agung dan ditandai oleh satu tujuan utama - keinginan untuk membangun masyarakat baru berdasarkan perkembangan spiritual warga negara. Tetapi jika, misalnya, Plato melihat pencapaian tujuan ini dalam pemahaman filosofis tentang kebenaran, maka kaum Sofis - dalam pendidikan retoris. Kaum Sofis, di satu sisi, Socrates dan Plato, di sisi lain, mengidentifikasi dua kutub payeia Yunani kuno - ekstrovert dan introvert, sementara Aristoteles menunjukkan jalan tengah, yang tidak bertentangan dengan pembentukan dua cita-cita utama di Yunani Kuno. pendidikan, yang bagi Platon terkandung dalam cita-cita kebijaksanaan, bagi kaum sofis - sebagai hasil dari keberhasilan praktis.

Paideia Yunani kuno, yang berkembang dalam dua arah dan meletakkan dasar bagi pendidikan klasik, bukan hanya suatu momen tertentu dari perkembangan budaya secara umum, tetapi, pertama-tama, suatu bentuk yang terbentuk dalam kedewasaannya, sesuai dengan yang kuno. tradisi pedagogis berkembang, menjelma menjadi cita-cita pemikiran pendidikan Eropa Barat dan Timur.


2.2 Doktrin Paideia


Dunia modern dianggap berpusat pada budaya Hellenic; Banyak fakta yang menjadikan zaman kuno Yunani benar-benar unik dan sekaligus akrab serta mendasar bagi orang Eropa, menegaskan bahwa di Yunani Kunolah pendidikan dan kebudayaan dalam arti kata yang tertinggi muncul. "Paideia" mencakup kedua konsep tersebut.

Namun, orang Yunani tidak bisa mengekspresikan diri Dengan cara yang sama. Istilah "pendidikan" dan "budaya" berasal dari bahasa Latin, dan kata Yunani "paideia" mulai digunakan di Yunani sejak zaman Pericles, setelah kata itu ada dalam bahasa tersebut selama berabad-abad dan siap memberikan arti yang paling terlihat. buah-buahan ketika memasuki kehidupan seluruh penduduk.

Inovasi yang diusulkan adalah, berkat intuisi, pembentukan dan perkembangan individu tidak terjadi secara kebetulan dan bukan atas kehendak para dewa: semuanya secara bersamaan berhubungan dengan “sifat” individu, yang tugasnya adalah mencapai suatu tujuan. pemahaman tentang sifatnya. Saat ini istilah-istilah ini mungkin tampak terlalu dangkal, namun pemahaman tentang alam seperti itu benar-benar dapat disamakan dengan revolusi Copernicus di dunia di mana semua peristiwa penting dipandang memiliki makna supernatural. Konsep-konsep itulah yang membuka jalan bagi munculnya dua tanda paling menonjol dari dunia Barat: sifat sekuler dari pandangan dunianya dan perhatian terhadap individu.

Orang-orang Yunani secara alami menganugerahkannya dengan kemampuan untuk memenuhi kebutuhan akan hukum ketertiban universal yang pada tingkat lebih rendah dapat diwujudkan oleh dewa-dewa tradisional. Pindar - yang suaranya dalam puisi dapat dianggap sebagai sintesis budaya Yunani pada saat berkembangnya yang terbesar - berpendapat, misalnya, bahwa sejumlah besar pengetahuan yang diberikan kepada penyair pada umumnya diberikan oleh alam, sementara seseorang yang memperoleh pengetahuannya melalui upaya yang luar biasa dapat dibandingkan dengan seekor burung gagak yang dihadirkan di hadapan elang Zeus (II, “Olympian”, 86-88). Dia berseru: "Jadilah alam yang menciptakanmu!" (Pythian, 72). Dia berpendapat bahwa orang tertinggi adalah orang yang secara alami diberkahi dengan kemampuan cemerlang, yang menerimanya tanpa usaha apa pun dari pihaknya (III, “Nemean” 40-41). Ketika kita mendengar kata-kata ini, kita memahami bahwa kata-kata ini mengandung puisi heroik dan kode moral aristokrat, dan versi kuno dari konsep alami dunia.

“Individuasi” adalah “kebutuhan alami”, dan menghalanginya dengan menurunkan tingkat standar kolektif berarti merugikan aktivitas vital individu. Karena individualitas adalah anugerah psikologis dan fisiologis utama, maka individualitas diekspresikan melalui cara psikologis.

Di alam semesta Yunani, dengan dewa-dewanya yang, tidak seperti Tuhan dalam Alkitab, tidak memiliki seni menciptakan manusia menurut gambar mereka sendiri, alam metafisik siap mengambil peran kosong sebagai pencipta dan pencipta yang mahakuasa. Namun, hal ini untuk pertama kalinya menempatkan individu pada ruang yang memungkinkannya berinteraksi dengan takdir, dan tidak hanya secara pasif tunduk padanya.

Sudah di abad ke-6. SM, ketika kepercayaan terhadap dewa-dewa tradisional masih cukup kuat, filsuf Xenophanes mampu mengatakan: “Para dewa tidak mengungkapkan kepada manusia tatanan asli segala sesuatu; tetapi manusia, melalui pencarian yang panjang, menemukannya.” Sama seperti keyakinan Pindar yang tampaknya mengantisipasi cita-cita Jung dalam mengembangkan potensi batin individu, demikian pula ketertarikan yang semakin besar terhadap gagasan tentang alam (studi yang memberi harapan bagi pembentukan hukum-hukum keteraturan yang berada di luar alam). memudarnya agama) dalam beberapa hal sangat menyenangkan, yang dengannya para psikolog mendalam menyambut gagasan alam bawah sadar. Keberadaan alam bawah sadar, seperti halnya keberadaan alam, tidak dapat dibuktikan dengan pengamatan langsung, oleh karena itu meskipun fenomena tersebut tidak dapat disebut fiksi, namun keberadaannya tidak dapat dianggap sebagai fakta yang terbukti. Namun ketika diusulkan sebagai hipotesis, "sifat" zaman kuno klasik (esensi impersonal dan tak kasat mata yang mendasari semua makhluk hidup) dan ketidaksadaran psikologi modern(esensi impersonal dan tak terlihat yang mendasari semua kehidupan mental) menjadi objek iman, karena hal itu mengarah pada penjelasan yang lebih memadai dan dapat dipahami tentang sejumlah besar fenomena yang termasuk dalam kehidupan yang kita rasakan.

Dengan semua tindakan pencegahan yang diambil - dan sangat jelas bahwa kehati-hatian diperlukan ketika mempertimbangkan karakteristik umum yang melekat dalam sistem budaya yang begitu jauh satu sama lain - tampaknya gagasan tentang ketidaksadaran menimbulkan kecurigaan bahwa ketidaksadaran adalah yang modern. analogi dari cara mewujudkan dan memahami hipotesis baru ini , yang memungkinkan munculnya gagasan tentang alam di kalangan orang Yunani. Dapat diasumsikan bahwa setiap gagasan yang terdaftar, dengan cara tertentu yang sesuai dengan zaman dan masyarakatnya, merumuskan gagasan pola dasar yang umum. Dalam hal ini, dapat diasumsikan bahwa cita-cita yang terungkap dalam pernyataan Pindar, serta pengaktifan (realisasi) cita-cita tersebut dalam praktik payeia, merupakan produk sistem nilai kuno, sangat mirip dengan aspirasi yang tujuannya saat ini adalah individuasi, bukan penyembuhan. Dalam kedua kasus tersebut, sikap tersebut ditentukan oleh kepercayaan terhadap kekuatan alam (“Individuasi mewakili kebutuhan alami…”), namun disertai pemahaman bahwa alam yang tidak diolah secara tepat—alam tanpa budaya, dalam arti aslinya. —tetap menjadi hutan liar. Bayangkan individuasi sebagai budaya - mengingat arti asli kata "budaya", yang menemukan ekspresinya dalam payeia, dan kemudian hilang di dunia modern (melihat budaya dalam arti eksternal atau dalam arti memperoleh sesuatu di luar diri kita. , dan bukan dalam bentuk penemuan tentang apa “diri” seseorang di dalam dirinya), seperti yang telah dikatakan di awal, melihatnya terlibat dalam pemupukan silang antara situasi budaya dan kehidupan psikis individu.

Di dunia Yunani kuno, individu menentukan tempatnya dalam siklus individuasi dan akulturasi - siklus di mana individu memberikan pengaruh pribadi pada budaya yang menentukan parameter umum hidupnya - terutama melalui "ketenaran". Semua dokumen utama yang berkaitan dengan zaman tersebut terletak antara abad Homer dan abad ke-5. SM e., beri tahu kami bahwa pencapaian tertinggi orang Hellenes adalah kemuliaan dan ketenaran. Aspirasi seperti itu tidak mengandung makna modern yang melekat pada konsep-konsep tersebut. Bagi orang-orang Yunani, ketenaran bukanlah sesuatu yang bersifat sementara, bukan pula kemuliaan yang biasa kita dapatkan dari media modern - justru kebalikannya. Mendapatkan ketenaran berarti mendapatkan tempat dalam ingatan generasi mendatang. Dan kenangan di kalangan generasi mendatang dalam masyarakat yang tidak terbiasa dengan sejarah adalah satu-satunya jaminan kelangsungan keberadaannya dalam waktu: hal ini memungkinkan untuk melestarikan simbol-simbol dan nilai-nilai, berkat masa lalu yang dapat memberikan stabilitas pada institusi-institusi masa kini dan masa depan, serta memberi karakter pada individu yang tinggal di dalamnya.

Selain itu, di dunia di mana agama tidak ada hubungannya dengan sistem etika yang nyata (etika yang terkait dengan agama Yunani kuno paling banter berisi sejumlah larangan, namun tidak mencakup uraian tentang sifat baik, positif). tindakan), contoh orang-orang yang pantas mendapatkan ketenaran memancarkan sinar cahaya tunggal namun kuat yang menembus kegelapan perjuangan melawan takdir yang hampir tak terelakkan. Untuk mengikuti contoh seperti itu, seseorang harus memberinya makna baru melalui apa yang kita sebut proses individuasi. Seseorang dapat memilih seorang pahlawan sebagai contoh untuk diikuti; namun, dia sangat menyadari bahwa dia dan sang pahlawan memiliki takdir yang berbeda (“Moiras”), orang tua yang berbeda, dan bakat alami yang berbeda. Seseorang dapat menggunakan contoh sebagai sumber inspirasi, namun cahaya yang terpancar darinya harus digunakan untuk menjelajahi jalan barunya sendiri. Jadi, sebelum munculnya zaman ketika filsafat dan tauhid mulai menawarkan kriteria etika yang jelas dan luhur (tetapi sekaligus abstrak, umum dan tetap), yaitu di Yunani kuno, dan sebagian di Yunani klasik (kira-kira dari abad ke-8 SM sampai Abad ke-5 SM), aktivitasnya hanya dirangsang oleh narasi yang menceritakan tentang tindakan orang lain dan emosi individu yang ditimbulkan oleh narasi tersebut pada pendengarnya. Di sini kita berhadapan dengan etika kepahlawanan yang tidak mengikuti aturan abstrak; dia mengikuti gambaran yang indah dan dibimbing oleh keinginan akan ketenaran.

Masyarakat Yunani Kuno hanya mempunyai sedikit kebebasan bertindak; kita melihat bahwa mereka hidup dalam cengkeraman takhayul, dicengkeram ketakutan akan ilmu sihir, dengan keyakinan akan takdir yang tak dapat ditolak. Kita menemukan fatalisme ini dalam diri Homer, dalam tragedi-tragedi, dan bahkan dalam diri Herodotus, yang tetap kita anggap sebagai pendiri konsep sejarah. Kami mengambil pandangan yang anehnya mengabaikan kemungkinan bahwa kurangnya aturan abstrak yang jelas untuk mengidentifikasi tindakan yang baik dan positif, dan lembaga yang diberi wewenang untuk menyebarkan aturan tersebut (terutama dalam hal keagamaan), memaksa masyarakat Yunani kuno untuk hidup dalam keadaan yang mengerikan. kebebasan total, secara teoritis jauh lebih unggul dalam pengertian ini dibandingkan kebebasan kita. Sikap mereka terhadap kesepian yang membanggakan dan kerendahan hati yang tragis dalam hal ini menjadi titik di mana mereka mencari perlindungan dari kebebasan yang menghancurkan tersebut. Kita tidak boleh terkecoh dengan keberadaan lembaga-lembaga keagamaan yang berwibawa dan diakui secara umum Oracle Delphic. Oracle di Delphi memberikan jawaban spesifik - dalam bentuk terenkripsi - untuk pertanyaan individu, namun tidak menetapkan pedoman atau aturan umum perilaku (selain pepatah terkenal seperti "Kenali dirimu sendiri" atau "Sedikit dari setiap hal yang baik", yang mungkin telah memenuhi kebutuhan sejumlah kecil orang yang cenderung introspeksi dan disiplin diri, namun tidak diragukan lagi, pernyataan-pernyataan ini terlalu abstrak untuk jangkauan luas populasi).

Perasaan kesepian yang dialami orang-orang Yunani sehubungan dengan masalah moral semakin memperkuat takhayul dan memperkuat keyakinan bahwa para dewa tidak dapat dipercaya, jahat, dan iri hati. Namun kesenjangan etika ini, serta ketakutan dan kecelakaan yang melekat pada kebebasan yang semakin tinggi, dapat menyebabkan munculnya “paideia”. "Paideia" adalah masalah mengembangkan disiplin dan budaya seseorang - dan, di atas segalanya, budaya internal - dalam jiwa paling sempurna yang ada di dunia kuno, tetapi pada saat yang sama merupakan jiwa yang tidak tahu bagaimana menentukan perbuatan baik atau positif yang harus ditetapkan oleh seseorang.

Pada zaman kuno akhir, kaum sofis sering mentransformasikanpaideia menjadi suatu bentuk pengajaran yang terlalu rumit, namun pada periode awal, hal ini memainkan peranan penting dan sangat mirip dengan bentuk pertumbuhan yang diamati dalam analisis modern. Dengan tidak adanya aturan universal dan dapat diandalkan, pendewasaan internal difasilitasi oleh identifikasi mendalam dengan model-model teladan, baik nyata maupun imajiner: pendewasaan terjadi dalam proses pencarian individu akan mitosnya sendiri, yang sangat dekat dengan aliran Jung saat ini. Model-model ini adalah objek proyeksi psikis, atau transferensi, yang memperpanjang atau menyempurnakan fungsi ayah, atau lebih tepatnya menggantikan fungsi ayah, karena ayah Hellenic memainkan peran yang tidak signifikan dalam pendidikan putra-putranya. Tidak ada keraguan bahwa "paideia" paling lengkap ketika ada perjumpaan dengan sosok ideal (seperti yang dicontohkan oleh mitos pahlawan), serta dengan model nyata saat ini (seperti seorang guru), yang membantu generasi muda. manusia untuk mengembangkan gambaran internal yang jika tidak, gambaran tersebut mungkin tampak terlalu mustahil untuk dicapai.


Kesimpulan


Kebudayaan Kreta-Mycenaean, atau Aegea (ditemukan oleh A. Evans dan T. Schliemann), yang ada sejak pertengahan milenium ke-3 SM, dianggap sebagai dasar kebudayaan Yunani kuno. dan meninggal akibat bencana alam, dan yang terpenting, invasi suku barbar Yunani-Dorian pada abad ke-12-10. SM. Setelah ini, pusat-pusat besar kebudayaan Kreta-Mycenaean (Knossos, Pylos, Troy, dll.), istana raja-rajanya, dan keluarga patriarki menghilang. Invasi Dorian dikaitkan dengan penurunan budaya yang tajam, tetapi sejak abad ke-8. SM. Perkembangan pesat budaya Yunani kuno dimulai. Dari negara-negara dan serikat-serikat kelas awal yang primitif, suatu bentuk kenegaraan baru sedang dibentuk - polis. Proses penetapan kebijakan tersebut memakan waktu 300 tahun. Ini adalah proses yang penuh gejolak dan kontradiktif, penuh dengan peperangan, pemberontakan, pengusiran, dan perjuangan kaum demo melawan aristokrasi.

Ini juga merupakan masa penjajahan oleh orang-orang Yunani kuno di wilayah Laut Hitam, Afrika Utara, bagian selatan yang sekarang disebut Prancis, dan Asia Kecil. Bagian polis yang paling energik berpindah ke koloni, menjaga hubungan budaya dan perdagangan dengan kota metropolitan, yaitu. dengan ibu kota. Hal ini berkontribusi pada penguatan sirkulasi uang komoditas. Orang Yunani banyak menggunakannya peralatan besi, yang memungkinkan terciptanya pertanian intensif, berkebun dan, dengan bantuan tenaga kerja satu keluarga, bukan komunitas, mengolah sebidang tanah. Pemeliharaan anggur, pohon zaitun, dan kerajinan tangan adalah tiga sumber kekayaan di Yunani Kuno.

Mulai dari abad ke-6. SM, perbudakan yang dibeli menyebar di Yunani, dan proses memperbudak sesama warganya terhenti. Perbudakan hutang dihapuskan. Di Athena hal ini terjadi sebagai akibat dari reformasi Solon pada abad ke-6. SM. Konsekuensi terpenting dari hal ini adalah konsolidasi warga kebijakan, khususnya warga serumah, yaitu. komunitas teritorial.

Daftar literatur bekas


1.Sastra kuno. Yunani. Antologi. Bagian 1-2. M., 1989 - 544 hal.

2. Zelinsky F.F. Sejarah kebudayaan kuno. Sankt Peterburg, 2005 - 312 hal.

Kumanetsky K. Sejarah budaya Yunani Kuno dan Roma. M., 1990 - 400 hal.

Polevoy V.M. Seni Yunani. Dunia kuno. M., 1970 -388 hal.

Radzig S.N. Sejarah Sastra Yunani Kuno. M., 1982 - 576

Kulturologi: / Komp. A A. Radugin. - M.: Pusat, 2007. - 304 hal.


Aplikasi


1. Berikan penjelasan tentang nilai-nilai kebudayaan Yunani seperti ukuran, pemujaan terhadap tubuh, persaingan, dialektika


Ukuran dipahami sebagai prinsip awal adanya sesuatu yang spesifik. Dia satu dan tak terpisahkan, dia adalah ciri kesempurnaan. Ukuran diperkenalkan di Yunani kuno ke dalam budaya filosofis, politik, estetika dan etika, yang mewakili salah satu kategori utamanya.

Antropsentrisitas budaya Yunani kuno melibatkan pemujaan terhadap tubuh manusia. Ingatlah bahwa ketika mengidealkan para dewa, orang-orang Yunani mewakili mereka dalam bentuk manusia dan menganugerahi mereka keindahan tubuh tertinggi, karena mereka tidak menemukan bentuk yang lebih sempurna.

Pemujaan terhadap tubuh juga ditentukan oleh alasan yang lebih pragmatis. Setiap orang Yunani harus menjaga ketangkasan dan kekuatan untuk keperluan militer, ia harus mempertahankan tanah air dari musuh. Keindahan fisik sangat dijunjung tinggi dan dicapai melalui latihan fisik dan senam. Para sejarawan bersaksi bahwa pemujaan terhadap tubuh merupakan insentif yang kuat untuk memecahkan masalah sosial-politik.

Prinsip patriotisme juga meresapi ciri budaya kuno seperti persaingan: prinsip ini menjadi ciri semua bidang kehidupan. Peran utama dimainkan oleh kompetisi seni - puisi dan musik, olahraga, berkuda.

Dialektika adalah kemampuan melakukan percakapan, menyanggah nalar dan argumen lawan, mengemukakan dan membuktikan argumen sendiri. Dalam hal ini, “mendengarkan Logos” berarti “diyakinkan.” Oleh karena itu kekaguman terhadap kata dan penghormatan khusus terhadap dewi persuasi, Peito.


2. Apa itu agonis? Apa peran agonisme dalam budaya Yunani kuno?


Agon Yunani (perjuangan, persaingan) mempersonifikasikan ciri khas orang Yunani yang bebas: ia dapat membuktikan dirinya terutama sebagai warga negara polis, kelebihan dan kualitas pribadinya hanya dihargai ketika mereka mengekspresikan ide dan nilai polis, kolektif perkotaan. Dalam pengertian ini, kebudayaan Yunani bersifat impersonal. Legenda mengatakan bahwa pematung Athena yang luar biasa, Phidias, yang berani menggambarkan dirinya sebagai prajurit berjanggut di perisai Athena Promachos, patung besar Acropolis, hampir diusir dari Athena.

Di Agon Yunani, hak keberadaan berbagai aliran filosofis yang menjadi sumber kemajuan budaya dibuktikan. Filsafat - cinta kebijaksanaan - membentuk metode yang dapat digunakan dalam berbagai bidang kehidupan. Pengetahuan memiliki arti praktis, ia menciptakan dasar bagi seni dan keahlian - “teknik”, tetapi ia juga memperoleh makna teori, pengetahuan demi pengetahuan, pengetahuan demi kebenaran.


Apa yang dimaksud dengan tatanan arsitektur? Kapan seni Yunani kuno terbentuk?


Tatanan arsitektural adalah suatu jenis komposisi arsitektur yang terdiri atas bagian-bagian vertikal (kolom, pilaster) dan horizontal (entablature) dengan gaya arsitektur yang sesuai.

Dalam arsitektur Yunani, awalnya hanya dua tatanan yang digunakan - Doric dan Ionic; kemudian mereka dilengkapi dengan tatanan Korintus dalam arsitektur Helenistik dan Romawi.

Meskipun sejak bersentuhan dengan budaya yang lebih kuno, suku Dorian kehilangan kekasaran bawaan mereka, mereka masih mempertahankan naluri rasial mereka. Kaum Dorian dicirikan oleh kejantanan, keteguhan, dan kepastian yang luar biasa.

Ekspresi khas dari pandangan dunia kaum Dorian adalah arsitektur mereka, di mana tempat utamanya bukan pada efek dekoratif, tetapi pada keindahan garis yang ketat. Perkembangan arsitektur Yunani ini tidak diragukan lagi didahului dengan persiapan yang lama. Pemukiman kembali suku Dorian dimulai tidak lebih awal dari abad ke-10, dan gambaran seni pertama baru muncul pada abad ke-7. SM. Masa perkembangan intensifnya dimulai dari saat masyarakat Yunani yang sudah mapan mulai mengembangkan kegiatan penjajahan.

Berkat kekayaan koloni yang tak tertandingi, pusat kebudayaan bertambah banyak, dan kebangkitan dimulai di mana-mana pada waktu yang bersamaan. Pembentukan kompetisi Olimpiade Pan-Hellenic menciptakan hubungan yang erat antara masing-masing anggota keluarga Pan-Hellenic dan memberikan persatuan kreasi kolektif Yunani. Mulai saat ini, ada satu negara di mana kejeniusan Dorian dan tradisi Ionia hidup berdampingan, tanpa menyatu satu sama lain. Seni menyucikan bangsa yang baru lahir ini, menjadi simbolnya. Hal ini dinyatakan dalam dua jenis atau perintah utama. Salah satu ordo ini disebut Ionia. Dia mereproduksi, memuliakan bentuknya, yang diperkenalkan oleh orang Fenisia, dan menelusuri keturunannya secara langsung dari arsitektur kelompok Lydia.

Ordo kedua, dinamai menurut nama para penakluk - Dorian, menandai upaya pertama pembebasan dari pengaruh timur


bimbingan belajar

Butuh bantuan mempelajari suatu topik?

Spesialis kami akan memberi saran atau memberikan layanan bimbingan belajar tentang topik yang Anda minati.
Kirimkan lamaran Anda menunjukkan topik saat ini untuk mengetahui kemungkinan mendapatkan konsultasi.

Yunani, Republik Parlementer Yunani adalah sebuah negara bagian di Eropa Selatan di Semenanjung Balkan dan banyak pulau di Laut Ionia, Mediterania, dan Laut Aegea. Luas – 132 ribu km persegi.

Populasi: 10,66 juta orang

Titik tertinggi: Olympus (2917 m.)

Bahasa resmi: Yunani.

Mata uang: Drachma. 1000 drachma = 4,83 rubel.

Kepala negara: presiden, dipilih oleh parlemen untuk masa jabatan 5 tahun.

Badan legislatif: parlemen unikameral (300 wakil dipilih untuk masa jabatan 4 tahun).

Ekspor: bauksit, nikel, mangan, tembakau, kismis, zaitun, minyak zaitun, buah jeruk, kapas, produk industri, semen.

Impor: mesin dan peralatan, produk minyak bumi, bahan baku mineral, barang konsumsi, makanan.

Mitra dagang: Jerman, Italia, Amerika Serikat, Prancis, Arab Saudi.

GNP per kapita: US$8.360.

Perbatasan: di utara dengan Makedonia dan Bulgaria, di timur laut dan sepanjang Laut Aegea dengan Turki, di barat laut dengan Albania.

Sekitar 80% wilayah Yunani merupakan pegunungan. Iklimnya subtropis Mediterania, dengan musim dingin yang basah dan sejuk serta musim panas yang kering dan terik. Suhu rata-rata di bulan Januari adalah +4…+12 C, di bulan Juli + 25…+27 C; Di musim dingin, salju hanya ada di pegunungan di utara negara itu. Curah hujan di dataran 400 - 700 mm, di pegunungan - hingga 1500 mm per tahun,

Tidak ada sungai besar di Yunani, yang terbesar adalah Alyakmon, Pinies, Aheloos - panjangnya tidak lebih dari 500 km.

Karena pengembangan wilayah ini selama ribuan tahun, vegetasi alaminya kurang terpelihara. Hutan dan semak belukar hanya menempati 20% wilayah. Lahan pertanian menempati hampir 70% wilayah Yunani (27% adalah lahan subur, 41% adalah padang rumput).

Pada milenium pertama SM. dan lantai 1. 1 ribu Masehi Peradaban Hellenic kuno berkembang di Yunani, meninggalkan jejak budaya yang kaya. Di babak kedua. 1 ribu n. e. dan pada awal Abad Pertengahan, Yunani adalah bagian dari Byzantium. Pada tahun 1453, Turki merebut Konstantinopel dan pada akhir abad ke-17, Yunani sepenuhnya ditaklukkan oleh mereka: benua Yunani adalah bagian dari eyalet Turki di Rumelia. Pada tahun 1774, kapal-kapal Yunani diberi kesempatan untuk berlayar di bawah bendera Rusia, dan sebagian besar perdagangan Laut Hitam Rusia berada di tangan Yunani. Dengan bantuan Rusia dan di bawah perlindungannya, Republik Tujuh Kepulauan Mediterania Yunani didirikan pada tahun 1800 di Kepulauan Ionia. Pada tahun 1821 – 1822 Revolusi pembebasan nasional dimulai di benua Yunani, dan setelah kekalahan Turki dalam perang dengan Rusia (1828–1829), Yunani diberikan otonomi. Pada bulan Februari 1830, dengan keputusan tiga kekuatan - Rusia, Inggris, Prancis - Yunani secara resmi menjadi negara merdeka dengan bentuk pemerintahan monarki. Namun sebagian wilayah Yunani masih tetap berada di bawah kekuasaan Turki, dan baru pada tahun 1864 - 1881. Kepulauan Ionia, bagian dari Thessallia, dan pada tahun 1912-1913 dipindahkan ke Yunani. dia menerima Makedonia Aegea, Kreta. Namun selama Perang Dunia II, pemerintah Yunani menyatakan netral Italia yang fasis memberinya ultimatum dan mencoba menaklukkan Yunani. Tentara Yunani mengusir intervensionis, tetapi pada tanggal 6 April 1941, pasukan Jerman mendarat di negara tersebut dan segera menduduki seluruh wilayahnya. tahun 1941 – 1944 Rakyat Yunani terus menerus melakukan perjuangan partisan melawan penjajah dan pada bulan Oktober 1944 mereka sepenuhnya membebaskan negara tersebut.

Yunani saat ini adalah republik presidensial, dengan kekuasaan legislatif dipegang oleh parlemen unikameral. Negara ini dibagi menjadi 51 distrik (nomes) dan unit administrasi khusus - Aion Oros (Gunung Suci Athos); Nama-nama tersebut dikelompokkan menjadi 13 wilayah.

Jumlah penduduknya sekitar 10,7 juta orang, sekitar 96% di antaranya adalah orang Yunani. Sekelompok kecil orang Makedonia, Turki, Albania, dan Aromania tinggal di bagian utara negara itu. Bahasa resminya adalah bahasa Yunani. 97% orang percaya adalah Ortodoks.

Yunani adalah negara industri-agraris, yang ukuran dan tingkat perekonomiannya lebih rendah dibandingkan negara-negara paling maju di Eropa. Produk domestik bruto adalah $203 miliar. (sekitar 19 ribu dolar per kapita). Basis industri, yang menyumbang 23% dari PDB, terdiri dari perusahaan industri ringan dan makanan, yang produknya (karpet, pakaian, sepatu, minyak zaitun, jus, anggur) diimpor Yunani ke banyak negara di dunia . Di Eropa Utara dan Rusia, mantel bulu Yunani yang terbuat dari bulu alami sangat populer - produk yang sangat spesifik untuk negara yang suhunya di atas nol sepanjang tahun. Industri pertambangan berkembang: batubara, bauksit, pirit, bijih nikel, bentonit, dan marmer ditambang. Pelayaran memainkan peran besar dalam perekonomian Yunani: negara kecil ini memiliki hampir 160 pelabuhan. Pertanian menyumbang 8% PDB. Buah-buahan, sayuran, anggur, tembakau, dan zaitun Yunani yang terkenal di dunia ditanam di sini; dan selain itu, tanaman tradisional Eropa - gandum, jagung, barley, kapas.

Hampir 10 juta orang mengunjungi Yunani setiap tahun, yang hampir sama dengan jumlah penduduk negara tersebut. Wisatawan tertarik dengan pulau-pulau Yunani yang menawan, dengan jejak budaya kuno, dan terutama oleh ibu kota negaranya.

Athena terletak di semenanjung Attica, dekat pantai Laut Aegea, di dataran berbukit yang diairi oleh sungai Kifisos dan Ilisos, 8 km. dari Athena ada Piraeus - pelabuhan yang menyatu dengan ibu kota. Kota ini sudah ada pada zaman Mycenaean (abad 16-12 SM). Pada tahun 1896, pertandingan pertama Olimpiade yang diperbarui berlangsung di Athena. Perpaduan antara monumen-monumen besar zaman kuno dengan monumen-monumen Abad Pertengahan Bizantium dan bangunan-bangunan modern memberikan penampilan unik pada Athena. Batuan Acropolis dengan Parthenon, perbukitan Areopagus dan Pnyx - pusat kehidupan sosial dan politik Athena Kuno (dibangun pada abad ke-5 SM) - adalah bagian kota yang paling terkenal. Di antara bangunan-bangunan kuno, Kuil Zeus juga terkenal.

Kini kota ini berpenduduk sekitar 770 ribu jiwa. Ini adalah pusat politik, budaya dan ekonomi terbesar di negara ini. Sekitar 2,3 produksi industri Yunani terkonsentrasi di sini (metalurgi, teknik mesin, penyulingan minyak; tekstil, kulit dan alas kaki, industri pakaian dan makanan.

Yunani memang pantas disebut sebagai tempat lahirnya peradaban Eropa. Negara ini memiliki banyak monumen budaya, yang sebagian besar berasal dari pertengahan abad ke-19. disembunyikan di bawah tanah. Baru setelah tahun 1870 para arkeolog telah berhasil menciptakan kembali gambaran yang jelas dan komprehensif tentang sejarah dan budaya Yunani. Di Athena terdapat Acropolis - simbol peradaban Yunani, kuil dewi Athena - Parthenon, yang dianggap sebagai bangunan paling sempurna dari zaman kuno Yunani (442 - 438 SM), Kuil Erechtein, Teater Dionysus. Perasaan kontak yang sangat istimewa dengan budaya kuno muncul di kota-kota di dunia kuno - Delphi, Thebes, Eleusis. Di Knossos ada labirin dengan takhta Raja Minos - bangunan terbesar dari budaya Minoa kuno. Mitos labirin Minotaur dikaitkan dengan istana (pemujaan terhadap banteng suci memang tersebar luas di Kreta). Di tengah lembah di utara Thessaly berdiri Gunung Olympus yang suci, yang oleh orang Yunani kuno dianggap sebagai kerajaan Zeus. Di sekitarnya, sungai dan mata air menyandang nama dewa-dewa kuno, karena seluruh wilayah di sekitar Olympus dianggap sebagai bagian dari wilayah kekuasaan dewa. Sejak zaman kuno, tempat-tempat ini dijelaskan oleh penyair zaman kuno terbesar: Homer, Herodotus, Eucripides, Demosthenes, dll.

Karya-karya ilmuwan dan pemikir Yunani kuno yang luar biasa menjadi dasar bagi banyak bidang pengetahuan modern.

Di daerah Gunung Athos terdapat tempat-tempat suci dunia Kristen, republik biara Athonite didirikan, diperintah oleh "Dewan Suci": di sepanjang semenanjung sepanjang 50 kilometer terdapat biara-biara unik, yaitu pusat spiritual agama Kristen. Didirikan pada abad ke-4. Republik ini juga mempunyai pengaruh besar terhadap organisasi monastisisme Rusia. Dulu ada 40 vihara di sini, tempat tinggal lebih dari 4 ribu biksu. Sekarang hanya 20 yang beroperasi, dan jumlah biksu berkurang menjadi 1.700 orang. Hanya laki-laki yang diizinkan memasuki wilayah tersebut, dan diperlukan permohonan dari otoritas Yunani; Visa masuk selama 4 hari hanya diberikan kepada profesor teologi, sejarah dan filsafat.

Penduduk Yunani (hal ini terutama terlihat di kota-kota kecil dan desa-desa) adalah orang-orang yang berani, bangga dan ramah. Namun perlu diingat bahwa undangan kembali diperlukan. Kehidupan di sini sungguh aneh; orang tidak selalu mematuhi aturan yang lazim bagi orang asing. Misalnya, tingkat pelayanan di restoran akan meningkat drastis jika Anda masuk ke dapur dan menjalin kontak pribadi dengan staf.

Biasanya, orang Yunani adalah individualis yang tidak menerima norma perilaku dan batasan yang kaku; Seringkali pengemudi mengabaikan peraturan lalu lintas, dan dalam beberapa tahun terakhir, pencurian di rumah dan di jalan semakin sering terjadi. Pengangguran di

kehidupan sehari-hari tidak terlalu terlihat berkat rezim yang disebut “ekonomi paralel”. Hal utama dalam kehidupan orang Yunani paling sering adalah keluarga, di mana kepala adalah ayah, yang memutuskan semua masalah. Secara tradisi, orang yang lebih tua dalam sebuah keluarga tinggal bersama dengan yang lebih muda. Di waktu senggang, anak muda berkumpul di kafetaria atau diskotik (undang-undang sangat ketat mengenai narkoba), dan orang tua, terutama di desa kecil, pergi ke bar terdekat untuk bermain kartu atau backgammon, atau sekadar menonton TV. Mereka enggan berolahraga, namun mereka “mendukung” tim kesayangannya dengan putus asa. Mereka cenderung menghabiskan akhir pekannya di alam. Anak-anak, baik anak sendiri maupun orang lain, diperlakukan seperti raja. Tidak disarankan untuk menolak suguhan di rumah desa, serta berbicara ironis tentang Yunani dan Yunani.

Ada banyak hari libur di Yunani, lokal dan nasional, yang sangat spektakuler. Ini adalah festival dan pertunjukan teater, misalnya festival musik daerah dan tarian, lagu Yunani dan sinema Yunani; di Makedonia ada suatu hari ketika laki-laki dan perempuan bertukar peran; di Airos - Nikolaos pada hari Paskah mereka membakar patung Yudas dan lainnya di danau.

Yunani merupakan negara industri-agraris dengan tingkat pembangunan rata-rata. Hal ini ditandai dengan tingginya tingkat lapangan kerja di sektor non-produktif (lebih dari 50% GNP). Sejak awal tahun 80an, negara ini berada dalam krisis. Beban utama krisis ekonomi di negara ini berada di pundak para pekerja Yunani, yang tidak tahan dengan situasi ini dan semakin mengintensifkan perjuangan untuk mempertahankan kepentingan vital fundamental mereka.

Bangunan dan patung, puisi dan pemikiran para filsuf besar - semua ini adalah komponen dari "keajaiban Yunani", sebagaimana para ilmuwan menyebutnya saat ini.

Jika Anda tertarik dengan budaya, Anda dapat membacanya secara singkat di artikel ini. Jadi, apa yang membuat orang yang paling tidak berpengalaman dalam bidang seni terpesona selama empat ribu tahun? Mari kita lihat lebih dekat.

Informasi Umum

Periode kuno, yang ditandai dengan kebangkitan dan kemakmuran Hellas (sebutan orang Yunani kuno sebagai negara mereka), adalah yang paling menarik bagi sebagian besar sejarawan seni. Dan untuk alasan yang bagus! Memang pada masa inilah lahir dan terbentuknya prinsip dan bentuk hampir semua genre kreativitas modern.

Secara total, para ilmuwan membagi sejarah perkembangan negara ini menjadi lima periode. Mari kita lihat tipologi dan berbicara tentang pembentukan beberapa jenis seni.

Era Aegea

Periode ini paling jelas diwakili oleh dua monumen - istana Mycenaean dan Knossos. Yang terakhir ini sekarang lebih dikenal sebagai Labirin dari mitos Theseus dan Minotaur. Setelah penggalian arkeologi, para ilmuwan mengkonfirmasi kebenaran legenda ini. Hanya lantai pertama yang bertahan, tetapi ada lebih dari tiga ratus ruangan di dalamnya!

Selain istana, periode Kreta-Mycenaean terkenal dengan topeng para pemimpin Akhaia dan patung Kreta. bentuk kecil. Patung-patung yang ditemukan di tempat persembunyian istana memukau dengan kerawangnya. Wanita dengan ular terlihat sangat realistis dan anggun.

Dengan demikian, budaya Yunani Kuno, ringkasan singkat yang disajikan dalam artikel, muncul dari simbiosis peradaban pulau kuno Kreta dan kedatangan suku Achaean dan Dorian yang menetap di Semenanjung Balkan.

Periode Homer

Era ini sangat berbeda secara materi dengan era sebelumnya. Dari abad ke-11 hingga ke-9 SM, banyak peristiwa penting yang terjadi.

Pertama-tama, peradaban sebelumnya telah mati. Para ilmuwan menduga hal itu disebabkan oleh letusan gunung berapi. Kemudian terjadi kembalinya status kenegaraan ke struktur komunal. Faktanya, masyarakat sedang dibentuk kembali.

Hal yang penting adalah bahwa dengan latar belakang kemerosotan material, budaya spiritual tetap terpelihara dan terus berkembang. Hal ini dapat kita lihat dalam karya-karya Homer, yang secara tepat mencerminkan titik balik ini.

Mengacu pada akhir zaman Minoa, dan penulis sendiri hidup di awal zaman kuno. Artinya, Iliad dan Odyssey adalah satu-satunya bukti tentang periode ini, karena selain dari mereka dan temuan arkeologis, tidak ada yang diketahui tentang periode ini saat ini.

Budaya kuno

Pada masa ini terjadi pertumbuhan pesat dan pembentukan kebijakan-kebijakan negara. Koin mulai dicetak, alfabet terbentuk, dan tulisan terbentuk.

Di era kuno, Olimpiade muncul, dan kultus tubuh yang sehat dan atletis terbentuk.

Periode klasik

Segala sesuatu yang membuat kita terpesona dengan budaya Yunani Kuno saat ini (ringkasannya ada di artikel) terjadi tepat di era ini.

Filsafat dan sains, lukisan dan patung, serta puisi - semua genre ini mengalami kebangkitan dan perkembangan yang unik. Puncak ekspresi diri yang kreatif menjadi ansambel arsitektur Athena, yang masih memukau pemirsa dengan harmoni dan keanggunan bentuknya.

Helenisme

Periode terakhir perkembangan kebudayaan Yunani menarik justru karena ambiguitasnya.

Di satu sisi, terjadi penyatuan tradisi Yunani dan Timur akibat penaklukan Alexander Agung. Di sisi lain, Roma merebut Yunani, tetapi Yunani menaklukkannya dengan budayanya.

Arsitektur

Parthenon mungkin adalah salah satu monumen paling terkenal di dunia kuno. Dan elemen Doric atau Ionia, seperti kolom, ditemukan dalam beberapa gaya arsitektur selanjutnya.

Perkembangan seni jenis ini terutama dapat kita telusuri melalui candi-candi. Bagaimanapun, dalam jenis konstruksi inilah upaya, uang, dan keterampilan paling banyak diinvestasikan. Bahkan istana dinilai lebih rendah dibandingkan tempat pengorbanan kepada para dewa.

Keindahan kuil-kuil Yunani kuno terletak pada kenyataan bahwa kuil-kuil tersebut bukanlah kuil-kuil yang tangguh dari para dewa yang misterius dan kejam. Dari segi struktur internalnya, mereka mirip dengan rumah biasa, hanya saja perlengkapannya lebih elegan dan perabotannya lebih mewah. Apa bedanya jika para dewa sendiri digambarkan mirip dengan manusia, dengan masalah, pertengkaran, dan kegembiraan yang sama?

Selanjutnya, tiga tatanan kolom menjadi dasar sebagian besar gaya arsitektur Eropa. Dengan bantuan mereka budaya Yunani Kuno secara singkat, tetapi sangat ringkas dan langgeng memasuki kehidupan manusia modern.

Lukisan vas

Karya seni jenis ini paling banyak dan dipelajari hingga saat ini. Di sekolah, anak-anak mempelajari informasi tentang seperti apa budaya Yunani Kuno (secara singkat). Kelas 5 SD, misalnya, merupakan masa perkenalan hanya dengan mitos dan legenda.

Dan monumen pertama peradaban ini yang dilihat siswa adalah keramik berlapis hitam - sangat indah, salinannya berfungsi sebagai suvenir, dekorasi, dan barang koleksi di semua era berikutnya.

Lukisan kapal mengalami beberapa tahap perkembangan. Awalnya ini adalah pola geometris sederhana yang dikenal sejak zaman budaya Minoa. Kemudian spiral, liku-liku, dan detail lainnya ditambahkan ke dalamnya.

Dalam proses pembentukannya, lukisan vas memperoleh ciri-ciri lukisan. Pemandangan dari mitologi dan kehidupan sehari-hari orang Yunani kuno muncul di kapal, figur manusia, gambar binatang dan pemandangan sehari-hari.

Patut dicatat bahwa para seniman tidak hanya berhasil menyampaikan gerakan dalam lukisannya, tetapi juga memberikan ciri-ciri pribadi pada karakternya. Berkat atributnya, masing-masing dewa dan pahlawan mudah dikenali.

Mitologi

Orang-orang di dunia kuno memandang realitas di sekitarnya sedikit berbeda dari yang biasa kita pahami. Dewa adalah kekuatan utama yang bertanggung jawab atas apa yang terjadi dalam kehidupan seseorang.

Di sekolah mereka sering diminta untuk membuat laporan singkat dengan topik “Kebudayaan Yunani Kuno”, secara singkat, menarik dan detail untuk menggambarkan warisan peradaban yang menakjubkan ini. Dalam hal ini, lebih baik memulai cerita dengan mitologi.

Panteon Yunani kuno mencakup banyak dewa, dewa, dan pahlawan, tetapi yang utama adalah dua belas dewa Olympia. Nama-nama beberapa di antaranya sudah dikenal pada masa peradaban Kreta-Mycenaean. Mereka disebutkan pada tablet tanah liat dengan tulisan Linear. Yang luar biasa adalah pada tahap ini mereka memiliki rekan perempuan dan laki-laki dengan karakter yang sama. Misalnya, ada Zeus-on dan Zeus-on.

Saat ini kita mengetahui tentang dewa-dewa Yunani Kuno berkat monumen seni rupa dan sastra yang bertahan selama berabad-abad. Patung, lukisan dinding, patung, drama, dan cerita - semua ini mencerminkan pandangan dunia Hellenic.

Pandangan seperti itu sudah ketinggalan jaman. Budaya seni Singkatnya, Yunani kuno memiliki pengaruh utama pada pembentukan banyak sekolah Eropa berbagai jenis seni Seniman Renaisans menghidupkan kembali dan mengembangkan gagasan gaya, harmoni, dan bentuk yang telah dikenal sejak Yunani klasik.

literatur

Berabad-abad memisahkan masyarakat kita dari masyarakat Hellas kuno, dan selain itu, pada kenyataannya, hanya remah-remah dari apa yang telah ditulis yang sampai kepada kita. Iliad dan Odyssey mungkin adalah karya paling populer yang mengenal budaya Yunani Kuno. Ringkasannya (tentang Odysseus dan petualangannya) dapat dibaca di antologi mana pun, dan eksploitasi orang bijak ini masih mengesankan masyarakat.

Tanpa nasihatnya tidak akan ada kemenangan bagi bangsa Akhaia Perang Troya. Pada prinsipnya, kedua puisi tersebut membentuk gambaran penguasa secara ideal. Kritikus memandangnya sebagai karakter kolektif yang mengandung banyak sifat positif.

Karya Homer berasal dari abad kedelapan SM. Penulis selanjutnya, seperti Euripides, memperkenalkan semangat yang benar-benar baru ke dalam karya mereka. Jika sebelumnya yang utama adalah hubungan antara pahlawan dan dewa, serta tipu muslihat para dewa dan campur tangan mereka dalam kehidupan orang biasa, kini semuanya berubah. Tragedi generasi baru mencerminkan dunia batin manusia.

Singkatnya, budaya periode klasik mencoba menembus lebih dalam dan menjawab mayoritas pertanyaan abadi. “Penelitian” ini melibatkan bidang-bidang seperti sastra, filsafat, dan seni rupa. Pembicara dan penyair, pemikir dan seniman - semuanya berusaha memahami keragaman dunia dan mewariskan kebijaksanaan yang diterima kepada keturunan mereka.

Seni

Penggolongan seni rupa didasarkan pada unsur-unsur seni lukis vas. Periode Yunani (Akhaia-Minoan) didahului oleh periode Kreta-Mycenaean, ketika peradaban maju ada di pulau-pulau tersebut, dan bukan di Semenanjung Balkan.

Kebudayaan Yunani Kuno yang sebenarnya, uraian singkat yang kami sediakan dalam artikel, terbentuk pada akhir milenium kedua SM. Monumen paling kuno adalah kuil (misalnya, kuil Apollo di pulau Thera) dan lukisan kapal. Yang terakhir ini bercirikan ornamen berupa bentuk geometris sederhana. Alat utama pada zaman ini adalah penggaris dan kompas.

Selama periode Archaic, yang dimulai sekitar abad ketujuh SM, seni menjadi lebih berkembang dan berani. Keramik berlapis hitam Korintus muncul, dan pose orang-orang yang digambarkan pada bejana dan relief dipinjam dari Mesir. Senyuman kuno muncul pada pahatan yang menjadi semakin alami.

Pada era klasik terjadi “pencerahan” arsitektur. Gaya Doric memberi jalan kepada Ionic dan Corinthian. Marmer digunakan sebagai pengganti batu kapur, dan bangunan serta patung menjadi lebih lapang. Fenomena peradaban ini berakhir dengan Hellenisme, masa kejayaan kerajaan Alexander Agung.

Saat ini, banyak institusi yang mempelajari budaya Yunani Kuno - secara singkat untuk anak-anak, lebih lengkap untuk remaja, dan mendalam untuk peneliti. Namun meski dengan segala keinginan kami, kami tidak sepenuhnya meliput materi yang ditinggalkan oleh perwakilan masyarakat matahari ini.

Filsafat

Bahkan asal usul istilah ini adalah bahasa Yunani. Orang-orang Hellene dibedakan oleh kecintaan yang kuat terhadap kebijaksanaan. Bukan tanpa alasan bahwa di seluruh dunia kuno mereka dianggap sebagai orang yang paling berpendidikan tinggi.

Saat ini kita tidak ingat satu pun ilmuwan Mesopotamia atau Mesir, kita mengenal beberapa peneliti Romawi, tetapi nama-nama pemikir Yunani sudah dikenal semua orang. Democritus dan Protagoras, dan Pythagoras, Socrates dan Plato, Epicurus dan Heraclitus - mereka semua berkontribusi kontribusi yang sangat besar ke dalam budaya global, memperkaya peradaban dengan hasil eksperimen mereka sedemikian rupa sehingga kita tetap mendapatkan manfaat dari pencapaian mereka.

Penganut Pythagoras, misalnya, memutlakkan peran angka dalam dunia kita. Mereka percaya bahwa dengan bantuan mereka, mereka tidak hanya bisa menggambarkan segalanya, tapi bahkan memprediksi masa depan. Kaum sofis terutama menaruh perhatian pada dunia batin manusia. Mereka mengartikan kebaikan sebagai sesuatu yang menyenangkan, dan kejahatan sebagai sesuatu atau peristiwa yang menimbulkan penderitaan.

Democritus dan Epicurus mengembangkan doktrin atomisme, yaitu bahwa dunia terdiri dari partikel-partikel elementer yang sangat kecil, yang keberadaannya baru dibuktikan setelah ditemukannya mikroskop.

Socrates mengalihkan perhatian para pemikir dari kosmologi ke studi tentang manusia, dan Plato mengidealkan dunia gagasan, menganggapnya sebagai satu-satunya dunia nyata.

Dengan demikian, kita melihat bahwa ciri-ciri budaya Yunani Kuno, singkatnya, tercermin melalui prisma pandangan filosofis tentang kehidupan manusia modern.

Teater

Mereka yang pernah mengunjungi Yunani pasti akan mengingat sejak lama perasaan luar biasa yang dialami seseorang saat berada di amfiteater. Akustik magisnya, yang hingga saat ini tampak seperti keajaiban, telah memikat hati selama ribuan tahun. Ini adalah bangunan yang memiliki lebih dari selusin baris, panggungnya terletak di udara terbuka, dan penonton yang duduk di tempat terjauh dapat mendengar koin jatuh di atas panggung. Bukankah ini keajaiban rekayasa?

Dengan demikian, kita melihat bahwa kebudayaan Yunani Kuno, yang dijelaskan secara singkat di atas, menjadi fondasi seni modern, filsafat, ilmu pengetahuan, dan institusi sosial. Jika bukan karena orang-orang Hellenes kuno, tidak diketahui seperti apa cara hidup modern nantinya.

Memberi dunia filsafat, retorika, astronomi dan banyak ilmu pengetahuan? Ini semua adalah hasil perkembangan kebudayaan Yunani.

Kebudayaan Yunani Kuno adalah fenomena unik yang memberikan nilai-nilai budaya umum di semua bidang aktivitas spiritual dan material umat manusia. Hanya tiga generasi tokoh budaya Yunani Kuno yang menciptakan seni klasik tinggi, meletakkan dasar peradaban Eropa dan teladan selama ribuan tahun. Setelah menguasai pengalaman budaya Mesir dan Babilonia, Yunani Kuno menentukannya sendiri jalannya sendiri baik dalam perkembangan sosial-politik masyarakat, maupun dalam pencarian filosofis dan pemahaman artistik dan estetika dunia.

Di Yunani Kuno terdapat “pusat penelitian” yang sangat berkembang pada masanya: perpustakaan besar (di Pergamon, Aleksandria, dan kota-kota lain) dan struktur teknik (misalnya, mercusuar laut Aleksandria yang terkenal di pulau Pharos).

Kebudayaan kuno tidak terbebani oleh tradisi Asia, meskipun orang Yunani kuno akrab dengan pencapaian budaya Mesir Kuno dan masyarakat Timur. Kontradiksi antropologis antara roh dan tubuh diselesaikan oleh budaya kuno demi mendukung tubuh, sehingga memberinya gaya “tubuh”. Peneliti modern terkadang melihat akar dari “korporalitas” ini adalah perbudakan kuno. Dalam masyarakat pemilik budak, baik nilai utuh manusia maupun manusia itu sendiri tidak dapat dipahami, dan oleh karena itu manusia dan kehidupan rohaninya dikonseptualisasikan menurut jenis tubuh fisik atau benda. Beginilah cara seluruh pandangan dunia kuno dikonstruksi: sains, agama, filsafat, dan seni.

Humanisme kuno hanya mengagungkan pemujaan terhadap tubuh - kesempurnaan fisik manusia, namun subjektivitas individu, kemampuan spiritualnya belum terungkap. Standar keharmonisan adalah perkembangan fisik seseorang. Bahkan para dewa Yunani, pertama-tama, adalah tubuh sempurna yang abadi. Hal ini menunjukkan proporsionalitas proporsi arsitektur Yunani dan perkembangan seni pahat. Ekspresi indikatif dari fisik humanisme kuno adalah posisi budaya fisik yang luar biasa dalam sistem pendidikan publik.

Minyak zaitun adalah simbol Yunani Kuno, alat tawar-menawar dan sumber kebanggaan, hadiah dari Athena. Digunakan untuk makanan, digunakan untuk menerangi ruangan, membasuh dan menggosok tubuh sebagai sarana melembabkan kulit di iklim kering. Sikap hormat terhadap buah zaitun dan minyak zaitun masih dipertahankan di Yunani hingga saat ini.

Namun, dalam masyarakat kuno, sifat biososial manusia diakui, yang diabadikan dalam rumusan Aristoteles: “Manusia adalah hewan sosial.” Tubuh ini dikonseptualisasikan sebagai simbol estetika negara-kota Yunani, “polis”. Orang-orang Yunani kuno mencoba menumbuhkan dalam diri mereka sendiri, melalui tubuh dan berkat itu, kualitas-kualitas spiritual yang harmonis, melihat di dalamnya kehadiran perasaan dan pikiran dalam kesatuan dan kontradiksi timbal balik, tetapi lemahnya perkembangan individualitas tidak memungkinkan budaya Yunani untuk berkembang. mencerminkan puncak manifestasi emosi dan jiwa manusia.

Meninggikan tubuh, seni dan budaya kuno secara umum, seperti di Timur, menyelesaikan kontradiksi antara pribadi dan publik demi kepentingan publik. Kepribadian dipertimbangkan berguna bagi masyarakat hanya berkat kebajikan sipil mereka. Kontradiksi antara objek dan subjek sebagai aspek kepribadian manusia dapat disebut sebagai saraf utama kebudayaan kuno. Jika dalam hubungan dengan masyarakat individu menemukan jalan keluarnya, maka dalam hubungannya dengan nasib baik individu maupun masyarakat hanyalah objek, instrumen takdir yang buta.

“Profil Yunani” yang terkenal (hidung yang dengan mulus berubah menjadi dahi yang tinggi tanpa menunjukkan pangkal hidung) hampir tidak pernah ditemukan dalam kehidupan nyata dan dianggap sebagai konvensi artistik yang ditemukan oleh para ahli Yunani kuno.

Gagasan tentang Takdir yang tak terhindarkan terkait erat dengan perbudakan kuno, karena di dunia kuno orang-orang bebas menganggap diri mereka sebagai budak tatanan dunia secara umum. Terobosan tunggal jiwa manusia dalam kebudayaan kuno tidak menjadi paradigma pandangan dunia kuno dan tidak mengungkapkan esensinya. Kebudayaan Yunani merupakan kebudayaan kuno, namun seperti kebudayaan lainnya, telah mengalami perubahan pada masanya. Ketika masyarakat berkembang dan masalah apa yang menghadangnya, gambaran dan plot mitos perlu dikerjakan ulang dan dipikirkan kembali serta diberi konten baru. Misalnya, pada masa kejayaan negara-kota Yunani, gagasan orang Yunani tentang para dewa sudah sangat berbeda dari gagasan luar biasa dan semi-naif yang ada pada zaman Homer.

Dengan demikian, citra Zeus yang berubah-ubah dan menyalahgunakan kekuasaan berubah menjadi penguasa dunia yang bijaksana dan berakal sehat. Perubahan paling nyata dalam budaya spiritual Yunani terlihat selama perkembangan kultus Dionysian dan Apollonian. Misalnya, dewa Dionysus bagi orang Yunani melambangkan kesadaran diri seseorang yang hidup di dunia alam liar yang misterius namun penuh bahaya. Orang Yunani belum menganalisis alam, sehingga dunia, yang pada prinsipnya tidak dapat dipahami manusia, tunduk pada para dewa, dan hukum di dalamnya adalah kesewenang-wenangan para dewa, yang melambangkan kekuatan alam yang tidak dapat dijelaskan.

Salah satu permainan paling populer di Yunani Kuno adalah “kottab”: para peserta pesta memercikkan sisa anggur dari cangkir mereka, mencoba mencapai sasaran.

Namun, dunia ini tidak hanya menimbulkan ketakutan di kalangan orang Yunani, mereka juga mencoba merasakan kebahagiaan menjadi bagian dari dunia mistik dan larut dalam kekacauan. Selain fakta bahwa Dionysus adalah dewa yang tidak sah, itulah sebabnya ia harus memperjuangkan hak untuk menjadi salah satu dewa Olympian dan untuk menyebarkan pemujaannya secara luas, hak-haknya dilanggar, seperti manusia, dan harus membela mereka. Bukan detail terakhir untuk kemakmuran kultus Dionysus adalah kenyataan bahwa instrumen dewa ini adalah keracunan, yang tidak mengenal hambatan, yang membangunkan jiwa dan membuka sisi kehidupan di mana tidak ada hambatan dan subordinasi.

Transendensi semacam inilah yang melampaui keterbatasan mereka dan kekaguman terhadap dunia magis yang dicari orang Yunani selama liburan yang didedikasikan untuk dewa Dionysus. Pada festival ini, orang-orang Yunani membenamkan diri dalam alam dunia Dionysian. Mereka menginginkan pesta pora, ekstasi, kegilaan yang akan membawa jiwa ke istana Cinta yang Menghabiskan, tampaknya menganggapnya sebagai esensi terdalam dari alam semesta. Negara dengan kebudayaan kuno yang sangat maju, yang berperan besar dalam pembentukan dan perkembangan kebudayaan dunia, adalah Yunani kuno, dimana munculnya masyarakat budak, dan sekaligus filsafat, dimulai pada abad ke 7-6. . SM e. dan dikaitkan dengan runtuhnya cara hidup suku-patriark primitif, yang berhubungan dengan pemikiran mitologis.

Kata pemenang, yang mengacu pada pemenang kompetisi, berarti “dimahkotai dengan kemenangan.” karangan bunga salam di antara orang-orang Hellenes, itu adalah hadiah untuk pemenang Pertandingan Pythian; itu dimahkotai dengan "favorit Apollo" - penyair. Laurel juga dikreditkan dengan karunia kenabian: para pendeta memakannya untuk mengetahui masa depan.

Mitologi adalah suatu bentuk kesadaran sosial, suatu cara memahami realitas alam dan sosial pada tahap awal perkembangan sosial. Ciri yang paling khas dari gagasan keagamaan Yunani kuno sebelum masyarakat budak (abad VII-VI SM) adalah cerminan ikatan suku dalam bentuk mitos, totemisme, dan pemujaan leluhur. Gambaran mitologis pemikiran manusia secara obyektif merupakan cerminan dari praktik sosio-ekonomi kesukuan yang nyata. Monumen mitologi Yunani kuno dianggap sebagai Iliad dan Odyssey karya Homer, karya Theogony dan Works and Days karya Hesiod, yang mencerminkan cara berpikir seseorang dalam masyarakat kesukuan.

Budaya mitologi Yunani Kuno didasarkan pada kosmologisme material-sensual atau cerdas-hidup. Kosmos di sini dipahami sebagai yang absolut, dewa, tetapi para dewa kuno tidak lebih dari gagasan yang terkandung dalam Kosmos, yaitu hukum alam yang mengaturnya. Kosmos tampil sebagai sesuatu yang mutlak (tidak ada yang menciptakannya) dan sebagai sebuah karya seni. Gagasan orang Yunani tentang dunia bermuara pada gagasan tentang dunia sebagai panggung teater, di mana manusia adalah aktor, dan segala sesuatunya (dunia dan manusia) adalah produk dari Kosmos.