หน้า \* ผสานรูปแบบ 20

หน่วยงานรัฐบาลกลางเพื่อการขนส่งทางรถไฟ

มหาวิทยาลัยขนส่งแห่งรัฐไซบีเรีย

ภาควิชาปรัชญาและวัฒนธรรมศึกษา

นิทานพื้นบ้านรัสเซีย: ต้นกำเนิดและสถานที่ในวัฒนธรรมรัสเซีย

เรียงความ

ในสาขาวิชา "วัฒนธรรมวิทยา"

หัวหน้างาน

ศาสตราจารย์

Bystrova A.N.

__________

พัฒนาโดย

นักเรียน ก. D-112

คิง วาย.ไอ.

__________

ปี 2555

การแนะนำ

บรรพบุรุษของเราที่ไม่คุ้นเคยกับการเขียนและหนังสือไม่ได้ถูกตัดขาดจากรุ่นก่อน ชาวรัสเซียธรรมดาที่พวกเขาร้องเพลงให้เมื่อนานมาแล้วเล่านิทานและไขปริศนาขึ้นมาไม่รู้ว่าจะทำยังไงไม่ อ่านหรือเขียน แต่ของพวกเขา ความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาไม่ลืมไม่สูญหาย มันถูกถ่ายทอดจากปากสู่ปากอย่างระมัดระวังจากพ่อแม่สู่ลูก คติชนปรากฏมานานก่อนวรรณคดี และถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของภาษาพูดที่มีชีวิต ซึ่งเป็นไปไม่ได้หากไม่มีน้ำเสียงและท่าทางของคำพูด

เพลงพื้นบ้าน นิทาน สุภาษิต ปริศนา ทำให้เราพึงพอใจกับถ้อยคำที่เรียบง่าย ทำให้เราเพลิดเพลินด้วยความยินดี และทำให้เราตื่นเต้นด้วยความลึกของความคิด

เพลงพื้นบ้านของเรามีบทกวีและไพเราะ: เพลงกล่อมเด็กที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณและอ่อนโยนซึ่งผู้หญิงใช้กล่อมลูกให้นอนหลับ เพลงตลกการ์ตูน

ความหมายลึกซึ้งเต็มไปด้วยสุภาษิตและคำพูดของคนรัสเซีย

ปริศนาพื้นบ้านมีไหวพริบและหลากหลาย: เกี่ยวกับธรรมชาติ, บ้าน, เกี่ยวกับผู้คน, เกี่ยวกับสัตว์, เกี่ยวกับวัตถุที่ล้อมรอบบุคคล, ในคำพูด, เกี่ยวกับทุกสิ่งที่เราเห็น, ได้ยิน, รู้

ความสมบูรณ์แบบในการใช้งาน ทัศนศิลป์งานพื้นบ้านเป็นผลงานสร้างสรรค์ของผู้คนหลายร้อยคน

วัตถุประสงค์ของงานนี้คือเพื่อทบทวนและนำเสนอมุมมองของนักประวัติศาสตร์และนักวิทยาศาสตร์วัฒนธรรมเกี่ยวกับต้นกำเนิดและสถานที่ของนิทานพื้นบ้านรัสเซียในวัฒนธรรมรัสเซียโดยใช้ตัวอย่างพิธีกรรม ดนตรี บทกวี นิทานพื้นบ้าน

1. แนวคิดเรื่องคติชน

คำว่าคติชนใน การแปลตามตัวอักษรในภาษาอังกฤษหมายถึงภูมิปัญญาพื้นบ้าน

คติชนเป็นบทกวีที่ประชาชนสร้างขึ้นและมีอยู่ในหมู่มวลชน ซึ่งสะท้อนถึงกิจกรรมการทำงาน การใช้ชีวิตในสังคมและชีวิตประจำวัน ความรู้เกี่ยวกับชีวิต ธรรมชาติ ลัทธิและความเชื่อ คติชนรวบรวมมุมมอง อุดมคติ และแรงบันดาลใจของผู้คน จินตนาการเชิงบทกวี โลกแห่งความคิด ความรู้สึก ประสบการณ์ที่อุดมสมบูรณ์ที่สุด การประท้วงต่อต้านการแสวงหาผลประโยชน์และการกดขี่ ความฝันถึงความยุติธรรมและความสุข นี่คือความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะด้วยวาจาและวาจาที่เกิดขึ้นในกระบวนการสร้างคำพูดของมนุษย์ 1 .

M. Gorky กล่าวว่า:“ ... จุดเริ่มต้นของศิลปะการใช้คำอยู่ในคติชน”เขาพูดแบบนี้ที่ไหน ในโอกาสไหน?ในสังคมก่อนชั้นเรียน นิทานพื้นบ้านมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมประเภทอื่นๆ ของมนุษย์ ซึ่งสะท้อนถึงความรู้เบื้องต้น ตลอดจนแนวคิดทางศาสนาและตำนาน ในกระบวนการพัฒนาสังคมความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาประเภทและรูปแบบต่างๆเกิดขึ้นวลีเหล่านี้เป็นของใคร? คุณไม่ได้เขียนมัน!

นิทานพื้นบ้านบางประเภทและบางประเภทมีอายุยืนยาว ความคิดริเริ่มของพวกเขาสามารถตรวจสอบได้เฉพาะบนพื้นฐานของหลักฐานทางอ้อมเท่านั้น: บนข้อความในยุคหลัง ๆ ที่ยังคงรักษาลักษณะที่เก่าแก่ของเนื้อหาและโครงสร้างบทกวีและบนข้อมูลทางชาติพันธุ์วิทยาเกี่ยวกับผู้คนในขั้นตอนก่อนชั้นเรียนของการพัฒนาประวัติศาสตร์ข้อความมาจากไหน?

เฉพาะตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 และต่อมาเท่านั้นที่เป็นที่รู้จักในตำราบทกวีพื้นบ้านที่แท้จริง มีบันทึกน้อยมากที่รอดจากศตวรรษที่ 17

คำถามเกี่ยวกับที่มาของผลงานกวีนิพนธ์พื้นบ้านหลายชิ้นนั้นซับซ้อนกว่างานวรรณกรรมมาก ไม่เพียงไม่ทราบชื่อและชีวประวัติของผู้แต่ง - ผู้สร้างข้อความนี้หรือข้อความนั้นเท่านั้น แต่ยังไม่ทราบสภาพแวดล้อมทางสังคมที่เทพนิยายมหากาพย์เพลงเวลาและสถานที่ในการสร้างของพวกเขาด้วย แผนอุดมการณ์ของผู้เขียนสามารถตัดสินได้จากข้อความที่ยังหลงเหลืออยู่ซึ่งมักถูกเขียนลงในหลายปีต่อมา สถานการณ์สำคัญที่ทำให้เกิดการพัฒนาบทกวีพื้นบ้านในอดีตคือตามคำกล่าวของ N. G. Chernyshevsky การไม่มี "ความแตกต่างที่ชัดเจนในชีวิตจิตใจของผู้คน"คำเหล่านี้มาจากไหน? และเหตุใด Chernyshevsky จึงไม่อยู่ในรายการข้อมูลอ้างอิง?

“จิตและ ชีวิตคุณธรรม", - เขาชี้ให้เห็นว่า - เหมือนกันสำหรับสมาชิกทุกคนของคนเช่นนี้ - ดังนั้นงานกวีนิพนธ์ที่เกิดจากความตื่นเต้นของชีวิตเช่นนี้จึงมีความใกล้ชิดและเข้าใจได้เท่าเทียมกัน มีความไพเราะเท่าเทียมกันและเกี่ยวข้องกับสมาชิกทุกคน "เขา "ชี้" สิ่งนี้ที่ไหนและไปที่ใครกันแน่?ในสภาพทางประวัติศาสตร์เช่นนี้ ผลงานที่ถูกสร้างขึ้นโดย "คนทั้งมวลในฐานะผู้มีศีลธรรมอันเดียว"ใบเสนอราคามาจากไหน? ด้วยเหตุนี้บทกวีพื้นบ้านจึงซึมซาบไปด้วยหลักการโดยรวม มันมีอยู่ในการเกิดขึ้นและการรับรู้ของผู้ฟังผลงานที่สร้างขึ้นใหม่ในการดำรงอยู่และการประมวลผลในภายหลังข้อความนี้เป็นของใคร?

การรวมกลุ่มแสดงออกไม่เพียง แต่ภายนอกเท่านั้น แต่ยังแสดงภายในด้วย - ในระบบบทกวีพื้นบ้านในธรรมชาติของความเป็นจริงทั่วไปในรูปภาพ ฯลฯ ในลักษณะแนวตั้งของฮีโร่ในสถานการณ์และรูปภาพส่วนบุคคล งานคติชนวิทยามีลักษณะเฉพาะบางประการที่ครอบครองสถานที่สำคัญเช่นนี้ในนิยายข้อความนี้เป็นของใคร?

ตามกฎแล้ว ณ ช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์งานจะประสบกับช่วงเวลาแห่งความนิยมเป็นพิเศษและความเจริญรุ่งเรืองอย่างสร้างสรรค์ แต่ถึงเวลาที่มันเริ่มบิดเบี้ยว ถูกทำลาย และถูกลืมข้อความนี้เป็นของใคร?

เวลาใหม่ต้องมีเพลงใหม่ รูปภาพของวีรบุรุษพื้นบ้านแสดงถึงลักษณะที่ดีที่สุดของตัวละครประจำชาติรัสเซีย: เนื้อหาของงานคติชนสะท้อนถึงสถานการณ์ทั่วไปที่สุด ชีวิตชาวบ้าน- ในเวลาเดียวกัน กวีนิพนธ์พื้นบ้านก่อนการปฏิวัติก็อดไม่ได้ที่จะสะท้อนข้อจำกัดทางประวัติศาสตร์และความขัดแย้งของอุดมการณ์ชาวนา ตำรากวีนิพนธ์พื้นบ้านสามารถเปลี่ยนแปลงได้อย่างมีนัยสำคัญโดยอาศัยการถ่ายทอดด้วยวาจา อย่างไรก็ตามเมื่อบรรลุถึงความสมบูรณ์ทางอุดมการณ์และศิลปะอย่างสมบูรณ์แล้วผลงานก็มักจะได้รับการเก็บรักษาไว้ เป็นเวลานานแทบจะไม่เปลี่ยนแปลงเลยในฐานะมรดกทางกวีนิพนธ์ในอดีต เป็นความมั่งคั่งทางวัฒนธรรมที่มีคุณค่าที่ยั่งยืน 2 ทำไมเรื่องนี้เพิ่งเขียนใหม่?

2. ลักษณะเฉพาะของคติชน

คติชนมีกฎทางศิลปะของตัวเอง รูปแบบปากเปล่าของการสร้างสรรค์ การจำหน่าย และการดำรงอยู่ของผลงานนั้นๆ คุณสมบัติหลักซึ่งก่อให้เกิดความเฉพาะเจาะจงของคติชนทำให้เกิดความแตกต่างจากวรรณกรรม

2.1. ประเพณี

ความคิดสร้างสรรค์มวลชนชาวบ้าน งานวรรณกรรมมีผู้แต่ง งานวรรณกรรมพื้นบ้านไม่เปิดเผยชื่อ ผู้แต่งคือประชาชน ในวรรณคดีก็มีนักเขียนและนักอ่าน ในนิทานพื้นบ้านก็มีนักแสดงและผู้ฟัง

งานปากเปล่าถูกสร้างขึ้นตามแบบจำลองที่ทราบอยู่แล้วและยังรวมถึงการกู้ยืมโดยตรงด้วย ในรูปแบบคำพูดที่พวกเขาใช้ คำคุณศัพท์คงที่สัญลักษณ์ อุปมา และอุปกรณ์กวีนิพนธ์แบบดั้งเดิมอื่นๆ งานที่มีโครงเรื่องมีลักษณะเป็นชุดขององค์ประกอบการเล่าเรื่องทั่วไปและการผสมผสานการเรียบเรียงตามปกติ ในภาพตัวละครในนิทานพื้นบ้านลักษณะทั่วไปก็มีชัยเหนือตัวบุคคลเช่นกัน ประเพณีจำเป็นต้องมีการวางแนวอุดมการณ์ของงาน: พวกเขาสอนความดีและมีกฎเกณฑ์ของพฤติกรรมของมนุษย์ในชีวิตข้อความนี้เป็นของใคร?

สิ่งทั่วไปในคติชนคือสิ่งสำคัญ นักเล่าเรื่อง (นักแสดงในเทพนิยาย) นักร้อง (นักแสดงเพลง) นักเล่าเรื่อง (นักแสดงมหากาพย์) voplenitsy (นักแสดงคร่ำครวญ) พยายามสื่อให้ผู้ฟังฟังสิ่งที่สอดคล้องกับประเพณีเป็นอันดับแรก การทำซ้ำของข้อความปากเปล่าทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลง และทำให้บุคคลที่มีความสามารถแต่ละคนสามารถแสดงออกได้ มีการสร้างสรรค์ร่วมกันหลายครั้งโดยตัวแทนของประชาชนสามารถเข้าร่วมได้ข้อความนี้เป็นของใคร?

การพัฒนาคติชนได้รับการอำนวยความสะดวกโดยผู้ที่มีความสามารถมากที่สุดซึ่งมีความทรงจำทางศิลปะและของขวัญที่สร้างสรรค์ พวกเขาเป็นที่รู้จักและชื่นชมจากคนรอบข้าง (จำเรื่องราวของ I. S. Turgenev เรื่อง "The Singers")ใครควรจำ? นี่อาจเป็นสิ่งที่คุณแนะนำให้ฉันทำ... ขอบคุณ ฉันสามารถทำได้โดยไม่ต้องมีคำแนะนำเช่นนั้น

ประเพณีศิลปะปากเปล่าเป็นกองทุนทั่วไป แต่ละคนสามารถเลือกสิ่งที่ต้องการได้ด้วยตนเองนี่คือตลาดหรือร้านค้า?

ในฤดูร้อนปี 1902 M. Gorky สังเกตใน Arzamas ว่าผู้หญิงสองคน - สาวใช้และคนทำอาหาร - แต่งเพลงอย่างไร (เรื่อง "พวกเขาแต่งเพลงอย่างไร")

“มันอยู่ในถนนอันเงียบสงบของ Arzamas ก่อนค่ำ บนม้านั่งที่ประตูบ้านที่ฉันอาศัยอยู่ เมืองนี้กำลังหลับใหลท่ามกลางความเงียบอันร้อนแรงของชีวิตประจำวันในเดือนมิถุนายน ฉันนั่งอ่านหนังสืออยู่ข้างหน้าต่าง มือของฉันฟังว่าแม่ครัวของฉันท่าทางอุสติญญาพูดจาเงียบ ๆ กับสาวใช้<...>ทันใดนั้น Ustinya ก็พูดอย่างชาญฉลาด “มาร้องเพลงกันเถอะ...” และอุสติญญาก็เริ่มร้องเพลงอย่างรวดเร็ว:

“โอ้ ใช่แล้ว ในวันสีขาว ท่ามกลางแสงแดดอันสดใส

ในคืนอันสดใสระหว่างเดือน…”

ด้วยความลังเลใจต่อทำนอง สาวใช้จึงร้องเพลงด้วยเสียงต่ำอย่างขี้อาย:

“ฉันเป็นห่วงนะสาวน้อย...”

และอุสติญญานำทำนองเพลงจบลงอย่างมั่นใจและน่าประทับใจ:

“หัวใจของฉันเจ็บปวดอยู่เสมอ...”

เธอพูดจบแล้วพูดอย่างร่าเริงเล็กน้อย: “ได้เริ่มแล้ว บทเพลง! ที่รัก ฉันจะสอนวิธีแต่งเพลงให้คุณ แล้วก็...” หลังจากหยุดชั่วคราว หากได้ฟังเสียงกบคร่ำครวญ เสียงระฆังอันเกียจคร้าน เธอก็เล่นคำและเสียงได้อย่างช่ำชองอีก

“โอ้ ไม่นะ พายุหิมะจะรุนแรงในฤดูหนาว

ไม่มีลำธารที่ร่าเริงในฤดูใบไม้ผลิ ... "

สาวใช้ขยับเข้ามาใกล้เธอมากขึ้น ... ตอนนี้พูดต่อด้วยน้ำเสียงแผ่วเบาและสั่นเทามากขึ้น:

“พวกเขาไม่ได้แจ้งจากฝั่งบ้านเกิดของพวกเขา

ข่าวปลอบใจฉัน…”

“เอาล่ะไปได้แล้ว! อุสติญญาพูดพร้อมเอามือตบเข่า และฉันอายุน้อยกว่าฉันแต่งเพลงได้ดียิ่งขึ้น! บางครั้งเพื่อนของฉันก็จะรบกวนฉัน: "Ustyusha สอนเพลงให้ฉันหน่อย!" เอ๊ะ...จะจมน้ำ!..จะเกิดอะไรขึ้นต่อไป? “ฉันไม่รู้” สาวใช้พูดพร้อมกับลืมตาขึ้นพร้อมยิ้ม<...>“นกสนุกสนานร้องเพลงเหนือทุ่งนา

ดอกคอร์นฟลาวเวอร์ในทุ่งนาบานแล้ว” อุสติญญาร้องเพลงอย่างครุ่นคิด กอดอกมองท้องฟ้า และสาวใช้ก็สะท้อนอย่างนุ่มนวลและกล้าหาญ: “ฉันหวังว่าฉันจะได้มองดูทุ่งนาบ้านเกิดของฉัน!” และอุสติญญาก็สนับสนุนอย่างเชี่ยวชาญ เสียงสูงที่แกว่งไกวขโมยคำพูดที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณ:“ ฉันหวังว่าฉันจะได้เดินเล่นกับเพื่อนรักในป่า!”

ร้องเพลงเสร็จก็เงียบไปนาน...แล้วผู้หญิงก็พูดเบาๆ ครุ่นคิด: “พวกเธอแต่งเพลงได้ไม่ดีเลยเหรอ ดีจริงๆ เลย”เรื่องราวของ Gorky ที่เขียนใหม่ทำอะไรที่นี่? ข้อความนี้คุ้นเคยกับฉันแม้ว่าจะไม่มีเรียงความของนักเรียนก็ตาม แต่สิ่งที่เขากำลังทำอยู่ที่นี่ยังไม่ชัดเจนนัก

ไม่ใช่ทุกสิ่งที่สร้างขึ้นใหม่จะถูกเก็บรักษาไว้ในประวัติศาสตร์บอกเล่า เทพนิยาย เพลง มหากาพย์ สุภาษิต และผลงานอื่น ๆ ซ้ำแล้วซ้ำเล่าส่งต่อ "จากปากต่อปากจากรุ่นสู่รุ่น" บนเส้นทางนี้ พวกเขาสูญเสียสิ่งที่ประทับตราความเป็นปัจเจกบุคคล แต่ในขณะเดียวกัน พวกเขาก็ระบุและเจาะลึกสิ่งที่สามารถทำให้ทุกคนพึงพอใจได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น สิ่งใหม่ถือกำเนิดขึ้นตามแบบดั้งเดิมเท่านั้น และต้องไม่เพียงแค่ลอกเลียนแบบประเพณีเท่านั้น แต่ยังต้องเสริมด้วยข้อความนี้เป็นของใคร?

คติชนปรากฏในการดัดแปลงภูมิภาค: คติชนของรัสเซียตอนกลาง, คติชนของรัสเซียเหนือ, คติชนของไซบีเรีย, คติชนดอน ฯลฯ เป็นต้น อย่างไรก็ตาม ข้อมูลเฉพาะของท้องถิ่นมักมีจุดยืนรองเกี่ยวกับทรัพย์สินของนิทานพื้นบ้านรัสเซียทั้งหมด

ในคติชน กระบวนการสร้างสรรค์เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง ซึ่งสนับสนุนและพัฒนาประเพณีทางศิลปะข้อความนี้เป็นของใคร?

ด้วยการถือกำเนิดของวรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษร นิทานพื้นบ้านจึงเริ่มมีปฏิสัมพันธ์กับวรรณกรรมดังกล่าว อิทธิพลของวรรณกรรมที่มีต่อนิทานพื้นบ้านเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ

ความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากของคนรวบรวมจิตวิทยา (ความคิด นิสัยของจิตวิญญาณ) นิทานพื้นบ้านรัสเซียมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับนิทานพื้นบ้านของชนชาติสลาฟข้อความนี้เป็นของใคร?

แห่งชาติเป็นส่วนหนึ่งของสากล การติดต่อทางคติชนเกิดขึ้นระหว่างประชาชน นิทานพื้นบ้านรัสเซียมีปฏิสัมพันธ์กับนิทานพื้นบ้านของชนชาติใกล้เคียง: ภูมิภาคโวลก้า, ไซบีเรีย, เอเชียกลาง, รัฐบอลติก, คอเคซัส ฯลฯข้อความนี้เป็นของใคร?

2.2. การประสานกัน

หลักการทางศิลปะไม่ชนะในคติชนในทันที ใน สังคมโบราณคำนี้ผสานเข้ากับความเชื่อและความต้องการในชีวิตประจำวันของผู้คน และความหมายเชิงกวีของคำนั้น (หากมี) ก็ไม่ได้รับการตระหนักรู้ข้อความนี้เป็นของใคร?

รูปแบบที่หลงเหลืออยู่ของรัฐนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้ในพิธีกรรม การสมรู้ร่วมคิด และประเภทอื่นๆ ของนิทานพื้นบ้านตอนปลาย ตัวอย่างเช่น เกมเต้นรำแบบกลมเป็นองค์ประกอบทางศิลปะที่ซับซ้อนหลายอย่าง เช่น คำพูด ดนตรี การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง การเต้นรำ พวกมันทั้งหมดสามารถดำรงอยู่ร่วมกันได้เท่านั้น โดยเป็นองค์ประกอบของการเต้นรำรอบด้าน คุณสมบัตินี้มักจะแสดงด้วยคำว่า "syncretism" (จากภาษากรีก synkritismos "connection")

เมื่อเวลาผ่านไป การประสานกันก็ค่อยๆ หายไปตามประวัติศาสตร์ ศิลปะประเภทต่างๆ ได้เอาชนะสภาวะของการแบ่งแยกไม่ได้ในยุคดึกดำบรรพ์และมีความโดดเด่นในตัวเอง สารประกอบเหล่านี้เริ่มปรากฏในการสังเคราะห์คติชน 3 . เหตุใดจึงมีสิ่งนี้อยู่ที่นี่ในรูปแบบที่คัดลอกมาจากงานของคนอื่นแบบดั้งเดิม

2.3. ความแปรปรวน

รูปแบบการดูดซึมและการถ่ายทอดผลงานในรูปแบบปากเปล่าทำให้พวกเขาเปิดรับการเปลี่ยนแปลง ไม่มีการแสดงที่เหมือนกันโดยสิ้นเชิงสองรายการของงานเดียวกัน แม้ว่าจะมีนักแสดงเพียงคนเดียวก็ตาม งานช่องปากมีลักษณะเคลื่อนที่มีลักษณะแตกต่างกัน

Variant (จากภาษาละติน Variant คือ "การเปลี่ยนแปลง") การแสดงแต่ละงานของงานพื้นบ้านตลอดจนข้อความที่ตายตัว

เนื่องจากมีงานนิทานพื้นบ้านอยู่ในรูปแบบของการแสดงหลายรายการ จึงมีอยู่ในจำนวนทั้งสิ้นของรูปแบบต่างๆ แต่ละเวอร์ชันแตกต่างจากที่อื่นเล่าหรือร้อง เวลาที่แตกต่างกันในสถานที่ต่างกัน ในสภาพแวดล้อมต่างกัน โดยนักแสดงต่างกัน หรือคนละคน (ซ้ำแล้วซ้ำอีก)ข้อความนี้เป็นของใคร?

ประเพณีพื้นบ้านในช่องปากพยายามที่จะรักษาและปกป้องสิ่งที่มีค่าที่สุดจากการลืมเลือน ประเพณีเก็บการเปลี่ยนแปลงข้อความไว้ภายในขอบเขต สำหรับงานคติชนรูปแบบต่างๆ สิ่งสำคัญคือสิ่งที่เหมือนกันและซ้ำๆ และสิ่งที่รองคือความแตกต่างระหว่างกัน

มาดูปริศนาเกี่ยวกับท้องฟ้าและดวงดาวกันดีกว่า พวกเขาถูกบันทึกในจังหวัดต่าง ๆ - มอสโก, Arkhangelsk, Nizhny Novgorod, Novgorod, Pskov, Vologda, Samara ฯลฯ (ดูใน Readerใครควรไปดูอะไรในตัวผู้อ่านบ้าง? การกำหนดนี้จ่าหน้าถึงใคร?).

พื้นฐานทางศิลปะของปริศนาคือคำอุปมา: มีบางอย่างพังทลายลงและไม่สามารถประกอบกลับคืนมาได้ อุปมามีความยืดหยุ่น จากตัวเลือกต่างๆ เราเรียนรู้ว่าอะไรที่อาจพังได้อย่างแน่นอน ปรากฎว่าถั่ว (ลายจุด) ลูกปัด พรม เรือ มหาวิหารกระจัดกระจาย โดยปกติจะสังเกตได้ว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นที่ไหน: ที่ประตูของเรา, บนเสื่อ, ในทุกเมือง, ในเขตชานเมืองทั้งหมด, ในมอส, ในทะเล, สิบสองด้าน. ในตัวเลือกใดตัวเลือกหนึ่ง คำนำการเล่าเรื่องจะปรากฏขึ้น เพื่ออธิบายสถานการณ์ของสิ่งที่เกิดขึ้น:

มีหญิงสาวคนหนึ่งจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกำลังเดินอยู่

ถือเหยือกลูกปัด:

เธอกระจายมัน<...>

ในที่สุดผู้ที่รวบรวมสิ่งที่กระจัดกระจายไม่ได้ก็มีรายชื่อ: ราชา, ราชินี, หญิงสาวสีแดง, ปลาสีขาว (สัญลักษณ์ของเจ้าสาวสาว), เสมียน (เสมียนดูมา), นักบวช, ช่างเงิน, เจ้าชาย, คนฉลาด คนรู้หนังสือ พวกเราคนโง่ การกล่าวถึง Serebrenikov บ่งบอกถึงการเปรียบเทียบที่ซ่อนอยู่: เงินและเหรียญกระจัดกระจาย ปลาสีขาวพูดถึงปฏิสัมพันธ์กับบทกวีในงานแต่งงาน ในตัวเลือกใดตัวเลือกหนึ่ง ความเป็นไปไม่ได้ในการรวบรวมสิ่งที่กระจัดกระจายนั้นเน้นย้ำความขัดแย้งด้วยความช่วยเหลือของข้อความ:

พระเจ้าเท่านั้นที่จะรวบรวม

เขาจะใส่มันลงในกล่อง

พระเจ้าทรงมีลักษณะเหมือนชาวนาประหยัดที่มีกล่องซึ่งไม่ยอมให้เกิดความสูญเสียและความวุ่นวาย เนื่องจากมีเพียงพระเจ้าเท่านั้นที่สามารถรวบรวมสิ่งที่กระจัดกระจายได้ นั่นหมายความว่าไม่มีใครสามารถทำได้ ในอีกเวอร์ชันหนึ่งจะมีการตั้งชื่อเครื่องมือ (ไม้กวาด, พลั่ว) ซึ่งจะไม่ช่วยในสถานการณ์นี้ ดังนั้นในปริศนาแห่งท้องฟ้าและดวงดาวจึงมีองค์ประกอบที่มั่นคงและแปรผัน ฟังก์ชัน (การกระเจิง) และผลที่ตามมา (ความเป็นไปไม่ได้ในการประกอบ) มีความเสถียร องค์ประกอบอื่นๆ ทั้งหมดเป็นตัวแปร จำเป็นต้องมีองค์ประกอบตัวแปรบางอย่าง (สิ่งที่กระจัดกระจาย, สถานที่ที่กระจัดกระจาย, องค์ประกอบที่ไม่สามารถรวบรวมสิ่งที่กระจัดกระจายได้) นอกจากนี้ องค์ประกอบตัวแปรเสริมยังเกิดขึ้นเป็นระยะๆ (ภายใต้สถานการณ์ใดที่มีบางสิ่งพังทลาย ด้วยวิธีใดที่เป็นไปไม่ได้ที่จะรวบรวมมัน)

แม้จะมีความเข้มแข็งและพลังแห่งประเพณี แต่การเปลี่ยนแปลงก็ยังไปได้ไกลและแสดงถึงแนวโน้มเชิงสร้างสรรค์ใหม่ๆ จากนั้นงานนิทานพื้นบ้านเวอร์ชันใหม่ก็ถือกำเนิดขึ้น

เวอร์ชัน (จากภาษาละติน versare "to modified") คณะตัวเลือกที่ให้การตีความงานในเชิงคุณภาพที่แตกต่างกัน

ตัวอย่างเช่น ในบรรดาปริศนาต่างๆ ที่เราพิจารณามีดังต่อไปนี้:

มีการเขียนจดหมายแล้ว

บนกำมะหยี่สีน้ำเงิน

และอย่าอ่านจดหมายฉบับนี้

ทั้งพระภิกษุและเสมียน

พวกไม่ฉลาด.

นี่เป็นเวอร์ชันใหม่แล้วเนื่องจากองค์ประกอบปริศนาที่มั่นคง (ไม่สามารถรวบรวมกระจัดกระจายได้) ได้รับรูปลักษณ์ที่แตกต่างออกไป (ไม่สามารถอ่านการเขียนได้)ข้อโต้แย้งและตัวอย่างเหล่านี้ขโมยมาจากผู้เขียนคนไหน

อย่างที่คุณเห็นความแตกต่างระหว่างเวอร์ชันต่างๆ นั้นลึกซึ้งและสำคัญกว่าความแตกต่างระหว่างตัวแปรต่างๆ ตัวเลือกจะถูกจัดกลุ่มเป็นเวอร์ชันตามระดับความเหมือนและช่วงความแตกต่าง

ความแปรปรวนของการดำรงอยู่ของประเพณีพื้นบ้าน แนวคิดเกี่ยวกับงานปากเปล่าสามารถเกิดขึ้นได้โดยคำนึงถึงตัวแปรต่างๆ ให้ได้มากที่สุดเท่านั้น พวกเขาจะต้องได้รับการพิจารณาไม่แยกจากกัน แต่เมื่อเปรียบเทียบกันข้อความนี้เป็นของใคร?

ตามประเพณีปากเปล่าไม่มีและไม่สามารถเป็นทางเลือกที่ "ถูก" หรือ "ผิด" ได้ แต่มีความยืดหยุ่นในสาระสำคัญ มีตัวเลือกทั้งคุณภาพทางศิลปะสูงและต่ำ ขยายหรือบีบอัด ฯลฯ ทั้งหมดนี้ล้วนมีความสำคัญในการทำความเข้าใจ ประวัติศาสตร์คติชน กระบวนการพัฒนาข้อความนี้เป็นของใคร?

เมื่อบันทึกงานนิทานพื้นบ้าน หากเป็นไปเพื่อวัตถุประสงค์ทางวิทยาศาสตร์ จะต้องปฏิบัติตามข้อกำหนดบางประการ นักสะสมมีหน้าที่ต้องทำซ้ำข้อความของนักแสดงอย่างถูกต้อง และการบันทึกที่เขาทำจะต้องมีสิ่งที่เรียกว่า "หนังสือเดินทาง" (ระบุว่าใคร ที่ไหน เมื่อใด และจากใครที่บันทึกเวอร์ชันนี้) เฉพาะในกรณีนี้เวอร์ชันของงานจะพบสถานที่ในอวกาศและเวลาและจะเป็นประโยชน์สำหรับการศึกษาคติชนวิทยาข้อความนี้เป็นของใคร?

2.4. การแสดงด้นสด

ความแปรปรวนของนิทานพื้นบ้านสามารถทำได้จริงโดยอาศัยการแสดงด้นสด

การแสดงด้นสด (จากภาษาลาตินอิมโพรไวโซ “ไม่คาดฝัน จู่ๆ”) การสร้างข้อความของงานนิทานพื้นบ้านหรือแต่ละส่วนในระหว่างขั้นตอนการแสดง

ระหว่างการแสดงงานชาวบ้านก็ถูกเก็บไว้ในความทรงจำ ขณะที่ถูกเปล่งออกมา ข้อความดูเหมือนจะเกิดใหม่ทุกครั้ง นักแสดงด้นสด เขาพึ่งความรู้ ภาษากวีคติชนคัดสรรสำเร็จรูป องค์ประกอบทางศิลปะได้สร้างการผสมผสานของพวกเขา หากไม่มีการแสดงด้นสด การใช้คำพูด "ช่องว่าง" และการใช้เทคนิควาจาและบทกวีคงเป็นไปไม่ได้ข้อความนี้เป็นของใคร?

การแสดงด้นสดไม่ได้ขัดแย้งกับประเพณี ในทางกลับกัน มันมีอยู่จริงเพราะมีกฎเกณฑ์บางประการ ซึ่งเป็นหลักการทางศิลปะ

งานช่องปากปฏิบัติตามกฎหมายประเภทของมัน ประเภทนี้อนุญาตให้มีการเคลื่อนย้ายข้อความอย่างใดอย่างหนึ่งและกำหนดขอบเขตของความผันผวน

ใน ประเภทที่แตกต่างกันการแสดงด้นสดแสดงออกมาด้วยกำลังไม่มากก็น้อย มีแนวเพลงที่เน้นการแสดงด้นสด (เพลงคร่ำครวญ เพลงกล่อมเด็ก) และแม้แต่เพลงที่มีเนื้อร้องเพียงครั้งเดียว (เสียงร้องที่ยุติธรรมของพ่อค้า) ในทางตรงกันข้าม มีหลายประเภทที่มีจุดประสงค์เพื่อการท่องจำที่แม่นยำ ดังนั้น ราวกับว่าพวกเขาไม่อนุญาตให้มีการแสดงด้นสด (เช่น การสมรู้ร่วมคิด)

การแสดงด้นสดถือเป็นแรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์และสร้างความแปลกใหม่ เธอได้แสดงพลวัตของกระบวนการคติชน 4 . เหตุใดตามที่ฉันเข้าใจและทุกที่อื่นจึงเสนอให้มีการเขียนข้อความของผู้อื่นใหม่แบบดั้งเดิม

3 - ประเภทของคติชน

แนวเพลงในนิทานพื้นบ้านยังแตกต่างกันในวิธีการแสดง (เดี่ยว นักร้องประสานเสียง นักร้องประสานเสียง และศิลปินเดี่ยว) และการผสมผสานข้อความที่แตกต่างกันกับทำนอง น้ำเสียง การเคลื่อนไหว (การร้องเพลง การร้องเพลงและการเต้นรำ การเล่าเรื่อง การแสดง)

ด้วยการเปลี่ยนแปลงในชีวิตทางสังคมของสังคม แนวเพลงใหม่ๆ ก็ได้เกิดขึ้นในนิทานพื้นบ้านของรัสเซีย: เพลงของทหาร รถโค้ช และเพลงของผู้ลากเรือ การเติบโตของอุตสาหกรรมและเมืองทำให้เกิดเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เรื่องตลก เรื่องคนงาน โรงเรียน และนิทานพื้นบ้านของนักเรียนข้อความนี้เป็นของใคร?

ในนิทานพื้นบ้านมีแนวเพลงที่มีประสิทธิผลซึ่งในส่วนลึกของผลงานใหม่สามารถปรากฏได้ ตอนนี้มีทั้งเพลงฮิต คำคม เพลงเมือง เรื่องตลก และนิทานเด็กหลายประเภท มีประเภทที่ไม่ก่อผลแต่ยังคงมีอยู่ จึงไม่ปรากฏนิทานพื้นบ้านเรื่องใหม่ มีแต่เรื่องเก่าๆ เล่าขานกัน มีเพลงเก่าๆ ร้องหลายเพลงด้วย แต่เพลงมหากาพย์และประวัติศาสตร์แทบจะไม่ได้ยินสดอีกต่อไปข้อความนี้เป็นของใคร?

เป็นเวลาหลายพันปีที่นิทานพื้นบ้านเป็นรูปแบบเดียวของความคิดสร้างสรรค์ด้านบทกวีในหมู่ชนชาติต่างๆ คติชนของทุกชาติมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เช่นเดียวกับประวัติศาสตร์ ประเพณี และวัฒนธรรม ดังนั้นมหากาพย์และบทเพลงจึงมีอยู่ในนิทานพื้นบ้านของรัสเซียเท่านั้น ดูมาในภาษายูเครน ฯลฯ แนวเพลงบางประเภท (ไม่ใช่แค่เพลงประวัติศาสตร์) สะท้อนถึงประวัติศาสตร์ของบุคคลหนึ่งๆ องค์ประกอบและรูปแบบของเพลงประกอบพิธีกรรมมีความแตกต่างกัน ซึ่งสามารถกำหนดเวลาให้ตรงกับช่วงเวลาของปฏิทินเกษตรกรรม อภิบาล ล่าสัตว์ หรือตกปลาได้ สามารถเข้าสู่ความสัมพันธ์ต่างๆกับพิธีกรรมได้คริสต์ มุสลิม พุทธ หรือศาสนาอื่นๆ ข้อความนี้เป็นของใคร?

นิทานพื้นบ้านในยุคปลายเป็นแหล่งที่สำคัญที่สุดในการศึกษาจิตวิทยา โลกทัศน์ และสุนทรียภาพของแต่ละบุคคล

4. คติชนพิธีกรรมเป็นคติชนประเภทที่มีจำนวนมากที่สุด

พื้นที่ที่กว้างขวางที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีพื้นบ้านของ Ancient Rus คือนิทานพื้นบ้านซึ่งเป็นพยานถึงความสูงส่ง ความสามารถทางศิลปะคนรัสเซีย. พิธีกรรมนี้เป็นการกระทำทางศาสนาที่เป็นบรรทัดฐานและมีการควบคุมอย่างเข้มงวด ซึ่งอยู่ภายใต้หลักการที่ได้รับการพัฒนามานานหลายศตวรรษ พระองค์ทรงประสูติในส่วนลึกของภาพนอกรีตของโลก ซึ่งเป็นการศักดิ์สิทธิ์ขององค์ประกอบทางธรรมชาติ ที่เก่าแก่ที่สุดถือเป็นเพลงพิธีกรรมในปฏิทิน เนื้อหาเกี่ยวข้องกับแนวคิดเกี่ยวกับวัฏจักรของธรรมชาติและปฏิทินเกษตรกรรม บทเพลงเหล่านี้สะท้อนถึงช่วงต่างๆ ของชีวิตของชาวนา

พวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรมฤดูหนาว ฤดูใบไม้ผลิ และฤดูร้อนที่สอดคล้องกับจุดเปลี่ยนในการเปลี่ยนแปลงของฤดูกาล เมื่อประกอบพิธีกรรม ผู้คนเชื่อว่าคาถาของพวกเขาจะได้ยินโดยเทพเจ้าผู้ยิ่งใหญ่ พลังของดวงอาทิตย์ น้ำ และแม่ธรณี และจะส่งพืชผลที่ดี ลูกหลานของปศุสัตว์ และชีวิตที่สะดวกสบายให้พวกเขา

หนึ่งในเพลงเต้นรำรอบประเภทที่เก่าแก่ที่สุด. พวกเขาจัดการเต้นรำแบบกลมตลอดทั้งปี - บน Christmastide บน Maslenitsa หลังอีสเตอร์ เกมเต้นรำแบบวงกลมและการเต้นรำแบบขบวนเป็นเรื่องธรรมดา ในขั้นต้นเพลงเต้นรำแบบกลมเป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรมทางการเกษตร แต่ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมาเพลงเหล่านี้ก็เป็นอิสระแม้ว่าภาพการทำงานของคนไถนาจะถูกเก็บรักษาไว้ในหลาย ๆ เพลง:

และเราเพิ่งหว่านและหว่าน!

โอ้ ลาโด้ พวกเขาหว่านแล้ว หว่านแล้ว!

และเราจะเหยียบย่ำเหยียบย่ำ!

โอ้ ลาโด้ เหยียบย่ำมันลงไปเลย

เพลงเต้นรำที่รอดมาจนถึงทุกวันนี้พร้อมกับการเต้นรำของชายและหญิง ผู้ชายเป็นสัญลักษณ์ของความแข็งแกร่งและความคล่องแคล่ว ผู้หญิง - ความอ่อนโยน ความเป็นพลาสติก ความสง่างาม เป็นเวลาหลายศตวรรษที่เพลงเต้นรำ "โอ้คุณ canopy หลังคาของฉัน" "Kamarinskaya" "Barynya" "ฉันมีมันในสวนเล็ก ๆ ของฉัน" และเพลงอื่น ๆ ยังคงได้รับความนิยม

ในวันคริสต์มาสและวันศักดิ์สิทธิ์ การเต้นรำแบบกลมและการเต้นรำแบบกลมถูกแทนที่ด้วยการร้องเพลงย่อย - เวลาที่ลึกลับกำลังมา ดูดวงคริสต์มาส- หนึ่งในเพลงย่อยที่เก่าแก่ที่สุดคือ "Bread Glory" ซึ่งดึงดูดความสนใจของผู้แต่งชาวรัสเซียซ้ำแล้วซ้ำเล่า:

ก เราร้องเพลงนี้ให้กับขนมปังของเรา Slava!

เรากินขนมปังและให้เกียรติขนมปัง สง่าราศี!

ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา มหากาพย์ทางดนตรีเริ่มได้รับการเติมเต็มด้วยธีมและรูปภาพใหม่ๆ มหากาพย์มหากาพย์เกิดขึ้นโดยเล่าเกี่ยวกับการต่อสู้กับ Horde เกี่ยวกับการเดินทางไปยังประเทศห่างไกลเกี่ยวกับการเกิดขึ้นของคอสแซคและการลุกฮือของประชาชน

ความทรงจำของผู้คนได้เก็บรักษาเพลงโบราณอันไพเราะมากมายมานานหลายศตวรรษ ในที่สิบแปด ศตวรรษในช่วงระยะเวลาของการก่อตัวของประเภทฆราวาสมืออาชีพ (โอเปร่า เพลงบรรเลง) ศิลปท้องถิ่นเป็นครั้งแรกที่กลายเป็นหัวข้อของการศึกษาและการนำไปปฏิบัติอย่างสร้างสรรค์ ทัศนคติด้านการศึกษาต่อคติชนแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนโดยนักเขียนผู้มีมนุษยนิยม A.N. Radishchev ในบทเพลงที่จริงใจของ "การเดินทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปมอสโก": "ใครก็ตามที่รู้จักเสียงเพลงพื้นบ้านของรัสเซียยอมรับว่ามีบางอย่างในตัวพวกเขาที่ หมายถึงความโศกเศร้าทางจิตวิญญาณ... ในนั้นคุณจะพบการก่อตัวของจิตวิญญาณของผู้คนของเรา” ในสิบเก้า วี. การประเมินคติชนในฐานะ "การศึกษาจิตวิญญาณ" ของชาวรัสเซียกลายเป็นพื้นฐานของสุนทรียศาสตร์ โรงเรียนนักแต่งเพลงจาก Glinka ถึง Rimsky-Korsakov และเพลงพื้นบ้านเองก็เป็นหนึ่งในแหล่งที่มาของการก่อตัวของความคิดทางดนตรีระดับชาติ 5

บทสรุป

บทบาทของคติชนมีความแข็งแกร่งเป็นพิเศษในช่วงเวลาที่จิตสำนึกในเทพนิยายมีความโดดเด่น กับการกำเนิดของการเขียน นิทานพื้นบ้านหลายประเภทได้รับการพัฒนาควบคู่ไปกับนิยาย โต้ตอบกับมัน มีอิทธิพลต่อมันและรูปแบบอื่น ๆ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะมีอิทธิพลและประสบผลตรงกันข้าม ศิลปะดนตรีพื้นบ้านมีต้นกำเนิดมานานก่อนการถือกำเนิดของดนตรีมืออาชีพในโบสถ์ออร์โธดอกซ์ คติชนมีบทบาทสำคัญในชีวิตทางสังคมของมาตุภูมิโบราณ บทบาทใหญ่กว่าครั้งต่อๆ ไป พื้นที่ที่กว้างขวางที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีพื้นบ้านของ Ancient Rus ประกอบด้วยพิธีกรรมพื้นบ้านซึ่งเป็นพยานถึงความสามารถทางศิลปะระดับสูงของชาวรัสเซีย พิธีกรรมดังกล่าวถือเป็นการปฏิบัติทางศาสนาที่เป็นบรรทัดฐานและมีการควบคุมอย่างเข้มงวด ซึ่งอยู่ภายใต้หลักการที่ได้รับการพัฒนามานานหลายศตวรรษ มันถือกำเนิดในส่วนลึกของภาพนอกรีตของโลก ซึ่งเป็นการชำระล้างองค์ประกอบทางธรรมชาติ

ในวัฒนธรรมพื้นบ้านดั้งเดิมของรัสเซีย ไม่มีแนวคิดทั่วไปที่สอดคล้องกับความหมายของคำว่า "ดนตรี" ของยุโรปตะวันตก อย่างไรก็ตาม คำนี้เองก็ถูกนำมาใช้ แต่ส่วนใหญ่มักจะหมายถึงเครื่องดนตรี โดยควรเป็นเครื่องดนตรีที่ซื้อมา เช่น หีบเพลงหรือบาลาไลกา

แม้แต่ต้นศตวรรษที่ 20 เกมและการแสดงละครก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตพื้นบ้านที่มีการเฉลิมฉลอง ไม่ว่าจะเป็นการรวมตัวในหมู่บ้าน โรงเรียนสอนศาสนา ค่ายทหารและโรงงาน หรือบูธแสดงสินค้า ในเวลาต่อมา ประสบการณ์นี้ได้รับการเสริมคุณค่าด้วยการยืมจากวรรณกรรมมืออาชีพและยอดนิยมและโรงละครประชาธิปไตย

การก่อตัวของละครพื้นบ้านที่มีชื่อเสียงที่สุดเกิดขึ้นในยุคของการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและวัฒนธรรมในรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ภาพพิมพ์และภาพยอดนิยมก็ปรากฏขึ้นและเผยแพร่ออกไปอย่างกว้างขวาง ซึ่งเป็นทั้ง “หนังสือพิมพ์” เฉพาะทางสำหรับประชาชน ข้อมูล และแหล่งความรู้ ผู้ขายภาพพิมพ์ยอดนิยมของ ofeni เจาะเข้าไปในมุมที่ห่างไกลที่สุดของรัสเซีย ลายยอดนิยมซึ่งวางขายตามงานแสดงสินค้าทุกแห่งตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 เป็นของตกแต่งที่ต้องมี กระท่อมชาวนา- ที่งานแสดงสินค้าในเมืองและในชนบทในเวลาต่อมา มีการจัดตั้งม้าหมุนและบูธต่างๆ บนเวทีซึ่งมีการแสดงเกี่ยวกับเทพนิยายและธีมประวัติศาสตร์ระดับชาติ ซึ่งค่อยๆ เข้ามาแทนที่ละครที่แปลก่อนหน้านี้

ลักษณะเฉพาะของแนวเพลงในแต่ละครั้งจะกำหนดและจำกัดการเลือกละคร วิธีการทางศิลปะ และวิธีการแสดง ความแปลกประหลาดของนิทานพื้นบ้านในเมืองที่น่าตื่นตาตื่นใจส่วนหนึ่งช่วยให้เข้าใจถึงการใช้นักแสดงตลกพื้นบ้านในการแสดงอย่างกว้างขวาง พวกมันแทรกซึมอยู่ในโครงสร้างของวาจาอย่างแท้จริง และพวกมันส่วนใหญ่กำหนดรูปแบบภายนอกและเนื้อหาของความคิด

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

1. Bakhtin M.M ศิลปะและวัฒนธรรมพื้นบ้านในยุคกลาง อ.: ยุเรต์ 2544. 326 น.
2. Velichkina O.V. ดนตรีในงานแต่งงานพื้นบ้านของรัสเซีย อ.: เอกสโม 2546. 219 น.
3. Vertko K.A. เครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย..-M. : Unipress 2004. 176 หน้า
4. Gusev V.E. พิธีกรรมและนิทานพื้นบ้าน.-M. :ฟีนิกซ์ 2546. 236
5. พรพ วี.ยะ นิทานพื้นบ้าน.-ม. : ยุเรศ 2000. -221 ส.

1 พรพ วี.ยะ นิทานพื้นบ้าน.-ม. : ยูเรต 2000. с.21

2 ปรปป์ วี.ยะ นิทานพื้นบ้าน.-ม. : ยูเรต 2000. с.43

3 Velichkina O.V. ดนตรีในงานแต่งงานพื้นบ้านของรัสเซีย อ.: เอกสโม 2546. หน้า 50

4 Velichkina O.V. ดนตรีในงานแต่งงานพื้นบ้านของรัสเซีย อ.: เอกสโม 2546. หน้า 69

5 ปรปป์ วี.ยะ นิทานพื้นบ้าน.-ม. : Yurayt 2000. с.190.

เนื้อหาของบทความ

พื้นบ้าน.คำว่า "คติชน" (แปลว่า "ภูมิปัญญาพื้นบ้าน") ถูกนำมาใช้ครั้งแรกโดยนักวิทยาศาสตร์ชาวอังกฤษ W.J. Toms ในปี 1846 ในตอนแรก คำนี้ครอบคลุมถึงวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณทั้งหมด (ความเชื่อ การเต้นรำ ดนตรี การแกะสลักไม้ ฯลฯ) และบางครั้งอาจรวมถึงวัฒนธรรมทางวัตถุ (ที่อยู่อาศัย เสื้อผ้า) ของผู้คน ในวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ การตีความแนวคิด "คติชน" ไม่มีความสามัคคี บางครั้งก็ใช้ในความหมายดั้งเดิม: เป็นส่วนสำคัญของชีวิตพื้นบ้านที่เกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับองค์ประกอบอื่น ๆ ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 คำนี้ยังใช้ในความหมายที่แคบและเจาะจงมากขึ้น: ศิลปะพื้นบ้านด้วยวาจา

ศิลปะวาจาที่เก่าแก่ที่สุดเกิดขึ้นในกระบวนการสร้างคำพูดของมนุษย์ในยุคหินเก่าตอนบน ความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาในสมัยโบราณมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมด้านแรงงานของมนุษย์ และสะท้อนถึงแนวคิดทางศาสนา ตำนาน ประวัติศาสตร์ ตลอดจนจุดเริ่มต้นของความรู้ทางวิทยาศาสตร์ การกระทำตามพิธีกรรมซึ่งมนุษย์ดึกดำบรรพ์พยายามที่จะมีอิทธิพลต่อพลังแห่งธรรมชาติโชคชะตานั้นมาพร้อมกับคำพูด: คาถาและการสมคบคิดถูกประกาศออกมาและคำขอหรือภัยคุกคามต่าง ๆ ถูกส่งไปยังพลังแห่งธรรมชาติ ศิลปะแห่งถ้อยคำมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับศิลปะดึกดำบรรพ์ประเภทอื่น ๆ เช่น ดนตรี การเต้นรำ ศิลปะการตกแต่ง ในทางวิทยาศาสตร์สิ่งนี้เรียกว่า " การประสานกันแบบดั้งเดิม“ร่องรอยของมันยังคงปรากฏให้เห็นในนิทานพื้นบ้าน

นักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซีย A.N. Veselovsky เชื่อว่าต้นกำเนิดของบทกวีอยู่ในพิธีกรรมพื้นบ้าน กวีนิพนธ์ยุคดึกดำบรรพ์ตามแนวคิดของเขา เดิมทีเป็นเพลงประสานเสียงพร้อมการเต้นรำและละครใบ้ บทบาทของคำในตอนแรกไม่มีนัยสำคัญและขึ้นอยู่กับจังหวะและการแสดงออกทางสีหน้าโดยสิ้นเชิง ข้อความได้รับการดัดแปลงตามการแสดงจนกลายเป็นตัวละครดั้งเดิม

เมื่อมนุษยชาติสะสมประสบการณ์ชีวิตที่สำคัญมากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งจำเป็นต้องส่งต่อไปยังรุ่นต่อๆ ไป บทบาทของข้อมูลทางวาจาก็เพิ่มขึ้น การแยกความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาออกเป็นรูปแบบศิลปะอิสระถือเป็นขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในยุคก่อนประวัติศาสตร์ของคติชน

คติชนวิทยาเป็นศิลปะทางวาจาซึ่งมีอยู่ในธรรมชาติ ชีวิตของผู้คน- วัตถุประสงค์ที่แตกต่างกันของงานทำให้เกิดแนวเพลงขึ้นด้วย หัวข้อต่างๆ, รูปภาพ, สไตล์ ในสมัยโบราณ คนส่วนใหญ่มีประเพณีของชนเผ่า เพลงประกอบพิธีกรรม เรื่องราวในตำนาน และการสมรู้ร่วมคิด เหตุการณ์ชี้ขาดที่ปูเส้นแบ่งระหว่างตำนานและนิทานพื้นบ้านที่เหมาะสมคือการปรากฏตัวของเทพนิยายซึ่งโครงเรื่องถูกมองว่าเป็นนิยาย

ในสังคมยุคโบราณและยุคกลาง มหากาพย์แห่งวีรบุรุษได้ก่อตัวขึ้น (เทพนิยายไอริช, คีร์กีซสถาน มนัส , มหากาพย์รัสเซีย ฯลฯ) ตำนานและเพลงที่สะท้อนความเชื่อทางศาสนาก็เกิดขึ้นเช่นกัน (เช่น บทกวีจิตวิญญาณของรัสเซีย) ต่อมาเพลงประวัติศาสตร์ปรากฏขึ้นโดยพรรณนาถึงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และวีรบุรุษที่แท้จริงในขณะที่พวกเขายังคงอยู่ในความทรงจำของผู้คน หากเนื้อเพลงพิธีกรรม (พิธีกรรมที่มาพร้อมกับปฏิทินและวัฏจักรเกษตรกรรม พิธีกรรมครอบครัวที่เกี่ยวข้องกับการเกิด การแต่งงาน การตาย) มีต้นกำเนิดมาจาก สมัยโบราณจากนั้นเนื้อเพลงที่ไม่ใช่พิธีกรรมซึ่งมีความสนใจในตัวคนธรรมดาก็ปรากฏตัวขึ้นในภายหลัง อย่างไรก็ตาม เมื่อเวลาผ่านไป ขอบเขตระหว่างบทกวีเชิงพิธีกรรมและที่ไม่ใช่พิธีกรรมก็ถูกลบออกไป ด้วยเหตุนี้ จึงมีการร้องเพลง ditties ในงานแต่งงาน ขณะเดียวกัน เพลงงานแต่งงานบางเพลงก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของเพลงที่ไม่ใช่พิธีกรรม

แนวเพลงในนิทานพื้นบ้านยังแตกต่างกันในวิธีการแสดง (เดี่ยว นักร้องประสานเสียง นักร้องประสานเสียง และศิลปินเดี่ยว) และการผสมผสานข้อความต่างๆ ที่มีทำนอง น้ำเสียง การเคลื่อนไหว (ร้องเพลง ร้องเพลงและเต้นรำ การเล่าเรื่อง การแสดง ฯลฯ)

ด้วยการเปลี่ยนแปลงในชีวิตทางสังคมของสังคม แนวเพลงใหม่ๆ ก็ได้เกิดขึ้นในนิทานพื้นบ้านของรัสเซีย: เพลงของทหาร รถโค้ช และเพลงของผู้ลากเรือ การเติบโตของอุตสาหกรรมและเมืองทำให้เกิดเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เรื่องตลก เรื่องคนงาน โรงเรียน และนิทานพื้นบ้านของนักเรียน

ในนิทานพื้นบ้านมีแนวเพลงที่มีประสิทธิผลซึ่งในส่วนลึกของผลงานใหม่สามารถปรากฏได้ ตอนนี้มีทั้งเพลงฮิต คำคม เพลงเมือง เรื่องตลก และนิทานเด็กหลายประเภท มีประเภทที่ไม่ก่อผลแต่ยังคงมีอยู่ จึงไม่ปรากฏนิทานพื้นบ้านเรื่องใหม่ มีแต่เรื่องเก่าๆ เล่าขานกัน มีเพลงเก่าๆ ร้องหลายเพลงด้วย แต่เพลงมหากาพย์และประวัติศาสตร์แทบจะไม่ได้ยินสดอีกต่อไป

ศาสตร์แห่งคติชน - คติชนวิทยา - แบ่งประเภทงานสร้างสรรค์ทางวาจาพื้นบ้านทั้งหมด รวมถึงงานวรรณกรรม ให้เป็นหนึ่งในสามประเภท: มหากาพย์ บทร้อง และบทละคร

เป็นเวลาหลายพันปีที่นิทานพื้นบ้านเป็นรูปแบบเดียวของความคิดสร้างสรรค์ด้านบทกวีในหมู่ชนชาติต่างๆ แต่ด้วยการถือกำเนิดของการเขียนเป็นเวลาหลายศตวรรษจนถึงยุคศักดินาตอนปลาย ความคิดสร้างสรรค์บทกวีด้วยวาจาได้แพร่หลายไม่เพียง แต่ในหมู่คนทำงานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในหมู่คนด้วย ชั้นบนสังคม: ขุนนาง นักบวช เมื่อเกิดขึ้นในสภาพแวดล้อมทางสังคม งานอาจกลายเป็นทรัพย์สินของชาติได้

ผู้เขียนส่วนรวม

คติชนเป็นศิลปะรวม แต่ละชิ้นของช่องปาก ศิลปท้องถิ่นไม่เพียงแต่แสดงความคิดและความรู้สึกของคนบางกลุ่มเท่านั้น แต่ยังถูกสร้างและเผยแพร่ร่วมกันอีกด้วย อย่างไรก็ตาม การรวบรวมกระบวนการสร้างสรรค์ในนิทานพื้นบ้านไม่ได้หมายความว่าบุคคลนั้นไม่ได้มีบทบาทใดๆ ปรมาจารย์ผู้มีความสามารถไม่เพียงปรับปรุงหรือดัดแปลงข้อความที่มีอยู่ให้เข้ากับเงื่อนไขใหม่เท่านั้น แต่บางครั้งก็สร้างเพลง ditties และเทพนิยายซึ่งตามกฎหมายของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าถูกเผยแพร่โดยไม่มีชื่อผู้แต่ง ด้วยการแบ่งงานทางสังคม อาชีพที่มีเอกลักษณ์เฉพาะจึงเกิดขึ้นที่เกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์และการแสดงบทกวีและ ผลงานดนตรี(แรปโซดของกรีกโบราณ, กุสลาร์รัสเซีย, คอบซาร์ยูเครน, คีร์กีซอาคิน, อาชูกอาเซอร์ไบจัน, แชนซันเนียร์ฝรั่งเศสฯลฯ)

ในนิทานพื้นบ้านของรัสเซียในศตวรรษที่ 18-19 ไม่มีการพัฒนาความเป็นมืออาชีพของนักร้อง นักเล่าเรื่อง นักร้อง นักเล่าเรื่องยังคงเป็นชาวนาและช่างฝีมือ บทกวีพื้นบ้านบางประเภทแพร่หลาย การแสดงของผู้อื่นจำเป็นต้องได้รับการฝึกฝนเป็นพิเศษ ได้รับของขวัญพิเศษทางดนตรีหรือการแสดง

คติชนของทุกชาติมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เช่นเดียวกับประวัติศาสตร์ ประเพณี และวัฒนธรรม ดังนั้นมหากาพย์และเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ จึงมีอยู่ในนิทานพื้นบ้านของรัสเซียเท่านั้น ดูมา - ในภาษายูเครน ฯลฯ แนวเพลงบางประเภท (ไม่ใช่แค่เพลงประวัติศาสตร์) สะท้อนถึงประวัติศาสตร์ของบุคคลหนึ่งๆ การเรียบเรียงและรูปแบบของเพลงประกอบพิธีกรรมจะแตกต่างกัน โดยสามารถกำหนดเวลาให้ตรงกับช่วงปฏิทินเกษตรกรรม งานอภิบาล การล่าสัตว์ หรือตกปลา และเข้าสู่ความสัมพันธ์ต่างๆ กับพิธีกรรมของคริสต์ มุสลิม ศาสนาพุทธ หรือศาสนาอื่นๆ ตัวอย่างเช่น เพลงบัลลาดในหมู่ชาวสก็อตได้รับความแตกต่างประเภทที่ชัดเจน ในขณะที่ชาวรัสเซียนั้นใกล้เคียงกับเพลงโคลงสั้น ๆ หรือประวัติศาสตร์ ในบรรดาชนชาติบางชนชาติ (เช่น ชาวเซิร์บ) การคร่ำครวญเกี่ยวกับพิธีกรรมทางบทกวีเป็นเรื่องธรรมดา ในหมู่ชนชาติอื่นๆ (รวมถึงชาวยูเครนด้วย) มีอยู่ในรูปแบบของเครื่องหมายอัศเจรีย์ธรรมดาๆ แต่ละประเทศมีคลังแสงของคำอุปมาอุปมัย คำคุณศัพท์ และการเปรียบเทียบเป็นของตัวเอง ดังนั้น สุภาษิตรัสเซียที่ว่า "ความเงียบคือทองคำ" จึงสอดคล้องกับภาษาญี่ปุ่น "ความเงียบคือดอกไม้"

แม้จะมีสีสันของข้อความคติชนประจำชาติที่สดใส แต่ลวดลายรูปภาพและแม้แต่โครงเรื่องก็มีความคล้ายคลึงกันในแต่ละชนชาติ ดังนั้นการศึกษาเปรียบเทียบแปลงนิทานพื้นบ้านของยุโรปทำให้นักวิทยาศาสตร์สรุปได้ว่าประมาณสองในสามของโครงเรื่องเทพนิยายของแต่ละประเทศมีความคล้ายคลึงกับนิทานของชนชาติอื่น Veselovsky เรียกแผนการดังกล่าวว่า "เร่ร่อน" โดยสร้าง "ทฤษฎีของแผนการเร่ร่อน" ซึ่งได้รับการวิพากษ์วิจารณ์ซ้ำแล้วซ้ำเล่าจากการวิจารณ์วรรณกรรมของลัทธิมาร์กซิสต์

สำหรับผู้ที่มีประวัติศาสตร์ร่วมกันในอดีตและพูดภาษาที่เกี่ยวข้อง (เช่น กลุ่มอินโด-ยูโรเปียน) ความคล้ายคลึงกันดังกล่าวสามารถอธิบายได้ ต้นกำเนิดทั่วไป- ความคล้ายคลึงกันนี้เป็นพันธุกรรม คุณสมบัติที่คล้ายกันในนิทานพื้นบ้านของชนชาติต่างๆ ตระกูลภาษาแต่ติดต่อกันมานานแล้ว (เช่น รัสเซียและฟินน์) อธิบายด้วยการยืม แต่ยังรวมถึงนิทานพื้นบ้านของชนชาติที่อาศัยอยู่ด้วย ทวีปที่แตกต่างกันและอาจจะไม่เคยสื่อสารกันก็มีประเด็น โครงเรื่อง ตัวละครที่คล้ายกัน ดังนั้นเทพนิยายรัสเซียเรื่องหนึ่งพูดถึงชายยากจนที่ฉลาดซึ่งถูกใส่กระสอบและกำลังจะจมน้ำตายด้วยอุบายทั้งหมดของเขา แต่เขาได้หลอกลวงเจ้านายหรือนักบวช (พวกเขากล่าวว่าโรงเรียนม้าที่สวยงามขนาดใหญ่ กำลังแทะเล็มอยู่ใต้น้ำ) ใส่เขาลงในกระสอบแทนตัวเขาเอง พล็อตเดียวกันนี้สามารถพบได้ในเทพนิยายของชาวมุสลิม (เรื่องราวเกี่ยวกับ Haju Nasreddin) และในหมู่ชาวกินีและในหมู่ชาวเกาะมอริเชียส งานเหล่านี้เกิดขึ้นอย่างอิสระ ความคล้ายคลึงกันนี้เรียกว่าการจัดประเภท ในขั้นตอนเดียวกันของการพัฒนา ความเชื่อและพิธีกรรมที่คล้ายคลึงกัน รูปแบบของครอบครัวและชีวิตทางสังคมก็พัฒนาขึ้น ดังนั้น ทั้งอุดมคติและความขัดแย้งจึงเกิดขึ้นพร้อมกัน - การเผชิญหน้าระหว่างความยากจนกับความมั่งคั่ง ความฉลาดและความโง่เขลา การทำงานหนักและความเกียจคร้าน เป็นต้น

การบอกต่อ.

นิทานพื้นบ้านถูกเก็บไว้ในความทรงจำของผู้คนและทำซ้ำด้วยวาจา ผู้เขียนข้อความวรรณกรรมไม่จำเป็นต้องสื่อสารโดยตรงกับผู้อ่าน แต่งานนิทานพื้นบ้านจะดำเนินการต่อหน้าผู้ฟัง

แม้แต่ผู้บรรยายคนเดียวกัน ไม่ว่าจะโดยสมัครใจหรือไม่สมัครใจ ก็ยังเปลี่ยนแปลงบางสิ่งบางอย่างในการแสดงแต่ละครั้ง นอกจากนี้นักแสดงคนถัดไปยังถ่ายทอดเนื้อหาแตกต่างออกไป และเทพนิยาย เพลง มหากาพย์ ฯลฯ ถ่ายทอดผ่านริมฝีปากนับพัน ผู้ฟังไม่เพียงแต่มีอิทธิพลต่อนักแสดงในทางใดทางหนึ่งเท่านั้น (ในทางวิทยาศาสตร์ สิ่งนี้เรียกว่าการตอบรับ) แต่บางครั้งพวกเขาเองก็มีส่วนร่วมในการแสดงด้วย ดังนั้นงานศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าทุกชิ้นจึงมีหลายรูปแบบ ตัวอย่างเช่นในเทพนิยายเวอร์ชันหนึ่ง เจ้าหญิงกบเจ้าชายเชื่อฟังพ่อและแต่งงานกับกบโดยไม่ต้องพูดคุยอะไรอีก และอีกอย่างเขาอยากจะทิ้งเธอไป ในเทพนิยายต่างๆ กบช่วยคู่หมั้นให้ทำภารกิจของกษัตริย์ให้สำเร็จซึ่งไม่เหมือนกันทุกที่ แม้แต่แนวเพลงเช่นมหากาพย์เพลง ditties ซึ่งมีองค์ประกอบที่ควบคุมที่สำคัญ - จังหวะทำนองก็มีตัวเลือกที่ยอดเยี่ยม ตัวอย่างเช่น นี่คือเพลงที่บันทึกในศตวรรษที่ 19 ในจังหวัด Arkhangelsk:

ถึงนกไนติงเกลที่รัก

คุณสามารถบินได้ทุกที่:

บินไปยังประเทศที่มีความสุข

บินสู่เมืองยาโรสลาฟล์อันรุ่งโรจน์...

ในช่วงปีเดียวกันนั้นในไซบีเรีย พวกเขาร้องเพลงทำนองเดียวกัน:

คุณคือที่รักตัวน้อยของฉัน

คุณสามารถบินได้ทุกที่

บินไปต่างประเทศ,

สู่เมืองเยรูสลันอันรุ่งโรจน์...

ไม่ใช่แค่เปิดเท่านั้น ดินแดนที่แตกต่างกันแต่ยังอยู่ในต่างๆ ยุคประวัติศาสตร์เพลงเดียวกันสามารถทำได้ในรูปแบบต่างๆ ดังนั้นเพลงเกี่ยวกับ Ivan the Terrible จึงถูกจัดแจงใหม่เป็นเพลงเกี่ยวกับ Peter I.

เพื่อที่จะจดจำและเล่าขานหรือร้องเพลงบางชิ้น (บางครั้งก็ค่อนข้างใหญ่โต) ผู้คนได้พัฒนาเทคนิคที่ได้รับการขัดเกลามานานหลายศตวรรษ พวกเขาสร้างสไตล์พิเศษที่ทำให้ชาวบ้านแตกต่างจาก ตำราวรรณกรรม- นิทานพื้นบ้านหลายประเภทมีต้นกำเนิดร่วมกัน ดังนั้นนักเล่าเรื่องพื้นบ้านจึงรู้ล่วงหน้าว่าจะเริ่มเรื่องอย่างไร - ในบางอาณาจักร ในบางรัฐ... หรือ มีชีวิตอยู่ครั้งหนึ่ง- มหากาพย์มักเริ่มต้นด้วยคำพูด เหมือนในเมืองเคียฟอันรุ่งโรจน์- ในบางประเภท การลงท้ายยังเกิดขึ้นซ้ำอีกด้วย ตัวอย่างเช่น มหากาพย์มักจบลงเช่นนี้: ที่นี่พวกเขาร้องเพลงสรรเสริญพระองค์- เทพนิยายมักจะจบลงด้วยงานแต่งงานและงานเลี้ยงด้วยคำพูดเสมอ ฉันอยู่ที่นั่นฉันดื่มน้ำผึ้งและเบียร์มันไหลลงมาตามหนวดของฉันแต่มันไม่เข้าปากของฉันหรือและพวกเขาก็เริ่มมีชีวิตอยู่และทำความดี.

มีคำซ้ำอื่นๆ ที่หลากหลายที่สุดที่พบในนิทานพื้นบ้าน แต่ละคำสามารถทำซ้ำได้: ผ่านบ้าน ผ่านหิน // ผ่านสวน สวนเขียวขจี หรือต้นสาย รุ่งเช้าก็รุ่งเช้า // รุ่งเช้าก็เช้า

มีการทำซ้ำทั้งบรรทัด และบางครั้งก็มีหลายบรรทัด:

เดินตามดอน เดินตามดอน

คอซแซคหนุ่มกำลังเดินไปตามดอน

และหญิงสาวก็ร้องไห้ และหญิงสาวก็ร้องไห้

และหญิงสาวก็ร้องไห้เหนือแม่น้ำที่รวดเร็ว

และหญิงสาวก็ร้องไห้เหนือแม่น้ำอันเชี่ยวกราก

ในงานศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าไม่เพียง แต่ซ้ำคำและวลีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตอนทั้งหมดด้วย มหากาพย์ เทพนิยาย และเพลงถูกสร้างขึ้นจากตอนเดียวกันซ้ำกันสามเท่า ดังนั้นเมื่อ Kaliki (นักร้องพเนจร) รักษา Ilya แห่ง Muromets พวกเขาให้ "เครื่องดื่มน้ำผึ้ง" ให้เขาดื่มสามครั้ง: หลังจากครั้งแรกเขารู้สึกขาดกำลังหลังจากนั้นครั้งที่สอง - มากเกินไปและหลังจากดื่มครั้งที่สามเท่านั้น เวลาเขาได้รับความเข้มแข็งมากเท่าที่เขาต้องการ

ในนิทานพื้นบ้านทุกประเภทมีสิ่งที่เรียกว่าข้อความทั่วไปหรือข้อความทั่วไป ในเทพนิยาย - การเคลื่อนไหวที่รวดเร็วของม้า: ม้าวิ่ง - แผ่นดินสั่นสะเทือน- “ความสุภาพ” (ความสุภาพ มารยาทที่ดี) ของฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่จะแสดงออกมาตามสูตรเสมอ: พระองค์ทรงวางไม้กางเขนเป็นลายลักษณ์อักษร แต่ทรงโค้งคำนับอย่างมีการศึกษา- มีสูตรความงาม - ฉันไม่สามารถพูดมันในเทพนิยายหรืออธิบายด้วยปากกาได้- ทำซ้ำสูตรคำสั่ง: ยืนต่อหน้าฉันเหมือนใบไม้อยู่หน้าหญ้า!

คำจำกัดความซ้ำแล้วซ้ำอีก ที่เรียกว่าคำนิยามคงที่ ซึ่งเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับคำที่ถูกกำหนดไว้ ดังนั้นในคติชนรัสเซียทุ่งจะสะอาดอยู่เสมอเดือนที่ชัดเจนหญิงสาวเป็นสีแดง (ครัสนา) ฯลฯ

เทคนิคทางศิลปะอื่นๆ ยังช่วยในเรื่องความเข้าใจในการฟังอีกด้วย ตัวอย่างเช่นเทคนิคที่เรียกว่าการทำให้รูปภาพแคบลงทีละขั้นตอน นี่คือจุดเริ่มต้นของเพลงพื้นบ้าน:

มันเป็นเมืองอันรุ่งโรจน์ใน Cherkassk

มีการสร้างเต็นท์หินใหม่ที่นั่น

ในเต็นท์โต๊ะเป็นไม้โอ๊คทั้งหมด

หญิงม่ายสาวคนหนึ่งนั่งอยู่ที่โต๊ะ

ฮีโร่ยังสามารถโดดเด่นได้ด้วยความแตกต่าง ในงานเลี้ยงที่เจ้าชายวลาดิเมียร์:

แล้วทุกคนก็นั่งที่นี่ ดื่ม กิน และคุยโว

แต่มีเพียงคนเดียวเท่านั้นที่ไม่ดื่มไม่กินไม่กิน…

ในเทพนิยาย พี่ชายสองคนฉลาด และคนที่สาม ( ตัวละครหลักผู้ชนะ) เป็นคนโง่ในขณะนี้

ตัวละครในนิทานพื้นบ้านบางตัวมีคุณสมบัติที่มั่นคงที่ได้รับมอบหมาย ดังนั้น สุนัขจิ้งจอกก็เจ้าเล่ห์อยู่เสมอ กระต่ายก็ขี้ขลาด และหมาป่าก็ชั่วร้าย มีสัญลักษณ์บางอย่างในบทกวีพื้นบ้าน: นกไนติงเกล - ความสุขความสุข; นกกาเหว่า - ความเศร้าโศกปัญหา ฯลฯ

ตามที่นักวิจัยระบุว่าข้อความจากยี่สิบถึงแปดสิบเปอร์เซ็นต์ประกอบด้วยเนื้อหาสำเร็จรูปที่ไม่จำเป็นต้องจดจำ

คติชน วรรณคดี วิทยาศาสตร์

วรรณกรรมปรากฏช้ากว่านิทานพื้นบ้านมาก และมักจะใช้ประสบการณ์ของตนในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่น: แก่นเรื่อง ประเภท เทคนิค - แตกต่างกันในแต่ละยุคสมัย ใช่เรื่องราว วรรณกรรมโบราณพึ่งพาตำนาน เทพนิยาย เพลง และเพลงบัลลาดของผู้แต่งปรากฏในวรรณคดียุโรปและรัสเซีย ภาษาวรรณกรรมได้รับการเสริมแต่งด้วยนิทานพื้นบ้านอย่างต่อเนื่อง อันที่จริงในงานศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่ามีคำโบราณและภาษาถิ่นมากมาย ด้วยความช่วยเหลือของคำต่อท้ายที่น่ารักและคำนำหน้าที่ใช้อย่างอิสระ คำศัพท์ใหม่ๆ จึงถูกสร้างขึ้น หญิงสาวเศร้า: คุณคือพ่อแม่ของฉัน ผู้ทำลายของฉัน และนักฆ่าของฉัน- ผู้ชายบ่น: คุณนักปั่นที่รักของฉัน วงล้อสุดเท่ ทำให้ฉันหมุนหัวได้แล้ว!- คำบางคำจะค่อยๆเข้าสู่ภาษาพูดแล้ว สุนทรพจน์วรรณกรรม- ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่พุชกินกระตุ้น:“ อ่านนิทานพื้นบ้านนักเขียนรุ่นเยาว์เพื่อดูคุณสมบัติของภาษารัสเซีย”

เทคนิคพื้นบ้านถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายโดยเฉพาะในงานเกี่ยวกับประชาชนและเพื่อประชาชน ตัวอย่างเช่นในบทกวีของ Nekrasov ใครเล่าจะอยู่ได้ดีในมาตุภูมิ?- – การทำซ้ำหลายครั้งและหลากหลาย (ของสถานการณ์ วลี คำพูด) คำต่อท้ายจิ๋ว

ในขณะเดียวกัน งานวรรณกรรมก็แทรกซึมเข้าไปในนิทานพื้นบ้านและมีอิทธิพลต่อการพัฒนา ในฐานะงานศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า (ไม่มีชื่อผู้แต่งและในเวอร์ชันต่าง ๆ ) rubai ของ Hafiz และ Omar Khayyam เรื่องราวรัสเซียบางเรื่องในศตวรรษที่ 17 นักโทษและ ผ้าคลุมไหล่สีดำพุชกินเริ่มต้น โคโรเบนิคอฟเนกราโซวา ( โอ้ กล่องเต็มเลย เต็มเลย, // นอกจากนี้ยังมีผ้าลายและผ้า.// น่าสงสารนะที่รัก, //สะพายไหล่ดี…) และอีกมากมาย รวมถึงจุดเริ่มต้นของเทพนิยายของ Ershov ม้าหลังค่อมตัวน้อยซึ่งกลายเป็นที่มาของนิทานพื้นบ้านหลายเรื่อง:

ด้านหลังภูเขา ด้านหลังป่าไม้

เหนือท้องทะเลอันกว้างใหญ่

ต่อต้านสวรรค์บนดิน

ชายชราคนหนึ่งอาศัยอยู่ในหมู่บ้านแห่งหนึ่ง

กวี M. Isakovsky และนักแต่งเพลง M. Blanter เขียนเพลง คัตยูชา(ต้นแอปเปิ้ลและต้นแพร์บานสะพรั่ง- ผู้คนร้องเพลงนี้และ Katyushas ต่าง ๆ ประมาณร้อยก็ปรากฏตัวขึ้น ดังนั้นในสมัยมหาราช สงครามรักชาติร้องเพลง: ต้นแอปเปิ้ลและต้นแพร์ไม่บานที่นี่... พวกนาซีเผาต้นแอปเปิ้ลและต้นแพร์- เด็กหญิง Katyusha กลายเป็นนางพยาบาลในเพลงหนึ่ง พรรคพวกในอีกเพลงหนึ่ง และเป็นผู้ดำเนินการสื่อสารในเพลงที่สาม

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1940 นักเรียนสามคน - A. Okhrimenko, S. Christie และ V. Shreiberg - แต่งเพลงการ์ตูน:

ในตระกูลเก่าแก่และมีเกียรติ

Lev Nikolaevich Tolstoy อาศัยอยู่

เขาไม่กินปลาหรือเนื้อสัตว์

ฉันเดินไปตามตรอกซอกซอยด้วยเท้าเปล่า

ในเวลานั้นเป็นไปไม่ได้ที่จะพิมพ์บทกวีดังกล่าวและมีการแจกจ่ายแบบปากเปล่า เริ่มมีการสร้างเวอร์ชันใหม่ของเพลงนี้มากขึ้นเรื่อยๆ:

นักเขียนชาวโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่

เลฟ นิโคลาเยวิช ตอลสตอย

เขาไม่กินปลาหรือเนื้อสัตว์

ฉันเดินไปตามตรอกซอกซอยด้วยเท้าเปล่า

ภายใต้อิทธิพลของวรรณกรรม สัมผัสปรากฏในนิทานพื้นบ้าน (เพลงทั้งหมดเป็นสัมผัส มีสัมผัสในเพลงพื้นบ้านรุ่นหลัง) แบ่งออกเป็นบท ภายใต้อิทธิพลโดยตรงของบทกวีโรแมนติก () โดยเฉพาะเพลงบัลลาดเกิดขึ้น แนวเพลงใหม่โรแมนติกในเมือง

กวีนิพนธ์พื้นบ้านแบบปากเปล่าได้รับการศึกษาไม่เพียงแต่โดยนักวิชาการวรรณกรรมเท่านั้น แต่ยังศึกษาโดยนักประวัติศาสตร์ นักชาติพันธุ์วิทยา และผู้เชี่ยวชาญด้านวัฒนธรรมด้วย สำหรับยุคก่อนวรรณกรรมในสมัยโบราณ คติชนมักเป็นเพียงแหล่งข้อมูลเดียวที่ถ่ายทอดข้อมูลบางอย่างมาจนถึงปัจจุบัน (ในรูปแบบที่ปกปิด) ดังนั้นในเทพนิยายเจ้าบ่าวได้รับภรรยาเพื่อทำบุญและหาประโยชน์และส่วนใหญ่มักจะไม่ได้แต่งงานในอาณาจักรที่เขาเกิด แต่ในที่ที่ภรรยาในอนาคตของเขามาจาก รายละเอียดของเทพนิยายที่เกิดในสมัยโบราณนี้บ่งบอกว่าในสมัยนั้นภรรยาถูกพรากไป (หรือลักพาตัว) จากครอบครัวอื่น เทพนิยายยังมีเสียงสะท้อนของพิธีกรรมโบราณแห่งการเริ่มต้น - การเริ่มต้นของเด็กผู้ชายให้เป็นผู้ชาย พิธีกรรมนี้มักเกิดขึ้นในป่าในบ้าน "ผู้ชาย" เทพนิยายมักกล่าวถึงบ้านในป่าที่มีผู้ชายอาศัยอยู่

นิทานพื้นบ้านในยุคปลายเป็นแหล่งที่สำคัญที่สุดในการศึกษาจิตวิทยา โลกทัศน์ และสุนทรียภาพของแต่ละบุคคล

ในรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 20 - ต้นศตวรรษที่ 21 ความสนใจในนิทานพื้นบ้านของศตวรรษที่ 20 เพิ่มขึ้นแง่มุมเหล่านั้นที่เมื่อไม่นานมานี้ยังคงอยู่นอกขอบเขตของวิทยาศาสตร์อย่างเป็นทางการ (เรื่องตลกทางการเมือง, บทเพลงบางเรื่อง, นิทานพื้นบ้าน Gulag) หากไม่ศึกษานิทานพื้นบ้านนี้ แนวความคิดในการดำรงชีวิตของประชาชนในยุคเผด็จการก็จะไม่สมบูรณ์และบิดเบี้ยวอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

ลุดมิลา โปลิคอฟสกายา

ส่งผลงานดีๆ ของคุณในฐานความรู้ได้ง่ายๆ ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

การทำงานที่ดีไปที่ไซต์">

นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงาน จะรู้สึกขอบคุณเป็นอย่างยิ่ง

โพสต์บน http://www.allbest.ru/

การแนะนำ

1. ประวัติศาสตร์คติชน

2. แก่นแท้และแนวคิดของคำว่า “คติชน”

3. ลักษณะเฉพาะของคติชน

4. ความเกี่ยวข้องของการศึกษาคติชน

บรรณานุกรม

การแนะนำ

คติชน-ภูมิปัญญาชาวบ้าน Folkloristics คือการศึกษาคติชน นิทานพื้นบ้านผสมผสานศิลปะประเภทต่างๆ เข้าด้วยกัน (ดนตรี พิธีกรรมและประเพณีของคนนอกรีตและคริสเตียน) แก่นแท้ของคติชนคือคำว่า คติชนวิทยาเป็นปรากฏการณ์ ไม่ใช่ศิลปะ แต่เป็นการผสมผสานศิลปะเข้าด้วยกัน และเหนือสิ่งอื่นใด นี่คือปรากฏการณ์สังเคราะห์ ในช่วงเวลาของการก่อตัวของคติชน ควรมีสาเหตุมาจากการประสานกัน (ร่วมกัน; การแทรกซึม; ความสามัคคี; การเชื่อมโยงกัน) หนึ่งในนั้น คุณสมบัติที่สำคัญที่สุดคติชน - ลักษณะทางวาจาของการดำรงอยู่ของมัน ประเภทของคติชนจะสิ้นสุดลงเมื่องานของมันหยุดส่งต่อจากปากต่อปาก ความแปรปรวนได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวางในคติชนวิทยา (ทุกคนที่ได้ยินข้อมูลจะถ่ายทอดข้อมูลในแบบของตนเอง) ประเพณีในคติชนคือกฎเกณฑ์กรอบที่ต้องปฏิบัติตาม การปนเปื้อนคือการรวมหลายแปลงเข้าด้วยกัน คติชนสะท้อนถึงจุดยืน การศึกษา ศีลธรรม และโลกทัศน์ของประชาชน

1. ประวัติศาสตร์คติชน

คำพูด เรื่องราวโบราณที่ส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น จากปากสู่ปาก เป็นจุดเริ่มต้นที่เป็นเวลาหลายพันปีที่นิทานพื้นบ้านเกี่ยวกับเทพเจ้า เทพนิยาย และเรื่องราวต่างๆ เติบโตขึ้น จากนั้นประวัติศาสตร์ วิทยาศาสตร์ และวรรณกรรม

ผู้คนนำคำพูดนี้ จังหวะของบทสวดจากป่าดึกดำบรรพ์มาเป็นเวลาหลายศตวรรษและตั้งรกรากอยู่ทั่วโลก และด้วยการสร้างวัฒนธรรมนี้หรือวัฒนธรรมนั้นในทุกมุม พวกเขาวางคำและจังหวะไว้เป็นพื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาและดนตรีของพวกเขา

“ ชาวรัสเซียสร้างวรรณกรรมปากเปล่าขนาดใหญ่: สุภาษิตที่ชาญฉลาดและปริศนาอันชาญฉลาดเพลงพิธีกรรมที่ตลกและเศร้ามหากาพย์ที่เคร่งขรึม - พูดด้วยเสียงเพลงไปจนถึงเสียงสตริง - เกี่ยวกับการหาประโยชน์อันรุ่งโรจน์ของวีรบุรุษผู้พิทักษ์ของประชาชน ดินแดน - นิทานที่กล้าหาญมีมนต์ขลังทุกวันและไร้สาระ

เป็นการไร้ประโยชน์ที่จะคิดว่าวรรณกรรมนี้เป็นเพียงผลแห่งการพักผ่อนอันเป็นที่นิยมเท่านั้น เธอเป็นศักดิ์ศรีและความฉลาดของประชาชน เธอสถาปนาและเสริมกำลังเขา ลักษณะทางศีลธรรมเป็นความทรงจำทางประวัติศาสตร์ของเขา เสื้อผ้าเทศกาลแห่งจิตวิญญาณของเขา และเต็มไปด้วยเนื้อหาที่ลึกซึ้งในชีวิตที่วัดได้ทั้งหมดของเขา ไหลไปตามประเพณีและพิธีกรรมที่เกี่ยวข้องกับงานของเขา ธรรมชาติ และความนับถือของบรรพบุรุษและปู่ของเขา” "คติชนรัสเซีย" / แก้ไข โดย V.P. Anikina; - M.: Khud.

คำว่า "คติชนวิทยา" ถูกนำมาใช้ในวิทยาศาสตร์โดยนักวิทยาศาสตร์ชาวอังกฤษ วิลเลียม ทอมส์ ในปี พ.ศ. 2389 คำนี้เป็นที่ยอมรับในวิทยาศาสตร์ระหว่างประเทศ และแปลหมายถึงภูมิปัญญาของประชาชน เป็นการยากที่จะให้คำจำกัดความโดยย่อของแนวคิดดังกล่าว คติชนคือชีวิตของผู้คน ประวัติศาสตร์ การพัฒนาอย่างค่อยเป็นค่อยไป คติชนไม่ใช่สิ่งที่ประดิษฐ์ขึ้นจากเบื้องบน แต่ถูกสร้างขึ้นโดยผู้คนในกระบวนการของชีวิตและเพื่อผลประโยชน์

2. สาระสำคัญและแนวคิดภาคเรียน" คติชน"

คติชนเป็นศิลปะพื้นบ้าน ส่วนใหญ่มักพูดด้วยวาจา กิจกรรมสร้างสรรค์ร่วมกันทางศิลปะของประชาชน สะท้อนชีวิต มุมมอง อุดมคติ และหลักการ คติชนรวมถึงผลงานที่ถ่ายทอดแนวคิดพื้นฐานที่สำคัญที่สุดของผู้คนเกี่ยวกับค่านิยมหลักในชีวิต: งาน ครอบครัว ความรัก หน้าที่ทางสังคม บ้านเกิด ลูกหลานของเรายังคงถูกเลี้ยงดูมาด้วยผลงานเหล่านี้ ความรู้เกี่ยวกับคติชนวิทยาสามารถให้ความรู้แก่บุคคลเกี่ยวกับชาวรัสเซียและเกี่ยวกับตัวเขาเองในท้ายที่สุด

คติชนเป็นศิลปะพื้นบ้านกิจกรรมสร้างสรรค์ทางศิลปะของคนทำงาน กวีนิพนธ์ ดนตรี การละคร การเต้นรำ สถาปัตยกรรม วิจิตรศิลป์และมัณฑนศิลป์ที่สร้างสรรค์โดยประชาชนและมีอยู่ในหมู่มวลชน ศิลปะประยุกต์- ในความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะโดยรวม ผู้คนสะท้อนถึงกิจกรรมการทำงาน ชีวิตทางสังคมและชีวิตประจำวัน ความรู้เกี่ยวกับชีวิตและธรรมชาติ ลัทธิและความเชื่อ พิธีกรรมชาติพันธุ์วรรณนาชาวบ้าน

นิทานพื้นบ้านที่ก่อตั้งขึ้นในแนวทางปฏิบัติด้านแรงงานทางสังคม รวบรวมมุมมอง อุดมคติและแรงบันดาลใจของผู้คน จินตนาการเชิงกวีของพวกเขา โลกแห่งความคิด ความรู้สึก ประสบการณ์ที่ร่ำรวยที่สุด การประท้วงต่อต้านการแสวงหาผลประโยชน์และการกดขี่ ความฝันถึงความยุติธรรมและความสุข

คติชนเป็นของชาตินี่คือศักดิ์ศรี ทุกชาติมีประเพณี ประเพณี และสัญลักษณ์ของการบูชา ประเทศชาติทะนุถนอมการได้มาซึ่งวัฒนธรรมและส่งต่อจากปากสู่ปากว่าเป็นสิ่งที่มีค่าที่สุด "แต่ละ วัฒนธรรมประจำชาติมีการค้นพบและการค้นพบทางจิตวิญญาณของตัวเอง มีละครและโศกนาฏกรรมเป็นของตัวเอง มีวิสัยทัศน์ของโลก... อนาคตของทุกประเทศเชื่อมโยงกับวัฒนธรรมของชาติ ซึ่งเป็นผู้รับประกันชีวิตของมัน แนวคิดนี้มีตรรกะอยู่ตลอดเวลา: มันคือการวางศักยภาพทางจิตวิญญาณและทางปัญญาของชาติ เสริมสร้างสุขภาพทางจิตวิญญาณของประชาชน และสร้างมันขึ้นมา อุดมคติทางศีลธรรม" Arnoldov L.I. วัฒนธรรมแห่งชาติ: วิสัยทัศน์สมัยใหม่ M: IPK, 1992 หน้า 5

คติชนเป็นหมวดหมู่ประวัติศาสตร์ ในงานศิลปะพื้นบ้านมีวีรบุรุษผู้มีชื่อเสียงในด้านชัยชนะในสงครามและการค้นพบที่ไม่เคยมีมาก่อน บทเพลงและมหากาพย์นำเสนอเหตุการณ์ในอดีต สุภาษิตและคำพูดที่เกิดในสถานที่ทำงาน ไม่ใช่แค่คำพูดเท่านั้น แต่ละรุ่นรับเอาของขวัญทางวัฒนธรรมของตนและสืบทอดต่อไป ไอ.วี. Malygina เชื่อว่ามรดกทางวัฒนธรรมเป็นส่วนสำคัญและสำคัญมากของวัฒนธรรมประจำชาติทุกวัฒนธรรม อย่างไรก็ตาม มันไม่ได้ตระหนักและเข้าใจอย่างสมบูรณ์เสมอไปหากพิจารณาจากมุมมองของความทันสมัยเท่านั้น ดังนั้นเพื่อให้เข้าใจภาพต้นฉบับของโลกของบุคคลใดบุคคลหนึ่งโดยเฉพาะ จึงจำเป็นต้องขยายกรอบเวลาของการวิจัยทางวัฒนธรรม ผู้เขียนจัดประเภทวัฒนธรรมของชาติว่าเป็นวิทยาศาสตร์ทางประวัติศาสตร์

ศิลปะพื้นบ้านเป็นกระบวนการทางธรรมชาติ ผู้คนและผลงานศิลปะเป็นส่วนสำคัญ

นิทานพื้นบ้านมีผลงานเป็นสายยาว ผลงานได้รับการถ่ายทอดจากปากต่อปากจากรุ่นสู่รุ่นและได้รับรูปแบบใหม่ของการดำรงอยู่ แต่ผู้คนยังคงอนุรักษ์และนำพวกเขามาจนถึงปัจจุบัน ผลงานศิลปะพื้นบ้านไม่มีการประพันธ์หรือความเกี่ยวข้องใด ๆ ถือเป็นทรัพย์สินอันล้ำค่าของทุกชาติ ผลงานคติชนไม่ใช่การสร้างสรรค์ของปัจเจกบุคคล แต่เป็นผลจากความคิดสร้างสรรค์ของปัจเจกบุคคลและมวลชนที่เชื่อมโยงกันทางวิภาษวิธี เป็นภาพสะท้อนความเป็นจริงที่แท้จริงในจิตสำนึกของมวลชน อันเป็นผลจากการประมวลผลความเป็นจริงนี้ในจินตนาการพื้นบ้าน จึงทำให้เราสามารถมองหาการแสดงออกของอุดมคติ แรงบันดาลใจ อารมณ์ และความรู้สึกพื้นบ้านในนิทานพื้นบ้านได้

นักเขียน นักปรัชญา และนักคิดหลายคนมีส่วนร่วมในการไขปริศนาของการประพันธ์ผลงานนิทานพื้นบ้าน กระบวนการอันน่าทึ่งของชีวิตนิรันดร์ของงานบางชิ้นทำให้เรานึกถึงจุดเริ่มต้นของงานนั้น

วิทยาศาสตร์สมบูรณ์แล้ว ความคิดเห็นที่แตกต่างกันเกี่ยวกับจุดเริ่มต้นของศิลปะพื้นบ้าน นักวิทยาศาสตร์หลายคนพยายามทำความเข้าใจปรากฏการณ์การดำรงอยู่ของชาวบ้าน วัฒนธรรมดั้งเดิม- ปัญหาของการถ่ายทอดทางพันธุกรรมของชาติซึ่งแสดงออกมาในระบบประเภทและในการดำเนินการถ่ายทอดความมั่งคั่งของคติชนแห่งชาติตามลำดับเวลาจากรุ่นสู่รุ่นทำให้นักชาติพันธุ์วิทยาหลายคนกังวลจากมุมมองของต้นไม้ประวัติศาสตร์และพันธุกรรมของประเทศ

คติชนวิทยา

ศาสตร์แห่งคติชนวิทยา - คติชนวิทยา - เป็นวิทยาศาสตร์ที่เป็นอิสระ มีชีวิต และน่าสนใจโดยสมบูรณ์ ซึ่งเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับวิทยาศาสตร์อื่นที่ใกล้เคียงกัน - ชาติพันธุ์วิทยา ชาติพันธุ์วิทยาเกี่ยวข้องกับการอธิบายและการศึกษาชีวิตของผู้คนต่างๆ เศรษฐกิจ งานฝีมือ งานฝีมือทางศิลปะ เครื่องมือในครัวเรือนและวัตถุ ของใช้ในครัวเรือนเสื้อผ้าและอาวุธ ความเชื่อ พิธีกรรมและการละเล่น วิถีชีวิตของแต่ละคนมีการพัฒนาที่แตกต่างกัน และชีวิตทางประวัติศาสตร์ก็มีการพัฒนาที่แตกต่างกันไปในด้านวัตถุและสภาพทางสังคมที่แตกต่างกัน และนิทานพื้นบ้านที่สะท้อนวิถีชีวิตของผู้คนในรูปแบบต่างๆ แต่ละชาติ มีลักษณะเฉพาะของตนเอง “ ประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของคนทำงานไม่สามารถรู้ได้หากไม่รู้จักศิลปะพื้นบ้านด้วยวาจา” “ หนังสือเกี่ยวกับคติชนรัสเซีย” / N. Kolpakova; - ล.: คู่มือสำหรับนักศึกษา มัธยม, พ.ศ. 2491. - หน้า. สิบเอ็ด

คติชนวิทยาศึกษาความซับซ้อนของศิลปะพื้นบ้านประเภทวาจา วาจา-ดนตรี ดนตรี-การออกแบบท่าเต้น การเล่นเกม และการแสดงละคร วัตถุพื้นฐานของมันคือนิทานพื้นบ้านของรัสเซีย ซึ่งเป็นนิทานพื้นบ้านของชาวรัสเซียและต่างประเทศ

ทฤษฎี ประวัติศาสตร์ การวิพากษ์วิจารณ์คติชน

o การจำแนกประเภทและการจัดระบบ

o ปัญหาของการรวบรวมและการเก็บถาวร

o ศึกษาปฏิสัมพันธ์ระหว่างนิทานพื้นบ้านกับศิลปะวิชาชีพ

ระเบียบวิธีการวิจัยคติชน

o ประวัติศาสตร์การรวบรวมและศึกษานิทานพื้นบ้าน

สำหรับคติชนวิทยาสิ่งสำคัญคือต้องพัฒนาอุตสาหกรรมที่จัดตั้งขึ้นแล้วและสร้างอุตสาหกรรมใหม่ขึ้นมา ปรัชญาพื้นบ้านศึกษาวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณแบบดั้งเดิมของผู้คนในการแสดงออกทางภาษา

เกี่ยวกับคติชนในคำพูดของผู้ยิ่งใหญ่

"คติชน (พื้นบ้านอังกฤษ) - ภูมิปัญญาพื้นบ้าน ความรู้พื้นบ้าน,ผลงานกวีนิพนธ์และดนตรีพื้นบ้าน คติชนวิทยาเป็นศาสตร์แห่งการสร้างสรรค์บทกวีพื้นบ้าน (คติชน) "แม่นยำ สั้น ๆ กระชับ B.A. Vvedensky นักวิทยาศาสตร์โซเวียตและรัสเซียผู้โด่งดังในสาขารังสีฟิสิกส์กำหนดแนวคิดขนาดใหญ่ของคติชนวิทยา

เช่น. Kargin รองผู้อำนวยการสถาบันวิจัยวิทยาศาสตร์ Culturology กระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซียและ Russian Academy of Sciences ให้คำจำกัดความต่อไปนี้: “คติชนวิทยาเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดที่ประกอบขึ้นเป็นประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรม ตัวเอก ในแง่หนึ่งสะท้อนถึงเหตุการณ์สำคัญในชีวิตของผู้คนและรัฐในอีกด้านหนึ่ง - วงจรชีวิตมนุษย์จำนวนหนึ่ง, ปี, กิจกรรมการทำงาน ในเวลาเดียวกันคติชนเป็นรูปแบบอิสระของการปฏิบัติทางจิตวิญญาณ พัฒนาไปตามกฎเกณฑ์ของมันเอง และมีความเป็นไปได้และวิธีการที่จะมีอิทธิพลต่อประวัติศาสตร์ของมนุษย์ ความคิด และการกระทำของเขาเอง” คาร์กิน แอล.เอส. วัฒนธรรมศิลปะพื้นบ้าน: หลักสูตรการบรรยาย อ., 1997. หน้า 182.

นิติศาสตร์มหาบัณฑิต Kupriyanova นักวิชาการและเลขาธิการวิทยาศาสตร์ของสถาบันการศึกษาเพิ่มเติมของพรรครีพับลิกันซึ่งกล่าวถึงปรากฏการณ์ของ "คติชนวิทยา" เรียกสิ่งนี้ว่า "คลังเก็บภูมิปัญญาและความมีชีวิตชีวาของผู้คน"

แอล.วี. Shamina, Doctor of Pedagogical Sciences, ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย, ศาสตราจารย์ของ Gnessin Russian Academy of Music เรียกคติชนว่าเป็นชุดของศิลปะพื้นบ้านที่รวมกันเป็นหนึ่งเดียวโดยการใช้งานลักษณะทางบทกวีต้นกำเนิดและโชคชะตาทางประวัติศาสตร์

นางสาว. Kolesov ผู้ซึ่งเชื่อว่า "คติชนเป็นขอบเขตพิเศษของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณที่ไม่เป็นมืออาชีพของสังคม ซึ่ง: ในเนื้อหาเป็นการแสดงออกถึงโลกทัศน์และจิตวิทยาของมวลชน ในรูปแบบคือศิลปะ มีผู้คนเป็นสื่อกลางทางสังคม ผู้ผลิตสินค้าวัสดุ ทำหน้าที่ทั้งด้านสุนทรียะและในทางปฏิบัติ"

3. ลักษณะเฉพาะของคติชน

ตามที่ D.S. Likhachev ทัศนคติต่ออดีตก่อให้เกิดภาพลักษณ์ประจำชาติของตัวเอง ทุกคนเป็นผู้แบกรับอดีตและเป็นผู้แบกรับคุณลักษณะของชาติ เขาเป็นส่วนหนึ่งของสังคมและเป็นส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์ โดยการไม่เก็บความทรงจำในอดีตไว้ในตัวเขาเอง เขาจะทำลายบุคลิกภาพบางส่วนของเขา และด้วยการตัดตัวเองออกจากชาติ ครอบครัว และรากเหง้าส่วนตัว เขาจะตัดสินว่าตัวเองจะเหี่ยวเฉาก่อนวัยอันควร

ทุกประเทศมีลักษณะการพัฒนาและการดำรงอยู่ของตนเอง แต่คุณลักษณะเหล่านี้ยังได้รับอิทธิพลจากปัจจัยบางประการด้วย เช่น ที่ตั้งทางภูมิศาสตร์ สภาพภูมิอากาศ ภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ แต่ละประเทศพบรูปแบบการแสดงออกของตนเองพร้อมแนวคิดและความหมายที่แน่นอน

คุณสมบัติเฉพาะของวัฒนธรรมของผู้คนไม่เพียงส่งผลต่อประวัติศาสตร์ทั้งหมดของประเทศเท่านั้น แต่ยังส่งผลต่อแต่ละบุคคลด้วย บุคคลไม่สามารถอยู่อย่างโดดเดี่ยวจากรากเหง้าของเขาได้ เขาเติบโตและซึมซับวัฒนธรรมของบรรพบุรุษของเขา ดังนั้นจึงเป็นไปได้และรวดเร็วในการตัดสินว่าบุคคลนั้นเป็นคนสัญชาติใดและตัดสินลักษณะทางพันธุกรรมของเขา “วัฒนธรรมทางประวัติศาสตร์ทุกวัฒนธรรมกำหนดลักษณะถาวรบางประการให้กับแต่ละบุคคล และเมื่อทราบลักษณะทั่วไปของบุคคลนั้นแล้ว เราก็สามารถเดาใบหน้าที่มีชีวิตของแต่ละบุคคลที่อยู่ข้างใต้ได้ แม้ว่าเราจะไม่ได้เห็นพวกเขาเลยก็ตาม ในทางกลับกัน เมื่อเห็นใบหน้าที่คล้ายกัน เราก็สามารถเข้าใจได้ ความหมายทั่วไปของวัฒนธรรมซึ่งด้วยเหตุผลบางประการทำให้ไม่ชัดเจนหรือถูกลืมไป” โรซานอฟ วี.วี. ศาสนาและวัฒนธรรม อ: ปราฟดา 1990 หน้า 82

วัฒนธรรมเป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาบุคคลและสังคมโดยรวม วัฒนธรรมของแต่ละประเทศมีความเฉพาะเจาะจง ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมทุกประเทศจึงแตกต่างกันมาก แต่ความหมาย ความคิดเกี่ยวกับวิสัยทัศน์ทางศิลปะที่มีคุณธรรมสูงของโลกเชื่อมโยงทุกคนเข้าด้วยกัน วัฒนธรรมแม้จะมีการเปลี่ยนแปลงทางปัญญาอยู่ตลอดเวลา แต่เป็นพื้นฐานพื้นฐานของการพัฒนาสังคม ซึ่งเป็นหนึ่งในวิธีการผลิตที่มีประสิทธิผลในการกำหนดรูปแบบและกลายเป็นบุคคล

วัฒนธรรมมีความเฉพาะเจาะจง แต่มีปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้คนอย่างต่อเนื่อง ประเทศต่างๆรวบรวมความคิดสร้างสรรค์เข้าด้วยกัน วัฒนธรรมของคนคนเดียวไม่สามารถอยู่แยกจากกัน เช่นเดียวกับที่บุคคลไม่สามารถดำรงอยู่ได้นอกกระบวนการนี้ การกระทำที่ซับซ้อนของการผสมผสานและการอยู่ร่วมกันของวัฒนธรรมของชนชาติต่างๆ เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับพวกเขาแต่ละคน ต้องขอบคุณการกระทำที่ยากลำบากนี้ ทำให้วัฒนธรรมของแต่ละบุคคลมีความสมบูรณ์ยิ่งขึ้น ขอบเขตและความเป็นไปได้ของความรู้ของกันและกันกำลังขยายออกไป ในกระบวนการปรากฏขึ้น คุณสมบัติทั่วไปและยอมรับความแตกต่าง

เป็นลักษณะของคติชนทุกประเภทที่ผู้สร้างผลงานเป็นนักแสดงไปพร้อม ๆ กัน และการแสดงก็สามารถเป็นการสร้างรูปแบบที่เสริมสร้างประเพณีได้ สิ่งสำคัญอีกประการหนึ่งคือการติดต่ออย่างใกล้ชิดของนักแสดงกับผู้ที่รับรู้งานศิลปะซึ่งสามารถทำหน้าที่เป็นผู้เข้าร่วมในกระบวนการสร้างสรรค์ได้

ลักษณะสำคัญของคติชน ได้แก่ การแบ่งแยกไม่ได้ที่อนุรักษ์ไว้ยาวนานและความสามัคคีทางศิลปะขั้นสูงของประเภทต่างๆ เช่น กวีนิพนธ์ ดนตรี การเต้นรำ การละคร และศิลปะการตกแต่งที่ผสานเข้ากับพิธีกรรมพื้นบ้าน ในบ้านของผู้คน สถาปัตยกรรม การแกะสลัก ภาพวาด เซรามิก และการเย็บปักถักร้อยสร้างสิ่งที่แยกจากกันไม่ได้ กวีนิพนธ์พื้นบ้านมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับดนตรีและจังหวะ ดนตรี และลักษณะของการแสดงผลงานส่วนใหญ่ ในขณะที่แนวดนตรีมักเกี่ยวข้องกับบทกวี ขบวนการแรงงาน และการเต้นรำ ผลงานและทักษะของนิทานพื้นบ้านได้รับการถ่ายทอดจากรุ่นสู่รุ่นโดยตรง

หน้าที่ของคติชน

คติชนมีส่วนช่วยเพิ่มความรู้อย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณพื้นบ้านทั้งในอดีตและปัจจุบัน นิทานพื้นบ้านแนะนำให้คุณรู้จักกับชีวิต ประเพณี และขนบธรรมเนียมของคุณและ “คนข้างเคียง”

ด้วยความช่วยเหลือของคติชน การดูดซึมของบรรทัดฐานทางวัฒนธรรมทางศีลธรรมและพฤติกรรมและค่านิยมที่ประดิษฐานอยู่ในวัฒนธรรมของประเทศ บรรทัดฐานและค่านิยมทางศีลธรรมและพฤติกรรมแสดงออกมาในระบบภาพ เปิดเผยตัวละครของตัวละครในเทพนิยายโดยเจาะลึกถึงแก่นแท้ของการกระทำของพวกเขา นักเรียนเข้าใจสิ่งที่ดีและสิ่งที่ไม่ดี ดังนั้นจึงสามารถระบุสิ่งที่ชอบและไม่ชอบของเขาได้อย่างง่ายดาย และเข้าใจแนวคิดยอดนิยมเกี่ยวกับความงามของมนุษย์ สุภาษิตและคำพูดพื้นบ้านที่ชาญฉลาดแจ้งเกี่ยวกับบรรทัดฐานทางพฤติกรรม

ด้วยความช่วยเหลือของคติชน มันเป็นไปได้ที่จะพัฒนาทัศนคติที่ให้ความเคารพทั้งต่อวัฒนธรรมของกลุ่มชาติพันธุ์ของตนเองและทัศนคติที่อดทนต่อวัฒนธรรมชาติพันธุ์อื่น ๆ เมื่อศึกษานิทานพื้นบ้านแล้ว เด็กจะตระหนักว่าผู้คนคือผู้สร้าง ผู้สร้าง มรดกทางวัฒนธรรมที่น่าชื่นชมและภาคภูมิใจ คติชนวิทยา - อายุหลายศตวรรษ แรงงานของประชาชนอนุรักษ์ประวัติศาสตร์กลุ่มชาติพันธุ์

คติชนมีส่วนช่วยในการพัฒนารสนิยมทางสุนทรีย์ เด็กรู้สึกถึงความงดงามของความคิดพื้นบ้าน เขาจำเป็นต้องสื่อสารกับผู้คน เขามุ่งมั่นที่จะทำความเข้าใจว่าผู้คนใช้ความหมายอะไรในความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา และพยายามนำสิ่งเหล่านั้นไปใช้ในอนาคต

หน้าที่ของคติชนโดยรวมและแต่ละประเภทไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ขึ้นอยู่กับการเปลี่ยนแปลงทั่วไปในโครงสร้างของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณทั้งหมดประเภทของความสัมพันธ์ระหว่างคติชนและรูปแบบและประเภทของ "ที่ไม่ใช่คติชน" ของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ

เมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิด หน้าที่ทางสุนทรีย์ของนิทานพื้นบ้านหลายประเภทกลับกลายเป็นว่าไม่ใช่เพียงประเภทเดียวเท่านั้น ไม่ใช่ประเภทที่โดดเด่น ในรูปแบบที่บริสุทธิ์ไม่มากก็น้อย มันถูกก่อตัวขึ้นค่อนข้างช้า อย่างไรก็ตาม มันถูกสร้างขึ้นมาช้าแม้จะอยู่ในทรงกลมก็ตาม วัฒนธรรมวิชาชีพ- ดังนั้นในประวัติศาสตร์ร้อยแก้ววรรณกรรมรัสเซียสิ่งที่อาจเรียกได้ว่าเป็นนิยายซึ่งฟังก์ชั่นด้านสุนทรียภาพมีความโดดเด่นเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 เท่านั้น

การจำแนกประเภทของนิทานพื้นบ้าน

การทดลองต่างๆ ในการจำแนกนิทานพื้นบ้านได้ดำเนินการไปแล้วเมื่อปลายศตวรรษที่ผ่านมา และการทดลองเหล่านี้เกี่ยวข้องโดยตรงกับการอภิปรายเกี่ยวกับขอบเขตของแนวคิด "นิทานพื้นบ้าน" อย่างไรก็ตาม สิ่งเหล่านี้สะท้อนถึงหลักระเบียบวิธีที่แตกต่างกัน ทิศทางที่แตกต่างกันในทางวิทยาศาสตร์ โดยไม่ต้องแสร้งทำเป็นว่าเป็นการทบทวนการจำแนกประเภททั่วไปโดยสมบูรณ์ ฉันจะกล่าวถึงบางส่วนที่เป็นที่สนใจขั้นพื้นฐาน (การจำแนกประเภทพิเศษของนิทานพื้นบ้านแต่ละประเภทจะมีการระบุไว้ด้านล่างในขณะที่การนำเสนอดำเนินไป)

โดยธรรมชาติแล้วนักคติชนวิทยาจำนวนมากที่ถือว่าคติชนเป็นชุดของวัฒนธรรมพื้นบ้านประเภทต่างๆ จะช่วยแก้ปัญหาการจำแนกเป็นกลุ่มประเภทเหล่านี้ได้ ดังนั้น J. L. Gomm จึงรวมผลิตภัณฑ์ทั้งหมดของประเพณีพื้นบ้านออกเป็นสองกลุ่มหลัก: กลุ่มหนึ่งประกอบด้วยตำนาน, เทพนิยาย, ตำนาน, อีกกลุ่มหนึ่ง - ประเพณี, พิธีการ, การกระทำและความเชื่อ (หรือในคำศัพท์อื่น ๆ , ประเพณี, พิธีกรรม, การกระทำ) 1 มีการเสนอการจำแนกประเภทที่ได้รับการพัฒนามากขึ้นโดย Sh.S. เบน. เธอได้รวมนิทานพื้นบ้านทุกประเภทออกเป็นสามกลุ่มหลักโดยแบ่งออกเป็นแผนกต่างๆ ดังต่อไปนี้

I. ความเชื่อและการกระทำเกี่ยวกับ: โลกและสวรรค์; โลกของพืช สัตว์โลก การดำรงอยู่ของมนุษย์- สิ่งที่มนุษย์สร้างขึ้น จิตวิญญาณและ สู่อีกโลกหนึ่ง- สิ่งมีชีวิตเหนือมนุษย์ (เทพเจ้า เทพ ฯลฯ); ลางบอกเหตุและการทำนาย ศิลปะแห่งเวทมนตร์ โรคและการรักษา

ครั้งที่สอง ศุลกากร: สถาบันทางสังคมและการเมือง พิธีกรรมของชีวิตแต่ละบุคคล อาชีพและการผลิต วันหยุดตามปฏิทิน เกม การเต้นรำ กีฬา และความบันเทิง

สาม. ร้อยแก้ว การร้องเพลงและคำพูด: เรื่องราวที่มองว่าเป็นเรื่องจริง เช่น ตำนาน ตำนาน นิทานวีรชน ฯลฯ เรื่องราวเพื่อความบันเทิง (นิทานทุกประเภท) เพลงและเพลงบัลลาด สุภาษิตและคำพูด สุภาษิตและเพลงกล่อมเด็ก คำพูดในท้องถิ่น

Sentiv แบ่งคติชนออกเป็นสามส่วนใหญ่ ๆ ของชีวิต "ชนชั้นพื้นบ้าน": A) "ชีวิตทางวัตถุ" B) "ชีวิตทางปัญญา" และ C) "ชีวิตทางสังคม" ในกลุ่มแรกเขาได้รวมเอาวัฒนธรรมทางวัตถุพื้นบ้านทุกประเภทและกิจกรรมการผลิตรูปแบบต่างๆ ของมวลชน ในกลุ่มที่สอง - ภาษาพื้นบ้าน ความรู้พื้นบ้าน ปรัชญาพื้นบ้าน พิธีกรรมมหัศจรรย์ความเชื่อทางศาสนาและอคติของมวลชน สุนทรียศาสตร์พื้นบ้าน แบ่งเป็น 1) ศิลปะพื้นบ้าน – ภาพกราฟิก การตกแต่งเครื่องใช้ในครัวเรือน เสื้อผ้า บ้านเรือน; จินตภาพพื้นบ้าน ศิลปะแห่งเสียงร้องและดนตรีบรรเลง 2) วรรณกรรมพื้นบ้าน - ปริศนา การเต้นรำ เพลง และเพลงบัลลาด นิทาน นิทาน และละครพื้นบ้าน หนังสือพื้นบ้าน จังหวะของภาษาและการร้องเพลง สำหรับกลุ่มที่สาม Sentiv รวมถึงความสัมพันธ์ในครอบครัว สมาคมต่างๆ สหภาพแรงงานและสังคมที่ " คนง่ายๆ" - ไปจนถึงกีฬาสมัครเล่น ล่าสัตว์ ร้องเพลง ฯลฯ ตลอดจนสมาคมแรงงานต่าง ๆ สหภาพแรงงาน ฯลฯ

นักคติชนวิทยาชาวอเมริกัน R.S. บ็อกส์ซึ่งรวมเฉพาะความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาในสาขาคติชนในยุค 40 เสนอให้จำกัดการแบ่งคติชนเป็นสาม กลุ่มใหญ่: A) คติชนวรรณกรรม B) คติชนภาษาศาสตร์ และ C) คติชนทางวิทยาศาสตร์ (ระบบความคิดและความเชื่อของมวลชน อคติ ฯลฯ) A. Taylor นักคติชนวิทยาชาวอเมริกันอีกคนที่เข้าใจคติชนในวงกว้างมากขึ้นได้แยกแยะประเด็นต่อไปนี้ - "คติชนของวัตถุทางกายภาพ" หรือวัฒนธรรมทางวัตถุพื้นบ้านประเภทต่างๆ "คติชนแห่งท่าทางและเกม" "คติชนแห่งความคิด" และในที่สุด , “ นิทานพื้นบ้านในช่องปาก" หรือ "คติชนแห่งคำ"

ประเภทของคติชน

แนวนิทานพื้นบ้านทั้งหมดมักจะถูกจัดกลุ่มเช่นเดียวกับในวรรณคดีออกเป็นสามกลุ่มหรือสามประเภท: ละคร ร้อยแก้ว และเพลง นิทานพื้นบ้านมีต้นกำเนิดในรูปแบบเล็กๆ ซึ่งรวมถึงปริศนา สุภาษิต และคำพูด

สุภาษิตเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นคำพูดที่เป็นอุปมาอุปไมยที่เหมาะสมเกี่ยวกับธรรมชาติของการสั่งสอน ซึ่งเป็นแบบฉบับของปรากฏการณ์ชีวิตที่หลากหลายและมีรูปแบบประโยคที่สมบูรณ์

สุภาษิตสนองความต้องการทางจิตวิญญาณหลายประการของผู้ปฏิบัติงาน เช่น ความรู้ความเข้าใจ สติปัญญา (การศึกษา) การผลิต สุนทรียศาสตร์ คุณธรรม ฯลฯ สุภาษิตไม่ใช่ของโบราณ ไม่ใช่อดีต แต่เป็นเสียงที่มีชีวิตของผู้คน ผู้คนเก็บไว้ในความทรงจำเท่านั้น พวกเขาต้องการวันนี้และจะต้องการพรุ่งนี้ เมื่อสุภาษิตพูดถึงอดีตจะถูกประเมินจากมุมมองของปัจจุบันและอนาคต - มันถูกประณามหรืออนุมัติขึ้นอยู่กับขอบเขตที่อดีตสะท้อนให้เห็นในคำพังเพยที่สอดคล้องกับอุดมคติความคาดหวังและแรงบันดาลใจของผู้คน สุภาษิตถูกสร้างขึ้นโดยคนทั้งมวล ดังนั้นจึงเป็นการแสดงออกถึงความคิดเห็นส่วนรวมของประชาชน ประกอบด้วยการประเมินชีวิตยอดนิยม การสังเกตจิตใจของผู้คน คำพังเพยที่ประสบความสำเร็จซึ่งสร้างขึ้นจากจิตใจของแต่ละบุคคลจะไม่กลายเป็นสุภาษิตยอดนิยมหากไม่ได้แสดงความคิดเห็นของคนส่วนใหญ่ สุภาษิตพื้นบ้านมีรูปแบบที่เอื้ออำนวยต่อการท่องจำ ซึ่งเพิ่มความสำคัญของสุภาษิตเหล่านี้ในฐานะเครื่องมือทางชาติพันธุ์วิทยา สุภาษิตยังคงอยู่ในความทรงจำอย่างมั่นคง การท่องจำทำได้ง่ายขึ้นด้วยการเล่นคำ พยัญชนะ ทำนอง จังหวะต่างๆ บางครั้งก็ชำนาญมาก เป้าหมายสูงสุดของสุภาษิตคือการศึกษามาโดยตลอดตั้งแต่สมัยโบราณ สุภาษิตเหล่านี้ทำหน้าที่เป็นเครื่องมือในการสอน ในอีกด้านหนึ่งพวกเขามีแนวคิดการสอนในทางกลับกันพวกเขามีอิทธิพลทางการศึกษาและทำหน้าที่ด้านการศึกษา: พวกเขาบอกเกี่ยวกับวิธีการวิธีการ อิทธิพลทางการศึกษาสอดคล้องกับความคิดของผู้คนให้การประเมินลักษณะบุคลิกภาพ - เชิงบวกและเชิงลบซึ่งการกำหนดเป้าหมายของการสร้างบุคลิกภาพไม่ทางใดก็ทางหนึ่งมีการเรียกร้องให้มีการศึกษาการศึกษาด้วยตนเองและการศึกษาใหม่ประณามผู้ใหญ่ที่ ละเลยความรับผิดชอบอันศักดิ์สิทธิ์ของพวกเขา - การสอน ฯลฯ

สุภาษิตมีเนื้อหาที่เป็นประโยชน์มากมาย เช่น คำแนะนำในชีวิตประจำวัน ความปรารถนาในการทำงาน คำทักทาย ฯลฯ

สุภาษิตรูปแบบที่พบบ่อยที่สุดคือคำแนะนำ ในมุมมองการสอน การเรียนการสอน 3 ประเภทมีความน่าสนใจ คือ การสอนเด็กและเยาวชนให้มีศีลธรรมอันดี รวมทั้งกฎเกณฑ์ มารยาทที่ดี- คำสอนเรียกร้องให้ผู้ใหญ่ประพฤติตนอย่างเหมาะสมและสุดท้ายคำแนะนำแบบพิเศษที่มีคำแนะนำด้านการสอนโดยระบุผลการศึกษาซึ่งเป็นลักษณะทั่วไปของประสบการณ์การสอน พวกเขามีสื่อการศึกษาจำนวนมากเกี่ยวกับประเด็นการเลี้ยงดู ตามสุภาษิตลักษณะบุคลิกภาพเชิงบวกและเชิงลบถูกนำเสนอเป็นเป้าหมายของการศึกษาและการศึกษาใหม่ซึ่งบ่งบอกถึงการปรับปรุงพฤติกรรมและลักษณะของผู้คนทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ ในเวลาเดียวกัน เป็นที่น่าสังเกตว่าทุกชาติตระหนักถึงความสมบูรณ์แบบของมนุษย์อันไม่มีที่สิ้นสุด ไม่ว่าเขาจะสมบูรณ์แบบแค่ไหนก็ตาม บุคคลใดก็ตามสามารถก้าวไปสู่ความสมบูรณ์แบบอีกระดับหนึ่งได้ ขั้นตอนนี้ไม่เพียงแต่นำบุคคลเท่านั้น แต่ยังนำพามนุษยชาติให้ก้าวหน้าอีกด้วย สุภาษิตหลายข้อมีแรงจูงใจและมีเหตุผลเรียกร้องให้ปรับปรุงตนเอง

สารานุกรมวรรณกรรม อธิบายปริศนาว่าเป็น “คำอธิบายเชิงกวีที่ซับซ้อนของวัตถุหรือปรากฏการณ์ที่ทดสอบความฉลาดของผู้เดา” คำจำกัดความของปริศนานั้นขึ้นอยู่กับคุณสมบัติเดียวกัน:

คำอธิบายมักถูกวางกรอบเป็นประโยคคำถาม

คำอธิบายมีความกระชับและความลึกลับมีจังหวะ

ดังนั้นความลึกลับก็คือ คำอธิบายสั้นวัตถุหรือปรากฏการณ์ มักอยู่ในรูปแบบบทกวี ซึ่งมีงานที่ซับซ้อนในรูปแบบของคำถามที่ชัดเจน (โดยตรง) หรือโดยนัย (ซ่อนเร้น)

ปริศนาได้รับการออกแบบมาเพื่อพัฒนาความคิดของเด็ก เพื่อสอนให้พวกเขาวิเคราะห์วัตถุและปรากฏการณ์จากพื้นที่ต่าง ๆ ของความเป็นจริงโดยรอบ ยิ่งกว่านั้นการมีอยู่ของปริศนาจำนวนมากเกี่ยวกับปรากฏการณ์เดียวกันทำให้สามารถให้คำอธิบายที่ครอบคลุมของเรื่อง (ปรากฏการณ์) แต่ความสำคัญของปริศนาในการศึกษาทางจิตนั้นไม่ได้จำกัดอยู่ที่การพัฒนาความคิดเท่านั้น แต่ยังทำให้จิตใจดีขึ้นด้วยข้อมูลเกี่ยวกับธรรมชาติและความรู้จากด้านต่างๆ ของชีวิตมนุษย์ การใช้ปริศนาในการศึกษาจิตมีคุณค่าเพราะข้อมูลทั้งหมดเกี่ยวกับธรรมชาติและ สังคมมนุษย์เด็กได้มาในกระบวนการทำกิจกรรมทางจิต

ปริศนามีส่วนช่วยในการพัฒนาความจำ การคิดเชิงจินตนาการ และความเร็วของปฏิกิริยาทางจิตของเด็ก

ปริศนาสอนให้เด็กเปรียบเทียบสัญญาณ รายการต่างๆค้นหาความเหมือนกันในตัวพวกเขาและพัฒนาความสามารถของเขาในการจำแนกวัตถุและละทิ้งคุณสมบัติที่ไม่สำคัญของมัน กล่าวอีกนัยหนึ่งด้วยความช่วยเหลือของปริศนารากฐานของทฤษฎี ความคิดสร้างสรรค์.

ปริศนาพัฒนาทักษะการสังเกตของเด็ก ยิ่งเด็กช่างสังเกตมากเท่าไร เขาก็ยิ่งไขปริศนาได้ดีขึ้นและเร็วขึ้นเท่านั้น สถานที่พิเศษในกระบวนการเลี้ยงดูเด็กถูกครอบครองโดยฟังก์ชั่นการวินิจฉัยของปริศนา: ช่วยให้ครูโดยไม่ต้องทดสอบหรือแบบสอบถามพิเศษใด ๆ เพื่อระบุระดับของการสังเกตสติปัญญาการพัฒนาจิตใจตลอดจนระดับของความคิดสร้างสรรค์ คิดถึงเด็ก

สุภาษิต - จากที่ง่ายที่สุด ผลงานบทกวีนิทานหรือสุภาษิตคืออะไรสามารถโดดเด่นและเปลี่ยนเป็นคำพูดที่มีชีวิตได้อย่างอิสระซึ่งเป็นองค์ประกอบที่ควบแน่นเนื้อหา นี่ไม่ใช่สูตรนามธรรมของแนวคิดของงาน แต่เป็นคำใบ้ที่เป็นรูปเป็นร่างซึ่งนำมาจากงานและทำหน้าที่แทน (เช่น "หมูใต้ต้นโอ๊ก" หรือ "สุนัขใน รางหญ้า” หรือ “เขาซักผ้าสกปรกในที่สาธารณะ”)

คำพูดไม่เหมือนกับสุภาษิตตรงที่ไม่มีความหมายในการสั่งสอนทั่วไป

สุภาษิตและคำพูดเป็นคำเปรียบเทียบหรือเชิงเปรียบเทียบและมีภูมิปัญญาทางโลกของผู้คน จากต้นกล้าทั้งสองนี้ คำอุปมาอุปมัย (ในปริศนา) และการเปรียบเทียบเชิงเป็นรูปเป็นร่าง (ในคำพูด) กวีนิพนธ์พื้นบ้านก็เติบโตขึ้น

แนวเพลงของนิทานพื้นบ้านแสดงด้วยเพลงมหากาพย์และเพลงบัลลาด เพลงประกอบพิธีกรรมและโคลงสั้น ๆ เพลงประกอบเพลง เพลงทำงาน และการแสดงด้นสด ความโศกเศร้ายังรวมอยู่ในแนวเพลงด้วย

บทเพลงสะท้อนถึงความคาดหวัง แรงบันดาลใจ และความฝันอันลึกซึ้งของผู้คน เพลงเหล่านี้มีเอกลักษณ์เฉพาะในการนำเสนอทางดนตรีและบทกวีเกี่ยวกับแนวคิด - จริยธรรม สุนทรียศาสตร์ และการสอน ความงดงามและความดีปรากฏเป็นเอกภาพในบทเพลง เพื่อนที่ดีที่ผู้คนยกย่องไม่เพียงแต่ใจดีเท่านั้น แต่ยังสวยงามอีกด้วย เพลงพื้นบ้านได้ซึมซับคุณค่าสูงสุดของชาติ เน้นแต่ความดี ความสุขของมนุษย์

เพลง - เพิ่มเติม รูปร่างที่ซับซ้อนบทกวีพื้นบ้านมากกว่าปริศนาและสุภาษิต วัตถุประสงค์หลักของเพลงคือการปลูกฝังความรักในความงามเพื่อพัฒนามุมมองและรสนิยมทางสุนทรียภาพ เพลงนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยบทกวีชั้นสูงในทุกแง่มุมของชีวิตชาวบ้าน รวมถึงการศึกษาของคนรุ่นใหม่ด้วย คุณค่าทางการสอนของเพลงคือการสอนการร้องเพลงที่ไพเราะ และในทางกลับกัน ก็ได้สอนความงามและความดี เพลงนี้มาพร้อมกับทุกเหตุการณ์ในชีวิตของผู้คน - งาน วันหยุด เกม งานศพ ฯลฯ ทั้งชีวิตของผู้คนผ่านไปในบทเพลงว่า วิธีที่ดีที่สุดแสดงถึงแก่นแท้ด้านจริยธรรมและสุนทรียภาพของแต่ละบุคคล เต็ม วงจรเพลง- นี่คือชีวิตของบุคคลตั้งแต่เกิดจนตาย ร้องเพลงให้กับทารกในเปลที่ยังไม่เรียนรู้ที่จะเข้าใจ ให้กับชายชราในโลงศพที่หยุดรู้สึกและเข้าใจแล้ว นักวิทยาศาสตร์ได้พิสูจน์ถึงบทบาทที่เป็นประโยชน์ของเพลงอ่อนโยนมา การพัฒนาจิตทารกในครรภ์ เพลงกล่อมเด็กไม่เพียงแต่ช่วยให้ทารกนอนหลับเท่านั้น แต่ยังกอดรัด ปลอบเขา และนำความสุขมาให้อีกด้วย เพลงบางหมวดหมู่มุ่งเป้าไปที่กลุ่มอายุที่เฉพาะเจาะจง แม้ว่าเพลงส่วนใหญ่ไม่สามารถแยกแยะและกระจายตามอายุได้อย่างชัดเจน เพลงสำหรับผู้ใหญ่บางเพลงร้องโดยเด็กเล็กด้วยความกระตือรือร้นเป็นพิเศษ ดังนั้นเราจึงสามารถพูดถึงการแสดงที่โดดเด่นของเพลงบางเพลงตามช่วงอายุเท่านั้น

อิทธิพลทางการศึกษาที่น่าสังเกตคือสากและเพลงกล่อมเด็ก ในนั้นเด็กที่กำลังเติบโตจะได้รับความสนใจจากผู้ใหญ่ทั้งหมด Pestushki ได้ชื่อมาจากคำว่า การเลี้ยงดู - การเลี้ยงดู การอุ้มไว้ในอ้อมแขน เหล่านี้เป็นบทกลอนสั้นๆ ที่มาพร้อมกับการเคลื่อนไหวของเด็กในระหว่างการเลี้ยงดู

สากจะเข้าท่าได้ก็ต่อเมื่อมาพร้อมกับอุปกรณ์สัมผัส - การสัมผัสทางร่างกายเบา ๆ การนวดอย่างอ่อนโยนพร้อมกับเพลงที่ร่าเริงและเรียบง่ายพร้อมการออกเสียงบทกวีที่ชัดเจนทำให้เด็กมีอารมณ์ร่าเริงและร่าเริง Pestushki คำนึงถึงประเด็นหลักทั้งหมดของพัฒนาการทางกายภาพของเด็ก เมื่อเขาเริ่มที่จะพบเท้าของเขา เขาก็บอกสิ่งหนึ่ง; เด็กที่ก้าวก้าวแรกจะได้รับการสอนให้ยืนอย่างมั่นคงยิ่งขึ้นและในขณะเดียวกันก็มีสากตัวอื่นพูดได้

Pestushki ค่อยๆ กลายเป็นเพลงกล่อมเด็กที่มาพร้อมกับเกมของเด็กโดยใช้นิ้ว แขน และขา ในเกมเหล่านี้มักจะมีองค์ประกอบการสอน - การสอนในการทำงานหนัก ความมีน้ำใจ และความเป็นมิตร

เพลงเป็นรูปแบบที่ซับซ้อนของบทกวีพื้นบ้าน วัตถุประสงค์หลักของเพลงคือการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียภาพ แต่พวกเขามุ่งหวังที่จะนำแง่มุมอื่น ๆ ของการสร้างบุคลิกภาพมาใช้ เช่น เป็นวิธีที่ครอบคลุมในการมีอิทธิพลต่อบุคคล

บทเพลงเผยให้เห็นความงามภายนอกและภายในของบุคคล ความหมายของความงามในชีวิต พวกเขาเป็นหนึ่งใน วิธีที่ดีที่สุดการพัฒนารสนิยมทางสุนทรีย์ในหมู่คนรุ่นใหม่ ท่วงทำนองที่ไพเราะช่วยเพิ่มผลกระทบทางสุนทรีย์ของคำบทกวีของเพลง อิทธิพลของเพลงพื้นบ้านที่มีต่อเยาวชนชาวนานั้นมีมากมายมหาศาลมาโดยตลอด และความสำคัญของเพลงเหล่านี้ไม่เคยถูกจำกัดอยู่เพียงความงดงามของบทกลอนและทำนอง ( ความงามภายนอกความสวยงามของรูปทรง) ความงดงามของความคิดและความสวยงามของเนื้อหาก็เป็นจุดแข็งของเพลงพื้นบ้านเช่นกัน

และเนื้อร้องของเพลง เงื่อนไข และลักษณะของการแสดงมีส่วนทำให้สุขภาพแข็งแรงและพัฒนาการทำงานหนัก บทเพลงเชิดชูสุขภาพเรียกว่าความสุขความดีสูงสุด ผู้คนเชื่อมาโดยตลอดว่าเพลงพัฒนาเสียง ขยายและทำให้ปอดแข็งแรง: “การร้องเพลงดัง ๆ คุณต้องมีปอดที่แข็งแรง” “เพลงที่มีเสียงดังทำให้หน้าอกขยาย”

ความสำคัญของเพลงในการศึกษาด้านแรงงานเด็กและเยาวชนเป็นสิ่งที่ประเมินค่ามิได้ ดังที่ได้กล่าวมาแล้ว เพลงประกอบและกระตุ้นกระบวนการทำงานมีส่วนช่วยในการประสานงานและความสามัคคีของความพยายามด้านแรงงานของคนงาน

เทพนิยายเป็นเครื่องมือทางการศึกษาที่สำคัญ ได้รับการพัฒนาและทดสอบโดยผู้คนมานานหลายศตวรรษ แนวทางปฏิบัติด้านชีวิตและการศึกษาพื้นบ้านได้พิสูจน์คุณค่าการสอนของเทพนิยายอย่างน่าเชื่อ เด็กและนิทานแยกจากกันไม่ได้ พวกเขาถูกสร้างขึ้นมาเพื่อกันและกัน ดังนั้นความคุ้นเคยกับเทพนิยายของคนๆ หนึ่งจึงต้องรวมอยู่ในการศึกษาและการเลี้ยงดูของเด็กทุกคน

ลักษณะเด่นที่สุดของเทพนิยายคือสัญชาติ การมองโลกในแง่ดี โครงเรื่องที่น่าหลงใหล ภาพและความสนุกสนาน และสุดท้ายคือการสอน

เนื้อหาในนิทานพื้นบ้านคือชีวิตของผู้คน การต่อสู้เพื่อความสุข ความเชื่อ ประเพณี และธรรมชาติโดยรอบ มีความเชื่อโชคลางและความมืดมนมากมายในความเชื่อของผู้คน นี่เป็นความมืดมนและเป็นปฏิกิริยา - ผลสืบเนื่องมาจากอดีตที่ยากลำบากของคนทำงาน เทพนิยายส่วนใหญ่สะท้อนถึงคุณลักษณะที่ดีที่สุดของผู้คน: การทำงานหนัก พรสวรรค์ ความภักดีในการต่อสู้และการงาน การอุทิศตนอย่างไร้ขอบเขตต่อผู้คนและบ้านเกิด การปรากฏตัวของลักษณะเชิงบวกของผู้คนในเทพนิยายทำให้เทพนิยายเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการถ่ายทอดลักษณะเหล่านี้จากรุ่นสู่รุ่น เนื่องจากเทพนิยายสะท้อนชีวิตของผู้คน ลักษณะที่ดีที่สุดของพวกเขา และปลูกฝังลักษณะเหล่านี้ในรุ่นน้อง สัญชาติจึงกลายเป็นหนึ่งในนั้น ลักษณะที่สำคัญที่สุดเทพนิยาย

นิทานพื้นบ้านหลายเรื่องสร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความมั่นใจในชัยชนะของความจริง ในชัยชนะแห่งความดีเหนือความชั่ว ตามกฎแล้วในเทพนิยายทุกเล่มย่อมมีความทุกข์ ฮีโร่เชิงบวกและมิตรสหายของเขานั้นอยู่ชั่วคราว ชั่วคราว ความปีติย่อมมาภายหลังพวกเขา และความสุขนี้เป็นผลจากการต่อสู้อันเป็นผลจากความพยายามร่วมกัน โดยเฉพาะเด็กๆ ชอบการมองโลกในแง่ดีของเทพนิยายและเสริมสร้าง คุณค่าทางการศึกษาวิธีการสอนพื้นบ้าน

ความหลงใหลในโครงเรื่อง รูปภาพ และความสนุกสนานทำให้นิทานเป็นเครื่องมือในการสอนที่มีประสิทธิภาพมาก

ภาพ- คุณลักษณะที่สำคัญของนิทานซึ่งช่วยให้เด็ก ๆ ที่ยังไม่มีความสามารถในการคิดเชิงนามธรรมเอื้อต่อการรับรู้ของพวกเขา พระเอกมักจะแสดงให้เห็นลักษณะตัวละครหลักที่ทำให้เขาใกล้ชิดกันอย่างชัดเจนและชัดเจน ลักษณะประจำชาติผู้คน: ความกล้าหาญ การทำงานหนัก สติปัญญา ฯลฯ ลักษณะเหล่านี้ถูกเปิดเผยทั้งในเหตุการณ์และผ่านวิธีการทางศิลปะต่างๆ เช่น การไฮเปอร์โบไลเซชัน ดังนั้นลักษณะของการทำงานหนักอันเป็นผลมาจากการไฮเปอร์โบไลซ์จึงไปถึงความสว่างและความนูนสูงสุดของภาพ (ในคืนหนึ่งสร้างพระราชวัง สะพานจากบ้านของฮีโร่ไปยังวังของกษัตริย์ ในคืนเดียว หว่านผ้าลินิน เติบโต ดำเนินการ ปั่น ทอ เย็บและคลุมผู้คน หว่านข้าวสาลี ปลูก เก็บเกี่ยว นวดข้าว นวดข้าว อบและให้อาหารผู้คน ฯลฯ) ควรจะพูดเช่นเดียวกันเกี่ยวกับลักษณะเช่น ความแข็งแกร่งทางกายภาพความกล้าหาญความกล้าหาญ ฯลฯ

ภาพได้รับการเสริม ความตลกขบขันเทพนิยาย ครูผู้ชาญฉลาดเอาใจใส่เป็นพิเศษเพื่อให้แน่ใจว่านิทานมีความน่าสนใจและสนุกสนาน นิทานพื้นบ้านไม่เพียงมีภาพที่สดใสและมีชีวิตชีวาเท่านั้น แต่ยังมีอารมณ์ขันที่ละเอียดอ่อนและร่าเริงอีกด้วย ทุกชาติมีนิทานซึ่งมีจุดประสงค์พิเศษคือเพื่อสร้างความสนุกสนานให้กับผู้ฟัง

การสอนเป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของเทพนิยาย เทพนิยายจากผู้คนทั่วโลกมักให้ความรู้และสั่งสอนเสมอ เป็นการสังเกตลักษณะการสอนของพวกเขาอย่างชัดเจนซึ่ง A.S. พุชกินในตอนท้ายของ "เรื่องราวของกระทงทองคำ":

เทพนิยายเป็นเรื่องโกหก แต่มีคำใบ้อยู่ในนั้น!

บทเรียนสำหรับเพื่อนที่ดี

เนื่องจากคุณสมบัติที่กล่าวไว้ข้างต้น เทพนิยายของทุกชาติจึงเป็นวิธีการศึกษาที่มีประสิทธิภาพ เทพนิยายเป็นขุมสมบัติ แนวคิดการสอนตัวอย่างอันยอดเยี่ยมของอัจฉริยะด้านการสอนพื้นบ้าน

โรงละครพื้นบ้านซึ่งมีอยู่ในรูปแบบที่เกี่ยวข้องกับศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่ามีต้นกำเนิดในสมัยโบราณ: เกมที่มาพร้อมกับการล่าสัตว์และวันหยุดเกษตรกรรมมีองค์ประกอบของการเปลี่ยนแปลง การแสดงละครของการกระทำมีอยู่ในปฏิทินและ พิธีกรรมของครอบครัว(การแต่งกายช่วงเทศกาลคริสต์มาส งานแต่งงาน ฯลฯ)

ในละครพื้นบ้าน มีความแตกต่างระหว่างละครสดและละครหุ่น โรงละคร Russian Petrushka ตั้งอยู่ใกล้กับฉากการประสูติของยูเครนและ Batleyka ของเบลารุส

ลักษณะเด่นที่สุดของละครพื้นบ้าน (โดยทั่วไป ศิลปท้องถิ่น) คือแบบแผนที่เปิดกว้างของเครื่องแต่งกายและอุปกรณ์ประกอบฉาก การเคลื่อนไหวและท่าทาง ในระหว่างการแสดง นักแสดงจะสื่อสารโดยตรงกับสาธารณชนซึ่งสามารถให้สัญญาณ แทรกแซงการแสดง กำกับการแสดง และบางครั้งก็มีส่วนร่วม (ร้องเพลงร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงของนักแสดง วาดภาพ ตัวละครรองในฉากฝูงชน)

ตามกฎแล้วโรงละครพื้นบ้านไม่มีทั้งเวทีหรือการตกแต่ง ความสนใจหลักไม่ได้มุ่งเน้นไปที่ความลึกของการเปิดเผยตัวละครของตัวละคร แต่อยู่ที่ลักษณะที่น่าเศร้าหรือตลกขบขันของสถานการณ์และสถานการณ์

โรงละครพื้นบ้านแนะนำให้ผู้ชมรุ่นเยาว์ได้รู้จักกับนิทานพื้นบ้านด้วยวาจา พัฒนาความจำและการคิดเชิงจินตนาการ ตัวการ์ตูนล้อเลียนความชั่วร้ายของผู้คน ตัวละครดราม่าสอนการเอาใจใส่ ด้วยการมีส่วนร่วมในการแสดงที่เรียบง่าย เด็กจะได้เรียนรู้ที่จะพูดอย่างถูกต้องและสวยงาม กล่าวสุนทรพจน์ต่อหน้าผู้ฟัง และเอาชนะความเขินอาย

การเต้นรำพื้นบ้านเป็นศิลปะพื้นบ้านประเภทหนึ่งที่เก่าแก่ที่สุด การเต้นรำเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงพื้นบ้านในงานเทศกาลและงานแสดงสินค้า การปรากฏตัวของการเต้นรำแบบกลมและการเต้นรำพิธีกรรมอื่น ๆ มีความเกี่ยวข้องกับพิธีกรรมพื้นบ้าน ค่อยๆ ละทิ้งพิธีกรรม การเต้นรำแบบกลมเต็มไปด้วยเนื้อหาใหม่ที่แสดงถึงคุณลักษณะใหม่ๆ ในชีวิตประจำวัน

ผู้คนที่มีส่วนร่วมในการล่าสัตว์และการเลี้ยงสัตว์สะท้อนการสังเกตโลกของสัตว์ในการเต้นรำของพวกเขา ลักษณะและนิสัยของสัตว์นกและสัตว์เลี้ยงถูกถ่ายทอดเป็นรูปเป็นร่างและแสดงออกอย่างชัดเจน: การเต้นรำของยาคุตของหมี, นกกระเรียนรัสเซีย, นกห่านตัวผู้ ฯลฯ การเต้นรำในรูปแบบของแรงงานในชนบทปรากฏขึ้น: การเต้นรำของชาวลัตเวียของผู้เก็บเกี่ยว, การเต้นรำ Hutsul ของคนตัดฟืน, การเต้นรำของชาวเอสโตเนียของช่างทำรองเท้า, lyanka เบลารุส, Poame มอลโดวา ( องุ่น) การเต้นรำพื้นบ้านมักสะท้อนถึงจิตวิญญาณของทหาร ความกล้าหาญ ความกล้าหาญ และสร้างฉากการต่อสู้ขึ้นมาใหม่ (จอร์เจียโครูมิ เบอริคาโอบา การเต้นรำคอซแซค ฯลฯ) ธีมของความรักครอบครองสถานที่ขนาดใหญ่ในศิลปะการเต้นรำพื้นบ้าน: การเต้นรำที่แสดงถึงความรู้สึกสูงส่ง, ทัศนคติที่ให้ความเคารพต่อผู้หญิง (Georgian kartuli, Russian Baynov Square Dance)

การเต้นรำช่วยให้คุณพัฒนาความเป็นพลาสติก การประสานงานพิเศษของการเคลื่อนไหว เทคนิคในการเคลื่อนไหวที่เกี่ยวข้องกับดนตรี เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะเคลื่อนไหวเป็นจังหวะสื่อสารกันในการเคลื่อนไหว (เต้นรำรอบสตรีม)

ศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านทำให้จิตวิญญาณอันกว้างใหญ่และคงอยู่ตลอดไปของผู้คนเป็นอมตะ ประสบการณ์เชิงปฏิบัติอันเข้มข้นและรสนิยมทางสุนทรีย์ ในเบลารุส งานไม้เชิงศิลปะ เครื่องปั้นดินเผา การทอผ้า การทาสี การทอและการเย็บปักถักร้อยได้รับการพัฒนามากที่สุด

ในคุณลักษณะบางประการของศิลปะพื้นบ้าน สามารถตรวจสอบบรรทัดฐานของการทำงานและชีวิต วัฒนธรรมและความเชื่อได้ องค์ประกอบที่พบบ่อยที่สุดคือเครื่องประดับที่เกิดในสมัยโบราณ ซึ่งช่วยให้เกิดความสามัคคีตามธรรมชาติขององค์ประกอบ และเชื่อมโยงกันอย่างลึกซึ้งกับเทคนิคในการดำเนินการ ความรู้สึกของวัตถุ รูปแบบพลาสติก และความงามตามธรรมชาติของวัสดุ ช่างฝีมือพื้นบ้านมีคุณค่าอย่างสูงมาตั้งแต่สมัยโบราณ ความลับของงานฝีมือของพวกเขาถูกส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น จากรุ่นพ่อสู่รุ่นลูก ผสมผสานภูมิปัญญาและประสบการณ์จากอดีตและการค้นพบในปัจจุบัน เด็กด้วย อายุยังน้อยมีส่วนร่วมในการทำงานและช่วยเหลือผู้ปกครอง การทำงานร่วมกันช่วยให้เด็กๆ เชี่ยวชาญงานฝีมือได้ดีขึ้น เรียนรู้จากประสบการณ์ของที่ปรึกษา (พ่อแม่) และปลูกฝังการทำงานหนัก

4. ความเกี่ยวข้องของการศึกษาคติชน

การให้ความสนใจต่อคติชน วัฒนธรรมโบราณ ประเพณีโดยทั่วไป ซึ่งเป็นแหล่งการเลี้ยงดูและการพัฒนาของมนุษย์ที่ไม่สิ้นสุด ได้รับความสนใจเป็นพิเศษในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาในสภาพแวดล้อมทางสังคมและการสอน เนื่องจากลักษณะการทำงานของประเภทนิทานพื้นบ้าน จิตวิญญาณและภูมิปัญญาอันลึกซึ้งของศิลปะพื้นบ้าน และความต่อเนื่องของกระบวนการถ่ายทอดวัฒนธรรมของชาติจากรุ่นสู่รุ่น

ในช่วงต้นศตวรรษใหม่ มีความสนใจเพิ่มขึ้นในวัฒนธรรมของชาติ กระบวนการทางชาติพันธุ์ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะแบบดั้งเดิม และนิทานพื้นบ้าน นักวิทยาศาสตร์สังเกตเห็นการเติบโตเป็นพิเศษในการตระหนักรู้ในตนเองทางประวัติศาสตร์และระดับชาติของแต่ละบุคคล โดยอธิบายสิ่งนี้ด้วยเหตุผลทางสังคม จิตวิทยา และการเมือง

การอนุรักษ์และพัฒนาวัฒนธรรมของชาติ รากฐานของเราเป็นงานที่สำคัญที่สุด ซึ่งต้องใช้ทัศนคติอย่างรอบคอบต่ออนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม ต่อศิลปะพื้นบ้านแบบดั้งเดิม การฟื้นคืนชีพของคติชน ประเพณีพื้นบ้าน พิธีกรรมและวันหยุด ศิลปะและหัตถกรรมดั้งเดิมและวิจิตรศิลป์เป็น ปัญหาปัจจุบันความทันสมัย นิทานพื้นบ้าน ประเภท วิธีการ และวิธีการต่างๆ เหล่านี้เติมเต็มภาพรวมชีวิตของผู้คนได้ครบถ้วนที่สุด ทำให้เห็นภาพชีวิตของผู้คน ศีลธรรม และจิตวิญญาณได้ชัดเจน คติชนเผยให้เห็นจิตวิญญาณของผู้คน คุณธรรมและคุณลักษณะของมัน จากมุมมองทางวิทยาศาสตร์ คติชนเป็นปรากฏการณ์ที่สมควรได้รับการศึกษาพิเศษและการประเมินอย่างรอบคอบ

บรรณานุกรม

1. Adonyeva S.B. วัฏจักรของคติชนวิทยาสมัยใหม่ - SPb.: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก. สถานะ มหาวิทยาลัย 2543

2. กูเซฟ วี.อี. คติชนวิทยา: (ประวัติของคำและความหมายสมัยใหม่) // SE. - พ.ศ. 2509 - ยังไม่มีข้อความ 2.

3. คาการอฟ อี.จี. นิทานพื้นบ้านคืออะไร // นิทานพื้นบ้านเชิงศิลปะ ต.4/5. - ม., 2472.

4. ปูติลอฟ บี.เอ็น. คติชนวิทยาและ วัฒนธรรมพื้นบ้าน- - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2537

5. รุซิน ม.ยู. คติชน: ประเพณีและความทันสมัย - เคียฟ, 1991.

โพสต์บน Allbest.ru

...

เอกสารที่คล้ายกัน

คำจำกัดความของแก่นแท้ของนิทานพื้นบ้านเด็ก ลักษณะทางศิลปะ และบทบาทในการศึกษาของคนรุ่นใหม่ ประวัติความเป็นมาของการรวบรวมและศึกษางานนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กการจำแนกประเภท ประเภทหลักของเกมและนิทานพื้นบ้านที่ไม่ใช่นิยาย

งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 19/02/2014


ลักษณะของรูปไอคอนในนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมของ Ancient Rus ศึกษายุคมอสโก มหากาพย์ คำพูดเกี่ยวกับกองทหารของอิกอร์ การต่อสู้ของงูกับจอร์จภายใต้แสงแห่งคติชนวิทยา ประวัติความเป็นมาของการสร้างพงศาวดาร "The Tale of Bygone Years"

งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 12/07/2012


ประวัติความเป็นมาของหัตถกรรมพื้นบ้าน ลักษณะของสารเคลือบเงาศิลปะรัสเซีย จิตรกรรมโดยปรมาจารย์ Fedoskino คุณสมบัติของงานฝีมือของ Ustyug และ Solvychegodsk ผู้ยิ่งใหญ่ หลักศิลปะของงานไม้ ประวัติความเป็นมาของงานฝีมือแก้ว

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 26/05/2558


ความคิดสร้างสรรค์ในช่องปาก สถานที่และบทบาทในชีวิตทางวัฒนธรรมของชาวคีร์กีซ ความคิดสร้างสรรค์ของ akyns-ด้นสด ความเชี่ยวชาญของคารมคมคายและชาดก พัฒนาการในประวัติศาสตร์คติชนคีร์กีซของมหากาพย์ "มนัส" มานาชิที่มีชื่อเสียงที่สุด โจมกชูคนแรกที่รู้จัก

บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 10/09/2012


ลักษณะเฉพาะและคุณสมบัติพื้นฐานของคติชน ความเป็นระบบของนิทานพื้นบ้านในฐานะความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ ประเภทของนิทานพื้นบ้าน ระบบนิยายและการสืบพันธุ์ของระบบโลกแห่งความเป็นจริง เทพนิยาย เพลง มหากาพย์ การแสดงข้างถนน

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 20/07/2013


แนวคิดและสาระสำคัญเนื้อหาของปรากฏการณ์คติชนความสำคัญทางการศึกษาและหน้าที่หลัก ลักษณะของประเภทหลัก ๆ ของคติชน ศักยภาพทางการศึกษาของแต่ละประเภท คุณสมบัติของการประยุกต์ใช้แนวนิทานพื้นบ้านขั้นพื้นฐานในด้านการศึกษาในทางปฏิบัติ

งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 03/12/2011


ชาติพันธุ์วิทยาเป็นสังคมศาสตร์ ต้นกำเนิดของกลุ่มชาติพันธุ์รัสเซีย การพัฒนาและการก่อตัวของกลุ่มชาติพันธุ์รัสเซีย ชาติพันธุ์วิทยารัสเซียในปัจจุบัน ทิศทางหลักของชาติพันธุ์วิทยาในยุคหลังการปฏิรูปคือการศึกษาชีวิตทางสังคมและครอบครัว

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 25/08/2553


นักสะสมและนักวิจัยคติชนให้ความสนใจมานานแล้วกับ "ความสามารถในการพับได้" ของสุภาษิตรัสเซีย การศึกษาของ I. I. Voznesensky ทุ่มเทให้กับการพิจารณารูปแบบบทกวีของสุภาษิตและแนวเพลงที่ใกล้เคียงโดยเฉพาะ

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 06/05/2548


ลักษณะของปรากฏการณ์งานฝีมือศิลปะพื้นบ้าน สถานที่ในการปฏิบัติทางชาติพันธุ์วัฒนธรรมของตูวา การวิเคราะห์ลักษณะเฉพาะของการเกิดขึ้น การดำรงอยู่ และสภาวะการพัฒนา ลักษณะเด่นของงานหัตถกรรมแบบดั้งเดิม ความคิดสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ Tuvan

วิทยานิพนธ์เพิ่มเมื่อ 24/06/2558


สภาพทางประวัติศาสตร์การก่อตัวของงานฝีมือศิลปะพื้นบ้านของประชากรรัสเซีย เทือกเขาอูราลตอนใต้- การตัดหิน การหล่อ เครื่องปั้นดินเผา และของเล่นดินเหนียว ไม้แกะสลัก จานไม้ ผลิตภัณฑ์แกนหมุน การแกะสลัก Zlatoust บนเหล็ก

การแนะนำ

ผลงานที่ผู้คนสร้างขึ้นเมื่อหลายศตวรรษก่อนถ่ายทอดภูมิปัญญา พรสวรรค์ และความเข้าใจอันลึกซึ้งของผู้คนเอง เทพนิยาย สุภาษิต คำพูด ทั้งหมดนี้มีความหมาย การแสดงออกทางวรรณกรรมที่ผู้คนได้สร้างขึ้นตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมาไม่เพียงเท่านั้น ผลงานที่น่าสนใจซึ่งคุณสามารถใช้เวลามากกว่าหนึ่งชั่วโมง แต่ยังเป็นแหล่งศีลธรรมของผู้คนด้วย

ในส่วนแรกของงานของฉัน จะพิจารณาประเภทของนิทานพื้นบ้านรวมถึงประเภทย่อยด้วย ส่วนที่สองของงานประกอบด้วยเนื้อหาเกี่ยวกับรูปวิญญาณชั่วร้ายในนิทานพื้นบ้านของชนชาติต่างๆ งานส่วนที่สามของฉันเกี่ยวข้องกับการเปรียบเทียบภาพวิญญาณชั่วร้ายที่คล้ายกัน

งานนี้อุทิศให้กับการศึกษาลักษณะเฉพาะของนิทานพื้นบ้านของชาติ และจะสำรวจภาพวิญญาณชั่วร้ายที่มีชื่อเสียงที่สุดบางส่วนด้วย โดยใช้ตัวอย่างของวีรบุรุษในนิทานพื้นบ้านที่ฉันเลือก ฉันจะพยายามพิจารณาเส้นทางการพัฒนาวรรณกรรมที่ได้ดำเนินไป และฉันจะเน้นไปที่สิ่งที่ผู้คนเชื่อและสิ่งที่พวกเขาบูชา ในงานของฉัน ฉันแก้ไขปัญหาความสนใจ สังคมสมัยใหม่ถึงศิลปะพื้นบ้านตลอดจนความเกี่ยวข้องของศิลปะพื้นบ้านในวรรณคดีสมัยใหม่

ฉันเลือกหัวข้อนี้เพราะมันค่อนข้างน่าสนใจและให้ข้อมูล สิ่งที่ดูน่าสนใจมากสำหรับฉันเกี่ยวกับหัวข้อนี้คือฉันจะทำงานเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านเป็นหลัก และการทำงานกับตำราโดยเฉพาะเทพนิยายนั้นเป็นกระบวนการที่น่าสนใจและสนุกสนานเสมอ ฉันยังพบว่ามันน่าสนใจมากที่ตอนนี้ผู้คนแทบไม่สนใจภาพวิญญาณชั่วร้ายในวรรณคดีเลย

หัวข้อนี้ค่อนข้างมีความเกี่ยวข้องในยุคของเรา ท้ายที่สุดแล้วใน เมื่อเร็วๆ นี้ความสนใจในเรื่องที่ไม่จริงและเป็นเรื่องโกหกหายไป ไม่ค่อยมีคนอ่าน เว้นแต่สำหรับเด็ก และเนื้อหาย่อยที่ลึกซึ้งก็ไม่ค่อยมีใครนึกถึง

สมมติฐานในงานของฉันคือผู้คนเริ่ม "ห่างไกล" จากเทพนิยายและด้วยเหตุนี้จึงห่างจากฮีโร่ที่มีอยู่ในนั้น

ในงานของฉันฉันได้ตั้งเป้าหมายดังต่อไปนี้: ลักษณะทั่วไปและการเปรียบเทียบภาพของวิญญาณชั่วร้ายในนิทานพื้นบ้าน

ในการนี้วัตถุประสงค์ของบทคัดย่อคือ:

ทบทวนและสรุปเนื้อหาเกี่ยวกับความหมายและลักษณะของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า

ศึกษาภาพของวิญญาณชั่วร้ายในตำนานพื้นบ้านสลาฟ รัสเซีย และลัตเวีย

ทำแบบสำรวจในหัวข้อ: “คุณรู้จักวีรบุรุษในนิทานพื้นบ้านคนไหน?”

คติชนคืออะไร?

คติชนวิทยา (คติชนอังกฤษ - ภูมิปัญญาพื้นบ้าน) เป็นคำนามสำหรับกิจกรรมทางศิลปะของมวลชนหรือศิลปะพื้นบ้านในช่องปากซึ่งเกิดขึ้นในยุคก่อนการศึกษา คำนี้ถูกนำมาใช้ครั้งแรกในการนำไปใช้ทางวิทยาศาสตร์โดยนักโบราณคดีชาวอังกฤษ W.J. ทอมส์ ในปี พ.ศ. 2389 และเป็นที่เข้าใจกันอย่างกว้างขวางถึงความสมบูรณ์ของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณและวัตถุของผู้คน ประเพณี ความเชื่อ พิธีกรรม และศิลปะรูปแบบต่างๆ เมื่อเวลาผ่านไป เนื้อหาของคำก็แคบลง มีมุมมองหลายประการที่ตีความคติชนว่าเป็นวัฒนธรรมศิลปะพื้นบ้าน เป็นบทกวีปากเปล่า และเป็นชุดของศิลปะพื้นบ้านด้วยวาจา ดนตรี และเกม ด้วยความหลากหลายของรูปแบบระดับภูมิภาคและระดับท้องถิ่น คติชนจึงมีคุณลักษณะที่เหมือนกัน เช่น การไม่เปิดเผยชื่อ ความคิดสร้างสรรค์ร่วมกัน ประเพณีดั้งเดิม ความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับงาน ชีวิตประจำวัน และการถ่ายทอดผลงานจากรุ่นสู่รุ่นในประเพณีปากเปล่า ชีวิตส่วนรวมกำหนดลักษณะที่ปรากฏในหมู่ชนชาติต่าง ๆ ของประเภทประเภทเดียวกัน, พล็อต, วิธีการแสดงออกทางศิลปะเช่นอติพจน์, ความเท่าเทียม, การซ้ำซ้อนประเภทต่าง ๆ , คำคุณศัพท์คงที่และซับซ้อนและการเปรียบเทียบ บทบาทของคติชนมีความแข็งแกร่งเป็นพิเศษในช่วงเวลาที่จิตสำนึกในเทพนิยายมีความโดดเด่น ด้วยการถือกำเนิดของการเขียน นิทานพื้นบ้านหลายประเภทได้รับการพัฒนาควบคู่ไปกับนวนิยาย โดยมีปฏิสัมพันธ์กับมัน มีอิทธิพลต่อมัน และความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะรูปแบบอื่น ๆ และประสบกับผลที่ตรงกันข้าม แหล่งที่มาของความคิดริเริ่มทางดนตรีของรัสเซียที่ไม่มีวันสิ้นสุด (คติชนประเภทที่เก่าแก่ที่สุด) ในชีวิตทางสังคมของมาตุภูมิโบราณ คติชนมีบทบาทมากกว่าในครั้งต่อ ๆ ไป ไม่เหมือน ยุโรปยุคกลาง, Ancient Rus 'ไม่มีฆราวาส ศิลปะมืออาชีพ- ในวัฒนธรรมดนตรีมีเพียงสองส่วนหลักเท่านั้นที่พัฒนาขึ้น - การร้องเพลงในวัดและศิลปะพื้นบ้านของประเพณีปากเปล่ารวมถึงประเภทต่างๆ รวมถึงประเภท "กึ่งมืออาชีพ" (ศิลปะของนักเล่าเรื่อง ตัวตลก ฯลฯ ) เมื่อถึงเวลาเพลงสวดรัสเซียออร์โธดอกซ์ (1) นิทานพื้นบ้านมีประวัติศาสตร์อันยาวนานมีระบบแนวเพลงและวิธีการแสดงออกทางดนตรีที่เป็นที่ยอมรับ

นิทานพื้นบ้านเป็นศิลปะพื้นบ้านที่มีต้นกำเนิดในสมัยโบราณ ซึ่งเป็นพื้นฐานทางประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมศิลปะทั่วโลก แหล่งที่มาของประเพณีศิลปะของชาติ และเป็นตัวแทนของการตระหนักรู้ในตนเองของชาติ นักวิจัยบางคนยังจัดประเภทศิลปะที่ไม่ใช่มืออาชีพทุกประเภท (ศิลปะสมัครเล่น รวมถึงโรงละครพื้นบ้าน) ว่าเป็นศิลปะพื้นบ้าน คำจำกัดความที่ชัดเจนของคำว่า "คติชน" เป็นเรื่องยาก เนื่องจากศิลปะพื้นบ้านรูปแบบนี้ไม่ได้เปลี่ยนรูปแบบหรือทำให้กลายเป็นกระดูก คติชนอยู่ในกระบวนการของการพัฒนาและวิวัฒนาการอย่างต่อเนื่อง: สามารถแสดง ditties ร่วมกับเครื่องดนตรีสมัยใหม่ในธีมสมัยใหม่, เทพนิยายใหม่สามารถอุทิศให้กับปรากฏการณ์สมัยใหม่, ดนตรีพื้นบ้านสามารถได้รับอิทธิพลจากดนตรีร็อคและดนตรีสมัยใหม่เองก็สามารถทำได้ ได้แก่ องค์ประกอบของคติชน ทัศนศิลป์พื้นบ้าน และศิลปะประยุกต์ อาจได้รับอิทธิพลจากคอมพิวเตอร์กราฟิกส์ เป็นต้น

คติชนแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม -- พิธีกรรมและ ไม่ใช่พิธีกรรม- คติชนพิธีกรรมประกอบด้วย: คติชนในปฏิทิน (เพลงคริสต์มาส เพลงมาสเลนิทซา ฝ้ากระ) คติประจำครอบครัว (เรื่องครอบครัว เพลงกล่อมเด็ก เพลงแต่งงาน เพลงคร่ำครวญ) คติชนเป็นครั้งคราว (คาถา บทสวด บทกลอนนับ) นิทานพื้นบ้านที่ไม่เกี่ยวกับพิธีกรรมแบ่งออกเป็นสี่กลุ่ม: ละครพื้นบ้าน กวีนิพนธ์ ร้อยแก้ว และนิทานพื้นบ้านเกี่ยวกับสถานการณ์การพูด ละครพื้นบ้าน ได้แก่ โรงละครผักชีฝรั่ง ละครฉากการประสูติ และละครทางศาสนา

บทกวีพื้นบ้านประกอบด้วย: มหากาพย์, เพลงประวัติศาสตร์, กลอนจิตวิญญาณ , เพลงโคลงสั้น ๆ , เพลงบัลลาด , โรแมนติกที่โหดร้าย, เพลงบทกวีสำหรับเด็ก (บทกวีล้อเลียน), บทเพลงซาดิสต์ ร้อยแก้วชาวบ้านแบ่งออกเป็นสองกลุ่มอีกครั้ง: เทพนิยายและไม่ใช่เทพนิยาย ร้อยแก้วในเทพนิยายประกอบด้วย: เทพนิยาย (ซึ่งมีสี่ประเภท: เทพนิยาย, นิทานเกี่ยวกับสัตว์, เรื่องราวในชีวิตประจำวัน, เรื่องราวสะสม) และเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย ร้อยแก้วที่ไม่ใช่เทพนิยาย ได้แก่ ประเพณี ตำนาน นิทาน เรื่องราวในตำนาน เรื่องราวเกี่ยวกับความฝัน สถานการณ์การพูดพื้นบ้านรวมถึง: สุภาษิต, คำพูด, ความปรารถนาดี, คำสาป, ชื่อเล่น, ทีเซอร์, กราฟฟิตี้บทสนทนา, ปริศนา, ลิ้นพันกันและอื่น ๆ อีกมากมาย นอกจากนี้ยังมีการเขียนนิทานพื้นบ้าน เช่น จดหมายลูกโซ่ กราฟฟิตี้ อัลบั้ม (เช่น หนังสือเพลง)

วรรณกรรมคือศิลปะแห่งถ้อยคำ แต่มีศิลปะวาจาอีกประเภทหนึ่ง - ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า (วรรณกรรมปากเปล่า วรรณกรรมปากเปล่า) หรือนิทานพื้นบ้าน คติชนมีคุณสมบัติเฉพาะที่นิยายไม่มี

ศัพท์สากล "คติชน" ปรากฏในอังกฤษในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 มันมาจากภาษาอังกฤษ นิทานพื้นบ้าน (“ความรู้พื้นบ้าน”, “ภูมิปัญญาพื้นบ้าน”) และหมายถึงวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณพื้นบ้านในระดับที่แตกต่างกันไป

คติชนวิทยาเป็นวิชาที่ต้องศึกษา วิทยาศาสตร์ที่แตกต่างกัน- ดนตรีพื้นบ้านได้รับการศึกษาโดยนักดนตรี การเต้นรำพื้นบ้านโดยนักออกแบบท่าเต้น พิธีกรรมและศิลปะพื้นบ้านในรูปแบบที่น่าทึ่งอื่นๆ โดยผู้เชี่ยวชาญด้านการละคร ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์พื้นบ้านโดยนักประวัติศาสตร์ศิลป์ นักภาษาศาสตร์ นักประวัติศาสตร์ นักจิตวิทยา นักสังคมวิทยา และนักวิทยาศาสตร์อื่นๆ หันมาสนใจนิทานพื้นบ้าน วิทยาศาสตร์แต่ละอย่างมองเห็นสิ่งที่สนใจในนิทานพื้นบ้าน บทบาทของชาติพันธุ์วิทยา (จากกลุ่มชาติพันธุ์กรีก: "ผู้คน" + โลโก้: "คำพูด, การสอน") ซึ่งเป็นวิทยาศาสตร์ที่ให้ความสำคัญกับชีวิตของผู้คนเป็นอย่างมากมีความสำคัญอย่างยิ่ง

สำหรับนักปรัชญา นิทานพื้นบ้านมีความสำคัญพอๆ กับศิลปะแห่งการใช้ถ้อยคำ คติชนวิทยาศึกษาเกี่ยวกับจำนวนทั้งสิ้นของช่องปาก งานศิลปะประเภทต่างๆ ที่สร้างขึ้นโดยคนหลายรุ่น

ความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาพื้นบ้านถูกเก็บไว้ในความทรงจำของผู้คนในกระบวนการสื่อสารผลงานที่ส่งต่อจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งและไม่ได้เขียนลงไป ด้วยเหตุนี้ นักพื้นบ้านจึงต้องมีส่วนร่วมในสิ่งที่เรียกว่า "งานภาคสนาม" - ออกเดินทางสำรวจคติชนเพื่อระบุตัวนักแสดงและบันทึกคติชนจากพวกเขา ข้อความที่บันทึกไว้ของงานพื้นบ้านแบบปากเปล่า (เช่นเดียวกับรูปถ่าย เทปบันทึก บันทึกไดอารี่ของนักสะสม ฯลฯ ) จะถูกจัดเก็บไว้ในคลังคติชนวิทยา สื่อสิ่งพิมพ์สามารถตีพิมพ์ได้ เช่น ในรูปแบบของคอลเลกชันคติชน

เมื่อนักคติชนวิทยามีส่วนร่วมในการศึกษาเชิงทฤษฎีเกี่ยวกับคติชน เขาจะใช้บันทึกผลงานพื้นบ้านทั้งที่ตีพิมพ์และที่เก็บถาวร

คติชนมีกฎทางศิลปะของตัวเอง รูปแบบปากเปล่าของการสร้างสรรค์ การจำหน่าย และการดำรงอยู่ของผลงานเป็นลักษณะหลักที่ก่อให้เกิดความเฉพาะเจาะจงของคติชนและทำให้เกิดความแตกต่างจากวรรณกรรม

คติชนคือความคิดสร้างสรรค์ของมวลชน งานวรรณกรรมมีผู้แต่ง งานวรรณกรรมพื้นบ้านไม่เปิดเผยชื่อ ผู้แต่งคือประชาชน ในวรรณคดีก็มีนักเขียนและนักอ่าน ในนิทานพื้นบ้านก็มีนักแสดงและผู้ฟัง

งานปากเปล่าถูกสร้างขึ้นตามแบบจำลองที่ทราบอยู่แล้วและยังรวมถึงการกู้ยืมโดยตรงด้วย รูปแบบการพูดใช้คำคุณศัพท์ สัญลักษณ์ การเปรียบเทียบ และอุปกรณ์บทกวีแบบดั้งเดิมอื่นๆ อย่างต่อเนื่อง งานที่มีโครงเรื่องมีลักษณะเป็นชุดขององค์ประกอบการเล่าเรื่องทั่วไปและการผสมผสานการเรียบเรียงตามปกติ ในภาพตัวละครในนิทานพื้นบ้านลักษณะทั่วไปก็มีชัยเหนือตัวบุคคลเช่นกัน ประเพณีจำเป็นต้องมีการวางแนวอุดมการณ์ของงาน: พวกเขาสอนความดีและมีกฎเกณฑ์ของพฤติกรรมของมนุษย์ในชีวิต

สิ่งทั่วไปในคติชนคือสิ่งสำคัญ นักเล่าเรื่อง (นักแสดงในเทพนิยาย) นักร้อง (นักแสดงเพลง) นักเล่าเรื่อง (นักแสดงมหากาพย์) voplenitsy (นักแสดงคร่ำครวญ) พยายามสื่อให้ผู้ฟังฟังสิ่งที่สอดคล้องกับประเพณีเป็นอันดับแรก การทำซ้ำของข้อความปากเปล่าทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลง และทำให้บุคคลที่มีความสามารถแต่ละคนสามารถแสดงออกได้ มีการสร้างสรรค์ร่วมกันหลายครั้งโดยตัวแทนของประชาชนสามารถเข้าร่วมได้

การพัฒนาคติชนได้รับการอำนวยความสะดวกโดยผู้ที่มีความสามารถมากที่สุดซึ่งมีความทรงจำทางศิลปะและของขวัญที่สร้างสรรค์ พวกเขาเป็นที่รู้จักและชื่นชมจากคนรอบข้าง (จำเรื่องราวของ I. S. Turgenev เรื่อง "The Singers")

ประเพณีศิลปะปากเปล่าเป็นกองทุนทั่วไป แต่ละคนสามารถเลือกสิ่งที่ต้องการได้ด้วยตนเอง

ในฤดูร้อนปี 1902 M. Gorky สังเกตใน Arzamas ว่าผู้หญิงสองคน - สาวใช้และคนทำอาหาร - แต่งเพลงอย่างไร (เรื่อง "พวกเขาแต่งเพลงอย่างไร")

“มันอยู่ในถนนอันเงียบสงบของ Arzamas ก่อนค่ำ บนม้านั่งที่ประตูบ้านที่ฉันอาศัยอยู่ เมืองนี้กำลังหลับใหลท่ามกลางความเงียบอันร้อนแรงของชีวิตประจำวันในเดือนมิถุนายน ฉันนั่งอ่านหนังสืออยู่ข้างหน้าต่าง มือของฉันฟังว่าแม่ครัวของฉันท่าทางอุสติญญาพูดจาเงียบ ๆ กับสาวใช้<...>ทันใดนั้น Ustinya ก็พูดอย่างชาญฉลาด แต่ในลักษณะที่เป็นธุรกิจ: "เอาล่ะ Mangutka บอกฉันหน่อยสิ ... " - "นี่คืออะไร?" -“ มารวบรวมเพลงกันเถอะ…” และอุสติญญาก็เริ่มร้องเพลงอย่างรวดเร็ว:

“โอ้ ใช่แล้ว ในวันสีขาว ท่ามกลางแสงแดดอันสดใส

ในคืนอันสดใสระหว่างเดือน…”

ด้วยความลังเลใจต่อทำนอง สาวใช้จึงร้องเพลงด้วยเสียงต่ำอย่างขี้อาย:

“ฉันเป็นห่วงนะสาวน้อย...”

และอุสติญญานำทำนองเพลงจบลงอย่างมั่นใจและน่าประทับใจ:

“หัวใจของฉันเจ็บปวดอยู่เสมอ...”

เธอพูดจบแล้วพูดอย่างร่าเริงเล็กน้อย: “ได้เริ่มแล้ว บทเพลง! ที่รัก ฉันจะสอนวิธีแต่งเพลงให้คุณ แล้วก็...” หลังจากหยุดชั่วคราว หากได้ฟังเสียงกบคร่ำครวญ เสียงระฆังอันเกียจคร้าน เธอก็เล่นคำและเสียงได้อย่างช่ำชองอีก

“โอ้ พายุหิมะจะรุนแรงในฤดูหนาว

ไม่มีลำธารที่ร่าเริงในฤดูใบไม้ผลิ ... "

สาวใช้ขยับเข้ามาใกล้เธอมากขึ้น ... ตอนนี้พูดต่อด้วยน้ำเสียงแผ่วเบาและสั่นเทามากขึ้น:

“พวกเขาไม่ได้แจ้งจากฝั่งบ้านเกิดของพวกเขา

ข่าวปลอบใจฉัน…”

“เอาล่ะไปได้แล้ว! - อุสติญญาพูดพร้อมเอามือตบเข่า - และตอนที่ฉันยังเด็ก ฉันแต่งเพลงได้ดียิ่งขึ้น! บางครั้งเพื่อนของฉันก็จะรบกวนฉัน: "Ustyusha สอนเพลงให้ฉันหน่อย!" เอ๊ะ...จะจมน้ำ!..จะเกิดอะไรขึ้นต่อไป? “ฉันไม่รู้” สาวใช้พูด ลืมตาขึ้นแล้วยิ้ม<...>“นกสนุกสนานร้องเพลงเหนือทุ่งนา

ดอกคอร์นฟลาวเวอร์ในทุ่งบานแล้ว” อุสติญญาร้องเพลงอย่างครุ่นคิดแล้วกอดอกมองดูท้องฟ้า สาวใช้ก็สะท้อนอย่างนุ่มนวลและกล้าหาญ:

“ฉันควรจะลองดูทุ่งพื้นเมืองของฉัน!”

และอุสติญญารักษาเสียงสูงที่แกว่งไปมาอย่างชำนาญกระจายคำพูดที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณเช่นกำมะหยี่:

ฉันอยากจะเดินเล่นกับเพื่อนรักในป่า!”

ร้องเพลงเสร็จก็เงียบไปนาน...แล้วผู้หญิงก็พูดเบาๆ ครุ่นคิด: “พวกเธอแต่งเพลงได้ไม่ดีเลยเหรอ ดีจริงๆ เลย”

ไม่ใช่ทุกสิ่งที่สร้างขึ้นใหม่จะถูกเก็บรักษาไว้ในประวัติศาสตร์บอกเล่า เทพนิยาย เพลง มหากาพย์ สุภาษิต และผลงานอื่น ๆ ซ้ำแล้วซ้ำเล่าที่ส่งต่อจากปากต่อปากจากรุ่นสู่รุ่น" บนเส้นทางนี้พวกเขาสูญเสียสิ่งที่ประทับตราของความเป็นปัจเจกบุคคล แต่ในขณะเดียวกันพวกเขาก็ระบุและลึกซึ้งยิ่งขึ้นว่าสิ่งใดที่สามารถตอบสนองได้ คนรุ่นใหม่ถือกำเนิดขึ้นตามแบบแผนเท่านั้น และต้องไม่เพียงแค่ลอกเลียนแบบประเพณีเท่านั้น แต่ยังต้องเสริมด้วย

คติชนปรากฏในการดัดแปลงภูมิภาค: คติชนของรัสเซียตอนกลาง, คติชนของรัสเซียเหนือ, คติชนของไซบีเรีย, คติชนดอน ฯลฯ เป็นต้น อย่างไรก็ตาม ข้อมูลเฉพาะของท้องถิ่นมักมีจุดยืนรองเกี่ยวกับทรัพย์สินของนิทานพื้นบ้านรัสเซียทั้งหมด

ในคติชน กระบวนการสร้างสรรค์เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง ซึ่งสนับสนุนและพัฒนาประเพณีทางศิลปะ

ด้วยการถือกำเนิดของวรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษร นิทานพื้นบ้านจึงเริ่มมีปฏิสัมพันธ์กับวรรณกรรมดังกล่าว อิทธิพลของวรรณกรรมที่มีต่อนิทานพื้นบ้านเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ

ความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากของคนรวบรวมจิตวิทยา (ความคิด นิสัยของจิตวิญญาณ) นิทานพื้นบ้านรัสเซียมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับนิทานพื้นบ้านของชนชาติสลาฟ

ชาติเป็นส่วนหนึ่งของสากล การติดต่อทางคติชนเกิดขึ้นระหว่างประชาชน นิทานพื้นบ้านรัสเซียมีปฏิสัมพันธ์กับนิทานพื้นบ้านของชนชาติใกล้เคียง - ภูมิภาคโวลก้า, ไซบีเรีย, เอเชียกลาง, รัฐบอลติก, คอเคซัส ฯลฯ

ซูวา ที.วี., กีรดาน บี.พี. นิทานพื้นบ้านรัสเซีย - M. , 2002