Dištančné kurzy pre pokročilý výcvik a odborné preškolenie v choreografii.

Cieľom programu je systematizovať vedomosti študentov v oblasti klasickej a moderná choreografia. Ide o doškoľovací kurz pre ľudí, ktorí pri svojej práci využívajú znalosti klasického tanca. A tiež pre tých, ktorí tieto vedomosti ešte len plánujú využiť vo svojej budúcej profesii.

Najčastejšie získavame základné zručnosti klasického tanca v detstve, keď je učenie menej uvedomelé, prebiehajú hodiny choreografie herná forma. A keď sa k týmto informáciám opäť obrátime ako dospelí, na niečo sa už zabudlo, niečo stratilo hodnotu a je zastarané.

Je potrebné si niečo zapamätať, pozrieť sa na niečo inak. V profesii tanečníka, učiteľa či choreografa sa nestačí venovať výlučne sebavzdelávaniu z učebníc a videí. Táto metóda najčastejšie vedie k množstvu chýb a nepresností a vo všeobecnosti zriedka poskytuje očakávaný výsledok.

Práve preto, aby ste mohli klásť otázky, ktoré vás zaujímajú, kompetentnému odborníkovi, dosiahnuť novú kvalitu vo vašej práci, vznikla a existuje naša škola modernej choreografie, desať mesiacov školenia v predmete.

Etapy výcviku

1. V našom programe neexistujú žiadne vekové obmedzenia pre uchádzačov.

Učiteľ vždy trvá na amplitúdovom a správnom vykonávaní vzdelávacích prvkov. Optimálny vek žiadateľa je od 15 do 30 rokov, aj keď sa nájdu príjemné výnimky.

2. Náš CORE program nie je zameraný na študentov od nuly. Vytvorili sme systém pre študentov od nuly DOPLNKOVÉ TRIEDY cez víkendy.

Ak už pracujete: Orientálny tanec, flamenco, moderný klubový alebo spoločenský tanec; a učenie sa základov choreografie vás obišlo, dáva vám to zmysel:

• vytáčať základné vstupná úroveň znalosti s naším učiteľom (na ďalších hodinách)
• Postupne sa dostávajte do správnej fyzickej formy
• ovládať terminológiu potrebnú pre vyučovanie

Potom ste úplne pripravení vyskúšať si intenzívny skupinový tréning v tomto predmete.

3. Náš program neposkytuje garantované zamestnanie študentom na základe výsledkov štúdia, ale výrazne POMÁHA pri nadväzovaní nových obchodných kontaktov.

S nami je príprava na kasting, pracovný pohovor, výroba vždy jednoduchšia správna voľba v mori rôznych tanečných skupín a divadiel v Moskve.

Prezradíme vám, ako sa odporúča správať sa pri akomkoľvek pozeraní (castingu), ako sa ukázať najlepšia strana, mať v krátkom čase čas kompetentne preukázať svoju erudíciu, tvorivosť, svoj talent, zaujať náborového pracovníka alebo agenta.

4. Po absolvovaní predmetu majú študenti právo získať štátne vysvedčenie na základe výsledkov obhajoby posudku.

Jeden z silné stránky inštitútu divadelné umenie – choreografická škola. Rektorom ústavu je bývalý sólista štátu Akademický súborľudový tanec pomenovaný po I. A. Moiseeva, kurátorka a vedúca učiteľka hudobného kurzu na Fakulte hudobného divadla RATI-GITIS, ktorý študentom umožní odborné vzdelanie a možnosť stretnúť sa s najlepšími reprezentantmi baletný svet počas tréningu. Študenti majú k dispozícii vybavené choreografické priestory a útulné workshopy.

Smer "Choreografické umenie"

Vhodné pre uchádzačov so stredoškolským alebo stredoškolským vzdelaním. Ak chcete byť choreografom, musíte byť dobrý telesný tréning, vysoká vytrvalosť, zmysel pre rytmus, dobrá vizuálna pamäť a priestorové myslenie. Ak ste zamilovaní do tanca a ste pripravení prekonať, aby ste dosiahli choreografické výšky, všetko bude fungovať. Všetko ostatné sa dozviete v Ústave divadelného umenia.

Momentálne prebieha prihlasovanie na workshopy v smere “Choreografické umenie”

Maria Allash a Denis Boroditsky

Prvýkrát! Spoločný workshop Ľudový umelec Rusko, Primabaleríny Veľké divadlo A vynikajúci choreograf moderný balet so svetovými skúsenosťami Denisa Boroditského
Špecialita „Choreograf. Metodika vyučovania moderný tanec»

Konštantín Uralský

Workshop laureáta Štátna cena Vláda Ruska, choreograf Konstantin Uralsky
Špecialita "Art of Choreographer"

Školiaci systém

Kurz je postavený na symbióze teórie a praxe, ako aj samostatná práca. Vzdelávací program zohľadňuje špecifiká trhovej ekonomiky, preto študenti študujú produkciu predstavení a divadelných predstavení. koncertné programy. Prezentácia materiálu je doplnená ukážkami najlepších príkladov baletu vo forme filmov, schém a kresieb. Systém výučby je v súlade s normou ministerstva školstva pre prípravu učiteľov (choreografov) pre odborné vzdelávacie inštitúcie.

Špecializácia „Choreografické umenie“ má päť hlavných sekcií:

• teoretická časť: dejiny choreografického umenia, základy herectvo a réžia v tanci, choreografická dramaturgia, kostýmové a scénické výtvarníctvo tanca, ako aj analýza hudobných a choreografických foriem;
• praktické lekcie s príkladmi choreografické diela slávnych choreografov na nácvik tanečného repertoáru, zvládnutie techník tanečnej produkcie, princípov kompozície, štúdium tanečných techník;
• hudobné disciplíny na pochopenie hudby;
• veková pedagogika a psychológia osobnosti;
• anatómia, fyziológia človeka, make-up.

Zvládnuť vzdelávací materiál majstri kurzu využívajú praktické a individuálne lekcie pod vedením učiteľa. Vytvorenie choreografickej kompozície na základe hudobný materiál zamerané na rozvíjanie kresby a nácvik choreografického textu: tanečné pohyby, gestá, pózy, uhly a výrazy tváre.

Výsledok vzdelávania sa hodnotí prostredníctvom prezentácie programu diplomovej prehliadky alebo divadelného predstavenia, ako aj na základe znalosti teoretického materiálu.

Poskytnúť študentovi štruktúrovaný základ pre ďalšiu prácu. Znalosť zákonitostí a čŕt tanečnej produkcie, ktorá umožní choreografovi-choreografovi realizovať svoje nápady a prepracovať materiál niekoho iného, ​​čím viac odhalí koncept a emocionálnu atmosféru diela.

Poskytnúť teoretické a praktické znalosti z choreografických disciplín s prihliadnutím na požiadavky moderné divadlo, kino a šoubiznis:

• poskytnúť vedomosti z teórie tanca, divadla, literatúry, hudby, výtvarného umenia, kinematografia;
• učiť, ako riadiť prácu choreografického tímu, rokovať s umelcami, hudobníkmi, dizajnérmi, technickými pracovníkmi;
• učiť choreografické myslenie. Rozvinúť schopnosť preložiť svoje nápady do jazyka tanca;
• vedieť zostaviť plán práce s tanečníkmi, hľadať zaujímavé témy;
• poskytnúť produkčné a režijné schopnosti. Naučte sa zostavovať choreografickú kompozíciu a vymýšľať špeciálne efekty;
• absolventi budú mať výrazové plastické schopnosti a znalosti kompetentnej konštrukcie choreografického textu.

Absolventi fakulty budú mať zručnosť pracovať na muzikáloch, show programoch a inscenovaní koncertných čísel hudobných skupín a sólových umelcov.

Program kurzu je určený na prípravu riaditeľov choreografických skupín a učiteľov-choreografov.

Výsledok učenia

Absolventi získajú štyri roky zaujímavého výcviku a kvalifikácie v jednej z oblastí: „Umenie choreografa“, „Učiteľ moderného tanca“, „Učiteľ ľudového tanca“, „Učiteľ baletu“, „Choreografická pedagogika v športe“.

Počas procesu učenia žiaci objavujú svoje talenty a získavajú tím pre ďalšiu prácu. Získavajú vedomosti, ako pretaviť myšlienku do choreografického predstavenia a vytvoriť estrádu. absolventi dostávajú štátom zriadený diplom, dávajúci právo na prácu v dramatickej a hudobných divadiel, koncertné agentúry, s hudobných skupín a sólových interpretov.

Vladykino

Posledné auto z centra.
Hneď za dverami
Pokračujte na zastávku
sv. Akademik Komarov.

Autobus č. 76

Choďte vpred od zastávky
v smere jazdy

Posledné auto z centra v podzemnej chodbe odbočte doľava a opäť doľava. Vylezte po schodoch do parku, odbočte doľava, choďte dole na ulicu. Olympic Ave.

Mikrobus č. 379M
Trolejbusy č. 37, 9

Zo zastávky choďte vpred v smere jazdy

Prospekt Mira

Prospekt Mira (radiálna)
Prejdite cez ulicu a odbočte doľava na zastávku.
Prospekt Mira (kruhový)
Z metra odbočte doprava na zastávku.

Mikrobus č. 379M
Trolejbus č.9

Choďte vpred od zastávky
v smere jazdy

Muži a ženy

Priemerná cena za lekciu

Vplyv na hmotnosť

Nebezpečenstvo poranenia

trénujú

Flexibilita

Plastové

Vytrvalosť

O choreografii

Choreografia je umenie skladať tanec. Tento termín bol prvýkrát použitý cca. 1700 v doslovnom význame - notový zápis alebo stenografický záznam tanečných krokov. Následne sa význam tohto výrazu zmenil: začal sa vzťahovať na plán tanečného režiséra, akýsi baletný program a ešte širšie na tanečné umenie vo všeobecnosti.

Hlavné smery

• Ľudový tanec
• Plesová choreografia
• Klasická choreografia

Ľudová choreografia rozvíja u ľudí umelecké schopnosti a emocionalitu. Zahŕňa kultúru ľudí, rituály a tradície. Ľudový tanec vynikajú svojou farebnosťou a poskytujú vynikajúci fyzický tréning. Čo je klasická choreografia? Systém výrazové prostriedky, ktorá sa vyvinula z dlhoročných rôznorodých tradícií, tvorí klasickú choreografiu. Dokonca aj s jediným schematickým základom pre klasický tanec má každý choreograf svoj osobitý štýl. Ale klasický balet je základným základom všetkých ostatných druhov tanca. Klasická choreografia neodmysliteľne vypracované v priebehu mnoho rokovšpeciálny tréningový systém a terminológia tejto umeleckej formy sa úspešne používa v mnohých ďalších tanečné štýly. Klasický tanec kladie základy, ktoré sú univerzálne aj pre iné oblasti. Spoločenský tanec bol vždy prechodným mostom medzi klasický balet A ľudová choreografia. Vyznačuje sa svojou krásou a obľúbenosťou už mnoho rokov. Tréningy spoločenských choreografií patria medzi tie naj obľúbené destinácie do dnešného dňa.

Aké sú obmedzenia pre hodiny choreografie?

Dobrá správa- neexistujú žiadne obmedzenia. V choreografickej sekcii sú skupiny pre najmenších aj pre dospelých, pre začiatočníkov aj skúsených tanečníkov. Každý si môže vybrať skupinu pre seba. Samozrejme, je nepravdepodobné, že budete môcť začať kariéru profesionálnej baleríny vo veku 30 rokov, ale je možné a dokonca potrebné zvládnuť základy tohto umenia, zlepšiť držanie tela a jednoducho sa baviť.

Čo potrebujete na prvú hodinu choreografie?

Najdôležitejšie je, aby vám oblečenie nebránilo vo voľnom pohybe a cvičení. Na poschodí - gymnastický trikot, tielko alebo tričko. Keďže je dôležité, aby učiteľ pozoroval pohyby nôh a chodidiel, smerom nadol sa najlepšie hodia legíny alebo cyklistické šortky. Topánky - české topánky, balerínky alebo bez topánok, naboso.

Ako prebiehajú hodiny choreografie?

Štandardná hodina choreografie, počas ktorej je každý baletný krok podrobne rozpracovaný, pozostáva zo samostatných „blokov“. Všetko začína zahriatím svalov tanečníka na hlavnú tréningovú časť. Ďalej sa v blízkosti stroja zdokonaľujú základné kroky. Potom sa tanečníci presunú do stredu sály, kde predvedú sériu cvikov a učia sa skoky. A nakoniec prichádza fáza tanca v špeciálnych tanečných topánkach – pointe topánkach. Lekcia končí špeciálnym baletným strečingom.

Kedy bude viditeľný prvý výsledok?

Počas tréningu sa rozvíja správne držanie tela a polohovanie tela a všetky tanečné polohy sa vycibria do automatiky. Pre tých, ktorí chcú zvládnuť akýkoľvek typ tanečné umenie, nemali by ste zanedbávať hodiny choreografie, pretože práve počas nich môže tanečník naplno rozvinúť svoju muzikálnosť, získať ladnosť a plasticitu pohybov, zbaviť sa svalových bolestí a bolestí chrbtice. Štúdiom základov baletu na našej škole sa môžete naučiť dokonale ovládať svoje telo.

Ako si vybrať sekciu tréningu choreografie a prihlásiť sa?

Odpoveď je jednoduchá - na našej stránke :) Vyberte si hodiny choreografie - ceny, adresy, rozvrhy sú uvedené. Vyberte si vhodnú lekciu choreografie v Moskve, prihláste sa na lekciu a pokračujte - zoznámte sa s tanečným umením!

Moji drahí odberatelia, priatelia a kolegovia! Náš projekt funguje už 4 roky online školenia a vedie pre vás webináre, školenia a semináre.

To je veľmi zaujímavý, a hlavne potrebný smer, o ktorom sa presviedčam po každom novom tréningu.

Existuje však množstvo problémov, ktoré nie vždy umožňujú každému využiť naše ponuky.

Po prvé, nemáme možnosť viesť nové školenia viac ako raz za 2-3 mesiace. Každý tréning si vyžaduje čas na prípravu! A v choreografii je toľko tém a smerov! Čo chceš objať tú nesmiernosť!

Po druhé, každý tréning prebieha v určitý čas, totiž v tejto chvíli sa nie každý môže z nejakého dôvodu zúčastniť školenia. Napríklad kvôli výletu na súťaž, nedostatku financií v tomto čase a dokonca triviálne kvôli tomu, že som videl informácie o tréningu neskoro a nábor do skupiny už skončil! Často mi o tom píšu a pýtajú sa, či nabudúce bude set.

Niektoré školenia opakujeme raz ročne, niektoré neopakujeme vôbec, pretože chceme pokryť rôzne témy.

V tomto ohľade myšlienka vytvorenia . Na tejto stránke pracujeme už viac ako rok.

No a teraz tá najlepšia časť!

Na počesť otvorenia stránky - Dištančné vzdelávanie pre choreografov, od 20. do 27. mája organizujeme akciu! Na akýkoľvek tréning môžete získať zľavu 20%!

Ale to nie je všetko!

Po skončení akcie, konkrétne 28. mája, bude medzi zákazníkmi, ktorí si objednali a zaplatili to či ono školenie, podľa čísla objednávky vyžrebovaná cena - stĺpček na zaškolenie.

Indukčný reproduktor je revolučný gadget na trhu prispôsobených zosilňovačov hudobného zvuku pre smartfóny, telefóny atď.
Zariadenie umožňuje zvýšiť hlasitosť telefónu bez akéhokoľvek pripojenia! Bez káblov, Bluetooth, Wi-Fi a ďalších.

Stačí umiestniť svoj iPhone na reproduktor a hudba, ktorá je v telefóne zapnutá, sa prehrá, iba 3-4 krát hlasnejšie a v najlepšia kvalita. Reproduktor je vybavený dvoma reproduktormi a má protišmykovú povrchovú úpravu príjemnú na dotyk. Prevádzka na batérie. Otváracia doba do 15 hodín.

S indukčným reproduktorom môžete skúšať kedykoľvek a kdekoľvek!

Vaša Natalya Dovbysh

Z vonkajšieho života a pracovná činnosť Pre týchto profesionálov to vyzerá ako séria nekonečných prázdnin. Na ich ceste sa však často vyskytujú úskalia, o ktorých si dnes skúsime povedať.

Spoločnosť vždy inklinovala k umenie a ocenil skvelých umelcov a interpretov. Láska k tvorivosti stále žije v každom človeku, a hoci nie každý má zvláštny dar tvoriť unikátne diela nezávisle, každý sa usiluje dotknúť sa krásneho. Divadlá, koncerty, kiná sú tvorivým stelesnením celého ľudu. Jednou z týchto inkarnácií sú tance v choreografii choreografa.

Súčasťou sú skladby, ktoré vytvoril choreograf baletné predstavenia a čísla koncertov. Dopĺňajú výkony umelcov a robia ich pestrými, vdýchnu život celej inscenácii. Celkový dojem diváka a úspech programu závisí od koordinovaných pohybov účinkujúcich, ktoré zase závisia výlučne od profesionality choreografa.

Všimnime si, že navonok sa život a práca týchto profesionálov javí ako séria nekonečných prázdnin. Na ich ceste sa však často vyskytujú úskalia, o ktorých si dnes skúsime povedať.

Kto je choreograf?

– tvorca, umelca, ktorý preberá skúsenosti generácií a dopĺňa ich o nové prvky. Celkom sa venuje vytváraniu nových jedinečných choreografických čísel a ich oživovaniu na javisku prostredníctvom tanečných vystúpení.

V každej fáze práce je choreograf v interakcii so všetkými účastníkmi inscenácie. Spolu so skladateľmi a dirigentmi pracuje hudobným sprievodom tanec, určovanie hudobnej nálady a myslenie prostredníctvom obrazov, ktoré tomu zodpovedajú. Pre úplný obraz o pripravovanom diele sa zoznamuje s literárnym základom, následne premýšľa nad kostýmami a choreografickými číslami, ktoré tanečníci pod jeho prísnym vedením nacvičujú.

koncepcia choreografie má Staroveký grécky pôvod("choreia" - tanec, "grapho" - popísať) a zahŕňa umenie tanca, prepojený súbor pohybov a póz, ktoré sú navzájom konzistentné a tvoria tanečnú epizódu alebo plnohodnotný tanec prostredníctvom špeciálnych alegórií. Práve na choreografiu sa život a práca choreografov zameriava.

Formovanie tohto povolania trvalo stáročia. Už pred naším letopočtom bol tanec súčasťou obradov a rituálov, neskôr bol zaradený medzi umelecké formy. Elementárne pohyby v rytme hudby alebo komplexné „Pa“ umožnili ľuďom vyjadriť svoje emócie a premýšľať národná farba. Tanečné zvyky každého národa sa postupne pretvárali, dopĺňali, zdokonaľovali – to si vyžiadalo aj potrebu profesie choreografa.

Obyčajní roľníci, prirodzene, nemali čas učiť sa nové predstavenia a celkom sa im darilo vlastné zručnostičo predviedli po náročnom pracovnom dni vo veselých okrúhlych tancoch. Ale pre predstaviteľov šľachty zohrávala významnú úlohu choreografia. Veď ani jeden ples sa nezaobišiel bez ladného a zohraného prednesu valčíka. Okrem toho boli ľudia pozývaní na mnohé recepcie do palácov. tanečníkov zabávať divákov svojimi vystúpeniami. Preto človek, ktorý sa vie vynájsť originálny tanec a schopný koordinovať svojich zverencov bol jednoducho potrebný.

Zdôrazňujeme, že špecializácia „choreograf“ si najväčšiu obľubu a vyčlenenie do samostatnej profesie získala až v posledných desaťročiach. Medzi hlavné povinnosti dnešného choreografa patrí:

• Tvorba a diskusia o kompozícii.
• Účasť na kastingoch na výber tanečníkov a distribúciu špecifických obrázkov, berúc do úvahy zručnosti a schopnosti každého z nich.
• Výber kulís, kostýmov a hudby.
• Účasť na skúškach na trénovanie tanečníkov a precvičovanie techník.
• Zabezpečovanie účinkovania členov svojej skupiny v koncertných programoch.
• Vyučovanie rôzne typy tanec.

Aké osobnostné vlastnosti by mal mať choreograf?

Aby sa choreograf stal úspešným v profesionálnej oblasti, nepochybne potrebuje talent. Koniec koncov, je to on, kto určuje jeho schopnosť vidieť krásu a vytvárať jedinečné choreografické kompozície . Zároveň je celkom prirodzené, že len s talentom a tanečnými schopnosťami človek nedosiahne vysoké výsledky. Aby sa choreograf stal známym a vyhľadávaným špecialistom, potrebuje aj súbor osobné vlastnosti, definovanie hnacou silou jeho činnosti.

Profesia si vyžaduje vodcovské vlastnosti, ktoré vám umožnia viesť celú skupinu. Keďže rozsah povinností zahŕňa nielen tvorbu tanca, ale aj jeho produkciu, musí byť choreograf schopný zorganizovať prácu tanečníkov, určiť schopnosti a vlastnosti každého z nich. Pre tanečná skupina je pedagógom a režisérom, ktorý aj keď nemôže plne zodpovedať za celé predstavenie, preberá zodpovednosť za kvalitu produkcie a prípravy podujatia.

Jedným z určujúcich faktorov činnosti sú odborné znalosti. Choreograf je polyhistor, dobre sa orientuje v dejinách umenia aj v iných oblastiach života, z ktorých čerpá inšpiráciu. On vie všetko druhy tancov a ich pôvod, čo mu umožňuje vytvárať nielen nové epizódy, ale aj reštaurovať historické inscenácie. Okrem toho má výborný sluch a zmysel pre rytmus.

Neustála prítomnosť v spoločnosti a potreba nájsť spoločný jazyk s kostymérmi, producentmi, hudobníkmi a ďalšími členmi inscenácie zaväzujú choreografa k tomu, aby bol spoločenský a vedel robiť kompromisy.

Venuje sa nielen vytváraniu nových obrazov, ale priamo sa zúčastňuje aj tanca, takže musí vždy sledovať svoju fyzickú formu. Ťažké bremená, dlhé skúšky a skúsenosti si vyžadujú náklady veľké množstvo energie, ktorá určuje prítomnosť choreografov vysokej úrovni fyzickú a psychickú odolnosť.

Výhody byť choreografom

Profesia je v odbore rozšírená šoubiznisu. Na prácu sú najímaní talentovaní a skúsení choreografi tanečné predstavenia, muzikály, filmovanie, divadlo, opera a iné kultúrne projekty. Preto majú veľa príležitostí na realizáciu svojich nápadov. Pri šťastnej zhode okolností výsledok usilovná práca sa môže stať všeobecným uznaním a slávou.

Všimnite si, že s rastúcou popularitou rastie aj dopyt dobrí špecialisti, čo priamo ovplyvňuje úroveň jeho pohody. Preto mzdy pri vysoký stupeň zamestnanosť môže byť veľmi vysoká.

Rovnako ako ostatní zástupcovia tvorivé profesie , choreografi najčastejšie nie sú viazaní na konkrétne pôsobisko. Môžu pracovať na akomkoľvek mieste, ktoré im vyhovuje: zapnuté vonku alebo v interiéri – to je jedno, hlavný je voľný rozlet myšlienok a príjemná atmosféra. Oblasť pôsobenia ich tiež nezaväzuje zdržiavať sa v rámci jednej krajiny, takže choreograf má možnosť navštíviť každý kút sveta, kde jediným spôsobom, ako sa prejaviť, bude tanec.

Ďalšou výhodou je skutočnosť, že pri dosiahnutí určité výsledky vo vami zvolenom povolaní si môžete otvoriť súkromnú tanečnú školu a odovzdať svoje vedomosti ďalšej generácii, ako aj zúčastniť sa tanečných súťaží a navždy zanechať svoju stopu v histórii choreografie.

Nevýhody byť choreografom

Napriek všetkému romantizmu, činnosť choreografa nie je bez nedostatkov. Práca zahŕňa veľké pracovné zaťaženie a nepravidelný pracovný režim, ktorý vyčerpáva organizmus a môže spôsobiť rôzne ochorenia a nervových zrútení. Absolútne zapojenie do procesu, neustále prehliadky a skúšky znemožňujú plánovanie osobný život a prázdniny. Časté sú prípady zranenia pri vykonávaní zložitých pohybov a niekedy tieto zranenia ukončia budúcu kariéru.

Odstrašujúcim faktorom pre choreografov je veková hranica. Pretože dobrý výkon je pre výkony mimoriadne dôležitý. fyzická zdatnosť A vzhľad Zostať v profesii po 35 rokoch môže byť veľmi ťažké. Po dosiahnutí určitej vekovej hranice tanečných režisérov musíme hľadať nové spôsoby, ako zarobiť peniaze a naučiť sa nové povolanie.

Navyše vzhľadom masovej distribúcie Tento typ činnosti, ktorý viedol k zníženiu dopytu a vysokej konkurencii, sa nie každému podarí dostať na vrchol úspechu. Veľké investície potrebné na začiatku cesty, keď povolanie ešte nezačalo generovať príjem, nemusia byť nikdy opodstatnené, čo vedie k sklamaniu.

Kde sa môžete stať choreografom?

Ovládanie povolania sa často začína už v detstve. Navštevovať hodiny choreografie na umeleckej škole je prvým krokom na ceste k vášmu snu. Spolu so štúdiom na stredná škola, budúci choreograf venuje osobitnú pozornosť tancu. Poskytuje sa školenie v 9 triedach umeleckých vysokých škôl, a po obdržaní osvedčenia môžete predložiť dokumenty vysokej škole.

Treba poznamenať, že hoci skorá predprofesionálna príprava poskytuje nepopierateľné výhody pre prijatie a ďalšiu prácu, prítomnosť talentu, veľká túžba alebo účasť v tanečných kluboch vám umožní úspešne vstúpiť na univerzitu a stať sa choreografom bez predbežná príprava. Dnes je v oblasti choreografického vzdelávania tiež veľa tanečné štúdiá, však školenie, ktoré poskytujú, nestačí na úplné zvládnutie profesie.

Choreografom sa poskytuje odborné vzdelanie kultúrnych inštitúcií a pedagogických vysokých škôl, ktoré starostlivo vyberajú uchádzačov. Preto je na prijatie veľmi dôležitá dobrá príprava. Väčšina prijímacie komisie venovať osobitnú pozornosť klasický tanec, techniku ​​jeho prevedenia a hudobnú zdatnosť interpreta. Počas konkurzu môže byť kandidát na voľné miesto požiadaný aj o prednes skladieb z iných tanečných štýlov.

Medzi univerzity, ktoré poskytujú choreografické vzdelanie, patria:

• Petrohrad štátna univerzita;
• Ruská štátna pedagogická univerzita pomenovaná po A.I. Herzen;
• Štátna univerzita v Omsku pomenovaná po. F.M. Dostojevskij;
• Humanitárna univerzita odborov v Petrohrade;
• Moskva štátny ústav kultúry.

Zdroje obrázkov: profirk.ru, vladtime.ru, vokrugsveta.ru, women-job.kiev.ua