Zoznam najslávnejších tureckých spisovateľov. Turecká literatúra

TURECKÁ LITERATÚRA– literárnych diel, vytvorený v 15.–20. storočí. na území Anatólie po turecky.

Turecký jazyk sa datuje od oguzského jazyka, jazyka východotureckých kmeňov, ktoré obývali Strednú Áziu a boli vytlačené v 8. – 10. storočí. na západ Ujgurmi. Oguzeovci používali na písanie turkické runové písmo. Turecký folklór uchováva predislamské mýty o stvorení sveta a pôvode človeka, heroický epický cyklus Oguz-meno.

Zavedenie Oguzov alebo východných Turkov do islamu sa datuje do 10. storočia. V tomto období Oghuzovia prijali arabské písmo s pridaním jednotlivých znakov z perzského jazyka.

Po prijatí islamu sa v epose Oghuz - cykle o starom otcovi Korkuda, v 13. storočí objavili nové formy. – legendárne cykly na historický základ, dastans o Ker-ogly, romantické príbehy Khikyay, diela populárnej literatúry, magické, každodenné a komické rozprávky a bájky o Khoja Nasreddinovi, o zvieratách, prísloviach, prísloviach, hádankách, obľúbené drobnosti– mani, piesne „turkyui koshma“ (lyrické) a „khuly tashlama“ (tragické).

V prvom štáte seldžuckých Turkov, Rumu, sa používalo niekoľko jazykov: arabčina - používa sa pri písaní náboženských a vedeckých textov, perzština, charakteristická pre dvornú poéziu, a turečtina - jazyk každodennej komunikácie a ústnej komunikácie ľudové umenie.

V období vzniku a posilňovania Osmanskej ríše v 13.–15. V turečtine sa objavujú prvé diela takzvanej staroanatolskej literatúry. Bola to fúzia klasického perzského, arabského a turkického štýlu, medzi žánrami prevládala poézia. V básnických dielach dochádzalo ku konfliktu medzi slabičnou a sylabickou metrikou, charakteristickou pre turecký ľudový rečový štýl, odrážajúci sa vo folklóre, a arabsko-perzskou metrikou aruz, ktorá následne na šesť storočí dominovala v tureckej poézii. Turci ovládajú aj perzské básnické formy – mesnevi, qasida, ghazal. ().

Prvými básnikmi, ktorí písali po turecky, boli súfijskí básnici Ahmed Fakih († okolo 1250), autor Knihy osudu; jeho študent Sheyad Hamza, autor básne Yusuf a Zeliha. Dervišský básnik Yunus Emre (1240 – 1320) bol známy svojimi emotívnymi a inšpirujúcimi hymnickými básňami, ktoré odzrkadľovali jeho slobodu milujúce a opozičné názory oblečené do nábožensko-mystickej podoby. Slávny perzský súfijský básnik Jalal ad Din Rumi (1207 – 1273) a jeho syn Sultan Veled (1226 – 1312) majú tiež niekoľko básní v turečtine. Najvýznamnejším dielom tohto obdobia je mesnevi báseň Ashik Pasha Tulákova kniha (1330).

V 14.–15. stor. do tureckej poézie prichádzajú nové žánre – romantické mesnevi, akési romány vo veršoch podľa zápletiek z r. Päťky Nizami. Z nich najznámejšie Khosrow a Shirin Yusuf Sinan Sheikh (1371 – 1431), ako aj jeho satirické Báseň o somárovi Kde hovoríme o o oslíkovi, ktorý išiel hľadať rohy a vrátil sa bez uší. Vývoj dvorskej poézie sa istý čas uberal smerom ku sťažovaniu štýlu a hromadeniu epitet a prirovnaní. V 15.–17. stor. Ovládanie klasických foriem pokračuje, štandardné techniky a obrazy sa nekonečne líšia. Autor prvého plného Päťky po turecky – Hamdi Çelebi (1449–1503). Neskôr sa v tureckej literatúre objavila nekonečná paleta variantov Päťky, z ktorých mnohé boli na rozdiel od originálu bohaté na epikurejské motívy. V rámci existujúcich tradícií sa snažili reflektovať moderný život Ahmet Pasha († 1497), Nejati († 1509), Mesihi (1470 – 1512), Mahmud Abdul Baky (1526 – 1600), napísal elegantné ghazaly napodobňujúce Háfiza. Diwanské básne poetky Mihri Khatun (1456 – 1514), dcéry qadiho (sudcu), zneli ako osobný protest proti postaveniu žien v stredovekej spoločnosti, ale svojou poéziou bola v súlade so súfijskými tradíciami.

Od začiatku 17. stor. Objavuje sa čoraz viac satirických a didaktických diel, ktorých cieľom je napomínať šľachtu a mocných, utápajúcich sa v nerestiach, čo však nebolo bezpečné. Tak satirik Omer Nefi (1572 – 1634), známy svojou zbierkou satir Šípy osudu bol popravený vezírom, ktorý ho urazil. V mesnevi Yusufa Nabiho (1642 – 1712) Hayriye opisuje sa pokrytectvo úplatkárov a defraudantov. Vo svojej básni Nanebovstúpenie Allaeddin Thabit (1650–1712) bol prvý, kto vtipnými tónmi opísal let proroka Mohameda do siedmich nebeských sfér.

V 18. storočí Žánre dvornej poézie sa naďalej rozvíjajú. Básnik Ahmet Nedim (1681 – 1730) v napodobňovaní turečtiny ľudové piesne vytvoril novú básnickú formu – sharqi (piesne); Súfijské motívy zaznievajú v dielach šejka Ghaliba (1757–1799).

Začiatkom 19. stor. V tureckej literatúre je stagnácia. Niektorí básnici (Vasif Enderunlu, Izzet Molla) sa snažia priblížiť poéziu životu, rozširujú témy básní, obohacujú básnický jazyk konverzačné prvky.

Polovica 19. storočia bol označený v Osmanská ríša uskutočnenie rozsiahleho reformného programu – Tanzimat (z arabského tanzimu – zefektívnenie). Reformy, ktoré pripravil Reşid Pasha a schválil sultán Abdülmecid v roku 1839, mali za cieľ urýchliť hospodársky rozvoj Turecka, rast tureckej buržoázie, zlepšenie finančného systému, vytvorenie podmienok pre rozvoj buržoázie, ako aj rozvoj vedy, literatúry a formovania tureckej inteligencie. V prvej fáze sa reformy týkali štruktúry daňového, finančného a vládneho systému. Na druhom, ohlásenom v roku 1856, inovácie z veľkej časti vyhovovali záujmom zahraničného kapitálu. V duchovnej sfére to znamenalo rozvoj systému svetského vzdelávania, hlbšie spoznávanie západoeurópskej kultúry a vytváranie podmienok pre interakciu s západných štátov nielen v ekonomickej, ale aj kultúrnej oblasti.

Vďaka reformám Tanzimatu sa Turecku podarilo zaujať popredné miesto medzi krajinami západnej a Malej Ázie.

Obdobie tanzimatu bolo poznačené bojom medzi prívržencami feudálnej kultúry na jednej strane a publicistami a spisovateľmi propagujúcimi myšlienky buržoázneho osvietenstva, blízkosti k skutočný život na druhej strane kritizujúci feudálny despotizmus. Toto obdobie sa stalo prechodným obdobím pre tureckú literatúru – nastal prudký a rýchly prechod stredoveká tradícia k literatúre modernej doby.

Literatúra obdobia Tanzimatu akceptovala nové reformné trendy a pôsobila ako ich sprievodca, pričom spájala európske kultúrne tradície s ľudová podoba turecký jazyk. Mimoriadny záujem medzi tureckými spisovateľmi a čitateľmi vzbudili najmä diela Európanov. francúzskych spisovateľov, ich vplyv na rozvoj novej tureckej literatúry bol mimoriadne veľký. Pod vplyvom francúzskej literatúry sa objavujú nové žánre – poviedka, román – historický, dobrodružný, spoločenský. V priebehu 19. storočia sa vysledovali westernizačné tendencie. a svoj vrchol dosiahol pred prvou svetovou vojnou.

Básnik Ibrahim Shinasi (1826 – 1871), študoval v Paríži v predrevolučných rokoch, sa stal prvým profesionálny novinár Turkey, vydával noviny, bol autorom prvého tureckého dramatické dielo– komédie Básnikovo manželstvo(1860). Dej komédie bol spomienkový Neochotné manželstvo Moliere, ale všetky typy, objednávky, zvyky, ľudový jazyk boli prevzaté z Turecký život: išlo o manželstvo s najstaršou dcérou namiesto mladšej.

Namık Kemal (1840–1888) – ideológ spoločnosti „Nových Osmanov“ (1865), ktorá bojovala za nastolenie konštitučnej monarchie v Turecku a realizáciu buržoáznych reforiem, žil v exile vo Francúzsku a Anglicku v dôsledku prenasledovania r. sultán, zomrel vo vyhnanstve. Ako básnika a spisovateľa ho ovplyvnila romantická estetika a výchovné myšlienky Victora Huga. Mal rád divadlo, oceňoval jeho výchovný vplyv a bol autorom vlasteneckých a každodenných hier ( Chudák dieťa 1873,Gülnihal 1875,Vlasť, alebo Silistria 1873,Jelyaleddin, šáh z Khorezmu, 1885,Dobrodružstvá Ali Bey, 1876 a prvé každodenné a historické romány.

Pokroková orientácia tanzimatskej literatúry – spisovatelia vystupovali proti násiliu, despotizmu, útlaku jednotlivca – sa spájala s propagandou panislamských a pantureckých myšlienok. Iní spisovatelia obdobia Tanzimat - Ahmet Midhat (1844 – 1913), Shamsettin Sami (1850 – 1904). Ahmet Midhat - zakladateľ žánru poviedok, dramatik a prozaik, reformoval turecký jazyk smerom k priblíženiu sa k ľudovému jazyku. Autor novinárske práce, viac ako 40 románov - pôvodných aj prekladových, z ktorých mnohé boli venované téme nútených sobášov, pozostatkom, ktoré ochromujú životy ľudí, téme slepého obdivu k Západu - romány Otroctvo, manželstvo, Eflatun Bey a Rakym Effendi, dobrovoľník.

V druhej polovici 19. stor. pod vplyvom Victora Huga, Musseta, sa v tureckej literatúre objavujú spisovatelia, ktorí hľadajú nové zápletky lyrických tém, obrátenie sa k vnútornému svetu hrdinov - Abdulhak Hamid Tarkhan (1852–1937), Rejaizadeh Ekrem (1847–1913). Hry bývalého diplomata, básnika a dramatika Abdulhaka Hamida Tarkhana sa často odohrávajú v Indii, Afganistane a iných krajinách, ktorých život dobre poznal. Zaujímalo ho správanie sa hrdinov vo chvíľach voľby medzi láskou a povinnosťou ( Nesteren,Dcéra Indie), psychológia dobyvateľa a porazeného ( Ashber). V jeho básňach sa po prvý raz objavuje téma spovede padlej ženy.

Počas obdobia Tanzimatu boli publikované prvé články a práce o literárnej kritike a zbierkach folklór. V krajine bola zavedená cenzúra a v literatúre sa šírili mystické nálady. V kruhu spisovateľov časopisu „Serveti-Funun“, ktorí hrali veľkú rolu pri formovaní novej tureckej literatúry mali v obľube francúzskych autorov - Zola, Maupassant, bratia Goncourtovci, Stendhal, Balzac (spisovatelia Tevfik Fikret (1867–1915), Nazim Nabizade (1862–1893), Hüseyin Rahmi Gürpinar (1864–1944). )) . Rané práce básnika Tevfika Fikreta boli plné motívov romantického smútku. Neskôr pretvoril rytmus aruzu, v jeho poézii sa objavili občianske motívy a sympatie obyčajných ľudí. Nazim Nabizadeh bol jedným z prvých, ktorí študovali život mestských nižších vrstiev - znevýhodnených a stratených ľudí, často nahrádzajúcich sociálne faktory biologickými ( rodinná dráma Zehra). Hüseyin Rahmi Gürpınar – jeden zo zakladateľov kritický realizmus, najprv profesionálny spisovateľ, autor 35 románov, hier, zbierok poviedok, kritické články, v rokoch 1935–1943 bol poslancom Menjlisu. Nanajvýš slávnych románov Mirror, alebo Chic(1888),guvernantka(1898),Neslýchané(1919),Rozmar osudu(1925) atď., realisticky opísal neresti tureckej spoločnosti – bezmyšlienkovitý obdiv k Západu, chamtivosť úradníkov, rozpad patriarchálnej rodiny, stret medzi otcami a deťmi atď. Spisovateľ veril, že opis nerestí môže uistiť a motivovať tých, ktorí sú pri moci, k sebazdokonaľovaniu.

Obsahovo a formálne najbližšie európske diela romány a príbehy Uşaklıgila (1866 – 1945), Mehmeta Raufa (1875 – 1931), Hüseyina Cahida Yalcina (1874 – 1957) Nastolili nové témy, kritizovali skazenosť ľudí pri moci, skúmali vplyv peňazí na medziľudské vzťahy, sa zamysleli nad náročnosťou obhajoby svojho občianskeho postavenia.

Po období stagnácie v literatúre na začiatku 20. storočia sa v Turecku začal vzostup verejného sebauvedomenia, ktorý sa skončil mladotureckou revolúciou v roku 1908. V literatúre sa rozvíjajú realistické tendencie a zintenzívňuje sa boj medzi rôznymi literárnymi smermi. Stúpenci demokratizácie obhajovali zjednodušenie tureckého jazyka a jeho vyčistenie cudzie slová. To viedlo k odmietnutiu doterajších básnických foriem a metrík, čo sa odrazilo v Turecké básne Mehmet Emmina Yur-dakula, ktoré boli napísané vo veľkosti ľudová poéziaŽivý plot. Neskôr sa však témy Mehmeta Emmina – vojna a Turan (bájna vlasť všetkých Turkov) – začali obsedantne opakovať v dielach jeho nasledovníkov, ktorí svoje dielo postavili na využívaní nacionalistických nálad.

Básnici Orkhan Seyfi Orkhon (1890 – 1972), Yusuf Ziya Ortaç (1895 – 1967), Faruk Nafiz Chamlibel (1898 – 1973), Khalid Fakhri Ozansoy (1891 – 1971) experimentovali so slabičným zdokonalením a jeho modernou rétorikou. Na druhej strane v prospech zachovania predchádzajúcich foriem a tradičného metra Aruz, prispôsobeného novým požiadavkám tureckého jazyka, boli tieto: hlavných majstrov slová ako Ahmet Hashim (1885 – 1933), ktorý mal rád francúzskych symbolistických básnikov a Yahya Kemal Beyatli (1884 – 1958), poetizoval minulosť Osmanskej ríše.

V tureckej próze začiatku 20. storočia. rozvíjajú sa realistické tendencie. Pozornosť spisovateľov púta život provincie - Refik Khalid Karay, Aka Gündüz, Hüseyin Rahmi Gürpınar (1864–1944), Omer Seyfeddin (1884–1920). Ich opisy života obyčajných obyvateľov Anatólie sú lakonické, špecifické, zmysluplné a kritické. Poviedky satirika Omera Seyfeddinea ovplyvnili vývoj prózy v nasledujúcich desaťročiach. V jeho tvorbe, rovnako ako v tvorbe jeho nasledovníkov, sú jasne viditeľné nacionalistické myšlienky – romány Nový Turan Khalide Edib Adiwar (1884–1964) a Posledný večer Karaosmanoglu (1885 – 1974).

Po prvej svetovej vojne bolo Türkiye okupované cudzími (francúzskymi a britskými) vojskami. Literárne časopisy, ktoré boli pod dvojitou cenzúrou – pracovnou a sultanálnou, uverejňovali diela salónneho charakteru.

V 20. rokoch 20. storočia sa v Anatólii sformovalo centrum národnooslobodzovacieho hnutia. V novinách sa objavujú výzvy na odpor voči zahraničným okupantom. Boj o Anatóliu sa mení na boj za nezávislosť Turecka. Najaktívnejšia časť spisovateľov sa pripája k Anatolskému centru. Na národnooslobodzovacej vojne, ktorá mala po vzniku Tureckej republiky v roku 1923 široký ohlas v literatúre, sa zúčastnili mnohí spisovatelia. Romány Khalida Ediba Adıvara, Reşada Nuriho Güntekina, román Sodoma a Gomora(1928) Yakuba Kadri, hra Modrý blesk(1933) Aka Gunduza. Spisovateľ Halide Edib Adıvar (1884 – 1964) bol aktívnym predstaviteľom pantureckého hnutia, poslancom Menjlisu. Vo svojich slávnych románoch Požiarna košeľa(1922),Zabite smilnicu(1926) opísala zákruty ľudské osudy a láska na pozadí národnooslobodzovacej vojny, zverstiev okupantov, intríg zradcov atď. Prozaik a dramatik Reshad Nuri Güntekin (1892 – 1956), známy svojim románom Songbird(1922) o nešťastiach mladého učiteľa v anatolskej dedine, písal aj o udalostiach národnooslobodzovacej vojny (román Zelená noc, hrať Tragédia jednej noci) a o tom, aké ťažké je realizovať vysoké sny a nasledovať myšlienky cti v kapitalistickom svete (romány Značka, Pád listov, príbeh Maj zľutovanie).

Keďže počas posledné storočia Turecký jazyk bol výrazne ovplyvnený perzštinou a arabčinou (počet výpožičiek dosiahol 20 %), po vzniku Tureckej republiky v roku 1923 sa inšpiroval proces nahrádzania cudzích výpožičiek domácimi tureckými slovami. Začiatkom roku 1926 sa vodca mladotureckej revolúcie Kemal Atatürk zúčastnil na kongrese turkológov v Baku, na ktorom bola vznesená požiadavka na vytvorenie abecedy pre turkické jazyky založené na latinčine. Od roku 1928 sa pre turecký jazyk začal používať variant latinského písma, pri vývoji ktorého Atatürk sa zúčastnil. Základom pre nový pravopis slov, ako aj pre všeobecnú reformu jazyka bol istanbulský dialekt.

V roku 1932 bol vytvorený štátny Turk Dil Kurumu (Spoločnosť pre turecký jazyk). ktorá sa mala zaoberať returkifikáciou a modernizáciou tureckého jazyka. Tento proces pokračuje dodnes, pretože V tureckom jazyku možno nájsť slová nielen perzsko-arabského pôvodu, ale aj európskeho, predovšetkým francúzskeho, ktoré sa objavili v 20. storočí.

Po roku 1923 sa tureckí spisovatelia a spisovatelia vážne zamýšľali nad problémom budúcnosti Turecka – akou cestou sa vydá po kemalistickej revolúcii. Prvou cestou je národná jednota, v ktorej, ako sa predpokladalo, hlavné triedne rozpory samy zmiznú a úsilie by sa malo sústrediť na výchovu a zlepšenie všeobecnej kultúrnej úrovniľudí, prekonávanie zotrvačnosti a reakčných nálad a tradícií. Tento postoj, ktorý bol základom revolúcie v roku 1908, zastávali spisovatelia Yakub Kadri, Khalide Edib, Mehmet Rauf.

Druhá cesta predpokladala nevyhnutný triedny boj namierený proti svojvôli úradníkov, úplatkárstvu, nezamestnanosti a triednej stratifikácii, keďže buržoázne transformácie tieto „večné“ sociálne rozpory neovplyvnili. Najbližší k tejto pozícii bol Sadri Ertem (1900–1943), autor prvého realistického spoločensko-historického románu v tureckej literatúre. Keď sa rotujúce kolesá zastavia (1931) – o nepokojoch tureckých remeselníkov v druhej polovici 19. storočia, ako aj Reshad Enis Aygen (nar. 1909) a Sabahattin Ali (1907 – 1948). V jeho príbehu Yusuf z Kuyucaku(1937) a zbierka poviedok Sklenený palác(1947) Sabahattin Ali ukazuje, ako obyčajný človek rozvíja protest proti existujúcemu stavu vecí a chápe potrebu revolučného boja. Témy ľudského údelu v kapitalistickej spoločnosti sa dotýkajú aj hry Nazima Hikmeta Rana,Zabudnutý muž(1935) a Musainzade Jelal Selma (1936).

Najvýraznejšou postavou medzi spisovateľmi a zarytými zástancami revolučných zmien bol Nazim Hikmet Ran. Jeho tvorivosť a cesta boja za realizáciu svojich ideálov ho následne priviedla k politická emigrácia V Sovietsky zväz. Bol jedným z najodvážnejších reformátorov tureckej literatúry – do poézie vniesol avantgardu, disonantné rytmy a voľný verš, ktorý prevzal od ruských avantgardných umelcov – Majakovského a iných. Dodnes je považovaný za hlavu celého poetika hnutia v tureckej literatúre. Oratorický štýl písania a pátos, charakteristický o skoré obdobie jeho kreativita, neskôr ustúpila hlbokej lyrike. Existuje veľa piesní napísaných na základe Hikmetových básní. Jeho životná cesta venujú sa knihy, štúdie, memoáre. Hikmetove diela boli preložené do mnohých jazykov sveta, jeho hry sa hrajú v divadlách v Európe, Amerike a Ázii.

Bližšie k začiatku druhej svetovej vojny sa v Turecku zintenzívnili agresívne nacionalistické nálady a začali fungovať všetky druhy pantureckých spoločností. Progresívni spisovatelia vyzývajú k boju proti fašizmu – v románe Diabol je v nás(1940) Sabahattin Ali rozpráva o osudoch tureckej inteligencie, podáva expresívne portréty zanietených prívržencov panturkistických myšlienok a tureckých fašistov. V čase, keď bola turecká spoločnosť paralyzovaná blížiacimi sa udalosťami, traja básnici - Orhan Veli Kanik (1914–1950), Melih Cevdet Anday (nar. 1915) a Oktay Rifat Horozcu (nar. 1914) od skupiny "Tripozhnik" vystupujú s literárnym Manifest troch v knihe Zvláštne(1941). Volajú po tom, aby sa z hrdinu poézie stal pracujúci človek, ktorý by písal univerzálnym jazykom mesta a vidieka a vzdal sa rýmu a metra. Tento prístup, podobne ako dielo Nazima Hikmeta, bol determinovaný vyhľadávaním tureckej literatúry povojnového obdobia.

Skúsenosti z 2. svetovej vojny opäť vyvolali polemiku v otázke chápania národnooslobodzovacieho boja. Vo väzení v rokoch 1941–1946 Nazim Hikmet píše epos Destan o boji za oslobodenie, sprevádzaný prekladom diela V.I O národnej hrdosti Veľkorusov. Romány Kemala Tahira (1910–1973) sú venované rovnakej téme. Ľudia zo zajatého mesta(1958)a Unavený bojovník(1965).

Koncom 40. – začiatkom 50. rokov sa objavuje v tureckej literatúre nový hrdina- intelektuál, ktorý chodil do dediny pomáhať roľníkom odolávať diktátu zemepánov a duchovenstva. Zvyčajne sú takíto hrdinovia porazení v nerovný boj, ale semienka, ktoré hodili do povedomia ľudí, ako predpokladali autori, by mali následne priniesť dobré ovocie. Tejto téme sú venované romány Zápisky vidieckeho učiteľa(1948) a Naša dedina Mahmoud Makal (nar. 1923), Skinny Mamed A Cín(1955) od Yaşara Kemala (nar. 1922), Temný svet(1951) Orhan Hancherlioglu, Pomsta hadov(1959)Fakír Baykurt(nar. 1929) atď.

V tureckej poézii boli v 60. rokoch viditeľné dva trendy: formalistické experimenty so slovom a metrom (Ilhan Berk, nar. 1916) resp. civilné texty, pokračujúc v demokratických tradíciách (Fazil Hüsnü Daglarca, Behcet Necatigil, Bedri Rahmi Eyuboglu, Ziya Osman Saba). Podobné trendy sa vyvinuli v próze a odrazili sa v modernistických pokusoch opísať to, čo sa deje z perspektívy „vonkajšieho pozorovateľa“. Po desaťročí vlády Demokratickej strany v rokoch 1950 – 1960, ktoré sa skončilo štátnym prevratom, sa začala rozvíjať takzvaná „literatúra zúfalstva“ naplnená motívmi skľúčenosti – román Sám so sebou(1955) Vedata Turkali.

Už v dielach spisovateľov generácie 70. – 90. rokov však čoraz jasnejšie zaznieva téma zodpovednosti za osud krajiny, za riešenie kľúčových problémov politiky a ekonomiky - nezamestnanosť, náboženský fanatizmus, otázka pôdy (Erdal Oz, Bekir Yildiz, Mehmet Seida, Muzaffer Buyrukcu, Taryk Dursun, Kemal Bil-bashar (1910–1983), Mukhtar Kerukçü, Yasar Kemal, Samim Kocagez atď.). V Turecku je populárny Aziz Nesin, ktorého ostro satirické diela opisujú škaredé spoločenské vzťahy.

Začiatkom 60. rokov sa začala aktívne rozvíjať dramaturgia, obs ostrá kritika Turecká byrokracia – hrá Vinný Cetina Altana, Štát som ja(1965) Bilginer, Kilogram cti(1958) Erduran, Spasiteľ vlasti(1967) Khalduna Taneru a i. Prvýkrát v tureckej dráme bola inscenovaná v duchu Brechtovho divadla Príbeh Aliho z Keshanu(1974) Tanera. Veľmi obľúbené sú hry Nazima Hikmeta, ako aj hry ruských a sovietskych dramatikov. Od 19. storočia sa v Turecku rozvíja literárna kritika.

Najznámejším na Západe je moderný turecký prozaik Orhan Pamuk (nar. 1952). Je považovaný za klasika, jeho diela boli preložené do viac ako 12 jazykov (tri jeho knihy vyšli v Rusku). Vo svojich románoch Pán Kevdet a jeho synovia(1982),Čierna kniha(2002),Sneh(2002),Istanbulský román (2003),Biela pevnosť(2005) a ďalšie . Pamuk pokračuje najlepšie tradície Európsky román, v jeho dielach sa prelínajú úvahy o vzťahu Západu a Východu, príbehy o hľadaní opusteného milenca a opis pestrých, bohatý život moderný Istanbul. Spisovateľka získala mnoho medzinárodných ocenení a je živým dôkazom „konkurencieschopnosti“ tureckej literatúry na globálnom knižnom trhu.

Ako ukazujú dejiny tureckej literatúry, jej vývoj bol spočiatku pomalý, literárne skúsenosti sa hromadili postupne. Rýchly prechod k modernej literatúre nastal v 19. storočí. v období Tanzimatu, keď turecká spoločnosť vynaložila značné úsilie na reformu všetkých aspektov spoločnosti a ekonomiky. Najdôležitejšia zložka a podmienkou takéhoto prelomu bolo šírenie výchovných myšlienok a skúseností medzietnických turecko-európskych kontaktov. V 19. storočí Povaha vzťahov s Európanmi sa mení, stávajú sa hlbšími a zmysluplnejšími, čo sa prejavuje aj v kultúrnej výmene. Turci sa začali aktívne zaujímať západná kultúra a literatúre, najmä francúzskej. Vďaka tomu bolo možné transformovať stredovekú tradičnú literatúru.

Osobitosti tureckej literatúry sú do značnej miery spôsobené geografickou blízkosťou krajiny k Európe a genetickou príslušnosťou k islamskej kultúrnej tradícii. Napriek tomu, že počiatky tureckej literatúry sa začínajú objavovať až v 13. a 14. storočí, moderná turecká literatúra dnes vďaka svojej schopnosti vnímať vyspelé impulzy svetovej literatúry výrazne predbieha literatúru mnohých krajín blízkeho okolia. a Blízky východ.

(odhady: 1 , priemer: 5,00 z 5)

Turecká literatúra sa spravidla začala rozvíjať ľudovým umením, konkrétne písaním náboženských diel. V tejto krajine boli dva hlavné jazyky - osmančina a arabčina a jeden populárny jazyk - turečtina. Tureckí spisovatelia tvorili rozprávky, piesne, bájky a romantické príbehy. V ruštine sú dnes bájky o Khoja Nasreddinovi stále populárne.

Divánska poézia sa začala rozvíjať v 13. storočí a pokračovala až do 15. storočia. Boli napísané básne slávnych autorov tej doby v podobenstve arabskej a perzskej literatúry na náboženské témy. Zároveň sa začala objavovať próza.

Autori Turecka vo svojich dielach aktívne prejavovali sociálny idealizmus a kritizovali realitu. Často sa používali aj národné motívy a postavy boli premyslené najmenšie detaily, ich psychológia sa naplno prejavila.

V 50. rokoch 20. storočia začali autori využívať námet dediny. Türkiye je veľmi nezvyčajná a atmosférická krajina, takže popis života na dedinách nenecháva nikoho ľahostajným. Toto úžasné príbehy o živote a tradíciách. V tejto dobe bolo aj veľa satirikov.

Ako každá iná krajina, aj Türkiye prešlo ťažkými obdobiami, ktoré nemohli neovplyvniť literatúru. V 60. – 70. rokoch 20. storočia tu nastali výrazné zmeny v spoločnosti, takže spoločensko-politické témy boli najrozvinutejšie a najžiadanejšie.

Dnes je veľa moderných tureckých spisovateľov, ktorí sa preslávili po celom svete svojimi románmi o láske, knihami v najväčšom rozsahu. rôzne žánre a pokyny. Ich diela plne vystihujú farebnosť a exotiku Turecka, život jeho obyvateľov, tradície a zvyky. Samozrejme, tureckí autori prevzali techniky od kolegov z iných krajín, čo je vidieť aj na ich dielach.

Zostavili sme zoznam najlepších autorov Turecko, ktoré vytvorilo úžasné diela pre najviac rôzne témy. Zároveň sa od nich budete môcť dozvedieť, ako krajina žije, čo všetko si musela vytrpieť a pocítiť teplú a slnečnú atmosféru, ktorá tu dnes vládne.

Sait Faik Abasyyanik
Reshad Enis Aygen
Sabahattin Ali
Cetín Altán
Omer Asan
Musa Anter
Ahmet Hashim
Aka Gunduz
Reshat Nuri Guntekin
Nedim Gursel
Hasan Jemal
Nejati Cumali
Feridun Zaimoglu
Ibrahim Shinasi (Shinazi)
Orhan Yilmazkaya
Mehmet Rasit Ogütçü
Tuniakový Kiremitchi
Sedat Laciner
Agah Syrry Levend
Mirzabala Mammadzade
Suleiman Nazif
Namık Kemal
Khalid Fakhri Ozansoy
Oktay Rifat
Khaldun Taner
Ahmed Hamdi Tanpinar
Hamdullah Suphi Tanryover
Kemal Tahir
Suheil Unver
Khalid Zia Ushakligil
Duran Cetin
Leila Erbil
Refik Erduran
Mehmet Emin Yurdakul
Yusuf Nabi
Yashar Kemal
Nuri Pakdil
Orhan Pamuk

536

Pri zmienke o tureckej literatúre málokto vie vymenovať tucet autorov či diel. Ale Türkiye má v skutočnosti obrovské literárne dedičstvo. Predstavujeme vám zoznam kníh tureckých spisovateľov preložených do ruštiny.

Sú medzi nimi moderné romány aj tie, ktoré sa už stali klasikou, no všetky vás určite nenechajú ľahostajnými.

1.. Reshad Nuri Güntekin „Kráľ – spev“ (Reşat Nuri Güntekin „Çalıkuşu“) O tomto diele už počul snáď každý. A ak ste nečítali knihu, určite ste videli film alebo televízny seriál s rovnakým názvom. Reshad Nuri Guntekin nám na stránkach svojho románu porozprával milostný príbeh mladej učiteľky Feride a syna jej tety Kamrana. S raného detstva Feride a Kamran vyrastajú v jednom dome a keď vyrastú, rozhodnú sa vziať. Ale pár dní pred svadbou sa dievča dozvie, že jej milenec má iného... Omámená touto správou Feride odchádza domov a rozhodne sa utiecť, kam sa jeho oči pozrú. Dievča čelí mnohým prekážkam a problémom, závisti a intrigám, no napriek tomu sa jej podarí realizovať sa, nájsť si priateľov a nakoniec sa vrátiť k svojej milovanej. „The Kinglet is a Songbird“ je do istej miery naivné, no zároveň dojemné a krásny príbeh o láske a osude, z ktorého sa ešte nikomu nepodarilo uniknúť.

2.. Aziz Nesin "Kráľ futbalu" (Aziz Nesin "Gol kralı") Aziz Nesin je úžasný autor, ktorý čitateľov rozosmeje a zároveň aj zamyslí. Jeho satirické diela zosmiešňujú neresti v politike aj v spoločnosti a obhajujú slobodu a nezávislosť. Hlavná postava román - Povedal, akýsi hlúpy prosťáček, ktorému sa smejú a posmievajú sa mu. Said sa zamiluje do krásky, pre ktorú je pripravený urobiť čokoľvek, aj stať sa futbalovou hviezdou... Plastické operácie, ktoré dievčatá podstupujú, aby získali chlapa, „rozprávanie“ mien, zjavné hyperboly a humor hraničiaci s vulgárnosťou – to všetko je o veľkej romanci Aziza Nesina "Kráľ futbalu".

3.. Orhan Pamuk „Moje zvláštne myšlienky“ (Orhan Pamuk „Kafamda Bir Tuhaflık“) Samozrejme, príbeh o tureckých románoch by nebol úplný bez zmienky o Orhanovi Pamukovi, autorovi ocenenom Nobelovou cenou za literatúru. Pamukove romány majú vlastný štýl Jeho štýl si spravidla buď navždy zamilujete, alebo ho nedokážete prijať vôbec. „My Strange Thoughts“ sú úžasne plynúcou a lyrickou históriou Turecka, príbehom Istanbulu, rozprávaným cez prizmu života pouličného predavača Mevluta. Vládcovia a morálka sa menia, ľudia a ulice mesta sa menia, ale Mevlut stále pomaly valcuje svoj vozík s buzou po úzkych zadných uličkách Istanbulu, vedie s mestom „čudné“ rozhovory a nechce pre seba nič viac. „My Strange Thoughts“ je do istej miery autorov nostalgický román za nepolapiteľným starým Istanbulom, ktorý už nikdy nebude existovať.

4.. Orhan Kemal „Hodený do priepasti“ (Orhan Kemal „El kızı“)Ťažká kniha o živote východnej ženy, jednej z tisícok, ktoré s ňou zdieľali tento trpký osud. Útlak je to, čo sa stalo hlavnou súčasťou života chudobného Nazana. Nemilujúci manžel, krutá svokra, ponižovanie a hnev od iných... Robí však hrdinka správnu vec, podriaďuje sa všetkým nešťastiam, podriaďuje sa svojmu trpkému osudu? Absorbujú východniarky túto rezignáciu a ochotu poslúchať materským mliekom, alebo je boj o šťastie vždy možný? Čitateľ sa sám rozhodne, či bude s Nazanom sympatizovať alebo nie, no tento román vás rozhodne prinúti zamyslieť sa.

5.. Elif Shafak "Architektov učeň" (Elif Şafak "Ustam ve ben") Elif Shafak je turecká spisovateľka, ktorá žije súčasne v Turecku a USA a svoje romány píše v angličtine a turečtine. „Architektov učeň“ je príbehom chudobného chlapca Jahana a jeho priateľa, bieleho slona Chota, ktorí sa zhodou okolností ocitli v Istanbule za vlády sultána Sulejmana Veľkolepého. Jahan zažije veľa dobrodružstiev, bude mu súdené stretnúť samotného sultána, zaľúbiť sa a stať sa študentom slávny architekt Sinana. V tomto románe stúpajú večné otázky veda, náboženstvo, priateľstvo a láska, ktorým nič nepodlieha.

6.. Sabahattin Ali „Madonna v kožuchu“ (Sabahattin Ali „Kürk Mantolu Madonna“) Román o láske, ktorý sa dodnes teší medzi nebývalej obľube Turecký čitateľ. Toto dielo nie je ako orientálne rozprávky, naopak, rozpráva o živote na západe, v Berlíne a Ankare 20. rokov. Hlavná postava Raif Efendi je najprv opísaná zo strany známeho človeka a potom z jeho vlastnej perspektívy. Čo spôsobilo hrdinovu nekonečnú osamelosť, čo ho urobilo takým smutným, tajnostkárskym a domáckym? Nešťastná láska k Nemke, na ktorú doplatí Raif po zvyšok svojich dní, láska, ktorá hrdinovi navždy zničila život. Úžasný štýl, akým je román napísaný, vám umožňuje vrhnúť sa do neho bezhlavo vnútorný svet nešťastného hrdinu, aby pochopil a prežil s ním svoju životnú tragédiu.

7.. Elif Şafak "İskender" Honor- to jediné, čo niekedy človeku zostáva. V živote môžete stratiť všetko, ale bojujte o česť až do konca. O tom, ako aj o krutosti voči ženám, je román Elif Shafak. „Honor“ je príbehom dvoch sestier – dvojičiek, narodených v dedine niekde na hranici Turecka a Sýrie, kde si rodinné základy a tradície cenia viac ako samotný ľudský život. Osudy sestier sa rozídu, jedna z nich odíde žiť do zahraničia, no ani tam nenájde šťastie... Najťažšiu voľbu na svete bude musieť urobiť hrdinkin syn Iskender - postaviť sa za česť rodiny alebo spôsobovať bolesť k milovanej osobe. V tomto románe nie je rozdelenie na „zlé“ a „dobré“ - každý čitateľ sa rozhodne sám za seba.

8.. Orhan Pamuk „Ryšavá žena“ (Orhan Pamuk „Kırmızı Saçlı Kadın“) Zdalo by sa, že dej románu je jednoduchý – mladý študent lýcea Jem sa zamiluje do zrelej ženy, vydatej herečky. putovné divadlo. Výsledkom tejto divokej vášne je tragédia, ktorá si vyžiada život človeka. Neskôr dlhé roky Jem náhodou stretne svojho syna - plod jeho prvej lásky k ryšavej žene. A toto stretnutie opäť povedie k tragédii. Aká je úloha Ryšavej ženy, je vinná, alebo sa sama stala obeťou – na tieto otázky si bude musieť čitateľ odpovedať sám. Pamukova tvorba sa prelína večná téma otcov a detí, konfrontácia medzi Východom a Západom, muky hriechu a vykúpenia, ako aj početné podobenstvá vrátane tých o zabíjaní novorodencov a vražde.

9.. Nazim Hikmet „Život je krásny, brat môj“ (Nazım Hikmet „Yaşamak güzel şey be kardeşim“) Nazim Hikmet- veľký turecký spisovateľ a básnik, komunista, ktorý žil dlhé roky v ZSSR a tam aj zomrel. Na dlhú dobu Hikmetove básne boli v Turecku zakázané a sám autor strávil dlhé roky vo väzení. Hikmet vo svojom románe „Život je krásny, brat môj“ opisuje roky revolúcie v Rusku a vznik Tureckej republiky. Ale historické udalosti kniha sa organicky prelína s vášňou, láskou, oddanosťou a vierou v ideály. Napriek tomu tragické udalosti, ktorá na hrdinov románu doľahla, sa im darí zachovať si vieru vo svoje ideály a optimizmus.

MK-Türkiye, Ksenia Kara

Gazela 11

Doslovný preklad z originálu:

1. Ruže tvojich líčok zmenili môj jazyk na slávika.
Stratil som hlavu vášňou pre tvoje kučery.

2. Ak je ovocím lásky k milencom bolesť a úzkosť,
Chvála Bohu, máme veľa ovocia tvojej lásky.

3. Vietor nie je schopný rozmotať vaše kučery.
Nie, nie je ľahké prekonať ťažkosti!

4. Aký vzťah medzi nami vznikol? Koniec koncov, nektár zo sladkých pier milovanej osoby,
Tento jed smútku je pre mňa ako chalva, ale pre súpera ako jed vrahov.

5. Koľko múdrych ľudí blázon láskou k tebe!
Koľko inteligentných mužov sa zbláznilo, že ťa chcú!

6. Čo je dôležité na slovách „Nech ťa zabijú nože jeho mihalníc“?
Sú to nerozumní ľudia, ktorí sa takto vyjadrujú.

7. Ó, Avni! Ak ste jedného dňa na púti do chrámu troch kráľov,
Na námestí uvidíte oheň tejto sviečky osvetľujúci celé stretnutie!

Poetický preklad:

Červenosť tvojich líc rodí vo mne výrečnosť slávika,
Od vášne pre tvoje kučery som úplne stratil hlavu.

Ak je pre milencov ovocím lásky smútok a bolesť,
Chvála Alahovi, natrhal som dosť plodov tvojej lásky.

Jarný vánok nedokáže rozmotať tvoje kučery,
Nie, nie je ľahké prekonať ťažkosti!

Čo sa medzi nami stalo? Zo sladkých pier milovanej osoby, nektár,
Pre súpera je to ako zabijácky jed, ale pre mňa je to ako sladký darček.

Koľko múdrych ľudí sa zbláznilo, že ťa milujú,
Koľko inteligentných ľudí sa zbláznilo, keď sa k vám snažili dostať!

Netreba hovoriť: "Nech ťa zabijú šípy jeho mihalníc"
To sú slová ľudí, ktorí nevedia, pretože tí, ktorí ho milujú, mu dajú všetko.

Avni, ak jedného dňa navštívite svätyňu uctievajúcu oheň,
Uvidíte svetlo horiacej sviečky, ktorá osvetľuje celé stretnutie.

Gazela 15

Doslovný preklad:

1. Keby krásni muži neflirtovali, ľudia by sa do nich nezamilovali,
A srdcia milencov budú ľahostajné.

2. Môžeme sa krátko porozprávať o vašich perách
A je toho veľa o vašich dlhých vlasoch.

3. Vyzeráš ako lupič a tvoje kučery sú ako zlodeji,
Neviem, čo hľadajú v meste môjho srdca.

4. Cena za moje opätovné stretnutie s tebou je môj život,
Očití svedkovia nám o tom dali vedieť.

5. V noci do môjho srdca z tvojich kučier
A z pochmúrneho pohľadu prichádzajú správy.

6. A každý, kto stále sleduje tvoje kučery,
A vášnivo chce milovať tvoje vlasy – ide do toho.

7. Avni, ruža sveta nie je sladká vo svojej vôni,
Pretože len (jeden nádych) vás rozbolí hlava.

Poetický preklad:

Keby fešáci neflirtovali, bolo by ťažké sa do nich zamilovať,
Srdcia milencov ich nebudú chcieť konečne dosiahnuť.

Môžem vám v krátkosti povedať o perách vašich najmenších,
Ale vaše vlasy sú také dlhé, že ich opis bude trvať dlho.

Váš vzhľad je ako lupič a vaše kučery sú vhodné pre zlodejov.
Čo hľadajú v meste môjho srdca? ja neviem.

Život je cena, ktorú treba zaplatiť za intimitu medzi tebou a mnou,
Keď o tom všetkom počuli, videli to na vlastné oči.

V noci mi správy od teba klepú na srdce,
Tvoje tmavé kučery a krutý vzhľad spôsobujú problémy,

Koniec koncov, každý, kto je verný vašim kučerám,
A ten, kto prahne po tvojich zámkoch, sa stáva šialencom.

Avni, vôňa tejto svetovej ruže nezmierni tvoj smútok.
Pri vdychovaní jeho omamnej arómy pocítite len bolesť hlavy.

Gazela 29

Doslovný preklad:

1. Vidiac tie pery ako ružičkový kel, obojky si trháme.
Pri spomienke na túto tvár ako ruža kričíme od bolesti ako slávici.

2. Čo ak je moje smädné srdce pri tvojich dverách a čaká na uzdravenie?
Predsa len na túto bolesť existuje liek.

3. Moje svetlo*, oh, neporovnateľná krása s perami sladkými ako rubíny,
Našou legendou bude zástava, ako rozprávka o Hamzovi.

4. Akoby naša túžba po tvojom tele, ako vlajka, nebola v dohľade,
Tajomstvo tvojich pier ukryjeme v našich srdciach.

5. Ó, Avni, odísť z tohto sveta je veľmi ťažké,*
Pohľad tohto zlodeja sŕdc nám to ale uľahčí.

Poetický preklad:

Vidiac jeho pery - tieto ružové puky, trháme si obojky;
Pri spomienke na jeho tvár podobnú ružiam plačeme ako slávici.

Takže čo ak moje choré srdce čaká na uzdravenie pri tvojich dverách?
Veď len tam nájde ten najlepší liek na svoju bolesť.

Moje svetlo, ó, neporovnateľný krásavec s perami vzácnymi ako rubín,
Náš legendárny epos bude hodný rozprávky o Hamzovi.

Ako by sa naša túžba po tvojom tele netriasla vysoko,
Tajomstvo tvojich pier ukryjeme hlboko v našich srdciach.

Ach, Avni! Je tak ťažké opustiť svet kvôli láske,
Ale to bude potešujúce pre oči zlodeja sŕdc.

Gazela 30

Doslovný preklad:

1. S takou krásou je Yuweis najobľúbenejší medzi milencami.
Šerbet z jeho rubínových pier je liekom na trpiace srdce.

2. Neplač, môj milý slávik, odteraz plačem,
Lebo Yuweis sa otvoril s krásou, ako ruža, v záhrade môjho srdca.

3. Ako môže srdce krajiny prosperovať so spravodlivosťou?
Keď všetky tie roky, kto bol na tróne sultánovho srdca, ak nie Yuweis.

4. Slzy v očiach sú ako víno a všetko v hrudi horí...
Ó bláznivé srdce! Len na jednu noc je Yuweis hosťom,

5. Pre Avni, ak bolo šťastie v ruke, potom je obľúbeným hosťom
Nepremeškajte túto príležitosť, pretože Yuweis stojí za tisíc milencov!

Poetický preklad:

S takou krásou medzi blízkymi je Yuweis najžiadanejší.
Nápoj z jeho rubínových pier je liekom na trpiace srdce.

Neplač, drahý slávik, počuj môj žalostný ston,
Lebo Yuweis sa krásne otvoril môjmu srdcu ako ruža z raja.

Bude môcť centrum štátu dôstojne prekvitať?
Kedy sedel Yuweis celý čas na tróne srdca panovníka?

Slzy omámených očí, plameň tak bolestivo horí v hrudi...
Hej, ty bláznivé srdce! Len na jednu noc sa stal Yuweis vaším hosťom.

Šťastie pre Avni je on - ten dlho očakávaný,
Nepremeškajte túto príležitosť, pretože Yuweis stojí za viac ako tisíc milencov!

Gazela 61

Doslovný preklad:

1. Tí, ktorí videli Galatu, ich srdcia nebudú chcieť byť v nebi.
Pri pohľade na jeho postavu, ktorá poteší srdce, zabudnú na najkrajšie cyprusy.

2. Videl som Franka, výrečného ako Isa,
A pre tých, ktorí videli tohto Krista, jeho pery sú životodarné.

3. Stratíš rozum a pochopenie pravdy a viery,
Keď uvidíte tohto kresťana, ó, moslimovia, stanete sa neveriacimi!

4. Keď vypijú víno tohto posla, nebudú piť z rajskej rieky,
Po zhliadnutí kostola, do ktorého chodil, neprídu do mešity.

5. Ó, Avni! A každý bude vedieť, že bol neveriacim Frankov,
Vidieť opasok okolo pása a kríž na krku.

Poetický preklad:

Tí, ktorí videli krásu Galaty, si v duchu nebudú priať zostať v raji.
Nikto si nebude pamätať štíhle cyprusy, ktoré sa zamilovali do jeho pôvabnej postavy.

Moje oči neklamú - videl som, aký výrečný bol tento Frank Jesus.
Tých, ktorí videli toho mladého muža ako Krista, jeho pery vzkriesili.

Riskujete, že navždy stratíte rozum a vedomosti o pravde a viere,
Ó moslimovia, keď uvidíte tohto kresťana, stanete sa neveriacimi!

Po vypití vína tohto posla neprijmú Kawsara,
Po zhliadnutí kostola, do ktorého chodil, neprídu do mešity.

Avni a každý bude vedieť, že bol káfirom Frankov,
Všimol si pás cudnosti okolo pása a kríž na krku.

Preklad: Elfira AKHMETOVÁ