Proyek "teater boneka". Jam pelajaran kegiatan ekstrakurikuler


Ekaterina Sesterova
Skenario kegiatan ekstrakurikuler"Dunia Boneka"

Antara surga dan suku boneka

Jarak bukanlah apa-apa.

Dan lahir seolah-olah oleh waktu,

Meski begitu, mereka lebih bisa diandalkan daripada dia.

Tidak peduli apa pun kritik pedas yang diucapkan di sana

Tentang akhir dari kebaikan dan cinta,

Bahkan di tengah badai, penghuninya

Bayangkan saja, mereka tetaplah manusia.

21 Maret adalah Hari Internasional dalang yang bertujuan untuk menghormati dan memuliakan wayang teater di seluruh dunia dan mereka yang bekerja di dalamnya. Dan, tentu saja, karakter sentral Hari Internasional dalang adalah berbagai macam boneka!

Hari Internasional Pertama dalang dirayakan pada tanggal 21 Maret 2003. Merupakan kebiasaan untuk bermain pada hari ini wayang pertunjukan dan festival boneka dan dalang, serta, melakukan lainnya acara didedikasikan untuk boneka dan teater boneka.

Ngomong-ngomong, jika Anda tidak ingin menyinggung perasaan dalang, jangan pernah menggunakan ekspresi tersebut « teater boneka» - lagipula « wayang» Cara "palsu"! Dan di teater boneka semuanya nyata. Ada pengalaman nyata, emosi nyata, pekerjaan nyata dalang, dekorator dan orang lain yang bekerja di teater. Kemungkinan besar, Anda mengira itu teater boneka- Ini adalah tempat hanya untuk anak-anak, dan dongeng anak-anak dipentaskan di sini. Tapi Anda salah - di teater boneka Mereka tidak hanya menampilkan drama anak-anak, tetapi juga produksi dewasa yang serius dan bahkan opera! Jadi, teater boneka– ini adalah seni serius yang sama dengan teater drama.

Selain itu, teater boneka- Ini adalah mekanisme yang sangat kompleks dengan banyak variasi. Misalnya kategori boneka, "bermain" di teater, ada yang utuh tiga:

wayang tunggangan - wayang yang lebih tinggi dari dalang, dan dikendalikan dengan tongkat atau dengan meletakkannya di tangan seperti sarung tangan;

wayang bagian bawah - yang berada di kaki dalang, dan dikendalikan dengan menggunakan tongkat atau benang;

yang tengah - yang sejajar dengan dalang (teater bayangan juga termasuk dalam tipe ini).

hari internasional dalang– ini adalah hari libur tidak hanya untuk pekerja teater boneka, tapi juga semua orang yang mencintai boneka.

Anda mungkin bertanya: kapan dan bagaimana boneka pertama kali muncul? Sejarah asal usul boneka kembali ke Zaman Batu. Pada masa itu, boneka diciptakan dari apa yang ada di bawah tangan: daun, rumput, batu, pohon. Mereka sangat sederhana, dengan detail wajah dan sosok yang nyaris tidak terlihat, tetapi selalu ekspresif dan mudah dikenali. Mereka menggambarkan dewa dan berfungsi sebagai jimat yang melindungi manusia dari bahaya dunia luar.

Namun hari ini kita akan fokus pada boneka yang ada di Rus'.

Di Rusia, dan untuk semua orang masyarakat Slavia ada banyak variasi boneka, mereka secara kasar dapat dibagi menjadi tiga kelompok:

game - boneka yang bisa Anda mainkan;

jimat - boneka yang digunakan sebagai jimat untuk melindungi seseorang dari bahaya;

ritual - boneka yang berpartisipasi dalam ritual rakyat.

Sejak zaman kuno, boneka kain telah menjadi mainan tradisional masyarakat Rusia. Mereka dibagi menjadi dijahit dan digulung. Boneka yang digulung dibuat tanpa jarum dan benang. Selapis kain tebal dililitkan pada tongkat kayu lalu diikat dengan tali.

Yang paling awal di antara permainan tradisional Boneka Rusia adalah boneka“log”: adalah sebuah balok kayu, mengenakan pakaian bergaya wanita.

Boneka mainan gulung termasuk boneka twist-up yang pembuatannya sangat sederhana. Tubuh adalah sepotong kain yang dipilin pada porosnya dan diikat dengan benang. Lengannya dibuat dengan cara yang sama dan, akhirnya, sebuah bola kecil – kepala – diikatkan ke badan dengan seutas benang.

Boneka yang “direbut” adalah boneka mainan yang dijahit. Itu dijahit oleh anak perempuan di bawah 12 tahun dan merupakan ujian menjahit dan menjahit. Setiap gadis ingin melakukannya lebih cepat boneka, di mana ia bisa menunjukkan pengetahuannya tentang kostum, agar tidak duduk terlalu lama bersama anak kecil dan bisa berkumpul tepat waktu. Mereka menjahit boneka “untuk dipamerkan” terutama selama Natal dan Prapaskah, dan di musim semi, setelah Paskah, mereka berjalan keliling desa dan memamerkan boneka yang telah dijahit. Bermain boneka dianjurkan oleh orang dewasa, karena dengan bermain, anak belajar mengatur rumah tangga dan memperoleh citra sebuah keluarga. Boneka bukan sekadar mainan, melainkan simbol prokreasi, jaminan kebahagiaan keluarga. DI DALAM wayang permainan, anak-anak tanpa sadar belajar menjahit, menyulam, memutar, memahami seni tradisional pembalut. Boneka itu menemani seseorang sejak lahir hingga meninggal.

Mayoritas boneka di Rus' itu adalah jimat. Jimat - jimat atau mantra sihir, menyelamatkan seseorang dari berbagai bahaya, serta benda yang dimantrai dan dikenakan pada tubuh sebagai jimat.

Boneka - jimat di Rus' - menelusuri sejarahnya kembali ke zaman pagan kuno. Mereka dieksekusi dari bahan alami yang dibawa dari mana hutan: pohon, pokok anggur, rumput, jerami. Dan ini bukan suatu kebetulan, karena hutan adalah habitat masyarakat Rusia. Boneka berbahan kayu birch merupakan jimat kebahagiaan keluarga. Aspen selalu dianggap berbahaya bagi roh jahat kepompong, dibuat dari bahan dasar kayu aspen, merupakan jimat rumah, mengusir roh jahat dari rumah. Fitur utama rakyat Rusia kepompong - wajah bersih, tanpa hidung, mulut dan mata. Karena menurut kepercayaan kuno diyakini bahwa “jika Anda tidak menggambar wajah, Anda tidak akan pindah.” roh jahat dan tidak akan membahayakan baik anak-anak maupun orang dewasa." Menurut legenda, boneka seperti itu pernah menyelamatkan nyawa dengan menggantikan seseorang saat melakukan pengorbanan. Kemudian jimat tersebut memperoleh "tanggung jawab" lainnya. Sejoli pernikahan melindungi keluarga muda dari mata jahat, dan boneka demam mengusir semua penyakit.

Stolbushka adalah boneka jimat terpenting dan pertama di Rusia tradisi rakyat. Itu didasarkan pada kayu "kolom", maka namanya - Kolom. Boneka ini diyakini sebagai asisten dalam Percakapan Jiwa. Anda dapat mengeluh kepadanya tentang nasib, mengungkapkan segala sesuatu yang menyakiti dan mengkhawatirkan Anda, dan kemudian akan menjadi lebih mudah dan jelas bagaimana menjalani hidup.

Popok adalah boneka jimat sekaligus mainan pertama bayi yang baru lahir. Di masa lalu, seorang wanita yang mengharapkan kelahiran seorang anak akan membuat dan meletakkan Popok di buaiannya, dan kemudian di samping bayinya, sehingga dapat melindunginya dari roh jahat. Popok dibuat dengan ukuran sedemikian rupa agar pas di tangan bayi, sehingga dapat menjadi mainan pertama yang akan dipegang dan dilihatnya.

Mereka membuat kelinci untuk jarinya atau memberikannya kepada seorang anak tiga tahun. Pada usia inilah orang tua mulai meninggalkan anaknya sendirian, dan agar dia tidak takut dan memiliki seseorang untuk diajak bermain, mereka menjadikannya kelinci. Dia adalah teman seorang anak untuk diajak bicara, dan jimat melawan kesepian dan ketakutan.

Pengasuh Si kecil ini boneka itu diberikan kepada anak itu ketika dia meninggalkan rumah dunia luar. Pengasuh melindungi anak itu dan memberinya Kekuatan dan Keberanian.

"Pisang raja" adalah boneka jimat tradisional untuk para pelancong. Di dalam bundelnya terdapat semua yang mungkin Anda perlukan jalan: sedikit sereal, koin, dan sejumput tanah asli agar tidak lupa untuk kembali.

Bell - Boneka Kabar Baik. Boneka ini membawa Kegembiraan dan Kegembiraan ke dalam rumah, itu adalah jimat suasana hati yang baik. Dengan memberikan Lonceng, seseorang berharap temannya hanya menerima kabar baik dan menjaga suasana hati gembira dan ceria dalam dirinya.

Bagian yang sangat penting boneka merupakan ritual. Nenek moyang kita hidup cukup bahagia - lingkaran kehidupan yang terjadi sepanjang tahun disertai dengan tindakan, ritual, dan hari raya tertentu, dan di dalamnya boneka selalu memainkan salah satu peran utama.

Boneka ritual multi-tangan Sepuluh Gagang. Itu terbuat dari kulit pohon atau jerami. Dalam produksinya, benang merah digunakan, yang merupakan warna pelindung. 9 tali busur merah harus diikat membentuk lingkaran di bagian bawah gaun malam. Boneka dimaksudkan untuk membantu anak perempuan menyiapkan mahar dan perempuan dalam berbagai hal, seperti menenun, menjahit, menyulam, merajut, dll. Secara tradisional, setelah produksi, langsung dibakar.

Boneka hadiah-untuk-hadiah - boneka pendidikan. Dia membantu mengajari anak itu rasa syukur. Ini adalah boneka pertama yang harus dibuat sendiri oleh seorang anak pada usia 3-4 tahun. Anak-anak juga membuat boneka ini untuk orang tuanya, belajar sejak dini untuk berterima kasih kepada orang tuanya karena telah merawat dan membesarkannya.

Boneka "Pot Herbal" Untuk menjaga kebersihan udara di dalam gubuk, mereka membuat berguna boneka"Pot Herbal". Kantong roknya diisi dengan ramuan harum yang menenangkan - oregano, St. John's wort, mint, yarrow, atau jarum pinus. Atau diisi dengan jamu dan ditaruh di dekat tempat tidur orang yang sakit agar bau jamu dapat mengusir roh penyakit darinya. Ini adalah aromaterapi kuno.

Dan untuk membuat rumahnya bergizi dan kaya, nyonya rumah membuat boneka gandum, atau krupenichka. Itu dilakukan setelah panen. Boneka itu dibuat berdasarkan sekantong biji-bijian yang dikumpulkan dari ladang. Mereka mengisinya dengan biji-bijian yang berbeda. Wanita itu pun membuat boneka ini agar bisa memiliki anak.

Boneka Kupavka adalah boneka ritual untuk satu hari. "Kupavka" melambangkan awal mandi. Dia terapung di atas air, dan pita yang diikatkan ke tangannya membawa penyakit dan kesulitan manusia - begitu pentingnya melekat pada kekuatan pembersihan air. Boneka ini merayakan hari raya Agrafena sang Wanita Pemandian dan Ivan Kupala. Cara membuat "Kupavka" sangat sederhana. Dua tongkat panjang yang berbeda diikat melintang. Pada bagian atas salib kepala terbuat dari kain ringan yang diisi kain perca, dan lengan boneka dilapisi dengan kain yang sama. Pasang kain di leher, lengan, dan ikat pinggang boneka. Tali gaun malam yang terbuat dari kain cerah diikat. Mereka mengenakan rok dan syal pada boneka itu, mengikat ikat pinggang, dan mengikat pita kain di tangan.

Kolyada - Liburan Slavia titik balik matahari musim dingin dan, tampaknya, dewa dengan nama yang sama. Titik balik matahari musim dingin jatuh pada tanggal 25 Desember. Pada saat ini, salju paling parah diamati, yang menurut kepercayaan kuno, bertepatan dengan pesta pora roh najis dan penyihir jahat. Untuk membantu Kolyada mengalahkan dan mengusir roh jahat, mereka yang merayakan harinya membakar api unggun, bernyanyi dan menari di sekelilingnya. Boneka ini merupakan simbol matahari dan hubungan baik dalam keluarga. Boneka Kolyada terbuat dari kayu yang dipotong. Tas yang digantung di ikat pinggang berisi roti dan garam. Sebuah sapu dimasukkan ke dalam ikat pinggangnya, yang digunakan Kolyada untuk mengusir roh jahat.

Boneka ritual Maslenitsa terbuat dari jerami atau kulit pohon, tetapi selalu menggunakan kayu - batang kayu birch yang tipis. Jerami, seperti kayu, melambangkan kekuatan tumbuh-tumbuhan yang subur. Peralatan yang digunakan untuk membuat pancake diletakkan di tangannya, dan pita digantung, dengan mengikatnya orang dapat membuat permintaan. Agar keinginan tersebut terkabul, pita-pita tersebut harus dibakar bersama bonekanya.

Martinichki adalah atribut dari ritus "doa" musim semi, yang sebagian besar diikuti oleh kaum muda dan anak-anak. Boneka dirajut berpasangan: dari benang putih - simbol musim dingin yang berlalu, dari benang merah - simbol musim semi dan terik matahari. Pasangan seperti itu kepompong digantung di dahan pohon.

Seperti yang Anda pahami, pembagian boneka untuk ruang bermain, ritual, jimat sangat bersyarat. Boneka mainan juga merupakan jimat anak-anak, sama seperti boneka ritual.

Hari ini kita akan mencoba membuat ritual kepompong – Martinichek.

Jam pelajaran"Teater Boneka" di kelas 1 SD

Tugas:

  1. membangkitkan minat pada kegiatan teater dan bermain, menciptakan rasa sukses pada setiap individu anak;
  2. mengkonsolidasikan jenis teater (drama, boneka);
  3. memperkenalkan orang pada kencan boneka teater, mengajarkan keterampilan dasar mengendalikan boneka;
  4. menumbuhkan sikap ramah, positif secara emosional terhadap satu sama lain;

Bahan: layar dengan hiasan, boneka untuk lakon "Teremok".

Kemajuan jam pelajaran

(Siswa duduk setengah lingkaran di tengah kelas, tempat guru di depan siswa)

Guru: Halo teman-teman! Nama saya Marina Vladimirovna, hari ini saya mengundang Anda untuk mengunjungi tempat yang indah, tapi coba tebak yang mana. Lihatlah layarnya.

(mereka sedang menonton klip video dari film "Pinocchio", di mana karakter utama terlihat wayang golek)

Guru: Tempat indah apa yang akan kita kunjungi hari ini? (teater)

Teater apa? (teater boneka)

Apakah ada di antara Anda yang pernah ke teater boneka? (Tidak terlalu)

(cerita guru ) Teater yang paling favorit di kalangan anak-anak di seluruh dunia adalah teater boneka. Karena aktornya ada boneka, dan bonekanya luar biasa: bisa berjalan, terbang, berbicara, menangis, tertawa.

Teater boneka sudah ada sejak lama. Masyarakat kuno percaya bahwa dewa-dewa yang berbeda, roh baik dan jahat tinggal di surga, di bumi, di bawah tanah, dan bahkan di air, makhluk gaib. Untuk berdoa kepada dewa-dewa ini, orang membuat gambar mereka: boneka besar dan kecil yang terbuat dari batu, tanah liat, tulang dan kayu. Mereka menari mengelilingi boneka-boneka tersebut, membawanya dengan tandu, membawanya dengan kereta atau di punggung gajah. Lambat laun, tontonan seperti itu mulai terlihat seperti pertunjukan teater.
DI DALAM Rusia kuno tidak ada pemerintahan teater boneka. Di pameran, jalan raya, dan di halaman kota, pesulap keliling, pemain akrobat, dan dalang memberikan pertunjukan kecil. Biasanya salah satu dari mereka memutar gagang kotak musik yang disebut organ barel. Diiringi suara musik yang keras, dalang menunjukkan dari balik layar kecil betapa lucunya Petrushka yang berhidung panjang memukuli seorang perwira Tsar dengan tongkat, yang ingin mengangkatnya menjadi tentara. Baik dokter yang tidak bisa menyembuhkan, maupun pedagang penipu menderita karena Petrushka yang pandai. Kehidupan dalang rakyat – pelaku keliling – sangat sulit dan tidak jauh berbeda dengan kehidupan seorang pengemis. Usai pertunjukan, aktor-dalang melepas topinya dan menyerahkannya kepada penonton. Siapapun yang ingin memasukkan uang tembaga ke dalam topinya.
DI DALAM teater modern boneka itu berbeda: dibuat berbeda dan digerakkan dengan cara berbeda..
Beberapa di antaranya boneka sederhana Disebut sarung tangan karena dikenakan di tangan seperti sarung tangan. Biasanya kepala boneka dipasang jari telunjuk, satu pegangan untuk ukuran sedang, dan pegangan lainnya untuk ukuran besar.
Variasi boneka sarung tangan adalah boneka jari. Boneka-boneka ini berukuran lebih kecil dan digunakan terutama dalam pertunjukan kamar.

Ada boneka yang disebut boneka tongkat. Boneka ini juga dipegang oleh seorang dalang, namun lengannya dikendalikan oleh tongkat, tongkat atau kawat yang diikatkan pada tangan, pergelangan tangan atau siku boneka tersebut. Tongkat paling sering disembunyikan di lengan pakaian boneka. Wayang sarung dan tongkat disebut juga wayang “kuda” karena selalu lebih tinggi dari dalangnya. Dalang tidak terlihat di balik layar. Yang terlihat hanya boneka yang diangkatnya ke atas layar.

Dan ada boneka yang dikendalikan oleh aktor-dalang bukan dari bawah, tapi dari atas. Dia berdiri di platform yang ditinggikan di belakangnya dan memegang waga di tangannya - perangkat khusus yang terdiri dari tuas dan palang tempat benang mengalir. Ada banyak utas. Dan sepuluh, dan dua puluh, dan tiga puluh. Lagi pula, boneka itu harus melakukan banyak gerakan berbeda dalam pertunjukannya: membuka mulutnya, menggerakkan lengannya, matanya. Boneka tali kadang-kadang disebut marionette.
Dan ada boneka tablet atau parket - ini adalah boneka teater yang “bisa berjalan” di lantai, di parket, di lantai panggung, yang disebut “tablet”. Oleh karena itu nama mereka.

Teater boneka paling terkenal di negara kita adalah teater yang dinamai S.V. Obraztsov, dibuat pada tahun 1931, di mana Sergei Vladimirovich Obraztsov menjadi direktur artistiknya selama 60 tahun.

Teman-teman, apakah kamu ingin ikut serta dalam pertunjukan boneka? (Ya)

Oke, kalau begitu mari kita pilih aktor dalangnya. Aku akan membacakanmu puisi penuh teka-teki dan orang yang menjawab dengan benar akan datang kepadaku.

Teater boneka

Hari ini bersama ibuku

Program budaya.

Ulurkan tanganmu, ibu,

Ayo pergi ke teater boneka!

Bahwa aku besar - aku tahu

Tapi aku suka boneka.

Saya melihat dan saya tidak mengerti

Bagaimana boneka itu bisa dikendalikan?

Saya mengambil sarung tangan dan memakainya -

Dan sekarang Ayam Jantan mulai bernyanyi,

Dan Anda mengganti sarung tangan Anda -

Dan dia berubah menjadi rubah!

Tapi saya tahu pasti -

Tangan aktor bekerja,

Dan boneka itu menjadi hidup

Bernyanyi, khawatir.

Transformasi ini sungguh ajaib!

Dan ibu terlihat dengan kagum.

Dan kita akan pergi ke teater lagi,

Dan kami akan membawa ayah bersama kami!

Seniman di atas panggung adalah dalang,

Dan penonton di aula ada orang.

Semua orang melihat artisnya,

Teater macam apa? (Teater boneka)

Para seniman bekerja di sana

Dan para penonton bertepuk tangan untuk mereka,

Pertunjukan sirkus - di arena,

Di mana di teater boneka? - Pada...(panggung)

Dia meletakkan boneka itu di tangannya,

Dia mengeong dan menyanyikan sebuah lagu,

Mengganti sarung tangan -

Pelawak itu menari dalam posisi jongkok!

Siapa yang memimpin boneka itu? -

Memimpin melintasi panggung... (dalang)

Ada penghalang di atas panggung,

Sangat indah!

Dibuat oleh pengrajin - bukan oleh perusahaan,

Apa namanya? - Hanya...(layar)

Anda bisa memutar bonekanya,

Tarik benangnya.

Pada pertunjukan tanpa permen

Siapa yang taat? (boneka)

Ada hutan di atas panggung,

Itu menara ke langit,

Sekarang kota, sekarang desa,

Anda mungkin dapat menebaknya:

Untuk mendapatkan tepuk tangan meriah,

Apa yang kamu butuhkan? (Pemandangan)

Anda datang tanpa rasa takut -

Dongeng ajaib di teater boneka

Dan suasana meriah

Kapan? - Ketika itu terjadi...(premier)

(anak-anak pergi ke guru dan dari koper ajaib dia membagikan para pahlawan dongeng "Teremok": tikus, katak, kelinci, rubah, serigala, beruang.)

Teman-teman, sekarang kita akan menampilkan pertunjukan boneka “Teremok”. Harap membawa layar dengan dekorasi. Mengenakan boneka tangan kanan dan dengarkan aturan bekerja dengan boneka???. Penonton yang terhormat, kami mohon diam, pertunjukan akan segera dimulai.

(guru dan anak-anak pergi ke belakang layar dan sambil membacakan dongeng “Teremok”, mengarahkan tindakan para aktor)

Pertunjukan selesai, saya meminta para seniman untuk mengambil tempat mereka di aula.

Teman-teman, apakah Anda menikmati pertunjukannya? (Ya)

Ini adalah kegiatan yang menarik dan mengasyikkan, tetapi pada saat yang sama merupakan pekerjaan. Dan menurut saya jika Anda tertarik, Anda bisa bergabung dengan orang tua Anda. Guru kelas harus mengatur teater bonekanya sendiri. mengadakan pertunjukan dan menunjukkannya kepada anak-anak lain. Selamat tinggal.



Boneka Seni menghidupkan boneka sangatlah kuno, sejarahnya sangat besar, dan geografinya sangat luas. Teater Boneka, suatu jenis pertunjukan teater yang menampilkan pertunjukan boneka (volumetrik dan datar), yang digerakkan oleh aktor-dalang, paling sering disembunyikan dari penonton oleh layar. Banyaknya bentuk pertunjukan yang ditentukan oleh perbedaan jenis wayang, sistem pengendaliannya: wayang golek (wayang dawai), yang disebut wayang tunggangan (wayang sarung), wayang buluh, wayang mekanis, dan lain-lain. subjek bersyarat(kubus, bola, tongkat, dll), menggambarkan secara metaforis makhluk hidup. Ukuran boneka berkisar dari beberapa sentimeter hingga dua kali tinggi manusia.



Perbedaan bentuk dan sifat representasi paling sering disebabkan oleh tradisi nasional, kekhususan tugas pementasan dan dramaturgi, hubungannya dengan jenis seni lainnya (grafik, mainan rakyat, patung, teater topeng, bioskop). Asal usul Teater Boneka dalam ritual pagan, permainan dengan simbol-simbol para dewa yang terwujud, mempersonifikasikan kekuatan alam yang tidak diketahui. Secara historis, hal ini dikaitkan dengan perkembangan bentuk budaya panggung yang paling kuno. Biasanya, teater ini dibedakan berdasarkan plot tradisional, teknik pertunjukan, dan kehadiran karakter permanen. Pertunjukan teater boneka di sebagian besar negara terdiri dari tontonan religius dan misterius. DI DALAM Mesir Kuno(16 abad SM) adalah misteri tentang Osiris dan Isis, di India Kuno dan pertunjukan kultus Tiongkok. Sebutan teater wayang terdapat pada Herodotus, Xenophon, Aristoteles, Horace, Marcus Aurelius, Apuleius dan lain-lain. Dari abad ke-11 Di gereja-gereja dan biara-biara, pertunjukan diselenggarakan di mana boneka digunakan sebagai sarana pementasan adegan Injil, yang tokoh utamanya adalah Perawan Maria. Nama Marion tetap dalam bahasa Romano-Jerman sebagai sebutan untuk boneka teater pada umumnya, dan dalam bahasa Slavia untuk boneka dawai.


Pertunjukan Teater Boneka menjadi semakin jenuh dengan konten “duniawi” yang topikal, yang menyebabkan penganiayaan oleh gereja abad pertengahan. Diusir dari bagian dalam gereja ke teras, Teater Boneka kemudian menetap di alun-alun dan pekan raya, dianiaya oleh Inkuisisi. Meskipun ada larangan, elemen anti-gereja dan anti-feodal semakin kuat dalam ide-idenya. Pada akhir abad ke-16, Teater Boneka satir rakyat dengan tokoh utama Pulcinella akhirnya terbentuk di Italia. Mewarisi tradisi komedi Atellana (Atellana memiliki semangat yang mirip dengan commedia dell'arte, menyebar di Eropa. Pada abad ke-17, Teater Boneka tanpa sensor serupa didirikan di Prancis (karakter utamanya adalah Polichinelle), Inggris (Punch ), Jerman (Ganswurst, kemudian Kaschperle, Belanda (Pickelgering ), Belgia (Voltier), Polandia (Koplenyak), Rumania (Vasilake), Cekoslowakia (Kashparek), di Rusia (Petrushka).



Di kalangan masyarakat Asia dan Timur Tengah, Teater Boneka berkembang secara khusus. Di sini dengan zaman kuno ada tradisionalnya bentuk nasional. Agaknya, nenek moyang Pulcinella, Petrushka, dan lainnya adalah pahlawan komedi teater klasik India, pelawak bungkuk berkepala besar Vidushaka (Karagöz Turki dekat dengannya). Dalam Teater Boneka India, sebuah wayang dipimpin oleh dua orang dalang (satu di belakang layar, yang lain di depan layar). Munculnya Teater Boneka di Tiongkok dimulai pada abad ke-1 SM. Teater Jepang pedalangan (dikenal sejak abad ke-11) menggunakan boneka berukuran besar manusia yang dikendalikan secara bersamaan terlihat oleh pemirsa 4 5 dalang berpakaian hitam (pada bagian muka terdapat stoking topeng hitam). Dia, seperti Teater Tiongkok boneka, terkait dengan teater klasik. Hingga abad ke-19. V Teater Eropa drama ulasan tradisional, seringkali satir, tentang mereka yang berkuasa, pejabat, dan gereja dimainkan dengan boneka; juga berkembang cerita mengembara tentang Dokter Faust (J.V. Goethe meminjamnya dari dalang), Don Juan, raja dan ketiga putrinya, dll. Pada abad ke-19. Upaya sedang dilakukan untuk menciptakan Teater Boneka profesional. G. Kleist, E. T. A. Hoffmann (Jerman), George Sand, A. France (Prancis), M. Maeterlinck (Belgia), B. Shaw (Inggris Raya), dll. itu banyak yang terkenal orang teater beralih ke penciptaan Teater Boneka sebagai jenis tontonan teater yang paling sempurna (sutradara G. Craig, dalam artikel “Aktor dan Boneka Super,” mempromosikan gagasan untuk meninggalkan aktor). Pada kuartal pertama abad ke-20, teater boneka profesional diciptakan untuk anak-anak dan orang dewasa.


Teater Boneka profesional Rusia mulai terbentuk setelahnya Revolusi Oktober E. S. Demmeni, seniman N. Ya. dan I. S. Efimov dan lainnya menarik penulis, seniman, dan komposer besar untuk membuat Teater Boneka untuk anak-anak, yang akan menetapkan tujuan sosial dan pedagogis yang luas dan mempromosikan bentuk-bentuk hubungan sosialis baru antar manusia Teater mencerminkan terang, ciri ciri dan psikologi manusia dalam manifestasinya yang paling umum, berjuang untuk kekhasan, dibawa ke titik kesamaan kiasan. Teater Pusat boneka di bawah kepemimpinan Sergei Vladimirovich Obraztsov adalah eksponen gagasan ini. Penampilannya "Po perintah tombak"Tarakhovskaya (1936), "Lampu Ajaib Aladin" oleh Gernet (1940), "Raja Rusa" oleh Speransky setelah Gozzi (1943), "Konser Luar Biasa" (1946) dan banyak lainnya meletakkan fondasinya metode sutradara dan sistem kerja aktor-dalang pada gambar panggung, yang memungkinkan Anda menciptakan skor peran yang kompleks secara evolusioner dan dibuktikan secara psikologis, dengan jujur ​​​​menunjukkan nasib, karakter, fitur gambar panggung. Teater boneka beralih ke bahasa pantomim panggung (“Tangan dengan Lima Jari” teater Rumania “Cenderike”), panggung karya musik(“Peter and the Wolf” oleh Prokofiev Central Puppet Theater dari Bulgaria; “Petrushka” oleh Stravinsky, “The Wooden Prince” oleh Bartok Central Puppet Theater dari Hongaria; “The Story of a Soldier” oleh Stravinsky Central Puppet Theater dari Bulgaria dan Riga Teater Boneka; "The Firebird" oleh Stravinsky, penyihir "The Apprentice"" Teater Boneka Duke Minsky).


Citra pertunjukan dicapai dengan menggunakan seluruh variasi teknik panggung (aktor hidup, subjek yang dimainkan, rekaman radio dan efek pencahayaan). Keinginan untuk merumuskan masalah-masalah sosial, moral dan etika, untuk seni bentuk sandiwara yang cerah dan menarik tipe baru Teater Boneka (“Pembuat Jam”, “Krali Marko” oleh Teofilova di Teater Boneka Pusat Bulgaria, “Don Cristobal” oleh Garcia Lorca dan “ Pangeran Kecil» Saint-Exupery di Teater Boneka Tsenderike, “Petualangan Prajurit Baik Schweik” setelah Capek di Leningradskoe Teater Bolshoi boneka Sejak tahun 1958 di dalam Persatuan Internasional dalang (UNIMA, didirikan tahun 1929) rutin diadakan festival internasional, kompetisi yang mempromosikan pertukaran pengalaman antara pekerja Teater Boneka. Pada tahun 1976, kongres UNIMA ke-12 diadakan di Moskow (S.V. Obraztsov terpilih sebagai presiden). Di Uni Soviet pada tahun 1975, terdapat lebih dari 100 Teater Boneka yang menggelar pertunjukan dalam 25 bahasa masyarakat Uni Soviet. Pelatihan personel kreatif dilakukan di departemen khusus Institut Teater, Musik dan Sinematografi Leningrad, di Institut Negara seni teater mereka. Lunacharsky (sutradara dan artis), sekolah dinamai demikian. Gnessin dan di studio Teater Boneka Materi tentang sejarah Teater Boneka dikumpulkan dan disistematisasikan oleh Museum Teater Boneka di Teater Boneka Pusat (didirikan pada tahun 1937). Dalam pertunjukan amatir, terutama di sekolah, istana perintis, dll, Teater Boneka sangat populer.

MBOU "sekolah menengah Yukhmachinskaya sekolah Menengah»

Wali kelas

kelas 6 Moskvina G.A.

Target:tujuan dari proyek kami adalah membuat teater boneka dengan tangan kami sendiri dan mengaturnya produksi teater.

Alasan pembuatan proyek ini:

Apa yang diminati anak-anak modern? Apa yang bisa mereka sebutkan sebagai minat dan hobi mereka? Untuk mengetahui tentang preferensi siswa saya di awal tahun akademik sebuah survei dilakukan. Yang pertama adalah permainan komputer(mereka dipilih oleh 10 dari 12 orang), di posisi kedua adalah para pahlawan serial televisi dan kartun, dan hanya sedikit yang menyukai menjahit dan membaca. fiksi dan menggambar.

Apakah mungkin untuk beristirahat dari komputer, telepon, dan TV dan menciptakan hobi baru yang tidak kalah menarik untuk diri Anda sendiri?

Di kelas kami ada anak-anak dari berbagai desa: desa Karakuli, desa Nizhneye Almurzino, desa. Yukmachi. Anak-anak karakter yang berbeda, temperamen yang berbeda. Ada yang gesit, ada pula yang sangat kalem, bahkan terlalu kalem dan tidak aktif, sehubungan dengan itu muncullah ide untuk menyatukan anak-anak, menyatukan mereka, menjadikan mereka satu kesatuan. Dan menurutku begitu kolaborasi membuat mainan untuk teater boneka, mencari repertoar dan menggarap produksi dongeng, mempelajari sejarah teater akan membantu kita bersatu.

Namun teater boneka tidak hanya sekedar hiburan untuk bersenang-senang. Teater semacam itu memberikan pelajaran pendidikan kepada anak-anak, mengajari mereka aturan persahabatan, cinta, kerja keras, dan kejujuran. Pada saat yang sama sifat-sifat negatif orang-orang seperti kemalasan, kesombongan, dan kejahatan diejek, mengembangkan sikap negatif terhadap sifat-sifat karakter tersebut. Dan jika anak-anak sendiri mengikuti pementasan teater boneka, mereka akan mampu mengungkapkan bakat dan kemampuannya dalam berkreasi.

Teater boneka merupakan salah satu jenis seni pedalangan. Dalam pertunjukan teater boneka, penampilan dan tindakan fisik karakter diperankan oleh aktor boneka. Aktor wayang biasanya dikendalikan dan digerakkan oleh aktor manusia, dalang. Perlu dicatat bahwa frasa “teater boneka” tidak tepat dan menyinggung martabat profesional dalang, karena kata sifat “boneka” dikaitkan dengan konsep “palsu”. Ngomong-ngomong, benar kalau dikatakan: "teater boneka", begitulah sebutan setiap orang. teater profesional. Ada tiga jenis utama teater boneka:

1. Teater wayang berkuda (sarung) yang dikendalikan dari bawah. Pelaku dalang pada teater jenis ini biasanya disembunyikan dari penonton oleh sebuah layar.

2. Teater wayang golek (wayang kulit), dikendalikan dari atas dengan menggunakan benang, batang atau kabel. Aktor-dalang di teater jenis ini paling sering juga disembunyikan dari penonton, tetapi bukan oleh layar, melainkan oleh tirai atas.

3. Teater boneka wayang madya, dikendalikan pada tingkat aktor-dalang

Tujuan proyek:

Pelajari tentang sejarah teater boneka

Cari tahu jenis boneka apa yang ada

Belajar membuat boneka

Buatlah layar dan pemandangan untuk produksi

Tampilkan produksi dongeng di taman kanak-kanak"Bel"

Rencana kerja:

Bekerja dengan literatur dan alat media massa

Kunjungan ke teater boneka di Kazan

Memilih naskah dongeng untuk produksi teater

Membuat boneka tipe sarung tangan

Membuat layar dan pemandangan untuk pertunjukan

Latar belakang sejarah:

Teater boneka muncul dengan munculnya boneka. Dari sejarah teater boneka seseorang dapat menilai bagaimana masyarakat hidup, minatnya, dan ciri-ciri suatu zaman tertentu.

Boneka sudah lama muncul dalam kehidupan masyarakat, meskipun sama sekali tidak mirip dengan boneka yang dimainkan anak-anak modern. Boneka pertama menggambarkan binatang yang hidup di dekat manusia. Mereka berusaha untuk tidak membuat boneka manusia karena mereka percaya bahwa mereka dapat mengambil sebagian dari jiwa dan pengaruh nasib masa depan anak. Seiring waktu, kepercayaan ini melemah dan boneka-boneka yang tampak seperti manusia mulai bermunculan di rumah-rumah. Boneka terbuat dari kain, jerami, kayu, dan tanah liat. Mata dihiasi dengan arang, bibir dan pipi dihiasi dengan bit. Belakangan, wajah mulai dilukis.

Sekarang mereka membuat boneka khusus untuk orang-orang hebat Liburan ortodoks. Misalnya, pada hari Natal, sosok orang bijak, gembala, dan Perawan Suci Maria dipotong dan dipahat. Beberapa keluarga berkumpul di satu rumah dan membaca Alkitab, dan anak-anak memindahkan gambar dan memerankan adegan-adegan Kitab Suci.

Lambat laun, pertunjukan semacam itu menjadi tradisional, dan sosok manusia ditempatkan dengan kokoh di dalam kotak yang dibuat khusus untuk mereka, yang menjadi panggung pertama dalam sejarah teater boneka. Kotak seperti itu disebut Kandang Natal. Karena semua sosok di dalamnya berputar dan bergerak.

Sejak itu, Kandang Natal tidak lagi menjadi tempat pertunjukan rumah, dan bermunculan orang-orang yang melakukan pertunjukan untuk masyarakat umum. Mereka disebut pembuat Kandang Natal. Sejak saat itu, teater boneka muncul.

Setiap negara memiliki boneka favoritnya masing-masing. Di Italia, Pulcinella dianggap sebagai boneka favorit. Pulcinella diterjemahkan sebagai ayam jantan, dia sangat sombong dan lucu.

Orang Prancis mengukir boneka Polichinelle yang ceria dari kayu. Dia memiliki mata besar dan pipi kemerahan. Rahasia mood boneka itu bergantung pada putaran kepalanya.

Di Inggris ada Punch yang tak terkalahkan yang bertarung dengan para abdi dalem, polisi, petugas dan algojo. Dia selalu menang dan penonton bersukacita.

Nasib Petrushka Rusia juga membahagiakan. Orang-orang selalu menyukai orang yang ceria yang dengan mudah mengatasi setan dan kejahatan lainnya.

Berita pertama tentang keberadaan teater boneka di Rusia dimulai pada tahun 1636, yang dicatat oleh seorang musafir Jerman. Pada tahun 1700, tur dalang pertama di Rusia berlangsung.

Salah satu teater boneka paling terkenal di Rusia adalah Teater Boneka Pusat Akademik Negara yang dinamai demikian. S.V. Obraztsova. Ini diselenggarakan pada tahun 1931 (Teater Boneka Pusat). Sebagian besar Pertunjukan tersebut dipentaskan oleh S.V. Obraztsov, yang telah menjadi direktur teater sejak tahun 1949. Pada tahun 1937, Museum Boneka Teater didirikan di teater tersebut, yang koleksinya dianggap salah satu yang terbaik di dunia.

Teknologi pembuatan boneka:

Setelah berdiskusi, saya dan anak-anak memilih boneka jenis sarung tangan papier-mâché. Untuk itu kami membutuhkan bahan-bahan sebagai berikut: koran, serbet, lem atau pasta PVA, air, karton, plastisin, primer, kain untuk membuat sarung tangan, cat, sedikit imajinasi dan tangan-tangan terampil.

    Ayo siapkan kertas koran. Untuk melakukan ini, kita akan merobek, dan tidak memotong (ini penting, karena memotong serat koran tidak merobek) koran menjadi potongan-potongan kecil.

    Dan kali ini kami memahat kepala mainan kami. Lumasi dengan Vaseline agar setelah kering kepala mudah dikeluarkan dari alasnya.

    Kami mulai menerapkan lapisan kertas pertama ke benda kerja, yang kedua, yang ketiga. Biarkan mengering dan aplikasikan tiga lapis lagi dan biarkan mengering.

    Lepaskan kepala boneka yang dihasilkan dari alasnya, potong menjadi dua memanjang.

    Rekatkan kedua bagian yang dihasilkan menjadi satu.

    Tutupi dengan cat dasar.

    Boneka itu sudah siap.

Membuat layar dan dekorasi:

Pada tahap ini, kami beralih ke orang tua, karena ini belum tersedia bagi kami. Ibu menjahit kanopi, dan ayah membuat alasnya.

Kami menggunakan foto pemandangan dan memproyeksikannya melalui proyektor.

Penerapan Praktis teater boneka:

Produksi pertama kami adalah folk Dongeng Tatar: "Tiga saudara perempuan." Peran ditugaskan dan latihan dimulai. Dongeng siap ditampilkan. Dan produksi pertama kami ditampilkan di taman kanak-kanak “Bell”. Kemudian kepada siswa kelas satu sekolah kami. Dongeng itu bohong, tapi ada petunjuk di dalamnya teman baik pelajaran! Usai pertunjukan, kami berbincang singkat dengan siswa kelas satu tentang dongeng. Anak-anak dengan aktif dan aktif mendiskusikan perilaku ketiga kakak beradik tersebut dan dengan suara bulat sampai pada kesimpulan kakak beradik mana yang melakukan hal yang benar dan mana yang tidak.

Kami sekarang telah mulai mempersiapkan bahasa Rusia cerita rakyat sanggul. Pekerjaan berlanjut.

Kesimpulan:

Permainan terbaik di dunia

Saat anak-anak memainkannya.

Teater - sudut dongeng

Pelajaran yang menyenangkan untuk anak-anak!

Teater boneka Ini adalah dunia ajaibnya sendiri - salah satu model Manusia dan Kemanusiaan terhebat.

Teater boneka tidak hanya menarik, tapi juga aktivitas yang bermanfaat untuk pengembangan kreativitas, imajinasi dan fantasi, serta untuk meningkatkan kemampuan artistik.

Proyek yang kami pikirkan telah selesai, tetapi masih harus dilanjutkan. Tujuannya (produksi teater boneka) telah tercapai. Hasilnya memanjakan mata dan menghangatkan jiwa!

Apa yang lebih baik daripada hobi DIY yang menarik? Boneka buatan tangan bersifat eksklusif, masing-masing berisi sebagian dari jiwa sang master, yang tidak diragukan lagi menjadikannya tak ternilai harganya!

Dan itu membuat kami sedikit teman dekat kepada seorang teman. Meski masih banyak pekerjaan yang harus dilakukan, saya berharap kita semua belajar untuk saling memahami, manusiawi, dan toleran satu sama lain.

Target: memperkenalkan kepada informasi menarik dari sejarah boneka; mengembangkan perhatian, ingatan, pemikiran, imajinasi, orientasi spasial, ucapan; perluas wawasan Anda.

Guru. Kita semua berasal dari masa kanak-kanak, dan masa kanak-kanak tidak terpikirkan tanpa boneka. Ingat: TOLLYASHKA, MATRYOSHKA, PINOCOCIO, MALVINA, BARBIE - bukankah itu milik Anda? teman terbaik? Meskipun Anda sudah dewasa dan tertarik pada hal-hal yang lebih serius daripada boneka, Anda mungkin masih memiliki kenangan terhangat tentangnya. “Boneka dalam hidup kita” adalah topik pelajaran hari ini.

Apa itu "boneka"? Berdasarkan definisi V. Dahl, ini adalah “rupa seseorang, dan terkadang binatang, yang terbuat dari kain, kulit... kayu dan benda lainnya.”

Mari kita gambarkan subjek pembicaraan kita ke dalam sel.

Tempatkan sebuah titik di sudut sel, lalu buat garis

1 sel ke kiri;

1 sel ke bawah secara diagonal dari kanan ke kiri;

2 sel ke bawah;

3 sel ke kiri;

1 sel ke bawah secara diagonal dari kiri ke kanan;

2 sel ke kanan;

4 sel ke bawah;

1 sel ke kanan;

1 sel ke bawah secara diagonal dari kanan ke kiri;

1 sel ke kanan;

1 sel ke atas secara diagonal dari kiri ke kanan.

Guru. Gambarlah sendiri bagian kanan boneka itu. Lengkapi detail yang Anda anggap perlu. Boneka jenis apa yang kamu dapat? Beri tahu saya. Dan sekarang jajak pendapat singkat tentang tema boneka.

➢ Boneka kayu yang di dalamnya dimasukkan boneka-boneka kecil. (Matryoshka)

➢ Bahan pembuatan boneka Pinokio oleh Papa Carlo. (Pohon)

➢ Permainan anak-anak dengan boneka. (Anak perempuan dan ibu)

➢ Saudara dari boneka Tumbler. (Vanka-Vstanka)

➢ Paling banyak pahlawan terkenal teater boneka di Rus'. (Peterseli)

➢ “Doktor Ilmu Wayang.” (Karabas Barabas)

➢ Nama boneka seorang pelatih kucing terkenal. (Kuklachev)

➢ Boneka seukuran manusia yang dirancang untuk memajang pakaian. (Contoh)

➢ Boneka Amerika paling populer saat ini. (Barbie)

➢ Hit grup “Ivanushki International” di topik ini. ("Boneka")

Guru. Tidak mungkin untuk menentukan kapan boneka pertama kali muncul di bumi. Mereka mungkin selalu ada, karena selalu ada anak-anak, artinya ada boneka, bahkan yang buatan sendiri: dibuat dari tanah liat, dari kain perca, atau dari sepotong kayu.

Di Rus, mereka akrab dipanggil:

Menguraikan nama lama boneka itu, menuliskan dari tabel hanya huruf-huruf yang tidak pernah terulang dalam satu baris tertentu. (Jivulya)

Boneka tidak hanya berfungsi sebagai hiburan bagi manusia. Diketahui bahwa orang-orang primitif mereka mengukir patung dewa dari batu atau kayu dan memujanya, meminta perlindungan dan percaya bahwa mereka pasti akan membantu mereka.

Di Rus, kami punya boneka jimat. Diyakini bahwa jika Anda mengambil boneka seperti itu, memutarnya berlawanan arah jarum jam sebanyak tiga kali dan berkata: “Usir kejahatan, berbaliklah dengan kebaikan,” maka boneka itu akan menyelamatkan pemiliknya dari penyakit, masalah, dan kemalangan. Boneka seperti itu dicintai, disayangi, dan diwariskan dari generasi ke generasi.

Tentu saja, boneka, pertama-tama, adalah mainan favorit anak perempuan. Dalam novelnya Penulis Perancis Victor Hugo memiliki bab yang menceritakan bagaimana boneka mewah di etalase toko memberi kesan pada seorang gadis kecil yang malang.

Dengarkan kutipannya, setelah itu Anda akan ditanyai pertanyaan untuk diperhatikan.

“Di baris pertama jendela, di tempat yang paling terlihat, dengan latar belakang serbet putih, pedagang meletakkan boneka besar, mengenakan gaun krep merah muda, dengan bulir jagung emas di kepalanya, dengan rambut asli dan enamel. mata. Sepanjang hari keajaiban ini dipajang di jendela, menakjubkan orang yang lewat yang berusia tidak lebih dari sepuluh tahun, tetapi di seluruh Montfermeil tidak ada ibu kaya atau boros yang mau membelikan boneka ini untuk anaknya...

Cosette...tidak dapat menahan diri untuk tidak memandangi boneka yang luar biasa itu, pada “wanita” ini, begitu dia memanggilnya. Anak malang itu membeku di tempatnya. Cosette belum pernah melihat boneka ini dari dekat. Bangku itu tampak seperti istana baginya, dan boneka itu tampak seperti dalam dongeng. Itu adalah kegembiraan, kemegahan, kekayaan, kebahagiaan, yang muncul dalam cahaya hantu di depan makhluk kecil yang menyedihkan, terjun ke dalam kebutuhan yang tak berdasar, hitam, dan mengerikan... Dia berkata pada dirinya sendiri bahwa dia harus menjadi seorang ratu, atau setidaknya seorang putri, bermain dengan “benda” seperti itu " Dia mengagumi gaun merah muda yang indah, rambut berkilau yang mewah dan berpikir: "Boneka yang beruntung!" Dan gadis itu tidak bisa mengalihkan pandangannya dari toko sihir. Semakin lama dia memandang, dia semakin takjub. Sepertinya dia sedang melihat surga. Untuk boneka besar Ada boneka-boneka kecil yang duduk, dan dia membayangkan mereka adalah peri dan malaikat. Baginya, pedagang yang berjalan di belakang toko itu tampak seperti Tuhan sendiri.”

Pertanyaan

➢ Di baris etalase manakah boneka itu berada? (Di bagian pertama.)

➢ Apa warna baju boneka itu? (Berwarna merah muda)

➢ Kepala boneka itu dihias dengan apa? (Telinga emas.)

➢ Cosette menyebut boneka yang luar biasa ini dengan sebutan apa? (Wanita.)

➢ Menurut Cosette, siapakah boneka yang duduk di kejauhan itu? (Peri dan malaikat.)

➢ Siapakah pedagang itu di mata gadis itu? (Hampir oleh Tuhan sendiri.)

Sekarang coba kenali boneka terkenal dari deskripsinya.

➢ Lebih dari segalanya, dia menyukai petualangan. Dia disebut "nakal yang ceria". Dia menelan kue almond tanpa mengunyahnya, tapi langsung memasukkan jari-jarinya ke dalam selai dan menjilatnya dengan senang hati. Dia lebih baik mati daripada minum minyak jarak; dia benci mencuci muka, menggosok gigi dan mencuci tangan sebelum makan. (Pinokio dari dongeng A. Tolstoy “Kunci Emas…”.)

➢ Itu jelek boneka kayu, dimaksudkan untuk memecahkan kacang: dia punya kepala besar dan mulut bergigi besar. (Pemecah Kacang dari dongeng Hoffmann “Pemecah Kacang dan Raja Tikus.”)

➢ Rambut biru, mata besar: dia adalah kebanggaan dan keindahan teater boneka. (Malvina dari dongeng A. Tolstoy “Kunci Emas…”)

➢ Di set disumbangkan anak kecil, ada 25 mainan. 24 sama persis, tapi yang ke dua puluh lima tidak punya cukup timah, jadi hanya punya satu kaki. (Gigih prajurit timah dari dongeng Andersen dengan nama yang sama.)

➢ Di panggung kecil terdapat pohon karton di kanan dan kiri. Di bawah mereka tergantung sebuah lentera berbentuk bulan dan terpantul di cermin yang di atasnya melayang dua angsa yang terbuat dari kapas dengan hidung emas. Dari balik pohon karton muncul orang kecil mengenakan kemeja putih panjang berlengan panjang. Wajahnya ditaburi bedak, seputih bedak gigi. (Pierrot dari dongeng A. Tolstoy “Kunci Emas…”)

➢ Namun yang terbaik dari semua mainan itu adalah istana karton yang indah. Melalui jendelanya orang dapat melihat ke dalam dan melihat semua ruangan. Di depan istana ada cermin bundar. Itu seperti danau sungguhan, dan ada pepohonan hijau kecil di sekitar danau cermin ini. Angsa lilin berenang di danau dan melengkung leher panjang, mengagumi bayangan mereka.

Semua ini indah, tetapi yang paling cantik adalah nyonya istana, berdiri di ambang pintu, di pintu yang terbuka lebar. Itu juga dipotong dari karton; dia mengenakan rok dari bahan cambric tipis, syal biru di bahunya, dan di dadanya ada bros mengkilat, hampir sebesar kepala pemiliknya, dan sama indahnya.

Si cantik berdiri dengan satu kaki, merentangkan kedua tangannya ke depan... Dia mengangkat kaki lainnya begitu tinggi sehingga prajurit timah kita pada awalnya bahkan memutuskan bahwa kecantikan itu juga berkaki satu, seperti dirinya. (Penari dari dongeng H. C. Andersen “Prajurit Timah yang Teguh.”)

➢ Boneka itu tampak seperti perempuan. Tingginya sama dengan Tutti - boneka mahal yang dibuat dengan terampil, penampilannya tidak berbeda dengan gadis kecil yang masih hidup. Sekarang bajunya robek, dan ada lubang hitam di dadanya akibat pukulan pedang. Satu jam yang lalu dia bisa duduk, berdiri, tersenyum, menari. Sekarang dia telah menjadi boneka binatang sederhana, kain perca. (Boneka pewaris Tutti dari karya Y. Olesha “Three Fat Men”.)

➢ Dia adalah tokoh utama teater boneka. Lidahnya yang tajam melukai semua orang: dokter yang memperlakukan orang sakit dengan buruk, pencuri, pedagang yang menipu, polisi, dan pendeta. Apa yang tidak berani diucapkan oleh para pekerja, boneka-boneka yang dipimpinnya berteriak keras di alun-alun dan pameran. (Peterseli)

Ngomong-ngomong, sedikit orang yang tahu bahwa selain nama depannya, karakter ini punya nama tengah dan nama belakang. Mereka dienkripsi di bawah. Ambil kuncinya dan beri nama.

NAMA : RTEP

PATRONIS: CHIVONAVI

NAMA BELAKANG: VOSUSU

Jawaban: Pyotr Ivanovich Uksusov.

Guru. Bukankah itu nama yang jitu?

Dan sekarang tugas untuk berpikir logis. Di antara kelompok boneka, temukan yang “ekstra”.

➢ Pinokio, Malvina, Peterseli, Pierrot.

Pilihan jawaban: a) Malvina, karena ini boneka perempuan; b) Peterseli, karena dia bukan pahlawan dalam dongeng “Kunci Emas…”.

➢ Prajurit Timah yang Teguh, Pemecah Kacang, Matryoshka, Pinokio.

Menjawab: Prajurit timah yang tahan, karena tidak terbuat dari kayu seperti yang lain.

Mungkin setiap anak pernah melihat pertunjukan boneka setidaknya sekali dalam hidupnya. Bahkan ada teater boneka utuh yang menampilkan boneka-boneka yang dikendalikan oleh aktor-dalang. Ada berbagai jenis wayang: wayang golek, wayang sarung, wayang buluh, wayang kulit.

Salah satu yang terkemuka di negara kita adalah Teater Boneka Moskow Pusat yang dinamai Sergei Vladimirovich Obraztsov.

Namun popularitas sebenarnya datang pada boneka ketika animasi boneka ditemukan. Berkat seniman dalang, manusia kecil menjadi hidup, mulai bergerak, berbicara, dan bahkan merasakan perasaan manusia.

Boneka modern sangat beragam: mereka berjalan, berbicara, berteriak, menutup mata. Namun, kita masing-masing terkadang tidak menyukai boneka yang paling mahal, tetapi boneka yang dibuat dengan tangan kita sendiri, diterima sebagai hadiah, atau boneka yang memiliki kenangan indah.

Ceritakan kepada kami tentang boneka favorit Anda. (Respon anak-anak.)