Carl Maria von Weber: biografia, zaujímavé fakty, kreativita. Max Weber: biografia, hlavné myšlienky

WEBER Max (Karl Emil Maximilian) (1864-1920) – nemecký sociológ, filozof a historik konca 19. – začiatku 20. storočia. Privatdozent, mimoriadny profesor v Berlíne (od 1892), profesor národného hospodárstva vo Freiburgu (od 1894) a Heidelbergu (od 1896). Emeritný profesor

1786 Galvani V roku 1786, 26. apríla, Luigi Galvani pomocou žabieho stehna a drôtu zachytil prístup

WEBER, Carl Maria von (Weber, Carl Maria von, 1786–1826), nemecký skladateľ 33 Pozvanie k tancu. Meno hudba diela („Auforderung zum Tanz“,

WEBER, Karl Julius (Weber, Karl Julius, 1767–1832), nemecký satirik 34 Pivo je tekutý chlieb. „Nemecko alebo listy Nemca putujúceho po Nemecku“ (1826), zv. Gefl. Worte,

Opera Figarova svadba (1786) podľa komédie P. Beaumarchaisa, hudba. W. A. ​​​​Mozart, libr. Lorenzo Da Ponte, Rus. text P. I. Čajkovskij (1878) 879 Zamilovaný kučeravý, kučeravý chlapec,<…>Nie je čas stať sa mužom? // Non piu andarai, farfallone amoroso<…>(to.). D. 1, scéna 8, Figarova ária V texte knihy: „Nie

1786 - 1826

Kreatívna cesta

Nemecký hudobný skladateľ, dirigent, vynikajúci klavirista. Bol tiež hudobný kritik. Autor: kritické články: “Hudobné a dramatické poznámky”, autobiografický román (nedokončený) “Život hudobníka”, recenzie. Význam Weberovho diela v Západoeurópska hudba- zakladateľ národnej nemeckej opery (romantickej).

Napriek Mozartovým operám (singspiel) a Beethovenovmu Fideliovi v Nemecku v skutočnosti nedominovala žiadna národná operná škola.

Weber v recenziách oponoval. Prvú nemeckú romantickú operu napísal Hoffmann - Ondine.

Hlavné diela: 10 opier, hudba k hrám „Turandot“ a „Prociosa“, 2 symfónie, predohry, 2 klavírne koncerty, „Konzertstück“ pre klavír a orchester, koncerty pre klarinet, fagot, lesné rohy, komorné súbory, 4 klavírne sonáty, „Pozvánka do tanca“, variácie, romance, hry, piesne, zborové diela.

Životná cesta

1804-1817 – formovanie opernej tvorivosti. Weber pôsobí na rôznych dvoroch a divadlách (kapellmeister opery v Breslau, niekoľko rokov pôsobil ako osobný tajomník vojvodu z Württemberska v Stuttgarte, riadil operu v Prahe (1813-1816). V Darmstadte sa stretol s ďalšími skladateľmi, a vznikla „Harmonická spoločnosť“, ktorej skladateľmi boli aj Meyerbeer, ktorí sa zaujímajú o nemeckú literatúru a. Nemecká hudba(pieseň). Začal som písať kritické články. Objavili sa opery „Rübetzal“, „Silvana“, „Abu Hassan“.

1817-1826 – zrelé drážďanské obdobie. V tom čase Weber pôsobil ako dirigent a riaditeľ opery. Bojuje sa o národnú operu (nemeckú) proti talianskej. Toto je obdobie kreatívny rozkvet . Počas tohto obdobia vytvoril Weber svoje najlepšie diela: sonáty, „Pozvánka do tanca“ (povyšuje každodenný žáner do umeleckých výšin). Anticipuje Chopinove valčíky, napísal „Concertstück“ pre klavír a orchester -

programová hudba

, virtuózne koncertné dielo.

1821 – opera „The Magic Shooter“. S veľkým úspechom sa odohrala v Berlíne. Toto je zrod nemeckej národnej opery. Žáner: romantický singspiel.

1823 – opera „Euryanthe“.

Napísané pre Viedeň. Novým typom opery je veľká romantická rytierska opera bez hovoreného dialógu. Dej je založený na stredovekej legende (13. storočie).

Táto opera nezískala veľké uznanie. Predbieha Wagnerove opery („Lohengrin“).

1826 – opera „Oberon“. Inscenované v Londýne. Rozprávková opera. Žáner je Singspiel. Spája fantáziu s realitou.

1. dejstvo – zbory a zemepán, pochod sedliakov, pieseň ľudu.

3. dejstvo – zbor priateliek, zbor poľovníkov.

2. plán – spojené s fantáziou – finále 2. dejstva. Hudba ostro kontrastuje s dejstvom 1 a 3. Toto je hororová fikcia. Orchester hrá obrovskú úlohu. Weber používa úplne iné vyjadrovacie prostriedky ako v prvom pláne. Finále 2. dejstva je scéna vo „Wolf Valley“. Každú guľku sprevádza nová fantastická vízia: búrka, divoký lov(štekanie psov), divoká smršť, bitka a pod. Tónový plán: c-moll, fis-moll, c-moll. Štekajúce psy - akordy na rohy a fagoty. Whirlwind – fagot a nízke struny s nepríjemnou tematikou v base. Weber používa drevené

dychové nástroje v necharakteristických registroch: klarinety - nízke, flauty - buď veľmi nízke, alebo veľmi vysoké, priebojné. Používa aj trombóny, rohy a tympány. Weberove orchestrálne objavy ovplyvnili tvorbu ďalších skladateľov – Berlioza, Musorgského („Noc na Lysej hore“). 3 plán:

– spojený s jednotlivých hrdinov Charakteristika Max – typická romantický hrdina. Ária (I. dejstvo) – slabá vôľa.

Agáta je cieľavedomejší človek. Venuje sa jej veľká ária – portrét v 2. dejstve niekoľkých oddielov: recitatívny úvod, 1. oddiel – vznešeného modlitbového charakteru. Posledná sekcia– rýchla, aktívna, veľmi optimistická hudba, to je Agátin leitmotív, ktorý znie v predohre a dotvára celú operu. Existujú aj iné leitmotívy. Jedným z nich je leitmotív Samiela – leitmotív zlých síl. Existujú aj latentné zafarbenia. Agáta má klarinet, Samiel má flautu v nízkom registri. Leitmotívy predchádzajú Wagnerovu prácu.

Slávny nemecký skladateľ, dirigent, klavirista a verejný činiteľ, ktorý sa zaslúžil o pozdvihnutie úrovne hudobného života v Nemecku a rast autority a významu národného umenia, Carl Maria von Weber sa narodil 18. decembra 1786 v meste Holstein. z Eytinu v rodine provinčného podnikateľa,

milovník hudby

a divadlo. Otec skladateľa, pochádzajúci pôvodom z remeselníckych kruhov, sa rád verejnosti chválil neexistujúcim šľachtickým titulom, rodinným erbom a predponou „von“ k menu Weber. Karl Maria si zvykol na atmosféru divadla a zoznámil sa so zvykmi kočovných družín. Výsledkom takéhoto života boli pre operného skladateľa potrebné znalosti divadla a zákonitostí javiska, ako aj bohaté hudobné skúsenosti.

Malý Karl Maria mal dve záľuby – hudbu a maľovanie. Chlapec maľoval olejmi, maľoval miniatúry, bol dobrý aj v rytí kompozícií a okrem toho vedel hrať na niektoré hudobné nástroje vrátane klavíra.

V roku 1798 mal dvanásťročný Weber to šťastie, že sa stal žiakom Michaela Haydna v Salzburgu, mladší brat slávny Jozef Haydn. Lekcie teórie a kompozície sa skončili napísaním pod vedením učiteľa šiestich fugiet, ktoré vďaka úsiliu jeho otca vyšli v Universal Musical Newspaper.

Zmenu spôsobil odchod Weberovcov zo Salzburgu učitelia hudby. Dezorganizácia a rozmanitosť hudobná výchova kompenzovaný všestranným talentom mladého Karla Maria. Vo veku 14 rokov napísal pomerne veľa diel, vrátane niekoľkých sonát a variácií pre klavír, množstvo komorných diel, omšu a operu „Sila lásky a nenávisti“, ktorá sa stala prvým Weberovým takýmto dielom. .

Napriek tomu v tých rokoch talentovaný mladý muž získal veľkú slávu ako interpret a spisovateľ populárnych piesní. Presťahoval sa z jedného mesta do druhého a za sprievodu klavíra alebo gitary predvádzal svoje a cudzie diela. Carl Maria Weber mal rovnako ako jeho matka jedinečný hlas, výrazne oslabený otravou kyselinou.

Ani ťažké finančnej situácii, ani neustále cestovanie nemohlo vážne ovplyvniť tvorivú produktivitu nadaného skladateľa. Opera "Lesná panna" a Singschpiel "Peter Schmoll a jeho susedia", napísané v roku 1800, získali priaznivé recenzie od bývalého Weberovho učiteľa Michaela Haydna. Nasledovali početné valčíky, ecosaise, štvorručné klavírne skladby a piesne.

Už v raných, nezrelých Weberových operných dielach možno vystopovať istú tvorivú líniu – apel na národnodemokratický žáner divadelné umenie(všetky opery sú písané formou singspielu - každodenného predstavenia, v ktorom koexistujú hudobné epizódy a hovorený dialóg) a sklon k fantázii.

Spomedzi mnohých Weberových učiteľov si osobitnú pozornosť zaslúži zberateľ ľudových melódií opát Vogler, najpopulárnejší vedecký teoretik a skladateľ svojej doby. V priebehu roku 1803 mladý muž pod vedením Voglera študoval prácu vynikajúcich skladateľov, podrobne analyzoval ich diela a získal skúsenosti s písaním svojich veľkých diel. Voglerova škola navyše prispela k vzrastajúcemu záujmu Webera o ľudové umenie.

V roku 1804 sa mladý skladateľ presťahoval do Breslavlu, kde získal miesto dirigenta a začal aktualizovať operný repertoár miestneho divadla. Jeho aktívna činnosť v tomto smere narazila na odpor spevákov a orchestrálnych hráčov a Weber rezignoval.

Ťažká finančná situácia ho však prinútila súhlasiť s akýmikoľvek ponukami: niekoľko rokov bol kapelníkom v Karlsruhe, potom - osobným tajomníkom vojvodu z Württemberska v Stuttgarte. Weber sa však nemohol rozlúčiť s hudbou: pokračoval v komponovaní inštrumentálne diela, experimentoval v žánri opery („Silvana“).

V roku 1810 bol mladý muž zatknutý pre podozrenie z účasti na súdnych podvodoch a vyhostený zo Stuttgartu. Weber sa opäť stal cestujúcim hudobníkom, ktorý cestoval s koncertmi do mnohých nemeckých a švajčiarskych miest.

Bol to práve tento talentovaný skladateľ, ktorý inicioval vytvorenie „Harmonickej spoločnosti“ v Darmstadte, ktorej cieľom je podporovať a propagovať diela svojich členov prostredníctvom propagandy a kritiky v tlači. Bola vypracovaná charta spoločnosti a plánovalo sa aj vytvorenie „hudobnej topografie Nemecka“, ktorá by umelcom umožnila správnu navigáciu v konkrétnom meste.

V tomto období zosilnela Weberova vášeň pre ľudovú hudbu. IN voľný čas skladateľ chodil do okolitých dedín „zbierať melódie“. Niekedy pod dojmom toho, čo počul, okamžite zložil piesne a hral ich so sprievodom gitary, čo vyvolalo u poslucháčov súhlasné výkriky.

V rovnakom období tvorivej činnosti sa rozvíjal o literárny talent skladateľ. Početné články, recenzie a listy charakterizovali Webera ako inteligentného, ​​premýšľavého človeka, odporcu rutiny a popredného človeka.

Byť šampiónom národná hudba Weber vzdal hold aj zahraničnému umeniu. Obzvlášť vysoko si cenil kreativitu takýchto francúzskych skladateľov revolučné obdobie, ako Cherubini, Megul, Grétry a iní, boli im venované špeciálne články a eseje a ich diela zazneli. Osobitný záujem o literárne dedičstvo Carl Maria von Weber volá autobiografický román„Život hudobníka“, ktorý rozpráva príbeh o ťažkom osude tuláka skladateľa.

Skladateľ nezabudol ani na hudbu. Jeho diela z rokov 1810 – 1812 sa vyznačujú väčšou samostatnosťou a zručnosťou. Dôležitým krokom na ceste k tvorivej zrelosti bola komická opera „Abu Hassan“, ktorá sleduje obrazy najvýznamnejších diel majstra.

Obdobie rokov 1813 až 1816 strávil Weber v Prahe ako šéf opery, ďalšie roky pôsobil v Drážďanoch a všade sa jeho reformné plány stretávali s tvrdohlavým odporom divadelných byrokratov.

Nárast vlasteneckého cítenia v Nemecku na začiatku 20. rokov 19. storočia sa ukázal ako záchrana pre dielo Carla Maria von Webera. Písanie hudby k romanticko-vlasteneckým básňam Theodora Kernera, ktorý sa v roku 1813 zúčastnil oslobodzovacej vojny proti Napoleonovi, prinieslo skladateľovi vavríny národného umelca.

Ďalším vlasteneckým dielom Webera bola kantáta „Bitka a víťazstvo“, napísaná a uvedená v roku 1815 v Prahe. Pripojené k tomu zhrnutie obsah, ktorý prispieva k lepšiemu pochopeniu diela verejnosťou. Následne boli podobné vysvetlivky zostavené pre väčšie diela.

Pražské obdobie znamenalo začiatok tvorivej zrelosti talentovaného nemeckého skladateľa. Zvlášť pozoruhodné sú diela klavírnej hudby, ktoré napísal v tomto období, do ktorých boli vložené nové prvky hudobnej reči a štýlovej štruktúry.

Weberovo presťahovanie do Drážďan v roku 1817 znamenalo začiatok sedavého života rodinný život(v tom čase sa skladateľ už oženil so ženou, ktorú miloval - bývalý spevák Pražská opera Caroline Brandt). Aktívna činnosť Vyspelá skladateľka, aj tu našla medzi vplyvnými osobami štátu málo podobne zmýšľajúcich ľudí.

V týchto rokoch sa v hlavnom meste Saska uprednostňovala tradičná talianska opera. Nemecká národná opera, ktorá vznikla na začiatku 19. storočia, bola zbavená podpory kráľovského dvora a šľachtických mecenášov.

Weber musel urobiť veľa, aby stanovil prioritu národného umenia pred talianskym. Podarilo sa mu zostaviť dobrý kolektív, dosiahnuť jeho umeleckú súdržnosť a inscenovať Mozartovu operu „Fidelio“, ako aj diela francúzskych skladateľov Megula („Jozef v Egypte“), Cherubiniho („Lodoisku“) a iných.

Obdobie Drážďan sa stalo vrcholom tvorivej činnosti Carla Maria Webera a záverečným desaťročím jeho života. Počas tejto doby vznikli najlepšie klavírne a operné diela: početné sonáty pre klavír, „Pozvánka do tanca“, „Concerto-Stück“ pre klavír a orchester, ako aj opery „Freischütz“, „Kúzelný strelec“, „Euryanthe“ a „Oberon“ “, označujúce cestu a smery ďalší rozvoj operné umenie v Nemecku.

Inscenácia The Magic Shooter priniesla Weberovi celosvetovú slávu a slávu. Myšlienka napísať operu založenú na zápletke ľudová rozprávka o „čiernom lovcovi“ vymyslel skladateľ už v roku 1810, ale energická spoločenská aktivita zabránila realizácii tohto plánu. Až v Drážďanoch sa Weber opäť obrátil na viacerých rozprávková zápletka„Čarovný strelec“, na jeho žiadosť napísal libreto opery básnik F. Kind.

Podujatia sa konajú v českom regióne Čechy. Hlavné herci Dielami sú poľovník Max, dcéra grófskeho lesníka Agáta, bujarý a gambler Kašpar, Agátin otec Kuno a princ Ottokar.

Prvé dejstvo sa začína radostným pozdravom víťaza streleckej súťaže Kiliana a smutnými nárekami mladého poľovníka, ktorý bol porazený v prípravnom turnaji. Podobný osud na konci súťaže naruší všetky Maxove plány: podľa prastarého loveckého zvyku sa jeho manželstvo s krásnou Agátou stane nemožným. Otec dievčaťa a niekoľko poľovníkov utešuje nešťastníka.

Čoskoro zábava prestane, všetci odídu a Max zostane sám. Jeho samotu naruší bujarý Kašpar, ktorý predal svoju dušu diablovi. Predstierajúc, že ​​je kamarát, sľúbi mladému lovcovi pomoc a povie mu o čarovných guľkách, ktoré by sa mali vrhnúť v noci do Vlčieho údolia – prekliateho miesta, ktoré navštevujú zlí duchovia.

Max však pochybuje, šikovne hrá na city mladý muž k Agáte, Kašpar ho prehovorí, aby išiel do doliny. Max odchádza z javiska a šikovný gambler triumfuje v predstihu nad svojím vyslobodením z blížiacej sa hodiny zúčtovania.

Druhé dejstvo sa odohráva v dome lesníka a v pochmúrnej Vlčej doline. Agáta je vo svojej izbe smutná, ani veselé štebotanie jej bezstarostného koketného priateľa Ankhena ju nedokáže odviesť od jej smutných myšlienok.

Agáta čaká na Maxa. Zachvátená chmúrnymi predtuchami vyjde na balkón a volá nebesia, aby rozptýlilo jej obavy. Max vstúpi, snaží sa nevystrašiť svoju milovanú a povie jej dôvod svojho smútku. Agata a Ankhen ho presvedčia, aby tam nešiel desivé miesto, ale Max, ktorý dal Kašparovi sľub, odchádza.

V závere druhého dejstva sa pred očami divákov otvorí ponuré údolie, ktorého ticho prerušujú zlovestné výkriky neviditeľných duchov. O polnoci sa pred Kasparom, ktorý sa pripravuje na čarodejnícke kúzla, objaví čierny lovec Samiel, posol smrti. Kašparova duša musí ísť do pekla, ale požiada o odklad, obetuje Maxa namiesto seba diablovi, ktorý zajtra zabije Agátu čarovnou guľkou. Samiel súhlasí s touto obeťou a s úderom hromu zmizne.

Onedlho Max zostupuje z vrcholu útesu do údolia. Sily dobra sa ho snažia zachrániť posielaním obrázkov jeho matky a Agáty, no je už neskoro – Max predá svoju dušu diablovi. Finále druhého dejstva je scénou vrhania kúzelných guliek.

Tretie a posledné dejstvo opery je venované poslednému súťažnému dňu, ktorý by mal skončiť svadbou Maxa a Agáty. Dievča, ktoré malo v noci prorocký sen, je opäť smutné. Ankhenove snahy rozveseliť svojho priateľa sú márne; Čoskoro sa objavia dievčatá a obdarujú Agátu kvetmi. Otvorí krabicu a namiesto svadobného venca v nej nájde pohrebné šaty.

Nastáva zmena kulisy, ktorá označuje finále tretieho dejstva a celej opery. Pred princom Ottokarom, jeho dvoranmi a lesníkom Kunom predvádzajú svoje schopnosti poľovníci, medzi nimi aj Max. Mladý muž musí urobiť posledný výstrel; cieľom sa stáva holubica letiaca z kríka do kríka. Max zamieri a v tom momente sa za kríkmi objaví Agáta. Magická sila posunie ústie pištole do strany a guľka zasiahne Kašpara, ktorý sa skrýval na strome. Smrteľne zranený padá na zem, jeho duša ide do pekla v sprievode Samiela.

Princ Ottokar požaduje vysvetlenie toho, čo sa stalo. Max rozpráva o udalostiach uplynulej noci, nahnevaný princ ho odsúdi do vyhnanstva, mladý lovec musí navždy zabudnúť na manželstvo s Agátou. Príhovor prítomných nemôže zmierniť trest.

Len zdanie nositeľa múdrosti a spravodlivosti mení situáciu. Pustovník vysloví svoj verdikt: odložiť svadbu Maxa a Agáty o rok. Takéto veľkodušné rozhodnutie sa stáva príčinou všeobecnej radosti a radosti, všetci zhromaždení chvália Boha a jeho milosrdenstvo.

Úspešný záver opery zodpovedá morálnej myšlienke, prezentovanej v podobe boja dobra so zlom a víťazstva dobrých síl. Je tu badateľná istá dávka abstrakcie a idealizácie skutočného života, zároveň dielo obsahuje momenty, ktoré uspokojujú požiadavky progresívneho umenia: ukážka ľudového života a výnimočnosti jeho spôsobu života, apel na postavy roľnícko-meštianskeho prostredia. Beletria, podmienená dodržiavaním ľudových povier a legiend, je zbavená akejkoľvek mystiky; navyše poetické zobrazenie prírody vnáša do kompozície sviežeho ducha.

Dramatická línia v „The Magic Shooter“ sa vyvíja postupne: Prvý akt je začiatkom drámy, túžby zlých síl zmocniť sa kolísajúcej duše; II. dejstvo – boj medzi svetlom a tmou; Tretie dejstvo je vyvrcholením, ktoré sa končí triumfom cnosti.

Dramatická akcia tu sa to odvíja hudobný materiál, pohybujúce sa vo veľkých vrstvách. Na zverejnenie ideologický význam práce a jej kombinovaním pomocou hudobných a tematických prepojení využíva Weber princíp leitmotívu: krátky leitmotív, neustále sprevádzajúci postavu, konkretizuje ten či onen obraz (napríklad obraz Samiela, zosobňujúci temné, tajomné sily).

Novým, čisto romantickým výrazovým prostriedkom je nálada spoločná celej opere, podriadená „zvuku lesa“, s ktorým sú spojené všetky odohrávajúce sa udalosti.

Život prírody v Čarovnej strieľačke má dve stránky: jedna z nich je spojená s idylicky zobrazeným patriarchálny život poľovníkov, sa prejavuje v ľudových piesňach a melódiách, ako aj v zvuku rohov; druhá strana spojená s predstavami o démonoch, temné sily lesov, sa prejavuje v jedinečnej kombinácii orchestrálnych timbrov a alarmujúceho synkopického rytmu.

Predohra k Čarovnej strieľačke, napísaná v r sonátovú formu, odhaľuje ideovú koncepciu celého diela, jeho obsah a priebeh. Kontrastne sú tu prezentované hlavné témy opery, ktoré sú zároveň hudobnými charakteristikami hlavných postáv, ktoré sa rozvíjajú v portrétnych áriách.

Orchester je právom považovaný za najsilnejší zdroj romantickej expresivity v Čarovnej strelcovi. Weberovi sa podarilo identifikovať a využiť určité znaky a výrazové vlastnosti jednotlivých nástrojov. V niektorých scénach hrá orchester samostatnú úlohu a je hlavným prostriedkom hudobný vývoj opery (scéna vo Vlčej doline a pod.).

Úspech Čarovného strelca bol ohromujúci: opera bola uvedená v mnohých mestách a árie z tohto diela sa spievali v uliciach miest. Weber bol teda bohato odmenený za všetky poníženia a skúšky, ktoré ho v Drážďanoch postihli.

V roku 1822 pozval podnikateľ viedenskej dvornej opery F. Barbaia Webera, aby skomponoval veľkú operu. O niekoľko mesiacov neskôr v rakúske hlavné mesto Bola odoslaná "Evritana", napísaná v žánri rytierskej romantickej opery.

Legendárna zápletka s určitým mystickým tajomstvom, túžbou po hrdinstve a osobitnou pozornosťou psychologické vlastnosti postavy, prevaha citov a reflexia vývoja deja – tieto črty načrtnuté skladateľom v tomto diele sa neskôr stávajú charakteristickými črtami nemeckej romantickej opery.

Na jeseň roku 1823 sa vo Viedni konala premiéra „Eurytana“, ktorej sa zúčastnil aj sám Weber. Hoci to vyvolalo búrku radosti medzi prívržencami národného umenia, opera nezískala také široké uznanie ako Čarovná strelec.

Táto okolnosť pôsobila na skladateľa dosť deprimujúco, navyše sa prejavila ťažká pľúcna choroba, zdedená po jeho matke. Čoraz častejšie útoky spôsobovali dlhé prestávky vo Weberovej práci. Takže medzi napísaním „Eurytana“ a začiatkom práce na „Oberone“ prešlo asi 18 mesiacov.

Poslednú operu napísal Weber na žiadosť Covent Garden, jedného z najväčších operných domov v Londýne. Uvedomujúc si blízkosť smrti, usiloval sa skladateľ dokončiť svoje posledné dielo čo najskôr, aby po jeho smrti rodina nezostala bez prostriedkov na živobytie. Rovnaký dôvod ho prinútil odísť do Londýna režírovať inscenáciu rozprávkovej opery Oberon.

IN túto prácu, pozostávajúce z niekoľkých samostatných obrazov, fantastické udalosti a skutočný život sa prelínajú s veľkou umeleckou slobodou každodennej nemeckej hudby koexistuje s „orientálnou exotikou“.

Pri písaní Oberona si skladateľ nekládol žiadne špeciálne dramatické ciele, chcel napísať veselú extravagantnú operu naplnenú uvoľnenou, sviežou melódiou. Farebnosť a ľahkosť orchestrálnej farby použitá pri písaní tohto diela mala významný vplyv na zdokonalenie romantického orchestrálneho písania a zanechala osobitnú stopu v partitúrach takých romantických skladateľov ako Berlioz, Mendelssohn a iní.

Hudobné prednosti posledných Weberových opier našli najživšie vyjadrenie v predohrách, ktoré sa dočkali uznania aj ako samostatné programové symfonické diela. Určité nedostatky libreta a dramaturgie zároveň obmedzovali počet inscenácií Eurytany a Oberona na javiskách operných domov.

Stresová práca v Londýne spojená s častým preťažením úplne podkopala jeho zdravie slávny skladateľ 5. júla 1826 bol posledný deň jeho života: Carl Maria von Weber zomrel na konzumáciu pred dosiahnutím veku štyridsiatky.

V roku 1841 z iniciatívy pokročilých verejne činné osoby V Nemecku bola nastolená otázka prevozu popola talentovaného skladateľa do jeho vlasti a o tri roky neskôr sa jeho pozostatky vrátili do Drážďan.

Emil Maximilián Weber(Max Weber Nemec. Max Weber; (21. 4. 1864 – 14. 6. 1920) – nemecký sociológ, historik a ekonóm. Starší brat Alfreda Webera.

V rokoch 1892-1894 súkromný a potom mimoriadny profesor v Berlíne, v rokoch 1894-1896 profesor národného hospodárstva vo Freiburgu, od roku 1896 - v Heidelbergu, od roku 1919 - na univerzite v Mníchove. Jeden zo zakladateľov „Nemeckej sociologickej spoločnosti“ (1909). Od roku 1918 profesor národného hospodárstva vo Viedni. V roku 1919 bol poradcom nemeckej delegácie na rokovaniach vo Versailles.

Weber významne prispel k týmto oblastiam sociálne poznanie, Ako všeobecná sociológia, metodológia sociálneho poznania, politická sociológia, sociológia práva, sociológia náboženstva, ekonomická sociológia, teória kapitalizmu. Weber nazval svoj koncept „pochopením sociológie“. Sociológia analyzuje sociálne konanie a snaží sa vysvetliť jeho príčinu. Pochopenie znamená poznanie sociálneho konania cez jeho subjektívne implikovaný význam, t.j. význam, ktorý do daného konania vkladá sám subjekt. Preto sociológia odráža rôznorodosť predstáv a svetonázorov, ktoré regulujú ľudskú činnosť, t.j. všetku rozmanitosť ľudskej kultúry.

Na rozdiel od svojich súčasníkov sa Weber nesnažil stavať sociológiu na modeli prírodných vied, pripisoval ju humanitným vedám, resp. vedám a kultúre, ktoré tvoria metodológiu aj predmet. autonómnej oblasti vedomosti. Hlavnými kategóriami chápania sociológie sú správanie, konanie a sociálne konanie. Správanie je najvšeobecnejšou kategóriou činnosti, ktorá sa stáva konaním, ak s ním aktér spája subjektívny význam. O spoločenskom konaní môžeme hovoriť vtedy, keď konanie koreluje s konaním iných ľudí a je na nich orientované. Kombinácie sociálnych akcií tvoria „sémantické spojenia“, na základe ktorých sa vytvárajú sociálne vzťahy a inštitúcie. Výsledkom pochopenia podľa Webera je hypotéza vysoký stupeň pravdepodobnosť, ktorú potom treba potvrdiť objektívnymi vedeckými metódami.

Weber identifikuje štyri typy sociálnych akcií:

cieľavedomý- keď sú predmety alebo ľudia interpretovaní ako prostriedky na dosiahnutie vlastných racionálnych cieľov;

hodnotovo-racionálny— hodnotu určitého konania určuje vedomá viera bez ohľadu na jeho úspech;

afektívny- určený emóciami;

tradičné- určený tradíciou alebo zvykom

Sociálny vzťah je podľa Webera systém sociálnych vzťahov, ktoré zahŕňajú také pojmy ako boj, láska, priateľstvo, súťaž, výmena atď. Sociálny vzťah, ktorý jednotlivec vníma ako povinný, nadobúda status legitímneho sociálneho vzťahu; poriadku. V súlade s typmi spoločenských akcií sa rozlišujú štyri typy právneho (legitímneho) poriadku: tradičný, afektívny, hodnotovo-racionálny a právny.

Weberovu metódu sociológie určuje okrem konceptu porozumenia aj doktrína útočného typu, ako aj postulát slobody hodnotových súdov. Ideálny typ podľa Webera zachytáva „kultúrny význam“ konkrétneho javu a ideálny typ sa stáva heuristickou hypotézou schopnou usporiadať rôznorodosť historického materiálu bez toho, aby bol viazaný na vopred určenú schému.

Čo sa týka princípu slobody hodnotových úsudkov, Weber rozlišuje dva problémy: problém slobody hodnotových úsudkov v užšom zmysle a problém vzťahu medzi poznaním a hodnotou. V prvom prípade by sa malo prísne rozlišovať medzi zistenými faktami a hodnotením svetonázorových pozícií výskumníka. Po druhé, hovoríme o teoretickom probléme rozoberania súvislosti akéhokoľvek poznania so scénami poznávajúceho, t.j. problém vzájomnej závislosti vedy a kultúrneho kontextu.

Weber predkladá koncept „kognitívneho záujmu“, ktorý určuje výber a metódu štúdia empirického objektu v každom konkrétnom prípade, a koncept „idey o hodnote“, ktorý je určený špecifickým spôsobom vízie daného sveta kultúrny kontext. Vo „kultúrnych vedách“ tento problém nadobúda osobitný význam, pretože v tomto prípade hodnoty fungujú ako nevyhnutná podmienka možnosť existencie takýchto vied: my, existujúci mimo určitej kultúry, nemôžeme študovať svet bez toho, aby sme ho nezhodnotili a nedali mu zmysel. V tomto prípade teda hovoríme o nesubjektívnych záľubách toho či onoho vedca, ale predovšetkým o „ducha doby“ konkrétnej kultúry: hrá kľúčovú úlohu pri formovaní „hodnotových predstáv“.

Tieto teoretické postuláty umožňujú Weberovi interpretovať sociológiu ekonómie „kultúrnym“ spôsobom. Weber identifikuje dve ideálne typické organizácie ekonomického správania: tradičnú a zameranú na cieľ. Prvý existuje od staroveku, druhý sa rozvíja v modernej dobe. Prekonanie tradicionalizmu je spojené s rozvojom moderného racionálneho kapitalistické hospodárstvo, čo predpokladá prítomnosť určitých typov sociálnych vzťahov a určitých foriem spoločenského poriadku.

Pri analýze týchto foriem Weber prichádza k dvom záverom: ideálny typ kapitalizmu opisuje ako triumf racionality vo všetkých sférach ekonomického života a takýto vývoj nemožno vysvetliť len ekonomickými dôvodmi. V druhom prípade Weber polemizuje s marxizmom. Weber sa vo svojom diele „Protestantská etika a duch kapitalizmu“ pokúša vysvetliť genézu moderného kapitalizmu, pričom tento problém spája so sociológiou náboženstva, najmä s protestantizmom. Vidí súvislosť medzi etickým kódexom protestantských náboženstiev a duchom kapitalistickej ekonomiky založenej na ideáli racionalistického podnikateľa. V protestantizme sa na rozdiel od katolicizmu kladie dôraz na neštudovanie dogiem, nemorálnu prax, vyjadrenú vo svetskej službe človeku, pri plnení jeho svetskej povinnosti. To je to, čo Weber nazval „sekulárny asketizmus“. Paralely medzi protestantským dôrazom na sekulárnu službu a ideálom kapitalistickej racionality umožnili Weberovi spojiť reformáciu a vznik kapitalizmu: Protestantizmus podnietil vznik foriem správania, ktoré sú špecifické pre kapitalizmus v každodennom hospodárskom živote. Minimalizácia dogiem a rituálov, racionalizácia života v protestantizme podľa Webera sa stala súčasťou procesu „odčarovania sveta“, ktorý začali starí hebrejskí proroci a starogrécki vedci a vyvrcholil v modernom kapitalistickom svete. Tento proces je spojený s oslobodením človeka od magických povier, autonomizáciou jednotlivca, vierou, vedeckým pokrokom a racionálnym poznaním.

V sociológii moci sa Weber riadi aj vlastnou metódou. V súlade s tým sa rozlišujú tri typy legitimizácie moci (nadvlády): 1) racionálna, založená na viere v zákonnosť existujúcich príkazov a zákonnom práve tých, ktorí sú pri moci, vydávať príkazy; 2) tradičné, založené na viere vo svätosť tradícií a v práve vládnuť tým, ktorí dostali moc v súlade s touto tradíciou; 3) charizmatický, založený na viere v nadprirodzenú svätosť, hrdinstvo alebo inú dôstojnosť vládcu a jeho moci. V tejto súvislosti je formulovaná Weberova teória racionálnej byrokracie spojená s prvým typom moci. Weber vo svojej analýze demokracie formuluje prítomnosť dvoch typov tohto typu vlády: „plebescitnú vodcovskú demokraciu“ a rôzne formy „demokracie bez vodcu“, ktorých cieľom je minimalizovať priame formy nadvlády človeka nad človekom prostredníctvom tzv. rozvoj racionálnych foriem reprezentácie, kolegiality a deľby moci.

podľa Wikipédie – slobodnej encyklopédie

Carl Maria von Weber sa zapísal do hudobných dejín ako zakladateľ romantickej nemeckej opery. Ako taká je jeho pamiatka zvečnená aj vo vesmíre: asteroidy Euryantha, Retia, Preciosa, Fatme a Zubaida sú pomenované podľa postáv z jeho opier. Operný žáner skutočne zaujíma ústredné miesto v jeho tvorbe, ktorá sa však neobmedzuje len na opery. Weber nebol len skladateľ – pôsobil ako dirigent a klavirista, osvedčil sa aj ako spisovateľ.

Weber pochádzal z rodiny, ktorá v žiadnom prípade nebola najváženejšia (nebola náhoda, že Leopold Mozart bol nespokojný s manželstvom svojho syna s predstaviteľom tejto rodiny) - a otec budúceho skladateľa bol úplne „dôstojným“ predstaviteľom jeho rodina: nadaný, ale náchylný na dobrodružstvo, dokázal byť umelcom aj špekulantom, vojakom, úradníkom a hudobníkom v putovnom súbore. Karl bol šiestym z jeho detí, ktoré prežili, a jeho otec, vidiac schopnosti svojich potomkov, sa rozhodol z nich urobiť umelcov. Karl mal od detstva zlý zdravotný stav, ale to mu nebránilo cestovať s rodinným hudobným a dramatickým cestovateľským súborom. Jeho detstvo prešlo zákulisím rôznych divadiel, jeho hračky boli divadelnými rekvizitami.

Všimol si Weber starší, ktorého prenasledovali vavríny Mozartovcov hudobný talent svojho syna a chcel z neho urobiť zázračné dieťa. Karlovým prvým učiteľom klavíra bol jeho starší brat Fritz, ktorý na neho neustále kričal a dokonca chlapca bil, jeho otec nebol oveľa trpezlivejší, takže jeho štúdium nebolo úspešné. Ale vo veku desiatich rokov mal Karl skutočného mentora - Petra Heuschkela a neskôr študoval u Michaela Haydna (brat veľkého skladateľa). Karl prejavil svoj skladateľský talent, vytvoril šesť fugiet, ktoré sa jeho otec ponáhľal vydať.

Vo veku dvanástich rokov sa Weber takmer vzdal myšlienky stať sa skladateľom: na naliehanie svojho otca začal písať operu „Sila lásky a vína“, ale skriňa, kde bola uložená nedokončená partitúra zhorel. záhadne(v miestnosti nebol poškodený ani jeden kus nábytku). Vnímajúc to ako znamenie zhora, Karl opustil kompozíciu a dal sa na litografiu, ale jeho láska k hudbe stále prevládala a o dva roky neskôr bola prvýkrát uvedená jeho opera „The Silent Forest Girl“ a o rok neskôr nové dielo. bola dokončená - „Peter Schmoll a jeho sused“, inscenovaná v roku 1802 v Ausburgu.

V nasledujúcich rokoch Weber študoval u Franza Lauského a tiež u Georga Josepha Voglera. Na jeho odporúčanie sa v roku 1804 stal dirigentom opery vo Vroclavi. Snažil sa zlepšiť prácu divadla: posadil orchester novým spôsobom, dosiahol väčšiu jednotu zvuku, zefektívnil systém skúšok a trval na zaraďovaní len vysoko umeleckých diel do repertoáru. Weberove novinky nevyvolali pochopenie ani medzi umelcami, vedením, ani verejnosťou, zvyknutou na ľahké zábavné predstavenia.

Dirigentské aktivity nezasahovali do komponovania hudby. Weber vytvoril piesne a početné skladby pre violu, lesný roh, husle a iné nástroje, no najvýznamnejším dielom tých rokov bola opera Rübezahl podľa nemeckej rozprávky (zachovali sa z nej len štyri čísla).

V roku 1806 Weber opustil Vroclav a stal sa šéfom dvorného orchestra princa Eugena Württemberského a počas svojej služby stihol vytvoriť dve symfónie. Orchester bol čoskoro pre vypuknutie vojny rozpustený a Weber sa na odporúčanie princa stal osobným tajomníkom svojho brata Ludwiga. Skladateľ musel viesť účtovníctvo, vyjednávať s obchodníkmi a úžerníkmi a robiť iné veci, ktoré boli pre neho úplne mimo. „Choďte odtiaľto... Do otvoreného priestoru... Poľom pôsobenia umelca je celý svet,“ hovorí román „Život umelca“, na ktorom začal pracovať v roku 1809. začal komponovať dve opery – „Silvana“ a „Abu Hasan“.

Služba na dvore Ludwiga Württemberského skončila zatknutím na základe nespravodlivých obvinení. Weber strávil vo väzení iba šestnásť dní, ale až potom sa skutočne cítil zrelý muž. Ako klavirista úspešne koncertoval v Mannheime, Frankfurte nad Mohanom a ďalších mestách, vytvoril koncertné skladby pre rôzne nástroje(zvláštne miloval fagot a klarinet), písal články a recenzie. V rokoch 1811-1812 absolvoval množstvo koncertných ciest, no v roku 1813 ho vojna prinútila zostať v Prahe, kde niekoľko rokov pôsobil ako dirigent v opere. Rozbehol energickú aktivitu – počet premiér uskutočnených za jeden rok predstavoval desiatky, takže na komponovanie hudby zostávalo málo času. A napriek tomu boli niektoré diela napísané presne v tých rokoch - napríklad zbierka piesní na základe básní Theodora Körnera „Meč a lýra“.

Od roku 1817 Weber žil a pracoval v Drážďanoch. Tu, v Kráľovskej činohre, sa uvádzali talianske opery a nemecké drámy – táto otázka nebola ani položená roky, takže Weber mal k dispozícii nie spevákov, ale spievajúcich hercov, zatiaľ čo Taliani sa zdráhali účinkovať v nemeckých operách. jazyková bariéra spôsobila ťažkosti. Ale aj za takýchto podmienok sa Weberovi podarilo inscenovať opery nemeckých skladateľov. Dva patria do obdobia Drážďan najlepšie opery skladateľ: „“ bolo napísané v roku 1821 a „Euryanthe“ v roku 1822. Najväčší úspech zaznamenala partia „Free Shooter“.

V roku 1825 začal Weber pracovať na opere Oberon, ktorú si objednalo divadlo v Covent Garden. Práce na nej boli opakovane prerušované pre zhoršujúce sa pľúcne ochorenie, a napriek tomu bola v roku 1826 opera dokončená. Spolu s vytvorením opery musel Weber podľa zmluvných podmienok dirigovať niekoľko predstavení a koncertov. Chápal, že vzhľadom na jeho zdravotný stav by cesta do Londýna bola čistou samovraždou, no myslel na záujmy svojej rodiny: „Či pôjdem alebo nie, tento rok zomriem,“ povedal. "Ak však odídem, moje deti budú mať jedlo, keď ich otec zomrie."

Premiéra Oberona v Londýne mala veľký úspech. Skladateľ sa nestihol vrátiť do svojej vlasti - zomrel a bol pochovaný v Anglicku. V roku 1844 bol vďaka úsiliu Richarda Wagnera prevezený skladateľov popol do Drážďan a na pohrebnom obrade sa odohral pohrebný pochod, ktorý Wagner skomponoval na motívy opery „Euryanthe“.

Všetky práva vyhradené. Kopírovanie je zakázané.