Čo je groteska v literatúre a príklady jej použitia. čo je groteska? Uveďte výklad pojmu groteska

Na rozdiel od živého obrazu konvenčný obraz buď deformuje obrysy skutočnosti, porušuje jej proporcie, ostro koliduje skutočné s fantastikom, alebo vytvára obraz tak, že to, čo je zobrazené (či už ide o prírodný jav, stvorenia zvieracia ríša alebo atribúty materiálnej reality) implikuje implikovaný, druhý sémantický obrazový plán. V prvom prípade máme grotesku, v druhom - alegóriu a symbol.

V grotesknom obraze sa skutočné a fantastické jednoducho nespájajú, pretože obe môžu byť rozptýlené v rôznych figuratívnych štruktúrach. V mnohých dielach koexistujú skutočné a fantastické postavy, ale nie je tu nič groteskné. Groteska v literatúre nastáva vtedy, keď sa skutočné a fantastické stretávajú v jednom obraze (najčastejšie ide o grotesknú postavu).

Je nevyhnutné, aby cez umeleckú štruktúru postavy prešla „trhlina“, ktorá otvorila jej skutočnú povahu a do tejto medzery prúdi fantázia. Je potrebné, aby z nejakého neznámeho dôvodu náhle zmizol nos Gogolovho majora Kovaleva, aby si obliekol generálsku uniformu a začal kráčať po ulici „nášho severného hlavného mesta“. Alebo tak, že slušne vychovaný, poslušný kocúr Hoffmannovho hudobníka Kreislera, akoby sčasti parodujúci počínanie svojho majiteľa, začal blázniť v ľúbostnom šialenstve, presne tak, ako to robili učenliví a burši z Hoffmannových čias, a dokonca zaplnil odpad papierové hárky Kreislerovho rukopisu s ukážkami jeho „mačacej“ prózy.

Na druhej strane je groteska konvenčná nielen preto, že demonštratívne ničí životnú logiku reality. Je to konvenčné aj vďaka špeciálnej povahe svojej fikcie. Fantastické, obsiahnuté v groteske, by nemalo vážne predstierať, že predstavuje inú, transcendentálnu „realitu“. To je dôvod, prečo obrazy Hieronyma Boscha nie sú groteskné. Eschatologická hrôza, ktorá sa na nich valila, už nepatrí do reality: je zo sveta apokalyptických proroctiev. Tak isto fantastické obrazy stredovekej rytierskej romance, jej duchov, víl, čarodejníkov a dvojníkov (blond Isolda a tmavovlasá Isolda v Tristanovi a Izolde) nepatria do sféry grotesky - je za nimi naivný živý pocit „druhej“ existencie. Hoffmannov úplne prozaický archivár Lindgorst („Zlatý hrniec“) sa vo svojej fantastickej inkarnácii môže ukázať ako všemocný čarodejník, ale táto jeho druhá tvár je podmienená presne tak, ako je konvenčná ironicky dvojaká povaha Hoffmannovho zlatého hrnca: buď je to atribút z vysnívanej krajiny „Djinnistan“, alebo len pikantný detail meštianskeho života.

Jedným slovom, groteska otvára priestor pre iróniu, siahajúcu až do „za“. Groteska sa vôbec nesnaží vydávať sa za fenomén „iného bytia“. V Hoffmannovi sa však zdá, že osciluje medzi dvoma svetmi, no toto kolísanie je najčastejšie dôkladne ironické. Tam, kde sa Hoffmann v skutočnosti ponorí do „iného sveta“ („Majorat“), už mu groteskná veselosť (aj keď neoddeliteľná od latentnej tragédie) nepatrí – tam (ako napríklad v jeho „nočnom“ krátkom príbehy) Vládne romanticky strašné a je úplne homogénne, to znamená, že má práve „prehnanú“ povahu.

Groteska, ktorá odmieta životnú logiku, prirodzene odmieta akúkoľvek externú životnú motiváciu. V pracovnej verzii Gogolovho príbehu „Nos“ nájdeme nasledujúce vysvetlenie: „Toto všetko, bez ohľadu na to, čo je tu opísané, videl major vo sne. Gogol odstránil túto frázu z posledného autogramu, odstránil ju, poslúchajúc nezameniteľný zmysel pre umeleckú pravdu. Ak by toto vysvetlenie ponechal v texte príbehu, celá jeho fantazmagória by bola motivovaná úplne životnou, psychologicky prirodzenou, aj keď nelogickou „logikou“ sna. Medzitým bolo pre Gogola dôležité zachovať zmysel pre absurditu zobrazovanej reality, absurditu, ktorá preniká do všetkých jej „buniek“ a tvorí všeobecné pozadie života, v ktorom je možné čokoľvek. Fantastickú konvenciu grotesky tu nemožno spochybniť žiadnymi psychologickými pohnútkami: Gogoľ ju potrebuje, aby zdôraznil podstatu, zákon reality, na základe čoho je takpovediac imanentne šialená.

Konvencia grotesky je vždy zameraná presne na podstatu, vo svojom názve exploduje logiku životnej podoby. Kafka potreboval premeniť svojho hrdinu Gregora Samsu na fantastický hmyz (príbeh „Premena“), aby ešte viac zdôraznil absolútnosť odcudzenia, ktorej nevyhnutnosť je o to zrejmejšia, že sa vzťahuje aj na rodinný klan, zdanlivo navrhnutý tak, aby odolať nejednotnosti, ktorá rozdeľuje svet. „Nič nerozdeľuje ľudí tak ako každodenný život,“ napísal Kafka vo svojom denníku.

Groteska predpokladá osobitnú, možno maximálnu mieru umeleckej slobody v narábaní s materiálom skutočnosti. Zdá sa, že táto sloboda je už na hranici svojvôle a zdá sa, že by mohla vyústiť do veselého pocitu úplnej nadvlády nad obmedzujúcou a často tragicky absurdnou realitou. V skutočnosti, odvážne narážanie heterogénnych vecí, otriasanie príčinno-následkových vzťahov existencie a zasahovanie do nadvlády nevyhnutnosti, zahrávanie sa s náhodou, nemá tvorca grotesky právo cítiť sa ako demiurg v tomto svete veselá výtvarná „svôľa“, prekresľovanie mapy vesmíru?

Ale vzhľadom na zdanlivo zjavnú všemohúcnosť nie je sloboda grotesky neobmedzená a „vôľa“ umelca nie je nič iné ako zdanie. Odvážnosť fantázie sa v groteske spája s húževnatou myšlienkovou bdelosťou. Oboje je tu predsa zamerané na odhalenie zákona života. Hoffmannovi Malí Tsakhes (“Malí Tsakhes, prezývaný Zinnober”) sú len smiešnym čudákom, obdareným schopnosťou prenášať cnosti, talent a krásu iných ľudí prostredníctvom úsilia súcitnej víly Rosabelweide. Jeho triky sú zákerné, vnáša smútok a zmätok do sveta milencov, v ktorom stále žije dôstojnosť a dobro. Akoby však machinácie Hoffmannovho fantastického degeneráta neboli neobmedzené a na vôľu autora dokončuje svoje triky tým najkomickejším spôsobom, utopením v pohári mlieka. Nie je to však, zdá sa, potvrdením toho, že slobodný duch grotesknej fantázie, zahusťujúci atmosféru absurdity života, ju vždy dokáže zneškodniť, lebo duchovia zla, ktorých volá k životu, sa zdajú byť vždy v jeho moci. Keby len... Ak nie pre „zloženie“ vitálnej pôdy, v ktorej je Hoffmannov obraz hlboko zakorenený. Táto pôda je „dobou železnou“, „vekom obchodníkov“, ako povedal Puškin, a nemôže byť zrušená vrtošivým impulzom predstavivosti. Túžba znehodnotiť všetko, čo je poznačené životom ducha, nahradiť a kompenzovať nedostatok vlastných duchovných síl vyrovnávajúcim ekvivalentom bohatstva („Zinnoberove zlaté vlasy“ sú znakom tejto dravej a vyrovnávacej sily); drzosť a tlak bezvýznamnosti, zmietajúcej pravdu, dobro a krásu - to všetko, čo by sa presadilo v meštianskom postoji k svetu, zachytil Hoffmann už pri zrode.

Ironická radosť z grotesky tragédiu nielenže nevylučuje, ale dokonca predpokladá. V tomto zmysle sa groteska nachádza v estetickej sfére vážnej a vtipnej. Groteska je plná prekvapení, rýchlych prechodov od vtipného k vážnemu (a naopak). Samotná hranica medzi komickým a tragickým sa tu stiera, jedno nenápadne prechádza do druhého. „Smiech cez slzy“ a slzy cez smiech. Komplexná tragikomédia existencie. Víťazstvo bezduchej civilizácie nad kultúrou vytvorilo nevyčerpateľnú živnú pôdu pre grotesku. Vytesnenie zo života všetkého, čo za plnosť svojho rozkvetu vďačí organickým princípom existencie, množenie neosobných mechanických foriem vo všetkom, vrátane ľudskej psychológie, prevaha jeho stádových inštinktov nad individuálnymi, etický relativizmus, stieranie hraníc. medzi dobrom a zlom - to je realita, ktorá živí rozmanitosť groteskných foriem v literatúre 20. storočia. Za týchto podmienok nadobúda groteska čoraz tragickejší nádych. V Kafkovom románe Zámok sa okolo hradu šíri umŕtvujúca byrokratická automatizácia života ako mor, toto hniezdo absurdity, nadobúdajúc démonickú silu a moc nad ľuďmi. Moc je o to nevyhnutnejšia, že podľa Kafku „v človeku žije podvedomá príťažlivosť k zrieknutiu sa slobody“. Groteska 20. storočia už nie je schopná zvíťaziť nad absurditou iba prostredníctvom očistnej sily smiechu.

Groteska, ktorú umelec predkladá do centra diela, vytvára akési „infikujúce“ žiarenie, zachytávajúce takmer všetky oblasti obrazu a predovšetkým štýl. Groteskný štýl je často plný ironických slovných grimás, demonštratívne nelogických „konštrukcií“ a autorovho komického pretvárania. Toto je Gogolov štýl v príbehu „Nos“, štýl, na ktorý padá hustý „tieň“ grotesknej postavy. Imitácia neopísateľnej márnomyseľnosti, obnažená nejednotnosť úsudkov, komické potešenie nad maličkosťami – to všetko akoby pochádzalo z postavy. Toto jeho psychologické „pole“ sa odráža v Gogoľovom rozprávaní a samotná autorova slabika sa mení na zrkadlo odrážajúce groteskný objekt. Preto z Gogoľovej vôle preniká do štýlu absurdita sveta a človeka. Groteska iniciuje zvláštnu plynulosť štýlu: plynulé prechody od pátosu k irónii, zahrnutie imitovaného hlasu a intonácie postavy a niekedy aj čitateľa do štruktúry autorovej reči (rozprávková pasáž, ktorá uzatvára príbeh „Nos“ ).

Logika grotesky tlačí autora k takým dejovým ťahom, ktoré prirodzene vyplývajú z „polofantastickosti“ postavy. Ak má jeden zo starostov Ščedrina („História mesta“) vypchatú hlavu vyžarujúcu zvodnú gastronomickú vôňu, potom sa nemožno čudovať, že na ňu jedného dňa zaútočia nožmi a vidličkami a zožerú ju. Ak je Hoffmannov škaredý Zinnober úbohým trpaslíkom, potom nie je neuveriteľné, že skončí v pohári a utopí sa v mlieku.

V bežnom rozhovore mnohí vnímajú grotesku ako niečo zvláštne, škaredé, výstredné, fantastické. V modernej dobe sa stelesnenie tohto konceptu pre mnohých javí ako karnevalové masky, ktoré sa používajú na Halloween, alebo obrázky chrličov.

Čo je to vlastne groteska a kde sa používa, sa dozviete z článku.

Význam pojmu

Existujú dva preklady slova „groteska“ - francúzsky a taliansky, ale sú si navzájom podobné. Z francúzštiny sa slovo prekladá ako „komický“, z taliančiny - „bizarný“, tiež „jaskyňa“.

Čo je to groteska vo všeobecnosti? Tento výraz znamená druh umeleckého zobrazenia. Je založený na fantázii, kontraste, smiechu, ktorý sa prelína s realitou. Grotesku navyše charakterizuje karikatúra, alogizmy a hyperboly.

Etymológia pojmu

Slovo, rovnako ako jeho definícia (groteska), prišlo do ruštiny z Francúzska, hoci jeho pôvodný preklad je spojený s Talianskom. Znamenalo to „jaskyňa“ a objavilo sa po archeologických vykopávkach v 15. storočí. V tejto dobe boli v podzemných miestnostiach v Taliansku objavené rastlinné maľby so zložitými vzormi. To boli svojho času izby a chodby Nerovho domu.

Sú chrliče groteskné?

Veľa ľudí grotesknosť mylne pripisuje chrličom. Sú naozaj efektné, ale účelom týchto rezbárskych prác je odvádzať dažďovú vodu, aby nepadala na steny budovy. Kamenosochárstvo v grotesknom štýle takéto účely nemá. Stojí za zmienku, že chrliče sú chiméry, nie grotesky.

Literatúra a groteska

Tento koncept je najzreteľnejšie prezentovaný v literatúre, je to typ komického zariadenia, ktoré spája zábavné a hrozné, vznešené a škaredé vo forme fikcie. V groteske sa fiktívne prelína so skutočným a odhaľujú sa rozpory reality.

Grotesku nemožno nazvať jednoducho komickou. Obsahuje humor a iróniu, ktoré sú však neoddeliteľne spojené s niečím zlovestným a tragickým. Zároveň sa za všetkým nepravdepodobným a fantastickým skrýva hlboký zmysel života. Groteska vždy znamená odchýlku od normy, je široko používaná na satirické účely.

Príklady v literatúre

Aby ste pochopili, čo je groteska, musíte zvážiť jej príklady uvedené v literatúre.

Príklady grotesky v dielach svetových spisovateľov:

• Francois Rabelais, "Gargantua a Pantagruel". V diele sú hlavné postavy obrovské, žijú s obyčajnými ľuďmi. Scéna, v ktorej jeden z jeho blízkych padne do úst jeho pána, pôsobí groteskne. Tam objavuje dediny a mestá.

• Erasmus Rotterdamský, „V chvále bláznovstva“. Dielo bolo napísané komiksovou formou počas autorových ciest. Groteska, ktorej príklady sú opísané vyššie, je vyjadrená od samého začiatku, keď sa Folly predstaví publiku a oznámi tému svojho prejavu.

• Nikolaj Gogol, "Nos".Tu sa zmiznutie Nosa prelína s každodennou realitou Petrohradu. Absurdné je, že nos, ktorý zmizol z tváre, sa stal funkcionárom 5. triedy. Každý sa k nemu správa ako k obyčajnému človeku. Ani hrdinovi incidentu, ktorý prišiel o nos, nejde o to, čo bude dýchať, ale ako bude vyzerať v spoločnosti s dámami. Nos v pozícii úradníka nevyvoláva u nikoho zbytočné otázky. Absurdita samotnej myšlienky je groteskná.

• Ernst Hoffmann, Malý Tsakhes. Opisuje život škaredého trpaslíka, ktorého dobrá víla začarovala a pre každého urobila iným. Grotesknosť (to je v literatúre) sa prejavuje v samotnom vzhľade hrdinu. Jeho skutočnú podobu vidí iba Balthasar, študent zamilovaný do hrdinky Candidy. Nakoniec sa Tsakhes, všetkými odsudzovaný, utopí v komore odpadových vôd.

• Franz Kafka, "Metamorfóza". Ohromí už od prvého riadku, z ktorého je jasné, čo je groteska. Hlavná postava sa zobudila ako hmyz. Nepravdepodobnosť situácie dopĺňa pocit znechutenia, ktorý väčšina ľudí voči hmyzu zažíva. Príbuzní si napriek absurdnosti situácie naďalej žijú svoj normálny život. Nakoniec hmyz zomrie a jeho rodina, akoby sa nič nestalo, ide na prechádzku.

• Michail Bulgakov, "Majster a Margarita". V románe sa stretáva skutočné a fantastické. Postavy sa ocitajú v mnohých groteskných situáciách, ktoré odhaľujú ich vnútorný svet. Groteska zahŕňa vzhľad mačky Hrocha v ľudskej veľkosti, Wolandovo vystúpenie v Divadle Variety a príbeh „zlého bytu“. Groteska prechádza nielen týmto dielom Michaila Bulgakova. Nemenej zaujímavé sú aj jeho „Srdce psa“ a „Smrteľné vajce“.

„Príbeh mesta“ ako groteskný román

Autor dokázal stelesniť koncept spoločensko-politickej satiry prostredníctvom grotesky v „Dejinách mesta“. Názov fiktívneho mesta hovorí veľa. Foolovov príbeh začína „Inventárom mestských guvernérov“. Prvý starosta sa volal Amadeus Manuilovich, ktorý túto funkciu získal „za svoju šikovnú prípravu cestovín“. Celá hrôza tejto grotesky je v tom, že viac ako sto rokov si hlupáci vyberali svojich starostov pre znalosť cudzieho klebetenia, exotického priezviska a podobne.

Absurdita mnohých situácií má odhaliť hlbokú nemorálnosť autokracie. Tak jedného z hrdinov zjedol vodca šľachty, pretože mal na pleciach skutočnú vypchatú hlavu.

Za komicky absurdným Foolovovým obrázkom sa skrývajú skutočné naliehavé problémy autokratického a nevoľníckeho Ruska. Groteska, ktorej príklady sú uvedené vyššie, dokázala odhaliť pre autorov škaredú realitu moderného života.

typ obraznosti založený na kontrastnej, bizarnej kombinácii fantázie a reality, krásneho a škaredého, tragického a komického. Oblasť grotesky v umení zahŕňa polysémantické obrazy vytvorené fantáziou umelca, v ktorých život dostáva zložitý a protirečivý lom. Groteskné obrazy neumožňujú ani ich doslovný výklad, ani ich jednoznačné dekódovanie, zachovávajúce si črty tajomna a nezrozumiteľnosti. Prvok grotesky získal svoje najjasnejšie stelesnenie v umení stredoveku (zvieracia výzdoba, katedrálne chiméry, kresby na okrajoch rukopisov). Renesanční majstri, ktorí si zachovali stredovekú záľubu v groteske (Hieronymus Bosch, Pieter Bruegel, Albrecht Durer), urobili z grotesky prostriedok na vyjadrenie morálnych a spoločenských názorov svojho prelomového obdobia. Jacques Collot, Francisco Goya, Honore Damier v 17.–19. storočí. použil grotesku ako prostriedok na dramatické stelesnenie zlovestných symbolov moderných spoločenských síl. Vojny, revolúcie a politické kataklizmy 20. storočia. vyvolal novú vlnu grotesknej satiry v odsudzovaní „strašného sveta“ (napríklad Kukryniksy v ZSSR). Zdroj: Apollo. Výtvarné a dekoratívne umenie. Architektúra: Tematický slovník. M., 1997.

Výborná definícia

Neúplná definícia ↓

GROTESKA

francúzsky groteska, z taliančiny. grottesco) je estetický pojem označujúci v umení kombináciu komického a tragického, vtipného a hrozného vo fantastickom. a hyperbolické. formulár. Pôvodný výraz "G." sa používal na označenie osobitného druhu ornamentu, objaveného koncom 14. – zač. 15. storočia pri vykopávkach podzemných miestností - jaskyne v Ríme (odtiaľ názov) a predstavujúce fantastický. vzor zložitých väzieb stužiek, masiek, karikatúr ľudí a zvierat. Počas renesancie bol G. široko používaný na zdobenie architektonických celkov: Pinturicchiove maľby v paláci Borgia vo Vatikáne (1492 – 1495), Raphaelove vatikánske lodžie (1515 – 19) atď. sa začala používať ako špeciálna estetika. kategórie spolu s kategóriami krásne, tragické a komické. G. získal mimoriadny význam v estetike. teória a umenie. prax romantikov. Estetika romantizmu, rozvíjajúca dialektiku komického a tragického ako základ romantizmu. irónia, dal hlbokú charakteristiku grotesky. Schelling vo svojich prednáškach o filozofii umenia (1803), F. Schlegel v „Rozhovoroch o poézii“ (1800) a A. Schlegel v „Čítaniach o dramatickom umení a literatúre“ (1809 – 11) považovali umenie za výraz potrebné vnútorné. spojenie medzi komickým a tragickým a prechod od nízkeho k vysokému, považujúc ho za znak umeleckého génia. diela (pozri F. W. Schelling, Philosophie der Kunst, Werke, Bd. 3,1907, 359–60). Najvýznamnejšie diela v dejinách umenia sú podľa romantikov diela Aristofana a Shakespeara, v ktorých sa uskutočňuje syntéza tragédie a komédie, veľkej a nízkej. Vo Francúzsku V. Hugo presadzoval G. propagandu. V „Predhovore ku Cromwellovi“ považoval G. za stred. koncept celého postantického umenia, považujúc G. za esteticky expresívnejší ako krásu (V. Hugo, Collected works, zv. 14, M., 1956). V 2. pol. 19 – začiatok 20. storočia objavil sa rozsiahly formalistický prístup. literatúru o G., ktorá prevzala svoje vonkajšie formálne znaky ako definíciu G.: ostrosť obrazu, zveličenie, fantáziu atď. Takže F. T. Vischer (?sthetik, oder Wissenschaft des Sch?nen, TI 1, 1854, S. 400-09), K. Flegel (K. Fl?gel, Geschichte des Grotesk-komischen, 1788) atď., berúc do úvahy G. len zo strany jeho formy, v skutočnosti ho stotožňovali s hyperbolou, karikatúrou a bifľovaním . Ruská estetika rev demokrati široko preskúmali sféru zrodu G. – dialektiku tragického a komického (pozri N. G. Černyševskij, Vznešený a komický, 1854), objavili realizmus. spôsoby v umení zobraziť prechody vysokého a nízkeho, hrozného a vtipného, ​​tragického a komického, zlého a humánneho. „Zlo,“ napísal Černyševskij, „je vždy také strašné, že prestane byť vtipné, napriek všetkej svojej škaredosti“ (Izbr. filos. soch., zv. 1, 1950, s. 288). V G. sa komické a tragické navzájom prelínajú, organicky spájajú do jedného celku, takže jedno sa mení na druhé. V G. strašné a zlovestné odhaľuje zábavné a nevýznamné črty (napríklad v Bruegelovom obraze) a zábavné a bezvýznamné - hrozné a neľudské. podstatou (napr. v príbehoch E. T. A. Hoffmana, Gogoľa, Ščedrina). To, čo je na prvý pohľad vnímané len ako vtipné a zábavné, odhaľuje v G. jeho skutočnú, hlboko tragickú povahu. a dramatický význam. Tragický je G. len do tej miery, do akej akceptuje iróniu. alebo komiks formulár. Moderné buržoázny estetika stotožňuje umenie s škaredým a považuje ho za charakteristickú črtu umenia 20. storočia. spolu s erotikou a psychopatológiou („Revue d’esthetique“, P., 1954, v. 7, č. 2, s. 211–13). Burzh. estetika a umenie potvrdzujú antihumanizmus. G., vykresľujúc ho ako večnú hanbu a tragického. absurdita sveta. V Sov. art-ve realistické. G. je široko používaný v básnických dielach (Majakovskij), kinematografii (Ejzenštejn) a hudbe (Prokofiev, Šostakovič) ako prostriedok satiry. kritika škaredých v spoločnosti. bude vložený život a potvrdenie. estetický ideálov. Lit.: Zundelovich J., Poetika grotesky, v zbierke. – Problémy poetiky, vyd. V. Ya Bryusova, M.–L., 1925; Efimova Z. S., Problém grotesky v dielach Dostojevského, "Vedecký časopis Katedry dejín európskej kultúry", [Charkov], 1927, [číslo] 2, s. 145 – 70; Adeline, Les sculptures grotesques et symboliques, Rouen – Aug?, 1878; Heilbrunner P. M., Groteskné umenie, "Apollo", L.–N. Y., 1938, v. 28, č. 167, november; M?ser J., Harlequin, oder Vertheidigung des Groteske-Komischen, vo svojej knihe: S?mtliche Werke, Tl 9, V., 1843; Michel W., Das Teuflische und Groteske in der Kunst, 11 Aufl., M?ncth, 1911; Kayser W., Das Groteske. Seine Gestaltung v Malerei und Dichtung, 1957. V. Šestakov. Moskva.

Lucian, F. Rabelais, L. Stern, E. T. A. Hoffman, N. V. Gogoľ, M. Twain, F. Kafka, M. A. Bulgakov, M. E. Saltykov-Shchedrin).

"Matka príroda" obklopená grotesky na freske vo Villa d'Este.

Používanie slova v konverzácii groteskný zvyčajne znamená zvláštny, fantastický, výstredný alebo škaredý, a preto sa často používa na opis zvláštnych alebo skreslených foriem, ako sú masky na Halloween alebo chrliče v katedrálach. Mimochodom, pokiaľ ide o viditeľné groteskné formy v gotických stavbách, keď sa nepoužívajú ako odkvapové rúry, mali by sa nazývať grotesky alebo chiméry, nie chrliče.

Etymológia

Slovo groteskný prišiel do ruštiny z francúzštiny. Primárny význam francúzštiny groteskný- doslova jaskyňa, týkajúci sa jaskyne alebo jaskynný, od jaskyňa - jaskyňa(t. j. malá jaskyňa alebo priehlbina), siaha až do latinčiny kryptomeny - skryté, pod zemou, žalár. Výraz vznikol objavením starorímskej výzdoby v jaskyniach a na pohrebiskách v 15. storočí. Tieto „jaskyne“ boli vlastne miestnosti a chodby Nerovho zlatého domu, nedokončeného palácového komplexu založeného Nerom po veľkom požiari v roku 64 n.l. e.

V architektúre

Pozri tiež

• Rigoletto, Giuseppe Verdi, opera v troch dejstvách.

Poznámky

Hudba

Grotesque je jednou z piesní fiktívnej death metalovej skupiny Detroit Metal City.

Literatúra

• Sheinberg Esti Irónia, satira, paródia a groteska v hudbe Šostakoviča (v angličtine).. - Spojené kráľovstvo: Ashgate. - S. 378. - ISBN ISBN 0-7546-0226-5
• Kayser, Wolfgang (1957) Groteska v umení a literatúre, New York, Columbia University Press
• Lee Byron Jennings (1963) Smiešny démon: aspekty grotesky v nemeckej postromantickej próze, Berkeley, University of California Press
• Bachtin Michail Rabelais a jeho svet. - Bloomington

Obrázok sa nachádza v piesňach skupiny Klimbatika: Indiana University Press, 1941.

• Výberová bibliografia Philipa Thomsona, Groteska, Methuen Critical Idiom Series, 1972.
• Dacos, N. La découverte de la Domus Aurea a formácia grotesk à la renesancia(Londýn) 1969.

• Cort Pamela Komická groteska: Vtip a výsmech v nemeckom umení, 1870-1940. - PRESTEL. - S. 208. - ISBN ISBN 9783791331959
• FS Connelly "Moderné umenie a groteska" 2003 aktíva.cambridge.org
• Video prehliadka najživších príkladov stredovekého parížskeho kamenosochárstva - grotesky Notre Dame

Nadácia Wikimedia.

Synonymá

VZNIK POJMU. Termín G. je prevzatý z maľby. Tak sa volala starodávna nástenná maľba, ktorá sa našla v „jaskyni“ Titusových pivniciach. Raphael ho použil ako model na zdobenie vatikánskych škatúľ a jeho študenti na maľovanie... ... Literárna encyklopédia

groteskný- a, m. groteska, nem. Grotesk atď. grotesca. 1. nárok Obraz charakterizovaný bizarnou, fantastickou kombináciou motívov a detailov. Sl. 18. Obraz, malebná vec z mnohých farieb a tenkých postáv. LV 1 2 63. Výzdoba izieb je... ... Historický slovník galicizmov ruského jazyka

- (francúzska groteska, z talianskej jaskyne grotta). 1) pôvodne znamenalo nástenné maľby Rimanov, ktoré pozostávali z fantastickej kombinácie ľudí, zvierat, rastlín, budov atď.; Podobné maľby sa našli v zasypaných budovách staroveku, pod klenbami... Slovník cudzích slov ruského jazyka

Groteskné- GROTESKA (tal. grottesca) v základnom zmysle znamená arabesky, aké sa nachádzali v starovekých pochovaných štruktúrach. Zvyčajne sa toto slovo používa na označenie vtipného, ​​zvláštneho alebo výnimočného javu... Slovník literárnych pojmov

- (francúzska groteska, talianska fantázia grottesco, z jaskyne grotta), 1) typ ornamentu, ktorý zahŕňa figuratívne a dekoratívne motívy v bizarných, fantastických kombináciách (rastlinné a zvieracie formy, ľudské postavy, masky, ... ... Encyklopédia umenia

Karikatúra, karikatúra, paródia Slovník ruských synoným. groteska pozri karikatúra Slovník synoným ruského jazyka. Praktický sprievodca. M.: ruský jazyk. Z. E. Alexandrova. 2011… Slovník synoným

- (francúzska groteska lit. náladový; komický), 1) ornament, v ktorom sa bizarne, fantasticky kombinujú dekoratívne a figuratívne motívy (rastliny, zvieratá, ľudské formy, masky) 2) Typ umeleckej obraznosti, ktorá zovšeobecňuje a ... ... Veľký encyklopedický slovník

GROTESK, grotesk, manžel. (taliansky: grottesco). 1. Umelecké dielo vyhotovené v bizarne fantastickom, škaredom komiksovom štýle (originál; pôvodný názov pre nástenné maľby v rímskych jaskyniach). 2. vo význame unizmus. adj. Rovnako ako groteska...... Ušakovov vysvetľujúci slovník

- (francúzska groteska, doslova rozmarná; komická), 1) ornament, v ktorom sa rozmarne, fantasticky kombinujú dekoratívne a figuratívne motívy (rastliny, zvieratá, ľudské formy, masky). 2) Typ umeleckého zobrazenia,... ... Moderná encyklopédia

Dobrý deň, milí čitatelia blogu. Beletria úspešne využíva techniky a prostriedky, ktoré vznikli v hĺbke iných druhov umenia: hudba, maľba, architektúra.

Čo je groteska a história tohto termínu

Groteska je prostriedkom umeleckého vyjadrenia, ktorý spája jednoduché a zložité, vysoké a nízke, komické a tragické v bizarných, nápadných obrazoch. Základom grotesky je kontrast.

Z viacerých protichodných princípov vznikajú kuriózne formy a nápady, ako napríklad obrazy hovoriacich bábik alebo malých čudákov, akými sú malí Tsakhes v rozprávkach E. T. Hoffmanna.

Na týchto postavách nie je nič tradične bábkové. Nedotýkajú sa, nevyvolávajú túžbu postarať sa o seba, ale naopak, vyvolávajú zdesenie, znechutenie či zmätok, až po chvíli ustúpia vrúcnejším pocitom.

Slovo "groteska" pochádza z francúzskeho "groteska" (" bizarné, vtipné“). Podľa etymologického slovníka M. Vasmera vychádza z talianskeho „grotta“ („jaskyňa“).

V 15. storočí existovala definícia „jaskyne“, ktorá označovala maľbu a architektúru s bizarnými prvkami zvieracieho a rastlinného ornamentu. Podobné ozdobné fragmenty boli objavené v rímskych katakombách. Predpokladá sa, že z hľadiska času stvorenia patria do obdobia vlády cisára Nera.

Úžasná maľba podzemných jaskýň dala vzniknúť móde kombinovania zvláštnych postáv a postáv vo výzdobe domov, nábytku, riadu a šperkov. Drak držiaci v zuboch vinič, gryf s jablkom v labke, dvojhlavý lev prepletený brečtanom - to sú typické obrazy groteskného umenia.

Groteska v literatúre- je to komiksová technika potrebná na zdôraznenie absurdnosti toho, čo sa deje, na upriamenie pozornosti čitateľa na niečo dôležité, čo sa skrýva za fenoménom, ktorý je na prvý pohľad vtipný.

Na rozdiel od toho, ktorý má tiež sklony k preháňaniu, groteska dovádza situáciu do extrému, robí dej absurdným. V tejto absurdnosti sa skrýva kľúč k pochopeniu obrazu.

Literatúra sa od iných foriem umenia líši tým, že jej obsah nemožno vidieť ani sa ho dotknúť, ale možno si ho predstaviť. Groteskné scény v literárnych dielach preto vždy „fungujú“. prebudiť predstavivosťčitateľ.

Príklady grotesky v literatúre

Analýzou experimentov od čias Aristofana až po súčasnosť môžeme konštatovať, že groteska je sociálne zlo, ktoré sa odráža v literatúre, ktorá obsahuje do škrupiny smiechu.

V komédii „Žaby“, ktorú napísal veľký grécky dramatik, sú zosmiešňované vážne veci: osud duše po smrti, politika, poézia, spoločenské mravy. Postavy sa ocitnú v kráľovstve mŕtvych, kde pozorujú spor medzi veľkými aténskymi tragédmi: Sofoklesom a nedávno zosnulým Euripidom.

Básnici sa navzájom nadávajú, kritizujú staré a nové spôsoby skladania poézie a zároveň neresti svojich súčasníkov. Namiesto klasického antického zboru, ktorý zvyčajne sprevádzal výroky hrdinov, má Aristofanes zbor žiab, ktorých kvákanie znie ako smiech.

Pozoruhodný príklad grotesky - Príbeh N. V. Gogola „Nos“. Orgán vône sa oddelí od svojho majiteľa a začne samostatný život: ide do práce, do katedrály a prechádza sa po Nevskom prospekte.

Najzaujímavejšie je, že Nosa okolie vníma ako úplne vážneho gentlemana, no major Kovalev, ktorého opustil, nemôže opustiť dom. Ukazuje sa, že pre spoločnosť nie je dôležitý človek, ale jeho atribúty: hodnosť, postavenie, vzhľad. Groteskný obraz tečúceho nosa

Satirické diela sú postavené na groteske rozprávky M. E. Saltykova-Shchedrina. Napríklad hrdina rovnomenného diela, idealista Karas, zosobňuje filozofujúceho intelektuála, odtrhnutého od skutočného života. Karas káže univerzálnu lásku a rovnosť, zatiaľ čo dravé ryby naďalej prehĺtajú malé ryby.

Idealista umiera v myšlienke, ako odradiť šťuku od jej vlastného druhu. Jeho pokus ísť proti prírodným zákonom je komický, no skrýva sa za tým hlboký smútok z uvedomenia si tejto pravdy.

Nie všetci bádatelia však považujú grotesku za výlučne komickú pomôcku. V prac M. A. Bulgáková tak silné a fantastické obrazy sa zrazia, že by sotva niekomu napadlo sa im smiať.

« Smrteľné vajcia"A" Psie srdce„sú venované ľudským experimentom na prírode. Môžeme zasahovať do všetkého? Aké by mohli byť dôsledky vedeckých experimentov? Tieto otázky sú čoraz aktuálnejšie v ére klonovania a kreoniky. Bulgakovove grotesky strašia a varujú, svojou zlovestnou autentickosťou pripomínajú Goyove rytiny.

Groteska v zahraničnej literatúre

Okrem už spomínaných Aristofanov a Hoffmanna zo zahraničných spisovateľov techniku ​​zrážky vysokého a nízkeho používali F. Rabelais, S. Brandt, J. Swift. V dvadsiatom storočí sa nemecky píšuci spisovateľ stal neprekonateľným majstrom grotesky F. Kafka.

Hrdina príbehu" Transformácia Gregor Samsa sa prebudí a zistí, že sa z neho stal obrovský hmyz. Po pokuse prevrátiť sa na druhú stranu si uvedomí, že to už nedokáže.

Milujúci syn a brat Gregor zarábal peniaze pre celú rodinu a teraz sa ukazuje ako nepotrebný. Príbuzní sa k obrovskej stonožke správajú znechutene. Do Gregorovej izby nechodia, len sestra mu občas nosí jedlo.

Postupne narastá znechutenie k podivnému tvorovi. Nikto nevie, ako veľmi „to“ trpí, počujúca matka a otec po večeroch diskutujú o problémoch, ktoré nastali. Jedného večera sestra pozve nových obyvateľov, aby si zahrali na klavíri. Prilákaný zvukmi hudby z obývačky sa hrdina plazí zo svojho úkrytu. Veselá spoločnosť je šokovaná, vzniká škandál.

Gregor sužovaný hladom, ranami a osamelosťou pomaly zomiera. Rodina s úľavou vyhodí vysušené hmyzie telo z izby. Rodičia si všimnú, že napriek všetkým ťažkostiam je sestra čoraz krajšia.

Kafkova fantazmagorická fikcia nadväzuje na Gogolovu predstavu o tom, ako málo záleží na človeku, keď stratí svoje spoločenské funkcie, ako málo lásky zostáva aj u najbližších ľudí.

Rozhovor o groteske vedie do vzácnych hĺbok umeleckých obrazov. Táto technika je úspešná len pre tých umelcov, ktorých výtvory sú výsledkom dlhých rokov premýšľania. Preto groteska v literárnom diele vždy udivuje a zostáva v pamäti na celý život.

Nech sa vám darí! Uvidíme sa čoskoro na stránkach blogu

Mohlo by vás zaujímať

Kto je antagonista Synopsa je špeciálny typ zhrnutia Čo je satira vo všeobecnosti a v literatúre zvlášť? Čo je to zápletka a ako sa líši od zápletky? Absurdita je hodnotový súd alebo filozofická kategória Čo je zloženieČo je dráma Čo je príbeh Čo je to dielo Čo je umenie - jeho druhy a funkcie Gradácia v literatúre a iných oblastiach - čo je to s príkladmi