Kompozícia literárneho diela a jeho prvky. Kompozícia umeleckého diela
Zloženie(z lat. soshro - zložiť, postaviť) - to je konštrukcia umelecké dielo.
Viacpríbehová povaha a rôznorodosť Dostojevského románov udivovala jeho súčasníkov, no nová kompozičná forma, ktorá z toho vznikla, nebola vždy pochopená a charakterizovaná ako chaotická a nešikovná. Slávny kritik Nikolaj Strakhov obvinil spisovateľa, že si nevie poradiť s veľkým množstvom dejového materiálu a nevie ho správne zariadiť. V odpovedi Strachovovi s ním Dostojevskij súhlasil: „Strašne presne ste poukázali na hlavný nedostatok,“ napísal. - Áno, trpel som tým a trpím: Som úplne neschopný a stále som sa nenaučil zvládať svoje prostriedky. Mnoho samostatných románov a príbehov zapadá vedľa seba do jedného, takže neexistuje žiadna miera, žiadna harmónia.“
„Na vytvorenie románu,“ napísal neskôr Anton Pavlovič Čechov, „musíte dobre poznať zákon symetrie a rovnováhy hmotností. Román je celý palác a čitateľ sa v ňom potrebuje cítiť slobodne, neprekvapiť ho a nenudiť ako v múzeu. Občas treba dať čitateľovi pauzu od hrdinu aj od autora. K tomu sa hodí krajina, niečo vtipné, nová zápletka, nové tváre...“
Spôsobov, ako sprostredkovať tú istú udalosť, môže byť veľa a ony, tieto udalosti, môžu pre čitateľa existovať vo forme autorského rozprávania alebo spomienok jednej z postáv, alebo vo forme dialógu, monológu, preplnená scéna atď.
Použitie rôznych kompozičných komponentov a ich úloha pri tvorbe celkové zloženie Každý autor má určitú jedinečnosť. Ale pre naratívne kompozície dôležité je nielen to, ako sa kombinujú kompozičné zložky, ale aj to, čo, ako, kedy a akým spôsobom je zvýraznené a zdôraznené v všeobecná výstavba naratívov. Ak, povedzme, spisovateľ použije formu dialógu alebo statického opisu, každý z nich môže čitateľa šokovať alebo zostať nepovšimnutý a pôsobiť ako „odpočinok“, ako poznamenal Čechov. Napríklad záverečný monológ alebo preplnená scéna, kde sú zhromaždení takmer všetci hrdinovia diela, môže nezvyčajne prerásť nad dielo a byť jeho ústredným, kľúčovým momentom. Napríklad scéna „proces“ alebo scéna „In Mokroye“ v románe „Bratia Karamazovovci“ sú vrcholné, to znamená, že obsahujú najvyššie body dejové napätie.
Kompozičný dôraz v príbehu by sa mala zvážiť najvýraznejšia, najzvýraznenejšia alebo najintenzívnejšia pointa deja. Zvyčajne je tento moment vývoj zápletky, ktorá spolu s ďalšími akcentujúcimi momentmi pripravuje najintenzívnejšiu pointu rozprávania – vrchol konfliktu. Každý takýto „dôraz“ musí súvisieť s predchádzajúcimi a nasledujúcimi tak, ako sa navzájom spájajú naratívne zložky (dialógy, monológy, opisy atď.). Určité systematické usporiadanie takýchto akcentových momentov je najdôležitejšou úlohou naratívnej kompozície. Práve to vytvára v kompozícii „harmóniu a rovnováhu más“.
Hierarchia naratívnych zložiek, z ktorých niektoré sú zvýraznené jasnejšie alebo tlmenejšie, výrazne akcentované alebo majú pomocný, prechodný význam, je základom kompozície rozprávania. Zahŕňa naratívnu vyváženosť dejových epizód, ich proporcionalitu (v každom prípade vlastnú) a vytvorenie špeciálneho systému akcentov.
Pri tvorbe kompozičné riešenie epické dielo hlavným je pohyb smerom k vyvrcholeniu každej scény, každej epizódy, ako aj vytvorenie želaného efektu spojením naratívnych zložiek: dialógu a preplnenej scény, krajiny a dynamickej akcie, monológu a statického opisu. Kompozíciu rozprávania možno preto v rámci epického diela definovať ako kombináciu naratívnych foriem obrazu rôzneho trvania, s rôznou silou napätia (alebo dôrazu) a tvoriacich osobitnú hierarchiu vo svojej postupnosti.
Pri dešifrovaní pojmu „kompozícia zápletky“ musíme vychádzať z toho, že na úrovni objektívneho zobrazenia má zápletka svoju originálnu kompozíciu. Inými slovami, dej samostatného epického diela je kompozičný ešte pred jeho naratívnym dizajnom, pretože pozostáva z individuálnej sekvencie epizód, ktoré si zvolil autor. Tieto epizódy tvoria reťazec udalostí zo života postáv, udalostí odohrávajúcich sa v určitom čase a umiestnených v určitom priestore. Zloženie O týchto dejových epizódach, ktoré ešte nesúvisia so všeobecným naratívnym tokom, teda s postupnosťou reprezentačných prostriedkov, možno uvažovať samostatne.
Na úrovni dejovej kompozície je možné rozdeliť epizódy na „na javisku“ a „mimo javiska“: prvá hovorí o udalostiach, ktoré sa priamo dejú, druhá o udalostiach, ktoré sa dejú niekde „v zákulisí“ alebo sa stali. v dávnej minulosti. Toto rozdelenie je najvšeobecnejšie na úrovni dejovej kompozície, no nevyhnutne vedie k ďalšej klasifikácii všetkých možných dejových epizód.
Skladba literárnych diel úzko súvisí s ich žánrom. Najzložitejšie sú epické diela, ktorých charakteristickým znakom je množstvo dejových línií, rôznorodé pokrytie životných javov, široké opisy, veľké množstvo postavy, prítomnosť obrazu rozprávača, neustále zasahovanie autora do vývoja deja a pod. Vlastnosti kompozície dramatických diel - obmedzené množstvo „zásahov“ zo strany autora (v priebehu deja autor vkladá len scénické réžie), prítomnosť „mimo scénických“ postáv, umožňujúca širšie pokrytie životného materiálu a pod. Základom lyrického diela nie je systém udalostí odohrávajúcich sa v živote postáv, resp. usporiadanie (zoskupenie) postáv, ale postupnosť prezentácie myšlienok a nálad, prejavov emócií a dojmov, poradie prechodu od jedného obrazu-dojmu k druhému. Kompozíciu lyrického diela môžete plne pochopiť iba tak, že zistíte hlavnú myšlienku a pocit, ktorý je v ňom vyjadrený.
Najbežnejšie tri typy zloženia: jednoduché, komplikované, zložité.
Jednoduchá kompozícia je založená, ako sa niekedy hovorí, na princípe „šnúrky s korálkami“, teda „vrstvenia“, spájania jednotlivých epizód okolo jednej postavy, udalosti či predmetu. Táto metóda bola vyvinutá späť v r ľudové rozprávky. V centre príbehu je jeden hrdina (Ivanushka the Fool). Musíte chytiť Firebird alebo vyhrať krásnu pannu. Ivan vyráža na cestu. A všetky udalosti sú „navrstvené“ okolo hrdinu. Toto je napríklad skladba básne N. A. Nekrasova „Kto žije dobre v Rusku“. Hľadanie hľadačov pravdy pre „šťastných“ dáva básnikovi príležitosť ukázať Rusovi rôzne strany: do šírky aj hĺbky a v rôznych časoch.
Zložitá kompozícia má v centre diania aj hlavnú postavu, ktorá rozvíja vzťahy s inými postavami, vznikajú rôzne konflikty, tvoria sa vedľajšie dejové línie. Spojenie týchto dejových línií tvorí kompozičný základ funguje. Toto je kompozícia „Eugene Onegin“, „Hrdina našej doby“, „Otcovia a synovia“, „Golovlevovci“. Komplexná kompozícia je najbežnejším typom kompozície diela.
Komplexná kompozícia je neodmysliteľnou súčasťou epického románu („Vojna a mier“, „Tichý Don“) a diela ako „Zločin a trest“. Veľa dejových línií, udalostí, javov, malieb – to všetko sa spája do jedného celku. Nachádza sa tu niekoľko hlavných dejových línií, ktoré sa buď vyvíjajú paralelne, následne sa vo svojom vývoji prelínajú, alebo spájajú. Komplexná kompozícia zahŕňa „vrstvenie“ aj ústup do minulosti – retrospekciu.
Všetky tri typy kompozície majú spoločný prvok – vývoj udalostí, činy postáv v čase. Kompozícia je teda najdôležitejším prvkom umeleckého diela.
Hlavným kompozičným prostriedkom v literárnom diele je často kontrast, ktorý umožňuje realizovať sa autorov zámer. Na tomto kompozičný princíp buduje sa napríklad príbeh L. N. Tolstého „Po plese“. Plesové scény sú kontrastné (prevládajú pozitívne definície) emocionálne sfarbenie) a prevedenie (dominuje opačné štylistické zafarbenie a slovesá vyjadrujúce dej). Tolstého kontrastná technika je štrukturálna a ideologicky a umelecky určujúca. Princíp opozície v kompozícii príbehu M. Gorkého „Stará žena Izergil“ (individualista Larra a humanista Danko) pomáha autorovi vteliť do textu diela jeho estetický ideál. Technika kontrastu je základom kompozície básne M. Yu Lermontova „Ako často, obklopený pestrým davom...“. Klamná spoločnosť, obrazy bezduchých ľudí sú v kontraste s čistým a svetlý sen básnik.
K jedinečným kompozičným technikám patrí aj rozprávanie, ktoré možno viesť v mene autora („Muž v prípade“ od A. P. Čechova), v mene hrdinu, teda v prvej osobe („Začarovaný pútnik“ od N. S. Leskov), v mene „ľudového rozprávača“ („Komu sa dobre žije v Rusku“ od N. A. Nekrasova), v mene lyrického hrdinu („Ja posledný básnik dediny...“ S. A. Yesenin) a všetky tieto črty majú aj svoju autorskú motiváciu.
Dielo môže obsahovať rôzne odbočky, vložené epizódy, podrobné popisy. Tieto prvky síce oneskorujú vývoj akcie, no umožňujú nám postavy vykresliť mnohostrannejšie, plnšie odhaliť autorove zámery a presvedčivejšie vyjadriť myšlienku.
Rozprávanie v literárnom diele môže byť konštruované v chronologickom poradí („Eugene Onegin“ od A. S. Puškina, „Otcovia a synovia“ od I. S. Turgeneva, autobiografické trilógie L.N. Tolstoy a M. Gorkij, „Peter Prvý“ od A.N.
Kompozícia diela však nemusí byť určená sledom udalostí, nie biografické fakty, ale požiadavkami ideologickej logiky a psychologické vlastnosti hrdina, vďaka čomu sa pred nami objavuje s rôznymi aspektmi svojho svetonázoru, charakteru a správania. Porušenie chronológie udalostí má za cieľ objektívne, hlboko, komplexne a presvedčivo odhaliť charakter a vnútorný svet hrdinu („Hrdina našej doby“ od M. Yu. Lermontova).
Zvlášť zaujímavá je taká kompozičná črta literárneho diela, ako sú lyrické odbočky, ktoré odrážajú myšlienky spisovateľa o živote, jeho morálnom postavení, jeho ideáloch. V odbočkách sa autor venuje aktuálnym spoločenským a literárnym problémom, často obsahujú charakteristiku postáv, ich konania a správania a hodnotenia dejových situácií diela. Lyrické odbočky nám umožňujú pochopiť obraz samotného autora, jeho duchovný svet, sny, jeho spomienky na minulosť a nádeje do budúcnosti.
Zároveň úzko súvisia s celým obsahom diela a rozširujú záber zobrazovanej reality.
Odbočky, ktoré tvoria jedinečnú ideologickú a umeleckú originalitu diela a odhaľujú črty spisovateľovej tvorivej metódy, sú rôzne vo forme: od krátkeho komentára až po podrobnú argumentáciu. Svojou povahou sú to teoretické zovšeobecnenia, sociálne a filozofické úvahy, hodnotenia hrdinov, lyrické výzvy, polemiky s kritikmi, kolegami spisovateľmi, apely na ich postavy, na čitateľa atď.
Témy lyrických odbočiek v románe A. S. Puškina „Eugene Onegin“ sú rôznorodé. Vedúce miesto patrí medzi ne vlastenecká téma- napríklad v strofách o Moskve a ruskom ľude („Moskva... Koľko sa ruskému srdcu splynulo v tomto zvuku! Koľko sa v ňom ozvalo!“), o budúcnosti Ruska, ktoré vlastenecký básnik videl v revu premeny a rýchleho pohybu vpred:
Ruská diaľnica je tu a tu,
Po pripojení sa prekrížia,
Liatinové mosty cez vodu
Kráčajú širokým oblúkom,
Prenesme hory, pod vodu
Poďme prekopať odvážne trezory...
V lyrických odbočkách románu je aj filozofická téma. Autor sa zamýšľa nad dobrom a zlom, večnosťou a pominuteľnosťou ľudský život, o prechode človeka z jednej fázy vývoja do druhej, vyššej, o egoizme historické postavy(„Všetci sa pozeráme na Napoleonov...“) a generál historické osudyľudstvo, o zákone prirodzenej generačnej zmeny na Zemi:
Žiaľ! na oprate života
Okamžitá úroda generácie,
Tajnou vôľou prozreteľnosti,
Vstávajú, dospievajú a klesajú;
Iní ich nasledujú...
Autor hovorí aj o zmysle života, o premárnenej mladosti, keď prešla „bez cieľa, bez práce“: básnik učí mládež serióznemu postoju k životu, vyvoláva pohŕdanie existenciou „v nečinnosti voľného času“, usiluje sa nakaziť svojim neúnavným smädom po práci, tvorivosťou, inšpirovanou prácou, ktorá dáva právo a nádej na vďačnú spomienku na potomkov.
Literárne a kritické názory umelca sa jasne a plne odrážali v lyrických odbočkách. Puškin pripomína starovekých spisovateľov: Cicera, Apuleia, Ovidia Nasa. Autor píše o Fonvizinovi, ktorý satiricky zobrazoval šľachta XVIII storočia, nazýva dramatika „satirou statočný vládca„a „priateľ slobody“, spomína Katenin, Shakhovsky, Baratynsky. V odbočkách je uvedený obrázok literárny život Rusko na začiatku 19. storočia ukazuje boj literárnych vkusov: básnik sa posmieva Kuchelbeckerovi, ktorý sa postavil proti elégiám („...v elégii je všetko bezvýznamné; // Jej prázdny účel je žalostný...“). a vyzýval na písanie ód („Píšte ódy, páni“, „...účel ódy je vysoký // A vznešený...“). Tretia kapitola obsahuje vynikajúci opis „morálneho“ románu:
Vaša vlastná slabika v dôležitej nálade,
Býval ohnivým tvorcom
Ukázal nám svojho hrdinu
Ako vzorka dokonalosti.
Berúc na vedomie významný vplyv, ktorý naňho Byron mal („...Pri hrdej lýre Albionu // mi je známy, je mi drahý“), básnik ironicky poznamenáva o romantizme:
Lord Byron zo šťastného rozmaru
Zahalený smutným romantizmom
A beznádejné sebectvo.
Autor sa zamýšľa nad realistickou metódou umeleckej tvorivosti (v „Úryvkoch z Oneginových ciest“), obhajuje realisticky presný jazyk poézie, zasadzuje sa za oslobodenie jazyka od povrchných vplyvov a trendov, proti zneužívaniu slovanstiev a v cudzích slovách, ako aj proti nadmernej správnosti a suchosti reči:
Ako ružové pery bez úsmevu,
Žiadna gramatická chyba
Nemám rád ruskú reč.
Autorov postoj k postavám a udalostiam je vyjadrený aj v lyrických odbočkách: viac ako raz hovorí so súcitom alebo iróniou o Oneginovi, nazýva Tatyanu „sladkým ideálom“, hovorí s láskou a ľútosťou o Lenskom, odsudzuje taký barbarský zvyk ako súboj , atď. Odbočky (hlavne v prvej kapitole) odrážali aj autorove spomienky na minulú mladosť: o divadelné stretnutia a dojmy, o plesoch, ženách, ktoré miloval. Riadky venované ruskej prírode sú preniknuté hlbokým pocitom lásky k vlasti.
Dnes budeme hovoriť o spôsoboch, ako usporiadať štruktúru umeleckého diela a preskúmať taký základný koncept, ako je zloženie. Kompozícia je nepochybne mimoriadne dôležitým prvkom diela, najmä preto, že určuje formu alebo obal, do ktorého je obsah „zabalený“. A ak sa v dávnych dobách škrupinke často nepripisoval veľký význam, tak od 19. storočia sa dobre štruktúrovaná kompozícia stala takmer povinným prvkom každého dobrého románu, nehovoriac o krátkych prózach (poviedky a poviedky). Pochopenie pravidiel kompozície je pre moderného autora niečo ako povinný program.
Vo všeobecnosti je najvhodnejšie analyzovať a osvojiť si určité typy skladieb pomocou príkladov z krátkej prózy, a to len z dôvodu menšieho objemu. To je presne to, čo urobíme v priebehu dnešného rozhovoru.
Michail Weller „Technológia príbehu“
Ako som uviedol vyššie, najľahšie je študovať typológiu kompozície na príklade krátkej prózy, keďže sa tam používajú takmer rovnaké princípy ako vo veľkých prózach. Ak áno, potom navrhujem, aby ste v tejto veci dôverovali profesionálnemu autorovi, ktorý celý svoj život zasvätil práci krátka próza, — Michail Weller. Prečo práve on? No už len preto, že Weller napísal množstvo zaujímavých esejí o spisovateľskom remesle, z ktorých sa začínajúci autor môže naučiť veľa užitočného a zaujímavého. Osobne môžem odporučiť dve z jeho kolekcií: “ Slovo a osud», « Slovo a povolanie“, ktorý na dlhú dobu boli moje referenčné knihy. Pre tých, ktorí ich ešte nečítali, určite odporúčam túto medzeru čím skôr vyplniť.
Dnes, aby sme analyzovali kompozíciu, sa obraciame na slávne dielo Michaila Wellera “ Technológia príbehu" V tejto eseji autor doslova rozoberá všetky črty a jemnosti písania príbehov a noviel a systematizuje svoje vedomosti a skúsenosti v tejto oblasti. Bezpochyby ide o jedno z najlepších teoretických diel krátka próza a čo je nemenej cenné, patrí do pera nášho krajana a súčasníka. Myslím si, že lepší zdroj pre našu dnešnú diskusiu jednoducho nemôžeme nájsť.
Najprv si definujme, čo je zloženie.
- ide o špecifickú konštrukciu, vnútornú štruktúru diela (architektoniku), ktorá zahŕňa výber, zoskupovanie a postupnosť vizuálnych techník, ktoré organizujú ideový a umelecký celok.
Táto definícia je, samozrejme, veľmi abstraktná a suchá. Stále preferujem formuláciu od Wellera. Tu je:
- ide o usporiadanie materiálu vybraného pre prácu v takom poradí, aby sa dosiahol efekt väčšieho vplyvu na čitateľa ako pri jednoduchom postupnom uvádzaní faktov.
Skladba sleduje jasne definovaný cieľ – dosiahnuť z textu sémantický a emocionálny vplyv na čitateľa, ktorý autor zamýšľal. Ak chce autor čitateľa zmiasť, postaví kompozíciu jedným spôsobom, ak sa ho na konci rozhodne ohromiť, postaví ju úplne inak. Všetky typy a formy kompozície, o ktorých budeme diskutovať nižšie, pochádzajú z cieľov samotného spisovateľa.
1. Zloženie priameho toku
Toto je najbežnejší, známy a známy spôsob prezentácie materiálu: najprv to bolo takto, potom sa stalo toto, hrdina urobil toto a všetko skončilo takto. Hlavná vlastnosť zloženie s priamym tokom je prísna postupnosť prezentácie faktov pri zachovaní jedného reťazca vzťahov príčina-následok. Všetko je tu konzistentné, jasné a logické.
Vo všeobecnosti sa tento typ kompozície vyznačuje pomalým a detailným rozprávaním: udalosti nasledujú jedna za druhou a autor má možnosť dôkladnejšie vyzdvihnúť body, ktoré ho zaujímajú. Tento prístup je zároveň čitateľovi známy: na jednej strane eliminuje akékoľvek riziko zámeny v udalostiach a na druhej strane prispieva k vytváraniu sympatií k postavám, keďže čitateľ vidí postupný vývoj ich charakter v priebehu dejín.
Vo všeobecnosti osobne považujem kompozíciu s priamym tokom za spoľahlivú, no veľmi nudnú možnosť, ktorá môže byť ideálna na román či nejaký epos, no s jej pomocou vybudovaný príbeh pravdepodobne nebude iskriť originalitou.
Základné princípy konštrukcie kompozície s priamym tokom:
- Prísny sled opísaných udalostí.
2. Páskovanie
Celkovo ide o ten istý priamočiary príbeh s jednou jedinou, no rozhodne dôležitou nuansou – autorovými vsuvkami na začiatku a na konci textu. V tomto prípade dostávame akúsi hniezdnu bábiku, príbeh v príbehu, kde nám na začiatku predstavený hrdina bude rozprávačom hlavného vnútorného príbehu. Tento krok vedie k veľmi zaujímavému efektu: prezentácia deja príbehu sa prekrýva s osobnými charakteristikami, svetonázorom a názormi postavy vedúcej rozprávanie. Autor tu zámerne oddeľuje svoj pohľad od pohľadu rozprávača a s jeho závermi môže dobre nesúhlasiť. A ak v obyčajné príbehy máme spravidla dva uhly pohľadu (hrdinu a autora), potom tento typ kompozície prináša ešte väčšiu sémantickú rozmanitosť pridaním tretieho uhla pohľadu – pohľadu postavy-rozprávača.
Použitie zvonenia umožňuje dodať príbehu jedinečné čaro a príchuť, ktorá je za iných okolností nemožná. Faktom je, že rozprávač môže hovoriť akýmkoľvek jazykom (hovorovým, zámerne hovorovým, dokonca úplne nesúvislým a negramotným), môže vysielať akékoľvek názory (vrátane tých, ktoré sú v rozpore so všeobecne uznávanými normami), v každom prípade sa autor dištancuje od svojho obrazu , postava koná nezávisle a čitateľ tvorí vlastný postoj k jeho osobnosti. Takéto oddelenie rolí automaticky privádza spisovateľa do najširšieho operačného priestoru: má predsa právo vybrať si za rozprávača aj neživý predmet, dokonca aj dieťa, dokonca aj mimozemšťana. Miera chuligánstva je obmedzená len úrovňou predstavivosti.
Navyše, zavedenie personalizovaného rozprávača vytvára v mysli čitateľa ilúziu väčšej autentickosti toho, čo sa deje. To je cenné, keď je autorom verejná osoba so širokým slávny životopis, a čitateľ veľmi dobre vie, že milovaný autor povedzme nikdy nebol vo väzení. V tomto prípade spisovateľ, ktorý predstavuje obraz rozprávača - ostrieľaného väzňa, jednoducho odstráni tento rozpor v mysliach verejnosti a pokojne napíše svoj kriminálny román.
Páskovanie je veľmi efektívny spôsob organizácie kompozície, ktorý sa často používa v kombinácii s inými kompozičnými schémami.
Známky zvonenia:
- Prítomnosť postavy-rozprávača;
- Dva príbehy – vnútorný, rozprávaný postavou, a vonkajší, rozprávaný samotným autorom.
3. Bodové zloženie
Vyznačuje sa podrobným skúmaním jednej jedinej epizódy, momentu v živote, ktorý sa autorovi zdal dôležitý a niečím pozoruhodný. Všetky akcie sa tu konajú v obmedzenom priestore v obmedzenom časovom období. Celá štruktúra diela je akoby zhustená do jedného bodu; odtiaľ názov.
Napriek zdanlivej jednoduchosti je tento typ kompozície mimoriadne zložitý: od autora sa vyžaduje poskladať celú mozaiku z tých najmenších detailov a detailov, aby sa dosiahol konečný výsledok. živý obraz vybrané podujatie. Prirovnanie s maľbou sa mi v tomto kontexte zdá celkom výstižné. Práca na bodovej kompozícii pripomína maľovanie obrazu – ktorý je v skutočnosti tiež bodom v priestore a čase. Preto tu bude pre autora dôležité všetko: intonácia, gestá a podrobnosti opisov. Bodová kompozícia je moment v živote, ktorý sa pozerá cez lupu.
Bodkové zloženie sa najčastejšie vyskytuje v poviedkach. Zvyčajne ide o jednoduché každodenné príbehy, v ktorých sa cez maličkosti prenáša obrovský tok skúseností, emócií a vnemov. Vo všeobecnosti všetko, čo sa spisovateľovi podarilo vložiť do tohto bodu umeleckého priestoru.
Zásady konštrukcie bodovej kompozície:
- Zúženie zorného poľa na jednu epizódu;
- Hypertrofovaná pozornosť k detailom a nuansám;
- Ukázať veľké cez malé.
4. Zloženie prútia
Líši sa najmä prítomnosťou komplexný systém obrázky veľkého počtu udalostí, ktoré sa vyskytujú s rôznych hrdinov v rôznych časových bodoch. To znamená, že tento model je v skutočnosti presným opakom predchádzajúceho. Autor tu cielene podáva čitateľovi množstvo udalostí, ktoré sa dejú teraz, stali sa v minulosti a niekedy sa majú stať aj v budúcnosti. Autor využíva množstvo odkazov na minulosť, prechody z jednej postavy do druhej. A to všetko preto, aby sme z tohto množstva súvisiacich epizód utkali obrovský rozsiahly obraz našej histórie.
Často je tento prístup zdôvodnený aj tým, že pisateľ odhaľuje príčiny a súvislosti opísaných udalostí pomocou epizód, ktoré sa odohrali kedysi v minulosti, alebo implicitné prepojenie dnešných incidentov s niektorými inými. To všetko sa spája podľa vôle a zámeru autora ako zložitá skladačka.
Tento typ kompozície je typický skôr pre veľkú prózu, kde je priestor na formovanie všetkých jej čipiek a zložitostí; v prípade poviedok alebo poviedok je nepravdepodobné, že by autor mal možnosť vybudovať niečo rozsiahle.
Hlavné črty tohto typu kompozície:
- Odkazy na udalosti, ku ktorým došlo pred začiatkom príbehu;
- Prechody medzi aktérmi;
- Vytváranie škály prostredníctvom mnohých vzájomne prepojených epizód.
Tentoraz navrhujem zastaviť sa tu. Silný tok informácií často vytvára zmätok v hlave. Skúste sa zamyslieť nad tým, čo bolo povedané a určite si prečítajte “ Technológia príbehu»Michail Weller. Pokračovanie už čoskoro na stránkach blogu „Literárne remeslo“. Prihláste sa na odber aktualizácií, zanechajte svoje komentáre. Do skorého videnia!
Aby ste vo svojej reči správne používali slová požičané z iných jazykov, musíte dobre rozumieť ich významu.
Jedným zo slov často používaným v rôznych oblastiach činnosti, najmä v umení, je „kompozícia“. Čo toto slovo znamená a v akých prípadoch sa používa?
Slovo "kompozícia" požičané z latinčiny, kde "kompozícia" znamená skladať, dopĺňať, spájať celok z častí. V závislosti od oblasti činnosti môže význam tohto slova nadobudnúť určité sémantické variácie.
Chemici-technológovia teda dobre poznajú kompozitné materiály, ktoré sú zložením plastových a minerálnych triesok, pilín alebo iného prírodného materiálu. Najčastejšie sa však toto slovo nachádza v opisoch umeleckých diel - maľba, hudba, poézia.
Akékoľvek umenie je aktom syntézy, ktorej výsledkom je dielo, ktoré má silu emocionálneho vplyvu na divákov, čitateľov alebo poslucháčov. Dôležitá zložka tvorivosti týkajúca sa organizačných princípov umelecká forma, je zloženie.
Jeho hlavnou funkciou je poskytnúť integritu spojeniam prvkov a korelácii jednotlivé časti s všeobecný plán autora. Pre každý druh umenia má kompozícia svoj význam: v maľbe je to rozmiestnenie tvarov a farebných škvŕn na plátne alebo papieri, v hudbe je to kombinácia a vzájomné usporiadanie hudobných tém a blokov, v literatúre štruktúra, rytmus textu a pod.
Literárna skladba je štruktúra literárneho diela, postupnosť usporiadania jeho častí. Slúži na najlepší výraz všeobecnú predstavu o práci a môže na to použiť všetky formy umelecký obraz, dostupný v literárnej batožine spisovateľa alebo básnika. 
Dôležité časti literárna kompozícia sú dialógy a monológy jeho postáv, ich portréty a systémy obrazov použité v diele, dejové línie a štruktúra diela. Často sa dej rozvíja v špirále alebo má cyklickú štruktúru, veľkú umelecký prejav Vyznačujú sa opisnými pasážami, filozofickými odbočkami a prelínajúcimi sa príbehmi rozprávanými autorom.
Dielo môže pozostávať zo samostatných poviedok spojených jednou alebo dvoma postavami, alebo môže mať jednu dejovú líniu a môže byť rozprávané v mene hrdinu, môže kombinovať niekoľko zápletiek (román v románe) alebo nemá vôbec žiadny dej. dejová línia. Je dôležité, aby jej kompozícia slúžila na čo najplnšie vyjadrenie hlavnej myšlienky alebo umocnenie emocionálneho dopadu zápletky, pričom stelesňuje všetko, čo autor zamýšľal.
Zoberme si zloženie básne S. Yesenina „Birch“.
Biela breza
Pod mojím oknom
Prikryté snehom
Presne strieborné.
Prvá sloha vykresľuje všeobecný obraz: pohľad autora z okna padá na zasneženú brezu.
Na nadýchaných konároch
Snehová hranica
Štetce rozkvitli
Biela ofina.
V druhej strofe sa stáva výraznejším opis brezy. 
Keď to čítame, jasne vidíme pred nami konáre pokryté mrazom - úžasné, rozprávkový obrázok Ruská zima.
A breza stojí
V ospalom tichu,
A snehové vločky horia
V zlatom ohni.
Tretia strofa opisuje obraz skorého rána: ľudia sa ešte nezobudili a ticho obklopuje brezu, osvetlenú šerom zimné slnko. Pocit pokojného a tichého kúzla zimnej prírody sa umocňuje.
A úsvit je lenivý
Prechádzka okolo
Kropí konáre
Nové striebro.
Ticho, bezvetrie zimné ráno sa nenápadne zmení na ten istý tichý slnečný deň, ale breza, ako Šípková Ruženka z rozprávky, zostáva. Zručne vybudovaná kompozícia básne je zameraná na to, aby čitatelia pocítili čarovnú atmosféru zimnej ruskej rozprávky.
Zloženie v hudobné umenie mimoriadne dôležité. Komplexné hudobné dielo je založené na niekoľkých základných hudobných témach, ktorých rozvíjanie a variovanie umožňuje skladateľovi dosiahnuť skladateľom požadovaný emocionálny efekt. Výhodou hudby je, že pôsobí priamo emocionálna sféra poslucháča.
Uvažujme ako príklad známeho hudobná kompozícia- Hymnus Ruskej federácie. Začína sa silným úvodným akordom, ktorý poslucháča okamžite slávnostne naladí. Majestátna melódia vznášajúca sa nad sálou evokuje spomienku na početné víťazstvá a úspechy Ruska a pre staršie generácie je spojovacím článkom medzi dnešným Ruskom a ZSSR. 
Slová „Sláva vlasti“ sú posilnené zvonením tympánov, ako výbuch radosti medzi ľuďmi. Ďalej sa melódia stáva melodickejšou a zahŕňa ruskú ľudovú intonáciu - voľnú a širokú. Vo všeobecnosti skladba prebúdza v poslucháčoch pocit hrdosti na svoju krajinu, jej nekonečné rozlohy a majestátnu históriu, jej silu a neotrasiteľnú pevnosť.
Kompozícia literárneho diela, ktorá tvorí korunu jeho formy, je vzájomnou koreláciou a usporiadaním jednotiek zobrazovaných a umeleckých a rečových prostriedkov, „systémom spájania znakov, prvkov diela“. Kompozičné techniky slúžia na kladenie dôrazu potrebného pre autora a určitým spôsobom, riadeným spôsobom, „predkladajú“ čitateľovi znovuvytvorenú objektivitu a verbálnu „masu“. Majú jedinečnú energiu estetického vplyvu.
Pojem pochádza z latinského slovesa componere, čo znamená skladať, stavať, tvarovať. Slovo „zloženie“ sa vzťahuje na ovocie literárna tvorivosť Slová ako „dizajn“, „dispozícia“, „rozloženie“, „organizácia“, „plán“ sú vo väčšej či menšej miere synonymá.
Kompozícia zabezpečuje jednotu a celistvosť umeleckých výtvorov. Toto, hovorí P.V. Palievsky, „disciplinárna sila a organizátor práce. Je poverená zabezpečiť, aby sa nič nevylomilo na stranu, do vlastného zákona, ale aby sa spojilo do celku. Jej cieľom je usporiadať všetky časti tak, aby sa uzavreli do úplného vyjadrenia myšlienky.
K tomu, čo bolo povedané, dodávame, že súhrn kompozičných techník a prostriedkov stimuluje a organizuje vnímanie literárneho diela. A.K. (nasledujúci filmový režisér S.M. Eisenstein) o tom nástojčivo hovorí. Zholkovsky a Yu.K. Shcheglov, spoliehajúc sa na termín „technika expresivity“, ktorý navrhli. Podľa týchto vedcov umenie (vrátane verbálneho umenia) „odhaľuje svet cez prizmu výrazových techník“, ktoré ovládajú reakcie čitateľa, podriaďujú ho sebe samému, a tým aj tvorivej vôli autora. Týchto metód expresivity je málo a možno ich systematizovať a vytvoriť tak určitý druh abecedy. Skúsenosti so systematizáciou kompozičných prostriedkov ako „techniky expresivity“, ktoré sú dnes stále predbežné, sú veľmi sľubné.
Základom kompozície je organizácia (usporiadanosť) fiktívnej reality a skutočnosti zobrazovanej spisovateľom, teda štrukturálne aspekty sveta samotného diela. Hlavným a špecifickým začiatkom umeleckej konštrukcie sú však metódy „prezentácie“ zobrazovaných, ako aj rečových jednotiek.
Kompozičné techniky majú predovšetkým výrazovú energiu. „Expresívny efekt,“ poznamenáva hudobný teoretik, „sa v diele zvyčajne nedosahuje jedným prostriedkom, ale viacerými prostriedkami zameranými na rovnaký cieľ. To isté platí aj v literatúre. Kompozičné prostriedky tu tvoria akýsi systém, ktorého „komponenty“ (prvky), ku ktorým sa ešte vrátime.
ZLOŽENIE
Zloženie a postupnosť epizód, časti a prvky literárneho diela, ako aj vzťah medzi jednotlivými umeleckými obrazmi.
Tak v básni M. Yu Lermontova „Ako často, obklopený pestrým davom...“ je základom kompozície protiklad (pozri Antitézu) medzi bezduchým svetlom a spomienkami lyrického hrdinu na „úžasné kráľovstvo“. ; v románe L. N. Tolstého „Vojna a mier“ je rozpor medzi nepravdivým a pravdivým; v "Ionych" od A.P. Čechova - proces duchovnej degradácie hlavnej postavy atď.
V epických, dramatických a čiastočne lyrickoepických dielach je hlavnou časťou skladby dej. Takáto skladba obsahuje povinné dejovo-kompozičné prvky (zápletka, vývoj akcie, vyvrcholenie a rozuzlenie) a doplnkové (expozícia, prológ, epilóg), ako aj takzvané extrazápletkové prvky kompozície (vložené epizódy, autorské odbočky a opisy).
Zároveň sa líši kompozičné riešenie pozemku.
Zloženie pozemku môže byť:
- dôsledný(udalosti sa vyvíjajú v chronologickom poradí),
- spätný chod(udalosti sú čitateľovi uvedené v obrátenom chronologickom poradí),
- retrospektíva(dôsledne prezentované udalosti sú kombinované s odbočkami do minulosti) atď. (Pozri tiež Fabula.)
V epických a lyricko-epických dielach zohrávajú v kompozícii dôležitú úlohu extrazápletkové prvky: autorské odbočky, opisy, úvodné (vložené) epizódy. Pomer pozemku a extra dejových prvkov tvorí podstatnú črtu kompozície diela, na ktorú treba upozorniť. Kompozícia básní M. Yu Lermontova „Pieseň o kupcovi Kalašnikovovi“ a „Mtsyri“ sa teda vyznačuje prevahou dejových prvkov a pre „Eugena Onegina“ od A. S. Puškina „Mŕtve duše“ od N. V. Gogola „. Koho to zaujíma?
Dôležitú úlohu v kompozícii zohráva systém postáv, ako aj systém obrazov (napríklad sekvencia obrazov v básni A. S. Puškina „Prorok“, ktorá vyjadruje proces duchovná formácia básnik; alebo vzájomné pôsobenie takých symbolických detailov – obrazov ako kríž, sekera, evanjelium, vzkriesenie Lazara atď. v románe F. M. Dostojevského „Zločin a trest“).
Pre kompozíciu epického diela hrá dôležitú úlohu organizácia rozprávania: napríklad v románe M. Yu Lermontova „Hrdina našej doby“ vedie rozprávanie najprv prostoduchý ale pozorný Maxim Maksimych, potom „autor“, ktorý vydáva „Pechorinov denník“, osoba z rovnakého okruhu ako on, a nakoniec ja
Pečorin. To umožňuje autorovi odhaliť charakter hrdinu, prechod od vonkajšieho k vnútornému.
Zloženie diela môže zahŕňať aj sny ("Zločin a trest", "Vojna a mier" od L. N. Tolstého), listy ("Eugene Onegin", "Hrdina našej doby"), žánrové inklúzie, napríklad piesne (" Eugen Onegin ", "Kto žije dobre v Rusku"), príbeh (v "Mŕtve duše" - "Príbeh kapitána Kopeikina").
Zloženie
Zloženie
KOMPOZÍCIA (z latinského „componere“ - skladať, stavať) je termín používaný v umeleckej kritike. V hudbe sa K. nazýva tvorba hudobného diela, odtiaľ: skladateľ - autor hudobných diel. Pojem kompozícia sa dostal do literárnej kritiky z maliarstva a architektúry, kde označuje spojenie jednotlivých častí diela do umeleckého celku. K. je odbor literárnej kritiky, ktorý študuje konštrukciu literárneho diela ako celku. Niekedy sa pojem K. nahrádza pojmom „architektonika“. Každá teória poézie má zodpovedajúcu doktrínu o K., aj keď sa tento výraz nepoužíva.
Dialektická materialistická teória počtu vo svojej rozvinutej podobe zatiaľ neexistuje. Hlavné ustanovenia marxistickej vedy o literatúre a jednotlivé exkurzie marxistických literárnych vedcov v oblasti kompozičného štúdia nám však umožňujú načrtnúť správne rozhodnutie problémov K. G. V. Plechanov napísal: „Forma predmetu je totožná s jeho vzhľadom len v určitom a navyše povrchnom zmysle: v zmysle vonkajšej formy. Hlbšia analýza nás vedie k pochopeniu formy ako zákona objektu, alebo lepšie povedané jeho štruktúry“ („Listy bez adresy“).
Sociálna trieda vo svojom svetonázore vyjadruje svoje chápanie súvislostí a procesov v prírode a spoločnosti. Toto chápanie súvislostí a procesov, ktoré sa stáva obsahom básnického diela, určuje princípy usporiadania a rozmiestnenia materiálu – zákon stavby; V prvom rade treba vychádzať z koncepcie postáv a motívov a cez ňu prejsť ku kompozícii verbálneho materiálu. Každý štýl vyjadrujúci psychoideológiu konkrétnej triedy má svoj typ K. V rôznych žánroch toho istého štýlu sa tento typ niekedy veľmi líši, pričom si zároveň zachováva svoje základné charakteristiky.
Bližšie informácie o problémoch K. nájdete v článkoch Štýl, Poetika, Zápletka, Veršifikácia, Námet, Obraz.
Literárna encyklopédia. - Pri 11 t.; M.: Vydavateľstvo Komunistickej akadémie, Sovietska encyklopédia, Beletria. Editovali V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .
Zloženie
(z lat. composito - kompozícia, spájanie), stavba umeleckého diela, organizácia, štruktúra formy diela. Pojem „kompozícia“ je svojím významom blízky pojmu „štruktúra umeleckého diela“, ale pod štruktúrou diela sa rozumejú všetky jeho prvky v ich vzájomnom vzťahu, vrátane tých, ktoré súvisia s obsahom (zápletkové roly postáv , korelácia postáv medzi sebou, postavenie autora, systém motívov, obraz pohybu času a pod.). Môžete hovoriť o ideovej alebo motivickej štruktúre diela, ale nie o ideologickej alebo motivickej skladbe. IN lyrické diela kompozícia zahŕňa sekvenciu linky A strofy, princíp rýmovania (rýmová skladba, strofa), zvukové opakovania a opakovania výrazov, riadkov alebo strof, kontrasty ( antitézy) medzi rôznymi veršami alebo strofami. V dramaturgii skladba diela pozostáva zo sekvencie scény A akty v nich obsiahnutých repliky A monológy postavy a vysvetlenia autora ( poznámky). V naratívnych žánroch je kompozícia zobrazením udalostí ( zápletka) a extrazápletkové prvky: opisy prostredia akcie (krajina - opisy prírody, interiéru - opis dekorácie miestnosti); opisy výzoru postáv (portrét), ich vnútorný svet (vnútorné monológy, nevhodne priama reč, zovšeobecnená reprodukcia myšlienok a pod.), odchýlky od dejového naratívu, ktoré vyjadrujú autorove myšlienky a pocity o tom, čo sa deje (tzv. autorské digresie).
Dej je typický dramatickým a naratívne žánre, má tiež svoje zloženie. Prvky dejovej kompozície: expozícia (zobrazenie situácie, v ktorej konflikt vzniká, predstavenie postáv); začiatok (vznik konfliktu, východiskový bod zápletky), vývoj deja, vrchol (moment najvyššieho vyostrenia konfliktu, vrchol zápletky) a rozuzlenie (vyčerpanie konfliktu), „koniec“ zápletky). Niektoré diela majú aj epilóg (príbeh o následnom osude hrdinov). Niektoré prvky dejovej kompozície sa môžu opakovať. Takže v románe A.S. Puškin„Kapitánova dcéra“ má tri kulminujúce epizódy (zachytenie pevnosti Belogorsk, Grinev v sídle Pugačeva v Berdskaya Sloboda, stretnutie Mashy Mironovej s Catherine II) a v komédii N.V. Gogoľ„Generálny inšpektor“ má tri konce (falošný koniec – zasnúbenie Khlestakova so starostovou dcérou, druhý koniec – príchod poštára so správou, kto Khlestakov v skutočnosti je, tretí koniec – príchod žandára so správou príchod skutočného audítora).
Kompozícia diela zahŕňa aj štruktúru rozprávania: meniace sa rozprávače, meniace sa naratívne uhly pohľadu.
Existujú určité opakujúce sa typy kompozície: prstencová kompozícia (opakovanie počiatočného fragmentu na konci textu); koncentrická kompozícia (zápletková špirála, opakovanie podobných udalostí v priebehu akcie), zrkadlová symetria (opakovanie, pri ktorom po prvýkrát jedna postava vykoná určitú akciu vo vzťahu k inej a potom vykoná rovnakú akciu vo vzťahu k prvej charakter). Príkladom zrkadlovej symetrie je román vo veršoch A. S. Puškina „Eugene Onegin“: najprv Tatyana Larina pošle Oneginovi list s vyznaním lásky a on ju odmietne; Potom Onegin, ktorý sa zamiloval do Tatyany, jej píše, ale ona ho odmieta.
Literatúra a jazyk. Moderná ilustrovaná encyklopédia. - M.: Rosman. Spracoval prof. Gorkina A.P. 2006 .
Zloženie
ZLOŽENIE. Pod kompozíciou diela v v širokom zmysle Toto slovo by sa malo chápať ako súbor techník, ktoré autor používa na „usporiadanie“ svojej práce, techník, ktoré tvoria všeobecné kreslenie ten druhý, poradie jeho jednotlivých častí, prechody medzi nimi atď. Podstata kompozičných techník sa tak redukuje na vytvorenie nejakej komplexnej jednoty, komplexného celku a ich význam je určený úlohou, ktorú hrajú na pozadí tento celok v podriadenosti jeho častí. Byť teda jedným z najdôležitejších momentov v stelesnení básnickej myšlienky, kompozície tohto diela je determinovaná týmto plánom, ale od ostatných z týchto momentov sa líši bezprostrednosťou spojenia so všeobecným duchovným rozpoložením básnika. Ak to napríklad prezrádzajú básnikove metafory (pozri toto slovo). úplný obrázok, v ktorej ho čaká svet, ak rytmus (pozri toto slovo) odhaľuje „prirodzenú melodickosť“ básnikovej duše, potom je to povaha usporiadania metafor, ktorá určuje ich význam pri vytváraní obrazu celku a kompozičné vlastnosti rytmických jednotiek - ich samotný zvuk (pozri „Enjambement“ “ a „Stanza“). Výrazným dôkazom konštatovaného faktu, že známe kompozičné postupy sú priamo determinované celkovým duchovným rozpoložením básnika, môžu byť napríklad Gogolove časté lyrické odbočky, ktoré nepochybne odrážajú jeho kazateľské a učiteľské túžby alebo kompozičné ťahy Victora Huga, ako napr. poznamenal Emile Fage. Jedným z Hugových obľúbených pohybov je teda postupné rozvíjanie nálady, alebo hudobne povedané akýsi postupný prechod od pianissima ku klavíru atď. Ako Fage správne zdôrazňuje, takýto pohyb sám o sebe hovorí o tom, že Hugov génius je génius je „kvetinový“ a takýto záver je skutočne odôvodnený všeobecnou myšlienkou Huga (čisto oratorický v zmysle emocionality, účinnosť tohto kroku sa jasne prejaví, keď Hugo vynechá niektorý člen gradácie a náhle sa presunie z jednej úrovne do druhej). Z tohto hľadiska je zaujímavá aj iná technika Hugovej kompozície, ktorú si všimol Fage – rozvíjať jeho myslenie spôsobom, ktorý je rozšírený v každodenný život, totiž hromadiť opakovania namiesto dôkazov. Takéto opakovanie, ktoré vedie k množstvu „bežných miest“ a samo je jednou z ich foriem, nepochybne naznačuje, ako poznamenáva Fage, obmedzenia Hugových „nápadov“ a zároveň opäť potvrdzuje „kvetinosť“ (tzv. zaujatosť vplyvu na vôľu čitateľa) jeho genialita. Už z uvedených príkladov, ktoré ukazujú, že kompozičné techniky sú vo všeobecnosti determinované všeobecným duchovným rozpoložením básnika, súčasne vyplýva, že určité špeciálne úlohy si vyžadujú určité techniky. Z hlavných druhov skladby môžeme popri menovaných oratorických vymenovať skladbu rozprávaciu, opisnú, vysvetľujúcu (pozri napr. „Sprievodca anglickým jazykom“, spracoval H. C. O. Neill, Londýn, 1915) Samozrejme, jednotlivé techniky v každom z týchto druhov sú určené tak holistickým „ja“ básnika, ako aj špecifickosťou samostatného plánu (pozri „Strophe“ - o konštrukcii Pushkinovho „Pamätám si úžasný moment“), ale môžeme načrtnúť nejaké všeobecné lepkavý, charakteristické pre každý z kompozičných typov. Naratív sa teda môže vyvíjať jedným smerom a udalosti nasledujú prirodzeným spôsobom. chronologické poradie alebo naopak, v príbehu nemusí byť dodržaná časová postupnosť a udalosti sa môžu v rôznymi smermi, usporiadané podľa stupňa zvýšenia účinku. Tiež sa nachádza (v Gogoli), napr. kompozičná technika naratív, pozostávajúci z vetvy zo všeobecného naratívneho toku jednotlivých prúdov, ktoré sa navzájom nesplývajú, ale v určitých intervaloch prúdia do všeobecného toku. Od charakteristické techniky skladby opisného typu, môžete napríklad uviesť zloženie opisu podľa princípu všeobecný dojem alebo naopak, keď vychádzajú z jasnej fixácie jednotlivých detailov. Kombináciu týchto techník napríklad často používa pri svojich portrétoch Gogoľ. Po nasvietení nejakého obrazu hyperbolickým svetlom (pozri Hyperbola), aby ho ostro načrtol ako celok, potom Gogol vypíše jednotlivé detaily, niekedy úplne bezvýznamné, ale na pozadí hyperboly nadobúdajú zvláštny význam, čím sa prehlbuje obvyklá perspektíva. Čo sa týka štvrtého z menovaných druhov skladby – výkladového, potom je potrebné predovšetkým stanoviť konvencie tohto pojmu pri aplikácii na básnické diela. Vysvetľujúca kompozícia, ktorá má veľmi určitý význam ako technika na stelesnenie myšlienok vo všeobecnosti (môže to zahŕňať napríklad techniku klasifikácie, ilustrácie atď.), sa môže prejaviť v paralelnosti usporiadania. jednotlivé momenty(pozri napr. paralelné usporiadanie vlastností Ivana Ivanoviča a Ivana Nikiforoviča v Gogoľovom príbehu) alebo naopak v ich kontrastnej protikladnosti (napr. zdržiavanie deja cez opis postáv) atď. umeleckých diel z hľadiska tradičného ich príslušnosť k epickému, lyrickému a dramatickému, potom aj tu možno nájsť špecifické vlastnosti každej skupiny, ako aj v rámci ich menších divízií (kompozícia románu, básne a pod.). V ruskej literatúre sa v tomto smere niečo urobilo len na samom začiatku. v poslednej dobe. Pozri napríklad zbierky „Poetika“, knihy – Žirmunsky – „Zloženie lyrických básní“, Shklovský „Tristan Shandy“, „Rozanov“ atď., Eikhenbaum „Mladý Tolstoj“ atď. Treba však povedať, že prístup menovaných autorov k umeniu len ako k súboru techník ich núti vzďaľovať sa od toho najpodstatnejšieho v práci na literárny text- od stanovenia definovateľnosti určitých techník kreatívna téma. Tento prístup premieňa tieto diela na zbierku mŕtvych materiálov a surových pozorovaní, ktoré sú veľmi cenné, ale čakajú na oživenie (pozri Recepcia).
Áno, Zundelovič. Literárna encyklopédia: Slovník literárne pojmy: V 2 zväzkoch / Edited by N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Ľvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Cheshikhin-Vetrinsky. - M.; L.: Vydavateľstvo L. D. Frenkel, 1925
Synonymá: