Téma: Rozvoj kultúry a vedy v 20. storočí. Povojnová kultúra Ruska

1. Všeobecné charakteristiky kultúra 20. storočia……………………………….3 s.

2. Technický pokrok XX storočie………………………………..8 strán.

3. Literatúra, umenie a architektúra 20. storočia……………….12 s.

Použitá literatúra……………………………………………….19 s.

1. Všeobecná charakteristika kultúry 20. storočia
20. storočie je najdynamickejšie v dejinách ľudskej civilizácie, ktoré nemohlo ovplyvniť celý charakter jej kultúry.
Všeobecná charakteristika 20. storočia: triumf vedy, ľudskej inteligencie, éra sociálnych búrok, prevratov, paradoxov. Moderná spoločnosť, ktorá formuje vysoké ideály lásky k ľuďom, rovnosti, slobody, demokracie, zároveň dala podnet k zjednodušenému chápaniu týchto hodnôt, a preto sú procesy prebiehajúce v modernej kultúre také rôznorodé.
Od 20. storočia - storočie rýchlo sa meniacich spoločenských systémov, dynamických kultúrnych procesov, jednoznačne hodnotiť vývoj kultúry tohto obdobia je veľmi riskantné a možno identifikovať len niekoľko charakteristických čŕt.
V dejinách kultúry XX storočia. Možno rozlíšiť tri obdobia:
1) začiatok 20. storočia - 1917 (akútna dynamika spoločensko-politických procesov, rôznorodosť umeleckých foriem, štýlov, filozofických koncepcií);
2) 20-30 rokov. (radikálna reštrukturalizácia, určitá stabilizácia kultúrnu dynamiku, vzdelávanie nový formulár kultúra - socialistická),
3) povojnové 40. roky. - celá druhá polovica 20. storočia. (obdobie formovania regionálnych kultúr, vzostup národného sebauvedomenia, vznik medzinárodných hnutí, prudký rozvoj techniky, vznik nových vyspelých technológií, aktívny rozvoj území, spájanie vedy s výrobou, zmena vedeckých paradigiem, formovanie nového svetonázoru). Kultúra je systém, všetko v nej je prepojené a vzájomne sa určuje.
Duchovná a materiálna kultúra 20. storočia. - ide o pokračovanie spoločensko-kultúrnych procesov 19. storočia, ktoré nenaplnili nádeje ľudstva a vyvolali novú krízu a prevraty: rozpory, ktoré sa nahromadili v spoločnosti, sa nedali vyriešiť prirodzených historických zmien.
V kultúrnych štúdiách, dejinách umenia a vede toto kultúrny proces prelom 19. - 20. storočia sa nazývalo „dekadencia“ a umenie a literatúra boli dekadentné. Hlavnou vlastnosťou a črtou dekadencie je zmätok zoči-voči dramaticky sa meniacemu svetu: ukázalo sa, že spoločnosť nie je schopná racionálne, vedecky vysvetliť zmeny, ktoré sa odohrávali v politike a ekonomike. spoločenských vzťahov, nový obrázok mier. Vzniklo rozporuplné vedomie, ktoré ovplyvnilo najdôležitejší prvok svetonázoru – otázku vzorcov v prírodnej a sociálnej realite. Preto dochádza k návalu iracionalizmu a mystiky a vznikajú nové náboženské hnutia.
Na začiatku 20. stor. filozofické, umelecké a literárne myslenie boli úzko príbuzné (najmä v Rusku). Vysvetľuje to skutočnosť, že základom vývoja a filozofie a umeleckej kultúry nastala kríza verejného povedomia.
Kultúra v 20. storočí vyvinuté v niekoľkých paralelných smeroch. Na rozdiel od pohybov v kultúre 19. storočia, ktoré boli v ideologických a štýlových princípoch približne rovnaké. - romantizmus, akademizmus, realizmus, umelecká kultúra 20. storočia, rozpadajúca sa do množstva hnutí, predstavuje odlišný postoj umeleckej tvorivosti k realite.
Rôznorodosť štýlov a metód v kultúre 20. storočia, vzďaľujúca sa od klasických techník umeleckej tvorivosti, sa nazývala modernizmus. Modernizmus sa vo svojich extrémnych prejavoch v umení, literatúre a divadle zrieka zmysluplnosti a vizuálnej originality obrazov, harmónie a prirodzenosti. Modernizmus v širšom zmysle zahŕňa všetku rozmanitosť nerealistických trendov v umeleckej kultúre, zatiaľ čo modernizmus v užšom zmysle je umelecký systém, ktorý má určitú jednotu, integritu, komunitu. umeleckých techník.
Modernizmus je charakteristickým znakom estetiky 20. storočia nezávislej od sociálnych vrstiev, krajín a národov. Vo svojich najlepších príkladoch umenie moderny obohacuje svetovej kultúry s novými finančnými prostriedkami.
Spolu s modernizmom paralelne s ním existoval a naďalej sa rozvíjal realizmus. Na prelome storočí prešiel mnohostrannými zmenami, ktoré sa prejavili rôznymi spôsobmi, no najvýraznejšie ako neorealizmus. Neorealizmus splnil úlohu pravdivej reflexie spoločenského bytia, boja za sociálnu spravodlivosť a ľudskú dôstojnosť. Princíp neorealizmu našiel svoje vyjadrenie tak v umení (R. Guttuso, E. Wyeth), ako aj v literatúre (A. Miller, E. Hemingway, E.M. Remarque). Spisovatelia a umelci pracovali z pozície neorealizmu: J. Amado, G. Marquez.
IN literárny proces XX storočia zmeny nastali zo sociálno-ekonomických a politických dôvodov. Medzi hlavné črty literatúry tejto doby patria:
politizácia, posilnenie komunikácie literárne smery s rôznymi politickými trendmi,
posilňovanie vzájomného ovplyvňovania a prenikania národné literatúry, internacionalizácia,
popieranie literárnych tradícií,
intelektualizácia, vplyv filozofických myšlienok, túžba po vedeckej a filozofickej analýze,
fúzia a miešanie žánrov, rozmanitosť foriem a štýlov,
túžba po žánri eseje.
Literatúra v 20. storočí. vyvinuté v súlade s dvoma hlavnými smermi – realizmom a modernizmom. Z popredných literárnych hnutí polovice 20. storočia. treba nazvať existencializmus.
Avantgardná literatúra bola produktom úsvitu éry spoločenských zmien a kataklizmy. Bol založený na odmietaní reality, popieraní buržoáznych hodnôt a porušovaní tradícií. Pre vlastnosti avantgardná literatúra Mali by ste sa zamerať na také hnutia ako expresionizmus, futurizmus a surrealizmus.
Vo všeobecnosti pre literatúru 20. storočia. charakterizuje štýlová a žánrová rôznorodosť, neštandardné literárne pohyby, ktoré sú v zložitých vzťahoch.
V umení 20. storočia. Nastali zmeny v tradičnom prístupe k odrážaniu reality. Objavili sa:
v badateľnom náraste túžby po zovšeobecnenie obrazu,
zmiznutie detailov,

Umenie 20. storočia sa vyvíjal viacerými smermi, ale žiadny štýl nenadväzoval na druhý, žiadna metóda nebola príčinou vzniku nových. Ale hlavné je: žiadny zo smerov štylistického vývoja nepokrýva celý vývoj umenia ako celku. Aby sme pochopili integritu, je potrebné zvážiť súhrn všetkých existujúcich metód a štýlov: iba v interakcii tvoria dejiny umenia 20. storočia.
Abstrakcionizmus, extrémna forma modernizmu, vznikol ako výzva pre spoločnosť a ako dôsledná deštrukcia skutočného obrazu, ktorý odráža svet známymi prostriedkami. IN abstraktné umenie obrazový základ, ktorý tvorí podstatu umeleckej tvorivosti, je vylúčený.
Realizmus v kultúre 20. storočia má pokračujúci vplyv Kultúra XIX V. Spolu s tradíciou sa predkladajú dva nové trendy v realizme. Jednou z odrôd realizmu je neorealizmus, ktorého predstaviteľmi boli Picasso, F Leger, A Fougeron a Cicinato.
Ideály a postoje modernej kultúry sú fúziou toho, čo ľudstvo objavilo v minulých storočiach, a toho, čo ľudstvo dosiahlo do konca 20. storočia.
Humanistické princípy a ideály sa v modernej kultúre rozšírili. Samozrejme, humanizmus je dosť rôznorodý pojem. Napríklad renesančný humanizmus, ktorý potvrdzoval silu a slobodu tvorivého ľudského ducha, bol elitársky, pretože jeho morálka bola individualistická, relevantná pre pár vyvolených.
Humanistická orientácia kultúry 20. storočia sa prejavuje v rôznych „svetoch“ modernej spoločnosti – ekonomickom, morálnom, politickom, umeleckom, atď. Tento trend determinoval napríklad formovanie politickej kultúry vo vyspelých krajinách. Vzniká nová informačná kultúra, nové spôsoby získavania informácií, výrobná a vedecká činnosť. Dochádza k procesu automatizácie a robotizácie výroby a riadenia. V teréne informačné aktivity Viac ako 50 percent populácie v produktívnom veku pracuje. Koncept „informačnej spoločnosti“ určoval spôsoby formovania „hmotného tela“ kultúry 20. storočia.

2. Technické výdobytky 20. storočia
Globálna vedecká integrita, ktorá sa objavila v 20. storočí, znamenala začiatok ekonomického zjednotenia sveta a prenosu pokročilých metód produkčnej kultúry do všetkých kútov sveta. Jedným z výrazov tohto procesu sa stali nadnárodné korporácie so svojimi jednotnými formami organizačnej kultúry pôsobiace v desiatkach krajín a na rôznych kontinentoch. Nadnárodné spoločnosti tvoria viac ako tretinu priemyselnej výroby, viac ako polovicu zahraničného obchodu, takmer osemdesiat percent nová technológia a technológie.
O rastúcej internacionalizácii života modernom svete v zásade svedčí o všeobjímajúcej povahe vedeckej a technologickej revolúcie novú rolu médiá a komunikácia.
Technogénny postoj k prírode ako prostriedku na uspokojovanie nie duchovných, ale čisto technických potrieb sa rozšíril v prvej polovici 20. storočia. jeden z popredných trendov rozvoja kultúry.
Objavy a vedecké koncepty (teórie), ktoré najviac ovplyvnili vývoj civilizácie v dvadsiatom storočí:
1. Špeciálna teória relativity;
2. Všeobecná teória relativity;
3. Kvantová mechanika;
4. Tranzistorový efekt;
5. Teória elektroslabej interakcie;
6. koncept noosféry;
7. Teória disipatívnych systémov;
8. Rozvetvené reťazové reakcie;
9. Laserový efekt;
10. dvojzávitnica DNA;
11. Nukleárna magnetická rezonancia;
12. Teória imunity;
13. Objav funkcie chromozómov ako nositeľov dedičnosti;
14. Experimentálne potvrdenie fenoménu kvantovej teleportácie;
15. Heisenbergov vzťah neurčitosti;
16. Antropický princíp;
17. Koncept „veľkého tresku“;
18. Kvarková teória štruktúry hmoty;
19. Vysokoteplotná supravodivosť;
20. Koncepcia trvalo udržateľného rozvoja;
21. pojem „jadrová zima“;
22. Objav embryonálnych kmeňových buniek;
23. Koncept kontinentálneho driftu;
24. Syntéza transuránových prvkov;
25. Izolácia enzýmu telomerázy, ktorý zastavuje proces starnutia buniek;
26. Vavilov zákon o homologickom rade;
27. Objav reliktného jazera Vostok pod trojkilometrovou vrstvou ľadu v centrálnej časti Antarktídy;
28. Objav krvných skupín;
29. Planetárny model atómu;
30. Vavilov-Cherenkovov jav (emisia svetla elektrónom pohybujúcim sa vo vode);
31. Röntgenová difrakcia v kryštáloch;
32. Kozmologická teória superstrun.
Najvýznamnejšie technológie a vynálezy:
1. Genetické inžinierstvo;
2. Internet;
3. Klonovanie cicavcov;
4. jadrová energia;
5. Lasery;
6. Počítačové virtuálne reality;
7. kremíkové mikročipy;
8. Komunikácia z optických vlákien;
9. Fax;
10. Mobilné telefonovanie;
11. Nanotechnológia;
12. Tomografia;
13. Syntéza fullerénov;
14. Televízia;
15. Nahrávanie informácií na disky CD a DVD;
16. Radar;
17. Termonukleárna fúzia;
18. Molekulárne mikročipy na dešifrovanie genómov;
19. prúdové letectvo;
20. Syntéza plastov;
21. Guľôčkové pero;
22. Zips;
23. xerox;
24. potápanie;
25. Perftoran (modrá krv) – krvná náhrada na báze perfluorokarbónových emulzií;
26. Technológia čistých priestorov;
27. Bublinová komora;
28. Urýchľovače častíc.
29. Automatizované rotačné linky.
Dokončené inžinierske projekty:
1. „Sarkofág“ (objekt „Úkryt“ nad 4. blokom jadrovej elektrárne Černobyľ);
2. Pristátie človeka na Mesiaci;
3. Projekt "Vega" (štúdium podstaty Halleyovej kométy);
4. útočná puška Kalašnikov;
5. Expedícia roveru Sojoiner (Mars Pathfinder marťanská stanica);
6. Tvorba a testovanie v ZSSR z najmocnejších vodíková bomba(50 megaton);
7. Vesmírna orbitálna stanica „Mir“;
8. Priehrada vodnej elektrárne Rogun (výška - 355 m);
9. Transplantácia ľudského srdca;
10. Prvý umelý satelit Zeme;
11. Kola ultra hlboká studňa(dosiahnutá hĺbka - viac ako 12 tisíc metrov);
12. Jadrový ľadoborec "Lenin";
13. WIG "Monster of the Caspian" (dĺžka - 100 m, rozpätie krídel - 40 m, 10 prúdových motorov, rýchlosť - 800 km/h niekoľko metrov nad vodnou hladinou);
14. Bezpilotný let sovietskeho raketoplánu „Buran“;
15. Lamanšský tunel;
16. Hubbleov teleskop;
17. Program ľudského genómu;
18. Sibírsky banský a chemický kombinát (Krasnojarsk-26);
19. Projekt "Sojuz-Apollo";
20. Budova obchodného centra v hlavnom meste Malajzie Kuala Lumpur "Petronas Twin Towers", výška - 452 m;
21. televízna veža Ostankino - 537 m;
22. Rozhlasové vysielanie, začiatok pravidelného rozhlasového vysielania;
23. Prvé pristátie sovietskej kozmickej lode "Venera-3" na Venuši;
24. Sonda Jupiter "Galileo";
25. Systém raketoplánu;
26. Urýchľovač častíc - Veľký hadrónový urýchľovač v Európske centrum jadrový výskum (CERN);

3. Literatúra, umenie a architektúra 20. storočia
Literatúra 20. storočia je vo svojej štýlovej a ideovej rôznorodosti neporovnateľná s literatúrou 19. storočia, kde sa dali rozlíšiť len tri alebo štyri vedúce smery. Moderná literatúra zároveň nevyprodukovala o nič viac veľkých talentov ako literatúra minulého storočia. európsky fikcia XX storočia zostáva verný klasickým tradíciám. Na prelome dvoch storočí bola viditeľná galaxia spisovateľov, ktorých tvorba ešte nevyjadrovala túžby a inovatívne hľadania 20. storočia: anglický prozaik John Galsworthy (1867-1933), ktorý vytvoril sociálne a každodenné romány (Forsyte sága trilógia), nemeckí spisovatelia Thomas Mann (1875-1955), ktorý napísal filozofické romány „Kúzelná hora“ (1924) a „Doktor Faustus“ (1947), odhaľujúce morálne, duchovné a intelektuálne hľadania európskeho intelektuála, a Heinrich Böll (1917-1985). ), ktorý vo svojich románoch a príbehoch sociálnej kritiky spájal prvky grotesky a hlbokého psychologická analýza, Francúz Anatole France (1844 – 1924), ktorý podal satirický prehľad Francúzska na konci 19. storočia, Romain Rolland (1866 – 1944), ktorý reflektoval duchovné hľadania a hádky v epickom románe „Jean Christophe“ brilantný hudobník atď.
Európsku literatúru zároveň ovplyvnila moderna, ktorá sa prejavuje predovšetkým v poézii. Francúzski básnici P. Eluard (1895-1952) a L. Aragon (1897-1982) boli teda poprednými osobnosťami surrealizmu. Najvýznamnejšou v secesnom štýle však nebola poézia, ale próza - romány M. Prousta („Hľadanie strateného času“), J. Joyce („Ulysses“), f. Kafka (Zámok). Tieto romány boli reakciou na udalosti prvej svetovej vojny, ktorá zrodila generáciu, ktorá sa v literatúre nazývala „stratená“. Rozoberajú duchovné, duševné a patologické prejavy človeka. Spoločnú majú metodickú techniku – použitie open francúzsky filozof, predstaviteľ intuicionizmu a „filozofie života“ Henriho Bergsona (1859-1941) metódy analýzy „prúdu vedomia“, ktorá spočíva v opise nepretržitého toku myšlienok, dojmov a pocitov človeka. Ľudské vedomie opísal ako neustále sa meniacu tvorivú realitu, ako tok, v ktorom je myslenie len povrchnou vrstvou, podliehajúcou potrebám praxe a spoločenský život. Vo svojich najhlbších vrstvách je vedomie možné pochopiť iba úsilím o introspekciu (introspekciu) a intuíciu. Základom poznania je čisté vnímanie a hmota a vedomie sú javy rekonštruované mysľou z faktov priamej skúsenosti. Bergson sa vyznamenal aj v diplomatickej a pedagogickej oblasti.
Bergsonova filozofia mala významný vplyv na intelektuálnu atmosféru Európy vrátane literatúry. Pre mnohých spisovateľov prvej polovice 20. storočia sa „prúd vedomia“ z filozofickej metódy poznania zmenil na veľkolepú umeleckú techniku. Bergsonove filozofické myšlienky tvorili základ slávneho románu francúzskeho spisovateľa Marcela Prousta (1871-1922) „Hľadanie strateného času“ (v 14 zväzkoch).
Dielo, ktoré je sériou románov, slúži ako vyjadrenie jeho detských spomienok vynárajúcich sa z podvedomia. Spisovateľ, ktorý obnovuje zašlú dobu ľudí, najjemnejšie prelivy pocitov a nálad, materiálny svet, nasýti naratívnu štruktúru diela bizarnými asociáciami a fenoménmi mimovoľnej pamäti. Proustova skúsenosť – zobrazenie vnútorného života človeka ako „prúdu vedomia“ – mal veľkú hodnotu pre mnohých spisovateľov 20. storočia.
Prominentný írsky spisovateľ, predstaviteľ modernistickej a postmodernistickej prózy Jamesa Joycea (1882-1941), opierajúci sa o bergsonovské postupy, objavil nový spôsob písania, v ktorom umelecká forma nahrádza obsah, kóduje ideologické, psychologické a iné dimenzie. IN umeleckej tvorivosti Joyce využil nielen „prúd vedomia“, ale aj paródie, štylizácie, komické techniky, mytologické a symbolické významové vrstvy. Analytický rozklad jazyka a textu sprevádza rozklad obrazu človeka, nová antropológia, blízka štrukturalistike a charakterizovaná takmer úplným vylúčením sociálnych aspektov. Vnútorná reč ako forma existencie literárneho diela vstúpila do aktívneho obehu medzi spisovateľmi 20. storočia.
Diela vynikajúceho rakúskeho spisovateľa Franza Kafku (1883-1924) za jeho života nevzbudili medzi čitateľmi veľký záujem. Napriek tomu je považovaný za jedného z najviac slávnych prozaikov XX storočia. V románoch „Súd“ (1915), „Zámok“ (1922) a príbehoch v grotesknej a podobenskej podobe ukázal tragickú bezmocnosť človeka pri jeho zrážke s absurditou moderného sveta. Kafka s úžasnou silou ukázal neschopnosť ľudí k vzájomným kontaktom, bezmocnosť jednotlivca pred zložitými mechanizmami moci nedostupnými pre ľudskú myseľ, ukázal márne úsilie, ktoré ľudskí pešiaci vynakladali, aby sa ochránili pred tlakom, ktorý je na nich vyvíjaný. sily im cudzie. Analýza „hraničných situácií“ (situácie strachu, zúfalstva, melanchólie a pod.) približuje Kafku k existencialistom.
Blízky, no svojským spôsobom k hľadaniu nového jazyka a nového básnického obsahu mu bol rakúsky básnik a prozaik Rainer Maria Rilke (1875-1926), ktorý vytvoril cyklus melodických básní v súlade so symbolistom a impresionistickej tradície prvých desaťročí 20. storočia. Básnik v nich reflektuje existenčné problémy človeka, jeho tragickú dualitu, túžbu po vzájomnom porozumení a láske.
V umení 20. storočia. Nastali zmeny v tradičnom prístupe k odrážaniu reality. Objavili sa:
citeľný nárast túžby po zovšeobecnení obrazu,
zmiznutie detailov,
rastúci záujem o zjednodušenia alebo zveličovanie jednotlivých detailov,
posúvanie pozornosti autora smerom k vnútornému životný štýl,
posun smerom k transformácii vzhľad subjekt vzhľadom na individuálnu víziu umelca
Umenie maľby sa vyznačovalo extrémnou zložitosťou, nejednotnosťou, rôznorodosťou, túžbou upravovať a pretvárať tradície, protestom proti akademizmu a hľadaním nových foriem. V dôsledku toho dozrela v samotnom umení kríza spojená na jednej strane so zložitými vzťahmi v umeleckom prostredí a na druhej strane s ťažkosťami v chápaní inovácií širokou verejnosťou, ktorá sa nedokázala vzdialiť. od bežných akademických ideálov. Nie je prekvapujúce, že každú umeleckú výstavu sprevádzali búrlivé diskusie a kritika.
Hovoríme o hlavných charakteristikách architektúry 20. storočia. a o hlavných trendoch v jej vývoji je potrebné spomenúť to hlavné: architektúra nepoznala krízu podobnú maľbe. Vysvetľuje to rozvoj technológií, rast miest, potreba výstavby, riešenie umeleckých a plánovacích problémov a intenzívne reštaurátorské práce. Architektonický vzhľad krajín bol obnovený a vytvorený.
architektúra 20. storočia charakterizujú nielen nové stavebné technológie, ale aj nové materiály a ich dizajny: železobetón, cement s rôznymi plnivami, oceľ, betón, penobetón, sklo, ktorých použitie viedlo k hľadaniu nových štýlov. Eklekticizmus konca 19. storočia. ako architektonický štýl stráca zmysel. Nahradila ho moderna, ktorej podstatou je spojenie racionálnych štruktúr s využitím moderných stavebných materiálov.
Secesia ako štýl sa objavila koncom 19. storočia. Jeho podstata je v kontraste starej architektúry s novou, originálnou a svojim spôsobom logickou architektonickou formou. Pri formovaní plánov a kompozícií budov sa moderní architekti odvážne uchýlili k použitiu asymetrických riešení v zoskupení objemov a architektonických detailov. Boli použité mužné, abstraktné a kvetinové motívy, medzi ktorými sa uprednostňovali popínavé kvety, močiarne rastliny a riasy. Zároveň existuje tendencia k postupnému prechodu od pritiahnutých a komplikovaných foriem k logickým, jednoduchým dizajnom.
Hlavná pozornosť sa sústreďuje na estetickú expresivitu hlavných konštrukčných prvkov, proporcie fasádnych rovín, okien, priečok, dverí a samostatne stojacich podpier. Modernosť poznačená nový prístup k projektovaniu úžitkových stavieb - mostov, skladov, dielní, obchodov, staníc, výstavných hál atď. Použitie železných konštrukcií v stavebníctve (prefabrikované oceľové konštrukcie) a železobetón spôsobili revolúciu v architektúre.
Patent na výrobu železobetónových výrobkov získal J. Monier v roku 1867. Tento dátum otvoril éru železobetónu, čo umožnilo navrhovať systémy obrovských rozpätí s minimálnymi prierezmi, vyrábať lietajúce vrchlíky a znižovať na limit rozmery a prierezy nosných prvkov - stien a stĺpov. Predzvesťou novej etapy v architektúre bola Eiffelova veža (výška 312 m), ktorú z oceľových prefabrikátov postavil inžinier G. Eiffel. Prvá obytná budova, v ktorej sa uplatnili nové stavebné princípy a materiály, bola postavená v Paríži v roku 1903. Vrcholom predvojnovej architektúry boli obrovské klenuté hangáre parížskeho letiska Orly: tenkostenný „vlnitý“ železobetón, ktorý dal konštrukcii expresívnosť a silu.
F. Wright odmietal štylizácie a považoval architektúru za trojrozmerné objemovo-priestorové umenie, vyzýval na vytvorenie úzkeho spojenia medzi architektúrou a prírodou a usiloval sa o jasnosť a racionalitu architektúry. Najznámejším dielom F. Wrighta je „Dom nad vodopádom“. Toto je autorova túžba „romantizovať“ architektúru a užšie ju prepojiť s okolitou prírodou.
Svetová vojna zastavila rozvoj secesie, no technická úroveň architektúry stále stúpala.
Vzostup stavebníctva začal v roku 1924, keď sa v kapitalistických krajinách začalo obdobie relatívnej ekonomickej stabilizácie. Centrom architektonickej činnosti v Nemecku sa stala nová architektonická škola - Bauhaus. jej tvorivý základ existoval „funkcionalizmus“, t. j. „dobré je to, čo dobre funguje“.
Jedným z hlavných úspechov architektúry tejto doby boli pokusy vyriešiť problém „minimálneho bývania“, lacného bývania, ktoré spájalo špeciálnu ekonomiku s komfortom buržoázneho bytu, čo nemohlo ovplyvniť riešenie problému bývania v kapitalistických mestách. .
Le Corbusier, ktorý videl skutočná krása v jasnej čistote geometrických objemov: "Dom je stroj na bývanie." Jediným zdrojom architektonickej a estetickej výraznosti je podľa neho architektonický návrh. Vytvoril originálne, elegantné a krásne stavby. Ako líder „novej architektúry“ Le Corbusier predložil päť téz, ktoré definujú moderný štýl:
1. Piliere (stavba na pilieroch, ktoré nahrádzajú prvé poschodie);
2. plochá strecha (využívaná ako záhrada),
3 Voľný návrh plánu (pilotový rámový systém až po strechu, ktorý umožňuje umiestniť vnútorné steny na ľubovoľné miesto);
4. Podlhovasté okno (v dôsledku rámovej konštrukcie môžu byť horizontálne pásové okná umiestnené pozdĺž celej fasády),
5. Voľný dizajn fasády (rám umožňuje rozmiestnenie okien „bez ohľadu na vnútorné členenie budovy“).
Bol to on, kto prišiel s myšlienkou mrakodrapových domov.
Vývoj architektúry v povojnovom období sa niesol pod heslom „nová architektúra“. Technické možnosti zabezpečili vysokú úroveň konštrukcie a umožnili uchýliť sa k najširšej predstavivosti. Na posúdenie kvality architektonických štruktúr bola vyvinutá špeciálna kategória „high-tech“ - vysokokvalitná technológia. Postmodernizmus, ktorý prišiel do architektúry, zahŕňal použitie nových neobvyklých štruktúr a materiálov.
V ZSSR v povojnovom období existoval jeden globálny problém v architektúre – problém zabezpečenia bývania, verejných budov, kultúrnych inštitúcií v rastúcich mestách a výstavby miest. Zrýchlenie riešenia týchto problémov viedlo k štandardizácii v bytovej výstavbe, k vzniku nudných a identických ulíc, dokonca miest v ZSSR a v európskych krajinách socialistického bloku.

POUŽITÉ ODKAZY

1. Kravčenko A.I. kulturológia: Návod pre univerzity. - 3. vyd. - M.: Akademický projekt, 2001.
2. Kultúrne štúdiá pre technické univerzity. Rostov na Done: Phoenix, 2001.
3. Bichko A.K. Teória a dejiny svetelnej a veterinárnej kultúry: Priebeh prednášok. – K.: Libid, 1992. – 392 s.
4. Kultúrne štúdie v otázkach a odpovediach. Študijný sprievodca. Rotov na Done: „Phoenix“, 1997 – 480 s.

Západná kultúra 20. storočia, založená na podnikaní, je mimoriadne mobilná a dynamická. Jeho hlavnými postavami boli ľudia, ktorí podnikali a vedeli zarobiť peniaze. Ich správanie sa vyznačovalo individualizmom, praktickosťou a túžbou po neustálom pohodlí, úspechu a obohatení. V rovnakom čase západnej kultúry XX storočia bola otvorená generovaniu nových nápadov, vzoriek, konceptov, orientácie. Jeho dominantnou myšlienkou bola transformačná činnosť človeka ako jeho hlavný zámer. Kultúra bola zasa vnímaná ako sprostredkovateľ medzi človekom a prírodou.

Panoráma umeleckej kultúry 20. storočia. veľmi rôznorodé. Jeho špecifikom bola prítomnosť dvoch umeleckých systémov: modernizmu a postmoderny.

Modernizmus (z francúzskeho moderna - najnovší, moderný) je všeobecným symbolom pre umelecké smery 20. storočia, ktoré sa vyznačujú odmietaním tradičných metód umeleckého stvárnenia sveta. Modernizmus ako umelecký systém bol pripravený dvoma procesmi jeho vývoja:

- dekadencia (dekadentia - úpadok) - teda útek, odmietnutie skutočný život, kult krásy ako jedinej hodnoty, odmietanie spoločenských problémov;
- avantgarda (franc. avanlgarde - predvoj) - ktorej manifesty volali po rozchode s dedičstvom minulosti a vytvorení niečoho nového, v rozpore s tradičnými umeleckými smernicami.

Hlavné smery a prúdy modernizmu celý systém buď odmietli, alebo pretvorili na nepoznanie umeleckými prostriedkami a techniky. Konkrétne v rôzne druhy umenie vyjadril toto:

- v zmene priestorových obrazov a opúšťaní výtvarných a figuratívnych vzorov vo výtvarnom umení;
- pri revízii melodickej, rytmickej a harmonickej organizácie v hudbe;
- pri vzniku „prúdu vedomia“, vnútorný monológ, asociatívna montáž v literatúre a pod.

Najvýraznejšie smery modernizmu, ktoré sa najdynamickejšie prejavili v prvej polovici 20. storočia: dadaizmus, surrealizmus, expresionizmus, fauvizmus, suprematizmus.

Na prax modernizmu malo veľký vplyv:

- myšlienky iracionalistického voluntarizmu A. Schopenhauera a F. Nietzscheho;
- doktrína intuície od A. Bergsona a N. Losského;
- psychoanalýza 3. Freud a K.G. Jung;
- existencializmus M. Heideggera, J.-II. Sartre a A. Camus;
- teórie sociálnej filozofie Frankfurtskej školy od T. Adorna a G. Marcuseho.

generál emocionálne rozpoloženie modernizmus možno vyjadriť nasledovnou frázou: chaos moderný život, jeho rozpad prispieva k neporiadku a osamelosti človeka, jeho konflikty sú neriešiteľné a beznádejné a okolnosti, do ktorých sa dostáva, sú neprekonateľné.

Charakteristické črty secesného štýlu boli:

- túžba estetizovať ľudské prostredie;
- zdôrazňovaná činnosť ovplyvňovania životných procesov;
- zábava a dekoratívnosť.

Secesný štýl sa realizoval v rôznych formách umenia, prejavoval dostatočnú flexibilitu a rozmanitosť, pričom akceptoval rôzne inkarnácie, čo následne umožnilo teoretikom vyčítať moderne nedostatok štýlovej jednoty, ba dokonca právo nazývať sa štýlom.

V architektúre siahala škála výrazových prostriedkov secesie od dôrazne dekoratívnych, uvoľnených a sofistikovaných plastických architektonických foriem až po prísne, čisto geometrické riešenia, stelesňujúce predstavy o ideálnom architektonickom prostredí. Tieto znaky sú najzreteľnejšie viditeľné na stavbách secesných architektov - X. van de Velde v Belgicku, J. Olbrich a O. Wagner v Rakúsku, A. Gaudi v Španielsku, F. Shekhtel v Rusku.

V divadelnej moderne sa objavuje túžba po línii, vzore, akejsi vizualizácii hudby, premene hereckých výkonov na fantazmagorickú symfóniu línií a farieb. Boli to inscenácie V. Meyerholda na začiatku 20. storočia. integrácia Európa svetová kultúra

Secesná maľba bola naplnená poetikou symbolizmu, spájala jej charakteristické obrazy so zložitým rytmom, lineárnou kompozíciou v spojení s dekoratívnou farebnou škvrnou.

Modernizmus odhaľuje záľubu v určitých predmetoch a témach. Sú to alegorické motívy: vojna, smrť, hriech, láska; motívy vyjadrujúce impulzívne prejavy vášne: chvenie, hra, vírový pohyb; scény zobrazujúce spojenie duší a tiel: objatia a bozky. Celý tento okruh námetov a zápletiek zosobňovali diela K. Somova, M. Vrubela, B. Kustodieva, V. Borisova-Musatova.

Prvý pohyb v 20. storočí modernistické umenie Za fauvizmus sa považuje (z francúzskeho fouves – divoký). Francúzska kritika označila skupinu mladých umelcov, v ktorej boli A. Matisse, L. Derain, M. Vlaminck, A. Marx a ďalší, za fauvistov. výstavné aktivity bola najintenzívnejšia v rokoch 1902-1907.

Fauvisti nemali vlastnú teóriu ani manifest. Členov skupiny spájala len túžba vizuálne experimenty s farbou. Fauvisti sa vyznačovali túžbou po jasnej, otvorenej farbe, ktorú hojne využívali v krajinnom žánri. Maximálna výraznosť farby, organizácia s jej pomocou umelecký priestor, aktívny vplyv farebnosti na kompozičný vzťah častí umeleckého diela - to všetko je charakteristické znaky fauvizmus. Určitý vplyv na formovanie mali farebné experimenty fauvistických umelcov výtvarného umenia XX storočia

Ďalším smerom modernizmu bol dadaizmus (francúzsky dadaisme od dad a - kôň, kôň; v prenesenom význame - nesúvislé detské bľabotanie) - avantgardné hnutie v západoeurópskom umení, ktoré sa v období Nerpa World rozvíjalo najmä vo Švajčiarsku, Francúzsku a Nemecku. Vojna (1916).

Dadaizmus vznikol vo Švajčiarsku medzi inteligenciou, ktorá v proteste proti vojne mala sklony k akejsi umeleckej šokovanosti. Zakladateľmi dadaizmu boli básnici T. Tzara a R. Gulsenbeck, výtvarník G. Arp a ďalší Dadaisti vydávali manifesty a časopis „Cabaret Voltaire“ (1916-1917) a snažili sa o to svojimi improvizovanými škandalóznymi divadelnými predstaveniami. prelomiť zaužívané predstavy o existujúcich druhoch a žánroch umenia.

V roku 1919 sa vo Francúzsku vytvorila skupina takzvaných „absolútnych dadaistov“, do ktorej patril aj JI. Aragon, A. Breton, II. Eluard a ďalší vydávali literárne časopisy „Dada“, „Literatúra“, „Príslovie“, „Kanibal“, v ktorých obhajovali „čisté“ umenie bez sociálnych funkcií. V Nemecku sa objavili takzvaní „politickí dadaisti“ – R. Gulsenbeck, R. Hausmann, W. Mehring, ktorí sa postavili proti buržoáznemu systému a vojenskej hrozbe. Protest proti buržoáznemu umeniu, charakteristický pre všetky dadaistické skupiny, vyústil do popretia umenia vo všeobecnosti a najmä jeho umeleckej a figuratívnej povahy. Základom tvorivého procesu je alogizmus, náhodné procesy, improvizácia, fotomontáž, súbor zvukov. Medzi dadaistickými maliarmi bol lídrom M. Duchamp, ktorý sa snažil do umeleckej kultúry zaviesť tzv. jeho názor, zmazať hranicu medzi umením a životom. V 20. rokoch vo Francúzsku väčšina dadaistov prechádza k surrealizmu a v Nemecku k expresionizmu.

Surrealizmus (fr. surrealisme - nadrealizmus, superrealizmus) je avantgardné hnutie v umeleckej kultúre 20. storočia, ktoré hlásalo zobrazovanie sféry nevedomia. hlavným cieľom umenie. Ako nezávislý umelecký smer surrealizmus vznikol v 20. rokoch. XX storočia vo Francúzsku. V roku 1924 vyšiel v Paríži „Prvý manifest surrealizmu“. Jeho autor, francúzsky básnik A. Bregon, hlásal počiatočný model surrealizmu, opierajúc sa o psychoanalýzu S. Freuda a C.G. Jung.

V literatúre týmto smerom definujúcim princípom bolo „ automatické písanie“, t. j. vysokorýchlostné nahrávanie prvých slov alebo fragmentov reči, ktoré vám prišli na myseľ, vo všetkých ich bizarných kombináciách. Kľúčovým pojmom surrealizmu sú „sny“ alebo „sny“ (L. Aragon „Vlna snov“ - esej, 1924 Sny, halucinácie, bludy, mystické vízie – celá táto skúsenosť nevedomého vyjadrenia ducha je podstatou). dielo surrealistických básnikov. Literárny obraz surrealizmus je dominanciou čistej náhody vo svojom výskyte. Veľmi obľúbené boli diela A. Bretona, L. Aragona a I. Eluarda.

Surrealizmus sa v maľbe prejavil veľmi jasne a efektne, samotný princíp spájania nespojiteľného je vizuálny, a teda malebný. Obrazy surrealistov okamžite spôsobili emocionálny šok. Komplexné kompozície surrealistických malieb spájali „chaos automatického výbuchu podvedomia“ s fotograficky presnými rekreáciami skutočných detailov a predmetov. V tomto ohľade získalo mimoriadnu popularitu dielo slávneho španielskeho umelca S. Dalího.

Zapnuté moderná scéna surrealizmus ako tvorivé hnutie sa do značnej miery vyčerpal. Jeho výtvarné techniky sa však využívajú v kinematografii (L. Buñuel, A. Sokurov), absurdnom divadle (S. Beckett, E. Ionesco), knižnej grafike, televízii atď. Surrealizmus vstúpil do umeleckej skúsenosti 20. storočia. ako jeho integrálnu súčasť mobilizujúcu mocné sily ľudského podvedomia ako jeden zo zdrojov umeleckej tvorivosti.

Expresionizmus (z lat. expressio - výraz) je umelecký smer v nemeckom umení, ktorý sa rozvinul v prvej štvrtine 20. storočia. Nový smer sa začal prácou umelcov drážďanskej skupiny „Bridge“ (1905). Patrili k nej E. Kirchner, E. Heckel, O. Müller a ďalší Kultúrne traktáty expresionistov sa zaoberali premenou sveta silou ľudského ducha a pokúšali sa nájsť spoločné pre všetkých v oblasti duchovna. a spoločenský život. Podľa ich predstáv pôsobila umelecká tvorivosť ako intenzívna subjektivita založená na Emocionálne stavy, improvizácia a umelcove nejasné nálady. A v dôsledku toho maľba O. Dixa, G. Grossa, H. Nolde a F. Marka skreslila skutočné proporcie, hry G. Kaisera sa zmenili na žurnalistické drámy - na „výkrikové drámy“, poéziu F. Werfel a I. Wecher pripomínali pamflety a výzvy. Svet vnímali expresionisti dvoma spôsobmi: jednak ako mučený, zastaraný, jednak ako schopný obnovy, pretvorenia seba samého. Expresionistickí maliari s nadšením pokračovali vo farebných experimentoch, ktoré začali francúzski fauvisti (Matis, Derain atď.). Rovnako ako pre fauvistov, aj pre expresionistov sa farba stala základom pre usporiadanie umeleckého priestoru. Expresionizmus ako umelecký smer pretrval do polovice 20. rokov. XX storočia Jeho hlavná črta – ostro kontrastné videnie sveta – však vážne ovplyvnila umeleckú kultúru mnohých krajín Európy a Ameriky.

Suprematizmus (z lat. supremus - najvyšší) - typ abstraktná maľba, ktorý je založený na kombinácii jednoduchých geometrických prvkov. K. Malevich je považovaný za zakladateľa suprematizmu. Jeho slávny dizertačný obraz „Čierne námestie“ sa stal akýmsi manifestom suprematizmu. Textovú verziu svojho manifestu nazval „Od rozumu a futurizmu k suprematizmu“, čím zdôraznil, že nový smer považuje za nevyhnutné prepojenie vo vývoji svetovej maľby a za pokračovanie „všeobecného hnutia za oslobodenie umenia od realitu a prevahu životodarných funkcií v nej.“

Malevich, ktorý bol svedkom prejavov rôznych smerov a trendov v umení začiatku 20. storočia, bol posadnutý myšlienkou vytvoriť jednotný štýléra. A umelec videl riešenie tohto problému najmä v šírení princípov suprematizmu do nových sfér kultúry: architektúry, kina a dizajnu každodenného života. Harmónia a čistota suprematistických geometrických línií sa zároveň spája s objektovou maľbou, ktorú predtým odmietal. Postupne sa človek vracia k tvorbe suprematistov, k ich maľbám.

Modernizmus pomohol kinematografii stať sa jednou z foriem umenia. Celú komplexnú kompozíciu výtvarných techník, ktorá sa formovala začiatkom nášho storočia, realizovala secesia v novej forme umenia, odhaľovala záhadu svetelnej maľby, vytvárala filmový rám a tým aj kino ako primárne výtvarné umenie. Modernistická bola totiž predrevolučná kinematografia ruského režiséra E. Bauera, ktorého filmy možno postaviť na roveň dielam F. Shekhtela, plátnam V. Borisova-Musatova, súčasným divadelným inscenáciám tzv. začiatku 20. storočia.

Postmodernizmus je koncept, ktorý označuje novú, dnešnú poslednú super etapu v reťazci kultúrnych trendov, ktoré sa prirodzene navzájom menia v priebehu histórie. Postmodernizmus ako paradigma modernej kultúry predstavuje všeobecný smer vývoja európskej kultúry, vznikla v 70. rokoch. XX storočia

Vznik postmoderných trendov v kultúre je spojený s uvedomovaním si obmedzení spoločenského pokroku a so strachom spoločnosti, že výsledky tohto pokroku budú hroziť zničením samotného času a priestoru kultúry. Postmodernizmus by mal akosi určovať hranice ľudského zasahovania do procesov rozvoja prírody, spoločnosti a kultúry. Postmodernizmus sa preto vyznačuje:

- hľadanie univerzálneho umeleckého jazyka;
- zbližovanie a spájanie rôznych umeleckých smerov;
- „anarchizmus“ štýlov, ich nekonečná rozmanitosť, eklekticizmus, koláž, oblasť subjektívnej montáže.

Charakteristické črty postmodernizmu sú:

- orientácia postmodernej kultúry na všetky vrstvy spoločnosti (t. j. aj „masu“ aj „elitu“);
- výrazný vplyv umenia na mimoumelecké sféry ľudskej činnosti (politika, náboženstvo, informatika a pod.);
- štýlová pluralita;
- rozšírené citovanie umeleckých diel z predchádzajúcich období v postmoderných dielach;
- irónia nad umeleckými tradíciami minulých kultúr;
- využitie hernej techniky pri tvorbe umeleckých diel.

V postmodernej umeleckej tvorivosti dochádza k vedomému preorientovaniu sa od tvorivosti k kompilácii a citovaniu. Pre postmodernizmus nie je kreativita to isté ako tvorba. Ak v predpostmoderných kultúrach funguje systém „umelec – umelecké dielo“, tak v postmodernizme sa dôraz presúva na vzťah „umelecké dielo – divák“, čo naznačuje zásadnú zmenu v umelcovom sebauvedomení. Prestáva byť „tvorcom“, pretože zmysel diela sa rodí priamo v akte jeho vnímania. Postmoderné umelecké dielo musí byť videné a zobrazené, nemôže existovať bez diváka. Dá sa povedať, že v postmodernizme dochádza k prechodu od „umeleckého diela“ k „umeleckej výstavbe“.

Postmodernizmus ako teória dostal významné opodstatnenie v prácach J. Baudrillarda „Systém vecí“ (1969), J.-F. Lyotard „Postmoderné poznanie“ (1979) a „Spor“ (1984), P. Sloterdijk „Čarovný strom“ (1985) atď.

§ 20. KULTÚRA A VEDA

Kultúrna revolúcia. V roku 1919 vydala Rada ľudových komisárov dekrét podpísaný V.I. Leninom „O odstránení negramotnosti medzi obyvateľstvom RSFSR“. Občania republiky vo veku od 8 do 50 rokov, ktorí nevedeli čítať a písať, sa museli naučiť čítať a písať. Po celej krajine sa organizovali kurzy gramotnosti (vzdelávacie vzdelávacie programy). Už koncom roku 1918 sa začali vytvárať robotnícke fakulty (robotnícke fakulty) na prípravu mládeže, ktorá nemala stredoškolské vzdelanie pre vyššie vzdelanie. Na robotníckych školách sa pripravovali mladí robotníci a roľníci kompletný program stredná škola. O desaťročie neskôr v krajine pôsobilo niekoľko typov škôl, vrátane základných, sedemročných, deväťročných, závodných učňovských škôl (FZU) a roľníckych škôl pre mládež (SHKM). V septembri 1930 povinná počiatočné školenie deti vo veku 8 – 10 rokov na minimálne štvorročný kurz.

O úspešnosti boja proti negramotnosti svedčia údaje zo sčítania ľudu v roku 1937: 61,4 milióna ľudí vedelo čítať a písať, 28,5 milióna študovalo na školách, technických školách, vysokých školách a univerzitách, 6,9 milióna malo stredoškolské vzdelanie, 912 tisíc vysokoškolské vzdelanie. Avšak 62,5 milióna ľudí (väčšinou starších ľudí) zostalo negramotných.

Prichádza fakulta robotníkov. Umelec B.V. Ioganson. 1928

Vtipný obrázok. Umelec A. E. Kulikov

Vláda venovala pozornosť príprave kvalifikovaného personálu. Počas rokov prvých päťročných plánov sa počet stredných špecializovaných vzdelávacie inštitúcie, boli otvorené desiatky nových univerzít, a to aj v tých zväzových republikách, kde v predrevolučných rokoch neexistovali. Ak v roku 1928 študovalo na univerzitách a technických školách 350 tisíc študentov, potom v roku 1940 - 1,8 milióna do konca druhého päťročného plánu bol ZSSR na prvom mieste na svete v počte študentov a študentov. Vznikla nová sovietska inteligencia, v ktorej dominovali ľudia z robotníckeho a roľníckeho prostredia.

Inteligencia a moc. Kultúrne dedičstvo krajiny a jeho využitie v socialistickej výstavbe boli v novej spoločnosti vnímané inak: niektorí navrhovali opustiť ho a začať s „ čistá bridlica“, iní boli proti tomuto prístupu. Kritika mnohých slávnych vedcov boľševickej politiky znepokojila vedenie strany. V.I. Lenin z obavy zosilnenia buržoázneho vplyvu povolil v lete 1922 vyhnanie z krajiny skupiny významných inžinierov, učiteľov, lekárov a ekonómov. „Dostaňte ich všetkých z Ruska,“ napísal J. V. Stalinovi. Na zozname „aktívnej protisovietskej inteligencie“ bolo viac ako 100 ľudí, medzi nimi filozofi I. A. Ilyin, S. L. Frank, N. A. Berďajev, sociológ P. A. Sorokin, ekonóm B. D. Brutskus a ďalší.

Osud starej inteligencie sa vyvíjal inak. Spisovatelia I. A. Bunin, A. I. Kuprin, L. N. Andreev, A. M. Remizov, V. V. Nabokov, skladateľ S. V. Rachmaninov, spevák F. I. Šaľapin, letecký konštruktér I. . I. Sikorskij, chemik A. E. Chichibabin, matematik G. Z. ďalší tvorca televízie V. Gamov. kultúrnych osobností. A. M. Gorkij strávil niekoľko rokov v exile.

Rozdielne postoje k novej vláde mali predstavitelia inteligencie, ktorí nemali čas alebo nechceli emigrovať. Niektorí bezvýhradne akceptovali boľševickú politiku a ideológiu, iní ju odmietali a ďalší sa nepridali ani na jednu stranu. Mnohí pochopili, že starý svet je nenávratne minulosťou a že musia prijať nový život a hľadať v ňom svoje miesto. Tieto pocity vyjadrila poetka A. A. Akhmatova, keď v októbri 1921 napísala:

Všetko bolo ukradnuté, zradené, predané,

Krídlo čiernej smrti sa mihlo.

Všetko zožiera hladná melanchólia,

Prečo sme sa cítili ľahko?

Osud mnohých vedeckých a kultúrnych osobností bol tragický – v táboroch a väzniciach zomreli N. D. Kondratiev, A. V. Čajanov, N. I. Vavilov, O. E. Mandelstam, P. N. Vasiliev.

Portrét A. M. Gorkého. Umelec V. F. Chodasevič. 1918

V roku 1921 vyšla v Paríži zbierka „Change of Milestones“, v ktorej emigranti intelektuáli ocenili úspechy sovietskej vlády v stavebníctve. silný štát, odstránili negramotnosť a vyzvali emigráciu k väčšej lojálnosti k boľševikom. Vzniklo aj spoločensko-politické hnutie s rovnakým názvom „Smenovekhovstvo“. Jej predstavitelia privítali NEP a dúfali v demokratický vývoj sovietskeho štátu. Nádeje sa ukázali ako neopodstatnené.

Prvé kroky sovietskej kultúry a vedy. Na 20. – 30. roky 20. storočia. Rozkvetla kreativita ruských básnikov a spisovateľov: S. A. Yesenin, O. E. Mandelstam, V. V. Majakovskij, A. P. Platonov, B. L. Pasternak, I. E. Babel, M. I. Cvetaeva, P. N. Vasilyeva. Diela Sun. Ivanov „Bojová loď 14-69“, ne. Višnevského „Optimistická tragédia“, „Muž s pištoľou“ N. Pogodina a mnohí ďalší dramatici sa pevne zapísali do divadelného repertoáru a získali si sympatie divákov. Hry zneli témou revolučného hrdinstva, v súlade s náladami mnohých ľudí.

V októbri 1926 sa v Moskovskom umeleckom divadle konala premiéra hry M. A. Bulgakova „Dni Turbínov“, ktorá vzbudila veľký záujem verejnosti. Bulgakovovi sa aj pod sovietskou vládou podarilo sprostredkovať publiku tragédiu ľudské osudy v strede občianska vojna s.

V roku 1940 vyšlo vydanie románu M. A. Sholokhov „ Ticho Don“, v ktorej spisovateľ reflektoval osudy ľudí a jednotlivcov počas prvej svetovej vojny a občianskej vojny. Potom som dokončil prácu slávny román"Majster a Margarita" M. A. Bulgakov.

V. V. Majakovskij. Foto A. M. Rodčenko. 20. roky 20. storočia

M. A. Bulgakov

Domáca kinematografia získala popredné miesta vo svetovej kinematografii. Veľký úspech v zahraničí zožali filmy „Bojová loď Potemkin“ (1925) režiséra S. M. Ejzenštejna, „Matka“ (1926) režiséra V. L. Pudovkina. V novembri 1934 bol vydaný film „Chapaev“, ktorý režírovali G.N. a S.D. Vasilyev o legendárnom veliteľovi divízie Červenej armády. „Toto je majstrovské dielo! Tento obraz bude žiť ako veľký a večne živý ľudový epos!“ - povedal A. M. Gorkij o filme. Na medzinárodnom filmovom festivale v Moskve vo februári - marci 1935 udelila porota prvú cenu Lenfilmu, ktorý medzi viacerými filmami uviedol aj film Čapajev. Sovietske publikum nadšene pozdravilo

začal komédie režiséra G. V. Alexandrova „Jolly Fellows“ (1934), „Circus“ (1936), „Volga-Volga“ (1938). Herci L. P. Orlová, L. O. Utesov, B. F. Andreev, N. K. Čerkassov, B. A. Babochkin, I. V. Iľjinský, F. G. Ranevskaja a ďalší boli známi po celej krajine.

Vznikli svetlé, originálne hudobné diela od symfónií a baletov až po piesne k filmom Sovietski skladatelia: D. D. Šostakovič, A. I. Chačaturjan, R. M. Glier, I. O. Dunajevskij. Mottom jeho práce boli slová: „Pieseň nám pomáha budovať a žiť“.

Na 1. kongrese Sovietski spisovatelia v roku 1934 tajomník Ústredného výboru Všezväzovej komunistickej strany boľševikov A. A. Ždanov sformuloval úlohy výtvarného umenia a literatúry: „Pravdivý odraz nových socialistických javov v našej realite - hlavná úloha socialistický realizmus“. Boj za socializmus, tvorivá práca prinášajúca radosť a šport ako zdroj zdravia patrili k hlavným témam nového umenia. Diela umelca A. A. Deineka „O výstavbe nových dielní“, „Poludnie“, mozaiky na staniciach moskovského metra „Majakovskaja“ a „Novokuznetskaja“, socha V. I. Mukhina „Pracovník a kolchozská žena“ - názorné príklady socialistický realizmus. Bronzová socha„Dlažobné kocky – zbraň proletariátu“ I. D. Shadr venoval pamiatke hrdinov decembrového ozbrojeného povstania v Moskve v roku 1905.

„Robotníčka a kolektívna farmárka“ v sovietskom pavilóne na výstave v Paríži v roku 1937. Sochár V. I. Mukhina, architekt B. M. Iofan

Portrét P. L. Kapitsa (vľavo) a N. N. Semenova. Umelec B. M. Kustodiev. 1921

Román N. A. Ostrovského „Ako sa kalila oceľ“ o členovi Komsomolu Pavlovi Korchaginovi je príkladom revolučného hrdinstva v literatúre.

Vynikajúce úspechy dosiahli sovietski vedci: fyziológ I. P. Pavlov, geochemik V. I. Vernadskij, matematik N. N. Luzin, zakladateľ aerodynamiky N. E. Žukovskij, biochemik A. N. Bakh, fyzik A. F. Ioffe, biológ a genetik N. K. Koltsov a iní dosiahli nielen najvyššie výsledky vo vede. ale pôsobili aj ako organizátori výskumných ústavov – fyzikálno-chemických, fyzikálno-technických, polovodičových, biochemických, experimentálnej biológie, fyziológie a mnohých ďalších, ktoré boli a sú vlajkovými loďami sociálnej a svetovej vedy.

Potenciál výrazne zvýšili desiatky nových vedeckých inštitúcií Sovietska veda, ktorej sa zúčastnili fyzici P. L. Kapitsa, I. V. Kurčatov, L. D. Landau, matematici A. N. Kolmogorov, P. S. Aleksandrov, chemik N. N. Semenov, genetik N. I. Vavilov, konštruktéri S. P. Miko Korolev, A. N. S. Tupolev a mnohí ďalší.

Svet tlieskal účastníkom motoristického zjazdu Moskva - Karakum - Moskva na sovietskych autách, let do stratosféry na sovietskom stratosférickom balóne, úspechy polárnej flotily pri rozvoji sev. námorná cesta. Vo februári 1934 sa potopil ľadom rozdrvený parník Chelyuskin, ktorého posádka pristála na ľadovej kryhe v Čukotskom mori. Krajina so zatajeným dychom sledovala záchranu Čeljuskinitov. Sedem sovietskych pilotov vykonalo 24 letov k unášanej ľadovej kryhe a evakuovalo členov expedície. Všetci - A. V. Ljapidevskij, S. A. Levanevskij, V. S. Molokov, N. P. Kamanin, M. T. Slepnev, M. V. Vodopjanov, I. V. Doronin - boli ocenení titulom Hrdina Sovietskeho zväzu. Cena bola založená 16. apríla 1934 pre jednotlivcov, ktorí vykonali vynikajúci čin. Piloti V.P Chkalov, M.M Gromov, G.F Baidukov a A.V. priame lety Moskva – ostrov Udu a Moskva – severný pól – Vancouver.

Účastníci letu Moskva - USA. Sprava doľava: V. P. Čkalov, A. V. Beljakov, G. F. Baidukov. 1937

Otázky

Z knihy História. História Ruska. 11. trieda. Pokročilá úroveň. Časť 1 autora Volobuev Oleg Vladimirovič

§ 32. Školstvo, veda, umelecká kultúra a život Vytvorenie jednotného všeobecného vzdelávacieho systému. Úspechy v odstraňovaní masovej negramotnosti radikálne zmenili predstavy ľudí o úlohe, ktorú v ich živote zohráva vzdelanie, a teda aj vzdelávací systém.

autora Volobuev Oleg Vladimirovič

§ 10. VEDA A UMELECKÁ KULTÚRA ROZVOJ VEDECKÉHO MYŠLIENKA. Nové objavy a výdobytky vedy na prelome 19. – 20. storočia. mal čoraz väčší vplyv na vývoj spoločnosti, menil vedecký obraz sveta Encyklopedistom vedcom, brilantným prírodovedcom V. I. Vernadským sa stal

Z knihy História Ruska. XX – začiatok XXI storočí. 9. ročníka autora

§ 20. KULTÚRA A VEDA Kultúrna revolúcia. V roku 1919 vydala Rada ľudových komisárov dekrét podpísaný V.I. Leninom „O odstránení negramotnosti medzi obyvateľstvom RSFSR“. Občania republiky vo veku od 8 do 50 rokov, ktorí nevedeli čítať a písať, sa museli naučiť čítať a písať. Boli po celej krajine

Z knihy História Ruska. XX - začiatok XXI storočia. 9. ročníka autora Kiselev Alexander Fedotovič

Z knihy Svetové dejiny: v 6 zväzkoch. Zväzok 3: Svet v ranom novoveku autora Kolektív autorov

KULTÚRA A VEDA HOLANDSKA V 16. STOROČÍ Rovnako ako v predchádzajúcom storočí zohrávala v Holandsku najdôležitejšiu úlohu kultúra XVI V. maľovanie hrané. Ale pod vplyvom humanistických predstáv a reformácie náboženská maľba počas tohto obdobia som stratil vedúca hodnota, ustupujúce rozvoju

Z knihy Alexander III. - Peacemaker. 1881-1894 autora Kolektív autorov

Kultúra a veda na konci 19. storočia Obdobie po reforme sa stalo obdobím vysokých kultúrnych úspechov. Táto etapa určila začiatok „strieborného veku“ ruskej kultúry. Ruskí vedci dosiahli vynikajúce výsledky v exaktných a prírodných vedách. Vďaka úsiliu

autora Autor neznámy

103. VEDA A KULTÚRA V ROKOCH 1965 – 1985 Krízové javy v ekonomike negatívne ovplyvnili aj vedecký a tvorivý potenciál krajiny. Napriek rastu kvantitatívnych ukazovateľov (počet vedcov v období od roku 1970 do roku 1985 vzrástol z 928 tisíc na 1,5 milióna ľudí),

Z knihy Domáce dejiny: Cheat sheet autora Autor neznámy

113. VEDA A KULTÚRA MODERNÉHO RUSKA Čo sa udialo v krajine od polovice 80. rokov. zmeny výrazne ovplyvnili rozvoj vedy a kultúry. Najdôležitejším úspechom reforiem bola získaná sloboda prejavu, teda právo prijímať a rozširovať informácie. To viedlo k

Z knihy Agónia bielej emigrácie autora Shkarenkov Leonid Konstantinovič

2. Ruská kultúra a veda v zahraničí Kultúrny a vedecký život emigrácie bol zložitý a rozporuplný. Táto téma si vyžaduje špeciálne štúdium, analýzu a objektívne posúdenie. Venovať pozornosť iba kultúrnym úspechom Rusov v zahraničí, niektorých emigrantov

Z knihy Dejiny Slovenska autora Avenarius Alexander

4.5. Umelecká kultúra a veda Stav umeleckej kultúry a vedy v Hornom Uhorsku v druhej polovici 19. storočia. kvôli absencii veľkých miest, významných kultúrnych centier a vysokých škôl, okrajovej polohe a nedostatku bohatých mecenášov umenia

Z knihy Sovietske hospodárstvo v predvečer a počas Veľkej vlasteneckej vojny autora Kolektív autorov

8. Verejné školstvo, veda a kultúra V nových podmienkach, keď ZSSR vstúpil do obdobia dokončovania budovania socialistickej spoločnosti a jej upevňovania spolu s posilňovaním materiálno-technickej základne socializmu, nadobudol veľký význam

Z knihy História. 8. trieda. Tematické testové úlohy na prípravu na štátnu skúšku autor Galanyuk P.P.

Ruská kultúra a veda za cisára Alexandra I. I. časť Pri plnení úloh s výberom z viacerých odpovedí: (A1-A20) zakrúžkujte v písomke číslo správnej odpovede. A1. V ktorom roku bola v Rusku založená Biblická spoločnosť na čele s vodcom

Z knihy Eseje o dejinách Číny od staroveku do polovice 17. storočia autora Smolin Georgij Jakovlevič

VEDA A KULTÚRA ČÍNY X – XIII STOROČI Éra Song bola časom pozoruhodného rozkvetu vedy a kultúry. Počas tejto éry žili a pracovali vynikajúci čínski encyklopedisti, vrátane Shen Kuo (1031 – 1095). Dynastická história mohla o Shen Kuo právom povedať: „Nie

Z knihy Príbehy o histórii Krymu autora Dyulichev Valery Petrovič

VEDA A KULTÚRA Jedným z prieskumníkov Krymu bol profesor geológ a hydrogeológ Nikolaj Alekseevič Golovkinskij (1834-1897). Je autorom asi 25 publikovaných prác z tektoniky, geografie, vodné zdroje Krym a jeden z najlepších sprievodcov po Kryme.

Z knihy Ruská horská dráha. Koniec ruský štát autora Kaljužnyj Dmitrij Vitalievič

Kultúra a veda v predvečer vojny Zatiaľ čo základom priemyselnej technológie bol viditeľný svet mechaniky, kde sú vzťahy príčiny a následku prístupné priamemu pozorovaniu, zdokonaľovanie techniky sa uskutočňovalo takmer výlučne vďaka úsiliu remeselníkov, SZO

Z knihy Tudorovci autora Vronský Pavel

4. Veda a kultúra Naučil som česť Anglicka čítať, dal som mu piť najsladšie vody Krištáľového prameňa Helicon, A tým som ho zoznámil s múzami. Básne Johna Skeltona, učiteľa a dvorana dopĺňajú tudorovskú Arabesku kráľa Henricha VII., pravdepodobne z paláca

Jeden z hlavných kultúrnych fenoménov 20. storočia. je rýchly vedecký a technologický pokrok. Dnešné svetové vedecké informácie sa za približne 10 rokov zdvojnásobia.

Nie náhodou sa veda 20. – 21. storočia na rozdiel od vedy 17. – 19. storočia nazýva „veľká veda“. Ak na prelome XVIII – XIX storočia. na svete bolo asi 1 tisíc vedcov, v polovici devätnásteho storočia - 10 tisíc, v roku 1900 - 100 tisíc, dnes je vyše 5 miliónov Asi 90% vedcov, ktorí kedy žili na Zemi, sú naši súčasníci.

Od polovice dvadsiateho storočia. začína vedeckej a technickej revolúcie(NTR). Ak sa predtým vedecké a priemyselné revolúcie časovo nezhodovali, tu sú zjednotené. Zásadné objavy, technické vynálezy, technologický aplikovaný vývoj a ich realizácia prebiehajú takmer súčasne. Veda sa pretransformovala zo samostatnej a pomerne úzkej oblasti kultúry na priamu výrobnú silu.

Vedecká a technologická revolúcia spôsobila okrem ekonomických dôsledkov aj vážne zmeny v r sociálnej sfére. Napríklad, ak sa dnes v Afrike 2/3 obyvateľstva zaoberajú poľnohospodárstvom, tak v Spojených štátoch sa poľnohospodárstvu venujú menej ako 3 % aktívneho obyvateľstva. Zároveň je 1/3 zapojená do priemyselnej výroby a asi 2/3 Američanov v produktívnom veku sú zapojené do sektora služieb.

Bez vedeckej a technologickej revolúcie by druhá epidemiologická revolúcia nebola možná, čo výrazne zmenilo priority zdravotníctva v r posledná tretina XX storočia

Školstvo v súčasnosti získava úplne nový status. V programe „Národné vzdelávacie ciele“, ktorý v roku 1990 vypracovalo ministerstvo školstva USA, sa teda uvádza: „Vzdelanie je hlavným ukazovateľom kvality nášho života: je jadrom našej ekonomickej sily a bezpečnosti, tvorivého potenciálu veda, kultúra a umenie. Vzdelanie je kľúčom k zabezpečeniu konkurencieschopnosti Ameriky vo svete 21. storočia.“

Vedecká a technologická revolúcia vážne ovplyvnila skutočné kultúrne vzťahy v spoločnosti. Technológia vytvára zásadne nové prostriedky na výrobu, uchovávanie, replikáciu a šírenie informácií: audio a video zariadenia, počítačové siete atď. Podľa kulturológov, ktorí vychádzajú z typológie kultúry nie celospoločenských zmien, ale len systému komunikácie, v druhej polovici 20. storočia. po preliterárnej a písomnej kultúre sa objavuje nový typ kultúry - kultúra obrazovky.

V 20. storočí Pomerne intenzívne sa rozvíjali aj humanitné vedy, ktoré študujú človeka a spoločnosť: história, ekonomická teória, politológia, sociológia, psychológia atď. Objavili sa aj nové vedy, napríklad kultúrne vedy.

Politická ideológia(t. j. názorové systémy, teórie vyjadrujúce záujmy tried, národov a iných veľkých sociálnych skupín v ich boji o existenciu a moc) v 20. – 21. storočí. predstavuje pestrý a pohyblivý obraz. Všetky ideologické hnutia možno podmienečne rozdeliť na konzervatívne (zamerané na zachovanie dominancie vládnucej elity), liberálno-reformné (vyjadrujúce záujmy stredných vrstiev) a radikálne (zamerané na radikálnu zmenu spoločenského systému).

Skutočný politický obraz je oveľa zložitejší. Z rôznych dôvodov možno rozlíšiť tieto politické teórie a organizácie:

Konzervatívny, reformný a radikálny;

Pravicovo-radikálny (napríklad fašistický), buržoázno-konzervatívny, buržoázno-liberálny, umiernený socialista a radikálny socialista (napríklad komunista).

Činnosti konkrétnych strán môžu spájať rôzne zložky. Napríklad v tzv Islamský fundamentalizmus obsahuje prvky konzervativizmu, pravicového a ľavicového radikalizmu. Dnešná civilizácia potrebuje predovšetkým rozumný reformizmus, pretože... jeho slabosť zvyčajne plodí konzervativizmus a radikalizmus. Extrémny radikalizmus v dobe vedeckej a technologickej revolúcie a moderných zbraní je veľmi nebezpečný. Extrémny konzervativizmus, snaha o sociálnu stabilitu, často pôsobí ako brzda spoločenského pokroku. Problémy vedeckosti, platnosti rôznych politických teórií a pripravenosti ľudí ich vnímať (politická gramotnosť, politická kultúra) sú preto čoraz naliehavejšie.

Prevaha racionálnych princípov v kultúre 20. storočia. neznamená to v dialógu náboženský a vedecká ideológia, tá druhá zvíťazila. Hoci vo všeobecnosti pre dvadsiate storočie. charakterizuje sekularizácia, t.j. vytesnenie náboženstva a cirkvi sekulárnymi, svetskými princípmi, to neznamená odstránenie náboženstva, ale zmenu jeho štruktúry a úlohy. V industriálnej spoločnosti rola cirkvi ako spoločenskej inštitúcie upadá a čiastočne ju nahrádza mimocirkevná religiozita (osobné náboženské a morálne hľadanie človeka).

Extrémnou formou sekularizácie je ateizmus. Pravda, aj v industriálnej spoločnosti je veľmi málo presvedčených ateistov. Podľa prieskumov verejnej mienky z 80. rokov. v USA ich bolo len 6 % (v iných krajinách to bolo ešte menej). Výnimkou bol ZSSR, kde sa za veriacich považovalo len 15 % občanov.

Počas tých istých rokov bolo medzi takmer piatimi miliardami obyvateľov Zeme 1,4 miliardy kresťanov (800 miliónov katolíkov, 400 miliónov protestantov, 200 miliónov pravoslávnych), 800 miliónov moslimov, 300 miliónov budhistov, 600 miliónov hinduistov, 300 miliónov konfuciánov a milióny prívržencov iných náboženstiev.

Religiozita nie je len viera v zázrak alebo nejaký druh Boha, ale aj zvláštny, od vedy odlišný, iracionálny spôsob vnímania sveta, poznania a správania, ktorý je v tej či onej miere vlastný každému človeku (vrátane ateistu). Žiaľ, úpadok úlohy tradičných svetových náboženstiev (kresťanstvo, islam a budhizmus) a stáročných konfesií (stabilné cirkevné organizácie) vedie k tomu, že mnoho ľudí dnes upadá pod vplyv totalitných režimov (snažiacich sa o úplnú kontrolu nad jednotlivcom) sekty, ako napríklad Scientologická cirkev (v Rusku známejšia ako Dianetika) atď., sa stávajú fanatickými fanúšikmi radikálnych extrémistických ideológií a vodcov.

Na prelome 20. – 21. storočia dochádza v dôsledku prehlbovania globálnych problémov a ťažkostí ich racionálneho, vedeckého riešenia k zreteľnému nárastu religiozity a to, aké formy bude mať, sa môže stať jedným z problémov kultúry 21. storočia.

Pre filozofia XX – XXI storočia charakterizovaný obratom k ľudským problémom.

Všetky filozofické školy XX - XXI storočia. možno rozdeliť do štyroch hlavných oblastí. 1. Analytická (vedecká) filozofia. Marxizmus pokračuje v materialistickej línii v poznaní prírody a spoločnosti. Pozitivizmus XX – XXI storočia. (neopozitivizmus, postpozitivizmus) sa zameriava na formy a metódy vedeckého poznania. 2. Filozofia kultúry (hermeneutika, štruktúrna lingvistika, postmoderna a iné smery) sa zameriava na pochopenie symbolického sveta kultúry a analýzu textov. 3. Samotnú antropologickú filozofiu reprezentujú také smery ako personalizmus, freudizmus, existencializmus (J.-P. Sartre, A. Camus atď.) atď. 4. Pre náboženskú filozofiu 20. storočia. (neotomizmus, ruská náboženská filozofia atď.) sa vyznačuje aj antropologickým obratom.

Vo všeobecnosti môžeme hovoriť o narodení v dvadsiatom storočí. nový typ filozofie. Tradičné a moderné sú nahradené antropologickej filozofie- filozofia človeka.

čl XX - XXI storočia, so všetkou jeho štýlovou a žánrovou rozmanitosťou, sa vyznačuje vývojom dvoch hlavných trendov alebo veľkých skupín umelecké hnutia – realizmus A modernizmu. Realizmus sa rozvinul a dosiahol klasické výšky v 19. storočí. Modernizmus („moderné“, „nové“ alebo „súčasné“ umenie) sa objavuje na konci 19. storočia. v podobe hľadania nových výrazových prostriedkov a na začiatku XX. sa formuje v množstve pohybov v poézii, sochárstve a iných formách umenia (symbolizmus, futurizmus atď.). Tieto hnutia si často konkurujú, spája ich však odmietanie kánonov starého, klasického realistického umenia.

V maliarstve možno počiatky modernizmu vidieť už v impresionizme (z francúzskeho impresia – dojem). O. Renoir, C. Monet a ďalší impresionisti sa pokúsili maľbu „oživiť“ pomocou špeciálnych farebných techník: rozkladom zložitých tónov na čisté farby, nanášanými na plátno samostatnými ťahmi a ich reštaurovaním v očiach človeka. divák. Modernistickí umelci sa v budúcnosti pomocou farieb a formy snažia realitu nielen kopírovať a odrážať, ale prostredníctvom svojich skúseností ukázať jej hlbokú podstatu.

Jedným z prvých modernistických hnutí bol expresionizmus (z latinského expressio - výraz), zrodený na začiatku dvadsiateho storočia. v Nemecku (J. Gros, P. Klee atď.). Drsné tóny, skreslené formulárov snažil sa reflektovať disharmóniu buržoázneho sveta, strach z vojny atď. Expresionisti považovali vnútorný svet človeka za jedinú realitu a umenie bolo spôsobom vyjadrenia tejto reality. Hľadanie nových foriem našlo istý logický záver v kubizme (P. Picasso a i.), v ktorom sa predmety a ľudia zobrazovali pomocou geometrických útvarov (kocka, kužeľ atď.). V abstraktnom umení, ktorého zakladateľom bol bývalý expresionista V. Kandinsky, neexistujú vôbec žiadne predmety – iba farby. To ho nezastavilo v móde až do 70. rokov 20. storočia. Samozrejme, modernizmus nie sú len formalistické experimenty. Umelci sa snažia sprostredkovať svoje myšlienky a pocity na podvedomej úrovni, v jazyku symbolov. Ich diela sa však stávajú príliš elitárskymi, odtrhnutými od života a masového publika.

Protiváhou tohto trendu bolo realizmus, ktorá svoj vývoj našla v sovietskom socialistickom realizme a iných smeroch.

Samozrejme, protiklad medzi realizmom a modernou je dosť svojvoľný. Napríklad bývalý expresionista R. Guttuso sa stal jednou z najjasnejších postáv talianskeho realizmu. Hranice smerov a trendov v umení sú dosť plynulé. Zápas medzi realizmom a modernou ich vzájomne obohacoval, aj keď často vo veľmi jedinečnej podobe. V 20. rokoch 20. storočia objavuje sa surrealizmus – umenie nepravdepodobnej reality (S. Dali). Všetko je tu takmer ako v živote – v detailoch, ale absurdne – vo všeobecnosti. Surrealizmus je superrealita, alebo presnejšie, imaginárna realita, napríklad vo sne.

Na prelome 60-70-tych rokov. vzniká pop art („populárne umenie“). Na rozdiel od neobjektívnych malieb abstrakcionistov už pop umelci nezobrazujú, ale vnášajú do svojich diel skutočné veci (už sa nedajú nazvať maľbami ani sochami): roztrhnutá topánka, pneumatiky atď. Dochádza tak k pokusu preklenúť priepasť medzi elitnými dielami modernistov a životom bežného diváka.

Pop art sa stal odrazom nástupu masovej kultúry. Predstavte umenie 20. storočia. ako boj medzi masami a elitou je možný, ale s množstvom výhrad. Masová popularita nie je určená ani tak ľahkosťou vnímania (komiksy, veľa popových hitov atď.), Ale technickými schopnosťami. Vďaka modernej tlači, kinematografii, audio a video technike, najmä televízii a počítačom, je možné reprodukovať umelecké diela. Masovosť v zásade neznamená podradný alebo primitívny a elitný neznamená vysoko umelecký, ale pre verejnosť nepochopiteľný. Napríklad typický produkt pop-artu – dielo Beatles – napriek zjavnej dostupnosti a kasovému úspechu sa časom začali zaraďovať medzi majstrovské diela hudobnej kultúry dvadsiateho storočia. Na druhej strane, piesne B. Grebenshchikova, komplexné a celkom „elitné“, majú široké publikum. Nebezpečenstvo masového umenia nespočíva v tom, že sa dajú vyrobiť milióny kópií talentovaná práca a to ani v množstve zábavných pesničiek, filmov a pod. (ktoré sú tiež potrebné). A faktom je, že často sa replikujú nízkoumelecké napodobeniny dobrých modelov a ich vonkajších aspektov (nielen Beatles mali dlhé vlasy) a seriózne produkty nahrádzajú čisto zábavné produkty. V dôsledku toho sa vytvárajú hudobné, filmové a iné klišé, ktoré sú divákovi vnucované ako modely myšlienok, vkusu a správania.

Takže vo všetkých oblastiach kultúry v dvadsiatom storočí. prebiehajú rýchle, revolučné zmeny. Veda a technika výrazne menia duchovný život, a to predovšetkým v krajinách priemyselného typu spoločnosti. V súvislosti s globalizáciou tento vplyv čoraz viac zasahuje tradičné a prechodné spoločnosti. Túžba priemyselnej civilizácie po neskrotnom pokroku sa ukázala byť agresívnou a deštruktívnou pre tradičné kultúry a ako ukázala skúsenosť dvadsiateho storočia aj pre samotnú priemyselnú civilizáciu. Dnes sú tu známky globálnej krízy civilizácie a kultúry.

Abstraktný plán:

1.Úvod

Rôznorodosť tvárí kultúry 20. storočia, rozdielnosť v spôsoboch vzťahu človeka k svetu a k svojmu druhu by nemala skrývať podstatné aspekty rozvoja svetovej kultúry. Hovoríme o formovaní jedinej univerzálnej kultúry, ktorá existuje a rozvíja sa prostredníctvom interakcie a vzájomného obohacovania svojich národných foriem. V tejto súvislosti je potrebné zvážiť: hlavné trendy vo vývoji kultúry v 20. storočí. (kontinuita a tradície vo formovaní kultúry nášho storočia, kríza modernej kultúry, východiská z nej, chápanie tohto procesu v rôznych kultúrnych koncepciách); univerzálne a národné v kultúre 20. storočia. (hlavné dôvody vzniku univerzálnej ľudskej kultúry, jej hodnoty, dialektika národnej a univerzálnej).

Kultúra 20. storočia je teda jednotná vo svojej rozmanitosti. Ľudstvo prichádza k univerzálnym normám, hodnotám, formám vnímania a hodnotenia sveta ako výsledok vývoja a vzájomného ovplyvňovania národných kultúr.

2. Hlavné trendy vo vývoji kultúry v 20. storočí.

Ideály a postoje modernej kultúry sú fúziou toho, čo ľudstvo objavilo v minulých storočiach, a toho, čo ľudstvo dosiahlo do konca 20. storočia.

Aké formy spoločenského života, vzorce činnosti, spôsoby cítenia a vnímania sveta vyvrátilo „sito času“, aké základné kultúrne hodnoty si osvojilo 20. storočie?

Humanistické princípy a ideály sa v modernej kultúre rozšírili. Samozrejme, humanizmus je dosť rôznorodý pojem. Napríklad renesančný humanizmus, ktorý potvrdzoval silu a slobodu tvorivého ľudského ducha, bol v istom zmysle elitársky, keďže jeho morálka bola individualistická, významná len pre elitu.

Podstata moderného humanizmu spočíva v jeho univerzálnosti: je adresovaný každému človeku, hlása každému právo na život, prosperitu a slobodu. Inými slovami, toto nie je elitársky, ale demokratický humanizmus.

Humanistická orientácia kultúry 20. storočia. sa prejavuje v rôznych „svetoch“ modernej spoločnosti – ekonomickom, morálnom, politickom, umeleckom atď. Tento trend determinoval napríklad formovanie politickej kultúry vo vyspelých krajinách. Hodnoty modernej politickej kultúry boli teda prvýkrát zaznamenané v „Deklarácii práv človeka a občana“ (1789). Porovnaj dva dokumenty z 18. a 20. storočia. a uvidíte, ako myšlienky vyvinuté vo Francúzsku v ďalekej ére revolúcie teraz prijímajú ako ideál všetky štáty Organizácie Spojených národov.

Myšlienku všeobecnej rovnosti samozrejme predložilo kresťanstvo. Kristus učil: všetci sú si pred Bohom rovní, lebo každý človek, bez ohľadu na jeho spoločenské postavenie, má nesmrteľnú dušu. Kresťanská myšlienka rovnosti má však skôr mystickú povahu. Ľudia sú si totiž rovní nie v reálnom živote, ale v posmrtnom živote. Na zemi musí každý pokorne niesť svoj kríž ako Kristus, keďže existujúce nerovnosti v spoločenskom, triednom živote a majetkové rozdiely sú vopred dané Bohom.

Ďalším dôležitým výsledkom rozvoja kultúry vnímanej v našom storočí je orientácia na vedecké a racionálne poznanie sveta a s ním spojeného sociokultúrneho systému – vedy. Späť v 19. storočí. objavujú sa prvé náznaky, že veda sa stala globálnou a spája úsilie vedcov z rôznych krajín. Vznikla a ďalej sa rozvíjala internacionalizácia vedeckých vzťahov. Rozšírenie rozsahu aplikácie vedy koncom 19. - začiatkom 20. storočia. viedla k premene životov desiatok miliónov ľudí žijúcich v novoindustrializovaných krajinách a ich zjednoteniu do nového ekonomického systému.

Globálna vedecká integrita, ktorá sa objavila v 20. storočí, znamenala začiatok ekonomického zjednotenia sveta a prenosu pokročilých metód produkčnej kultúry do všetkých kútov sveta. Sme svedkami rastúcej internacionalizácie národných ekonomických vzťahov. Jedným z výrazov tohto procesu sa stali nadnárodné korporácie so svojimi jednotnými formami organizačnej kultúry pôsobiace v desiatkach krajín a na rôznych kontinentoch. Nadnárodné spoločnosti tvoria viac ako tretinu priemyselnej výroby, viac ako polovicu zahraničného obchodu a takmer 80 % nových zariadení a technológií. Narastajúcu internacionalizáciu života v modernom svete dokazuje všeobjímajúca povaha vedeckej a technologickej revolúcie a zásadne nová úloha médií a komunikácií.

Technogénny postoj k prírode ako prostriedku na uspokojovanie nie duchovných, ale čisto technických potrieb sa rozšíril v prvej polovici 20. storočia. jeden z popredných trendov rozvoja kultúry.

Optimistický svetonázor, podmienený úspechmi vedeckého myslenia, stelesnený v globálnom priemysle a technológiách, transformujúci tvár planéty, slúžil ako základ pre vznik charakteristickej ľudskej povahy 20. storočia. pocity kozmickej povahy vlastnej existencie.

Kozmizmus je jedinečný, zaujímavý fenomén modernej kultúry, ktorého význam si začína uvedomovať až teraz, na prahu tretieho tisícročia. V dielach slávnych kozmistov V.I.Vernadského, A.L.Čiževského, Teilharda de Chardina sa objavili zásadne nové problémy kozmickej úlohy ľudstva, jednoty človeka a vesmíru a morálnej a etickej zodpovednosti počas vesmírnej expanzie ľudstva. Tieto myšlienky vznikli predovšetkým na domácej pôde, pretože ruskú kultúru charakterizuje predstava človeka ako aktívneho, hľadajúceho jednotlivca a zároveň zakoreneného v univerzálnosti ako celku.

Aké sú hlavné myšlienky novej vesmírnej kultúry?

Po prvé, ide o myšlienku aktívnej evolúcie, ktorá vyjadruje novú kvalitu vzťahu medzi človekom a prírodou. Na základe prírodných vedeckých evolučných názorov, ktoré sa v Rusku tradične oceňujú, kozmisti predložili myšlienku nevyhnutnosti rozvoja človeka, prírody a vesmíru; keď sa vedomie a rozum stanú vedúcou silou rozvoja sveta, človek preberá zodpovednosť za

kozmický vývoj. Musí byť preniknutý duchom kozmickej etiky.

Po druhé, tým, že považujeme Zem a jej históriu za súčasť evolučné procesy vo Vesmíre kozmisti spájali záujem o kozmický celok s potrebami, požiadavkami a požiadavkami konkrétnych ľudí. Humanistický optimizmus, radostný a jasný svetonázor z ich pohľadu nie sú založené na krásnych snoch jednotlivých mysliteľov, ale na zákonitostiach rozvoja kultúry a samotnej prírody.

S najväčšími vedeckými dôkazmi a filozofickou platnosťou tieto myšlienky rozvinul vynikajúci ruský mysliteľ, prírodovedec, ktorý stál pri počiatkoch modernej geochémie a biogeochémie, V.L. Vernadského.

Hlavné dielo V.I. Vernadského - „Vedecké myslenie ako planetárny fenomén“ - sa vyznačuje encyklopedickým zovšeobecnením a syntetickým prístupom k vývoju Zeme ako jediného geologického biogénneho sociálneho a kultúrneho procesu. Uvedomujúc si cesty evolúcie a svetovej kultúry, mysliteľ prichádza k záveru, že ľudská činnosť nie je nejakým druhom odchýlky v evolučnom vývoji. Pod vplyvom zjednoteného ľudstva sa biosféra prirodzene presunie do kvalitatívne nového stavu - noosféry (od slova „noos“ - myseľ). Človek a jeho myseľ nie sú len konečným výsledkom evolúcie, ale zároveň začiatkom nového pohybu, vytvárajúceho sféru rozumu, ktorá bude v budúcnosti určujúcou silou evolučného vývoja.

Aké sú dôvody vzniku a podstaty noosférickej kultúry?

Po prvé. Vznik noosféry je spojený predovšetkým so skutočným procesom expanzie mysle a vedomia do evolučného procesu. Človek úplne zachytil biosféru pre život. Tvár Zeme, toto prvé kozmické telo vo vlastníctve ľudstva, sa úplne zmenilo. Všetky prírodné živly: voda, zem, vzduch sú zachytené človekom.

Najdôležitejším základom pre vznik noosféry je zjednotenie ľudstva. Pre B.I. Vernadského rovnosť, bratstvo, jednota všetkých ľudí nie je v prvom rade morálnou a kultúrnou požiadavkou, krásnym želaním, ale prirodzenou skutočnosťou. Vzniká univerzálna ľudská kultúra; moderné dopravné prostriedky a prenos informácií zbližujú ľudí; Vedecké a technické myslenie sa čoraz viac internacionalizuje. Napriek vojnám a etnickým konfliktom ľudstvo nevyhnutne dospeje k jednote.

Hlavným dôvodom vzniku noosféry je veda, ktorá sa stáva mocnou geologickou a kozmickou silou. S týmto procesom je spojený triumf života a nádherná harmonická budúcnosť ľudí. Evolúcia živej hmoty, jej komplikácie a posilňovanie rozumových síl vo vesmíre sú nevyhnutné procesy. „Môžeme sa preto na našu budúcnosť pozerať s dôverou. Je to v našich rukách. Nepustíme ho von."

Avšak kultúra 20. storočia. odrážala krízu, do ktorej pomaly vstupovala technogénna civilizácia. Moderná výroba, ktorá dala vznik nový typ civilizácia, priemyselná spoločnosť, viedla k skutočnej dominancii neosobných ekonomických technologických a politických štruktúr nad živou ľudskou činnosťou, individuálnym „ja“ pravej kultúry. Spôsob organizácie spoločenského života, ktorý L. Mumford premietol do obrazu obrieho megastroja, dostal svoje logické vyústenie v druhej polovici 20. storočia. Je symptomatické, že práve prostredníctvom armády sa štandardný model megastroja prenášal z kultúry do kultúry, počnúc érou starovekých kráľovstiev. Človek s vlastnou osobnosťou a tvorivý potenciál sa ukazuje ako štandardná súčasť spoločenského stroja, funkčný doplnok technologického procesu. Jedinec pasívne prijíma formy života, ktoré mu vnucuje spoločnosť a prestáva žiť pôvodným slobodným životom. „Útek pred slobodou“ vedie k tragédii osobnej existencie a dáva vznik bezsubjektovým sociokultúrnym formám.

„Dôsledky tejto mechanizácie vyplývajú z absolútnej prevahy mechanickej predurčenosti, vypočítavosti a spoľahlivosti. Všetko, čo súvisí s emocionálnymi zážitkami a vierou, je dovolené

za predpokladu, že je to užitočné na účely priradené stroju. Človek sám sa stáva jednou z druhov surovín, ktoré podliehajú cielenému spracovaniu. Preto ten, kto bol predtým substanciou celku a jeho zmyslom – človek – sa teraz stáva prostriedkom“ 3.

V tejto situácii vyzerá smer sociálneho poznania éry industrializmu celkom prirodzene, s vylúčením jedinečnosti ľudského „ja“, kultúrny kontext vo vývoji spoločnosti so svojimi štandardmi, technológiami, meraniami sa stáva príkladným v sociálnej oblasti poznanie.

V 20. storočí Naplno sa ukázali krízové javy technogénnej civilizácie, ktoré vznikli na troskách stredoveku. Kultúra tejto civilizácie sa formovala na základe osobitného vzťahu medzi človekom a prírodou, človek sa snažil vymaniť zo závislosti na prírode a jej najvyššie hodnoty uznávali dominanciu človeka nad prírodou, pokrok, obnovu a rast; v technologických a vedeckých poznatkoch. Rozvoj techniky a techniky ako nástroja ľudskej nadvlády nad prírodou sa stali hlavnými cieľmi spoločenského rozvoja. V dôsledku toho nastala situácia, že neustály nárast materiálneho bohatstva na základe obnovy techniky zmenil človeka na jednoduchý nástroj efektívnej ekonomickej činnosti.

Vynikajúci humanisti a myslitelia 20. storočia so znepokojením hovorili o procese kultúrnej degradácie.

„Prehnaná organizácia našich spoločenských pomerov má negatívny vplyv aj na kultúru. Akokoľvek platí, že organizovaná spoločnosť je predpokladom a zároveň dôsledkom kultúry, je zrejmé aj to, že v určitom štádiu sa vonkajšie usporiadanie spoločnosti začína uskutočňovať na úkor duchovného života. Osobnosť a myšlienky spadajú pod moc inštitúcií spoločnosti, namiesto toho, aby ich ovplyvňovali a udržiavali pri živote.

Vytvorenie komplexnej organizácie v akejkoľvek oblasti dáva spočiatku vynikajúce výsledky, ale po chvíli počiatočný efekt klesá. Najprv sa demonštruje už existujúce bohatstvo a neskôr sa prejavia procesy podceňovania a ignorovania živého a pôvodného. Čím dôslednejšie je organizácia implementovaná, tým silnejší je jej brzdiaci účinok na produktivitu. Existujú kultúrne štáty, ktoré nedokážu prekonať ani v hospodárskom, ani v duchovnom živote dôsledky ďalekosiahlej centralizácie vlády“ 4.

V dôsledku toho sa v kultúre 20. stor. vyvinul sa rozpor, ktorý sa prejavil v protiklade dvoch postojov: vedeckého a antivedeckého.

Veda je založená na myšlienke vedeckého poznania ako najvyššej kultúrnej hodnoty. Veda ako absolútny štandard je podľa vedcov schopná vyriešiť všetky problémy, ktorým čelí ľudstvo - ekonomické, politické, morálne atď.

Pojem „scientizmus“ pochádza z latinského slova „scientia“ – poznanie, veda. Vedci hovoria: všetko podlieha vede. Moderná veda totiž prenikla do všetkých pórov modernej spoločnosti, prenikla nielen do priemyslu a poľnohospodárstva, ale aj do politiky, administratívnej a vojenskej sféry. Nie všetko na svete je však veda. Ide napríklad o sféru umenia, viery, ľudských citov a vzťahov. Antiscientizmus sa objavil ako reakcia na zveličovanie úlohy vedy. Charakterizuje ju zľahčovanie významu vedeckých poznatkov a obviňovanie vedy zo zapríčinenia možných kríz: ekonomických, environmentálnych, národných. Hovorí: „Veda je mor 20. storočia. Nastala situácia, ktorú načrtol C. P. Snow: „...Na jednom póle sú umelecká inteligencia, na druhom vedci a ako najvýraznejší predstavitelia tejto skupiny sú fyzici. Delí ich múr nepochopenia a niekedy (najmä medzi mladými ľuďmi) antipatie a nevraživosti, ale hlavné je, samozrejme, nepochopenie. Majú na seba zvláštny, pokrútený pohľad. Majú také odlišné postoje k tým istým veciam, že nedokážu nájsť spoločnú reč ani v oblasti pocitov“ 5 .

Typ vedeckej a technickej kultúry, ktorý sa spočiatku rozvíjal v Európe a potom sa rozšíril do celého sveta, dal človeku veľa pre rozvoj jeho slobody. Ale zároveň má aj nedostatky. Technogénna civilizácia je založená na takom vzťahu medzi človekom a prírodou, v ktorom je príroda predmetom ľudskej činnosti, predmetom vykorisťovania a neobmedzeného vykorisťovania. Vyznačuje sa typom vývoja, ktorý možno vyjadriť jedným slovom: viac.

Cieľom je hromadiť stále viac materiálnych statkov, bohatstva a na tomto základe riešiť všetky ľudské problémy vrátane sociálnych, kultúrnych a iných. Technogénna civilizácia sa vyznačuje myšlienkou, že príroda je nevyčerpateľná práve ako objekt jej využívania človekom. Pochopenie hĺbky hospodárskej krízy túto myšlienku ukončí. Odtiaľ pochádza ideologické a vedecko-teoretické hnutie posledných desaťročí, ktoré nastolilo problém vytvorenia novej ekologickej kultúry. Environmentálna kríza načrtáva hranice existujúceho typu ekonomického rozvoja. Hovoríme o potrebe nových vzťahov k prírode a medzi ľuďmi. Slávny filozof Yu Bochensky, berúc do úvahy modernú duchovnú situáciu, identifikoval štyri z najdôležitejších problémov, ktorým ľudstvo čelí.

Aké miesto zaberá človek vo vesmíre?

Je tam pokrok?

Aká je hodnota vedy?

Aká veľká je sila alebo bezmocnosť človeka?

Moderné odpovede na tieto otázky vyzerajú veľmi pesimisticky. Astronómia napríklad ukázala, že Zem nie je stredom slnečnej sústavy, že je to len nepatrný fragment vesmíru ako celku, pretože mimo Mliečnej dráhy existujú miliardy a miliardy podobných galaxií, ktorých vzdialenosť sa meria v miliónoch parsekov (jeden parsek presahuje 30 800 miliárd kilometrov). Pre antropocentrizmus minulých storočí, kultúr, keď bol človek umiestnený do stredu vesmíru, je tento uhol pohľadu katastrofálny. Navyše mýtus o jedinečných vlastnostiach človeka, jedinečnej existencii života vo vesmíre je zavrhnutý prachom. Z toho vyplýva, že človeka nemožno považovať za koncentráciu univerzálnych síl. My, ľudstvo, sme len zrnko prachu na okraji existencie. Nová duchovná situácia, verí Bochensky, nám bráni myslieť antropocentricky. Moderná kultúra je postavená na rôznych základoch.

Na druhej strane je radikálne narušená myšlienka nezvratnosti a rastu sociálneho pokroku. Od bombardovania Hirošimy a Nagasaki je hodnota vedy a vedecko-technického pokroku spochybňovaná. Nový duch doby spôsobuje skepsu k možnostiam vedeckého poznania, exaktné vedy sa už nepovažujú za hlavné. Odtiaľ pochádza pocit bezmocnosti, ktorý zastihol ľudstvo pred nimi spôsobenými nekontrolovateľnými silami vedecko-technického pokroku, ktorý sa v čoraz živšej podobe odráža v pesimistickej filozofii existencializmu, kde je ľudská existencia tragická a beznádejná.

V 20. storočí človek stojí pred problémami, na ktorých riešení závisí osud civilizácie. Tieto problémy sa nazývajú globálne. Slovo „globálny“ pochádza z latinského „globus“, čo znamená „guľa“.

Medzi primárne patria:

Prekonanie environmentálnej krízy spojenej s katastrofálnymi následkami ľudskej činnosti (znečistenie životné prostredie, redukcia ozónovej vrstvy atmosféry, skleníkový efekt vyplývajúci zo zvýšeného obsahu oxidu uhličitého vo vzduchu a pod.);

Zabránenie vojne s použitím zbraní hromadného ničenia (termonukleárne, chemické, biologické), vytvorenie sveta bez jadrových zbraní, bez násilia;

Prekonanie hladu, chudoby, negramotnosti, priepasti medzi bohatým Severom a chudobným Juhom (rozvojové krajiny);

Hľadanie nových zdrojov surovín, zabezpečenie ďalšieho ekonomického rozvoja, predchádzanie negatívnym dôsledkom vedecko-technickej revolúcie.

Čo je príčinou globálnych problémov?

Po prvé, je to integrita moderného sveta, ktorú zabezpečujú hlboké politické a ekonomické väzby. Svetové vojny boli ich viditeľným, hrubým prejavom. Vojna, ktorá sa začala na hraniciach Poľska a Nemecka, prišla do Afriky. na Stredný a Ďaleký východ, do povodia Tichého oceánu, na Krym a Kaukaz... Všetci sa ukázali ako účastníci jedinej historickej drámy V krvavom mlynčeku na mäso vojen všetko, čo ľudí v určitom individualizovalo a oddelilo spôsob bol základ: hranice, politické preferencie, národné charakteristiky. Vynikajúci ruský mysliteľ N. Berďajev napísal, že v rastúcom globálnom víchore sa pri zrýchlenom tempe pohybu všetko posúva zo svojho miesta. Ale v tejto víchrici môžu zaniknúť tie najväčšie hodnoty, „človek nemusí byť schopný odolať, môže byť roztrhaný na kusy“.

Po druhé, kríza svetovej civilizácie je spojená so zvýšenou ekonomickou silou človeka, ktorý nikdy nevyžadoval od prírody taký hold ako teraz. Za posledných sto rokov sa priemyselná produkcia planéty zvýšila viac ako päťdesiatnásobne. Navyše 4/5 tohto nárastu boli dosiahnuté od roku 1950. Svetová ekonomika dnes vytvára hrubý výstup v hodnote asi 13 biliónov dolárov a v nasledujúcom polstoročí sa môže zvýšiť ešte 5-10 krát. Vplyvy ľudí sú teraz vo svojich dôsledkoch porovnateľné s najimpozantnejšími prírodnými silami. Aj E. Ciolkovskij veril, že budúce ľudstvo úplne prebuduje našu planétu a stane sa silou transformujúcou kozmos v budúcnosti. Teraz je človek, ktorý má moc v planetárnom meradle, ako čarodejnícky učeň, ktorý oživil magické sily, ale nedokáže ich skrotiť.

Preto po tretie, jednou z príčin vzniku globálnych problémov je nerovnomerný vývoj krajín a kultúry. Ekonomickú a politickú vzájomnú závislosť krajín dopĺňajú informácie. Vďaka televízii, satelitnej komunikácii a počítačovým systémom sú udalosti a objavy vo svete vnímané a šírené okamžite. Ľudia, ktorí konzumujú a používajú informácie, žijú nielen v rôznych krajinách s rôznymi politickými systémami, ale z hľadiska úrovne rozvoja, ktorú dosiahli, žijú v rôznych historických kultúrnych obdobiach. Len pár hodín letu od Mysu Canaveral alebo Bajkonuru, odkiaľ človek štartuje do vesmíru, sa nachádza kmeňová komunita z Amazónie alebo tropickej Afriky, ktorá sotva prekročila dobu kamennú. Preto je pochopiteľné, prečo je svetové spoločenstvo tak znepokojené problémom jadrového terorizmu a stavia sa proti šíreniu jadrových zbraní. Navyše v mysliach jednotlivých ľudí sa bizarným spôsobom spájajú vrstvy rôznych kultúr.

Uvediem príklad. Existuje koncept funkčnej negramotnosti: ľudia, ktorí ukončili školskú dochádzku, prichádzajú do výroby, ale nedokážu pochopiť obsah primitívnych písomných pokynov, robiť jednoduché výpočty alebo vyplniť potrebné formuláre. Funkčná negramotnosť je metlou civilizácie a kultúry druhej polovice 20. storočia. Podľa oficiálnych údajov bolo v USA 22 miliónov funkčných negramotných, vo Francúzsku 3 milióny a v krajinách EHS ako celku 15 miliónov ľudí. Globálny vzdelávací systém nedrží krok so zmenami, ktoré prebiehajú vo svete. Vedecko-technická revolúcia s intelektualizáciou práce, badateľné zmeny v štruktúre výroby, informačná explózia atď. zmenila predstavu o tých osobnostných črtách, ktoré by sa mali pestovať vo vzdelávacom systéme. Treba poznamenať, že všetky globálne problémy našej doby sú vzájomne prepojené a ich izolované, oddelené riešenia sú nemožné. Nie je možné napríklad zabezpečiť ekonomické oživenie zaostalých krajín bez toho, aby sa zabránilo zvyšovaniu znečistenia životného prostredia. V opačnom prípade je ekonomická katastrofa na planéte nevyhnutná.

Dokáže človek vyriešiť globálne problémy, ktorým čelí? Niektorí odborníci predpovedajú smrť ľudstva v najbližších 30-50 rokoch. Priebeh globálneho vývoja nám však dodáva optimizmus. Napríklad

Opatrenia, najstrašnejšia hrozba pre ľudstvo za posledné desaťročia – hrozba termonukleárnej vojny medzi superveľmocami – do značnej miery zoslabla a nie je na vrchole zoznamu globálnych problémov. Je to spôsobené najmä zmenami

ktoré sa odohrávajú v Rusku.

Z historických skúseností vývoja spoločnosti a kultúry je známe, že ľudstvo si vždy kládlo len tie úlohy, ktoré dokázalo vyriešiť. Dúfajme, že teraz, tvárou v tvár globálnym problémom, opäť prekoná prekážky, ktoré vznikli počas historického procesu -

Pesimistické modely riešenia globálnych problémov ľudského rozvoja a planetárnej kultúry viedli k tomu, že v 60.-70. Vzniklo mnoho centier, ktoré združovali vedcov pracujúcich v tejto oblasti. Futurológia sa začala rozširovať (z latinského „futurum“ - budúcnosť). V najširšom zmysle je to súhrn ľudských vedomostí a predstáv o budúcnosti. ľudská rasa. Rímsky klub založený v roku 1968 združujúci vedcov z tridsiatich krajín sveta je najznámejší vo futurologických výskumoch. Hlavnou oblasťou výskumu Rímskeho klubu, ako najuznávanejšieho medzinárodného orgánu, ktorý študuje budúcnosť, je globálne modelovanie. Globálne modelovanie sa navyše berie do úvahy vo vzájomnom vzťahu rôznych aspektov ľudského života: sociálnych, politických, morálnych, kultúrnych, ekonomických.

Výskum Rímskeho klubu prebiehal v dvoch smeroch. To zahŕňa štúdium limitov a smerovania ekonomického rastu a výskum v oblasti medziľudských vzťahov a interakcií. V roku 1972 bola zostavená slávna správa J. Forrestera a D. Meadowsa „The Limits to Growth“, ktorej autori si stanovili za cieľ prijať okamžité opatrenia na ekonomickú a environmentálnu stabilizáciu a dosiahnuť „globálnu rovnováhu“.

Táto správa navrhuje v súvislosti s prirodzenými obmedzeniami rastu ľudskej civilizácie prehodnotiť štruktúru potrieb samotného človeka.

V roku 1974 v rámci Rímskeho klubu vypracovali M. Mesarovič a E. Pestel správu „Ľudstvo na prelome“

bod." Ak predchádzajúce práce ukazovali iluzórnosť dosahovanej úrovne materiálneho blahobytu v najvyspelejších krajinách, tak toto posolstvo poukazovalo na potrebu kvalitatívneho rastu rozvoja ľudskej civilizácie. Svet nie je len vzájomne závislý celok, ale celok diferencovaný na časti, na jednotlivé regióny mať svoje vlastné špecifické vlastnosti rozvoj. Ľudstvo a jeho kultúra sú jediným organizmom, ktorého všetky prvky majú osobitnú kvalitatívnu špecifickosť. Tu vzniká myšlienka presunúť dôraz ľudskej činnosti z kvantitatívnych parametrov na kvalitatívne. Ak sociálno-ekonomické vzťahy industriálnej spoločnosti nie sú len určujúcimi, ale aj potláčajúcimi faktormi historického pohybu, potom sa v modernej civilizácii a kultúre situácia mení.

Postindustriálna civilizácia je založená na iných formách sociálneho štrukturovania. Jedným z prvých, ktorí pochopili človeka ako najdôležitejšieho činiteľa spoločenského rozvoja, bol šéf Rímskeho klubu A. Peccei. „Ľudská revolúcia“ nespočíva v odmietnutí vedecko-technického pokroku, ktorý ohrozuje život na Zemi, ale v radikálnej revolúcii v celom systéme vzťahov „človek-spoločnosť“. Spoločnosť sa radikálne mení a mení sa „na niečo nové a neočakávané“ (A. Toffler). Sloboda a nezávislosť jednotlivca sa ukazuje ako princíp rozvoja vznikajúcej civilizácie a kultúry. Človek prelomí múr odcudzenia a zblíži sa so spoločenskou produkciou. Už nie v sociálnych utópiách a teóriách, ale v sociokultúrnej realite konca 20. storočia. črtajú sa kontúry budúcej nadvlády človeka a jeho kultúry nad existenciou.

Podstata novej kultúry vyrastá z deštrukcie systémov charakteristických pre klasickú industriálnu spoločnosť, ktoré navonok určujú život jednotlivca. Človek prestáva byť prvkom technologických, ekonomických alebo politických systémov, kde je jeho činnosť striktne určovaná kvalitami mimo jeho osobnej kultúry. Táto strnulá, deterministická schéma sa nielen oslabuje, ale vzniká zásadne nová situácia, čiže sociálno-ekonomický rozvoj závisí od stavu duchovného sveta jednotlivca, od jeho vývoja a sociokultúrnych ašpirácií.