Konsep "zaman kuno" muncul selama Renaisans, ketika para humanis Italia memperkenalkan istilah "antik" (dari bahasa Latin antiquus - kuno) untuk mendefinisikan budaya Yunani-Romawi, yang tertua yang diketahui pada saat itu.

Kebudayaan Yunani Kuno.

Kebudayaan Kreta-Mycenaean. Pusatnya adalah pulau Kreta dan kota Mycenae di daratan Yunani. Waktu kejadian budaya Kreta(atau Minoa - dinamai raja legendaris Kreta Mino)- pergantian milenium ke 3-2 SM Setelah mengalami masa naik turun, ia bertahan hingga sekitar tahun 1200 SM. Semua kehidupan di Kreta berpusat pada apa yang disebut istana. Istana-istana di Kreta benar-benar tampak seperti labirin; terdiri dari banyak ruangan dengan dekorasi dan tujuan berbeda, tata letak internalnya tidak teratur. Namun meski demikian, istana-istana tersebut masih dianggap sebagai satu kesatuan arsitektur. Pada lukisan dinding menggambarkan binatang, bunga, pemandangan dari kehidupan penghuni keraton pada khususnya "permainan dengan banteng"- ritual keagamaan yang terkait dengan salah satu kultus utama Minoa - kultus dewa banteng, yang dalam gambarnya kekuatan destruktif alam diwujudkan. Agama memainkan peran besar dalam kehidupan Kreta; suatu bentuk khusus kekuasaan kerajaan berkembang di sana - teokrasi, di mana kekuatan sekuler dan spiritual dimiliki oleh satu orang. Istana kerajaan menjalankan fungsi universal, sekaligus sebagai pusat keagamaan, administrasi, dan ekonomi.

Masa kejayaan kebudayaan Minoa terjadi pada abad ke-16 – paruh pertama abad ke-15. SM Namun, pada pertengahan abad ke-15. SM Hampir semua pemukiman dan istana di pulau itu hancur akibat letusan gunung berapi yang dahsyat di pulau Thera, serta invasi orang-orang Yunani Akhaia yang suka berperang dari daratan Yunani.

Pusat peradaban berpindah ke daratan Yunani, tempat ia berkembang saat ini Mycenaean(atau budaya Akhaia), terbentuk sekitar tahun 1700 SM.

Awalnya kebudayaan ini sangat dipengaruhi oleh peradaban Minoa. Nama-nama beberapa dewa dipinjam, serta persediaan air dan saluran pembuangan, gaya pakaian, lukisan fresco, dll. Monumen paling awal dari budaya ini adalah makamku di Mycenae, ditemukan pada tahun 1876 oleh arkeolog terkenal G. Schliemann. Peradaban Mycenaean berkembang pada abad 15-13. SM Seperti di Kreta, pusat utama kebudayaan adalah istana. Yang paling signifikan ditemukan di Mycenae, Tiryns, Pylos, Athens, Iolka.

Bangsa Akhaia, setelah merebutnya pada abad ke-15. SM Kreta, mengadopsi tulisan dari bangsa Minoa (yang disebut suku kata linier A) dan mengadaptasinya untuk menyampaikan bahasa mereka (yang disebut suku kata linier B).

Pada akhir abad ke-13. SM sejumlah besar suku barbar Balkan Utara, yang tidak terpengaruh oleh peradaban Kreta-Mycenaean, bergegas ke selatan. Peran utama dalam migrasi masyarakat ini dimainkan oleh suku Yunani Dorian. Mereka memiliki keunggulan besar dibandingkan bangsa Akhaia - senjata besi lebih efektif daripada senjata perunggu. Itu terjadi dengan kedatangan bangsa Dorian pada abad XII-XI. SM dimulai di Yunani zaman besi, dan pada saat itulah peradaban Kreta-Mycenaean lenyap.

Periode berikutnya dalam sejarah Yunani biasanya disebut Homer - diambil dari nama yang agung Pergiukuran. Puisi-puisinya yang indah "Iliad" Dan "Pengembaraan", dibuat pada akhir abad ke-8. SM, mereka menceritakan tentang apa yang terjadi pada akhir abad ke-13. SM Perang Troya dan kembalinya salah satu karakter utama - Pengembaraan- pulang setelah perang. Relatif sedikit monumen yang sampai kepada kita Periode Homer. Monumen seni paling mencolok pada periode ini yang sampai kepada kita adalah keramik, dicat dengan pola geometris. Ini adalah vas besar yang berfungsi sebagai batu nisan dan bejana untuk keperluan rumah tangga, serta patung terakota dan dekorasi pahatan bejana.

Periode Homer tidak tertulis; prasasti Yunani pertama yang diketahui setelah jeda panjang berasal dari era lain - kuno (paruh kedua abad ke-8 SM). Namun mereka tidak lagi menggunakan suku kata linier B, melainkan suku kata yang benar-benar baru - alfabetis sebuah surat yang dipinjam oleh orang Yunani dari orang Fenisia.

Secara umum, periode Homer adalah masa kemunduran dan stagnasi budaya.

Periode kuno mencakup abad VIII-VI. SM Saat ini ada Kolonisasi Besar - pengembangan pantai Laut Mediterania, Laut Hitam dan Marmara oleh orang Yunani. Akibatnya, dunia Yunani keluar dari keadaan terisolasi setelah runtuhnya budaya Kreta-Mycenaean. Orang Yunani belajar banyak dari bangsa lain. Asal usul dan perkembangan ilmu pengetahuan, khususnya astronomi dan geometri, dipengaruhi oleh ilmu-ilmu Mesir Kuno dan Babilonia. Seni Yunani sangat dipengaruhi oleh arsitektur dan patung Mesir dan Timur Tengah. Selama periode kuno dengan dekomposisi akhir komunitas suku pembentukan kuno kebijakan Athena, Sparta, Korintus, Argos, Thebes.

Secara politis, Yunani terbagi menjadi banyak negara kota yang independen, tetapi pada era kuno interaksi aktif orang Yunani dengan bangsa lain membangkitkan kesadaran persatuan, konsep kehidupan. "Hellen", "Hellas", meliputi dunia Yunani secara keseluruhan. Tempat-tempat suci Pan-Yunani, yang kemunculannya difasilitasi oleh penciptaan satu dewa dewa sebagai akibat dari penggabungan aliran sesat lokal, menjadi pusat penting ikatan ekonomi, politik, dan budaya antara negara-kota. Para dewa Olimpiade muncul (Zeus the Thunderer, istrinya Hera, saudaranya Poseidon, putra Apollo, dll).

Faktor penting dalam perkembangan budaya Yunani adalah pertandingan, diatur untuk menghormati dewa-dewa tertentu. Yang paling penting di antaranya adalah: Pertandingan Olimpiade - kompetisi olahraga yang didedikasikan untuk Zeus, diadakan di Olympia dari tahun 776 SM. setiap empat tahun sekali; Pythian- kompetisi olahraga dan musik untuk menghormati Apollo di Delphi (setiap empat tahun); Isthmian - untuk menghormati Poseidon (diadakan di dekat Korintus setiap dua tahun).

Di era kuno, wilayah Yunani yang paling berkembang adalah Ionia (pantai barat Asia Kecil), di sanalah sistem filosofis kuno pertama muncul - filsafat alam. Perwakilannya mencoba memahami alam dan hukum-hukumnya, untuk mengidentifikasi prinsip dasar segala sesuatu. Thales menganggap air sebagai prinsip dasar segala sesuatu, Anaximenes- udara, Anaximander- aleurone (tidak terbatas), mis. masalah pertama dengannya prinsip yang berlawanan- padat dan cair, panas dan dingin. Pythagoras Ia menganggap hukum matematika yang menciptakan harmoni kosmik sebagai dasar segala sesuatu.

Salah satu filsuf Yunani terbesar adalah Heraklitus dari Efesus. Heraclitus menganggap api sebagai prinsip dasar materi, yang sebagai enzim utama alam, menghubungkan semua jenis materi menjadi satu kesatuan.

Kreativitas juga sudah ada sejak saat ini. Hesiod yang menulis puisi "Teogoni"(tentang asal usul para dewa) dan "Pekerjaan dan Hari".

Dalam sastra periode ini, peran utama secara bertahap berpindah dari puisi epik ke puisi lirik ( Archilochus, Solon, oke, Anakreon).

Pada abad ke-6 SM juga termasuk kemunculannya teater Yunani yang tumbuh dari tarian melingkar, nyanyian dan doa yang dilakukan di festival keagamaan untuk menghormati Dionysus.

Seni rupa masa purba bercirikan pencarian bentuk meyakinkan yang mengungkapkan cita-cita estetis seorang warga polis yang cantik jasmani dan rohani (patung tunggal kourosa Dan kulit pohon).

Pada abad ke-6 SM dibuat tatanan arsitektur di Doric-nya (misalnya, Kuil Zeus di Olympia) dan varian ionik (misalnya, Kuil Artemis). Orang yunani keramik Era kuno sangat mencolok dalam kekayaan dan keragaman bentuknya. Menakjubkan vas Korintus, dicat dengan gaya oriental, dan Sosok hitam loteng dan kemudian vas bergambar merah dengan menggambarkan kehidupan sehari-hari masyarakat.

Sebuah tonggak sejarah dalam sejarah Yunani Kuno adalah Perang Yunani-Persia(500-449 SM). Mereka mengakhiri masa pembentukan polis kuno - kuno dan memulai masa kemakmuran - klasik, yang pusatnya menjadi Athena.

Di bidang filsafat, ia adalah orang pertama yang memperkenalkan konsep atom (partikel materi yang tidak dapat dibagi) ke dalam ilmu pengetahuan. Demokritus. Dia percaya bahwa tidak ada apa pun di dunia ini kecuali atom dan kekosongan.

Jika Democritus mengakui sifat objektif pengetahuan, maka gerakan filosofis lain yang muncul pada periode yang sama berpendapat bahwa kebenaran sebanyak jumlah manusia. Perwakilan dari arah ini - sofis, diajarkan untuk membuktikan posisi apa pun. Berasal dari kalangan sofis Socrates Namun, ia berpendapat bahwa ada kebenaran mutlak, nilai etika mutlak, namun hanya Tuhan yang memilikinya.

Pengobatan Yunani kuno dimuliakan oleh seorang dokter Hippocrates. Karya-karyanya menjadi dasar bagi pengembangan kedokteran selanjutnya.

Dalam sastra abad ke-5. SM Genre utamanya adalah tragedi dan komedi. Pencipta Yunani klasik tragedi adalah Aeschylus(tragedi " Prometheus dirantai" dan trilogi "Oresteia")

Tema nasib yang tak terelakkan menempati tempat besar dalam karya tragedi Yunani lainnya - Sophocles(tragedi tentang Raja Oedipus yang legendaris). Pencipta drama psikologis adalah Euripides("Medea" dan "Phaedra")

Dia adalah seorang komedian yang hebat Aristophanes, yang memberi komedi ketajaman dan aktualitas politik (“ Perdamaian", "Penunggang Kuda", "Lysistrata" dll.). Pada abad ke-5 SM Industri Yunani secara aktif berkembang penulisan sejarah. Orang dahulu juga menyebutnya Herodotus"bapak sejarah" yang menggambarkan perang Yunani-Persia.

Sejarawan zaman dahulu yang terbesar adalah Tukidida("Sejarah Perang Peloponnesia").

Saat ini mencapai puncaknya patung realistis (Phidias - "Athena sang Prajurit", "Athena-Parthenon" untuk Parthenon di Athena, "Zeus" - untuk kuil di Olympia), Myron (“Discobolus”), Polykleitos (patung Hera), dll.

Selama periode klasik, tatanan Doric dan Ionic akhirnya terbentuk, dan tatanan baru yang lebih elegan muncul - Ordo Korintus, yang bercirikan ibu kota yang dihiasi dedaunan dan gulungan.

Sejarah Yunani pada abad ke-4. SM - ini adalah kisah krisis kebijakan. Individualisme berkembang, keinginan untuk kesejahteraan pribadi daripada kepentingan umum, dan semangat patriotisme menghilang. Negara-negara lain, khususnya Persia dan Makedonia, semakin ikut campur dalam urusan Yunani. Dan pada akhirnya Yunani kehilangan kemerdekaan politiknya dan tunduk kepada raja Makedonia Philip II.

Sangat populer saat itu Aliran filsafat yang sinis, yang perwakilan utamanya adalah Antisthenes Dan Diogenes dari Sinope. Menurut kaum Sinis, tujuan akhir aspirasi manusia - kebajikan, bertepatan dengan kebahagiaan dan terletak pada kemampuan menghindari kejahatan dan disebut kecil, yang menjamin kemandirian. Pada masa krisis polis, hiduplah dua orang filosof kuno terkemuka, Plato dan Aristoteles, yang mempunyai pengaruh luar biasa terhadap perkembangan filsafat lebih lanjut, serta teologi Kristen.

Dalam sastra abad ke-4. SM tempat terkemuka prosa menempati, tragedi saat ini sedang menurun, komedi berubah secara signifikan.

Mencapai level yang sangat tinggi pidato, pidato Isokrates, Demosthenes untuk waktu yang lama tetap menjadi contoh keunggulan sastra yang tak tertandingi.

Yang paling signifikan sejarawan abad ke-4 SM adalah Xenofon. Karya terbaiknya "Anabasis" Dan "Orang yunani cerita".

Krisis ideologi polis mempunyai pengaruh yang besar terhadap perkembangan Yunani patung. Adanya ketertarikan terhadap kepribadian manusia ( Praksiteles -« Afrodit Cnidus", "Apollo Membunuh Kadal", Scopas - "Hercules", "Bacchae" dan Lissipus - "Hercules", "Hermes" dll.)

budaya Helenistik. Perjalanan ke Timur menjadi perbatasan baru dalam sejarah Yunani Alexander Agung- putra Philip II, yang menaklukkan Yunani. Sebagai hasil dari kampanye tersebut (334-324 SM), muncul kekuatan besar yang membentang dari Danube hingga Indus, dari Mesir hingga Asia Tengah modern. Di era Helenistik, kesenjangan karakteristik antara teori dan praktik, sains dan teknologi sebagian besar telah hilang. Yang khas pada masa ini adalah ilmuwan seperti yang terkenal Archimedes. Archimedes memberikan kontribusi besar terhadap perkembangan teknologi: ia menciptakan pompa ulir, baut, dan merancang banyak mesin lempar militer dan senjata pertahanan.

Ilmuwan lain dari era Helenistik juga terkenal: Euclid, yang menciptakan geometri dasar; Eratosthenes, yang secara akurat menentukan panjang meridian bumi dan dengan demikian menetapkan dimensi bumi yang sebenarnya; Aristarchus dari Samos, yang membuktikan perputaran bumi pada porosnya dan pergerakannya mengelilingi matahari; Hipparchus dari Aleksandria, yang menentukan panjang pasti tahun matahari dan menghitung jarak dari Bumi ke Bulan dan Matahari; Bangau dari Alexandria, yang menciptakan prototipe turbin uap, dll.

Ilmu pengetahuan alam khususnya kedokteran juga berhasil berkembang. Prestasi besar menjadi miliknya di bidang ini Herofilus Dan Erasistratus, siapa yang menemukan sistem saraf, yang menemukan arti denyut nadi dan membuat langkah maju yang besar dalam studi tentang otak dan jantung. Pengembangan pengetahuan ilmiah memerlukan sistematisasi dan penyimpanan informasi yang terakumulasi. Di sejumlah kota, mereka berkreasi perpustakaan, yang paling terkenal ada di Alexandria dan Pergamon. Di Alexandria, di istana Ptolemeus, yang disebut Musyon(Kuil Muses), yang berfungsi sebagai pusat ilmiah. Di dalamnya terdapat berbagai kantor, koleksi, auditorium, serta perumahan gratis bagi para ilmuwan. Ahli matematika Euclid membuat milikku sendiri di sini pekerjaan utama"Elemen".

Di era Helenistik, cabang pengetahuan baru berkembang, yang praktis tidak ada di era klasik - filologi dalam arti luas: tata bahasa, kritik teks, kritik sastra dll.

Kehidupan istana monarki Helenistik dan kehidupan istana besar memunculkan jenis puisi khusus - indah. Perwakilan paling menonjol dari genre ini adalah teokritus.

Filsafat di era Helenistik ia memiliki sejumlah ciri. Yang paling penting di antaranya adalah eklektisisme- keinginan untuk menggabungkan unsur-unsur sekolah yang berbeda, ketidakmampuan untuk menciptakan sistem yang terpadu dan konsisten. Terlebih lagi, filsafat pada dasarnya punya etis orientasi - tempat pertama ditempati oleh masalah moralitas dan filsafat alam, dan masalah epistemologis memudar ke latar belakang. Yang paling khas dari era Helenistik adalah dua aliran baru - Epicureanisme (pendiri - Epicurus) dan Stoicisme (pendiri - Zeno).

Era Helenistik membawa agama sejumlah fenomena baru. Ini kultus raja, tumbuh atas dasar pendewaan kepribadian raja. Lainnya fitur karakteristik agama Helenistik - kultus nasib. Namun yang paling khas dari agama Helenistik adalah sinkretisme- campuran berbagai unsur gagasan keagamaan Yunani dan Timur.

Pembentukan budaya Helenistik sebagian besar difasilitasi oleh penyebaran bahasa Yunani sistem pendidikan, yang memiliki tiga tahap pelatihan .

Selama era Helenistik konstruksi Banyak kota baru, serta pembangunan kembali kota-kota lama, dilakukan menurut sistem tertentu. Jumlah bangunan publik di perkotaan semakin meningkat: Bouleuteria(gedung dewan kota), palestra(sekolah olahraga), gimnasium(gedung sekolah), stadion, perpustakaan, pemandian, dll. Selama periode Helenistik, struktur spesifik seperti yang terkenal Mercusuar Faros di Aleksandria, Menara Angin di Athena.

Arsitektur menunjukkan peningkatan minat pada individu, emosinya; ciri khas seni pahat saat ini adalah dinamisme. Gambar pahatan pada periode ini diketahui: "Venus dari Milo", "Nike dari Samothrace", kelompok patung "Laocoon", "Banteng Farnese", dan juga patung perunggu (tinggi 35 m) dewa matahari Helios, yang tidak bertahan hingga hari ini - Raksasa Rhodes, yang diakui sebagai salah satu dari tujuh keajaiban dunia .

Budaya Roma Kuno. Negara-negara Helenistik yang muncul pada abad ke-4. SM, berumur relatif singkat. Sudah pada abad II-I. SM kebanyakan dari mereka ditaklukkan oleh Roma. Sejak saat itu, wilayah Italia modern menjadi pusat kebudayaan kuno.

Peradaban tertua di wilayah Semenanjung Apennine dianggap budaya Etruria. Pada milenium pertama SM. Di wilayah Italia Tengah dan Utara, bangsa Etruria menciptakan federasi negara-kota. Dinding dan bangunan batu, tata letak jalan yang jelas berpotongan tegak lurus dan berorientasi pada titik mata angin merupakan ciri khas kota mereka. Bangsa Etruria adalah orang pertama yang membangun bangunan dengan kubah berbentuk kubah, dibangun dari balok berbentuk baji.

Orang Etruria menguasai seni pengerjaan batu dan logam. Keramik juga mencapai tingkat tinggi - ini adalah bejana yang "menghitam" selama pembakaran dan dipernis. Seni rupa Etruria dicirikan oleh realisme - keinginan untuk menyampaikan ciri-ciri paling penting dari seseorang. Hal ini terutama terlihat pada potret pahatan pada era ini, yang sama sekali asing dengan idealisasi. Hal ini berkat pengaruh Etruria potret Romawi kemudian mencapai kesempurnaan tersebut.

Bahasa Etruria masih belum dapat diuraikan, kecuali beberapa kata saja.

Para pendeta melakukan ritual meramal khusus: dengan hati hewan kurban, dengan terbangnya burung, dengan arah sambaran petir, dll. Panteon dewa sebagian besar konsisten dengan Yunani, tetapi orang Etruria juga menyembah berbagai setan baik dan jahat. Orang-orang Yunani, yang muncul di sini selama Kolonisasi Besar(abad VIII-VI SM). Orang Etruria meniru mereka dalam bentuk dan ornamen keramik, membangun kuil menurut model Yunani, dewa Etruria semakin memperoleh fungsi dan ciri dewa Yunani, dan orang Etruria mengadopsi gambar mitologi Yunani dan epos Homer. Pada gilirannya, bangsa Etruria mempengaruhi masyarakat Itali yang bertetangga, dan khususnya bangsa Romawi: Pengaruh Etruria dapat ditelusuri dalam arsitektur, patung, dan agama Roma Kuno.

Awal sejarah Romawi secara tradisional dikaitkan dengan tahun 753 SM. - waktu berdirinya kota. Pertama, kerajaan, Periode sejarah mencakup abad VIII-VI. SM, pada akhirnya Roma telah muncul sebagai negara kota tipe Yunani. Menurut legenda, tujuh raja memerintah di Roma, tiga raja terakhir berasal dari Etruria. Di bawah mereka, kota itu dikelilingi oleh tembok batu, saluran pembuangan, pertama kali dibangun sirkus untuk permainan gladiator. Dari bangsa Etruria, bangsa Romawi mewarisi kerajinan dan peralatan konstruksi, tulisan, yang disebut angka romawi, meramal melalui terbangnya burung dan isi perut binatang. Pakaian orang Romawi - toga, arsitektur rumah dengan atrium- teras tertutup dengan jendela atap, dll.

Agama Romawi awal adalah animisme, itu. mengakui keberadaan segala jenis roh, ia juga memiliki unsur totemisme, yang tercermin khususnya dalam pemujaan Serigala Capitoline, yang memberi makan saudara laki-lakinya Romulus Dan Rema- pendiri kota. Namun, secara bertahap, di bawah pengaruh orang Etruria, yang, seperti orang Yunani, mewakili dewa dalam bentuk manusia, orang Romawi beralih ke antropomorphisme. Kuil pertama di Roma - Kuil Yupiter di Bukit Capitoline - dibangun oleh pengrajin Etruria.

Menurut legenda, pemerintahan Etruria di Roma berakhir pada 510 SM. - rakyat pemberontak menggulingkan raja terakhir Tarquinius yang Bangga. Roma menjadi republik pemilik budak aristokrat. Masa Republik awal meliputi abad VI-III. SM, saat ini Roma berhasil menaklukkan seluruh wilayah Semenanjung Apennine.

Pada abad ke-4. SM, terutama di kalangan lapisan atas masyarakat Romawi, mulai menyebar Orang yunani, beberapa kebiasaan Yunani.

Terkait dengan terbentuknya komunitas sipil dan sistem republik adalah munculnya pidato. Pidato para senator di Senat, pejabat di komite(majelis nasional) membutuhkan pengetahuan dan seni membujuk pendengar.

Pada abad ke-4. SM berasal dari Roma teater- permainan panggung yang dibawakan oleh seniman profesional.

Perkembangan lebih lanjut dari Republik Romawi berlanjut pada abad ke-2 hingga ke-1. SM Sejak tahun 60an abad III SM Roma mengobarkan perang terus-menerus untuk mendapatkan dominasi di seluruh Mediterania. Pada pertengahan abad ke-2. SM Roma menjadi kekuatan Mediterania yang kuat, tetapi pada saat yang sama situasi politik internal negara berubah - perang saudara dimulai, yang menyebabkan jatuhnya Republik. Sementara kediktatoran militer(Misalnya, sulla atau Kaisar) pada akhir abad ke-1. SM diganti Kepala Sekolah- kediktatoran turun-temurun di bawah cangkang republik.

Kebudayaan Romawi di akhir era Republik merupakan kombinasi dari banyak prinsip (Etruria, Romawi primordial, Italia, Yunani), yang menentukannya eklektisisme.

Sejak abad ke-3. SM e. Agama Yunani mulai memberikan pengaruh yang sangat besar terhadap agama Romawi. Dewa Romawi diidentikkan dengan dewa Yunani.

Sastra Yunani, bersama dengan kesenian rakyat Italia, mempunyai pengaruh yang kuat terhadap pembentukan dan perkembangan sastra Romawi. Penyair Romawi pertama adalah seorang budak Yunani yang dibebaskan Livy Andronikus, menerjemahkan tragedi dan komedi Yunani, Homer's Odyssey ke dalam bahasa Latin. Penulis Romawi terhebat saat ini - Plautus. Dia dikreditkan dengan menciptakan 130 komedi, 20 di antaranya sampai kepada kita Terence. Tragedi Romawi selalu bersifat tiruan dan tidak berhubungan dengan kenyataan. Peran penting dalam tragedi Romawi dimainkan oleh paduan suara, yang kemudian digantikan oleh nyanyian solo.

Puisi Romawi naik ke tingkat baru yang lebih tinggi pada abad ke-1. SM (Lucretius, Catullus).

Karya prosa pertama dalam bahasa Latin adalah karya Cato yang Tua"Tentang Pertanian". Penulis dan ahli prosa paling terkemuka pada akhir Republik adalah Varro dan Cicero.

Kontribusi terbesar terhadap perkembangan historiografi periode Republik diberikan oleh Salust- "Konspirasi Katipina", "Perang Yuzurta" dan komandan yang hebat, diktator Gayus Julius Caesar- "Catatan tentang Perang Galia".

Pengaruh kebudayaan Yunani mempengaruhi perkembangan kebudayaan Romawi filsafat- ajaran yang paling tersebar luas adalah kaum Epicurean dan Stoa.

Roma arsitektur sangat dipengaruhi oleh Etruria dan khususnya Yunani. Bangunan Romawi dicirikan oleh monumentalitas, dekorasi bangunan yang mewah, banyak dekorasi, dan keinginan untuk simetri yang ketat.

Lengkungan, kubah dan kubah banyak digunakan, bersama dengan kolom mereka menggunakan pilar dan pilaster. Pada abad II-I. N. e. mulai digunakan secara luas konkret. Jenis bangunan baru muncul: basilika, di mana transaksi perdagangan berlangsung dan pengadilan diadakan, amfiteater, tempat diadakannya pertarungan gladiator, sirkus, di mana kompetisi kereta berlangsung, mandi - kompleks pemandian yang kompleks, jenis struktur monumental baru muncul - lengkungan kemenangan. Peningkatan teknik konstruksi lengkung berkontribusi pada konstruksi aktif saluran air, jembatan.

Di daerah potret realistis Bangsa Romawi, menggunakan tradisi Etruria, berkontribusi pada perkembangan seni pahat. Bangsa Romawi menciptakan sejenis patung "togatus"(gambar pembicara dalam toga), dan bentuk pahatan - patung patung, dibedakan dari kesederhanaannya yang tegas dan kebenaran gambar yang halus ( "Brutus", "Orator" patung Cicero dan Caesar).

Agronomi mencapai tingkat tinggi di Roma (risalah pertanian Cato dan Varro dikenal). Arsitek Romawi Vitruvius(paruh kedua abad ke-1 SM) menulis sebuah risalah "Tentang arsitektur".

Panduan untuk retorik, memainkan peran khusus dalam pengembangan Cicero. Mendapat perkembangan yang luar biasa yurisprudensi - ilmu hukum.

Dari 31 SM halaman baru dimulai dalam sejarah Romawi - sejarah Kekaisaran. Akhir abad ke-1 SM - abad II IKLAN - zaman Kekaisaran awal - era Kepangeranan, berkembangnya hubungan pemilik budak. Negara Romawi berubah menjadi sebuah kerajaan besar, termasuk Mediterania Timur, Afrika Utara, dan sebagian besar Eropa.

Athena tetap menjadi pusat studi filsafat di Kekaisaran Romawi. Bangsa Romawi masih tersebar luas pada abad 1-2. IKLAN Stoicisme dan Epicureanisme. Sangat populer di kalangan bangsawan Romawi sikap tabah. Perwakilan utamanya adalah: filsuf Romawi, politisi, penyair, pendidik Kaisar Nero Seneca, yang menulis "Surat Moral" kepada Luciplius" Dan "Pertanyaan Ilmu Pengetahuan Alam" dan filsuf di atas takhta - kaisar Marc Avrely, yang menulis satu-satunya esainya - "Refleksi".

Agama era Kepangeranan ditandai dengan berdirinya aliran sesat baru - pemujaan terhadap kaisar, yang dinyatakan ilahi setelah kematian, dan dewi Roma sebagai pelindung seluruh Kekaisaran Romawi. Kultus dewa penyelamat yang mengalahkan kematian sangat populer.

Kedokteran telah membuat kemajuan besar. Dokter Galen melakukan eksperimen untuk mempelajari pernapasan, aktivitas sumsum tulang belakang dan otak, sekolah didirikan untuk melatih dokter. Namun seiring dengan pencapaian ilmu pengetahuan alam, sudah pada abad ke-1. IKLAN Tanda-tanda kemunduran mulai terlihat. Dalam astronomi hal itu diterima sistem Ptolemy - geosentris, yang menyatakan bahwa pusat tata surya adalah Bumi. Selain itu, astrologi sangat populer di era Kepangeranan.

Salah satu pencapaian tertinggi kebudayaan Romawi adalah sastra era Kekaisaran awal. Itu diwakili oleh seluruh konstelasi penulis hebat: Apuleius, Plinius Muda, satiris remaja, Petronius, Lucian, penyair Virgil, Horace, Ovid.

Kekaisaran Romawi mencapai puncaknya historiografi (Titus Livy, Pliny the Elder, Josephus, Tacitus).

Pada abad ke-1-2. IKLAN mengacu pada pembangunan dua monumen arsitektur Romawi paling terkenal: Colosseum, amfiteater terbesar di dunia kuno, menampung 50 ribu penonton, dan Panteon, kuil atas nama semua dewa.

Pada akhir abad ke-2. IKLAN Krisis dimulai di Kekaisaran Romawi, yaitu pada abad ke-3. mencakup seluruh negara bagian dan bersifat komprehensif. Manifestasinya yang paling mencolok adalah seringnya pergantian kaisar dan jatuhnya provinsi. Tanda-tanda khas krisis budaya kuno adalah rendahnya tingkat melek huruf, moral yang kasar, pesimisme, dan meluasnya penyebaran agama Kristen. Dari abad ke-3 Tren antik dalam arsitektur tidak lagi menciptakan sesuatu yang baru, patung potret yang sempurna digantikan oleh yang lebih kasar, dan keterampilan teknis semakin menurun.

abad IV-V IKLAN - masa Kekaisaran akhir, pada saat ini bentuk negara Romawi berubah, kepangeranan memberi jalan dominan - sebuah monarki tanpa batas, tanpa tanda-tanda republik. Dengan terbentuknya dominasi, situasi di Kekaisaran agak normal, tetapi kekuatan sentrifugal terus beroperasi, dan pada tahun 395 Kekaisaran akhirnya terpecah menjadi Kekaisaran Barat, yang berpusat di Roma, dan Kekaisaran Timur, yang berpusat di Konstantinopel.

Sejarah budaya periode kuno akhir terjadi dalam pergulatan antara tradisi kuno yang membusuk dan prinsip-prinsip Kristen yang baru. Kekristenan muncul dari gagasan menunggu, yang tersebar luas di provinsi timur Kekaisaran Romawi. mesias - penyelamat di wajah Yesus Kristus Anak Tuhan. Gambar Mesias Kristus (gr. Christus - yang diurapi) awalnya disebutkan di bagian itu juga bentuk umum dan hanya beberapa saat kemudian, pada akhir abad ke-1. dan pada paruh pertama abad ke-2. IKLAN biografi pendiri agama baru muncul - Injil. Yang pertama diciptakan Injil Markus, Nanti - Injil Matius Dan Injil Lukas. Pada periode pertama keberadaannya, agama Kristen dilarang, dan penganiayaan terhadap umat Kristen dimulai di seluruh Kekaisaran Romawi. Namun, sudah pada abad ke-4. Kekristenan berubah menjadi agama negara, Penghancuran kuil-kuil kafir dimulai, Olimpiade dilarang. Kejayaan Gereja Kristen juga dibarengi dengan hancurnya banyak monumen kebudayaan kuno.

Pada abad ke-4. IKLAN mulai membangun gereja-gereja Kristen - basilika. Bentuk dan namanya dipinjam dari basilika kuno sebelumnya.

Ciri-ciri artistik baru tampak paling jelas dalam lukisan Kristen. Dalam lukisan Romawi katakombe kejelasan gambar adegan dan pemahaman konten menjadi lebih penting. Kekaisaran Romawi Timur berdiri hingga tahun 1453 sebagai Kekaisaran Bizantium, yang kebudayaannya merupakan kelanjutan dari Yunani, tetapi dalam versi Kristen. Kekaisaran Romawi Barat berakhir pada tahun 476 ketika kaisar terakhir digulingkan. Tahun ini secara tradisional dianggap akhir Dunia Kuno, zaman kuno, awal Abad Pertengahan. Di reruntuhan Kekaisaran Romawi Barat, yang disebut biadab kerajaan-kerajaan yang penduduknya, pada tingkat tertentu, diperkenalkan dengan budaya Yunani-Romawi, yang memiliki pengaruh besar terhadap perkembangan negara-negara tersebut.

Kebudayaan kuno dalam sejarah umat manusia merupakan fenomena unik, panutan dan standar keunggulan kreatif. Beberapa peneliti mendefinisikannya sebagai “keajaiban Yunani.” Kebudayaan Yunani terbentuk atas dasar kebudayaan Aegea dan Kreta-Mycenaean dan menjadi tempat lahirnya kebudayaan Eropa modern.

Posisi geografis khusus Yunani adalah persimpangan jalur perdagangan maritim yang sibuk; kebijakan kota dengan demokrasinya; cara berpikir yang khusus (kontemplasi plus tingkat tinggi logika) merupakan isi dan orisinalitas budaya Yunani. Yunani kuno melampaui batas negara, menciptakan seni yang dapat dimengerti oleh orang Hellenes dan semua orang lainnya.

Roma Kuno tidak hanya berarti kota Roma, tetapi juga semua negara dan masyarakat yang ditaklukkannya sebagai bagian dari Kekaisaran Romawi. Seni Romawi diciptakan oleh orang Romawi dan:

1) orang Mesir kuno;

3) warga Suriah;

4) penduduk Galia;

5) Jerman kuno dan bangsa lain.

Roma kuno memberi umat manusia contoh lingkungan budaya yang diperkaya: kota-kota yang nyaman dengan jalan beraspal, jembatan yang megah, gedung perpustakaan, arsip, istana dengan perabotan berkualitas tinggi - segala sesuatu yang menjadi ciri masyarakat beradab modern. Periodisasi kebudayaan kuno sangat kompleks.

2. Agama

Dalam kebudayaan kuno muncul keinginan untuk mengungkapkan pemahaman seseorang tentang dunia. Kategori estetika sedang dikembangkan yang mengungkapkan penilaian dan aspek penting dari pandangan dunia Yunani.

1. Harmoni.

2. Simetri.

3. Kecantikan.

Agama kuno bercirikan politeisme – politeisme. Dewa pertama di Roma termasuk pelindung perapian: Penates, Lares - jiwa leluhur yang didewakan dan dewi Vesta, yang pendetanya (Vestal) memelihara api yang tak terpadamkan di pelipisnya. Lambat laun dewa-dewa yang lebih individual muncul. Misalnya, di antara orang Yunani kuno - Zeus the Thunderer, dewa tertinggi; dewa perang Ares; dewa elemen air Poseidon; dewi cinta Aphrodite. Bagi orang Romawi, bgas ini berhubungan dengan Jupiter, Mars, Neptunus, dan Venus. Banyak perguruan tinggi imam (vestal, augurs) mendukung penghormatan terhadap para dewa dan ketaatan terhadap adat istiadat dan tradisi. Kultus tersebut dipimpin oleh sebuah perguruan tinggi Paus yang dipimpin oleh Pontifex Maximus.

3. Teater. Musik

Teater menempati tempat penting dalam kehidupan bangsa Romawi kuno. Anda bisa mengekspresikan perasaan dan emosi Anda di dalamnya. Teater tidak hanya mencerminkan kehidupan orang-orang Yunani dan Romawi kuno, tetapi juga merupakan perwujudan minat mereka terhadap politik. Yunani kuno meninggalkan 3 nama penulis tragedi tersebut:

2) Sophocles;

3) Euripida;

4) Aristophanes adalah seorang komedian.

Negara merawat warga berpenghasilan rendah dengan memberi mereka uang untuk menghadiri teater.

Nasib teater di era Helenistik memang menarik. Karya pertama pencipta "komedi baru" - komedi sopan santun Menander (342-291 SM) didedikasikan untuk kehidupan keluarga Athena sederhana dengan kekhawatiran mereka. Drama dan teater Yunani muncul dari perayaan pedesaan untuk menghormati dewa anggur, Dionysus, diiringi dengan nyanyian, tarian, dan pertunjukan dengan partisipasi para mummer. Kemudian, seorang pemain khusus muncul dari paduan suara - seorang aktor. Improvisasi memberi jalan pada fiksasi yang tepat dari peran aktor dan paduan suara.

Teater Rakyat memiliki ciri-ciri organisasi - terdiri dari 3 bagian:

1) orkestra (panggung);

2) kursi penonton;

3) sketsa (ruang ganti).

DI DALAM zaman awal dekorasinya berupa bangunan kayu besar, dan kemudian dekorasi yang dicat. Isi tragedi Yunani memerlukan penggunaan mesin teater. Yang paling umum adalah platform yang dapat dibuka dan perangkat yang memungkinkan dewa dan karakter lain naik ke udara dan turun.

Peran perempuan selalu dimainkan oleh laki-laki. aktor Yunani mengenakan topeng di wajah mereka, yang diubah bahkan selama menjalankan satu peran. Untuk menambah tinggi badannya, para aktor tragedi itu mengenakan buskin - sepatu platform. Di era Helenistik, seni akting menjadi sebuah profesi.

Asal usul drama dan teater Romawi berasal dari festival panen pedesaan. Gedung teater permanen di Roma hingga pertengahan abad ke-1. SM e. tidak ada. Dalam komedi, aksi biasanya berlangsung di jalan kota. Arsitektur teater Romawi memiliki sejumlah ciri yang membedakannya dengan teater Yunani. Tempat duduk penonton disusun dalam satu atau beberapa tingkat berbentuk setengah lingkaran. Pertunjukan sirkus dan pertarungan gladiator yang diadakan di Colosseum sangat populer.

Musik juga sangat penting di zaman kuno. Orang Yunani percaya bahwa harmoni dalam musik menciptakan suasana hati seseorang. Menyanyi dan memainkan alat musik menjadi bagian penting dalam kompetisi berbagai kebijakan. Musik di kalangan orang Yunani berhubungan erat dengan puisi dan tarian. Para tragedi besar Yunani - Aeschylus, Sophocles, Euripides - tidak hanya penulis naskah drama yang brilian, tetapi juga komposer. Alat musik utama orang Yunani kuno:

2) kithara;

Asli budaya musik ada di Roma juga. Deskripsi lagu-lagu kemenangan, pernikahan, pemakaman, dan minum kuno, yang pertunjukannya diiringi dengan memainkan alat musik, telah dilestarikan. Bangsa Romawi yang mulia dan kaya memelihara orkestra yang terdiri dari para budak.

4. Pencerahan

Pendidikan warga negara yang lahir bebas di Yunani Kuno ditujukan untuk mempersiapkan pemilik budak yang tahu bagaimana menjaga kepatuhan budak dan melindungi negara mereka dari musuh eksternal. Tergantung pada kondisi perkembangannya, berbagai sistem pendidikan muncul, dua di antaranya yang paling terkenal adalah:

1) sederhana;

2) Athena.

Di Sparta (Laconica), anak laki-laki yang mencapai usia 7 tahun ditempatkan di lembaga pendidikan tertutup, di mana mereka tinggal sampai dewasa. Pendidikan ditujukan terutama pada pelatihan fisik. Pengajaran membaca dan menulis bukan bagian dari program wajib belajar. Percakapan diadakan dengan anak-anak tentang topik politik, dan mereka mencoba mengembangkan pidato yang singkat namun bermakna (“singkat”).

Pendidikan Athena jauh lebih fleksibel dan bertujuan menggabungkan prinsip-prinsip moral, estetika dan fisik. Sampai usia 7 tahun, anak laki-laki dibesarkan di rumah; Kemudian mereka bersekolah di sekolah tata bahasa, di mana mereka belajar membaca, menulis dan berhitung, dan kemudian belajar menyanyi, memainkan alat musik dan menghafal puisi Homer. Dari usia 12-13 tahun, anak laki-laki pindah ke palaestra, tempat mereka menerima pendidikan jasmani. Para pemuda terkaya kemudian bersekolah di gimnasium, tempat mereka belajar filsafat, politik, dan sastra. Gadis-gadis itu dibesarkan dalam keluarga, belajar melakukan pekerjaan rumah tangga dan mengelola budak. Pendidikan Romawi sebagai suatu sistem berkembang pada masa republik. Dengan berkembangnya kota, bermunculan sekolah-sekolah di mana anak laki-laki belajar membaca, menulis, dan berhitung. Bangsawan memberi anak-anak mereka pendidikan awal di rumah. Banyak perhatian dalam sistem pendidikan diberikan pada pelatihan fisik remaja. Di era Kekaisaran, pendidikan menjadi semakin formal.

Pengetahuan ilmiah juga berkembang secara aktif pada zaman dahulu. Di antara ilmu-ilmu yang menonjol adalah:

1) geografi (Eratosthenes);

2) fisika (Democritus);

3) filsafat (Socrates, Plato, Aristoteles, Democritus, dll).

Di bawah naungan negara, perpustakaan dan sekolah ilmiah terkenal dibentuk di Alexandria - Museum Alexandria - prototipe akademi sains Eropa yang baru. Negara mengurus pengisian kembali perpustakaan setempat.

Tentu saja pengetahuan ilmiah Roma dibentuk atas dasar perkembangan produksi berusia berabad-abad, pengalaman bangsa Romawi sendiri dan asimilasi budaya masyarakat Mediterania lainnya. Karya yang diketahui:

1) 3 buku “Tentang Pertanian” oleh M. T. Varro;

2) “Tentang Pertanian” oleh Cato the Elder;

3) Columella “Tentang Pertanian”;

4) puisi Virgil “Georgics”;

5) “Sepuluh Buku Arsitektur” oleh Vitruvius.

Pertumbuhan wilayah Kekaisaran Romawi berkontribusi pada perluasan pengetahuan geografis: besar peta geografis, karya geografis.

Kedokteran juga berkembang.

Matematika di kalangan orang Romawi bersifat terapan secara sempit dan hanya berisi perhitungan kasar.

6. Sastra

Sastra berkembang secara aktif. Periode abad VI – IV. SM e. disebut "klasik Yunani". Perkembangan puisi liris, yang tumbuh dari minuman keras dan lagu pernikahan, membuktikan perhatian seseorang, dunia perasaan dan pengalamannya. Penyair besar Yunani, Sappho, menyanyikan keindahan dan cinta dalam puisi. Namun hal ini tidak terjadi dalam puisi-puisi Homer. Sastra berusaha mencerminkan kelemahan dan keburukan manusia: istimewa genre prosa- dongeng. “Bapak Dongeng” Aesop dengan bijak dan tanpa ampun mencela sisi gelap jiwa manusia.

Sastra masyarakat Romawi mulai terbentuk pada abad ke-3. SM e. Selain puisi kultus, puisi sekuler juga ada di Roma. Yang paling kuno monumen sastra Prosa Latin membahas pidato menentang Pyrrhus yang disampaikan di Senat oleh Appius Claudius the Blind pada tahun 280 SM. e. Penulis Romawi, yang karyanya diketahui oleh kita, keturunan kita, adalah penulis naskah drama Plautus(c. 254–184 SM). Pidato adalah contoh pidato Tanda Tullius Cicero(106-43 SM). Selain sastra prosa, puisi Latin juga mencapai kesuksesan besar dalam kreativitas Lucretia Cara(c. 99–55 SM), penulis puisi filosofis"Tentang sifat segala sesuatu."

Seorang penyair lirik yang luar biasa adalah Guy Valery Catullus(c. 84–54 SM). Ia menjadi terkenal sebagai penulis puisi liris asli yang ditujukan kepada wanita tercintanya, Lesbia. Yang terbesar karya sastra diciptakan oleh para penyair Virgil(70–19 SM) dan Horace(65-8 SM). Pencipta elegi Romawi klasik adalah Tibullus(c. 50–19 SM). Publius Ovid Naso(43 SM – 17 M) menjadi terkenal karena lirik cintanya, buku “The Science of Love”. Metamorphoses (Transformasi) dan Heroides (Epistle) miliknya mewakili perlakuan puitis terhadap mitos Yunani dan Romawi. Yang paling penting adalah “Satyricon” karya Petronius (abad ke-1), salah satu novel kuno pertama, yang memberikan gambaran yang memberatkan tentang kehidupan provinsi Italia yang korup.

7. Lukisan

Era klasik yang sangat tinggi (450-400 SM) tidak mentolerir model yang memiliki kekurangan - segala sesuatu dalam diri seseorang harus sempurna.

Pemerintahan Kaisar Nero, salah satu yang paling penguasa yang kejam dalam sejarah Romawi, menjadi masa kejayaan seni potret. Evolusi citranya dapat ditelusuri dalam serangkaian potret. Potret terlambat mewakili Nero sebagai sifat yang kompleks dan kontradiktif.

Para seniman Roma Kuno adalah orang pertama yang memperhatikan dunia batin manusia dan mencerminkannya dalam genre potret, menciptakan karya-karya yang tidak ada bandingannya di zaman kuno. Sangat sedikit nama seniman Romawi yang bertahan hingga saat ini.

Lukisan era Republik bercirikan potret yang sangat mirip dengan aslinya. Mereka menyampaikan semua fitur terkecil wajah manusia, selain itu memberinya ciri-ciri usia tua dan akhir kehidupan. Tokoh utama dalam potret ini adalah seorang bangsawan tua yang berkemauan keras, yang menurut hukum Romawi, mempunyai “hak hidup dan mati” atas seluruh anggota rumah tangganya.

Di pertengahan abad ke-1. Dalam seni rupa mulai muncul genre still life (dari bahasa Perancis “dead nature”) yang menampilkan benda mati. Bangsa Romawi juga menggambarkan toko daging tempat bangkai hewan yang dibunuh digantung, dan karya simbolis: misalnya, meja emas dengan latar belakang tirai merah.

Kaisar Trajan menolak gaya rambut halus dan chiaroscuro yang kaya. Seni pada masanya berkomitmen pada cita-cita kesederhanaan yang nyata: di sini muncul keagungan dan kekuatan, yang sebelumnya tidak ada dalam karya seni. Dengan munculnya era "prajurit kaisar", para master berhenti melukis rambut tebal, hampir menghilangkan kumis dan janggutnya.

Era geometri di Yunani (abad IX–VIII SM) telah lama diremehkan oleh para ilmuwan; dia dianggap miskin dalam mendekorasi sesuatu. Lukisan-lukisan tersebut didominasi oleh gaya geometris, dinamai berdasarkan bentuk teknik dekoratif utama yang jelas dan logis:

2) persegi;

3) persegi panjang;

5) zigzag;

Namun, setiap wadah berisi banyak informasi tentang dunia, terenkripsi dalam bentuk dan warnanya.

8. Arsitektur

Orang Yunani menciptakan sebuah kota di mana sistem bentuk arsitektur yang dipikirkan dengan matang dan jelas terbentuk - tatanan (dari lat. perintah“tatanan”, struktur), yang kemudian menjadi dasar arsitektur Yunani dan Eropa modern. Bangsa Romawi pertama kali mulai membangun kota-kota “standar”, yang prototipenya adalah kamp militer Romawi. Dua jalan tegak lurus dibangun, di persimpangan tempat pusat kota dibangun. Tata letak perkotaan mematuhi skema yang dipikirkan dengan matang. Bangsa Romawi menemukan beton - bahan bangunan terpenting yang mereka gunakan untuk mengamankan bangunan.

Ordo Yunani pertama adalah Doric dan Ionic (namanya dikaitkan dengan tempat asalnya). Belakangan, ordo Korintus muncul, dekat dengan ordo Ionic. Pada abad ke-7 SM e. Pembentukan jenis candi utama telah selesai. Arsitek memilih tatanan kuil tergantung pada jenis kelamin, semangat, dan otoritas dewa Olympian. Pameran dan diskusi diadakan. Di tahun 60an abad V SM e. Kuil Zeus di Olympia dibangun kembali - tempat perlindungan pan-Hellenic yang paling penting, tempat Olimpiade diadakan setiap 4 tahun.

Sejarah Roma dibagi menjadi dua tahap.

1. Yang pertama adalah era republik yang dimulai pada akhir abad ke-6. SM e.

2. Tahap kedua - kekaisaran - dimulai pada masa pemerintahan Oktavianus Augustus dan berlangsung hingga abad ke-4. N. e.

Daya tarik lain dari Roma: alun-alun pasar - forum. Di satu sisi berbatasan dengan gedung arsip negara yang mengesankan - Tabularium. Ada kuil-kuil di alun-alun, di antaranya kuil bundar Vesta. Kolom-kolom menjulang di sini, tempat rostra dipasang - haluan kapal musuh yang dikalahkan (rostral ke kolom), dan ada "jalan suci" di mana bangku-bangku berdiri. Forum luas itu dikelilingi oleh barisan tiang 2 lantai. Ada amfiteater besar yang dirancang untuk 20 ribu penonton; ini jauh melebihi kebutuhan penduduk kota.

Bangunan rumah Romawi – “domuses” – menarik. Ini adalah bangunan persegi panjang yang membentang di sepanjang halaman dan menghadap ke jalan dengan dinding ujung yang kosong. Ruang utama adalah atrium (lat. atrium –"pintu masuk") dengan lubang di tengah atap, di bawahnya terdapat kolam untuk menampung air. Secara keseluruhan, atrium berfungsi sebagai “pilar dunia”, yang menghubungkan setiap rumah Romawi dengan surga dan dunia bawah. Di atrium terdapat lemari untuk menyimpan topeng lilin leluhur dan gambar roh pelindung yang baik - Lares dan Penates. Bagian dalam rumah dicat. Lukisan-lukisan dinding yang terpelihara dengan sempurna menunjukkan seperti apa lingkungan hidup khas Romawi.

Nero memutuskan untuk memberi Roma tampilan baru. Atas perintah kaisar, beberapa blok kota dibakar secara diam-diam, di mana kaisar mendirikan Rumah Emas yang terkenal. Beberapa aulanya masih bertahan, kamar terpisah memiliki bentuk yang tidak biasa (misalnya segi delapan).

Pada tahun 70-80an. saya abad N. e. amfiteater Flavia yang megah dibangun, disebut Colosseum (dari bahasa Latin. collosseo"sangat besar") Itu dibangun di lokasi Rumah Emas Nero yang hancur dan termasuk dalam jenis bangunan arsitektur baru. Colosseum Romawi adalah sebuah mangkuk besar dengan deretan kursi berundak, bagian luarnya ditutup oleh dinding cincin. Itu menampung sekitar 50 ribu penonton. Ada 4 tingkatan kursi di dalamnya. DI DALAM hari yang cerah Kanopi kanvas besar, velarium, terbentang di atas Colosseum. Di amfiteater mereka memberi pandangan yang berbeda: pertempuran laut, pertarungan antara manusia dan hewan eksotik, pertarungan gladiator. Bangsa Romawi praktis tidak pernah mementaskan tragedi, bahkan komedi pun tidak berhasil.

Karya kedua arsitektur Flavia adalah Arc de Triomphe of Titus yang terkenal. Lengkungan itu didirikan untuk menghormati penguasa pada tahun 81, setelah kematiannya. Ini mengabadikan kampanye Titus melawan Yerusalem pada tahun 70. Abu Titus dikuburkan di loteng. Hanya orang-orang dengan karisma khusus (Yunani: "pemberian ilahi"), yaitu, yang diberkahi dengan kualitas pribadi yang luar biasa, yang dikuburkan dengan cara ini. Warga lainnya dikuburkan di sepanjang jalan di luar gerbang kota Roma.

Di bawah Trojan, Kekaisaran Romawi mencapai puncak kekuasaannya. Kaisar ini dianggap yang terbaik dalam sejarah Romawi. Monumen Trojan yang paling terkenal di Roma adalah forumnya.

Dalam arsitektur Romawi abad ke-3. Pemandian Caracalla sangat megah. Bagi orang Romawi, pemandian itu seperti sebuah klub, di mana tradisi kuno wudhu ritual secara bertahap memperoleh kompleks untuk hiburan dan kelas, palaestras dan gimnasium, perpustakaan, dan ruang untuk kelas musik. Pemandian Caracalla menempati area yang sangat luas dengan halaman rumput dan memiliki aula air panas, hangat dan dingin.

9. Patung. Lukisan vas

Dalam seni pahat kuno zaman purba, patung dewa antropomorfik (mirip manusia) masih banyak ditemukan. Dan karakter patung abad 7-6. SM e. tidak lagi hanya para dewa, tetapi juga para pemuda - kouros dan gadis - kora, peserta prosesi keagamaan. Patung-patung individu menyerupai kolom - lengan ditekan erat ke tubuh, kaki berada pada ketinggian yang sama. Sosok laki-laki dan perempuan memiliki proporsi yang hampir sama: pinggang tipis dan bahu lebar, yang membedakan hanya patung laki-laki sering tampil telanjang, dan patung perempuan berjubah. Pada akhir abad ke-6 - awal abad ke-5. SM e. proporsi figur menjadi lebih natural, dan pergerakannya lebih bebas. Bentuk tubuh menjadi lebih kuat, lebih nyata, dan senyuman menghilang dari wajah.

Pematung bekerja di Athena Kuno Phidias, Myron, Polikleitos. Sebagian besar karya mereka telah sampai kepada kita dalam bentuk salinan marmer Romawi.

Perkembangan seni patung lebih lanjut dikaitkan dengan meningkatnya minat terhadap dunia batin orang. Maskulinitas dan kekerasan gambar klasik digantikan oleh patung, di mana penulis berhasil menyampaikan dunia spiritual yang halus dan kaya melalui cara-cara plastik. Guru kuno yang terkenal menunjukkan dirinya dengan luar biasa di sini Praxiteles(c. 390–330 SM). Berasal dari Pulau Paros Skopas(Abad IV SM), menyampaikan intensitas emosi, terkadang kehancuran yang tragis. Pematung Lysippos, Bekerja di perunggu, dia mengatur sendiri tugas-tugas lain.

Elemen penting lainnya dari seni jaman dahulu adalah vas yang dicat. Bentuk dan ukurannya sangat beragam. Ada berbagai jenis kapal, seperti:

1) kawah;

2) pelika;

3) bejana;

4) nefora;

5) hidria;

6) canfar;

10) Lutfor;

11) oinochoya;

12) psikter;

13) skyphos;

14) kekuatan.

Di Attica pada abad ke-6. SM e. – wilayah Athena – bejana dengan gaya figur hitam sangat populer: figur hitam ditempatkan dengan latar belakang terang. Namun, mereka memperkenalkan sejumlah inovasi, seperti pernis. Pembuat tembikar dan pelukis vas membubuhkan tanda tangan mereka pada vas tersebut. Tapi sudah sekitar usia 30an. abad ke-6 SM e. Gaya figur merah menjadi modis: figur menjadi terang dan latar belakang menjadi gelap.

Asal usul kebudayaan Yunani secara historis berasal dari milenium kedua SM, ketika pusat dunia kuno adalah pulau Kreta dan bagian dari daratan tempat kota Mycenae berada. Jadi, dalam sejarah budaya Yunani Kuno, ada lima periode yang dibedakan: budaya Kreta-Mycenaean (milenium III-II SM), periode Homer (abad X!-III SM), Archaic (abad VII-VI SM). ), Yunani klasik ^ - tiga perempat abad GS SM), Hellenisme (akhir abad GS-II SM).

Nama budaya Yunani antik (kuno) diterima kemudian, pada masa Renaisans.

Pada era Helenistik, kerajaan Yunani (setelah penaklukan Alexander Agung) meliputi Mesir, Asia Kecil, Mesopotamia, Persia, dan di timur - daratan hingga India. Oleh karena itu, bahasa dan budaya Yunani memainkan peran yang menentukan di seluruh wilayah yang luas ini hingga abad pertama Masehi, yaitu. sampai masa penaklukan Romawi.

Kehidupan di iklim sedang, keadaan bebas, pemikiran figuratif dan puitis (mitos) sangat menentukan prinsip dasar masa depan budaya Yunani kuno - harmoni, tidak hanya kosmik, tetapi juga kepribadian manusia. Prajurit Yunani kuno, mengetahui bahwa dia akan kalah dalam pertempuran, tidak ragu-ragu untuk menangis saat dia menuju kematian. Kealamian dalam segala hal adalah ciri khas lain dari budaya Yunani kuno. Para dewa dalam mitologi Yunani kuno, dalam perilaku mereka, dalam banyak hal mengingatkan pada manusia; mereka mampu menderita, menipu, mencintai, dan hidup dengan perasaan manusia.

Kebudayaan Yunani Kuno didasarkan pada ilmu pengetahuan - sebuah filsafat yang berfokus pada pemahaman rasional dunia. Semua pengetahuan ilmiah kuno muncul dari filsafat - geometri, astronomi, sejarah, dll. Awal mula perkembangan teori bilangan, rekomendasi untuk menggunakan kompas, dan bagi pelaut untuk menavigasi pelayaran mereka di sepanjang Biduk daripada Biduk dikaitkan dengan pendiri aliran filsuf pertama, Thales dari Miletus (abad ke-6 SM) .

Peran khusus dalam budaya Yunani adalah milik arsitektur, patung, lukisan, dan teater. Semua jenis seni ini bercirikan proporsionalitas, organik, pencitraan, dan ekspresi plastis.

Arsitektur Yunani Kuno sebagian besar berbasis kuil. Parthenon, sebuah kuil marmer yang dikelilingi tiang-tiang di empat sisinya, didedikasikan untuk dewi pelindung kota, dewi Athena sang Perawan. Berbagai relief yang menghiasi dinding candi menggambarkan pemandangan kehidupan para dewa. Jenis kuil Yunani yang terkemuka adalah peripterus. Bagian penahan beban kuil Yunani - kolom - diwakili oleh tiga ordo utama - Doric, Ionic, dan Corinthian.

Di zaman kuno, muncul patung Yunani yang mencerminkan kesempurnaan fisik dan keindahan spiritual tubuh manusia. Patung Yunani mencapai kesempurnaan terlengkapnya di era klasik. Nama pematung Phidias, Myron, dan Pelictetus memasuki sejarah seni rupa dunia.

Liburan menempati tempat khusus dalam kehidupan Hellas. Olimpiade telah diadakan sejak tahun 776 SM. Saturnalia untuk menghormati dewa anggur Dionysus menjadi awal munculnya teater. Aeschylus, Sophocles, Euripides, Aristophanes adalah pendiri tragedi dan komedi Yunani.

Mari kita membahas lebih detail tentang ciri-ciri periode perkembangan kebudayaan Yunani kuno.

Budaya Kreto-Mycenaean disebut juga Minoan atau Aegean. Peradaban pulau ini ada pada milenium ke 3 - 2 SM. e., yaitu. usianya sama dengan Sumeria dan Mesir. Orang Kreta tidak membangun, seperti orang Mesir, kuil dan piramida megah. Kreasi utama arsitektur mereka adalah istana dan bangunan tempat tinggal, yang membuktikan sifat sekuler budaya Kreta. Jalan-jalan di kota Kreta diaspal dengan batu. Kondisi sanitasi kota cukup baik. Sistem saluran pembuangan memastikan kebersihan di kota. Melalui pipa keramik, air dari waduk, sumur atau mata air dialirkan ke rumah-rumah.

Pusat peradaban Kreta adalah istana-istana yang menyerupai labirin yang sangat rumit. Rumah para bangsawan dan pejabat istana terletak di dekatnya. Kompleks istana besar menjadi fokus politik, ekonomi dan kehidupan beragama. Ada empat pusat seperti itu - Knossos, Festus, Mallia dan Kato Zakro. Awalnya mereka adalah negara merdeka, kemudian bersatu di bawah kekuasaan Knossos, yang secara bertahap memperluas pengaruhnya ke seluruh wilayah Aegean.

Dari semua kompleks istana di Kreta, para peneliti telah mempelajari istana di Knossos, yang dijuluki “Labirin” oleh orang Yunani, sebagai yang terbaik. Ia menjadi prototipe berbagai legenda, mitos dan cerita. Ini adalah labirin terkenal tempat raja Kreta Minos memenjarakan Minotaur. “Minotaur” dalam mitologi Yunani adalah monster, setengah banteng, setengah manusia, yang dilahirkan oleh istri Raja Minos dari hubungan dengan banteng suci dewa Poseidon. Minos memenjarakan Minotaur di labirin dan memerintahkan Athena untuk secara berkala mengirimkan tujuh pria dan wanita muda untuk memberi makan Minotaur. Pahlawan Athena, Theseus, membunuh Minotaur dan menyelamatkan Athena dari upeti yang mengerikan.

Istana di Knossos adalah keseluruhan kompleks bangunan untuk berbagai keperluan, terletak di beberapa (2 4)

tingkat yang dihubungkan oleh banyak koridor dan lorong. Ada kurangnya simetri ciri khas dari semua arsitektur Kreta, sebagaimana dibuktikan dengan desain semua istana Kreta yang dikenal. Dinding Istana Knossos dihiasi dengan lukisan dinding yang indah, dari pemandangan yang terlihat jelas bahwa orang Kreta cinta yang besar berhubungan dengan alam. Tema utama lukisan pemandangan adalah laut dengan ikan, polip, lumba-lumba, semak dengan banteng, singa, kambing. Keindahan bebatuan dan padang rumput yang berbunga, kekayaan flora dan fauna pulau ini masih bisa dirasakan dalam gambarnya. Sosok manusia ditafsirkan dalam semangat kanon Mesir: kaki dan wajah ditampilkan dalam profil, bahu menghadap ke depan, mata menatap langsung ke arah penonton. Penggambaran alam begitu realistis sehingga sosok manusia dianggap sebagai bagian yang tidak terpisahkan dan tidak merusak kesan keseluruhan.

Kebudayaan Kreta mati akibat letusan gunung berapi yang dahsyat, hampir seluruh pemukiman dan istana hancur.

Ketika budaya Kreta menghilang, di daratan Yunani masih ada sekitar Sh-x - berabad-abad GU ada budaya Mycenaean (atau Akhaia) yang memiliki semangat yang sama. Masa kejayaan kebudayaan Mycenaean diperkirakan terjadi pada periode 1600-1200 SM. e. Pusat kebudayaan ini berada di kota Mycenae. Seperti di Kreta, pusat utama kebudayaan Mycenaean adalah istana. Yang paling signifikan ditemukan di Mycenae, Tiryns, Pylos, dan Athena. Berbeda dengan istana Kreta, istana para penguasa Akhaia dibedakan berdasarkan simetri dan memiliki sistem yang jelas dalam penataan ruangan dan aula. Tempat sentral di dalamnya adalah megaron - aula tengah besar dengan atap dengan bukaan di mana terdapat perapian.

Semua istana Akhaia dibentengi dengan baik dan merupakan benteng yang nyata. Misalnya di Tiryns, tembok luar istana terbuat dari balok-balok batu kapur besar yang beratnya mencapai 12 ton, tebal tembok 4,5 meter, dan tinggi 7,5 meter. Orang Yunani yang hidup kemudian menyebut tembok ini Cyclopean, menghubungkan konstruksinya dengan mitos raksasa bermata satu - Cyclops. Dari sinilah nama gaya arsitektur Mycenaean berasal - monumentalitas “Cyclopean”.

Selain Mycenae, pusat kebudayaan utama pada milenium ke-3 - ke-2 SM. adalah Troy. Kota ini terletak di pesisir barat laut Asia Kecil, 25-30 km dari muara Bosphorus Thracia. Troy menjadi korban gempa besar sekitar tahun 1300 SM. Sebelum kematiannya, kota ini berperang lama dengan bangsa Akhaia, akibatnya pemukiman Trojan yang berkembang pesat dihancurkan. Puisi-puisi Homer “The Iliad” dan “The Odyssey” mempertahankan interpretasi aslinya atas peristiwa-peristiwa ini. Menurut legenda yang dituangkan dalam Iliad, pangeran Troya Paris menculik istri raja Spartan Menelaus, Helen yang Cantik, yang mengakibatkan pecahnya perang. Peristiwa ini mungkin saja terjadi, tetapi alasan sebenarnya dari bentrokan tersebut kemungkinan besar karena Troy mengganggu perdagangan Mycenaean.

Hingga pertengahan abad ke-19 berabad-abad, beberapa ilmuwan menyatakan keraguannya tentang keberadaan Troy. Hanya penggalian arkeolog Jerman Heinrich Schliemann pada tahun 70an tahun XIX berabad-abad telah membuktikan keberadaannya. Menurut klasifikasi modern, pemukiman Troyan terdiri dari sembilan lapisan budaya. G. Schliemann mencapai lapisan No. 2, ia turun ke kedalaman beberapa meter dan menemukan harta karun besar yang disebut "Harta Karun Priam". Dia memutuskan bahwa ini adalah harta yang sama yang dibawa oleh Elena si Cantik. Tetapi penelitian selanjutnya menunjukkan bahwa lapisan yang berasal dari masa Perang Troya terletak jauh lebih tinggi - ini adalah lapisan No. 7. Oleh karena itu, perhiasan yang ditemukan oleh G. Schliemann tidak mungkin milik Helen the Beautiful. Sejumlah ilmuwan menganggap temuan Schliemann dan penafsirannya sebagai salah satu “pemalsuan besar abad ke-20”.

Dominasi bangsa Akhaia di Laut Aegea diakhiri dengan kemunculannya pada abad ke-12. SM e. banyak orang, di antaranya adalah kaum Dorian. Ini adalah bagian dari migrasi besar-besaran berikutnya, yang dimulai pada abad ke-13. SM e. Banyak pusat kebudayaan Mycenaean direbut oleh orang barbar. Negara-negara Akhaia, yang memiliki mesin militer yang terorganisir dengan baik, sumber daya ekonomi yang signifikan, budaya tinggi dan personel yang terlatih, tidak dapat melawan gerombolan orang biadab. Rupanya, alasan kekalahan tersebut adalah kelemahan internal negara-negara tersebut, ketidakpuasan masyarakat, penipisan dan pemborosan material dan sumber daya manusia dalam berbagai perang. Oleh karena itu, dengan dorongan sekecil apa pun, negara-negara ini runtuh. Benar, pulau-pulau budaya Mycenaean ada hingga akhir abad ke-12. SM e. di Yunani, serta di Asia Kecil. Secara umum telah terjadi kemerosotan sosial ekonomi dan tingkat budaya Yunani yang umumnya kembali ke sistem kesukuan, kehilangan tulisan, serta banyak prestasi budaya lain pada era sebelumnya.

Dalam sejarah peradaban Yunani, periode dua ratus tahun abad ke-19. SM e. disebut “Homer”, karena kita mengetahui tentang cara hidup, kepercayaan, peristiwa sejarah dan monumen seni pada masa itu terutama dari puisi Homer “Iliad” dan “Odyssey”. Prasyarat awal bagi perkembangan kebudayaan pada periode ini adalah terjalinnya hubungan komunal dan privat dalam kehidupan ekonomi masyarakat Yunani, yang menyebabkan munculnya kelas-kelas dan memperumit hubungan antar manusia. Kondisi kehidupan baru mengubah gagasan seseorang tentang dunia, ada kebutuhan untuk memahami dan menyadari dunia di sekitar kita dalam integritasnya. Di bawah pengaruh perasaan tidak berdaya dalam menghadapi misteri alam, imajinasi manusia mau tidak mau menganugerahi dunia objektif dengan sifat-sifat supernatural. Dengan demikian, gambaran dunia yang naif-realistis yang asli digantikan oleh gambaran mitologis. Mitologi membawa konvensi dongeng-religius ke dalam budaya Yunani, yang ternyata sangat bermanfaat bagi pengetahuan artistik kehidupan.

Sejumlah ciri budaya periode Homer diwarisi dari periode sebelumnya; pada saat yang sama, seni baru, yang sebelumnya tidak diketahui, juga berkembang. Elemen utamanya adalah keramik yang dicat dengan gaya geometris. Keramik dilukis dengan pola linier yang terdiri dari lingkaran, segitiga, belah ketupat, dll. Lukisan vas tersebut didasarkan pada kesempurnaan dan kelengkapan bentuk gambar, analisis dan perhitungan aritmatika. Mungkin, dalam bentuk ini, pikiran manusia mencoba untuk menundukkan kekuatan unsur alam ke sistem tertentu. Seni periode Homer berusaha menciptakan model dunia yang tertata ketat, terdiri dari yang sederhana bentuk geometris, dikumpulkan ke dalam satu sistem.

Di era Homer, orang Yunani biasanya menyembah dewa-dewa mereka di hutan suci, gua, dan gua. Pada saat yang sama, tampaknya kuil pertama muncul (misalnya, Kuil Artemis di Sparta). Namun, hampir tidak ada monumen arsitektur yang tersisa dari periode ini, karena bahan pembuatannya adalah kayu. Rumah para bangsawan sangat luas, bahkan terkadang berlantai dua. Aula besar tempat para tamu diterima dibangun dari kayu gelondongan dan papan terencana. Lantainya terbuat dari tanah yang dipadatkan. Meskipun bangunannya sederhana, para Dorian menjadi penciptanya arsitektur baru: Mereka pertama kali mulai menggunakan kolom jongkok, yang dipasang berdekatan dan ditutup dengan atap pelana. Pada akhir periode Homer, kita dapat berbicara tentang kosmologi seluruh kebudayaan Yunani, tentang orientasinya terhadap keteraturan, yang didasarkan pada hukum dunia (logos). Gagasan tentang tatanan kosmik - logos - diwujudkan dalam gagasan Yunani tentang keindahan, ukuran, harmoni. Kecantikan secara obyektif ada di dunia kita, dan berfungsi sebagai karakteristik esensialnya. Pertama-tama, hal itu dipahami sebagai ukuran dalam segala hal. Bukan suatu kebetulan bahwa pada pedimen Kuil Apollo di Delphi tertulis: “Tidak ada yang melampaui batas.” Dalam budaya Yunani, ruang dan alam selalu berhubungan dengan manusia, yang berfungsi sebagai ukuran segala sesuatu. Artinya tidak hanya menilai objek dan fenomena dunia sekitar dari sudut pandang kegunaannya bagi manusia. Ini adalah pengukuran langsung suatu benda dengan menggunakan ukuran berdasarkan proporsi tubuh manusia (jari, telapak tangan, kaki, dll). Dimensi struktur arsitektur juga berkorelasi dengan manusia dan ukurannya, mengangkatnya dan membawanya lebih dekat ke dunia para dewa. Bahkan pidato para pembicara diibaratkan seperti tubuh para atlet dan pejuang muda. Oleh karena itu, kita dapat dengan yakin berbicara tentang pemujaan terhadap tubuh manusia yang indah di Yunani. Memiliki tubuh yang indah sama saja dengan mengakui kualitas moral positif seseorang.

Universitas Negeri Ural Selatan

Departemen MiTOMD

" Budaya Yunani kuno dan Roma"

Diselesaikan oleh: siswa kelompok MT-128

Polozova Yulia

Diperiksa oleh: Nagornaya V.A.

Chelyabinsk 2009

1.1 Syarat terbentuknya kebudayaan kuno.

Istilah "zaman kuno" (dari bahasa Latin "anticus" - kuno) diperkenalkan oleh humanis Italia pada zaman Renaisans untuk mendefinisikan budaya Yunani-Romawi, yang tertua yang diketahui pada masanya. Belakangan menjadi jelas bahwa Timur itu kuno, bahwa zaman kuno dipengaruhi oleh Mesir Kuno (cukup signifikan) dan Mesopotamia (lemah), dan mungkin India Kuno(yang bermasalah). Namun peradaban kuno bukanlah kelanjutan dari perkembangan zaman dan kebudayaan sejenisnya. Ia berkembang secara mandiri, dan dengan cara yang sangat unik.

Pembentukannya (seperti halnya prasejarah) dikaitkan dengan apa yang disebut budaya Aegea, yang sudah ada di wilayah Mediterania pada milenium ke-2 SM. Dalam sejarah budaya Yunani Kuno, terdapat periode kuno, hingga sekitar 500 SM. e. dan klasik: dari 500 hingga 338 SM. e., sampai Yunani berada di bawah kekuasaan Makedonia. Tetapi budaya Yunani kuno tidak hilang, tapi berlanjut. Di satu sisi, dalam fenomena “Hellenisme” (di Timur), dan di sisi lain, dalam perkembangan peradaban Romawi, yang berdampak kuat, mirip dengan itu dalam beberapa hal. Negara Romawi muncul pada abad ke-8. SM dan ada sampai abad ke-5 Masehi. Namun sejarahnya dilanjutkan lebih jauh oleh Byzantium, yang mewarisi sesuatu dari Roma Kuno dan Yunani Kuno. Dengan demikian, peradaban dan budaya kuno berkembang selama kurang lebih 3 milenium.

Peradaban Yunani kuno berkembang sebagai peradaban pertanian, sehingga mirip dengan peradaban pertanian tepi sungai. Orang Yunani kuno menanam sereal, menanam zaitun, dan membudidayakan kebun anggur. Tapi mereka mengolah tanah yang keras kepala untuk ini. Di Yunani Kuno tidak ada skala pertanian atau panen seperti, katakanlah, di Mesir. Dan masuk Mesir Kuno(dan di India dan Cina kuno) - peradaban tipe "vertikal" berkembang, yang dikaitkan dengan sifat irigasi pertanian dan isolasi budaya yang relatif. Hal ini didominasi oleh tipe pemerintahan yang despotik, hierarki kelas yang jelas, pandangan dunia yang lebih mengarah ke atas dan ke bawah daripada jarak jauh (karena tidak produktif untuk bergerak terlalu banyak), refleksi diri yang mendalam (mendalami diri sendiri, ke dalam batin seseorang, bukan ke dalam dunia luar). Di Yunani Kuno dan Roma Kuno, hal lain menjadi tak terhindarkan: meluasnya perkembangan navigasi, pergerakan jarak jauh seiring berkembangnya perdagangan, dan di beberapa tempat, perampokan. Sebuah negara besar tidak terbentuk di Yunani Kuno. Sejumlah pusat perbelanjaan dan militer bermunculan di sana. Peradaban Yunani kuno (dan, dengan segala orisinalitasnya, Romawi kuno) berkembang sebagai peradaban maritim dan perdagangan, dinamis, terbuka terhadap pengaruh (dan mempengaruhi!), menyerap banyak, bertujuan untuk penemuan dan asimilasi. Peradaban ini awalnya bercirikan horizontalitas, bukan vertikalitas, dan fokus bukan pada refleksi diri (walaupun hal ini juga terjadi), namun pada tindakan praktis dalam dinamika. Orang-orang Yunani kuno bukanlah orang yang merenung, bukan tradisionalis, melainkan pelaku, yang berjuang untuk melakukan hal tersebut menaklukkan berkah kehidupan dan memahami lingkungan dunia mereka.

Dinamika perdagangan dan ekonomi tidak menghasilkan despotisme, dan orang-orang Yunani cenderung menciptakan negara-negara dengan tipe yang berbeda. Di pusat-pusat Yunani Kuno yang paling maju, bentuk-bentuk pemerintahan demokratis yang unik muncul.

Secara umum peradaban dan kebudayaan jenis ini yang lahir di kawasan Mediterania bertujuan untuk meningkatkan kekuasaan manusia atas alam. Orang-orang di sini jelas berusaha untuk menegaskan esensi kemanusiaan mereka, untuk memperbaiki sifat dasar manusia, untuk meningkatkan kehidupannya. Oleh karena itu, bukan tanpa alasan peradaban Yunani disebut humanistik. Dan orang-orang Romawi kuno, dengan segala kekhasan budaya mereka, sebagian besar berjuang untuk hal yang sama.

Namun peradaban kuno juga tumbuh dari hubungan primitif yang sama seperti peradaban lainnya. Ia mempertahankan ciri-ciri keprimitifan, dan pada saat kemundurannya (hal ini terutama terlihat jelas bagi Roma Kuno), ia memperoleh beberapa aspek peradaban yang membawa malapetaka baginya. Prestasi dan kekayaan kebudayaan kuno tidak perlu dianggap remeh, namun tidak perlu dilebih-lebihkan, melupakan ketidaksempurnaannya.

Salah satu syarat untuk perkembangan cemerlang peradaban kuno menjadi perbudakan. Secara umum, peradaban di sini berkembang dan tumbuh di “tanah hitam takhayul dan kekejian yang menjadi tempat tumbuhnya semua bangsa di dunia.”

Namun beberapa keadaan yang menguntungkan dalam perkembangan peradaban ini memungkinkannya untuk berkembang secara luar biasa pada saat ini, menjadi mobile dan tidak stagnan, dan dalam banyak hal menjadi budaya dalam arti kata yang tertinggi.

Yunani Daratan adalah negara pegunungan. Pegunungan membagi negara menjadi banyak wilayah kecil, yang kemudian disebut sebagai “polis” (kota, benteng, negara bagian). Lambat laun, puluhan negara kota terbentuk, yang saling berperang, bersatu dalam aliansi, dan berpisah kembali. Namun kebijakan-kebijakan tersebut hanya berkompetisi secara militer; mereka juga mengadakan kompetisi-kompetisi lainnya. Dengan demikian, perpecahan polis menciptakan lingkungan persaingan: militer, perdagangan, kerajinan, olahraga, dan seni. Hasilnya, prestasi tinggi diraih di berbagai bidang peradaban dan kebudayaan.

Stratifikasi penduduk di Yunani Kuno merupakan salah satu syarat terpenting bagi perkembangan peradaban dan kebudayaan. Dan stratifikasi ini dalam beberapa hal berbeda dengan stratifikasi serupa yang terjadi pada peradaban kuno lainnya. Meski poin awalnya di sana-sini sama: seiring dengan kepemilikan tanah secara komunal, muncul pula kepemilikan pribadi atas tanah. Dan bersama dengan petani komunal, muncul lapisan pemilik tanah menengah dan besar (yang terakhir mewakili elit masyarakat aristokrat, yang dulunya merupakan “bangsawan” suku). Pada saat yang sama, dan sebagai akibat dari bentrokan eksternal, muncullah pekerja yang bergantung dan dimiskinkan (diubah menjadi budak) dan budak barbar. Karena kekhasan Yunani kuno keyakinan agama, imamat tidak membentuk strata sosial yang signifikan. Namun lapisan pedagang dan perajin relatif besar dan signifikan.

1.2 Ciri-ciri pencapaian utama kebudayaan Yunani Kuno.

Yunani kuno menemukan manusia sebagai ciptaan alam yang indah dan sempurna, sebagai ukuran segala sesuatu. Orang-orang Yunani menciptakan suatu ilmu yang oleh beberapa peneliti disebut sebagai “berpikir dengan cara orang-orang Yunani.” Seluruh galaksi nama-nama cemerlang membuka halaman-halaman kebudayaan kuno: penulis naskah drama Aeschylus, Sophocles, Euripides, sejarawan Herodotus, Thucydides, filsuf Democritus, Plato, Aristoteles.

Orang Yunani kuno memiliki prioritas untuk menciptakan filsafat sebagai ilmu tentang hukum universal perkembangan alam, masyarakat dan pemikiran, suatu sistem gagasan, pandangan tentang dunia dan tempat manusia di dalamnya; mengeksplorasi sikap kognitif, nilai, etika dan estetika manusia terhadap dunia. Filsafat – cinta Kebijaksanaan – membentuk sebuah metode yang dapat digunakan berbagai bidang kehidupan.
Pengetahuan memiliki arti praktis, ia menciptakan dasar bagi seni dan keahlian - “teknik”, tetapi ia juga memperoleh makna teori, pengetahuan demi pengetahuan, pengetahuan demi kebenaran
Filsafat Yunani tidak dapat dipahami tanpa estetika - teori keindahan dan harmoni.
Estetika Yunani kuno adalah bagian dari pengetahuan yang tidak terbagi. Awal mula banyak ilmu pengetahuan belum bercabang menjadi cabang-cabang independen dari satu pohon pengetahuan manusia.
Berbeda dengan orang Mesir kuno yang mengembangkan ilmu pengetahuan dalam aspek praktis, orang Yunani kuno lebih menyukai teori.
Filsafat dan pendekatan filosofis untuk memecahkan masalah ilmiah apa pun mendasari ilmu pengetahuan Yunani kuno. Oleh karena itu, tidak mungkin untuk memilih ilmuwan yang menangani masalah ilmiah “murni”. Di Yunani Kuno, semua ilmuwan adalah filsuf, pemikir dan memiliki pengetahuan tentang kategori dasar filsafat.
Filsuf terbesar Yunani Kuno adalah: Socrates, Plato dan Aristoteles. Socrates adalah salah satu pendiri dialektika sebagai metode pencarian dan pembelajaran kebenaran. Prinsip utamanya adalah “Kenali dirimu sendiri dan kamu akan mengenal seluruh dunia”, yaitu keyakinan bahwa pengetahuan diri adalah jalan untuk mewujudkan kebaikan sejati. Dalam etika, kebajikan disamakan dengan pengetahuan, oleh karena itu akal mendorong seseorang untuk berbuat baik. Orang yang tahu tidak akan berbuat salah. Socrates menyampaikan ajarannya secara lisan, menyampaikan ilmunya dalam bentuk dialog kepada murid-muridnya, yang dari tulisannya kita belajar tentang Socrates. Jadi, dari karya Plato “Dialogues with Socrates” dunia belajar tentang keberadaan Atlantis yang legendaris.
Ajaran Plato merupakan bentuk idealisme objektif klasik pertama. Ide-ide (di antara mereka yang tertinggi adalah ide tentang kebaikan) adalah prototipe segala sesuatu yang abadi dan tidak berubah, dari semua keberadaan yang fana dan dapat diubah. Hal-hal adalah kemiripan dan refleksi dari ide-ide. Ketentuan-ketentuan ini dituangkan dalam karya-karya Plato “Simposium”, “Phaedrus”, “Republik”, dll. Dalam dialog-dialog Plato kita menemukan deskripsi beragam tentang keindahan. Saat menjawab pertanyaan: “Apa itu indah?” dia mencoba mengkarakterisasi esensi keindahan. Pada akhirnya, kecantikan bagi Plato adalah ide estetis yang unik. Seseorang hanya dapat mengetahuinya ketika ia berada dalam keadaan inspirasi khusus. Konsep kecantikan Plato bersifat idealis. Gagasan tentang kekhususan pengalaman estetis masuk akal dalam ajarannya.
Murid Plato, Aristoteles, adalah guru Alexander Agung. Dialah pendirinya filsafat ilmiah, nampan, ajaran tentang prinsip-prinsip dasar keberadaan (kemungkinan dan pelaksanaan, bentuk dan materi, sebab dan tujuan). Bidang minat utamanya adalah manusia, etika, politik, seni. Aristoteles adalah penulis buku “Metafisika”, “Fisika”, “Tentang Jiwa”, “Puisi”. Berbeda dengan Plato, bagi Aristoteles, keindahan bukanlah gagasan objektif, melainkan kualitas obyektif. Ukuran, proporsi, keteraturan, simetri adalah sifat-sifat keindahan. Keindahan, menurut Aristoteles, terletak pada proporsi matematis suatu benda, “oleh karena itu, untuk memahaminya seseorang harus berlatih matematika. Aristoteles mengemukakan prinsip proporsionalitas antara manusia dan suatu benda yang indah. Bagi Aristoteles, keindahan bertindak sebagai ukuran, dan ukuran segala sesuatu adalah manusia itu sendiri. Sebuah objek yang indah tidak boleh “berlebihan” jika dibandingkan. Pembahasan Aristoteles tentang keindahan sejati ini mengandung prinsip dan humanistik yang sama seperti yang diungkapkan dalam seni kuno itu sendiri.
Filsafat memenuhi kebutuhan orientasi kemanusiaan seseorang yang melanggar nilai-nilai tradisional dan beralih ke akal sebagai cara untuk memahami masalah dan menemukan solusi baru yang tidak terduga.
Dalam matematika, sosok Pythagoras menonjol, yang menciptakan tabel perkalian dan teorema yang menyandang namanya, yang mempelajari sifat-sifat bilangan bulat dan proporsi. Kaum Pythagoras mengembangkan doktrin “harmoni lingkungan”. Bagi mereka, dunia adalah kosmos yang harmonis. Mereka mengasosiasikan konsep keindahan tidak hanya dengan gambaran universal dunia, tetapi juga, sesuai dengan orientasi moral dan agama filosofi mereka, dengan konsep kebaikan. Saat mengembangkan pertanyaan tentang akustik musik, kaum Pythagoras mengajukan masalah rasio nada dan mencoba memberikan ekspresi matematisnya: rasio oktaf terhadap nada dasar adalah 1:2, seperlima - 2:3, seperempat - 3:4 , dll. Oleh karena itu keindahan itu harmonis.
Di bidang fisika, kita dapat menyebutkan karya Archimedes, yang tidak hanya merupakan penulis hukum terkenal di dunia, tetapi juga “penulis berbagai penemuan”.
Democritus, yang menemukan keberadaan atom, juga menaruh perhatian pada pencarian jawaban atas pertanyaan: “Apakah keindahan itu?” Estetika keindahannya dipadukan dengan pandangan etis dan prinsip utilitarianisme. Dia percaya bahwa seseorang harus berjuang untuk kebahagiaan dan kepuasan diri. Menurutnya, “seseorang hendaknya tidak berjuang untuk setiap kesenangan, tetapi hanya untuk kesenangan yang berhubungan dengan keindahan.” Dalam definisinya tentang keindahan, Democritus menekankan sifat-sifat seperti ukuran dan proporsionalitas. Bagi mereka yang melanggarnya, “hal yang paling menyenangkan bisa menjadi tidak menyenangkan.”
Dalam Heraclitus, pemahaman tentang keindahan diresapi dengan dialektika. Baginya, harmoni bukanlah keseimbangan yang statis, seperti bagi kaum Pythagoras, melainkan suatu keadaan yang bergerak dan dinamis. Kontradiksi adalah pencipta harmoni dan syarat adanya keindahan: yang menyimpang menyatu, dan kesepakatan terindah muncul dari pertentangan, dan segala sesuatu terjadi karena perselisihan. Dalam kesatuan perjuangan yang berlawanan ini, Heraclitus melihat model harmoni dan esensi keindahan. Untuk pertama kalinya, Heraclitus mengajukan pertanyaan tentang hakikat persepsi keindahan: keindahan tidak dapat dipahami melalui perhitungan atau pemikiran abstrak, diketahui secara intuitif, melalui kontemplasi.
Karya-karya Hippocrates di bidang kedokteran dan etika sudah terkenal. Dia adalah pendiri kedokteran ilmiah, penulis doktrin integritas tubuh manusia, teori pendekatan individu terhadap pasien, tradisi memelihara riwayat kesehatan, bekerja pada etika kedokteran, di mana perhatian khusus diberikan pada karakter moral yang tinggi dari dokter, penulis sumpah profesi terkenal, yang diambil oleh setiap orang yang menerima ijazah kedokteran. Aturan abadinya bagi para dokter masih bertahan hingga hari ini: jangan menyakiti pasien. Dengan pengobatan Hippocrates, transisi dari gagasan keagamaan dan mistik tentang semua proses yang berkaitan dengan kesehatan dan penyakit manusia ke penjelasan rasionalnya yang dimulai oleh para filsuf alam Ionia telah selesai... Pengobatan para pendeta digantikan oleh pengobatan dokter, berdasarkan pada pengamatan yang akurat. Para dokter dari aliran Hipokrates juga seorang filsuf.
Herodotus dan Xenophon adalah penulis karya sejarah. Herodotus meletakkan dasar bagi historiografi Yunani, ketika ia beralih ke peristiwa-peristiwa penting dan penting secara politik dalam sejarah kontemporer, yang ia alami sendiri. Sang “Bapak Sejarah” berusaha keras untuk menyajikan peristiwa-peristiwa sejarah secara andal dan mempelajarinya secara keseluruhan, namun karya-karyanya dicirikan oleh keyakinan pada bekerjanya kekuatan agama dan etika dalam sejarah.
Herodotus adalah seorang musafir yang hebat. Berkat dia, kami memiliki banyak informasi tentang orang-orang sezaman dengan Herodotus, adat istiadat, cara hidup, dan negara tempat mereka tinggal. Menggambarkan letak geografis suatu negara tertentu, Herodotus membawakan narasinya sebagai ahli geografi sejati.
Namun Ptolemy masih lebih dikenal di bidang geografi - penulis "Geografi" yang terkenal, yang menjadi kode pengetahuan kuno tentang dunia, dan untuk waktu yang lama (sampai Abad Pertengahan) menikmati popularitas yang luar biasa.

1.3 Fitur pembentukan budaya Roma kuno.

Kebudayaan Romawi berkembang di bawah pengaruh budaya banyak bangsa, terutama bangsa Etruria dan Yunani. Dengan menggunakan prestasi asing, bangsa Romawi melampaui guru-guru mereka di banyak bidang, meningkatkan tingkat perkembangan mereka secara keseluruhan ke tingkat yang belum pernah terjadi sebelumnya. Pada gilirannya, budaya Romawi pada puncaknya memiliki pengaruh yang sangat besar terhadap masyarakat tetangga dan perkembangan Eropa selanjutnya.
Bangsa Romawi, setelah mengadopsi peralatan pertanian mereka dari Yunani, meningkatkannya secara signifikan. Mereka menambahkan roda, pemotong, dan papan cetakan pada bajak, menciptakan mesin penuai, dan mulai menggunakan rantai dan sabit pengirik modern. Roma adalah tanah air kaca jendela. Bingkai perunggu dengan sisa kaca berukuran 100 x 70 cm ditemukan di Pompeii.
Pengrajin Romawi meningkatkan transportasi beroda: gerobak dilengkapi dengan ujung depan dan poros yang berputar.
Arsitektur memainkan peran utama dalam seni. Prinsip utama dari kemanfaatan, kejelasan dan keberanian pemikiran teknik memungkinkan untuk memenuhi kebutuhan sehari-hari populasi besar dan selera estetika bangsawan yang canggih (villa mereka dengan taman dan istana memiliki harga yang luar biasa). Tradisi Etruria dalam arsitektur dan penemuan beton memungkinkan orang Romawi beralih dari langit-langit balok sederhana ke lengkungan, kubah, dan kubah.
Bangsa Romawi tercatat dalam sejarah sebagai pembangun yang luar biasa. Mereka mendirikan bangunan-bangunan monumental, bahkan reruntuhannya masih memukau imajinasi. Ini termasuk amfiteater, sirkus, stadion, pemandian (pemandian umum), istana kaisar dan bangsawan. Di Roma, gedung apartemen dibangun - insula - dengan 3-6, dan terkadang bahkan 8 lantai.
Pembangun Romawi banyak menggunakan beton. Candi Pantheon (abad ke-2) hampir seluruhnya dibangun dari beton, yang kubahnya berdiameter 43 m, tetap utuh hingga pertengahan abad ke-19. Fondasi Colosseum (abad ke-1) dengan kedalaman 5 m dibangun dari beton. Benteng, jembatan, saluran air, dermaga pelabuhan, jalan, dll dibangun dari beton.
Pada awal zaman kita, orang Romawi menemukan kincir air dengan roda, yang selama berabad-abad, hingga zaman modern, tetap menjadi basis energi.
Peralatan rumah tangga lebih bervariasi dibandingkan di Yunani. Selain tanah liat, peralatan perunggu dan kaca banyak digunakan. Ada perangkat khusus untuk memanaskan air dan memanaskan ruangan, prinsip pengoperasiannya mengingatkan pada samovar. Pakaian, seperti di Yunani, tidak dijahit (untuk pria - tunik dan toga, untuk wanita - tunik dan stola); Berbagai macam jas hujan tersebar luas.
Prestasi budaya material Romawi menjadi dasar perkembangan teknis Eropa Barat pada Abad Pertengahan.
Persimpangan kubah memunculkan sistem kubah silang yang terkenal dengan empat pilar di tengahnya; sebuah semi-kubah muncul, bertumpu pada langkan dinding setengah silinder - apse: inilah bagaimana elemen utama gereja-gereja Kristen masa depan lahir.
Karena pada bangunan Romawi elemen penahan bebannya adalah dinding, maka kolom dan dekorasinya hanya memiliki fungsi dekoratif. Urutan Korintus paling sering digunakan, serta urutan Tuscan - kolom halus di pangkalan. Selama masa kekaisaran, kombinasi berbagai ibu kota muncul. Jenis kuil Romawi tertua berbentuk bulat.
Pada masa pemerintahan Augustus (27 SM - 14 M), Roma menjadi ibu kota dunia. Perkembangan seni dan konstruksi yang belum pernah terjadi sebelumnya dimulai. Bangunan-bangunan itu dihiasi dengan serambi dan relief. Istana Yulia, Flavia, dan Severian yang sebagian terpelihara sangat mencolok dalam ukurannya. Kolom dan lengkungan kemenangan didirikan bahkan di provinsi-provinsi.
Berdasarkan tradisi Yunani, lukisan dinding dengan berbagai gaya diciptakan, yang ditemukan melalui penggalian di Pompeii.
Pencapaian seni pahat Romawi adalah potret. Awal mula genre ini di Eropa diletakkan oleh orang Etruria, yang memiliki gambar kepala orang mati yang menutupi guci dengan abu; dalam tradisi ini - tidak hanya keinginan untuk melestarikan ingatan akan penampilan seseorang, tetapi juga sikap terhadap kepribadian yang hebat sebagai cita-cita yang signifikan secara sosial.
Awal mula sastra Romawi diletakkan oleh orang Yunani dengan terjemahannya ke dalam bahasa Latin dari Odyssey dan karya klasik lainnya (Liby Andronicus, Lucilius). Penulis (komedian) pertama yang benar-benar luar biasa adalah Titus Maccius Plautus. Dia menginfeksi penonton dengan keriangan yang meluap-luap, menggunakan teknik menyederhanakan karakter hingga menjadi aneh, menciptakan plot komedi situasi klasik. Karakter dan plot komedi Publius Terence Afra lebih bersifat psikologis. Komedi "serius" -nya adalah pengerjaan ulang dari bahasa Yunani (misalnya, Menander).
Pembentukan penuh kesadaran pribadi di tanah Romawi hanya dimulai selama disintegrasi republik. Seperti yang kita lihat dari contoh kebudayaan Yunani, tanda dari proses ini adalah munculnya lirik, yang menandakan bahwa minat terhadap dunia batin manusia telah terbangun dalam masyarakat. (Di Roma, penampakan potret menjadi tandanya.) Para penulis lirik Romawi sudah jauh dari tradisi lagu rakyat, dan mereka membungkus pengalaman spiritual mereka dalam bentuk Helenistik yang sudah jadi.
Selama tahun-tahun berikutnya, perkembangan sastra dikaitkan dengan nama Virgil, Horace, Ovid, Seneca, dan Petronius. Kecenderungan formalisme dan keringanan digantikan oleh pendalaman isi dan daya tarik harmoni klasik. Minat terhadap sastra meningkat karena... perjuangan politik, yang sebelumnya menyerap seluruh kepentingan spiritual masyarakat, telah kehilangan makna. Augustus berusaha untuk memerintah proses sastra, memaksa sastra menjalankan fungsi sosial menurut tatanannya sendiri.
Guru Kaisar Nero, filsuf terkenal Seneca, memberikan kontribusi yang signifikan terhadap perkembangan genre tragis. Tepatnya ini tragedi kuno penulis drama New Age memilih dia sebagai panutan. Tragedi Seneca ditulis dalam semangat "gaya baru": monolog menyedihkan yang berlarut-larut, metafora dan perbandingan yang rumit lebih ditujukan untuk pembaca daripada pemirsa.
Perkembangan seni kefasihan dan keinginan untuk melestarikannya turut andil dalam perkembangan prosa. Hasil yang bermanfaat dari praktik sofistik adalah munculnya bentuk-bentuk prosa kecil - huruf (fiksi dan pseudo-historis), deskripsi. Novel ini muncul di Yunani dan Roma. Narasi sejarah, yang menjadi sangat umum di Roma, dirancang untuk mengimbangi kurangnya mitologi mereka sendiri. Puncak prosa kuno bisa disebut novel satir, novel parodi (Lucian, Apuleius, Petronius).
Kesadaran lapisan masyarakat yang aktif berpolitik, khususnya di era republik, yang terlibat langsung dalam perebutan kekuasaan, tidak hanya bersifat eklektisisme saja, namun menganut eklektisisme sebagai sebuah doktrin. Faktanya, para politisi siap menggunakan pendekatan teoretis apa pun dalam proses praktik pidatonya. Posisi ini juga bisa dinilai sangat subyektivis. Wajar saja jika eklektisisme menyatu dengan skeptisisme, terutama di era kekaisaran, ketika perjuangan politik kehilangan kekerasannya. Materialisme simplistik, yang membenarkan pencarian kesenangan kehidupan pribadi dan kepasifan, ketundukan pada nasib dalam kehidupan bermasyarakat (Epikureanisme). Namun, sebagaimana moralitas militan dapat ditemukan di kalangan bangsawan (Cicero), materialisme sejati juga tersembunyi di kalangan pseudo-Epicurean (Lucretius). Keberadaan pandangan dunia yang sangat materialistis diperlukan untuk menjaga hukum dan legalitas, yang pemujaannya tidak luntur, atau lebih tepatnya, keinginan untuk mempertahankan penampilannya tidak luntur.
Pada masa kesultanan, berbagai ajaran yang bersifat mistik semakin meluas - neo-Pythagorasisme, Neoplatonisme, yang lambat laun mendekatkan filsafat rasional dengan agama. Agama-agama kultus Timur dan Mesir sangat populer. Sedang sibuk mencari satu-satunya agama yang diperlukan paling populasi sebuah kerajaan besar.

Daftar literatur bekas

1.Malyuga Yu.Ya. Budaya. G: Infra-M, 1999

2. Drach G.V. Budaya, Phoenix, 1996

Yunani Kuno

Agama

Dengan semua orang banyak dewa Yunani 12 yang utama dapat dibedakan. Jajaran dewa-dewa pan-Yunani muncul di era klasik.

Setiap dewa dalam jajaran Yunani menjalankan fungsi yang ditentukan secara ketat:

Zeus- dewa utama, penguasa langit, petir, personifikasi kekuatan dan kekuasaan. Hera - istri Zeus, dewi pernikahan, pelindung keluarga.

Poseidon - dewa laut, saudara Zeus. Athena - dewi kebijaksanaan, hanya perang. Afrodit- dewi cinta dan kecantikan, lahir dari buih laut. Ares- dewa perang. Artemis- dewi perburuan. Apollo- dewa sinar matahari, awal yang cerah, pelindung seni.

Hermes- dewa kefasihan, perdagangan dan pencurian, utusan para dewa, pembimbing jiwa orang mati ke kerajaan Hades - dewa kerajaan bawah tanah. Hephaestus- dewa api, pelindung pengrajin dan khususnya pandai besi. Demeter- dewi kesuburan, pelindung pertanian.

Hestia- dewi perapian.

Dewa Yunani kuno tinggal di Gunung Olympus yang tertutup salju. Selain para dewa, ada pemujaan terhadap pahlawan - semi dewa yang lahir dari pernikahan para dewa dan manusia. Hermes, Theseus, Jason, Orpheus adalah pahlawan dari banyak puisi dan mitos Yunani kuno.

Ciri kedua dari agama Yunani kuno adalah antropomorfisme - keserupaan dengan manusia dengan para dewa.

Apa yang dimaksud dengan dewa oleh orang Yunani kuno? Mutlak. Kosmos adalah dewa absolut, dan dewa-dewa kuno adalah gagasan yang terkandung dalam ruang, ini adalah hukum alam yang mengaturnya. Oleh karena itu, segala kelebihan dan kekurangan alam dan kehidupan manusia tercermin pada para dewa. Dewa-dewa Yunani kuno memiliki penampilan seperti seseorang, mereka mirip dengannya tidak hanya dalam penampilan, tetapi juga dalam perilaku: mereka memiliki istri dan suami, menjalin hubungan yang mirip dengan manusia, memiliki anak,? mereka jatuh cinta, cemburu, membalas dendam, artinya mereka memiliki kelebihan dan kekurangan yang sama dengan manusia. Kita dapat mengatakan bahwa dewa adalah manusia yang mutlak. Sifat ini sangat mempengaruhi seluruh karakter peradaban Yunani kuno dan menentukan ciri utamanya - humanisme.

Arsitektur

Arsitektur Yunani Kuno erat kaitannya dengan filsafat, karena dasar seni Yunani kuno didasarkan pada gagasan tentang kekuatan dan keindahan manusia, yang berada dalam kesatuan yang erat dan keseimbangan yang harmonis dengan lingkungan alam dan sosial di sekitarnya, dan sejak itu di Yunani kuno diterima perkembangan yang hebat kehidupan sosial, arsitektur dan seni memiliki karakter sosial yang menonjol.

Kesempurnaan dan sifat organik yang tak tertandingi inilah yang menjadikan monumen arsitektur Yunani kuno menjadi model untuk era berikutnya. Elemen struktural utama dari kedua ordo tersebut adalah sama. Dasarnya adalah platform yang diproses di sekeliling seluruh perimeter dengan tangga - stylobate. Di atasnya, di sepanjang seluruh kontur luar candi, dipasang tiang-tiang yang terdiri dari tiga bagian; pangkal, batang dan modal. Gaya Dorik yang paling sederhana, paling ringkas dalam bentuknya. Ciri pembeda utama dari tatanan ini adalah ketelitian dan kesederhanaan. Gaya Ionic lebih kompleks dan memiliki lebih banyak detail. Ciri-ciri utama gaya Ionic adalah proporsinya yang ringan, diferensiasi bentuk yang besar, keanggunan dan dekorasi yang relatif. Jenis candi yang paling sederhana dan paling awal adalah distilat , atau “kuil di anta”. Ini terdiri dari tempat perlindungan - cella, denah persegi panjang, fasad depannya adalah loggia dengan bukaan tengah. Pada bagian samping loggia dibatasi oleh dinding samping yang disebut anta. Di antara antas di sepanjang pedimen depan ditempatkan dua tiang (oleh karena itu candi disebut “distile”, yaitu “dua kolom”). Tipe ketiga - gaya amfipro. Ini seperti gaya ganda - serambi dengan empat kolom terletak di fasad depan dan belakang bangunan. Jenis candi yang keempat adalah peripter . Ini adalah jenis candi yang paling umum. Dikelilingi oleh kolom-kolom di semua sisi, di sepanjang perimeter . Akropolis Athena("kota atas") - batu alam berbentuk memanjang dengan bagian atas rata. Dimensinya panjang sekitar 300 m dan lebar 130 m. Ansambel ini didasarkan pada dua prinsip berurutan yang diikuti oleh arsitektur Yunani kuno: keseimbangan massa yang harmonis dan persepsi arsitektur dalam proses perkembangannya yang bertahap dan “dinamis”. Selain kuil, arsitek Yunani mendirikan banyak struktur arsitektur lain yang bersifat publik: stadion, palaestra (aula untuk latihan senam), bangunan tempat tinggal, teater (odeon). Teater di Yunani terletak di lereng bukit .

Patung

Dalam bentuk seni ini orang-orang Yunani mencapainya kesuksesan terbesar. Patung ini dibedakan oleh kesempurnaan bentuk dan idealismenya. Bahan yang digunakan adalah marmer, perunggu, kayu, atau teknik campuran (gajah): patung terbuat dari kayu dan dilapisi dengan pelat emas tipis, wajah dan tangan terbuat dari gading.

Jenis patungnya bermacam-macam: relief (patung datar), plastik kecil, patung bulat.

Contoh patung bulat awal masih jauh dari sempurna; masih kasar dan statis. Ini terutama kouros - figur laki-laki dan kora - figur perempuan. Pythagoras dari Regium (480-450 SM): “Anak laki-laki mengeluarkan serpihan”, “Kusir” Myron (pertengahan abad ke-5 SM): “Pelempar cakram”, Polykleitos (pertengahan abad ke-5 SM).), “Doriphoros” (“Penombak” ), Phidias (pertengahan abad ke-5 SM), patung Parthenon, patung dewi Athena - “Athena sang Perawan”

Literatur

Puisi menikmati kesuksesan besar di Yunani Kuno. Awalnya, bentuk epiknya berkembang. Tokoh paling menonjol di dalamnya adalah Homer, penulis dua buku puisi terkenal "Iliad" dan "Odyssey" yang telah menjadi kanon perilaku dan sumber pengetahuan, gudang kebijaksanaan. Mengagungkan kepahlawanan sebagai cara hidup, Homer meletakkan dasar bagi semua puisi Yunani-Romawi. Epik sebagai suatu bentuk kreativitas puitis, selama berabad-abad menjadi pengemban prinsip etika tertinggi. Bentuk didaktik dan liris kemudian muncul. Puisi didaktik mengejar tujuan pendidikan dan pendidikan. Karya Hesiod dan Hari-harinya mengajarkan aturan perilaku. Fenomena unik puisi kuno adalah penyair Sappho, penulis puisi cinta. Aesop , pendiri genre fabel di Yunani, hidup sekitar abad ke-6. SM e. Miliknya lelucon pendek, dibangun berdasarkan gambar binatang, dapat dimengerti oleh semua orang dan mendorong refleksi moralitas.

Teater

Gagasan dasar dunia di kalangan orang Yunani adalah bahwa dunia adalah panggung teater, dan manusia adalah aktor yang tampil di panggung ini, memainkan perannya, dan pergi. Mereka datang dari langit, pergi ke sana, dan larut di sana. Bumi hanyalah panggung di mana mereka memenuhi peran yang telah ditakdirkan. Oleh karena itu, teater Yunani kuno bersifat organik: ia mewujudkan kosmologisme yang luhur, luhur, dan khusyuk.

Teater Yunani kuno, yang muncul dari pemujaan agama terhadap dewa alam Dionysus, berkembang sangat pesat. Plot tragedi dan komedi mulai diambil tidak hanya dari kehidupan Dionysus. Sejarah telah melestarikan drama tiga tragedi besar zaman kuno; Aeschylus, Sophocles, Euripides, dan komedi Aristophanes. Tragedi menceritakan tentang peristiwa heroik yang terjadi pada zaman dahulu kala. Dasarnya adalah legenda dan mitos kuno.

Pahlawan dalam komedi bukanlah tokoh legendaris, tetapi penduduk Athena kontemporer Aristophanes: pedagang, pengrajin, budak. Dalam komedi tidak ada penghormatan terhadap para dewa seperti dalam tragedi. Bahkan terkadang mereka diejek.

Transformasinya sederhana: para aktor mengganti topeng yang mereka kenakan. Topeng itu terbuat dari tanah liat. Setiap karakter dan suasana hati tertentu memiliki topeng “sendiri”. Jadi, kekuatan dan kesehatan diwakili oleh warna gelap pada wajah topeng, penyakit - kuning, kelicikan - merah, dan kemarahan - merah tua. Dahi yang mulus menunjukkan suasana hati yang ceria, sedangkan dahi yang curam menunjukkan suasana hati yang suram. Ekspresifitas topeng diperlukan untuk kejelasan; selain itu, topeng juga berfungsi sebagai corong yang memperkuat suara aktor. Pertunjukan teater dimulai pada pagi hari dan berakhir saat matahari terbenam. Pertunjukan teater sangat disukai oleh orang-orang Hellenes. Masalah sosial, etika, politik, masalah pendidikan, penggambaran karakter heroik yang mendalam, tema kesadaran sipil menjadi landasan yang meneguhkan kehidupan teater Yunani kuno.

Era Helenistik

Era Helenistik merupakan tahap terakhir dan terakhir dalam perkembangan kebudayaan Yunani Kuno. Penaklukan negara Persia yang kuat oleh Alexander Agung menandai dimulainya era Helenistik, yang berlangsung selama 3-1 abad. SM e. Tahap ini mewakili jalinan dan interpenetrasi yang kompleks dari pencapaian budaya peradaban Yunani dan Timur. Oleh karena itu, hal ini ditandai dengan perkembangan yang sangat intensif bentuk artistik, dikaitkan dengan nilai-nilai budaya Yunani dan “barbar”. Klasisisme menganggap Hellenisme sebagai ekspresi paling sempurna dari semangat Yunani.

Sastra dan seni era Helenistik.

Sastra hampir secara eksklusif bersifat religius, seni membuat manusia kewalahan dengan kemegahan istana, kuil, dan patung.

Objek penggambaran sastra Helenistik adalah manusia sebagai individu dan dunia batinnya.

Muncul tampilan baru komedi dramaturgi-novo-loteng. Genre seperti novel, syair, elegi, dan puisi epik juga populer.

Seni Helenistik sangat menyoroti tema manusia. Kesempurnaan dan keserasian bentuk, keagungan karya yang tenang periode klasik memberi jalan pada seni yang emosional, dinamis, dan penuh gairah.

Interaksi budaya seni Yunani dan negara-negara Timur Tengah diekspresikan dalam megalomania arsitektur dan pahatan. Arsitektur kini sebagian besar dikaitkan dengan keinginan para penguasa untuk mengagungkan kekuasaan monarki mereka. Hasilnya, 176 kota dibangun selama periode Helenistik, banyak di antaranya menggunakan nama pendirinya. Tata letaknya biasanya diatur dengan ketat. Kota-kota dibangun menurut sistem Hippodamian, yang dikenal di Yunani pada abad ke-5. SM SM: jalan-jalan dibangun tegak lurus satu sama lain, kota dibagi menjadi alun-alun - kawasan pemukiman, alun-alun utama - administratif dan pusat perbelanjaan. Arsitektur mulai mempengaruhi lebih banyak orang dengan cara yang lebih kuat secara emosional. Lengkungan dan kubah mulai digunakan dalam arsitektur wilayah timur. Jenis bangunan baru muncul - alun-alun pasar, pusat perbelanjaan, serambi, ansambel arsitektur kompleks, memberikan tampilan baru pada kota. Struktur arsitektur paling megah di era Helenistik adalah yang terkenal Pergamon Altar Zeus , juga termasuk dalam “tujuh keajaiban dunia”. Pada saat yang sama, mercusuar raksasa Pharos dibangun, juga salah satu dari “tujuh keajaiban dunia”, yang terletak di pintu masuk pelabuhan Alexandria di pulau Pharos. Mercusuar ini tingginya mencapai kurang lebih 135 m, di puncaknya terdapat patung perunggu dewa laut Poseidon, tingginya sekitar 7 m. Mercusuar itu sendiri merupakan bangunan raksasa yang terdiri dari alas persegi panjang dan menara dua tingkat di atasnya terdapat lentera, tempat api terus menyala. Di era Helenistik, tidak ada standar estetika yang ketat bagi pematung; mereka berusaha menyampaikannya secara murni perasaan manusia di wajah dan sosok.