Pematung terkemuka Yunani Kuno. Ciri-ciri patung Yunani kuno Tema utamanya adalah gambaran manusia, kekaguman terhadap keindahan umat manusia


"Patung Yunani Kuno"– presentasi yang akan memperkenalkan Anda pada monumen terbesar seni Yunani kuno, pada kreasi pematung kuno yang luar biasa, yang warisannya tidak kehilangan signifikansinya bagi budaya seni dunia dan terus menyenangkan pecinta seni dan menjadi model kreativitas dari pelukis dan pematung.



Patung Yunani kuno

“Membungkuk di hadapan Phidias dan Michelangelo, mengagumi kejernihan ilahi dari yang pertama dan kegelisahan yang kuat dari yang terakhir. Kekaguman adalah anggur yang mulia bagi pikiran yang luhur. ... Dorongan internal yang kuat selalu terlihat dalam sebuah patung yang indah. Inilah rahasia seni kuno.” Auguste Rodin

Presentasi terdiri dari 35 slide. Ini menyajikan ilustrasi yang memperkenalkan seni arkaisme, klasik dan Hellenisme, dengan kreasi paling menonjol dari para pematung besar: Myron, Polykleitos, Praxiteles, Phidias dan lain-lain. Mengapa begitu penting untuk memperkenalkan siswa pada patung Yunani kuno?

Tugas utama pembelajaran seni budaya dunia, menurut saya, bukanlah mengenalkan anak-anak pada sejarah seni rupa, dengan monumen-monumen budaya seni dunia yang luar biasa, melainkan membangkitkan dalam diri mereka rasa keindahan, yang pada gilirannya. Faktanya, membedakan manusia dari binatang.

Ini adalah seni Yunani Kuno dan, di atas segalanya, patung yang menjadi contoh keindahan bagi pandangan Eropa. Pendidik besar Jerman abad ke-18, Gotthold Evraim Lessing, menulis bahwa seniman Yunani hanya menggambarkan keindahan. Mahakarya seni Yunani selalu memukau imajinasi dan menggembirakan kita, di segala zaman, termasuk zaman atom kita.

Dalam presentasi saya, saya mencoba menunjukkan bagaimana gagasan keindahan dan kesempurnaan manusia para seniman dari zaman kuno hingga Helenistik diwujudkan.

Presentasi berikut juga akan memperkenalkan Anda pada seni Yunani Kuno:

Kelas: 10

Presentasi untuk pelajaran





































































Mundur ke Depan

Perhatian! Pratinjau slide hanya untuk tujuan informasi dan mungkin tidak mewakili semua fitur presentasi. Jika Anda tertarik dengan karya ini, silakan unduh versi lengkapnya.

Target: berkontribusi pada pembentukan pengetahuan siswa tentang seni budaya Yunani Kuno.

Tugas:

  • memberikan gambaran tentang sifat arsitektur dan patung Yunani kuno;
  • memperkenalkan konsep “ketertiban” dalam arsitektur;
  • pertimbangkan tipenya;
  • mengidentifikasi peran kebudayaan Yunani kuno dalam pembentukan kebudayaan Eropa;

menumbuhkan minat terhadap budaya negara lain; Jenis pelajaran:

pembentukan pengetahuan baru Peralatan pelajaran

: G.I. Danilova MHC. Dari asal usulnya hingga abad ke-17: buku teks untuk kelas 10. – M.: Bustard, 2013. Presentasi, komputer, proyektor, papan interaktif.

Kemajuan pelajaran

I. Organisasi kelas.

II. Bersiap menerima topik baru

AKU AKU AKU. Mempelajari materi baru

Tanah Hellas Kuno masih memukau dengan struktur arsitektur megah dan monumen pahatannya.

Hellas - begitulah penduduknya menyebut negara mereka, dan diri mereka sendiri - Hellenes, dinamai menurut nama raja legendaris - nenek moyang Hellenes. Belakangan negara ini disebut Yunani Kuno.

Laut biru memercik, jauh melampaui cakrawala. Di antara hamparan airnya, pulau-pulau itu tampak hijau dengan tanaman hijau yang lebat.

Orang Yunani membangun kota di pulau-pulau tersebut. Di setiap kota hiduplah orang-orang berbakat yang mampu berbicara dalam bahasa garis, warna, dan relief. GESER 2-3

Penampilan arsitektur Hellas kuno

“Kami menyukai keindahan tanpa keanehan dan kebijaksanaan tanpa banci.” Begitulah cita-cita kebudayaan Yunani diungkapkan oleh seorang tokoh masyarakat abad ke-5. SM Perikel Tidak ada yang berlebihan yang menjadi prinsip utama seni dan kehidupan Yunani Kuno. GESER 5

Perkembangan negara-kota yang demokratis memberikan kontribusi besar terhadap perkembangan arsitektur, yang mencapai tingkat khusus dalam arsitektur kuil. Ini mengungkapkan prinsip-prinsip utama yang kemudian dirumuskan berdasarkan karya arsitek Yunani oleh arsitek Romawi Vitruvius (paruh kedua abad ke-1 SM): “kekuatan, kegunaan dan keindahan.”

Di kuil Doric, tiang-tiangnya menjulang langsung dari alasnya. Mereka tidak memiliki dekorasi kecuali garis bergalur dan alur vertikal. Kolom Doric menahan atap dengan tegangan, Anda dapat melihat betapa sulitnya bagi mereka. Bagian atas kolom dimahkotai dengan huruf kapital (kepala). Batang suatu kolom disebut badannya. Kuil Doric memiliki ibu kota yang sangat sederhana. Tatanan Doric, sebagai yang paling singkat dan sederhana, mewujudkan gagasan maskulinitas dan kegigihan karakter suku-suku Yunani di Dorian.

Hal ini ditandai dengan keindahan garis, bentuk dan proporsi yang ketat. GESER 8-9.

Tiang-tiang kuil Ionic lebih tinggi dan tipis. Di bawahnya ditinggikan di atas alas. Alur bergalur pada batangnya lebih sering dan mengalir seperti lipatan kain tipis. Dan ibu kotanya memiliki dua ikal. GESER 9-11

Nama itu berasal dari kota Korintus. Mereka kaya dihiasi dengan motif tanaman, di antaranya gambar daun acanthus mendominasi.

Terkadang penyangga vertikal berupa sosok perempuan digunakan sebagai kolom. Itu disebut caryatid. GESER 12-14

Sistem tatanan Yunani diwujudkan dalam kuil-kuil batu, yang seperti Anda ketahui, berfungsi sebagai tempat tinggal para dewa. Jenis kuil Yunani yang paling umum adalah peripterus. Peripterus (Yunani - "pteros", yaitu "berbulu", dikelilingi oleh kolom di sekelilingnya). Pada sisi panjangnya terdapat 16 atau 18 kolom, pada sisi pendek 6 atau 8. Candi berupa ruangan denah berbentuk persegi panjang memanjang. GESER 15

Akropolis Athena

abad ke-5 SM - masa kejayaan negara-kota Yunani kuno. Athena menjadi pusat politik dan budaya terbesar di Hellas. Dalam sejarah Yunani Kuno, masa ini biasa disebut dengan “Zaman Keemasan Athena”. Saat itulah pembangunan banyak struktur arsitektur dilakukan di sini, termasuk dalam perbendaharaan seni dunia. Kali ini adalah masa pemerintahan pemimpin demokrasi Athena, Pericles. GESER 16

Bangunan paling luar biasa terletak di Acropolis Athena. Inilah kuil-kuil terindah di Yunani Kuno. Acropolis tidak hanya menghiasi kota besar, pertama-tama itu adalah sebuah kuil. Ketika seseorang pertama kali datang ke Athena, hal pertama yang dia lihat adalah dia

Akropolis. GESER 17

Acropolis berarti “kota atas” dalam bahasa Yunani. Terletak di atas bukit. Kuil dibangun di sini untuk menghormati para Dewa. Semua pekerjaan di Acropolis diawasi oleh arsitek besar Yunani Phidias. Phidias memberikan 16 tahun penuh hidupnya untuk Acropolis. Dia menghidupkan kembali ciptaan kolosal ini. Semua candi seluruhnya dibangun dari marmer. GESER 18

SLIDE 19-38 Slide ini menunjukkan denah Acropolis, dengan penjelasan rinci tentang monumen arsitektur dan patung.

Di lereng selatan Acropolis terdapat Teater Dionysus, yang dapat menampung 17 ribu orang. Itu menampilkan adegan tragis dan komedi dari kehidupan para dewa dan manusia. Masyarakat Athena bereaksi dengan hidup dan temperamental terhadap segala sesuatu yang terjadi di depan mata mereka. GESER 39-40

Seni rupa Yunani Kuno. Lukisan patung dan vas.

Yunani kuno memasuki sejarah budaya seni dunia berkat karya patung dan lukisan vasnya yang luar biasa. Patung-patung menghiasi alun-alun kota Yunani kuno dan fasad struktur arsitektur dalam jumlah besar. Menurut Plutarch (c. 45-c. 127), ada lebih banyak patung di Athena daripada orang yang hidup. GESER 41-42

Karya paling awal yang bertahan hingga zaman kita adalah kouros dan koras, yang dibuat pada zaman kuno.

Kouros adalah sejenis patung atlet muda yang biasanya telanjang. Mencapai ukuran yang signifikan (hingga 3 m). Kouros ditempatkan di tempat suci dan makam; mereka sebagian besar memiliki makna peringatan, tetapi bisa juga merupakan gambar pemujaan. Kuro secara mengejutkan mirip satu sama lain, bahkan pose mereka selalu sama: sosok statis tegak dengan kaki terentang ke depan, lengan dengan telapak tangan mengepal, terentang di sepanjang tubuh. Ciri-ciri wajah mereka tidak memiliki individualitas: wajah oval biasa, garis hidung lurus, bentuk mata lonjong; bibir penuh, menonjol, dagu besar dan bulat. Rambut di belakang punggung membentuk rangkaian ikal yang terus menerus. GESER 43-45

Sosok kor (perempuan) merupakan perwujudan kecanggihan dan kecanggihan. Pose mereka juga monoton dan statis. Ikal yang melengkung tajam, dicegat oleh tiara, dibelah dan jatuh ke bahu dalam untaian panjang yang simetris. Ada senyuman misterius di semua wajah. GESER 46

Orang-orang Hellenes kuno adalah orang pertama yang memikirkan tentang betapa cantiknya seharusnya orang itu, dan menyanyikan keindahan tubuhnya, keberanian kemauannya, dan kekuatan pikirannya. Patung mendapat perkembangan khusus di Yunani Kuno, mencapai tingkat baru dalam menyampaikan fitur potret dan keadaan emosional seseorang. Tema utama karya pematung adalah manusia - ciptaan alam yang paling sempurna.

Gambaran orang-orang karya seniman dan pematung Yunani mulai hidup, bergerak, belajar berjalan dan sedikit meletakkan kaki ke belakang, membeku di tengah langkah. GESER 47-49

Pematung Yunani kuno sangat suka memahat patung atlet, begitu mereka menyebut orang yang memiliki kekuatan fisik yang hebat, atlet. Pematung paling terkenal pada masa itu adalah: Myron, Polykleitos, Phidias. GESER 50

Myron adalah yang paling dicintai dan populer di kalangan pematung potret Yunani. Patung atlet pemenang Myron memberinya ketenaran terbesar. GESER 51

Patung “Discobolus”. Di depan kami ada seorang pemuda cantik, siap melempar cakram. Tampaknya suatu saat atlet akan berdiri tegak dan piringan yang dilempar dengan kekuatan yang luar biasa akan terbang ke kejauhan.

Miron, salah satu pematung yang berupaya menyampaikan kesan gerak dalam karyanya. Patung itu berusia 25 abad. Hanya salinannya yang bertahan hingga saat ini dan disimpan di berbagai museum di seluruh dunia. GESER 52

Polykleitos adalah seorang pematung dan ahli teori seni Yunani kuno yang bekerja di Argos pada paruh kedua abad ke-5 SM. Polykleitos menulis risalah "The Canon", di mana ia pertama kali berbicara tentang bentuk apa yang bisa dan harus dimiliki oleh sebuah patung teladan. Mengembangkan semacam “matematika keindahan”. Dia dengan hati-hati melihat keindahan pada masanya dan menyimpulkan proporsi, mengamati bagaimana seseorang dapat membangun sosok yang benar dan cantik. Karya Polykleitos yang paling terkenal adalah “Doriphoros” (Spearman) (450–440 SM). Diyakini bahwa patung itu dibuat berdasarkan ketentuan risalah. GESER 53-54

Patung “Doriphoros”.

Seorang pemuda cantik dan perkasa, rupanya pemenang Olimpiade, berjalan perlahan dengan tombak pendek di bahunya. Karya ini mewujudkan gagasan Yunani kuno tentang kecantikan. Patung telah lama menjadi kanon (model) keindahan. Polykleitos berusaha menggambarkan seseorang yang sedang istirahat. Berdiri atau berjalan perlahan. GESER 55

Sekitar 500 SM. Di Athena, lahir seorang anak laki-laki yang ditakdirkan menjadi pematung paling terkenal dari seluruh budaya Yunani. Dia mendapatkan ketenaran sebagai pematung terhebat. Segala sesuatu yang dilakukan Phidias tetap menjadi ciri khas seni Yunani hingga saat ini. GESER 56-57

Karya Phidias yang paling terkenal adalah patung “Olympian Zeus.” Sosok Zeus terbuat dari kayu, dan bagian-bagian dari bahan lain dilekatkan pada alasnya menggunakan paku perunggu dan besi serta kait khusus. Wajah, tangan, dan bagian tubuh lainnya terbuat dari gading - warnanya hampir mirip dengan kulit manusia. Rambut, janggut, jubah, sandal terbuat dari emas, mata - dari batu mulia. Mata Zeus sebesar kepalan tangan orang dewasa. Alas patung itu berukuran lebar 6 meter dan tinggi 1 meter. Ketinggian seluruh patung beserta alasnya, menurut berbagai sumber, berkisar antara 12 hingga 17 meter. Ada kesan yang tercipta “bahwa jika dia (Zeus) ingin turun dari takhta, dia akan meledakkan atapnya.” GESER 58-59

Karya pahatan Hellenisme.

Di era Helenistik, tradisi klasik digantikan oleh pemahaman yang lebih kompleks tentang dunia batin manusia. Tema dan plot baru bermunculan, interpretasi motif klasik terkenal berubah, dan pendekatan penggambaran karakter dan peristiwa manusia menjadi sangat berbeda. Di antara mahakarya pahatan Hellenisme, kita harus menyebutkan: "Venus de Milo" oleh Agesander, kelompok pahatan untuk dekorasi Altar Besar Zeus di Pergamon; “Nike dari Samothrocia oleh penulis tak dikenal, “Laocoon with his son” oleh pematung Agesander, Athenadore, Polydorus. GESER 60-61

Lukisan vas antik.

Sama indahnya dengan arsitektur dan pahatannya adalah lukisan Yunani Kuno, yang perkembangannya dapat dilihat dari gambar-gambar penghias vas-vas yang sampai kepada kita, mulai dari abad 11-10. SM e. Pengrajin Yunani kuno menciptakan berbagai macam wadah untuk berbagai keperluan: amphoras - untuk menyimpan minyak zaitun dan anggur, kawah - untuk mencampur anggur dengan air, lekythos - wadah sempit untuk minyak dan dupa. GESER 62-64

Bejana-bejana tersebut dimodelkan dari tanah liat dan kemudian dicat dengan komposisi khusus - disebut “pernis hitam”. Lukisan bergambar hitam disebut lukisan bergambar hitam, dengan warna alami dari tanah liat yang dibakar sebagai latar belakangnya. Lukisan sosok merah adalah lukisan yang latar belakangnya berwarna hitam dan gambarnya berwarna tanah liat yang dibakar. Subjek seni lukisnya adalah legenda dan mitos, pemandangan kehidupan sehari-hari, pelajaran sekolah, dan perlombaan atletik. Waktu tidak bersahabat dengan vas antik - banyak di antaranya pecah. Namun berkat kerja keras para arkeolog, beberapa di antaranya berhasil direkatkan, namun hingga hari ini, mereka menyenangkan kita dengan bentuknya yang sempurna dan kilau pernis hitamnya. GESER 65-68

Kebudayaan Yunani Kuno, yang telah mencapai tingkat perkembangan yang tinggi, selanjutnya mempunyai pengaruh yang sangat besar terhadap kebudayaan seluruh dunia. GESER 69

IV. Memperkuat materi yang dicakup

V.Pekerjaan Rumah

Buku teks: bab 7-8. Siapkan laporan tentang karya salah satu pematung Yunani: Phidias, Polykleitos, Myron, Scopas, Praxiteles, Lysippos.

VI. Ringkasan pelajaran

Patung kuno: Kory - gadis masuk
tunik.
Mewujudkan cita-cita
kecantikan wanita;
Mirip dengan satu
lainnya: keriting
rambut, misterius
senyum, perwujudan
kecanggihan.
Kulit pohon. abad ke-6 SM

KLASIK PATUNG YUNANI

Patung Yunani
KLASIK
Akhir abad V-IV. SM e. - periode kehidupan spiritual yang penuh gejolak di Yunani,
terbentuknya ide-ide idealis Socrates dan Plato di
Filsafat yang berkembang dalam perjuangan melawan materialistis
Filsafat Democritus, masa penambahan dan bentuk-bentuk baru
seni rupa Yunani. Di patung untuk menggantikan
maskulinitas dan keparahan gambaran klasik yang ketat muncul
ketertarikan pada dunia spiritual manusia, dan pada penemuan plastik
refleksi lebih kompleks dan kurang jelas
ciri.

Pematung Yunani pada periode klasik:

Polikleitos
Miron
Skopas
Praxiteles
Lysippos
Leohar

Polikleitos

Pekerjaan Polykleitos dimulai
sebuah himne nyata menuju kehebatan
dan kekuatan spiritual Manusia.
Gambar favorit -
pemuda ramping
atletis
perawakan. Tidak ada
tidak ada tambahan
"tidak ada yang berlebihan"
Rohani dan jasmani
penampilannya serasi.
Polikleitos.
Doryphoros (penombak).
450-440 SM salinan Romawi.
Museum Nasional. Napoli

Doryphoros memiliki pose yang kompleks,
berbeda dari pose statis
kouro kuno. Polikleitos
adalah orang pertama yang berpikir untuk memberi
gambar pose seperti itu,
sehingga mereka bergantung
bagian bawah hanya satu
kaki. Selain itu, angkanya
tampaknya mobile dan
hidup, terima kasih kepada
bahwa sumbu horizontal tidak
paralel (disebut kiasmus).
"Doriphoros" (Yunani δορυφόρος - "Pembawa Tombak") - satu
salah satu patung kuno paling terkenal, mewujudkan
yang disebut Kanon Polikleitos.

Kanon Polikleitos

Doryfor bukanlah gambaran atlet tertentu -
pemenang, tapi ilustrasi kanon sosok laki-laki.
Polykleitos bertujuan untuk menentukan proporsi secara akurat
sosok manusia, menurut gagasan mereka tentang
kecantikan ideal. Proporsi ini berhubungan satu sama lain
rasio digital.
“Mereka bahkan meyakinkan bahwa Polykleitos sengaja melakukannya
agar artis lain bisa menjadikan dia sebagai model,” tulisnya
kontemporer.
Esai “Canon” sendiri memiliki pengaruh yang besar
Budaya Eropa, meskipun secara teoritis
Hanya dua bagian dari karya tersebut yang bertahan.

Kanon Polikleitos

Jika kita menghitung ulang proporsinya
Pria Ideal untuk tinggi badan 178
cm, parameter patung adalah sebagai berikut:
1. volume leher - 44 cm,
2.dada - 119,
3. bisep - 38,
4. pinggang - 93,
5. lengan bawah - 33,
6. pergelangan tangan - 19,
7. bokong - 108,
8.pinggul - 60,
9. lutut - 40,
10. tulang kering - 42,
11.pergelangan kaki - 25,
12. kaki - 30 cm.

Polikleitos

"Amazon yang Terluka"

Miron

Myron - Yunani
pematung pertengahan abad ke-5.
SM e. Pematung zaman itu
sebelumnya
secara langsung
berbunga tertinggi
seni Yunani
(akhir abad ke-6 - awal abad ke-5)
Mewujudkan cita-cita kekuatan dan
keindahan Manusia.
Apakah tuan pertama
perunggu kompleks
coran
Miron. Pelempar cakram.450 SM.
salinan Romawi. Museum Nasional, Roma

Miron. "Pelempar cakram"
Orang dahulu mencirikan Myron sebagai
realis terhebat dan ahli anatomi,
yang, bagaimanapun, tidak tahu bagaimana memberi muka
hidup dan ekspresi. Dia menggambarkan para dewa
pahlawan dan hewan, dan dengan yang spesial
dengan penuh kasih mereproduksi yang sulit,
pose sementara.
Karyanya yang paling terkenal
"Pelempar cakram", seorang atlet yang berniat melakukannya
meluncurkan disk - patung yang telah mencapai
waktu kita dalam beberapa salinan, dari
yang terbaik terbuat dari marmer dan
terletak di Istana Massami di Roma.

"Pelempar disko" oleh Myron di Kebun Raya Kopenhagen

Pelempar cakram. Miron

Kreasi patung Skopas

Skopas (420 - c. 355 SM), penduduk asli pulau Paros,
kaya akan marmer. Berbeda dengan Praxiteles, Scopas
melanjutkan tradisi klasik tinggi, menciptakan gambar
monumental-heroik. Tapi dari gambar abad ke-5. milik mereka
membedakan ketegangan dramatis dari semua kekuatan spiritual.
Gairah, kesedihan, gerakan yang kuat adalah ciri utamanya
seni Skopas.
Juga dikenal sebagai seorang arsitek, berpartisipasi dalam penciptaan
dekorasi relief untuk mausoleum Halicarnassus.

Kreasi patung Skopas
Dalam keadaan ekstasi, di
ledakan gairah yang hebat
digambarkan oleh Skopas
Maenad. Sahabat Tuhan
Dionysus ditampilkan di
tarian cepat, dia
kepala terlempar ke belakang
rambut jatuh di pundakku,
badannya melengkung
disajikan secara kompleks
pemendekan, lipatan pendek
chiton ditekankan
gerakan kekerasan. DI DALAM
perbedaan dari patung abad ke-5.
Maenad dari Skopas
sudah dirancang untuk
pandangan dari semua sisi.
Skopas. Maenad

Patung
kreasi
Skopasa
Juga dikenal sebagai
arsitek, berpartisipasi dalam
menciptakan kelegaan
dekorasi untuk
Halicarnassus
mausoleum.
Skopas. Pertempuran dengan Amazon

Praxiteles

Lahir di Athena (c.
390 – 330 SM)
Penyanyi inspiratif
kecantikan wanita.

Kreasi patung
Praxiteles
Patung Aphrodite dari Knidos –
pertama dalam seni Yunani
gambar telanjang
sosok perempuan. Patung itu berdiri
di tepi semenanjung Knidos, dan
orang-orang sezaman menulis tentang
ziarah nyata di sini,
untuk mengagumi keindahannya
dewi bersiap memasuki air
dan melepaskan pakaiannya
sebuah vas berdiri di dekatnya.
Patung aslinya tidak bertahan.
Praxiteles. Aphrodite dari Knidos

Kreasi patung Praxiteles

Dalam satu-satunya yang sampai kepada kita
pematung marmer asli Praxiteles
patung Hermes (pelindung perdagangan dan
pelancong, serta kurir, “kurir”
dewa) sang master menggambarkan seorang pemuda cantik, in
keadaan damai dan tenteram. Dengan penuh pertimbangan
dia melihat bayi Dionysus, siapa
memegang di pelukannya. Untuk menggantikan yang berani
Dengan kecantikan seorang atlet muncullah beberapa keindahan
feminin, anggun, tetapi juga lebih
spiritualisasi. Di patung Hermes
jejak pewarnaan kuno telah dilestarikan: rambut merah-cokelat, berwarna perak
perban.
Praxiteles.
Hermes. Sekitar tahun 330 SM e.

Kreasi patung
Praxiteles

Lysippos

Pematung hebat abad ke-4. SM
(370-300 SM).
Dia bekerja di perunggu, karena diusahakan
menangkap gambar di
dorongan sesaat.
Tertinggal 1500
patung perunggu, termasuk
sosok dewa yang sangat besar,
pahlawan, atlet. Mereka melekat
kesedihan, inspirasi,
emosionalitas
Yang asli belum sampai kepada kami.
Pematung istana
Salinan marmer kepala A. Makedonia
A. Makedonsky

Dalam patung ini dengan
keterampilan luar biasa
intensitas penuh gairah disampaikan
duel antara Hercules dan singa.
Lysippos.
Hercules melawan singa.
abad ke-4 SM
salinan Romawi
Pertapaan, St

Kreasi patung Lysippos

Lysippos mencoba yang terbaik
mendekatkan gambar Anda
realitas.
Jadi, dia tidak menampilkan atletnya
momen ketegangan tertinggi
kekuatan, dan, sebagai aturan, pada saat itu
menurun setelah kompetisi. Tepat
ini adalah bagaimana Apoxyomenesnya direpresentasikan,
menyikat pasir dari dirinya sendiri setelahnya
pertarungan olahraga. Dia lelah
wajah, rambut kusut karena keringat.
Lysippos. Apoksiomenos. Salinan Romawi, 330 SM

Kreasi patung Lysippos

Hermes yang menawan,
selalu cepat dan
hidup juga
diperkenalkan oleh Lysippos
seolah mampu
kelelahan yang ekstrim
duduk sebentar
di atas batu dan siap
detik berikutnya
berlari lebih jauh di dalam dirimu
sandal bersayap.
Lysippos. "Istirahat Hermes"

Kreasi patung Lysippos

Lysippos membuat kanonnya sendiri
proporsi tubuh manusia,
yang menurutnya sosoknya lebih tinggi dan
lebih ramping dari Polykleitos
(ukuran kepala 1/9
angka).
Lysippos. "Hercules dari Farnese"

Leohar

Kreativitasnya adalah
usaha yang bagus
menangkap yang klasik
cita-cita kecantikan manusia.
Dalam karya-karyanya tidak ada
hanya kesempurnaan gambar,
dan keterampilan dan teknik
eksekusi.
Apollo dianggap salah satunya
karya terbaik
Jaman dahulu.
Leohar. Apollo Belvedere.
abad ke-4 SM salinan Romawi. Museum Vatikan

Patung
mahakarya pada zamannya
Helenisme

Patung Yunani

Jadi, dalam patung Yunani, ekspresi gambar sangat penting
terdiri dari seluruh tubuh manusia, gerakannya, dan bukan
hanya dalam satu wajah. Meskipun faktanya banyak
Patung-patung Yunani tidak mempertahankan bagian atasnya
(seperti “Nike dari Samothrace” atau
"Nika Melepaskan Sandal"
datang kepada kami tanpa kepala, tapi kami melupakannya,
melihat solusi plastik holistik dari gambar tersebut.
Karena jiwa dan tubuh dipikirkan oleh orang-orang Yunani pada tahun 1960-an
kesatuan yang tak terpisahkan, lalu tubuh patung-patung Yunani
spiritual yang luar biasa.

Nike dari Samothrace

Patung itu didirikan untuk acara tersebut
kemenangan armada Makedonia berakhir
Mesir pada tahun 306 SM. e.
Sang dewi digambarkan seolah-olah
di haluan kapal, mengumumkan
kemenangan dengan suara terompet.
Kesedihan kemenangan diungkapkan dalam
gerakan cepat sang dewi,
dalam kepakan sayapnya yang lebar.
Nike dari Samothrace
abad ke-2 SM
Louvre, Paris
Marmer

Nike dari Samothrace

Nike melepaskan ikatan sandalnya

Dewi digambarkan
melepaskan ikatan
sandal sebelumnya
cara memasuki kuil
Marmer. Athena

Venus de Milo

8 April 1820 Petani Yunani
dari pulau Melos bernama Iorgos, menggali
tanah, rasakan sekopnya
dengan suara dering yang membosankan, dia menabrak sesuatu
padat.
Iorgos menggali di dekatnya - hasil yang sama.
Dia mundur selangkah, tapi di sini pun sekopnya tidak ada
ingin memasuki bumi.
Pertama, Iorgos melihat ceruk batu.
Tingginya sekitar empat hingga lima meter
lebar. Di ruang bawah tanah batu dia, ke miliknya
Yang mengejutkan saya, saya menemukan patung yang terbuat dari marmer.
Ini adalah Venus.
Agesander. Venus de Milo.
Louvre. 120 SM

Laocoon dengan
anak laki-laki
usiaander,
Athenodorus,
Polidor

Laocoon dan putra-putranya

Laocoon, kamu tidak menyelamatkan siapa pun!
Dia bukan penyelamat baik bagi kota maupun dunia.
Pikiran tidak berdaya. Bangga Tiga mulut
telah ditentukan sebelumnya; lingkaran peristiwa fatal
terkunci dalam mahkota yang menyesakkan
cincin ular. Kengerian di wajah
doa dan rintihan anakmu;
anak laki-laki lainnya dibungkam oleh racun.
Pingsanmu. Desahan Anda: “Biarkan aku…”
(...Seperti suara mengembik anak domba kurban
Melalui kegelapan baik secara tajam maupun halus!..)
Dan lagi - kenyataan. Dan racun. Mereka lebih kuat!
Di mulut ular, amarah berkobar dengan dahsyat...
Laocoon, siapa yang mendengarmu?!
Ini anak-anakmu... Mereka... tidak bernapas.
Tapi setiap Troy punya kudanya sendiri.

Geser 1

Patung Yunani Kuno

Geser 2

Pelempar cakram. abad V SM e. Marmer. Sosok “Discobolus” menyampaikan ketegangan internal yang sangat besar, yang tertahan oleh bentuk eksternal patung, garis-garis tertutup elastis yang menguraikan siluetnya. Dalam citra seorang atlet, Miron mengungkapkan kemampuan seseorang dalam mengambil tindakan aktif.

Geser 3

Poseidon, dewa laut (Patung abad ke-2 SM) Dewa laut telanjang dengan tubuh seorang atlet perkasa diwakili pada saat ia melemparkan trisula ke arah musuh. Ini adalah contoh luar biasa dari seni perunggu tingkat tinggi. Pada abad ke-5 SM. e. perunggu menjadi bahan favorit para pematung, karena bentuknya yang dipalu sangat menonjolkan keindahan dan kesempurnaan proporsi tubuh manusia.

Geser 4

Polikleitos

Spearman Polykleitos mewujudkan cita-citanya tentang seorang atlet-warga negara dalam patung perunggu seorang pemuda dengan tombak, yang dibuat sekitar 450-440 SM. e. Atlet telanjang perkasa - Doryphoros - digambarkan dalam pose yang bertenaga dan agung. Dia memegang tombak di tangannya, yang terletak di bahu kirinya, dan anak yang masih muda itu menoleh dan melihat ke kejauhan. Tampaknya pemuda itu hanya mencondongkan tubuh ke depan dan berhenti.

Geser 5

Apollo Belvedere (330-320 SM) Patung tersebut menggambarkan Apollo, dewa matahari dan cahaya Yunani kuno, sebagai seorang pemuda tampan yang menembakkan anak panah.

Geser 6

Diana dari Versailles atau Diana sang Pemburu (abad ke-1 atau ke-2 SM) Artemis mengenakan chiton dan himation Dorian. Dengan tangan kanannya ia bersiap mengeluarkan anak panah dari tempat anak panah, tangan kirinya bertumpu pada kepala anak rusa yang menemaninya. Kepala menoleh ke kanan, ke arah mangsanya. Sekarang patung itu ada di Louvre.

Geser 7

Dewi Athena pada tahun 450-440. SM e. Cicero menulis tentang Phidias sebagai berikut: “Ketika dia menciptakan Athena dan Zeus, dia tidak memiliki benda asli duniawi yang dapat dia gunakan. Namun di dalam jiwanya hiduplah prototipe keindahan yang ia wujudkan dalam materi. Bukan tanpa alasan mereka mengatakan tentang Phidias bahwa dia bekerja dalam inspirasi, yang mengangkat semangat di atas segala sesuatu yang duniawi, di mana roh ilahi terlihat secara langsung - tamu surgawi ini, seperti yang dikatakan Plato.”

Geser 8

Zeus sedang duduk. Pada tahun 435 SM. e. Peresmian patung berlangsung. Mata Thunderer berbinar cerah. Sepertinya kilat muncul di dalamnya. Seluruh kepala dan bahu dewa berkilau dengan cahaya ilahi. Agar kepala dan bahu Thunderer berkilau, ia memerintahkan agar kolam berbentuk persegi panjang ditebang di kaki patung. Minyak zaitun dituangkan di atas air di dalamnya: aliran cahaya dari pintu jatuh ke permukaan berminyak yang gelap, dan sinar pantulan mengalir ke atas, menerangi bahu dan kepala Zeus. Ada ilusi total bahwa cahaya ini dicurahkan dari Tuhan kepada manusia. Konon Thunderer sendiri turun dari surga untuk berpose di depan Phidias.

Pematung terkemuka Yunani Kuno

Smirnova Olga Georgievna MHC kelas 11,


Kuros dan Koras kuno

  • Menurut Plutarch, yang mungkin sedikit melebih-lebihkan, terdapat lebih banyak patung di Athena dibandingkan manusia yang masih hidup.
  • Karya pahatan Kurosa dan Kora paling awal yang sampai kepada kita, dibuat pada zaman kuno.

  • Sosok kouros (pemuda) dipasang di tempat-tempat umum, terutama di dekat kuil.
  • Atlet telanjang yang muda dan ramping, kuat dan tinggi (hingga 3m) ini disebut “Apolos kuno”, karena mewujudkan cita-cita pria tentang kecantikan, keremajaan dan kesehatan.
  • Kuro secara mengejutkan mirip satu sama lain. Pose khidmat mereka selalu sama, fitur wajah mereka tidak memiliki individualitas. Mereka menyerupai contoh patung Mesir, namun di dalamnya seseorang merasakan keinginan untuk menyampaikan struktur tubuh manusia, untuk menekankan kekuatan fisik dan vitalitas.

  • Sosok kor (perempuan) merupakan perwujudan kecanggihan dan kecanggihan.
  • Pose mereka lebih monoton dan statis, namun betapa anggunnya chiton dan jubah mereka dengan pola garis bergelombang paralel yang indah, betapa orisinalnya garis tepi berwarna di tepinya!
  • Rambut ikal yang rapat tersangkut di tiara dan jatuh ke bahu dalam untaian panjang dan simetris.
  • Detail karakteristik untuk semua inti adalah senyuman misterius

Polikleitos

Praxiteles

Pematung terkemuka Yunani Kuno



  • Karya-karya Polykleitos (paruh kedua abad ke-5 SM) menjadi himne nyata akan kebesaran dan kekuatan spiritual.
  • Gambar favorit sang master adalah seorang pemuda ramping dengan tubuh atletis, yang memiliki "semua kelebihan". Penampilan rohani dan jasmaninya serasi, tidak ada yang berlebihan dalam dirinya, “tidak ada yang melebihi batas”.
  • Perwujudan cita-cita seperti itu adalah sebuah karya yang luar biasa Polikleitos


  • Patung ini menggunakan kiasmus - teknik utama para master Yunani kuno untuk menggambarkan gerakan tersembunyi dalam keadaan istirahat.
  • Diketahui bahwa Polykleitos berupaya menentukan secara akurat proporsi sosok manusia, sesuai dengan gagasannya tentang kecantikan ideal. Hasil perhitungan matematisnya akan dimanfaatkan oleh seniman generasi mendatang

Proporsi tubuh manusia menurut Polykleitos

  • Kepala – 1/7 dari total tinggi;
  • Wajah dan tangan – 1/10;
  • Kaki – 1/6;
  • Polykleitos menguraikan pemikiran dan perhitungannya dalam risalah teoretis "Canon", yang sayangnya tidak bertahan hingga saat ini.

  • Pematung yang mewujudkan cita-cita kekuatan dan keindahan manusia adalah Miron(pertengahan abad ke-5 SM). Waktu tidak menyimpan satu pun karya aslinya; semuanya telah sampai kepada kita dalam salinan Romawi, tetapi bahkan dari karya-karya tersebut orang dapat menilai keterampilan tinggi seniman ini.
  • Mari kita beralih ke salah satu mahakarya patung Yunani kuno, “Discobolus” yang terkenal.

Pelempar cakram. Miron.

  • Ciri-ciri orang cantik yang berkembang secara harmonis
  • Kemurnian moral dan spiritual
  • Energi gerak dan aktivitas fisik yang sangat besar tersampaikan, namun secara lahiriah ia tenang dan terkendali
  • Mengabadikan momen dengan sangat baik


  • Ciri khas patung paruh pertama abad ke-4. SM tercermin dalam kreasi para master yang luar biasa ini.
  • Terlepas dari perbedaan di antara mereka, mereka disatukan oleh keinginan untuk menyampaikan tindakan yang energik, dan yang paling penting, perasaan dan pengalaman seseorang.
  • Gairah dan kesedihan, lamunan dan jatuh cinta, amarah dan keputusasaan, penderitaan dan kesedihan menjadi objek kreativitas para seniman ini.

Scopas (420-c.355 SM)

  • Dia adalah penduduk asli pulau Paros, kaya akan marmer. Ia bekerja dengan marmer, namun hampir semua karyanya hancur dimakan waktu. Sedikit yang bertahan membuktikan keterampilan artistik terhebat dan teknik pemrosesan marmer yang luar biasa.
  • Gerakan patung-patungnya yang penuh gairah dan terburu-buru, seolah-olah kehilangan keseimbangan, adegan pertempuran dengan Amazon menyampaikan semangat pertempuran dan ekstasi pertempuran.
  • Salah satu ciptaan Skopas yang sempurna adalah patung Maenad - bidadari yang membesarkan Dionysus muda.
  • Skopas juga memiliki patung yang tak terhitung jumlahnya di pedimen, jalur relief, dan patung bundar.
  • Ia dikenal sebagai arsitek yang ikut serta dalam dekorasi Mausoleum Halicarnassus


Praxiteles (c.390-330 SM)

  • Berasal dari Athena, ia tercatat dalam sejarah seni sebagai penyanyi kecantikan wanita yang terinspirasi. Gambar para atlet, kemungkinan besar, tidak terlalu menarik bagi sang seniman.
  • Jika dia beralih ke cita-cita seorang pemuda cantik, maka pertama-tama dia tidak menekankan kualitas fisik pada sosoknya, tetapi harmoni dan keanggunan, kegembiraan dan kebahagiaan yang tenteram. Ini adalah "Hermes dan Dionysus", "The Dying Satyr" dan "Apollo Saurokton" (atau "Apollo Killing the Lizard").
  • Tapi gambar perempuan dalam patunglah yang membuatnya terkenal.

Praxiteles. Aphrodite dari Knidos.

  • Model patung itu adalah Phryne yang cantik, yang dikaitkan dengan banyak legenda indah. Menurut salah satu dari mereka, dia meminta Praxiteles untuk memberinya patung terindahnya. Dia setuju, tapi tidak menyebutkan nama patung itu, lalu...


Lysippos (370-300 SM)

  • Ia menciptakan sekitar 1.500 patung perunggu, di antaranya adalah patung dewa raksasa, tokoh mitologi, dan atlet perkasa.
  • Dia adalah pematung istana Alexander Agung dan menangkap gambar komandan agung di salah satu pertempuran.
  • Di hadapan sang panglima terlihat karakter orang yang kuat dan berkemauan keras, jiwa yang gelisah, dan kemauan yang sangat besar. Tidak diragukan lagi, di hadapan kita ada potret realistis yang di dalamnya ciri-ciri individualnya tergambar dengan jelas...


Inovasi Lysippos

  • Perkiraan maksimum gambar dengan kenyataan.
  • Menampilkan gambar dalam situasi dinamis tertentu.
  • Gambaran orang-orang dalam dorongan sesaat dan sesaat.
  • Ia menolak beban dan imobilitas dalam penggambaran sosok manusia, mengupayakan bobot dan dinamisme dalam proporsinya.


Leochares (pertengahan abad ke-4 SM)

  • Karyanya merupakan upaya luar biasa untuk menangkap cita-cita klasik kecantikan Manusia.
  • Para peneliti dan penyair berulang kali beralih ke patung Apollo Belvedere.


“Bukan darah dan saraf yang memanaskan dan menggerakkan tubuhnya, melainkan spiritualitas surgawi. Meluap dalam aliran yang tenang, memenuhi semua garis besar sosok ini... Patung Apollo adalah cita-cita seni tertinggi di antara semua karya yang telah dilestarikan kepada kita dari zaman kuno.”

aku. Winckelmann (1717-1768) Sejarawan seni Jerman


Anak panah dari busur Apollo terngiang di telingaku,

Dan dirinya yang bersinar, dengan tali busur yang gemetar,

Bernafas kegirangan, dia bersinar di hadapanku.

SEBUAH. Maikov,

Penyair Rusia abad ke-19



  • Tema dan subjek baru muncul dalam patung era Helenistik, dan interpretasi motif klasik terkenal berubah. Pendekatan untuk menggambarkan karakter dan peristiwa manusia menjadi sangat berbeda.
  • Kegembiraan dan ketegangan wajah, ekspresi gerakan, angin puyuh perasaan dan pengalaman dan pada saat yang sama keanggunan dan mimpi gambar, kesempurnaan dan kekhidmatannya yang harmonis - hal utama dalam patung periode ini.


Pada saat delirium malamku

Anda muncul di depan mata saya -

Kemenangan Samothrace

Dengan tangan terentang ke depan.

Menakut-nakuti kesunyian malam,

Melahirkan pusing

Anda bersayap, buta,

Dorongan yang tak terbendung

Dalam tatapanmu yang sangat cerah

Sesuatu tertawa, menyala-nyala,

Dan bayangan kita bergegas di belakang kita,

Tidak dapat mengikuti kami.

N.Gumilev


  • Sebuah karya luar biasa yang berasal dari era Helenistik - sebuah kelompok patung "Laocon dengan putra-putranya", dieksekusi oleh Agesander, Athenodorus dan Polydorus (terletak: Museum Vatikan)


... ular menyerang

Tiba-tiba menimpanya dan terjerat dalam cincin yang kuat dua kali,

Rahim dan dada mengelilinginya dua kali

Tubuh mereka bersisik dan kepala mereka menjulang tinggi di atasnya.

Sia-sia dia berusaha sekuat tenaga untuk mematahkan simpulnya -

Racun hitam dan busa mengalir di atas perban suci;

Sia-sia kita tersiksa, erangan menusuk membubung ke bintang-bintang...

Virgil "Aeneid" terjemahan oleh V.A. Zhukovsky